Koja je inovacija revizora komedije. Svi školski eseji o književnosti. Šta ćemo sa primljenim materijalom?

Gogoljeva inovacija u komediji "Državni inspektor". Promjene u najnovije izdanje"Revezor" (1842). Interpretacija završetka komedije

Prvi put, 1836. godine, komedija Generalni inspektor. O parceli, saznajte. Gogolj od Puškina, može se suditi po sačuvanim zapisima pesnika.Gogolj nije samo kritikovao i ismevao poroke. carske Rusije, ali i pozvao gledaoce i čitaoce da zavire u svoju dušu, da razmisle o svojim zajedničkim ljudskim vrijednostima.Gogol je svoju komediju nazvao predstavom koja "podiže javne zloupotrebe". "Inovacija dramatični sukob komedija "Generalni inspektor" N. V. Gogolja" (I. I. Murzak, A. L. Yastrebov): Novina Gogoljeve dramaturgije sastoji se 1) u uvođenju novih rješenja u žanr komedije. Antička i dramatična praksa sve do 19. veka tumačila je sukob kao sukob pozicija. i negativan početak Zakon je prevagnuo nad opakim postupkom. Originalnost dramatičnih odluka Gogoljevog zaključka. u činjenici da mesto ideala u sukobu „generalnog inspektora“ ostaje upražnjeno.

Predmet umjetnosti. razvoja postaju zvaničnici, smatrani figurama koje generalizuju društvene tipove, razotkrivaju birokratski sistem i toliko daleko od idealnog da je smeh najviše efektivna forma njihove percepcije. Primjer: Život grada je uronjen u stanje samovolje i bezakonja. Gradonačelnik gleda u radnje trgovaca kao da je kod kuće. Sudija uzima mito sa štencima hrta. Direktor pošte čita tuđa pisma iz radoznalosti. Poverenik dobrotvorne ustanove bolesnici koji su povereni njegovoj brizi su malo zabrinuti. Doktor Gibner ne razumije ni riječ ruskog. Kontrast ovom svjetskom konkr. akcija pozicija Perzijski bi značio stvaranje još jedne klasične drame. Gogolj poduzima tematski hrabra odluka suprotstavljajući tipove kriminalne svakodnevice sa slikom fiktivne odmazde. Rezultat je impresivno samootkrivanje grotesknih likova. Strah tjera službenike da traže spas, otkrivajući tuđe i svoje tajne, razotkrivajući na taj način izopačenost. društvena praksa. 2) Novina Generalnog inspektora sastojala se posebno u tome što je Gogol obnovio tip scenske intrige: sada je pokrenuo ne ljubavni impuls, kao u tradicionalnoj komediji, već administrativni, naime: dolazak u grad navodno visoke ličnosti - revizora. sporednih likova. Naprotiv, u njegovoj predstavi, u svim usponima i padovima radnje, nije bilo jednog, ne nekoliko likova, već čitav njihov domaćin. Ovdje su dodani i nescenski likovi / I.I. Murzak, A.L. Yastrebov/. 4) Jedno od centralnih mjesta u sukobu zauzima imidž Hlestakova, “ značajna osoba nevoljko, ne shvatajući u potpunosti za koga ga smatraju. Umjesto tradicionalnih tipova svjesnog prevaranta-avanturista, Gogol bira tip „nenaduvanog lažova“, nesposobnog za bilo kakve smišljene radnje, a pritom uspješno ispunjavajući ulogu koju su okolnosti podstaknule. Psihološka i istovremeno dramatična kolizija Hlestakova leži u činjenici da je on hvalisavac i lažov, čiji postupci nisu podložni nikakvom sebičnom ili namjernom planu, već su podložni sili okolnosti. Tako njegova laž postaje ne strast i ne zanat, već je prostodušan.5) Važno je napomenuti i da se govor istog junaka menja u zavisnosti od situacije, što stvara komičnost cele situacije u celini. Koliko su nacrti izdanja Vladinog inspektora ispunili ove velike zadatke Gogolja inovatora? Cijeli plan komedije "Državnog inspektora" u uopšteno govoreći već postoji od početka, tj. 1836. Međutim, Hlestakov i gradonačelnik, zvaničnici su bili drugačiji u ovom izdanju nego u poslednjem. S jedne strane, bili su mnogo više povezani sa konvencionalnim scenskim šemama tog vremena, s druge strane, još nisu imali one karakteristične lične kvalitete koje danas poznajemo. Službeni položaj ovih osoba, njihov karakter je bio drugačiji. O zloupotrebama i samovolji u ovom izdanju govori i sam gradonačelnik. To je neprirodno. Gradonačelnik ovdje još uvijek nije onaj kojeg poznajemo: nije pametan, nije spretan, nije dovoljno pametan. Nakon što je gradonačelnika učinio pametnom i snalažljivom osobom, Gogol je naglasio apsurdnost situacije, učinio satiru još oštrijom. Gogolju je bilo važno da pokaže da nije glupost gradonačelnika učinila Hlestakova revizorom, već njegov strah, strah od odmazde za grijehe. U IV činu, nakon što su se trgovci požalili na njega, kada gradonačelnik baci na koljena pred „revizorom“, i on je patetičan: „Vaša ekselencijo, nemojte to upropastiti! Nemojte izgubiti! Nemojte izgubiti!" .

Žukovski "Gogoljev realizam": Glavni udarac Gogoljeve satire usmjeren je na okolinu, na način života. U stvari, mali grad, prikazan u komediji i bez imena, nalazi se nigde i svuda u Rusiji Nikolaja I. Pokušaj komentatora da ga pronađu na mapi carstva bio je neuspešan; tako je trebalo da se desi. Slika Gogoljevog grada izgrađena je kao zaista tipična slika za to doba. Ovdje je sve kao i svuda.

Tiha scena može se tumačiti kao rasplet sadašnjeg sukoba i kao početak novog. Likovi su fiksirani u pozama, naib. tačno odražavaju njihove karaktere. Ovo je umjetnik. Autorova odluka statuar utiskuje porok, čini je predmetom javnog uvida, tipizira fenomen. V. G. Belinski o Gogolju „Finale Gogoljeve komedije „Generalni inspektor““: Gradonačelnik je bio bijesan što je dopustio da ga prevari dječak, on, kojeg „ni jedan trgovac, niti jedan izvođač radova nije mogao prevariti; prevario je prevarante nad prevarantima.“ i tako je cijela predstava zadivljujuće završena.

"Inspektor" je jedan od njih najsjajnijih radova Ruska i svetska književnost. u snazi ​​i dubini, umjetnička vještina komedija je u rangu sa takvim ruskim delima klasična književnost, kao "Jao od pameti" Gribojedova, "Evgenije Onjegin" i "Boris Godunov" Puškina, "Heroj našeg vremena" Ljermontova.

Komedija je zasnovana na ruskoj anegdoti koju je predložio Puškin. Sama po sebi, priča o revizoru nije bila nova u literaturi. Prije toga postojala je Veltmanova priča "Pokrajinski glumci" i djelo Kvitke-Osnovjanenka "Posjetilac iz glavnog grada, ili previranja u županijskom gradu".

