Michelangelo มีชีวิตอยู่เมื่อไหร่? ไมเคิลแองเจโลอัจฉริยะ

หนึ่งในบุคคลที่มีอิทธิพลมากที่สุดใน ศิลปะตะวันตก - จิตรกรชาวอิตาลีและประติมากร Michelangelo di Lodovico Buonarroti Simoni ยังคงเป็นหนึ่งในมากที่สุด ศิลปินชื่อดังในโลกนี้หลังจากพระองค์สิ้นพระชนม์ไปแล้วกว่า 450 ปีด้วยซ้ำ ฉันขอเชิญคุณมาทำความคุ้นเคยกับผลงานที่โด่งดังที่สุดของ Michelangelo ตั้งแต่โบสถ์ Sistine ไปจนถึงรูปปั้น David ของเขา

เพดานโบสถ์น้อยซิสทีน

เมื่อคุณพูดถึง Michelangelo สิ่งที่เข้ามาในความคิดทันทีคือจิตรกรรมฝาผนังที่สวยงามของศิลปินบนเพดานของโบสถ์ Sistine ในนครวาติกัน ไมเคิลแองเจโลได้รับการว่าจ้างจากสมเด็จพระสันตะปาปาจูเลียสที่ 2 และทำงานจิตรกรรมฝาผนังระหว่างปี 1508 ถึง 1512 งานบนเพดานของโบสถ์น้อยซิสทีนบรรยายเรื่องราวเก้าเรื่องจากหนังสือปฐมกาลและถือว่าเป็นหนึ่งในนั้น ผลงานที่ยิ่งใหญ่ที่สุด ยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาสูง- ในตอนแรก Michelangelo เองปฏิเสธที่จะรับโครงการนี้เนื่องจากเขาคิดว่าตัวเองเป็นประติมากรมากกว่าจิตรกร อย่างไรก็ตาม งานนี้ยังคงสร้างความพึงพอใจให้กับผู้มาเยี่ยมชมประมาณห้าล้านคนทุกปี โบสถ์ซิสทีน.

รูปปั้นเดวิด, หอศิลป์อัคคาเดเมียในฟลอเรนซ์

รูปปั้นเดวิดนั้นมากที่สุด ประติมากรรมที่มีชื่อเสียงในโลก. David ของ Michelangelo ใช้เวลาสามปีในการแกะสลัก และปรมาจารย์รับงานปั้นเมื่ออายุ 26 ปี ไม่เหมือนอีกมากมาย คำอธิบายเบื้องต้นวีรบุรุษในพระคัมภีร์ไบเบิลซึ่งพรรณนาถึงชัยชนะของดาวิดหลังจากการต่อสู้กับโกลิอัท มีเกลันเจโลเป็นศิลปินคนแรกที่วาดภาพเขาด้วยความคาดหวังอันตึงเครียดก่อนการต่อสู้ในตำนาน ประติมากรรมสูง 4 เมตรนี้เดิมวางไว้ที่ Piazza della Signoria ในเมืองฟลอเรนซ์ในปี 1504 และถูกย้ายไปที่ Galleria dell'Accademia ในปี 1873 ซึ่งยังคงอยู่มาจนถึงทุกวันนี้ คุณสามารถอ่านเพิ่มเติมเกี่ยวกับ Accademia Gallery ได้ในสถานที่ท่องเที่ยวต่างๆ ในฟลอเรนซ์ที่ LifeGlobe

ประติมากรรมของแบคคัสในพิพิธภัณฑ์ Bargello

ประติมากรรมขนาดใหญ่ชิ้นแรกของ Michelangelo คือหินอ่อนแบคคัส เมื่อรวมกับ Pietà แล้ว ประติมากรรมนี้เป็นหนึ่งในสองประติมากรรมที่ยังมีชีวิตรอดจากยุคโรมันของ Michelangelo นอกจากนี้ยังเป็นหนึ่งในผลงานหลายชิ้นของศิลปินที่เน้นไปที่เรื่องนอกรีตมากกว่าเนื้อหาเกี่ยวกับคริสเตียน รูปปั้นนี้เป็นรูปเทพเจ้าแห่งไวน์ของโรมันในท่าที่ผ่อนคลาย เดิมงานนี้ได้รับมอบหมายจากพระคาร์ดินัล Raffaele Riario ซึ่งในที่สุดก็ละทิ้งมันไป อย่างไรก็ตาม เมื่อถึงต้นศตวรรษที่ 16 แบคคัสได้พบบ้านในสวนของพระราชวังโรมันของนายธนาคาร Jacopo Galli ตั้งแต่ปี พ.ศ. 2414 มีการแสดงแบคคัสในเมืองฟลอเรนซ์ พิพิธภัณฑ์แห่งชาติ Bargello พร้อมด้วยผลงานอื่นๆ ของ Michelangelo รวมถึงรูปปั้นหินอ่อนของ Brutus และของเขา ประติมากรรมที่ยังไม่เสร็จเดวิด-อพอลโล.

พระแม่มารีแห่งบรูจส์ โบสถ์แม่พระแห่งบรูจส์

พระแม่มารีแห่งบรูจส์เป็นประติมากรรมเพียงชิ้นเดียวของไมเคิลแองเจโลที่เดินทางออกจากอิตาลีในช่วงชีวิตของศิลปิน ได้รับการบริจาคให้กับโบสถ์ Virgin Mary ในปี 1514 หลังจากที่ครอบครัวของพ่อค้าผ้า Mouscron ซื้อไป รูปปั้นนี้ออกจากโบสถ์หลายครั้ง ครั้งแรกในช่วงสงครามประกาศอิสรภาพของฝรั่งเศส หลังจากนั้นก็ถูกส่งคืนในปี 1815 แต่ถูกทหารนาซีขโมยไปอีกครั้งในช่วงสงครามโลกครั้งที่สอง ตอนนี้เป็นภาพที่น่าทึ่งในภาพยนตร์ปี 2014 Treasure Hunters ที่นำแสดงโดยจอร์จ คลูนีย์

การทรมานของนักบุญอันโทนี่

ทรัพย์สินหลัก พิพิธภัณฑ์ศิลปะคิมเบลล์ในเท็กซัสเป็นภาพวาด "The Torment of St. Anthony" - ครั้งแรกของ ภาพวาดที่มีชื่อเสียงไมเคิลแองเจโล เชื่อกันว่าศิลปินวาดภาพนี้เมื่ออายุ 12 - 13 ปี จากการแกะสลักโดยจิตรกรชาวเยอรมัน Martin Schongauer ในศตวรรษที่ 15 ภาพวาดนี้สร้างขึ้นภายใต้การดูแลของ Francesco Granacci เพื่อนเก่าของเขา ภาพทรมานของนักบุญแอนโทนีได้รับการยกย่องจากศิลปินและนักเขียนในศตวรรษที่ 16 จอร์โจ วาซารี และอัสคานิโอ คอนดิวี นักเขียนชีวประวัติคนแรกๆ ของไมเคิลแองเจโล ว่าเป็นผลงานที่อยากรู้อยากเห็นเป็นพิเศษกับ แนวทางที่สร้างสรรค์ไปจนถึงการแกะสลักต้นฉบับโดย Schongauer ภาพนี้ได้รับเสียงชื่นชมจากเพื่อนๆ มากมาย

