Tizian Vecellio da Cadore - veliki slikar renesanse. Tizian se stavlja zajedno sa slikarima kao što su. Biografija ovog umjetnika bio veoma bogat - za života je dobio titulu Kralja slikara i slikara kraljeva. Osim činjenice da je Tizian bio jedinstveni umjetnik, njegove zasluge uključuju otkrivanje nekih slikarskih tehnika koje još uvijek koriste umjetnici širom svijeta - to je oblikovanje oblika u boji, različite nijanse boje itd.
Njegove slike su mnogo puta kopirane, ali niko nije uspeo da ponovi bogatstvo i kolorit njegovih boja. Među poštovaocima ovog dela Italijanski umetnik Salvador Dali, Rembrandt, Velazquez i mnogi drugi eminentnih umjetnika. Tizian je smatran najboljim slikarom portreta svog vremena, čak se vjerovalo da biti uhvaćen na Tizianovom platnu znači stjecanje vječne besmrtnosti.
Tizian Vecellio je rođen 1488. godine, prema nekim izvorima 1490. godine u Pieve di Cadore. Umro je u Veneciji 27. avgusta 1576. godine. Među umjetnicima je postao poznat kao majstor Venecijanska renesansa. Rođen u dobro rođenoj porodici, prve korake u umjetnosti napravio je u radionici mozaičara Sebastiana Zukatata. Nakon toga uči kod majstora Giovannija Bellinija, Gentilea Bellinija, Giorgionea. Od 1517. zauzima položaj zvaničnog slikara Venecije i njene republike. Njegovi klijenti bili su Karlo V, španski kralj Filip II, papa Pavle III, vladari Mantove, Ferarija, Urbina i druge podjednako poznate ličnosti.
Tokom svog života, Tizian je naslikao oko 130 slika, plus freske, crteže, drvoreze. U osnovi, veliki umjetnik je pisao o temama mitoloških, alegorijskih, portreta, pejzažni motivi. Ako sve njegove slike rasporedite po redoslijedu pojavljivanja, tada možete pratiti cijeli put umjetnikove svijesti o ovom svijetu. Ako u rani rad to je likujuća radost, a kasnije je to dramatičan sudar. Kasnije Večelijeve slike uključuju Danaju, Veneru i Adonisa, Zakopavanje itd. Svi ovi radovi pokazuju koliko je slikarevo delo postalo značajno, koje je mesto u njemu dalo sopstvenom shvatanju sveta, svojim religioznim iskustvima.
Novi filmovi, muzika, igrice i još mnogo toga se mogu preuzeti sa torrenta. Odlična usluga USKORO će vam pomoći da pronađete i preuzmete bilo koju datoteku na svoj računar.
Tizian je živio dug život, skoro 100 godina, i do kraja svojih dana nije ispuštao kist. Čak i svog posljednjeg dana, na dan kada je duša napustila njegovo tijelo, naslikao je i završio svoju posljednju sliku – „Pieta – Oplakivanje Krista“. Potpisao je sliku - "Ticijan napravio" i zavještao da se stavi u kapelu iznad njegovog nadgrobnog spomenika. Prema izvještajima, po završetku ovog posla, Tizian je poželio da postavi veliki sto za mnoge ljude i sjedio je za njim sam. Na ovaj način odao je počast svojim prijateljima koji su preminuli prije njega. Tizian Vecellio da Cadore nije imao vremena da započne posljednju večeru...
Tizianova slika (slike, freske, gravure):
Alegorija vremena
Bahusa i Arijadne
Danae
Diana i Actaeon
Vrancesco della Rovere
Pokajnica Marija Magdalena
Volite zemaljsku i nebesku
Madona iz porodice Pesaro
Lamentacija za Hristom. Pieta ( zadnja slika Vecellio Tizian)
Papa Pavle III sa unucima Farnese
Položaj u kovčegu
Portret Petra Aretina
Portret Charlesa V
Portret mlade žene
sekularne ljubavi
Sveti Sebastijan
Tarkvinije i Lukrecija
Tizian je veliki venecijanski umjetnik, jedan od titana renesanse. Njegov rad je ispunjen ljepotom i radošću života, vjerom u sreću čovjeka. Izuzetno bogatstvo, suptilnost i svečanost boja učinili su ga jednim od najvećih slikara na svijetu. Živio je oko stotinu godina i ostavio svijetu mnoga briljantna djela. Teme njegovih slika su raznolike: mitologija i religija, portret i pejzaž, u mnogim radovima prikazuje prekrasno nago ljudsko tijelo.
IN rani period Tizian je radio sa Giorgioneom, a njegova djela iz ovog perioda imaju nešto zajedničko sa djelima Giorgionea, na primjer Ljubav na zemlji i nebu, Flora - spokojna su raspoloženja, sparna i duboka u bojama.
