Općeobrazovni program dodatnog obrazovanja iz koreografije. Opći obrazovni program iz koreografije "Dječije plesno stvaralaštvo". Učenici bi trebali znati

Umjetnost koreografije je univerzalni fenomen koji ima dugu istoriju razvoja. Njegov nastanak počiva na neodoljivoj želji osobe za ritmičkim pokretom, potrebi da svoje emocije izrazi plastičnošću, harmonično povezujući pokret i muziku.

Koreografija, kao jedna od sintetičkih vrsta stvaralaštva, obuhvata temelje različitih vrsta umjetnosti: muzičke i pozorišne, dekorativne, primijenjene i umjetničke kreativnosti, klasične, narodne, moderne igre i plastike. Koreografija doprinosi ne samo razvoju vanjskih podataka djeteta, već i formiranju njegovog unutrašnjeg svijeta.

Izučavanje koreografije, kao i drugih vrsta umjetnosti, pomaže u razvoju onih aspekata ličnog potencijala učenika na koje sadržaji drugih predmeta imaju ograničen utjecaj: mašta, aktivno kreativno razmišljanje, sposobnost sagledavanja životnih pojava od različite perspektive. Kao i druge umjetničke forme, ples se razvija estetski ukus, izaziva uzvišena osećanja, ali, za razliku od drugih umetnosti, ima značajan uticaj na fizički razvoj deteta.

Program „Koreografija u osnovnoj školi“ je osnovnoškolski program posvećen razvoju i korekciji fizičkih kvaliteta djece, razvoj njihovih kreativnih sposobnosti koreografskom umjetnošću.

Glavna razlika i novitet Program se sastoji u kompenzacijskim mogućnostima djece tokom njihovog ranog razvoja, djece primljene u plesnu grupu bez posebne selekcije. Relevantnost Program se sastoji u tome da dete u procesu kreativne prakse otkrije u sebi univerzalnu ljudsku sposobnost estetskog odnosa prema svetu, životu.

Pedagoška ideja: uz pomoć koreografske umjetnosti (klasični, narodni, moderni ples) promovirati razvoj estetska kultura učenici osnovnih razreda, srednjih škola.

Svrha programa.

  1. Razvoj i korekcija tjelesnih kvaliteta djece koreografijom kao važan uslov za duhovni razvoj djeteta.
  2. Na osnovu svrhe programa; its zadaci:

Poseban:

  1. Određivanje optimalnog programa obuke za plesne discipline (klasični, narodni ples).
  2. Identifikacija potrebe za korekcijom fizičkih kvaliteta djece i njihovog razvoja.
  3. Formiranje umjetničkog ukusa, interesovanja za plesnu umjetnost, upoznavanje sa istorijom i tradicijom;

Opšte pedagoške:

  1. Razotkrivanje potencijala pojedinca kroz plesnu aktivnost.
  2. Formiranje kulture komunikacije, tolerancije i poštovanja druge djece.
  3. Duhovno i moralno vaspitanje dece.

Program je: modifikovan, dugoročni, jer je predviđen za četiri godine studija; kompleks, budući da je usmjeren ne samo na razumijevanje plesne umjetnosti, ovladavanje njenim izražajnim sredstvima, već i na podizanje djeteta, njegovog umjetničkog ukusa, individualnosti i ispravljanje nedostataka psihofizičkog razvoja.

Uslovi implementacije.

Ovaj program je namenjen odeljenjima dece osnovnoškolskog i srednjoškolskog uzrasta (od 1. do 6. razreda), primljenih u koreografski tim bez posebne selekcije, predviđa:

Grupa 1 - pripremna (6-7 godina)

Grupa 2 - (7-8 godina)

Grupa 3 - (8-9 godina)

Grupa 4 - (9-10 godina)

Grupa 5 - (11-12 godina)

U grupama je angažovano 12-15 ljudi, 4 sata nedeljno.

Oprema.

Za rad je potrebno: - svetla (prozračena) prostrana sala, opremljena ogledalima, koreografskom mašinom, tehnička sredstva: (muzički centar, TV, DVD plejer); svlačionice: za dječake i djevojčice,

Gimnastički predmeti: užad za preskakanje, obruči, lopte srednje veličine,

Krojenje scenskih kostima za produkcijske brojeve, koncertne cipele,

Uniforma za probu (lično): gimnastički triko, triko, helanke, baletne papuče, češke cipele, cipele za ples; za dječake možete imati rolete i majice,

Učenici donose svoje prostirke.

Metode i oblici rada:

heuristički;

Istraživanje;

promocije;

integracije;

Igra

Jedna od glavnih metoda programa "Koreografija u osnovnoj školi" je metoda integracije, koja vam omogućava da spojite različite vrste umjetnosti, da odaberete veliki informativni kapacitet edukativni materijal. Unatoč velikoj količini informacija, program se odlikuje kompaktnošću i konciznošću obrazovnog materijala, uvođenjem naprednijih metoda i tehnika u njega. Metoda integracije omogućila je kombinovanje elemenata različitih predmeta, što je doprinijelo rađanju kvalitativno novih znanja, međusobno obogaćujući predmete, doprinoseći efikasnoj realizaciji didaktičkog cilja.

Program koristi prioritetne oblike nastave: integrisani, integrisani sa elementima improvizacije, individualni. Na časovima proba i inscenacije, nastavnici sami uključuju broj sekcija programa, integrišući ih u zavisnosti od složenosti plesa ili njegove teme.

Zadatak razgovora je da studentima daju opću ideju o glavnim fazama razvoja plesne umjetnosti u Rusiji i drugim zemljama, da formiraju razumijevanje njenih vrsta i žanrova.

Igre dugi niz godina ostaju glavna i omiljena zabava za svu djecu. Pravilnom upotrebom igre možete postići mnogo u odgoju djece. Dijete u igri modelira svoje odnose sa vanjskim svijetom, igra razne situacije – u nekima vodi, u drugima sluša, a treće, provodi zajedničke aktivnosti s drugom djecom i odraslima. U igri se odvija refleksija, samospoznaja, učenik donosi odluku za koju je odgovoran, igra uključuje kreativnost, - Odjeljak „Tehnologije igre“ je uključen u sve ciljeve treninga.

Holistički proces učenja u koreografskom krugu podijeljen je u četiri faze:

  1. Prva faza.
  2. Faza dubinskog učenja.
  3. Faza pričvršćivanja.
  4. Faza poboljšanja.

Od 01.09.2005. do 29.05.2009. godine u Srednjoj školi br. 1 grada Novog Urengoja održana je apromacija metoda i oblika programa "Svjetla". Program je obezbeđen pozitivan uticaj na razvoj kognitivnih interesovanja, na društvenu aktivnost učenika, na otkrivanje potencijalnih sposobnosti, na formiranje umjetničkog ukusa. To se odrazilo i na nastup, što se može pratiti na gradskim i školskim priredbama, koncertima, kao i da su nastavnici plesnih krugova značajno poboljšali svoje zdravstveno stanje, što potvrđuje i posjećenost.

Već na drugoj godini studija učenici kruga su učestvovali na gradskom koreografskom takmičenju „Duga“ u Novom Urengoju i zauzeli drugo mesto.

Karakteristike starosnih karakteristika

Psihomotoričke (motoričke) sposobnosti djeteta zavise od starosnih karakteristika razvoja brojnih mentalnih funkcija: mišićno-motoričkih osjeta i percepcija, senzomotornih procesa, pamćenja, mišljenja i pažnje.

Predškolski period je veoma značajan za razvoj deteta, starosna granica od 5-7 godina je jedna od najvrednijih faza u životu dece. Izuzetna pokretljivost, imitatorska aktivnost, osjetljivost predškolskog uzrasta ovog uzrasta govore o kolosalnom potencijalu njegovog razvoja. Istovremeno, predškolce karakterizira brza promjena raspoloženja, umor. Ne kontrolišu dobro svoje tijelo, nemaju razvijenu koordinaciju.

Upis djeteta u plesni klub važan događaj u svom životu. Nalazi se u drugačijoj sferi komunikacije u odnosu na vrtić. Za njega su novi odnosi sa učiteljem i vršnjacima: odnosi se grade na osnovu znanja zajedničkim ciljem - plesnom umjetnošću. Značajno mjesto u programu zauzimaju igre i priprema koncertnih brojeva.

Kod mlađih školaraca brzina pokreta se povećava, ali tačnost još nije visoka, ima mnogo "dodatnih" nesvjesnih pokreta. Djeca slabo razlikuju i pamte vanjske slične fizičke vježbe, pokrete; slabo se razlikuju po glavnim kontrolnim parametrima. Razmišljanje, raspodjela i prebacivanje pažnje nisu dovoljno razvijeni u osnovnoškolskom uzrastu, što otežava učenje i ovladavanje motoričkim vještinama. Bez uzimanja u obzir karakteristika ovog uzrasta, teško je izbjeći negativne rezultate. Ako u tom periodu ne radite na preciznosti, spretnosti i koordinaciji pokreta, tada u procesu intenzivnog rasta djeteta nastaje disproporcija u kontroli motoričkog aparata.

Nespretnost djece može biti uzrok stidljivosti, plašljivosti, sumnje u sebe u starijoj dobi, što zauzvrat ometa socijalnu adaptaciju djeteta.

U osnovnoškolskom uzrastu važna je prevencija posturalnih poremećaja, jer je ovo doba najpodložnije negativnom uticaju faktora okoline zbog nepotpune osifikacije kičme, nedovoljnog formiranja mišićnog korzeta i adaptacije na dugotrajno sjedenje za stolom. Formiranje pravilnog držanja je veoma važno za jačanje opšteg zdravlja dece, jer su bolesti kardiovaskularnog i respiratornog sistema kod školaraca međusobno povezane sa narušavanjem držanja.

Metodološka podrška programa

Za realizaciju ovog programa osnovna stvar u određivanju strategije i tehnologije nastave i vaspitanja dece je prevencija i korekcija lakših psihofizičkih nedostataka kod dece osnovnoškolskog uzrasta. Zasniva se na principu jedinstva dijagnostike i korekcije, što podrazumeva izgradnju korektivnog rada u skladu sa rezultatima dijagnostike. Ovaj koreografski tim prima djecu bez posebne selekcije, pa je potreba za korektivnim radom važna za uspješno dalje izučavanje klasične, narodne, zabavne igre. Korektivna orijentacija u početnoj fazi omogućit će ubrzano kretanje u budućnosti.

Proces podučavanja djece u koreografskom krugu zasniva se na sljedećim principima: aktivnost, jedinstvo teorije i prakse, vidljivost, pristupačnost, sistematičnost nastave i individualni pristup.

Ovaj program kombinuje vežbe treninga na parketu, na bari, na sredini sale, vežbe istezanja, plesne pokrete klasičnog i narodno – scenskog plesa, što doprinosi razvoju plesnih veština učenika. Neki od najjednostavnijih teorijskih informacija o muzičkoj pismenosti daju se direktno u toku nastave i tokom rada na produkcijama.

Svaka grupa pripremne, prve, druge i treće godine studija ima svoj tempo i program obuke, koji podrazumeva određeni minimum znanja, veština, veština i informacija o koreografiji u skladu sa uzrastom. Rad u timu će se odvijati tako da se ne naruši integritet pedagoškog procesa, uzimajući u obzir ciljeve obuke, zadatke estetskog vaspitanja i specifične perspektive tima.

Na časovima koreografije posebna pažnja se poklanja razvoju ritma, tempa, osnovnih motoričkih kvaliteta, muzičkih i ritmičkih vježbi koje se zasnivaju na skokovima, pljeskanjima, koracima, koracima i trčanju u različitim obrascima. Time se djeca orijentišu u prostoru i vremenu, razvijaju muzikalnost.

Ovladavanje elementima klasičnog plesa gradi se prema stepenu složenosti; jednostavne vježbe pripremaju za složenije pokrete i fizičku aktivnost; ojačati mišiće nogu, leđa, promovirati razvoj koordinacije pokreta. Za ovaj tim, savladavanje osnova klasičnog plesa je način da se razvije spretnost i okretnost nogu, te da se koordinišu pokreti mladog plesača.

Materijal narodnog plesa daje predstavu o rasponu narodnih plesova: od mirnih do temperamentnih, od plesova u kojima su bitni karakter i glumačke vještine, do plesova u kojima je važna nožna tehnika i virtuoznost pokreta. Narodni plesovi mogu biti bliski dječjim temama ili ispunjeni pričama iz bajki, dječjim igrama. Od posebnog značaja je reprodukcija sa snimka pravog narodnog plesa dostupnog deci. Prilikom odabira narodnog plesa uzima se u obzir stepen težine za djecu. Zato su na programu bili ruski, bjeloruski, ukrajinski i estonski plesovi.

Plesna improvizacija uz muziku u ovom programu nije glavna metoda rada. Ali to je neophodno za harmoničan razvoj. Zadaci se daju kao odmor u učionici. Obuhvataju teme vezane za prirodne pojave, ponašanje životinja, bajke, igre, kao i teme bliske dečjoj mašti. Igranje uloga i muzičke i plesne igre razvijaju kreativnu maštu i kreativnu aktivnost kod dece.

Informativni razgovori i odlasci na koncerte i predstave, gledanje videa i DVD-a su od velike važnosti. Djeca uče da se ponašaju na sceni, iza kulisa. Na primjerima vrsnih koreografa, plesača uče značenje kreativnosti, stiču iskustvo u diskusiji o gledanom materijalu, daju im emotivnu ocjenu. Razgovore je najbolje voditi između časova.

Scenska praksa igra značajnu ulogu u umjetničkom obrazovanju djece. Uvodi se na drugoj godini studija. Na osnovu obrađenog materijala program priprema koncertne brojeve. Pravilan odabir koncertnih brojeva, uzimajući u obzir mogućnosti djece, unutrašnji svijet djeteta, doprinosi kreativnom rastu djeteta u procesu ostvarivanja njegovih potreba, sposobnosti i vještina u plesu. Učešće dece na koncertima i događajima MBOU srednje škole br. 1, kao i nastupi na drugim mestima u Novom Urengoju, podržavaju interesovanje za nastavu.

Zajednički rad u pripremi koncertnih programa, proba, koncerata, svih aktivnosti kruga - to je radost stvaralaštva. I samo kroz zajedničke aktivnosti nastavnika i djece dolazi se do upoznavanja s lijepim. Priprema za zajednički nastup je od velikog značaja u rešavanju vaspitno-obrazovnih problema. Generalne probe okupljaju djecu, uspostavljaju se prijateljski, drugarski odnosi između članova ansambla, svaki učesnik je odgovoran za svakog člana svog tima.

Posebna pažnja posvećena je repertoaru, njegovoj relevantnosti za uzrast djece. Koreografske predstave treba da nose zaplet dečije interpretacije, ni u kom slučaju ne treba da kopiraju predstave odraslih plesne grupe.

Znanja i vještine do kraja četiri godine studija:

  • poznaju pravila lične higijene;
  • biti sposoban za navigaciju u dvorani prilikom izvođenja plesnih pokreta, muzičkih igara na otvorenom;
  • biti u stanju da hoda pravilno u ritmu muzike, zadržavajući pritom lijepo držanje, lak korak sa čarapom;
  • osjetite prirodu muzike i prenesite je završetkom muzičkog djela;
  • znati sat kazaljkama veličine 2/4, 3/4, 4/4;
  • primijetite u pokretu snažan udio ritma;
  • biti u stanju samostalno ubrzati i usporiti tempo pokreta;
  • označiti muzičke fraze, akcente, jednostavan ritmički obrazac u pokretu;
  • izražajno se kretati u skladu sa muzičkim slikama;
  • imati vještinu glumačke ekspresivnosti;
  • prepoznaju karakter plesne muzike;
  • razumiju tri osnovna pojma (žanra) muzike: mart - pjesma - ples;
  • imati ideju o glavnim plesnim žanrovima: polka, valcer, ples, disko;
  • izvoditi pokrete u prirodi muzike - jasno, snažno, polako, glatko;
  • poznaju oznake tempa, čuju tempo u odnosu na pokrete;
  • biti u stanju da prebroji taktove, odredi muzičke taktove po sluhu;
  • razlikovati karakteristike plesne muzike: marš, valcer, polka, ples, kolo itd.;
  • biti u stanju analizirati muziku naučenih plesova;
  • čuti i razumjeti značenje uvodnih i završnih akorda u vježbi.
  • poznaju položaje nogu i ruku klasičnog plesa, narodne scene;
  • naučiti pravila za postavljanje tijela;
  • umeti da izvodi osnovne vežbe na sredini sale;
  • znati plesne termine: odziv, koordinacija, nazive vježbi;
  • znati i umeti izvoditi plesne pokrete: plesni korak, varijabilni korak, bočni korak, galop, skokovi, korak s topom, pas polke, elementi ruskog plesa (osnovni pokreti, pokreti): bravač, namotač, čekić, klatno itd. .;
  • posjedovati vještinu everzije nogu, stabilnost, koordinaciju pokreta;
  • poznaju pravila izvođenja vježbi narodnih vježbi i njihove nazive;
  • znati položaj stopala, koljena, kuka - otvoren, zatvoren;
  • poznaju pojmove: muzičko, lijepo, emotivno, izražajno, sinhrono.
  • otkrivanje kreativnih sposobnosti;
  • razvoj organizacije i nezavisnosti;
  • imaju ideju o klasičnim i narodnim plesovima.

Opštinska budžetska obrazovna ustanova

"Srednja škola br. 9"

općina

grad Nojabrsk

Radni program

Kreativno koreografsko društvo "Zadorinka"

Sastavio: nastavnik dodatno obrazovanje

MBOU srednja škola №9

Yangizova Olesya Viktorovna

Objašnjenje

Ovaj edukativni program kreativnog društva "Zadorinka" usmjeren je na edukaciju i razvoj plesne tehnike kod djece i umjetničko-estetske je orijentacije.

