In quale capitello è la scultura di Poseidone. Statue degli dei greci: il patrimonio scultoreo mondiale

Il tema del mare non fu mai estraneo agli scultori greci, così come a tutti gli artisti antichi, poiché i templi di Poseidone si trovavano non solo in molte città costiere dell'Ellade, ma anche nell'entroterra (ad esempio in Arcadia e Beozia). E ogni tempio o santuario nell'antica Grecia, come sapete, era decorato con la statua di un dio o di un eroe, per il cui culto era stato costruito. I templi del signore del mare non facevano eccezione. E sebbene non siano pervenute così tante immagini scultoree che si trovavano nei suoi santuari, tuttavia, l'iconografia di questa divinità, cioè un insieme di certi belle qualità, formando un'idea generale di questa immagine, in questo caso abbastanza stabile.

Riconosciamo Poseidone, prima di tutto, dai suoi attributi: un tridente, un delfino, l'immagine di parti di una nave o del suo equipaggiamento - un'ancora o un remo, e anche, tuttavia, non comune, una ghirlanda sulla testa , solitamente da rami di pino. Ciò è probabilmente dovuto al fatto che i famosi Giochi Istmici - gare sportive in onore di Poseidone, si tenevano sull'Istma (l'istmo che collegava la penisola del Peloponneso con la Grecia continentale) in una pineta e una corona di rami di pino era un premio a il vincitore. Tuttavia, se gli attributi indicavano solo le funzioni del personaggio raffigurato, allora la sua essenza divina era evidenziata, prima di tutto, da una figura atleticamente perfetta, una posa solenne, piena di maestà e dignità, e un volto nobile e severo. È così che Poseidone appare davanti a noi nelle creazioni dei maestri del periodo di massimo splendore della cultura greca.

I più diffusi nell'arte antica erano due tipi di statue: il cosiddetto tipo Lateranense, rappresentato dalla statua di Poseidone nella collezione del Museo Lateranense in Vaticano, e il tipo Melos, dal nome di un ritrovamento sull'isola di Melos (datato alla fine del II secolo a.C., conservato nel Museo Nazionale di Atene).

Opera romana del II secolo. ANNO DOMINI da un originale greco della fine del IV sec. AVANTI CRISTO e. Marmo. Alto 80,0 cm

San Pietroburgo. Eremo

Il primo tipo, risalente ad un originale greco in bronzo della metà del IV secolo a.C. aC, si distingue per la caratteristica messa in scena della figura di Poseidone, raffigurato nudo: sta con il piede destro sulla prua della nave e proteso in avanti. Con la mano sinistra il signore dei mari si appoggia ad un tridente; la sua testa, girata a destra, è leggermente inclinata verso il basso. Il secondo tipo è Melian, diffuso a partire dal II secolo a.C. aC, dimostra l'impostazione diretta del corpo e della testa. Poseidone è vestito con un mantello che scende dalla spalla sinistra fino alla schiena e copre la parte inferiore del corpo. Con la mano destra alzata si appoggia a un tridente, con la sinistra tiene un delfino.

Mediterraneo orientale. II-I secoli. AVANTI CRISTO. Argento. Alto 6,5 cm

San Pietroburgo. Eremo

I copisti romani, creando le statue di Nettuno, utilizzarono attivamente le versioni greche delle immagini di Poseidone, integrando la fila iconografica con un'altra vicina a quella meliana, con l'unica differenza che alla sua testa era posta una figura di delfino con un'alta coda gamba destra.

Le statue di Poseidone venivano spesso collocate nei suoi templi insieme ad altre sculture che personificavano l'elemento marino. Quindi, lo scrittore e viaggiatore greco del II secolo. Pausania scrive che a Corinto, nel tempio di Poseidone, “nel tempio, che non è di dimensioni molto grandi, ci sono tritoni di rame. Alla vigilia del tempio ci sono statue: due - Poseidone, la terza - Anfitrite e un'altra - Thalassa (Mare), anch'essa di rame ”(Pausania. II. I. 7).

Le immagini di Poseidone-Nettuno e del suo ambiente marino sono state create da scultori greci e romani non solo in sculture rotonde o liberamente posizionate nello spazio aperto. gruppi scultorei, ma anche in plastica in rilievo, anche su sarcofagi - monumenti funerari romani: insieme a sua moglie Anfitrite, naviga tra le onde su un carro, imbrigliato da cavalli marini - ippocampo, e accanto a loro sono accompagnati da tritoni e le figlie del vecchio Nereo - Ninfe marine Nereidi. In tali scene, Poseidone-Nettuno era percepito nella mente dello spettatore come un conduttore delle anime dei morti nell'aldilà, dove governava suo fratello Ade.

