Pałac Gatchina w akwarelach autorstwa Eduarda Gau. Wnętrza Pałacu Zimowego i Ermitażu w akwarelach E.P. Gau

03.03.2019

Eduard Pietrowicz Gau był znany malarz XIX wiek. Zapraszamy do obejrzenia jego wyjątkowych akwareli przedstawiających wnętrza Ermitażu. Rysunki te są cenne, ponieważ wszystkie detale są bardzo precyzyjnie pomalowane, a obrazy można wykorzystać do stworzenia podręcznika o wystroju wnętrz z tamtych czasów.
I oczywiście jest to duża dawka inspiracji!

Największą sławę artysty przyniosły akwarele wnętrz słynnych budynków w Moskwie, Petersburgu i Gatczynie, wykonane na zlecenie rodzina cesarska, choć znanych jest także kilka jego portretów. W Moskwie malował wnętrza Bolszoj Pałac Kremlowski, Pałac Nikołajewski; w Petersburgu – Zamek Michajłowski, Zimowy pałac oraz Ermitaż w Gatchinie - wnętrza Wielkiego Pałacu Gatchina. W samym Pałacu Gatchina namalował 59 akwarel, z których część znajdowała się w zbiorach pałacu do lat dwudziestych XX wieku, a dopiero potem została przeniesiona do Ermitażu. Gau po raz pierwszy pojawił się w Gatczynie w 1862 roku, tworząc akwarele z widokami urzędów Mikołaja I i Aleksandra II, a prace w pałacu kontynuował dopiero w 1874 roku. Akwarele Gatchina mają szczególną wartość, ponieważ Wielki Pałac Gatchina został doszczętnie spalony podczas Wielkiej Wojny Ojczyźnianej przez wycofujące się wojska przez wojska niemieckie, a obrazy te stanowią cenny materiał do renowacji wnętrz pałacowych.

Artystka pracowała akwarelami w technice wash. Jego obrazy charakteryzują się dużym kunsztem - precyzyjnym konstruowaniem perspektywy, bardzo starannym rysowaniem detali.
Ostatnie prace artysty powstały w Pałacu Wielkiej Gatczyny i zostały oznaczone w 1880 roku.

Wybór nie obejmuje wszystkich jego akwareli, można je oglądać bez końca - staranne wykonanie i blask barw cieszą oko i inspirują.

Zwracałam już uwagę na akwarele wnętrz Pałacu Zimowego autorstwa Luigiego Premazziego. Dziś rozpoczynam serię postów, poświęcony kreatywności Eduard Pietrowicz Gau.
Zacznę od wnętrz, w których mieszkał Mikołaj 1, jego żona Aleksandra Fedorovna i inni członkowie rodziny.

„Wnętrza Pałacu Zimowego. Wielkie Gabinet Cesarza Mikołaja I”.

„Wnętrza Pałacu Zimowego. Łazienka cesarzowej Aleksandry Fiodorowna”.

„Wnętrza Pałacu Zimowego. Sypialnia cesarzowej Aleksandry Fiodorowna”.

„Wnętrza Pałacu Zimowego. Buduar cesarzowej Aleksandry Fiodorowna”.

„Wnętrza Pałacu Zimowego. Garderoba cesarzowej Aleksandry Fiodorowna”.

„Wnętrza Pałacu Zimowego. Ogród zimowy cesarzowej Aleksandry Fiodorowna”.

„Wnętrza Pałacu Zimowego. Biały Salon Cesarzowej Aleksandry Fiodorowna”.

„Wnętrza Pałacu Zimowego. Gabinet cesarzowej Aleksandry Fiodorowna”.

„Wnętrza Pałacu Zimowego. Duży salon cesarzowej Aleksandry Fiodorowna”.

Wnętrza Pałacu Zimowego, w którym mieszkała córka Mikołaja I i Aleksandry Fiodorowna, Maria Nikołajewna.

„Wnętrza Pałacu Zimowego. Pierwsze zarezerwowane mieszkanie. Żółty Salon Wielkiej Księżnej Marii Nikołajewnej”.

„Wnętrza Pałacu Zimowego. Pierwsze zarezerwowane mieszkanie. Mały gabinet wielkiej księżnej Marii Nikołajewnej”.

„Wnętrza Pałacu Zimowego. Pierwsze zarezerwowane mieszkanie. Sypialnia wielkiej księżnej Marii Nikołajewnej”.

„Wnętrza Pałacu Zimowego. Pierwsze zarezerwowane mieszkanie. Garderoba Wielkiej Księżnej Marii Nikołajewnej”.

„Wnętrza Pałacu Zimowego. Pierwsze zarezerwowane mieszkanie. Duży gabinet wielkiej księżnej Marii Nikołajewnej”.

Wnętrza Pałacu Zimowego, w którym mieszkał zięć Mikołaja I, Maksymilian z Leuchtenberg.

„Wnętrza Pałacu Zimowego. Garderoba pierwszego apartamentu zarezerwowanego księcia M. Leuchtenberga”.

„Wnętrza Pałacu Zimowego. Pierwsze mieszkanie zarezerwowane. Gabinet księcia M. Leuchtenberga”.

„Wnętrza Pałacu Zimowego. Mieszkanie pierwsze zarezerwowane. Salon księcia M. Leuchtenberga”.

„Wnętrza Pałacu Zimowego. Pierwsze zarezerwowane mieszkanie. Salon księcia M. Leuchtenberga”.

Od 1845 roku Pałac Maryjski, nazwany na cześć Marii Nikołajewnej, stał się oficjalną rezydencją książąt Leuchtenberg w Petersburgu.

„Niebieski salon w Pałacu Maryjskim”.

Eduard Pietrowicz (Iwanowicz) Gau (1807, Revel-1887) - rosyjski artysta, akwarelista. Eduard Pietrowicz Gau urodził się w 1807 r. w Rewalu (obecnie miasto Tallin) i „był obywatelem rosyjskim”. Rysunkiem zajmował się od dzieciństwa, a w latach 1830-1832 samodzielnie studiował malarstwo w Drezdeńskiej Akademii Sztuk Pięknych. W 1838 (lub 1836) Cesarska Akademia Sztuk Pięknych w Petersburgu przyznała mu tytuł artysty nieklasowego i nagrodzona srebrnym medalem. W 1854 (lub 1864) Eduard Pietrowicz otrzymał tytuł akademika zaawansowanego malarstwa akwarelowego.
Największą sławę artysty przyniosły akwarele przedstawiające wnętrza słynnych budynków w Moskwie, Petersburgu i Gatczynie, wykonane na zamówienie rodziny cesarskiej, choć znanych jest także kilka jego portretów. W Moskwie malował wnętrza Wielkiego Pałacu Kremlowskiego i Pałacu Mikołaja; w Petersburgu - Zamek Michajłowski, Pałac Zimowy i Ermitaż, w Gatczynie - wnętrza Wielkiego Pałacu Gatczyny. Gau po raz pierwszy pojawił się w Gatczynie w 1862 roku, tworząc akwarele z widokami urzędów Mikołaja I i Aleksandra II, a prace w pałacu kontynuował dopiero w 1874 roku. Akwarele Gatchina mają szczególną wartość, gdyż Wielki Pałac Gatchina został doszczętnie spalony podczas Wielkiej Wojny Ojczyźnianej przez wycofujące się wojska niemieckie, a obrazy te stanowią cenny materiał do renowacji wnętrz pałacowych. Artystka pracowała akwarelami w technice wash. Jego obrazy charakteryzują się dużym kunsztem - precyzyjnym konstruowaniem perspektywy, bardzo starannym rysowaniem detali.
Ostatnie prace artysty powstały w Pałacu Wielkiej Gatczyny i zostały oznaczone w 1880 roku.

Pałac Gatchina w akwarelach autorstwa Eduarda Gau

Pałac Gatczyna.

Pałac Gatczyna, wspaniały zabytek architektura i historia, została poważnie zniszczona podczas Wielkiej Wojny Ojczyźnianej. Renowację rozpoczęto dopiero w 1976 roku i obecnie zwiedzający mogą zobaczyć jedynie główne sale antresoli Centralnego budynku odrestaurowanego budynku. Jednak pałac w całej okazałości dekoracja wnętrz pojawia się w akwarelach artystów drugiej połowa XIX wieku stuleci, które uchwyciły wszystko, co ma wartość artystyczna wnętrza budynków.

