Zdając sobie sprawę z miejsca i znaczenia N.S. Leskowa w procesie literackim zawsze zauważamy, że jest on niezwykle oryginalnym pisarzem. Zewnętrzna odmienność jego poprzedników i współczesnych sprawiała, że czasami dostrzegał w nim zupełnie nowe zjawisko, nie mające odpowiednika w literaturze rosyjskiej. Leskov jest niezwykle oryginalny, a jednocześnie można się od niego wiele nauczyć Jest niesamowitym eksperymentatorem, który dał początek całej fali poszukiwań artystycznych w literaturze rosyjskiej; Jest wesołym, psotnym eksperymentatorem, a jednocześnie niezwykle poważnym i głębokim, stawiając sobie wielkie cele edukacyjne.
Twórczość Leskowa, można powiedzieć, nie zna granic społecznych. Wydobywa w swoich dziełach ludzie różnych klas i kręgów: i właściciele ziemscy – od bogatych do średniobiednych, i urzędnicy wszelkiej maści – od ministra do kwartalnika, i duchowieństwo – zakonne i parafialne – od metropolity do kościelnego, oraz wojskowi różnych stopni i typów broń i chłopi, i ludzie z chłopstwa - żołnierze, rzemieślnicy i każdy człowiek pracujący. Leskow chętnie pokazuje różnych przedstawicieli narodowości ówczesnej Rosji: Ukraińcy, Jakuci, Żydzi, Cyganie, Polacy... Wszechstronność wiedzy Leskowa o życiu każdej klasy, stanu i narodowości jest zadziwiająca. Aby tak dokładnie opisać życie ludzi, z taką znajomością życia codziennego, struktury ekonomicznej, relacji rodzinnych, sztuki ludowej i języka ludowego, potrzebne były wyjątkowe doświadczenie życiowe Leskowa, jego czujność, pamięć i zmysł językowy.
Przy całym zasięgu rosyjskiego życia w twórczości Leskowa istnieje sfera, do której należą jego najważniejsze i najbardziej znane dzieła: jest to sfera życia ludu.
Kim są bohaterowie najbardziej ukochanych przez naszych czytelników dzieł Leskowa?
Bohaterowie” Zapieczętowany anioł" - murarze, "Leworęczny" - kowal, rusznikarz z Tuły, " Artysta peruka”- poddany fryzjer i wizażysta teatralny
Konieczne jest umieszczenie bohatera spośród ludu w centrum narracji Przede wszystkim opanuj jego język być w stanie odtworzyć mowę różnych grup ludzi, różne zawody, losy, wieki.Zadanie odtworzenia żywego języka ludu w dziele literackim wymagało szczególnej sztuki, gdy Leskov posługiwał się formą skazu.
Opowieść po rosyjsku idzie literatura od Gogola, ale szczególnie umiejętnie rozwinięty przez Leskowa i gloryfikował go jako artystę. Istota tego sposobu polega na tym, że narracja nie jest prowadzona w imieniu neutralnego, obiektywnego autora; narracja prowadzona jest przez narratora, zwykle uczestnika relacjonowanych wydarzeń. Przemówienie dzieło sztuki naśladuje mowę na żywo Historia mówiona . Co więcej, w baśni narratorem jest zazwyczaj osoba z innego kręgu społecznego i warstwy kulturowej, do której należy autor i zamierzony czytelnik dzieła. Historię Leskowa opowiada albo kupiec, albo mnich, albo rzemieślnik, albo emerytowany burmistrz, albo były żołnierz. . Każdy narrator przemawia w sposób charakterystyczny dla jego wykształcenia i wychowania, jego wieku i zawodu, jego koncepcji siebie, jego chęci i umiejętności wywarcia wrażenia na słuchaczach.
Dzięki temu opowieść Leskowa nabiera szczególnej żywotności. Niezwykle bogaty i różnorodny język jego twórczości pogłębia cechy społeczne i indywidualne bohaterów, stając się dla pisarza środkiem subtelnej oceny ludzi i wydarzeń. Gorki pisał o opowieści Leskowa:”...Bohaterowie jego opowieści często mówią o sobie, ale ich mowa jest tak zadziwiająco żywa, tak prawdziwa i przekonująca, że stoją przed tobą tak tajemniczo namacalni, fizycznie przejrzyści, jak ludzie z ksiąg L. Tołstoja i innych inaczej mówiąc, Leskov osiąga ten sam wynik, ale inną techniką mistrzostwa.”
Aby zilustrować styl opowiadania Leskowa, posłużmy się tyradą z „Lewicy” Tak narrator opisuje, bazując na wrażeniach Lefty'ego, warunki życia i pracy angielskich robotników : „Każdy robotnik, którego mają, jest stale dobrze odżywiony, nie jest ubrany w łachmany, ale każdy ma na sobie zgrabną tunikę, obuty w grube buty z żelaznymi gałkami, aby o nic nie stanąć na nogach; nie pracuje się w kulka proteinowa, ale z treningiem i ma dla siebie koncepcje. Przed wszystkimi, na widoku, wisi kropka mnożenia, a pod ręką jest wymazywana tablica: wszystko, co robi mistrz, to patrzy na kropkę i porównuje ją z koncepcją , a potem zapisuje na tablicy jedną rzecz, drugą wymazuje i starannie składa: to, co jest napisane na liczbach, tak naprawdę się dzieje.
Narrator nie widział żadnych angielskich robotników. Ubiera je według własnej wyobraźni, łącząc marynarkę z kamizelką. Wie, że tam pracują „według nauki”; w związku z tym sam słyszał jedynie o „kropce mnożenia”, co oznacza, że mistrz, który pracuje nie „na oko”, ale za pomocą „cyfr”, musi sprawdzić z nim swoje produkty. Narratorowi oczywiście brakuje znanych słów, zniekształca je lub niepoprawnie używa nieznanych słów. „Shiblety” stają się „szigletami” – prawdopodobnie przez skojarzenie z rozmachem. Tabliczka mnożenia zamienia się w „kurczaka” – oczywiście dlatego, że uczniowie ją „rzucają”. Chcąc wyznaczyć na butach jakąś przedłużkę, narrator nazywa ją gałką, przenosząc na nią nazwę przedłużki na patyku.
Popularni gawędziarze często reinterpretują dziwnie brzmiące obce słowa na język rosyjski., które wraz z taką zmianą zyskują nowe lub dodatkowe znaczenia; Leskov szczególnie chętnie naśladuje tę tzw. „etymologię ludową” W ten sposób w „Leftym” barometr zamienia się w „miernik burzy”, „mikroskop” w „mały teleskop”, „pudding” w „studiujący” „itd. Leskov, który z pasją kochał kalambury, gry słowne, dowcipy i dowcipy, wypełnił „Levshę” językowymi osobliwościami. Ich zestawienie nie sprawia jednak wrażenia przesady, gdyż niezmierna jasność schematów słownych utrzymana jest w duchu ludowej błazeństwa. I czasami gra słów nie tylko bawi, ale kryje się za tym satyryczne potępienie.
