Il crollo dell'ideale di Sobor Ben presto si è scoperto che l'ideale conciliare che dominava la coscienza di massa, così come la corrispondente interpretazione di esso da parte dell'élite dominante, si è rivelato un'utopia non funzionale. Il crescente localismo in vari ambiti della vita passò gradualmente

Capitolo II. Il predominio del primo ideale autoritario moderato (“Comunismo di guerra”) L'autonegazione del localismo Sembrava impossibile immaginare una forza che potesse fermare, invertire il movimento verso il trionfo del localismo. Tuttavia, gradualmente questo processo

3. Problemi di realizzazione dell'ideale sociale Il futuro non nasce sempre automaticamente rompendo piccoli pezzi di qualcosa di non del tutto buono dal passato. Determina il processo di traduzione in realtà dell'ideale utopico come progetto sociale

IMPOSTI NEI “DEMONI” “Ma gli impostori e la sfacciataggine, signore, non sono accettati nella nostra epoca. L'impostura e la spudoratezza, mio ​​caro signore, non portano al bene, ma portano al cappio. Grishka Otrepiev è l'unico, mio ​​signore, che l'ha presa per impostura, ingannando i ciechi,

Tsarevich

Il tema dello zar "nascosto", "genuino" è ampiamente rappresentato nei classici russi. Il più accurato autore-ricercatore delle ricerche populiste dell'intellighenzia russa, Manuel Sarkisyants, ha scritto sullo Tsarevich qualcosa del genere: “Lo zar-liberatore del popolo ha dovuto trasformare tutta la Rus' in una parvenza di una terra giusta. La coscienza popolare cerca principi perseguitati o eliminati. Se il principe viene rovesciato dai boiardi, significa che ha sofferto per il popolo. Il ricercatore sovietico Chistov ha sottolineato che tali aspettative sono state create dalla "coscienza collettiva delle masse contadine e cosacche".
Ebbene, il nostro "principale" scrittore russo Fyodor Dostoevskij nei famosi "Demoni" "raffigurava" l'intera dottrina del "sovrano segreto". Per prima cosa, ha rivelato gli strati della storia sacra.
Ricorda la trama del romanzo "demoniaco":
L'avventuriero Pyotr Verkhovensky (un prototipo del rivoluzionario Nechaev) offre al nobile Stavrogin di interpretare o dichiararsi effettivamente Ivan Tsarevich, lo zar russo segreto. Per conto dei quali verranno bruciate le proprietà dei proprietari terrieri, verranno fatti saltare in aria i governatori. In suo nome i neofiti andranno a predicare la "verità russa". Con "Ivan Tsarevich" sulle labbra, la Rivoluzione e la Trasfigurazione della Russia diventeranno realtà.
All'inizio Verkhovensky (o Dostoevskij) fa un'allusione al nobile rapinatore Dubrovsky: si propone di inviare lettere allo zarevich attraverso una conca nella foresta.
“L'accumulo andrà come il mondo non ha mai visto. Rus sarà offuscata, la terra piangerà per gli antichi dei...

“Senti, non ti mostrerò a nessuno, a nessuno: è necessario. È lì, ma nessuno l'ha visto, si nasconde. E sai che puoi mostrarlo anche a uno su centomila, per esempio. E andrà su tutta la terra: "Abbiamo visto, abbiamo visto". E Ivan Filippovich (1), il dio degli eserciti, è stato visto mentre saliva su un carro davanti alle persone, che vedevano con i loro "propri" occhi. E tu non sei Ivan Filippovich; sei un bell'uomo, orgoglioso come Dio, che non cerca niente per se stesso, con un'aureola di sacrificio, "nascosto". La leggenda principale! Li sconfiggerai, guarderai e vincerai. La nuova verità porta e "nasconde". E qui lasceremo andare due o tre frasi di Salomone. Mucchi, cinque: non c'è bisogno di giornali! Se su diecimila solo una richiesta viene soddisfatta, allora tutti andranno con le richieste. In ogni volost, ogni contadino saprà che c'è, dicono, da qualche parte un tale vuoto, dove sono indicate le richieste da abbassare. E la terra gemerà con un gemito: "Sta arrivando una nuova legge giusta", e il mare ondeggerà e la capanna crollerà, e poi penseremo a come erigere una struttura di pietra. Per la prima volta! Costruiremo, noi, noi soli!

Queste righe sono forse la cosa principale nel romanzo. Attorno ai rivoluzionari versi oscurantisti infuocati bianchi, ruotano il romanzo e i demoni del romanzo...

Colombo senza l'America

I critici (di cui siamo principalmente interessati al fondatore del Narodismo, Mikhailovsky) hanno dichiarato all'unanimità che "il romanzo di quel signore ..." e "il caso non Chaev è atipico". In qualche modo, la nostra giovinezza non è così, signore ... (A proposito, con noi, a proposito, non sono sempre così, signore). E il "nonno dei populisti" Nikolai Mikhailovsky era d'accordo con il coro generale. (2) Non così... I contemporanei vedevano nel "nechaevismo" e nella trama di "Demoni" una deviazione, una stranezza imprevista. Idiosincrasia. A cui non vale la pena prestare particolare attenzione ...
Decenni dopo, il professore psicanalista svizzero Carl Gustav Jung ha costruito lo studio dell'inconscio dei popoli e dell'Umanità proprio sullo studio delle nevrosi e delle psicosi dei pazienti da lui osservati. Credeva che in tali "stranezze", nelle fessure della banale coscienza, si nascondesse la vera causa non solo della malattia mentale, ma anche della logica dell'essere di migliaia di generazioni di filistei. Dopotutto, tutto è nascosto in deviazioni e stranezze: sogni e miti, archetipi e fiabe.
Il "caso Nechaev" è stata la prima "stranezza" che ha dato origine a una catena di schemi che ha portato alla Rivoluzione. Dostoevskij ha esaminato coraggiosamente il "caso schizofrenico" e ha visto un pozzo che si estendeva alle soglie dell'alterità russa. Vi fluttuavano stelle sconosciute e le Città azzurre scintillavano di una fiamma perlacea...
Nelle profezie di Verkhovensky (che lui stesso, ovviamente, è un altro "alter ego" di Fyodor Dostoevskij, sfaccettato come un diamante), schizzano metafisica e geografia sacra. Pyotr Verkhovensky afferma di aver preso in prestito le sue idee per molti aspetti dai Khlyst e dagli eunuchi, che ha visitato.
Allora era di moda nei circoli rivoluzionari. Bakunin ed Herzen hanno approfondito la vita delle sette russe. Il giovane Plekhanov vagava lungo gli accordi dei Vecchi Credenti, facendosi crescere la barba con il cavolo. Successivamente, questo testimone spirituale sarà preso dai menscevichi (Valentinov - il migliore amico di Bely e Blok) e dai bolscevichi (Bonch-Bruevich - il principale esperto di sette e "colloqui" e futuro segretario del Consiglio dei commissari del popolo ).
Cercando di "accendere" il "maledetto gentiluomo" a un'impresa spirituale rivoluzionaria, Verkhovensky dimostra a Stavrogin: "Sono senza di te, come Colombo senza l'America!" Dostoevskij vide di nuovo l'abisso, perché l'America nella geografia sacra russo-bizantina è l'India bianca, Belovodye e il regno di Prester John. Il luogo in cui dovrebbe trovarsi il Sovrano segreto (nascosto per il momento) ...

Signore delle Stelle

È ora di dare un'occhiata più da vicino a Nikolai Vsevolodovich Stavrogin. Perché proprio lui? Cosa c'è di così speciale?
Stavrogin di Dostoevskij è per Rus' - Alieno e altro. Il "principe Harry" (3) è arrivato dalla Svizzera (come il principe Myshkin o poco dopo Ulyanov-Lenin). Si comporta in modo iper-immorale, anche per la sua epoca noiosa. Ma è così che dovrebbero comportarsi i folli re sacri secondo Frazer: donne e ragazze corrotte, mordono inaspettatamente le persone per le orecchie, pubblicano una tale biografia su se stesse che oggi anche Eduard Limonov sarebbe imbarazzato. Solo un superuomo secondo Nietzsche: Stavrogin era abbastanza adatto per potenziali re.
Come un antico dio, Stavrogin dà a ogni personaggio dei "Demoni" un'idea: uno è l'occidentalismo, un altro è lo slavofilismo, il terzo è la tanatofilia ... Queste idee sono simili alle diagnosi mediche. Paranoia e schizofrenia: tutto è entrato in azione ... Le idee sono così forti che letteralmente "divorano" gli eroi del romanzo, trascinandoli nell'aldilà.
Eroi del romanzo Berdyaev chiama giustamente l'antica parola greca "emanazione" - "deflusso". I "demoni" sono l'essenza del "deflusso" dello "zar segreto".
La parola "demoni" - come "paradiso" deriva dal primo numero semitico "sebu" - "sette", che significava anche "sette cieli". (Da qui il Signore degli eserciti - "Signore delle stelle dei sette cieli") Cioè, simbolicamente Stavrogin personifica Dio, e gli eroi dei "Demoni" - i suoi araldi, le stelle.
Quindi, attraverso i suoi "deflussi", a metà del romanzo, Stavrogin perde completamente la sua forza spirituale e assomiglia al vulcano Balagan-Tas estinto nel permafrost di Yakut. Quello che è disseminato di neve in inverno e di erbe colorate in estate. In forma, il vulcano è un cono quasi regolare, troncato di circa un quarto.
Si dice che il grande mago e burattinaio delle emanazioni umane Gurdjieff una volta perse il suo "fuoco interiore" - "baraka". Questo accade a volte con gli dei terreni.
Per restituire il "baraka" (secondo i miti dei popoli della Terra), il re (o dio) deve essere torturato, ucciso e mangiato. Dostoevskij non accenna nemmeno a questo - lo dice così com'è:
Dopotutto, "stavros" è tradotto dal greco al russo come "Crocifisso". Un altro zar è anche un farmak!
Edipo Re! Viene sacrificato in un momento noto alle stelle. Questo non è solo il destino dei sovrani dell'Hellas, del Messico o dell'Africa tropicale. In Rus', gli zar vengono più spesso distrutti che autorizzati a "giocare nella scatola" in modo naturale. Dopotutto, il regicidio è un rituale molto antico di rinnovamento del cosmo.
Il superuomo Stavrogin, che, nelle parole di René Girard, riempie di significato il suo "ossessionato", è l'eroe di un culto religioso in suo onore e "a cinque minuti" lo Zar sotterraneo. Re dei topi...

