Kompozycja: Ideologiczna i kompozycyjna rola krajobrazu we wczesnych romantycznych opowieściach M. Gorkiego. Rola krajobrazu we wczesnych opowieściach romantycznych

15.04.2019

Och, jestem jak brat

Chętnie obejmę burzę!

M. Yu Lermontow

Wielki mistrz słowa A. M. Gorki tworzy wspaniałe dzieła romantyczne, które od samego początku zapowiadały pojawienie się błyskotliwego talentu, niezwykłej osobowości. Gorkiego pisarza interesowały niezwykłe bohaterskie postacie, ostro kontrastujące z dominującą wokół szarą masą.

Bohaterkami opowiadań „Makar Chudra” i „Staruszka Izergil” są zbuntowane i silne osobowości, szukanie sensu w otaczającej ich rzeczywistości. Aby dopasować bohaterów i otaczającą ich sytuację: morze wiał „wilgotny, zimny wiatr”, „nadmuchując płomienie ognia”. Narrator – stary Cygan Makar Chudra – to postać dość nietypowa i barwna. Mówi niemal aforyzmami, z powagą i dobitnością wyraża swój pogląd na życie: „Więc chodzisz? To jest dobre! Wybrałeś chwalebną część, sokole. Tak właśnie powinno być: idź i zobacz, wystarczająco dużo widziałeś, połóż się i umrzyj – to wszystko!

W legendzie, którą opowiedział o Loiko Zobarze i Raddzie, ujawnia się główna pozycja życiowa Chudry: ponad wszystko na świecie ceni on wolność. Nawet życie ludzkie nie ma sensu, jeśli zol zostanie utracony. Chudra poetycko i pięknie mówi o wolności, którą niewielu potrafi docenić. Taki jest los tylko elit i większość nie ma czasu się nad tym zastanawiać. „Czy zna swoją wolę? Czy rozległość stepu jest zrozumiała? dialekt fala morska raduje jego serce? Jest niewolnikiem – od urodzenia jest niewolnikiem przez całe życie i tyle! Co on może zrobić z obojem? Tylko po to, żeby się udusić, jeśli zmądrzeje.

Makar radzi swojemu młodemu rozmówcy, aby nie myślał o życiu, aby się w nim nie zakochać. Piękno otaczającego świata stanowi kontrast pomiędzy majestatem stworzonym przez naturę, a ludzie, którzy nie potrafią lub nie chcą docenić tego daru, powinni się nim zadowolić. Niespokojnego ducha bohaterów opowieści podkreśla otaczająca ich wspaniała przestrzeń.

Autor rysuje potężne elementy: morze i step. Tutaj wszystko brzmi pełno, nie ma półtonów. Gorki szuka godnego bohatera, który ucieleśnia ideę autora silna osobowość. Poszukiwania te były kontynuowane w opowiadaniu „Stara kobieta Izergil”. Od antybohatera Larry, poprzez losy Izergila, autor stara się doprowadzić czytelnika do zrozumienia idealny bohater- Danko. Surowy krajobraz nie do zdobycia lasu, cuchnących bagien nie przerażają bohatera. Danko jest pełen miłości do ludzi, dla nich jest w stanie poświęcić swoje życie.

Ale ludzie nie mogą docenić tego wyczynu. Słabi i nieśmiali ludzie boją się samego bohatera. Dlatego nadepną na płonące serce Danko, aby nie wybuchł od niego ogień. Co może przynieść? Tak, cokolwiek. Strach rządzi masami. I autor nie ukrywa tego przed swoimi czytelnikami. Natura jest wieczna i majestatyczna. Patrzy obojętnie na drobnostkę ludzkich trosk i zainteresowań, podkreślając przemijalność życie człowieka i umysły ludzi.

Autor jest zachwycony wspaniałością otaczającego świata. Widzi jego kosmiczne wymiary. Stąd ludzki zgiełk wydaje się niemal śmieszny i żałosny, a tylko wybrani, jak Danko, potrafią wznieść się ponad tłum i umrzeć za życie, niezrozumieni i niedocenieni: zaśmiał się dumnie. A potem upadł i zmarł. Ludzie szczęśliwi i pełen nadziei, nie zauważył jego śmierci i nie widział, że jego dzielne serce wciąż płonęło obok martwego Danko. Tylko jedna przezorna osoba to zauważyła i bojąc się czegoś, nadepnęła nogą na dumne serce… A teraz ono, rozsypując się w iskry, zgasło… – Stamtąd się wzięły, błękitne iskry stepu które pojawiają się przed burzą!

Obrazy natury we wczesnych romantycznych opowieściach M. Gorkiego nie tylko stanowią ramę treści i stanowią tło, ale stanowią jej integralną i istotną część. Opisy przyrody pozwalają autorowi przemieszczać się niczym po kładce z tematu na temat, ozdabiają narrację, dają pole do popisu słowu artysty, podkreślają piękno mowy autora. „Na stepie było cicho i ciemno. Chmury pełzały po niebie, powoli, nudno... Morze było stłumione i żałobne.

Och, jestem jak brat

Chętnie obejmę burzę!

