Opere sul tema della natura e dell'uomo. Uomo e natura nella letteratura moderna. Turgenev I. S

Il tema “Uomo e natura” è diventato uno dei temi trasversali della letteratura russa. Molti dei leggendari poeti russi hanno affrontato questo argomento, inoltre molti di loro hanno presentato questa domanda come filosofica.
Fyodor Tyutchev, Afanasy Fet, Sergei Yesenin sono tutti poeti per i quali il tema "Uomo e natura" era il principale nel loro lavoro.
IN mondo moderno, dove uno dei problemi più globali è il problema ambientale, questo argomento tra i prosatori assomiglia più a un richiamo che a un'ammirazione per le sue preziose bellezze. Chingiz Aitmatov, Valentin Rasputin, Viktor Astafiev, Sergei Zalygin: tutti questi scrittori moderni nelle loro opere attirano l'attenzione del lettore sull'atteggiamento disumano e brutale delle persone nei confronti della natura.
Io stesso sono molto sensibile alla natura, quindi mi piace leggere la letteratura scrittori moderni scrivendo di lei. Uno dei miei lavori preferiti è il racconto di Boris Vasiliev “Non sparare ai cigni bianchi”, scritto nel 1981.
Personaggio principale In questo lavoro, Yegor Polushkin vive in unità con la natura e cerca in ogni modo di resistere al mondo dell'immoralità, al mondo dell '"atrocità". Sua moglie Tina lo definisce un povero. La sua fattoria è piccola, non mantiene un lavoro a lungo ed è facile da ingannare. Ha “mani d'oro”, ma cambia spesso lavoro a causa del suo atteggiamento riverente nei confronti della natura e del mondo animale: ha scavato una meravigliosa trincea per le acque reflue, ma in un punto ha aggirato un formicaio, facendo un giro in più.
Yegor ha anche un figlio, Kolka, che vuole diventare guardia forestale, ma nel frattempo ha regalato la sua canna da spinning per un cucciolo giocoso, che voleva affogare per dispetto cugino Vovka.
Nell'episodio in cui Yegor e suo figlio vanno nella foresta per la rafia, l'autore descrive l'atteggiamento del protagonista nei confronti di ciò che ha visto: “E all'improvviso Yegor tacque, tacque e si fermò confuso: tigli spogli (la rafia era stata completamente strappata lontano da loro) lasciò cadere a terra fiori appassiti.
"L'hanno rovinato", disse piano Yegor e si tolse il berretto. "L'hanno rovinato per rubli, per cinquanta centesimi..."
Sfortunatamente, ci sono persone come Yegor, che capiscono “che nessun uomo è il re della natura. È suo figlio, il suo figlio maggiore”, non abbastanza, e diventa ogni giorno sempre meno.
Picchiato a metà a morte, Egor muore in ospedale, ma non ha vissuto invano, perché suo figlio sta crescendo e sogna di seguire "le orme di suo padre", ha fatto molto bene, Egor - vero uomo.
Quando parliamo del rapporto tra la natura e l’uomo, non possiamo non menzionare il racconto di Chingiz Aitmatov “L’impalcatura”, che suona come un appello a tutte le persone. In questo lavoro, l'autore parla del potere distruttivo delle persone diretto contro la natura e tutti gli esseri viventi, di persone che si trasformano in animali predatori a causa del denaro.
Al centro degli eventi c'è la lupa di Akbar, che incontra uno contro uno un uomo dopo la morte della sua covata. Lei è forte e l'uomo è senz'anima, ma la lupa non ritiene necessario ucciderlo, allontana solo l'uomo dalla sua nuova prole. Ma anche la seconda covata muore per colpa della stessa persona, per la quale il denaro e il profitto sono più importanti di ogni altra cosa, anche della vita di qualcun altro. L'ultimo rifugio dei lupi sono le montagne, ma anche qui la lupa e la sua prole non trovano pace. E poi avviene una svolta nella sua coscienza. Capisce che il male deve essere punito. Ma la lupa, secondo l'autore, è moralmente superiore all'uomo. Un sentimento di vendetta si insedia nella sua anima ferita, che è riuscita a superare. Un animale con una "anima pura" salva un cucciolo umano, perdonando le persone per il danno che gli è stato fatto.
Nella storia di Chingiz Aitmatov, i lupi non sono solo contrari alle persone, sono umanizzati e dotati di nobiltà. Gli animali ritrovano se stessi più gentile di una persona, l'uomo è crudele con la natura: senza alcun sentimento di rimorso, i produttori di carne sparano a distanza ravvicinata a saiga indifese, centinaia di animali muoiono e viene commesso un crimine contro la natura. In "The Scaffold", la lupa e il bambino muoiono insieme e il loro sangue si mescola, il che dimostra l'unità di tutta la vita sulla Terra.
L'uomo è il principale colpevole della morte della flora e della fauna. Leggendo le opere degli autori moderni, possiamo capire che l'ansia ambientale assume una risonanza speciale nella nostra letteratura. Gli scrittori cercano di raggiungere il cuore dei lettori, cuori insensibili tra i rumori della città e la vita domestica.
Il tema del rapporto tra uomo e natura si amplia e approfondisce. Dal sentimento estetico, dall'ammirare la sua bellezza, dalla consapevolezza della natura come componente di concetti come Patria, Patria, arriva la letteratura ulteriore.
Conosciamo tutti la frase di Sergej Esenin “E la bestia, come i nostri fratelli minori, non ci ha mai colpito in testa…”, che ha aperto un nuovo capitolo nel dialogo “uomo e natura”. Una persona deve apprezzare la bellezza della natura, vedere in essa l'anima, perché la natura è la fonte della bellezza morale umana.
Il racconto di Valentin Rasputin “Addio a Matera” solleva il tema dei villaggi che muoiono.
Nonna Daria, la protagonista, prende la notizia più duramente di tutte che il villaggio di Matera, che esiste da trecento anni, dove lei è nata, sta vivendo la sua vita. l'ultima primavera. Si sta costruendo una diga sull'Angara e il villaggio sarà allagato. E qui nonna Daria, che per mezzo secolo ha lavorato instancabilmente, onestamente e disinteressatamente, non ricevendo quasi nulla per il suo lavoro, improvvisamente inizia a resistere disperatamente, difendendo la sua vecchia capanna, la sua Matera. Anche suo figlio Pavel è dispiaciuto per il villaggio, il quale dice che non fa male perderlo solo per chi “non ha annaffiato ogni solco”. Pavel capisce la verità di oggi, capisce che è necessaria una diga, ma nonna Daria non può venire a patti con questa verità, perché le tombe saranno allagate, e questo è un ricordo. È sicura che la verità sia nella memoria, e chi non ha memoria non ha vita. Daria piange nel cimitero presso le tombe dei suoi antenati e chiede il loro perdono. Secondo me questa è la scena più potente della storia. Si sta costruendo un nuovo villaggio, ma non ha un nucleo centrale vita di villaggio, la forza che un contadino acquisisce fin dall'infanzia comunicando con la sua natura nativa.
Penso che la gente dovrebbe fermarsi. Non dovremmo avere un atteggiamento pragmatico nei confronti della natura, non dovremmo solo prendere i doni che ci dà, dovremmo apprezzarla, prenderci cura di lei, non abbattere spietatamente le foreste, ma al contrario, portare sempre più nuovi tipi di piante , prenditi cura di loro, aiuta gli uccelli in inverno, costruisci mangiatoie, lascia cibo nella foresta per gli animali nelle stagioni fredde. Ma questo è solo poco, ovviamente, dobbiamo fermare l’uccisione illegale di animali, cioè il bracconaggio, e ridurre il più possibile le emissioni di sostanze nocive e la deforestazione. Se non solo poche, ma molte persone penseranno al destino della natura, in particolare anche al proprio destino, perché una persona causa più danni a se stessa, allora un cambiamento nella situazione in lato migliore garantita. Credo in questo e faccio appello a tutte le persone i cui cuori non si sono ancora completamente induriti e che hanno ancora a cuore il futuro dei nostri figli, l'esistenza dell'uomo e, in ultima analisi, il nostro pianeta: abbiate cura e apprezzate la natura, almeno nella vostra strada. , nel tuo villaggio.
Si può trarre una sola conclusione: l'uomo e la natura sono un tutt'uno, l'uomo non può esistere senza la natura e la natura ha bisogno dell'uomo. Le persone dovrebbero vivere in armonia con la natura, poiché siamo “il risultato dei suoi sforzi e della sua sconfinata immaginazione”.

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Natura e uomo dentro finzione XX secolo

Completato da uno studente

gruppi 1.3

Belichenko Tatyana

Controllato dall'insegnante:

Malova Galina Alekseevna

Saratov, 2007

introduzione

"La felicità è stare con la natura, vederla, parlare con essa", scrisse Lev Nikolaevich Tolstoj più di cento anni fa. Ma la natura ai tempi di Tolstoj e anche molto più tardi, quando i nostri nonni erano bambini, circondava persone completamente diverse da quelle tra cui viviamo adesso. I fiumi poi trasportavano con calma la loro acqua limpida nei mari e negli oceani, le foreste erano così fitte che le fiabe si impigliavano nei loro rami e cielo blu nient'altro che il canto degli uccelli disturbava il silenzio. E proprio di recente ci siamo resi conto di tutto questo fiumi puliti e laghi, foresta selvaggia, steppe non arate, animali e uccelli stanno diventando sempre meno. Il folle XX secolo ha portato all'umanità, insieme a un flusso di scoperte, molti problemi. Tra questi, la tutela dell’ambiente è molto, molto importante.

A volte era difficile per le singole persone, impegnate nel proprio lavoro, notare quanto fosse povera la natura, quanto una volta fosse difficile indovinare che la Terra fosse rotonda. Ma coloro che sono costantemente in contatto con la natura, persone che la osservano e la studiano, scienziati, scrittori, operatori delle riserve naturali e molti altri hanno scoperto che la natura del nostro pianeta sta rapidamente diventando scarsa. E iniziarono a parlarne, a scrivere, a fare film al riguardo, in modo che tutte le persone sulla Terra pensassero e si preoccupassero. libri diversi, su qualsiasi argomento, per grande cerchio i lettori possono ora essere trovati sugli scaffali dei negozi. Ma quasi ogni persona è interessata ai libri tema morale, che contengono risposte alle eterne domande dell'umanità, che possono spingere una persona a risolverle e dargli risposte accurate ed esaurienti a queste domande.

