ความเป็นมาและความหมายของคำพื้นบ้าน นิทานพื้นบ้านเป็นศิลปะพื้นบ้านแบบปากเปล่า คุณสมบัติของคติชน สำหรับคติชนวิทยาสิ่งสำคัญคือต้องพัฒนาอุตสาหกรรมที่จัดตั้งขึ้นแล้วและสร้างอุตสาหกรรมใหม่ขึ้นมา คติชนวิทยาปรัชญาศึกษาวัฒนธรรมทางจิตวิญญาณแบบดั้งเดิม

คำ " คติชน“ยืมมาจากภาษาอังกฤษและแปลตามตัวอักษรว่า เพลงพื้นบ้าน. ประการแรก คติชนคือชุดของตำราประเภทต่างๆ: เทพนิยาย มหากาพย์ การสมรู้ร่วมคิด ความโศกเศร้าและความคร่ำครวญ เพลงพิธีกรรมและไม่ใช่พิธีกรรม เพลงประวัติศาสตร์ โรแมนติกในเมือง ditties เกร็ดเล็กเกร็ดน้อย ประการที่สอง คติชน หมายถึง ศิลปะและดนตรีพื้นบ้านอันประณีต ของเล่นแบบดั้งเดิม,การแต่งกายพื้นบ้าน. คติชนคือทุกสิ่งที่ผู้คนสร้างขึ้น ขณะเดียวกันประชาชนก็เป็นผู้สร้างผลงานคติชนร่วมกัน ซึ่งหมายความว่างานนิทานพื้นบ้านไม่มีผู้แต่งโดยเฉพาะ พวกเขาถูกสร้างขึ้นและเป็นทางการในช่วงเวลาที่ยาวนานร่วมกัน ส่งผลให้มีการพัฒนาประเพณีพื้นบ้านขึ้น

วีรบุรุษและสัญลักษณ์ของคติชน

ธรรมเนียม- นี่คือแนวคิดหลักสำหรับคติชน งานพื้นบ้านทั้งหมดเรียกว่างานดั้งเดิม ประเพณีเป็นรูปแบบหนึ่งที่จัดตั้งขึ้นซึ่งได้รับการพัฒนามาเป็นเวลานานตามผลงานคติชนของแต่ละบุคคล

ประเพณีปิดแล้ว. ตัวอย่างเช่นเทพนิยายมีตัวละครที่เป็นไปได้เพียงหกตัว: ฮีโร่ (อีวานซาเรวิช) ผู้ส่ง (ราชาพ่อ) ตัวละครที่ต้องการ (เจ้าสาว) ศัตรู (Koschei งู Gorynych) ผู้ให้ ( ตัวละครที่มอบบางสิ่งให้กับฮีโร่) และผู้ช่วย (โดยปกติจะเป็นสัตว์ที่ช่วยฮีโร่) นี่คือจุดที่ความโดดเดี่ยวของเธอปรากฏออกมา ไม่สามารถมีตัวละครอื่นที่นี่ได้

คติชนเป็นสื่อกลางในการรวบรวม อนุรักษ์ และถ่ายทอดภูมิปัญญาชาวบ้านจากรุ่นสู่รุ่น ซึ่งหมายความว่าการแสดงนิทาน มหากาพย์ และเพลงเป็นสิ่งจำเป็นในช่วงแรกเพื่อถ่ายทอดข้อมูลและประสบการณ์ทางวัฒนธรรมดั้งเดิมจากพ่อแม่สู่ลูก ตัวอย่างเช่น เทพนิยายถ่ายทอดมาตรฐานทางศีลธรรมที่สมาชิกทุกคนในสังคมต้องปฏิบัติตาม: ฮีโร่ในเทพนิยายคือผู้กล้าหาญ ทำงานหนัก เคารพพ่อแม่และผู้สูงอายุ ช่วยเหลือผู้อ่อนแอ ฉลาด มีเกียรติ มหากาพย์วีรชนพูดถึงความจำเป็นในการปกป้องบ้านเกิดเมืองนอน: ผู้พิทักษ์ฮีโร่นั้นแข็งแกร่งกล้าหาญฉลาดพร้อมที่จะยืนหยัดเพื่อดินแดนรัสเซีย

คติชนเป็นสัญลักษณ์. มันหมายความว่าอย่างนั้น ภูมิปัญญาชาวบ้านถ่ายทอดมาในรูปแบบสัญลักษณ์ สัญลักษณ์คือสัญลักษณ์ เนื้อหาในนิทานพื้นบ้านคือความหมายของคติชนดั้งเดิม ตัวอย่างเช่น เดรก นกพิราบ อินทรี และโอ๊คเป็นสัญลักษณ์ที่แสดงถึง เพื่อนที่ดี. นกพิราบ เป็ด หงส์ ต้นเบิร์ช และต้นวิลโลว์ ล้วนเป็นสัญลักษณ์ที่แสดงถึงหญิงสาวสีแดง

คติชนไม่ควรนำมาอย่างแท้จริง. จำเป็นต้องเรียนรู้ที่จะเห็นความหมายของคติชนดั้งเดิมเบื้องหลังสัญลักษณ์ต่างๆ บังเหียนทองและเงินของม้าผู้กล้าหาญไม่ได้หมายความว่ามันทำจากทองและเงินเลย โลหะเหล่านี้เป็นสัญลักษณ์แสดงถึงความหมายของคติชนที่ว่า "ร่ำรวย มีเกียรติ"

ใครศึกษานิทานพื้นบ้านบ้าง?

คติชนสะท้อนถึงวัฒนธรรมพื้นบ้านดั้งเดิม แบบดั้งเดิมของรัสเซีย วัฒนธรรมพื้นบ้าน- เป็นการผสมผสานระหว่างมุมมองนอกรีตและโฟล์คออร์โธดอกซ์เกี่ยวกับธรรมชาติและสังคม ในงานนิทานพื้นบ้าน ตัวละครมักเป็นสัตว์และพลังแห่งธรรมชาติ (ลม แสงอาทิตย์) สิ่งนี้สะท้อนถึงโลกทัศน์ของคนนอกรีตของผู้คนซึ่งสร้างจิตวิญญาณให้กับธรรมชาติ เชื่อในสิ่งมีชีวิตมหัศจรรย์ และอธิษฐานต่อพวกเขา นอกจากนี้ยังมีตัวละครที่เป็นคริสเตียน (พระมารดาของพระเจ้า นักบุญ) ซึ่งเป็นประเพณีของชาวคริสต์นิกายออร์โธดอกซ์

คติชนได้รับการศึกษาโดยนักคติชนวิทยา พวกเขาออกเดินทางเพื่อบันทึกผลงานศิลปะพื้นบ้านแบบปากเปล่า หลังจากนั้นจะมีการตรวจสอบสัญลักษณ์ของงานเหล่านี้ เนื้อหา และโครงสร้าง นักวิจัยนิทานพื้นบ้านที่โดดเด่นคือ V.Ya. Propp, A. N. Afanasyev, S. Yu. Neklyudov, E. M. เมเลตินสกี้, บี.ที. ปูติลิน.

(นิทานพื้นบ้านอังกฤษ - ภูมิปัญญาพื้นบ้าน) - การกำหนดนี้ กิจกรรมทางศิลปะมวลชนหรือศิลปะพื้นบ้านปากเปล่าที่เกิดขึ้นในสมัยก่อนวรรณคดี คำนี้ถูกนำมาใช้ครั้งแรกในการนำไปใช้ทางวิทยาศาสตร์โดยนักโบราณคดีชาวอังกฤษ ดับเบิลยู. เจ. ทอมส์ ในปี พ.ศ. 2389 และเป็นที่เข้าใจกันอย่างกว้างขวางว่าเป็นชุดของจิตวิญญาณและ วัฒนธรรมทางวัตถุผู้คน ประเพณี ความเชื่อ พิธีกรรม รูปแบบต่างๆศิลปะ เมื่อเวลาผ่านไป เนื้อหาของคำก็แคบลง มีมุมมองหลายประการที่ตีความคติชนว่าเป็นคติชน วัฒนธรรมทางศิลปะเป็นช่องปาก ความคิดสร้างสรรค์บทกวีและเป็นชุดของวาจา ดนตรี ประเภทเกมศิลปท้องถิ่น. ด้วยความหลากหลายของรูปแบบระดับภูมิภาคและระดับท้องถิ่น นิทานพื้นบ้านจึงมีคุณลักษณะที่เหมือนกัน เช่น การไม่เปิดเผยชื่อ ความคิดสร้างสรรค์ร่วมกัน ประเพณีดั้งเดิม ความเชื่อมโยงอย่างใกล้ชิดกับ กิจกรรมแรงงานชีวิตประจำวันการถ่ายทอดผลงานจากรุ่นสู่รุ่นโดยอาศัยความทรงจำตามธรรมชาติ ชีวิตส่วนรวมกำหนดลักษณะที่ปรากฏในหมู่ชนชาติต่าง ๆ ของประเภทประเภทเดียวกัน, พล็อต, วิธีการแสดงออกทางศิลปะเช่นอติพจน์, ความเท่าเทียม, การซ้ำซ้อนประเภทต่าง ๆ , คำคุณศัพท์คงที่และซับซ้อนและการเปรียบเทียบ บทบาทของคติชนมีความแข็งแกร่งเป็นพิเศษในช่วงเวลาที่จิตสำนึกในเทพนิยายมีความโดดเด่น ด้วยการถือกำเนิดของการเขียน นิทานพื้นบ้านหลายประเภทได้รับการพัฒนาควบคู่ไปกับนวนิยาย โดยมีปฏิสัมพันธ์กับมัน มีอิทธิพลต่อมัน และความคิดสร้างสรรค์ทางศิลปะรูปแบบอื่น ๆ และประสบกับผลที่ตรงกันข้าม

