ศิลปินเป็นเพื่อนของปิกัสโซ Pablo Picasso - ชีวประวัติข้อเท็จจริงภาพวาด - จิตรกรชาวสเปนผู้ยิ่งใหญ่

โฮเซ่ศึกษาการวาดภาพและสอนมัน ครอบครัวมีลูกสี่คน ปาโบลเป็นคนโต
ในปี พ.ศ. 2438 ครอบครัวนี้ย้ายไปที่บาร์เซโลนา ซึ่งโฮเซ่เริ่มทำงานด้วย โรงเรียนศิลปะลา ลอนจา. ปิกัสโซเริ่มเรียนที่นั่นและในปี พ.ศ. 2440 เขาศึกษาต่อที่ Madrid Academy ศิลปกรรม. ในไม่ช้าเขาก็ตระหนักว่า Academy จะไม่ให้อะไรเลยและกลับไปที่บาร์เซโลนาซึ่งเขาจัดขึ้น สตูดิโอของตัวเอง. ตอนนั้นเขาอายุเพียง 16 ปี
ของเขา ภาพวาดยุคแรกมักเต็มไปด้วยความโศกเศร้า ในตอนแรกเขาเซ็นสัญญากับพวกเขา “P” รุยซ์” แต่ต่อมาได้เพิ่มลายเซ็นนี้ นามสกุลเดิมแม่กลายเป็น “ป. รุยซ์ ปิกัสโซ” เมื่ออายุยี่สิบปีเขาใช้นามแฝงซึ่งคนทั้งโลกจำเขาได้ ปิกัสโซต้องการนามแฝงเพื่อที่เขาจะได้ไม่สับสนกับพ่อของเขา ปาโบลเป็นชายหนุ่มที่มีความมั่นใจในตนเองมากและไม่ต้องสงสัยเลยว่าเขาจะสามารถประสบความสำเร็จอย่างมากได้

ชีวิตในปารีส

เช่นเดียวกับศิลปินผู้ทะเยอทะยานในยุคนั้น ปิกัสโซใฝ่ฝันที่จะไปปารีส ความฝันของเขาเป็นจริงในปี 1900 ในที่สุดเขาก็ตั้งรกรากอยู่ในปารีสในปี 1904 ปี 1900-1904 เรียกว่า "ยุคสีน้ำเงิน" ในงานของ Picasso เนื่องจากภาพวาดส่วนใหญ่ที่เขาสร้างขึ้นในช่วงหลายปีที่ผ่านมาทาสีด้วยโทนสีน้ำเงินเย็นตา “ยุคสีน้ำเงิน” ให้กำเนิด “ยุคสีชมพู” ซึ่งมีอายุสั้น เมื่อศิลปินชอบสีโทนอุ่นกว่า (ส่วนใหญ่เป็นสีชมพู) ในปีพ.ศ. 2447 ปิกัสโซได้ซื้อห้องสตูดิโอในบ้านทรุดโทรมแห่งหนึ่งในย่านบาโต-ลาวัว ห้าปีถัดมาเขาอาศัยอยู่ในสตูดิโอแห่งนี้ ที่นี่เป็นที่ที่ศิลปินหนุ่มได้พบกับนางแบบ Fernanda Olivier ซึ่งกลายเป็นเมียน้อยของเขา เขาวาดภาพเฟอร์นันดามากกว่าหนึ่งครั้งในภาพวาดของเขา เฟอร์นันดาเล่าในภายหลังว่าปิกัสโซในเวลานั้น "ตัวเล็ก มืดมน ผอม โหดร้าย กระสับกระส่าย มีดวงตาสีเข้มลึก จ้องมองอย่างเฉียบแหลม... เคลื่อนไหวงุ่มง่าม ด้วย ด้วยมือของผู้หญิงรุงรัง. ผมหนาสีดำเงางามร่วงหล่นบนหน้าผากนูนสูงของเขา”

สภาพแวดล้อมที่สร้างสรรค์

ในปารีส ปิกัสโซเข้าสู่แวดวงศิลปินแนวหน้าอย่างรวดเร็วและยังคงเป็นเพื่อนกับกวีมากมายจนกระทั่งสิ้นสุดชีวิตของเขา ในบรรดาคนเหล่านั้น เราสามารถตั้งชื่อว่า Guillaume Appolinaire ซึ่งเป็นหนึ่งในคนกลุ่มแรกๆ ที่ชื่นชมผลงานของ Picasso, Max Jacob และ Andre Salmon ผู้ซึ่งทิ้งความทรงจำเกี่ยวกับชีวิตโบฮีเมียนใน Bateau-Lavoie ไว้อย่างมีชีวิตชีวา แม้ว่าจะไม่ใช่ความจริงเสมอไปก็ตาม ปิกัสโซมีความใกล้ชิดกับแม็กซ์จาค็อบเป็นพิเศษ ในฤดูหนาวปี 1902-1903 เมื่อปิกัสโซกำลังขอทานอย่างแท้จริง ยาโคบเชิญศิลปินให้ร่วมห้องของเขากับเขา มีเตียงหนึ่งเตียงและเพื่อนๆ แบ่งมันตามเวลาของวัน ยาโคบนอนตอนกลางคืน และปิกัสโซในตอนกลางวัน ซึ่งสิ่งนี้ก็เหมาะกับพวกเขาทั้งคู่ เพราะปาโบลชอบทำงานตอนกลางคืน ในบรรดาเพื่อนของ Picasso เรายังสังเกตเห็นนักเขียนและผู้กำกับภาพยนตร์ Jean Cocteau และนักแต่งเพลง Erik Satie และ Igor Stravinsky ความใกล้ชิดระหว่างศิลปินกับเพื่อนสมัยเด็กของเขา Jaume Sabartes ซึ่งทำหน้าที่เป็นเลขานุการของเขายังคงอยู่จนกระทั่งเขาอายุมาก
ปิกัสโซและเฟอร์นันดาใช้ชีวิตแบบโบฮีเมียนในบาโต-ลาวัว ในขณะเดียวกัน Picasso ก็ไม่หยุดทำงานและประสบความสำเร็จในไม่ช้า ในปี 1907 เขามีชื่อเสียงในหมู่นักสะสมและพ่อค้างานศิลปะซึ่งเริ่มสนใจพรสวรรค์ของคนหนุ่มสาวที่สดใส อย่างไรก็ตาม Picasso ไม่เคยแสดงผลงานของเขาในนิทรรศการสาธารณะเป็นประจำ และนี่ก็เป็นอีกการแสดงออกถึงความเป็นปัจเจกนิยมอันน่าทึ่งของเขาอีกประการหนึ่ง