Uomo e natura a Esenin

Il grande poeta russo Sergei Esenin è "il cantante del paese di betulla chintz", "il cantante dell'amore, della tristezza, del dolore", è anche il "festaiolo dispettoso di Mosca" e, naturalmente, un poeta-filosofo. Yesenin si è sempre occupato di problemi filosofici e di visione del mondo come "L'uomo e l'universo", "L'uomo e la natura". Le poesie di Yesenin contengono molte cose del loro genere immagini end-to-end, arricchiti e modificati, attraversano tutta la sua poesia. Naturalmente si tratta soprattutto di immagini natura nativa, che trasmetteva così profondamente le sue convinzioni sull'unità fondamentale dell'uomo con la natura, l'inseparabilità dell'uomo da tutti gli esseri viventi. Leggendo “Tu sei il mio acero caduto, acero ghiacciato...”, non si può fare a meno di ricordare il “piccolo acero” dei primi versi. In una delle ultime poesie di Esenin ci sono i versi:

Sono per sempre per la nebbia e la rugiada

Mi sono innamorato della betulla,

E le sue trecce dorate,

E il suo prendisole di tela.

In questa betulla, apparsa alla fine della sua vita, si può leggere chiaramente la betulla apparsa nella sua prima poesia pubblicata ("Betulla bianca sotto la mia finestra ..."), e molti altri richiami a questa immagine.

Il dialogo dell'eroe lirico con il mondo (uomo, natura, terra, universo) è costante. "L'uomo è una meravigliosa creazione della natura, un fiore unico di vita vivente." In "Anna Snegina" - l'opera più grande anni recenti vita ha scritto:

Che bello

E c'è un uomo sopra.

Queste righe sono piene di orgoglio, gioia e ansia per una persona, il suo destino, il suo futuro. Potrebbero giustamente diventare un'epigrafe della sua intera opera.

Tutti noi, tutti noi in questo mondo siamo deperibili,

Il rame sgorga silenziosamente dalle foglie d'acero...

Che tu possa essere benedetto per sempre,

Ciò che è venuto a fiorire e morire.

La profondità filosofica e il più alto lirismo di questa poesia provengono dalle grandi tradizioni della letteratura classica russa.

Il poeta si sente parte della natura e vede gli animali come “i nostri fratellini”. Le sue poesie sugli animali esprimono chiaramente simpatia per tutti gli esseri viventi sulla terra. Quindi, in "Song of the Dog" l'autore mostra l'amore della madre cagne ai suoi cuccioli, e poi il dolore di averli persi. I sentimenti di questo cane sono simili a quelli di una donna. E quando il mese sopra la “capanna” le sembrò “uno dei suoi cuccioli”, muore di malinconia:

E sordo, come da un volantino,

Quando le lanciano una pietra per ridere,

Gli occhi del cane rotearono

Stelle dorate nella neve.

Nella poesia "Fox" Yesenin mostra l'atteggiamento spietato delle persone nei confronti degli animali. La descrizione della volpe colpita sembra penetrante:

La coda gialla cadde come un fuoco nella tempesta di neve,

Sulle labbra - come carote marce.

Odorava di gelo e di vapori d'argilla,

E il sangue mi scorreva silenziosamente negli occhi.

Il poeta protegge gli animali con il suo amore. Nella poesia "Al cane di Kachalov" l'autore parla con un cane di nome Jim come se fosse un amico. In ogni riga, Yesenin trasmette la bellezza e la creduloneria di questo cane, ammirandolo:

Sei diabolicamente bello come un cane,

Con un amico così dolce e fiducioso

E, senza chiedere niente a nessuno,

Come un amico ubriaco, entri per un bacio.

Sergei Yesenin sottolinea l'unità di tutti gli esseri viventi, di tutte le cose. Non c’è e non può esserci il dolore di qualcun altro nel mondo; siamo tutti connessi gli uni agli altri.

Nella poesia “Canti, canti, cosa gridi?...” si percepisce la fragilità dei confini tra la natura e l'uomo attraverso il paragone tra un albero e un uomo:

Voglio essere tranquillo e severo.

Imparo dalle stelle attraverso il silenzio.

Buon salice sulla strada

Per proteggere la Rus' dormiente.

La compenetrazione e l'intreccio tra uomo e natura è particolarmente sentito nella poesia "Silver Road":

Dammi l'alba per la legna da ardere.

Un ramo di salice per briglia.

Forse alle porte di Dio

Porterò me stesso.

La spiritualizzazione della natura di Yesenin e persino il paragone dell'uomo ai fenomeni naturali ricordano la poesia popolare.

Non sono mai stato parsimonioso prima

Quindi non ascoltò la carne razionale,

Sarebbe bello, come i rami di salice,

Capovolgersi nelle acque rosa.

Sarebbe bello, sorridere al pagliaio,

Il muso del mese mastica fieno

Dove sei, dove, mia quieta gioia,

Amare tutto, non desiderare nulla!

Dall'ambiente folcloristico il poeta ha preso solo ciò che era vicino alla sua visione del mondo poetica. Ciò ha portato alla comparsa della poesia di Yesenin l'intero gruppo simboli poetici. Uno dei simboli più comuni è l'immagine di un albero. Nei miti antichi, l'albero simboleggiava la vita e la morte, spettacolo antico sull'universo: in alto è il cielo, in basso sono gli inferi, in mezzo è la terra. L'albero della vita nel suo insieme può essere paragonato a una persona. Il desiderio di Esenin per l'armonia tra l'uomo e il mondo si esprime paragonando se stesso a un albero:

Vorrei poter stare in piedi come un albero

Quando si viaggia su una gamba sola.

Vorrei sentire i cavalli russare

Abbracciando un cespuglio vicino.

("Venti, venti")

Ah, il cespuglio della mia testa è seccato.

("Teppista")

La mia testa vola in giro

Il cespuglio di capelli dorati appassisce.

("Un gufo grida come l'autunno")

Yesenin ha dimostrato che una persona nella vastità dell'universo è solo un granello di sabbia indifeso e per lasciare un ricordo di se stesso è necessario creare qualcosa di bello.

Piena di amore per le persone, per l'uomo, per la sua terra natale, intrisa di sincerità, gentilezza, sincerità, la poesia di Yesenin ci aiuta a conoscere, riscoprire e proteggere la natura.

Il tema della collisione della natura e mente umana, invadendolo e distruggendone l'armonia - suona nella poesia di S. Yesenin "Sorokoust". In esso diventa centrale la competizione tra il puledro e il treno, che assume un significato profondamente simbolico. Allo stesso tempo, il puledro incarna tutta la bellezza della natura, la sua toccante indifferenza. La locomotiva assume le fattezze di un mostro minaccioso. In "Sorokoust" di Esenin tema eterno il confronto tra natura e ragione, il progresso tecnologico si fonde con le riflessioni sul destino della Russia.

L'uomo e la natura dentro Il romanzo di Ch. Aitmatov “L’impalcatura”

“The Scaffold” è un’opera piuttosto vasta, a suo modo contenuto ideologico fa riflettere molto e non può lasciare il lettore indifferente a se stesso. È difficile rimettere semplicemente questo libro sullo scaffale e dimenticarsene, dopo averlo letto “dall'inizio alla fine”, approfondendo il significato di ogni parola, ogni frase, che contiene centinaia di domande e risposte.

Ch. Aitmatov nel suo romanzo, così come in ciascuno dei suoi libri, ha sempre cercato di mostrare una persona che cerca il suo posto nella vita, i suoi vizi che portano alla morte di tutta l'umanità. Ha sollevato problemi come la tossicodipendenza: "la piaga del 20 ° secolo", l'ecologia anima umana, la sua purezza e moralità sono l'eterno desiderio delle persone per l'ideale dell'uomo e un problema così importante nel nostro tempo come la natura, atteggiamento attento A lei. Ch. Aitmatov ha voluto rivelare tutti questi argomenti nel suo lavoro, per trasmetterne il significato al suo lettore, per non lasciarlo indifferente a tutto e inattivo, poiché il tempo ci impone di risolverli rapidamente e correttamente. Dopotutto, ora una persona si uccide ogni minuto. “Gioca con il fuoco”, accorciando la sua vita, semplicemente sprecandone minuti, mesi, anni preziosi. E la perdita della moralità non è un suicidio per una persona, perché sarà una creatura senz'anima, priva di sentimenti, capace di distruggere l'armonia della natura, distruggendo le sue creature: persone, animali, piante.

Il romanzo "L'impalcatura" inizia con il tema della descrizione della vita di una famiglia di lupi, per poi svilupparsi nel tema della morte della savana per colpa dell'uomo, che irrompe in essa come un predatore, distruggendo tutto insensatamente e brutalmente. sul suo cammino I lupi qui sono umanizzati, dotati di forza morale, nobiltà e intelligenza che mancano alle persone. Sono capaci di amare i bambini e desiderarli. Sono altruisti, pronti a sacrificarsi per vita futura i loro figli. Sono condannati a combattere con le persone. Ti senti a disagio quando leggi della barbara retata delle saiga. La ragione di tanta crudeltà era semplicemente una difficoltà con il piano di consegna della carne. "Il coinvolgimento di riserve non scoperte nel turnover pianificato" ha provocato una terribile tragedia: "... attraverso la steppa, lungo la neve bianca, scorreva un fiume nero e continuo di orrore selvaggio". Il lettore vede questo pestaggio delle saiga attraverso gli occhi della lupa Akbara: “La paura raggiunse proporzioni così apocalittiche che la lupa Akbara, sorda a causa degli spari, pensò che il mondo intero fosse diventato sordo e insensibile, che il caos avesse regnato dovunque e anche il sole... correva qua e là cercando la salvezza, e che anche gli elicotteri all'improvviso divennero insensibili e, senza alcun ruggito né fischio, volteggiarono silenziosamente sulla steppa andando nell'abisso, come giganteschi aquiloni silenziosi... " In questo massacro muoiono i cuccioli di lupo di Akbar. Le disgrazie degli Akbar non finirono qui: altri cinque cuccioli di lupo morirono durante un incendio, appiccato appositamente dalle persone per facilitare l'ottenimento di materie prime costose: "Per questo, puoi sventrare il globo come una zucca". Questo è ciò che dicono le persone, senza sospettare che la natura si vendicherà di tutto prima di quanto si aspettino. La natura, a differenza delle persone, ha una sola azione ingiusta: mentre si vendica delle persone per la loro rovina, non considera se sei colpevole o meno davanti a lei. Ma la natura è ancora priva di crudeltà insensata. La lupa, lasciata sola per colpa umana, è ancora attratta dalle persone. Vuole trasferire la sua tenerezza materna non spesa al bambino umano. Si è rivelata una tragedia, ma questa volta per le persone. Ma Akbara non è responsabile della morte del ragazzo. Quest'uomo, nella sua crudele esplosione di paura e odio per il comportamento incomprensibile della lupa, le spara, ma manca e uccide il proprio figlio.

