Izgleda da se Grčka davi u morima koja je okružuju. Sa Evropom je povezana samo uskom prevlakom. Plava morska voda isjekao obale i isklesao mnoge duboke, neobične uvale u stijenama.
Teritorija Grčke je mala, neplodno tlo može izdržati samo mali broj stanovnika. Ali grčki narod je ušao u istoriju kao jedan od najvećih, po doprinosu starih Grka svjetske kulture neprocjenjivo.
Stari Grci su bili neverovatno talentovan, veseo i veseo narod. Voleli su ples, muziku i sport. Stvorili su veličanstvene legende o bogovima i herojima – mitove koje čitamo do danas, izgradili prva svjetska pozorišta, postavili temelje filozofije i ostavili ih potomcima. epske pesme, divna djela arhitekture, skulpture i slikarstva; nažalost, ovo drugo skoro da i nije stiglo do nas.
Vrijeme nije bilo ljubazno prema arhitekturi starih Grka. Ostalo je samo nekoliko ruševina. Ali čak i iz ovih ruševina, punih neopisive ljepote i veličine, može se suditi o umjetnosti starogrčkih arhitekata. Istina, to su isključivo hramovi, pozorišta i drugi javni objekti. Grci nisu smatrali stambenu zgradu umjetničkim predmetom. Prezirali su luksuz u odjeći i kućnom namještaju. Njihove bijele, popločane kuće bile su vrlo skromne i nisu imale čak ni prozore na ulicu.
Arhitektura ranih grčkih hramova bila je stroga. Dovoljno je pogledati Posejdonov hram u Paestumu (početak 5. vijeka prije Krista) da biste osjetili snagu usko stajalih zdepastih stupova s previsenim teškim kapitelima i masivnim kamenim gredama koje prekrivaju stupove.
S vremenom se proporcije mijenjaju: stupovi postaju tanji, razmak između njih se povećava, a kapiteli i grede postaju manji. Od toga arhitektura dobija veću lakoću i ljubaznost, zgrade kao da su ispunjene svetlošću i vazduhom.
Vrhunac grčke arhitekture je Partenon - hram boginje Atene Partenos (Bogorodice), podignut u 5. veku. BC e. od arhitekata Iktina i Kalikrata u Atini, najbogatijem i najpoznatijem grčkom gradu. O njemu je čak postojala i izreka: „Ako nisi bio u Atini, ti si kamila, ako si bio i nisi joj se divio, ti si magarac.” Zgrada Partenona podignuta je, kao i većina grčkih hramova, na uzvišenom i utvrđenom dijelu grada - Akropolju. Njegova bijela mramorna silueta jasno se ističe na nebu. Na prvi pogled, Partenon je vrlo jednostavan - mermerni četvorougao okružen niskom Dorski stupovi, koji su skoro duplo niži od kolona Moskve Boljšoj teatar. A ipak je zgrada beskrajno veličanstvena. Njegova tajna leži u izuzetnom ritmu genijalne proporcionalnosti delova. Proporcije Partenona su dizajnirane tako da se osoba, koja mu se približava, osjeća višom i širom u ramenima: Grci su nastojali osigurati da arhitektura ulije u osobu vedrinu i inspirira samopouzdanje.
U 5. veku nastali su i najbolji spomenici starogrčke skulpture. BC e. Ali do nas su stigli i raniji radovi - kipovi 7. - 6. stoljeća. BC e. Oni su simetrični: jedna polovina tijela je zrcalna slika druge. Okovan stav, ispružene ruke pritisnute uz mišićavo tijelo. Ni najmanjeg naginjanja ili okretanja glave, već su se usne otvorile u osmijeh. Osmijeh kao da obasjava skulpturu iznutra izrazom životne radosti.
U 5. veku BC e. ukočenost nestaje, figure dobijaju pokret, proporcije - lepotu, lica - duhovnost. Evo, na primjer, statue “Discobolus” (5. vek pne; Rim). Njegov autor, veliki vajar Miron, prikazao je prelijepog mladića u trenutku kada je zamahnuo teškim diskom. Njegovo tijelo, uhvaćeno u pokretu, zakrivljeno je i napeto, poput opruge spremne da se otvori. Ispod elastične kože ruke povučene unazad, uvežbani mišići su ispupčeni. Nožni prsti, čineći pouzdanu potporu, utisnuti su duboko u pijesak.
Poliklejtovi kipovi su također puni intenzivnog života, iako je, za razliku od svog savremenika Mirona, Poliklejt volio da prikazuje sportiste ne tokom vježbanja, već u mirovanju. Uzmite, na primjer, "Kopljanika" (ili "Doriphoros", 5. vek pre nove ere. Ovaj moćno građeni čovek je pun samopoštovanja. On nepomično stoji ispred posmatrača. Ali ovo nije statični mir staroegipatske statue. Poput čovjeka koji vješto i lako upravlja svojim tijelom, kopljanik je lagano savio jednu nogu i prebacio težinu svog tijela na drugu. Čini se da će proći trenutak i on će napraviti korak naprijed, okrenuti glavu, ponosan na svoju ljepotu i snagu. Pred nama je čovjek oslobođen straha, ponosan, uzdržan, oličenje vrlina ratnika i građanina. Kipovi Mirona i Polikleita izliveni su u bronzi, ali do nas su došle samo mramorne kopije starogrčkih originala koje su izradili Rimljani.
Grci su Fidiju smatrali najvećim kiparom svog vremena, koji je ukrasio Partenon mermernom skulpturom. Najbolje očuvana mramorna traka reljefa friza duga je 160 m. Na njoj je prikazana procesija. Evo grupe hrabrih jahača na vrućim konjima. Djevojke u dugim haljinama pozivaju na žrtvene bikove. Žene hodaju sa palminim granama - simbolom mira. Stariji, mirni i plemeniti, hodaju važni. Svi se kreću u hram boginje Atene - Partenon.
Skulptura Partenona je teško oštećena. A najpoznatija od Fidijinih statua - "Atina Partenos" nestala je još u davna vremena. Stajala je unutar hrama i bila je neverovatno lepa. Glava boginje sa niskim, glatkim čelom i zaobljenom bradom, vrat i ruke bili su od slonovače, a kosa, odjeća, štit i šlem kovani su od listova zlata. Boginja u obliku lijepa žena- personifikacija Atine.
V vijek, pne bilo je vrijeme najvećeg procvata umjetnosti antičke Grčke. Umjetnost ovog vremena naziva se umjetnošću visokih klasika.
Prekrasna umjetnička djela nastala su u 4. vijeku. BC. - tokom kasnog klasičnog perioda. U to vrijeme radili su tako veličanstveni majstori skulpture kao što su Scopas, Praxiteles i Lysippos. Svaki od njih ima svoje posebne kvalitete. Skopas je tragičan, ekspresivan i strastven. Praxiteles je, naprotiv, rafiniran, njegovi junaci su graciozni, ponekad razmaženi. Posljednjeg majstora kasnih klasika, Lizipa, više zanima unutrašnji svet osoba.
Nakon toga, grčka umjetnost je doživjela velike promjene, njen prethodni sklad je uništen.
Krajem 4. vijeka. pne, od osvajanja Aleksandra Velikog, u istoriju Grčke dolazi novi period- period takozvanog helenizma. Traje do 1. vijeka. BC e. Helenistička umjetnost je sinteza starogrčkog i orijentalna umjetnost. Prostire se na ogromnoj teritoriji, pokrivajući Grčku, Egipat, Malu Aziju, region Sjevernog Crnog mora, Centralnu Aziju i druge zemlje.
Mnoga djela helenističke ere povezana su s razvijenim tradicijama visokih klasika najbolji majstori Stara Grčka u 5. veku. BC e. Dovoljno je navesti remek-dela svetske plastike kao što su statue Nike sa Samotrake ili Afrodite (Venera) iz Miloja (2. vek pre nove ere); poznati reljefi Pergamskog oltara (2. vek pne). Ovi reljefi nastavljaju herojsku liniju grčke klasične umjetnosti. Ponekad su se i kipari helenističkog doba okretali žanrovskim temama, naglašavajući svakodnevne detalje i detalje.
Arhitektura je takođe mnogo postigla u helenističkoj eri. Arhitekte su izradile planove grada, poklanjajući značajnu pažnju privatnim stanovima.
Helenistička umetnost je važna faza u svetskoj istoriji umjetničke kulture: imao je veoma veliki uticaj na formiranje umetnosti u starom Rimu.
Zgrade i skulpture, pjesme i misli velikih filozofa - sve su to komponente "grčkog čuda", kako ga naučnici danas nazivaju.
Ako vas zanima kultura, možete se ukratko upoznati s njom u ovom članku. Dakle, šta je fasciniralo čak i najneiskusniju osobu u umjetnosti četiri hiljade godina? Pogledajmo izbliza.
Opće informacije
Antički period, koji karakteriše uspon i prosperitet Helade (kako su stari Grci nazivali svoju zemlju), najzanimljiviji je za većinu istoričara umetnosti. I to sa dobrim razlogom! Zaista, u to vrijeme došlo je do nastanka i formiranja principa i oblika gotovo svih žanrova modernog stvaralaštva.
Ukupno, naučnici dijele istoriju razvoja ove zemlje u pet perioda. Pogledajmo tipologiju i razgovarajmo o formiranju nekih vrsta umjetnosti.
Egejsko doba
Ovaj period najjasnije predstavljaju dva spomenika - mikenska i knosska palata. Potonji je danas poznatiji kao Lavirint iz mita o Tezeju i Minotauru. Poslije arheološka iskopavanja naučnici su potvrdili istinitost ove legende. Sačuvao se samo prvi sprat, ali u njemu ima više od tri stotine soba!
Osim po palačama, kritsko-mikensko razdoblje poznato je po maskama ahejskih vođa i malim kritskim skulpturama. Figurice pronađene u skrovištima palate zadivljuju svojim filigranom. Žene sa zmijama izgledaju vrlo realno i graciozno.
Tako je kultura Stare Grčke, čiji je kratak sažetak predstavljen u članku, nastala iz simbioze drevne ostrvske civilizacije Krita i pristiglih plemena Aheja i Dorija koja su se naselila na Balkanskom poluostrvu.
Homerski period
Ovo doba se značajno razlikuje u materijalnom smislu od prethodnog. Od 11. do 9. veka pre nove ere desili su se mnogi važni događaji.
Prije svega, prethodna civilizacija je umrla. Naučnici sugerišu da je to zbog vulkanske erupcije. Zatim je došlo do povratka iz državnosti u komunalnu strukturu. Zapravo, društvo se iznova formiralo.
Važno je da se u pozadini materijalnog propadanja duhovna kultura u potpunosti očuvala i nastavila da se razvija. To možemo vidjeti u Homerovim djelima, koja odražavaju upravo ovu prekretnicu.