Ali Tizian je, u poređenju sa Giorgioneom, manje liričan i rafiniran, njegov ženske slike zemaljskiji, ali ništa manje šarmantni na svoj način. Iz njih zrači umirujući dah duhovne svježine i zdravlja. Mirne, zlatnokose, napuhane Tizianove žene - ponekad gole, ponekad u raskošnoj odeći - to je kao sama neometana priroda, koja blista "večnom lepotom", ni ljubazna ni zla, ni pametna ni glupa, a u svojoj otvorenoj senzualnosti potpuno čedna.
Radeći u raznim žanrovima, Tizian je kontinuirano usavršavao svoju slikarsku "tehniku" i u njoj postigao takvo savršenstvo, takvu slobodu i hrabrost, koja je pogađala tada i pogađa sada.
Tizian je živio 99 godina, a najplodnija i najznačajnija je bila kasni period njegov zivot. Na kraju njegovog života zemlju je zadesila katastrofa: opustošila ju je epidemija kuge, a Tizian je umro od kuge.
Na izvoru, napravljenom u vidu antičkog mermernog sarkofaga, iz kojeg teče potok bistre vode, dva prelepa, sličan prijatelj o prijateljici žene: goloj boginji ljubavi Veneri i elegantno odjevenoj zlatnokosoj zemaljskoj ženi koja personificira zemaljsku ljubav. Između njih, nagnut prema vodi, mali Kupidon hvata latice ruže.
Pejzaž na slici je pun spokojnog mira.Ova slika zvuči kao himna ljepoti i ljubavi i prožeta je uživanjem u životu
Karlo V je jedan od istaknutih vladara svog doba, kralj Španije iz dinastije Habsburg. Različito obrazovan, znao nekoliko jezika. Vodio je brojne ratove, uslijed kojih je anektirao veliki broj zemlje. Stanovnike svoje zemlje držao je "u crnom tijelu", pošto je svoju zemlju smatrao škrinjom s novcem.
Izbili su neredi, ali ih je on brutalno suzbio.
Iscrpljen neprekidnim ratovima i stajanjem na ivici nervni slom, Karlo V je abdicirao 1556. i povukao se u samostan. Uz ekscentričnu fikciju, održao je svojevrsnu generalnu probu za svoju sahranu 1558. godine. Umotan u pokrov i okružen časnim sestrama sa svijećama, car je ležao na mrtvačkim kolima i u tom stanju učestvovao u liturgiji.
I ubrzo, 21. septembra, umro je vladar svijeta.
Smrt Akteona ilustruje jednu od priča preuzetih iz Ovidijevih Metamorfoza. Lijepi Actaeon, u lovu u šumi, slučajno je ugledao boginju kupanja Dijanu. Ljuta boginja pretvorila je mladića u jelena i lovila nesrećnika sa sopstvenim psima.
Na slici vidimo Dijanu kako trči, u jednoj ruci drži luk, a drugom vadi strijelu iz tobolca. Čopor pasa koji jure ispred nje nasrće na polučoveka, polu-jelena.
Platno je izrađeno u nježnim prigušenim bojama. Samo se silueta Dajane u ružičastoj tunici ističe u kontrastu nasuprot hladnom nebu sa oblacima koji jure po njemu.
Ovaj rad Tizian je napravio za ukrašavanje Ferrara Palace d'Este.
Slika prikazuje susret Bacchusa i, voljom bogova, Arijadne, koju je Tesem napustio. Videti lijepa djevojka, Bacchus silazi sa svojih kočija koje su vukli leopardi da ih podigne prema sebi. Arijadna se uplašeno okreće od boga vina. Silueta Arijadne ističe se na pozadini mora i neba. Bacchus brzim pokretom juri prema njoj, čije je lijepo tijelo prekriveno jedinom odjećom u obliku lepršavog jarko ružičastog ogrtača. Iza Bakhusa je povorka njegovih pratilaca: to su nimfe koje plešu s tamburicama, i djevojke koje nose posude za vino, i satiri. Svi oni čine jedinstvenu prazničnu gomilu, uživajući u životnim radostima.
Pejzaž koji okružuje binu je prelep. Visoko iznad rasplesanih nimfa i fauna, drveće prostire svoje šarene krošnje. Na samom horizontu možete vidjeti mitski grad gotovo rastopljen u izmaglici. Tanki bijeli oblaci kao da seku kroz nebo.
Rad je neverovatno dekorativan. Ali ipak, glavna stvar u njemu je tihi dijalog između Arijadne, koja cijelim svojim bićem stremi ka moru, gdje se još uvijek može vidjeti jedro Tezejevog jedrenjaka, i Bacchusa, kao da joj time govori da Tezej pripada prošlost, a sva njena budućnost je povezana s njim.