Koreografija je umjetnost koju djeca vole. Koreografija je ispunjena velikim bogatstvom za uspješno umjetničko i moralno obrazovanje, spaja ne samo emotivnu stranu umjetnosti, već donosi radost i izvođaču i gledaocu. Marljivost, strpljenje, upornost u postizanju rezultata, samopouzdanje, samostalnost, otvorenost, pomoć i uzajamna pomoć, međusobna komunikacija su ključne tačke u procesu učenja.

Jedan od glavnih zadataka nastavnika je da prepozna i razvije kreativna individualnost svaki student.

Ovaj program sadrži nekoliko sekcija: ritmiku, dječji ples, elemente klasičnog plesa, elemente narodne igre, kulturne i nacionalne koreografije iu svijetu igre.

Prilikom sastavljanja programa rada korišćeno je iskustvo vodećih koreografskih stručnjaka, a uvaženi su savremeni trendovi. Autor programa koristio je metodičku literaturu, osnovne programe, lično iskustvo rad.

Ciljevi i zadaci programa

Main cilj programi - sposobnost estetskog razvoja mlađe generacije kroz koreografiju.

Za postizanje ovog cilja potrebno je riješiti sljedeće zadataka.

Edukativni i muzički zadaci:

Omogućiti svu djecu početnu koreografsku obuku, identificirati njihove sklonosti i sposobnosti;

Osloniti se u obuci na osnovne principe pedagogije;

Učiti odnos muzike i pokreta;

Naučiti djecu da razmišljaju, slušaju i čuju nastavnika, da budu u stanju da ispravljaju netačnosti u izvođenju;

Usađivati ​​kod djece ljubav prema plesu, formirati njihove plesne sposobnosti (muzičke i motoričke, likovne i kreativne).

Razvojni zadaci:

Razvijati osjećaj za ritam, emocionalnu reakciju na muziku;

Razvijati plesnu ekspresivnost, koordinaciju pokreta, orijentaciju u prostoru;

Probuditi maštu, sposobnost improvizacije;

Razvijati umjetnost, sposobnost izvođenja plesova uloga.

Edukativni zadaci:

Negovati umjetnički ukus, interesovanje za plesnu umjetnost različitih naroda;

Okupiti tim, izgraditi odnose u njemu na osnovu uzajamne pomoći i sukreacije;

Učestvujte u koncertnom životu škole.

Prepoznatljive karakteristike programa

Program je predviđen za 6 godina učenja, izvodi se u tri faze, uzrast djece je od 7-13 godina.

Prva faza- ovladavanje osnovama ritma, osnovama klasičnog plesa, jednostavnim elementima narodne igre, učenje dječjih igara. Djeca su 7-9 godina.

Zadaci prve faze obuke:

Edukativni – za učenje vještina muzičkog pokreta.

Razvijanje – razvijanje muzičko-ritmičke koordinacije, osjećaja mišića, držanja, stopala, muzičko-motoričke memorije.
Edukativni – vaspitati djecu u sposobnosti slušanja, percepcije, procjenjivanja muzike.

očekivani rezultat

Biti u stanju precizno reproducirati, pravilno izvesti naučeno gradivo;

Biti u stanju razlikovati dinamičke promjene u muzici, stvoriti muzičku i motoričku sliku;

Naučite pažljivo slušati muziku.

Druga faza usavršavanje stečenih znanja, nastavak učenja klasičnog vježbanja (kao osnove za pravilan fizički razvoj i ritmičko vaspitanje djeteta), izučavanje i izvođenje narodnih igara, upoznavanje sa modernim plesnim stilovima. Nastavak započetog rada u prvoj fazi na razvoju glumačkih sposobnosti i razvijanju sposobnosti za ples i muzičku improvizaciju.

Ova faza može završiti takozvano plesno opšte obrazovanje za neke kategorije djece. Oni od njih koji su pokazali interesovanje i sposobnost za određene koreografske žanrove, izrazili želju da nastave školovanje, mogu preći na treću fazu školovanja. Uzrast djece je 9-11 godina.

Zadaci druge faze obuke:

Edukativni – obogatiti djecu novim izražajnim sredstvima.

Razvijanje - poboljšati tehnike muzičke i motoričke izražajnosti, držanja, rada nogu, razviti plastičnost tijela, razviti motoričku maštu.
Edukativni – usaditi osjećaj odgovornosti, želju za jasnim, pravilnim, lijepim obavljanjem zadatka, što pak zahtijeva organizaciju, aktivnost, pažnju.

očekivani rezultat

Biti sposoban samostalno djelovati i stvarati;
- umeti pravilno savladati tehnike muzičkog pokreta, izraziti zadatu sliku pomoću plastičnosti;
- biti sposoban da komunicira u timu, pokazuje kreativnu inicijativu

Treća faza uključuje specijalizovane časove za decu koja su pokazala određene sposobnosti za ples. Usavršavajući svoje znanje u odabranom žanru, djeca aktivno savladavaju repertoar. Nastavnik u ovoj fazi rada mora ili izvoditi samostalne produkcije, ili pribjegavati pomoći posebne literature i video materijala. Uzrast djece je 11-13 godina.

Predloženi program će, sa ove tačke gledišta, biti inovativan. Usmjerit će nastavnika na rad sa djecom, bez obzira na to da li posjeduju posebne fizičke podatke, na razvijanje koreografske kulture i usađivanje početnih vještina u plesnoj umjetnosti.

Zadaci treće faze obuke:

Obrazovni - rješavati scensko-umjetničke zadatke scenskom i plastičnom izražajnošću.
Razvijanje - poboljšati tehniku ​​plesa.
Vaspitno – formiranje svjesnog stava prema nastavi.

očekivani rezultat

Vlastita plesna terminologija;
- posjedovati elemente scenske radnje kao sredstva za izražavanje svojih misli, osjećaja i fizičkih senzacija;
- biti u stanju da dokažu svoje gledište o temi o kojoj se raspravlja, ispravno procijene ono što vide umjetnički rezultat.

Program je određen po godinama studija, tokom kojih studenti treba da nauče određeni minimum vještina, znanja, vještina, informacija o plesnoj umjetnosti. Programom je predviđena nastava gradiva u "uzlaznoj spirali", odnosno svake godine se u određenim temama vraćamo naučenom na višem i složenijem nivou.

Uslovi realizacije i dijagnostika efektivnosti realizacije obrazovnog programa

Prva faza obuke (1,2 godine studija)

Program u početnoj fazi obuke osmišljen je za dvije godine. Tokom ovog perioda, među glavnim zadacima nastavnika mogu se identifikovati:

Razvoj opšte fizičke spremnosti (snaga, izdržljivost, agilnost);

Razvoj plesnih podataka (everzija, fleksibilnost, skok, korak, stabilnost i koordinacija), proučavanje plesnih elemenata;

Razvoj ritma, muzikalnosti, likovnosti i emocionalne ekspresivnosti;

Edukacija marljivog rada, strpljenja, komunikacijskih vještina u timu.

Osnova podučavanja djece osnovnoškolskog uzrasta mora biti zasnovana na početku igre.

Pravilno odabrane i organizovane plesne igre tokom procesa učenja doprinose osposobljenosti za rad, pobuđuju interesovanje za nastavu, za rad.

Jedan od bitnih faktora rada u početnoj fazi treninga je upotreba minimuma plesnih elemenata uz maksimalnu mogućnost njihovog kombinovanja.

Dugotrajno učenje, proučavanje male količine materijala omogućava njegovu kvalitetnu asimilaciju, što će u budućnosti biti čvrsta osnova znanja. Raznovrsne kombinacije plesnih pokreta stvaraju dojam novine i razvijaju kreativnu maštu djece.

Plesni pokreti se podučavaju kroz praktične demonstracije i verbalna objašnjenja.

Koreografski trening (vežbanje) je prilično dug proces razvoja velikog broja sve složenijih muzičkih i motoričkih veština. Položaji, položaji, pokreti i njihove kombinacije u raznim varijantama nove su motoričke sposobnosti za tijelo, novo psihičko i fizičko opterećenje.

Pedagoška psihologija je uvela osnovni zakon savladavanja gradiva: uočiti, shvatiti, zapamtiti, primijeniti, provjeriti rezultat.

S tim u vezi, predlaže se sljedeća formula: od senzacija do osjećaja; od njih u naviku. Stoga se formula mora primijeniti sljedećim redoslijedom:

opažanje - osećanje

kontemplirajući - osjećati

sjećanje - djelo, pokušaj

provjerite rezultat - pokažite ga drugome

Formiranje plastičnog stereotipa svake motoričke vještine olakšavaju uvjetovani podražaji. Mogu biti raznovrsni: verbalno-govorna objašnjenja i komentari nastavnika; stručna demonstracija pokreta tijela od strane nastavnika - vizuelno promišljanje i razumijevanje; gledajući sebe u ogledalu.

Osnovni pristup asimilaciji plesnih pokreta je sljedeći: pokret koji se ponavlja postaje jednostavan i pristupačan.

Veština je prvi korak u ovladavanju radnjom u kojoj se izvodi, ali relativno sporo, neekonomično, sa veoma velikim brojem grešaka i ispravki, i uz kontinuiranu kontrolu svesti. Vještina je već savršeniji oblik ovladavanja radnjom.

Konvencionalno se razlikuju tri faze u formiranju dinamičkog stereotipa bilo koje motoričke vještine.

Prva faza. U motornoj zoni korteksa velikog mozga postoji široka distribucija ekscitacije, pa se pokret izvodi neprecizno, praćen velikim brojem nuspojava, još uvijek ne postoji koordinacija krvotoka, disanja i drugih sistema i organa sa aktivnost motoričkog aparata.

Glavne komponente metode su muzika, muzički pokret, muzičko-plastične igre, muzičko-psihološki elementi i razvoj emocionalne ekspresivnosti.

Tijelo ima na raspolaganju dvije različite vrste kretanja: voljno i nevoljno.

Proizvoljni su pokreti udova, tijela, vrata, lica, očiju, usana, jezika. Nehotično kretanje je obično ograničeno na mišiće unutar tijela.

U prvoj fazi treninga prikladno je ponuditi sledeći muzičko-psihološki recept: brojanje „i“ zvuči kratko, a „vreme“ duže, slabi takt takta se krije iza jakog takta.

Druga faza. Razvija se uslovljena inhibicija, prvenstveno diferencijalna. To je olakšano verbalnim stimulansima – objašnjenjima i ispravkama koje vrši nastavnik.

Ekscitacija se koncentriše samo u određenim područjima osjetljivo-motoričke zone, pokreti postaju precizniji i koordinirani. U drugoj fazi dinamički stereotip počinje uzimati maha.

U tom smislu nastavlja se metoda trostrukih pokreta. Postoji pet glavnih čula pomoću kojih opažamo svijet oko sebe, ali postoji još jedno čulo - to je koordinacija, osjećaj ravnoteže.

Bez obrazovanja koordinacije, časovi plesa će postati nemogući, moraju se stalno razvijati i konsolidovati. Zanemarivanje ove osobine organizma tokom treninga će dovesti do značajnih poteškoća u daljem radu.

Trebali biste početi s trostrukim okretanjem glave.

Trostruki okreti glave izvode se u kombinaciji sa bočnim korakom.

Sljedeći fundamentalni stereotip je trostruka varijabla naprijed i nazad.

U složenijoj verziji, vrlo je važno održavati svjesno savijanje nogu u zglobu koljena prije početka pokreta (sa naglaskom). Primjetan detalj stereotipa, koji se stalno koristi u plesnoj praksi, je neka vrsta urođenog "otkucaja" motoričke vještine.

Treća faza. Kao rezultat ponovljenih ponavljanja pokreta i instrukcija nastavnika, sistem privremenih veza, uključen u dinamički stereotip motoričke sposobnosti, konačno je fiksiran. Istovremeno, rad unutrašnjih organa i mišićno-koštanog sistema postaje usklađen. Izvana, to se očituje u preciznosti pokreta, u lakoći i gracioznosti izvođenja.

Ključ uspješnog formiranja bilo koje motoričke vještine je svjesna kontrola nad izvođenjem pokreta po principu - misao je ispred pokreta.

Da biste zapamtili pokrete, možete koristiti kratke figurativne upute kao što su dječje pjesmice za brojanje.

Kako se formira dinamički stereotip, pojedini elementi pokreta prestaju da se percipiraju, tj. se izvode automatski. Ako se motorička vještina u procesu pripreme za odgovorno izvođenje dovede do automatizma, naučeno će se duže zadržati.

Treba imati na umu da postoji direktna veza između motoričkih i voljnih kvaliteta osobe. Bez svrsishodnosti, izdržljivosti, upornosti, nemoguće je postići potrebnu snagu, brzinu, izdržljivost. Force je sposobnost savladavanja otpora ili otpora zbog mišićne napetosti. Izdržljivost- ovo je sposobnost održavanja dugoročnih performansi, tj. sposobnost otpora na umor.

Tehnike treninga izdržljivosti povećavaju broj ponavljanja pokreta; povećati intenzitet rada na pokretu; izmjenjujte obje ove metode; dati krajnje opterećenje.

Svaki novi element koji komplikuje već naučeni pokret razvija spretnost kao sposobnost prelaska s jednog pokreta na drugi, promjene smjera ili uzorka. Ovo će naučiti djecu da osjećaju svoje pokrete u skladu s temperamentom muzike.

Koordinaciju pokreta u koreografiji možemo podijeliti na jednostavne i složene koordinacije. Jednostavne koordinacije su istovremeni i jednosmjerni pokreti ruku i nogu. Složene koordinacije su istovremeni višesmjerni pokreti.

Druga faza obuke (3,4 godine studija)

Učenici već imaju određenu zalihu plesne tehnike, početnu koordinaciju pokreta, razvijena je pažnja na percepciju novog materijala. Međutim, u srednjoj dobnoj kategoriji postoje poteškoće, posebno u radu sa dječacima. Dječaci počinju da se bave raznim sportovima.

S obzirom na ove poteškoće, nastavnik treba da podrži interesovanje dece za ples, nastavi da uči plesne igre, fokusira se na proučavanje plesnih noviteta, uvede takmičarski momenat u nastavu, uključi elemente nove plesne tehnike – džez ples i modernu plastičnost u nastavi, koristi za muzičku pratnju savremena dela popularna među tinejdžerima.

Učenike možete upoznati sa osnovnim elementima glume - scenskom pažnjom, maštom, konceptom "predloženih okolnosti".

Jedan od neophodnih elemenata tehnike glume je oslobađanje mišića, što se može postići proučavanjem osnova jazz plesa i moderne plastike.

Upoznavši djecu s elementima glumačke tehnike, od njih treba tražiti složenu kombinaciju ovih elemenata pri izvođenju etida.

Važna komponenta obuke u ovoj fazi je dopuna znanja o osnovama muzičke kulture, potrebno je djeci objasniti izražajne mogućnosti muzike, upoznati ih sa djelima različitih žanrova i stilova.

Djeca moraju shvatiti da je svaki ples emocionalni plastični izraz muzike.

Nastavlja se dublje proučavanje klasične vježbe.

Repertoar plesova se bira uzimajući u obzir stepen interesovanja djece, korisnost u smislu umjetničkog i fizičkog razvoja.

Rezultat treninga u drugoj fazi treba da bude sposobnost učenika da se graciozno i ​​organski kreću, komuniciraju sa partnerom, povezuju svoje pokrete sa muzikom koju čuju.

Za drugu fazu obuke poželjno je povećati broj sati sedmično.

Treća faza obuke (5,6 godina studija)

Treća faza podučavanja djece koreografije podrazumijeva specijaliziranu nastavu u odabranom žanru koreografske umjetnosti, proučavanje novog repertoara i usavršavanje izvođačkih vještina. Primljene koreografske vještine se fiksiraju i razvijaju, dolazi do intenzivnog nadopunjavanja znanja.

Nastava se, po pravilu, organizuje u sistemu dodatnog obrazovanja u vidu dečijih koreografskih grupa. Rad tima se zasniva na stabilnim i periodičnim treninzima.

Teško da je svrsishodno detaljno iznositi metodologiju, principe za izradu nastave i nastavnih planova i programa u trećoj fazi rada. Nastavnik će, zahvaljujući svom znanju, iskustvu, interesovanjima i kreativnim težnjama, moći da organizuje nastavu po sopstvenom nahođenju.

Najteži zadatak za nastavnika-lidera na trećem stepenu obuke je scenski rad. Pri stvaranju produkcija, novih brojeva, treba se sjetiti osnovnih zakonitosti građenja koreografskog djela. Muzički materijal je od najveće važnosti. Dobro uređena dramaturgija plesne točke pretpostavlja prisustvo ekspozicije, zapleta, razvoja radnje, vrhunca i raspleta. Logika dramaturgije treba da odgovara obrascu plesa, njegovoj kompoziciji i koreografskom tekstu. Svi ovi pojmovi zajedno dovest će do što preciznijeg plastičnog izraza koreografske slike, značenja i sadržaja plesa.

Repertoar grupe mora odgovarati izvođačkim sposobnostima i uzrasnim karakteristikama učenika.

Oblici i struktura nastave

Glavni oblik organizacije obrazovnog procesa je grupna nastava.

Struktura lekcije.

U koreografskom radu sa decom od velike je važnosti dobro organizovan i zanimljivo izveden čas. Do početka časa djeca se presvlače u plesne uniforme i postrojavaju se. Ovo disciplinuje djecu i stvara radnu atmosferu. Uz muziku koračnice, počevši desnom nogom, djeca hodaju u krugu i postrojavaju se u kolone, klanjaju se učiteljici (pozdravljaju). Nastavnik zatim uvodi temu lekcije.

Kako bi se izbjeglo naprezanje mišića, izvodi se vježba zagrijavanja kako bi svi mišići tijela bili zagrijani i spremni za učenje složenih elemenata plesa. U toku zagrevanja, koje uključuje vežbe i igre, nastavnik se stara da svaki učenik odradi zagrevanje punom snagom.

Nakon treninga se uče plesne vježbe ili njihovi pojedinačni elementi. Dalje se uče etide, pokreti i kombinacije uključene u planiranu produkciju.