มาดอนน่า โดนี่

มาดอนน่า โดนี (ครอบครัวศักดิ์สิทธิ์) เป็นเพียงคนเดียวที่รอดชีวิตมาจนถึงทุกวันนี้ งานขาตั้งไมเคิลแองเจโล งานนี้ถูกสร้างขึ้นสำหรับอักโนโล โดนี นายธนาคารผู้มั่งคั่งชาวฟลอเรนซ์ เพื่อเป็นเกียรติแก่งานแต่งงานของเขากับมัดดาเลนา ลูกสาวของตระกูลสตรอซซีผู้สูงศักดิ์ชาวทัสคัน ภาพวาดยังคงอยู่ในกรอบดั้งเดิมซึ่งสร้างจากไม้โดยตัว Michelangelo เอง Doni Madonna อยู่ในหอศิลป์ Uffizi มาตั้งแต่ปี 1635 และเป็นภาพวาดเพียงชิ้นเดียวโดยปรมาจารย์ในเมืองฟลอเรนซ์ ของเขา ประสิทธิภาพที่ผิดปกติวัตถุที่มีเกลันเจโลวางรากฐานไว้ในภายหลัง ทิศทางศิลปะมารยาท

Pieta ในมหาวิหารเซนต์ปีเตอร์ นครวาติกัน

เช่นเดียวกับเดวิด รูปปั้น Pieta จากปลายศตวรรษที่ 15 ถือว่าเป็นหนึ่งในรูปปั้นที่โดดเด่นที่สุดและ ผลงานที่มีชื่อเสียงไมเคิลแองเจโล เดิมทีสร้างขึ้นสำหรับหลุมศพของพระคาร์ดินัลชาวฝรั่งเศส Jean de Biglier ประติมากรรมนี้แสดงให้เห็นพระแม่มารีอุ้มพระวรกายของพระคริสต์หลังจากการตรึงกางเขนของเขา มันเป็น หัวข้อทั่วไปสำหรับอนุสรณ์สถานงานศพในยุคเรอเนซองส์ของอิตาลี Pietà ย้ายไปที่มหาวิหารเซนต์ปีเตอร์ในศตวรรษที่ 18 และเป็นงานศิลปะเพียงชิ้นเดียวที่ลงนามโดย Michelangelo รูปปั้นนี้ได้รับความเสียหายอย่างมากในช่วงหลายปีที่ผ่านมา โดยเฉพาะอย่างยิ่งเมื่อนักธรณีวิทยาชาวออสเตรเลียที่เกิดในฮังการี ลาสซโล ทอธ ทุบรูปปั้นนั้นด้วยค้อนในปี 1972

โมเสสของ Michelangelo ในกรุงโรม

"โมเสส" ตั้งอยู่ในมหาวิหารโรมันอันสวยงามของ San Pietro ในเมือง Vincoli โดยสมเด็จพระสันตะปาปาจูเลียสที่ 2 ทรงมอบหมายให้สร้าง "โมเสส" ขึ้นในปี 1505 โดยเป็นส่วนหนึ่งของอนุสรณ์งานศพของเขา ไมเคิลแองเจโลไม่เคยสร้างอนุสาวรีย์ให้เสร็จก่อนที่จูเลียสที่ 2 จะสิ้นพระชนม์ ประติมากรรมที่แกะสลักจากหินอ่อนมีชื่อเสียงในเรื่องเขาคู่ที่ผิดปกติบนหัวของโมเสสซึ่งเป็นผลมาจากการตีความตามตัวอักษร แปลภาษาละตินพระคัมภีร์ภูมิฐาน มีจุดมุ่งหมายเพื่อรวมรูปปั้นนี้เข้ากับผลงานอื่นๆ รวมถึง Dying Slave ซึ่งปัจจุบันตั้งอยู่ในพิพิธภัณฑ์ลูฟร์ในปารีส

การพิพากษาครั้งสุดท้ายในโบสถ์น้อยซิสทีน

ผลงานชิ้นเอกอีกชิ้นของ Michelangelo ตั้งอยู่ในโบสถ์ Sistine - การพิพากษาครั้งสุดท้ายอยู่บนผนังแท่นบูชาของโบสถ์ งานเสร็จสมบูรณ์เมื่อ 25 ปีหลังจากที่ศิลปินวาดภาพปูนเปียกอันน่าทึ่งบนเพดานโบสถ์ การพิพากษาครั้งสุดท้ายมักถูกกล่าวถึงว่าเป็นหนึ่งในเรื่องส่วนใหญ่ งานที่ซับซ้อนไมเคิลแองเจโล งานศิลปะอันงดงามนี้แสดงให้เห็นถึงการพิพากษาของพระเจ้าต่อมนุษยชาติ ซึ่งในตอนแรกถูกประณามเนื่องจากการเปลือยกาย สภาเมืองเทรนต์ประณามจิตรกรรมฝาผนังในปี 1564 และจ้างดานิเอเล ดา โวลแตร์ราให้ปกปิดส่วนที่อนาจาร

การตรึงกางเขนของนักบุญเปโตร วาติกัน

การตรึงกางเขนนักบุญเปโตรเป็นจิตรกรรมฝาผนังชิ้นสุดท้ายโดยไมเคิลแองเจโลในแคปเพลลาเปาลีนาของวาติกัน งานชิ้นนี้สร้างขึ้นตามคำสั่งของสมเด็จพระสันตะปาปาปอลที่ 3 ในปี 1541 งานของมีเกลันเจโลมุ่งเน้นไปที่งานอื่น ๆ มากมาย ซึ่งแตกต่างจากงานอื่น ๆ ในยุคเรอเนซองส์ของปีเตอร์ ธีมสีเข้ม- ความตายของเขา โครงการฟื้นฟูระยะเวลาห้าปีมูลค่า 3.2 ล้านยูโรเริ่มต้นในปี พ.ศ. 2547 และได้เผยให้เห็นแง่มุมที่น่าสนใจของจิตรกรรมฝาผนังนี้: นักวิจัยเชื่อว่ารูปโพกหัวสีน้ำเงินที่มุมซ้ายบนนั้นแท้จริงแล้วคือตัวศิลปินเอง ดังนั้นการตรึงกางเขนของนักบุญเปโตรในวาติกันจึงเป็นภาพเหมือนตนเองของไมเคิลแองเจโลเพียงภาพเดียวที่เป็นที่รู้จักและเป็นไข่มุกแท้ของพิพิธภัณฑ์วาติกัน

ความคิดสร้างสรรค์และความคิด ไมเคิลแองเจโลสร้างแรงบันดาลใจและหลงใหลผู้คนมากมาย

ความคิดสร้างสรรค์ของ Michelangelo โดยย่อ

ไมเคิลแองเจโลในงานศิลปะของเขาเขาสะท้อนให้เห็นถึงอุดมคติทั้งหมดในยุคนั้นตั้งแต่ความน่าสมเพชที่กล้าหาญไปจนถึงภาวะวิกฤตของโลกทัศน์แบบเห็นอกเห็นใจ เข้าด้วย งานยุคแรกคุณสมบัติหลักและแนวคิดในการทำงานของเขาถูกกำหนดไว้ - พลังพลาสติก, ภาพที่น่าทึ่ง, ความตึงเครียดภายในความยิ่งใหญ่และความชื่นชมในความงามของมนุษย์

ผลงานของ Michelangelo Buonarroti แบ่งได้เป็น 2 ยุค - โรมันและฟลอเรนซ์:

• สมัยโรมัน

ในกรุงโรม Michelangelo ได้สร้างรูปปั้น Bacchus เพื่อเป็นการยกย่องโบราณวัตถุ ในเวลานั้น รูปแบบกอทิกครอบงำสาขาประติมากรรม แต่ศิลปินก็สามารถแนะนำแนวคิดใหม่ ๆ เข้ามาได้ - การโน้มน้าวใจและความสว่าง ภาพชีวิตเนื้อหาเชิงลึกเห็นอกเห็นใจ สมเด็จพระสันตะปาปาจูเลียสที่ 2 ทรงมอบความไว้วางใจให้เขาออกแบบสุสานของพระองค์เองในปี 1505 เขาสร้างภาพร่างจำนวนมาก และเสร็จสมบูรณ์ในปี ค.ศ. 1545 บูโอนารอตติสร้างสรรค์เพื่อเธอโดยเฉพาะ จำนวนมากประติมากรรม

รูปปั้น “โมเสส” สมควรได้รับความสนใจเป็นพิเศษ โดยแสดงถึงความแข็งแกร่งของไททานิค ความตั้งใจอันทรงพลัง และอารมณ์ ในวัฏจักรของการวาดภาพสมัยโรมัน ภาพวาดของโบสถ์ซิสทีนโดยไมเคิลแองเจโลระหว่างปี 1508 ถึง 1512 สมควรได้รับความสนใจเป็นพิเศษ การสร้างอันยิ่งใหญ่นี้ประกอบด้วยฉากจากหนังสือปฐมกาลในพระคัมภีร์ไบเบิล การเรียบเรียงร่างของพี่น้องและผู้เผยพระวจนะ รูปพระคริสต์และบรรพบุรุษของพระองค์ จิตรกรรมฝาผนังของพระองค์เต็มไปด้วยเส้นพลาสติกใส สื่อความหมายได้ชัดเจน ขอบเขตสีสัน และสีสันอันวิจิตรงดงาม เขาใช้ชีวิต 30 ปีสุดท้ายในกรุงโรม

ในปี 1536 - 1541 Buonarotti มีส่วนร่วมในการสร้างจิตรกรรมฝาผนัง " คำพิพากษาครั้งสุดท้าย" บรรยายถึงพลังอันน่าเศร้าของภาพ ความคิดเกี่ยวกับความพยายามของมนุษย์ที่ไร้ประโยชน์ ความสิ้นหวังอันเจ็บปวดในการค้นหาความจริง สะท้อนให้เห็นบนจิตรกรรมฝาผนังของโบสถ์ Paolina ผลงานสร้างสรรค์ล่าสุดของศิลปินเต็มไปด้วยความเป็นพลาสติก พลวัตภายใน และความตึงเครียดของมวลชน จนกระทั่งบั้นปลายชีวิตเขามีส่วนร่วมในการออกแบบชุดศาลาว่าการ

• สมัยฟลอเรนซ์

ในฟลอเรนซ์ บูนารอตติทำงานที่ยิ่งใหญ่เสร็จ - รูปปั้นของ "เดวิด" (1501-1504) มันรวบรวมความคิดของแรงกระตุ้นที่กล้าหาญและความกล้าหาญของพลเมือง นอกจากนี้เขายังวาดภาพ Palazzo Vecchio (1504 - 1506) ซึ่งเขาแสดงความปรารถนาและความพร้อมของพลเมืองฟลอเรนซ์ในการปกป้องสาธารณรัฐ ในช่วงปี ค.ศ. 1516 - 1534 ศิลปินได้ทำงานเกี่ยวกับการออกแบบส่วนหน้าอาคาร โบสถ์ซานลอเรนโซกลุ่มสถาปัตยกรรมและประติมากรรมของสุสานเมดิชิ ผลงานทั้งหมดโดย Michelangelo Buonarroti สมัยฟลอเรนซ์เต็มไปด้วยการมองโลกในแง่ร้ายอย่างลึกซึ้ง คิดหนัก เคลื่อนไหวอย่างไร้จุดหมาย รูปปั้นของเขาไร้ซึ่งภาพเหมือนและแสดงถึงความลื่นไหลของเวลา

ไมเคิลแองเจโล ( ชื่อเต็ม- มิเกลันเจโล ดิ โลโดวิโก ดิ เลโอนาร์โด ดิ บูโอนาร์โรติ ซิโมนี) – โดดเด่น ประติมากรชาวอิตาลีสถาปนิก ศิลปิน นักคิด กวี หนึ่งในนั้น ตัวเลขที่สว่างที่สุดยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาซึ่งความคิดสร้างสรรค์ที่หลากหลายมีอิทธิพลต่อศิลปะไม่เพียงแค่นี้เท่านั้น ช่วงเวลาทางประวัติศาสตร์แต่ยังรวมถึงการพัฒนาวัฒนธรรมของโลกทั้งโลกด้วย

6 มีนาคม ค.ศ. 1475 ในครอบครัวสมาชิกสภาเมือง ขุนนางชาวฟลอเรนซ์ผู้ยากจนซึ่งอาศัยอยู่ใน เมืองเล็ก ๆ Caprese (ทัสคานี) เด็กชายเกิดมาซึ่งการสร้างสรรค์ของเขาจะได้รับการยกระดับให้เป็นผลงานชิ้นเอก ความสำเร็จที่ดีที่สุดศิลปะเรอเนซองส์ในช่วงชีวิตของผู้เขียน โลโดวิโก้ บูโอนาร์โรติ กล่าวเช่นนั้น พลังงานที่สูงขึ้นเป็นแรงบันดาลใจให้เขาตั้งชื่อลูกชายว่า Michelangelo แม้จะมีความสูงส่งซึ่งทำให้ฐานะเป็นหนึ่งในชนชั้นสูงของเมือง แต่ครอบครัวนี้ก็ไม่ได้ร่ำรวย ดังนั้นเมื่อแม่เสียชีวิตพ่อของลูกหลายคนจึงต้องมอบมิเกลันเจโลวัย 6 ขวบให้พยาบาลในหมู่บ้านเลี้ยงดู ก่อนที่เขาจะอ่านและเขียนได้ เด็กชายก็เรียนรู้การใช้ดินเหนียวและสิ่วเสียก่อน

เมื่อเห็นความโน้มเอียงที่เด่นชัดของลูกชาย Lodovico ในปี 1488 จึงส่งเขาไปศึกษากับศิลปิน Domenico Ghirlandaio ซึ่ง Michelangelo ใช้เวลาหนึ่งปีในเวิร์คช็อปของเขา จากนั้นเขาก็กลายเป็นนักเรียน ประติมากรที่มีชื่อเสียงแบร์ทอลโด ดิ จิโอวานนี ซึ่งโรงเรียนได้รับการอุปถัมภ์โดยลอเรนโซ เด เมดิชี ซึ่งในเวลานั้นเป็นผู้ปกครองฟลอเรนซ์โดยพฤตินัย หลังจากนั้นไม่นานเขาก็สังเกตเห็นวัยรุ่นที่มีพรสวรรค์และเชิญเขาไปที่วังและแนะนำให้เขารู้จักกับคอลเล็กชั่นของพระราชวัง Michelangelo อยู่ที่ศาลอุปถัมภ์ตั้งแต่ปี 1490 จนกระทั่งเสียชีวิตในปี 1492 หลังจากนั้นเขาก็ออกจากบ้าน

