>

ویلیام بلیک - موارد مورد علاقه. روش برداشت جدید. بازگشت به لندن

18. ویلیام بلیک- شاعر، هنرمند، عارف، بصیر

اگر کانال‌هایی که حواس ما از طریق آن جهان اطراف ما را درک می‌کنند پاک می‌شد، آنگاه هر چیزی که وجود دارد به شکل واقعی خود در برابر انسان ظاهر می‌شد، یعنی به عنوان یک جوهر نامتناهی. در این میان، انسان به درون خود عمیق‌تر و عمیق‌تر می‌رود و تنها از شکاف‌های باریک غار خود می‌تواند تمام دنیای موجود را ببیند.

ویلیام بلیک "ازدواج بهشت ​​و جهنم"

چنین ترکیب غیرمعمولی از طیف گسترده ای از استعدادها به این واقعیت منجر شده است که او در فرهنگ جهانی متمایز است. بینش‌ها و بینش‌های عجیب به او سوژه‌های واضحی برای نوشتن می‌داد که می‌توانست آن‌ها را بر روی کاغذ تجسم کند که گویی از زندگی است. او اولین کسی بود که کار در این ژانر را آغاز کرد نقاشی باطنیو پیشرو هنرمندان کیهانی مدرن بود.

ما در مورد ویلیام بلیک صحبت می کنیم که در سال 1757 در لندن در خانواده یک تاجر به دنیا آمد. چندین کلاس را به پایان رساند دبستان، اما عمدتا تحصیلات او در خانه بود. پدر و مادر پروتستان خداترس بودند و به همین دلیل کتاب مقدس بر آن تأثیر گذاشت نفوذ قویبر روح شکننده ویلیام شاید به همین دلیل است که اشعار کتاب مقدستا پایان دوران او، آنها منبع اصلی الهام او بودند. سرگرمی مورد علاقه ویلیام از اوایل کودکی، طراحی مجدد حکاکی هایی بود که خدایان و قهرمانان یونان باستان را به تصویر می کشیدند. مدتی در کلاس های نقاشی نیز شرکت کرد، اما تلاش زیادی برای آن نکرد و فقط آنچه را که دوست داشت ترسیم کرد. علاقه او به شعر تقریباً به همان زمان برمی گردد. و هنگامی که ویلیام 15 ساله بود، والدینش او را برای تحصیل نزد یک حکاکی فرستادند.

کار دقیق یک حکاکی که اجازه کوچکترین اشتباهی را نمی داد، به بلیک سخت کوشی و دقت را آموخت و در سن 21 سالگی با تسلط بر این حرفه شروع کرد. کار مستقل. در سال 1778 ، بلیک شروع به تحصیل در آکادمی سلطنتی هنر کرد ، چهار سال بعد با دختری بدون تحصیل ازدواج کرد ، که با این وجود معلوم شد که دستیار ضروری در تمام امور او است ...

سرنوشت از همان ابتدا با بلیک مهربان نبود. هیچ کس نمی فهمید و نمی خواست شعرهای او را منتشر کند. اولین مجموعه شعر او در سال 1783 منتشر شد، اما در میان خوانندگان محبوبیت نداشت. پس از آن، بلیک دیگر کتاب‌هایش را به همین ترتیب با هزینه شخصی منتشر کرد و آنها را با حکاکی‌های خود همراه کرد.

علیرغم این واقعیت که اشعار و نقاشی های بلیک در طول زندگی او هیچ محبوبیتی نداشتند، گویی توسط پررافائلیت ها - حامیان جنبش در نقاشی انگلیسی اواسط 19thقرن، نشان دادن خویشاوندی معنوی خود با هنرمندان فلورانسی آن دوران رنسانس اولیه. امروز بلیک به شایستگی در بین ده شاعر برتر انگلستان قرار دارد. اشعار او به دو گروه غنایی و عرفانی تقسیم می شود. گاهی اوقات به نظر می رسد که مکمل یکدیگر هستند ...

ویلیام بلیک استعداد رویایی خود را از قبل نشان داد اوایل کودکی. این بیداری با وضعیت خانواده والدین تسهیل شد که به کار روشنفکر سوئدی سوئدنبورگ علاقه نشان دادند و اغلب عصرها در مورد این موضوع صحبت می کردند. ویلیام کوچولو به ویژه نگران داستان های آخرالزمانی بود.