Do kraja lekcije, djeca treba da preuzmu svoje originalne poslove da se poklone (zbogom).

Očekivani rezultati

UČENICI TREBA DA ZNAJU:

1 faza obuke

1 godina studija

1. Izgradnja časa plesa

2. Ideja o žanrovima koreografske umjetnosti

3. Istorija nastanka i razvoja plesa

2. godina studija

1. Koreografska vježba na bari i na štandovima

2. Koreografsko zagrevanje na sredini sale

3. Poznavati plesni repertoar

2 faza obuke

3 godine studija

1. Osnove glume

2. Priroda muzičke pratnje

3. Upoznajte plesni repertoar

4 godine studija

1. Analiza muzičkog djela

2. Poznavati plesni repertoar

3 faza obuke

5 godina studija

1.Specijalizovani časovi građenja u objavljenom žanru koreografske umetnosti

2. Upoznajte plesni repertoar

6 godina studija

1. Unapređenje izvođačkih vještina

2. Shvatiti značaj koreografske umjetnosti u savremenom životu mladih

3. Poznavati plesni repertoar

UČENICI TREBA DA MOGU:

I faza obuke

1 godina studija

1. Kontrolišite se kroz senzaciju (smjer kretanja)

2. Uskladite pokrete sa muzikom

3. Formirajte slušanje muzike da biste razumeli raspoloženje, njen karakter

2. godina studija

1. Izvodite pokrete sa muzičkim raspoloženjem i tempom

2. Pravilno izvodite pokrete

II faza obuke

3 godine studija

1. Razvijajte kreativnu maštu

2. Kombinujte elemente glumačke tehnike prilikom izvođenja skečeva

4 godine studija

1. Kreativno pristupiti nastavi, koncertnom programu, scenskom radu

2. Emocionalno percipirajte, osjetite harmoniju muzike i pokreta

III stepen obuke

5 godina studija

1. Krećite se graciozno i ​​organski

2. Komunicirajte sa plesnim partnerom

6 godina studija

1. Uskladite svoje pokrete s muzikom koju čujete

2. Vješt u tehnici klasičnih, narodnih, pop plesova

Nivo asimilacije programa i načini utvrđivanja njihove efikasnosti

Nastavni plan i program je osmišljen za 6 godina studija, ali uključuje dva nivoa razvoja: opštekulturološki i dubinski. To je zbog činjenice da u prvoj i drugoj fazi obuke ( OPŠTI KULTURNI nivo) dijete zadržava "zonu neizvjesnosti": može promijeniti tim, promijeniti profil svoje aktivnosti, ako je potrebno.

U trećoj fazi obuke ( Napredni nivo) djeca se bave likovnim i produkcijskim radom, učestvuju na takmičenjima, koncertima, festivalima. Ocjenjuje se rezultat njihove aktivnosti, koji je povezan s njihovom aktivnošću, traženjem, kreativnim rastom.

1. nivo - GENERAL CULTURAL- proširenje umjetničkih horizonata djece, razvoj kreativnih sposobnosti, formiranje estetskog ukusa, opšte i plesne kulture. Uzmite u obzir individualne sposobnosti dečiji tim, njegovih pojedinačnih izvođača.

2. nivo - U DUBINI- savladavanje tehnike izvođenja raznovrsnih plesova, kao i scenskih vještina.

OBLICI I METODE OBUKE

Oblici organizacije aktivnosti uključenih .

Koriste se grupne i individualne forme, kao i rad sa dijelom tima.

Oblici izvođenja nastave .

Sesija obuke;
- razgovor;
- igra;
- muzičko takmičenje;
- okupacija-odmor;
- koncert;
- konkurs;
- festival.

Metode koristi se na poslu:

Metoda kombinovanih pokreta, pretvarajući se u male trening studije;

Metoda rasporeda, koja je određena sljedećim zadacima:

razrada i objedinjavanje položenog programskog materijala;

otkrivanje individualnosti člana kruga kroz kreativno samoizražavanje;

obrazovanje umjetničkog ukusa;

stvaranje koreografskih kompozicija;

prepoznavanje i razvoj sposobnosti kod učesnika amaterskog ansambla, razvoj tehnicije.

metoda ponavljanja;

Metoda kolektivnog stvaralaštva;

Metoda objašnjenja;

Metoda usporavanja ubrzanja;

metoda učenja;

Metoda "jedan pa";

Metoda višestrukog ponavljanja različitih pokreta.

Edukativni i tematski plan

Količina

sati nastave

teorijski

praktično

1 faza obuke

1 godina učenja (2 sata sedmično)

Elementi klasičnog plesa

Elementi narodne igre

Beba pleše

U svetu plesa

Ukupno

2. godina studija (3 sata sedmično)

Elementi klasičnog plesa

Elementi narodne igre

Beba pleše

U svetu plesa

Ukupno

2 faza obuke

3. godina studija (3 sata sedmično)

Elementi klasičnog plesa

Elementi narodne igre

Elementi modernih plesnih stilova

Plesovi naroda sjevera

U svetu plesa

Ukupno

4 godine studija (3 sata sedmično)

Elementi klasičnog plesa

Elementi narodne igre

Elementi modernih plesnih stilova

U svetu plesa

Ukupno

3 faza obuke

5 godina studija (3 sata sedmično)

Elementi klasičnog plesa

Elementi narodne igre

Elementi modernih plesnih stilova

U svetu plesa

Ukupno

6 godina studija (4 sata sedmično)

Elementi klasičnog plesa

Elementi narodne igre

Elementi modernih plesnih stilova

U svetu plesa

Ukupno

1 faza obuke

Predmet: ritam

Upoznavanje se odvija tokom časa o muzičkim i plesnim vežbama, muzičkim igrama, plesnim kompozicijama.

Dolazi do upoznavanja prirode muzike, tempa, ritma, muzičke veličine.

Omogućava dinamičke nijanse u muzici, performanse karaktera i emocionalnu ekspresivnost po najnižoj cijeni.

energije za postizanje tri cilja odjednom: povećati fleksibilnost zglobova, poboljšati elastičnost mišića i ligamenata, povećati snagu mišića, a također pomoći u ispravljanju nekih nedostataka u tijelu, nogama i pomoći u razvoju everzije nogu, razviti fleksibilnost , elastičnost stopala.

Predmet: Elementi klasičnog plesa

U klasičnoj vježbi se postavlja tijelo, kao i položaji nogu i ruku, kako na sredini dvorane tako i na štapu.

Predmet: Elementi narodne igre

U narodnoj vježbi proučava se položaj ruku, nogu, kao i osnovni pokreti ruskih, ukrajinskih i bjeloruskih plesova.

Predmet: Beba pleše

Za savladavanje dječjih plesova potrebno je učenike upoznati sa najkarakterističnijim plesnim obrascima. Također je važno naučiti ih kako da pređu iz jedne formacije u drugu.

Predmet: U svetu plesa

Upoznavanje učenika sa plesom.

1 godina studija

Tema: Ritam (15h)

teorija:

1. Priroda muzike, tempo (skokovi, galop, različite vrste trčanja), ritam, dinamičke nijanse u muzici (forte, klavir), karakter izvođenja (legato, staccato), trajanje zvuka, mjera, fraza, rečenica , emocionalna ekspresivnost (1 sat .)

2. Struktura muzičkog govora (uvod, kraj uvoda, početak i kraj dijela, tačka, rečenica, fraza), metro ritam (2-4,3-4,4-4) (1 sat).

3. Marš i plesna muzika (1 sat)

4. Etide igre ("Pjesma Krokodili Gena", "Ja sam čajnik") (1 sat).

vježbajte:

1. Luk. Hodanje. Šetnja uz muziku (1 sat)

2. Hodanje uz koordinaciju ruku i stopala. Hodanje sa zaustavljanjem (1 sat)

3. Hodanje s dodatnim korakom. Hodanje na petama i prstima bez savijanja koljena (1 sat)

4. Hodanje naprijed i nazad (1 sat)

5. Hodanje sa visokim kolenima i lagano trčanje na prstima (1 sat)

6. Hodanje pokretima ruku (1 sat)

7. Trčanje. Trčanje na prstima malim koracima (1 sat)

8. Trčanje uz pljeskanje (1 sat)

9. Hodanje, skakanje, zaustavljanje (1 sat)

10. Skokovi s promjenjivim korakom naprijed. Vježbe skoka (1 sat)

11 Popravljanje (1 sat)

Teorijska nastava - 4 sata, praktična - 11 sati.

Tema: Elementi klasičnog plesa (12 sati)

teorija:

1. Položaji nogu (1,2,3). Za pamćenje i konsolidaciju položaja nogu možete koristiti igru ​​"Noge, noge...". (1 sat)

Ova igra se također može koristiti za pamćenje položaja ruku.

2. Položaji ruku(1,3,2)(1h)

vježbajte:

1. Demi-plie .(1 sat)

Ova vježba vas tjera da zadržite mišiće u čučnju, da ne ispružite zadnjicu, cijela figura je koncentrisanija.

2. Battement tentu.(2h)

Ova vježba razvija pouzdanu i snažnu everziju, tako da kasnije, u skakanju, same noge zauzimaju ispravan, izrazit položaj.

3. Port de bras (prvi) (2 sata)

4. Port de bras (treći) (2 sata)

Ova vježba je u srcu velike nauke o rukama klasičnog plesa. Ruke, noge i tijelo odgajaju se posebno posebnim vježbama; razvijaju se mišići nogu, način držanja tijela, ali samo pravilna lokacija mjesta za ruke upotpunjuje umjetnički izgled i daje potpuni sklad plesu, glava ga konačno završava, daje ljepotu cijelom crtežu, i upotpunjuje svoj izgled.

5. Releve. (2 sata)

6. Popravljanje (1 sat)

teorija:

1 godina studija uključuje sljedeće pokrete:

1. Položaji nogu: pet otvorenih (1,2,3,4,5); pet direktnih (1,2,3,4,5): pet slobodnih i dva zatvorena (1,2) (1h)

2. Položaji ruku (1,2,3,4,5,6,7) (1h)

3. Položaji nogu: noga ispružena, noga savijena, nagib ispružen, nagib skraćen, kosi nagib, stopalo na rubu stopala, stopalo na rubu pete, niski prsti, srednji prsti, visoki prsti, stopalo na prstu . (1 sat)

4. Položaji ruku: pripremni, 1. i 2. pozicija (1 sat)

5. Položaji tela: telo ravno, napred, nazad, u stranu (1 sat)

6. Položaji glave: glava uspravno, okrenuta (desno, lijevo), nagnuta (naprijed, desno ili lijevo), nazad (1 sat)

7. Položaji ruku: dlan dlan dolje, gore, ruka dolje, ruka gore (1 sat)

vježbajte:

Časovi narodnih igara na bari, posebno na početku treninga, ne poređaju se odmah. Postepeno se od pojedinačnih elemenata, pokreta formiraju trenažne kombinacije. Uči se novi pokret okrenut prema mašini, izvodi se jednom, pa drugom nogom. Prilikom sastavljanja časa potrebno je voditi računa u koje doba dana se čas održava, kolika je temperatura u učionici i mnoge druge stvari koje mogu uticati na stanje učenika. Časovi uključuju 8-9 vježbi izgrađenih na principu alternacije: glatke, meke vježbe se izmjenjuju s brzim, oštrim vježbama.

Važna je praktična demonstracija svake vježbe uz muziku. Tempo nastave se mora održavati. Objašnjenja vježbe ne bi trebala biti duga, jer produžena pauza između pokreta koji se uči dovodi do hipotermije fizičkog aparata izvođača. Neprihvatljivi su i previsok tempo nastave, veliki broj ponavljanja kombinacija, jer to može dovesti do preopterećenja određenih mišićnih grupa, a ponekad i do njihove bolesti. Za opuštanje možete izvesti jedan ili dva plesna pokreta na sredini sale. Raznolikost materijala, njegova vješta izmjena i redoslijed savladavanja, umjereno opterećenje zglobno-ligamentnog aparata ključ su uspješne lekcije i postizanja glavnog cilja.

1. Čučnjevi: polučučnjevi (1 sat)

2. Čučnjevi: puni čučnjevi (2 sata)

3. Popravljanje (1 sat)

Čučnjevi aktiviraju zglobove koljena, skočnog zgloba i kuka, jačaju mišiće lista i gluteusa, mišiće bedara, petnu tetivu, zglobove stopala, razvijaju mekoću, elastičnost pokreta i snagu nogu. Muzički takt 3/4, 2/4, 4/4, 6/8.

Ove vježbe pripremaju učenike za savladavanje skakačkih pokreta.

Teorijska nastava - 8 sati, praktična - 4 sata.

Tema: Dječiji plesovi (13h.)

teorija:

Za savladavanje dječjih plesova potrebno je učenike upoznati sa najkarakterističnijim plesnim obrascima. Također je važno naučiti ih kako da pređu iz jedne formacije u drugu:

1. krug, polukrug, dva kruga (1 sat)

2. kolona jedan po jedan, dva po četiri, red (1 sat)

3. lanac, zmija, krug, zvezda, šahovska konstrukcija kolone (1 sat)

4. krug u krug, korpa (1 sat)

5. kapija, vrtuljak (1 sat)

vježbajte:

Nakon savladavanja plesnih obrazaca i konstrukcija nastaju male kompozicije:

1. Zabavna vježba: polka (2 sata)

2. Pozivnica: kompozicija plesa se sastoji od dvije figure. Prva figura se izvodi u spor tempo, drugi - u brzom (1h.)

3. Promijenite par: polka (2 sata)

4. Konji: u srcu razigranog, figurativnog plesa je imitacija pokreta konja upregnutih u trojku (2 sata)

5. Popravljanje (1 sat)

Teorijska nastava - 5 sati, praktična - 8 sati.

Tema: U svijetu plesa (14 sati)

teorija:

1. Upoznavanje sa istorijom koreografije (1 sat)

vježbajte:

1. Učenje dječjih plesova (8 sati)

2. Razrada položaja ruku, nogu, tijela, glave u plesu (2 sata)

3. Razvoj tehnike izvođenja (2 sata)

Teorijska nastava - 1 sat, praktična - 13 sati.

2. godina studija

Tema: Ritam (23 sata)

teorija:

1. Upoznavanje sa video materijalom vežbe parter (2 sata)

vježbajte:

Parter vježba omogućuju postizanje tri cilja odjednom uz najmanji utrošak energije: povećati fleksibilnost zglobova, poboljšati elastičnost mišića i ligamenata i povećati snagu mišića. Mišići i zglobovi su pripremljeni za klasične i narodne vježbe na šipki koje zahtijevaju veliki fizički napor. Ove vježbe također pomažu u ispravljanju nekih nedostataka na tijelu, nogama i pomažu u razvoju everzije nogu, razvijaju fleksibilnost, elastičnost stopala.

Vježbe fleksibilnosti izvode se glatko, bez trzaja, sporim tempom, sve dok se ne pojavi osjećaj blage bolnosti.

Tema uključuje:

1. Vježbe za poboljšanje fleksibilnosti vrata (1 sat)

2. Vježbe za poboljšanje elastičnosti ramenog pojasa i pokretljivosti ramenih zglobova (1 sat)

3. Vježbe za poboljšanje pokretljivosti zgloba lakta i elastičnosti mišića ramena i podlaktice (1 sat)

4. Vježbe za povećanje pokretljivosti zglobova šake, razvijanje elastičnosti mišića šake i podlaktice (1 sat)

5. Vježbe za poboljšanje pokretljivosti zglobova kičme (1 sat)

6. Vježbe za poboljšanje pokretljivosti zglobova kuka i elastičnosti butnih mišića (1 sat)

7. Vježbe za poboljšanje pokretljivosti zglobova koljena (1 sat)

8. Vježbe za povećanje pokretljivosti skočnog zgloba i elastičnosti mišića potkolenice i stopala (1 sat)

9. Vježbe na štapu za istezanje i formiranje plesnog koraka (1 sat)

10.Vježbe za ispravljanje držanja (1 sat)

11. Preskakanje užeta (1 sat)

12. Vježbe za napetost i opuštanje mišića tijela (1 sat)

13. Vježbe za poboljšanje elastičnosti mišića ramena i podlaktice, razvoj pokretljivosti lakatnog zgloba (1 sat)

14. Vježbe za razvoj fleksibilnosti zglobova ramena i struka (1 sat)

15. Vježbe za jačanje trbušnih mišića (1 sat)

16. Vježbe za poboljšanje fleksibilnosti kičme (1 sat)

17. Vježbe za poboljšanje pokretljivosti zgloba kuka i elastičnosti butnih mišića (1 sat)

18. Vježba za poboljšanje fleksibilnosti zglobova koljena (1 sat)

19. Vježbe za razvoj pokretljivosti skočnog zgloba, elastičnosti mišića potkolenice i stopala (1 sat)

20. Vježbe za razvoj everzije nogu i plesnog koraka (1 sat)

21. Vježba korekcije držanja (1 sat)

Teorijska nastava - 2 sata, praktična - 21 sat.

Tema: Elementi klasičnog plesa (22 sata)

teorija:

1. Upoznavanje sa istorijom ruskog baleta, kroz gledanje video materijala (2 sata)

vježbajte:

1.Double battement tentu .(4h)

2. Battement tentu jete (4 sata)

Ovaj pokret ima veliku obrazovnu vrijednost i mora se izvoditi vrlo precizno, uz primjenu klasičnih pravila.

3.Rondde jambepar terre en dehors(4 h.)

4.Saute (3h)

5. Sur le cou-de-pied (obim) (2 sata)

6. Sur le cou-de-pied (glavni) (2 sata)

7. Popravljanje (1 sat)

Teorijska nastava-2 sata, praktična-20 sati.

Tema: Elementi narodne igre (12 sati)

teorija:

1. Upoznavanje sa kulturom, životom i tradicijom narodne koreografije, kroz demonstraciju video materijala (2 sata)

vježbajte:

Vježbe ove teme doprinose razvoju pokretljivosti skočnog zgloba. Pokret se sastoji u prebacivanju stopala sa prsta na petu i obrnuto, dok su koljena obe noge ispružena. Izvode se varijante vježbe, uključujući kombinacije glavnog pokreta s ostalima - polučučanj na potpornoj nozi u trenutku prebacivanja radne noge s prsta na petu; polučučanj u trenutku kada se radna noga vrati u položaj itd.

