La società nella vita di Tatiana, Onegin e l'autore
Tatiana - una semplice ragazza di provincia, non è bella, ma la sua premurosità e sognanza la distinguono dalle altre persone in compagnia delle quali si sente sola, poiché non riescono a capirla.
Dick, triste, silenzioso,
Come un cervo della foresta è timido,
Lei è nella sua stessa famiglia
La ragazza sembrava un'estranea.
Non era affettuosa verso i suoi genitori, giocava poco con i bambini, non faceva il ricamo e non era interessata alla moda:
Ma bambole anche in questi anni
Tatyana non l'ha preso tra le mani;
Sulle notizie dalla città, sulla moda
Non ho avuto alcuna conversazione con lei.
L'unico divertimento che dava piacere a questa ragazza era leggere libri:
All'inizio le piacevano i romanzi;
Le hanno sostituito tutto;
Si innamorò degli inganni
E Richardson e Russo.
Tatyana vive nelle pagine dei libri che ha letto, immaginandosi al posto delle loro eroine. E questa storia d'amore di storie di libri serve come motivo per creare l'ideale del suo prescelto.
Cosa c'è di bello, secondo Pushkin, in questa eroina? Questa è, prima di tutto, l'altezza della sua moralità, la sua semplicità spirituale unita alla profondità mondo interiore, naturalezza, assenza di qualsiasi falsità nel comportamento. L'autore sottolinea che questa ragazza è priva di civetteria e finzione, qualità che non gli piacevano nelle donne.
Eugenio Onegin tra i manifestanti passivi, critici persone pensanti che non vedono una via d'uscita dalla crisi, non trovano impiego nelle loro straordinarie capacità e di conseguenza soffrono, tagliati fuori dalla vita e sperimentando il dramma personale del disturbo mentale, dell'incomprensibilità e dell'inutilità.
Evgeny Onegin ha ricevuto un tipico per il suo tempo e stato sociale istruzione e formazione domestica alla moda.
È completamente francese
Poteva esprimersi e scrivere;
Ho ballato facilmente la mazurca
E si inchinò casualmente:
Cosa vuoi di più?
La luce ha deciso
Che è intelligente e molto simpatico.
Onegin conduce uno stile di vita tipico della “gioventù d'oro” del suo tempo: frequenta balli, ristoranti, teatri, poi dorme nel pomeriggio, incontra signore che sapeva “spaventare con pronta disperazione, divertire con piacevoli lusinghe... con intelligenza e passione per vincere”. Ma Onegin si distingue dalla massa generale della gioventù aristocratica: qualunque cosa faccia, è costantemente accompagnato da uno stato di delusione, insoddisfazione, “vuoto mentale”. La sua "devozione sognante, inimitabile stranezza e mente acuta e fredda", nobiltà interiore, autocritica, decenza non gli permettevano di abbandonarsi serenamente all'ozio, condurre uno stile di vita dispendioso e "libero, a colori anni migliori", tra vittorie brillanti, tra piaceri quotidiani", Onegin prova un sentimento di amarezza, noia e disprezzo per la "luce vuota":
Era stanco del rumore del mondo;
Le bellezze non durarono a lungo
L'oggetto dei suoi soliti pensieri;
I tradimenti sono diventati noiosi;
Sono stanco degli amici e dell'amicizia...
Blues russo
A poco a poco ne prese possesso;
Si è sparato che Dio vi benedica,
Non volevo provarci
Ma ha perso completamente interesse per la vita.
La “mente gelata” dell’eroe non è stata reclamata dalla società e dalla sua percorso di vita portato a un vicolo cieco, alla disperazione, alla disperazione.
A. S. Pushkin - non solo il narratore, lo scrittore del romanzo, ma anche uno degli eroi dell'opera. Ciò conferisce agli eventi descritti una straordinaria autenticità, costringendo il lettore a credere nella realtà dei personaggi del romanzo, così come è reale l'immagine del suo autore. L'autore come personaggio conferisce al romanzo un lirismo straordinario. È invisibilmente presente sulle pagine del romanzo durante l'intera narrazione, apparendo periodicamente come attore gli eventi descritti. L'autore è un personaggio vivo e purosangue con il proprio carattere, atteggiamento e ideali. L'imprevisto dell'intervento dell'autore negli eventi del romanzo è organico, creativamente giustificato: senza disturbare il flusso della trama, la visione soggettiva del poeta consente una comprensione più profonda del contenuto degli eventi, esprimendo una valutazione dei più significativi per Puškin fatti storici, i fenomeni più emozionanti della realtà.
L'autore qui è frivolo, proprio nello spirito della "luce vuota", tipica frequentatrice dei balli capitali. Ma segue subito una confutazione: sì, non è l'ideale, i costi dell'educazione, dell'ambiente e dello stile di vita dell'aristocrazia di San Pietroburgo hanno lasciato il segno su di lui. Eppure l'autore è piuttosto complesso, ambiguo, contiene, insieme alla secolare senza cerimonie, la profondità e la raffinatezza dei sentimenti.
L'autore ama moltissimo Tatyana, il suo sogno premuroso, la profondità e la costanza dei sentimenti, l'intensità della sua vita spirituale - sì, questa è la sua donna ideale, che è maturata spiritualmente, la identifica persino con la sua musa ispiratrice:
Ed eccola qui nel mio giardino
Appariva come una signorina del distretto,
Con un pensiero triste negli occhi,
Con un libro francese in mano.
L'immagine dell'autore che appare sulle pagine del romanzo - vivace, indagatrice, sincera, sognante e ironica - è interessante per l'unicità della sua personalità, l'originalità dei punti di vista e la buona volontà nei confronti dei personaggi. Seguiamo il suo destino con non meno interesse del destino dei personaggi principali dell'opera.
Il XIX secolo può essere definito il “periodo d’oro” della letteratura russa. Illuminata dal genio di Pushkin, Lermontov, Gogol e dallo splendore del talento di Zhukovsky, Krylov, Griboedov, la letteratura russa fece un passo avanti davvero gigantesco nella prima metà del XIX secolo. E, naturalmente, tra le tante opere brillanti scritte nel XIX secolo, c'erano anche quelle dedicate alla vita della società secolare. I più sorprendenti e pienamente riflettenti di questo problema - l'immagine della società secolare - sono considerati il romanzo di A. S. Pushkin "Eugene Onegin" e la commedia di A. S. Griboedov "Woe from Wit".
"Woe from Wit" di A. S. Griboedov e "Eugene Onegin" di A. S. Pushkin sono opere dedicate a un periodo della vita della Russia. Questa era è stata significativa per il paese. Dopo la guerra del 1812, l'opinione dell'intellighenzia sul popolo russo, che liberò la Russia dalla tirannia di Napoleone, cambiò profondamente. Allo stesso tempo, la società secolare è attratta dalle tendenze, dalla moda, dalla cultura e dai libri stranieri. Gli autori hanno descritto tutte queste contraddizioni nelle loro opere. Per capire meglio che tipo di rappresentazione della società secolare si trova in queste opere, le ho analizzate in dettaglio e vi invito a familiarizzare con i risultati ottenuti.
Durante il mio lavoro mi sono posto i seguenti obiettivi:
- Per rivelare in modo più completo l'argomento "Rappresentazione della società secolare nelle opere di A. S. Pushkin e A. S. Griboyedov".
- Analizza le opere di A. S. Pushkin “Eugene Onegin” e A. S. Griboyedov “Woe from Wit”.
- Immergiti nell'atmosfera del XIX secolo e comprendi come viveva la società secolare di quel tempo.
- Conosciuto letteratura scientifica corrispondente a questo argomento.
- Valutare la rilevanza di queste opere oggi
Parte principale.
UN) A. S. Pushkin “Eugene Onegin”.
