Biografia kompozytora Giuseppe Verdiego. Giuseppe Verdi: biografia i twórczość, słynne dzieła. Ostatnie lata i śmierć

25.02.2019

Beethoven jest największym twórcą wszechczasów, niedoścignionym Mistrzem. Dzieła Beethovena trudno opisać konwencjonalnie terminy muzyczne- jakiekolwiek słowa tutaj wydają się nie dość jasne, zbyt banalne. Beethoven to błyskotliwa osobowość, niezwykłe zjawisko w świecie muzyki.

Wśród wielu nazwisk wielkich kompozytorów świata, nazwisko Ludwiga van Beethovena zawsze się wyróżniać. Beethoven jest największym twórcą wszechczasów, niedoścignionym Mistrzem. Ludzi, którzy uważają się za dalekich od świata muzyka klasyczna, zamilknij, oczarowany, przy pierwszych dźwiękach Sonaty Księżycowej. Twórczość Beethovena trudno opisać zwykłymi terminami muzycznymi - jakiekolwiek słowa wydają się tu mało jasne, zbyt banalne. Beethoven to błyskotliwa osobowość, niezwykłe zjawisko w świecie muzyki.

Nikt nie zna dokładnej daty urodzin Ludwiga van Beethovena. Wiadomo, że urodził się w r Bonnet, grudzień 1770. Współcześni, którzy osobiście znali kompozytora w różne lata, zauważył, że odziedziczył swój charakter po dziadku - Louisie Beethovenie. Duma, niezależność, niesamowita pracowitość - te cechy były nieodłączne od dziadka - trafiły również do wnuka.

Dziadek Beethovena był muzykiem, pełnił funkcję kapelmistrza. W kaplicy pracował także ojciec Ludwika - Johanna van Beethovena. ojciec był utalentowany muzyk ale dużo pił. Jego żona służyła jako kucharka. Rodzina żyła w biedzie, ale mimo to Johann zauważył wczesne zdolności muzyczne syna. Mały Ludwig był mało uczony muzyki (nie było pieniędzy na nauczycieli), ale często zmuszano go do ćwiczeń krzykiem i biciem.

W wieku 12 lat młody Beethoven potrafił grać na klawesynie, skrzypcach i organach. Rok 1782 był punktem zwrotnym w życiu Ludwika. Powołano dyrektora Kaplicy Dworskiej w Bonn Christiana Gottloba Nefe. Ten człowiek zainteresował się utalentowanym nastolatkiem, został jego mentorem, nauczył go nowoczesnego stylu gry na fortepianie. W tamtym roku pierwszy kompozycje muzyczne Beethovena, aw gazecie miejskiej ukazał się artykuł o „młodym geniuszu”.

Prowadzony przez Nefe młody muzyk nadal doskonalił swoje umiejętności, otrzymał i ogólne wykształcenie. Jednocześnie dużo pracował w kaplicy, aby utrzymać rodzinę.

Młody Beethoven miał cel - zapoznać się Mozarta. Aby zrealizować ten cel, udał się do Wiednia. Doprowadził do spotkania z wielkim mistrzem i poprosił o zbadanie. Mozart był zdumiony talentem młodego muzyka. Przed Ludwigiem mogły otworzyć się nowe horyzonty, ale stało się nieszczęście - jego matka ciężko zachorowała w Bonn. Beethoven musiał wrócić. Matka zmarła, wkrótce potem zmarł ojciec.

Ludwik pozostał w Bonn. Był ciężko chory na tyfus i ospę i cały czas ciężko pracował. Od dawna był muzykiem-wirtuozem, ale nie uważał się za kompozytora. W tym zawodzie wciąż brakowało mu umiejętności.

W 1792 r. nastąpiła szczęśliwa zmiana w życiu Ludwika. Przedstawił się Haydnowi. Słynny kompozytor obiecał Beethovenowi wsparcie i polecił mu wyjazd do Wiednia. Beethoven ponownie znalazł się w „siedzibie muzyki”. Miał na swoim koncie około pięćdziesięciu prac - pod pewnymi względami były one niezwykłe, wręcz rewolucyjne jak na tamte czasy. Beethoven był uważany za wolnomyśliciela, ale nie odstępował od swoich zasad. Studiował z Haydna, Albrechtsbergera, Salieriego- a nauczyciele nie zawsze rozumieli jego prace, uznając je za „mroczne i dziwne”.

Dzieło Beethovena przyciągało uwagę mecenasów, a on radził sobie dobrze. Wypracował własny styl, ukształtowany jako niezwykły kompozytor nowatorski. Zapraszany był do najwyższych kręgów wiedeńskiej arystokracji, ale Beethoven nie chciał grać i tworzyć na potrzeby zamożnej publiczności. Zachował niezależność, wierząc, że talent to przewaga nad bogactwem i wysokim urodzeniem.

Kiedy mistrz miał 26 lat, w jego życiu pojawiło się nowe nieszczęście – zaczął tracić słuch. Dla kompozytora była to tragedia osobista, straszna dla jego zawodu. Zaczął unikać towarzystwa.

W 1801 roku kompozytor zakochał się w młodej arystokratce Julia Guicciardi. Julia miała 16 lat. Spotkanie z nią odmieniło Beethovena – znów zaczął być na świecie, cieszyć się życiem. Niestety rodzina dziewczynki uznała muzyka z niższych kręgów za niegodne przyjęcie dla córki. Julia odrzuciła zaloty i wkrótce poślubiła mężczyznę z jej kręgu - hrabiego Gallenberga.

Beethovena zniszczono. Nie chciał żyć. Wkrótce udał się na emeryturę do małego miasteczka Heiligenstadt i tam nawet spisał testament. Ale talent Ludwiga nie został złamany i nawet w tym czasie nadal tworzył. W tym okresie napisał genialne dzieła: "Sonata księżycowa"(Dedykacja dla Giulietty Guicciardi), III Koncert fortepianowy, „Sonata Kreutzerowska” oraz szereg innych arcydzieł wchodzących w skład światowej muzycznej skarbnicy.

Nie było czasu na śmierć. Mistrz nadal tworzył i walczył. „Heroiczna Symfonia”, V Symfonia, „Appassionata”, „Fidelio”- Skuteczność Beethovena graniczyła z obsesją.

Kompozytor ponownie przeniósł się do Wiednia. Był sławny, popularny, ale daleki od bogactwa. Nowa nieudana miłość jednej z sióstr Brunszwik a problemy materialne skłoniły go do opuszczenia Austrii. W 1809 r. grono mecenasów przyznało kompozytorowi rentę w zamian za przyrzeczenie nieopuszczania kraju. Emerytura wiązała go z Austrią, ograniczała jego wolność.

Beethoven nadal dużo tworzył, ale właściwie stracił słuch. W społeczeństwie używał specjalnych „zeszytów konwersacyjnych”. Okresy depresji przeplatały się z okresami fantastycznych występów.

Apoteoza jego twórczości była IX Symfonia którą Beethoven ukończył w 1824 roku. Wykonano go 7 maja 1824 roku. Dzieło zachwyciło publiczność i samych wykonawców. Tylko kompozytor nie usłyszał własnej muzyki ani grzmotu oklasków. Młoda chórzystka musiała wziąć maestro za rękę i obrócić twarzą do publiczności, aby mógł się ukłonić.

Po tym dniu kompozytora ogarnęła choroba, ale udało mu się napisać jeszcze cztery duże i rozbudowane kwartety. Pewnego razu musiał udać się do swojego brata Johanna, aby nakłonić go do spisania testamentu przyznającego wyłączne prawo do opieki ukochanemu siostrzeńcowi Ludwiga – Karlowi. Brat odmówił prośbie. Sfrustrowany Beethoven poszedł do domu - po drodze przeziębił się.

Kompozytor zmarł 26 marca 1827 roku. Wiedeńczycy, którzy zaczęli już zapominać o swoim idolu, przypomnieli sobie o nim po jego śmierci. Za trumną podążał wielotysięczny tłum.

Genialny kompozytor i wielki człowiek Ludwig van Beethoven był zawsze niezależny i nieugięty w swoich przekonaniach. Szedł dumnie ścieżka życia i pozostawił ludzkości wiele nieśmiertelnych stworzeń.

Jak zaoszczędzić na hotelach?

Wszystko jest bardzo proste - szukaj nie tylko na booking.com. Wolę wyszukiwarkę RoomGuru. Wyszukuje zniżki jednocześnie na Bookingu i 70 innych stronach rezerwacyjnych.

W tym numerze opowiemy o ostatnich latach życia wielkiego Beethovena.

W poprzednim numerze rozmawialiśmy o życiu kompozytora, przyćmionym przez skromność pozycja finansowa i kolejne niepowodzenia w relacjach z płcią piękną. Ale te szczegóły, a także charakter, daleki od najpiękniejszej postaci kompozytora, nie przeszkodziły Ludwigowi w napisaniu jego pięknej muzyki.

Dzisiaj, kończąc naszą krótką wycieczkę po biografii Beethovena, porozmawiamy o ostatnich dwunastu (1815-1827) latach jego życia.

