Arhitektura pretklasnog društva
Istorija arhitekture predklasnog društva obuhvata veliki broj složenih i zamršenih problema, čijem razvoju je posvećena ogromna literatura. Istraživače su uglavnom zanimala posebna pitanja postavljanja i hronologije pojedinih spomenika. Nedavno se počeo više proučavati opći razvoj arhitektonskih tipova i oblika primitivne arhitekture. Karakteristično je, međutim, da se u mnogim općim spisima o primitivnoj umjetnosti arhitekturi pridaje minimalno mjesto ili se čak potpuno izostavlja. Ne ulazeći u naučne arheološke sporove i rasuđivanja, samo sam sebi postavio zadatak da ukažem na glavne etape u razvoju arhitekture predklasnog društva i ocrtam opšte linije njenog razvoja.
stambena arhitektura
Istorija arhitekture počinje razvojem stana.
Za prvi period pretklasnog društva glavni je prisvajački karakter privrede i odsustvo privrede koja proizvodi. Čovjek sakuplja prirodne proizvode prirode i bavi se lovom, koji vremenom sve više dolazi do izražaja.
Pećina je bila najstariji stan čovjeka koji je prvobitno koristio prirodne pećine. Ovo stanovanje se malo razlikovalo od smještaja viših životinja. Tada je jedan čovjek počeo da loži vatru na ulazu u pećinu kako bi zaštitio ulaz i zagrijao njegovu unutrašnjost, a kasnije je počeo da zazida ulaz u pećinu vještačkim zidom. Sljedeća faza od velikog značaja bila je pojava umjetnih pećina. U onim krajevima gde nije bilo pećina, ljudi su za život koristili prirodne rupe u zemljištu, gusto drveće itd. Forma polupećine, nazvana "abri sous roche", koja se sastoji od nadvišene stijene - krova, je takođe zanimljivo.
Rice. 1. Slika šatora u pećinama primitivnog čovjeka. Španija i Francuska
Uz pećinu, vrlo rano se javlja još jedan oblik ljudskog stanovanja - šator. Do nas su došle slike najstarijih okruglih šatora na unutrašnjim površinama pećina (sl. 1). Postoji spor oko toga šta "signes tectiformes" prikazuju u obliku trougla sa okomitim štapom u sredini. Postavlja se pitanje da li se ovaj centralni okomiti štap može smatrati slikom stojećeg stupa na kojem počiva cijeli šator, budući da se taj stup ne vidi spolja kada se prilazi šatoru. Međutim, takva pretpostavka više ne vrijedi, budući da vizualna umjetnost primitivnog čovjeka nije bila naturalistička. Nesumnjivo, pred sobom imamo sliku, takoreći, dijela okruglih šatora napravljenih od grana ili životinjskih koža. Ponekad su ovi šatori grupisani u dva dela. Neki od ovih crteža sugeriraju da možda prikazuju već četvrtaste kolibe s ravnim, svijetlim zidovima, donekle nagnutim prema unutra ili prema van. Na brojnim crtežima može se razaznati ulaz i nabori poklopca šatora na rebrima i uglovima. Šatori i kolibe služili su samo kao skloništa za vrijeme ljetnih lovačkih pohoda, dok je pećina, kao i prije, ostala glavni stan, posebno zimi. Čovjek još nije izgradio trajni stan na površini zemlje.
Rice. 2. Slikanje u pećini primitivnog čovjeka. Španija
Rice. 3. Slikanje u pećini primitivnog čovjeka. Španija
Da li je moguće svrstati prve pećine i šatore iz doba predklasnog društva kao umjetnička djela? Nije li ovo samo praktična konstrukcija? Naravno, praktični motivi bili su odlučujući u stvaranju pećina i šatora. Ali oni nesumnjivo već sadrže elemente primitivne ideologije. U tom smislu posebno je značajno oslikavanje zidova pećina (sl. 2 i 3). Odlikuje se neobično živim slikama životinja, datim u nekoliko poteza na vrlo generaliziran i živopisan način. Ne samo da možete prepoznati životinje, već i odrediti njihovu rasu. Ove slike su nazvane impresionističkim i upoređivane sa slikarstvom kasnog 19. veka. Tada su primijetili da su neke životinje prikazane sa probodenim strijelama. Slika primitivnog čovjeka ima magični karakter. Predstavljajući jelena, kojeg je krenuo u lov, već probodenog strijelom, čovjek je pomislio da na taj način zaista preuzima jelena i potčinjava ga sebi. Moguće je da je primitivni čovjek pucao na slike životinja na zidovima svoje pećine u istu svrhu. Ali elementi ideološkog koncepta sadržani su, po svemu sudeći, samo u oslikavanju pećine, ali iu arhitektonskom obliku pećina i šatora. Prilikom stvaranja pećina i šatora pojavili su se začeci dvaju suprotnih metoda arhitektonskog razmišljanja, koji su kasnije počeli igrati vrlo važnu ulogu u historiji arhitekture. Arhitektonska forma pećine zasnovana je na negativnom prostoru, a arhitektonska forma šatora na pozitivnom prostoru. Prostor pećine dobijen je uklanjanjem određene količine materijala, prostor šatora - nagomilavanjem materijala u prostoru prirode. U tom smislu, veoma su važna Frobeniusova zapažanja o arhitekturi divljaka Sjeverne Afrike. Frobenius razlikuje dva velika kulturna kruga u oblastima koje je istraživao. Neki divljaci svoje nastambe grade kopanjem u zemlju, drugi žive u lakim kolibama na površini zemlje (Sl. 4). Izvanredno je da negativna i pozitivna arhitektura pojedinih plemena odgovara različitim oblicima života i različitim religijskim uvjerenjima. Frobeniusovi zaključci su vrlo zanimljivi, ali zahtijevaju pažljivu provjeru i objašnjenje. Materijal koji se odnosi na ovaj problem još nije dovoljno proučen, cijelo pitanje je još uvijek nejasno i nije razvijeno. Ipak, postoji razlog za vjerovanje da su se, uz dominantan praktični moment, već pojavili elementi ideologije u kontrastu između pećina i šatora.
Pećine i šatori su se dopunjavali u arhitekturi pretklasnog društva najstarijeg perioda. Primitivni čovjek je povremeno izlazio iz pećine u prostor prirode i stanovao u šatoru, a potom se opet sklonio u pećinu. Njegove prostorne predstave određivao je prostor prirode, koji prelazi u prostor pećine.
Drugi period razvoja pretklasnog društva karakteriše razvoj poljoprivrede i naselja. Za istoriju arhitekture ovo vreme predstavlja veoma veliku prekretnicu, koja se vezuje za pojavu naseljene kuće. Dominira pozitivna arhitektura - lake strukture na površini zemlje, ali uglavnom u zemunicama, stanovima manje-više ukopanim u zemlju, nastavljaju da žive odjeci pećinske percepcije.
Zamislimo, što je jasnije moguće, psihologiju nomada. Za njega još uvijek ne postoji dosljedna diferencijacija prostornih i vremenskih slika. Krećući se po površini zemlje od mjesta do mjesta, nomad živi u "prostorno-vremenskom" elementu, u kojem se rastvaraju utisci koje prima iz vanjskog svijeta. A u arhitekturi nomada još uvijek postoji vrlo malo prostornih momenata, koji su svi usko spojeni s vremenskim trenucima. Pećina sadrži unutrašnji prostor koji je njeno jezgro. Ali u pećini je osa kretanja čovjeka prema unutra, izvan prirode, također fundamentalna. Čovjek ide duboko u stijenu, zariva se u debljinu zemlje, a to kretanje u vremenu usko je isprepleteno sa prostornim slikama koje tek počinju da se oblikuju i oblikuju. Privremeni šator sadrži klice prostornih oblika u arhitekturi. Već ima i unutrašnji prostor i spoljašnji volumen. Istovremeno, šator ima vrlo jasan oblik, razvijan milenijumima. Ipak, u šatoru je data samo uvjetna alokacija prostornih i volumetrijskih oblika iz prostorno-vremenskih elemenata prirode. Nomad se kreće, raširi šator, a zatim ga nakon nekog vremena ponovo sklopi i krene dalje. Zbog toga su i unutrašnji prostor i vanjski volumen šatora lišeni predznaka postojanosti, toliko bitnog za prostorne arhitektonske slike.
U nastanjenoj kući, koliko god bila lagana i kratkotrajna, unutrašnji prostor i vanjski volumen postali su trajni. Ovo je trenutak pravog rođenja u istoriji arhitekture prostornih formi. U uređenoj kući unutrašnji prostor i vanjski volumen već su se u potpunosti formirali kao samostalni kompozicioni elementi.
Ipak, u ustaljenoj stambenoj arhitekturi ere predklasnog društva, prostorni oblici su jasno prolazni. Ove konstrukcije su stalno podložne vrlo lakom uništavanju, na primjer, od požara, poraza prilikom invazije neprijatelja, prirodnih katastrofa itd. Kamene konstrukcije su jače od drvenih ili ćerpića. Ipak, za oboje, njihova lakoća i krhkost su tipične. To ostavlja značajan pečat na prirodu unutrašnjeg prostora i spoljašnji volumen nastanjenog stana primitivnog čoveka i u velikoj meri ga dovodi u vezu sa nomadskim šatorom.
Okrugla kuća je najstariji oblik naseljene kuće (sl. 5). Okrugli oblik jasno ukazuje na njegovu povezanost sa šatorom iz kojeg je zapravo i potekao. Okrugle kuće bile su uobičajene na istoku, na primjer u Siriji, Perziji, i na zapadu, na primjer u Francuskoj, Engleskoj i Portugalu. Ponekad dostižu vrlo velike veličine. Poznate su okrugle kuće prečnika do 3,5–5,25 m, a kod velikih okruglih kuća često se u sredini nalazi stub koji podupire krov. Često se okrugle kuće na vrhu završavaju kupolastim vrhom, koji u različitim slučajevima ima različit oblik i nastao je zatvaranjem zidova iznad unutrašnjeg prostora. U kupoli je često ostavljana okrugla rupa koja je istovremeno služila kao izvor svjetlosti i dimnjak. Ovaj oblik se dugo očuvao na Istoku; Asirsko selo prikazano na reljefu iz Kujundžika sastoji se od upravo takvih kuća (sl. 136).
U svom daljnjem razvoju, okrugla kuća se pretvara u pravokutnu kuću.