Boia del mito russo

Il "maestro maledetto" nel libro rifiuta il ruolo proposto, "non tira" su Ivan Tsarevich, l'avventura di Verkhovensky finisce nel nulla. Invece dello Zar, uccidono quello sbagliato, signore...
La catastrofe esistenziale che si è sviluppata dopo il finale "sbagliato" del romanzo era evidente a molte persone con un sottile istinto spirituale.
Nel settembre 1908, Andrei Bely, insieme al menscevico Valentinov, andò alla grotta dove Nechaev sparò allo studente Ivanov. Insieme hanno riletto "Demoni" di Dostoevskij, che ha reso famoso il "caso Nechaev", incarnandolo in un romanzo. Bely ha alato Dostoevskij con le sue ultime parole, gridando che "non ha capito niente!"
Il futuro "Scita" Andrey Bely ha fatto il giro del parco, gesticolando e gridando: "I precursori dell'esplosione stanno già camminando per le città e i villaggi. Io le odo, ma i sordi non odono, i ciechi non le vedono, tanto peggio per loro. Un'esplosione non può essere evitata. Il cratere sarà aperto da gente di selce, odorante di fuoco e zolfo! (4)
Il cratere dello Zar-Vulcano, completamente bloccato da Stavrogin, per capriccio di Dostoevskij. Portale magico per l'India Bianca.
Allo stesso tempo, Bely ha scritto i suoi "Demoni" - il romanzo "Silver Dove". Ma questa è una questione separata.
Sembra che Fyodor Dostoevskij abbia appena capito tutto, ma abbia deliberatamente confuso le carte e raggruppato i significati del mito. Per far stare male il lettore internamente. Quindi non amava molto il lettore (come si crede comunemente oggi tra i "fan geniali").
Fyodor Mikhailovich è stato il principale decostruttore del mito russo (nella sua forma più crudele, nello stile di Jacques Derrida). E con te ha decostruito il nostro mito, come nessun Derrida o Deleuze potrebbero fare (perché loro sono stranieri, e lui è russo). L'Europa cristiana passo dopo passo con l'afta epizootica analizzato da Friedrich Nietzsche. Dopo aver "svitato" il "vecchio mondo" in "Anticristo", il filosofo (avendo buttato fuori il "cattivo"), come uno sciamano, ha ricominciato a raccogliere la Gestalt europea. E invece del "Vangelo" ha offerto all'Europa "Così parlò Zarathustra". Che era, ovviamente, un riferimento alle antiche divinità ariane e alle tradizioni massoniche (vedi il viaggio nel paese del mago Sarastro ne Il flauto magico di Mozart). Il mitraista Giuliano l'Apostata tentò di fare qualcosa di simile prima del crollo di Roma. E Nietzsche ha tirato fuori il subconscio dell'Europa, l'ha acceso con il fuoco di uno scrittore interiore e ha offerto il pianeta come agenda.
Leo Tolstoy ha anche "smontato" la società russa in Anna Karenina e nella Sonata a Kreutzer. E poi lo "raccolse di nuovo" nelle dottrine della "semplificazione" e della "non resistenza al male e alla violenza". Il tema non è andato in Russia, ma ha messo radici in India ...
Dostoevskij non è così...
Ha solo smontato, tagliato e deriso. Veloce, attivo, nello stile dell'epilessia, del dhikr, della danza… Come un demone di altissimo livello.
Sergio di Radonezh da lui (l'anziano Zosima) dopo la sua morte "puzzava" così tanto che almeno riattaccò lo stivale. "Prince-Christ" Myshkin era conosciuto come un idiota ed è impazzito. E lo "zar segreto" Nikolai Stavrogin - l'ha preso e si è strangolato ... Nell'infinito razzista Skotjeperegonsk ...
Sfogliando l'immortale F.M.D. creazioni, per qualche motivo ricordo la frase di Alfred Rosenberg sulla "vitalità paralizzante, una galleria di idioti". Varnak e il fascista, l'ideologo del Terzo Reich, non hanno tutti i torti...
Coloro che considerano Dostoevskij un modello per il "mondo russo" sono persone ingenue o malvagie. Dostoevskij è il suo spietato carnefice ed esecutore testamentario.
Ma anche sotto il bisturi del Chirurgo in fondo al "vaso di Pandora" la nostra gente a volte vede la sua ultima Speranza. Nadezhda è un nome femminile e, come al solito in Rus', la salvezza passa attraverso una moglie.

Stavrogin al cinema

Nella frenesia post-perestrojka, nell'era del dominio indiviso dei demoni, furono girati ben quattro film basati su "Demoni". Alcuni dei film si sono trasformati in programmi TV. Registi e spettatori hanno cercato di trovare significati e punti di riferimento perduti nei vetri rotti delle immagini di Dostoevskij. Ovviamente era inutile. In effetti, è molto difficile indovinare i contorni dell'intera opera dai frammenti di un vaso di porcellana. Ma gli sceneggiatori e gli attori non lo sapevano e hanno fatto del loro meglio. E alcuni dei loro reperti e frammenti ci hanno ricordato la bellezza soprannaturale.
Con la faccia di Stavrogin, quasi nessuno lo indovinava. Nell'adattamento cinematografico dei fratelli Talankin, è interpretato da Andrey Rudenkin. Impresso nella mente del pubblico nel film "Klim Samghin". Interpreta Samghin, il classico "intellettuale impetuoso". Questa frase è completamente banale, ma non puoi dirla meglio di sicuro. Intellettuale impetuoso.
Khotinenko Stavrogin è stato "riprodotto" da Maxim Matveev. Il suo tipo è famoso e conosciuto in Rus' come un "passatempo". Una sorta di incrocio tra Khlestakov e il presentatore televisivo Andrei Brilev.
Solo lo straniero Andrzej Wajda ha quasi fatto centro quando ha messo in scena i suoi "Demoni" nell'interpretazione di Camus dell'opera "I posseduti". Nel ruolo di Stavrogin c'è l'allora ancora giovane francese Lambert Wisson. (Questo nonostante il film stesso sia molto difficile, è quasi insopportabile guardare la spazzatura polacca con allusioni al movimento Solidarnosc).
Allora Lambert...

Il bell'uomo demoniaco vittoriano, il genio impeccabile nel cappello a cilindro, con fascino e strana attività, non ricordava nemmeno Onegin con Dorian Gray. Il gelo dell'Altromondo fischiava dentro di lui, come attraverso una squisita teiera cinese col ghiaccio. C'era qualcosa in questo Vaidovsky Visson che era sottilmente simile a Bela Lugosi nei suoi ruoli migliori. Ebbene, i ruoli migliori di Lugosi sono tutti Conte Dracula, il sanguinario seduttore di ragazze bionde dell'alta società. Un pipistrello dalla finestra nera dell'Europa. L'imperatore segreto di sogni terribili e voluttuosi, il vampiro solitario è una spettacolare parodia psicoanalitica del re della foresta di Nemea. In una parola, Vaida ha riconosciuto in Stavrogin il subconscio dell'Europa. Che ovviamente è l'Asia e la Russia. (Come la chiamava Hitler - "la nostra India russa"). Habitat di folli paure occidentali. E il rovescio di ogni paura e incubo è la felicità disumana acquisita.
E Lambert Wisson, dopo il ruolo di Stavrogin, cavalca solo lungo la misteriosa pista da sci, l'archetipo che ha interpretato. Ci siamo divertiti a guardare il "francese" - un sofisticato esteta con una cravatta elegantemente annodata in "Matrix" di Wachowski. Lì interpreta il sovrano merovingio e il più antico abitante del mondo virtuale di Matrix. È servito da vampiri e lupi mannari e lui stesso è responsabile delle anime perdute.
Ebbene, la storica dinastia merovingia, rovesciata dagli spietati carolingi "durante di essa", è ancora motivo di preoccupazione per i teorici e i romanzieri della cospirazione occidentali. Intorno a loro aleggia la leggenda dell'incarnazione terrena del “tipo di Cristo” e si sta costruendo l'ultimo romanzo poliziesco esoterico “Il Codice Da Vinci”.
I "re segreti" dell'Occidente ricordano se stessi e gridano vendetta...

zoppicare

Le mogli di Merovingian-Visson (che, come sappiamo da tempo, "Stavrogin") nel film "Matrix" non sono nessuno, ma la stessa Persefone. Moglie del dio Ade.
In Possessed, Stavrogin, oltre alle sue amanti e alla sposa, ha anche una moglie segreta. Il che è normale per un Re Segreto. Ad esempio, Pugachev aveva diverse mogli segrete. La moglie di Stavrogin, la pazza Maria Lebyadkina - "The Zoppo"...
Questo è un importante segno fisico del Sacro. Quando un piede è in questo mondo e l'altro è in Tom. Il diavolo è zoppo. E riceviamo regali da San Nicola da una scarpa di Natale (una sola).
La mutilazione (come la bellezza celeste) è molto spesso un segno del segno di Dio. Gli sciamani della Siberia sono scelti tra i bambini con sei dita. Nel romanzo di Bely The Silver Dove, il prototipo di Lame Leg è lo "spirito" Matryon. Matryonushka è butterata e strabica, irradia anche un'energia sessuale trascendente ...
Stavrogin sposò la sua Maria "per scommessa", poi la nascose e poco dopo ordinò di ucciderla. Apparentemente, Dostoevskij riteneva che sin dai tempi di Stenka Razin, il "suicidio" fosse un vecchio passatempo degli "zar del popolo".
Le attrici slave (e nel film di Waida - la tedesca Jutta Lampe) hanno recitato incredibilmente bene in tutti i film su "Demons" la ragazza-dukhin sciocca e storpia. Apparentemente, questo è l'antico archetipo femminile del nord eurasiatico ("pazzi-santi-pythias") parlato in loro.
Bene, e soprattutto (nella versione dei fratelli Talankin) l'ha fatto - l'incomparabile Alla Demidova. Non una valchiria sonora e snella, ma una donna che invecchia, matura e una specie di stupida. Non con una voce ammaliante, risonantemente gelida, marchiata Demidov, ma con una pronuncia rauca, quasi fumosa, quasi senzatetto (un incredibile gioco artistico), Marya Timofeevna Lebyadkina annuncia al suo zar il seguente verdetto popolare:

“Sembra che tu sia molto simile, forse sarai un suo parente, - persone astute! Solo il mio è un chiaro falco e un principe, e tu sei un gufo e un mercante! Mio qualcosa e Dio, vuole inchinarsi, ma vuole, e no ...
E perché ti sei spaventato allora, sei entrato? Chi ti ha spaventato allora? come ho visto la tua faccia bassa quando sono caduto, e mi hai sollevato - come un verme strisciato nel mio cuore: non lui, non credo! Il mio falco non si vergognerebbe mai di me davanti a una giovane donna laica! Dio mio! Sì, sono stato felice solo per tutti e cinque gli anni che il mio falco vive e vola da qualche parte dietro le montagne, guardando il sole ... Parla, impostore, quanto hai preso? Hai accettato per un sacco di soldi? Non ti darei un soldo. Hahaha! Hahaha!.."

