Perché la fanciulla di neve è stata accolta con ambiguità da alcuni scrittori? Domande e compiti basati sull'opera di A.N. Ostrovsky "La fanciulla di neve"

17.03.2019

Una trasformazione meravigliosa

Anche la pietra si sta lentamente trasformando in qualcosa. Il bambino cresce, la mela matura, ma in modo semplice all'occhio umanoè impercettibile. La neve è una questione completamente diversa. Si scioglie nel palmo della tua mano, si riversa dagli stivali di feltro sul pavimento di assi e si diffonde in una pozzanghera bagnata, e quando il sole primaverile si scalda, proprio davanti ai tuoi occhi Biancaneve diventa acqua blu, perché riflette il cielo azzurro.

Pertanto, l'apparizione della fanciulla di neve era inevitabile. È difficile immaginare un popolo che vive metà della sua vita sotto la neve e non pensa al suo magico destino.

Da qualche parte nella distanza senza fondo del folklore si nasconde il mito della fanciulla delle nuvole, echi di leggende pagane suggeriscono un sacrificio primaverile, ma una fiaba, fatta in casa artigianato popolare, ha portato il segreto naturale nella sua capanna e ha condiviso il suo calore umano. La fiaba non vedeva nulla di spaventoso o minaccioso nel cambiamento annuale primaverile, solo uno schema. Lì non si udì nulla di eroico o di eroico: solo un leggero sospiro triste. Così è nata una bambina. Non una regina, non un'amante, non una saggia profetessa, ma solo una bambina, così fragile.

È del tutto inutile soffermarsi su questo argomento, perché un secolo e mezzo fa, nel 1867, Alexander Nikolaevich Afanasyev aveva già detto tutto nel modo migliore e più accurato. Sulle pagine della sua opera fondamentale, “Vedute poetiche degli slavi sulla natura”, scrisse: “... la fanciulla di neve si allungò verso l'alto con un leggero vapore, si arricciò in una nuvola sottile e volò via nel cielo. In un’immagine poetica così aggraziata, la fantasia popolare rappresenta uno dei fenomeni ordinari della natura...”

Nessuno sa cosa può dipendere da una parola. E non ci sono prove documentali. Ma buio sera d'inverno sembra: se lo scienziato Afanasyev non avesse nominato l'immagine della fanciulla di neve grazioso, tutto il suo futuro vita letteraria Sarei andata diversamente. O forse lungo bella vita e non sarebbe successo affatto, anche se a questo punto è troppo presto per parlarne.

Per quanto riguarda la fantasia popolare, ci ha lasciato in eredità tutta una manciata di varianti fiabesche sulla fanciulla di neve, la fanciulla di neve, la fanciulla di neve, e queste varianti a volte differiscono l'una dall'altra, come fiabe completamente diverse, "non familiari" " insieme.
Molto spesso la storia è semplice, decisamente quotidiana, ma con un inizio magico e un triste finale magico:

“Tutto accade nel mondo, tutto è raccontato in una fiaba.

C'erano una volta un nonno e una donna. Avevano tutto in abbondanza: una mucca, una pecora e un gatto sul fornello, ma non c'erano bambini. Erano molto tristi, continuavano ad addolorarsi.

Una volta d'inverno c'era la neve bianca alta fino alle ginocchia..."

Tutto il resto è noto.

Dalla neve è uscita una meravigliosa figlia vivente, è stata gentile e allegra tutto l'inverno, ma in primavera si è annoiata e ha iniziato a nascondersi dal sole. Gli stessi nonno e nonna la convinsero ad andare con i suoi amici nella foresta. E le amiche hanno acceso un fuoco, hanno cominciato a saltarci sopra e a gridare:

“Salta, salta, fanciulla di neve!

La fanciulla di neve correva e saltava... Si udì un rumore sul fuoco, un gemito lamentoso e la fanciulla di neve se ne andò. Il vapore bianco si estendeva sul fuoco, si arricciava in una nuvola e la nuvola volava nelle altezze del cielo. La fanciulla di neve si è sciolta..."

Questo adattamento letterario coerente e di grande successo di un racconto popolare, realizzato molti anni fa da Irina Valeryanovna Karnaukhova, è probabilmente il più vicino alle sue radici folcloristiche. Naturalmente, qui non si dice che il fuoco sia Kupala, e saltarci sopra è un rito di iniziazione slavo pagano, il riconoscimento di una ragazza come ragazza. Inoltre, alcuni ricercatori ritengono che in tempi immemorabili la storia della fanciulla di neve non si sia conclusa con un incendio e che il ciclo dell'acqua in natura si riflettesse in tutta la sua armonia, fino alla nuova neve bianca. Chi lo sa…

In ogni caso, nella rivisitazione poetica di Natalia Zabila, famosa ucraina Scrittore sovietico, la nuvola bianca sopra il fuoco non solo si alzò nella distanza celeste, ma si trasformò in un vero bene:

La versione tradizionale con il fuoco e la nuvola è stata ristampata molte volte ed è, ovviamente, la più familiare. Ma ci sono anche le fanciulle delle nevi che sono assolutamente fantastiche. Qui Vladimir Ivanovich Dal ha raccontato la storia di come il vecchio non ha ascoltato la sua vecchia, ha portato un piccolo pezzo di neve nella capanna, lo ha messo in una pentola e l'ha messo sulla finestra. “Il sole è sorto e ha riscaldato la pentola...”, e - pensa! - già nel piatto “c’è una ragazza sdraiata lì, bianca come una palla di neve e rotonda come una massa”. "IO, - parla, - la fanciulla fanciulla di neve, arrotolata dalla neve primaverile, riscaldata e imbellettata dal sole primaverile".

Su questo, infatti, tutta la "nevicata" finisce e inizia una fiaba su qualcos'altro: come la ragazza Snow Maiden si è persa nella foresta e il vecchio cane Zhuchka, che è stato cacciato dal cortile, ha salvato Snow Maiden , per cui ancora una volta il buon animale “Mi hanno accettato come un favore e mi hanno messo al mio vecchio posto”.

C'è una fanciulla di neve (o meglio, una fanciulla di neve), che è - che orrore! - le amiche furono uccise perché raccolse più bacche e sepolte sotto un pino. E le canne crescevano sulla tomba. E fecero una pipa con le canne. E la pipa cominciò a cantare con voce umana. Poi il nonno e la donna ruppero il tubo e ne saltò fuori un fiocco di neve vivo, più bello di prima. Ebbene, e le amiche... A quanto pare, anche nei tempi delle favole c'erano tutti i tipi di amiche. Ad esempio, nella rivisitazione di Alexei Nikolaevich Tolstoy, tuttavia, la fanciulla di neve non è stata uccisa "hanno attirato nella foresta, dopo averli attirati, se ne sono andati". Se non fosse stato per la gentile volpe Olisawa, il vecchio e la vecchia non avrebbero mai visto la loro nipote.

Il racconto delle Fanciulle di neve può essere continuato, ma il punto non è affatto nelle sfumature. Ce n'è uno in tutte queste varie favolose versioni diritto comune, principale e decisivo: la ragazza delle nevi è sempre brava. Non fece male a nessuno, apparve con gioia di tutti e, se se ne andò, non rimproverò nessuno. Ecco perché evoca un raro sentimento umano: la tenerezza.

Nota a margine: vicini

Vorrei dire qualche parola in difesa dell’orgoglio nazionale.

Va riconosciuto che da tempo immemorabile la neve bianca è caduta e si è sciolta non solo sul territorio slavo. Ma, se si crede alle fiabe, gli occidentali prima di tutto si sono sentiti freddi e si aspettavano guai. Le Fanciulle del Ghiaccio e le Regine delle Nevi non possono essere le cugine di secondo grado della nostra cara Fanciulla delle Nevi.

Naturalmente, nel folklore mondiale e nella pratica letteraria ci sono bambini fatti di neve che possono sciogliersi (dicono che i lettoni abbiano persino un bambino con la fanciulla di neve), ma non sono riusciti a entrare nelle prime file dei personaggi delle fiabe, e il la capacità di “sciogliersi” a volte non era affatto naturale, ma completamente umana.

Ad esempio, in Germania è stata scoperta un'antica leggenda su un mercante che, dopo lunghi vagabondaggi, tornò a casa e trovò non solo sua moglie, ma anche un bambino venuto da Dio sa dove. La donna cattiva ha riferito che il bambino aveva origine nevosa ed è apparsa in un momento di profondo desiderio per suo marito. Il commerciante non protestò, ma portò con sé il bambino della “neve” nel suo prossimo viaggio. È tornato da solo. E alla domanda “dove?!” rispose senza battere ciglio: sciolto...

