Nikolay Lancere Lancere Nikolai Evgenievich (1879-1942). Diplomato all'Accademia delle Arti (1904). Una figura eccezionale della cultura russa del XX secolo, un artista di talento universale. Importante e poliedrico architetto, pittore, grafico, storico dell'architettura, figura del settore

Jean Francois Millet (1814–1875) Raccoglitori 1857. Musée d'Orsay, Parigi Millet, proveniente da una famiglia di organista rurale, si unì fin dalla tenera età al lavoro contadino, che influenzò la scelta del tema centrale della sua opera. Il tema rurale era abbastanza comune

Camille Corot (1796–1875) Donna con perla 1869. Louvre, Parigi Una giovane donna del quartiere, Bertha Goldschmidt, posò per il dipinto. È vestita con un abito italiano e un giubbotto da artista ed è raffigurata in una posa vicina alla Gioconda di Leonard. Sebbene il nome del modello sia noto, questo

Karl Petrovich Beggrov 1799-1875 Beggrov si diplomò alla classe di paesaggio dell'Accademia imperiale delle arti di San Pietroburgo. Ha studiato con il famoso paesaggista M. N. Vorobyov, Beggrov si è occupato di litografia ed è stato litografo presso la Direzione principale delle ferrovie

Evgeny Petrovich Zhitnev 1809–1860 Zhitnev era uno studente di A. G. Venetsianov. Era un servo, ma ha ricevuto la sua libertà, ha studiato come libero arrivato all'Accademia imperiale delle arti di San Pietroburgo. Nel 1835 ricevette il titolo di artista libero, nel 1856 divenne accademico

Alexander Alekseevich Agin 1817–1875 Agin era il figlio illegittimo di una contadina di cortile e di un ricco proprietario terriero di Pskov, discendente dall'antica famiglia Elagin. Il capitano del reggimento di cavalleria privilegiato, Alexei Petrovich Elagin, era un membro del patriottico

Yuon Konstantin Fedorovich (1875-1958) Vacanze. Cattedrale dell'Assunzione nella Trinità-Sergio Lavra Il pittoresco lavoro di Yuon è poliedrico. Dipinse quadri tematici, ritratti, ma il genere preferito dell'artista era il paesaggio. Questo genere gli ha permesso di cantare la bellezza del russo

Lansere Evgeny Evgenievich (1875-1946), grafico e pittore.

Nato il 24 agosto 1875 a Morshansk (ora nella regione di Tambov) dal famoso scultore Evgeny Alexandrovich Lansere. Il nonno e gli zii da parte di madre sono architetti e artisti Benois.

Professional Lansere ha ricevuto presso la School of the Society for the Encouragement of Arts di San Pietroburgo (1892-1895), e poi presso le accademie Colassori e Julian a Parigi (1895-1898).

Il patrimonio creativo di Lansere comprende centinaia di schizzi, circa 50 album di disegni e schizzi. Ha creato paesaggi, principalmente urbani, tele storiche. L'artista ha dato il contributo più significativo all'illustrazione di libri e alla pittura monumentale. Ha disegnato le riviste "World of Art", "Artistic Treasures of Russia", "Children's Recreation", riviste satiriche "Zhupel", "Hell's Mail".

Dal 1899 partecipa attivamente al gruppo artistico e alla redazione della rivista "World of Art". I principali successi di Lansere furono i cicli di illustrazioni per le storie di L. N. Tolstoy "Hadji Murad" (1912-1941) e "Cossacks" (1917-1936). Interessanti sono i disegni realizzati dall'artista nel 1914-1915. sul fronte caucasico, così come gli album, frutto di numerosi viaggi nel Caucaso e in Transcaucasia, in Turchia, a Parigi.

Dal 1917 al 1934 Evgeny Evgenievich visse con la sua famiglia nel Caucaso. Dal 1922 al 1932 insegnò all'Accademia Georgiana delle Arti di Tbilisi. Quindi ha continuato a insegnare presso l'Istituto di architettura di Mosca e l'Accademia delle arti di tutta l'Unione a Leningrado (1934-1938).

