Malaya Nikitskaya 6. Muzeum Gorkiego w rezydencji S. Ryabushinsky na Malay Nikitskaya

22.02.2019

I ostatnia ważna uwaga: przez długi czas wejście na drugie piętro budynku było zamknięte. Teraz dostęp jest ponownie otwarty - w poście opiszę co dzieje się teraz na drugim piętrze.

Adres: Malaja Nikitskaja, dom 6/2
Godziny otwarcia muzeum (poniedziałek i wtorek – nieczynne).

Gorki mieszkał tu przez ostatnie 5 lat swojego życia. Do domu przybył w wieku 63 lat.

Dom za drzewami. To samo centrum miasta - dom położony jest na Malajach Nikitskiej, minutę od Bulwaru Nikitskiego, pięć minut od Twerskiej. W zimowy czas Budynek jest dobrze widoczny z ulicy, a latem jest niemal niewidoczny przez zieleń.

Główne wejście do budynku wychodzi na Malaya Nikitskaya i od wielu lat jest szczelnie zamknięte.
Wejście do muzeum prowadzi przez tylny hodl - należy obejść budynek zgodnie z ruchem wskazówek zegara i wejść na dziedziniec od Spiridonowki. Przez to niezwykłe wejście, na początku trafiamy do domu od nieznanej strony – pod schodami, niedaleko małego biura.
Jeśli spojrzeć na dom od strony głównego wejścia, układ pomieszczeń jest znacznie bardziej przejrzysty: po lewej stronie znajduje się biblioteka i salon, po prawej gabinet i sypialnia. Pośrodku znajdują się ogromne falowane schody prowadzące na drugie piętro (w zamyśle autorów środkowa bryła domu wraz ze schodami przedstawia magiczne podwodne królestwo). A w oddali, za schodami, mały gabinet.

Towarzyska natura - dobrze pamiętam takie foldery ze sznurowadłami i ich zapachem, mój tata miał takie, gdy byłam mała.

Muzeum zorganizowane jest w stylu klasycznym Tradycje sowieckie. Przy wejściu znajduje się skrzynia z kapciami, które należy przywiązać sznurkiem do stóp. Na kilku drzwiach widnieją czerwone napisy: „Pomieszczenia biurowe. Wejście zamknięte”. Pracownicy są trochę surowi. W pokojach znajdują się te akta z opisem wystawy.

Ale wrażenie ogromne.

Idziemy dalej i znajdujemy się w dużym, lekko zaciemnionym salonie. W lewym, lewym rogu stołu ulubione miejsce Gorki. To nie jest krzesło, ale narożnik, z którego wszystko widać.
Tutaj odbywały się posiłki, gromadzili się tu pisarze i goście właściciela domu. W 1935 r. Romain Rolland odwiedził Gorkiego, ale nie był to jedyny gość. Gorki zorganizował wokół siebie środowisko twórcze i dyskusyjne, w które zaangażowanych było wielu współczesnych pisarzy.

W dzień Głównym źródłem światła jest ogromne (!) okno, za którym kipi zieleń.

Pomieszczenia na piętrze rozmieszczone są w amfiladzie wzdłuż obrysu domu. Otwarte drzwi prowadzą z pokoju do pokoju, każdy z ciekawym wystrojem.

Wygodne sofy i fotele. Pokoje dostępne dla gości (salon i biblioteka) zostały zaprojektowane tak, aby oferować różnorodne możliwości wypoczynku.
Ciemna fotografia pokazuje, że również tutaj światło pochodzi z ogromnego okna.

Widok na bibliotekę od strony wejścia do domu.

Pod spodem znajduje się ogromne lustro (lustro odbija główne wejście i dwóch upartych gości, którzy nie mogli opuścić drzwi - dotykali klamek i dyskutowali, jakie są ciężkie) Rozumiem ich zachwyt - chodząc po domu to uczucie pojawia się wielokrotnie - wow, jakie okna, szafki, drzwi, wow, co jest wygodne do życia).

Przez prawa ręka od głównego wejścia znajduje się osobiste terytorium Gorkiego. To jest biuro i sypialnia.
Gorki próbował zbudować biuro wygodne do pracy, gdziekolwiek się znajdował. Marshak powiedział, że to tak, jakby zabierał ze sobą biuro. Duży, dość wysoki stół (ze względu na chorobę płuc potrzebny był specjalny stół), rozłożone artykuły papiernicze i kartki papieru.
Gorki pracował codziennie od 9 do 13, siedem dni w tygodniu. Po obiedzie przeglądałem twórczość młodych pisarzy, redagowałem, odpowiadałem na listy i odbywałem spotkania.
Właśnie przeczytałem książkę „Tryb geniuszu: procedury wielkich ludzi”, która opisuje rutynę życia duża ilość pisarze i artyści. Prawie wszyscy zgadzają się, że praca powinna być regularna, ale tylko nieliczni są tak wytrwali w pracy tak długo, jak to możliwe.

W dalszej części sali znajduje się kolekcja miniatur wykonanych z kości, która nawet w porównaniu ze zbiorami Muzeum Orientu nie wygląda ubogo (byłam tam dzień wcześniej, wspomnienia są świeże :)).

We wspomnianej na początku recenzji napisano:
Kolekcja ta jest uważana za jedną z najlepszych, podobna kolekcja Muzeum Orientu w Moskwie jest gorsza od kolekcji Gorkiego. Aleksiej Maksimowicz pokazał to z miłością i znajomością tajników rzemiosła. Przez całe życie pisarz zbierał różne przedmioty sztuki, z których wiele podarował muzeom i ludziom. Według niego chciałby, aby zawarta w nich energia rodziła Nowa fala kreatywność.