L'adorabile Biancaneve, la cui trama è quasi uguale a quella della Principessa Addormentata, può portare un po' di confusione nel rapporto neve-favola, ma il nome sembra ricordare quello della Fanciulla di Neve. In realtà, tutto è diverso: quando i fratelli Grimm scrissero e revisionarono la fiaba, il cui titolo a volte viene tradotto direttamente (ed erroneamente) in russo come “Fanciulla di neve”, intendevano solo la ragazza che la regina aveva dato alla luce nel inverno.

Ecco perché è nato lo Schneewittchen tedesco, cioè qualcosa bianco come la neve o, cosa ancora più bella, bianca come la neve. Questo è tutto, il pedigree della giovane principessa non suggerisce altri motivi invernali, primaverili o naturali.
Allora perché la nostra fanciulla di neve "è andata per la sua strada" in modo così evidente, si è trasformata in un'eroina nazionale ed è diventata l'amica del cuore di ogni bambino? La colpa è davvero solo della misteriosa anima slava e della nostra speciale sensibilità ai segreti di Madre Natura?

Miracolo

All'inizio del 1873, il famoso Teatro Maly fu chiuso per riparazioni. Di conseguenza, tutte le compagnie dei teatri imperiali di Mosca - teatro, opera e balletto - furono costrette a esibirsi sul palco accanto. Teatro Bolshoi. Qualcuno ha avuto un'idea allettante: mettere in scena uno spettacolo in cui tutte e tre le troupe sarebbero state coinvolte contemporaneamente. La direzione si rivolse immediatamente ad Alexander Nikolaevich Ostrovsky con la proposta di scrivere un'opera teatrale corrispondente, e il "cantante di Zamoskvorechye" universalmente riconosciuto non rifiutò l'offerta. A questo punto, era da tempo il principale drammaturgo del Maly Theatre e collaborava con esso per vent'anni.

È difficile immaginare una combinazione di circostanze più felice e di successo. Da molti anni ormai, dopo aver lasciato per il momento i suoi mercanti e le donne mercantili colorate e rigorosamente naturali, lo scrittore russo Ostrovsky si è sforzato di approfondire la storia, ha iniziato a scrivere opere storiche e voleva davvero esaminare l'inizio. Venti di idee folcloristiche inaspettate hanno spazzato la Russia e l'Europa, cosa che un ricercatore serio ha definito vertiginosa. Nel profondo dei secoli, dove ogni civiltà sembra finire, storici, etnografi e filologi hanno scoperto interi mondi. I modelli degli abiti rustici fatti in casa e gli schemi delle parole delle antiche canzoni hanno improvvisamente assunto un significato globale. Fogliame rumoroso " cultura moderna“All'improvviso ho sentito da qualche parte là fuori, lontane e profonde, le mie radici primordiali.

Alexander Nikolaevich Ostrovsky era una persona seria e abbastanza equilibrata. Non cedette alla pignola euforia di trovare le radici che regnava nella società in quel momento. Ma l'argomento in sé lo interessava estremamente: studiò direttamente sia il folklore che gli studi scritti su questo argomento. Forse il classico non si è accorto della parola “con grazia” quando ha sfogliato le pagine dedicate a la fanciulla di neve del popolo, ma si sa per certo che nella sua biblioteca personale furono accuratamente raccolti lavori scientifici non solo A. N. Afanasyev, ma anche F. I. Buslaeva e E. I. Zabelina - importanti specialisti nel campo dello studio dell'arte popolare e della vita popolare.

Per molto tempo Ostrovsky ha sognato teatro popolare. Da tempo desiderava aprire sul palco uno spettacolo senza precedenti che unisse parole e musica, commedia e tragedia, buffonate di buffoni ed esperienze drammatiche. Sapeva che da qualche parte c'era un punto in cui la storia e la fiaba si incontravano. In genere sapeva molto ed era, secondo Lydia Mikhailovna Lotman, "proprietario del materiale". Diversi anni prima della Fanciulla di neve, Alexander Nikolaevich aveva già iniziato a comporre una stravaganza su Ivan Tsarevich, ma le cose non andavano oltre i singoli frammenti. Quindi, forse uno dei Berendey ha deliberatamente evocato le riparazioni al Maly Theatre?

I Berendey, a proposito, una volta esistevano nella realtà. È vero, non così innocuo come quello di Ostrovsky. Inoltre, esistono ancora il villaggio di Berendeevo, la palude con lo stesso nome e persino la stazione ferroviaria di Berendeevo, apparsa nel 1868 e sulla quale Ostrovsky passò più volte.

E scrisse la sua "Snow Maiden" nella primavera e nell'estate dello stesso 1873, subito dopo aver ricevuto l'ordine. Viveva in un villaggio, la sua amata vecchia tenuta dei genitori vicino a Kostroma. Il tempo cambiò, le nuvole volarono dove volevano, il sole sorse e scese sotto l'orizzonte, tutto continuò come al solito, e il cinquantenne un uomo saggioè riuscito a metterlo insieme dalle parole "racconto di primavera", che non si è sciolto.

All'inizio tutto sembrava molto semplice, quasi infantile. Il folletto si nasconde in una cavità, Babbo Natale esce ai margini della foresta riservata, un intero coro di uccelli allegri canta e balla attorno alla bella Primavera, che, ovviamente, si chiama Rosso Primavera... E tutti parlano in versi, in qualche modo insolito. I dialoghi tranquilli e fluidi suonano, ovviamente, in russo, ma allo stesso tempo non sono un po' russi, intrecciati con parole che conosci o indovini. E questa melodia...

È così che, secondo le indiscrezioni, gli antichi greci e in generale tutti gli altri popoli antichi potevano parlare, quando la narrazione non scorre, ma scorre, e le parole si intrecciano in due modi contemporaneamente: secondo le leggi del significato e secondo le leggi della musica.

Ma poi compaiono le persone sulla scena e tutto cambia. Bobyl e Bobylikha, che sono stati i primi a vedere la fanciulla di neve, sono, ovviamente, Berendey, ma sono inutili, inutili.

"...Biancospino! E' viva? Vivo.
Con un cappotto di pelle di pecora, stivali, guanti..."

Sì, se potessi avere una figlia così, e se potessi darla in sposa a un uomo ricco... Ebbene sì, l'autore della fiaba russa più primaverile è sempre lo stesso Ostrovsky, e non è tipico per lui a sollevarsi completamente da terra. Il bel Lel, il pastore solare, a causa delle cui canzoni la fanciulla di neve, infatti, è venuta alla gente della foresta, non è affatto una creatura effimera. Lui, come ogni pastore del villaggio, dovrebbe essere assegnato uno per uno ai residenti dell'insediamento, e questa è una questione costosa. E il vicino boiardo Bermyata, quando il re gli chiede come stanno le persone lì, risponde con un aforisma immortale: "Rubano un po'..." E la moglie di Bermyata, Elena la Bella, lo tradisce spudoratamente. E in generale, se racconti approssimativamente la trama in parole semplici, non ne verrà fuori nulla tranne l'eterno triangolo amoroso.

Ma è impossibile "raccontare" "La fanciulla di neve". Il paese dei Berendey, che Ostrovsky ha immerso nella preistoria, è circondato da una strana luce tremolante attraverso la quale le parole “dirette” non penetrano. All'improvviso comincia a sembrare che il discorso poetico ritmato sia l'unico modo di comunicazione umana. La fanciulla di neve, che parla in modo molto semplice e molto poco, per qualche motivo con ogni parola diventa sempre più diversa da tutte le altre, e i suoi discorsi semplici suonano come il grido di una rondine spaventata che ha già percepito un temporale. E quando, finalmente, appare la voce principale di tutto ciò che sta accadendo, lo zar Berendey, che pacificamente e beatamente, con la propria mano, dipinge le pareti del palazzo reale con fiori azzurri, allora il segreto fiaba acquista forza di legge. Ebbene, dove altro c'è un paese in cui il crimine principale non è amare? E dov'è il re che lo sa?...

