starożytna legenda mówi, że kiedy Bóg stworzył świat, przypadkowo wrzucił do morza garść kamieni. A te kamienie w cudowny sposób zamieniły się w kwitnące wyspy i skaliste atole. Tak narodziła się Grecja, którą tysiące lat temu nazwano Hellas. Jej mieszkańcy - Hellenowie - opowiedzieli całemu światu o pięknie Afrodyty i potędze Zeusa, o krwawych tajemnicach kreteńskiego labiryntu i 12 trudach Herkulesa. A Hellenowie nauczyli nas słowa „demokracja”.
Dawno, dawno temu, wiele wieków temu liczne wyspy i południowe wybrzeże współczesnego Półwyspu Bałkańskiego zamieszkiwali ludzie, którzy dumnie nazywali siebie Hellenami, a swój kraj - Hellas.
Hellas - imię własne Grecji - pierwotnie była nazwą miasta i regionu w południowej Tesalii (prowincja grecka) i dopiero potem stopniowo rozprzestrzeniła się na całą Grecję.
Wiele pasm górskich z ośnieżonymi szczytami zaplątało się w Hellas. Dzień po dniu fale morskie zamieniały wybrzeże Hellas w skaliste zatoki pełne raf i niebezpiecznych prądów. Ale Grecy tak bardzo kochali swój kraj, że swoją niestrudzoną pracą ozdobili jego rzadkie równiny kwitnącymi ogrodami i winnicami. Nie sposób było sobie wyobrazić bardziej pracowitych i cierpliwych rolników niż Hellenowie. Zamienili ziemię usianą kamieniami w pola kłosów pszenicy, pracując niestrudzenie i podlewając każdy jej skrawek. A zbocza gór, dzięki trosce Hellenów, porośnięte zostały zgrabnymi rzędami niezliczonych krzewów winorośli, których owoce zamieniły się w wino musujące, pozwalające zapomnieć o zmęczeniu i cieszyć się życiem. Hellenowie słynęli również jako znakomici marynarze. Nie mogło być inaczej – wszak morze otaczało ich ze wszystkich stron.
Życie Hellenów wypełnione było licznymi mitami i starożytnymi tradycjami. Były starannie przekazywane z pokolenia na pokolenie. Jedna z tych legend mówi o straszliwej powodzi, która w ciągu zaledwie kilku dni okryła cały świat. Prawie nikomu nie udało się uciec od tego żywiołu. Tradycja mówi, że tylko jeden człowiek o imieniu Deucalion zdołał przeżyć. Stał się przodkiem nowego pokolenia ludzi. Jeden z jego synów - Ellin - osiadł właśnie w tym regionie. Hellenowie są jego bezpośrednimi potomkami.
n1.doc
Rozdział 2 Przemówienie pedagogiczne? Pomyślmy. Pomyślmy Czy zauważasz, że nauczyciele więcej mówią lub piszą w swoich działaniach zawodowych?
Jak wskazałbyś cyframi (1, 2, 3, 4) miejsce różnych rodzajów aktywności mowy, których nauczyciele używają na lekcji: pisanie, słuchanie, czytanie, mówienie?
Jakie właściwości, cechy mówienie nauczyciele szkolni, których pamiętacie (regulacja głośności, tempo, monotonia, przyjemna barwa głosu... co jeszcze) ja ?
2.1. Cechy mówienia pedagogicznego
Wiadomo, że mówienie jest produktywny(inicjatywna) aktywność mowy. Według naukowców mówienie i słuchanie w mowie zawodowej nauczyciela wynosi 98%, a samo mówienie od 51 do 75%.
Przy prawdziwym mówieniu mowa dzieje się jakby przed słuchaczem – w naszym przypadku przed uczniami. Dlatego nauczyciel rozróżnia dźwięczną (brzmiącą) mowę pisemną (na przykład czytanie na pamięć) i faktycznie mówioną (która w językoznawstwie nazywa się mową ustną).
Wyobraźmy sobie dwie wersje wyjaśnienia nauczyciela na ten sam temat – „rzeczownik” (początek tematu).
I
W
Chłopaki! Dziś zaczynamy studiować nazwę. rzeczownik. Znasz go już ze szkoły podstawowej. Rzeczownik jest częścią mowy, która oznacza przedmiot i odpowiada na pytania. kto? Co"! Wiemy też, że rzeczownik ma rodzaj, ale zmiany to jest w przypadkach i liczbach. A w przyimku
Chłopaki! Dzisiaj kontynuujemy nasze badanie tematu „Rzeczownik”, który poznałeś w szkole podstawowej. Chcę zwrócić twoją uwagę na fakt, że to jest - pierwszy część mowy, od której rozpoczynamy naukę części mowy. Dlaczego myślisz? Tak, ona, ta część mowy, Dom. Czemu? Bo jeśli Ty, Kola, znasz rzeczownik, możesz łatwo określić płeć, przypadek, numer...
Jakie części mowy? - Zgadza się, przymiotniki, niektóre zaimki, liczebniki. I ona też jest główna, bo często w zdaniu występuje jako główny członek zdania. Masz rację, Natasza, w roli podmiotu. Zastanówmy się teraz nad nazwą - „rzeczownik”. Oto, co istnieje. Jakie słowa kluczowe możesz nazwać? - Tak, stworzenie, które istnieje. A są ludzie, zwierzęta, rzeczy, rośliny, niebo, piękno na świecie… Nie można wymienić wszystkiego. I wszystko, co te słowa oznaczają, nazwali jednym słowem przedmiotem. Naukowcy obliczyli, że w naszej mowie jest średnio 40-50% rzeczowników. Teraz otwórz swoje podręczniki, przeczytaj akapit i powiedz, czego nauczyłeś się z akapitu o rzeczowniku.
Jakie cechy mówienia pedagogicznego przejawiają się w przykłady zaciągnięcia?
W niż funkcja proces nauczyciel mówi?
1. Proces myślenia i proces werbalizacji zachodzą jednocześnie, ale nie zsynchronizowane. Myśl poprzedza słowo. Oczywiście rodzi to pewne trudności, zwłaszcza w przypadkach, gdy nauczyciel z jakiegoś powodu nie zaplanował i nie przemyśleł wypowiedzi z góry, nie mógł się do niej przygotować (takie okoliczności są dość powszechne).
Ta cecha mówienia pedagogicznego przejawia się:
w zastrzeżeniach, pominięciach słów, fraz, które z reguły nauczyciel natychmiast zauważa i natychmiast wprowadza poprawki (autokorekta) w swojej mowie, ponieważ zwiększona samokontrola jest nieodłączną częścią mowy pedagogicznej;
w różnych przerwach, przerwach, awariach rozpoczętej budowy;
w obecności różnych pauz, tj. w przerwach w dźwięku mowy.
Jonia jest najczęściej podwładnym, dopełniaczem, ale generalnie wszystkimi członkami zdania. Wszystko jasne? Teraz otwórz podręczniki, przeczytaj akapit... i powiedz, na jakich podstawach (parametrach) fsm jest scharakteryzowany rzeczownik.
Jeśli chodzi o pauzy, pełnią one różne funkcje w mowie pedagogicznej. To nie tylko pauzy wahania, poszukiwania najtrafniejszego, optymalnego sposobu wyrażania myśli, pauzy refleksji, ale także pauzy podkreślonej ciszy.
Niya, gdy uczniowie są nieuważni podczas wyjaśniania nowego materiału, z ich nietaktownym zachowaniem, gdy ich przyjaciel mówi; przerwy, po których nauczyciel powie coś ważnego (a uczniowie o tym wiedzą); przerwy podczas przechodzenia z jednego etapu lekcji do drugiego; pauzy, które „przytrzymują” uwagę klasy (wariant tej techniki jest używany przez aktora-mistrza). Pauza w pedagogicznym zestawie narzędzi nauczania i wychowania jest więc jednym z najważniejszych środków, z którego niestety nie wszyscy nauczyciele korzystają nawet w tych przypadkach, gdy muszą tylko czekać na odpowiedź ucznia na postawione pytanie. Nauczyciel się śpieszy i nie zawsze ma rację, gdy nie pozwala uczniowi myśleć przez kolejną sekundę (czyli nie robi pauzy).
2. Połączenie automatyzmów mowy (klisze, typowe konstrukcje) ze swobodnym doborem słów, swobodą konstruowania konstrukcji językowych. Ważne jest, aby nauczyciel znał tę cechę mówienia, aby umiejętnie posługiwać się frazesami mowy, takimi jak:
cześć, usiądź; sprawdź pracę domową; Kto już ukończył ćwiczenie? itp.
Jednocześnie nauczyciel może korzystać ze swobody konstruowania wypowiedzi tkwiącej w słowie mówionym i podyktowanej charakterystyką sytuacji mowy:
dzień dobry, miło widzieć cię wesołą i wysportowaną; Czy miałeś trudności z odrobieniem pracy domowej? wyjaśnij w wykonanym ćwiczeniu tylko jedno... podstępne miejsce itp.
Z automatyzmem niejako odwzorowuje się całe strukturalne bloki semantyczne, przyjęte w języku prawa konstruowania fraz i zdań.
Swoboda wypowiedzi nauczyciela przejawia się w doborze tych środków językowych, które bardziej odpowiadają zadaniom dydaktyczno-wychowawczym lekcji; brać pod uwagę specyfikę pamięci, rozwoju mowy, percepcję uczniów (na przykład percepcję abstrakcyjnych pojęć i wiedzę instrumentalną), poczucie humoru uczniów; i wreszcie cechy ich charakteru, ich indywidualność, styl komunikacji z klasą, w szczególności poziom rozwoju umiejętności komunikacyjnych itp.
Te cechy mówienia pedagogicznego przejawiają się:
w oryginalności tempa, głośności, tonu mowy, które są determinowane osobowością nauczyciela i różnią się przez niego w zależności od zadania dydaktycznego mikroetapu lekcji;
w objaśnieniach leksykalnych, w konstrukcjach wtyczek, uzupełnieniach, uzupełnieniach, objaśnieniach;
w powtarzaniu myśli w najróżniejszych sformułowaniach;
w używaniu potocznych słów i konstrukcji w celu wyjaśnienia pojęć itp.
Co to jest?
Ale tutaj nauczyciel ogłasza temat lekcji i jego wypowiedź może wydawać się zbędna:
Dzisiaj zaczynamy studiować odosobnione niepełnoletnie członki zdania. Czyli nie tylko drugorzędne składowe zdania - już je znamy (definicja, okoliczność, dodawanie), ale odrębne drugorzędne składowe. Ale najpierw spróbujmy zrozumieć znaczenie słowa „odizolowany”.
Tak więc, w ta sprawa„Zbędność” mówienia jest uzasadniona, choć oczywiście zdarzają się – i często – nieuzasadnione powtórzenia, gadatliwość, odstępstwa od tematu itp., czyli nieuzasadniona nadmiarowość mowy ustnej.
Wysoki poziom oceny, wyrazistość, wyrazistość. W rzeczywistości każdy nauczyciel mówi w ten czy inny sposób, w w mniejszym lub większym stopniu wyraża stosunek do uczniów, do ich (i ich) działalności, do prezentowanego materiału itp. (Dobra robota! Rozumiesz sedno prawa!; Cieszę się, że masz opinię itp.). Mówiąc, odzwierciedla się przede wszystkim osobowość nauczyciela. Dlatego słowa i konstrukcje oceniające są szeroko stosowane w mowie mówcy, czasowniki w formie 1. l. pl. godzin, zaimek „ja”, partykuły modalne, słowa wprowadzające podkreślające niekategoryczną naturę wypowiedzi.
Myślę, że wszyscy się zgadzacie, że...
Dziś zaczynamy odkrywać...
Na naszej pierwszej lekcji z Wami chciałabym poruszyć temat, który wspólnie zrozumiemy na naszych zajęciach...
Historia to także prawdziwe życie, które nas otacza i stawia przed nami coraz to nowe zadania. A ty i ja, chcąc nie chcąc, będziemy musieli je rozwiązać...
Któż z nas w dzieciństwie nie słyszał imion Piotra I czy Iwana Groźnego?
Umiejętność posługiwania się niewerbalnymi (niewerbalnymi) środkami komunikacji: fonacja (głos), kinetyka (gesty i mimika), ruchy ciała. Nauczyciel kiwa głową, marszczy brwi, uśmiecha się, wzrusza ramionami; zachęca klepiąc po ramieniu, a tym samym wyraża aprobatę, zgodę, niezgodę, zaskoczenie, chęć pomocy itp.
Najważniejsza różnica między Hellą a Egiptem polega na szczególnej roli miast. W Egipcie miasto było stolicą księstwa lub królestwa, gdzie wszystkim rządził król i kapłani. W Hellas każde miasto (polis) było niezależną republiką z popularnym zgromadzeniem, które wybierało władców i żądało od nich rachunku za każdy rok pracy.
Relacje między mieszkańcami polityki były złożone, często ostre – na przykład przy rozstrzyganiu kwestii, kto ma prawo do głosowania. Dlatego też prowadzenie spraw miejskich uznano za ważną i złożoną naukę – politykę.
- wypełniona pauza
- definicja po definiowanym słowie (podkreślenie słowa „specjalny”)
- pauza do namysłu
- potoczne słowo zrozumiałe dla studentów
- pauza, po której następuje intonacja sprzeciwu
- pauza na refleksję (w dużym uproszczeniu)
- wyjaśnienie, budowa wtyczek
- definicja akcentowana (po zdefiniowaniu słowa)
- rozerwanie rozpoczętej struktury
- wypełniona pauza
- łatwiejszy, potoczny
- cząsteczka modalna, wzmacnia znaczenie słowa „ostry”
- słowo potoczne
- pauza wyjaśniająca, zabarwiona intonacją
- wyróżnia się zwiększeniem głośności i wymawianiem słowa sylabami
Najważniejsza różnica między Hellas a
Egipt... um... w roli specjalnych miast.
Fakt jest taki" w Egipcie miasto było
Stolica księstwa lub królestwa...
4 5 1, i tam król i kapłani panowali nad wszystkim.//
6 7 W Hellas każde miasto... lub, Jak
Grecy mówili, że polis jest… Republikański
„ 8 / „twarze”- niezależna - ze sejmem ludowym, który... to tutaj wybierano władców,
Które powinno być... um... od-
Przeczytaj ... rozpisz się za każdy rok pracy. Relacje między mieszkańcami polityki były
Złożone, często nawet ostre. 13
Na przykład, kiedy rozstrzygano kwestię – kto powinien mieć wyborcę
Prawidłowy. Dlatego utrzymanie miejskiej
Sprawy były uważane za… ważne i… trudne
16 / 17
Nauka Noego... - w pewien sposób.
1 Wyrazy pisane kursywą są używane przez nauczyciela, aby wyjaśnienie było bardziej zrozumiałe.
Profesjonalne przemówienie nauczyciela:
nie tylko celowo, ale odzwierciedla jasne dydaktyczne zadania edukacyjne dla wszystkich proces edukacyjny, każda lekcja i każda jej część;
jest zbudowany z uwzględnieniem cechy psychologiczne klasa (która ma swój własny mikroklimat) i każdy w niej osobnik;
rozwiązuje najwięcej jednocześnie zadania dydaktyczno-wychowawcze w komunikacji grupowej i interpersonalnej;
wykazuje opanowanie przedmiotu studiów, biegłość w języku przedmiotu, a co za tym idzie kultura kompetencji i komunikacji musi być wyjątkowo wysoki",
przedstawia przykład indywidualnego stylu komunikacji, obecność „swojego” podejścia do interpretacji zjawisk i zdarzeń, do metod i środków nauczania, co czyni nauczyciela w oczach uczniów ciekawą osobą twórczą.
Poniżej znajduje się dialogowy monolog - odpowiedź ucznia piątej klasy na pytanie „Jakie jest rzymskie nazwisko w starożytnych Włoszech”. Odpowiedź zawiera znaki pauzy - (). Skomentuj (pisemny lub ustny) znaczenie tych znaków, na podstawie przykładu omówionego na poprzedniej stronie.
Podpowiedź: pauza w oczekiwaniu na odpowiedź, pauza wzajemnego milczenia (nauczyciel pauzuje); podpowiedź pauzy; wstrzymać wahanie, wyszukiwanie słów itp.
Nazwiska w starożytnych Włoszech to duże społeczności plemienne.
społeczności. ()
Społeczności obejmowały nie tylko krewnych, ale także niewolników.
Na równych prawach? ()
Nie, nie równe, nie do końca. Była różnica. Mały.
Co to jest? ()
Cóż, na przykład głowa rodziny mogła, ponieważ jego syn nie słuchał () nie słuchał (), za nieposłuszeństwo zabić syna lub uczynić go niewolnikiem. Może uwolnić niewolnika. ()
I wszystkie?
Ale mimo wszystko on - który został zwolniony - nie miał prawa pozostawić swojego nazwiska. ()
Powiedziałeś wszystko?
Nie. Całą pracę nadzorowała inna głowa rodziny. Zgromadzili dużo ziemi, wspólnie uprawiali ziemię. I stawali się coraz bogatsi. Takie starożytne rodziny nazywano ().
Nazywane co? Z jakiego słowa? ()
Od słowa pa ... ()
Ojciec...()
Pater - patrycjusze. Pater to ojciec, patrycjusz to syn sławnego ojca. A ci, którzy niedawno się przeprowadzili, zostali wezwani do Rzymu plebejusze. Od słowa plebs- ludzie.
Mówienie zgodnie z twoim przygotowaniem może być różne:
Możesz napisać (a więc przemyśleć):
cały tekst;
główne postanowienia (streszczenia);
plan - mniej lub bardziej szczegółowy;
podstawowe fakty, ważne myśli, wyraziste wyrażenia;
początek i koniec wypowiedzi;
niezbędne cytaty.
Możesz myśleć, ale nie pisać:
zadanie wypowiedzi;
treść - w W ogólnych warunkach lub szczegółowo;
początek, oddzielne fakty, przykłady itp.
Możesz ćwiczyć:
powiedz nadchodzące oświadczenie, patrząc na notatki;
wypowiedz nadchodzące przemówienie, starając się nie patrzeć na notatki.
I tworzy swoją ustną wersję, improwizuje, biorąc pod uwagę werbalne i niewerbalne reakcje uczniów.
Inna sprawa: pojawia się problem, w trakcie którego uczniowie wyrażają różne opinie, czasem nieoczekiwane dla nauczyciela. Istnieje komunikacja dialogowa (polilog), zbiorowa (grupowa). Nieprzygotowane uwagi nauczyciela mogą wyrażać zgodę i sprzeciw, dodanie i wyjaśnienie, motywację do argumentowania wyrażonej myśli itp. W tym dialogu pojawiają się nie tylko różne, ale dobrze uzasadnione opinie, a także ostatnie słowo nauczyciela, które nie zawsze może być przez niego przewidziany podczas przygotowywania lekcji.
Przeanalizujmy mowę, jej gotowość i gatunki.
MÓWIĄC
Udźwiękowiona mowa pisemna Przeczytaj mowę
Nieprzygotowany
Przygotowany
Częściowo przygotowany
Spontaniczny
Częściowo spontaniczny Werbalny-spontaniczny
Wywiady ze sponsorami
Szkoły przemawiające w dyskusji
Oceniające stwierdzenie odpowiedzi ucznia
Rozmowa z rodzicami Rozmowa problemowa (wg przygotowanej
Pytania) Przemówienie po
Dyskusja na lekcji Rocznicowe wystąpienie publiczne
uogólniając słowo
Monolog wyjaśniający Wystąpienie otwierające Wystąpienie na spotkaniu rodziców Publiczne przemówienie rocznicowe
Raport naukowy
|??? Przeanalizuj wykres.
Dlaczego mowa dźwięczna jest oddzielona od kolumny „Mówienie”?
Dlaczego niektóre gatunki pojawiają się dwukrotnie (w dwóch kolumnach)?
Uzupełnij tę tabelę schematów nazwami innych ustnych gatunków pedagogicznych.
Wskazówka: komentarz ustny do tekstu, charakterystyka studenta; przemówienie - sprzeciw wobec omawianego zagadnienia na zebraniu klasowym;
Informacje zwrotne na temat programu edukacyjnego obejrzanego dzień wcześniej itp.
Rozdział 3 Pisanie jako produktywny rodzaj czynności mowy
? Pomyślmy. Pomyślmy Co wolisz - zdać egzamin ustny lub pisemny, spotkać się z przyjacielem lub napisać do niego list? Czy podziela Pan punkt widzenia A.S. Puszkin: „… długopis jest taki głupi, taki powolny, pisanie nie zastąpi rozmowy”?
Dlaczego proces opanowania języka pisanego jest trudny nie tylko dla dzieci, ale także dla dorosłych?
3.1. Co to jest list
Pisanie to produktywny rodzaj czynności związanych z mową, zapewniający wyrażanie myśli w formie graficznej.
Według paleografii osoba nauczyła się pisać około 5-6 tysięcy lat temu, czyli dziesiątki tysiącleci po tym, jak przemówił. List został otwarty przez Sumerów. Od czasu wynalezienia liter dla spółgłosek minęło 2000-2500 lat. Po 200 latach Grecy oznaczyli samogłoski literami.
Pojawienie się pisma było prawdziwą rewolucją kulturalną w losach ludzkości. To dzięki pisarstwu wszystkie osiągnięcia minionych epok przekazywane są w stanie nienaruszonym i nienaruszonym na kolejne epoki.