Slika je uhvatila trenutak susreta novouskrslog Hrista, koji se predstavlja kao seljak, sa Marijom Magdalenom, iscrpljenom od tuge i očaja. Ovaj posljednji susret odvija se u pozadini prekrasnog idiličnog pejzaža, puno svjetlo i umirenje. Ležeći do nogu Spasitelja, Marija Magdalena pruža mu ruku. Ali Hristove reči je zaustavljaju - on već pripada drugom svetu. Umetnik je uspeo da uhvati neverovatnu fuziju zemaljske ljubavi i ljubavi nebeske.
Može se beskrajno stajati ispred „Pokajnice Marije Magdalene“ u Ermitažu i uživati u takvoj vitalnosti, takvoj prirodnosti, u kojoj, čini se, nedostaje samo njen dah.
Tragovi suza na rascvjetalom licu, natečena gornja usna i pocrvenjela koža iznad nje, način na koji se gusti valovi kose metalnog sjaja slijevaju po ramenima i grudima - sve pruža gledaocu takvu punoću senzualnog uronjenja, kakvo je samo slikanje. sposoban.
U Pokajničkoj Magdaleni osjeća se Tizianova duhovna tuga: nikada se njegov kist ne bi usudio da naslika lice prelijepe mlade žene upaljeno od suza, a njegova pejzažna pozadina nikada nije bila tako uznemirujuća.
Jednom su ga vjeroučitelji Izraelaca, pokušavajući uhvatiti Krista u jednoj riječi, upitali da li je moguće dati porez Cezaru ili ne? Hrist je tražio rimski denar, novčić koji je plaćen da bi ga dao caru. u rimskom srebrni novčić, koju je dobio, bila je slika rimskog cara u lovorov vijenac i natpis "Tiberije Cezar, Avgust..." Prema tadašnjim zamislima, onaj koji je prikazan na novčiću bio je njegov vlasnik. Cezar je morao dati ono što mu pripada. Pitanje danka caru, prema Jevrejima, bilo je teško, rešeno jednostavnim pogledom na rimski denar.
Stoga Hriste. gledajući denar, upitao je: "Čija je ovo slika i natpis?" - "Carski rez", - odgovorili su Mu. Isus je odgovorio svojim poznatim riječima: "Daj cezaru ono što je ćesarovo, a što je Božje Bogu."
Pred nama je djelo iz Shakespeareovog skladišta: portret pape Pavla III, glavnog pokrovitelja inkvizicije, moćnog, lukavog i aktivnog; sa njim - njegovi pranećaci - Alessandro i Ottavio Farnese.
Užasan u svom portretu upornog realizma. Nepovjerenje i tajno neprijateljstvo vezuju sve troje. Grabežljiv i oronuli starac u papskoj halji nalikuje na pacova stjeranog u kut, koji je spreman da jurne nekud u stranu, ali su putevi prekinuti. Lažno pokorni Ottavio šapuće nešto Papi. Suprotstavlja mu se inteligentni, spolja smireni Alessandro.
Slika osjeća atmosferu nadolazeće izdaje, prevare, intrige. A kasnije su ovi servilni vazali zaista izdali svog gospodara i strica, Tizian je predvidio šta će se dogoditi u stvarnosti.
Mnogi vide na ovoj slici portret vojvotkinje Eleonore od Urbina. Zbog činjenice da je umjetnik uveo u unutrašnjost domaća scena umesto pejzažne pozadine, psa pred njenim nogama, slika žene izgleda veoma zemljano, prirodno.
Jedna od najveličanstvenijih slika koje je naslikao već stari Tizian. Ovdje umjetnik pokazuje drevna boginja Venera kao živa, zemaljska žena koja se divi sebi pred ogledalom. Kupidi joj pomažu: jedan drži ogledalo, a drugi daje vijenac od dragog kamenja.
(zapravo Tiziano Vecellio, Tiziano Vecellio) (1476/77 ili 1480, Pieve di Cadore, Venecija, - 27.8.1576, Venecija), italijanski slikar, najveći predstavnik venecijanske škole iz doba Visokog i Kasna renesansa. Stigao u Veneciju mladost. Studirao je u studiju Giovannija Belinija, gdje se zbližio sa Giorgioneom. Oko 1508. godine pomogao je Giorgioneu u izradi murala njemačkog kompleksa u Veneciji (sačuvani su fragmenti). Uglavnom je radio u Veneciji, ali i u Padovi (1506), Ferari (1516 i 1523), Mantovi (1536-37), Urbinu (1542-44), Rimu (1545-46) i Augsburgu (1548 i 1550-51) . Povezujući se s najvišim kulturnim krugovima Venecije (pisac P. Aretino, arhitekta i vajar J. Sansovino i dr.), Tizian je u svojim djelima oličavao humanističke ideale renesanse.
