Eugene Onegin เขียนในทิศทางวรรณกรรมใด? คำอธิบายของชีวิตในต่างจังหวัด ภาพสะท้อนของยุคพุชกิน

รักในความเข้าใจของ Onegin และ Tatiana

(อ้างอิงจาก A.S. Pushkin “Eugene Onegin”)

ในเรียงความของฉันฉันต้องการเข้าใจและเข้าใจว่าความรักมีความหมายต่อ Onegin และ Tatyana อย่างไร ฉันอยากจะเข้าใจว่าเหตุใด Evgeniy และ Tatyana จึงไม่อยู่ด้วยกันและโดยทั่วไปจะเป็นไปได้หรือไม่

Evgeny Onegin เป็นบุคคลที่ไม่ธรรมดา เขาประสบความสำเร็จในสังคม เป็นที่นิยมของสาวๆ แต่ถึงกระนั้นเขาก็รู้สึกเบื่อและออกจากหมู่บ้านไป ในปรากฏการณ์ทางจิตวิญญาณที่ซับซ้อนนี้เรียกว่า Eugene Onegin มีศูนย์กลางหลักสองแห่ง หนึ่งในนั้นคือความเฉยเมยความเยือกเย็นอีกศูนย์หนึ่งอธิบายไว้ในบทแรก "แต่อัจฉริยะที่แท้จริงของเขาคืออะไร" - และตามด้วยคำอธิบายของยูจีนว่าเป็น "อัจฉริยะแห่งความรัก" ในตอนแรก อาจเข้าใจผิดว่าเป็นการประชด การยิ้มแย้ม หรือการดูถูกของพระเอก เราเห็นคราดฟรีที่ทันสมัยและกระตือรือร้นการทรยศต่อความสุขที่ทันสมัยศัตรูและความเป็นระเบียบเรียบร้อย

เขาไม่เห็นความหมายในสิ่งใดเลย ไม่สนใจทุกสิ่ง ยกเว้นความภาคภูมิใจในตนเองและความเป็นอิสระ ความรู้สึกของความรักนั้นแปลกสำหรับเขา มีเพียง "ศาสตร์แห่งความหลงใหลอันอ่อนโยน" เท่านั้นที่คุ้นเคย เป็นเรื่องยากที่จะจินตนาการว่าในอีกไม่กี่ปีตัวละครใจแข็งนี้จะเข้าใจความรู้สึกบทกวีที่เสียสละและเป็นธรรมชาติ สำหรับตอนนี้ เขาเห็นว่าในสาวๆ มีเพียงเจ้าสาวที่มีศักยภาพเท่านั้นที่วางแผนจะใช้โชคลาภของเขาหลังงานแต่งงาน เขารับรู้ Olga และ Tatyana ในลักษณะเดียวกันทุกประการ เขาแปลกใจเมื่อรู้ว่าเพื่อนของเขา (Lensky) หลงรัก Olga:

ถ้าเพียงแต่ฉันเป็นเหมือนคุณกวี

Olga ไม่มีชีวิตในลักษณะของเธอ

เหมือนมาดอนน่าของ Vandyk เลย

เธอตัวกลมและหน้าแดง

เหมือนพระจันทร์โง่ๆดวงนี้

บนท้องฟ้าอันโง่เขลานี้

เขายอมรับว่าถ้าเขาเป็นกวีเขาจะเลือกทัตยานะ เขาไม่ใช่กวี แต่เขาสังเกตเห็นความเป็นปัจเจกและความผิดปกติของนางเอก เธอดึงดูดความสนใจของเขาด้วยความลึกลับ ความลึกลับ จิตวิญญาณ และความลึกซึ้งของเธอ แต่เขาแยกเธอออกจากพี่สาวสองคนเท่านั้น ไม่มีอะไรมากไปกว่านั้น หญิงสาวไม่ได้กระตุ้นความสนใจอื่นใดในตัวเขา แต่จดหมายของทัตยานาประทับใจวิญญาณของเขาซึ่งไม่มีความรู้สึกลึกซึ้ง:

แต่เมื่อได้รับข้อความจากทันย่า

Onegin รู้สึกประทับใจอย่างยิ่ง:

ภาษาแห่งความฝันของสาวๆ

เขาถูกรบกวนด้วยความคิดมากมาย

หลังจากอ่านจดหมายแล้ว Onegin รู้สึกตื่นเต้นในจิตวิญญาณของเขา เขามีความรู้สึกลึก ๆ ที่ยาวนานและอาจไม่เคยรู้มาก่อนซึ่งทำให้เขากังวลมาก “ บางทีความเร่าร้อนของความรู้สึกเก่า ๆ เข้าครอบงำเขาสักนาที” แต่ยูจีนกลับจากเมฆสู่พื้นเพื่อเอาชนะความรู้สึกของเขาตัดสินใจว่าพวกเขาไม่เหมาะกับกันและกันและไม่กล้าล่อลวงชะตากรรม พระเอกมีสติปัญญาจึงทำหน้าที่อย่างชาญฉลาด มีสติ แต่ความรักและความฉลาดนั้นต่างกัน มีหลายครั้งที่คุณต้อง "ละทิ้ง" การคำนวณ หัว และใช้ชีวิตด้วยหัวใจ หัวใจของยูจีนถูก “ล่ามโซ่” และเป็นเรื่องยากมากที่จะทำลายมัน

หลังจากการตายของ Lensky เราไม่เห็นฮีโร่เขาจากไปและกลับมาแตกต่างไปจากเดิมอย่างสิ้นเชิงในทางตรงกันข้าม เราไม่รู้ว่าเกิดอะไรขึ้นกับพระเอกระหว่างการเดินทาง คิดอะไร เข้าใจอะไร ทำไมเขาถึง “ปลดพันธนาการออกจากหัวใจ” แต่เราเห็นอีกคนที่สามารถรู้สึกและรัก กังวล และทุกข์ได้ บางทีเขาอาจตระหนักว่าเขาทำสิ่งผิดโดยปฏิเสธทัตยานาโดยเปล่าประโยชน์เขาตัดสินใจที่จะไม่พยายามใช้ชีวิตที่ยอดเยี่ยมและไม่มีตัวตนที่ Lensky ชื่นชมมาก แต่ไม่มีอะไรสามารถคืนได้และภาพลักษณ์ของทันย่าก็ "ละลาย" ใน Onegin หน่วยความจำ.

การพบปะกับทัตยานาในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กทำให้เขาประหลาดใจ:

“เป็นไปได้จริงๆ เหรอ” ยูจีนคิด “เธอจริงเหรอ?..” ฮีโร่ทั้งสองเปลี่ยนไปตลอด 2 ปีนี้ ทัตยาทำตามคำแนะนำของ Evgeniy:

“เรียนรู้ที่จะควบคุมตนเอง

ไม่ใช่ทุกคนจะเข้าใจคุณเหมือนฉัน

การไม่มีประสบการณ์นำไปสู่หายนะ”

Evgeny รู้สึกเย้ายวนและอ่อนแอ เขาตกหลุมรัก เขานับชั่วโมงกว่าจะได้เจอทันย่า พอเจอเธอ เขาก็พูดไม่ออก พระเอกเต็มไปด้วยความรู้สึกเขามืดมนอึดอัด แต่สิ่งนี้ไม่ได้สัมผัสจิตวิญญาณของทัตยานา:

เขาแทบจะไม่อึดอัดเลย

หัวหน้าตอบเธอ

เขาเต็มไปด้วยความคิดที่มืดมน

เขาดูเศร้าหมอง เธอ

นั่งสงบและเป็นอิสระ

การกระทำทั้งหมดของ Evgeniy มองเห็นการขาดประสบการณ์เขาไม่เคยรักมากเท่ากับตอนนี้ เขาใช้ชีวิตวัยเยาว์ - ช่วงเวลาแห่งความรัก - ในฐานะผู้ใหญ่ที่เข้มงวดและไม่แยแส บัดนี้ เมื่อเวลานี้ผ่านไป และถึงเวลาสำหรับชีวิตผู้ใหญ่ที่แท้จริงแล้ว ความรักก็ทำให้เขากลายเป็นเด็กผู้ชายที่ไม่มีประสบการณ์และบ้าคลั่ง

ในความทุกข์ทรมานของความคิดรัก

เขาใช้เวลาทั้งกลางวันและกลางคืน

เขามีความสุขถ้าเขาขว้างมันใส่เธอ

งูเหลือมปุยบนไหล่

หรือสัมผัสอย่างร้อนแรง

มือของเธอหรือกางออก

เบื้องหน้าเธอคือกองทหารหลากสี

หรือเขาจะยกผ้าพันคอให้เธอ

Onegin ชื่นชมยินดีทุกนาทีของชีวิตที่เขาอยู่เคียงข้างทัตยานา ไม่สนใจรูปร่างหน้าตาของเขา สภาพที่เจ็บปวด:

Onegin เริ่มหน้าซีด:

เธอมองไม่เห็นหรือไม่ขอโทษ

Onegin แห้ง - และแทบจะไม่

เขาไม่ทุกข์ทรมานจากการบริโภคอีกต่อไป

ทุกการกระทำ Evgeniy ต้องการได้รับความสนใจจาก Tatyana และการจ้องมองที่อ่อนโยน แต่เธอไม่มีความรู้สึกและเย็นชา เธอซ่อนความรู้สึกทั้งหมดของเธอไว้ไกลแสนไกล เธอ "ล่ามโซ่หัวใจของเธอด้วยโซ่" เหมือนที่โอเนจินเคยทำ ชีวิตปัจจุบันของทันย่าคือการสวมหน้ากาก มีหน้ากากบนใบหน้าของเธอที่ดูค่อนข้างเป็นธรรมชาติ แต่ไม่ใช่สำหรับ Evgeniy เขามองเห็นเธอในแบบที่ไม่มีใครรอบข้างเธอเห็นในตอนนี้ เขารู้จักความอ่อนโยนและโรแมนติก ไร้เดียงสาและมีความรัก ทันย่าที่อ่อนไหวและอ่อนแอ พระเอกหวังว่าทั้งหมดนี้จะไม่หายไปอย่างไร้ร่องรอยภายใต้หน้ากากนี้ซ่อนใบหน้าที่แท้จริงของหญิงสาว - หมู่บ้านทัตยานาที่เติบโตมากับนวนิยายฝรั่งเศสและความฝันถึงความรักอันยิ่งใหญ่และบริสุทธิ์ สำหรับ Evgeny ทั้งหมดนี้สำคัญมาก แต่ความหวังก็ค่อยๆหายไปและฮีโร่ก็ตัดสินใจจากไป ในการอธิบายครั้งสุดท้ายกับทัตยานา เขา "ดูเหมือนคนตายแล้ว" ความหลงใหลของเขาคล้ายกับความทุกข์ทรมานของทันย่าในบทที่ 4 เมื่อชายหนุ่มมาที่บ้านของเธอ เขาเห็นทันย่าตัวจริงโดยไม่สวมหน้ากากและแสร้งทำเป็นว่า

...หญิงสาวธรรมดาคนหนึ่ง

ด้วยความฝันหัวใจ วันเก่า ๆ,

บัดนี้นางได้ฟื้นคืนชีพขึ้นมาอีกครั้งในตัวนาง

เราทุกคนเห็นว่าหมู่บ้านทันย่ายังมีชีวิตอยู่ และพฤติกรรมของเธอเป็นเพียงภาพลักษณ์ บทบาทที่โหดร้าย ตอนนี้เราย้ายไปที่หมู่บ้านแล้วพยายามทำความเข้าใจว่าความรักที่มีต่อทันย่ามีความหมายอย่างไรในตอนต้นและตอนท้ายของนวนิยาย

ทัตยานาเช่นเดียวกับโอเนจินเป็นคนแปลกหน้าในครอบครัว เธอไม่ชอบเกมที่มีเสียงดัง งานเลี้ยง และไม่เคยแสดงความรักต่อพ่อแม่ของเธอเลย ทันย่าอาศัยอยู่ในอีกโลกคู่ขนาน โลกแห่งหนังสือและความฝัน

เธอชอบนิยายตั้งแต่แรกเริ่ม

พวกเขาแทนที่ทุกอย่างเพื่อเธอ:

เธอหลงรักการหลอกลวง

และริชาร์ดสันและรุสโซ

จากคนรอบข้างการมุ่งความสนใจไปที่การเคลื่อนไหวภายในของจิตวิญญาณอย่างลึกซึ้งทำให้ความรักมีพลังมากขึ้นสำหรับทัตยานา ใน Onegin เธอเห็นทุกสิ่ง ด้านที่ดีที่สุดวีรบุรุษแห่งวรรณกรรมเธอตกหลุมรักภาพลักษณ์ที่สร้างขึ้นโดยนักเขียนสังคมและทัตยานาเอง เธอใช้ชีวิตตามความฝัน เชื่อมั่นในตอนจบอันแสนสุขของความโรแมนติกที่เรียกว่าชีวิต แต่ความฝันสลายไปเมื่อ Evgeniy ตอบจดหมาย จีบ Olga และฆ่าเพื่อนของเขา ทัตยานาก็เข้าใจว่าความฝันและความจริงเป็นสิ่งที่แตกต่างกัน ฮีโร่ในฝันของเธออยู่ห่างไกลจากมนุษยชาติ โลกของหนังสือและโลกของผู้คนไม่สามารถอยู่ร่วมกันได้ พวกเขาจำเป็นต้องแยกจากกัน หลังจากเหตุการณ์ทั้งหมดนี้ทัตยานาไม่ทนทุกข์ไม่พยายามลืมคนรักเธออยากเข้าใจเขา เมื่อต้องการทำเช่นนี้ เด็กผู้หญิงไปเยี่ยมบ้านของยูจีน ซึ่งเธอได้เรียนรู้ด้านอื่น ๆ ที่เป็นความลับของโอเนจิน ตอนนี้ทันย่าเริ่มเข้าใจและเข้าใจการกระทำของฮีโร่แล้ว แต่เธอเข้าใจเขาสายเกินไป เขาจากไป ไม่รู้ว่าจะได้พบกันอีกหรือไม่ บางทีหญิงสาวอาจจะมีชีวิตอยู่ด้วยความฝันที่จะได้พบกับการพบปะ ศึกษาจิตวิญญาณ และใช้เวลาอยู่ในบ้านของเขา แต่มีเหตุการณ์หนึ่งเกิดขึ้นที่เปลี่ยนชีวิตของทันย่า เธอถูกนำตัวไปที่เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก แต่งงานแล้ว แยกจากธรรมชาติ หนังสือ โลกในหมู่บ้านที่มีเรื่องราวของพี่เลี้ยงเด็กและเทพนิยาย พร้อมด้วยความอบอุ่น ความไร้เดียงสา และจริงใจ ทุกสิ่งที่เธอแยกจากกันนั้นประกอบขึ้นเป็นวงจรชีวิตที่นางเอกชื่นชอบ ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กไม่มีใครต้องการเธอ มุมมองต่างจังหวัดของเธอดูแปลกและตลกไร้เดียงสาที่นั่น ดังนั้นทันย่าจึงตัดสินใจว่าสิ่งที่ดีที่สุดในกรณีนี้คือการซ่อนตัวใต้หน้ากาก เธอซ่อนความรักกลายเป็นนางแบบ” รสชาติไร้ที่ติ" ภาพรวมที่แท้จริงของความสูงส่ง ความซับซ้อน แต่ฉันแน่ใจว่าทันย่าจำชีวิตอันเงียบสงบนั้นได้อย่างต่อเนื่องซึ่งเต็มไปด้วยความหวังและความฝัน เธอจำธรรมชาติอันเงียบสงบอันเป็นที่รักของเธอ เธอจำเยฟเกนีย์ได้ เธอไม่ได้พยายามที่จะ "ฝัง" หมู่บ้านทันย่า แต่เพียงไม่แสดงให้เธอเห็นให้คนอื่นเห็น เราเห็นว่าภายในธัญญ่าไม่เปลี่ยนแปลงเลย แต่ตอนนี้เธอมีสามีแล้ว และเธอไม่สามารถยอมแพ้ต่อความรักโดยประมาทไม่ได้

เมื่อไตร่ตรองว่าความรักที่มีต่อทัตยานามีความหมายอย่างไรในตอนท้ายของนวนิยาย (เนื่องจากเราเข้าใจแล้วว่าในตอนแรกความรักมีบทบาทสำคัญในชีวิตของนางเอก) ฉันจึงได้ข้อสรุปนี้ ทันย่ายังคงเหมือนเดิม ดังนั้นบางครั้งเธอจึงปล่อยให้ตัวเองคิด ฝันถึงชีวิตที่แตกต่าง เต็มไปด้วยรักและความอ่อนโยน แต่เธอผู้เติบโตมาด้วยจิตวิญญาณของปิตาธิปไตยผู้สูงศักดิ์ ไม่สามารถทำลายพันธะแห่งการแต่งงานได้ ไม่สามารถสร้างความสุขให้กับสามีของเธอได้ ดังนั้นเธอจึงยอมจำนนต่อเจตจำนงแห่งโชคชะตา ปฏิเสธความรัก และใช้ชีวิตในโลกที่เต็มไปด้วยคำโกหกและเสแสร้ง

ในตอนต้นของนวนิยายเรื่องนี้ เมื่อความสุขของเหล่าฮีโร่ดูใกล้เข้ามามาก Onegin ก็ปฏิเสธทัตยานา ทำไม เพียงเพราะเขาไม่เพียงแต่โหดร้าย แต่ยังสูงส่งอีกด้วย เขาเข้าใจดีว่าความสุขจะอยู่ได้ไม่นานและตัดสินใจปฏิเสธทันย่าทันทีแทนที่จะค่อยๆ ทรมานเธอ เขาเห็นความสิ้นหวังในความสัมพันธ์ของพวกเขาจึงตัดสินใจเลิกกันโดยไม่เริ่มต้น ในตอนท้ายของนวนิยายเรื่องนี้ สถานการณ์เปลี่ยนไป พระเอกใช้ชีวิตอยู่กับความรักของเขา มันมีความหมายต่อเขามาก แต่ตอนนี้นางเอกได้พูดเป็นครั้งสุดท้ายแล้ว แต่เธอก็ปฏิเสธความสัมพันธ์เช่นกัน อีกครั้งทำไม? หญิงสาวถูกเลี้ยงดูมาตาม ประเพณีโบราณ. เป็นไปไม่ได้ที่เธอจะนอกใจสามีหรือทิ้งเขาไป สำหรับการกระทำนี้ ทุกคนจะประณามเธอ ทั้งครอบครัว สังคม และอย่างแรกเลยคือตัวเธอเอง เราเห็นตัวละครที่แตกต่างกัน การเลี้ยงดู โลกทัศน์ ทัศนคติที่แตกต่างกันที่จะรัก. ในการเชื่อมต่อเราจำเป็นต้องเปลี่ยนคุณสมบัติเหล่านี้ข้อมูลทั้งหมดเหล่านี้ แต่จากนั้นเราจะไม่เห็น Evgeny Onegin และ Tatyana Larina แต่เป็นฮีโร่ที่แตกต่างกันโดยสิ้นเชิงด้วยคุณสมบัติที่แตกต่างกัน แต่ใครจะรับประกันได้ว่าคนเหล่านี้จะดึงดูดกันเหมือนฮีโร่ของเรา?