Problemy rodzinne Beethovena

Nie można powiedzieć, że kiedyś Beethoven dobrze dogadywał się ze swoimi braćmi, a zwłaszcza z, który już wtedy był zamożnym aptekarzem dostarczającym lekarstwa dla wojska.

W 1812 roku, po spotkaniu z Goethe, kompozytor udał się do miasta Linz, aby odwiedzić Johanna. To prawda, że Ludwiga najwyraźniej zainspirował ten wyjazd samolubny pomysł, a mianowicie zerwanie zaręczyn między Johannem a jedną z jego pracownic, Teresą Obermeier, której kompozytor po prostu nie mógł znieść. To prawda, że wynik nie był korzystny dla Ludwiga, ponieważ jego młodszy brat go nie słuchał.

Kilka lat wcześniej, jeszcze w 1806 roku, Ludwig przeszkodził w małżeństwie swojego drugiego brata, sekretarza na pół etatu – Kaspara, i próba ta zakończyła się równie niepowodzeniem. Ale wszystkie te próby ingerencji kompozytora życie osobiste ich bracia byli z jakiegoś powodu.

W końcu nazwisko BEETHOVEN w tym czasie grzmiało w całej Europie, a kompozytor nie mógł sobie pozwolić na to, by jego młodsi bracia zhańbili tę rodzinę. Przecież zarówno Teresa, jak i Johanna, potencjalne synowe wielkiego kompozytora, delikatnie mówiąc, nie były godzien nosić tego nazwiska. Ale i tak było to bezużyteczne, ponieważ bracia go nie słuchali.

W innych sprawach sam Kaspar zrozumie, że popełnił głupi błąd – w 1811 roku będzie tak rozczarowany żoną, że nawet spróbuje się z nią rozwieść, choć i tak nie dojdzie do ostatecznego rozwodu. Jego żona, Johanna, okazała się daleka od najprzyzwoitszej kobiety, jak przewidział kilka lat temu jej starszy brat Ludwig, w każdy możliwy sposób uniemożliwiając ich małżeństwo.

Cóż, w 1815 roku Kaspar opuścił ten świat. Nieżyjący już Kaspar Karl w swoim ostatnim testamencie poprosił Ludwiga, swojego starszego brata, aby został opiekunem jego syna, dziewięcioletniego chłopca, również o imieniu Karl.

Ten chłopiec, gdy dorósł, przekazał swemu wujowi, wielkiemu Beethovenowi, świetna ilość kłopoty.Co więcej, zaraz po śmierci brata Ludwik musiał „walczyć” z matką dziecka, wdową po Kasparze, Johanną, której nie mógł znieść. Przez pięć lat Beethoven ze wszystkich sił próbował pozbawić Johannę praw rodzicielskich, aw 1820 roku w końcu osiąga swój cel.

Kłopoty finansowe wciąż prześladowały kompozytora, który z trudem zarabiał pieniądze, by nakarmić ukochanego siostrzeńca i nadal być kreatywnym.

Był nawet przypadek, gdy brytyjski pianista Charles Neath wraz z Ferdinandem Reesem doradzili Beethovenowi zorganizowanie koncertu w Anglii. Muzyka Beethovena była w tym kraju bardzo ceniona. Kompozytor cieszył się w Anglii znakomitą reputacją, co oznacza, że jego występ na koncercie solowym gwarantowałby mu znakomity dochód.

Beethoven rozumiał to bardzo dobrze iw ogóle od dawna marzył o wyjeździe do Londynu, tak jak zrobił to kiedyś jeden z jego nauczycieli, Joseph Haydn. Co więcej, Filharmonia Brytyjska przesłała Ludwigowi oficjalne pismo z warunkami wręcz niesamowitymi jak na kąpanego kompozytora problemy domowe ah, po części związane ze złą kondycją finansową.

Ale w Ostatnia minuta Beethoven zmienił zdanie, a raczej został zmuszony do odmowy wyjazdu do Anglii z powodu choroby. Co więcej, kompozytor czuł, że nie może zostawić dla takiego siostrzeńca przez długi czas, więc odmówił tak hojnego daru losu.

Nie będziemy rozwodzić się nad siostrzeńcem Beethovena, bo to jemu będzie poświęcone. Tymczasem zauważmy tylko, że facet przyniósł kompozytorowi wiele codziennych problemów i przeżyć emocjonalnych, które odbiły się na gorszym już „podkopanym” zdrowiu Beethovena.

Mimo to kompozytor był szaleńczo zakochany w swoim siostrzeńcu i pomagał mu na wszelkie możliwe sposoby, pomimo wszystkich złych stron jego charakteru. Kompozytor zrozumiał przecież, że nie będzie już miał innych spadkobierców. Nawet w listach kompozytor zwracał się do siostrzeńca per „Drogi synu”.

Ostatnia „Akademia” głuchoniemego kompozytora

Beethoven nadal pisze swoją piękną muzykę, która radykalnie różni się od dzieł napisanych w młodości. Kompozytor kończy ostatnie sonaty fortepianowe, komponując jednocześnie prosto utwory fortepianowe I muzyka kameralna na zlecenie wydawców w celu zapewnienia sobie i siostrzeńcowi środków do życia.

Jednym z najważniejszych wydarzeń tego okresu życia Beethovena jest jego ostatnia „Akademia”, która odbyła się 7 maja 1824 roku w słynnym teatrze Kärtnertor.

Odprawiono tam jego słynną „Mszę uroczystą”, a także po raz pierwszy publicznie zaprezentowano słynną „IX Symfonię” – dzieło wyjątkowe, łamiące wszelkie wyobrażenia o tradycyjnej symfonii klasycznej.

Wiedeńscy weterani zeznali, że na tym wydarzeniu była owacja na stojąco, niespotykana wcześniej na żadnym koncercie innego muzyka. O sukcesie IX Symfonii nawet teraz nie trzeba nic wymyślać, bo fragment tego konkretnego utworu jest wykorzystany w hymnie Unii Europejskiej.

Otóż tego wieczoru, kiedy absolutnie głuchy kompozytor po raz pierwszy zaprezentował wiedeńskiej publiczności to arcydzieło, zachwyt publiczności był nie do opisania. Czapki wraz z szalikami fruwały w powietrzu. Aplauz był tak głośny, że po prostu ranił ucho. Ale tylko absolutnie głuchy kompozytor niestety nic nie widział (bo stał tyłem do publiczności) i nie słyszał, dopóki Karolina Unger, jedna z wokalistek, nie zwróciła Ludwiga w stronę bijącej brawo publiczności.

Aplauz poruszył Beethovena tak emocjonalnie, że kompozytor, który zobaczył fruwające szale i łzy w oczach bijących brawo słuchaczy, dosłownie zemdlał.

W tym momencie sala po prostu eksplodowała od oklasków, które ucichły z nową energią. Emocje były tak silne, że po chwili policjanci zmuszeni byli interweniować. To był ogromny sukces. Otóż już za niecałe 2 tygodnie spektakl zostanie powtórzony już w Sali Redutowej tego samego Wiednia.

To prawda, że \u200b\u200bartystyczny sukces dzieła nadal nie przyniósł Beethovenowi poważnych korzyści materialnych. Strona materialna ponownie zawiodła kompozytora – oba koncerty okazały się absolutnie nieopłacalne, a nawet nieopłacalne dla samego Beethovena.

Oczywiście w krótkim czasie jedno autorytatywne wydawnictwo zapłaciło kompozytorowi zarówno za IX Symfonię, jak i za Mszę uroczystą oraz kilka innych utworów, ale mimo wszystko sukces artystyczny dzieł był znacznie większy niż zysk materialny.

Beethoven był wyjątkowym kompozytorem: wszyscy książęta, baronowie, lordowie, królowie i cesarze Europy znali jego imię. Ale do końca swoich dni pozostał biedny.

Postępująca choroba. ostatnie miesiące życia.

W 1826 roku stan zdrowia Beethovena uległ dalszemu pogorszeniu po tym, jak dwudziestoletni Carl, jego ulubiony siostrzeniec, podjął próbę samobójczą, prawdopodobnie z powodu dużych długów hazardowych (jednak nie zostało to potwierdzone).

Po tym brawurowym akcie siostrzeńca stan zdrowia Beethovena pogorszy się tak bardzo, że już nigdy nie wyzdrowieje, w przeciwieństwie do Karla, który przeżył ten moment i wkrótce wstąpił do wojska.

Zapalenie płuc, zapalenie jelit, marskość wątroby i późniejsza puchlina, w wyniku której kilkakrotnie przebijano żołądek kompozytora - nawet w naszych czasach szanse na wyleczenie z takiego zespołu chorób wydają się czymś nadprzyrodzonym.

W ostatnie dniŻycie chorego Beethovena odwiedzali różni ludzie: Kramolini ze swoją narzeczoną, Hummel, Yenger, Schubert (choć uważa się, że nie mógł wejść do pokoju kompozytora. A w ogóle fakt wizyty Schuberta u Beethovena nie został udowodniony) i inne osoby, które doceniły twórczość kompozytora.