"Inspektor" - djelo, Gogoljeva inovacija. Istovremeno, Gogolj nastavlja tradiciju Fonvizina i Gribojedova, ali istovremeno prevladava poučne karakteristike dramaturgije i stvara primjer društvenog
I takođe zabavna komedija. Gogol je cijenio dosadašnju dramaturgiju za otkrivanje bolesti i rana modernog života.
Generalni inspektor je realistična komedija. Svi likovi su tipični likovi. Situacija prikazana u komediji je neobična, ali se razvija sasvim realistično; isključivost situacije je psihološki opravdana.

Komedija predstavlja sve glavne aspekte urbane stvarnosti. Radnja predstave odvija se u županiji provincijski grad, koja je nezavisna na umjetnički način u komediji, iako je svijet zatvoren u sebe, svi događaji koji se tamo odvijaju prikazani su kao rezultat feudalnog i birokratskog sistema Rusije. Svijet koji Gogolj crta odražava cjelokupni sistem gradske vlasti: sud, dobrotvorne ustanove, pošta, policija. Slika ovog grada nije specifična, već kolektivna. Što se tiče koncentracije bilo kakve zloupotrebe ovdje, to je nerealno, ali istovremeno i tipično.

IN dramaturgija XVIII veka, vulgarni svet, svet optužbi, uvek je suprotstavljen svetlom početku. U Gogoljevoj komediji nema ideala, nema drugog osim prikazanog. Iz ovoga možemo zaključiti da je sve što se dešava u predstavi norma, zakon stvarnosti. jedini pozitivan karakter u predstavi je smeh, osmišljen da razotkrije i ismeje društvene poroke.

Pred nama se pojavljuju svi urbani slojevi: birokratija, urbani zemljoposjednici: Dobčinski i Bobčinski; trgovačka klasa, sitna buržoazija. Nedostaju samo vojska i sveštenstvo, jer nisu bili potčinjeni gradskoj vlasti.

Gogoljev grad je grad zvaničnika, čije su sve slike tipizirane u komediji, a njihova komičnost je pojačana govoreći prezimena: gradonačelnik Skvoznik-Dmukhanovsky, sudija Lyapkin-Tyapkin, povjerenik dobrotvornih institucija Strawberry, doktor Gibner, policajci Svistunov, Buttons, Deržimorda, penzionisani službenici: Rastakovskiy, Lyulyukov.

Službenike karakteriše duh nepotizma, praznog provoda, podmićivanja, ogovaranja, niskog kulturnom nivou. U odnosu na mito postoji određena podređenost. (Prisjetite se guvernerove opaske: "Vidi, ne uzimaš to prema svom činu.")
U predstavi je prisutan i motiv neznanja i gluposti. Gogol osuđuje takav karakterističan znak svog vremena kao što je hijerarhija: odnos prema osobi određen je njegovim rangom i blagostanjem. Svi funkcioneri nisu skloni profitiranju na tuđi račun. U predstavljenom gradu cveta mito i potpuno bezakonje.

Gogol napominje da je tradicionalna komedija s ljubavnom vezom očigledno zastarjela. Za razliku od Jao od pameti, Generalni inspektor je čisto društvena komedija. Ljubavna afera se svodi na dve komične scene Hlestakovljevog objašnjenja sa ćerkom i suprugom gradonačelnika. Osim toga, Generalnom inspektoru nedostaje intriga u tradicionalnom smislu te riječi.

U komediji nema vanjskih impulsa za djelovanje i nema vanjske komedije. Samoobmanu zvaničnika i čitav tok događaja motiviraju sami likovi. Nastaje “situacija zablude” koju je proizveo strah službenika od odmazde za svoje grijehe. Strah je postavio teren za samozavaravanje. Gogoljeva inovacija u komediji "Državni inspektor" leži u tome što on prikazuje situaciju u kojoj se obmana događa nehotice, budući da se Hlestakov ne pretvara da je bilo ko, a samo njegova unutrašnja praznina i pasivnost potvrđuju mogućnost takve situacije. Gradonačelnika je prevarila Hlestakovljeva prostodušnost, njegove neobuzdane laži; iskusan nevaljalac teško da bi prevario Antona Antonoviča. Nenamjernost Hlestakovljevih postupaka ga je zbunila. Gradonačelnik i Hlestakov su glasnogovornici iste stvarnosti. Oni su lopovi i lopovi, iako se otkrivaju na različite načine. Imaju zajedničku logiku ponašanja i jezika.

Hlestakov je briljantno otkriće Gogolja, koji ga je smatrao najsloženijim i najtežim likom u svojoj drami. Glavna odlika njegovog karaktera je, po rečima Gogolja, „u želji da igra ulogu sa višim rangom od sopstvenog“. To je najbitnija karakteristika "hlestakovizma" kao društveno-istorijskog fenomena. Hlestakov je ništarija koja je silom prilika podignuta na pijedestal. Otuda nadahnuće kojim baca prašinu u oči prevarantima koji ga s poštovanjem slušaju. I što više strahopoštovanja izazivaju njegovi govori, to se njegova fantazija nekontrolirano raspaljuje. A čini se da je i sam već povjerovao u laž koju je stvorio. Khlestakov - skitnica, anemona, "ledenica". Zanimljivo je da njegovo ponašanje nikada ne izaziva sumnju. Komičnost u odnosu između urbanih stanovnika i Hlestakova pojačana je ponavljanjem sličnih scena, poput davanja mita.

Što su Hlestakovove laži fantastičnije, to mu više veruju, jer zvaničnici u njemu vide svoj ideal.

Cela kompozicija predstave počiva na glupoj grešci gradonačelnika, koji je "elistratišku" zamenio za državnik. Gradonačelnikova greška je sasvim prirodna i, štaviše, neophodna.

Na kraju komedije izražena je Gogoljeva misao o nadolazećoj osveti, budući da autor još nije izgubio nadu u trijumf pravde i zakona. Rugajući se porocima savremenosti, Gogol je primetio da se "čak i onaj ko se više ničega ne boji, plaši podsmeha".

Komedija "Generalni inspektor" bila je novi korak u razvoju ruske dramaturgije, apsorbirana najbolje karakteristike prethodni i, zahvaljujući genijalnosti Gogolja, postao besmrtan i ostaje relevantan do danas.

Sastav: Gogoljeva inovacija u komediji "Državni inspektor"

Ova video lekcija posvećena je raspravi o temi "Inovacija Gogolja - dramaturga (na osnovu komedije" Generalni inspektor ")". Moći ćete saznati mnogo zanimljivih detalja o historiji nastanka i ponovnog štampanja ove predstave. Zajedno sa nastavnikom moći ćete vrlo detaljno i suptilno analizirati kako se inovacija Gogolja, dramaturga, manifestirala u Vladinom inspektoru.

Prvo štampano izdanje izašlo je 1836. godine (sl. 2).

Rice. 2. Štampano izdanje "Inspektora" ()

U aprilu 1836. premijera predstave održana je u Aleksandrinskom teatru (slika 3), a u maju - u Malom pozorištu u Moskvi.

Rice. 3. Aleksandrinski teatar ()

Drugo izdanje pojavilo se 1841., a konačno 1842. godine. Gogol je promijenio svoje redove, revidirao ih, objasnio ih, komentirao ih i ubacio divnu frazu gradonačelnika:

“Ima kliker, maraka od papira, ubaciće te u komediju. To je ono što je sramotno! Brado, titula neće poštedjeti, a svi će goli zube i pljeskati rukama.