ในเดือนมิถุนายน ค.ศ. 1496 มีเกลันเจโลมาถึงกรุงโรมโดยซื้อรูปปั้นที่เขาชอบ พระคาร์ดินัลราฟาเอลริอาริโอจึงเรียกเขาไปที่นั่น ตั้งแต่นั้นเป็นต้นมาชีวประวัติของศิลปินผู้ยิ่งใหญ่มีความเกี่ยวข้องกับการย้ายจากฟลอเรนซ์ไปโรมและกลับบ่อยครั้ง การสร้างสรรค์ในยุคแรกกำลังค้นพบคุณสมบัติที่จะแยกแยะได้แล้ว ลักษณะที่สร้างสรรค์ Michelangelo: ชื่นชมในความงาม ร่างกายมนุษย์, พลังพลาสติก, ความยิ่งใหญ่, ละครแห่งภาพศิลปะ

ในช่วงปี ค.ศ. 1501-1504 เมื่อกลับมาที่ฟลอเรนซ์ในปี ค.ศ. 1501 เขาทำงานเกี่ยวกับรูปปั้นเดวิดอันโด่งดังซึ่งคณะกรรมการผู้มีชื่อเสียงได้ตัดสินใจติดตั้งในจัตุรัสกลางเมือง ตั้งแต่ปี 1505 ไมเคิลแองเจโลกลับมาที่โรมอีกครั้ง ซึ่งสมเด็จพระสันตะปาปาจูเลียสที่ 2 ทรงเรียกให้เขาไปทำงานต่อ โครงการที่ยิ่งใหญ่- การสร้างหลุมศพอันหรูหราของเขาซึ่งตามแผนร่วมกันของพวกเขานั้นจะถูกล้อมรอบด้วยรูปปั้นมากมาย งานดังกล่าวดำเนินการเป็นระยะ ๆ และแล้วเสร็จในปี ค.ศ. 1545 เท่านั้น ในปี ค.ศ. 1508 เขาได้ปฏิบัติตามคำร้องขอของจูเลียสที่ 2 อีกครั้ง - เขาเริ่มวาดภาพจิตรกรรมฝาผนังบนห้องนิรภัยในโบสถ์ซิสทีนแห่งวาติกันและเสร็จสิ้นความยิ่งใหญ่นี้ จิตรกรรมทรงทำงานเป็นระยะๆ ในปี พ.ศ. 1512

ระยะเวลาตั้งแต่ ค.ศ. 1515 ถึง ค.ศ. 1520 กลายเป็นหนึ่งในสิ่งที่ยากที่สุดในชีวประวัติของ Michelangelo ถูกทำเครื่องหมายด้วยการล่มสลายของแผนโดยขว้าง "ระหว่างไฟสองครั้ง" - รับใช้สมเด็จพระสันตะปาปาลีโอที่ 10 และทายาทของจูเลียสที่ 2 ในปี 1534 การย้ายไปโรมครั้งสุดท้ายเกิดขึ้น ตั้งแต่ยุค 20 โลกทัศน์ของศิลปินมองโลกในแง่ร้ายมากขึ้นและมีน้ำเสียงที่น่าเศร้า ภาพประกอบของอารมณ์คือองค์ประกอบขนาดใหญ่ "The Last Judgement" - อีกครั้งในโบสถ์ Sistine บนผนังแท่นบูชา Michelangelo ทำงานกับมันในปี 1536-1541 หลังจากการเสียชีวิตของสถาปนิกอันโตนิโอ ดา ซังกัลโลในปี 1546 เขาจึงเข้ารับตำแหน่งหัวหน้าสถาปนิกของอาสนวิหารเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก เภตรา งานใหญ่ที่สุดช่วงนี้งานซึ่งกินเวลาตั้งแต่ปลายยุค 40 ถึงปี 1555 เป็น กลุ่มประติมากรรม“ปิเอต้า” ในช่วง 30 ปีที่ผ่านมาในชีวิตของศิลปิน ความสำคัญในงานของเขาค่อยๆ เปลี่ยนไปเป็นสถาปัตยกรรมและบทกวี ลึกล้ำเต็มไปด้วยโศกนาฏกรรมทุ่มเท ธีมนิรันดร์ความรัก ความเหงา ความสุข มาดริกัล ซอนเน็ต และงานกวีอื่นๆ ได้รับการยกย่องอย่างสูงจากคนรุ่นราวคราวเดียวกัน การตีพิมพ์บทกวีของ Michelangelo ครั้งแรกคือมรณกรรม (1623)

18 กุมภาพันธ์ 1564 ตัวแทนที่ดียุคฟื้นฟูศิลปวิทยาเสียชีวิต ร่างของเขาถูกส่งจากโรมไปยังฟลอเรนซ์และฝังไว้ในโบสถ์ซานตาโครเชด้วยเกียรติยศอันยิ่งใหญ่

Michelangelo di Lodovico di Leonardo di Buonarroti Simoni (1475 - 1564) - ประติมากรชาวอิตาลีผู้ยิ่งใหญ่ ศิลปิน สถาปนิก กวี นักคิด หนึ่งใน ปรมาจารย์ที่ยิ่งใหญ่ที่สุดยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา

ชีวประวัติของไมเคิลแองเจโล

หนึ่งในประติมากรศิลปินกวีจิตรกรและสถาปนิกที่มีชื่อเสียงที่สุดตลอดกาล - Michelangelo Buonarotti เกิดเมื่อวันที่ 03/06/1475 ในเมือง Caprese ซึ่งเขาศึกษาอยู่ที่ โรงเรียนประถมและเมื่อสำเร็จการศึกษาในปี ค.ศ. 1488 เขาก็เริ่มมีส่วนร่วมในงานประติมากรรมโดยเป็นลูกศิษย์ของแบร์ทอลโดในเวิร์คช็อป จิตรกรที่ยิ่งใหญ่ที่สุดประวัติศาสตร์ - โดเมนิโก เกอร์ลันดาโย

ความสนใจ ลอเรนโซ เมดิชี่ดึงดูดพรสวรรค์ของเด็กชาย ดังนั้นเขาจึงรับเขาเข้าบ้านและช่วยทางการเงินให้มิเกลันเจโลพัฒนา เมื่อลอเรนโซเสียชีวิต บูโอนารอตติไปที่โบโลญญา ซึ่งเขาได้สร้างทูตสวรรค์หินอ่อนพร้อมเชิงเทียน รวมถึงรูปปั้นสำหรับโบสถ์เซนต์เปโตรเนียส ในปี ค.ศ. 1494 เขากลับมาที่เมืองฟลอเรนซ์อีกครั้ง ได้เริ่มต้นขึ้นแล้ว ช่วงใหม่ผลงานของเขาซึ่งเขาพูดเกินจริงถึงรูปแบบของธรรมชาติอย่างกล้าหาญเพื่อแสดงความคิดและถ่ายทอดตัวละครได้ดีขึ้น

ในปี 1503 ไมเคิลแองเจโลได้รับเชิญไปยังกรุงโรมโดยจูเลียสที่ 2 เพื่อสร้าง หลุมฝังศพซึ่งจูเลียสอยากทำเพื่อตัวเองในช่วงชีวิตของเขา ประติมากรเห็นด้วยและมา สองปีต่อมา บูโอนารอตติรู้สึกว่าความสนใจของสมเด็จพระสันตะปาปาที่มีต่อพระองค์นั้นไม่เพียงพอ และทรงขุ่นเคืองจึงเสด็จกลับไปฟลอเรนซ์