Il romanzo "Eugene Onegin" è uno dei più opere significative Letteratura russa. Il suo autore, A.S. Pushkin, apparteneva lui stesso alla nobiltà, quindi ne aveva una comprensione abbastanza completa.
Da parte di padre, A.S. Pushkin apparteneva agli antichi famiglia nobile, menzionato nelle cronache fin dai tempi di Ivan il Terribile, e la madre di Pushkin era la nipote di Ibrahim Hannibal, famoso per il poeta "Arap di Pietro il Grande". Dopo aver ricevuto un'istruzione eccellente, il giovane Pushkin si ritrovò nell'alta società. I legami di suo padre e il servizio al Ministero degli Affari Esteri diedero a Pushkin l'accesso alle migliori case del grande mondo: i conti Butulin e Vorontsov, il principe Trubetskoy, il conte Sushkov. Qui Pushkin inizialmente si interessò con passione ai balli e a tutti gli intrattenimenti dell'alta società. Ma grande luce Ben presto si stancò di lui, ma anche questo contatto fugace con l'alta società fu sufficiente per comprenderne tutti i dettagli, per rendersi conto di ciò che guida le persone in questo ambiente e successivamente raccontarlo nel suo romanzo "Eugene Onegin".
La storia della creazione del romanzo.
Il 13 settembre 1830, a Boldino, Pushkin scrisse l'ottavo e il 25 settembre il nono, ultimo capitolo del suo romanzo "Eugene Onegin". Il lungo lavoro è stato completato. Con il romanzo, un'intera era della vita è passata nel passato. Ma la mia anima era inquieta e triste, l'autore non voleva dire addio ai suoi eroi. Ha espresso questo sentimento in poesia:
Il momento tanto atteso è arrivato: il mio lavoro a lungo termine è finito,
Perché questa tristezza incomprensibile mi disturba segretamente?
Con queste poesie, l'autore ha voluto esprimere la sua riluttanza a separarsi dai suoi personaggi, che durante la stesura del romanzo sono diventati per lui una famiglia, dalla società che ha descritto con tanta attenzione e premurosità. Dopo tutto, la coscienza umana, il sistema valori della vita, come è noto, sono in gran parte modellati dalle leggi morali adottate nella società.
Pietroburgo A. S. Pushkin.
Pushkin scrive nel romanzo sia della capitale che della nobiltà provinciale e di Mosca. L'autore del romanzo presta particolare attenzione alla nobiltà di San Pietroburgo.
AS Pushkin conosceva San Pietroburgo. Inoltre, amava questa città. Pietroburgo era per Pushkin un simbolo della grandezza e del potere della Russia. In molte delle sue opere ha scritto con amore di San Pietroburgo. Ad esempio, nel suo lavoro “ Cavaliere di bronzo"ha osservato:
Ti amo, creazione di Petra,
Amo il tuo aspetto severo e slanciato,
Corrente sovrana della Neva,
Il suo granito costiero,
Le tue recinzioni hanno un modello in ghisa,
delle tue notti pensose
Crepuscolo trasparente, splendore senza luna,
Quando sono nella mia stanza,
Scrivo, leggo senza lampada,
E le comunità dormienti sono chiare
Strade deserte e luce
Ago dell'Ammiragliato.
E, non lasciando che l'oscurità della notte,
Verso cieli dorati
Un'alba lascia il posto ad un'altra
Si affretta, concedendo mezz'ora alla notte.
Ma allo stesso tempo era, come scrisse alla moglie, la “Pigish Pietroburgo”, dove vivevano i despoti incoronati, dove perfino i bastioni Fortezza di Pietro e Paolo gli ricordavano i suoi amici decabristi che erano in cattività. Pushkin ha capito che non c'è libertà in questa città, che la società laica di San Pietroburgo valorizza, prima di tutto, non i pensieri, i sentimenti e l'anima, ma la posizione nella società, i titoli e il denaro.
L'immagine del laico giovanotto- Eugenio Onegin.
Sembrerebbe che Evgeny Onegin sia un tipico rappresentante della nobiltà di San Pietroburgo, ma è così? A. S. Pushkin presenta Evgeny Onegin in modo familiare, in modo libero, leggermente ironico: "Questo è quello che pensava il giovane libertino", "il mio buon amico". Pushkin, in una breve e breve digressione, disegna la biografia di Onegin. L'ambiente a cui apparteneva Onegin ha plasmato le sue convinzioni, la sua morale, i suoi interessi e i suoi gusti. Vivendo in debito, il padre di Onegin non ha ideato un sistema educativo speciale per suo figlio: si è comportato come tutti gli altri: prima ha assunto una donna francese per suo figlio, poi un tutore, "Il povero francese". L'educazione secolare superficiale era un'abitudine, la norma, tutti vivevano in questo ambiente. Lo stesso Pushkin ne faceva parte e poteva giustamente dire: “tutti abbiamo imparato poco a poco qualcosa e in qualche modo”. Mercoledì ha determinato “l’occupazione” di Onegin, quando sarebbe arrivato il momento “ gioventù ribelle" - "Assaporare".
Evgeny Onegin era un uomo colto e educato; ha studiato a casa:
È completamente francese
Sapeva esprimersi e scriveva,
Ho ballato facilmente la mazurca
E si inchinò casualmente.
In una società secolare, l'onore e l'opinione pubblica erano apprezzati soprattutto, il che ha creato un tipo speciale di comportamento:
Ed ecco l'opinione pubblica!
Primavera d'onore, il nostro idolo!
Ed è su questo che ruota il mondo!
Inoltre, Onegin, da giovane laico, è caratterizzato da un giorno della sua vita, descritto da Pushkin.
La mattinata inizia con la lettura degli appunti con gli inviti al ballo, poi le lezioni nell'ufficio dello “studente di moda”, una passeggiata lungo il viale e il pranzo dal ristoratore. La sera - il teatro, dopo il teatro ritorno a casa - “vestirsi” - e una gita al ballo:
Il teatro è un legislatore malvagio,
Adoratore volubile
Attrici affascinanti
Cittadino onorario del backstage...
Onegin torna a casa dal ballo solo all'alba.
E il mio Onegin? Mezzo addormentato
Va a letto dopo il ballo.
Pushkin descrive l'ufficio di Onegin e il suo vestito in modo molto dettagliato. L'autore sembra voler sottolineare ancora una volta l'isolamento dei giovani di allora dal suolo nazionale, perché loro prima infanzia eravamo in un'atmosfera di lingua straniera, persone (governanti e precettori erano stranieri) e cose. (“Ma pantaloni, frac, gilet, /Tutte queste parole non sono in russo…”).
Eugenio Onegin - personaggio principale A. S. Pushkin ha dedicato il massimo impegno all'opera e alla rivelazione del suo carattere al lettore. Poco prima della fine del romanzo, indicando il solitario Onegin (e lui, tornato dal suo viaggio, apparve subito al ricevimento, nel consueto trambusto dell'eterna celebrazione), Pushkin lasciò cadere un'osservazione davvero profetica: “Come qualcosa di superfluo .”
È vero, questa osservazione è rimasta nelle versioni del capitolo. Nel testo canonico, il passaggio corrispondente appare un po' diverso, ma anche degno di nota:
Ma chi è questo tra la folla prescelta?
Resta silenzioso e nebbioso?
Sembra estraneo a tutti.
Nonostante le differenze esterne in queste caratteristiche, sono essenzialmente correlate: in entrambi i casi Onegin è considerato in relazione alla società circostante. È per coloro che compongono il mondo che Onegin è superfluo o estraneo. Ma come è potuto accadere ciò? Dopotutto, ricordiamo che per natura Onegin è un dandy, un sostenitore di balli e incontri sociali. Ma non appena te ne vai per un po '(come è successo con Onegin, che è partito per un viaggio), diventi subito inutile, persona in più. E anche questo è significativo. Un tumulto di passioni egoistiche infuria tra la folla. Negli scambi al tavolo da gioco e durante le pause tra i balli si cercano opinioni e si valutano le azioni. individui, il comportamento di interi gruppi è coordinato.