Izvanredan pesnik i kritičar Apolon Aleksandrovič Grigorijev (slika 4) govorio je o zapletu Generalnog inspektora:

"To je fatalna intriga."

Rice. 4. A.A. Grigorijev ()

I ova "miražna intriga" se više puta pojavljuje u Gogoljevom djelu. Na primjer, u predstavi "Brak", gdje Podkolesin i želi i ne želi da se oženi, on poslednji trenutak skače kroz prozor neposredno prije vjenčanja, uplašena braka.

Generalni inspektor je predstava o tome kako županijski grad dolazi inspektor. Na kraju se ispostavi da on uopće nije revizor. Ovo nije revizor, ovo je lutka koju su zamijenili za revizora.

U "Mrtvim dušama" (Sl. 5), Čičikov odlazi da kupi seljake. Ispada da on ne kupuje seljake, već popisuje mrtve seljake.

Rice. 5. "Mrtve duše" ()

Ovo je fatamorgana, neka vrsta duha, neka vrsta fantoma, nešto što nije stvarno.

Ali među Gogoljevim prethodnicima, situacija imaginarnog revizora susrela se mnogo puta. To najbolje kaže Yuri Mann. Evo jednog primjera koji spominje. Postojala je takva spisateljica Kvitka-Osnovjanenko (sl. 6), koja je 1827. godine napisala dramu „Posjetilac iz glavnog grada, ili previranja u županijskom gradu“. Ova predstava će biti objavljena 1842. godine, nakon Generalnog inspektora. Ali, po nekima, Gogolj je to mogao znati iz rukopisa.

Rice. 6. G. F. Kvitka-Osnovyanenko ()

U predstavi, lik dolazi u županijski grad, "gradska stvar", koji počinje glumiti revizora. Lako je zamisliti kako se sve to odvija. Ali originalnost Gogoljeve drame je u tome što se Hlestakov ne predstavlja kao revizor. Postavlja se pitanje: zašto su prevareni, zašto su uzeli Hlestakova za revizora?

Možda postoji više od jednog odgovora na ovo pitanje. Belinski kaže da je sve zbog gradonačelnikove bolesne savjesti. Jurij Vladimirovič Man to analizira veoma detaljno i veoma suptilno (slika 7).

On to kaže u ovome apsurdnog svijeta sve je apsurdno. Nakon Čmihovljevog pisma, svi zvaničnici već čekaju revizora. Ali zašto Khlestakov? Verovatno se sećate da su Bobčinski i Dobčinski dotrčali (slika 8) i rekli:

“Kako! Naravno da jeste! Ne plaća novac, ne ide nikuda. Kada smo se vozili s Petrom Ivanovičem, pogledao je u tablice. Zašto ne revizor? Revizor“.

Rice. 8. Bobchinsky i Dobchinsky ()

Apsurdni svijet, svijet laži, licemjerja (uostalom, gradonačelnik je prevario tri guvernera), sudara se s iskrenošću, s takvim nesvjesnim lažima Hlestakova. Odatle potiče radnja jedne od najboljih ruskih drama.

Prevara se otkriva tek u petom činu, kada upravnik pošte otvara Khlestakovljevo pismo Trjapičkinu i saznaje da Hlestakov ne samo da nije revizor, nije ovlašten i nije osoba, već općenito "Ni ovo ni ono, đavo zna šta je".

Ali ovo nije dovoljno. Na kraju predstave na pragu se pojavljuje žandarm sa porukom:

“Činovnik koji je došao iz Sankt Peterburga traži svakoga od njega. Odseo je u hotelu."

Općenito, Gogol je bio očito nezadovoljan modernim pozorišnim repertoarom: ludorije ljubavnika, pametnih slugu, vodvilja, melodrama (obično posuđenih ili zasnovanih na tuđoj radnji). Gogol svoju dramu konstruiše na suštinski drugačiji način.

U Dead Souls on kaže:

"Smijeh vidljiv svijetu kroz nevidljive suze, njemu nepoznate suze."

Smeje se svojim herojima, ali se i plaši da ljudi dođu do ovoga, teško mu je.

Strah je ta sila, taj osjećaj koji može ujediniti svakoga u ovoj komediji. Štaviše, jasno je čega se gradonačelnik plaši, plaše se funkcioneri. Kao što Mann dobro dokazuje, oni se ne boje izloženosti, boje se da neće imati sreće, neće moći prevariti revizora, neće moći ispravno igrati igru ​​koju im revizor nameće. Ali Dobčinski se takođe plaši. I kada Ana Andrejevna kaže: „Čega se bojiš? Ti ne služiš.", Dobchinsky odgovara: "Kad plemić govori, osećaš strah".

U tradicionalnoj komediji dobro je suprotstavljeno zlu, a pozitivni likovi satiričnim junacima. Ali Gogolj to nema. Imajte na umu da gradske vlasti NN* apsolutno se ne plaše izlaganja, boje se da ne ugode. Sve brige su brige oko forme. Misle da bolesnicima treba staviti čiste kape, pomesti ulicu od hotela do prisustva, treba postaviti stub od slame (Sl. 9).

Rice. 9. Službenici ()

Nije slučajno što Gogolj ne samo da ne daje dobro, i pokazuje grijehe u svojim junacima. Posebno je važno ponovo pročitati upozorenje za gospodu glumce kada Gogol objašnjava prirodu ovog ili onog lika:

"Gradonačelnik(Sl. 10) - lik koji, kao i svi drugi, ima grijeha, jer ne postoji osoba koja nema grijeha.

Rice. 10. Gradonačelnik ()

Još jedan vrlo važna karakteristika Generalni inspektor, po čemu se razlikuje od ostalih komedija, je odsustvo ljubavne veze. Komedije se vrlo često zasnivaju na usponima i padovima veza između mladih ljubavnika (žele da se povežu, imaju smetnje, itd.). Gogol sve to potpuno uklanja, ali ne samo da ne daje ljubavnu vezu, već je parodira.

Hlestakov je prikazan ispred supruge i ćerke gradonačelnika, kako se bezobzirno vuče za sobom. Prvo, Ani Andrejevnoj nudi da se povuče "pod krovom aviona", a zatim traži od Ane Andrejevne ruku Marije Antonovne. Ovaj prelaz se dešava brzinom munje. Ovdje on pada na koljena od ljubavi prema Mariji Antonovnoj, nakon što je slučajno ušla u njegovu sobu. Tada Anna Andreevna otjera svoju kćer, on se baci na koljena pred njom: „Madam, vidite, ja gorim od ljubavi! Zaljubljen sam u tebe." Tada utrčava Marija Antonovna sa rečima "oh kakav pasus". Hlestakov je hvata za ruku: "Ana Andrejevna, ne protivite se našoj dobrobiti, blagoslovite našu stalnu ljubav." A gradonačelnik je, naravno, začuđen: „Dakle, voliš to?..”(Sl. 11).

Rice. 11. Izjava o ljubavi. "Inspektor" ()

Gogolj opisuje ovu parodijsku ljubavnu vezu, koristeći klišeje svojih prethodnika, kojima je već dosadila publika:

„Hlestakov: Ne možete me ni na koji način ometati; naprotiv, možete donijeti zadovoljstvo. Usuđujem li se biti tako sretan da vam ponudim stolicu? Ali ne, ne treba da imate stolicu, već tron. Kako želim, gospođo, da budem vaša maramica da zagrlim vaš ljiljan vrat. Moj život je u ravnoteži. Ako krunišeš moju stalnu ljubav, onda nisam dostojan zemaljskog postojanja. Upucaću se."