Główną zasługą tego, że możemy jasno wyobrazić sobie, jak wyglądał Pałac Gatchina w drugiej połowie XIX wieku, jest zasługa słynnego artysty, akademika perspektywy i akwareli Eduarda Pietrowicza Gau. Stworzył 59 arkuszy z widokami wnętrz Pałacu Gatchina. Te akwarele są ozdobą kolekcji grafik Państwowe Muzeum-Rezerwat„Gatczyna”.

Eduard Pietrowicz (Iwanowicz) Gau, autoportret

EP Gau po raz pierwszy przybył do Pałacu Gatchina w 1862 roku w wieku 55 lat. Za nim lata owocnej i udanej pracy zleconej przez rodzinę cesarza.

Biografia E.P. Gau nie jest dobrze zbadany. Krótkie informacje o jego życiu i twórczości zawarte są w licznych publikacjach. Udostępniamy informacje biograficzne o E.P. Gau, na podstawie źródeł archiwalnych zachowanych w kilku funduszach Rosyjskiego Państwowego Archiwum Historycznego.

Gau zaczął rysować w bardzo młodym wieku. młodym wieku. Później zauważył, że zajmował się „ od dzieciństwa uprawia malarstwo portretowe i perspektywiczne„. E. Gau miał młodszego brata Voldemara, który także stał się sławnym artystą – mistrzem portretów akwarelowych.

Władimir Iwanowicz Gau

Eduard studiował przez cztery lata (1834-1838) w Drezdeńskiej Akademii Sztuk i po ukończeniu edukacji uważał się za mistrza malarstwo portretowe. Mieszkający w Dorpacie w 1838 r., E.P. Gau złożył petycję do Rady Cesarskiej Akademii Sztuk w Petersburgu o nadanie mu tytułu wolnego nieklasowego artysty-portrecisty. 5 marca 1840 roku otrzymał ten tytuł i odpowiadające mu zaświadczenie o pisaniu „ farby olejne portret emerytowanego profesora i bibliotekarza Cesarskiego Uniwersytetu w Dorpacie, radnego stanu i pana doktora Morgensterna.

Bellotto.Widok Drezna z prawego brzegu Łaby, Most Augusta. 1748. Galeria Drezdeńska.

Widok na Dorpat początek XIX wiek. Z ryciny Senffa

Sam Gau zanotował w latach pięćdziesiątych XIX wieku: „...w 1838 roku został uznany przez Akademię za artystę zajmującego się malarstwem portretowym farbami olejnymi. Odtąd moje studia zajmowały się głównie perspektywicznym malarstwem akwarelowym, które cieszyło się największą łaską uwagi cesarza i całej rodziny cesarskiej”. Wiadomo, że w latach pięćdziesiątych XIX w. E.P. Gau szkicował wnętrza pałaców w Carskim Siole, Peterhofie i Pałacu Zimowym. Później (w latach 1860, 1870) stworzył wizerunki szeregu pomieszczeń Wielkiego Pałacu Kremlowskiego w Moskwie, pałaców Nikołajewskiego i Michajłowskiego w Petersburgu.

Salon Księżnej Katarzyny Dadiani z Mingrelia (Zachodnia Gruzja) w Carskim Siole, niedaleko Sankt Petersburga, Rosja

Gau Eduard Pietrowicz

Pokój dzienny cesarzowej Aleksandry Fiodorowna, Chata Pałacowa, St. Petersberg, Rosja

Gau Eduard Pietrowicz

Pałac Maryjski w Sankt Petersburgu. Niebieski salon

Gau Eduard Pietrowicz

W grudniu 1852 r. E. P. Gau wraz z L. Premazzim i K. A. Ukhtomskim otrzymali od cesarza Mikołaja I honorowe zamówienie na stworzenie całej serii akwareli „ hol wewnętrzny Nowego Ermitażu”. Nowy Ermitaż, wybudowany jako specjalny budynek muzealny według projektu bawarskiego architekta Leo Klenze, został otwarty 8 października 1852 roku.

Leona von Klenze

Niemiecki architekt, artysta i pisarz.

Architekt Wasilij Pietrowicz Stasow, artysta A.G. Varnek

Jego budowę przeprowadzili architekci V.P. Stasov i N. E. Efimov. Mikołaj I był dumny z nowego muzeum i zamówił widoki na wszystkie sale tego budynku. Artyści pracowali nad szkicowaniem wnętrz Nowego Ermitażu od 1852 do 1861 roku i wykonali 50 rysunków w ciągu dziewięciu lat. Gau nagrał sale drugiego piętra muzeum. Arkusze wszystkich trzech artystów w 1861 roku zebrano w uwrazie, na który składały się „akwarele poglądy wewnętrzne wszystkie sale Cesarskiego Ermitażu, ich widok zewnętrzny i plany geometryczne, fasady i fronton (in folio) w liczbie 55 arkuszy, z czego 25 rysunków wykonał Ukhtomsky, 10 Premazzi, 20 E. Gau.”

Nowy Ermitaż. II piętro Główna klatka schodowa Nowego Ermitażu. Akwarela na drugim piętrze. 1853

Gau Eduard Pietrowicz

Nowy Ermitaż. II piętro Aula szkoły rosyjskiej Akwarela. 1855

Gau Eduard Pietrowicz

Nowy Ermitaż. II piętro Aula szkoły rosyjskiej Akwarela. 1856

Gau Eduard Pietrowicz

Nowy Ermitaż. II piętro Sala kamei Akwarela. 1854

Gau Eduard Pietrowicz

Pracując nad widokami wnętrz Nowego Ermitażu w 1854 roku, Eduard Pietrowicz otrzymał tytuł akademika Cesarskiej Akademii Sztuk w Petersburgu dla sztuki i wiedzy w sztuce akwareli z perspektywy malarskiej„. Po otrzymaniu tego tytułu Gau został potwierdzony w randze radnego tytularnego, a następnie złożył przysięgę obywatelską Imperium Rosyjskie. W kwietniu 1860 r. Minister Domu Cesarskiego V.F. Adlerberga w „Performance o godz najwyższe imię» o nagrodzie dla E.P. Gau Kawaler Orderu Św. Stanisław III stopnia zanotował: „ Malarz, akademik Eduard Gau zasługuje na uczciwą zachętę ze względu na swój talent i doskonałe dzieła„. Wkrótce Gau otrzymał najwyższe odznaczenie od Orderu św. Stanisława.

Nowy Ermitaż. II piętro.Galeria starożytne malarstwo Akwarela. 1859

Gau Eduard Pietrowicz

Nowy Ermitaż. II piętro Sala szkół włoskich Akwarela. 1853

Gau Eduard Pietrowicz

Nowy Ermitaż. II piętro Aula szkoły hiszpańskiej Akwarela. 1856

Gau Eduard Pietrowicz

Nowy Ermitaż. II piętro Sala obrazów szkoła flamandzka Akwarela. . 1860

Gau Eduard Pietrowicz

W grudniu 1860 roku Mikołaj I nakazał Gau, Premazziemu i Ukhtomskiemu rozpocząć malowanie akwareli przedstawiających widoki wnętrz Pałacu Zimowego. EP Gau namalował kilka sal reprezentacyjnych (Sala Aleksandrowska, Galeria 1812, Rotunda), ale specjalizował się głównie w przedstawianiu salonów. Pracując nad akwarelami z widokami wnętrz Pałacu Zimowego w 1863 roku, Gau zwrócił się do Ministra Domu Cesarskiego V.F. Adlerberga z prośbą o nadanie mu tytułu malarza nadwornego i przyznanie mu emerytury po 25 latach służby. W tym czasie Eduard Pietrowicz pracował na rozkaz cesarza przez 23 lata. Jednak prośba ta została mu odrzucona.

Sala Aleksandra

Gau Eduard Pietrowicz

Galeria Wojskowa z 1812 roku

Gau Eduard Pietrowicz

Widok na Rotundę w Pałacu Zimowym

Gau Eduard Pietrowicz

Jeszcze przed ukończeniem serii akwareli z widokami sal Pałacu Zimowego Gau stworzył swoje pierwsze szkice wnętrz Pałacu Gatchina. W 1862 roku artysta przedstawił urząd panującego cesarza Aleksandra II oraz dwa urzędy ojca cesarza Mikołaja I: Wielki Urząd Wojenny i Mały Urząd Wojenny. Wszystkie trzy biura znajdowały się na niedawno odbudowanym Placu Arsenału Pałacu Gatchina. Arkusze te prawdopodobnie należą do najwyższego rzędu szkiców urzędów Mikołaja I, a następnie Aleksandra II w różnych pałacach. Wiadomo, że w 1852 r. Gau przedstawił urząd turecki w Carskim Siole, w 1854 r. - urzędy cesarza Mikołaja I zimą i Pałace Peterhofu, w 1855 r. – urząd zmarłego już wówczas Mikołaja I w Chatce w Aleksandrii.

