Lekcje rysunku
Anatomie dla artystów
Przejrzyście zorganizowana, zrozumiała anatomia autorstwa Gottfrieda Bammesa (Gottfried Bammes) pomoże artystom w narysowaniu postaci ludzkiej. Strona zawiera najciekawsze i przydatne rysunki Bammesa. Ilustracje anatomiczne mają włączone podpisy Niemiecki, jak wzięto z wydania niemieckiego.Z fotoklipu „Kształty i figury”, numer 20, na płycie CD.
„Tabulae sceleti et musculorum corporis humani” (łac.)
Dzieło niemieckiego lekarza i artysty z XVIII wieku. Charakterystyczne dla tej pracy jest staranne opracowanie faktury i kształtu, dokładne badanie próbek anatomicznych.
| Leonardo da Vinci. Prace anatomiczne |
Wszystkim notatkom Leonarda towarzyszą błyskotliwe rysunki.
Przed Leonardem atlasy anatomiczne robiono bez ilustracji, opisując wszystko słowami, bo uważano, że obrazy tylko odwracają uwagę uczniów i wprowadzają w błąd. Jednak przejrzystość i wyjątkowa wierność rysunków anatomicznych Leonarda przekonała innych anatomów o potrzebie ilustracji.
Na przykład podręcznik medyczny” O budynku Ludzkie ciało
„Vesalius powstał według zasady opracowanej przez Leonarda”. Cztery książki nt ludzkie proporcje
„Albrecht Dürer jest interesujący nie tylko jako przewodnik rysunkowy, ale przede wszystkim jako przykłady naprawdę pięknych grafik. Subtelne, manierystyczne rysunki Dürera łączą w sobie dokładność obliczonych proporcji i swobodę żywej linii.
W tej anatomii, nazwanej przez autora „ Przewodnik po malowaniu portretowym„przedstawia wizerunki mężczyzn, kobiet i dzieci, narysowane starannie, żywo i różnorodnie. Autorem anatomii jest Artysta francuski XVI-wieczny Jan Kuzyn Młodszy - mało wspominany w Rosji. Ale jego książka była bardzo popularna wśród artystów w Europie. Nawet teraz nie stracił na znaczeniu i będzie interesujący dla widza nie tylko jako dokument epoki, ale także jako przydatna pomoc rysunkowa.
Praca dla artystów: Ilustracja anatomii.
Zespół lekarzy z Moskiewskiego Instytutu Onkologii Badawczej im. P.A. Herzen (Moskwa) przygotowuje materiał do publikacji atlasu onkologicznych i rekonstrukcyjnych operacji plastycznych gruczołu sutkowego.
Potrzebujemy kompetentnego ilustratora, który zobrazuje etapy interwencje chirurgiczne(zdjęcia zostaną udostępnione).
Okres wydawania atlasu wynosi około 1-1,5 roku.
Praca jest długa i wymagać będzie doskonałej znajomości anatomii człowieka w celu szczegółowego przedstawienia struktur anatomicznych (nerwów, mięśni, powięzi, naczyń) oraz narzędzi chirurgicznych.
Naszym zdaniem jakość i szczegółowość ilustracji powinna dorównywać jakości rysunków w atlasie Sinelnikowa. Kolorowe zdjęcia. Płatność - od dużego wydawnictwa, odpowiadająca włożonemu nakładowi.
Kontakty: tel.: 778-39-49 (Moskwa), Jewgienij Aleksiejewicz, a także pod adresem [e-mail chroniony]
Do chwili obecnej do pobrania przygotowano 13 anatomii.
Od wydawcy:
Zadanie tej pracy jest wiadomość przydatna informacja i instrukcje w takim niezwykle ważny obszar sztuka piękna, jako wizerunek postaci ludzkiej. Książka stanowić będzie niezbędną pomoc dla osób zajmujących się działalnością artystyczno-teoretyczną i artystyczno-praktyczną w tym złożonym, wieloaspektowym obszarze, a także przyda się każdemu, kto studiuje prawo Dzieła wizualne.
Tekst rosyjski (rzadko). Tłumaczenie z wydania niemieckiego: „Figurliches Gestalten. Ein Leitfaden fur Lehrende und Lernende von Gottfried Bammes”.
Od wydawcy:
Atlas Anatomii Człowieka składa się z 8 części, zbudowanych zgodnie z zasadą topografii; może być używany przez studentów i praktyków zajmujących się anatomią normalną i topograficzną.
Wysoka jakość przejrzystość ilustracji, a także wieloletnie doświadczenie w korzystaniu z tego atlasu przez studentów, nauczycieli i lekarzy za granicą stały się przesłankami do przetłumaczenia publikacji Atlasu anatomii człowieka na język rosyjski.
Od wydawcy:
Jeno Barcsai – profesor, który przez wiele lat wykładał w Budapeszcie wyższa szkoła sztuki piękne. Niniejsza książka jest efektem jego wieloletniej działalności dydaktycznej.
Powszechnie wiadomo, że bez znajomości anatomii nie da się dokładnie przekazać cech sylwetki człowieka i charakteru jego ruchów. Profesor Barchai wykorzystuje metodę przedstawienia artystycznego, aby pokazać ludzkie ciało. Jego rysunki anatomiczne to nie tylko dokładne reprodukcje ludzkich kości i układów mięśniowych, ale także dzieła o wartości artystycznej. Książka stanowi dobre źródło informacji dla początkującego artysty w badaniu budowy ludzkiego ciała. Cieszy się ogromnym zainteresowaniem każdego mistrza sztuk pięknych, a także wszystkich, którzy ze sztuką piękną mają cokolwiek wspólnego, ponieważ jest publicznie dostępna i metoda artystyczna przedstawia wieczny temat sztuka piękna - ludzkie ciało.