Ovo je sve, očigledno, sa repertoara savremeni Gogolj književnost. Sve je ovo potpuno apsurdno, smiješno. A onda Khlestakov odlazi, čini se da se već zaručio za Marju Antonovnu. Gradonačelnik i njegova supruga su euforični, planiraju srediti život u Sankt Peterburgu:

“Gradonačelnica: Samo od nekog gradonačelnika i odjednom s kojim đavolom se srodila!

... možete postići veliki rang ...

... vremenom ćeš se uklopiti u generale. Konjica će vam biti obješena preko ramena.”

A usred ove proslave pojavljuje se upravnik pošte sa štampanim pismom. A onda odmah pravi revizor.

To sada ne možemo u potpunosti cijeniti, ali za savremenike je to bilo neobično. To je bila inovacija Gogolja, dramaturga.

Kompozicija "Inspektor"

Morate shvatiti da predstava živi samo na sceni. Bulgakov (slika 12) ima roman pod nazivom Bilješke mrtvih (ili Teatralni roman).

Rice. 12. Mihail Bulgakov ()

Postoji jedan divno mjesto. Junak je napisao roman, roman nije štampan, samo mali komad. Živi sam u sobi u zajedničkom stanu. Samo mačka uljepšava njegovu usamljenost. Usamljenih večeri čini mu se da mu je na stolu podignuta sveta kutija. Ljudi počinju hodati u ovoj kutiji. Oni kazu. Negde se čuju pucnji, negde muzika. Odmah mu se svidjela ova igra, i on svako veče čeka kada sve ovo ponovo zamisli. Počinje da piše šta vidi. I odjednom shvati da piše dramu. Naravno, ne može se komponovati komad tako lako kao Bulgakov, ili njegov junak, ili kao Gogolj. Ali možete zamisliti predstavu na sceni. Uostalom, predstava postoji samo na sceni. Zamislite kako to izgleda na sceni. Da biste istinski razumjeli predstavu, morate zamisliti sebe kao reditelja, zamisliti odabir glumaca za jednu ili drugu ulogu, razmisliti o tome kako treba uokviriti scenu, kakvom muzikom predstava treba da bude praćena.

Čini se da postoji nešto što se apsolutno ne može prenijeti na pozornici. Ovo je epigraf "Inspektoru":

.

Davno, 70-ih godina, bila je predstava po Gogolju u moskovskom teatru Taganka, zvala se " Audit Tale". Bilo je fragmenata i Mrtvih duša i Državnog inspektora. Kada je publika nakon nastupa izašla iz foajea i dobila odjeću, prišla je ogledalu, a ovo ogledalo je bilo iskrivljeno, kao u zabavnoj sobi. Ovo - "Nema šta da se zameri ogledalu ako je lice iskrivljeno". Ovako je režiser i umetnik Jurij Petrovič Ljubimov (sl. 13) preneo Gogoljev epigraf.

Rice. 13. Yu.P. Ljubimov ()

Komedija treba da se poveže, svom svojom masom u jedan veliki zajednički čvor. Kravata treba da obuhvati sva lica, a ne samo jedno ili dva, da dodirne ono što manje-više sve uzbuđuje glumci. Evo takvog zapleta u "Inspektoru":

“Pozvao sam vas, gospodo, da vas obavijestim o neprijatnim vijestima. Inspektor nam dolazi u posjetu."

I odjednom su svi zauzeti. Pokriva sve. Baš kao i rasplet, kada svi stoje kao gromovi (prvo od vesti da Hlestakov nije revizor, a onda od dolaska žandarma).

U prvom činu kaže svoje poznata fraza gradonačelnik. I odmah: „Kako je inspektor? Kako je revizor? - pitaju zvaničnici.

U petom činu:

“Načelnik pošte: Službenik kojeg smo uzeli za revizora nije bio revizor.

Svi: Kako ne revizor?

Ovakva slika u ogledalu se mnogo puta nalazi u sastavu Generalnog inspektora. To, naravno, nije nimalo slučajno. Prvo su pročitali pismo Čmihova gradonačelniku, na kraju su pročitali pismo Hlestakova Trjapičkinu. Štaviše, čitalac saznaje za strast upravnika pošte da čita tuđa pisma u prvom činu.

Udvostručavanje u Generalnom inspektoru je vrlo radoznalo: Dobčinski i Bobčinski, Ana Andrejevna i Marija Antonovna, bravar i podoficir, dva pisma, dva pacova. I kako se na početku svađaju Dobčinski i Bobčinski, ko je prvi rekao: "Eh!", pa će se na kraju svađati, okrivljujući jedni druge, ko je vidio revizora u Hlestakovu.

Hlestakov dva puta izjavljuje ljubav. Prvo Marija Antonovna, zatim Ana Andrejevna. Dva puta pada na kolena, dva puta govori o stalnoj ljubavi. Nekoliko puta svi zvaničnici prolaze ispred čitalaca. Prvo, u prvoj sceni sa gradonačelnikom, zatim kada se pojavljuju kod Hlestakova, zatim kada se čita Hlestakovljevo pismo Trjapickinu, u kojem su svi oni okarakterisani.

U ovoj predstavi ima mnogo preklapanja. Na primjer, Chmykhov piše:

"Ne volite da propustite nešto što vam lebdi u rukama."

A podoficir odgovara:

"Nemam čega da odustanem od svoje sreće."

U Generalnom inspektoru postoje i primjeri grube komedije, koja već ima izvor ne karaktera, već neke vrste scenska akcija. Na primjer, gradonačelnik stavlja futrolu umjesto šešira, Bobchinsky pada s vratima.

Najvažnija stvar u sastavu generalnog inspektora je tiha scena(Sl. 14).

Gogol traži da se nijema scena odvija jako dugo, neobično dugo. Evo šta on piše:

"Gotovo minut i po, umrtvljena grupa zadržava ovu poziciju."

Značenje finala U The Theatre Journey, jedan od likova će reći:

„Ali, plemiče, svi su se stišali, kako je došlo do obračuna.”

U raspletu Generalnog inspektora o tome je bilo riječi. Gogol će reći da je to manifestacija naše prave savesti.

U konstrukciji predstave ima mnogo ne odmah uočljivih, ali izuzetno zanimljivih odjeka, motiva, momenata. Da biste bolje razumjeli ovu predstavu, morate je zamisliti na sceni.

Khlestakov

Ovo su veoma važne reči. Hlestakov (slika 15) - u svakom. Obratite pažnju na izvod iz pisma N.V. Gogol:

„Svako je, makar na trenutak, postao ili postaje Hlestakov... I pametan gardijski oficir ponekad će se pokazati Hlestakov, a državnik će ponekad biti Hlestakov, a naš brat, grešni pisac, ponekad će se pokazati Hlestakov. Jednom riječju, rijetko ko neće biti barem jednom u životu.

Rice. 15. Khlestakov ()

Činjenica da Khlestakov viri kroz snove gradonačelnika i Ane Andreevne, već smo rekli. I izgleda da Dobčinski potvrđuje ovo zapažanje.