Rice. 4. Stambene zgrade afričkih divljaka. Prema Frobenijusu
Rice. 5. Kuće modernih afričkih divljaka
Rice. 6. Kirgistanska jurta
Rice. 7. Kirgiška kuća
Na području Mediterana, okrugla jednosobna kuća je sačuvana jako dugo, a još uvijek jednostavne, okrugle kuće se još uvijek grade u Siriji i verziji. To je uglavnom zbog činjenice da je građevinski materijal na ovim prostorima bio gotovo isključivo kamen, od kojeg je vrlo lako izgraditi konstrukciju okruglog tlocrta, što vrijedi i za kuće od ćerpiča. U šumovitim predjelima srednje i sjeverne Evrope prelazak na jednosobnu pravougaonu kuću dogodio se vrlo rano i vrlo brzo. Dugi trupci položeni vodoravno zahtijevaju pravokutni plan. Pokušaji izgradnje okrugle kuće od drveta pomoću horizontalno položenih trupaca dovode, prije svega, do transformacije okruglog plana u višestrani (sl. 6 i 7). U budućnosti, materijal i konstrukcija dovode do smanjenja broja lica, sve dok se ne dovedu na četiri, tako da se dobije pravokutna jednosobna kuća. Njegovu sredinu na sjeveru zauzima ognjište, iznad kojeg se u krovu nalazi rupa za izlazak dima. Ispred uske ulazne strane takve kuće uređen je otvoreni prednji hol sa ulazom, formiran nastavkom dugih bočnih zidova izvan linije prednjeg zida.
Rezultirajući arhitektonski tip; koji je kasnije odigrao ogromnu ulogu u razvoju grčke arhitekture, u dodavanju grčkog hrama, naziva se megaron (grčki izraz). U sjevernoj Evropi iskopavanjem su pronađeni samo temelji takvih kuća (sl. 8 i 9). Grobne urne pronađene u velikom broju tijekom raznih iskopavanja (sl. 10), namijenjene za pohranjivanje pepela spaljenih mrtvih, obično reproduciraju oblik stambenih zgrada i omogućavaju jasno zamišljanje vanjskog izgleda naseljene primitivne kuće. Imitacija oblika stambene kuće u pogrebnim urnama objašnjava se viđenjem urne kao „kuće pokojnika“. Urne obično prilično precizno reproduciraju oblik pajsera. Tako se na nekima od njih jasno vidi slamnati krov, ponekad prilično strm, koji se sužava prema gore i tu stvara dimnu rupu. Ponekad se nalazi dvovodni krov, ispod čijih padina su ostavljene trokutaste rupe koje služe kao dimnjaci. U jednom slučaju prikazane su dvije okrugle svjetlosne rupe na svakom od dugih zidova kuće, raspoređene u nizu. Zanimljive su horizontalne grede koje krunišu dvovodni krov sa ljudskim ili životinjskim glavama na krajevima.
Rice. 8. Kuća iz doba predklasnog društva u blizini Berlina
Rice. 9. Kuća iz doba predklasnog društva u Schussenriedu. Njemačka
- Raznovrsnost naseljenog stanovanja primitivnih ljudi su gomilane zgrade (sl. 11 i 12), koje se uglavnom vezuju za ribolov kao osnovno zanimanje i nalaze se u manje-više velikim naseljima uz obale jezera. Možda su prototipovi naselja na šipovima zgrade i naselja na splavovima, čiji su ostaci očigledno pronađeni u Danskoj. Pilane građevine su se još dugo gradile, a gomilana naselja su svoj najveći razvoj dostigla u doba upotrebe bronzanog oruđa, kada su podizana pomoću šiljastih kočića koji se nisu mogli tesati kamenim oruđem. Općenito, dizajn drveta počinje tek od bronzanog doba.
Rice. 10. Pogrebna urna iz doba predklasnog društva u obliku kuće iz Ascherslebena. Njemačka
Naseljene drvene kuće iz doba pretklasnog društva građene su ne samo uz pomoć horizontalno položenih, već i uz pomoć vertikalno postavljenih trupaca. U prvom slučaju korištene su vertikalne veze, au drugom horizontalne. U slučajevima kada se broj ovih veza značajno povećao, dobijena je mješovita tehnika.
Kikebusch je, na osnovu svojih studija o ogromnom naselju pretklasnog društva u Buchu, u Njemačkoj, iznio teoriju o poreklu oblika grčke arhitekture (vidi tom II) od oblika naseljenog stanovanja primitivnih covece. Quikebusch je prije svega ukazao na megaron, čije su se sve faze razvoja od jednostavnog kvadrata do pravokutnika s otvorenim frontom i dva stupa na prednjoj strani našle na sjeveru u stambenoj arhitekturi ere predklasnog društva. ; zatim - na vertikalnim vezama pričvršćenim za zidove horizontalnih greda, kao na prototipovima pilastra; konačno - na kolibama, okruženim baldahinom na stupovima, kao na prototipovima periptera.
Rice. 11. Rekonstrukcija primitivnog šipovskog naselja
Naseljene kuće primitivnih ljudi čine cjeline sela. Odvojena izolirana imanja poljoprivrednika su vrlo česta. Ali češće se javljaju naselja nepravilnog oblika, koja se odlikuju nasumičnim rasporedom kuća. Tek ponekad se uočavaju nizovi kuća koje formiraju manje-više pravilne ulice. Ponekad su naselja ograđena ogradom. U pojedinim slučajevima se u sredini naselja nalazi kvadrat nepravilnog oblika. Rijetko kada sela imaju veću javnu zgradu; namjena takvih zgrada ostaje nejasna: možda su to bile zgrade za sastanke.
U naseljenim kućama iz doba plemenskog sistema postoji želja za povećanjem kapaciteta kuće i broja unutrašnjih prostorija, što dovodi do formiranja pravougaone višesobne kuće.
Već u jednosobnim kućama, posebno u pravokutnim, rano se uočava unutrašnja komplikacija, povezana s tendencijom odvajanja kuhinje od gornje prostorije. Zatim tu su kuće u kojima žive porodice (veličine 13 × 17 m, na primjer u Frauenbergu kod Marburga). Veoma je važno da se sa povećanjem unutrašnjosti nastanjene kuće i broja prostorija, arhitektura epohe pretklasnog društva razvija na dva različita načina, koji imaju zajedničko polazište i zajedničku krajnju tačku razvoja. . Ali između početka i kraja ove evolucije, arhitektonska se misao kreće na dva potpuno različita načina, koji su od suštinske važnosti. Dva spomenika daju jasnu sliku ovog razvoja.
Rice. 12. Kuća modernog divljaka
Rice. 13. Pogrebna urna iz doba predklasnog društva u obliku kuće od o. Melos. Minhen
Pogrebna urna od Fr. Melos na Mediteranu (sl. 13 i 14) pokazuje prvi put kojim su arhitekti išli. Interpretacija urne iz Fr. Melos kao reprodukcija stambenog prostora potvrđuje i gledište primitivnog čovjeka na pogrebnu urnu kao kuću pokojnika, a to svakako opovrgava predloženo tumačenje iste kao štale za skladištenje žita. Vanjski dizajn kuće u potpunosti potvrđuje da je prikazana višesobna stambena zgrada. U tipu kuće reproduciranom u urni s o. Melos, arhitekta, prilikom povećanja broja prostorija, išao je tako što je uporedio nekoliko okruglih ćelija, zbrajajući, međusobno zbrajajući više jednosobnih okruglih kuća. Dimenzije i oblik primarne okrugle ćelije su sačuvani. Okrugle sobe prikazane u urni s o. Melos kuće su raspoređene oko centralnog pravougaonog dvorišta. Oblik dvorišta odražava se u obliku kuće u cjelini: u složenoj krivolinijskoj vanjskoj konturi ocrtavaju se jednostavni obrisi buduće pravokutne višesobne kuće. Povezivanje većeg broja identičnih okruglih prostorija u nizu povezano je s velikom neugodnošću kako s gledišta dizajna tako i za njihovu praktičnu upotrebu. Vrlo rano je postojala tendencija pojednostavljivanja složenosti plana, što se lako postiglo zamjenom okruglih prostorija pravokutnim. Čim se to dogodilo, pravougaona višesobna kuća se u potpunosti oblikovala.
Rice. 14. Plan grobne urne prikazan na sl. 13
Rice. 15. Ovalna kuća u Hamaisi-Sitea na oko. Crete
Kuća u Hamaisi-Sitea na oko. Krite (sl. 15), koji ima ovalni oblik, prikazuje drugu stazu, potpuno drugačiju od prve, kojom su išli i arhitekti, pokušavajući da povećaju stambeni objekat. Za razliku od zbrajanja mnogih identičnih okruglih ćelija u urni sa o. Melos, u ovalnoj kući na oko. Krite je uzeo samo jednu takvu ćeliju, koja je znatno uvećana i podijeljena na mnoge prostorije vrlo nepravilnog segmentnog oblika. I u ovom slučaju, sredinu kuće zauzima pravougaono dvorište. Ovdje počinje potčinjavati vanjske obrise zgrade: oval je prijelazni korak iz kruga u pravougaonik. U nekim od prostorija, koje su gotovo savršenog pravougaonog oblika, postoji jasna prirodna tendencija da se prevaziđu nasumični asimetrični obrisi pojedinih prostorija. Ovalna kuća sa oko. Krita u svom daljnjem razvoju vodi do iste višesobne pravokutne kuće s dvorištem u sredini kao i urna iz fra. Melos. Ovaj tip činio je osnovu kuće u egipatskoj i babilonsko-asirijskoj arhitekturi, gdje ćemo kasnije pratiti njen daljnji razvoj i usložnjavanje.
Dva puta razvoja jednosobne okrugle kuće iz doba pretklasnog društva u višesobnu pravougaonu kuću, koja sam upravo trasirao, ukazuju na to da su u ovoj fazi razvoja stambene zgrade, arhitektonski i umjetnički momenat već igra veliku ulogu u arhitektonskoj kompoziciji i njenom razvoju.