กระแสน้ำวนแห่งชีวิต

ในบรรดาผู้ที่สนับสนุนปิกัสโซก็คือ นักเขียนชาวอเมริกันเกอร์ทรูด สไตน์ (ศิลปินวาดภาพเหมือนของเธอในปี 1906) และ Daniel-Heinrich Kahnweiler พ่อค้างานศิลปะที่เกิดในเยอรมนี
คาห์นไวเลอร์เป็นผู้แนะนำปิกัสโซให้รู้จักกับศิลปินหนุ่มผู้มากความสามารถ Georges Braque ในปี 1907 ศิลปินทั้งสองทำงานร่วมกันอย่างใกล้ชิดเป็นเวลาหลายปี เป็นผลให้ทิศทางใหม่ในการวาดภาพปรากฏขึ้น - ลัทธิเขียนภาพแบบเหลี่ยม ลัทธิเขียนภาพแบบเหลี่ยมปฏิเสธแนวคิดดั้งเดิมที่ว่าวัตถุหรือบุคคลที่ปรากฎในภาพวาดควรมองจากมุมเฉพาะเพียงมุมเดียวเท่านั้น การทำงานร่วมกันอย่างประสบผลสำเร็จระหว่าง Braque และ Picasso ยังคงดำเนินต่อไปจนถึงปี 1914 สงครามโลกและ Braque ก็ถูกเกณฑ์เข้ากองทัพ
ในปี 1917 ศิลปินได้ไปเยือนกรุงโรม ซึ่งเขาทำงานในฉากและเครื่องแต่งกายสำหรับบัลเล่ต์ "Parade" ซึ่งจัดแสดงโดยนักออกแบบท่าเต้นชาวรัสเซีย Sergei Diaghilev ที่นี่ปิกัสโซตกหลุมรัก Olga Khokhlova หนึ่งในนักเต้นของคณะรัสเซีย ทั้งคู่แต่งงานกันในปี 2461 ตอนนั้นเองที่ Picasso กล่าวคำอำลากับชีวิตชาวโบฮีเมียนตลอดไป เขาและภรรยาสาวย้ายเข้าไปอยู่ในอพาร์ตเมนต์หรูหรา เงินทุนที่ได้รับอนุญาต
เพื่อทำเช่นนี้ - เมื่อถึงเวลานั้นปิกัสโซก็กลายเป็นศิลปินที่เจริญรุ่งเรืองและเป็นที่ยอมรับ
ในปี 1921 ปาโบลและออลกามีลูกชายคนหนึ่งชื่อพอล แต่การแต่งงานของพวกเขาไม่สามารถเรียกได้ว่ามีความสุข ในความเป็นจริง เหตุการณ์นี้สิ้นสุดลงในเดือนมกราคม พ.ศ. 2470 เมื่อปิกัสโซเริ่มสนใจมารี-เทเรส วอลเตอร์ วัย 17 ปี ตอนนั้นอาจารย์เองก็อายุ 45 ปี ในปี พ.ศ. 2478 มารี-เทเรซาให้กำเนิดหญิงสาวชื่อมายา
สถานการณ์มีความละเอียดอ่อนเนื่องจากการแต่งงานของปิกัสโซกับโอลกาซึ่งสรุปภายใต้กฎหมายสเปนไม่สามารถยุติได้ Olga และ Pablo ยังคงเป็นสามีภรรยากันอย่างเป็นทางการจนกระทั่ง Olga เสียชีวิตในปี 1955 โอลก้าซึ่งพบว่าตัวเองเกือบจะวิกลจริตหลังจากการเลิกรามักปรากฏตัวที่ที่ปิกัสโซอยู่และด่าทอเขาเสียงดัง สถานการณ์นี้ทำให้ศิลปินทรมาน ภาวะซึมเศร้าลึกซึ่งมองเห็นได้ชัดเจนในผลงานบางชิ้นของปิกัสโซ มักเกิดจากข้อเท็จจริงข้อนี้อย่างแม่นยำ บางครั้งเขาก็หยุดเขียนโดยสิ้นเชิงและหันมาเขียนบทกวี
แต่ความสัมพันธ์ของ Picasso กับ Marie-Therese ก็ไม่ได้ผลเช่นกัน พวกเขาหยุดไปแล้วในปี 1937 เมื่อช่างภาพ Dora Maar เข้ามาแทนที่เธอในหัวใจของศิลปิน Marie-Thérèse หลอกหลอน Picasso ไปตลอดชีวิต และฆ่าตัวตายไม่นานหลังจากที่เขาเสียชีวิต
แม้ว่าปิกัสโซจะอาศัยอยู่ในฝรั่งเศสมาหลายปีแล้ว แต่สายใยที่เชื่อมโยงเขากับบ้านเกิดของเขาไม่เคยถูกตัดขาดและธีมภาษาสเปนก็ปรากฏขึ้นบนผืนผ้าใบของศิลปินมากกว่าหนึ่งครั้ง ในเดือนมกราคม พ.ศ. 2480 รัฐบาลสเปนได้สั่งผ้าใบจากปิกัสโซเพื่อประดับศาลาแห่งชาติที่งานแสดงสินค้าโลกในกรุงปารีส สงครามกลางเมืองสเปนและการทิ้งระเบิดในเมืองอันเงียบสงบเป็นแรงบันดาลใจให้ศิลปินสร้างสรรค์ผลงาน ผลงานชิ้นเอกที่มีชื่อเสียง- “เกร์นิกา”.

แรงบันดาลใจใหม่ สถานที่ใหม่

ในช่วงที่เยอรมันยึดครอง ปิกัสโซยังคงอยู่ในปารีส ในปีพ. ศ. 2486 เขาเลิกกับดอร่าและมีผู้หญิงคนหนึ่งปรากฏตัวในชีวิตของเขา รำพึงใหม่- ฟร็องซัว กิโลต์ วัย 21 ปี เขาอาศัยอยู่กับเธอเป็นเวลา 10 ปี
พวกเขามีลูก: ลูกชายคนหนึ่งชื่อคลอดด์ในปี 2490 และลูกสาวคนหนึ่งชื่อปาโลมาในปี 2492 ตั้งแต่ปีพ. ศ. 2489 ศิลปินชอบทางตอนใต้ของฝรั่งเศสมากกว่าปารีส ตั้งแต่ปี 1948 ถึง 1955 ชีวิตของเขาเชื่อมโยงกับ Vallauris ซึ่งเป็นเมืองที่ช่างปั้นหม้อชื่อดังอาศัยอยู่ตั้งแต่สมัยโรมัน ความคุ้นเคยกับผลงานของช่างฝีมือท้องถิ่นกระตุ้นความสนใจในเครื่องเซรามิกของ Picasso เขาให้ความสำคัญกับธุรกิจใหม่นี้อย่างจริงจังและยังคงผลิตเซรามิกต่อไปจนเกือบจะบั้นปลายชีวิต ความหลงใหลอีกอย่างหนึ่งของ Picasso ก็คือความสงบ ควรสังเกตว่าในปี พ.ศ. 2487 ศิลปินได้เข้าร่วมพรรคคอมมิวนิสต์ฝรั่งเศส

กบฏเก่า

Françoise Gilot ออกจาก Picasso ในปี 1953 โดยพา Claude และ Paloma ไปด้วย สถานที่ของเธอถูกยึดครองอย่างรวดเร็วโดย Jacqueline Rock
ในปี 1961 จ็ากเกอลีนและปิกัสโซแต่งงานกัน ในปีเดียวกันนั้นเอง ศิลปินได้ตั้งรกรากอยู่ในวิลล่าอันเงียบสงบของ Notre-Dame-de-Vie มันใหญ่มาก บ้านเก่าตั้งอยู่ท่ามกลางต้นไม้บนเนินเขาที่งดงามใกล้เมืองคานส์ บน French Riviera
แม้จะเข้าสู่วัยแปดสิบแล้ว Picasso ก็ยังคงทำงานอย่างกระตือรือร้นต่อไป เห็นได้ชัดว่าความคิดเกี่ยวกับการเข้าใกล้ความตายกระตุ้นศิลปินและเขาก็รีบร้อน ผลงานต่อมาปิกัสโซบอกเราถึงความเสื่อมถอยในเนื้อหาสาระ แต่ไม่ใช่ในการดำเนินการ ในฐานะศิลปิน Picasso ยังคงอยู่ในสิ่งที่ดีที่สุด