คำจำกัดความที่ยอดเยี่ยม

คำจำกัดความที่ไม่สมบูรณ์ ↓

พื้นบ้าน

ภาษาอังกฤษ คติชน - ความรู้พื้นบ้าน, ภูมิปัญญาพื้นบ้าน) บทกวีพื้นบ้าน, กวีนิพนธ์พื้นบ้าน, วาจา ศิลปท้องถิ่น, - ชุดศิลปะช่องปากมวลชนประเภทและรูปแบบต่างๆ ความคิดสร้างสรรค์ของหนึ่งหรือหลายอย่าง ประชาชน คำว่า ฟ. เปิดตัวในปี 1846 นักโบราณคดี ดับเบิลยู. เจ. ทอมส์ ในฐานะนักวิทยาศาสตร์ คำนี้ได้รับการรับรองอย่างเป็นทางการโดยภาษาอังกฤษ สังคมคติชน "สังคมคติชนวิทยา" หลัก ในปี พ.ศ. 2421 เดิมชื่อ "F." หมายถึงทั้งวิชาวิจัยและวิทยาศาสตร์ที่เกี่ยวข้อง ในความทันสมัย ประวัติศาสตร์เป็นวิทยาศาสตร์ที่ศึกษาทฤษฎีและประวัติศาสตร์ของ f. และปฏิสัมพันธ์กับศิลปะประเภทอื่นที่เรียกว่า คติชนวิทยา คำจำกัดความของ F. ไม่สามารถคลุมเครือได้สำหรับนักประวัติศาสตร์ทุกคน เวทีเพราะเป็นสังคมและสุนทรียศาสตร์ ฟังก์ชั่น เนื้อหา และบทกวีขึ้นอยู่กับการมีอยู่หรือไม่มีในระบบวัฒนธรรมของบุคคลที่ถูกกำหนดในรูปแบบและประเภทอื่น ๆ (หนังสือที่เขียนด้วยลายมือหรือพิมพ์ โรงละครมืออาชีพและเพลงป็อป ฯลฯ) และการเผยแพร่วรรณกรรมในรูปแบบต่างๆ งาน (ภาพยนตร์ วิทยุ โทรทัศน์ การบันทึกเสียง ฯลฯ) F. เกิดขึ้นในกระบวนการสร้างคำพูดของมนุษย์และในสมัยโบราณครอบคลุมวัฒนธรรมทางจิตวิญญาณทุกรูปแบบ มันโดดเด่นด้วยการประสานกันที่ครอบคลุม - ใช้งานได้จริงและอุดมการณ์ (F. มีพื้นฐานของความคิดสร้างสรรค์ทางศิลปะ ความรู้ทางประวัติศาสตร์ วิทยาศาสตร์ ศาสนา ฯลฯ) สังคม (F. ให้บริการทุกชั้นของสังคม) ประเภท (มหากาพย์ เทพนิยาย ตำนาน ตำนาน เพลง ฯลฯ ยังไม่แยกความแตกต่าง ) เป็นทางการ (คำนี้ปรากฏในความสามัคคีที่แยกไม่ออกกับสิ่งที่เรียกว่าองค์ประกอบข้อความพิเศษ - น้ำเสียง, ทำนอง, ท่าทาง, การแสดงออกทางสีหน้า, การเต้นรำ, บางครั้งศิลปะที่เป็นรูปเป็นร่าง) ต่อจากนั้นในกระบวนการสร้างความแตกต่างทางสังคมของสังคมและการพัฒนาวัฒนธรรม f. ประเภทและรูปแบบต่าง ๆ เกิดขึ้นเพื่อแสดงความสนใจของแผนก ชั้นทางสังคมและชั้นเรียน ประเภทคติชนถูกสร้างขึ้นโดยมีวัตถุประสงค์ทางสังคมและชีวิตประจำวันที่หลากหลาย (การผลิต การจัดระเบียบทางสังคม พิธีกรรม การเล่นเกม สุนทรียศาสตร์ ความรู้ความเข้าใจ) โดดเด่นด้วยการพัฒนาด้านสุนทรียภาพที่แตกต่างกันไป การเริ่มต้น การผสมผสานระหว่างข้อความและองค์ประกอบข้อความพิเศษต่างๆ สุนทรียภาพ และฟังก์ชั่นอื่นๆ โดยทั่วไปแล้ว F. ยังคงใช้งานได้หลากหลายและประสานกันต่อไป การใช้การเขียนเพื่อบันทึกข้อความวรรณกรรมที่แตกต่างจากรูปแบบวาจาของวรรณกรรมที่อยู่ก่อนหน้านั้น ความคิดสร้างสรรค์ นับตั้งแต่เริ่มก่อตั้ง การเขียนและวรรณกรรมกลายเป็นทรัพย์สินของชนชั้นทางสังคมสูงสุด ในเวลาเดียวกันวรรณกรรมในตอนแรกยังไม่เป็นปรากฏการณ์ ศิลปะ (เช่น พงศาวดารและพงศาวดาร งานการทูตและวารสารศาสตร์ ตำราพิธีกรรม ฯลฯ ) ในเรื่องนี้สุนทรียศาสตร์ที่แท้จริง ความต้องการของสังคมโดยรวม เป็นเวลานานพอใจกับประเพณีปากเปล่าเป็นหลัก การพัฒนาวรรณกรรมและความแตกต่างทางสังคมที่เพิ่มมากขึ้นนำไปสู่ความจริงที่ว่าในช่วงปลายยุคศักดินาแล้ว ช่วงเวลาของ F. มีความโดดเด่น (และในบรรดาหลายชาติโดยเฉพาะ) ทรัพย์สินของคนทำงาน มวลเพราะว่า รูปแบบวรรณกรรม ความคิดสร้างสรรค์ยังคงไม่สามารถเข้าถึงได้สำหรับพวกเขา ความแตกต่างทางสังคมในสภาพแวดล้อมที่สร้างงานวรรณกรรมและคติชนนำไปสู่การเกิดขึ้นของคำจำกัดความ หลากหลายความคิดและศิลปะที่หลากหลาย รสนิยม นี้มาพร้อมกับการพัฒนาเฉพาะ ระบบวรรณกรรม (เรื่อง นวนิยาย บทกวี บทกวี ฯลฯ) และประเภทนิทานพื้นบ้าน (มหากาพย์ เทพนิยาย เพลง ฯลฯ) และบทกวี การเปลี่ยนผ่านจากการสร้างสรรค์และการถ่ายทอดศิลปะในรูปแบบปากเปล่า ผลงานที่โดดเด่นด้วยการใช้องค์ประกอบทางธรรมชาติ วิธีการสื่อสาร (เสียง - การได้ยิน การเคลื่อนไหว - การมองเห็น) เพื่อแก้ไขและทำให้ข้อความคงที่และการอ่านไม่เพียงหมายถึงวิธีการสะสมและรักษาความสำเร็จทางวัฒนธรรมที่ก้าวหน้ายิ่งขึ้นเท่านั้น เขามาด้วยและตั้งใจ การสูญเสีย: ช่องว่างเชิงพื้นที่และชั่วขณะในช่วงเวลาแห่งการสร้างสรรค์ (การสืบพันธุ์) ของงานศิลปะ งานและการรับรู้ของมัน การสูญเสียทันที การติดต่อระหว่างผู้สร้าง (นักเขียน) และผู้รับรู้ (ผู้อ่าน) การสูญเสียองค์ประกอบข้อความพิเศษ การเอาใจใส่ในการติดต่อ และความเป็นไปได้ในการเปลี่ยนแปลงข้อความและอื่น ๆ ขึ้นอยู่กับปฏิกิริยาของการรับรู้ ความสำคัญของการสูญเสียเหล่านี้ได้รับการยืนยันจากข้อเท็จจริงที่ว่าแม้ในเงื่อนไขของการรู้หนังสือสากล ไม่เพียงแต่คติชนดั้งเดิมเท่านั้น แต่ยังรวมถึงคำพูดอื่น ๆ และในขณะเดียวกันก็สังเคราะห์ยังคงมีอยู่และเกิดขึ้นใหม่ และบางส่วนมีลักษณะเป็นการติดต่อ (ละคร เวที นักอ่าน การแสดงของนักเขียนต่อหน้าผู้ชม การแสดงบทกวีด้วยกีตาร์ ฯลฯ) คุณลักษณะเฉพาะของ f. ในเงื่อนไขของการอยู่ร่วมกันกับวรรณกรรมและตรงกันข้าม: วาจา, กลุ่ม, สัญชาติ, ความแปรปรวน, การรวมกันของคำและศิลปะ องค์ประกอบของศิลปะอื่นๆ งานแต่ละชิ้นเกิดขึ้นบนพื้นฐานของบทกวีที่พัฒนาโดยทีมงานมีจุดมุ่งหมายสำหรับผู้ฟังบางกลุ่มและได้รับต้นกำเนิด ชีวิตหากได้รับการยอมรับจากทีมงาน การเปลี่ยนแปลงที่ทำโดยแผนก นักแสดงอาจแตกต่างกันมาก - จากโวหาร การเปลี่ยนแปลงจนกระทั่งมีการปรับปรุงแผนอย่างมีนัยสำคัญและตามกฎแล้วไม่ได้เกินขอบเขตของอุดมการณ์และสุนทรียศาสตร์ของคำจำกัดความ สิ่งแวดล้อม. การสร้างสรรค์ส่วนรวม กระบวนการใน F. ไม่ได้หมายถึงการไม่มีตัวตน ปรมาจารย์ผู้มีความสามารถไม่เพียงแต่สร้างเพลงใหม่ เทพนิยาย ฯลฯ เท่านั้น แต่ยังมีอิทธิพลต่อกระบวนการเผยแพร่ ปรับปรุง หรือดัดแปลงประเพณีอีกด้วย ข้อความถึงความต้องการที่เปลี่ยนแปลงไปในอดีตของทีม วิภาษ ความสามัคคีของกลุ่มและบุคคลนั้นขัดแย้งกันในบทกวีเช่นเดียวกับในวรรณคดี แต่โดยทั่วไปแล้วในบทกวีมีความสำคัญมากกว่าในวรรณคดี ในสภาพสังคม การแบ่งงานบนพื้นฐานของประเพณีปากเปล่า ควบคู่ไปกับการแสดงจำนวนมากและการแสดงที่ไม่เป็นมืออาชีพซึ่งเป็นลักษณะของศิลปะของทุกชาติ อาชีพที่เป็นเอกลักษณ์เกิดขึ้นที่เกี่ยวข้องกับการสร้างสรรค์และการแสดงบทกวี ดนตรีและงานอื่น ๆ (กรีกโบราณ rhapsodes และ aedas ; ละครใบ้โรมันและฮิสต์ซิโอนี; ควายรัสเซีย; นักเล่นกลชาวฝรั่งเศส; ชปิลมานชาวเยอรมัน; กุสลาร์รัสเซียในเวลาต่อมา; คอบซาร์ยูเครน; คาซัคและคีร์กีซอาคินและซีร์ชี; แชนซันเนียร์ของฝรั่งเศส ฯลฯ ) ในความบาดหมางในช่วงต้น ในช่วงเวลานั้น นักแสดงที่รับใช้ชั้นทางสังคมที่โดดเด่นก็ปรากฏตัวขึ้น นักร้อง-กวีประเภทเปลี่ยนผ่านเกิดขึ้น โดยมีความสัมพันธ์ใกล้ชิดกับอัศวิน (นักร้องชาวฝรั่งเศสหรือนักทำเหมืองชาวเยอรมัน) ต่อมากับชาวเมือง (ชาวเยอรมัน meistersingers) หรือสภาพแวดล้อมของนักบวช-นักเรียน (คนเร่ร่อนชาวฝรั่งเศสหรือเยอรมัน ฉากการประสูติของโปแลนด์ ยูเครน และเบลารุส) . ในบางประเทศและภูมิภาค ในสภาวะของการพัฒนาที่ช้า ปิตาธิปไตย-ศักดินา วิถีชีวิตรูปแบบการนำส่งของวรรณกรรมวาจาที่มีเอกลักษณ์เกิดขึ้น บทกวี ผลงานถูกสร้างขึ้นมาโดยเฉพาะ บุคคลที่เผยแพร่ด้วยวาจามีความปรารถนาที่จะทำให้ข้อความของพวกเขามั่นคง ในเวลาเดียวกัน ประเพณียังคงรักษาชื่อของผู้สร้าง (Toktogul ในคีร์กีซสถาน, Kemin และ Mollanepes ในเติร์กเมนิสถาน, Sayat-Nova ในอาร์เมเนีย, จอร์เจียและอาเซอร์ไบจาน ฯลฯ ) ในภาษารัสเซีย F. ไม่มีการพัฒนาความเป็นมืออาชีพของนักร้อง เราพูดได้แค่เรื่องแผนกเท่านั้น ชื่อที่กล่าวถึงเป็นลายลักษณ์อักษร มาตุภูมิโบราณ(นักร้อง Mitus; อาจเป็น Boyan) แต่ละประเภทหรือกลุ่มของประเภทพื้นบ้านบรรลุวัตถุประสงค์เฉพาะ ฟังก์ชั่นทางสังคมและครัวเรือน สิ่งนี้นำไปสู่การจัดตั้งแผนก ประเภทของ F. ด้วยธีม รูปภาพ บทกวี และสไตล์ที่มีลักษณะเฉพาะ ใน สมัยโบราณคนส่วนใหญ่มีประเพณีชนเผ่า งานและพิธีกรรม เพลงในตำนาน เรื่องราว เทพนิยายยุคแรก คาถา คาถา ต่อมาเมื่อถึงช่วงเปลี่ยนผ่านจากสังคมก่อนชนชั้นสู่สังคมชนชั้นสังคมสมัยใหม่ก็เกิดขึ้น ประเภทของเทพนิยาย (เวทมนตร์ ทุกวัน เกี่ยวกับสัตว์) และสมัยโบราณ รูปแบบมหากาพย์ ในระหว่างการก่อตัวของรัฐผู้กล้าหาญ มหากาพย์แล้วก็มหากาพย์ เพลงบัลลาดและเพลงประวัติศาสตร์ เนื้อหาประวัติศาสตร์ ตำนาน แนวเพลงคลาสสิกอื่นๆ ต่อมา F. สร้างโคลงสั้น ๆ ที่ไม่ใช่พิธีกรรม บทเพลงและความโรแมนติก นิทานพื้นบ้านประเภทต่อมา ละครและต่อมา - ประเภทของคนงาน F. - การปฏิวัติ เพลง, การเดินขบวน, การเสียดสี เพลงเรื่องราวปากเปล่า กระบวนการเกิดการพัฒนาแผนก ประเภทของ f. โดยเฉพาะระยะเวลาของระยะเวลาการผลิตความสัมพันธ์ของ f. กับวรรณกรรมและศิลปะวิชาชีพประเภทอื่น ๆ ความคิดสร้างสรรค์ถูกกำหนดโดยลักษณะของประวัติศาสตร์ การพัฒนาของแต่ละบุคคลและลักษณะของการติดต่อกับผู้อื่น ดังนั้นประเพณีของชนเผ่าจึงถูกลืมไปในหมู่ชนชาติบางกลุ่ม (เช่นในหมู่ชาวสลาฟตะวันออก) และสร้างพื้นฐานของประวัติศาสตร์ ตำนานจากผู้อื่น (เช่น เทพนิยายไอซ์แลนด์จากชาวไอซ์แลนด์) ตามกฎแล้วเพลงประกอบพิธีกรรมจะถูกกำหนดเวลาให้ตรงกัน ช่วงเวลาที่แตกต่างกันปฏิทินเกษตรกรรม งานอภิบาล การล่าสัตว์ หรือตกปลา