Questa è la folla secolare. Pushkin ha sviluppato un atteggiamento negativo stabile nei suoi confronti.
La società secolare come uno dei motivi del duello tra Vladimir Lensky ed Evgeny Onegin.
Un altro rappresentante della società secolare è Vladimir Lensky.
Al mio villaggio allo stesso tempo
Il nuovo proprietario terriero si avvicinò al galoppo
E un'analisi altrettanto rigorosa
Nel quartiere l'occasione è stata data da:
Si chiamava Vladimir Lenskoy,
Con un'anima direttamente da Gottinga,
Bell'uomo, in piena fioritura,
Ammiratore e poeta di Kant.
Viene dalla nebbiosa Germania
Ha portato i frutti dell'apprendimento:
Sogni amanti della libertà
Lo spirito è ardente e piuttosto strano,
Un discorso sempre entusiasta
E riccioli neri lunghi fino alle spalle.
Questo è ciò che dice A.S. Pushkin di Vladimir Lensky.
Vladimir Lensky è lontano dalla vera vita russa. È impossibile assegnarlo a una certa categoria della società. Non possiamo nominarlo socialite, perché è lontano dalla luce e nelle sue poesie glorifica “Separazione e tristezza, e Qualcosa, e la nebbia in lontananza...”. Lensky è giovane e vede tutto attraverso il prisma dell'età e della letteratura. Lensky idealizza tutto. Anche questo dimostra la sua scelta. Olga è una tipica bellezza senza personalità. È mediocre, la sua immagine è stata glorificata così tante volte da aver perso tutto il suo fascino. Ma solo Onegin lo capisce. E che dire di Onegin?
Evgeny Onegin e Vladimir Lensky... Chi sono l'uno per l'altro?
Andavano d'accordo. Onda e pietra
Poesia e prosa, ghiaccio e fuoco
Non così diversi tra loro.
Innanzitutto per differenza reciproca
Erano noiosi l'uno per l'altro;
Poi mi è piaciuto; Poi
Ci riunivamo ogni giorno a cavallo
E presto divennero inseparabili.
Quindi gente (sono il primo a pentirmi)
Non c'è niente da fare, amici.
Quanto è assurdo e insignificante il litigio tra Onegin e Lensky, e vogliamo crederci: tutto si sistemerà, gli amici faranno pace, Lensky sposerà la sua Olga... Tuttavia, il duello avrà luogo, uno degli amici morirà . Ma chi? È chiaro anche al lettore più inesperto: Lensky morirà. Pushkin impercettibilmente, gradualmente ci ha preparato a questo pensiero.
Una lite casuale è solo un pretesto per un duello, ma la ragione di ciò, la ragione della morte di Lensky, è molto più profonda. Dopotutto, una forza entra nella lite tra Onegin e Lensky, che non può più essere respinta: la forza “ opinione pubblica" E ancora una società laica! Onegin capisce tutto perfettamente... Si dice che lui:
Ho dovuto mettermi alla prova
Non una palla di pregiudizio,
Non un ragazzo ardente, un combattente,
Ma un marito con onore e intelligenza.
Pushkin seleziona verbi che descrivono in modo molto completo lo stato di Onegin: "si è incolpato", "avrebbe dovuto", "avrebbe potuto", "doveva disarmare" cuore giovane..." Ma perché tutti questi verbi sono al passato? Dopotutto, puoi ancora andare da Lensky, spiegarti, dimenticare l'inimicizia - non è troppo tardi... "Solo con la tua anima" Onegin ha capito tutto. Ma il problema è che la capacità di restare da soli con la propria coscienza e di agire come essa detta è un’abilità rara. Richiede coraggio, che il personaggio principale non ha. E per questo motivo muore una persona innocente: il poeta Vladimir Lensky.
Società secolare nel villaggio.
Belinsky ha definito il romanzo di A. S. Pushkin “Enciclopedia della vita russa. È qui che risiede il suo valore. Nel suo romanzo, l'autore ha raccontato ai suoi lettori tutti i segmenti della popolazione. Ad esempio, sulla nobiltà dei servi.
Il villaggio fortezza occupa un posto centrale nella composizione del romanzo. Viene mostrato subito dopo San Pietroburgo, in netto contrasto con esso. Ci aiuta a capire come la società secolare metropolitana differisce dalla società secolare rurale. E ci sono, in effetti, differenze?
Nella capitale del nord il tempo vola veloce, nel villaggio scorre lento. capitale del nord ha ampie opportunità di seguire la moda occidentale, utilizzare le conquiste della civiltà europea e nel villaggio regna "la morale della nostra antichità", la connessione tra uomo e natura è forte. Pushkin mostra l'ambiente che ha influenzato la formazione dei valori di vita dei personaggi principali. Tra nobiltà metropolitana L'infanzia e la giovinezza di Onegin passarono e Tatyana crebbe nel villaggio. Il poeta descrive la nobiltà locale in modo satirico, ironico e comprensivo, con note di nostalgia e un sorriso gentile.
L'autore vede inizi diversi nella famiglia Larin. Il cognome dei proprietari terrieri deriva dalla parola "Lary" - dei del focolare. C'è molta gentilezza, patriarcato e commozione nella loro casa di villaggio. La vita dei Larin è “pacifica”, senza invidia, rabbia o crudeltà. Si tratta di gente tranquilla, semplice, ospitale ed accogliente. Hanno attraversato la vita mano nella mano, senza grandi passioni, ma anche senza litigi e scenate selvagge. Anche l'indifferente e annoiato Onegin apprezzava il calore della casa nella famiglia Larin:
A proposito: Larina è semplice,
Ma una vecchia signora molto dolce.
Il poeta ama le abitudini dei “cari vecchi tempi” seguite dai genitori di Tatyana:
Mantenevano la vita pacifica
Abitudini di un caro vecchio;
Al loro Carnevale
C'erano frittelle russe;
Due volte all'anno digiunavano;
Mi è piaciuta l'altalena rotonda
Soggetto a canti, balli rotondi...
Ha viaggiato per lavorare
Funghi salati per l'inverno,
Ha tenuto le spese, si è rasata la fronte,
Il sabato andavo allo stabilimento balneare.
Ha picchiato le cameriere, arrabbiandosi -
Tutto questo senza chiedere a mio marito.
Ma, d'altra parte, il poeta è triste che la vita della gente pacifica del villaggio sia completamente priva di interessi, ricerche e sviluppo spirituali. Non sono interessati:
Tribù dei trattati passati,
I frutti della scienza, del bene e del male,
E pregiudizi secolari
E i gravi segreti sono fatali...
Dmitry Larin è una persona mediocre e primitiva:
Suo padre era un tipo gentile,
In ritardo nel secolo scorso;
Ma non ho visto nulla di male nei libri;
Non legge mai
Li considerava un giocattolo vuoto...
Ma il padre di Tatyana non è sempre stato un semplice gentiluomo: in gioventù ha preso parte alla guerra russo-turca, si è guadagnato il grado di brigadiere e una medaglia per la cattura di Ochakov.
La madre di Tatyana amava in modo sublime e romantico il sergente delle guardie, poi aveva esperienza dramma emotivo quando era sposata con un uomo non amato. Una vita misurata e calma "per abitudine" ha portato all'impoverimento interno, allo sbiadimento degli impulsi spirituali della madre di Tatyana e di suo marito. Fa male al poeta rendersi conto con quanta facilità le persone si trasformano in persone comuni, vivendo lentamente la propria vita. Eppure la famiglia Larin è la migliore tra i nobili locali. Nella loro casa non è cresciuta solo l'ordinaria e insignificante Olga, il tipo più comune di ragazza nobile inizio XIX secoli, ma anche una natura spiritualmente ricca: Tatiana.