ปีที่ผ่านมา

ปิกัสโซกลายเป็นหัวข้อของหนังสือ บทความ นิทรรศการ และภาพยนตร์มากมายในช่วงชีวิตของเขา ในเวลาเดียวกันศิลปินเองก็ไม่ค่อยปรากฏตัวต่อสาธารณะในช่วงปีสุดท้ายของเขาโดยชอบชีวิตที่เงียบสงบและเงียบสงบในกลุ่มของจ็ากเกอลีน เขาเสียชีวิตเมื่อวันที่ 8 เมษายน พ.ศ. 2516 ขณะอายุ 91 ปี และถูกฝังไว้ในปราสาทโบราณแห่งโวเวนาร์กส์ ซึ่งเขาอาศัยและทำงานในปี พ.ศ. 2501-2504

ปาโบล ปิกัสโซ- จิตรกรชาวสเปนผู้ก่อตั้ง Cubism มากที่สุดจากการสำรวจความคิดเห็นของ The Times ในปี 2009 ศิลปินชื่อดังศตวรรษที่ XX

อัจฉริยะในอนาคตเกิดเมื่อวันที่ 25 ตุลาคม พ.ศ. 2424 ในเมืองอันดาลูเซียในหมู่บ้านมาลากา คุณพ่อโฮเซ่ รุยซ์เป็นจิตรกร รุยซ์ไม่ได้มีชื่อเสียงจากผลงานของเขา เขาจึงถูกบังคับให้ทำงานในพิพิธภัณฑ์ท้องถิ่น ทัศนศิลป์ผู้ดูแล Mother Maria Picasso Lopez อยู่ในครอบครัวเจ้าของสวนองุ่นที่ร่ำรวย แต่ตั้งแต่วัยเด็กเธอมีประสบการณ์โดยตรงถึงความยากจนตั้งแต่พ่อของเธอละทิ้งครอบครัวและย้ายไปอเมริกา

เมื่อโฮเซและมาเรียมีลูกคนแรก เขาได้ตั้งชื่อให้ว่า ปาโบล ดิเอโก โฮเซ่ ฟรานซิสโก เด เปาลา ฮวน เนโปมูเซโน มาเรีย เด ลอส เรเมดิโอส คริสปิน คริสปิญญาโน เด ลา ซันติซิมา ตรินิแดด รุยซ์ วี ปิกัสโซ ซึ่งตามประเพณีแล้ว บรรพบุรุษและนักบุญคาทอลิกที่นับถือกัน ระบุไว้ หลังจากการกำเนิดของปาโบล เด็กผู้หญิงอีกสองคนก็ปรากฏตัวในครอบครัว - โดโลเรสและคอนชิตา ซึ่งแม่ของพวกเขารักน้อยกว่าลูกชายที่เธอรัก

เด็กชายหล่อและมีความสามารถมาก เมื่ออายุได้ 7 ขวบ เขาเริ่มช่วยพ่อวาดภาพบนผืนผ้าใบแล้ว เมื่ออายุ 13 ปี Jose อนุญาตให้ลูกชายทำงานส่วนใหญ่ให้เสร็จ และรู้สึกประหลาดใจมากกับทักษะของ Pablo หลังจากเหตุการณ์นี้ พ่อได้มอบอุปกรณ์ศิลปะทั้งหมดให้กับเด็กชาย และตัวเขาเองก็หยุดเขียนไป

การศึกษา

ในปีเดียวกันนั้น ชายหนุ่มได้เข้าเรียนที่ Academy of Arts ในบาร์เซโลนา ไม่ใช่เรื่องยากเลยที่ปาโบลสามารถโน้มน้าวอาจารย์ผู้สอนของมหาวิทยาลัยให้มีคุณค่าทางวิชาชีพของเขา หลังจากเรียนมาสามปีเมื่อได้รับประสบการณ์เด็กนักเรียนก็ถูกย้ายไปมาดริดไปยัง San Fernando Academy อันทรงเกียรติซึ่งเขาได้ศึกษาเทคนิคการทำงานของศิลปินชาวสเปนเป็นเวลาหกเดือนและ ที่นี่ปิกัสโซสร้างภาพวาด "First Communion", "Self-Portrait", "Portrait of a Mother"

ถึงจิตรกรหนุ่มเนื่องจากนิสัยเอาแต่ใจและวิถีชีวิตอิสระของเขาจึงไม่สามารถอยู่ภายในกำแพงได้ สถาบันการศึกษาดังนั้นเมื่อลาออกจากโรงเรียน ปาโบลจึงออกเดินทางด้วยตัวเอง เมื่อถึงเวลานั้นเพื่อนสนิทของเขาคือ Carles Casagemas นักเรียนชาวอเมริกันที่ดื้อรั้นไม่แพ้กันซึ่ง Pablo ไปเยี่ยมปารีสหลายครั้ง

เพื่อน ๆ ทุ่มเทการเดินทางครั้งแรกเพื่อศึกษาภาพวาดของ Delacroix, Toulouse Lautrec รวมถึงจิตรกรรมฝาผนังของชาวฟินีเซียนและอียิปต์โบราณ ลายญี่ปุ่น. คนหนุ่มสาวไม่เพียงรู้จักกับชาวโบฮีเมียนเท่านั้น แต่ยังรู้จักกับนักสะสมผู้มั่งคั่งด้วย

การสร้าง

เป็นครั้งแรกที่ปาโบลเริ่มลงนามภาพวาดของตัวเองด้วยนามแฝงปิกัสโซซึ่งเป็นนามสกุลเดิมของแม่ของเขา ในปี 1901 โศกนาฏกรรมเกิดขึ้นซึ่งทิ้งร่องรอยไว้ในผลงานของศิลปิน: Carles เพื่อนของเขาฆ่าตัวตายเนื่องจากความรักที่ไม่มีความสุข เพื่อรำลึกถึงเหตุการณ์นี้ ปาโบลจึงสร้างสรรค์ภาพวาดจำนวนหนึ่งซึ่งมักมีสาเหตุมาจาก "ยุคสีน้ำเงิน" ครั้งแรก

ความอุดมสมบูรณ์ของสีน้ำเงินและสีเทาในภาพวาดไม่เพียงอธิบายจากสภาพหดหู่ของชายหนุ่มเท่านั้น แต่ยังขาดจากการขาด เงินบน สีน้ำมันเฉดสีอื่นๆ Picasso วาดภาพผลงาน "Portrait of Jaime Sabartes", "Rendezvous", "Tragedy", "Old Jew with a Boy" ภาพวาดทั้งหมดเต็มไปด้วยความรู้สึกวิตกกังวล ความสิ้นหวัง ความกลัว และความเศร้าโศก เทคนิคการเขียนกลายเป็นเชิงมุม ฉีกขาด มุมมองจะถูกแทนที่ด้วยรูปทรงแข็งของร่างแบน

ในปี 1904 แม้จะขาดการเงิน แต่ Pablo Picasso ก็ตัดสินใจย้ายไปเมืองหลวงของฝรั่งเศสที่ซึ่งความประทับใจและเหตุการณ์ใหม่รอเขาอยู่ การเปลี่ยนที่อยู่อาศัยทำให้เกิดแรงผลักดันให้กับงานของศิลปินในช่วงที่สองซึ่งมักเรียกว่า "สีชมพู" ความร่าเริงของภาพวาดและโครงเรื่องส่วนใหญ่ได้รับอิทธิพลจากสถานที่ที่ปาโบล ปิกัสโซอาศัยอยู่