Pisanie zajmuje tylko 9% ludzkiej mowy. Jednak teksty pisane odgrywają ważną rolę w transfer wiedzy, kształtowanie świadomości społecznej oraz bogactwo duchowe społeczeństwa itp. Z kolei jakość mowy pisanej zależy od poziomu kultury, wykształcenia osoby.
Pisanie, jako złożony rodzaj czynności mowy, jest najwyższą funkcją umysłową. To jest ponowne kodowanie treści
Przenoszenie myśli z kodu mentalnego poprzez ustną wymowę wypowiedzi przed jej nagraniem lub wymowę wewnętrzną do kodu graficznego.
Kod graficzny
kod mowy motorycznej
Biorąc pod uwagę proces pisania, JI. S. Wygotski napisał: „Bardzo często najpierw mówimy o sobie, a potem piszemy; jest tu szkic myślowy.
N. I. Zhinkin, analizując proces przejścia od mowy wewnętrznej do wyrażanej zewnętrznie, zauważył, że „podstawą mowy wewnętrznej i pisania jest mechanizm (kod ruchów mowy) ustnej wymowy słów ...”
Rzeczywiście, każda piśmienna osoba wie z własnego doświadczenia, że najważniejsze jest stworzenie tego „szkicu mentalnego”, powiedzenie go sobie, ale zapisanie sformułowanej, dopracowanej, wyraźnie brzmiącej myśli w głowie już nie jest | rudno.
K. A. Barsht w artykule „Kaligrafia” F. M. Dostojewskiego zauważa: „Różnicę istniejącą między mową ustną a pisemną można zdefiniować jako obecność lub brak szkicu. Właściwość mowy pisanej polega na tym, że zawsze ma za sobą szkic, wyrażony w formie pisanej lub, w skrajnych przypadkach, mentalnej (każde słowo pisane jest najpierw przetwarzane w umyśle, przemyślane i dopiero potem realizowane w mowie).
Samo zjawisko pisania jako procesu przejścia od kodu mentalnego do graficznego nie jest działaniem spontanicznym, jak myśl, jest produktem kreatywność ludzi.
Osoba nie ma nic przeznaczonego z natury do mowy ustnej lub pisemnej. Jeśli do mówienia człowiek przystosował usta i ucho, to do pisania - rękę i oczy. Podobnie jak usta i ucho, narządy te stają się wyspecjalizowanymi kanałami komunikacji głosowej, mając początkowo czysto biologiczny
Gic cel: podstawową funkcją oczu jest postrzeganie światła i koloru, a ręce chwytają; ich zaangażowanie w mowę jest drugorzędne.
Jak każda czynność mowy, pisanie odbywa się w czterech etapach.
Pierwszym etapem jest wstępna orientacja. Na tym etapie pisarz ustala, w jakim celu, do kogo i co napisze.
Drugi etap to planowanie działań. Na tym etapie pisarz planuje nie tylko treść, ale także formę swojego wystąpienia, może wybrać najtrafniejsze środki wyrazowe języka.
Trzeci etap to realizacja działań. Za pomocą pisania realizowana jest komunikacja pośrednia: pisarz nie widzi natychmiastowej reakcji czytelnika, może ją tylko przewidzieć.
Czwarty etap to kontrola aktywności. Pisarz w czasie jest praktycznie nieograniczony. Ponownie czytając to, co napisał, sprawdza, na ile adekwatnie użyta forma oddaje intencję wypowiedzi.
Rozważmy bardziej szczegółowo kolejność realizacji listu. Najpierw następuje formowanie i rozwijanie myśli w treść tekstu z uwzględnieniem sytuacji mowy, stylu i gatunku przyszłej wypowiedzi pisemnej. Następnie - wstępne kodowanie akustyczne i przejście do kodu graficznego, któremu towarzyszy intonacja urojona i utrwalenie jej intonacji za pomocą znaków interpunkcyjnych. Jednocześnie działają mechanizmy mentalne, pozwalające na spełnienie niezbędnych wymagań kaligrafii. Następnie system samokontroli, poprawiania i redagowania prac pisemnych.
Jeżeli etap przygotowania do powstania wypowiedzi na poziomie wewnętrznym i przejścia kodowe działają w oparciu o intuicję językową, instynkt językowy, to następuje opanowanie trzeciego etapu – nagrywania (odwzorowania znaków graficznych zgodnie z zasadami ortografii) w wyniku specjalnego szkolenia.
Naukowcy wyróżniają następujące mechanizmy pisania: mechanizm utrzymywania aktywnego tonu kory mózgowej podczas pisania; mechanizm przetwarzania informacji słuchowo-mowy (rozpoznawanie dźwięków i słów, pamięć słuchowo-mowa); mechanizm przetwarzania informacji o silniku; analiza ruchów graficznych; mechanizm przetwarzania informacji wizualnej - aktualizacja obrazy wizualne litery i słowa; mechanizm przetwarzania orientacji elementów litery, litery i linii w przestrzeni, koordynacja ręka-oko, aktualizacja fitel-przestrzennych obrazów słów; regulacja aktywności umysłowej - planowanie, realizacja i kontrola aktu pisania.
Według psychologa A.R. Lurii wymienione elementy nie wyczerpują całej listy procesów umysłowych związanych z aktem pisania.
Zgodnie z uczciwą uwagą JI. S. Wygotski: „Mowa pisana nie jest prostym tłumaczeniem mowy ustnej na kroki pisemne, a opanowanie mowy pisanej nie jest po prostu opanowaniem techniki pisania”. We wczesnych stadiach kształtowania się mowy pisanej od dziecka wymaga się opanowania środków technicznych: pisania listów, sylab, słów itp. Dopiero znacznie później wyrażanie myśli za pomocą mowy pisanej staje się przedmiotem świadomych działań dziecka.
L. S. Wygotski zauważył, że uczenie dzieci rysowania liter i wyciągania z nich słów nie oznacza uczenia ich pisania. Dopiero gdy u małej osoby pojawia się potrzeba pisania, pisanie staje się niezbędne, „możemy być pewni, że rozwinie się u dziecka nie jako nawyk pisania do rąk i palców, ale jako naprawdę nowy i złożony rodzaj mowy”.
Tak więc opanowanie języka pisanego jest złożonym, długotrwałym, wielowymiarowym procesem, który towarzyszy człowiekowi przez całe życie. Ale rozwój umiejętności pisania ma ogromne znaczenie, ponieważ mowa pisana nie tylko wprowadza człowieka w świat kultury, ale jest także środkiem wyjaśniania i przetwarzania procesu myślowego, „potężną bronią myślenia” (A.R. Luria).
??? 1. Jakie cechy pisania jako rodzaju aktywności mowy w przenośni charakteryzuje S. Ya Marshak:
„Czasami nawet myślę z pewną irytacją: co za nieszczęście wynalezienie lekkiego pisma - pióra, atramentu, maszyny do pisania. Kiedy słowa zostały wyryte w kamieniu - wtedy był lakonizm! Wtedy każde słowo było naprawdę wiele warte ”?
Jaki mechanizm pisania omówiono w artykule V.Ya. Bruce Sowa? Wyjaśnij swoją myśl.
Wyjaśnij, jakie mechanizmy pisania rozwijają się podczas kolejnych ćwiczeń.
AMMADAMA REBERGE ASSAMASA GESKLALLA EU- SANESSAS DATALATTA
B. Ile trójkątów jest na tej figurze?
B. Wyraźnie wymawiaj wyrażenia:
Klara grała na fortepianie u Valyi. Policjant zatrzymał rowerzystę. Rozmawiali przez pół popołudnia.
D. Oddziel słowa od siebie pionową kreską
3.2. Pisanie i mówienie
Porównajmy dwa produktywne rodzaje aktywności mowy. Główne podobieństwo pisania i mówienia polega na tym, że służą one przekazywaniu informacji, efektem tych działań jest tekst.
Mówienie jest materialnie ucieleśniane w dźwiękach za pomocą analizatorów mowy-ruchowych i słuchowych, pisanie - w znakach graficznych za pomocą analizatorów wzrokowo-ruchowych.
Mówienie realizowane jest w formie mowy dialogicznej i monologowej, pisanie - w formie mowy monologowej (rzadko dialogicznej). Nauczanie monologu pisemnego zawiera jednak elementy dialogu – wewnętrznego dialogu twórcy z podmiotem wypowiedzi.
Mowa pisana to mowa bez bezpośredniego rozmówcy. Brak bezpośredniego odbiorcy i pośrednia informacja zwrotna determinuje szereg cech mowy pisanej.
Po pierwsze, jego intencja i motyw są całkowicie określane przez poszukującego. Tę cechę listu zauważył L. S. Wygotski: „W mowie ustnej nie trzeba wymyślać motywów: na każdym obrocie rozmowy pojawia się niezbędna fraza, a następnie następna dodatkowa fraza itp. W ten sposób mowa ustna generuje motywacja. W mowie pisanej sami musimy tworzyć motywy mowy, ponieważ działanie jest bardziej arbitralne niż w mowie ustnej ... ”
Po drugie, cały proces kontroli nad wypowiedzią pisemną pozostaje w zakresie działania pisarza, bez korekty ze strony czytelnika.
Po trzecie, mowa pisana, w przeciwieństwie do mowy ustnej, nie może od razu oddziaływać na słuchaczy – teraz i tutaj. Z drugiej strony, czytelnik może ponownie się do niego zastosować, jeśli nie został od razu zrozumiany do końca, ale go zainteresował.
Pisemna forma wypowiedzi charakteryzuje się gotowością, świadomym wyborem środków wyrażania myśli. Pisarz, w przeciwieństwie do mówiącego, ma więcej możliwości wyboru i używania środków językowych. Często stosuje długoterminowe planowanie swojego wystąpienia, co sprawia, że bo-( bardziej logiczne.
|~j~| Przeanalizuj plan sporządzony przez absolwenta przed napisaniem eseju. Czy ten plan można uznać za udany? Wyjaśnij swój punkt widzenia.
Temat: „Chatsky i Oniegin”
Wstęp. Życie społeczno-polityczne Rosji w latach 10-20 XIX wieku.
Główną częścią.
Podobieństwa: bohaterowie tego samego kręgu społecznego; umysł, postępowe poglądy; krytyczny stosunek do rzeczywistości; Edukacja; pasja do podróży.
Różnice: Chatsky kieruje się ideą służenia Ojczyźnie, Oniegin nie ma uczuć obowiązek obywatelski; Chatsky potępia wady swoich czasów, Oniegin jest bierny i bierny; niezależność poglądów Czackiego, zależność od „opinii publicznej” Oniegina; Chatsky jest dumny z miłości, Oniegin przechodzi ewolucję uczuć; Chatsky jest obcy ochłodzeniu uczuć Oniegina.
Wniosek. Chatsky i Oniegin przez długi czas określali typ bohatera w literaturze rosyjskiej.
Bardzo ważną cechą pisania jest: możliwość korekty, edytowanie utworzonego tekstu. Czytając na nowo napisane, zawsze sprawdzamy, na ile adekwatnie użyta forma oddaje ideę. Umiejętność wielokrotnego odwoływania się do tego, co już zostało napisane, zapewnia świadomą kontrolę nad przebiegiem operacji myślowych. Mowa ustna może być edytowana, poprawiana w trakcie wymowy, ale jednocześnie nie może być z góry dopracowana we wszystkich szczegółach. Idealny język pisany to maksymalna zrozumiałość przy minimalnej ilości słów, tak że „słowa są ciasne, ale myśli są obszerne”.
GT~| Porównaj oryginalną wersję artykułu z ostateczną – po poprawkach autora? Czy tekst poprawił się od czasu rewizji? Uzasadnij swoje stanowisko.
Papugi peruwiańskie prawie nie zdają sobie sprawy z istnienia wymyślonego przez ludzi powiedzenia, że ocalenie tonących jest dziełem samych tonących. Jednak to właśnie ta zasada stała się przewodnikiem po działaniach dla grupy egzotycznych ptaków, które wpadły do klatek podziemnych handlarzy ptakami. Nielegalnie złapawszy ponad 100 papug najrzadszych gatunków w peruwiańskiej selwie, dealerzy podziemnego biznesu dostarczyli je na lotnisko miasta Piura, aby stamtąd je przetransportować i sprzedać po wygórowanych cenach w USA. .
Papugi peruwiańskie prawie nie zdają sobie sprawy z istnienia wymyślonego przez ludzi powiedzenia, że ocalenie tonących jest dziełem samych tonących. Działali jednak dokładnie według tej zasady, stając się ofiarą podziemnych handlarzy ptakami. Nielegalnie złapawszy ponad 100 papug najrzadszych gatunków w peruwiańskiej selwie, gangsterzy dostarczyli je na lotnisko miasta Piura, aby stamtąd przetransportować je do Stanów Zjednoczonych i sprzedać po wygórowanych cenach...
(Na podstawie materiałów książki I. K. Guzhovej i in. „Edycja Literacka”, M., 2000.)
Wszystkie informacje wyrażone w mowie pisanej opierają się jedynie na dość pełnym wykorzystaniu rozszerzonych środków gramatycznych języka, ponieważ prawie nie ma dodatkowych pozajęzykowych środków wyrazu. Nie ma środków na mimikę, gesty, intonację.
I ! I Dlaczego pisarz robi tak długie wprowadzenie, zanim przedstawi istotę sprawy? Jaka jest cecha języka pisanego?
Pozew
30 maja 2004 r. Kupiłem telewizor Sony w Zhuk CJSC w cenie 10 000 rubli, w paszporcie technicznym znajduje się odpowiednia notatka. Podczas pracy telewizora 1 czerwca 2004 roku pojawiła się istotna wada produktu w postaci wyłączenia obrazu po 10 minutach od podłączenia telewizora do sieci.
Okres gwarancji telewizora wynosi 1 rok, jak wskazano w karcie danych technicznych.
2 czerwca 2004 r. zwróciłem się do dyrektora CJSC Zhuk z pisemnym żądaniem wymiany telewizora na tę samą markę. Dyrektor Żuk zażądał oddania telewizora do oględzin pod groźbą odmowy zaspokojenia roszczenia. Specjalista zbadał telewizor i stwierdził, że to wada fabryczna. Reżyser powiedział, że w tej chwili nie mają takich telewizorów, ale powinny być dostarczone w ciągu najbliższego tygodnia. Jednak od 2 czerwca 2004 do chwili obecnej produkt nie został wymieniony. Reżyser „Garbusa” wymyka się wyjaśnieniom. Na podstawie powyższego proszę:
Obowiązek CJSC „Zhuk” do zastąpienia sprzedanego mi telewizora Sony telewizorem tej samej marki.
Odbierz od CJSC Zhuk na moją korzyść rekompensatę za straty w postaci wydatków na transport telewizora w wysokości 200 rubli, karę w wysokości 1000 rubli. oraz odszkodowanie za szkody niepieniężne w wysokości 5000 rubli.
Podane przykłady są ilustracją faktu, że brak bezpośredniego rozmówcy i niemożność użycia środki niewerbalne powodują, że piszący najpierw wprowadza odbiorcę w odpowiednią sytuację, a następnie wyraża swoje sądy, w przeciwnym razie autor może zostać źle zrozumiany.
Jednak niewerbalne elementy komunikacji (w bardzo specyficznej formie) zawarte są również w tekstach pisanych. 1Obejmuje to wyrazistą interpunkcję autora i podkreślenie czcionki w tekście.
Hałas - stłumiony, kurz, drażniący nozdrza - oślepił oczy, zabawka - spiekła ciało i wyczerpała je, a wszystko wokół wydawało się napięte, tracąc cierpliwość<...>Czas na obiad (M. Gorky. Chelkash).
Techniki czcionek to: krój pisma 1 i rozmiar czcionki, kolor, kursywa, odstępy, podkreślenie.
| Wyjaśnij cel, w jakim czcionki są używane w tym tekście:
Spróbujmy poznać główne cechy propozycji. A przede wszystkim odpowiedzmy na pytanie: do czego jest przeznaczona propozycja? język w społeczeństwo pełni różne funkcje, w tym mianownikową (nazywanie zjawisk rzeczywistości) i komunikacyjną (zgłaszanie obserwacji, wiedzy słuchaczowi). Dlatego słowa i frazy nazywane są jednostkami mianownika języka, a zdania nazywane są komunikatywnymi (G. A. Zolotova, G. P. Druchinina, N. K. Osipenko. Język rosyjski. Od systemu do tekstu).
Język pisany jest bardziej abstrakcyjny niż język mówiony. Mowa ustna rodzi się z reguły z bezpośredniego doświadczenia. Mowa pisemna przekazuje bardziej abstrakcyjną treść. Dlatego dziecku trudniej jest opanować język pisany. Trudno dziecku napisać list do babci lub porozmawiać o cyrku, który odwiedził wczoraj, kiedy ani babci, ani cyrku nie ma w pobliżu. Jeśli mowa ustna powstaje u dziecka w procesie naturalnej komunikacji z dorosłymi, wówczas język pisany pojawia się w wyniku specjalnego treningu. Mowa pisana, w przeciwieństwie do mowy ustnej, jest początkowo świadoma
Krój pisma - rysunek, konfiguracja czcionki typograficznej.
jakieś dobrowolne działanie, w jaki sposób wyraża się oraz są główną działalnością.
Pisemna forma wypowiedzi wymaga użycia innych środków językowych niż ustny. Funkcjonując w różnych obszarach komunikacji, mowa pisana realizowana jest w pięciu stylach: naukowo-urzędowo-biznesowym, dziennikarskim, beletrystycznym, potocznym. Opanowanie języka pisanego wiąże się z kształtowaniem umiejętności tworzenia tekstów należących do różnych stylów funkcjonalnych.
??? 1. Jaki jest cel używania "emotikonów" w tekstach e-maili (np. ;-) - uśmiech, :-o - niespodzianka, :-(- zmartwienie)? Jaka cecha pisania | mowa odzwierciedla to zjawisko?
Czy bezpośrednią komunikację na czacie internetowym można uznać za mowę pisemną lub ustną?
Czy uważasz, że autor noty wyjaśniającej zredagował swój tekst? Wyjaśnij swój punkt widzenia.
Studenci P.T.
3.3. Pisemne gatunki wypowiedzi nauczyciela
Naukowa, oficjalna biznesowa, publicystyczna „I il and style fikcja zwane księgarniami. W przypadku stylów książkowych pisemna forma mowy jest, hm, podstawowa. W przypadku stylu konwersacyjnego mowa ustna jest najważniejsza. Dlatego w pisanych gatunkach stylu konwersacyjnego (wpisy do pamiętnika, listy osobiste, listy gratulacyjne itp.) pojawiają się czasem cechy stylu książkowego.
I D] Wyjaśnij, jakie cechy stylu książkowego można zaobserwować we wpisach do pamiętnika L. N. Tołstoja:
Pierwsze wpisy z 1847 r.: „Zaczyna we mnie pojawiać się pasja do nauk; chociaż jest to najszlachetniejsza z ludzkich namiętności, ale nie mniej niż to, nigdy nie oddam się jej jednostronnie, to znaczy całkowicie zabijając uczucie i nie angażując się w zastosowanie, dążąc jedynie do uformowania umysłu i wypełnienia pamięci. Jednostronność jest główną przyczyną ludzkiego nieszczęścia.
Jakie gatunki pisane dominują w mowie nauczyciela? Przedstawmy główne pisane gatunki pedagogiczne w formie tabeli.
Główne gatunki mowy pisemnej nauczyciela
Dokumentacja; osobisty
łatwość, naturalność prezentacji; obecność indywidualnej autorskiej oceny tematu wypowiedzi; dialog z widzialnym lub wyimaginowanym rozmówcą
\ 1"historia
| oficjalny biznes | dokumentowanie różnych aktów życia publicznego i relacji biznesowych między komunikantami; informowanie uczestników komunikacji biznesowej | zamówienie; Instrukcja; Oświadczenie; Paragon fiskalny; cechy ucznia itp. | oficjalny charakter relacji między adresatem a adresatem; brak zabarwienia osobowości; dokładność prezentacji |
| naukowy | gromadzenie informacji i ich przekazywanie w celu uczenia się | wykład; artykuł; Abstrakcyjny, Abstrakcyjny; Pedagogiczny Recenzja; esej itp. | logiczna kolejność prezentacji; uporządkowany system; powiązania między częściami oświadczenia; dążenie autorów do dokładności, zwięzłości, jednoznaczności 1 wypowiedzi przy zachowaniu bogactwa treści |
| publicystyczny | kształtowanie się u czytelnika pewnej postawy wobec poszczególnych wydarzeń i fakgam | notatka informacyjna; reportaż; wywiad; artykuł; artykuł fabularny; esej pedagogiczny itp. | podwyższona modalność tekstu Angora; apel do czytelnika i zaproszenie do kontemplacji |
Jak pokazuje praktyka, jeśli poza działalnością zawodową nauczyciel z reguły tworzy wiele tekstów pisanych różnych gatunków (wypowiedź i pełnomocnictwo, artykuł publicystyczny i naukowy, a nawet opowiadanie lub wiersz), to w bezpośrednia działalność pedagogiczna, udział tekstów pisanych w aktywności mowy nauczyciela jest niewielki.
Powstaje rodzaj paradoksu: przy ustalaniu uczniom zadania tworzenia tekstów pisanych (są to eseje, prezentacje, abstrakty, abstrakty i odpowiedzi na pytania oraz wiele innych), nauczyciele praktycznie nie prezentują uczniom własnych próbek tekstów pisanych. Dlatego tak wiele uwagi poświęca się tekstowi, który wyszedł spod pióra nauczyciela. To nie przypadek, że wielu absolwentów szkół prowadzi pamiętniki z perełkami nauczycieli.