Narrator w opowieści zwykle zwraca się do jakiegoś rozmówcy lub grupy rozmówców, narracja rozpoczyna się i rozwija w odpowiedzi na ich pytania i komentarze. U źródła „Artysta peruka” - historia starej niani dla jej ucznia, dziewięcioletniego chłopca. Ta niania jest byłą aktorką teatru pańszczyźnianego Oryola hrabiego Kamenskiego. To ten sam teatr, który opisano w opowiadaniu Hercena „Złodziejska sroka " pod nazwą teatru księcia Skalińskiego. Ale bohaterka opowiadania Hercena jest nie tylko niezwykle utalentowaną, ale ze względu na wyjątkowe okoliczności życiowe także wykształconą aktorką... Lyuba Leskowa jest niewykształconą dziewczyną pańszczyźnianą, z naturalnego talentu potrafi śpiewać, tańczyć i odgrywać role w sztukach „z widzenia” (czyli ze słyszenia naśladując inne aktorki). Nie jest w stanie opowiedzieć i wyjawić wszystkiego, co autorka chce przekazać czytelnikowi, i nie może wszystkiego wiedzieć (np. przykład rozmowy mistrza z bratem). Dlatego nie cała historia jest opowiadana w imieniu niani, część wydarzeń przedstawia autor, włączając fragmenty i drobne cytaty z historii niani.
W samym popularna praca Leskowa - "Leworęczny" spotykamy opowieść innego rodzaju. Nie ma autora, słuchaczy, narratora. Mówiąc dokładniej, głos autora słychać po raz pierwszy po zakończeniu opowieści: w ostatnim rozdziale pisarz charakteryzuje opowiedzianą historię jako „bajeczną legendę”, „epos” mistrzów, „mit uosobiony przez fantazja ludowa.”
(*10) Narrator w „Lewym” istnieje jedynie jako głos, który nie należy do konkretnej, nazwanej osoby. To jakby głos ludu - twórcy „legendy rusznikarza”.
"Leworęczny"- nie jest to opowieść codzienna, w której narrator opowiada o wydarzeniach, których sam doświadczył lub znał osobiście; tu opowiada legendę stworzoną przez lud, tak jak ludowi gawędziarze wykonują eposy lub pieśni historyczne. epos ludowy, w „Lewym” działa szereg postaci historycznych: dwaj królowie - Aleksander I i Mikołaj I, ministrowie Czernyszew, Nesselrode (Kiselvrode), Kleinmichel, ataman armii kozackiej dońskiej Platow, komendant twierdzy Piotra i Pawła Skobelev i inni.
Współcześni nie docenili ani „Lewego”, ani w ogóle talentu Leskowa.Uważali, że Leskow we wszystkim przesadził: zbyt mocno stosował jaskrawe kolory, ustawiał swoich bohaterów w zbyt nietypowych pozycjach, zmuszał ich do mówienia przesadnie charakterystycznym językiem, zbyt wiele epizodów narzucał na jeden wątek. i tak dalej.
Najbardziej kojarzony z twórczością ludzi „Lewicy”. U podstaw jego fabuły leży komiczne powiedzenie, w którym ludzie wyrażali podziw dla sztuki mistrzów Tuły: „Mieszkańcy Tuli podkuli pchłę„. Używany przez Leskova i powszechnie używany legendy o umiejętnościach rusznikarzy z Tuły. Także w początek XIX stulecia opublikowano anegdotę o tym, jak ważny rosyjski pan pokazał rzemieślnikowi w Fabryce Broni Tula drogi angielski pistolet, a on, biorąc pistolet, „odkręcił spust i pokazał swoje imię pod śrubą”. W „Lewicy” Płatow organizuje tę samą demonstrację, aby udowodnić carowi Aleksandrowi, że „równie dobrze mamy swoich u siebie”. W angielskim „gabinecie zbrojowni osobliwości” (*12) biorąc w ręce szczególnie chwalony „pistolet”, Płatow odkręca zamek i pokazuje carowi napis: „Iwan Moskwin w mieście Tuła”.
Jak widać miłość do ludzi, chęć odkrycia i pokazania Rosjanina z najlepszej strony charakter ludowy nie uczyniły z Leskowa panegirysty, nie przeszkodziły mu dostrzec znamion niewolnictwa i ignorancji, jakie narzuciła ludziom jego historia. Leskow nie kryje tych cech u bohatera swego mitu o genialnym mistrzu.Legendarnemu Lewemu wraz z dwoma towarzyszami udało się wykuć i przymocować podkowy z gwoździami do nóg stalowej pchły wyprodukowanej w Anglii. Na każdej podkowie widnieje „nazwisko artysty: który rosyjski mistrz wykonał tę podkowę”. Napisy te można zobaczyć jedynie przez „mikroskop, który powiększa pięć milionów razy”. Ale rzemieślnicy nie mieli żadnych mikroskopów, a jedynie „strzelane oczy”.
Jest to oczywiście fantastyczna przesada, ale tak było prawdziwe powody. Rzemieślnicy z Tuli zawsze byli szczególnie znani i nadal słyną ze swoich miniaturowych wyrobów, które można zobaczyć jedynie przy pomocy mocnej lupy.
Podziwiając geniusz Lefty'ego, Leskov daleki jest jednak od idealizowania ludzi, jakimi byli w ówczesnych warunkach historycznych. Lefty jest ignorantem i to nie może nie wpłynąć na jego kreatywność. Sztuka angielskich rzemieślników przejawiała się nie tyle w tym, że odlali pchłę ze stali, ile w tym, że pchła tańczyła, nakręcona specjalnym kluczem. Savvy, przestała tańczyć. A angielscy mistrzowie, serdecznie witając Lefty'ego, wysłali do Anglii z przebiegłą pchłą , wskazują, że przeszkadza mu brak wiedzy: „...Wtedy mogłeś zdać sobie sprawę, że w każdej maszynie jest obliczana siła, w przeciwnym razie masz bardzo sprawne ręce, ale nie zdawałeś sobie sprawy, że tak mała maszyna, jak w nimfozorii, jest przeznaczona do większości dokładnej dokładności i nie ma podkuć. Z tego powodu nimfozoria nie skacze i nie tańczy. Leskov przywiązywał do tego wielką wagę. W artykule poświęconym historii Lefty'ego Leskov przeciwstawia geniusz Lefty'ego jego ignorancji, a jego (żarliwy patriotyzm) brakowi troski o naród i ojczyznę w klice rządzącej.Leskov pisze: „Recenzent „Nowego Czasu” zauważa, że w „Lewicy” miałem pomysł, aby nie przedstawiać ani jednej osoby i że tam, gdzie jest napisane „Lewy”, należy przeczytać „Rosjanie”.