Alegorija vekova
Otmica EuropeNjegova umjetnost, prožeta hrabrom životnom afirmacijom, odlikuje se svojom svestranošću, širinom pokrivanja životnih pojava, dubokim razotkrivanjem dramatičnih sukoba era. Rani radovi Tiziana datira iz ranih 1510-ih. ("Hrist i grešnik", Umjetnička galerija, Glasgow; "Hristos i Magdalena" National Gallery, London; takozvana "Ciganska Madona", Muzej istorije umetnosti, Beč, itd.), pokazuju bliskost sa Giorgioneovom umetnošću, čije je nedovršene slike u to vreme dovršavao. Za radove Giorgionea vezuju ih interesovanje za pejzaž, poetski dizajn, osobine lirske kontemplacije i suptilni kolorit. Sredinom 1510-ih, nakon pažljivog proučavanja djela Raphaela i Michelangela, T. razvija samostalan stil. Njegove slike u ovom periodu su mirne i radosne, obeležene vitalnim obiljem, sjajem osećanja, pečatom unutrašnjeg prosvetljenja.
Glavna boja je izgrađena na sazvučju dubokih, čistih boja ("Ljubav zemaljska i nebeska", oko 1515-16, Galleria Borghese, Rim; "Flora", oko 1515, Galerija Uffizi, Firenca; "Cezarov denar", 1518, Drezden Umjetnička galerija). Istom periodu pripada niz portreta, koji se odlikuju smirenom strogošću kompozicije, suptilnim psihologizmom (" muški portret", Nacionalna galerija, London; "Mladić s rukavicom", oko 1520, Luvr, Pariz).
Kasne 1510-1530-te - novi period u Tizianovom djelu, uvelike povezano s društvenim usponom u Veneciji, koji prelazi u 1520-30-e. u jedno od uporišta humanizma i republikanskih urbanih sloboda u svijetu rastuće feudalne reakcije. Tokom ovog perioda, umjetnik je preferirao monumentalne kompozicije, pun patetike i dinamike ("Uzašašće Marijino", oko 1516-18, crkva Santa Maria Gloriosa dei Frari, Venecija)
Judita sa glavom Olofrena stvarao je slike prožete jarkom vitalnošću, dijagonalno gradio kompozicije slika, prožimajući ih brzim pokretom, koristio intenzivne kontraste plavih i crvenih mrlja ("Praznik Venere", 1518, Prado, Madrid; "Bacchus i Arijadna", 1523, Nacionalna galerija, London; "Zagreb", 1520, Luvr, Pariz). Kao da pokušava približiti sliku gledaocu, umjetnik je često uvodio religiozne i mitološke teme arhitektonske pozadine i svakodnevni detalji ("Uvod u hram", 1534-1538, Galerija Accademia, Venecija; "Madona iz porodice Pesaro", 1526, Santa Maria Gloriosa dei Frari, Venecija; "Venera iz Urbina", 1538, Galerija Uffizi , Firenca).
Bacchus i Ariadne kasne 1530-1540 - doba procvata Tizianove portretne umetnosti. Umjetnik je sa zadivljujućim pronicljivošću prikazao svoje savremenike, uhvativši najrazličitije, ponekad i kontradiktorne osobine njihovih likova: samopouzdanje, ponos i dostojanstvo, sumnjičavost, licemjerje, prevaru itd. Zajedno sa samcima, kreirao je i grupni portreti, nemilosrdno otkrivajući skrivenu suštinu prikazanih odnosa, dramatičnost situacije.
Alegorija krhkosti (Vanitas)
Uz rijetku vještinu, Tizian je pronašao najbolje kompoziciono rješenje za svaki portret, birajući pozu, izraz lica, pokret i gest karakteristične za model. Od 1530-ih godina na svakoj slici T. je pronašao jedinstveno individualno rješenje u boji. Kolor je sačinjen od najfinijih tonskih nijansi, a vodeće i podređene boje, sastavljene od jedva uočljivih nijansi, pažljivo su razgraničene. Ovaj razvijeni kolorizam T. umnogome određuje najdublji psihologizam i emocionalnost Ticijanovih portreta. Umjetnik je odabrao shemu boja djela na takav način da je emocionalni zvuk boje odgovarao glavnim osobinama karaktera osobe.
Venera na koži leoparda
Venera s povezom na očima Kupidona
Venera i Adonis Dominantna boja ponavljala se u nijansama tijela, pozadine i namještaja koji su odjekivali s njom. Među najbolji portreti Tizian - "Ippolito Medici" (1532-33), takozvana "La bella" (oko 1536), "Pietro Aretino" (1545) - sve u Galeriji Palatina, Firenca, "Papa Pavle III sa Alessandrom i Ottaviom Farneseom " (1545 -46, Nacionalni muzej i galerija Capodimonte, Napulj), "Karlo V" (1548, Stara Pinakoteka, Minhen), "Karlo V u bici kod Mühl Berga" (1548, Prado, Madrid) itd.