U "Pozorišnom putovanju" postoje ove riječi:
“Čovjek prije svega pita: “Da li takvi ljudi zaista postoje?” Ali kada se vidjelo da je osoba postavila takvo pitanje: „Da li sam i sam potpuno oslobođen takvih poroka?“ Nikad!"

Moralizatorski naboj ove komedije ne izražava se u prikazivanju poroka drugih, već u traženju od svakog od nas da se zapita da li Hlestakov nije u nama. O ovoj temi govorio je Gogol u razgovoru sa Sergejem Timofejevičem Aksakovim.

Hlestakov je potpuno neshvatljiva figura. Grigorij Aleksandrovič Gukovski (slika 16) u svojoj knjizi "Gogoljev realizam" kaže da se Hlestakov ponaša kao pravi revizor. Svi su prevareni, jer bi pravi revizor uradio isto: primio bi mito, ispričao kako je važna osoba koristio bi ovu moć.

Rice. 16. G.A. Gukovsky ().

Jurija Mihajloviča Lotmana (sl. 17) zanima kako „mali čovek u Gogolju“ pokušava da odigra ulogu čak i centimetar veću od one koja mu je data.

Lotman skreće pažnju na činjenicu da Hlestakov prezire samog sebe. Ovo je vrlo lako dokazati:

„Misliš li da samo prepisujem? Ne... Ja samo uđem u odjel na minut, kažem ovako, ali tako je. I tamo je već neki štakor za pismo otišao da žvrlja.

Dakle, "pacov" za pisanje - to je to.

Rice. 17. Yu.M. Lotman ()

Vrlo je čudno čitati kako Khlestakov počinje činjenicom da je šef odjela s njim u prijateljskim odnosima. Naravno da je izmislio. I završava sa činjenicom da svaki dan ide u palatu i da će sutra biti unapređen u feldmaršala. Na ovu frazu se gasi, jer je previše doručkovao i puno popio za doručak. I to nikome ne smeta. Pravi gradonačelnik kaže:

Gradonačelnik: Pa šta ako je bar polovina onoga što je rekao istina? (razmišljanje).

A kako to ne bi bilo istina?

Prošetavši, čovjek iznese sve: ono što je u srcu, pa na jeziku. Naravno, malo se nagnuo; i na kraju krajeva, nijedan govor se ne izgovara bez psovki.

Da bismo razumjeli u čemu je misterija Hlestakova, zanimljivo je prisjetiti se nekih činjenica o Gogolju. Gogoljev život je toliko fantastičan da sve može biti u njemu. Prisjetite se kako završava priča "Nos":

“Ko god da kaže, ali takvi incidenti se dešavaju u svijetu – rijetko, ali se dešavaju.”

Hlestakov je potpuno iskren. U šestom pojavljivanju trećeg čina, kada kaže da je otišao u palatu, sasvim nesvjesno izmišlja samog sebe. Čak i kada je otvoreno uhvaćen u laži, on se apsolutno briljantno izvlači iz ove situacije:

„Da, postoje dva Jurija Miloslavskog. Jedan, zaista, gospodina Zagoskina, ali drugi je moj.

Na šta je gradonačelnik rekao:

„Mora da sam pročitao vaše. Tako dobro napisano"(Sl. 18) .

Rice. 18. "Inspektor" ()

Vrlo dobar Khlestakov u izvedbi Jevgenija Mironova u filmu iz 1996. godine. Veliki umjetnici osjećaju granicu između poznatog i neobičnog, uvjerljivog i izvan granica uvjerljivosti (Sl. 19).

Rice. 19. Screen verzija "Inspektora" ()

Postoji još jedan neobičan trik koji razlikuje svaku komediju i koji dobro funkcionira u Vladinom inspektoru. Ovaj pristup se zove gluv razgovor. Čak je i antička komedija počela upravo ovim: izlaze dva lika koji govore istim jezikom, ali na različitim dijalektima. I na jednom dijalektu riječ znači, na primjer, neku vrstu nagrade, a na drugom - na primjer, komorni lonac. Na tom nesporazumu se gradi komični efekat. U Gogolju je ova scena apsolutno fantastična - razgovor Hlestakova i gradonačelnika u hotelu. Čini se da sada sve treba objasniti. Gradonačelnik misli da je ovo revizor. Hlestakov misli da je gradonačelnik došao da ga pošalje u zatvor (Sl. 20).

Rice. 20. Hlestakov i gradonačelnik ()

Ova scena je toliko dobra da nigdje nema apsolutno nikakvih "šavova", sve je vrlo uvjerljivo:

“Gradonačelnik: Moja je dužnost, kao gradonačelnika lokalnog grada, da vodim računa da prolaznici i svi plemeniti ljudi nema uznemiravanja...

Hlestakov: Nisam ja kriv... Stvarno ću platiti... Poslaće me iz sela.

Gradonačelnik: Dozvolite mi da predložim da se preselite sa mnom u drugi stan.

Hlestakov: Ne, nemam! Znam šta znači drugi stan: to jest zatvor. Koje pravo imaš?"

Gradonačelnik je trebao sve da shvati, ali smatra da Hlestakov misli da ako se preseli sa njim u drugi stan, odnosno prihvati takvu uslugu od gradonačelnika, onda će Hlestakov biti poslat u zatvor jer ne vrši reviziju dobro.

Hlestakov: Idem u Saratovsku guberniju, u svoje selo.

Gradonačelnik: U Saratovsku guberniju! A? I neće pocrvenjeti!

Moraš ga držati na oku."

Na takvim nesporazumima i prozivkama se gradi sve u Generalnom inspektoru.

“Gradonačelnik: Molim vas pogledajte kakvi su meci! I odvukao starčevog oca! Lepo vezano! Laži, laži - i nigdje se neće slomiti! Ali kakav neopisiv, kratak, izgleda, zdrobio bi ga noktom. Pa, da, sačekaj, javićeš mi. Nateraću te da mi kažeš više!"

Ovo je komični efekat. Hlestakov govori istinu, ali mu ne veruju. Hlestakov laže i svi su spremni da mu veruju.

Vrlo često, kada govore o "inspektoru", koriste tu riječ groteskno.

Groteska- dovođenje alogizma života do tačke apsurda.

Razmislite o tome konkretan primjer. Gogol je savršeno jasan da u ruskom životu uniforma znači mnogo više od dostojanstva onoga ko je nosi. Ovo je, naravno, nelogično. Lepo je tužna strana Ruski život. Čini se da se Gogolj postavlja pitanje: šta ako se uniforma obuče ne na osobu, već na nos? Onda se ispostavi da je nos general, državni savetnik (Sl. 21).

A major Kovaljov, nesrećni, sa ravnim mestom umesto nosa, susreće svoj nos u Kazanskoj katedrali i poziva ga da se vrati na svoje mesto. Na šta nos odgovara: Sudeći po dugmadima vaše uniforme, vi i ja služimo u različitim odjelima, dragi gospodine.” Tako djeluje Gogoljeva groteska.

A u “Generalnom inspektoru” postoji takav momenat: šta ako je uniforma samo izmišljena; Ali šta ako je ova imaginarna uniforma pričvršćena na najsavršeniju beznačajnost, lutku? Ispostavilo se da su svi spremni da ga uzmu za revizora. Komentarišući ovaj odlomak, autori sovjetskih udžbenika uvijek su govorili da to znači razotkrivanje carskog birokratskog sistema: svako može izgledati kao revizor, čak i ako ga ne predstavlja.

