HELL SONGS
Poznavalac balada, sjajni istorijski romanopisac D. M. Balašov, vrlo je precizno govorio o ulozi balada u ruskoj nacionalnoj kulturi: „Kako su neverovatni humanizam i istinska humanost u ovim spolja „okrutnim“, često krvavim dramama! Koliko poetskih otkrića, dragocjenih nalaza zapleta, koji ponekad čekaju da se i sam dodir pjesnika, pisca ili dramaturga razgrne u cijeli roman, komad, pjesmu! [Ruske narodne balade / Ulaz. članak, priprema teksta i bilješke D. M. Balašova. - M., 1983, str. 6.]
Balade u Rusiji, prema naučnicima, nastale su na prijelazu iz 13. u 14. vek, kada je žanr epike postepeno počeo da nestaje - epske pesme o podvizima moćnih junaka, branilaca otadžbine. Invazija horde, požari sela, opsada gradova, tragična sudbina robova otjeranih u ropstvo, građanske borbe knezova, klasna nejednakost doprinijeli su stvaranju novih narativnih pjesama koje su odražavale ove pojave.
Izraz "balada" ima nekoliko značenja. Ovo je naziv provansalskih plesnih pjesama od 11. do 17. stoljeća (od ballare - plesati); Anglo-škotske narodne balade (balada) - narativne pjesme na teme srednjovjekovne istorije, kao i književno romantične balade. U popularnom okruženju riječ "balada" se ne koristi. Pjevači na ruskom sjeveru razlikuju djela ovog žanra od epova, nazivajući ih "stihovima" ili "pjesmama". Da bi se folklorni žanr odvojio od književnog, potrebno je pojasniti dodavanjem definicije – “narodna balada” ili “baladna pjesma”. Radi kratkoće, koristićemo izraz "balada", koji se odnosi na rusku narodnu baladu. Posebno ćemo odrediti druge slučajeve: književna balada itd.
Sjevernjački stil izvođenja balada razlikuje se po tome što se pjevaju, poput epova, same ili u dvije ili tri, a na jugu balade pjeva hor, kao razvučene lirske pjesme.
Balade se fokusiraju na pojedinačne sudbine ljudi koji se zbog istorijskih ili društvenih prilika nađu u bezizlaznim situacijama. Balade su epske pesme porodične i svakodnevne tematike, koje su zasnovane na tragičnim sukobima.
U istorijskim baladama osoba ili članovi porodice nalaze se u tragičnoj situaciji u posebnim istorijskim uslovima (neprijateljska invazija, rat), u ljubavi i porodici – nastaje sukob između mladića i devojke ili članova porodice na ljubavnim ili porodičnim odnosima, u društvenim baladama uzrok tragičnog sukoba - u društvenoj nejednakosti.
U istorijskim baladama naučnici razlikuju dva ciklusa: o tatarskoj ili turskoj gomili i o tragičnim susretima rođaka. Ciklus Polone uključuje balade izgrađene na odnosu između neprijatelja i djevojke, gdje ova pati ili umire, ne želeći da postane supruga ili konkubina neprijatelja („Djevojka je zarobljena od Tatara“, „Ruska djevojka u tatarskom zarobljeništvu”). Najčešće u ovoj situaciji izvrši samoubistvo ("Crvena djevojka istrči iz gomile"). Vrlo rijetko, zarobljenik uspijeva pobjeći („Spašavanje Polonjanke“, neke verzije balade „Princ Roman i Marija Jurijevna“). Ovaj ciklus uključuje grupu balada koje govore o bekstvu iz zatočeništva („Dva roba“, „Bjekstvo robova iz zatočeništva“) i kasnije adaptacije balada o Polonu („Mladi Khancha“, „Pan donosi rusku Polonjanku svojoj ženi ”).
Ciklus susreta rodbine obuhvata balade „Kozarin“, „Svekrva u zatočeništvu zeta“. To se može pripisati baladi "Muž-vojnik u posjeti svojoj ženi", koju istraživači povezuju s ratom 1812. Po vrsti ova pjesma je bliska baladama o susretima rodbine razdvojenih ratom i međusobnog nepriznavanja. Zajednički su im motivi prvobitnog pogrešnog prepoznavanja, a potom identifikacije (krticom, prstenom, peškirom) i, na kraju, tragične potrebe za novim razdvajanjem.
Zaplet ljubavnih balada izgrađen je na odnosu dobro obavljene devojke, a samo jedna balada „Vasilije i Sofija“ govori o međusobnoj ljubavi junaka koje je upropastila Vasilijeva majka. U većini ljubavnih balada devojka umire od ruke mladića za koga ne želi da se uda („Dmitrij i Domna“, „Bravo, sluga i devojko“, „Ustinja“, „Paranja“), prevarena je i umire ili strada („Kozak i kafanska žena“, „Otmica devojke“, „Devojka i ađutant“). A u jednoj od balada djevojka ubija silovatelje (“Djevojka brani svoju čast”). Ponekad izvrši samoubistvo kako ne bi postala žena nevoljenog (neke verzije balade "Dmitrij i Domna"), prevarena, udavi se ("Prevarena djevojka") ili ubije dijete ("Monahinja udavi dijete" ).
Ako uporedimo ljubavne balade sa istorijskim baladama o Polonjanci, videćemo njihovu sličnost: devojka umire braneći svoju čast. Razlika je u tome što se u ciklusu istorijskih balada devojka vodi ne samo ličnim, već i patriotskim osećanjima (odbacuje neprijatelja i ne želi da živi u tuđini), ali ovde brani svoje pravo na sloboda izbora mladoženja, na lični osećaj.
Najveća i najpopularnija grupa porodičnih balada govori o tragičnim sukobima između muža i žene. Obično žena umire od ruke svog muža („Princ Roman je izgubio ženu“, „Muž je upropastio ženu“, „Fedor i Marta“, „Panja“, „Oklevetana žena“); muž se riješi svoje žene na druge načine ("Muž šiša svoju ženu") ili napusti kuću ostavljajući je ("Bravo i mršava žena"). Muževljeva žena uništava samo u jednoj baladi - "Muževa žena izbodena na smrt." Nekoliko balada posvećeno je tragičnoj smrti jednog od supružnika i tuzi drugog: „Žena kralja (kozaka) umire od porođaja“, „Žena kneza Mihaila se davi“, „Smrt tiganja“ ”. Svekrva u ulozi rušiteljice snahe pojavljuje se u baladama "Knez Mihailo" i "Rjabinka".
Dosta velika grupa balada je posvećena odnosu između brata i sestre. U brojnim baladama, braća se brinu o svojoj sestri i strogo je kažnjavaju zbog kršenja morala („Kralj i devojka“, „Fjodor Koliščatoj“, „Aljoša i sestra dva brata“, „Ivan Dudorovič i Sofija Volhovična“ ”). Postoji veliki broj balada posvećenih trovanju brata od sestre, u kojima sestra ponekad greškom ubije brata (“Devojka je greškom otrovala brata”) ili da on ne ometa njen susret sa njom. ljubavnik (“Brat, sestra i ljubavnik”). O sestrinom neuspjelom pokušaju da otruje brata govore balade na temu "Otrovna sestra". U baladi „Sestra mačem skinula bratu glavu“ („Rijeka Sura“), sestra mačem ubija brata.
Tema incesta (incesta) između brata i sestre veoma je popularna u ruskom folkloru. Balade o incestu "Lovac i njegova sestra", "Kralj David i jelen", "Brat je oženio sestru" završavaju tragično. Tema incesta nalazi se iu grupi balada o odnosu roditelja i djece ("Djeca udovice"). U ovu grupu mogu se uključiti i balade „Prisilna tonzura“, balade na temu „Roditelji zlostavljaju svoju djecu“ – o tragična sudbina djece na koju su ih roditelji osudili.
U društvenim baladama, po pravilu, društveni sukob se isprepliće sa porodičnim. važno mjesto među njima su balade o tragičnim sukobima kao rezultatu društvene nejednakosti („Bravo i princeza“, „Knez Volkonski i Vanja ključar“, „Kneginja je volela komorskog slugu“, „Devojka i vojvodski sin“ ), kao i o razbojnicima (“Muž-razbojnik”, “Braća-razbojnici i sestre”, “Bravo ubi ljubioca”, “Razbojnici ubiju mladića”) i o tuzi, siromaštvu (“Jao”, “Pa učinjeno i tuga”, „Bravo i reka ribizle”, „Bog brate”, „Prodani sin”).
Balade karakteriziraju motivi koji se po prirodi događaja prikazanih u njima mogu definirati kao realistični (tj. poetski reprodukuju događaje koji su se zbili ili bi se mogli dogoditi u stvarnosti) i fantastični (odnosno prikazuju nevjerovatne, natprirodne događaje). ).
Centralni motiv je obično motiv zločina. Njegovi glavni elementi su: protagonista je razarač, radnja je ubistvo, trovanje, nasilje; predmet je žrtva (muž ubija ženu; kralj naređuje da se mladić objesi; svekrva maltretira snahu). Ponekad mu prethode motivi prokazivanja ili klevete (ženu kleveta svekrva, starice ili muževi prijatelji; mladića koji se hvalio svojom vezom s kraljicom prokazuju „zla i poletna braća “, djevojka iz sena osuđuje Vanju domaćicu); motivi za podjelu plijena, razmišljanje o tome što učiniti sa žrtvom (svađaju se o tome kako ubiti zarobljenika: mačem, kopljem ili "gaziti" na konju); motiv pripreme ubistva (trovač dobija otrov; braća pripremaju sablju i blok da ubiju sestru ili kovaju sablju u kovačnici). Pored motiva za ubistvo, motiv za samoubistvo može biti centralni. Ponekad mu prethodi motiv pripremanja samoubistva (Domna u kovačnici kuje „dva damasta noža“, princeza vadi noževe iz srebrne kutije).
Svi centralni motivi u baladama su po pravilu realistični. Fantastični motivi, iako ih je mnogo manje, i dalje zauzimaju značajno mjesto u zapletima balade, ali nisu središnji, već sporedni. Mogu se podijeliti u nekoliko grupa: 1) animističke i totemske (dobro, skrivaju se od tuge, pretvaraju se u bistrog sokola, štuku, vuka, hermelina; sestre, krenuvši u potragu za bratom, postaju štuka, sokol, zvijezda ; svekrva pretvara snahu u planinski jasen; na šumama se dižu na mjestu pogibije djevojke, kosa joj se pretvara u šumu, krv u more); 2) antropomorfni (golub govori golubici o nevinosti pokopanog; gavran, da bi spasio život, priča mladiću o zarobljeniku trojice Tatara; konj predviđa nesreću mladiću; orao (ili vuk) donosi ruku princeze i govori djeci da im je majka ubijena; zmija kleveta ženu; likovi balada se okreću planinama, rijekama, morima s molbom da ih puste i zahtjev je ispunjen; dobar momak vrijeđa rijeku, a ona ga udavi, objašnjavajući zašto; 3) magično (princ oživljava mrtva supruga i živa voda; Marija Jurijevna oslijepi stražare uz pomoć rasutih bisera).
U baladama, ideološka i estetska funkcija fantastičnih motiva, ukorijenjenih u antiku, je da proglašavaju pravdu i razotkrivaju zločin. Čudesno motivira razvoj radnje ili ga dovršava. Specifičnost fantastičnih motiva u baladama (za razliku od bajki, epova) je u tome što se najčešće vezuju za tragično.
Tako se mladić pretvara u štuku kako bi se spasio od Tuge, ali ga Tuga hvata mrežom, progoni ga orlom, gavranom i tjera u grob. Sestre traže svog nestalog brata svuda - u vodi (sa štukom), u vazduhu (sa sokolom), na nebu (sa zvezdom) i saznaju da je ubijen. Žena pretvorena u drvo umire. Iskrivljene biljke na grobovima uništenih ljubavnika svjedoče o snazi ​​njihove ljubavi i njihovoj nevinosti (u nekim verzijama ih iščupa iz korijena Vasilijeva majka, nesposobna za pokajanje). Udarajući u kamen, devojka se pretvara u crkvu, ali bi se u bajci ponovo reinkarnirala u devojčicu čim bi hajka nestala, au baladi više ne oživljava. Konj mladiću predviđa nesreću, a predviđanje u baladi se ostvaruje, za razliku od bajki, gde junak uspeva da pobegne.
Tragičnost se posebno manifestuje u baladama. Elementi tragičnog ima i u drugim žanrovima, na primjer, u bajkama i epovima. U epovima koji veličaju veličinu i moć junaka, njegovu nepobjedivost, tragično zauzima beznačajno mjesto, au bajkama se unose tragični elementi za kontrastniji prikaz borbe dobra i zla, koja se uvijek završava pobjedom dobro i trijumf heroja koji je savladao brojne prepreke. U baladama zlo obično pobjeđuje, ali umirući pozitivni likovi osvajaju moralnu pobjedu.
U baladama se može razlikovati nekoliko aspekata tragičnog: nacionalni, porodični, lični. Dakle, u baladi o susretu majke i kćeri u tatarskom zarobljeništvu postoje svi ovi aspekti.
Prvo, mogućnost susreta u zarobljeništvu majke i kćeri koje se ne prepoznaju govori o tragičnoj sudbini ljudi koji su stradali od tatarskih racija. Drugo, tragična je sudbina mlade žene koja je zaboravila svoju domovinu i nije prepoznala svoju majku; treće, stara zarobljenica koja je postala rob vlastite kćeri nalazi se u tragičnoj situaciji. Njena situacija je beznadežna: vrativši se kući, u domovinu, opet će izgubiti kćer, a otišla sa kćerkom, neće vidjeti drugu djecu i rodna zemlja. U baladi "Muž-vojnik u posjeti svojoj ženi", koja je znatno kasnija, prisutni su isti aspekti, iako se društveno-istorijska situacija odavno promijenila. Tragično se ovdje očituje u razotkrivanju teškog položaja naroda: dvadesetogodišnji vojnik, koji razdvaja muža i ženu; sudbina žene koja je sebe smatrala udovicom, koja je ponovo našla muža da bi se ponovo rastala od njega; gorka sudbina vojnika koji je slučajno završio u njegovoj kući, ali ne može biti sa svojom djecom i ženom i odlazi sa svojim pukom, možda zauvijek. U ciklusu balada o devojci Polonjanki, posebnom tragedijom prožete su balade o devojci koja beži od Tatara i izvrši samoubistvo kada je sustigne potera. Djevojka umire, ali moralna pobjeda je na njenoj strani; balada je zvučala kao poziv na otpor neprijatelju.
Društvene balade otkrivaju tragične kontradiktornosti između onih koji drže vlast (kralj, knez, vojvodski sin) i siromašnih (sluga, domaćica, obična djevojka). Protiv njih se okreće kriminalni zanat ljudi koji su krenuli u pljačku.
Osnova tragičnog u porodičnim baladama je, s jedne strane, u despotizmu roditelja, muža, brata, svekrve, as druge, u nedostatku prava i poslušnosti djece, žene, sestre, snaha.
U grupi ljubavnih balada žrtva je obično djevojka.
U nizu balada tragično nema uzvišeni karakter, jer se ne vezuje za uzvišene ciljeve, patriotska ili moralna djela, već za niske, usko lične težnje, ima domaću osnovu. Muž ubije svoju ženu kada sazna da je loše vodila domaćinstvo u njegovom odsustvu („Oklevetana žena“), princ uništava devojku koja mu ne uzvraća osećanja da „ne dopre ni do koga“ („Ustinja“ “Paranya”). Nepomirljivost kontradikcija izaziva oštre sukobe i upotrebu odlučnih, okrutnih sredstava od strane negativnih likova. Tragično se obično manifestuje u zločinu (ubistvo, trovanje) usmjeren protiv nevine žrtve. Aristotelova izjava o junaku tragedije može se pripisati baladi: "Neka se heroj predstavi onakvim kakvim niko ne bi želio da bude." Za razliku od antičkih tragedija, gdje se postupci negativnih likova često objašnjavaju voljom bogova, sudbina, sudbina junaka balade, vode karakterne crte kao što su osvetoljubivost, sumnjičavost i nemogućnost obuzdavanja svoje nasilne ćudi. do zločina. Tragedija u baladama ne zavisi samo od prirode likova, već i od okolnosti uzrokovanih neredom okolnog svijeta. Prevarena djevojka je prisiljena da udavi rođenu pečenku kako bi se spasila od sramote. Konflikt balade nije rezultat sitne svađe, slučajne uvrede, već je generisan dubokim kontradikcijama karakterističnim za doba u kojem je balada nastala i nastala.Ponašanje ljudi u baladama posmatra se sa stanovišta vjernog, idealnog. porodica - ovo manifestuje moralni aspekt tragičnog. Tragično nastaje kada se stvore oštre kontradikcije između strogih moralnih principa i ljudskog ponašanja. Na toj osnovi, s jedne strane, rađa se želja za srećom i slobodom pojedinca u njenim osjećanjima, as druge tragične kolizije koje zavise od životnih okolnosti. Balada, kao i „uzorna tragedija“ (prema Aristotelu), predstavlja prijelaz iz sreće u nesreću nemoralnog, negativnog junaka, a to otkriva i njen moralni aspekt.
Tragedija u baladama se često manifestuje u tome što ubica prekasno sazna za nevinost onoga koga je ubio i gorko se kaje. To je postalo norma baladne poetike. Stoga je, na primjer, pjesma S. T. Aksakova „Uralski kozak“, napisana 1821. na zaplet „Muž uništava svoju ženu“, koja je popularna u narodu, promijenjena u procesu postojanje u skladu sa narodnim shvatanjem tragičnog. Muž Aksakov odsječe sabljom glavu svojoj nevjernoj ženi i predaje se vlastima tražeći vlastito pogubljenje. U verzijama koje su ljudi preradili, uobičajenim u centralnim i južnim regionima Rusije, balada "Vojnici su jahali ..." ("Vojnik, vraćajući se kući, ubio je svoju nevjernu ženu") završava se monologom-pokajanjem ubica. A na sjeveru, gdje je tradicionalna epska poezija duže opstala, uvodi se motiv ženine nevinosti, koji otežava muževljevu tragičnu krivicu.
Patnja i smrt pozitivnog lika i kajanje ubice izazivaju u publici svojevrsnu emocionalnu reakciju sličnu aristotelovskoj "katarzi": suosjećanje, saosjećanje, moralno pročišćenje, svijest o nečovječnosti zla, promišljanje i procjena akcije likova.
U baladama se ne dešava uvek „tragična krivica“ junaka, a takođe nije uvek objašnjeno kako je nevino progonjena žrtva izazvala mržnju antagoniste. To je zbog specifičnosti folklora, koji teži krajnjoj tipizaciji pojava.
Pa ipak, u mnogim baladama možemo pronaći "tragičnu krivicu" likova. U baladi "Oklevetana žena" muž razjaren klevetnicima odsječe glavu svojoj ženi u bijesu. On djeluje svjesno, ali nenamjerno, djeluje nepravedno, a da uopće nije nepravedan. Njegova tragična krivica leži u afektu koji je nastao kao rezultat pogrešnog saznanja. Vasilijeva majka ("Vasilije i Sofija") želi da se oslobodi svog nedostojnog, sa njene tačke gledišta, izabranog sina. Pokušavajući da je uništi, ona ne pretpostavlja da će njen sin podijeliti otrovano piće sa svojom voljenom. Ovdje se očituje novi aspekt tragičnog: “Nepravedni ne bi trebali biti sretni”, vjerovao je Aristotel. Takva ideja se posebno ostvaruje u mnogim baladama: zlikovac, ubijajući osobu koju mrzi, nehotice uništava svoju voljenu osobu.
Umjetnost tragičnog u baladama leži u sposobnosti njihovih tvoraca da sagledaju tragično u životu i prenesu ga u poetski generaliziranom obliku sa velikom emocionalnom napetošću. Neobična kombinacija epskosti i drame pojačava emocionalni i estetski uticaj tragičnog, čemu u velikoj meri doprinosi krajnja kratkoća dramskih momenata. U određenoj mjeri, baladu karakterizira nepristrasnost, koju je veliki Puškin smatrao neophodnim za dramskog pisca. Ova nepristrasnost nastaje kombinacijom epskog i dramskog: događaji se pripovedaju grubim, objektivnim tonom, a na najnapetijim mestima priča se prekida dijalogom ili monologom. Od velike važnosti za razotkrivanje tragičnog je umijeće razvoja radnje, koje je koncentrisano na jedan od najznačajnijih sukoba, radnja je oslobođena detalja koji usporavaju radnju. Raspored motiva u radnji zavisi od umetnosti tragičnog. Postoje tri vrste balada koje se razlikuju po razvoju radnje.
1. Otvoreni tok radnje u onim baladama u kojima njegov razvoj počinje centralnom epizodom - opisom zločina („Knez Roman izgubio ženu“, „Knez Mihailo“, „Rjabinka“, „Muževljeva žena izbodena“, „Muževljeva žena izbodena“, Vasilija i Sofije“, „Oklevetana žena“, „Monahinja je majka deteta“).
Snažan emocionalni uticaj u ovim baladama ima ne toliko epizoda ubistva, koliko ponašanje napaćenog lika, koji još nije svestan nesreće i pokušava da pronađe nestalu majku (ženu ili brata), koga slušalac, koji već zna šta se dogodilo, prati sa simpatijom i saosećanjem, a u vrhuncu se sekundarno - i još akutnije - doživljava sa njim. Lessingova izjava o estetskim funkcijama otvorene radnje tragedije u Euripidu prilično je primjenjiva na balade ovog tipa: „... on je mnogo ranije obavijestio gledatelja o svim onim nesrećama koje bi trebale izbiti nad glavom njegovih likova, pokušavajući nadahnuti samilost prema njima čak i kada su oni sami bili daleko od toga da sebe smatraju zaslužnima za samilost” [Lessing G. E. Izabrana djela. - M., 1953, str. 555].
2. Predviđeni smrtni ishod. U ovoj grupi balada, junak, a sa njom i slušalac, postaje svjestan predstojeće nesreće iz motiva proročkog sna, zlog predznaka, zloslutnog znaka („Dmitrij i Domna“, „Princ Roman i Marija Jurijevna“ , “Muž je ubio svoju ženu”, “Žena kneza Mihaila se davi”) ili iz motiva pripreme za zločin. U ovom slučaju, tragične emocije slušatelja pojačane su činjenicom da su tokom razvoja radnje, zajedno s junacima balade, u tjeskobnom iščekivanju: hoće li se predviđanje ostvariti ili ne, kako će se to dogoditi, i brinu se za sudbinu likova.
3. Tragično prepoznavanje. Takve parcele su izgrađene na neočekivanom susretu rođaka, prema znakovima ili na upitima onih koji se prepoznaju. Tragedija ovdje nastaje kao rezultat ili kasnog prepoznavanja nakon kobnih događaja ili potrebe za novim razdvajanjem rođaka koji su se slučajno našli. Ova metoda se više koristi u baladama o incestu i tragičnim susretima rođaka. U baladi "Brat oženjena sestra" brat i sestra saznaju za svoju vezu nakon vjenčanja. Prestravljeni su, brat odlazi u šumu da ga životinje raskomadaju, a sestra odlazi u manastir. U baladi "Lovac i sestra" mladić, zavodeći djevojku, iznenada saznaje da ispred sebe ima sestru. Iz očaja izvrši samoubistvo. U baladi “Svekrva zarobljena od zeta” majka, po krtici ili drugim znacima, prepoznaje svoju kćer u ženi Tatara koji ju je zarobio i jako pati, bojeći se priznati njoj. Balade „Muž-vojnik u poseti svojoj ženi“, „Kozarin“, „Deca udovica“, „Braća i sestre razbojnici“, „Bravo i reka Smorodina“, „Bila jedna pesma...“ (“ muž je ubio svoju ženu”), “Zaozerje, ali po strani...”.
Balade s efektom iznenađenja tragičnog prepoznavanja mogu ga izgubiti u zasebnim verzijama i razvijati radnju po principu otvorenog zapleta, i obrnuto, balade s otvorenim zapletom u varijantama mogu se graditi na efektu iznenađenja, koji nestaje kada u baladu se unosi motiv koji objašnjava šta se unapred dogodilo .
U baladi koja nastoji ne samo iznenaditi i uzbuditi, već i šokirati slušaoca, izuzetno važnu ulogu ima proročki snovi, loši predznaci i predviđanja. U ovom žanru se mogu pronaći tragični motivi velike poetske snage. Tu spadaju motiv neočekivanih tragičnih posljedica (svekrva uništava snahu, ne sluteći da će njena smrt uzrokovati samoubistvo njenog sina; kralj pogubljuje kćerinog ljubavnika, koji se od tuge ubija) i motiv transformacije, metamorfoze (krv lije iz posječenog drveta; na grobovima ubijenih ljubavnika drveće raste i prepliće se).
Umjetnost tragičnog izuzetno se jasno otkriva u prikazu odnosa prema strašnom kao običnom (trovač hladnokrvno i samouvjereno priprema otrov; metodično mučenje snahe od strane svekrve). zakon u kadi je detaljno opisan). Upravo ovakav odnos negativca prema ubistvu šokira slušaoce.
Umjetnost tragičnog očituje se i u psihološkom prikazu junaka balade, kada se otkriva dubina osjećaja osobe pogođene nesrećom. Ako junaci lirskih pjesama prigrle osjećaje kao što su tuga, melanholija, ozlojeđenost, onda junaci balada doživljavaju užas, očaj, tešku patnju.
Neosporan je veliki emocionalni uticaj balada na slušaoce. O tome svjedoče mnogi kolekcionari. D. M. Balašov piše o dubokom utisku koji je izvođenje balade „Princ i starci“ ostavilo na slušaoce: „Jedan od starijih morona je rekao: „Dok smo slušali ovaj prelep stih, toliko smo plakali“ [Balashov D. M. Ruska narodna balada. U knjizi. Narodne balade. – M.; L., 1963, str. 15].
Snaga emocionalnog i estetskog uticaja balada leži u umjetnosti tragičnog suprotstavljanja života i smrti, koja omogućava duboko spoznaju radost postojanja i doživljavanje suosjećanja s nestankom koje čisti dušu. Njemački filozof N. Hartmann vrlo je suptilno uočio suštinu uzvišenog u tragičnom: „Nije uzvišeno smrt dobra kao takvog, nego je samo dobro u svojoj smrti osvijetljeno uzvišenim. I što se jasnije smrt ogleda u patnji i porazu borca, to se više pojačava čar tragičnog” [Hartman N. Estetika. - M., 1958, str. 559].
Cijeli umjetnički sistem balade određen je njenom tragedijom i dramatikom. Kompozicija, načini prikazivanja ličnosti i tipizacija životnih pojava podređeni su ovoj potrebi. Karakteristike kompozicije balade su jednokonfliktnost, dinamika, obilje dijaloga i monologa. Često se tekst balade konstruiše kao tekst drame:
Zli napitak od koprive,
Još ljutiji i žešći svekar!
Luta svekar - mlada snaja:
„Idi ti, snajo moja,
Na otvorenom polju
Postani moja snaha
Između tri puta
četiri strane,
ti si kovrdžava,
Kovrčava, kovrdžava."
Evo, kao scenske napomene u predstavi: "Svirepi svekar je mlada snaha." Ponekad se balada gotovo u potpunosti sastoji od dijaloga (na primjer, dječja pitanja o nestaloj majci i izmičući odgovori oca; dijalog djevera koji pita gdje im je brat, i lažni odgovori kćeri - tazbina koja je ubila svog muža). Po pravilu, u baladi nema početaka. Balade obično počinju odmah radnjom:
I princ Roman je izgubio ženu,
Izgubio je ženu, mučio svoje tijelo,
Mučili su tijelo, bacili ga u rijeku.
Lirski početak karakterističan je za kolabirajuće balade, kontaminirane lirskim pjesmama. U baladama nema posebnih završetaka. Najčešće se balade završavaju monologom - kajanjem ubice:
Njegova majka je rođena
šetao sam obalom,
Prošetao obalom
Računi su rekli:
„Teški, teško sagrešeni,
Izgubio sam tri duše
Prva bezimena duša
neću odgovoriti ni jednoj duši,
Treći miljenik mog srca!
Slike prirode u baladama su rijetke. Obično igraju figurativnu i izražajnu ulogu:
vodiš me u močvaru,
Stavi me pod bunar.
Glavna odlika balade - brz razvoj fabule, dinamičnost - iziskuje izuzetno štedljivu upotrebu onih poetskih sredstava koja usporavaju radnju. Balade imaju svoj sistem simboličkih sredstava i alegorija. Dakle, o ljubavnim odnosima likova se kaže:
Ne hvalite se vas dva brata, ja znam vašu sestru:
imao sam dve večere sa tvojom sestrom,
Večerao za dvije večere, doručak za treću.
Princ saznaje o nevjeri svoje žene iz alegorijskih nagovještaja klevetnika: "U tvojoj spavaćoj sobi svi su kreveti oprani, / Svi kreveti su oprani ..."
Incest brata i sestre je opisan na sljedeći način:
Tip nije ništa rekao.
Počeo da se šali.
ili:
Nije pitao svoj razum,
Počeo je da se šali sa devojkom.
Utopljena žena uhvaćena u ribarskim mrežama opisuje se kao "ulov":
Ulovio svježu ribu
Sa rukama i nogama...
Grob se figurativno naziva "nova soba":
Naša majka u žutom pesku
Zakopan je u novoj komori.
A "jaki gorionik" se ispostavilo da je zatvor:
Uhvaćen odvažni
Zasađeno u jaku gorenku -
U kamenoj tvrđavi.
Ponekad je alegorija u baladama prožeta ironijom. Tako, na primjer, princ Volkonski obećava da će "dodijeliti" kućnu pomoćnicu s odajama (ili vilama), ali se ispostavilo da je ovo vješala:
Žao mi je tebe, drsko,
Poštedeću mladića sa svim šatorima,
Evo takvih komora - na dva stuba,
Napraviću ti isklesane releje,
Okačiću svilenu petlju za tebe.
Najčešće u baladama, razarač ironično nadmašuje žrtvu. Dakle, u baladi "Bila je jedna pjesma ..." Fjodor ironično predlaže Marfi, koja želi da se presvuče, prije nego što ode zagrijati kupatilo u kojem joj je suđeno da umre:
Utopiš se u svu odjeću!
A gdje stavljate svoju odjeću? -
Da li je moguće ukrasiti hrast!
Kao što vidite, poetska upotreba ironije jedan je od načina otkrivanja slike razarača: on ne samo da pokazuje okrutnost, ubijajući nevinu žrtvu, već joj se i ruga, što pogoršava njegovu krivicu. Žrtva je izuzetno retko ironična, na primer, domaćica se ruga princu tokom mučenja:
Oh, a gde sam ja, kmet,
Poznaješ princezu?
Hiperbola je rijetka u baladama i ima isključivo ekspresivnu funkciju. Nastaje pomoću metafore ili poređenja:
Plakala je dok je reka tekla
Suze se kotrljaju kao potoci
Jecao da vrijeme bije
Osjećaji ljutnje su različito hiperbolizirani. Na primjer, nakon što je čuo za izdaju svoje žene, princ:
Desnom nogom gazi kapiju -
Te kapije su odletjele nasred dvorišta
Uz pomoć hiperbole otkriva se patnja žrtve:
U početku je snaha uzviknula -
Majka zemlja je stenjala,
Vrisnula je u drugi red -
Sve mračne šume pokleknule su se do zemlje,
Trećeg dana, snaha je uzviknula -
Ispod njega se spotaknuo dobri konj
Glavnu ulogu u sistemu poetskih sredstava balade ima epitet. Uz pomoć epiteta karakteriziraju se u sukobu suprotstavljeni razarač i žrtva. S jedne strane, nemilosrdna, strašna (dželati), omražena (bijes), prokleta (zlikovac), poletna (svekrva, maćeha), žestoka zmija (maćeha), s druge strane - nesretna (kći), nesretan (ljubavnik), ogorčen (siroče), bezgrešan (duša), nevin (duša, krv, draga), uzalud (smrt), pravednik (duše), čestit (sestra) itd. Epitet igra važnu ulogu u stvaranju imidž osobe. Uz pomoć epiteta društvena karakteristika opisuju se likovi, njihov izgled i karakteri, vrednuju se njihovi lični odnosi.
Ako uporedimo principe izgradnje slike u baladi i drugim žanrovima, tada ćemo uz sličnosti uočiti niz značajnih razlika. Dakle, glavni princip stvaranja slike u epu i istorijskoj pjesmi, kao iu baladi, je otkrivanje karaktera u postupcima i djelima. Ali ako su u epovima radnje protagonista herojska djela, u povijesnim pjesmama - učešće u političkim događajima od nacionalnog značaja, onda u baladama - zločinačke radnje usmjerene, po pravilu, protiv člana njegove porodice.
Različiti žanrovi crpe sredstva za stvaranje slike iz opšteg folklornog sistema sredstava, pa se stoga brojne tradicionalne formule (ljutnja, ljutnja, tuga) koje prenose određena osećanja koriste kako u baladama, tako i u epovima i istorijskim pesmama. Ali razlozi za ova osećanja i njihove posledice su različiti u svakom žanru. Ako se junak ljuti na neprijatelja koji je napao njegovu rodnu zemlju, i porazi ga u borbi, a Grozni je ljut na sina koji nije podržao njegovu politiku, pa ga umalo ne pogubi, onda se muž balade ljuti jer je njegova žena to učinila. ne spasi farmu ili ga prevari, i ubije je.
Razlikuje se i stepen individualizacije likova. U baladama se ne može ni govoriti o individualizaciji likova, jer većina likova nema ni imena, a kamoli likove. Razlikuju se samo u porodičnim odnosima (muž, brat, svekrva). Ali za razliku od bajki i epova, gdje se negativni lik obično prikazuje jednostrano, balade otkrivaju složeniji, kontradiktorniji karakter. unutrašnji svet razarač. Okrutna svekrva, u jednoj epizodi koja maltretira svoju snahu, u drugoj se pred nama pojavljuje kao majka puna ljubavi, au trećoj krivi sebe i pati. Kralj, koji je mladića poslao na pogubljenje, kaje se zbog svog dela i žali što grešku više nije moguće ispraviti. Sve to čini slike likova vitalnijim i uvjerljivijim.
U epici postoje znaci individualizacije slika. Istina, likovi junaka su statični, u ovom žanru nema složenog duhovnog razvoja likova, ali razlika između njih nije samo u imenu i određenim podvizima karakterističnim za svakog junaka. U istoj situaciji ponašaju se drugačije (uvrijeđeni Vladimirom, heroji napuštaju Kijev, Sukhman izvrši samoubistvo, a Ilya brani grad). Razlikuju se i karakteri junaka i njihov izgled.
U povijesnim pjesmama počinje se razvijati individualizacija slike, budući da se postavlja zadatak karakterizacije duhovne slike određenih povijesnih ličnosti.
Glavna sredstva koja se koriste za stvaranje slika likova u različitim žanrovima također se razlikuju. U epici se češće koristi hiperbola koja razlikuje junake od običnih ljudi, u lirskim pjesmama - psihološki paralelizam i simbolizam, koji omogućavaju prenošenje emocionalnih iskustava upoređivanjem s prirodnim svijetom, u baladama - oštra antitetičnost, što omogućava jasnije otkrivaju slike likova koji su se sudarili u tragičnom sukobu.
Melodična organizacija balade spojila je neke od svojstava svečanog napjeva, koji potiču iz epa i istorijske pjesme, sa muzičkim tonalitetom baladnog porijekla, koji nosi intonaciju tuge i nesreće. Ponekad balada poprima ritmičku strukturu jadikovke.
Sve zapažene osobine balada omogućavaju suđenje o njihovoj idejnoj i umjetničkoj vrijednosti, što im omogućava dugi poetski život. Ova vrijednost se sastoji u humanističkoj ulozi patničkog lika, u osudi negativnih likova kao nosilaca zla, u moralnim idejama (bračna vjernost, ljubav prema djeci, poštovanje slobode izbora supružnika), u umjetnosti građenja tragične situacije.
Procvat žanra balade pada na 15. - 16. vek, kada su sačuvane pesme "Vasilije i Sofija", "Dmitrij i Domna", "Knez Roman izgubio ženu", "Knez Mihailo", "Rjabinka". ovog dana, pojaviti se i postati popularan. Od početka 17. stoljeća, balade, koje su postojale uz epove, istorijske pjesme i duhovne pjesme, sve su više pod utjecajem neobrednih tekstova, a tragični ishodi tradicionalnih balada su ublaženi. Krajem 17. - početkom 18. stoljeća žanrovske specifičnosti stare epske balade počele su se postepeno uništavati, što se najjasnije očituje u zasićenju balada lirskim elementima, uništavanju zapleta. S druge strane, narodne balade, koje su uticale na nastanak književnih balada, zauzvrat, krajem 18. - početkom 19. stoljeća, počinju biti pod utjecajem književnih formi, što oživljava "novu" baladu - autorska romantična balada, otpevana i savladana u narodnoj sredini.
Kakvo je trenutno stanje balade?
Već prije više od četvrt stoljeća D. M. Balašov je primijetio da su balade gotovo zaboravljene, iako su se ispostavile stabilnije od epova. Ekspedicije posljednjih godina svjedoče o tome da se bledenje žanra nastavlja: smanjuje se broj zapleta koje su folkloristi snimili, balade ne postoje aktivno, već su pohranjene u sjećanju starijih ljudi. Ali blijeđenje se događa neravnomjerno: u nekim područjima moguće je snimiti 5-10 parcela, au drugima - niti jednu. Tako je, na primjer, autor članka 1970. godine u Kargopoljskom okrugu u regiji Arkhangelsk i na Kenozeru (najviše "baladnih" mjesta prije) imao sreće da pronađe 74 balade (uključujući "Vasily i Sophia", "Prisilna tonzura" “, “Muž upropastio ženu”, “Oklevetana žena”, “Zli korijen”, “Muž-razbojnik” itd.). Tokom folklorne ekspedicije Filološkog fakulteta Moskovskog državnog univerziteta 1982. godine u Čistopoljskoj oblasti Tatarske Autonomne Sovjetske Socijalističke Republike, balade „Braća-razbojnici i sestre“, „Muž-vojnik u poseti ženi“, „Oklevetana žena“ , „Muž-razbojnik“, „Muž utopio ženu“, „Kozaci spaljuju devojku“, kao i savršeno očuvanu verziju balade „Pretnje devojke mladiću“ (prema naučnicima, ova zavera je nastala tek kasnije od 17. veka), u kojoj devojka preti da će se osvetiti prestupniku: „Skuvaću pite od tela“, „iz ruku... Namestiću krevet“, „od rebara... odvojivi samostalni sto”, “od krvi - pijano pivo”. Brojne ekspedicije u narednim godinama daju mnogo skromnije rezultate, uprkos pažljivim pretragama (jedan ili dva zapleta najčešćih starih balada i nekoliko kasnijih zapleta koje izvođači smatraju starim).
Najpopularnija balada u Rusiji na temu “Muž je ubio svoju ženu” u nekim je selima zaboravljena, u drugim je znaju i pjevaju djeca. Analiza varijanti balade „Princ Roman izgubio ženu“ i „Muž je uništio svoju ženu“, snimljene u oblastima Novgorod, Saratov, Vologda, Perm, Tula, Arhangelsk, Kaluga, kao i na Severnom Kavkazu, Don, u Baškiriji, Tatarstanu i Moskvi, pokazao je da je u procesu svog dugog postojanja (vremenski raspon je preko dvije stotine godina, do danas, a ova balada nastala još ranije, u XIV - XV vijeku), teme, problemi, ideološka suština, kao i sistem likova, slika, radnja ostali su nepromijenjeni. Proučavanje evolucije radnje otkrilo je tendenciju njenog sažimanja zbog gubitka sporednih motiva i u prvoj i u drugoj baladi. Starija radnja “Princ Roman izgubio ženu” pokazala se neprobojnom za lirizaciju i postepeno je propala zbog zaborava i gubitka niza motiva, a “Muž je upropastio svoju ženu”, kontaminirajući lirskim počecima, u nekim slučajevima izgubljene zapletotvorne motive i lirizirane, u nekim slučajevima prerastajući u lirsku pjesmu. Može se primijetiti i tendencija sužavanja broja znakova, shematiziranja slika. Proces lirizacije se manifestuje iu tome što se „visoki“ likovi balade zamenjuju tradicionalnim likovima lirike (Don Kozak, dobar momak, muž). U drugoj baladi, kasnije u vremenu nastanka, postoji velika tipizacija karakteristična za tekst, odbacivanje ličnih imena likova i velika emocionalnost.
Pored procesa sužavanja kruga postojećih zapleta, destrukcije, zaborava, stare balade zamjenjuju se novim. Taj se proces intenzivirao u drugoj polovini 19. stoljeća, kada je profesionalno književno stvaralaštvo počelo snažno utjecati na folklor. Nove balade imaju rime, strofe, a po svom metričkom sistemu bliže su zapadnoevropskim baladama nego starim ruskim. Ali njihova tematika je uglavnom tradicionalna, iako je i ovdje došlo do velikih promjena. Ako su u starim baladama dominirale porodične teme, onda u novim - ljubavna. Osim toga, nove balade dobile su lirska obilježja (ocjenjivački iskazi, moraliziranje, privlačnost pripovjedača prema publici itd.), te su postale lirsko-epske. Često je teško razlikovati romansu od nove balade (pogotovo kada je u pitanju zamišljeno samoubistvo koje se pretvara u ostvareno).
U starim baladama sukob je nastao zbog despotizma roditelja (ili brata), a junaci novih balada, oslobođeni okova patrijarhalne porodice, slobodni su u svojim željama i postupcima, u izboru ljubavnika. Čak i ako roditelji ne odobravaju njihovo ponašanje, oni se ponašaju na svoj način. Život ih strogo kažnjava. Ubistvom zavodnika, djevojka se osveti za pretrpljene duševne muke, za sramotu, za vanbračno dijete. Ali ona sama čeka zatvor, usamljenost, samoubistvo. Za razliku od junaka balada koji pate od tragične krivice, junaci novih balada pate od ličnih pritužbi uzrokovanih njihovom samovoljom i popustljivošću. Junakinja stare balade izvrši samoubistvo da ne bi bila osramoćena, a junakinja nove balade - osramoćena. Narod saoseća sa njom, iako ne odobrava njeno ponašanje.
Nova balada je kompleksan i dvosmislen fenomen. Naučnici (D. M. Balašov, E. V. Pomeranceva, N. P. Kopaneva, N. P. Zubova) su pokazali niz načina na koje se ovaj žanr formirao. Tradicionalne parcele dobijaju egzotičan dizajn, karakteristike zapadnih i ruskih književnih balada (kraljevi, kraljice, dvorci, vitezovi, šaljivci, romantične ljepotice, itd.); daleke zemlje (Meksiko, Japan, Španija, Engleska), morski elementi, kobne strasti; izvrsna strana imena likova (Malvina, Marianna, Arthur, Jack, Colombina, itd.). Zaplet zapadnih balada ušao je u popularni život: „Sestre suparnice“, „Kad sam služio kao kočijaš u pošti“, „Mesec je postao grimiz“, „Šetnje po Donu“, ruski pesnici (A. S. Puškin, M. Ju Lermontov, N. A. Nekrasov, S. T. Aksakov, V. V. Krestovsky, itd.). Nastale su mnoge samostalne narodne kompozicije različite umjetničke kvalitete (ponekad naturalistički opisuju brutalna ubistva, slučajna ili namjerna zlodjela). Među najpopularnijim u savremenom repertoaru su zapleti koji odražavaju univerzalne dramske situacije („Vojnici su jahali“, „Roli ključar“, „Kao u našem selu“, „Izgubio sam prsten“) i zasnovani na tradicionalnoj folklornoj osnovi. .
Produktivni stvaralački život novih balada, prema naučnicima, već je pri kraju. U glavama izvođača, oni se percipiraju kao drevni; ali i dalje popularan među starijima.
Dakle, stare i nove balade nestaju, a njihovo proučavanje tek počinje. Postepeno, korak po korak, naučnici otkrivaju tajne balade. Jedan od njenih prvih istraživača, N.P. Andreev, ukazao je na neke karakteristike ovih pesama, ističući „jasno izražen narativni karakter, koji često dostiže stepen dramske napetosti“ [ruska balada. Predgovor, izdanje i dodatak V. I. Chernyshev. Uvodni članak N. P. Andreeva. B-ka pesnik. Velika serija. - M.; L., 1966, str. 18]. V. Ya. Propp i B. N. Putilov identifikovali su i druge važne karakteristike balade: njene porodične i svakodnevne teme i česta tragična razrešenja sukoba [Vidi-Epics, tom 1. Priprema teksta, uvodni članak i komentar V. Ya. Proppa i B. N. Putilova. - M., 1958, str. 17]. D. M. Balashov, proučavajući prirodu žanra balade na nizu glavnih zapleta u svim verzijama i varijantama, otkrio je vrijeme nastanka žanra, karakteristike njegovog razvoja, ideološku orijentaciju i umjetničke karakteristike. Rezultati istraživanja D. M. Balašova objavljeni su u nizu članaka posvećenih najviše popularne priče, kao i u knjizi "Istorija razvoja žanra ruske balade" (Petrozavodsk, 1966). D. M. Balashov razmatra glavne žanrovske karakteristike balade u članku "Ruska narodna balada" (u knjizi "Narodne balade". - M .; L., 1963), gdje sumira svoja zapažanja. Pošto je jasnije od dosadašnjih istraživača odredio opseg dela uključenih u žanr balade, naučnik je ipak krenuo putem široke interpretacije žanra: „Balada je epska narativna pesma dramske prirode“ (str. 7). Osvrćući se na žanr balade u stvaralaštvu slovenskih naroda, N. I. Kravcov u članku „Slovenska narodna balada“ [Vidi: Iz istorije klasne borbe i narodnooslobodilačkog pokreta u slovenskim zemljama. Naučne beleške Instituta za slavistiku Akademije nauka SSSR, tom 28, 1964, str. 222 - 246] detaljno je ispitao tematske grupe slovenskih balada, njihove žanrovske specifičnosti, fabularne osobine, posvećujući ozbiljnu pažnju pitanju porijekla balada - njihovog epskog karaktera.
Proučavanje žanra balade nastavio je B. N. Putilov u knjizi „Slovenska istorijska balada“ [Putilov B. N. Slavicistorijska balada. - M.; L, 1966]. Proučavajući samo jednu tematsku grupu balada - istorijske, ali na velikom materijalu, i što je najvažnije - na širokoj društvenoj pozadini, naučnik je uspješno riješio pitanja vezana za specifičnosti ovog žanra: karakteristike povijesnih balada, njihovu razliku od epskih. i istorijske pesme.
Zanimljiva zapažanja o prekrasnim motivima u baladi sadržana su u knjizi O. F. Tumilevich o baladi i bajci [Vidi: Tumilevich O. F. Narodna balada i bajka. - Saratov, 1972]. Od velikog značaja u proučavanju balada i njima bliskih oblika je indeks koji je sastavio Yu. I. Smirnov [Vidi: Smirnov Yu. I. Istočnoslovenske balade i njima bliski oblici. - M., 1988] (autor je do sada objavio 250 formi fabule koje je identifikovao: I. Majka i sin (kći); II. Mitsko stvorenje(etnički neprijatelj, stranac) treba djevojku; III. Etnički heroj dobija devojku).
Zapleti balada rasuti su po mnogim publikacijama. Mogu se naći u zbirkama epova Ribnikova, Hilferdinga, Markova, Ončukova, Grigorijeva, zbirkama istorijskih pesama Putilova i Dobrovolskog, zbirkama lirskih pesama Kirejevskog i Sobolevskog. S druge strane, zbirke balada uključuju djela drugih žanrova. Dakle, u zbirci Černiševa ima mnogo lirskih i plesnih pjesama, au zbirci Balašova - povijesnih pjesama, duhovnih pjesama, šašava, lirskih pjesama, novih balada.
To je zbog činjenice da balade imaju niz karakteristika koje ih približavaju drugim žanrovima, a krug zapleta balade još uvijek nije jasno ocrtan. Žanrovsku specifičnost balade određuju brojne karakteristike njenog sadržaja i forme. Sadržaj balada karakteriše niz karakteristika: porodične i svakodnevne teme, tragedija, ideološka orijentacija povezana sa narodnim humanističkim moralom (osuda zla, zaštita slobode osećanja). Ovi znakovi odvojeno mogu biti svojstveni drugim žanrovima, ali u takvoj kombinaciji postoje samo u baladi.
Njegov oblik karakteriše: manji obim u odnosu na ep i veći obim u odnosu na lirsku pesmu, prisustvo zaokruženog zapleta, jednosukobnost i napetost radnje, epski narativ, objektivnost priče, tonski stih, bez refren i strofička rima; pojanje bez recitativa i pojanje.
Balada je bliska duhovnim pesmama i nekim istorijskim pesmama, koje takođe karakteriše prisustvo zapleta, jednosukobnost i napetost radnje i narativa.
Balada ima niz zajedničkih osobina, smislenih i formalnih, sa pojedinačnim epovima, na primer, porodičnim i svakodnevnim temama i tragedijom („Danila Lovčanin“, „Suhman“, „Dunav i Nastasja“), prisustvom radnje, narativ.
Poistovjećivanje balada s lirskim pjesmama olakšavaju njihove porodične i svakodnevne teme i narativ, koji su karakteristični za neke od lirskih pjesama.
Balada i srodni žanrovi u procesu postojanja međusobno utiču. Osim toga, jedna te ista tema može se razvijati poetskim sredstvima epa i balade, istorijske pjesme i balade, lirske pjesme i balade, što ponekad dovodi do asimilacije ovih žanrova.
Ako uporedimo tekstove epa "Mihail Kazarinov" iz zbirke Kirše Danilova i balade "Kozarin" iz zbirke D. M. Balašova, videćemo koliko se značajno razlikuju, uprkos sličnosti koja se izražava u opštosti tema (Kozarin spašava zarobljenicu trojice Tatara, obračunavši se s njima, i zamalo ulazi u incestuozan odnos s njom, ali iz upita saznaje da ima sestru ispred sebe), prisustvo zapleta, u narodnom humanistički moral. Kao što vidite, ova dva djela imaju zajedničke elemente svog sadržaja, a forma je, uprkos nekim zajedničkim karakteristikama (ep, naracija, priroda stiha), različita. Obim "Mihaila Kazarinova" je 266 redova, a "Kozarine" 51, odnosno prvi tekst je više od pet puta duži. U "Mihailu Kazarinovu" - višekonfliktna akcija. Junak stiže u Kijev knezu Vladimiru; gozbe s njim; izvrši njegovu naredbu; na povratku susreće proročkog gavrana od kojeg saznaje za zarobljenika; vidi Tatare i gleda kako žele da se obračunaju sa Ruskinjom; zatim ih ubije i, umalo počinivši incest, saznaje da ispred sebe ima sestru; vodi je do kneza Vladimira, gde dobija nagradu: čašu vina u jednu i po kantu, turijum rog meda u pola trećine kante i zahvalnost za dobrog čoveka koji mu je verno služio. U Kozarinu je radnja jednostrana: Tatari žele da se obračunaju sa djevojkom, a dobri je momak spašava i saznaje da ispred sebe ima sestru. Ako uporedimo kompoziciju likova, videćemo da su u "Kozarinu" to brat, sestra i neprijatelji, a u "Mihailu Kazarinovu" njihov je niz na epski način širi: pored pomenutih, knez Vladimir, princeza Aproksevna i proročki gavran. Radnja "Mihaila Kazarinova" se razvija sporo, sa zaostajanjima i detaljnim opisima, dok se u "Kozarinu" razvija brzo i napeto. Vrijeme u "Mihailu Kazarinovu" je epsko, tempirano da se poklopi sa vladavinom kneza Vladimira, au "Kozarinu" je neodređeno, u korelaciji sa vremenom zauzimanja Moskve od strane Tatara. Scena radnje "Mikhaila Kazarinova" lokalizovana je u Kijevu, gde junak dobija zadatak i gde se vraća nakon što ga završi. A u "Kozarinu" se taj momak pojavljuje "izdaleka sa polja", i vraća se "u Svetu Rusiju, u slavnu Moskvu". U "Mihailu Kazarinovu" junak je heroj, čija je slika stvorena na različite načine: epitetima (moćan, hrabar, ljubazan, "srećno dobri druže"), opisom njegovog herojskog oklopa, oružja, herojski konj, herojska moć. U "Kozarinu" nema ni jednog takvog opisa. Istina, nosi se i sa neprijateljem, ali kao običan ratnik.
Dakle, upoređujući ove tekstove, vidimo da se "Mihail Kazarinov" odlikuje epskim razvojem radnje, a "Kozarin" je balada.
Ako uporedimo tri opcije za razvoj teme ubistva Skopina Šujskog, kojeg je, prema glasinama, otrovala supruga Dmitrija Šujskog, koji je zavidio na njegovoj slavi, onda možemo posmatrati procese baladizacije istorijske pesme.
Pjesma "Druge stvari koje su se dogodile u Moskvi" snimljena je 1619-1620. Održava se u obliku jadikovke o smrti guvernera. Ovdje nema događaja. Dakle, nema zapleta. Ovo je živopisan primer istorijskih pesama, čija je radnja otvorena, „a ova otvorenost nam omogućava da sagledamo sadržaj dela kao vezu u stvarnom istorijskom procesu“ [Selivanov F.M. O specifičnostima istorijske pesme. On Sat. "Specifičnost žanrova ruskog folklora". - M., 1973, str. 54]. Tekst „Mihail Skopin“ iz zbirke Kirše Danilova je epski raspoređen (193 stiha), višekonfliktni zaplet: neprijatelji okružuju Moskvu; Knez Skopin se obraća svickom kralju Karlosu, uz njegovu pomoć Skopinove trupe pobeđuju neprijatelja; u Moskvi se služe mise uz molitve, zatim se održava gozba na kojoj se veliča Skopin; nakon nekog vremena, Skopin je pozvan kao kum na krštenje knezu Vorotinski; na gozbi se hvali svojim pobjedama; zavidni bojari, koji su "upali u nevolju", sipaju žestoki napitak u čašu slatkog meda, a kuma, ćerka Maljute Skuratova, donosi ga u Skopin; osjećajući da je otrovan, Skopin okrivljuje ubicu i odlazi kući, gdje umire.
I pored uticaja nekih elemenata epske forme (obim, višekonflikt, priroda stiha, neka stilska sredstva), ovo nije epska, već istorijska pesma, jer su ovde likovi stvarne političke ličnosti: Skopin, Vorotynsky, a također i kćerka krvnika Malyute Skuratova, čije je ime postalo poznato u istorijskim pjesmama. Bogatiri i knez Vladimir su odsutni ovde. Scena radnje nije lokalizovana u epskom centru - Kijevu. Vrijeme - ne epsko, posvećeno vladavini Vladimira, već specifično, iako uslovno: "sto dvadeset sedma godina osme hiljade." Heroj nije heroj, već komandant koji ne pobjeđuje svojom ličnom moći, već strategijom: odmjerivši svoje mogućnosti, pribjegava pomoći svojih saveznika i, predvodeći vojsku, pobjeđuje. Motivacija za njegovo ubistvo, za razliku od balada, nije porodična, već politička: rivali ga uništavaju. Tekst iz zbirke D. M. Balašova je tipična balada o trovanju. Od istorijskih stvarnosti ostalo je samo ime Skopin. Ovo djelo je jednosukobno, 38 redova, radnja se razvija napeto i brzo: majka traži od sina da se ne druži sa Maljutinom kćerkom, ali on zanemaruje upozorenje, a kum ga otruje. Kraj je takođe tradicionalno baladičan: majčino jadikovanje za uništenim sinom i ukor ubici.
Tema "Muž vojnik u poseti ženi" razvija se kao balada, lirska pesma i nova balada; tema "Knez pogubljuje ključara, ljubavnika njegove žene" je i balada i nova balada. Može se navesti niz drugih primjera upotrebe iste teme u baladama i srodnim žanrovima. Stoga, ako čitalac u zbirci balada naiđe na radnju uključenu u zbirke istorijskih pesama, duhovnih pesama ili lirskih pesama, treba da ima na umu gornja razmatranja o mogućnosti razvijanja iste teme različitim žanrovima.
Zbirka koju je priredio poznati slavist B.P. Kirdan razlikuje se od ranije objavljenih zbirki ruskih balada.
Dakle, V. I. Černišev, sastavljač zbirke "Ruska balada" (1936), pridržavao se tematskog principa klasifikacije balada, koji se, međutim, nije održao u svim dijelovima njegove knjige. Dio dionica građen je žanrovski, drugi - hronološki, treći - ideološkim i emotivnim principima. Pored balada, kompozitor je uključio i pjesme drugih žanrova - igre, kolo, strip, ples, narativno lirske (regrutske, vojničke, porodične), kao i zajebancije, satirične i šaljive pjesme, nove balade.
Sastavljajući svoju zbirku "Narodne balade" (1963), D. M. Balašov je pokušao da uzme u obzir nedostatke prethodne, razjasni krug zapleta balade i da jasnije definiše žanr. Kao osnovu za klasifikaciju građe uzeo je tematski princip, ali ga nije održao do kraja. Pored odjeljaka „Porodične balade“ i „Istorijske i društvene balade“, sastavljač je uključio „Satirične i komične balade“ (ideološki i emocionalni princip) i „Nove balade“ (hronološki princip).
Sastavljač antologije „Istorijske pjesme. Balade" (1986) u folklornoj seriji izdavačke kuće Sovremennik S. N. Azbelev, dijeleći princip široke interpretacije žanra balade, hronološkim redoslijedom aranžirao je baladne pjesme isprepletene s istorijskim (iako je to teško utvrditi za broj balada), izdvajajući tri grupe: „Pesme drevne Rusije“, „Pesme prelaznog doba“ i „Pesme novog vremena“.
U zbirci koja je ponuđena čitaocu, B.P. Kirdan, za razliku od svojih prethodnika, sasvim opravdano, po našem mišljenju, ne uključuje zajebancije, satirične i humoristične pjesme, naglašavajući tako važne žanrovske karakteristike kao što su tragedija i drama. Ali, s druge strane, ako je za D. M. Balašova forma od najveće važnosti (on smatra da „sve zaplete treba pripisati žanru balade, čija stilska procena nam omogućava da ih smatramo baladama“ [ruske narodne balade. Uvod članak, priprema teksta i beleške D. M. Balašova. - M., 1983, str. 8]), zatim B. P. Kirdan uzima sadržaj kao osnovu i proširuje "formalne" granice žanra, uključujući u svoju zbirku pojedinačne radove koji sadrže motive, zaplete ili situacije tipa balade (narativne lirske pjesme, nove balade [Napomenimo da ih je D. M. Balašov u svojoj zbirci izdvojio u poseban odjeljak, dok zapadni Sloveni (Poljaci, Česi, Slovaci) to nisu činili u svojim publikacije], kao i neke istorijske pjesme).
Ovaj pristup ima svoju pozitivnu stranu: u svakoj rubrici čitalac će moći da prati evoluciju žanra (od epskih i istorijskih pesama do lirskih pesama i novih balada sa strofama i rimama posuđenim iz književnosti) i da se upozna sa broj djela bliskih baladama koja imaju "baladu" (po kojoj se može razumjeti prisutnost epizoda sa sukobima balade u epu, istorijskoj pjesmi ili baladna situacija u lirskoj pjesmi).
Zbirka ima pet tematskih cjelina („Istorijske balade“, „Vojne balade“, „Balade o razbojnicima“, „Ljubav i predbračni odnosi“ i „Porodične i kućne balade“) koji pokrivaju različite aspekte života Rusije već više od šest. sto godina.
Sudbina će se pojaviti pred čitaocem različiti ljudi koji su živjeli u davna vremena, njihove misli, osjećaje, iskustva, njihovu potragu za dobrotom i pravdom. Sa simpatijom i uzbuđenjem pratit će tragični izbor koji otac mora donijeti, odlučujući koga od trojice sinova poslati na dvadesetogodišnje ratovanje; iza žrtvovanja majke, moleći svoje mučitelje da je unište da djeca ne čuju i ne uplaše se, iza pokajanja zlikovca i muke grešne ili nevine duše...
A ako čitalac, suosjećajući s junacima balada, doživljava katarzu koja pročišćava i prosvjetljuje dušu, onda su idejni i estetski zadaci balada ostvareni i trud njihovih tvoraca, sakupljača i izdavača nije uzaludan.
A. Kulagina