La lupa di Akbar è dotata dallo scrittore di memoria morale. Non solo personifica la disgrazia che ha colpito la sua famiglia, ma riconosce anche questa disgrazia come una violazione della legge morale. Finché una persona non toccava il suo habitat, la lupa poteva incontrare una persona indifesa uno contro uno e lasciarla andare in pace. Nelle circostanze crudeli imposte da un uomo, è costretta a entrare in un combattimento mortale con lui. Ma non muore solo Bazarbai, che meritava la punizione, ma anche un bambino innocente. Boston non ha colpe personali nei confronti di Akbara, ma è responsabile di Bazarbai, il suo antipode morale, e della barbarie di Kandarov, che ha distrutto Moyunkum. Vorrei sottolineare che l'autore comprende bene la natura di tale crudeltà umana nei confronti dell'ambiente. Questa è avidità elementare, la lotta per il proprio benessere, giustificata quasi dalla necessità statale. E il lettore, insieme ad Aitmatov, lo capisce poiché le azioni dei gangster vengono svolte sotto copertura piani statali, il che significa che si tratta di un fenomeno generale, non particolare, e che dobbiamo combattere.

La difficile situazione dell'ambiente ecologico è stata a lungo uno degli argomenti più urgenti degli scrittori moderni. "L'impalcatura" è un appello a riprendere i sensi, a rendersi conto della propria responsabilità per tutto ciò che è stato incautamente distrutto dall'uomo nella natura. È interessante notare che lo scrittore considera i problemi ambientali nel romanzo inestricabilmente con i problemi della distruzione della personalità umana.

Astafiev sull'uomo e la natura

Lo scrittore Viktor Astafiev ha scritto: “Ecco perché ho paura quando le persone si scatenano sparando, anche contro un animale, un uccello, e versano sangue in modo casuale e giocoso. Non sanno che, avendo smesso di aver paura del sangue, senza riverirlo, caldo, vivo, loro stessi attraversano impercettibilmente quella linea fatale oltre la quale una persona finisce, e da tempi lontani pieni di orrore delle caverne, un uomo dalle sopracciglia basse e con le zanne il muso di un selvaggio primitivo. La crudeltà verso gli animali è uno dei mezzi per distruggere la sensibilità morale. L'uomo e la natura, la loro unità e il loro confronto sono il tema centrale nelle opere di Viktor Astafiev. Nella consapevolezza di questo processo dialettico non c'è ultimo ruolo appartiene alla letteratura. E Astafiev, artista sensibile, non poteva stare lontano dal problema. Lo scrittore ha creato molti libri sulla guerra, la pace e l'infanzia. Tutti sono segnati dal mistero del talento, dai suoni della Patria: la musica luminosa e pura, amara e gioiosa del destino umano. Un vero evento nella vita e nella letteratura è stata l'opera "Il pesce zar", insignita del Premio di Stato dell'URSS.

L'autore chiama l'eroe della storia "maestro". In effetti, Ignatyich sa fare tutto meglio e più velocemente di chiunque altro. Si distingue per parsimonia e accuratezza. "Certo, Ignatyich pescava meglio di chiunque altro e più di tutti gli altri, e questo non veniva contestato da nessuno, era considerato legale e nessuno era invidioso di lui, tranne il fratello minore del comandante." Il rapporto tra i fratelli era difficile. Il comandante non solo non ha nascosto la sua ostilità nei confronti del fratello, ma lo ha anche mostrato alla prima occasione. Ignatyich cercò di non prestarci attenzione. In realtà, trattava tutti gli abitanti del villaggio con una certa superiorità e persino con condiscendenza. Il personaggio principale della storia, ovviamente, è tutt'altro che ideale: è dominato dall'avidità e da un atteggiamento consumistico nei confronti della natura. L'autore porta il personaggio principale faccia a faccia con la natura. Nonostante tutti i suoi peccati davanti a lei, la natura presenta a Ignatyich una dura prova. È successo così: Ignatyich va a pescare sullo Yenisei e, non contento dei piccoli pesci, aspetta lo storione. "E in quel momento il pesce si annunciò, andò di lato, gli ami scattarono sul ferro, scintille blu furono scoccate dal lato della barca. Dietro la poppa, il corpo pesante del pesce ribolliva, si voltò, si ribellò, spargendo l'acqua come stracci neri e bruciati. In quel momento Ignatyich vide un pesce proprio sul lato della barca. "L'ho visto e sono rimasto sorpreso: c'era qualcosa di raro, di primitivo non solo nelle dimensioni del pesce, ma anche nella forma del suo corpo - sembrava una lucertola preistorica..." Il pesce sembrò subito sinistro a Ignatich . La sua anima sembrava divisa in due: una metà suggeriva di lasciare andare il pesce e così salvarsi, ma l'altra non voleva perdersi uno storione simile, perché il pesce reale arriva solo una volta nella vita. La passione del pescatore ha la precedenza sulla prudenza. Ignatyich decide di catturare lo storione ad ogni costo. Ma per disattenzione finisce in acqua, agganciato alla sua stessa attrezzatura. Ignatyich sente che sta annegando, che il pesce lo trascina sul fondo, ma non può fare nulla per salvarsi. Di fronte alla morte, il pesce diventa per lui una specie di creatura. L'eroe, che non ha mai creduto in Dio, in questo momento si rivolge a lui per chiedere aiuto. Ignatyich ricorda ciò che ha cercato di dimenticare per tutta la vita: una ragazza caduta in disgrazia, condannata alla sofferenza eterna. Si è scoperto che la natura, anche lei in un certo senso una “donna”, si è vendicata di lui per il danno che aveva causato. La natura si è vendicata crudelmente dell'uomo. Ignatyich, “non avendo il controllo della bocca, ma sperando ancora che almeno qualcuno lo sentisse, sibilò a intermittenza e in modo lacerato: “Gla-a-asha-a-a, perdona-ti-i-i. .." E quando il pesce lascia andare Ignatyich, sente che la sua anima è liberata dal peccato che lo ha gravato per tutta la vita. Si è scoperto che la natura ha adempiuto al compito divino: ha chiamato il peccatore al pentimento e per questo assolto L'autore lascia la speranza di una vita senza peccato non solo al suo eroe, ma a tutti noi, perché nessuno sulla terra è immune dai conflitti con la natura, e quindi con la propria anima.

Dopo aver letto la storia "The King Fish", capisci che il mondo naturale è irto dello spirito di giusta punizione. La sofferenza del Re Pesce, ferito dall'uomo, lo chiama.

“The King Fish” è stato scritto in modo aperto, libero e rilassato, ispirato dai pensieri dell’artista su ciò che è più personale e vitale. Conversazione diretta, onesta e senza paura su questioni attuali e significative. Sui problemi di scala nazionale: sulla creazione e sul miglioramento di collegamenti ragionevoli uomo moderno e natura, sulla portata e sugli obiettivi della nostra attività nella “conquista” della natura. La vita stessa pone questi problemi.

Come possiamo farlo per preservare e aumentare la ricchezza terrena trasformando la terra? Rinnovando, salvando e arricchendo la bellezza della natura? Come evitare e prevenire le tristi conseguenze di un'irragionevole invasione delle leggi naturali della natura, la culla dell'uomo? Questo non è solo un problema ambientale, ma anche morale. La consapevolezza della sua gravità, secondo Astafiev, è necessaria per tutti per non calpestare, danneggiare o bruciare la natura e se stessi con il fuoco dell'anima e della sordità.

Lo scrittore afferma: chi è spietato e crudele con la natura è spietato e crudele con l'uomo. Il trattamento consumistico senz'anima della natura da parte dello scrittore evoca un'appassionata protesta. L'immagine del bracconaggio - il comportamento predatorio di una persona nella taiga, sul fiume - diventa un'immagine forte e vivente nella storia.

L'attenzione principale dell'autore è focalizzata sulle persone, sui loro destini, passioni e preoccupazioni. Ci sono molti eroi nella storia. Diverso. Buoni e cattivi, giusti e traditori, “operatori del controllo del pesce” e “bracconieri”. Lo scrittore non li giudica, nemmeno i più incalliti, si preoccupa della loro guarigione spirituale.

L'autore parla da una posizione di bontà e umanità. In ogni verso rimane un poeta dell'umanità. Vive in lui uno straordinario senso di integrità, l'interconnessione di tutta la vita sulla terra, presente e futura, oggi e domani.

La natura era e doveva rimanere la maestra e la nutrice dell'uomo, e non viceversa, come si immaginava. In questo messaggio vorrei soffermarmi sull’opera davvero unica di Rasputin “Vivi e ricorda”. Lo scrittore mostra nella storia l'inizio della primavera, il risveglio della natura e della vita. E sullo sfondo di questo stato di natura, viene raffigurato il destino ladro e nascosto di Andrei Guskov e di sua moglie Nastena. Andrey il disertore, la natura stessa nella rappresentazione dell'autore gli è un rimprovero. Ma è difficile giudicarlo e lo scrittore non pronuncia il suo verdetto. Tuttavia, il tempo di guerra ha le sue leggi e lo attende un tribunale spietato. Guskov si ritrova in condizioni Robinson, nascosto tra animali selvatici. Tra lui e il suo villaggio c'è l'Angara, come una linea tra il passato e vita reale. Solo Nastena viola questo confine. Il destino della povera donna è tragico. Si getta nel fiume. Lo scrittore riesce a rivelare meglio la sofferenza morale dei personaggi attraverso immagini della natura. Niente può sostituire per noi la natura vivente e mutevole, il che significa che è ora di riprendere i sensi, in un modo nuovo, molto più attentamente, con più cura di prima, per trattarla. Dopotutto, anche noi ne facciamo parte, nonostante il fatto che ce ne siamo separati con i muri di pietra delle città. E se la natura diventa cattiva, lo sarà sicuramente anche per noi.

Conclusione

Credo che tutti noi dobbiamo pensare seriamente a come sarà la natura della nostra patria in futuro. È possibile augurare ai nostri discendenti una vita sulla terra nuda, senza boschetti e trilli di usignoli?! Molti autori scrivono del problema della natura, di come le persone si relazionano con essa. Ad esempio, Robert Rozhdestvensky ha scritto le seguenti righe:

C’è sempre meno ambiente naturale,

Sempre più ambiente!

Molti significato profondo contenuto in queste parole. E per colpa dell'uomo avviene questo processo, descritto in queste righe.

Un uomo è peggiore di una bestia quando è una bestia.

Le costellazioni lampeggiano in alto.

E le tue stesse mani si protendono verso il fuoco...

Quanto è strano per me che la gente si abitui

Apri gli occhi e non lasciarti sorprendere dalla giornata.