Tra le leggende e i miti legati al mare, un posto speciale è occupato dalle storie sull'argomento salvataggi miracolosi persone o eroi durante il loro viaggio attraverso le distese del mare, quando, ad esempio, i delfini fungevano da salvatori (il mito di Arione). Sono giunte fino a noi anche storie sulla devota amicizia tra delfini e bambini: ne conosciamo una nella trasmissione di uno scrittore romano del I secolo a.C. Plinio, Pausania racconta qualcos'altro: “... io stesso ho visto un delfino mostrare gratitudine al ragazzo per averlo guarito quando i pescatori lo avevano ferito; Ho visto questo delfino, come ha obbedito alla chiamata del ragazzo e lo ha portato su se stesso quando voleva cavalcare ”(Pausania. III. XXV. 7). Sono state storie come queste a ispirare gli scultori che hanno creato figurine come quella esposta (cat. 3). È vero, invece di un bambino che cavalca un delfino, Eros, il dio dell'amore, nuota, ma questo è solo un capriccio di un restauratore del XVIII secolo che integrò l'antica figura di un bambino con le ali del divino figlio di Afrodite.

Opera romana su modelli greci del III secolo a.C. AVANTI CRISTO. Marmo. Alto 87,0 cm

San Pietroburgo. Eremo

Non indugio, vi parlerò della perla di Atene, il Museo Archeologico Nazionale, lì per fortuna è consentito scattare foto.

Il primo museo archeologico in Grecia fu aperto nel 1829 sull'isola di Egina. Dopo l'indipendenza, quando Atene divenne la capitale della Grecia, si decise di costruire un nuovo edificio per un museo ad Atene. Fu costruito nel periodo dal 1866 al 1889, ancor prima della fine della costruzione nel 1874, quando fu completata solo l'ala occidentale, iniziò la collocazione dell'esposizione. Nel 1932-1939 all'edificio fu aggiunta l'ala est di due piani. Durante la seconda guerra mondiale, la collezione del museo fu trasferita nei caveau del museo stesso, la Banca di Grecia, nonché in grotte naturali, dopo la fine della guerra l'esposizione del museo fu riorganizzata. Nel 1999, a causa di un terremoto, l'edificio venne gravemente danneggiato e venne chiuso per lavori di ristrutturazione per 5 anni e inaugurato in previsione delle Olimpiadi del giugno 2004. Il museo ha una ricca collezione di antichità, che vanno da epoca preistorica VI millennio e termina con il I millennio d.C. Compresi reperti come l'oro di Troia di Schliemann, il Meccanismo di Anticitera e la Gioventù di Anticitera.

Edificio del museo.

In questa parte parlerò della collezione di sculture, mostrerò le sale e ne parlerò di più mostre famose.


Le sculture sono integrate ordine cronologico periodo arcaico VI-V secolo a.C

Periodo classico V - II secolo a.C

Sala con vasi meravigliosi.

Vaso 350-325 AVANTI CRISTO. con sollievo vegetativo.

Vaso circa 340 a.C con un rilievo raffigurante il parto, rinvenuto nel cimitero di Keramikos e forse installato sulla tomba di una donna morta durante il parto, il suo nome è scritto sopra.

Statua di un giovane maratoneta catturato dai pescatori nel 1925 a Marathon Bay. Datato all'ultimo quarto del IV secolo a.C. Presumibilmente questo è Hermes, sebbene non ci siano attributi di questo dio.

Un viso molto espressivo.

Una statua in bronzo di un giovane scoperta nel 1900 su un naufragio nel Golfo di Anticitera a sud del Peloponneso risale alla metà del IV secolo a.C.
A causa dell'importanza del ritrovamento, le viene assegnata una stanza separata con una descrizione della storia del ritrovamento.

Sono state rinvenute due parti separate, superiore e inferiore, foto dello stato originale della scultura.

Calchi di frammenti delle parti originali della scultura.

Periodo gelenistico III-I secolo a.C

La statua di Poseidone, rinvenuta sull'isola di Milos, risale al II secolo a.C.

Statua femminile non identificata ma molto espressiva.

Una testa in bronzo non identificata, ma anche molto espressiva, quindi ho deciso di posizionarla.

Uno dei reperti più significativi è un cavaliere di Capo Artemision, trovato dai pescatori di spugne nel 1928. Risale al II-I secolo a.C. Ragazzo di 10 anni presumibilmente schiavo fantino, in modo sproporzionato sfidato verticalmente 0,84 m, a giudicare dal volto dell'etiope, che salta senza sella. Nella mano sinistra teneva una frusta e nella mano destra le redini (non conservate) erano legati degli speroni alle gambe.

Più vicino da un lato

e dall'altro.

Il gruppo scultoreo di Afrodite, Pan ed Eros, risale al I secolo a.C. La dea nuda Afrodite combatte con i suoi sandali le molestie del dio Pan dalle gambe di capra, Eros viene in suo aiuto.