Utvrđenja iz doba predklasnog društva još nisu dovoljno proučena. To uključuje uglavnom zemljane bedeme i drvene ograde.
monumentalne arhitekture
Rice. 16. Menhir u Bretanji. Francuska
U istoriji arhitekture, trenutak od velikog značaja dolazi kada se monumentalna arhitektura pridruži stambenoj arhitekturi. To su takozvane megalitske građevine (od grčkog: μεγας; - veliki, λιυος - kamen), odnosno građevine od krupnog kamena. Ima ih u velikom broju zemalja: Skandinavija, Danska, Francuska, Engleska, Španija, Severna Afrika, Sirija, Krim, Kavkaz, Indija, Japan, itd. Ranije se smatralo da su tragovi kretanja naroda ili rase, sada je otkriveno da su megalitske strukture karakteristične za naseljeno plemensko društvo. Evropske megalitske strukture datiraju iz perioda od oko 5000-2000 pne. e. i kasnije (kameno doba je završilo u Evropi oko 2000. godine p.n.e.).
Jedan od najistaknutijih tipova megalitske arhitekture su menhiri (keltska reč koja je uvedena tek u 19. veku). Menhir (sl. 16) je manje-više visok kamen koji odvojeno stoji na površini zemlje. Iz doba plemenskog uređenja u različitim zemljama do nas je došlo dosta menhira, a posebno ih je mnogo ostalo u Bretanji (Francuska). U Francuskoj je službeno katalogizirano do 6.000 menhira. Od njih najviši (Men-er-Hroeck, kod Locmariaquera) dostiže visinu od 20,5 m, a slijede menhiri visoki 11 i 10 m.
Namjena menhira nije tačno poznata, jer ih je stvorila praistorijska osoba, odnosno osoba koja nije imala pisani jezik i nije ostavila nikakve pisane podatke o sebi. Vrlo je vjerovatno da nisu svi menhiri imali istu svrhu. Očigledno, neki su menhiri postavljeni u znak sjećanja na izvanredne događaje, kao što su pobjede nad neprijateljima, drugi - u sjećanje na sporazume sa susjedima ili kao granični znakovi, treći - kao dar božanstvu, a neki od njih su, možda, čak služili i kao slika božanstva. Nijedan od ovih zadataka se ne može dokazati. Međutim, nesumnjivo je da su većina menhira bili spomenici podignuti poznatoj istaknutoj ličnosti. To posebno potvrđuje činjenica da su pod mnogim menhirima pronađeni pojedinačni ukopi. Proces izgradnje menhira, u nedostatku pisanih izvora, nije tačno poznat, ali se o njemu može nagađati sa visokim stepenom sigurnosti. Kamenje, koje je naknadno pretvoreno u menhire, pronađeno je relativno blizu mjesta gdje je tada postavljeno, i otprilike u onom obliku u kojem je stiglo do nas. Ovo kamenje su na njihovu lokaciju donijeli glečeri, koji su ga isklesali i dali im prilično pravilan oblik cigare. Očigledno, do mjesta gdje je trebao biti postavljen menhir, veliki broj ljudi je uz pomoć drvenih balvana otkotrljao kamen, gurajući ga pred sobom uz veliki napor. Zatim je površina kamena lagano obrađena kamenim oruđem (kameno doba!). Menhiri koji su došli do nas obično imaju vrlo glatku površinu, što se objašnjava stoljetnim djelovanjem atmosferskih padavina, ali su u vrijeme postavljanja menhiri imali primjetne tragove grube obrade kamenim oruđem. Vizualni prikaz njihovog prvobitnog vanjskog izgleda daje, na primjer, kamenje od kojeg su građene grobne komore dolmena i koje je milenijumima prekriveno gomilanom zemljom i otkopano u naše vrijeme, tako da je zadržalo svoj izvorni oblik. Nakon što je kamen odvaljen do odredišta, postavljen je u okomitom položaju. To se dogodilo: očigledno, uz pomoć ogromnog broja ljudi, otprilike ovako: iskopali su rupu odgovarajuće dubine u blizini ležećeg kamena; zatim je uz pomoć istih balvana postepeno podizan jedan kraj kamena da bi drugim krajem klizio u jamu, a do uzdižućeg kraja menhira postepeno se izlivalo brdo, što je olakšavalo rad. Kada je na ovaj način bilo moguće staviti kamen u jamu u okomitom položaju, on je zatrpan tako da je i sam čvrsto stajao, a pomoćno brdo je otkinuto. Lako je zamisliti koliko je kolosalan trud i trud koštao ljude iz doba plemenskog sistema u Evropi postavljanje menhira visine 20 metara uz nisku razinu njihove tehnologije.
Možemo reći da je menhir gotovo djelo prirode. Ostao je skoro isti kakav je pronađen u prirodi. Šta je ljudska kreativnost u menhiru i da li se u ovom slučaju može govoriti o arhitektonsko-umjetničkoj kompoziciji? U menhiru se ljudska kreativnost prvenstveno sastoji u odabiru kamena određenog oblika među čitavom raznolikošću kamenja koja se nalazi u prirodi. Odabirom kamena u obliku cigare, primitivni čovjek je imao na umu opći sastav menhira, za koji je drugo kamenje potpuno neprikladno. Osim toga, kreativnost osobe u menhiru sastoji se u činjenici da je osoba, koju je odabrala u prirodi, postavila kamen okomito. Ovaj trenutak je odlučujući.
Razumjeti značenje vertikalne kompozicije menhira znači objasniti menhir kao arhitektonsku i umjetničku sliku. U slučajevima kada se okomiti kamen postavlja u znak sjećanja na događaj, njegova vertikala, u kontrastu s okolinom, je znak koji obilježava ovaj događaj. Tako, na primjer, Biblija kaže da je Jakov stavio kamen kao uspomenu na san koji je usnio kada je sanjao da se bori s Bogom. Ali vertikalu menhira treba shvatiti uglavnom u vezi sa glavnim značajem menhira kao spomenika nad grobom istaknute osobe. Vertikala je glavna osa ljudskog tela. Čovjek je majmun koji stoji na stražnjim nogama i time uspostavlja vertikalu kao svoju glavnu os. Vertikala je glavni vanjski znak osobe, koji ga razlikuje sa stanovišta njegovog izgleda od životinja. Kada divljaci ili djeca crtaju osobu, postavljaju okomiti štap na koji pričvršćuju glavu, ruke i noge, za razliku od horizontalnih štapova koji prikazuju životinje s njima. Menhir je slika vertikale - glavne ose ljudskog tijela ... je slika osobe koja je sahranjena ispod nje. Ali menhir nije obična slika pokojnika, već njegova slika u ogromnim veličinama, dostižući 20 m. Izvanredna je osoba sahranjena ispod menhira. Menhir laje monumentaliziranu sliku ovog čovjeka u uvećanim veličinama: od njega pravi heroje.
Menhiri su nesumnjivo povezani sa procesom raspadanja plemenskog sistema. Unapređenjem poljoprivredne tehnologije, za koju je posebno važno da se motičarstvo zamijeni plugom, što je povezano i sa razvojem stočarstva, raste i višak proizvoda. To na kraju dovodi do pojave i razvoja eksploatacije i do početka klasne diferencijacije. Ističe se privilegovana elita društva koja formira vojne grupe sa vojskovođom na čelu. Vode se ratovi usljed kojih se pojavljuju ratni zarobljenici. Menhir se pojavljuje u uslovima razvijenog plemenskog sistema, očigledno, kao spomenik nad grobom predvodnika klana. Njegov cilj je ujediniti i okupiti klan oko sjećanja na preminulog nadzornika, koji je vlast prenio na svog nasljednika - živog nadzornika. Ali bilo je vremena kada, u uslovima postojećeg plemenskog sistema, menhiri uopće nisu bili potrebni da bi očuvali klan i potvrdili njegovo jedinstvo. To upućuje na ideju da se pojava menhira još uvijek vezuje za početak raspada klana, sa prvim znacima ovog procesa, koji su se pojavili u doba kada je klanski sistem bio na vrhuncu svog razvoja. Proces koji je započeo unutar roda, a koji je na kraju doveo do uništenja roda, očigledno je izazvao potrebu za pojačanim mjerama za očuvanje i uspostavljanje jedinstva roda. Jedna od tih mjera je, po svemu sudeći, izgradnja menhira. Prvi menhiri su, naravno, bili mali. S vremenom i daljim razvojem procesa razgradnje plemenskog sistema, veličina menhira se povećava. Kada se gledaju velike menhire, nehotice se nameće misao da su izgrađeni radom ratnih zarobljenika. A sada nam se menhir od 20 metara, odnosno jednak po visini petospratnici i koji nadmašuje stupove Boljšoj teatra u Moskvi, koji dosežu samo 14 metara, čini grandioznim. U eri predklasnog društva, bila je to gigantska struktura koja je zadivila i oduševljavala smjelošću ideje i teškoćom izvođenja.
Vertikala menhira ima i značenje prostorne ose, znaka koji dominira okolnim prostorom. Menhir je centar za cijeli okrug. Oni se raspravljaju o tome šta je menhir: arhitektura ili skulptura. Menhir treba smatrati arhitekturom. Na kraju krajeva, on sadrži samo početke slikovitog trenutka, čije daljnje jačanje dovodi do formiranja kipa. Menhir nije statua, već arhitektonska građevina. U stvarnosti posmatramo kako menhiri ponekad dobiju glavu, ruke i noge, detalje nagog tijela i odjeću koja ga pokriva. Ispada da su idoli, kamene žene. Ali menhiri, posebno veći, obično stoje na brdu, što naglašava njihovu dominaciju nad okolinom. Menhir ne dominira samo okolnom prirodom, već i onim naseljima i selima koja su u njoj raštrkana. Menhir dominira stambenom arhitekturom: individualnim kućama i njihovim kompleksima. Bio je semantičko središte brojnih naselja, što ga čini arhitektonskim djelom kojem su kuće podređene. Ali u isto vrijeme, sasvim je očito da se u menhiru arhitektura i skulptura još nisu razlikovale jedna od druge, stoga nije ispravno nazivati je arhitektonskim djelom.
