Istorija stvaranja Rahmanjinovove romanse o ne tuzi. Rahmanjinov. Romance. Visok elegičan ton i suzdržana plemenitost Apukhtinog stiha suptilno su preneti u Rahmanjinovovoj muzici. Romansa je napisana u žanru lirskog monologa

Lirizam, svet ličnih osećanja i raspoloženja, bio je dominantna sfera Rahmanjinovljevog kamernog vokalnog stvaralaštva. U svom nastanku vezuje se uglavnom za naslijeđe Čajkovskog, koje se očituje u opštoj emocionalnoj „otvorenosti“, iskrenosti i neposrednosti izraza, te u nekim specifičnijim stilskim osobinama. Poput Čajkovskog, Rahmanjinov je prije svega nastojao da u živopisnoj melodijskoj slici uhvati glavno raspoloženje određenog poetskog teksta, pokazujući ga u rastu, dinamici i razvoju. Otuda te duge linije uspona, rasta i patetičnih vrhunaca kojima obiluju Rahmanjinovljeve romanse. Istovremeno, nije prošao pored iskustva starijih majstora "Peterburške škole" sa njihovim pažljivim, pažljivim odnosom prema poetskoj riječi. Rahmanjinov, uz rijetke izuzetke, ne dopušta proizvoljne permutacije riječi ili ponavljanja koja narušavaju formu stiha; njegovo vokalno recitiranje je po pravilu tačno i jasno. U tom pogledu on je sasvim na nivou svog vremena - doba najviše, najprefinjenije poetske kulture.

Jedna od karakteristika koja je karakterisala razvoj žanra kamernog vokala početkom 20. veka bila je sve veća uloga klavirske partije, koja je često dobijala ne samo jednaka prava sa pevačkom, već i dominantnu. Klavirska pratnja u Rahmanjinovljevim romansama takođe se odlikuje izuzetnim bogatstvom, šarenilom i raznovrsnošću oblika. Rimskom-Korsakovu su se čak i zvučno bogatstvo i gustoća Rahmanjinovljeve pratnje, njihova složena višeslojna tekstura, koja se ponekad naizgled razvijala sasvim samostalno, činila pretjeranom. Međutim, melodijski svijetli, reljefni vokalni dio nikada se ne gubi u ovoj gustoj gustoj tkanini, koja se jasno ističe na njegovoj pozadini. Ponekad klavir ima poseban melodičan glas isprepleten sa vokalnom linijom, što rezultira izražajnim dijalogom između dva partnera. Što se tiče romanse „Noć je tužna“ na reči I. A. Bunina, Rahmanjinov u jednom od svojih pisama primećuje da „zapravo ne njemu (Sobinov. - Yu K.) treba pjevati, a korepetitor na klaviru. No, bez obzira na stepen složenosti i forme prezentacije, dio glasa i klavira su gotovo uvijek u bliskoj interakciji, čineći jedinstvenu nerazdvojivu umjetničku cjelinu.

Tokom dvadesetpetogodišnjeg perioda koji odvaja Rahmanjinovljev prvi vokalni opus od posljednje grupe njegovih romansi, priroda njegovih kamernih vokalnih tekstova doživjela je značajne promjene: ne samo da je zvučna paleta sve složenija i obogaćena, već i odabir izražajna sredstva postaju rigoroznija, ali se i njegova figurativna i emocionalna struktura mijenja na mnogo načina.

Rahmanjinovljev rani vokalni rad iz 1990-ih još nije stilski potpuno samostalan i, u cjelini, razvija se u okvirima ustaljenih oblika i tradicija ruske romanse 19. stoljeća. Posebno je uočljiv uticaj Čajkovskog (npr. čekam te"," Oh, nemoj biti tužna"). Kompozitor odaje priznanje i tradicionalnim žanrovima kao što su pesma u narodnom duhu („Ti, polje moja“, „Zaljubio sam se u tugu“), elegija („Prošlo je mnogo vremena, prijatelju“ sa nedovoljno opravdan bravurozni završetak). Istovremeno, već u prvim mladenačkim uzorcima Rahmanjinovljeve vokalne lirike dovoljno jasno se pojavljuju crte samostalne stvaralačke individualnosti. Izvanredna po jedinstvu i doslednosti raspoloženja je romansa devetnaestogodišnjeg kompozitora „Ne pevaj, lepotice, preda mnom“. Za razliku od Balakireva, Rahmanjinov ne teži etnografskoj tačnosti boje u muzičkoj interpretaciji ove Puškinove pesme; muzika njegove romanse naslikana je samo najopštijim, uslovnim orijentalnim tonovima (uzorak melodijskog obrasca refrena, čiji se materijal razvija uglavnom u klavirskoj partiji, brojne orguljske tačke). Glavna stvar u njemu je osjećaj duboke nostalgične tuge, čežnje za nečim lijepim, skupim, ali dalekim i nedostižnim. Ovaj karakterističan motiv Rahmanjinovljeve lirike izražen je umjetničkom snagom i zaokruženošću koja upada u oči ovako mladog autora.

Pažnju privlači prelijepa poetska romansa na riječi A. A. Feta „U tišini tajne noći“, u kojoj se strasno lirsko osjećanje stapa sa slikom prirode. Kao iu prethodnoj romansi, klavirska dionica se odlikuje pažljivom razradom, razvijajući se samostalno i, takoreći, paralelno s vokalnom linijom. Ovakav kontrapunkt doprinosi posebnoj ekspresivnoj zasićenosti muzike. Sanjivu atmosferu tihog noćnog pejzaža u trenutku kulminacije zamjenjuje poletni polet, u kojem se čuje radosna opijenost životom i žeđ za spajanjem s vanjskim svijetom.

U elegantnoj vokalnoj minijaturi "Ostrvo" na reči K. D. Balmonta, Rahmanjinov postiže suptilan izražajni efekat uz pomoć krajnje jednostavnih i ekonomičnih sredstava. Ugođaj spokojnog mira i tišine, narušen tek blagim povjetarcem, prenosi se glatkim i uglađenim pokretom vokalne melodije, koja se uvijek vraća izvornom zvuku, uz gotovo grafičku, škrtu, prozirnu klavirsku pratnju.

Jedan od vrhunaca Rahmanjinovljevog vokalnog stvaralaštva 1890-ih su "Prolećne vode" prema rečima F. I. Tjučeva, ovo je, prema V. A. Vasina-Grosmanu, "himna spontanim impulsima, nasilnom cvetanju mladih snaga". Ovde se već mogu čuti ona raspoloženja prolećne obnove, emancipacije i uspona duhovne snage, koja će punim glasom zvučati u delima Rahmanjinova početkom novog veka. Tako slika prirode dobija šire simboličko značenje. Vokalni dio romanse, koji se odvija na pozadini kotrljajućih valovitih klavirskih pasaža, prožet je aktivnim invokativnim intonacijama. Gotovo kao bojni poklič, fraza "Proljeće dolazi!" u trenutku vrhunca na početku reprize.

1900-te donijele su novi uspon u Rahmanjinovljevom vokalnom radu. Među dvije serije romansi op. 21 i , napisanih u periodu između Drugog i Trećeg klavirskog koncerta, nalazimo niz najsavršenijih primjera Rahmanjinovljeve lirike, u kojoj kompozitor već djeluje kao potpuno afirmirani majstor sa svojim jedinstvenim stvaralačkim licem. „Rahmanjinovove romanse, poput jorgovana, na mom prozoru“, primećuje Asafjev, „iako nisu bile ispovest simbolizma, u stvarnosti su bile odraz atmosfere nove, najsuptilnije (ali ne i sofisticirane modernističke) duševnosti i dašaka muzika ruske prirode - kvaliteta, koja se čula u Čehovljevoj mudroj "cevi", au nizu lirskih momenata i Bunjina...".

Romanse "", "Noć je tužna" prožete su sličnim Čehovsko-Bunjinovim poetskim osjećajem prirode. Istovremeno, kompozitora ne zanima pejzaž kao takav: priroda je u svim ovim romansama samo neka vrsta rezonatora za lirski doživljaj. Zvučno-slikarski elementi su u njima svedeni na minimum i potpuno podređeni izražavanju unutrašnjeg emocionalnog doživljaja. Izbor izražajnih sredstava je strogo promišljen i isključuje sve suvišno, fakultativno, što služi samo za popunjavanje zvučnog prostora. U jorgovanu, po rečima nekada popularne pesnikinje E. Beketove, vokalni deo, praćen uvek ujednačenim ritmički ostinatskim pokretom za klavirom, rađa se iz kratkog nepolutonskog trokorda. Prevladavanje anhemitonskih okreta istovremeno prenosi osjećaj jutarnje svježine i stanje nekomplikovanog mira. Tek postepeno ekspresija raste, zgušnjava se, a hromatski tok melodije na završnim rečima „Cveta moja jadna sreća“ unosi dašak dirljive tuge.

Melodično uzdignuta početna fraza glasa postaje izvor svih daljnjih razvoja u romansi "" na riječi G. Galine. U drugoj strofi postupno povećanje zvučnosti, što dovodi do visoke kulminacije, praćeno je istovremenim zbijanjem teksture, klavir ima samostalan melodijski glas isprepleten s vokalnom melodijom. Ovaj kontrapunktni glas nastavlja se razvijati i nakon završetka vokalnog dijela, kao da završava ono što je ostalo neiskazano u potpunosti riječima. Stalna fluktuacija modalne boje između dura i paralelnog mola naglašava osebujnu dualnost izraženog osjećaja. Kao i u "Jorgovanu", nota neke skrivene neobjašnjive tuge pomešana je sa raspoloženjem tihe spokojne radosti i mira.

Ista suptilnost nijansi, stalna "igra chiaroscuro" s jedinstvom i dosljednošću glavnog emocionalnog tona odlikuje se romansom "Na mom prozoru" na riječi G. Galine, bliske prethodnoj ne samo općenito bojom, jezikom, ali i po prirodi izlaganja pa čak i direktnoj sličnosti nekih intonacijskih obrta.