Nel ritratto di Pushkin di un altro uomo della strada compaiono motivi accusatori. Il poeta parla dello zio del villaggio di Onegin, che:
Per circa quarant'anni litigò con la governante,
Ho guardato fuori dalla finestra e ho schiacciato le mosche.
Mostrato su due righe Tutta la vita un uomo pieno di una noia indicibile: ha trascorso quarant'anni in un villaggio sperduto senza niente da fare, senza famiglia, in piccoli litigi.
All'onomastico di Tatiana incontriamo molti vicini e amici dei Larin. Quando si descrive la società secolare, viene utilizzata la tecnica tradizionale: cognomi "parlanti": Pustyakov, Skotinin. I personaggi assomigliano ai personaggi delle commedie di D.I. Fonvizin e A.S. Griboyedov. Gvozdin ha un cognome “parlante”. È formato dal verbo “inchiodare”. Questo eroe è "un eccellente padrone, proprietario di poveri". Pushkin caratterizza questo proprietario terriero secondo la logica quotidiana dei proprietari di servi. Dopotutto, quello che deruba i contadini è buono. Con micidiale ironia, il poeta descrive lo straniero locale, le nobili dame e il dandy di quartiere Petushkov.
In questo mondo primitivo e immorale della gente comune è impossibile non “soffocare” i migliori eroi- Onegin e Tatiana.
Le persone intorno a loro sono insopportabili. Pertanto, Onegin ha evitato di comunicare con loro e Tatyana ha sofferto in silenzio. In una lettera a Evgeniy, ha ammesso:
Immagina: sono qui da solo,
Nessuno mi capisce,
La mia mente è esausta
E devo morire in silenzio.
La ragazza è stata salvata dall'influenza di un ambiente volgare dalla sua gentile famiglia, dai libri, dalla vicinanza alla natura e dalla cultura popolare.
Creare finemente un'immagine parodia nobiltà fondiaria, Pushkin ha mostrato in modo accurato e profondo come lo stile di vita nella tenuta formasse principalmente persone mediocri e dalla mentalità ristretta che non potevano né pensare né sentire.
In Onegin, Pushkin presenta, prima di tutto, l'immagine spirituale e morale della nobile intellighenzia dell'era decabrista. Personifica il prodotto di quella società, di quell'epoca, ma allo stesso tempo lui in un modo strano lo contraddice. Per lo meno, possiamo assolutamente dire che resiste alto livello cultura del suo tempo, diversa sotto questo aspetto dalla maggior parte società nobile. E questo lo unisce a Chatsky, il personaggio principale della commedia "Woe from Wit" di Alexander Sergeevich Griboedov.
B) A. S. Griboedov "Guai dallo spirito".
La storia della creazione e i principali conflitti nella commedia.
All'A.S. Pushkin ha un'affermazione meravigliosa: “Griboedov ha fatto tutto. Ha scritto "Guai dallo spirito". “Woe from Wit” è un pubblico originale, altamente artistico commedia significativa. AS Griboedov ha lavorato alla sua opera principale per diversi anni. L'edizione finale fu completata nell'autunno del 1824. Ogni immagine nella commedia riflette l'essenza dei veri tipi sociali della sua epoca. Non sono immaginari, non astratti, ma profondamente vitali.
Nell'opera c'è un'interazione tra due conflitti: un conflitto d'amore, i cui principali partecipanti sono Chatsky e Sophia, e un conflitto socio-ideologico, in cui Chatsky affronta i conservatori riuniti nella casa di Famusov. Dal punto di vista della questione, in primo piano c'è il conflitto tra Chatsky e la società Famusov, la contraddizione tra società civile personalità attiva e una maggioranza socialmente passiva e reazionaria.
A. S. Griboyedov nella sua commedia, proprio come Pushkin, ha mostrato il confronto tra due campi della nobiltà russa all'inizio degli anni '20 del XIX secolo. Erano gli anni in cui i nobili progressisti capivano chiaramente la necessità di cambiamento nel Paese. Iniziò una lotta, il cui apogeo fu la rivolta dei Decabristi. La parte migliore La nobiltà si oppose al solito ordine, che Griboedov descrisse magistralmente nella sua opera usando l'esempio della nobiltà di Mosca.
Nobiltà moscovita nella commedia "Woe from Wit" di A. S. Griboyedov.
Le immagini dei nobili di Mosca nella commedia di Griboedov hanno molte caratteristiche comuni. Questi sono conservatori, oppositori di tutto ciò che è nuovo e avanzato. Queste persone non nascondono il loro atteggiamento nei confronti dei cambiamenti in atto nel Paese, al contrario, parlano apertamente del loro impegno nei confronti del secolo scorso:
Non è che siano state introdotte cose nuove, mai,
Dio ci salvi! NO…
Questo parla della loro intelligenza, della loro moralità. Queste persone non sono interessate all'individualità, all'anima di ogni persona. Qui ognuno viene giudicato secondo i propri situazione finanziaria o origine e posizione nella società.
Possiamo vederlo durante la scena del ballo. Il conflitto di Chatsky con la società moscovita si è manifestato più chiaramente al ballo di Famusov. La scena del ballo è il culmine della commedia di Griboedov. Al ballo, Chatsky riesce a litigare con gli ospiti, a farsi marchiare come pazzo e a essere condannato da tutti quelli presenti al ballo.
La scena del ballo è tipica della Mosca dei tempi di Griboedov. E gli ospiti di Famusov sono i più persone normali Società moscovita dell'inizio del XIX secolo. Alcuni vanno ai balli per noia, altri per fare conoscenza le persone giuste, in terzo luogo, organizzare il destino dei loro figli. Qui si riuniscono persone della stessa cerchia; qui non ci sono estranei. E le regole di comportamento stabilite sono la legge.
Le prime persone che Chatsky incontra al ballo sono i coniugi Gorichi. Platon Gorich, una vecchia conoscenza di Chatsky, un ex militare, dopo il suo matrimonio cadde completamente “sotto il tallone” di sua moglie. Si ha la sensazione che Chatsky tratti bene Platon Mikhailovich ed sia sinceramente turbato dal cambiamento avvenuto con il suo vecchio amico. Anche se prende in giro Gorich, lo fa con evidente simpatia. Ed ecco i principi Tugoukhovsky con la loro famiglia, con le loro numerose figlie. La prima cosa che interessa alla principessa è se Chatsky è sposato. E quanto velocemente il suo interesse svanisce quando scopre che il candidato allo sposo non è ricco! Ma la contessa Khryumina: nonna e sua nipote - zitella. Chatsky risponde alle sue osservazioni caustiche non meno duramente. La paragona alle modiste francesi.
E, naturalmente, Chatsky è indignato per questo Società di Mosca, condannando furfanti come Zagoretsky, non gli chiude la porta davanti, ma continua ad accettarlo ai balli. Khlestova ne parla in modo molto franco a causa della sua stupidità: “Gli ho persino chiuso le porte; sì padrone per servire” Persone vuote e senza valore, che non solo non vogliono alcun cambiamento, ma non ne vogliono nemmeno sentir parlare. Pertanto, Chatsky, che pensa e parla diversamente, provoca il rifiuto in questa società con la sua veridicità. Ecco perché la voce sulla follia di Chatsky, inventata da Sophia, è stata così facilmente accettata come verità dagli ospiti di Famusov. Quindi, la società di Mosca pronuncia un verdetto su Chatsky: pazzo. Ma Chatsky pronuncia il suo verdetto anche sulla società moscovita:
Uscirà illeso dal fuoco,
Chi avrà tempo per trascorrere una giornata con te,
Respira aria da solo
E la sua sanità mentale sopravvivrà.