Periodo romanico seconda metà del I secolo a.C - IV secolo d.C

Rilievo marmoreo risalente al II secolo d.C. Il giovane è presumibilmente identificato come Polydeukion (non so come suona in russo) amato da Erode Attico, oh Roma corrotta! morto nel gioventù. Erode organizzò un culto in suo onore.

Busto non identificato di un giovane. III secolo d.C

Testa femminile non identificata. II secolo d.C

Statua di una Menade dormiente - un ermafrodita sdraiato pelle di tigre, risale al II secolo d.C. Presumibilmente decorava una lussuosa residenza nella zona sud dell'acropoli. Quando l'ho esaminato e fotografato, ero completamente sicuro che fosse una donna, solo ora ho letto nella descrizione che si tratta di un ermafrodita.

Infine, mostrerò degli affreschi assolutamente sorprendenti risalenti al XVI secolo a.C. insediamenti rinvenuti durante gli scavi età del bronzo Akrotiri sull'isola di Santorini, gli affreschi sono molto ben conservati, perché, come la famosa Pompei, furono ricoperti di cenere durante un'eruzione vulcanica intorno al 1500 a.C.

Ragazzi di boxe e antilopi. Il giovane di sinistra ha decorazioni più ricche, che è stato interpretato come il suo più alto stato sociale. L'eleganza delle linee con cui sono scritte le antilopi è sorprendente.

Si suppone che Fresco Spring decorasse la stanza significato sacro perché in esso furono trovati vasi sacrali. Tra le piante dalla forma bizzarra, presumibilmente gigli, puoi vedere diverse rondini

Letto in legno ritrovato in una delle stanze non distanti da quelle in cui è stato rinvenuto l'affresco della Primavera.

Ci sono molti fatti storici relativo alle statue greche (che non approfondiremo in questa raccolta). Non è però necessario possedere una laurea in storia per ammirare l’incredibile maestria di queste magnifiche sculture. Opere d'arte davvero infinite, queste le 25 più leggendarie Statue greche- capolavori di diverse proporzioni.

Atleta fanese

Conosciuto Nome italiano L'Atleta di Fano, Gioventù Vittoriosa è una scultura in bronzo greca rinvenuta nel mare di Fano, sulla costa adriatica dell'Italia. L'Atleta di Fano fu costruito tra il 300 e il 100 a.C. ed è attualmente nelle collezioni del J. Paul Getty Museum in California. Gli storici ritengono che la statua un tempo facesse parte di un gruppo di sculture di atleti vittoriosi ad Olimpia e Delfi. L'Italia vuole ancora restituire la scultura e ne contesta la rimozione dall'Italia.


Poseidone da Capo Artemision
Antico Scultura greca, che è stato ritrovato e restaurato vicino al mare di Capo Artemision. Si ritiene che l'Artemision in bronzo rappresenti Zeus o Poseidone. C'è ancora qualche dibattito su questa scultura perché i suoi fulmini mancanti escludono la possibilità che si tratti di Zeus, mentre il suo tridente mancante esclude anche la possibilità che si tratti di Poseidone. La scultura è sempre stata associata agli antichi scultori Mirone e Onata.


Statua di Zeus ad Olimpia
La statua di Zeus ad Olimpia è una statua di 13 metri, con una figura gigante seduta su un trono. Questa scultura è stata creata da uno scultore greco di nome Fidia ed è attualmente nel Tempio di Zeus ad Olimpia, in Grecia. La statua è realizzata in Avorio e legno e raffigura il dio greco Zeus seduto su un trono di cedro ornato d'oro, ebano e altro pietre preziose.

Atena Partenone
Atena del Partenone è una gigantesca statua in oro e avorio della dea greca Atena, scoperta nel Partenone di Atene. Realizzato in argento, avorio e oro, è stato creato dal famoso scultore greco antico Fidia ed è considerato oggi il simbolo iconico più famoso di Atene. La scultura fu distrutta da un incendio avvenuto nel 165 a.C., ma fu restaurata e collocata nel Partenone nel V secolo.


Signora d'Auxerre

La Dama di Auxerre di 75 cm è una scultura cretese attualmente conservata al Louvre di Parigi. Descrive un arcaico dea greca nel VI secolo Persefone. Un curatore del Louvre di nome Maxime Collignon trovò una mini statua nella volta del Musée Auxerre nel 1907. Gli storici ritengono che la scultura sia stata creata durante il VII secolo durante il periodo di transizione greco.

Antinoo Mondragon
La statua in marmo alta 0,95 metri raffigura il dio Antinoo tra un massiccio gruppo di statue di culto costruite per adorare Antinoo come un dio greco. Quando la scultura fu ritrovata a Frascati nel XVII secolo, fu identificata dalle sopracciglia striate, dall'espressione seria e dallo sguardo rivolto verso il basso. Questa creazione fu acquistata nel 1807 per Napoleone ed è attualmente esposta al Louvre.