ศิลปินอยู่ในกรุงโรมแล้วในปี 1508 ซึ่งจูเลียสที่ 2 ทรงเรียกเขาอีกครั้งเพื่อทำงานที่เขาเริ่มต้นต่อไปรวมทั้งทำตามคำสั่งใหม่ให้เสร็จสิ้น - ตกแต่งเพดานของโบสถ์ซิสทีนในวังวาติกัน จิตรกรรมฝาผนัง- จูเลียสที่ 2 สิ้นพระชนม์ได้สองสามเดือนหลังจากวาดภาพเพดานซิสทีนเสร็จ

การล่มสลายของฟลอเรนซ์ซึ่งคุกคามมิเกลันเจโลด้วยอันตรายถึงชีวิตทำให้เกิดความตกใจอย่างรุนแรงในจิตวิญญาณของเขาและทำให้สุขภาพของเขาแย่ลงด้วย และด้วยความที่ไม่เข้าสังคมและเข้มงวดอยู่แล้ว เขาก็กลายเป็นคนไม่เข้าสังคมและเศร้าหมองมากยิ่งขึ้นโดยพุ่งเข้าสู่โลกแห่งอุดมการณ์ของเขาอย่างสมบูรณ์และสมบูรณ์ซึ่งไม่สามารถส่งผลกระทบต่อธรรมชาติของงานของเขาได้

ในปี 1532 เขาได้รับคำเชิญจากสมเด็จพระสันตะปาปา "องค์ใหม่" ไปยังกรุงโรมเพื่อตกแต่งโบสถ์น้อยซิสทีนให้เสร็จสมบูรณ์ โดยมีภาพ "การพิพากษาครั้งสุดท้าย" บนกำแพงแท่นบูชาและ "การล่มสลายของลูซิเฟอร์" บนผนังฝั่งตรงข้าม มีเพียงครั้งแรกเท่านั้นที่ดำเนินการโดย Buonarotti ในปี 1534-1541 โดยไม่มีผู้ช่วย

ผลงานชิ้นสุดท้ายของ Michelangelo คือจิตรกรรมฝาผนังในโบสถ์น้อยของวังวาติกัน บูโอนารอตติแยกทางกันเล็กน้อยในเวลาต่อมาด้วยงานประติมากรรมซึ่งเป็นอุตสาหกรรมโปรดของเขาซึ่งเขาทำงานในวัยชรา

ศิลปินมีส่วนร่วมในงานสถาปัตยกรรมในขณะที่ใช้ชีวิตอยู่ ปีที่ผ่านมา- เขาได้รับการแต่งตั้งในปี 1546 ให้เป็นหัวหน้าสถาปนิกของอาสนวิหารปีเตอร์ เพราะมิเกลันเจโลไม่เพียงแต่มีความสามารถเท่านั้น แต่ยังมีประสบการณ์ในการก่อสร้างอีกด้วย

งานของไมเคิลแองเจโล

งานของ Michelangelo เป็นของยุคนั้น ยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาสูง- ในงานวัยเยาว์ของเขาเช่นภาพนูนต่ำนูนสูง "Madonna of the Stairs" และ "Battle of the Centaurs" (ทั้งสองราวปี 1490-1492) ลักษณะสำคัญของงานศิลปะของ Michelangelo เกิดขึ้น: ความยิ่งใหญ่, พลังพลาสติกและภาพที่น่าทึ่ง, การแสดงความเคารพต่อ ความงามของมนุษย์ มิเคลันเจโลหนีจากเหตุการณ์ความไม่สงบอันเป็นผลจากการครองราชย์ของซาโวนาโรลา ไมเคิลแองเจโลย้ายจากฟลอเรนซ์ไปยังเวนิส จากนั้นจึงไปยังโรม

มาดอนน่าแห่งบันได การต่อสู้ของเซนทอร์แบคคัส

ในช่วงห้าปีที่เขาอยู่ในกรุงโรม เขาได้สร้างสรรค์ผลงานชิ้นแรกของเขา ผลงานที่มีชื่อเสียงรวมถึงประติมากรรม "Bacchus" (1496-1497) และ "Pieta" (1498-1501) ในมหาวิหารเซนต์ปีเตอร์ ในปี 1500 ตามคำเชิญของชาวเมืองฟลอเรนซ์ Michelangelo กลับมาที่เมืองนี้ด้วยชัยชนะ

ในไม่ช้าเขาก็มีบล็อกหินอ่อนสูงสี่เมตรซึ่งช่างแกะสลักสองคนได้ปฏิเสธไปแล้ว ตลอดสามปีถัดมา เขาทำงานอย่างไม่เห็นแก่ตัวโดยแทบไม่ได้ออกจากเวิร์คช็อปเลย ในปี ค.ศ. 1504 มีการนำเสนอรูปปั้นเดวิดเปลือยเปล่าต่อสาธารณชน

ในปี 1505 สมเด็จพระสันตะปาปาจูเลียสที่ 2 ผู้หิวโหยอำนาจได้สั่งให้มีเกลันเจโลกลับไปยังกรุงโรมโดยสั่งสร้างสุสานสำหรับตัวเขาเอง ประติมากรทำงานกับยักษ์ทั้งปี รูปปั้นทองสัมฤทธิ์ซึ่งควรจะสวมมงกุฎของอนุสาวรีย์ เพื่อที่ว่าเกือบจะในทันทีหลังจากเสร็จสิ้นงาน เราจะได้เห็นว่าการสร้างนั้นถูกหลอมละลายเป็นปืนใหญ่อย่างไร

หลังจากการสิ้นพระชนม์ของพระเจ้าจูเลียสที่ 2 ในปี 1513 ทายาทของเขายืนกรานว่าจะทำโครงการประติมากรรมสุสานให้เสร็จอีกโครงการหนึ่ง ซึ่งรวมถึงการเปลี่ยนแปลงมากมายที่เกิดจากความตั้งใจของลูกค้า ส่งผลให้มีเกลันเจโลใช้เวลาถึง 40 ปี เป็นผลให้เขาถูกบังคับให้ละทิ้งการดำเนินการตามแผนของเขาซึ่งรวมถึงการสร้างหลุมฝังศพซึ่งเป็นส่วนหนึ่งของสถาปัตยกรรมภายในของอาสนวิหารเซนต์ปีเตอร์

โมเสสหินอ่อนขนาดมหึมาและรูปปั้นที่เรียกว่า "ทาส" ยังคงเป็นชิ้นส่วนที่น่าประทับใจตลอดไปของทั้งหมดที่ยังสร้างไม่เสร็จ

ตามคำบอกเล่าของผู้ร่วมสมัย Michelangelo เป็นคนปิดและหมกมุ่นอยู่กับตัวเองซึ่งต้องเผชิญกับความรุนแรงที่ปะทุออกมาอย่างกะทันหัน ใน ความเป็นส่วนตัวเขาเกือบจะเป็นนักพรตเข้านอนดึกและตื่นแต่เช้า พวกเขาบอกว่าเขามักจะนอนโดยไม่ถอดรองเท้าด้วยซ้ำ

ในปี 1547 เขาได้รับแต่งตั้งให้เป็นหัวหน้าสถาปนิกในการบูรณะมหาวิหารเซนต์ปีเตอร์ขึ้นใหม่ และออกแบบโดมขนาดมหึมา ซึ่งยังคงเป็นหนึ่งในผลงานสถาปัตยกรรมชิ้นเอกที่ยิ่งใหญ่ที่สุดจนถึงทุกวันนี้