Danae Od sredine 16. veka. počinje kasni period Ticijanovog rada. Tijekom ovih godina umjetnik je dostigao ne samo vrhunce likovne vještine, već i najveće dubine u interpretaciji mitoloških i religijskih tema. radi poslednjih decenijaživeći u atmosferi rastuće političke krize u Italiji, Tizian je pronašao snagu da se odupre rastućem talasu klerikalizma, braneći humanističke ideale renesanse. Dramatični početak, pojačan u nizu kasni radovi umjetnik, bio je odgovor na akutni sukobi moderna stvarnost.
Majka koja tuguje (Dolorosa)
Sveti Jovan Krstitelj u Ermitažu
Mučeništvo Svetog Lovre Svetog Jeronima.Životvrđujuća punoća i ljepota ljudsko tijelo I stvarnom svijetu postao tokom ovog perioda glavna tema mnoga djela T., odlikuju se bogatstvom boja i kompoziciona rješenja("Danae", oko 1554, Prado, Madrid i Ermitaž, Lenjingrad; "Venera i Adonis", 1554, Prado, Madrid; "Obrazovanje Kupidona", oko 1565, Galerija Borghese, Rim; "Venera ispred ogledalo", 1550-e godine, Nacionalna galerija umetnosti, Vašington; "Otmica Evrope", oko 1559, Gardner muzej, Boston) itd.
Education Cupid
Sveta Marija Magdalena Napisana u kasnom periodu njegovog stvaralaštva, Tizianove slike na religiozne teme izražavaju najdublje umetnikove misli o čoveku, životu i tragičnim životnim sudarima. Glumci ove slike, ispunjene dubokom tragedijom, odlikuju se integralnim karakterima, stoičkom hrabrošću, nepokolebljivom voljom za životom („Sveti Jeronim“, oko 1552, Luvr, Pariz; „Pogreb“, 1559, Prado, Madrid; „Pokajnica Marija Magdalena", 1560-te, Ermitaž, Lenjingrad; "Sveti Sebastijan", Ermitaž, Lenjingrad; "Krunisanje trnjem", Stara Pinakoteka, Minhen; "Oplaćanje Hrista", 1573-76, Galerija Akademije, Venecija, itd.).
Trinity in GloryA Distinguishing Attribute kasni radovi Tizian - njihov najsuptilniji šareni hromatizam. Majstor gradi paletu boja, podređenih prigušenom zlatnom tonu, na suptilnim nijansama smeđe, plavo-čelične, ružičasto-crvene, izblijedjele zelene. Kasne Tizianove slike svjetlucaju s mnogo polutonova, poprimajući prozračnost. Umetnikov stil pisanja dobija izuzetnu slobodu. I kompozicija, i forma i svjetlo izgrađeni su uz pomoć šarenog oblikovanja.
Navještenje Bogorodice
Madona sa zecem
Madonna Gypsy
Madona i dete
Madona s Djetetom
Madona s Djetetom
Madona s Djetetom
Madona u slavi
Do kraja života razvio se T nova tehnologija slikarstvo. Boju je nanosio na platno kistom, lopaticom i prstima. Transparentno ostakljenje u njemu kasne slike ne sakrivajte podslikavanje, otkrivajući na mjestima zrnastu teksturu platna. Iz kombinacije raznovrsnih slobodnih poteza, kao da izlažu kreativni proces umjetnika, slike se rađaju pune drhtave vitalnosti i drame. Slobodan način pisanja koji je izmislio Tizian je imao veliki uticaj o kasnijem razvoju svetskog slikarstva. Radove T. umjetnici su pažljivo proučavali raznim zemljama i epohe - Veronese, Tintoretto, El Greco, N. Poussin, P. P. Rubens, D. Velasquez, Rembrandt, E. Delacroix, E. Manet, V. I. Surikov i drugi.
Denarius od Cezara
"ne diraj me"
Hristos i grešnik
Oduzimanje Hrista
Xie man
Nositi krst
Nositi krst
Kristovo bičevanje
"Okrunjenje trnjem"
"Krunisanje trnjem"
raspeće Hristovo
Hristos i lopov na Golgoti
Lamentacija za Hristom
Položaj Isusa u grobu Položaj Isusa u grobu
Vaskrsenje Isusa Hrista
Vaskrsenje Isusa Hrista
Tizian je napravio mnoge crteže, koji se odlikuju hrabrim slikovnim načinom. Na njima su prikazane figure i pejzaži uz pomoć tečnih, sigurnih linija i mekih kontrasta svjetla i sjene.