Format PDF, archiwum rar, 56,9 MB.
Pobierz Yenyo Barchai „Anatomia dla artystów” >>
Od wydawcy:
Książka porusza zagadnienia artystycznej, a nie medycznej anatomii sylwetki ludzkiej. Proponuje analizę kształtu i budowy anatomicznej w celu zrozumienia sylwetki z perspektywy, w głębi przestrzennej i prawidłowego nauczania rysunku.
Format Djvu, archiwum zip. 29,6 MB.
Od wydawcy:
Ta książka wprowadza czytelnika w rewolucyjny system rysowania postaci autora - system, który pozwala mentalnie wyobrazić sobie kształty ludzkiego ciała pod dowolnym kątem, gdy wypływają one w przestrzeń kosmiczną. Dzięki temu systemowi możesz rysować niesamowitą różnorodność póz, ruchów i gestów bez żadnego modelu i z prawidłowymi relacjami między kształtami.
Założycielem szkoły był Burne Hogarth Dzieła wizualne w Nowym Jorku, gdzie pracował jako koordynator kurs treningowy, projektowania i historii sztuki. Jego słynne wykłady z anatomii i rysunku stały się materiałem do takich książek jak: „Anatomia dynamiczna”, „Rysowanie głowy ludzkiej”, „Rysowanie figury w ruchu”, „Rysowanie dynamicznych rąk dla artystów” oraz „Gra światła i cienia”.
B. Hogarth kształcił się i kształcił artystycznie w Chicago, gdzie rozpoczął swoją różnorodną twórczość profesjonalna kariera, która obejmuje ponad czterdziestoletnie doświadczenie w nauczaniu malarstwa, pracy w dziedzinie sztuk pięknych, ilustracji, reklamy i gazety. Zdobył światowe uznanie dzięki ilustracjom Tarzana dla niedzielnej gazety, a następnie opublikował w formie książkowej Tarzana wśród małp i Opowieści z dżungli opowiedziane przez Tarzana. Jego karykatury, rysunki, ryciny i obrazy były wystawiane w Muzeum Malarstwa im sztuka dekoracyjna w Luwrze w Paryżu.
Od wydawcy:
Doskonała sztuka rysowania dynamicznych dłoni jest kluczem do rysowania i malowania. Książka Burne’a Hogartha, amerykańskiego artysty, autora znany serial tutoriale rysunkowe, autorytet w dziedzinie anatomii człowieka, to jedna z najbardziej wszechstronnych książek, jakie kiedykolwiek opublikowano w tej dziedzinie. Zawiera ponad 300 ilustracji, na których ludzka ręka jest przedstawiona w różnych pozycjach i kątach. Ta książka- podręcznik dot profesjonalni artyści, dla studentów kierunków artystycznych, dla artystów-amatorów.
Format Djvu, archiwum rar. 4,92 MB.
Pobierz Burne Hogarth „Rysowanie dynamicznych rąk dla artystów” >>
Od wydawcy:
Podręcznik ten gromadzi i systematyzuje obszerne informacje na temat anatomii ciała człowieka z punktu widzenia jego zewnętrznej, plastycznej postaci, opartej na masie mięśniowej i kośćcu.
Zgodnie z celami edukacyjnymi publikacja zawiera poprawione kopie wielu rysunków znany artysta, takie jak: Bammes, Barchai, Vallejo, a także ilustracje stworzone przy pomocy najnowszych osiągnięć Grafika komputerowa, fotografie modeli w różnych ruchach.
Książka jest najbardziej kompletnym pod względem merytorycznym podręcznikiem dla tych, którzy chcą nauczyć się naturalnego i skojarzeniowego rysowania człowieka. Poszczególne rozdziały książki w sposób spójny i pełny przedstawiają szczegółowe informacje dotyczące plastyczności ciała ludzkiego jako całości, a także jego fragmentów: głowy i szyi, tułowia, rąk i nóg, dłoni i stóp. Pokazano także plastyczność ciała w licznych, skomplikowanych pozach i ruchach.
Amerykański artysta i rzeźbiarz opowiada o tym, co sam zna i kocha: o tym, jak rysować postacie ludzkie w sposób statyczny i dynamiczny. Dla szerokiego grona aspirujących artystów.
Przetłumaczone na język rosyjski.
Format PDF, archiwum rar. 22,4 MB.
Od wydawcy:
Książka opisuje anatomię plastyczną ludzi i zwierząt. Książka została napisana przez artystę z wyższym wykształceniem medycznym, dzięki czemu prezentowany jest wyłącznie materiał mający dla artystów wartość praktyczną; To, a zwłaszcza przedstawienie techniki obrazowania na zasadach anatomicznych, odróżnia tę książkę od innych podręczników o tym samym profilu.
Format Djvu, archiwum rar. 25,5 MB.
Od wydawcy:
Strony tej książki opowiadają o ludzkim ciele, które składa się z trójwymiarowych bloków: ich skręcanie, skręcanie i obracanie, połączone wspólnym rytmem, nadaje rysunkowi poczucie ruchu. Oto różne etapy nauki po kolei, zaczynając od sekcji „Jak narysować ludzkie ciało”, a kończąc na „Związku światła i cienia”. Takie ułożenie materiału ma na celu rozbudzenie w artyście chęci zgłębiania i analizowania ukrytej za mięśniami struktury ciała.” D. B. Bridgman.