มีความสัมพันธ์ที่หลากหลายกับพิธีกรรมของคริสต์ มุสลิม พุทธ และศาสนาอื่นๆ ระดับของการเชื่อมโยงระหว่างมหากาพย์และตำนาน ความคิดถูกกำหนดโดยเศรษฐกิจสังคมที่เฉพาะเจาะจง เงื่อนไข. ตัวอย่างของการเชื่อมโยงประเภทนี้คือนิทาน Nart ของชาวคอเคซัส Karelo-Fin อักษรรูนกรีกโบราณ มหากาพย์ ภาษาดั้งเดิมออกจากการดำรงอยู่ด้วยวาจาค่อนข้างเร็ว และมหากาพย์โรมันตะวันตก มหากาพย์มีมาเป็นเวลานานและได้รับรูปแบบในภายหลัง ชาวเตอร์ก, ใต้ และตะวันออก ชาวสลาฟ มีเทพนิยายแอฟริกัน ออสเตรเลีย เอเชีย และยุโรปในเวอร์ชันต่างๆ มากมาย ประชาชน เพลงบัลลาดในหมู่ชนชาติบางกลุ่ม (เช่น ชาวสก็อต) ชัดเจน ความแตกต่างประเภทสำหรับคนอื่น ๆ (เช่น รัสเซีย) มันใกล้เคียงกับเนื้อเพลง หรือก็คือ เพลง. ศิลปะของทุกประเทศมีเอกลักษณ์เฉพาะด้วยการผสมผสานแนวเพลงที่เป็นเอกลักษณ์และบทบาทเฉพาะของแต่ละประเทศ ระบบทั่วไปความคิดสร้างสรรค์ในช่องปากซึ่งมีหลายชั้นและต่างกันมาโดยตลอด แม้จะเป็นคนชาติที่สดใส การระบายสีของข้อความนิทานพื้นบ้าน ลวดลาย โครงเรื่อง และแม้แต่รูปภาพของตัวละครในนิทานพื้นบ้านของชนชาติต่างๆ มีความคล้ายคลึงกันอย่างมาก ความคล้ายคลึงกันดังกล่าวอาจเกิดขึ้นอันเป็นผลมาจากการพัฒนาของ F. จาก แหล่งที่มาทั่วไป(ลักษณะโบราณทั่วไปของชนเผ่า F. Slavs หรือ Finno-Ugric ซึ่งย้อนกลับไปสู่มรดกดั้งเดิมของโปรโต - สลาฟหรือโปรโต - ฟินแลนด์) ไม่ว่าจะเป็นผลมาจากปฏิสัมพันธ์ทางวัฒนธรรมของประชาชน (เช่นการแลกเปลี่ยนแผนการของ เทพนิยายระหว่างรัสเซียและคาเรเลียน) หรือการเกิดขึ้นอย่างอิสระของปรากฏการณ์ที่คล้ายกัน (เช่น . โครงเรื่องเทพนิยายทั่วไป ชาวอเมริกันอินเดียนและประชาชนชาวศูนย์ฯ ยุโรป) ภายใต้อิทธิพลของรูปแบบทั่วไปของการพัฒนาระบบสังคม วัฒนธรรมทางวัตถุและจิตวิญญาณ ในช่วงปลายยุคศักดินา เวลาและในสมัยทุนนิยมในประชาชน สว่าง เริ่มเจาะเข้าไปในสิ่งแวดล้อมมากขึ้นกว่าเดิม ทำงาน; แสงสว่างบางรูปแบบ ความคิดสร้างสรรค์ได้รับการเผยแพร่จำนวนมาก (เพลงโรแมนติกและเพลงจากวรรณกรรมที่เรียกว่าหนังสือพื้นบ้าน, "lubok" ของรัสเซีย, "Bilderbogen" ของเยอรมัน ฯลฯ ) ซึ่งส่งผลต่อโครงเรื่อง ลักษณะ และเนื้อหาของงานนิทานพื้นบ้าน ความคิดสร้างสรรค์ของผู้คน นักเล่าเรื่องได้รับคุณสมบัติบางอย่างของแสงสว่าง ความคิดสร้างสรรค์ (ปัจเจกบุคคล จิตวิทยา ฯลฯ ) ในสังคมนิยม ในสังคม ความพร้อมของการศึกษาได้ให้โอกาสที่เท่าเทียมกันในการพัฒนาความสามารถและความเป็นมืออาชีพของผู้คน และเทคโนโลยีสมัยใหม่ที่หลากหลายก็แพร่หลายไป รูปแบบของวรรณกรรมมวลชน วัฒนธรรม - มือสมัครเล่นสว่าง ความคิดสร้างสรรค์ (รวมถึงบางส่วนในแบบดั้งเดิม แบบฟอร์มคติชน ) การแสดงชมรมสมัครเล่น การสร้างสรรค์เพลงลูกทุ่ง นักร้องประสานเสียง ฯลฯ แบบฟอร์มเหล่านี้บางรูปแบบมีความคิดสร้างสรรค์ ส่วนรูปแบบอื่น ๆ ก็แสดงโดยธรรมชาติ การออกแบบคติชนวิทยาในงานอิสระ วิทยาศาสตร์มีอายุย้อนกลับไปในยุค 30-40 ศตวรรษที่ 19 การก่อตัวของคติชนวิทยาและจุดเริ่มต้นของการวิจัยทางวิทยาศาสตร์ การรวบรวมและเผยแพร่ F. มีความเกี่ยวข้องกับสามหลัก ปัจจัย: สว่าง ยวนใจซึ่งเป็นหนึ่งในรูปแบบหนึ่งของการแสดงออกของการตระหนักรู้ในตนเองของชนชั้นกระฎุมพีที่เกิดขึ้นใหม่ ประเทศต่างๆ (เช่น ในเยอรมนี ฝรั่งเศส อิตาลี) การปลดปล่อยแห่งชาติ การเคลื่อนไหว (เช่น ในหมู่ชาวสลาฟทางใต้และตะวันตก) และการแพร่กระจายของการปลดปล่อยทางสังคม และแนวคิดด้านการศึกษา (เช่นในรัสเซีย - A. I. Herzen, N. G. Chernyshevsky, N. A. Dobrolyubov; ในโปแลนด์ - A. Mitskevich ฯลฯ ) โรแมนติก (นักวิทยาศาสตร์ชาวเยอรมัน I. G. Herder, L. Arnim และ C. Brentano, พี่น้อง W. และ J. Grimm ฯลฯ ; อังกฤษ - T. Percy และ J. Macpherson ฯลฯ ; เซอร์เบีย - V. Karadzic และคนอื่น ๆ ; ฟินแลนด์ - E . Lenrot และคนอื่น ๆ; Russian Decembrists) เห็นการแสดงออกของลัทธิชาตินิยมใน F. จิตวิญญาณและชาติ ประเพณีและงานพื้นบ้านที่นำมาสร้างประวัติศาสตร์ขึ้นมาใหม่ ข้อเท็จจริงที่ไม่ได้สะท้อนให้เห็นในแหล่งข้อมูลที่เป็นลายลักษณ์อักษร เกิดขึ้นภายใต้กรอบของความโรแมนติกที่เรียกว่า ตำนาน โรงเรียน (นักวิทยาศาสตร์ชาวเยอรมัน A. Kuhn, W. Schwarz, W. Manhardt และคนอื่น ๆ ; อังกฤษ - M. Muller, J. W. Cox และคนอื่น ๆ ; ฝรั่งเศส - A. Pictet และอื่น ๆ ; อิตาลี - A de Gubernatis และอื่น ๆ ; รัสเซีย - F. I. Buslaev A. N. Afanasyev ฯลฯ) ตามความสำเร็จของอินโด - ยูโรเปียน ภาษาศาสตร์เชื่อกันว่า F. European ชนชาติซึ่งเป็นมรดกของโปรโต-อินโด-ยูโรเปียนที่เก่าแก่ที่สุด การสร้างตำนาน โรแมนติกในรัศมีภาพ ประเทศต่างๆเห็น F. เป็นเกียรติโดยทั่วไป มรดกที่เก็บรักษาไว้ในระดับที่แตกต่างกันโดยสาขาต่าง ๆ ของชาวสลาฟ เช่นเดียวกับชาวเยอรมัน โรแมนติกเห็นความทันสมัยใน F. ชนชาติที่พูดภาษาเยอรมันมีมรดกร่วมกันของชาวเยอรมันโบราณ ในครึ่งหลัง ศตวรรษที่ 19 ขึ้นอยู่กับปรัชญา ลัทธิมองโลกในแง่ดีได้พัฒนาโรงเรียนวิวัฒนาการในการศึกษาคติชน ซึ่งสัมพันธ์กับการรับรู้ที่เพิ่มขึ้นเกี่ยวกับเอกภาพของกฎแห่งการพัฒนาคติชน และการเกิดขึ้นซ้ำของโครงเรื่องและลวดลายคติชนในกลุ่มชาติพันธุ์ต่างๆ สภาพแวดล้อม ดังนั้นตัวแทนของสิ่งที่เรียกว่า นักมานุษยวิทยา โรงเรียน (E. Tylor, E. Lang และ J. Fraser - ในอังกฤษ, N. Sumtsov, A. I. Kirpichnikov, A. N. Veselovsky - ในรัสเซีย ฯลฯ ) อธิบายการเกิดซ้ำของปรากฏการณ์คติชนวิทยาทั่วโลกโดยความสามัคคีของผู้คน จิตวิทยา. ขณะเดียวกันก็เรียกว่า. การเปรียบเทียบนิยม (วิธีการเปรียบเทียบทางประวัติศาสตร์) ซึ่งอธิบายปรากฏการณ์ที่คล้ายคลึงกันไม่มากก็น้อยในทางกลไก การยืมหรือ "การย้ายแปลง" (เยอรมัน - T. Benfey, ฝรั่งเศส - G. Paris, เช็ก - J. Polivka, รัสเซีย - V.V. Stasov, A.N. Pypin, A.N. Veselovsky ฯลฯ .) และ "โรงเรียนประวัติศาสตร์" (มากที่สุด การแสดงออกที่ชัดเจนในรัสเซียคือ V.F. Miller และลูกศิษย์ของเขา K. และเอ็ม. แชดวิกในอังกฤษ ฯลฯ) ผู้ซึ่งพยายามเชื่อมโยงประวัติศาสตร์ของแต่ละบุคคลเข้ากับประวัติศาสตร์ของตนและทำ เยี่ยมมากโดยการเปรียบเทียบแหล่งที่มา เอกสารและนิทานพื้นบ้าน (โดยเฉพาะเรื่องมหากาพย์) ในเวลาเดียวกัน "โรงเรียนประวัติศาสตร์" มีลักษณะเฉพาะด้วยความเข้าใจที่เรียบง่ายเกี่ยวกับกลไกของศิลปะ ภาพสะท้อนของความเป็นจริงใน F. และ (เช่นเดียวกับแนวโน้มอื่น ๆ ในคติชนชนชั้นกลางในช่วงปลายศตวรรษที่ 19 - ต้นศตวรรษที่ 20) ความปรารถนาที่จะพิสูจน์ว่าผู้คน มวลชนรับรู้และอนุรักษ์ศิลปะโดยกลไกเท่านั้น ค่านิยมที่สร้างโดยสังคมชั้นสูง ในศตวรรษที่ 20 ลัทธิฟรอยด์ (ซึ่งตีความเรื่องราวนิทานพื้นบ้านว่าเป็นการแสดงออกโดยจิตใต้สำนึกของการยับยั้งทางเพศและความซับซ้อนอื่นๆ) พิธีกรรมนิยมเริ่มแพร่หลาย ทฤษฎี (เชื่อมโยงต้นกำเนิดของศิลปะวาจาเป็นหลักกับพิธีกรรมเวทย์มนตร์นักวิทยาศาสตร์ชาวฝรั่งเศส P. Centiv, J. Dumezil, อังกฤษ - F. Raglan, ดัตช์ - J. de Vries, อเมริกัน - R. Carpenter ฯลฯ ) และ "โรงเรียนฟินแลนด์" การสร้างประวัติศาสตร์และภูมิศาสตร์ พื้นที่กระจายแปลงและหลักการพัฒนาการจำแนกและการจัดระบบของ F. (K. Kroon, A. Aarne, W. Anderson ฯลฯ ) ต้นกำเนิดของกระแสมาร์กซิสต์ในการศึกษาคติชนมีความเกี่ยวข้องกับชื่อของ P. Lafargue, G. V. Plekhanov, A. M. Gorky ในช่วงอายุ 20-30 ปี ศตวรรษที่ 20 การก่อตัวของลัทธิมาร์กซิสต์พื้นบ้านในสหภาพโซเวียตยังคงดำเนินต่อไปหลังจากสงครามโลกครั้งที่ 2 ปี 1939-45 มันก็แพร่หลายในสังคมนิยม ประเทศ (B. M. และ Yu. M. Sokolov, M. K. Azadovsky, V. M. Zhirmunsky, V. Ya. Propp, P. G. Bogatyrev, N. P. Andreev ฯลฯ - ในสหภาพโซเวียต; P Dinekov, C. Romanska, S. Stoykova และคนอื่น ๆ - ในบัลแกเรีย ; M. Pop และคนอื่น ๆ - ในโรมาเนีย; D. Ortutai และคนอื่น ๆ - ในฮังการี; J. Krzyzhanovsky และคนอื่น ๆ - ในโปแลนด์; J. Horak , J. Ex, O. Sirovatka, V. Gasparikova และคนอื่น ๆ - ในเชโกสโลวะเกีย; V . Steinitz และคนอื่นๆ - ใน GDR) ในด้านหนึ่งเธอถือว่า f. เป็นรูปแบบกวีนิพนธ์ที่เก่าแก่ที่สุด ความคิดสร้างสรรค์ขุมทรัพย์แห่งศิลปะ ประสบการณ์ของผู้คน มวลชนเป็นหนึ่งในนั้น ส่วนประกอบคลาสสิค มรดกของชาติ ศิลปะ วัฒนธรรมของแต่ละคนและเป็นแหล่งที่มีคุณค่ามากที่สุด แหล่งที่มา. เมื่อศึกษายุคที่เก่าแก่ที่สุดของประวัติศาสตร์มนุษย์ ปรัชญามักจะ (ร่วมกับโบราณคดี) เป็นแหล่งประวัติศาสตร์ที่ขาดไม่ได้ แหล่งที่มาโดยเฉพาะสำหรับการศึกษาประวัติศาสตร์ การพัฒนาอุดมการณ์และจิตวิทยาสังคมของประชาชน น้ำหนัก ความซับซ้อนของปัญหาอยู่ที่ข้อเท็จจริงที่คร่ำครวญ ตามกฎแล้วผลงานคติชนเป็นที่รู้จักเฉพาะในบันทึกของศตวรรษที่ 18-20 เท่านั้น หรือในไฟก่อนหน้านี้ การประมวลผล (เช่น ภาษาเยอรมัน "บทเพลงแห่ง Nibelungs") หรือคำโบราณ องค์ประกอบที่รวมอยู่ในสุนทรียภาพในภายหลัง ระบบ ดังนั้นการใช้เอฟเพื่อประวัติศาสตร์ การสร้างใหม่ต้องได้รับการดูแลเป็นอย่างดี และเหนือสิ่งอื่นใด คือ การมีส่วนร่วมของการเปรียบเทียบ วัสดุ. นอกจากนี้ยังคำนึงถึงคุณสมบัติของการสะท้อนความเป็นจริงในนิยายประเภทต่าง