1. Jak myślisz, dlaczego niektóre gatunki (esej, ugatya, recenzja) można znaleźć w różnych stylach?
2. Czy są jakieś różnice między esejami niefabularnymi a prasowymi? W jaki sposób się pojawiają?
Zadanie pedagogiczne
Wyobraź sobie, że jeden z bohaterów literackich - Mitrofanuszka, Pietrusza Griniew, Nikolenka Irteniew, Tomek Sawyer, Alicja (z Krainy Czarów), Harry Potter lub jakikolwiek inny (z naszego wyboru) - jest twoim uczniem. Opowiedz nam o tym na piśmie, wybierając jeden z proponowanych gatunków:
charakterystyka-rekomendacja;
wdzięczność (lub uwaga) w dzienniku;
recenzja jego eseju lub innej pracy pisemnej;
notatka w gazecie (lub gazecie ściennej);
esej (historia).
Pojechałem za pierwszym rosyjskim autem elektrycznym z obsesją Argonautów, którzy kiedyś wyruszyli w podróż po Złote Runo. Zmiażdżenie w tramwaju, morze ludzi w metrze - i oto bezcenna wyspa centrum technicznego, na której czeka Hellas. Ale, podobnie jak starożytni greccy nawigatorzy, wraz z osiągnięciem celu, moje przygody dopiero się rozpoczęły.
"JEŚLI ŻAGIEL UDERZ, BĘDZIEMY MIEĆ RYK..."
Na zewnątrz elektryczna „Kalina” to zwykłe kombi (tylko przedni zderzak jest inny). Wewnątrz też wszystko jest znajome, ponieważ na początku nie ma specjalnych emocji.
Przekręcam klucz w zamku. Po drugiej przerwie na desce rozdzielczej zapala się mały zielony samochód. Selektor w "jazdy" - auto cicho rusza pod szumem opon.
Do czułego pedału gazu trzeba się trochę przyzwyczaić. Dotknąłem - a samochód elektryczny skoczył prosto przed siebie! Dla tradycyjnego „Kalina” takie przyspieszenie jest największym marzeniem. Nigdy wcześniej nie widziałem takiej dynamiki w samochodach AvtoVAZ. Ale komputer pokładowy ostudził emocje: na kolorowym wyświetlaczu pojawiło się zdanie - 13 km przed doładowaniem. I to przy w pełni naładowanych akumulatorach... Od razu przypomniałem sobie zimowy test Mitsubishi-iMiEV (ЗР, 2012, nr 6), w którym nigdy nie dotarliśmy do redakcji. Zadzwoniłem do kolegów: mówią, rozciągnij nić Ariadny w postaci liny holowniczej, bo boję się, że nie dotrę do ujścia. Przynajmniej jest dobrze, na zewnątrz jest -1 ºС, a nie -20º, jak wtedy.
Wyłączam reflektory, piec, jadę spokojnie, nie szybciej niż 50 km/h. Na zjeździe z mostu wciskam hamulec i czuję jak pod koniec wciśnięcia pedału siła rośnie, a strzałka w lewym spodku deski rozdzielczej opada w strefę niebieską - komputer pokładowy zachęca do hamowania rekuperacyjnego, to łaskawie pokazuje 14 km. Już lepiej, ale lewy pedał z tego nie stał się bardziej pouczający. Hamowanie jest niewyraźne, a koła z prędkością ślimaka sprawiają wrażenie, jakby ktoś chwytał je szczypcami. iMiEV i Renault Zoe mają znacznie lepsze hamulce.
POZWOLIĆ NA ŚWIATŁO?
Bezpiecznie dotarłem na parking redakcji i podziwiam magiczne liczby, które pojawiły się na monitorze: 30 km. Zainspirowany wynikiem naładowałem auto z gniazdka przez noc (około 8-10 godzin) i ponownie dokołowałem na ulice miasta. Włączając piec zauważam, że wnętrze długo się nagrzewa. Ale zgodnie z odczuciami ciepło odchodzi wolniej niż w Mitsubishi-iMiEV, chociaż Kalina jest zauważalnie większa. Po okrążeniu miasta przez około 20 km rozładował samochód o prawie 60%. Postanowiłem wykonać kolejne ćwiczenie przy najbliższej konsoli – w Moskwie jest ich już sporo. Szczegółowa mapa znajduje się na stronie internetowej firmy Revolta (Revolta, która rozwija sieć stacji ładowania). Widząc lśniącą w słońcu kolumnę rozumiem, że to nie jest zwykła wizyta na stacji benzynowej!
Niestety, nie da się dostać do życiodajnego prądu: miejsca do ładowania są zatłoczone samochodami benzynowymi! A w kieszeni nie ma specjalnej karty płatniczej. Jest to jednak dla mnie pierwsze, a właściciele pojazdów elektrycznych z wyprzedzeniem zastanawiają się nad tym procesem. Revolta może zainstalować u swojego klienta konsolę nawet w domu za darmo, ale wtedy za każdy kilowat trzeba będzie zapłacić prawie dwa razy więcej. Najgorsze jest jednak to, że nadal nie będzie można ładować Helli z tych stacji, bo standardy ładowania samochodów i konsol są inne!
„Lada-Ellada” powinna być ładowana nie tylko z domowego gniazdka, ale także z konsol ładujących, które spełniają międzynarodowe standardy. Wtedy łatwiej będzie żyć z rosyjskim autem elektrycznym
Normy określają rodzaje kabli, gniazd, złączy dopuszczonych do stosowania w ładowarkach. A projektanci samochodów elektrycznych w Europie i Ameryce przestrzegają tych zasad. To znaczy „Tesla”, iMiEV i inne - weź się za ładunek, ale „Hellas” - nie. A to znacznie komplikuje życie właścicielom rosyjskiego samochodu elektrycznego. W przypadku większości samochodów zagranicznych kabel jest wyposażony w konwerter napięcia Mode 2 (powolne ładowanie prądem przemiennym z sieci domowej z zabezpieczeniem wewnątrz kabla), ponownie opisany w standardzie i chroniący przed porażeniem elektrycznym lub pożarem oraz samochód elektryczny AvtoVAZ ma kabel bez tego "nadmiaru".
BITWA Z MINOTAUREM
Myślenie progresywne, podobnie jak Herkules, stopniowo pokonuje ignorancję Minotaura. Obniżka ceł na pojazdy elektryczne umożliwiła obniżenie ceny Mitsubishi-iMiEV z 1 799 000 do 999 000 rubli. Cena seryjnego „Hellas” ma być znacznie niższa.
Ale jeśli zakład naprawdę chce urzeczywistnić mit pojazdów elektrycznych, konieczne jest zapewnienie, że Hellas jest ładowany z różnych konsol ładujących. Następnie wyjaśnij dealerom strukturę ich przyszłych dochodów ze sprzedaży egzotycznego samochodu do tej pory. Na koniec szkol ratowników, tak jak robi to Tesla. W końcu, jeśli samochód ulegnie poważnemu wypadkowi, musisz wiedzieć, gdzie przeciąć ciało i jak przerwać obwód zasilania, który jest pod wysokim napięciem.
Wtedy AUTOWAZ będzie miał szansę objąć w posiadanie prawdziwie złote runo. Jestem pewien, że pojawienie się masowych pojazdów elektrycznych w Rosji i wysoki popyt na nie wśród ludności i klientów korporacyjnych to tylko kwestia czasu.
PLUS Doskonała dynamika, dobre wyposażenie i cisza w kabinie. MINUS Ograniczony przebieg i powolne ogrzewanie wnętrza, hamulce mało informacyjne.
Dziękujemy dealerowi samochodowemu AutoGermes za udostępnienie do testu samochodu elektrycznego oraz firmie Revolta za pomoc w przygotowaniu materiału.
PIĘĆ FAKTÓW O SAMOCHODACH ELEKTRYCZNYCH
Pierwszy rosyjski samochód elektryczny został zbudowany w 1899 roku w Petersburgu.
W 1917 Woods Motor Vehicle pokazał pierwszą hybrydę.
W 1971 roku samochód elektryczny poleciał na Księżyc w ramach wyprawy Apollo 16.
Do 2011 roku prawie połowa krajów europejskich wprowadziła zachęty do zakupu aut o zerowej emisji CO 2 .
Na początku 2014 r. Rosja odwołała opłata celna dla pojazdów elektrycznych dla osób prawnych. Kiedyś było to 19%.
PAMIĘTAJ STAREGO
Pojazdy elektryczne w żadnym wypadku nie są wynalazkiem współczesnego świata. Francuz Gustave Trouvé pokazał pierwszy trójkołowy samochód elektryczny w 1881 roku. A w 1897 roku Amerykanie zarabiali na elektryczności. Wtedy w nowojorskich taksówkach zaczęły pracować pierwsze samochody elektryczne. Później, w 1912 roku, w USA pojawił się kolejny interesujący samochód - Detroit Electric Clear Vision Brougham (na zdjęciu). O mocy 4 KM rozwinęła 37 km/h i mogła przejechać około 160 km. Głównymi nabywcami były kobiety, ponieważ uruchomienie silnika elektrycznego, w przeciwieństwie do silnika benzynowego, nie wymagało dużego wysiłku fizycznego. Początkowo model był wyposażony w akumulatory kwasowo-ołowiowe, ale wkrótce, za około 600 USD, dodano akumulator żelazowo-niklowy Edisona. Wzrostowi sprzedaży (około 1500 egzemplarzy rocznie) sprzyjały wysokie ceny benzyny, bo I wojna światowa trwała pełną parą.
Hella jest starożytne imię Grecja. Stan ten miał znaczący wpływ na dalszy rozwój Europy. To tutaj po raz pierwszy pojawiła się taka koncepcja jak „demokracja”, tutaj położono podwaliny, powstały główne cechy filozofii teoretycznej i powstały najpiękniejsze zabytki sztuki. Hellas to niesamowity kraj, a jego historia pełna jest tajemnic i tajemnic. W tym poście znajdziesz najwięcej Interesujące fakty z greckiej przeszłości.
Z historii Hellas
W historii starożytnej Grecji zwyczajowo wyróżnia się 5 okresów: kreteńsko-mykeński, średniowiecze, archaiczny, klasyczny i hellenistyczny. Rozważmy każdy z nich bardziej szczegółowo.
Okres kreteńsko-mykeński wiąże się z pojawieniem się pierwszych formacji państwowych na wyspach Morza Egejskiego. Chronologicznie obejmuje 3000-1000 lat. pne mi. Na tym etapie pojawiają się cywilizacje minojska i mykeńska.
Okres średniowiecza nazywany jest „homeryckim”. Ten etap charakteryzuje się ostatecznym upadkiem cywilizacji minojskiej i mykeńskiej, a także powstaniem pierwszych struktur prepolis. Źródła praktycznie nie wspominają o tym okresie. Ponadto czasy średniowiecza charakteryzują się upadkiem kultury, ekonomii i zanikaniem pisma.
Okres archaiczny to czas kształtowania się głównych polityk i ekspansji świata helleńskiego. W VIII wieku pne mi. Rozpoczyna się wielka grecka kolonizacja. W tym okresie Grecy osiedlili się wzdłuż wybrzeży Morza Śródziemnego i Morza Czarnego. W okresie archaicznym sumują się wczesne formy Sztuka helleńska.
Okres klasyczny to okres rozkwitu greckiej polityki, jej gospodarki i kultury. W wiekach V-IV. pne mi. pojawia się pojęcie „demokracji”. W okresie klasycznym mają miejsce najważniejsze wydarzenia militarne w historii Hellady - wojny grecko-perskie i peloponeskie.
Okres hellenistyczny charakteryzuje się ścisłą interakcją między greckim a Kultury wschodnie. W tym czasie w państwie następuje rozkwit sztuki.Okres hellenistyczny w dziejach Grecji trwał do ustanowienia dominacji rzymskiej na Morzu Śródziemnym.
Najsłynniejsze miasta Hellady
Warto zauważyć, że w Grecji w okresie starożytności nie było jednego państwa. Hellas to kraj, który składał się z wielu polityk. W starożytności miasto-państwo nazywano polis. Jego terytorium obejmowało centrum miasta i chorę (osiedle rolnicze). Polityczne kierowanie polityką było w rękach Zgromadzenia Ludowego i Sowietu. Wszystkie miasta-państwa różniły się zarówno pod względem liczby ludności, jak i wielkości terytorium.
Najbardziej znane polityki starożytnej Grecji to Ateny i Sparta (Lacedaemon).
- Ateny to kolebka greckiej demokracji. W polityce tej żyli znani filozofowie i mówcy, bohaterowie Hellady, a także znane postacie kultury.
- Sparta jest żywym przykładem państwa arystokratycznego. Głównym zajęciem ludności polityki była wojna. To tutaj położono podwaliny dyscypliny i taktyki wojskowej, które później wykorzystał Aleksander Wielki.
Kultura starożytnej Grecji
Mity i legendy starożytnej Grecji odegrały jednoczącą rolę dla kultury państwa. Każda sfera życia Hellenów podlegała ogólnym wyobrażeniom o bóstwach. Warto zauważyć, że fundamenty starożytnej religii greckiej powstały już w okresie kreteńsko-mykeńskim. Równolegle z mitologią powstawała także praktyka kultowa – składanie ofiar i święta religijne, którym towarzyszą agony.
Starożytna grecka tradycja literacka, sztuka teatralna i muzyka są również ściśle związane z mitologią.
W Hellas aktywnie rozwijała się urbanistyka i powstawały piękne zespoły architektoniczne.
Najsłynniejsze postacie i bohaterowie Hellady
- Hipokrates jest ojcem medycyny zachodniej. Jest założycielem szkoły medycznej, która wywarła ogromny wpływ na całą starożytną medycynę.
- Fidias jest jednym z najsłynniejszych rzeźbiarzy epoki klasycznej. Jest autorem jednego z siedmiu cudów świata – posągu Zeusa Olimpijskiego.
- Demokryt - ojciec współczesnej nauki, słynny starożytny filozof grecki. Uważany jest za twórcę atomizmu, teorii, według której rzeczy materialne składają się z atomów.
- Herodot jest ojcem historii. Studiował genezę i wydarzenia wojen grecko-perskich. Efektem tych badań była słynna praca „Historia”.
- Archimedes - grecki matematyk, fizyk i astronom.
- Perykles jest wybitnym mężem stanu. Wniósł znaczący wkład w rozwój polityki ateńskiej.
- Platon jest znanym filozofem i mówcą. Jest założycielem pierwszej instytucji edukacyjnej w Europie Zachodniej - Akademii Plato w Atenach.
- Arystoteles jest jednym z ojców filozofii zachodniej. Jego prace obejmowały niemal wszystkie sfery społeczeństwa.
Wartość starożytnej cywilizacji greckiej dla rozwoju kultury światowej
Hellas to kraj, który wywarł ogromny wpływ na rozwój światowej kultury. Tutaj narodziły się takie pojęcia jak „filozofia” i „demokracja”, położono podwaliny światowej nauki. Idee Greków o świecie, medycynie, społeczeństwie obywatelskim i człowieku wpłynęły także na losy wielu państw Europy Zachodniej. Z tym wielkim państwem wiąże się każda dziedzina sztuki, czy to teatr, rzeźba czy literatura.
PRZEDMOWA
I. KULTURA HELLA W XXX-XII w. PNE.
jeden) . Architektura.
2). Sztuka malowania wazonów.
3). Literatura.
cztery) . Pismo.
5) . Religia.
II. KULTURA „CZORNYCH WIEKÓW” (XI-IX WIEKI p.n.e.)
III. KULTURA OKRESU ARCHAICZNEGO (VIII-VI WIEKU p.n.e.)
jeden) . Pismo.
2). Poezja.
3). Religia i filozofia.
cztery) . Architektura i rzeźba.
5) . Malarstwo wazonowe.
IV. GRECKA KLASYKA
ALE) . KULTURA GRECKA W V w. p.n.e.
jeden) . Wstęp.
2). Religia.
3). Filozofia.
cztery) . Separacja nauk.
a) . Medycyna
b) . Matematyka.
w) . Historiografia.
5) . Literatura grecka V wieku.
6). Teatr starożytnej Grecji.
7). Sztuki piękne i architektura.
a) . Sztuka wczesnej klasyki.
b) . Sztuka wysokiej klasyki.
B) . GRECJA W IV WIEKU p.n.e.
jeden) . Filozofia.
a) . Platon, Arystoteles.
b) . Cyniczne nauczanie.
2). Historycy Grecji IV.
3). Retoryka.
cztery) . oratorium greckie w IV wieku
5) . Literatura.
6). Sztuka.
a) . Architektura.
b) . Rzeźba.
w) . Obraz.
WNIOSEK
BIBLIOGRAFIA
KULTURA STAROŻYTNEJ GRECJI
WPROWADZANIE
Można uznać za bezsprzecznie udowodnione, że społeczeństwo klasowe i państwo, a wraz z nim cywilizacja, narodziły się na ziemi greckiej dwukrotnie z dużą przerwą w czasie: najpierw w pierwszej połowie II tysiąclecia p.n.e. i ponownie w pierwszej połowie I tysiąclecia p.n.e. Dlatego cała historia starożytnej Grecji jest obecnie zwykle podzielona na dwie duże epoki: 1) epokę cywilizacji pałacowej mykeńskiej lub kreteńsko-mykeńskiej i 2) epokę starożytnej cywilizacji polis.
Najpierw porozmawiamy o kulturze pierwszej ery.
I. KULTURA HELLA W XXX-XII w.
Oryginalna i wieloaspektowa wczesna kultura grecka powstała w latach 3000-1200. Różne czynniki przyspieszył jej ruch. Na przykład ukończona etnogeneza Greków, mimo częstych starć lokalnych, wzmocniła wewnętrzne więzi całego świata greckojęzycznego.
Twórcza działalność Greków epoki brązu opierała się na rozwoju dużego zasobu wiedzy eksperymentalnej. Przede wszystkim należy zwrócić uwagę na poziom i wielkość wiedzy technologicznej, która pozwoliła ludności Hellady na szeroki rozwój specjalistycznej produkcji rękodzieła. Metalurgia obejmowała nie tylko wysokotemperaturowe (do 1083°C) wytapianie miedzi. Kołarze pracowali również z cyną, ołowiem, srebrem i złotem, do biżuterii używano rzadkiego rodzimego żelaza. Tworzenie stopów nie ograniczało się do brązu już w XVII-XVI wieku. Grecy robili elektryki i dobrze znali technikę złocenia przedmiotów z brązu. Z brązu odlewano narzędzia, broń i artykuły gospodarstwa domowego. Wszystkie te produkty wyróżniała racjonalność formy oraz jakość wykonania.
Ceramika świadczy również o biegłości w skomplikowanych procesach cieplnych przeprowadzanych w piecach o różnej konstrukcji. Zastosowanie koła garncarskiego, znanego od 23 wieku, przyczyniło się do powstania innych mechanizmów wprawianych w ruch siłą człowieka lub zwierząt pociągowych. Tak więc transport kołowy już na początku II tysiąclecia składał się z rydwanów wojennych i zwykłych wozów. Zasada rotacji, od dawna stosowana w przędzalnictwie, była stosowana w maszynach do produkcji lin. Podczas obróbki drewna stosowano urządzenia tokarskie i wiertnicze. Osiągnięcia inżynierskie Achajów wyraźnie ilustrują powstałe w XVI-XII wieku. rury wodociągowe i zamknięte kolektory wodne. Na szczególną uwagę zasługuje znajomość hydrauliki i dokładność obliczeń wykonanych podczas budowy tajnych wodociągów w fortecach Myken, Tiryns i Aten około 1250 roku.
Nagromadzenie wiedzy technicznej i rozwój umiejętności szerokiego kręgu zwykłych robotników, zarówno w rolnictwie, jak iw rzemiośle specjalistycznym i domowym, były podstawą intensywnego rozwoju gospodarczego kraju.
ARCHITEKTURA Architektura wyróżniała się wysokimi osiągnięciami. Zabytki architektoniczne żywo odzwierciedlają istnienie nierówności majątkowych i świadczą o powstaniu monarchii wczesnoklasowych. Już monumentalne kreteńskie pałace z XIX-XVI wieku. zdumiewająca skala. Charakterystyczne jest jednak, że ogólny plan kreteńskich pałaców był jedynie monumentalnym powtórzeniem planu majątku zamożnego gospodarza.
Innym poziomem myśli architektonicznej są późniejsze pałace królów kontynentalnych. Oparte są na centralnym rdzeniu – megaronie, który również powtarza tradycyjny plan zwykłego mieszkania. Składał się z izby frontowej (prodomos), holu głównego (domos) z paleniskiem frontowym i izby zaplecza. Wiele akropoli było chronionych potężnymi kamiennymi murami murów cyklopów o średniej grubości 5-8 m.
Umiejętności architektów achajskich zostały uzupełnione osiągnięciami innych rodzajów sztuki. Wymieńmy wysoce artystyczną polichromię i reliefowy wystrój ścian zewnętrznych i wewnętrznych dużych budynków. Powszechnie stosowano kolumny i półkolumny, rzeźby w kamieniu i marmurze, malowidła ścienne o najbardziej skomplikowanych kompozycjach.