"Il re non è reale", proclamava lo "spirito". E quindi tutti gli sforzi di Verkhovensky (e Dostoevskij) sono vani. Non reale…

Ho cercato a lungo e ho ricordato il timbro degli accordi, la voce e la spinta speciali, il suono con cui Demidova setacciava il suo sermone (questa signora sa parlare con le "voci").
E l'ho trovato nel catalogo della Boemia sovietica degli anni '70. Dopotutto, il nostro Alla è l'artista bohémien centrale di Taganka. È stato un deliberato discorso da delinquente della modella e critica d'arte ebreo-francese Dina Verny. Dina (cavaliere dell'Ordine della Legion d'Onore), originaria di Chisinau e Odessa, mantenne il suo amore per la canzone domestica e nel 1975 pubblicò a Parigi l'album cult "Thieves 'Songs" con le poesie e i successi popolari di Aleshkovsky su Moldavanka, Bodaibo e Kolyma.
Il suo recitativo viscoso, interiore, ultraterreno, la generazione più giovane può ricordare dalla cover del gruppo punk-hardcore "Knife for Frau Müller":

E qui mi siedo di nuovo in prigione,
Il sole non splende più su di me.
Sulla cuccetta…
Incubi... incubi...

Da questo fondo della psiche russa e umana, Demidova (non senza l'aiuto di Talankin e Verny) ha ottenuto una vera "cosa russa". Una gloriosa conversazione tra la "moglie dei ladri" e il "Re ladro".
"Avendo intrappolato" con i cosacchi, la principessa persiana potrebbe cantare un rimprovero simile allo "zar-fratello" Stenka. Chi lo sa?
Le ombre pece, trascendenti, "veramente russe" del "Sovrano Nascosto" e della sua "Metà Migliore" camminano e vagano in fondo al nostro inconscio collettivo. E a volte (nei momenti più terribili della storia) scoppiano. Dall'India segreta...
Il mio amico socialista Konstantin Bakulev una volta ha espresso interesse per l'entusiasmo etnografico dell'autore per la causa (o la vita) di Marusya Spiridonova, leader del Partito socialista-rivoluzionario di sinistra. Alla donna principale della rivoluzione russa, che ha dato a Lenin il potere sulla Russia contadina.
Il ruolo di Maria Spiridonova nel film cult "The Sixth of July" è, forse, il ruolo principale di Alla Demidova.
Quindi, Bakulev una volta disse semplicemente così: “Per il popolo russo, Lenin era come il Salvatore-Cristo, lo zar-ladro. Così lo seguirono. E la sua Madre di Dio (o Maria Maddalena), la sua moglie segreta, era Spiridonova.
Era così irresistibile che la gente credeva a Lenin (e io, Bakulev), ci credeva e galoppava dietro gli stendardi di Kumachev in milioni di squadroni di cavalleria. E poi lo Zar Rosso ha imprigionato la sua Principessa Segreta.
Questa è l'intera storia.

Pavel Zarifullin

(1) In realtà - Danila Fillipovich (Filipov) - il primo Khlystian "God-Sabaoth". E Dostoevskij sembrava vedere Ivan ovunque.
(2) Nikolai Mikhailovsky "Sui posseduti di Dostoevskij"
(3) Il principe nella cronaca di Shakespeare "Enrico quarto"
(4) N. Valentinov "Due anni con i simbolisti", Stanford, 1969

"Knife for Frau Müller" remix di Dina Verney

moglie formale. Il suo aspetto è descritto dal cronista nel capitolo 4 (Parte 1), intitolato a lei - "Limpede": un vecchio vestito scuro di chintz, con un collo lungo che non era coperto da nulla, e sottili capelli scuri arricciati nella parte posteriore del testa in un nodo, grosso come il pugno di un bambino di due anni. Ci guardò piuttosto allegramente; oltre al candeliere, sul tavolo davanti a lei c'era un piccolo specchio rustico, un vecchio mazzo di carte, un libro sbrindellato di qualche libro di canzoni, e una focaccia bianca tedesca che era già stata staccata a morsi una o due volte. Era evidente che Mademoiselle Lebyadkina stava diventando bianca e arrossendo, e si stava imbrattando le labbra con qualcosa. Surmit ha anche le sopracciglia già lunghe, sottili e scure. Sulla sua fronte stretta e alta, nonostante il candore, tre lunghe rughe erano piuttosto marcate. Sapevo già che era zoppa, ma questa volta in nostra presenza non si è alzata e non ha camminato. Un giorno, nella prima giovinezza, questo viso emaciato avrebbe potuto non essere male; ma i suoi occhi grigi, tranquilli, affettuosi erano e sono tuttora notevoli; qualcosa di sognante e sincero brillava nel suo sguardo tranquillo, quasi gioioso. Questa gioia tranquilla e calma, espressa nel suo sorriso, mi ha sorpreso dopo tutto quello che avevo sentito sulla frusta cosacca e tutte le atrocità di mio fratello. È strano che invece della repulsione pesante e persino spaventosa che di solito si prova in presenza di tutte queste creature punite da Dio, è diventato quasi piacevole per me guardarla fin dal primo minuto, e solo pietà, ma per niente repulsione , ha preso possesso di me in seguito.
"È così che si siede, e letteralmente per intere giornate tutta sola, e non si muove, si chiede o si guarda allo specchio", mi ha fatto notare Shatov dalla soglia, "non le dà da mangiare. La vecchia dell'ala a volte porterà qualcosa per l'amor di Dio; com'è che la lasciano sola con una candela! .. "
Poco più avanti, il narratore menzionerà che quando Marya Lebyadkina ride, "due file dei suoi eccellenti denti" si aprono.
La storia del favoloso matrimonio di Khromonozhka è descritta nella confessione di Stavrogin (capitolo “Da Tikhon”) - è successo poco dopo aver molestato un quattordicenne: “... mi è venuta l'idea di paralizzare la vita in qualche modo, ma solo il più disgustosamente possibile. Già un anno fa pensavo di spararmi; sembrava essere qualcosa di meglio. Una volta, guardando la zoppa Marya Timofeyevna Lebyadkina, che in parte prestava servizio negli angoli, allora non ancora pazza, ma semplicemente un'idiota entusiasta, che era segretamente innamorata di me (cosa che i nostri rintracciarono), decise improvvisamente di sposarla. Il pensiero del matrimonio di Stavrogin con un essere del genere mi agitava i nervi. Non si poteva immaginare niente di più brutto.<...>I testimoni del matrimonio furono e poi avvennero a San Pietroburgo; infine, lo stesso Lebyadkin e Prokhor Malov (ora morto). Nessun altro lo ha scoperto e hanno dato la loro parola di tacere ... "
E ora, dopo un po ', il fratello di Marya, il capitano Lebyadkin, cerca di ricattare Stavrogin con questo matrimonio segreto, che, alla fine, finisce tragicamente: uccide sia suo fratello che sua sorella Lebyadkin con il tacito consenso di Stavrogin.
In alcuni tratti, la zoppia è simile all'eroina del saggio di I.G. Pryzhova (prototipo) "Tatyana Stepanovna Barefoot", apparentemente riflessa in questa immagine, e alcune caratteristiche - gli sciocchi Agrafena di Darovoe.

Analizzando i materiali preparatori per i romanzi di Dostoevskij, è interessante notare che, con lo stesso principale tema filosofico e psicologico(di una certa situazione esistenziale, che si approfondisce infinitamente filosoficamente durante lo sviluppo) Dostoevskij conduce una ricerca infinita di trame: quelle originali si modificano, si espandono o si riducono, fino alla completa abolizione; viene introdotto nuovo materiale, che presto si intreccia strettamente con il vecchio. Allo stesso tempo, le stesse mosse della trama e gli stessi motivi psicologici sono spesso facilmente trasferiti da un personaggio all'altro, per cui i personaggi inevitabilmente variano (il carattere del protagonista rimane relativamente più stabile).

Ad esempio, l'immagine di Stavrogin si è trasferita nel romanzo "Demoni" dal precedente concetto di "Confessioni di un grande peccatore", e in termini generali è stata concepita come una personalità immensamente forte, ugualmente capace di qualsiasi impresa o atrocità (che ha aperto infinite possibilità di trama per l'autore). L'eroe ha dovuto commettere un crimine, "solo molto vile e ... divertente, così che la gente ricorderà per mille anni e sputerà per mille anni", dopodiché dovrà sopportare un'angoscia mentale impensabile, che sarebbe diventata la principale tema psicologico del romanzo.

Ma i dettagli specifici del profilo psicologico del "grande peccatore" li troviamo poi in Stavrogin("E un enorme piano di dominio"; "Si meraviglia di se stesso, si mette alla prova e ama sprofondare nell'abisso" - 129; "Abbandona tutto e dopo terribili crimini si tradisce amaramente" - 135), Kolja Krasotkina("Umnov gli dimostra che ne sa più di lui" - 134, "Hanno massacrato l'oca" - 135), Arcadia(Un ragazzo selvaggio, ma pensa terribilmente a se stesso "- 134; "Ad Alfonsk<ого>non sono fratelli. Glielo fecero sapere” - 132; "A Sushar, Alf<онски>e lo frusta” - 132; "Ho iniziato a esercitare la forza di volontà" - 135), Smerdyakova("Flustano per il disgusto" - 132; "Con i lacchè" - 132, "Sembra maleducato, sottosviluppato e sciocco" - 132 "malattia" - 132), Lambert'UN("L'abitudine di picchiarla; non voleva baciarla" - 135, "A<льфонски>sa che il figlio sa di avere le corna e che la sua matrigna ha un amante" - 135), mentre una serie di motivi (illegittimità, "completa dissolutezza") possono essere attribuiti contemporaneamente a molti di questi eroi.

La conoscenza di La vita di un grande peccatore, uno dei tanti piani intermedi, ci convince che per Dostoevskij non sono gli eroi ad essere primari, ma i motivi della trama che sviluppano il tema principale e solo gradualmente trovano la loro incarnazione nei personaggi e nei loro destini . Passando di romanzo in romanzo, formano un unico metatesto artistico del Pentateuco. Tuttavia, nella poetica di ogni singolo romanzo, possiamo trovare tracce di molteplici variazioni dell'idea nelle fasi preliminari. Ad esempio, l'eroe conserva i rudimenti del ruolo della trama originale (quindi l'amore di Lebyadkin per Lisa Tushina, come residuo dell'idea originale del Capitano Kartuzov in Possessed, non riceve sviluppo della trama e si riduce a un motivo psicologico).

A volte un personaggio nel corso del romanzo incarna trama e motivi psicologici diversi e non correlati, e quindi il suo personaggio subisce trasformazioni inaspettate (ad esempio, Rogozhin, rappresentato nella prima parte de L'idiota da una natura russa ampia e sfrenata, si trasforma in un cupo e segreto assassino nelle parti successive; Grushenka perde improvvisamente la sua "infernalità" in un nuovo incontro con Mitya a Mokry). Spesso Dostoevskij combina diverse funzioni della trama nella persona di un eroe, semplicemente per evitare un'eccessiva crescita del sistema dei personaggi. Di conseguenza, tali caratteristiche della poetica di Dostoevskij appaiono come la variabilità infinita e spesso illogica dei caratteri della maggior parte dei personaggi e l'intreccio di molti motivi della trama, ambigui fino all'indeterminatezza a causa del ripetuto cambiamento della loro funzione nel processo di lavorare al romanzo.