L'immagine di Pavel Famusov come rappresentante della società laica di Mosca.
Se parliamo della società laica di Mosca, non possiamo fare a meno di parlare di Pavel Afanasyevich Famusov.
Famusov è uno di figure centrali nella commedia. Questo è un brillante rappresentante del “secolo scorso”, predica la filosofia dei “padri”, cioè coloro che hanno opinioni conservatrici. I "padri" dell'opera sono funzionari di alto rango e allo stesso tempo ricchi proprietari terrieri. Questa è la Famus Society. Si oppongono alla libertà di parola e di istruzione. Il potere è concentrato nelle mani della Famus Society. La posizione ufficiale di Famusov è piuttosto alta: è un "manager del governo". Da lui dipendono la condizione materiale e il successo di molte persone: la distribuzione di gradi e premi, il "patrocinio" per i giovani funzionari e le pensioni per gli anziani
Famusov è un convinto difensore di tutto ciò che è stagnante. Secondo lui vivere correttamente significa fare tutto “come facevano i nostri padri”, imparare “guardando i nostri anziani”. L'eroe elogia la morale di Mosca, immutata di secolo in secolo:
Tutti hanno le loro leggi:
Ad esempio, lo facciamo fin dai tempi antichi,
Quale onore per padre e figlio:
Sii cattivo, ma se ne ottieni abbastanza
Duemila anime ancestrali, -
E' lo sposo.
L'immagine di Alexander Chatsky.
La società Famusov nella commedia, che ha preservato saldamente le tradizioni del "secolo scorso", è contrastata da Alexander Andreevich Chatsky. Questo è il protagonista del “secolo presente”, più precisamente, del tempo successivo Guerra Patriottica 1812, che acuì l'autocoscienza di tutti gli strati della società russa dell'epoca, iniziarono ad emergere e a svilupparsi circoli rivoluzionari segreti, società politiche. Chatsky nella letteratura degli anni '20 del XIX secolo è un'immagine tipica di una persona “nuova”, eroe positivo, un Decembrista nelle sue opinioni, comportamento sociale, convinzioni morali, in tutta la sua mentalità e anima. Le sue opinioni contro le basi esistenti della società stanno diventando sempre più dure.
Se Famusov è un difensore del vecchio secolo, il periodo di massimo splendore della servitù della gleba, allora Chatsky parla con l'indignazione di un rivoluzionario decabrista dei proprietari di servi e della servitù della gleba. Nel monologo “Chi sono i giudici?” si oppone con rabbia a quelle persone che sono i pilastri della nobile società. Parla aspramente contro l'ordine dell'età dell'oro di Caterina, cara al cuore di Famusov, "l'età dell'umiltà e della paura - l'età dell'adulazione e dell'arroganza".
L'ideale di Chatsky non è Maxim Petrovich, un nobile arrogante e un "cacciatore di oscenità", ma un uomo indipendente, persona libera, estraneo all'umiliazione servile.
Se Famusov, Molchalin, Skalozub considerano il servizio come
fonte di benefici personali, servizio agli individui e non alla causa, allora Chatsky rompe i legami con i ministri, lascia il servizio proprio perché vorrebbe servire la causa, e non servile davanti ai suoi superiori. “Sarei felice di servire, ma è disgustoso essere servito”, dice. Difende il diritto di servire l'istruzione, la scienza, la letteratura, ma questo è difficile in una società del genere.
Se la società Famus tratta tutto ciò che è popolare, nazionale con disprezzo, imita pedissequamente cultura esterna L'Occidente, in particolare la Francia, anche trascurando la sua lingua madre, Chatsky rappresenta quindi lo sviluppo cultura nazionale, padroneggiando le migliori e avanzate conquiste della civiltà europea. La collisione di Chatsky - un uomo dal carattere volitivo, integrale nei suoi sentimenti, un combattente per un'idea - con la società Famus è inevitabile. Questo scontro assume gradualmente un carattere sempre più feroce, complicato dal dramma personale di Chatsky: il crollo delle sue speranze di felicità personale.
Ragioni per scegliere Sofia Molchalin.
Sophia è un misto di buoni istinti con bugie, una mente vivace con l'assenza di qualsiasi accenno di idee e credenze, confusione di concetti, cecità mentale e morale - tutto ciò non ha in lei il carattere di vizi personali, questi possono essere chiamati caratteristiche generali della sua cerchia.
Ricordiamo che Sophia è stata allevata Società Famus, ha ricevuto l'educazione classica dell'epoca: poesia, danza, pianoforte e i suoi romanzi francesi preferiti... Tutto ciò ha lasciato una certa impronta nel suo carattere. Da un lato ha una mente vivace, passione e morbidezza femminile, dall'altro una mancanza di comprensione del mondo che la circonda, che l'ha portata insieme a Molchalin.
“Non ci ho provato! Dio ci ha riuniti!” dice della sua relazione con Molchalin. Ma lo è? E cosa sappiamo dello stesso Molchalin?
È, infine, arrendevole, modesto, silenzioso. E non ci sono peccati nel mio cuore. Sconosciuti e a caso non taglia.... Ecco perché lo amo!” - è così che Sophia descrive Molchalina a Chatsky, senza notare che "il ritratto sembra volgare". Sophia vede in lui un giovane modesto, povero, che non osa alzare gli occhi su di lei, un giovane innamorato... E... lo frequenta con condiscendenza. Si sforza di renderlo un "ragazzo-marito" e se ricordiamo la società di Famusov, capiremo da dove Sophia trae queste idee. Dopotutto, è in questa società che tali mariti non sono rari.
In alcuni articoli critici (ad esempio, nell'articolo di Goncharov "Un milione di tormenti"), Sophia viene paragonata a Tatyana di Pushkin e possiamo parlare dell'adeguatezza di questo confronto. "L'anima stava aspettando qualcuno", dice Pushkin di Tatyana nell'opera "Eugene Onegin", ma se diamo uno sguardo più da vicino a Sofya Griboyedov, capiremo che la scelta di Molchalin da parte di Sofia è caduta per caso. Come Tatyana, sceglie il suo amante senza conoscerlo, senza capirlo, il suo qualità spirituali. La sua anima stava aspettando qualcuno
Una mente vivente, idee, pensieri, sentimenti sono rovinati in Sophia, quindi non nota in Molchalin ciò che è ovvio per gli altri: stupidità, avidità, meschinità e servilismo.
L'ultimo incontro degli innamorati mostra Molchalin in tutta la sua gloria.
“E così prendo le sembianze di un amante per compiacere la figlia di un uomo simile...” E Sofia? “Non continuare. Mi incolpo ovunque. Ma chi avrebbe mai pensato che potesse essere così insidioso!
Quindi comprendiamo che la scelta di Sophia è dovuta principalmente ad una scelta limitata. Dopotutto, Sophia, nonostante tutte le sue inclinazioni spirituali, appartiene ancora interamente al mondo di Famus.
B) Confronto tra Onegin e Chatsky.
In che modo questi due eroi sono simili, il secolare Onegin e l'illuminista Chatsky, eroi opere diverse, ma della stessa epoca?
Naturalmente provengono dalla stessa società, hanno la stessa età, entrambi sono intelligenti, perspicaci, entrambi vedono il fallimento vita sociale, espone la sua essenza dalle coperture di orpelli esterni e risplende. Entrambi cercano di ritrovarsi, di ritrovarsi, viaggiando o cambiando il proprio ambiente. Entrambi hanno relazioni infruttuose con il sesso debole, ma, tuttavia, le ragioni di ciò sono leggermente diverse. Se Chatsky, ancora innamorato di Sophia, diventa gradualmente deluso da lei, trovando nel suo carattere i tratti di una società che odia, allora Onegin, incontrando Tatyana, è già profondamente deluso dalla vita, e quindi reagisce nobilmente all'amore di Tatyana. Ma capisce che non è in grado di diventare un buon marito e padre di famiglia, quindi teme l'amore puro e tenero di Tatyana.