HISTORIJSKE BALADE

PA H DOVODI ŽENU RUSKU POLONYANKU

1.
Panuško šeta po dvorištu,
On bira dobrog konja
Panyushka je stajala kod stremena,
Panuška je dala bič;
Sama Panya panu je rekla:
„Ne idite, gospodine, u službu,
tom suverenom caru,
Ne budite, gospodine, živi, ​​-
Da budem vas, gospodine, ubijen! -
„Ne tuguj, slušaj, moja gospo!
Otići ću u dobrom zdravlju
Doneću ti, gospođo, poklone -

Tanak, dug, visok,


U širokoj vrpci u spuštenoj,

U bijelim čarapama u papiru.
Otići ću, izaći ću u novu nadstrešnicu,
Od nove nadstrešnice do trijema,
Sa trijema na otvorenom polju;
Gledam u plavo more
Kao što je bilo na plavetnilu mora
Odjednom su jedra postala bijela,
Odjednom su pocrnjele tri strugotine.
Kao što je bilo u prvim strugotinama -
Donesu mušku haljinu,
Panovova haljina je nemačka.
Kao što je bilo u drugom strugotini -
Pan je odveden neživ;
Pan je ubijen, ali ne na smrt.
Kao što je bilo u trećem čipu -
Panyushki se donose pokloni:
iz Rusije, ruska Polonyanka,
Tanak, dug, visok, |
u beloj košulji mitkalina,
U grimiznom sarafanu od tafta,
U širokoj vrpci u niskoj,
U grimiznim cipelama u Maroku,
U bijelim čarapama u papiru.

TRI TATARCI SU UZROKOVALI DEVOJKU

2.
Šta ima knez i bojar,
Kod gosta i kod trgovca
Da, dve ćerke su rođene,
I rodio se usamljeni sin
Po imenu Kozarin Petrović.
Razmazili su porodicu Kozarin,
Bio sam odvojen od oca od majke,
Otac i majka nisu voleli,
Zvali su ga lopovom i razbojnikom,
Bilo ko i trputac.
Kozarin je odrastao sa sedamnaest godina,
Kozarin je otišao na otvoreno polje,
Na otvorenom polju i u prostranstvu.
Na otvorenom polju i u prostranstvu
Proročka ptica sjedi na hrastu,
Proročka ptica i crni gavran.
Kozarin je povukao svoj čvrsti luk,
Napet luk i prekaljena strela.
Kao što proročka ptica kaže da,
Proročka ptica i crni gavran:
- Nemoj me upucati, dobri čovječe,
Reći ću ti da za otvoreno polje,
O čistom polju i o prostranstvu.
U čistom poli i u prostranstvu,
U prostranstvu je bijeli šator,
U šatoru podnevna devojka,
Po imenu Marfa Petrovna.
Ona sama sjedi i plače u suzama,
Ona plače i jeca (et) sjedi:
- A ko bi me kupio da,
I otkupio me i spasio

Od tri psa i neblagoslovena?

- Sedi, devojko, na dobrog konja,
Otići ćeš, devojko, u otvoreno polje,
Na otvorenom polju iu prostranstvu.
Devojka je sela na dobrog konja,
Devojka reče dobrom momku:
- Ići ćeš, da, dobri druže,
Venčamo se u Božjoj crkvi,
Razmijenimo sa zlatnim prstenom.
Kako dobar momak kaže da:
- Uostalom, mi to nemamo u Rusiji,
Brat i sestra neće oženiti sestru.
Djevojka se popela sa dobrog konja.
Naklonila se bijelim grudima,
Drugi je odustao od svilenog pojasa,
Treći je dao vlažnoj zemlji:
- Hvala ti, brate, draga moja,
Otkupio me, spasio
Od tri Tatara i nekrštenih,
Od tri neblagoslovljena psa.

3.
Zbog veličanstvene materice reke Kuban
Tatarska moć je rasla,
Da tatarska sila, Busurman,
Kakva slavna utroba sveta Rus.
Polonili kamena materica Moskva.
Da, djevojka je dobila tri Tatara,
Tri Tatara djevojka, busurmani.
Kako je prvi od izgovorio ovu riječ:
- Ubiću devojčinu dušu mačem.
Drugi od je rekao ovu riječ:
- Otkupiću djevojačku dušu kopljem.
Treći iz Tatara je izgovorio ovu riječ:
- Zdrobiću djevojčinu dušu konjem.
Kao iz daleka, daleko od otvorenog polja
Da soko leti u letu nije jasno,
Što nije sivo - od girfalcon leti -
Odvaži dobar momak odlazi.
Ubio je prvog Tatara mačem,
Drugog je Tatara kopljem odsjekao,
Trećeg tatara zgazio je konjem,
I poneo je sa sobom dušu crvene devojke.
- Podelićemo noć na trećine.
Za trećine je noć podijeljena i inače je grijeh stvarati.
Kako će duša crvene djeve reći:

Kad si bio otac bolji od majke,
A sada je postalo gore od tri Tatara,
Gore od tri Tatara Busurmanina.
- Oh, jesi, duša je crvena devojka!
Koje si ti kraljevstvo-otadžbina?
- Oh, jesi, dobar si momak!
I sama sam prelepa devojka iz svete Rusije,
Iz svete Rusije i iz slavne Moskve,
Nisam velika porodica, ni manje ni više
Kakav je bio isti prinčevski.
Kao da je moj otac imao devet sinova,

Četiri brata služe kralju,
I četiri brata se mole Bogu,
A deveti brat je heroj u poli,
A deseti sam ja, gorak.
Kako reče hrabri dobri momak:
- Oprosti mi, djevojko, u prvom redu,
U prvoj grešci u velikom:
ti si moja srodna sestra,
Idemo, devojko, u svetu Rusiju.
U svetu Rusiju, u slavnu Moskvu.

4.
Petar je imao Karamišova,
Imao je samo jednu ćerku,
jedna ćerka i jedna,
Jedna i jedina Elisafiya,
I bio sam nestrpljiv da šetam zelenom baštom.
Dolaze lopovi i razbojnici
Al takav prljavi Tatar,
Uzeli su devojku iz čiste njive,
Djevojčicu su vezali za bijeli šator.
U bijelom šatoru djevojka je ubijena,
U bijelom šatoru djevojka je ubijena.
Ima plavu pletenicu i treba da:
“Ti si moja pletenica i svijetloplava,
Ti si moja kosa i ljepota djevojke!
Bila si veče, pletenica, počešljana,
Bio je dobro ispleten.

PLAN

Uvod

Poglavlje 1. Balada kao žanr narodne poezije

Poglavlje 2. Engleske i škotske balade

Zaključak

Spisak korišćene literature

UVOD

Interes za narodne balade, ovaj svojevrsni žanr pjesničkog folklora srednjeg vijeka, koji su romantičari prvi put „otkrili“ i upotrijebili za stvaranje književnog žanra romantične balade, u posljednje vrijeme značajno raste. Zbirke balada i studija posvećenih njima pojavljuju se u brojnim zemljama. Interesovanje za narodnu baladu zaokuplja ne samo naučnu zajednicu, već i širu čitalačku publiku. Indikativan je uspeh kod našeg čitaoca starih anglo-škotskih balada u talentovanim prevodima S. Ya. Marshaka.

Oživljavanje interesovanja za baladu u skladu je sa sve većom pažnjom na kulturu prošlih perioda u životu čovečanstva.

Žanr balade bio je veoma popularan kroz srednji vek, pa je pitanje balade u velikoj meri pitanje šta je bio nacionalni identitet tokom dugih vekova evropskog feudalizma, kakva je bila uloga naroda u stvaranju kulture prošlosti.

Interesovanje za baladu pokazuje da ovaj žanr zahtijeva hitnu naučnu pažnju. Nažalost, gotovo ništa nije urađeno na proučavanju i popularizaciji ruskih narodnih balada. Balade su razbacane po raznim zbirkama, uglavnom epski, a u ovim zbirkama - u različitim odeljcima. Samo u sedmotomnom izdanju Velikoruskog narodne pesme” A. I. Sobolevskog, balade su istaknute i grupisane u poseban odeljak, koji je činio prvi tom ovog izdanja pod nazivom „niže epske pesme”. Postoji samo jedna zbirka posvećena baladama, čiji principi, međutim, izazivaju niz ozbiljnih zamjerki.

U međuvremenu, drevne narodne balade zaslužuju najveću pažnju kako po svom sadržaju, tako i po svom umjetničkom savršenstvu.

Poglavlje 1. Balada kao žanr narodne poezije.

Pojam „balada” odavno je postao internacionalan, označavajući panevropski žanr, čije karakteristike sada razjašnjavaju folkloristi iz različitih zemalja u odnosu na folklor svojih naroda. U ruskom folkloru također je ojačao pojam "balada", iako su pod njim sažete razne pojave vezane za različite epohe i različite žanrove, a još nije postojao jedinstven pogled na suštinu balade. Što se tiče referentnih publikacija, od „Književne enciklopedije“ do uključivo „TSB“, one počinju istoriju pojma „balade“ sa Zapada, a u odnosu na narodne balade završavaju sa Zapadom, pa možete pomisliti da mi nemaju narodne balade uopšte. Istovremeno, pod nazivom "balada" spajaju nekoliko žanrova, narodnih i profesionalnih, ponekad ih nezakonito izvlačeći jedan iz drugog. To su provansalska balada 11.-16. veka, anglo-škotska narodna balada, romantična balada (žanr profesionalne poezije) i muzička romantična balada (žanr profesionalne muzike).