SZTUKA MALARSTWA WAZONOWEGO
W XX-XII wieku. sztuka malowania waz rozwijała się szybko. Już na początku II tysiąclecia p.n.e. tradycyjny geometryczny ornament Kreteńczyków został uzupełniony motywem spirali, genialnie rozwiniętym przez mistrzów cykladzkich w poprzednim stuleciu. Później, w XIX-XV wieku, we wszystkich regionach kraju malarze waz zwracali się także ku motywom naturalistycznym, odtwarzając rośliny, zwierzęta i faunę morską. Należy zauważyć, że na niektórych obszarach rozwinęły się jasne lokalne tradycje artystyczne, które wyraźnie charakteryzują malarstwo wazonowe każdego ośrodka.
Rozległość artystycznych wymagań społeczeństwa przejawiała się w bacznym zwróceniu uwagi sztuki na człowieka i jego działalność. Doskonałym przykładem są wielokolorowe malowidła ścienne w domach Mount Jean of Akrotia, wykonane przez kilku mistrzów. Szczególnie ważne jest przeniesienie idei ruchu, co zasadniczo wyróżnia kulturę Hellady w XXX-XII wieku. z tradycji ówczesnych innych starożytnych kultur. Wysokie umiejętności zawodowe pozwoliły artystom w warunkach łamania światopoglądu publicznego szybko odejść od antycznych kanonów umowności i zdobnictwa. A jeśli w sztuce III tysiąclecia wciąż jest niewiele zabytków, które mówią o pragnieniu artystów naturalności, to w XX-XII wieku. dzieła wielu artystów wyróżniają się umiejętnością harmonijnego łączenia poczucia dzikiej przyrody z wymogami stylu dekoracyjnego. Na szczególną uwagę zasługuje uwaga sztuki na wewnętrzny świat człowieka i chęć przedstawienia indywidualnych cech przedstawianych postaci. Jednocześnie artyści nie zapomnieli o przeniesieniu fizycznego wyglądu człowieka, odtwarzając nagie postacie w malarstwie, rzeźbie, toreutyce i gliptyce. Warto zauważyć, że nawet w zwykłych zabytkach sztuki można dostrzec szacunek dla człowieka.
LITERATURA
Literatura wczesnych Greków, podobnie jak inne narody, sięgała do tradycji starożytnego folkloru, na który składały się baśnie, baśnie, mity i pieśni. Wraz ze zmianą warunków społecznych rozpoczął się szybki rozwój ludowej poezji epickiej, gloryfikującej czyny przodków i bohaterów każdego plemienia. W połowie drugiego tysiąclecia epicka tradycja Greków stała się bardziej złożona, w społeczeństwie pojawili się zawodowi poeci-gawędziarki. W swojej pracy już w XVII-XII wieku. poczesne miejsce zajmowały legendy o najważniejszych wydarzeniach historycznych im współczesnych. Kierunek ten świadczył o zainteresowaniu Hellenów ich historią, którym później udało się zachować swoją bogatą legendarną tradycję w formie ustnej na prawie tysiąc lat, zanim została spisana w IX-VIII wieku.
W XIV-XIII wieku. Literatura epicka rozwinęła się w szczególny rodzaj sztuki z własnymi szczególnymi zasadami mowy i wykonawstwa muzycznego, poetyckim metrum-heksametrem, rozległym zapasem stałych charakterystycznych epitetów, porównań i formuł opisowych. Przekaz ustny przyczynił się w dużej mierze do ściśle obiektywnego wyboru utworów, które ludzie zachowali w pamięci.
O poziomie twórczości poetyckiej wczesnych Greków świadczą epickie poematy „Iliada” i „Odyseja” - wybitne zabytki literatury światowej. Oba wiersze należą do kręgu narracji historycznych o kampanii wojsk achajskich po 1240 roku. PNE. do królestwa trojańskiego.
Należy zauważyć, że oba wiersze wykazują zadziwiającą zgodność eposu ze sztuką plastyczną Grecji w XVIII-XII wieku. Łączy ich siła i żywotność obrazów, bogactwo wyobraźni i umiłowanie wolności. Wysoka literacka sztuka Achajów, która mimo predestynacji bogów wysuwała na pierwszy plan człowieka i jego rolę w jego przeznaczeniu, jest cennym wkładem wczesnej Grecji w kulturę światową.
Oprócz fikcji zachowała się również ustna tradycja Greków badanego czasu duża ilość tradycje historyczne, genealogiczne i mitologiczne. Były one szeroko znane w przekazie ustnym aż do VII-VI wieku, kiedy zostały włączone do pisanej wówczas literatury.
PISMO
Pismo w kulturze greckiej XXII-XII wieku. odgrywał ograniczoną rolę. Jak wiele narodów świata, mieszkańcy Hellady w pierwszej kolejności zaczęli robić notatki obrazkowe, znane już w drugiej połowie III tysiąclecia.Każdy znak tego piktograficznego listu oznaczał całą koncepcję. Kreteńczycy stworzyli niektóre znaki, choć nieliczne, pod wpływem egipskiego pisma hierograficznego, które powstało już w IV tysiącleciu, stopniowo uproszczono formy znaków, a niektóre zaczęły oznaczać tylko sylaby.
Taka sylabiczna (liniowa) litera, która rozwinęła się już w 1700 roku, nazywana jest literą A, która wciąż pozostaje rozwikłana.
Po 1500 r. w Helladzie rozwinęła się wygodniejsza forma pisania - zgłoskowa litera B. Obejmowała ona około połowy znaków zgłoskotwórczej litery A, kilkadziesiąt nowych znaków, a także kilka znaków najstarszego pisma obrazkowego. System liczenia, jak poprzednio, opierał się na notacji dziesiętnej. Wpisy sylabariuszy były nadal pisane od lewej do prawej, ale zasady pisania stały się bardziej rygorystyczne: słowa oddzielone specjalnym znakiem lub spacją pisano wzdłuż poziomych linii, osobne teksty opatrywano nagłówkami i podtytułami. Teksty rysowano na glinianych tabliczkach, drapano na kamieniu, pisano pędzlem lub farbą lub tuszem na naczyniach.
Pismo achajskie było dostępne tylko dla wykształconych specjalistów. Znali go ministrowie w pałacach królewskich i pewna warstwa zamożnych obywateli.
RELIGIA
Religia wczesnej Grecji odegrała dużą rolę w dynamice myśli społecznej Hellenów.
Początkowo religia grecka, jak każda inna religia pierwotna, odzwierciedla jedynie słabość człowieka wobec tych „sił”, które w przyrodzie, później w społeczeństwie i we własnym umyśle, ingerują, jak myśli, w jego działania i postawy. zagrożenie dla jego egzystencji, straszniejsze, że nie rozumie, skąd się to bierze. Człowieka pierwotnego nie interesuje przyroda w takim stopniu, w jakim wdziera się ona w jego życie i determinuje jego warunki.
Różnorodne siły natury zostały uosobione w postaci specjalnych bóstw, z którymi wiązało się wiele świętych legend i mitów. Mitologia helleńska wyróżnia się bogactwem, aw późniejszych epokach zachowała wiele tradycji z czasów systemu plemiennego. W XXX-XII wieku. Idee religijne ludności greckiej przeszły wiele zmian. Początkowo bóstwa uosabiające siły natury cieszyły się wyjątkową czcią. W szczególności czcili Wielką Boginię (później Demeter, co oznacza „Matkę Chleba”), która była odpowiedzialna za płodność świata roślin i zwierząt. Towarzyszyło jej bóstwo męskie, a za nim pomniejsze bogowie. Ceremonie kultowe obejmowały składanie ofiar i darów, uroczyste procesje i tańce rytualne. Bóstwa miały pewne atrybuty, których wizerunki są bardzo częste i służyły jako symbole tych niebiańskich mocy.
Powstanie wczesnych stanów klasowych wprowadziło do życia duchowego nowe cechy, w tym święte idee. Społeczność bogów helleńskich (panteon) otrzymała bardziej sprecyzowaną strukturę organizacyjną. Światopogląd ludzi przedstawiał teraz relacje między bogami, bardzo podobne do tych, które Achajowie widzieli w królewskich stolicach. Dlatego na Olimpu, gdzie żyły główne bóstwa, najwyższy był Zeus, ojciec bogów i ludzi, który rządził całym światem. Inni podlegli mu członkowie wczesnogreckiego panteonu pełnili szczególne funkcje społeczne. Epos Achajski, który zachował informacje o czci wielu bóstw wczesnego helleńskiego, zawiera również kilka krytyczne oko na niebiańskich: bogowie są pod wieloma względami podobni do ludzi, mają nie tylko dobre cechy, ale także wady i słabości.
Dzieła sztuki i dane z eposu Achajskiego o wrogości olimpijczyków do pojedyncze osoby czy plemion, najwyraźniej odzwierciedlały opinie Achajów o istnieniu dobrych i wrogich sił natury. Zaskakująco złe twarze terakotowych bogiń z sanktuarium na mykeńskim akropolu mówią o tym drugim. Charakterystyczne jest, że sztuka Achajów w niezwykle ekspresyjny sposób odtworzyła afirmujące życie symbole religii i życzliwe wizerunki bogów patronów.
II. KULTURA „CZARNYCH WIEKÓW” (XI-IX wiek) Cywilizacja pałacowa epoki kreteńsko-mykeńskiej opuściła scenę historyczną w tajemniczych, wciąż nie do końca wyjaśnionych okolicznościach, pod koniec XII wieku. Era starożytnej cywilizacji zaczyna się dopiero po trzech i pół, a nawet czterech wiekach.
Istnieje zatem dość znaczna luka czasowa i nieuchronnie pojawia się pytanie: jakie miejsce zajmuje ten segment chronologiczny (w literaturze czasami określany jako „ciemne wieki”) w ogólnym procesie historycznego rozwoju społeczeństwa greckiego? Czy był to rodzaj mostu, który łączył dwie bardzo odmienne epoki historyczne i cywilizacje, czy wręcz przeciwnie, dzielił je najgłębszą przepaścią?
Badania archeologiczne w ostatnich latach pozwoliły poznać prawdziwe rozmiary straszliwej katastrofy, jakiej doświadczyła cywilizacja mykeńska na przełomie XIII i XII wieku, a także prześledzić główne etapy jej upadku w okresie późniejszym. logiczny wniosek Proces ten był głęboką depresją, która ogarnęła główne obszary Grecji kontynentalnej i wyspiarskiej w tak zwanym okresie submykeńskim (1125-1025). Jego główną cechą wyróżniającą jest przygnębiające ubóstwo kultury materialnej, za którym krył się gwałtowny spadek poziomu życia większości ludności greckiej i równie gwałtowny spadek sił wytwórczych kraju. Najbardziej ponure wrażenie robią produkty garncarzy submykeńskich, które do nas dotarły. Są bardzo szorstkie w formie, niedbale uformowane, pozbawione nawet elementarnego wdzięku. Ich obrazy są niezwykle prymitywne i bez wyrazu. Z reguły powtarzają motyw spirali – jeden z nielicznych elementów dekoracyjnych odziedziczonych po sztuce mykeńskiej.
Całkowita liczba wyrobów metalowych, które sprowadzono z tego okresu, jest niezwykle mała. Duże przedmioty, takie jak broń, są niezwykle rzadkie. Przeważają małe rzemiosło, takie jak broszki lub pierścionki. Podobno ludność Grecji cierpiała na chroniczny brak metalu, zwłaszcza brązu, który w XII - pierwszej połowie XI wieku. nadal pozostawał ostoją całego greckiego przemysłu. Wytłumaczenia tego deficytu należy najwyraźniej szukać w stanie izolacji od świata zewnętrznego, w jakim znalazła się Grecja bałkańska jeszcze przed początkiem okresu submykeńskiego. Odcięte od zewnętrznych źródeł surowców i nie dysponujące wystarczającymi wewnętrznymi zasobami metalu, greckie społeczności zostały zmuszone do wprowadzenia reżimu ścisłej ekonomii.
To prawda, prawie w tym samym czasie w Grecji pojawiły się pierwsze produkty żelazne. Z samego początku tego okresu datują się rozproszone znaleziska noży z brązu z żelaznymi wstawkami. Można przypuszczać, że już w drugiej połowie XI wieku. technikę obróbki żelaza do pewnego stopnia opanowali już sami Grecy. Jednak ośrodki przemysłu żelaznego były wciąż bardzo nieliczne i z trudem mogły zapewnić całej ludności kraju wystarczającą ilość metalu. Decydujący krok w tym kierunku podjęto dopiero w X wieku.
Inną charakterystyczną cechą okresu submykeńskiego było zdecydowane zerwanie z tradycjami epoki mykeńskiej. Najpopularniejszy sposób pochówku w czasach mykeńskich w grobowcach komorowych został wyparty przez pochówki indywidualne w grobach skrzynkowych (torbiele) lub w dołach prostych.
Pod koniec tego okresu w wielu miejscach, np. w Attyce, Beocji, Krecie, pojawia się kolejny nowy zwyczaj – kremacja i towarzyszący jej zwykle pochówek w urnach. To znowu należy postrzegać jako odejście od tradycyjnych zwyczajów mykeńskich (dominującą metodą pochówku w epoce mykeńskiej było zwłoki; zwłoki zdarzają się sporadycznie).
Podobne zerwanie z tradycjami mykeńskimi obserwuje się w sferze kultu. Nawet w największych sanktuariach greckich (istniejących zarówno w epoce mykeńskiej, jak i późniejszych (począwszy od około IX-VIII w.) nie ma żadnych śladów działalności kultowej: pozostałości budowli, figurek wotywnych, a nawet ceramiki. Taką sytuację, wskazującą na zanik życia religijnego, archeolodzy znajdują w szczególności w Delfach, na Delos, w sanktuarium Hery na Samos iw kilku innych miejscach. Jedynym wyjątkiem od ogólnej reguły jest Kreta, gdzie kult bogów w tradycyjnych formach rytuału minojskiego wydaje się być nieprzerwany przez cały okres.
Za najważniejszy czynnik przyczyniający się do wykorzenienia mykeńskich tradycji kulturowych należy oczywiście uznać gwałtownie zwiększoną mobilność większości greckiej populacji. Rozpoczęty w pierwszej połowie XII wieku. odpływ ludności z regionów kraju najbardziej dotkniętych inwazją barbarzyńców trwa również w okresie submykeńskim.
W Grecji zdecydowana większość osad mykeńskich, zarówno dużych, jak i małych, została opuszczona przez mieszkańców. Ślady wtórnego osadnictwa mykeńskich cytadeli i miasteczek odnajdywane są sporadycznie i z reguły po dłuższej przerwie. Prawie wszystkie nowo założone osady okresu submykeńskiego, a ich liczba jest bardzo niewielka, znajdują się w pewnej odległości od mykeńskich ruin, których ówcześni ludzie najwyraźniej zabobonnie unikali.
Chyba żaden inny okres w historii Grecji nie przypomina tak bardzo słynnego tukidyjskiego opisu prymitywnego życia plemion helleńskich, z ich ciągłym przemieszczaniem się z miejsca na miejsce, chronologiczną biedą i niepewnością co do przyszłości.
Jeśli spróbujemy ekstrapolować wszystkie te przejawy kulturowego upadku i regresu na sferę stosunków społeczno-gospodarczych niedostępną naszej bezpośredniej obserwacji, to niemal nieuchronnie będziemy musieli przyznać, że w XII-XI wieku. Społeczeństwo greckie zostało cofnięte, do etapu prymitywnego systemu komunalnego i, w istocie, powróciło do pierwotnej linii, od której kiedyś (w XVII wieku) zaczęła się formacja cywilizacji mykeńskiej.
III. KULTURA OKRESU ARCHAICZNEGO (VIII-VI w.)
PISMO
Jeden z najważniejszych czynników kultury greckiej VIII-VI wieku. uważany za nowy system pisma. Pismo alfabetyczne, częściowo zapożyczone od Fenicjan, było wygodniejsze niż starożytny sylabariusz mykeński: składał się tylko z 24 znaków, z których każdy miał mocno ugruntowane znaczenie fonetyczne. Jeśli w społeczeństwie mykeńskim, podobnie jak w innych podobnych społeczeństwach epoki brązu, sztuka pisania była dostępna tylko dla nielicznych wtajemniczonych, którzy należeli do zamkniętej kasty zawodowych skrybów, teraz staje się wspólną własnością wszystkich obywateli polityki , ponieważ każdy z nich mógł opanować umiejętności pisania i czytania . W przeciwieństwie do sylabariusza, który służył głównie do prowadzenia księgowości i być może w pewnym stopniu do zestawiania tekstów religijnych, nowy system pisania był prawdziwie uniwersalnym środkiem komunikacji, który można było z równym powodzeniem wykorzystywać w korespondencji biznesowej, jak i do nagrywania poezji lirycznej. lub filozoficzne aforyzmy. Wszystko to doprowadziło do szybkiego wzrostu alfabetyzacji wśród ludności greckiej polityki, o czym świadczą liczne inskrypcje na kamieniu, metalu i ceramice, których liczba rośnie w miarę zbliżania się do końca okresu archaicznego. Najstarszy z nich, na przykład znany dziś powszechnie epigramat na tzw. Pucharze Nestora od ks. Pitekussa pochodzi z trzeciej ćwierci VIII wieku, co umożliwia przypisanie zapożyczenia przez Greków znaków alfabetu fenickiego albo do pierwszej połowy tego samego VIII wieku, albo nawet do końca poprzedniego IX wiek.
Niemal w tym samym czasie (druga połowa VIII wieku) tak wybitne przykłady monumentalnego heroiczna epopeja jak Iliada i Odyseja, od których zaczyna się historia literatury greckiej.
POEZJA Grecka poezja okresu posthomeryjskiego (VII-VI w.) wyróżnia się niezwykłym bogactwem tematycznym oraz różnorodnością form i gatunków. Z późniejszych form epopei znane są dwa jej główne warianty: epopeja heroiczna, reprezentowana przez tzw. poematy cyklu, oraz epopeja dydaktyczna, reprezentowana przez dwa wiersze Hezjoda: Dzieła i dnie oraz Teogonia.
Poezja liryczna staje się popularna i wkrótce staje się wiodącym nurtem literackim epoki, który z kolei dzieli się na kilka głównych gatunków: elegię, jamę, monodię, tj. przeznaczony do występów solowych i tekstów chóralnych, czyli melik.
Najważniejszą cechą wyróżniającą poezję grecką okresu archaicznego we wszystkich jej głównych typach i gatunkach należy uznać za jej wyraźny humanistyczny koloryt. Dbałość poety na określoną osobowość człowieka, na jego wewnętrzny świat, indywidualne cechy psychiczne jest dość wyraźnie wyczuwalna już w wierszach Homera. „Homer odkrył nowy świat – samego człowieka. To sprawia, że jego „Iliada” i „Odyseja” ktema eis aei są dziełem na zawsze, wieczna wartość" .
Wspaniała koncentracja heroicznych opowieści w Iliadzie i Odysei stała się podstawą dalszej twórczości epickiej. W VII i pierwszej połowie VI wieku. powstało szereg wierszy, skomponowanych w stylu eposu homeryckiego, mających połączyć się z Iliadą i Odyseją i razem z nimi stworzyć jedną spójną kronikę tradycji mitologicznej, tzw. epicki „kikl” (cykl, okrąg). starożytna tradycja przypisywał wiele z tych wierszy „Homerowi” i tym samym podkreślał ich fabułę i stylistyczny związek z eposem homeryckim. Grecka poezja okresu posthomeryjskiego charakteryzuje się ostrym przeniesieniem środka ciężkości narracji poetyckiej na osobowość samego poety. Ten trend jest już wyraźnie wyczuwalny w twórczości Hezjoda, zwłaszcza w jego poemacie Dzieła i dni.
Niezwykle złożony, bogaty i barwny świat ludzkich uczuć, myśli i przeżyć odsłaniają nam twórczość pokolenia greckich poetów podążających za Hezjodem, zajmujących się różnymi gatunkami liryki. Uczucia miłości i nienawiści, smutku i radości, głębokiej rozpaczy i radosnej ufności w przyszłość, wyrażone z najwyższą, niesłychaną dotąd szczerością i szczerością, stanowią główną treść fragmentów poetyckich, które spłynęły do nas z tych poetów , niestety nie tak liczne iw większości bardzo krótkie (często tylko dwie lub trzy linijki).
W najbardziej szczerej, można powiedzieć, celowo podkreślonej formie, indywidualistyczne trendy epoki zostały zawarte w twórczości tak wybitnego poety lirycznego, jak Archiloch. Bez względu na to, jak ktoś rozumie jego wiersze, jedno jest jasne: jednostka, po zerwaniu ścisłych więzów starożytnej moralności plemiennej, tutaj wyraźnie przeciwstawia się kolektywowi jako samowystarczalna osoba wolna, niepodlegająca niczyim opiniom i żadnym prawom .
Tego rodzaju nastroje należało postrzegać jako społecznie niebezpieczne i sprowokowane protesty, zarówno wśród fanatyków starego porządku arystokratycznego, jak i wśród orędowników nowej ideologii polis, wzywających współobywateli do umiaru, roztropności, skutecznej miłości do ojczyzny i posłuszeństwo prawom. W bezpośredniej odpowiedzi na wersety Archilocha wersety z „wojowniczych elegii” spartańskiego poety Tyrteusza brzmią z surową determinacją: To chwalebny czyn – walka z wrogami w pierwszych szeregach, Aby zaakceptować męża w walce śmierć za ojczyznę.
Duma będzie służyć zarówno miastu, jak i ludziom Ten, który krocząc szeroko, awansuje do pierwszego rzędu, I pełen wytrwałości zapomina o haniebnej ucieczce, Oszczędzając życie i potężną duszę.