ที่ตีนเขามงต์มาตร์เป็นที่ตั้งของคณะละครสัตว์เมดราโน ซึ่งมีศิลปินเป็นผู้ควบคุมผลงาน ศิลปินหนุ่ม. ภายในสองปีมีการวาดภาพทั้งชุด: "นักแสดง", "นั่งเปลือย", "ผู้หญิงในเสื้อเชิ้ต", "กายกรรม" แม่และลูก", "ครอบครัวนักแสดงตลก" ในปี 1905 ภาพวาดที่สำคัญที่สุดในช่วงเวลานี้ "Girl on a Ball" ปรากฏขึ้น หลังจากผ่านไป 8 ปีฉันก็ซื้อภาพวาดนี้ ผู้ใจบุญชาวรัสเซีย I. A. Morozov ซึ่งพาเธอไปรัสเซีย ในปี พ.ศ. 2491 มีการจัดแสดง "Girl on a Ball" ที่พิพิธภัณฑ์ ซึ่งยังคงตั้งอยู่

ศิลปินค่อยๆ ละทิ้งการวาดภาพธรรมชาติเช่นนี้ ลวดลายสมัยใหม่ปรากฏในผลงานของเขาโดยใช้รูปทรงเรขาคณิตล้วนๆ ซึ่งประกอบขึ้นเป็นโครงสร้างของวัตถุที่บรรยาย ปิกัสโซเข้าหาทิศทางใหม่โดยสัญชาตญาณเมื่อเขาสร้างภาพเหมือนของเกอร์ทรูด สไตน์ ผู้ชื่นชมและผู้ใจบุญของเขา

เมื่ออายุ 28 ปี Picasso วาดภาพ "Les Demoiselles d'Avignon" ซึ่งต่อมาได้กลายเป็นผลงานรุ่นก่อนของผลงานที่วาดในสไตล์ลัทธิเขียนภาพแบบเหลี่ยม วงดนตรีแนวตั้งซึ่งพรรณนาถึงความงามที่เปลือยเปล่าได้รับการวิพากษ์วิจารณ์มากมาย แต่ปาโบลปิกัสโซยังคงพัฒนาทิศทางที่เขาพบต่อไป

ตั้งแต่ปี 1908 ภาพวาด "Can and Bowls", "Three Women", "Woman with a Fan", "Portrait of Ambroise Vollard", "Factory in Horta de San Juan", "Portrait of Fernanda Olivier", "Portrait of Kahnweiler" ”, “ หุ่นนิ่งกับเก้าอี้หวาย”, “ขวดเปร์นอด”, “ไวโอลินและกีตาร์” ผลงานใหม่ๆ โดดเด่นด้วยการเพิ่มขึ้นอย่างค่อยเป็นค่อยไปในภาพเหมือนโปสเตอร์ ซึ่งเข้าใกล้ความเป็นนามธรรม ในที่สุด Pablo Picasso แม้จะมีเรื่องอื้อฉาว แต่ก็เริ่มได้รับเงินที่ดี: ภาพวาดที่วาดในรูปแบบใหม่ก็สร้างผลกำไร

ในปี 1917 ปาโบล ปิกัสโซได้รับโอกาสในการร่วมงานกับ Russian Seasons Jean Cocteau เสนอให้ปรมาจารย์บัลเล่ต์เสนอผู้สมัครของศิลปินชาวสเปนในฐานะผู้สร้างภาพร่างสำหรับทิวทัศน์และเครื่องแต่งกายของโปรดักชั่นใหม่ เพื่อทำงานชั่วระยะเวลาหนึ่ง Picasso ย้ายไปโรมซึ่งเขาได้พบกับภรรยาคนแรกของเขา Olga Khokhlova นักเต้นชาวรัสเซียซึ่งเป็นลูกสาวของเจ้าหน้าที่อพยพ

ช่วงเวลาที่สดใสในชีวิตของเขาสะท้อนให้เห็นในผลงานของศิลปินด้วย - ในขณะที่ปิกัสโซย้ายออกจากลัทธิเขียนภาพแบบเหลี่ยมและสร้างผืนผ้าใบจำนวนหนึ่งด้วยจิตวิญญาณ ความสมจริงแบบคลาสสิก. นี่คือ "ภาพเหมือนของ Olga บนเก้าอี้", "นักอาบน้ำ", "ผู้หญิงวิ่งไปตามชายหาด", " รูปเด็กทุ่งของปิกัสโซ”

สถิตยศาสตร์

ปาโบล ปิกัสโซเบื่อหน่ายกับชีวิตของชนชั้นกลางผู้มั่งคั่ง และหวนคืนสู่ชีวิตแบบโบฮีเมียนในอดีต ช่วงเวลาสำคัญถูกทำเครื่องหมายด้วยภาพวาดในปี 1925 ของภาพวาดแรกในลักษณะเหนือจริง "การเต้นรำ" ร่างที่บิดเบี้ยวของนักเต้นและความรู้สึกเจ็บป่วยโดยทั่วไปฝังอยู่ในงานของศิลปินมาเป็นเวลานาน

ความไม่พอใจ ชีวิตส่วนตัวสะท้อนให้เห็นในภาพวาดเกลียดผู้หญิงของ Picaso เรื่อง "Mirror" และ "Girl in Front of a Mirror" ในช่วงทศวรรษที่ 30 ปาโบลเริ่มสนใจในการสร้างงานประติมากรรม ผลงานเรื่อง "Reclining Woman" และ "Man with a Bouquet" ปรากฏขึ้น การทดลองอย่างหนึ่งของศิลปินคือการสร้างภาพประกอบในรูปแบบของการแกะสลักสำหรับผลงานของโอวิดและอริสโตเฟน

ช่วงสงคราม

ในช่วงปีแห่งการปฏิวัติและสงครามของสเปน ปาโบล ปิกัสโซอยู่ในปารีส ศิลปินสร้างภาพวาด "Guernica" ในปี 1937 สีดำและสีขาวได้รับมอบหมายจากรัฐบาลสเปนให้ งานมหกรรมโลกในปารีส. เมืองเล็กๆ ทางตอนเหนือของสเปนถูกเครื่องบินเยอรมันทำลายจนราบคาบในฤดูใบไม้ผลิปี 1937 โศกนาฏกรรมของประชาชนสะท้อนให้เห็นใน ภาพโดยรวมนักรบที่ตายไปแล้ว แม่ผู้โศกเศร้า ผู้คนถูกหั่นเป็นชิ้นๆ สัญลักษณ์แห่งสงครามของ Picasso คือรูปวัวมิโนทอร์ที่มีดวงตากลมโตไม่แยแส ตั้งแต่ปี 1992 ผืนผ้าใบนี้ถูกเก็บไว้ในพิพิธภัณฑ์มาดริด

ในช่วงปลายยุค 30 ภาพวาด "Night Fishing in Antibes" และ "Crying Woman" ปรากฏขึ้น ในช่วงสงคราม ปิกัสโซไม่ได้อพยพออกจากปารีสที่เยอรมันยึดครอง แม้ในสภาพความเป็นอยู่ที่คับแคบ ศิลปินก็ยังคงทำงานต่อไป ธีมของความตายและสงครามปรากฏในภาพวาดของเขา "Still Life with a Bull Skull", "Morning Serenade", "โรงฆ่าสัตว์" และประติมากรรม "Man with Lamb"

เวลาหลังสงคราม

ความสุขของชีวิตกลับมาอยู่ในภาพวาดของปรมาจารย์ที่สร้างขึ้นในช่วงหลังสงคราม จานสีสีสันสดใสและภาพที่สดใสรวมอยู่ในวงจรของแผงที่ยืนยันชีวิตที่ Picasso สร้างขึ้น ของสะสมส่วนตัวร่วมกับศิลปิน Paloma และ Claude แล้ว