Esiste, non rincorrere una favola,

E vai via, come in un monastero, nella poesia.

Prendi l'Uccello di fuoco per l'arrosto con il porridge.

E Goldfish - per la zuppa di pesce.

R. Rozhdestvensky

Forse mai come nel nostro tempo il problema del rapporto tra uomo e natura è stato così acuto. E questa non è una coincidenza. "Non siamo estranei alle perdite", ha scritto S. Zalygin, "ma solo finché non arriva il momento di perdere la natura, dopodiché non ci sarà nulla da perdere".

Fonti

1. Multimedia - edizione " Grande enciclopedia Cirillo e Metodio"

2. S. Esenin. Opere raccolte in 6 volumi, 1978

3. Letteratura sovietica degli anni '50 e '80. Mosca, “Illuminismo”, 1988

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    Comprensione artistica del rapporto tra uomo e natura nella letteratura russa. Concetto emotivo delle immagini della natura e del paesaggio in prosa e lirica dei secoli XVIII-XIX. Mondi e antimondi, principi maschili e femminili nella prosa filosofica naturale russa del XX secolo.

    abstract, aggiunto il 16/12/2014

    L'Okrug autonomo di Khanty-Mansiysk è il luogo di nascita del poeta A.S. Tarkhanova. Il tema dell’uomo e della natura nell’opera del poeta. La connessione tra le immagini degli alberi e l'immagine della natura. Percezione non convenzionale e insolita della natura da parte dell'autore. Immagini di cedro, larice, pino e betulla.

    saggio, aggiunto il 24/11/2013

    Studio del romanzo di Chingiz Aitmatov "L'impalcatura". Uno studio del sistema di valori morali e del mondo spirituale dell'uomo nell'era degli anni Sessanta del secolo scorso: cosa considera il male e cosa è bene, in cosa crede, qual è lo scopo della sua vita e significato dell'essere.

    lavoro scientifico, aggiunto il 02/05/2011

    I motivi principali dei testi di Lermontov. Amore, eroe lirico, uomo e natura nei testi di Lermontov. Citofono il mondo della natura e il mondo umano, l'animazione della natura nelle poesie del poeta. La natura come simbolo di libertà nelle opere di M. Lermontov.

    abstract, aggiunto il 04/05/2015

    Sincerità e spontaneità nell'esprimere sentimenti, tensione ricerca morale nelle opere di Esenin. Il tema della natura nelle opere di Sergei Aleksandrovich Yesenin. Un romanzo del poeta e Isadora Duncan. La tragica fine della vita del grande poeta russo.

    presentazione, aggiunta il 22/01/2012

    Testi di Sergej Esenin. Il sentimento della Patria è il sentimento principale della creatività. Amore sincero per la propria terra natale, espresso in esperienze e stati d’animo unici. Pittura vecchio villaggio. Immagini della natura nativa. Il potere e il fascino dei testi di Yesenin.

    saggio, aggiunto il 14/01/2007

    Immagine " piccolo uomo"nelle opere di A.S. Pushkin. Confronto tra il tema dell'omino nelle opere di Pushkin e nelle opere di altri autori. Smontaggio di questa immagine e visione nelle opere di L.N. Tolstoj, N.S. Leskov, A.P. Chekhov e molti altri.

    abstract, aggiunto il 26/11/2008

    Ambientale e problemi morali nelle opere di Viktor Astafiev. Descrizione degli episodi di combattimento tra l'uomo e la natura nelle storie del ciclo “Il Pesce Zar”. Aspetto morale e filosofico del rapporto tra uomo e natura. Trovare modi per “ritornare alla natura”.

Il tema dell'uomo e della natura nelle opere di scrittori moderni (V. P. Astafiev “The King Fish”, Ch. T. Aitmatov “The Scaffold”).

V. P. Astafiev a causa di esperienza di vita ha scelto un angolo speciale dell'immagine vita popolare. È vicino ai “paesani”, ma dentro In misura maggiore analisi situazione generale con il disastroso attacco della civiltà alla natura. I suoi libri principali “L'ultimo arco” e “Il re pesce” sono unici nel loro genere: sono composti da saggi, racconti, memorie, racconti, aneddoti, parabole, divagazioni e riflessioni dell'autore.

Lo scrittore scrive con ansia che l’attacco dell’uomo alla natura e la vittoria su di essa si rivela una sconfitta per la civiltà, lo spirito umano, un grave errore. Di questo si parla, in particolare, in una delle parti centrali di “The Fish King” (1978). Lo scrittore descrive una battaglia simbolica tra il bracconiere Ignatyich e uno storione gigante, come se incarnasse le forze della natura, che sono sconsideratamente invase dall'avidità umana. Impigliati nello stesso ingranaggio distruttivo, l’uomo e il pesce combattono per la vita. Non solo la natura può diventare vittima dell'uomo, ma anche l'uomo, distruggendo la natura, avvicina la propria fine.

Le simpatie dello scrittore sono legate a persone di tipo diverso. Il giovane e spericolato Akim, nei suoi vagabondaggi poco propositivi per il mondo, è riuscito a preservare nella sua anima la gentilezza e l'altruismo, un atteggiamento premuroso verso le persone, tutti gli esseri viventi. Nello scontro con lo spietato predatore Goga Gertsev, “libero” dal mondo e dalle persone, la verità e la vittoria morale sono dalla parte di Akim. Circostanze e incidenti, in cui si può vedere l'azione naturale di leggi morali immutabili, portano il "superuomo" a una morte assurda e terribile sul fiume, e Akim salva e allatta disinteressatamente una ragazza morente sconosciuta, che è stata trascinata nella taiga e condannato a morte dall'egoista Hertsev.

Associazioni bibliche, sfumature filosofiche, un linguaggio ricco e vario, la partecipazione attiva dell'autore nella valutazione dei personaggi e nella conversazione con il lettore: tutte queste sono caratteristiche distintive della prosa di Astafiev, che forniscono ai suoi libri un posto forte tra le opere moderne più popolari.

Per molti aspetti, la ricerca di Astafiev è vicina a quella di Ch. T. Aitmatov, uno scrittore kirghiso che, a partire dagli anni ’70, ha creato le sue opere in russo, traducendole poi nella sua lingua madre. I suoi romanzi "Stormy Stop" e "The Scaffold" utilizzano attivamente materiale moderno, folklore e punti della trama fantastico-allegorico e sollevano problemi ambientali, filosofici, morali e sociali. Lo scrittore mette in guardia dalla distruttività per le singole persone e per l'umanità nel suo insieme di quel percorso di sviluppo, quando la memoria storica e il legame con gli antenati risultano inutili, superflui, la coscienza è percepita come un ostacolo negli affari, la cordialità e la gentilezza sono considerate un anacronismo.

Parte 1. Natura e uomo nella finzione.

1.1. Villaggio russo nelle opere di V. Astafiev.

1.2. Il rapporto tra uomo e terra in V. Rasputin.

1.3. Rappresentazione del problema nell'opera di F. Abramov.

nella letteratura scientifica.

Parte 3. Letteratura “nuova religiosa”.

Conclusione.

Bibliografia.

introduzione

Il problema del rapporto tra natura e uomo viene costantemente affrontato e non perderà mai la sua attualità. Molti scrittori dei secoli passati e di oggi hanno parlato dei problemi culturali del rapporto tra natura e uomo. Nella letteratura russa Periodo sovietico, il rapporto tra uomo e natura è stato spesso rappresentato secondo la tesi di Bazàrov di Turgenev "La natura non è un tempio, ma un'officina, e l'uomo vi è un lavoratore". Per molto tempo tutti hanno detto con orgoglio: "Il mio paese natale è ampio, ci sono molte foreste, campi e fiumi".

Quindi se “molto” significa questo risorse naturali non c'è bisogno di fare attenzione? Naturalmente, oggi le persone sono più forti della natura, e la natura non può resistere alle loro armi, ai bulldozer e agli escavatori.

Una ragionevole trasformazione della natura primaria della Terra al fine di renderla capace di soddisfare tutti i bisogni materiali, estetici e spirituali di una popolazione numericamente crescente - questa condizione, soprattutto nel nostro Paese, non può considerarsi soddisfatta, tuttavia i primi passi verso una ragionevole trasformazione della natura nella seconda metà del XX secolo hanno senza dubbio cominciato ad essere attuati. IN periodo moderno la conoscenza è integrata e “saturata” con la cultura basata su idee ambientali.

Sulla base di quanto sopra, è opportuno considerare il tema “Uomo e natura nella letteratura moderna” che ho scelto attraverso il prisma sia delle opere d'arte che delle scienze naturali e della letteratura religiosa, poiché con il suo livello organismico l'uomo è incluso nel mondo naturale connessione dei fenomeni ed è soggetto alla necessità naturale, e con il suo livello personale si rivolge all'esistenza sociale, alla società, alla storia dell'umanità, alla cultura.

Parte 1. Natura e uomo nella finzione

1.1. Villaggio russo nelle opere di V. Astafiev

"L'ultimo arco" di V. Astafiev, scritto sotto forma di una storia in storie, è un'opera sulla Patria, nel significato come la intende Astafiev. La sua patria è un villaggio russo, laborioso, non viziato dalla ricchezza; Questa è la natura, dura, incredibilmente bella: i potenti Yenisei, la taiga, le montagne. Ogni singola storia in "Bow" rivela una caratteristica separata di questo tema generale, che si tratti di una descrizione della natura nel capitolo “La canzone di Zorka” o di giochi per bambini nel capitolo “Burn, Burn Clear”.

La narrazione è raccontata in prima persona: il ragazzo Vitya Potylitsin, un orfano che vive con sua nonna. Il padre di Vitya è un festaiolo e un ubriacone, ha abbandonato la sua famiglia. La madre di Vitya morì tragicamente, annegata nello Yenisei. La vita di Vitya procedeva come quella di tutti gli altri ragazzi del villaggio: aiutava gli anziani nelle faccende domestiche, raccoglieva bacche e funghi, pescava, giocava.