ๆ ซึ่งผสมผสานสุนทรียศาสตร์ความรู้ความเข้าใจพิธีกรรมและหน้าที่อื่น ๆ ที่แตกต่างกันออกไป ประสบการณ์ในการศึกษาแนวเพลงที่นักแสดงมองว่าเป็นการแสดงออกถึงประวัติศาสตร์ ความรู้ (ประเพณีและตำนานทางประวัติศาสตร์ที่น่าเบื่อเพลงมหากาพย์ทางประวัติศาสตร์) แสดงให้เห็นถึงความซับซ้อนของความสัมพันธ์ระหว่างพล็อตตัวละครเวลาซึ่งการกระทำของพวกเขาประกอบขึ้นเป็นมหากาพย์ ภูมิศาสตร์ ฯลฯ และประวัติศาสตร์ที่แท้จริง เหตุการณ์ ลำดับเหตุการณ์ที่แท้จริง สังคม และภูมิศาสตร์ สิ่งแวดล้อม. การพัฒนาประวัติศาสตร์ศิลปะ ความคิดของประชาชนไม่ได้มาจากประสบการณ์นิยม และการพรรณนาเหตุการณ์เฉพาะเจาะจงไปสู่บทกวีและลักษณะทั่วไปหรือความมหัศจรรย์ในตำนาน การประมวลผลในขณะที่เหตุการณ์ถูกลืม แต่ในทางกลับกัน - จากสิ่งที่เรียกว่า ตำนาน มหากาพย์ซึ่งมหัศจรรย์มาก ภาพสะท้อนความเป็นจริงในตำนาน หมวดหมู่ (ตัวอย่างเช่น ความสำเร็จของมนุษยชาติในการควบคุมไฟ งานฝีมือ การเดินเรือ ฯลฯ มีการแสดงเป็นตัวเป็นตนใน F. ในภาพ " ฮีโร่ทางวัฒนธรรม"ประเภท Promethean) ไปจนถึงมหากาพย์ที่กล้าหาญ และสุดท้ายคือเพลงประวัติศาสตร์ซึ่งมีการนำเสนอสถานการณ์ เหตุการณ์ และบุคคลทางประวัติศาสตร์ที่เฉพาะเจาะจงมากขึ้น หรือเพลงบัลลาดทางประวัติศาสตร์ซึ่งมีวีรบุรุษหรือวีรบุรุษที่ไม่ระบุชื่อหรือวีรบุรุษที่มีชื่อสมมติแสดงในสถานการณ์ที่ใกล้เคียงกัน ไปสู่ความเป็นจริง-ประวัติศาสตร์ ในแปลงของตำนานทางประวัติศาสตร์หรือเพลงมหากาพย์บางเรื่องไม่ใช่ข้อเท็จจริงทางประวัติศาสตร์เชิงประจักษ์ที่สะท้อนให้เห็นในขอบเขตที่มากขึ้น แต่เป็นการปะทะกันของประวัติศาสตร์สังคมโดยทั่วไปสถานะทางประวัติศาสตร์ของจิตสำนึกทางการเมืองและศิลปะของผู้คนและ ประเพณีพื้นบ้าน ศตวรรษก่อน ๆ ผ่านปริซึมที่รับรู้ประวัติศาสตร์ ความเป็นจริง ในขณะเดียวกันเช่นเดียวกับในประวัติศาสตร์ ตำนานและในเพลงมหากาพย์ประวัติศาสตร์ งานมักจะรักษาแหล่งประวัติศาสตร์ที่มีค่าที่สุดไว้ มุมมอง รายละเอียด ชื่อ ภูมิศาสตร์ ชื่อ ความเป็นจริงในชีวิตประจำวัน ฯลฯ ดังนั้น G. Schliemann จึงพบที่ตั้งของเมืองทรอยโดยใช้ข้อมูลจากภาษากรีกโบราณ มหากาพย์ เพลง "Iliad" และ "Odyssey" แม้ว่าเขาจะไม่ได้ระบุตำแหน่งของชั้น "Homeric" ในชั้นวัฒนธรรมของการขุดค้นโทรจันอย่างแม่นยำก็ตาม กลไกการสะท้อนของแหล่งกำเนิดมีความซับซ้อนมากยิ่งขึ้น ในความเป็นจริงในภาษาถิ่น เทพนิยายโคลงสั้น ๆ และเพลงประจำวัน เพลงที่มีลักษณะเป็นพิธีกรรม การสมรู้ร่วมคิด ฯลฯ ในระดับที่มากกว่านั้น สะท้อนถึงสิ่งที่ไม่ใช่ประวัติศาสตร์ ความเป็นจริงเช่นนี้ และจิตสำนึกในชีวิตประจำวันของประชาชนเองก็เป็นข้อเท็จจริงของประชาชน ชีวิตประจำวัน ที่. F. โดยรวมแล้วไม่ได้ทำซ้ำเชิงประจักษ์อย่างอดทน ข้อเท็จจริงทางเศรษฐกิจและสังคม และทางการเมือง ความเป็นจริงหรือชีวิตประจำวัน แต่เป็นวิธีที่สำคัญที่สุดวิธีหนึ่งในการแสดงออกของผู้คน แรงบันดาลใจ F. ยังมีความสำคัญอย่างยิ่งในการชี้แจงประวัติความเป็นมาของชาติพันธุ์ การติดต่อ กระบวนการสร้างกลุ่มชาติพันธุ์ กลุ่มชาติพันธุ์และประวัติศาสตร์ ภูมิภาค แปลจากภาษาอังกฤษ: Chicherov V.I., K. Marx และ F. Engels ว่าด้วยคติชน บรรณานุกรม วัสดุ "คติชนโซเวียต", 2479, หมายเลข 4-5; Bonch-Bruevich V.D. , V.I. เลนินในศิลปะพื้นบ้านปากเปล่า "ชาติพันธุ์วิทยาโซเวียต", 2497, หมายเลข 4; Friedlander G. M. , K. Marx และ F. Engels และคำถามเกี่ยวกับวรรณกรรม 2nd ed., M. , 1968 (บทชาวบ้าน); Propp V. Ya. ข้อมูลเฉพาะของคติชนในคอลเลกชัน: "การดำเนินการของเซสชันวิทยาศาสตร์ครบรอบของมหาวิทยาลัยแห่งรัฐเลนินกราด แผนก Philological Sciences, L. , 1946; เขา, รากฐานทางประวัติศาสตร์ของเทพนิยาย, L. , 1946; ของเขา คติชนและความเป็นจริง "วรรณกรรมรัสเซีย", 2506, ฉบับที่ 3; ของเขา หลักการจำแนกประเภทคติชนวิทยา "Sov. ชาติพันธุ์วิทยา", 2507, ฉบับที่ 4; เขา, สัณฐานวิทยาของเทพนิยาย, 2nd ed., M. , 1969; Zhirmunsky V.M. ในประเด็นศิลปะพื้นบ้าน "Uch. แซ่บ เลนินกรา. เท้า. สถาบันที่ตั้งชื่อตาม A. I. Herzen", 1948, v. 67; มหากาพย์วีรบุรุษพื้นบ้านของเขาเอง, M.-L., 1962; Gusev V. E., ลัทธิมาร์กซ์และคติชนรัสเซียในช่วงปลาย XIX - ต้นศตวรรษที่ XX, M. -L., 1951; ของเขา , ปัญหาคติชนในประวัติศาสตร์สุนทรียภาพ, ม.-ล., 2506; คติชนของเขา ประวัติความเป็นมาของคำและความหมายสมัยใหม่ "สฟ. ชาติพันธุ์วิทยา", 2509, ลำดับ 2; สุนทรียศาสตร์แห่งคติชนวิทยาของเขาเอง, L. , 1967; Putilov B.N. เกี่ยวกับคุณสมบัติหลักของความคิดสร้างสรรค์บทกวีพื้นบ้าน "Uch. แซ่บ กรอซเนนสกี้ พี. อินตา เซอร์ ภาษาศาสตร์ Sciences", v. 7, 1952, No. 4; his, On the Historical Studies of Russian Folklore, ในหนังสือ: Russian folklore, v. 5, M.-L., 1960; Cocchiara J., History of folklore in ยุโรป แปลจากภาษาอิตาลี M. , 1960; Virsaladze E. B. ปัญหาความเฉพาะเจาะจงของนิทานพื้นบ้านในยุคปัจจุบัน ชนชั้นกลาง คติชนวิทยาในหนังสือ: การวิจัยวรรณกรรมของสถาบันประวัติศาสตร์ สินค้า สว่าง., v. 9 ต.ค. 2498 (สรุปเป็นภาษารัสเซีย); Azadovsky M.K. ประวัติศาสตร์รัสเซีย คติชนวิทยา เล่ม 1-2, M., 1958-63; Meletinsky E. M. , ฮีโร่แห่งเทพนิยาย, M. , 1958; ของเขา ต้นกำเนิดของวีรบุรุษ มหากาพย์ รูปแบบแรกและอนุสาวรีย์โบราณ M. , 1963; Chistov K.V. คติชนวิทยาและความทันสมัย ​​"ชาติพันธุ์วิทยาโซเวียต", 2505, หมายเลข 3; ของเขา Sovr ปัญหาการวิจารณ์ข้อความในภาษารัสเซีย คติชน M. , 2506: ของเขาเอง เกี่ยวกับความสัมพันธ์ระหว่างคติชนและชาติพันธุ์วิทยา "ชาติพันธุ์วิทยาโซเวียต", 2514, ฉบับที่ 5; ของเขา ความเฉพาะเจาะจงของคติชนในแง่ของทฤษฎีสารสนเทศ "ปัญหาปรัชญา" พ.ศ. 2515 ลำดับที่ 6; คติชนวิทยาและชาติพันธุ์วิทยา เลนินกราด 2513; Bogatyrev P. G. คำถามเกี่ยวกับทฤษฎีคน ศิลปะ ม. 2514; Zemtsovsky I.I. คติชนในฐานะวิทยาศาสตร์ ใน: สลาฟ ดนตรีพื้นบ้าน , ม. , 1972; Kagan M.S. สัณฐานวิทยาของศิลปะ เลนินกราด 2515; รูปแบบศิลปะยุคแรก M. , 1972; Corso R. คติชนวิทยา. สตอเรีย. ออบบิเอตโต. เมโทโด บรรณานุกรม โรมา 2466; Gennep A. van, Le folklore, P., 1924; Krohn K., Die folkloristische Arbeitsmethode, ออสโล, 1926; Croce V., Poesia popolare e poesia d'arte, บารี, 1929; Brouwer S., Die Volkslied ใน Deutschland, Frankreich, Belgien und Holland, Groningen-Haag., 1930; Saintyves P. , Manuel de folklore, P. , 1936; Varagnac A., Définition du folklore, P., 1938; อัลฟอร์ด วี., Introduction to English folklore, แอล., 1952; Ramos A., Estudos de Folk-Lore. คำจำกัดความ teorias de ตีความ o, Rio de J., (1951); Weltfish G. ต้นกำเนิดของศิลปะ Indianapolis-N. ย. 1953; Marinus A. , Essais sur la ประเพณี, Brux., 1958; Jolles A., Einfache Formen, 2 เอ็ด., Halle/Saale, 1956; Levi-Strauss S., La pendee sauvage, P., 1962; Bawra S. M., เพลงดั้งเดิม, N. Y., 1963; Krappe A.H. วิทยาศาสตร์แห่งคติชน 2 ed., N. Y. , 1964; Bausinger H., Formen der "Volkspoesie", B., 1968; เวเบอร์-เคลเลอร์มันน์ เจ., Deutsche Volkskunde zwischen Germanistik und Sozialwissenschaften, Stuttg., 1969; Vrabie G., นิทานพื้นบ้าน Obiect. หลักการ. เมโทดา, หมวดหมู่, บัค, 1970; Dinekov P. , นิทานพื้นบ้านบัลแกเรีย, Parva chast, 2nd ed., Sofia, 1972; Ortutai G. ชาวบ้านชาวฮังการี บทความ, Bdpst, 1972. พระคัมภีร์: Akimova T. M., สัมมนาเรื่องเรื่องเล่า. บทกวี ความคิดสร้างสรรค์ Saratov, 2502; Melts M. Ya. คำถามเกี่ยวกับทฤษฎีนิทานพื้นบ้าน (เนื้อหาสำหรับบรรณานุกรม) ในหนังสือ; นิทานพื้นบ้านรัสเซีย เล่ม 5, M.-L., 1960; บรรณานุกรมคติชนวิทยาสมัยใหม่ของเขาในหนังสือ: คติชนวิทยาชาวรัสเซีย เล่ม 10, M.-L., 1966; Kushnereva Z.I. นิทานพื้นบ้านของสหภาพโซเวียต บรรณานุกรม แหล่งที่มา ในภาษารัสเซีย ภาษา (2488-2506), ม., 2507; โซโคโลวา วี.เค., ซ. คติชนวิทยาสำหรับวันครบรอบ 50 ปีของการปฏิวัติเดือนตุลาคม "ชาติพันธุ์วิทยาโซเวียต" พ.ศ. 2510 หมายเลข 5; บรรณานุกรม Volkskundliche, V.-Lpz., 1919-57; บรรณานุกรมนานาชาติ volkskundliche Bibliographie, Basel-Bonn, 1954-; Coluccio F., Diccionario folklorico argentino, B.-Aires, 1948; พจนานุกรมมาตรฐานนิทานพื้นบ้าน ตำนาน และตำนาน เอ็ด โดย M. Leach, v. 1-2, นิวยอร์ก, 1949-50; อีริช โอ., บีเทิล อาร์., W?rterbuch der deutschen Volkskunde, 2 Aufl., สตุ๊ต., 1955; Thompson S., Motif-index ของวรรณกรรมพื้นบ้าน, v. 1-6, บลูมิงตัน, 1955-58; การจัดทำดัชนีนิทานพื้นบ้านห้าสิบปีของเขา "Humanoria", N.Y. , 1960; Dorson R. M. ทฤษฎีคติชนในปัจจุบัน "มานุษยวิทยาปัจจุบัน", 1963, v. 4 หมายเลข 1; Aarne A. และ Thompson S. ประเภทของนิทานพื้นบ้าน. การจำแนกประเภทและบรรณานุกรม 2 rev., Hels., 1961; Slownik folkloru polskiego, วอร์ซอ , พ.ศ. 2508 K. V. Chistov เลนินกราด