M. Yu Lermontow

Bohaterki opowiadań „Makar Chudra” i „Staruszka Izergil” to zbuntowane i silne osobowości, poszukujące sensu w otaczającej ich rzeczywistości. Aby dopasować bohaterów i otaczającą ich sytuację: morze wiał „wilgotny, zimny wiatr”, „nadmuchując płomienie ognia”. Narrator – stary Cygan Makar Chudra – to postać dość nietypowa i barwna. Mówi niemal aforyzmami, z powagą i dobitnością wyraża swój pogląd na życie: „Więc chodzisz? To jest dobre! Wybrałeś chwalebną część, sokole. Tak właśnie powinno być: idź i zobacz, wystarczająco dużo widziałeś, połóż się i umrzyj – to wszystko!

W legendzie, którą opowiedział o Loiko Zobarze i Raddzie, ujawnia się główna pozycja życiowa Chudry: ponad wszystko na świecie ceni on wolność. Nawet życie ludzkie nie ma sensu, jeśli zol zostanie utracony. Chudra poetycko i pięknie mówi o wolności, którą niewielu potrafi docenić. Taki jest los tylko elit i większość nie ma czasu się nad tym zastanawiać. „Czy zna swoją wolę? Czy rozległość stepu jest zrozumiała? Czy głos morskiej fali raduje jego serce? Jest niewolnikiem – od urodzenia jest niewolnikiem przez całe życie i tyle! Co on może zrobić z obojem? Tylko po to, żeby się udusić, jeśli zmądrzeje.

Autor rysuje potężne elementy: morze i step. Tutaj wszystko brzmi pełno, nie ma półtonów. Gorki szuka godnego bohatera, który ucieleśnia ideę autora o silnej osobowości. Poszukiwania te były kontynuowane w opowiadaniu „Stara kobieta Izergil”. Od antybohatera Larry, poprzez losy Izergila, autorka stara się doprowadzić czytelnika do zrozumienia idealnego bohatera – Danko. Surowy krajobraz nie do zdobycia lasu, cuchnących bagien nie przerażają bohatera. Danko jest pełen miłości do ludzi, dla nich jest w stanie poświęcić swoje życie.

Autor jest zachwycony wspaniałością otaczającego świata. Widzi jego kosmiczne wymiary. Stąd ludzki zgiełk wydaje się niemal śmieszny i żałosny, a tylko wybrani, jak Danko, potrafią wznieść się ponad tłum i umrzeć za życie, niezrozumieni i niedocenieni: zaśmiał się dumnie. A potem upadł i zmarł. Ludzie radośni i pełni nadziei nie zauważyli jego śmierci i nie widzieli, że jego waleczne serce wciąż płonęło obok martwego Danko. Tylko jedna przezorna osoba to zauważyła i bojąc się czegoś, nadepnęła nogą na dumne serce… A teraz ono, rozsypując się w iskry, zgasło… – Stamtąd się wzięły, błękitne iskry stepu które pojawiają się przed burzą!

Bibliografia

Do przygotowania tej pracy wykorzystano materiały ze strony http://ilib.ru/

Również nie dobranoc. Jest bardziej żywotny, ma mocny uścisk, ale w pogoni za zyskiem burżuazja niewątpliwie zniszczy wartości duchowe. Bilet nr 38 Główne tematy wczesnego dzieła gorzkiej historii „Izrael” M. Gorki wchodzą do literatury rosyjskiej w latach 90. lata XIX wiek. Jego wpis był bardzo błyskotliwy, od razu wzbudził duże zainteresowanie wśród czytelników. Współcześni z...

Jego jasna, oryginalna proza odzwierciedlała w końcu istnienie różnych klas i stanów społeczeństwa rosyjskiego Początek XIX XX wiek. - Kontynuacja demokracji i tradycje humanistyczne Literatura rosyjska, zwłaszcza L.N. Tołstoj i A.P. Czechowa Kuprin był wrażliwy na nowoczesność, na jej aktualne kwestie. Działalność literacka Kuprin zaczął w czasie swojego pobytu w korpusie kadetów. ...

Działania kapitana Kuvaldy nie są w stanie rozproszyć nudnej atmosfery tej sceny. 3. Opowieści Gorkiego „Makar Chudra” i „Stara kobieta Izergil” Praca Gorkiego nad etap początkowy nosi silne piętno nowości ruch literacki- tak zwany rewolucyjny romantyzm. Idee filozoficzne początkujący utalentowany pisarz, pasja, emocjonalność jego prozy, nowe podejście do osoby ostro ...

Z biografią mieszkańców Sachalinu, opowieścią o ich losach. Każda ze wskazanych linii z kolei dominuje albo w eseje artystyczne w pierwszej części, lub w problematycznych esejach drugiej części. 2. Funkcje styl narracji AP Czechow w cyklu esejów „Wyspa Sachalin” 2.1 Specyfika gatunku prace A.P. Czechow Zmienił się drugi rytm czasu połowa XIX stulecie, jest gorączkowo...

jako kierunek literacki.) Romantyzm zakłada afirmację wyjątkowa osobowość porcja sam na sam ze światem dopasowanie do rzeczywistości jeśli chodzi o Twój ideał stawiając jej wyjątkowe wymagania. Bohater góruje nad otaczającymi go ludźmi, ich społeczeństwo jest przez nich odrzucane. Stąd właśnie typowa dla romantycznego bohatera samotność, którą najczęściej uważa za stan naturalny, gdyż ludzie go nie rozumieją i nie akceptują jego ideałów. Bohater romantyczny równy początek znajduje jedynie w jedności z żywiołami, ze światem natury.