Lefty kocha swoją Rosję miłością prostoduszną i naiwną. Nie da się go uwieść łatwe życie w obcym kraju. Nie może się doczekać powrotu do domu, ponieważ stoi przed zadaniem, które musi wykonać Rosja; w ten sposób stała się celem jego życia. W Anglii Lefty dowiedział się, że lufy pistoletów należy smarować, a nie czyścić kruszonymi cegłami, jak to było wówczas w zwyczaju w armii rosyjskiej, - dlatego „wiszą w nich kule”, a pistolety: „Niech Bóg błogosławi wojnę (. ..) nie nadają się do strzelania”. Z tym spieszy się do ojczyzny. Przyjeżdża chory, władze nie zadały sobie trudu wydania mu dokumentu, policja go doszczętnie okradła, po czym zaczęto go zabierać do szpitali, ale bez „holownika” nie chcieli go nigdzie przyjąć, pacjenta wrzucili na podłogę i wreszcie „tył głowy pękł na parathie”. Umierając, Lefty myślał tylko o tym, jak zanieść królowi swoje odkrycie i mimo to udało mu się poinformować o tym lekarza. Zgłosił się do Ministra Wojny, ale w odpowiedzi usłyszał jedynie niegrzeczny okrzyk: „Poznaj (...) swój środek wymiotny i przeczyszczający i nie wtrącaj się do swoich spraw: w Rosji są od tego generałowie”.
W historii" Głupi artysta” pisarz przedstawia bogatego hrabiego z „nieznaczną twarzą”, która odsłania nieistotną duszę. To zły tyran i dręczyciel: ludzie, których nie lubi, są rozrywani na strzępy przez psy myśliwskie, kaci dręczą ich niesamowitymi torturami.W ten sposób Leskow przeciwstawia prawdziwie odważnych ludzi z ludu „panom”, oszalałym ogromną władzą nad ludźmi i wyobrażającym sobie siebie odważni, ponieważ zawsze są gotowi dręczyć i niszczyć ludzi według własnego kaprysu lub kaprysu - oczywiście rękami innych. Takich „obcych rąk” było wystarczająco dużo w służbie panów: zarówno poddanych, jak i cywilów, służących oraz osoby wyznaczone przez władze do wszelkiego rodzaju pomocy” silny świata Ten." Obraz jednego ze sług pana jest żywo przedstawiony w „Głupim artyście”. To jest pop. Arkady, nie zrażony grożącymi mu torturami, być może śmiertelnymi, próbuje uratować ukochaną dziewczynę przed znęcaniem się nad nią (*19) przez zdeprawowanego pana. Ksiądz obiecuje ich poślubić i ukryć u siebie na noc, po czym obaj mają nadzieję dostać się do „tureckiego Chruszczuka”. Jednak ksiądz, okradając już Arkadego, wydaje zbiegów ludowi hrabiego wysłanemu na poszukiwanie uciekinierów, za co otrzymuje zasłużone plucie w twarz.
"Leworęczny"
ORYGINALNOŚĆ NARRACJI. FUNKCJE JĘZYKOWE. Omawiając gatunkową wyjątkowość opowieści, nie powiedzieliśmy nic o takim określeniu gatunku, jak „skaz”. I to nie jest przypadek. Opowieść jako gatunek prozy ustnej zakłada skupienie się na mowie ustnej, narracji w imieniu uczestnika wydarzenia. W tym sensie „Lewy” nie jest opowieścią tradycyjną. Jednocześnie skaz można nazwać także takim sposobem opowiadania historii, co polega na „oddzieleniu” narracji od samego uczestnika wydarzeń. W „Leftym” dokładnie ten proces zachodzi, zwłaszcza że w opowiadaniu użyte zostało słowo „bajka”, sugerujące fantastyczny charakter narracji. Narrator nie będąc ani świadkiem, ani uczestnikiem wydarzeń, aktywnie Różne formy wyraża swój stosunek do tego, co się dzieje. Jednocześnie w samej opowieści można dostrzec oryginalność postawy zarówno narratora, jak i autora.
W całej historii zmienia się styl narracji. Jeśli na początku pierwszego rozdziału narrator na pozór skromnie przedstawia okoliczności przybycia cesarza do Anglii, to kolejno opowiada o zachodzących wydarzeniach, posługując się potoczne, przestarzałe i zniekształcone formy wyrazowe, różne typy neologizmów itd., to już w rozdziale szóstym (w opowieści o mistrzach Tuły) narracja staje się inna. Nie traci jednak całkowicie swojego potocznego charakteru staje się bardziej neutralny, praktycznie nie stosuje się zniekształconych form wyrazów i neologizmów . Zmieniając styl narracji, autor chce pokazać powagę opisywanej sytuacji.. To nie dzieje się przez przypadek nawet duże słownictwo, kiedy narrator charakteryzuje „wykwalifikowanych ludzi, na których spoczęła teraz nadzieja narodu”. Ten sam rodzaj narracji odnaleźć można w ostatnim, dwudziestym rozdziale, który oczywiście, podsumowując, zawiera punkt widzenia autora, zatem jego styl różni się od większości rozdziałów.
Spokojna i pozornie beznamiętna mowa narratora często zawiera wyraziście kolorowe słowa(przykładowo Aleksander Pawłowicz postanowił „podróżować” po Europie), co staje się jedną z form wyrażenia stanowiska autora, głęboko ukrytego w tekście.
Sama narracja umiejętnie podkreśla cechy intonacyjne mowy bohaterów(por. np. wypowiedzi Aleksandra I i Platowa).
Według I.V. Stolarowa, Leskow „kieruje zainteresowanie czytelników ku samym wydarzeniom”, co ułatwia szczególna logiczna struktura tekstu: większość rozdziałów ma zakończenie, a niektóre mają swego rodzaju początek, co pozwala wyraźnie oddzielić jedno wydarzenie od drugiego. Zasada ta stwarza efekt fantastycznego sposobu. Można też zauważyć, że w niektórych rozdziałach narrator wyraża stanowisko autora dopiero na końcu: „A dworzanie, którzy stoją na schodach, odwracają się od niego, myśląc: „Płatow został złapany i teraz oni wypędzą go z pałacu”, dlatego nie mogli znieść jego odwagi” (koniec rozdziału 12).
Nie sposób nie zauważyć zastosowania różnych technik, które charakteryzują nie tylko cechy Mowa ustna, ale także poezja ludowa w ogóle: tautologie(„obuli podkowy” itp.), osobliwy formy czasowników z przedrostkiem(„Podziwiałem”, „wyślij”, „klaszcz” itp.), słowa z drobne przyrostki(„dłoń”, „mały brzuszek” itp.). Interesujące jest zwrócenie uwagi na wprowadzone tekst powiedzenia(„ranek jest mądrzejszy od nocy”, „śnieg na głowie”). Czasami Leskov może je modyfikować.
O o mieszaniu się różnych sposobów narracji świadczy charakter neologizmów. Mogą zagłębić się w szczegóły opisać przedmiot i jego funkcję(wagon dwumiejscowy), scena(busters – łącząc słowa popiersia i żyrandole, autor jednym słowem daje pełniejszy opis pomieszczenia), działanie(gwizdki - gwizdek i posłańcy towarzyszący Płatowowi), wyznaczony ciekawostki zagraniczne(płaszcze marmurowe – płaszcze wielbłądzie itp.), stan bohaterów (oczekiwanie – czekanie i wzburzenie, irytująca kanapa, na której długie lata leżał Platow, charakteryzujący nie tylko bezczynność bohatera, ale także jego zranioną dumę). Pojawienie się neologizmów u Leskowa wynika w wielu przypadkach z zabawy literackiej.