Michelangelo เกิดมาในตระกูล Lodovico Buonarotti ขุนนางชาวฟลอเรนซ์ที่ยากจนที่สุด เนื่องจากยังขาดเงินทุน ทารกมอบให้อีกคนหนึ่งเพื่อการบำรุงรักษา คู่สมรสโทโปลิโน. พวกเขาเป็นผู้สอนอัจฉริยะในอนาคตให้นวดดินเหนียวและทำงานด้วยสิ่วก่อนอ่านและเขียน Michelangelo เองก็บอกเพื่อนของเขา Giorgio Vasari:

“หากมีสิ่งใดที่ดีในพรสวรรค์ของฉัน นั่นเป็นเพราะฉันเกิดในอากาศที่บริสุทธิ์ของดินแดน Aretina ของคุณ และทั้งสิ่วและค้อนที่ใช้สร้างรูปปั้นของฉัน ฉันก็ดึงมาจากรูปปั้นพยาบาลของฉัน”

Michelangelo สร้างรูปปั้นอันโด่งดังของ David จากหินอ่อนสีขาวที่เหลือจากประติมากรอีกคน หินอันมีค่านี้เปลี่ยนมือเพียงเพราะเจ้าของคนก่อนไม่สามารถทำงานชิ้นนั้นได้จึงละทิ้งมันไป

เมื่อไมเคิลแองเจโลสร้างปีเอตาครั้งแรกเสร็จและจัดแสดงในมหาวิหารเซนต์ปีเตอร์ ผู้เขียนได้ยินข่าวลือว่าผู้คนเชื่อผลงานชิ้นนี้ว่าเป็นของประติมากรอีกคนหนึ่ง นั่นคือ คริสโตโฟโร โซลารี จากนั้นมีเกลันเจโลก็แกะสลักบนเข็มขัดของพระแม่มารี: “สิ่งนี้ทำโดยฟลอเรนซ์มีเกลันเจโล บูโอนารอตติ” ต่อมาเขาเสียใจที่ปะทุความภาคภูมิใจออกมาและไม่เคยเซ็นชื่อในงานประติมากรรมของเขาอีกเลย

ปรมาจารย์ผู้ยิ่งใหญ่มักบ่นถึงความสูญเสียและถูกมองว่าเป็นคนจน ตลอดชีวิตของเขาอาจารย์ช่วยชีวิตทุกสิ่งอย่างแท้จริง แทบไม่มีเฟอร์นิเจอร์หรือเครื่องประดับอยู่ในบ้านของเขาเลย อย่างไรก็ตามหลังจากประติมากรเสียชีวิต ปรากฎว่า Michelangelo ได้รวบรวมโชคลาภไว้แล้ว นักวิจัยประเมินว่าในปัจจุบันโชคลาภของเขาอยู่ที่หลายสิบล้านดอลลาร์

ในโบสถ์ซิสทีน มีเกลันเจโลวาดภาพประมาณหนึ่งพันภาพ ตารางเมตรเพดานและผนังด้านไกลของอุโบสถ ศิลปินใช้เวลาสี่ปีในการวาดภาพเพดาน ในช่วงเวลานี้สุขภาพของนายท่านทรุดโทรมลงอย่างมาก - ขณะทำงาน เป็นจำนวนมากสีเข้าไปในปอดและดวงตาของเขา ไมเคิลแองเจโลทำงานโดยไม่มีผู้ช่วย ทาสีเพดานเป็นเวลาหลายวัน ลืมเรื่องการนอนหลับ และนอนบนนั่งร้านโดยไม่ถอดรองเท้าเป็นเวลาหลายสัปดาห์ แต่มันก็คุ้มค่ากับความพยายามอย่างไม่ต้องสงสัย เกอเธ่ เขียนว่า:

“หากไม่ได้เห็นโบสถ์ซิสทีน เป็นการยากที่จะเข้าใจชัดเจนว่าคน ๆ เดียวจะทำอะไรได้บ้าง”

ในฤดูหนาวปี 1494 มีหิมะตกหนักในเมืองฟลอเรนซ์ ปิเอโร เด เมดิซี ผู้ปกครองสาธารณรัฐฟลอเรนซ์ ผู้ซึ่งลงไปในประวัติศาสตร์ภายใต้ชื่อปิเอโรผู้โชคร้าย เรียกมิเกลันเจโลมาและสั่งให้เขาปั้นรูปปั้นหิมะ งานเสร็จสมบูรณ์และผู้ร่วมสมัยก็สังเกตเห็นความงามของมัน แต่ไม่มีข้อมูลเกี่ยวกับสิ่งที่มนุษย์หิมะดูเหมือนหรือสิ่งที่เขาวาดภาพไว้

Michelangelo วาดภาพโมเสสด้วยเขาในประติมากรรมของเขา นักประวัติศาสตร์ศิลป์หลายคนถือว่าสิ่งนี้เกิดจากการตีความพระคัมภีร์อย่างผิดๆ หนังสืออพยพกล่าวว่าเมื่อโมเสสลงมาจากภูเขาซีนายพร้อมแท็บเล็ต ชาวอิสราเอลพบว่าเป็นการยากที่จะมองหน้าเขา ณ จุดนี้ในพระคัมภีร์ มีการใช้คำที่สามารถแปลจากภาษาฮีบรูเป็นทั้ง "รังสี" และ "เขา" อย่างไรก็ตาม จากบริบทสามารถพูดได้ชัดเจนว่าเรากำลังพูดถึงรังสีแห่งแสงโดยเฉพาะ - ใบหน้าของโมเสสส่องแสงและไม่มีเขา

บรรณานุกรม

• โซมอฟ เอ. ไอ.มิเกลันเจโล บูโอนาร์โรติ // พจนานุกรมสารานุกรม Brockhaus และ Efron: จำนวน 86 เล่ม (82 เล่ม และเพิ่มเติม 4 เล่ม) - เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก. , พ.ศ. 2433-2450.
• Karel Schultz, "Stone and Pain" (ข้อความของนวนิยายในห้องสมุดของ Alexander Belousenko)
• ดาซิน่า วี.ดี.ไมเคิลแองเจโล การวาดภาพในงานของเขา - อ.: ศิลปะ 2530 - 215 น.
• พี.ดี. บาเรนบอยม์, ความลับของโบสถ์เมดิซี, เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก, สำนักพิมพ์ Enterprise Unitary Enterprise ของเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก, 2549, ISBN 5-7621-0291-2
• บาเรนบอยม์ ปีเตอร์, ชิยาน เซอร์เกย์, ไมเคิลแองเจโล ความลึกลับของโบสถ์เมดิชิ, สโลวโว, ม., 2549. ไอ 5-85050-825-2
• ไมเคิลแองเจโล บทกวี จดหมาย การตัดสินของโคตร / คอมพ์ V.N.Grashchenkov - ม., 2526. - 176 น.
• ไมเคิลแองเจโล ชีวิต. ความคิดสร้างสรรค์ / คอมพ์ V. N. Grashchenkov; บทความเบื้องต้นโดย V. N. Lazarev - ม.: ศิลปะ, 2507.
• โรเทนเบิร์ก อี.ไอ.ไมเคิลแองเจโล - อ.: ศิลปะ พ.ศ. 2507 - 180 น.
• ไมเคิลแองเจโลกับเวลาของเขา / เอ็ด E. I. Rotenberg, N. M. Chegodaeva - อ.: ศิลปะ 2521 - 272 หน้า - 25,000 เล่ม
• เออร์วิงก์สโตน “ความทรมานและความสุข”, big-library.info/?act=read&book=26322
• วอลเลซ, วิลเลียม อี. Michelangelo: Skulptur, Malerei, Archtektur - เคิล์น: ดูมอนต์, 1999.(มอนเต ฟอน ดูมองต์)
• โทลเนย์ เค.ไมเคิลแองเจโล - พรินซ์ตัน, 2486-2503.
• กิลส์ เนเร็ตไมเคิลแองเจโล - เคิล์น: Taschen, 1999. - 96 น. - (ศิลปะขั้นพื้นฐาน).
• Romain Rolland "ชีวิตของ Michelangelo"
• Peter Barenboim, “ภาพวาดของ Michelangelo - กุญแจสู่การตีความโบสถ์ Medici”, มอสโก, Letny Sad, 2006, ISBN 5-98856-016-4
• Edith Balas, โบสถ์ Medici ของ Michelangelo: การตีความใหม่, Philadelphia, 1995
• เจมส์ เบ็ค, อันโตนิโอ เปาลุชชี, บรูโน ซานติ, ไมเคิลแองเจโล โบสถ์เมดิซี", ลอนดอน, นิวยอร์ก, 2000
• Władysław Kozicki, Michał Anioł, 1908. Wydawnictwo Gutenberg - ภาพพิมพ์, วอร์ซอ