Provansalska balada (od italijanskog "ballare" - plesati) - žanr srednjovjekovne viteške lirike - nastala je u XI-XII vijeka na osnovu narodnih prolećnih (obrednih) igara sa refrenom. Pošto je postala profesionalni žanr i stekla strogi kanonski oblik, ova balada se razvila u Francuskoj u 14.-16. veku (posebno najveći pesnik francuskog srednjeg veka Francois Villon pisao je u žanru balade) i umrla je krajem 19. 16. vek. Bilo bi pogrešno povezivati ​​porijeklo drugih žanrova sa nazivom "balada" sa ovim žanrom.

Naziv "balada" ("balada") bio je poznat u Engleskoj i Škotskoj gdje je označavao žanr narodnih narativnih pjesama posebne vrste. Poreklo ovog pojma nije jasno, ali se očigledno ne može svesti na italijanski „ballare“.

U doba romantizma, zbog povećanog interesovanja romantičara za narodnu pesmu, engleske balade su postale svetski poznate. Potonje se dogodilo ne samo kao rezultat umjetničkog savršenstva anglo-škotskih balada, već i zbog činjenice da su prve zbirke balada koje su izazvale europski interes za ovaj žanr bile engleske. Ovo je, prvo, čuvena zbirka starih balada i pesama Tomasa Persija (1765-1794) i, drugo, zbirka škotskih balada Waltera Skota (1802-1803), a zatim i niz drugih publikacija.

Razvoj romantizma izazvao je interesovanje za narodne balade u svim zemljama. U Njemačkoj se pojavljuju izdanja balada koje su prikupili romantični pjesniki poput Uhlanda. Posebno je poznata kolekcija Arnima i Brentana "Magični rog dječaka". Balade poput anglo-škotskih. Pronađen u svim skandinavske zemlje, pokazalo se da je uticaj skandinavskih balada na Englesku nekada bio veoma jak. Balade se nalaze i kod evropskih naroda na Mediteranu.

U većini publikacija balade su kombinirane s drugim pjesmama, što je dovelo do gubitka čvrste ideje o suštini žanra balade.

Šta je narodna balada? Istraživanja su utvrdila fundamentalnu sličnost engleskih balada i španskih romansa, kao i činjenicu da veliki broj naroda ima svoja imena za balade. Balade se nalaze kod Slovena, balada se nalazi u mnogim srpskim epskim pesmama. IN poslednjih godina prikupljanje i proučavanje balada u slovenskim zemljama postiglo je poseban uspjeh. Slovačke, češke, poljske balade postaju svjetski poznate. U Bugarskoj se balada trenutno smatra jednim od vodećih žanrova starog bugarskog folklora. Samo zahvaljujući tradiciji, anglo-škotski naziv “balada” ostaje dominantan naziv za cijeli žanr.

Do pojave klasika, nenadmašnog po naučnim obimima i temeljnosti pripreme izdanja anglo-škotskih balada F. D. Čajlda, krajem 19. veka, postojanje žanra balade bilo je već skoro utvrđeno. svih naroda Evrope, a Childova obimna bibliografija obuhvatala je izdanja balada nekoliko desetina nacionalnosti.

Izdanje F. D. Child-a daje opsežne naznake paralela s anglo-škotskim baladama u folkloru drugih naroda. Međutim, te paralele sa Zapada na Istok sve su manje uobičajene, slučajnosti zapleta sve se udaljavaju, veze su problematičnije, a Rusija je, u suštini, podalje od kruga tih veza. Potraga ruskih naučnika N. F. Sumcova, A. R. Peltzera i drugih za nedostajućim paralelama između ruskih pjesama i balada iz Childeove zbirke nije dovela do uspješnih rezultata.

U ruskom predrevolucionarnom folkloru termin "balada" koristio je već P. V. Kireevsky, međutim, precizno ograničenje kruga pjesama, koje ih povezuje s povijesnim činjenicama, su imena junaka. Dodajmo da se imena Mihaila i Romana nalaze u velikom broju veoma različitih pesama.

Dakle, u razvoju teorije ruske narodne balade prije revolucije, zapravo, nije učinjeno ništa. Nije data definicija žanra, nije istražen ni oblik ni porijeklo balada, nije ni razjašnjen krug pjesama koje bi se mogle nazvati baladama.

Još nekoliko su napravili kolekcionari i izdavači. Zajedno sa drugim pesničkim žanrovima, balade su prikupljane i objavljivane ili u epskim zbirkama, ili među lirskim, „porodičnim“, „razgovornim“ i drugim pesmama. Međutim, i ovdje je nedostatak jasne ideje o žanru uticao. Dakle, P. N. Rybnikov i A. F. Gilferding posvećivali su relativno malo pažnje baladama. A. D. Grigoriev je prvi sakupio veliki broj starih balada, pa čak i tada zahvaljujući sistemu neprekidnog snimanja epskih pjesama koji je usvojio. On sam ove pjesme nije smatrao baladama. U sedmotomnoj zbirci pjesama Sobolevskog, balade, kao što je već spomenuto, zauzimaju prvi tom. N. P. Andreev je s pravom kritizirao nedosljednost u definiciji žanrova od strane Sobolevskog: ovdje je i tematski princip i odabir prema umjetničke karakteristike, te po tonu naracije, zahvaljujući čemu bi zapleti balade mogli završiti u različitim odjelima. Međutim, njegov sjajan umjetnički ukus i osjećaj za stil omogućili su Sobolevskom da izdvoji baladni materijal u prvom tomu, iako sa nekim prošaranim pjesmama drugih umjetnika.

To je bio slučaj sa proučavanjem i objavljivanjem ruskih narodnih balada do 1917. godine.

U prvim godinama nakon Velike oktobarske revolucije, proučavanje balada je prestalo i nastavljeno mnogo kasnije, već tridesetih godina, kada je jedina zbirka posvećena baladama V.I.

U teoriji književnosti do tada je postojala samo definicija književne balade kao „fabularne pjesme“, koju je dao B. V. Tomashevsky. Ova je definicija krajnje nejasna, budući da je Tomashevsky pokušao pronaći termin koji bi odgovarao svim žanrovima balada, narodnih i književnih. Fabularnost, narativnost, jeste karakteristična za baladu, ali je karakteristična i za sve žanrove epskih pjesama, bez izuzetka, pa se stoga ne može nazvati glavnom odlikom balade. Osim toga. Tomaševski je dao svoju definiciju u odnosu na književnost i na materijal književnosti.

Teorijske pretpostavke sastavljača: i praktično „punjenje“ zbirke „Ruska balada“, moraju se posebno analizirati, budući da je ovo do sada jedina posebna i stoga autoritativna publikacija.

Morat ćemo skočiti naprijed i dati sažet opis žanra ruske balade i njegovih razlika od epa, koji je genetski prethodio žanru balade, i od stihova koji prate baladu. Prije detaljne analize materijala teško je dati definiciju, ali je potrebno potkrijepiti kasniji polemički dio članka.

Balada je narativna, epska pjesma, a njenu narativnu, “fabulu” naglašava izostanak opisa izgleda i doživljaja likova, pozadine sukoba, autorovog odnosa prema onome što se dešava, objašnjenja, moralizacije. . Priča je strogo objektivna. Radnja balade fokusirana je na jednu epizodu, jedan sukob. Balada je, međutim, uvijek dramatična. Konflikti se u njemu rješavaju u oštrim sudarima, prenose se najdinamičniji čvorovi događaja, razvija se dijalog, dinamika radnje se pojačava kompozicionom tehnikom ponavljanja s povećanjem. U baladama su korišteni: srednjovjekovni simboli, alegorija, narodna vjerovanja, koji također pojačavaju dramatičnost radnje.

Teza

Kovylin, Aleksej Vladimirovič

Fakultetska diploma:

Kandidat filoloških nauka

Mjesto odbrane disertacije:

VAK šifra specijalnosti:

specijalnost:

Folklor

Broj stranica:

Formiranje žanra ruske narodne balade XIV vijeka.

1. Istorijski preduslovi za formiranje žanra ruske narodne balade

2. Ciklus balada o Polonjankama.

3. Susedni oblici. "Avdotja Rjazan".

4. "Kozarin".

Razvoj žanra ruske narodne balade u 14. - 17. veku.

1. Starije balade 14. - ranog 16. vijeka.

2. Promjene žanrovske strukture balade u 16. vijeku.

3. Ciklus zle žene.

4. Ciklus o bezvremenskom momku.

5. Istorijska pjesma i poezija balada.

6. Reciklaža romaneskni epski.

Žanrovske promjene u ruskoj narodnoj baladi 17. - 19. stoljeća.

1. Vrste ciklizacije žanra ruske narodne balade.

2. Lirizacija narodne balade.

Uvod u rad (dio apstrakta) Na temu "Ruska narodna balada: nastanak i razvoj žanra"

Žanr balade jedan je od najsloženijih i najneistraženijih u ruskoj narodnoj poeziji. Baladi je posvećeno mnogo istraživačkog rada, a ona je ipak najkontroverznija i najmisterioznija forma moderne nauke. U obrazovnoj literaturi, tek 1971. V.P. Anikin je prvi uveo temu žanra balade. Do tada termin balada nije imao dovoljno teoretskog opravdanja u obrazovnim publikacijama. IN naučni svet može se primijetiti da je došlo do porasta interesovanja za proučavanje specifičnosti žanra tek od kasnih 50-ih godina dvadesetog vijeka, od objavljivanja zbirke ruskih epova V.Ya. Propp i B.N. Putilov. Od 60-ih godina. uspostavljena specifične karakteristikežanrovski oblik balade, pokušava se ući u trag porijeklu i sudbini žanra, proučavaju se stare zbirke, izdaju se nove i aktivno se radi na prikupljanju baladnih pjesama u regionima. Međutim, glavna, globalna pitanja žanra ostaju neriješena. Šta je balada u generičkom smislu, zašto se lirika u žanru manifestuje krajnje nejednako, a balada se ipak pretvara u lirske forme? Kako nastaje narodna balada, koji su razlozi za njenu lirizaciju, kao i njenu transformaciju u žanr književno romantične balade? Zašto je balada fleksibilna žanrovska celina sposobna da reflektuje umetničke zahteve nekoliko istorijskih formacija, od 14. do 18.-19. veka? Kako se epski, lirski i dramski počeci spajaju u svojoj žanrovskoj strukturi u određenim istorijskim fazama i da li njihovo prisustvo određuje opšte zakonitosti nastajanja konkretnih dela u različitim periodima baladnog stvaralaštva? Po čemu se balada iz 15. vijeka žanrovski razlikuje od balade iz 16. stoljeća? Koja je specifičnost interakcije žanra sa drugim oblicima narodne poezije: obrednim, epskim, lirskim, istorijskim, duhovnim pesmama?

Pokušat ćemo u svom radu pratiti evoluciju žanra ruske narodne balade i odgovoriti na postavljena pitanja. Ne treba zanemariti ni činjenicu korelacije između ruskih i evropskih narodnih balada. Narodna evropska balada tradicionalno se shvata kao zaplet narativne lirske pesme epskog porekla.

Imaju zajednički sadržaj i neodređene žanrovske specifičnosti. U delima zapadnoevropskih naučnika, ep je ista balada, jer ima zaplet, izaziva određene emocije, osećanja i odražava privatni život junaka. "Ruske balade", epovi "ili" starine "razlikuju se od svih drugih balada u Evropi po formi, stilu i temi"3. Stoga se čini prikladnim proučavati evoluciju žanra, uzimajući u obzir nacionalne specifičnosti svake baladne regije. Samo prikupljanjem podataka o svim baladnim regijama moguće je uporediti evolucijske lance, uzeti u obzir nacionalne karakteristike - jednom riječju, izvršiti uporednu analizu baladne baštine raznih evropskih zemalja i odrediti opći model, žanrovski tip europskog narodna balada. ovo djelo posvećen je ruskim narodnim baladama i materijal je za tako generalizirajuću studiju.

Prije nego što pređemo na proučavanje ruskih narodnih balada, potrebno je zadržati se na općem modelu nastanka žanra u Europi. Sve do 20. stoljeća bila je široko rasprostranjena teorija o nastanku balade u uvjetima primitivnog komunalnog doba. Izraz balada dolazi od italijanske riječi ballata (glagol ballare znači plesati). Balada se odnosi na pesme koje se izvode uz muziku u plesu (F.B. Gummer, A.S. McKinsey, R.G. Malton, itd.) Ples se shvata kao rani oblik primitivne umetnosti, odnosno balada je jedan od najranijih oblika poezije. "Budući da je ples najspontanija od svih umjetnosti, može se smatrati najranijim." „Balada je pjesma nastala u igri, pa tako i u igri“4. U Rusiji je na vezu između žanra balade i ritualnog stvaralaštva ukazao A.N. Veselovsky. „Na početku svekolikog razvoja pojaviće se najstariji sloj horske, obredne poezije, pesama u licima i plesu, iz kojih su dosledno nastajali lirski i epski žanrovi. Balade su „izvukle svoje epsko platno iz horske radnje, izvođene su mimički i dijaloški, pre nego što je nastao njihov koherentan tekst, uz koji su nastavili da plešu“5. Same pjesme balade odvojeno od ciklusa proleća»6.

U 20. vijeku teorija o poreklu balade u primitivnoj zajednici

- "* -" "GT 7. doba branio je poznati naučnik P.V. Lintur. Može se primijetiti mišljenje G.A. Kalandadzea, koji je podržavao tradiciju 19. stoljeća: "Pojava balade je direktnije povezana sa nastankom i razvoj okruglih igara, koji potiču iz antičkih vremena "8. Radovi drugih istraživača su pažljiviji. Profesor N.P. Andreev, u uvodnom članku prve zbirke narodnih balada koju je pripremio V.I. Černišev, napominje: "Možete misliti da neki pjesme slične baladi postojale su i ranije, ali do nas nisu sačuvane u izvornom obliku. moderno značenje naučnik baladu upućuje na rani feudalni i feudalni period9. Ovo gledište je dominiralo tokom prve polovine 20. veka. Ranije, 1916. godine, V.M. Žirmunski je, očigledno pod uticajem komparativno-istorijskog metoda A. N. Veselovskog, pisao o engleskoj narodnoj baladi: „...u obliku balade sačuvane su osobine koje nas navode da nastanak ovog oblika pripisujemo eri poetskog sinkretizma. , uz horsku pjesmu-ples. Ali ova teorija se ne odnosi na prave balade koje su došle do nas; u svom konkretnom obliku, naše balade ne tvrde da su tolika starina”10. Kasnije, skoro pola veka kasnije, u svom epohalnom delu „Narodna junačka epika”, naučnik će sa svom sigurnošću i jasnoćom govoriti da narodna balada zamenjuje herojski ep istovremeno sa viteškom romansom u XIII – XIV veku. 11

Ovo gledište treba prepoznati kao obećavajuće; ono se može pratiti u velikoj većini evropskih i ruskih dela o baladi dvadesetog veka. „Evropska balada je proizvod društvenih uslova kojima je definisana, podložna preciznim ograničenjima svake pojedinačne nacije“12. Moderna nauka smatra da je balada, kao i svaki žanr usmene narodne umjetnosti, poetski oblik odraza stvarnosti, u ovom slučaju potreba srednjeg vijeka. „Govoreći o rađanju i procvatu balade kao žanra narodne poezije, treba se utvrditi. korespondencija jedne ili druge vrste balade određenom stupnju društvenog razvoja sa svojim inherentnim stavom i načinom mišljenja”13. Ideološka i umjetnička analiza konkretnih zapleta balade dovodi do zaključka da balada odražava sukobe i povijesne prilike srednjovjekovnog doba.

Po svemu sudeći, narodna balada nastaje kao žanr u opštem dobu srednjeg veka u svim evropskim zemljama i ima izražene nacionalne karakteristike. Poreklo žanra je tipološko, u svakoj zemlji balade se pojavljuju kao potpuno samostalan žanr. U ranoj fazi razvoja usko je u interakciji s razvijenim sličnim žanrovskim oblicima, što naknadno može imati primjetan utjecaj na cjelokupnu žanrovsku sliku nacionalne balade (stručnjaci razlikuju tip engleskih i škotskih balada, skandinavskih, njemačkih, francuskih, slavenskih balade, španske romanse, itd.). Treba napomenuti razliku koju su uočili istraživači žanra balade, kao što su slovenske balade, od zapadnoevropskih (poseban položaj zauzima španska regija, u kojoj su karakteristike oba tipa istorijski opravdano kombinovane). Po svoj prilici, izvorno se plesna pjesma zvala balada, odnosno označavala je proljetno kolo ljubavnog sadržaja. Do 13. vijeka, takve pjesme su postale čvrste književne forme i bile su u širokoj upotrebi u zapadnoj Evropi. „Nemoguće je ne primijetiti da se romanički oblik balade, čim je postao popularan, odmah pretvorio u književni”14. „Od plesne pesme, balada se već u 13. veku u Italiji, a potom i u Francuskoj, pretvorila u književni žanr koji ima određenu metričku formu i čisto lirski sadržaj”15.

Pojava novog, pravog žanra balade, afirmacija njene estetske platforme pretpostavlja interakciju sa razvijenim žanrovskim oblicima. Balada posuđuje određenu formu, formu izvedbe plesne pesme, tako uvršten u sistem folklornih žanrova i umjetnički u potpunosti odražava nove moderne sukobe. Tako skandinavska balada posuđuje običaj plesa i romaničku formu stiha. Poznati istraživač skandinavske baladne poezije M.I. Steblin-Kamensky bilježi: „Forma stiha balade, kao i običaj plesa uz pjevanje, predstavljeni su u doba kada je balada nastala, izvan Skandinavije, a prije svega u Francuskoj. . Kako se obično pretpostavlja, iz Francuske je, po svemu sudeći, već u prvoj polovini 12. veka prodrla u Skandinaviju, a pre svega u Dansku i običaj da se igra uz pevanje. U drugim zemljama balada se najčešće nije povezivala s plesom, a na slavenskom području (posebno među južnim i istočnim Slovenima) ima toničku versifikaciju, budući da su junačke epske pjesme koje su bile popularne u to vrijeme i imale značajan uticaj. na novom žanru imao ovaj oblik.

Od fundamentalnog značaja je pitanje žanrovske strukture balade.

V.Ya. Propp je predložio da se folklorni žanr definira kao skup "njegovih

17 poetika, svakodnevna upotreba, forma izvođenja i odnos prema muzici”.

V.V. Mitrofanova je istakla potrebu da se ideološko-tematski analizira

18 jedinstvo, zajedništvo zapleta i situacija. Naučnici primećuju poteškoće u klasifikaciji žanra narodne balade, jer nema jasnu formu izvođenja, nema stabilnu svakodnevnu upotrebu (balade se izvode uglavnom s vremena na vreme, ponekad i na slavne praznike), a „ritmičku strukturu balade otvara prostor za najneobičnije muzičke mogućnosti" 19. Po svemu sudeći, balada je određena svojom žanrovskom specifičnošću, a istraživači utvrđuju zajedničke karakteristike žanra balade. Balada ima postavku za sliku svijeta privatnih ljudi, „svijeta ljudske strasti protumačeno tragično”20. „Svijet balade je svijet pojedinaca i porodica, raštrkanih,

21 raspada u neprijateljskom ili ravnodušnom okruženju. Balada se fokusira na razotkrivanje sukoba. " Vekovima je postojao izbor tipičnih konfliktnih situacija i ubacivanja u baladu»22. Balade sadrže „oštre, nepomirljive sukobe, dobro i zlo, istinu i neistinu, ljubav i mržnju, pozitivni i negativni likovi suprotstavljeni su, pri čemu je glavno mjesto dato negativnom liku. Za razliku od bajki, u baladama ne pobjeđuje dobro, nego zlo, iako negativni likovi trpe moralni poraz: osuđeni su i često se kaju za svoje postupke, ali ne zato što su shvatili svoju nedopustivost, već zato što su istovremeno s njima kome oni

23 željeli da unište, ljudi koje vole također umiru. Sukob je razotkriven dramatično, a, treba napomenuti, drama doslovno prožima čitav žanr balade. „Umjetnička specifičnost balade određena je njenom dramatičnošću. Kompozicija, način prikazivanja ličnosti i sam princip tipizacije životnih pojava podložni su potrebama dramske ekspresivnosti. Najkarakterističnije karakteristike kompozicije balade su: jednosukobnost i sažetost, diskontinuitet izlaganja, obilje dijaloga, ponavljanja sa pojačanom dramatikom. Radnja balade svedena je na jedan sukob, na jednu središnju epizodu, a svi događaji koji su doveli do sukoba prikazani su što kraće. ili nikako."24

Slike likova balade također otkrivaju dramski princip: kroz govor i akciju. Upravo je odnos prema akciji, prema otkrivanju lične pozicije u konfliktnim odnosima ono što određuje tip junaka balade. “Kreatore i slušaoce balada ne zanimaju ličnosti. Oni se prvenstveno bave odnosima likova među sobom, prenesenim, epski kopirajući svijet srodstva i porodičnih odnosa. Postupci junaka balada imaju univerzalno značenje: određuju cjelokupnu osnovu zapleta balade i imaju dramatično napeti karakter, postavljajući pozornicu za tragični rasplet. „Događaji se prenose u baladi u njihovim najintenzivnijim, najaktivnijim trenucima, u njoj nema ničega što se ne odnosi na akciju“26. „Radnja se u baladi, po pravilu, razvija brzo, skokovito, od jedne vrhunske scene do druge, bez povezivanja objašnjenja, bez uvodnih karakteristika. Smjenjuju se govori likova narativ linije. Broj scena i likova je sveden na minimum. .Čitava balada je često svojevrsna priprema za rasplet”27. Naučnici primjećuju nepotpunost zapleta žanra balade, gotovo svaka balada može se nastaviti ili proširiti u cijeli roman. „Tajanstvenost ili potcenjivanje, koje proizilazi iz kompozicionih osobina balade, svojstveno je baladama svih naroda“28. Po pravilu, balada ima neočekivan i okrutan rasplet. Heroji rade stvari koje su u običnom, svakodnevnom životu nemoguće, a na takve ih radnje navede umjetnički konstruirani lanac nesreća, koji obično dovode do tragičnog kraja. „Motivi neočekivane nesreće, nepopravljivih nezgoda, strašnih koincidencija uobičajeni su za baladu“29.

Prisustvo ovih karakteristika nam omogućava da tvrdimo da „balade imaju tako specifičan karakter da se o njima može govoriti

30 o žanru".

Trenutno postoje četiri teorije za definisanje žanra balade.

1. Balada je epski ili epsko-dramski žanr. Pristalice ovog stava su N. Andreev, D. Balashov, A. Kulagina, N. Kravcov, V. Propp,

Y. Smirnov. „Balada je epska (narativna) pesma dramskog dela

31 znak". Izvor emotivnosti naracije je dramski početak, autorovo prisustvo u baladi nije izraženo, što znači da nema lirike kao generičke karakteristike žanra. Lirski početak se shvata kao neposredan izraz autorovog odnosa prema stvarnosti, autorovog

32 raspoloženja.

2. Balada - lirski oblik poezije. U trenutku razvoja nauke, takvo gledište treba smatrati napuštenim. Njegov nastanak seže u 19. vijek. Vjerovalo se da je balada u književna forma odražava narodnu formu i lako se korelira s lirskim žanrovima kao što su romansa i elegija. Pavel Yakushkin, jedan od poznatih sakupljača narodne poezije, napisao je: „Balada se tako lako pretvara u elegiju i, obrnuto,

33 elegija u baladu da ih je nemoguće striktno razlikovati. Razlikuju se samo po broju opcija koje su više predstavljene u baladi34. Takva teorija ne podnosi ozbiljne kritike, mnogo ranije V.G. Belinski je pisao o pripadnosti balade, koja nastaje u srednjem vijeku, epskim djelima, iako to općenito treba smatrati, prema kritičaru, u

grana lirske poezije.