Przypomnij sobie romantyczne dzieła Puszkina i Lermontowa.

Dlatego odgrywa tak dużą rolę w dziełach romantycznych. sceneria, zwykle pozbawione półtonów, oparte na żywe kolory, wyrażając niezłomną moc żywiołów, jego piękno i ekskluzywność. Krajobraz jest zatem animowany i niejako podkreśla ekscentryczność charakteru bohatera. Próby przybliżenia romantycznego bohatera do realnego świata najczęściej kończą się fiaskiem: rzeczywistość nie akceptuje romantycznego ideału bohatera ze względu na jego ekskluzywność .

Korelacja postaci i okoliczności w romantyzmie. Dla świadomości romantycznej korelacja charakteru z rzeczywistymi okolicznościami jest prawie nie do pomyślenia - w ten sposób kształtuje się najważniejsza cecha romantyzmu. artystyczny świat — zasada romantycznej dwoistości. Romantyczny zatem doskonały świat Bohater konfrontuje się z realnym światem , sprzeczny i daleki od romantycznego ideału. Główną cechą tego ruchu literackiego jest konfrontacja romansu z rzeczywistością, romansu z otaczającym go światem.

Tak widzimy bohaterów wczesnych romantycznych opowieści Gorkiego. Stary cygański Makar Chudra zaprezentowane czytelnikowi w romantyczny krajobraz : jest otoczony przez „ mgła jesiennej nocy”, który „zadrżał i nieśmiało oddalając się, otworzył się na chwilę po lewej stronie - bezgraniczny step, po prawej - niekończące się morze». Zwróć uwagę na animację krajobrazu, na nieskończoność morza i stepu, które niejako podkreślają wolność bohatera, jego niemożność i niechęć do zamiany tej wolności na cokolwiek. Kilka linijek później Makar Chudra bezpośrednio przedstawi to stanowisko: mówić o osobie, z jego punktu widzenia, nie za darmo: „Czy zna swoją wolę? Czy rozległość stepu jest zrozumiała? Czy głos morskiej fali raduje jego serce? Jest niewolnikiem – od urodzenia jest niewolnikiem przez całe życie i tyle!

Na tle romantycznego krajobrazu ukazana jest także stara kobieta Izergil.: « Wiatr płynął szeroką, równą falą, lecz czasem zdawało się, że przeskakuje coś niewidzialnego i wzniecając silny podmuch, rozwiewał włosy kobiet w fantastyczne grzywy, które falowały wokół ich głów. To stworzyło kobiety dziwne i fantastyczne . Oddalali się od nas coraz dalej, a noc i fantazje ubierały je coraz piękniej.».

To jest w tym krajobrazie morze, noc, tajemnicze i piękne- Makar Chudra i Stara Kobieta Izergil – główne bohaterki tych opowieści – mogą się urzeczywistnić. Głównym tematem obrazu staje się ich świadomość i charaktery z ich czasami tajemniczymi sprzecznościami. . Ze względu na tych bohaterów pisane są historie i środki artystyczne, jakiego używa autor, potrzebuje, aby ukazać bohaterów w całej ich złożoności i niespójności, aby wyjaśnić ich siłę i słabość. Makar Chudra i Izergil, Będąc w centrum historii, otrzymują maksymalną możliwość samorealizacji. Pisarz daje im prawo do mówienia o sobie, swobodnego wyrażania swoich poglądów. legendy, opowiedziane przez nich, posiadające jednak niewątpliwą niezależność artystyczną służą przede wszystkim ukazaniu wizerunku głównego bohatera, którego imię nadano dziełu .

Legendy przedstawiają Makara Chudrę i staruszkę Izergil o ideale i antyideale w człowieku, tj. reprezentowane ideał romantyczny i antyideał . Opowiadając o Danko i Larrze, o Raddzie i Loiko Zobarze, Izergil i Chudra opowiadają więcej o sobie. Autor potrzebuje tych legend, aby Izergil i Chudra mogli to zrobić w jak najbardziej przystępnej dla nich formie wyrażać własne poglądy na życie. Spróbujmy określić główne cechy tych postaci.

Makar Chudra, jak każdy romantyk, nosi w sobie swój charakterjedyny początek które uważa za cenne: maksymalistyczne pragnienie wolności . Izergil jest pewna, że całe jej życie było podporządkowane tylko jednemu – miłości do ludzi. Ten sam pojedynczy początek, maksymalnie doprowadzony, ucieleśniają bohaterowie opowiadanych przez nich legend. Dla Loiko Zobara najwyższa wartość to także wolność, otwartość i życzliwość: « Kochał tylko konie i nic więcej, i to nie trwało długo – jeździł i sprzedawał, a kto chce pieniędzy, bierze je. Nie miał ukochanego - potrzebujesz jego serca, on sam wyrwałby je z piersi i dał ci, gdybyś tylko czuł się z tym dobrze„. Radda – najwyższy wyjątkowy przejaw dumy, którego nie może złamać nawet miłość do Loiko Zobar: „ Nigdy nikogo nie kochałem, Loiko, ale kocham ciebie. Poza tym kocham wolność! Will, Loiko, kocham bardziej niż was. ... Pokłoń się do moich stóp przed całym obozem i pocałuj prawa ręka moją - a wtedy będę twoją żoną».