Alegorija vremena koje kontroliše um
Tizian Vecellio da Cadore je jedan od najveći umetnici svih vremena i naroda, budući da je - zajedno sa Leonardom, Raphaelom i Michelangelom - jedan od četiri titana Italijanska renesansa. "Kralj slikara i slikar kraljeva" zvali su Tiziana za njegovog života. Tizianova otkrića na polju slikarstva - oblikovanje oblika u boji, nijansa boje, nevjerovatno bogatstvo boja - imala su ogroman utjecaj na majstore kasnijeg vremena. Teško je imenovati drugog, osim Tiziana, umjetnika koji bi imao tako snažan utjecaj na druge stvaraoce.
Portret Federika Gonzage, vojvode od Mantove
Portret Pietra Aretina
Portret inkvizitora, dužda Andrea Grittija
Portret muškarca u haljini sa plavim rukavima
Portret muškarca u crvenom šeširu
Portret muškarca sa rukavicom
kardinal Aleksandro Farnezi
Portret muzičara
Portret Jacoba Strada
Portret mladog Engleza
Portret pape Julija II
Portret pape Pavla III
Papa Pavao III sa kardinalom Alessandrom Farneseom i vojvodom Ottaviom Farneseom (nepotpuno)
Portret Marka Antonija Trevisanija
Portret Tomasa Vincenza Mostija
Portret Filipa II
Portret Slovena
Portret Clarissa Strozzi sa psom
TITIAN Franjo I, kralj Francuske, 1538.
Don Fernando Alvarez de Toledo, veliki vojvoda od Albe
Carica Izabela od Portugala
Isabella d'Este
Djevojka u bundi
"ciganska Madona"
Tizian Vecellio (Tiziano Vecellio)- slikar porijeklom iz Italije, čija umjetnost asocira na besmrtnost i vječnost. Još za života Tiziana, umjetnikov kist je bio obdaren zaista magičnim svojstvima. Vjerovalo se da mu je izvanredna vizija svijeta omogućila da pronađe ljepotu čak i u najobičnijim predmetima i ljudima, da otkrije ova jedinstvena čuda na svojim platnima i tako ih demonstrira cijelom svijetu.
Dajući neprocjenjiv doprinos razvoju venecijanske škole renesanse, Tizian Vecellio je postao jedna od najznačajnijih ličnosti u slikarstvu XVI vijeka. On je preferirao mitološki subjekti, pronalaženje odgovora na pitanja materijalne stvarnosti u nevidljivom svijetu.
Tizian je često prenosio na platno događaje opisane u Bibliji. Jedan od najpoznatijih rani rad slikara se mogu nazvati slikama kao što su "Madona u slavi, s djetetom Isusom, svetim Franjom i Alvesom" i "Cezarov denar". Tizian se ne samo često okretao tako uzvišenim temama, već je postao poznat i kao Tizian Božanski: obožavatelji njegovog rada su umjetnika nazivali s tako glasnim epitetom.
Istorija poznaje mnoge genije čiji talenti nisu bili prepoznati na vrijeme. Tizian se, naprotiv, ne može pripisati njihovom broju. Kada mu nije bilo ni trinaest godina, otišao je u Veneciju, gdje je upoznao briljantne umjetnike, među kojima je i Giorgione Lorenzo Lotto.
Prolazi sedamnaest godina traganja za njegovim stilom i rada na usavršavanju, a 1517. godine mladi Tizian dobija titulu prvog umjetnika. Republika Venecija. Slikar, koji je tako rano došao do uspeha, inspirisan je slikama Mikelanđela i Rafaela, a u sopstvenim radovima ne štedi na jarkim, zasićenim bojama.
Dovoljno je prisjetiti se "Madone iz Pezara" iz 1526. godine: u njoj možete vidjeti čistu nebeskoplavu nijansu, i vatreno crvenu, i blistavu bež. Svi elementi slike postoje u posebnom Tizianovom univerzumu, jer se u ovom djelu već uobličio umjetnikov stil.
Tizian je svakako bio odličan slikar portreta. Lica koja je snimio izgledala su sa platna kao da se iza slike krije duša. Majstor je primao naređenja od važnih i poznatih ličnosti tog vremena koje su imale visok položaj u društvu.
Međutim, sam krug Tizianovih poznanika uključivao je ne posljednje osobe na državnom nivou, pa čak i ljude od svjetskog značaja. Na primjer, 1529. godine u Parmi slikar je upoznao cara Karla V, koji je tada postao njegov pokrovitelj, dodijelivši mu titulu grofa Palatina i viteza Zlatne mamuze. Naravno, Tizian nije ostao dužan i prikazao je "Portret Karla V sa psom" - jedan od najboljih u izvedbi ovog italijanskog umjetnika.