2 godina uključuje:

1. Pripremna vježba (2 sata)

2. Prebacivanje stopala sa prsta na petu i nazad: glavni pogled (1 sat)

3. Prebacivanje noge sa prsta na petu i nazad: sa polučučnjem na potpornoj nozi (1 sat)

4. Prebacivanje noge sa prsta na petu i nazad: sa polučučnjem u trenutku kada se noga vraća u položaj (1 sat)

5. Prebacivanje noge sa prsta na petu i nazad: sa podizanjem pete potporne noge (1 sat)

Muzička veličina 2/4,3/4, 6/8.

6. Zatim se nakon savladavanja pokreta uče kombinacije (3 sata)

7. Popravljanje (1 sat)

Teorijska nastava - 2 sata, praktična - 10 sati.

Tema: Dječiji plesovi (15h.)

teorija:

Ponavljanje plesnih obrazaca i njihova konstrukcija:

1. Krug, polukrug, dva kruga (1 sat)

2. Kolona jedan po jedan, dva po četiri, red (1 sat)

3. Lanac, zmija, krug, zvezda, šahovska konstrukcija kolone (1 sat)

4. Krug u krug, korpa (1 sat)

5. Kapije, vrtuljak (1 sat)

vježbajte:

Nakon što ponovimo plesne obrasce i izgradimo ih, nastavljamo s učenjem dječjih plesova:

1. Polkis: Finski ples je blizu polke (5 sati)

2. Sudarushka: ples je baziran na stilizovanim pokretima koreografskog folklora (5 sati)

Teorijska nastava - 5 sati, praktična - 10 sati.

Tema: U svijetu plesa (30 sati)

teorija:

1.Prikaz video materijala sa raznim plesovima (2 sata)

vježbajte:

1. Učenje plesova (20 sati)

2. Razrada položaja ruku, nogu, tijela, glave u plesu (3 sata)

4. Priprema plesnih kostima. Koncept šminke. Izrada scenske šminke (1 sat)

Teorijska nastava - 2 sata, praktična - 28 sati.

2 faza obuke

Predmet: Elementi klasični ples

Nastavak proučavanja položaja nogu, kao i osnovnih pokreta klasičnog plesa.

Predmet: Elementi narodni ples

Nastavak proučavanja pokreta ruku i osnovnih pokreta ruskog plesa. Takođe se proučavaju pokreti različitih plesova.

Predmet:

Upoznavanje učenika sa izolovanim pokretima, sa koordinacijom pokreta i sa plesnim kombinacijama.

Predmet: Kulturno-nacionalna koreografija

Upoznavanje učenika sa kulturnom i nacionalnom koreografijom kraja, životom, tradicijom.

Predmet: U svetu plesa

Upoznavanje učenika sa različitim vrstama plesova

3 godine studija

Tema: Elementi klasičnog plesa (27 sati)

teorija:

1. Položaji nogu (5 i 4). Prva aradeska .(1h.) Ovo su jedne od glavnih poza modernog klasičnog plesa. Leđa igraju odlučujuću ulogu u kretanju.

2.Druga arabeska. Treća arabeska (1 sat)

vježbajte:

1. Battement fondu (4 sata)

Ovaj pokret spada u fazu složenijih vežbi, jer u radu učestvuje i noga na kojoj učenik stoji.

2. Baterija frape (4 sata)

3. Pozadina za otpuštanje baterije (4 sata)

4.Prolaz (4h)

Odgovara svom nazivu - prolazno, prevođenje. U plesu služi kao pomoćni pokret, pomerajući stopalo iz jednog položaja u drugi.

5. Grand battement jete (4 sata)

U ovom kretanju tijelo ne smije praviti nikakve pokrete, niti drhtati zbog pogrešnih napora.

6. Port de bras (2) (2 sata)

7. Port de bras (5) (2 sata)

8. Popravljanje (1 sat)

Teorijska nastava-2 sata, praktična-25 sati.

Tema: Elementi narodne igre (15h)

teorija:

vježbajte:

Vježbe ove teme razvijaju pokretljivost u zglobovima koljena i skočnih zglobova, jačaju mišiće lista.

Prilikom izvođenja pokreta u polučučnju u rad se uključuje peta potporne noge, koja pri zabacivanju radne noge pada na pod, a u trenutku kada se vrati u položaj prenosi se u poluprsti. Mala bacanja se izvode oštro, jasno, uz laganu fiksaciju radne noge u zraku. Kombinacije se sastoje od različitih vrsta vježbi, kao i u kombinaciji sa drugim pokretima: "vežbe za petu", "frakcione udaraljke", "priprema za" konop ". Vježbu izvodite na ruskom, bjeloruskom ili ukrajinskom karakteru. Muzička veličina 2/4,3/4.

Treća godina uključuje sljedeće pokrete:

1. Pripremne vježbe (2 sata)

2. Mala bacanja: glavni pogled (2 sata)

3. Mala bacanja: sa ispruženim prstom radne noge koji dodiruje pod (2 sata)

4. Mala "kroz" bacanja: glavni pogled (2 sata)

5. Mala bacanja sa skokom na potpornu nogu (2 sata)

6. Nakon savladavanja gradiva uče se plesne kombinacije (3 sata)

7. Popravljanje (1 sat)

Teorijska nastava - 1 sat, praktična - 14 sati.

Tema: Elementi modernih plesnih stilova (23h)

teorija:

vježbajte:

Prije nego što počnete sa učenjem vježbi, potrebno je učenike upoznati sa pojmom napetosti i opuštanja mišića. Kada učenici savladaju tehniku ​​opuštanja i napetosti, shvativši stepen napetosti u svakoj mišićnoj grupi, moći će da osete potrebnu meru napetosti prilikom izvođenja određenog pokreta. Ove vježbe možete raditi kao domaći zadatak, samostalno. Stalni trening će pomoći da se dođe do nivoa na kojem će se prekomjerna napetost mišića ukloniti sama od sebe, organski.

Izolovani pokreti:

1. Pokreti glave (nagibi) (1 sat)

2. Pokreti glave (okreti) (1 sat)

3. Pokreti glave (kvadrat) (1 sat)

4. Pokreti glave (krug) (1 sat)

5. Pokreti glave (polukrug) (1 sat)

6. Pokreti ramena (podizanje i spuštanje) (1 sat)

7. Pokreti ramena (otvaranje) (1 sat)

8. Pokreti ramena (zatvaranje) (1 sat)

9. Kretanje ramena (polukrug) (1 sat)

10. Pokreti ramena (pun krug) (1 sat)

11. Kretanje ramena (istezanje ramena) (1 sat)

12. Kretanje kukova (kvadrat) (1 sat)

13. Kretanje kukova (krug) (1 sat)

14. Kretanje kukova (polukrug) (1 sat)

15. Kretanje kukova (ljuljanje naprijed-nazad) (1 sat)

16. Kretanje kukova (ljuljanje u stranu) (1 sat)

17. Kretanje kukova (dvostruko ljuljanje u stranu) (1 sat)

18. Pokreti tijela (pravo savijanje) (1 sat)

19. Pokreti tijela (duboki nagib naprijed) (1 sat)

20. Pokreti tijela (izvijanje) (1 sat)

21. Koordinacija pokreta (nakon savladavanja izolovanih pokreta kombinujemo ih u različite kombinacije) (1 sat)

22. Popravljanje (1 sat)

Teorijska nastava-1 sat, praktična-22 sata.

Tema: Kulturno-nacionalne koreografije (3 sata)

teorija:

Upoznavanje sa kulturom, životom i tradicijom sjevernih naroda, kroz štampane izvore i prikazivanje video materijala (1 sat)

vježbajte:

Upoznavanje sa osnovnim pokretima severnjačkih plesova (2 sata)

Teorijska nastava - 1 sat, praktična - 2 sata.

Tema: U svijetu plesa (34 sata)

teorija:

vježbajte:

1. Učenje plesova (23 sata)

4. Priprema plesnih kostima. Koncept šminke. Izrada scenske šminke (1 sat)

Teorijska nastava - 1 sat, praktična - 30 sati.

4 godine studija

Tema: Elementi klasičnog plesa (23h)

teorija:

1. Upoznavanje sa istorijom ruskog baleta. Upoznavanje sa biografijom ruskih balerina, kroz štampane izvore i prikazivanje video materijala (1 sat)

vježbajte:

1.Razvoj baterije (2 sata)

Ovo je pokret koji ima spor tempo, trebalo bi da se izvrši sa zakašnjenjem u krajnjoj tački. Prilikom izvođenja pokreta morate pratiti everziju, pokušajte držati potpornu nogu i tijelo na okomitoj osi.

2. Pas de bourre (sa promjenom nogu) (2 sata)

3. Pas de bourre (bez mijenjanja nogu) (2 sata)

Ovaj pokret se naziva povezujućim pokretima i često se koristi u časovima i plesnim kompozicijama za prelazak iz jednog pokreta u drugi ili za promjenu nogu između pokreta. Također, ovaj pokret u klasičnom plesu koristi se za kretanje preciznim plesnim korakom.

4. Poluokret na dvije noge (2 sata)

5. Potpuno okretanje na dvije noge (2 sata)

Prilikom izvođenja okreta treba mentalno zamisliti rotaciju tijela točno oko ose. Zadržite pogled na trenutak na mjestu gdje počinje skretanje, a zatim, kao da prestižete skretanje, brzo se pomaknite do točke gdje skretanje završava.

6.Changement de pieds (2 sata)

Kako se savlada, tempo se ubrzava, skok se izvodi iz takta, bez pauza. Tehnika razvija mekoću i elastičnost skoka, eliminirajući njegovu najmanju krutost.

7.Pas echappe (2 sata)

Kako se savlada, tempo se ubrzava, skok se izvodi iz takta, bez pauza

8.Pas Assembly (2 sata)

Ovaj skok je bitan početak vježbanja. Kako se savlada, tempo se ubrzava, skok se izvodi iz takta, bez pauza.

9.Pas ballonnee (na stranu sa zamjenskom nogom) (2 sata)

Prilikom izvođenja pokreta tijelo i ruke trebaju ostati nepomični u prihvaćenom položaju tokom skoka, kako ne bi došlo do napora i trzanja u rukama u vidu zamišljene pomoći pri skoku.

10. Pas glissade (2 sata)

11. Temperamenti leže (2 sata)

Teorijska nastava - 1 sat, praktična - 22 sata.

Tema: Elementi narodne igre (25 sati)

teorija:

1. Upoznavanje sa istorijom, kulturom i životom narodne koreografije, putem štampanih izvora (1 sat)

vježbajte:

Pokreti ove teme važan su dio časa narodne igre na bari. Prilikom izvođenja kružnih pokreta stopalo radne noge se drži rubom vanjske strane od pete do prsta potporne noge, a zatim se ispruženim podizanjem izvodi u polukrugu do 2. položaja ili nazad. Kao rezultat naizmjenične kontrakcije mišića unutrašnje i vanjske strane skočnog zgloba razvijaju se i jačaju mišići stopala, razvija se pokretljivost u skočnom i kuku. Pokreti se mogu zakomplikovati polučučnjem na potpornoj nozi, okretanjem pete potporne noge, "osmicama", "istezanjem". Muzička veličina ¾,2/4.

4 godine studija uključuje sljedeće pokrete:

1. Kružni pokreti na podu nožnim prstom: glavni pogled (2 sata)

2. Kružni pokreti na podu nožnim prstom: sa polučučnjem na potpornoj nozi (2 sata)

3. Kružni pokreti po podu prstom: okretanjem pete potporne noge (2 sata)

4. Kružni pokreti po podu prstom: sa polučučnjem i okretanjem pete potporne noge (2 sata)

5. Kružni pokreti na podu sa petom: glavni pogled (2 sata)

6. Kružni pokreti po podu petom: sa polučučnjem na potpornoj nozi (2 sata)

7. Kružni pokreti po podu petom: okretanjem pete potporne noge (2 sata)

8. Kružni pokreti po podu petom: sa polučučnjem i okretanjem pete potporne noge (2 sata)

9. "Osam": glavni pogled (2 sata)

10. "Osam": sa polučučnjevima na potpornoj nozi (2 sata)

11. "Osam": u kombinaciji sa "istezanjem" (2 sata)

12. Nakon savladavanja pokreta uči se plesna kombinacija (2 sata)

Teorijska nastava - 1 sat, praktična - 24 sata.

Tema: Elementi modernih plesnih stilova (35 sati)

teorija:

1. Upoznavanje sa radom savremenih plesnih grupa, kroz video materijal (1 sat)

vježbajte:

Nastava počinje sa ovladanim izolovanim pokretima, nakon čega se prelazi na njihovu koordinaciju "od jednostavnog ka složenom". Postepeno se u nastavu uvode plesne kombinacije koristeći dobro naučene elemente.

Plesne kombinacije:

1. Polučučanj (2 sata)

2. Četvorostruko okretanje (2 sata)

4. Proljeće (2 sata)

5.Klizna (2 sata)

6. Rolat (2 sata)

7. Dvostruko ljuljanje sa osam ruku (2 sata)

8. Šetalište (2 sata)

9. Okrenite krugom ruku (2 sata)

10. Pinokio (2 sata)

11. Pulsar (2 sata)

12. Udarac u skoku (2 sata)

13. Chasse sa skokom (2 sata)

14. Žaba (2 sata)

15. Šatl (2 sata)

16. Zatim se uči plesno zagrijavanje koje prenosi fleksibilnost na zglobove i mišiće, poboljšava cirkulaciju i disanje, podiže mišićni tonus cijelog tijela i poboljšava držanje (3 sata)

17. Popravljanje (1 sat)

Teorijska nastava - 1 sat, praktična - 34 sata.

Tema: U svijetu plesa (19h.)

teorija:

1. Prikaz video materijala sa raznovrsnim plesovima (1 sat)

vježbajte:

1. Učenje plesova (10 sati)

2. Razrada položaja ruku, nogu, tijela, glave u plesu (3 sata)

3. Razvoj tehnike izvođenja (4 sata)

4. Priprema plesnih kostima. Koncept šminke. Izrada scenske šminke (1 sat)

Teorijska nastava - 1 sat, praktična - 18 sati.

3 faza obuke

Predmet: Elementi klasičnog plesa

Pored pokreta koji se izučavaju na 1. i 2. etapi treninga na šanku i na sredini dvorane, dodatno se izučava niz pokreta. Jedan broj pokreta na vežbi se izvodi na poluprstima.Svi pokreti klasične vežbe se izvode na sredini sale, en face i u pozama.

Predmet: Elementi narodne igre

Pored gradiva savladanog u prethodnim fazama obuke, više složeni elementi poznate narodne igre, kao i novi materijal po mom izboru.

Predmet: Elementi modernih plesnih stilova

Nastavak proučavanja izolovanih pokreta, koordinacije pokreta, plesnih kombinacija. Učenje modernog plesa.

Predmet: U svetu plesa

Upoznavanje učenika sa različitim vrstama plesova.

5 godina studija

Tema: Elementi klasičnog plesa (19h)

teorija:

1. Upoznavanje sa istorijom stranog baleta, kroz štampane izvore i demonstracioni materijal (1 sat)

vježbajte:

Osim pokreta koji se proučavaju u etapama 1 i 2, dodatno se proučavaju sljedeći elementi: 1.grand plie (2 sata)

2.petit battement sur le cou-de-pied(2 h.)

3.pirueta za 5 i 2 pozicije (2h)

4.pas tombee na licu mjesta i uz promociju (2h)

5.grand battement jete balancoire(2 h.)

6.piruete, okretanje soutenu na licu mesta i sa napredovanjem (2 sata)

7.pas glissade en tourmant (2 sata)

8. pas de bourre dessus (2 sata)

9.pas de bouree glasano (2 sata)

Teorijska nastava - 1 sat, praktična - 18 sati.

Tema: Elementi narodne igre (27 sati)

teorija:

1. Upoznavanje sa kulturom, životom i tradicijom narodnih igara, putem štampanih izvora (1 sat)

vježbajte:

Vježbe ove teme izvode se na polučučnju. U ovom slučaju u vježbi učestvuju obje noge. Radna noga se otvara na petu i vraća u položaj, a peta potporne noge ili pada na pod, ili se ponovo diže iznad poda. Vježbe za pete se mogu podijeliti na niske, srednje i visoke. Razvijaju pokretljivost u koljenima, zglobovima kuka, jačaju skočni zglob, Ahilovu tetivu, mišiće lista, bedrene mišiće. Mogu se kombinovati sa koračanjem, branjem, skakanjem. U kombinaciji sa "malim udaraljkama", "pripremom za" konop ". Muzička veličina 2/4.

5 godina studija uključuje sljedeće pokrete:

1. Vježbe niske pete: glavni pogled (2 sata)

2. Vježbe niske pete: sa naizmjeničnim prebacivanjem noge s pete na prst i nazad (2 sata)

3. Vježbe srednje pete: glavni pogled (2 sata)

4. Vježbe srednje pete: kliznim udarcem poluprstima radne noge (2 sata)

5. Vježbe srednje pete: sa gaženjem na poluprste (2 sata)

6. Vježbe za srednju petu: s trnom (2 sata)

7. Vježbe za visoke pete: glavni pogled (2 sata)

8. Vježbe za visoku petu: sa skokom i otvaranjem u skoku noge na petu (2 sata)

9. Vježbe za pete iz 1 ravnog položaja (2 sata)

10. Nakon savladavanja gradiva uči se plesna kompozicija (2 sata)

Pored vježbi za petu uče se i frakcijske udaraljke koje pripremaju učenike za izvođenje razlomaka na sredini sale. Frakcijske perkusije se izvode cijelim stopalom, petom itd. Pokreti razvijaju jasnoću, ritam, snagu nogu, jačaju mišiće stopala, mišiće lista. Može se kombinovati sa "vježbama za pete". Muzička veličina 2/4, 3/4.