In un altro caso, la stessa funzione (o tratto caratteriale) nel testo finale è distribuita tra più personaggi: il ruolo dell'imprevedibile, orgoglioso e bellissimo torturatore de L'idiota è incarnato nelle immagini di Aglaya e Nastasya Filippovna, nello stesso luogo in cui il le funzioni del giullare sono distribuite tra Ferdyshchenko e Keller, Liputin agisce come un imbroglione finché Peter Verkhovensky non appare nello stesso ruolo nel romanzo, e così via.

C'è un complesso sistema di riflessioni reciproche dei personaggi. Se i personaggi hanno una carica ideologica, il loro parallelismo acquista un significato filosofico e simbolico. Un esempio è il rapporto tra le immagini di Kirillov e Shatov in Possessed: Stavrogin predica a entrambi le sue idee, che in seguito diventeranno fatali per loro; poi partono insieme per l'America per lavorare in una piantagione; andati in pensione, vivono in povertà, sdraiati per terra nella stessa baracca per quattro mesi senza un soldo, durante i quali entrambi cambiano le loro convinzioni, mettendo finalmente radici nell'idea un tempo ispirata da Stavrogin (Shatova "schiacciata", e Kirillov "ha mangiato"). In Svizzera, entrambi appartengono al circolo nichilista di Verkhovensky, ma presto "si ritirano" da lui, mantenendo solo un legame nominale (Kirillov ha preso i soldi per il viaggio in Russia e Shatov ha preso la macchina da stampa per tenersi). Le idee di entrambi sono di natura religiosa pronunciata: nel caso di Kirillov, questa è la "divinità umana", nel caso di Shatov, la fede nel "popolo portatore di dio". Il fatto è che, avendo rotto con il "nichilismo", si sforzano di credere in Cristo, ma il loro cammino si rivela lungo e doloroso. Kirillov e Shatov vengono nella città di provincia dove l'azione dei "Demoni" si svolge indipendentemente l'una dall'altra, ma si stabiliscono, senza dire una parola, nella stessa casa su piani diversi, mentre non comunicano affatto - senza alcun litigio - proprio così, - “non ci arrabbiamo ma ci voltiamo dall'altra parte. Siamo rimasti insieme in America troppo a lungo» (10; 292). Quando uno degli eroi viene a parlare con uno di loro, fa subito visita al secondo (al punto che Shatov apre il cancello a Stavrogin, che sta andando da Kirillov). Ma quando sua moglie torna a Shatov, va da Kirillov per chiedere aiuto, come se la loro relazione non fosse stata oscurata da nulla, e l'ingegnere non ne è sorpreso, ma aiuta in ogni modo possibile e si rallegra sinceramente: “Vai a tua moglie, rimarrò a pensare a te e a tua moglie» (10; 436). Infine, nella stessa notte in cui i "cinque" si sono occupati di Shatov, d'accordo con Verkhovensky, Kirillov dovrebbe suicidarsi, accusandosi di aver ucciso un amico in una nota di suicidio. Kirillov è scioccato, ma, incapace di ritirarsi dalla sua idea (diventare un dio attraverso il suicidio), alla fine segue l'esempio di Verkhovensky e scrive una lettera sotto la sua dettatura e si spara. Si scopre che Kirillov e Shatov muoiono quasi contemporaneamente e le loro morti sono collegate da una trama e da un nodo ideologico.

Se confrontiamo tutti questi fatti, allora la conclusione suggerisce che questi due eroi rappresentano simbolicamente (e anche quasi allegoricamente) la coscienza instabile, divisa e frammentata di una persona degli anni '60, che si ritrasse dai "demoni", ma che non poteva credere. Le idee di Shatov e Kirillov, una volta messe insieme, daranno la pienezza della verità: l'amore per Cristo attraverso l'amore per le persone e la sete di sacrificio di sé per amore della loro salvezza.

Questo esempio è troppo tipico per essere isolato. Troppi eroi del "Pentateuco" sono uniti da motivi simili: trama, dettagliati, per non parlare psicologici. (Prendi almeno il motivo della zoppia che unisce Marya Timofeevna e Liza Tushina in The Possessed.) Il più noto di questi casi è descritto come dualità, ma ogni caso specifico della somiglianza dei personaggi è così peculiare e diverso dagli altri , che a loro volta differiscono per il grado di chiarezza del parallelismo e il carico semantico che, di conseguenza, il concetto stesso di dualità è estremamente sfocato, perché nell'era del romanticismo il fenomeno della dualità era ben lungi dall'essere così vario nella sua manifestazioni.

Piuttosto, dovremmo parlarne la poetica delle riflessioni reciproche, che nasce come riflesso della pluralità di idee nelle fasi preparatorie della creazione del romanzo e viene utilizzata dall'autore per stabilire meta-connessioni specifiche, volutamente non del tutto chiarite, dei personaggi nel simbolico e piano allegorico del romanzo dietro un sistema di personaggi realisticamente costruito. Il pioniere di questo metodo è stato N. Berdyaev nel suo articolo “Stavrogin”, in cui considerava “Demoni” come “isteria metafisica dello spirito russo”, dove “dietro la trama realistica esterna” emerge una “tragedia simbolica mondiale” con “ solo un personaggio: Nikolai Stavrogin e le sue emanazioni."

Naturalmente, tali meta-connessioni, non chiarite e non dette dall'autore, sono aperte nell'infinità delle loro interpretazioni, il che non ci consente di considerare i romanzi del Pentateuco come simbolici (nel senso che non esiste un completo e completo metasistema di simboli nei romanzi, il livello simbolico in alcuni casi è palese, in altri - accuratamente nascosto, nel terzo - deformato e quasi indimostrabile), che determina il costante interesse per il loro dipanarsi.La critica simbolista di Dostoevskij (Berdyaev, V . Ivanov, Dm. Merezhkovsky) rimane in gran parte nel quadro del suo tempo e non può pretendere di essere scientifico. I tentativi di interpretazioni simboliche e mitologiche di Dostoevskij si trasformano spesso in costruzioni leggere e speculazioni. Tuttavia, è improbabile che qualsiasi ricercatore contesti l'esistenza di un piano simbolico (a volte anche mistico, ereditario dal gotico) nei romanzi del Pentateuco, perché solo facendo riferimento ad esso è possibile comprendere molte catene e svolte illogiche in i destini dei personaggi. Ma provare la legittimità di questi piani richiede estrema cautela e dettagliate giustificazioni testuali.

Vogliamo illustrare i punti da noi proposti sull'esempio dell'analisi dell'immagine del Piede Zoppo - una delle più misteriose e ambigue del Pentateuco - non solo perché associata a uno dei principali segreti del intrigo della trama (a causa del suo matrimonio "impossibile" con Stavrogin), ma anche a causa del suo stravagante disegno di genere. Il discorso dell'eroina è sostenuto nella tradizione folcloristica russa (in completa assenza di tale nel resto dei personaggi del romanzo), esprime le nozioni popolari secondo cui "La Madre di Dio è la madre della terra è il formaggio" (l'unica volta in tutto il Pentateuco, che non consente di identificarli con la posizione dell'autore) . Allo stesso tempo, Lebyadkina è collegata da allusioni a numerosi personaggi della letteratura europea: questa è Gretchen ("Faust" di I.-V. Goethe), E Ofelia ("Amleto" di W. Shakespeare), E Anthony de Montlion ("Jean Sbogar" Ch. Nodier). Comprendere l'immagine è anche complicato a causa del problema di includere o meno il capitolo "Da Tikhon" nel romanzo, dove la motivazione del matrimonio di Stavrogin è chiarita in modo significativo.

Nel 1914 apparvero interpretazioni sofiologiche dell'immagine di Marya Lebyadkina Vyach. Ivanov ("L'eterna femminilità nell'aspetto dell'anima russa", "La stessa madre di Dio", "Russian Soul-Earth") e N.A. Berdyaev, ripetendo che Khromonozhka è "Terra russa, eterna femminilità, in attesa del suo sposo". Per S. Askoldov, è "l'idea di un principio femminile ipostatico, a volte identificato con la chiesa, a volte con Sophia la Sapienza di Dio, a volte con l'anima del mondo". Una simile interpretazione folcloristica e mitologica dell'immagine può essere trovata oggi, ad esempio, in V.A. Smirnov ("Maria Lebyadkina non è solo la portatrice della conoscenza segreta e sacra espressa nell'eresia degli strigolniki, lei stessa è l'incarnazione del potere creativo di la Madre — la terra umida. La sua "miseria", la mancanza di una casa è solo un segno segreto per gli iniziati") e G.M. Vasilyeva.

AS Dolinin parla di Lebyadkina in modo molto più netto, considerando l '"assurdo matrimonio con lo sciocco Lebyadkina" come la "vendetta" di Stavrogin su "se stesso". Allo stesso tempo, vede in esso "il più alto ideale di completezza e autentica conoscenza della più alta verità". "Ella si oppone a tutti loro come un principio opposto, come un essere a cui è stata data la comprensione del segreto mistico della vita".

Successivamente, la follia di Khromonozhka fu interpretata non solo come follia (adattandosi alle tradizioni della santità russa), ma anche come possessione demoniaca, una malattia mortale dello spirito russo, la cui divulgazione è dedicata all'intero romanzo, in connessione con quali caratteristiche demoniache erano accentuate nell'immagine. Così, Yu.M.Lotman ha confrontato la trama del matrimonio di Stavrogin con "la storia della moglie posseduta di Solomonia": "Anche se non consideriamo che Dostoevskij era consapevolmente orientato ... all'immagine di Solomonia, che cadde in peccato con i demoni, li ha partoriti ed è diventato la loro stessa vittima , allora non si può non ammettere che la leggenda popolare per molti aspetti "anticipò" la forma artistica dell'incarnazione dell'idea del dominio del male, che Dostoevskij scelse in "Demoni".

Nelle opere moderne viene sottolineata la natura contraddittoria di questa immagine. LI Saraskina osserva sottilmente che il fatto che Lebyadkina “accettò di diventare la moglie segreta di Stavrogin nel momento in cui conduceva una vita “beffarda” a San Pietroburgo non concorda con il presunto simbolismo della Vergine Maria; che le profezie poetiche di Khromonozhka sulla madre terra, sulla gioiosa accettazione di "ogni angoscia terrena e ogni lacrima terrena" sono stranamente combinate con il suo comportamento in chiesa e nella casa degli Stavrogin, l'icona permanente della Madre di Dio nella sua stanza è anche stranamente combinato con oggetti chiaramente selezionati come attributi stregoneria: uno specchio, un libro di canzoni sbrindellato e un vecchio mazzo di carte (ovviamente per analogia con la chiromante Svetlana o Tatyana). La sua abitudine di arrossire e sbiancare eccessivamente avvicina il suo viso alla "maschera" con cui il narratore confronta costantemente il volto di Stavrogin. Anche la zoppia fisica sembra al ricercatore un segno indubbio di "una sorta di danno spirituale", possessione demoniaca. Più Vyach. Ivanov ha visto nella mutilazione di Marya Timofeevna una metafora del tutto incomprensibile: "E già la zoppia segna la sua segreta colpa atea - la colpa di una sorta di iniziale mancanza di integrità, una sorta di opposizione primordiale allo Sposo che l'ha lasciata".