Jedan od najistaknutijih primera Rahmanjinovljeve vokalne lirike po dubini i kapacitetu figurativnog sadržaja je romansa „Noć je tužna“ na reči I. Bunjina. Slika usamljenog putnika, koji luta noću po divljini do dalekog, nejasnog, ali neodoljivo privlačnog cilja, u ovoj kratkoj, sažetoj Bunjinovoj pjesmi, dobiva simbolično značenje.

Vječna želja za nedostižnim - jedan od glavnih motiva romantične umjetnosti - takav je pogled romantičnog umjetnika na sav ljudski život. Rahmanjinov suptilno hvata lirsku dvosmislenost poetskog teksta, koju prenosi kroz istovremenu kombinaciju nekoliko nezavisnih muzičkih planova. Glatko monotono kretanje klavirskih petorki, koje čini stalnu pozadinu, asocira na beskonačnost puta lutalice i istovremeno doprinosi jedinstvu i doslednosti glavnog raspoloženja beznadežne čežnje. Vokalni dio, koji se razvija u relativno ograničenom rasponu, je oštar i suzdržan u izrazu. Istovremeno se u klavirskoj dionici javlja široka izražajna melodija sa tipično Rahmanjinovskim dugim postepenim usponom ka vrhu, u kojem se čuje strastvena žeđ za životom.

Drugu stranu Rahmanjinovljeve lirike predstavljaju romanse dramskog tipa, prožete osjećajem usamljenosti, nezadovoljstva ili strasnog protestantskog patosa. U ovu grupu spadaju "Odlomak iz Museta" (preveo A. Apuhtin), "Ponovo sam usamljen" na reči Bunjina i niz drugih. U prvoj od ovih romansi, Rahmanjinov se neočekivano približava Musorgskom: po jačini tragedije može se porediti sa nekim od pesama iz ciklusa „Bez sunca“. Olujni izlivi očaja suprotstavljeni su jezivoj omamljenosti tišine i tišine u deklamativnom srednjem dijelu, koji se odlikuje suptilnom razlikovanjem izražajnih sredstava. Svaka fraza teksta, svaka riječ je ocrtana i zasjenjena uz pomoć posebnih teksturno-harmoničnih tehnika.

U deklamatorskom maniru je održan i veliki dramski monolog "Sudbina" na stihove Apuhtina, posvećen Šaljapinu. Po obliku, ova romansa je proširena kompozicija baladno-narativnog tipa, koja se sastoji od niza manje ili više nezavisnih suprotstavljenih epizoda. Objedinjujući princip je „ritam sudbine“ iz Beethovenove Pete simfonije kao simbol neumoljive sudbine koja obuzima osobu u različitim trenucima njegovog života iu različitim situacijama. Međutim, određeni dodir stilizovanosti i monotonije boje umanjuju umjetničku vrijednost ove kompozicije, koja ne spada u najbolje primjere Rahmanjinovljevog vokalnog stvaralaštva.

komora- Vokalna muzika je omiljena oblast u Glinkinom stvaralaštvu, kojoj se okrenuo čitavog života . Uključuje više od 70 pjesama i romansi (uključujući ciklus "Zbogom Petersburgu"na riječi N.V. lutkar).U osnovi, radi se o lirskim kompozicijama koje nisu izgubile dodir sa ustaljenim tradicijama.

Na stil Glinkinih romansi uticali su:

Ruska svakodnevna romansa, urbana pjesma;

melodija ruske narodne pesme;

talijanski bel canto stil. Glinka je bio u Italiji 1830-1833, i mogao je "na licu mesta" da se upozna sa italijanskom muzikom. Lično je poznavao Belinija i Donicetija, često je posjećivao pozorište, nakon čega je svirao nezaboravne melodije za uspomenu. Glinkine "italijanske" romanse uključuju "Pobjednik" i "Venecijansku noć", napisane u Milanu.

Glinkine vokalne kompozicije odlikuju se istinski mocartovskim savršenstvom. Već najraniji među njima mogu se pripisati klasici ruske romantike: "Ne iskušavaj" (1825), "Jadni pjevač" (1826), "Reci mi zašto" (1827), "Ne pjevaj, ljepotice, sa mnom ” (prva „istočna“ Glinkina romansa i prvi poziv na Puškinovu poeziju, 1828).

Kompozitorov vokalni rad povezuje se s najpopularnijim žanrovima početkaXIXveka - elegija, "ruska pesma", balada (tipična za rad A.A. Aljabjeva, A.N. Verstovskog, A.P. Esaulova).Sve ove žanrove Glinka podiže na novi umjetnički nivo.

"ruske pesme" , gde se lirika urbane romantike stapa sa narodnim slikama , izrazito se ističu među romansama mladog Glinke po naglašenoj jednostavnosti prikaza. To su pjesme, cijela slika je ovdje sadržana u melodiji, klavirska dionica igra vrlo skromnu ulogu harmonijske podrške. Većina njih je napisana prema riječima A.A. Delvig, poznavalac i zaljubljenik u narodnu poeziju ("Oh ti, noć, noć" ).

Romantika"Ne dovodi me u iskušenje bez potrebe" (poezijaE.A. Baratynsky) je klasičan primjer ovog žanraelegija , sa svojom tipičnom uglađenošću melodijske linije, početnom uzlaznom šesticom, osjetljivim zadržavanjem ("uzdasi"). Niko od Glinkinih ruskih savremenika još nije postigao umetničko savršenstvo s kojim je preneo psihološki podtekst pesme. Iza spoljašnje suzdržanosti, koja govori o ohlađenom osećaju, kompozitor je čuo živo uzbuđenje.

Kompozicija dvostiha građena je u savršenom skladu sa kompozicijom stiha.Svaki stih je jednostavan dvodijelni oblik. Melodija prvog dijela( a- tržni centar) odlikuje se suzdržanošćumiran, narativan, nema jasno definisane kulminacije. Drugi stav počinje u paralelnom duru( C- dur), ali je dur "zamračen" hromatizmom. Za razliku od reči koje govore o neverici u ljubav, muzika je ispunjena živim i drhtavim osećajem. Intonacije poprimaju patetičan karakter, posebno u klimaktičnoj frazi („i ne mogu se opet prepustiti“).

U kasnijoj romansi"sumnja" (reči Nestora Kukolnika, 1838.)karakteristike elegije se reinterpretiraju na dramatičan način . Sanjive tekstove zamjenjuje romantična "poezija tuge".Tužna melodija romanse, isprva odmjerena i suzdržana, postepeno se širi u opsegu. Njegov glatki tok prekidaju kratki uzvici, naglašavajući najuočljivije riječi teksta („Plačem, patim“). Uzbuđenje ovih uzvika stalno raste.

Srednji dio („uzaludna nada...”) izgrađen je na razvoju istog „uskličnog” motiva u obraćanju (silazni um 3). Dakle, patetični motiv, koji je vrhunac prvog dijela, ispunjava, takoreći, cijeli srednji dio, uzburkaniji, nestabilniji.

Jedan od vrhunaca u razvoju žanra vokalabalade je fantazija"noćni pogled" prema riječima V.A. Zhukovsky . Napisana je ubrzo nakon završetka opere Život za cara.Na osnovu romantične legende o Napoleonu koji noću ustaje iz kovčega, Glinka slika fantastičnu sliku noćne parade mrtve vojske.

"Noćni pregled" je originalan primjer Glinkine deklamacije. Često primjenjujući deklamatorni princip, kompozitor uopće nije težio muzičkoj reprodukciji govornih intonacija (što je tako tipično, na primjer, za Dargomyzhskog i Mussorgskog). U većini slučajeva on svodi melodiju na ritmičko pjevanje na jednom zvuku. Mnoge epizode "Noćne smotre" po karakteru su bliske operskoj "melodrami" - recitaciji govora na pozadini instrumentalne pratnje.

Koristeći raznoliku formu dvostiha, Glinka ga kombinuje sa marševskim pokretom. Klavirski dio prikazuje frakciju vojnog bubnja, zvuk timpana, lule. Najznačajniji trenutak u razvoju radnje - pojava junaka priče, komandanta, naglašena je tonskim pomakom (f- tržni centar— Des- dur).

Romanse na pjesme A.S. Pushkin

Glinkina kamerno-vokalna muzika doživljava procvat kasnih 1930-ih i 1940-ih, što se u njegovom stvaralaštvu može nazvati "Puškinovo doba". Glinka je, dublje i istinitije od drugih Puškinovih savremenika, u svojoj muzici prenio punoću i harmoniju osjećaja života svojstvenog njegovoj poeziji.

Ukupno je Glinka stvorio deset romansi zasnovanih na Puškinovim pesmama, od kojih su se dve pojavile tokom života pesnika - „Ne pevaj, lepotice, sa mnom“ (gruzijska pesma) i „Tu sam, Inezilya“.Većina kompozitorovih Puškinovih romansi pripada zrelom periodu njegovog stvaralaštva. .

Puškinova djela Glinke odlikuju se potpunim spojem poetske slike i njenog muzičkog čitanja. Svojim inherentnim darom za muzičko uopštavanje, on hvata glavno raspoloženje teksta pesme i prenosi ga celovitom melodijom, prateći nijanse poetskog govora.

Kompozitor se najčešće okreće ili ranoj, licejskoj, Puškinovoj lirici, ili pjesmama koje, u ovoj ili drugoj mjeri, nastavljaju liniju ove mladenačke lirike („Gdje je naša ruža“, „Vatra želje gori u krv”, “Zdrava čaša”, djelimično Adele i Meri). Opšti karakter ovih romansa je poletan, radostan, izražavajući "radost postojanja" ("Vatra želje gori u krvi" ).

Romansa je postala univerzalno priznato remek djelo ruske muzike"Sećam se jednog divnog trenutka" posvećena E.E. Kern (1840).Sve što je Puškin rekao u ovoj prelepoj pesmi Glinka je doživeo i osetio. . Možda je zato ovdje nastala tako skladna kombinacija neposrednosti osjećaja i najviše vještine.