Ova kombinacija apsurda je vrlo komična i vrlo sadržajna. Bilješka koju je gradonačelnik napisao na računu kafane, a koja je dostavljena Hlestakovu, također postaje takva tehnika:

„Žurim da te obavestim, draga, da je moje stanje bilo veoma tužno, ali, uzdajući se u milost Božju, u dva kiseli krastavci posebno za pola porcije kavijara, rublju dvadeset pet kopejki ... "

Ovo je komična tehnika kada se dva potpuno različita teksta sudare i proizvode komični efekat.

Uzročne veze u Generalnom inspektoru su veoma čudne. Sjetite se procjenitelja koji smrdi na votku jer mu je majka bila ozlijeđena. Učitelji su divna tema za Gogoljevo ismijavanje. Na primer, Klopov mnogo puta primećuje nastavniku istorije koji je voleo da lomi stolice da to ne treba da se radi, na šta on odgovara:

« Kako hoćeš, ali za nauku života neću štedeti".

Drugi učitelj pravi grimase. gradonačelnik kaže:

„Ako je ovo uradio svojim studentima?.. i onda ne mogu da sudim, možda bi tako trebalo da bude.

Ako to učini posjetiocu, đavo zna šta bi od toga moglo biti. Gospodin revizor to može uzeti lično.

Za Bobčinskog i Dobčinskog, Hlestakov je revizor, jer gleda u njihove tanjire, ne ide i ne plaća novac.

Ovo su samo neki od komičnih trikova. Tu su, naravno, i komična prezimena (poput Deržimorda ili Ljapkin-Tjapkin). Tu su i komične radnje. Postoji mnogo komičnih trikova. Ali pitanje nije da ih navedemo, već da vidimo kako rade. Gogolj ima sve na svom mestu, zbog čega je napisao dramu koja se čita i postavlja na scenu do danas.

Bibliografija

1. Književnost. 8. razred. Udžbenik u 2 sata Korovin V.Ya. i drugi - 8. izd. - M.: Obrazovanje, 2009.

2. Merkin G.S. Književnost. 8. razred. Tutorial u 2 dijela. - 9. izd. - M.: 2013.

3. Kritarova Zh.N. Analiza dela ruske književnosti. 8. razred. - 2. izdanje, ispravljeno. - M.: 2014.

1. Web stranica sobolev.franklang.ru ()

Zadaća

1. Navedite primjere "miražnih intriga" u djelima N.V. Gogol.

2. Navedite i objasnite principe na kojima se gradi radnja drame.

3. Koja je inovacija Gogolja, dramaturga?

  • 6. Kreativnost V.A. Žukovski 1815-1824. Originalnost njegovih estetskih manifesta.
  • 7. V.A. Žukovskog u ep. Žukovskog kao "genija prevođenja".
  • 8. Osobine romantizma k.N. Batjuškov. Njegov kreativni put
  • 9. Opšte karakteristike dekabrističke poezije (problem heroja, istoricizma, žanrovske i stilske originalnosti).
  • 10. Kreativni put K.F. Ryleeva. "Duma" kao idejno-umjetničko jedinstvo.
  • 11. Originalnost pjesnika Puškinovog kruga (na osnovu djela jednog od pjesnika).
  • 13. Fabularna kreativnost I.A. Krilov: fenomen Krilova.
  • 14. Sistem slika i principi njihovog predstavljanja u komediji A.S. Gribojedova "Teško od pameti".
  • 15. Dramaturška inovacija A.S. Gribojedov u komediji "Teško od pameti".
  • 17. Lyrica A.S. Puškina postlicejskog peterburškog perioda (1817–1820).
  • 18. Pjesma A.S. Puškin "Ruslan i Ljudmila": tradicija i inovacija.
  • 19. Originalnost romantizma A.S. Puškin u stihovima južnog izgnanstva.
  • 20. Problem junaka i žanra u južnjačkim pjesmama A.S. Puškin.
  • 21. Pesma "Cigani" kao faza u stvaralačkoj evoluciji A.S. Puškin.
  • 22. Osobine Puškinove lirike iz perioda severnog izgnanstva. Put do "poezije stvarnosti".
  • 23. Pitanja istorizma u djelu A.S. Puškin 1820-ih godina. Narod i ličnost u tragediji "Boris Godunov".
  • 24. Puškinova dramatična inovacija u tragediji Boris Godunov.
  • 25. Mjesto poetskih priča "Grof Nulin" i "Kuća u Kolomni" u djelu A.S. Puškin.
  • 26. Tema Petra I u djelu A.S. Puškin 1820-ih godina.
  • 27. Puškinova lirika perioda lutanja (1826–1830).
  • 28. Problem pozitivnog junaka i principi njegovog prikazivanja u romanu A.S. Puškin "Eugene Onegin".
  • 29. Poetika "romana u stihu": originalnost stvaralačke istorije, hronotop, autorski problem, "Onjeginska strofa".
  • 30. Lyrica A.S. Puškin tokom Boldinove jeseni 1830.
  • 31. "Male tragedije" A.S. Puškin kao umetničko jedinstvo.
  • 33. "Bronzani konjanik" A.S. Puškin: problemi i poetika.
  • 34. Problem "heroja veka" i principi njegovog imidža u "Pikovoj dami" A.S. Puškin.
  • 35. Problem umetnosti i umetnika u "Egipatskim noćima" A.S. Puškin.
  • 36. Lyrica A.S. Puškin 1830-ih godina.
  • 37. Problemi i svijet junaka "Kapetanove kćeri" A.S. Puškin.
  • 38. Žanrovska originalnost i oblici pripovijedanja u "Kapetanovoj kćeri" A.S. Puškin. Priroda Puškinovog dijalogizma.
  • 39. Poezija A.I. Polezhaeva: život i sudbina.
  • 40. Ruski istorijski roman 1830-ih.
  • 41. Poezija A.V. Kolcova i njeno mesto u istoriji ruske književnosti.
  • 42. Tekstovi M.Yu. Lermontov: glavni motivi, problem evolucije.
  • 43. Rane pjesme M.Yu. Ljermontov: od romantičnih pjesama do satiričnih.
  • 44. Pesma "Demon" M.Yu. Lermontov i njegov socio-filozofski sadržaj.
  • 45. Mtsyri i Demon kao izraz Ljermontovljevog koncepta ličnosti.
  • 46. ​​Problemi i poetika drame M.Yu. Lermontov "Maskarada".
  • 47. Društveni i filozofski problemi romana M.Yu. Lermontov "Heroj našeg vremena". V.G. Belinski o romanu.
  • 48. Žanrovska originalnost i forme naracije u "Junaku našeg vremena". Originalnost psihologizma M.Yu. Lermontov.
  • 49. "Večeri na salašu kod Dikanke" n.V. Gogolj kao umetničko jedinstvo.
  • 50. Problem ideala i stvarnosti u zbirci N.V. Gogolj "Mirgorod".
  • 52. Problem umetnosti u ciklusu "Peterburške priče" i priči "Portret" kao estetski manifest N.V. Gogol.
  • 53. Priča o N.V. Gogoljev "Nos" i forme fantastičnog u "Peterburškim pripovetkama".
  • 54. Problem malog čovjeka u pričama N.V. Gogolj (principi prikazivanja junaka u Zapisima luđaka i Šinjelu).
  • 55. Dramaturška inovacija N.V. Gogolj u komediji "Državni inspektor".
  • 56. Žanrovska originalnost pjesme N.V. Gogolja "Mrtve duše". Karakteristike radnje i kompozicije.
  • 57. Filozofija ruskog svijeta i problem heroja u pjesmi N.V. Gogolja "Mrtve duše".
  • 58. Kasni Gogolj. Put od drugog toma "Mrtvih duša" do "Odabranih odlomaka iz prepiske sa prijateljima".
  • 55. Dramaturška inovacija N.V. Gogolj u komediji "Državni inspektor".