3. Balada - lirsko-epski žanr. Ovu tačku gledišta dijele A. Veselovsky, M. Gašparov, O. Tumilevich, N. Elina, P. Lintur, L. Arinstein, V. Erofeev, G. Kalandadze, A. Kozin. Do nedavno se ova teorija smatrala klasičnom. Postoje svi razlozi za vjerovanje da to proizilazi iz pretpostavke o lirskom skladištu balade, koja je bila rasprostranjena u 19. stoljeću. Naučnici primjećuju osebujnu lirizaciju narodne balade: „Ako je za epiku glavni put preobrazbe prelazak u prozu, u obliku širokog spektra proznih oblika,. onda je za baladu glavni način transformacije prelazak na liriku, u vidu, možda, šireg skupa lirsko-epskih i lirskih formi”36. Razmatrajući takve lirsko-epske balade 18. - 19. stoljeća, istraživači dolaze do ispravnog zaključka da je vodeći princip u strukturi žanra upravo lirika. Nažalost, u definiciji specifične manifestacije lirskog principa, samog pojma lirizam, daju se opšta, uglavnom nežanrovska osnova. Radi se o posebnom emocionalna percepcija, lirska empatija slušalaca prema sadržaju balada, njihova simpatija za patnju i smrt junaka. Takođe, kao nedostatak ovog koncepta treba istaći nedostatak radova posvećenih žanrovskoj evoluciji balade: možda drevni oblik balada pjesama nije konstantna, mijenja se tokom vremena i ne uklapa se sasvim moderan izgled balade.

4. Balada - epsko-lirsko-dramski žanr. Ovakav pristup definiciji balade sada ulazi u vodeće pozicije. Pristalice ovog koncepta su M. Aleksejev, V. Zhirmunsky, B. Putilov, A. Gugnin, R. Wright-Kovaleva, A. Mikeshin, V. Gusev, E. Tudorovskaya. „Narodna balada – ep

37 je lirska pjesma sa izraženim dramskim elementima. Ruska folkloristika se u principu dugo i samostalno kretala ka takvoj definiciji, ali je moguće uspostaviti veze sa analitičkim radovima njemačkih pjesnika i sakupljača narodne poezije 18.-19. stoljeća, koji su stvorili tip romantične balade. I.V. Gete je verovao da „pevač koristi sve tri glavne vrste poezije. može početi lirski, epski, dramatično i, mijenjajući forme po volji, nastaviti. U definiciji balade kao simbioze tri poetska roda, I.G. Herder je dodao još jedan mitološki element. Dramski početak jedan je od vodećih elemenata koji čine žanr balade. Dramatično predstavljanje niza događaja, dramatični sukob a tragični rasplet određuju ne lirski, već dramski tip emotivnosti žanra balade. Ako lirika u folkloru znači subjektivni stav autora prema prikazanim događajima, onda je dramski početak odnos likova prema događajima koji se dešavaju, a žanr balade se formira u

39 u skladu sa ovim pristupom.

Poslednja grupa naučnika smatra da je dramski početak neizostavna karakteristika žanra i da ima jednaku ulogu sa epskim i lirskim. U pojedinoj pjesmi epiko-lirsko-dramskog tipa mogu biti uključeni u različitom stepenu, zavisno od potreba istorijskog vremena i idejno-umjetničke postavke djela. Takav stav se, po našem mišljenju, čini najperspektivnijim i najplodnijim u odnosu na proučavanje žanra narodne balade.

Nažalost, moramo priznati da postoji svega nekoliko radova posvećenih nastanku i razvoju žanra ruske narodne balade. V.M. Zhirmunsky u članku " Engleska narodna balada„Godine 1916. predložio je da se balade podijele prema žanrovske sorte(epski, lirsko-dramski ili lirski)40, čime se otklanja pitanje problema evolucije žanra balade kao takvog.

Godine 1966. studija " Istorija razvoja žanra ruske narodne balade» D.M. Balašova, u kojoj autor, koristeći specifičan materijal, pokazuje tematsku prirodu promene u baladi u 16.-17. veku, a u 18. veku beleži znakove uništenja žanra kao rezultat razvoja ekstra -svečana lirska dugotrajna pjesma i "upijanje epskog tkiva balade lirskim elementima"41.

N.I. Kravcov je sumirao sva raspoloživa iskustva i predložio da se u obrazovnoj literaturi odobre četiri grupe ili ciklusa balada: porodične, kućne, ljubavne, istorijske, društvene42. 1976. u naučnom radu

Slavenski folklor, naučnik je primetio evolucionu prirodu podataka

Godine 1988. Yu.I. Smirnov je, analizirajući istočnoslovenske balade i njima bliske forme, iznio iskustvo indeksa zapleta i verzija, gdje je razumnu kritiku podvrgao izvještačenosti, konvencionalnosti podjele balada na fantastične, povijesne, društvene itd. „Takva umjetna podjela razbija prirodne veze i tipološke odnose između subjekata, zbog čega se oblici koji su im srodni ili bliski razdvajaju i razmatraju izolovano“44. Naučnik pojašnjava pravila izgradnje evolutivnog lanca45 u odnosu na baladni materijal, ističući pet izvedenica žanra (od razvučene ili „vokalne” pjesme namijenjene horskom izvođenju do književnih balada uobičajenih u narodu)46.

Općenito, postoji opća slika evolucije žanra narodne balade od epske do lirske forme. U ovom radu rješavaju se privatna, praktična pitanja o načinima i razlozima modifikacije žanrovskih elemenata balade, uspostavljaju veze između raznorodnih zapleta i utvrđuje žanrovska specifičnost pojedinih tekstova. U svom radu koristimo metodu rekonstrukcije teksta, čiji su temelji postavljeni u radovima istorijsko-tipološke škole V.Ya. Propp i B.N. Putilov. Što se tiče žanra balade, ona ima svoje specifičnosti i realizuje se u sledećim aspektima.

Pretpostavlja se da je žanr balade organizovan u određene cikluse koji doprinose maksimalnom otkrivanju svih žanrovskih karakteristika balade. Ciklizacija žanra balade je prvenstveno siže-varijativna realizacija jednog sukoba. U ciklizaciji balade osnovni će biti dramski element, koji se u praksi sastoji u stvaranju a) varijanti dramske situacije (rani ciklusi), zatim okončanju sukoba; b) verzije dramatične situacije, sukoba.

Varijanta ciklusa balade je pjesma koja ponavlja dati model sukoba, ali ima za cilj da ga što potpunije otkrije u radnji. Verzija je kvalitativna promjena u tekstu, stvaranje novog sukoba zasnovanog na razvijenom ciklusu ili zasebnoj drevnoj baladi („Omelfa Timofejevna spašava svoje rođake” i „Avdotja Rjazanočka”, „Tatarski pun” i ciklus o Polonskom devojke). Ciklusi se proučavaju u njihovoj neposrednoj interakciji, unutrašnjim evolucijskim vezama, prati se i kako se sami principi narodne ciklizacije mijenjaju tokom vremena.

Proučavanje kompozicije ciklusa uključuje žanrovsku analizu siže-varijativne serije pjesama. Posebna pažnja posvećena je proučavanju glavnih komponenti žanrovske specifičnosti balade. Tip ciklizacije i formular, tip heroja i nivo sukoba, priroda narodnog / autorova ocjena i dijaloški / monološki govor likovi, upotreba folklorne i unutaržanrovske tradicije, tip konvencije i odraz estetike umjetničkog/direktnog slučaja, uloga formalne logike zapleta, utvrđena je kategorija čudesnog i simboličkog. Proučavaju se odlike poetskog jezika i umjetničke tehnike stila balada. Posebno se ističe uticaj na specifične fabule tradicije susednih baladnih oblika i obrednih, epskih, lirskih, istorijskih pesama, kao i duhovnih pesama. Svi rezultati analitičkog rada usklađuju se sa zahtjevima istorijskog vremena, tako se utvrđuje okvirno vrijeme potražnje za ciklusima balade.

Konačno, tipološke karakteristike žanra balade utvrđuju se u svakoj istorijskoj fazi. Otkrivaju se priroda i karakteristike žanrovskih promjena balade u njenom generičkom i umjetničkom aspektu, opći principi njenog razvoja. Ciklusi balade razmatraju se u njihovoj direktnoj vezi i manje-više su tačno datirani.

Kao rezultat analize baladnog materijala na ruskom području, utvrđeno je da je balada fleksibilna, pokretna jedinica epiko-lirsko-dramskog karaktera, koja ima određene stabilne tipološke karakteristike u svakoj istorijskoj fazi svog razvoja od kraj XIII - početkom XIV vekovima do 18. - 19. vijeka U početku, tekstovi su uključeni u formu tradicije i nemaju značajnu ulogu u žanrovskoj strukturi balade. Postepeno, lirski početak mijenja žanrovski izgled balade, što u konačnici dovodi do lirizacije žanra ili njegovog pretvaranja u književne analoge. Baladski svjetonazor, takoreći, priprema teren i doprinosi nastanku lične i istorijske umjetničke svijesti, što je dovelo do razvoja oblika vansvečane lirske i istorijske poezije. Nakon toga, žanr balade ne može u potpunosti odražavati sukobe nove ere. Natječući se s povijesnim i lirskim pjesmama 16.-17. stoljeća, jačajući ulogu lirskog elementa u njegovoj žanrovskoj strukturi, balada se postepeno, takoreći, rastvara u lirski element, što više odgovara odrazu svih dubina i nedosljednost nove ere. IN najbolji slucaj, vanjski oblik, svojevrsni baladni stil izlaganja ili zaplet balade (vrsta filistarskih balada) ostaje od prave balade. Izvorni žanr narodne balade sačuvan je u 19. i 20. vijeku. Sačuvani su najpoznatiji, aktuelni baladni zapleti za pojedini lokalitet. Daju im se lirski oblik, lirski su obrađeni, ali određene stabilne tipološke osobine ostaju nepromijenjene (upor. sličan proces započet ranije u epskom stvaralaštvu). Takve baladne pjesme postepeno nestaju kako raste pismenost stanovništva, distribucija knjiga i nestanak samih pripovjedača i izvođača balada.

U radu na disertaciji vodili smo se, prije svega, konceptom istorijsko-tipološke škole (V.Ya. Propp, B.N. Putilov) o istorijskom proučavanju žanrova folklora i uspostavljanju određenih tipoloških obilježja. na određenim istorijskim fazama razvoja određenog žanra u skladu sa jedinstvenim procesom formiranja žanra evropske balade. Analiza žanrovske strukture pojedinih baladnih pjesama vrši se uzimajući u obzir zahtjeve koje postavlja V.Ya. Propp za proučavanje žanrovske kompozicije ruskog folklora kao kompletan sistem. Uzimaju se u obzir i veze žanra ruske narodne balade sa zapadnoevropskim i slovenskim uzorcima (radovi naučnika komparativno-istorijske škole A.N. Veselovsky, P.G. Bogatyrev, V.M. Zhirmunsky, N.I. Kravcov). S druge strane, podržavamo mišljenje D.M. Balašova o samostalnoj ulozi žanra ruske balade, njegovom nacionalni identitet i vodeću ulogu u ruskoj usmenoj narodnoj umetnosti od 13. do 16. - 17. veka.

Glavni predmet istraživanja su ruske narodne balade predstavljene u zbirkama M.D. Čulkova, Kirša Danilova, P.V. Kireevsky, P.A. Bessonova, P.N. Rybnikova, A.N. Sobolevsky, V.I. Chernysheva , D.M. Balashova, B.N. Putilova, S.N. Azbelev. Utvrđuju se unutrašnje veze različitih pjesama, model njihovog evolucijskog razvoja. Određene su stabilne tipološke karakteristike koje omogućavaju da se da jasna definicija žanra. Na kraju, data je opšta predstava o sudbini balade i mestu koje ona zauzima u sistemu pesničkih folklornih žanrova.

Dakle, relevantnost rada određena je razumevanjem, na osnovu konkretnih zapažanja, problema evolucije žanrovskog sistema ruske narodne balade, njenog mesta u sistemu žanrova ruske usmene poezije i daljih perspektiva za prelazak na književne analoge kroz tip nemačke romantične balade.

Rešenje ovih problema podrazumeva sagledavanje ruskog baladnog nasleđa a) kao dinamičkog sistema koji ima svoju logiku i specifičnosti razvoja, u interakciji sa bliskim oblicima narodne poezije; b) u kontekstu istorijskih promena u umetničkoj svesti naroda, koje su uticale na estetiku i sudbinu čitavog žanra; c) uzimajući u obzir teoriju o nastanku i razvoju žanra evropske balade.

Na osnovu navedenog, specifični ciljevi disertacije bili su:

1. Sistematizacija i analiza balada predstavljenih u ruskom regionu.

2. Utvrđivanje žanrovskih specifičnosti ruske narodne balade, tipoloških karakteristika na određenim istorijskim etapama, čija ukupnost može dati jasnu definiciju žanra.

3. Utvrđivanje specifičnih žanrovskih promjena u ruskoj narodnoj baladi od njenog nastanka do prelaska na lirske forme i književne analoge.

4. Razumevanje mesta i značaja žanra narodne balade u sistemu žanrova ruskog pesničkog folklora.

5. Utvrđivanje vremena nastanka i postojanja kako pojedinačnih zapleta balade tako i ciklusa u cjelini.

Tehnika analize zasniva se na principima istorijsko-tipološke metode, čija je osnova poređenje opcije baladu, njenu ideološko-umjetničku analizu sa zahtjevima relevantnosti istorijskog doba u kojem nastaje i razvija, kao i utvrđivanje tipološke sličnosti baladnog stvaralaštva različitih naroda kao opšteg obrasca jedinstvenog procesa i, istovremeno, kao i njegove različite nacionalne varijacije.

Za odbranu se donose sljedeće odredbe:

1. Ruska narodna balada je epsko-lirsko-dramski žanr u kojem, ovisno o istorijskoj svrsishodnosti i nužnosti, u strogom skladu s teorijom evolucije, ovi počeci mogu imati različitu ulogu.

2. Istorija razvoja ruske narodne balade sugeriše nastanak žanra s kraja 13. veka kao epsko-dramske pesme. Balada poprima lirski oblik u 18. i 19. veku.

3. Balada je izvorno pokretljiv i fleksibilan žanrovski sistem koji vam omogućava da odražavate sukobe različitih istorijskih formacija.

4. Uspostavljanje unutrašnjih žanrovskih veza ruske baladne baštine podrazumeva organizovanje celokupnog baladnog materijala u cikluse.

Naučna novina disertacije određena je integrisanim pristupom proučavanju žanra ruske narodne balade. Obnavljaju se i analiziraju ciklusi ruske baladne baštine, koji su ugrađeni u jasan evolucijski model koji utvrđuje konkretne datume nastanka i postojanja balada.

Struktura i obim posla. Disertacija se sastoji od uvoda, tri poglavlja, zaključka, napomena i bibliografije od 290 naslova.

Zaključak disertacije na temu "Folklora", Kovylin, Aleksej Vladimirovič

Zaključak

Ruska narodna balada kao žanrovska organizacija nastaje krajem 13. veka i razvija se do 18. veka. U XIX - XX vijeku. balada gubi stabilna žanrovska obilježja i pretvara se u forme lirske ili istorijske poezije ili se pretvara u književne analoge.

U svom radu polazili smo od koncepta neraskidive veze narodne pjesme i istorijskog vremena. Žanrovi narodne poezije nastaju da odražavaju stvarne potrebe tog doba, povezani su sa stvarnim životom i njime su određeni. Ruska epska poezija (epovi iz doba tatarsko-mongolske invazije) govori o državnim sukobima u vrijeme transformacije mitološkog mišljenja u uslovno istorijsko. Istovremeno se formira novi žanr balada, koji odražava lične sukobe. Epoha XIII - XIV vijeka. utjelovljuje novi tip umjetnička svijest naroda: konvencionalno istorijska (epsko stvaralaštvo) i konvencionalno lična (baladno stvaralaštvo). Dakle, od druge polovine 16. veka, u toku formiranja lične i istorijske svesti, gotovo odmah, bez specifičnih žanrovskih traganja, novi oblici istorijske i lirske poezije postaju na istom nivou sa razvijenim žanrom balade. Može se reći da je narodna umjetnička svijest u kritičnim fazama svoje evolucije ta koja stvara nove žanrove i ne samo da se ogleda u oblicima usmenog stvaralaštva, već i konsolidovana, prolazi kroz faze formiranja i razvoja.

Žanr je toliko stabilna i fleksibilna jedinica da može odražavati promjenu epoha, promjenu tipova svijesti. Žanrovski sistem dobija novi podsticaj za razvoj, a takva će se djela bitno razlikovati od prethodnih. Ruska epska poezija stvara epove novog tipa pod uticajem novog tipa umetničke svesti koji se uobličio u doba tatarsko-mongolskog jarma, a istovremeno razvija i novi žanr balade. Tek od kraja XV - XVI vijeka. Ruska epska poezija približava se zapadnoevropskoj i stvara nova zabavna romaneskni priče. Međutim, poetika epske poezije je direktno suprotna idealima epohe lične svijesti, pa se epika ne može dalje razvijati. Konzerviraju se žanrovi koji ne mogu zadovoljiti potrebe istorijskog vremena, stvarajući takozvanu zamrznutu tradiciju. Bylinno romaneskni stvaralaštvo je poslužilo kao osnova, tradicija za žanrovsku modifikaciju oblika balade i istorijske poezije. Tako se može uočiti posebna povezanost folklornih žanrova. Svaki žanr treba proučavati u sistemu razvoja sličnih žanrovskih formi i ne gubiti iz vida mogućnost indirektnog uticaja potpuno različitih vrsta narodnog stvaralaštva u estetskoj platformi. Folklorni žanrovi stvaraju tradiciju, određene načine rješavanja sukoba, za koje se kasnije može tvrditi sasvim druga istorijska epoha.

Upravo je ovaj holistički pristup primijenjen u proučavanju žanra narodne balade. U ovom radu pokušali smo da ukažemo na karakteristike i složenost interakcije između žanra balade i epske, obredne, istorijske i vanobredne lirike. Mnoga pitanja zahtijevaju temeljnu i detaljnu studiju. Međutim, mogu se izvući određeni zaključci.

Balada je fleksibilna, u osnovi mobilna žanrovska jedinica sposobna da odražava potrebe mnogih istorijske ere. U određenoj mjeri, ovo je dugovječan žanr, čiji se odjeci popularnosti mogu pronaći i danas.

Balada je nastala iz suprotstavljanja i razvoja poetike junačkog epa. Prilikom stvaranja ciklusa o djevojkama Polonjankama, žanrovska struktura dolazi u dodir i sa tradicijom lirske poezije. Istovremeno, glavna, dominantna karakteristika žanra je dramski početak. Drugim riječima, žanr balade nastaje i formira se kao sinteza generičkih osobina, kao epikolirsko-dramski fenomen. Formiranjem žanra, lirika se uključuje kao tradicija, sa stagnacijom, lirski početak može biti vodeća odlika balade. Zahvaljujući kombinaciji različitih generičkih koncepata u jednom žanru, balada se manifestuje kao pokretljiv i fleksibilan sistem koji joj omogućava da u potpunosti odražava sukobe uzastopnih epoha.

Za razliku od istorijske poezije, koja će usvojiti ovaj princip žanrovske strukture, balada je punopravan i stabilan žanr. Zadržat će svoju temeljnu originalnost, odnosno vodeću žanrovsko formiranje karakteristika koja formira poseban žanr. Riječ je o dramskom početku balade, koji doslovno stvara žanrovsku strukturu. Vidimo dramatično pokrivanje sukoba u pjesmama balada. Konflikt postaje formulisan, on je osnova za memorisanje i ciklizaciju balada. Slike junaka otkrivaju se i po dramskom principu: kroz govor i radnju, a procvat žanra balade afirmiše dijalošku formu prikazivanja pozicije junaka. Ekskluzivnost događaja, intenzivna dramatika narativa, odsustvo samih narativnih momenata radnje - sve je u baladi posvećeno brzom postizanju i razrešenju sukoba. Osjećaj balade koju izvođač stvara na slušaoce je svakako dramatičan. U principu, može se tvrditi da je žanr balade prvenstveno dramski žanr.

U svom radu zabilježili smo sve faze evolucije žanra balade, osvrćući se dovoljno detaljno na karakteristike modifikacije žanrovske strukture u svakoj istorijskoj fazi. Balade su proučavane u skladu sa teorijom žanra i metodom rekonstrukcije teksta. U svakoj baladi otkriva se duboki sukob, svrha zbog koje je djelo nastalo i načini njegovog umjetničkog oličenja. Vrsta sukoba, priroda procene i uloga autora i pripovedača, figurativni sistem i tip junaka balade, tip dijaloga, priroda konvencije, uloga umetničkog ili direktnog slučaja , analiziraju se kategorije čudesnog i simbola, vrsta formule, tip ciklizacije i karakteristike varijabilnosti. Ovaj rad prati karakteristike njihove modifikacije u određenim istorijskim fazama.

Revizijom veliki broj materijala, formira se holistička slika principa organizacije, modifikacije i žanrovske evolucije baladne forme. Uzimajući u obzir razvoj oblika epske, istorijske i lirske poezije, može se pratiti razvoj žanra balade na osnovu njegovih sastavnica, objasniti razloge direktne lirizacije, približavanje poetici istorijske pjesme, pojavu u posljednjoj fazi razvoja balade različitih, izolovanih, od tradicije nezavisnih priča ili lirskih pjesama - situacija. Na osnovu specifičnog materijala, utvrđujući korespondenciju balade sa stvarnim sukobima određenog istorijskog doba, njenu vezu sa prethodnim i kasnijim verzijama, verzijama i zapletima, može se utvrditi prvobitna namera pjesme. Dakle, moguće je odvojiti daljnje stratifikacije od navodnog primarnog izvora, žanrovskih promjena povezanih s evolucijom, a u posljednjoj fazi - s prirodom postojanja žanra balade. To će nam omogućiti da tekst balade sa dovoljnim stepenom sigurnosti datiramo do pola veka i razjasnimo njegovo mesto u ciklusu balade.

Uz svu pokretljivost i promjenjivost žanrovskog sistema, kako u generičkom tako iu specifičnom smislu, balada razvija određene stabilne žanrovske karakteristike, čije prisustvo nam omogućava da damo jasnu definiciju žanra.

Glavna, vodeća karakteristika žanra je, kao što smo već napomenuli, dramski početak, koji se manifestuje na svim nivoima žanrovskog sistema. Dramski početak formira kompoziciju, prirodu radnje balade, osobine postupaka i iskaza likova, posebnu ulogu pripovjedača, dramatičnost izlaganja materijala i utjecaj na slušaoce. Epski i lirski počeci narodne balade takođe su izloženi dramskoj komponenti i dobijaju dramski zvuk. Čak i kada žanr stagnira, pesme priče sa dramatičnim raspletom biće uzete kao balade.Prava drama u sukobu, u odnosu junaka, može se zameniti pričom, ali ona uvek ostaje.

Ako je dramski početak primjetno smanjen, izravnan, mora se govoriti ili o transformaciji balade u lirske uzorke, ili o utjecaju srodnih žanrova: romaneskni epovi, istorijske pesme, duhovne pesme.