„W ten sposób opowieść Leskowa jako rodzaj narracji uległa nie tylko przekształceniu i wzbogaceniu, ale posłużyła także do stworzenia nowej odmiany gatunkowej: opowieści. Bajkę wyróżnia duża głębia ujęcia rzeczywistości, zbliżająca się w tym sensie do formy powieściowej. To baśń Leskowa przyczyniła się do powstania nowego typu poszukiwaczy prawdy, którego można postawić na równi z bohaterami Puszkina, Gogola, Tołstoja, Dostojewskiego” (Mushchenko E.G., Skobelev V.P., Kroichik L.E.S. 115). O artystycznej oryginalności „Lewicy” decyduje zadanie poszukiwania specjalnych form wyrażenia stanowiska autora dla ugruntowania siły charakteru narodowego.
Opowieść „Lady Makbet” Rejon Mtsensk" Kontrowersje wokół „Burzy” N. Ostrowskiego. Cykl prac o „sprawiedliwych”, będący w nim odzwierciedleniem etycznego i estetycznego ideału Leskowa. Leskow z przekonania był demokratą-wychowawcą – wrogiem pańszczyzny i jej pozostałości, obrońcą oświaty i interesów ludowych. Za główny postęp uważał postęp moralny. „Nie potrzebujemy dobrych rozkazów, ale dobrych ludzi” – napisał. Pisarz rozpoznał siebie jako pisarza nowego typu, jego szkołą nie była książka, ale samo życie.
Leskow zaczął publikować stosunkowo późno, bo w dwudziestym dziewiątym roku życia, po opublikowaniu kilku notatek w gazecie „St.Petersburg Wiedomosti” (1859-1860), kilku artykułów w kijowskich wydawnictwach „Modern Medicine”, które wydawane były przez A.P. Walter (artykuł „O klasie robotniczej”, kilka notatek o lekarzach) i „Indeks ekonomiczny”. Artykuły Leskowa demaskujące korupcję lekarzy policyjnych doprowadziły do konfliktu z jego kolegami: w wyniku zorganizowanej przez nich prowokacji Leskow, który przeprowadził oficjalne śledztwo, został oskarżony o przekupstwo i zmuszony do opuszczenia służby.
Na początku swojego karierę literacką N. S. Leskov współpracował z wieloma petersburskimi gazetami i czasopismami, publikując przede wszystkim w „ Notatki krajowe(gdzie patronował mu jego znajomy publicysta Oryola SS Gromeko), w „Russian Speech” i „Northern Bee”. „Otechestvennye zapisy” opublikowały „Eseje o przemyśle gorzelniczym”, które sam Leskov nazwał swoim pierwszym dziełem, uważanym za pierwszą większą publikację. Faktycznie biografia pisarza Leskova zaczyna w 1863 roku, kiedy opublikował swoje pierwsze opowiadania (Życie kobiety, Wół piżmowy) i zaczął publikować „antynihilistyczną” powieść „Nigdzie” (1863–1864). Powieść rozpoczyna się od scen spokojnych życie prowincji, oburzeni przybyciem „nowych ludzi” i modnych pomysłów, akcja przenosi się następnie do stolicy. Satyrycznie ukazane życie komuny zorganizowanej przez „nihilistów” przeciwstawione jest skromnej pracy na rzecz dobra ludzi i chrześcijan. wartości rodzinne, która musi uratować Rosję przed katastrofalną drogą przewrotów społecznych, którą prowadzą młodzi demagodzy. Następnie ukazała się druga „antynihilistyczna” powieść Leskowa „Na nożach” (1870–1871), opowiadająca o nowej fazie ruchu rewolucyjnego, kiedy dawni „nihiliści” przeradzają się w zwykłych oszustów.
W latach 60. XIX w. intensywnie poszukiwał własnej, szczególnej drogi. Na podstawie zarysu popularnych druków o miłości urzędnika i żony jego pana napisano opowiadanie „Lady Makbet z rejonu mceńskiego” (1865) katastrofalne namiętności, ukryte pod osłoną prowincjonalnej ciszy. W opowiadaniu „Stare lata na wsi Płodomasowo” (1869), przedstawiającym pańszczyznę w XVIII wieku, zbliża się do gatunku kroniki. W opowiadaniu „Wojownik” (1866) po raz pierwszy pojawiają się baśniowe formy opowiadania historii. Elementy opowieści, które później uczyniły go tak sławnym, znajdują się także w opowiadaniu „Kotin Doilets i Platonida” (1867). Cecha charakterystyczna Twórczość Leskowa polega na tym, że aktywnie wykorzystuje w swoich utworach formę narracji skaz. Opowieść w literaturze rosyjskiej pochodzi od Gogola, ale została szczególnie umiejętnie rozwinięta przez Leskowa i rozsławiła go jako artystę. Istota tego sposobu polega na tym, że narracja nie jest prowadzona w imieniu neutralnego, obiektywnego autora. Narracja prowadzona jest zazwyczaj przez uczestnika relacjonowanych wydarzeń. Mowa dzieła sztuki imituje żywą mowę ustnej opowieści. Próbował także swoich sił w dramacie: w 1867 roku na scenie Teatru Aleksandryjskiego wystawiono jego dramat z życia kupieckiego „Rozrzutnik”.
Szukaj gadżety, sprawiedliwi, na których spoczywa ziemia rosyjska (są też w powieściach „antynihilistycznych”), wieloletnie zainteresowanie marginalnymi ruchami religijnymi - schizmatykami i sekciarzami, folklorem, starożytną literaturą rosyjską i malarstwem ikon, wszystkim „różnorodnym” ” życie ludowe zgromadziły się w opowiadaniach „Zapieczętowany anioł” i „Zaczarowany wędrowiec” (oba 1873), w których styl opowiadania Leskowa w pełni ujawnił swoje możliwości. W Zapieczętowanym Aniele, opowiadającym o cudzie, który doprowadził schizmatycką wspólnotę do zjednoczenia z prawosławiem, pobrzmiewają echa starożytnych rosyjskich „wędrówek” i legend o cudowne ikony. Przypomina obraz bohatera Zaczarowanego Wędrowca Iwana Flyagina, który przeszedł niewyobrażalne próby epicki Ilya Muromets i symbolizuje siłę fizyczną i moralną narodu rosyjskiego pośród cierpień, które go spotykają. W drugiej połowie lat 70. i 80. XIX w. Leskow stworzył cykl opowieści o rosyjskich sprawiedliwych, bez których „miasto by nie przetrwało”. We wstępie do pierwszego z tych opowiadań, Odnodum (1879), pisarz tak wyjaśnił ich pojawienie się: „to straszne i nie do zniesienia”, widzieć jednego „śmieci” w rosyjskiej duszy, co stało się głównym tematem nowa literatura oraz „Poszedłem szukać sprawiedliwych, ale gdziekolwiek się zwróciłem, wszyscy odpowiadali mi tak samo, że nigdy nie widzieli sprawiedliwych, ponieważ wszyscy ludzie byli grzesznikami, więc obaj znali dobrych ludzi. Zacząłem to zapisywać.”