Nierozwiązywalna sprzeczność między dwiema zasadami w romantyczny charakter- miłość i duma - są uważane przez Makara Chudrę za całkowicie naturalne i można je rozwiązać tylko w sposób, w jaki zostały rozwiązane - śmierć . Jedyną cechą charakteru w jej maksymalnym przejawie są Danko i Larra, o których opowiada stara kobieta Izergil. Danko uosabia najwyższy stopień poświęcenia w imię miłości do ludzi, Larra – skrajny indywidualizm .

Motywacja postaci romantycznej. Wyjątkowy indywidualizm Larry wynika z faktu, że jest synem orła, ucieleśniającym ideał siły i woli. O motywacji bohaterów Danko, Raddy czy Zobara po prostu nie trzeba mówić – są tacy w swej istocie, tacy oryginalnie .

Legendy rozgrywają się w sposób chronologicznie nieokreślony starożytność--tj wówczas jakby czas poprzedzający początek historii, epokę pierwszych stworzeń . Jednakże w teraźniejszości znajdują się ślady bezpośrednio związane z tą epoką – są to niebieskie światła, pozostały po sercu Danko, cień Larry widziany przez Izergila ; płynnie i cicho krążą w ciemnościach nocy przystojny Loiko i dumna Radda.

Kompozycja opowiadań romantycznych. Kompozycja narracji w opowieściach romantycznych jest całkowicie podporządkowana jednemu celowi: jak najpełniejszemu ukazaniu wizerunku głównego bohatera, czy to będzie Izergil, czy Makar Chudra. Zmuszając ich do opowiadania legend swojego ludu, autor przedstawia system wartości, ich rozumienie ideału i antyideału w charakterze człowieka, pokazuje, jakie cechy osobowości, z punktu widzenia jego bohaterów, są godne szacunku lub pogarda. Innymi słowy, bohaterowie w ten sposób ustalają układ współrzędnych, na podstawie którego sami mogą być oceniani.

Legenda romantyczna jest więc najważniejszym środkiem kreowania wizerunku bohatera. Makara Chudra jest całkowicie pewien, że duma i miłość to dwa wspaniałe uczucia. doprowadzonego przez romantyków do najwyższego wyrazu, nie da się pogodzić, gdyż kompromis jest w ogóle nie do pomyślenia dla świadomości romantycznej. DO konflikt między uczuciem miłości a poczuciem dumy, którego doświadczają Radda i Loiko Zobar, może zostać rozwiązany jedynie poprzez śmierć obojga: romantyk nie może wyrzec się ani miłości, która nie zna granic, ani absolutnej dumy. Miłość zakłada jednak pokorę i wzajemną zdolność podporządkowania się ukochanemu. Jest to coś, czego nie potrafią ani Loiko, ani Rudda.

Jak Makar Chudra ocenia takie stanowisko? Uważa, że tak powinien postrzegaćżycie prawdziwy mężczyzna, godne naśladowania i to tylko z takimi pozycja życiowa możesz zachować wolność. Ciekawy wniosek, który dawno temu wyciągnął z historii Raddy i Loiko: „No cóż, sokole, chcesz, żebym ci opowiedział jedną prawdziwą historię? I pamiętaj o niej, i jak pamiętasz, będziesz wolnym ptakiem przez całe życie. Innymi słowy, prawda wolny człowiek tylko w ten sposób mógł urzeczywistnić się w miłości, jak uczynili to bohaterowie „byli” opowiadanych przez Makara Chudrę.

Ale czy autor zgadza się ze swoim bohaterem? Jakie jest stanowisko autora i jakie są artystyczne środki jego wyrazu? Aby odpowiedzieć na to pytanie, musimy zwrócić się do tak ważnej cechy kompozycyjnej początku romantyczne historie Gorkiego jako obecnośćwizerunek narratora. W rzeczywistości jest to jeden z najbardziej niepozornych obrazów, prawie nie objawia się w działaniach. Ale taki właśnie jest wygląd tego człowieka, wędrującego po Rosji i spotykającego na swojej drodze wielu z nich różni ludzie jest dla pisarza bardzo ważne. W centrum kompozytorskie w każdym epickim dziele Gorkiego zawsze będzie istniała świadomość postrzegająca - negatywna, zniekształcająca prawdziwy obraz życia lub pozytywna, napełniająca byt najwyższym znaczeniem i treścią. To właśnie ta postrzegająca świadomość jest ostatecznie najważniejszym podmiotem obrazu, kryterium ocena autora rzeczywistość i sposób wyrażania stanowiska autora.

W późniejszym cyklu opowiadań „Przez Ruś” Gorki nazwie bohatera-narratora nie przechodniem, aleprzechodzący, podkreślając jego obojętny pogląd na rzeczywistość. Zarówno w cyklu „Przez Ruś”, jak i we wczesnych opowieściach romantycznych losy i światopogląd „przemijania” ukazują cechy samego Gorkiego, losy jego bohatera w dużej mierze odzwierciedlały losy pisarza, który od młodości jego wędrówki poznały Rosję. Dlatego wielu badaczy proponuje mówić o narratorze Gorkiego w tych opowieściach jakobohater autobiograficzny.