Sljedeća stabilna karakteristika žanra je jednokonfliktna priroda narodne balade. Pjesme uvijek imaju jedan sukob i nastoje ga što potpunije otkriti u skladu s dramskim principom: kroz govor i postupke likova. Radnje likova balade svode se na brzo postizanje sukoba, s tim u vezi, možemo govoriti o jedinstvu radnje narodne balade, usmjerene na postizanje konfliktne situacije. Promjena konfliktnog sistema ne podrazumijeva njegov nestanak, on postaje formalan, prelazi u kategoriju slučaja. Izvanredan događaj u kasnijim narodnim filisterskim baladama, spektakularni rasplet odražava suštinu zapleta sukoba i tipizira istinski sukob balade. U nedostatku sukoba, pjesma se ne može prepoznati kao balada, isto se može reći kada se zaplet balade odvija pod uticajem romanesknog epa i pretvara je u višekonfliktno djelo, neku vrstu baladne pjesme.

Vrsta likova balade jedna je od karakterističnih karakteristika žanra. Ovo je jedan od najtežih momenata analize, jer se upravo u figurativnom sistemu kataliziraju sve žanrovske modifikacije balade kroz historiju njenog razvoja. Sama pojava žanra balade, prije svega, podrazumijeva promjenu značenja epskog figurativnog sistema. Promjena tipa junaka u baladi teče kontinuirano, dublje i vidljivije pokrivajući sukobe povijesnih epoha. U određenoj fazi, slika junaka balade može postati formulisana i stvoriti određene cikluse balada (ciklusi o trovanju, bezvremenskom mladiću, dijelom o zloj ženi). Takav kontinuirani, stalni razvoj ne samo da jača temeljnu pokretljivost i fleksibilnost žanrovskog sistema, već odražava i evoluciju lirske komponente balade. Kroz figurativni sistem kada nastane žanr balade (ciklus o devojkama Polonjanke), tekst kao generičko obeležje balade ulazi u njenu strukturu i potom je podvrgava određenoj obradi, kompozicionoj korespondenciji sa izgledom lirske pesme. . Strogo govoreći, može se uočiti nestabilnost i pokretljivost svih generičkih sastavnica žanra, pa i dramski početak mijenja svoju ulogu pod utjecajem transformacije lirskih i epskih elemenata.

Tipiziran je junak balade, to je privatna osoba koja rješava privatne sukobe, provodeći konkretne istorijske događaje kroz svoju privatnu sudbinu. Karakter klasične balade otkriva se po dramskom principu: kroz dijaloški govor i radnje. On nema autorski plan izražavanja, on sam određuje zaplet i ne može se posmatrati van njega. Njegovi postupci su izuzetni kako bi maksimizirali dramatično pogoršanje sukoba, govor određuje životnu poziciju junaka, njegovu suštinu. U baladi koju nećemo naći narativ trenuci radnje koji usporavaju dramatičnu priču. To je moguće zbog funkcioniranja tipa baladnih junaka.

Postepena lirizacija figurativnog sistema balade ne negira dramsku ulogu likova. Heroji mogu imati određenu zadatu vrijednost, zatim ovladati pojmom karakter i individualnije, psihološki motivirati svoje postupke. Dijaloški govor zamjenjuje monolog, pripovjedač - autorski početak, narodna ocjena - autorska, ali je baladni junak dramski lik, jer je usmjeren na realizaciju sukoba djela. Romantična književna balada posuđuje ovaj tip junaka i koristi ga kao tip književni heroj. Kada se osnaži autorski početak, lika balade treba definisati kao lirskog, onda se delo sa ovom vrstom junaka ne može smatrati baladom.

Takođe, njegovu varijabilnost treba prepoznati kao karakteristiku žanra. Balada nastoji da što potpunije otkrije trenutnu konfliktnu situaciju i stvara zaplete-varijante koje predstavljaju sve moguće načine rješavanja sukoba. Kao rezultat toga, žanr balade dobija priliku za stvaranje ciklusa pjesama vezanih za odraz određenog sukoba. Promjenom vrste sukoba, balada razvija odgovarajuće tipove ciklizacije, međusobno povezane unutaržanrovskom tradicijom. Čak se i verzionirana ciklizacija zasniva na korištenju naslijeđa balade.

Odricanje od veze sa tradicijom znači odbacivanje varijabilnosti u žanru balade. Stvaraju se određene pjesme zapleta koje opisuju određene slučajeve, događaje i ne podrazumijevaju postojanje varijanti takvih zapleta. Ovaj proces je tipičan za baladu 18. - 19. vijeka. i naziva se stagnacijom žanra. Balada gubi svoju stvaralačku produktivnost i konzervira se, ili prelazi u srodne oblike narodne poezije ili u književne analoge. Narodna balada gubi izglede za dalji razvoj, prelazi na put autorske poezije. Autor je taj koji opisuje događaje koji su ga pogodili i prenosi ih u ime baladnog junaka ili pripovjedača. Takve pjesme su kratkog vijeka i ubrzo zaboravljene, jer ne odražavaju istinske sukobe istorijskog vremena i pokušavaju negirati povezanost sa unutaržanrovskom tradicijom. Antičke balade, povezane opštim dostignućima žanra, otklanjaju samo pitanje autorove umetnosti. Svako baladno djelo prolazi kroz vjekovnu tradiciju, provjerava se na autentičnost, mijenja se, varira i postaje istinski narodno djelo koje odražava upravo percepciju ljudi o vremenu.

Sama pokretljivost žanrovskog sistema može se smatrati odlikom žanra balade. Balada se ne samo obnavlja u toku svog razvoja, ona je u stanju da privuče bilo koji poetski žanr da dublje odražava sukobe promenljivih epoha. Balada može reciklirati bilo koju vrstu razmišljanja za svoje vlastite svrhe: mitološke, epske, povijesne, lične - i organski koristiti određene motive i žanrovske karakteristike iz ova vrsta radi u obliku balade. Može se zaključiti da je žanr u osnovi dugovječan, a narodna balada gubi na značaju odumiranjem folklorne poezije (izuzev lirskih i povijesnih formi i sličnih novih žanrovskih formacija) i zamjenom njene autorske ili književne. Ovdje treba napomenuti ulogu širenja knjižne pismenosti u XIX - XX vijeku. i pisane fiksacije narodnih pjesama.

Ovaj rad predstavlja pokušaj pronalaženja unutrašnjih veza različitih zapleta balade. Radi lakšeg prikaza povijesti razvoja žanra balade, odabran je put od starijih do kasnijih pjesama, iako je u drugim slučajevima razvoj pojedinih žanrovskih elemenata zahtijevao neposredno otkrivanje njihove kasnije sudbine u baladama različitih vremena.

Dakle, možemo zaključiti da narodna balada nastaje kao epsko-lirsko-dramski žanr, gdje je dramski početak glavni i vodeći. Prilikom formiranja žanra, lirski element djeluje kao tradicija, povlači se u sekundarni plan, jer lična umjetnička svijest u to vrijeme još nije bila formirana. Od druge polovine 16. vijeka lirika se uključuje u baladu kao žanrovski element i postepeno postaje jedan od glavnih kriterija za principe stvaranja nove vrste balade. Postoji neka vrsta takozvanih lirsko-dramskih balada, a postepeno ova vrsta u XIX - XX veku. pretvara u lirsku, odnosno nebaladu.

Žanr ide putem stvaranja zasebnih, pričanih pjesama epsko-lirsko-dramske prirode, ali u nedostatku unutaržanrovske tradicije i vodeće žanrovsko formiranje princip (dramski početak je ovde izražen podjednako sa lirskim i epskim). Takve pesme gube sposobnost dugovečnosti i brzo nestaju iz sećanja, zamenjujući ih drugim koje takođe nisu u stanju da odraze istinske sukobe nove ere (up. razvoj istorijske ili lirske poezije pre 16. veka). Takve balade nemaju jasnu žanrovsku strukturu i perspektive razvoja. One služe kao materijal za formiranje nove žanrovske estetike romantične književne balade i ponavljaju posljednju fazu svog razvoja u žanru narodne književne malograđanske balade. U 20. veku balada se shvata kao napeta, dramatična radnja koja vodi ka teškim i često tragičnim događajima. Možda će samo u tragičnom vremenu ratova (Drugi svjetski rat, ratovi u Afganistanu, Čečeniji) žanr narodne balade ponovo biti tražen. Međutim, pomnijim razmatranjem, naći ćemo odsustvo stabilnih žanrovskih obilježja balade, pseudonacionalnost postojanja povezana s popularnošću autorske poezije i glumačkih književnih junaka.

Pitanje prelaska žanra narodne balade u književni analog zahtijeva posebnu studiju. U prethodnim studijama uočili smo vještačku prirodu takve transformacije, uzrokovanu ne mogućnošću razvoja žanrovske strukture, već zahtjevom za idealnom korespondencijom između autorove teorije imaginacije i estetike njemačkog romantizma. Ruska književna romantična balada nema tako direktnu vezu s narodnim uzorcima, javlja se kao prijevod i čini žanr književne malograđanske balade, koja pronalazi korespondenciju s ruskim folklornim pandanom.

Tema odnosa balade i historijske, balade i lirske poezije također zahtijeva posebnu studiju. Ovaj rad predstavlja samo opšte odredbe koje zahtevaju detaljno razmatranje i pojašnjenje. Posebno je zanimljiva još neistražena vrsta južnjačkih balada, koja ima korijene u ruskoj baladnoj umjetnosti, ali ima i autonomnu, stabilnu žanrovsku formaciju.

Ovaj rad odražava princip proučavanja žanra narodne balade u jednoj baladnoj regiji, odnosno u Rusiji. Najvjerovatnije se čini da je upravo taj princip od posebnog ka opštem najplodonosniji u uspostavljanju žanrovske slike evropske narodne balade i uvažavanju nacionalnih karakteristika razvoja. Sledeći korak u tom pravcu trebalo bi da bude duboko proučavanje karakteristika razvoja nemačkog, engleskog, skandinavskog, španskog, balkanskog, ukrajinskog, poljskog balada i zbližavanje opštih odredbi žanra narodne balade u jedan sistem. Tek nakon ovakvog generalizirajućeg djela moguće je ući u trag zakonitosti i valjanosti prijelaza žanrova njemačke i engleske narodne balade u književno romantični tip. Tada će se moći konačno razjasniti pitanje principa i načina prelaska žanra narodne balade u njegov književni pandan.

Spisak referenci za istraživanje disertacije Kandidat filoloških nauka Kovylin, Aleksej Vladimirovič, 2003

1. Istraživanje teorije i istorije narodne balade

2. Adrianov-Perets V.P. Stara ruska književnost i folklor. L., 1974.

3. Adrianov-Perets V.P. Istorijska književnost XI - početka XV vijeka. i narodne poezije. // Zbornik Odeljenja za staru rusku književnost. T.8. M.-L., 1951.

4. Azadovsky M.K. Književnost i folklor. Eseji i studije. L., 1938.

5. Azadovsky M.K. Članci o književnosti i folkloru. M., 1960.

6. Azbelev S.N. Osnovni koncepti kritike teksta u primjeni na folklornu građu. // Principi tekstološkog proučavanja folklora. M.-L., 1966.

7. Azbelev S.N. Ruske istorijske pjesme i balade // Istorijske pjesme i balade. M., 1986.

8. Akimova T.M. O žanrovskoj prirodi ruskih "hrabrih pjesama" // Ruski folklor. T.5. M.-L., 1960.

9. Akimova T.M. O poetske prirode narodna lirska pjesma. Saratov, 1966.

10. Aleksejev M.P. Narodna balada Engleske i Škotske. // Alekseev M.P. Književnost srednjovjekovne Engleske i Škotske. M., 1984.

11. Amelkin A.O. O vremenu nastanka pjesme o "Avdotya-Ryazanochka" // Ruski folklor. T.29. SPb., 1996.

12. Andreev N.P. Baladne pjesme u ruskom folkloru // Ruska balada. M., 1936.

13. Andreev N.P. Balade u ruskom folkloru // Ruski folklor: epska poezija. L., 1935.

14. Anikin V.P. Baladne pjesme // Ruska usmena narodna umjetnost. M., 1971.

15. Anikin V.P. Geneza neobredne lirike // Ruski folklor. T.12. M.-L., 1971.

16. Artemenko E.B. Interakcija planova prezentacije iz 1. i 3. lica u ruskoj narodnoj lirici i njene umjetničke funkcije // Jezik ruskog folklora. Petrozavodsk, 1988.

17. Asafiev B.V. Najvažnije faze u razvoju ruske romantike // Ruska romansa. Iskustvo analize intonacije. M.-L., 1930.

18. Astafieva-Skalbergs L. A. Simbolički lik (objekat) i oblici njegovog predstavljanja u narodnim pjesmama // Pitanja žanrova ruskog folklora. M., 1972.

19. Astakhova A.M. Epsko stvaralaštvo ruskih seljaka // Epike sjevera. T.1. M.-L., 1938.

20. Astakhova A.M. Istorijske pjesme // Ruski folklor: epska poezija. L., 1935.

21. Astakhova A.M. Ruski ep // Ruski folklor: epska poezija. L., 1935.

22. Balašov D.M. Balada o smrti oklevetane žene (o problemu proučavanja baladne baštine ruskog, ukrajinskog i bjeloruskog naroda) // Ruski folklor. T.8. M.-L., 1963.

23. Balašov D.M. Drevna ruska epska balada. L., 1962.

24. Balašov D.M. Iz istorije ruske balade („Bravo i princeza“, „ Mršava žena je vjerna žena”) // Ruski folklor. T.6. M.-L., 1961.

25. Balašov D.M. Istorija razvoja žanra ruske balade. Petrozavodsk, 1966.

26. Balašov D.M. " Princ Dmitrij i njegova nevjesta Domna”(na pitanje porijekla i žanrovske originalnosti balade) // Ruski folklor. T.4. M.-L., 1959.

27. Balašov D.M. O generičkoj i specifičnoj sistematizaciji folklora // Ruski folklor. T.17. L., 1977.

28. Balašov D.M. Ruska narodna balada // Narodne balade. M.-L., 1963.

29. Balašov D.M. Ruske narodne balade // Ruske narodne balade. M., 1983.

30. Baranov S.F. Ruska usmena narodna umjetnost. M., 1962.

31. Bakhtin M.M. Epski i roman. // M. Bahtin Pitanja književnosti i estetike. M., 1975.

32. Belinsky V.G. Razdvajanje pjesničkih naroda i vrsta // Sabrana djela u 3 toma. T.2. M., 1948.

33. Bogatyrev P.G. Pitanja teorije narodne umjetnosti. M., 1971.

34. Bogatyrev P.G. Neka redovita pitanja uporednog proučavanja epa Slovena // Glavni problemi epike istočnih Slovena. M., 1958.

35. Vakulenko A.G. Funkcije parodije u poeziji M.Yu. Lermontov na primjeru balada // Problemi povijesti književnosti. M., 1996.

36. Vakulenko A.G. Evolucija "strašne" balade u djelima ruskih pjesnika romantičara 19. i početka 20. stoljeća (od V.A. Žukovskog do N.S. Gumiljova). M., 1996.

37. Venediktov G.L. Ekstralogički početak u folklornoj poetici // Ruski folklor. T.14. L., 1974.

38. Veselovsky A.N. Istorijska poetika. L., 1940; M., 1989.

39. Vlasenko T.A. Tipologija zapleta u ruskoj romantičnoj baladi // Problemi tipologije književni proces. Perm, 1982.

40. Gašparov M.L. čvrste forme. // Gašparov M.L. Ruske pesme 1890-1925 u komentarima. M., 1993.

41. Gatsak V.M. Usmena epska tradicija u vremenu. Istorijska studija poetike. M., 1989.

42. Hegel G.W.F. Estetika. T.3. M., 1971.

43. Gilferding A.F. Pokrajina Olonec i njena narodna rapsodija // Onegaski epovi. T.1. Ed.4. M.-L., 1949.

44. Gippius E. Seljačka lirika // Ruski folklor. Peasant lyrics. M., 1935.

45. Goralek K. Odnosi na polju slovenske narodne balade // Ruski folklor. T.8. M.-L., 1963.

46. ​​Gorelov A. A. Kritičke bilješke o tekstologiji povijesnih pjesama, balada i epova // Ruski folklor. T.26. L., 1991.

47. Gugnin A.A. Balade o Robinu Hoodu: popularan uvod u problem // Problemi povijesti književnosti. 9. izdanje. M., 1999.

48. Gugnin A. A. Narodna i književna balada: sudbina žanra. // Poezija zapadnih i južnih Slovena i njihovih susjeda. M., 1996.

49. Gugnin A.A. Njemačka narodna balada: skica njene povijesti i poetike // Njemačka narodna balada. M., 1983.

50. Gugnin A.A. Konstantnost i promjenjivost žanra // Eolska harfa: Antologija balade. M., 1989.

51. Gusev V. E. Pjesme i romanse ruskih pjesnika // Pjesme i romanse ruskih pjesnika. M.-L., 1965.

52. Gusev V.E. estetika folklora. L., 1967.

53. Danilevsky R.Yu. Interes I.V. Goethe do ruskog folklora (na osnovu arhivske građe) // Ruski folklor. T.18. L., 1978.

54. Darwin MN Evropske tradicije u formiranju ruskog poetskog ciklusa // Problemi istorije književnosti. Broj 14. M., 2001.

55. Dobrovolsky B.M. Bilješke o metodologiji tekstološkog rada sa zapisima narodnih pjesama // Principi tekstološkog proučavanja folklora. M.-L., 1966.

56. Dobrolyubova S.N. Geografska rasprostranjenost epike na ruskom sjeveru // Slavenski folklor. M., 1972.

57. Dushina L.N. Poetika ruske balade tokom formiranja žanra. L., 1975.

58. Elina N.G. Razvoj anglo-škotske balade // Engleske i škotske balade u prijevodima S. Marshaka. M., 1975.

59. Emelyanov L.I. Iz istorije definicije istorijske pesme // Ruski folklor. T.3. M.-L., 1958.

60. Emelyanov L.I. Istorijska pjesma i stvarnost // Ruski folklor. T.10. M.-L., 1966.

61. Entwhistle W.J. European Balladry. Oksford, 1939.

62. Eremina V.I. Klasifikacija narodnih lirskih pjesama u modernom folkloru // Ruski folklor. T.17. L., 1977

63. Eremina V.I. Poetska struktura ruske narodne lirike. L., 1978.

64. Eremina V.I. rituala i folklora. L., 1991.

65. Erofeev V.V. Balad World // Airship. M., 1986.

66. Zhirmunsky V.M. Engleska narodna balada // Northern Notes. br. 10. Petrograd, 1916.

67. Zhirmunsky V.M. Narodni herojski ep. Uporedno-istorijski ogledi. M.-L., 1966.

68. Zemtsovsky I.I. Balada o ptici-kćeri (k pitanju odnosa u slovenskoj narodnoj pesmi) // Ruski folklor. T.8. M.-L., 1963.

69. Ivleva L.M. glupani ( uobičajeni problemi studija) // Slavenski folklor. M., 1972.

70. Jezuitova R.V. Balada u doba romantizma // Ruski romantizam. M., 1978.

71. Jezuitova R.V. Iz istorije ruske balade 1790-ih prve polovine 1820-ih. M., 1978.

72. Kalandadze G. A. Gruzijska narodna balada. Tbilisi, 1965.

73. Kirdan B.P. Ukrajinske narodne dume (XV - početak XVII vijeka). M., 1962.

74. Kirdan B.P. Ukrajinske narodne dume // Ukrajinske narodne dume. M., 1972.

75. Kirdan B.P. Ukrajinske narodne dume i njihova korelacija s drugim folklornim žanrovima // Specifičnost folklornih žanrova. M., 1973

76. Kirdan B.P. Ukrajinski narodni ep. M., 1965.

77. Kozin A.A. Ballada I.V. Goethe u kontekstu njemačke književne balade s kraja XVIII početkom XIX vekovima. M., 1996.

78. Kozin A.A. Ballada I.V. Gete "Ribar" u ruskim prevodima 19. veka (stilske zanimljivosti) // Problemi istorije književnosti. Broj 12. M., 2000.

79. Kozin A.A. Zapadnoevropske tradicije u ruskoj književnoj baladi (I.V. Goethe i L.A. Mey) // Problemi istorije književnosti. 2. izdanje. M., 1997.

80. Kozin A.A. Neki povijesni i teorijski aspekti evolucije žanra balade // Ideološka i umjetnička raznolikost stranih književnosti modernog i novijeg vremena. M., 1996.

81. Kozin A.A. Razumijevanje slike Friedricha Barbarosse u njemačkoj književnoj baladi iz 1930-ih i 1940-ih 19. vijek // Problemi istorije književnosti. 3. izdanje. M., 1997.

82. Kozin A.A. Geteov "Ribar" i "Šumski kralj" u kontekstu ruske književne balade 19. veka // Problemi istorije književnosti. Broj 11. M., 2000.

83. Kokkiara D. Istorija folklora u Evropi. M., 1960.

84. Kolpakova N.P. Varijante pesničkih početaka // Principi tekstološkog proučavanja folklora. M.-L., 1966.

85. Kolpakova N.P. Ruska narodna kućna pesma. M.-L., 1962.

86. Kopylova N.I. Folklorizam poetike balada i pesama ruske romantičarske književnosti u prvoj trećini 19. veka. Voronjež, 1975.

87. Korovin V.I. „Njegove pesme su zadivljujuće slatkoće“, V.A. Zhukovsky. Balade i pjesme. M., 1990.

88. Korovin V.I. Lirski i lirsko-epski žanrovi u umjetničkom sistemu ruskog romantizma. M., 1982.

89. Korovin V.I. Ruska balada i njena sudbina // Airship. Ruska književna balada. M., 1984.

90. Kravcov N.I. Idejni sadržaj Srpski ep // Slovenski folklor. Građa i istraživanja o istoriji narodne poezije Slovena. M., 1951.

91. Kravcov N.I. Povijesno i komparativno proučavanje epa slovenskih naroda // Glavni problemi epa istočnih Slovena. M., 1958.

92. Kravcov N.I. Problem tradicije i varijanti u lirskim svakodnevnim pjesmama // Tradicije ruskog folklora. M., 1986.

93. Kravcov N.I., Lazutin S.G. Ruska usmena narodna umjetnost. M., 1977.

94. Kravcov N.I. srpskohrvatski ep. M., 1985.

95. Kravcov N.I. Srpske omladinske pesme // Srpski ep. M.-L., 1933.

96. Kravcov N.I. Sistem žanrova ruskog folklora. M., 1969.

97. Kravcov N.I. Slavenska narodna balada // Problemi slavenskog folklora. M., 1972.

98. Kravcov N.I. slavenski folklor. M., 1976.

99. Krzhizhanovsky Yu. Djevojka ratnica (iz povijesti motiva "promjena spola") // Ruski folklor. T.8. M.-L., 1963.

100. Kruglov Yu.G. Ruske obredne pesme. M., 1982.

101. Kruglov Yu.G. Ruski ritualni folklor. M., 1999.

102. Kruglov Yu.G. ruski folklor. M., 2000.

103. Kulagina A.V. Antiteza u baladama // Folklor kao umjetnost riječi. 3. izdanje. M., 1975.

104. Kulagina A.V. Ruska narodna balada. M., 1977.

105. Kulagina A.V. Moderno postojanje balade na sjeveru // Pitanja žanrova ruskog folklora. M., 1972.

106. Kulagina A.V. Tradicionalne slike balada // Tradicije ruskog folklora. M., 1986.

107. Lazutin S.G. Kompozicija ruske narodne lirske pjesme (k pitanju specifičnosti žanrova u folkloru) // Ruski folklor. T.5. M.-L., 1960.