Pokój Turecki B Pałac Katarzyny Carskie Sioło

Gau Eduard Pietrowicz

Wielki Gabinet Cesarza Mikołaja I

Gau Eduard Pietrowicz

Następnie prace nad szkicowaniem wnętrz Pałacu Gatchina przerwano na 12 lat, aż do 1874 roku, kiedy to Gau otrzymał oficjalne zlecenie wykonania dużego cyklu widoków pomieszczeń tej budowli. Sam artysta w notatce skierowanej do Cesarskiej Akademii Sztuk w 1880 r. napisał: „9 marca 1874 r. Cesarz cieszy się, że dla Jego Królewskiej Mości zacząłem wykonywać rysunki widoków wnętrz Pałacu Gatchina”. Gau zanotował, że w latach 1874–1880 stworzył 56 akwareli, których listę artysta załączył do ogłoszenia. Obecnie w Pałacu Gatchina znajduje się wszystkie 59 arkuszy stworzonych przez Gau, w tym wizerunki urzędów Mikołaja I i Aleksandra II, sporządzone jeszcze w 1862 roku. Przed rewolucją akwarele te znajdowały się w Gatczynie w albumie Aleksandra II, po muzealizacji pałacu - w Gabinecie Grawerskim Muzeum Pałacu Gatchina i obecnie stanowią jedną z najcenniejszych serii arkuszy funduszu akwareli i rysunki Państwowego Muzeum Gatchina.

W latach 1860-1880, kiedy Gau tworzył swoje akwarele, Pałac Gatchina przeżył kolejny okres rozkwitu. Krótko wcześniej, w latach czterdziestych i pięćdziesiątych XIX wieku, budynek został przebudowany po raz drugi w ciągu swojego istnienia.

Pałac Gatchina został zbudowany przez włoskiego architekta A. Rinaldiego dla G. G. Orłowa w latach 1766-1781. Budynek składał się z budynku centralnego i skrzydeł bocznych połączonych z nim półkolistymi skrzydłami. Sylwetka Centralnego trzykondygnacyjnego budynku komplikowały dwie pięcioboczne wieże. Boczne parterowe kwadraty – Kuchenny i Konyushenny – miały w narożach ośmioboczne wieże. Na drugim piętrze półkolistych skrzydeł od strony dziedzińca frontowego Rinaldi stworzył otwarte krużganki.

Płaskorzeźba autorstwa FI Shubina, 1777

Grigorij Grigoriewicz Orłow

Cechą charakterystyczną pałacu było pokrycie jego fasad lokalnym kamieniem – dolomitem Paritsa. Pomieszczenia Pałacu Gatchina, zaprojektowane przez A. Rinaldiego, wyróżniały się wyrafinowaniem i wyrafinowaniem. Ściany pomalowano lub ozdobiono sztukaterią. Piękne parkiety o różnorodnych wzorach wykonane są z cennych gatunków drewna. Drzwi zostały obramowane sztucznym marmurem. Wysokie łukowe sufity zakończone były wdzięcznymi kopułami. Jednak lokale stworzone przez Rinaldiego nie przetrwały długo w swojej pierwotnej formie.

Fasady pałacu. Rysunek z 1781 roku

Fasady pałacu. 1790

W latach 90. XVIII w. Pałac Gatchina został częściowo przebudowany według projektu innego włoskiego architekta W. Brennej dla nowego właściciela, cesarza Pawła I. Brenna wzięła pod uwagę warunki klimatyczne północnej Rosji i przebudowała loggie pół- okrągłe skrzydła w przeszklone galerie ze ścianami z kamienia Czernickiego. Architekt pokrył drzwiami także otwarte łuki pierwszego piętra. Według projektu Brennej zabudowa boczna została zbudowana na dwóch kondygnacjach. Architekt ponownie udekorował wiele pomieszczeń reprezentacyjnych Gmachu Centralnego. Brenna nadała lokalowi większą powagę i splendor, gdyż nowe wnętrza przeznaczone były dla cesarza. Brenna wykorzystywana do dekoracji wnętrz motywy artystyczne i symbolika sztuki Starożytny Rzym, które dobrze studiował we Włoszech.

Vincenzo Brenny. Rytownictwo

wielki książę Paweł Pietrowicz, I. Pullman (z oryginału P. Batoni, 1782)

Ostatnim razem pałac przebudowano według projektu architekta R.I. Kuźmin od 1845 do 1858. Kuźmin, ekspert style historyczne(szczególnie grecki i Architektura włoska), dostrzegł, rozwinął i utrwalił podobieństwo Pałacu Gatchina do budynków Włoski renesans. Po obmyśleniu rekonstrukcji pałacu Mikołaj I przede wszystkim poinstruował R.I. Kuźmina o przebudowę bocznych placów budowli i utworzenie w nich mieszkań przeznaczonych dla rodziny cesarskiej, dworzan, a także licznych pomieszczeń biurowych.

Roman Iwanowicz Kuźmin, portret autorstwa MI Scottiego, 1849

Mikołaj I, Franciszek Kruger

Najpierw przebudowano Plac Kuchenny (1845-1850). Kolejnym krokiem była przebudowa placu Arsenału (dawniej zwanego Konyushenny) (1847-1852), przy czym stare budynki boczne zostały całkowicie rozebrane, a na ich miejscu architekt wzniósł nowe place. Opracowując projekt przebudowy budynków bocznych, R.I. Kuźmin dążył do uzyskania ich architektonicznej jedności z centralną częścią budowli. Architekt zrównał wysokość budynków bocznych z wysokością półkoli i wprowadził w kompozycję budowli dwie żebrowane kopuły (nad narożnymi wieżami placu przylegającego do skrzydeł pałacu). Kuźmin ozdobił elewacje Arsenału i Placu Kuchennego kolejnością podłóg, wzorując się w tym na A. Rinaldim, który ozdobił korpus centralny pilastrami podłogowymi. Po przebudowie budynków bocznych do głównego wejścia do pałacu zaczęto podchodzić przez dziedziniec placu Arsenału. Na tym placu, który stał się głównym budynkiem pałacu, Kuźmin wzniósł nowe pomieszczenia ceremonialne, galerie sztuki, prywatne pokoje cesarza, cesarzowej i rodziny następcy tronu. Wnętrza placu Arsenału R.I. Kuźmin zaprojektował go bardzo elegancko, wykorzystując motywy dekoracyjne różne nurty stylistyczne eklektyzmu.

E. P. Gau, który przybył do pałacu w latach 70. XIX w., otrzymał zlecenie naszkicowania zarówno pomieszczeń, które pojawiły się w XVIII w., jak i nowych wnętrz, powstałych według projektu R.I. Kuźmina. Praca akwarelisty przebiegała nierównomiernie. W niektórych latach Gauowi udało się stworzyć tylko jedną akwarelę lub trochę więcej - cztery, pięć. W pozostałych latach prace postępowały szybciej i artyście udało się naszkicować czternaście lub więcej wnętrz pałacu. W sekwencji obrazów pomieszczeń nie było jasnego układu. W tym samym roku Gau mógł przedstawić kilka sal ceremonialnych z XVIII wieku, znajdujących się na antresoli Gmachu Centralnego, oraz szereg pomieszczeń wchodzących w skład pokoi osobistych rodziny panującego cesarza i znajdujących się w bocznej części skrzydło budynku – Plac Arsenał. W następnym roku artysta ponownie stworzył widoki uroczystych pomieszczeń Gmachu Centralnego i jednocześnie naszkicował pomieszczenia zmarłego ojca cesarza Aleksandra II – Mikołaja I na Placu Arsenału. Akwarelista miał jednak jasne pojęcie o układzie pałacu i na liście wnętrz, które stworzył w Gatchinie, Gau rozdzielił pomieszczenia pomiędzy budynki i amfilady. Pod koniec 1880 roku Gau zdołał uchwycić całą twórczość artystyczną i znaczenie historyczne wnętrza pałacowe.