Apollo Strangford
Un'antica scultura greca in marmo, l'Apollo di Strangford fu costruito tra il 500 e il 490 a.C. e creato in onore del dio greco Apollo. È stata scoperta sull'isola di Anafi e prende il nome dal diplomatico Percy Smith, sesto visconte Strangford e vero proprietario della statua. L'Apollo è attualmente ospitato nella sala 15 del British Museum.

Kroisos di Anavyssos
Scoperto in Attica, Kroisos di Anavyssos è un kouros in marmo che un tempo fungeva da statua tombale per Kroisos, un giovane e nobile guerriero greco. La statua è famosa per il suo sorriso arcaico. Alto 1,95 metri, Kroisos è una scultura indipendente costruita tra il 540 e il 515 a.C. ed è attualmente esposta al Museo Archeologico Nazionale di Atene. L'iscrizione sotto la statua recita: "fermati e piangi davanti alla lapide di Kroisos, che fu ucciso dal furioso Ares quando era in prima fila".

Beaton e Cleobis
Create dallo scultore greco Polymidis, Bython e Cleobis sono una coppia di statue greche arcaiche create dagli Argivi nel 580 a.C. per adorare due fratelli legati da Solone in una leggenda chiamata le Storie. La statua è ora nel Museo Archeologico di Delfi, in Grecia. Originariamente costruite ad Argo, nel Peloponneso, una coppia di statue furono trovate a Delfi con iscrizioni sulla base che le identificavano come Cleobis e Byton.

Hermes con il piccolo Dioniso
Creato in onore del dio greco Hermes, l'Hermes di Prassitele rappresenta Hermes che ne trasporta un altro personaggio popolare V mitologia greca, piccolo Dioniso. La statua è stata realizzata in marmo pario. Gli storici ritengono che sia stato costruito dagli antichi greci nel 330 a.C. È conosciuto oggi come uno dei capolavori più originali del grande scultore greco Prassitele ed è attualmente ospitato nel Museo Archeologico di Olimpia, in Grecia.

Alessandro Magno
Una statua di Alessandro Magno è stata scoperta nel Palazzo di Pella in Grecia. Rivestita in marmo e realizzata in marmo, la statua fu costruita nel 280 a.C. per onorare Alessandro Magno, il popolare Eroe greco che divenne famoso in più parti del mondo e contro il quale combatté battaglie eserciti persiani, soprattutto a Granisus, Issui e Gaugamela. La statua di Alessandro Magno è ora esposta tra le collezioni d'arte greca del Museo Archeologico di Pella in Grecia.

Kora in Peplo
Restaurato dall'Acropoli di Atene, il Peplos Kore è una rappresentazione stilizzata della dea greca Atena. Gli storici ritengono che la statua sia stata creata per servire come offerta votiva in tempi antichi. Realizzato durante il periodo arcaico Storia greca Arti, Cora è caratterizzata dalla posa rigida e formale di Atena, dai suoi maestosi riccioli e dal sorriso arcaico. La statua originariamente appariva in una varietà di colori, ma oggi si possono vedere solo tracce dei suoi colori originali.

Efebo di Anticitera
Realizzato in bronzo pregiato, Efebo di Anticitera - statua giovanotto, dio o eroe che tiene nella mano destra un oggetto sferico. Essendo una creazione del Peloponneso scultura in bronzo, questa statua è stata restaurata in un'area di relitto vicino all'isola di Anticitera. Si ritiene che sia una delle opere famoso scultore Efranore. L'efebo è attualmente esposto al Museo Archeologico Nazionale di Atene.

Auriga delfico
Meglio conosciuto come Heniokos, l'Auriga di Delfi è una delle statue più popolari sopravvissute dell'antica Grecia. Questa statua in bronzo a grandezza naturale raffigura un cocchiere e fu restaurata nel 1896 nel Santuario di Apollo a Delfi. Qui fu originariamente eretto nel IV secolo per commemorare la vittoria della squadra dei carri negli sport antichi. Originariamente parte di un massiccio gruppo di sculture, l'Auriga di Delfi è ora esposto nel Museo Archeologico di Delfi.

Armodio e Aristogitone
Armodio e Aristogitone furono creati dopo l'instaurazione della democrazia in Grecia. Create dallo scultore greco Antenore, le statue erano realizzate in bronzo. Queste furono le prime statue in Grecia ad essere pagate con fondi pubblici. Lo scopo della creazione era quello di onorare entrambi gli uomini, che gli antichi Ateniesi accettavano come eccezionali simboli di democrazia. Il luogo di installazione originale era Kerameikos nel 509 d.C., insieme ad altri eroi della Grecia.