Centinaia di pagine scritte attorno all’opera di Ostrovsky interpretano questa complessa storia in questo e quello. Il rivale della fanciulla di neve, l'appassionato Kupava, viene denunciato ed esaltato; l'ospite commerciale, esasperato dall'amore del bel Mizgir, viene compatito o rimproverato per l'egoismo maschile; e talvolta cercano persino di trasformare lo stesso Ostrovsky in un autore utopia sociale, che presumibilmente sognava. Ricercatori seri disegnano intricati paralleli e meridiani, cercando di stabilire il punto dell'esistenza opera famosa nello spazio della letteratura russa ed europea.

Ma “La fanciulla di neve” sfugge e qualcosa di più importante rimane non detto.

Necessario persona speciale per nominare l'essenza della fiaba di Ostrovsky con parole esatte. Ciò che serviva non era uno storico della letteratura, non un collega scrittore, o critico letterario. Il filosofo Alexey Fedorovich Losev ha detto questo: "La fanciulla di neve non conosce confini tra sentimenti cosmici e reali". E questo è finalmente vero.

Come finisce questa storia triste e bella, favolosamente bella e umanamente accurata sulla disastrosa vittoria dell'amore? E che razza di vittoria è davvero questa?

“...La triste morte di Snow Maiden
E la terribile morte di Mizgir
Non possono disturbarci..." - dice lo zar Berendey, e il bel Lel canta una canzone di lode a Yaril il Sole. Tutto questo è davvero solo per amore di "modelli", per amore di una rappresentazione spettacolare di magnifici rituali pagani? O al massimo il grande scrittore russo Ostrovsky lavoro segreto metti tutto al suo posto? Forse voleva dire che solo il Sole, cioè la vita, vince sempre, e una persona ha poca scelta: cadere da un dirupo, come Mizgir, o dissolversi nella beatitudine, come la fanciulla di neve?

La scelta è piccola. Ma che differenza.

I contemporanei non hanno accettato il dono poetico: né i lettori dell'opera né gli spettatori della prima produzione hanno espresso alcun entusiasmo. Anche la musica del giovane talento, il novizio Čajkovskij, scritta appositamente per il teatro, non ha aiutato. prestazione drammatica. I critici hanno considerato il saggio "strano",

Cominciarono a spiegare a Ostrovsky che tutta questa "favola primaverile" era giusta "i capricci della sua immaginazione". Quelli particolarmente zelanti hanno concordato al punto che l'azione con buffoni e scene popolari generalmente assomiglia a uno stand. Ma il poeta Nekrasov, che a quel tempo era l'editore della rivista “ Note domestiche" Quando Alexander Nikolaevich, che pubblicava regolarmente su Notes, suggerì a Nikolai Alekseevich ha dato il proprio testo per la prima pubblicazione, Nekrasov lo ha assegnato "esorbitantemente basso", un compenso umiliante, a cui il ferito Ostrovsky rispose con una lettera offesa e amara e pubblicò l'opera su Vestnik Evropy.

“La fanciulla di neve” potrebbe davvero probabilmente perdersi tra innumerevoli poetiche e opere in prosa“sull'amore”, se il compositore Rimsky-Korsakov non l'avesse incontrata. Al loro primo appuntamento, cioè alla prima lettura nel 1874, lei gli disse, come la maggior parte del pubblico, “Non mi è piaciuto molto”. Ma cinque anni dopo accadde qualcosa di inaspettato. "Nell'inverno 1879/80,- ha ricordato lo stesso Nikolai Andreevich, - Ho letto di nuovo "La fanciulla di neve" e ho sicuramente visto la sua straordinaria bellezza...

Non c'era per me la migliore storia, non ce n'erano di migliori immagini poetiche"di Snegurochka, Lel o Primavera, non c'era regno migliore dei Berendey con il loro meraviglioso re, non c'era visione del mondo e religione migliore dell'adorazione di Yaril il Sole".

L'opera è apparsa dall'oggi al domani, come in una fiaba: Rimsky-Korsakov l'ha scritta, come si suol dire, d'un fiato, cioè letteralmente in un'estate. Il successo fu immediato, forte e incondizionato. Anche il pubblico sembrava svegliarsi e vedere chiaramente, ricordando cosa storia meravigliosa nascosto nella terra dei Berendey. E ad essere onesti, non era solo la grande musica. La fiaba è cambiata un po' e, finalmente, è diventata una favola in forma pura. L'eco della realtà se n'è andato e si è spento Vita di ogni giorno. Nessun altro ricordava che i Berendey stavano rubando e che una certa Elena la Bella tradiva suo marito. Tutto ciò che restava erano le persone in quanto tali, la natura immensa e, tra loro, quella stessa figlia innocente, giovane e aggraziata di Frost e Spring, che sola poteva insegnare alle persone ad amare.

La primissima rappresentazione dell'opera al Teatro Mariinsky si trasformò in un trionfo. E in questo momento...

E proprio in questo momento, nello stesso 1882, nell'esibizione casalinga dell'industriale e filantropo Savva Mamontov, l'artista Viktor Vasnetsov apparve sul palco nei panni del severo Padre Frost ed esclamò a voce alta: "Lo adoro, lo adoro!" Oh, quanto gli piaceva davvero creare mondo visibile Berendey mai visti prima! Con quale piacere ha approfondito i dettagli del più piccolo disegno del prendisole di una ragazza e, da solo, senza assistenti tecnici, ha dipinto enormi pannelli di paesaggi con immagini di una foresta protetta o di un palazzo reale.

Molti anni dopo, ammirati critici d'arte diranno che è stato Vasnetsov, nel design di "La fanciulla di neve", a rivelarsi il primo artista russo a diventare un coautore alla pari dell'opera sul palcoscenico teatrale, infatti, il primo vero artista teatrale. Dopo la prestazione casalinga ha fatto i suoi miracoli grande palco, e poi, quasi vent'anni dopo, dipinse il suo ritratto. Ritratto di chi?

Una fanciulla di neve irreale e immaginaria?

Gli artisti sono molto strane creature. Quando disegnano qualcosa che non è visibile, quella cosa invisibile ottiene gli stessi diritti di foresta notturna, alberi di Natale nella neve e un bordo di pelliccia sul cappello di una ragazza. Ora questa non è più una finzione, ma un vero ritratto e anche di più. Alessandro Benois ha detto che è stato in questa foto che Vasnetsov è riuscito a scoprire "la legge dell'antica bellezza russa". Un altro contemporaneo è stato ancora più categorico: "Non c'è altro artista per la fanciulla di neve tranne Vasnetsov".

È qui che si sbagliava.

A cavallo di due secoli, mentre l'ingenuo XIX secolo si stava ancora sciogliendo e una nuvola di illusioni aleggiava sulle menti illuminate, la produzione di "La fanciulla di neve" - sia un'opera che un'opera drammatica - divenne una delle gioie russe preferite. Magnifici artisti seri, come se fossero in competizione, cercavano l'aspetto di una creatura gentile già amata da tutti.

Il compositore Rimsky-Korsakov ha scritto molte opere basate su fiabe, ma considerava La fanciulla di neve quella di maggior successo. UN miglior interprete Questo ruolo operistico è stato riconosciuto da Nadezhda Ivanovna Zabela-Vrubel, che, come si può sentire dal cognome stesso, era la moglie dell'artista Vrubel, un uomo che è riuscito a catturare anche il Demone stesso.

La coppia era infinitamente devota l'una all'altra e dal giorno del loro matrimonio Nadezhda Zabela non si è mai rivolta a nessun altro artista teatrale per creare le tue immagini di scena. E Vrubel la dipinse instancabilmente, trasformandola in un modello modesto per un ritratto realistico o nella Principessa del cigno. I suoi schizzi di costumi per l'opera di Rimsky-Korsakov sono anche ritratti di sua moglie, e ogni cambiamento di tonalità è un altro tentativo di catturare il riflesso instabile e in via di estinzione della bellezza.

Il fascino dell'opera e della fiaba stessa era così grande che Vrubel non si limitò a progettare le rappresentazioni. Ha realizzato tutta una serie di sculture utilizzando la tecnica della maiolica. Ci sono Mizgir e Lel, e lo zar Berendey, secondo molti esperti, è semplicemente un ritratto stilizzato di Rimsky-Korsakov, di cui Vrubel era amico e che rispettava immensamente.

Nicholas Roerich si innamorò di "La fanciulla di neve" in gioventù. Ha visto in lei "parte della vera Russia" e, non imbarazzato dalla scomparsa del personaggio principale, ammirava la stessa visione del mondo degli antichi slavi e il colore pittoresco della loro vita. Per la registrazione produzioni teatrali Nikolai Konstantinovich fece domanda quattro volte: nel 1908, 1912, 1919 e 1921. L'aspetto della fanciulla di neve è cambiato, ma ogni volta era bella in un modo nuovo.