Chatsky personifica una mente vivace, aspirazioni progressiste, fuoco, movimento e vigorosa attività educativa. Onegin risulta essere più passivo in un contesto simile, un uomo con un fuoco che si è quasi spento, ma che può ancora essere riacceso, solo qualcun altro deve farlo, soffiare sul fuoco e trasformarlo in una fiamma.
Conclusione.
"Insieme al suo coetaneo una creazione brillante Griboedov - "Woe from Wit", il romanzo poetico di Pushkin ha gettato solide basi per la nuova poesia russa, la nuova letteratura russa. Prima di queste due opere, i poeti russi non sapevano ancora come essere poeti, cantando oggetti estranei alla realtà russa, e quasi non sapevano come essere poeti quando cominciavano a rappresentare il mondo della vita russa”, ha detto V. G. Belinsky.
In effetti, queste due opere hanno avuto un ruolo enorme nello sviluppo della letteratura russa. Dopo averli letti, puoi farti un'idea più completa della società secolare di quel tempo. Dopo aver studiato questo argomento, mi sono reso conto che lo stile di vita degli aderenti alla società secolare di quel tempo non era molto diverso dallo stile di vita dell'élite, la cosiddetta alta società, Oggi. Sfortunatamente, ora l'anima, i sentimenti sinceri e i migliori tratti caratteriali a volte sono valutati meno del denaro, della posizione, delle connessioni. E quindi posso dire che l'argomento del mio saggio è rilevante anche oggi. Risposte a questioni contemporanee, i problemi si possono sempre trovare nei classici. Leggiamo i classici!
Bibliografia:
I. E. Kaplan “Analisi delle opere dei classici russi”.
A. M. Gurevich “La trama di “Eugene Onegin””
S. Sandomirsky “Il mistero di Onegin”
I. Medvedeva “Guai dallo spirito”
V. I. Korovin “A. S. Griboedov. Vita e arte"
N. S. Ashukin “Pushkin Mosca”
Arnold Gessen "Pushkin a Mosca"
Rivista "La Letteratura a Scuola" anno 2004, 1997
N. K. Piksanov "Guai dallo spirito".
I. A. Goncharov “Un milione di tormenti”
V. Orlov “A. S. Griboedov e la sua commedia"
S. E. Shatalov “Gli eroi del romanzo di A. S. Pushkin “Eugene Onegin””
Risorse Internet.
La discussione è chiusa.
Uno dei ruoli chiave nel romanzo "Eugene Onegin" è interpretato dalla società secolare nel ruolo dell'aristocrazia russa.
Come ogni società, a causa del suo sviluppo, si trova diversi gradini più in alto rispetto a quelle che la circondano. Ma, in linea di principio, non fa nulla, poiché non riesce a trovare in sé la forza e l'opportunità per realizzare qualcosa.
La società di San Pietroburgo appare nel romanzo al lettore con un tocco di sarcasmo e ironia. Lo stesso Onegin fa parte di questa società. Ma allo stesso tempo, descrivendo l'ufficio di Onegin, Pushkin presta attenzione al fatto che, anche entrando in questa società, Onegin, come altri giovani, si separano lentamente dalle loro tradizioni, perché ha un'educazione nuova e diversa.
All'autore stesso piace la nobiltà locale nella descrizione. È descritto in modo piuttosto colorato e ampio, contiene ancora facilità, l'essenza stessa della natura umana. Le persone che appartengono a questa società sono le più vicine persone normali in base alla tua vita domestica e alla tua visione del mondo. Uno dei rappresentanti più importanti della nobiltà locale era lo zio di Onegin, la famiglia Larin. Ma una società del genere è molto lontana dall’essere ideale, poiché non ha bisogni definitivi. Lo stesso vale per gli interessi. Lensky può essere attribuito alla stessa società.
Nel romanzo, Pushkin prestava la minima attenzione alla società moscovita. Una cosa che possiamo solo dire è che qui la società si è sempre distinta per il suo patriarcato. Dopo molto tempo, la società moscovita non è cambiata. Rimane lo stesso nei suoi usi e costumi, calmo. Ma anche all’interno della società c’è una sorta di movimento umano, divertimento e agitazione. Isolando il collettivo da Mosca e San Pietroburgo, questo risulta essere esattamente il primo.
In molte frasi, al lettore è dato di capire di che tipo bellissima copertina si nasconde la licenziosità di ogni società. Ma a volte in una società del genere trovi persone intriganti e interessanti con cui comunicare. E questo non dipende dalla città.
Parlando dell'influenza di una società su una persona, non dice nulla. È una persona che decide da sola quali morali e leggi adottare. La società è eterogenea, ma così dovrebbe essere.
Composizione Società secolare (Eugene Onegin)
Secondo la descrizione di Pushkin, la società secolare è uno spazio di decadenza e praticamente non porta con sé nulla caratteristiche positive. Allo stesso tempo, la società secolare serve a evidenziare, se non degli ideali, almeno un’alternativa a questa società secolare.
In generale, se si guarda alla storia della Russia, l'alta società si concentra quasi sempre su altri stati. Di norma, ce ne sono quasi sempre di più sviluppati, e quasi sempre la Russia guarda all'Europa e all'Occidente e vuole imitare questa immagine di una sorta di paradiso. Anche adesso vediamo un'imitazione attiva dell'americano e Cultura europea, ai tempi di Pushkin, Francia e Inghilterra erano più stimate, non c'è molta differenza in questo.
Per fare un paragone, Pushkin introduce peculiari coppie di opposti: Larina la Giovane e le dame della società, Polina Larina e la principessa Alina, e molte altre opzioni. Le donne secolari, a differenza di Tatyana Larina, sono inclini a divertimenti vuoti, ed è una natura più premurosa, profonda come la misteriosa anima russa. La principessa Alina, senza famiglia e senza meta, vive i suoi anni nella malattia e nella malinconia, spendendo il meglio in divertimenti ed eventi sociali, e Polina ha cresciuto le sue figlie e, sebbene sia diventata una persona più semplice, è felice di lavorare nel villaggio e gestire la casa.
Pertanto, Pushkin sembra suggerire discretamente a cosa portano tale imitazione e aderenza generale ai gusti. alta società, che in realtà ha solo una lucentezza esterna, ma nel contenuto: noia, passione per l'intrattenimento e vagabondare senza meta. Tuttavia, l'autore non fa una differenza significativa tra le persone secolari del villaggio e della città. È solo che la gente del villaggio, come Zaretsky, ad esempio, è più scortese e persino più cattiva, ma questo combina la moda della società secolare con la maleducazione di una semplice persona del villaggio.
Per riassumere, va notato che in questo romanzo c'è un riflesso piuttosto negativo della società secolare. Pushkin è ironico e realizza uno schema satirico abbastanza chiaro della narrazione, che rende le persone secolari, per la maggior parte, non particolarmente interessanti e degne. Mi sembra che in questo modo volesse mettere in guardia i suoi contemporanei, ma anche altri, dal lasciarsi trasportare troppo da divertimenti vuoti e da ozi sconsiderati, e anche sottolineare la presenza della nostra (seppur semplice) cultura (popolare, ma reale e abbastanza adatto anche ai proprietari terrieri) nel nostro paese.
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"Eugene Onegin" è il primo romanzo realistico in versi, in cui A.S. Pushkin creò un ampio panorama della vita della società russa nel primo quarto del XIX secolo. V. G. Belinsky definì il romanzo “un'enciclopedia della vita russa”, poiché mostra la vita della capitale e della nobiltà locale, la vita di Mosca, descrive immagini tipiche del popolo russo di quel tempo e mostra il ruolo della società nella formazione della società. personalità.