Ale większość czasu z Beethovenem spędzali jego zalotni przyjaciele - Schindler i inny stary przyjaciel - ten sam Stefan Breuning z Bonn, ale teraz mieszkający już w pobliżu z rodziną.

Mówiąc o rodzinie Brainingów, warto zauważyć, że w tych zachmurzonych chorobą dniach Beethoven był szczególnie zadowolony z syna Stefana, Gerharda, zwanego „Arielem”. Beethoven po prostu uwielbiał tego chłopca, który nic nie rozumiał i ciągle „świecił”, a ta miłość była wzajemna.

Nawet skąpy brat Johann zaczął spędzać dużo czasu z umierającym kompozytorem. I to pomimo tego, że zaledwie kilka miesięcy przed śmiercią Ludwig i jego siostrzeniec (po próbie samobójczej) przybyli do Johanna z jakimiś prośbami, a ten traktował brata jak obcego – wziął od niego i siostrzeńca pieniądze na nocleg, a także odesłał ich otwartym wagonem do domu (po czym, jak się uważa, Ludwig zachorował na zapalenie płuc).

Biedę materialną kompozytora w ostatnich tygodniach pobytu rozrzedziła spora suma otrzymana od London Philharmonic Society i zebrana dzięki Moschelesowi, jednemu z uczniów Beethovena.

Kolejną radością dla Ludwiga był kolejny, niezwykle cenny i jak na tamte czasy niezwykle rzadki dar, przysłany ze stolicy Anglii przez Johanna Stumpfa (twórcę harf) – były to dzieła wszystkie Haendla, którego Beethoven uważał za niemal największego kompozytora.

Skromne, ale jednocześnie bardzo przyjemne dla kompozytora prezenty w postaci słoiczków z kompotem przysyłał baron Pascalati, w którego domu przez pewien czas mieszkał Beethoven. Wydawca Schot wyróżnił się także wysyłając umierającemu Beethovenowi słynne reńskie wina. Tylko sam Beethoven zauważył z żalem, że ten prezent był trochę spóźniony, chociaż w głębi serca cieszył się z tej paczki.

I oczywiście na dwa tygodnie przed śmiercią Ludwig otrzymał ostatecznie tytuł członka honorowego Towarzystwo Wiedeńskie melomani Cesarstwa Austriackiego. Tylko ten tytuł pozostał tylko symboliczny, ponieważ nie był poparty żadną korzyścią materialną.

Warto też dodać, że aż do śmierci Ludwika, mimo nieuleczalna choroba, przemyślany bardziej niż odpowiednio. Nawet podejrzewając, że może umrzeć w każdej chwili, Beethoven nadal czytał najbardziej złożoną literaturę filozoficzną i inną inne języki, wzbogacając się w ten sposób intelektualnie.

Już 24 marca 1827 roku kompozytor podpisał testament, zgodnie z treścią którego cały swój majątek odziedziczył jego siostrzeniec Karol. Tego samego dnia ksiądz odwiedza Beethovena.

Śmierć wielkiego Beethovena nastąpiła po trzech dniach piekielnych mąk - 26 marca 1827 r. Stało się to w Wiedniu, w tym samym domu, w którym Beethoven spędził ostatnie miesiące swojego życia. Ten dom miał ciekawa nazwa„Schwarzpanierhaus”, co tłumaczy się jako „Dom Czarnego Hiszpana”.

W chwili śmierci przyjaciół kompozytora, Breuninga i Schindlera, nie było w pobliżu. W tym momencie, przewidując rychłą śmierć Ludwiga, udali się negocjować miejsce pochówku (być może z bratem Ludwiga, Johannem), pozostawiając obok kompozytora wspólnego znajomego, Anselma Hutenbrennera.

To ten ostatni, być może razem z Teresą (żoną Johanna, bratem Ludwiga), był świadkiem śmierci wielkiego Beethovena. To on opowie później, jak wielki Ludwig van Beethoven spotkał swoją śmierć, patrząc jej groźnie w oczy i potrząsając pięścią (w dosłownym tego słowa znaczeniu) pod grzmotem. To Hutenbrenner zamknął oczy wielkiemu kompozytorowi, którego dusza od tej chwili opuściła ten świat.

Ludwig van Beethoven został pochowany 29 marca. Skala uroczystości jest uderzająca: w procesji wzięło udział około 20 tysięcy osób – to prawie jedna dziesiąta całej ówczesnej populacji Wiednia.A to o tyle zaskakujące, że w porównaniu z pogrzebem Beethovena skala pogrzebu starszych klasyków, Mozarta i Haydna, była znacznie mniejsza.

Jednym z niosących pochodnię ceremonii żałobnej był inny wielki kompozytor, Franz Schubert, który, nawiasem mówiąc, umrze dosłownie w przyszłym roku.

Aby wysłać wielkiego Beethovena w ostatnią podróż, przybywali różni ludzie, począwszy od zwykłych wiedeńskich obywateli, a skończywszy na przedstawicielach cesarskiego pałacu.

Pochodzenie
Dom, w którym urodził się kompozytor
Ludwig van Beethoven urodził się w 1770 roku w Bonn 16 grudnia, ochrzczony 17 grudnia 1770 roku w Bonn, w kościół katolickiŚwięty Remigiusz.

Jego ojciec, Johann Beethoven (1740-1792), był śpiewakiem, tenorem kaplica dworska. Matka Maria Magdalena, przed ślubem Keverich (1748-1787), była córką nadwornego kucharza w Koblencji. Pobrali się w 1767 roku.

Dziadek Ludwig (1712-1773) służył w tej samej kaplicy co Johann, najpierw jako śpiewak, kontrabas, potem kapelmistrz. Pochodził z Mechelen w południowej Holandii, stąd przed jego nazwiskiem przedrostek „van”.

wczesne lata

Ojciec kompozytora chciał zrobić z syna drugiego Mozarta i zaczął uczyć go gry na klawesynie i skrzypcach. W 1778 roku w Kolonii odbył się pierwszy występ chłopca. Jednak Beethoven nie stał się cudownym dzieckiem, ojciec powierzył chłopca swoim kolegom i przyjaciołom. Jeden uczył Ludwiga gry na organach, drugi na skrzypcach.

W 1780 r. do Bonn przybył organista i kompozytor Christian Gottlob Nefe. Stał się prawdziwym nauczycielem Beethovena. Nefe natychmiast zdał sobie sprawę, że chłopiec ma talent. Zapoznał Ludwiga z Well-Tempered Clavier Bacha i dziełami Haendla, a także z muzyką starszych mu współczesnych: F. E. Bacha, Haydna i Mozarta. Dzięki Nefe ukazała się także pierwsza kompozycja Beethovena, będąca wariacją na temat marsza Dresslera. Beethoven miał wówczas dwanaście lat i już pracował jako pomocnik nadwornego organisty.

Po śmierci dziadka sytuacja materialna rodziny pogorszyła się. Ludwig musiał wcześniej opuścić szkołę, ale nauczył się łaciny, uczył się włoskiego i francuskiego, dużo czytał. Dorastając już kompozytor przyznał w jednym ze swoich listów:

„Nie ma pracy, która byłaby dla mnie zbyt nauką; nie pretendując w najmniejszym stopniu do bycia uczonym w prawdziwym tego słowa znaczeniu, starałem się jednak od dzieciństwa zrozumieć istotę najlepszych i najmądrzejszych ludzi każdej epoki.

Do ulubionych pisarzy Beethovena należą: starożytni greccy autorzy Homer i Plutarch, angielski dramaturg Szekspir, niemieccy poeci Goethe i Schiller.

W tym czasie Beethoven zaczął komponować muzykę, ale nie spieszył się z publikacją swoich dzieł. Wiele z tego, co napisał w Bonn, zostało później przez niego poprawionych. Z młodzieńczej twórczości kompozytora znane są trzy sonaty dziecięce i kilka pieśni, w tym „Świstak”.

W 1787 Beethoven odwiedził Wiedeń. Po wysłuchaniu improwizacji Beethovena Mozart wykrzyknął:

„Sprawi, że wszyscy będą mówić o sobie!”

Ale zajęcia nigdy się nie odbyły: Beethoven dowiedział się o chorobie matki i wrócił do Bonn. Zmarła 17 lipca 1787 r. Siedemnastoletni chłopiec został zmuszony do zostania głową rodziny i zaopiekowania się młodszymi braćmi. Wstąpił do orkiestry jako altowiolista. Wystawiane są tu opery włoskie, francuskie i niemieckie. Zwłaszcza mocne wrażenie dla młodego człowieka wystawiano opery Glucka i Mozarta.

W 1789 roku Beethoven, chcąc kontynuować naukę, zaczął uczęszczać na wykłady na uniwersytecie. Właśnie w tym czasie do Bonn docierają wieści o rewolucji we Francji. Jeden z profesorów uniwersyteckich publikuje zbiór wierszy gloryfikujących rewolucję. Beethoven to subskrybuje. Następnie komponuje „Pieśń o człowieku wolnym”, która zawiera słowa: „Wolny jest ten, dla którego nic nie znaczą zalety urodzenia i tytułu”.