นวนิยายเรื่อง "Eugene Onegin" ซึ่งเป็นแนววรรณกรรมซึ่งเป็นหัวข้อของการทบทวนนี้เป็นหนึ่งในนวนิยายที่ยิ่งใหญ่ที่สุด ผลงานที่มีชื่อเสียงไม่เพียงแต่ในวรรณกรรมภายในประเทศเท่านั้น แต่ยังรวมถึงวรรณกรรมโลกด้วย เขาเป็นที่สนใจเป็นพิเศษเนื่องจากข้อเท็จจริงที่เขาค้นพบ หน้าใหม่ไม่เพียงแต่ในผลงานของ A.S. Pushkin แต่ยังอยู่ในประวัติศาสตร์ของนิยายรัสเซียโดยทั่วไปด้วย

สั้น ๆ เกี่ยวกับงานสายของนักเขียน

ช่วงเวลาที่เป็นผู้ใหญ่ในชีวิตของพุชกินถูกทำเครื่องหมายด้วยการเปลี่ยนจากแนวโรแมนติกไปสู่ความสมจริงซึ่งเป็นตัวอย่างที่ชัดเจนของเขา นวนิยายที่มีชื่อเสียง"Eugene Onegin" ทิศทางวรรณกรรมที่เปิดเวทีใหม่ในการพัฒนาร้อยแก้วทางศิลปะในประเทศของเรา ในช่วงทศวรรษที่ 1830 กวีเริ่มสนใจประวัติศาสตร์รัสเซีย เขาเริ่มคิดถึงปัญหาทางสังคมและการเมืองสมัยใหม่ ซึ่งทำให้เขากังวลมากขึ้นเรื่อยๆ เมื่อสถานการณ์ทางเศรษฐกิจและสังคมในจักรวรรดิรัสเซียแย่ลง

ในเรื่องนี้เขาย้ายออกจากการวางแนวโรแมนติกแบบดั้งเดิมและหันมาใช้การพรรณนาปรากฏการณ์ของความเป็นจริงโดยรอบอย่างสมจริง นวนิยายเรื่อง "Eugene Onegin" ซึ่งเป็นแนววรรณกรรมที่เป็นพื้นฐาน ขั้นตอนสำคัญวี ในทิศทางนี้กลายเป็นสัญลักษณ์ไม่เพียง แต่ในงานของเขาเท่านั้น แต่ยังรวมถึงชีวิตทางวัฒนธรรมของรัสเซียโดยทั่วไปด้วยโดยเห็นได้จากการสร้างโอเปร่าในชื่อเดียวกันโดย P. I. Tchaikovsky ซึ่งเข้าสู่ละครเพลงระดับโลกอย่างมั่นคงและยังไม่ได้ออกจาก เวทีของโรงละครชั้นนำ

คุณสมบัติของงาน

นวนิยายในบทกวีของพุชกินมีความโดดเด่นด้วยความแปลกใหม่ขั้นพื้นฐานเนื่องจากก่อนหน้าเขาไม่มีประสบการณ์ในการเขียน ชนิดนี้ทำงาน “ Eugene Onegin” ซึ่งทิศทางวรรณกรรมที่นำไปสู่ยุคแห่งความสมจริงในนิยายรัสเซียกลายเป็นเหตุการณ์สำคัญ มันถูกเขียนเป็นบทพิเศษซึ่งทำให้งานดูสวยงามมาก มีเพียงเพลงของชาวนาที่สร้างขึ้นโดยเลียนแบบบทสวดพื้นบ้านเท่านั้นที่โดดเด่นรวมถึงจดหมายของทัตยานาถึงฮีโร่ซึ่งเขียนด้วยภาษาที่เรียบง่ายกว่าราวกับเน้นย้ำความจริงใจในความรู้สึกของนางเอก

คุณลักษณะอีกประการหนึ่งของงานคือการพรรณนาชีวิตชาวรัสเซียในช่วงไตรมาสที่สองของศตวรรษที่ 19 อย่างสมจริง ทิศทางวรรณกรรมของนวนิยาย "Eugene Onegin" ช่วยให้ผู้เขียนเจาะลึกการรายงานข่าวโดยละเอียดเกี่ยวกับวิถีชีวิตในเมืองใหญ่ที่มีพายุและชีวิตในชนบทที่เรียบง่ายของชนบทห่างไกล

ภาพสะท้อนชีวิตของขุนนางในนวนิยาย

ไม่มีผลงานใดที่สะท้อนประวัติศาสตร์ชีวิตชาวรัสเซียได้อย่างแท้จริงและเชื่อถือได้เท่ากับนวนิยายเรื่อง "Eugene Onegin" การเคลื่อนไหวทางวรรณกรรมแห่งความสมจริงซึ่งเขาเป็นเจ้าของได้ประกาศหลักการของการพรรณนาถึงความเป็นจริงโดยรอบอย่างเป็นกลาง นี่คือสิ่งที่พุชกินแสดงให้เห็นในงานของเขา

คำอธิบายเกี่ยวกับชีวิตในเมืองใหญ่มีสีสันและมีรายละเอียดเนื่องจากผู้เขียนเป็นชนชั้นสูงจึงรู้ดีว่าตัวแทนในแวดวงของเขาใช้เวลาอย่างไร ผู้เขียนบรรยายถึงความบันเทิงของขุนนางเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กอย่างน่าเชื่อการเดินทางไปโรงละครงานเลี้ยงและงานเลี้ยง ในเวลาเดียวกันเขาได้กล่าวถึงชื่อของบุคคลที่มีชื่อเสียงในสมัยของเขาซึ่งน่าจะทำให้งานนี้น่าเชื่อถือมากยิ่งขึ้น คำพูดของผู้เขียนทำให้ประหลาดใจกับความเฉลียวฉลาดและอารมณ์ขันที่ละเอียดอ่อน ผู้อ่านจะรู้สึกได้ทันทีว่าเขากลายเป็นผู้เข้าร่วมและผู้ชมภาพเหตุการณ์และฉากเหล่านี้

คำอธิบายของชีวิตในต่างจังหวัด

เป็นข้อบ่งชี้ว่ามีการระบุชื่อ Pushkin และ Eugene Onegin (ทิศทางวรรณกรรมของนวนิยายเรื่องนี้เรียกว่าความสมจริง) บ่อยครั้ง: ผู้อ่านหลายคนมีความรู้สึกว่าผู้เขียนและฮีโร่ของเขาเป็นตัวละครตัวเดียว: ความคิดความรู้สึกและประสบการณ์ของตัวละครหลัก มีการระบุตัวละครที่น่าเชื่อถือและเชื่อถือได้ อย่างไรก็ตาม เมื่อพูดถึงคำอธิบายเกี่ยวกับธรรมชาติและชีวิตในชนบท ความแตกต่างระหว่างคนเหล่านี้ก็ชัดเจนขึ้นทันที ซึ่งทำให้งานมีความสมจริงมากยิ่งขึ้น

ผู้เขียนประกาศความรักต่อชนบทและธรรมชาติทันที ในขณะที่พระเอกไม่ชอบทิวทัศน์ในชนบทอย่างชัดเจน หัวข้อสุดท้ายสมควรได้รับการอภิปรายแยกต่างหาก กวีแสดงให้เห็นรายละเอียดที่ดีและเป็นจริงถึงชีวิตที่เงียบสงบของเจ้าของที่ดินชนชั้นกลางในชนบทห่างไกลของรัสเซีย เขาบรรยายถึงบ้าน กิจวัตรประจำวัน หัวข้อการสนทนา อุปนิสัย และประเพณีของพวกเขา ภาพร่าง ฉาก และภาพวาดเหล่านี้มีความโดดเด่นในความถูกต้อง ซึ่งเป็นข้อดีอีกอย่างหนึ่งของผลงานชิ้นนี้อย่างไม่ต้องสงสัย

ตัวละครหลักเป็นตัวแทนทั่วไปของรุ่นของเขา

นวนิยายเรื่อง "Eugene Onegin" ซึ่งเป็นแนวทางทางวรรณกรรมที่กำหนดการพัฒนาร้อยแก้วเชิงศิลปะทั้งเวทีตลอดศตวรรษที่สอง ครึ่งหนึ่งของ XIXศตวรรษ กลายเป็นแบบอย่างให้กับใครหลายๆ คน ต่อจากนั้นนักเขียนหลายคนเริ่มวาดภาพวีรบุรุษตามพุชกินซึ่งเป็นตัวแทนของขุนนางในยุคนั้น แต่ข้อดีที่ไม่ต้องสงสัยในเรื่องนี้เป็นของ Alexander Sergeevich ซึ่งแสดงให้เห็นและรวบรวมคุณสมบัติทั้งหมดที่มีอยู่ในฮีโร่ของเขาอย่างน่าเชื่อและเชื่อถือได้ในช่วงครึ่งแรกของศตวรรษที่ 19 ชายหนุ่มจากชนชั้นสูง

ลักษณะนิสัยของเขา

คำถามที่ขบวนการวรรณกรรม "Eugene Onegin" เป็นของอาจเป็นหนึ่งในสิ่งที่น่าสนใจที่สุดในการศึกษาวรรณคดีรัสเซียเพราะมันทำให้เราเข้าใจมากเกี่ยวกับบุคลิกภาพของตัวละครหลัก นักแสดงชาย. ภาพลักษณ์ของพระเอกเป็นแบบหล่อจากขุนนางหนุ่มในสมัยนั้น เป็นคนเกียจคร้าน ร่าเริง ค่อนข้างมีการศึกษา อ่านหนังสือได้ดี และมีเทคนิคบางประการที่พิสูจน์แล้วว่าสามารถสนทนาอย่างสนุกสนานในที่ชุมนุมอันสูงส่งได้ อย่างไรก็ตาม ปัญหาของเขาก็คือสำหรับเขาทั้งหมด คุณสมบัติเชิงบวกและด้วยจิตใจที่โดดเด่นของเขาเขายังคงไม่สามารถหาที่ของตัวเองได้นั่นคือเขาไม่สามารถครอบครองช่องทางทางสังคมบางอย่างในสังคมได้

ความสัมพันธ์ของฮีโร่กับผู้อื่น

ผลงานที่โด่งดังที่สุดชิ้นหนึ่งของพุชกินคือนวนิยาย Eugene Onegin มันเป็นตัวแทนของขบวนการวรรณกรรมอะไร? นวนิยายเรื่องนี้- นี่คือหนึ่งใน ประเด็นสำคัญเพื่อเข้าใจแก่นแท้และ ความหมายภายใน ของงานนี้. คำถามนี้สามารถเข้าใจได้เมื่อพิจารณาหัวข้อความสัมพันธ์ของพระเอกกับคนรอบข้าง ผู้เขียนจงใจเปรียบเทียบตัวละครของเขากับคนอื่น ๆ ที่โชคชะตาเผชิญหน้าเขาด้วย และแสดงให้เห็นว่าอย่างน้อยเขาก็ไม่สามารถสร้างความสัมพันธ์ฉันมิตรกับพวกเขาคนใดคนหนึ่งได้

เขาเบื่อเพื่อนบ้านเจ้าของที่ดินเพื่อนจากสังคมชั้นสูงแทบจะในทันที แม้แต่กับผู้บรรยายเอง (ซึ่งพุชกินหมายถึงตัวเขาเอง) เขาก็ยังมีความคิดเห็นที่แตกต่างกันอย่างมากแม้ว่าพวกเขาจะพบว่ามีอะไรเหมือนกันมากมายก็ตาม ข้อเท็จจริงประการสุดท้ายมีความสำคัญมาก: ด้วยวิธีนี้ผู้เขียนจึงนำเสนอสิ่งที่เรียกว่ารูปแบบใหม่ออกมา คนพิเศษซึ่งเริ่มถูกนำมาใช้เพื่อสะท้อนถึงชนชั้นสูงในช่วงไตรมาสที่ 2 ของศตวรรษที่ 19 บ่อยครั้ง

ภาพสะท้อนสถานการณ์วรรณกรรมในนวนิยาย

งานที่เป็นปัญหามีความสำคัญอย่างยิ่งในการทำความเข้าใจการพัฒนาของขบวนการทางศิลปะในรูปแบบร้อยแก้วไม่เพียง แต่ในรัสเซียเท่านั้น แต่ยังรวมถึงในต่างประเทศด้วย การประเมินแนวโน้มวรรณกรรมของผู้เขียนในนวนิยาย "Eugene Onegin" มีความสำคัญมากสำหรับการทำความเข้าใจการเปลี่ยนแปลงของนักเขียนในยุคนั้นจากแนวโรแมนติกไปสู่ความสมจริง พุชกินเองก็เริ่มเป็นคนโรแมนติก: บทกวีบทแรกของเขาโดดเด่นด้วยความน่าสมเพชแห่งความรักในอิสรภาพซึ่งเขาได้แสดงความเคารพต่อยุคสมัยและเวลาของเขา อย่างไรก็ตาม ด้วยความที่เป็นศิลปินผู้ยิ่งใหญ่ ในไม่ช้าเขาก็เริ่มมองหาวิธีใหม่ๆ ในการนำเสนอชีวิตและผู้คน ผู้เขียนพูดถึงความสมจริงอย่างแนบเนียนมีไหวพริบและกรุณาพูดติดตลกเกี่ยวกับแนวโรแมนติกซึ่งในเวลานั้นกลายเป็นเรื่องในอดีตไปแล้ว พุชกินเลือกไบรอนผู้มีชื่อเสียง ซึ่งเป็นผู้กำหนดโทนเสียงของบทกวีในยุคที่กำลังพิจารณา เป็นเป้าหมายของเสียงหัวเราะที่เปล่งประกายแต่มีนิสัยดีของเขา

ความคิดเห็นของผู้เขียนเกี่ยวกับวรรณกรรมสมัยใหม่

ในนวนิยายของเขา พุชกินได้อ้างอิงถึงกวีและนักเขียนร่วมสมัยมากมาย ซึ่งทำให้นวนิยายของเขามีความน่าเชื่อถือมากยิ่งขึ้น เขากล่าวถึงนักเขียนหลายคนในศตวรรษที่ 18 ซึ่งเขาปฏิบัติต่อด้วยความเคารพอย่างชัดเจน นอกจากนี้ผลงานของเขายังมีคำคมจากหลายท่าน กวีชื่อดังเวลานั้น. ตัวอย่างเช่น คำบรรยายของนวนิยายเรื่องนี้เป็นข้อความจากบทกวี "The First Snow" ของ P. Vyazemsky การอ้างอิงเหล่านี้ทำให้ "Eugene Onegin" มีชื่อเสียง การประเมินแนวโน้มวรรณกรรมของผู้เขียนช่วยให้เราเข้าใจได้ดีขึ้นไม่เพียง แต่บุคลิกภาพของพุชกินเท่านั้น แต่ยังรวมถึงสถานการณ์ทางประวัติศาสตร์ที่แท้จริงในการพัฒนาวัฒนธรรมรัสเซียในช่วงไตรมาสที่สองของศตวรรษที่ 19

ความหมายของนวนิยายในวรรณคดี

บทบาทของงาน "Eugene Onegin" เป็นเรื่องยากที่จะประเมินค่าสูงไป: ท้ายที่สุดแล้วมันเป็นการวางรากฐานสำหรับความสมจริงในร้อยแก้วและบทกวี ภายใต้สัญลักษณ์ของทิศทางนี้ การพัฒนาวรรณกรรมในประเทศเกิดขึ้นในช่วงครึ่งหลังของศตวรรษที่ 19 ซึ่งเป็นช่วงเวลาที่ลงไปในประวัติศาสตร์วัฒนธรรมภายใต้ชื่อ "ยุคทอง" เป็นสิ่งสำคัญที่เป็นนวนิยายในบทกวีที่กลายเป็นพื้นฐานของขบวนการวรรณกรรมใหม่ หลังจากทั้งหมดทุกอย่าง ผลงานที่สำคัญผู้สืบทอดของพุชกินเขียนเป็นร้อยแก้วและผู้แต่ง: ตอลสตอย, ดอสโตเยฟสกี, ทูร์เกเนฟ และคนอื่น ๆ อีกมากมาย - ไม่ใช่เพื่ออะไรที่พวกเขาเรียกนักเขียนและกวีว่าครูของพวกเขา เขาวางรากฐานสำหรับการพรรณนาถึงจิตวิทยามนุษย์อย่างสมจริงและการบรรยายความเป็นจริงโดยรอบ

ไม่ใช่เพื่ออะไรเลยที่นวนิยายในกลอนเป็นที่รู้จักและได้รับความนิยมในโลกตะวันตกซึ่งเมื่อถึงเวลานั้นความสมจริงก็เริ่มได้รับตำแหน่งที่แข็งแกร่งในวัฒนธรรมและร้อยแก้ว เขียนด้วยภาษาที่ง่าย สวยงาม และสง่างาม งานนี้ได้รับความนิยมอย่างรวดเร็วในหมู่แวดวงการศึกษาและผู้อ่านทั่วไป และได้รับฉายาว่า "สารานุกรมแห่งชีวิตชาวรัสเซีย" อย่างถูกต้อง และแท้จริงแล้ว ช่วงเวลา ข้อเท็จจริง ปรากฏการณ์ และแนวโน้มการพัฒนาที่สำคัญที่สุดทั้งหมดสะท้อนให้เห็นในความสว่างและผ่อนคลาย แต่ในขณะเดียวกันก็รูปแบบบทกวีที่ลึกซึ้งและจริงจัง

"Eugene Onegin" เป็นประสบการณ์ครั้งแรกของความสมจริง

ความสำคัญของนวนิยายเรื่องนี้ยังอยู่ที่ว่ามันเป็นก้าวแรกสู่การสร้างร้อยแก้วขนาดใหญ่ซึ่งโด่งดังมาก ประเภทของ "คนฟุ่มเฟือย" ซึ่งมาจากพุชกินนั้นถูกทำซ้ำในรูปแบบต่างๆในเวลาต่อมา ในผลงานของนักเขียนหลายคนไม่ทางใดก็ทางหนึ่งการคัดลอกเพิ่มเปลี่ยนแปลงหรือทำให้ลักษณะทางจิตวิทยาของเขาลึกซึ้งยิ่งขึ้น ความพยายามครั้งแรกในการสร้างผลงานที่สมจริงอย่างเต็มรูปแบบนั้นประสบความสำเร็จอย่างมากซึ่งได้รับการชื่นชมจากผู้ร่วมสมัยของกวี

ประวัติความเป็นมาของการทรงสร้าง "Eugene Onegin" นวนิยายสมจริงเรื่องแรกของรัสเซีย เป็นผลงานที่สำคัญที่สุดของพุชกิน ซึ่งมีประวัติศาสตร์การสร้างสรรค์มายาวนาน ครอบคลุมงานของกวีหลายช่วง ตามการคำนวณของพุชกิน งานในนวนิยายเรื่องนี้กินเวลา 7 ปี 4 เดือน 17 วัน - ตั้งแต่เดือนพฤษภาคม พ.ศ. 2366 ถึงวันที่ 26 กันยายน พ.ศ. 2373 และในปี พ.ศ. 2374 มีการเขียน "จดหมายของ Onegin ถึง Tatyana" การตีพิมพ์ผลงานดำเนินการตามที่สร้างขึ้น: ขั้นแรกแต่ละบทถูกตีพิมพ์และเฉพาะในปี พ.ศ. 2376 ได้มีการตีพิมพ์ฉบับสมบูรณ์ครั้งแรกเท่านั้น จนถึงขณะนี้พุชกินไม่ได้หยุดทำการปรับเปลี่ยนข้อความบางอย่าง

เมื่อทำงานในบทสุดท้ายของนวนิยายเรื่องนี้เสร็จในปี พ.ศ. 2373 พุชกินได้ร่างแผนคร่าว ๆ สำหรับเรื่องนี้ซึ่งมีลักษณะดังนี้:
ส่วนที่หนึ่ง คำนำ. คันโตที่ 1 ฮันดรา (คีชีเนา, โอเดสซา, 1823); คันโตที่ 2 กวี (โอเดสซา, 2367); คันโตที่ 3 หญิงสาว (Odessa, Mikhailovskoe, 1824)
ส่วนที่สอง คันโตที่ 4 หมู่บ้าน (Mikhailovskoe, 2368); คันโตที่ 5 วันชื่อ (Mikhailovskoe, 1825, 1826); คันโตที่ 6 ดวล (Mikhailovskoe, 1826)
ส่วนที่ 3 คันโตที่ 7 มอสโก (Mikhailovskoe, เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก, 2370, 2371); คันโตที่ 8 พเนจร (มอสโก, ปาฟลอฟสค์, โบลดิโน, 2372); คันโตที่ 9 แสงดวงใหญ่ (Boldino, 1830)

ในเวอร์ชันสุดท้ายพุชกินต้องทำการปรับเปลี่ยนแผนบางประการ: ด้วยเหตุผลของการเซ็นเซอร์เขาจึงแยกบทที่ 8 - "พเนจร" ออก ตอนนี้ได้รับการตีพิมพ์เป็นภาคผนวกของนวนิยาย - "ข้อความที่ตัดตอนมาจากการเดินทางของ Onegin" และบทที่ 9 สุดท้าย - "แสงใหญ่" - จึงกลายเป็นบทที่แปด ในรูปแบบนี้ นวนิยายเรื่องนี้ได้รับการตีพิมพ์เป็นฉบับแยกต่างหากในปี พ.ศ. 2376

นอกจากนี้ยังมีข้อสันนิษฐานเกี่ยวกับการมีอยู่ของบทที่ 10 ซึ่งเขียนในฤดูใบไม้ร่วงของ Boldin ในปี 1830 แต่ถูกกวีเผาเมื่อวันที่ 19 ตุลาคมเนื่องจากอุทิศให้กับการวาดภาพยุคนั้น สงครามนโปเลียนและการกำเนิดของการหลอกลวงและมีเบาะแสทางการเมืองที่เป็นอันตรายหลายประการ ชิ้นส่วนย่อยของบทนี้ (16 บท) ซึ่งเข้ารหัสโดยพุชกินได้รับการเก็บรักษาไว้ กุญแจสำคัญในการเข้ารหัสถูกค้นพบเมื่อต้นศตวรรษที่ 20 โดยนักวิชาการพุชกินหมายเลข 1 Morozov และนักวิจัยคนอื่นๆ ก็ได้เสริมข้อความที่ถอดรหัสแล้ว แต่ยังคงมีการถกเถียงกันอย่างต่อเนื่องเกี่ยวกับความถูกต้องตามกฎหมายของการยืนยันที่ว่าชิ้นส่วนเหล่านี้เป็นตัวแทนของส่วนหนึ่งของบทที่ 10 ที่สูญหายของนวนิยายเรื่องนี้

ทิศทางและประเภท “ Eugene Onegin” เป็นนวนิยายทางสังคมและจิตวิทยาที่สมจริงเรื่องแรกของรัสเซียและที่สำคัญไม่ใช่ร้อยแก้ว แต่เป็นนวนิยายในบทกวี สำหรับพุชกิน การเลือกวิธีการทางศิลปะเป็นสิ่งสำคัญพื้นฐานในการสร้างสรรค์ผลงานชิ้นนี้ ไม่โรแมนติก แต่มีความสมจริง

เริ่มทำงานในนวนิยายเรื่องนี้ในช่วงที่ถูกเนรเทศทางใต้เมื่อแนวโรแมนติกครอบงำงานของกวีในไม่ช้าพุชกินก็เชื่อว่าลักษณะเฉพาะของวิธีการโรแมนติกไม่ได้ทำให้สามารถแก้ไขงานได้ แม้ว่าในแง่ของประเภทกวีจะได้รับคำแนะนำจากบทกวีโรแมนติกของ Byron เรื่อง "Don Juan" ในระดับหนึ่งเขาก็ปฏิเสธมุมมองด้านโรแมนติกด้านเดียว

พุชกินต้องการแสดงในนวนิยายของเขาเกี่ยวกับชายหนุ่มคนหนึ่งตามแบบฉบับของเวลาของเขา ท่ามกลางภูมิหลังอันกว้างไกลของภาพชีวิตร่วมสมัย เพื่อเปิดเผยต้นกำเนิดของตัวละครที่เขาสร้างขึ้น เพื่อแสดงตรรกะภายในและความสัมพันธ์กับเงื่อนไขที่พวกเขาสร้างขึ้น ค้นหาตัวเอง ทั้งหมดนี้นำไปสู่การสร้างตัวละครที่มีลักษณะเฉพาะอย่างแท้จริงซึ่งแสดงออกในสถานการณ์ทั่วไป ซึ่งเป็นสิ่งที่ทำให้ผลงานที่สมจริงแตกต่างออกไป

นอกจากนี้ยังให้สิทธิ์เรียก “ยูจีน โอเนจิน” นวนิยายทางสังคมเนื่องจากพุชกินแสดงให้เห็นในนั้น รัสเซียผู้สูงศักดิ์ยุค 20 ของศตวรรษที่ 19 ยกขึ้น ปัญหาที่สำคัญที่สุดยุคสมัยและพยายามอธิบายปรากฏการณ์ทางสังคมต่างๆ กวีไม่เพียงแค่บรรยายเหตุการณ์จากชีวิตของขุนนางธรรมดาเท่านั้น เขาทำให้ฮีโร่มีบุคลิกที่สดใสและในเวลาเดียวกันสำหรับสังคมโลกอธิบายที่มาของความไม่แยแสและความเบื่อหน่ายของเขาและสาเหตุของการกระทำของเขา ยิ่งไปกว่านั้น เหตุการณ์ต่างๆ ที่เกิดขึ้นกับพื้นหลังของเนื้อหาที่มีรายละเอียดและบรรยายอย่างพิถีพิถันจนสามารถเรียกได้ว่า "Eugene Onegin" เป็นนวนิยายทางสังคมและในชีวิตประจำวัน