Jest to aktywne pragnienie poruszania pismem, językiem, struktury organizacyjne, świat wokół siebie - i nie tylko poruszanie się, ale także tworzenie wokół siebie twórczej fali - są bardzo nieodłączne od Gorkiego. Obecnie na drugim piętrze znajduje się wystawa prezentująca jego listy. Listy świadczą o gorącej chęci motywowania i inspirowania.

Wiadomo, że Gorki był pisarzem i cieszył się sympatią władz. A potem obraz się gubi - szczerze mówiąc, nie wszyscy regularnie czytają Gorkiego. Ekspozycja muzealna uzupełnia ten obraz pośrednimi ogniwami i ukazuje chęć Gorkiego do pracy i rozwoju świata.

Zabytkowy parkiet. Dozorca powiedział, że jest to jedyny przedrewolucyjny parkiet w Moskwie, który przetrwał do dziś bez renowacji.

Minuty wolnego czasu: na oknie narzędzia do pracy w ogrodzie. Oznaczało to odpoczynek podczas przerw.

Dekoracja drzwi prowadzących do sypialni:

Sypialnia jest dość lakoniczna: łóżko, szafki nocne, półka na książki, szafa, obraz z widłami Włoch, szafka z kilkoma figurkami z kolekcji.

Współcześni mówią, że Gorki był powściągliwy w stosunku do luksusowego wystroju domu, określając go jako zbyt majestatyczny „nie ma się z czego śmiać”.

Przez kilka poprzednich lat Gorki mieszkał we Włoszech, niedaleko Sorrento. Pojechał tam leczyć płuca za namową Lenina. Panowało też duże tempo pracy i ogromna ilość korespondencji.

Pierwsze piętro zostało ominięte.
Przed nami falujące schody prowadzące na drugie piętro.

Nad schodami wisi mały ozdobny balkon.

Widok na balkon z drugiego piętra:

Widok ze schodów na drugie piętro.

W Internecie jest wiele zdjęć schodów, ale nie wszystkie z nich można wykorzystać do zrozumienia tego, co jest przedstawione. Nie dlatego, że zdjęcia są złe, ale dlatego, że kształty są rzeczywiście bardzo złożone i nie da się ich ująć w jednym zdjęciu.

Oto mój najlepszy strzał.
Na dole po lewej stronie widać falę i lampę z meduzą. Potem sama fala i na górze kolumna z niezwykłą stolicą.

Widok na piętro (szafki na schodach nie są projektu Szektela, zostały zbudowane dla książek Gorkiego, które nie zmieściły się w bibliotece):

Obecnie na drugim piętrze znajdują się dwie wystawy. Pierwsza opowiada o życiu i twórczości Gorkiego podczas pobytu we Włoszech.
Druga poświęcona jest ostatnim latom życia – to okres życia w tym domu i w Gorkach.

W pierwszym pokoju znajdują się fotografie, listy, wizerunki Gorkiego - od poważnych po karykaturalne.

Stojaki z dokumentami z okresu włoskiego:

Na zapleczu znajdują się dokumenty z ostatnich lat.

Maksym Gorki– założyciel socrealizm w literaturze, autor powieści „Matka”, „Życie Klima Samgina”, sztuk „Na głębokości”, „Wrogowie” itp.
Dom-Muzeum M. Gorkiego – unikalny zabytek architektura, zbudowany przez wybitnego architekta Fiodora Szachtela dla przemysłowca Ryabuszynskiego w 1903 roku.
Absolutnie wszystko w rezydencji, aż do ostatniej klamki, został wykonany w stylu secesyjnym według oryginalnych rysunków Szektela.
W 1932 r. decyzją Stalina Do tego domu wprowadził się Maksym Gorki, dostosowując rezydencję do swoich potrzeb.
Po śmierci Gorkiego Wyposażenie rezydencji zostało zachowane w takim stanie, w jakim znajdowało się za jego życia, a w 1965 roku otwarto muzeum.
Wszystkie informacje w muzeum prezentowane wyłącznie w języku rosyjskim.

Przed rewolucją dom należał do rodziny przemysłowców Ryabushinsky. Kupili działkę na zakręcie ulicy ul koniec XIX V. i zaprosił do budowy swojej rezydencji najsłynniejszego architekta Fiodora Szektela. W tym czasie styl secesyjny był u szczytu popularności. W różne kraje W Europie nazywana jest także „Secesją” lub „Art Nouveau”. Zbudowany w latach 1900-1903 Rezydencja Szektela stała się klasyką moskiewskiej secesji i gloryfikowała samego architekta.

Jednym z nich był właściciel budynku, Stepan Ryabushinsky najbogatsi ludzie Moskwa. Nadzorował pracę Domu Bankowego Braci Ryabuszynskich, a rok wcześniej w 1916 r. rewolucja socjalistyczna, założył fabrykę samochodów, która została znacjonalizowana, a później stała się jednym z największych przedsiębiorstw w ZSRR, zwanym Zakładem Lichaczewskim.

Dwór Ryabushinsky'ego zbudowano przy użyciu żelbetu - nowatorskiego jak na tamte czasy rozwiązania. Jest wykonany w tym samym stylu: wszystko, aż do ostatniej klamki, wykonane jest w stylu secesyjnym według oryginalnych rysunków Szektela. Dwór ten charakteryzuje się bogactwem wykwintnej sztukaterii, unikalnymi płytkami kafelkowymi na elewacjach oraz eleganckimi i stylowymi formami architektonicznymi. Na podstawie rysunków Szektela w rezydencji wykonano dziewięć witraży.