La stranezza dell'immagine è data anche dal suo sentimento di una sorta di inevitabile colpa davanti a Lui, e in particolare dai ricordi immaginari del bambino presumibilmente nato e annegato da lei nello stagno. "Ciò che la fa piangere il presunto bambino nato - è davvero la consapevolezza che proviene da una connessione peccaminosa: "L'ho partorito, ma non conosco mio marito"? Ma Marya Timofeevna è sposata. E ancora di più: cosa la spinge ad annegare nello stagno il neonato "non battezzato" (lasciandolo così fuori dalla chiesa)? È difficile immaginare tali culti, misteri, miti su cui costruire l'omicidio di un bambino da parte di una madre: è l'adorazione della madre - la terra che partorisce - che non consente la possibilità nemmeno di un sacrificio simbolico.

Il rapporto di Marya Timofeevna con lo stesso Stavrogin è insolitamente bizzarro e spezzato, che lei adora come se fosse Dio, ma che maledice immediatamente come un impostore e il suo futuro assassino. L'evidente demonismo traspare nella sua immagine quando salta fuori di casa dietro a Stavrogin, che sta scappando da lei: “Gli è subito balzata dietro, zoppicando e saltando all'inseguimento, e già dal portico, trattenuta con tutte le sue forze dallo spaventato Lebyadkin, riuscì a gridargli di nuovo, con strilli e risate, seguendolo nell'oscurità: Grishka Ot-rep-ev a-na-fe-ma! (10; 219)

Se passiamo ai materiali preparatori per "Demoni", vedremo che il motivo della zoppia è persistentemente rintracciato in molte eroine dei materiali preparatori della fine degli anni '60 - inizio. Anni '70, ricevendo i contenuti psicologici più diversi.

Nel “PIANO PER UNA STORIA (ALL'“Alba”)”, l'eroe, dopo aver rotto con la sua amata, si precipita “a ragazza zoppa amare, è venuta fuori una storia, un clic profondo per lui. Allo stesso tempo, l'eroina stessa si rivela vendicativa: “la donna zoppa non sopportava l'odio, la gelosia (vana ed egoista) che lui la ama ancora [primo amante - A.B.] e vuole tornare, ed è fuggita da lui da casa. Inseguimento notturno per le strade. Una ragazza morta, per malizia, si è suicidata. paralizzato da lividi.)"

È interessante che la "ragazza zoppa", che in realtà si è suicidata, combini contemporaneamente le caratteristiche di due eroine di "Demoni": la zoppa Marya Timofeevna e la "ragazza" Matryosha (e si riferisce in modo trama alla terza eroina - Liza Tushina, calpestati dalla folla). La vendetta e la malizia dello zoppo - non si rifletteranno nel romanzo (ma appariranno nei fratelli Karamazov - nell'immagine di Lisa Khokhlakov, che soffriva anche di zoppia - nel capitolo "Imp"). Dostoevskij intendeva concludere la trama con il suicidio dell'eroe. "(Forse si è sparato)" (9; 118).

A grandi linee "Il romanzo sul principe e l'usuraio" c'è anche una trama stupro di Limps, che è innamorato di lui e vive nel cortile”, che poi è geloso dell'eroe per Zhenya e le scrive lettere anonime. Dopo che è entrata in relazione con il condannato Kulishov, lui "l'ha violentata e uccisa". (9; 122). Commentando questo passaggio, G.M. Fridlender è dell'opinione che questo sia "il prototipo della futura Marya Timofeevna Lebyadkina in The Possessed" e allo stesso tempo la ragazza Matryosha da "Stavrogin's Confession", mentre Kulishov è "il prototipo di Fedka the condannato in "Demoni"" (9; 497-498).

Nel rispetto di " Vite del grande peccatore”Inoltre, fin dall'inizio appare Lame, l'amico d'infanzia del protagonista. L'atteggiamento di quest'ultimo nei suoi confronti è inizialmente ambivalente: è la sua confidente più fedele e devota ("La ragazza zoppa tiene segreto tutto ciò che le dice" - 9; 131), a cui l'eroe affida i sogni più cari e goffi di ingenuo infanzia ("Sogni di viaggio , Cook with Lame" - 9; 134), ma allo stesso tempo si comporta in modo estremamente arrogante con lei ("Su tutti i miei sogni. "Quando sono grande." "Non ti sposerò " "- 9; 134 ). Nella continuazione del piano, l'eroe o la salva ("Non tratta mai teneramente la ragazza zoppa fino al momento stesso in cui l'ha portata tra le sue braccia" - 9; 134), poi la prende costantemente e crudelmente in giro ("La ragazza zoppa viene picchiata in modo da litigare con i ragazzi. Lei e sarebbe saltata fuori, ma è stata picchiata e piangeva. Dissolutezza completa "- 133), al punto che " invade lo zoppo"(9; 133).

Il sacrificio e l'umiltà diventano la base del carattere di Khromenkaya nella Vita, è dotata di religiosità intuitiva ("Kromenkaya non accetta di essere atea. Non la picchia per questo" - 9; : e ti dirò come tu ha detto che saresti stato il re (o qualcosa di divertente) - la taglia per questo "- 9; 135).

In tutti e tre gli schizzi, si può vedere la combinazione in un'eroina delle caratteristiche delle due successive: Marya Timofeevna e Matryosha.

Per comprendere il principio dell'emergere di queste invarianti, bisogna tenere presente che nella poetica della trama dei romanzi del "Pentateuco" sono chiaramente tracciate quattro modalità principali del rapporto dell'eroe con una donna, determinate non tanto dalla forza della passione come dal grado dell'orgoglio dell'eroe:

1) Obbedienza sacrificale, fino al rifiuto ammonitore dell'amato a favore di un felice rivale (pronto a portargli note d'amore), limitandosi al ruolo di devoto amico e confidente (Ivan Petrovich, Myshkin, Alyosha, Mavriky Nikolaevich)

2) "Guerra" con la bellezza infernale (su un piano di parità), che sfocia in amore-odio (Mitya, Ivan, Rogozhin, Versilov, Stavrogin con Liza Tushina, Svidrigailov con Dunya)

3) "Addomesticare" una creatura umiliata e sfortunata, con "elevazione" a se stesso (è così che Raskolnikov mette deliberatamente Sonya accanto a sua madre e sua sorella, l'uomo sotterraneo, Luzhin, l'usuraio di Krotkaya, Stavrogin con Khromonozhka e Dasha stanno provando creare tali relazioni).

4) Profanazione degli indifesi, che spesso la portano alla morte o al suicidio (Stavrogin Matryosha, Svidrigailov con ragazze vittime).

5) Amore vero e salvifico (Mitya e Grushenka in Wet, Raskolnikov e Sonya nell'epilogo, Shatov e sua moglie nella fatidica notte), che però viene mostrato solo per un momento prima della separazione o prima della fine del romanzo.

L'eroina, a cui è stato preceduto un ruolo della trama, può quindi essere preparata per un altro, non solo nelle fasi preparatorie, ma anche nel corso della trama del romanzo. La zoppia conferisce inoltre all'eroina, in ognuno dei suoi ruoli, eccentricità, angoscia dolorosa, rotture nei rapporti con tutti i personaggi.

Il cambiamento nella natura del crimine di Stavrogin - dall'omicidio alla violenza - è delineato per la prima volta in un'annotazione datata 9 giugno 1970:

«NB) la scena con l'Alunno a Skvoreshniki è necessaria. L'economia è corrotta. scena dell'insulto<оспитанницы>Prince e il suo terribile rimorso. Shakespeare. Distruggiti come nemici. (Brutta faccia.) Prima mi ha violentata, poi chiede perdono. Ha una lettera su Uri (comunque semplice). (11; 153)

NB) Serve anche una storia con un funzionario e sua moglie.

NB Qualcuno ucciso (molto dubbio).

Il principe confessa Sh<атову>(violentato) la sua meschinità con un bambino, ha scritto una confessione, vuole pubblicarla, l'ha mostrata a Shatov, chiedendo consiglio. Dice che vuole essere sputato in faccia. Ma dopo ho odiato Sh<атова>ed era contento di essere stato ucciso. (11; 153).

È interessante notare che la violenza contro l'allievo viene inizialmente ipotizzata e quasi immediatamente sul bambino. In ogni caso, inizialmente è concepito come motivo di successivo pentimento (o dalla stessa Allieva o da Shatov), ​​e i personaggi, sia vittime che confidenti, variano liberamente e risultano intercambiabili.

Si può vedere come nella "Vita" Khromenkaya sia stata inizialmente destinata al ruolo di una mite confidente, alla quale l'eroe confessa tutto nel destino dell'eroe (come Sonya Marmeladova: è caratteristico che lei, come Sonya, sia chiamata il santo stolto). E all'improvviso, secondo una nuova prospettiva, il crimine dovrebbe essere commesso proprio contro di lei...» Ha abusato di Khromenka".

Il confronto di questi frammenti ci consente di trarre una conclusione sulla connessione genetica tra le immagini del piede zoppo e Matryosha nelle fasi iniziali del lavoro sul romanzo, che è già stata parzialmente notata da G.M. Fridlender. Tuttavia, è possibile fare il passo successivo: la presenza di molti motivi comuni ci permette di parlare dell'ovvia relazione di queste immagini nel romanzo stesso, che ci permette di interpretare l'immagine del Lameleg in un modo nuovo. (Allo stesso tempo, ovviamente, facciamo un'ipotesi, considerando il capitolo escluso "Da Tikhon" nell'integrità della struttura del motivo del romanzo.)

Lo stimolo psicologico che determina tutte le azioni di Stavrogin in confessione è un sentimento di immenso piacere per la propria umiliazione o bassezza - "Estasi dalla coscienza della profondità della mia meschinità" ("Ogni estremamente vergognoso, senza misura umiliante, vile e cosa più importante, situazione ridicola, in cui mi è capitato di trovarmi nella mia vita, ha sempre suscitato in me, accanto a una rabbia incommensurabile, un piacere incredibile "- 11; 14). In questa fila ci sono: rubare una borsa, godersi la sculacciata di Matryosha, profanarla e sposare Khromonozhka.

Nella sua confessione, Stavrogin vuole presentare la profanazione di Matryosha e il matrimonio con Khromonozhka come due atti completamente estranei. Stavrogin si sarebbe sposato per noia, arrivando "fino allo stupore", quando "si era completamente dimenticato" dell'incidente a Gorokhovaya, ma "per niente per qualche motivo" (11; 20). Come casualmente, l'eroe osserva:

« È da un anno che penso di spararmi.; qualcosa Meglio. Una volta, guardando la zoppa Marya Timofeyevna Lebyadkina, che in parte prestava servizio negli angoli, allora non ancora pazza, ma semplicemente un'idiota entusiasta, che era segretamente innamorata di me (cosa che la nostra gente ha rintracciato), ho improvvisamente deciso di sposarla . Il pensiero del matrimonio di Stavrogin con un essere del genere mi agitava i nervi. Non si poteva immaginare niente di più brutto. Ma Non oso decidere se anche inconsciamente (inconsciamente, ovviamente!) rabbia per la bassa codardia, che si è impossessata di me dopo aver affrontato Matriosa. Giusto, non credo; ma in ogni caso non si è sposato per la semplice “scommessa sul vino dopo una cena ubriaca” ”(11; 20).