สิ่งสำคัญคือพุชกินจะวิเคราะห์อย่างระมัดระวังไม่เพียง แต่สถานการณ์ภายนอกของชีวิตฮีโร่เท่านั้น แต่ยังรวมถึงโลกภายในของพวกเขาด้วย ในหลายหน้าเขามีความเชี่ยวชาญด้านจิตวิทยาที่ไม่ธรรมดาซึ่งช่วยให้เข้าใจตัวละครของเขาได้อย่างลึกซึ้งยิ่งขึ้น นั่นคือเหตุผลที่ "Eugene Onegin" สามารถเรียกได้ว่าเป็นนวนิยายแนวจิตวิทยาได้อย่างถูกต้อง

ฮีโร่ของเขาเปลี่ยนแปลงไปภายใต้อิทธิพลของสถานการณ์ในชีวิตและสามารถเป็นจริงได้ ความรู้สึกจริงจัง. และปล่อยให้ความสุขผ่านไปซึ่งมักเกิดขึ้นในชีวิตจริง แต่เขารักเขากังวล - นั่นคือสาเหตุที่ภาพลักษณ์ของ Onegin (ไม่ใช่ฮีโร่ที่โรแมนติกตามอัตภาพ แต่เป็นฮีโร่ที่มีชีวิตจริง) จึงทำให้คนรุ่นราวคราวเดียวกันของพุชกินหลงใหล หลายคนพบคุณลักษณะของเขาในตัวเองและคนรู้จักตลอดจนลักษณะของตัวละครอื่น ๆ ในนวนิยาย - ทัตยานา, เลนส์สกี, โอลก้า - การพรรณนาถึงคนทั่วไปในยุคนั้นมีความซื่อสัตย์มาก

ขณะเดียวกัน “ยูจีน โอเนจิน” ก็มีคุณลักษณะของความรักที่มีมาแต่โบราณสำหรับยุคนั้นด้วย เรื่องราวความรัก. พระเอกเบื่อโลกไปเที่ยวเจอสาวหลงรัก ด้วยเหตุผลบางอย่างพระเอกไม่สามารถรักเธอได้ - จากนั้นทุกอย่างก็จบลงอย่างน่าเศร้าหรือเขาก็ตอบสนองความรู้สึกของเธอและแม้ว่าในสถานการณ์แรกจะขัดขวางไม่ให้พวกเขาอยู่ด้วยกัน แต่ทุกอย่างก็จบลงด้วยดี เป็นที่น่าสังเกตว่าพุชกินกีดกันเรื่องราวที่หวือหวาโรแมนติกและให้วิธีแก้ปัญหาที่แตกต่างไปจากเดิมอย่างสิ้นเชิง แม้จะมีการเปลี่ยนแปลงทั้งหมดที่เกิดขึ้นในชีวิตของฮีโร่และนำไปสู่การเกิดความรู้สึกร่วมกันเนื่องจากสถานการณ์ที่พวกเขาไม่สามารถอยู่ด้วยกันและถูกบังคับให้พรากจากกัน ดังนั้นโครงเรื่องของนวนิยายเรื่องนี้จึงมีความสมจริงที่ชัดเจน

แต่นวัตกรรมของนวนิยายเรื่องนี้ไม่ได้อยู่ที่ความสมจริงเท่านั้น แม้กระทั่งในช่วงเริ่มต้นของการทำงานพุชกินก็เขียนจดหมายถึง P.A. Vyazemsky ตั้งข้อสังเกต:“ ตอนนี้ฉันไม่ได้เขียนนวนิยาย แต่เป็นนวนิยายในบทกวี - ความแตกต่างที่ชั่วร้าย” โรมันชอบ งานมหากาพย์ถือว่าผู้เขียนแยกตัวจากเหตุการณ์ที่อธิบายและความเป็นกลางในการประเมิน รูปแบบบทกวีช่วยเพิ่มหลักการโคลงสั้น ๆ ที่เกี่ยวข้องกับบุคลิกภาพของผู้สร้าง นั่นคือเหตุผลที่ "Eugene Onegin" มักถูกจัดว่าเป็นงานบทกวี - มหากาพย์ซึ่งรวมเอาคุณลักษณะที่มีอยู่ในบทกวีมหากาพย์และบทกวีเข้าด้วยกัน อันที่จริงในนวนิยายเรื่อง "Eugene Onegin" มีสองชั้นทางศิลปะสองโลก - โลกแห่งฮีโร่ "มหากาพย์" (Onegin, Tatyana, Lensky และตัวละครอื่น ๆ ) และโลกของผู้แต่งซึ่งสะท้อนให้เห็นในการพูดนอกเรื่องโคลงสั้น ๆ

การพูดนอกเรื่องโคลงสั้น ๆ - นี่คืออุปกรณ์การเรียบเรียงและโวหารที่ประกอบด้วยการเบี่ยงเบนของผู้เขียนจากการบรรยายโครงเรื่องและการแนะนำคำพูดของผู้เขียนโดยตรง พวกเขาสร้างภาพลักษณ์ของผู้เขียนในฐานะคู่สนทนาที่มีชีวิตนักเล่าเรื่องและเปิดโลกแห่งการเล่าเรื่องออกไปข้างนอกโดยแนะนำธีมเพิ่มเติมที่ไม่เกี่ยวข้องกับโครงเรื่อง ใน Eugene Onegin การพูดนอกเรื่องโคลงสั้น ๆ ถือเป็นส่วนสำคัญ - เกือบหนึ่งในสามของ ปริมาณ. การพูดนอกเรื่องโคลงสั้น ๆ ทำหน้าที่หลายอย่างในนวนิยาย: พวกเขาทำเครื่องหมายขอบเขตของเวลาของนวนิยายและแทนที่คำบรรยายโครงเรื่องสร้างความสมบูรณ์ของลักษณะภาพของ "สารานุกรม" และให้ความเห็นของผู้เขียนเกี่ยวกับเหตุการณ์ต่างๆ เป็นการพูดนอกเรื่องโคลงสั้น ๆ ที่แนะนำ "ฉัน" ของผู้แต่งและเปิดโอกาสให้มีบทสนทนากับผู้อ่าน ด้วยการสร้างระยะห่างระหว่างผู้เขียนและฮีโร่ทำให้พุชกินดำรงตำแหน่งนักวิจัยตามวัตถุประสงค์ที่เกี่ยวข้องกับเหตุการณ์และตัวละครที่ปรากฎซึ่งจำเป็นในการทำงานที่สมจริง

โครงเรื่องและองค์ประกอบ นวัตกรรมของพุชกินในสาขาแนวเพลงยังกำหนดความคิดริเริ่มของการเรียบเรียงนวนิยาย ซึ่งสร้างขึ้นจากการผสมผสานระหว่างโครงเรื่องและองค์ประกอบโครงเรื่องพิเศษ ผู้เขียนเปลี่ยนจากการบรรยายไปสู่การพูดนอกเรื่องโคลงสั้น ๆ ได้อย่างง่ายดายซึ่งสร้างความประทับใจให้กับเรื่องราวที่ผ่อนคลายซึ่งเป็นการสนทนาที่เป็นความลับกับผู้อ่าน นักวิจัยบางคนตั้งข้อสังเกตว่าเทคนิคการก่อสร้างนี้ช่วยสร้างความรู้สึกเป็นธรรมชาติราวกับว่านวนิยายไม่ได้เขียนตามแผนที่ชัดเจน แต่ได้รับการบอกเล่า พุชกินเองก็พูดถึงเรื่องนี้:“ ระยะทาง โรแมนติกฟรี”, - ยืนยันลิขสิทธิ์ต่อเสรีภาพในการเลือก

พุชกินจงใจละทิ้งองค์ประกอบดั้งเดิมบางอย่างเช่นบทนำพร้อมที่อยู่ของรำพึง - ในตอนท้ายของบทที่เจ็ดมีการล้อเลียน:

ใช่แล้ว นี่คือคำสองคำเกี่ยวกับเรื่องนั้น:
ฉันร้องเพลงให้เพื่อนหนุ่มของฉัน
และนิสัยใจคอของเขาอีกมากมาย
อวยพรการทำงานอันยาวนานของฉัน
โอ้คุณรำพึงที่ยิ่งใหญ่!
และมอบไม้เท้าที่ซื่อสัตย์ให้ฉัน
อย่าปล่อยให้ฉันเดินไปโดยบังเอิญ

เขาละเว้นเหตุการณ์หลายอย่างในชีวิตของตัวละคร เช่น งานแต่งงานของตาเตียนา และไม่มีข้อไขเค้าความเรื่องแบบดั้งเดิมที่ควรจะทำให้โครงเรื่องสมบูรณ์ พุชกินทำทั้งหมดนี้เพื่อเน้นย้ำความจริงแท้ของเรื่องราวที่เล่า: ในชีวิตจริงไม่มีการแนะนำหรือบทส่งท้าย เรายังไม่ทราบเหตุการณ์บางอย่าง แต่เรายังคงมีชีวิตอยู่ต่อไปดังที่ Onegin, Tatyana และฮีโร่คนอื่น ๆ ในนวนิยายเรื่องนี้ทำ หลังจากเสร็จสิ้น

อย่างไรก็ตาม องค์ประกอบของนวนิยายเรื่องนี้มีความชัดเจนและมีการคิดอย่างรอบคอบ มันถูกสร้างขึ้นบนพื้นฐานของเรื่องราวสองเรื่อง โดยเรื่องหนึ่งขาดหายไปกลางงาน โครงเรื่องแรก: Onegin - Tatiana; จุดเริ่มต้น - ความใกล้ชิดของ Onegin กับ Tatyana - เกิดขึ้นในบทที่ 3 เท่านั้น โครงเรื่องที่สอง: Onegin - Lensky; จุดเริ่มต้นในบทที่ II - ความใกล้ชิดของ Onegin กับ Lensky - เกิดขึ้นทันทีหลังจากการอธิบายอย่างกว้างขวางที่บทที่ 1 เป็นตัวแทน ในบทที่ 6 ซึ่งการดวลและความตายของ Lensky เกิดขึ้น โครงเรื่องที่สองมาถึงจุดไคลแม็กซ์ ซึ่งตามมาด้วยการไขเค้าความเรื่องทันที ข้อไขเค้าความเรื่องของโครงเรื่องแรกเกิดขึ้นในตอนท้ายของนวนิยาย - ในบทที่ VIII สุดท้าย ลักษณะเฉพาะของตอนจบทั้งสองคือทั้งคู่ไม่มีความแน่นอน: หลังจากเรื่องราวการตายของ Lensky ในการดวลผู้เขียนได้อธิบายสองเส้นทางที่เป็นไปได้สำหรับฮีโร่คนนี้ และ Onegin หลังจากการอธิบายกับทัตยานา บทสุดท้ายพุชกิน "จากไป" "ในช่วงเวลาที่ชั่วร้ายสำหรับเขา" ซึ่งหมายถึง ตอนจบแบบเปิดนิยาย.

หลักการสำคัญของนวนิยายเรื่องนี้คือสมมาตรและความเท่าเทียม มีโครงสร้างแบบ "กระจกเงา": ตรงกลางเป็นฉากฆาตกรรมของ Lensky และแต่ละตอนและรายละเอียดจะขนานกันเป็นคู่ ในส่วนแรกของงาน Onegin เดินทางจากเมืองไปที่หมู่บ้านและทัตยานาตกหลุมรักเขาเขียนจดหมายแสดงการยกย่องและเขาอ่านเพียงคำแนะนำของ "ทันย่าผู้น่าสงสาร" เท่านั้น ในส่วนที่สองทัตยานามาจากหมู่บ้านไปยังเมืองหลวงซึ่งเธอได้พบกับโอเนจินโดยเป็นผู้หญิงที่แต่งงานแล้วและยูจีนตกหลุมรักเธอในทางกลับกันก็เขียนจดหมายถึงเธอแล้วเธอก็ปฏิเสธเขาและตำหนิเขาด้วย:“ อะไรนะ เกี่ยวกับใจและความคิดของคุณ / ตกเป็นทาสของความรู้สึกเล็ก ๆ น้อย ๆ ? รายละเอียดบางอย่างก็สะท้อนเช่นกัน: คำอธิบายของหมู่บ้านและสำนักงานเมืองของ Onegin หนังสือที่เขาอ่านในเมืองและหมู่บ้านภาพที่ปรากฏในความฝันของทัตยานา (สัตว์ประหลาดที่ยูจีนปรากฏตัวฆ่าเลนส์กี้) มีความสัมพันธ์กับภาพลักษณ์ของแขก ในวันชื่อของเธอและเหตุการณ์ต่อมาที่เกี่ยวข้องกับการต่อสู้ นวนิยายเรื่องนี้ยังมีโครงสร้าง "วงแหวน" โดยเริ่มต้นและจบลงด้วยการพรรณนาถึงชีวิตของฮีโร่ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก

ระบบตัวละครก็มีโครงสร้างที่เป็นระเบียบเช่นกัน หลักการสำคัญของการก่อสร้างเป็นสิ่งที่ตรงกันข้าม ตัวอย่างเช่น Onegin ตรงกันข้ามกับ Lensky (ในฐานะฮีโร่ Byronic - นักฝันโรแมนติก) และ Tatyana (ในฐานะคนสำรวยในเมืองหลวง - สาวรัสเซียที่เรียบง่าย) และสังคมชั้นสูง (แม้ว่าเขาจะเป็นชายหนุ่มทั่วไป แต่ก็เบื่อหน่ายกับความว่างเปล่าแล้ว ความบันเทิง) และเพื่อนบ้านของเขา - สำหรับเจ้าของที่ดิน (ในฐานะขุนนางที่มีนิสัยในเมืองใหญ่ - สำหรับเจ้าของที่ดินในชนบท) ทัตยานาตรงกันข้ามกับทั้งโอลก้า (อย่างหลังว่างเปล่าและไร้สาระเกินไปเมื่อเทียบกับนางเอกที่ "รักจริงจัง") และหญิงสาวชาวมอสโก (พวกเขาเล่าให้เธอฟังเกี่ยวกับ "ความลับของหัวใจ" แฟชั่นเครื่องแต่งกายในขณะที่ทัตยานาจดจ่ออยู่กับ เกี่ยวกับชีวิตภายในที่โดดเดี่ยวของเธอ) และความงามทางโลก ("ปราศจากการแสดงตลกเล็ก ๆ น้อย ๆ เหล่านี้ โดยไม่มีกลอุบายเลียนแบบ ... ") เป็นสิ่งสำคัญมากที่จะต้องทราบว่าผู้เขียนเปรียบเทียบและเปรียบเทียบเฉดสีและรายละเอียดที่มีคุณสมบัติเดียวกัน (ซึ่งเป็นเรื่องปกติสำหรับชีวิตจริง) สิ่งเหล่านี้ไม่ใช่ความคิดโบราณในวรรณกรรมคลาสสิกหรือโรแมนติก: ดี - ชั่วร้าย, เลวทราม - มีคุณธรรม, ซ้ำซาก - ดั้งเดิม, ฯลฯ ตัวอย่างคือพี่สาวของ Larina ทั้ง Olga และ Tatyana เป็นเด็กผู้หญิงที่เป็นธรรมชาติและน่ารักที่ตกหลุมรักชายหนุ่มที่เก่ง แต่ Olga แลกเปลี่ยนความรักอย่างหนึ่งกับอีกคนหนึ่งได้อย่างง่ายดายแม้ว่าเมื่อไม่นานมานี้เธอจะเป็นเจ้าสาวของ Lensky และทัตยานาก็รัก Onegin คนหนึ่งมาตลอดชีวิตแม้ว่าจะแต่งงานแล้วและพบว่าตัวเองอยู่ในสังคมชั้นสูงก็ตาม

ความถูกต้องของสิ่งที่เกิดขึ้นในนวนิยายยังเน้นด้วยการแทรกข้อความที่ต่างจากผู้แต่ง: จดหมายจาก Tatyana และ Onegin เพลงของเด็กผู้หญิง บทกวีของ Lensky บางส่วนมีความโดดเด่นด้วยบทที่แตกต่างกัน (ไม่ได้เขียนใน "บท Onegin") มีชื่อแยกต่างหากซึ่งไม่เพียงโดดเด่นจากข้อความทั่วไปของนวนิยายเท่านั้น แต่ยังให้คุณภาพ "สารคดี" อีกด้วย

หน่วยการเรียบเรียงหลักของนวนิยายคือบท แต่ละบทใหม่ถือเป็นขั้นตอนใหม่ในการพัฒนาโครงเรื่อง แต่สิ่งนี้ไม่ได้ป้องกันพุชกินจากการขัดจังหวะบทใดบทหนึ่งโดยไม่คาดคิดโดยทิ้งฮีโร่ไว้ระยะหนึ่ง แต่ไม่ทำลายแผนงาน: แต่ละบทจะเน้นไปที่หัวข้อเฉพาะเช่นบทที่สี่ - การปฏิเสธของ Onegin ความโชคร้ายของ Tatyana และ ความรักซึ่งกันและกันน้องสาวของเธอและวันที่ห้าชื่อ ในอีกด้านหนึ่ง สิ่งนี้ช่วยให้สามารถวางสำเนียงเผด็จการที่เป็นเอกลักษณ์เพื่อให้ผู้อ่านสนใจ (ท้ายที่สุดแล้วนวนิยายเรื่องนี้ได้รับการตีพิมพ์ครั้งแรกในบทที่แยกจากกันในขณะที่เขียน) และประการที่สามเพื่อท้าทายแบบแผนวรรณกรรม: “ ฉันจะทำมันให้เสร็จทีหลัง” พุชกินกล่าว ขัดจังหวะบทที่ 3 “ในสถานที่ที่น่าสนใจที่สุด”: การพบกับทาเทียนากับโอเนจินหลังจากที่เขาได้รับจดหมายประกาศความรักของเขา

หน่วยการเรียบเรียงที่เล็กกว่าคือบท ซึ่งโดยปกติแล้วจะมีความคิดที่สมบูรณ์ด้วย และการฝ่าฝืนสิ่งนี้จะสร้างการเน้นเพิ่มเติม แต่ไม่ว่าในกรณีใด แต่ละบทจะแสดงถึงองค์ประกอบบางอย่างของการเคลื่อนไหวของโครงเรื่อง

องค์ประกอบการจัดองค์ประกอบพิเศษของพล็อตคือ การพูดนอกเรื่องโคลงสั้น ๆแต่ตามกฎแล้วพวกเขายังคงเชื่อมโยงกับโครงเรื่อง (ตัวอย่างเช่นการพูดนอกเรื่องโคลงสั้น ๆ เกี่ยวกับเยาวชนในอดีตในบทที่ 6 เกี่ยวข้องกับฉากการต่อสู้และความตายของ Lensky) บ่อยครั้งที่การพูดนอกเรื่องโคลงสั้น ๆ เริ่มต้นหรือจบบท (ตัวอย่างเช่นการพูดนอกเรื่องที่มีชื่อเสียงเกี่ยวกับ Muse ของพุชกินในตอนต้น บทที่ 8) ปรากฏก่อนช่วงเวลาสำคัญของพล็อต (ก่อนคำอธิบายในสวนในตอนท้ายของบทที่ 3; ก่อนที่ทัตยานาจะหลับ; ก่อนการต่อสู้) บางครั้งการพูดนอกเรื่องโคลงสั้น ๆ ก็เข้ามาแทนที่ เวลาเรื่องราว(ในบทที่ 7 การพูดนอกเรื่องการทำสงครามกับนโปเลียนจะได้รับคำอธิบายเส้นทางของเกวียนของ Larins รอบมอสโก "แทน") ในที่สุด การพูดนอกเรื่องโคลงสั้น ๆ อาจดึงดูดผู้อ่านได้ ซึ่งช่วยให้การเปลี่ยนจากโคลงสั้น ๆ ไปเป็นส่วนมหากาพย์ของนวนิยายเป็นไปอย่างราบรื่น

หัวข้อและปัญหา “ Eugene Onegin” เป็นผลงานเชิงนวัตกรรมซึ่งตามที่ Belinsky กล่าวว่าเป็น “สารานุกรมชีวิตรัสเซีย” ของแท้ นวนิยายเรื่องนี้สร้างความประหลาดใจด้วยเนื้อหาที่ครอบคลุมของสิ่งมีชีวิต ปัญหาที่หลากหลายที่เกิดขึ้น และความลึกของการพัฒนา “ คอลเลกชันของบทต่างๆ” - นี่คือวิธีที่พุชกินกำหนดความหลากหลายและความเก่งกาจของธีมและประเด็นต่างๆในงานของเขา ในนั้นกวีกำหนดภารกิจในการพรรณนาถึงวิถีชีวิตทางสังคมชีวิตประจำวันและวัฒนธรรมของสังคมรัสเซียในช่วงไตรมาสแรกของศตวรรษที่ 19 เขามุ่งมั่นที่จะแสดงตัวละครตามแบบฉบับในยุคของเขาในวิวัฒนาการของพวกเขา เบื้องหน้าเราคือภาพชีวิตของตัวแทนจากหลากหลายสาขาอาชีพ - จากเมืองหลวง สังคมชั้นสูงไปจนถึงชนชั้นสูงประจำจังหวัด คนเมืองธรรมดา และภาพร่างจากชีวิตชาวนา ความกว้างเชิงพื้นที่ของภาพชีวิตที่ปรากฎก็น่าทึ่งเช่นกัน: ตั้งแต่เซนต์ปีเตอร์สเบิร์กและมอสโกไปจนถึงหมู่บ้านและจังหวัด การสร้างภาพที่สมจริงของตัวแทนทั่วไปของชนชั้นสูง พุชกินสัมผัสกับหัวข้อของการศึกษาและการเลี้ยงดู ประเพณีทางวัฒนธรรม ความสัมพันธ์ในครอบครัว และแน่นอน ความรักและมิตรภาพ ซึ่งเป็นพื้นฐานของโครงเรื่องของนวนิยายเรื่องนี้