Afrodite di Cnido
Conosciuta come una delle statue più popolari create dall'antico scultore greco Prassitele, Afrodite di Cnido fu la prima rappresentazione a grandezza naturale di Afrodite nuda. Prassitele costruì la statua dopo essere stato incaricato da Kos di creare una statua raffigurante la bellissima dea Afrodite. Oltre al suo status di immagine di culto, il capolavoro è diventato un punto di riferimento in Grecia. La sua copia originale non è sopravvissuta al grande incendio che ebbe luogo nell'antica Grecia, ma la sua replica è attualmente esposta al British Museum.

Vittoria Alata di Samotracia
Creato nel 200 a.C. La Vittoria Alata di Samotracia raffigurante la dea greca Nike è considerata oggi il più grande capolavoro della scultura ellenistica. Attualmente è esposta al Louvre tra le statue originali più celebri al mondo. Fu creato tra il 200 e il 190 a.C., ma non per onorare la dea greca Nike, bensì in onore di battaglia navale. La Vittoria Alata fu istituita dal generale macedone Demetrio, dopo la sua vittoria navale a Cipro.

Statua di Leonida I alle Termopili
La statua del re spartano Leonida I alle Termopili fu eretta nel 1955, in memoria dell'eroico re Leonida, che si distinse durante la battaglia contro i persiani nel 480 a.C. Sotto la statua è stato posto il cartello con la scritta "Vieni a prenderlo". Questo è ciò che disse Leonida quando il re Serse e il suo esercito chiesero loro di deporre le armi.

Achille ferito
Achille ferito è l'immagine dell'eroe dell'Iliade di nome Achille. Questo capolavoro dell'antica Grecia raffigura la sua agonia prima della morte, ferito da una freccia mortale. Realizzata in pietra di alabastro, la statua originale si trova attualmente nella residenza Achilleion della regina Elisabetta d'Austria a Kofu, in Grecia.

Gallia morente
Conosciuto anche come la Morte di Galata, o il Gladiatore Morente, il Galata Morente è un'antica scultura ellenistica creata tra il 230 a.C. e il 230 a.C. e 220 a.C affinché Attalo I di Pergamo celebrasse la vittoria del suo gruppo sui Galli in Anatolia. Si ritiene che la statua sia stata creata da Epigono, scultore della dinastia Attalide. La statua raffigura un guerriero celtico morente disteso sul suo scudo caduto accanto alla sua spada.

Laocoonte e i suoi figli
La statua, attualmente situata nei Musei Vaticani a Roma, Laocoonte e i suoi figli, è conosciuta anche come Gruppo Laocoonte e fu originariamente realizzata da tre grandi scultori greci dell'isola di Rodi, Agesender, Polydorus e Athenodoros. Questa statua in marmo a grandezza naturale raffigura un sacerdote troiano di nome Laocoonte, insieme ai suoi figli Timbreo e Antifante, strangolati dai serpenti marini.

Il Colosso di Rodi
Una statua raffigurante un titano greco chiamato Helios, il Colosso di Rodi, fu eretta per la prima volta nella città di Rodi tra il 292 e il 280 a.C. Riconosciuta oggi come una delle Sette Meraviglie Mondo antico La statua fu costruita per celebrare la vittoria di Rodi sul sovrano di Cipro nel II secolo. Conosciuto come uno dei più statue alte Antica Grecia, la statua originale fu distrutta dal terremoto che colpì Rodi nel 226 a.C.

Discobolo
Costruito da uno dei migliori scultori dell'antica Grecia durante il V secolo, Mirone, il Lanciatore del disco era una statua originariamente collocata all'ingresso dello Stadio Panathinaikon di Atene, in Grecia, dove si tenne il primo evento dei Giochi Olimpici. La statua originale, realizzata in pietra di alabastro, non è sopravvissuta alla distruzione della Grecia e non è mai stata restaurata.

diametro
Trovato al largo dell'isola di Tilos, il Diadumen è un'antica scultura greca creata nel V secolo. La statua originale, restaurata a Tilos, fa ora parte delle collezioni del Museo Archeologico Nazionale di Atene.

cavallo di Troia
Realizzato in marmo e rivestito con uno speciale rivestimento in bronzo, il cavallo di Troia è un'antica scultura greca costruita tra il 470 a.C. e il 460 a.C. per rappresentare il cavallo di Troia nell'Iliade di Omero. capolavoro originaleè sopravvissuto alla devastazione dell'antica Grecia ed è attualmente nel Museo Archeologico di Olimpia, in Grecia.

Tempio di Poseidone a Capo Sounion (vicino ad Atene): descrizione, storia del promontorio, insediamento con mura, altri templi, mappa con fermate, tante foto, posizione del cartello Byron, orari di apertura, prezzo del biglietto e altre informazioni utili.


Tempio di Poseidone a Capo Sounion era il luogo in cui i marinai pregavano Dio per il buon esito del viaggio, sacrificandogli animali e altri doni. Il Tempio di Poseidone si trova a 69 chilometri a sud-est di Atene e si trova ad un'altitudine di circa 60 metri sul livello del mare.