Questo brano mostra l'intreccio di tre motivi: l'idea di sposare Marya Timofeevna viene messa sullo stesso piano con il desiderio di autodistruzione e con la "malizia per bassa codardia" dopo la relazione con Matryosha (l'affermazione dell'eroe che il ricordo di lui poteva influenzare solo inconsciamente, sottolineandolo tra parentesi: il metodo preferito di Dostoevskij di "rivelazione involontaria" dell'eroe e focalizzando l'attenzione dei lettori sui suoi pensieri segreti). Allo stesso tempo, il matrimonio con Khromonozhka è l'unico episodio della vita di Stavrogin che ritiene necessario raccontare in dettaglio in una confessione, oltre al crimine stesso.

Quindi, il matrimonio di Stavrogin è nella stessa fila semantica con il "caso con Matryosha", ed entrambe le azioni hanno un obiettivo: sperimentare la voluttà dell'umiliazione e della caduta, distruggersi spiritualmente. Il matrimonio di Shatov con Khromonozhka è considerato una "caduta" e una "vergogna", il che contrasta con l'interpretazione di questo matrimonio di Vyach Ivanov, ma quasi alla lettera ripete la confessione: "Sai perché ti sei sposato allora, così vergognosamente e vile? Proprio perché qui la vergogna e le sciocchezze hanno raggiunto il genio! Oh, non ti allontani dal bordo, ma voli audacemente sottosopra. Ti sei sposato per passione del tormento, per passione del rimorso, per voluttà morale. C'è stato un esaurimento nervoso... La sfida al buon senso era troppo seducente! Stavrogin e la gamba zoppa squallida, ottusa e impoverita! (10; 201-202). È per un crimine spirituale contro se stesso che Shatov dà a Stavrogin uno schiaffo in faccia ("Sono per la tua caduta ... per una bugia" - 10; 191). Allo stesso tempo, Shatov indovina il crimine: “È vero che tu<...>apparteneva a San Pietroburgo a una società segreta bestiale e voluttuosa? È vero che il Marchese de Sade potrebbe imparare da te? È vero che hai adescato e corrotto i bambini? - a cui Stavrogin dà una risposta negativa, ma con difficoltà, che lo rinnega: ("- ho detto queste parole, ma non ho offeso i bambini", ha detto Stavrogin, ma solo dopo un silenzio troppo lungo. Divenne pallido e i suoi occhi lampeggiarono"-10; 201).

Così, nel testo finale del romanzo, dove la confessione di Stavrogin non era inclusa, il matrimonio con Lebyadkina è considerato in connessione associativa con il crimine contro Matryosha. Tutto ciò testimonia a favore della nostra ipotesi che il matrimonio fosse una continuazione artificiosa del crimine di Stavrogin. Per quanto orribile fosse lo stupro nella sua perversità, il matrimonio era altrettanto anormale. La relazione con Khromonozhka nel subconscio di Stavrogin si è rivelata una continuazione e una sostituzione della relazione così terribilmente interrotta con la ragazza. Il matrimonio con Lameleg è paragonabile a uno stigma, un'espressione visibile di un crimine.

Quando Stavrogin, dopo il matrimonio, si innamora appassionatamente di Liza Tushina, poi dalla "terribile tentazione di commettere un nuovo crimine" (cioè di commettere bigamia), è trattenuto dalla consapevolezza che " questo nuovo crimine non lo salverebbe in alcun modo da Matryosha"(11; 23). Con queste parole, Stavrogin ammette già direttamente che il suo matrimonio è stato psicologicamente motivato dalla violenza. Lisa sente anche intuitivamente l'interconnessione di uno strano matrimonio con un terribile segreto - un crimine che fa sembrare Stavrogin molto vile e ridicolo.

Il motivo principale dell'apparizione di Stavrogin nella città di provincia è rimuovere il peso del peccato dall'anima. Sta "cercando fardelli", autopunizione e pentimento. Vede due mezzi efficaci per questo: pubblicare una confessione e annunciare un matrimonio con Zoppo, unendo nuovamente le sue due vittime con un'unica intenzione di pentimento. Ma il desiderio di Stavrogin di annunciare pubblicamente il suo peccato (anche su uno strano matrimonio) e di "murarsi vivo" con la moglie in un angolo svizzero non può alleviarlo e può servire solo come ultima prova della sua "forza infinita" di fronte all'inevitabile morte spirituale. Poiché è già "lo stesso", non pubblica una confessione, ammette la morte di Khromonozhka e Shatov e si impicca.

Prima di tutto nel nome Maria Timofeevna risuonano tutti i suoni del nome Matrona, che in presenza del capitolo "Da Tikhon" nel romanzo creerebbe un ulteriore legame associativo tra le eroine.

Nell'aspetto di entrambi si sottolinea l'infantilismo e l'estrema quiete:

zoppicare: “Un giorno, nella prima giovinezza, questo viso emaciato potrebbe non essere male; ma i suoi occhi grigi, tranquilli, affettuosi erano e sono tuttora notevoli; qualcosa di sognante e sincero brillava nel suo sguardo tranquillo, quasi gioioso. Questa gioia tranquilla e calma, espressa nel suo sorriso, mi ha sorpreso.

matrioska: "Era bionda e lentigginosa, il suo viso era normale, ma c'era molto di infantile e tranquillo, estremamente silenzioso." (11; 13)

La quiete delle eroine si riflette nella loro capacità di rimanere immobili a lungo. A proposito di Khromonozhka, Shatov dice che siede da sola "per giorni interi e non si muove" (10; 114). Matryosh, quando Stavrogin la trovò a casa da sola e stava aspettando come avvicinarsi a lei, per un'ora "sedette nel suo armadio, su una panchina, con le spalle a [Stavrogin], e stava scavando con un ago" (11; 16 ). La prossima volta che Stavrogin appare nell'appartamento, rimane a lungo e "immobilità" (11; 17) lo guarda.

A volte, in mezzo all'immobilità e al silenzio, entrambe le eroine cantano sommessamente. Marya Timofeevna canta: "Non ho bisogno di una nuova torre alta, rimarrò in questa cella, inizierò a vivere e salvarmi, prega Dio per te" (10; 118), e Matryosh, mentre Stavrogin le si stava avvicinando di soppiatto, “all'improvviso cantò piano, molto piano; questo a volte le capitava” (11; 16).

L'infanzia è evidente in Matryosha nel modo in cui improvvisamente rise quando Stavrogin le baciò la mano per la prima volta ("Il fatto che le ho baciato la mano, all'improvviso la fece ridere come una bambina, ma solo per un secondo” - 11; 16), e in Lebyadkina, nel modo in cui lei stessa “scoppia a ridere”, dicendo merci al lacchè di Stavrogina.

La prossima caratteristica comune accentuata delle eroine è la loro magrezza. Quando Stavrogin vide Matryosha pochi giorni dopo la seduzione, gli sembrò “che avesse perso molto peso e che avesse la febbre” (11; 17). Al prossimo incontro, quando Matryosh si alza dopo la febbre per minacciarlo e impiccarsi, Stavrogin osserva di nuovo involontariamente, “ha davvero perso molto peso. Aveva il viso asciutto e la testa doveva essere calda. Quando il cronista vede Limped per la prima volta, è subito colpito dalla sua magrezza malaticcia e dai capelli sottili, "arrotolati dietro la testa in un nodo, spesso come il pugno di un bambino di due anni". Nella seconda descrizione di lei, si nota ancora che “era dolorosamente magra e zoppicante” (10; 122).

È significativo che la magrezza come segno di malattia, apparsa in Matryosha dopo l'invasione di Stavrogin, sia immediatamente annunciata nell'apparizione di Marya Timofeevna. Pertanto, porta il segno visibile del crimine di Stavrogin come segno fisso.

Il parallelismo si osserva anche in una serie di scene e dettagli. In primo luogo, l'incontro di Stavrogin con Khromonozhka nella madre provoca una reazione nella sfortunata Matrena Timofeevna simile a quella provocata in Matryosha dall'approccio di Stavrogin a lei prima del crimine, dove si combinano gioia e orrore:

(“Demoni”: capitolo “Il serpente saggio”) “Ma continuò a tacere. Dopo aver baciato la mano, girò di nuovo lo sguardo intorno a tutta la stanza e, come prima, senza fretta, andò dritto da Mar'ja Timofievna.<...>Ad esempio, mi sono ricordato che Marya Timofeevna, tutta tremante di paura, si alzò per incontrarlo e incrociò le mani davanti a sé, come se lo implorasse; e allo stesso tempo si ricorda anche la gioia nei suoi occhi, una specie di folle gioia che quasi distorceva i suoi lineamenti - una gioia difficile da sopportare per le persone. Forse era entrambe le cose, e paura e gioia; ma ricordo che mi sono avvicinato velocemente a lei (ero in piedi quasi accanto a lei), mi sembrava che stesse per svenire ”(10; 146).

("Da Tikhon") "Mi sono alzato e ho cominciato ad avvicinarmi a lei.<...>Mi sono seduto tranquillamente sul pavimento. Rabbrividì e all'inizio fu incredibilmente spaventata e balzò in piedi. Le presi la mano e la baciai, la ripiegai sulla panca e cominciai a guardarla negli occhi.<...>perché balzò in piedi in fretta un'altra volta, e già tanto spaventata che uno spasmo le passò sul viso. Mi guardava con occhi terribilmente immobili, e le sue labbra cominciarono a contrarsi per piangere, ma ancora non urlava.<...>Le ho sussurrato qualcosa<...>all'improvviso accadde una cosa così strana, che non dimenticherò mai e che mi fece sorprendere: la ragazza mi avvolse le braccia intorno al collo e improvvisamente iniziò lei stessa a baciarmi terribilmente. Il suo viso esprimeva completa ammirazione ... "(11; 16)

Entrambe le eroine provano un inevitabile senso di colpa in relazione al loro rapporto con Stavrogin: Matryosh ha deciso nel profondo della sua anima che "ha commesso un crimine incredibile e ne è mortalmente colpevole" (11; 16) ucciso. Marya Timofeevna si incolpa anche per il fatto che Stavrogin l'ha lasciata e si nasconde ("Sono colpevole di qualcosa davanti a lui" - 10; 217), e si incolpa persino, come se fosse pazza, di aver annegato un figlio illegittimo in uno stagno . Sentendosi una "grande peccatrice", non vuole più tornare in monastero.