Seria akwareli obejmuje 11 arkuszy z widokami sal państwowych z XVIII wieku, znajdujących się na antresoli Gmachu Centralnego. Pomieszczenia te nie uległy znaczącym zmianom od lat 90. XVIII w., kiedy właścicielem pałacu był cesarz Paweł I. Większość W tym okresie wnętrze urządzono według projektu architekta W. Brennej. Jednak w wielu wnętrzach zachował się (fragmentalnie lub w całości) oryginalny projekt zdobniczy architekta A. Rinaldiego. W wielu salach pałacu można zobaczyć parkiety z różnorodnymi zdobieniami wykonanymi według rysunków Rinaldiego, ościeżnice drzwi wykonane ze sztucznego marmuru oraz dekoracje sztukatorskie o wyszukanych konturach na ścianach i wysokich sufitach. Brenna dekorowała szereg wnętrz tkaninami artystycznymi, w wielu pomieszczeniach sztukaterie i ozdoby rzeźbione pokryto złoceniem.

Pałac w Gatczynie od strony dziedzińca. Litografia K. K. Schultza z ryc. I. I. Karol Wielki.

Trwa defilada wojskowa plac pałacowy w pobliżu Wielkiego Pałacu Gatchina,

Gabriel Siergiejewicz Siergiejew

Wśród wnętrz reprezentacyjnych XVIII wieku wyróżnia się Biała Sala— największe pomieszczenie na antresoli (ryc. 1). Powstał według projektu A. Rinaldiego w latach 70. XVIII w. W koniec XVIII wieku na obwodzie sali zainstalowano rzeźbę, w tym dwa autentyczne antyczne popiersia Antinousa i cesarza Karakalli. Dwie sale antresoli (Karłatny Salon i Sala Tronowa cesarza Pawła I) ozdobiono gobelinami tkanymi we Francji w Królewskiej Manufakturze Gobelinów (il. 3). Były to dary króla Ludwika XVI dla wielkiego księcia Pawła Pietrowicza, przyszłego cesarza Pawła I. Na tronie cesarzowej Marii Fiodorowna znajdowała się wspaniała kolekcja obrazów (il. 2). Wśród gęsto zawieszonych na ścianach obrazów znalazły się prace znanych europejskich artystów: J. Milla, D. Teniersa, N. Berchema, G. Romanelliego, P. Batoniego. Za panowania cesarza Mikołaja I w latach pięćdziesiątych XIX w. pomieszczenia ceremonialne z XVIII w. zostały starannie odrestaurowane i przez cały XIX w. istniały jako pomnik epoki Pawła I (il. 4).

Gau Eduard Pietrowicz (1807-1887). Marmurowa jadalnia. 1880 Papier, ołówek, akwarela, bielenie. 40,6x31,7 cm (GMZ „Gatchina”, nr inw. GDM-428-ХI)

Gau Eduard Pietrowicz (1807-1887). Biała Sala. 1880 Papier, ołówek, akwarela, bielenie. 31,8x43,8 cm (GMZ „Gatchina”, nr inw. GDM-430-ХI)

Gau stworzył także 6 akwareli z widokami na pokoje osobiste cesarza Pawła I, znajdujące się na pierwszym piętrze centralnego budynku Pałacu Gatchina. Pomieszczenia te urządzono skromniej niż ceremonialne wnętrza antresoli. U dołu ścian umieszczono dębowe panele. Ściany i sufity pokryto polichromiami z motywami geometrycznymi i ozdoby kwiatowe. Przedmioty wypełniające te wnętrza świadczą o gustach i zainteresowaniach cesarza.

Gau Eduard Pietrowicz (1807-1887). Górna sala tronowa cesarza Pawła I. 1878. Papier, ołówek, akwarela, bielona. 42,8x29,5 cm (Państwowe Muzeum Gatchina, nr inw. GDM-423-ХI)

Gau Eduard Pietrowicz (1807-1887). Cesarzowa tronowa Maria Fiodorowna. 1877 Papier, ołówek, akwarela, bielenie. 54,5x64,5 cm (GMZ „Gatchina”, nr inw. GDM-417-ХI)

Do pomieszczeń osobistych Pawła I zaliczała się Dolna Sala Tronowa (il. 5). Niezwykłą cechą projektu tej sali było to, że znajdujące się w niej krzesło tronowe zostało zainstalowane na tle wielkoformatowego portretu Piotra I (obraz przypisuje się twórczości F. Jouveneta). Wiadomo, że Paweł I darzył wielkim szacunkiem osobowość Piotra. Ściany Górnej Sali Tronowej ozdobiono pejzażami autorstwa weneckich artystów i portretami mężowie stanu XVIII wiek. Na lustrzanym stoliku, pomiędzy wazonami, znajduje się gipsowe popiersie króla Henryka IV. Portrety Henryka z Nawarry znajdowano w pokojach osobistych Pawła częściej niż kogokolwiek innego – 6 razy

Gau Eduard Pietrowicz (1807-1887). Dolna sala tronowa cesarza Pawła I. 1877. Papier, ołówek, akwarela, bielona. 41,5 x 28,7 cm.

(GMZ „Gatchina”, nr inw. GDM-419-ХI)

Gau Eduard Pietrowicz (1807-1887). Gabinet Owalny Cesarza Pawła I. 1877. Papier, ołówek, akwarela, bielona. 31,5 x 35 cm.

(GMZ „Gatchina”, nr inw. GDM-418-ХI)

Od 1833 r. w Gabinecie Owalnym znajdują się przedmioty z gabinetu Pawła I z Zamku Michajłowskiego: łóżko polowe cesarza, jego ubranie, buty, laska i parawan (il. 6). Przedmioty te zostały przeniesione do Pałacu Gatchina zgodnie z wolą cesarzowej wdowy Marii Fiodorowna.

Gau Eduard Pietrowicz (1807-1887). Wieża biurowa cesarza Pawła I. 1878. Papier, ołówek, akwarela, bielona. 38,7 x 29 cm.

(GMZ „Gatchina”, nr inw. GDM-424-ХI)

Gau Eduard Pietrowicz (1807-1887). Galeria Zbrojowni. 1880 Papier, ołówek, akwarela, bielenie. 42,7 x 30,4 cm.

(GMZ „Gatchina”, nr inw. GDM-431-ХI)

W Gabinecie Wieży książki i rysunki trzymane były w niskich szafkach, które Paweł zawsze chciał mieć pod ręką (il. 7). Wśród nich znajdują się wspomnienia ministra finansów Henryka IV, księcia de Sully, książki o tematyce morskiej i dzieła religijne. Na akwareli Gau na parapecie widoczna jest Biblia, która zawsze znajdowała się w tym pokoju. Według wspomnień współczesnych Paweł I modlił się godzinami w swoim biurze przed Biblią.

Po śmierci Pawła I kolejni właściciele pałacu pozostawili prywatne komnaty cesarza w nienaruszonym stanie.

W serii akwareli stworzonych przez Gau znalazły się także wizerunki sal ceremonialnych półkolistych skrzydeł pałacu. W skrzydle zachodnim, łączącym Gmach Centralny z Placem Kuchennym, umieszczono empory Chesme i Zbrojownia (ryc. 8, 9). Galeria Chesme powstała według projektu V. Brennej w latach 90. XVIII w. Początkowo galerię nazywano Złotą (ze względu na złocenia na sztukaterii). Nazwę „Czemienskaja” otrzymała w XIX wieku dzięki trzem zdobiącym ją obrazom artysty F. Hackerta z widokami. Bitwa pod Chesme. Za Pawła I przez emporę odbywały się uroczyste wyjścia do kościoła pałacowego, czasem sala ta służyła za salę dla zatłoczonych bankietów. W październiku 1799 roku odbyły się tu śluby córek Pawła I, Aleksandry i Eleny. Obok Galerii Chesme znajdowała się Galeria Zbrojownia (Arsenał), utworzona w 1823 roku. Można było tam obejrzeć próbki wyrobów z najlepszych warsztatów zbrojeniowych Rosji, Europy i Wschodu.

Gau Eduard Pietrowicz (1807-1887). Galeria Chesme. 1877 Papier, ołówek, akwarela, bielenie. 38,4 x 31,1 cm.

(GMZ „Gatchina”, nr inw. GDM-422-ХI)

Gau Eduard Pietrowicz (1807-1887). Kościół Świętej Trójcy. 1875 Papier, ołówek, akwarela, bielenie. 32,5 x 45,6 cm.