To właśnie przenikliwe, zaciekawione spojrzenie autobiograficznego bohatera wyrywa ze spotkań obdarzonych przez los najciekawsze i niejednoznaczne postacie – okazują się one głównym przedmiotem ukazań i badań. Autor widzi w nich manifestację charakter ludowy przełom stulecia, próbując odkryć swoje słabości i silne strony. Postawa autora do nich - podziw dla ich siły i piękna(jak w opowiadaniu „Makar Chudra”), lub poezja, zamiłowanie do estetycznego postrzegania świata(jak w „Starej kobiecie Izergil”), ale jednocześnie niezgoda na swoje stanowisko, umiejętność dostrzegania sprzeczności w swoich charakterach. Taki złożona relacja wyrażane w opowieściach nie bezpośrednio, ale pośrednio, za pomocą różnorodnych środków artystycznych .

Makar Chudra tylko sceptycznie słucha zarzutu autobiograficznego bohatera: to, co tak naprawdę ich niezgoda, pozostaje jakby za kulisami narracji. Ale koniec historii, w którym narrator, zaglądając w ciemność stepu, widzi, jak przystojny Cygan Loiko Zobar i Radda, córka starego żołnierza Danili, „płynnie i cicho krążyli w ciemnościach nocy i przystojny Loyko w żaden sposób nie mógł dogonić dumnej Raddy” – pokazuje swoje stanowisko. Tymi słowami wyraża się podziw autora dla ich piękna i bezkompromisowości, siła ich uczuć, zrozumienie dla romantycznej świadomości niemożności innego rozwiązania konfliktu. Jednocześnie jest to uświadomienie sobie daremności takiego wyniku sprawy: nawet po śmierci Loiko w swoim pościgu nie dorówna dumnej Raddzie.

Pozycja autobiograficznego bohatera w „Starej kobiecie Izergil” jest wyrażona bardziej kompleksowo. Tworzenie wizerunku głównego bohatera, Gorkiego środki kompozycyjne daje jej możliwość wyobrażenia sobie romantycznego ideału wyrażającego się najwyższy stopień miłości do ludzi (Danko) i antyideał, który ucieleśniał indywidualizm i pogardę dla innych, doprowadzony do apogeum (Larra). Ideał i antyideał, dwa romantyczne bieguny narracji wyrażone w legendach, wyznaczają układ współrzędnych, w którym sama Izergil chce się umiejscowić. Kompozycja tej historii jest taka, że jej historię stanowią niejako dwie legendy własne życie, co stanowi ideowe centrum narracji. Bezwarunkowo potępiając indywidualizm Larry, Izergil uważa, że jej własne życie i przeznaczenie skłaniają się bardziej ku biegunowi Danko, który ucieleśnia najwyższy ideał miłości i poświęcenia. Tak naprawdę jej życie, podobnie jak życie Danko, chodziło o miłość - bohaterka jest tego absolutnie pewna. Ale czytelnik od razu zwraca uwagę na łatwość, z jaką zapomniała o swojej dawnej miłości na rzecz nowej, jak po prostu opuściła niegdyś ukochany lud. Przestały dla niej istnieć, gdy pasja minęła.. Narratorka nieustannie próbuje sprowadzić ją z powrotem do historii tych, którzy właśnie zajmowali jej wyobraźnię, a o których już zapomniała:

„Dokąd poszedł rybak? Zapytałam.

— Rybak? A on... tutaj...<...>

— Czekaj! .. A gdzie jest mały Turek?

— Chłopak? On nie żyje, chłopcze. Z tęsknoty za domem lub z miłości...»

Jej obojętność wobec niegdyś ukochanych ludzi zadziwia narratora: „Wtedy odszedłem. I więcej go nie widziałem. Byłem zadowolony z tego: nigdy więcej nie spotkała tych, których kiedyś kochała. To i tak są złe spotkania, jak z umarłymi » .

We wszystkim – w portrecie, w komentarzach autora – dostrzegamy inny punkt widzenia na bohaterkę. Czytelnik widzi Izergil oczami autobiograficznego bohatera. W jej portrecie od razu ujawnia się bardzo istotna sprzeczność estetyczna. . O pięknej zmysłowej miłości powinna była opowiedzieć młoda dziewczyna lub młoda, pełna sił kobieta. Przed nami głęboka stara kobieta, w jej portrecie celowo wymuszone są cechy antyestetyczne: « Czas zgiął ją na pół, jej niegdyś czarne oczy były matowe i łzawiące. Jej suchy głos brzmiał dziwnie, chrzęścił, jakby stara kobieta mówiła własnymi kośćmi.». « Jej chrapliwy głos brzmiał, jakby szeptał przez wszystkie zapomniane wieki, ucieleśniony w jej piersi jako cienie wspomnień.».