(Francuski 9. Przetłumaczone przez W. W. Łatyszewa) .
Jeśli Tirtaeus kładzie główny nacisk w swoich wierszach na poczucie poświęcenia, gotowość wojownika i obywatela do śmierci za ojczyznę (wezwanie, które brzmi bardzo trafnie w takim stanie jak Sparta, który w VII-VI wieki toczyły niemal nieustanne wojny z sąsiadami), potem kolejny wybitny mistrz gatunku elegijnego i zarazem wybitny mąż stanu - Solon stawia na pierwszym miejscu wśród wszystkich cnót obywatelskich poczucie proporcji, czyli umiejętność obserwowania wszystkiego” złoty środek W jego rozumieniu tylko umiar i roztropność są w stanie powstrzymać obywateli od chciwości i sytości bogactwem, zapobiegać generowanym przez nich konfliktom wewnętrznym i ustanowić w państwie „bezprawie” (eunomia).
Podczas gdy niektórzy greccy poeci starali się zrozumieć w swoich wierszach złożony wewnętrzny świat człowieka i znaleźć najlepszą opcję dla jego relacji z cywilnym zespołem polityki, inni nie mniej wytrwale próbowali przeniknąć do struktury środowisko ludzkie wszechświata i rozwiązać zagadkę jego pochodzenia. Jednym z takich poetów-myślicieli był znany nam Hezjod, który w swoim wierszu „Teogonia”, czyli „Pochodzenie bogów”, starał się przedstawić istniejący porządek świata w jego, że tak powiem, rozwoju historycznym z ponurego i pozbawiony twarzy pierwotny Chaos do jasnego i harmonijnego świata, na czele którego stanął Zeus, olimpijscy bogowie.
RELIGIA I FILOZOFIA
W dobie Wielkiej Kolonizacji tradycyjna religia grecka nie zaspokajała duchowych potrzeb współczesnych także dlatego, że trudno było znaleźć odpowiedź na pytanie, co czeka człowieka w jego przyszłym życiu i czy w ogóle istnieje. Przedstawiciele dwóch blisko spokrewnionych nauk religijno-filozoficznych orfickich i pitagorejczyków próbowali rozwiązać tę bolesną kwestię na swój własny sposób. Zarówno ci, jak i inni oceniali ziemskie życie człowieka jako ciągły łańcuch cierpienia zesłany ludziom przez bogów za ich grzechy. Jednocześnie zarówno orficy, jak i pitagorejczycy wierzyli w nieśmiertelność duszy, która po przejściu długiej serii reinkarnacji, zamieszkując ciała innych ludzi, a nawet zwierząt, jest w stanie oczyścić się z wszelkich ziemskich nieczystości i nieczystości. osiągnąć wieczną błogość. Idea, że ciało jest tylko tymczasowym „lochem” czy wręcz „grobem” nieśmiertelnej duszy, która miała ogromny wpływ na wielu późniejszych zwolenników idealizmu filozoficznego i mistycyzmu, od Platona po założycieli wiary chrześcijańskiej, zrodziła się właśnie w pierwszej kolejności. na łonie doktryny orficko-pitagorejskiej. W przeciwieństwie do orfików, którzy byli bliżej szerokich mas ludu i opierali swoje nauki jedynie na nieco przemyślanym i zaktualizowanym micie o umierającym i zmartwychwstającym bóstwie dzikiej przyrody Dionizosa Zagreusie, pitagorejczycy byli zamkniętą sektą arystokratyczną wrogą demokracji. Ich mistyczne nauki miały znacznie bardziej wyrafinowaną naturę, roszcząc pretensje do wysublimowanej inteligencji. To nie przypadek, że sam Pitagoras (autor słynnego twierdzenia, które wciąż nosi jego imię) oraz jego najbliżsi uczniowie i naśladowcy pasjonowali się obliczeniami matematycznymi, jednocześnie hołdując mistycznej interpretacji liczb i ich kombinacji.
Zarówno orficy, jak i pitagorejczycy próbowali skorygować i oczyścić tradycyjne wierzenia Greków, zastępując je bardziej wyrafinowaną, duchowo wypełnioną formą religii. Zupełnie innego spojrzenia na świat, zbliżającego się już pod wieloma względami do spontanicznego materializmu, w tym samym czasie (VI w p.n.e.) rozwijali i bronili przedstawiciele tzw. jońskiej filozofii przyrody: Tales, Anaksymander i Anaksymenes. Wszyscy trzej pochodzili z Miletu, największego i najbardziej rozwiniętego gospodarczo greckich miast Azji Mniejszej.
Co wydarzyło się w Ionii w VII i VI wieku p.n.e., co przyczyniło się do pojawienia się tak wybitnych osobistości? Ludność mieszanej krwi (odgałęzienia karyjskie, greckie i fenickie) została wciągnięta w długą i trudną walkę klasową. Jaka krew z tych trzech gałęzi płynie w ich żyłach? W jakim stopniu? Nie wiemy. Ale ta krew jest niezwykle aktywna. Ta krew jest wysoce polityczna. To jest krew wynalazców. (Krew publiczna: Tales miał zasugerować tej niespokojnej i niezjednoczonej ludności Ionii utworzenie państwa nowego typu, państwa federalnego zarządzanego przez radę federalną. Propozycja jest bardzo rozsądna, a jednocześnie bardzo nowa w świata greckiego. Nie słuchano go.) miasto, takie jak to, które miało miejsce w Attyce za czasów Solona, jest i przez długi czas, siła napędowa wszystkich wynalazków w tej krainie stworzenia. Po raz pierwszy w historii ludzkości myśliciele Milesa starali się przedstawić cały otaczający ich wszechświat jako harmonijnie zorganizowany, samorozwijający się i samoregulujący system. Kosmos ten, jak skłonni byli wierzyć filozofowie jońscy, nie został stworzony przez żadnego z bogów ani przez żadnego z ludzi, iw zasadzie powinien istnieć na zawsze. Prawa, które nim rządzą, są całkiem dostępne dla ludzkiego zrozumienia. Nie ma w nich nic mistycznego, niezrozumiałego. W ten sposób zrobiono duży krok na drodze od religijno-mitologicznej percepcji istniejącego porządku świata do jego pojmowania za pomocą ludzkiego umysłu. Pierwsi filozofowie nieuchronnie musieli zmierzyć się z pytaniem, co należy uważać za podstawową zasadę, podstawową przyczynę wszystkich istniejących rzeczy. Tales (najstarszy z milezjańskich filozofów przyrody) i Anaksymenes wierzyli, że pierwotna substancja, z której wszystko powstaje i w którą wszystko się ostatecznie zmienia, musi być jednym z czterech podstawowych elementów. Jednocześnie Tales wolał wodę, a Anaksymenes powietrze. Jednak dalej niż wszyscy inni na ścieżce abstrakcyjno-teoretycznego rozumienia Zjawiska naturalne zaawansowany Anaksymander, zdecydowanie najgłębszy ze starożytnych greckich filozofów. Za pierwotną przyczynę i podstawę wszystkiego, co istnieje, zadeklarował tzw. który przeciwne początki: ciepło i zimno, sucho i mokro itp. Wchodząc w interakcję, te pary przeciwieństw dają początek wszystkim zjawiskom przyrody dostępnym dla obserwacji, zarówno żywym, jak i martwym. Obraz świata narysowany przez Anaksymandra był zupełnie nowy i niezwykły jak na epokę, w której powstał. Zawierał szereg wyraźnych elementów o charakterze materialistycznym i dialektycznym, w tym ideę wszechstronnej, ciągle zmieniającej się formy substancji pierwotnej, dość bliskiej współczesnym wyobrażeniom o materii, ideę walki przeciwieństw i ich przejścia w siebie nawzajem jako główne źródło całej różnorodności procesów świata.
Greccy filozofowie przyrody dobrze rozumieli, że najbardziej wiarygodną podstawą wszelkiej wiedzy jest doświadczenie, badania empiryczne i obserwacje. W istocie byli nie tylko pierwszymi filozofami, ale także pierwszymi naukowcami, założycielami języka greckiego i wszystkich Nauka europejska. Najstarszy z nich, Tales, był już przez starożytnych nazywany „pierwszym matematykiem”, „pierwszym astronomem”, „pierwszym fizykiem”.
ARCHITEKTURA I RZEŹBA
W VII-VI wieku. Greccy architekci po raz pierwszy po długiej przerwie zaczęli budować monumentalne budowle świątynne z kamienia, wapienia lub marmuru. W VI wieku. wykształcił się jeden powszechny typ greckiej świątyni w formie prostokątnej, wydłużonej budowli, otoczonej ze wszystkich stron kolumnadą, czasem pojedynczą (perypter), czasem podwójną (dipter). Jednocześnie określono główne cechy strukturalne i artystyczne dwóch głównych porządków architektonicznych: doryckiego, który był szczególnie rozpowszechniony na Peloponezie i w miastach Magna Graecia (południowe Włochy i Sycylia) oraz jońskiego, który był szczególnie popularny w greckiej części Azji Mniejszej oraz w niektórych regionach Grecji europejskiej. Świątynię Apolla w Koryncie, świątynie Posidonia (Paestum) w południowych Włoszech i świątynie Selinuta na Sycylii można uznać za typowe przykłady porządku doryckiego, o tak charakterystycznych cechach, jak surowa moc i ciężka masywność. Bardziej zgrabne, smukłe, a jednocześnie wyróżniające się pewną pretensjonalnością dekoracji dekoracyjnej, budowle zakonu jońskiego reprezentowane były w tym samym okresie przez świątynie Hery mniej więcej. Samos, Artemida w Efezie (słynny zabytek architektury, uważany za jeden z „siedmiu cudów świata”), Apollo w Didymie koło Miletu.
Zasada harmonijnej równowagi całości i jej części, wyraźnie wyrażona w samej konstrukcji świątyni greckiej, znalazła szerokie zastosowanie w innej wiodącej gałęzi sztuki greckiej - rzeźbie monumentalnej i w obu przypadkach śmiało możemy mówić o uwarunkowaniach społecznych tej ważnej idei estetycznej. Jeśli świątynia z kolumnadą przypominającą rzędy hoplitów w falangi była postrzegana jako wzór i jednocześnie symbol zwartego kolektywu obywatelskiego, to wizerunek jednostki wolnej, stanowiącej integralną część tej kolektywu , został ucieleśniony w kamiennych rzeźbach, zarówno pojedynczych, jak i połączonych w plastikowe grupy. Ich pierwsze, wciąż skrajnie niedoskonałe pod względem artystycznym, próbki pojawiają się mniej więcej w połowie VII wieku. PNE. Pojedynczą rzeźbę końca okresu archaicznego reprezentują dwa główne typy: wizerunek nagiego młodzieńca - kurosa oraz postać ubrana w długą, obcisłą tunikę dziewczyny - kora.
Stopniowo poprawia się w przenoszeniu proporcji ludzkiego ciała, osiągając coraz większe podobieństwo życia, greccy rzeźbiarze VI wieku. nauczyli się przezwyciężać zakłócenia tkwiące w ich posągach.
Z całą realnością najlepszych przykładów greckiej rzeźby archaicznej, prawie wszystkie podlegają pewnemu standardowi estetycznemu, przedstawiając pięknego, idealnie zbudowanego młodzieńca lub dorosłego mężczyznę, całkowicie pozbawionego indywidualnych cech fizycznych i psychicznych.
MALARSTWO WAZONOWE Najbardziej rozpowszechnionym i dostępnym rodzajem archaicznej sztuki greckiej było oczywiście malarstwo wazowe. W swojej pracy, skierowanej do najszerszego konsumenta, mistrzowie malarstwa wazowego w znacznie mniejszym stopniu niż rzeźbiarze czy architekci polegali na kanonach uświęconych przez religię czy państwo. Dlatego ich sztuka była znacznie bardziej dynamiczna, różnorodna i szybko reagowała na wszelkiego rodzaju odkrycia artystyczne i eksperymenty. Prawdopodobnie wyjaśnia to niezwykłą różnorodność tematyczną charakterystyczną dla greckiego malarstwa wazowego z VII-VI wieku. To właśnie w malarstwie wazowym, wcześniej niż w jakiejkolwiek innej gałęzi sztuki greckiej, może z wyjątkiem koroplastyki i rzeźbienia kości, sceny mitologiczne zaczęły przeplatać się z epizodami charakter gatunku. Jednocześnie greccy malarze waz (zwłaszcza w okresie rozkwitu tzw. stylu czarnofigurowego w Koryncie, Attyce i niektórych innych regionach) nie zaniedbują życia niższych warstw społecznych, przedstawiając sceny praca w terenie, warsztaty rzemieślnicze, festyny ludowe na cześć Dionizosa, a nawet ciężka praca niewolników w kopalniach. W tego rodzaju scenach szczególnie wyraźnie uwidaczniały się humanistyczne i demokratyczne cechy sztuki greckiej, wpojone jej od czasów archaicznych przez otaczające ją środowisko społeczne.
IV. KLASYKA GRECKA IV. A) KULTURA GRECKA W V WIEKU WSTĘP
Podobnie jak w innych dziedzinach życia, w kulturze V wieku. PNE. jest połączenie cech tradycyjnych, sięgających epok archaicznych, a nawet wcześniejszych, oraz zupełnie innych, generowanych przez nowe zjawiska w sferze społeczno-gospodarczej i politycznej. Narodziny nowego nie oznaczały śmierci starego. Tak jak w miastach budowie nowych świątyń bardzo rzadko towarzyszyło niszczenie starych, tak w innych dziedzinach kultury stare cofały się, ale zwykle nie znikały całkowicie. Najważniejszym nowym czynnikiem, który w największym stopniu wpłynął na przebieg ewolucji kulturowej w tym stuleciu, była konsolidacja i rozwój polis, zwłaszcza demokratycznego. To nie przypadek, że w Atenach narodziły się najbardziej uderzające dzieła kultury materialnej i duchowej. Ale były też wojny grecko-perskie, które spowodowały powstanie powszechnego patriotyzmu greckiego, świadomości wartości helleńskiego stylu życia i jego zalet; rozwój Ateńskiego Związku Morskiego, który doprowadził do koncentracji w Atenach najjaśniejszych postaci kultury Grecji. Ogromną rolę odegrała też świadoma polityka przywódców Aten, dążących do tego, aby ich rodzinne miasto było największym ośrodkiem ludowym Hellady, centrum wszystkiego, co cenne i piękne, jakie było wówczas w świecie greckim. Wreszcie pewien wpływ na rozwój kultury miała wojna peloponeska, która wywołała poczucie beznadziejności i rozpaczy wśród wielu przedstawicieli elity intelektualnej.
RELIGIA
W pierwszej połowie V w. zachodzą ważne zmiany w ideologii religijnej Greków. Niestety są one nam mało znane i najczęściej znajdują odzwierciedlenie w utworach literackich, co utrudnia zrozumienie, czy zjawisko to powstało w wyniku indywidualnej czy zbiorowej twórczości, czy też odzwierciedla powszechną ideę. Powstanie klasycznego polis, zwycięstwo nad Persami miało ważne konsekwencje dla poglądów ludowych. Współcześni badacze odnotowują wzrost religijności wśród Greków.
Rozwój u schyłku epoki archaicznej w oparciu o starożytny chłopski kult nadziei na nieśmiertelność, który wcześniej uważano za należący nie do jednostki, ale do kilku kolejnych pokoleń, w Atenach w V wieku p.n.e. kiedy człowiek czuje się wolny od więzów rodzinnych i tradycji, dochodzi do kultu osobistej nieśmiertelności. Z punktu widzenia tradycyjnych idei, w wojnie z Persami ich bóstwa walczyły także po stronie Greków, o czym w szczególności wspomina Herodot. Zwycięstwo Greków nad Persami było zatem postrzegane jako dowód potęgi greckich bogów. Drugą ważną okolicznością związaną z powstaniem klasycznej polis jest poczucie historycznego optymizmu, które znalazło odzwierciedlenie także w świadomości religijnej. Zeus, który coraz bardziej dominował w panteonie, nabrał w myślach i uczuciach Greków cech gwaranta sprawiedliwości. Te idee są bardzo wyraźnie wyrażone u Pindara i Ajschylosa. W trylogii o Prometeuszu Zeus początkowo pojawia się jako tyran, ale w ostatniej tragedii godzi się z gotowym umrzeć za ludzi Prometeuszem. W Orestei Ajschylosa idea możliwości rozwiązania wszystkiego, nawet najtrudniejszych i najbardziej bolesnych problemów, triumfuje przez pojednanie: straszliwa bogini Erinia zamienia się w dobroczynną Eumenidesa. Wiara, że bogowie pomogą człowiekowi, jeśli zostanie pozbawiony dumy i zaakceptuje swój los, była nieodłączna dla ówczesnych Greków.
Najważniejszą cechą kolejnego okresu „Perykłowa” było umocnienie się, przynajmniej w Atenach, tendencji do całkowitego zlania się w ramach jednego panteonu polis i bóstw ludowych. Najstarsze bóstwa Attyki, Ateny i Posejdona są obecnie czczone wspólnie zarówno na Akropolu w Atenach, jak i na Przylądku Sunius. Wzmocnienie kultu Ateny. Wzrasta wpływ kultu Dionizosa, w którym wyraźnie widoczne są tendencje demokratyczne. Prestiż greckich sanktuariów w Olimpii i Delfach jest nadal wielki, ale znaczenie Delos nieco maleje po tym, jak było ono całkowicie pod panowaniem Aten.
Religia jest humanizowana, staje się światowa. Od tego czasu państwo i bogowie tworzą nierozłączną całość. Uczucia religijne ustępują miejsca patriotyzmowi i dumie obywateli, którzy potrafią wznosić tak wspaniałe pomniki swoim bogom, które były okazją do wspaniałych uroczystości i stały się obiektem podziwu całego świata. Ale łącząc się z dumą obywatelską, religia uczłowieczonych bogów opuszcza serce człowieka i wywyższa go znacznie mniej, niż sobie wyobraża. Ostatnia tercja V wieku. pozwala mówić o pewnym kryzysie w świadomości religijnej Greków, który miał kilka przyczyn. Najcięższe nieszczęścia, jakie spotkały świat helleński w latach wojny peloponeskiej, złamały ducha optymizmu panującego w poprzednich latach, a jednocześnie podważyły wiarę w dobroć bogów – gwarantów istniejącego porządku. Drugą ważną przyczyną kryzysu jest komplikacja natury społeczeństwa, jego struktury społecznej, która nie odpowiada już tradycyjnym wyobrażeniom religijnym sięgającym starożytność. Wcześniej ta rozbieżność pozostawała poza uwagą współczesnych, ale teraz, w nowym, niezwykle złożonym środowisku, rozbieżność była dosłownie ewidentna. Literatura tamtych lat pełna jest kpin z bogów, tradycyjnych wierzeń i rytuałów. Paradoks sytuacji polegał jednak na tym, że ci sami obywatele, którzy wczoraj śmiali się z bogów, oglądając komedię, jutro uczestniczyli w uroczystych ceremoniach religijnych ku czci tych samych bóstw. Wszystko to świadczy o powstającej rozziewu między uczuciami religijnymi obywatela a polityką religijną państwa, wcześniej niemożliwą w świecie greckim. Wreszcie wśród przyczyn - a zarazem skutków - kryzysu duchowego należy wymienić krytykę tradycyjnych idei i instytucji społecznych, w tym religii, przez sofistów. Idee sofistyczne rozprzestrzeniają się przede wszystkim wśród górnych części społeczeństwa. Nie bez powodu opinia ludowa w Atenach w „sprawie Hermokopidów” uznała Alcybiadesa i jego przyjaciół, ludzi z tego samego środowiska, za sprawców świętokradztwa. Jednocześnie nie sposób przecenić skali i głębi tego kryzysu. W samym środku upadku starych idei narodziły się nowe idee religijne. W szczególności w tym czasie popularna staje się idea osobistego związku między osobą a bóstwem. Spotykamy to na przykład u Eurypidesa, który na ogół miał bardzo negatywny stosunek do tradycyjnych poglądów. Rośnie znaczenie nowych kultów, na przykład boga uzdrawiania Asklepiosa. Niektóre stare kulty odradzają się z powodu zmian w ich funkcjach. Upadek tradycyjnych wierzeń prowadzi do powszechnego przenikania do Hellady obcych kultów, trackich i azjatyckich. Świadomość religijna epoki charakteryzuje się również rozprzestrzenianiem się mistycyzmu.
FILOZOFIA
W filozofii V wieku. wiodącym kierunkiem była filozofia przyrody, która rozwinęła się w Ionii w poprzednim stuleciu. Bardzo wybitni przedstawicieleżywiołowo-materialistyczna filozofia przyrody tego czasu Heraklit z Efezu, Anaksagoras i Empedokles. Podobnie jak filozofowie przyrody z przeszłości, filozofowie V wieku główną uwagę zwrócono na poszukiwanie pierwiastka pierwotnego. Na przykład Heraklit widział go w ogniu. Według Anaksagorasa świat był pierwotnie nieruchomą mieszanką, składającą się z najmniejszych cząstek („nasion”), którym umysł (nus) nadawał ruch. Koncepcja umysłu Anaksagory oznaczała radykalne przeciwstawienie źródła ruchu materii bezwładnej; miało to znaczący wpływ na dalszy rozwój myśli filozoficznej (idea „pierwotnego impulsu” w filozofii czasów nowożytnych). Empedokles widział cztery podstawowe elementy (nazywał je „korzeniami wszystkich rzeczy”): ogień, powietrze, ziemię i wodę. Wszystkie rzeczy materialne, według Empedoklesa, składają się z tych czterech elementów, ilościowo i jakościowo niezmienionych, połączonych w różnych proporcjach. Ruch materii (jak u Anaksagorasa) determinowany jest przez znajdujący się poza nią umysł – organizującą zasadę kosmosu, która przezwyciężyła początkowy chaos. Teoria czterech pierwiastków, dzięki jej postrzeganiu przez Arystotelesa, pozostawała fundamentem europejskiej fizyki aż do XVII wieku.