ปรมาจารย์และนักคิดที่ยิ่งใหญ่ที่สุดแห่งยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาสูง - มิเกลันเจโล บูโอนาร์โรติผู้ซึ่งมีชีวิตที่ยืนยาวและประสบผลสำเร็จ คิดเสมอว่าการสร้างสรรค์ทั้งหมดของเขาไม่คู่ควรกับพระเจ้าองค์พระผู้เป็นเจ้า และตัวเขาเองไม่สมควรที่จะจบลงในสวรรค์หลังความตายเพราะเขาไม่ได้ทิ้งลูกหลานใด ๆ ไว้บนโลกนี้ แต่มีเพียงรูปปั้นหินที่ไร้วิญญาณเท่านั้น แม้ว่าจะมีผู้หญิงที่ไม่ธรรมดาในชีวิตของอัจฉริยะผู้ยิ่งใหญ่ - รำพึงและคนรัก

ทำให้มันมีชีวิตขึ้นมา โครงการสร้างสรรค์นายอาจใช้เวลาหลายปีในเหมืองหิน โดยเลือกบล็อกหินอ่อนที่เหมาะสม และวางถนนสำหรับการขนส่ง ไมเคิลแองเจโลพยายามทำทุกอย่างด้วยมือของเขาเอง เขาเป็นวิศวกร คนงาน และช่างหิน

เส้นทางชีวิต Buonarroti ผู้ยิ่งใหญ่เต็มไปด้วยผลงานอันน่าทึ่งซึ่งเขาแสดงไว้ทุกข์และทนทุกข์ราวกับว่าไม่ใช่เจตจำนงเสรีของเขาเอง แต่ถูกบังคับโดยอัจฉริยะของเขา และแตกต่างอย่างคมกริบสุดๆ ตัวละครที่แข็งแกร่งเขามีเจตจำนงที่หนักกว่าหินแกรนิตเสียอีก

วัยเด็กของไมค์

ในเดือนมีนาคม ค.ศ. 1475 บุตรชายคนที่สองในจำนวนเด็กชายห้าคนเกิดมาในครอบครัวของขุนนางผู้ยากจน เมื่อมิกาอายุได้ 6 ขวบ แม่ของเขาซึ่งเหนื่อยล้าจากการตั้งครรภ์บ่อยครั้งก็เสียชีวิตลง และโศกนาฏกรรมครั้งนี้ได้ทิ้งร่องรอยไว้อย่างลบไม่ออก สภาพจิตใจเด็กชาย ซึ่งอธิบายถึงความโดดเดี่ยว ความฉุนเฉียว และความไม่เข้าสังคมของเขา

https://static.kulturologia.ru/files/u21941/219410677.jpg" alt=" ภาพวาดอิตาลีของ Michelangelo วัย 12 ปี: มากที่สุด ทำงานช่วงแรก." title="ภาพวาดภาษาอิตาลีโดยมิเกลันเจโลวัย 12 ปี: ผลงานแรกสุด" border="0" vspace="5">!}

เมื่ออายุได้ 13 ปี ไมค์บอกกับพ่อของเขาที่ต้องการให้การศึกษาทางการเงินที่ดีแก่ลูกชายว่าเขาตั้งใจจะเรียนงานฝีมือทางศิลปะ
และเขาไม่มีทางเลือกอื่นนอกจากส่งลูกชายไปเรียนกับอาจารย์โดเมนิโก เกอร์ลันไดโอ

https://static.kulturologia.ru/files/u21941/buanarotti-0024.jpg" alt=" Madonna of the Staircase. (1491) ผู้แต่ง: Michelangelo Buonarroti" title="มาดอนน่าอยู่ที่บันได (1491)

ในปี 1490 พวกเขาเริ่มพูดคุยเกี่ยวกับความสามารถพิเศษของ Michelangelo Buonarroti ที่ยังอายุน้อยมาก และในขณะนั้นเขาอายุเพียง 15 ปี และอีกสองปีต่อมาประติมากรมือใหม่ก็มีผลงานแกะสลักหินอ่อน "Madonna of the Stairs" และ "Battle of the Centaurs" ให้เป็นเครดิตของเขาแล้ว

https://static.kulturologia.ru/files/u21941/buanarotti-0022.jpg" alt="รูปปั้นของผู้เผยพระวจนะโมเสส มีไว้สำหรับหนึ่งในสุสานของสมเด็จพระสันตะปาปาในอาสนวิหารวาติกัน" title="รูปปั้นของผู้เผยพระวจนะโมเสส มีไว้สำหรับหนึ่งในสุสานของสมเด็จพระสันตะปาปาในอาสนวิหารวาติกัน" border="0" vspace="5">!}

รูปปั้นของ Michelangelo เช่นเดียวกับไททันที่รักษาธรรมชาติของหิน มักจะโดดเด่นด้วยความแข็งแกร่งและในเวลาเดียวกันก็สง่างาม ประติมากรเองก็อ้างว่า “งานประติมากรรมที่ดีคืองานที่สามารถกลิ้งลงจากภูเขาได้ และไม่มีส่วนใดที่จะแตกหักได้”

ผลงานชิ้นเอกเพียงชิ้นเดียวของอัจฉริยะพร้อมลายเซ็นของเขา

https://static.kulturologia.ru/files/u21941/buanarotti-0010.jpg" alt="Fragment.