To jest najbardziej duża książka według rysunku z życia. Ponad 1000 rysunków anatomicznych ludzkiego ciała, którym towarzyszy szczegółowy tekst objaśniający. Autor analizuje, wyjaśnia i ilustruje wszystkie ruchy ciała człowieka, wszystkie mięśnie i kości.
Od wydawcy:
Profesor Giovanni Civardi jest jednym z czołowych współczesnych ekspertów w prowadzeniu kursów rysunku. Od ponad 30 lat jego książki cieszą się niesłabnącą popularnością zarówno wśród początkujących, jak i profesjonalnych artystów. Przykładem tego jest niniejszy podręcznik, który doczekał się już ośmiu przedruków w pięciu językach i wreszcie ujrzał światło dzienne w języku rosyjskim.
Od wydawcy:
Podstawowym elementem edukacji artysty jest wizerunek postaci ludzkiej. Do osiągnięcia wymagane jest opanowanie technik rysunkowych i zrozumienie natury ludzkiego ciała własny styl. Książka zawiera rysunki z życia powiązane tematycznie, wraz z dokładnym opisem postępu prac. Każda sekcja zawiera wyjaśnienia dotyczące teorii rysunku, koncepcje teoretyczne oraz zalecenia dotyczące ćwiczeń praktycznych.
Uważna obserwacja różnych pozycji, rejestrowanie najdrobniejszych szczegółów pracy mięśni i szkieletu pomoże doskonalić percepcję, nauczy się ekspresyjnie przekazywać plastyczność i fakturę ciała.
Format Djvu, archiwum rar. 11,1 MB.
4 części atlasu medycznego-anatomia.
Atlas opracowano na podstawie anatomii systematycznej. Indeks jest skompilowany w kolejność alfabetyczna, podpisy do obrazów są w języku łacińskim.
Pełna informacja o kształtach, podstawowych strukturach i proporcjach, ruchach i typach ludzkie głowy, o ich zmianach w czasie i o tym, jak to wszystko należy przedstawić na papierze lub płótnie.
| Anatomia dla artysty. Sarah Simblet (Anotomia dla artysty) Ta książka jest wypełniona oszałamiającymi kolorowymi fotografiami i rysunkami sławny artysta Sarah Simblet celebruje piękno ludzkiego ciała i proponuje oryginalne podejście do ukazywania ludzkiej sylwetki. Rysunki i fotografie w przejrzysty sposób ukazują związek pomiędzy zewnętrzną i wewnętrzną budową ludzkiego ciała, a praktyczne lekcje rysunku pomogą Ci nauczyć się przedstawiać każdą część ludzkiego ciała. |
| Podstawy edukacyjnego rysunku akademickiego. Mikołaj Lee Książka zawiera pełen tom podstaw zadania edukacyjne zgodnie z rysunkiem, umieszczonym w ścisłej kolejności rosnącej złożoności zadań; bada podstawy kompozycji, perspektywy, proporcji, praw światła i cienia oraz anatomii plastycznej, daje wyobrażenie o kształcie, objętości i projekcie. Specjalna uwaga Autor zwraca uwagę na metodologię konstruktywno-strukturalnej reprezentacji obiektów, a także konstruktywno-anatomiczną analizę złożonych form żywych w oparciu o prawa ich struktury. Podane w książce podstawowe zasady edukacyjnego czerpania z życia przyczyniają się do kształtowania i rozwoju koncepcji wolumetryczno-przestrzennych oraz doskonalenia umiejętności graficznych wśród zainteresowanych czytelników. |
| Podręcznik, przygotowany przez jednego z czołowych nauczycieli wydziału rysunku Instytutu I.E. Repina, V.A. Mogilewcewa, stanowi poważne uogólnienie doświadczenia w nauczaniu rysunku w osobistym warsztacie wyższej uczelni artystycznej. Autor dzieli się swoim sposobem rysowania postaci ludzkiej i głowy, zarysowując kolejność egzekucji różne etapy obrazy formularzy. Ta praca może być przydatna dla młodzi artyści doskonalenie umiejętności portretowania osoby. Praca przypomina o nieskończoności sztuki, jej rozwoju i doskonaleniu. Podręcznik ten, wśród licznych publikacji zawierających metody nauczania rysunku, jest na swój sposób wyjątkowy. Autor wyraża swój pogląd na podstawie osobiste doświadczenie kształcenie przyszłych artystów. |
| Szkice i szkice. Yu W. Nowosełow. Gaudeamus. Podręcznik podstawowy Ten podręcznik dostarcza danych badania naukowe w zakresie fizjologii wzroku, psychologii procesów percepcji i reprezentacji wzrokowej; takie zjawiska są odnotowywane w ludzkiej świadomości jako stałość postrzegania kolorów i kształty przedmiotów, dynamiczny stereotyp. Podręcznik zawiera bogaty materiał ilustracyjny – rysunki edukacyjne, szkice i szkice, które autorka zgromadziła przez lata studiowania sztuk pięknych. Autor szczegółowo omawia także problematykę konwencji języka figuratywnego. |