Taki " dobrzy ludzie„okazał się dyrektorem korpusu kadetów (Klasztor kadetów, 1880) i półpiśmiennym kupcem, „który śmierci się nie boi” (Not Lethal Golovan, 1880) i inżynierem (Unmercenary Engineers, 1887) i prostego żołnierza (Człowiek na zegarze, 1887), a nawet „nihilisty”, który marzy o nakarmieniu wszystkich głodnych (Sheramur, 1879) itd. W cyklu tym znalazł się także słynny „Lewy” (1883) i wcześniej napisano „Zaczarowany Wędrowiec”. W istocie ci sami Leskowie sprawiedliwi byli bohaterami opowiadań „Na końcu świata” (1875–1876) i „Księdza nieochrzczonego” (1877). Odpowiadając z góry na zarzuty krytyki, że jego bohaterowie są w pewnym stopniu wyidealizowani, Leskov przekonywał, że jego opowieści o „sprawiedliwych” są przez większą część charakter wspomnień (w szczególności to, co babcia opowiadała mu o Golovanie itp.), starał się nadać opowieści tło historycznej autentyczności, wprowadzając do fabuły opisy prawdziwych ludzi.
W latach osiemdziesiątych XIX wieku Leskow stworzył także cykl dzieł o sprawiedliwych wczesnego chrześcijaństwa: akcja tych dzieł rozgrywa się w Egipcie i krajach Bliskiego Wschodu. Fabuła tych opowiadań była z reguły zapożyczana przez niego z „prologu” - zbioru żywotów świętych i budujących historii zebranych w Bizancjum w r. X-XI wiek. Leskov był dumny ze swoich egipskich szkiców Pamfalona i Azu.
Jednocześnie w twórczości pisarza nasiliła się linia satyryczna i oskarżycielska („Głupi artysta”, „Bestia”, „Strach na wróble”): wraz z nim byli urzędnicy i oficerowie negatywni bohaterowie Coraz częściej zaczęli pojawiać się duchowni. W późniejszych latach tworząc historie oparte na anegdotach, „ zabawny przypadek”, utrwalony i upiększony tradycją ustną, Leskov łączy je w cykle. Tak powstają „opowieści przy okazji”, przedstawiające sytuacje zabawne, ale nie mniej istotne ze względu na swój narodowy charakter (Głos Natury, 1883; Aleksandryt, 1885; Starożytni Psychopaci, 1885; Interesujący mężczyźni, 1885; Klasa zmarła, 1888; Corral, 1893; Dama i fefela, 1894; itp.) oraz „ historie świąteczne" - sprytne opowieści o wyimaginowanych i rzeczywistych cudach, jakie dzieją się w okresie Bożego Narodzenia (Chrystus odwiedza chłopa, 1881; Duch w Zamku Inżynieryjnym, 1882; Podróż z Nihilistą, 1882; Bestia, 1883; Stary geniusz, 1884; Strach na wróble, 1885; itd.). „Anegdotyczne” w swej istocie i stylizowane na dzieła historyczne i pamiętnikowe to cykl esejów Starożytności Peczerskie i opowiadanie „Głupi artysta” (oba 1883), opowiadające o smutny los talent (fryzjer) od chłopów pańszczyźnianych w XVIII wieku.
Najnowsze dzieła Leskowa (powieść-pamflet Lalki diabła, 1890; opowiadania Robotnicy północy, 1891; Yudol, 1892; opowiadania Godzina woli Bożej, 1890; Improwizatorzy, 1892; Wytwór natury, 1893 itd.) naznaczone były ostrą krytyką Wszystko system polityczny Imperium Rosyjskie, zwłaszcza jego część policyjna. Z tego powodu część z nich została opublikowana po zamachu stanu w 1917 r.
Chcesz pobrać esej? Kliknij i zapisz - » Twórczość N. S. Leskowa: ogólna charakterystyka, periodyzacja. I gotowy esej pojawił się w moich zakładkach.Leskow z przekonania był demokratą-wychowawcą – wrogiem pańszczyzny i jej pozostałości, obrońcą oświaty i interesów ludowych. Za główny postęp uważał postęp moralny. „Nie potrzebujemy dobrych rozkazów, ale dobrych ludzi” – napisał. Pisarz rozpoznał siebie jako pisarza nowego typu, jego szkołą nie była książka, ale samo życie.
Najpierw działalność twórcza Leskov pisał pod pseudonimem M. Stebnitsky. Pseudonimowy podpis „Stebnicki” pojawił się po raz pierwszy 25 marca 1862 r. pod pierwszym dziełem fikcyjnym „Sprawa wygasła” (później „Susza”). Trwało to do 14 sierpnia 1869 roku. Co jakiś czas prześlizgiwały się podpisy „M.S.”, „S”, aż wreszcie w 1872 r. „L.S.”, „P. Leskowa-Stebnickiego” i „M. Leskow-Stebnicki.” Wśród innych konwencjonalnych podpisów i pseudonimów używanych przez Leskowa znane są: „Freishitz”, „V. Peresvetov”, „Nikolai Ponukalov”, „Nikołaj Gorochow”, „Ktoś”, „Dm. M-ev”, „N.”, „Członek Towarzystwa”, „Psalmista”, „Kapłan. P. Kastorski”, „Diwianka”, „M.P.”, „B. Protozanov”, „Nikolai - ov”, „N.L.”, „N.L. - in”, „Miłośnik starożytności”, „Podróżnik”, „Miłośnik zegarków”, „N.L.”, „L.”. Właściwa biografia pisarza Leskowa rozpoczyna się w 1863 r., kiedy opublikował swoje pierwsze opowiadania („Życie kobiety”, „Wół piżmowy”) i zaczął publikować „antynihilistyczną” powieść „Nigdzie” (1863–1864). Powieść rozpoczyna się scenami spokojnego życia na prowincji, oburzonych przybyciem „nowych ludzi” i modnych idei, następnie akcja przenosi się do stolicy.
Satyrycznie przedstawione życie komuny zorganizowanej przez „nihilistów” przeciwstawione jest skromnej pracy na rzecz dobra ludzi i chrześcijańskich wartości rodzinnych, która powinna uchronić Rosję przed zgubną drogą przewrotów społecznych, na którą wkraczają młodzi demagodzy. Następnie ukazała się druga „antynihilistyczna” powieść Leskowa „Na nożach” (1870–1871), opowiadająca o nowej fazie ruchu rewolucyjnego, kiedy dawni „nihiliści” przeradzają się w zwykłych oszustów. W latach 60. XIX w. intensywnie poszukiwał własnej, szczególnej drogi. Na podstawie schematu popularnych druków o miłości urzędnika do żony swego pana napisano opowiadanie „Lady Makbet z Mtsenska” (1865) o zgubnych namiętnościach ukrytych pod osłoną prowincjonalnego milczenia. W opowiadaniu „Stare lata na wsi Płodomasowo” (1869), przedstawiającym pańszczyznę w XVIII wieku, zbliża się do gatunku kroniki.
W opowiadaniu „Wojownik” (1866) po raz pierwszy pojawiają się baśniowe formy opowiadania historii. Elementy opowieści, które później uczyniły go tak sławnym, znajdują się także w opowiadaniu „Kotin Doilets i Platonida” (1867).
Cechą charakterystyczną twórczości Leskowa jest aktywne posługiwanie się w swoich utworach formą narracji skaz. Opowieść w literaturze rosyjskiej pochodzi od Gogola, ale została szczególnie umiejętnie rozwinięta przez Leskowa i rozsławiła go jako artystę. Istota tego sposobu polega na tym, że narracja nie jest prowadzona w imieniu neutralnego, obiektywnego autora. Narracja prowadzona jest przez narratora, zwykle uczestnika relacjonowanych wydarzeń. Mowa dzieła sztuki imituje żywą mowę ustnej opowieści.