Ecco come è avvenuto il miracolo. Come da tempo immemorabile, ciascuno dei maestri ha apportato il proprio contributo all'unica trama e in appena mezzo secolo la coscienza artistica russa ha acquisito una nuova componente, già integrale. Circa il nostro solito Nuovi anni Nessuno ha ancora pensato alla Fanciulla di neve, ma l'immagine, secondo le parole della stessa Lydia Lotman, è già entrata nel mondo "svolta mentale", si stabilì nella cultura e si rivelò insolitamente suscettibile alle metamorfosi del tempo.

Sulla strada per Capodanno

"...E tu sei in una collana di perle, / La mia pallida fanciulla di neve...", ha scritto Konstantin Fofanov.
“...Ho sentito la tua voce misteriosa, / Eri d'argento in lontananza...”, ha scritto Alexander Blok.

E Fyodor Sologub, avendo perso la sua amata moglie, fu letteralmente restaurato scena finale dall'opera di Ostrovsky:

Tutte queste e molte altre linee poetiche poco conosciute dal lettore generale sono riportate nel suo meraviglioso libro della dottoressa in filologia Elena Vladimirovna Dushechkina. Il libro si chiama "Albero di Natale russo", il nostro sito ha già affrontato questa pubblicazione unica, e se qualcuno adulto vuole davvero sapere come è cresciuta e germogliata la tradizione dell'albero di Natale sul suolo russo, non può fare a meno di uno studio serio, scientifico e magistrale. di Elena Dushechkina.
E la tradizione si rafforzava di giorno in giorno e acquistava colori nuovi, i più diversi.

Lo stesso Fyodor Sologub (molto prima della morte di sua moglie) scrisse una fiaba molto istruttiva e forte "La fanciulla di neve", adatta sia ad adulti che a bambini. Questa è la storia dei bambini intelligenti della città Shurochka e Nyurochka, che invece di una donna delle nevi hanno creato una ragazza delle nevi e questa ragazza - ahimè! - si è sciolto non a causa degli intrighi primaverili di Yarila, ma a causa dei genitori testardi, scusatemi. "...Il nome di mia madre era semplicemente Anna Ivanovna, ma era sognatrice e tenera nel cuore, e per convinzione era una femminista"(1908!). Quanto al padre, l'insegnante di ginnastica, quando vide una ragazza viva, ma completamente bianca e pallida, non credette a nessun miracolo, trattenne la propria prole singhiozzante, fece sedere la povera bambina, apparentemente con il raffreddore, più vicino al fuoco... Con tutte le conseguenze che ne derivano.

E.V. Dushechkina eleva questa fiaba alla tradizione popolare russa, ma questa volta devo timidamente obiettare: ricorda molto “La fanciulla di neve” di Fyodor Sologub “La fanciulla di neve” dell'americano Nathaniel Hawthorne (1804-1864), un famoso combattente per la libertà di immaginazione. Anche il suo signor Lindsay, commerciante e padre di adorabili bambini soprannominati Violetta e Peonia, mette la ragazza delle nevi più vicino al fuoco ardente, ovviamente con le migliori intenzioni. Di conseguenza, rimane “un’intera pozzanghera davanti alla stufa”, ed entrambi i racconti possono facilmente concludersi con le parole di F. Sologub: “Grandi e piccoli guardavano i resti della neve sciolta e i corsi d’acqua, e non si capivano e si rimproveravano a vicenda”.

Ma la piccola "Snow Maiden" di una pagina del famoso intrattenitore letterario Alexei Mikhailovich Remizov - la stessa età della fiaba di F. Sologub - non avrebbe potuto apparire da nessuna parte tranne che in Russia. Ci sono anche "orso strega", E lupo grigio e la Luna Bianca con una sciarpa bianca. È vero, la stessa fanciulla di neve non è affatto "Ostrovsky" e assomiglia anche un po' a una femminista: ha aperto le porte "Grande", saltò a terra "fermamente"…

Risvegliato alta arte immagine folcloristica inevitabilmente discese dal cielo alla terra, nel mondo della semplice finzione quotidiana: la fanciulla di neve cominciò a intrattenere i bambini. Seguendo le opere dei maestri, i piccoli mestieri letterari caddero come da una cornucopia (vedi E.V. Dushechkina). Graziose ragazzine vestite da fiocchi di neve e fanciulle di neve, graziose figure giocattolo iniziarono ad essere appese all'albero di Natale e le riviste per bambini erano piene di fiabe e filastrocche su argomenti correlati:

E così via, e così via, e così via.

Poi la realtà russa fu trasformata in un tale tornado che i “piccoli” si nascosero per più di vent'anni, ma il ritorno della fanciulla di neve si rivelò completamente rivoluzionario. Nel 1937 (quello stesso anno!) la Fanciulla di neve uscì con sicurezza insieme a Babbo Gelo verso i principali bambini Celebrazione del nuovo anno paese, che ha avuto luogo presso la Casa dei sindacati di Mosca. Ormai era la nipote legittima di Babbo Natale, il fatto dell'esistenza di eventuali genitori non era più considerato, nessuno si scioglieva o scompariva, e sebbene la parola “marchio” al popolo sovietico mai sognato, era in questa veste che i nuovi tempi avevano bisogno di un'eroina che avesse attraversato il mito, la fiaba e l'ascesa artistica nazionale. È nato un fenomeno: nessun altro paese ha un carattere di Capodanno femminile. E ce l'abbiamo. Questo è ciò che significa prendere saldamente in mano una situazione.

Da allora, la fanciulla di neve, come ogni personaggio fiabesco della prima fila, può essere utilizzata come barometro o termometro per misurare gli stati d'animo letterari, nonché come test personale per singoli scrittori e poeti.

Come sempre, la concreta e concreta Agnia Lvovna Barto ha ricordato più di una volta la nipote di Babbo Natale. La poesia del 1956 ebbe particolare successo:

E la fanciulla di neve, nel pieno rispetto dei compiti educazione internazionale, divenne la ragazza dalla pelle scura Shomite della lontana India, che studiò anche lei in una scuola sovietica.

Elena Blaginina, dolce e incline ai testi, ha seguito il vecchio e ben battuto sentiero naturale: ha scritto come la fanciulla di neve sciolta avrebbe reagito alle persone nella calda primavera:

Per qualche motivo non riuscivo a produrre poesie per bambini davvero belle. Tranne che Timofey Maksimovich Belozerov, un siberiano del lontano villaggio di Kamyshi, un brillante poeta per bambini immeritatamente dimenticato, una volta compose diversi versi tranquilli e dolci:

Probabilmente sarebbe giusto dire che oggi nella letteratura per l’infanzia ragazze e donne così diverse vivono sotto lo stesso nome che non si possono nemmeno chiamare sorelle.

Lasciamo da parte le storie superficiali dove Personaggi di Capodanno e l'armamentario di Capodanno sono usati esclusivamente “per rinascere." A volte questi problemi accadono anche agli scrittori famosi. Ad esempio, la "Scuola dei pupazzi di neve" di Andrei Usachev potrebbe essere facilmente definita una scuola di allegre scimmie, farfalle o, molto probabilmente, alunni di terza elementare mal truccati.

Tutta l'immaginazione dell'autore è stata sufficiente solo per inventare nomi come Morkovkin, Krossovkin, Vederkin, Shapochkina, ecc. Per diciannove (!) ragazzi-pupazzi di neve e ragazze-pupazzi di neve. Inoltre, mescolando, come si suol dire, "due in uno" (una piccola avventura, un piccolo insegnamento), l'autore inizia a mettere insieme gli episodi vita scolastica(presumibilmente divertente) e promette di arrivarci fino al nuovo anno stesso. La fanciulla di neve, ovviamente, è presente come insegnante. Tuttavia, tutta la sua magia sta proprio in questo Vigilia di Capodanno, quando Babbo Natale vola via sulla sua slitta da favola, la stessa Fanciulla di neve si mette al volante di una roulotte con regali...

Ma non parliamo di cose tristi.

Ricordiamo meglio altri libri in cui il Capodanno e la posizione ufficiale di “nipote” non sono la cosa più importante. E, soprattutto…

IN " Fiaba della neve“Victor Vitkovich e Grigory Yagdfeld non hanno affatto la parola “Snow Maiden”. Il nome della ragazza è Lelya, e può anche sembrare che non sia un caso: e se gli scrittori ricordassero inavvertitamente quello stesso bel Lel? Comunque.