| Narysujmy osobę. Krok po kroku. Seria Master Class Książka jest częścią The Step-by-Step Art Course, korespondencyjnego kursu dotyczącego współczesnej sztuki pięknej, przygotowanego przez grupę ekspertów pod przewodnictwem Richarda Taylora, BA, Cambridge Certified in Art and Design, autora szkoleń z zakresu sztuki wideo. | Praktyczna encyklopedia artysty. Ludzka twarz i głowa. Anatomia, morfologia, mimika. Giovanniego Civardiego Głowa i twarz determinują nie tylko cechy charakteru człowieka, ale także kształt jego obrazu, istoty, ukazują moralną stronę osobowości. Wyjaśnia to tak dużą dbałość o wizerunek ludzkiej głowy w całej historii świata. proces artystyczny. Szczegółowe badanie anatomii i morfologii, uwaga do najdrobniejszych szczegółów, zachowanie proporcji i mistrzostwo techniki to najważniejsze zasady twórczości artysty. A umiejętność uchwycenia niuansów ruchów mięśni twarzy tworzących wyraz twarzy odróżnia prawdziwego mistrza od wysokiej jakości rzemieślnika. Jest to temat książki Giovanniego Civardiego, profesora, znanego artysty, autora wielu książek o sztuce rysunku. Wyśmienita lakoniczność, przejrzystość grafiki i szczegółowe ilustracje, które po mistrzowsku oddają napięcie każdej linii, wyraźnie pokazują wszystkie etapy pracy z modelem i efekt końcowy. |
| Rysunek. Męski nagi. Giovanni Civardi Wśród szerokiej gamy obrazów ciało ludzkie pozostaje najczęstszym i najtrudniejszym do przedstawienia obiektem artystycznym. Książka ta, przeznaczona zarówno dla doświadczonych, jak i początkujących artystów, przedstawia rysunek mężczyzny nagość, utrzymany przez najwyższy poziom anatomiczną dokładność i oddanie całego swojego piękna, siły i męskości. Materiały są dołączone przydatne porady, obejmujące techniki rysunkowe, takie jak linia, cieniowanie, perspektywa i oświetlenie, i są połączone ze stopniowym, krok po kroku badaniem podstawowych zasad anatomii i proporcji człowieka. |
Yenyo Barchai
Jeno Barcsai jest profesorem, który przez wiele lat wykładał w Wyższej Szkole Sztuk Pięknych w Budapeszcie. Niniejsza książka jest efektem jego wieloletniej działalności dydaktycznej.
Powszechnie wiadomo, że bez znajomości anatomii nie da się dokładnie przekazać cech sylwetki człowieka i charakteru jego ruchów. Profesor Barchai wykorzystuje tę metodę do pokazania ludzkiego ciała obraz artystyczny. Jego rysunki anatomiczne to nie tylko dokładne odwzorowanie ludzkich kości i układów mięśniowych, ale także dzieło wartość artystyczna. Książka stanowi dobre źródło informacji dla początkującego artysty w badaniu budowy ludzkiego ciała. Cieszy się ogromnym zainteresowaniem każdego mistrza sztuk pięknych, a także wszystkich, którzy ze sztuką mają cokolwiek wspólnego, gdyż w ogólnodostępny i artystyczny sposób przybliża odwieczny temat sztuki pięknej – ludzkie ciało.
Wydawnictwo ZAO EKSMO-Press, projekt seryjny, 2000.
Inne materiały na ten temat: Książki dla rzeźbiarzy i artystów
Karina Hessenberg
Książka poświęcona jest rozważaniom praktycznych zagadnień związanych z tworzeniem trójwymiarowych kompozycji z gliny, gipsu i drewna. Niniejsza publikacja wprowadzi czytelnika w technikę pracy z tymi materiałami i udzieli praktycznych porad. Książka będzie przydatna dla początkujących, którzy kochają kreatywność.
Wydawnictwo „ART_RODNIK”, 2006
Jacka Hamma
Książka przedstawia podstawy rysowania ludzkich głów i postaci oraz prezentuje ponad tysiąc ilustracji krok po kroku.
To jest książka stworzona Amerykański artysta z 1962 roku, nie traci na atrakcyjności dla szerokiego grona aspirujących artystów.
Wydawnictwo „Poppuri”, Mińsk, 2007.
Wilhelma Tanka
Niniejsza publikacja jest autoryzowanym tłumaczeniem oryginalnego niemieckiego wydania „W Tank. Kleine Tieranaatomics”, wydanego w Dreźnie w 1955 roku. Tekst i ilustracje: Wilhelm Tank. Twórczość niemieckiego profesora wprowadza czytelnika w podstawowe dla artysty cechy strukturalne ciał różnych zwierząt i uczy świadomego przekazywania forma zewnętrzna, koordynując to charakterystyczne cechy Z Struktura wewnętrzna ciało. Książka niezastąpiona dla każdego, kto pragnie opanować techniki klasyczne. kreatywność artystyczna i nauczysz się, jak po mistrzowsku oddać charakterystyczne i najbardziej wyraziste cechy przedstawicieli świata zwierząt.
Wydawnictwo Astrel LLC, 2004.
M.T. Rabinowicz
Opisano anatomię plastyczną człowieka i zwierząt. Książka została napisana przez artystę z wyższym wykształceniem medycznym, dzięki czemu prezentowany jest wyłącznie materiał mający dla artystów wartość praktyczną; To, a zwłaszcza przedstawienie techniki obrazowania na zasadach anatomicznych, odróżnia tę książkę od innych podręczników o tym samym profilu.
Przeznaczony dla uczniów szkół średnich szkół specjalnych instytucje edukacyjne Dzieła wizualne. Można używać w praktyczna praca artysta.
Wydawnictwo „Szkoła Wyższa”, 1978.