Glavni emocionalni i semantički momenti radnje (susret, rastanak, novi susret) ogledaju se u složenom trodijelnom obliku, što je prilično rijetko u vokalnoj muzici.

Romansa je uokvirena klavirskom temom izgrađenom na glavnom motivu vokalne melodije. Ovaj motiv potiče izVstepenice praga, koji se kombinuje saVIth. Glinka ovu intonaciju usklađuje sa dominantnim nekakordom.

zadivljujuća kantilenaIdijelovi zvuče na pozadini laganih figuracija harfe klavira. Njegovi pojedinačni detalji ekspresivno hvataju najfinije nijanse Puškinovog govora (u riječima "kao prolazna vizija" melodija postaje prilično lagana i prozračna zahvaljujući sinkopi). Prva harmonijska revolucija (T-II 2 - D 6/5 -T)podsjeća na Bacha, krhki i uzvišeni prvi preludij iz HTK-a. Malo je vjerovatno da se Glinka svjesno fokusirala na svoju muziku. Sličnost bi mogla biti uzrokovana unutrašnjim odnosom slika - u oba slučaja se javlja ideja o lijepom idealu.

U srednjem dijelu („Godine su prošle“) vokalni dio je pretvoren u uzbuđeni recitativ s jasnim napjevom teksta. Njegov tonalitet se pojavljuje kao jarko kontrastna jukstapozicija - nakon kadence uC- durprebaciti seAs- dur. Klavirska klapa u basu, probe akorda naglašavaju nemirno uzbuđenje. "Prolazna vizija" je nestala, surova stvarnost se približila...

Drugi katren druge strofe („U pustinji, u tamnici tamnice“) Glinka tumači kao detaljan predgovor reprizi. To je polagano, sinkopirano uspon klavir-klavir do vrhunca.

Reprizu obilježavaju novi ekspresivni detalji. Harmonija je obogaćena, ponovljenim ponavljanjem sjedinjenja "i" prenose živu radost susreta:

I srce kuca u zanosu

I za njega su se ponovo podigli

I božanstvo, i inspiracija,

I život, i suze, i ljubav.

Romansa se završava likujućim kodom sa ubrzanim drhtanjem klavirske dionice i blistavim vrhuncem koji zvuči disanje.

Kroz španske pesme Puškina, slike Španije ušle su u rusku muziku. Glinka je napisao dvije španske romanse - "Ovdje sam, Inezilla" (1834) i "Noćni sljez" (1838).

Najoriginalnija karakteristika romanse"Ovdje sam, Inezilla" je želja da se dramatizuje oblik pesme. U tradicionalnom okviru romanse-serenade, Glinka stvara čitavu scenu iz španskog života, punu živahnog pokreta, smene suprotstavljenih osećanja.

Romansa je napisana u trodijelnoj formi s ponavljanjem sredine i reprizom (tro-petodijelna). Prvi i treći dio romanse su serenada koju junak pjeva ispod prozora ljepote, još ne izražavajući svoja, lična osjećanja. U srednjem dijelu, priroda muzike primjetno se mijenja: od serenade je ostala samo pratnja "gitare". Melodija gubi svoju plesnu periodičnost, razdiru je pauze, upitne i uzvične intonacije.

Romantika"Night Zephyr" , koji ima sličan sastav sa Inezillom, ipak pripada drugom tipu. To je pre romantična slika, čije je slikovito zvučno oslikavanje po mnogo čemu blisko "Noći u Madridu".Pejzažna pozadina (dijelovi kadriranja) u kontrastu pokreću ljubavnu scenu (nježna serenada u srednjem dijelu).Ove dvije slike su oštro suprotstavljene i tonski( F- dur - A- dur), i tematski.

Vokalni ciklus "Zbogom Petersburgu" (1840.)

Vaš jedini vokalni ciklusGlinka je pisala dok je radila na Ruslanu i Ljudmili. Niz od dvanaest romansi na pesme Nestora Kukolnika nisu povezani jednom pričom razvoja. Istovremeno, ove romanse su na neki način odražavale stanje kompozitora, koji je sanjao da napusti sjevernu prijestolnicu pod utjecajem ličnih nedaća i "sramota sitnih uvreda". Tema oproštaja od domovine objedinjuje, ako ne sve, onda većinu pjesama ciklusa.

Nema uvek tragičan zvuk. "Viteška romansa" udahnjuje hrabrost. U "Šavini" oživljavaju slike zavičajne prirode, u "Uspavanki" - uspomene na djetinjstvo.Slike stranih zemalja pojavljuju se u "Jevrejskoj pesmi", barkaroli "Zaspali su plavi", španskim romansama "Oh, divna moja devo", "Stani, moj verni olujni konje".

Svetla, svečana interpretacija data je temi puta u"Povezana pjesma" . Njene reči napisao je Lutkar u potrazi za već komponovanom muzikom, a najbliža fuzija muzike i reči u ovom slučaju govori o nesumnjivoj muzikalnosti Lutkare.

Prvi dio "Away" podsjeća na instrumentalne komade kao npr« perpetuummobilni". Njena muzika prenosivesela vreva, radosno nestrpljenje gomile koja čeka voz. Stakato vokalne fraze su bazirane na zbrkačici:

Dimni stub, vri, dimi Parobrod!

Raznolikost, veselje, uzbuđenje, očekivanje, nestrpljenje...

Tačan klavirski ritampovezano sa zveckanjem točkova.

U srednjem stavu („Ne, tajna misao brže leti…“, paralelni mol) priroda muzike se dramatično menja: ona prenosi stanje duha junaka, njegovo uzbuđenje u iščekivanju susreta. Vokalni dio postaje mnogo plastičniji, melodičniji.

Opozicija kontrastnih slika u "Prolaznoj pesmi" izuzetno je karakteristična za Glinku. Ovako kontrastna kompozicija gotovo se nikada ne nalazi u romansama njegovih prethodnika, uglavnom izgrađenih na razvoju jedne lirske slike.

INkasne romanse Glinka (kraj 40-ih - 50-ih), psihološki početak i tragično turobna raspoloženja se pojačavaju („Pesma o Margariti“, „Molitva“, „Uskoro ćeš me zaboraviti“, „Ne govori da te srce boli“). Romanse ovog vremena mogu se pripisati dramatičnim monolozima.

Sam Glinka je bio izvanredan pjevač, pod čijim se direktnim uticajem formirala ruska vokalna škola. Držao je časove pevanja, pripremao operske delove i kamerni repertoar sa pevačima kao što su O.A. Petrov, A.Ya. Vorobiev-Petrov i drugi. Njegova prva vokalna iskustva datiraju iz 20-ih godina.XIXveka (najranija romansa je „Moja harfa” na reči Bahturina), poslednja romansa datira iz 1856.("Nemoj reći da te srce boli").

“Aj ti draga”, “Oj ti, je l’ noć, noć”, “Šta, mlada lepotice”, “Deda”, “Jesenja noć”.

Zhukovsky --jedan od Glinkinih omiljenih pesnika. Na svoje pjesme napisao je 6 romansi: "Jadni pjevač" (1826), "Mjesec sija na groblju" (1826), "Glas s onoga svijeta" (1829), "Pobjednik" (1832), "Šumovi hrastovine (1834) i „Noćna smotra“ (kraj zime 1836/37). Prva tri su danak mladalačkoj strasti, sledeća tri pripadaju zrelom periodu stvaralaštva.

Puškinova smrt povećala je kreativni interes za njegovu ličnost i rad. Godine 1838. pojavile su se tri Glinkine romanse - "U krvi gori vatra želje", "Gdje je naša ruža" i "Noćni sljez", 1840. još dvije - "Ispovijest" i "Sjećam se divnog trenutka". Nakon toga, u godini 50. godišnjice pjesnikovog rođenja, Glinka je napisao još dvije romanse - "Pijem za zdravlje Marije" (1849) i "Adel" (1849).

Puškinova pjesma posvećena je prvoj ljepotici Sankt Peterburga, Ani Kern. Glinka se godinama kasnije zaljubila u svoju kćer Katarinu.

Glinkino prijateljstvo sa Nestorom Kukolnikom mnogi su smatrali čudnim. Lutkar, koji je lako i brzo pisao poeziju, bio je prilično površan i uobražen. Međutim, Glinka je u njemu pronašao zahvalnog i razumnog slušaoca.

Ovaj esej nastao je pod utiskom otvaranja 1837. pruge između Sankt Peterburga i Pavlovska kroz Carskoe Selo.

GLAVNI DATUMI ŽIVOTA I STVARALAŠTVA S. V. RACHMANINOVA

1873 , 20. marta (po cm. cm.)- u imanju Semjonovo, Starorusski okrug, Novgorodska gubernija, sin Sergeja rođen je u penzionisanom lajb-gardijskom husarskom puku, štabnom kapetanu Vasiliju Arkadjeviču Rahmanjinovu i njegovoj ženi Ljubovi Petrovni Rahmanjinovi (rođenoj Butakova).

2. april - Sergej Vasiljevič Rahmanjinov kršten je u Degtjarevskoj crkvi Starorusskog okruga Novgorodske pokrajine. Kuma je bila Sergejeva baka, Sofija Aleksandrovna Butakova. Do tada je porodica imala još troje djece: Elenu, Sofiju, Vladimira. Arkadije će se roditi 1880.

Od ranog detinjstva, Sergej je pokazivao neobičnu podložnost muzici. Otac i majka svirali su klavir.

1877 , početak godine - sa imanja Semjonovo, porodica Rahmanjinov se preselila na imanje Oneg. Evo, prijateljica njegove majke, Anna Dmitrievna Ornatskaya, koja je studirala na Konzervatorijumu u Sankt Peterburgu, studira sa malim Serjožom.

1880 , jesen- Porodica Rahmanjinov se nastanila u Sankt Peterburgu. Teški odnosi između roditelja. Od tog vremena, Sergej često živi u porodici svoje tetke, Marije Arkadjevne Trubnikove.

1881 , od januara do marta - Preminu Dostojevski, Nikolaj Rubinštajn, Pisemski, Musorgski. Car Aleksandar II je ubijen.