(GMZ „Gatchina”, nr inw. GDM-451-ХI)

Za galeriami znajdowała się Sala Owalna. Jej ściany zdobiły malowidła S. F. Szczedrina z widokami na park Gatchina, które pokryły obrazy D. B. Scottiego z drugiej połowy XIX wieku. Z Sali Owalnej można było przejść niewielkim korytarzem do kościoła pałacowego Świętej Trójcy (ryc. 10). Kościół został zbudowany w wieży Placu Kuchennego za G. G. Orłowa, ale był kilkakrotnie przebudowywany. Na akwareli E. P. Gau przedstawiony jest kościół po przebudowie z lat 40. XIX w., przeprowadzonej według projektu architekta R. I. Kuźmina. Dekorację sztukatorską tego wnętrza wykonał rzeźbiarz P. Dylev, malowanie ścian i latarnię wykonali artyści P. M. Shamshin i A. F. Pernits.

Gau Eduard Pietrowicz (1807-1887). Galeria grecka. 1880 Papier, ołówek, akwarela, bielenie. 40,3 x 30,3 cm.

(GMZ „Gatchina”, nr inw. GDM-415-ХI)

Gau Eduard Pietrowicz (1807-1887). Sala Arsenał. 1876 Papier, ołówek, akwarela, bielenie. 28,5 x 44 cm.

(GMZ „Gatchina”, nr inw. GDM-403-ХI)

We wschodnim skrzydle półkolistym, łączącym budynek centralny z placem Arsenału, znajdowała się empora grecka (ryc. 11). Zaprojektowany został przez V. Brennę w latach 90. XVIII w. Galerię zdobiły popiersia cesarzy rzymskich, kopie różnych antyczne posągi, obrazy „malarza ruin” Huberta Robberta. Za Galerią Grecką znajdowała się Sala Obrotowa, w której znajdowała się kolekcja obrazów tego artysty sławny artysta połowy XVIII wieku wiek.

Gau Eduard Pietrowicz (1807-1887). Duży gabinet wojskowy cesarza Mikołaja I. 1862. Papier, ołówek, akwarela, bielona. 23,7x32,8 cm (GMZ „Gatchina”, nr inw. GDM-407-ХI)

Gau Eduard Pietrowicz (1807-1887). Łazienka cesarzowej Aleksandry Fiodorowna. 1877 Papier, ołówek, akwarela, bielenie. 41,7 x 30 cm.

(GMZ „Gatchina”, nr inw. GDM-414-ХI)

Jak wspomniano powyżej, najważniejszą rzeczą w drugiej połowie XIX wieku była przebudowana R.I. Plac Arsenał Kuźmin. Gau stworzył 57 akwarel z widokami pomieszczeń tego pałacowego budynku. Najbardziej przestronnym pomieszczeniem placu Arsenału jest Sala Arsenał (ryc. 12). Odbywały się tam oficjalne obiady, odbywały się amatorskie przedstawienia, dworzanie i członkowie rodziny cesarskiej grali w karty i bilard. W sali dla dzieci zainstalowano zjeżdżalnię i huśtawki. Z Sali Arsenałowej można było przejść do pomieszczeń osobistych cesarza Mikołaja I i jego żony Aleksandry Fiodorowna, znajdujących się we wschodniej części placu Arsenału.

Gau Eduard Pietrowicz (1807-1887). Dębowy gabinet cesarzowej Aleksandry Fiodorowna. 1877 Papier, ołówek, akwarela, bielenie. 29,5x41,5 cm (GMZ „Gatchina”, nr inw. GDM-411-ХI)

Gau Eduard Pietrowicz (1807-1887). Pokój dzienny cesarzowej Aleksandry Fiodorowna. 1876 Papier, ołówek, akwarela, bielenie. 29x47cm.

(GMZ „Gatchina”, nr inw. GDM-410-ХI)

W komnatach cesarza panowała atmosfera ścisłego porządku. W pomieszczeniach tych znajdowały się mahoniowe meble o surowych i lakonicznych formach, wykonane przez G. Gumbsa i P.P. Gumby w latach dwudziestych i pięćdziesiątych XIX wieku (il. 13). Na ścianach akwarele przedstawiające postacie w mundurach wojskowych różne epoki. Większym luksusem urządzono apartamenty cesarzowej (14, 15, 16). Ściany niektórych pomieszczeń obite są tkaninami (jedwabiem i perkalem), listwy sufitowe złocone, podłogi wyłożone są miękkimi dywanami z ozdoba kwiatowa. Meble w stylu drugiego rokoka współgrały z listwami na suficie i designem kominków. Na ścianach tych pomieszczeń wisiały liczne portrety krewnych cesarzowej i romantyczne krajobrazy. Żyrandole, kandelabry i zegary z brązu do nowych wnętrz powstały w petersburskich zakładach F. Chopina i M. Leuchtenbergskiego.

Gau Eduard Pietrowicz (1807-1887). Galeria gotycka. 1877 Papier, ołówek, akwarela, bielenie. 41,7 x 29,6 cm.

(GMZ „Gatchina”, nr inw. GDM-413-ХI)

Gau Eduard Pietrowicz (1807-1887). Chińska galeria w pałacu Gatchina. 1876 Papier, ołówek, akwarela, bielenie.

(GMZ „Gatchina”, nr inw. GDM-455-ХI)

Pokoje rodziny cesarza Aleksandra II zostały udekorowane przez architekta R.I. Kuźmina w podobny sposób, jak osobiste pomieszczenia Mikołaja I i Aleksandry Fiodorowna. Sufity mają elegancką rzeźbę, ściany są pomalowane na różne kolory lub tapicerowane tkaninami, parkiet jest prosty wzór geometryczny, w niektórych pokojach dywany z motywami kwiatowymi (il. 19, 20). Meble orzechowe w stylu drugiego rokoka z warsztatu A. Toura odpowiadały ogólnemu projektowi sal. W osobistych pokojach Aleksandra II było wiele trofeów myśliwskich, ponieważ przybył do Gatchiny głównie na polowanie. Pod jego rządami do tego miasta przeniesiono polowania cesarskie, a w pobliżu Parku Pałacowego zbudowano całą osadę myśliwską. W posiadłości Aleksandra II na podłodze można zobaczyć wypchane misie w postaci dywanów, a na ścianie salonu - głowę żubra zabitego przez cesarza w Puszczy Białowieskiej.

Gau Eduard Pietrowicz (1807-1887). Sala V Dzieci Aleksandra II (biuro Wielka Księżna Maria Aleksandrowna). 1878 Papier, ołówek, akwarela, bielenie. 28,5x41,5 cm (GMZ „Gatchina”, nr inw. GDM-452-ХI)

Obok apartamentów Aleksandra II znajdowały się pomieszczenia jego dzieci. E. P. Gau naszkicował trzy pokoje córki Aleksandra II – wielkiej księżnej Marii Aleksandrownej (il. 24). Zanim powstały akwarele, była już żoną księcia Wielkiej Brytanii i Irlandii, księcia Edynburga Alfreda-Ernest-Alberta i praktycznie nigdy nie odwiedzała Gatchiny. Dlatego jej pokoje mają charakter pokoi gościnnych pałacu.

Chociaż rodzina Aleksandra II nie przyjeżdżała do Gatchiny zbyt często, to właśnie ten cesarz zaprosił artystę E.P. Gau, aby uchwycić wszystkie wnętrza budynku, które mają znaczenie artystyczne lub historyczne

GDM-434-ХI, KP-7721 – Gau Eduard Pietrowicz (1807-1887). Hol frontowy znajduje się na trzecim piętrze budynku Centralnego. 1870 Papier, ołówek, akwarela, bielenie. 27,7x41,2 cm (GMZ „Gatchina”, nr inw. GDM-434-ХI)

Gau Eduard Pietrowicz (1807-1887). Sypialnia na trzecim piętrze budynku centralnego. 1879 Papier, ołówek, akwarela, bielenie. 42,2x28,8 cm (GMZ „Gatchina”, nr inw. GDM-436-ХI)

Jedenaście akwarel Gau przedstawia pokoje gościnne na trzecim piętrze Gmachu Centralnego (ryc. 25, 27, 28). Pomieszczenia te powstały na początku lat pięćdziesiątych XIX wieku według projektu R.I. Kuźmina, ale dekorowany w latach 60. i 70. XIX w. W pomieszczeniach tych znajdowało się kilka sypialni, salonów i biur. We wnętrzach znajdowały się meble tapicerowane w stylu drugiego rokoka, wykonane w warsztacie A. Toura. Na ścianach można było wiele zobaczyć obrazy. Wiele pomieszczeń ozdobiono pejzażami miejskimi autorstwa znanych weneckich artystów wedutystów B.P. Belotto i D.A. Canaletto. W pozostałych pomieszczeniach znajdowały się wielkoformatowe obrazy o tematyce historycznej i portrety. W Sali Żółtej na ścianach wisiały portrety bohaterów wojny 1812 r. autorstwa artysty D. Doe (il. 26). Są to powtórki jego prac zrealizowanych dla galerii z 1812 roku w Pałacu Zimowym.