Próbował także swoich sił w dramacie: w 1867 roku na scenie Teatru Aleksandryjskiego wystawiono jego dramat z życia kupca „Rozrzutnik”. Poszukiwanie pozytywnych bohaterów, prawych ludzi, na których spoczywa ziemia rosyjska (występują także w powieściach „antynihilistycznych”), wieloletnie zainteresowanie marginalnymi ruchami religijnymi - schizmatykami i sekciarzami, folklorem, starożytną literaturą rosyjską i malarstwem ikon , we wszystkich „różnorodnych barwach” życia ludowego zgromadziło się w opowiadaniach „Schwytany anioł” i „Zaczarowany wędrowiec” (oba 1873), w których styl opowiadania Leskowa w pełni ujawnił swoje możliwości. W „Zapieczętowanym aniele”, opowiadającym o cudzie, który doprowadził schizmatycką wspólnotę do zjednoczenia z prawosławiem, pojawiają się echa starożytnych rosyjskich „wędrówek” i legend o cudownych ikonach.
Wizerunek bohatera „Zaczarowanego wędrowca” Iwana Flyagina, który przeszedł niewyobrażalne próby, przypomina epickiego Ilję z Muromca i symbolizuje siłę fizyczną i moralną narodu rosyjskiego pośród cierpień, które go spotykają.
W drugiej połowie lat 70.–1880. XIX w. Leskow stworzył cykl opowieści o rosyjskich sprawiedliwych, bez których „miasto by nie przetrwało”. We wstępie do pierwszego z tych opowiadań „Odnodum” (1879) pisarz tak wyjaśniał ich pojawienie się: „straszne i nie do zniesienia” jest widzieć jednego „śmieci” w rosyjskiej duszy, co stało się głównym tematem nowych literatury oraz „Poszedłem szukać sprawiedliwych, ale gdzie. O cokolwiek pytałem, wszyscy odpowiadali mi tak samo, że nigdy nie widzieli sprawiedliwych, bo wszyscy ludzie byli grzesznikami, ale obaj znali dobrych ludzi. Zacząłem to zapisywać.”
Takimi „dobrymi ludźmi” okazują się dyrektor korpusu kadetów („Klasztor kadetów”, 1880) i półpiśmienny handlarz, „który śmierci się nie boi” („Nie śmiertelny Golovan”, 1880) oraz inżynier („Unmercenary Engineers”, 1887), i prosty żołnierz („Człowiek na zegarze”, 1887), a nawet „nihilista”, który marzy o nakarmieniu wszystkich głodnych („Sheramur”, 1879) itd. Cykl ten znalazł się także słynny „Lewy” (1883) i napisany wcześniej „Zaczarowany wędrowiec”. W istocie ci sami sprawiedliwi Leskowie byli bohaterami opowiadań „Na końcu świata” (1875–1876) i „Nieochrzczony ksiądz” (1877).
Odpowiadając z wyprzedzeniem na zarzuty krytyki, że jego bohaterowie są w pewnym stopniu wyidealizowani, Leskov przekonywał, że jego opowieści o „sprawiedliwych” mają głównie charakter wspomnień (w szczególności tego, co babcia opowiadała mu o Golovanie itp.) i próbował nadać opowieści tło historycznej autentyczności, wprowadzając do fabuły opisy prawdziwych ludzi.
W latach osiemdziesiątych XIX wieku Leskow stworzył także cykl dzieł o sprawiedliwych wczesnego chrześcijaństwa: akcja tych dzieł rozgrywa się w Egipcie i krajach Bliskiego Wschodu. Fabuła tych opowieści była z reguły zapożyczana przez niego z „prologu” - zbioru żywotów świętych i budujących historii opracowanych w Bizancjum w X-XI wieku. Leskov był dumny ze swoich egipskich szkiców Pamfalona i Azu.
Nowatorskie eksperymenty Leskowa w łączeniu pisarstwa realistycznego z konwencjami tradycyjnych technik poezji ludowej, odwaga wskrzeszenia stylu i gatunków starych ksiąg rosyjskich w celu aktualizacji palety narracyjnej, mistrzowskie eksperymenty stylistyczne z frazeologią zaczerpniętą bądź z języka drogowego, bądź z uporczywych leksykonów zawodowych, z Kroniki Nestora i periodyków gazet tematycznych, z języka teologii i nauk ścisłych – wszystko to często wprawiało w zakłopotanie krytykę, która ginęła w definicjach sztuki Leskowa. To właśnie wyróżnia firmę N.S. Leskov w porównaniu do wszystkich pisarzy XIX wieku.
Jego umiejętności porównywano z malarstwem ikon i architekturą starożytną, pisarza nazywano „izografem” i generalnie było to prawdą. Galeria oryginałów Leskova typy ludowe Gorki nazwał go „ikonostasem sprawiedliwych i świętych” Rosji. Jednak wraz z archaiczną stylizacją Leskow doskonale opanował żywy „głos”: niezliczone zeznania swoich chłopów, murarzy, żołnierzy, pustelników, bufonów, kupców, aktorów pańszczyźnianych, pojedynczych panów – a także przedstawicieli innych klas – brzmią jak najbogatsza symfonia rosyjskiej mowy narodowej XIX wieku.
Najbardziej różnorodni na swój sposób status społeczny bohaterowie dzieł Leskowa otrzymali możliwość wyrażenia się własnymi słowami i tym samym działania jakby niezależnie od swego twórcy. Leskov był w stanie to wdrożyć zasada twórcza dzięki swoim wybitnym zdolnościom filologicznym. Jego „kapłani mówią duchowo, nihiliści mówią nihilistycznie, chłopi mówią po chłopsku, spośród nich nowicjusze i bufony sztuczek”.
Soczysty, kolorowy język Postacie Leskova odpowiadały jasności kolorowy świat jego twórczość, w której czai się fascynacja życiem, mimo wszystkich jego niedoskonałości i tragicznych sprzeczności. Życie w ujęciu Leskowa jest niezwykle ciekawe. Najzwyklejsze zjawiska, w które wpadamy świat sztuki jego dzieła ulegają przemianie fascynująca historia, w ostrym dowcipie lub w „zabawie” stara bajka, pod którym poprzez swego rodzaju ciepłą drzemkę serce uśmiecha się świeżo i czule.” Nawiązując do tej półbajki, „pełna tajemniczy urokświat” i ulubieni bohaterowie Leskowa – ekscentrycy i „ludzie sprawiedliwi”, ludzie o integralnej naturze i hojnej duszy. Żadnemu z rosyjskich pisarzy nie spotkamy takiej liczby pozytywnych bohaterów. Ostra krytyka rosyjskiej rzeczywistości i aktywność stanowisko cywilne zachęcał pisarza do poszukiwania pozytywnych zasad rosyjskiego życia. A Leskow pokładał swoje główne nadzieje w moralnym odrodzeniu społeczeństwa rosyjskiego, bez którego nie wyobrażał sobie postępu społeczno-gospodarczego, w najlepsi ludzie wszystkich klas, czy to ksiądz Sawielij Tuberozow z „Soboriana”, policjant („Odnodum”), oficerowie („Inżynierowie Bezmierni”, „Klasztor Kadetów”), chłop („ Nieśmiercionośny Golovan”), żołnierz („Człowiek na zegarze”), rzemieślnik („Lewy”), ziemianin („Podobna rodzina”).