Pokreti uključuju:

11..U 1 ravnom položaju: cijelim stopalom, petom, petom i prstima, iz 1 pravog položaja naprijed (2 sata)

12. 3 otvorena položaja: cijelo stopalo, peta i prsti (2 sata)

13. Nakon savladavanja gradiva uče se plesne kombinacije (2 sata)

Teorijska nastava - 1 sat, praktična - 26 sati.

Tema: Elementi modernih plesnih stilova (13h)

teorija:

1. Upoznavanje sa radom savremenih plesnih grupa, kroz video materijal (1 sat)

vježbajte:

1. Izolovani pokreti (2 sata)

Prethodno naučene pokrete ponavljaju pojedini dijelovi tijela kako bi se poboljšale tehnike izolacije.

2. Koordinacija pokreta (2 sata)

Prethodno naučene veze jednosmjernih pokreta postaju složenije zbog uključivanja tri ili više centara s pokretima ruku, kretanjem jednostavnim ili bočnim koracima, skokovima i jurnjavama. Vježbe su komplicirane i uvođenjem opozicionog smjera pokreta različitih dijelova tijela.

3. Spiralna (2 sata)

Pokreti se izvode zajedno, jedan za drugim, kao u silaznoj spirali.

4. Mahni naprijed (2 sata)

Preporučljivo je ovaj pokret proučiti na šipki ili zamisliti da učenik stoji ispred zida koji uzastopno dodiruje koljenima, kukovima, grudima, ramenima i glavom.

5. Bočni talas (2 sata)

6. Korak opuštanje (2 sata)

Teorijska nastava - 1 sat, praktična - 12 sati.

Tema: U svijetu plesa (46 sati)

teorija:

1. Prikaz video materijala sa raznovrsnim plesovima (1 sat)

vježbajte:

1. Učenje plesova (35 sati)

2. Razrada položaja ruku, nogu, tijela, glave u plesu (4 sata,)

3. Razvoj tehnike izvođenja (5 sati)

4. Priprema plesnih kostima. Koncept šminke. Izrada scenske šminke (1 sat)

Teorijska nastava - 1 sat, praktična - 45 sati.

6 godina studija

Tema: Elementi klasičnog plesa (27 sati)

teorija:

1. Upoznavanje sa biografijom stranih balerina, putem štampanih izvora (1 sat)

vježbajte:

1.Tour en dehors with degage.(2 sata)

2. Tour en dedans sa kupeom (2 sata)

3. Lanac putovanja. (2 sata)

Poze arabeske, stavovi na 90 stepeni,

4,4 arabeske. (2 sata)

5.4 i 6 port de bras (2 sata)

6.temperature leže na 90 stepeni.(2h)

Pas jete u raznim verzijama.

7. Pas sissonne ouverte (2 sata)

8. Pas sissonne fermee (2 sata)

9.Pas de chat. Pas emboite. (2 sata)

10. Pas sissone simple en tournant.(2 h.)

11. Entrechats-quatre (2 sata)

12.Royale.(2 sata)

13Pas echappe battu .(2 sata)

Teorijska nastava - 1 sat, praktična - 26 sati.

Tema: Elementi narodne igre (23 sata)

teorija:

Upoznavanje sa istorijom, kulturom i životom narodnih igara, kroz štampane izvore i demonstracioni materijal (1 sat)

Vježbajte:

Vježbe ove teme uključuju: niske i visoke okrete nogu. Vježbe razvijaju, prije svega, glatkoću pokreta, pokretljivost u zglobovima koljena i kuka, jačaju mišiće lista, bedrene mišiće. Važna je izmjena sporih i brzih okreta noge, što se može iskomplikovati podizanjem na poluprste, naginjanjem i savijanjem tijela, "istezanjem", skakanjem. U lekciji se kombinuju niski i visoki okreti nogu sa „kružnim pokretima“, sa „otvaranjem nogu za 90 stepeni“. Muzička veličina ¾, 6/8, 2/4.

6 godina studija uključuje pokrete:

1. Pripremna vježba (2 sata)

2. Niska skretanja su spora: glavni pogled (1 sat)

3.Niski okreti: sa dizanjem na poluprstima (1 sat)

4. Niska noga se brzo okreće: glavni pogled (1 sat)

5.Niski okreti: sa dizanjem na poluprste (1 sat)

6. Visoki okreti nogu su spori (1 sat)

7. Visoko okretne noge brzo (1h)

8. Nagibi i savijanja tijela: glavni pogled (1 sat)

9. Nagibi i pregibi tijela: uz podizanje na poluprstima (1 sat)

10. Nakon savladavanja gradiva uče se plesne kombinacije (2 sata)

Osim niskih i visokih okreta nogu, uči se i priprema za "konop". Vježbe razvijaju pokretljivost u zglobovima koljena i kuka, pripremaju učenika za nastup na sredini dvorane. Muzička veličina 2/4.

Uključuje pokrete:

11. Glavni pogled: sa polučučnjem, sa podizanjem na poluprste, sa okretima noge savijene u kolenu do sprava i odmak od sprave (1 sat)

12. Glavni pogled: sa okretima koljena i podizanjem na poluprste, sa skokom (1 sat)

13. Okretanje radne noge iz everzije u neokretni položaj i obrnuto: sa polučučnjem (1 sat)

14. Okreti radne noge iz izokrenutog u neokretni položaj i obrnuto: uz podizanje na poluprstima (1 sat)

15. Priprema za "konop" sa okretom pete potporne noge: glavni pogled (2 sata)

16. Priprema za "konop" sa okretom pete potporne noge: sa usponom na prstima (2 sata)

17. Nakon savladavanja gradiva uči se plesna kombinacija (2 sata)

Teorijska nastava - 1 sat, praktična - 22 sata.

Tema: Elementi modernih plesnih stilova (15 sati)

teorija:

Upoznavanje sa radom savremenih plesnih grupa, kroz video materijal (1 sat)

vježbajte:

Učenje plesnih kombinacija:

1. Uglovi (1 sat)

2. Resetujte ramena (1 sat)

3. Padanje (1 sat)

4. Bump (1 sat)

7. Stanje (1 sat)

8. Piramida (1 sat)

9. Karate (1 sat)

10. Lunge-battement (1 sat)

11. Klizanje sa odskokom (1 sat)

12.Baterija naprijed.(1h)

13. Battement nazad (1 sat)

14. Rebus (1 sat)

Teorijska nastava - 1 sat, praktična - 14 sati.

Tema: U svijetu plesa (75 sati)

teorija:

Upoznavanje sa istorijom, kulturom i načinom života naroda kroz demonstraciju video materijala (2 sata)

vježbajte:

1. Učenje plesova (62 sata)

2. Razrada položaja ruku, nogu, tijela, glave u plesovima (5 sati,)

3. Razvoj tehnike izvođenja (5 sati)

4. Priprema plesnih kostima. Koncept šminke. Izrada scenske šminke (1 sat)

Teorijska nastava - 2 sata, praktična - 73 sata.

Metodološka podrška

dodatni obrazovni program

Svaki ples djeluje na gledatelja samo kada je umjetnost plesača zasnovana na ekspresivnom, a ne mehaničkom gestu, realističnoj, a ne apstraktnoj akciji. Shodno tome, u vaspitno-obrazovnom radu potrebno je učenike dovesti do toga da svaki pokret nastoje izvesti ne samo tehnički kompetentno i fizički samouvjereno, već i kreativno entuzijastično, muzički.

Metodologija vaspitno-obrazovni rad ne mogu biti isti za sve kreativne asocijacije, jer se timovi međusobno razlikuju kreativni pravac, broj, starosni sastav, intelektualni nivo učenika.

Metoda rada po ovom programu uključuje:

 Korak po korak, varijabilno obrazovanje djece.

 Prisustvo momenta igre u početnoj fazi treninga.

 Potraga za zanimljivim muzičkim materijalom.

 Kreativan pristup radu.

Ovladavanje elementima programa odvija se postepeno, a od iskustva i intuicije nastavnika zavisi kada i koliko zakomplikovati pokret. Neophodno je izabrati optimalan način komplikacije, na osnovu individualnih i starosnih karakteristika učenika.

Da bi se stvorila pozitivna motivacija potrebno je iskoristiti momente igre, igre uloga usmjerena na prebacivanje pažnje, rasterećenje i odmor.

U procesu savladavanja programa morate koristiti sljedeće metode učenje plesnih pokreta:

metoda po komadu(pokret je podijeljen na jednostavne dijelove i svaki dio se uči posebno);

holistički metod učenja(sastoji se u učenju cijelog pokreta, u usporenom snimku);

metoda privremenog olakšavanja pokreta(kompleksna vježba se svodi na jednostavnu strukturu i uči u ovom obliku, a zatim se pokret postepeno usložnjava, približavajući se gotovom obliku).

Za postizanje cilja, ciljeva i sadržaja programa potrebno je osloniti se u procesu učenja na sljedeće koreografske principi:

Princip formiranja umjetničke percepcije kod djece kroz ples;

Princip razvijanja osećaja za ritam, tempo, muzičku formu;

Princip učenja za ovladavanje kulturom pokreta: fleksibilnost, everzija, plastičnost.

Principi didaktike:

Princip razvoja i vaspitanja prirode obrazovanja;

Princip sistematičnosti i doslednosti u praktičnom ovladavanju osnovama koreografskog majstorstva;

Princip kretanja od jednostavnog ka složenom, kao postupno usložnjavanje nastavnog materijala, vježbi, elemenata narodnog plesa;

Princip vidljivosti, privlačnosti čulnog opažanja, posmatranja, prikaza;

Princip oslanjanja na dob i individualne karakteristike učenika;

Princip pristupačnosti i pristupačnosti;

Princip snage učenja kao mogućnost primjene stečenog znanja u vannastavnim aktivnostima, u obrazovne svrhe.

Metode koje se koriste za implementaciju programa

u radu sa studentima

1. Metoda aktivnog slušanja muzike, gdje se intonacije žive u figurativnim prikazima: improvizacija, motoričke vježbe - slike.

2. Način upotrebe riječi, uz pomoć nje se otkriva sadržaj muzičkih djela, objašnjavaju elementarni temelji muzička pismenost, opisuje tehniku ​​pokreta u vezi sa muzikom, terminologijom, istorijskom pozadinom itd.

3. Metoda vizuelne percepcije, doprinosi brzoj, dubokoj i trajnoj asimilaciji programa, povećava interesovanje za nastavu.

4. Metoda praktične nastave, gdje se u vaspitno-obrazovnom radu ostvaruje ovladavanje osnovnim vještinama i sposobnostima vezanim za scenski, probni rad, traženje umjetničkih i tehničko rješenje.

Prijemi:

Komentiranje;

Instrukcije;

Ispravka.

Tehničko-didaktička podrška nastave.

Važan uslov za realizaciju nastavnog plana i programa je dovoljan nivo materijalno-tehničke podrške:

Prisutnost posebne sobe opremljene ogledalima, mašinama za obuku;

Visokokvalitetno osvjetljenje danju i uveče;

Glazbena oprema, audio snimci;

Specijalna uniforma i obuća za nastavu (za nastavu parter - strunjača);

Kostimi za koncertne brojeve (rješavanje takvih pitanja provodi se zajedno sa roditeljima).

Spisak literature za nastavnika

Moskva 1999

3. G. Ya. Vlasenko “Plesovi naroda Povolške regije”. Izdavačka kuća "Samara univerzitet" 1992.

4. G.P. Gusev "Metodika nastave narodne igre" GIC "Vlados"

Moskva 2002

5. M.Ya. Zhornitskaya "Plesovi naroda sjevera". Moskva" Sovjetska Rusija» 1988

6. S.I. Merzljakov "Folklorno - muzičko - pozorište" GIC "Vladoš"

Moskva 1999

7. T.V. Purtova, A.N. Belikova, O.V. Kvetnaya "Učite djecu da plešu"

Humanitarni izdavački centar "Vlados" Moskva 2003

8. "Mi plešemo, sviramo i pjevamo." Omladinska faza 1-2000

9. "Učiti plesati" korak po korak. Potpuri Minsk 2002

Spisak literature za studenta

1. T. Baryshnikova "ABC koreografije". Iris pres "Rolf"

Moskva 1999

2. A.Ya. Vaganova "Osnove klasičnog plesa". Sankt Peterburg 2002

3. M.Ya. Zhornitskaya "Plesovi naroda sjevera". Moskva "Sovjetska Rusija" 1988

DODATNO

OPĆI OBRAZOVNI PROGRAM

OSNOVE KOREOGRAFIJE

Objašnjenje

Program dodatnog opšteg obrazovanja „Osnove koreografije” ima umjetnički smjer. Program pruža široke mogućnosti za podučavanje osnova plesne umjetnosti, omogućava uvođenje djece uzrasta od 6 do 9 godina u svijet koreografije, uz pomoć tehnologija igre uvođenje nekih koreografskih žanrova, vrsta i stilova. Program će pomoći studentima da se kreativno izraze i izraze kroz plastičnost, ritam i improvizaciju.

Svaka koreografija povezana je sa određenim treningom tijela. Stoga trening uključuje posebne vježbe koje daju značajno sportsko i fizičko opterećenje. Odlika koreografije, posebno moderne, je harmoničan razvoj cijelog organizma. Razvijaju se vještine u svjesnoj kontroli mišića tijela, eliminišu se stege, razvija se sluh za muziku, što omogućava da svoje tijelo podredite određenom muzičkom ritmu. Sistematske vježbe razvijaju plastičnost tijela, pomažu u otklanjanju niza fizičkih nedostataka, razvijaju pravilno i lijepo držanje, daju izgled staloženost osobe, elegancija, što je važno za dijete. Koreografija uči logičnom, ciljano organiziranom i gracioznom kretanju, sposobnosti izražavanja osjećaja i emocija uz pomoć tijela.

Časovi plesa omogućavaju djeci da nauče kako se lijepo kreću, daju volju svojoj mašti, priliku da se ispune i nauče da budu oslobođeni. Atmosfera u učionici je opuštena, nenametljiva, nastavnik samo prati djecu, neprimjetno podstičući i ispravljajući greške i nedostatke, što omogućava djetetu da maksimalno pokaže sebe i svoje sposobnosti.

Koreografija takođe ima veliki uticaj na formiranje čovekove unutrašnje kulture, časovi pomažu da se obrazuje karakter čoveka. Budući da se obrazovni proces odvija u timu i kolektivnog je karaktera, časovi koreografije razvijaju osjećaj odgovornosti prema drugovima, sposobnost uvažavanja njihovih interesa.

Djeca razvijaju sposobnost prenošenja slušane muzičke slike crtežom, plastikom. Po prvi put djeca mogu nositi scenski kostim pripremljen posebno za plesnu točku. Uz direktno učešće roditelja, djeca će nastupiti na svojim prvim koncertima i takmičenjima. Sve ovo nesumnjivo doprinosi jačanju vaspitnog efekta koji se sprovodi u kompleksu porodice i obrazovne ustanove.

Kooperativnost, pokretljivost, dinamičnost, konstruktivnost, odgovornost - to su lične kvalitete koje se formiraju kod djece kao rezultat sistematske koreografije.

Period realizacije programa – 2 godine

Uzrast djece od 6 - 9 godina

Nastava se održava 2 puta sedmično po 2 akademska sata .

U obrazovnom procesu glavnu ulogu posvećen estetskom obrazovanju.

Program je usmjeren na:

    upoznati djecu uzrasta 6-9 godina sa osnovama koreografske umjetnosti

    identifikacija darovite djece u cilju razvoja njihovih kreativnih sposobnosti;

    formiranje skladno i sveobuhvatno razvijene ličnosti u procesu savladavanja plesne umjetnosti,

    razvoj umjetničkog talenta u oblasti plesa i izvođačkih vještina;

    razvoj i usavršavanje posebnih muzičkih sposobnosti.

Novost programa je da je, za razliku od standardnih, ovaj program usmjeren ne samo na učenje koreografskih kompozicija, već i na integraciju plesne i pozorišne umjetnosti, za koju program uključuje časove razvijanja plastičnosti tijela, osnova disanja u koreografiji i upoznavanje sa osnove glume, razvoj sposobnosti improvizacije i komponovanja plesnih pokreta, kombinacije koje se koriste u plesu.

Relevantnost ovo edukativno programe zbog činjenice da trenutno interesovanje za umjetnost koreografije stalno raste. Postoje novi stilovi modernog plesa koji su vrlo privlačni tinejdžerima. Ovaj program je usmjeren ne samo na učenje koreografskih kompozicija, već i na integraciju plesne i pozorišne umjetnosti, za koje program uključuje časove razvoja plastičnosti tijela, osnove disanja u koreografiji, upoznavanje sa osnovama glume, razvijanje sposobnost improvizacije i komponovanja plesnih pokreta, kombinacija koje se koriste u plesu.

Koreografija ne samo da vas uči razumijevanju i stvaranju ljepote, već i razvija kreativno razmišljanje fantazija, kreativna mašta. Koreografska aktivnost istovremeno doprinosi fizičkom razvoju i zdravlju djece; odgaja ljepotu pokreta, plastičnost tijela, ispravnost držanja, gesta, kulturu ponašanja. Trenutno postoji veliki društveni nalog za obrazovne usluge u oblasti koreografije od roditelja i dece.

Cilj je pedagoška svrsishodnost obrazovnog programa stvoriti uslove za razvoj učenika u osnovama koreografije, formiranje kulture kreativne ličnosti, kroz sopstveno stvaralaštvo upoznati decu sa univerzalnim vrednostima, stvoriti uslove za društveno, kulturno i profesionalno samoopredeljenje, kreativno samoostvarenje. Sadržaj programa proširuje razumijevanje učenika o plesni stilovi i pravac, formira osećaj harmonije, promoviše fizičko zdravlje.

C program – harmoničan razvoj dece kroz plesnu umetnost, kroz usvajanje osnovno znanje, kreativne kvalitete, sposobnosti izvođenja.