Starożytny grecki materializm osiągnął swój szczyt w naukach Leucypa z Miletu i Demokryta z Abdery. Leucippus położył podwaliny pod filozofię atomistyczną. Jego uczeń Demokryt nie tylko zaakceptował kosmologiczną teorię swojego nauczyciela, ale rozwinął ją i udoskonalił, tworząc uniwersalny system filozoficzny.
Demokryt rzucił światu wielkie słowo – atom. Odrzucił to jako hipotezę. Ale ponieważ ta hipoteza, lepiej niż jakakolwiek inna, odpowiadała na pytania postawione przez jego poprzedników i jego czas, to rzucone przez niego słowo miało przejść w wieki. Po raz pierwszy w historii filozofii Demokryt stworzył szczegółową teorię poznania, której punktem wyjścia jest doświadczenie zmysłowe. Ale prawdziwa „natura” rzeczy (atomów) według Demokryta jest niedostępna zmysłom i pojmowana tylko za pomocą myślenia. Podobnie jak Empedokles, Demokryt wyjaśniał percepcję zmysłową wypływami (strumienie atomów oddzielające się od postrzeganego ciała). Duże miejsce w naukach Demokryta zajmowały problemy społeczne i etyczne. najlepszy kształt za najwyższą cnotę uważał demokrację - pogodną mądrość. Filozofia materialistyczna Demokryta wywarła ogromny wpływ na rozwój filozofii europejskiej i nauk przyrodniczych.
W V wieku trwała tradycyjna opozycja filozofii przyrody, materialistycznej w swej podstawie, i pitagoreizmu. Doktryna pitagorejska była jeszcze bardziej popularna w Magna Graecia niż w samej Helladzie.
Wszystko szkoły filozoficzne początek V wieku zjednoczeni pragnieniem stworzenia jednej uniwersalnej koncepcji kosmologiczno-ontologicznej, wyjaśniającej jedność i różnorodność świata. I w tym byli niekwestionowanymi spadkobiercami dzieła filozofów epoki archaicznej. Jednak mniej więcej od połowy V wieku. decydujący zwrot dokonuje się w życiu duchowym Grecji: odtąd centrum filozofii nie jest świat, lecz człowiek. Sofiści (od greckiego słowa „sophos” „mądrzy”) odegrali znaczącą rolę w tym duchowym przebudzeniu. Pojawienie się ruchu sofistycznego, jak już wspomniano, wiąże się z ogólną komplikacją struktury społeczeństwa, co znalazło odzwierciedlenie zarówno we wzroście liczby grup społeczno-zawodowych, jak i pojawieniu się warstwy zawodowych postaci politycznych, jak i w zwiększeniu ilości konkretnej wiedzy niezbędnej do udanej działalności politycznej. Sofista, wędrowny i płatny nauczyciel mądrości i elokwencji, naturalny rezultat procesu profesjonalizacji wiedzy. Innym powodem narodzin ruchu sofistycznego jest logika wewnętrznego rozwoju samej wiedzy. Wszechstronne nauki kosmologiczne filozofów przyrody opierały się w rzeczywistości na bardzo chwiejnych podstawach, będąc z gruntu spekulatywne. Im dalej, tym trudniej było pogodzić w ramach ujednoliconych pojęć mnogość indywidualnych obserwacji empirycznych i wniosków nauk szczegółowych z takimi ogólnymi schematami kosmosu. Im silniejsza stawała się przepaść między filozofią przyrody a prawdziwą wiedzą, tym większy stawał się publiczny sceptycyzm wobec filozofii przyrody. Sofiści stali się rzecznikami tego sceptycyzmu.
Sokrates działał jako nieprzejednany wróg sofistów w Atenach, choć z punktu widzenia zwykłej świadomości (jak np. u Arystofanesa) sam Sokrates jest nie tylko sofistą, ale nawet ich głową.
Sokrates był dla swoich współczesnych i nadal pozostaje dla nas tajemnicą, kluczem, do którego być może nigdy nie zostanie odnaleziony. Sokrates najprawdopodobniej nie był filozofem, ale ludowym mędrcem, który sprzeciwiał się sofistom, ale akceptował wszystko, co pozytywne, co zawierało ich nauczanie. Sokrates nie stworzył własnej szkoły, choć stale otaczali go uczniowie. Poglądy Sokratesa odzwierciedlały nowe zjawiska w życiu społeczeństwa greckiego, przede wszystkim ateńskiego. Podkreślał potrzebę profesjonalnej wiedzy dla udanego działania w każdej sferze życia: „Każdy człowiek, zdolny czy przeciętny, powinien według Sokratesa uczyć się i ćwiczyć w tym, w czym chce osiągnąć sukces. Szczególnie ważne jest wykształcenie i szkolenie w zakresie sztuki politycznej. dla uzdolnionych”, z którego wyciągnięto wnioski polityczne: kierowanie państwem to także zawód i konieczne jest, aby zajmowali się nim także profesjonaliści. Koncepcja ta była absolutnie sprzeczna z podstawowymi zasadami demokracji ateńskiej, zgodnie z którymi zarządzanie polityką jest sprawą każdego obywatela. W ten sposób nauki Sokratesa stworzyły teoretyczne podstawy dla oligarchów, co ostatecznie doprowadziło go do nierozwiązywalnego konfliktu z demos, który zakończył się potępieniem i śmiercią Sokratesa.
ODDZIELENIE NAUK
V wiek można uznać za czas narodzin nauki jako szczególną dziedzinę działalności. Filozofia przyrody epoki archaicznej i pierwszej połowy V wieku. w istocie reprezentowała ona rodzaj syntetycznej nauki, w której połączyły się zarówno ogólne kosmogoniczne konstrukcje, jak i obserwacje i wnioski o bardziej szczegółowym charakterze, należące do poszczególnych dyscyplin naukowych. Jednak starożytna grecka nauka mogła zachować taki charakter tylko do pewnego poziomu. Rozszerzanie się sfery wiedzy, wzrost jej sumy, prowadziło nie tylko do rozgałęzienia filozofii przyrody poszczególnych nauk, ale także (niekiedy) do konfliktu między nimi.
Medycyna.
Szczególnie wskazujący jest postęp w medycynie, związany przede wszystkim z działalnością Hipokratesa.
Byłoby wielkim błędem zakładać, jak to się czasem zdarza dzisiaj, że medycyna grecka powstała w sanktuariach. W Grecji, w epoce racjonalizmu, istniały dwie tradycje medyczne: medycyna zaklęć, snów, znaków i cudów w orbicie sanktuariów oraz sztuka medyczna, niezależna i całkowicie świecka, do której należał Hipokrates. Były równoległe, ale zupełnie różne od siebie.
W „Zbiorze Hipokratesa” wyróżnić można traktaty trzech dużych grup lekarzy. Są lekarze-teoretycy, filozofowie-miłośnicy spekulacji. Sprzeciwiają się im lekarze szkoły Knidos, którzy mają tak wielki szacunek dla faktów, że nie potrafią ich przekroczyć. Wreszcie w trzeciej grupie – do której należą Hipokrates i jego uczniowie, czyli szkoła kosa – znajdują się lekarze, którzy na podstawie obserwacji, wychodząc z niej i tylko z niej, wytrwale dążą do jej interpretacji i zrozumienia. Ci lekarze mają pozytywne nastawienie: odrzucają arbitralne sugestie i uważają umysł za stałą stałą.
Te trzy szkoły są w równym stopniu przeciwne medycynie sanktuariów. Ale tylko szkoła Kos założyła medycynę jako naukę. B) Matematyka.
W V wieku matematyka staje się samodzielną dyscypliną naukową, uwalniając się od wpływów pitagorejczyków i stając się przedmiotem zawodowej aktywności naukowców nieprzynależnych do żadnego kierunku filozoficznego. Istotne dla rozwoju matematyki było stworzenie metody dedukcyjnej (logiczne wnioskowanie konsekwencji z niewielkiej liczby przesłanek początkowych). Postęp wiedzy matematycznej jest szczególnie widoczny w arytmetyce, geometrii i stereometrii. Do tego czasu należą również znaczące postępy w astronomii. Anaksagoras był pierwszym naukowcem, który podał prawidłowe wyjaśnienie zaćmień Słońca i Księżyca.
C) historiografia.
Tylko w odniesieniu do V wieku. można też mówić o narodzinach historiografii: logografy jońskie zastępują historycy. Współcześni badacze umieścili narodziny historii jako nauki w związku z formowaniem się demokracji, a tym samym z pogłębianiem świadomości politycznej obywatelstwa. Obywatel, który swoją działalnością polityczną tworzy historię współczesną, chciał poznać historię, którą stworzyli jego przodkowie. Dlatego ściśle racjonalna praca Tukidydesa stała się szczytem greckiej historiografii. Herodota, którego Cyceron nazwał „ojcem historii”, można uznać za ogniwo przejściowe od logografów do Tukidydesa. Głównym tematem „Historii” Herodota są wojny grecko-perskie.
Tematem pracy Tukidydesa była historia wojny peloponeskiej. Tukidydes, rodowity Ateńczyk, spokrewniony z rodem Cimona, wybitny uczeń sofistów, był wybitnym przedstawicielem szczytu polityki ateńskiej. Jednak jego kariera dobiegła nagłego końca w 424 roku, kiedy jako strateg został pokonany pod Amfipolis i wydalony z Aten. Dzieło Tukidydesa to historia współczesna. Dopiero na samym początku podaje w bardzo zwięzłej formie ogólny zarys historii Hellady od czasów starożytnych, cała pozostała treść jest ściśle ograniczona do danego zadania. Tukidydes świadomie przeciwstawiał swoją metodę metodzie swoich poprzedników, logografów i Herodota. Można go uznać za przodka krytyka historyczna. Tukidydes widzi swoje zadanie w stworzeniu prawdziwej historii wojny peloponeskiej. Odrzucając wszystko, co cudowne (co zajmowało tak znaczące miejsce w dziele Herodota), Tukidydes próbuje wyjaśnić, co się działo tylko „naturą ludzką”. Tym samym metoda przyrodniczo-naukowa zostaje przeniesiona w sferę historii politycznej. Historia z punktu widzenia Tukidydesa nie jest procesem mechanistycznym, rozpoznawalnym na podstawie analizy logicznej, ponieważ działają też ślepe siły (zdarzenia naturalne, nieprzewidziany zbieg okoliczności - słowem wszystko, co obejmuje pojęcie "ślepa szansa"). Interakcja racjonalnych i irracjonalnych form realnego proces historyczny. znacząca rola przypisuje Tukidydesa wybitnym postaciom politycznym, podkreślając ich umiejętność rozpoznawania kierunku procesu historycznego i działania zgodnie z nim.
LITERATURA GRECKA W V WIEKU
Znaczące zmiany, jakie zaszły w kulturze greckiej w V wieku, znajdują wyraźne odzwierciedlenie w literaturze. Początek stulecia to upadek liryki chóralnej - tego gatunku literatury, który dominował w epoce archaicznej; w tym samym czasie narodziła się tragedia grecka – gatunek literatury najpełniej odpowiadający duchowi klasycznego polis.
Ta wczesna tragedia attycka z końca VI i początku V wieku. nie był jeszcze dramatem w pełnym tego słowa znaczeniu. Był to jeden z odgałęzień tekstów chóralnych, ale różnił się na dwa sposoby. podstawowe cechy: 1) oprócz chóru występował aktor, który przekazał chórowi wiadomość, wymienił uwagi z chórem lub jego liderem (luminarium); podczas gdy chór nie opuszczał sceny, aktor wyszedł, wrócił, przekazał chórowi nowe wiadomości o tym, co działo się za kulisami i, jeśli to konieczne, mógł zmienić swój wygląd, grając role różnych osób w swoich różnych parafiach; 2) w grze brał udział chór, przedstawiający grupę osób powiązanych fabularnie z reprezentowanymi przez aktora. Ilościowe role aktora były nadal bardzo nieznaczne, a mimo to był nośnikiem dynamiki gry, ponieważ liryczne nastroje chóru zmieniały się w zależności od jego przesłań. Arystokratyczne pochodzenie, idee, sposób wypowiedzi, chóralne teksty przechodzą do V wieku. z poprzedniego, reprezentowanego przez tak uznanych mistrzów jak Szymonides z Ceos i Pindar z Teb - ostatni i najwybitniejszy śpiewak greckiej arystokracji (on sam pochodził z arystokratycznej rodziny tebańskiej). Styl Pindara wyróżnia powaga, przepych, bogactwo wykwintnych wizerunków i epitetów, często zachowujących związek z figuratywnym systemem folkloru.
Większość wierszy rywalizujących z Pindarem Bacchilidów, które do nas dotarły, również należy do gatunku epinician. W twórczości Bacchilids wyraźnie widać chęć dostosowania tradycyjnego gatunku do nowych zadań, nowych warunków życia. Surowa arystokracja Pindara jest mu obca. Choć głównym tematem Bacchilida jest męstwo, to już rozumiane jest inaczej, nie jako połączenie tradycyjnych cech arystokraty, ale jako umiejętność bycia zawsze na szczycie, by sprostać każdemu zadaniu. Bardziej interesujące są jego pochwały, w których lirycznie rozwijane są poszczególne epizody mitów. Charakterystyczne jest, że wśród dytyrambów Bachilidów poczesne miejsce zajmują te, w których wykładane są tradycje ateńskie, zwłaszcza tezeuszowe.
TEATR STAROŻYTNEJ GRECJI
Jednak nowe warunki społeczne uczyniły poezję liryczną gatunkiem przestarzałym, opuściła scenę wraz z rodzącą ją arystokracją. Zastępuje go teatr - tragedia i komedia. Teatr zajmował szczególne miejsce w życiu Greków i pod wieloma względami nie był podobny do współczesnego. W Atenach przedstawienia teatralne odbywały się początkowo raz w roku (wtedy – dwa razy), podczas święta boga Dionizosa (Wielka Dionizja – święto początku wiosny, które jednocześnie oznaczało otwarcie żeglugi po zimowych wiatrach ), kiedy spektakle trwały trzy dni od rana do wieczora, o których dyskutowano przez cały rok. Teatr w przeciwieństwie do tekstów chóralnych adresowany jest do całych dem, jest bardziej demokratyczny, służy jako platforma, z której zwracają się do dem ci, którzy starają się przekonać demówki o słuszności własnych pomysłów i myśli. To nie przypadek, że teatr osiągnął swój szczyt w V wieku. osiągnięto w Atenach, najbardziej demokratyczną z polityki Hellady. Teatr stał się prawdziwym wychowawcą ludzi, ukształtował poglądy i przekonania wolnych obywateli Hellady. Teatr był instytucją publiczną włączoną w system świąt miejskich. Spektakl teatralny był ogromny, publiczność stanowiła większość mieszkańców, organizacja przedstawień to jedna z najważniejszych i zaszczytnych liturgii; od czasów Peryklesa państwo dawało pieniądze najbiedniejszym obywatelom na opłacenie biletów. Przedstawienia teatralne miały charakter konkursowy, wystawiano sztuki kilku autorów, a zwycięzcę wyłoniło jury wybrane spośród obywateli.
TRAGEDIA
Tradycja starożytna nazywa Tespidesa pierwszym poetą tragicznym i wskazuje na 534. jak w dniu pierwszej produkcji tragedii. Te wczesne tragedie były raczej jednym z odgałęzień tekstów chóralnych niż faktycznie dramatycznymi utworami. Dopiero na przełomie VI i V wieku. tragedia przybiera swoją klasyczną formę.
W obrazach mitów tragedia grecka odzwierciedlała heroiczną walkę ludu z wrogami zewnętrznymi, walkę o równość polityczną i sprawiedliwość społeczną. Tragedia znalazła najjaśniejsze ucieleśnienie w twórczości trzech głównych dramaturgów ateńskich – Ajschylosa, Sofoklesa i Eurypidesa.
Rozkwit greckiej tragedii był genialny, ale krótki. Dosłownie w ciągu jednego stulecia pojawiła się tragedia, osiągnęła apogeum i upadła. I choć tragedia trwała w kolejnych stuleciach, czy to niko?
KOMEDIA Narodziny komedii jako gatunku szczególnego kojarzą się najwidoczniej z Sycylią, gdzie toczyła się działalność Epicharmusa, który jako pierwszy aktywnie rozwijał wątki parodie, mitologiczne i codzienne w formie integralnych sztuk teatralnych. Starożytni autorzy woleli jednak nazywać te sztuki dramatami, gdyż chór nie odgrywał w nich prawie żadnej roli. Nieco później komedie pojawiły się także w Atenach, gdzie później niż tragedie zyskały oficjalne uznanie: komedie zaczęły być wystawiane w Wielkiej Dionizji w latach 488-486, a w Leney około 448.
„Starożytna komedia attycka jest czymś wyjątkowo osobliwym. Archaiczne i prymitywne zabawy w święto płodności splatają się w niej misternie z formułowaniem najbardziej złożonych problemów społecznych i kulturowych stojących przed greckim społeczeństwem. Demokracja ateńska podniosła wolność karnawału do poziomu poważnej publicznej krytyki , zachowując nienaruszalność formy zewnętrzne gra rytualna. Mimo uznanych wpływów Epicharm, komedia attycka różniła się od sycylijskiej: jej przedmiotem nie jest mitologiczna przeszłość, ale żywa nowoczesność, aktualne problemy życia politycznego i kulturalnego polityki, a oskarżycielski patos jest w niej niezwykle silny. W komedii strychowej ta oskarżycielska tendencja zwykle znajduje wyraz w drwinach z konkretnych osób, często w bardzo surowej formie. Z reguły karykatura służy do ośmieszenia zjawisk społecznych i obywateli. Wyśmiewane twarze niemal zawsze przedstawiane są w prymitywnie karykaturalnej formie, autor komedii nie dba zbytnio o prawdziwy wygląd bohatera. Wreszcie, fabuła komedii jest często fantastyczna. Burzliwe życie polityczne Aten dostarczyło obfitego materiału do rozwoju komedii. Jego najwybitniejszymi przedstawicielami są Kratinus, Eupolis i Arystofanes, ale niestety z dzieł dwóch pierwszych zachowały się tylko fragmenty, a z 44 komedii Arystofanesa zachowało się tylko 11 w całości.
SZTUKA I ARCHITEKTURA
Według najczęstszej periodyzacji historii greckich sztuk pięknych i architektury V wieku p.n.e. Zwyczajowo dzieli się na dwa duże okresy: sztukę wczesnej klasyki lub surowego stylu i sztukę wysokiej lub rozwiniętej klasyki. Granica między nimi przebiega mniej więcej w połowie stulecia, jednak granice w sztuce są na ogół raczej arbitralne, a przechodzenie od jednej jakości do drugiej następuje stopniowo iw różnych dziedzinach sztuki w różnym tempie. Spostrzeżenie to dotyczy nie tylko granicy między dawną a wysoką klasyką, ale także między sztuką archaiczną a wczesnoklasyczną.
A) Sztuka wczesnych klasyków.
W dobie wczesnej klasyki miasta Azji Mniejszej tracą swoje czołowe miejsce w rozwoju sztuki, które wcześniej zajmowały. Najważniejszymi ośrodkami aktywności artystów, rzeźbiarzy i architektów są Północny Peloponez, Ateny i grecki Zachód. Sztukę tego okresu oświetlają idee walki wyzwoleńczej z Persami i triumf polityki. Bohaterski charakter i wzmożona dbałość o człowieka, który stworzył świat, w którym jest wolny i szanuje jego godność, wyróżnia sztukę wczesnych klasyków. Sztuka wyzwala się z tych sztywnych granic, które krępowały ją w epoce archaicznej, to czas poszukiwania czegoś nowego, a przez to czas intensywnego rozwoju różnych szkół i nurtów, tworzenia dzieł heterogenicznych. Dwa typy figur, które wcześniej dominowały w rzeźbie – kuros i kore – są zastępowane znacznie większą różnorodnością typów; rzeźby mają tendencję do przekazywania złożonego ruchu ludzkiego ciała. W architekturze kształtuje się klasycystyczny typ świątyni peryferyjnej i jej dekoracja rzeźbiarska.
Punktami orientacyjnymi w rozwoju wczesnoklasycznej architektury i rzeźby były takie budowle jak skarbiec Ateńczyków w Delfach, świątynia Ateny Aphaia około. Egina, tak zwana świątynia E w Selinunte i świątynia Zeusa w Olimpii. Z rzeźb i płaskorzeźb, które zdobiły te struktury, wyraźnie widać, jak zmieniała się ich kompozycja i styl w różnych okresach – w okresie przejścia od archaicznego do surowy styl i dalej - do wysokiej klasyki, która jest charakterystyczna dla każdego z epok. Sztuka archaiczna stworzyła doskonałe w swej kompletności, ale warunkowe dzieła sztuki. Zadaniem klasyków było przedstawienie postaci w ruchu. Mistrz porów wczesnych klasyków zrobił pierwszy krok w kierunku wielki realizm, na obraz osobowości i jest naturalne, że proces ten rozpoczął się od rozwiązania łatwiejszego zadania - przeniesienia ruchu ludzkiego ciała. Kolejne, trudniejsze zadanie przypadło na udział wysokiej klasyki - przekazanie ruchów duszy.