Haydn zatrzymał się w drodze z Anglii do Bonn. Mówił z aprobatą o eksperymentach kompozytorskich Beethovena. Młody człowiek postanawia pojechać do Wiednia, aby pobierać lekcje u słynnego kompozytora, gdyż po powrocie z Anglii Haydn staje się jeszcze bardziej sławny. Jesienią 1792 roku Beethoven opuszcza Bonn.

Pierwsze dziesięć lat w Wiedniu (1792-1802)

Po przybyciu do Wiednia Beethoven rozpoczął zajęcia u Haydna, twierdząc później, że Haydn niczego go nie nauczył; zajęcia szybko rozczarowały zarówno ucznia, jak i nauczyciela. Beethoven uważał, że Haydn nie był wystarczająco uważny na jego wysiłki; Haydna przerażały nie tylko śmiałe poglądy ówczesnego Ludwiga, ale i raczej ciemne melodie co było rzadkością w tamtych czasach. Haydn napisał kiedyś do Beethovena:

„Twoje rzeczy są piękne, są nawet cudowne, ale tu i ówdzie znajduje się w nich coś dziwnego, ponurego, ponieważ ty sam jesteś trochę ponury i dziwny; a stylem muzyka jest zawsze on sam.

Wkrótce Haydn wyjechał do Anglii i oddał swojego ucznia słynnemu nauczycielowi i teoretykowi Albrechtsbergerowi. W końcu sam Beethoven wybrał swojego mentora - Antonio Salieri.

Już w pierwszych latach pobytu w Wiedniu Beethoven zdobył sławę pianisty wirtuoza. Jego gra zachwyciła publiczność.

Beethoven odważnie przeciwstawiał się skrajnym rejestrom (a grali wtedy głównie w środku), szeroko stosował pedał (wtedy też był rzadko używany), stosował masywne harmonie akordowe. Właściwie to on stworzył styl fortepianowy, daleki od kunsztownej maniery klawesynistów.

Styl ten odnaleźć można w jego sonatach fortepianowych nr 8 „Pathetique” (tytuł nadany przez samego kompozytora), nr 13 i nr 14. Obie mają autorski podtytuł Sonata quasi una Fantasia („w duchu fantazji”). Poeta L. Relsztab nazwał później Sonatę nr 14 „Księżycową” i choć nazwa ta jest odpowiednia tylko dla części pierwszej, a nie dla finału, została ona przypisana całemu utworowi.

Beethoven również wyróżniał się swoim wygląd wśród dam i dżentelmenów tamtych czasów. Prawie zawsze znajdowano go niedbale ubranego i zaniedbanego.

Innym razem Beethoven odwiedzał księcia Lichnowskiego. Lichnowski bardzo szanował kompozytora i był fanem jego muzyki. Chciał, żeby Beethoven grał przed publicznością. Kompozytor odmówił. Lichnowski zaczął nalegać, a nawet kazał wyłamać drzwi do pokoju, w którym zamknął się Beethoven. Oburzony kompozytor opuścił majątek i wrócił do Wiednia. Następnego ranka Beethoven wysłał list do Lichnowskiego: „Książę! To, kim jestem, zawdzięczam sobie. Są i będą tysiące książąt, ale Beethoven jest tylko jeden!”

Jednak pomimo tak surowego charakteru przyjaciele Beethovena uważali go raczej miła osoba. Na przykład kompozytor nigdy nie odmówił pomocy bliskim przyjaciołom. Jeden z jego cytatów:

„Żaden z moich przyjaciół nie powinien być w potrzebie, dopóki mam kawałek chleba, jeśli mój portfel jest pusty i nie mogę od razu pomóc, cóż, wystarczy usiąść do stołu i wziąć się do pracy, a wkrótce pomogę mu wyjść z kłopotów”.

Kompozycje Beethovena zaczęły być szeroko publikowane i cieszyły się powodzeniem. W ciągu pierwszych dziesięciu lat spędzonych w Wiedniu powstało dwadzieścia sonat na fortepian i trzy koncerty fortepianowe, osiem sonat skrzypcowych, kwartetów i innych kompozycji kameralnych, oratorium Chrystus na Górze Oliwnej, balet Stworzenia Prometeusza, I i II Symfonia.

W 1796 roku Beethoven zaczyna tracić słuch. Rozwija tinitis, zapalenie ucha wewnętrznego prowadzące do dzwonienia w uszach. Za radą lekarzy przechodzi na emeryturę na długi czas w małym miasteczku Heiligenstadt. Cisza i spokój nie poprawiają jednak jego samopoczucia. Beethoven zaczyna zdawać sobie sprawę, że głuchota jest nieuleczalna. W tych tragicznych dniach pisze list, który później zostanie nazwany testamentem z Heiligenstadt. Kompozytor opowiada o swoich przeżyciach, przyznaje, że był bliski samobójstwa:

„Wydawało mi się nie do pomyślenia, aby opuścić świat, zanim wypełnię wszystko, do czego czuję się powołany”.

W Heiligenstadt kompozytor rozpoczyna pracę nad nową III Symfonią, którą nazwie heroiczną.

W wyniku głuchoty Beethovena zachowały się unikalne dokumenty historyczne: „zeszyty rozmów”, w których przyjaciele Beethovena spisywali dla niego swoje kwestie, na które odpowiadał ustnie lub w odpowiedzi.

Jednak muzyk Schindler, który miał dwa zeszyty z nagraniami rozmów Beethovena, najprawdopodobniej je spalił, ponieważ „zawierały najbardziej niegrzeczne, zaciekłe ataki na cesarza, a także na następcę tronu i innych wysokich urzędników. Był to niestety ulubiony temat Beethovena; w rozmowie Beethoven nieustannie nienawidził rządzących, ich praw i przepisów.

Późniejsze lata (1802-1815)

Beethoven komponuje VI Symfonię
Kiedy Beethoven miał 34 lata, Napoleon porzucił ideały Wielkiego rewolucja Francuska i ogłosił się cesarzem. Dlatego Beethoven porzucił zamiar dedykowania mu III Symfonii: „Ten Napoleon to też zwykły człowiek. Teraz zdepcze wszystkie prawa człowieka i stanie się tyranem”.

W twórczości fortepianowej własny styl kompozytora daje się zauważyć już we wczesnych sonatach, ale w symfonii dojrzałość przyszła do niego później. Według Czajkowskiego dopiero w trzeciej symfonii „po raz pierwszy ujawniła się cała ogromna, niesamowita moc twórczego geniuszu Beethovena”.

Z powodu głuchoty Beethoven rzadko wychodzi z domu, traci percepcję dźwięku. Staje się ponury, wycofany. To właśnie w tych latach kompozytor jeden po drugim tworzy swoje najwięcej znane prace. W tych samych latach Beethoven pracował nad swoją jedyną operą, Fidelio. Opera ta należy do gatunku horroru i opery ratowniczej. Sukces przyszedł Fidelio dopiero w 1814 roku, kiedy operę wystawiono najpierw w Wiedniu, a następnie w Pradze, gdzie dyrygował nią słynny niemiecki kompozytor Webera i wreszcie w Berlinie.

Giulietty Guicciardi, której kompozytor zadedykował Sonatę księżycową
Tuż przed śmiercią kompozytor przekazał rękopis Fidelia swojemu przyjacielowi i sekretarzowi Schindlerowi ze słowami: „To dziecko mojego ducha urodziło się w cięższych mękach niż inne i sprawiło mi największy ból. Dlatego jest mi droższa niż wszystko ... ”

Ostatnie lata (1815-1827)

Po roku 1812 działalność twórcza kompozytora na pewien czas spadła. Jednak po trzech latach zaczyna pracować z tą samą energią. W tym czasie powstały sonaty fortepianowe od 28 do ostatniej, 32, dwie sonaty wiolonczelowe, kwartety oraz cykl wokalny „Do dalekiego ukochanego”. Dużo czasu poświęca się obróbce pieśni ludowe. Obok Szkotów, Irlandczyków, Walijczyków są Rosjanie. Jednak głównymi dziełami ostatnich lat były dwa najbardziej monumentalne dzieła Beethovena – „Msza uroczysta” i IX Symfonia z chórem.

Dziewiąta symfonia została wykonana w 1824 roku. Publiczność nagrodziła kompozytora owacjami na stojąco. Wiadomo, że Beethoven stał tyłem do publiczności i nic nie słyszał, po czym jeden ze śpiewaków wziął go za rękę i odwrócił twarzą do publiczności. Ludzie machali chusteczkami, czapkami, rękami witając kompozytora. Owacja trwała tak długo, że obecni na niej funkcjonariusze policji natychmiast zażądali jej przerwania. Takie pozdrowienia były dozwolone tylko w odniesieniu do osoby cesarza.

W Austrii po klęsce Napoleona ustanowiono reżim policyjny. Przestraszony rewolucją rząd stłumił wszelkie „wolne myśli”. Wielu tajnych agentów przeniknęło do wszystkich warstw społeczeństwa. W potocznych notatnikach Beethovena od czasu do czasu pojawiają się ostrzeżenia: „Cicho! Uważaj, tu jest szpieg!” I zapewne po jakimś szczególnie śmiałym stwierdzeniu kompozytora: „Skończysz na szafocie!”