Gau Eduard Pietrowicz (1807-1887). Pokój owalny na trzecim piętrze budynku Centralnego. 1879 Papier, ołówek, akwarela, bielenie.

38,2x30,7 cm (Państwowe Muzeum Gatchina, nr inwentarzowy GDM-443-ХI)

Gau Eduard Pietrowicz (1807-1887). Żółta sala znajduje się na trzecim piętrze budynku Centralnego. 1879 Papier, ołówek, akwarela, bielenie. 43,6x28,7 cm (GMZ „Gatchina”, nr inw. GDM-435-ХI)

Akwarele autorstwa E.P. Gau przyciąga uwagę techniczną doskonałością, dokładnością i autentycznością oddania architektury, mebli, dekoracji pomieszczeń i faktury materiałów. Artysta po mistrzowsku opanował różne techniki konstruowania perspektywy i starał się, aby wybrany przez niego punkt widzenia dawał najefektywniejsze postrzeganie przestrzeni. Konstrukcję perspektywy artysta wykonał w pracowni ołówkiem, korzystając z zmierzonych rysunków sal (plany i układy ścian). Opierając się na charakterystyce wnętrz, Gau wybrał frontalny lub ukośny sposób konstruowania perspektywy. Najczęściej stosował perspektywę frontalną, w której jedna ze ścian pomieszczenia była równoległa do płaszczyzny prześcieradła. Taki sposób konstruowania perspektywy pozwolił na pozostawienie jednej ze ścian w niezmienionym stanie i znacząco ograniczył ilość zniekształceń. Gau zastosował technikę „wysunięcia się” poza salę, co znacznie zwiększyło pokrycie przedstawianej przestrzeni. Czasami artysta celowo kompresował przestrzeń i malował fragmenty wnętrza, które nie zostały uwzględnione w konstrukcji. W gotowej perspektywie holu artysta umieścił obiekty naszkicowane wcześniej z życia. Następnie Gau przeniósł konstrukcję ołówka na czystą kartkę papieru, aby pracować w kolorze. Artysta tworzył swoje prace stosując technikę color wash, wielokrotnie pokrywając arkusz koloru warstwą koloru i stopniowo zwiększając tonację całego obrazu. W niektórych przypadkach, aby uzyskać większe wrażenie artystyczne, E.P. Gau zastosował się Dodatkowe materiały. Mógł pogłębić tonację, malując powierzchnię przedstawianego obiektu białkiem jaja, słodzoną wodą lub gumą arabską. Substancje te imitowały lakier i utrwalały powierzchnię. Aby stworzyć iluzję konkretnego materiału, Gau zastosował retusz. Artysta zastosował wybielanie również dla podkreślenia wolumenu konkretnego obiektu. Kolorystyka akwareli Gau jest zimna, kontury obiektów są zawsze wyraźnie określone.

Ostatnimi były akwarele z widokami wnętrz Pałacu Gatchina w dużej serii dzieła artysty. Nie wiadomo, kiedy zakończył działalność twórczą. W drugiej połowie lat osiemdziesiątych XIX wieku nastąpiły zmiany w życie osobiste akwarelista. Ożenił się w 1886 roku z Emilią Marią Lilje. EP Gau był dwukrotnie żonaty. Informacje o jego pierwszej żonie nie zachowały się. Z pierwszego małżeństwa Gow miał dwóch synów: Ryszarda i Artura. Artysta zmarł 22 grudnia 1887 roku w Dorpacie i został pochowany w tym samym mieście 27 grudnia. Genialny pomnik ścieżki twórczej E.P. Gau to akwarele stworzone przez artystę, zachowane w różnych kolekcjach.

Dzieła E. P. Gau to nie tylko wspaniałe dzieła sztuki, ale jednocześnie cenne dokumenty historyczne. Grali Istotną rolę przy tworzeniu projektów renowacji Pałacu Gatchina, który został poważnie uszkodzony podczas Wielkiej Wojny Ojczyźnianej, a obecnie często zwracają się do nich konserwatorzy.

O.V. Petrowa, szef Badacz GMZ „Gatchina”

http://gatchinapalace.ru/special/publications/collection/gau.php#_ftnref27

Eduard Petrovich Gau urodził się w 1807 roku w Rewalu (obecnie miasto Tallin) i był obywatelem rosyjskim. Rysunkiem zajmował się od dzieciństwa, a w latach 1830-1832 samodzielnie studiował malarstwo w Drezdeńskiej Akademii Sztuk Pięknych.

Widok na Rotundę w Pałacu Zimowym

W 1838 (lub 1836) Cesarska Akademia Sztuk Pięknych w Petersburgu przyznała mu tytuł artysty nieklasowego i nagrodzona srebrnym medalem. W 1854 (lub 1864) Eduard Pietrowicz otrzymał tytuł akademika zaawansowanego malarstwa akwarelowego.

Widok na katedrę w Pałacu Zimowym

Największą sławę artysty przyniosły akwarele przedstawiające wnętrza słynnych budynków w Moskwie, Petersburgu i Gatczynie, wykonane na zamówienie rodziny cesarskiej, choć znanych jest także kilka jego portretów.

Rodzaje sal Pałacu Zimowego. Sala Aleksandra

W Moskwie malował wnętrza Wielkiego Pałacu Kremlowskiego i Pałacu Mikołaja; w Petersburgu - Zamek Michajłowski, Pałac Zimowy i Ermitaż, w Gatczynie - wnętrza Wielkiego Pałacu Gatczyny.

W samym Pałacu Gatchina namalował 59 akwarel, z których część znajdowała się w zbiorach pałacu do lat dwudziestych XX wieku, a dopiero potem została przeniesiona do Ermitażu.

Rodzaje sal Pałacu Zimowego. Sala Apolla

Gau po raz pierwszy pojawił się w Gatczynie w 1862 roku, tworząc akwarele z widokami urzędów Mikołaja I i Aleksandra II, a prace w pałacu kontynuował dopiero w 1874 roku.

Rodzaje sal Pałacu Zimowego. Biały salon cesarzowej Aleksandry Fiodorowna

Akwarele Gatchina mają szczególną wartość, gdyż Wielki Pałac Gatchina został doszczętnie spalony podczas Wielkiej Wojny Ojczyźnianej przez wycofujące się wojska niemieckie, a obrazy te stanowią cenny materiał do renowacji wnętrz pałacowych.

Rodzaje sal Pałacu Zimowego. Biblioteka cesarza Aleksandra II

Artystka pracowała akwarelami w technice wash. Jego obrazy charakteryzują się dużym kunsztem - precyzyjnym konstruowaniem perspektywy, bardzo starannym rysowaniem detali.

Rodzaje sal Pałacu Zimowego. Biblioteka Cesarza Aleksandra II (2)

Ostatnie prace artysty powstały w Pałacu Wielkiej Gatczyny i zostały oznaczone w 1880 roku.