"The Snow Tale" (un altro nome è "A Tale in Broad Daylight") è nato molti anni fa, è stato girato nel 1959 e recentemente, fortunatamente, è stato ripubblicato e viene letto proprio come un giovane - quasi con un tuffo al cuore cuore.

È impossibile anche solo immaginare quanti eventi straordinari e miracoli possano accadere perché un ragazzo ha accidentalmente lanciato dei giocattoli contro un pupazzo di neve in una strada del villaggio. un orologio che non sa nemmeno camminare, non può nemmeno muovere le lancette dipinte. L'orologio segna le dodici meno cinque e la fiaba gira in modo tale che questo tempo possa durare per sempre. Come lo vuoi: in modo abbastanza infantile, eccitato! -racconta tutto con parole tue...

E di come i malvagi, gli enormi, hanno preso vita donne delle nevi, Quale Anno vecchio mandato a catturare la ragazza delle nevi Lelya. E di come il ragazzo Mitya, lo stesso che ha perso l'orologio nella neve, l'ha salvata eroicamente. E di come questo orologio giocattolo ticchettava silenziosamente nel petto di Lelya, come un cuore vivente. Nessuno capiva Mitya, nessuno gli credeva: nemmeno sua madre, nemmeno i bambini a scuola. E i guai hanno già catturato Lelya. Ora tutto finirà. L’anno vecchio sta già scrivendo il suo “Manifesto”: “Ciò che è - è, ciò che non è - non sarà. Non accadrà nulla di nuovo nel mondo, nulla cambierà. D'ora in poi il 31 dicembre durerà per sempre.".

"Snow Tale" di V. Vitkovich e G. Jagdfeld è dedicato alla memoria di Evgeniy Schwartz. Autore di "Drago" e " Un miracolo ordinario"Accetterei un regalo del genere. Sapeva anche che l'arma più terribile di questo mondo è una bugia. Se lo superi, l'orologio non si fermerà. E quando la ragazza Lelya inizierà a volare su un piccolo aereo argentato che porterà al Crystal Palace proprio il giorno di Capodanno, ci sarà sicuramente un sacco di meravigliose campanelle sulla coda dell'aereo. Puoi anche riceverne uno in regalo. Tienilo nel pugno e mentre gli ospiti sono dietro La tavola di Capodanno masticando la torta, muovi piano la mano in modo che suoni...

Il nome della ragazza di Veniamin Kaverin è Nastenka. Diventa chiaro quasi immediatamente che questo "una ragazza della razza Snow Maiden". E chi altro potrebbe essere una creatura così dolce e aggraziata, che scivola sulla neve, quasi senza toccarla, si sente benissimo nel freddo pungente in un leggero vestito estivo, non capisce la parola "cappotto" e non sa che la Luna è la Luna. La fiaba si chiama "Easy Steps" ed è francamente scritta sull'amore. A nessuno importa del Capodanno, la lotta è, in linea di principio, sconfiggere la tendenza delle fanciulle di neve a sciogliersi. Sarebbe difficile definire la storia divertente, ma un sorriso astuto da adulto traspare ogni secondo attraverso i colpi di scena della realtà, all'interno della quale si svolge la fiaba. Questi sono tempi sovietici e burocratici e la nevosa Nastenka riceve persino un certificato ufficiale di contenuto standard: “Nome, patronimico, cognome: Snezhkova Anastasia Pavlovna. Ora e luogo di nascita: villaggio di Nemukhin, 1970. Stato sociale: dipendente. Rapporto con il servizio militare: non soggetto". La questione di trasformare Nastenka in una ragazza normale è affrontata dal Ministero delle bufere di neve e delle bufere di neve, dall'Istituto Ghiaccio eterno e altre istituzioni serie, ma è, come puoi immaginare, il ragazzo Petka a salvarla. O meglio, nemmeno il ragazzo stesso, ma il suo ardente desiderio e la favolosa speranza di preservare e proteggere la sua amata creatura. E per qualche motivo il miracolo è avvenuto, in qualche modo da solo, in un momento inaspettato. E poi Petka all'improvviso lo prese e disegnò un'immagine: come se Nastenka si fosse addormentata proprio "in un prato d'estate, mettendo il palmo della mano sotto la guancia, abbassando i delicati ovali delle sue ciglia, e il sole, di cui non aveva più paura, le dorava i capelli, separati da una striscia di scriminatura".

Basta non pensare che tutte le favole finiscano sempre bene.

Anche Kir Bulychev, di cui diverse generazioni sono abituate a fidarsi con tutto il cuore, non ha una fiaba, ma una storia chiamata "La fanciulla di neve". Questo è un classico fantascienza 1970, dove abbastanza affidabile fatti scientifici e abbastanza vivo sentimenti umani si intersecano nel punto di una trama fantastica: l'equipaggio della nostra astronave è testimone accidentale di quanto non sia nostro navicella spaziale si schianta durante l'atterraggio su un pianeta sconosciuto. Una creatura sopravvive. È una ragazza. Ma non puoi toccarlo, perché c'è una ragione oggettiva: la differenza di temperatura, nostra e non nostra. C’è una differenza nella base stessa della vita. Per noi è acqua, ma per la gentile “altra” bellezza dagli occhi belli è ammoniaca. Pertanto, è una "fanciulla delle nevi", cioè, sotto la pressione terrena, il suo componente principale bollirà e morirà.

La storia è scritta in prima persona, e questa “prima persona”, proprio come la stessa “Snow Maiden”, capisce tutto fin dall'inizio. Ma una cosa è capire, un'altra sentire. E mentre la nostra nave corre, sperando di preservare il ritrovamento vivente, sperando che la scorta di ammoniaca per la camera speciale in cui è stata collocata la curiosità cosmica non finisca, l'amore cresce silenziosamente su questa nave. L'eroe romantico Kira Bulycheva viene ogni giorno in modo che almeno attraverso il vetro possa vedere il volto dell'inaspettata fanciulla di neve e pronunciare le parole che una macchina speciale traduce da umano a non umano. E quando la "non nostra" amata, salvata dalle persone, finalmente si reca nella sua patria dell'ammoniaca, sul sito dello spazioporto per un secondo, per una frazione di secondo, tocca ancora con la guancia la mano dell'uomo che l'ha appena guardata negli occhi . Tocca perché il bruciore e il dolore non sono nulla in confronto a questo secondo.

Ci si poteva, forse, soffermare su una nota cosmica così toccante e sublime, ma non è stato così: oltre alla fantascienza, in questo mondo c'è anche la fantasmagoria.

Nuova era

In effetti, il cantante dei tumulti della perestrojka, Igor Irtenyev, ha scritto questi versi ispirati senza aspettare il Millennio (“Yolka in the Kremlin”, 1989). E ha provato, ovviamente, non per i piccoli carini. Ma non c'è aria separata per i bambini. Abbiamo vissuto un periodo in cui “in casa Oblonsky” tutto si mescolava davvero fino alla vinaigrette di Capodanno, dalla quale ormai ognuno sceglie come meglio può. Pertanto, nella letteratura per l'infanzia, un tentativo di risolvere le questioni in sospeso in un modo nuovo è certamente presente in quei libri che appartengono veramente al nuovo secolo.

“La vera storia di Babbo Natale” è stato pubblicato nel 2009. I suoi due autori, Andrei Zhvalevsky ed Evgenia Pasternak, si sono posti un compito, francamente, difficile: hanno deciso di raccontare la storia del nostro Paese negli ultimi cento anni attraverso e con l'aiuto delle avventure di Babbo Gelo e della Fanciulla di neve. Che, a loro volta, non sono affatto tali nella vita di tutti i giorni. Solo alla vigilia di Capodanno, un normale ingegnere di viaggio Sergei Ivanovich Morozov e sua moglie Masha si trasformano in buoni maghi.

Inoltre, non ci sono mummeri: solo una vera trasformazione da favola, dopo la quale i personaggi vivono cento anni, invecchiando in frammenti. Ma questo non basta. Per abbracciare tutte le sfere dell'esistenza, segrete e ovvie, e allo stesso tempo pulire il naso a tutti i tipi di Babbo Natale, alla cui presenza, come sapete, gli elfi ausiliari sono agili, "La vera storia di Babbo Natale" è dotato anche di piccoli personaggi fiabeschi, fondamentalmente nuovi. Questi sono dei coglioni e ah, creature estremamente professionali: raccolgono gli ordini per i regali, inviano loro stessi i regali...