Jednak popularność Beethovena była tak wielka, że rząd nie odważył się go tknąć. Mimo głuchoty kompozytor nadal jest świadomy nie tylko nowinek politycznych, ale i muzycznych. Czyta (czyli słucha Ucho wewnętrzne) partytury oper Rossiniego, przegląda zbiór pieśni Schuberta, zapoznaje się z operami niemieckiego kompozytora Webera „Czarodziejski strzelec” i „Evryant”. Po przybyciu do Wiednia Weber odwiedził Beethovena. Zjedli razem lunch, a Beethoven, zwykle nieskłonny do ceremonii, zabiegał o względy gościa.

Po śmierci młodszego brata kompozytor przejął opiekę nad synem. Beethoven umieszcza swojego siostrzeńca w najlepszych szkołach z internatem i poleca swojemu uczniowi Carlowi Czernemu uczyć się u niego muzyki. Kompozytor chciał, aby chłopiec został naukowcem lub artystą, ale pociągała go nie sztuka, ale karty i bilard. Uwikłany w długi, próbował popełnić samobójstwo. Ta próba nie wyrządziła większych szkód: kula tylko lekko zadrapała skórę na głowie. Beethoven bardzo się tym martwił. Stan jego zdrowia gwałtownie się pogorszył. Kompozytor rozwija się poważna choroba wątroba.

Beethoven zmarł 26 marca 1827 roku. Za jego trumną podążało ponad dwadzieścia tysięcy ludzi. Podczas pogrzebu wykonano ulubioną przez Beethovena Mszę żałobną c-moll Luigiego Cherubiniego. Przy grobie wysłuchano przemówienia poety Franza Grillparzera:

„Był artystą, ale też człowiekiem, człowiekiem w najwyższym tego słowa znaczeniu… Można o nim powiedzieć jak o żadnym innym: dokonał wielkich rzeczy, nie było w nim nic złego”.

Przyczyny śmierci

Beethoven na łożu śmierci (rys. Josef Eduard Teltscher)
29 sierpnia 2007 roku wiedeński patolog i ekspert medycyny sądowej Christian Reiter (profesor nadzwyczajny medycyny sądowej na Uniwersytecie Medycznym w Wiedniu) zasugerował, że lekarz Beethovena, Andreas Wavruch, nieumyślnie przyspieszył jego śmierć, przebijając wielokrotnie otrzewną pacjenta (w celu usunięcia płynu), po czym nałożył na rany balsamy zawierające ołów. Badania włosów Reutera wykazały, że poziom ołowiu u Beethovena gwałtownie wzrastał za każdym razem, gdy odwiedzał go lekarz.

Nauczyciel Beethovena

Beethoven zaczął udzielać lekcji muzyki jeszcze w Bonn. Jego boński uczeń Stefan Breining do końca swoich dni pozostał najwierniejszym przyjacielem kompozytora. Braining pomógł Beethovenowi przerobić libretto Fidelio. W Wiedniu młoda hrabina Juliet Guicciardi została uczennicą Beethovena. Julia była krewną Brunszwików, w których rodzinie kompozytor bywał szczególnie często. Beethoven został porwany przez swojego ucznia, a nawet myślał o małżeństwie. Lato 1801 roku spędził na Węgrzech, w majątku brunszwickim. Według jednej z hipotez to właśnie tam powstała Sonata księżycowa. Kompozytor zadedykował ją Julii. Jednak Juliet wolała od niego hrabiego Gallenberga, uważając go za utalentowanego kompozytora. Krytycy pisali o kompozycjach hrabiego, że potrafią dokładnie wskazać, z którego dzieła Mozarta lub Cherubiniego zapożyczono tę lub inną melodię. Therese Brunswick była także uczennicą Beethovena. Miała talent muzyczny - pięknie grała na pianinie, śpiewała, a nawet dyrygowała.

Poznawszy słynnego szwajcarskiego nauczyciela Pestalozziego, postanowiła poświęcić się wychowaniu dzieci. Na Węgrzech Teresa otworzyła charytatywne przedszkola dla dzieci ubogich. Aż do śmierci (Teresa zmarła w 1861 r. w podeszłym wieku) pozostała wierna wybranej przez siebie sprawie. Beethoven od dawna przyjaźnił się z Teresą. Po śmierci kompozytora znaleziono duży list, który nazwano „List do nieśmiertelnego kochanka”. Adresat listu jest nieznany, ale niektórzy badacze uważają Teresę Brunswick za jej „nieśmiertelną kochankę”.

Uczennicą Beethovena była także Dorothea Ertmann, jedna z najlepszych pianistek w Niemczech. Jeden z jej współczesnych mówił o niej w ten sposób:

„Wysoka, dostojna sylwetka i piękna, pełna ożywienia twarz wzbudziły we mnie… napięte oczekiwanie, a jednak byłem zszokowany, jak nigdy dotąd, jej wykonaniem sonaty Beethovena. Nigdy nie widziałem połączenia takiej siły z przenikliwą czułością - nawet wśród największych wirtuozów.

Ertman zasłynęła z wykonań utworów Beethovena. Kompozytor zadedykował jej Sonatę nr 28. Na wieść o śmierci dziecka Dorothei Beethoven długo dla niej grał.

Pod koniec 1801 r. do Wiednia przybył Ferdinand Rees. Ferdinand był synem bońskiego kapelmistrza, przyjaciela rodziny Beethovenów. Kompozytor przyjął młodego człowieka. Podobnie jak inni uczniowie Beethovena, Rees był już właścicielem instrumentu i także komponował. Pewnego dnia Beethoven zagrał mu właśnie ukończone adagio. Młody człowiek tak bardzo lubił muzykę, że nauczył się jej na pamięć. Rees poszedł do księcia Lichnowskiego i zagrał sztukę. Książę poznał początek i po przybyciu do kompozytora powiedział, że chce mu zagrać jego kompozycję. Beethoven, który nie stanął na ceremonii z książętami, kategorycznie odmówił słuchania. Ale Lichnowski nadal grał. Beethoven od razu domyślił się sztuczki Rhysa i strasznie się złościł. Zabronił uczniowi słuchać jego nowych kompozycji i naprawdę nigdy więcej mu nic nie grał. Raz Rhys zagrał swój marsz, podając go za Beethovena. Słuchacze byli zachwyceni. Kompozytor, który pojawił się natychmiast, nie naraził ucznia. Powiedział mu tylko:

„Zobacz, drogi Rhysie, jacy to wspaniali eksperci. Daj im tylko imię swojego zwierzaka, a niczego więcej nie będą potrzebować!”

Pewnego razu Rhys usłyszał nowe dzieło Beethovena. Pewnego razu na spacerze zgubili się i wieczorem wrócili do domu. Po drodze Beethoven warknął burzliwą melodię. Po przybyciu do domu od razu usiadł przy instrumencie i pochłonięty zupełnie zapomniał o obecności ucznia. Tak narodził się finał Appassionaty.

W tym samym czasie co Rhys Carl Czerny rozpoczął naukę u Beethovena. Karl był prawdopodobnie jedynym dzieckiem spośród uczniów Beethovena. Miał zaledwie dziewięć lat, ale już koncertował. Jego pierwszym nauczycielem był ojciec, słynny czeski nauczyciel Venzel Czerny. Kiedy Karl po raz pierwszy wszedł do mieszkania Beethovena, gdzie jak zawsze panował bałagan, i zobaczył mężczyznę o ciemnej, nieogolonej twarzy, ubranego w szorstką wełnianą kamizelkę, wziął go za Robinsona Crusoe.

Czerny studiował u Beethovena przez pięć lat, po czym kompozytor wręczył mu dokument, w którym odnotował „wyjątkowy sukces ucznia i jego niezwykłą pamięć muzyczną”. Pamięć Czernego była naprawdę niesamowita: znał na pamięć wszystkie kompozycje fortepianowe nauczyciela.

Czerny zaczął wcześnie działalność pedagogiczna i wkrótce stał się jednym z najlepszych nauczycieli w Wiedniu. Wśród jego uczniów był Teodor Leshetitsky, którego można nazwać jednym z założycieli rosyjskiej szkoły pianistycznej. Od 1858 Leshetitsky mieszkał w Petersburgu, a od 1862 do 1878 wykładał w nowo otwartym konserwatorium. Tutaj studiował u A. N. Esipovej, późniejszego profesora tego samego konserwatorium, V. I. Safonowa, profesora i dyrektora Konserwatorium Moskiewskiego S. M. Maykapara.

W 1822 r. do Czernego przybył ojciec z chłopcem, który pochodził z węgierskiego miasta Doborjan. Chłopak nie miał pojęcia o prawidłowym dopasowaniu ani palcowaniu, ale doświadczony nauczyciel Od razu zdałem sobie sprawę, że ma przed sobą niezwykłego, może utalentowanego genialne dziecko. Chłopiec nazywał się Franciszek Liszt. Liszt studiował u Czernego przez półtora roku. Jego sukcesy były tak wielkie, że nauczyciel pozwolił mu przemawiać do publiczności. Beethoven był na koncercie. Odgadł uzdolnienia chłopca i pocałował go. Liszt zachował pamięć o tym pocałunku przez całe życie.