Odnosi se na kraj minojskog perioda, a sam pisac je živio na početku arhaične ere. Odnosno, Ilijada i Odiseja su jedini dokazi o ovom periodu, jer osim njih i arheoloških nalaza, danas se o njemu ništa ne zna.
Arhaična kultura
U ovom trenutku dolazi do brzog rasta i formiranja državnih polisa. Počinju se kovati novčići, formira se abeceda i formira se pismo.
U arhaično doba pojavljuju se Olimpijske igre i formira se kult zdravog i atletskog tijela.
Klasični period
Sve ono čime nas kultura antičke Grčke danas fascinira (sažetak je u članku) dogodilo se upravo u ovo doba.
Filozofija i nauka, slikarstvo i skulptura i poezija - svi ovi žanrovi doživljavaju uspon i jedinstven razvoj. Apogej kreativnog samoizražavanja bila je Atina arhitektonska cjelina, koji i danas oduševljava gledaoce svojom harmonijom i elegancijom oblika.
helenizam
Posljednji period razvoja grčke kulture zanimljiv je upravo zbog svoje dvosmislenosti.
S jedne strane dolazi do ujedinjenja grčkog i istočnjačke tradicije zbog osvajanja Aleksandra Velikog. S druge strane, Rim osvaja Grčku, ali je ova osvaja svojom kulturom.
Arhitektura
Partenon je vjerovatno jedan od najpoznatijih spomenika antičkog svijeta. I dorski ili jonski elementi, kao što su stupovi, nalaze se u nekim kasnijim arhitektonskim stilovima.
Razvoj ove vrste umjetnosti uglavnom možemo pratiti kroz hramove. Uostalom, u ovu vrstu gradnje je uloženo najviše truda, novca i umijeća. Čak su i palate bile manje cijenjene od mjesta za prinošenje žrtava bogovima.
Ljepota drevnih grčkih hramova leži u činjenici da oni nisu bili strašni hramovi tajanstvenih i okrutnih nebeskih bića. By unutrašnja struktura ličile su na obične kuće, samo što su bile elegantnije opremljene i bogatije namještene. Kako bi bilo drugačije da su sami bogovi prikazani kao slični ljudima, sa istim problemima, svađama i radostima?
Nakon toga, tri reda stupova činila su osnovu većine stilova evropske arhitekture. Uz njihovu pomoć kultura antičke Grčke je nakratko, ali vrlo sažeto i trajno ušla u život modernog čovjeka.
Slikanje vaza
Djela ove vrste umjetnosti su do danas najbrojnija i proučavana. U školi djeca uče informacije o tome kakva je bila kultura antičke Grčke (ukratko). 5. razred je, na primjer, period upoznavanja samo sa mitovima i legendama.
A prvi spomenici ove civilizacije koje učenici vide je crnoglazirana keramika - vrlo lijepa, čije su kopije služile kao suveniri, ukrasi i kolekcionarski predmeti u svim kasnijim epohama.
Slikanje posuda je prošlo kroz nekoliko faza razvoja. U početku su to bili jednostavni geometrijski uzorci, poznati još iz vremena minojske kulture. Zatim im se dodaju spirale, meandri i drugi detalji.
U procesu formiranja, vazno slikarstvo poprima obilježja slikarstva. Scene iz mitologije i Svakodnevni život stari Grci, ljudske figure, slike životinja i svakodnevne scene.
Važno je napomenuti da su umjetnici uspjeli ne samo da prenesu pokret na svojim slikama, već i da daju lične karakteristike likovima. Zahvaljujući njihovim atributima, pojedini bogovi i heroji se lako prepoznaju.
mitologija
Narodi antičkog svijeta doživljavali su okolnu stvarnost malo drugačije nego što smo je navikli razumijevati. Božanstva su bila glavna sila koja je bila odgovorna za ono što se dogodilo u životu osobe.
U školi se od njih često traži da urade nešto na temu "Kultura antičke Grčke" kratka poruka, ukratko, zanimljivo i detaljno opisuju naslijeđe ove nevjerovatne civilizacije. U ovom slučaju, bolje je započeti priču mitologijom.
Drevni grčki panteon uključivao je mnoge bogove, polubogove i heroje, ali glavni su bili dvanaest olimpijaca. Imena nekih od njih bila su poznata već tokom kritsko-mikenske civilizacije. Spominju se na glinenim pločama sa linearnim pismom. Ono što je izvanredno je da su u ovoj fazi imali ženske i muške pandane istog karaktera. Na primjer, postojali su Zeus-on i Zeus-on.
Danas znamo o bogovima antičke Grčke zahvaljujući spomenicima likovne umjetnosti i književnosti koji su ostali vekovima. Skulpture, freske, figurice, predstave i priče - sve je to odražavalo helenski pogled na svijet.
Takvi stavovi su nadživjeli svoje vrijeme. Ukratko, umjetnička kultura antičke Grčke imala je primarni utjecaj na formiranje mnogih evropskih škola raznih vrsta umjetnosti. Renesansni umjetnici su vaskrsnuli i razvili ideje stila, harmonije i forme koje su bile poznate još od klasične Grčke.
Književnost
Mnogo vekova odvaja naše društvo od društva drevne Helade, a osim toga, do nas su, u stvari, stigle samo mrvice napisanog. Ilijada i Odiseja su vjerovatno najpopularnija djela po kojima je poznata kultura antičke Grčke. Sažetak (o Odiseju i njegovim avanturama) može se pročitati u bilo kojoj antologiji, a podvizi ovog mudraca i dalje impresioniraju društvo.
Bez njegovog savjeta ne bi bilo pobjede Ahejaca u Trojanskom ratu. U principu, obje pjesme čine sliku vladara u idealnom svjetlu. Kritičari ga doživljavaju kao kolektivni lik koji sadrži mnoge pozitivne osobine.
Homerovo delo datira iz osmog veka pre nove ere. Kasniji autori, poput Euripida, unosili su potpuno novi duh u svoja djela. Ako je pred njima glavna stvar bio odnos između heroja i bogova, kao i trikovi nebeskih tijela i njihovo miješanje u život obični ljudi, onda se sada sve mijenja. Tragedije nove generacije odražavaju unutrašnji svijet čovjeka.
Ukratko, kultura u klasičnom periodu pokušava da prodre dublje i odgovori na većinu vječnih pitanja. Ovo „istraživanje“ uključivalo je područja poput književnosti, filozofije i likovne umjetnosti. Govornici i pjesnici, mislioci i umjetnici - svi su pokušali razumjeti raznolikost svijeta i prenijeti primljenu mudrost svojim potomcima.
Art
Klasifikacija umjetnosti zasniva se na elementima vaznog slikarstva. Grčkom (ahejsko-minojskom) periodu prethodi kritsko-mikenski period, kada je napredna civilizacija postojala na ostrvima, a ne na Balkanskom poluostrvu.
Stvarna kultura antičke Grčke, čiji kratak opis donosimo u članku, nastala je krajem drugog milenijuma prije Krista. Najstariji spomenici bili su hramovi (na primjer, Apolonov hram na ostrvu Thera) i slike posuda. Potonje karakterizira ornament u obliku najjednostavnijeg geometrijski oblici. Glavni alati ovog doba bili su lenjir i kompas.
Tokom arhajskog perioda, koji je počeo oko sedmog veka pre nove ere, umetnost je postala razvijenija i smelija. Pojavila se korintska crno-glazirana keramika, a poze ljudi prikazane na posudama i bareljefima posuđene su iz Egipta. U skulpturama koje postaju sve prirodnije pojavljuje se takozvani arhaični osmijeh.
U klasično doba došlo je do „prosvetljenja“ arhitekture. Dorski stil ustupa mjesto jonskom i korintskom. Umjesto krečnjaka koristi se mermer, a zgrade i skulpture su sve prozračnije. Ovaj civilizacijski fenomen završava se helenizmom, procvatom carstva Aleksandra Velikog.
Danas mnoge institucije proučavaju kulturu antičke Grčke – kratko za djecu, potpunije za tinejdžere i dublje za istraživače. Ali čak i uz svu našu želju, mi ne pokrivamo u potpunosti materijal koji su nam ostavili predstavnici ovog solarnog naroda.
Filozofija
Čak je i porijeklo ovog izraza grčko. Heleni su se odlikovali snažnom ljubavlju prema mudrosti. Nije uzalud što su ih u antičkom svijetu smatrali najobrazovanijim ljudima.
Danas se ne sjećamo nijednog od naučnika Mesopotamije ili Egipta, poznajemo nekoliko rimskih istraživača, ali imena grčkih mislilaca su svima dobro poznata. Demokrit i Protagora, i Pitagora, Sokrat i Platon, Epikur i Heraklit - svi su oni doprinijeli ogroman doprinos in svjetske kulture, toliko su obogatili civilizaciju rezultatima svojih eksperimenata da i dalje imamo koristi od njihovih dostignuća.
Pitagorejci su, na primjer, apsolutizirali ulogu brojeva u našem svijetu. Vjerovali su da uz njihovu pomoć ne samo da mogu sve opisati, već čak i predvidjeti budućnost. Sofisti su uglavnom obraćali pažnju na unutrašnji svijet čovjeka. Dobro su definirali kao nešto što je ugodno, a zlo kao stvar ili događaj koji uzrokuje patnju.
Demokrit i Epikur razvili su doktrinu atomizma, odnosno da se svijet sastoji od sićušnih elementarnih čestica čije je postojanje dokazano tek nakon pronalaska mikroskopa.
Sokrat je skrenuo pažnju mislilaca s kosmologije na proučavanje čovjeka, a Platon je idealizirao svijet ideja, smatrajući ga jedinim stvarnim.
Dakle, vidimo da su se kulturne odlike antičke Grčke, ukratko, odražavale kroz prizmu filozofskog pogleda na svijet. savremeni život osoba.
Pozorište
Oni koji su posetili Grčku dugo će pamtiti neverovatan osećaj koji čovek doživljava dok je u amfiteatru. Njegova magična akustika, koja i danas deluje kao čudo, pleni srca hiljadama godina. Ovo je struktura sa više od desetak redova, ispod koje se nalazi bina na otvorenom, a gledalac koji sjedi na najudaljenijem mjestu može čuti kako novčić pada na scenu. Nije li ovo čudo inženjerstva?
Dakle, vidimo da je kultura Stare Grčke, ukratko opisana gore, formirala temelje savremena umetnost, filozofiju, nauku i društvene institucije. Da nije bilo starih Helena, ne zna se kakav bi bio savremeni način života.
Ili priče za upoznavanje djece sa drevnim grčkim božanstvima: Olimpijcima, manjim i lokalnim bogovima. Prezentacija je ilustrovana i sadrži potreban tekstualni materijal.