Natalia Rymar
Jak poprawnie narysować kota; Książka opowiada o budowie anatomicznej zwierzęcia, mimice kota i rysowaniu kota w ruchu.
Dla szerokiego grona czytelników.
Wydawnictwo „AST”, Moskwa, 2008.
Nazwa: Atlas anatomii człowieka dla artystów.
Podręcznik ten gromadzi i systematyzuje obszerne informacje na temat anatomii ciała człowieka z punktu widzenia jego zewnętrznej, plastycznej postaci, opartej na masie mięśniowej i kośćcu. Zgodnie z celami edukacyjnymi publikacja zawiera poprawione kopie rysunków wielu znanych artystów, takich jak: Bammes, Barchai, Vallejo, a także ilustracje powstałe przy pomocy najnowsze osiągnięcia grafika komputerowa, fotografie modeli w różnych ruchach. Książka jest najbardziej kompletnym pod względem merytorycznym podręcznikiem dla tych, którzy chcą nauczyć się naturalnego i skojarzeniowego rysowania człowieka. Poszczególne rozdziały książki w sposób spójny i pełny przedstawiają szczegółowe informacje dotyczące plastyczności ciała ludzkiego jako całości, a także jego fragmentów: głowy i szyi, tułowia, rąk i nóg, dłoni i stóp. Pokazano także plastyczność ciała w licznych, skomplikowanych pozach i ruchach. Materiał przedstawiony jest w przystępnej formie, jasnej i zwięzłej. Książka skierowana jest do uczniów szkół średnich specjalistycznych i wyższych: projektantów, grafików, malarzy, artystów użytkowych, projektantów mody, architektów i wszystkich, którzy po prostu kochają rysować.
W długim procesie kształcenia artysty ostatnią i najważniejszą częścią jest pełnowymiarowy rysunek żywego „modela” - postaci nagiej osoby w prostych i złożonych pozach.
Ten etap rozpoczynają ci, którzy opanowali już umiejętność rysowania martwej natury, pejzażu, zabytkowych odlewów gipsowych z życia i opanowali tajniki różnych materiały artystyczne i technik.
Ważna część wszystkiego proces edukacyjny to samodzielna praca nad zawiłościami rysunku. Dlatego ważne jest, aby uczeń miał pod ręką inteligentny podręcznik, który pomoże mu zrozumieć tajniki rysowania człowieka z natury. Właśnie taką książką jest podręcznik anatomii plastycznej człowieka przygotowany do publikacji przez grafika Andrieja Kuzniecowa. Ten jest wyjątkowy materiał edukacyjny niezbędny do szerokiego koła czytelnicy: uczniowie szkół średnich, średnich specjalistycznych i wyższych przygotowujących zawodowych artystów oraz wszyscy, którzy po prostu kochają rysować.
TREŚĆ
ZAMIAST WSTĘPU 3
FORMY ZEWNĘTRZNE 5
OSIE I PŁASZCZYZNY CIAŁA CZŁOWIEKA 5
SPECJALNE TERMINY ANATOMICZNE 5
NARZĄDY I UKŁADY NARZĄDÓW LUDZKICH 5
SZKIELET 6
OGÓLNE POJĘCIA O SZKIELECIE 6
Kości 6
Stawy 7
Rodzaje połączeń 7
Rodzaje ruchu w stawach 7
CZASZKA 8
Przegląd ogólny 8
Cechy w budowie czaszki 9
Ruchy, stopnie swobody, połączenia kości czaszki 10
Cechy kości czaszki związane z wiekiem 11
Zęby 11
KOŚCI KOŃCZYNY GÓRNEJ 12
Przegląd ogólny 12
Kości obręczy barkowej 12
Obojczyk 12
Łopatka 12
Kości wolne Górna kończyna 12
Kości barkowe 13
Kości przedramienia 13
Kości dłoni 13
Ruchy, stopnie swobody, połączenia kości kończyny górnej 13
KOŚCI tułowia 22
Przegląd ogólny 22
Kręgosłup 23
Kręgi szyjne 23
Kręgi piersiowe 23
Kręgi lędźwiowe 23
Sacrum 24
Skrzynia 24
Ruchy, stopnie swobody, połączenia kości ciała 24
Cechy w budowie kości ciała, punkty ciała 24
KOŚCI KOŃCZYNY DOLNEJ 28
Przegląd ogólny... 28
Kości miednicy 28
Kość miednicy 28
Kości wolnej kończyny dolnej 29
Kości udowe 29
Kości goleniowe 29
Kości stopy 30
Ruchy, stopnie swobody, połączenia kości kończyny dolnej 31
Cechy budowy kończyny dolnej, punkty kończyny dolnej 38
MIĘŚNIE 40
OGÓLNE POJĘCIA O MIĘŚNIACH 40
PODSTAWY MECHANIKI CIAŁA 41
MIĘŚNIE GŁOWY 42
Mięśnie żucia 42
Mięśnie twarzy 42
Mięśnie górnej części głowy 42