Nie Rice, nie Czerny, ale Liszt odziedziczył styl gry Beethovena. Podobnie jak Beethoven, Liszt traktuje fortepian jak orkiestrę. Podczas tournée po Europie propagował twórczość Beethovena, wykonując nie tylko jego utwory fortepianowe, ale także symfonie, które zaadaptował na fortepian. W tym czasie muzyka Beethovena, zwłaszcza symfoniczna, była jeszcze nieznana. szeroka publiczność. W 1839 roku Liszt przybył do Bonn. Tutaj przez kilka lat zamierzano wznieść pomnik kompozytora, ale sprawy potoczyły się powoli.

„Co za wstyd dla wszystkich! pisał oburzony Liszt do Berlioza. - Co za ból dla nas! ... Niedopuszczalne jest, aby pomnik naszego Beethovena budowano na tych ledwie skleconych skąpych jałmużnach. tak nie powinno być! To się nie wydarzy!"

Brakującą kwotę Liszt uzupełnił dochodami ze swoich koncertów. Tylko dzięki tym staraniom powstał pomnik kompozytora.

Studenci

Franciszek Liszt
Karol Czerny
Ferdynanda Reesa
Rudolf Johann Joseph Rainer von Habsburg-Lorraine

Rodzina

Johann van Beethoven (1740-1792) - ojciec
Maria Magdalena Keverich (1746-1787) - matka

Ludwik Van Beethovena(1712-1773) - dziadek ze strony ojca
Maria Josepha Poll (1714-1775) - babka ze strony ojca
Johann Heinrich Keverich (1702-1759) - dziadek ze strony matki
Anna Clara Westorff (1707-1768) - babka ze strony matki

Caspar Anton Carl van Beethoven (1774-1815) - brat
Franz Georg van Beethoven (1781-1783) - brat
Johann Nikolaus van Beethoven (1776-1848) - brat
Ludwig Maria van Beethoven (1769-1769) - siostra
Anna Maria Franziska van Beethoven (1779-1779) - siostra
Maria Marguerite van Beethoven (1786-1787) - siostra
Johann Peter Anton Leym (1764-1764) - siostra przyrodnia przez matkę. Ojciec Johann Leym (1733-1765).

Wizerunek Beethovena w kulturze

W literaturze

Beethoven stał się pierwowzorem głównego bohatera - kompozytora Jeana Christophe'a - w powieści o tym samym tytule, jednym z najsłynniejszych dzieł francuskiego autora Romaina Rollanda. Powieść stała się jednym z dzieł, za które Rolland został nagrodzony w 1915 roku nagroda Nobla o literaturze.

W kinie

Główny bohater kultowy film « Mechaniczna pomarańcza» Alex uwielbia słuchać muzyki Beethovena, więc film jest jej pełen.
W filmie „Remember Me Like This”, nakręconym w 1987 roku w Mosfilm przez Pavla Chukhrai, rozbrzmiewa muzyka Beethovena.
Komediowy film Beethoven nie ma nic wspólnego z kompozytorem, poza tym, że jego imieniem nazwano psa.
Jan Hart zagrał Beethovena w filmie „Heroiczna symfonia”.
W radziecko-niemieckim filmie „Beethoven. Dni życia” Beethovena grał Donatas Banionis.
W filmie Znak bohater lubił słuchać muzyki Beethovena, a pod koniec filmu, gdy zaczął się koniec świata, wszyscy umarli przy drugiej części VII Symfonii Beethovena.
Film „Przepisywanie Beethovena” opowiada o ostatnim roku życia kompozytora (w Wiodącą rolę Eda Harrisa).
Dwuodcinkowy film fabularny Życie Beethovena (ZSRR, 1978, reż. B. Galanter) oparty jest na zachowanych wspomnieniach kompozytora przez jego bliskich przyjaciół.
Film Wykład 21 (Włochy, 2008), filmowy debiut włoskiego pisarza i muzykologa Alessandro Baricco, poświęcony jest IX Symfonii.
W filmie „Równowaga” (USA, 2002, reż. Kurt Wimmer) główny bohater Preston odkrywa niezliczone ilości zapisów. Postanawia wysłuchać jednego z nich. Film zawiera fragment dziewiątej symfonii Ludwiga van Beethovena.
W filmie „The Soloist” (USA, Francja, Wielka Brytania, reż. Joe Wright) fabuła oparta jest na prawdziwej historii muzyka Nathaniela Ayersa. Kariera młodego wiolonczelisty-wirtuoza Ayersa zostaje przerwana, gdy zapada na schizofrenię. Wiele lat później dziennikarz Los Angeles Times dowiaduje się o bezdomnym muzyku, efektem ich komunikacji jest seria artykułów. Ayers po prostu zachwyca się Beethovenem, ciągle wykonuje swoje symfonie na ulicy.
W filmie „Immortal Beloved” dowiadują się, kto dokładnie jest właścicielem spuścizny Beethovena. W testamencie on sam przekazuje wszystkie swoje pisma pewnej nieśmiertelnej ukochanej. Film zawiera utwory kompozytora.

W muzyce nieakademickiej

Amerykański muzyk Chuck Berry napisał piosenkę Roll Over Beethoven w 1956 roku, która według magazynu znalazła się na liście 500 największych piosenek wszechczasów. Toczący się kamień. Oprócz samego Beethovena w piosence wspomniany jest także Czajkowski. Później (w 1973 roku) na płycie ELO-2 utwór ten wykonała Electric Light Orchestra, a na początku utworu wykorzystano fragment V Symfonii.
Kompozytorowi dedykowana jest piosenka „Beethoven” z albumu „Split Personality” grupy Spleen.
Kompozytorowi dedykowana jest piosenka „Silence” Aelli.
grupa holenderska szok niebieski wykorzystał fragment „To Elise” w piosence „Broken heart” z albumu Attila z 1972 roku .
W 1981 roku zespół Rainbow prowadzony przez byłego gitarzystę Głębokie pasma Purple Ritchie Blackmore wydał album Difficult to Cure („Intractable”), kompozycję o tym samym tytule, w której powstała na podstawie IX symfonii Beethovena;
Na albumie Metal Heart z 1985 roku niemieckiego zespołu heavy metalowego Accept solówka gitarowa w utworze tytułowym jest interpretacją utworu „Fur Elise” Beethovena.
W 2000 roku neoklasyczny metalowy zespół Trans-Siberian Orchestra wydał rockową operę Beethoven's Last Night, poświęconą ostatniej nocy kompozytora.
Kompozycja Les Litanies De Satan z albumu Bloody Lunatic Asylum włoskiego gotyckiego zespołu black metalowego Theatres des Vampires zawiera Sonatę nr 14 jako akompaniament do tekstów Charlesa Baudelaire'a.

W kulturze popularnej

Według popularnego memu jeden z rodziców Beethovena miał syfilis, starsi bracia Beethovena byli niewidomi, głusi lub upośledzeni umysłowo. Ta legenda jest używana jako argument przeciwko aborcji:

„Znasz kobietę w ciąży, która ma już 8 dzieci. Dwoje z nich jest niewidomych, troje głuchych, jedna niedorozwinięta umysłowo, sama chora na syfilis. Czy poradziłbyś jej aborcję?

Jeśli doradzałeś aborcję, właśnie zabiłeś Ludwiga van Beethovena”.

Richard Dawkins obala tę legendę i krytykuje takie rozumowanie w swojej książce Bóg urojony.

Rodzice Beethovena pobrali się w 1767 roku. W 1769 r. urodził się ich pierwszy syn, Ludwig Maria, który zmarł po 6 dniach, co było dość powszechne w tamtych czasach. Nie zachowały się żadne dane, czy był niewidomy, głuchy, upośledzony umysłowo itp. W 1770 roku urodził się Ludwig van Beethoven. W 1774 r. urodził się trzeci syn, Caspar Carl van Beethoven, który zmarł w 1815 r. na gruźlicę płuc. Nie był ani ślepy, ani głuchy, ani upośledzony umysłowo. W 1776 roku urodził się czwarty syn, Nikolaus Johann, który cieszył się godnym pozazdroszczenia zdrowiem i zmarł w 1848 roku. W 1779 r. urodziła się córka Anna Maria Franziska, która zmarła cztery dni później. Nie było też o niej informacji, czy była niewidoma, głucha, upośledzona umysłowo itp. Franz Georg urodził się w 1781 r., zmarł dwa lata później. Maria Margarita urodziła się w 1786 roku, zmarła rok później. W tym samym roku matka Ludwiga zmarła na gruźlicę, chorobę ówcześnie powszechną. Nie ma powodu sądzić, że cierpiała na choroby weneryczne. Ojciec, Johann van Beethoven, zmarł w 1792 roku.