วิชาโปรดของปิกัสโซในช่วงนี้คือ ตำนานกรีกโบราณ. มันรวบรวมไว้ไม่เพียงแต่ใน ภาพวาดผู้เชี่ยวชาญ แต่ยังอยู่ในเครื่องเซรามิกซึ่งปิกัสโซเริ่มสนใจ ในปี พ.ศ. 2492 สำหรับ รัฐสภาโลกผู้สนับสนุนสันติภาพศิลปินวาดภาพผืนผ้าใบ "Dove of Peace" ปรมาจารย์สร้างรูปแบบต่างๆ ในรูปแบบของลัทธิเขียนภาพแบบเหลี่ยมในธีมของจิตรกรในอดีต - Velazquez, Goya,

ชีวิตส่วนตัว

ปิกัสโซหลงรักใครสักคนตั้งแต่อายุยังน้อย ในวัยเยาว์ นางแบบและนักเต้นกลายมาเป็นเพื่อนและแรงบันดาลใจของศิลปินผู้มุ่งมั่น Young Pablo Picasso พบกับรักแรกของเขาขณะศึกษาอยู่ที่บาร์เซโลนา เด็กผู้หญิงชื่อ Rosita del Oro เธอทำงานในคาบาเร่ต์ ในมาดริดศิลปินได้พบกับเฟอร์นันโดซึ่งกลายมาเป็นเพื่อนที่ซื่อสัตย์ของเขามาหลายปี ในปารีส โชคชะตานำมาซึ่ง หนุ่มน้อยกับมาร์แชล ฮัมเบิร์ตจิ๋ว ที่ใครๆ ก็เรียกว่าเอวา แต่ เสียชีวิตอย่างกะทันหันสาวๆ แยกคู่รักกัน

ทำงานในโรมกับชาวรัสเซีย คณะบัลเล่ต์ปาโบล ปิกัสโซ แต่งงานกับ โอลก้า โคคโลวา คู่บ่าวสาวได้แต่งงานกันในโบสถ์รัสเซียแห่งหนึ่งชานเมืองปารีส จากนั้นจึงย้ายไปอยู่ที่คฤหาสน์ริมทะเล สินสอดของหญิงสาวรวมถึงรายได้จากการขายผลงานของปิกัสโซทำให้ครอบครัวสามารถใช้ชีวิตของชนชั้นกลางที่ร่ำรวยได้ สามปีหลังจากงานแต่งงาน Olga และ Pablo มีลูกคนแรกคือ Paulo ลูกชาย

ในไม่ช้าปิกัสโซก็เบื่อหน่ายกับชีวิตที่ดีและกลายเป็นอีกครั้ง ศิลปินอิสระ. เขาแยกจากภรรยาของเขาและเริ่มออกเดทกับเด็กสาว Marie-Therese Walter จากการอยู่กินกันนอกสมรสในปี พ.ศ. 2478 มีลูกสาวคนหนึ่งชื่อมายาซึ่งปิกัสโซไม่เคยรู้จัก

ในช่วงสงคราม รำพึงคนต่อไปของศิลปินกลายเป็นพลเมืองยูโกสลาเวีย ช่างภาพ Dora Maar ซึ่งด้วยความคิดสร้างสรรค์ของเธอผลักดันให้ศิลปินค้นหารูปแบบและเนื้อหาใหม่ ดอร่าลงไปในประวัติศาสตร์ในฐานะเจ้าของคอลเลกชันภาพวาดของปิกัสโซจำนวนมากซึ่งเธอเก็บไว้จนบั้นปลายชีวิต ภาพถ่ายผืนผ้าใบ "Guernica" ของเธอยังเป็นที่รู้จักซึ่งแสดงให้เห็นกระบวนการทั้งหมดในการสร้างภาพวาดทีละขั้นตอน

หลังสงคราม ศิลปินได้พบกับ Françoise Gilot ซึ่งนำข้อความแห่งความสุขมาสู่งานของเขา เด็ก ๆ เกิดมา - ลูกชายคลอดด์และลูกสาวปาโลมา แต่ในช่วงต้นทศวรรษที่ 60 จ็ากเกอลีนออกจากอาจารย์เนื่องจากการทรยศอย่างต่อเนื่อง รำพึงสุดท้ายและภรรยาคนที่สองอย่างเป็นทางการของศิลปินวัย 80 ปีคนนี้ก็กลายเป็นพนักงานขายหญิงธรรมดา Jacqueline Rock ผู้บูชาปาโบลและจัดหาให้ อิทธิพลใหญ่สู่วงสังคมของเขา หลังจากการเสียชีวิตของ Picasso 13 ปีต่อมา Jacqueline ไม่สามารถทนต่อการแยกจากกันและฆ่าตัวตายได้

ความตาย

ในยุค 60 ปิกัสโซอุทิศตนอย่างเต็มที่ในการสร้างสรรค์ ภาพผู้หญิง. เขาโพสท่าให้ศิลปินเป็นแบบอย่าง ภรรยาคนสุดท้ายแจ็กเกอลีน ร็อค. ในช่วงบั้นปลายชีวิตของเขา Pablo Picasso มีโชคลาภหลายล้านดอลลาร์และมีปราสาทส่วนตัวหลายแห่งอยู่แล้ว

สามปีก่อนการเสียชีวิตของอัจฉริยะ พิพิธภัณฑ์แห่งหนึ่งซึ่งตั้งชื่อตามเขาเปิดในบาร์เซโลนา และ 12 ปีหลังจากการเสียชีวิตของเขา พิพิธภัณฑ์ก็เปิดในปารีส เป็นเวลานานของฉัน ชีวประวัติที่สร้างสรรค์ปิกัสโซสร้างสรรค์ผืนผ้าใบกว่า 80,000 ชิ้น ประติมากรรม ภาพต่อกัน ภาพวาด และภาพพิมพ์มากกว่า 1,000 ชิ้น

ภาพวาด

• "ศีลมหาสนิทครั้งแรก" พ.ศ. 2438-2439
• "หญิงสาวบนลูกบอล", 2448
• "ตัวละครตลกนั่งอยู่บนม้านั่งสีแดง", 2448
• "หญิงสาวในเสื้อเชิ้ต", 2448
• "ครอบครัวนักแสดงตลก", 2448
• "ภาพเหมือนของเกอร์ทรูดสไตน์", 2449
• เลส์ เดมัวแซล ดาวีญง, พ.ศ. 2450
• "หญิงสาว", 2452
• "แม่และเด็ก", 2465
• "เกร์นิกา", 2480
• "ผู้หญิงร้องไห้", 2480
• "Françoise, Claude และ Paloma", 2494
• "ชายและหญิงกับช่อดอกไม้", 2513
• "โอบกอด", 2513
• "สอง", 2516

), ชื่อเต็มปาโบล ดิเอโก โฮเซ ฟรานซิสโก เด เปาลา ฮวน เนโปมูเซโน มาเรีย เด ลอส เรเมดิออส ชิปรีอาโน เด ลา ซานติซิมา ตรินิแดด มาร์ตีร์ ปาตริซิโอ รุยซ์ และ ปิกัสโซ (สเปน. ปาโบล ดิเอโก โฮเซ ฟรานซิสโก เด เปาลา ฮวน เนโปมูเซโน มาเรีย เดลอส เรเมดิออส ชิปรียาโน เด ลา ซานติซิมา ตรินิแดด มรณสักขี ปาทริซิโอ รุยซ และ ปิกัสโซ ฟัง)) - ศิลปินชาวสเปน ประติมากร ศิลปินกราฟิก นักเซรามิก และนักออกแบบ