    Odgovor: Gogol je bio zaljubljen u pozorište od detinjstva. Gledao je očeve komedije. Nedaleko od Gogoljevih živio je Kapnist. U Nižinskom liceju Gogolj je igrao uloge. Sam Gogol je bio pozorišna ličnost. Njegova proza ​​je bila pozorišna. Gogolj je organski pristupio dramaturgiji. Godine 1833. pojavila se ideja o komediji "Vladimir trećeg stepena", povezana sa ludilom službenika, stvarajući prostor za neobične Gogoljeve junake. Ali plan su slijedile "Male komedije" (po analogiji s "Malim tragedijama": "Sužnja", "Jutro čovjeka", "Lakeyskaya". Tada se iz ideje o komediji o igri rodila predstava "Igrači". Strah od braka dao je tlo za komediju "Brak". Gogol je stvorio svoje pozorište.

    Gogolj je smatrao da ruska komedija ima bogatu tradiciju visoke komedije, koju su pripremili Fonvizin i Gribojedov. Sukob karaktera smatrao je važnim. Pozorište Gogolj je pozorište svetlih likova. Akcija je zasnovana na društvenim odnosima, „elektrici ranga“. Vjerovao je da riječ organizira komičnu akciju. Smeh postaje osebujan izraz reči kod Gogolja. Njegov smeh pročišćava i oživljava. Dramaturgija je za njega misionarstvo, stvaranje vlastitog svijeta. Gogolj prvi put postavlja problem posebnog "ogledala". Smatrao je da pozorište obavlja važnu obrazovnu funkciju, uporedio je pozorište sa univerzitetom. Gogolj je bio duboko povezan sa Aristofanom.

    Visoka svrha pozorišta za Gogolja bila je povezana s komedijom. Gogol je pozorište smatrao demokratskom institucijom. Srž Gogoljeve estetike je u smijehu. Gogolj otkriva ambivalentnost smijeha.

    Premijera Generalnog inspektora u Sankt Peterburgu u Aleksandrinskom teatru održana je 19. aprila 1836. godine i postala je vlasništvo cjelokupne javnosti. Premijeri je prisustvovao i sam car. Nikola I je osetio satirične prizvuke, a pisčevi savremenici („Puškinov krug“) osetili su društveni značaj komedije. Masovna javnost nije baš najbolje prihvatila "generalnog inspektora". Gogol je predstavu smatrao neuspjehom. U Pozorišnom putovanju daje autorski osvrt na svoj rad i napušta Rusiju.

    Predstava je dobila ime po liku van scene. On se ne spominje u listi likova, pojavljuje se samo na početku i na kraju. On ne postoji, ali je rastvoren u prostoru komedije u ličnosti lažnog revizora i prostoru revizora. Revizor je svojevrsni simbol. U ovoj riječi se čuje semantika vizije. Cijela intriga leži u činjenici da revizor postoji, ali nije.

    Državni inspektor je komedija u pet činova. Gogol je stvorio istinski društvenu komediju. Događaji se razvijaju u obliku strašnog čišćenja. Za Gogolja je važna slika visoke komedije. Pet činova uključuje 51 događaj. Kreira se dinamička akcija. Tiha scena je ključ za razumijevanje Gogoljeve katarze.

    epigraf - narodna poslovica. Epigraf oživljava tekst. U prvom izdanju u tekstu nije bilo epigrafa. Epigraf se fokusira na društveno značenje radnje. Ima semantiku ogledala - scenskog ogledala, u koje Gogol tera publiku da gleda. Dijalog sa publikom je veoma važan. Ogledalo je pogled u tvoju dušu.

    Gogol ima 25 imenovanih glumaca. Oni čine hijerarhiju u čijem je središtu gradonačelnik. Od njega odlaze svi članovi gradskog vijeća. Khlopov korespondira sa likom magarca, Ljapkin-Tjapkin personifikuje suđenje. Među 25 likova, samo 5 su žene. Prednost muških slika, dakle ljubavna afera nije odlučujuće.

    Gogoljev hronotop je "kombinovani grad cijele reprezentacije", kvintesencija ruskog života. Kroz grad se otvara prozor u svijet. Trojka je univerzalna slika za Gogolja, ovo je doba Gogoljevog života. Gogoljevo vrijeme se računa u minutama. Tada se vrijeme zamrzne, zatim pulsira, pa nestane. Čitanje Hlestakovljevog pisma je zaustavljanje vremena zabeleženo u nijemoj sceni. Igranje s vremenom je za Gogolja fundamentalno, jer apsurd ne poznaje vrijeme.

    U Generalnom inspektoru postoji sukob između smijeha i straha. Konflikt definiše miraž intrige. Gogoljev grad je carstvo apsurda. Stvara "Perepetui efekat". Pojava imaginarnog revizora stvara apsurdnu situaciju. Hlestakov se pretvara u varalicu. Srž situacije je prevara i opšta atmosfera straha. Strah je personificiran - u nominacijama likova vidljiv je međumeće „an“, što znači i „možda“ i „zagrizi“.

    Glavni motor intrige je Hlestakov. Na listi glumaca Hlestakov je u sredini. Ovo je predmet uticaja, izmišljeni lik. On sam ne razmišlja o onome što govori. On je glumac i nema mnogo svojih režija. Nastavlja tradiciju komičnih hvalisavaca, ali prevara za njega predstavlja umjetnost. Stvara se čitava slika "hlestakovizma": licemjerje i laž, apsurd. Hlestakov improvizira na gotovim pričama. Sve akcije su izgrađene na mitu. Pitaoci se pretvaraju u iznuđivače. Primalac mita se formira od varalice. Koristi mu i intimna situacija. A Gogol ovu scenu čini izuzetno komičnom. Situacija dobija kosmičke prizvuke. Situacija je humanizovana. Suze neprimjetno nadiru apsurdnu situaciju. Gogolj u junacima vidi ljudske duše. U oproštajnoj sceni pojavljuje se muzika glasa u kojoj zvuči bol.

    Hlestakovljev lik u velikoj mjeri određuje izvornu sintezu visoke komedije i komedije apsurda. On je kondenzator miražnih intriga. Sinyavsky je definisao "generalnog inspektora" kao dva okreta ključa, od kojih je jedan fatamorgana, a drugi ljudsko postojanje. Generalni inspektor je slavlje teatralnosti, ali iza teatralnosti zvuči živi glas čovjeka slomljenog egzistencijom.