Zadaci:

Tutorijali:

    podučavaju osnove gimnastike na tlu;

    postepeno ovladavanje osnovama klasične vježbe na štapu i na sredini dvorane;

    podučavati najjednostavnije elemente klasičnog i narodnog plesa;

    podučavati elemente muzičke pismenosti;

    Upoznati djecu sa istorijom nastanka i razvoja plesa.

u razvoju:

    promoviraju uklanjanje mišićne i psihološke inhibicije kroz plesni pokret;

    formirajte pravilno držanje, prilagodite figuru djeteta;

    formirati interesovanje za plesnu umetnost;

    razvijati muzikalnost, ekspresivnost i smislenost izvođenja plesnih pokreta;

    razviti maštu, fantaziju, sposobnost pronalaženja vlastitih originalnih pokreta kako biste izrazili prirodu muzike;

    razvijati kognitivni interes, radoznalost i sposobnost kreativnog razmišljanja;

    razvijaju umjetnički ukus.

edukativni:

    negovati kulturu ponašanja i komunikacije;

    obrazovati sposobnost djeteta da radi u timu;

    postaviti temelje za formiranje estetski razvijene ličnosti;

    gajiti osjećaj odgovornosti, marljivosti, konstruktivnosti.

Prepoznatljiva karakteristika Obrazovni program savremene koreografije je usmjeren na formiranje širokog spektra vještina i sposobnosti kod učenika iz oblasti plesne umjetnosti. Formiranje izvođačkih sposobnosti zasniva se na dvije glavne aktivnosti učenika: izučavanju teorije i stvaralačkoj praksi.Vrijednost znanja neophodnih za kreativnost određuje prije svega njihova konzistentnost, vodeći, strukturno-formirajući element, koji je klasična koreografska obuka. Ostali značajni elementi su plastičnost tijela i osjećaj za ritam. .

Uzrast djece koja učestvuju u realizaciji ovog obrazovnog programa je 6-9 godina. Prijem djece se vrši na osnovu pismenog zahtjeva roditelja i ljekarskog nalaza o zdravstvenom stanju djeteta. Dozvoljeno je prebacivanje učenika iz jedne grupe u drugu u procesu učenja, a kako savladaju programsko gradivo, kao i kompliciranje ili pojednostavljivanje gradiva individualnim pristupom svakom učeniku, moguće je i prebacivanje nekih tema na druge. faze obuke.

Uslovi realizacije obrazovnog programa- 2 godine.

Faze obrazovnog programa

    1. godina studija (6-7 godina) - Pripremna faza

uključuje ovladavanje osnovama ritma, proučavanje najjednostavnijih elemenata parterne gimnastike, proučavanje plesnih elemenata korištenjem tehnologija igre, izvođenje jednostavnih plesnih kompozicija i plesova.

    2. godina studija (8-9 godina) – Osnovni nivo

konsolidacija osnova ritam i parter gimnastike, klasično vježbanje na šipki (postavljanje tijela, proučavanje položaja ruku i nogu, oslonac, everzija, elastičnost i snaga zglobova skočnog i kuka), uprizorenje aktivnosti na bazi proučavanog plesa pokreta.

Oblici nastave:

    tradicionalno zanimanje;

    kombinovana lekcija;

    praktična lekcija;

    igra, praznik, takmičenje, festival;

    kreativni sastanak;

    proba;

    koncert, otvoreni čas.

Oblici organizovanja aktivnosti učenika u nastavi:

    frontalni;

  • grupa;

    individualno-grupno;

    ansambl.

Koreografska aktivnost uključuje sljedeće zadatke:

    muzički i ritmički vježbe za ovladavanje, učvršćivanje muzičkih i ritmičkih vještina i sposobnosti izražajnog pokreta;

    plesovi: upareni, narodne tematike;

    igre: zapletne, nespletne sa pevanjem, muzičke i didaktičke;

    okrugli plesovi;

    izgradnja, rekonstrukcija;

    vježbe sa predmetima: loptice, trake, cvijeće, lopte itd.;

    zadaci za plesno i igrano stvaralaštvo.

Struktura lekcije se sastoji od tri dela:

Ja se rastajem uključuje zadatke za umjerenu motoričku aktivnost: građenje, pozdrav, set vježbi za pripremu različite grupe mišiće za glavni rad. Po trajanju - 1/3 ukupnog vremena časa.

II dio uključuje zadatke sa visokom fizičkom aktivnošću, učenje novih pokreta. Po trajanju - 2/3 ukupnog vremena časa.

III dio uključuje muzičke igre, kreativne zadatke, set vježbi za opuštanje mišića i vraćanje disanja. Trajanje - 2-3 minute.

Nastava se održava u forma igre. Elementi klasične vježbe uvode se postepeno. Prilikom fiksiranja u nastavi elemenata vježbanja, poželjno je uvesti didaktičke muzičke i plesne igre.

Za označavanje pokreta vježbe, poželjno je koristiti općeprihvaćenu terminologiju u francuski.

Class mod:

Pripremna i početna faza treninga su osnovne, omogućavaju vam da postavite temelje plesa. Ove grupe obuhvataju do 12 osoba. Nastava se održava dva puta sedmično po dva sata treninga. Nastavu je moguće izvoditi u režimu 4 puta sedmično po 1 nastavni sat. Trajanje jednog nastavnog sata za djecu od 6 do 9 godina je 40 minuta.

Tehnike i metode organizacije obrazovnog procesa:

    verbalni (usmena prezentacija, razgovor, itd.);

    vizuelni (pokazivanje video materijala, ilustracija, zapažanja, pokazivanje od strane nastavnika);

    praktične (vježbe).

Prijemi:

  • Prikaz video materijala;

    pokazivanje od strane nastavnika;

    posmatranje.

Didaktički materijal koji se koristi u procesu organizacije nastave:

Fotografije, literatura o koreografiji, ritmu, plastičnosti, plesu, video-audio snimci, pravila ponašanja na sceni, rječnici.

Mehanizam za identifikaciju rezultata razvoja programa

Vrednovanje efektivnosti savladavanja programa (aktivnosti) učenika zasniva se na metodi komparativne analize, u kojoj se ishodi učenja pojedinih učenika upoređuju sa prethodnim rezultatima istog učenika (individualna korelativna norma), sa postavljenim ciljevi učenja i kriterijuma (predmetna korelativna norma).

Uz glavne metode za procjenu efikasnosti obuke, koristi se i sistem koji je razvila ustanova za praćenje napredovanja i atestiranje studenata. Ovaj sistem uključuje tekuću kontrolu, kao i međusobnu i završnu sertifikaciju.

Tekuću kontrolu redovno (u okviru rasporeda) sprovodi nastavnik koji vodi predmet.

Prijemne, srednje i završne ocjene određuju koliko uspješno učenik razvija i savladava obrazovni program u svakoj fazi obrazovanja.

Metode srednje i završne certifikacije su:

metoda pedagoškog posmatranja;

izvođenje kontrolnih vježbi;

otvoreni časovi;

studentski koncertni nastupi.

Predviđeni rezultati

Mora znati

Trebao bi biti u mogućnosti

Opći očekivani rezultati prve godine studija

Sigurnost i ponašanje tokom i nakon nastave;

Opšti pojmovi o koreografiji, značenju muzike u plesu;

Karakteristike ruskih narodnih igara: ples, ples, kolo;

Vremenski potpisi 2/4, 3/4, 4/4;

Tempo (brz, spor, umjeren);

Kontrastna muzika: brzo-sporo, veselo-tužno, glasno-tiho;

Koncept "tačaka" dvorane.

Pregradnja s jednog crteža na drugi, logika skretanja lijevo-desno;

Korelacija prostornih konstrukcija sa muzikom. Takt i takt;

Razlikovati udarac od poplave;

Hodajte na poluprstima, galopirajte, trčite sa podignutim kolenima (u krugu i dijagonalno), hodajte na petama okrenutim u krug i nazad u krug;

Plesni koraci u slikama, na primjer: ptice, leptiri, medvjed, vuk, lisica itd.;

Opće razvojne vježbe za različite mišićne grupe i različite prirode, način kretanja (vježbe za glatke pokrete, zamahe, elastičnost), vježbe fleksibilnosti;

Pokreti uz glazbu u besplatnim igrama;

Pozovite djevojku na ples i odvedite je na mjesto;

Izvodite male koreografske skice.

Opći očekivani rezultati druge godine studija

- osnovna pravila kretanja na mašini;

Položaji i položaji nogu i ruku;

Demi plie, grand plie, Releve, Por de bra.

Izvodite osnove klasične vježbe na spravi;

Izvedite ples uz uključivanje raznih pokreta ruku, tijela, pljeskanja;

Trčanje: jednostavno, plitko, gaženje, skakanje s noge na nogu;

Izvođenje elemenata narodnog scenskog plesa;

Izvodi male koreografske etide u probnoj i koncertnoj verziji.

Faze

Godina studija

Broj sati sedmično

Broj sati

Broj učenika u grupi

Doba učenja

Vježbajte

Pripremna faza

Prva faza

Nastavni plan i program

Tematski plan

1 godina studija

Sekcije

Broj sati

teorija

praksa

Ukupno

Abeceda muzičkog pokreta

Parterna gimnastika

Osnovni plesni pokreti

Ukupno

Teorijski sadržaj (35 sati)

Osnovna pravila pokreta u parternoj gimnastici. Obrasci koordinacije pokreta ruku, glave, tijela. Početak treninga mišićno-koštanog sistema djeteta. Razvoj držanja, oslonca, everzije, elastičnosti i snage zglobova skočnog i kuka. Položaji i položaji nogu i ruku. Dodatno proučavano: nivo podizanja nogu, pripremni pokret ruke (priporacion), zatvaranje šake u pripremnom položaju za dva završna akorda. Razvijajte interesovanje i ljubav prema muzici, potrebu da je slušate, prelazite na muziku u besplatnim igricama.

Obogaćivanje doživljaja slušanja muzičkim djelima različitih stilova i žanrova, uključujući klasična i narodna djela.

Praktičan rad(101 sat)

- samostalno pronaći slobodno mjesto u sali,

Ponovo gradi u krug, postaje u parovima jedan za drugim,

Izgradite u kolonu i liniju,

Plesni koraci: hodanje - brzo, mirno, na poluprstima, na petama, gazeći iskorak naprijed i nazad (nazad), uz visoko podizanje koljena (visok korak) različitim tempom i ritmom. d.;

Razvijanje sposobnosti plastičnog prenošenja raznolike prirode muzike, različitih nijansi raspoloženja (veselo-tužno, razigrano, smireno, radosno, nemirno, itd.).

Parterna gimnastika

Fleksija i ekstenzija nogu, ležeći na stomaku i leđima;

Tijelo se naginje udesno, lijevo i naprijed, noge su vertikalno razdvojene

ne manji od 90 stepeni;

Vježba za pokretljivost skočnog zgloba, elastičnost mišića, potkoljenice i stopala;

Vježbe za fleksibilnost kralježnice;

Vježbe za zglobove kuka, elastičnost mišića, kukove;

Vježbe za pokretljivost zglobova koljena;

Vježbe povezane sa kontrakcijom i istezanjem stopala;

Vježbe koje razvijaju pokretljivost zgloba lakta, povećavajući elastičnost mišića ramena i podlaktice;

- “bicikl”, “čamac”, “leptir”, “žaba”, “most”, “svijeća”, “planina”, “košara”, “ljuljačka”, bočni čučnjevi;

Adagio (sporo podizanje nogu);

Grand battement (veliki jaki udarci);

Port de Bras (nagibi naprijed, bočno, nazad).

Osnovni plesni pokreti

Plesni koraci iz čarape;

Jednostavan korak naprijed i varijabilni korak;

Stomp-hit cijelom nogom, korak s topom u stranu, trostruki topot,

Dovođenje stopala do pete i prstiju i slobodan prvi položaj, duh početne pozicije;

- "berač";

Flappers (single) - u dlanovima i na butinama;

Trčanje sa podignutim koljenima (konj);

Trčanje sa snažnim preklapanjem nogu unazad;

Hodajte na poluprstima;

Trčite podignutih koljena (u krug i dijagonalno), hodajte na petama okrenutim u krug i nazad u krug.

skakanje

Na 2 noge, visoke i niske, različite po trajanju i međusobnoj kombinaciji, visoke sa naglaskom prema gore sa jako rastegnutim čarapama na 2. i na 1. nogavici. Skakanje s noge na nogu: noge se naginju unazad ili podižu naprijed; korak sa skokom: naglasak prema gore (u mjestu, s napredovanjem i u okretu oko sebe); korak sa proklizavanjem: noga za oslonac nije ispružena, skok nije visok, puzajući (u mjestu s kretanjem naprijed). Bočni korak - galop: uči se u liniji, završava se bočnim korakom, zatim u krug.

obrazovni aspekt

Vaspitanje kulturnih navika u procesu grupne komunikacije sa decom i odraslima, pridržavanje svih pravila bez nagovaranja odraslih da puštaju starije ispred sebe. Pravila ponašanja prilikom posjete kulturnim manifestacijama grada. Higijenska pravila tokom nastave.

Predviđeni rezultat

Pravilno izvodite pokrete

Tematski plan

2 godina studija

Sekcije

Broj sati

teorija

praksa

Ukupno

Abeceda muzičkog pokreta

Parterna gimnastika

Osnove klasične vježbe

Elementi narodnog scenskog plesa

Koreografske studije

Ukupno

Teorijski sadržaj (45 sati)

Generalizacija stečenih znanja i veština. Ponavljanje bržim tempom vježbi navedenih u programu 1. godine studija. Kriterijum izvođačke aktivnosti (prisustvo logičkog pokreta, pismenost, muzikalnost, glumačka ekspresivnost) Specifičnosti plesnog koraka i trčanja. Početak treninga mišićno-koštanog sistema djeteta. Razvoj držanja, oslonca, everzije, elastičnosti i snage zglobova skočnog i kuka. Položaji i položaji ruku i nogu.

Praktični rad (91 sat)

ABC muzičkog pokreta (ritam)

Uključen je sav materijal obrađen na 1. godini studija:

Naizmjence jakih i slabih taktova mjere;

Plesna muzika, marševi (sportski, vojni);

Razvoj mašte, fantazije, sposobnost pronalaženja vlastitih originalnih pokreta za izražavanje prirode muzike;

Samostalno pronađite slobodno mjesto u dvorani, obnovite se u krug, u nekoliko krugova, u redovima, u kolonama, samostalno izvodite preuređenja na osnovu plesnih kompozicija (zmija, ovratnik, spirala);

Opće razvojne vježbe za različite mišićne grupe i različite prirode, način kretanja (vježbe za glatke pokrete, zamahe, elastičnost), vježbe fleksibilnosti;

parterna gimnastika (ritam)

Vježbe koje pomažu istezanju Ahilove tetive, tetive koljena i ligamenata;

Ojačati sve mišićne grupe, naviknuti na osjećaj izduženosti nogu, uključujući prste i cijelo stopalo;

Vježbe za poboljšanje everzije nogu;

Vježbe koje doprinose razvoju everzije i pokretljivosti potkoljenice u zglobu koljena;

Istegnite i ojačajte mišiće leđa, a posebno donjeg dijela leđa;

Vježbe za jačanje trbušnih mišića, koje također doprinose korekciji držanja.

Osnove klasičnog plesa

Ispravan položaj tela. Položaji ruku - pripremni, 1, 2, 3 (naučeni u sredini, sa nepotpunom verzijom nogu) položaji nogu 6, 1.2, 3.5 poz. (okrenuti prema mašini) ;

Releve - na poluprstima duž I, II, V poze okrenute prema mašini; -Port de Bra se naginje napred, u stranu, nazad prema mašini;

Demiplie na I, II, V pozicijama okrenut prema mašini.

Elementi narodnog scenskog plesa:

Pozicije ruku 1,2,3;

Položaji nogu 1,2,3;

- "Kovyryalochka";

- "winder";

- "Harmonika";

- "Jednostavan korak, korak na poluprste";

- "Razlomak - mali kontinuirani, promjenljivi";

- "Čekići - udarac poluprstima o pod";

- "Klaperi - pojedinačni na dlanu, na butini, na kolenu";

- "Čučanj-klizač, lopta, čučanj na petu."

Koreografske studije

Upoznavanje sa muzičkom pratnjom buduće koreografske etide, razgovor o prirodi i slici muzike.

obrazovni aspekt

Negujte kulturu ponašanja, organizacije.

Predviđeni rezultat

Pravilno izvodite pokrete.

skakanje

- templeve na I, II, V poz.(okrenuti prema mašini);

Skakanje u VI poz. (mali i visoki);

Skakanje u VI poz. sa nogama privučenim do grudi i ispod sebe.

Metodička podrška dodatnog obrazovanja

programe

Glavne sekcije

Metode i tehnike

Didaktički materijal, tehnička oprema

Sumiranje formi

Abeceda muzičkog pokreta

Objašnjenje, vizuelno, praktično

Klavir, harmonika, fonogrami

Kontrolna lekcija

Elementi narodnog scenskog plesa

Klavir, harmonika, magnetofon, fonogram.

kontrolna lekcija,

Osnove klasičnog plesa

Objašnjavajući, vizuelni, praktični, kreativni, reproduktivni

Klavir, harmonika, magnetofon, fonogram

kontrolna lekcija,

Koreografske studije

praktičan, kreativan

Klavir, harmonika, magnetofon, kostimi.

kontrolna lekcija,

Književnost

Za nastavnika:

    Bazarova N.P. Klasični ples Leningrad "Art" 1984;

    Vaganova A.Ya. Osnove klasičnog plesa Lenjingradska "Umetnost" 1980;

    Denisova F. Narodne igre Izdavačka kuća Svesaveznog centralnog saveta sindikata 1954;

    Zakharov V.M. Duga ruskog plesa "Sovjetska Rusija" 1986;

    Narodni scenski ples Moskva 1985;

    Ustinova TA. Izabrani ruski narodni plesovi - Moskva, Umetnost, 1996;

    Istratova O.N. Psihološki testovi za srednjoškolce - Rostov n/a: Phoenix, 2007.-249.p.- (psihološka radionica);

    Loseva A.A. Psihološka dijagnoza darovitosti: Tutorial za univerzitete - M.: Akademski projekat; Tricksta, 2004 - 176 str.;

    Pedagoška tehnika u radu nastavnika - M.: Centar "Pedagoška pretraga", 2001 - 176 str.;

    Pityukov V.Yu Osnovi pedagoške tehnologije: Nastavno sredstvo. 3. izd.. ispr. i dodatne - M.: Izdavačka kuća "Gnom i D", 2001;

    Pligin A.A. Obrazovanje usmjereno na studenta: historija i praksa. Monografija.- M.: KSP+", 2003, 432 str.;

    Psihodijagnostika djece. Comp. A.S. Galanov.- M.: TC Sphere, 2002-128s.;

    Olshanskaya N.A. Tehnika pedagoške komunikacije: Radionica za nastavnike i razredne starešine - Volgograd: Učitelj, 2005 - 74 str.