Okna domu są szczególnie dobre: każde z nich ma oryginalny kształt i ramę okienną, dzięki czemu patrząc na ulicę widzisz nie tylko ramę okienną, ale rodzaj obrazu otoczonego piękną bagietką. Okna umieszczone różne poziomy, tworzą iluzję budynku wielopiętrowego, chociaż budynek ma tylko dwa piętra.

Zalety rezydencji nie ograniczają się do rozwiązań dekoracyjnych. W tym budynku po raz pierwszy w Moskwie zainstalowano klimatyzację, a pod schodami poprowadzono kanał wentylacyjny, który ogrzewał dom; Powstał system oświetlenia punktowego: żarówki wmontowano bezpośrednio w sufit, a wieczorem budynek wyglądał po prostu bajecznie.

Na szczególną uwagę zasługuje ogrodzenie od strony ulicy. Powstał później niż budynek główny, ale bardzo harmonijnie wpasowuje się w zespół. Jego kute stalowe spirale stały się symbolem majątku Ryabushinsky.

Ryabushinsky był gorliwym staroobrzędowcem. W tym czasie staroobrzędowcy byli prześladowani i musiał wyposażyć tajną kaplicę na strychu swojej rezydencji. Aby się tam dostać, trzeba pokonać trzy kondygnacje wysokich schodów. Piękna kaplica wykonana jest w stylu wczesnochrześcijańskich kościołów. Jej obrazy przedstawiają niesamowitą mieszankę secesji i Tradycje staroobrzędowców, a sklepienie świeci wieczorem promieniami odbitego światła. Nad głową wizerunki symboli ewangelistów oraz napis grecki: „Prawdziwe chrześcijanki otrzymają świętość za swoje cierpienia w Dniu Sądu”.

Muzeum Maksyma Gorkiego

W 1917 roku budynek został zarekwirowany Władza radziecka. Przez pewien czas działał tu wydział Ludowego Komisariatu (Ministerstwa) Oświaty, później – Ludowy Komisariat ds. sprawy zagraniczne, a nawet założono przedszkole. Budynek stopniowo popadał w ruinę. W 1932 r. Decyzją do tego domu wprowadził się Aleksiej Peszkow, znany na całym świecie jako pisarz Maksym Gorki (1868–1936).

Dwór Ryabuszynskiego został dostosowany do wymagań pisarza: zdemontowano jeden z marmurowych kominków, zainstalowano liczne regały, wyposażono sypialnię i gabinet. Dwór często odwiedzali delegaci zjazdów pisarzy i goście zagraniczni. To tutaj otrzymał Gorki Francuski pisarz Romain Rolland i wcześniej ostatnie dni pracował nad epicką powieścią „Życie Klima Samgina” – ostatnim dziełem jego życia, opowiadającym o rewolucji rosyjskiej i roli w niej inteligencji. Również w tym dworku w latach 30-tych. Odwiedził Józef Stalin i jego świta. Śmierć, podobnie jak życie Gorkiego, owiana jest tajemnicami. Istnieje hipoteza, że pisarz i jego syn zostali otruci, jednak nigdy nie została ona udowodniona.

Po jego śmierci wyposażenie rezydencji zachowało się tak, jak za życia pisarza, a w 1965 roku otwarto Muzeum Gorkiego. W jego powstaniu brały udział wdowa po synu Gorkiego, Nadieżda Peszkowa, która mieszkała w domu, oraz Ekaterina Peszkowa, wdowa po pisarzu.

Jest muzeum niezwykła tradycja– każdy odwiedzający jest odnotowywany w specjalnej księdze pamiątkowej, która jest starannie prowadzona przez wiele lat. Zawiera nazwiska absolutnie wszystkich, którzy tu byli. Zwiedzający mogą zwiedzić gabinet sekretarza, wypełniony szafkami z książkami i czasopismami sowieckimi, bibliotekę, obszerną jadalnię, w której szczególnie zaznaczono miejsce pisarza, oraz gabinet Gorkiego. W tym ostatnim znajduje się szczególnie wiele rzeczy osobistych pisarza; jego unikalne kolekcje z widokami na ukochane Włochy, jego kolekcja Rzeźby japońskie– netsuke. Na stole w biurze leży kałamarz i zaostrzone ołówki. Wygląda na to, że pisarz po prostu wyszedł na chwilę i wkrótce znów zacznie pracować. Podobnie jak za życia Gorkiego, jego laska i buty stoją w przedpokoju domu, a jego płaszcz wisi.

W sypialni pisarza zachowały się bliskie jego sercu pamiątki oraz portret jego syna Maksyma, który zmarł za jego życia. Pokoje syna znajdowały się na drugim piętrze dworu, gdzie mieszkał z żoną Nadieżdą oraz córkami Darią i Martą. Aby zobaczyć te pokoje, trzeba wspiąć się po słynnych schodach na drugie piętro. Obecnie w dwóch przestronnych salach znajdują się portrety i karykatury Gorkiego, prezenty dla pisarza od sowieckich robotników i tablica pamiątkowa skąd zmarł Gorki.