Se qualcuno pensa che in una situazione del genere sia abbastanza difficile parlare di storia reale Impero russo, Unione Sovietica e oggi Federazione Russa, basta aprire il sommario e leggere i titoli dei singoli capitoli: "Nell'estate del 1914 iniziò una guerra, chiamata prima guerra mondiale", "Il difficile anno 1920", "Il terribile Capodanno del 1942.” Puoi anche guardare le illustrazioni, che rappresentano buffonate di uccelli e stronzi in modo comico o fotografie documentarie di persone ed eventi di epoche diverse.

Non ha funzionato ancora molto bene raccontare la storia in ordine. Gli autori affrontarono bene le guerre, ma per quanto riguarda il periodo tra il 1916 e il 1919 avvertirono in anticipo: a questo proposito "non lo diciamo". Anche tutti gli affari della “perestrojka” in qualche modo non hanno funzionato del tutto. Si inseriscono in cinque righe, dopo le quali gli autori riportano nuovamente: “Non diremo più nulla”- e ha suggerito che i lettori bambini dovrebbero chiedere meglio ai loro genitori. Cioè, davanti a noi, in effetti, c'è un'altra versione del famoso sketch pop "suoniamo qui, non suoniamo qui", o un tentativo piuttosto goffo, ma toccante, "gentile" ricostruzione storica"soprattutto per i bambini."

E ora, signore e signori, attenzione. Rullo di tamburi, capriola e in generale una virata di 180 gradi: questo libro è estremamente leggibile. Le solite leggi della comunicazione letteraria e pedagogica con i bambini si contorcono e urlano, ma... Babbo Natale Morozov è così carino. E sua moglie, la fanciulla di neve, è assolutamente adorabile. Gli uccelli e gli ooh svolazzano. Citazioni da Giornali sovietici saltano fuori per un secondo, come una scatola a molla, e poi scompaiono... Quindi, forse i bambini moderni, per i quali papà è un computer e mamma è una TV, sono in grado di percepire solo questi fuochi d'artificio verbali ?

Molte, molte volte abbiamo detto sul nostro sito web che è già nato e si è rafforzato un nuovo stile di scrittura, la capacità di uno scrittore moderno, senza fermarsi, di coinvolgere il lettore in un flusso di parole che è di per sé affascinante. Sembra che A. Zhvalevsky ed E. Pasternak siano i campioni di questo “genere”. Loro " Storia vera…” È molto difficile definire un libro un brutto libro o un buon libro: sventolando l’ennesima complessa descrizione del momento, scivola via con un sorriso dolce, come un bambino furbo che grida da lontano: non lo prenderai! non lo prenderai!... (per un'edizione fondamentalmente nuova di questo libro, vedi :).

Il desiderio di molti scrittori moderni mescolare tutto e tutti in un vortice di fantasmagoria è diventata quasi la norma. E questa non è una stranezza dell’autore e nemmeno la nostra tratto nazionale. Cosa dovremmo fare con le persone che hanno appena smesso di aver paura del caos primordiale e poi, solo due o tre secoli dopo, si ritrovano nel caos creato dall’uomo, cioè antropogenico? Dove cercare una via d'uscita?

Se si parla di un libro davvero straordinario, che è stato pubblicato (apparentemente) per adolescenti e diversi anni fa ha vinto anche il premio Cherished Dream, per parlare del romanzo di Ilya Borovikov “I cittadini del sole” bisognerà iniziare da lontano.

La questione, ovviamente, non è nostra, non è dei bambini, ma le persone intelligenti sanno da tempo dove stava andando tutto. Nel 1908, il ventitreenne Velimir Khlebnikov scrisse la drammatica fiaba "Palla di neve", ammettendo onestamente di essersi ispirato al lavoro di Ostrovsky. Non entreremo nei dettagli, lasceremo agli specialisti l'analisi della creazione delle parole e il problema della passione per il panslavismo, ma l'essenza è semplice: Snezhimochka (in termini semplici - Snegurochka) va dalla foresta alla città per restituire il senso della natura alle persone. E qui appare una quartina, che dovrebbe essere letta letteralmente sillaba per parola, perché cento anni dopo è esattamente quello che accadde:

La previsione si è avverata e ha superato il piano: difficilmente anche Khlebnikov avrebbe potuto prevedere quanto una persona si sarebbe dimenticata nel trambusto del ventunesimo secolo.

Non c'è bisogno di indovinare se il critico d'arte professionista Ilya Borovikov abbia tratto ispirazione o meno da qui lavoro specifico basta il poeta “speciale” Khlebnikov. In ogni caso, le righe sopra potrebbero essere un'epigrafe al suo romanzo. La popolazione principale di questo romanzo - quelle stesse "persone senz'anima", la moderna città di Mosca con il rombo della metropolitana infinita, le rovine del planetario e le metamorfosi dello zoo - possono facilmente passare per "licheni di pietra", E personaggio principale, essendo riuscita a cambiare diversi "livelli di vita" e diversi nomi lungo la strada, solo alla fine in qualche modo ritrova se stessa e aiuta gli altri a sentire il fantasma della speranza.

Raccontare una vera fantasmagoria è un'impresa inutile. Basti dire che la ragazza Mishata (Mitsel, Masha Ivanova), cresciuta dai pupazzi di neve, lascia la foresta e arriva in città, attratta da un sentimento incomprensibile ma irresistibile. Un tempo, Fiocco di neve di Khlebnikov aveva bisogno solo di poche pagine per completare questo viaggio. Mishata cammina a lungo, dolorosamente, e solo nel momento più estremo e disastroso apprendiamo che in realtà è la fanciulla di neve, una fanciulla di neve volitiva e coraggiosa, pronta con tutta la potenza di una locomotiva a vapore che vola attraverso muri per rompere il maledetto Orologio segreto, che, come è scritto nella nota dell'editore, “sottoponevano i cittadini al loro ritmo folle”. Proprio in questo momento “il sole, un sole immenso e felice, divampò in lei e la rase al suolo”.

Ma questa non è la fine. Il successivo e ultimo capitolo del romanzo si chiama, come si addice a una vera fantasmagoria, la parola “L'inizio”, e prima di tornare all'“inizio della fine”, è necessario parlare di Come questo libro è stato scritto. È stato scritto da un romantico. È stato scritto da uno scrittore che, come se frenasse deliberatamente la sua abilità, non permette a dettagli figurativi e frasi elegantemente catturati di sfondare lo spessore dei cumuli della trama. Ma nell'oscurità di quegli incubi e incubi creati dall'uomo, a volte lampeggia una mano con una piuma d'oca. E poi lo scopriamo "Mishata camminava lungo la recinzione, osservando il parco terminare la sua giornata disordinata.". Oppure all’improvviso capiamo che non dobbiamo affrettarci a chiamare la città la culla del male. "Lì ogni tubazione sembra avere il suo pozzo, e in generale la città è profonda in ogni cosa, oltre che elevata, come una foresta riflessa in un lago.".

Il testo di Ilya Borovikov appartiene interamente al nuovo secolo, o meglio al suo momento attuale. Questo libro è sì per bambini, ma non perché la giuria del concorso lo abbia definito così. Ora sembriamo tutti un po’ bambini persi in un enorme negozio di giocattoli. E finché non nascono nuove idee, dove trovare rifugio se non in una fiaba?

Romanzo uomo moderno La storia di Ilya Borovikov termina in un modo che afferma la vita: a differenza di tutte le fanciulle delle nevi, fanciulle delle nevi e ragazze delle nevi, la ragazza misteriosa di oggi, che è diventata di nuovo solo Mishata, sopravvive davvero, come essere umano. E quando, alla fine di tutti gli sconvolgimenti, finalmente le chiesero da dove venisse, Mishata, imbarazzata, disse: “Ora non mi conosco... ma ora esisto! "E non andrò da nessuna parte", ha aggiunto. - Sarò sempre".

Bene, non è per niente che le allegre nipoti di Babbo Natale ballano in tondo sotto l'albero, e da qualche parte molto lontano puoi sentire il grido disperato di Mizgir:

- Fanciulla di neve, bugiarda, vivi...

Buon anno nuovo, cari lettori di fiabe per bambini!

ATTO SECONDO

In cosa re saggio hai visto il motivo per cui Yarilo è arrabbiato con la sua gente?