    Monina G.B., Ljutova - Roberts E.K. Komunikativna obuka (nastavnici, psiholozi, roditelji)

    Verbitskaya A.V. Osnove scenskog pokreta. M., 1973;

    Mur A., ​​prevod i priređivanje Pina Yu.S. Revidirana tehnika evropskih plesova. M., 1999;

    Pin Yu.S. (prijevod i izdanje). Revidirana tehnika latinoameričkih plesova. M., S.-P., 1992;

    Pin Yu.S. (prijevod i izdanje). Perspektivni pravci i oblici nastave plesa. M., S.-P., 1995;

    Uglov F.G. Čuvajte čast i zdravlje od malih nogu. M., 1991;

    Zbirka normativnih dokumenata Savezne carinske službe (I-II dijelovi), M., 2001;

    Bazarova N., Maj V., ABC klasičnog plesa. L.-M., 1994;

    Bazarova N., Klasični ples. L., 2005;

    Vaganova A. Osnove klasičnog plesa L.-M., 2003;

    Enciklopedija Yamala Jamalo-Neneckog autonomnog okruga u tri toma. Izdavačka kuća TSU Salekhard 2004;

    Stvaralaštvo naroda Tjumenske regije Album iz zbirke Tjumenskog regionalnog muzeja po imenu I.Ya. Slovcova Moskva 1999;

Za studente:

    Bogatkova L. Igre i igre pionira "Detgiz" 1961;

    Škola narodnih igara Moskva 1994;

    Ja poznajem svijet: Det. encycl.; Music\auth. A.S. Klenov. Pod totalom Ed. O.G. Hinn.- M.; Izdavačka kuća AST-LTD, 1998;

    Pasjutinskaja V., Čarobni svet plesa, M., "Prosvetljenje" 1985;

    Ždanov L., Ulazak u balet, M., "Planeta", 1986;

    Zharikov E., Krushelnitsky Za vas i o vama. - M. : Prosvjeta, 1991. - 223 str.;

    Nenečke bajke i epske pjesme "syudbabts", "yarabts" Comp. N.M. Yangasova Tomsk Publishing House Vol. univerzitet 2001;

    Sjeverna enciklopedija evropska izdanja. Sjeverna prostranstva 2004

Za roditelje:

    Rozanova O.I. Koreografski tim u klubu Lenjingrad 1981;

    Character dance Moskva 1988;

    Sontag L. Frizure i ljepota. M.: "Eksmo" 1994;

    Simanovsky A.E. Razvoj kreativnog mišljenja djece. Popularan vodič za roditelje i vaspitače. /M.V. Dushin, V.N. Kurov - Jaroslavlj: "Akademija razvoja", 1997. - 192 str., klasa - (Serija: "Učimo zajedno, igramo");

    Kanasova N.Yu., Boitsova A.T., Koshkina V.S., Kurtseva E.G. Prava djece na dodatno obrazovanje i socijalno-pedagošku podršku: Obrazovno-metodički priručnik - Sankt Peterburg: KARO, 2005;

    Kozyreva A. Yu. Predavanja o pedagogiji i psihologiji kreativnosti. - NMC, Penza. - 1994. - 344 str.;

    Markovskaya I.M. Trening interakcije između roditelja i djece - Sankt Peterburg: Govor, 2005. - 150 str.;

    Monina G.B., Lyutova-Roberts E.K. Komunikativna obuka (nastavnici, psiholozi, roditelji) - Sankt Peterburg: Izdavačka kuća Reč, 2005. - 224 str.;

    Perelman Ya.I. - Zabavni zadaci i iskustvo. M., 1972, ispravljeno. Vachkov I.V. Terapija bajkama: Razvoj samosvesti kroz psihološku bajku. -2. izd., revidirano. i dodatne – M.; 2003

Informaciona kartica

Nastavni materijali dodatnog obrazovnog programa "Osnove koreografije"

Dječije udruženje: "Cucaracha" (koreografija)

nastavnik koji realizuje program(obrazovanje, kvalifikacija) - Zakharova E.M.

vrsta programa: modificiran

orijentacija: umjetnički

obrazovna oblast: art

cilj programa: harmoničan razvoj dece kroz plesnu umetnost, kroz sticanje osnovnih znanja, kreativnih kvaliteta, veština izvođenja.

forme za implementaciju programa: grupa

dječije godine: 6-9 godina

period implementacije programa: 2 godine (3 faze)

broj sati sedmično: 2 puta sedmično po 2 akademska sata

Prva godina studija je 4 sata sedmično.

Druga godina studija je 4 sata sedmično.

Očekivani rezultati: Učenici precizno izvode klasičnu vježbu na šanku i na sredini hodnika. Savladavaju elemente koreografskih etida u plesovima. Aktivno učestvuje u koncertnim aktivnostima.

Licenca: Serija A br. 323615 od 30.07. 2009

Eksterna recenzija ___________________________________ iz ___________

(ime, pozicija) (datum)

Sredstva za obuku - materijali koji osiguravaju implementaciju

sadržajni programi

Didaktički materijali koji odgovaraju sadržaju programa, ciljevima učenja, stepenu pripremljenosti učenika (prezentovani u obliku materijala i vizuelnih pomagala)

    Ritam (šeme-tabele vježbi, muzički diskovi - video i audio);

    Parter vježbe (dijagrami-tabele vježbi, muzički diskovi - video i audio);

    Elementi ruskog plesa (šeme-tabele vježbi, muzička pratnja);

    Glazbeno-prostorne vježbe (muzički snimci);

    Osnove klasične vježbe (ilustracije iz časopisa, grafikoni-tabele);

    Koreografske etide (dijagrami-tabele);

    Elementi narodnog scenskog plesa (šeme - tabele pokreta);

    Scenski i probe (dijagrami-tabele vježbi, muzički diskovi - video i audio)

Metodički materijali o temama, časovima, uključujući planove časova, sastav i listu zadataka, situacija, kontrolnih zadataka, standarda itd.

    Ritam (L. Bogatkova "Plesovi i igre" - metodički vodič);

    Parterna vježba (Vaganova A.Ya. "Osnove klasičnog plesa" - metodološki vodič);

    Elementi ruskog plesa (Denisova F. "Narodne igre" - metodološki vodič);

    Muzičko-prostorne vježbe („Narodno-scenski ples” - metodički vodič);

    Osnove klasične vježbe (Bazarova N.P. "Klasični ples" - metodički vodič);

    Koreografske skice (Bazarova N.P. "Klasični ples" - metodološki vodič);

    Elementi narodnog scenskog plesa (Zaharov V.M. "Duga ruskog plesa" - metodološki vodič);

    Scenski i probni rad (Ustinova T.A. "Izabrani ruski narodni plesovi" - metodološki vodič)

Spisak osnovnih pojmova sa tumačenjem ili prevođenjem koji se koriste u programu:

Dodatna edukacija- svrsishodan proces obrazovanja i osposobljavanja kroz realizaciju dodatnih obrazovnih programa, pružanje dodatnih obrazovnih usluga i sprovođenje obrazovno-informativnih aktivnosti van osnovnih obrazovnih programa u interesu čoveka, društva i države.

Nastavnik dodatnog obrazovanja- posebno doprinosi razvoju dodatnog obrazovanja djece u određenu instituciju koji je vlasnik pedagogije dodatnog obrazovanja, realizuje programe dodatnog obrazovanja djece.

Pedagoška djelatnost- vrsta društveno značajne aktivnosti, posebno usmjerena na organizovanje uslova za nastanak i formiranje aktivnosti djeteta u razvoju njegove ljudske slike.

Lični razvoj- proces formiranja ličnosti, akumulacije kvalitativnih promjena u njemu, što dovodi do prijelaza iz jednog stanja u drugo, savršenije.

Kreacija- originalno, visoko efikasno rešenje problema pedagoškog procesa.

Program za rad sa darovitom djecom

Završila: Selezneva Olga Nikolaevna nastavnik dodatnog obrazovanja MBOU Licej1

Relevantnost programa

Danas je problem identifikacije, razvoja i podrške darovite djece izuzetno hitan za Rusiju. Razotkrivanje i realizacija njihovih sposobnosti i talenata važni su ne samo za darovito dijete kao pojedinca, već i za društvo u cjelini. Darovita, talentovana djeca i mladi su potencijal svake zemlje, koji joj omogućava da se efikasno i konstruktivno razvija u rješavanju savremenih ekonomskih i društvenih problema. U tom smislu je neophodan rad sa darovitom i visokomotivisanom decom.

Predsjednik Ruske Federacije Vladimir Putin govorio je o značaju ovog problema. Evo jedne od tačaka poruke Federalnoj skupštini Ruske Federacije: «… Potrebno je dovršiti stvaranje nacionalnog sistema za pronalaženje i podršku talentovane djece. Prilika da razvijete svoje vještine rane godine svako treba da ima, bez obzira na nivo prihoda, društveni položaj roditelji i porodične lokacije. Zadužujem Vladu da ovu preporuku uzme u obzir pri uvođenju novih obrazovnih standarda i izradi standarda finansiranja pedagoške podrške darovitoj djeci.”

Predloženi program sadrži glavne zahtjeve Federalnog državnog obrazovnog standarda. Identifikacija darovite i visokomotivisane djece, organizacija sistematskog rada jedan je od glavnih zadataka savremene škole i obrazovne prakse u kontekstu modernizacije ruskog obrazovnog sistema.

Među ključnim oblastima za razvoj obrazovanja u okviru nacionalne obrazovne inicijative „Naša nova škola“, posebno mjesto zauzima razvoj sistema podrške darovitoj djeci, unapređenje razvoja kreativnog okruženja za identifikaciju darovite djece. .

Program rada sa darovitom djecom uzima u obzir glavne zadatke razvoja obrazovanja u regionu. Jedan od glavnih ciljeva u oblasti obrazovanja, u Programu "Razvoj obrazovanja u Hanti-Mansijskom autonomnom okrugu-Jugra za 2014-2020", koji je usvojila Vlada Hanti-Mansijskog autonomnog okruga-Jugra od 26. septembra, 2013. br. 378-str. je "identifikacija i podrška darovite djece i talentovane omladine, uključujući njihovu efikasnu podršku u svim fazama obrazovanja."

Objašnjenje

Ovoprogram je osmišljen za individualnu obuku učenika sa posebnim obrazovnim potrebama - darovite djece u oblasti koreografije.Predviđeno je uključivanje zadataka i zadataka čija je težina određena novinom i neobičnošću takve situacije, što doprinosi želji učenika da napuste model, da pokažu samostalnost, kao i formiranju vještina da rad u okruženju za pretraživanje i razvoj pameti, radoznalosti.

DannaI program je sastavljen na osnovu sljedećih pravnih dokumenata:

    Federalni zakon br. 273-FZ od 29. decembra 2012. „O obrazovanju u Ruskoj Federaciji“;

    Ukaz predsjednika Ruske Federacije od 1. juna 2012. br. 761 „O Nacionalnoj strategiji djelovanja u interesu djece za 2012-2017.

    Zakon Hanti-Mansijskog autonomnog okruga-Jugre "O obrazovanju u Hanti-Mansijskom autonomnom okrugu-Jugra" od 1. jula 2013. br. 68-oz;

    naredbom Odjeljenja za obrazovanje i omladinsku politiku Hanti-Mansijskog autonomnog okruga - Ugra od 31. januara 2013. godine br. 63 „O odobravanju Koncepta razvoja obrazovanja u sistemu opšteg obrazovanja Hanti-Mansijskog autonomnog okruga - Jugra";

    Nacionalna doktrina obrazovanja u Ruskoj Federaciji do 2025. godine;

    Strategija razvoja obrazovanja u Hanti-Mansijskom autonomnom okrugu - Jugri do 2020. godine;

    Zakon Ruske Federacije "O obrazovanju u Ruskoj Federaciji";

    Državni program Ruske Federacije "Razvoj obrazovanja" za 2013-2020" (odobren naredbom Vlade Ruske Federacije od 15. maja 2013. br. 792-r).

Target programi: stvaranje povoljnih uslova za otkrivanje i razvoj prirodnih sklonosti i kreativnost dijete u procesu učenja koreografske umjetnosti.

Zadaci:

Formiranje praktičnih vještina i sposobnosti učenika u datim oblastima koreografske umjetnosti, priprema učenika za primjenu stečenih znanja u praktičnim aktivnostima;

Formiranje i unapređenje komunikativne interpersonalne komunikacije (“izvođač-nastavnik”, “partner-partner”, “učesnik-ansambl/tim”);

Razvijanje reproduktivne i produktivne mašte, fantazije, kreativnosti, vizuelno-figurativnog, asocijativnog mišljenja, samostalnog umjetničkog razumijevanja koreografskog materijala;

Identifikacija i razvoj sposobnosti svojstvenih učeniku: muzičko uho, pamćenje, osjećaj za ritam, formiranje sposobnosti govora jezikom plesa kroz emocije, geste, plastičnost, mimiku, sposobnost gracioznog kretanja;

Tipologija programa.

umjetnički-estetski pravac - o glavnom sadržaju aktivnosti, postavljanju ciljeva i zadataka.

Izmijenjeno– nastavni plan i program za koreografiju zasnovan je na predstavljenom oglednom nastavnom planu i programu za koreografiju. Integrisano - integrisani pristup se sastoji u tome da se nastava klasičnog plesa kombinuje sa podučavanjem modernog, narodnog, plesnog plesa, kao i sa ritmom, parternom gimnastikom i osnovama glume.

Opće karakteristike programa

Programom organizovanja individualne obuke sa darovitom decom stvaraju se uslovi za ostvarivanje zahteva obrazovni standard studenti koji su na individualnoj obuci iz oblasti koreografije, uslovi za društveno, kulturno i profesionalno samoopredeljenje, kreativno samoostvarenje ličnosti deteta, njegovu integraciju u sistem svetskih i nacionalnih kultura. Program je pedagoški svrsishodan, jer doprinosi svestranijem otkrivanju individualnih sposobnosti djeteta, razvoju interesa djece za različite aktivnosti i želje za aktivnim sudjelovanjem u njima, sposobnosti samostalnog organiziranja slobodnog vremena.

Osnovni principi implementacije.

Ovaj program je razvijen u skladu sa zahtjevima moderne didaktike i uključuje poseban sadržaj, osim toga, ima jednu važnu osobinu: omogućava vam da implementirate pedagošku ideju o razvijanju sposobnosti učenja kod školaraca - da samostalno steknete i sistematizuju nova znanja.

U tom svojstvu, program osigurava implementaciju sljedećih principa:

princip svesti i aktivnosti, koji omogućava, prije svega, obrazovanje smislenog ovladavanja tehnikom plesa; interesovanje i kreativan odnos prema rešavanju zadataka;

princip vidljivosti, koji predviđa upotrebu skupa alata i tehnika u obuci (lična demonstracija tehnika, video i fotografskih materijala, verbalni opis nove tehnike sa osvrtom na prethodno proučavane);

sistematski principkoji omogućava učenje elemenata, redovno usavršavanje tehnike elemenata i proučavanje novih elemenata radi proširenja aktivnog arsenala tehnika, izmjenjivanje rada i odmora u procesu učenja kako bi se održala efikasnost i aktivnost učenika

princip humanističke orijentacije učenje, podržavanje subjekt-subjektnog karaktera u odnosu na interakciju, uspostavljanje ravnopravnog partnerstva između svih učesnika u vaspitno-obrazovnim aktivnostima;

princip lične samopoštovanja i naprednog učenja, koji svakog subjekta obrazovnog procesa posmatra kao pojedinca;

princip lično značajne aktivnosti, koje uključuje učešće učenika u različitim oblicima obrazovnih aktivnosti u skladu sa ličnim značenjima i stavovima.

princip individualnosti uzimajući u obzir starosne karakteristike, uzimajući u obzir individualne karakteristike svakog djeteta.

princip postepenog povećanja zahteva - postepeno postavljanje i izvođenje od strane djeteta težih zadataka, uz postepeno povećanje obima i intenziteta opterećenja. Konzistentnost, pravilnost, izmjena opterećenja sa odmorom.

princip kreativnost uključuje razvoj i aktiviranje kreativnih sposobnosti – svakog djeteta;

princip varijabilnosti i slobode izbora neophodna za samoostvarenje pojedinca.

princip emocionalnog bogatstva.Časovi likovne kulture predstavljaju osnovu za stvaranje okruženja bogatog vrijednom komunikacijom, stimulišu pozitivne emocije koji povoljno utiču na fizičko i psihičko zdravlje učenika i podstiču dete na dalji razvoj.

princip individualizacije važan je za implementaciju lično orijentisanog pristupa u procesu estetskog vaspitanja i kreativnog razvoja ličnosti učenika.

princip dijaloga omogućava ovladavanje umjetničkim jezikom djece, ne samo asimilaciju predloženog materijala, već i poznavanje svijeta kroz aktivan dijalog s njim.

Princip integracije zasniva se na prožimanju specifičnog jezika jedne umjetnosti u drugu.