Arriva un momento in cui la vittima indifesa minaccia il suo aguzzino. Prima di tutto, questa è la scena in cui Matryosha minaccia il seduttore con il suo pugno infantile:

“All'improvviso, spesso annuì con la testa, come annuiscono quando sono molto rimproverati da maniere ingenue e carenti, e improvvisamente alzò il pugno verso di me e iniziò a minacciarmi dal suo posto. All'inizio questo movimento mi sembrò ridicolo, ma non potevo più sopportarlo.<...>C'era una tale disperazione sul suo viso che era impossibile vedere in faccia a un bambino. Continuava ad agitare il pugno contro di me con una minaccia e continuava ad annuire in tono di rimprovero. (11; 18).

Quando Stavrogin lascia furiosamente Khromonozhka, “gli balzò subito dietro, zoppicando e saltando all'inseguimento, e già dal portico, trattenuta con tutte le sue forze dallo spaventato Lebyadkin, riuscì a gridargli, con uno stridio e con una risata , seguendolo nell'oscurità: - Grishka Ot-rep-ev a-na-fe-ma! A proposito, Dostoevskij confronta continuamente il minuscolo ciuffo di capelli sulla nuca di Marya Timofeevna con "il pugno di un bambino di due anni" (10; 114).

L'impiccagione di Matryosha riceve anche un movente nell'incidente accaduto a Khromonozhka quando ha lasciato Varvara Petrovna: “Deve essersi inavvertitamente voltata e aver calpestato la sua gamba malata e corta, in una parola, è caduta tutta di traverso su una poltrona, e se non fosse stato per quelle poltrone, sarebbe volata a terra. Immediatamente l'afferrò e la sostenne, la prese fermamente per un braccio e con partecipazione la condusse con cautela alla porta. Apparentemente era sconvolta dalla sua caduta, imbarazzata, arrossita e terribilmente vergognosa. Guardando silenziosamente il terreno, zoppicando profondamente, lei zoppicò dietro di lui, quasi appeso al suo braccio"(10; 147).

Nel sistema ideologico del romanzo è evidente la correlazione sia dello stupro che del matrimonio segreto con l'omicidio, sottolineata dall'introduzione del motivo simbolico di un coltello. L'idea di un crimine contro Matryosha arriva a Stavrogin dopo che è stata frustata davanti a lui per avergli presumibilmente rubato un coltello, che in realtà Stavrogin ha presto trovato, ma si è nascosto, volendo assistere all'esecuzione. Nel capitolo "Notte (continua)", il coltello, come terribile strumento di un ladro, viene visto in sogno da Khromonozhka nella mano di Stavrogin, dopodiché non crede più a una sua parola e lo allontana con le parole : “... non ho paura del tuo coltello! - Coltello! Sì, un coltello! hai un coltello in tasca. Pensavi che stessi dormendo, ma ho visto: sei entrato poco fa, hai tirato fuori un coltello! (10; 219).

In termini spirituali, un matrimonio fittizio con una persona amorevole, per amore di un malvagio esperimento su se stessi, dichiarandolo immediatamente segreto e la successiva prigionia della moglie in un monastero è lo stesso insulto, omicidio morale, della violenza contro un bambino . È anche l'assassinio dell'amore, l'abuso del matrimonio.

La gamba zoppa solo ora capisce, sente in un incontro di essere stata ingannata, uccisa. E non ha niente con cui andare al monastero. Le sue lamentele al principe per essere stata sostituita, maledizioni anatema, equivalgono alla minaccia di Matryosha con un pugno.

La follia di Cripple è anche percepita come una sorta di fardello del peccato che giace su di lei, forse di qualcun altro. La sua anima è stata oscurata a causa del crimine di Stavrogin. È importante ricordare che quando Stavrogin la sposò, non era ancora pazza: "allora non ancora pazza, ma solo un'entusiasta idiota, follemente innamorata di me segretamente" (11; 20).

Stavrogin, tuttavia, non uccide direttamente le sue vittime, anche se a volte desidera ardentemente la loro morte (pensa di uccidere Matryosha per paura dell'esposizione: "La sera, nelle mie stanze, l'ho odiata così tanto che ho deciso di uccidere" (11; 17), e quando si incontrano, guarda furtivamente in modo così odioso che “sul volto della povera donna si esprimeva un perfetto orrore; una bambina spaventata; un altro momento, e lei urlerebbe "- 10; 215). Alla fine, le eroine muoiono con il suo tacito consenso e la sua diretta connivenza: Stavrogin attende con calma fino a quando Matryoshka si suicida, e nel caso di Lamefoot si comporta in modo del tutto incomprensibile e misterioso: all'inizio rifiuta la proposta di Verkhovensky di uccidere Marya Timofeevna e vuole annuncia apertamente il suo matrimonio , dopodiché lascia la Svizzera con la moglie, ma poi inaspettatamente dà dei soldi al sicario Fedka, che interpreta come consenso all '"atto" e un deposito. In un modo o nell'altro, entrambe le eroine muoiono per colpa di Stavrogin, prima spiritualmente e poi fisicamente.

Il parallelismo rivelato delle due immagini femminili ci porta a concludere che nello schema ideologico e simbolico del romanzo Khromonozhka, almeno per un lungo periodo di lavoro (prima della revisione e dell'esclusione del capitolo), avrebbe dovuto svolgere il ruolo di un'incarnazione simbolica del crimine di Stavrogin, e solo nel contesto di questo schema fallito c'è la corretta interpretazione dell'immagine di Lebyadkina.

Il matrimonio con lei era per Stavrogin un sostituto del matrimonio con Matryosha, come continuazione di un terribile esperimento su se stesso. In termini ideologici e simbolici, ha sposato il suo crimine.

Questo spiega la bizzarra combinazione nella natura di Marya Timofeevna di illuminazione religiosa e "caduta", espressa nei dettagli imbarazzanti del suo aspetto, comportamento e nel suo delirio per un bambino annegato. È così che si proiettano su di lei l'infanzia angelica di Matryosha e allo stesso tempo la sua involontaria complicità nel delitto di Stavrogin ("Io<...>dicono che abbia ucciso Dio. undici; 18) . La stessa dualità colpisce l'atteggiamento di Khromonozhka nei confronti di Stavrogin: lei lo idolatra, come un amato, e lo maledice per rimprovero, perché anticipa il suo omicidio. Stavrogin uccise in se stesso il brillante principe, come lo vide Khromonozhka. Le enigmatiche frasi di Marya Timofeevna "Il mio è un chiaro falco e un principe, e tu sei un gufo e un mercante!", "Il mio adorerà Dio, se vuole, ma se vuole, non lo farà" (10; 219) esprime la dualità del punto di vista dell'autore su ciò che Stavrogin ha commesso il crimine. Può essere inteso come la più alta "prova" e prova del potere illimitato, l'impresa di Lucifero, che ha osato elevarsi al di sopra di Dio (che ha violato non solo la legge morale di Dio, ma anche la bellezza di Dio), oppure può essere inteso come un vile crimine che umilia e umilia smisuratamente chi lo ha commesso.

Ciò non impedisce a Khromonozhka di rimanere un personaggio multifunzionale e multivalore, in particolare l'incarnazione delle misteriose profondità mistiche dell'anima delle persone. È possibile un'analogia tra lei e Katerina di The Mistress: nell'immagine di Katerina, la brillante colorazione folcloristica (innaturale nella storia di San Pietroburgo) si combina anche con i motivi di colpa criminale, segreta e non detta, il cui risultato è il la follia dell'eroina e il delirio entusiasta. Questa analogia conferma indirettamente la nostra interpretazione dell'immagine del piede zoppo.

Il motivo simbolico del ricongiungimento amoroso dell'assassino con la sua vittima trova spazio anche in Delitto e castigo, si svolge a livello simbolico-associativo, grazie a un complesso sistema di mutua riflessione di alcune immagini femminili, e ne percorre le trame di due eroi contemporaneamente: Raskolnikov e Svidrigailov, che conferma ancora una volta la loro interconnessione ideologica ("dualità").

In Sonya, Raskolnikov acquisisce la somiglianza spirituale di Lizaveta, che è stata uccisa da lui, e capisce che solo nel suo amore può essere perdonato. Anche G. Meyer ha tracciato la parentela e la riflessione reciproca "nello Spirito", "nella più alta realtà dell'essere" Lizaveta e Sonya, fino alla loro "inseparabilità mistica, non solo nel piano ideologico del romanzo, ma anche nella mente di Raskolnikov ("Non con la mente, non con la ragione, ma con il profondo della sua anima, sapeva che Lizaveta e Sonya erano una cosa sola per lui. Pertanto, nel piano simbolico e mistico del romanzo, “Sonya è la sorellastra di Lizaveta, scelta come mediatrice da un'umile vittima. Sonya è un conduttore vivente sulla terra dei raggi benefici del perdono che emanano dall'ucciso innocentemente al carnefice”; "L'esistenza terrena dell'assassinata Lizaveta continua per Raskolnikov a immagine di Sonya". "Sonya in relazione a Raskolnikov è un altro essere, un simbolo vivente della rapina assassinata Lizaveta". Raskolnikov, dopo l'omicidio di Lizaveta, arriva da Sonya, che è chiaramente unita alla donna assassinata da molti motivi comuni (sono sorelle incrociate, entrambe conducono la vita di prostitute, mantenendo la purezza interiore, la fede e l'umiltà, Sonya legge a Raskolnikov sulla risurrezione di Lazzaro secondo il Vangelo di Lizaveta, durante la confessione di Raskolnikov in quando viene uccisa, si fa scudo da lui alzando le mani sopra la testa, con lo stesso movimento che fa Lizaveta dall'ascia alzata sopra di lei). Lo stesso Raskolnikov identifica ripetutamente Sonya e Lizaveta nei suoi pensieri. Venendo a Sonya, Raskolnikov si avvicina così all'assassinata Lizaveta e si pente davanti a lei, e nell'epilogo, dopo aver subito la punizione e aver sofferto l'amore per Sonya, riceve il perdono dall'alto. Si scopre che la donna assassinata ha perdonato il suo assassino e, inoltre, è stato salvato dal suo amore (quando Raskolnikov va a informarsi, ha una croce sul collo donatagli da Sonya, cioè la croce di Lizaveta) .

Allusioni letterarie, in particolare parallelismi con La dama di picche di Pushkin, danno importanti connotazioni aggiuntive alle immagini analizzate. Con la correlazione generalmente accettata della trama dell'omicidio del vecchio prestatore di pegno con il tentativo di Hermann di carpire il segreto della vecchia contessa, i ricercatori non hanno mai prestato attenzione alla coincidenza dei nomi dell'allieva Lisa, l'amata di Hermann, e Lizaveta, Alena Il cugino di Ivanovna, mentre sembra significativo. Anche Lisa nel racconto di Pushkin vive con una donna anziana (contessa) nella posizione di una parente povera. Proprio come Liza aiuta Hermann a entrare nella casa della contessa, così Lizaveta inconsapevolmente "fissa un appuntamento" con Raskolnikov in una conversazione che ha sentito. Pertanto, il contesto de La dama di picche stabilisce (seppur condizionatamente) la semantica della relazione amorosa tra Raskolnikov e Lizaveta, che si concretizza nel successivo incontro tra Raskolnikov e Sonya.