Mięśnie rejon środkowy głowy 43
Mięśnie dolnego odcinka głowy 44
Widok ogólny mięśni głowy 46
MIĘŚNIE SZYI 48
Mięśnie powierzchowne 48
Mięśnie znajdujące się nad kością gnykową 48
Mięśnie znajdujące się poniżej kości gnykowej 49
Mięśnie głębokie szyi (boczne) 49
Mięśnie przedkręgowe 49
Widok ogólny mięśni szyi 49
MIĘŚNIE KOŃCZYNY GÓRNEJ 52
Mięśnie obręczy barkowej 52
Mięśnie wolnej kończyny górnej 53
Mięśnie ramion, 53
Mięśnie przedramienia 54
Mięśnie ręki 57
Widok ogólny mięśni kończyny górnej 58
Rysunki mięśni kończyny górnej 60
MIĘŚNIE TUŁOWIA 62
Mięśnie klatki piersiowej 62
Mięśnie powierzchowne 62
Mięśnie brzucha 63
Mięśnie przedniej ściany brzucha 63
Mięśnie bocznej ściany brzucha 63
Mięśnie pleców 64
Mięśnie powierzchowne 64
Warstwa środkowa 65
Mięśnie głębokie 65
Widok ogólny mięśni tułowia 66
Zachowanie niektórych mięśni tułowia podczas wykonywania różnych ruchów 67
Rysunki mięśni tułowia 67
MIĘŚNIE KOŃCZYNY DOLNEJ 69
Mięśnie miednicy 69
Wewnętrzne mięśnie miednicy 69
Zewnętrzne mięśnie miednicy 70
Mięśnie wolnej kończyny dolnej 71
Mięśnie ud 71
Mięśnie łydek 72
Mięśnie stóp 73
Widok ogólny mięśni kończyny dolnej 74
Rysunki mięśni kończyny dolnej 75
PRACA MIĘŚNI 79
PLASTIKOWY 84
PLASTIKA GŁOWY I SZYI 84
CZĘŚCI TWARZY. OKO, Ucho. NOS, USTA 86
EKSTRAKCJA TWARZY 88
PRZEDSTAWIENIE CHARAKTERU W RYSUNKU I MALARSTWIE 90
GŁOWA. KĄT PROSTY I ZŁOŻONY 92
PLASTIKOWA SZYJA DLA RÓŻNYCH RUCHÓW GŁOWY 94
KORPUS PLASTIKOWY. KĄT ZŁOŻONY 97
PLASTIK CIAŁA LUDZKIEGO OGÓLNIE 98
SZCZOTKA PLASTIKOWA 104
PLASTYCZNOŚĆ CZŁOWIEKA W RÓŻNYCH POZYCJACH CIAŁA I W RUCHU 107
WIZERUNEK CZŁOWIEKA W PERSPEKTYWIE 130
PROPORCJE LUDZKIE 131
CECHY PROPORCJÓW MĘŻCZYZNY I KOBIET 131
PROPORCJE I TYPY CIAŁA 133
CECHY WIEKU PROPORCJÓW 133
PROPORCJE GŁOWY 133
SZKICE NATURY 136
Darmowe pobieranie e-book w wygodnej formie, obejrzyj i przeczytaj:
Pobierz książkę Atlas anatomii człowieka dla artystów - Kuznetsov A.Yu. - fileskachat.com, szybkie i bezpłatne pobieranie.
ANATOMIA
WERA WIELICZKO
CZŁOWIEK JAKO SZTUKA
PODSTAWY BUDOWANIA
KLUCZOWE FORMULARZE
SEKRETY ŻYWEGO CIAŁA
WSKAZÓWKI DLA POCZĄTKUJĄCYCH
Moskiewska „Poligrafia”
WERA WIELICZKO
I NATOMIA
DLA ARTYSTÓW
Moskiewska „Poligrafia”
Velichko V. A.
Anatomia 00 dla artystów. Instruktaż. Moskwa, Polygraphinya LLC, 2013. 209 s.
© Vera Velichko
ISBN 000-0-00000-000-0
Każdy artysta ma na półce książkę o anatomii,
I może nie sam. Jednak tylko nieliczni przestudiowali te książki szczegółowo – najczęściej nie mamy na to dość czasu i energii.Zamykamy te książki, przestraszeni objętością materiałów,
I mówimy sobie – „jak tylko się pojawi czas wolny, przeczytam to od deski do deski. Ta książka została napisana, aby zaoszczędzić Twój czas.
i psychika. O tym jest kolekcja praktyczne porady przedstawiony w systemie wizualnym, łatwy w obsłudze i zrozumiały nawet dla początkujących artystów,
I przydatne nawet dla doświadczonych.
A zatem miłej lektury!
8 WSTĘP
2 0 NATOMIA RĘKI
OGÓLNY KONTUR GŁÓWNA OBJĘTOŚĆ TRAJEKTORIA RUCHU KĄTY CHARAKTERU
5 4 RAMIĘ DO NADGARSTKA
OGÓLNY KONTUR GŁÓWNE CECHY OBJĘTOŚCI FORMY KĄTY
7 4 ETUI MĘSKIE
10 2 KORPUS KOBIET
OGÓLNY KONTUR GŁÓWNA DYNAMIKA OBJĘTOŚCI FORMY SKURCZENIA
WSTĘP
O SZTUCE KOMUNIKOWANIA NATURY LUDZKIEJ
Michał Anioł
Buonarroti Stworzenie Adama
WSTĘP O SZTUCE TRANSMISJI
LUDZKA NATURA
Ciało ludzkie to złożony system objętości znajdujących się w ciągły ruch. Nie wystarczy po prostu studiować anatomię - trzeba wiedzieć (a nawet czuć), jak te objętości oddziałują na siebie w różnych pozach, jak zmieniają się mięśnie w stanie napiętym lub zrelaksowanym.
Wszystko to jest mowa ciała, która mówi widzowi, co dzieje się na zdjęciu. A błąd artysty doprowadzi do błędnej interpretacji tego, co się dzieje.