Menhir je prva čisto prostorna slika u istoriji arhitekture. Mora se jasno zamisliti da je u doba plemenskog uređenja u stambenoj arhitekturi bilo malo izraženih prostornih oblika. Haotična užurbanost kretanja na površini zemlje zavladala je naseljima pretklasnog društva, a pojedinačne kuće i čitava naselja svojim nepravilnim rasporedom uvrštavali su se u sitnu pokretljivost svakodnevnog života. U tom kontekstu, ljude tog vremena posebno je zapanjila čisto prostorna priroda menhira. Pred ovom grandioznom prostornom osom zaustavlja se svako kretanje. Utisak vječnosti, za koji je menhir dizajniran, od velike je važnosti: usko je povezan sa čvrstoćom i izdržljivošću materijala menhira. Zahvaljujući tome, afirmiše se prostornost menhira „zauvek“ i postiže se isključenje vremenskog trenutka iz njegove arhitektonske i umetničke kompozicije. Teško je zamisliti izraženiji kontrast sa tokom svakodnevnog života. Neophodno je zamisliti psihologiju osobe u uslovima plemenskog uređenja, koja je bila potpuno nesvjesna prostornih vrijednosti, da bi se shvatila snaga utiska koji je arhitektonsko-umjetnička kompozicija menhira izazivala u to doba. Menhir je morao imati zadivljujući efekat, a to je njegova vitalnost i veliki značaj koji je imao za društvo ere plemenskog sistema.
Oštar kontrast između teških, grandioznih menhira dizajniranih da traju vječno (i sve megalitne arhitekture) i okolnih malih, malih i brzo propadajućih stambenih zgrada vrlo je važan. Ovaj kontrast povećava ekspresivnost menhira i snagu njegovog utjecaja na osobu. S druge strane, stambena arhitektura je uključena u kompoziciju monumentalne arhitekture, koja unosi red, dominirajući okolnim stanovanjem.
Drugi tip megalitskog graditeljstva su dolmeni – humke i kamene konstrukcije (sl. 17-19). Široko su rasprostranjeni po površini zemlje. Nalaze se u južnoj Skandinaviji, Danskoj, sjevernoj Njemačkoj do Odre, Holandiji, Engleskoj. Škotska, Irska, Francuska, na oko. Korzika, Pirineji, Etrurija (Italija), Sjeverna Afrika, Egipat, Sirija i Palestina, Bugarska, Krim, Kavkaz, Sjeverna Perzija, Indija, Koreja.
Rice. 17. Dolmen u Bretanji. Francuska
Rice. 18. Dolmen u Bretanji. Francuska
Očigledno, dolmen se postepeno razvio iz menhira. Sačuvane su različite faze ovog razvoja. Posebno je moguće pratiti evoluciju od primitivnog dolmena do potpuno razvijene kupolaste grobnice na španjolskom materijalu. Najjednostavniji oblik su dva okomita kamena povezana jedno s drugim horizontalnom šipkom, koja je treći veliki kamen. Tada su počeli postavljati tri, četiri ili više okomitih kamena, na koje je na vrhu bila podignuta manje-više velika ploča. Okomito kamenje se umnožavalo i približavalo jedno drugom, tako da je nastala grobna komora. Prvobitno je imao okrugli oblik. To pokazuje da pred sobom imamo reprodukciju okrugle ćelije stambene zgrade. Grobnica je kuća pokojnika, ovaj tok misli postao je odlučujući u ovom slučaju. Zatim se okrugla grobna komora postepeno pretvara u pravougaonu komoru, što odražava evoluciju stambene zgrade koja je prikazana iznad. Ovalne i poligonalne grobne komore predstavljaju međuetape na putu ovog razvoja. Zatim se megalitska grobna komora zatrpa zemljom, tako da se iznad nje formira umjetna humka - bara. S jedne strane, kroz debljinu humke vodi prolaz do grobne komore. Ovo je grobnica sa prolazom. Ali češći su humci sa čvrsto pokrivenom grobnom komorom, u koje se nakon završetka radova na dolmenu više nije moguće prodrijeti. Veliki broj takvih dolmena iskopan je u 19. i 20. stoljeću. Daljnji razvoj dolmena dovodi do formiranja, pored glavne, i sekundarnih grobnih odaja, prema planu krstaste ili još složenije forme. Preklapanje grobnih komora počinje da se izvodi u obliku lažnog svoda, prepuštajući kamenje jedno preko drugog, tako da se odozgo zatvaraju iz unutrašnjosti grobne komore, a sve to preklapanje uopšte nema bočno proširenje. i samo pritiska prema dole, zbog čega se ovaj sistem naziva lažni trezor. Preklapanje grobnih odaja dolmena sa lažnim svodovima nalazi se u Engleskoj, Bretanji (Francuska), Italiji i Portugalu, područjima kritsko-mikenske kulture, au nekim slučajevima iu sjeverozapadnoj Perziji. Na sjeveru ga nema, ali su tamo poznate drvene kupole. Lažni svod je srednja faza razvoja kupole - najsavršeniji oblik pokrivanja grobne komore dolmena. Kada pogrebna komora dostigne veću veličinu, ponekad se njen poklopac podupire drvenim stupom ili stupom, a ponekad se sužava prema dolje (usp. stupovi u egipatskim kućama i kritskim palatama). Graviranje i slikanje se često nalaze na zidovima i na oblogama dolmena, posebno u nekim dolmenima u Engleskoj, Bretanji i Pirinejima. Za razliku od slikarstva pećina iz doba paleolita (vidi gore), to su uglavnom geometrijski motivi uvjetno apstraktne prirode. Često su dolmeni u obliku humki okruženi prstenom od kamenja. Potonji ponekad imaju tehničku svrhu: sprečavaju širenje zemlje brda. Ali kasnije, krug kamenja koji okružuje dolmen dobiva samostalno kompoziciono, umjetničko i semantičko značenje. Mora se imati na umu da je povijest dolmena i odnos njihovih različitih vrsta suočena s mnogim kontroverznim i daleko od riješenih problema. Nije konačno utvrđeno kakva je geneza razvijene humke: da li svi dolmeni imaju jedan zajednički izvor, i ako da, gdje ga tražiti. Neki smatraju da je istok rodno mjesto dolmena, drugi - sjever. Ali vjerovatnije je da je ovaj arhitektonski tip nastao u različitim zemljama u uvjetima plemenskog sistema. Hronologija dolmena je također krajnje nejasna i nerazjašnjena, kako u smislu apsolutnog datiranja pojedinih spomenika, tako i u smislu njihove relativne hronologije, odnosno manje ili veće starine pojedinih spomenika u odnosu na druge.
Rice. 19. Dolmen u Bretanji. Francuska
Dolmeni su po svojoj namjeni porodične grobnice, obično sa više ukopa. U dolmenima se često nalazi vrlo mnogo ukopa, što posebno vrijedi za grobnice s prolazom, koje su, dakle, očito bile grobnice privilegiranih grupa društva. U dolmenima često nalazimo brojne ostatke pogrebnih svečanosti koje su se u njima odvijale. Što se tiče kupolastih grobnica, one obično sadrže jedan ili samo mali broj ukopa. To su, očigledno, bile grobnice vojskovođa. Dolmeni su bili građevine privilegovanog dijela stanovništva, a njihov razvoj mora biti povezan s procesom diferencijacije društva u uslovima plemenskog sistema, povezan s njegovom razgradnjom.
Smisao razvoja dolmena iz menhira je želja da se s vremena na vrijeme stvori neuništiv stan, što je glavna ideja dolmena. To je povezano s idejama osobe iz ere predklasnog društva o zagrobnom životu. U pogledu arhitektonske kompozicije, uticaj pećine na dolmen je veoma važan, budući da je grobna komora unutar humke vještačka pećina u vještačkom brdu. Ali utjecaj na dolmene i njihov arhitektonski oblik ljudskih nastambi na površini zemlje je posebno značajan. Dakle, dolmeni u obliku četiri stojeća kamena, koji nose veliku pravokutnu monolitnu ploču, reproduciraju laganu kolibu u megalitskoj tehnici. U Zelandu je pronađeno veoma važno otkriće. Ispostavilo se da je grobnica sa prolazom u Ulyju imala ulaz koji je bio zaključan samo iznutra. To dokazuje da je u ovom slučaju dolmen prvobitno bio stambena kuća, kasnije ostavljena preminulom vlasniku kao grobnica. Možda se to često događalo, a barem neki od dolmena koji su do nas došli bili su palače iz ere predklasnog društva.
Važan detalj mnogih kasnijih dolmena je okrugla ili ovalna rupa u jednoj ili dvije kamene ploče, koja odozgo završava njihovu unutrašnjost. Rupa povezuje unutrašnji prostor grobne komore sa prostorom prirode, tako da se kroz nju iznutra vidi nebo; ovo je takozvana "rupa za dušu". Prema idejama primitivnog čovjeka, duša pokojnika komunicirala je kroz ovu rupu sa vanjskim svijetom. Pored toga, kroz istu rupu, pokojnik je snabdjeven hranom i pićem. "Rupe za dušu" nalaze se u dolmenima Njemačke, Engleske, južne Francuske, Sardinije, Sicilije, Palestine, Kavkaza, sjeverne Perzije, Indije. U Dekanu (Indija), od ukupno 2.200 megalitskih grobnica, oko 1.100 ima opisani otvor. Bez sumnje, „rupa za dušu“ dolmena je pozajmljena iz stambene arhitekture, gdje je služila kao dimnjak i svjetlosna rupa (vidi str. 16, kao i reljef iz Kujundžika). Odavde dolazi linija razvoja do Panteona (vidi tom II).
Ako je u istoriji arhitekture menhir prvi spomenik, onda je dolmen prva monumentalna građevina čoveka. Dolmen je također dizajniran za "vječna vremena". Ima i unutrašnji prostor i spoljašnji volumen, jasan u svojim obrisima. Dolmen se odlikuje bezobličnošću masivne školjke koja prekriva njegov unutrašnji prostor. Za razliku od naših zidova, sa svojom geometrijskom pravilnošću i konstantnom debljinom koja prolazi kroz cijeli zid, ova školjka ima različitu debljinu na različitim mjestima, što omogućava da se dolmen nazove umjetnim brdom u kojem se nalazi umjetna pećina. Prostor grobne komore sabijen je i koncentriran masom koja ga okružuje, čija je unutrašnja površina vidljiva gledaocu koji stoji u grobnoj komori. Konusni vanjski oblik dolmenske kolibe podsjeća na menhir, ali je u grobnoj humci vertikala sadržana, takoreći, u skrivenom obliku. Dolmen, poput menhira, obično stoji na uzvišenju i moćan je prostorni centar koji dominira okolnim selima. Kameni prsten koji ponekad okružuje humku izdvaja ga iz okoline.
U iskopanim dolmenima, na kamenju od kojeg je sagrađena grobna komora, vidljivi su jasni tragovi pločnika sa kamenim oruđem. Obrada samo pokušava izgladiti neravnine kamena: njegov osnovni oblik stvaraju sile prirode. Dodatni komadi su odlomljeni udarcima kamenog oruđa, tako da je nakon takve obrade površina kamena ostala izrazito neravna i uglata.