Ali lica na Tizianovim slikama bila su mnogo više od odraza stvarnosti i unutrašnjeg svijeta njegovih savremenika. Na primjer, djelo "Alegorija vremena, kojim upravlja razboritost" uranja u razmišljanja o povezanosti prošlosti i budućnosti, prirode i čovječanstva, uma i djela. Na slici su portreti Tiziana, njegovog sina i unuka kompozicijski ponovljeni slikom glava životinja: vuka, lava i psa.
Pa, vratimo se riječima o vječnosti Ticijanovog djela i potvrdimo ih sljedećim: njegove slike ne samo da su vječna uspomena ljudi koji su na njima prikazani, ali i povezivali nekoliko epoha, jer je slikar nastojao da preispita prošlost, izrazi svoj odnos prema sadašnjosti i zamisli moguću budućnost, da pronađe poluge, pritiskom na koje određuje tok istorije.
Zdravo, dragi čitaoci! U članku "Tician: slike, biografija, video" o životu najvećeg predstavnika venecijanske škole visoke i kasne renesanse.
Tizian je jedan od najvećih slikara. Njegova inovativnost u slikarstvu imala je primjetan utjecaj na rad mnogih generacija umjetnika. On je doprineo ogroman doprinos u razvoju žanra mitologije, pejzaža i portreta.
Tizian: biografija
Veliki majstorživio dug život, zadnji dani održavanje neverovatnih performansi. Njegova djela skladno su spojila svečanost i rutinu, ljepotu čovjeka i okolne prirode. Stoga su njegove slike vekovima kopirane.
Razni izvori spominje se datum rođenja majstora od 1477. do 1480. godine. On je došao iz stare vrste, koji je dugo godina živio u malom italijanskom gradiću Pieve di Cadore.
Dečak je od detinjstva voleo da crta, mogao je to da radi po ceo dan. Na sreću, roditelji su na vreme primetili i cenili talenat svog sina. Sa deset godina poslan je da studira u.
Mladić je učio osnove slikarstva u radionici G. Belinija. Učitelj je odigrao značajnu ulogu u njegovoj sudbini, upoznavši ga sa majstorom slikanja Giorgioneom. Zahvaljujući poznanstvu sa ovim velikim slikarom, Tizian je pronašao sopstveni stilšto je dodatno pomoglo u postizanju priznanja.
Slike Tiziana
U radionici je bilo ljudi različitih karaktera, ali Tizian je čitavog života pokazivao poštovanje prema Giorgioneu i uzeo ga k srcu ranu smrt.
"uspavana Venera"
Tizian je restaurirao, gotovo ispočetka, spaljenu sliku Giorgioneove "Uspavane Venere", zadržavši pozu i lice boginje. Zbog svoje urođene skromnosti, nije potpisao platno i nigdje u razgovoru nije spomenuo svoje autorstvo ovog remek-djela.
Giorgione Uspavana Venera 1510, Galerija starih majstora, Drezden
Upravo je ovo djelo, koje je originalno naslikao Giorgione, izazvalo zabunu da su se Tizianove slike desetljećima pripisivale Giorgioneu.
"njemački kompleks"
Godine 1508., priznati slikar je pozvao Tiziana da pomogne u dizajnu takozvanog "njemačkog kompleksa". Giorgione je dizajnirao svoj dio mnogo ranije od Tiziana, birajući glavnu fasadu. Tizian je radio na zadnjoj strani, koja je gledala na usku traku.
Đorđone je bio poznat ne samo po talentu, već i po šarmu, pa je imao mnogo prijatelja. Često su dolazili na njegovo radno mjesto i divili se njegovom radu. Tizian je imao prilično zatvoren karakter, nije bio pričljiv i previše ozbiljan.
Svi stanovnici Venecije okupili su se da pogledaju obnovljeni kompleks. Građani su bili oduševljeni slikama. Mnogi svjedoci su u svojim bilješkama naveli da su se murali mladog, još nepoznatog umjetnika, svima više dopali. Komisija kojom je predsjedavao Belini stigla je da prihvati posao.
"Judith"
"Judita s Holofernovom glavom" 1515. Galerija Doria Pamphili, Rim, Italija
Istoričari umetnosti su u arhivima pronašli memoare svedoka po imenu Dolče, koji kaže: „Ticijan je naslikao neponovljivu Juditu. Slika je bila toliko lijepa da su Giorgioneovi brojni poznanici pohrlili da ga zagrle, rekavši da je ovo njegov najbolji rad.
Fragment centralne freske Giorgionea i Tiziana za Fondaco dei Tedeschi, čuva se u galeriji Franchetti u Veneciji
Nažalost, nakon 40 godina freske su dotrajale zbog vlažnosti zraka, koji je bio prezasićen. morska so. Korodirala je vlaga i sol prelepi crteži. O radu ovih velikih umjetnika sada je moguće suditi samo po malim, čudom sačuvanim fragmentima.