Riferimento. Yarilo è una divinità della mitologia slava associata alla fertilità. In suo onore si tenevano solitamente carnevali e celebrazioni di massa.

Il saggio zar Berendey si rese subito conto che Yarilo era insoddisfatto del fatto che i ragazzi e le ragazze non si divertissero molto, che tra loro fosse sorto un tradimento. Il fatto che cantassero poco e giocassero poco offendeva l'allegro dio della fertilità.

Perché Mizgir viene processato? Perché l'esilio nel regno dei Berendey è una punizione così terribile?

Mizgir viene processato per aver tradito l'amore di Kupava. Kupava gli era fedele, amava il suo sposo e non lo offendeva in alcun modo. Affascinato dalla bellezza della fanciulla di neve, Mizgir rifiutò la sposa, che voleva già condurre lungo la navata: questo fu un grave peccato per i Berendey. E per questo peccato dovrà affrontare una punizione terribile: l'espulsione. L’esilio fu spaventoso perché nessuno sapeva cosa lo aspettava oltre i confini del regno di Berendey in un mondo strano e sconosciuto. Tutti i Berendey avevano paura di questo mondo sconosciuto.

Perché, avendo appreso che la fanciulla di neve non conosce l'amore, lo zar Berendey considera giustificata la rabbia di Yarilin?

Lo zar Berendey considera tutti gli abitanti del suo paese persone con di buon cuore, è convinto che siano capaci di amare e di essere devoti. Quando seppe che tra i suoi sudditi c’era una bellissima ragazza che non aveva queste qualità, capì subito cosa provocava la rabbia di Yarila.

Come interpreti le parole del re: “Raddopppiamo i nostri sforzi per correggere un peccato involontario”?

Lo zar Berendey invita i suoi sudditi a diventare di nuovo amichevoli e allegri, a tornare alle vacanze primaverili e a dimenticare per sempre il dolore e il tradimento.

Perché la chiamata a sciogliere il cuore della fanciulla di neve Bella Elena mi consiglia di contattare Lelya?

La bella Elena è convinta del potere della giovinezza, della bellezza e dell'arte. Lel non è solo bello, ma ha anche talento, quindi è in grado di superare il freddo nel cuore della fanciulla di neve.

Ostrovsky, “La fanciulla di neve”, ATTO SECONDO. Cosa vedeva il saggio re come motivo per cui Yarilo era arrabbiato con il suo popolo?

4,4 (87,69%) 13 voti

Cercato in questa pagina:

Cosa vede Berendey come causa della sfortuna?
Perché pensi che la fanciulla di neve sia stata accolta in modo ambiguo da alcuni scrittori?
Secondo Berendey, quale è la ragione per cui Yarilo è arrabbiato con il suo popolo?
Perché pensi che la fanciulla di neve sia stata accolta in modo ambiguo
Perché pensi che la fanciulla di neve sia stata accolta in modo ambiguo da alcuni?

"La fanciulla di neve" è forse la meno tipica di tutte le opere di Alexander Ostrovsky, che si distingue nettamente dalle altre sue opere per il suo lirismo e temi insoliti (invece del dramma sociale, l'autore ha prestato attenzione al dramma personale, identificandolo come tema centrale tema dell'amore) e un ambiente assolutamente fantastico. Lo spettacolo racconta la storia della fanciulla di neve, che appare davanti a noi come una giovane ragazza che desidera disperatamente l'unica cosa che non ha mai avuto: l'amore. Rimanendo fedele alla linea principale, Ostrovsky ne rivela contemporaneamente molti altri: la struttura del suo mondo per metà epico e per metà fiabesco, la morale e i costumi dei Berendey, il tema della continuità e della punizione, e la natura ciclica della vita, sottolineando, seppure in forma allegorica, che la vita e la morte vanno sempre di pari passo.

Storia della creazione

L'aspetto dell'opera in russo mondo letterario deve un felice incidente: all'inizio del 1873, per revisione L'edificio del Teatro Maly fu chiuso e un gruppo di attori si trasferì temporaneamente al Bolshoi. Decidere di sfruttare le opportunità nuova scena e attirare gli spettatori, si è deciso di organizzare uno spettacolo stravagante, insolito per quei tempi, utilizzando contemporaneamente le componenti di balletto, teatro e opera della squadra teatrale.

Fu con la proposta di scrivere un'opera teatrale per questa stravaganza che si rivolsero a Ostrovsky, il quale, cogliendo l'occasione per realizzare un esperimento letterario, acconsentì. L'autore ha cambiato la sua abitudine di cercare ispirazione nei lati antiestetici vita reale, e alla ricerca di materiale per lo spettacolo si è rivolto alla creatività delle persone. Lì trovò una leggenda sulla ragazza della fanciulla di neve, che divenne la base per il suo magnifico lavoro.

All'inizio della primavera del 1873, Ostrovsky lavorò duramente per creare l'opera. E non da solo: poiché la produzione teatrale è impossibile senza la musica, il drammaturgo ha lavorato insieme all'allora giovanissimo Pyotr Tchaikovsky. Secondo critici e scrittori, questo è proprio uno dei motivi dello straordinario ritmo di "La fanciulla di neve": le parole e la musica sono state composte in un unico impulso, in stretta interazione, e sono state intrise del ritmo l'una dell'altra, formando inizialmente un tutt'uno .

È simbolico ultimo punto Ostrovsky ha messo in scena La fanciulla di neve nel giorno del suo cinquantesimo compleanno, il 31 marzo. E poco più di un mese dopo, l'11 maggio, ebbe luogo lo spettacolo prima esecuzione. Ha ricevuto recensioni abbastanza diverse tra la critica, sia positive che nettamente negative, ma già nel 20 ° secolo gli studiosi di letteratura concordavano fermamente sul fatto che "La fanciulla di neve" è la pietra miliare più brillante nell'opera del drammaturgo.

Analisi dell'opera

Descrizione dell'opera

La trama è basata su - percorso di vita la fanciulla di neve, nata dall'unione di Gelo e Rosso Primavera, suo padre e sua madre. La fanciulla di neve vive nel regno di Berendey, inventato da Ostrovsky, ma non con i suoi parenti - ha lasciato suo padre Frost, che l'ha protetta da tutti i possibili problemi, - ma nella famiglia di Bobyl e Bobylikha. La fanciulla di neve desidera l'amore, ma non può innamorarsi: anche il suo interesse per Lelya è dettato dal desiderio di essere uno e unico, il desiderio che il pastorello, che dà ugualmente calore e gioia a tutte le ragazze, sia affettuoso con lei sola. Ma Bobyl e Bobylikha non la ricopriranno del loro amore; hanno un compito più importante: trarre vantaggio dalla bellezza della ragazza sposandola. La fanciulla di neve guarda con indifferenza gli uomini Berendey che cambiano la loro vita per lei, rifiutano le spose e violano le norme sociali; è internamente fredda, è aliena pieno di vita Berendeys - e quindi li attrae. Tuttavia, la sfortuna colpisce anche la fanciulla di neve - quando vede Lel, che è favorevole a un altro e la rifiuta, la ragazza si precipita da sua madre con la richiesta di lasciarla innamorare - o morire.

È in questo momento che Ostrovsky esprime chiaramente l'idea centrale del suo lavoro: la vita senza amore non ha senso. La Fanciulla di neve non può e non vuole sopportare il vuoto e la freddezza che esistono nel suo cuore, e la Primavera, che è la personificazione dell'amore, permette a sua figlia di provare questo sentimento, nonostante lei stessa pensi che sia brutto.

La madre si rivela aver ragione: l'amata fanciulla di neve si scioglie sotto i primi raggi del sole caldo e limpido, riuscendo però a scoprire un nuovo mondo pieno di significato. E il suo amante, che in precedenza aveva abbandonato la sua sposa ed era stato espulso dallo zar Mizgir, rinuncia alla sua vita nello stagno, cercando di ricongiungersi con l'acqua, che è diventata la fanciulla di neve.

Personaggi principali

(Scena dello spettacolo di balletto "La fanciulla di neve")

Vergine delle Nevi - figura centrale lavori. Una ragazza di straordinaria bellezza che desidera disperatamente conoscere l'amore, ma allo stesso tempo freddo nel cuore. Pura, in parte ingenua e del tutto estranea al popolo Berendey, si rivela pronta a dare tutto, anche la vita, in cambio della conoscenza di cosa sia l'amore e perché tutti lo bramano così tanto.
Frost è il padre della fanciulla di neve, formidabile e severo, che cerca di proteggere sua figlia da ogni tipo di problema.