1882 , proljeće - Volodja i Serjoža su se razboleli od difterije, a sestra Sonja je umrla od ove bolesti.

Jesen- Sergej ulazi na Konzervatorij u Sankt Peterburgu u klasi Vladimira Vasiljeviča Demjanskog. Nakon prvih uspjeha, počinje da preskače časove, provodeći značajan dio vremena na ulici, na klizalištu ili jašući konja. Svoje slabo napredovanje dugo uspeva da krije od svoje bake S. A. Butakove i od tetke M. A. Trubnikove.

1884 , decembar- Sergejev rođak, poznati pijanista Aleksandar Iljič Siloti, dolazi u Sankt Peterburg. Saznavši za loš učinak svog sina, Ljubov Petrovna Rahmanjinova mu se obraća za savjet. Predlaže da se Sergej pošalje na Moskovski konzervatorijum u klasu profesora H. S. Zvereva, koji ima neke od studenata na punom pansionu.

1885 , ljeto -živi sa svojom bakom S. A. Butakovom u blizini Novgoroda.

Jesen- upisuje Moskovski konzervatorijum u klasu profesora H. S. Zvereva, u čijoj kući živi sa ostalim pansionarima - M. L. Presmanom i L. A. Maksimovom.

zima - sedamnaestogodišnja starija sestra Elena, neobično nadarena pjevačica, umire od anemije.

1886 , Januar februar- sedam istorijskih koncerata A. G. Rubinsteina u Moskvi, na kojima su učestvovali studenti H. S. Zvereva.

1887 , tokom godine - prvi rukopisi Rahmanjinovljevih muzičkih kompozicija koji su preživjeli do danas.

1888 , ljeto- Zverevovo putovanje sa studentima na odmor na Krim. Zajedno s njima - nastavnik muzičke teorije N. M. Ladukhin.

Jesen- Rahmanjinov je prešao na viši odjel Moskovskog konzervatorija u klasu A. I. Silotija. Nastavlja da živi u Zverevoj kući.

21. novembar- na studentskom koncertu u korist nedovoljno studenata konzervatorijuma, S. V. Rahmanjinov i L. A. Maksimov izvode Šumanove Varijacije u B-duru na dva klavira.

1889 , septembar- počinje da uči na kursu kontrapunkta kod S. I. Tanejeva.

oktobar- svađa sa H. S. Zverevom, nakon čega Rahmanjinov živi u kući svoje tetke Varvare Arkadjevne Satine. Ovde će, uz izvesne prekide, odlazeći i vraćajući se, živeti do 1900. godine.

16. novembar- na hitnom sastanku povodom pedesete godišnjice A. G. Rubinštajna, S. V. Rahmanjinov i L. A. Maksimov izvode tri numere iz „Kostimbala“ junaka dana na dva klavira: „Uvod“, „Pastir i pastirica“, “Toreador i Španac”.

Tokom godinu dana- napisane romanse i dva dijela iz gudačkog kvarteta "Romansa" i "Scherzo".

1890 , kraj aprila - početak maja- napisane su romanse „Na vratima svetog manastira“ (stihovi M. Yu. Lermontova), „Neću ti ništa reći“ (stihovi A. A. Feta).

Ljeto- prvi odlazak na odmor u Ivanovku, gde živi sa porodicama Satin, Žiloti i Skalon. Komunikacija sa sestrama Skalon. Ovde - na preporuku A. I. Silotija - počinje da radi na četvororučnoj obradi baleta P. I. Čajkovskog "Uspavana lepotica".

15. avgusta- "Valcer" je napisan za izvođenje klavira u šest ruku (misli se na tri sestre Skalon za klavirom). Posvećeno N. D. Skalonu.

Jesen- studije u klasi fuge i kanona A. S. Arenskog.

17. oktobar- romansa “U tišini tajne noći” komponovana je na stihove A. A. Feta, posvećena V. D. Skalonu.

kraj decembra- dolazi u Sankt Peterburg, gde posećuje rodbinu i prijatelje, uključujući i kuću Skalonovih, a takođe prisustvuje produkciji opere Čajkovskog Pikova dama. U Moskvu će se vratiti početkom januara.

Tokom godinu dana- Radi na Prvom klavirskom koncertu. Pisanje će se nastaviti sljedeće godine.

1891 , početak godine- završena "Ruska rapsodija" za dva klavira.

24. februar- prethodno napisana dva dijela gudačkog kvarteta, u aranžmanu za gudački orkestar („Andante” i „Scherzo”), u izvedbi orkestra studenata Moskovskog konzervatorijuma pod upravom direktora V. I. Safonova.

april- napisane su dvije romanse, koje je autor kasnije odbacio.

Krajem maja- nakon ispita na konzervatorijumu odlazi sa A. I. Silotijem u Ivanovku. Pošto je Siloti napustio konzervatorijum zbog sukoba sa Safonovim, Rahmanjinov je ostao bez nastavnika. Kasnije će Rahmanjinov briljantno položen ispit biti priznat kao matura.

juna- Čajkovski je izuzetno kritičan prema Rahmanjinovom četvororučnom aranžmanu Uspavane lepotice. Siloti, zajedno sa Rahmanjinovom, počinje da ispravlja transkripciju.

16–17- romansa "Sećaš li se večeri" napisana je na stihove A. K. Tolstoja, nakon čega ju je autor odbacio.

Kraj ljeta- oboljeli od intermitentne groznice (malarije).

10. septembar- obradio "Pesmu barketa" iz zbirke "Ruske pesme" u izdanju Yu. N. Melgunova.

septembra- živi sa M. A. Slonovim.

28. septembar- napisan je prvi dio simfonije, koji će ostati u rukopisima i kasnije dobiti uslovni naziv "Simfonija mladih".

oktobar- Iz štampe je izašao Rahmanjinov četvororučni aranžman Uspavane lepotice Čajkovskog.

17. oktobar- "Rusku rapsodiju" za dva klavira izveli su autor i I. A. Levin na koncertu Moskovskog konzervatorijuma.

20. oktobar- "Romansa" za izvođenje klavira u šest ruku (misli se na tri sestre Skalon za klavirom). Poslala autorka N. D. Skalon u Milano za rođendan.

Kraj godine- bolest poprima ozbiljan oblik, a kolega sa konzervatorijuma Jurij Sahnovski transportuje Rahmanjinova u njegov dom da organizuje brigu o pacijentima. Doktor kojeg je pozvao A.I. Siloti dijagnosticirao mu je upalu mozga. Nakon oporavka, dobio je dozvolu od A. S. Arenskog da polaže završni ispit godinu dana ranije, u proljeće 1892. godine.

9–15. decembar - simfonijska poema "Knez Rostislav" napisana je prema pjesmi A. K. Tolstoja. Posvećeno A. S. Arenskom.

1892 , početak godine- Zajedno sa M. A. Slonovom, nastanio se u stanu svog oca, koji će neko vreme živeti u Moskvi na Bašilovki. 18–21. januara- napisan "Elegični trio u g-molu za klavir, violinu i violončelo".

15. mart - za završni ispit na slobodnom času kompozicije, Rahmanjinov je, kao i druga dva diplomca, N. S. Morozov i L. E. Konjus, dobio zadatak da napiše jednočinku na libreto V. I. Nemiroviča-Dančenka prema pesmi A. S. Puškina „Cigani“.

17. marta- izveo prvi deo Prvog koncerta na večeri uz pratnju studentskog orkestra pod dirigentskom palicom Vasilija Safonova na Moskovskom konzervatorijumu u korist nedovoljno studenata.

april- završen završni rad - opera u jednom činu "Aleko".

maja- upoznavanje sa izdavačem K. A. Gutheilom, koji će postati izdavač skladateljskih djela.

7. maj- završni ispit na Moskovskom konzervatorijumu u klasi slobodne kompozicije, na kojem je ispitna komisija Rahmanjinovu dala najvišu ocjenu (5+). Odmah je došlo do pomirenja sa H. S. Zverevom. Odlukom vijeća konzervatorija, Rahmanjinov je nagrađen velikom zlatnom medaljom, a njegovo ime je upisano na mermernu ploču.

31. maja- na godišnjem činu Konzervatorijuma, uz odlomke iz opera L. E. Konjusa i N. S. Morozova, izveden je „Intermezzo“ iz opere „Aleko“ Rahmanjinova.

ljeto -živi na imanju Konovalovih, čijeg sina je naučio svirati klavir.

26. septembar- nastup na koncertu na moskovskoj izložbi električne energije bio je uspješan i dobio dobru štampu.

23. oktobar- P. I. Čajkovski, kupivši klavir opere Aleko, piše A. I. Silotiju o Rahmanjinovovoj „pravoj kompozitorskoj veni“.

28. decembra- nastup u Harkovu uz učešće M. A. Slonova u sali Gradske kuće. Ovdje je kompozitor izveo Pet komada op. 3, uključujući preludij u c-molu.

Tokom godinu dana- komponovana je romansa "Ne pjevaj, ljepotice" (po Puškinovim stihovima), koja će biti uvrštena u op. 4. Posvećeno N. A. Satini.

1893 , 27. januar- Harkovski koncert Rahmanjinova u sali Plemićkog sabora uz učešće Slonova.

19. februar- U simfonijskoj zbirci Moskovskog ogranka RMS-a pod upravom V. I. Safonova izvedene su igre iz opere "Aleko" Rahmanjinova.

18. marta- u Velikoj sali Plemićke skupštine na simfonijskom koncertu moskovskog ogranka RMO, L. G. Yakovlev je izveo Rahmanjinovovu romansu „O, ne, molim se, ne odlazi“. Na zahtjev javnosti, romansa je morala da se ponovi.

27. april- prvo izvođenje opere "Aleko" Rahmanjinova u Moskvi u Boljšoj teatru pod upravom I. K. Altanija. Čajkovski, koji je bio prisutan u sali, pokazao je svoje odobravanje ovom djelu na sve moguće načine.

Krajem maja- Zajedno sa M. A. Slonovom, nastanio se u Lebedinu, Harkovska gubernija, u porodici E. N. i Y. N. Lisikova.