Izergil jest pewna, że jej przepełnione miłością życie potoczyło się zupełnie inaczej niż życie indywidualisty Larry, nie potrafi nawet wyobrazić sobie niczego z nim wspólnego, jednak spojrzenie autobiograficznego bohatera odnajduje tę cechę wspólną, paradoksalnie przybliżając ich portrety. „On już stał się jak cień – już czas! Żyje tysiące lat, słońce wysuszyło jego ciało, krew i kości, a wiatr je rozproszył. Oto, co Bóg może zrobić z człowiekiem z powodu dumy! .. ”Izergil mówi o Larrze. Ale prawie te same cechy widzi narrator w starożytnej starej kobiecie Izergil: Ispojrzał jej w twarz. Jej czarne oczy były wciąż matowe, nie ożywiło ich wspomnienie. Księżyc oświetlał jej suche, spierzchnięte usta i spiczasty podbródek szare włosy ma też pomarszczony nos, zakrzywiony jak dziób sowy. W miejscu jej policzków widniały czarne wgłębienia, a w jednym z nich kosmyk popielatych włosów wypadł spod czerwonej szmaty owiniętej wokół jej głowy. Skóra na twarzy, szyi i ramionach jest cała pomarszczona i przy każdym ruchu starego Izergila można było się spodziewać, że ta sucha skóra rozerwie się na kawałki, a przed nim stanie nagi szkielet o matowych, czarnych oczach. Ja.».

Wszystko w obrazie Izergil przypomina narratorkę Larrę - przede wszystkim oczywiście jej indywidualizm doprowadzony do skrajności, niemal zbliżający się do indywidualizmu Larry, jej starożytność, jej opowieści o ludziach, którzy dawno przeszli przez swój krąg życia: „I wszystko z nich to tylko blady cień, a ten, którego pocałowali, siedzi obok mnie, żywy, ale zwiędły przez czas, bez ciała, bez krwi, z sercem bez pragnień, z oczami bez ognia – też prawie cień” – pamiętajcie to Larra zamieniła się w cień.

Zasadniczy dystans pomiędzy pozycją bohaterki a narratorem stanowi centrum ideowe opowieści i determinuje jej problematykę. Pozycji romantycznej, przy całym jej pięknie i wzniosłości, zaprzecza bohater autobiograficzny. Pokazuje jego daremność i potwierdza aktualność bardziej trzeźwego, realistycznego stanowiska.

Rzeczywiście, bohater autobiograficzny jest jedynym realistycznym obrazem we wczesnych romantycznych opowieściach Gorkiego . Jego realizm przejawia się w tym, że jego charakter i losy odzwierciedlały typowe okoliczności życia Rosjan w latach 90. XIX wieku. Rozwój Rosji na ścieżce kapitalistycznej doprowadził do tego, że ze swoich miejsc wyrwano miliony ludzi, którzy utworzyli armię włóczęgów, włóczęgów, jakby „wyrywając się” ze starych ram społecznych i nie zdobywając nowych, silnych więzi społecznych . Autobiograficzny bohater Gorkiego należy właśnie do tej warstwy ludzi. B. V. Michajłowski, badacz twórczości M. Gorkiego, zadzwonił taki charakter „wyrwał się” z tradycyjnego kręgu stosunków społecznych.

Mimo całego dramatyzmu tego procesu był on pozytywny: horyzonty i światopogląd ludzi, którzy wyruszyli w podróż po Rosji, były nieporównywalnie głębsze i bogatsze niż poprzednich pokoleń, otworzyły się przed nimi zupełnie nowe strony. życie narodowe. Rosja niejako poznała się poprzez tych ludzi. Dlatego spojrzenie na autobiograficznego bohatera jest realistyczne, możliwe jest dla niego uświadomienie sobie ograniczeń czysto romantycznego światopoglądu, skazującego Makara Chudrę na samotność i prowadzącego Izergila do całkowitego wyczerpania.

Jakie cechy romantyzmu znajdują odzwierciedlenie w „Pieśni sokoła” (1895, wydanie drugie - 1899)? Jak można określić gatunek tego dzieła? Co to jest alegoria? Jak ucieleśnia się konflikt? Jaka jest rola krajobrazu? Jakie są artystyczne środki tworzenia obrazów? Jak wyraża się stanowisko autora?

Siergiej WOLKOW

Portret „wpisany”.

Mowa o umiejętności tworzenia portretu w Praca literacka, nie zapomnij o jednym z jego typów, który można warunkowo nazwać „wpisanym”. Osoba jest nie tylko „opisana”, ale także „pasuje”, zostaje wpisana w szersze tło, stając się jego konstruktywną częścią. A jednocześnie to środowisko tła rzuca odbicie na człowieka, sprawia, że wygląda inaczej, odsłania w jego wyglądzie istotne cechy, które bez takiego włączenia są ukryte przed okiem.