นอกจากนี้ ด้วยการพูดนอกเรื่องโคลงสั้น ๆ และภาพร่างพิเศษ ธีมของงานจึงขยายออกไปอีก ทั้งหมด การพูดนอกเรื่องโคลงสั้น ๆนวนิยายเรื่องนี้มี 27 เรื่องและอุทิศให้กับประเด็นต่าง ๆ ทั้งข้อเท็จจริงเกี่ยวกับชีวประวัติและการสะท้อนชีวิตของผู้เขียนเกี่ยวกับชีวิตของเขา มุมมองที่สวยงามประเด็นด้านวรรณคดี การละคร ดนตรี และทัศนคติต่อปัญหาทางภาษา คำถามเกี่ยวกับประวัติศาสตร์ ปรัชญา การเมือง การอภิปรายเกี่ยวกับมารยาท ประเพณี คุณธรรม และรายละเอียดชีวิตของสังคมในยุคนั้น ความคิดเกี่ยวกับธรรมชาติ

ปัญหาของนวนิยายเรื่อง "Eugene Onegin" ประกอบด้วยปัญหาสังคม คุณธรรม และปรัชญาที่สำคัญที่สุด มีพื้นฐานอยู่บนปัญหาหลักทางสังคมและประวัติศาสตร์ของสังคมรัสเซีย ไม่เพียงแต่ในยุคพุชกินเท่านั้น แต่ยังรวมถึงตลอดศตวรรษที่ 19 ด้วย การต่อต้านระหว่างขุนนางรัสเซียผู้รู้แจ้งในยุโรปกับสังคมรัสเซียส่วนใหญ่ ซึ่งได้รักษารากฐานของชาติและ ประเพณี ดำเนินเรื่องผ่านสองประเด็นหลักของนวนิยายเรื่องนี้: "ระดับชาติ - ไม่ใช่ระดับชาติ", "เมือง - หมู่บ้าน" ซึ่งกลายเป็นเรื่องเชื่อมโยงกันอย่างใกล้ชิดเนื่องจากประเด็นที่ระบุ อยู่ในกรอบของปัญหาหลักที่กวีสร้างภาพของตัวละครหลักของนวนิยาย - Evgeny Onegin และ Tatyana Larina และตั้งคำถามว่า ลักษณะประจำชาติและความรักชาติ ประเด็นทางสังคมและประวัติศาสตร์ได้รับการเสริมและลึกซึ้งยิ่งขึ้นด้วยการกำหนดปัญหาทางศีลธรรมและปรัชญา ได้แก่ จุดประสงค์และความหมายของชีวิต ค่านิยมที่แท้จริงและเท็จ การทำลายล้างของปัจเจกนิยมและความเห็นแก่ตัว ความซื่อสัตย์ต่อความรักและหน้าที่ ความยั่งยืนของชีวิต และคุณค่าของ ขณะซึ่งมีความสำคัญสากล

ความคิดและความน่าสมเพช พุชกินตั้งชื่อนวนิยายเรื่องนี้ตามตัวละครหลัก Eugene Onegin ซึ่งบ่งบอกถึงความสำคัญพิเศษของตัวละครตัวนี้ในงานนี้ แท้จริงแล้วแม้แต่ในบทกวี “ภาคใต้” เล่มแรก” นักโทษแห่งคอเคซัส“ กวีไม่เพียงต้องการแสดงความโรแมนติกที่คล้ายกับผลงานของวีรบุรุษของ Byron ซึ่งตัวละครถูกกำหนดโดยความเหงาที่น่าภาคภูมิใจ ความผิดหวัง ความเบื่อหน่าย การมองโลกในแง่ร้ายและความรู้สึกพิเศษ การดูถูกผู้คน และบรรทัดฐานที่ยอมรับกันโดยทั่วไป ถึงกระนั้นพุชกินก็ยังตั้งภารกิจที่กว้างขึ้น: สร้างภาพเหมือนของฮีโร่ในยุคนั้น “ ในนั้นฉันอยากจะพรรณนาถึงความไม่แยแสต่อชีวิตและความพึงพอใจของมัน วัยชราก่อนวัยอันควรของจิตวิญญาณซึ่งกลายเป็นจุดเด่นของเยาวชนแห่งศตวรรษที่ 19” กวีเขียน แต่งานนี้ไม่สามารถแก้ไขได้ด้วยวิธียวนใจเท่านั้น แต่ต้องใช้แนวทางที่สมจริง นั่นคือเหตุผลว่าทำไมจึงกลายเป็นศูนย์กลางในนวนิยายสมจริงเรื่อง "Eugene Onegin" เท่านั้น

สิ่งสำคัญไม่น้อยในนวนิยายเรื่องนี้คือแนวคิดที่เกี่ยวข้องกับการสร้างตัวละครประจำชาติคนแรกของนางเอกรัสเซีย วิธีการนี้ได้ระบุไว้แล้วในผลงานของ "ครู" กวีของพุชกินและเพื่อน Zhukovsky ในเพลงบัลลาด "Svetlana" แต่กรอบของเพลงบัลลาดโรแมนติกไม่อนุญาตให้ผู้เขียนให้คำอธิบายโดยละเอียดเกี่ยวกับรากฐานอันลึกซึ้งของลักษณะนี้ พุชกินใน "Eugene Onegin" สามารถทำสิ่งนี้ได้เป็นครั้งแรกโดยแสดงให้เห็นว่าทัตยานาไม่เพียง แต่เป็นนางเอก "วิญญาณรัสเซีย" เท่านั้น แต่ยังเป็นผู้หญิงในอุดมคติด้วย ในการทำเช่นนี้จำเป็นต้องนำเสนอภาพนี้ใน พลวัตการพัฒนาและการเปรียบเทียบกับผู้อื่นซึ่งเกิดขึ้นได้ด้วยวิธีการที่กว้างที่สุดเท่าที่จะเป็นไปได้ซึ่งสร้างโดยกวีซึ่งเป็นภาพชีวิตของขุนนางรัสเซียในยุคนั้น

ขุนนางในนวนิยายเรื่อง "Eugene Onegin" นำเสนอต่างกัน ในด้านหนึ่งนี่คือสังคมฆราวาสของมอสโกวและเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กซึ่งมีการสร้างตัวละครขึ้นมา ตัวละครกลางและอีกด้านหนึ่ง - ขุนนางประจำจังหวัดซึ่งเกี่ยวข้องกับภาพลักษณ์ของนางเอกของนวนิยาย - ทัตยานาลารินา - ทัศนคติของผู้เขียนต่อชนชั้นสูงเหล่านี้ไม่เท่ากันและคลุมเครือดังนั้นการประเมินของเขาก็แตกต่างออกไปเช่นกัน

ชื่นชมวงการขุนนางนครหลวงผู้มีการศึกษาอย่างสูงที่เข้าใจถึงความสำคัญ วัฒนธรรมอันสูงส่งสำหรับรัสเซีย ผู้เขียนยังคงสร้างบทวิพากษ์วิจารณ์ถึงจิตวิญญาณทั่วไป (“ความเย็น”, “ความว่างเปล่า”, “อันตรายถึงชีวิต”) ของมอสโกว และโดยเฉพาะอย่างยิ่งสังคมชั้นสูงในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กที่ปรากฎในนวนิยายเรื่องนี้ เพื่อประโยชน์ของแนวคิดเรื่อง "ความเหมาะสม" แสงจึงฆ่าการแสดงความเป็นปัจเจกบุคคลในบุคคลดังนั้นจึงหย่าร้างจาก ชีวิตประจำชาติสังคมฆราวาสนั้น "สดใส" และ "ไม่มีตัวตน" โดยที่ทุกคนจะถูกครอบงำด้วย "เรื่องไร้สาระที่หยาบคายและไม่ต่อเนื่องกันเท่านั้น" ภาพลักษณ์ของเขาถูกครอบงำโดย น่าสมเพชเหน็บแนม

ในการบรรยายเกี่ยวกับชีวิตปิตาธิปไตยและศีลธรรมของขุนนางประจำจังหวัดก็ได้ยินบันทึกวิจารณ์เช่นกัน แต่ไม่รุนแรงนักดังนั้นจึงมีการประชดที่นี่ กวีประณามความเป็นทาส แต่การประเมินโดยทั่วไปของขุนนางประจำจังหวัดนั้นอ่อนลงเนื่องจากการเน้นที่วิถีชีวิตที่กระตือรือร้นมากขึ้น (พวกเขาดูแลครอบครัวเอง) และความเรียบง่ายที่มากขึ้น ความเป็นธรรมชาติ และความอดทนในความสัมพันธ์ ชีวิตในที่ดินของเจ้าของที่ดินนั้นใกล้ชิดกับธรรมชาติ ประเพณีและขนบธรรมเนียมของชาวรัสเซีย ดังนั้นที่นี่จึงมีการสร้างตัวละครของทัตยานา นางเอกชาวรัสเซียประจำชาติขึ้นมา

ตัวละครหลัก. ระบบภาพของนวนิยายอิงตามฝ่ายค้าน เมือง - หมู่บ้าน (ไม่มีสัญชาติ - ชาติ) นี่คือวิธีการทั้งหลักและรองและ ตัวละครตอน(ครอบครัว Larin เพื่อนบ้านของเจ้าของที่ดิน สังคมเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กและมอสโก)

ตัวละครหลักมีความแตกต่าง: Onegin ตัวแทนของ "Russian Byronism" และ Tatyana ซึ่งเป็นศูนย์รวมของอุดมคติระดับชาติของผู้หญิงรัสเซีย การต่อต้านนี้ได้รับการชี้แจงโดยบรรทัด Lensky - Olga (นักฝันที่โรแมนติก - สาวรัสเซียธรรมดา) ในเวลาเดียวกันมีความคล้ายคลึงกันอีกมากมายเกิดขึ้น: Onegin - Lensky (โรแมนติกสองประเภท), Lensky - ผู้แต่ง (กวีโรแมนติกและกวีสัจนิยม), Onegin - ผู้แต่ง (ตัวแทนสองประเภทของขุนนางวัฒนธรรมรัสเซีย)

"ฮีโร่แห่งกาลเวลา" แสดงอยู่ในภาพ เยฟเจเนีย โอเนจิน่า ในความพยายามที่ไม่เพียง แต่จะแสดง แต่ยังเพื่ออธิบายสาเหตุของการปรากฏตัวในชีวิตรัสเซียด้วย ฮีโร่ที่ไม่ธรรมดาพุชกินพูดถึงรายละเอียดเกี่ยวกับสิ่งที่เกิดขึ้นกับ Onegin ก่อนเริ่มโครงเรื่อง (บทที่ 1) เบื้องหน้าเราคือภาพของการเลี้ยงดู การศึกษา งานอดิเรก และความสนใจของชายหนุ่มผู้มั่งคั่งทางโลกที่เกิด "ริมฝั่งแม่น้ำเนวา" ในรายละเอียดเพิ่มเติมมีการอธิบายวันปกติของเขา ภายนอกร่ำรวยชีวิตของคนฆราวาสกลายเป็นเรื่องน่าเบื่อหน่ายหมุนวนเป็นวงกลม สำหรับคนธรรมดา ทั้งหมดนี้ดูเป็นเรื่องปกติ แต่ Onegin เป็นคนที่ไม่ธรรมดา เขามีลักษณะพิเศษคือ "การอุทิศตนต่อความฝันโดยไม่สมัครใจ / ความแปลกประหลาดที่เลียนแบบไม่ได้ / และจิตใจที่เฉียบแหลมและเยือกเย็น" ชีวิตที่ "พรุ่งนี้ก็เหมือนกับเมื่อวาน" นำไปสู่การปรากฏตัวใน Onegin ของ "โรคแห่งศตวรรษ" ซึ่งพุชกินพบคำจำกัดความที่ชัดเจนและรัดกุม:

โรคที่มีสาเหตุ
ถึงเวลาหามานานแล้ว
คล้ายกับม้ามภาษาอังกฤษ
ในระยะสั้น: บลูส์รัสเซีย
ฉันค่อยๆ เข้าใจมันทีละน้อย...

ดังที่เบลินสกี้ตั้งข้อสังเกตว่า “โอเนจินไม่เหมาะที่จะเป็นอัจฉริยะ ไม่เหมาะกับคนเก่งๆ แต่ความเกียจคร้านและความหยาบคายของชีวิตบีบคอเขา เขาไม่รู้ด้วยซ้ำว่าเขาต้องการอะไร ต้องการอะไร แต่เขารู้และรู้ดีว่าเขาไม่ต้องการ ไม่ต้องการ คนธรรมดาที่รักตนเองมีความสุขมากเพียงใด” Onegin กำลังพยายามทำบางสิ่ง: เขาอ่านเขียน แต่ "เขาเบื่องานประจำ" นี่ไม่ใช่อิทธิพลของสภาพแวดล้อมอีกต่อไปเท่ากับคุณภาพของธรรมชาติของเขาอีกต่อไป ความไม่แยแสและความเกียจคร้านของ Onegin ก็แสดงออกมาเช่นกันเมื่อเขาย้ายไปที่หมู่บ้าน แม้ว่าสภาพความเป็นอยู่ตามปกติของเขาจะเปลี่ยนไป แต่ “คนบลูส์ยังคงรอเขาอยู่ด้วยความระวัง”

ไม่ใช่เรื่องบังเอิญที่ความเจ็บป่วยของ Onegin ซึ่งเกี่ยวข้องกับ "ไบรอนนิยม" ของยุโรปตะวันตกกระทบเขาซึ่งถูกเลี้ยงดูและเติบโตในเมืองในยุโรปที่สุดในรัสเซีย การแยกตัวของ Onegin จาก "ดิน" ของชาติเป็นทั้งสาเหตุของความเศร้าโศกของเขาและสิ่งที่อยู่เบื้องหลังผลลัพธ์ที่สำคัญมากของ "โรคแห่งศตวรรษ" กลายเป็นโรคร้ายแรงอย่างแท้จริงซึ่งยากจะกำจัด ความพากเพียรของความพยายามของ Onegin ในการเอาชนะสภาวะนี้บ่งบอกถึงความลึกและความรุนแรงของปัญหา ไม่ใช่เพื่ออะไรเลยที่พุชกินซึ่งเริ่มนวนิยายเรื่องนี้ด้วยน้ำเสียงที่ค่อนข้างน่าขันค่อย ๆ ไปสู่การวิเคราะห์องค์ประกอบทั้งหมดของปัญหานี้อย่างรอบคอบ เมื่อโครงเรื่องพัฒนาขึ้นเห็นได้ชัดว่าผลที่ตามมาจาก "โรค" ของมนุษย์ยุคใหม่นี้อาจเป็นเรื่องยากมากทั้งสำหรับตัวเขาเองและคนรอบข้าง

ในหมู่บ้านมีการพบกันระหว่าง "รัสเซียยุโรป" และสาวรัสเซียช่างฝัน จริงใจในแรงกระตุ้นของเธอ และมีความรู้สึกลึกซึ้งและแข็งแกร่ง การประชุมครั้งนี้อาจเป็นความรอดสำหรับ Onegin แต่ผลที่ตามมาประการหนึ่งของการเจ็บป่วยของเขาคือ “จิตวิญญาณแก่ก่อนวัย” เมื่อชื่นชมทัตยานาการกระทำที่กล้าหาญและสิ้นหวังของเธอเมื่อเธอเป็นคนแรกที่สารภาพรักกับเขา Onegin ไม่พบความเข้มแข็งทางจิตใจที่จะตอบสนองต่อความรู้สึกของหญิงสาว ในบทพูดคนเดียวของเขา - "คำเทศนา" ในสวนมีการสารภาพอย่างจริงใจต่อจิตวิญญาณและคำเตือนของคนฆราวาสที่กลัวที่จะตกอยู่ในสถานการณ์ที่น่าอึดอัดใจ แต่ที่สำคัญที่สุด - ความใจแข็งและความเห็นแก่ตัว มันจะกลายเป็นแบบนี้ จิตวิญญาณของมนุษย์ผู้ซึ่งประสบแก่ชราก่อนวัยอันควร เธอไม่ได้ถูกสร้างขึ้นอย่างที่ Onegin พูดว่า "เพื่อความสุข" ของชีวิตครอบครัว นี่เป็นหนึ่งในผลที่ตามมาจากความเจ็บป่วยของ "Byronicist" ชาวรัสเซีย สำหรับบุคคลดังกล่าว เสรีภาพอยู่เหนือสิ่งอื่นใด ไม่สามารถจำกัดด้วยสิ่งใดๆ ได้ รวมทั้งสายสัมพันธ์ทางครอบครัวด้วย สำหรับทัตยานานี่เป็นโอกาสที่จะได้พบวิญญาณที่เป็นญาติกันในผู้เป็นที่รักและสำหรับเยฟเจนีนี่คืออันตรายจากการสูญเสียอิสรภาพอันล้ำค่าของเขา สิ่งนี้เผยให้เห็นความแตกต่างระหว่างสองระบบชีวิตที่เกิดขึ้นในประเพณีวัฒนธรรมและจริยธรรมที่แตกต่างกัน Onegin อยู่ในประเภทของ "ฮีโร่ยุคใหม่" ที่พุชกินพูดอย่างถูกต้อง:

เราเคารพทุกคนเป็นศูนย์
และในหน่วย - ตัวคุณเอง
เราทุกคนมองไปที่นโปเลียน...

ผลจากเหตุการณ์โศกนาฏกรรมเท่านั้นที่การเปลี่ยนแปลงเริ่มต้นขึ้นในฮีโร่ การตายของ Lensky คือราคาของการเปลี่ยนแปลงของ Onegin " เงาสีเลือด“เพื่อนคนหนึ่งปลุกความรู้สึกเยือกแข็งในตัวเขา มโนธรรมของเขาขับไล่เขาออกจากสถานที่เหล่านี้ จำเป็นต้องได้รับประสบการณ์ทั้งหมดนี้เพื่อ "เดินทางผ่านรัสเซีย" เพื่อที่จะตระหนักว่าอิสรภาพสามารถกลายเป็น "ความเกลียดชัง" ได้เพื่อที่จะได้เกิดใหม่เพื่อความรัก เมื่อนั้นทัตยานากับ "จิตวิญญาณรัสเซีย" ของเธอซึ่งมีความรู้สึกทางศีลธรรมที่ไร้ที่ติของเธอเท่านั้นที่จะชัดเจนยิ่งขึ้นสำหรับเขา

ในบทสุดท้ายของนวนิยาย โลกทัศน์ของ Onegin เปลี่ยนไปซึ่งในที่สุดก็ตระหนักได้ว่าตัวเองไม่เพียง แต่เป็นคนอิสระเท่านั้น แต่ยังเป็นส่วนหนึ่งของประเทศใหญ่ที่มีประวัติศาสตร์อันยาวนานอีกด้วย ตอนนี้สำหรับสังคมโลกที่เขาอาศัยอยู่มาแปดปีแล้ว Onegin กลายเป็นคนแปลกหน้าและเขากำลังมองหาคู่ชีวิตในทัตยานาซึ่งแตกต่างจากคนอื่นๆ ที่นี่มาก ประสบการณ์และการไตร่ตรองที่เข้มข้นทำให้โลกภายในของเขาสมบูรณ์ขึ้น จากนี้ไปเขาไม่เพียงแต่สามารถวิเคราะห์อย่างเย็นชาเท่านั้น แต่ยังรวมถึงความรู้สึกและความรักอย่างลึกซึ้งอีกด้วย

แต่ความแตกต่างอย่างมากระหว่าง Onegin และ Tatyana ไม่ได้หายไปง่ายๆ ปัญหานั้นลึกซึ้งและซับซ้อนกว่ามาก ต่างจาก Tatiana ตรงที่ Onegin มึนเมากับความสามารถที่เพิ่งค้นพบในการรักและทนทุกข์ไม่สามารถเข้าใจได้ว่าความรักและความเห็นแก่ตัวนั้นเข้ากันไม่ได้และเราไม่สามารถเสียสละความรู้สึกของผู้อื่นได้ ไม่ว่า Onegin จะได้รับการสนับสนุนทางศีลธรรมในชีวิตหรือกลายเป็นบุคคลที่เสียหายยิ่งกว่านั้นหรือไม่นั้นไม่ทราบ: จุดจบของนวนิยายเรื่องนี้เปิดอยู่ พุชกินไม่ได้เสนอวิธีแก้ปัญหาที่ชัดเจน มีเพียงชีวิตเท่านั้นที่สามารถตอบคำถามดังกล่าวได้ “เกิดอะไรขึ้นกับ Onegin ในภายหลัง? ...เราไม่รู้ แล้วทำไมเราถึงรู้เรื่องนี้ ในเมื่อเรารู้ว่าพลังแห่งธรรมชาติอันอุดมสมบูรณ์นี้เหลืออยู่โดยไม่ประยุกต์ ชีวิตไม่มีความหมาย และความรักไม่มีที่สิ้นสุด” - เขียนเบลินสกี้

หลังจาก Onegin คนหนุ่มสาวทั้งกาแล็กซี่จะปรากฏในวรรณคดีรัสเซียซึ่งต้องทนทุกข์ทรมานจาก "เพลงบลูส์รัสเซีย" กระสับกระส่ายค้นหาตัวเองและสถานที่ในชีวิต พวกเขาดูดซับสัญญาณใหม่ของเวลาและเก็บรักษาไว้ คุณสมบัติหลัก. ในตอนแรกพวกเขาเริ่มถูกเรียกว่า "คนแปลกหน้า" และในช่วงกลางศตวรรษที่ 19 หลังจากการตีพิมพ์เรื่องราวของ Turgenev เรื่อง "The Diary of an Extra Man" (1850) คำจำกัดความของ "Extra Man" ก็ถูกกำหนดไว้อย่างมั่นคง ถึงฮีโร่ดังกล่าว คนเหล่านี้ลำบากตลอดชีวิตเพื่อค้นหาสถานที่ของตนและมีเหตุผลอันสมควร ไม่สามารถค้นพบอาชีพของตนและคาดเดาชะตากรรมของตนเองได้ และไม่สามารถฟื้นตัวจากความเจ็บป่วยสาหัสได้ ทัศนคติของสังคมที่มีต่อคนเหล่านี้ก็แตกต่างกันเช่นกัน พวกเขาได้รับความชื่นชม พวกเขากระตุ้นความประหลาดใจ ความอิจฉา ความเกลียดชัง จากนั้นพวกเขาก็เริ่มถูกดูหมิ่นที่ไม่สามารถหาวิธีแก้ปัญหาได้ แต่สาระสำคัญของคนประเภทนี้คือความไม่พอใจกับชีวิตและการค้นหาอย่างต่อเนื่อง คนขี้ระแวง นักวิจารณ์ คนมองโลกในแง่ร้าย สิ่งเหล่านี้จำเป็นในชีวิตเพราะพวกเขาไม่ยอมให้มันหยุดนิ่ง แต่สนับสนุนให้เราก้าวไปข้างหน้า แม้ว่า "คนฟุ่มเฟือย" จำนวนมากเองก็มักจะเศร้าและโศกเศร้าก็ตาม