2016-2019 moscovery.com

Mieszkanie-muzeum A. M. Gorkiego znajduje się w dawnej rezydencji Ryabushinsky, zbudowanej dla rodziny młodego rosyjskiego przedsiębiorcy przez słynnego moskiewskiego architekta F. Szektela. Luksusowy dom na Malajach Nikitskiej, gdzie mieszkał pisarz ostatnie lata jego życia, jest prawdziwym arcydziełem architektury początku XX wieku. Wykonany jest w nietypowym wówczas dla Moskwy stylu rosyjskiej secesji, a jego historia wiąże się z trzema wybitni ludzie którzy żyli w tym samym czasie, ale mieli za dużo różne losy. I tylko jeden z nich jest wspomniany tablica pamiątkowa zainstalowany na fasadzie.

Dwór jest jednym z nielicznych tego typu obiektów udostępnionych do zwiedzania, zlokalizowanych w centrum stolicy. W niektórych budynkach mieszczą się agencje rządowe i ambasady, do których zwykli obywatele nie mają wstępu. Wystrój wnętrza zachował się niemal w oryginalnym kształcie, zaprojektowanym i zrealizowanym przez F. Szektela.

Dwór Ryabuszynskiego

Niezwykły dom z wielopoziomowymi i wieloformatowymi oknami, mozaikowym fryzem z motywami roślinnymi i glazurowaną cegłą jest ozdobą nie tylko ulicy Malaya Nikitskaya, ale całej stolicy. Splendor dekoracja wnętrz ukryte przed oczami przechodniów, ale możesz to zobaczyć na własne oczy, odwiedzając mieszkanie-muzeum A. M. Gorkiego.

Dwór zaprojektował F. Szektel pod wpływem europejskiej secesji w połączeniu z trendy w modzie Art Nouveau to styl charakteryzujący się preferowanym wykorzystaniem naturalnych, gładkich krzywizn w wyglądzie architektonicznym i wnętrzach, zamiast prostych linii i wyraźnych kątów. Cechy ten kierunek Dotyczy to również stosowania nowych, niestandardowych technologii. Pomimo zapożyczeń rozwiązań stylistycznych F. Szektelowi udało się harmonijnie wypełnić je własnymi elementami dekoracyjnymi i detalami.

Dwór nosi imię klienta i pierwszego właściciela domu - Stepana Ryabushinsky'ego. On był znany przedsiębiorca i kolekcjoner, ale co najważniejsze, należał do zamożnej dynastii Ryabuszynskich i stał się jej godnym naśladowcą. Stiepan Pawłowicz posiadał jedną z najlepszych kolekcji ikon w Rosji i organizował wielkie wystawy malarstwa ikonowego, m.in. z okazji 300-lecia rodu Romanowów. Dzięki jego udziałowi m.in. Badania naukowe, co pozwoliło odkryć i odnowić prawdziwe arcydzieła ikonograficzne.

Po rewolucji październikowej Ryabushinsky został zmuszony do opuszczenia kraju. Jego zbiór ikon został skonfiskowany. Część z nich sprzedano, resztę przekazano muzeom. Na szczęście, większość Kolekcja została zachowana i znajduje się w Galerii Trietiakowskiej. Dziś mówi się o zorganizowaniu stałej wystawy ikon zebranych przez Stiepana Pawłowicza w jednym z domów Ryabuszynskich.

W Czas sowiecki dwór zmienił spośród siebie kilku właścicieli agencje rządowe. W tym czasie zniknęły unikalne meble, lampy i oryginalny portal kominkowy, wykonany z marmuru specjalnie sprowadzonego z Carrary. Ponadto uszkodzony został unikalny system wentylacji domu. Ratunkiem przed ostateczną ruiną dworu było osiedlenie się w nim w 1931 roku rodziny proletariackiego pisarza.

Architektura domu Szektela

Dwór Ryabushinsky został zbudowany pod kierunkiem architekta w latach 1900–1902–03. Główna fasada z werandą wychodzi na ulicę Malaya Nikitskaya. W ten moment Do budynku można wejść od Spiridonowki przez „czarne” drzwi, które pierwotnie były przeznaczone dla służby.

Szektel był autorem projektów ponad 210 budynków w stolicy i obwodzie moskiewskim, powstałych na przełomie XIX i XX wieku. Należą do nich dworzec kolejowy Jarosławski, dwór Morozowej na Spiridonowce i kino Khudozhestvenny na Arbacie. Większość z 86 ocalałych obiektów znajduje się dziś pod ochroną państwa. Sam architekt mieszkał w mieszkaniu córki, które po rewolucji zostało zamienione na mieszkanie komunalne.

Dom Szektela na Malajach Nikitskiej stał się prawdziwym arcydziełem mistrza. Dzięki efektownemu schodkowemu rozmieszczeniu otworów okiennych budynek sprawia wrażenie wielopiętrowego. Opływowe formy sklepień łukowych, kraty okienne w postaci kręconych gałęzi i spiralnych loków balustrad balkonowych nadają zewnętrzu dodatkowej lekkości. Niski płot otwiera widok na fasadę ozdobioną szerokim fryzem mozaikowym. Przedstawione na nim motywy roślinne skrywają tajemnice i symbole.

Centralny taras, wiszący nad głównym wejściem, wsparty jest na masywnych kolumnach połączonych figuralnymi nadprożami. Dwa z nich zbliżają się do „czerwonej” linii. Na elewacjach bocznych znajdują się balkony z ozdobnymi balustradami. Na terenie posiadłości znajduje się budynek gospodarczy z dobudowaną stajnią. Pokoje przeznaczone były dla służby. Jeden z lokali w czasie II wojny światowej wynajmował A. Tołstoj. Dziś mieści się w nim mieszkanie-muzeum pisarza.