pomniki

Tablica pamiątkowa w Pradze
Tablica pamiątkowa w Wiedniu
Pomnik w Bonn

Dane

Pewnego dnia Beethoven i Goethe, spacerując razem po Teplicach, spotkali przebywającego tam wówczas cesarza Franciszka, otoczonego orszakiem i dworzanami. Goethe, odsuwając się na bok, skłonił się głęboko, Beethoven przeszedł przez tłum dworzan, ledwie dotykając kapelusza.
W 2011 roku profesor Brian Cooper z University of Manchester poinformował, że udało mu się przywrócić 72-taktowe dzieło na kwartet smyczkowy napisane przez Beethovena w 1799 roku, odrzucone, a następnie utracone: „Beethoven był perfekcjonistą. Każdy inny kompozytor chętnie skomponowałby ten fragment”. Nowo odkrytą muzykę wykonał 29 września kwartet smyczkowy Manchester University.
Przedstawiony w języku austriackim znaczek pocztowy 1995, z okazji 200-lecia Beethovena, w Albanii wydano serię znaczków

Wykonania muzyki Beethovena

Dyrygenci, którzy nagrali wszystkie symfonie Beethovena to Claudio Abbado (dwukrotnie), Ernest Ansermet, Nikolaus Arnoncourt, Daniel Barenboim, Leonard Bernstein (dwukrotnie), Carl Böhm, Bruno Walter (dwukrotnie), Gunther Wand, Felix Weingartner, John Eliot Gardiner, Carlo Maria Giulini, Kurt Sanderling, Eugen Jochum (trzykrotnie), Herbert von Karajan (czterokrotnie), Otto Klemperer, André Kluitans, Willem Mengelberg, Pierre Monteux, George Sell, Arturo Toscanini (dwukrotnie), Wilhelm Furtwängler, Bernard Haitink (trzykrotnie), Hermann Scherchen, Georg Solti (dwukrotnie).

Wśród pianistów, którzy nagrali wszystkie sonaty fortepianowe Beethovena, są Claudio Arrau (dwa razy, drugi cykl nieukończony), Vladimir Ashkenazy, Wilhelm Backhaus (dwa razy, drugi cykl nieukończony), Daniel Barenboim (trzy razy), Alfred Brendel (trzy razy), Maria Grinberg, Friedrich Gulda (trzy razy), Wilhelm Kempf (dwa razy), Tatiana Nikolaeva, Annie Fischer, Arthur Schnabel. Zaczęli nagrywać pełne cykle sonat, ale zmarli, zanim zdążyli ukończyć te projekty, Walter Gieseking, Emil Gilels, Rudolf Serkin.

Dzieła sztuki

9 symfonii: nr 1 (1799-1800), nr 2 (1803), nr 3 „Heroiczna” (1803-1804), nr 4 (1806), nr 5 (1804-1808), nr 6 „Pastoralna” (1808), nr 7 (1812), nr 8 (1812), nr 9 (1824).
8 uwertur symfonicznych, w tym Leonora nr 3.
5 koncertów na fortepian i orkiestrę.
muzyka do spektakli dramatycznych: „Egmont”, „Koriolan”, „Król Stefan”
6 Sonat młodzieżowych na fortepian.
32 sonaty fortepianowe, 32 wariacje c-moll i około 60 utworów fortepianowych.
10 sonat na skrzypce i fortepian.
koncert na skrzypce i orkiestrę, koncert na skrzypce, wiolonczelę i fortepian z orkiestrą („koncert potrójny”).
5 sonat na wiolonczelę i fortepian.
16 kwartety smyczkowe.
6 trio.
Balet „Kreacje Prometeusza”.
Opera Fidelio.
Uroczysta msza.
Cykl wokalny”

Ludwiga van Beethovena

Ludwig van Beethoven – niemiecki kompozytor, pianista (lata życia 1770 – 1827).
Ludwig van Beethoven został ochrzczony 17 grudnia 1770 roku w Bonn, dokładna data jego narodziny nie są znane.

Biografia Ludwiga van Beethovena - młode lata.
Ludwig van Beethoven został kompozytorem nie przez przypadek – jego ojciec Johann van Beethoven i dziadek Ludwig byli bezpośrednio związani z muzyką. Jego ojciec był śpiewakiem, śpiewał w kaplicy dworskiej, a dziadek najpierw też śpiewał w kaplicy dworskiej, a potem był kapelmistrzem. Matka Ludwiga, Maria Magdalena, pochodziła ze zwykłych ludzi i nie miała nic wspólnego z muzyką - pracowała jako zwykła kucharka. Ojciec Ludwiga Beethovina, Johann, marzył, aby jego syn był drugim Mozartem iz wczesne dzieciństwo uczył syna gry na klawesynie i skrzypcach. W wieku ośmiu lat Ludwig van Beethoven po raz pierwszy wystąpił publicznie. To było w Kolonii. Ale ojciec zobaczył, że z wprowadzenia dziecka do muzyki niewiele wyszło, a potem Johann van Beethoven polecił swoim kolegom uczyć się muzyki z synem, jeden z nich nauczył Ludwiga gry na organach, kogoś gry na skrzypcach. Kiedy Ludwig miał osiem lat, do Bonn przybył kompozytor i organista Christian Gottlieb Nefe, który rozpoznał mały Ludwik Beethovena talent muzyczny. Dzięki nauce muzyki u Nefe'a ukazało się pierwsze dzieło przyszłego słynnego kompozytora - wariacja na temat marsza Dresslera.Beethoven miał wówczas zaledwie dwanaście lat. Ale w tym czasie Ludwig Beethoven pracował już jako asystent nadwornego organisty.
Jak wielu wspaniałych ludzi, Beethoven, ze względu na trudną sytuację materialną, został zmuszony do opuszczenia szkoły. Stało się to po śmierci mojego dziadka. Niemniej jednak biografia Beethovena pozostaje biografią osoby wysoko wykształconej. Znał łacinę i trochę języki obce, w tym włoski i francuski. Beethoven wiele czasu poświęcał na czytanie książek. Jego ulubionymi autorami byli - Homer, Rogues, Goethe, Schiller, Shakespeare. W tym czasie przyszły kompozytor zaczął komponować muzykę, ale wiele jego dzieł pozostało niepublikowanych i po wielu latach sam je zrewidował. Z wczesna praca Słynna sonata Beethovena „Świstak”. Kiedy Ludwig van Beethoven odwiedził Wiedeń, miał wtedy szesnaście lat, Mozart po wysłuchaniu go uderzył otaczających go frazą: „Sprawi, że wszyscy będą mówić o sobie!”. Beethoven z powodów rodzinnych (jego matka ciężko zachorowała, a następnie zmarła, a on był zmuszony opiekować się braćmi) nie mógł pobierać lekcji u Mozarta i wrócił do Bonn. W wieku 17 lat Beethoven dołączył do orkiestry jako altowiolista. Szczególnie lubił opery Mozarta i Glucka.
W 1789 roku Beethoven postanowił słuchać wykładów na uniwersytecie. W tym czasie we Francji rozpoczęła się rewolucja, a Ludwig Beethoven pisze muzykę do wierszy jednego z profesorów uniwersyteckich, wychwalających rewolucję. W tym momencie zauważył Beethoven słynny kompozytor Haydn i Ludwig van Beethoven postanowili pobierać u niego lekcje iw 1792 roku Beethoven wyjechał do Wiednia. Lekcje z Haydnem szybko rozczarowały Beethovena. Tak, i Haydn ochłodził się do Beethovena. Muzyka i nastrój duchowy Beethovena nie były przez Haydna rozumiane: zbyt ponure, zbyt śmiałe rozumowanie i poglądy jak na tamte czasy. Następnie biografia Beethovena rozwinęła się w następujący sposób: Haydn został zmuszony do wyjazdu do Anglii, a J. B. Schenk, J. G. Albrechtsberger, A. Salieri rozpoczęli naukę u Beethovena. Ludwig van Beethoven stał się jednym z najmodniejszych pianistów w Wiedniu, prawdziwym wirtuozem w swojej dziedzinie. Jego debiut jako pianisty miał miejsce w 1795 roku. Do 1802 roku Beethoven był znany jako twórca 20 sonat fortepianowych, w tym „Pathétique” (1798), „Moonlight” (nr 2 z dwóch „sonat fantastycznych” w 1801), sześciu kwartetów 6-smyczkowych, ośmiu sonat na skrzypce i fortepian, wiele kompozycji kameralnych.
Ale pod koniec lat 90. XVIII wieku Ludwig Beethoven zaczął rozwijać straszną dla muzyka chorobę - głuchotę. W tym czasie Beethovena ogarnął pesymizm, a nawet wysłał swoim braciom dokument znany w jego biografii jako Testament z Heiligenstadt. Ale będąc opanowaną i silną osobą, Beethoven przezwyciężył kryzys w swojej duszy i kontynuował swoją pracę.