La protagonista di “Bow” - la nonna di Vitkina, Katerina Petrovna, diventerà la nostra comune nonna russa proprio perché raccoglierà in sé in una rara completezza vivente tutto ciò che è ancora rimasto nella sua terra natale del nativo forte, ereditario, primordiale, che noi sono in qualche modo non verbali che riconosciamo istintivamente come nostri, come se splendessero per tutti noi e fossero dati in anticipo e per sempre. Lo scrittore non abbellirà nulla in lei, lascerà dietro di sé la tempesta di carattere, la scontrosità e l'indispensabile desiderio di essere il primo a sapere tutto e ad avere il controllo di tutto nel villaggio (una parola: Generale). E lei combatte, soffre per i suoi figli e nipoti, scoppia in rabbia e lacrime e inizia a parlare della vita, e ora, si scopre, non ci sono difficoltà in lei per la nonna: “I bambini sono nati - gioia. I bambini erano malati, lei li ha salvati con erbe e radici, e non ne è morto uno solo - anche questa è gioia... Una volta che ha steso la mano nel campo coltivabile, e lei stessa l'ha raddrizzata, c'era solo sofferenza, stavano raccogliendo pane, una mano è stata punto e non è diventata una mano storta: non è questa la gioia?” Questo caratteristica comune vecchie donne russe, ed è una caratteristica cristiana, che, quando la fede è esaurita, è anche inevitabilmente impoverita, e una persona lascia sempre più il punteggio al destino, misurando il male e il bene sulla bilancia inaffidabile dell '"opinione pubblica", contando la sofferenza e sottolineando gelosamente la sua misericordia. In “Bow” tutto è ancora antico, nativo, ninna nanna, grato alla vita, e questo rende tutto vivificante.

Ma nella vita di Vitka arriva momento cruciale. Viene mandato dal padre e dalla matrigna in città per studiare a scuola, poiché nel villaggio non c'erano scuole.

E quando la nonna lasciò la storia, iniziò una nuova vita quotidiana, tutto si oscurò e durante l'infanzia apparve un lato così crudele e terribile che l'artista per molto tempo evitò di scrivere la seconda parte di "Bow", la svolta minacciosa del suo destino, il suo inevitabile “nelle persone”. Non è un caso che gli ultimi capitoli di “Bow” siano stati completati nel 1992.

La seconda parte di "Bow" veniva talvolta rimproverata di crudeltà, ma non era una nota vendicativa veramente efficace. Che tipo di vendetta? Cosa c'entra? L'artista ricorda la sua orfanità, l'esilio, il senzatetto, il rifiuto generale, la privazione nel mondo (quando, sembrava, per tutti, e talvolta per lui, sarebbe stato meglio se fosse morto), non per trionfare ora vittoriosamente: cosa, hanno preso! - o per evocare un sospiro di simpatia, o per suggellare ancora una volta il tempo disumano. Sarebbero tutti compiti troppo estranei al dono confessionale e amorevole di Astafiev. Probabilmente puoi fare i conti e vendicarti quando ti rendi conto che stai vivendo in modo insopportabile a causa dell'evidente colpa di qualcuno, ricordi questa ovvietà e cerchi resistenza. Ma il piccolo e tenace eroe di "Bow" Vitka Potylitsyn ha realizzato qualcosa con prudenza? Semplicemente viveva come meglio poteva e schivava la morte, e anche in certi momenti riusciva ad essere felice e a non perdere la bellezza. E se qualcuno crolla, non è Vitka Potylitsyn, ma Viktor Petrovich Astafiev, che ora, a distanza di anni e di comprensione, chiede al mondo con confusione: come è potuto accadere che i bambini siano stati messi in tali condizioni di esistenza?

Non si sente dispiaciuto per se stesso, ma per Vitka, come sua figlia, che ora può essere protetta solo dalla compassione, solo dal desiderio di condividere con lui l'ultima patata, l'ultima goccia di calore e ogni momento di solitudine. E se Vitka è uscita allora, allora dobbiamo ringraziare ancora una volta la nonna Katerina Petrovna, che ha pregato per lui, ha raggiunto la sua sofferenza con il suo cuore e, da lontano, è stata impercettibile per Vitka, ma lo ha salvato in modo salvifico, almeno per il fatto che è riuscita a insegnare il perdono e la pazienza, la capacità di vedere nel buio più completo, anche un piccolo granello di bontà, e di aggrapparsi a questo granello e ringraziarlo.

La storia di V. Astafiev "Inno all'orto russo" è stata scritta parallelamente a "Arco d'addio", come a margine. Stampateli insieme e si guarderanno con gelosia, imbarazzati dalla somiglianza delle situazioni e dalla vicinanza dei personaggi. Il lettore che si imbatterà in queste storie forse resterà confuso, e se non vedrà le date esposte alla fine di ogni opera, non riuscirà subito a spiegare queste spirali, questi ritorni e appelli.

Lo scrittore ha salutato "Bow" più di una volta, fiducioso che il ragazzo avesse guarito le sue ferite, e ora è scappato irrevocabilmente da sua nonna durante la sua infanzia, ma è passato un anno o due e si è scoperto che la guerra non era oltre, che stava ancora "scuotendo l'anima stanca" e di nuovo devi chiamare il ragazzo, e Astafiev lo chiama in "Inno all'orto russo", e in "Il passo", e in "Furto", e in altre storie con questo giovane e impressionabile eroe.

La natura nelle opere di V. Astafiev è considerata attraverso il prisma del villaggio russo, che appare davanti a noi come un'immagine luminosa della Patria. Dai ricordi degli eventi infantili di un adulto scompaiono la maggior parte degli aspetti negativi, ad eccezione, forse, di quelli più drammatici. Ecco perché il villaggio di Astafievskaya è così spiritualmente puro e bello. In questo si differenzia dal villaggio rappresentato da altri scrittori, ad esempio Solzhenitsin, il cui villaggio è l'esatto opposto di quello di Astafiev, povero, che vive solo di una cosa: solo sopravvivere, non morire di fame, non congelare in inverno, non lasciare che un vicino ottenga ciò che potrebbe procurarti.

Le opere di Astafiev risuonano nell'animo dei lettori perché molti comprendono e amano anche la Patria e vogliono vederla luminosa e pura come la vede l'autore.


1.2. Il rapporto tra uomo e terra in V. Rasputin


V. Rasputin affronta il problema della comunicazione umana con la natura in molte opere. Ad esempio, in "Addio a Matera" - un libro su come il rapporto tra l'uomo e la terra non sia un problema ordinario, ma profondamente morale. Non è un caso che le parole Patria, popolo, primavera, natura abbiano la stessa radice. Nella storia, l'immagine della Patria è invariabilmente associata all'immagine della terra natale. Matera è sia un'isola che un antico borgo con lo stesso nome; Matera deve essere cancellata dalla faccia della terra. Tutto deve scomparire: case, giardini, prati, cimitero: tutta la terra andrà sott'acqua per sempre. Con grande ansia e disperata ironia, la vecchia Daria dice: "Lei, la tua vita, guarda che tasse prende: dalle Matera, ha fame. Se solo Matera fosse sola?!"

Un'altra residente del villaggio, Anna, come tutti gli anziani, conosce solo la sua nativa Matera, la ama e non vuole separarsi da lei. Secondo lei, il peccato più grande del mondo è privare una persona della sua patria. E la vecchia Nastasya è apertamente triste: "Chi ripianta il vecchio albero?!"

È simbolico che la notizia che ha spinto gli eroi ad agire attivamente sia stata portata da Bogodul. Questo eroe è percepito come nient'altro che una sorta di spirito di Matera (vive su un'isola, solo Dio sa per quanto tempo). Entrando tra le vecchie sedute al samovar, annunciò: i morti vengono derubati, probabilmente le vecchie avrebbero potuto sopportare molte cose in silenzio, con rassegnazione, ma non questa.

Quando hanno raggiunto il cimitero situato fuori dal villaggio, gli addetti alla stazione sanitaria ed epidemiologica “hanno terminato il loro lavoro, abbattendo comodini, recinzioni e croci segati per bruciarli con un unico fuoco”. Non gli viene nemmeno in mente che per Daria e gli altri abitanti del villaggio il cimitero è qualcosa di sacro. Non per niente anche la riservata Daria, “soffocata dalla paura e dalla rabbia, ha urlato e ha colpito uno degli uomini con un bastone, e lo ha agitato di nuovo, chiedendo con rabbia: “Li hai seppelliti qui? Padre, madre, li avete qui? I ragazzi sono sdraiati? Tu, bastardo, non avevi padre e madre. Non sei un essere umano. Che tipo di persona ha abbastanza spirito? "L'intero villaggio la sostiene...

Questa scena della storia dà luogo a una profonda riflessione. La vita in questo mondo non inizia con noi e non finisce con la nostra partenza. Il modo in cui trattiamo i nostri antenati è il modo in cui ci tratteranno i nostri discendenti, seguendo il nostro esempio. "La mancanza di rispetto per gli antenati è il primo segno di immoralità", ha scritto Pushkin.

Rasputin, pensando a questo, mostra diverse generazioni. Si scopre che più vai avanti, più deboli diventano le connessioni. Ecco la vecchia Daria che onora sacro la memoria dei defunti. Suo figlio Pavel capisce sua madre, ma ciò che la preoccupa non è la cosa più importante per lui. E il nipote Andrey non capisce nemmeno di cosa stiamo parlando. Non è difficile per lui decidere di trovarsi un lavoro costruendo una diga, a causa della quale l'isola verrà allagata. E in generale, è sicuro che la memoria sia cattiva, senza di essa è migliore. La storia di Rasputin è percepita come un avvertimento. Persone come Andrei creeranno, distruggeranno, e quando penseranno a cosa c'è di più in questo processo, sarà troppo tardi: i cuori lacerati non possono essere guariti. E persone come Petrukha (ha dato fuoco alla propria casa per ricevere rapidamente un risarcimento monetario per questo) non si preoccuperanno della creazione: sono soddisfatte che il denaro venga pagato per la distruzione. Un nuovo villaggio viene disegnato come una sorta di simbolo di avvertimento, dove gli abitanti del villaggio devono spostarsi. Il villaggio, anche se ben progettato, casa per casa, è allestito in modo in qualche modo goffo, ma in modo umano. Probabilmente, se necessario, sarà molto più facile dire addio a questo borgo che a Matera. E una persona deve sentirsi proprietaria della terra. Altrimenti perché vivere? "Se la terra è un territorio e niente più, allora l'atteggiamento nei suoi confronti è appropriato. La terra lo è terra natia"La Patria viene liberata, il territorio viene conquistato... Chi siamo noi su questa terra: padroni o alieni temporanei: siamo venuti, siamo rimasti, non abbiamo bisogno di un passato, non abbiamo un futuro?" Tali pensieri sono evocati dalla talentuosa storia di V. Rasputin.


1.3. Rappresentazione del problema nell'opera di F. Abramov

La rivelazione dei problemi del rapporto tra uomo e natura può essere rintracciata nei romanzi di F. Abramov "Fratelli e sorelle", "Due inverni e tre estati", "Crocevia" e "Casa".

Uniti da personaggi comuni e da un'ambientazione (il villaggio settentrionale di Pekashino), questi libri raccontano il destino trentennale dei contadini del nord della Russia, a partire dalla guerra del 1942. Durante questo periodo, una generazione è invecchiata, la seconda è maturata e la terza è cresciuta. E l'autore stesso ha acquisito saggezza con i suoi eroi, ha posto problemi sempre più complessi, ha pensato e scrutato i destini del paese, della Russia e del popolo.