Fasada domu Szektela może pozostać niezauważona przez przechodniów, szczególnie latem, kiedy rezydencja ukryta jest za koronami drzew. Wszystkie najciekawsze i najbardziej niesamowite rzeczy są ujawniane odwiedzającym Muzeum Domu Gorkiego.

Funkcje wnętrza

Szektel z powodzeniem uzupełnił innowację architektoniczną wyposażeniem technicznym rezydencji. System wentylacji umożliwił cyrkulację powietrza w całej przestrzeni domu. Z kuchni do jadalni naczynia przywożono windą.

Pierwszą rzeczą, która rzuca się w oczy każdemu, kto wejdzie, są słynne schody Szektel z wdzięcznie zakrzywionymi balustradami. Według zamysłu autora symbolizuje on nieskończony ruch fal. U jego podstawy stoi oryginalna lampa w kształcie meduzy, cudownie zachowana podczas lat „modernizacji” rezydencji przez przedstawicieli agencji rządowych.

Kolorowe witraże w oknach światło słoneczne dają niesamowitą grę kolorów na ścianach i matowych sufitach. Szczegółowe elementy dekoracyjne z powodzeniem uzupełniają wnętrze. Tutaj nawet klamki mają kształt koników morskich, a kapitele kolumn ozdobione są salamandrami otoczonymi liliami.

Na trzecim piętrze znajduje się sekretne pomieszczenie, o którym nawet nie ma wzmianki w inwentarzu ubezpieczyciela. Został urządzony w stylu wczesnochrześcijańskim i przeznaczony do modlitw. Tajemnica wiązała się z zakazem przebywania obiektów sakralnych w domach prywatnych. Ale Ryabuszynscy należeli do staroobrzędowców i potrzebowali kaplicy.

Dość trudno wyobrazić sobie wnętrza dworku na podstawie opisów i zdjęć, dlatego warto go odwiedzić.

Historia Muzeum Apartamentu Gorkiego

Dwór Ryabuszynskich został przekazany rodzinie Gorkich w 1931 r. Kategorycznie sprzeciwiał się przeprowadzkom do „pokojów pałacowych”, słusznie wierząc, że wpłynie to negatywnie na opinię proletariuszy zmuszonych do mieszkania w koszarach i mieszkaniach komunalnych. Niemniej jednak Gorkiego, który wrócił z zagranicy, przywieziono prosto ze stacji na Malaję Nikitską do już wyremontowanego i umeblowanego domu.

Według współczesnych rezydencja Ryabushinsky'ego nie odpowiadała pisarzowi ani duchem, ani statusem. Tutaj czuł się nieswojo, nazywał toaletę „sypialnią baletnicy” i nigdy nie korzystał ze schodów Szektel, ponieważ trudno mu było wspiąć się na drugie piętro. Z biegiem czasu Aleksiej Maksimowicz przyzwyczaił się do wyposażenia i cech domu, zwłaszcza że spełniono kilka jego wymagań. W szczególności:

pracownię urządzono zgodnie z wyposażeniem jego poprzednich gabinetów;
salon przekształcono w bibliotekę, wypełniając ściany wielopoziomowymi szafkami;
sypialnię umieszczono w jednym z gabinetów;
usunięto półnagie postacie zdobiące wnętrze.

Pod Gorkim zamienił się dom na Malajach Nikitskiej Centrum Kultury literacka Moskwa, gdzie zawsze było tłoczno i głośno. Życie pisarza stało się pracowite i trochę męczące. Aktywność społeczna i trwałe twórcze spotkania, w tym słynne nocne spotkania ze Stalinem i członkami Biura Politycznego, podczas których trzeba było rozstrzygnąć losy pisarzy i ich dzieł, oderwane od głównej działalności. Ale pomimo tego, że jest czas na pisanie własne prace Zostało za mało, Gorki kontynuował pracę nad powieściami i sztukami teatralnymi.

W 1934 r. Aleksiej Maksimowicz musiał przejść tragiczne wydarzenia, związany ze śmiercią syna, który wraz z rodziną mieszkał na drugim piętrze rezydencji Ryabushinsky. W ostatnich latach z pisarzem pozostała jego synowa i wnuczki. Po śmierci Gorkiego (1936) Nadieżda Peszkowa, czyli Tymosza, jak ją nazywała rodzina, przy bezpośrednim udziale oficjalnej wdowy po pisarce Jekaterinie Pawłownej Peszkowej, starała się zachować dziedzictwo teścia, jego rzeczy i środowisko, w którym żył i pracował w latach 1931-36 gg.

Nadieżda Aleksiejewna (synowa) pozostała w rezydencji do 1965 r., kiedy to otwarto mieszkanie-muzeum Gorkiego na Malajach Nikitskiej. To dzięki jej wysiłkom i entuzjazmowi współcześni mają okazję zanurzyć się w atmosferze, jaka otaczała pisarza w ostatnich latach jego trudnego życia.

Wystawy

W 5 pomieszczeniach dworku, znajdujących się na parterze, w całości zachowało się wyposażenie z 1936 r. Są to gabinet pisarza i jego sypialnia, biblioteka i sekretariat oraz jadalnia. Można tu znaleźć meble z tamtych lat, rzeczy osobiste i księgozbiór Gorkiego, ułożone w takim samym porządku jak za jego czasów. Na drugim piętrze znajduje się wystawa opowiadająca o życiu Aleksieja Maksimowicza po jego powrocie z Włoch do ojczyzny. Część pomieszczeń przeznaczona jest na przechowywanie funduszu muzeum. W wyposażonej piwnicy znajduje się wystawa dająca wyobrażenie o Ryabuszynskim i Szektelu.