Swedenborg در آن زمان استدلال می کرد که پایان جهان ظرف چند سال فرا خواهد رسید و با ویرانی عظیم همراه خواهد بود.

این امر ویلیام کوچولو را چنان شوکه کرد که ابتدا در رویاهای او و سپس در واقعیت، تصاویر واضحی از آخرین قضاوت، جهنم و بهشت ​​و همچنین رویاهای دیگر ظاهر شد.

اولین توهم بیش از همه او را تحت تأثیر قرار داد: او چهره خدا را در پنجره خانه خود دید، ترسید و فریاد زد. مدتی بعد او فرشتگانی را که در حال استراحت بودند در شاخه های درخت دید، اما واکنش او دیگر چندان خشن نبود. و بار دیگر حزقیال نبی عهد عتیق را در خواب دید که با آرامش روی چمن نزدیک خانه آنها نشسته بود. ویلیام که از پیاده روی برمی گشت، این موضوع را به مادرش گفت، اما او به خاطر خیال پردازی های مسخره اش او را کتک زد.

او آسمان را پر از گل های وحشی دید و تشییع جنازه جن را تماشا کرد. تمام طبیعت به نظر او بی‌درنگ می‌آمد، زنده، ارواح در همه جا شلوغ بودند، حرکت می‌کردند، آواز می‌خواندند و با او ارتباط برقرار می‌کردند. رؤیاهای مشابهی تا پایان روزگار بلیک را همراهی کرد. همه اینها بدون شک بر شخصیت بلیک، افکار، مکالمات و به خصوص کل کار او تأثیر گذاشت. علاوه بر این، بلیک به نقش هدایت کننده فرشتگان در نقاشی خود اعتقاد داشت.

همین واقعیت که چشم اندازهایی در برابر او گشوده می شد، که هرگز آنها را پنهان نمی کرد، دوستان و هم صحبت هایش را ترسانده بود که او را فردی متحول می دیدند و همیشه او را جدی نمی گرفتند. اما بلیک دیوانه نبود، گرچه همیشه روی لبه جنون راه می رفت...

بلیک متعاقباً اسطوره‌شناسی خود را خلق کرد که در آن تصاویری را که رویای آنها را دیده بود و شخصیت‌های کتاب مقدس را با هم ترکیب کرد. مانند هر جای دیگر، نیروهای خیر و شر وجود داشتند که با این حال، یکدیگر را حذف نکردند، بلکه مکمل یکدیگر بودند. بلیک نوشت: «جاذبه و دافعه، فکر و عمل، عشق و نفرت برای وجود انسان لازم است. بلیک در شعر خود "ازدواج بهشت ​​و جهنم" خود را حامی جهنم و حامی شر معرفی می کند، زیرا شر همان انرژی است که در آن "لذت ابدی" وجود دارد.

تحریف و تلفیق در تفسیر خیر و شر موجب ارزیابی‌های انتقادی متعدد و گاه بدخواهانه از کار بلیک شد. اما، با وجود این واقعیت که او اغلب حمله می کرد دین سنتیو اصول اخلاقی که ایجاد کرد، این بدان معنا نیست که بلیک یک فرد بی دین بود. او دیدگاه های منحصر به فرد خود را در مورد مسیحیت در «ازدواج بهشت ​​و جهنم» که قبلاً ذکر شد، بیان کرد. بلیک در این اثر به جملاتی از این قبیل اشاره می‌کند: «زندان‌ها از سنگ‌های قانون ساخته شده‌اند. خانه های فاحشه خانه از آجرهای مذهبی ساخته شده است. کاترپیلار بهترین برگ ها را آلوده می کند، کشیش پاک ترین شادی ها را آلوده می کند.

بلیک عیسی را نه به عنوان یک فیلسوف یا مسیح، بلکه به عنوان یک مسیح معرفی می کند کارگر خلاق، که بالاتر از هر ستایش و قانون و منطق و حتی اخلاق بود.

بلیک از رواقی گری مذهبی و فداکاری بیزاری داشت که آن را با سرکوب نشاط مرتبط می دانست. همین انزجار در او ناشی از هرگونه سرکوب هر آزادی - نژادی و نابرابری اجتماعی. بلیک طرفدار عشق آزاد بود و تا دویست سال آینده دیدگاه های مشابه هیپی ها را پیش بینی می کرد. دومی خود را در این واقعیت نشان داد که شاعر مخالف اشکال قانونی ازدواج بود و مبانی مسیحی مربوطه را محکوم می کرد. با وجود این، او خود را نمی توان به بی بند و باری جنسی متهم کرد.