Interesujące przykłady portretu „wpisanego” znajdujemy w prozie przełomu wieków. Używa go M. Gorki w swoim pierwszym opowiadaniu „Makar Chudra”: „Od morza wiał wilgotny wiatr, niosąc po stepie przemyślaną melodię plusku fali płynącej na brzeg i szelestu przybrzeżnych krzaków. Czasami jego impulsy przynosiły ze sobą pomarszczone, żółte liście i wrzucały je do ognia, podsycając płomienie; mgła jesiennej nocy, która nas otaczała, drżała i nieśmiało się oddalając, odsłoniła na chwilę po lewej stronie bezkresny step, po prawej bezkresne morze, a naprzeciwko mnie postać starego Cygana Makara Chudry. .. ”Bohater opowieści serwowany jest na tle natury, potężnej, żywiołowej; interesująca jest pozycja Makara Chudry w tej niemal mise-en-scenie - jest on dokładnie w centrum, „bezkresny” step i „bezkresne” morze są za nim jak dwa skrzydła (znak kreski pomaga odczytać ten fragment tekst, robiąc pauzy-gesty po słowach wskazujących kierunek: „w lewo”, „w prawo”, „tutaj naprzeciw mnie”). Kolejne zdanie historii znów jest symetryczne, ale teraz uwaga skupiona jest na postaci. Otaczający go element został już nazwany i scharakteryzowany (w zdaniu jest „usunięty”. wyrażenia przysłówkowe), teraz należy podkreślić, że bohaterka jest nie tylko do niej podobna, ale także wyższa, silniejsza od niej (wskazówką jest symetria cząstek ujemnych, które towarzyszą działaniom bohatera w stosunku do żywiołów): „ Ignorowanieuwaga na to, że zimne fale wiatru, rozchylając czekmena, odsłoniły jego owłosioną pierś i biły ją bezlitośnie, leżał w piękny, mocny postawa, naprzeciw mnie, metodycznie popijał ze swojej ogromnej fajki... i... rozmawiał ze mną, nieustannie I nie wykonując żadnego ruchu do ochrony przed ostrymi podmuchami wiatru ”(kursywa zwana dalej naszą. - S.V.).

Inną funkcję pełni środowisko krajobrazowe w opisie księżnej Very z „ Bransoletka z granatów» Kuprina. Bohaterka pojawia się na tle jesiennych kwiatów: „...przechadzała się po ogrodzie i starannie przycinała nożyczkami kwiaty na stół w jadalni. Kwietniki były puste i wyglądały na zaniedbane. Kwitły wielokolorowe goździki frotte i lewkoj - połowa w kwiatach, połowa w cienkich zielonych strąkach, pachnących kapustą, krzewy róż nadal dawały - po raz trzeci tego lata - pąki i róże, ale już rozdrobnione, rzadkie, jakby zdegenerowany. Natomiast dalie, piwonie i astry przepięknie zakwitły swoją zimną, arogancką urodą, rozsiewając we wrażliwym powietrzu jesienny, trawiasty, smutny zapach. Reszta kwiatów, po luksusowej miłości i nadmiernym macierzyństwie, spokojnie obsypała ziemię niezliczoną ilością nasion. przyszłe życie„. Bohaterki, zdaje się, jeszcze nie ma – mamy opis kwiatów, które ścina. Przyjrzyjmy się temu bliżej: spośród wszystkich kwiatów wyróżnia się dalie, piwonie i astry (i ponownie umieszcza się je na środku fragmentu) - związek „ale” przeciwstawia je lewkojowi i różom, które nie kwitną tak „ bujnie”, „chłodno” i „arogancko”, słowo „reszta” na początku kolejnego zdania ponownie odróżnia je od serii – już na podstawie bezpłodność. Wszystkie inne kwiaty nie tylko zakwitły, ale także wydały nasiona, prowadziła je miłość i radość macierzyństwa, jesień to dla nich nie tylko czas umierania, ale także czas początku „przyszłego życia”.

Motywy „ludzkie” w opisie kwiatów przygotowują charakterystykę samej bohaterki. Na tej samej stronie czytamy: „...Wiera poszła do matki, uroda Angielka, ona bardzo elastyczny postać, delikatna, ale zimno I dumny twarz…" Definicje, które zidentyfikowaliśmy, łączą się w umyśle czytelnika Very, która nie ma dzieci, a pasja do męża już dawno minęła, z pięknymi, ale jałowymi kwiatami. Ona nie jest tylko wśród nich - wygląda na to, że jest sama z ich. Tym samym obraz bohaterki, która weszła w czas swojej jesieni, zostaje ponownie wpisany w szerszy kontekst pejzażowy, co wzbogaca ten obraz o dodatkowe znaczenia.

Ideologiczna i kompozycyjna rola krajobrazu we wczesnych romantycznych opowieściach M. Gorkiego

Och, jestem jak brat

Chętnie obejmę burzę!

M. Yu Lermontow

W legendzie, którą opowiedział o Loiko Zobarze i Raddzie, ujawnia się główna pozycja życiowa Chudry: ponad wszystko na świecie ceni on wolność. Nawet życie ludzkie nie ma sensu, jeśli zol zostanie utracony. Chudra poetycko i pięknie mówi o wolności, którą niewielu potrafi docenić. Taki jest los tylko elit i większość nie ma czasu się nad tym zastanawiać. „Czy zna swoją wolę? Czy rozległość stepu jest zrozumiała? Czy głos morskiej fali raduje jego serce? Jest niewolnikiem – od urodzenia jest niewolnikiem przez całe życie i tyle! Co on może zrobić z obojem? Tylko po to, żeby się udusić, jeśli zmądrzeje.

Autor jest zachwycony wspaniałością otaczającego świata. Widzi jego kosmiczne wymiary. Stąd ludzki zgiełk wydaje się niemal śmieszny i żałosny, a tylko wybrani, jak Danko, potrafią wznieść się ponad tłum i umrzeć za życie, niezrozumieni i niedocenieni: zaśmiał się dumnie. A potem upadł i zmarł. Ludzie radośni i pełni nadziei nie zauważyli jego śmierci i nie widzieli, że jego waleczne serce wciąż płonęło obok martwego Danko. Tylko jedna przezorna osoba to zauważyła i bojąc się czegoś, nadepnęła nogą na dumne serce… A teraz ono, rozsypując się w iskry, zgasło… – Stamtąd się wzięły, błękitne iskry stepu które pojawiają się przed burzą!