Gatunkiem Leskowa, całkowicie przesiąkniętym filologią, jest „opowieść” („Lewy”, „Syn Leona lokaja”, „Anioł schwytany”), w której główną zasadą organizującą jest mozaika mowy, słownictwo i głos. Gatunek ten jest częściowo popularny, częściowo antyczny. „Tu króluje” etymologia ludowa” w najbardziej „nadmiernych” formach. Inną cechą filologii Leskowa jest to, że jego bohaterowie są zawsze naznaczeni zawodem, znakiem społecznym i narodowym. Są to przedstawiciele tego czy innego żargonu, dialektu... Charakterystyczne jest również to, że dialektów tych używa w większości przypadków w sensie komicznym, co wzmacnia zabawową funkcję języka. Dotyczy to zarówno języka uczonych, jak i języka duchowieństwa (por. diakon Achilles w „Soborach” czy diakon w „Podróży z nihilistą”), a także języki narodowe. Język ukraiński w „Remizie o zającu” jest on użyty właśnie jako element komiczny, a w innych sprawach łamany język rosyjski pojawia się co jakiś czas – w ustach Niemca, Polaka czy Greka. Nawet tak „społeczna” powieść jak „Nigdzie” przepełniona jest wszelkiego rodzaju anegdotami i parodiami językowymi – cecha charakterystyczna gawędziarza, artysty rozrywkowego. Ale oprócz sfery komiksu L ma także dziedzinę przeciwną – sferę wzniosłej deklamacji. Wiele jego utworów napisanych jest, jak sam stwierdził, „muzycznym recytatywem” – prozą metryczną, wierszem zbliżonym. Takie utwory pojawiają się w „The Bypassed”, w „The Islanders”, w „Spendthrift” – w miejscach największego napięcia. W swoich wczesnych pracach L w unikalny sposób łączy tradycje stylistyczne i techniki zaczerpnięte z języka polskiego i ukraińskiego. i rosyjski pisarze. Ale w później działa to połączenie
Żywy epigraf do całej twórczości Nikołaja Semenowicza Leskowa jest jego własnym własne słowa: „Literatura powinna szukać tego, co najwyższe, a nie najniższego, a cele Ewangelii dla niej powinny być zawsze cenniejsze niż cele Karty Prewencji. Otrzymaliśmy jasną instrukcję: „Głos woła: Prostujcie ścieżki, którymi nadchodzi wybawienie”. Zbawienie jest wspólne wszystkim „w miłości, w przebaczeniu zniewag, w miłosierdziu dla wszystkich – dla swoich i dla Samarytanina”, a celem i radością jest to, że przy powszechnym zmiękczeniu serc „miecze zostaną przekute na lemiesze, i pokój Boży zagości w sercach.” wszystkich ludzi”.
Pisarze i myśliciele rosyjskiej diaspory pierwszej fali emigracji (I. Iljin, B. Zajcew, P. Struwe) słusznie nazywani Leskowem „ największy chrześcijanin wśród pisarzy rosyjskich”. „I.A. Iljin, który nazwał Leskowa „głębokim artystą i filozofem”, uważał, że literaturę rosyjską – „w rozszerzonym znaczeniu” – „można nazwać… teologią moralną”. I ta teologia moralna, czyli chrześcijańska nauka o moralności, stanowi duchowy rdzeń twórczości Mikołaja Semenowicza. To podstawa jego twórczości. Współczesny odkrywca Fundacje prawosławne Literatura rosyjska M.M. Podobny punkt widzenia wyraża Dunajew: „Można wprost stwierdzić, że w swoich najwyższych przejawach literatura rosyjska nie stała się już tylko sztuką słowa, ale teologią w obrazach”. „Nadchodzące odrodzenie Rosji nigdy nie było kwestionowane przez Leskowa, który w swoich pracach potrafił nie tylko ukazać postacie narodowe„sprawiedliwych bohaterów”, stwórz własny artystyczny „ikonostas” świętych ziemi rosyjskiej, ale także odtwórz samego ducha narodu”.
Nie da się zrozumieć artystycznego świata Leskowa bez kontekstu religijnego, myśli religijno-moralnych, dążeń i dokonań artysty tak samo, jak pojąć prawdziwą oryginalność Literatura rosyjska. Duchowy urok większości pozytywnych bohaterów Leskowa polega na tym, że są oni mocno związani z prawosławnym światopoglądem, który był wówczas w przeważającej mierze rosyjski. Historia uczy, że naród rosyjski nie tylko przyjął prawosławie, ale dzięki niemu zyskał i ugruntował swoją tożsamość narodową. Bez tej prawdy nie da się zrozumieć ani bohaterów Leskowa, ani ich bezinteresownej miłości do ludzi i Rosji, ani patosu jego twórczości.
Pisarz tworzył swoje dzieła o „sprawiedliwych” w epoce poreformacyjnej, kiedy ludzie byli częściowo „zagubieni” w nowych okolicznościach społecznych, jakie się rozwinęły. Jak FM Dostojewski i L.N. Tołstoja, Leskow stara się chronić wartości ludzkie które stopniowo zaczynają się rozpadać.
Jego dzieła ukazują nam wiele postaci, niezliczone odcienie ruchów rosyjskiej duszy. On, jak nikt inny, zdawał sobie z tego sprawę głęboka esencja tej duszy stał się jej korzeń wiara chrześcijańska. I bez względu na to, jak deptano naszą świętą Ruś, bez względu na to, jak groźni wrogowie Boga podnosili przeciwko niej broń, nie mogli jej złamać, złamać tej chrześcijańskiej wiary. Dla samego Leskowa wiara ta zaszczepiała miłość do człowieka, nawet tego najbardziej upadłego. Wszystkie jego prace inspirowane są tą miłością. Z miłością i wiarą przeniknął do serc ludzi i znalazł odzwierciedlenie w swoich dziełach. Cała twórczość Leskowa przepojona jest duchem chrześcijańskiej miłości i współczucia dla człowieka jako obrazu Boga, choć momentami bardzo zamglonego. Ta wiara, miłość i współczucie zadecydowały o charakterze jego pism. Widział to, czego inni nie widzą, ale co jest samym życiem. Przecież życie wewnętrzne, praca wewnętrzna, stan duszy to obszar, w którym sam Bóg raczy się objawić, wybrać na mieszkanie.
Autor afirmował, sadził, usprawiedliwiał, bronił życia według słowa Chrystusa, bronił przed burzami czasu, przed różnymi fałszywymi i sprzecznymi z duchem ludzkim naukami. Wiara prawosławna, wiara chrześcijańska objawia się w jego dziełach w całej swej sile, prawdzie, autentyczności i pięknie. Jak ściśle splatała się z rosyjską duszą, jak blisko wkroczyła w jej życie. Autor odsłania ją w swoich bohaterach, autor ukazuje ją w ich losach, żyje nią ich dusze.