Afirmacja godności i wielkości obywatela ludzkiego staje się głównym zadaniem greckiej rzeźby epoki klasycznej. W posągach odlanych z brązu lub rzeźbionych w marmurze mistrzowie starają się przekazać uogólniony obraz ludzkiego bohatera w całej jego doskonałości fizycznej i fizycznej. moralne piękno. Ideał ten miał wielkie znaczenie etyczne i społeczno-edukacyjne. Sztuka miała bezpośredni wpływ na uczucia i umysły współczesnych, ucząc ich, jaki powinien być człowiek.
II ćwierć V w. - lata działalności najwybitniejszego z artystów dawnej klasyki - Polygnota. Sądząc po zeznaniach starożytnych autorów, Polygnotus, chcąc pokazać ludzi w kosmosie, umieścił postacie tła nad przednimi, częściowo chowając je na nierównym terenie. Ta technika jest również potwierdzona w malarstwie wazowym. Jednak dla ówczesnego malarstwa wazowego najbardziej charakterystyczne jest już nie podążanie za malarstwem w zakresie stylistyki, ale samodzielny rozwój. W poszukiwaniu środków wizualnych malarze waz nie tylko podążali za sztuką monumentalną, ale jako przedstawiciele najbardziej demokratycznej formy sztuki w pewnym stopniu ją wyprzedzili, przedstawiając sceny z życia. W tych samych dekadach styl czarnofigurowy uległ zanikowi, a rozkwitł styl czerwonofigurowy, w którym zachowano naturalny kolor gliny dla postaci, a przestrzeń między nimi wypełniono czarną laką.
Sztuka klasyków wysokich, przygotowana przez poszukiwania twórcze artystów poprzedniego pokolenia, ma jedną istotną cechę – najważniejszym ośrodkiem jej rozwoju stają się Ateny, a wpływ ideologii ateńskiej w coraz większym stopniu determinuje rozwój sztuki wszystkie Hellady.
B) Sztuka wysokiej klasyki.
Sztuka wysokiej klasyki jest wyraźną kontynuacją tego, co powstało wcześniej, ale jest jeden obszar, w którym w tym czasie rodzi się zupełnie nowy - urbanistyka. Chociaż nagromadzenie doświadczeń i pewnych empirycznie znalezionych zasad urbanistyki było wynikiem tworzenia nowych miast w okresie Wielkiej Kolonizacji, to jednak w czasach wysokich klasyków nastąpiło teoretyczne uogólnienie tego doświadczenia, powstanie integralna koncepcja i jej realizacja w praktyce. Narodziny urbanistyki jako dyscypliny teoretycznej i praktycznej łączącej cele artystyczne i użytkowe związane są z imieniem Hippodamesa z Miletu. Jego schemat charakteryzują dwie główne cechy: regularność planu miasta, w którym ulice przecinają się pod kątem prostym, tworząc układ prostokątnych bloków oraz podział na strefy, czyli tzw. wyraźny podział różnych obszarów funkcjonalnych miasta.
Świątynia była nadal wiodącym typem budowli. Świątynie zakonu doryckiego są aktywnie budowane na greckim zachodzie: kilka świątyń w Agrigentum, wśród których wyróżnia się tak zwana świątynia Concordia (w rzeczywistości Hera Argeia), uważana za najlepszą ze świątyń doryckich we Włoszech. Jednak skala budowy budynków użyteczności publicznej w Atenach znacznie przewyższa to, co widzimy w innych częściach Grecji. Świadoma i celowa polityka demokracji ateńskiej, na czele której stał Perykles, aby uczynić Ateny nie tylko najpotężniejszym, ale także najbardziej kulturalnym i pięknym miastem Hellady, aby miasto rodzinne stało się centrum wszystkiego, co najlepsze w kraju. świata, znalazł praktyczne zastosowanie w szerokim programie budowlanym.
Architektura wysokich klasyków charakteryzuje się uderzającymi proporcjami połączonymi ze świąteczną monumentalnością. Kontynuując tradycje minionego czasu, architekci jednocześnie nie podążali niewolniczo za kanonami, śmiało poszukiwali nowych środków dla zwiększenia wyrazistości tworzonych przez siebie konstrukcji, najpełniej odzwierciedlających zakorzenione w nich idee. W szczególności podczas budowy Partenonu Iktin i Kallikrates odważnie poszli na połączenie cech zakonu doryckiego i jońskiego w jednym budynku: z zewnątrz Partenon reprezentuje typową perypetię dorycką, ale jest ozdobiony ciągłą rzeźbą. fryz charakterystyczny dla porządku jońskiego. Połączenie Dorica i Ionic jest również używane w Propyleach. Erechtejon, jedyna świątynia w architekturze greckiej o absolutnie asymetrycznym planie, jest niezwykle osobliwa. Oryginalne jest również rozwiązanie jednego z jego portyków, gdzie kolumny zastąpiono sześcioma postaciami kariatyd.
W rzeźbie sztuka klasyków wysokich kojarzy się przede wszystkim z twórczością Myrona, Fidiasza i Polikleta. Miron zakończył poszukiwania mistrzów z poprzedniego czasu, którzy starali się przekazać ruch osoby w rzeźbie. W najsłynniejszym z jego dzieł, Discobolusie, po raz pierwszy w sztuce greckiej, rozwiązany został problem natychmiastowego przejścia z jednej części do drugiej, a statyczny charakter wywodzący się z archaiczności został ostatecznie przezwyciężony. Po całkowitym rozwiązaniu problemu przekazywania ruchu Miron nie był jednak w stanie opanować sztuki wyrażania wzniosłych uczuć. Zadanie to przypadło Fidiaszowi, największemu z greckich rzeźbiarzy. Fidiasz zasłynął rzeźbami bóstw, zwłaszcza Zeusa i Ateny. Niewiele wiadomo o jego wczesnych pracach. W latach 60. Fidiasz tworzy kolosalny posąg Ateny Promachos, który górował w centrum Akropolu.
Najważniejszym miejscem w twórczości Fidiasza było tworzenie rzeźb i płaskorzeźb dla Partenonu. Synteza architektury i rzeźby, tak charakterystyczna dla sztuki greckiej, znajduje tu swoje idealne ucieleśnienie. Fidiasz należał do ogólnej idei dekoracji rzeźbiarskiej Partenonu i kierownictwa jej realizacji, wykonał także niektóre rzeźby i płaskorzeźby. artystyczny ideał triumfująca demokracja znajduje swoje ostateczne ucieleśnienie w majestatycznych dziełach Fidiasza – niekwestionowanego szczytu sztuki wysokiej klasyki.
Ale według samych Greków największym dziełem Fidiasza był posąg Zeusa Olimpijskiego. Zeus przedstawiony jest na tronie, w prawej ręce trzymał postać bogini zwycięstwa Nike, w lewej – symbol władzy – berło. W tym posągu, również po raz pierwszy w sztuce greckiej, Fidiasz stworzył wizerunek miłosiernego boga. Posąg Zeusa był uważany przez starożytnych za jeden z cudów świata.
Idealny obywatel polityki to główny temat twórczości innego rzeźbiarza tego czasu – Polikleta z Argos. Wykonywał głównie statuetki zwycięskich sportowców w sporcie. Najsłynniejszym jest jego posąg Doryfora (młodość z włócznią), który Grecy uważali za przykładowe dzieło. Doryphorus Polikleitos jest ucieleśnieniem osoby doskonałej fizycznie i duchowo.
Pod koniec V wieku w rzeźbie zaczynają pojawiać się nowe cechy, które rozwinęły się w następnym stuleciu. W płaskorzeźbach balustrady świątyni Nike Apteros (Bezskrzydły) na Akropolu Ateńskim szczególnie uderza dynamizm. Te same cechy widzimy w rzeźbiarskim wizerunku Nike, wykonanym przez Paeoniusa. Chęć przekazania dynamicznych kompozycji nie wyczerpała poszukiwań rzeźbiarzy końca wieku. W sztuce tych dziesięcioleci duże miejsce zajmują płaskorzeźby na nagrobkach. Zazwyczaj tworzono je według jednego typu: zmarłego w kręgu krewnych. Główną cechą tego kręgu płaskorzeźb (najsłynniejszy to nagrobek Hegeso, córki Proxenusa) jest przedstawienie naturalnych uczuć zwykłych ludzi. Tak więc w rzeźbie rozwiązuje się te same zadania, co w literaturze (tragedia Eurypidesa).
Niestety nie wiemy prawie nic o wielkich artystach greckich (Apollodorus, Zeuxis, Parrasius), poza opisem niektórych ich obrazów i informacjami o ich umiejętnościach. Można przypuszczać, że ewolucja malarstwa przebiegała w zasadzie w tym samym kierunku co rzeźba. Według starożytnych autorów Apollodorus z Aten odkryto pod koniec V wieku. efekt światłocieniowy, tj. położył podwaliny pod malarstwo nowoczesny zmysł to słowo. Parrasius starał się przekazać ruchy duchowe za pomocą malarstwa. Na obrazie wazonowym z II poł. coraz więcej miejsca zajmują sceny domowe.
W świadomości kolejnych pokoleń V wiek p.n.e. kojarzony z największymi zwycięstwami Greków pod Maratonem i Salaminą, był postrzegany jako czas bohaterskich czynów przodków, którzy bronili niepodległości Hellady, uratowali jej wolność. Był to czas, kiedy jedynym celem służenia ojczyźnie inspirowało bojowników, kiedy najwyższą męstwem było umrzeć za ojczyznę, a najwyższe dobro uważano za dobro polityki tubylczej.
IV. B) GRECJA W IV WIEKU p.n.e.
FILOZOFIA
A) Platon, Arystoteles.
IV wiek okazał się okresem bardzo owocnym dla rozwoju kultury, zwłaszcza filozofii i oratorium. W tym czasie dwa z najbardziej znanych systemy filozoficzne- Platon i Arystoteles. Platon (426-347) należał do słynnej arystokratycznej rodziny w Atenach. Jego koncepcja filozoficzna okazała się ściśle spleciona z poglądami społeczno-politycznymi. W traktatach „Państwo” i „Prawa” Platon stworzył model idealnej polityki ze starannie opracowanym systemem stanowym, ścisłą kontrolą szczytu społeczeństwa nad działalnością klas niższych. Uważał za podstawę prawdziwej konstrukcji państwa poprawna interpretacja koncepcje cnoty, sprawiedliwości, zatem filozofowie, ludzie z wiedzą, powinni byli stać na czele polityki.
„Dopóki miasta… albo zapanują filozofowie, albo obecni królowie i władcy szczerze i zadowalająco filozofują, dopóki siła państwa i filozofia nie zbiegną się w jednym… aż do tego czasu ani miasto, ani nawet, jak sądzę, ludzkość, czekać na koniec zła ... ” Nie mniej popularna była nauka Arystotelesa (384-322), filozofa, który miał długie i silne związki z macedońskim dworem. Jego ojciec był tam nadwornym lekarzem, a sam Arystoteles spędził osiem lat na dworze Filipa II jako wychowawca Aleksandra Wielkiego. Uczeń Platona, Arystoteles był zaangażowany w badania naukowe i nauczanie w gimnazjum Liceum w Atenach.
Arystoteles przeszedł do historii przede wszystkim jako naukowiec-encyklopedysta. Jego spuścizna to prawdziwy zasób wiedzy zgromadzony przez grecką naukę do IV wieku: według niektórych informacji liczba napisanych przez niego dzieł zbliżyła się do tysiąca.
Arystoteles, w przeciwieństwie do swego nauczyciela, uważał, że świat materialny jest pierwotny, a świat idei wtórny, że forma i treść są nierozłączne jako dwie strony jednego zjawiska. Doktryna o przyrodzie pojawia się w jego traktatach przede wszystkim jako doktryna ruchu i jest to jedna z najciekawszych i silne strony Systemy Arystotelesa. Uważany jest za wybitnego przedstawiciela dialektyki, która była dla niego metodą pozyskiwania prawdziwej i rzetelnej wiedzy z wiedzy prawdopodobnej i prawdopodobnej.
Naukowiec działał także jako historyk, nauczyciel, teoretyk elokwencji, twórca doktryny etycznej i politycznej. Do jego pióra należą traktaty etyczne, w których cnotę rozumie się jako rozsądną regulację działania, środek między skrajnościami: np. odwaga ulokowana była między strachem a rozpaczą. Dużo uwagi poświęcał poezji, wierząc, że ma ona dobroczynny wpływ na psychikę i jest ważna w życiu społecznym.
Nauki Arystotelesa były szeroko stosowane w filozofii europejskiej przez przedstawicieli różnych nurtów. W połowie stulecia niektóre z jego postanowień stanowiły podstawę teorii teologicznych. Na filozofię renesansu wpłynęły zupełnie inne aspekty teorii Arystotelesa niż średniowieczni scholastycy, zrobili wiele, aby opublikować teksty filozofa, przywrócić w pełni jego nauczanie. Jednocześnie zwrócono uwagę na opozycję Platon – Arystoteles, którą alegorycznie reprezentuje Rafael na obrazie” Szkoła ateńska Nauki Arystotelesa były wysoko cenione przez K. Marksa i F. Engelsa. B) Nauki cyników.
W tym samym okresie fundamenty położyli Antystenes (450-360) i Diogenes z Sinop (zm. ok. 330-320) filozofia cynicy, których rozkwit przypada na późniejszy czas. Cynicy IV w. sprzeciwiali się tradycyjnym formom życia i tworzeniu polityki, nauczonej ograniczania potrzeb. Podstawy prawidłowe zachowanie ich zdaniem należy szukać w życiu zwierząt i we wczesnych stadiach ludzkiego społeczeństwa.
HISTORYCY GRECJI W IV WIEKU
Gatunek historyczny reprezentował przede wszystkim słynny historyk Ksenofont, pochodzący z Aten (428-354). Pochodził z zamożnej rodziny, otrzymał doskonałe wykształcenie, studiował u Sokratesa. Główny praca historyczna Ksenofon, " Historia Grecji„, chronologicznie kontynuuje dzieło Thukida, obejmujące okres od zakończenia wojny peloponeskiej do bitwy pod Mantineą i służy jako jedno z głównych źródeł historii IV wieku. Historia Ksenofonta jest napisana w całości odmienny od twórczości jego poprzednika, jest bardziej suchy, nie ma aż tak przemyślanych koncepcji, rozpiętości poglądów na proces historyczny, dogłębnej analizy przyczyn wydarzeń tak atrakcyjnych u Tukidydesa. Główna wada Pisma Ksenofonta są świadomym uprzedzeniem: przerabia historię według własnych upodobań, tworząc ogólnie zniekształcony obraz, bo jedne wydarzenia są po prostu wyciszane, inne dość ważne, mówi mimochodem, a inne rozdmuchuje na wszelkie możliwe sposoby.
Oprócz pracy Ksenofonta, od prace historyczne IV wiek Spadły fragmenty „Historii Oxyrhynchus” nieznanego autora, opisującej wydarzenia z lat 90. Rękopis otrzymał swoją nazwę od miejsca odkrycia, miasta Oksyrhynchus w Egipcie. Nieliczne zachowane fragmenty uniemożliwiają wyobrażenie sobie kompozycji dzieła i zasad jego budowy. Z pewnością można mówić tylko o bardzo szczegółowym przedstawieniu wydarzeń i rozbieżności w opisie faktów z Ksenofontem. Fragmenty „Historii Oxyrhynchus” mają ogromne znaczenie dla podkreślenia pewnych momentów w historii Hellady, szczególnie interesujące są informacje o powstaniu Beocji i walce grup politycznych w polityce.
Nie zachowały się prace innych historyków tego okresu, zachowało się tylko kilka rozproszonych fragmentów; nazwiska autorów i tytuły utworów spływały w przekazie innych pisarzy.
RETORYKA
Przedstawicielami nurtu retorycznego w historii byli Ephor i Theopompus. Ich pisma cechuje wyraźna tendencyjność i ton moralizatorski. Ephor (405-330) znany jest jako twórca „Historii ogólnej”, z której zachowały się tylko fragmenty. Podstawą pracy była historia Hellady, ale wiele uwagi poświęca się opisom innych narodów.
Współczesny Eforowi Teopompus (ur. 378) był autorem Historii Grecji i Historii Filipa Macedońskiego, które również do nas nie dotarły. Rzecz jasna obiektywizm nie był jedną z jego zalet, skoro współcześni jednogłośnie stwierdzali skłonność autora do oszczerstw.
Oratorium greckie w IV wieku.
Grecja IV wiek dała galaktykę genialnych głośników. Początek kultywacji słowa ustnego położyli sofiści, którzy będąc sobą wybitni mistrzowie elokwencji, uczył innych tej sztuki. Założyli szkoły, w których za opłatą każdy mógł nauczyć się zasad konstruowania przemówienia, prawidłowego sposobu jej wypowiadania oraz efektywnej prezentacji materiału. W Atenach, centrum życia kulturalnego Hellady, wszyscy wybitni politycy byli doskonałymi mówcami. Biegle posługuje się słowem Perykles; jego przemówienia, celowe i przekonujące, z precyzyjnymi i przenośnymi porównaniami, wywarły na słuchaczach ogromne wrażenie.
Istnieją dwa główne rodzaje przemówień – polityczne i sądowe. Za najwyższe osiągnięcie oratorskie uznano przemówienia polityczne, a wśród nich przemówienia deliberatywne uznano za najważniejsze, tj. poświęcony omówieniu konkretnych kwestii, które wymagały podjęcia określonych działań. Źródła wskazują, że oratorzy attyccy podnieśli i omówili kwestię miejsca, jakie zajmowali w państwie i celu swoich przemówień. Większość z nich uważała, że celem przemówień politycznych jest przyniesienie dobra, a obowiązkiem mówcy jako obywatela jest zwrócenie daru mowy na korzyść jego rodzinnego miasta. Tematem dyskusji były aktualne problemy naszych czasów oraz problemy bardziej ogólne: podstawy polityki wewnętrznej i zagranicznej, zasady stosunków międzypolitycznych, stosunek Hellenów do nie-Greków.
Z przedstawicieli starszego pokolenia mówców najbardziej znani byli Antyfona, Andocides i Gorgias. Izokrates (436-338) był wybitnym mówcą, jego starożytni biografowie liczyli aż 60 należących do niego przemówień, do dziś zachowała się tylko jedna trzecia. Demostenes (384-322) pozostawił także pamięć o sobie jako wybitnym mówcy.
Według jego poglądów politycznych mówca jest zwolennikiem demokracji, którą kojarzy z niepodległością. Jego wystąpienia pozwoliły badaczom odtworzyć wiele zapisów teorii demokratycznej: jej rozumienie państwa, prawa, stosunków społecznych, wojen. Przywiązanie Demostenesa do systemu demokratycznego nie wykluczało krytycznego stosunku do jego wad. Demostenes dość ostro wskazuje na bierność obywateli, którzy nie chcą walczyć o swoje prawa, wzrost apolityczności, niezdolność i niechęć do szybkiego i zdecydowanego działania, skłonność do niekończących się sporów słownych, tj. wszystko, co osłabiało pozycję Aten i było w rękach Macedonii.
Współpracownikami politycznymi Demostenesa byli Hyperides i Lycurgus. Hyperides (389-322), jeden z najlepszych mówców attyckich, brał czynny udział w wojnie antymacedońskiej. Likurg (390-325) interesował się nie tyle polityką zagraniczną, co krajową, zarządzał finansami ateńskimi. Do nas dotarło tylko jedno z jego przemówień. Jako mówca miał najwyraźniej wielką siłę, logikę i umiejętność przekonywania.
Wśród przeciwników Demostenesa byli zwolennicy promacedońskiej grupy Ajschines i Dinarch. Ajschines (397-322), wszechstronnie wykształcony człowiek, który był nie tylko utalentowanym mówcą, ale i aktorem, znany jest z rozmów z Demostenesem. O Dinarchu (ur. 396), który znalazł się w dziesiątce najsłynniejszych mówców attyckich, jest mniej informacji biograficznych niż o innych. Partyzant Macedonii, stał się znany ze swoich paszkwili przeciwko Demostenesowi.
Dwóch mówców gloryfikowało się nie na polu politycznym, lecz sądowniczym. Lizjasz (459-380) był metecusem, który oddał wiele usług ateńskiej demokracji. Żywość obrazu, dobra znajomość praw, zdumiewająca, według przypomnienia Dionizego z Halikarnasu, elegancja mowy zapewniły mu niezmienne zwycięstwa w postępowaniu sądowym.
Długa i częsta praktyka przemawiania, pojawienie się wybitnych i sławnych mówców nie mogło ominąć bez śladu myśli teoretycznej. W IV wieku. pojawił się badania podstawowe poświęcony elokwencji - „Retoryka” Arystotelesa. Daje tak ciekawą i głęboką analizę sztuki perswazji, że wiele wieków później, w naszych czasach, specjaliści od propagandy znajdują tam idee, które uważano za osiągnięcie dopiero nowych czasów.