108. Lintur P.V. balada pjesma i narodna priča// Slavenski folklor. M., 1972.

109. Lintur P.V. Baladna pjesma i obredna poezija // Ruski folklor. T.10. M.-L., 1966.

110. Lintur P.V. Narodne balade Zakarpatja i njihove zapadnoslovenske veze. Kijev, 1963.

111. Lintur P.V. Ukrajinske baladne pjesme i njihove istočnoslavenske veze // Ruski folklor. T.11. M.-L., 1968.

112. Lipets R.S. Zajedničke karakteristike u poetskim žanrovima ruskog folklora 19. stoljeća. (na temelju materijala iz zbirke S.I. Gulyaeva) // Slavenski folklor i istorijska stvarnost. M., 1965.

113. Lihačev D.S. Narodno poetsko stvaralaštvo procvata drevne ruske ranofeudalne države (X XI vijek) // Rusko narodno poetsko stvaralaštvo. T.1. M.-L., 1953.

114. Lihačev D.S. Poetika drevne ruske književnosti. M., 1979.

115. Lihačev D.S. Čovjek u književnosti drevne Rusije. M., 1970

116. Lobkova N.A. O zapletu i ritmu ruske književne balade 1840-70-ih. // Problemi književnih žanrova. Tomsk, 1972.

117. Lobkova N.A. Ruska balada iz 40-ih. 19. vijek // Problem žanra u istoriji ruske književnosti. L., 1969.

118. Lozovoy B. A. Iz istorije ruskih balada. M., 1970.

119. Lord A.B. Narator. M., 1994.

120. Losev A.F. dijalektika mita. // Losev A.F. Filozofija. mitologija. Kultura. M., 1991.

121. Lotman Yu.M. Odabrani članci. TT.1,3. Talin, 1992, 1993.

122. Lotman Yu.M. Predavanja iz strukturalne poetike. // Yu.M. Lotman i tartusko-moskovska semiotička škola. M., 1994.

123. Maltsev G.I. Tradicionalne formule ruske neobredne lirike (za proučavanje estetike usmeno-poetskog kanona) // Ruski folklor. T.21. L., 1981.

124. Marković V.M. Žanr balade Žukovskog i ruskog fantasy story doba romantizma // Žukovski i ruska kultura. L., 1987.

125. Marchenko Yu.I., Petrova L.I. Baladni zapleti u pesničkoj kulturi rusko-belorusko-ukrajinskog pograničnog područja // Ruski folklor. TT.27-29. SPb., 1993, 1995, 1996.

126. Medrish A.N. Povijesni korijeni negativnog poređenja // Ruski folklor. T.24. L., 1987.

127. Menshikov G., Didenko V. Romantične balade M. Svetlova // Literary pretrage (zbornik radova mladih naučnika). broj 290. Samarkand, 1976.

128. Mikeshin A.M. O pitanju žanrovske strukture ruske romantične balade // Iz istorije ruske i strane književnosti 19. i 20. veka. Kemerovo, 1973.

129. Mikeshin A.M. O žanrovskoj strukturi ruske romantične balade // Problemi književnih žanrova. Tomsk, 1972.

130. Mitrofanova V.V. Na pitanje narušavanja jedinstva u nekim žanrovima folklora // Ruski folklor. T.17. L., 1977.

131. Moiseeva G.N. Nova lista istorijskih pesama o Mihailu Skopin-Šujskom // Ruski folklor. T.18. L., 1978.

132. Morozov A.A. O pitanju istorijske uloge i značaja bufana // Ruski folklor. T.16. L., 1976.

133. Morozov M.M. Balade o Robinu Hudu. // Morozov M.M. Favorites. M., 1979.

134. Muzički žanrovi. M., 1968.

135. Neklyudov S.Yu. Vrijeme i prostor u epu // Slavenski folklor. M., 1972.

136. Novgorodova N.A. O pitanju specifičnosti bugarskih haidutskih pjesama // Specifičnost folklornih žanrova. M., 1973.

137. Novikov Yu.A. O pitanju evolucije duhovne poezije // Ruski folklor. T.12. M.-L., 1971.

138. Novikova A.M. Ruske narodne pjesme // Ruske narodne pjesme. M., 1957.

139. Novičkova T.A. kontekst balade. Međuslavenske veze triju zapleta balade // Ruski folklor. T.27. SPb., 1993.

140. O baladi // Liparska harfa: Antologija balade. M., 1989.

141. Ortutai D. Mađarske narodne pjesme i balade // Pjesme Mađara. Budimpešta, 1977.

142. Pavlova V.F. Novi snimci balade o Ivanu Groznom // Ruski folklor. T.20. L., 1981.

143. Parin A.V. O narodnim baladama // Divni rog. Narodne balade. M., 1985.

144. Plisetsky M.M. Pozitivno-negativno poređenje, negativno poređenje i paralelizam u slavenskom folkloru // Slavenski folklor. M, 1972.

145. Podolskaya G.G. Engleska romantična balada u kontekstu ruske književnosti prvog 20. stoljeća. (S.T. Coleridge, R. Southey). M., 1999.

146. Pozdneev A.V. Evolucija versifikacije u narodnoj lirici 16.-18. // Ruski folklor. T.12. M.-L., 1971.

147. Pomerantseva E.V. balada i okrutna romansa// Ruski folklor. T.14. L., 1974.

148. Pospelov G.M. Teorija književnosti. M., 1978.

149. Pound L. Poetik Origins and the Ballad. Njujork, 1921.

150. Propp V.Ya. O ruskoj narodnoj lirskoj pesmi // Narodne lirske pesme. L., 1961.

151. Propp V.Ya. Poetika folklora. M., 1998.

152. Propp V.Ya. Ruski herojski ep. M., 1999.

153. Propp V.Ya., Putilov B.N. Epska poezija ruskog naroda // Epika. TT.1,2. M., 1958.

154. Prokhorova T. Politička balada N. Tikhonov // Književna pretraživanja (zbornik radova mladih naučnika). Problem. 290. Samarkand, 1976

155. Putilov B.N. Stvarnost i fikcija slavenske povijesne balade // Slavenski folklor i povijesna stvarnost. M., 1965.

156. Putilov B.N. Umjetnost epskog pjevača (Iz tekstualnih zapažanja o epici) // Principi tekstološkog proučavanja folklora. M.-L., 1966.

157. Putilov B.N. Istorijski korijeni i geneza slovenskih balada o incestu. M., 1964.

158. Putilov B.N. Priča o zagonetki jedne fabule (ep o Mihailu Kozarinu) // Pitanja folklora. Tomsk, 1965.

159. Putilov B.N. O pitanju sastava Rjazanskog ciklusa // Zbornik Odeljenja za staru rusku književnost. T.16. M.-L., 1960.

160. Putilov B.N. O nekim problemima u proučavanju povijesnih pjesama // Ruski folklor. T.1. M.-L., 1956.

161. Putilov B.N. O principima naučnog objavljivanja istorijskih pesama // Ruski folklor. T.3. M.-L., 1958.

162. Putilov B.N. O epskom podtekstu (na temelju epike i omladinskih pjesama) // Slavenski folklor. M., 1972.

163. Putilov B.N. pjesme " Bravo i reka Smorodina"i" Priča o tuzi-nesreći "// Zbornik Odeljenja za staru rusku književnost. T.12. M.-L., 1956.

164. Putilov B.N. Pjesma o ljutnji Ivana Groznog na sina // Ruski folklor. T.4. M.-L., 1959.

165. Putilov B.N. Pjesma o klikovima // Ruski folklor. T.3. M.-L., 1958.

166. Putilov B.N. Pesma o Avdotji Rjazanočki (o istoriji ciklusa pesama Rjazan) // Zbornik Odeljenja za staru rusku književnost. T.14. M.-L., 1958.

167. Putilov B.N. Ruska istorijska balada u njenim slavenskim odnosima // Ruski folklor. T.8. M.-L., 1963.

168. Putilov B.N. Ruska istorijska pjesma // Narodne istorijske pjesme. M.-L., 1962.

169. Putilov B.N. Ruska narodna epska poezija // Ruska narodna poezija. epska poezija. L., 1984.

170. Putilov B.N. Ruske istorijske pesme XIII XVI veka. // Istorijske pjesme XIII - XVI vijeka. M.-L., 1960.

171. Putilov B.N. Ruski i južnoslovenski herojski epos. M., 1971.

172. Putilov B.N. Ruski istorijski i pesnički folklor XIII XVI veka. M.-L., 1960.

173. Putilov B.N. " Zbirka Kirše Danilova"i njegovo mjesto u ruskom folkloru // Drevne ruske pjesme, sakupio Kirshe Danilov. M., 1977.

174. Putilov B.N. Slovenska istorijska balada. M.-L., 1965.

175. Putilov B.N. Tipološka zajedništvo i povijesne veze u slovenskim pjesmama-baladama o borbi protiv tatarskog i turskog jarma // Istorija, folklor, umjetnost slovenskih naroda. M., 1963.

176. Putilov B.N. Izleti u teoriju i istoriju slovenskog epa. SPb., 1999.

177. Wright-Kovaleva R. Robert Burns i škotska narodna poezija // Robert Burns. Poems. Poems. Škotske balade. B.V. L. T. 47. M., 1976

178. Reizov B.G. Žukovski, prevoditelj V. Skot („Ivanovsko veče“) // Rusko-evropski književni odnosi. M.-L., 1966.

179. Remorova N.B. Žanr balade u djelu Dm. Kedrina // Problemi književnih žanrova. Tomsk, 1972.

180. Rybakov B.A. drevna Rus': Tales. Epics. Chronicles. M., 1963.

181. Selivanov F.M. Duhovni stihovi u sistemu ruskog folklora // Ruski folklor. T.29. SPb., 1996.

182. Selivanov F.M. O specifičnostima povijesne pjesme // Specifičnosti folklornih žanrova. M., 1975.

183. Skaftymov A.P. Poetika i geneza epike. Saratov, 1994.

184. Slesarev A.G. Mitski element u baladama I.V. Goethe, V.A. Žukovski, A.S. Puškin i M.Yu. Lermontova // Problemi istorije književnosti. Broj 10. M., 2000.

185. Slesarev A.G. Opozicija "prijatelj" / "vanzemaljac" u sukobu njemačke narodne balade // Problemi povijesti književnosti. 7. izdanje. M., 1999.

186. Slesarev A.G. Transformacija iracionalne komponente balade iz prirodne magije u društvenu magiju (model sukoba: društveni zločin iracionalna kazna) // Problemi povijesti književnosti. Problem. 5. M., 1998.

187. Slesarev A.G. Elementi folklorne i mitološke slike u baladama Eduarda Merikea // Problemi povijesti književnosti. Problem. 2. M., 1997.

188. Smirnov Yu.I. Istočnoslovenske balade i srodni oblici. Iskustvo indeksa zapleta i verzija M., 1998.

189. Smirnov Yu.I. Pjesme Južnih Slavena // Pjesme Južnih Slavena. B.V. L. T.2. M., 1976.

190. Smirnov Yu.I. Slavenske epske tradicije: problem evolucije. M., 1974.

191. Smirnov Yu.I. Epske pjesme karelijske obale Bijelog mora prema A.V. Markova // Ruski folklor. T.16. L., 1976.

192. Soymonov A.D. Pitanja tekstualne kritike i objavljivanja folklorne građe iz zbirke pjesama P.V. Kireevsky // Principi tekstološkog proučavanja folklora. M.-L., 1966.

193. Sokolov B.M. ruski folklor. M., 1931.

194. Sokolov Yu.M. ruski folklor. M., 1941.

195. Sokolova V.K. Balade i povijesne pjesme (o prirodi historicizma balada) // Sovjetska etnografija. br. 1. M., 1972.

196. Sokolova V.K. O nekim zakonitostima u razvoju istorijskog pesničkog folklora kod slovenskih naroda // Istorija, folklor, umetnost slovenskih naroda. M., 1963.

197. Sokolova V.K. Puškin i narodna umjetnost // Eseji o povijesti ruske etnografije, folklora i antropologije. Izdanje 1. M., 1956.

198. Sokolova V.K. Ruske istorijske pesme XVI-XVIII veka. M., 1960.

199. Steblin-Kamensky M.I. Balada u Skandinaviji // Skandinavska balada. L., 1978.

200. Strashnov N.A. Nekrasov u istoriji balade // Nekrasovske tradicije u istoriji ruske i sovjetske književnosti. Jaroslavlj, 1985.

201. Strashnov S.L. Raspoloženje balada također je sve mlađe. M., 1991.

202. Tateishvili V.M. W. Wordsworth i modifikacija žanra balade u "Lirskim baladama" // Problemi povijesti književnosti. 3. izdanje. M., 1997.

203. Timokhin V.V. Komparativna studija poetike srednjovjekovnog herojskog epa. M., 1999.

204. Tomashevsky N. Herojske legende Francuske i Španije. B.V. L. T.10. M., 1976.

205. Tomashevsky N. Iz povijesti španjolske romantike // Romancero. M., 1970.

206. Tudorovskaya E.A. Formiranje žanra narodne balade u djelu A.S. Puškin // Ruski folklor. T.7. M.-L., 1962.

207. Tumilevich O.F. Narodna balada i bajka. Saratov, 1972.

208. Tierso J. Istorija narodne pjesme u Francuskoj. M., 1975.

209. Ukhov P.D. Tipična mjesta (loci communes) kao sredstvo potvrđivanja epike // Ruski folklor. T.2. M.-L., 1957.

210. Fedorov V.I. Žanr priče i balade u prelaznom periodu iz sentimentalizam romantizmu // Problemi žanrova u ruskoj književnosti. M., 1980.

211. Freidenberg O.M. Poetika radnje i žanra. M., 1997.

212. Cvetaeva M.I. Dva "šumska kralja" // Samo srce. Pjesme stranih pjesnika u prijevodu Marine Tsvetaeve. M., 1967.

213. Chicherov V.I. Ruska narodna umjetnost. M., 1959.

214. Chicherov V.I. Ruske istorijske pesme // Istorijske pesme. L., 1956.

215. Chernets L.V. književnih žanrova. M., 1982.

216. Shatalov S.E. Karakterologija elegija i balada Žukovskog (na pitanje jedinstva umjetnički svijet pjesnik) // Žukovski i književnost kasnog 17. i početka 19. stoljeća. M., 1988.

217. Sheptaev L.S. Bilješke o pjesmama snimljenim za Richarda Jamesa // Proceedings of the Department of Old Russian Literature. T.14. M.-L., 1958.

218. Sheptunov I.M. Bugarske haidutske pjesme // Slavenski folklor. Građa i istraživanja o istoriji narodne poezije Slovena. M., 1951.

219. Shishmarev V. Lirika i lirika kasnog srednjeg vijeka. Eseji o istoriji poezije Francuske i Provanse. Pariz, 1911.

220. Shomina V.G. Ruska romantična balada ranog 19. veka. i folklor // Iz istorije ruske i strane književnosti 19. i 20. veka. Kemerovo, 1973.

221. Yudin Yu.I. Tradicije folklornog mišljenja u povijesnim dokazima narodne poezije i Staro rusko pismo// Zbornik Odeljenja za staru rusku književnost. T.37. L., 1983. 1. Narodne pjesme i balade: zbirke i antologije

222. Engleske i škotske balade u prijevodu S. Marshaka. M., 1973.

223. Arhangelski epovi i istorijske pesme koje je prikupio A.D. Grigorijev 1899 1901. T.1. M., 1904., v.2. Prag, 1939., v.3. M., 1910.

224. Balade o Robin Hoodu. Ed. N. Gumilyov. Petersburg, 1919.

225. Balade o Robin Hoodu. L., 1990.

226. Belomorski epovi koje je snimio A.V. Markov. M., 1901.

227. Bjeloruske narodne pjesme. Comp. P.V. Shane. SPb., 1874.

228. Bugarska narodna poezija. M., 1953.

229. Epice. TT.1,2. Comp. I JA. Propp, B.N. Putilov. M., 1958.

230. Epi i pjesme južnog Sibira. Zbirka S.I. Gulyaev. Novosibirsk, 1952.

231. Sjeverni epovi. Comp. A.M. Astahov. T.1. M.-L., 1938., v.2. M.-L., 1951.

232. Epike pudoške regije. Petrozavodsk, 1941.

233. Velike ruske narodne pjesme. TT. 1-7. Objavio prof. A.I. Sobolevsky. SPb., 1895 1902.

234. Airship. Comp. V.V. Erofeev. M., 1986.

235. Airship. Ruska književna balada. Comp. Korovin V.I. M., 1984.

236. Sve ima svoje vrijeme. Njemačka narodna poezija u prijevodu Leva Ginzburga. M., 1984.

237. Herojske priče Francuske i Španije. B.V. L. T.10. M., 1970.

238. Grčke narodne pjesme. M., 1957.

239. Drevne ruske pesme koje je sakupio Kirše Danilov. M., 1977.

240. Duhovni stihovi. Kants. M., 1999.

241. Englische und amerikanische balladen. Štutgart, 1982.

242. Španska poezija u ruskim prevodima. 1789 1980. Comp., prev. i komentar. S.F. Gončarenko. M., 1984.

243. Istorijske pjesme. Comp. V. Antonovich, P. Drahomanov. T.1. Kijev, 1874.

244. Istorijske pjesme. Comp. IN AND. Chicherov. L., 1956.

245. Istorijske pjesme XIII XVI vijeka. Comp. B.N. Putilov. M.-L., 1960.

246. Istorijske pjesme i balade. Comp. Azbelev S.N. M., 1986.

247. Književnost srednjeg vijeka. Hrstomatija o stranoj književnosti. Comp. B.I. Purishev i R.O. Shore. M., 1953.

248. Narodne istorijske pjesme. Comp. B.N. Putilov. M.-L., 1962.

249. Narodne lirske pjesme. Comp. V.Ya. Propp. L., 1961.

250. Njemačke balade. Comp. NJIH. Fradkin. M., 1958.

251. Njemačke narodne balade. Comp. AA. Gugnin. M., 1983.

252. Onješki epovi koje je snimio A.F. Hilferding. TT.1-3. M.-L., 1949.

253. Pjesme Don Cossacks. Comp. A. Listopadov. T.1. M., 1949; v.2. M., 1950; v.3. M., 1951.

254. Pjesme i romanse ruskih pjesnika. Comp. V.E. Gusev. M.-L., 1965.

255. Pjesme i bajke Puškinovih mjesta. L., 1979.

256. Pjesme Mađara. Mađarske narodne pjesme i balade. Comp. i prije. D. Ortutai. Budimpešta, 1977.

257. Pjesme prikupio P.V. Kireevsky. Izdanje 1-10. M., 1860 1874.

258. Pjesme prikupio P.N. Rybnikov. TT. 13. M., 1909 - 1910.

259. Pjesme južnih Slovena. B.V.L. T.2. M., 1976.

260. Pečorski epovi. Snimio N. Ončukov. Sankt Peterburg, 1904.260. poljske pesme. M., 1954.

261. Robert Burns. Poems. Poems. Škotske balade. B.V. L. T. 47. M., 1976.

262. Romancero. Comp. N. Tomashevsky. M., 1970.

263. Rumunska narodna poezija. Balade. Heroic epic. M., 1987.

264. Ruska balada. Predgovor, ur. i beleške V.I. Chernyshev. L., 1936.

265. Ruska narodna balada. Comp. D.M. Balashov. M.-L., 1963.

266. Ruska narodna poezija. epska poezija. Comp. B.N. Putilov. L., 1984.

267. Ruske narodne balade. Comp. D.M. Balashov. M., 1983.

268. Ruske narodne pjesme. Comp. A.M. Novikov. M., 1957.

269. Ruske pjesme koje je prikupio Pavel Yakushkin. SPb., 1860.

270. Ruska romansa. Comp. V. Rabinovich. M., 1987.

271. Ruski folklor. Peasant lyrics. M., 1935.

272. Ruski folklor. Reader. Comp. N.P. Andreev. M., 1938.

273. Ruski folklor: epska poezija. L., 1935.

274. Ruska narodna poezija. Reader. Comp. E.V. Pomerantseva, E.N. Mints. M., 1959.

275. Zbirka donskih narodnih pjesama. Sastavio A. Saveliev. SPb., 1866.

276. Zbirka pjesama Samarske regije, sastavio V. Varentsov. SPb., 1862.

277. Srpski ep. Comp. N.I. Kravcov. M.-L., 1933.

278. Skandinavska balada. Ed. M.I. Steblin-Kamensky. L., 1978.

279. Slovačka narodna poezija. M., 1989.

280. Zbirka narodnih pjesama P.V. Kireevsky. T.1. L., 1977., v.2. L., 1983.

281. Zbirka narodnih pjesama P.V. Kireevsky. Bilješke P.N. Yakushkin. T.1. L., 1983. V.2. L., 1986.

282. Skupština različite pesme, 1770. 1773. Comp. M.D. Chulkov. SPb., 1913.

283. Stigonoša. Švedske i danske narodne balade. L., 1982.

284. Ples lako lebdi po čistini. Danske narodne balade. M., 1984.

285. Ukrajinske narodne dume. Comp. B.P. Kirdan. M., 1972.

286. Folklor ruskog ustija. Spomenici ruskog folklora. L., 1986.

287. Dijete F.I. Engleske i škotske popularne balade. Boston i New York 1882. 1898. V.1-3.

288. Predivan rog. Narodne balade. M., 1985.

289. Eolska harfa: Antologija balade. Comp. AA. Gugnin. M., 1989.

290. Jugoslovenske narodne pjesme. M., 1956.

Imajte na umu da se gore navedeni naučni tekstovi postavljaju na pregled i dobijaju putem prepoznavanja originalnog teksta disertacije (OCR). S tim u vezi, mogu sadržavati greške vezane za nesavršenost algoritama za prepoznavanje.
Nema takvih grešaka u PDF datotekama disertacija i sažetaka koje dostavljamo.

MITOLOŠKE BALADE

Mitološke balade poznate su kod većine slovenskih naroda, čija tematika seže u antičko doba. Jedna od najpopularnijih među Slovenima je priča o uroku junaka u drvo (vidi Čitanka: „Pretvaranje žene u drvo“). Slike južnoslovenskih mitoloških balada - humanoid sunce, vila šuma i voda vila(od glagola "uvijati"), zmija(iz njegove veze sa ženom rodiće se divan sin). U ruskom pesničkom folkloru susrećemo se i sa ovim temama (pogledajte u Čitanci: "Zmija Gorynych i princeza"). Zajedno sa zmajem

" Balašov D. M. Ruska narodna balada // Narodne balade / Uvod. Čl., str. tekst i bilješke. D. M. Balashova; Tot. ed. A. M. Astahova. - M.; L., 1963. - S. 35.

2 Andreev N. P. Pjesme-balade u ruskom folkloru // Ruska balada /
Iredisl.* ed. i napomenu. V. I. Chernysheva; Intro. Art. N. P. Andreeva. - M.,
19 3b. - Sa. HYUP.

3 Andreev N.P. Pjesme-balade u ruskom folkloru ... - S. XXXV, XXXVII.

Ruska mitološka balada poznaje i još jednu fantastičnu sliku: ovu Indrik je zver.