Vesna-Krasna è la madre di una ragazza che, nonostante la premonizione di guai, non ha potuto andare contro la sua natura e le suppliche di sua figlia e le ha dotato della capacità di amare.

Lel è un pastore ventoso e allegro che è stato il primo a risvegliare alcuni sentimenti ed emozioni nella fanciulla di neve. Fu proprio perché rifiutata da lui che la ragazza si precipitò da Vesna.

Mizgir è un ospite commerciale, o, in altre parole, un mercante che si innamorò così tanto della ragazza che non solo le offrì tutte le sue ricchezze, ma lasciò anche Kupava, la sua sposa fallita, violando così le usanze tradizionalmente osservate di il regno di Berendey. Alla fine, trovò la reciprocità con la persona che amava, ma non per molto - e dopo la sua morte lui stesso perse la vita.

Vale la pena notare che nonostante un gran numero di anche i personaggi della commedia personaggi secondari si è rivelato brillante e caratteristico: quello zar Berendey, quel Bobyl e Bobylikha, quella ex sposa di Mizgir Kupava - tutti loro sono ricordati dal lettore, hanno il loro caratteristiche distintive e caratteristiche.

"The Snow Maiden" è un'opera complessa e sfaccettata, sia dal punto di vista compositivo che ritmico. L'opera è scritta senza rima, ma grazie al ritmo unico e alla melodiosità presenti letteralmente in ogni verso, suona in modo fluido, come qualsiasi verso in rima. "La fanciulla di neve" è anche decorata con un ricco uso di espressioni colloquiali: questo è un passo completamente logico e giustificato del drammaturgo, che, durante la creazione dell'opera, ha fatto affidamento su racconti popolari, raccontando la storia di una ragazza fatta di neve.

La stessa affermazione sulla versatilità vale anche per quanto riguarda i contenuti: dietro la storia apparentemente semplice della Fanciulla di neve (pubblicata in mondo reale- persone rifiutate - hanno ricevuto amore - sono stati intrisi del mondo umano - sono morti) non si trova solo l'affermazione che la vita senza amore non ha senso, ma anche molti altri aspetti non meno importanti.

Pertanto, uno dei temi centrali è l'interrelazione degli opposti, senza la quale il corso naturale delle cose è impossibile. Il gelo e Yarilo, il freddo e la luce, l'inverno e la stagione calda si oppongono esteriormente, entrano in contraddizione inconciliabile, ma allo stesso tempo una linea rossa che attraversa il testo trasmette l'idea che l'uno non esiste senza l'altro.

Oltre al lirismo e al sacrificio dell'amore, è interessante anche l'aspetto sociale dell'opera, esposto sullo sfondo di basi fiabesche. Le norme e i costumi del regno di Berendey sono rigorosamente osservati; la violazione è punibile con l'espulsione, come è accaduto con Mizgir. Queste norme sono giuste e in una certa misura riflettono l'idea di Ostrovsky di un'antica comunità russa ideale, dove vengono apprezzate la lealtà e l'amore per il prossimo e la vita in unità con la natura. La figura dello zar Berendey, lo zar “buono”, che, pur costretto a prendere decisioni dure, considera tragico, triste il destino della fanciulla di neve, evoca sicuramente emozioni positive; È facile simpatizzare con un tale re.

Allo stesso tempo, nel regno di Berendey, la giustizia è osservata in ogni cosa: anche dopo la morte della fanciulla di neve a causa della sua accettazione dell'amore, la rabbia e la disputa di Yarila scompaiono e gli abitanti di Berendey possono nuovamente godersi il sole e il calore. L'armonia trionfa.

ATTO SECONDO

Cosa vedeva il saggio re come motivo per cui Yarilo era arrabbiato con il suo popolo?

Riferimento. Yarilo è una divinità della mitologia slava associata alla fertilità. In suo onore si tenevano solitamente carnevali e celebrazioni di massa.

Perché Mizgir viene processato? Perché l'esilio nel regno dei Berendey è una punizione così terribile?

Perché, avendo appreso che la fanciulla di neve non conosce l'amore, lo zar Berendey lo ha fatto

La rabbia di Yarilin sembra giustificata?

Lo zar Berendey considera tutti gli abitanti del suo paese persone dal cuore gentile, è convinto che siano capaci di amare e di essere leali. Quando seppe che tra i suoi sudditi c’era una bellissima ragazza che non aveva queste qualità, capì subito cosa provocava la rabbia di Yarila.

Come interpreti le parole del re: “Raddopppiamo i nostri sforzi per correggere un peccato involontario”?

Lo zar Berendey invita i suoi sudditi a diventare di nuovo amichevoli e allegri, a tornare alle vacanze primaverili e a dimenticare per sempre il dolore e il tradimento.

Perché la bella Elena consiglia di rivolgere a Lelya la chiamata per sciogliere il cuore della fanciulla di neve?

Glossario:

Cosa vede Berendey come causa della sfortuna?
Perché pensi che la fanciulla di neve sia stata accolta in modo ambiguo da alcuni scrittori?
Secondo Berendey, quale è la ragione per cui Yarilo è arrabbiato con il suo popolo?
Perché pensi che la fanciulla di neve sia stata accolta in modo ambiguo
Di che tipo di raffreddore parla nella sua anima lo zar Berendey e come pensi che possa essere superato?

Altri lavori su questo argomento:

ATTO TRE Perché Lel, che si è impegnato a risvegliare il cuore della Fanciulla di neve, sceglie ancora Kupava? Lel è un giovane gentile e comprensivo, vuole sinceramente salvarlo dalla sfortuna...
Come descriveresti la fanciulla di neve in questa azione? La fanciulla di neve è triste nella casa dei Bobyl. Adora le canzoni di Lelya. Ma quando arriva Lel, è senza gioia, quasi...
ATTO QUARTO In che modo il “racconto primaverile” di Ostrovsky è legato alle leggende e ai rituali a te noti? La commedia “Snow Maiden” ha il sottotitolo “fiaba primaverile”. Coinvolge personaggi che ci sono familiari...
V. M. VASNETSOV. “SNOW MAIDEN” Fredda notte invernale. Silenzio. Radura. La luce della luna illumina la figura solitaria della fanciulla di neve. Nel suo aspetto c'è tenerezza, purezza, inaccessibilità. La sua inesprimibilmente bella...
Leggi l'elenco dei personaggi nel prologo. Quali eroi del prologo hai incontrato nelle opere folcloristiche? Ci sono sette nomi nell'elenco dei personaggi del prologo. Nelle opere folcloristiche, soprattutto in...

Libro di testo per l'ottavo anno (parte 2)

Letteratura

Domande e compiti basati sull'opera di A.N. Ostrovsky "La fanciulla di neve"

Come immagini A.M. Ostrovskij? Raccontacelo utilizzando i materiali del libro di testo.
Leggi la commedia "La fanciulla di neve" nella sua interezza. Determina quali eventi dell'opera compongono la sua composizione: esposizione, inizio, cultura, epilogo.
Quali scene di The Snow Maiden ti hanno colpito di più? forte impressione? Perché?
Comporre piano di tesi titoli del libro di testo “Nel mondo parola artistica suona "La fanciulla di neve"
Nome parole chiave, necessario per la caratterizzazione immagini centrali gioca.

Formulare l'idea artistica della fiaba teatrale di A.N. Ostrovskij.
Definisci il genere “La fanciulla di neve”.
Cosa è destino scenico opere teatrali di A.N. Ostrovskij? Prova a rispondere utilizzando materiali aggiuntivi.
Perché secondo te “La fanciulla di neve” è stata accolta con ambiguità da alcuni scrittori?
Argomenti per saggi, messaggi, lavori creativi
1. “La fanciulla di neve” e l'arte popolare orale.
2. Inno d'amore (per pagina" fiaba primaverile" UN. Ostrovskij).
3. Tradizioni romantiche in The Snow Maiden.
4. Interpreti nella commedia e nell'opera (storia sugli attori).
1. Casa-museo di A. N. Ostrovsky a Mosca: Casa a Zamoskvorechye. M., 1988.
2. Zhuravleva A.I., Makeev M.S. UN. Ostrovskij. M., 1997.
3. Lobanov M. Ostrovsky. M., 1979 (ZhZL).
4. Sakharov V.I. UN. Ostrovsky nella vita e nel lavoro. M., 2012