Chrześcijaństwo na Rusi z kolei było ściśle powiązane ze starożytnością kultura pogańska, co do dziś wpływa na kształtowanie się mentalności ludzi. Bez uwzględnienia czynnika synkretyzmu prawosławno-pogańskiego nie da się zrozumieć ani odmiennego od bizantyjskiego pierwowzoru prawosławia, ani osiągnięć różne pola Kultura narodowa z charakterystycznymi cechami podwójnej wiary jawnej i ukrytej, i wreszcie pochodzeniem tych wewnętrznych cech i przymiotów duchowych, które wyróżniają osobę rosyjską. Skąd na przykład czerpie znaną na całym świecie „szerokość duszy”?
NA. Bierdiajew napisał, że istnieje zgodność między ogromem ziemi rosyjskiej a duszą rosyjską: „W duszy narodu rosyjskiego jest ten sam ogrom, bezgraniczność, dążenie do nieskończoności, jak na równinie rosyjskiej”. To niepisane prawo „zgodności między ziemią a duszą” działa z zadziwiającą stałością we wszystkich momentach historii Rosji i niesie w sobie światło poszukiwania Prawdy, Dobra i Piękna. Wszystko to otrzymało najpełniejsze i najdoskonalsze wcielenie w niesamowitym języku stworzonym przez naród rosyjski, niepowtarzalnym folklorze, a co najważniejsze w sztuce - wielkiej rosyjskiej literaturze, muzyce, malarstwie, architekturze.
Duchowość rosyjska od wieków kształtuje kulturę rosyjską, która z kolei kształtuje obecną duchowość. Ogromna warstwa rosyjskiej kultury i duchowości związana jest z prawosławiem. Twórczość słowianofilów I.V. Kireevsky (1806-1856) i A.S. Chomiakow (1804-1860) był próbą opracowania systemu chrześcijańskiego światopoglądu. Doszli do wniosku, że rosyjska edukacja powinna opierać się na postrzeganiu „wiedzy integralnej”, łączącej rozum i wiarę, a prawdziwa filozofia powinna być filozofią „wierzącego rozumu”. Idee buddyzmu i filozofii ezoterycznej wywarły znaczący wpływ na duchowy świat Rosjan. Istnieją również wpływy kultury muzułmańskiej.
Czym są cechy charakteru konkretnie rosyjska duchowość? Idee o duchowości jako o najwyższej celowości przejawiały się w refleksjach rosyjskich myślicieli na temat losów i przeznaczenia Rosji oraz w wierze w szczególną misję Rosji: „Moskwa jest trzecim Rzymem”, „światowa responsywność osoby rosyjskiej ”, oryginalność duchowa, mentalna i codzienna.
Można zgodzić się z P.E. Astafiewa, który napisał: „Jeśli nie ma i nie może być Rosjanina filozofia narodowa, to nie ma i nie może być Rosjanina tożsamość narodowa filozofia bowiem, w przeciwieństwie do poznania przedmiotów, jest właśnie samoświadomością całego ducha”.
„Myśli religijne i moralne „najoryginalniejszego pisarza rosyjskiego” - zwłaszcza w końcowym okresie jego twórczości twórcza biografia- nie są tylko testamentem, ale przesłaniem, świadectwem współczesnej świadomości. Daniil Andreev z duszą pisał o tym darze przesłania Leskowa, który pozwala mu przekazywać najwyższą prawdę w obrazach sztuki. W odniesieniu do Leskowa zwrócił także uwagę na gorzką prawdę biblijną, że „w jego własnym kraju nie ma proroka”: „Utalentowani posłańcy, jak Leskow czy Aleksiej Konstantynowicz Tołstoj, pozostawali jednostkami izolowanymi; oni, że tak powiem, wiosłowali pod prąd, nie spotykając wśród współczesnych ani właściwego zrozumienia, ani sprawiedliwej oceny”.
Współczesny filolog V.I. Kuleszow pisze: „Powrót do religii, do zasad duchowych i moralnych jest chyba jednym z najważniejszych jasne cechy nowoczesny światopogląd. Jest to szczególnie istotne dla całej sytuacji duchowej dzisiejszej Rosji, która jest na drodze do samoodnowy. Likwidacja wielu ograniczeń ideologicznych pobudziła badania naukowe w zakresie studiów etycznych, filozoficznych i podstawy religijne proces historyczny i literacki. Teraz, gdy nasza krytyka literacka uwalnia się od ateistycznych klisz i naporu wszelkiego rodzaju dogmatów ideologicznych, zadanie czytania klasyków rosyjskich w duchu przekrojowego problemu interakcji literatury i chrześcijaństwa jest nie tylko przedmiotem niewątpliwego zainteresowania, ale staje się pilnie aktualne. Świadomość „chrześcijańskiego (tj. prawosławnego) podtekstu literatury rosyjskiej jako specjalnego przedmiotu badań” staje się jednym z najważniejszych zadań krytyki literackiej”.
Kultura duchowa to zespół wartości duchowych, a także proces ich tworzenia, dystrybucji i konsumpcji. Wartości duchowe mają na celu zaspokojenie potrzeb duchowych człowieka, tj. wszystko, co przyczynia się do jego rozwoju świat duchowy(świat jego świadomości). I jeśli wartości materialne, z nielicznymi wyjątkami, są ulotne - domy, maszyny, mechanizmy, ubrania, pojazdy i tak dalej, i tak dalej, wówczas wartości duchowe mogą być wieczne, dopóki istnieje ludzkość. Powiedzmy, sądy filozoficzne starożytni filozofowie greccy Platon i Arystoteles mają już prawie dwa i pół tysiąca lat, ale nadal istnieje ta sama rzeczywistość, co w momencie ich wypowiedzi – wystarczy wypożyczyć ich dzieła z biblioteki lub zasięgnąć informacji przez Internet.
Mówiąc o kulturze duchowej, należy zwrócić uwagę na jej różnorodność. Wartości duchowe obejmują filozofię, naukę, religię, moralność i sztukę. Filozofia jest zasadniczo podstawą kultury duchowej. Przyczynia się do ukształtowania w każdym człowieku określonego poglądu na świat i jego miejsca w tym świecie, co zwykle nazywa się światopoglądem.Daje człowiekowi możliwość zastanowienia się nad znaczeniem swojego życia, pozwalając mu w ten sposób nieść pewnego rodzaju ogólną orientację w otaczającej nas rzeczywistości.
Inne sfery kultury duchowej to moralna, estetyczna i artystyczna. Samo pojęcie „moralności” wywodzi się od słowa „charakter”, które oznacza cechy psychiczne i wolicjonalne człowieka. Główny cel kulturę moralną być regulatorem stosunków międzyludzkich.
U Leskowa nawet opis przyrody niesie ze sobą ładunek moralny i filozoficzny. Co więcej, wszystko to jest napisane wspaniale język artystyczny. Dlatego literatura rosyjska była szczytem naszej duchowości, dlatego twórczość rosyjskich pisarzy klasycznych nie tylko wywarła ogromny wpływ na rozwój kultury rosyjskiej, ale także pozostawiła głębokie piętno na rozwój duchowy ludzkość.