Bogovi antičke Grčke
Stara Grčka je jedna od drevnih civilizacija. Njegova kultura je također sinkretična, kao i kultura svih.Mitovi antičke Grčke, koje danas doživljavamo kao bajke, bili su osnova svjetonazora starih Grka. Za razliku od bogova starog Egipta, većina grčkih bogova je antropomorfna. Od obicna osoba Odlikuju ih samo besmrtnost i magična moć. Grčke bogove karakteriziraju potpuno ljudske slabosti, kao što su, na primjer, zavist, ljubomora i sladostrasnost. Važno je, čitajući “Mitove antičke Grčke” Nikolaja Kuna, shvatiti da ova knjiga predstavlja samo književnu interpretaciju mitološke priče. Zapravo, nije nam data prilika da u potpunosti shvatimo kakvu su ulogu njihove religijske ideje imale u životu starih Grka. Predavanja moje voljene djelimično će popuniti ovu prazninu Arzamas website, posvećena religiozne ideje stanovnika drevnog Oikumena.
Od doba prosvjetiteljstva, antička mitologija je postala centralna tema u vizualnim umjetnostima, a arhitekti su dizajnirali zgrade koristeći grčki red. Frontoni i frizovi klasicističkih građevina ukrašeni su scenama iz grčkih mitova. Slikari posvećuju antičke mitologije vaša remek-djela. Pozorišta širom svijeta igraju predstave, filmski reditelji snimaju filmove zasnovane na drevnim grčkim tragedijama i komedijama. Mitovi i legende antičke Grčke su abeceda razumijevanja umjetnosti.
Kao svojevrsni epigraf za prvu lekciju svjetske umjetničke kulture, posvećenu temi „Umjetnička kultura antičke Grčke“, nudim mali dijaprojekciju koju sam napravio u jednostavnom i vrlo korisnom programu Studio
Web stranica Arzamas objavila je video koji će vam za 18 minuta pomoći da steknete predstavu o istoriji i kulturi antičke Grčke. Naravno, ovaj materijal ne pretenduje da postane enciklopedija historija stare Grčke, ali njegov zadatak je, kako ja razumijem, motivirati dublje proučavanje materijala. Toplo preporučujem čitanje Homerove pjesme "Ilijada i Odiseja".. Ovo je prava enciklopedija u kojoj je živopisno i slikovito opisan odnos starih Grka sa njihovim bogovima.
Sretno uranjanje u prekrasan svijet grčke umjetnosti!
Slajd 2
Ciljevi projekta:
Formirati ideju o kulturnim karakteristikama antičke Grčke; Upoznajte se s raznim vrstama starogrčke umjetnosti i istorijske faze njegov razvoj; Identificirati najčešće žanrove starogrčke književnosti; Prepoznajte karakteristike nastanka starogrčkog pisma.
Slajd 3
Grčka i njena kultura zauzimaju posebno mjesto u svjetskoj istoriji. Mislioci se slažu oko visoke ocjene drevne civilizacije različite ere i uputstva. Francuski istoričar prošlog veka Ernest Renan nazvao je civilizaciju stare Helade „grčkim čudom“. U nauci, filozofiji, književnosti i likovnoj umjetnosti Grčka je nadmašila dostignuća drevnih istočnih civilizacija koje su se razvijale više od tri hiljade godina. Nije li to bilo čudo?
Slajd 4
Umjetnost antičke Grčke
Umjetnost antičke Grčke igrala je vitalnu ulogu u razvoju kulture i umjetnosti čovječanstva. Umjetnost se razvila u staroj Grčkoj, prožeta vjerom u ljepotu i veličinu slobodne osobe. Djela grčke umjetnosti zadivila su buduće generacije svojim dubokim realizmom, harmoničnim savršenstvom i duhom herojskog životnog afirmisanja i poštovanja ljudskog dostojanstva. IN antičke Grčke Procvjetale su različite vrste umjetnosti, uključujući i one prostorne: arhitektura, skulptura, slikanje vaza.
Slajd 5
Priča antička umjetnost uključuje nekoliko faza: Umjetnost Homerove ere; egejsko ili kritsko-mikensko razdoblje u umjetnosti (III-II milenijum prije Krista); Arhaični period (VII-VI vek pne). Klasični period Helenistički period
Slajd 6
Skulptura
Skulptura kao zanat postojala je mnogo prije Grka. Njihov glavni doprinos je što su za samo dva veka napravili neverovatan korak ka tome da ga pretvore modernog tipa Grci su slikali kipove, ali su to radili sa ukusom, u skladu sa kvalitetom materijala od kojeg je napravljena.
Slajd 7
grčka arhitektura
Slike palate Atinske Akropole na ostrvu. Crete
Slajd 8
Slikanje vaza
Slajd 9
Starogrčki spis
Stari Grci razvili su svoje pismo zasnovano na feničanskom. Imena nekih grčkih slova su feničke riječi. Na primjer, naziv slova "alfa" dolazi od feničanskog "aleph" (bik), "beta" - od "bet" (kuća). Smislili su i neka nova slova. Tako je nastala abeceda. Grčka abeceda je već imala 24 slova. Grčko pismo je činilo osnovu latinskog pisma, a latinica je postala osnova svih zapadnoevropskih jezika. Slovensko pismo je takođe došlo iz grčkog. Pronalazak pisma je ogroman korak naprijed u razvoju kulture.
Slajd 10
Književnost antičke Grčke
Književnost i umjetnost antičke Grčke dale su poticaj razvoju evropske kulture. U arhaično doba zabilježen je predpismeni ep nastao u mračnom dobu, posebno Homerova Ilijada i Odiseja. Pojavljuje se čitava plejada majstora različitih lirskih formi - Alkej, Safo, Anakreont, Arhiloh i mnogi drugi. U klasično doba drama je postala vodeći žanr, a pozorište obavezan atribut arhitekture svakog grada. Najveći dramski pisci tragedije su Eshil, Sofokle, Euripid, a komedije - Aristofan. Izvanredni predstavnici Početna faza istoriografije (književnost koja opisuje države u razvoju) bili su Hekatej iz Mileta, Herodot i Tukidid. Vrlo su zanimljive drevne priče Grka - mitovi koji govore o bogovima, titanima, herojima.
Slajd 11
Mitovi o grčkim bogovima
Grci su vjerovali u mnoge bogove. Prema mitovima, bogovi su se ponašali kao ljudi: svađali su se, svađali, zaljubljivali. Svi su živjeli na Olimpu. Posejdon Hermes Afrodita
Slajd 12
Kraljevstvo mrtvih Vladao je Had, Zevsov brat. O njemu je sačuvano nekoliko mitova. HYPNOS - bog sna - pomoćnik Hada. Kraljevstvo mrtvih bilo je odvojeno od ostatka svijeta dubokom rijekom Stiks, kroz koju je HARON prenosio duše mrtvih.
Slajd 13
Govorništvo
Izegorija (jednaka sloboda govora za sve građane) i izonomija (politička jednakost) uzrokuju procvat nekadašnje aristokratske govorničke umjetnosti, za čije je ispoljavanje bilo dovoljno prilika na sjednicama narodne skupštine, vijeća, suda, na javnim festivalima. pa čak i u svakodnevnom životu. Helada se smatra rodnim mestom elokvencije. U gradovima-državama Helade stvorena je posebna atmosfera za procvat elokvencije.
Slajd 14
U staroj Grčkoj pojavili su se plaćeni učitelji - sofisti (od grčkog sophistes - umjetnik, mudrac), koji su postavili temelje retorike kao nauke govorništva. U 5. veku BC. Corax je otvorio školu elokvencije u Sirakuzi i napisao prvi (koji do nas nije stigao) udžbenik retorike. Antičko doba dalo je svijetu velike govornike: Perikle / 490-429 pne / Demosten / 384-322 pne / Sokrat / 469-399 pne / Platon / 427-347 pne/
Slajd 15
Zaključak
Književnost i umjetnost antičke Grčke dale su poticaj razvoju evropske kulture. Stara Grčka je otkrila čovjeka kao prekrasno i savršeno stvorenje prirode, kao mjeru svih stvari. Veličanstveni primjeri grčkog genija manifestirali su se u svim sferama duhovnog i društveno-političkog života: u poeziji, arhitekturi, skulpturi, slikarstvu, politici, nauci i pravu.
Slajd 16
Književnost
Andre Bonnard “Grčka civilizacija”, Rostov na Donu, “Feniks”, 1994 Kazimierz Kumanetsky “Istorija kulture antičke Grčke i Rima”, M., “Viša škola”, 1990 Kulturologija (udžbenik i lektira za studente) Rostov -na -Donu, "Feniks", 1997 Lev Ljubimov "Umetnost antičkog sveta", M., "Prosvetljenje", 1971 "Enciklopedijski rečnik mladi istoričar"M.,"Pedagogy-press", 1993 N.V. Čudakova, O.G. Hinn: "Ja doživljavam svijet" (kultura), Moskva, AST, 1997.
Pogledajte sve slajdove
Integrisani čas (MHC + istorija) u 10. razredu na temu "Arhitektura antičke Grčke"
Vrsta lekcije: lekcija o proučavanju i početnom učvršćivanju novih znanja.
Obrazovni: formirati ideju o karakteristikama arhitekture antičke Grčke kroz interdisciplinarne veze sa istorijom. Okarakterizirati faze razvoja arhitekture i njene karakteristike.
Razvojni: razvijanje vještina samostalnog rada pri pripremi govora, sposobnost kritičke analize primljenih informacija.
Obrazovni: promovirati osjećaj pripadnosti istoriji svjetske kulture; razviti sposobnost pronalaženja duhovnih i vrijednosnih smjernica u remek djelima arhitekture.
Metode i tehnologije nastave: konverzacija, napredno učenje, informaciono-komunikacione tehnologije, orijentisane na učenike, tehnologija za razvoj kritičkog mišljenja, razvojno učenje, tehnologija integrisanog učenja, problemsko učenje, aktivnosti pristup.
Tokom nastave
1. Org. Momenat.
2. Postavljanje cilja lekcije:
Kako se gradivo objašnjava, učenici vode bilješke u sveskama i popunjavaju uporednu tabelu (Prilog 1).