Capo Sunio

Capo Sunio, la punta più meridionale dell'Attica, era un importante punto strategico da cui la città-stato di Atene controllava il passaggio verso il Mar Egeo, verso il Pireo - il porto principale, nonché verso la città portuale di Lavrion e le miniere d'argento che la circondano , grazie al quale Atene divenne la principale potenza militare e centro culturale V secolo a.C

Il primo a menzionare Capo Sounion Omero nella sua "Odissea" (c. VIII secolo aC), descrivendolo come "un mantello sacro agli Ateniesi". I drammaturghi Euripide (nel Ciclope) e Sofocle, così come il "padre della commedia" Aristofane, scrissero del tempio di Poseidone che si erge su di esso.

pianificazione viaggio in Grecia, molte persone sono interessate non solo agli hotel confortevoli, ma anche a storia affascinante Questo paese antico, di cui fanno parte integrante oggetti d'arte.

Un gran numero di trattati di famosi storici dell'arte sono dedicati specificamente a antica scultura greca come ramo fondamentale della cultura mondiale. Sfortunatamente, molti monumenti di quel tempo non sono sopravvissuti nella loro forma originale e sono conosciuti da copie successive. Studiandoli si può ripercorrere la storia dello sviluppo del greco arti visive dal periodo omerico all'era ellenistica, ed evidenziare i più suggestivi e creazioni famose ogni periodo.

Afrodite di Milo

Si riferisce alla famosa Afrodite dell'isola di Milos Periodo ellenistico Arte greca. In questo momento, grazie alle forze di Alessandro Magno, la cultura dell'Hellas iniziò a diffondersi ben oltre la penisola balcanica, il che si rifletteva notevolmente nelle arti visive: sculture, dipinti e affreschi divennero più realistici, i volti degli dei su di essi Avere caratteristiche umane– posture rilassate, sguardo distratto, sorriso dolce.

Statua di Afrodite, o come la chiamavano i romani, Venere, è fatta di marmo bianco come la neve. La sua altezza è leggermente superiore a quella umana ed è di 2,03 metri. La statua fu scoperta per caso da un normale marinaio francese, che nel 1820, insieme a un contadino locale, dissotterrò Afrodite vicino ai resti di un antico anfiteatro sull'isola di Milos. Durante il trasporto e le controversie doganali, la statua perse le braccia e il piedistallo, ma è stata conservata una traccia dell'autore del capolavoro indicato su di essa: Agesandro, figlio di un residente di Antiochia Menida.

Oggi, dopo un accurato restauro, Afrodite è esposta il Louvre di Parigi, attraendo bellezza naturale milioni di turisti ogni anno.

Nike di Samotracia

L'epoca della creazione della statua della dea della vittoria Nike risale al II secolo a.C. Gli studi hanno dimostrato che Nika era installata sopra la costa del mare su una scogliera a picco: i suoi vestiti di marmo svolazzano come dal vento e la pendenza del corpo rappresenta movimento costante inoltrare. Le pieghe più sottili degli abiti coprono il forte corpo della dea e le ali potenti sono spiegate nella gioia e nel trionfo della vittoria.

La testa e le mani della statua non sono state conservate, anche se durante gli scavi nel 1950 furono scoperti singoli frammenti. In particolare, Karl Lehmann con un gruppo di archeologi ha trovato mano destra dee. La Nike di Samotracia è oggi una delle opere più importanti del Louvre. La sua mano non è mai stata aggiunta all'esposizione generale, solo l'ala destra, che era in gesso, è stata restaurata.

Laocoonte e i suoi figli

Una composizione scultorea raffigurante la lotta mortale di Laocoonte, sacerdote del dio Apollo, e dei suoi figli con due serpenti inviati da Apollo come rappresaglia per il fatto che Laocoonte non ascoltò la sua volontà e cercò di impedire al cavallo di Troia di entrare in città .

La statua era in bronzo, ma il suo originale non è sopravvissuto fino ad oggi. Nel XV secolo, una copia in marmo della scultura fu ritrovata sul territorio della "casa d'oro" di Nerone e, per ordine di papa Giulio II, fu installata in una nicchia separata del Belvedere Vaticano. Nel 1798 la statua di Laocoonte fu trasferita a Parigi, ma dopo la caduta del dominio napoleonico gli inglesi la restituirono a Parigi. vecchio posto dove è conservato fino ad oggi.

La composizione, raffigurante la disperata lotta di Laocoonte sul letto di morte con la punizione divina, ispirò molti scultori del tardo Medioevo e del Rinascimento e diede origine a una moda per rappresentare movimenti complessi e vorticosi. corpo umano nelle arti visive.

Zeus da Capo Artemision

La statua, trovata dai sommozzatori vicino a Capo Artemision, è in bronzo ed è una delle poche opere d'arte di questo tipo che sono sopravvissute fino ad oggi nella sua forma originale. I ricercatori non sono d'accordo sul fatto che la scultura appartenga specificamente a Zeus, ritenendo che possa raffigurare anche il dio dei mari, Poseidone.