Opere teatrali significative dell'artista. Ha eseguito scene e bozzetti di costumi e trucco per produzioni di opera, balletto e teatro di molti teatri del paese (l'opera di K. Saint-Saens "Sansone e Dalila", 1925; le tragedie di W. Shakespeare "Macbeth" e "Re Lear ", 1928 .; La commedia di A. S. Griboedov "Woe from Wit", 1937; L'opera di S. S. Prokofiev "Fidanzamento in un monastero", 1941, ecc.). Nel campo della pittura monumentale, Lansere ha lavorato ancora più intensamente (pittura, pannelli, stucco). Le opere più grandi sono associate a Mosca: murales delle sale della stazione ferroviaria di Kazansky (dal 1916 al 1946) e dell'Hotel Moskva (1937), partecipazione allo sviluppo di schizzi per i murales del Palazzo dei Soviet (1939), schizzi di plafoniere del Teatro Bolshoi (1937-1939), pannelli di maiolica per la stazione della metropolitana Komsomolskaya (1933-1934) e molto altro.

Lansere Evgeny Evgenievich- I (1875 1946), grafico e pittore, Artista del Popolo della RSFSR (1945). Figlio di EA Lansere. Fratello Z. E. Serebryakova. Membro del mondo dell'arte. Grafica del libro ("Hadji Murat" di L. N. Tolstoy, 1912 41), composizioni storiche (serie "Trofei delle armi russe" ... Dizionario enciclopedico

Lansere Evgeny Evgenievich- (1875 1946), gufi. artista. Nel 1914 per il 4° volume di Sobr. operazione. Guidato. V. Kallasha ha illustrato la fiaba “Ashik Kerib” (gouache; Galleria Statale Tretyakov): “Ashik Kerib e St. George” e “Magul Megeri al matrimonio”. Le illustrazioni sono scandite dal ritmo e dalla plasticità del gesto e ... ... Enciclopedia di Lermontov

Lansere Evgeny Evgenievich- Lansere, pittore Evgeny Evgenievich (nato nel 1875), figlio dello scultore Evgeny Alexandrovich Lansere. Ha studiato alla scuola della Society for the Encouragement of the Arts, poi a Parigi presso le accademie private di Colarossi e Julian, dove ha lavorato sotto la guida di Benjamin ... Dizionario biografico

Lansere Evgeny Evgenievich- (1875 1946), grafico e pittore sovietico. Artista popolare della RSFSR (1945). Figlio di EA Lansere. Ha studiato alla Scuola di disegno dell'OPH (1892–95) e presso accademie private a Parigi (1895–98). Ha insegnato (1922-38) all'Accademia delle arti di Tbilisi, Marzhi, Accademia delle arti di Leningrado ... Enciclopedia dell'arte

Lansere Evgeny Evgenievich- (1875-1946), grafico e pittore, Artista popolare della RSFSR (1945). Nato a Pavlovsk. Nel 18921917 visse a San Pietroburgo. Ha studiato alla Scuola di disegno dell'OPH (1892-95) e all'Accademia privata delle arti di Parigi (1895-98). Accademico dell'Accademia delle arti (1912), ha insegnato lì ... Libro di riferimento enciclopedico "San Pietroburgo"

Lansere Evgeny Evgenievich- (1875, Pavlovsk 1946, Mosca), grafico e pittore, Artista popolare della RSFSR (1945). Insieme a sua sorella Zinaida (sposata con Serebryakova), ha ricevuto la sua educazione artistica primaria nella casa di suo padre, lo scultore E.A. Lanciere... ... Mosca (enciclopedia)

LANSERE Evgeny Evgenievich- (23 agosto 1875 13 settembre 1946), artista russo, accademico dell'Accademia delle arti (1912), artista popolare della RSFSR (1945), vincitore del Premio Stalin (1943). Il nipote dell'artista A. N. Benois, Eugene Lansere nel 1892 1896 studiò a ... ... Enciclopedia del cinema

Lansere Evgeny Evgenievich-, grafico e pittore sovietico, Artista popolare della RSFSR (1945). Figlio di EA Lansere. Ha studiato alla Drawing School of the Society for the Encouragement of Arts di San Pietroburgo (1892≈95), in ... ... Grande enciclopedia sovietica

LANSERE Evgeny Evgenievich- (1907 88) Pittore e grafico russo. Figlio di EE Lansere. Murales di Kazan (insieme a suo padre) Yaroslavl, stazioni Kursk a Mosca (anni '40-'50), grafica di libri (una serie di album Monumenti dell'architettura russa, ecc.), Ritratti, paesaggi ... ...