Rice. 20. Nizovi kamenja (alinman) u Bretanji. Francuska
Treći tip megalitskih građevina su kamene ulice, koje se često označavaju francuskim izrazom "poravnanja" (sl. 20). To su pravilni nizovi sitnog kamenja koji formiraju paralelne puteve. Aleje kamenja nalaze se u raznim dijelovima svijeta, a posebno ih ima u Bretanji (Francuska). Veličine površina koje zauzimaju Alinmani su različite, ali najveću površinu imaju kamene aleje u Carnaku, u Bretanji, koje se protežu na 3 km 2. Alinmani nisu aleje menhira ili groblja, kako bi se na prvi pogled moglo pomisliti - ovog puta nema ukopa ispod kamenja: namjena kamenih nizova je drugačija od namjene menhira. Međutim, nema sumnje da su aleje kamenja nastale od menhira, baš kao i dolmeni, samo što je razvoj u ovom slučaju išao u potpuno drugom smjeru. Ovaj primjer posebno jasno pokazuje kako se iz zajedničkog izvora mogu razviti arhitektonski tipovi koji imaju malo zajedničkog jedni s drugima. Namjena ovog kamenja ostaje nepoznata. Sugerirano je da su to mjesta okupljanja, drugi ih vide kao avenije namijenjene vjerskim procesijama. Karnak grupa je povezana s nekoliko dolmena. Postoje primjeri takvih uličica, na čijem se kraju nalazi veliki menhir. Po svemu sudeći, kamene aleje su ukras kultnih povorki. Znamo da su se kult i sveštenstvo razvili u eri predklasnog društva.
Sa stanovišta arhitektonsko-umjetničke kompozicije u alejama kamena, uključivanje vremenskog momenta u monumentalnu kompoziciju je od velikog značaja. To je suštinska razlika između menhira i dolmena, ovih čisto prostornih slika, od alinmana. Tako se u alinmanima u tom smislu ocrtava određeno približavanje stambenoj arhitekturi. Ali za razliku od nestalnih kretanja svakodnevnog života, koji čine svakodnevnu srž stambene arhitekture, kultne procesije sastojale su se od sporog, pravilnog, svečanog kretanja u pravom smjeru, koji je oblikovan, legitimiziran i monumentaliziran nizovima teškog i izdržljivog kamenja. postavljene na ivice staze. Karakteristična karakteristika kamenih aleja je mogućnost beskonačnog nastavka njihove kompozicije u svim smjerovima. Paralelno sa svakom uličicom, može se povući bilo koji broj drugih uličica s obje njene strane. Ova kompoziciona osobina odgovara takozvanom beskonačnom rapportu u ornamentu, gdje se isti motiv ponavlja neograničen broj puta u svim smjerovima. Aleje od kamenja ne samo da oblikuju staze, već i zauzimaju površinu zemlje postavljajući na nju prostorne znakove.
Konačno, posljednji tip megalitne arhitekture je kromleh. Sastoji se od okomitog kamenja poređanog u krug, koji je često povezan sa kamenim uličicama. Namjena kromleha također je nedovoljno razjašnjena.
Ograničit ću se na analizu najrazvijenijeg kromleha koji je do nas došao, a koji je ujedno i najistaknutiji spomenik megalitskog graditeljstva i njegova najznačajnija građevina. Ovo je Stounhendž u Engleskoj (Sl. 21), očigledno sagrađen 1600. godine prije Krista. e. U to vrijeme Evropa je već bila u bronzanom dobu. U Stounhendžu je, na prvi pogled, upečatljivo veće savršenstvo tehnologije u poređenju sa megalitskim građevinama o kojima smo gore govorili. Metalni alati omogućili su postizanje mnogo bolje obrade kamenih blokova, koji su sada dobili prilično pravilan oblik, približavajući se paralelepipedu. U poređenju sa blokovima obrađenim kamenim alatima, Stounhendž ima prilično glatku kamenu površinu. Ali posebno je važno da je ljudska ruka ovdje postigla ne samo savršeniji pločnik površine kamenja, čiji je oblik rezultat djelovanja prirode, već da je osoba promijenila i opći oblik bloka, približavajući ga pravilnom paralelepipedu. Ipak, unatoč velikom iskoraku u odnosu na tehnologiju kamenog doba, u Stonehengeu još uvijek nema savršene tehničke obrade, a ostaje prilično značajna nepreciznost u izvedbi, koja odgovara približnosti formalnog dizajna.
Rice. 21. Cromlech u Stonehengeu. Engleska
Svrha Stounhendža nije sasvim jasna. Njegov srednji dio je, nesumnjivo, bio svetište, jer je ploča koja je u njemu sačuvana bila oltar, o čemu govore ostaci žrtava pronađeni tokom iskopavanja. Središnje svetilište Stonehengea je označeno i istaknuto uparenim kamenjem koji nosi horizontalni kamen koji ga odvaja od okolnih dijelova. Ovo kamenje blizanca jako podsjeća na neke dolmene najprimitivnijeg oblika. Centralni dio Stounhendža okružen je nizom kamenja, isprekidanim s jedne strane. Uočeno je da je onaj koji je 21. juna, na dan ljetnog solsticija, prinio žrtvu na oltaru, trebao vidjeti kako sunce ujutro izlazi iznad menhira, koji stoji odvojeno, izvan kruga. To pokazuje da su žrtve koje se vrše u Stonehengeu bile povezane sa kultom sunca. Štaviše, nema sumnje da su Stounhendž i kult koji se u njemu odvijao povezani sa značajnim ukopima koji se nalaze oko spomenika. Jasno je da je Stounhendž, koji pripada eri već uznapredovalog procesa dezintegracije plemenskog sistema, bio sjedište složenog i razvijenog kulta. Kontroverzno je postavljanje dva koncentrična kruga oko svetilišta. Najvjerovatnija pretpostavka je da su služili za konjske trke i bili neka vrsta hipodroma. Karakteristično je da su oba kruga odvojena jedan od drugog samo malim kamenčićima. Neophodno je zamisliti ogromnu veličinu Stonehengea da bi se shvatila mogućnost njegovog tumačenja kao konjske trke. Ukupni prečnik spomenika je oko 40 m, od čega oko 20 m otpada na centralno svetilište i otprilike isto toliko na okolne delove, tako da je prečnik oba spoljna kruga oko 10 m, svaki krug ima širinu od cca. 5 m - sasvim dovoljno za konjička takmičenja. Poznato je kakvo je značenje konj imao za vladajuće grupe u doba raspadanja plemenskog sistema, pa se stoga može pretpostaviti da su konjska takmičenja predstavnika vojne grupe povezana sa kultom sunca i kultom plemena. smrt se dogodila u Stounhendžu. Gledaoci su stajali oko Stounhendža i gledali spektakl kroz prsten rupa oko tadašnjeg grandioznog kromleha. Možda je u Stounhendžu već postojala podjela gledalaca prema dvije glavne grupe društva koje su nastajale u eri raspada plemenskog sistema. Možda su privilegovani slojevi stanovništva opsjednuti središnjim krugom svetinje, koji je prevelik da primi samo svećenike. Stounhendž je bio veliki kultni centar. U tom smislu posebno je jasan njegov položaj na visini koja dominira okolinom.
U poređenju sa uličicama kamenja u kromlehovima, a posebno u Stounhendžu, odlučujući je začarani krug, koji celoj kompoziciji daje snažno izraženu centralizaciju. U Stounhendžu trenutak vremena igra veoma važnu ulogu: dva spoljna kruga, za šta god da su namenjeni, nesumnjivo su putevi, staze koje teku oko svetilišta i monumentalno su ukrašene. Ali, za razliku od kamenih uličica, središnji krug, u kojem su zatvorene uličice u Stounhendžu, podređuje kretanje u vremenu prostornoj kompoziciji, stvarajući svojevrsnu prostorno-vremensku sintezu. Kompozicija Stonehengea posebno je oštro u kontrastu s menhirom. Menhir deluje na posmatrača akcentom svoje vertikalne mase, koja je u suprotnosti sa okolnim kretanjem ljudi i zaustavlja ga. Stonehenge monumentalno oblikuje svakodnevni proces. Ali oba arhitektonska tipa daju striktno prostorne slike. Želja da se zatvori kompozicija, koja je u osnovi cjelokupne kompozicije Stonehengea, očitovala se i u činjenici da su razbacano vertikalno kamenje Alinmansa u Stonehengeu međusobno povezano zajedničkom horizontalnom linijom kamena poprečne grede. Ovo je veoma važan trenutak u istoriji arhitekture. Formiran je arhitektonski raspon. Istina, nešto poput raspona već daju ulazi u dolmenima. Ali tamo je to više pećinski otvor. U Stonehengeu je po prvi put raspon prepoznat kao logična arhitektonska struktura i ugrađen u sistem. Rasponi vanjske ograde Stonehengea imaju dvostruku umjetničku svrhu. Kroz njih pogledajte šta se dešava u Stounhendžu. S druge strane, iznutra, kroz iste raspone, gledaju prema van. U tom smislu, ovi rasponi su sredstvo umjetničkog ovladavanja krajolikom i njegovim uokvirivanjem, što je posebno upečatljivo zbog položaja Stonehengea na visokom mjestu. Ali posebno je važno da je ideja o konstrukciji konstrukcija, ideja tektonike, rođena u vanjskoj ogradi Stonehengea. Arhitektonska masa počinje da se raspada na vertikalne aktivne nosače i pasivnu težinu koja leži na njima. Ovo su klice ideje koja će se kasnije razviti u kompoziciju klasičnog grčkog periptera (vidi tom II). U poređenju sa megalitskim građevinama kamenog doba, arhitektonska i umjetnička slika poprimila je mnogo kristaliziraniji oblik u Stonehengeu. Ali ipak, arhitektonske ideje Stonehengea su poput grubih skica: nisu dovršene do pune jasnoće i približne su.
Stounhendž bi se uslovno mogao nazvati prvim pozorištem u istoriji čovečanstva. Grčko pozorište (vidi tom II) sa svojim okruglim srednjim orkestrom, oltarom na njemu i prstenom gledalaca koji ga okružuje, dalje razvija ideju oličenu u Stounhendžu.