ตัวละครหลักอีกตัวของนวนิยายเรื่องนี้คือตัวละครหลัก - ทัตยานา ลารินา - "อุดมคติอันแสนหวาน" ของผู้แต่ง ความคิดของกวีเกี่ยวกับตัวละครประจำชาติรัสเซียเชื่อมโยงกับเธอ เบลินสกี้กล่าวว่าพุชกิน "... เป็นคนแรกที่ทำซ้ำบทกวีในบุคคลของทัตยานาหญิงชาวรัสเซีย" ทัตยานาเติบโตในหมู่บ้าน "ชาวรัสเซียในจิตวิญญาณ" ซึมซับขนบธรรมเนียมและประเพณีของรัสเซียซึ่ง "อยู่ในชีวิตที่สงบสุข" ในครอบครัวลาริน เธอตกหลุมรักธรรมชาติของรัสเซียตั้งแต่เด็กซึ่งยังคงเป็นที่รักของเธอตลอดไป เธอยอมรับเทพนิยายและตำนานพื้นบ้านที่พี่เลี้ยงของเธอเล่าให้เธอฟังด้วยจิตวิญญาณของเธอ ทัตยายังคงรักษาความสัมพันธ์ทางสายเลือดที่มีชีวิตกับ "ดิน" ซึ่งเป็นรากฐานพื้นบ้านซึ่ง Onegin สูญเสียไปโดยสิ้นเชิง

ในขณะเดียวกันบุคลิกของ Onegin และ Tatyana มีหลายสิ่งที่เหมือนกัน: ความคิดริเริ่มทางจิตและศีลธรรม ความรู้สึกแปลกแยกต่อสภาพแวดล้อม และบางครั้งก็มีความรู้สึกเหงาเฉียบพลัน แต่ถ้าพุชกินปฏิบัติต่อ Onegin ด้วยความสับสนเขาก็จะปฏิบัติต่อ Tatyana ด้วยความเห็นอกเห็นใจอย่างเปิดเผย พุชกินมอบโลกภายในที่อุดมสมบูรณ์และความบริสุทธิ์ทางจิตวิญญาณให้กับนางเอกผู้เป็นที่รักของเขา “จินตนาการที่กบฏ จิตใจและความตั้งใจที่มีชีวิต ศีรษะที่เอาแต่ใจ และหัวใจที่ร้อนแรงและอ่อนโยน”

ตั้งแต่วัยเด็ก Tatyana แตกต่างจากคนรอบข้าง: กลุ่มเพื่อนของเธอไม่ดึงดูดเธอเกมที่มีเสียงดังของพวกเขานั้นต่างจากเธอ เธอรัก นิทานพื้นบ้านและ “เชื่อตามตำนานของคนทั่วไปในสมัยก่อน” ความฝันของทาเทียนาเต็มไปด้วยภาพและสัญลักษณ์ในตำนานพื้นบ้าน (หมีโกรธ สัตว์ประหลาดมีเขา และใบหน้าที่น่ากลัว)

แต่เช่นเดียวกับเด็กผู้หญิงผู้สูงศักดิ์ในยุคนั้น Tatiana ในเวลาเดียวกันก็ถูกเลี้ยงดูมาในนวนิยายฝรั่งเศสที่มีอารมณ์อ่อนไหวซึ่งเธอมักจะแสดงอยู่เสมอ ฮีโร่ผู้สูงศักดิ์สามารถรับรู้ความรู้สึกอันลึกซึ้งได้ เมื่อได้พบกับ Onegin เธอด้วยความแข็งแกร่งของ "จิตวิญญาณรัสเซีย" ที่จริงใจของเธอไม่เพียง แต่ตกหลุมรักเขาเท่านั้น แต่ยังเชื่อว่าเขาเป็นฮีโร่ของเธอด้วยว่าเขากำลังรอพวกเขาเหมือนในนวนิยาย การจบลงอย่างมีความสุข- สหภาพครอบครัว เธอตัดสินใจก้าวย่างที่กล้าหาญ - เพื่อเป็นคนแรกที่สารภาพรักผ่านจดหมาย จดหมายของเธอเขียนเป็นภาษาฝรั่งเศสเพราะภาษารัสเซียในเวลานั้นยังไม่รู้คำศัพท์ที่แสดงถึงความรู้สึกที่ละเอียดอ่อนที่สุดและพุชกินก็ให้ "การแปล" ของเขาซึ่งกลายเป็นตัวอย่างที่ยอดเยี่ยมของจดหมายรักในบทกวีรัสเซีย แต่หญิงสาวได้รับความเสียหายอย่างรุนแรง: ฮีโร่ประพฤติแตกต่างไปจากนวนิยายที่ปรากฎอย่างสิ้นเชิงและเธอก็นึกถึง "คำเทศนา" ของเขาด้วยความสยองขวัญแม้ในอีกหลายปีต่อมา - ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กซึ่งเป็นสตรีสังคมที่เก่ง

ทัตยาเป็นคนเข้มแข็ง เธอพยายามดึงตัวเองเข้าหากันและมองสิ่งที่เกิดขึ้นอย่างมีวิจารณญาณ เมื่อไปเยี่ยมบ้านของ Onegin ทัตยานาก็อ่านหนังสือของเขาเพื่อทำความเข้าใจคนที่เธอรักมากและไม่กลัวที่จะเผชิญความจริงเพื่อความจริงโดยถามคำถามว่า“ เขาเป็นคนล้อเลียนจริงๆเหรอ?”

แต่จุดแข็งของทัตยานาไม่เพียงอยู่ที่สิ่งนี้เท่านั้น เธอสามารถเปลี่ยนแปลง ปรับให้เข้ากับสถานการณ์ในชีวิตได้โดยไม่สูญเสียตัวเอง หลังจากแต่งงานตามคำขอของแม่ทัตยานาพบว่าตัวเองอยู่ในสังคมชั้นสูง แต่เมืองหลวงไม่ได้ทำให้ธรรมชาติที่จริงใจและลึกซึ้งของเธอเปลี่ยนไป นอกจากนี้ยังเน้นย้ำโดยวิธีการให้คำอธิบายของตาเตียนาที่แต่งงานแล้ว - มันถูกสร้างขึ้นจากการปฏิเสธคุณสมบัติทั่วไปของบุคคลทางโลก:

เธอไม่ได้รีบร้อน
ไม่เย็นชา ไม่พูดจา
โดยไม่ดูถูกทุกคน

ความเรียบง่ายและความเป็นธรรมชาติที่มีอยู่ในตัวเธอในตอนแรกนั้นไม่ได้หายไป แต่ถูกเน้นย้ำในสภาพแวดล้อมใหม่สำหรับเธอเท่านั้น: “ทุกสิ่งเงียบสงบ มันอยู่ที่นั่น”

ความเข้มแข็งทางศีลธรรมของทัตยาเป็นที่ประจักษ์ในตอนท้ายของนวนิยายเรื่องนี้ หลังจากผ่านการทดลองและความสับสนวุ่นวายทัตยานาเรียนรู้ที่จะยับยั้งชั่งใจและชื่นชมชีวิตจริงที่ไม่ตกหลุมเธอ นั่นคือเหตุผลที่เมื่อมีความรักที่ไม่สมหวังต่อ Onegin ตลอดหลายปีที่ผ่านมา เมื่อพบเขาอีกครั้งในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก เธอปฏิเสธความสุขซึ่งอาจนำไปสู่ปัญหาให้กับครอบครัวของเธอและทำให้สามีของเธอได้รับบาดเจ็บสาหัส ทัตยาไม่เพียงแสดงความรอบคอบเท่านั้น แต่ยังแสดงความรับผิดชอบด้วย เบลินสกี้ตั้งข้อสังเกตอย่างถูกต้อง: “ทาเทียน่าเป็นหนึ่งในลักษณะบทกวีที่สำคัญที่สามารถรักได้เพียงครั้งเดียว” เธอปฏิเสธโอเนจิน ไม่ใช่เพราะเธอหยุดรักเขา ตามที่นักวิจารณ์กล่าวไว้ สิ่งนี้เป็นการเชื่อฟัง "กฎสูงสุด - กฎแห่งธรรมชาติของเรา และธรรมชาติของมันคือความรักและการเสียสละตนเอง" ในการปฏิเสธของเธอมีความเสียสละเพื่อประโยชน์ของ ความบริสุทธิ์ทางศีลธรรมความซื่อสัตย์ต่อหน้าที่ ความจริงใจ และความมั่นใจในความสัมพันธ์ซึ่งขาดสตรีในสังคมโลกมาก นี่คือสิ่งที่ทำให้พุชกินเรียกทัตยานาว่าเป็น "อุดมคติอันแสนหวาน" และด้วยภาพนี้ทำให้วีรสตรีที่ยอดเยี่ยมของวรรณกรรมรัสเซียชุดยาว

มีบทบาทสำคัญในนวนิยายเรื่องนี้ วลาดิมีร์ เลนส์กี้. เช่นเดียวกับ Onegin เขาเป็นตัวแทนของขุนนางหนุ่มชาวรัสเซีย แต่นี่เป็นประเภททางสังคมและจิตวิทยาที่แตกต่าง - นักฝันโรแมนติกรุ่นเยาว์ การประเมินของผู้เขียนเกี่ยวกับฮีโร่ตัวนี้มีความคลุมเครือมาก: มันเกี่ยวพันกับการประชดและความเห็นอกเห็นใจ รอยยิ้มและความโศกเศร้า การเยาะเย้ยและความชื่นชม Lensky "จากเยอรมนีที่มีหมอกหนา" ไม่เพียงแต่นำมาซึ่ง "ผมหยิกสีดำยาวประบ่า" และ "คำพูดที่กระตือรือร้นอยู่เสมอ" เขายัง "ผู้ชื่นชมความรุ่งโรจน์และอิสรภาพ" ผู้กระตือรือร้นและใจร้อนนักกวีที่มีจิตวิญญาณ (ต่างจาก Onegin ที่ไม่มีบทกวีโดยพื้นฐาน แต่ เทียบได้กับคุณภาพนี้กับผู้เขียน) ความผิดหวังและความไม่แยแสของ Onegin นั้นแตกต่างอย่างมากกับความใจร้อนและความกระตือรือร้นของ Lensky ผู้ซึ่งเชื่อใน "ความสมบูรณ์แบบของโลก" Lensky มีโลกทัศน์ที่โรแมนติก แต่ไม่ใช่ประเภท Byronic เช่น Onegin เขามีแนวโน้มที่จะฝันศรัทธาในอุดมคติซึ่งนำไปสู่การแตกหักกับความเป็นจริงซึ่งเป็นพื้นฐานของการจบลงอย่างน่าเศร้า - การเสียชีวิตก่อนวัยอันควรของกวี

ความปรารถนาในการกระทำที่กล้าหาญอาศัยอยู่ใน Lensky แต่ชีวิตรอบตัวเขาแทบไม่มีเหตุผลสำหรับเรื่องนี้ แต่จินตนาการเข้ามาแทนที่ความเป็นจริงสำหรับเขา: เรื่องตลกอันโหดร้ายของ Evgeniy ในดวงตาของ Lensky เปลี่ยนไป อดีตเพื่อนเข้าสู่ "ผู้ล่อลวง" "ผู้ล่อลวงร้ายกาจ" ผู้ร้าย และโดยไม่ลังเล Lensky ทุ่มความท้าทายแม้ว่าจะไม่มีเหตุผลที่แท้จริงสำหรับการดวลเพื่อปกป้องแนวคิดที่ศักดิ์สิทธิ์สำหรับเขา: ความรัก เกียรติยศ ความสูงส่ง

พุชกินไม่ได้น่าขันในการดวล แต่เป็นความจริงที่ว่าความกระหายแรงกระตุ้นที่กล้าหาญแสดงออกในการกระทำที่ไร้เดียงสาและไร้สาระเช่นนี้ แต่ฮีโร่ที่อายุน้อยมากสามารถถูกตำหนิในเรื่องนี้ได้หรือไม่? เบลินสกี้ผู้ต่อสู้อย่างดุเดือดกับอุดมคติและแนวโรแมนติกในวรรณคดีและในชีวิตให้คะแนนฮีโร่คนนี้ค่อนข้างรุนแรง:“ มีข้อดีมากมายในตัวเขา แต่สิ่งที่ดีที่สุดคือเขายังเด็กและเสียชีวิตทันเวลาเพื่อชื่อเสียงของเขา ” พุชกินไม่ได้เด็ดขาดมากนัก เขาทิ้งฮีโร่ไว้สองทางเลือก: โอกาสที่จะมีชีวิตอยู่ "เพื่อประโยชน์ของโลก" หรือหลังจากรอดพ้นจากแนวโรแมนติกในวัยเยาว์เพื่อกลายเป็นเจ้าของที่ดินธรรมดาสามัญ

ด้วยความสมจริงอย่างแท้จริง “Eugene Onegin” ยังนำเสนอตัวละครรองอื่นๆ หรือแม้แต่ตัวละครที่เป็นตอนๆ อีกด้วย เช่น แขกที่มาร่วมงานวันชื่อของ Tatiana หรือแขกประจำในงานสังคม ซึ่งบางครั้งก็ใช้เพียงคำเดียวหรือสองคำ เช่นเดียวกับตัวละครหลักของนวนิยาย เหล่านี้เป็น "วีรบุรุษทั่วไปในสถานการณ์ทั่วไป" ในจำนวนนี้มีกลุ่มพิเศษประกอบด้วย ภาพผู้หญิงซึ่งมีความเกี่ยวข้องกันทางใดทางหนึ่ง ตัวละครหลัก. ในทางตรงกันข้ามและเปรียบเทียบ Tatiana กับแม่ น้องสาว เจ้าหญิงอลีนาและพี่เลี้ยงในมอสโก มีการเปิดเผยธีมหลักสองประการและสิ่งที่ตรงกันข้ามของนวนิยายเรื่องนี้: "ระดับชาติและยุโรป" "เมืองและชนบท"

เรื่องราวของทัตยานามีความคล้ายคลึงกับแม่ของเธอในหลาย ๆ ด้าน และนี่ไม่ใช่เรื่องบังเอิญ: เด็ก ๆ มักจะสืบทอดลักษณะนิสัยของพ่อแม่ ความจริงที่ว่าพุชกินแสดงให้เห็นนี่เป็นข้อพิสูจน์ถึงความสมจริงของนวนิยายเรื่องนี้อย่างไม่ต้องสงสัย ในวัยเด็กแม่ของทัตยานาเป็นหญิงสาวชาวมอสโกธรรมดา:

เกิดเหตุฉี่เป็นเลือด
เธออยู่ในอัลบั้มของ Gentle Maidens
เรียกว่า Polina Praskovya
และเธอก็พูดด้วยเสียงเพลงว่า
เธอสวมชุดรัดตัวแคบมาก
และภาษารัสเซีย N ก็เหมือนกับ N ภาษาฝรั่งเศส
เธอรู้วิธีออกเสียงมันผ่านจมูกของเธอ

แต่เธอแต่งงานโดยไม่ได้ตั้งใจ และเธอก็ถูกนำตัวไปที่หมู่บ้าน “ ตอนแรกฉันฉีกขาดและร้องไห้ / ฉันเกือบจะหย่ากับสามีแล้ว…” - แต่แล้วฉันก็ชินกับมันและเมื่อต้องดูแลบ้านและลืมนิสัยเก่า ๆ ของเมืองหลวง ฉันจึงกลายเป็นเจ้าของที่ดินชาวรัสเซียอย่างแท้จริง เรียบง่าย เป็นธรรมชาติอาจจะหยาบคายนิดหน่อย:

เธอเดินทางไปทำงาน
เห็ดเค็มสำหรับฤดูหนาว
เธอเก็บรายจ่าย โกนหน้าผาก
ฉันไปโรงอาบน้ำในวันเสาร์
เธอทุบตีสาวใช้ด้วยความโกรธ...

ในช่วงชีวิตที่อยู่ด้วยกัน เธอเริ่มผูกพันกับสามีของเธอ และเมื่อเขาเสียชีวิต เธอก็ไว้อาลัยเขาอย่างจริงใจ ดังนั้นเราสามารถสังเกตเห็นความคล้ายคลึงกันที่ชัดเจนในชะตากรรมของทัตยานาและแม่ของเธอ: ทั้งคู่ต้องปรับตัวให้เข้ากับชีวิตใหม่ที่ยากลำบากในสภาพแวดล้อมที่ไม่คุ้นเคยและทั้งคู่ยังคงรักษาสิ่งที่ดีที่สุดในตัวเองไว้หลังจากความยากลำบากทั้งหมด แม่ของทัตยานากลายเป็นธรรมชาติมากขึ้นและพบความสุขในครอบครัว และลูกสาวของเธอก็พบที่ของเธอในโลกนี้ โดยยังคงรักษาธรรมชาติที่บริสุทธิ์และเข้มแข็ง

ภาพลักษณ์ของแม่ของทัตยานายังช่วยเผยให้เห็นธีม “เมืองและชนบท” อีกด้วย ในหมู่บ้าน Larina แตกต่างไปจากเดิมอย่างสิ้นเชิงด้วยการดูแลครอบครัวและทำงานบ้าน แต่ Alina ลูกพี่ลูกน้องในมอสโกของเธอไม่เปลี่ยนแปลงเลยแม้แต่น้อย เมื่อเพื่อนเก่ามาพบกันฝ่ายหลังก็เริ่มพูดคุยเกี่ยวกับเพื่อนร่วมกันที่ลารินาลืมไปนานแล้วซึ่งบ่งบอกถึงความไม่แน่นอนของผลประโยชน์ของลูกพี่ลูกน้องในมอสโกเพราะเห็นได้ชัดว่าเธอไม่เคยมีกิจกรรมใหม่ใด ๆ ซึ่งพูดอย่างชัดเจนว่าไม่สนับสนุน ชาวเมือง

แนวคิดเดียวกันนี้ได้รับการยืนยันเมื่อเปรียบเทียบความงามของหญิงสาว Tatiana และมอสโก ความงามของ Tatiana และเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก ทัตยานาด้วยการอ่านหนังสือความรักต่อธรรมชาติและความจริงจังของตัวละครดูเหมือนจะมีลำดับความสำคัญสูงกว่าผู้อยู่อาศัยในเมืองหลวงแม้แต่คนที่เก่งกาจเช่น "คลีโอพัตราแห่งเนวา" นีน่าโวรอนสกายา เราจะพูดอะไรเกี่ยวกับสาวมอสโกที่กำลังยุ่งอยู่ด้วยเท่านั้น

...เชื่อในเสียงร้องเพลง
ความลับของหัวใจ ความลับของสาวพรหมจารี
ชัยชนะของผู้อื่นและของคุณเอง
ความหวัง การล้อเล่น ความฝัน

แต่สิ่งสำคัญยิ่งกว่าสำหรับการแสดงลักษณะของทัตยานาก็คือความแตกต่างของเธอกับโอลก้าน้องสาวของเธอ แม้ว่าเด็กผู้หญิงทั้งสองจะได้รับการเลี้ยงดูมาในครอบครัวเดียวกันและอยู่ในสภาพที่คล้ายคลึงกัน แต่พวกเธอกลับกลายเป็นว่าแตกต่างกันมาก ดังนั้นพุชกินเน้นย้ำว่าสำหรับการสร้างตัวละครพิเศษเช่นทัตยานาสถานการณ์ภายนอกเพียงอย่างเดียวยังไม่เพียงพอ คุณสมบัติพิเศษของธรรมชาติของบุคคลก็มีความสำคัญเช่นกัน โดยการเปรียบเทียบพี่สาวสองคนในนวนิยาย กวีเน้นย้ำถึงความลึกของตัวละครของทัตยา ความคิดริเริ่ม และความจริงจังของเธอ Olga เป็นธรรมชาติและ "ขี้เล่น" แต่โดยทั่วไปแล้วเธอเป็นคนธรรมดาและผิวเผินเกินไป:

เจียมเนื้อเจียมตัวเสมอเชื่อฟังเสมอ
ร่าเริงอยู่เสมอเหมือนตอนเช้า
ชีวิตของกวีช่างเรียบง่ายเพียงใด
จูบแห่งความรักจะหอมหวานเพียงใด...

ความธรรมดาและความธรรมดาของเธอถูกเน้นด้วยภาพเหมือนซึ่งตรงกันข้ามกับภาพเหมือนของ Tatiana:

ดวงตาเหมือนท้องฟ้าสีฟ้า
ยิ้มหยิกลอน
การเคลื่อนไหว น้ำเสียง ท่าทางเบาๆ...

นี่คือภาพมาตรฐาน สาวสวยซึ่งกลายเป็นเทมเพลตวรรณกรรม: "... นวนิยายเล่มใดก็ได้ / เอาไปแล้วคุณจะพบสิ่งที่ใช่ / ภาพเหมือนของเธอ..."

Olga ยอมรับความก้าวหน้าของ Lensky เป็นอย่างดี และความรักทั้งหมดของเธอแสดงออกมาด้วยรอยยิ้ม “ ได้รับการสนับสนุนจากรอยยิ้มของ Olga” เป็นสิ่งเดียวที่ทำให้ Lensky รู้สึกถึงความรักซึ่งกันและกันของ Olga ไม่น่าแปลกใจเลยที่เธอจีบ Onegin โดยไม่ลังเลซึ่งต่อมานำไปสู่การตายของคู่หมั้นของเธอซึ่งเธอไว้ทุกข์เพียงช่วงเวลาสั้น ๆ เท่านั้น

อีกคนดึงดูดความสนใจของเธอ
อีกคนจัดการความทุกข์ทรมานของเธอ
เพื่อกล่อมให้คุณหลับใหลด้วยความรักคำเยินยอ
อูลานรู้วิธีที่จะทำให้เธอหลงใหล
อูลานรักเธอด้วยจิตวิญญาณของเขา...