دو قرن بعد، ویلیام بلیک توسط کلیسای کاتولیک گنوسی به عنوان قدیس شناخته شد. و در سال 1949، جایزه بلیک به دلیل مشارکت او در این زمینه تاسیس شد هنر مذهبی. متأسفانه، قبر بلیک اکنون گم شده است، اما در سال 1957 بنای یادبودی در کلیسای وست مینستر لندن به یاد بلیک و همسرش کاترین سوفیا ساخته شد.

از کتاب اسرار غیبی NKVD و SS نویسنده پرووشین آنتون ایوانوویچ

1.1.4. جورج گورجیف - فیلسوف و عارف. گئورگی ایوانوویچ گورجیف در 28 دسامبر 1877 در الکساندروپل قفقاز به دنیا آمد. پدرش یونانی و مادرش ارمنی بود. علیرغم چنین تنوع خونی، خانواده گورجیف با خانواده باستانی بیزانس Palaiologos مرتبط بودند.

از کتاب زندگی. عشق. خنده. نویسنده راجنیش باگوان شری

تنها شاعر عشق و خنده - باگوان، در دنیایی که با نفرت و دشمنی، غم و حسرت وسواس دارد، به نظر می رسد تو تنها خواننده عشق و خنده هستی. آیا این سرگرم کننده نیست؟ جالب است، اما کسی باید آن را شروع کند. ما می خواهیم جهان کمتر جدی و حساس تر باشد -

از کتاب فیثاغورث. جلد دوم [حکیمان شرق] نویسنده بیازیرف گئورگی

شاعر - عارف دور از مسیرهای پرمخاطره در میان لانه های خواب آلود - آنقدر حلقه دار، آنقدر کم بالدار... در چنین زمینه ای مبارزه سیاسیزرتشت بزرگ شد، درس خواند و بالغ شد. وقتی مرد جوان پانزده ساله بود، چهار بزرگترش

از کتاب جنگل شمن نویسنده سرکین ولادیمیر پاولوویچ

خرچنگ ها: شاعر و خرچنگ خرچنگ گرفتن خرچنگ "خرچنگ" است. معلوم نیست چه کسی این فعل را اختراع کرده است. همه شکارچیان و خرچنگ ها او را می شناسند. اما هیچکس در شهر به جز بازرسان محیط زیست از آن استفاده نمی کند. به نظر می رسد این اصطلاح توسط خود خرچنگ ها ایجاد شده است. نه از روی عمد، در محل کار. و نه

از کتاب آواتارهای شامبالا توسط ماریانیس آنا

ARTIST-PROPHET در 9 اکتبر 1874 در پایتخت سنت پترزبورگ مردی به دنیا آمد که مقدر بود در طول زندگی خود به یک افسانه تبدیل شود. نیکلاس کنستانتینوویچ روریچ - استاد نقاشی، مسافر، باستان شناس، نویسنده، معلم معروفو شخصیت عمومی,

از کتاب 2012: ما یک انتخاب داریم! نویسنده ناشناخته SHRI RAM KAA KIRA RAA

با هنرمند رویایی Eliam Blessings از Eliam آشنا شوید من واقعاً از افتخار بزرگ بودن بخشی از این مهم ترین و زیباترین پروژه سپاسگزارم. همکاری با Kira Raa و Shri Ram Kaa یک هدیه واقعی بوده است. از طریق این پروژه من توانستم هدایای خود را ارائه دهم و

برگرفته از کتاب NOVELLINO, STANCES, PARALLELES نویسنده کوتولین سرگئی الکسیویچ

برگرفته از کتاب جادوگران و شفا دهندگان قرن بیست و یکم نویسنده برگریز النا ویاچسلاوونا

1. روزی روزگاری هنرمندی به تنهایی زندگی می کرد، هنرمند سریوژا لازارف در سن پترزبورگ زندگی می کرد و به باطنی گرایی علاقه داشت... و به او علاقه مند بود. اما او توجه زیادی به او نکرد: او می نوشید، گوشت می خورد (همانطور که خودش اعتراف می کند)، سیگار می کشید و جنسیت زن را تحقیر نمی کرد (من فکر می کنم اینطور است). یک بار با او اجرا کردم

از کتاب کابالا نویسنده منتظر آرتور ادوارد باشید

VII. ویلیام پستل افسانه‌های زیادی درباره طبیعت فلسفی یا بهتر است بگوییم غیبی پیرامون نام ویلیام پستل وجود داشت و افسانه‌ای که در بین مردم وجود داشت به تعداد آنها اضافه شد. در آن این راهب صلح دوست، هرچند تا حدی کودکانه در کسوت یک با شکوه ارائه شده است.