Z sztuka naskalna zanim | ||
fotorealizm | ||
Przez wieki artyści nauczyli się przedstawiać akcję. | ||
działalności, stopniowo odchodząc od form uproszczonych | ||
do realizmu. Jak naukowcy wymyślili lub odkryli mechanizmy | ||
czy prawa natury, więc artyści odkrywali je jeden po drugim | ||
prawa obrazkowe i wynalazł nowe materiały | ||
rysunek. Postać ludzka od uproszczonego, płaskiego | ||
model stawał się coraz bardziej żywy, obszerny i prawdziwy. | ||
To jest droga ewolucji każdego indywidualnego artysty w dzisiejszych czasach. | ||
Jem. Więc nie martw się, jeśli twoi ludzie są nieruchomi | ||
bardziej przypominają egipskie figurki niż postacie | ||
z prawdziwe życie. Wszystko wymaga czasu, a tym bardziej Ty | ||
jeśli czerpiesz z życia, tym lepiej. | ||
Cicha rozmowa | ||
Jak już wspomniałem, mowa ciała jest środkiem przekazywania historii. | ||
na obrazie. Przyjrzyj się uważnie obrazowi Mikelyana | ||
Gelo, przeanalizuj obrazy Adama i Boga. Zasadniczo, | ||
każdy widz może zinterpretować obraz | ||
na różne sposoby, ale ogólny zarys jest oczywisty dla wszystkich - związek między | ||
twórca i dzieło, miniatura ich komunikacji. | ||
Wyraża się to poprzez gesty rąk, obracanie głowy, ogólne postawy | ||
postacie i cała kompozycja. | ||
Zanim narysujesz ilustrację, zastanów się co | ||
muszą istnieć pozy i pozycje postaci do przekazania | ||
uczucia i sytuację, których potrzebujesz. |
||
Michał Anioł
Buonarroti Stworzenie Ewy
Charakter obrazu
Na tym obrazie Michała Anioła widzimy nie tylko fabułę, ale także charakter każdej postaci. Wyraźnie wyobrażam sobie tę scenę – jak Ewa próbuje coś wytłumaczyć Bogu, on próbuje jej coś wytłumaczyć, a on sam nie jest już zadowolony, że stworzył kobietę, a Adam śpi, mając nadzieję, że wszystko się rozwiąże samo. Nie przejmuje się tym, jest jeszcze za młody. Charakter wyraża się nie tylko poprzez pozę, ale także cechy osobiste postaci - budowę ciała, wyraz twarzy, zachowanie itp. Podstawowe wrażenie na osobie możemy stworzyć jedynie na podstawie jej wyglądu. Istnieją stabilne typy, takie jak „Młoda matka sukcesu”, „Zły starzec”, „Marzyciel”, „Naiwna dziewczyna”…
Artysta musi wiedzieć, jakie cechy ma dany typ i świadomie z nich korzystać – w przeciwnym razie na Twojej ilustracji może pojawić się czerwony kapturek z twarzą kompletnej suki lub niestosownie dobrodusznego maniaka.
Prorok Izajasz
Subtelne rysy twarzy, pełne wdzięku gesty, swobodna postawa. Wrażenie: Intelektualny, lubi filozofować na każdy temat.
Prorok Joel
Skoncentrowany na czytaniu, wyrafinowane, ale surowe funkcje. Wrażenie: Filozof, trochę snob, nie lubi się na próżno rozpraszać i opowiadać bzdury.
Prorok Ezechiel
Duże rysy twarzy, czerwonawy nos, dynamiczna poza. Wrażenie: Kłótliwy, trochę buntowniczy, być może ograniczony.
Prorok Jeremiasz
Duże ciało, ciemna twarz, lekko opadające ramiona, wzrok wbity w podłogę.
Wrażenie: Cichy i mocny charakter, bardzo
Nawiasem mówiąc, jeśli usuniesz ten napływ i napniesz mięśnie brzucha, uczucie będzie inne, jakby próbował utrzymać upadek. Udo lewej nogi również jest rozluźnione i przesunięte w dół. I tak dalej...
Skróty
Inny ważny punkt- umiejętność poprawnej pracy ze skrótami. Na naszym zdjęciu lewa goleń chłopca
krótszy od prawego, ulega skurczowi lewa ręka. W niektórych pozach ludzkie ciało daje nam niespodzianki - kombinację skurczów i pozycji różne części ciało daje zupełnie nieoczekiwany rezultat, postać staje się niepodobna do siebie. Zwróć uwagę na plecy chłopca, jak zachowuje się lewa łopatka. Takie formy są trudne do przewidzenia, nawet jeśli dokładnie znasz anatomię.
O kilku podobnych kwestiach opowiem w tej książce, ale oczywiście nie mogę omówić ich wszystkich. Dlatego pamiętaj o głównej zasadzie – czerpaj z życia jak najwięcej. Zawsze chodź z notatnikiem pod ręką i nie bądź leniwy, aby od czasu do czasu poświęcić weekend na wycieczkę do muzeum rzeźby - jest tam mnóstwo natury, a wszystko to jest nieruchome. Nawet jeśli nie rysujesz, przyjrzyj się uważnie ludziom, zwróć uwagę na cechy, spróbuj zapamiętać, jak coś wygląda. Trzeba „poczuć” ludzkie ciało, przestudiować jego zwyczaje, zrozumieć logikę jego budowy.
A wtedy, nawet czerpiąc z głowy, intuicyjnie zrozumiesz, co jest dobre, a co złe.