Tryb pracy

Muzeum Gorkiego i zapoznawanie się z wnętrzami rezydencji można zwiedzać codziennie od 11:00 do 17:30, z wyjątkiem poniedziałków, wtorków i dni, w które przypadają oficjalne święta. W ostatni czwartek każdego miesiąca w placówce organizowany jest dzień sanitarny.

Ceny biletów w 2019 roku

Koszt wstępu do Muzeum Apartamentów Gorkiego wynosi:

dla dorosłych - 300 rubli;
dla dzieci w wieku od 7 do 15 lat i emerytów - 100 rubli;
dla studentów i uczniów - 150 rubli;
dla nierezydentów Federacji Rosyjskiej - 400 rubli.

Za wycieczkę grupową (do 20 osób) trzeba będzie zapłacić 3000 rubli. Dla obcokrajowców taka usługa będzie kosztować 4000-5000 rubli. Grupy do 10 osób obsługiwane są indywidualnie. Cena wycieczki dla mieszkańców Federacji Rosyjskiej wynosi 1500 rubli, dla nierezydentów Federacji Rosyjskiej - 2000 rubli.

Jak dostać się do mieszkania-muzeum A. M. Gorkiego

Najbliższe stacje metra znajdują się 1-1,5 km od rezydencji:

„Barrikadnaya” i „Puszkinskaja” – linia 7;
„Twerska” – linia 2;
„Arbacka” – linie 3 i 4.

Do muzeum można dojechać autobusami nr 15, 39, A, 243, m6. Zatrzymaj „Bramę Nikitskiego”.

Mobilne usługi taksówkowe w Moskwie - Uber, Gett, Maxim, Yandex. Taxi

Rezydencja Ryabushinsky: wideo

W małym drewnianym domu zbudowanym po pożarze w latach 20. XIX wieku mieściło się niegdyś słynne w całej Moskwie prywatne „Muzeum Smaku Osobistego”, a dziś jest to dział naukowo-wystawienniczy Państwowego Muzeum Historycznego Literatura rosyjska nazwany na cześć VI Dahla. Drewniany dom z antresolą na kamiennej podstawie, został zbudowany w 1822 roku dla asesora kolegialnego Elizawiety Sontsevy. Dwór niejednokrotnie zmieniał właścicieli: w inny czas jego właścicielem był architekt Aleksander Martynow, założyciel słynnego przytułku Iwan Barykow. Pod koniec ubiegłego wieku dom z antresolą należał do przedstawicieli dużej rodzina kupiecka bracia Dmitrij Pietrowicz i Piotr Pietrowicz Botkin. Historia muzeum Początki rezydencji sięgają 1889 roku, kiedy córka milionera handlarza herbatą Nadieżda Pietrowna Botkina wyszła za mąż za artystę krajobrazu, przyjaciela Pawła Michajłowicza Tretiakowa, kolekcjonera Ilję Semenowicza Ostroukowa. W posagu Piotr Pietrowicz Botkin ofiarowuje swojemu zięciowi dom przy Trubnikovsky Lane, który z kolei zamienia w słynne domowe muzeum. W kolekcji Ostroukowa znajdują się obrazy Lewitana i Sierowa, Vrubela i Repina, Matisse'a i Degasa, Renoira i Maneta. Zasługuje na szczególną wzmiankę ogromna kolekcja Ikony rosyjskie. „Muzeum osobistego gustu” – tak sam Ilya Semenovich nazywa swoją kolekcję.

Po rewolucji, w 1818 r., „Muzeum Smaku Osobistego” zostało znacjonalizowane, a dawny właściciel zbiorów został mianowany jego dożywotnim kustoszem. Przez 11 lat, aż do śmierci Ilji Semenowicza, dwór nosił nazwę „Muzeum Ikonografii i Malarstwa im. I. S. Ostroukowa”, stając się oddziałem Państwowym Galeria Trietiakowska. Niecały miesiąc po pogrzebie Ilji Semenowicza zlikwidowano „Muzeum Ikonografii i Malarstwa im. I. S. Ostroukowa”, a zbiory podzielono między duże galerie.

W 1979 roku podjęto decyzję o przeniesieniu rezydencji na Trubnikovsky Lane Muzeum Państwowe historia literatury rosyjskiej imienia V.I. Dahla. Konserwatorzy starali się przywrócić budynkowi stan z końca XIX wieku. Podczas renowacji zachowano układ i elementy dekoracyjne. Od 1984 do 1992 roku istniała wystawa poświęcona historii Literatura rosyjska XX wiek. A w 2014 roku muzeum otrzymało inną nazwę - dział naukowo-wystawienniczy „Dom I. S. Ostroukowa w Trubnikach”. Odbywają się tu duże, w tym międzynarodowe, historyczne i literackie projekty wystawiennicze. Prowadzone twórcze wieczory współczesnych pisarzy, koncerty muzyczne, zajęcia dla dzieci, wykłady i dyskusje, a także konferencje naukowe, poświęcony historii literatura i współczesność proces literacki. A na parterze dworku znajduje się księgarnia muzealna „Ostrouchow” ze znakomitym wyborem literatury humanitarnej.