Slajd 2. Epigraf: „Arhitektura je kronika svijeta. Ona govori kada pesme i legende već ćute. I kada više ništa ne govori o izgubljenim ljudima.” N.V.Gogol
MHC: Danas ćemo pričati o arhitekturi antičke Grčke, o „Zemlji heroja i bogova“. Upravo je tako A.S. Puškin nazvao veliku Heladu, diveći se duši zbog njene veličine. I pokušaćemo da je dotaknemo u 21. veku kako bismo videli i razumeli njena dostignuća, vrhunce i kriterijume lepote, koji i danas oduševljavaju svojom veštinom i umetničkim ukusom. Zanimljivo je da su neki od njih u antičko doba svrstavani među svjetska čuda. Fascinirani smo prekrasnim drevnim grčkim kipovima - primjerima čiste i uzvišene ljepote. Upoznajmo se s istorijom stvaranja arhitektonskih remek-djela, upoređujući je s istorijom antičke Grčke. Uostalom, nijedna druga država nije imala takav utjecaj na formiranje zapadne kulture i svjetske civilizacije općenito kao antička Grčka. Počeci naših ideja o politici, nizu nauka, uključujući filozofiju, književnost, arhitekturu, umjetnost – sve je to u u većoj meri zasnovano na idejama starih Grka.
Istorija: Iznenađujuće je da je tako veliku ulogu u istoriji čovečanstva odigrao generalno mali narod koji je naseljavao prilično malu teritoriju. Grčke gradove-države nalazile su se na najjužnijem dijelu Balkanskog poluostrva, kao i duž obala i ostrva Egejskog mora.
3. Tema lekcije. Slajd 3. Tema lekcije: “Arhitektura antičke Grčke.”
MHC: Kada govorimo o arhitekturi antičke Grčke, mislimo na drevne grčke hramove. Do danas su sačuvane u ruševinama, ali se po njima može suditi kakve su to divne građevine bile. Slajd 4.
Hram je obično stajao na stepenastom postolju. Sastojao se od prostorija bez prozora u kojima se nalazio kip božanstva. Slajd 5. Zgrada je bila okružena sa 1-2 reda stubova, u polumraku unutra Samo sveštenici su mogli posjetiti Božji kip, ali narod je hram vidio samo spolja. Slajd 6. Stoga su Grci glavnu pažnju posvetili ljepoti vanjskog izgleda hrama.
Slava umjetnosti Helade je monumentalne arhitekture, koji je izrazio osnovne principe koje je kasnije formulisao rimski arhitekta Vitruvije: „snaga, korisnost i lepota“. Posebna zasluga starogrčke arhitekture je stvaranje sistema redova Slajd 7, koji treba shvatiti kao kombinaciju i interakciju nosivih (nosećih) i nosećih (preklapajućih) elemenata.Ovu ulogu u izgradnji hramova imaju nosači stubova i podovi od greda koji leže na njima, tj. entamble.
Dimenzije hrama i broj stubova bili su strogo određeni naredbom. Osnova naredbe bila je kolona, ona je određivala ljepotu zgrade, a tip stupa se zvao red. Slajd 8.
Dorski red je najstariji, a ime je dobio po dorskim plemenima koja su ga stvorila. Dorski stup je težak, stoji direktno na platformi, od vrha do dna stub je isklesan žljebovima - kanelurama. Gornji dio debla stupa je uži od osnove. Na vrhu se stup završava jednostavnim kapitelom (gornji dio stupa), koji se sastoji od okruglih i četvrtastih ploča.
Najstariji dorski hramovi preživjeli su izvan Grčke. Nekoliko takvih hramova nalazilo se na ostrvu Siciliji iu južnoj Italiji. Najpoznatiji od njih je hram boga mora Posejdona. Slajd 9.
Istorijat: Od 8. veka p.n.e. počinje brzi rast u gotovo svim sferama života starogrčkog društva. Za samo 200-300 godina na mjestu nekadašnjih naselja formiraju se prosperitetni gradovi-države - polovi. Grade se prelepe javne zgrade, hramovi, pozorišta, stadioni. Grčki pomorci zaorali su valove ne samo Egejskog, već i cijelog Sredozemnog mora; brojni kolonisti iskrcali su se u Maloj Aziji, u južnoj Italiji, na ostrvu Sicilija.
MHC: Stubovi jonskog reda su elegantniji i vitkiji. Svaka kolona ima svoju bazu, bazu. Gornji dio čine kapiteli duž rubova spiralnih kovrča - voluta. Slajd 10.
Najizrazitiji predstavnik jonskog reda bio je hram Artemide iz Efeza, priznat kao jedno od „sedam svjetskih čuda“.
Istorijat: jonski poredak. Njegova domovina bila je Jonija - teritorija koju su naseljavali jonski Grci, na obali Male Azije i u Atici.
Nastala je sredinom 6. veka pre nove ere. e. u Joniji na sjeverozapadnoj obali Male Azije u blizini Egejskog mora. Rasprostranjen širom teritorije antičke Grčke u 5. veku pre nove ere. e.
Prvi od velikih jonskih hramova bio je Herin hram na Samosu, sagrađen oko 570-560 pne. e. arhitekta Roikos i ubrzo je uništen u potresu.
U 6. veku pne. Jonija je postala dio Lidije. U 4. veku. BC. Jonija je postala dio helenističkih država (Makedonija, Seleukidska država i Pergamsko kraljevstvo). U II veku. BC. Jonija je preimenovana u Aziju i postala dio Drevni Rim. U 4. veku, Rim se transformisao u Vizantiju. Nakon 1000 godina, Jonija je postala dio Otomansko carstvo. Slajd 11.
MHC: Korintski poredak. Stubovi ovog reda ukrašeni su listovima akantusa, isprepletenim u obliku korpe. U 4. veku pre nove ere, kada je arhitektura počela da teži većoj pompi, najčešće su se koristili korintski kapiteli. Ideja za takav stup je nastala kada je arhitekta na groblju slučajno ugledao korpu voća (koju je neko ostavio) isprepletenu izniklim listovima akantusa. Slajd 12.
Stub je služio kao mjera za sve ostale dijelove zgrade. Za osnovu je uzeta njegova debljina na dnu (prečnik). I na osnovu ove veličine određene su sve ostale dimenzije zgrade. Svaki red je imao svoje odnose i karakteristike. Arhitekte i danas koriste ove proporcije. Zora grčke arhitekture vezuje se za ime poznatog atinskog državnika Perikla.
Istorija: Najsjajniji period unutrašnje istorije Atine povezan je sa imenom Periklo. Slajd 13.
Perikle nije bio tvorac demokratskog sistema vlasti u Atini, ali je upravo taj sistem, atmosfera političkog, društvenog i kulturnog života u Atini nakon pobjeda nad Perzijancima i stvaranja pomorske sile poslužila kao plodno tlo za razvoj svih talenata svojstvenih ovom čovjeku i omogućio mu je da ostavi neizbrisiv trag svijetlih ličnosti u historiji njihovog rodnog grada. Veličina i slava Perikla bili su veličina i slava Atine. Tokom njegove vladavine učinjeno je toliko toga da se to vrijeme bez oklevanja naziva „Periklovo doba“. A ta “era” trajala je samo petnaest godina.
Uz novac koji su priložili njegovi saveznici, Perikle je organizovao grandiozan građevinski projekat u Atini, obezbeđujući stabilan i dobro plaćen posao onima kojima je potrebna. Ljudi raznih specijalnosti i zanimanja - od visokokvalificiranih majstora (vajara, arhitekata, gravera, zlatara itd.) do jednostavnih zapreživača i utovarivača - bili su stalno zaposleni, a Perikle je uvodio sve više novih projekata u nacionalna skupština. Tokom ove gradnje na atinskom Akropolju podignuto je najveće remek-delo svetske arhitekture - Partenon, kreacija Iktina, Kalikrata i Fidije.
4. Izvještaj učenika na teme: „Atinski akropolj“, „Istorija Partenona“. Poruka je popraćena prezentacijom. Ostali učenici prave kratke bilješke u svojim bilježnicama kako priča napreduje.
5. Diskusija o govorima.
Šta ste novo naučili iz govora kolega iz razreda?
Kada je došlo do grandioznog građevinski radovi u Atini?
Šta je Akropolj?
Ko je nadgledao gradnju na Akropolju?
Šta je bio Akropolj za grad?
Kako se zvao glavni ulaz na Akropolj?
Koji su hramovi bili na Akropolju?
Ko je sagradio Partenonski hram?
Kome je bio posvećen ovaj hram?
Ko je ukrasio hram skulpturama?
6. Generalizacija stečenih znanja.
Pitanje: Šta vidite kao karakteristike starogrčke arhitekture?
Izgradnja hramova bila je podvrgnuta određenim pravilima - naredbama. Stari Grci su stvorili tri reda - dorski, jonski i korintski.
Hramovi su građeni od mramora i bili su posvećeni bogovima.
Hram je prostor za statuu Boga.
Glavna pažnja je posvećena izgled zgrada. Slajd 14.
Pitanje: Po čemu se hram antičke Grčke po svojoj arhitekturi razlikuje od hrama starog Egipta? Slajd 15.
a) Na ulazu u staroegipatski hram nalaze se moćne kule sa pilonima.
b) Na ulazu u starogrčki hram nalazi se svjetlosni trijem.
2. a) Ravan plafon u hramovima u Egiptu;
b) Dvovodni krov sa frontovima na grčkom hramu.
3. a) U egipatskom hramu džinovski stupovi stoje blizu jedan uz drugoga, podsjećajući na gustu šumu;
b) U grčkom hramu, stupovi slobodno stoje, stvarajući otvorenu galeriju oko zgrade.
4. a) Hram starog Egipta potiskuje osobu svojom snagom i nedostupnošću;
b) Hram antičke Grčke uzdiže osobu na nivo heroja.
5. a) Ljepota i veličina egipatskog hrama u kolosalnim proporcijama;
b) Ljepota grčkog hrama u pravim proporcijama.
Pitanje: Koji od prikazanih arhitektonski spomenici pripadaju kulturi antičke Grčke, a koji kulturi starog Egipta? Kako ste to utvrdili, po kojim kriterijumima? Slajd 16.
Aneks 1.
uporedna tabela
“Arhitektonske karakteristike hramova starog Egipta i antičke Grčke”
infourok.ru
Izrada lekcije MHC-a Stara Grčka strana 2
Kada sam ušao u Propileje,
Ispod tvoje mermerne nadstrešnice,
Da je pjena morskih valova bjelja,
Kada, sveti Partenon,
Video sam u čistom azuru
Po prvi put, zlatni mermer
Tvoji božanski stupovi,
Tvoj kamen, sav obasjan suncem,
Prozirno, toplo i živo,
Kao tijelo mlade Afrodite,
Rođen od morske pjene.
Ovako je pesnik D.S. izrazio svoja osećanja o onome što je video. Merezhkovsky. (slajd 24)
Izgradnja Propileja počela je pod Periklom, ali su zbog izbijanja Peloponeskog rata ostale nedovršene. Propileja je bila struktura koja se sastojala od tri dijela. (slajd 25)
U sredini se nalazila natkrivena kapija u vidu dubokog trijema sa pet prolaza duž stubova. Ovdje su za vrijeme praznika i svečanih procesija hodali građani, jahali su konjanici i kola, a vođene su žrtvene životinje.
Sa sjevera im je susjedna bila Pinakoteka, u kojoj su bile slike, spomen-mermerne ploče i posvete bogovima.
Sa juga, Propileja je bila uravnotežena laganim i gracioznim hramom Nike Apteros (tj. Bezkrilnog) (slajd 26) - boginje Pobjede. Unutar hrama nalazila se njena statua bez krila. Postoji legenda prema kojoj je ova boginja donijela Grcima pobjedu nad Perzijancima, pa se stanovnici grada nisu htjeli odvojiti od nje. Budući da su Nike prikazali kao beskrilnu, vjerovali su da boginja nikada neće moći napustiti njihov grad. Veličanstvenu građevinu Propileja opisao je Pausanija: „Propileje imaju krov od bijelog mramora, a u pogledu ljepote i veličine kamena još uvijek nema ništa bolje.”
Prošavši kapiju Propileja, posetilac se našao na velikom trgu, u čijem je središtu stajala ogromna bronzana statua Atene Promahos (odnosno Ratnice), (slajd 27), zaštitnice Atine i grčkog naroda.
Zaustavivši se ispred statue veličanstvene boginje, začarani Grci podigli su pogled da joj pogledaju u lice.(klik) Svečano sedeći na prestolu, mirno je zavirila u grad koji se prostire u podnožju Akropolja. Sinovi Atike koji su se vraćali u svoju domovinu već su izdaleka dočekali Atenu blistavu na suncu, a stranci su se divili ovom simbolu veličine Atine. Kip boginje je, po svoj prilici, bio kreacija briljantnog Fidije, koji je nadgledao radove na Akropolju.
Treba naglasiti da je kompozicija Akropolja zasnovana na asimetriji, koja, u cjelini, nije narušila osjećaj ravnoteže i uređenosti. arhitektonske strukture.
Malo desno od Propileja nalazi se glavni hram Akropolja - Partenon, (slajd 28) posvećen boginji Ateni, zaštitnici grada.
Hram zauzima najviši dio brda, pa je stoga vidljiv sa svih strana, sa bilo koje tačke Akropolja i grada. (slajd 29) Partenon je tlocrtno peripter (8x17 stubova visine 10,5 m). Dorski stupovi (slajd 30) daju mu posebnu monumentalnost i muževnu ljepotu. U arhitekturi Partenona, stupovi jonskog reda su organski povezani, (slajd 31) dajući utisak gracioznosti i plemenitosti.
Ovaj veličanstveni hram, izgrađen od snježnobijelog mramora, zadivljuje vještom obradom materijala. Koloriranje hrama je naglasilo strukturne detalje i stvorilo pozadinu na kojoj se jasno izdvajaju skulpturalni ukrasi. (slajdovi 32,33)
infourok.ru
MHC lekcija br. 9 10. razred "Skulptori antičke Grčke"
Grčki umjetnik nije prikazao ništa osim ljepote.
Volimo lepotu kombinovanu sa jednostavnošću i mudrost bez ženstvenosti. Pericles
Opcija I
1. Šta je antička kultura?
2. Koje su odlike kulture antičke Grčke?
3. Šta je peripter?
4. Od kojih dijelova se sastoji drevni grčki hram?
5. Kako se zove gornji dio kolone?
6. Šta su atlasi?
7. Navedite dvije vrste keramičkih proizvoda u staroj Grčkoj.
8. Navedite imena velikih tragičnih dramatičara i majstora atičke komedije.
9. Šta je Atinska Akropolja? Navedite poznate građevine na Akropolju.
Posao verifikacije na temu "Kultura antičke Grčke"
Opcija II
1. Koja je periodizacija kulture antičke Grčke?
2. Koje su karakteristike kretsko-mikenske kulture?
3. Šta je portik?
4. Šta je kolona, koje su vrste kolona, njihovo značenje?
5. Šta su karijatide?
6. Kako su se zvale skulpture arhaičnog perioda, koje su bile njihove karakteristike?
7. Navedite imena velikih starogrčkih kipara.
8. Provedite dopisni obilazak Akropolja, recite o karakteristikama tamošnjih građevina.
9. Kakav je značaj kulture antičke Grčke?
Bilješke za lekciju br. 9, 10. razred "Skulptori antičke Grčke"
Skulptura antičke Grčke primjer je klasičnog savršenstva. Njen stil karakterizirala je ravnoteža, stroga simetrija, idealizacija i statičnost. Lica grčkih kipova su uvijek ravnodušna i statična, unutrašnji svijet heroja je lišen borbe osjećaja i misli. Najveći grčki vajari su prikazivali ljude onakvima kakvi bi trebali biti.
Najveći grčki vajari su Fidija, Miron i Poliklejt.
Miron je prvi grčki kipar koji je uspio prenijeti ljudsku figuru u trenutku brzog kretanja. Skulptura „Diskobol“ (str. 79) utjelovljuje savršena slika osoba.
Izvanredni VAJARI ARHAIČKOG DOBA
Arhaični period je period formiranja starogrčke skulpture. Već je jasna želja kipara da prenese ljepotu ideala. ljudsko tijelo, što se u potpunosti manifestiralo u djelima kasnijeg doba, ali je umjetniku još uvijek bilo preteško da se odmakne od oblika kamenog bloka, a likovi ovog perioda uvijek su statični.
Prvi spomenici starogrčke skulpture arhaične epohe određeni su geometrijskim stilom (8. stoljeće). Ovo su skicirane figurice pronađene u Atini, Olimpiji i Beotiji. Arhaično doba starogrčke skulpture pada na 7. - 6. stoljeće. (rani arhaični - oko 650. - 580. pne; visoki - 580. - 530.; kasni - 530. - 500./480.). Početak monumentalne skulpture u Grčkoj datira od sredine 7. veka. BC e. Sredinom 7. vijeka BC e. Prve kourose takođe datiraju. Prvi skulpturalni ukras hrama datira iz istog vremena - reljefi i statue iz Prinije na ostrvu Krit. Naknadno, skulpturalna dekoracija ispunjava polja istaknuta u hramu samim svojim dizajnom - pedimenti i metope u dorskom hramu, kontinuirani friz (zofor) u jonskom. Najranije kompozicije zabata u staroj grčkoj skulpturi potiču sa atinske Akropolje i iz Artemidinog hrama na ostrvu Kerkira (Krf). Pogrebni, posvetni i kultni kipovi su u arhaici predstavljeni tipom kurosa i kora. U arhaičnoj skulpturi je također prihvaćeno cela linija konvencije - na primjer, takozvani "arhaični osmijeh" na licima arhaičnih skulptura.
Skulpturom arhajskog doba dominiraju kipovi vitkih golih mladića i ogrnutih mladih djevojaka - kurosa i kora. Ni djetinjstvo ni starost tada nisu privlačili pažnju umjetnika, jer su samo u zreloj mladosti vitalne snage u punom cvatu i ravnoteži. Rani grčki kipari stvarali su slike muškarca i žene u njihovom idealnom obliku.
U to doba duhovni horizonti su se neobično proširili; činilo se da čovjek osjeća da stoji licem u lice sa svemirom i želi da shvati njegov sklad, tajnu njegove cjelovitosti. Detalji su nam izmicali, ideje o specifičnom „mehanizmu“ univerzuma bile su najfantastičnije, ali patos cjeline, svijest o univerzalnoj povezanosti – to je bilo ono što je činilo snagu filozofije i umjetnosti arhaične Grčke.
Kao što je filozofija, tada još bliska poeziji, lukavo pogađala opšte principe razvoja, a poezija - suštinu ljudskih strasti, likovna umjetnost je stvarala generalizirani ljudski izgled. Pogledajmo kuros, ili, kako ih ponekad nazivaju, „arhaični Apolos.“ (str. 78) Nije toliko važno da li je umetnik zaista nameravao da prikaže Apolona, ili heroja, ili sportistu. On je tumačio čoveka. Čovjek je mlad, gol, a njegovoj čednoj golotinji nije potrebno sramno pokrivanje. Uvek stoji uspravno, telo mu je prožeto spremnošću za kretanje. Struktura tijela je prikazana i naglašena s najvećom jasnoćom; Odmah možete vidjeti da se duge mišićave noge mogu savijati u koljenima i trčati, trbušni mišići se mogu napeti, prsa mogu nateći pri dubokom disanju. Lice ne izražava nikakvo specifično iskustvo ili individualne osobine karaktera, ali sadrži i skrivene mogućnosti za razna iskustva. A konvencionalni "osmijeh" - blago podignuti kutovi usana - samo je mogućnost osmijeha, nagoveštaj radosti što je svojstveno ovoj naizgled novostvorenoj osobi.
Kouros statue su nastale uglavnom u područjima gdje je dominirao dorski stil, odnosno na teritoriji kopnene Grčke; ženski kipovi - kora - uglavnom u Maloj Aziji i ostrvskim gradovima, centrima jonskog stila. Prekrasne ženske figure pronađene su tokom iskopavanja arhaične atinske Akropolje, izgrađene u 6. vijeku prije nove ere. e., kada je tamo vladao Pizistrat, i uništen tokom rata sa Perzijancima. Dvadeset pet vekova mermerne kore su bile zakopane u „persijskom smeću“; Konačno su izvučeni odatle, napola polomljeni, ali bez gubljenja svog nesvakidašnjeg šarma. Možda su neke od njih izveli jonski majstori pozvani u Atinu; njihova umjetnost utjecala je na atičku plastičnost, koja sada spaja crte dorske strogosti s jonskom gracioznošću. U kori atinske Akropole, ideal ženstvenosti je izražen u njenoj iskonskoj čistoći. Osmijeh je blistav, pogled povjerljiv i kao da je radosno zadivljen prizorom svijeta, lik je čedno ogrnut peplosom - velom, ili svijetlim ogrtačem - hitonom (u arhaično doba ženske figure, za razliku od muški, još nisu bili prikazani goli), kosa se spušta preko ramena u kovrčave pramenove. Ove kore su stajale na postoljima ispred Ateninog hrama, držeći u ruci jabuku ili cvijet.
Arhaične skulpture (kao i klasične) nisu bile tako monotono bijele kako ih sada zamišljamo. Mnogi još uvijek imaju tragove slikanja. Kosa mermernih devojaka bila je zlatna, obrazi su im bili ružičasti, a oči plave. Na pozadini bezoblačnog neba Helade, sve je to trebalo izgledati vrlo svečano, ali u isto vrijeme i strogo, zahvaljujući jasnoći, staloženosti i konstruktivnosti oblika i silueta. Nije bilo pretjeranog cvjetanja ili šarenila.
Potraga za racionalnim osnovama ljepote, harmonije na temelju mjere i broja je veoma važna tačka u grčkoj estetici. Pitagorejski filozofi su nastojali da shvate prirodne numeričke odnose u muzičkim harmonijama i rasporedu nebeskih tela, verujući da muzička harmonija odgovara prirodi stvari, kosmičkom redu, „harmoniji sfera“. Umjetnici su tražili matematički provjerene proporcije ljudskog tijela i “tijela” arhitekture.U tome se rana grčka umjetnost suštinski razlikovala od kritsko-mikenske umjetnosti, koja je bila tuđa svakoj matematici.
Tako su u arhaično doba postavljeni temelji starogrčke skulpture, pravci i mogućnosti njenog razvoja. Već tada su bili jasni glavni ciljevi skulpture, estetski ideali i težnje starih Grka. U više kasnijim periodima dolazi do razvoja i usavršavanja ovih ideala i umijeća antičkih kipara.
IZVANREDNI SKULPTORI ERBE KLASIČNOSTI (upis u bilježnicu)
Klasični period starogrčke skulpture pada na V - IV vijek prije nove ere. (rani klasični ili "strogi stil" - 500/490 - 460/450 pne; visoki - 450 - 430/420 pne; "bogati stil" - 420 - 400/390 pne; kasni klasični - 400/390 - oko 320 pne ).
Najveći vajari ranih klasika su Pitagora iz Regija, Kalamis i Miron. O radu poznatih grčkih kipara prosuđujemo uglavnom na osnovu literarnih dokaza i kasnijih kopija njihovih djela. Visoke klasike predstavljaju imena Fidija i Poliklejta. Njegov kratkotrajni procvat vezuje se za rad na atinskoj Akropoli, odnosno sa skulpturalnom dekoracijom Partenona (očuvali su se pedimenti, metope i zofori, 447. - 432. pne.). Vrhunac starogrčke skulpture su, po svemu sudeći, bile statue Atene Partenos i Olimpijskog Zevsa od Fidije (oboje nisu sačuvane). Najveći vajari kasnih klasika su Praxiteles, Scopas i Lysippos, koji su na mnogo načina anticipirali narednu eru helenizma.
Myron od Eleuthera
MIRON, grčki vajar iz 5. veka. prije Krista, predstavnik prijelaznog perioda u skulpturi od ranih klasika do umjetnosti Perikleovog doba. Rođen u Beotiji. Miron je bio stariji savremenik Fidije i Polikleta i smatran je jednim od njih najveći vajari svog vremena. Radio je u bronzi, ali nijedno njegovo djelo nije sačuvano; poznati su uglavnom po kopijama. Najviše poznato delo Mirona - Bacač diska (Bacač diska) (str. 79) Bacač diska je prikazan u složenoj pozi u trenutku najveće napetosti pre bacanja. Skulptor je bio zainteresovan za oblik i proporcionalnost figura u pokretu. Myron je bio majstor prenošenja pokreta u vrhunac, prijelazni trenutak.
POLIKLET (5. vek pre nove ere), starogrčki vajar i teoretičar umetnosti, radio je ca. 460–420 pne Rođen u Sikionu c. 480 pne Vjerovalo se da se niko ne može mjeriti s Polikletom u prikazu sportaša, dok je Fidija prepoznat kao prvi u prikazu bogova. Oko 460–450 pne Poliklejt je stvorio nekoliko statua pobjednika Olimpijskih igara. Najviše poznato delo Polykleitos – stvoren ca. 450–440 pne Doryphoros (Spearman). (str. 79) Najbolje kopije ove statue nalaze se u Napulju, Vatikanu i Firenci; najbolju sačuvanu kopiju Doriforove glave u bronzi je izradio vajar Apolonije, sin Arhije (pronađen u Herkulaneumu, sada se nalazi u Napulju). Ovdje je ritmička kompozicija zasnovana na principu asimetrije (desna strana, tj. potporna noga i ruka koja visi uz tijelo su statične, ali nabijene silom, lijeva, tj. noga koja ostaje iza i ruka sa kopljem , remete mir, ali su donekle opušteni), što je oživljava i čini pokretljivom. Forme ovog kipa su izuzetno jasne, ponavljaju se u većini radova vajara i njegove škole.
Polikletosovim kreacijama nedostajala je veličanstvenost Fidijinih kipova, ali ih mnogi kritičari smatraju superiornijima od Fidije u njihovom akademskom savršenstvu i idealnom držanju. Poliklejt je imao brojne učenike i sledbenike sve do Lizipa (krajem 4. veka pre nove ere), koji je rekao da mu je Dorifor bio učitelj umetnosti, iako je kasnije odstupio od Polikleitovog kanona i zamenio ga svojim.
Predstavnici kasnih klasika (Praxiteles, Scopas i Lysippos)
PRAXITELES (4. vek pne), starogrčki vajar, rođen u Atini oko. 390. pne Možda je Praxiteles sin i učenik Kefisodota Starijeg. Praksitel je radio u svom rodnom gradu 370–330. godine pre nove ere, i 350–330. godine pre nove ere. također izvajan u Mantineji i Maloj Aziji. Njegova djela, uglavnom u mramoru, poznata su uglavnom po rimskim kopijama i svjedočanstvima antičkih autora.
Kip Afrodite iz Knidosa (str. 81) se u antičko doba smatrao ne samo najboljom Praksitelovom kreacijom, već općenito najboljom statuom svih vremena. Kako piše Plinije Stariji, mnogi su dolazili u Knid samo da je vide. Bio je to prvi monumentalni prikaz potpuno gole žene u grčkoj umjetnosti. ženska figura, pa su ga zato odbili stanovnici Kosa, kojima je bila namenjena, nakon čega su ga kupili meštani susednog Knidosa. U rimsko doba, lik ove statue Afrodite kovan je na novčićima iz Knida, a od nje su napravljene brojne kopije (najbolja od njih se danas nalazi u Vatikanu, a najbolja kopija Afroditine glave nalazi se u Kaufmannovoj kolekciji u Berlin). U antičko doba se tvrdilo da je Praksitelov model njegova ljubavnica, hetera Frina.
SKOPAS (procvat 375–335 pne), grčki vajar i arhitekta, rođen na ostrvu Paros c. 420. pne, vjerovatno sin i učenik Aristandera.
Strast svojstvena delima Skopasa (str. 80) postiže se prvenstveno novom interpretacijom očiju: one su duboko usađene i okružene teškim naborima kapaka. Živost pokreta i smeli položaji tela izražavaju intenzivnu energiju i pokazuju domišljatost majstora.
LISIPP (oko 390 - oko 300 pne), starogrčki vajar, rođen u Sikionu (Peloponez). U antici se tvrdilo (Plinije Stariji) da je Lisip stvorio 1500 statua. Čak i ako je ovo preterivanje, jasno je da je Lysippos bio izuzetno plodan i svestran umetnik. Najveći deo njegovih radova bio je pretežno bronzane statue, koji prikazuje bogove, Herkula, sportiste i druge savremenike, kao i konje i pse. Lisip je bio dvorski vajar Aleksandra Velikog.
Herkul je Lisipov omiljeni lik. (str.82)
Herkulova moć je predstavljena izuzetnom veštinom u njegovom napetom vratu i mišićavim rukama. Bespomoćnost lava, čija je glava stisnuta pod Herkulovim pazuhom, dovedena je do groteske. Ali ipak bitka je u toku sa dostojnim protivnikom.
Aleksandrovi portreti koje je stvorio Lisip (str. 82) hvaljeni su zbog kombinacije dva kvaliteta. Prvo, realno su reproducirali izgled modela, uključujući neobičan okret vrata, a drugo, ovdje je jasno izražen hrabri i veličanstveni karakter cara. Lysippos je u isto vrijeme posljednji od velikih klasičnih majstora i prvi helenistički kipar. Mnogi njegovi učenici, među kojima su bila i njegova tri sina, izvršili su dubok uticaj na umetnost 2. veka. BC.
SKULPTORI ERE HELENIZMA
Države dijadoha postojale su u Egiptu, Siriji i Maloj Aziji; najmoćnija i najuticajnija bila je egipatska država Ptolemeja. Unatoč činjenici da su zemlje Istoka imale svoje, vrlo drevne i vrlo različite od grčkih umjetničkih tradicija, ekspanzija grčke kulture ih je nadjačala. Sam koncept “helenizma” sadrži indirektnu naznaku pobjede helenskog principa, helenizacije ovih zemalja. Čak i u udaljenim područjima helenističkog svijeta, u Baktriji i Partiji (danas srednje Azije), izgledaju neobično transformirani starinski oblici art.
Helenističko doba stvorilo je djela koja, po našem mišljenju, sintetiziraju najviša dostignuća antičke plastike i njeni su nedostižni primjeri - Afrodita sa Melosa, Nika sa Samotrake (str. 83). Ove poznate skulpture nastale su u helenističko doba. Njihovi autori, o kojima se ništa ili gotovo ništa ne zna, radili su u skladu sa klasičnom tradicijom, razvijajući je istinski kreativno.
Među skulptorima ovog doba mogu se uočiti sljedeća imena: Apolonije, Tauriscus („Farnese bik“), Atenodorus, Polidor, Agesander („Afrodita s Melosa“, „Laokoon“).
Novo-atički majstori su u suštini bili samo prepisivači. Tako je, na primjer, Antioh iz Atene reproducirao Athenu parthinos Phidias u svojoj statui Atene. Novo-attička škola je bila vrlo spremna da velike mermerne vaze ukrasi reljefima. Među majstorima ove industrije su: Salpion, Sosibius, Pontius.
ZAKLJUČAK
Posmatrali smo kreacije najvećih skulptora antičke Grčke kroz čitav period antike. Vidjeli smo cjelokupni proces formiranja, procvata i opadanja skulpturalnih stilova - cjelokupni prijelaz od strogih, statičnih i idealiziranih arhaičnih formi preko uravnotežene harmonije klasične skulpture do dramatičnog psihologizma helenističkih statua. Kreacije kipara antičke Grčke s pravom su se smatrale uzorom, idealom, kanonom dugi niz stoljeća, a sada nikada ne prestaje biti priznato kao remek-djelo svjetskih klasika. Ništa slično nije postignuto ni prije ni poslije. Sve moderna skulptura može se smatrati u jednom ili drugom stepenu nastavkom tradicije antičke Grčke. Skulptura antičke Grčke prošla je težak put u svom razvoju, pripremajući teren za razvoj plastične umjetnosti narednih epoha u raznim zemljama.
Poznato je da većina drevnih majstora plastike nije klesala u kamenu, već su livala u bronzi. U stoljećima nakon ere grčke civilizacije, očuvanje bronzanih remek-djela bilo je preferirano od njihovog topljenja u kupole ili novčiće, a kasnije u topove.
Kasnije su tradicije koje su postavile drevne grčke skulpture obogaćene novim razvojem i dostignućima, dok su drevni kanoni služili neophodna osnova, osnova za razvoj plastike svih narednih epoha.
D/Zadatak: paragraf 8, str. 77-85, odgovori na pitanja.
multiurok.ru
Razvoj MHC lekcije Stara Grčka
9. razred Tema 14-15 GRČKA - “KOLJEVKA EVROPSKE CIVILIZACIJE” (slajd 1)Započinjući razgovor o jedinstvenosti umjetničke kulture antičke Grčke, želio bih ponoviti s pjesnikom: (slajd 2)
Koliko često žudnom dušom ludo jurim u tvoj divni drevni svet, sveta Grčko!.. (slajdovi 3,4,5) M. Mihajlov
Zaista, "čudesni drevni svijet" Helade je privukao pažnju i poglede divljenja čovječanstva dugi niz stoljeća, što je dovelo do ideje o svijetu savršene ljepote i moći ljudskog uma. (slajd 6) Nenadmašni primjerci čelika umjetničke kreacije starogrčkih majstora i umjetnika, za pjesnike i muzičare narednih epoha. (slajd 7) pesma o Miloskoj Veneri
Šta je omogućilo starim Grcima da dostignu takve visine? Šta je bio razlog za tako senzibilnu percepciju lepote, izraženu u savršenoj i skladnoj ideji sveta i čoveka? (slajd 8)
Grčku često nazivaju „kolevkom evropska civilizacija" (slajd 8) Ovo nije slučajno, jer se upravo ovdje javila želja da se razumiju najjednostavniji zakoni prirode (klik) i nauči ih kontrolirati. Napredak u matematici (klik) i astronomiji (klik), fizici (klik) i medicini (klik), filozofiji (klik) i istoriji (klik) sada je dobro poznat u svim krajevima Zemlje. Ali njeno kulturno naslijeđe nije ništa manje značajno. (kliknite)
Jedna od karakterističnih osobina umjetničke kulture antičke Grčke bila je odraz mitoloških ideja o prirodnim pojavama i ljudskom životu. Fantazija i živa mašta Grka naselili su svijet svemogućim bogovima i hrabrim herojima, koje su obožavali i koje su sveto poštovali. Postaje jasno zašto A.S. Puškin, koji se tako često obraćao antičkoj mitologiji, doživljavao je Grčku kao „zemlju heroja i bogova“. (slajdovi 9,10,11,12)
Grčki bogovi imaju ljudski izgled, (slajd 13) oni, kao i ljudi, pate od tuge i uživaju u radostima života, strasno se zaljubljuju i žestoko mrze, čine neviđene podvige i dopuštaju sebi male ljudske slabosti. (slajd 14) I ne žive u transcendentalnim svjetovima, već na stvarno postojećem Olimpu i mogu se vidjeti.
schoolfiles.net
Sažetak otvorenog časa MHC-a u 5. razredu "Putovanje u staru Grčku"
Abstract MHC lekcija u 5. razredu
“Putovanje u staru Grčku” - 2 sata
Ciljevi: Obrazovni - upoznavanje sa umetnošću antičke Grčke.
Razvojno - razvoj intelektualne i duhovne sfere.
Vaspitno – njegovanje interesovanja i ljubavi prema umjetnosti.
Za konsolidaciju ideja o poreklu starogrčke mitologije:
Upoznati učenike sa galerijom olimpijskih bogova i velikih starih Grka.
Shvatite doprinos starih Grka svjetskoj kulturi i njen značaj za moderni svijet.
Razvijati maštovito i logičko razmišljanje, kreativne sposobnosti,
osećaj za lepotu.
5.Razvijati sposobnost rada u grupama.
6. Negujte tolerantne odnose.
Tehnologije: modularni, razvojni refleksivni polilog,
Vrsta lekcije: kombinovana
Struktura časa: 1. Ažuriranje osnovnih znanja.
2. Razumijevanje novog materijala
3. Kreativni rad.
4.Reflection
Metode: posmatranje, parcijalno istraživanje, insceniranje
Oprema: kompjuter, multimedijalni projektor, globus, mapa, značke kompasa, rute.
Materijali i alati: papir, olovke, plastelin.
Vizuelni raspon: Prezentacija „Putovanje u staru Grčku“, izložba knjiga.
Muzička serija: “Turistička pjesma “Globe” muzika. M. Svetlova na stihove M. Lvovskog”, Muzika Šesta simfonija P. I. Čajkovskog. Treći dio Muslima Magomajeva "Prometejeva vatra", "Elefterija"
Književne serije: F.I.Tjučev „Kad udari poslednji čas prirode“, Fridrih Šiler „Grčki bogovi“, Ezop „Seljak i deca“.
Naučni materijal: komentari na slajdove
Oblik rada: grupni.
SLAJD br. 1 nije prikazan, jer Tema se ne najavljuje unaprijed.
SLAJD br. 2 – uvod nastavnici.
UVOD.
Danas naš razred 5. razreda ide na izlet. Sami ste se podijelili u mikro-grupe - posade. Svaka posada bira svog komandanta.
Posada, predstavite svoje komandante.
SLAJD br. 2 “Šta vam treba na putu?”
Zapovjednici će dobiti kompase i listove ruta. Na njima ćete napraviti oznake.
Jeste li spremni za put?
SLAJD br. 2 “Pozivam te na putovanje”
Čime ljudi putuju?
I ako ti ponudim putovanje oko svijeta? (Učitelj drži globus u rukama i vrti ga)
Je li stvarno?
Da! Otići ćemo na putovanje na misaonom planu. Poznajete li takvo vozilo?
Kako to radi? Na koje gorivo radi?
Tako je, pokreće ga Misao. Misaoni plan može savladati planine, okeane i vrijeme. Naučnici su dokazali da su prostor i vrijeme jedna supstanca.
Dakle, obratite pažnju! Upalimo sve naše misaone motore... i krenimo na put! Sretno putovanje! Za turističku pjesmu!
SLAJD br. 3 “Turistička pjesma “Globe” muzika. M. Svetlova na stihove M. Lvovskog"
I. Ažuriranje
1.Pogledajte SLAJDOVE br. 4 -13. Popunjavanje rutnih listova
2.SLAJD br. 14 - 24 “Provjera rutnih listova”
Sada provjerimo "koordinate" (posade daju svoje odgovore):
Provjeravam rute
(daje se naziv spomenika, grad, država i kratak komentar)
Svaki odgovor prati slajd br. 5 – 24
SLAJD br. 25 “Putovanje nije gotovo – tek počinje...”
II. Rad prema slici Leva Baksta "Drevni horor"
Pogledajte slajdove br. 26 – 31
SLAJD br. 32 “Zadatak na slici”
SLAJD br. 33 - ODGOVOR
Zadatak za posadu je "Ko će tačnije odgovoriti?"
SLAJDOVI br. 34
SLAJD br. 35 “Tema antike u poeziji”
SLAJD br. 36 “F.I. Tyutchev”
(Pesmu čita čitalac)
Kada udari posljednji čas prirode, sastav zemaljskih dijelova bit će uništen, sve vidljivo opet će biti prekriveno vodama, a u njima će se ogledati lice Božje.
SLAJD br. 37 Friedrich Schiller “Bogovi Grčke”
(Pesmu čita čitalac)
Gdje si, svijetli svijete? Vrati se, ustani ponovo
Nežna zora zemaljskog dana!
Samo u neviđenom kraljevstvu pjesme
Tvoj fantastičan trag je još uvek živ.
Tuzne ravnice su izumrle,
Božanstvo se neće pojaviti u očima;
Ah, iz sparno slike života
Ostaje nam samo senka...
Bogovi su se pretvorili u carstvo bajki,
Ostavljajući taj svijet
Sazrevši, već bez njihove pomoći
Može da lebdi nebom.
Da, otišli su, i sve što je inspirisano,
Šta je divno, poneli su sa sobom -
Sve boje, ceo univerzum, -
Ostavljajući nam samo prazan zvuk.
SLAJD br. 38
Mini-kviz (Brza pitanja za timove):
Kako se zove slika koju ste pogledali?
Kada je slika naslikana?
U kom muzeju je slika izložena?
U kom gradu se slika nalazi?
Kakvi su vaši utisci? (pitanje svakoj posadi)
III. Prema staroj Grčkoj
Dobrodošli u staru Grčku!
SLAJdovi br. 39 - 41
Stani! Gdje smo? (u Grčkoj)
Kako ste pogodili? (Naučio Drevni Partenon, Akropolj).
SLAJD br. 42
Pogledajte geografsku lokaciju Grčke na karti.
Grčka se nalazi na južnom delu Balkanskog poluostrva...
Poluostrvo Peloponez nalazi se na jugu Grčke i oprano je vodama Jonskog i Egejskog mora. Grčku peru tri mora - Jonsko, Egejsko i Sredozemno. Na istoku ga opere Jadransko, a na jugu Jonsko more.
SLAJD br. 43 “Zašto su stari Grci stvarali mitove o bogovima?”
Gdje su živjeli drevni grčki bogovi?
SLAJD br. 44
Prepoznajete li olimpijske bogove?
SLAJD br. 45
2. “Žive slike” (scena “Prometej”)
Prometej: O, veliki Zevse, moćni i mudri! Dozvolite mi da vas zamolim da pomognete ljudskom plemenu. Ljudi žive siromašno: nemaju kuće od drveta i kamena, ne poznaju nikakve nauke i zanate, roje se kao mravi duboko pod zemljom, u mračnim pećinama bez svetlosti i vazduha.
Zevs: Ćuti, drski titane, inače ću zaboraviti sve tvoje prethodne zasluge i strogo te kazniti. Ljudi će zauvijek ostati nerazumni, stalno mučeni strahom od smrti. Tada moć bogova neće imati granica. Gubi mi se s očiju! (Zevs odlazi ljut.)
(Prometej sjedi tužan. Pojavljuje se njegova majka Temida)
Temida: Sine moj, zašto si toliko naljutio Zevsa? Jeste li zaboravili sudbinu titana, koji su se s njim borili za vlast deset godina? Gdje su oni sada, jaki i svojevoljni divovi? Jedni su ubijeni, drugi su lišeni zavičaja i poslani u daleke zemlje... Urazumi se Prometeje, moli za oproštaj za mene i za sebe.
Prometej: Razumi me draga, ne mogu da živim u miru kad znam kako ljudi pate. Kunem se da ću im pomoći! Otići ću na ostrvo Lemnos, potajno uzeti iskru božanske vatre iz kovačnice mog prijatelja Hefesta i doneti je čoveku. Izvini! (Ostavlja.)
Temida: Sine... (Odlazi plačući.)
(Pojavljuju se Zevs i njegove sluge Snaga i Moć. Zevs sjedi na prijestolju.)
Snaga: O, veliki Zevse! Posljednji od titana nije poslušao vašu volju i počinio užasan grijeh. Ukrao je iskru vatre i doneo je ljudima u tinjajućoj trsci.