Nel romanzo bel posto dedicato a mostrare la vita della nobiltà provinciale, che costituiva uno strato significativo della società russa dei tempi di Pushkin. L'opera pone in modo particolarmente acuto il problema dell'interazione tra due culture: San Pietroburgo, europeizzata, brillante, ma senz'anima, e patriarcale, che conserva le “abitudini dei cari vecchi tempi”, senza pretese. Questo problema si manifesta principalmente nella relazione tra i personaggi principali: Evgeny Onegin e Tatyana Larina.
Il primo capitolo del romanzo è dedicato a storia dettagliata sulla vita di Onegin a San Pietroburgo, la sua educazione, tipica dei giovani laici dell'epoca, a seguito della quale l'eroe non ricevette cibo sufficiente per la mente ("tutti abbiamo imparato qualcosa e in qualche modo") e il cuore ( “rimproverare Omero, Teocrito...”), ma padroneggiava perfettamente solo le tecniche del comportamento secolare (“quanto presto poteva essere un ipocrita...”). Pushkin descrive in dettaglio il passatempo del libertino secolare, i suoi interessi e la vita di tutti i giorni. Non sorprende che, come risultato di tutto ciò, l'eroe sia stato sopraffatto dalla “milza” o dall'“eterno blues russo” come reazione naturale di ogni persona pensante alla vacuità della vita che conduce.
All'inizio del romanzo, Onegin è raffigurato senza malvagia ironia; la delusione del mondo lo avvicina all'autore (“Ero amareggiato, era cupo”) e fa provare simpatia ai lettori (“Mi piacevano i suoi lineamenti.. ”). Pushkin nota quelle caratteristiche che lo rendono simile all'eroe: l'attenzione al suo aspetto ("puoi essere una persona sensata e pensare alla bellezza delle tue unghie") e le donne ai balli, ma allo stesso tempo è sempre "contento notare la differenza” tra loro e chiede al lettore di non identificarli. Né i libri né la penna potrebbero attirare a lungo l'attenzione di Onegin, ma la cosa principale in cui si manifesta la loro differenza è il loro atteggiamento nei confronti della natura. Eugenio, come in ogni cosa, è attratto dalla novità (“e sono molto contento che abbia cambiato il suo vecchio percorso per qualcosa”), che scompare molto presto:
Due giorni gli sembravano nuovi
Campi appartati...
Nel terzo boschetto, collina e campo
Non era più interessato
Poi hanno indotto il sonno... -
lasciando il posto al solito blues.
L'idea della natura come fonte di ispirazione e ogni sorta di emozioni positive nell’uomo, il “semplice studioso della natura ha conservato per tutta la vita”:
Sono nato per una vita pacifica
Per il silenzio del villaggio...
Vediamo lo stesso atteggiamento riverente nei confronti delle bellezze della natura nell'eroina Tatyana Larina, spiritualmente vicina al poeta. È nella natura che trova la serenità. Quindi, partendo per San Pietroburgo,
È come con i vecchi amici,
Con i suoi boschetti e prati
Ho ancora fretta di parlare.
E, essendosi trovato nel "rumore di brillanti vanità", desidera soprattutto "la vita sul campo". Tutto ciò che è veramente russo, crede Pushkin, è indissolubilmente legato al principio naturale ed è in completa armonia con esso. Pertanto, l'autore dipinge la sua eroina con "un'anima russa", nonostante il fatto che "si esprimesse con difficoltà nella sua lingua madre". Tatyana "credeva nelle leggende della gente comune dell'antichità, nei sogni, nella predizione del futuro con le carte e nelle previsioni della luna". L'eroina era molto più vicina alle basi vita popolare di Onegin. Ha comunicato con i servi e la gente. La sua tata, una contadina serva, si è rivelata spiritualmente più vicina a lei di sua madre o di sua sorella; è a lei che affida il segreto del suo cuore. Tatyana racconta il futuro insieme alle contadine:
Cameriere da tutta la corte
Si interrogavano sulle loro signorine
E venivano promessi ogni anno
Militari e campagna.
Tuttavia, Pushkin non idealizza lo stile di vita locale. “L’eterna conversazione sulla pioggia, sul lino, sull’aia” non è più intelligente delle “incoerenti sciocchezze volgari” dei salotti del capitale. Il piacevole stile di vita del villaggio non dà nulla più possibilità per il miglioramento personale rispetto al trambusto di San Pietroburgo.
Un esempio lampante di uno stile di vita piacevole vita di villaggio, le sue abitudini possono essere servite da Olga, che personifica esteriormente la bellezza delle ragazze di quel tempo: "occhi come il cielo, azzurro, sorriso, riccioli di lino", privi di profondo riempimento spirituale. Olga non si sforzava di imparare nulla, le bastava "macinare, calunniare e ridere di qualcosa" con i suoi vicini. Olga non pianse a lungo dopo la morte di Lensky, fu subito consolata e sposò un ulano di passaggio. In futuro, Olga ripeterà il destino di sua madre.
Per Tatyana, “i romanzi hanno sostituito tutto”, “si innamorò degli inganni e
Richardson e Russo." L'eroina è estranea alle persone che la circondano: "Sembrava un'estranea nella sua stessa famiglia... una bambina lei stessa, non voleva giocare e saltare in mezzo a una folla di bambini".
Premurosità, sua amica
Dalla maggior parte delle ninne nanne dei giorni,
Il flusso del tempo libero rurale
L'ho decorata con i sogni.
È sola nella sua società proprio come Onegin è solo nel mondo. Ci sono molte cose associate all'immagine di Tatyana Larina elementi folcloristici. Il suo sogno nella forma rappresenta una tipica fiaba con personaggi tradizionali: un orso irsuto, un gruppo di spiriti maligni(metà gru e metà gatto, nano con la coda, mulino vivente). Il sogno avvicina l'eroina al russo epica popolare, con lo “spirito russo”.
Il merito di Pushkin è stato quello di aver creato il primo esempio di un'eroina veramente russa a immagine di Tatyana Larina.
Pushkin, stabilendo gradualmente i principi del realismo nel suo lavoro, prestò molta attenzione all'ambiente in cui si formarono i personaggi dei personaggi. Così, nel romanzo "Eugene Onegin" vengono ricreati la vita del villaggio, i nobili locali e la vita della società a San Pietroburgo e Mosca. I personaggi principali sono un prodotto del loro ambiente, che li ha resi tali, determinando le loro posizioni e destini di vita.
A. S. Pushkin ha lavorato al primo per più di sette anni romanzo realistico nelle poesie "Eugene Onegin", che rifletteva "tutta la sua vita, tutta la sua anima, tutto il suo amore", "i suoi sentimenti, concetti, ideali". Questo è un lavoro che riflette uno di punti di svolta V Storia russa, solleva una serie di problemi: filosofici, sociali, morali. Il romanzo stupisce per il suo volume e la profondità di pensiero, e quindi critici letterari non potevano passargli accanto senza dirgli qualche parola. Uno dei critici di spicco del secolo scorso, Vissarion Grigorievich Belinsky, analizzando l'opera di Pushkin, la definisce "un'enciclopedia della vita russa".
Nel suo romanzo poetico - nella sua parte narrativa stessa e in numerosi digressioni liriche, che Pushkin chiamava "chiacchiere", il poeta descrive la vita russa con una portata veramente enciclopedica senza precedenti, ma allo stesso tempo lo fa laconicamente, in una forma estremamente concisa, avvicinandosi veramente alla brevità di articoli e note enciclopediche. In “Eugene Onegin” l'autore ci mostra la fredda ed egoista San Pietroburgo, la Mosca patriarcale, un villaggio che conserva tradizioni e costumi, crea ritratti realistici dei nobili di quel tempo, la classe a cui lui stesso apparteneva e di cui conosceva bene la vita. Questa è la “natura enciclopedica” del romanzo. Pushkin parlò in modo estremamente conciso della vita, della morale e dei costumi della Russia nel primo quarto del XIX secolo.