Na skrzyżowaniu najcichszych Malajów Nikitskiej i Spiridonowki, w luksusowy dom w stylu secesyjnym zbudowany przez F.O. Szektel, położony. A przed rewolucją właścicielem domu był Stepan Ryabushinsky. Dlatego niektórzy nazywają rezydencję domem Ryabuszynskiego, a inni nazywają ją Muzeum Gorkiego. Pracownicy muzeum opowiadają o życiu pisarza, jego rodzinie i twórczości. A jeśli nie lubisz długich wycieczek, możesz po prostu odpocząć na ławce na przytulnym, zacienionym dziedzińcu, a potem przekonać się sam nieziemskie piękno wnętrza Domu.

Elewacje budynku licowane cegłą glazurowaną, z wstęgą fryzu mozaikowego z wplecionym w górę wizerunkiem irysów ( na zdjęciu powyżej), a gładkie ściany pocięto na kwadraty duże okna. Tak wyglądają dawne drzwi główne. Dziś wejście do muzeum prowadzi „tylnymi drzwiami”.

Latem 1900 roku na Malajach Nikickich rozpoczęto budowę luksusowej rezydencji dla Stiepana Pawłowicza Ryabuszynskiego, jednego z przedstawicieli trzeciego pokolenia dynastii. Stepan Pavlovich Ryabushinsky - rosyjski przedsiębiorca, bankier, kolekcjoner, filantrop wraz ze swoim bratem Siergiejem założył pierwszą fabrykę samochodów w Rosji, AMO, obecnie fabrykę Lichaczew. Ulica Malaya Nikitskaya wyglądała w tamtych latach bardzo prowincjonalnie: niskie drewniane lub kamienne domy, kurczaki spacerujące brukowaną ulicą, zapach dymu samowara. Aby opublikować tutaj majątek miejski z eleganckim domem, dziedziniec i usługi – pralnia, woźny, magazyn, garaż i stajnia – wymagały doświadczonego architekta, potrafiącego myśleć nieszablonowo. Zamówienie na budowę otrzymał Fiodor Osipowicz Szektel (1859–1926), którego twórczość szczególnie lubiła Stepan Pawłowicz. Kiedy rozpoczęła się budowa domu na Malajach Nikitskiej, Ryabushinsky miał 26 lat. W architekturze jego rezydencji przeplatały się motywy angielskiego gotyku i architektury mauretańskiej; dekoracja wnętrz, w tworzeniu której uczestniczyli M.A. Vrubel, zadziwia swoją wspaniałością. Po Rewolucja październikowa Stepan Ryabushinsky pospiesznie wyemigrował do Włoch wraz z żoną i dwójką dzieci (Eleną i Borysem); potomkowie ze strony córki Eleny (1902-2000) mieszkają w Mediolanie i noszą nazwisko Rijoff (Ryzhov). Od 1919 r. w budynku mieściło się wydawnictwo państwowe (Gosizdat), od 1925 do 1931 r. – Towarzystwo Ogólnounijne stosunki kulturalne z zagranicą, a następnie dwór udostępniono M. Gorkiemu, który właśnie wrócił do ZSRR. W 1965 roku otwarto tu muzeum pisarza.

Sam Gorki nie brał udziału w wyborze domu i nie wyrażał żadnych życzeń. Już w 1928 roku otrzymał list od pewnego sowieckiego robotnika z prośbą, aby nie wyjeżdżał więcej do Włoch i zrezygnował tam ze swojej willi, na co odpowiedział w gazecie „Pracująca Moskwa”: „ Swoją drogą nie mam tam własnej willi. Nigdy nie miałem i nie będę miał własnych domów, swojej „nieruchomości”. Pisarz M. Słonimski wspominał, jak pewnego dnia pewien pochlebny gość wzniósł toast „Za właściciela domu!” Twarz Gorkiego zrobiła się fioletowa i przerwał mówcy pytaniem: „ Dla jakiego właściciela? Nie jestem właścicielem tego domu. Właścicielem jest Rada Miejska Moskwy!„- po czym wstał i wyszedł z pokoju.

Główną atrakcją domu była główna klatka schodowa sieni, wykonana w kształcie fali („topiące schody”). Kaskada marmurowych fal rzucająca wysoko w górę żyrandol z meduzą, zielonkawe ściany imitujące żywioł morza, stonowane oświetlenie i klamki w kształcie konika morskiego tworzą obraz podwodny świat. Szektel kontynuował tę grę w projektowaniu pozostałych pomieszczeń - motywy roślinne, motyw morski, fantazyjne ślimaki i motyle ukryte w detalach wnętrza – ten dom tętni wyjątkowym życiem. Los FO był tragiczny. Szektel. Architekt wraz z rodziną pozostał w Rosji, próbując odnaleźć swoje miejsce nowy kraj socjalizm. Rodzina Szektelów została eksmitowana z rezydencji na Bolszaja Sadowaja, a wielki architekt, stojący u zarania rosyjskiej secesji, budujący dla Morozowów, Ryabuszynskich, Smirnowów, błąkał się po okolicy do końca swoich dni. wynajmowane mieszkania i domy, a umarli chorzy i biedni. Dziś na podstawie jego projektów bada się historię architektury, a na niebie znajduje się mała planeta nazwana na jego cześć.