IV WIECZNE IDEOLOGIE GRECJI
Dzieła różnych gatunków odzwierciedlały problemy, które najwyraźniej należy uznać za decydujące dla ideologii IV wieku. W centrum uwagi myśli politycznej Hellady była przede wszystkim sama polityka. Z jednej strony w tym okresie zgromadzono już wiele obserwacji na temat różnych form rządów, na temat cech charakterystycznych państw greckich w porównaniu z innymi. Z drugiej strony niestabilna sytuacja w miastach-państwie skłoniła nas do wnikliwej analizy ich struktury, poszukiwania przyczyny obecnej sytuacji w odchyleniu od prawidłowego sposobu życia.
A) Projekt „właściwej polityki”.
Te same okoliczności przyczyniły się do tego, że ideolodzy zwrócili się ku badaniu organizacji polityki, ale poszli innymi drogami i doszli do odmiennych wniosków. Platon w „Rzeczpospolitej” uważał, że polityka jest na skraju katastrofy z powodu rozwiązłości demokracji, która narusza ustalony porządek, pozwalając rządzić ludziom z natury niezdolnym do rządzenia miastem. Widział wyjście w odtworzeniu podstaw, które pierwotnie były nierozerwalnie związane z polityką jako rodzajem państwa. Tworzą system hierarchiczny, w którym wyraźnie rozgraniczone są sfery działania trzech klas państwowych: władców-filozofów, wojowników i rolników. Każdy robi swoje, a państwo wszystko reguluje i kontroluje.
W jego więcej późna praca"Prawa" Platon stara się przedstawić nie idealne społeczeństwo, które znalazło odzwierciedlenie w jego dziele "Państwo", ale strukturę państwową dostępną, jak sądzi, rzeczywistemu ludzkiemu pojmowaniu i realnym ludzkim siłom. Jeśli Platon wybrał drogę tworzenia warunkowo wzorowej polityki, która pod wieloma względami sprzeciwia się polityce realnej, to Arystoteles w „Polityce” opowiadał się za zachowaniem fundamentów istniejącego porządku. Miał też projekt idealnej struktury państwowej, ale mniej abstrakcyjnej i bliższej życiu. Doszedł do wniosku, że polityka jest najwyższą formą zrzeszania się ludzi, a celem żyjących w niej ludzi jest osiąganie dobra. Rodzina została uznana za podstawową komórkę społeczeństwa, podczas gdy Platon uważał, że należy ją zlikwidować, a dzieci powinny być wspólne.
Arystoteles wyszedł w swoim rozumowaniu od natury: ponieważ rodzina jest naturalna, tak samo naturalne jest niewolnictwo, gdyż sama natura jest przeznaczona dla jednych do dowodzenia, a dla innych do posłuszeństwa. Po dokładnym rozważeniu istniejących wariantów polityki filozof znajduje trzy prawidłowe formy rządów (monarchię, arystokrację i ustrój) oraz trzy niepoprawne (despotyzm lub tyranię, oligarchię i demokrację), szczegółowo opisuje każdą z nich i wybiera dla nich bliskość towaru jako kryterium oceny.
We wszystkich projektach „właściwej polityki” szczególną uwagę zwrócono na kwestie społeczne i czynniki ekonomiczne. Nic dziwnego, że Platon i Arystoteles tak szczegółowo poruszają problem własności prywatnej, a Sokratesowi zależy na ochronie własności i życia ludzi zamożnych. A autokratyczna forma rządów, która w teorii znalazła tak wielu zwolenników, przyciągała przede wszystkim możliwość ustanowienia twardą ręką równowagi społecznej w polityce.
Tworzenie polityki idealnej wiązało się ściśle z problemem edukacji, zakładano bowiem, że od wychowania obywateli zależy dobrobyt państwa.
Najwyraźniej w tym okresie utopia była bardzo popularna. Wszystkie projekty „właściwej polityki” miały wyraźnie utopijny charakter. Szeroko rozpowszechniły się wyobrażenia o społeczeństwach zbudowanych na zasadzie równości, o złotym wieku, o… niesamowite kraje gdzie ludzie mają wszystko pod dostatkiem. W IV wieku, pomimo skrajnie negatywnego stosunku do barbarzyńców, zrodziła się idea istnienia pewnych prymitywnych plemion o dominujących fundamentach patriarchalnych, żyjących w pogodnej harmonii. Idee te były szczególnie popularne w późniejszym czasie, w epoce hellenizmu.
b) spojrzenie w przeszłość. Historiografia XIV wieku.
Ostre niezadowolenie ze swojego czasu, odejście od tradycyjnych ideałów polis skłoniło ideologów IV wieku. często odwołują się do historii. W tym czasie znacznie wzrosło zainteresowanie przeszłością poszczególnych polityk i Hellady jako całości. Przy niestabilnej teraźniejszości przeszłość zaczęła być postrzegana jako standard stabilności. Odwołanie się do faktów historycznych mogło też służyć jako uzasadnienie pewnych działań politycznych. Historia polityk była badana z punktu widzenia ewolucji systemu politycznego w nich, czasu określania jego „psucia” i przyczyn, które się do tego przyczyniły. Tak Arystoteles podchodzi do historii Aten w ateńskiej Policji. Odchylenie od konstytucji przodków widzi Sokratesa we współczesnych Atenach i uważa, że obowiązkiem współobywateli jest przywrócenie dawnego porządku, w którym miasto prosperowało i prosperowało.
Wyidealizowany pogląd na przeszłość posłużył za broń w walce politycznej: oligarchowie oskarżali demokratów o wypaczanie systemu ojcowskiego i walczyli z nimi pod hasłem jego odbudowy. Obiektem zaciekłych sporów byli założyciele państwa ateńskiego Solon i Klejstenes. Każda z walczących frakcji starała się udowodnić, że postępuje zgodnie z ich nakazami, w wyniku czego obie nabrały cech legendarnych bohaterów i przekształciły się z prawdziwych postaci historycznych w idealnych mężów stanu.
Do greckiej historiografii IV wieku. Charakterystyczne są dwie główne cechy: pierwsza to interpretacja historii jako podmiotu politycznego, jej użycie do interpretacji teraźniejszości; drugim jest przekonanie, że historyk nie jest tylko kronikarzem opisującym wydarzenia, ale politycznym mentorem, który może i powinien wpływać na życie publiczne.
Wszyscy oratorzy polityczni podporządkowali swoje wyprawy historyczne pewnym tendencjom. Na przykład wykorzystali fakty wczesna historia Ateny często zwracały się do wojen grecko-perskich, aby uzasadnić prawo Aten do hegemonii w świecie greckim. Mitologia i historia dostarczyły im bogatego materiału. Praktyka ta najwyraźniej dała początek jednemu z nich, że historię należy traktować jako wspólne dziedzictwo, które można wykorzystać w odpowiedniej sytuacji.
Teoretyków polityki interesowały również zasady stosunków międzypolitycznych w Hellas. Powstawanie koalicji, starcia między nimi, rozpad dawnych sojuszy i organizowanie nowych doprowadziły do tego, że zaczęto analizować przyczyny niestabilności sojuszy i optymalne warunki ich budowy. Zidentyfikowano dwie główne opcje dominacji polityk w Grecji - dominację i hegemonię. Potępiana w każdy możliwy sposób dominacja oznaczała najczęściej stłumienie słabszych silną polityką. Hegemonia, prymat oparty na poszanowaniu autonomii polityk, został uznany za sprawiedliwy i godny naśladowania. Jak już wspomniano, wojny mordercze były surowo potępiane.
Rozkwit idei panhellenizmu w IV wieku. zwykle kojarzony z Sokratesem. Jeśli jednak termin „panhellenizm” rozumiemy szerzej, nie jako jedność Greków wobec Persji, ale jedność w ogóle, to należy wspomnieć o Demostenesie. Prelegent stale zwracał uwagę na rozłam w polityce wobec Macedonii, ich wspólnego wroga, i nieodwracalne konsekwencje, do jakich może to prowadzić. Odnosząc się do historycznych i społeczność kulturalna Greków wzywał do jedności i zapomnienia walki.
LITERATURA
Te zmiany, które zaszły w społeczeństwie IV wieku, znalazły odzwierciedlenie w jego kulturze. W tym okresie oratorium, filozofia, pisma historyczne zajęły czołowe miejsce w literaturze, wyraźnie wypierając inne gatunki - dramat i lirykę. Choć teatry rozkwitały, powstawały nawet nowe, a publiczność chętnie je odwiedzała, gusta znacznie się zmieniły. Podstawy moralneżycie, ostre konflikty polityczne i społeczne, problemy dobra i zła w sferze prywatnej i publicznej przyciągały coraz mniej uwagi. Interesy ludzi znacznie się zawęziły, koncentrując się na życiu prywatnym.
Tragedia straciła na popularności, ale komedia rozkwitła. Do tego czasu należą dwie sztuki Arystofanesa – „Kobiety w Zgromadzeniu Narodowym” i „Plutos”, ale zenit twórczości dramaturga należy do okresu poprzedniego. Po Arystofanesie śmiech przestał być oskarżycielski, stracił swą polityczną aktualność. Miejsce komedii „starożytnej” zajęła komedia „medium”, która bawi publiczność odgrywaniem nieistotnych wydarzeń dnia codziennego. Dzieła tego rodzaju nie zachowały się do naszych czasów, znane są jedynie nazwiska ich autorów (Alexis, Anaxandides, Antifan, Evbul) oraz tytuły sztuk.
Wyraźny spadek widać również w tekstach. Jeśli VI i V wiek zadziwiają niesamowitą różnorodnością utalentowanych poetów i szkół poetyckich, to IV wiek wydał tylko jednego słynnego autora tekstów - Tymoteusza z Miletu, z którego poetyckiego dziedzictwa zachowały się tylko fragmenty. Cieszył się dużą popularnością w Helladzie, jest wspominany z pochwałami przez Platona i Arystotelesa.
SZTUKA
Podobne procesy miały miejsce w art. IV wiek jest zwykle uważany za czas późnej klasyki, okres przejścia do sztuki hellenistycznej.
A) architektura.
Znamienne, że po wojnie peloponeskiej monumentalna konstrukcja nie tylko uległa zmniejszeniu, ale także przesunęły się jej ośrodki: zamiast Attyki stały się Peloponezem i Azja Miniejsza. Pauzaniasz, który zostawił opis najsłynniejszych zabytków Grecji, uznał świątynię Ateny Alei w Tegei za najpiękniejszą budowlę na Peloponezie, zastępując starą, która spłonęła w 394 roku. mistrz Skopas. Współcześni byli zainteresowani układem Megalopolis, miasta zbudowanego przez Arkadyjczyków jako centrum Unii Arkadyjskiej.
Architektura zaczęła nabierać nieco innego charakteru: o ile wcześniej wiodącą rolę odgrywały w niej budowle świątynne, teraz większą uwagę zwrócono na architekturę cywilną – teatry, sale spotkań, palestry, sale gimnastyczne. Nowe trendy w architekturze wyrażały się także w chęci stworzenia wspólnego stylu helleńskiego – koine; nastąpiło tu to samo zjednoczenie, co w języku. Do wybitnych architektów tego czasu należeli: Filon, Skopas, Polikletos Młodszy, Pyteasz.
Rozkwit doświadczyła architektura małych form, która ma wiele wspólnego z rzeźbą. Jego typowym przykładem jest pomnik szefa chóru Lizykrates, wzniesiony przez niego w Atenach po wygraniu konkursu w 335 roku. Tego typu budowle wznoszono zwykle na koszt prywatny.
Popularność w IV wieku kult Asklepiosa, boga uzdrawiania, doprowadził do wybudowania w Epidaurosie (lata 60-30) niezwykłego zespołu architektonicznego, w skład którego wchodzi świątynia, stadion, gimnazjum, dom dla zwiedzających, teatr i folos, lub fimela (sala koncertowa).
B) Rzeźba.
Zaczęto stawiać nowe wymagania rzeźbie. Jeśli w poprzednim okresie uważano za konieczne stworzenie abstrakcyjnego ucieleśnienia pewnych cech fizycznych i psychicznych, przeciętnego obrazu, teraz rzeźbiarze zwracali uwagę na konkretną osobę, jej indywidualność. Największy sukces osiągnęli w tym Skopas, Praksyteles, Lysippus, Tymoteusz, Briaksides.
Poszukiwano środków do oddania odcieni ruchu duszy, nastroju. Jedną z nich reprezentuje Skopas, pochodzący z ks. Paros, którego prace zadziwiały współczesnych dramaturgią i ucieleśnieniem najbardziej złożonego zakresu ludzkich uczuć. Niszcząc dawny ideał, harmonię całości, Skopas wolał przedstawiać ludzi i bogów w chwilach namiętności.
Drugi, liryczny kierunek znalazł w jego twórczości Praksyteles, młodszy współczesny Skopasowi. Posągi jego dzieł wyróżniały się harmonią i poezją, wyrafinowaniem nastroju. Według konesera i konesera pięknego Pliniusza Starszego, szczególną popularnością cieszyła się Afrodyta z Knidos. Aby podziwiać ten posąg, wielu wybrało się na wycieczkę do Knidos. Cnidianie odrzucili wszystkie oferty jej kupna, nawet za cenę skasowania ogromnych długów.
Piękno i duchowość człowieka ucieleśnia także Praksyteles w postaciach Artemidy i Hermesa z Dionizosem.
Lysippusowi charakteryzowała chęć pokazania różnorodności postaci. Pliniusz Starszy uważał, że głównym, najbardziej udanym dziełem mistrza jest posąg Apoksyomenesa, sportowca ze strigilem (skrobakiem). Kuter Lysippus posiadał także „Erosa z łukiem”, „Herkulesa walczącego z lwem”. Następnie rzeźbiarz został nadwornym malarzem Aleksandra Wielkiego i wyrzeźbił kilka jego portretów.
Nazwisko ateńskiego Leochara wiąże się z dwoma podręcznikami: „Apollo Belvedere” i „Ganimedes uprowadzony przez orła”. Wyrafinowanie i efektowność Apolla wzbudziły podziw artystów renesansowych, którzy uważali go za wzorzec stylu klasycznego. Ich opinię wzmocnił wówczas autorytet neoklasycznego teoretyka J. Winkelmanna. Jednak w XX wieku. historycy sztuki przestali podzielać entuzjazm swoich poprzedników, znajdując w Leoharze takie mankamenty, jak teatralność i dopracowanie.
B) malowanie.
O malarstwie w IV wieku można ocenić głównie na podstawie informacji zachowanych przez starożytnych autorów. Sądząc po nich, osiągnęła wysoki poziom nie tylko w praktyce, ale także w teorii. Takie obrazy były szeroko znane założycielowi szkoły sycyońskiej, Eumolpusowi, którego uczeń Pamfilus stworzył traktat o umiejętnościach artystycznych.
Tendencje Skopasa były bliskie artyście Arystydowi Starszemu, którego jeden z obrazów przedstawiał umierającą na polu bitwy matkę, do której piersi sięga dziecko. Dzieło Nikiasza „Perseusz i Andromeda” jest kopiowane na jednym z fresków w Pompejach. Ten artysta był bardzo ceniony przez Praksytelesa, ufając mu, że zabarwi swoje marmurowe posągi.
W IV wieku. kwitła sztuka małych form, naznaczona wdziękiem i wdziękiem. Jest uwielbiony przez mistrzów terakoty z Tanagry. Wręcz przeciwnie, malarstwo wazonowe weszło w okres upadku: kompozycje stały się zbyt skomplikowane, zwiększył się przepych wystroju, a na rysunku pojawiły się zaniedbania.
W ogóle sztuka tego okresu uważana jest przez badaczy za czas fundamentalnych przesunięć, intensywnych poszukiwań, pojawienia się trendów, które zakończyły się w epoce hellenistycznej.
WNIOSEK
Jak wspomniano powyżej, cała historia starożytnej Grecji dzieli się zwykle na dwie duże epoki: 1) cywilizację mykeńską i 2) cywilizację starożytną.
Cechą charakterystyczną wczesnej kultury greckiej była niesamowita jedność jej stylu, wyraźnie naznaczona oryginalnością, witalnością i człowieczeństwem. Człowiek zajmował znaczące miejsce w światopoglądzie tego społeczeństwa; ponadto artyści zwracali uwagę na przedstawicieli różnych zawodów i warstw społecznych, na wewnętrzny świat każdej postaci. Specyfika kultury wczesnej Hellady znajduje odzwierciedlenie w zaskakująco harmonijnym połączeniu motywów natury i wymagań stylu, które znajdują się w dziełach jej najlepszych mistrzów sztuki. A jeśli początkowo artyści, zwłaszcza kreteńscy, bardziej zabiegali o upiększanie, to już od XVII-XVI wieku. Kreatywność Hellas jest pełna witalności. Należy zauważyć, że badana kultura charakteryzuje się pewnym tradycyjnym charakterem, zachowaniem szeregu pojęć, np. motyw biegnącej spirali, zachowany z kultury plemion północnobałkańskich epoki neolitu, który uzyskał doskonały rozwój w sztuce cykladzkiej III tysiąclecia i był wielokrotnie powielany w II tysiącleciu w ozdobie nie tylko monumentalnych tolosów królewskich, ale także w dekoracji przedmiotów gospodarstwa domowego, zwłaszcza naczyń. Wraz ze spiralą ludzie zachowali inne tradycyjne motywy geometryczne. Dlatego w epoce po migracji doryckiej, kiedy wraz ze śmiercią pałaców gwałtownie spadło zapotrzebowanie na dobra luksusowe, styl geometryczny ponownie zajął czołowe miejsce w sztuce.
W XXX-XII wieku. Ludność Grecji przeszła trudną ścieżkę rozwoju gospodarczego, politycznego i duchowego. Ten okres historii charakteryzuje się intensywnym wzrostem produkcji, co stworzyło w wielu regionach kraju warunki do przejścia od pierwotnego systemu komunalnego do wczesnoklasowego. Równoległe istnienie tych dwóch systemów społecznych zadecydowało o oryginalności historii Grecji w epoce brązu. Należy zauważyć, że wiele osiągnięć ówczesnych Hellenów było podstawą genialnej kultury Greków epoki klasycznej i wraz z nią weszło do skarbca kultury europejskiej.
Następnie, w ciągu kilku wieków, zwanych „ciemnymi wiekami” (XI-IX wiek), można powiedzieć, że ludy Hellady w swoim rozwoju, z nieznanych dotąd przyczyn, zostały cofnięte do pierwotnego systemu komunalnego.
Po „ciemnych wiekach” następuje okres archaiczny – to czas pojawienia się przede wszystkim pisma (na bazie fenickiej), następnie filozofii: matematyki, filozofii przyrody, potem niezwykłego bogactwa poezji lirycznej itp. Grecy, umiejętnie wykorzystując dorobek poprzednich kultur Babilonu, Egiptu, tworzą własną sztukę, która wywarła ogromny wpływ na wszystkie kolejne etapy kultury europejskiej.
W okresie archaicznym stopniowo powstawał przemyślany i klarowny system form architektonicznych, który stał się podstawą wszelkiego dalszego rozwoju architektury greckiej.
Nic nie wiadomo o monumentalnym malarstwie okresu archaicznego. Oczywiście istniał, ale z jakiegoś powodu nie został zachowany. Ale możemy ocenić malarstwo wazonowe, które w przeciwieństwie do wielu innych sztuk jest znacznie bardziej dynamiczne, różnorodne i szybciej reaguje na wszelkiego rodzaju artystyczne odkrycia i eksperymenty.
Tak więc okres archaiczny można nazwać okresem gwałtownego skoku w rozwoju kulturalnym Grecji.
Za okres archaiczny następuje okres klasyków (V-IV wiek pne).
W filozofii V wieku. głównym kierunkiem będzie filozofia przyrody, w swej istocie materialistyczna, oraz przeciwstawiający się jej pitagoreizm. Ale im bardziej odrywa się od prawdziwej wiedzy, tym większy jest publiczny sceptycyzm wobec filozofii przyrody, której rzecznikami stali się sofiści.
Pojawienie się ruchu sofistycznego wiąże się z ogólną komplikacją struktury społeczeństwa. Odegrali dużą rolę w duchowym przebudzeniu w społeczeństwie greckim w połowie V wieku, w wyniku czego centrum filozofii nie był świat, ale człowiek.
Koniec V-IV wieku. - okres burzliwego życia duchowego Grecji, kształtowania się idealistycznych idei Sokratesa i Platona, które rozwinęły się w walce z materialistyczną filozofią Demokryta, oraz pojawienie się nauk cyników.
Bibliografia.
1. „Historia Europy”, wyd. "Nauka", 1988, t. 1 "Starożytna Europa";
2: André Bonnard, „Cywilizacja grecka”, wyd. "Sztuka" 1992, księgi I-III;
3: V.S. Nersyants, „Sokrates”, wyd. "Nauka", 1984;
4: A. F. Losev, A. A. Takho-Godi, z serii „Życie wybitnych ludzi” - „Platon, Arystoteles”, wyd. „Młoda Gwardia” 1993;
5: prof. IM Tronsky, „Historia literatury starożytnej”, wyd. UCHPEDGIZ, 1947;
6: Cassidy F.H., „Od mitu do logosu”, M., 1972, s. 68;
7: M. Louis Bourgea, „Obserwacja i doświadczenie z lekarzami” Zbiór Hipokratesa, 1953
8: Platon, „Polityka albo państwo”, przekład z greki przez Karpowa, cz. III, St. Petersburg, 1863, s. 284;
9: Marks K., Engels F. op. wyd. 2, t. 20, s. 193 555 643; T. 23 s. 92.643.