คติชนวิทยา(นิทานพื้นบ้าน) เป็นศัพท์สากลที่มีต้นกำเนิดจากภาษาอังกฤษ ถูกนำมาใช้ครั้งแรกในวงการวิทยาศาสตร์ในปี พ.ศ. 2389 โดยนักวิทยาศาสตร์ วิลเลียม ทอมส์ แปลตรงตัวว่า “ภูมิปัญญาชาวบ้าน” “ความรู้พื้นบ้าน” และความหมาย อาการต่างๆวัฒนธรรมจิตวิญญาณพื้นบ้าน

คำศัพท์อื่น ๆ ยังได้เป็นที่ยอมรับในวิทยาศาสตร์รัสเซีย: กวีนิพนธ์พื้นบ้าน, กวีนิพนธ์พื้นบ้าน, วรรณกรรมพื้นบ้าน ชื่อ “ความคิดสร้างสรรค์ด้วยวาจาของประชาชน” เน้นถึงธรรมชาติของนิทานพื้นบ้านที่แตกต่างจากวรรณกรรมที่เป็นลายลักษณ์อักษร ชื่อ “ความคิดสร้างสรรค์บทกวีพื้นบ้าน” บ่งบอกถึงศิลปะในฐานะสัญลักษณ์ที่ทำให้งานพื้นบ้านแตกต่างจากความเชื่อ ประเพณี และพิธีกรรม การกำหนดนี้ทำให้คติชนมีความเท่าเทียมกับศิลปะพื้นบ้านและนิยายประเภทอื่นๆ 1

คติชนมีความซับซ้อน สังเคราะห์ศิลปะ. ผลงานของเขามักผสมผสานองค์ประกอบของศิลปะประเภทต่างๆ เข้าด้วยกัน ทั้งวาจา ดนตรี และการแสดงละคร มีการศึกษาโดยวิทยาศาสตร์ต่างๆ - ประวัติศาสตร์ จิตวิทยา สังคมวิทยา ชาติพันธุ์วิทยา (ชาติพันธุ์วิทยา) 2. มันมีความเกี่ยวข้องอย่างใกล้ชิดกับ ชีวิตชาวบ้านและพิธีกรรม ไม่ใช่เรื่องบังเอิญที่นักวิทยาศาสตร์ชาวรัสเซียคนแรกเข้าถึงคติชนในวงกว้างโดยบันทึกไม่เพียงแต่งานศิลปะทางวาจาเท่านั้น แต่ยังบันทึกรายละเอียดทางชาติพันธุ์ต่างๆและความเป็นจริงของชีวิตชาวนาด้วย ดังนั้นการศึกษานิทานพื้นบ้านจึงเป็นพื้นที่พิเศษของการศึกษาระดับชาติสำหรับพวกเขา 3.

ศาสตร์ที่ศึกษาเกี่ยวกับคติชนเรียกว่า คติชนวิทยา. ถ้าตามวรรณกรรมเราหมายถึงไม่เพียงแต่เขียนเท่านั้น ความคิดสร้างสรรค์ทางศิลปะและศิลปะวาจาโดยทั่วไป คติชนจึงเป็นแผนกวรรณกรรมพิเศษ และคติชนศึกษาจึงเป็นส่วนหนึ่งของการวิจารณ์วรรณกรรม

คติชนคือความคิดสร้างสรรค์ทางวาจา มันมีคุณสมบัติของศิลปะแห่งคำ ด้วยวิธีนี้เขาจึงใกล้ชิดกับวรรณกรรม อย่างไรก็ตาม มันมีคุณสมบัติเฉพาะของตัวเอง: การประสานกัน ประเพณี การไม่เปิดเผยชื่อ ความแปรปรวน และการแสดงด้นสด.