Ljeto- u Labudu ciklus romansi op. 4, pisani radovi: Fantazija za dva klavira op. 5; "Romansa" i "Mađarski ples" za violinu i klavir op. 6; Fantazija za simfonijski orkestar "Cliff" op. 7; duhovni koncert "U molitvama Neuspavanoj Bogorodici" za četiri glasa.

septembra- S. I. Taneyev igra fantastičnu "Litica" u prisustvu Čajkovskog.

oktobar- pisane romanse op. 8, na pjesme i poetske prijevode A. Pleshcheeva.

18. i 21. oktobra- izvođenje opere "Aleko" u Kijevu pod upravom samog autora. Uprkos nedovoljnoj obučenosti umjetnika, opera je ipak postigla veliki uspjeh.

25. oktobra- smrt P. I. Čajkovskog. Početak rada na Triju "U sjećanje na velikog umjetnika" za klavir, violinu i violončelo.

30. novembar- prvo izvođenje S. V. Rahmanjinova i P. A. Pabsta Fantazije za dva klavira u četiri ruke, op. 5, posvećen P. I. Čajkovskom u Moskvi u Maloj sali Ruskog plemićkog sabora.

12. decembar- na koncertu Sinodalne škole izveden je duhovni koncert "U molitvama Neuspavanoj Bogorodici" za četiri glasa.

15. decembar- završio Trio "Spomen na velikog umjetnika" za klavir, violinu i violončelo u d-molu op. 9.

1894 , 31. januara- Koncert Rahmanjinova uz učešće A. A. Brandukova, Yu. E. Konjusa, E. A. Lavrovske i P. A. Pabsta u Moskvi u Maloj sali Ruskog plemićkog sabora. Prvi nastup Trija "U sjećanje na velikog umjetnika".

18. marta- početak nastave muzičke teorije u Marijinskoj ženskoj školi za brigu o siromašnima u Moskvi.

20. marta- prvo izvođenje "Klifa" u simfonijskoj zbirci Moskovskog ogranka RMS pod upravom V. I. Safonova. Ljeto- živi sa Konovalovim. Komponuje "Capriccio na ciganske teme", koji će završiti mnogo kasnije.

17. decembar- u Ruskom simfonijskom koncertu pod dirigentskom palicom N. A. Rimskog-Korsakova, prvi put u Sankt Peterburgu izveden je "Ples žena" iz opere "Aleko" Rahmanjinova.

1895 , Januar- početak rada na Prvoj simfoniji.

Ljeto- živi u Ivanovki, posjećuje, zajedno sa mladim Satinsom, porodicu svog učenika E. Kreutzera u Bobilevki. Ovog ljeta ponovo sam imao malariju.

Jesen- Natalija Satina počinje studije na Moskovskom konzervatorijumu u klasi klavira.

Tokom godinu dana- Šest horova za ženske ili dječje glasove sa klavirom, op. 15.

22. novembar- prva izvedba "Capriccio na ciganske teme" op. 12 pod upravom autora u Moskvi u Velikoj sali Plemićkog sabora.

1896 , mart- komponovanje gudačkog kvarteta. Biće napisana dva dela.

Kraj ljeta- smrt od tuberkuloze Saše Satine rođaka.

Jesen- piše romanse za op. 14, mijenja Prvu simfoniju.

novembar- u Komitetu Beljajevskog u Sankt Peterburgu, simfonija je slušana i prihvaćena za izvođenje.

Tokom godinu dana- kreira šest muzičkih momenata za klavir op. 16.

1897 , 15. marta- neuspjeh simfonije op. 13 u Petersburgu. Početak kreativne krize. Najžešći odgovor na simfoniju bio je anonimni odgovor u novinama Novoye vreme 17. marta. Najdobroljubiviji je, uz zamjerku dirigentu, N. Findeisen u Ruskim muzičkim novinama (april, br. 4). Najpoznatiji je Ts. A. Cui u novinama "News and Exchange Newspaper" od 17. marta.

Proljeće- Depresija se kombinuje sa jakim neuralgičnim bolovima u celom telu.

Ljeto- živi u Ignatovu, Skalonovo imanje. Radi na aranžmanu Šeste simfonije A. K. Glazunova za dva klavira, četiri ruke.

oktobar- radi kao drugi dirigent u Ruskoj privatnoj operi S. I. Mamontov, poznati biznismen i mecena umetnosti. Poznanstvo s pozorišnim umjetnicima, uključujući F. I. Chaliapin. Prijateljstvo sa pevačicom, koja će uskoro postati poznata, trajaće ceo život.

12. oktobar- Dirigentski debi u Sen-Sansovoj operi "Samson i Dalila", koja je navela da se priča o novom talentu.

Do kraja godine- učenje i postavljanje sve novih opera: Sirena Dargomižskog, Karmen Bizea, Orfej Gluck, Rogneda Serova, Askoldov grob Verstovskog. Novi dirigent privukao je veliku pažnju javnosti i kritike.

1898 , 30. januara- pod upravom Rahmanjinova, prvi put u pozorištu Ruske privatne opere postavljena je "Majska noć" N. A. Rimskog-Korsakova.

Ljeto- zajedno sa umjetnicima Ruske privatne opere, živi na imanju pjevača T. S. Lyubatoviča Putjatina, Vladimirska gubernija. Pomaže umjetnicima u pripremi njihovih uloga u Borisu Godunovu Musorgskog i Mocartu i Salijeriju Rimskog-Korsakova.

27. jul- u crkvi sela Gagina, Vladimirska gubernija, F. I. Chaliapin se oženio balerinom I. I. Tornagi. Rahmanjinov je mladoženjin kum.

septembra- zajedno sa drugim umjetnicima putovanje na Krim. Učešće na koncertima.

20. septembar- na Jalti, poznanstvo sa A.P. Čehovom. Pisac je prišao muzičaru nakon nastupa na kojem je Rakhmanjinov pratio F.I. Chaliapin, a glavni uspjeh u javnosti pao je na pjevača. Muzičara je zapanjila Čehovljeva opaska o njegovoj velikoj budućnosti i opaska: "Imate veoma značajno lice". oktobar- Dobivši materijalnu podršku od AI Silotija, Rahmanjinov odlazi u Putjatino, dolazi u Moskvu jednom nedeljno na časove sa privatnim studentima.

9. novembar- šalje A.P. Čehov partituru simfonijske poeme "Litica" uz priznanje da je priča pisca "Na putu" potaknula nastanak ovog muzičkog djela.

Kraj godine- sastanak sa Elenom Moritsevnom Dal, rođakom dr N.V. Dal, koja je liječila Rahmanjinova.

1899 , 11. januar- napisana klavirska skica "Delmo" (D-el-mo - Dal Elena Moritsevna).

januar mart- na poziv Londonske filharmonije, priprema se za nastup u Velikoj Britaniji.

7., 19. aprila- u Londonu je dirigovao svojom fantazijom "Cliff" op. 7, svirani komadi - Preludij u c-molu i "Elegija" iz op. 3. Ostatak programa simfonijskog koncerta režirao je A. K. Mackenzie.

maj i ljeto- Odmara se na imanju Krasnenkoe u porodici upravnika imanja B. Kh. Kreutzera, čija je kćerka bila njegova učenica.

17. maja- napisao komičnu romansu "Jesi li štucala, Nataša ..." na pretvorene pjesme P. A. Vyazemskog, posvećenu N. A. Satini. Krajem maja- na proslavi Puškina u Moskvi, gde se izvodi njegova opera "Aleko". U naslovnoj ulozi - Chaliapin, koji je ostavio ogroman utisak na kompozitora. Nakon toga se vraća u Krasnjenkoe.

1900 , 9. januar- sa F. I. Šaljapinom kod Lava Tolstoja, gdje, između ostalih djela, izvode romansu "Sudbina" koju je nedavno komponovao Rahmanjinov na stihove Apuhtina, što je izazvalo Tolstojevu neodobranu kritiku.

23. februar- igra ulogu kuma na krštenju Chaliapinove kćeri Irine u crkvi Velikog Vaznesenja na Nikitskim vratima.

Druga polovina aprila- na poziv A. A. Liven se nastanila u Jalti na svojoj dači. Pokušaji rada na Drugoj sviti za dva klavira.

april maj- sastaje se sa Čehovom, sa umetnicima Moskovskog umetničkog teatra koji su došli na turneju, posećuje teško bolesnog kompozitora Vasilija Kalinjikova i pomaže mu u objavljivanju kompozicija. Poznanstvo sa mnogim piscima koji su u to vrijeme boravili na Krimu, uključujući A. M. Gorkog i I. A. Bunina.

juna- Prolaskom kroz Moskvu polazi za Italiju. Živi u gradu Varazze sa Šaljapinom, pomažući mu da nauči ulogu Mefistofela iz istoimene Boitove opere, koju je umetnik trebalo da otpeva u pozorištu La Skala u Milanu. Ovdje je komponovao scenu Paola i Frančeske iz druge scene opere "Frančeska da Rimini" mnogo prije kraja cijele opere.

19. jul / 1. avgust- polazak iz Italije. Po dolasku u Rusiju, naseljava se u Krasnjenkoe, gde živi do početka oktobra.

Ljeto- rad na Koncertu br. 2.

Jesen- završio drugi i treći dio Koncerta br.

2. decembar- pisane delove Koncerta autor je izveo u Moskvi u Velikoj sali Ruskog plemićkog sabora uz orkestar kojim je dirigovao AI Siloti.

1901 , januar - april. Radi na Sviti br. 2 za dva klavira i prvom stavu Koncerta br.

april- završen apartman br. 2, op. 17 za dva klavira i prvi stav Drugog klavirskog koncerta.

Početak maja- na poziv porodice, Kreutzer je došao u Krasnenkoe.

4. maj- završio konačnu verziju kantate "Pantelej iscelitelj" za četvoroglasni mešoviti hor na stihove A. K. Tolstoja. maja- ubrzo po dolasku u Krasnjenkoe, povremena groznica se vratila.