Bibliografia

Do przygotowania tej pracy wykorzystano materiały ze strony http://ilib.ru/

Rola krajobrazu we wczesnych opowieściach romantycznych

Maksym Gorki.

W swoich wczesnych pracach Maksym Gorki jawi się jako romantyk. Romantyzm zakłada utwierdzenie się w wyjątkowej osobowości, działającej sam na sam ze światem, podchodzącej do rzeczywistości z punktu widzenia swego ideału, stawiając wyjątkowe wymagania otaczającym go osobom. Bohater góruje nad innymi ludźmi, którzy są obok niego, odrzuca ich społeczeństwo. Stąd właśnie typowa dla romantyka samotność, którą najczęściej uważa za stan naturalny, gdyż ludzie go nie rozumieją i odrzucają jego ideał. Dlatego też bohater romantyczny równy początek znajduje jedynie w obcowaniu z żywiołami, ze światem przyrody, oceanem, morzem, górami, przybrzeżnymi skałami.

„Od morza wiał wilgotny, zimny wiatr, niosąc po stepie zamyśloną melodię plusku fali płynącej na brzeg i szelestu przybrzeżnych krzaków. Czasem przyniesione ze sobą impulsy słabły, żółte liście i wrzucił je w ogień, podsycając płomienie; otaczająca nas ciemność jesiennej nocy zadrżała i nieśmiało oddalając się, otworzyła się na chwilę po lewej stronie - bezkresny step, po prawej - bezkresne morze i dokładnie naprzeciw mnie - postać Makara Chudry, starego Cygana.. ”. (Gorki M. Ulubione historie, eseje, sztuki teatralne. - M., 1983.)

Dlatego tak bardzo ważne otrzymuje w dziełach romantycznych pejzaż pozbawiony półtonów, oparty na jasnych kolorach, wyrażający najbardziej niezłomną esencję żywiołów oraz ich piękno i ekskluzywność. Krajobraz jest w ten sposób ożywiony i niejako wyraża ekscentryczność charakteru bohatera.

„Morze wciąż szeptało z brzegiem, a wiatr wciąż niósł swój szept po stepie”;

„Morze cicho powtórzyło początek jednej ze starożytnych legend, które być może powstały na jego brzegach”;

Morze było stłumione i żałobne. (Gorky M. Wybrane opowiadania, eseje, sztuki. - M., 1983.)

Dla świadomości romantycznej korelacja charakteru z rzeczywistymi okolicznościami jest prawie nie do pomyślenia - w ten sposób kształtuje się najważniejsza cecha romantycznego świata artystycznego: zasada romantycznej dwoistości. Romantyczny, a więc idealny świat bohatera przeciwstawia się światu rzeczywistemu, sprzecznemu i dalekiemu od romantycznego ideału. Podstawową cechą tego ruchu literackiego jest przeciwstawienie romansu i rzeczywistości, romansu i otaczającego świata.

Tak widzimy bohaterów wczesnych romantycznych opowieści Gorkiego: „Stara kobieta Izergil”, „Makar Chudra”. Stary Cygan Makar Chudra jawi się czytelnikowi właśnie w romantycznym pejzażu: otacza go „mrok jesiennej nocy”, który „zadrżał i nieśmiało oddalając się, otworzył na chwilę po lewej stronie – bezkresny step, na po prawej - bezkresne morze."

Tak więc krajobraz jest ożywiony, morze i step są nieskończone, podkreślają bezgraniczność wolności bohaterów, ich niemożność i niechęć do zmiany tej wolności na cokolwiek. Nieco później Makar Chudra wprost przedstawi to stanowisko, mówiąc o osobie, która z jego punktu widzenia nie jest wolna: „Czy zna swoją wolę? Czy rozległość stepu jest zrozumiała? Czy głos morskiej fali raduje jego serce? Jest niewolnikiem – od urodzenia jest niewolnikiem przez całe życie i tyle! (Gorky M. Wybrane opowiadania, eseje, sztuki. - M., 1983.)

W romantycznym pejzażu pojawia się także bohaterka innej opowieści, stara Izergil: „Wiatr płynął szeroką, równą falą, ale czasami zdawało się, że przeskakuje coś niewidzialnego i wywołując silny impuls , machając włosami kobiet w fantastyczne grzywy, które falowały wokół ich głów. Sprawiło, że kobiety stały się dziwne i bajeczne. Oddalały się od nas coraz bardziej, a noc i fantazja ubierały je coraz piękniej. (Gorky M. Wybrane opowiadania, eseje, sztuki. - M., 1983.)

To właśnie w takim krajobrazie – nadmorskim, nocnym, tajemniczym i pięknym – mogą realizować się Makar Chudra i stara Izergil, główne bohaterki tych opowieści. Ich świadomość, charakter, czasem tajemnicze sprzeczności okazują się głównym tematem obrazu. Krajobraz został wprowadzony do badania złożonych i sprzeczne postacie bohaterów, ich mocne i słabe strony.