เขาสร้างลายเซ็นนี้ด้วยความโกรธต่อผู้มาเยี่ยมชมวัดซึ่งถือว่าการสร้างของเขาเป็นของประติมากรอีกคน หลังจากนั้นไม่นาน อาจารย์ก็กลับใจจากการโจมตีด้วยความภาคภูมิใจ และไม่เคยเซ็นผลงานใดๆ ของเขาอีกเลย

4 ปีแห่งการทำงานหนักบนจิตรกรรมฝาผนังของโบสถ์ซิสทีน

เมื่ออายุ 33 ปี Michelangelo จะเริ่มงานไททานิคของเขาต่อไป ความสำเร็จที่ยิ่งใหญ่ที่สุดในสาขาจิตรกรรม - จิตรกรรมฝาผนังของโบสถ์ซิสทีน จิตรกรรม มีพื้นที่ทั้งหมดพื้นที่ 600 ตารางเมตรถูกพรากไปจากแปลง พันธสัญญาเดิม: ตั้งแต่สมัยสร้างโลกจนถึงน้ำท่วม

https://static.kulturologia.ru/files/u21941/buanarotti-0011.jpg" alt=" Michelangelo Buonarroti." title="มิเกลันเจโล บูโอนาร์โรติ." border="0" vspace="5">!}

ในตอนท้ายของงาน อาจารย์แทบจะตาบอดจากความจริงที่ว่าสีที่เป็นพิษหยดเข้าไปในดวงตาของเขาตลอดเวลาขณะทำงาน และควันของมันก็ทำลายสุขภาพของอาจารย์ผู้ยิ่งใหญ่โดยสิ้นเชิง

“หลังจากสี่ปีทรมานในการสร้างหุ่นขนาดเท่าคนจริงกว่า 400 ตัว ฉันรู้สึกแก่และเหนื่อยมาก ฉันอายุแค่ 37 ปี และเพื่อนๆ ทุกคนจำฉันไม่ได้เป็นคนแก่อีกต่อไป”.

ชีวิตส่วนตัวของศิลปินปกคลุมไปด้วยความลับและการเก็งกำไร

มีข่าวลือมากมายเกี่ยวกับชีวิตส่วนตัวของประติมากรชื่อดังอยู่เสมอ
นักเขียนชีวประวัติระบุว่าเนื่องจากข้อเท็จจริงที่ว่า Michelangelo ถูกกีดกัน ความรักของแม่เขาไม่มีความสัมพันธ์กับผู้หญิง

แต่เขาได้รับการยกย่องว่ามีความสัมพันธ์ใกล้ชิดกับพี่เลี้ยงของเขา เพื่อสนับสนุนเวอร์ชันของการรักร่วมเพศ Michelangelo กล่าวเพียงข้อเท็จจริงที่ว่าเขาไม่เคยแต่งงาน พระองค์เองทรงอธิบายไว้ดังนี้ “ศิลปะเป็นสิ่งที่อิจฉา” มิเกลันเจโลกล่าว “และเรียกร้องคนทั้งหมด ฉันมีภรรยาที่เป็นเจ้าของทุกสิ่ง และลูกๆ ของฉันคือผลงานสร้างสรรค์ของฉัน”

นักวิจัยบางคนเชื่อว่าโดยทั่วไปแล้ว Michelangelo หลีกเลี่ยงการมีเพศสัมพันธ์ทางร่างกาย ไม่ว่าจะกับผู้หญิงหรือผู้ชาย คนอื่นมองว่าเขาเป็นกะเทย อย่างไรก็ตาม ในฐานะศิลปิน เขาชอบภาพเปลือยของผู้ชายมากกว่าภาพเปลือยของผู้หญิง และโคลงรักของเขาซึ่งเน้นสำหรับผู้ชายเป็นหลักนั้น มีลวดลายโฮโมอีโรติคอย่างชัดเจน

การกล่าวถึงครั้งแรก โรแมนติกในธรรมชาติจะปรากฏเฉพาะเมื่อไมเคิลแองเจโลอายุเกินห้าสิบแล้วเท่านั้น เมื่อได้พบกับชายหนุ่มชื่อ Tommaso de'Cavalieri อาจารย์ได้อุทิศบทกวีรักมากมายให้เขา แต่ความจริงข้อนี้ไม่ใช่ หลักฐานที่เชื่อถือได้ความสัมพันธ์ใกล้ชิดของพวกเขาตั้งแต่เปิดเผยให้คนทั้งโลกผ่านทาง รักบทกวีในเวลานั้นเป็นอันตรายแม้กระทั่งสำหรับ Michelangelo ซึ่งในวัยเด็กของเขาถูกแบล็กเมล์รักร่วมเพศสองครั้งและเรียนรู้ความระมัดระวัง

แต่มีสิ่งหนึ่งที่แน่นอนคือคนสองคนนี้เชื่อมโยงกันด้วยมิตรภาพอันลึกซึ้งและความใกล้ชิดทางจิตวิญญาณจนกระทั่งอาจารย์เสียชีวิต โทมัสโซคือใคร ลมหายใจสุดท้ายนั่งข้างเตียงเพื่อนที่กำลังจะตาย

เมื่อศิลปินอายุใกล้จะ 60 ปีแล้ว โชคชะตาพาเขามาพบกับกวีผู้มีความสามารถชื่อ Vittoria Colonna หลานสาวของ Duke of Urbana และหญิงม่าย ผู้บัญชาการที่มีชื่อเสียงการเดินทัพของเปสคาโร มีเพียงผู้หญิงวัย 47 ปีคนนี้เท่านั้นที่โดดเด่นด้วยความแข็งแกร่งของเธอ ตัวละครชายและมีจิตใจที่ไม่ธรรมดาและมีไหวพริบโดยธรรมชาติ เธอสามารถเข้าใจสภาพจิตใจของอัจฉริยะผู้โดดเดี่ยวได้อย่างถ่องแท้

เป็นเวลาสิบปีจนกระทั่งเธอเสียชีวิต พวกเขาสื่อสาร แลกเปลี่ยนบทกวี และติดต่อกันอย่างต่อเนื่อง ซึ่งกลายเป็นอนุสรณ์สถานที่แท้จริง ยุคประวัติศาสตร์.

https://static.kulturologia.ru/files/u21941/buanarotti-0029.jpg" alt=" Michelangelo ที่หลุมฝังศพของ Vittoria Colonna จูบมือของผู้ตาย ผู้แต่ง: Francesco Jacovacci" title="Michelangelo ที่หลุมฝังศพของ Vittoria Colonna กำลังจูบมือของผู้ตาย

การตายของเธอถือเป็นความสูญเสียครั้งใหญ่สำหรับศิลปิน ผู้ซึ่งเสียใจจนวันสุดท้ายของชีวิตที่เขาจูบเพียงมือของคนสวยที่รักของเขา และเขาอยากจะจูบเธอที่ปาก แต่เขา "не смел осквернить своим смрадным прикосновением её прекрасные и свежие черты". !}

เขาอุทิศโคลงมรณกรรมให้กับผู้หญิงที่เขารักซึ่งกลายเป็นครั้งสุดท้ายของเขา ความคิดสร้างสรรค์บทกวี.

ความตายของอัจฉริยะ

https://static.kulturologia.ru/files/u21941/buanarotti-0006.jpg" alt="สุสานของ Buonarrotti ในฟลอเรนซ์" title="หลุมศพของบูโอนารอตติในฟลอเรนซ์" border="0" vspace="5">!}

Michelangelo ได้รับความเคารพจากแฟน ๆ ในช่วงชีวิตของเขาและได้รับความนิยมอย่างมากซึ่งเพื่อนร่วมงานหลายคนของเขาไม่มี

ดังนั้นมงกุฎแห่งความคิดสร้างสรรค์ ปรมาจารย์อัจฉริยะยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา - เปลี่ยนจากบล็อกหินอ่อนที่เสียหายสูง 5 เมตรเป็นผลงานชิ้นเอกที่ได้รับการยกย่องไปทั่วโลกและยังคงถือว่าเป็นหนึ่งในผลงานที่มีชื่อเสียงที่สุดและ ผลงานที่สมบูรณ์แบบศิลปะ.