Ljeto- ispravlja dokaze iz Suite br. 2.

Jesen- prima ponudu od direktora Carskih pozorišta V. A. Teljakovskog da preuzme mjesto dirigenta Boljšoj teatra. Odbija ponudu.

27. oktobar- na simfonijskom skupu Moskovske filharmonije prvi put izveo ceo Koncert br. 2 pod dirigentskom palicom A. I. Silotija.

24. novembar- na simfonijskom skupu Moskovske filharmonije, prvo izvođenje Svite br. 2, op. 17 S. V. Rakhmanjinov i A. I. Ziloti.

2. decembar- prvi put je izvedena nedavno završena sonata za klavir i violončelo u g-molu op. 19 autora i A. A. Brandukova na koncertu u korist Dobrotvornog odbora žena.

1902 , Januar februar- napisana kantata "Proljeće" za bariton solo, hor i orkestar op. 20 na stihove N. A. Nekrasova („Zeleni šum“). 11. marta- kantata "Proleće" pod dirigentskom palicom AI Silotija prvi put je izvedena na simfonijskom skupu Moskovske filharmonije u Velikoj sali Ruskog plemićkog sabora.

29. marta- prvo izvođenje Drugog koncerta u Sankt Peterburgu u sali Skupštine plemstva uz učešće AI Silotija i A. Nikite.

29. april- oženio se svojom rođakom N. A. Satinom u Moskvi u crkvi Šestog Tauridskog grenadirskog puka. maj - jul- putovanje na medeni mjesec sa posjetom Italiji, Švicarskoj, Njemačkoj.

jula- u Bajrojtu se sastaje sa Čehovom, gde je bio na lečenju.

Ljeto- rad na Varijacijama na Chopinovu temu op. 22 i preludiji op. 23 za klavir.

1. decembar- Imenovan kao viši predavač na moskovskom Katarininskom i Moskovskom Elizabetanskom institutu, u funkciji inspektora. Na ovom mestu radiće u svakom od instituta do 1. septembra 1906. godine.

1903 , Februar- završava Varijacije na Šopenovu temu op. 22 za klavir.

Ljeto- sa porodicom u Ivanovki.

15. novembra- izvodi u Sankt Peterburgu svoj Drugi koncert pod dirigentskom palicom AI Silotija i tri preludija iz op. 23.

1904 , 17. januara- prisutan na premijeri predstave "Voćnjak trešnje" u Umetničkom pozorištu na imendan A.P. Čehova, nakon čega - odavanje počasti autoru.

28. februara- završio u klaviru operu "Škrtavi vitez" na tekst istoimene "male tragedije" A. S. Puškina.

Ljeto- sprema se da radi kao dirigent u Boljšoj teatru. Proučava Glinkinu ​​operu Život za cara.

Jesen do kraja godine- Radim u Boljšoj teatru. Za kratko vreme uspeo je da postavi i izvede nekoliko opera: Sirena Dargomižskog, Knez Igor Borodina, Evgenije Onjegin, Pikova dama i Opričnik Čajkovskog, Život za cara Glinke. Brzo je stekao prestiž izvanrednog dirigenta.

januar mart- Diriguje na koncertima Kruga ljubitelja ruske muzike.

februar- uz rast revolucionarnih osjećaja, počinju studentski nemiri u Sankt Peterburgu i Moskvi, uključujući i konzervatorije.

21. mart- otpuštanje N. A. Rimskog-Korsakova sa Konzervatorijuma u Sankt Peterburgu i ogorčenje muzičke zajednice zbog toga.

maj - jul- završena je partitura za operu "Škrtavi vitez".

juni juli- završio partituru "Francesca da Rimini".

3. septembar - u Ruskim vedomostima, pismo Tanejeva o njegovoj ostavci na mjesto profesora na konzervatorijumu u vezi s ponašanjem direktora konzervatorija V. I. Safonova.

23. septembar- na zahtev Rahmanjinova, N. A. Rimski-Korsakov je došao u Moskvu da učestvuje u probama njegove opere "Pan Voevoda".

27. septembar- Prvi put u Moskvi Boljšoj teatar je izveo operu Rimskog-Korsakova "Pan Vojevoda" pod dirigentskom palicom Rahmanjinova.

Jesen- Diriguje na koncertima Kruga ljubitelja ruske muzike. Nemiri u trupi Boljšoj teatra.

1906 , 7. januara- izvedba opere "Škrtavi vitez" op. 24 i "Franceska da Rimini" op. 25. u Boljšoj teatru pod vodstvom autora, nakon čega je uslijedilo još nekoliko predstava.

Sredinom marta- odlazi sa suprugom i kćerkom Irinom u Italiju. Oni mesec dana žive u Firenci, a zatim su se nastanili u odmaralištu Marina de Piza. Ovdje je bolest Natalije Aleksandrovne, a zatim Irine, odgodila Rahmanjinove.

Ljeto- pokušava da radi na operi "Monna Vanna" prema drami Mauricea Maeterlinka, pokušavajući da privuče M. A. Slonova kao libretistu. Sredinom jula- Rahmanjinov u Ivanovki.

Ljeto i septembar- napisao je u Ivanovki 15 romansi op. 26.

oktobar novembar- odlazi sa porodicom u Drezden da u samoći studira kompoziciju.

27. novembar- nagrađen Glinkin nagradom za kantatu "Proljeće" (na stihove N. A. Nekrasova).

decembar- završeno u nacrtu Simfonije br. 2 op. 27.

1907–1909 - živi sa porodicom uglavnom u Drezdenu, na ljeto dolazi u Ivanovku.

1907 12. februara- romanse Rahmanjinova op. 26 je izveo I. V. Grizunov u Moskvi na koncertu Kruga ljubitelja ruske muzike. 14. maja- Sonata br. 1 u d-molu, op. 28.

3/16 maj - 17/30 maj- u Parizu se održava pet ruskih istorijskih simfonijskih koncerata u organizaciji Sergeja Djagiljeva. Ovdje Rahmanjinov komunicira s ruskim muzičarima, uključujući N. A. Rimskog-Korsakova i Skrjabina.

13., 26. maja- izvodi svoj Koncert br. 2 op. 18 sa orkestrom kojim diriguje C. Chevillard, diriguje kantatom "Proljeće" op. 20, u izvedbi F.I. Chaliapin-a.

Proljeće- svira Sonatu br. 1 u Moskvi u krugu poznatih muzičara, nakon čega je K. N. Igumnov želeo da je izvede.

jula- počinje orkestrirati Simfoniju br. 2.

7. novembar- na simfonijskom koncertu Varšavske filharmonije izvodi Koncert br. 2 op. 18 uz orkestar pod dirigentskom palicom E. Rezniceka.

Tokom godinu dana- Radi na operi "Monna Vanna".

1908 , Januar- orkestracija Simfonije br. 2 u e-molu op. 27.

10., 23. januara- u Berlinu, pod rukovodstvom S. A. Kussevitzkog, izveo je svoj Koncert br. 2.

1. februara- u Moskvi, u prvom delu koncerta Kola ljubitelja ruske muzike, izvedena su dela Rahmanjinova: Sonata za violončelo op. 19 i romanse iz op. 4. Autor je izveo klavirsku partiju.

2. februar- Simfonija br. 2, njegov sopstveni Koncert br. 2 (solista - Rahmanjinov, dirigent - A. A. Brandukov) i druga dela izvedena su u Velikoj sali Moskovskog konzervatorijuma pod upravom autora.

14. mart - u Varšavi, na simfonijskom koncertu Filharmonije pod dirigentskom palicom S. V. Rahmanjinova uz učešće J. Karloviča (vokal) i A. Mihajlovskog (klavir), izveden je program: Rahmanjinov - Simfonija br. 2 e-moll op. 27, Musorgski - "Noć na ćelavoj gori", Čajkovski - arija iz opere "Evgenije Onjegin", Rahmanjinov - Svita br. 2 za dva klavira, Ljadov - Skerco D dur op. 16.

april - prerađuje Sonatu br. 1.

13., 26. maja - u Londonu je izveo svoj Koncert br. 2 sa simfonijskim orkestrom pod dirigentskom palicom S. A. Koussevitzky. Komunikacija sa Koussevitzkim podstakla je ideju da se u Moskvi osnuje društvo "Samoizdavački kompozitori".

Ljeto- počeo da radi na simfonijskoj pesmi "Ostrvo mrtvih" op. 29 prema istoimenoj slici Arnolda Böcklina.

14. oktobar- jubilarni sastanak Moskovskog umjetničkog pozorišta, gdje je F. I. Chaliapin izveo razigrano muzičko pismo S. V. Rahmanjinova.

17 oktobar - u Moskvi, u Maloj sali Ruskog plemićkog sabora, pijanista K. N. Igumnov je izveo dela Rahmanjinova, uključujući i Sonatu br.

5., 18. decembar- u Frankfurtu na Majni, na simfonijskom koncertu pod dirigentskom palicom V. Mengelberga, izveo je Koncert br.

1909 , 3. januar- diriguje u simfonijskoj zbirci Moskovskog ogranka RMS-a, gdje je Don Žuan R. Štrausa, Druga simfonija Rahmanjinova, vlastiti Koncert br. 2 (solista - autor, dirigent - E. A. Cooper), Koncert e-moll za violinu i orkestrom su izveli Yu. E. Konyus (solista K. K. Grigorovich).

7. januara- u Sankt Peterburgu na kamernom koncertu A. I. Siloti izvodi svoja djela (drugi klavir - A. I. Siloti, violončelo - A. A. Brandukov).

10. januara- u Sankt Peterburgu na simfonijskom koncertu pod dirigentskom palicom A. I. Siloti izvodi svoj Koncert br. 2.

Februar - u Drezdenu komunicira sa umjetnikom R. Sterlom.

25. marta- otvorena je Ruska muzička izdavačka kuća (Kusevitsky), u čijem su odboru bili: S. V. Rahmanjinov, A. F. Gedike, N. K. Medtner, L. L. Sabaneev, A. N. Skryabin, N. G. Struve, A. V. Ossovski. S. A. Koussevitsky je bio predsjedavajući vijeća.