ข้อกำหนดเบื้องต้นสำหรับการเกิดขึ้นของคติชนปรากฏในระบบชุมชนดั้งเดิมพร้อมกับจุดเริ่มต้นของการก่อตัวของศิลปะ ศิลปะโบราณมีคำพูดอยู่ในตัว คุณประโยชน์- ความปรารถนาที่จะมีอิทธิพลต่อธรรมชาติและกิจการของมนุษย์ในทางปฏิบัติ

นิทานพื้นบ้านที่เก่าแก่ที่สุดก็มีอยู่ใน สถานะซิงโครไนซ์(จากคำภาษากรีก synkretismos - การเชื่อมต่อ) สภาวะที่ประสานกันคือสภาวะแห่งความสามัคคีและแบ่งแยกไม่ได้ ศิลปะยังไม่ได้แยกออกจากกิจกรรมทางจิตวิญญาณประเภทอื่น แต่มีอยู่ร่วมกับจิตสำนึกทางจิตวิญญาณประเภทอื่น ต่อมาสถานะของการประสานกันตามมาด้วยการแยกความคิดสร้างสรรค์ทางศิลปะพร้อมกับจิตสำนึกทางสังคมประเภทอื่น ๆ ออกเป็นกิจกรรมทางจิตวิญญาณที่เป็นอิสระ

งานพื้นบ้าน ไม่ระบุชื่อ. ผู้เขียนของพวกเขาคือประชาชน สิ่งใดสิ่งหนึ่งถูกสร้างขึ้นบนพื้นฐานของประเพณี ครั้งหนึ่งวี.จี. เบลินสกี้เขียนเกี่ยวกับลักษณะเฉพาะของงานนิทานพื้นบ้าน: ไม่มี "ชื่อที่มีชื่อเสียงเพราะผู้แต่งวรรณกรรมเป็นคนเสมอ ไม่มีใครรู้ว่าใครแต่งเพลงที่เรียบง่ายและไร้เดียงสาของเขาซึ่งชีวิตภายในและภายนอกของคนหนุ่มสาวหรือ ชนเผ่านี้สะท้อนให้เห็นอย่างไร้ศิลปะและชัดเจน และเขาก็เคลื่อนไหวในบทเพลงจากรุ่นสู่รุ่น จากรุ่นสู่รุ่น และมันเปลี่ยนแปลงไปตามกาลเวลา บางครั้งมันก็สั้นลง บางครั้งมันก็ยาวขึ้น บางครั้งมันก็สร้างใหม่ บางครั้งมันก็รวมเข้ากับ อีกเพลง บางครั้งพวกเขาก็แต่งเพลงอื่นนอกเหนือจากนั้น - แล้วบทกวีก็ออกมาจากเพลง ซึ่งมีเพียงคนเท่านั้นที่สามารถเรียกตัวเองว่าผู้แต่งได้” 4

นักวิชาการ D.S. พูดถูกอย่างแน่นอน Likhachev ผู้ตั้งข้อสังเกตว่าไม่มีนักเขียนในงานนิทานพื้นบ้านไม่เพียงเพราะข้อมูลเกี่ยวกับเขา (ถ้ามีอยู่) สูญหายไป แต่ยังเป็นเพราะเขาหลุดออกจากบทกวีของนิทานพื้นบ้านด้วย ไม่จำเป็นจากมุมมองของโครงสร้างของงาน ในงานนิทานพื้นบ้านอาจมีนักแสดง นักเล่าเรื่อง นักเล่าเรื่อง แต่ไม่มีผู้แต่งหรือนักเขียนเป็นองค์ประกอบของโครงสร้างทางศิลปะนั่นเอง

การสืบทอดแบบดั้งเดิมครอบคลุมช่วงประวัติศาสตร์ขนาดใหญ่-ตลอดหลายศตวรรษ ตามที่นักวิชาการ A.A. Potebny นิทานพื้นบ้านเกิดขึ้น "จากแหล่งที่น่าจดจำนั่นคือถ่ายทอดจากความทรงจำจากปากสู่ปากตราบเท่าที่ความทรงจำคงอยู่ แต่แน่นอนว่าได้ผ่านชั้นสำคัญของความเข้าใจที่ได้รับความนิยม" 5 . ผู้ถือคติชนแต่ละคนสร้างสรรค์ภายในขอบเขตของประเพณีที่เป็นที่ยอมรับโดยทั่วไป โดยอาศัยบรรพบุรุษรุ่นก่อน ทำซ้ำ เปลี่ยนแปลง และเสริมเนื้อหาของงาน ในวรรณคดีมีนักเขียนและนักอ่าน และในนิทานพื้นบ้านก็มีนักแสดงและผู้ฟัง “ผลงานของคติชนมักประทับตราของเวลาและสภาพแวดล้อมอยู่เสมอ เวลานานมีชีวิตอยู่หรือ "มีอยู่" ด้วยเหตุผลเหล่านี้ คติชนจึงถูกเรียกว่าศิลปะพื้นบ้านมวลชน ไม่มีผู้เขียนเป็นรายบุคคล แม้ว่าจะมีนักแสดงและผู้สร้างที่มีความสามารถจำนวนมากที่เชี่ยวชาญเทคนิคการเล่าเรื่องและการร้องเพลงแบบดั้งเดิมที่เป็นที่ยอมรับโดยทั่วไป คติชนเป็นเนื้อหาพื้นบ้านโดยตรง - นั่นคือในความคิดและความรู้สึกที่แสดงออกในนั้น นิทานพื้นบ้านก็ได้รับความนิยมในรูปแบบหนึ่งนั่นคือในรูปแบบของการถ่ายทอดเนื้อหา คติชนเป็นคติชนที่มีต้นกำเนิด ในทุกลักษณะและคุณสมบัติของเนื้อหาเป็นรูปเป็นร่างดั้งเดิมและรูปแบบโวหารแบบดั้งเดิม” 6 นี่คือธรรมชาติโดยรวมของคติชน ประเพณี- ทรัพย์สินเฉพาะที่สำคัญและพื้นฐานที่สุดของคติชน

งานพื้นบ้านทุกงานมีอยู่ใน ปริมาณมาก ตัวเลือก. ตัวแปร (lat. Variant - การเปลี่ยนแปลง) - การแสดงใหม่ของงานชาวบ้าน งานช่องปากมีลักษณะของตัวแปรแบบเคลื่อนที่ได้

ลักษณะเด่นของงานคติชนคือ การแสดงด้นสด. มันเกี่ยวข้องโดยตรงกับความแปรปรวนของข้อความ การแสดงด้นสด (การแสดงสดของอิตาลี - ไม่คาดฝัน, กะทันหัน) - การสร้างงานพื้นบ้านหรือส่วนต่าง ๆ ในกระบวนการแสดงโดยตรง คุณลักษณะนี้ใน ในระดับที่มากขึ้นลักษณะของการคร่ำครวญและการร้องไห้ อย่างไรก็ตาม การแสดงด้นสดไม่ได้ขัดแย้งกับประเพณีและอยู่ภายในขอบเขตทางศิลปะบางประการ

เมื่อคำนึงถึงสัญญาณทั้งหมดของงานคติชน เราขอนำเสนอคำจำกัดความสั้น ๆ ของคติชนที่ V.P. อนิคิน: “คติชนคือความคิดสร้างสรรค์ทางศิลปะแบบดั้งเดิมของผู้คน ใช้ได้ทั้งทางวาจา วาจา และอื่นๆ ศิลปกรรมทั้งการสร้างสรรค์ในสมัยโบราณและของใหม่ที่สร้างขึ้นในยุคปัจจุบันและสร้างขึ้นในสมัยของเรา” 7

คติชนวิทยาก็เหมือนกับวรรณกรรมคือศิลปะแห่งถ้อยคำ สิ่งนี้ทำให้มีเหตุผลในการใช้คำศัพท์ทางวรรณกรรม: มหากาพย์, เนื้อเพลง, ละคร. มักเรียกว่าการคลอดบุตร แต่ละสกุลครอบคลุมกลุ่มงาน บางประเภท. ประเภท- ประเภทของรูปแบบศิลปะ (เทพนิยาย เพลง สุภาษิต ฯลฯ ) นี่เป็นกลุ่มผลงานที่แคบกว่าสกุล ดังนั้นตามประเภทเราจึงหมายถึงวิธีการพรรณนาความเป็นจริงตามประเภท - รูปแบบศิลปะประเภทหนึ่ง ประวัติศาสตร์คติชนคือประวัติศาสตร์ของการเปลี่ยนแปลงแนวเพลง พวกเขามีความเสถียรมากกว่าในนิทานพื้นบ้านเมื่อเทียบกับวรรณกรรมขอบเขตประเภทในวรรณคดีนั้นกว้างกว่า ใหม่ แบบฟอร์มประเภทในคติชนไม่ได้เกิดขึ้นจากกิจกรรมสร้างสรรค์ของแต่ละบุคคล เช่นเดียวกับในวรรณกรรม แต่ต้องได้รับการสนับสนุนจากผู้เข้าร่วมจำนวนมากในกระบวนการสร้างสรรค์โดยรวม ดังนั้นการเปลี่ยนแปลงจะไม่เกิดขึ้นหากไม่มีพื้นฐานทางประวัติศาสตร์ที่จำเป็น ในขณะเดียวกัน แนวเพลงในนิทานพื้นบ้านก็ไม่เปลี่ยนแปลง เกิดขึ้น พัฒนา และตาย และถูกแทนที่ด้วยสิ่งอื่น ตัวอย่างเช่นมหากาพย์เกิดขึ้นใน Ancient Rus 'พัฒนาในยุคกลางและในศตวรรษที่ 19 พวกเขาค่อยๆลืมและตายไป เมื่อสภาพความเป็นอยู่เปลี่ยนแปลงไป แนวเพลงก็ถูกทำลายและถูกลืมเลือนไป แต่นี่ไม่ได้บ่งบอกถึงการลดลง ศิลปท้องถิ่น. การเปลี่ยนแปลงองค์ประกอบประเภทของนิทานพื้นบ้านเป็นผลมาจากกระบวนการพัฒนาความคิดสร้างสรรค์โดยรวมทางศิลปะ

ความสัมพันธ์ระหว่างความเป็นจริงกับการสะท้อนในคติชนคืออะไร? คติชนผสมผสานการสะท้อนโดยตรงของชีวิตเข้ากับวิถีชีวิตทั่วไป “ในที่นี้ ไม่มีการสะท้อนบังคับของชีวิตในรูปแบบของชีวิตเอง อนุญาตให้มีการประชุมร่วมกัน” 8 มีลักษณะเฉพาะคือการเชื่อมโยง การคิดโดยการเปรียบเทียบ และสัญลักษณ์

ศิลปะพื้นบ้านแบบปากเปล่าเป็นมรดกที่ร่ำรวยที่สุดของทุกประเทศ คติชนมีอยู่ก่อนการถือกำเนิดของภาษาเขียน ไม่ใช่วรรณกรรม แต่เป็นผลงานชิ้นเอกของศิลปะแห่งวรรณคดีปากเปล่า การคลอดบุตร ความคิดสร้างสรรค์ของชาวบ้านเกิดขึ้นในยุคก่อนวรรณกรรมศิลปะบนพื้นฐานของพิธีกรรมและการกระทำทางพิธีกรรม ความพยายามครั้งแรกในการทำความเข้าใจวรรณกรรมประเภทนั้นมีมาตั้งแต่สมัยสมัยโบราณ

ประเภทของการสร้างสรรค์นิทานพื้นบ้าน

คติชนมีสามจำพวก:

1. วรรณกรรมมหากาพย์ สกุลนี้แสดงเป็นร้อยแก้วและบทกวี ประเภทนิทานพื้นบ้านรัสเซียประเภทมหากาพย์แสดงโดยมหากาพย์ เพลงประวัติศาสตร์, เทพนิยาย, ตำนาน, ตำนาน, อุปมา, นิทาน, สุภาษิตและคำพูด