Dwór ma też swoje tajemnice – sekretną kaplicę staroobrzędowców zlokalizowaną na poddaszu w północno-zachodniej części domu; Z ulicy tego nie widać. Ściany i kopuła kaplicy pokryte są unikalnym abstrakcyjnym malowidłem świątynnym - niewielkie pomieszczenie jest maksymalnie stylizowane na zabytkowy kościół. Iść do sekretny pokój trzeba było wejść na drugie piętro, przejść wąską galerią i tylnymi schodami w górę. Osoby z zewnątrz nie miały pojęcia, że w domu jest takie pomieszczenie.

W domu przy Nikitskiej Gorki mieszkał do końca życia, aż do 1936 roku. Osiadł na pierwszym piętrze – choremu pisarzowi trudno było wejść po dwunastometrowych schodach. A na górze osiedliła się jego rodzina - syn Maksym Aleksiejewicz z żoną Nadieżdą Aleksiejewną (w domu miała na imię Timosza) i wnuczkami Marfą i Darią.

Aby nie zamarznąć na marmurowej ławce, kierowany jest na nią strumień ciepłego powietrza z tak misternej kratki. System ten nie przetrwał do dziś. Po 1917 r. dwór Ryabuszynskich stał się własnością miasta i należał na przemian do Ludowego Komisariatu Spraw Zagranicznych, Państwowego Wydawnictwa, Instytutu Psychoanalitycznego, przedszkole. Z biegiem lat zaginęły meble i oprawy oświetleniowe Ryabuszynskich, wykonane według szkiców Szektela, zniszczeniu uległa instalacja wentylacyjna, a znajdujący się w jadalni unikalny kominek z marmuru kararskiego; według plotek ma to być teraz gdzieś w Archangielsku, na dawnej daczy władz Ministerstwa Obrony.

Unikalne witraże, parkiety z cennego drewna, malownicze sufity, luksusowe żyrandole, sztukaterie - dom na Malajach Nikitskiej nie do końca odpowiadał gustom pisarza z ludu. Gorki mówił o nim więcej niż raz : „Majestatyczny, imponujący, nie ma się z czego śmiać”. A to przytulna biblioteka z ogromnym oknem, pojemnymi szafkami, sofą i skórzanymi fotelami. Zwróć uwagę na wspaniały sufit biblioteki ( na zdjęciu poniżej).

Największy pokój ( na zdjęciu poniżej) pełniła funkcję jadalni i salonu. Miejsce stałe Gorki przy stole jest oznaczony zestawem do herbaty. Śniadanie odbywało się zwykle w małym gronie, obiad i wieczorny podwieczorek stał się bardziej ożywiony. Gorki spotykał się tu z licznymi gośćmi, przede wszystkim z pisarzami i ludźmi sztuki; Wielokrotnie toczyły się dyskusje na temat ówczesnej metody literackiej, zwanej „realizmem socjalistycznym”. Prawie wszystko znani pisarze W latach 30. XX w. odwiedziliśmy Gorkiego – w jego domu mieścił się klub pisarzy. Były literackie obiady, kolacje i ludzie po prostu przychodzili tam z każdym pytaniem. We wspomnieniach K.I. Czukowskiego (pierwszy tom) można o tym przeczytać na przykład.

Gabinet. W tym pomieszczeniu pisarz spędzał poranne godziny od 21.00 do 14.00, poświęcając najbardziej produktywny czas na pracę nad swoimi dziełami: działalność twórcza Gorki w tych latach był ogromny. Ten pokój bardziej niż inne odzwierciedla gusta Aleksieja Maksimowicza. Biuro przypominało pracownię pisarza, w której mieszkał – w Sorrento we Włoszech, Teselli na Krymie, na daczy w Gorkach pod Moskwą. „Wyglądało na to, że zabierał ze sobą swój pokój do pracy” – wspomina S.Ya. Marszak. Po południu Gorki pracował tu nad rękopisami aspirujących pisarzy, odpowiadał na listy od licznych korespondentów i zajmował się redakcją nadzorowanych przez siebie publikacji.

Stół do pracy (przy oknie), duży, wyższy niż zwykle i bez szuflad, powstał na życzenie Gorkiego – był przyzwyczajony do pracy przy takim stole. Książki, zeszyty z notatkami, zaostrzone kredki, którymi pisarz poprawiał teksty swoje i cudze, leżą starannie na stole i czekają na właściciela. Wzdłuż ścian znajdują się szafki mieszczące imponującą kolekcję - Gorki zebrał rzeźby kostne autorstwa mistrzów XVIII–XX w. (netski).

Sypialnia ( na zdjęciu poniżej). Tutaj jest tylko to, co konieczne. Zabytkowy zestaw do sypialni jest przypadkowym zakupem przy urządzaniu domu i nie odzwierciedla upodobań pisarza. W szafie i komodzie znajdują się rzeczy osobiste i ubrania Aleksieja Maksimowicza. Na jego prośbę zawieszono narożny regał, na którym umieszczano książki do codziennego wieczornego czytania. W najnowszym wyborze znalazły się: „Rosyjskie opowieści ludowe” zebrane przez A. Afanasjewa, „Pieśni” Berangera, utwory R. Rollanda i wiersze N. Jazykowa, książki K.S. Stanisławski i V.G. Korolenko i inni. Czasem Gorki żartobliwie nazywał siebie „profesjonalnym czytelnikiem”.

Na szafce nocnej obok łóżka stoi fotografia Marfy, najstarszej wnuczki Aleksieja Maksimowicza. To jedno z najnowszych zdjęć jego syna, Maksyma Aleksiejewicza. Zmarł 11 maja 1934 na płatowe zapalenie płuc. Gorki faktycznie nie mógł znieść tej straty i przeżył syna tylko o dwa lata.