LANSERE Evgeny Evgenievich- (1875 1946) Grafico e pittore russo, People's Artist of Russia (1945). Figlio di EA Lansere. Fratello Z. E. Serebryakova. Membro del mondo dell'arte. Grafica del libro (Cosacchi di L. N. Tolstoy, 1917 37), composizioni storiche (serie Trofei di armi russe ... Grande dizionario enciclopedico

Lansere Evgeny Evgenievich- (1875 1946), grafico e pittore, Artista del Popolo della RSFSR (1945). Nato a Pavlovsk. Nel 1892 1917 visse a San Pietroburgo. Ha studiato alla Scuola di disegno dell'OPH (1892–95) e all'Accademia privata delle arti di Parigi (1895–98). Accademico dell'Accademia delle arti (1912), vi insegnò (1934-38) ... San Pietroburgo (enciclopedia)

Libri

• Diari. Set di 3 libri. Libro 1. Educazione dei sentimenti, Lansere Evgeny Evgenievich. La pubblicazione è la prima pubblicazione dei diari del famoso artista russo e sovietico Evgeny Evgenievich Lansere. La pubblicazione è rivolta a una vasta gamma di lettori interessati a ... Acquista per 3855 rubli
• Diari. Set di 3 libri. Prenota 2. Viaggia. Caucaso. Giorni feriali e festivi, Lansere Evgeny Evgenievich. La pubblicazione è la prima pubblicazione dei diari del famoso artista russo e sovietico Evgeny Evgenievich Lansere. Il secondo libro include vivide impressioni del viaggio in Angora...

Eugene Lansere interprete di classici russi

Artisti del libro del XX secolo

Evgeny Nemirovsky

È molto raro che così tante persone di talento si riuniscano in una famiglia, come nella famiglia da cui proviene l'eroe del nostro saggio di oggi. La voglia di arte gli è stata trasferita da Alberto Camillo, o, come veniva chiamato in Russia, Albert Katarinovich Kavos. Quest'uomo, che ha costruito il Teatro Bolshoi a Mosca e il Teatro Mariinsky a San Pietroburgo, era il nonno di Alexander Nikolaevich Benois e il bisnonno di Evgeny Evgenievich Lansere. Pertanto, l'artista, di cui ora vi parleremo, era il nipote di uno dei fondatori del mondo dell'arte, sebbene lo zio avesse solo cinque anni in più del nipote. Come Benois, anche Eugene Lansere ha iniziato nel mondo dell'arte ed è stato anche lui affascinato dal XVIII secolo. Uno dei dipinti più famosi di Lansere, esposto nel 1905, si chiama Imperatrice Elizaveta Petrovna a Tsarskoe Selo.

Ma nel tempo, le vie del mondo dell'arte si sono discostate: la maggior parte di loro ha concluso la propria vita in esilio e Yevgeny Evgenievich Lansere è rimasto nella Russia sovietica, è diventato un artista popolare della RSFSR, vincitore del Premio Stalin. Ha dovuto prevaricare per questo? In generale no, perché l'artista Lansere era un realista convinto. Sia prima che dopo la rivoluzione, ha illustrato volentieri opere della letteratura classica russa. È vero, di tanto in tanto doveva eseguire lavori che sembravano non essere caratteristici di lui. E se il ritratto del giovane Sergo Ordzhonikidze, dipinto nel 1922, è intriso di simpatia per il giovane rivoluzionario romantico, allora questo non si può dire del dipinto sullo scalone principale del Museo di Stato in Georgia “JV Stalin dirige il primo politico azione del proletariato transcaucasico” o sugli schizzi troppo schietti e ideologici di murales per la stazione ferroviaria di Kazansky a Mosca.