Inoltre, è degno di nota il fatto che Raskolnikov, in uno dei suoi monologhi interni, chiami Lizaveta “povera”: “Povera Lizaveta! Perché è comparsa qui!...” (6; 212). Questo epiteto viene ripetutamente applicato a Lizaveta nei materiali preparatori, spesso come pensiero indipendente o motivo stabile, il che rende plausibile l'analogia di Lizaveta con la "povera Liza" di N.M. Karamzin, che muore per colpa del suo seduttore.

D'altra parte, Raskolnikov, rivelando il suo passato, dice che si è quasi sposato ... zoppo. "Lei malato una ragazza del genere era<...>abbastanza ammalato; amava dare ai poveri, e oh monastero sognava tutto, e tempi scoppiare in lacrime quando ho iniziato a parlarne; sì, sì ... ricordo ... ricordo molto. La donna brutta è così... se stessa. Davvero, non so perché mi sono affezionato a lei allora, sembra perché è sempre malata ... Se lo è ancora zoppo al gobbo, penso che la amerei ancora di più ... ”(6; 177). La figlia defunta della padrona di casa è collegata da motivi comuni, sia con Sonya che con Lizaveta. Raskolnikov risulta essere tramalmente e psicologicamente connesso con tre eroine-vittime: la figlia malata della padrona di casa, Sonya, Lizaveta, in relazione alla quale agisce, in diversi casi, sia come assassino che come amante, e in relazione a Sonya - l'anello di congiunzione principale e di collegamento in questo nella serie associativa - in entrambi i ruoli (cfr. "Uno strano, inaspettato sentimento di una sorta di odio caustico per Sonya gli attraversò il cuore" - 6; 314).

Nel caso di Svidrigailov (e successivamente di Stavrogin), il crimine è inteso principalmente come violenza (come un peccato ancora più terribile dell'omicidio, ma indissolubilmente legato ad esso, nonostante Svidrigailov abbia commesso anche omicidi). Allo stesso tempo, nella mente dell'eroe stesso, sorge costantemente l'idea di sposare la sua vittima, espressa non direttamente, ma in varie invarianti. Il fatto stesso che Marfa Petrovna, da lui uccisa, gli appaia, gli ispira l'idea che si possa continuare a comunicare con la vittima assassinata come se fosse viva. Nonostante la passione per Dunya, che ha portato Svidrigailov a San Pietroburgo, qui si ritrova subito una giovane sposa. Lungo la strada, si interessa alla ragazza che sua madre ha portato alla festa da ballo e le fa da "mecenate". Infine, prima di suicidarsi, sogna la sua vittima, una ragazza suicida, sdraiata in una bara con un abito bianco, come un abito da sposa.

L'affermazione di Svidrigailov secondo cui lui e Raskolnikov sono "dello stesso campo di bacche" è confermata da una serie di motivi. L'idea di dissolutezza è esclusa dai disegni criminali di Raskolnikov. Tuttavia, ricordiamo l'episodio con la ragazza ubriaca ("ancora piuttosto una ragazza") sul viale all'inizio del romanzo. Il dandy, inseguendo lo sfortunato, Raskolnikov chiama con disprezzo Raskolnikov "Svidrigailov", che si oppone al vero Svidrigailov. Ma un attimo dopo, Raskolnikov, ridendo, offre al poliziotto di fornire la ragazza al dandy ("Lascialo divertire!") Con il vero cinismo di Svidrigailov. Questo è il primo riavvicinamento dei personaggi del romanzo, a dimostrazione che esiste davvero un "punto in comune" tra loro. I crimini di Raskolnikov e Svidrigailov sono anche accomunati da una serie di motivi: la ragazza "sordomuta" assomiglia a Lizaveta "senza lingua", costantemente maltrattata e "eternamente incinta".

Alla sua sposa sedicenne, Svidrigailov è colpito da "un volto come la Madonna di Raffaello", mentre alla stessa Madonna Sistina vede "un volto fantastico, il volto di un santo stolto dolente" (6; 369). In questa immagine e metafora, la purezza, l'infanzia, il dolore innocente e la dolorosa inferiorità di tutte le eroine vittime di Delitto e castigo (Sonya, Lizaveta, la figlia della padrona di casa) sono espresse, come punto focale, e in futuro, l'immagine di Zoppo in Posseduto. E Svidrigailov riesce a sentire questa "fantastica" bellezza della sofferenza, e quindi è difficile giudicare quale pensiero gli dirà la sua voluttà "spirituale": vuole distruggere gli indifesi, godendosi la brutta innaturalità del matrimonio alla maniera di Stavrogin, o vuole ottenere il pieno possesso della sua Madonna, “l'incanto più puro, l'esempio più puro”, per poter “perdonarsi” (11; 27) la colpa davanti alla sfortunata impiccata? (così puoi interpretare il suo ultimo sogno). Così come nel caso di Dunya, Svidrigailov era ugualmente pronto a inchinarsi davanti alla sua bellezza e ad abusarne.

Raskolnikov, a sua volta, si trova di fronte a una specie di Sonya e Lizaveta nella persona di Polechka, nella cui promessa di "pregare per lo schiavo Rodion" l'eroe sente il perdono a se stesso: "Io baciato Ora un essere, che, se avessi ucciso qualcuno, avrebbe anche ... in una parola, ho visto di più altro un essere... con una piuma infuocata ... "(6; 150). C'è un parallelo di trama tra Polenka e la giovane sposa di Svidrigailov: nelle parole di Raskolnikov sul bacio della ragazza (e nell'identificazione diretta di lei con la sorella prostituta), si può cogliere la connotazione erotica "di Svidrigailov". Sì, e il bacio sul piede di Sonya, che Raskolnikov interpreta in modo sublime come un inchino a "tutte le sofferenze umane" (e quindi a Lizaveta), porta un significato erotico nascosto: ricordiamo come nel capitolo "Da Tikhon" sia con questo simbolico gesto che inizia la seduzione della ragazza da parte di Stavrogin. Infine, nella biografia dello stesso scrittore, questo gesto (un tentativo di baciare il piede di A. Suslova) aveva un carattere decisamente erotico. Tale è la penetrante ambivalenza che può raggiungere in Dostoevskij un unico e medesimo motivo, unendo in sé “l'ideale di Sodoma” e “l'ideale della Madonna”!

Naturalmente, il presunto matrimonio di Raskolnikov con una brutta ragazza malata ha un significato completamente diverso in Delitto e castigo rispetto al desiderio di Svidrigailov di sposare una sposa di sedici anni. Lo strano affetto di Raskolnikov avrebbe dovuto testimoniare la sua sensibilità e capacità di amare-commiserazione (alla pari del bacio dei piedi di Sonya - "un inchino alla sofferenza"), mentre il matrimonio di Svidrigailov riguardava la sua perversità. Successivamente, in Possessed, lo stesso motivo della trama - il matrimonio intenzionale con una "sventurata creatura" - raggiunge il suo pieno sviluppo della trama nel matrimonio di Stavrogin con Khromonozhka e diventa internamente ambivalente - essendo sia una manifestazione di depravazione spirituale che un'opportunità di salvezza per l'eroe . Si scopre che Stavrogin combina simultaneamente le possibilità, ideologiche e di trama, di Raskolnikov e Svidrigailov. Alla fine, vengono rivelati solo la morte spirituale e il destino di Stavrogin, e il suo destino ripete il destino di Svidrigailov.

È interessante che i motivi noti, successivamente sviluppati in Possessed, siano dati in Delitto e castigo ripiegati su storie inserite (memorie o voci), cioè al di fuori del tempo dell'azione del romanzo, e si riferiscano a diverse trame. Il fatto del matrimonio di Stavrogin con Khromonozhka è del tutto affidabile, ma ancora attribuito alla preistoria del romanzo. Gli episodi con Matryosha e Khromonozhka, sebbene ora siano centrali, rimangono ancora una volta al di fuori dell'azione del romanzo, dietro le quinte.

In Delitto e castigo, una vittima - una donna anziana - ha un volto demoniaco e l'altra - Lizaveta - il volto della purezza infantile. Non si combinano entrambi nella follia demoniaca di Khromonozhka, la vittima di Stavrogin? In assenza di materiale preparatorio per Delitto e castigo, possiamo solo ipotizzare...

Quindi, vediamo che sia "Demoni" che "Delitto e castigo" incarnano il motivo della "riunione dell'assassino con la sua vittima". In entrambi i romanzi non è parlato direttamente, ma solo delineato in modo tale da poter essere isolato grazie a una serie di dettagli. Nell'ambito del metodo realistico, un tale motivo della trama non poteva essere incarnato (perché è impossibile avvicinarsi a una vittima già morta), e quindi è stato eseguito solo simbolicamente, manifestandosi nel sogno di un eroe oa livello associativo, quando più eroine ricevono contemporaneamente i lineamenti della vittima, diventando così riflessi reciproci l'uno dell'altro.

Inoltre, la sua presenza è confermata dai materiali preparatori e dal confronto tra le strutture dei motivi dei romanzi.

Questo motivo può assumere un suono puramente cristiano nello spirito delle idee di Dostoevskij: il paradiso in terra verrà quando l'unità e il perdono dell'amore universale saranno realizzati e la vittima abbraccerà il suo aguzzino (e anche la madre del ragazzo perseguitato dal cane perdonerà il suo assassino , come ne I fratelli Karamazov), ma può incarnarsi in forme mistico-fantastiche (seppur velate) ed echeggiare nei sogni dolorosi e nei delitti degli eroi.

Questi esempi (così come il parallelo tra Khromonozhka e Katerina di The Mistress) dimostrano chiaramente il movimento dei motivi e il loro sviluppo che attraversa tutta l'opera di Dostoevskij. Il riflesso reciproco dei personaggi avviene non solo all'interno della stessa opera, ma anche nell'intertesto dell'opera di Dostoevskij.

Quindi, l'ampiezza e l'infinita incoerenza della coscienza umana, postulata da Dostoevskij sul piano psicologico ("psicologia a due estremità" - 6; 350), e sui livelli ideologici ("una persona è ampia, troppo ampia ..." - 14; 100), sul piano della poetica trova la propria manifestazione nell'inafferrabile ambiguità dello stesso motivo, nella misura in cui lo stesso atto può acquisire il significato di forza sconfinata e impotenza devastata (la riluttanza di Stavrogin a rispondere allo schiaffo di Šatov) , tentazione e ammirazione (bacia i piedi di Sonya). Nei romanzi del Pentateuco, l'ambivalenza dei motivi si manifesta nelle seguenti forme: 1) un motivo consente una doppia interpretazione, spesso verbalizzata dall'eroe o dal narratore; 2) due motivi sono consonanti tra loro, ma opposti nel loro significato; 3) il motivo è ripensato (può essere ripensato) a un diverso livello contenutistico (in termini simbolici) del romanzo. Quanto sopra si applica a dettagli simbolici, gesti, azioni, mosse della trama e immagini di eroi.

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