Rodzaje sal Pałacu Zimowego. Sala bilardowa cesarza Aleksandra II

Rodzaje sal Pałacu Zimowego. Wielki Salon Cesarzowej Aleksandry Fiodorowna

Rodzaje sal Pałacu Zimowego. Wielki salon cesarzowej Aleksandry Fiodorowna (2)

Rodzaje sal Pałacu Zimowego. Wielki urząd cesarza Mikołaja I

Rodzaje sal Pałacu Zimowego. Wielka Sala Feldmarszałkowa

Rodzaje sal Pałacu Zimowego. Buduar Wielkiej Księżnej Marii Aleksandrownej

Rodzaje sal Pałacu Zimowego. Buduar cesarzowej Aleksandry Fiodorowna

Rodzaje sal Pałacu Zimowego. Buduar cesarzowej Marii Aleksandrownej

Rodzaje sal Pałacu Zimowego. Łazienka Wielkiej Księżnej Marii Aleksandrownej

Rodzaje sal Pałacu Zimowego. Łazienka cesarzowej Aleksandry Fiodorowna

Rodzaje sal Pałacu Zimowego. Biblioteka Wojskowa cesarza Aleksandra II

Rodzaje sal Pałacu Zimowego. Galeria wojskowa 1812

Rodzaje sal Pałacu Zimowego. Druga zapasowa połowa. Druga sala

Rodzaje sal Pałacu Zimowego. Druga zapasowa połowa. Salon

Rodzaje sal Pałacu Zimowego. Druga zapasowa połowa. Małe biuro

Rodzaje sal Pałacu Zimowego. Druga zapasowa połowa. Pierwsza sala

Rodzaje sal Pałacu Zimowego. Druga zapasowa połowa. Sypialnia

Rodzaje sal Pałacu Zimowego. Druga sala Galerii Wojskowej

Rodzaje sal Pałacu Zimowego. Garderoba cesarza Aleksandra II

Rodzaje sal Pałacu Zimowego. Sala Herbowa

Rodzaje sal Pałacu Zimowego. Pokój dzienny w stylu drugiego rokoka

Rodzaje sal Pałacu Zimowego. Gotycki salon wielkich księżnych

Rodzaje sal Pałacu Zimowego. Sala zmiany warty

Rodzaje sal Pałacu Zimowego. Sala Rady cesarza Aleksandra I

Rodzaje sal Pałacu Zimowego. Ogród zimowy Cesarzowa Aleksandra Fiodorowna

Rodzaje sal Pałacu Zimowego. Gabinet cesarza Aleksandra II

Rodzaje sal Pałacu Zimowego. Gabinet Cesarza Aleksandra II (2)

Rodzaje sal Pałacu Zimowego. Gabinet Cesarza Aleksandra II (3)

Rodzaje sal Pałacu Zimowego. Gabinet cesarzowej Aleksandry Fiodorowna

Rodzaje sal Pałacu Zimowego. Gabinet cesarzowej Aleksandry Fiodorowna (2)

Rodzaje sal Pałacu Zimowego. Lokaj cesarza Aleksandra II

Rodzaje sal Pałacu Zimowego. Karmazynowy urząd cesarzowej Marii Aleksandrownej

Rodzaje sal Pałacu Zimowego. Mała Sala Feldmarszałkowa

Rodzaje sal Pałacu Zimowego. Pierwsza wolna połowa. Było tam duże biuro. książka Maria Nikołajewna

Rodzaje sal Pałacu Zimowego. Pierwsza wolna połowa. Duży salon

Rodzaje sal Pałacu Zimowego. Pierwsza wolna połowa. Salon księcia M. Leuchtenberga

Rodzaje sal Pałacu Zimowego. Pierwsza wolna połowa. Żółta dioda LED we wnętrzu. książka Maria Nikołajewna

Rodzaje sal Pałacu Zimowego. Pierwsza wolna połowa. Biuro księcia M. Leuchtenberga

Rodzaje sal Pałacu Zimowego. Pierwsza wolna połowa. Prowadzono małe biuro. książka Maria Nikołajewna

Rodzaje sal Pałacu Zimowego. Pierwsza wolna połowa. Salon księcia M. Leuchtenberga

Rodzaje sal Pałacu Zimowego. Pierwsza wolna połowa. Sypialnia prowadzona. książka Maria Nikołajewna

Rodzaje sal Pałacu Zimowego. Pierwsza wolna połowa. Przebieralnia książka Maria Nikołajewna

Rodzaje sal Pałacu Zimowego. Pierwsza wolna połowa. Garderoba księcia M. Leuchtenberga

Rodzaje sal Pałacu Zimowego. Pierwsza sala Galerii Wojskowej

Rodzaje sal Pałacu Zimowego. Przejście z Małej Sali Marszałkowskiej do Galerii Wojskowej

Rodzaje sal Pałacu Zimowego. Sala Pietrowskiego

Rodzaje sal Pałacu Zimowego. Sala Pikiet

Rodzaje sal Pałacu Zimowego. Sala przyjęć spadkobiercy wielkiego księcia Aleksandra Nikołajewicza

Rodzaje sal Pałacu Zimowego. Piąta zapasowa połowa. Pokój dzienny oświetlony. Księżniczka Maria Aleksandrowna

Rodzaje sal Pałacu Zimowego. Piąta zapasowa połowa. Biuro było prowadzone. Księżniczka Maria Aleksandrowna

Rodzaje sal Pałacu Zimowego. Piąta zapasowa połowa. Sypialnia prowadzona. Księżniczka Maria Aleksandrowna

Rodzaje sal Pałacu Zimowego. Sala V Galerii Wojskowej

Rodzaje sal Pałacu Zimowego. Sypialnia cesarzowej Aleksandry Fiodorowna

Rodzaje sal Pałacu Zimowego. Sypialnia cesarzowej Aleksandry Fiodorowna (2)

Rodzaje sal Pałacu Zimowego. Trzecia sala Galerii Wojskowej

Rodzaje sal Pałacu Zimowego. Trzecia zapasowa połowa. Salon

Rodzaje sal Pałacu Zimowego. Trzecia zapasowa połowa. Pokój dzienny (2)

Rodzaje sal Pałacu Zimowego. Trzecia zapasowa połowa. Sypialnia

Rodzaje sal Pałacu Zimowego. Trzecia zapasowa połowa. Czwarty pokój

Rodzaje sal Pałacu Zimowego. Garderoba cesarzowej Aleksandry Fiodorowna

Rodzaje sal Pałacu Zimowego. Garderoba cesarzowej Aleksandry Fiodorowna (2)

Rodzaje sal Pałacu Zimowego. Gabinet w drugiej, wolnej połowie pałacu

Rodzaje sal Pałacu Zimowego. Latarka

Rodzaje sal Pałacu Zimowego. Schody kościelne

Rodzaje sal Pałacu Zimowego. Czwarta zapasowa połowa. Salon

Rodzaje sal Pałacu Zimowego. Czwarta zapasowa połowa. Gabinet

Rodzaje sal Pałacu Zimowego. Czwarta zapasowa połowa. Korytarz

Rodzaje sal Pałacu Zimowego. Czwarta zapasowa połowa. Sypialnia

Rodzaje sal Pałacu Zimowego. Czwarta zapasowa połowa. przebieralnia

Rodzaje sal Pałacu Zimowego. Czwarta zapasowa połowa. Sala narożna

Rodzaje sal Pałacu Zimowego. Czwarta zapasowa połowa. Pokój narożny (2)

Rodzaje sal Pałacu Zimowego. Sala czwarta Galerii Wojskowej

Rodzaje sal Małego Ermitażu. Galeria Wschodnia

Rodzaje sal Małego Ermitażu. Galeria widoków Petersburga

Rodzaje sal Małego Ermitażu. Ogród zimowy

Rodzaje sal Małego Ermitażu. Gabinet

Rodzaje sal Małego Ermitażu. Urząd Carewicza Nikołaja Aleksandrowicza

Rodzaje sal Małego Ermitażu. Sala Pawilonowa

Rodzaje sal Małego Ermitażu. Galeria Romanowa

Rodzaje sal Małego Ermitażu. Galeria Romanowów (2)

Rodzaje sal Małego Ermitażu. Sypialnia carewicza Nikołaja Aleksandrowicza

Rodzaje sal Nowego Ermitażu. Szczyt schodów

Rodzaje sal Nowego Ermitażu. Galeria historii malarstwa starożytnego

Rodzaje sal Nowego Ermitażu. Sala Szkół Holenderskich i Flamandzkich

Rodzaje sal Nowego Ermitażu. Sala szkoły hiszpańskiej

Rodzaje sal Nowego Ermitażu. Sala Szkół Włoskich

Rodzaje sal Nowego Ermitażu. Sala Kameowa

Rodzaje sal Nowego Ermitażu. Sala szkoły niemieckiej

Rodzaje sal Nowego Ermitażu. Hol szkoły niemieckiej (2)

Rodzaje sal Nowego Ermitażu. Sala szkoły rosyjskiej

Rodzaje sal Nowego Ermitażu. Sala szkoły rosyjskiej (2)

Rodzaje sal Nowego Ermitażu. Sala Szkoły Flamandzkiej

Rodzaje sal Nowego Ermitażu. Sala Szkoły Flamandzkiej (2) Rodzaje sal Nowego Ermitażu. Gabinet Cesarzowej

Rodzaje sal Nowego Ermitażu. Gabinet Cesarzowej

Rodzaje sal Nowego Ermitażu. Gabinet szkół włoskich

Rodzaje sal Nowego Ermitażu. Gabinet szkół włoskich (2

Rodzaje sal Nowego Ermitażu. Gabinet szkół włoskich (3)

Rodzaje sal Nowego Ermitażu. Gabinet szkół włoskich (4)

Rodzaje sal Nowego Ermitażu. Biuro szkoły flamandzkiej

Rodzaje sal Nowego Ermitażu. Główna klatka schodowa. Powierzchnia drugiego piętra

Aby zatrzymać upływający czas... Wnętrza Pałacu Zimowego w akwarelach E. P. Gau.