Eugene Lansere è nato il 23 agosto 1875, cioè quest'anno festeggeremo il suo 130 ° compleanno, se, ovviamente, la nostra stampa ricorderà questa data. Suo padre Evgeny Aleksandrovich era uno scultore di talento. Anche madre Ekaterina Nikolaevna, sorella di AN Benois, che disegnava bene e frequentava le lezioni all'Accademia delle arti, potrebbe diventare un'artista. "Si è sposata per amore", ha ricordato A. N. Benois, "con il giovane, talentuoso e presto diventato famoso scultore Evgeny Alexandrovich Lansere, e questa "storia d'amore tra Katya e Zhenya", iniziata nell'estate del 1874, è continuata fino alla tomba di Zhenya, che successo nel febbraio 1886, Katya, che al momento della morte del marito aveva solo 36 anni ed era ancora affascinante, gli rimase fedele fino alla fine della sua vita. Yevgeny Aleksandrovich è stato portato nella tomba dalla tubercolosi, ma in matrimonio con lui, Ekaterina Nikolaevna ha dato alla luce sei figli. Dopo la morte di suo marito, si è trasferita con i suoi figli in una spaziosa casa dei genitori e gli anni dell'infanzia di Eugene sono trascorsi con Alexander Benois. “Sono stato particolarmente contento del fatto”, ha ricordato in seguito, “che sotto lo stesso tetto con me adesso c'era il mio amato nipote Zhenya, o Zhenyaka, Lansere, che molto presto iniziò a scoprire uno straordinario talento artistico. Le conversazioni con questo ragazzo affascinante, gentile e allo stesso tempo pieno di ardore interiore iniziarono gradualmente a trasformarsi per me da un fugace intrattenimento in una sorta di necessità. Il fratello minore di Yevgeny, Nikolai, divenne un architetto e la più piccola delle sorelle divenne un famoso artista che passò alla storia dell'arte russa con il nome di Zinaida Evgenievna Serebryakova.

Dopo essersi diplomato al ginnasio, Eugene divenne uno studente della scuola di disegno della Society for the Encouragement of Arts e nel 1896, insieme a Lev Bakst, fece un viaggio tradizionale per il mondo dell'arte a Parigi, la Mecca artistica a a cavallo tra il XIX e il XX secolo. Insieme agli amici Lansere ha viaggiato in Italia, Germania, Svizzera e Inghilterra. KA Somov scrisse a uno dei suoi corrispondenti nel settembre 1899: “A maggio, i miei amici di San Pietroburgo, Nouvel e Nurok, sono venuti a trovarci a Parigi, portando una nuova nota alla nostra azienda, e con loro noi, ad es. Io, Shura B[enua] e J. Lansere, siamo andati a Londra.

L'inizio del lavoro di Yevgeny Evgenievich nel campo dell'arte del libro risale al 1897, quando ricevette il suo primo ordine: pubblicare un libro di Elizaveta Vyacheslavovna Balobanova "Leggende degli antichi castelli della Bretagna". I disegni, eseguiti con inchiostro e calce, penna e pennello, sono stati realizzati dal vero nell'estate dello stesso anno, quando Lansere, insieme ad AN Benois, si trovava in questa provincia costiera francese. “Sia io che il nostro fedele compagno Zhenya Lanceray, Alexander Nikolayevich ha ricordato molti anni dopo, sognavamo rocce selvagge e mostruose, antiche chiese e cappelle di granito, menhir preistorici, in generale, tutto ciò che rende favoloso ... " . Dei disegni realizzati da Lansere in quel periodo, ha detto che erano intrisi di uno stato d'animo veramente bretone. A casa, questi disegni sono stati valutati in modo diverso. “Ne valeva la pena per E. Lancer andare a Parigi e studiare e vivere lì a lungo”, scrisse Vladimir Vasilyevich Stasov (1824-1906), “disegnare poi le sue illustrazioni per i Racconti bretoni e i suoi disegni decorativi, dove figure umane sporgono onde storte e oblique, prive della minima natura, a forma di rombi regolari a mosaico. Alcune colossali candele gonfie nei sotterranei, poi cespugli e piante senza precedenti, tutto tranne ciò che esiste davvero al mondo. Stasov, ovviamente, ha trasmesso le sue impressioni sul lavoro di Lansere in una forma ovviamente esagerata, non volendo riconoscere la possibilità della stilizzazione e il diritto dell'artista alla propria visione.

Il libro di Balobanova fu pubblicato nel 1899 e allo stesso tempo Lansere prese parte alla progettazione dell'edizione dell'anniversario di Pushkin, in cui A.N.Benois e K.A.