Proučavajući megalitske strukture iz doba predklasnog društva, potrebno je ukazati na ekskluzivnost evropskih spomenika vezanih za ovo područje. I po broju i veličini objekata, te po veličini ideje, značajno se razlikuju od sličnih zgrada u drugim zemljama.
Megalitske građevine iz doba predklasnog društva direktno su povezane s ogromnim monumentalnim građevinama istočnih despotizama, koje razvijaju i razvijaju arhitektonske ... ... ideje koje su se počele oblikovati već u eri plemenskog sistema, posebno u drugoj polovini ove ere, kada počinje proces diferencijacije društva i njegovog raslojavanja na klase.
Književnost
Ebert M. Reallexikon der Vorgeschichte. V. 1926; VIII. 1927. E. v. Sydow. Die Kunst der Naturvolker und der Vorzeit // Propvlaen‑Kunstgeschichte. I. 1923. Hoernes-Menghin. Urgeschichte der bildenden Kunst in Europa. 1925. Frobenius L. Das unbekannte Afrika. 1923. Fergusson. Rude Stone Monuments. Bezier, lnventaire des monuments megalithiques du departement d'Ille-et-Vilaine. 1860–1906 Oelmann. Das house. Bryusov A. Stan. Istorija stanovanja sa socio-ekonomskog stanovišta. L… 1926.
Živimo u modernom svijetu koji podrazumijeva razvoj informacionih tehnologija, nauke i tehnologije. Ali uz fokus na materijalnim vrijednostima ljudi, i podizanje novih futurističkih građevina, tu su i veličanstvene arhitektonske strukture prošlih epoha, te važnost njihovog očuvanja, kao sjećanja na povijest naše civilizacije. Ranije smo razmatrali takve vrste umjetnosti kao što su štukatura i pozlata. Danas ćemo govoriti o jednako važnom elementu restauracije - monumentalnom slikarstvu.
Monumentalno slikarstvo kao umjetnička forma.
Monumentalno slikarstvo je vrsta monumentalne umjetnosti. Danas je neraskidivo povezan sa arhitekturom. Koncept monumentalnog potiče od latinske riječi "monument", što znači "sjećanje", "podsjećanje". Zidovi, podovi, plafoni, lukovi, prozori i sl. oslikani su monumentalnim slikarstvom.Ono može biti ili dominanta arhitektonskog spomenika ili njegova dekoracija. Sama monumentalnost zidnog slikarstva određena je njegovom vezom sa arhitektonskim izgledom, koji čini jedinstvenu umjetničku koncepciju. To je ujedno i najstarija vrsta slikarstva. O tome svjedoče murali u pećinama i slike na stijenama koje su sačuvane na gotovo svim kontinentima, a koje su stvorili primitivni ljudi. Zbog svoje trajnosti i stacionarnosti, sačuvani su uzorci monumentalnog slikarstva iz gotovo svih kultura koje su stvarale razvijenu arhitekturu, a ponekad su i jedina sačuvana vrsta slikarstva tog doba. Ovi spomenici imaju veliku vrijednost, a ponekad su i jedini izvor informacija o karakteristikama kultura različitih historijskih epoha.
Istorija nastanka i razvoja.
U davna vremena, slikanje se nije moglo zamisliti izvan zidova, plafona i drugih objekata. Budući da umjetnici i slikari još nisu bili upoznati s umijećem crtanja na platnu. Zahvaljujući slici, željeli su svojim savremenicima i sunarodnicima prenijeti značenje mitoloških zapleta, herojskih događaja i vjerskih legendi.
Doba starog Egipta dao nam prve spomenike monumentalne arhitekture. Bile su to piramide i hramovi, grobnice za faraone, koji su preživjeli do danas. Ukrašavajući unutrašnji prostor piramida, monumentalno slikarstvo je najvažniji izvor informacija o kulturi starog Egipta, državnoj i društvenoj strukturi, karakteristikama svakodnevnog života i zanata Egipćana.
Nažalost, primjeri monumentalnog slikarstva Ancient Greece skoro svi su izgubljeni. Preživjeli su uglavnom samo mozaici, što vam omogućava da steknete opću predstavu o monumentalnom slikarstvu Grka. Jedno od najranijih drevnih grčkih remek-djela monumentalnog slikarstva je Knosova palata. Njegove fragmente otkrili su arheolozi na ostrvu Krit. Ovaj drevni spomenik umjetnosti svjedoči o tome koliko su bili raznoliki horizonti starih Grka.
U eri Evrope srednje godine monumentalno slikarstvo je dobilo svoju rasprostranjenost u vidu tehnike vitraža. Takođe, najbolji majstori renesanse stvorili su mnoge grandiozne po obimu i virtuozne u izvođenju fresaka.
Monumentalno slikarstvo dostiglo je veliki razvoj u azijskim zemljama kao što su: Kina, Indija, Japan. Pogled na svijet i religija istočnih zemalja razlikovali su se od onih u Evropi. To se odrazilo i na monumentalno slikarstvo. Majstori Istoka ukrašavali su hramove i stambene zgrade slikama prirode, fantastičnim pejzažima.
Moderno monumentalno slikarstvo.
Danas se monumentalne vrste slikarstva i dalje aktivno koriste u dizajnu interijera i eksterijera zgrada. Kao i do sada, moderno monumentalno slikarstvo čuva tradiciju ručnog oslikavanja zidova, razvijajući tehnologije, usavršavajući i savladavajući nove materijale. Drugi trend je razvoj tehnika izrade mozaika i vitraža.
Ako su u prošlosti majstori slikali uglavnom hramove i palače, onda moderno monumentalno slikarstvo krasi muzeje, izložbene komplekse, palače kulture, željezničke stanice, hotele, privatne vile, stanove i druge zgrade i objekte.
To je zbog činjenice da je danas monumentalno slikarstvo uglavnom dekorativni efekat koji stvara opštu atmosferu u određenom arhitektonskom objektu, dok se ranije koristilo za formiranje istorijskog nasleđa.
Predmeti slikanja se češće biraju iz svrhe prostorije, dajući prednost realizmu, koji stvara trodimenzionalni efekat u unutrašnjosti i omogućava vam da arhitektonskom kompleksu iznutra date odgovarajuće raspoloženje.
Monumentalno slikarstvo može se postaviti na zidove, plafone i svodove, glatko teče iz jedne ravni u drugu, formirajući jednu parcelu.
U zavisnosti od pozicije posmatrača, percepcija ove monumentalne slike može se promeniti. Ali njegov učinak mora nužno biti održan ili čak pojačan. U modernom monumentalnom slikarstvu aktivno se savladavaju novi materijali mozaika i vitraža. U slikarstvu, freska, koja je izuzetno mukotrpna i zahtijeva tehničku virtuoznost, ustupa mjesto tehnici „a secco” (na suhom gipsu), koja je stabilnija u atmosferi modernih gradova.
Osnovne tehnike monumentalnog slikarstva.
Ovisno o načinu dobivanja slike, u monumentalnom slikarstvu se može koristiti 5 glavnih vrsta tehnika: freska, tempera, mozaik, vitraž i seko. Razmotrimo svaku tehniku detaljnije.
Tehnika. Freska
Opis. Tehnika monumentalnog slikarstva, prema kojoj se slika stvara na mokrom gipsu bojama od praha pigmenta razrijeđenog u vodi. Na osušenoj žbuci vapno stvara kalcijev film koji štiti dizajn i čini fresku izdržljivom.
__________________________________________________________________________________________________
Tehnika. Tempura painting
Opis. Kao i u tehnici freska, slika se nanosi na mokri malter. Ali u ovom slučaju koriste se biljne pigmentne boje razrijeđene u jajetu ili ulju.
Tehnika. Mozaik
Opis. Slika je sastavljena i položena od raznobojnih komada smalte (prozirno staklo), kamena, keramičkih pločica i drugih materijala. Pričvršćuje se uglavnom na ravne površine. Bio je veoma popularan u sovjetsko vreme: za
dekoracije metro stanica
______________________________________________________________________________________________________
Tehnika. vitraž
Opis. Tehnika monumentalnog slikarstva, dizajnirana za postavljanje na staklo i prozore prostorije. Slika se sastoji od komada raznobojnog stakla povezanih olovnim lemovima. Gotov crtež se postavlja u prozorski otvor. Ranije se ova tehnika koristila u ukrašavanju srednjovjekovnih gotičkih katedrala. Trenutno popularan u uređenju interijera
________________________________________________________________________________________________________
Tehnika. A secco
Opis. Zidno slikarstvo, izvedeno, za razliku od fresaka, na tvrdom, osušenom malteru, ponovo navlaženo. Boje za ovu tehniku utrljaju se na biljno ljepilo, jaje. Glavna prednost u odnosu na fresku je tempo, koji vam omogućava da slikate veću površinu po radnom danu nego sa freskom. Ali u isto vrijeme, ova tehnika nije toliko izdržljiva.
_____________________________________________________________________________________________________
Epilog
Monumentalno slikarstvo je prešlo dug put nastajanja, razvoja i usavršavanja zajedno sa čovječanstvom za nekoliko hiljada godina. Ova umjetnost će živjeti sve dok ljudi zadrže osjećaj za ljepotu i potrebu da ukrašavaju sve u čemu smo u interakciji tokom života. Monumentalno slikarstvo je nesumnjivo veoma važna istorijska vrijednost. Zahvaljujući njegovoj dugovečnosti, različite generacije ljudi i nacija mogu naučiti mnogo o životu svojih predaka, o istoriji izgubljenih civilizacija, o religijskoj kulturi i mnogim drugim istorijskim činjenicama. Stoga je važno čuvati predmete ove umjetnosti, stalno ih obnavljati. Preduzeće "Meander" ima kvalifikovane stručnjake i umetnike za restauraciju monumentalnog slikarstva. Izvodimo radove bilo koje složenosti, uključujući i slikarstvo.
Restauracija slikarstva. Velika crkva Zimskog dvora i Zlatni salon. Anichkov Palace. Izradio "Meander"
MONUMENTALNA UMJETNOST – ovo nije umjetnička forma, već rod, „porodica“, uključujući arhitektonske strukture, skulpturalne spomenike, reljef, zidno slikarstvo, mozaike, vitraže itd. Objedinjujući princip je učešće u stvaranju monumentalna slika izražavajući i propagirajući dominantne ideje svog vremena, svoje epohe. Arhitektonske strukture monumentalne umjetnosti su crkvene crkve, palače, spomen-cjeline (na primjer, na Poklonnoj brdu). Odlikuje ih poseban uzvišen karakter. Namijenjeni su za važne kultne ili svjetovne ceremonije i rituale koji postavljaju ljude na ujednačene reakcije i jednoglasnost. Arhitektonske strukture i ansambli umjetnički organiziraju prostor za ljudske aktivnosti.