Biografia Ludwiga van Beethovena - lata dojrzałe.
Biografia twórcza Okres Beethovena od 1803 do 1812 roku jest znany jako nowy środkowy okres rozkwitu zawodowego kompozytora. Okres ten jest naznaczony heroicznymi nutami w muzyce Beethovena. Na przykład podtytuł autora III Symfonii to „Heroiczna” (1803), sonata fortepianowa „Appassionata” (1805), cykl 32 wariacji c-moll na fortepian z 1806 r., Symfonia nr 10 rok - „Egmont”. Pełne heroizmu, dynamizmu, tempa są także IV Symfonia (1806), VI Symfonia „Pastoralna”, VII i VIII Symfonia, IV Koncerty na fortepian i orkiestrę, Koncert na skrzypce i orkiestrę oraz wiele innych dzieł muzycznych. W połowie XIX wieku Beethoven zyskał powszechny szacunek i uznanie. Ze względu na problemy ze słuchem w 1808 roku Beethoven dał swój ostatni koncert. W 1814 roku Beethoven stał się całkowicie głuchy.
W latach 1813-1814 Beethoven cierpiał na apatię, co oczywiście wpłynęło na jego twórczość, komponował bardzo mało. W 1815 Beethoven przejął opiekę nad synem zmarłego brata. Bratanek miał również złożony charakter.
Rozpoczęty w 1815 r Nowa scena w biografii kompozytora, lub jak go nazywa się późnym okresem twórczości. W tym okresie ukazało się jedenaście dzieł wielkiego kompozytora, wśród nich: sonaty na fortepian i wiolonczelę, Wariacje fortepianowe na temat Walca Diabellego, IX Symfonia, Msza uroczysta, kwartety smyczkowe.
dzieło Beethovena późny okres wyróżniająca się kontrastami, jego muzyka tamtych czasów wymagała ekstremalnych akcji, przeżyć emocjonalnych i liryzmu.
Ludwig van Beethoven zmarł 26 marca 1827 roku w Wiedniu w Austrii. Pożegnaj się z słynny kompozytor przybyło około dwudziestu tysięcy osób

Widzieć wszystkie portrety

(1770-1827) Niemiecki kompozytor, pianista, dyrygent

Ludwig van Beethoven urodził się 16 grudnia 1770 roku w Bonn. Chłopiec wybrał zawód nieprzypadkowo: jego ojciec i dziadek byli zawodowymi muzykami, więc naturalnie poszedł w ich ślady. Jego dzieciństwo upłynęło w potrzebie materialnej, było ponure, surowe.

Jednakże, bardzo Ludwig musiał poświęcić czas na naukę: chłopca uczono gry na skrzypcach, pianinie i organach.

Szybko zrobił postępy i od 1784 służył w kaplicy dworskiej. Można powiedzieć, że Beethoven wiele zawdzięczał sprzyjającej sytuacji, jaka rozwinęła się na dworze elektora kolońskiego Franciszka Maksymiliana. Ludwik chodził do dobrej szkoły w orkiestrze dworskiej, której było wielu wybitni muzycy- K. Nefe, I. Haydn, I. Albrechtsberger, A. Salieri. Tam zaczął komponować muzykę, a także zajął miejsce organisty i wiolonczelisty.

W 1787 roku Ludwig van Beethoven postanowił udać się na spotkanie swojego losu do Austrii. Jej stolica – Wiedeń – słynęła z wielkich tradycje muzyczne. Mieszkał tam Mozart i Beethoven od dawna pragnął studiować pod jego kierunkiem. Słysząc grę młodego muzyka z Bonn, Mozart powiedział: „Uważaj na niego. Sprawi, że wszyscy będą o nim mówić!”

Ale Ludwig Beethoven nie mógł długo przebywać w Wiedniu z powodu choroby matki. Co prawda po jej śmierci ponownie tam przybył, tym razem na zaproszenie innego kompozytora – Haydna.

Beethovenowi pomogli wpływowi przyjaciele, który wkrótce stał się modnym pianistą i pedagogiem. Od 1792 roku Beethoven mieszka na stałe w Wiedniu. Wkrótce zyskał sławę jako wybitny pianista i improwizator. Jego gra imponowała współczesnym głębią namiętności, emocjonalnością i niezwykłą instrumentacją.

Czas spędzony w stolica Austrii był bardzo owocny dla początkującego kompozytora. W ciągu pierwszej dekady pobytu tam stworzył 2 symfonie, 6 kwartetów, 17 sonat fortepianowych i inne kompozycje.

Jednak kompozytora, który był w sile wieku, zapadła poważna choroba. Od 1796 zaczął głuchnąć, a pod koniec 1802 był głuchy całkowicie. Początkowo popadł w rozpacz, ale po przezwyciężeniu poważnego kryzysu psychicznego był w stanie się pozbierać i ponownie zaczął komponować muzykę. Ciężkie doświadczenia i wielka miłość do życia i muzyki Ludwig van Beethoven odzwierciedlały w swoich kompozycjach, ale teraz nabrały one dramatycznego wydźwięku.

Jego światopogląd zdeterminowały idee rewolucji francuskiej z 1789 roku. Dlatego głównymi tematami jego twórczości są tematy życia i śmierci, braterstwa i równości ludzi, bohaterskiego czynu w imię wolności. Tematy te po raz pierwszy usłyszano w jego pieśni chóralnej „ Wolny człowiek”, napisany pod wrażeniem wydarzeń rewolucyjnych.

Twórczość Beethovena była etapem przejściowym od kanonicznej muzyki Bacha i Haendla, w której nadal silne były dogmatyczne ramy muzyki kościelnej, do muzyki czasów nowożytnych. Dlatego współcześni nie zaakceptowali wszystkich kompozycji Ludwiga Beethovena. Niektórych przerażała intensywność namiętności, siła przekazywanych emocji, głębia problemy filozoficzne. Inni mówili o złożoności wykonania.

Ludwig Beethoven był nie tylko największym kompozytorem, ale także wspaniałym pianistą. Dlatego jego sonaty, które współcześni nazywali „dramatami instrumentalnymi”, są tak wyraziste. W muzyce czasami widzą piosenki bez słów. Na pierwszym miejscu jest Appassionata. Beethoven wprowadził tu specjalną formę opartą na powtarzaniu cykli melodycznych. To wzmocniło główną ideę pracy i zwiększyło dramatyzm różnych przekazywanych uczuć.

W słynnym Sonata księżycowa”, osobisty dramat Beethovena został ujawniony z największą kompletnością, ze względu na niemożność małżeństwa z hrabiną Julią Guicciardi, którą kompozytor głęboko i namiętnie kochał.

W III Symfonii Beethoven kontynuował poszukiwania innych środki wyrazu. Tutaj wprowadza nowy temat dla swojego dzieła życia i śmierci. Dramatyczna podstawa narracji wcale nie oznaczała pojawienia się pesymistycznych nastrojów, wręcz przeciwnie, wzywała do zdecydowanej zmiany rzeczywistości. Dlatego ta symfonia jest lepiej znana pod nazwą „Heroiczna”. Charakteryzuje się skalą form, bogactwem i rzeźbiarską rzeźbą obrazów, wyrazistością i wyrazistością. język muzyczny nasycone mocną wolą rytmów i heroicznymi melodiami.

Ostatnią z symfonii stworzonych przez Beethovena była IX Symfonia, która brzmi jak hymn ku potędze i sile ludzkiego ducha, który wzniósł się ponad chorobę. W końcu ostatnie lata życia Beethovena przyćmiły ciężkie życiowe trudności, choroby i samotność. Symfonia została wykonana po raz pierwszy 7 maja 1824 roku. Jego główną ideą jest jedność milionów. Wspomina o tym także chóralny finał tego genialnego dzieła opartego na tekście ody F. Schillera „Do radości”.

Pod względem siły myśli, rozmachu idei, doskonałości wykonania IX Symfonia nie ma sobie równych. Dopiero w XX wieku rosyjscy kompozytorzy D. Szostakowicz i A. Schnittke osiągnęli wyżyny twórczego ducha Beethovena.

Niemal równocześnie z IX Symfonią kompozytor tworzy Mszę uroczystą, w której także propaguje ideę pokoju i braterstwa ludzkości. Wykracza jednak poza tradycyjne akompaniament muzyczny uroczysta służba, wprowadza ideę potrzeby konkretnego ucieleśnienia jedności wszystkich ludzi. Monumentalność, staranne opracowanie partii wokalnych i instrumentalnych uczyniły to dzieło nowatorskim.

Ludwig van Beethoven napisał tylko jedną operę, Fidelio (1805). W tej heroicznej operze monumentalne sceny przeplatają się z codziennymi, często komediowymi szkicami. Historia miłosna stał się podstawą do przekazania głębokich uczuć i jednocześnie był odpowiedzią na rewolucyjne wydarzenia swojego czasu.

W centrum prawie wszystkich dzieł Beethovena znajduje się jasny, niezwykły charakter walczącej osobowości, posiadającej prawdziwy optymizm. Jednakże, heroiczne obrazy przeplatany głębokimi, skoncentrowanymi tekstami, z obrazami natury. Umiejętność Beethovena łączenia elementów różnych gatunków w jednym utworze była nie tylko odkryciem, ale także cechą muzyki jego naśladowców. Twórczość kompozytora wywarła ogromny wpływ na muzykę europejską.

Brahms, Mendelssohn i Wagner podziwiali Beethovena i uważali go za swojego nauczyciela.