ผู้เชี่ยวชาญเรียกปิกัสโซว่าเป็นศิลปินที่ "แพง" ที่สุด - ในหนึ่งปีมีปริมาณเท่านั้น เป็นทางการยอดขายผลงานของเขามีจำนวน 262 ล้าน

ผลงานชิ้นแรก

ปิกัสโซเริ่มวาดภาพตั้งแต่วัยเด็กซึ่งเป็นบทเรียนแรกของเขา ทักษะทางศิลปะปิกัสโซได้รับสิ่งนี้จากพ่อของเขา ครูสอนศิลปะ เจ. รุยซ์ และในไม่ช้าก็เชี่ยวชาญมันจนสมบูรณ์แบบ เมื่ออายุได้ 8 ขวบ เขาวาดภาพสีน้ำมันอย่างจริงจังเป็นครั้งแรก พิคาดอร์ซึ่งเขาไม่ได้พรากจากกันตลอดชีวิต

Picasso เรียนที่โรงเรียนศิลปะใน A Coruña (-) ในปี 2549 เขาเข้าเรียนที่ School of Fine Arts ในบาร์เซโลนา ก่อนอื่นเขาเซ็นชื่อพ่อของเขา รุยซ์ บลาสโกแต่แล้วเขาก็เลือกนามสกุลของแม่ ปิกัสโซ. ในเดือนกันยายน เขาเดินทางไปมาดริด ซึ่งมีการแข่งขันสำหรับ San Fernando Academy ที่จะจัดขึ้นในเดือนตุลาคม

งาน ช่วงการเปลี่ยนแปลง- จาก "สีน้ำเงิน" เป็น "สีชมพู" - "Girl on a Ball" (1905, พิพิธภัณฑ์วิจิตรศิลป์, มอสโก)

ในระหว่างการเตรียมขบวนพาเหรดของโรมัน ปิกัสโซได้พบกับนักบัลเล่ต์ Olga Khokhlova ซึ่งกลายเป็นภรรยาคนแรกของเขา ในวันที่ 12 กุมภาพันธ์ของปี ทั้งคู่แต่งงานกันในโบสถ์รัสเซียในกรุงปารีส โดยมี Jean Cocteau, Max Jacob และ Guillaume Apollinaire เป็นพยานในงานแต่งงานของพวกเขา พอลลูกชายของพวกเขาเกิด (4 กุมภาพันธ์)

บรรยากาศที่ร่าเริงและอนุรักษ์นิยมของปารีสหลังสงคราม การแต่งงานของ Picasso กับ Olga Khokhlova ความสำเร็จของศิลปินในสังคม - ทั้งหมดนี้บางส่วนอธิบายการกลับคืนสู่ความเป็นอุปมาอุปไมย ชั่วคราว และยิ่งกว่านั้น สัมพันธ์กัน เนื่องจาก Picasso ยังคงวาดภาพสิ่งมีชีวิตแบบเหลี่ยมที่เด่นชัดในนั้น เวลา ("แมนโดลินและกีตาร์", 2467) พร้อมกับวงจรของยักษ์และนักอาบแดด ภาพวาดที่ได้รับแรงบันดาลใจจากสไตล์ "ปอมเปี้ยน" ("ผู้หญิงในชุดขาว", 2466), ภาพเหมือนของภรรยาของเขาจำนวนมาก ("ภาพเหมือนของโอลกา", สีพาสเทล, 2466) และลูกชาย ("พอลใน เครื่องแต่งกายของ Pierrot") เป็นหนึ่งในผลงานที่น่าหลงใหลที่สุดเท่าที่ศิลปินเคยเขียนมา แม้ว่าพวกเขาจะค่อนข้างงงงวยกับแนวหน้าในยุคนั้นก็ตาม ด้วยแนวคลาสสิกและการล้อเลียนเล็กน้อย

สถิตยศาสตร์

ปิกัสโซมีอิทธิพลอย่างมากต่อศิลปินจากทุกประเทศจนกลายเป็นหนึ่งในศิลปินมากที่สุด อาจารย์ที่มีชื่อเสียงในงานศิลปะแห่งศตวรรษที่ 20

แกลเลอรี่

ทุกคนเคยได้ยินเกี่ยวกับปาโบล ปิกัสโซ ไม่ใช่แค่มีชื่อเสียงเท่านั้น ศิลปินชาวสเปนแต่ยังเป็นประติมากร ศิลปินกราฟิก นักเซรามิก ศิลปินละครกวีและนักเขียนบทละคร ชื่อบัพติศมาของเขาประกอบด้วย 23 คำ - Pablo Diego Jose Francisco de Paula Juan Nepomuceno Maria de los Remedios Cipriano de la Santisima Trinidad Martir Patricio Ruiz Clito Picasso กล่าวกันว่าตั้งชื่อตามนักบุญและญาติๆ หลายคน ปาโบลแสดงพรสวรรค์ที่หายากของเขาเมื่ออายุได้ 10 ขวบเมื่อเขาวาดภาพแรกที่มีชื่อว่า "The Yellow Picador" ซึ่งแสดงให้เห็นชายคนหนึ่งขี่ม้าระหว่างการสู้วัวกระทิง ในช่วงชีวิตของเขา ปาโบล ปิกัสโซ ได้เขียนผลงานชิ้นเอกมากมายที่ยังคงทำให้โลกตกตะลึง ในรายการของเราเราได้แสดงรายการที่มีชื่อเสียงที่สุด

✰ ✰ ✰

มือกีต้าร์เก่า

ภาพวาดนี้วาดขึ้นในปี 1903 หลังจากที่ Carlos Casagemas เพื่อนของ Picasso ฆ่าตัวตาย ในเวลานี้ศิลปินปฏิบัติต่อผู้ที่สะดุดล้มด้วยความอับอายด้วยโชคชะตาและความยากจน ภาพวาดนี้สร้างขึ้นในกรุงมาดริด และรูปแบบที่บิดเบี้ยวที่ใช้ทำให้นึกถึง El Greco แสดงให้เห็นชายตาบอดคดโกงถือกีตาร์สีน้ำตาลตัวใหญ่ สีน้ำตาลไปไกลกว่าทั่วไป ช่วงสีภาพวาด ไม่เพียงแต่ในความเป็นจริงเท่านั้น แต่ยังรวมถึงเชิงสัญลักษณ์ด้วย กีตาร์ยังเติมเต็มพื้นที่ทั้งหมดรอบตัวชายชราซึ่งดูเหมือนว่าไม่ว่าจะตาบอดและความยากจนก็ตาม ได้มอบตัวให้กับดนตรีอย่างสมบูรณ์

✰ ✰ ✰

หญิงสาวอยู่หน้ากระจก

ในภาพวาดที่วาดในเดือนมีนาคม พ.ศ. 2475 เราเห็นภาพของ Marie Therese Walter นายหญิงชาวฝรั่งเศสของ Picasso รูปแบบของภาพวาดนี้เรียกว่าลัทธิเขียนภาพแบบเหลี่ยม แนวคิดของลัทธิเขียนภาพแบบเหลี่ยมคือการนำวัตถุมาแบ่งมันออกเป็นส่วนที่เรียบง่าย จากนั้นจากหลายมุมมอง ให้สร้างส่วนเดียวกันเหล่านั้นบนผืนผ้าใบขึ้นมาใหม่ ใน "หญิงสาวหน้ากระจก" เราสามารถพิจารณาภาพลักษณ์แห่งความไร้สาระได้ ภาพเมื่อมองแวบแรกดูเหมือนค่อนข้างง่าย แต่หากมองใกล้ ๆ คุณจะพบสัญลักษณ์ลึก ๆ มากมายในทุกส่วนของภาพ