Per più di venticinque anni, l'autore non si è separato dai suoi personaggi preferiti, cercando con loro risposte a domande dolorose: cos'è questa Russia? che tipo di persone siamo? perché siamo letteralmente dentro? condizioni disumane sono riusciti a sopravvivere e sconfiggere il nemico, e perché, in tempo di pace, non sono stati in grado di nutrire le persone, creare relazioni veramente umane e umane basate sulla fratellanza, sull'assistenza reciproca e sulla giustizia?

“Fratelli e sorelle”, come tutta l’opera di Abramov, ha preparato la società socialmente, filosoficamente e moralmente ai cambiamenti odierni. Sebbene tutti i libri siano riuniti in una tetralogia, ciascuno di essi rappresenta, come l'autore ha sottolineato più di una volta, un insieme artistico completo. Pertanto, è possibile considerare ciascun romanzo separatamente.

In "Fratelli e sorelle", l'autore scrive dell'impresa: "la battaglia per il pane, per la vita", intrapresa da donne, anziani e adolescenti mezzi affamati durante la guerra. Abramov è riuscito a “guardare nell'anima uomo comune", ha introdotto nella letteratura l'intero mondo Pekashin, rappresentato da una varietà di personaggi. Se non fosse stato per i successivi libri della tetralogia, la famiglia Pryaslin, Anfisa, Varvara, Marfa Repishnaya, Stepan Andreyanovich rimarrebbero ancora nella memoria.

Nel romanzo l'autore riflette se stesso e fa riflettere il lettore su questioni “esistenziali” che non si trovano in superficie, ma sono radicate nella comprensione dell'essenza stessa della vita e delle sue leggi. Collega i problemi sociali con quelli morali, i problemi filosofici con quelli universali.

Un simile approccio, come scrisse lo stesso Abramov, gli diede l'idea di rifare l'inizio: aprire il romanzo con un'immagine poetica e filosofica di gru volanti, per correlare le leggi eterne della natura, a cui obbediscono gli uccelli saggi, con la barbarie delle persone . “Sulla terra stava accadendo una cosa senza precedenti e incomprensibile. Le foreste stavano bruciando. La conflagrazione salì al cielo. Il tuono non tuonava dal cielo, ma dalla terra! La pioggia di ferro colpì sia in basso che in alto - e poi caddero i loro compagni che volavano da settimane, il cuneo perse il suo schema originale stabilito da tempo immemorabile. Era brutto mangiare - spesso i vecchi grassi non si trovavano, non venivano più agitati da terra come prima, i ragazzi non gridavano: gru, dove vai?... Ma continuavano a volare e volare, obbedendo agli antichi legge, ai loro antichi luoghi di nidificazione, alle foreste settentrionali, alle paludi, alle acque vivificanti dell'Artico."

Natura, persone, guerra, vita... Lo scrittore ha voluto introdurre tali riflessioni nel romanzo. A proposito - monologo interiore Anfisa: "L'erba cresce, i fiori non sono peggiori che negli anni pacifici, il puledro galoppa e si rallegra attorno a sua madre. E perché le persone - le più intelligenti di tutte le creature - non si rallegrano della gioia terrena, si uccidono a vicenda?... Perché sta succedendo questo, allora? Cosa siamo noi, gente?"

Nel romanzo “Due inverni e tre estati” Abramov pone le domande più difficili e dolorose dell'epoca. Ha parlato della difficile situazione dei contadini, dell'arbitrarietà burocratica, del pericolo di far rivivere un nuovo culto della personalità, delle lezioni della nostra storia, della necessità di rispettare le leggi, dello sviluppo della democrazia e della coscienza civica. Ha catturato le cicatrici della guerra, ma anima vivente un popolo che, nei momenti di difficoltà e di difficoltà, non ha perso l'amore per la terra, il senso di responsabilità, l'aiuto reciproco e la compassione.

Abramov affrontò anche la questione dell'eroe dell'epoca. In opposizione alla figura da poster dell'entusiasta sconsiderato, voleva introdurre un eroe pensante che inizia a pensare in modo indipendente. Ecco come sarebbe dovuto diventare Lukashin. "L'eroe attuale è una persona contraddittoria, riflessiva, dubbiosa, che comincia a pensare, a liberarsi dal pesante fardello dei dogmi che sono stati impiantati in lui per molti anni. E come potrebbe essere altrimenti? Abramovsky Lukashin è una persona pensante. È l'eroe del nostro tempo: "Un eroe non è ancora un uomo che sappia solo maneggiare una mazza. Ma un uomo pensante è ancora condannato".

Il problema di una persona pensante verrà affrontato più profondamente nei seguenti libri: "Crossroads" e "Home". Ma anche nel romanzo "Due inverni e tre estati" viene toccato. Lukashin fa riflettere le persone sui loro diritti e sulla loro indipendenza quando restituisce il fabbro Ilya Netesov dalla foresta, quando lui stesso va nella foresta e lascia Mikhail Pryaslin al comando, quando inizia a discutere con Podrezov, con Ganichev. Mikhail, Yegorsha, Evsei Moshkin e Ilya iniziano a pensare alla vita e discutono tra loro. Alcuni schizzi e aggiunte dell'autore indicano un enorme lavoro creativo artista, su di lui impegno costante“andare al fondo della verità”, capire “che cosa è una persona”, cosa ci impedisce di vivere umanamente, razionalmente, gioiosamente, giustamente. Ha ampliato gli orizzonti del nostro pensiero, ci ha insegnato a pensare ai complessi problemi del secolo: sociali, filosofici, psicologici.

Nel romanzo, Abramov ha continuato a lottare per la libertà, dignità umana, per la necessità di cambiamenti fondamentali nel paese e soprattutto nelle campagne. Ha scrutato il passato e il presente, cercando risposte alle domande più dolorose. Qual è la causa dei nostri problemi? Dove stiamo andando? Cosa fare per far uscire il Paese dallo stallo? Ci sono forze sane in campagna, nella vita, tra la gente? L'autore non smette mai di indignarsi per la nostra cattiva gestione, burocrazia, pianificazione sconsiderata, investimento insensato di ingenti fondi nell'agricoltura, obbedienza servile dei lavoratori, compiacenza dei funzionari, mediocrità dei circoli dominanti ("Ovunque - ottusità, mediocrità, indifferenza "," Siamo governati dalla mediocrità. E in generale: è possibile una personalità brillante nelle autorità al potere?").

Nel romanzo "Crossroads" lo scrittore ha posto e risolto quelle dolorose domande nella vita del villaggio, del paese e delle persone che non sono ancora state risolte oggi. Perché regnano povertà e cattiva gestione? Perché, anche sei anni dopo la guerra, “tutti i chicchi furono rastrellati dal villaggio”? Perché il contadino, che produce il pane e nutre la campagna, rimane lui stesso senza pane e senza latte? Chi è il vero proprietario del paese? Persone e potere. Festa e gente. Economia. Politica. Umano. Metodi di gestione e metodi di gestione. Coscienza, dovere, responsabilità, autocoscienza e fanatismo, demagogia, opportunismo, cinismo. La tragedia del popolo, del Paese, dell'individuo. Ecco una serie di problemi scottanti e più importanti posti nel romanzo.

Naturalmente non tutto viene detto ad alta voce. Con le sue solite richieste a se stesso, lo stesso Abramov ha osservato: non sono riuscito a dire tutta la verità. Ma chi ha detto tutta la verità? Oggi ci avviciniamo a malapena alla sua comprensione; non riusciamo ancora a risolvere la questione della terra, della proprietà, della libertà e della democrazia, e le cause dei nostri problemi. Che coraggio bisogna aver avuto allora, venti, trent'anni fa, quando circolavano le idee sulla nostra società e persona più avanzata e migliore al mondo. Poi Abramov ha suonato la campana della verità e ha iniziato a risvegliare la nostra autocoscienza.

Ma nel romanzo, Abramov non era ancora in grado di rivelare tutta la profondità e la portata delle contraddizioni nei metodi e nei metodi di leadership e gestione che gli erano stati rivelati. È riuscito solo a sollevare problemi che richiedevano discussione e soluzione urgenti.

Nello scontro tra Podrezov e Zarudny, così come nelle controversie tra Podrezov, Lukashin e Anfisa, si sentono i temi più importanti che costituiscono l'essenza del romanzo, il suo nervo più profondo. La disputa riguarda i metodi di coltivazione, l'atteggiamento nei confronti delle persone e delle persone, l'esaurimento dell'entusiasmo popolare, le cause della disastrosa situazione nel paese, la guerra e le sue conseguenze, la nocività di una leadership volitiva , assalto, "attuazione del piano ad ogni costo", esecuzione sconsiderata di ordini dall'alto. , sulla tragedia del fanatismo cieco e sulla tragedia dei leader di base e distrettuali, della loro forza e debolezza.

Abramov era particolarmente depresso da tutti i cambiamenti associati alla situazione nel villaggio. Il romanzo parlava direttamente dell'atteggiamento criminale nei confronti dei contadini, che venivano "rastrellati fino all'ultimo grano", come durante il periodo del comunismo di guerra, quando regnava l'appropriazione in eccesso.

Nel romanzo "Home" l'autore trasferisce coraggiosamente gli eventi dal passato al presente, vent'anni dopo l'arresto di Lukashin. Molto è cambiato a Pekashin. Le case furono ricostruite, le attrezzature arrivarono nei campi, le fattorie collettive furono sostituite da fattorie statali. Le persone iniziarono a vivere meglio e più prosperamente: Nuovi mobili, moto, motoscafi...

Ma Abramov è tutt’altro che calmo. Ha paura della prosperità immaginaria, che si basa su ingenti sussidi statali. Ha paura dell'atteggiamento rovinoso nei confronti della natura, della cattiva gestione, dell'opportunismo, della demagogia, del cinismo, della perdita degli ideali, dell'indifferenza di persone che hanno cominciato a vivere meglio ma a lavorare peggio.

Perché la fattoria statale è diventata legalmente un'impresa pianificata non redditizia? Perché i campi sono ricoperti di cespugli? Perché le foreste vengono abbattute senza pietà? Perché i fiumi diventano poco profondi? Perché un dipendente si trasforma in un lavoratore disinteressato, eseguendo meccanicamente anche istruzioni ridicole dall'alto? Perché nelle riunioni regna il “chiacchiericcio cartaceo”? Perché il demagogo Taborsky e il suo "gregge" governano a Pekashin? Perché il miglior impiegato, Mikhail Pryaspin, diventa quasi una persona in più a Pekashin? Perché l'intero villaggio muore davanti agli occhi dell'intero villaggio? casa migliore Stavrova? Perché Lisa alla fine muore? persona migliore, un uomo di coscienza, un cuore gentile e saggio?