Naturalmente, il posto principale nel romanzo è occupato dalla descrizione della vita del personaggio principale, un giovane "rastrello" metropolitano, usando l'esempio della cui vita l'autore mostra la vita e la morale della società secolare. Apprendiamo l'educazione tipica dei figli nobili dell'epoca:
Dapprima Madame lo seguì,
Poi il signore lo ha sostituito.
Il bambino era duro, ma dolce.
Monsieur l "Abate, povero francese,
In modo che il bambino non si stanchi,
Gli ho insegnato tutto scherzosamente,
Non ti ho disturbato con una morale rigorosa...
L'istruzione era superficiale, "qualcosa e in qualche modo" e includeva solo l'insieme di conoscenze richieste francese, la capacità di ballare la mazurka, “l’inchino a proprio agio” e “la scienza della tenera passione”. Vediamo anche il circolo di lettura dei giovani di quel tempo: i romanzi sentimentali e il latino “passarono di moda”, e i giovani furono affascinati da Adam Smith, il “cantante di Giaour e Juan” Byron e altri autori romantici, così come come romanzi che “riflettevano il secolo e uomo moderno raffigurato in modo abbastanza accurato." Il primo capitolo mostra in dettaglio la routine quotidiana del giovane rastrello: sprecare la sua vita senza meta sui viali, nei ristoranti e nei teatri, in feste spensierate. Vediamo gli abiti del personaggio principale ("indossare un ampio bolivar"), e il suo ufficio, che contiene "tutto ciò che la scrupolosa Londra scambia con abbondanti capricci e ci porta lungo le onde del Baltico con legname e strutto", e i menu nei ristoranti sono descritti in dettaglio:
Davanti a lui il roast beef è insanguinato,
E il tartufo, lusso della giovinezza,
La cucina francese ha il colore migliore,
E la torta di Strasburgo è imperitura
Tra il formaggio vivo del Limburgo
E ananas dorato
Il teatro di quel tempo è particolarmente rappresentato in modo completo: il suo repertorio, artisti, famosi drammaturghi:
Terra magica! Lì ai vecchi tempi,
La satira è un sovrano coraggioso,
Splendente, amico della libertà,
E il principe prepotente;
Ci sono tributi involontari a Ozerov
Le lacrime della gente, gli applausi
Condiviso con la giovane Semyonova...
La vita della nobiltà locale è descritta non meno dettagliatamente. Pushkin visse a lungo nella sua tenuta Mikhailovskoye e conosceva bene la vita dei proprietari terrieri provinciali. Poteva giudicare la vita dei contadini dalle storie della sua tata Arina Rodionovna, la cui immagine ha in parte creato nella persona della tata. L'autore mostra le attività dei proprietari terrieri del distretto: i loro incontri, feste, vacanze, lavoro, raccolta dei funghi, conversazioni “sulla fienagione, sul vino, sul canile e sui loro parenti”; circolo di lettura: romanzi sentimentali e il libro dei sogni di Martyn Zadeki. Possiamo giudicare la vita della nobiltà provinciale dall'esempio della famiglia Larin e dalle attività della vecchia Larina:
Ha viaggiato per lavorare
Funghi salati per l'inverno,
Ha tenuto le spese, si è rasata la fronte,
Al loro Carnevale
C'erano frittelle russe;
Due volte all'anno digiunavano;
Mi è piaciuta l'altalena rotonda
Soggetto a canti, balli rotondi...
Tatyana, l’eroina preferita di Pushkin, incarna l’ideale della donna russa; era vicina alla gente e ne assorbiva lo spirito:
Tatyana credeva alle leggende
Della volgare antichità popolare,
E i sogni e la predizione del futuro con le carte,
E le previsioni della luna.
Il settimo capitolo mostra la Mosca patriarcale. La sua descrizione è molto... assomiglia a quello di Griboedov, il che non è un caso. L'autore ha voluto sottolineare ancora una volta il suo patriarcato, la fedeltà alla tradizione e il conservatorismo:
Ma in essi non è visibile alcun cambiamento;
Tutto in loro è uguale al vecchio modello;
A casa della zia principessa Elena
Sempre lo stesso berretto di tulle;
Tutto è imbiancato Lukerya Lvovna,
Petrovna mente ancora,
Ivan Petrovich è altrettanto stupido
Anche Semën Petrovich è avaro...
Ma, a differenza di Griboedov, Pushkin ama ancora Mosca proprio per la sua sincerità, calore e impegno tradizioni nazionali. Ammira la sua ricca storia, le sue ricche imprese militari:
Napoleone attese invano
Inebriato dall'ultima felicità,
Mosca in ginocchio
Con le chiavi del vecchio Cremlino:
No, la mia Mosca non è andata
A lui con la testa colpevole.
Non una vacanza, non un regalo ricevuto,
Stava preparando un fuoco
All'eroe impaziente.
La vita della nobiltà di San Pietroburgo è costellata di balli, cene, gite a teatro e balletto, come se ogni giorno fosse una vacanza, ma “domani è uguale a ieri”. A poco a poco, una vita del genere diventa noiosa, proprio come Evgeny si annoiava. Ogni persona che si rispetti dovrebbe vestirsi alla moda: pantaloni, frac, gilet: ecco come si vestivano i giovani. Le donne avevano abiti lussuosi, ognuna parlava francese. Pushkin scrive delle ragazze:
Così maestoso, così intelligente,
Così pieno di pietà,
Così attento, così preciso,
Così inavvicinabile per gli uomini.
Ciò dimostra che le ragazze hanno nascosto i loro sentimenti e hanno imparato a comportarsi in modo decente.
La nobiltà di Mosca era “insensibile” quanto quella di San Pietroburgo. Tutta la vita di Mosca è “rumore, risate, corsa, inchino, galoppo, mazurka, valzer”.
E la nobiltà locale ha le sue regole: quando Onegin sostituì la corvée con quitrent, il suo "vicino prudente" vide in questo "danno terribile", così Eugenio fu soprannominato "l'eccentrico più pericoloso". Qui era consuetudine avvicinarsi alla mano di una signora e rispondere "sì, signore" o "no, signore", e non "sì" e "no", quindi la società lo riconosceva come un ignorante e un farmacista. La nobiltà locale era molto diversa da quella della capitale: non organizzavano balli del genere, avevano ancora “le abitudini dei dolci vecchi tempi”, notano i russi. feste popolari, c'erano balli rotondi, le ragazze raccontavano fortuna.
La nobiltà metropolitana si differenzia dalla nobiltà locale nei rapporti tra le persone:
Ma nel soggiorno sono tutti occupati
Un aspetto così volgare e incoerente;
Tutto in loro è così pallido e indifferente;
Calunniano anche noiosamente.
E i rappresentanti della nobiltà terriera non nascondono i loro sentimenti, tutto non è così influenzato, si comportano in modo più naturale. Ma quando Tatiana divenne una principessa, iniziò a nascondere i suoi sentimenti, e quando fu presentata a Onegin, gli sembrò una donna completamente diversa, dalla quale non rimaneva traccia della “tenera ragazza”.
"Eugene Onegin" rifletteva la vita della nobiltà di quel tempo, quest'opera è come un'impronta del passato, riflette il comportamento, i fondamenti, gli ordini che regnavano tra la nobiltà locale e metropolitana, due completamente tipi diversi persone, ma fortemente legate tra loro. Quanto dipende una persona dalla società!
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