U drevnom ruskom pisanju Indrik je jednorog. On je predstavljen u duhovnom stihu "Knjiga o golubovima". A.N. Afanasiev je Indrika približio drevnom arijevskom bogu Indri. U mitološkoj baladi on podsjeća na bajkovitog konja Sivku-Burku:

Nosi šorc sav od zemlje,

A griva rep je pozlaćena,

A kopita su mu sva od damasta.

Iz njegovih nozdrva bukti vatra.

Dim mu izlazi iz ušiju.

Trči da pije u rijeku Tarju,

On trči, trči- cela zemlja drhti

Zapleti na temu incesta (od lat. incestum - incest) bili su veoma popularni - pogledajte u Čitanci: "Udovica i njeni sinovi brodograditelji". Posebno je popularan motiv incesta između sestre i brata.

U baladi "Car David i Olena" djevojka mora postati supruga svog brata pod prisilom svojih roditelja. Njen otac na njene žalbe odgovara zahtevom: "Oh, ti si Olenova kći! Nazovi me žestokim svekrom." Majka traži isto: "Oh, ti si Olenova kći! Nazovi me odvažnom svekrvom!" I brat s njima u isto vrijeme: "O, draga sestro, zovi me legalnim brakom!" Djevojka nema izbora nego da umre:

Otrčala je na otvoreno polje,

„Oh, bežite, zveri žestoke,

Ti jedeš moje belo telo:

Moja duša je mnogo zgrešila.

Odletite, vranci,

Rastrgajte moje bijelo tijelo!"

I tako se dešava. Balada se završava smrću djevojke i istovremeno njenom moralnom pobjedom.

U mitološkoj baladi, smrt heroja može se pratiti unazad do drevnog obreda prelaska (inicijacije). Ovo su pjesme o smrti djevojke ili mladića u rijeci.

1 Narodne balade / Uvod. čl., pripremljeno. tekst i bilješke. D. M. Balashova "-^
Tot. ed. A. M. Astahova. - M.; L., 1963. - S. 249

2 Narodne balade... - S. 138.

U baladi "Nesrećnik i reka Smorodina" (vidi u Čitanci) junak mora otići na dalju stranu. Na njegovom putu, neodoljiva rijeka. Rijeka je poslušala molbu mladića: čovjek mu je odgovorio Kimin glas, da, i duša crvene djevice, naznačeno preseljenje. Dobri momak je prešao preko reke, a onda je počeo bogohulno da joj se ruga. Ali zaboravio je na drugoj strani dva vostro damast noža, bio primoran da se vrati. Reka je kaznila mladića: umro je.

Tragovi mitoloških balada nalaze se u različitim žanrovima ruskog folklora: bajkama, epovima, duhovnim pjesmama. Posebno su uočljive u klasičnim baladama.

4. KLASIČNE BALADE

Sadržaj narodne klasične balade uvijek je privučen temom porodice. Balada se bavi moralnom stranom odnosa između očeva i djece, muža i žene, brata i sestre, snahe i svekrve, maćehe i pastorke. Međusobna ljubav momka i djevojke mora imati i moralnu osnovu: želju za stvaranjem porodice. Zadiranje u čast djevojke, zloupotreba njenih osjećaja je nemoralno.

U zapletu balade zlo trijumfuje, ali je važna tema pokajanja, probuđene savesti. Balada uvijek osuđuje zvjerstvo, saosjećajno prikazuje nevino progonjene, oplakuje mrtve.

4.1. Balade ljubavnog sadržaja

U baladi „Vasilije i Sofija“ (vidi u Čitanci) zlo dolazi iz dubine patrijarhalne porodice. Koristi internacionalnu priču o smrti ljubavnika, nad čijim grobovima rastu i prepliću se drveće: ljubav je jača od smrti. Patos balade je odbrana ljubavi, kritika porodičnog despotizma. Despotizam roditelja prikazan je i u baladi "Za-jaku tonzuru" (vidi u Čitanci). Pred majkom i ocem, Djevojčica je nemoćna, njen uništen život postaje im težak prijekor. Kada maćeha pokuša da naudi junakinji (želi da trguje telom svoje pastorke), devojka se brani najbolje što može. Ona ima samo jedan lek - da počini zločin. U baladi "Djevojka brani svoju čast" junakinja ubija gosti. Ona se pojavljuje kao tragična figura, osećajući krivicu za ono što je uradila lo pada na m achehu 1 . dobija drugačiju moralnu ocjenu.

1 Narodne balade... - S. 119.

situacija: mlada časna sestra, rodivši bebu, pokušava da sakrije svoju sramotu udavivši dete u reci ("Monahinja je majka deteta"). Istina se otkriva na čudesan način 1 .

Zaplet mnogih ljubavnih balada izgrađen je na odnosu djevojke i mladića. Balada "Dmitrij i Domna" (vidi u Reader-u) je čisto ruska: prema D. M. Balašovu, nastala je u XIV-XV vijeku. unutar Novgorodske zemlje.

Djevojka Domna, samotnjak u kuli, odjednom pokazuje karakter i volju, hrabro procjenjujući nedostatke svog zaručnika. Domnino ponašanje -

izazov ne samo mladoženji, već i tradicionalnom moralu, onim životnim standardima pod kojima se nije tražio pristanak djevojke na njen brak. Sama Domna odlučuje hoće li se odlučiti za Dmitrija ili ne. Ona ne sluša majčina upozorenja, ona im odgovara onako kako bi muškarac odgovorio u ovoj situaciji:

„O, ti si draga, moja majko!

Ako iznevjeriš- Otići ću i ne puštam te- Idem."

Zapravo, Domna izaziva Dmitrija - i on to prihvata. Njihov "fatalni" duel oboje vodi u smrt. Njena majka takođe umire od tuge.

Kao što vidite, slika Domne je dvosmislena. I Dimitrija i njena majka su u okviru tradicionalne etike. Domna pokušava uništiti te okvire, što sve vodi u smrt.

Poznata je grupa balada u kojoj je djevojka otrovala mladića napitak, zli korijeni(vidi u Čitanci: "Djevojka je otrovala mladića").

Obično počinju pričom o tome kako je djevojka hodala strma obala rijeke (na žutom, rastresitom pijesku) i njuška roots-tso, žestoki napitak. Oprala je ovaj napitak u rijeci, osušila ga strma planina, gurnuto u malteru posejano na sito razbacano u zelenom vinu i pozvao dobrog momka da je poseti. Dobar momak iščekuje smrt, ne želi da ide, ali ne može da odbije.

Dobar momak se uklanja za veselu gozbu,

Ona skida haljinu u boji,

Oblači crnu haljinu.

Devojka ga upoznaje, uzima za desnu ruku vodi do njegovog visoka kula, zatvori za hrastov sto i sipa čini zeleno vino:

Kod stakla na rubovima vatra gori,

A na dnu je žestoka zmija.

Bravo popio se ino and preminuo do ponoći 2 .

„Narodne balade... – S. 166. 2 Isto – S. 104-105.

Mnogo toga je upečatljivo u ovim baladama: motivacija za zločin je potpuno odsutna; mladić poslušno ide ka neizbežnoj smrti; ponekad mu djevojka detaljno ispriča kako je pripremila napitak, a on joj daje detaljna uputstva kako da ga zakopa. Odgovor na ova pitanja vjerovatno daje balada "Djevojka je greškom otrovala brata":

... A ja sam htela da istrebim svog neprijatelja, Slučajno iscrpila svog dragog prijatelja,

Ona je od porodice svog dragog brata^.

Najstariji ljubavni sudar, predstavljen u mitološkoj baladi, bio je povezan s incestom sestre i brata. Sačuvani su stihovi u kojima brat tjera sestru na ljubavnu vezu, a ona, opirući se tome, uništava sebe i njega. Poznati su i drugi: sestra pokušava da zavede brata. Ova tema je duboko ukorijenjena u narodnim lirskim epskim pjesmama, prilagođenim novoj baladi – klasici.

Tema "sestra i brat" razvija se u drugim zapletima. Na primjer, poznata je grupa balada u kojima braća strogo prate moral svoje sestre i strogo je kažnjavaju zajedno sa svojim ljubavnikom (na primjer: "Ivan Dudorovič i Sofija Volkhovichna"). A u baladi "Žena razbojnika" ubija muža razbojnika njegov sramni zet.

4.2. Balade porodičnog sadržaja

U baladama porodičnog sadržaja dominira tema oklevetane i nevino proganjane mlade žene. U brojnim baladama uništava je muški despotizam. Jedna od najizrazitijih pjesama je "Princ Roman izgubio ženu" (vidi Čitanku).

Ovako je D. M. Balašov opisao ovo djelo: Ovo je još jedan briljantan primjer klasičnog baladnog sukoba, kao i klasično jednostavne i jasne baladne kompozicije. Muž ubija svoju ženu, majku svoje kćeri. Nema razloga. Dakle, sukobu je dato značenje vrlo široke generalizacije: bilo je hiljadu razloga ili nijedan - nema razlike. Mogao, imao moć da ubije - ovo je glavna stvar. Ali, pošto je ubio svoju ženu, Roman se suočava sa nepredviđenim sucem, pred kojim je vlast nemoćna: sopstvenom kćerkom" 2 .

1 Narodne balade... - S. 107.

2 Balašov D. M. Ruska narodna balada... - S. 24.

U porodičnim sukobima, moralnu suštinu onoga što se dešava otkrivaju čisti, bezgrešni glasovi dece. Oko balade o princu Romanu nastala je cijelu grupu radi. Odlikuje ih detaljan zaključak - potraga za ubijenom majkom od strane djece. Radnja je počela uključivati ​​dramatičan dijalog - razgovor između ubice i njegove žene (nesretna žena traži da je ubiju kada djeca zaspu).

Još jedna tragična suprotnost je zla svekrva i neuzvraćena snaha. Sličan sukob izrastao je iz stvarnih porodičnih odnosa feudalnog doba: starija gospodarica, podređena samo glavi kuće, bila je iznad svih ostalih članova porodice. U baladama, neljubazna narav svekrve, njeno neprijateljstvo prema snaji nije motivisano – to se javlja kao životna norma („Knez Mihailo“). Tema odnosa snahe i svekrve bila je toliko relevantna da se spojila sa zapletom mitološke balade „Pretvaranje žene u drvo“ (vidi Čitanka).

Balade ističu i druge aspekte porodičnih drama. Nekoliko balada posvećeno je tragičnoj smrti jednog od supružnika i tuzi za njim drugog ("Kozakova žena umrla od porođaja", "Žena kneza Mihaila se udavila", "Smrt tiganja"). Postoji jedna, ali veoma popularna balada u kojoj žena ubija svog muža ("Žena je ubola muža" - vidi Reader). Može se pretpostaviti da je na taj čin dovedena okrutnim postupanjem njenog supruga. Ali čim ga je ubila - tada je i sama došla k sebi. Sadržaj ove balade posvećen je ne toliko zločinu koliko slici straha i kajanja nesretne žene.

Zaplet balada mogao bi dobiti društveni prizvuk. Živopisan primjer za to je pjesma "Princ Volkonski i Vanja čuvar ključeva" (pogledajte Čitanku).

Likovi formiraju "ljubavni trougao": princ, princeza I ljubavnik mladih princeza. Tri godine princ Volkonski nije imao pojma o kriminalnoj vezi između njegove žene i njegovog sluge. A kada sazna - porodična drama brzo prelazi na društveni plan. To se vidi barem iz činjenice da nije ispitivana i kažnjena princeza, već domaćica. Slika ključara je najsjajnija u pesmi. On je jedini koga ću predstaviti sa skicom portreta u kojoj je jasno prisutna idealizacija:

Uostalom, oni su vodili Vanyusha kroz široko dvorište.

Na Ivanuški, Sibirac galami,

Aleksandrijska košulja gori ravnomjerno,

Nove Kozlove čizme škripe.

Ivanuškine kovrče se raspadaju,

I sam Vanyusha dolazi- cere se.

Vanyusha opoziva swashbuckling pljačkaš iz narodnih pjesama, što nije slučajno. Zadirao je u sveto - porodične veze, nije stao pred moralnom stranom ovog čina. Pjesma saosjeća sa uništenom sudbinom Asavijana, PONAVLJA r Ja sam njegov portret nakon što sam kažnjen bičevima. U ovom slučaju korištena je tehnika antiteze:

Aleksandrija majica tijelo miješano

Kazimirov sibirski je sav rastrgan,

Plavokose kovrče su raščupane,

Nove Kozlove čizme su pune krvi.

Okrutna kazna ne vodi junaka ka pokajanju. On se bogohulno hvali pred princom koliko imaju on i princeza ubrano, vino od grožđa popilo se, kuvane grickalice jele. Pobesneli princ kaže svojim slugama da se obese Ivanuška izdajica, ljubavnica mlade princeze.

Slika princeze pojavljuje se tek na kraju, u posljednjem redu, iz kojeg je jasno da princeza umire. Njena smrt je neophodna za potpuni izraz ideje. Ali koja je ideja iza pjesme? Ako princeza umre od pokajanja, srama i sramote, od osjećaja krivice pred mužem, tada pjesma potvrđuje neprikosnovenost porodice. Međutim, završetak se može protumačiti i na drugi način: princeza umire od ljubavi za Ivanushka, ne može preživjeti njegovu smrt. Balada ne daje nedvosmislen i jasan odgovor, ona samo ukazuje na tragediju porodice kneza Volkonskog, tjera vas da razmislite o njenim uzrocima.

Ova balada našla se u mnogim pjesmama i postala nadaleko poznata. Uredio ga je pjesnik V. Krestovsky (1861.); književna obrada prodrla je u usmeni repertoar (pjesma „Vanka ključ“) i u velikoj mjeri zamijenila staru baladu.

5. NOVE BALADE

U 19. vijeku nastala je nova balada - žanr kasnog tradicionalnog folklora. Repertoar pjesama naroda uključivao je mnoge književne pjesme baladnog sadržaja (vidi Reader: "Uveče, kišna jesen ..." A. S. Puškin). Među njima su bili i poetski aranžmani folklorna dela, ruski i strani (vidi u Reader-u: "Rival Sisters" - prevod švedske balade). Pod njihovim uticajem u Novoj narodnoj baladi, uz tradicionalni folklor

pojavio se stil, crte romantičnog stila i književni stih (vidi u Čitanci: "Mjesec je postao grimiz...")

Sukobi nove balade ponekad nalikuju već poznatim, ali njihova umjetnička interpretacija postaje sve manja. Pojačano je interesovanje za okrutne drame zasnovane na ljubavi i ljubomori (stara balada skoro da nije poznavala temu ljubomore). Radnja postaje melodramatična, lirizam je zamijenjen jeftinom pastoralnošću, dopušten je jadni naturalizam („Kako je otac nasmrt izbo svoju kćerku na Mitrofanevskom groblju ...“).

6. POETIKA NARODNIH BALADA

Snaga umjetničkog utjecaja balada leži u umjetnosti prikazivanja tragičnog. Radnja je koncentrisana na sukob, oslobođena detalja. Može imati otvoren tok djelovanja (odmah započeti porukom o činjenici zločina), ili se može izgraditi kao predviđeni fatalni ishod ili kao tragično prepoznavanje. Narativni motivi balada poetski su reprodukovali događaje koji su se zbili ili bi se mogli dogoditi u stvarnosti. Uz to, poznati su motivi divnog sadržaja - trag mitološke balade ( umjetnička funkcijačudesno se sastojalo u razotkrivanju zločina, traženju pravde). Karakteristika balade je brz razvoj radnje i mnogo manje nego u epu upotreba sredstava za usporavanje radnje. Baladu karakteriše diskontinuitet prezentacije. Često se u baladi koristi sve češće ponavljanje, što pojačava napetost, približavajući dramatični rasplet. Ponekad se balada gotovo u potpunosti sastoji od dijaloga (na primjer, dječja pitanja o nestaloj majci i očevi izbjegavajući odgovori).

Junak balade neodvojiv je od sukoba radnje: njegovo ime, godine, socijalna pripadnost se mijenja u varijantama, uloga radnje je očuvana. U prikazu junaka tipično značajno prevladava nad individualnim; priroda kucanja je određena porodičnim statusom likova (pojavljuju se kao muž, brat, svekrva). Za razliku od bajki i epova, balade otkrivaju složeniji, ponekad čak i kontradiktoran unutrašnji svijet osobe. Na primjer, okrutna svekrva, u jednoj epizodi maltretira svoju snahu, u drugoj se pojavljuje kao majka puna ljubavi, u trećoj krivi sebe i pati. Ovo čini slike vitalnijim i uvjerljivijim.

Balade koriste epitete, simbole, alegorije) hiperbole i druga stilska sredstva.

Balada je omogućila da se duboko spozna radost postojanja i da se doživi saosećanje s nestankom koje čisti dušu. Smrt heroja estetski je doživljena kao prokazivanje zla, afirmacija moralnih normi. Ovo otkriće je umetničku osnovu balade, određujući njeno žanrovsko lice.

LITERATURA NA TEMU

Tekstovi.

Ruska balada / Predgovor, ur. i napomenu. V. I. Chernysheva; Intro. Art. N. P. Andreeva. - M., 1936.

Narodne balade / Uvod. čl., pripremljeno. tekst i bilješke. D. M. Balashova; Tot. ed. A. M. Astahova. - M.; L., 1963.

Ruske narodne balade / Prir. tekst, uvod. Art. i napomenu. D. M. Balashova. - M., 1983.

istorijske pesme. Balade / Comp., prir. tekstovi, uvod. čl., komentar. S. N. Azbeleva. - M., 1991.

Moderna balada i okrutna romansa / Komp. S. Adonieva, N. Gerasimova. - Sankt Peterburg, 1996.

Istraživanja.

Putilov B. N. Slovenska istorijska balada. - M.; L., 1965.

Balašov D. M. Istorija razvoja žanra ruske balade. - Petrozavodsk, 1966.

Lintur P.V. Baladna pjesma i obredna poezija // Ruski folklor: specifičnosti folklornih žanrova. - T. 10. - M.; L., 1966. - P. 228-236.

Smirnov Yu. I. Slavenske epske tradicije: Problemi evolucije. - M., 1974.

A. V. Kulagina Ruska narodna balada: Metod učenja, priručnik za specijalni kurs. - M., 1977.

Smirnov Yu. I. Istočnoslovenske balade i njima bliski oblici: Iskustvo indeksa zapleta i verzija. - M., 1988.

KONTROLNA PITANJA

1- Recite nam nešto o baladama na temu "sestra i brat".

2- Šta umetničkim sredstvima Da li se slika tragičnog postiže u baladama? Ilustrujte svoj odgovor.

VJEŽBA

U savremenom narodnom repertoaru pokušajte da prepoznate i snimite pjesmu baladnog karaktera. Analiziraj to.

DUHOVNE PESME

Baladno-lirsko-epske pjesme o tragičnim događajima u porodičnom životu, junak balade je bezimena osoba koja proživljava, pati, ponekad i umire u teškim životnim okolnostima.

Zaplet u baladama zasnovan je na zločinu, često ubistvu. To je ono što baladama daje tragični karakter. U epovima i često u istorijskim pesmama, pozitivni junak trijumfuje, ali u baladama umire, a zlikovac ne dobija direktnu kaznu. Heroji u baladama nisu heroji, nisu istorijske ličnosti, već obično obični ljudi. Smisao balada je u izražavanju moralnih ocjena ponašanja likova, u zaštiti slobodnog izražavanja osjećaja i težnji pojedinca.

Kako različiti žanrovi crpe sredstva za stvaranje slike iz opšteg folklornog sistema sredstava, brojne tradicionalne formule (ljutnja, ljutnja, tuga) koje prenose određena osećanja koriste se kako u baladama tako i u epovima i istorijskim pesmama, ali su razlozi da se izazivaju ova osećanja, a takođe i njihovi efekti su različiti u svakom žanru. Većina glumaca nema čak ni ime, a da ne spominjemo likove. Razlikuju se samo u porodičnim odnosima (muž, brat, svekrva).Balade otkrivaju složeniji, kontradiktorniji unutrašnji svijet rušitelja. Okrutna svekrva, koja u jednoj epizodi muči svoju snahu, u drugoj se pojavljuje kao majka puna ljubavi, au trećoj krivi sebe i pati. Sve to čini slike likova balade vitalnijima i uvjerljivijima.
"Balade su pjesme sa epskom pričom, ali prožete lirskim raspoloženjem i istaknute po intenzivnoj dramatici"
Balada i srodni žanrovi u procesu postojanja imaju međusobni uticaj. B. N. Putilov je govorio o mogućim slučajevima prelaska istorijske pesme u baladu, kao i balade u istorijsku pesmu.
Treba napomenuti da balade također sadrže fantastični motivi. Na primjer, u baladi "Princ i starci" knez Mitrij je oživljen živom vodom. Za razliku od bajki, u baladama ne pobjeđuje dobro, već zlo.

Balade omogućavaju da se duboko spozna radost postojanja i doživi saosećanje za nestanak koji čisti dušu. Smrt junaka balade doživljava se kao prokazivanje zla, afirmacija moralnih standarda. „balade imaju toliko specifičan karakter da se o njima može govoriti kao o žanru“ [Propp].

Tematski ciklusi (Anikin):

1) porodica

2) ljubav

3)istorijski

4) društveni (društveni)

Glavno mjesto u žanru balada zauzimaju djela porodične i svakodnevne prirode. Takvi tekstovi otkrivaju akutne porodične sukobe. Njihovi likovi su žena, muž, svekrva. Radnja je zasnovana na odnosu muža i žene ili svekrve / snahe.

1) srednjovjekovni despotizam - dominacija muža u porodici, muž ubija svoju ženu

2) U njemu mladu ženu ubija njena svekrva, drama je u tome što svekrva ubija ne samo svoju snahu, već i unuka. Sin, saznavši za zločin svoje majke, izvrši samoubistvo.

3) majka sama truje sina i djevojku koju je on odabrao.

Djela koja se zovu ljubavne balade također su zasnovana na zapletima koji otkrivaju nesreću jedne žene. ("Dmitrij i Domna")

Zapleti istorijskih balada su povezani sa istorijskih događaja. Oni su odražavali tragičnu situaciju ruskog naroda tokom mongolsko-tatarske invazije. Među istorijskim delima izdvajaju se dve grupe dela:

O tatarskoj polonyanki, otkrivajući slobodoljubivu i nepomirljivu prirodu polonjanoka, "tatarski pun"

O tragičnim susretima rodbine. prikazana je tragedija ruskih žena oteranih u zatočeništvo i pripoveda se o susretima majke i ćerke (npr. „Majka Polonjanka“).

Društvene balade karakteriziraju dvije teme:

Društvena nejednakost u ličnim odnosima, ljudi različitog društvenog statusa žive u ljubavi: kraljica i prostačica, princeza i domaćica. To je osnova njihove tragične sudbine "Bravo i kraljica"

Destruktivna uloga crkve. Oni jasno izražavaju narodni protest protiv ograničenja pojedinca u njenim težnjama i željama; okrutnosti javnog i crkvenog morala suprotstavlja se odbrana slobodnog, prirodnog ispoljavanja ljudskog osećanja, "prisilno postriženje"

Zapleti na temu incesta (od latinskog incestum - incest) bili su veoma popularni. Sadržaj narodne klasične balade privučen je temom porodice. Takva balada bavi se moralnom stranom odnosa između očeva i djece, muža i žene, brata i sestre. U radnji balade, iako trijumfuje zlo, važna je tema probuđene savesti.