Puoi continuare a fare domande. "Home" è un libro che durerà a lungo: susciterà molti più pensieri e interpretazioni. Abramov ha sollevato problemi e domande dolorosi nel romanzo, il cui silenzio e la cui irrisolvibilità hanno portato il paese a una profonda crisi.

Lo scrittore è sicuro: l'aspetto del paese, del territorio e dell'economia dipende non solo da politici, filosofi, scienziati, leader, ma anche dal livello di coscienza, comportamento e psicologia di milioni, ciascuno di noi, dall'intero sistema sociale, morale e l'atmosfera quotidiana della vita quotidiana, in definitiva, su come lavorano, cosa pensano, per cosa si battono, cosa chiedono, rifiutano e approvano milioni di persone diverse.

Così, attorno alla “casa”, si confondono problemi filosofici, psicologici, storici, quotidiani ed economici. In questo senso, "Home" è un libro epocale, che ci conduce alla soluzione dei moderni problemi universali. Questo è un libro sulla ricerca di una nuova coscienza, di nuovi percorsi nello sviluppo del Paese, dell'uomo e dell'umanità. "Casa" solleva la questione della necessità di comprendere con sobrietà e senza compromessi la nostra storia, le nostre linee guida e valori sociali, economici, spirituali. In sostanza, Abramov ha avviato una conversazione su ciò di cui la gente parlava più di dieci anni dopo. Molti anni fa Abramov convinse e dimostrò che erano necessarie non solo riforme socio-economiche, ma anche la crescita della cultura generale, la rinascita del potenziale civile, spirituale e morale delle persone.

Più di una volta Abramov ha definito il significato principale del suo lavoro. "Il mio obiettivo principale e, forse, unico come scrittore è aumentare la bontà sulla terra." "Il sacrificio di sé come la più alta manifestazione della bellezza russa. Questa tradizione nella nostra letteratura si è conclusa con Cechov. In una certa misura, è stata ripresa da Bunin e completamente persa nella letteratura sovietica. Sono destinato a farla rivivere? In ogni caso, il mio L'eroe preferito è l'eroe del dovere", un eroe capace di sacrificare se stesso per il bene del prossimo."

Ha esplorato complessi problemi socio-storici, politici, morali e psicologici, il comportamento di persone e individui. Disegnando i drammi e le tragedie della vita delle persone, mostrando come, sotto l'influenza delle condizioni prevalenti, i destini e i personaggi umani furono distrutti e distorti, allo stesso tempo rivelò quelle forze sane della nazione, quei fondamenti morali duraturi che aiutano una persona sempre, in qualsiasi condizione condizioni, rimanere umani.

Parte 2. Il problema dell'interazione umana con l'ambiente

nella letteratura scientifica

L’emergere della vita e della biosfera rappresenta una sfida scienza naturale moderna. Basato sull'osservazione dei fenomeni naturali, l'idea con cui gli esseri viventi interagiscono ambiente esterno e influenzarne il cambiamento, è sorto molto tempo fa.

Molti autori hanno studiato il rapporto degli organismi con il loro ambiente e la loro morte, che ha immediatamente preceduto la nostra moderna comprensione della biosfera. J.B. Lamarck, nel suo libro Idrogeologia, dedicò un intero capitolo all'influenza degli organismi viventi sulla superficie terrestre. Scriveva: "...in natura esiste una forza speciale, potente e continuamente operante, che ha la capacità di formare combinazioni, moltiplicarle, diversificarle... l'influenza degli organismi viventi sulle sostanze situate in superficie globo e formandone la crosta esterna, in modo molto significativo, perché queste creature, infinitamente varie e numerose, con generazioni continuamente cangianti, ricoprono con i loro resti che si accumulano gradualmente e depositano costantemente tutte le parti della superficie del globo."

La scienza ci mostra come gradualmente l'uomo abbia imparato a vedere la fonte del potere negli oggetti naturali che gli sembravano morti, inerti, inutili."

Il lavoro umano, cioè la forma principale della sua attività vitale, è, prima di tutto, la sua interazione con la natura. L'uomo manifesta questa capacità non tanto come fonte di energia o di massa, ma come uno specifico regolatore che eccita l'azione di una forza della natura contro un'altra. È qui che nasce e si manifesta l '"astuzia della mente".

V. Vernadsky ha scritto in modo particolarmente vivido e ispirato sull'impatto dell'attività umana sulla natura nella sua opera “Qualche parola sulla noosfera”: “Il volto del pianeta - la biosfera - è chimicamente drammaticamente cambiato dall'uomo, consciamente e principalmente inconsciamente. L'involucro d'aria della terra, nel suo complesso, è stato modificato fisicamente e chimicamente dall'uomo.acque naturali.Come risultato della crescita della cultura umana nel ventesimo secolo, i mari costieri e parti dell'oceano iniziarono a cambiare sempre più bruscamente (chimicamente e biologicamente).... Inoltre, l’uomo crea nuove specie e razze di animali e piante”.

La dottrina della noosfera delinea le modalità di utilizzo e di sviluppo forze naturali nell'interesse delle persone, crescita della produttività della produzione sociale, uso razionale delle risorse naturali, preservazione e sviluppo della salute pubblica. Pertanto, gli interessi dell’umanità costituivano la base del concetto di Vernadsky.

Idee scientifiche classiche di Vernadsky e loro ulteriori sviluppi nelle moderne scienze naturali indicano chiaramente che l'umanità sta diventando una forza geologica sempre più potente, trasformando radicalmente la biosfera, la superficie del pianeta, l'area vicina alla Terra spazio. Ma in tal modo, l’umanità si assume la responsabilità della continuazione e della regolazione di molti dei più importanti processi e meccanismi della biosfera.

Oggi l'attività umana ha raggiunto un impatto su scala globale sulla biosfera, modificando il ciclo delle sostanze e l'equilibrio idrico del pianeta.

Parte 3."Nuova letteratura religiosa


La base della cultura russa era la chiesa. Che ruolo gioca l’istituto della fede in rapporto all’uomo? Ogni religione è una forma di visione del mondo. La stragrande maggioranza dei credenti non comprende problemi teologici complessi, sentono semplicemente il fenomeno della visione del mondo di una particolare religione e scelgono (se possibile) la versione della religione che si adatta al loro stato d'animo psicologico. Ci sono gruppi etnici - ad es. le nazioni sono associazioni di persone basate sulla nazionalità, e ci sono superetni o civiltà - associazioni di persone basate su visioni del mondo simili. Ad esempio, la civiltà slavo-ortodossa unisce russi, ucraini, bielorussi, serbi; Europa occidentale - popoli Europa occidentale e il Nord America, avendo religioni cattolica e protestante, comprendono popoli etnicamente diversi, ma hanno tutti una cultura simile. Puoi essere metà francese e metà arabo, ma non puoi essere metà cristiano e metà musulmano.

Al giorno d'oggi sono popolari insegnamenti storici che considerano tutti i fenomeni della politica mondiale attraverso il prisma della lotta globale delle civiltà. L.N. ha lavorato per noi in questa direzione. Gumilyov, le opere di Samuel Huntington sono ormai popolari in Occidente. Sono molto interessanti, dal momento che è il direttore dell'Istituto di studi strategici dell'Università di Harvard, dove si stanno attualmente sviluppando modelli promettenti di un nuovo ordine mondiale.

Dal punto di vista di Huntington, " Politica globale sta entrando in una nuova fase in cui la principale fonte di conflitto non sarà più l’ideologia o l’economia. Un grande conflitto tra l’umanità sarà generato dalle differenze culturali e storiche. Lo scontro di civiltà diventerà un fattore dominante nella politica mondiale”. Tra le civiltà attualmente esistenti, il professore sottolinea quella occidentale cristiana, musulmana, slava ortodossa, indù, confuciana, giapponese, africana e latinoamericana. I conflitti più gravi e sanguinosi saranno si verificano lungo i confini che separano queste civiltà.

Per sostenere la validità delle sue opinioni, Huntington fornisce i seguenti argomenti:

1. Le differenze tra le civiltà sono più gravi e più antiche di qualsiasi altra divisione dell'umanità. Sono collegati alla storia, alla lingua, alla cultura, alle tradizioni e, soprattutto, alla religione.

2. Il mondo sta diventando più piccolo.

3. Le condizioni sociali ed economiche in rapido cambiamento danno origine a un vuoto ideologico, che viene riempito dalle religioni, spesso in forme estremiste. I sociologi notano che il ritorno alle visioni del mondo religiose è una delle tendenze sociali più gravi della fine del XX e dell’inizio del XXI secolo.

4. Il desiderio dell’Occidente di impiantare i suoi ideali di visione del mondo in tutto il pianeta – democrazia e liberalismo, così come la posta in gioco sulla superiorità militare ed economica, altrimenti provoca opposizione, dettata semplicemente dall’istinto di autoconservazione.

5. La persistenza delle differenze culturali e religiose. Se le contraddizioni economiche e politiche possono essere eliminate, i russi rimarranno russi e gli estoni rimarranno estoni.

6. Integrazione economica delle singole regioni. Esempi: Europa occidentale, Sud-est asiatico.

Tutti questi studi sono condotti, ovviamente, con l'obiettivo di trovare una strategia per mantenere la leadership mondiale civiltà occidentale. Per fare ciò, Huntington ritiene necessario:

1. Includere nella sfera di influenza monopolistica dell'Occidente Europa orientale e America Latina.

2. Sostenere i gruppi filo-occidentali in Russia e Giappone.

3. Limitare in ogni modo possibile sviluppo militare"civiltà potenzialmente ostili", cioè, apparentemente, tutti gli altri.

4. Mostrare moderazione nel ridurre le capacità militari occidentali.

Mi sembra che la stragrande maggioranza delle persone rimanga ancora nello stato “non confessionale”. È difficile vivere in modo completamente indipendente, prendere decisioni responsabili e determinare la propria visione del mondo. Probabilmente non è necessario. Sfortunatamente, alla ricerca della loro strada, molti si sono rivolti a varie sette, cercatori di Dio come V. Solovyov, S. Bulgakov, L. Tolstoy e altri. La Chiesa ortodossa definisce i loro insegnamenti come eresie. L’altro estremo è l’idealizzazione del passato, la cosiddetta “nuova religiosità”.