สิ่งที่สำคัญมากสำหรับการสร้างภาพลักษณ์ของนางเอกระดับชาติ Tatiana คือการเปรียบเทียบกับพี่เลี้ยง Filipyevna และการวิเคราะห์ความสัมพันธ์ของพวกเขา พุชกินแสดงให้เห็นถึงเครือญาติทางจิตวิญญาณความใกล้ชิดภายในอันน่าทึ่งของขุนนางหญิงและหญิงชาวนา แต่ในขณะเดียวกันก็ชี้ให้เห็นความแตกต่างของพวกเขา เป็นที่ทราบกันดีว่าต้นแบบของภาพลักษณ์ของพี่เลี้ยงคือ Arina Rodionovna Yakovleva พี่เลี้ยงของพุชกิน เธอเช่นเดียวกับพี่เลี้ยงของทัตยานาเป็นผู้เชี่ยวชาญด้านการเล่านิทานพื้นบ้านซึ่งโลกนี้มีอิทธิพลอย่างมากต่อการก่อตัวของตัวละครในฐานะชาวรัสเซีย กวีแห่งชาติพุชกินและทัตยานานางเอกของเขาซึ่งรวบรวมลักษณะของสาวรัสเซีย นั่นคือเหตุผลที่สำหรับการสนทนาที่เป็นความลับเกี่ยวกับสิ่งที่สำคัญที่สุดและใกล้ชิดทัตยานาไม่เลือกเพื่อน น้องสาว หรือแม้แต่แม่ แต่เป็นพี่เลี้ยงเด็กของเธอ หญิงสาวพูดคุยกับเธอในฐานะคนที่ใกล้ชิดที่สุดเกี่ยวกับความรักของเธอเกี่ยวกับความรู้สึกของเธอ แต่พี่เลี้ยงเด็กก็ไม่เข้าใจเธอ ในแง่หนึ่งนี่เป็นข้อพิสูจน์ถึงความหลงใหลในความฝันโรแมนติกของทัตยานามากเกินไป แต่ในทางกลับกัน บทสนทนาของพวกเขาแสดงให้เห็นถึงความแตกต่างระหว่างชนชั้นสูงกับชาวนาโดยทั่วไป ท้ายที่สุดแล้วชะตากรรมของหญิงชาวนานั้นแตกต่างอย่างสิ้นเชิงจากสิ่งที่หญิงสาวจากตระกูลผู้สูงศักดิ์รอคอยในชีวิต จากเรื่องราวของพี่เลี้ยง Fshshpyevna เราได้เรียนรู้ว่าชีวิตถูกสร้างขึ้นในครอบครัวชาวนาอย่างไร:

...ช่วงฤดูร้อนนี้
เราไม่เคยได้ยินเกี่ยวกับความรักมาก่อน
ไม่เช่นนั้นฉันคงจะไล่คุณออกไปจากโลกนี้
แม่สามีที่เสียชีวิตของฉัน
...วันยาของฉัน
อายุน้อยกว่าฉันแสงของฉัน
และฉันอายุสิบสามปี

ในฐานะนักวิจัยด้านความคิดสร้างสรรค์ของพุชกิน Yu.M. แสดงให้เห็น Lotman ในความคิดเห็นต่อนวนิยายเรื่องนี้ 1 ทัตยานาและพี่เลี้ยงเด็กใส่ความหมายที่แตกต่างกันโดยพื้นฐานไว้ในคำว่า "ความรัก": สำหรับทัตยานามันเป็นความรู้สึกโรแมนติกอย่างสูงและสำหรับผู้หญิงชาวนาธรรมดา ๆ มันคือความรักที่บาปต่อผู้ชาย

ในความสัมพันธ์ การตีข่าว การเปรียบเทียบ และการตรงกันข้าม ภาพลักษณ์ของนางเอกระดับชาติก็ปรากฏออกมา แต่มีฮีโร่อีกคนหนึ่งที่เธอมีความสัมพันธ์ด้วย - นี่คือหนึ่งในตัวละครที่แปลกที่สุดในนวนิยายเรื่องนี้: ผู้แต่ง ภาพลักษณ์ของเขาก่อตัวขึ้นในการพูดนอกเรื่องโคลงสั้น ๆ รูปภาพของผู้แต่งเป็นพาหะธรรมดาของสุนทรพจน์ของผู้เขียนในงานที่มีการบรรยายในนามของ เช่นเดียวกับตัวละครที่ใกล้ชิดกับผู้เขียนชีวประวัติ ซึ่งมีคุณสมบัติของวีรบุรุษโคลงสั้น ๆ หรือผู้เล่าเรื่องฮีโร่ ความเฉพาะเจาะจงของภาพลักษณ์ของผู้แต่งในนวนิยายเรื่อง "Eugene Onegin" อยู่ที่ว่าเขาไม่เพียงทำหน้าที่เป็นผู้แต่งผู้บรรยายและผู้แต่งเล่าเรื่องเท่านั้นซึ่งดำเนินบทสนทนาที่มีชีวิตชีวากับผู้อ่าน แต่ยังเป็นหนึ่งในตัวละครหลักด้วย ของงาน เข้าสู่ความสัมพันธ์บางอย่างกับพวกเขา ครอบครองโชคชะตาของคุณบนพื้นฐานบางอย่าง ข้อเท็จจริงเกี่ยวกับชีวประวัติจากชีวิตของพุชกิน

เช่นเดียวกับฮีโร่คนอื่น ๆ ในนวนิยายเรื่องนี้ตัวละครของผู้แต่งเป็นมนุษย์ประเภทหนึ่งลักษณะเฉพาะของชีวิตของรัสเซียในยุคนั้นและในขณะเดียวกันก็มีความเป็นตัวของตัวเองที่สดใสเป็นเอกลักษณ์คนที่มีความมั่งคั่งทางจิตวิญญาณที่ไม่ธรรมดา จิตใจที่เฉียบแหลมและความลึกล้ำทางปรัชญา ในขณะเดียวกันข้อเท็จจริงที่แท้จริงของชีวประวัติของพุชกินก็สลับกับข้อเท็จจริงที่สมมติขึ้น ผู้เขียนรู้จัก Onegin รัก Tatyana และเก็บจดหมายของเธอตลอดจนบทกวีของ Lensky ในเวลาเดียวกัน เราได้อ่านเกี่ยวกับการเนรเทศทางใต้ การที่เขาอยู่ในโอเดสซา ปีการศึกษาของเขา และเกี่ยวกับชีวิตของพุชกินในหมู่บ้าน แต่มีอย่างอื่นที่สำคัญกว่า: ผู้อ่านเจาะเข้าไปในโลกภายในของฮีโร่ที่มีเอกลักษณ์เฉพาะตัวนี้ติดตามการเปลี่ยนแปลงในมุมมองอารมณ์งานอดิเรกของผู้แต่ง - จากความฝันอันเร่าร้อนของเยาวชนด้วย "ความฝันที่สนุกสนาน" "การเล่นแห่งความหลงใหล ” เพื่อความสงบและความสมดุลของวัยผู้ใหญ่เมื่ออุดมคติของผู้แต่งกลายเป็น "เมียน้อย" และความปรารถนาหลักของเขาคือ "สันติภาพ" สิ่งสำคัญคือผู้แต่งต้องเป็นกวีด้วย จากเขาที่เราเรียนรู้เกี่ยวกับชีวิตวรรณกรรมในยุคนั้นการเปลี่ยนแปลงของแนวโน้มวรรณกรรมและคุณลักษณะของพวกเขาเกี่ยวกับประเภทของบทกวีและความสง่างามเกี่ยวกับฮีโร่ของลัทธิคลาสสิกและแนวโรแมนติก ผู้เขียนเข้าร่วมการอภิปรายเกี่ยวกับลักษณะภาษาของยุคนั้นโดยปกป้องตำแหน่งของเขาเองในข้อพิพาทระหว่าง Shishkovists และ Karamzinists ผู้เขียนยังเกี่ยวข้องกับแนวคิดที่เป็นเอกลักษณ์เกี่ยวกับจุดประสงค์ของมนุษย์ความหมายของการดำรงอยู่ - สิ่งนี้พร้อมกับความคิดเห็นของฮีโร่ก็เป็นอีกเรื่องหนึ่ง จุดสำคัญวิสัยทัศน์ในการแสวงหาจุดมุ่งหมายและความหมายในชีวิตซึ่งครอบคลุมฮีโร่ทุกคนในนวนิยาย แต่โดยทั่วไปแล้ว ชีวิตประเภทที่สำคัญอีกประเภทหนึ่งปรากฏต่อหน้าเรา: ตัวแทนของกลุ่มปัญญาชนชาวรัสเซีย ผู้ได้รับการศึกษาจากยุโรป มีความคิดริเริ่ม และให้ความรู้สึกลึกซึ้งอย่างแท้จริง เป็นคนรัสเซีย เชื่อมโยงอย่างใกล้ชิดกับรากเหง้าของประชาชน และที่สำคัญที่สุด เขาเป็นอัจฉริยะด้านกวีผู้ยิ่งใหญ่ ผู้สร้างนวนิยายเรื่อง Eugene Onegin

ความคิดริเริ่มทางศิลปะ นวนิยายเรื่อง "Eugene Onegin" เป็นปรากฏการณ์ทางศิลปะที่มีเอกลักษณ์เฉพาะ คุณสามารถรู้สึกถึงมือในทุกสิ่ง ปรมาจารย์อัจฉริยะ. นี่ไม่ใช่แค่งาน oealistic แต่เป็นภาพรวมของชีวิตซึ่งมีทุกสิ่งตั้งแต่เล็กไปจนถึงใหญ่ ภาพเหมือนที่แม่นยำและกว้างขวางของยุคนั้นและตัวแทนของยุคนั้นที่แม่นยำและผิดปกติซึ่งสร้างขึ้นด้วยทักษะทางจิตวิทยาที่น่าทึ่ง มีความพิเศษในด้านความงามและการแสดงออก ภาพร่างภูมิทัศน์และความสมบูรณ์ของภาษาและความเชี่ยวชาญในรายละเอียดทำให้เกิดความชื่นชมที่สมควรได้รับ ตามที่ระบุไว้โดยนักปรัชญา M.M. Bakhtin “ นี่ไม่ใช่สารานุกรมเงียบเกี่ยวกับสิ่งต่าง ๆ และชีวิตประจำวัน ชีวิตชาวรัสเซียพูดที่นี่ด้วยเสียงทั้งหมด ทุกภาษาและสไตล์ของยุคนั้น" นั่นคือเหตุผลว่าทำไมเมื่อพูดถึงความคิดริเริ่มทางศิลปะของนวนิยายของพุชกินจึงสำคัญมากที่จะต้องคำนึงถึงประเด็นทางภาษาและทักษะบทกวี

เป็นที่ทราบกันดีว่าสำหรับงานนี้กวีต้องสร้างบทพิเศษพิเศษซึ่งเรียกว่าบท Onegin ประกอบด้วย iambic tetrameter 14 บรรทัด จัดเรียงตามรูปแบบ AbAb CCdd EffE gg (กลอนข้าม กลอนติดกัน กลอนล้อมรอบ และโคลงสุดท้าย) โครงสร้างความหมายของบท - วิทยานิพนธ์, การพัฒนา, จุดสุดยอด, การสิ้นสุด - ช่วยให้คุณสามารถถ่ายทอดเส้นทางการเคลื่อนไหวของความคิด ในเวลาเดียวกันบทดังกล่าวซึ่งเป็นเหมือนย่อส่วนอิสระทำให้สามารถหลีกเลี่ยงความซ้ำซากจำเจของเสียงและให้ขอบเขตความคิดที่ดีของผู้เขียน นวนิยายทั้งเล่มเขียนในบทของ Onegin ยกเว้นองค์ประกอบที่แทรกไว้บางส่วน: จดหมายจาก Tatiana และ Onegin และเพลงของเด็กผู้หญิง

มีการให้ความสนใจอย่างมากกับประเด็นภาษาในนวนิยายเรื่องนี้ แต่โครงสร้างทางวาจาของงานนี้เป็นหนึ่งในนั้น ปัจจัยที่สำคัญที่สุดการก่อตัวของสุนทรียศาสตร์ที่สมจริงการก่อตัวของรัสเซียยุคใหม่ ภาษาวรรณกรรม. ตาม Karamzin พุชกินแนะนำคำและวลีต่างประเทศอย่างกว้างขวางในเนื้อหาของนวนิยายบางครั้งถึงกับใช้ตัวอักษรละติน (เสื้อคลุม, เสื้อกั๊ก, กลไก, ม้าม, สำรวย, หยาบคาย, Du comme il faut) แต่ในเวลาเดียวกันก็ไม่เหมือนกับ Karamzin พุชกินมุ่งมั่นที่จะขยายคำศัพท์โดยรวมคำศัพท์ที่บางครั้งก็ใช้กันทั่วไป (ตบมือ, เล่าลือ, ด้านบน, เขาแขวนจมูกอย่างเงียบ ๆ )

ในเวลาเดียวกันในนวนิยายเรื่อง Pushkin ใช้เทคนิคที่เป็นนวัตกรรมใหม่ทั้งหมดที่ทำให้เนื้อเพลงของเขาแตกต่าง คำอธิบายภูมิทัศน์ให้ภาพที่แม่นยำ สมจริง และในขณะเดียวกันก็เป็นบทกวีที่ผิดปกติของฤดูใบไม้ร่วงและฤดูหนาวของรัสเซีย ทะเล และแม้แต่อิตาลีที่ห่างไกล ภาษาที่ตัวละครพูดนั้นสอดคล้องกับตัวละครและอารมณ์ของพวกเขา และตัวอักษรของพวกเขาก็เข้ามาแทนที่ผลงานชิ้นเอกอย่างถูกต้อง ของเนื้อเพลงรักของพุชกิน “ ช่วย” ฮีโร่ของเขาขยายขอบเขตของภาษารัสเซียเพื่อแสดงความแตกต่างเล็กน้อยของความรู้สึกพุชกินแสดงให้เห็นว่าภาษารัสเซียสามารถถ่ายทอดความคิดที่ลึกที่สุดความรู้สึกที่ซับซ้อนใด ๆ ด้วยเฉดสีทั้งหมดได้อย่างไรและด้วยบทกวีที่ไม่ธรรมดา พลัง. ทั้งหมดนี้ทำให้ภาษาของนวนิยายมีความหลากหลายและยืดหยุ่นได้อย่างน่าประหลาดใจซึ่งสอดคล้องกับภารกิจในการสร้างภาพที่ถูกต้องตามความเป็นจริงของยุคนั้นซึ่งเป็น "สารานุกรมแห่งชีวิตรัสเซีย" ที่แท้จริง

ความหมายของงาน. ความสำคัญที่ยิ่งใหญ่ของนวนิยายเรื่อง "Eugene Onegin" สำหรับวรรณคดีรัสเซียถูกกำหนดโดยผู้ร่วมสมัยของกวี แต่เป็นครั้งแรกที่นักวิจารณ์ V.G. Belinsky ในบทความที่ 8 และ 9 ของวงจร "ผลงานของ Alexander Pushkin" (2386-2389) การประเมินผลงานชิ้นเอกของพุชกินของเขายังคงมีความเกี่ยวข้องในปัจจุบัน

ก่อนอื่น Belinsky จ่ายส่วยอย่างถูกต้องต่อสัญชาติอันลึกซึ้งของนวนิยายเรื่องนี้ซึ่งเขาเข้าใจตามจิตวิญญาณของคำจำกัดความของ Gogol ที่ว่า "สัญชาติไม่รวมอยู่ในคำอธิบายของ sundress" “...เรามีความเห็นแปลก ๆ มานานแล้วว่าชาวรัสเซียที่สวมเสื้อคลุมท้ายหรือชาวรัสเซียในชุดรัดตัวนั้นไม่ใช่คนรัสเซียอีกต่อไป และจิตวิญญาณของรัสเซียจะรู้สึกได้ก็ต่อเมื่อมี zipun รองเท้าบาส ลำตัวและกะหล่ำปลีดอง” นักวิจารณ์เขียน -...ไม่ และไม่ใช่เป็นพันครั้ง!” “ Eugene Onegin” เป็น “ผลงานที่เป็นต้นฉบับและเป็นระดับชาติอย่างแท้จริง” และตอนนี้ไม่มีใครสงสัยในเรื่องนี้

ถัดไป Belinsky พูดถึงความสำคัญของนวนิยายเรื่องนี้สำหรับวรรณคดีรัสเซียและ ชีวิตสาธารณะโดยทั่วไป. นักวิจารณ์มองว่ามันเป็นภาพสะท้อนที่ครอบคลุมของความเป็นจริงและความจริง ซึ่งทำให้เราสามารถเรียกนวนิยายเรื่องนี้ว่าอิงประวัติศาสตร์ได้ "แม้ว่าในหมู่... วีรบุรุษจะไม่มีใครในประวัติศาสตร์สักคนเดียว" เบลินสกี้ตั้งข้อสังเกตว่ากวีในนวนิยายเรื่องนี้เป็นข้อดีอันยิ่งใหญ่ของพุชกิน "เป็นตัวแทนของจิตสำนึกทางสังคมที่ตื่นขึ้นครั้งแรก" เขาเปรียบเทียบนวนิยายเรื่องนี้กับงานร่วมสมัยของพุชกินอีกชิ้นหนึ่ง “ผสมผสานกับความร่วมสมัยของเขา การสร้างที่ยอดเยี่ยม Griboyedov - "วิบัติจากปัญญา" - นวนิยายบทกวีของพุชกินวางรากฐานที่มั่นคงสำหรับบทกวีรัสเซียใหม่ วรรณกรรมรัสเซียใหม่” นักวิจารณ์กล่าว

เบลินสกี้ตรวจสอบภาพของตัวละครหลักโดยละเอียดและกำหนดคุณสมบัติหลักของพวกเขา ซึ่งแตกต่างจากผู้ร่วมสมัยหลายคนของพุชกินนักวิจารณ์สามารถประเมินตัวละครหลักของนวนิยายได้อย่างเป็นกลางซึ่งเบลินสกี้ให้เหตุผลเป็นส่วนใหญ่: "...โอเนจินไม่เย็นชาไม่แห้งและไม่ใจแข็ง"; “... บทกวีอยู่ในจิตวิญญาณของเขา... เขาไม่ใช่คนธรรมดาสามัญ” แม้ว่า Belinsky จะเรียก Onegin ทันทีว่าเป็น "คนเห็นแก่ตัวที่ต้องทนทุกข์" "คนเห็นแก่ตัวที่ไม่เต็มใจ" เขาไม่ได้ตำหนิฮีโร่ตัวเองมากนักในเรื่องนี้ แต่ "อ้างว่าสังคมส่วนใหญ่ต้องตำหนิสำหรับการดำรงอยู่ของด้านลบเหล่านี้ในธรรมชาติของ Onegin เบลินสกี้พยายามเข้าใจ Onegin และไม่ประณามเขา เห็นได้ชัดว่าเขาไม่สามารถยอมรับวิถีชีวิตของ Onegin ได้ แต่ความจริงที่ว่านักวิจารณ์เข้าใจถึงแก่นแท้ของฮีโร่ของพุชกินนั้นไม่ต้องสงสัยเลย นักวิจารณ์สรุปโดยเน้นถึงความคิดริเริ่มของธรรมชาติของ Eugene Onegin: “พลังแห่งธรรมชาติอันอุดมสมบูรณ์นี้ถูกทิ้งไว้โดยไม่มีการใช้งาน ชีวิตที่ไร้ความหมาย นวนิยายที่ไม่มีวันสิ้นสุด”

นักวิจารณ์ให้คะแนนฮีโร่อีกคนของนวนิยายเรื่องนี้อย่างไม่ยกยออย่าง Lensky เบลินสกี้ไม่เห็นอกเห็นใจนักฝันโรแมนติกคนนี้อย่างชัดเจน แม้ว่าเขาจะตั้งข้อสังเกตอย่างถูกต้องว่า: “เขาเป็นสิ่งมีชีวิตที่สามารถเข้าถึงทุกสิ่งที่สวยงาม สูงส่ง จิตวิญญาณที่บริสุทธิ์และมีเกียรติ” แต่ความสนใจหลักของนักวิจารณ์นั้นอยู่ที่ภาพลักษณ์ของทัตยานาซึ่งมีบทความแยกต่างหากไว้โดยเฉพาะ เบลินสกี้ชื่นชมข้อดีของพุชกินอย่างมากในการสร้างภาพนี้: “ ความสำเร็จเกือบทั้งหมดของกวีก็คือเขาเป็นคนแรกที่เลียนแบบผู้หญิงรัสเซียในเชิงกวีในตัวตนของทัตยานา” เมื่ออธิบายถึงเด็กผู้หญิงทั่วไปในสมัยนั้นซึ่งมี Olga น้องสาวของ Tatiana อาศัยอยู่ Belinsky ตั้งข้อสังเกตว่า: “Tatiana เป็นสิ่งที่หายาก ดอกไม้สวยซึ่งเติบโตโดยบังเอิญในรอยแยกของหินป่า" เขาวิเคราะห์เธออย่างรอบคอบทุกขั้นตอน พยายามเจาะลึกธรรมชาติที่ซับซ้อนและขัดแย้งกันนี้ ดังที่เบลินสกีตั้งข้อสังเกต ทุกการกระทำของทัตยานาเผยให้เห็นคุณลักษณะใหม่ๆ ในตัวเธอ แต่ทุกที่ที่เธอยังคงเป็นตัวของตัวเอง: “ดูเหมือนว่าทาเทียนาจะถูกสร้างขึ้นจากชิ้นส่วนทั้งหมดชิ้นเดียว โดยไม่มีการดัดแปลงหรือเจือปนใดๆ ... ด้วยความรักอย่างหลงใหล หญิงสาวในหมู่บ้านที่เรียบง่าย จากนั้นเป็นสาวสังคม ทัตยานาก็เหมือนกันในทุกด้านของชีวิตของเธอ” จากการวิเคราะห์การสนทนาครั้งสุดท้ายของ Tatyana กับ Onegin นักวิจารณ์เขียนว่าบทพูดคนเดียวของนางเอกนี้สะท้อนให้เห็นถึง "ผู้หญิงประเภทรัสเซีย" ซึ่งน่ายินดีสำหรับเขาเช่นเดียวกับพุชกิน