NATOMIA SZCZOTKI
LUB NAJTRUDNIEJSZA RZECZ W CZŁOWIEKU
Ye Nyo Barchai – profesor, który przez wiele lat wykładał w Budapeszteńskiej Wyższej Szkole Sztuk Pięknych. Książka " Anatomia dla artystów„ – wynik jego wieloletniej działalności pedagogicznej.
Powszechnie wiadomo, że bez znajomości anatomii nie da się dokładnie przekazać cech sylwetki człowieka i charakteru jego ruchów. Profesor Barchai wykorzystuje metodę przedstawienia artystycznego, aby pokazać ludzkie ciało. Jego rysunki anatomiczne to nie tylko dokładne reprodukcje ludzkich kości i układów mięśniowych, ale także dzieła o wartości artystycznej. Książka „Anatomia dla artysty” jest dobrym punktem odniesienia dla początkującego artysty w badaniu budowy ludzkiego ciała.
Cieszy się ogromnym zainteresowaniem każdego mistrza sztuk pięknych, a także wszystkich, którzy ze sztuką mają cokolwiek wspólnego, gdyż w ogólnodostępny i artystyczny sposób przybliża odwieczny temat sztuki pięknej – ludzkie ciało.
Anatomia- badanie budowy ciała człowieka, a w szczególności budowy kości i mięśni - jest niezbędną podstawę każda sztuka, której tematem jest sam człowiek. Tylko opanowując tę naukę, można świadomie obserwować zmiany w budowie ciała, proporcjach, ruchach, a nawet różnych przejawach uczuć; Tylko posługując się podstawami anatomii jesteśmy w stanie oddać nie tylko spokojną, nieruchomą sylwetkę człowieka, ale także ulotne, ledwo dostrzegalne dla oka ruchy, subtelne niuanse wyrazy twarzy. Bez znajomości anatomii nie da się artystycznie przedstawić krótkotrwałych zmian w ruchach ciała i twarzy za pomocą przedstawionego nam modelu.
Dla artysty ciało ludzkie jest przede wszystkim spektaklem: jego oko bada wszystko, co można na tym ciele znaleźć. Dlatego studiuje anatomię nie jako lekarz, ale jako artysta. Najpierw musi zapoznać się z układem kości i mięśni widocznym na powierzchni ciała lub pracującym bezpośrednio pod powierzchnią. Znajomość anatomii serca, płuc, wątroby itp. dla artysty jest ważna tylko z punktu widzenia ogólne wykształcenie ale nie z artystycznego punktu widzenia. Dlatego niniejsza instrukcja, przeznaczona dla artystów, nie opisuje narządy wewnętrzne. Co prawda część układu naczyniowego jest również widoczna na powierzchni ciała, ale w jego budowie obserwuje się tak wyraźne różnice indywidualne, że naszym zdaniem należy je badać w każdym indywidualnym przypadku.
Kości i mięśnie ludzkiego ciała tworzą złożony system, w którym najmniejszy ruch wpływa na całą strukturę jako całość, zmieniając schemat ruchów, równowagę i grę form. Dlatego starałem się, zachowując odpowiednią kolejność, zwrócić uwagę połączenia ogólne i podczas prezentacji poszczególne części. Z tego samego powodu nie mogłem posłużyć się fotografiami, bo fotografie nie oddają tego, co się widzi ludzkie oko, podkreślając istotne i cechy charakteru i spychanie na dalszy plan tych mniej ważnych: fotografia jedynie beznamiętnie rejestruje obraz, który pada na obiektyw aparatu.
Niniejsza praca dotyczy głównie anatomii człowieka dorosłego, zdrowa osoba. Starałem się szeroko wykorzystywać doświadczenia przeszłości. Dlatego bardzo pomogły mi obserwacje Moliera „Anatomia plastyczna” (Plastische Anatomie, 1924); Następnie skorzystałem z „Anatomii artystycznej” Richeta (Anatomie Artistique, 1890). Pierwsza była cenną pomocą w analizie ruchów, druga w przedstawieniu budowy układu kostno-mięśniowego. Nawiasem mówiąc, twórczość Richeta stała się czymś w rodzaju kanonu wszystkich opublikowanych od tego czasu prac artystów z zakresu anatomii.
Przy rozwiązywaniu poszczególnych problemów, oprócz wspomnianych wyżej książek, korzystałem także z „ Anatomia plastyczna„Kolman (Platische Ananomie, 1928), „Atlas anatomiczny” Tolda – Hochstetera (Ananomischer Atlas, 1948), „Atlas opisowej anatomii człowieka” Sobotta (Atlas der descriptive Anatomie des Menschen, 1903-1907), „Anatomia człowieka i Gestologia” G. Mikhalkovicha (1898), „Opisowa anatomia człowieka” K. Krause (1981), a także bogate doświadczenie K. Teleshnitsky'ego i B. Szekelego. Dużą pomoc, zwłaszcza w opracowaniu części teoretycznej, dała mi „Anatomia systematyczna” F. Kischa (1951).
Wyrażam głęboką wdzięczność moim przyjaciołom – artystom i rzeźbiarzom, którzy w trakcie pracy skutecznie służyli mi cenną radą.
Enyo Barchai.
Anatomia dla artystów | Yene Barchai | Cena opłacalna! | Klasyczna biblioteka artysty | Kup książki | ISBN 978-5-699-12758-0
Pobierz bezpłatnie książkę „Anatomia dla artystów” w celach informacyjnych!
Zobacz także inne materiały: