Metodološki razvoj u književnosti.

Značenje pejzaža u Karamzinovoj priči "Jadna Liza".

Jedna od karakteristika evropske književnosti 18. veka, u poređenju sa književnošću ranijeg perioda, jeste estetsko shvatanje pejzaža. Ruska književnost nije izuzetak; pejzaž u djelima ruskih pisaca ima samostalnu vrijednost. Najindikativnije u tom pogledu je književno delo N. M. Karamzina, čija je jedna od mnogih zasluga otkrivanje multifunkcionalnosti pejzaža u ruskoj prozi. Ako se ruska poezija već mogla ponositi prirodnim skicama u djelima Lomonosova i Deržavina, ruska proza ​​tog vremena nije bila bogata slikama prirode. Nakon analize opisa prirode u Karamzinovoj priči „Jadna Liza“, pokušaćemo da shvatimo značenje i funkcije pejzaža.

Karamzinova priča je veoma bliska evropskim romanima. U to nas uvjerava suprotstavljanje gradu moralno čistog sela, i svijetu osjećaja i života običnih ljudi (Lisa i njena majka). Uvodni pejzaž kojim priča počinje napisan je u istom pastoralnom stilu: „... veličanstvena slika, pogotovo kad je sunce obasja...! Ispod se prostiru debele, gusto zelene cvjetne livade, a iza njih, duž žutog pijeska, teče svijetla rijeka, uzburkana laganim veslima ribarskih čamaca. Ovaj pejzaž ima ne samo čisto slikovno značenje, već ima i preliminarnu funkciju, uvodi čitaoca u prostorno-vremensku situaciju stvorenu u priči. Vidimo „zlatnu kupolu Danilov manastir; ... skoro na ivici horizonta ... Vrapčija brda su plava. Sa leve strane vide se ogromna polja pokrivena hlebom, šume, tri-četiri sela, a u daljini selo Kolomenskoe sa svojom visokom palatom.

U određenom smislu, pejzaž ne samo da prethodi, već i uokviruje radnju, budući da se priča završava i opisom prirode „kod bare, pod tmurnim hrastom... bara teče u mojim očima, lišće šušti nada mnom “, iako ne tako detaljan kao prvi.

Zanimljiva karakteristika Karamzinove priče je da život prirode ponekad pokreće radnju, razvoj događaja: "Livade su bile prekrivene cvijećem, a Liza je došla u Moskvu s đurđevacima."

Priču o Karamzinu karakteriše i princip psihološkog paralelizma, koji se izražava u poređenju unutrašnjeg sveta čoveka i života prirode.

Štaviše, ovo poređenje se odvija u dva plana – s jedne strane – poređenje, a s druge – opozicija. Okrenimo se tekstu priče.

„Do sada ste se, probudivši se sa pticama, ujutro zabavljali s njima, a čista, radosna duša je sijala u vašim očima, kao što sunce sija u kapima nebeske rose...“, piše Karamzin, misleći na Lizu. i prisjećajući se vremena kada je njena duša bila u savršenom skladu sa prirodom.

Kada je Liza srećna, kada radost upravlja celim njenim bićem, priroda (ili „priroda“, kako piše Karamzin) je ispunjena istom srećom i radošću: „Kako lepo jutro! Kako je zabavno na terenu!

Nikada ševa nije tako lepo pevala, nikad sunce nije sijalo tako jarko, cveće nije tako prijatno mirisalo!..” U tragičnom trenutku gubitka nevinosti Karamzinove junakinje, pejzaž se savršeno poklapa sa Lizinim osećanjima: „U međuvremenu su munje blesnule i grom je zagrmio. Liza je drhtala... Oluja je prijeteći urlala, kiša je lila iz crnih oblaka - činilo se da priroda jadikuje zbog Lizine izgubljene nevinosti.

Značajna je jukstapozicija osjećaja likova i slike prirode u trenutku oproštaja Lize i Erasta: „Kakva dirljiva slika! Jutarnja zora, poput grimiznog mora, razlila se istočnim nebom. Erast je stajao pod granama visokog hrasta, držeći u naručju svoju jadnu, klonulu, žalosnu djevojku, koja se, opraštajući se od njega, oprostila od svoje duše. Sva priroda je ćutala. Priroda ponavlja Lizinu tugu: „Često tužna grlica kombinuje njen žalosni glas s njenim stenjanjem...“

Ali ponekad Karamzin daje suprotan opis prirode i onoga što junakinja doživljava: Uskoro je uzdižuća svjetiljka dana probudila sve stvorenje: oživjeli su gajevi, žbunje, ptice su lepršale i pjevale, cvijeće je podiglo svoje glave da pije životvorne zrake svjetlo. Ali Lisa je i dalje sjedila tužno raspoložena. Takav kontrast nam pomaže da preciznije shvatimo tugu, Lisin razlaz, njeno iskustvo.

„O, kad bi nebo palo na mene! Da je zemlja sirotinju progutala!..” Sećanja na nekadašnje srećne dane donose joj nepodnošljiv bol kada u trenutku tuge ugleda prastare hrastove, „koji su pre nekoliko nedelja bili slabovoljni svedoci njenih naslada. .”

Ponekad Karamzinove pejzažne skice prelaze i deskriptivne i psihološke granice, prerastajući u simbole. Takvi simbolični momenti priče uključuju grmljavinu (inače, ova tehnika - kažnjavanje zločinca grmljavinom, grmljavina kao Božja kazna - kasnije je postala književni kliše) i opis gaja u vrijeme rastanak heroja.

Poređenja koja koristi autor priče baziraju se i na poređenju čovjeka i prirode: „Ne tako brzo munje bljesnu i nestanu u oblacima, čim su se njene plave oči brzo okrenule prema zemlji, susrevši se s njegovim pogledom, njeni obrazi zapalili kao zora u letnjoj večeri.”

Prirodni su Karamzinovi česti pozivi na pejzaž: kao sentimentalistički pisac, on se prvenstveno obraća osjećajima čitaoca, a ta osjećanja moguće je probuditi kroz opise promjena u prirodi u vezi sa promjenama u osjećajima likova.

Pejzaži koji čitaocu otkrivaju lepotu moskovskog kraja, iako ne uvek vitalni, ali uvek istiniti, prepoznatljivi; stoga je, možda, "Jadna Liza" toliko uzbudila ruske čitaoce. Precizni opisi dali su priči posebnu vjerodostojnost.

Tako možemo izdvojiti nekoliko linija značenja pejzaža u priči N. M. Karamzina "Jadna Liza": deskriptivna, slikovna uloga pejzaža, koja se ogleda u detaljnim slikama prirode; psihološki. Funkcija prirodnih opisa je u onim slučajevima kada uz pomoć pejzaža autor ističe osjećaje svojih likova, prikazujući ih u poređenju ili kontrastu sa stanjem prirode, simboličko značenje slika prirode, kada pejzaž nosi ne samo slikovitost, već utjelovljuje i određenu natprirodnu moć.

Pejzaž u priči ima, u određenom smislu, i dokumentarističko značenje, što stvara autentičnost i istinitost slike, budući da je sve slike prirode autor gotovo otpisao iz prirode.

Apel na slike prirode nastavlja se na jezičkom nivou Karamzinove priče, što se vidi i u poređenjima koja se koriste u tekstu.

N.M. Karamzin je značajno obogatio rusku prozu prirodnim skicama i detaljnim pejzažima, podigavši ​​je na nivo na kojem je bila ruska poezija tog vremena.

1. Priroda i ljudska osjećanja.

2. "Užasna masa kuća."

3. Senzualna osnova urbane slike.

Prirodna priroda i grad uključeni su u Karamzinovu sentimentalnu priču "Jadna Liza". Možemo reći da su ove dvije slike već suprotstavljene činjenicom da autor u njihovom opisu koristi različite epitete. Prirodna priroda ispunjena je ljepotom, prirodnošću, vitalnošću: "S druge strane rijeke vidi se hrastov gaj u čijoj blizini pasu brojna stada." Susrećemo se sa potpuno drugačijim bojama kada predstavljamo grad: "...vidite na desnoj strani skoro cijelu Moskvu, ovu strašnu masu kuća i crkava."

U prvim redovima djela Karamzin omogućava povezivanje ove dvije slike. Oni se ne spajaju u harmonično jedinstvo, već sasvim prirodno jedan pored drugog. “... Veličanstvena slika, posebno kada je sunce obasja, kada njeni večernji zraci buknu na bezbroj zlatnih kupola, na bezbrojnim krstovima, uzdižući se do neba!”

U djelu postoji prirodan početak, koji se u potpunosti može pratiti u opisu prirode. Ona kao da oživljava pod autorovim perom i ispunjena je nekom posebnom inspiracijom.

Ponekad se priroda pojavljuje na prekretnicama u životu junaka priče. Na primjer, kada je Lizina čistoća trebala umrijeti, "... sijevala munja i udario grom." Ponekad je priroda neraskidivo povezana sa čovjekom. To je posebno vidljivo na slici Lise. Djevojka je bila tužna što nije bilo Erasta jednog lijepog jutra. A "suze" se ne pojavljuju na djevojci, već na travi. "Liza... sjela je na travu i, tugujući, pogledala u bijele magle koje su uzburkale zrak i, dižući se, ostavljale blistave kapi na zelenom pokrivaču prirode."

Istraživač O. B. Lebedeva vrlo ispravno primjećuje da je upravo tema Lize u priči povezana sa životom prekrasne prirodne prirode. Ona svuda prati glavnog lika. U trenucima radosti i trenucima tuge. Takođe, priroda u odnosu na sliku glavnog lika igra ulogu gatare. Ali djevojka drugačije reaguje na prirodne predznake. "... Uzdižuća svjetiljka dana probudila je sve kreacije, oživjeli su gajevi, žbunje." Priroda se, kao magijom, budi i oživljava. Lisa vidi svu ovu raskoš, ali nije sretna, iako to nagoveštava susret sa njenim ljubavnikom. U drugoj epizodi, tmina večeri nije samo podstakla želje, već je i nagovijestila tragičnu sudbinu djevojke. A onda "nijedan zrak nije mogao rasvijetliti zablude."

Bliskost slike glavne junakinje prirodi je naglašena i u opisu njenog portreta. Kada je Erast posjetio kuću Lizine majke, radost joj je bljesnula u očima, "obrazi su joj gorjeli kao zora u vedro ljetno veče". Ponekad se čini da je Lisa satkana od prirodnih niti. Oni, isprepleteni u ovoj slici, stvaraju svoj poseban, jedinstven obrazac, koji se dopada ne samo naratoru, već i nama, čitaocima. Ali ove niti nisu samo lijepe, već su i vrlo krhke. Da biste uništili ovaj sjaj, samo ga trebate dodirnuti. I otopiće se u vazduhu kao jutarnja magla, a na travi će ostati samo kapljice suza. Moguće je da je upravo zbog toga u elementu vode umrla Liza, lijepa dušom i tijelom.

I samo Erast, koji je bio zaljubljen u djevojku, mogao je razbiti ovu prekrasnu posudu. Svojom slikom O. B. Lebedeva povezuje „strašnu masu kuća“, „pohlepnu Moskvu“, koja blista „zlatom kupola“. Poput prirode, grad najprije ulazi u narativ uz pomoć lika autora, koji se, i pored "strašnih" epiteta, i dalje divi njemu i njegovoj okolini. I, kao što je već spomenuto, grad i priroda, iako su u suprotnosti, ne “neprijatelje” jedni s drugima. To se može vidjeti na slici Erasta, stanovnika grada. "... Erast je bio prilično bogat plemić, poštenog uma i prirodnog srca, ljubazan po prirodi, ali slab i vjetrovit." Na kraju, postoji jasna suprotnost prirodnog i urbanog, kako u opisu izgleda glavnih likova, tako i u opisu situacije. Prirodna priroda daje snagu, dobrotu, iskrenost. A grad, naprotiv, oduzima ove prirodne kvalitete, ostavljajući umjesto njih slabost, lakomislenost, vjetrovitost.

Svijet grada živi po svojim zakonima koji su zasnovani na robno-novčanim odnosima. Ne može se poreći, naravno, da ponekad igraju odlučujuću ulogu u ovom životnom prostoru. Međutim, oni su ti koji uništavaju mladu i prirodnu Lizinu dušu. Nije mogla shvatiti kako se deset imperijala može koristiti za vrednovanje bezgraničnog produhovljenog prirodnog osjećaja - ljubavi. Novac igra odlučujuću ulogu za samog Erasta. Neozbiljnost i lakomislenost, odgojene u gradu, vode život mladog čovjeka. Uostalom, čak iu ratu, umjesto da se bori protiv neprijatelja, on igra karte s prijateljima, zbog čega gubi "skoro svu imovinu". Gradski svijet ljubavne veze gradi samo pod "povoljnim" uslovima za obje strane, kao što to čini Erast. Zaljubljena udovica dobila je svog ljubavnika, "jadnog" Erasta - izdržavanje i novac za troškove.

Urbana tema se u djelu nalazi ne samo u liku glavnog junaka. Takođe uključuje i druge sadržaje. Autor na početku priče kaže da mu je ugodnije mjesto "na kojem se uzdižu sumorne, gotičke kule Si...novog manastira". Manastirska atmosfera budi uspomene na istoriju naše otadžbine. Upravo su zidine manastira i grada pouzdani čuvari sećanja na prošla vremena. A grad na ovaj način, pod perom autora, oživljava, produhovljuje. "...Nesrećna Moskva je, kao bespomoćna udovica, očekivala pomoć od jednog boga u svojim žestokim katastrofama." Ispostavilo se da u urbanoj slici postoji senzualna komponenta, tipična za prirodne slike.

Urbani svijet živi po svojim zakonima i jedino tako može dalje živjeti i razvijati se. Autor priče ne osuđuje ovu situaciju, ali pokazuje njeno destruktivno djelovanje na običnog čovjeka, a uništavanje na prirodnog. A u isto vrijeme, gradske zidine su u stanju da očuvaju sjećanje na minule stoljeće dugi niz stoljeća. Tako svijet grada postaje toliko višeznačan u priči "Jadna Liza". Prirodni svijet je šareniji, ali manje raznolik. Sadrži sve najljepše i najduhovnije na zemlji. On je poput izvora u kojem se čuvaju dragocjena blaga. Sve što dođe u dodir sa ovim svijetom oživljava, a ne kamenuje se.

Krajem 18. vijeka djela N. M. Karamzina izazvala su veliko interesovanje za rusku književnost. Po prvi put, njegovi likovi su govorili jednostavnim jezikom, a njihove misli i osjećaji bili su u prvom planu. Ono što je bilo novo je da je autor otvoreno izrazio svoj stav prema onome što se dešavalo i dao mu ocjenu. Posebna je bila i uloga pejzaža. U priči "Jadna Liza" pomaže da se prenesu osjećaji likova, da se razumiju motivi njihovih postupaka.

Početak rada

Okolina "pohlepne" Moskve i veličanstvena seoska prostranstva sa svijetlom rijekom, bujnim šumarcima, beskrajnim poljima i nekoliko malih sela - takve kontrastne slike pojavljuju se u izlaganju priče. Oni su apsolutno stvarni, poznati svakom stanovniku glavnog grada, što priči u početku daje kredibilitet.

Panoramu upotpunjuju kule i kupole manastira Simonov i Danilov koji sijaju na suncu, simbolizujući vezu istorije sa običnim narodom koji je čuva svetom. I s početkom poznanstva s glavnim likom.

Ovakva pejzažna skica njeguje idilu seoskog života i daje ton cijeloj priči. Sudbina siromašne seljanke Lize bit će tragična: jednostavna seljanka odgojena u prirodi postat će žrtva grada koji sve proždire. A uloga pejzaža u priči "Jadna Liza" samo će se povećavati kako se radnja razvija, jer će promjene u prirodi biti u potpunom skladu s onim što će se dogoditi likovima.

Karakteristike sentimentalizma

Ovaj pristup pisanju nije bio nešto jedinstveno: on je karakteristična karakteristika sentimentalizma. Istorijski i kulturni trend sa ovim imenom u 18. vijeku postao je raširen prvo u zapadnoj Evropi, a potom i u ruskoj književnosti. Njegove glavne karakteristike:

• prevlast kulta osećanja, što nije bilo dozvoljeno u klasicizmu;
• sklad unutrašnjeg svijeta heroja sa vanjskim okruženjem - slikoviti seoski krajolik (ovo je mjesto gdje je rođen i živi);
• umjesto uzvišenog i svečanog - dirljivog i senzualnog, povezanog sa iskustvima likova;
• protagonista je obdaren bogatim duhovnim kvalitetima.

Karamzin je postao pisac u ruskoj književnosti koji je ideje sentimentalizma doveo do savršenstva i u potpunosti implementirao sve njegove principe. To potvrđuju karakteristike priče "Jadna Liza", koja je zauzela posebno mjesto među njegovim djelima.

Slika glavnog lika

Zaplet na prvi pogled deluje prilično jednostavno. U središtu priče je tragična ljubav siromašne seljanke (nešto što prije nije postojalo!) prema mladom plemiću.

Njihov slučajni susret brzo se pretvorio u ljubav. Čista, ljubazna, odgojena daleko od gradskog života, puna pretvaranja i prijevare, Lisa iskreno vjeruje da su njeni osjećaji obostrani. U želji da bude srećna, ona prekoračuje moralne standarde po kojima je oduvek živela, što joj nije lako. Međutim, Karamzinova priča "Jadna Liza" pokazuje koliko je takva ljubav neodrživa: vrlo brzo se ispostavlja da ju je ljubavnik prevario. Čitava radnja odvija se u pozadini prirode, koja je postala nehotičan svjedok najprije bezgranične sreće, a potom i nenadoknadive tuge junakinje.

Početak veze

Prvi susreti ljubavnika ispunjeni su radošću od međusobnog komuniciranja. Njihovi datumi se odvijaju ili na obalama rijeke, ili u šumarku breze, ali češće u blizini tri hrasta koji rastu u blizini bare. Pejzažne skice pomažu razumjeti i najmanje promjene u njenoj duši. U dugim minutama čekanja, izgubljena je u mislima i ne primjećuje ono što je oduvijek bilo dio njenog života: mjesec na nebu, pjevanje slavuja, lagani povjetarac. Ali čim se pojavi ljubavnik, sve okolo se transformiše i postaje iznenađujuće lijepo i jedinstveno za Lisu. Čini joj se da joj nikada do sada ševe nisu tako lepo pevale, sunce nije tako sjajno sijalo, a cveće nije tako prijatno mirisalo. Zaokupljena svojim osjećajima, jadna Liza nije mogla smisliti ništa drugo. Karamzin podiže raspoloženje svoje junakinje, a njihova percepcija prirode u sretnim trenucima heroininog života je vrlo bliska: to je osjećaj oduševljenja, mira i spokoja.

Pad Lise

Ali dolazi trenutak kada se čiste, čiste veze zamjenjuju fizičkom intimnošću. Jadna Liza, odgojena na kršćanskim propisima, sve što se dogodilo doživljava kao strašni grijeh. Karamzin ponovo naglašava njenu zbunjenost i strah od promjena koje se dešavaju u prirodi. Nakon onoga što se dogodilo, nebo se otvorilo iznad glava heroja i počela je grmljavina. Crni oblaci prekrili su nebo, kiša je lila iz njih, kao da sama priroda oplakuje „zločin“ devojke.

Osjećaj nadolazeće nevolje pojačava grimizna zora koja se pojavila na nebu u trenutku oproštaja heroja. Podsjeća na scenu prve izjave ljubavi, kada je sve izgledalo svijetlo, blistavo, puno života. Kontrastne skice pejzaža u različitim fazama života heroine pomažu da se shvati transformacija njenog unutrašnjeg stanja tokom sticanja i gubitka osobe koja joj je najdraža. Tako je Karamzinova priča "Jadna Liza" izašla iz okvira klasičnog prikaza prirode. Od do tada nebitnog detalja koji je igrao ulogu ukrasa, pejzaž se pretvorio u način prenošenja junaka.

Završne scene priče

Ljubav Lise i Erasta nije dugo trajala. Plemić, upropašten i u velikoj potrebi za novcem, ubrzo se oženio bogatom udovicom, što je za djevojku bio najstrašniji udarac. Nije mogla da preživi izdaju i izvršila je samoubistvo. Junakinja je mir pronašla upravo na mestu gde su se odvijali najstrastveniji izlasci - ispod hrasta pored bare. I pored manastira Simonov, koji se pojavljuje na početku priče. Uloga pejzaža u priči "Jadna Liza" u ovom slučaju svodi se na davanje kompozicione i logičke zaokruženosti djelu.

Priča se završava pričom o Erastovoj sudbini, koji nikada nije postao srećan i često je posjećivao grob svoje bivše ljubavnice.

Uloga pejzaža u priči "Jadna Liza": rezultati

Kada se analizira djelo sentimentalizma, nemoguće je ne spomenuti kako autor uspijeva prenijeti osjećaje likova. Glavna tehnika je stvaranje idile zasnovane na potpunom jedinstvu seoske prirode sa jarkim bojama i čistom dušom, iskrenom osobom kakva je bila jadna Lisa. Heroji poput nje ne mogu da lažu, pretvaraju se, pa je njihova sudbina često tragična.

Značenje pejzaža u priči N.M. Karamzin "Jadna Liza"

Uvod 3 – 5 str.

Glavni dio 6 – 13 str.

Zaključak strana 14

Spisak korišćene literature 15 strana.

Uvod.

U istoriji ruske književnosti s kraja X VIII - početkom XIX veka dolazi do prelaznog perioda, koji karakteriše koegzistencija različitih trendova, strujanja i filozofskih pogleda na svet. Uz klasicizam, postepeno se formira i oblikuje još jedan književni pravac, sentimentalizam.

Nikolaj Mihajlovič Karamzin je vođa ruskog sentimentalizma. Postao je inovator u žanru priče: u narativ je uveo sliku autora-pripovjedača, novim umjetničkim tehnikama karakterizirao likove i izrazio autorsku poziciju. Odraziti promjene u svjetonazoru čovjeka s početka X VIII veka, sentimentalizam je bio potreban za stvaranje novog heroja: „On je predstavljen ne samo i ne toliko u postupcima koje diktira „prosvetljeni um“, već u njegovim osećanjima, raspoloženjima, mislima, traganju za istinom, dobrotom, lepotom. Stoga je pozivanje na prirodu u djelima sentimentalista prirodno: pomaže u prikazivanju unutrašnjeg svijeta heroja.

Slika prirode jedan je od najvažnijih aspekata same suštine figurativnog odraza svijeta, u svim vrstama umjetnosti, među svim narodima iu svim dobima. Scenery je jedno od najmoćnijih sredstava za stvaranje imaginarnog, “virtuelnog” svijeta djela, bitne komponente umjetničkog prostora i vremena. Umjetničke slike prirode uvijek su zasićene duhovnim, filozofskim i moralnim značenjem - na kraju krajeva, one su ta "slika svijeta" koja određuje stav osobe prema svemu oko sebe. Osim toga, problem prikazivanja pejzaža u umjetnosti ispunjen je i posebnim religioznim sadržajem. Istraživač ruskog ikonopisa N.M. Tarabukin je napisao: „... Umjetnost pejzaža je pozvana da u umjetničkoj slici otkrije sadržaj prirode, njeno religijsko značenje, kao otkrovenje Božanskog duha. Problem pejzaža u ovom smislu je religijski problem...”.

U ruskoj književnosti gotovo da nema djela u kojima ne bi bilo pejzaža. Pisci su nastojali uključiti ovaj ekstra-zaplet u svoja djela u različite svrhe.

Naravno, kada se razmatra evolucija pejzaža u ruskoj književnosti s kraja XVIII - početka XIX vijeka, glavnu pažnju istraživača privlači rad N.M. Karamzin, koji je za svoje savremenike postao šef nove književne škole, osnivač novog - Karamzina - perioda u istoriji ruske književnosti. Karamzin je u svojim književnim pejzažima najdosljednije i najslikovitije prikazao onu novu percepciju svijeta koja je razlikovala i sentimentalističku i predromantičnu rusku književnost.

Najbolji rad N.M. Karamzin se smatra pričom "Jadna Liza", koju je napisao 1792. godine. Dotiče se svih glavnih problema, čije otkrivanje zahtijeva duboku analizu i razumijevanje ruske stvarnosti 18. stoljeća i suštine ljudske prirode u cjelini. Većina suvremenika bila je oduševljena "Jadnom Lizom", sasvim su ispravno shvatili ideju autora, koji je istovremeno analizirao suštinu ljudskih strasti, odnosa i surove ruske stvarnosti. Upravo se u ovoj priči slikovite slike prirode, na prvi pogled, mogu smatrati nasumičnim epizodama koje su samo lijepa pozadina glavne radnje. Ali Karamzinovi pejzaži su jedno od glavnih sredstava otkrivanja duhovnih iskustava likova. Osim toga, služe za prenošenje stava autora prema onome što se dešava.

Cilj rada.

Svrha ovog rada je:

Odredite značenje pejzaža u priči N.M. Karamzin "Jadna Liza";

Utvrdite kako je stanje prirode povezano s postupcima i duhovnim svijetom likova, kako pejzaž pomaže u otkrivanju idejnog i umjetničkog koncepta pisca. Utvrdite koje mogućnosti otvara ova tehnika i koja je njena ograničena upotreba od strane Karamzina;

Uporedite pejzaže sa opisima prirode u delima njegovih prethodnika Lomonosova M.V. „Jutarnje razmišljanje o veličanstvu Božijem“ i „Večernje razmišljanje o veličanstvu Božijem u slučaju velikog severnog svetla“ i Deržavin G.R. "Vodopad".

Zadaci.

Za postizanje ovog cilja potrebno je riješiti sljedeće zadatke:

Upoznajte se sa književnim i kritičkim delima.

Odrediti svrhu zbog koje se pejzaži uvode u radove.

Struktura rada.

Rad se sastoji od uvoda, glavnog dijela, zaključka i liste literature.

18. vek, kao prelazna epoha u razvoju ruske književnosti, iznedrio je nekoliko tipova književnog pejzaža. Klasicizam je karakterizirala konvencionalna vizija prirode i žanrovska fiksacija jedne ili druge vrste "idealnog" krajolika. Pejzaž „visokih“ žanrova klasicizma, posebno svečane ode, zasićene alegorijama i amblemima, imao je svoje stabilne karakteristike. Molitveno i pobožno divljenje prirodi – Univerzumu, Božijoj tvorevini zvučalo je u poetskim transkripcijama tekstova Svetog pisma, prije svega u prijepisima psalama. Svoj sistem opisa pejzaža postojao je i u idilično-bukoličkim, pastoralnim žanrovima, u ljubavnoj lirici klasicizma, posebno u ranoj elegiji 10. i 3. vijeka.

Tako je ruski klasicizam dijelom stvorio, dijelom naslijedio od svojih književnih "modela" prilično bogatu paletu pejzažnih slika. Međutim, osvajanje sentimentalizma može se nazvati novim pogledom na svijet oko čovjeka. Priroda se više ne smatra standardom, skupom idealnih proporcija; racionalno poimanje univerzuma, težnja da se uz pomoć razuma shvati harmonična struktura prirode, više se ne stavlja u prvi plan, kao što je to bilo u doba klasicizma. U djelima sentimentalista priroda ima svoj duh harmonije. Čovjek, kao dio prirode, označava je kao vezu sa Stvoriteljem u potrazi za istinskim postojanjem, što je suprotstavljeno besmislenom svjetovnom životu. Samo sam sa prirodom čovjek može razmišljati o svom mjestu u ovom svijetu, shvatiti sebe kao dio svemira. Radnja se, po pravilu, odvija u malim gradovima, na selu, na osamljenim mestima pogodnim za razmišljanje, dok se velika pažnja poklanja opisu prirode koji je povezan sa duhovnim iskustvima autora i njegovih likova, i pokazuje se interesovanje za narodni život i poeziju. Zato se u radovima sentimentalista velika pažnja posvećuje kako opisu seoskog života tako i seoskih pejzaža.

Priča "Jadna Liza" počinje opisom Moskve i "užasne mase kuća i crkava", a odmah nakon toga autor počinje da slika potpuno drugačiju sliku: teče svježa rijeka, uzburkana laganim veslima ribarskih čamaca. ... S druge strane rijeke, vidljiv je hrastov gaj u čijoj blizini pasu brojna stada..." Karamzin zauzima stav da brani lepo i prirodno, ne voli grad, vuče ga "priroda". Dakle, ovdje opis prirode služi za izražavanje autorovog stava.

Većina pejzaža priče usmjerena je na prenošenje stanja duha i iskustva glavnog lika. Upravo je ona, Lisa, oličenje svega prirodnog i lepog, ova junakinja je što je moguće bliža prirodi: „Čak i pre nego što je sunce izašlo, Liza je ustala, sišla na obale reke Moskve, sela na travu i mrzovoljno gledao u bijele magle... ali ubrzo je uzdižuća svjetiljka dana probudila svo stvorenje...”

Priroda je u ovom trenutku prelepa, ali je junakinja tužna, jer se u njenoj duši rađa novo, do sada nepoznato osećanje, lepo je i prirodno, poput pejzaža okolo. U roku od nekoliko minuta, kada se dogodi objašnjenje između Lise i Erasta, djevojčina iskustva se rasplinu u okolnoj prirodi, jednako su lijepa i čista. „Kakvo divno jutro! Kako je sve zabavno na terenu! Nikada ševe nisu tako lepo pevale, nikada sunce nije sijalo tako jako, nikada cveće nije tako prijatno mirisalo!”

Između Erasta i Lize počinje divna romansa, njihov stav je čedan, njihov zagrljaj je "čist i besprijekoran". Okolni krajolik je isto tako čist i besprijekoran. „Posle toga, Erast i Liza, plašeći se da ne održe reč, viđali su se svake večeri... najčešće pod senkom stogodišnjih hrastova... hrastova koji zasjenjuju duboku, čistu baru, iskopanu u davna vremena . Tu je često tihi mjesec, kroz zeleno granje, svojim zrakama posrebrio Lizinu plavu kosu, kojom su se igrali sljez i ruka dragog prijatelja.

Vrijeme nedužne veze prolazi, Liza i Erast se zbližavaju, osjeća se grešnicom, zločincem, a u prirodi se dešavaju iste promjene kao i u Lizinoj duši: „U međuvremenu su munje bljesnule i gromovi zagrmili... crni oblaci - činilo se da priroda jadikuje zbog Lizine izgubljene nevinosti,” Ova slika otkriva ne samo Lizino stanje uma, već nagovještava i tragični završetak ove priče.

Junaci dela deluju, ali Liza još ne zna da je to zauvek, nesrećna je, srce joj se slama, ali slaba nada još svetli u njemu. „Jutarnja zora, koja se poput „grimiznog mora“ razlije „preko istočnog neba“, prenosi bol, tjeskobu i zbunjenost junakinje i svjedoči o neljubaznom kraju.

Prije nego što započne razvoj radnje, teme glavnih likova priče jasno su označene u pejzažu - tema Erasta, čija je slika neraskidivo povezana sa "užasnom masom kuća" "pohlepne" Moskve, koja blista sa „zlato kupola“, tema Lize, u kombinaciji sa neraskidivom asocijativnom vezom sa životom prelepom prirodnom prirodom, opisanom uz pomoć epiteta „cvetalo“, „svetlo“, „svetlo“ i autorove teme, čiji prostor nije fizičke ili geografske, već duhovne i emocionalne prirode: autor nastupa kao istoričar, hroničar života svojih junaka i čuvar sećanja na njih.

Lizu Lize neizostavno prati motiv bjeline, čistoće i svježine: na dan svog prvog susreta s Erastom, ona se pojavljuje u Moskvi sa đurđevacima u rukama; pri prvom pojavljivanju Erasta pod prozorima Lizine kolibe daje mu mlijeko da popije, sipajući ga iz "čiste posude prekrivene čistim drvenim krugom" u čašu obrisanu bijelim ručnikom; ujutru Erastovog dolaska na prvi sastanak, Liza je, "odrasla, gledala u bele magle koje su se uzburkale u vazduhu"; nakon izjave ljubavi Lisi, čini se da „sunce nikad nije tako jako sijalo“, a tokom narednih sastanaka „tihi mesec je svojim zracima posrebrio Lizinu plavu kosu“.

Svako pojavljivanje Erasta na stranicama priče nekako je povezano s novcem: pri prvom susretu s Lizom želi joj platiti rublju umjesto pet kopejki za đurđevake; kupujući Lizin rad, on želi da „uvek plati deset puta više od cene koju ona odredi“; prije odlaska u rat, "natjerao ju je da mu uzme nešto novca"; u vojsci, umjesto da se bori protiv neprijatelja, igrao je karte i izgubio gotovo svu imovinu, zbog čega je primoran da se oženi „starijom bogatom udovicom“ (nevoljno upoređujemo Lizu, koja je odbila „sina bogatog seljaka“). zbog Erasta). Konačno, na poslednjem sastanku sa Lizom, pre nego što je istera iz svoje kuće, Erast joj stavlja sto rubalja u džep.

Semantički lajtmotivi postavljeni u pejzažnim skicama autorovog uvoda ostvaruju se u naraciji slika koje su njima sinonimne: zlato kupola pohlepne Moskve motiv je novca koji prati Erasta; rascvjetale livade i svijetla rijeka prirode u blizini Moskve - motivi cvijeća; bjelina i čistoća koja okružuje Lizinu sliku. Tako se opis života prirode uveliko proteže na čitav figurativni sistem priče, uvodeći dodatni aspekt psihologizacije narativa i proširujući njegovo antropološko polje paralelizmom života duše i života prirode.

Cijela ljubavna priča Lise i Erasta uronjena je u sliku života prirode, koja se neprestano mijenja prema fazama razvoja ljubavnog osjećaja. Posebno očigledne primjere takve korespondencije između emotivnog sadržaja pejzažne skice i semantičkog sadržaja jednog ili drugog obrata radnje daju melanholični jesenji krajolik uvoda, koji nagovještava opći tragični rasplet priče, slika jasnog , rosno majsko jutro, koje je izjava ljubavi Lizi i Erastu, i slika strašne noćne grmljavine, koja prati početak tragične prekretnice u sudbini junakinje. Tako je „pejzaž od pomoćnog uređaja sa „okvirnim” funkcijama, od „čiste” dekoracije i vanjskog atributa teksta u organski dio umjetničke strukture koji provodi opću ideju djela, postao sredstvo za izazivanje čitalačkih emocija, dobilo je „korelaciju sa unutrašnjim svetom čoveka kao svojevrsnom ogledalom duše“.

Navedeni primjeri pokazuju koliko je važan opis slika prirode u umjetničkom djelu, koliko duboko pomažu da se prodre u dušu likova i njihovih iskustava.

Ne samo Karamzin, već i njegovi prethodnici M.V. Lomonosov i G.R. Deržavin posvetili su veliku pažnju slici prirode.

M.V. Lomonosov je koristio svečane prilike da stvori živopisne i veličanstvene slike svemira. Lomonosov je svoje široko znanje u oblasti nauke učinio predmetom poezije. Njegove "naučne" pjesme nisu obična transkripcija dostignuća nauke u poetsku formu. Ovo je zaista poezija, nastala nadahnućem, ali samo za razliku od drugih vrsta lirike, ovdje je poetsko oduševljenje izazvala radoznala misao naučnika. Pesme sa naučnim temama Lomonosov je posvetio prirodnim pojavama, prvenstveno kosmičkoj temi. Kao deistički filozof, Lomonosov je u prirodi vidio manifestaciju stvaralačke moći božanstva. Ali u svojim pjesmama on otkriva ne teološku, već naučnu stranu ovog pitanja: ne poimanje Boga kroz prirodu, već proučavanje same prirode, stvorene od Boga. Tako su se pojavila dva blisko povezana djela: “Jutarnje razmišljanje o veličanstvu Božjem” i “Večernje razmišljanje o veličanstvu Božjem u slučaju velikog sjevernog svjetla”. Obe pesme su napisane 1743.

U svakom od "Refleksija" ponavlja se ista kompozicija. Prvo se prikazuju pojave koje su osobi poznate iz svakodnevnih utisaka. Tada pjesnik-naučnik podiže veo nad nevidljivim, skrivenim područjem Univerzuma, uvodeći čitaoca u nove njemu nepoznate svjetove. Tako je u prvoj strofi Jutarnjeg razmišljanja prikazan izlazak sunca, početak jutra, buđenje cijele prirode. Tada Lomonosov počinje govoriti o fizičkoj strukturi Sunca. Nacrtana je slika koja je dostupna samo nadahnutom pogledu naučnika koji je u stanju da spekulativno zamisli ono što "smrtno" ljudsko "oko" ne može da vidi - vrelu, besnu površinu sunca:

Tamo streme vatrena okna

I ne nalaze obale;

Tamo se vihori vatreno vrte,

Boreći se vekovima;

Tu kamenje, kao voda, ključa,

Tamo gori kiša.

Lomonosov se u ovoj pesmi pojavljuje kao odličan popularizator naučnog znanja. On otkriva složene pojave koje se javljaju na površini Sunca uz pomoć običnih, čisto vidljivih "zemaljskih" slika: "vatrenih šahtova", "ognjenih vihora", "zapaljenih kiša".

U drugom, „večernjem“ razmišljanju, pjesnik se osvrće na pojave koje se čovjeku javljaju na nebeskom svodu s početkom noći. Prvo, kao i u prvoj pesmi, data je slika koja je direktno dostupna oku:

Dan krije svoje lice;

Polja je prekrila tmurna noć;<...>

Ponor zvijezda se potpuno otvorio;

Zvijezde nemaju broj, ponor dna.

Ovaj veličanstveni spektakl budi radoznalu misao naučnika. Lomonosov piše o beskonačnosti svemira, u kojem osoba izgleda kao malo zrno pijeska u okeanu bez dna. Za čitaoce koji su, prema Svetom pismu, navikli da Zemlju smatraju centrom svemira, ovo je bio potpuno nov pogled na svijet oko njega. Lomonosov postavlja pitanje mogućnosti života na drugim planetama, nudi niz hipoteza o fizičkoj prirodi sjevernog svjetla.

G.R.Deržavin pravi novi korak u slici čoveka. U pesmi "Vodopad", posvećenoj G. A. Potemkinu, Deržavin pokušava da nacrta ljude u svoj njihovoj složenosti, prikazujući i njihove pozitivne i negativne strane.

Istovremeno, u Deržavinovom djelu ovih godina, slika autora se značajno širi i postaje složenija. Tome u velikoj mjeri doprinosi pojačana pažnja pjesnika prema takozvanim anakreontskim pjesmama - malim pjesmama napisanim po motivima ili "u duhu" starogrčkog lirskog pjesnika Anakreonta. Osnova Deržavinove anakreontike je „živahan i nežan utisak prirode“, po rečima Deržavinovog prijatelja i Anakreonovog prevodioca, N. A. Lvova. „Ovaj novi i veliki deo Deržavinove poezije“, piše A. V. Zapadov, „poslužio mu je kao izlaz u radosni svet prirode, omogućio mu je da priča o hiljadu malih, ali važnih stvari za čoveka kojima nije bilo mesta u svetu. sistem žanrova klasične poetike Obraćajući se Anakreontu, oponašajući ga, Deržavin je napisao svoj, a nacionalni koreni njegove poezije se „posebno jasno“ provlače u anakreontskim pesmama.

U odi „Vodopad“ Deržavin dolazi iz vizuelne impresije, a u prvim strofama ode, vodopad Kivač na reci Suni u provinciji Olonec prikazan je veličanstvenom slikom reči:

Planina dijamanata pada

Sa visina četiri stene,

Biserni ponor i srebro

Provri na dnu, nabije se humcima<...>

Bučno - i među gustom šumom

Poslije izgubljen u divljini<...> .

Međutim, ova pejzažna skica odmah dobija značenje simbola ljudskog života – otvorenog i dostupnog pogledu u njegovoj zemaljskoj fazi i izgubljenog u tami vječnosti nakon smrti osobe: „Zar ne život ljudi // Ovo vodopad nas oslikava?” A onda se ova alegorija razvija vrlo dosledno: svetlucavi i grmljavi vodopad otvoren očima, i skromni potok koji izvire iz njega, izgubljen u gustoj šumi, ali pevajući svojom vodom svakome ko dođe na njegove obale, upoređuju se sa vremenom i slava: „Zar nije vrijeme s neba lije<...>// Čast sja, slava se dijeli? ; „O slavo, slavo u svjetlu moćnih! // Ti si definitivno ovaj vodopad<...>»

Glavni dio ode personificira ovu alegoriju upoređujući životnu i posthumnu sudbinu dvojice velikih savremenika Deržavina, miljenika Katarine II. Princ Potemkin-Tauride i osramoćeni komandant Rumjancev. Mora se pretpostaviti da je pjesnika, osjetljivog na riječ, fascinirala, između ostalog, mogućnost kontrastne igre njihovim smislenim prezimenima. Rumjancev, koji je u mraku sramote, Deržavin izbegava da ga nazove prezimenom, ali njegova slika, koja se pojavljuje u odi, potpuno je obavijena sjajem svetlećih metafora, u skladu s tim: "poput rumenog zraka zore ", "u kruni munje rumene." Naprotiv, Potemkin, briljantan, svemoćan, koji je oduševljavao svoje savremenike luksuzom svog načina života, sjajem izuzetne ličnosti, jednom rečju, koji je bio na vidiku za njegovog života, u odi „Vodopad“ je uronjen. u mraku preranom smrću: „Čiji leš, kao tama na raskršću, // Leži u tamnim njedrima noći? Svetla i glasna Potemkinova slava, kao i sama njegova ličnost, u Deržavinovoj odi se poredi sa veličanstvenim, ali beskorisnim vodopadom:

Divite se ljudima oko vas

Uvek se okuplja u gomili, -

Ali ako on sa svojom vodom

Pogodno ne opija svakoga<...>

Život Rumjanceva, ne manje talentovanog, ali nezasluženo zaobiđenog slavom i počastima, izaziva u umu pesnika sliku potoka, čiji se tihi žubor neće izgubiti u struji vremena:

Nije li bolje ili manje poznato

I budite korisniji;<...>

I tihi žamor u daljini

Potomstvo za privlačenje pažnje?

Pitanje ko je od dvojice komandanata dostojniji života u sećanju potomstva ostaje otvoreno za Deržavina, i da li je slika Rumjanceva koju je pesnik stvorio u odi "Vodopad" u najvećoj meri u skladu sa Deržavinovim idejama o idealan državnik ("Blago kad je, težeći za slavom, // čuvao opšte dobro" , zatim sliku Potemkina, zahvaćenog iznenadnom smrću na najvišem usponu njegove blistave sudbine, raspiruje autorova prodorna lirska emocija: „Zar nisi s visine časti // Iznenada pao među stepe?“ Rješenje problema ljudske besmrtnosti u sjećanju potomaka dato je u univerzalnom ljudskom planu i na apstraktno-konceptualni način:

Čujte, vodopadi svijeta!

O slavna bučna poglavlja!

Tvoj mač je svetao, ljubičaste boje,

ako volis istinu,

Kada su imali samo meta,

Da donesem sreću svetu.

Razmatrani prirodni pejzaži u djelima M.V. Lomonosova i G.R. Deržavina jednako su lijepi kao u priči N.M. Karamzina „Jadna Liza”, ali su u radove uvedeni u drugu svrhu. U Karamzinovom djelu priroda prenosi stanje duha, raspoloženje prikazanih likova. Lomonosov u svojim djelima veliča svemir. I Deržavin uspoređuje veličinu prirode s veličinom proslavljenih heroja, ali ne prenosi njihovo stanje uma.

Zaključak.

Rad koji smo uradili omogućava nam da zaključimo da odraz prirode u ruskoj književnosti s kraja 18. - početka 19. stoljeća ima višestruki značaj. Pejzaž bukvalno od početka rada dobija emocionalnu karakteristiku - to nije samo bezstrasna pozadina na kojoj se odvijaju događaji, i ne ukras koji krasi sliku, već komad divljeg sveta, kao da ga je autor ponovo otkrio, osetio njega, ne opaža umom, ne očima, već srcem.

U "Jadnoj Lizi" pejzaž ne služi samo za stvaranje atmosfere, raspoloženja, već nosi i određeno simboličko značenje, naglašava blisku povezanost "prirodnog čovjeka" i prirode.

Posebna uloga pripada pripovjedaču, čija je slika također bila nova u književnosti XVIII vijeka. veka. Ljepota direktne komunikacije iznenađujuće je utjecala na čitatelja, stvarajući neraskidivu emocionalnu vezu između njega i autora, koja se razvija u zamjenu fikcije za stvarnost. Uz "Jadnu Lizu" ruska čitalačka publika dobila je jedan važan poklon - prvo mjesto književnog hodočašća u Rusiji. Doživevši lično kakav emotivni naboj krije u sebi efekat saprisustva, pisac tačno ukazuje na mesto radnje svoje priče - blizinu manastira Simonov. Čak ni sam Karamzin nije zamišljao kakav će učinak njegove inovacije imati na čitaoca. Čitaoci su skoro odmah "Jadna Liza" počeli doživljavati kao priču o istinitim događajima. Brojni hodočasnici pohrlili su do skromnog rezervoara u blizini manastirskih zidina. Pravo ime jezerca je zaboravljeno - od sada je postalo Lizin ribnjak.

Zapravo, sa "Jadnom Lizom" je počela nova era u ruskoj književnosti, od sada osetljiva osoba postaje glavno merilo svega.

Nesumnjivo, N.M. Karamzin je jedna od najznačajnijih ličnosti u istoriji ruske književnosti kasnog 18. i početka 19. veka.

Spisak korišćene literature:

G.Deržavin. N. Karamzin. V. Zhukovsky. Poems. Tales. Publicizam. – M.: Olimp; DOO "Izdavačka kuća AST-LTD", 1997.

M.V. Lomonosov. Odabrani radovi. Northwestern izdavačka kuća. Arkhangelsk. 1978.

T.A. Kolganova. Ruska književnost XVIII veka. Sentimentalizam. – M.: Drofa. 2002.

Vishnevskaya G.A. Iz istorije ruskog romantizma (Književno-teorijski sudovi N.M. Karamzina 1787-1792). M., 1964.

Tarabukin N.M. problem pejzaža. M., 1999.

Grigoryan K.N. Puškinova elegija: Nacionalno porijeklo, prethodnici, evolucija. - L., 1990.

V. Muravjov Nikolaj Mihajlovič Karamzin. M., 1966.

Orlov P.A. Ruska sentimentalna priča. M., 1979.

A. V. Zapadov G.Deržavin. N. Karamzin. V. Zhukovsky. Poems. Tales. Publicizam. – M.: Olimp; DOO "Izdavačka kuća AST-LTD", 1997. str. 119

G.Deržavin. N. Karamzin. V. Zhukovsky. Poems. Tales. Publicizam. – M.: Olimp; DOO "Izdavačka kuća AST-LTD", 1997. str. 123

Kompozicija zasnovana na radu na temu: Uloga pejzaža u Karamzinovoj priči "Jadna Liza"

Priča "Jadna Liza" najbolje je Karamzinovo djelo i jedan od najsavršenijih primjera ruske sentimentalne književnosti. Ima mnogo lijepih epizoda koje opisuju suptilna emocionalna iskustva.

U djelu su slike prirode, lijepe po svojoj slikovitosti, koje skladno nadopunjuju naraciju. Na prvi pogled se mogu smatrati nasumičnim epizodama koje su samo prekrasna kulisa za glavnu radnju, ali u stvari je sve mnogo složenije. Pejzaži u "Jadnoj Lizi" jedno su od glavnih sredstava otkrivanja emocionalnih iskustava likova.

Na samom početku priče autor opisuje Moskvu i „užasnu masu kuća“, a odmah nakon toga počinje da slika potpuno drugačiju sliku. „Dole... po žutom pesku teče svetla reka, uzburkana lakim veslima ribarskih čamaca... S druge strane reke vidi se hrastov gaj u čijoj blizini pasu brojna stada; tamo mladi pastiri, sjedeći pod sjenom drveća, pjevaju jednostavne, dosadne pjesme..."

Karamzin odmah zauzima stav svega lepog i prirodnog, grad mu je neprijatan, vuče ga "priroda". Ovdje opis prirode služi za izražavanje autorovog stava.

Nadalje, većina opisa prirode usmjerena je na prenošenje stanja uma i osjećaja glavnog lika, jer je ona, Lisa, utjelovljenje svega prirodnog i lijepog. „Još pre nego što je sunce izašlo, Liza je ustala, sišla na obalu reke Moskve, sela na travu i gledala u bele magle, žalosna... tišina je zavladala svuda, ali ubrzo se probudilo svetlo dana koje se diže. sva stvorenja: oživjeli su gajevi, žbunje, ptice su zalepršale i zapjevale, cvijeće je podiglo svoje glave da se nahrani životvornim zracima svjetlosti.”

Priroda je u ovom trenutku prelepa, ali Liza je tužna, jer se u njenoj duši rađa novo, do sada nepoznato osećanje.

Ali uprkos činjenici da je junakinja tužna, njen osećaj je lep i prirodan, poput pejzaža okolo.

Nekoliko minuta kasnije, između Lise i Erasta dolazi do objašnjenja, oni se vole, a njen osjećaj se odmah mijenja. „Kakvo divno jutro! Kako je sve zabavno na terenu! Nikada ševe nisu tako lepo pevale, nikada sunce nije sijalo tako jako, nikada cveće nije tako prijatno mirisalo!”

Njena iskustva se rastvaraju u okolnom pejzažu, jednako su lijepa i čista.

Između Erasta i Lize počinje divna romansa, njihov stav je čedan, njihov zagrljaj je "čist i besprijekoran". Okolni krajolik je isto tako čist i besprijekoran. „Nakon toga, Erast i Liza, plašeći se da ne održe reč, viđali su se svake večeri... najčešće pod hladom stogodišnjih hrastova... - hrastova koji zasjenjuju duboku, čistu baru, ukopanu davna vremena. Tu je često tihi mjesec, kroz zeleno granje, svojim zrakama posrebrio Lizinu plavu kosu, kojom su se igrali sljez i ruka dragog prijatelja.

Vrijeme nevine veze prolazi, Liza i Erast se zbližavaju, osjeća se grešnicom, zločincem, a u prirodi se dešavaju iste promjene kao i u Lizinoj duši: „...ni jedna zvijezda nije zasjala na nebu.. U međuvremenu, bljesnula je munja i udario grom... "Ova slika otkriva ne samo stanje uma Lise, već nagovještava i tragični kraj ove priče.

Junaci dela deluju, ali Liza još ne zna da je to zauvek, nesrećna je, srce joj se slama, ali slaba nada još svetli u njemu. Jutarnja zora, koja se poput "crvenog mora" razliva "preko istočnog neba", prenosi bol, tjeskobu i zbunjenost junakinje i svjedoči o neljubaznom kraju.

Lisa je, saznavši za Erastovu izdaju, okončala svoj jadan život, bacila se u samu baru, u čijoj je blizini nekada bila toliko srećna, da je sahranjena pod "tmurnim hrastom", koji je svedok najsrećnijih trenutaka njenog života. .

Navedeni primjeri sasvim su dovoljni da pokažu koliko je važan opis slika prirode u umjetničkom djelu, koliko duboko pomažu da se pronikne u dušu likova i njihovih iskustava. Jednostavno je neprihvatljivo uzeti u obzir priču "Jadna Lisa" i ne uzeti u obzir pejzažne skice, jer one pomažu čitaocu da shvati autorovu dubinu misli, njegovu ideološku namjeru.

Tema lekcije: Ekspozicija i pejzaž u priči N. M. Karamzina

"Jadna Lisa".

Ciljevi lekcije:

1. Učvrstiti znanje o biografiji Karamzina, o sentimentalizmu.

2. Organizovati aktivnosti učenika usmjerene na pažljivo čitanje i

percepcija Karamzinove "Jadne Lize".

3. Organizujte rad na razlikovanju slika naratora, autora-

pripovedač i pisac u delu.

4. Ponoviti književnu terminologiju (pejzaž, portret, ekspozicija,

kompozicija dela).

5. Organizirati rad na utvrđivanju funkcije pejzaža u umjetničkom

rad.

6. Aktivirajte aktivnost učenika uz pomoć zadataka pretraživanja.

7. Stvoriti uslove za samostalan rad učenika u parovima i grupama.

8. Organizovati refleksivnu aktivnost učenika.

Očekivani rezultati:

1. Učenici konsoliduju znanje o biografiji Karamzina.

2. Učenici svjesno čitaju tekst "Jadna Liza".

3. Učenici znaju razlikovati slike naratora, pripovjedača i

pisca u tekstu.

4. Učenici ponavljaju književnu terminologiju.

5. Učenici znaju odrediti funkcije pejzaža u likovnom

rad.

6. Učenici aktivno rade na času.

7. Učenici su sposobni da rade u parovima i grupama.

8. Učenici su sposobni analizirati i evaluirati svoje aktivnosti.

Pedagoška tehnologija:

Nastavne metode:

Sredstva obrazovanja:

• udžbenik književnosti za 9. razred;
• "Jadna Liza" N.M. Karamzin.
• multimedijalni projektor i platno;
• kartice vokabulara;
• Handout.

Plan lekcije

Faza lekcije	Aktivnost nastavnika	Aktivnosti učenika
Faza poziva		Učenici analiziraju novoprimljene informacije, odgovaraju na pitanje.
Faza razumevanja	Nastavnik organizuje rad na razlikovanju pojmova „pripovedač“, „autor“, „pisac“. Nastavnik organizuje rad u grupama kako bi odredio ulogu pejzaža u ekspoziciji. Nastavnik organizuje rad na utvrđivanju uloge pejzaža u stvaranju portreta junaka. Nastavnik organizuje rad na temu – pejzaž i ljubav prema junacima.	Učenici analiziraju tekst, rade sa karticama, odgovaraju na pitanja. Učenici rade sa tekstom, analiziraju ga, biraju potrebne informacije. Učenici traže potrebne informacije, upoređuju činjenice, donose zaključke.
Faza refleksije		Analiza vlastitog rada na času („bilo je zanimljivo...”, “bilo je teško...”, “svidjelo se”, “nije mi se svidjelo”, “bilo je dosadno, neshvatljivo…”

Mjesto lekcije u temi: druga lekcija na temu „Proučavanje djela N. M. Karamzina. "Jadna Lisa".

U prvoj lekciji, posvećenoj djelu Karamzina, proučava se biografija pisca i analiziraju karakteristične crte sentimentalizma. Učenici zapisuju u svoje sveske u obliku tabele. Domaći zadatak za drugi čas: pročitati priču "Jadna Liza", razmisliti o ulozi pejzaža u djelu i šta je značenje izlaganja. Napravite markere.

Ažuriranje znanja.

Pitanja.

1) Šta možete reći o N.M. Karamzinu kao osobi?

2) Navedite glavne događaje iz njegovog života. Šta je, po Vašem mišljenju, uticalo na formiranje njegovog pogleda na svet?

3) Koja djela je napisao N.M. Karamzin? Definišite žanrove i književni pokret.

4) Recite nam o karakterističnim karakteristikama sentimentalizma.

Najavljuje se tema časa . Postavljanje ciljeva.

Publikacija N. M. Karamzina „Jadna Liza“ („Moskovski žurnal“, 1792) postala je književni šok za čitalačku rusku javnost. Inovativna priča napravila je pravu revoluciju u umu čitaoca. Radnju priče ruski čitalac doživljava kao pouzdanu, a njene likove - kao stvarne ljude. Nakon objavljivanja priče, u modi su ušle šetnje u blizini manastira Simonov, gdje je Karamzin smjestio svoju junakinju, i do jezerca u koji se bacila i koji se zvao „Lizina ribnjak“ (po materijalima O.B. Lebedeva). .

Šta je priču učinilo tako privlačnom za čitaoca?Šta je bila inovacija pisca? Kakva je kompozicija priče?

Razmislite o početku "Jadne Lise".

Što se može razumjeti, pozivajući se na uvodni pejzaž, promišljen i pažljiv

Reader?

Prisjetite se nekih književnih pojmova.Šta je ekspozicija? Kakva uloga

igranje u umjetničkom djelu? Šta je pejzaž? Koje su njegove funkcije?

Rad se izvodi u grupama i parovima ili individualno.

Diskusija o pitanju "Koju ulogu igra priroda u ljudskom životu?"

Priroda zauzima ogromno mjesto u ljudskom životu. On sam je dio prirode i s njom je neraskidivo povezan na najbliži način.

Pisac - pripovjedač - pripovjedač

Čitamo početak priče.

„Možda niko u Moskvi ne poznaje okolinu ovog grada tako dobro kao ja, jer niko je češće od mene na terenu, niko više od mene ne luta peške, bez plana, bez cilja – gde oči gledaju - kroz livade i gajeve, brda i ravnice. Svakog ljeta pronalazim nova prijatna mjesta ili nove ljepote u starim.

Radimo na konceptima "pisac - pripovjedač - pripovjedač". U djelu autor može postojati kao jedan od likova i mora ga razlikovati od samog pisca. Književnik N.M. Karamzin autor je priče „Jadna Liza“. Direktni narator je Erast, koji je naratoru ispričao tužnu priču svog života. Međutim, funkcija Erasta kao pripovjedača je uglavnom proizvoljna, u tekstu je samo naznačena (on mi je sam ispričao ovu priču), ali ne i umjetnički razotkrivena. Pravi narator je autor, koji čitaocu prepričava priču o Lizi, prateći je svojim razmišljanjima i komentarima. Narator je izmišljeni lik, jedan od likova u priči, isti kao Liza i Erast.

Autor- čovek suptilne, upečatljive duše (obožavam one predmete koji mi dodiruju srce i teraju me da lijem suze nežne tuge), ima bogatu maštu. Savršeno osjeća prirodu (dolazim tugovati... zajedno sa prirodom), razumije je, treba s njom komunicirati. Autor voli lutati periferijom Moskve, razmišljati o prekrasnim prizorima, a svakog ljeta kreće u potragu za novima - možda se zato prirodi pridaje istaknuto mjesto u njegovim djelima, pridaje se velika važnost. Autor luta bez plana, bez cilja, ide „kuda mu oči gledaju“, a ovaj pokret nije samo otkrivanje ljepote svijeta i njegove duše, on je „duhovno putovanje u potrazi za istinom“ (T.A. Alpatova), priroda je za autora izvor inspiracije i neraskidivo je povezana sa kreativnošću. Najznačajnija tačka za njega je manastir Simonov.

1) I autor i Karamzin imaju osjetljivu, krotku dušu. Evo šta M. P. Pogodin piše o N. M. Karamzinu: „Njegova mišljenja, savjeti nosili su pečat umjerenosti, popustljivosti i čovjekoljublja. Imajući po prirodi krotko srce, kome se gadila svaka, pa i privremena, nepravda, svako nasilje, svaka drastična mjera, želio je prirodna poboljšanja, postepena, mirna, proizašla iz obostranog pristanka, iz boljeg smjera; nije želio da narušava ničiji mir, ne vrijeđa ničiju sujetu, ne izaziva ničiju nesklonost, ne žrtvuje nikakva prava. "Hvalospjev Karamzinu"

2) Oboje vole prirodu. P. Vyazemsky se prisjeća: „Karamzin je rekao da je u mladosti ponekad volio otići sa prepunog i briljantnog sastanka, sa bala, iz pozorišta pravo van grada, u šumu, na osamljeno mjesto. Nakon nejasnih i uznemirujućih svjetovnih senzacija, pronašao je u okolnoj tišini, u veličanstvenom ambijentu prirode, u svježini i pacifikaciji utisaka, poseban šarm koji duboko obavija dušu. Članak "Baratynsky"

3) Obojicu karakteriše ljubav prema istoriji i svojoj Otadžbini: „Ne kažem da ljubav prema otadžbini treba da nas zaslepljuje i uverava da smo bolji od svih i u svemu, ali Rus treba bar da zna svoju cenu. Slažemo se da su neki narodi generalno prosvijećeniji od nas: jer su im okolnosti bile sretnije, ali da i mi osjetimo sve blagodati Sudbine u rasuđivanju ruskog naroda; hrabro stanimo uz druge, izgovorimo svoje ime jasno i ponovimo ga s plemenitim ponosom." Iz članka N.M. Karamzina "O ljubavi prema otadžbini i nacionalnom ponosu."

4) Autor voli da šeta po manastiru Simonov(ovdje često sjedim u mislima, naslonjen na posudu Lizinog pepela, u očima mi teče bara...), N.M. Karamzin ovdje piše priču o "Jadnoj Lizi".: „U blizini manastira Simonov nalazi se bara, zasjenjena drvećem. Dvadeset pet godina prije ovoga, tamo sam komponovao Jadnu Lizu..."

Ali, uprkos upadljivoj sličnosti, autor i pisac N.M. Karamzin nisu ista osoba: „Koliko god da je ovaj pripovedač opasno blizak autoru, on se još uvek ne stopi s njim u potpunosti, jer upoznaje Erasta kako god to možda, ne sam autor, Nikolaj Mihajlovič Karamzin, već pripovedač" (V. Toporov).

Dakle, upravo je tu, u blizini zidina manastira Simonov, sam Karamzin napisao „Jadnu Lizu“, a uvodni pejzaž počinje od manastira - opis Moskve i njene okoline.

Pejzaž zasnovan na

Čitamo opis pejzaža - kakvi su prvi utisci? Koje karakteristike pejzaža se mogu uočiti?

Prije svega, pejzaž opisuje mjesto radnje, događaje koji se odvijaju u priči. Njegova posebnost je u tome što N.M. Karamzin ne prikazuje egzotične ili imaginarne krajeve, već istinsko područje koje su Moskovljani dobro poznavali. I sam je volio da luta po predgrađu Moskve, da istražuje istorijske događaje povezane s njima, da se divi njihovim brojnim ljepotama. Pejzaž uvjerava čitaoca u stvarnost događaja koji su opisani u priči. On stvara odgovarajuću atmosferu, sanjivu i sentimentalnu (opis predgrađa Moskve), a sa druge strane, tajanstvenu i tužnu (Simonov manastir), priprema čitaoca za dalje sagledavanje likova i događaja priče.

Srednji izlaz:

♦ Uvodni pejzaž uvodi čitaoca u scenu radnje i unosi odgovarajuću atmosferu, stvara raspoloženje koje pomaže da se sagledaju glavne misli autora.

Analizirajući pejzaž izdvajamo nekoliko semantičkih delova: 1) pogled na samu Moskvu 2) okolinu grada 3) manastir Simonov 4) Lizina koliba.

I Slika Moskve

Stojeći na ovoj planini, vidite na desnoj strani skoro čitavu Moskvu, ovu strašnu masu kuća i crkava, koja se očima čini u obliku veličanstvenog amfiteatra: veličanstvena slika, posebno kada je sunce obasja, kada njegove večernje zrake plamte na bezbroj zlatnih kupola, na bezbrojnim krstovima koji se uzdižu do neba!

Slika Moskve je dvojaka: s jedne strane, to je veličanstven, lijep grad, s druge je surov i pohlepan, izvor grijeha i nesreće. Nije ni čudo što Lisina majka kaže:

"Uvek mi srce nije na mestu kada ideš u grad; ja uvek stavim sveću ispred slike i molim se Gospodu Bogu da te sačuva od svake nevolje i nesreće."

Ispisujemo epitete i fraze koje karakteriziraju Moskvu:

veličanstveni amfiteatar sunce sija

prekrasna slika večernjih zraka

bezbroj zlatnih kupola

strašna masa kuća

pohlepna Moskva

Ovi epiteti se mogu podijeliti u dvije grupe:

Skrećemo pažnju na dvosmislenost i posebnosti upotrebe nekih riječi i fraza koje je pisac koristio za karakterizaciju Moskve - oniti stvoriti složenu, dvosmislenu sliku grada u priči.

1. Amfiteatar - u staroj Grčkoj i Rimu: zgrada za spektakle u kojoj se sedišta za gledaoce uzdižu u polukrugu. Zgrade se nalaze u amfiteatru (prev.: uzdižu se jedna za drugom).

Semantika riječi ukazuje ne samo na ljepotu i veličanstvenost grada, već i na određenu teatralnost, neprirodnost gradskog života.

Ovaj utisak je pojačan frazom „izgleda se očima“, jer među značenjima reči „predstavljati“ nalazimo „ oponašajte, poprimite izgled nekog drugog” (Dalov rječnik), dajte ideju. Da li je Moskva zaista onakva kakva se očima čini? Ili lijep izgled krije okrutnost i prijevaru nevidljive neiskusnom srcu?

2. Užasna masa – masa kuća, koja izaziva neobjašnjiv strah, užas, ali istovremeno izaziva strahopoštovanje i zadivljuje svojom veličinom.

3. Pohlepna Moskva - pisac ima u vidu ogromnu količinu hrane koja je potrebna za prehranu stanovništva Moskve, ali kao epitet koristi reč sa negativnom konotacijom.

Pohlepan - pohlepan, nezasit proždrljiv. Drevni grad traži sve više žrtava.

4. Sunce sija: sunce je simbol svetlosti, radosti, sreće, božanskog principa. Zraci sunca "plamte". Drugo značenje riječi "plamen" - gorjeti od strasti, strasno poželjeti nešto i imati jak osećaj. Večernje zrake: veče nosi simboliku propadanja, smrti.

Solarna simbolika (sunce sija, zraci žare, večernji zraci) odražava ljubavnu priču Lise

(rađanje osjećaja, njegov procvat i pad), koji se tri puta nađe u tuđem prostoru grada.

Prvi susret sa Erastom donio joj je ljubav - žarko, vatreno osjećanje zbog kojeg je zaboravila na sve. Do drugog sastanka nije došlo, a Liza baca đurđeve namenjene Erastu u reku. Đurđici simboliziraju čistoću, nježnost, ljubav i povezani su sa dušom i životom Lise. Bacajući đurđeve u reku, ona predodređuje sopstvenu smrt. Treći susret je tragičan, fatalan, doveo je do smrti heroine.

Jedina boja u opisu grada je zlatna, asocira na zlato, novac.

Istovremeno, Karamzin bilježi "bezbroj zlatnih kupola", "bezbroj križeva koji se uzdižu do neba", što govori o duhovnom početku gradskog života i povezuje se sa slikom Erasta. Na kraju priče, nesretni Erast shvaća svoju krivicu i kaje se: "Saznavši za Lizinu sudbinu, nije se mogao utješiti i smatrao se ubicom."

Dvostrukost u slici grada povezana je sa slikom Erasta, stanovnika Moskve, u kojoj autor bilježi kontradiktornosti koje karakteriziraju složenost unutarnjeg života osobe.

Zadaci

Godine 1790. autor je putovao po Evropi i svoje utiske odražavao u Pismima ruskog putnika. Kako on prikazuje evropske gradove? Uporedite Karamzinov i Puškinov opis Moskve (Evgenije Onjegin, 7. poglavlje) (Vidi Dodatak 1)

IIPredgrađe Moskve

Opis Moskve se poredi sa slikom predgrađa, mirnog života u selima i selima.

Slika ruralne idile suprotstavljena je gradu kao prirodnom ljudskom staništu (Rusoov uticaj). Seoski krajolik je prožet svijetlim osjećajima, zasićen bojama (procvjetale livade), odlikuje se integritetom svijesti i mirnoćom raspoloženja. Sam epitet "tupo" pomalo je neobičan, ali u ovom kontekstu može imati značenje

"tužno", "otegnuto". Boje su jarke, svečane, lagane, zasićene - gusto zelena (simbol života), žuta, plava.

Seoski pejzaž asocira na Lizu i odražava njenu celokupnu, prirodnu prirodu.

Srednji izlaz:

♦ Pejzaž nas ne samo upoznaje sa mjestom radnje – već od samog početka korelira sa likovima, njihovim likovima, unutrašnjim životom, pa čak i sudbinom.

III Manastir Simonov

Opis manastira Karamzin vezuje se za jesen, dok opis Moskve i okoline - sa prolećem. Jesen - proljeće u korelaciji sa konceptima života i smrti. Sve u manastiru podseća pripovedača na smrt i uništenje:

Tako u priči počinje zvučati filozofski motiv krhkosti zemaljskog života. Likovi koji su nastali u autorovoj mašti uspoređuju se s Lizom i njenom majkom:

Preklapanja radnje i jezika omogućavaju povlačenje paralela između likova i daju do znanja da sudbina monaha i samostana najavljuje smrt glavne junakinje i njene majke.

U opisu tragične sudbine manastira jasno zvuči tema istorijskog pamćenja naroda.

“Tupi jecaj vremena, progutan ponorom prošlosti...”

„Ponekad na porti hrama pogledam sliku čuda koja su se desila u ovom manastiru, tamo ribe padaju sa neba da zasiti stanovnike manastira, opkoljene brojnim neprijateljima; ovdje lik Majke Božije tjera neprijatelje u bijeg. Sve to u mom sećanju obnavlja istoriju naše otadžbine - tužnu istoriju onih vremena kada su žestoki Tatari i Litvanci ognjem i mačem pustošili okolinu ruske prestonice i kada je nesrećna Moskva, poput bespomoćne udovice, očekivala pomoć samo od Boga u njenim žestokim katastrofama.

Pored manastira Simonov, autor pominje manastir Danilov i Kolomenskoe. Oba mjesta su usko povezana sa istorijom Rusije (vidi Dodatak 2). Autor povezuje historijske događaje sa životom običnih ljudi: autor djeluje kao historičar, kroničar života svojih junaka i čuvar sjećanja na njih.

„Glasom autora, tema velike istorije otadžbine ulazi u privatnu fabulu priče - a priča o jednoj duši i ljubavi ispada joj ravna: „Karamzin je motivisao ljudsku dušu, ljubav istorijski i time ga uveo u istoriju” (V. Toporov). Život junaka upisan je u istorijski kontekst, iako oni sami o tome ne razmišljaju. Kontinuitet istorije, velike i privatne, naglašen je ponavljanjem reči na početku i na kraju priče:

IV Lizina koliba

Opis kolibe je vrlo kratak i povezan je sa slikom manastira: prazna koliba je prazan manastir; nema vrata, nema krajeva, nema podova; krov je davno istrunuo i srušio se - sumorne kule, ruševine nadgrobnih spomenika; obrastao visokom travom. U epilogu se ponovo pojavljuje slika porušene kolibe, koja je usko povezana i sa manastirom Simonov: koliba prazna - manastir prazan; u njemu stenje vetar, tamo mrtvac ječi - u manastiru vetrovi strašno zavijaju, autor sluša "gluvo jecanje vremena". Sastav prstena (semantički i leksički) daje radu kompletnost i integritet.

Slika Moskve povezuje sve delove pejzaža: prvi pasus je opis same Moskve, u prikazu predgrađa Moskva je "pohlepni" potrošač rada seljana, u istorijskom kontekstu Moskva se pojavljuje kao nesrećna. , bespomoćna udovica, u posljednjem pasusu - ova metaforička slika odjednom se pretvara u pravu "beobranu udovicu - Lizinu majku.

♦ Čak i prije razvoja radnje, teme glavne heroj
ev priča - tema Erasta, čija je slika neraskidivo povezana sa "pohlepnom" Moskvom, predmet
Liza, u korelaciji sa životom prirodne prirode, i temom autora koji
djeluje kao istoričar, hroničar života svojih junaka i čuvar njihovog sjećanja.

Pejzažni portret

Karamzin ne daje direktan opis Lizinog izgleda. On samo piše o tome
Liza je bila veoma lepa: "retke lepote" "prelepa, ljubazna Liza", "prelepa
tijelo i duša”, “šarmantan”. Lizina prirodnost, njena blizina prirodnom svetu
ogleda se u portretnim skicama. Uvek se daju skice portreta Lise
kao detaljno poređenje sa prirodnim fenomenima:

– nije tako brzo da munja bljesne i nestane u oblaku, brzo kao njene plave oči
okrenut prema zemlji, susrećući njegov pogled;

– obrazi su joj blistali kao zora u vedro letnje večeri;

– čista, radosna duša zasjala je u tvojim očima, kao što sunce sija
kapi nebeske rose;

– nasmijana kao majsko jutro nakon olujne noći;

– Tamo je često tihi mjesec kroz svoje zelene grane posrebrio svoje sjajne zrake svojim zracima.
Lizinova kosa, sa kojom su se marshmallows igrali... Liza se poredi sa majskim jutrom, zorom u vedro letnje večeri. Njena duša je kao
sunce, brzi pogled - munja. Sva poređenja su zasićena simbolikom svjetlosti; čak
govorimo o večeri, onda se odmah ukazuje da je jasno; ako o noćnoj mjesečini, onda
posrebri Lizinu plavu kosu, čime se pojačava sjajni motiv. Erast Lisa percipira i kroz prirodne kategorije: “Bez tvojih tamnih očiju
svijetli mjesec; bez tvog glasa, raspevani slavuj je dosadan; bez tvog daha povetarac
meni neprijatno."

Međutim, ova percepcija odražava promjene koje su se dogodile s Lizom.

Srednji izlaz:

Pejzaž je sredstvo portretnih karakteristika likova.

Pejzaž i ljubav prema herojima. Grupni rad 1 grupa: l ljubav u Erastovom životu

Erast je gradski stanovnik, nije tako blisko povezan s prirodom kao Lisa, i doživljava je prilično romantično. Njegov odnos prema prirodi oblikuju knjige - iz njih je izvukao određenu nejasnu, sanjivu sliku „prirode“ koju je ulepšala njegova mašta, koja nema mnogo zajedničkog sa stvarnošću: „Čitao je romane, idile, imao prilično živopisne mašte i često u mislima preselio u ona vremena (bivša ili nebivša), u kojima su, po pjesnicima, svi ljudi bezbrižno šetali livadama, kupali se u čistim izvorima, ljubili kao grlice, odmarali se pod ružama i mirtom i provodili sve svoje dani u srećnoj besposlici. Simbolika cvijeta ruže i mirte povezana je sa Erastovom slikom.

Ruža je veoma složen, dvostruki simbol, jer simbolizira i nebesko savršenstvo i zemaljsku strast, vrijeme i vječnost, život i smrt, plodnost i nevinost.

Mirta je simbol vječne ljubavi i braka. Zimzeleni grm u antičko doba bio je posvećen boginji ljubavi Veneri, pa se u starom Rimu mladoženja na dan vjenčanja kitio mirtom. Pored Venere, mirta je bila atribut njenih sluškinja, tri milosti - Aglaje, Eufrosine i Talije, personificirajući tri stupnja ljubavi: ljepotu, želju, zadovoljstvo. U odnosu na Erasta, čije ime potiče od riječi eros - ljubav, simbolika ruže i mirte je simbolika čulne zemaljske ljubavi.

Jasno je da ruže i mirta, ovi atributi evropske kulture, nikako nisu karakteristični za seljački život Rusije i naglašavaju razliku u položaju i svjetonazoru Erasta i Lize.

Možda je samo jedna prirodna slika direktno povezana s Erastom - ovo je rijeka uz koju plovi do djevojčice: "Odjednom je Liza čula buku vesala - pogledala je rijeku i ugledala čamac, a Erast je bio u čamcu." Simbol rijeke nije ništa manje složen od simbola ruže. Rijeka je istovremeno izvor života, Kraljevstvo Božje, potok koji teče sa Drveta života u centru raja – metafora božanske energije i duhovne hrane koja hrani cijeli univerzum. S druge strane, rijeka je granica koja razdvaja svjetove živih i mrtvih, simbol promjenjivog vremena, nepovratnih promjena.

Erastova privlačnost prirodi je privremena - povezana je sa interesovanjem za Lizu i sekundarna je u sistemu Erastovih duhovnih preferencija. On sam o tome govori sa oduševljenjem, što, međutim, ironično doživljavaju i narator i čitaoci. Oni su svjesni da će strast prema Lizi i prirodi biti kratkog vijeka:

"Natura me zove u svoje naručje, u svoje čiste radosti", pomislio je i odlučio - barem nakratko - napustiti veliko svjetlo. Zaljubljen u Lizu, u naletu osjećaja, Erast govori djevojci da će živjeti s njom u gustim šumama, kao u raju. Možda je u tom trenutku iskreno vjerovao u mogućnost realizacije svojih planova, ali sliku "gustih šuma" Erast je jasno izvukao iz knjižnih izvora i uvodi u djelo temu izgubljenog raja.

2 grupa: Ljubav u Lizinom životu

Slike prirode koje prate opis datuma mladih ljudi koreliraju, prije svega, s Lizom, s njenom percepcijom svijeta oko nje.

Analizirajmo prvi pejzaž koji je direktno povezan sa junakinjom: „Još pre nego što je sunce izašlo, Liza je ustala, sišla na obalu reke Moskve, sela na travu i tugujući gledala u bele magle koje su se talasale. vazduh i, dižući se, ostavljali blistave kapi na zelenom pokrivaču prirode. Tišina je vladala svuda." Stanje Lizine duše u ovoj epizodi - tužno, tužno - u potpunosti odgovara onome što se dešava u prirodi. Bijele magle, koje simboliziraju neizvjesnost, misteriju, amblem su moći, koja sve zbunjuje i skriva istinu od običnog smrtnika. Budući da je magla kratkog vijeka, može poslužiti kao personifikacija prijelaza iz jednog stanja u drugo. Lisa doživljava novi, čudan, možda čak ni samoj sebi ne sasvim razumljiv osjećaj. Ona više nije sretna i spokojna djevojka kakva je bila nedavno.

Ako su ranije Lizin život i njeno unutrašnje stanje bili u skladu sa prirodom (do sada ste se, buđenja sa pticama, ujutro zabavljali s njima, a čista, radosna duša je sijala u vašim očima, kao što sunce sija u kapima nebeska rosa), zatim nakon susreta s Erastom, Liza sagledava okolinu kroz prizmu svojih osjećaja prema heroju - sjajni mjesec, slavuj i povjetarac izgubili su svoju prirodnu vrijednost za Lizu, prirodu koja oživljava pod zracima sunca ostavlja je ravnodušnom, ljepota okoline ne može rastjerati misli djevojke, samo Erastovo prisustvo daje smisao Lizinom životu i okolnoj prirodi. Nakon pojave Erasta, Liza ponovo počinje opažati ljepotu prirode. Osjećaj ljubavi pojačava šarm krajolika: „Kakvo lijepo jutro! Kako je sve zabavno na terenu! Nikada ševe nisu tako lepo pevale, nikada sunce nije sijalo tako jarko, cveće nikada nije tako prijatno mirisalo!" Erastov jedan poljubac za Lizu je ceo Univerzum: "Poljubio ju je, poljubio je s takvim žarom da joj se ceo svemir činio na vatra gori" Za Erastovo dobro, Liza čak zaboravlja i Boga.

Grupa 3: razvoj osjećaja heroja

Razvoj Erastove i Lizine ljubavi: ispovest, sastanci, Lizin pad, oproštaj junaka.Izjava ljubavi odvija se u vedro prolećno jutro. „Ali ubrzo je svetilo dana koje se diglo probudilo sve stvorenje: gajevi, žbunje je oživelo, ptice su zalepršale i zapevale, cveće je podiglo svoje glave da napije životvorne zrake svetlosti.” Vedro, svježe jutro, životvorni zraci sunca, radosno oživljavanje prirode - sve to odgovara nježnom, tek rođenom osjećaju ljubavi između Erasta i Lise.

Urme se odvijaju u brezovom ili hrastovom gaju. Simbolika breze je svjetlost, čistoća, nevinost, ženstvenost. Simbolika hrasta je dvosmislena: simbolizira snagu, moć, izdržljivost, u isto vrijeme, hrast je sveto drvo, osovina svijeta koja povezuje gornji i donji svijet, žrtve su se prinosile u hrastovim šumarcima. U legendama i bajkama starih Slovena, hrast je često sveto mjesto s kojim je povezana sudbina osobe i u blizini kojeg se događaju odlučujući događaji za heroje.

Scenu Lizinog pada prati i slika grmljavine. Sve dublji mrak večeri, ne obasjan ni jednom zvijezdom, proriče grmljavinu u prirodi i životu heroine. Opis grmljavine je kratak, ali vrlo ekspresivan: „U međuvremenu je sijevnula munja i udario grom. Oluja je prijeteći urlala, kiša je lila iz crnih oblaka ... ”Lisa nije u stanju da izrazi svoja osjećanja. Ono što joj se dešava doživljava kao smrt svoje duše, stoga se osjeća kao zločinac, a grmljavinu doživljava kao kaznu za grijeh. Noćna tama, oštri bljeskovi munja koji ne osvjetljavaju okolinu, već samo zasljepljuju i ulijevaju strah, strašna oluja, crni oblaci koji prekrivaju nebo - sve to odražava djevojčinu zbunjenost, njenu zbunjenost i nagoveštava tragičan ishod.

Oproštaj Lize i Erasta odvija se u zoru. „Zora se, poput grimiznog mora, razlila po istočnom nebu. Sva priroda je ćutala. Grimizna zora zlokobne boje krvi, tiha priroda, blistavo sunce, koje ne daje život, već, naprotiv, lišava Lisi posljednje snage, u skladu sa stanjem heroine, koja se oprašta Erastu, rastavi se od svoje duše. zbogom jutro u suprotnosti sa jutrom izjave ljubavi.

Zvijezda u usponu probudila je sve stvorenje.	Jutarnja zora, poput grimiznog mora, razlila se istočnim nebom.
Ptice su lepršale i pevale.	Sva priroda je ćutala.
Grmlje je oživjelo, cvijeće je podiglo svoje glave da popije životvorne zrake svjetlosti.	Zasjalo je sunce, a Lisa je izgubila razum i pamćenje. Svjetlo joj se činilo dosadnim i tužnim.

Ako u opisu jutra ispovijedi autor naglašava jarke boje, oživljavanje u prirodi, onda u sceni rastanka bira alarmantnu grimiznu boju. Tišina u prirodi, dosadan, tužan pogled na krajolik koji okružuje Lizu i dat u njenoj percepciji, pomažu da se shvati stanje djevojke, za koju je svijet, nakon odlaska njenog ljubavnika, izgubio boje i život.

Priroda dijeli Lizinu tugu: „Onda je (srcu) postalo lakše kada je Liza, osamljena u gustoći šume, mogla slobodno liti suze i stenjati zbog rastave od voljenog. Često je tužna grlica kombinovala svoj žalosni glas sa svojim stenjanjem. Samo u prirodi Lisa se osjeća slobodno i sposobna da izrazi svoja osjećanja. Stoga se Lizino stanje duha prenosi prirodnim metaforama: "Ali ponekad - iako vrlo rijetko - zlatni zrak nade, zrak utjehe obasjava tamu njene tuge."

Srednji izlaz:

Pejzaž postaje sredstvo za karakterizaciju stanja duha likova, koji prirodu doživljavaju u skladu sa svojim unutrašnjim raspoloženjem. Lisa isto prolećno jutro doživljava prvo kao dosadno i tužno, a zatim kao najbolje, najsvetlije u svom životu. Percepcija se mijenja ovisno o Lizinom raspoloženju i stanju.

Prije donošenja konačnog zaključka o ulozi pejzaža u "Jadnoj Lizi", analiziramo izjavu V. Toporova:

"Jadna Liza" bila je prvi briljantan proboj u majstorstvu opisa pejzaža. Tri glavne karakteristike zaslužuju posebnu pažnju. Prvo, pejzaž iz pomoćne tehnike sa "okvirom" funkcioniše od "čiste" dekoracije i spoljašnjeg atributa teksta pretvorio se u organski deo umetničke strukture koja realizuje opštu ideju dela, koja - dalje, što više - ogleda se u samom pejzažu.

Drugo, pejzaž je dobio funkciju efekta emocionalne fascinacije, postao je bitno sredstvo za prenošenje opšte atmosfere. I, konačno, treće, pejzaž je bio u korelaciji s unutrašnjim svijetom osobe kao svojevrsnim ogledalom duše.

Konačni zaključci:

Pejzaž u "Jadnoj Lizi" ne samo da uvodi čitaoca u scenu radnje, već uvodi i odgovarajuću atmosferu - sanjivu, iskrenu, pomalo tajanstvenu, stvara raspoloženje koje pomaže da se sagledaju glavne misli autora. Druga funkcija opisa je kompoziciona: na početku i na kraju priče vidimo autora u obilasku manastira Simonov, pored kojeg se nalazi Lizin grob. Opisi vrte radnju, daju priči integritet i kompletnost. Ali uloga pejzaža u djelu nije ograničena samo na to, pejzaž u priči je multifunkcionalan. Prenosi stanje duha likova, koristi se od strane autora za kreiranje portreta i karakteristika karaktera. Scenery doprinosi izražavanju autorovog stava prema događaje o kojima pripovijeda i, konačno, u određenoj mjeri, kroz pejzaž se prenosi filozofska misao djela.

Nikolaj Vasiljevič Gogolj. "Začarano mjesto"

Pedagoški ciljevi:

1. Organizovati rad na svesnoj percepciji umetničkog dela.

2. Naučiti odrediti temu i glavnu ideju djela.

3. Organizujte rad tako da odredite ulogu umetničkih sredstava u delu.

4. Aktivirajte aktivnost učenika sa

zadaci pretraživanja.

5. Stvoriti uslove za samostalan rad učenika u parovima i grupama.

6. Organizovati refleksivnu aktivnost učenika.

Očekivani rezultati:

1. Učenici svjesno čitaju tekst.

2. Učenici znaju odrediti temu i glavnu misao teksta.

3. Učenici znaju odrediti ulogu likovnih sredstava u

rad.

4. Učenici aktivno rade na času.

5. Učenici su sposobni da rade u parovima i grupama.

6. Učenici su sposobni da analiziraju i evaluiraju svoje

aktivnost.

Pedagoška tehnologija: tehnologija za razvoj kritičkog mišljenja.

Nastavne metode: djelomična pretraga; objašnjavajuće i ilustrativno.

Sredstva obrazovanja:

Udžbenik književnosti za 5. razred;

multimedijalni projektor i platno;

Kartice za rad sa vokabularom;

· Handout.

Organizacioni oblici obrazovanja: individualni, grupni (uključujući parnu sobu), frontalni.

Plan lekcije

Faza lekcije	Aktivnost nastavnika	Aktivnosti učenika
Faza poziva	Nastavnik ažurira znanja učenika. Nastavnik aktivira učenike, stvara motivaciju za učenje za rad na radu.	Učenici analiziraju ono što znaju. Učenici gledaju slike i odgovaraju na pitanja.
Faza razumevanja	Nastavnik organizuje rad sa rječnikom. Nastavnik organizuje rad na sadržaju teksta na pitanja. Nastavnik organizuje rad u grupama na teme „Osobine začaranog mesta“, „Stvorenja začaranog mesta“. Nastavnik organizuje rad na određivanju uloge likovnih sredstava za stvaranje slike. Nastavnik organizira rad kako bi razgovarao o konačnoj priči.	Učenici povezuju riječ sa značenjem, rade u parovima na karticama. Učenici odgovaraju na pitanja, čitaju fragmente teksta, određuju temu teksta. Učenici rade u grupama, sistematizuju informacije: sastavljaju koherentnu izjavu ili tabelu. Učenici u tekstu pronalaze epitete, hiperbole, poređenja, određuju svoju ulogu u tekstu. Rade u parovima. Učenici formuliraju zaključke, određuju ideju priče. Oblik rada - frontalni.
Faza refleksije	Organizacija rada na stvaranju sinkvina. Organizacija analize rada na času. Samovrednovanje učenika.	Stvaranje sinkvina. Analiza vlastitog rada na času („bilo je zanimljivo…“, „bilo je teško“, „Sviđalo mi se“, „bilo je teško, ali zanimljivo…“.

Zadaci obuke i formiran UUD

Zadatak učenja	Formirana UUD
I . Faza poziva
Podsjetimo koja su djela bila uključena u Gogoljevu prvu knjigu, šta je poznato o istoriji stvaranja "Večeri ...", o procjeni savremenika. Uspostavite vezu između prethodne i nove lekcije.	PUUD (općeobrazovni): WPUD (logično):
Razmislite šta djela svjetske književnosti čitaju o začaranim mjestima. Pogledajte ilustracije i objasnite zašto su ovi crteži odabrani za lekciju. Dajte prijedloge o svrsi i sadržaju lekcije.	postavljanje ciljeva, predviđanje sadržaja časa. WPUD (logično): analiza, poređenje; uspostavljanje uzročno-posledičnih veza.
II. Faza razumevanja
Spojite riječi s njihovim leksičkim značenjem.	PUUD (općeobrazovni): traženje i odabir potrebnih informacija. WPUD (logično): analiza i sinteza.
Odgovorite na pitanja u tekstu.	PUUD (općeobrazovni): pretraživanje i odabir informacija; konstrukcija govornog iskaza u usmenom obliku. WPUD (logično): analiza i sinteza; konstrukcija logičkog lanca zaključivanja.
Grupni rad - analiza teksta, sistematizacija informacija, sastavljanje tabele ili koherentnog teksta.	PUUD (općeobrazovni): semantičko čitanje; pretraživanje i odabir potrebnih informacija; strukturiranje znanja; transformacija modela. planiranje obrazovne saradnje sa vršnjacima; proaktivna saradnja u traženju i prikupljanju informacija; sposobnost izražavanja svojih misli dovoljno potpuno.
Pronađite sredstva likovnog izražavanja u "Začaranom mjestu" i odredite njihovu ulogu u tekstu	PUUD (općeobrazovni): semantičko čitanje; WPUD (logično): sumiranje koncepta; dokaz. kontrola, poređenje sa uzorkom.
Odgovorite na pitanja i odredite glavnu ideju teksta.
III faza refleksije
Sastavite sinkvin. Izvršite analizu učionice.	sposobnost preciznog izražavanja svojih misli; upravljanje ponašanjem partnera. kontrola; razred.

Skripta lekcije

Mjesto održavanja: druga lekcija na temu „Proučavanje djela N.V. Gogolja. "Začarano mjesto"

Na prvom času, posvećenom upoznavanju sa biografijom N.V. Gogolja i njegovom knjigom "Večeri na salašu kod Dikanke", učenici su pročitali članak o piscu u udžbeniku književnosti, radili sa prezentacijom koja govori o događajima iz Gogoljevog života. , i odgovarao na pitanja.

Domaći zadatak za drugu lekciju: rad u grupama - pronađite podatke o istoriji nastanka "Večeri ...", izjave o Gogoljevoj prvoj knjizi, odredite ko je narator u knjizi.

I stage. 1. Iz svake grupe govore 1-2 učenika koji iznose rezultate svoje domaće zadaće. Materijali za odgovore (vidi Dodatak 1).

2. Kviz.

1. Koje su priče uključene u prvi dio "Večeri..."? Šta - u drugom?

2. Šta je đavo tražio na sajmu?

3. Ko je pomogao Gricku da dobije mladu?

4. Gdje je Petro Bezrodny otišao po blago?

5. Kako je Petro došao do blaga?

6. Kako je Levko pronašao čarobnicu među utopljenicama?

7. Kako je deda uspeo da se karta sa zlim duhovima?

8. Šta je Vakula morao donijeti Oksani da se ponosna ljepotica uda za njega? 9. Kako je deda uspeo da po drugi put uđe u začarano mesto?

3. Pogledajte slike i recite šta ih spaja.

Sve slike prikazuju fantastična, začarana mjesta.

– Ima li takvih mesta u delu N.V. Gogolja? Ilustracije će vam pomoći da odgovorite na pitanje.

Učenici čitaju kratke odlomke ili govore o začaranim mjestima u "Večeri...".

1. Sorochinskaya sajam. Na sajmu se dogodio čudan incident: sve je bilo ispunjeno glasinama da se negdje između robe pojavio crveni svitak. Starica koja je prodavala đevreke kao da je vidjela Sotonu u obliku svinje, koja se neprestano naginjala nad vagone, kao da nešto traži. Prozor je zveckao od buke; staklo je izletjelo, zveckajući, i stršilo je strašno svinjsko lice, mičući očima, kao da pita: "Šta radite ovdje, dobri ljudi?"

2. Večer uoči Ivana Kupale. Sa srcem koje jednostavno nije htelo da iskoči iz grudi, on se spremio za put i oprezno se spustio kroz gustu šumu u duboku jarugu zvanu Medveđa jaruga. Divlji korov je pocrnio svuda okolo i sve zaglušio svojom gustinom. Ali onda je na nebu bljesnula munja, i pred njim se pojavio čitav greben cvijeća, sav divan, sve nevidljiv; postoje i jednostavni listovi paprati. U Večeri uoči Ivana Kupale, začarano mjesto je medvjeđi jarug u šumi, sa plavim plamenom koji bježi iz zemlje i osvijetljenom sredinom, kao izlivenom iz kristala, sa zlatnicima, skupim kamenjem i bezbrojnim blagom koje pretvorili su se u pretučene u stvarnom svijetu.krhotine, jer svaki susret na začaranom mjestu završava se prevarom, a ponekad i smrću heroja.

3. Majska noć. U majskoj noći, začarano mjesto nalazi se na obali bare u blizini šume, to je trošna drvena kuća, obrasla mahovinom i divljom travom, sa sumornim, uvijek zatvorenim kapcima. Kuća je magično pretvorena u čudan, opojni sjaj onoga svijeta, Levko je prvo vidi kako se ogleda u vodama bare: „...stara kurija, prevrnuta, vidjela se čista i u nekoj jasnoj veličini. Umjesto sumornih kapaka, napolje su gledali veseli stakleni prozori i vrata. Pozlata je treperila kroz čisto staklo.

4. Nedostaje slovo. Pokojni djed je bio čovjek ne baš iz kukavne tuce; sreli vuka i zgrabili ga za rep; prolazi šakama između kozaka - svi padaju na zemlju kao kruške. Međutim, nešto mu je paralo kožu kada je zakoračio u šumu u tako mrtvoj noći. Barem zvijezda na nebu. Mračno je i gluvo, kao u vinskom podrumu; samo se moglo čuti da, daleko, daleko iznad, iznad glave, hladan vetar duva nad krošnjama drveća, a drveće se, poput pripitih kozačkih glava, bezobzirno njihalo, šaputajući lišćem pijane priče. Kako je puhalo tako hladno da se djed sjetio svog ovčijeg kaputa, i odjednom, kao stotinu čekića, lupali su kroz šumu s takvim kucanjem da mu je zazvonilo u glavi. I, poput munje, na trenutak je obasjao celu šumu. Djed je odmah ugledao stazu koja se probijala između malog žbunja. Evo spaljenog drveta i trnja! Dakle, sve je kako mu je rečeno; ne, šinkar nije prevario. Međutim, nije bilo baš zabavno probijati se kroz trnovito žbunje; nikada ranije nije video kako prokleto trnje i grane tako bolno grebu: gotovo na svakom koraku bio je odveden da zavapi.

- Šta mislite, koja je tema današnjeg časa i o kom radu ćemo pričati?

Koja je svrha današnje lekcije? Razumjeti autorovu namjeru, glavnu ideju djela, pratiti kako se ona izražava u umjetničkom poštovanje.

II faza.

1. Rad sa vokabularom. Povežite riječ i njeno leksičko značenje.

parohija sopilka Chereviki

Mali Rusi idu po sol i riba, obično na Krimu Mjesto zasijano lubenicama i cipele U staroj Rusiji: područje, područje pod jednom nadležnošću zemljani bokal primorske listopadne šume, poplavljena u poplavi ukrajinski narod muzički instrument

2. Analiza teksta.

Rad sa pitanjima.

- Priča se zove "Začarano mesto". A koje mjesto zovemo začaranim?

Začarano mjesto je poseban prostor gdje se stvarni svijet susreće s drugim svijetom. Osoba koja uđe u začarano mjesto dobija priliku da se preseli iz jednog svijeta u drugi. Obično se magični svijet nalazi na osamljenom mjestu - na periferiji sela, u jaruzi, u šumi.

Koji je podnaslov priče? Kako to razumeš?

Istinita priča koju je ispričao đakon *** crkve. Bylichki priča o iskustvima samog naratora. Po definiciji, V.Ya. Proppa, "bilo" ili "bilički", "bilički" - "ovo su strašne priče koje odražavaju narodnu demonologiju, ali njihovo ime govori da u njih vjeruju.

Foma Grigorijevič se poziva na autoritet svog djeda: „Ali glavna stvar u djedovim pričama bila je da u svom životu nikada nije lagao, i da nije ništa rekao, upravo se to dogodilo. U podnaslovu se nalazi kontradiktornost: s jedne strane se navodi da je sve što se dedi dogodilo istinita priča, a sa druge strane, dedin susret sa zlim duhovima je fantastičan.

Podnaslov takođe ukazuje da je narator priče đakon *** crkve Foma Grigorijevič. Ovo je eksplicitan pripovjedač, ali postoji i skriveni pripovjedač - ovo je djed Fome Grigorijeviča, samo je on mogao ispričati svom unuku šta mu se dogodilo na začaranom mjestu.

- Po kojim znacima znamo da se priča dogodila u prošlosti?

Pripovjedač Foma Grigorijevič je tada još bio dijete. Priča “Nestalo pismo” odnosi se na pismo koje hetman šalje kraljici. Kraljica je Katarina II. To znači da se radnja dešava krajem 18. veka.

- Šta je narator zapamtio o svom dedi?

Djed Fome Grigorijeviča je, očigledno, prosperitetni seljak. Uzgaja duvan za prodaju i povrće. Ova osoba je vesela i društvena. On je divan pripovjedač koji sluša sa suspregnutim dahom. Ali on sam voli da sluša zanimljive priče: "A za djeda je to kao gladna knedla." Djed Maksim je pošten i odgovoran čovjek, hetman ga nije zalud naložio da preda važno pismo kraljici, ali voli da se hvali, lukav, na svoju pamet.

- Zašto je deda završio na začaranom mestu i kako se to dogodilo?

Šta ti misliš? nije stigao da kaže - starac nije izdržao! Hteo sam, znate, da se pohvalim Čumacima.

Vau, prokleta deca! jel tako plešu? Tako oni plešu! rekao je, ustajući na noge, ispruživši ruke i udarajući petama.<…>Došao sam, međutim, na pola puta i htio sam da lutam i bacim nekakvu stvar nogama u vihor - noge mi se ne dižu, i to je sve!<…>U stvari, neko iza mene se nasmijao.

Dakle, deda voli ples. I ne samo da voli, već je veoma ponosan na svoju sposobnost da pleše. Želja za hvalisanjem, ponos, taština - to su grijesi djeda, koji su omogućili da mu se zli duhovi smiju. Tako da je morao plesati na tuđu melodiju. Osim toga, djed je spomenuo đavola, odnosno nazvao ga je. A đavo – baš tu, nije se usporio da prevari naivnu i škrtu osobu. Djed je izrastao iz sjemena koje je dobio iz daleka, dinju, sklupčanu u tri smrti, kao zmija. Ovu dinju je nazvao turskom. Kao što znate, u kršćanskoj simbolici, zmija personificira Sotonu. Nije uzalud dinju djed naziva turskom - to je također imalo ulogu u činjenici da je bio u zagrljaju zlih duhova. Turci su u percepciji Zaporoških Kozaka bili nehrišćani, a u čuvenom odgovoru Zaporoških Kozaka turskom sultanu, oni Muhameda IV nazivaju đavolom: „Ti, sultane, si turski đavo, a prokleti đavo brat i drug, sekretar samog Lucifera.”

- Koliko se puta deda našao na začaranom mestu?

Dva puta je posetio začarano mesto i jednom pokušao da uđe, ali nije uspeo. Svaki put djed uveče krene u potragu za začaranim mjestom. Drugi put se deda nađe na začaranom mestu, kada je, našavši se usred bašte, gde nije bilo plesa, snažno udario lopatom o zemlju.

- Zašto deda teži da uđe u začarano mesto? Šta je s njim tamodešava?

On zaista želi da dobije blago, iako u dubini svoje duše razumije da blago koje su dali zli duhovi neće donijeti sreću. Na začaranom mjestu dešavaju mu se razna čuda, međutim, ne toliko strašna koliko smiješna.

Grupni rad.

Grupa 1. Koje su karakteristike začaranog mjesta? (prostor, reljef, osvjetljenje)

Začarano mjesto - mjesto gdje se ukrštaju magično i svakodnevno

svjetova. Na prvi pogled, svijet bajke se ne razlikuje od

poznato: „...mesto, čini se, nije sasvim nepoznato: sa strane je šuma, iza šume je virila nekakva motka i videla se daleko na nebu. Kakav ponor! Da, ovo je golubarnik koji sveštenik ima u bašti! I na drugoj strani nešto sivi; zavirio: gumno vojskovođe. Međutim, magični svijet se samo pretvara da je poznat. “Ali to što se ne radi o istinskoj sličnosti, već o varljivoj sličnosti, izražava se prvenstveno u njihovoj prostornoj nespojivosti. Bajkoviti svijet „na sebe stavlja“ prostor običnog, ali očito nije po njegovim standardima: pocijepan je, naboran i uvrnut. “Izašao sam i ja na teren – mjesto je isto kao i jučer: viri golubar; ali se gumno ne vidi. "Ne, ovo nije pravo mjesto. To je, dakle, dalje; potrebno je, izgleda, okrenuti se prema gumnu!" Okrenuo se, krenuo drugim putem - vidi se gumno, a golubarnika nema! Opet se okrenuo bliže golubarniku - sakrio se u gumno. Tačka u prostoru magičnog svijeta – mjesto s kojeg se vidi i gumno i golubarnik – „rasprostire se“ u običnom, pretvarajući se u ogromno područje. Ali čim... vratili smo se u fantastični prostor, kako se teritorijalna tačka opet skupila u tačku: „Vidi, oko nje opet isto polje: s jedne strane viri golubarnik, a s druge vršidba sprat.” (Lotman). Što se djed duže zadržava na začaranom mjestu, to se teren više mijenja: na uobičajenom mjestu među ravnim poljem odjednom se pojavljuju praznine, ponori i planine: „naokolo su praznine; strmo podnožje bez dna; Planina mu je visila nad glavom i samo što se, čini se, želi da se odvoji od njega!

U začaranom mjestu vlada tama, nebo je prekriveno oblacima, prve noći bljesne samo bela mrlja umjesto mjesec dana, druge noći mrak se zgušnjava, zvijezda nema, mjeseca potpuno nestaje - nema ni bijelu mrlju.

Jedini izvor svjetlosti je svijeća na grobu, ali se gasi čim djed otkrije kamen.

Na začaranom mjestu se dešavaju čudne pojave, čuju se nerazumljivi zvuci.

Grupa 2. Koja bića je djed sreo na začaranom mjestu?

ptičji nos- fantastično stvorenje koje je izmislio Gogol: ptičji nos bez tijela. Ptičiji nos zabavno škripi i kljuca kazan. Iako se ispostavilo da slika nije toliko zastrašujuća koliko smiješna, ipak je povezana s demonologijom: simbolično, neke su ptice bile posrednici između svijeta mrtvih i živih.

jagnjeća glava- u narodnom predanju nešto prazno, bezvredno, simbol gluposti. Takođe je povezano sa demonologijom: jedan od demona je bio prikazan sa tri glave, od kojih je jedna bila ovan.

Medvjed- slika karakteristična za ruski folklor, junak brojnih bajki. Kao predstavnik prirodnog svijeta, medvjed je, prema narodnim vjerovanjima, poznat sa zlim duhovima, a pripisuju mu se bliske porodične veze s goblinom. Narod je govorio da je "medved brat goblina". Ponekad se i sam medvjed naziva "lešak" ili "šumski đavo". U nekim područjima, goblin se smatrao vlasnikom medvjeda, kao i druge šumske životinje. U kršćanskoj simbolici on personificira zle, đavolske sile. Bitka između Davida i medvjeda simbolizira sukob između Krista i đavola. Takođe je simbol pohlepe.

Šolja- loše, odvratno lice, šolja, stvorenje. Maska, maska, mumer. Poslovice i izreke: Pokazuješ li svoju šolju? Po stvorenju i krigli. Sa ovakvim harejom, izgleda da ne bih ni bio u ljudima! Svaka šolja (Khavronya) sebe hvali.

U značenju "maske" na ruskom jeziku korištena je riječ "šaglica": na primjer, kada Avvakum otjera bufane, razbije im tambure i "hari". Možda je "šaga" značila masku koja prikazuje svinjsku njušku (od "khavrya", "slana").

Dakle, fantastična stvorenja na začaranom mjestu personificiraju nedostatke i grijehe djeda: slabost, pohlepu, glupost.

Grupa 3.

Pronađite sredstva likovnog izražavanja u "Začaranom mjestu" i odredite njihovu ulogu u tekstu.

Hiperbole	...pod nogama strmo bez dna, nozdrve - u svaku sipajte bar kantu vode...
Poređenja	... nos - kao krzno u kovačnici, usne ... kao dva špila, dinja... kao zmija. · ljudi, znate, iskusni: ići će reći - samo objesite uši! A djed je kao gladna knedla. noge poput drvenog čelika · Pitao je takvog trkača kao da je džentlmenski pejser. · kako ljut! kao svinja pred Božić! u stomaku, bogami, kao da petlovi kukuriču I zahrkao je tako da su se vrapci koji su se popeli na kulu od straha podigli u zrak.
	prokleti kamen crvene oči · podla šolja satanski mamac · lukavo kopile niska hrastova šuma

Učenici analiziraju koja umjetnička sredstva pisac koristi za stvaranje fantastičnih slika, a koja za svakodnevni svijet.

3. Odgovori na pitanja. Generalizacija gradiva.

- Kako se zove začarano mjesto u priči?

Prokleto mjesto, đavolje mjesto

Kako se završila avantura vašeg djeda?

"Vidi, vidi šta sam ti doneo!" - rekao je deda i otvorio kotao. Šta mislite da je bilo tamo? …zlato? evo nesto sto nije zlato: smece, svadja... stid da kazem sta je.

....nikad nije bilo ništa dobro na začaranom mjestu. Posijaju je kako treba, ali će niknuti tako da se ne može razaznati: lubenica nije lubenica, tikva nije tikva, krastavac nije krastavac... đavo zna šta je!

Konačni zaključak lekcije.

Blago koje bacaju zli duhovi je iluzorno: pretvara se u smeće i ne donosi sreću osobi. Žeđ za bogaćenjem, destruktivna strast za novcem, profitom, koje je Gogol utjelovio u bajkovitim slikama, uvijek vode junake do gubitka i sramote.

Faza III

Sastavljanje sinkvine i analiza rada na času.

Sinkwine primjer

očarano mjesto

Tajanstveno, zastrašujuće

Privlači, pleni, privlači

Čuvajte se začaranih mjesta

Ovo je laž

Aneks 1

1. Istorijat nastanka "Večeri na salašu kod Dikanke".

Ideja da piše priče u maloruskom duhu potekla je od pisca, verovatno ubrzo po dolasku u Sankt Peterburg u zimu 1829. godine, kada je Gogolj u pismima svojoj majci i sestrama tražio da mu se pošalje sve što ima veze. sa ukrajinskim narodnim običajima, nošnjama i legendama: „Imate suptilan, pažljiv um, znate mnogo o običajima naših Malorusa... U sledećem pismu očekujem da opišete kompletnu odeću seoskog đakona, od gornje haljine do samih čizmica sa imenom, kako su je zvali najprekaljeniji, najstariji, najmanje promijenjeni Malorusi... Još jedan detaljan opis vjenčanja, bez propuštanja ni najmanjih detalja... Još par riječi o pjesmama, o Ivanu Kupali, o sirenama. Ako, osim toga, ima bilo kakvih žestokih pića ili kolačića, onda više o njima s imenima i djelima ... ”Kijera službenika još se nije oblikovala, pa bi možda barem pisanje moglo donijeti prihod? Uostalom, od djetinjstva se sjećao nezaboravnih priča svoje bake Tatjane Semjonovne, kojima ga je razmazila svaki put kada bi došao u njene sobe u Vasiljevki: o kozacima i slavnom atamanu Ostapu Gogolju, o strašnim vješticama, čarobnjacima i sirenama, lažima čekajući putnika na mračnim stazama.

Osim toga, tadašnje peterburško društvo je sa zadovoljstvom čitalo ukrajinske priče - Aladinov Kočubej, Somovljev Hajduci, Kazanski šešir Kulžinskog takođe su se dobro prodavali u knjižarama.

Gogol je prvi put pokušao da svoje spise o maloruskim temama predstavi svetu u februaru 1830. Njegova priča na ukrajinskom jeziku "Bisavryuk, ili Večer uoči Ivana Kupale" objavljena je u Otechestvennye Zapiski. Urednik časopisa je, međutim, odlučio da preradi rad po svom ukusu, što ga je samo uništilo.
Prvi dio "Večeri ..." bio je gotov u ljeto 1831. godine, kada je Gogolj živio u Pavlovsku u kući princeze Vasilčikove. Društvo je tog ljeta bježalo izvan grada od epidemije kolere u Sankt Peterburgu, Puškin je iznajmio daču u Carskom Selu, a za Gogolja je osigurano mjesto za kućnog učitelja za sina princeze, koji je rođen mentalno nedovoljno razvijen. Kuća je bila puna domaćina, a jedna od njih, starica Aleksandra Stepanovna, njene devojke su volele da se okupljaju da povežu čarape i slušaju mladog autora, koji je čitao odlomke iz njegovih spisa. Jednom je princezin nećak, student Univerziteta u Derptu, V. A. Sollogub, pogledao u sobu: „Zavalio sam se u fotelju i počeo da ga slušam; starice su ponovo počele da mešaju svoje igle za pletenje. Od prvih riječi sam se odvojio od naslona svoje stolice, fasciniran i posramljen, željno sam slušao; nekoliko puta sam pokušao da ga zaustavim, da mu kažem koliko me je začudio, ali on me je hladno pogledao i uporno nastavio da čita... I odjednom je uzviknuo: „Da, hopak ne igra tako!..” čitalac im se zaista obraća, a oni su se uznemirili: „Zašto ne?“ Gogolj se nasmeši i nastavi da čita monolog pijanog seljaka. Iskreno, bio sam zapanjen, uništen. Kada je završio, bacila sam mu se na vrat i zaplakala. Veruje se da je Gogolj posetio Puškina, na dači Kitajeve, gde je čitao odlomke iz "Večeri ..."

A knjiga se već štampa u Sankt Peterburgu u štampariji u ulici Bolshaya Morskaya. Vraćajući se u avgustu u grad, mladi autor žuri da ga poseti kako bi se uverio da sve ide kako treba. Slagači štamparije, ugledavši ga, okreću se i pljuju u šake - tako ih je nasmejala knjiga data na rad.

Konačno, početkom septembra 1831. knjiga izlazi iz štampe i odlazi u knjižare. Pohvalne kritike, "Večeri ..." su u velikoj potražnji.
Gogol šalje kopiju knjige svojoj majci i odmah traži od sestre Marije da mu nastavi slati snimke ukrajinskih bajki i pjesama. Sada, nakon takvog uspjeha, drugi tom se može pripremiti za objavljivanje. Ovoga puta u svojim molbama Gogol se ne ograničava samo na beleške i zapažanja: „Dobro se sjećam da smo jednom u našoj crkvi svi vidjeli jednu djevojku u staroj haljini. Ona će ga sigurno prodati. Ako negdje kod seljaka sretnete staru kapu ili haljinu koja se odlikuje nečim neobičnim, makar bila i pokidana - uzmite!.. Sve ovo stavite u jedan sanduk ili kofer, a u slučaju da vam se ukaže prilika, možete poslati ".

Drugi tom izlazi u martu 1832. (Od materijala do biografije N.V. Gogolja)

2. Izreke o Gogoljevoj prvoj knjizi.

Recenzija A. S. Puškina:„Upravo sam pročitao Večeri kraj Dikanke. Zadivili su me. Ovdje je prava veselost, iskrena, nesputana, bez afektiranja, bez ukočenosti. A ponegde i kakva poezija!.. Sve je to toliko neobično u našoj sadašnjoj književnosti da još nisam došao k sebi...“

Pesnik Jevgenij Baratinski Dobivši od 22-godišnjeg Gogolja kopiju priča „Večeri na farmi kod Dikanke“ sa autogramom, on je u aprilu 1832. napisao piscu Ivanu Kirejevskom u Moskvi: „Veoma sam zahvalan Janovskom na poklonu . Jako bih volio da ga upoznam. Još nismo imali autora tako vedre vedrine, na našem sjeveru je to velika rijetkost. Janovski je čovek odlučnog talenta. Njegov stil je živ, originalan, pun boja i često ukusa. Na mnogim mestima u njemu je vidljiv posmatrač, a u priči „Strašna osveta” više puta je bio pesnik. Naš puk je stigao: ovaj zaključak je malo neskroman, ali dobro izražava moje osećanje prema Janovskom.

V. G. Belinsky u svojim kritikama, on je uvek primećivao umetnost, veselje i nacionalnost Večeri na salašu kod Dikanke. U "Književnim snovima" je napisao: "Gogolj, koji se tako ljupko pretvarao da je pčelar, spada u red izvanrednih talenata. Ko ne zna njegove Večeri na salašu kod Dikanke? Koliko duhovitosti, veselja, poezije i nacionalnosti su u njima!"

U članku „O ruskoj priči i pričama gospodina Gogolja“ Belinski se ponovo vratio na svoju ocjenu „Večeri“: „To su bili poetski eseji iz Male Rusije, eseji puni života i šarma. koje narod može imati originalno, tipično, sve to blista prelivim bojama u ovim prvim pesničkim snovima gospodina Gogolja. Bila je to poezija mlada, sveža, mirisna, raskošna, opojna, kao poljubac ljubavi."

3. Naratori u "Večeri ...".

U Večerima postoji nekoliko zvaničnih naratora. Pre svega, treba reći o pčelaru Rudiju Panki, zamišljenom autoru predgovora knjizi koju je navodno objavio. „Gogol je 1831. godine, odlučivši da objavi zbirku priča, prema svom prvom biografu P. A. Kulišu, da bi pobudio radoznalost u javnosti, smislio naziv knjige i pčelara Rudija Panka. Inače, Rudi Panko nije samo pseudonim - pisac je bio crvenokos, a da je običan seljak, zvali bi ga, po lokalnom običaju, ne po ocu, već po djedu - Pankom (Gogolov djed - Panas, Afanasy) ”(V. A. Voropaev). Sam Rudi Panko svoje priče ne stavlja u knjigu, koje će mu, kako kaže, biti dovoljno za deset knjiga, zanimljivije mu je da prepričava tuđe. Vredni pčelar kojeg je izmislio Gogol je dobroćudan i gostoljubiv vlasnik farme, koji u svojoj kući rado ugošćuje ljubitelje strašnih priča. Pametna, iskusna osoba, ne lišena humora, lukavo, vješto izglađuje sukobe koji nastaju između druga dva naratora - Fome Grigorijeviča i Makara Nazaroviča.

Đakon *** crkve, Foma Grigorijevič, je ljubitelj pričanja fantastične priče, iako izdavač ove priče naziva "byli". Ali ovo nije jedini paradoks povezan s pripovjedačem. Nosi ime Foma, koje se u narodu čvrsto vezuje za definiciju "nevjernika", ali đakon čvrsto vjeruje da je sve u njegovim pričama prava istina. Rudi Panko se divi njegovom umu i daru pripovedača: „Na primer, poznajete li đakona dikanske crkve, Fomu Grigorijeviča? Eh, glava! Kakve je priče znao otpustiti! Dva od njih ćete naći u ovoj knjizi. U uvodu Večeri uoči Ivana Kupale, Foma Grigorijevič je okarakterisan ovako: „Foma Grigorijevič je imao posebnu vrstu neobičnosti: nije volio da prepričava istu stvar do smrti. Ponekad, ako ga molite da mu ponovo nešto kaže, onda, gledajte, pustite ga da doda nešto novo ili promijeni tako da se to ne može saznati. Unatoč nježnom humoru s kojim se Gogol odnosi prema svojim junacima, on daje Fomu Grigorijeviču istinski stvaralački početak, međutim, mijenjajući priče, đakon u njemu uvijek čuva narodni pogled na svijet.

Drugi pripovjedač je Makar Nazarovič, gradski panič u kaftanu od graška, on priča „pretenciozno i ​​lukavo, kao u štampanim knjigama!“ Za razliku od Fome Grigorijeviča, on se fokusira na modernu književnu tradiciju. Možda zato slušaoci često ne razumiju njegove govore.

Osim ovih glavnih pripovjedača, tu su i drugi: Stepan Ivanovič Kurochka iz Gadyacha (priču o Šponki je otpisao u pčelarsku bilježnicu), još jedan pripovjedač koji je „iskopao“ tako strašne priče da mu je „kosa išla preko glave“ ( najvjerovatnije pripada legendi o strašnoj osveti). Postoje direktni naratori, na primjer, djed Fome Grigorieviča, čiji je đakon bio i podnosi izvještaj *** crkvi.

Značenje pejzaža u priči N.M. Karamzin "Jadna Liza"

sadržaj:

Uvod 3 – 5 str.

Glavni dio 6 – 13 str.

Zaključak strana 14

Spisak korišćene literature 15 strana.

Uvod.

U istoriji ruske književnosti krajem XVIII- početkom XIX veka dolazi do prelaznog perioda, koji karakteriše koegzistencija različitih trendova, strujanja i filozofskih pogleda na svet. Uz klasicizam, postepeno se formira i oblikuje još jedan književni pravac, sentimentalizam.

Nikolaj Mihajlovič Karamzin je vođa ruskog sentimentalizma. Postao je inovator u žanru priče: u narativ je uveo sliku autora-pripovjedača, novim umjetničkim tehnikama karakterizirao likove i izrazio autorsku poziciju. Da bi se odrazile promjene u svjetonazoru čovjeka s početka XVIIIveka, sentimentalizam je bio potreban za stvaranje novog heroja: „On je predstavljen ne samo i ne toliko u postupcima koje diktira „prosvetljeni um“, već u njegovim osećanjima, raspoloženjima, mislima, traganju za istinom, dobrotom, lepotom. Stoga je pozivanje na prirodu u djelima sentimentalista prirodno: pomaže u prikazivanju unutrašnjeg svijeta heroja.

Slika prirode jedan je od najvažnijih aspekata same suštine figurativnog odraza svijeta, u svim vrstama umjetnosti, među svim narodima iu svim dobima. Scenery je jedno od najmoćnijih sredstava za stvaranje imaginarnog, “virtuelnog” svijeta djela, bitne komponente umjetničkog prostora i vremena. Umjetničke slike prirode uvijek su zasićene duhovnim, filozofskim i moralnim značenjem - na kraju krajeva, one su ta "slika svijeta" koja određuje stav osobe prema svemu oko sebe. Osim toga, problem prikazivanja pejzaža u umjetnosti ispunjen je i posebnim religioznim sadržajem. Istraživač ruskog ikonopisa N.M. Tarabukin je napisao: „... Umjetnost pejzaža je pozvana da u umjetničkoj slici otkrije sadržaj prirode, njeno religijsko značenje, kao otkrovenje Božanskog duha. Problem pejzaža u ovom smislu je religijski problem...”.

U ruskoj književnosti gotovo da nema djela u kojima ne bi bilo pejzaža. Pisci su nastojali uključiti ovaj ekstra-zaplet u svoja djela u različite svrhe.

Naravno, kada se uzme u obzir evolucija krajolika u ruskoj književnosti krajaXVIII- PočniXIXvijeka, glavnu pažnju istraživača privlači rad N.M. Karamzin, koji je za svoje savremenike postao šef nove književne škole, osnivač novog - Karamzina - perioda u istoriji ruske književnosti. Karamzin je u svojim književnim pejzažima najdosljednije i najslikovitije prikazao onu novu percepciju svijeta koja je razlikovala i sentimentalističku i predromantičnu rusku književnost.

Najbolji rad N.M. Karamzin se smatra pričom "Jadna Liza", koju je napisao 1792. godine. Dotiče se svih glavnih problema, čije otkrivanje zahtijeva duboku analizu i razumijevanje ruske stvarnosti 18. stoljeća i suštine ljudske prirode u cjelini. Većina suvremenika bila je oduševljena "Jadnom Lizom", sasvim su ispravno shvatili ideju autora, koji je istovremeno analizirao suštinu ljudskih strasti, odnosa i surove ruske stvarnosti. Upravo se u ovoj priči slikovite slike prirode, na prvi pogled, mogu smatrati nasumičnim epizodama koje su samo lijepa pozadina glavne radnje. Ali Karamzinovi pejzaži su jedno od glavnih sredstava otkrivanja duhovnih iskustava likova. Osim toga, služe za prenošenje stava autora prema onome što se dešava.

Cilj rada.

Svrha ovog rada je:

Odredite značenje pejzaža u priči N.M. Karamzin "Jadna Liza";

Utvrdite kako je stanje prirode povezano s postupcima i duhovnim svijetom likova, kako pejzaž pomaže u otkrivanju idejnog i umjetničkog koncepta pisca. Utvrdite koje mogućnosti otvara ova tehnika i koja je njena ograničena upotreba od strane Karamzina;

Uporedite pejzaže sa opisima prirode u delima njegovih prethodnika Lomonosova M.V. „Jutarnje razmišljanje o veličanstvu Božijem“ i „Večernje razmišljanje o veličanstvu Božijem u slučaju velikog severnog svetla“ i Deržavin G.R. "Vodopad".

Zadaci.

Za postizanje ovog cilja potrebno je riješiti sljedeće zadatke:

Upoznajte se sa književnim i kritičkim delima.

Odrediti svrhu zbog koje se pejzaži uvode u radove.

Struktura rada.

Rad se sastoji od uvoda, glavnog dijela, zaključka i liste literature.

18. vek, kao prelazna epoha u razvoju ruske književnosti, iznedrio je nekoliko tipova književnog pejzaža. Klasicizam je karakterizirala konvencionalna vizija prirode i žanrovska fiksacija jedne ili druge vrste "idealnog" krajolika. Pejzaž „visokih“ žanrova klasicizma, posebno svečane ode, zasićene alegorijama i amblemima, imao je svoje stabilne karakteristike. Molitveno i pobožno divljenje prirodi – Univerzumu, Božijoj tvorevini zvučalo je u poetskim transkripcijama tekstova Svetog pisma, prije svega u prijepisima psalama. Svoj sistem opisa pejzaža postojao je i u idilično-bukoličkim, pastoralnim žanrovima“, u ljubavnoj lirici klasicizma, posebno u ranoj elegiji X.V III vek.

Tako je ruski klasicizam dijelom stvorio, dijelom naslijedio od svojih književnih "modela" prilično bogatu paletu pejzažnih slika. Međutim, osvajanje sentimentalizma može se nazvati novim pogledom na svijet oko čovjeka. Priroda se više ne smatra standardom, skupom idealnih proporcija; racionalno poimanje univerzuma, težnja da se uz pomoć razuma shvati harmonična struktura prirode, više se ne stavlja u prvi plan, kao što je to bilo u doba klasicizma. U djelima sentimentalista priroda ima svoj duh harmonije. Čovjek, kao dio prirode, označava je kao vezu sa Stvoriteljem u potrazi za istinskim postojanjem, što je suprotstavljeno besmislenom svjetovnom životu. Samo sam sa prirodom čovjek može razmišljati o svom mjestu u ovom svijetu, shvatiti sebe kao dio svemira. Radnja se, po pravilu, odvija u malim gradovima, na selu, na osamljenim mestima pogodnim za razmišljanje, dok se velika pažnja poklanja opisu prirode koji je povezan sa duhovnim iskustvima autora i njegovih likova, i pokazuje se interesovanje za narodni život i poeziju. Zato se u radovima sentimentalista velika pažnja posvećuje kako opisu seoskog života tako i seoskih pejzaža.

Priča "Jadna Liza" počinje opisom Moskve i "užasne mase kuća i crkava", a odmah nakon toga autor počinje da slika potpuno drugačiju sliku: teče svježa rijeka, uzburkana laganim veslima ribarskih čamaca. ... S druge strane rijeke, vidljiv je hrastov gaj u čijoj blizini pasu brojna stada..." Karamzin zauzima stav da brani lepo i prirodno, ne voli grad, vuče ga "priroda". Dakle, ovdje opis prirode služi za izražavanje autorovog stava.

Većina pejzaža priče usmjerena je na prenošenje stanja duha i iskustva glavnog lika. Upravo je ona, Lisa, oličenje svega prirodnog i lepog, ova junakinja je što je moguće bliža prirodi: „Čak i pre nego što je sunce izašlo, Liza je ustala, sišla na obale reke Moskve, sela na travu i mrzovoljno gledao u bijele magle... ali ubrzo je uzdižuća svjetiljka dana probudila svo stvorenje...”

Priroda je u ovom trenutku prelepa, ali je junakinja tužna, jer se u njenoj duši rađa novo, do sada nepoznato osećanje, lepo je i prirodno, poput pejzaža okolo. U roku od nekoliko minuta, kada se dogodi objašnjenje između Lise i Erasta, djevojčina iskustva se rasplinu u okolnoj prirodi, jednako su lijepa i čista. „Kakvo divno jutro! Kako je sve zabavno na terenu! Nikada ševe nisu tako lepo pevale, nikada sunce nije sijalo tako jako, nikada cveće nije tako prijatno mirisalo!”

Između Erasta i Lize počinje divna romansa, njihov stav je čedan, njihov zagrljaj je "čist i besprijekoran". Okolni krajolik je isto tako čist i besprijekoran. „Posle toga, Erast i Liza, plašeći se da ne održe reč, viđali su se svake večeri... najčešće pod senkom stogodišnjih hrastova... hrastova koji zasjenjuju duboku, čistu baru, iskopanu u davna vremena . Tu je često tihi mjesec, kroz zeleno granje, svojim zrakama posrebrio Lizinu plavu kosu, kojom su se igrali sljez i ruka dragog prijatelja.

Vrijeme nedužne veze prolazi, Liza i Erast se zbližavaju, osjeća se grešnicom, zločincem, a u prirodi se dešavaju iste promjene kao i u Lizinoj duši: „U međuvremenu su munje bljesnule i gromovi zagrmili... crni oblaci - činilo se da priroda jadikuje zbog Lizine izgubljene nevinosti,” Ova slika otkriva ne samo Lizino stanje uma, već nagovještava i tragični završetak ove priče.

Junaci dela deluju, ali Liza još ne zna da je to zauvek, nesrećna je, srce joj se slama, ali slaba nada još svetli u njemu. „Jutarnja zora, koja se poput „grimiznog mora“ razlije „preko istočnog neba“, prenosi bol, tjeskobu i zbunjenost junakinje i svjedoči o neljubaznom kraju.

Lisa je, saznavši za Erastovu izdaju, okončala svoj jadan život, bacila se u samu baru, u čijoj je blizini nekada bila toliko srećna, da je sahranjena pod "tmurnim hrastom", koji je svedok najsrećnijih trenutaka njenog života. .

Prije nego što započne razvoj radnje, teme glavnih likova priče jasno su označene u pejzažu - tema Erasta, čija je slika neraskidivo povezana sa "užasnom masom kuća" "pohlepne" Moskve, koja blista sa „zlato kupola“, tema Lize, u kombinaciji sa neraskidivom asocijativnom vezom sa životom prelepom prirodnom prirodom, opisanom uz pomoć epiteta „cvetalo“, „svetlo“, „svetlo“ i autorove teme, čiji prostor nije fizičke ili geografske, već duhovne i emocionalne prirode: autor nastupa kao istoričar, hroničar života svojih junaka i čuvar sećanja na njih.

Lizu Lize neizostavno prati motiv bjeline, čistoće i svježine: na dan svog prvog susreta s Erastom, ona se pojavljuje u Moskvi sa đurđevacima u rukama; pri prvom pojavljivanju Erasta pod prozorima Lizine kolibe daje mu mlijeko da popije, sipajući ga iz "čiste posude prekrivene čistim drvenim krugom" u čašu obrisanu bijelim ručnikom; ujutru Erastovog dolaska na prvi sastanak, Liza je, "odrasla, gledala u bele magle koje su se uzburkale u vazduhu"; nakon izjave ljubavi Lisi, čini se da „sunce nikad nije tako jako sijalo“, a tokom narednih sastanaka „tihi mesec je svojim zracima posrebrio Lizinu plavu kosu“.

Svako pojavljivanje Erasta na stranicama priče nekako je povezano s novcem: pri prvom susretu s Lizom želi joj platiti rublju umjesto pet kopejki za đurđevake; kupujući Lizin rad, on želi da „uvek plati deset puta više od cene koju ona odredi“; prije odlaska u rat, "natjerao ju je da mu uzme nešto novca"; u vojsci, umjesto da se bori protiv neprijatelja, igrao je karte i izgubio gotovo svu imovinu, zbog čega je primoran da se oženi „starijom bogatom udovicom“ (nevoljno upoređujemo Lizu, koja je odbila „sina bogatog seljaka“). zbog Erasta). Konačno, na poslednjem sastanku sa Lizom, pre nego što je istera iz svoje kuće, Erast joj stavlja sto rubalja u džep.

Semantički lajtmotivi postavljeni u pejzažnim skicama autorovog uvoda ostvaruju se u naraciji slika koje su njima sinonimne: zlato kupola pohlepne Moskve motiv je novca koji prati Erasta; rascvjetale livade i svijetla rijeka prirode u blizini Moskve - motivi cvijeća; bjelina i čistoća koja okružuje Lizinu sliku. Tako se opis života prirode uveliko proteže na čitav figurativni sistem priče, uvodeći dodatni aspekt psihologizacije narativa i proširujući njegovo antropološko polje paralelizmom života duše i života prirode.

Cijela ljubavna priča Lise i Erasta uronjena je u sliku života prirode, koja se neprestano mijenja prema fazama razvoja ljubavnog osjećaja. Posebno očigledne primjere takve korespondencije između emotivnog sadržaja pejzažne skice i semantičkog sadržaja jednog ili drugog obrata radnje daju melanholični jesenji krajolik uvoda, koji nagovještava opći tragični rasplet priče, slika jasnog , rosno majsko jutro, koje je izjava ljubavi Lizi i Erastu, i slika strašne noćne grmljavine, koja prati početak tragične prekretnice u sudbini junakinje. Tako je „pejzaž od pomoćnog uređaja sa „okvirnim” funkcijama, od „čiste” dekoracije i vanjskog atributa teksta u organski dio umjetničke strukture koji provodi opću ideju djela, postao sredstvo za izazivanje čitalačkih emocija, dobilo je „korelaciju sa unutrašnjim svetom čoveka kao svojevrsnom ogledalom duše“.

Navedeni primjeri pokazuju koliko je važan opis slika prirode u umjetničkom djelu, koliko duboko pomažu da se prodre u dušu likova i njihovih iskustava.

Ne samo Karamzin, već i njegovi prethodnici M.V. Lomonosov i G.R. Deržavin posvetili su veliku pažnju slici prirode.

M.V. Lomonosov je koristio svečane prilike da stvori živopisne i veličanstvene slike svemira.Lomonosov je svoje široko znanje u oblasti nauke učinio predmetom poezije. Njegove "naučne" pjesme nisu obična transkripcija dostignuća nauke u poetsku formu. Ovo je zaista poezija, nastala nadahnućem, ali samo za razliku od drugih vrsta lirike, ovdje je poetsko oduševljenje izazvala radoznala misao naučnika. Pesme sa naučnim temama Lomonosov je posvetio prirodnim pojavama, prvenstveno kosmičkoj temi. Kao deistički filozof, Lomonosov je u prirodi vidio manifestaciju stvaralačke moći božanstva. Ali u svojim pjesmama on otkriva ne teološku, već naučnu stranu ovog pitanja: ne poimanje Boga kroz prirodu, već proučavanje same prirode, stvorene od Boga. Tako su se pojavila dva blisko povezana djela: “Jutarnje razmišljanje o veličanstvu Božjem” i “Večernje razmišljanje o veličanstvu Božjem u slučaju velikog sjevernog svjetla”. Obe pesme su napisane 1743.

U svakom od "Refleksija" ponavlja se ista kompozicija. Prvo se prikazuju pojave koje su osobi poznate iz svakodnevnih utisaka. Tada pjesnik-naučnik podiže veo nad nevidljivim, skrivenim područjem Univerzuma, uvodeći čitaoca u nove njemu nepoznate svjetove. Tako je u prvoj strofi Jutarnjeg razmišljanja prikazan izlazak sunca, početak jutra, buđenje cijele prirode. Tada Lomonosov počinje govoriti o fizičkoj strukturi Sunca. Nacrtana je slika koja je dostupna samo nadahnutom pogledu naučnika koji je u stanju da spekulativno zamisli ono što "smrtno" ljudsko "oko" ne može da vidi - vrelu, besnu površinu sunca:

Tamo streme vatrena okna

I ne nalaze obale;

Tamo se vihori vatreno vrte,

Boreći se vekovima;

Tu kamenje, kao voda, ključa,

Tamo gori kiša.

Lomonosov se u ovoj pesmi pojavljuje kao odličan popularizator naučnog znanja. On otkriva složene pojave koje se javljaju na površini Sunca uz pomoć običnih, čisto vidljivih "zemaljskih" slika: "vatrenih šahtova", "ognjenih vihora", "zapaljenih kiša".

U drugom, „večernjem“ razmišljanju, pjesnik se osvrće na pojave koje se čovjeku javljaju na nebeskom svodu s početkom noći. Prvo, kao i u prvoj pesmi, data je slika koja je direktno dostupna oku:

Dan krije svoje lice;

Polja je prekrila tmurna noć;<...>

Ponor zvijezda se potpuno otvorio;

Zvijezde nemaju broj, ponor dna.

Ovaj veličanstveni spektakl budi radoznalu misao naučnika. Lomonosov piše o beskonačnosti svemira, u kojem osoba izgleda kao malo zrno pijeska u okeanu bez dna. Za čitaoce koji su, prema Svetom pismu, navikli da Zemlju smatraju centrom svemira, ovo je bio potpuno nov pogled na svijet oko njega. Lomonosov postavlja pitanje mogućnosti života na drugim planetama, nudi niz hipoteza o fizičkoj prirodi sjevernog svjetla.

G.R.Deržavin pravi novi korak u slici čoveka. U pesmi "Vodopad", posvećenoj G. A. Potemkinu, Deržavin pokušava da nacrta ljude u svoj njihovoj složenosti, prikazujući i njihove pozitivne i negativne strane.

Istovremeno, u Deržavinovom djelu ovih godina, slika autora se značajno širi i postaje složenija. Tome u velikoj mjeri doprinosi pojačana pažnja pjesnika prema takozvanim anakreontskim pjesmama - malim pjesmama napisanim po motivima ili "u duhu" starogrčkog lirskog pjesnika Anakreonta. Osnova Deržavinove anakreontike je „živahan i nežan utisak prirode“, po rečima Deržavinovog prijatelja i Anakreonovog prevodioca, N. A. Lvova. „Ovaj novi i veliki deo Deržavinove poezije“, piše A. V. Zapadov, „poslužio mu je kao izlaz u radosni svet prirode, omogućio mu je da priča o hiljadu malih, ali važnih stvari za čoveka kojima nije bilo mesta u svetu. sistem žanrova klasične poetike Obraćajući se Anakreontu, oponašajući ga, Deržavin je napisao svoj, a nacionalni koreni njegove poezije se „posebno jasno“ provlače u anakreontskim pesmama.

U odi „Vodopad“ Deržavin dolazi iz vizuelne impresije, a u prvim strofama ode, vodopad Kivač na reci Suni u provinciji Olonec prikazan je veličanstvenom slikom reči:

Planina dijamanata pada

Sa visina četiri stene,

Biserni ponor i srebro

Provri na dnu, nabije se humcima<...>

Bučno - i među gustom šumom

Poslije izgubljen u divljini<...> .

Međutim, ova pejzažna skica odmah dobija značenje simbola ljudskog života – otvorenog i dostupnog pogledu u njegovoj zemaljskoj fazi i izgubljenog u tami vječnosti nakon smrti osobe: „Zar ne život ljudi // Ovo vodopad nas oslikava?” A onda se ova alegorija razvija vrlo dosledno: svetlucavi i grmljavi vodopad otvoren očima, i skromni potok koji izvire iz njega, izgubljen u gustoj šumi, ali pevajući svojom vodom svakome ko dođe na njegove obale, upoređuju se sa vremenom i slava: „Zar nije vrijeme s neba lije<...>// Čast sja, slava se dijeli? ; „O slavo, slavo u svjetlu moćnih! // Ti si definitivno ovaj vodopad<...>»

Glavni dio ode personificira ovu alegoriju upoređujući životnu i posmrtnu sudbinu dvojice velikih savremenika Deržavina, Katarininog miljenikaIIPrinc Potemkin-Tauride i osramoćeni komandant Rumjancev. Mora se pretpostaviti da je pjesnika, osjetljivog na riječ, fascinirala, između ostalog, mogućnost kontrastne igre njihovim smislenim prezimenima. Rumjancev, koji je u mraku sramote, Deržavin izbegava da ga nazove prezimenom, ali njegova slika, koja se pojavljuje u odi, potpuno je obavijena sjajem svetlećih metafora, u skladu s tim: "poput rumenog zraka zore ", "u kruni munje rumene." Naprotiv, Potemkin, briljantan, svemoćan, koji je oduševljavao svoje savremenike luksuzom svog načina života, sjajem izuzetne ličnosti, jednom rečju, koji je bio na vidiku za njegovog života, u odi „Vodopad“ je uronjen. u mraku preranom smrću: „Čiji leš, kao tama na raskršću, // Leži u tamnim njedrima noći? Svetla i glasna Potemkinova slava, kao i sama njegova ličnost, u Deržavinovoj odi se poredi sa veličanstvenim, ali beskorisnim vodopadom:

Divite se ljudima oko vas

Uvek se okuplja u gomili, -

Ali ako on sa svojom vodom

Pogodno ne opija svakoga<...>

Život Rumjanceva, ne manje talentovanog, ali nezasluženo zaobiđenog slavom i počastima, izaziva u umu pesnika sliku potoka, čiji se tihi žubor neće izgubiti u struji vremena:

Nije li bolje ili manje poznato

I budite korisniji;<...>

I tihi žamor u daljini

Potomstvo za privlačenje pažnje?

Pitanje ko je od dvojice komandanata dostojniji života u sećanju potomstva ostaje otvoreno za Deržavina, i da li je slika Rumjanceva koju je pesnik stvorio u odi "Vodopad" u najvećoj meri u skladu sa Deržavinovim idejama o idealan državnik ("Blago kad je, težeći za slavom, // čuvao opšte dobro" , zatim sliku Potemkina, zahvaćenog iznenadnom smrću na najvišem usponu njegove blistave sudbine, raspiruje autorova prodorna lirska emocija: „Zar nisi s visine časti // Iznenada pao među stepe?“ Rješenje problema ljudske besmrtnosti u sjećanju potomaka dato je u univerzalnom ljudskom planu i na apstraktno-konceptualni način:

Čujte, vodopadi svijeta!

O slavna bučna poglavlja!

Tvoj mač je svetao, ljubičaste boje,

ako volis istinu,

Kada su imali samo meta,

Da donesem sreću svetu.

Razmatrani prirodni pejzaži u djelima M.V. Lomonosova i G.R. Deržavina jednako su lijepi kao u priči N.M. Karamzina „Jadna Liza”, ali su u radove uvedeni u drugu svrhu. U Karamzinovom djelu priroda prenosi stanje duha, raspoloženje prikazanih likova. Lomonosov u svojim djelima veliča svemir. I Deržavin uspoređuje veličinu prirode s veličinom proslavljenih heroja, ali ne prenosi njihovo stanje uma.

Zaključak.

Rad koji smo uradili omogućava nam da zaključimo da odraz prirode u ruskoj književnosti s kraja 18. - početka 19. stoljeća ima višestruki značaj. Pejzaž bukvalno od početka rada dobija emocionalnu karakteristiku - to nije samo bezstrasna pozadina na kojoj se odvijaju događaji, i ne ukras koji krasi sliku, već komad divljeg sveta, kao da ga je autor ponovo otkrio, osetio njega, ne opaža umom, ne očima, već srcem.

U "Jadnoj Lizi" pejzaž ne služi samo za stvaranje atmosfere, raspoloženja, već nosi i određeno simboličko značenje, naglašava blisku povezanost "prirodnog čovjeka" i prirode.

Posebna uloga pripada pripovjedaču, čija je slika također bila nova u književnosti.XVIIIveka. Ljepota direktne komunikacije iznenađujuće je utjecala na čitatelja, stvarajući neraskidivu emocionalnu vezu između njega i autora, koja se razvija u zamjenu fikcije za stvarnost. Uz "Jadnu Lizu" ruska čitalačka publika dobila je jedan važan poklon - prvo mjesto književnog hodočašća u Rusiji. Doživevši lično kakav emotivni naboj krije u sebi efekat saprisustva, pisac tačno ukazuje na mesto radnje svoje priče - blizinu manastira Simonov. Čak ni sam Karamzin nije zamišljao kakav će učinak njegove inovacije imati na čitaoca. Čitaoci su skoro odmah "Jadna Liza" počeli doživljavati kao priču o istinitim događajima. Brojni hodočasnici pohrlili su do skromnog rezervoara u blizini manastirskih zidina. Pravo ime jezerca je zaboravljeno - od sada je postalo Lizin ribnjak.

Zapravo, sa "Jadnom Lizom" je počela nova era u ruskoj književnosti, od sada osetljiva osoba postaje glavno merilo svega.

Nesumnjivo, N.M. Karamzin je jedna od najznačajnijih ličnosti u istoriji ruske književnosti kasnog 18. i početka 19. veka.

Spisak korišćene literature:

G.Deržavin. N. Karamzin. V. Zhukovsky. Poems. Tales. Publicizam. – M.: Olimp; DOO "Izdavačka kuća AST-LTD", 1997.

M.V. Lomonosov. Odabrani radovi. Northwestern izdavačka kuća. Arkhangelsk. 1978.

T.A. Kolganova. ruska književnostXVIIIveka. Sentimentalizam. – M.: Drofa. 2002.

Vishnevskaya G.A. Iz istorije ruskog romantizma (Književno-teorijski sudovi N.M. Karamzina 1787-1792).M., 1964.

Tarabukin N.M. problem pejzaža. M., 1999.

Grigoryan K.N. Puškinova elegija: Nacionalno porijeklo, prethodnici, evolucija. - L., 1990.

V. Muravjov Nikolaj Mihajlovič Karamzin. M., 1966.

Orlov P.A. Ruska sentimentalna priča. M., 1979.

A. V. Zapadov G.Deržavin. N. Karamzin. V. Zhukovsky. Poems. Tales. Publicizam. – M.: Olimp; DOO "Izdavačka kuća AST-LTD", 1997. str. 119

G.Deržavin. N. Karamzin. V. Zhukovsky. Poems. Tales. Publicizam. – M.: Olimp; DOO "Izdavačka kuća AST-LTD", 1997. str. 123

Liza (jadna Liza) je glavni lik priče, koja je napravila potpunu revoluciju u javnoj svijesti 18. stoljeća. Karamzin se po prvi put u istoriji ruske proze okrenuo heroini obdarenoj naglašeno svakodnevnim crtama. Njegove riječi „a seljanke vole...

Karamzinova priča „Jadna Liza“ doživjela je veliki uspjeh kod ruskih čitalaca početkom 19. vijeka, što je značajno uticalo na formiranje i razvoj nove ruske književnosti. Radnja ove priče je vrlo jednostavna: svodi se na tužnu ljubavnu priču...

1. Novo!

   Nikolaj Mihajlovič Karamzin ušao je u istoriju ruske književnosti kao osnivač novog književnog pravca - sentimentalizma. Ovaj trend zamijenio je klasicizam krajem osamnaestog i početkom devetnaestog stoljeća. Ima svoje...

Krajem 18. stoljeća u književnosti se rodio smjer sentimentalizma, za koji je glavni bio unutrašnji svijet osobe sa svojim jednostavnim i jednostavnim radostima. "Jadna Liza" je priča o tužnoj sudbini seljanke koja se zaljubila u plemića i bila napuštena...

Toplo ljubeći svoje roditelje, ne može zaboraviti na oca, ali skriva tugu i suze kako ne bi uznemirila majku. Nežno je brinula o majci, dobijala lekove, radila danonoćno („tkala platna, pletela čarape, brala cveće u proleće i...

2. Novo!

   Priča Nikolaja Mihajloviča Karamzina "Jadna Liza" postala je tipičan primjer sentimentalizma. Karamzin je bio osnivač ovog novog književnog pravca u ruskoj književnosti. U središtu priče je sudbina siromašne seljanke Lize.

Priču "Jadna Liza" napisao je N.M. Karamzin 1792. godine. Ostavila je ogroman utisak na ruskog čitaoca. Neobrazovane mlade dame naučile su čitati i pisati kako bi same čitale o Lizinoj nesretnoj sudbini. Iako je zaplet nejednake ljubavi bio daleko od novog, pisac je uspeo da ispiše priču na način da već više od dve stotine godina osećamo sažaljenje i saosećanje prema prevarenoj devojci.

I poenta nije samo u tome da je autor bio jedan od prvih u našoj književnosti koji je opisao ne događaje, već osjećaje likova. "I seljanke znaju da vole!" - kaže pisac. I ovo je bilo otkriće za njegove savremenike u kmetskoj Rusiji. On ne daje procene, ali kao što se brinemo za njegovu junakinju, saoseća sa njom. Glavna tema priče, kako i priliči sentimentalnom djelu, je ljubav. Ali tu je i tema sudbine i okolnosti, i, što je za mene važno, tema prirode. Svaki događaj u priči popraćen je opisom slike prirode. I ovo je također vrlo neobičan umjetnički uređaj za rusku književnost kasnog 18. stoljeća. Umjetnička vještina N.M. Karamzina je očigledna.

Lizin prvi susret sa Erastom. I magla ujutru. Neizvesnost. Priroda sugerira da ovaj susret ne obećava sreću, ne zna se šta je pred nama. Pored Lise je uvek sunce, svetlost. Ali Erast nikada ne dobija sunčeve zrake. A ni to nije slučajno. Liza je slatka, čista, naivna djevojka, ali Erast uopće nije takav. Navikao je na užitke, luksuz. Ljubazan je, ali vjetrovit, kako autor naglašava. Jedno govori, a drugo radi. Kada Liza popušta Erastu u njegovim željama, slijepo mu vjerujući, priroda je ogorčena. Vjetar, grmljavina, kiša. Priroda plače, predviđajući nesretnu sudbinu djevojke. Erast je izgubio interesovanje za jadnu Lizu. A kada on ode, Liza tuguje i priroda tuguje sa njom. Cvijeće u priči je također simbolično. Bijeli đurđevaci u Lizinim rukama pri prvom susretu. Sutradan ih Lisa baca u vodu ne čekajući Erasta. Zajedno sa cvijećem, dave se snovi o srećnom životu, o pravoj i svijetloj ljubavi.

Koju ulogu imaju pejzaži u priči? Pisac želi da nam pokaže da priroda nije sudija, da nikoga ne osuđuje, da ne osuđuje. Ona je prijatelj, dobar savetnik. Ona govori Lisi kako da uradi pravu stvar. Ali junakinja je zaboravila na svoj um, podlegla svojim osećanjima. Na neko vrijeme djevojka je izgubila harmoniju sa prirodom i dogodila se nevolja. Stoga je tragičan kraj bio neizbježan, kao kazna za fatalnu grešku. Kazna čeka i Erast. N.M. Karamzin je želeo da pokaže da ne treba podleći strasti, zaboravljajući na um, da prirodu treba doživljavati kao prijatelja koji pokušava da nas podstakne i sačuva od grešaka koje se ne mogu ispraviti.