Snaga: Kad bi samo to! Učio ih je da grade kuće, krote životinje, leče bolesne, objašnjavao im je strukturu Zemlje i kretanje nebeskih tela, učio ih pisanju i brojanju, i vađenju zemaljskog blaga: gvožđa, bakra, srebra, zlata. .
Snaga: Prometej je gradio brodove za ljude, prikačio im platnena krila - jedra, i oni su veselo trčali po površini mora. Ukrotio je vrelog divljeg konja i upregnuo ga u kola, a vola natjerao da nosi jaram oko vrata i da ore zemlju za čovjeka.
Moć: Srećna osoba je shvatila mnogo o svetu oko sebe, prestala da se slepo plaši smrti, shvatila je sećanje na prošlost i stekla nadu u budućnost. Ljudi slave Prometeja, ali te se i ne sećaju, o moćni Zevse!
Zevs: Kako se hrabri Titan usudio ukrasti svetu vatru koja pripada bogovima iz Hefestove kovačnice? I šta je uradio sa ovim poklonom? Dao ga patetičnim ljudima! Sada se smiju i raduju, misleći da više ne zavise od moje volje. Prometej će gorko zažaliti zbog svojih postupaka. Ti, Snago, i ti, Silo, zgrabite Prometeja i pošaljite ga na kraj zemlje u zemlju Skita, gde se uzdižu planine Kavkaza. Neka kovač Hefest stavi teške lance na buntovnika i čvrsto ga okova za stijenu.
SLAJD br. 46 Slike Jordaensa J. i Rubensa
Muzika Šesta simfonija P. I. Čajkovskog. Treći dio.
Prometej (okovan za stenu): Izvori ustupaju mesto zimama, generacije ljudi se rađaju i umiru, a već nekoliko milenijuma me prži vrelo sunce, pljušti kiša i grad, smrzavaju se zli vetrovi... Svaki treći dan Sa čežnjom gledam kako se visoko na nebu pojavljuje mala tačka kako raste i približava se. Ovo je orao kojeg je poslao Zevs, koji doleti da kandžama kida i kida moje tijelo i kljuca mi jetru. Patim... Ali nikada nisam tražio milost, nisam se ponizio pred Zevsom, a ni privatno nisam požalio svoju dobrotu prema ljudima. Molim sudbinu za jedno: neka moja muka ne bude uzaludna, čovek će zauvek biti slobodan i srećan božanskom vatrom!
SLAJD br. 47 G.F. Fuger "Prometej donosi ljudima"
Muslim Magomajev "Prometejeva vatra"
PJESMA “PROMETEJSKA VATRA”
Pjesme Nauma Oleva
Dajte vatru kao Prometej! *
I za ljude
Nemoj da ti bude žao
tvoja duša!
Čovek na zemlji
Kao cvijet zimi, -
Ne može proživjeti dan bez topline. 2*
Pozovi me da sednem pored vatre.
Refren: Daj vatru kao Prometej!
Dajte vatru kao Prometej! *
I za ljude
Nemoj da ti bude žao
tvoja duša!
I zagrejan tobom,
Ta vatra će nositi
Novi prijatelj kroz godine i kiše.
Svima kojima je teško,
On će dati svoju toplinu
Vatra koju si zapalio u svojim grudima.
Refren: Daj vatru kao Prometej!
Dajte vatru kao Prometej! *
I za ljude
Nemoj da ti bude žao
tvoja duša!
ne budi tužan, čovječe,
Kako je kratak tvoj život,
Znaj da nisi izgoreo uzalud.
Vjetar ti nije izbrisao trag
Ako ti je duša u plamenu
Barem je jednom zagrijao nekoga.
Refren: Daj vatru kao Prometej!
Dajte vatru kao Prometej! *
I za ljude
Nemoj da ti bude žao
tvoja duša!
SLAJD br. 48 “ELFTHERIA - ovo znači SLOBODA na ruskom”
Pjesma “ELEFTHERIA” koju izvodi Muslim Magomayev.
Pjesme Cezara Solodara
Na atinskim bulevarima,
na pirejskim molovima,
Gdje su mlada srca uvijek topla,
Čuli smo se sa ljubavnicima
Mlade Grkinje
Tvoje nježno, zvučno ime u noći:
Eleftheria! Eleftheria!
To na ruskom znači sloboda.
Eleftheria! Eleftheria!
Čisti ste kao egejske vode.
Ovo ime je ponosno
Ćerke su pozvane
I pjesnik, i radnik na farmi, i vojni invalid.
Zašto Hellas
U beznadežnoj tuzi
Sada samo žalosnim šapatom kažeš:
Eleftheria! Eleftheria!
Zatvorili su te u tamnice.
Eleftheria! Eleftheria!
Ispod pete prokleto stenješ...
Na atinskim bulevarima,
Na pirejskim molovima
Jednostavna osoba će postići svoju sreću.
I pod jasnom zvezdom
Eleftheria! Eleftheria!
Zvučaće pod zavičajnim nebeskim svodom.
Eleftheria, čvrsto vjerujem -
Ne oduzimajte narodu slobodu!
Eleftheria!
3.Kreativna radionica
SLAJD br. 49 (Na melodiju pesme „Eleftheria” učenici izvode kreativni zadatak)
Prezentacija improvizovanih radova (crteži, skulpture, pesme itd.)
Galerija olimpijskih bogova
SLAJD br. 50 - 55
Mi Rusi možemo vidjeti remek-djela antičke grčke umjetnosti u Sankt Peterburgu u Ermitažu.
SLAJD br. 56
5.Galerija “Veliki stari Grci”
SLAJD br. 57
Aesop. Poznato ime? Šta znaš o njemu?
(Učenici pričaju životnu priču Ezopa
SLAJD br. 58
Ljudi, vidite na slajdu crtež za Ezopovu basnu „Seljak i deca“. Ovo je rad mlade umjetnice Elene Fedorkove, izrađen u starogrčkom stilu.
SLAJD br. 59
SLAJD br. 60 (Čitalac čita basnu)
SLAJD br. 61 “Starogrčki filozofi”
SLAJD br. 62 “Starogrčki matematičari”
Učićete o velikim starim Grcima na časovima istorije i matematike.
IV. Zaključak
Naš misaoni avion je na putu kući. Gdje?
(Učenici zovu: „Rusija, Smolenska oblast, Safonovo)
Zahvaljujem se gostima na pažnji i čestitam putnicima na povratku!
SLAJD br. 63
SLAJD br. 64
multiurok.ru
Sažetak lekcije MHC na temu „Skulptura antičke Grčke od arhaične do kasnoklasične” (10. razred)
10. razred. Udžbenik: “Svjetska umjetnička kultura.”
Pripremljen od:
nastavnik svjetske likovne kulture
Ishina Anna Olegovna
TEMA ČASA: “Skulptura antičke Grčke od arhaične do kasne klasike.”
Ciljevi lekcije.
edukativni:
sistematizirati znanja učenika o vrstama i žanrovima različitih umjetnosti;
pokazati odlike skulpture antičke Grčke;
edukativni:
Razvijanje vještine analize umjetničkih djela sa stanovišta utjelovljenja estetskih ideala u njima;
Formiranje vještine koherentnih monoloških iskaza;
Proširivanje ideje o stilske karakteristike kreativnost velikih starogrčkih kipara;
edukativni:
Razvoj estetski ukus; socijalizacija djetetove ličnosti: njegovanje kooperativnih odnosa u grupnom radu.
Oprema:
reproduktivni, eksplanatorni i ilustrativni; metoda posmatranja i analize umjetničkog djela, parcijalna pretraga;
Tehnologije: pristup orijentisan prema ličnosti, na aktivnostima;
principi:
pristupačnost, svest i aktivnost, povezanost teorije i prakse, naučni karakter, sistematičnost i doslednost; vidljivost;
Umjetnički i pedagoški superzadatak časa: poređenje
Vrsta lekcije: kontemplacija
1. Organizacioni momenat.
2. Ažuriranje naučenog.
Formulirati karakterističnu osobinu antičke kulture; (sl. br. 1-2)
Šta mislite kako je humanizam oličen u arhitekturi atinske Akropolje? (sl. br. 3-5)
3. Emocionalna pozadina problema.
Poslušajte odlomak iz teksta. Odredite o kome je reč? Po kojim znakovima su identifikovani? (sl. br. 6)
Tekst: Postaje snježnobijel uz stalnu umjetnost
Sekao sam slonovaču. I stvorio je imidž poput
Svijet nikada nije vidio ženu, a on se zaljubio u svoju kreaciju!
Imala je djevojačko lice; apsolutno kao da je ziv,
Kao da želi da napusti mesto, ali se samo plaši.
Tako je skrivenu umjetnost sakrila sama umjetnost!
U prolazu mi pričamo o tome o Pigmalionu i Galateji. Skulptor je stvorio žensku sliku u koju se zaljubio;
Glavni motiv antičke kulture u cjelini bila je tema oživljavanja djela, žive slike. Mit o Pigmalionu postao je dobro poznata formula za najvažniji princip antičke umjetnosti – princip životolike. “Baš kao život” - to je apsolutna vrijednost umjetničkog djela.
Razmislite o tome: u kojoj formi umjetnosti načelo sličnosti nalazi savršenije oličenje?
4. Formulacija teme (riječ br. 7) i problematika časa. (sl. br. 8)
Vizuelni domet: skulptura antičke Grčke (sl. br. 9)
Kakvi su Vaši utisci?
5. Organizacija rada u grupama u oblastima:
1-4g. – likovni kritičari
5g. – teoretičari
6g. - umjetnici
(Dodatak. Materijali za lekciju.)
6. Grupne poruke, zajednička diskusija materijala, kompilacija opšta tabela, formulacija zaključka o postavljenom problemu (sl. br. 10-17)
U kom pravcu se razvila starogrčka skulptura?
(Od nepokretnosti, statike - do pokreta, dinamike, tj. do životnosti, od tipa - do karaktera)
Koje ste sličnosti uočili u skulpturama koje su vam predstavljene?
(Veličanstvo, želja majstora da pokažu savršeno ljudsko tijelo, poštovanje proporcija i mjera)
Ideja o svijetu kao jedinstvenoj nepromjenjivoj cjelini, čiji su dijelovi skladno spojeni, podstiče kipare da traže skladne proporcije ljudskog tijela, tj. takav odnos između pojedinih elemenata ljudskog tijela u kojem bi skulptura odavala dojam savršenstva.
7. Test „Definiši eru“ (reč br. 19)
8. Sažetak lekcije: gledanje fragmenta filma “Skulptura antičke Grčke” (online resursi), razmišljanje.
9. Domaći zadatak:§13, pitanje 2 str.88