Arhitektonski prostor je pravo okruženje za sinteza umetnosti- uglavnom slikovni - skulpture, slike, grafike itd. monumentalna skulptura- to su spomenici, spomenici, skulpturalni kompleksi koji ili dopunjuju i obogaćuju arhitekturu ili samostalno izražavaju i promoviraju monumentalnu sliku, ali ne bez pomoći arhitekture (postament, organizacija mjesta oko spomenika). monumentalno slikarstvo- ovo je panel, slika, mozaik, vitraži. Sadržaj radova monumentalnog slikarstva usklađen je sa namjenom i monumentalnim značenjem odgovarajućeg arhitektonskog kompleksa. Neophodna povezanost sa arhitekturom određuje originalnost žanrovske klasifikacije monumentalnog slikarstva prema mestu u arhitekturi (spoljašnja ili unutrašnja, zidna ili plafonska slika - plafon itd.). Materijal i tehnika u kojoj su radovi izrađeni (freska, tempera, mozaik, bronza i dr.) takođe su od značaja u klasifikaciji. monumentalne grafike- zidna grafička slika uključena u stvaranje monumentalne slike.
Dakle, pored monumentalne slike, objedinjujući princip za monumentalnu umjetnost je veza sa arhitekturom.
Šta je sadržajna osnova monumentalne slike? Koja je svrha njegovog uticaja na gledaoca? Na mnogo načina, odgovor je sadržan u etimologiji pojma "monumentalni": od latinskog "monument" (spomenik) i "moner" (podsjetiti, nadahnuti, pozvati). Monumentalna umjetnost se fokusira na masovnu percepciju i nastoji utjecati na emocije i misli mnogih ljudi, organizirati ih u određenom smjeru. Ona sebi postavlja zadatak da odvede osobu izvan uskih granica, granica njegovog privatnog "ja" i da je uvede u "veliki svijet". Ovaj “veliki svijet” je ljudski kolektiv, ljudska rasa, struktura univerzuma, kosmos. “Veliki svijet” karakterizira razmjera prikazanog prostor i vrijeme. U monumentalnoj umjetnosti prostor gravitira ka beskonačnosti (kao primjer mogu poslužiti zlatne pozadine vizantijskih mozaika). Izbjegava historijsku i geografsku određenost prostora, orijentiranog prema neposrednom okruženju, naseljenom žanrom. Vrijeme ovdje teži takvom trajanju da je teško izmjeriti privatni ljudski život. Često ostavlja utisak zaustavljenog vremena, bezvremenosti, večnosti. Priključujući se tako „velikom svijetu“, osoba osjeća svoj značaj, razmjer. Uzdižući se do najvišeg, univerzalnog, osoba istovremeno rastvara svoju individualnost u tome.
Monumentalnu umjetnost karakterizira određeno stalno okruženje postojanja. Uz rijetke izuzetke, djela monumentalne umjetnosti ne nalaze se u muzejima, već su dio arhitektonske i prirodne cjeline od velikog javnog značaja. Ovo je umjetnost stvaranja ulica i trgova trajno postojeće arhitektonsko-prostorno okruženje i dizajniran je za stalnu komunikaciju sa mnogim, često istim ljudima (stanovnicima iste regije, grada, itd.) u različitim fazama njihovog života. Ovo je posebno razlika između monumentalne umjetnosti i scenske umjetnosti privremeno uređenje monumentalnih svečanosti i izložbenih ansambala izložbi, paviljona i dr.
Uočene karakteristike monumentalne umjetnosti određuju originalnost njenog umjetničkog oblika. Prije svega, teži velikom (ponekad grandioznom) veličina. Karakterizirajući stupanj generalizacije oblika monumentalne umjetnosti, oni obično primjećuju inherentno opštost siluetu i volumen. To je dijelom zbog činjenice da ova umjetnost obično funkcionira na velikim udaljenostima. Otuda takva svojstva kao što je lakonizam umjetničkog jezika, posebna ritam, privlačnost, pojačana "intonacija". Istovremeno, za razliku od scenskih umjetnosti, izbjegava pretjeranu ekspresivnost, miran je, uravnotežen, jasan, jednostavan, cjelovit i veličanstven.
Uobičajeno je razlikovati monumentalnu i monumentalno-dekorativnu umjetnost, čije su varijante monumentalno-dekorativna skulptura i monumentalno-dekorativno slikarstvo i monumentalno-dekorativna grafika. Sve ove vrste likovne umjetnosti ne samo da sudjeluju u stvaranju sintetičke monumentalne slike, već imaju i samostalnu estetsku funkciju – ukrašavanje, ukrašavanje i svoju estetsku vrijednost, različitu od monumentalnosti – ljepotu, lirizam itd. Na primjer, mnogi portretni spomenici pjesnicima, umjetnicima, muzičarima, nastali u 19. vijeku. i u drugoj polovini 20. stoljeća, može se smatrati mostom od herojsko-epske monumentalne plastike do čisto dekorativne skulpture.
"Biografija" monumentalne umjetnosti seže do ljudskih kreacija kamenog doba. Arheolozi već u ovom periodu pronalaze takve vrste sinkretičke aktivnosti primitivnog čovjeka, koje kombinuju materijalni i duhovno-magijski aspekt. Proizvodi ove djelatnosti se definitivno mogu nazvati najstarijim spomenicima ljudske kulture. To su kamene slike Altamire i Lascauxa, misteriozno i ne sasvim razotkriveno kamenje Stounhendža, kamene žene južnoruskih stepa i Sibira, visoko kamenje okomito ukopano u zemlju (do 20 m.), kultnog značaja ( takozvani "menhiri" u Bretanji i drugim područjima) (). Vrhovi monumentalne umjetnosti po pravilu se poklapaju s epohama kada je kolektivna svijest visoko razvijena, a individualna svijest nije dovoljna. Nije slučajno da su sve antičke kulture i kultura srednjeg vijeka težile uglavnom monumentalnom. Moderno doba (posebno od 17. stoljeća) razvija se uglavnom u znaku štafelajne, kamerne umjetnosti. Na prijelazu iz 19. u 20. stoljeće, kada se sama arhitektura pretvorila u dizajnersku (na primjer, u stilu secesije) i bila u opadanju, monumentalna umjetnost je nestala. Pokušaji restauracije monumentalne umjetnosti u 20. i 21. vijeku u svom prijašnjem obliku osuđeni su na propast. Perspektive koje se ovdje otvaraju mogu biti povezane s najnovijim stilovima u arhitekturi.
Evgeny Basin
Monumentalna skulptura se prilično razlikuje od drugih sličnih vrsta umjetnosti. To je zbog činjenice da utjelovljuje ne samo autorovu namjeru, već i veliki istorijski trenutak ili čak punopravni period. U pravilu se takvi spomenici podižu direktno tamo gdje su se odvijale razne akcije, čemu su, zapravo, i posvećene.
Gledajući monumentalne skulpture, gledalac treba da zaobiđe. Činjenica je da, za razliku od slika, kipovi i spomenici izgledaju realističnije. U skladu s tim, morate se upoznati s ovom umjetnošću sa svih stajališta.
Definicija
U moderno doba postoji nekoliko definicija monumentalne skulpture. Prvo, to je spomenik, stela, obelisk ili nešto drugo što je podignuto sa jednom svrhom - da se oda sjećanje na pojedinca koji je učinio mnogo dobrog za grad ili državu.
Drugo, to je skulptura posvećena istorijskim događajima. Obično se uspostavlja na kraju ratova. Postoje slučajevi kada se spomenici podižu u godini godišnjice određenog grada.
U svakodnevnom životu, monumentalna skulptura je svaka statua velikih dimenzija. Ali ova definicija se ne može nazvati naučnom, iako postoji.
Zapravo, monumentalna skulptura je umjetničko djelo posvećeno istorijskim događajima. Takođe se može podići u čast velikih ličnosti. Njegove karakteristične karakteristike su velika veličina i usklađenost sa arhitekturom okruženja.
Masovna publika se smatra ciljnom publikom. Ne može se reći da samo skulpture sa jednom figurom mogu biti spomenici, može ih biti više. Ponekad se stvaraju punopravni borbeni momenti uz sudjelovanje nekoliko ličnosti, oružja i tako dalje.
Istorija monumentalne skulpture
U Rusiji, kao i širom svijeta, umjetnost skulpture se usavršavala vekovima. Prvo je korišteno drvo kao materijal, zatim kamen. Početkom 10. vijeka u Kijevu se pojavilo prvo djelo monumentalne prirode. Ovo je reljef Bogorodice Odigitrije.
Međutim, ne treba pretpostaviti da monumentalna i dekorativna skulptura zapravo potječe iz Kijeva. Činjenica je da su slavenski majstori učili kod talentiranih vizantijskih vajara. A u Vizantiji je dotični tip već bio prilično popularan.
Prve vrste monumentalne skulpture uopšte nisu bile posvećene ljudskoj istoriji. Oni su personificirali ratove između bogova, zaštitnika gradova ili klanova i tako dalje. I samo nekoliko vekova kasnije dolazi do revolucije u svetu ove umetnosti. Pojavljuju se prvi spomenici uz pomoć kojih su planirali ovekovečiti pojedinačne ljude koji su zaista postojali i činili korisne stvari na planeti.
Tehnologija izrade monumentalne skulpture
Prije nego što se spomenička skulptura postavi na mjesto predviđeno za nju, ima puno posla. Postoji nekoliko tehnika proizvodnje, ali svaka od njih ima zajedničke karakteristike. Proces se odvija u 7 faza:
- Napravite skicu na papiru.
- Izrada grafičke skice, koja će prikazati buduću skulpturu sa različitih strana pogleda.
- Izrada malog modela statue od mekog materijala. U pravilu se za to koristi plastelin. Ranije nije bilo moguće pokušati oblikovati malu kopiju, pa su sve skulpture rađene "za novac".
- Izrada radnog modela u kojem autor izračunava sve proporcije, do najsitnijih detalja.
- Proračun proporcija u jednom koordinatnom sistemu. Često se skice izrađuju ponovo, ali već uzimajući u obzir obavljeni posao.