La statua ha un'altezza di 2,09 m e raffigura il dio greco supremo, che alzò la mano destra per scagliare un fulmine con giusta rabbia. Il fulmine stesso non è stato conservato, ma numerose figurine più piccole mostrano che sembrava un disco di bronzo piatto e fortemente allungato.

Da quasi duemila anni sott'acqua, la statua quasi non ha sofferto. Scomparvero solo gli occhi, che presumibilmente erano d'avorio e tempestati di pietre preziose. Puoi vedere quest'opera d'arte nel Museo Archeologico Nazionale, che si trova ad Atene.

Statua del Diadumen

copia in marmo statua di bronzo un giovane che si incorona lui stesso con un diadema - simbolo di una vittoria sportiva, probabilmente adornava la sede delle gare di Olimpia o Delfi. Il diadema a quel tempo era una benda di lana rossa che, insieme alle corone di alloro, veniva assegnata ai vincitori. Olimpiadi. L'autore dell'opera, Policleto, l'ha eseguita nel suo stile preferito: il giovane è in leggero movimento, il suo viso riflette completa calma e concentrarsi. L'atleta si comporta come un meritato vincitore: non mostra stanchezza, anche se il suo corpo ha bisogno di riposo dopo il combattimento. Nella scultura, l'autore è riuscito a trasmettere in modo molto naturale non solo piccoli oggetti, ma anche posizione generale corpo, distribuendo correttamente la massa della figura. La piena proporzionalità del corpo è l'apice dello sviluppo di questo periodo: il classicismo del V secolo.

Sebbene l'originale in bronzo non sia sopravvissuto fino ai nostri giorni, le sue copie possono essere viste in molti musei in tutto il mondo: il Museo Archeologico Nazionale di Atene, il Louvre, il Metropolitan, il British Museum.

Afrodite Braschi

Una statua in marmo di Afrodite raffigura la dea dell'amore, che era nuda prima di prendere il suo leggendario, spesso descritto nei miti, bagno, restituendo la sua verginità. Afrodite tiene nella mano sinistra i vestiti tolti, che cadono dolcemente in piedi accanto brocca. Da un punto di vista ingegneristico, questa decisione ha reso la fragile statua più stabile e ha dato la possibilità allo scultore di darle una posa più rilassata. L'unicità di Afrodite Brasca è che questa è la prima statua conosciuta della dea, l'autore della quale decise di ritrarla nuda, cosa che un tempo era considerata un'insolenza inaudita.

Ci sono leggende secondo le quali lo scultore Prassitele creò Afrodite a immagine della sua amata, etera Frine. Quando lo ha scoperto ex ammiratore, l'oratore Eutia, sollevò uno scandalo, a seguito del quale Prassitele fu accusato di imperdonabile blasfemia. Al processo, l'avvocato, vedendo che le sue argomentazioni non impressionavano il giudice, tolse i vestiti di Phryne per mostrare ai presenti che un corpo così perfetto di una modella semplicemente non può nascondere anima oscura. I giudici, essendo aderenti al concetto di kalokagatiya, sono stati costretti ad assolvere integralmente gli imputati.

La statua originale fu portata a Costantinopoli, dove morì in un incendio. Molte copie di Afrodite sono sopravvissute fino ai nostri giorni, ma tutte presentano le loro differenze, poiché sono state restaurate secondo le modalità verbali e descrizioni scritte e immagini sulle monete.

maratona giovanile

La statua di un giovane è in bronzo e raffigura presumibilmente il dio greco Hermes, sebbene non ci siano prerequisiti o suoi attributi nelle mani o negli abiti del giovane. La scultura fu sollevata dal fondo del Golfo di Maratona nel 1925 e da allora ha riempito l'esposizione del Museo Archeologico Nazionale di Atene. Perché la statua a lungo era sott'acqua, tutte le sue caratteristiche sono molto ben conservate.

Lo stile con cui è realizzata la statua tradisce lo stile del famoso scultore Prassitele. Il giovane sta in una posa rilassata, la sua mano poggia sul muro, vicino al quale è stata installata la figura.

Discobolo

Statua antico scultore greco Mirone non venne preservato forma originale, ma è ampiamente conosciuto in tutto il mondo grazie alle copie in bronzo e marmo. La scultura è unica in quanto per la prima volta raffigurava un uomo in un complesso, movimento dinamico. Come decisione coraggiosa l'autore ha servito un ottimo esempio per i suoi seguaci, che, con non meno successo, hanno creato oggetti d'arte nello stile della "Figura serpentinata" - una tecnica speciale che raffigura una persona o un animale in un modo spesso innaturale, teso, ma molto espressivo, dal punto di vista dell'osservatore, posa.