เมื่อสรุปการวิเคราะห์นวนิยายเรื่องนี้ Belinsky กล่าวว่า: "ในบุคคลของ Onegin, Lensky และ Tatyana พุชกินพรรณนาถึงสังคมรัสเซียในช่วงหนึ่งของการก่อตัวของการพัฒนานั่นคือการพัฒนา บุคลิกภาพของกวีซึ่งสะท้อนให้เห็นอย่างชัดเจนในบทกวีนี้ สวยงามมากและมีมนุษยธรรมในทุกที่” “ Onegin สามารถเรียกได้ว่าเป็นสารานุกรมเกี่ยวกับชีวิตชาวรัสเซียและงานพื้นบ้านระดับสูง”

ความหมายได้รับการประเมินแตกต่างกัน นวนิยายของพุชกินนักวิจารณ์ในเวลาต่อมาเช่น Pisarev ในบทความ "Pushkin และ Belinsky" และ Dobrolyubov ในบทความ "Oblomovism คืออะไร" แต่ความจริงยังคงเถียงไม่ได้ว่านี่เป็นผลงานชิ้นเอกที่แท้จริงของวรรณกรรมรัสเซียซึ่งมีอิทธิพลต่อการพัฒนาทั้งหมดโดยที่ตอนนี้เราไม่สามารถจินตนาการได้ไม่เพียง แต่ประวัติศาสตร์ของวัฒนธรรมและสังคมของเราเท่านั้น แต่ยังรวมถึงชีวิตของบุคคลที่มีการศึกษาด้วย

Alexander Sergeevich Pushkin เอาใจใส่อย่างมากในการกำหนดประเภทของผลงานแต่ละชิ้นของเขา "Eugene Onegi" ที่โด่งดังไปทั่วโลกก็ไม่มีข้อยกเว้น ประเภท งานของพุชกิน- นวนิยายในบทกวี และประการแรกคือนวัตกรรมของพุชกิน ท้ายที่สุดแล้ว ในศตวรรษที่ 19 การเขียนงานศิลปะมีเพียงสองวิธีเท่านั้น กวีชาวรัสเซียเป็นผู้คิดค้นสิ่งที่สาม ประวัติความเป็นมาของการเขียนโครงสร้างและประเภทของนวนิยายเรื่อง Eugene Onegin เป็นหัวข้อของบทความ

พุชกินเรียกงานสร้างนวนิยายเรื่องนี้ว่าเป็นความสำเร็จ นอกจาก “Eugene Onegin” ผู้เขียนยังให้คะแนนการสร้างสรรค์ของเขาเองในระดับสูงเพียง “Boris Godunov” เท่านั้น

ประวัติความเป็นมาของการเขียน

พุชกินใช้เวลาแปดปีในการสร้างนวนิยายบทกวี พุชกินเริ่มทำงานเรื่อง “Eugene Onegin” ในปี 1923 จากนั้นผู้เขียนก็อยู่ที่คีชีเนา ในขั้นต้นผู้เขียนละทิ้งแนวโรแมนติกและตัดสินใจบอกผู้อ่านเกี่ยวกับฮีโร่ตัวใหม่ของเขาด้วยจิตวิญญาณที่สมจริง เป็นเรื่องที่ควรค่าแก่การบอกว่าพุชกินวางแผนที่จะแบ่งงานออกเป็นเก้าบท แต่ในกระบวนการทำงานเขาเปลี่ยนโครงสร้างสร้างแปด

เรื่องราวเกี่ยวกับการเดินทางของ Onegin ตามแผนเดิมควรจะเป็นส่วนหนึ่งของเนื้อหาหลัก แต่ต่อมากวีได้รวมส่วนของพล็อตนี้ไว้ในการพูดนอกเรื่องโคลงสั้น ๆ ของเขา ในนวนิยายเวอร์ชันแรก ผู้เขียนได้หยิบยกประเด็นทางการเมืองค่อนข้างเร่งด่วน แต่เนื่องจากการสร้าง "Eugene Onegin" เกิดขึ้นในช่วงหลายปีที่ถูกเนรเทศกวีจึงตัดสินใจที่จะไม่ทำให้สถานการณ์ที่ยากลำบากอยู่แล้วของเขาแย่ลง ดังนั้นเขาจึงลบหน้าที่เป็นอันตรายออกจากต้นฉบับและเผาทิ้ง

องค์ประกอบของนวนิยาย

งานนี้ได้รับการตีพิมพ์เป็นเวลาหลายปีในบทที่แยกจากกัน พุชกินยอมรับว่าเขาเขียนโดยไม่มีแผนที่ชัดเจน อย่างไรก็ตามองค์ประกอบของ "Eugene Onegin" มีความโดดเด่นด้วยความชัดเจน แต่ละบทเสร็จสมบูรณ์อย่างมีเหตุผล

อุปกรณ์วรรณกรรมหลักที่กวีใช้เมื่อสร้างผลงานที่ไม่เสื่อมคลายคือความสมมาตรของกระจก เมื่อเนื้อเรื่องดำเนินไป ตัวละครก็ดูเหมือนจะเปลี่ยนสถานที่ ประการแรก Tatiana ตกหลุมรัก Evgeniy Onegin ไม่แยแสกับความรักของหญิงสาว เขาตอบจดหมายของเธออย่างเย็นชา แต่ต่อมาหลังจากพระเอกดวลกับเลนส์กี้แล้วเหตุการณ์ก็หยุดชะงัก สายรัก, - Onegin และ Larina เปลี่ยนสถานที่ เขาเขียนจดหมายสารภาพให้เธอ เธอปฏิเสธเขา ลักษณะเฉพาะขององค์ประกอบของงานคือการสร้างวงแหวน ต้องขอบคุณเทคนิคนี้ที่ทำให้ "Eugene Onegin" ถูกมองว่าเป็นนวนิยายที่สมบูรณ์

ตัวละครหลัก

เหตุใดผู้เขียนจึงใช้องค์ประกอบวงแหวน? ด้วยความช่วยเหลือของเทคนิคนี้พุชกินเปิดเผยการเปลี่ยนแปลงในลักษณะของฮีโร่ ในช่วงเริ่มต้นของงาน Onegin ออกจากสังคมชั้นสูง กวีไม่ได้พูดประชดเกี่ยวกับฮีโร่ของเขาโดยเน้นว่าการศึกษาของยูจีนนั้นเป็นเพียงผิวเผินซึ่งเพียงพอที่จะถือว่าฉลาดในหมู่ตัวแทนของชนชั้นสูงในเมืองหลวง

ในบทแรก Onegin เป็นคนเกียจคร้านทางโลกไม่สามารถเติมเต็มเวลาว่างด้วยความคิดสร้างสรรค์หรือแม้แต่การอ่านได้ แต่ต่อมาก็ปรากฏตัวในบทบาทเป็นคนคิดลึกมีบุคลิกลึกซึ้ง คุณลักษณะอีกประการหนึ่งที่ยูจีนสูญเสียไปคือความร่ำรวยในชีวิต ในตอนแรกฮีโร่ของพุชกินไม่แยแสกับคนรอบข้าง เขาไม่ได้สัมผัสถึงความรู้สึกที่ทัตยานามีต่อเขาด้วยซ้ำ - เด็กสาวผู้ชาญฉลาดที่เปรียบเทียบได้ดีกับตัวแทนคนอื่น ๆ ของสังคมต่างจังหวัด

ในตอนท้ายของนวนิยาย Onegin เป็นคนรักที่กระตือรือร้น ในทางกลับกันทัตยาเป็นคนเก็บตัวและเย็นชา อย่างไรก็ตาม เป็นเรื่องที่ควรค่าแก่การกล่าวว่าแม้จะมีการเปลี่ยนแปลงภายนอกทั้งหมด แต่ทั้ง Onegin และ Larina ก็ยังคงหัวใจเดียวกัน เขาเป็นขุนนางที่หยิ่งผยอง เธอเป็นสาวชาวบ้านที่เรียบง่ายและจริงใจ หลังจากความผิดหวังที่เกิดขึ้นกับนางเอกก็ถูกบังคับให้เก็บซ่อนความรู้สึกไว้ สำหรับ Evgeny ความรักของเขาน่าจะอธิบายได้จากความฉลาดภายนอกของทัตยานาซึ่งปัจจุบันเป็นผู้หญิงในสังคม

มหากาพย์

มีฮีโร่มากมายใน Eugene Onegin ผลงานครอบคลุมระยะเวลาอันสำคัญ “ Eugene Onegin” เล่าทั้งเกี่ยวกับชีวิตในเมืองหลวงและชีวิตของขุนนางในหมู่บ้าน ประเภทที่มีคุณสมบัติเหล่านี้คือนวนิยาย เป็นประเภทที่พบบ่อยที่สุดในปัจจุบัน วรรณกรรมมหากาพย์. ลักษณะเฉพาะของนวนิยายคลาสสิกมีอะไรบ้าง? คุณลักษณะใดที่มีอยู่ในงาน "Eugene Onegin"?

ประเภทรูปแบบยาวที่การเล่าเรื่องเน้นไปที่ชะตากรรมของตัวละครต่าง ๆ เรียกว่านวนิยายในการศึกษาวรรณกรรม คุณสมบัติอื่น ๆ ของมันคือช่วงเวลาที่สำคัญ ชุดเหตุการณ์ที่สร้างขึ้นอย่างราบรื่น และตัวละครจำนวนมากที่เกี่ยวข้องกับโครงเรื่อง

ผู้เขียนบรรยายภาพ Eugene Onegin อย่างไร ประเภทของงานนี้ตามคำจำกัดความของพุชกินเป็นนวนิยาย ความทรงจำ ลักษณะตัวละครมหากาพย์ประเภทนี้อาจกล่าวได้ว่า Onegin ไม่ใช่ฮีโร่ที่เป็นโคลงสั้น ๆ เขาสามารถเรียกได้ว่าเป็นทั้งตัวละครที่เป็นบวกและลบ กวีมีเป้าหมายอย่างยิ่งในการสร้างภาพเหมือนของเขา Evgeny Onegin ค่อนข้างขัดแย้งและซับซ้อน ลักษณะเฉพาะของประเภทของงานของพุชกินอยู่ที่การปรากฏตัวที่ไม่เพียง แต่เป็นจุดเริ่มต้นที่ยิ่งใหญ่เท่านั้น

บทกวี

งานที่กล่าวถึงในบทความนี้ไม่มีความคล้ายคลึงในวรรณคดีโลก โครงสร้างและประเภทของนวนิยายเรื่อง Eugene Onegin มีเอกลักษณ์เฉพาะตัว มันมีทั้งความสมจริงและประวัติศาสตร์ พุชกินยังมอบผลงานของเขาด้วยคุณลักษณะตามแบบฉบับของนวนิยายสังคม "Eugene Onegin" ซึ่งเป็นประเภทที่เป็นจุดเชื่อมต่อของวรรณกรรมสองประเภทมีทั้งลักษณะเฉพาะของวีรบุรุษและการพูดนอกเรื่องโคลงสั้น ๆ มากมาย แต่นั่นไม่ใช่ทั้งหมด

ประเภทและองค์ประกอบของ "Eugene Onegin" กลายเป็นหัวข้อของผลงานวิจารณ์วรรณกรรมมากมาย ด้วยมืออันเบาบางของไบรอน ในศตวรรษที่ 19 บทกวีมหากาพย์ซึ่งประกอบด้วยบทที่แยกจากกันในบทกวีก็กลายเป็นแฟชั่น ในงานของพุชกินคำอธิบายของฮีโร่โคลงสั้น ๆ และประสบการณ์ของเขาผสมผสานกันอย่างกลมกลืนกับวัตถุประสงค์ ภาพที่สมจริงเหตุการณ์ต่างๆ

ถอย

ได้ยินเสียงของผู้เขียนในส่วนแทรกโคลงสั้น ๆ มากมาย ในแต่ละเรื่องกวีพูดถึงตัวเองและแบ่งปันความคิดเห็นของเขาเกี่ยวกับวรรณกรรมและวัฒนธรรมกับผู้อ่าน ในขณะเดียวกันพุชกินก็ไม่วอกแวกจากการกระทำหลัก ในบทหนึ่ง กวีนึกถึงสมัยที่ความคิดสร้างสรรค์ของเขาเฟื่องฟู และการถูกเนรเทศ โครงสร้างและประเภทของงาน "Eugene Onegin" สามารถกำหนดได้ดังนี้: นวนิยายในบทกวีซึ่งเป็น "ชุดของบทต่างๆ"

แก่นของการพูดนอกเรื่องโคลงสั้น ๆ ในงานของพุชกินนั้นมีความหลากหลายมาก ประการแรก ผู้อ่านจะได้เรียนรู้เกี่ยวกับศีลธรรมของเยาวชนทางโลก จากนั้นแรงจูงใจด้านความรักก็มาถึงเบื้องหน้า และสุดท้าย การวาดภาพทิวทัศน์ก็มีความสำคัญในการพัฒนาโครงเรื่อง นวนิยายเรื่องนี้พรรณนาถึงทุกฤดูกาลในบทกวี: ฤดูร้อนที่น่าเศร้า ฤดูใบไม้ร่วงสีทอง ฤดูหนาวที่มีน้ำค้างแข็งอันขมขื่น กวีผู้นี้เรียกฤดูใบไม้ผลิว่า “เช้าแห่งปี” ภูมิทัศน์ใน Eugene Onegin บางครั้งแสดงผ่านการรับรู้ของตัวละคร

อีกประเด็นหนึ่งของการพูดนอกเรื่องโคลงสั้น ๆ ในนวนิยายเรื่องนี้คือ เหตุการณ์ทางประวัติศาสตร์. ดังนั้นในงาน "Eugene Onegin" พุชกินจึงจำสงครามรักชาติปี 1812 ได้

นวนิยายกลอนครอบคลุมเหตุการณ์มากมาย มีฮีโร่มากมายอยู่ในนั้น อย่างไรก็ตาม "Eugene Onegin" เป็นผลงานโคลงสั้น ๆ ที่ลึกซึ้ง หลังจากอ่านแล้วผู้อ่านจะได้เรียนรู้เกี่ยวกับผู้แต่งไม่น้อยไปกว่าวีรบุรุษของเขา ในงานชิ้นหนึ่งพุชกินสามารถเชื่อมโยงมหากาพย์และโคลงสั้น ๆ เข้าด้วยกันได้อย่างน่าอัศจรรย์

ภาพสะท้อนของยุคพุชกิน

จากงานนี้ผู้อ่านมีโอกาสเรียนรู้เกือบทุกอย่างเกี่ยวกับช่วงเวลาที่กวีอาศัยอยู่ ผู้คนแต่งตัวอย่างไร? อะไรอยู่ในแฟชั่น? ผู้ร่วมสมัยของ Pushkin ให้ความสำคัญกับอะไรมากที่สุด? ผู้อ่านจะได้รับคำตอบสำหรับคำถามเหล่านี้ทั้งหมดหลังจากอ่านนวนิยายเรื่องนี้ในข้อ กวีบรรยายถึงสภาพแวดล้อมที่ Onegin และ Larina อาศัยอยู่ตามความเป็นจริง เขาสร้างบรรยากาศของร้านเสริมสวยอันสูงส่งและตอนเย็นของจังหวัดขึ้นมาใหม่

ในงานศิลปะ

Onegin เป็นตัวอย่างที่โดดเด่นของสิ่งที่เรียกว่า "คนฟุ่มเฟือย" ซึ่งเป็นตัวละครที่ปรากฏในวรรณคดีในช่วงสามแรกของศตวรรษที่สิบแปด ฮีโร่คนนี้ไม่สามารถทำสิ่งที่พวก Decembrists ทำได้สำเร็จ แต่เขาไม่สามารถจัดได้ว่าเป็นตัวแทนทั่วไปของสังคมชั้นสูงได้ ความไม่พอใจทางจิตและการไม่สามารถเปลี่ยนแปลงสิ่งใดในชีวิตได้เป็นคุณลักษณะเฉพาะของ Onegin และถ้าเราเพิ่มธรรมชาติที่ยิ่งใหญ่ รูปภาพที่หลากหลาย และบทกวีพิเศษของงานของพุชกินเข้าไปด้วย มันก็ชัดเจนว่าเหตุใดจึงสะท้อนให้เห็นในงานศิลปะบ่อยครั้ง

“ Eugene Onegin” ถ่ายทำหลายครั้งโดยผู้สร้างภาพยนตร์ในประเทศและต่างประเทศ จากนวนิยายของพุชกินมีการสร้างโอเปร่าสี่เรื่องซึ่งเป็นเพลงที่เขียนโดยคนดังกล่าว นักแต่งเพลงที่โดดเด่นเช่น ไชคอฟสกี, ชเชดริน, โปรโคเฟียฟ

1. แนวโรแมนติกคืออะไร?

2. สาเหตุของการเกิดขึ้นของแนวโรแมนติก

3. ความขัดแย้งหลักของแนวโรแมนติก

4. ยุคแห่งความโรแมนติก

5. พุชกินเป็นผู้บุกเบิกเส้นทางใหม่ของวรรณคดีรัสเซีย

6. “ Eugene Onegin” - รูปภาพ ความเป็นจริงสมัยใหม่.

7. บทสรุป

ยวนใจ (จาก French Romantisme) เป็นการเคลื่อนไหวทางอุดมการณ์และศิลปะที่เกิดขึ้นในตอนท้าย เอ็กซ์ ปกเกล้าเจ้าอยู่หัว ฉันศตวรรษในวัฒนธรรมยุโรปและอเมริกาและดำเนินต่อไปจนถึงยุค 40 สิบเก้าศตวรรษ. สะท้อนให้เห็นถึงความผิดหวังในผลลัพธ์ของการปฏิวัติฝรั่งเศสครั้งใหญ่ ในอุดมการณ์ของการตรัสรู้และความก้าวหน้าของชนชั้นกลาง ลัทธิจินตนิยมเปรียบเทียบลัทธิประโยชน์นิยมและการปรับระดับของแต่ละบุคคลด้วยความทะเยอทะยานเพื่ออิสรภาพอันไร้ขอบเขตและ "ไม่มีที่สิ้นสุด" ความกระหายเพื่อความสมบูรณ์แบบและการต่ออายุ ความน่าสมเพช ความเป็นอิสระของบุคคลและพลเมือง

การสลายตัวอันเจ็บปวดของความเป็นจริงในอุดมคติและทางสังคมเป็นพื้นฐาน โลกทัศน์ที่โรแมนติกและศิลปะ การยืนยันถึงคุณค่าที่แท้จริงของชีวิตทางจิตวิญญาณและความคิดสร้างสรรค์ของแต่ละบุคคล การพรรณนาถึงความหลงใหลอันแรงกล้า จิตวิญญาณและ ธรรมชาติบำบัดอยู่ติดกับลวดลายของ "โลกเศร้า", "โลกชั่วร้าย", "กลางคืน" ของจิตวิญญาณ ความสนใจในอดีตชาติ (มักเป็นอุดมคติ) ประเพณีของชาวบ้านและวัฒนธรรมของตนเองและของชนชาติอื่น ความปรารถนาที่จะเผยแพร่ภาพสากลของโลก (โดยหลักคือประวัติศาสตร์และวรรณกรรม) พบการแสดงออกในอุดมการณ์และการปฏิบัติของยวนใจ

ยวนใจพบได้ในวรรณคดี วิจิตรศิลป์ สถาปัตยกรรม พฤติกรรม เสื้อผ้า และจิตวิทยามนุษย์

เหตุผลของการเกิดขึ้นของลัทธิโรแมนติก

สาเหตุโดยตรงของการปรากฏตัวของแนวโรแมนติกคือการปฏิวัติชนชั้นกลางชาวฝรั่งเศสผู้ยิ่งใหญ่ สิ่งนี้เกิดขึ้นได้อย่างไร?