- Početak rada s materijalom. Za centimetar vajar podiže svoju buduću kreaciju.
- Prave se završni pokreti, ispravljaju sitni detalji, poput dlačica, očiju, uglova usana i tako dalje.
Dakle, za stvaranje jedne male statue mogu proći godine ili čak decenije. Uostalom, potrebno je razmisliti o mnogim detaljima kako bi se stvorilo remek-djelo.
Proizvodni materijal
Monumentalna skulptura može biti izrađena od različitih materijala. Pravi genije je u stanju da iskoristi sve što mu je pri ruci. Ali najčešće se koriste sljedeće sirovine:
- Prirodni kamen - mramor ili granit. Prvi vam omogućava da napravite mekše linije i karakteristike, ali je slabo otporan na vlagu. Stoga se za izlaganje statua na ulici češće koristi granit. Proizvodi su isklesani iz velikih blokova.
- Umjetni kamen - kompozit. Ovaj materijal se sipa u kalup. Nakon što se skulptura osuši, postaje potpuno spremna. Po izgledu, proizvodi se malo razlikuju od mermera ili granita, ali su mnogo jeftiniji.
- Metal - bronza, mesing ili bakar. Metoda proizvodnje je slična prethodnoj verziji. Vrući metal se sipa u kalup, a zatim se ostavi da se osuši.
- Gips. Ovaj materijal je najlakši za kipare. Prvo se prah pomiješa s vodom, a zatim se dobijena smjesa izlije u kalup. Proces sušenja odvija se brzo, bukvalno za pola sata.
- Drvo. U ovom slučaju, skulpture mogu biti izrezbarene od monolitnog komada ili izrađene u odvojenim dijelovima.
Izbor materijala fokusiran je samo na želju kipara, samo povremeno se bira u skladu sa zahtjevima kupca proizvoda.
Vrste monumentalnih skulptura
Monumentalna skulptura je beskrajna u svojoj raznolikosti. Može se navesti mnogo primjera koji će biti povezani s ovom umjetnošću. Međutim, postoje vrste prema kojima se klasifikuju monumentalni modeli:
- Memorijal. Ovo je skulptura kojom kreator pokušava nekoga da ovekoveči.
- Spomenik. Ovo je spomenik koji je posvećen istorijskim događajima ili ličnostima.
- Kip- spomenik posvećen pojedincu.
- Stele- vertikalna ploča na kojoj je uklesan natpis ili ugravirani crtež.
- Obelisk- stub koji se sastoji od 4 lica, koja su usmjerena prema gore.
- Monumentalna i dekorativna skulptura. Obavlja dvije funkcije odjednom. Prvo, obilježava događaj ili osobu. I drugo, radi se tako da se uklopi u okolinu, da se s njom uskladi, odnosno za dekoraciju.
- Trijumfalni stupovi, lukovi ili kapije. To su strukture koje se izvode u čast pobjede nad nekim, oslobađanja od ugnjetavanja i tako dalje.
Sasvim je moguće da će se u moderno doba pojaviti talentirani kipari koji će općoj klasifikaciji dodati dodatne tipove. Stoga se lista može smatrati kompletnom tek u ovom trenutku, njeno potencijalno dopunjavanje se ne može poreći.
Primjeri
U svakoj zemlji monumentalna skulptura je prilično rasprostranjena. Primjeri se mogu navoditi neograničeno. To je zbog činjenice da svaka država ima svoju istoriju, svoje važne trenutke, svoje velike ljude. A da bi se znanje prenijelo budućim generacijama, podižu se spomenici i obelisci, statue i spomenici, stele i spomen obilježja.
Kao ruske primjere, razmotrite spomenik Petru 1, koji se nalazi u Sankt Peterburgu. Veliki vajar Falcone radio je na njemu skoro 15 godina.
Takođe morate obratiti pažnju, posvećena je pobedi nad Napoleonom, ali je Aleksandar I odbio da ga izgradi. Međutim, potomci cara su smatrali da je ispravno ovekovečiti ovaj važan istorijski trenutak za Rusiju.
Od stranih monumentalnih skulptura možete uzeti u obzir statuu Marka Aurelija, koja se nalazi u Rimu. Njegovo očuvanje do danas treba smatrati velikim uspjehom. Kada su sve Markove statue pretopljene, ovaj spomenik se smatrao kipom sasvim druge osobe. Stoga ga danas možete pogledati, nakon restauracije izgleda kao nov.
Bronzani konjanik
Općenito, u zemlji je bilo mnogo sličnih statua. Međutim, u srednjem vijeku svi su pretopljeni u razne korisne bronzane proizvode. Konjanička slika Marka Aurelija sačuvana je samo zahvaljujući grešci. Činjenica je da je pobrkana sa kipom Velikog.
Tokom renesanse, spomenik je služio kao pokazni primjer. Mnogi kipari, uključujući talentovanog, pa čak i briljantnog Donatela, obratili su mu se, vođeni njime.
Alexander Column
Aleksandrov stup se pojavio u projektu odmah nakon pobjede nad Napoleonom. Međutim, car nije podržao tu ideju, jer je bio skroman, a nije mu odgovarao ni natpis zahvalnice u čast Aleksandra I. Radovi na obelisku su zaustavljeni.
Kasnije, kada je Carl Rossi preuzeo dizajn Generalštaba, prilagodio je arhitekturu Aleksandrovom stupu. Stoga, 1829. godine, Nikolaj I nije imao izbora nego da prihvati projekat. Nažalost, njegov razvoj nije povjerio Rosiju, već Montferrandu.
Aleksandrov stup je napravljen od crvenog granita. Njegov vrh je ukrašen anđelom. To je najviša trijumfalna kolona na svijetu. Također, njegova karakteristika je da ispod njega nema temelja ili ojačanja šipova. Izdrži samo zahvaljujući preciznom proračunu.
Zgrada Admiraliteta
U Sankt Peterburgu je izveden prema crtežima Petra I. Njegova izgradnja počela je 1704. godine. Nakon 7 godina, u središtu fasade zgrade izgrađena je kula, čiji je toranj bio ukrašen malim čamcem.
Zgrada Admiraliteta u Sankt Peterburgu jedna je od glavnih zgrada grada. To je zbog činjenice da se sa njim ukrštaju tri glavne ulice. Glavna fasada je duga 407 metara. U blizini se nalazi skulpturalni ukras koji uključuje nekoliko kipova i stupova.
Zaključak
Na ovaj ili onaj način, monumentalna skulptura zauzima važno mjesto u umjetnosti. Fotografije raznih trijumfalnih skulptura, statua ili spomenika krase stranice mnogih istorijskih knjiga. Neke skulpture se čuvaju u privatnim kolekcijama, ali se i one s vremena na vrijeme prikazuju na izložbama. Međutim, uglavnom se svi spomenici nalaze na ulicama gradova i svi se sa njima mogu besplatno upoznati.
- (lat. monumentalis, od monumentum spomenik). 1) vezano za spomenik; trajna. 2) slavan, slavan, ostavljen nakon smrti osobe, kao spomenik njegovoj aktivnosti, genije. Rječnik stranih riječi uključenih u ruski jezik. Čudinov ... Rečnik stranih reči ruskog jezika
MONUMENTALNO, monumentalno, monumentalno; monumentalno, monumentalno, monumentalno (knjiga). 1. Grandiozno veličanstven; impresivna snaga (o arhitektonskim strukturama). Monumentalna zgrada. 2. trans. Čvrst u...... Objašnjavajući Ušakovljev rječnik
Veliki, veličanstven, sveobuhvatan, grandiozan, čvrst, moćan, dubok Rječnik ruskih sinonima. monumental vidi majestic 2 Rječnik sinonima ruskog jezika. Praktični vodič. M.: Rus... Rečnik sinonima
MONUMENTALNO, oh, oh; lan, lan. 1. puna O umjetnosti: koje se odnose na stvaranje spomenika, spomenika, na dizajn arhitektonskih objekata. monumentalna umjetnost. monumentalna skulptura. Monumentalno slikarstvo (zidno slikarstvo). 2.… … Objašnjavajući Ožegovov rječnik
monumentalno- oh, oh; lan, lan 1) Pun veličine, zadivljujući svojim proporcijama i značajem (o arhitektonskim spomenicima, građevinskim konstrukcijama, umjetničkim djelima itd.). Monumentalna kolonada. Monumentalna zgrada...... Popularni rečnik ruskog jezika
Aplikacija. 1. odnos sa imenicom. spomenik koji sam s njim povezivao 2. Impresivan po veličini, snazi; grandiozno, veličanstveno. 3. trans. Sadržajno, dubokog sadržaja. Objašnjavajući rečnik Efremove. T. F. Efremova. 2000... Savremeni objašnjavajući rečnik ruskog jezika Efremova
Monumentalna, monumentalna, monumentalna, monumentalna, monumentalna, monumentalna, monumentalna, monumentalna, monumentalna, monumentalna, monumentalna, monumentalna, monumentalna, monumentalna, monumentalna, ... ... Oblici riječi
monumentalno- monumentalne; ukratko oblik posteljine, platna... Ruski pravopisni rječnik
monumentalno- kr.f. spomenik / lan, spomenik / lan, lan, lan; spomenik/više… Pravopisni rečnik ruskog jezika
Aja, oh; lan, lan, lan. [lat. monumentalis] 1. Impresivna snaga, veličina; grandiozno, veličanstveno. Moja zgrada, struktura. 2. Veliki, čvrsti (o osobi, njenom izgledu itd.). M. man. Moja figura. Moja poza…… enciklopedijski rječnik
monumentalno- veličanstveno... Rječnik stranih riječi priredio I. Mostitsky
Knjige
- Istorija Petra Velikog, A. Brikner, Monumentalno delo poznatog ruskog naučnika profesora A. G. Briknera posvećeno je najzanimljivijem dobu ruske istorije - periodu vladavine Petra Velikog. Djetinjstvo i mladost Rusa... Kategorija: Rusija u 17. - ranom 18. vijeku Izdavač: AST, Astrel, OGIZ,
- Pravila Svetih Apostola i Svetih Otaca sa tumačenjima, Aleksej Aristin, Monumentalno delo - izdanje zbirke drevnih izvora kanonskog prava "Pravila Svetih Apostola, Sveti Sabori Vaseljenskih i Pomesnih i Svetih Otaca sa tumačenjima", objavljeno pre ... Kategorija: Vjerski tekstovi Serija: Izdavač: Siberian Bellower, eBook