2. วรรณกรรมโคลงสั้น ๆ ผลงานโคลงสั้น ๆ ทั้งหมดขึ้นอยู่กับความคิดและประสบการณ์ ฮีโร่โคลงสั้น ๆ. ตัวอย่างของประเภทนิทานพื้นบ้านที่มีทิศทางโคลงสั้น ๆ จะแสดงด้วยพิธีกรรม, เพลงกล่อมเด็ก, เพลงรัก, เพลง, บายัต, ฮาอิฟกา, อีสเตอร์และเพลงคูปาลา นอกจากนี้ยังมีบล็อกแยกต่างหาก - "เนื้อเพลงพื้นบ้าน" ซึ่งรวมถึงเพลงวรรณกรรมและโรแมนติก

3. วรรณกรรมดราม่า. นี่คือวรรณกรรมประเภทหนึ่งที่ผสมผสานวิธีการพรรณนาถึงมหากาพย์และโคลงสั้น ๆ พื้นฐานของงานละครคือความขัดแย้ง เนื้อหาถูกเปิดเผยผ่านการแสดงของนักแสดง ผลงานละครมีโครงเรื่องแบบไดนามิก แนวนิทานพื้นบ้านประเภทละครแสดงด้วยเพลงพิธีกรรมของครอบครัว เพลงในปฏิทิน และละครพื้นบ้าน

ผลงานแต่ละชิ้นอาจมีคุณสมบัติของวรรณกรรมโคลงสั้น ๆ และมหากาพย์ดังนั้นจึงมีประเภทผสมที่แตกต่างกัน - บทกวี - มหากาพย์ซึ่งจะแบ่งออกเป็น:

ทำงานร่วมกับ ตัวละครที่กล้าหาญ, เนื้อหาเนื้อเพลงมหากาพย์ (มหากาพย์, ดูมา, เพลงประวัติศาสตร์)

ผลงานที่ไม่ใช่วีรบุรุษ (เพลงบัลลาด, เพลงพงศาวดาร)

นอกจากนี้ยังมีนิทานพื้นบ้านสำหรับเด็ก (เพลงกล่อมเด็ก, เพลงกล่อมเด็ก, ความสะดวกสบาย, เพสตุชก้า, เทพนิยาย)

ประเภทของคติชน

ประเภทของศิลปะพื้นบ้านพื้นบ้านมีการนำเสนอในสองทิศทาง:

1. งานพิธีกรรมของ UNT.

ดำเนินการในระหว่างพิธีกรรม:

ปฏิทิน (เพลงคริสต์มาส, กิจกรรม Maslenitsa, กระ, เพลงทรินิตี้);

ครอบครัวและครัวเรือน (การเกิดของบุตร การเฉลิมฉลองงานแต่งงาน, การเฉลิมฉลองวันหยุดประจำชาติ);

งานเป็นครั้งคราว - มาในรูปแบบของคาถา, นับคำคล้องจอง, บทสวด

2. งานนอกพิธีกรรมของ UNT

ส่วนนี้ประกอบด้วยกลุ่มย่อยหลายกลุ่ม:

ละคร (คติชน) - ฉากการประสูติ งานทางศาสนา โรงละคร "Petrushki"

บทกวี (คติชน) - มหากาพย์, โคลงสั้น ๆ, เพลงประวัติศาสตร์และจิตวิญญาณ, เพลงบัลลาด, เพลง

ร้อยแก้ว (คติชน) แบ่งออกเป็นเทพนิยายและไม่ใช่เทพนิยาย เรื่องแรกประกอบด้วยนิทานเกี่ยวกับเวทมนตร์ สัตว์ ชีวิตประจำวันและ นิทานสะสมและอันที่สองเกี่ยวข้องกับ ฮีโร่ที่มีชื่อเสียงและวีรบุรุษแห่งมาตุภูมิที่ต่อสู้กับแม่มด (บาบายากา) และสัตว์ปีศาจอื่น ๆ สิ่งที่รวมอยู่ในร้อยแก้วที่ไม่ใช่เทพนิยาย ได้แก่ นิทาน ตำนาน และเรื่องราวในตำนาน

นิทานพื้นบ้านสุนทรพจน์แสดงด้วยสุภาษิต คำพูด บทสวด ปริศนา และการบิดลิ้น

แนวนิทานพื้นบ้านมีเนื้อเรื่องและความหมายเป็นของตัวเอง

ภาพการต่อสู้ทางทหาร การหาประโยชน์ของฮีโร่ และ วีรบุรุษพื้นบ้านถูกพบเห็นในมหากาพย์ เหตุการณ์ที่สดใสอดีต ชีวิตประจำวัน และความทรงจำของวีรบุรุษในอดีตสามารถพบได้ในเพลงประวัติศาสตร์

เรื่องราวเกี่ยวกับการกระทำของฮีโร่ Ilya Muromets, Dobrynya Nikitich, Alyosha Popovich ถือเป็นมหากาพย์ ประเภทนิทานพื้นบ้านของเทพนิยายเล่าถึงการกระทำของ Ivan the Tsarevich, Ivan the Fool, Vasilisa the Beautiful และ Baba Yaga เพลงครอบครัวมักจะแสดงด้วยตัวละคร เช่น แม่สามี ภรรยา สามี

วรรณคดีและนิทานพื้นบ้าน

คติชนแตกต่างจากวรรณกรรมตรงที่ระบบการก่อสร้างอันเป็นเอกลักษณ์ ลักษณะที่แตกต่างจากวรรณกรรมก็คือ ประเภทของงานคติชนมีคำนำ คำนำ คำกล่าว ความปัญญาอ่อน และไตรลักษณ์ ความแตกต่างที่สำคัญในการจัดองค์ประกอบสไตล์คือการใช้คำคุณศัพท์, ซ้ำซาก, ความเท่าเทียม, อติพจน์, synecdoche

เช่นเดียวกับศิลปะพื้นบ้านแบบปากเปล่า (ONT) ประเภทของนิทานพื้นบ้านในวรรณคดีมีสามประเภท นี่คือมหากาพย์ เนื้อเพลง ดราม่า

ลักษณะเด่นของวรรณกรรมและ CNT

งานวรรณกรรมขนาดใหญ่ที่นำเสนอโดยนวนิยายเรื่องสั้นโนเวลลาเขียนด้วยโทนสีที่สงบและวัดผลได้ ช่วยให้ผู้อ่านสามารถวิเคราะห์โครงเรื่องและสรุปผลได้อย่างเหมาะสมโดยไม่ขัดจังหวะกระบวนการอ่าน คติชนประกอบด้วยคำกล่าว คำกล่าว คำกล่าว และบทขับร้อง เทคนิคการพูดซ้ำซากเป็นหลักการพื้นฐานของการเล่าเรื่อง อติพจน์ การพูดเกินจริง synecdoche และความเท่าเทียมก็เป็นที่นิยมเช่นกัน การกระทำที่เป็นรูปเป็นร่างดังกล่าวไม่ได้รับอนุญาตในวรรณคดีทั่วโลก

ประเภทนิทานพื้นบ้านขนาดเล็กเป็นบล็อกแยกต่างหากของงาน CNT

ระบบนี้รวมงานสำหรับเด็กเป็นหลัก ความเกี่ยวข้องของแนวเพลงเหล่านี้ยังคงดำเนินต่อไปจนถึงทุกวันนี้ เพราะทุกคนจะคุ้นเคยกับวรรณกรรมนี้ก่อนที่จะเริ่มพูดเสียอีก

เพลงกล่อมเด็กกลายเป็นหนึ่งในผลงานชิ้นแรกของคติชน การมีอยู่ของการสมรู้ร่วมคิดและพระเครื่องบางส่วนเป็นหลักฐานโดยตรงของข้อเท็จจริงนี้ หลายคนเชื่อว่าพลังจากโลกอื่นกระทำต่อบุคคล หากเด็กเห็นสิ่งเลวร้ายในความฝัน มันจะไม่เกิดขึ้นอีกในความเป็นจริง นี่อาจเป็นเหตุผลว่าทำไมเพลงกล่อมเด็กเกี่ยวกับ "เสื้อเทาตัวเล็ก" จึงได้รับความนิยมแม้กระทั่งทุกวันนี้

อีกประเภทหนึ่งคือเพลงกล่อมเด็ก เพื่อให้เข้าใจว่างานดังกล่าวคืออะไร เราสามารถเทียบได้กับเพลงประโยคหรือเพลงที่มีการกระทำพร้อมกัน ประเภทนี้ส่งเสริมการพัฒนาทักษะยนต์ปรับและสุขภาพทางอารมณ์ในเด็ก ประเด็นสำคัญถือเป็นฉากที่มีการเล่นนิ้ว "Magpie-Crow", "Ladushki"

ประเภทนิทานพื้นบ้านเล็กๆ ที่กล่าวมาข้างต้นทั้งหมดมีความจำเป็นสำหรับทุกคน ต้องขอบคุณพวกเขาที่ทำให้เด็กๆ ได้เรียนรู้เป็นครั้งแรกว่าอะไรดีอะไรชั่ว และได้รับการสอนเรื่องระเบียบและสุขอนามัย

คติชนของชาติต่างๆ

ข้อเท็จจริงที่น่าสนใจก็คือ เชื้อชาติต่างๆ ในวัฒนธรรม ประเพณี และประเพณี มีจุดติดต่อกันในนิทานพื้นบ้าน มีสิ่งที่เรียกว่าความปรารถนาสากล ต้องขอบคุณเพลง พิธีกรรม ตำนาน และคำอุปมาที่ปรากฏ ผู้คนจำนวนมากจัดงานเฉลิมฉลองและสวดมนต์เพื่อให้ได้ผลผลิตที่อุดมสมบูรณ์

จากที่กล่าวมาข้างต้นจะเห็นได้ชัดว่า ผู้คนที่แตกต่างกันมักจะกลายเป็นสิ่งที่ใกล้เคียงกันในหลาย ๆ ด้านของชีวิต และนิทานพื้นบ้านได้รวมขนบธรรมเนียมและประเพณีเข้าไว้ด้วยกันเป็นโครงสร้างเดียวของศิลปะพื้นบ้าน

วรรณกรรมคือศิลปะแห่งถ้อยคำ แต่มีศิลปะวาจาอีกประเภทหนึ่ง - ศิลปะพื้นบ้านปากเปล่า (วรรณกรรมปากเปล่า วรรณกรรมปากเปล่า) หรือนิทานพื้นบ้าน คติชนมีคุณสมบัติเฉพาะที่นิยายไม่มี

ศัพท์สากล "คติชน" ปรากฏในอังกฤษในช่วงกลางศตวรรษที่ 19 มันมาจากภาษาอังกฤษ นิทานพื้นบ้าน (“ความรู้พื้นบ้าน”, “ภูมิปัญญาพื้นบ้าน”) และหมายถึงวัฒนธรรมทางจิตวิญญาณพื้นบ้านในระดับที่แตกต่างกันไป

คติชนวิทยาเป็นวิชาที่ศึกษาศาสตร์ต่างๆ ดนตรีพื้นบ้านนักดนตรีศึกษา การเต้นรำพื้นบ้าน- นักออกแบบท่าเต้น พิธีกรรม และศิลปะพื้นบ้านรูปแบบอื่นๆ ที่งดงาม - ผู้เชี่ยวชาญด้านการละคร การตกแต่งพื้นบ้าน - ศิลปะประยุกต์- นักวิจารณ์ศิลปะ นักภาษาศาสตร์ นักประวัติศาสตร์ นักจิตวิทยา นักสังคมวิทยา และนักวิทยาศาสตร์อื่นๆ หันมาสนใจนิทานพื้นบ้าน วิทยาศาสตร์แต่ละอย่างมองเห็นสิ่งที่สนใจในนิทานพื้นบ้าน บทบาทของชาติพันธุ์วิทยา (จากกลุ่มชาติพันธุ์กรีก: "ผู้คน" + โลโก้: "คำพูด, การสอน") ซึ่งเป็นวิทยาศาสตร์ที่ให้ความสำคัญกับชีวิตของผู้คนเป็นอย่างมากมีความสำคัญอย่างยิ่ง