✰ ✰ ✰

เกร์นิกา

นี่อาจเป็นหนึ่งในภาพวาดที่มีชื่อเสียงที่สุดของปิกัสโซ นี่ไม่ใช่แค่ภาพธรรมดาเท่านั้น แต่ยังเป็นถ้อยแถลงทางการเมืองที่เข้มแข็งอีกด้วย ศิลปินวิพากษ์วิจารณ์การทิ้งระเบิดของนาซีในเมือง Guernica ในแคว้นบาสก์ในระหว่างนั้น สงครามกลางเมืองในประเทศสเปน. ภาพวาดนี้มีขนาดความสูง 3.5 ม. และยาว 7.8 ม. ถือเป็นข้อกล่าวหาอันทรงพลังของสงคราม สไตล์การวาดภาพที่ใช้เป็นการผสมผสานระหว่างงานอภิบาลและมหากาพย์ในขาวดำ Guernica เป็นการนำเสนอโศกนาฏกรรมของสงครามและความทุกข์ทรมานของพลเรือนอย่างพิถีพิถัน

✰ ✰ ✰

นักดนตรีสามคน

ชื่อของภาพเขียนเป็นการสรุปชื่อของภาพชุดที่ปิกัสโซสร้างเสร็จในปี 1921 ที่ฟงแตนโบล ใกล้กรุงปารีส มันสวย ภาพใหญ่ขนาด - กว้างและสูงมากกว่า 2 เมตร ใช้สไตล์เหลี่ยมแบบสังเคราะห์ที่เปลี่ยน ชิ้นงานศิลปะเป็นลำดับของระนาบ เส้น และส่วนโค้ง ภาพวาดแต่ละภาพภายใต้ชื่อนี้แสดงถึงตัวละครตลก เปียโรต์ และพระภิกษุ เชื่อกันว่าทั้งสามสิ่งนี้ วีรบุรุษเชิงสัญลักษณ์ได้แก่ ปิกัสโซเอง กิโยม อปอลลิแนร์ และแม็กซ์ เจค็อบ ตามลำดับ Apollinaire และ Jacob เป็นอย่างมาก เพื่อนที่ดีปิกัสโซในช่วงปี 1910 อย่างไรก็ตาม นักประวัติศาสตร์บางคนเชื่อว่า The Three Musicians เป็นการโต้ตอบอย่างล่าช้าของ Picasso ต่อ Matisse และบทเรียนเปียโนของเขา

✰ ✰ ✰

ผู้หญิงที่นั่ง. มาเรีย เทเรซา วอลเตอร์

เช่นเดียวกับ Guernica งานศิลปะชิ้นนี้ถูกสร้างขึ้นในปี 1937 เช่นกัน รำพึงของ Picasso คือ Maria Teresa Walter และเขาสร้างภาพที่สงบของเธอมากมาย หลายคนเชื่อว่าภาพวาดนี้ดูคล้ายกับราชินีเมื่อมองจากดาดฟ้า เล่นไพ่– ภาพดังกล่าวมักได้รับการออกแบบโดยใช้ลายเส้น งานนี้ยังทำในรูปแบบคิวบิสต์พร้อมกับโพลาไรเซชันของสีแดงและสีเขียว

✰ ✰ ✰

ดอร่า มาร์กับแมว

ภาพวาดซึ่งวาดโดยปิกัสโซในปี 1941 แสดงให้เห็นนายหญิงชาวโครเอเชียของเขานั่งอยู่บนเก้าอี้โดยมีแมวตัวเล็กอยู่บนไหล่ของเธอ ระหว่างความสัมพันธ์สิบปีกับดอร่า มาร์ ปิกัสโซวาดภาพเหมือนของเธอหลายครั้ง ดอร่าเองก็เป็นช่างภาพแนวเหนือจริง ภาพวาดนี้ถือเป็นหนึ่งในภาพที่ก้าวร้าวน้อยที่สุดของ Dora Maar และเป็นหนึ่งในภาพที่มากที่สุด ภาพวาดราคาแพงในโลก. ในการจัดองค์ประกอบภาพ ปิกัสโซแสดงความใส่ใจในรายละเอียดเป็นพิเศษ ซึ่งหลายภาพเป็นเพียงสัญลักษณ์

✰ ✰ ✰

สีฟ้านู๊ด

"Blue Nude" เป็นหนึ่งในผลงานชิ้นเอกที่เก่าแก่ที่สุดของ Picasso มันถูกวาดในปี 1902 ภาพวาดนี้มาจากยุคสีน้ำเงินของปิกัสโซ ในเวลานี้ ปิกัสโซใช้สีซีดเย็นชา สีฟ้าเป็นสีที่โดดเด่นในภาพวาดและภาพร่างของเขา ภาพวาดส่วนใหญ่ของเขาในยุคสีน้ำเงินสะท้อนอารมณ์อันรุนแรงโดยใช้สีเดียว “ภาพเปลือยสีน้ำเงิน” นั่งโดยหันหลังให้เราในท่าทารกในครรภ์ ภาพวาดไม่มีคำบรรยายและอารมณ์ไม่ชัดเจน

✰ ✰ ✰

สาวๆอาวีญง

ผลงานชิ้นเอกนี้วาดขึ้นในปี 1907 และเป็นหนึ่งในตัวอย่างที่แพร่หลายที่สุดของลัทธิเขียนภาพแบบเหลี่ยมในการวาดภาพ ภาพวาดเป็นมากกว่าการจัดองค์ประกอบและการนำเสนอแบบดั้งเดิม การใช้นวัตกรรมที่บิดเบี้ยวของปิกัสโซ ร่างกายของผู้หญิงและรูปทรงเรขาคณิต ไม่มีภาพใดที่แสดงความเป็นผู้หญิงแบบดั้งเดิม และผู้หญิงก็ดูน่ากลัวเล็กน้อย ปิกัสโซใช้เวลาเก้าเดือนในการวาดภาพนี้ให้เสร็จ ภาพวาดนี้ยังสะท้อนถึงอิทธิพลของศิลปะแอฟริกันอีกด้วย

✰ ✰ ✰

เปลือย ใบสีเขียวและหน้าอก

วาดในปี 1932 ภาพวาดนี้แสดงให้เห็น Maria Therese Walter ผู้เป็นที่รักของ Picasso อีกครั้ง ผืนผ้าใบซึ่งมีความยาวและสูงประมาณหนึ่งเมตรครึ่งแล้วเสร็จภายในหนึ่งวัน ภาพวาดนี้ถือเป็นหนึ่งในความสำเร็จที่ยิ่งใหญ่ที่สุดของปิกัสโซในช่วงระหว่างสงคราม มันสร้างภาพลวงตาและถือว่าเซ็กซี่มาก

✰ ✰ ✰

ผู้หญิงร้องไห้

ภาพสีน้ำมันบนผ้าใบ “The Weeping Woman” สร้างขึ้นโดย Picasso ในปี 1937 เชื่อกันว่าภาพวาดนี้เป็นการสานต่อธีมของโศกนาฏกรรมที่ปรากฎในภาษา Guernica การวาดภาพ ผู้หญิงร้องไห้ปิกัสโซมุ่งความสนใจไปที่แง่มุมแห่งความทุกข์ของมนุษย์โดยตรง และสร้างภาพลักษณ์สากลที่มีเอกลักษณ์เฉพาะตัว ภาพวาดนี้ถือเป็นการเติมเต็มซีรีส์ที่ปิกัสโซวาดเพื่อเป็นการประท้วง นางแบบสำหรับการวาดภาพ (รวมถึงทั้งซีรีส์) คือ Dora Maar ซึ่งทำงานเป็นช่างภาพมืออาชีพ

✰ ✰ ✰

สิ่งเหล่านี้มากที่สุด ภาพวาดที่มีชื่อเสียงปาโบล ปิกัสโซ. ขอขอบคุณสำหรับความสนใจของคุณ.