17. april- u Drezdenu, simfonijska poema "Ostrvo mrtvih" op. 29 prema istoimenoj slici Arnolda Böcklina. Posvećeno N. G. Struveu.

april- vraća se iz Drezdena u Moskvu. Ovdje je preuzeo dužnost pomoćnika za muzički dio predsjednika Glavne uprave RMS-a, što je uključivalo inspekciju konzervatorijuma, fakulteta i muzičkih odjela društva.

18. aprila- prvo izvođenje pjesme "Ostrvo mrtvih" na simfonijskom koncertu Moskovske filharmonije pod dirigentskom palicom autora.

26. i 27. aprila- praznik posvećen stogodišnjici N.V. Gogolja. Otvaranje spomenika Gogolju u Moskvi od strane vajara N. A. Andreeva. Uveče u Boljšoj teatru - opera "Majska noć" Rimskog-Korsakova. 27. aprila, između ostalih proslava - muzičko-literarno veče u Velikoj sali Konzervatorijuma, posvećeno godišnjici, uz učešće simfonijskog orkestra pod dirigentskom palicom S. V. Rahmanjinova.

7. maj- vrši inspekciju Tambovskog muzičkog koledža (direktor S. M. Starikov) i daje pozitivnu ocjenu njegovog rada. septembra- prije odlaska na turneju u SAD završio je Koncert br. 3 u d-molu op. 30 za klavir i orkestar.

4. novembar- početak koncerata u SAD. Turneja će trajati do 31. januara, a za to vrijeme Rahmanjinov će održati 26 koncerata.

15., 28. novembra- prvo izvođenje autora Koncerta br. 3 u New Yorku pod ravnanjem V. Damroša.

Kraj godine - 1910- u Ruskim muzičkim novinama, veliki esej G. P. Prokofjeva o Rahmanjinovu „Pevač intimnih raspoloženja. iskustvo karakterizacije".

1910 , 10. februar- smrt V. F. Komissarzhevskaya, pred čijim se glumačkim talentom Rahmanjinov poklonio.

7. mart- počeo je pisati romansu "To ne može biti" na stihove A. N. Maikova, posvećenu uspomeni na V. F. Komissarzhevskaya. Završio tek 13. juna 1912. u Ivanovki.

april, 4- na koncertu Moskovske filharmonije pod dirigentskom palicom Rahmanjinova izvela: Simfoniju br. 2 e-moll op. 27, "Ostrvo mrtvih" op. 29, Koncert br. 3 u d-molu op. 30 (solista - autor, dirigent - E. E. Plotnikov).

Ljeto- u Ivanovki. Djela na "Liturgiji sv. Jovana Zlatoustog" za četveroglasni mješoviti hor, op. 31, završavajući ga u avgustu. Radi na ciklusu preludija op. 32.

2. novembar- tokom Rahmanjinovljeve turneje po Evropi, list Jutro Rusije objavio je članak A. Tezija "Rahmanjinov u Beču i njegove kritike o Moskvi (od našeg dopisnika)", koji sadrži nelaskave kritike kompozitora o Boljšoj teatru.

7. novembar- smrt Lava Tolstoja, na šta je Rahmanjinov odmah odgovorio telegramom.

14. novembar- u novinama "Ruske Vedomosti" objavile su "Pismo uredniku" S. V. Rahmanjinova "O jednom senzacionalnom intervjuu", gdje on, ne smatrajući se obaveznim da se pravda, daje nepristrasnu karakterizaciju novinara koji je iskrivio svoje riječi o Boljšoj Pozorište.

25. novembar- prvo izvođenje "Liturgije svetog Jovana Zlatoustog" u Moskvi uz učešće Sinodalnog hora pod upravom N. M. Danilina.

decembar- po nalogu glavne direkcije RMO-a, poslan je u Saratov da pregleda muzičku školu, čija je direkcija htjela da je preuredi u konzervatorij. Dao mu negativnu recenziju.

1911 , 12. februara- na koncertu A. I. Silotija u Sankt Peterburgu, posvećenom delu Rahmanjinova, pod dirigentskom palicom autora izvedene su: "Ostrvo mrtvih" op. 29, Simfonija br. 2 e-mol op. 27, diriguje Siloti - Koncert br. 3 u d-moll op. 30 (solista - autor).

Ljeto- u Ivanovki. Dio ljeta - na imanju Brasovo u posjeti Velikom knezu Mihailu Aleksandroviču.

avgust- u Ivanovki radi na klavirskom ciklusu "Etide-slike" op. 33.

septembra- u Moskvi, nastavlja rad na "Etidama-slikama".

novembar- obilazeći jug Rusije, svratio je u Rostov na Donu, gde je, osim govora, razmatrao i slučaj M. L. Presmana, svog starog prijatelja na konzervatorijumu, u njegovom sukobu sa upravom lokalne škole.

1912 , Februar - u Sankt Peterburgu u Marijinskom teatru pod dirigentskom palicom Rahmanjinova opera Pikova dama Čajkovskog izvedena je s rijetkim uspjehom šest puta. Ovdje dobija pismo iz Moskve od obožavatelja, potpisano imenom note "Re". Iza pseudonima se u budućnosti krio poznati pisac M. S. Shaginyan. Ovim pismom počinje povjerljiva prepiska između Rea i kompozitora.

ljeto - rad na komponovanju romansi op. 34. Mnogi stihovi su uzeti po preporuci M. S. Shaginyana, kome je romansa "Muza" posvećena stihovima A. S. Puškina. Od muzičkog kritičara E. K. Medtnera (pseudonim Wolfing), brata kompozitora i pijaniste N. K. Medtnera, poslata je njegova knjiga “Modernizam i muzika”, prožeta duhom odbrane klasičnog naslijeđa i istovremeno germanocentrizmom u pogledima na muziku. kao poklon. Veliko djelo M. S. Shaginyana „S. V. Rahmanjinov (muzička i psihološka studija).

Pocetkom decembra- prvi lični susret sa M. S. Shaginyanom.

Tokom godinu dana- mnogo je glumio dirigent.

5. decembra- Iz zdravstvenih razloga napustio je koncertnu aktivnost i otišao sa porodicom u Berlin, a odatle na odmor u Arosu (Švajcarska).

1913 , sredinom januara- iz Arose sa porodicom otišao u Italiju, u Rim.

mart - u Rimu, počevši da piše simfonijsku pesmu sa horom "Zvona", Rahmanjinov se razboleo od upale grla. Nakon toga, kćeri su se razbolile od tifusne groznice. U Berlinu je dijagnoza potvrđena, djeca su smještena u privatnu bolnicu.

Ljeto- u Ivanovki. Prema memoarima seljaka Ivanovke, početak praznika bio je tmuran - obje djevojčice su bile teško bolesne. Nakon njihovog oporavka, kompozitor je počeo da komponuje.

10. jun - 27. jul- u Ivanovki je napisana vokalno-simfonijska poema "Zvona" u četiri dijela na stihove E. Poea u prevodu K. Balmonta.

avgust - u Ivanovki radi na Sonati br. 2 u b-molu op. 36.

septembra- Završio Sonatu br. 2 u Moskvi.

30. novembar- u Sankt Peterburgu u dvorani Plemićke skupštine na koncertu A. I. Silotija, pod ravnanjem autora i uz učešće hora Mariinskog teatra i solista E. I. Popova, A. D. Aleksandroviča, P. Z. Andreeva, „Zvona ” su prvi put izvedeni.

1914 , proljeće - novine izvještavaju o kompozitorovom radu na Četvrtom klavirskom koncertu.

25. oktobra- simfonijski koncert moskovskog ogranka RMO u spomen na A. K. Lyadov. Pod dirigentskom palicom S. V. Rahmanjinova izvedena su dela pokojnika: „Baba Jaga“, „Osam ruskih narodnih pesama za orkestar“, „Čarobno jezero“, „Kikimora“, „Iz apokalipse“, kao i Rahmanjinovova Simfonija br. 2.

novembar- koncerti u Kijevu i Harkovu.

1915 , 16. februar- napisano "Iz Jevanđelja po Jovanu" za glas i klavir.

februar- napisano "Cjelonoćno bdjenje" op. 37.

početkom marta - koncerti u Kijevu. Iste dane nastupaju i A. N. Skrjabin.

mart- požar u Ivanovki, u kojem se sumnjalo na uljeze.

14. aprila- A. N. Skrjabin je preminuo nakon prolazne bolesti. Rahmanjinov je došao u njegovu kuću, ali nije našao kompozitora živog.

16. april- sahrana A. N. Skrjabina. Na parastosu u crkvi Svetog Nikole na pesku, Rahmanjinov odlučuje da održi seriju koncerata iz dela pokojnika.

Početak maja- odlazi sa porodicom na odmor u Ravanti (Finska).

avgust- u Ivanovki, Rahmanjinov čuje od seljaka da u martu nije bila vatra, već je "šetao crveni petao".

26. septembar- u Petrogradu, na simfonijskom koncertu pod dirigentskom palicom A. I. Silotija, izvodi Skrjabinov klavirski koncert. Jesen do kraja godine- obilazi gradove Rusije sa koncertima iz dela Skrjabina, koji se smenjuju sa koncertima iz njegovih sopstvenih dela.

1916 , 10. februar- Veče N. P. Kositsa, gde je u drugom delu pevala romanse Rahmanjinova, koji joj je pomogao kao korepetitor. maja- u Ivanovki.

Prva polovina ljeta- u Kavkaskim mineralnim vodama, gde se sastaje sa N. P. Košicem, K. S. Stanislavskim, V. I. Nemirovičem-Dančenkom. Ovaj drugi traži od Rahmanjinova da komponuje muziku za Blokovu dramu Ruža i krst, koju on želi da postavi.

Druga polovina ljeta - početak septembra- u Ivanovki komponuje "Šest pesama" op. 38 na stihove savremenih pjesnika, koje je za njega odabrao M. S. Shaginyan. Ciklus je posvećen N. P. Koshytsu. Počinje da radi na ciklusu klavirskih komada "Etide-slike" op. 39.