Auriga delfico

Una scultura in bronzo di un auriga fu scoperta durante gli scavi nel 1896 presso il Santuario di Apollo a Delfi, ed è classico esempio arte antica. La figura raffigura un giovane greco antico che guida un carro durante Giochi pitici.

L'unicità della scultura sta nel fatto che è stato conservato l'intarsio degli occhi con pietre preziose. Le ciglia e le labbra del giovane sono decorate con rame, e la fascia è d'argento e presumibilmente aveva anche un intarsio.

Il momento della creazione della scultura, teoricamente, è all'incrocio tra l'arcaico e i primi classici: la sua posa è caratterizzata dalla rigidità e dall'assenza di qualsiasi accenno di movimento, ma la testa e il viso sono realizzati con un realismo piuttosto grande. Come nelle sculture successive.

Atena Parteno

Maestoso statua della dea Atena non è sopravvissuto fino ai nostri giorni, ma ne esistono molte copie, restaurate secondo antiche descrizioni. La scultura era completamente realizzata in avorio e oro, senza l'uso di pietra o bronzo, e si trovava nel tempio principale di Atene: il Partenone. Caratteristica distintiva dee: un elmo alto, decorato con tre stemmi.

La storia della creazione della statua non fu priva di momenti fatali: sullo scudo della dea, lo scultore Fidia, oltre all'immagine della battaglia con le Amazzoni, pose il suo ritratto nella forma vecchio fragile che solleva una pietra pesante con entrambe le mani. Il pubblico di quel tempo considerava ambiguamente l'atto di Fidia, che gli costò la vita: lo scultore fu imprigionato, dove si suicidò con l'aiuto del veleno.

La cultura greca è diventata la fondatrice dello sviluppo delle belle arti in tutto il mondo. Anche oggi, considerando alcuni dipinti moderni e le statue possono rilevare l'influenza di questa antica cultura.

Antica Grecia divenne la culla in cui fu attivamente allevato il culto della bellezza umana nella sua manifestazione fisica, morale e intellettuale. Abitanti della Grecia di quel tempo, non solo adoravano molti dei olimpici, ma cercavano anche di somigliargli il più possibile. Tutto questo è mostrato in statue di bronzo e marmo: non solo trasmettono l'immagine di una persona o divinità, ma le avvicinano anche l'una all'altra.

Sebbene molte statue non siano arrivate fino ai giorni nostri, copie esatte può essere visto in molti musei in tutto il mondo.

    Grotta Penteli o Porta della Fine

    Sul versante sud-orientale della montagna, a quota 720 metri, si trova l'ingresso alla grotta Penteli. Tradotta in russo, questa parola suona come "Porta della Fine". Nelle profondità della grotta inizia una complessa rete di vari corridoi e accessi sotterranei, che si estende per molti chilometri sottoterra. Numerose anomalie e attività paranormale, di cui questo luogo è ricco, perseguita ancora oggi gli scienziati.

    E continua il suo cammino verso lo splendore splendente di Atene (parte 1)

    Probabilmente sarebbe sbagliato dire che ho desiderato vedere la Grecia per tutta la vita, ma negli ultimi 35 anni lo garantisco. E poi si è presentata l'occasione: il 18 giugno 2006, nei sobborghi di Atene, un concerto di Roger Worters. Proprio di fronte a casa mia c'è un'agenzia di viaggi. Attraverso la strada, entro, dico: “Così, dicono, così. Volere. È possibile? «Molto probabilmente sì, ma chiama tra tre giorni. Diciamo sicuro", dicono. Chiamo, negozio, aspetto, ottengo il visto, i biglietti, le istruzioni... E la mattina presto del 16/VI'06 volo in un sogno su un Boeing-737 della Pulkovo Airlines... CUT16/VI'06. Il cielo è limpido solo su San Pietroburgo e la Grecia, il resto è coperto da nubi.

    Rodi. Fortezza di Rodi

    Se hai intenzione di visitare isola delle fate Rodi, allora prestate sicuramente la vostra attenzione alla fortezza di Rodi - dal 1988, l'oggetto Patrimonio mondiale UNESCO. Questo sorprendente monumento di ingegneria di talento fu costruito nel Medioevo dai Cavalieri Ospitalieri, che conquistarono l'isola durante il periodo crociate. Per quasi 220 anni questa roccaforte fu considerata la più inespugnabile e protetta dell'intero mondo cristiano.

    Società segreta - "Filiki Eteria" a Odessa

    Alessandropoli

    Molte persone non sono estranee al desiderio di andare da qualche parte nel sud in estate. Anche se vanno in Grecia, vogliono comunque rilassarsi nella sua parte meridionale. Ti suggerisco di visitare la città tracia di Alessandropoli, situata nel nord-est dell'Ellade. Città fondata Grande comandante e il conquistatore Alessandro Magno nel 340 a.C. e.