E. E. Lansere. Shmutstitul per la rivista "World of Art". 1904

Poi c'è stata la collaborazione nella rivista "World of Art", verso la quale la critica d'arte sovietica era, per usare un eufemismo, diffidente. Tuttavia, i critici d'arte sovietici sottolinearono in ogni modo possibile il "posto speciale" che Lansere occupava in questa "associazione artistica estetica". E come potrebbe essere altrimenti? Dopotutto, secondo M. V. Babenchikov, nelle parole di M. V. Babenchikov, scritte nel 1949, al culmine della lotta contro il “cosmopolitismo senza radici”, “proclamavano la natura “al di sopra della classe” dell'arte, che si supponeva “al di sopra di tutto terrena”, rivelando così immediatamente la loro appartenenza di classe”. E ancora: "Il mondo dell'arte si inchinava servilmente davanti a tutti i tipi di" estraneità "e, nel loro odio per lo sviluppo realistico del mondo, si avvicinava strettamente alle tendenze moderniste occidentali nella letteratura, nel teatro e nella musica" . Nelle parole dello stesso autore, Lansere non è mai stato un tipico o coerente mondo dell'arte. Al contrario, le eccezionali esigenze dell'artista su se stesso lo spingevano ogni anno a essere sempre più critico e critico nei confronti dello stile convenzionale del "Mondo dell'Arte" e della visione idealistica del mondo di questo gruppo morente, che erano i portavoce e i predicatori di una cultura priva di alto significato ideologico e sociale, e quindi distante ed estraneo ai popoli di cultura».

Nel frattempo, AN Benois ha sempre sottolineato la coesione e la completa unanimità delle persone che stavano alle origini del "mondo dell'arte". Al termine del viaggio della sua vita, in una lettera all'artista e storico dell'arte Igor Emmanuilovich Grabar (1871-1960) datata 8 novembre 1946, nella quale decideva di "esprimere tutto il suo dolore per la morte della nostra cara Zhenya Lansere", Benoit ricordava i giorni passati: “E che “gregge” era! Quanti eravamo! E come tutti sono uniti, e come tutti sono necessari a tutti, e tutti sono devoti a una causa per proteggere e diffondere l'arte genuina, o ciò che con piena convinzione consideriamo tale. E ha osservato con amarezza: "Bene, ora qualcosa di completamente diverso è considerato" arte genuina "e non possiamo farci niente". Fino ai suoi ultimi giorni, considerava Yevgeny Lanceray una persona che la pensava allo stesso modo.

E.E. Lansere ha collaborato con la rivista World of Art fin dal primo numero, in cui sono state collocate la sua eccellente litografia "Cattedrale di Kazan" e altre opere dedicate a San Pietroburgo. Pubblicando grafica da cavalletto, l'artista decorava contemporaneamente la rivista con decorazioni ornamentali sorprendentemente decorative. "Le sue introduzioni e finali", ha scritto Alexei Alekseevich Sidorov (1891-1978), un noto bibliologo e artista, "sempre molto abilmente iniziano o finiscono le pagine di un testo stampato". L'ornamento è un'arte difficile, sempre in bilico tra vuoto abbellimento e vero artigianato. Le vignette di Lansere nei numeri 15 e 16 di The World of Art, A.A. Sidorov chiamava "ingenue", denotando così la loro eccitante semplicità e l'assenza di tutto ciò che è superficiale. Realizzato Lansere e copertine per il "mondo dell'arte". I numeri per il 1902 pubblicarono litografie dell'artista, e nel numero 9 per il 1903 fu collocato il suo mezzo titolo a tutta pagina "La morte degli dei", in cui si possono vedere i motivi del lavoro di William Blake, che è molto lontano da il mondo dell'arte. L'influenza di Beardsley, che si vede facilmente nelle grafiche di Lev Bakst e Konstantin Somov, è minima nelle opere di Lansere. Un altro frontespizio di E.E. Lansere ha aperto la sezione “Poesia medievale in miniatura”.

Tra le altre opere di Yevgeny Evgenievich per il mondo dell'arte, vanno ricordati tre disegni per un ciclo di poesie di Konstantin Dmitrievich Balmont (1867-1942) pubblicato nell'ultimo numero (dodicesimo) e le testate e le finali straordinariamente decorative che accompagnano questa pubblicazione. Copertine per la rivista "Children's Recreation" e illustrazioni per il racconto di A. Osipov "Varangian", pubblicato a St.