สำหรับนักปรัชญา นิทานพื้นบ้านมีความสำคัญพอๆ กับศิลปะแห่งการใช้ถ้อยคำ คติชนวิทยาทางปรัชญาศึกษาผลรวมของงานศิลปะประเภทปากเปล่าประเภทต่าง ๆ ที่สร้างขึ้นโดยคนหลายชั่วอายุคน

พื้นบ้าน ความคิดสร้างสรรค์ทางวาจาถูกเก็บไว้ในความทรงจำของผู้คนในกระบวนการสื่อสารงานส่งต่อจากกันและไม่ได้เขียนไว้ ด้วยเหตุนี้ นักพื้นบ้านจึงต้องมีส่วนร่วมในสิ่งที่เรียกว่า "งานภาคสนาม" - ออกเดินทางสำรวจคติชนเพื่อระบุตัวนักแสดงและบันทึกคติชนจากพวกเขา ข้อความที่บันทึกไว้ของผลงานพื้นบ้านแบบปากเปล่า (เช่นเดียวกับรูปถ่าย เทปบันทึก บันทึกไดอารี่จากนักสะสม ฯลฯ) จะถูกจัดเก็บไว้ในคลังคติชนวิทยา สื่อสิ่งพิมพ์สามารถตีพิมพ์ได้ เช่น ในรูปแบบของคอลเลกชันคติชน

เมื่อนักคติชนวิทยามีส่วนร่วมในการศึกษาเชิงทฤษฎีเกี่ยวกับคติชน เขาจะใช้บันทึกผลงานพื้นบ้านทั้งที่ตีพิมพ์และที่เก็บถาวร

คติชนมีกฎทางศิลปะของตัวเอง รูปแบบปากเปล่าของการสร้างสรรค์ การจำหน่าย และการดำรงอยู่ของผลงานเป็นลักษณะสำคัญที่ก่อให้เกิดความเฉพาะเจาะจงของคติชนและทำให้เกิดความแตกต่างจากวรรณกรรม

คติชนคือความคิดสร้างสรรค์ของมวลชน งานวรรณกรรมมีผู้แต่ง งานวรรณกรรมพื้นบ้านไม่เปิดเผยชื่อ ผู้แต่งคือประชาชน ในวรรณคดีก็มีนักเขียนและนักอ่าน ในนิทานพื้นบ้านก็มีนักแสดงและผู้ฟัง

งานปากเปล่าถูกสร้างขึ้นตามแบบจำลองที่ทราบอยู่แล้วและยังรวมถึงการกู้ยืมโดยตรงด้วย รูปแบบการพูดใช้คำคุณศัพท์ สัญลักษณ์ การเปรียบเทียบ และอื่นๆ แบบดั้งเดิมอย่างต่อเนื่อง หมายถึงบทกวี. งานที่มีโครงเรื่องมีลักษณะเป็นชุดขององค์ประกอบการเล่าเรื่องทั่วไปและการผสมผสานการเรียบเรียงตามปกติ ในภาพตัวละครในนิทานพื้นบ้านลักษณะทั่วไปก็มีชัยเหนือตัวบุคคลเช่นกัน ประเพณีจำเป็นต้องมีการวางแนวอุดมการณ์ของงาน: พวกเขาสอนความดีและมีกฎเกณฑ์ของพฤติกรรมของมนุษย์ในชีวิต

สิ่งทั่วไปในคติชนคือสิ่งสำคัญ นักเล่าเรื่อง (นักแสดงในเทพนิยาย) นักร้อง (นักแสดงเพลง) นักเล่าเรื่อง (นักแสดงมหากาพย์) voplenitsy (นักแสดงคร่ำครวญ) พยายามสื่อให้ผู้ฟังฟังสิ่งที่สอดคล้องกับประเพณีเป็นอันดับแรก การทำซ้ำของข้อความปากเปล่าทำให้เกิดการเปลี่ยนแปลง และทำให้บุคคลที่มีความสามารถแต่ละคนสามารถแสดงออกได้ มีการสร้างสรรค์ร่วมกันหลายครั้งโดยตัวแทนของประชาชนสามารถเข้าร่วมได้

การพัฒนาคติชนได้รับการอำนวยความสะดวกโดยผู้ที่มีความสามารถมากที่สุดซึ่งมีความทรงจำทางศิลปะและของขวัญที่สร้างสรรค์ พวกเขาเป็นที่รู้จักและชื่นชมจากคนรอบข้าง (จำเรื่องราวของ I. S. Turgenev เรื่อง "The Singers")

ออรัล ประเพณีทางศิลปะเป็นกองทุนรวม แต่ละคนสามารถเลือกสิ่งที่ต้องการได้ด้วยตนเอง

ในฤดูร้อนปี 1902 M. Gorky สังเกตใน Arzamas ว่าผู้หญิงสองคน - สาวใช้และคนทำอาหาร - แต่งเพลงอย่างไร (เรื่อง "พวกเขาแต่งเพลงอย่างไร")

“ก่อนค่ำ ณ ถนนอันเงียบสงบแห่งอาร์ซามาส บนม้านั่งตรงประตูบ้านที่ฉันอาศัยอยู่ เมืองนี้กำลังหลับใหลท่ามกลางความเงียบอันร้อนแรงของชีวิตประจำวันในเดือนมิถุนายน ฉันนั่งอ่านหนังสืออยู่ข้างหน้าต่าง มือของฉันฟังว่าแม่ครัวของฉันท่าทางอุสติญญาพูดจาเงียบ ๆ กับสาวใช้<...>ทันใดนั้น Ustinya พูดอย่างชาญฉลาด แต่ในลักษณะธุรกิจ: "เอาล่ะ Mangutka บอกฉันหน่อยสิ ... " - "นี่คืออะไร?" -“ มารวบรวมเพลงกันเถอะ…” และอุสติญญาก็เริ่มร้องเพลงอย่างรวดเร็ว:

“โอ้ ใช่แล้ว ในวันสีขาว ท่ามกลางแสงแดดอันสดใส

ในคืนอันสดใสระหว่างเดือน…”

ด้วยความลังเลใจต่อทำนอง สาวใช้จึงร้องเพลงด้วยเสียงต่ำอย่างขี้อาย:

“ฉันเป็นห่วงนะสาวน้อย...”

และอุสติญญานำทำนองเพลงจบลงอย่างมั่นใจและน่าประทับใจ:

“หัวใจของฉันเจ็บปวดอยู่เสมอ...”

เธอพูดจบแล้วพูดอย่างร่าเริงและโอ้อวดเล็กน้อยทันทีว่า “เพลงได้เริ่มแล้ว ที่รัก ฉันจะสอนวิธีแต่งเพลง วิธีร้อยเชือก ก็แล้วกัน...” หลังจากหยุดไปสักพักหนึ่ง หากได้ฟังเสียงกบคร่ำครวญ เสียงระฆังอันเกียจคร้าน เธอก็เล่นคำและเสียงได้อย่างช่ำชองอีก

“โอ้ พายุหิมะจะรุนแรงในฤดูหนาว

ไม่มีลำธารที่ร่าเริงในฤดูใบไม้ผลิ ... "

สาวใช้ขยับเข้ามาใกล้เธอมากขึ้น ... ตอนนี้พูดต่อด้วยน้ำเสียงแผ่วเบาและสั่นเทามากขึ้น:

“พวกเขาไม่ได้แจ้งจากฝั่งบ้านเกิดของพวกเขา

ข่าวปลอบใจฉัน…”

“เอาล่ะไปได้แล้ว! - อุสติญญาพูดพร้อมเอามือตบเข่า - และฉันก็อายุน้อยกว่า - นั่น เพลงที่ดีกว่าพับ! บางครั้งเพื่อนของฉันก็จะรบกวนฉัน: "Ustyusha สอนเพลงให้ฉันหน่อย!" เอ๊ะ...จะจมน้ำ!..จะเกิดอะไรขึ้นต่อไป? “ฉันไม่รู้” สาวใช้พูด ลืมตาขึ้นแล้วยิ้ม<...>“นกสนุกสนานร้องเพลงเหนือทุ่งนา

ดอกคอร์นฟลาวเวอร์ในทุ่งนาบานแล้ว” อุสติญญาร้องเพลงอย่างครุ่นคิด กอดอกกอดอก มองดูท้องฟ้า สาวใช้ก็สะท้อนอย่างนุ่มนวลและกล้าหาญ:

“ฉันควรจะลองดูทุ่งพื้นเมืองของฉัน!”

และอุสติญญารักษาเสียงสูงที่แกว่งไปมาอย่างชำนาญกระจายคำพูดที่เต็มไปด้วยจิตวิญญาณเช่นกำมะหยี่:

ฉันอยากจะเดินเล่นกับเพื่อนรักในป่า!”

ร้องเพลงเสร็จก็เงียบไปนาน...แล้วหญิงสาวก็พูดเบาๆ ครุ่นคิด: “พวกเธอแต่งเพลงได้ไม่ดีเหรอ ดีจริงๆ เลย”

ไม่ใช่ทุกสิ่งที่สร้างขึ้นใหม่จะถูกเก็บรักษาไว้ในประวัติศาสตร์บอกเล่า เทพนิยาย เพลง มหากาพย์ สุภาษิต และผลงานอื่น ๆ ซ้ำแล้วซ้ำเล่าที่ส่งต่อจากปากต่อปากจากรุ่นสู่รุ่น" บนเส้นทางนี้พวกเขาสูญเสียสิ่งที่ประทับตราของความเป็นปัจเจกบุคคล แต่ในขณะเดียวกันพวกเขาก็ระบุและลึกซึ้งในสิ่งที่สามารถตอบสนองได้ลึกซึ้งยิ่งขึ้น ทุกคน ใหม่เกิดเฉพาะวันที่ พื้นฐานดั้งเดิมในขณะที่ไม่ควรลอกเลียนแบบประเพณีเท่านั้น แต่ควรเสริมให้สมบูรณ์ด้วย

คติชนปรากฏในการดัดแปลงภูมิภาค: คติชน รัสเซียตอนกลาง, รัสเซียเหนือ , นิทานพื้นบ้านไซบีเรีย , นิทานพื้นบ้านดอน ฯลฯ เป็นต้น อย่างไรก็ตาม ข้อมูลเฉพาะของท้องถิ่นมักมีจุดยืนรองเกี่ยวกับทรัพย์สินของนิทานพื้นบ้านรัสเซียทั้งหมด

ในคติชน กระบวนการสร้างสรรค์เกิดขึ้นอย่างต่อเนื่อง ซึ่งสนับสนุนและพัฒนาประเพณีทางศิลปะ

ด้วยการถือกำเนิดของวรรณกรรมที่เป็นลายลักษณ์อักษร นิทานพื้นบ้านจึงเริ่มมีปฏิสัมพันธ์กับวรรณกรรมดังกล่าว อิทธิพลของวรรณกรรมที่มีต่อนิทานพื้นบ้านเพิ่มมากขึ้นเรื่อยๆ

ใน ความคิดสร้างสรรค์ในช่องปากผู้คนถูกรวบรวมโดยจิตวิทยา (ความคิด ความคิด) นิทานพื้นบ้านรัสเซียมีความเกี่ยวข้องอย่างใกล้ชิดกับนิทานพื้นบ้านของชนชาติสลาฟ

ชาติเป็นส่วนหนึ่งของสากล การติดต่อทางคติชนเกิดขึ้นระหว่างประชาชน นิทานพื้นบ้านรัสเซียมีปฏิสัมพันธ์กับนิทานพื้นบ้าน คนใกล้เคียง- ภูมิภาคโวลก้า, ไซบีเรีย, เอเชียกลาง, รัฐบอลติก, คอเคซัส ฯลฯ

ซูวา ที.วี., กีรดาน บี.พี. นิทานพื้นบ้านรัสเซีย - M. , 2002