Pablo Ruiz y Picasso ชื่อเต็ม - Pablo Diego Jose Francisco de Paula Juan Nepomuceno Maria de los Remedios Cipriano de la Santísima Trinidad Martir Patricio Ruiz y Picasso (ในภาษารัสเซีย เวอร์ชันโดยเน้นสไตล์ฝรั่งเศส Picasso, สเปน Pablo Diego José Francisco de Paula Juan Nepomuceno María de los Remedios Cipriano de la Santísima Trinidad Mártir Patricio Ruiz y Picasso; 25 ตุลาคม พ.ศ. 2424 (พ.ศ. 2424-2568) มาลากา สเปน - 8 เมษายน พ.ศ. 2516 มูแกงส์ ฝรั่งเศส) - ภาษาสเปนและ ศิลปินชาวฝรั่งเศสประติมากร ศิลปินกราฟิก ศิลปินละคร นักเซรามิก และนักออกแบบ

ผู้ก่อตั้งลัทธิเขียนภาพแบบเหลี่ยม (ร่วมกับ Georges Braque และ Juan Gris) ซึ่งมีวัตถุสามมิติอยู่ในนั้น ในลักษณะเดิมแสดงให้เห็นเป็นเครื่องบินหลายลำรวมกัน ปิกัสโซทำงานเป็นจำนวนมากในฐานะศิลปินกราฟิก ประติมากร นักเซรามิก ฯลฯ เขาทำให้ผู้ลอกเลียนแบบมีชีวิตขึ้นมามากมาย และมีอิทธิพลอย่างมากต่อการพัฒนาวิจิตรศิลป์ในศตวรรษที่ 20 ตามการประเมินของพิพิธภัณฑ์ ศิลปะร่วมสมัย(นิวยอร์ก) ปิกัสโซสร้างสรรค์ผลงานประมาณ 20,000 ชิ้นในช่วงชีวิตของเขา

โดย การประเมินโดยผู้เชี่ยวชาญปิกัสโซเป็นศิลปินที่ "แพง" ที่สุดในโลก: ในปี 2551 ยอดขายผลงานของเขาอย่างเป็นทางการเพียงอย่างเดียวมีมูลค่า 262 ล้านเหรียญสหรัฐ 4 พฤษภาคม 2553 ภาพวาดของ Picasso เรื่อง "Nude, ใบไม้สีเขียวและ Bust" ซึ่งขายที่ Christie's ในราคา 106,482,000 ดอลลาร์ กลายเป็นเพลงที่มียอดขายมากที่สุด งานราคาแพงศิลปะของโลกในขณะนั้น

เมื่อวันที่ 11 พฤษภาคม 2558 Christie's ได้สร้างสถิติใหม่ตลอดกาลสำหรับงานศิลปะที่จำหน่ายได้ที่ เปิดประมูล- ภาพวาด "Algerian Women (เวอร์ชัน O)" ของปาโบล ปิกัสโซ มีมูลค่า 179,365,000 ดอลลาร์สหรัฐฯ

จากการสำรวจผู้อ่าน 1.4 ล้านคนที่จัดทำโดยหนังสือพิมพ์ The Times ในปี 2552 ปิกัสโซ - ศิลปินที่ดีที่สุดในบรรดาผู้ที่มีชีวิตอยู่ตลอด 100 ปีที่ผ่านมา นอกจากนี้ภาพวาดของเขายังติดอันดับ "ความนิยม" ในหมู่โจรอีกด้วย

ตาม ประเพณีสเปนปิกัสโซได้รับสองนามสกุลจากนามสกุลแรกของพ่อแม่ของเขา: พ่อของเขา - รุยซ์และแม่ของเขา - ปิกัสโซ ชื่อเต็ม, ที่ ศิลปินในอนาคตได้รับเมื่อรับบัพติศมา - Pablo Diego Jose Francisco de Paula Juan Nepomuceno Maria de los Remedios Cipriano (Crispiniano) de la Santisima Trinidad Martir Patricio Ruiz และ Picasso มีนามสกุลมารดาของ Picasso ซึ่งศิลปินมีชื่อเสียง ต้นกำเนิดของอิตาลี: ทอมมาโซ ปู่ทวดของมารดาของปิกัสโซ ย้ายไปอยู่ที่สเปน ต้น XIXศตวรรษจากเมืองโซริในจังหวัดเจนัว บ้านในจัตุรัสเมอร์เซดในเมืองมาลากา ซึ่งเป็นบ้านเกิดของปิกัสโซ ปัจจุบันเป็นที่ตั้งของพิพิธภัณฑ์บ้านของศิลปินและมูลนิธิที่มีชื่อของเขา

ปิกัสโซเริ่มวาดภาพตั้งแต่วัยเด็ก เขาได้รับบทเรียนศิลปะครั้งแรกจากพ่อของเขา ซึ่งเป็นครูสอนศิลปะ José Ruiz Blasco และในไม่ช้าก็ประสบความสำเร็จอย่างมาก เมื่ออายุ 8 ขวบเขาเขียนครั้งแรก ภาพที่จริงจังภาพวาดสีน้ำมัน “ปิคาดอร์” ที่เขาไม่เคยพรากจากกันตลอดชีวิต

ในปี พ.ศ. 2434 Don José ได้รับตำแหน่งเป็นครูสอนศิลปะใน A Coruña และ Pablo ในวัยเยาว์และครอบครัวของเขาย้ายไปทางตอนเหนือของสเปน ซึ่งเขาศึกษาอยู่ที่ โรงเรียนท้องถิ่นศิลปะ (พ.ศ. 2437-2438)

ต่อมาครอบครัวย้ายไปบาร์เซโลนาและในปี พ.ศ. 2438 ปิกัสโซเข้าเรียนที่โรงเรียนวิจิตรศิลป์ La Lonja ปาโบลอายุเพียงสิบสี่ปี ดังนั้นเขายังเด็กเกินไปที่จะเข้าไปในลาลอนยา อย่างไรก็ตาม ด้วยคำยืนกรานของพ่อของเขา เขาจึงได้รับอนุญาตให้ทำการทดสอบ การสอบเข้าบนพื้นฐานการแข่งขัน ปิกัสโซผ่านการทดสอบทั้งหมดอย่างมีสีสันและเข้าสู่ La Lonja ในตอนแรกเขาเซ็นสัญญาด้วยชื่อบิดาของเขา รุยซ์ บลาสโก แต่จากนั้นก็เลือกนามสกุลของมารดาของเขา ปิกัสโซ

เมื่อต้นเดือนตุลาคม พ.ศ. 2440 ปิกัสโซออกเดินทางไปยังมาดริด ซึ่งเขาเข้าเรียนที่ Royal Academy of Fine Arts of San Fernando ปิกัสโซใช้เวลาอยู่ในมาดริดเพื่อศึกษารายละเอียดคอลเลกชั่นต่างๆ ของพิพิธภัณฑ์ปราโดเป็นหลัก ไม่ใช่เพื่อศึกษาในสถาบันที่มีประเพณีคลาสสิก ซึ่งปิกัสโซรู้สึกคับแคบและเบื่อหน่าย

นี่เป็นส่วนหนึ่งของบทความ Wikipedia ที่ใช้ภายใต้ใบอนุญาต CC-BY-SA ข้อความเต็มบทความที่นี่ →