Jesen do kraja godine- među koncertima u različitim gradovima Rusije - četiri vodeća benda (u Moskvi, dva puta u Petrogradu, u Harkovu), gdje N. P. Koshits izvodi svoje romanse.

1917 , 7. januara- poslednji nastup u Rusiji kao dirigent. Koncert u Moskvi, u Boljšoj teatru. U režiji autora zvuče "Cliff", "Isle of the Dead" i "Bells".

20. januara- koncert romansi u Kijevu, posljednji nastup uz učešće N. P. Koshytsa.

5. i 6. februara- u Moskvi izvodi Koncert br. 1 F. Liszta sa orkestrom pod dirigentskom palicom S. A. Kussevitzky.

februara do 21. Završen ciklus "Etide-slike" op. 39.

21. februar- klavirski bend u Petrogradu, polovina kolekcije (više od hiljadu rubalja) donirana je Muzičkom fondu za pomoć potrebitim kompozitorima i njihovim porodicama. Između ostalih svojih kompozicija, prvi put je izveo sve "Etide-slike" iz op. 33 i op. 39.

25 februar - u Moskvi izvodi svoj Treći koncert sa orkestrom pod dirigentskom palicom A. Coatesa.

26. februar - clavirabend u Moskvi, polovina zbirke iz koje je prebačena u Savez ruskih gradova za bolesne i ranjene.

12. mart- izvodi u Moskvi svoj Drugi koncert i Listov Prvi koncert sa orkestrom pod dirigentskom palicom S. A. Kussevitzkog.

13. mart - u Moskvi, učestvuje na prvom hitnom simfonijskom koncertu pod dirigentskom palicom S. A. Kussevitzkog, posvećenom Čajkovskom.

14. mart - piše pismo Uniji umjetnika ratnika: „Slobodni umjetnik S. Rahmanjinov svoj honorar od prvog nastupa u zemlji, sada besplatno, plaća za potrebe slobodne vojske.“

19. i 20. marta- učešće na hitnim simfonijskim koncertima S. A. Kussevitzkog sa Listovim koncertima, Čajkovskim i njegovim Drugim koncertom.

25. mart - poslednji nastup u Moskvi sa orkestrom pod dirigentskom palicom Emila Coopera sa istim programom. Kolekcija sa koncerta otišla je za potrebe vojske.

april maj - poslednja poseta Ivanovki.

jun - tretman u Essentukiju.

avgust- odmor u Novom Simeizu sa porodicom Chaliapin.

jesen -živi u Moskvi. Prerada Prvog klavirskog koncerta. Dežurstvo kućnog obezbeđenja na bulevaru Strastnoj.

decembar - dobija pravo da putuje u inostranstvo radi koncertne turneje u Norveškoj i Švedskoj. Zajedno sa porodicom i N. G. Struveom putuje u inostranstvo. Sa sobom je ponio skice opere Monna Vanna i partituru opere Rimskog-Korsakova Zlatni petao.

1918 , Januar - Rahmanjinovi iznajmljuju vikendicu u blizini Kopenhagena. Sergej Vasiljevič se intenzivno priprema za predstojeće koncerte.

februar, 15- izvođenjem svog Drugog klavirskog koncerta u Kopenhagenu započeo je seriju nastupa.

februar - maj- sa kratkim pauzama koncertira u gradovima Danske, Švedske i Norveške.

Ljeto- Rahmanjinovi i Struve iznajmljuju daču u Šarlotenlundu.

Tokom ljeta- priprema novog koncertnog programa. Dobivši tri unosne ponude iz SAD-a, sve ih odbija.

10. novembar- stigli u Hoboken, odakle su stigli u Njujork. Od tog vremena, Amerika je Rahmanjinovljevo glavno mjesto boravka. Po dolasku, skoro cijela porodica je bila bolesna od gripe (“španski grip”).

8. decembar - 21. decembar- clavirabends u američkim gradovima: Providence, Boston, New Haven, Worcester, New York.

1919 , od januara do aprila- koncerti u američkim gradovima: Philadelphia, Boston, Washington, New York i mnogi drugi.

Ljeto- provodi sa porodicom u Menlo Parku u Kaliforniji blizu San Francisca.

1920–1943 - Skoro svake godine Rahmanjinov uglavnom koncertira, ostavljajući leto za odmor. Uglavnom, to su clavirabendi. Ponekad nastupa i na simfonijskim koncertima kao solista. Najčešće - ovo je turneja po gradovima Amerike i Kanade. Ostatak njegovog života je u skladu sa koncertom. Kao pijanista, dio svog vremena posvećuje snimanjima. Rahmanjinov s vremena na vreme daje humanitarne koncerte za pomoć ruskim studentima u Americi, u korist gladnih u Rusiji itd. Značajan deo novca troši na slanje svojih poznanika i čitavih institucija u Rusiju. Pisma od I. A. BUNIN, A. I. Kuprin, K. D. Balmont, I. Severyanin, T. L. S. Stanislavsky, A. D. Glazunov, A. Slonova, N. Morozov, V. R. Vilshau, R. M. Gliere, A. B. Goldenweiser, G-FSE i mnogo, mnogo drugih.

1920 , ljeto- Proveo sam sa porodicom u mirnom mestu Gošen. Omiljena zabava je vožnja.

Jesen- prenosi novac u Rusiju Satinu, a svoju majku u Novgorod.

3. novembra- N. G. Struvea je ubio lift u Parizu. Šok od tako iznenadne smrti prijatelja.

1921 , proljeće- kupio petospratnicu na obali Hudsona. Ovdje će primiti svoje prijatelje, poznanike i goste. Krug kontakata uglavnom - ljudi iz Rusije.

Ljeto- živi sa porodicom u seoskoj kući u Locust Pointu, New Jersey, 50 milja od Njujorka na obali malog zaliva Atlantskog okeana. U blizini je bio ruski pansion sa čijim je stanovnicima kompozitor komunicirao.

10. septembar- N. K. Medtner je napustio Moskvu u inostranstvu. Od tog trenutka, oba muzičara su u stalnom kontaktu, povremeno se sastaju, ali uglavnom u pismima.

1922 - E. I. Somov postaje sekretar S. V. Rahmanjinova, koji će na ovoj funkciji ostati do jeseni 1939. godine.

maja- dva clavirabenda u Londonu (pored uobičajenih američkih turneja). U Drezdenu posjećuje Satins.

Ljeto- Odmara se sa porodicom na vikendici u Blasewitzu kod Drezdena. Česti sastanci sa Satinima.

Jesen- po savetu poznanika angažovao je poseban auto sa klavirom za nastavu u SAD, gde su bili i kuvar i zaposleni. Nakon nekog vremena, on ga je napustio, počevši osjećati gađenje prema monotonom životu.

1923 , februar mart- susreti sa Šaljapinom i umjetnicima Moskovskog umjetničkog teatra koji su bili na turneji u SAD-u.

maja- seli se sa porodicom na daču u Nju Džersiju, gde je živeo 1921. godine.

Ljeto- poznanstvo u Locust Pointu sa ruskim hemičarom I. I. Ostromislenskim, koji će biti uvršten u krug dobrih prijatelja kompozitora. Susreti u Locust Pointu sa umjetnicima Moskovskog umjetničkog teatra i Šaljapinom.

1924 , početak godine- poznanstvo sa američkim muzikologom A. J. Swanom, koji je dobro poznavao rusku muziku i sa svojom suprugom Ruskinjom E. V. Swan dugo godina održavao prijateljske odnose sa porodicom Rahmanjinov.

18. aprila- sastanak sa N. K. Medtnerom u Firenci, nakon čega se više puta viđaju.

Sredinom maja- Prolazeći kroz Cirih, Rahmanjinovi su otišli u Nemačku.

Ljeto- kao i 1922. godine sa porodicom odmara na dači u Blasewitzu u okolini Drezdena. Česti sastanci sa Satinima.

Početak avgusta- Pruža finansijsku pomoć Buninu.

24. septembra- ćerka Irina se udaje za P. G. Volkonskog, nakon čega ostaje da živi u Parizu.

2. oktobar- počinje koncertna sezona u Engleskoj, nakon osam koncerata u Evropi. U novembru ga je nastavio u SAD.

Od 31. oktobra- Koncerti N. K. Medtnera u SAD, koje je Rahmanjinov pomogao u organizaciji (trajaće do 13. marta 1925.).

decembar- umjetnik K. A. Somov stvara portret S. V. Rahmanjinova i njegove kćeri Tatjane.

Proljeće- prodaje vilu u Njujorku i nastani se sa porodicom u malom stanu na 505 West End Avenue.

Ljeto- provodi sa porodicom u Francuskoj na vikendici u Corbevilleu. Ovog ljeta posebno je patio od bolova u sljepoočnici, koji su počeli u Rusiji.

12. avgusta- iznenadna smrt ćerkinog muža, P. G. Volkonskog, šokirala je kompozitora i njegovu porodicu.

decembar- saznaje za smrt 2. oktobra 1925. druga na konzervatorijumu H. S. Morozova.

Tokom godinu dana- skulptor S. T. Konenkov radio je na skulpturalnom portretu Rahmanjinova. Iznad slikovitih portreta - umjetnik K. A. Somov. Organizovana je izdavačka kuća TAIR, koja je dobila ime po početnim slogovima imena kompozitorovih kćeri. Osim bilješki, izdavačka kuća će objaviti knjige A. M. Remizova, N. K. Medtnera, memoare L. L. Sabaneeva u različitim godinama. Izdavačka kuća će postojati do 1935. godine.

1926 - Rahmanjinov je cijelu godinu ostavio bez koncerata, posvetivši se kompoziciji.

Januar- nastavak rada na Četvrtom klavirskom koncertu, koji je počeo da komponuje u Rusiji.

22. februar- snimio sa N.V. Plevitkajom, koja je došla na turneju u SAD, narodnu pesmu "Belilitsy, ti si moje rumenilo" kao korepetitor (probni snimak).