Nastavne metode korištene u realizaciji ovog programa:

Verbalno: priča, objašnjenje, objašnjenje o prirodi plesa i načinima prenošenja izražajnosti njegovih slika; objašnjenje, podsjetnik - u obuci; evaluacija učinka.

Vizuelno: prikaz, demonstracija video, foto materijala.

Praktično: reproduciranje vježbi, trening itd.

Heuristički : kreativni zadaci improvizacijske prirode, skečevi, samostalne produkcije.

Metoda individualnog pristupa svakom djetetu, u kojima se podstiču originalnost, ispoljavanje individualnosti, sloboda izražavanja, dobrodošli su nestandardni pristupi rešavanju kreativnih problema.

Uzrasne karakteristike učenika. Vodeći oblici i aktivnosti.

Program je namijenjen djeci uzrasta 8-10 godina koja pokazuju interesovanje i sposobnost za koreografiju, plesnu umjetnost, a predviđen je za 2 godine učenja.

vodeći oblici organizacija obrazovnog procesa su praktična i probna nastava. Koriste se sljedeći oblici: majstorska klasa, razgovor, video lekcija, ekskurzija , kviz , kolektiv posjećivanje koncerata, predstava, javnih događaja. U učionici se, uz frontalne metode, koristi rad u parovima, individualni rad, rad u mikrogrupe.

Izbor oblika, metoda i aktivnosti u studijskoj grupi utvrđuje se uzimajući u obzir uzrast i individualne karakteristike učenika.

Psihološke karakteristike starosnoj grupi 8 - 10 godina:

    Promjena vodećeg tipa aktivnosti iz igre u obrazovnu.

    Ovladavanje novim vrstama aktivnosti prilikom predstavljanja novih detetu društvenim zahtevima, pojava novih očekivanja društva. (“Ti si već školarac, moraš..., možeš, imaš pravo...”)

    Neformirana emocionalno-voljna sfera. Samovoljno regulisanje sopstvenog ponašanja je teško.

    Nezrelost ličnih struktura (savest, pristojnost, estetske ideje).

    Anksioznost, strah od evaluacije.

    Orijentacija na komunikaciju sa značajnom odraslom osobom (učiteljicom).

    Formiranje vještina obrazovne refleksije.

    Razvoj kognitivnih funkcija.

    Razlike u razvoju dječaka i djevojčica (prevlast logičke sfere kod dječaka, emocionalno-senzualne kod djevojčica)

    Orijentacija u ponašanju da opravda očekivanja i odobravanje značajnih odraslih osoba

Izbor metoda i oblika izvođenja nastave u ovoj fazi zavisi od uzrasnih karakteristika učenika: to su oblici igre koji imaju za cilj emancipaciju, otklanjanje straha od ocjenjivanja, formiranje prijateljskih odnosa unutar studijska grupa, na percepciju i svijest o umjetnosti, utjelovljenje svojih osjećaja i misli u slikama; na razvoj emocionalno-senzorne sfere, uranjanje u datu situaciju

Program predviđa razvoj obrazovnog okruženja liceja.

Stimulacija dalje kreativne aktivnosti, ohrabrenje:

Izrada mobilnih štandova posvećenih pobjednicima i dobitnicima školskih, opštinskih i regionalnih olimpijada, konferencija, takmičenja;

Javno blagovremeno podsticanje učenika pobednika (lenjira, munjevita objava, uručenje svedočanstava, diploma, vrednih poklona);

Uručenje zahvalnica roditeljima za zasluge u odgoju darovite djece na roditeljski sastanci, vladari, maturalne zabave.

Lični, metapredmetni i subjektni rezultati razvoja programe.

lične rezultate- aktivno uključivanje u komunikaciju i interakciju sa vršnjacima na principima poštovanja i dobre volje, uzajamne pomoći i empatije, manifestacije pozitivne kvalitete ličnosti i upravljanje svojim emocijama, ispoljavanje discipline, marljivosti i istrajnosti u postizanju ciljeva.

metasubjekt rezultati- otkrivanje grešaka u izvođenju zadataka obuke, izbor načina za njihovo ispravljanje; analiza i objektivna evaluacija rezultata vlastitog rada, traženje mogućnosti i načina za njihovo unapređenje; vizija ljepote pokreta, odabir i opravdanje estetskih osobina u pokretima i pokretima osobe; upravljanje emocijama; tehnički ispravno izvođenje motoričke radnje.

rezultati predmeta- izvođenje ritmičkih kombinacija, razvijanje muzikalnosti (formiranje muzičke percepcije, predstava o izražajnim sredstvima muzike), razvijanje osećaja za ritam, sposobnost karakterizacije muzičkog dela, koordinacije muzike i pokreta.

Vrijednosne orijentacije sadržaja programa su :

Sljedeći principi koreografije, koji odražavaju kreativni smjer, osnova su za izgradnju nastave:

Produktivno razvijanje sposobnosti estetskog poimanja umjetnosti, kao sposobnosti ulaska u poseban oblik duhovne komunikacije sa estetski preobraženim i etički smislenim svijetom ljudskih osjećaja i emocija.

Fokus na formiranje figurativnog mišljenja kao najvažnijeg faktora u umjetničkom razvoju. Upravo figurativno mišljenje optimizira djetetovo razumijevanje estetske višedimenzionalnosti okolne stvarnosti.

Razvoj umjetničkih komunikacijskih vještina kao osnove za holističku percepciju umjetnosti.

Stvaranje moralnih i estetskih situacija kao najvažniji uslov za nastanak emocionalnog i kreativnog iskustva.

Razvoj vještina improvizacije kao osnove za formiranje umjetničkog i originalnog stava prema svijetu oko sebe.

Tehnologije, metode i oblici organizacije aktivnosti

Za razvoj kreativnog talenta koriste se sljedeće inovativne pedagoške tehnologije:

Dijagnostičke tehnologije. Tehnologije koje omogućavaju otkrivanje potencijala kreativnih sposobnosti učesnika. To mogu biti: posmatranje učenika radi utvrđivanja njihove motoričke aktivnosti, plastične izražajnosti, muzičkog i ritmičkog sluha, izvođenje kreativnog zadatka;

Kreativne tehnologije. Osnovni uslov za implementaciju ove tehnologije je obrazovanje kod učenika osjećaja tolerancije;

Tehnologije za formiranje psihofizičkog stanja. Ovom tehnologijom dominira meki pristup, uglavnom tehnike meditacije i opuštanja;

Tehnologija umjetničke percepcije i stava/poetizacije radnje. Uključuju skup tehnika koje kroz upoznavanje sa oblicima umjetničkog doživljaja ljudske kulture izvode postupni prijelaz izvođača od svakodnevne percepcije do umjetničkog poimanja plesnih pokreta;

Tehnologije za oslobađanje i uklanjanje stezaljki uključuju setove vježbi i studija za prevazilaženje psihičkih i fizičkih prepreka za slobodno izvođenje različitih scenskih aktivnosti;

Tehnologije za razvoj mentalnog aparata. Specifičan pravac treninga koji ima za cilj povećanje mentalne labilnosti učesnika. To se postiže kroz psihološko raspoloženje, gdje se stvara emocionalno zasićeno polje. umjetničke komunikacije;

Tehnologije za stvaranje umjetničke slike. fantaziranje virtualne stvarnosti scenska radnja po pravilu nema vanjska, već unutrašnja ograničenja. Slika je senzualno opaženi integritet djela, koji određuje prostor, vrijeme, strukturu, odnose elemenata jednog umjetničkog djela, njegovu atmosferu.

Značajke konstrukcije koreografske lekcije.

Nastava po programu se izvodi u vidu kolektivnih, grupnih, individualnih časova ili proba.

Program se sastoji od sekcija koje odgovaraju uzrasnim karakteristikama školaraca, uzimajući u obzir dinamiku razvoja djeteta.

Izgradnja koreografske lekcije, kao i bilo koje druge obrazovne lekcije, podliježe takvim uvjetima kao što su:

Očuvanje strukture lekcije u cjelini;

Odnos proporcionalnog trajanja njegovog odvojeni dijelovi;

Ispravni zadaci;

Održavanje dinamičnog tempa;

Stvaranje poslovne atmosfere;

Posebna pravila za konstruisanje koreografske lekcije:

1. Koreografski čas počinje jasnom organizacijom - pozdravom nastavniku i korepetitoru u vidu naklona. Takav početak časa nije počast tradiciji, nije puka formalnost, već uvod u edukativnu akciju, koncentraciju pažnje.

2. Svi trenažni zadaci se nude učenicima bez ponovljenih objašnjenja, osim novih pokreta koji se izučavaju, što svakako doprinosi boljem radu pažnje. Stoga se mora voditi računa da predloženi zadatak bude pravilno sastavljen i da ne preopterećuje pažnju učenika, uzimajući u obzir njihovu dob i pripremljenost.

3. Sve vježbe počinju pripremom, koja uvodi ritam i karakter muzike i daje početnu poziciju za početak vježbe, kao i fiksira kraj svake vježbe, tj. postavite tačku performansi.

4. Fizičko opterećenje je ravnomjerno raspoređeno kroz čas, statička i dinamička opterećenja su u korelaciji.

5. Rad različitih mišićnih grupa se izmjenjuje i tempo izvođenja pojedinačnih zadataka je u korelaciji.

Program koreografije sa darovitom djecom predviđa korištenje alata za evaluaciju.

Evaluacija učinka.

Ovaj program podliježe zakonima obrazovnog procesa: ima ciljeve i ciljeve, sadržaj interakcije između nastavnika i djece koji su oni odredili, rezultat obuke, obrazovanja i razvoja djeteta. Važan element u podučavanju djece je kontrola i praćenje.

Glavne vrste kontrole su: tekuća kontrola, srednja certifikacija, završna potvrda.

Glavni principi za provođenje i organizaciju svih vrsta kontrole napretka su: sistematičnost, uzimajući u obzir individualne karakteristike učenika, kolegijalnost.

Trenutno praćenje napretka učenika ima za cilj održavanje motivacija za učenje i interesovanje, utvrđivanje odnosa učenika prema predmetu koji se izučava, povećanje stepena savladavanja programskih zahteva.

kontrola struje ima obrazovne ciljeve i uzima u obzir individualne psihološke karakteristike učenika, dio je unutarškolske kontrole.

Intermediate certification utvrđuje nivo praktične obuke studenta i usvajanje obrazovnog programa udruženja u određenoj fazi obuke.

Indikatori kvaliteta nastavnog obrazovanja su:

Nivo kognitivne motivacije obrazovnih aktivnosti učenika (mjeren rezultatima srednje i završne certifikacije);

Aktivno učešće na takmičenjima, festivalima različitim nivoima;

Aktivno učešće učenika na koncertima, vannastavnim aktivnostima ustanove;

Pozitivna dinamika postignuća učenika u skladu sa njegovim sposobnostima i kognitivnim interesovanjima: pozitivna dinamika pokazatelja broja pobjednika i nagrađenih na raznim takmičenjima, festivalima u udruženjima.

Društveni motivi koji pokreću različite vrste aktivnosti koje imaju za cilj zauzimanje određenog mjesta u društvu, stjecanje priznanja i poštovanja drugih (javni govor), te duhovni motivi koji su povezani sa samousavršavanjem čovjeka (učenje novih plesova, kompozicija).

Glavni sadržaj programa

Teme 1-2. Teorija koreografske umjetnosti "Moj tim je moj drugi dom" (gledanje videa).

Teme 3-4. Folk dance

Tehnika narodnog karakterističnog plesa. Ruski plesni pokreti.

Teme 5-6. Teorija koreografske umjetnosti "Muzika je osnova plesa." Vežba je veza između muzike i pokreta. Odraz u pokretima konstrukcije muzičkog djela. Koncept tri muzička žanra - marš - ples - pjesma.

Teme 7-8. Istorijski i svakodnevni, balski moderni ples.

Tehnika balskog plesa. Mazurka pokreti.

Teme 9-10.

Teme 11-12.

Teme 13-14. Tempo muzičkog dela u plesnim pokretima. Izvođenje pokreta različitim tempom, prelazak s jednog tempa na drugi, ubrzavanje i usporavanje postavljenog tempa, održavanje postavljenog tempa nakon što muzika prestane da svira.

Teme 15-16. Folk dance

Tehnika narodnog karakterističnog plesa. Moldavski plesni pokreti

Teme 17-18. Klasični ples. Tehnika klasičnog plesa

Teme 19-20 Teorija koreografske umjetnosti "Vokal i ples" (pregled video materijala) .Vježba - Dinamika i priroda muzičkog djela u plesnim pokretima. Reprodukcija pljeskanjem i tapkanjem po ritmičkom uzorku.

Teme 21-22.

Tehnika balskog plesa. Valcer pokreti.

Teme 23-24. Osnove glume

Teme 25-26. Parterna gimnastika. Izvođenje vježbi za pokretljivost zglobova, fleksibilnost leđa, uvijanje, istezanje.

Teme 27-28. Folk dance

Tehnika narodnog karakterističnog plesa. Letonski plesni pokreti

Teme 29-30. Proizvodni rad . Etide za predloženu muziku

Teme 31-32 Klasični ples. Tehnika klasičnog plesa

Vježbajte na mašini. Vježbajte na sredini sale. Allegro (skakanje)

Teme 33-34 Istorijski i svakodnevni, balski moderni ples

Tehnika balskog plesa. Pokreti poloneze.

Teme 35-36 Parterna gimnastika. Izvođenje vježbi za pokretljivost zglobova, fleksibilnost leđa, uvijanje, istezanje.

Teme 37-38 Scenski rad.

Teme 39-40 Teorija koreografske umjetnosti

Istorija plesa (pregled video materijala). Učenje plesne kompozicije.

Teme 41-42 Osnove glume Vježbe pažnje Vježbe mašte Vježbe oslobađanja mišića.

Teme 43-44 Klasični ples. Tehnika klasičnog plesa

Vježbajte na mašini. Vježbajte na sredini sale. Allegro (skakanje)

Teme 45-46 Inscenirani rad. Etide za predloženu muziku.

Teme 47-48 Narodni ples

Metodologija narodnog karakterističnog plesa Pokreti Khanty plesa

Teme 49-50. Učenje plesne kompozicije .

Teme 51-52 Teorija koreografske umjetnosti. Scenska šminka i kultura scene Čarobna zemlja - balet (pregled video materijala).

Teme 53-54 Scenski rad.

Teme 55-56 Istorijski i svakodnevni ples. Tehnika balskog plesa. Branle.

Teme 57-58 Klasični ples. Tehnika klasičnog plesa

Vježbajte na mašini. Vježbajte na sredini sale. Allegro (skakanje).

Teme 59-60 Parterna gimnastika. Izvođenje vježbi za pokretljivost zglobova, fleksibilnost leđa, uvijanje, istezanje.

Teme 61-62. plesne kompozicije.

Teme 63-64 Teorija koreografske umjetnosti « scenski kostim” (pregledanje video materijala). Rad na sceni.

Teme 65 -66. Koncertna aktivnost. Scenski rad

Teme 65-66 Reporter Concert.

Lični, metapredmetni i predmetni rezultati savladavanja programa:

1. Razvijanje radoznalosti, domišljatosti pri obavljanju različitih zadataka problematične i heurističke prirode.

2. Razvijanje svesnosti, istrajnosti, odlučnosti, sposobnosti savladavanja teškoća – kvaliteta koje su veoma važne u praktičnim aktivnostima svake osobe.

3. Formiranje odnosa poštovanja prema drugačijem mišljenju, istoriji i kulturi drugih naroda.

3. Podizanje osjećaja za pravdu, odgovornost.

4. Razvoj nezavisnosti prosuđivanja, nezavisnosti i nestandardnog mišljenja.

5. Formiranje estetskih potreba, vrijednosti i osjećaja.

6. Oblikovanje instalacije u sigurnu, zdravog načina životaživot, prisustvo motivacije za kreativan rad, rad za rezultat, pažljiv stav na materijalne i duhovne vrednosti.

Literatura za nastavnika


1. Dobna i obrazovna psihologija: djetinjstvo, adolescencija, mladost - M.: Akademija, - 2000. - 624s.

2. Kudryavtsev V.T. Razvoj djece i razvojno obrazovanje - Dio 1. / V.T. Kudryavtsev - Dubna, 1997 - 206s.
3. Profitabilni G.N. Smjernice i program klasičnog plesa za amaterske koreografske grupe. M., 1984.
4. Pulyaeva L.E. Neki aspekti metodike rada sa decom u koreografskom timu: Udžbenik. Tambov: Izdavačka kuća TSU im. G.R. Deržavin, 2001. - 80 str.
5. Purturova T.V., Belikova A.N., Kvetnaya O.V. Učiti djecu plesu: Udžbenik za učenike srednjeg stručnog obrazovanja. - M.: Vladoš. - 2003. - 256 str.: ilustr.
6. Psihologija djetinjstva: Radionica. / Ed. AA. Reana - M.: OLMA - PRESS, 20047. - 224 str.
7. Razvoj kreativne aktivnosti učenika / Ed. A.M. Matjuškin. - M.: Pedagogija. - 1991. - 160 str.
8. Rutberg I. Pantomima. Pokret i slika. M., 1981. .
9. Selivanov V.S. Osnovi opšte pedagogije: teorija i metodika vaspitanja i obrazovanja: udžbenik / V.S. Selivanov - M.: Akademija, 2004 - 336s. .
10. Tarasov N.I. Klasični ples. 3rd ed. - Sankt Peterburg: Izdavačka kuća "Lan". - 2005. - 496 str.: ilustr.
11. Ufimtseva T.I. Obrazovanje djece. – M.: Nauka. 2000. - 230 str.
12. Koreografska umjetnost. Imenik. – M.: čl. – 2005. sa ill.
12. Yankovskaya O.N. Potrebno je učiti dijete plesu // Osnovna škola. - 2000. br. 2. str. 34-37.
13. Yanaeva N.N. Koreografija. Udžbenik za osnovnu koreografsku školu. – M.: Pusti. - 2004. - 340 str.

Nastavnik dodatnog obrazovanja O.N. Selezneva