Ora per la gioventù moderna tutto valori culturali sono spesso ridotti al minimo. Stanno emergendo vari movimenti per i quali la musica è religione. A partire dai rapper, dagli informali e per finire con i rave youth. È possibile che questa tendenza sia dovuta alla mancanza di educazione culturale dei giovani. Ciò non può essere corretto immediatamente a causa della terribile situazione nel paese. L’istruzione è ora a un livello così basso che è ovvio.

CONCLUSIONE

Analisi di artistico e letteratura scientifica sui problemi del rapporto tra uomo e natura mostra, in primo luogo, che la cultura, l'uomo e la natura sono in stretta interazione: la cultura influenza l'uomo e, attraverso di lui, la natura; l'uomo influenza direttamente la natura e la cultura; la natura, a sua volta, è la casa dell'uomo e attraverso essa influenza la cultura. Pertanto, una cooperazione così stretta è molto sensibile a qualsiasi cambiamento e ha una forte influenza reciproca. Così forte che a volte è difficile trovare una via d'uscita dalla situazione attuale.

In secondo luogo, il rapporto tra uomo e natura è complesso e richiede attenzione e studio completo. Il successo dell'umanità nel consumo delle risorse naturali dipende dalla conoscenza delle leggi della natura e dal loro abile utilizzo. L'umanità, come parte della natura, può esistere solo in costante interazione con essa, ricevendo tutto il necessario per la vita.

Per continuare ad esistere, l’umanità deve prendersi cura della preservazione dell’ambiente. E ciò richiede una vasta conoscenza nel campo dell'ecologia e la sua diffusa applicazione in tutti i settori della sua attività.

In terzo luogo, la nostra vita, in misura maggiore di quanto pensiamo, dipende da fenomeni naturali. Viviamo su un pianeta, nelle profondità del quale ribollono costantemente molti processi ancora sconosciuti, ma che ci influenzano, e il pianeta stesso, come una specie di granello di sabbia, si precipita con i suoi movimenti circolari nell'abisso cosmico. La dipendenza dello stato del corpo umano dai processi naturali - da vari cambiamenti di temperatura, dalle fluttuazioni dei campi geomagnetici, radiazione solare eccetera. - si esprime più spesso nel suo stato neuropsichico e in generale nello stato del corpo.

Nelle condizioni moderne, la determinazione del rapporto ottimale tra natura primaria e paesaggio culturale è di particolare importanza. Una strategia giustificata e un'organizzazione sistematica nelle interazioni della società con l'ambiente naturale sono una nuova fase nella gestione ambientale. Oggi acquistano particolare importanza anche tutte le forme di attività per la ricostruzione estetica dell'ambiente naturale. Questa è, prima di tutto, la cultura del design delle aree in produzione e restauro, l'architettura dei paesaggi ricreativi, l'aumento dei territori per i parchi nazionali, le riserve naturali, lo sviluppo dell'arte di creare monumenti naturali, piccole forme di decorazione dendro . Di particolare importanza è il miglioramento del turismo come forma di svago per le grandi masse di lavoratori.

Allo stesso tempo, esiste un divario tra l'aumento del livello culturale generale della popolazione e la cultura degli atteggiamenti nei confronti natura. Pertanto, è necessario, in primo luogo, creare un sistema di misure ambientali e, in secondo luogo, giustificazione scientifica e inclusione nella questo sistema di criteri per la valutazione estetica della natura, in terzo luogo, lo sviluppo di un sistema di educazione ambientale, il miglioramento di tutti i tipi di creatività artistica legata alla natura.

Ma soprattutto dovremmo prenderci cura dell’anima, e la letteratura può aiutare in tanti modi.

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11. Letteratura russa del XX secolo, tutorial- M., 1994.

12. Letteratura russa del 20 ° secolo, un lettore per l'undicesimo grado Scuola superiore. – M., 1993.

Scrivere un saggio per l'Esame di Stato Unificato è una delle fasi più difficili per un futuro studente. Di norma, testare la parte “A” non presenta alcun problema, ma molte persone hanno difficoltà a scrivere un saggio. Pertanto, uno dei problemi più comuni trattati nell'Esame di Stato Unificato è il problema del rispetto della natura. Argomenti, la loro chiara selezione e spiegazione - il compito principale uno studente della scuola che sostiene un esame in lingua russa.

Turgenev I. S.

Il romanzo di Turgenev "Fathers and Sons" è ancora molto popolare sia tra le generazioni più giovani che tra i loro genitori. È qui che entra in gioco la questione della cura della natura. Gli argomenti a favore dell'argomento affrontato sono i seguenti.

L'idea principale del lavoro nel campo della protezione ambientale è: “Le persone dimenticano dove sono nate. Dimenticano che la natura è la loro casa originale. È stata la natura a permettere la nascita dell'uomo. Nonostante argomenti così profondi, ogni persona non presta la dovuta attenzione ambiente. Ma tutti gli sforzi dovrebbero mirare innanzitutto a preservarlo!”

L'atteggiamento di Bazàrov nei confronti della natura

La figura principale qui è Evgeny Bazarov, che non si preoccupa della cura della natura. Gli argomenti di quest’uomo suonano così: “La natura è un laboratorio e l’uomo qui è un lavoratore”. È difficile discutere con un'affermazione così categorica. Qui l'autore mostra la mente rinnovata dell'uomo moderno e, come potete vedere, ci è riuscito perfettamente! Ora gli argomenti a favore della protezione dell’ambiente sono più rilevanti che mai nella società!

Turgenev, nella persona di Bazàrov, presenta al lettore un uomo nuovo e la sua mente. Sente completa indifferenza verso le generazioni e verso tutti i valori che la natura può donare all'umanità. Vive nel momento presente, non pensa alle conseguenze e non si preoccupa dell’atteggiamento premuroso dell’uomo nei confronti della natura. Gli argomenti di Bazàrov si riducono solo alla necessità di realizzare i propri desideri ambiziosi.

Turgenev. Il rapporto tra natura e uomo

L'opera sopra citata tocca anche il problema del rapporto tra l'uomo e il rispetto della natura. Le argomentazioni fornite dall'autore convincono il lettore della necessità di mostrare preoccupazione per Madre Natura.

Bazàrov rifiuta completamente tutti i giudizi in merito bellezza estetica natura, dei suoi paesaggi e doni indescrivibili. L'eroe dell'opera percepisce l'ambiente come uno strumento di lavoro. L'amico di Bazàrov, Arkady, appare nel romanzo come l'esatto opposto. Tratta con dedizione e ammirazione ciò che la natura dona all'uomo.

IN questo lavoro Il problema della cura della natura è chiaramente evidenziato, gli argomenti a favore di un atteggiamento positivo o negativo nei confronti dell'ambiente sono determinati dal comportamento dell'eroe. Arkady, attraverso l'unità con lei, guarisce le sue ferite spirituali. Eugenio, al contrario, si sforza di evitare qualsiasi contatto con il mondo. La natura non dà emozioni positive alla persona che non sente pace della mente, non si considera parte della natura. Qui l'autore sottolinea un fruttuoso dialogo spirituale sia con se stessi che in relazione alla natura.

Lermontov M. Yu.

L'opera "Hero of Our Time" tocca il problema della cura della natura. Gli argomenti avanzati dall'autore riguardano la vita giovanotto dal cognome Pechorin. Lermontov mostra la stretta relazione tra l'umore del protagonista e i fenomeni naturali, il tempo. Uno dei dipinti è descritto come segue. Prima che iniziasse il duello, il cielo sembrava azzurro, trasparente e pulito. Quando Pecorin guardò il cadavere di Grusnickij, "i raggi non si riscaldarono" e "il cielo si oscurò". La connessione tra stati psicologici interni e fenomeni naturali è qui chiaramente visibile.

Il problema della cura della natura viene qui affrontato in un modo completamente diverso. Le argomentazioni contenute nel lavoro lo dimostrano fenomeni naturali dipendono non solo dal loro stato emotivo, ma diventano anche partecipanti involontari agli eventi. Quindi, un temporale è il motivo dell'incontro e del lungo incontro tra Pechorin e Vera. Inoltre, Grigorij osserva che "l'aria locale promuove l'amore", intendendo Kislovodsk. Tali tecniche mostrano rispetto per la natura. Gli argomenti tratti dalla letteratura dimostrano ancora una volta che quest'area è vitale non solo in livello fisico, ma anche a livello spirituale ed emotivo.

Evgeny Zamyatin

Anche il vivido romanzo distopico di Yevgeny Zamyatin mostra un atteggiamento premuroso nei confronti della natura. Il saggio (argomenti, citazioni dall'opera, ecc.) deve essere supportato da fatti attendibili. Pertanto, quando si descrive un'opera letteraria chiamata "Noi", è importante prestare attenzione all'assenza di un inizio naturale e naturale. Tutte le persone rinunciano ad una vita varia e separata. Le bellezze della natura vengono sostituite da elementi artificiali e decorativi.

Numerose allegorie dell'opera, così come la sofferenza del numero “O”, parlano dell'importanza della natura nella vita umana. Dopotutto, è proprio un simile inizio che può rendere felice una persona, dargli sentimenti, emozioni e aiutarla a sperimentare l'amore. Mostra l'impossibilità dell'esistenza di felicità e amore verificati utilizzando le “carte rosa”. Uno dei problemi dell'opera è il rapporto inestricabile tra la natura e l'uomo, senza il quale quest'ultimo sarà infelice per il resto della sua vita.

Sergej Esenin

Nell'opera "Vai, mia cara Rus'!" Sergei Yesenin tocca il problema della natura dei suoi luoghi natali. In questa poesia, il poeta rifiuta l'opportunità di visitare il paradiso, solo per restarvi e dedicarvi la sua vita terra natia. La beatitudine eterna, come dice Esenin nella sua opera, può essere trovata solo sulla sua terra natale, la Russia.

Qui il sentimento di patriottismo è chiaramente espresso e la Patria e la natura sono concetti indissolubilmente legati che esistono solo in interrelazione. La stessa consapevolezza che il potere della natura può indebolirsi porta al collasso del mondo naturale e della natura umana.

Usare gli argomenti in un saggio

Se utilizzi argomenti tratti da opere di narrativa, devi rispettare diversi criteri per presentare informazioni e presentare materiale:

  • Fornire dati affidabili. Se non si conosce l'autore o non si ricorda il titolo esatto dell'opera, è meglio non indicare affatto tali informazioni nel saggio.
  • Presentare le informazioni correttamente, senza errori.
  • Il requisito più importante è la brevità del materiale presentato. Ciò significa che le frasi dovrebbero essere quanto più concise e brevi possibile, fornendo quadro completo la situazione descritta.

Solo se tutte le condizioni di cui sopra sono soddisfatte, oltre a dati sufficienti e affidabili, sarai in grado di scrivere un saggio che ti darà importo massimo punteggi degli esami.