    Peti čin u najvećoj mjeri sintetiše apsurd bića. Istina Hlestakova šokirala je sve, ona vaskrsava heroje. Čitanje pisma završava se nijemom scenom, svojevrsnim šestim činom. Gogol je ovoj sceni dao simbolično značenje. Nijema scena se odnosi na "Borisa Godunova", ali to je sud duše. Postoji simbolično uskrsnuće i uvid. Gradonačelnik i 12 glumačkih figura - parodia sacra, redukcija biblijske slike Krista i 12 apostola. Smeh vaskrsava duše ljudi.

    Gogoljeva inovacija kao dramaturga

    Na Aksakovljevu opasku da savremeni ruski život ne daje materijal za komediju, Gogolj je rekao da to nije istina, da je komedija svuda skrivena, da je, živeći u njoj, ne vidimo; ali da "ako umjetnik to prenese u umjetnost, na scenu, onda ćemo se i sami valjati od smijeha." Čini se da je ova fraza zdrav razum Gogoljeve inovacije u dramaturgiji: prijenos komedije postaje glavni zadatak Svakodnevni život na pozornicu. Kako je Grigorijev rekao u jednom od svojih članaka, „očigledno je da je veliki pjesnik otkrio novu rudu, rudu analize svakodnevne obične stvarnosti*. Ovaj izbor predmeta kreativnosti diktirao je i umetničkim sredstvima. Gogoljeve drame su komedije, ali komedije suprotstavljene klasičnim djelima ovog žanra, prije svega, po zapletu (u poređenju sa visoka komedija), i drugo, tipovi prikazani u Gogoljevim komedijama suprotstavljeni su tipovima drama tog vremena. Umjesto lukavih ljubavnika, neumoljivih roditelja, uživo, svakodnevno nacionalni karakteri. Gogolj odbacuje ubistva, otrove: u njegovim dramama ludilo, smrt su rezultat ogovaranja, spletki i prisluškivanja. Gogol preispituje princip "jedinstva akcije" kao jedinstvo ideje i njenog izvođenja od strane glavnog junaka. U Gogoljevim dramama nije junak taj koji kontroliše radnju, već zaplet koji se razvija po logici. kockanje, nosi heroja. Ciljevi heroja su suprotstavljeni konačni rezultat, približavanje meti pokazuje se da se udaljava od nje „na velikoj udaljenosti“ („Vladimir trećeg stepena“).

    Gogolj stvara neobičnu situaciju za predstavu: umjesto jedne lične ili kućne intrige oslikava se život cijelog grada, što značajno proširuje društvenu skalu drame i omogućava da se ostvari cilj pisanja drame: „sakupiti sve loše u Rusiji u jednu hrpu“. Grad je izrazito hijerarhijski, u njemu je koncentrisan razvoj cijele komedije. Gogolj stvara inovativnu situaciju kada se rastrgne unutrašnje kontradikcije grad postaje sposoban za ceo život, zahvaljujući opštoj krizi, opštem osećaju straha od viših sila. Gogolj pokriva sve strane javni život upravljanja, ali bez "administrativnih detalja", u "univerzalnom obliku". U "Pozorišnom putovanju" se kaže: "ljudsko se nalazi svuda". U svojoj komediji sa širokim sistemom zvaničnici uzgajan je širok spektar duhovnih svojstava: od dobrodušne naivnosti upravnika pošte do lukavosti Jagode. Svaki znak postaje neka vrsta simbola. Ali određeno psihološko svojstvo vezano je za lik ne kao njegov glavna karakteristika, već kao niz određenih mentalnih pokreta (upravitelj pošte, kako sam Gogolj kaže, „samo prostodušna osoba do naivnosti“, ali sa ništa manje prostodušnom zlobom, čitajući Hlestakovljevo pismo, tri puta ponavlja: „Glup je gradonačelnik, kao sivi kastrat”). Sva osjećanja likova se iz vještačkog prenose u sferu njihove stvarne manifestacije, ali uz sve to ljudski život uzeo je pisac u svoj svojoj dubini. I kada Bobčinski kaže Hlestakovu: „Ponizno vas molim, kada odete u Peterburg, recite svim tamošnjim plemićima: senatorima i admiralima da ovde, Vaša Ekselencijo, ili Ekselencijo, Petar Ivanovič Bobčinski živi u tom i tom gradu. Pa recite: Pjotr ​​Ivanovič Bobčinski živi. Gogolj u ovom zahtjevu pokazuje želju da "znači svoje postojanje u svijetu", najviši trenutak svog života.

    Gogol u svojoj drami pokušava ograničiti komični efekti. Generalni inspektor je komedija likova. Smejemo se, prema Gogolju, ne "krivom nosu" likova, već "iskrivljenoj duši". Komično je u predstavi podređeno opisu tipova, proizilazi iz ispoljavanja njihovih psiholoških i socijalnih svojstava.

    U Pozorišnom putovanju Gogol piše: „Da, ako zaplet uzmete u smislu da je uobičajeno prihvaćen, onda definitivno ne postoji. Ali čini se da je vrijeme da se prestanemo oslanjati na ovu vječnu zavjeru. Sada, želja da se dobije profitabilno mjesto, „da zasja i zasvijetli, svakako, ono drugo, označiti za zanemarivanje, za podsmijeh, jače veže dramu. Zar sada struja nema rang, novčani kapital, povoljan brak od ljubavi? Dakle, Gogolj napušta tradicionalnu strukturu drame. Nemirovič-Dančenko je sasvim jasno izrazio nove principe građenja predstave: „Najupečatljiviji majstori pozorišta nisu mogli da počnu predstavu drugačije nego u prvih nekoliko scena. U Generalnom inspektoru postoji jedna rečenica: „Pozvao sam vas, gospodo, da vas obavestim o neprijatnoj vesti: revizor dolazi kod nas“, a predstava je već počela. Veza je slična. Gogolj nalazi scenski pokret u iznenađenjima koja se manifestuju u samim likovima, u svestranosti ljudska duša ma koliko primitivno bilo. Eksterni događaji predstava se ne kreće. Odmah se postavlja opšta misao, ideja: strah, koji je osnova delovanja. To omogućava Gogolju da drastično promijeni žanr na kraju drame: s otkrivanjem Hlestakovljeve prevare, komedija se pretvara u tragediju.

    Ako je Gogolj 1832. pisao Pogodinu: „Drama živi samo na sceni. Bez nje je kao duša bez tijela, ”tada Gogol 1842. godine svoju dramu predmoli epigrafom “Nema ništa krivo ogledalu ako je lice krivo”, jasno osmišljenim za čitaoca, što je kritičari dalo povoda da govore o opštoj vanscenskoj komediji. I, iako je komedija zaista vrlo teška za scensku inkarnaciju, a sam Gogol je pisao o nezadovoljstvu njenim produkcijama, komedija je ipak dizajnirana posebno za gledatelja. Poštuje se princip „četvrtog zida“, a osim: „Šta se smeješ? Smijte se sebi!” u sali nema replika. Ali Gogolj, prvi put u ruskoj komediji, ne izvlači zasebno ostrvo poroka, u koje će vrlina preplaviti, već deo jedne celine. On zapravo nema denuncijacije, jer je u komediji klasicizma kritički početak drame da se njegov model grada može proširiti na sveruske razmere. širok vitalnost situacija "Inspektora" u tome što se može pojaviti skoro svuda. Ovo je život predstave.