Eduard Pietrowicz (Iwanowicz) Gau (1807, Revel-1887) - rosyjski artysta, akwarelista.
Urodził się w 1807 r. w Rewalu (obecnie miasto Tallin) i „był obywatelem rosyjskim”. Rysunkiem zajmował się od dzieciństwa, a w latach 1830-1832 samodzielnie studiował malarstwo w Drezdeńskiej Akademii Sztuk Pięknych. Dalsze jego szkolenie odbyło się w Petersburgu Akademia Cesarska plastycznych, gdzie uzyskał tytuł artysty nieklasowego i srebrny medal. Później Eduard Pietrowicz otrzymał tytuł akademika zaawansowanego malarstwa akwarelowego.

Eduard Pietrowicz (Iwanowicz) Gau (1807, Revel - 1887)

Aleksandra lub Sala Główna. Zbudowany w Pałacu Zimowym według projektu architekta Bryullova (brata sławny artysta) w drugiej ćwierci XIX wieku ku pamięci cesarza Aleksandra I

W Moskwie malował wnętrza Wielkiego Pałacu Kremlowskiego i Pałacu Mikołaja; w Petersburgu - Zamek Michajłowski, Pałac Zimowy i Ermitaż, w Gatczynie - wnętrza Wielkiego Pałacu Gatczyny. W samym Pałacu Gatchina namalował 59 akwarel, z których część znajdowała się w zbiorach pałacu do lat dwudziestych XX wieku, a dopiero potem została przeniesiona do Ermitażu.

Salę Apollo zaprojektowano zgodnie z modną wówczas pasją do kultury starożytnej

Gau po raz pierwszy pojawił się w Gatczynie w 1862 roku, tworząc akwarele z widokami urzędów Mikołaja I i Aleksandra II, a prace w pałacu kontynuował dopiero w 1874 roku. Akwarele Gatchina mają szczególną wartość, gdyż Wielki Pałac Gatchina został doszczętnie spalony podczas Wielkiej Wojny Ojczyźnianej przez wycofujące się wojska niemieckie, a obrazy te stanowią cenny materiał do renowacji wnętrz pałacowych.

Sala Herbowa. Do lat 30. XIX w. w obiekcie odbywały się bale. Po pożarze w latach trzydziestych XX wieku salę odbudował architekt Stasow w stylu rosyjskim - z rzeźbami żołnierzy trzymających herby rosyjskich prowincji.

Sala Pawilonowa

Artystka pracowała akwarelami w technice wash. Jego obrazy charakteryzują się dużym kunsztem - precyzyjnym konstruowaniem perspektywy, bardzo starannym rysowaniem detali.

Sala Pietrowskiego

Długie, 80-letnie życie artysty (zmarł w 1887 r.) można chyba nazwać sukcesem pod wieloma względami. Nie zdobył jednak bogactwa, choć wydawałoby się, że mógł. A po jego śmierci wdowa Emilia Gau i jej adoptowana córka zmuszona były zwrócić się o pomoc do Akademii Petersburskiej pomoc finansowa. Akademia zapewniła świadczenie ryczałtowe, odmówiła jednak emerytury stałej. Jednak w historii Rosji istnieje wiele podobnych przykładów.

Sala Pikiet

Jednak w ten czy inny sposób akwarele Eduarda Gau przetrwały wiele przedstawionych na nich wnętrz pałacowych, a następnie niejednokrotnie pomogły konserwatorom. Jednak ci, którzy tak twierdzą, mają rację utalentowany malarz pozwala zatrzymać nawet upływający czas.

Wielka Sala Feldmarszałkowa

Sala Feldmarszałkowa, w której umieszczono portrety rosyjskich feldmarszałków. Powstał według projektu architekta Auguste'a Montferranda (budowniczy Katedra św. Izaaka). Po pożarze w latach 30. XX w. odbudował go rosyjski architekt Stasow ( dobry wujek słynny bolszewik). Po rewolucji portrety usunięto z sali jako symbol reakcyjnej tyranii. W XXI wieku zostały zwrócone.

Mała Sala Feldmarszałkowa

Sala zmiany warty

Pierwsza sala Galerii Wojskowej

Druga sala Galerii Wojskowej

Trzecia sala Galerii Wojskowej

Sala Rad Cesarza Aleksandra I

Wielki urząd cesarza Mikołaja I

urząd cesarzowej Aleksandry Fiodorowna, żony Mikołaja I

duży salon cesarzowej Aleksandry Fiodorowna

Biały salon cesarzowej Aleksandry Fiodorowna

sypialnia cesarzowej Aleksandry Fiodorowna

łazienka cesarzowej Aleksandry Fiodorowna

garderoba cesarzowej Aleksandry Fiodorowna

Buduar cesarzowej Marii Aleksandrownej

Karmazynowy urząd Marii Aleksandrownej, żony cesarza Mikołaja I, z powodu którego radziecko-ukraiński bohater ludowy Taras Szewczenko został zesłany jako żołnierz.

salon cesarzowej Marii Aleksandrownej

Sypialnia Wielkiej Księżnej Marii Aleksandrownej – córki cesarza rosyjskiego Aleksandra II i cesarzowej Marii Aleksandrownej. Ożeniłem się z moim synem brytyjska królowa Wiktoria

urząd Wielkiej Księżnej Marii Aleksandrownej

Buduar Wielkiej Księżnej Marii Aleksandrownej

Duży gabinet Marii Nikołajewnej, córki cesarza Rosji Mikołaja I, uważanej za pierwszą kochankę Pałacu Maryjskiego w Petersburgu. Żonaty - księżna Leuchtenberg. Poślubiła Maksymiliana z Leuchtenberga – syna Józefiny i pasierba Napoleona Bonaparte. Ostatnim potomkiem rodu jest uczestnik Siergiej Romanowski, książę Leuchtenberg Biały ruch, zmarł we Włoszech w połowie lat 70.

mały gabinet Wielkiej Księżnej Marii Nikołajewnej

Żółty salon Wielkiej Księżnej Marii Nikołajewnej

Sypialnia Wielkiej Księżnej Marii Nikołajewnej

salon księcia Maksymiliana z Leichenbergu

urząd księcia Maksymiliana z Leuchenberg

Biblioteka Wojskowa cesarza Aleksandra II

Biblioteka cesarza Aleksandra II.

Zawierał: 1. Zbiór publikacji z zakresu literatury wojskowej w języku rosyjskim i języki obce, mapy, plany, rysunki, modele itp.
2. Zbiór albumów z portretami członków rodziny cesarskiej, a także obcych głów koronowanych i osób prywatnych, a także albumów z widokami pałaców cesarskich i różnych miast, albumów wojskowych, kolejowych, jubileuszowych itp.
3. Tajne archiwum zawierające akty i dokumenty rodziny cesarskiej.
4. Materiały do biografii cesarza Mikołaja I.
5. Sprawozdania ministerstw i głównych dyrekcji wraz z mapami, planami i rysunkami.
6. Rzeczy, listy, książki i inne przedmioty pamiątkowe rodziny cesarskiej.
7. Archiwum dawnej Kancelarii Kampanii Wojskowej Aleksandra II.

Gabinet cesarza Aleksandra II

Lokaj cesarza Aleksandra II

sala bilardowa cesarza Aleksandra II

Gotycki salon wielkich księżnych. Takie salony uważano za najnowocześniejszą modę połowy XIX wieku w Europie

salon w stylu rokoko

sala przyjęć spadkobiercy, wielkiego księcia Aleksandra

Sypialnia carewicza Mikołaja Aleksandrowicza, najstarszego syna cesarza Aleksandra II, który zmarł w wieku 21 lat na gruźlicze zapalenie opon mózgowo-rdzeniowych