ก่อนการปฏิวัติ โลกเป็นระเบียบ มีลำดับชั้นที่ชัดเจน แต่ละคนเข้ามาแทนที่ การปฏิวัติล้มล้าง "ปิรามิด" ของสังคม ยังไม่มีการสร้างสังคมใหม่ขึ้นดังนั้นบุคคลจึงรู้สึกเหงา ชีวิตคือความลื่นไหล ชีวิตคือเกมที่บางคนโชคดีและบางคนไม่ได้ ในวรรณคดี ภาพของผู้เล่นปรากฏขึ้น - คนที่เล่นกับโชคชะตา คุณสามารถจำผลงานของนักเขียนชาวยุโรปเช่น "The Gambler" โดย Hoffmann, "Red and Black" โดย Stendhal (และสีแดงและสีดำเป็นสีของรูเล็ต!) และในวรรณคดีรัสเซียสิ่งเหล่านี้คือ "The Queen of Spades" โดย Pushkin , “The Players” โดย Gogol, “Masquerade” Lermontov

ความขัดแย้งพื้นฐานของลัทธิโรแมนติก

ประเด็นหลักคือความขัดแย้งระหว่างมนุษย์กับโลก จิตวิทยาของบุคลิกภาพที่กบฏเกิดขึ้น ซึ่งลอร์ด ไบรอนสะท้อนให้เห็นอย่างลึกซึ้งที่สุดในผลงานของเขาเรื่อง “Childe Harold’s Travels” ความนิยมของงานนี้ยิ่งใหญ่มากจนเกิดปรากฏการณ์ทั้งหมด - "ไบรอนนิสต์" และคนหนุ่มสาวทั้งรุ่นก็พยายามเลียนแบบ (เช่น Pechorin ใน "ฮีโร่แห่งยุคของเรา" ของ Lermontov)

ฮีโร่โรแมนติกเป็นหนึ่งเดียวกันด้วยความรู้สึกพิเศษเฉพาะของตัวเอง “ฉัน” ได้รับการยอมรับว่าเป็นคุณค่าสูงสุด ด้วยเหตุนี้การเห็นแก่ตัวของฮีโร่โรแมนติก แต่การมุ่งความสนใจไปที่ตนเองจะทำให้บุคคลเกิดความขัดแย้งกับความเป็นจริง

REALITY เป็นโลกที่แปลก มหัศจรรย์ และไม่ธรรมดา อย่างเช่นในเทพนิยายของฮอฟฟ์แมนเรื่อง “The Nutcracker” หรือน่าเกลียด อย่างเช่นในเทพนิยายของเขา “Little Tsakhes” ในนิทานเหล่านี้มีเหตุการณ์แปลก ๆ เกิดขึ้นวัตถุมีชีวิตขึ้นมาและเข้าสู่การสนทนาที่ยาวนาน ประเด็นหลักคือช่องว่างลึกระหว่างอุดมคติและความเป็นจริง และช่องว่างนี้กลายเป็นธีมหลักของเนื้อเพลงแนวโรแมนติก

ยุคแห่งความโรแมนติก

สำหรับนักเขียนในช่วงต้นศตวรรษที่ 19 ซึ่งผลงานของเขาเริ่มเป็นรูปเป็นร่างหลังการปฏิวัติฝรั่งเศสครั้งใหญ่ ชีวิตนำเสนองานที่แตกต่างไปจากงานก่อนหน้า พวกเขาจะค้นพบและสร้างทวีปใหม่อย่างมีศิลปะเป็นครั้งแรก

คนที่มีความคิดและความรู้สึกแห่งศตวรรษใหม่มีประสบการณ์อันยาวนานและให้คำแนะนำของคนรุ่นก่อน ๆ เบื้องหลังเขาเต็มไปด้วยโลกภายในที่ลึกและซับซ้อนรูปภาพของวีรบุรุษแห่งการปฏิวัติฝรั่งเศสสงครามนโปเลียนขบวนการปลดปล่อยแห่งชาติรูปภาพ บทกวีของเกอเธ่และไบรอนปรากฏอยู่ต่อหน้าต่อตาเขา ในรัสเซียสงครามรักชาติในปี 1812 มีบทบาทสำคัญในการพัฒนาจิตวิญญาณและศีลธรรมของสังคม เหตุการณ์สำคัญทางประวัติศาสตร์เปลี่ยนแปลงรูปลักษณ์ทางวัฒนธรรมและประวัติศาสตร์ของสังคมรัสเซียอย่างลึกซึ้ง ในด้านความสำคัญต่อวัฒนธรรมประจำชาติเทียบได้กับช่วงการปฏิวัติศตวรรษที่ 18 ในโลกตะวันตก

และในยุคแห่งพายุปฏิวัติ ความวุ่นวายทางการทหาร และขบวนการปลดปล่อยแห่งชาติ คำถามเกิดขึ้นว่าบนพื้นฐานของรูปแบบใหม่ ความเป็นจริงทางประวัติศาสตร์วรรณกรรมใหม่จะเกิดขึ้นโดยไม่ด้อยกว่าความสมบูรณ์แบบทางศิลปะไปจนถึงปรากฏการณ์ทางวรรณกรรมที่ยิ่งใหญ่ที่สุด โลกโบราณและยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา? และการพัฒนาต่อไปอาจขึ้นอยู่กับ” คนทันสมัย” คนของประชาชน? แต่ชายคนหนึ่งจากผู้ที่เข้าร่วมในการปฏิวัติฝรั่งเศสหรือผู้ที่แบกรับภาระในการต่อสู้กับนโปเลียนไม่สามารถพรรณนาในวรรณคดีโดยใช้วิธีการของนักประพันธ์และกวีในศตวรรษก่อน - เขาต้องการวิธีการอื่นสำหรับศูนย์รวมบทกวีของเขา .

พุชกิน – โปรแกรมเมอร์แห่งลัทธิโรแมนติก

มีเพียงพุชกินเท่านั้นที่เป็นวรรณกรรมรัสเซียคนแรกของศตวรรษที่ 19 ที่ค้นพบวิธีการที่เหมาะสมในการรวบรวมโลกแห่งจิตวิญญาณที่หลากหลาย รูปลักษณ์ทางประวัติศาสตร์และพฤติกรรมของวีรบุรุษผู้คิดและความรู้สึกใหม่แห่งชีวิตชาวรัสเซียผู้คิดอย่างลึกซึ้งและรู้สึกได้ ทั้งในบทกวีและร้อยแก้ว ศูนย์กลางในนั้นหลังปี 1812 และในส่วนต่างๆ หลังจากการลุกฮือของ Decembrist

ในบทกวี Lyceum พุชกินยังไม่สามารถและไม่กล้าทำให้เขาเป็นวีรบุรุษของเนื้อเพลงของเขา คนจริงคนรุ่นใหม่ที่มีความซับซ้อนทางจิตวิทยาภายในโดยธรรมชาติ บทกวีของพุชกินดูเหมือนจะเป็นตัวแทนของผลลัพธ์ของพลังสองประการ: ประสบการณ์ส่วนตัวของกวีและรูปแบบสูตรบทกวีแบบดั้งเดิมแบบ "สำเร็จรูป" ตามกฎหมายภายในซึ่งเป็นที่ที่ประสบการณ์นี้ก่อตัวและพัฒนา

อย่างไรก็ตาม กวีค่อยๆ ปลดปล่อยตัวเองจากอำนาจของศีล และในบทกวีของเขา เราไม่เห็น "นักปรัชญา" รุ่นเยาว์อีกต่อไปแล้ว ซึ่งเป็นผู้อาศัยอยู่ใน "เมือง" ทั่วไป แต่เป็นชายแห่งศตวรรษใหม่ที่มีความร่ำรวยและ ชีวิตภายในทางปัญญาและอารมณ์ที่เข้มข้น

กระบวนการที่คล้ายกันนี้เกิดขึ้นในผลงานของพุชกินในทุกประเภท โดยที่ภาพของตัวละครธรรมดาๆ ที่ได้รับการชำระให้บริสุทธิ์ตามประเพณีแล้ว ให้ทางแก่ร่างของผู้คนที่มีชีวิตด้วยการกระทำที่ซับซ้อน หลากหลาย และแรงจูงใจทางจิตวิทยา ในตอนแรกมันเป็นนักโทษหรืออเลโกะที่ค่อนข้างฟุ้งซ่าน แต่ในไม่ช้าพวกเขาก็ถูกแทนที่ด้วย Onegin, Lensky, Dubrovsky รุ่นเยาว์, เยอรมัน, Charsky และในที่สุด การแสดงออกที่สมบูรณ์แบบที่สุดของบุคลิกภาพรูปแบบใหม่จะเป็นโคลงสั้น ๆ "ฉัน" ของพุชกินซึ่งเป็นกวีเองซึ่งโลกฝ่ายวิญญาณเป็นตัวแทนของการแสดงออกที่ลึกซึ้งที่สุดร่ำรวยที่สุดและซับซ้อนที่สุดของการเผาศีลธรรมและ คำถามทางปัญญาเวลา.

เงื่อนไขประการหนึ่งสำหรับการปฏิวัติทางประวัติศาสตร์ที่พุชกินทำในการพัฒนาบทกวีรัสเซีย ละคร และร้อยแก้วเล่าเรื่องคือการฝ่าฝืนพื้นฐานของเขาด้วยแนวคิดทางการศึกษาที่มีเหตุผลเชิงประวัติศาสตร์และไม่ใช่ประวัติศาสตร์ของ "ธรรมชาติ" ของมนุษย์กฎของมนุษย์ การคิดและความรู้สึก

จิตวิญญาณที่ซับซ้อนและขัดแย้งกันของ "ชายหนุ่ม" ของต้นศตวรรษที่ 19 ใน "นักโทษคอเคเซียน", "ยิปซี", "ยูจีนโอจิน" กลายเป็นเป้าหมายของการสังเกตทางศิลปะและจิตวิทยาและการศึกษาในประวัติศาสตร์ที่พิเศษเฉพาะเจาะจงและเป็นเอกลักษณ์สำหรับพุชกิน คุณภาพ. แต่ละครั้งที่วางฮีโร่ของเขาไว้ในเงื่อนไขบางประการ, วาดภาพเขาในสถานการณ์ที่แตกต่างกัน, ในความสัมพันธ์ใหม่กับผู้คน, สำรวจจิตวิทยาของเขาจากด้านต่างๆ และใช้ระบบ "กระจก" ทางศิลปะใหม่ในแต่ละครั้ง, พุชกินในเนื้อเพลง, บทกวีทางใต้และ Onegin ” พยายามจากทุกด้านเพื่อเข้าถึงความเข้าใจในจิตวิญญาณของเขา และผ่านมัน ไปสู่ความเข้าใจรูปแบบของชีวิตทางสังคมร่วมสมัยที่สะท้อนอยู่ในจิตวิญญาณนี้ ชีวิตทางประวัติศาสตร์.

ความเข้าใจทางประวัติศาสตร์ของมนุษย์และจิตวิทยามนุษย์เริ่มปรากฏพร้อมกับพุชกินในช่วงปลายทศวรรษที่ 1810 และต้นทศวรรษที่ 1820 เราพบการแสดงออกที่ชัดเจนครั้งแรกในความงดงามทางประวัติศาสตร์ของเวลานี้ ("แสงตะวันดับลง..." (1820), "ถึงโอวิด" (1821) ฯลฯ) และในบทกวี "นักโทษแห่งคอเคซัส" ตัวละครหลักซึ่งคิดโดยพุชกินโดยการยอมรับของกวีเองในฐานะผู้ถือความรู้สึกและอารมณ์ที่เป็นลักษณะของเยาวชนในศตวรรษที่ 19 ด้วย "ความไม่แยแสต่อชีวิต" และ "วัยชราก่อนวัยอันควรของจิตวิญญาณ" (จากจดหมายถึง V.P. Gorchakov ตุลาคม-พฤศจิกายน พ.ศ. 2365)

“EVGENY ONEGIN” – การพรรณนาถึงความเป็นจริงสมัยใหม่

แนวทางทางประวัติศาสตร์ของพุชกินในการทำความเข้าใจ "กฎ" ของจิตวิญญาณและหัวใจของมนุษย์ - ทั้งในอดีตและสมัยใหม่ - ปรากฏขึ้นครั้งแรกในช่วงบทกวีภาคใต้จะได้รับการแสดงออกที่สอดคล้องกันใน "Eugene Onegin" และ "Boris Godunov" ในไม่ช้า การเปรียบเทียบของพุชกินใน "Eugene Onegin" เกี่ยวกับรูปลักษณ์ทางสังคมชีวิตประจำวันและศีลธรรมและจิตวิทยาของสองรุ่น - Onegin กับพ่อและลุงของเขา Tatyana กับพ่อแม่ของเธอ - เป็นหลักฐานของความเข้าใจที่ลึกซึ้งและลึกซึ้งเป็นพิเศษเกี่ยวกับการพึ่งพาจิตวิทยามนุษย์ใน บรรยากาศในชีวิตประจำวันและวัฒนธรรม-ประวัติศาสตร์ในยุคนั้น แตกต่างจากตัวละครหลักในผลงานของรุ่นก่อนและผู้ร่วมสมัยที่มีอายุมากกว่ารวมถึงวีรบุรุษของ Karamzin และ Zhukovsky, Onegin และ Tatyana เป็นคนที่มีภาพลักษณ์ทางจิตวิทยาและศีลธรรมทั้งหมดเต็มไปด้วยภาพสะท้อนของสติปัญญาและ ชีวิตคุณธรรมจากเวลา

ตามที่พุชกินเข้าใจอย่างสมบูรณ์พ่อของ Onegin และแม่ของ Larina พบว่าตัวเองอยู่ในตำแหน่งของ Evgeny และ Tatyana ประพฤติตนแตกต่างออกไปเนื่องจากเวลาของพวกเขาโดดเด่นด้วยอุดมคติอื่น ๆ และแนวคิดทางศีลธรรมอื่น ๆ และในขณะเดียวกันระบบความรู้สึกที่แตกต่างกัน จังหวะชีวิตที่แตกต่าง ชายหนุ่มที่เติบโตในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กได้รับการเลี้ยงดูโดยครูสอนพิเศษชาวฝรั่งเศสและอ่านอดัมสมิ ธ คิดแตกต่างจากพ่อที่มีใจแคบซึ่งเลี้ยงดูมาในศีลธรรมของศตวรรษที่ผ่านมาซึ่งรับใช้ "อย่างสูงส่ง" และสิ้นเปลืองเงิน รุ่นที่ไอดอลเป็นผู้หญิง ผู้ชาย และหลานชาย รู้สึกแตกต่างจากรุ่นที่อ่านเรื่อง Byron, Benjamin Constant และ Madame de Staël เมื่อเปรียบเทียบตัวละครของ Onegin และ Tatyana กับตัวละครของคนรุ่นก่อน พุชกินแสดงให้เห็นว่าในกระบวนการชีวิตที่แท้จริงของชีวิต คุณสมบัติใหม่ที่เป็นเอกลักษณ์ทางประวัติศาสตร์ของจิตวิญญาณของผู้คนในศตวรรษที่ 19 เป็นรูปเป็นร่างได้อย่างไร คุณสมบัติเหล่านี้เป็นตัวกำหนดคุณสมบัติพิเศษของชีวิตทั้งชีวิต - ภายนอกและภายใน - ของคนรุ่นใหม่ซึ่งมีพื้นฐานในเชิงคุณภาพที่แตกต่างจากชีวิตของ "พ่อ" ซึ่งเต็มไปด้วยปัญหาทางศีลธรรมและจิตวิทยาใหม่ที่ซับซ้อนซึ่งไม่รู้จักในวรรณกรรมก่อนหน้านี้

ทาเทียนาพบกับโอเนจิน ในรูปแบบของเรื่องราวซาบซึ้ง การพบกันดังกล่าวเปรียบเสมือนการพบกันของสองดวงใจอันประเสริฐในบทกวีโรแมนติก - สองดวงที่ถูกเลือก แม้จะมีความแตกต่างกันในการแต่งหน้า แต่มีลักษณะทางกวีที่สูงส่ง ตรงกันข้ามกับกวีกับความเป็นจริงที่อยู่รายรอบ และ เหนือกว่าคนทั่วไปทั่วไปในด้านความแข็งแกร่งของความรู้สึกและแรงบันดาลใจของพวกเขา เราเห็นอย่างอื่นในพุชกิน พุชกินนำเสนอทั้งทัตยานาและโอเนจินไม่ใช่ในรูปแบบสำเร็จรูปและซ้ำซาก แต่เป็นตัวละครมนุษย์ที่ซับซ้อนวิภาษวิธีซึ่งแต่ละอันมีรอยประทับของสภาพชีวิตของเขาซึ่งเป็นประสบการณ์ทางจิตวิญญาณพิเศษของเขาเอง สถานการณ์ที่แตกต่างกันของการพัฒนาฮีโร่ของนวนิยายเรื่องนี้ยังกำหนดลักษณะของการหักเหทางจิตวิทยาที่ภาพของแต่ละคนได้รับเมื่อสะท้อนให้เห็นในจิตสำนึกของอีกฝ่าย

ดังที่พุชกินแสดงให้ผู้อ่านเห็น ความรักของทาเทียนาเป็นการสะท้อนทางจิตวิทยา (และการแสดงออก) ของชีวิตก่อนหน้านี้ทั้งหมดของเธอ (ปัจจัยทางวัตถุและจิตวิญญาณ): ธรรมชาติของรัสเซีย การสื่อสารกับพี่เลี้ยงของเธอ การรับรู้ชีวิตประจำชาติ และในที่สุด ความรู้สึกรักของทัตยานาที่มีต่อโอเนจินจะแตกต่างออกไปหากเธอไม่ถ่ายทอดภาพลักษณ์ของเขาผ่านปริซึมของฮีโร่และโครงเรื่องของนิยายรักของเธอและไม่ได้เชื่อมโยงเขาเข้ากับพวกเขา

การพรรณนาถึงวัยเด็กและวัยผู้ใหญ่ของ Onegin และ Tatyana ของพุชกิน ทัศนคติต่อธรรมชาติ ผู้คน และสิ่งของในชีวิตประจำวันที่อยู่รอบตัวพวกเขาเป็นช่วงเวลาที่เชื่อมโยงถึงกันของกระบวนการเดียวของการพัฒนาทางสังคม ทุกวัน และจิตวิทยาของเหล่าฮีโร่ โดยเปลี่ยนมาพบกัน และลักษณะของพ่อของ Onegin ลุง ครูของเขา และคำอธิบายวิถีชีวิตของเขาในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กสร้างภาพที่สดใสของชีวิตผู้สูงศักดิ์ชาวรัสเซียในช่วงต้นศตวรรษที่ 19 ความคุ้นเคยกับการเลี้ยงดูและวิถีชีวิตของตัวละครหลักก่อนพบกับทัตยานาอธิบายให้ผู้อ่านฟังถึงปฏิกิริยาของเขาต่อการพบกับนางเอกไม่ใช่จดหมายของเธอ และคำอธิบายของปฏิกิริยานี้เป็นอีกขั้นใหม่ในความใกล้ชิดของผู้อ่านกับฮีโร่มากขึ้น วัสดุใหม่เพื่อทำความเข้าใจลักษณะและจิตวิทยาของ “ชายหนุ่ม” แห่งศตวรรษที่ 19

ดังนั้นตอนแต่ละตอนในนวนิยายจึงกลายเป็นว่าไม่ได้เฉยเมยต่อกัน แต่เชื่อมโยงกันภายใน ยิ่งไปกว่านั้น ไม่เพียงแต่สภาพแวดล้อมและปัจจัยภายนอกของชีวิตเท่านั้นที่ช่วยในการอธิบายและเข้าใจโลกภายในของตัวละคร แต่โลกนี้เองก็ได้รับความสำคัญอย่างมากและโดดเด่นเป็นพิเศษในการพรรณนาถึงความเป็นจริงสมัยใหม่ในยุคนั้น

ความเข้าใจทางประวัติศาสตร์ไม่ใช่แค่เท่านั้น สภาพแวดล้อมภายนอกและสภาพแวดล้อมที่ผู้คนอาศัยและกระทำ แต่ยังรวมถึงโครงสร้างของความรู้สึกและชีวิตทางศีลธรรมของพวกเขาด้วยนั้นไม่ได้แสดงออกมาอย่างชัดเจนในร้อยแก้วของพุชกิน - จาก "Arap Peter the Great" ถึง " ราชินีแห่งจอบ”, “ลูกสาวกัปตัน” และ “ค่ำคืนแห่งอียิปต์”

ในผลงานของพุชกินพร้อมกับการเปลี่ยนแปลงใน "จิตวิญญาณแห่งกาลเวลา" ไม่เพียง แต่ประเพณีทางสังคมตัวละครและแฟชั่นเท่านั้นที่เปลี่ยนไป แต่ยังรวมถึงความสัมพันธ์ที่พัฒนาระหว่างผู้คนด้วย: ความรักของพาลาดินในยุคกลางหรือ "อัศวินผู้น่าสงสาร" นั้นเป็นพื้นฐาน แตกต่างไปจากความรักของคนหนุ่มสาวในศตวรรษที่ 19 ในเชิงคุณภาพ ดังนั้นใน วรรณกรรมที่สิบแปดศตวรรษ "อัศวินผู้น่าสงสาร" ถูกแทนที่โดยสุภาพบุรุษ Phoblas และครึ่งศตวรรษต่อมา "รัศมีของ Phoblases ทรุดโทรมลง" และ Onegin และ Childe Harold เข้ามาแทนที่

บทสรุป

ลักษณะเฉพาะของงานศิลปะและวรรณกรรมใด ๆ ก็คือมันไม่ได้ตายไปพร้อมกับผู้สร้างและยุคสมัยของมัน แต่ยังคงมีชีวิตอยู่ในภายหลังและในกระบวนการของชีวิตบั้นปลายนี้ประวัติศาสตร์จะเข้าสู่ความสัมพันธ์ใหม่กับประวัติศาสตร์โดยธรรมชาติ และความสัมพันธ์เหล่านี้สามารถส่องสว่างงานสำหรับคนรุ่นราวคราวเดียวกันด้วยแสงใหม่ สามารถเสริมคุณค่าด้วยแง่มุมความหมายใหม่ๆ ที่ไม่มีใครสังเกตเห็นก่อนหน้านี้ นำจากส่วนลึกสู่ผิวเผินซึ่งสำคัญมากแต่ยังไม่ได้รับการยอมรับจากคนรุ่นก่อน ช่วงเวลาของเนื้อหาทางจิตวิทยาและศีลธรรม ความหมายที่สามารถตระหนักได้เป็นครั้งแรก - ชื่นชมอย่างแท้จริงเฉพาะในเงื่อนไขของยุคถัดไปที่เป็นผู้ใหญ่มากขึ้นเท่านั้น สิ่งนี้เกิดขึ้นกับงานของพุชกิน ประสบการณ์ชีวิตทางประวัติศาสตร์ของศตวรรษที่ 19 และ 20 และผลงานของทายาทของกวีผู้ยิ่งใหญ่เผยให้เห็นความหมายทางปรัชญาและศิลปะที่สำคัญใหม่ในผลงานของเขา ซึ่งมักจะไม่สามารถเข้าถึงได้โดยคนรุ่นราวคราวเดียวกันของพุชกินหรือผู้สืบทอดที่ใกล้เคียงที่สุดคนแรกของเขารวมถึงเบลินสกี้ แต่เช่นเดียวกับงานของนักเรียนและทายาทของพุชกินช่วยให้ทุกวันนี้เข้าใจผลงานของกวีผู้ยิ่งใหญ่ได้ดีขึ้นและชื่นชมเมล็ดพันธุ์ทั้งหมดที่ซ่อนอยู่ในตัวพวกเขาที่จะพัฒนาในอนาคตการวิเคราะห์ก็เช่นกัน การค้นพบทางศิลปะพุชกินอนุญาต วิทยาศาสตร์วรรณคดีเจาะลึกการค้นพบของรัสเซียในภายหลัง วรรณกรรมแห่งศตวรรษที่ 19และศตวรรษที่ XX สิ่งนี้เน้นย้ำถึงความเชื่อมโยงที่ลึกซึ้งและเป็นธรรมชาติระหว่างเส้นทางใหม่ที่วางไว้ในงานศิลปะโดยพุชกินและการพัฒนาวรรณกรรมรัสเซียในเวลาต่อมาจนถึงปัจจุบัน

วรรณกรรม

1. “วรรณกรรมในการเคลื่อนที่ของกาลเวลา” โดย Friedlander G.M.

2. “ ชีวิตและผลงานของ A.S. Pushkin”, Kuleshov V.I.

3. “ ร้อยแก้วของพุชกิน: เส้นทางแห่งวิวัฒนาการ”, Tomashevsky B.V.