Ali čak i ovi trošni komadi pokazuju da je mladi majstor odlično prošao test. Tizian je odmah prepoznat talentovani umetnik imajući svoje individualni stil.
U ovoj eri kreativne ličnosti radosni ljudi su prikazani na slikama i pjesmama u pozadini slikovitog krajolika, a glavne teme bile su ljubav, prelep pejzaž i poezija u ličnim odnosima.
Tizian je takođe počeo da slika prelepe pejzaže, u časovima pred zalazak sunca, kada se priroda spremala za spavanje, a sve okolo se transformisalo, kao čarolijom. Tizian je najviše volio sjajno vrijeme — zlatna jesen. Ovaj hobi je brzo prošao, jer je sve vreme bilo zauzeto profitabilne narudžbe za portrete.
"Portret muškarca u haljini"
Postepeno, Tizian se zainteresovao za same ljude, njihove unutrašnji svet. Ovaj period uključuje "Portret muškarca u haljini...". Umetnik je prikazao svog prijatelja - poznati pesnik L. Ariosto.
Neki kritičari tvrde da je ovo jedan od mnogih Ticijanovih autoportreta. Pitanje je i dalje kontroverzno, ali ne i fundamentalno. Na ovom platnu jasno je vidljiva tehnika pisanja i umijeće slikara.
"Portret muškarca u haljini s plavim rukavima" 1510, Nacionalna galerija u Londonu
"Tri doba čoveka"
Tokom godina, Tizianove slike su postajale sve narativnije, jasno su osećale dinamiku, napetost i dramatičnost. Priroda je prestala da bude samo pozadina, počela je da živi svoj život.
Na primjer, slika "Tri doba čovjeka" govori o prolaznosti vremena i prolaznosti ljudski život. Pozadina ovog rada je slikoviti pejzaž na svjetlu podnevnog sunca. Slika se mora gledati s desna na lijevo.
Tri doba čoveka, 1512-14, Nacionalna galerija Škotske, Edinburg
Dvije bebe spavaju bezbrižno - ovo je sam početak životni put. Dijete ne razmišlja ni o čemu, o svemu za njega odlučuju roditelji. U blizini se igra mali anđeo koji čuva njihov mir. Smaragdno zelena trava jedva se vidi na tlu.
Druga scena je par ljubavnika ispod ogromnog hrasta. Ovo je sredina života, kada je čovjek mlad, pun snage i zdravlja. I treća scena završava radnju. Pognuti starac u rukama drži dvije lobanje, kao da je kraj neizbježan.
Značenje je jasno - osoba je rođena da umre nakon nekog vremena. Ova tema je umjetnika stalno zabrinjavala. Napisao je nekoliko slika na ovu temu. Na primjer, široko poznato delo"Alegorija vremena i razuma".
"Koncert na selu"
Istom periodu pripada i slika „Koncert na selu“ na kojoj je Tizian zadivljujuće prenio harmoniju čovjeka i prirode u sat prije zalaska sunca. Na platnu su prikazana dva mladića u svijetloj odjeći. Ovo je lautista i seljak koji želi da čuje svog prijatelja kako svira.
Tizian ili Giorgione, Koncert na selu, 1509, Louvre, Pariz
U prvom planu je mlada djevojka koja drži flautu. Možda je Muse. Na lijevoj strani je još jedna djevojka sa vrčem napunjenim vodom, kao simbolom pročišćenja kroz umjetnost. Umjetnik slika gole djevojke na pozadini predivna priroda, je alegorija čednosti.
U pozadini, pastir umorno prati svoje stado. Kroz krošnje drveća vide se krovovi kuća, tu i tamo svjetla trepere, ljudi se već spremaju za spavanje. Kao da dva svijeta koegzistiraju na jednom platnu. Poezija u prvom planu i teška seljački život, koji se u stvarnosti gotovo nikada ne prepliću.
Tizianova vještina je velika i višestruka. Kada prestanete da gledate u mladića sa lutnjom, odjednom, kao magijom, počnete da čujete tihu, tužnu melodiju. Duge godine Giorgione se smatra autorom ovog djela, jer je ovdje isti spoj iluzije, poezije, muzike i surova realnost.
"Oplakovanje Hrista"
Slika "Oplaćanje Hrista" ili "Pieta" je poslednje remek delo majstora. Radio je na tome, osjećajući kraj zemaljskog puta.
"Pieta" Ok. 1575-1576 Galerija Accademia, Venecija
Postoje sugestije da nije dovršio svoj rad i da je završio sliku svog učenika, Palme mlađeg. Završio je upaljenom svijećom i još nekim sitnijim detaljima. Tizian Vecellio je umro 27. avgusta 1576. Ime najveći slikar zauvek ušao u istoriju svetske umetnosti.
Video
Ticijan: slikarska djela. Provjerite, prijatelji!