Evgeny Evgenievich fu sempre accomodante: nel 1902 fece di nuovo un lungo viaggio, ma questa volta non in Occidente, ma in Oriente. Lansere visitò le città siberiane, viaggiò in Manciuria e in Giappone. Da questo viaggio Lansere portò molti disegni, che però non ebbero una grande risonanza pubblica. L'anno successivo, l'artista visitò la regione di Pskov (gli antichi monumenti di questa terra ammiravano Lansere, sebbene non avessero alcuna influenza notevole sul suo lavoro, e poi viaggiò nelle province di Kursk e Kiev, dipinse paesaggi.

Durante gli anni della prima rivoluzione russa, E.E. Lansere, come i suoi amici del mondo dell'arte, ha partecipato attivamente alla progettazione di riviste di opposizione. Lui, uomo di puro spirito e dolorosamente sensibile, fu oltraggiato dal sangue versato per le strade di San Pietroburgo il 9 gennaio 1905. Molto più tardi, ricordando quei giorni, Lansere scrisse: "Indignazione generale contro il regime, vaghe speranze per un ordine di vita più giusto ci hanno catturato, una piccola cerchia di artisti ... Qualsiasi opposizione al governo ha trovato simpatia in noi". Il numero 2 della rivista Zhupel presentava il disegno di Lansere “Mosca. Fight”, dove la nostra antica capitale era raffigurata dal campanile del monastero di Strastnoy, da cui i punitori sparavano alle folle ribelli.

Dopo che Zhupel fu bandito e i suoi fondatori andarono in prigione, Yevgeny Evgenievich non ebbe paura di dichiararsi editore della nuova rivista Infernal Post, nel primissimo numero di cui fu pubblicato il suo disegno fortemente satirico diretto contro il famigerato "Black Hundred". "Gioia sulla terra per il bene delle leggi fondamentali", e nel prossimo i disegni "Siamo lieti di provare, Eccellenza" e "Trizna". L'ultima immagine mostra i poliziotti che festeggiano la loro vittoria. La soluzione grafica con un netto contrasto di macchie bianche e nere qui, per così dire, è entrata in conflitto con il solito culto della linea per il mondo dell'arte.

Finisce nel prossimo numero

• 28.02.2020 I cataloghi delle aste Sotheby's Contemporary Art Evening e Contemporary Art Day conterranno 26 opere per un valore di 55 milioni di dollari provenienti da questa collezione
• 28.02.2020 Si prevede che il meccanismo di fare affari, noto come condivisione dei costi, sia in grado di rafforzare la posizione delle gallerie sullo sfondo delle turbolenze del mercato e attrarre nuovi rivenditori internazionali nel mercato dell'arte del paese.
• 27.02.2020 Il lavoro di Rubik Mona Lisa dell'artista, noto con lo pseudonimo di Invader, è andato all'asta per quattro volte il prezzo di partenza - più di $ 500.000.
• 27.02.2020 Il nuovo format della fiera, annunciato dagli organizzatori, ha attirato un nuovo pubblico. Quanto sarà possibile mantenerla e rieducarla nell'ambito dell'evento annuale è la domanda principale di Synergy Art nei prossimi 12 mesi
• 26.02.2020 L'acquirente di due ritratti cubisti di donne era il miliardario Steve Wynn

• 28.02.2020 Sono stati venduti 14 lotti su 30, il ricavo totale è stato di quasi 5 milioni di rubli
• 27.02.2020 Il catalogo contiene 661 lotti: quadri e grafica, porcellane, vetri, argenti, ecc.
• 27.02.2020 Il catalogo consolidato contiene trenta lotti: quattordici dipinti, sette fogli di grafica originale e due a stampa, due opere in tecnica mista, quattro sculture e un piatto in porcellana
• 26.02.2020 La direzione della casa d'aste è stata costretta a tale decisione dalla situazione con l'epidemia di Covid-19 che non voleva placarsi.
• 21.02.2020 All'asta pre-festiva di febbraio è stato venduto il 70% dei lotti del catalogo, il ricavo totale è stato di poco meno di 6 milioni di rubli

• 28.02.2020 I nomi di queste persone le vediamo ogni tanto nelle cronache, i vertici delle più grandi case d'asta si lasciano guidare dai loro gusti, le loro richieste da quella che considereremo la più appetibile per gli investimenti, popolare e di successo nel mondo dell'arte.
• 26.02.2020 Alla fine del materiale storico della colonna "Suggerimenti per collezionisti principianti" - su come New York ha spostato Parigi dal piedistallo del mercato dell'arte e ha approvato il collezionismo nella sua forma moderna
• 20.02.2020