از کتاب خودت را با علامت تولد پیدا کن نویسنده کواشا گرگوری

فقط در مورد زنان، گربه یک عارف است کمترین عنصر در دنیای زنان، عنصر عرفان است. البته، شما می توانید برای مدت طولانی در مورد عظمت تئوسوفی هلنا بلاواتسکی (07/31/1831) یا دستاوردهای معنوی هلنا روریچ (01/31/1879) صحبت کنید، اما فکر می کنم همه قانع نشوند. با این. قابل اعتمادتر

برگرفته از کتاب عرفان در زندگی افراد برجسته نویسنده Lobkov Denis

ایلیا رپین: هنرمندی که مرگ را ترسیم کرد نقاشی های هنرمند بزرگ روسی ایلیا افیموویچ رپین (24 ژوئیه 1844 - 29 سپتامبر 1930) جادویی و اسرار آمیز به حساب می آیند. اعتقاد بر این است که این هنرمند یک روانشناس بود و آثار خود را با قدرت بی سابقه ای شارژ می کرد. نقاشی افسانه ای او

برگرفته از کتاب معنای پنهان زندگی. جلد 1 نویسنده لیوراگا خورخه آنجل

میخائیل وروبل: هنرمند شخصی هنرمند شیطان، که نام خود را تقریباً در همه انواع و ژانرهای هنرهای زیبا تجلیل کرد، میخائیل الکساندرویچ وروبل (5 مارس 1856 - 1 آوریل 1910)، به حق یک عارف واقعی از هنر، ناشناخته در نظر گرفته می شود. و

برگرفته از کتاب تماس با جهان های دیگر نویسنده گوردیف سرگئی واسیلیویچ

D. S. Gusman هنر و هنرمند بین مفاهیم "هنر" و "هنرمند" برای ما همان ارتباطی وجود دارد که بین مفاهیم "ایده آل" و "ایده آلیست"، "عدالت" و "وکیل"، "علم" و " دانشمند» و غیره. آرمان به لطف آرمان گرایان و با وجود آنها چنین است و

از کتاب چرا کار. حقایق بزرگ کتاب مقدس در مورد کسب و کار شما توسط تیموتی کلر

3.2 والری برایوسوف شاعر رسوا شده بر اساس داستان وی. گوبانوف، "معجزات ارتدکس در قرن بیستم،" 2000. من اهل شهر Tver هستم. یک روز نشسته بودم و چای صبحگاهی می خوردم و مرده ای را با پخش موسیقی از پشت پنجره ها می بردند. پدرم از من خواست تا بفهمم کی مرده است؟ و من در آن زمان بسیار کوچک بودم

از کتاب طالع بینی. از گذشته تا حال. چگونه حالت شادی را به هم نزدیک کنیم؟ نویسنده مازووا النا

از کتاب نویسنده

عارف سخت کوش گره شمالی - در عقرب، گره جنوبی - در ثور در چه کسی بودید زندگی گذشته. گذشته شما با فعالیت های علامت ثور مرتبط است. این بدان معنی است که در زندگی های گذشته شما به کار دهقانی و بسیاری از مشاغل یقه آبی تسلط داشتید. شما می توانید یک کشاورز باشید

ویلیام بلیک - نویسنده انگلیسی، قلم زنی و هنرمندی که در اواخر قرن 18 و اوایل قرن 19 می زیسته است. امروزه او را یکی از برجسته ترین چهره های خلاق دوران رمانتیک می دانند. او در طول زندگی اش شناخته نشد، اما امروز از کمک های او قدردانی می شود و دیگر هیچ کس او را دیوانه نمی داند. در مورد زندگی و کار این فرد شگفت انگیزدر این مقاله در مورد آن صحبت خواهیم کرد.

ویلیام بلیک: بیوگرافی. دوران کودکی

در کودکی پدرش نقاشی هایی با موضوعات یونانی برای پسرش خرید و پسر به سرعت به کپی کردن آنها علاقه مند شد. این آثار میکل آنژ، رافائل، دورر بود که او را با او آشنا کرد فرم های کلاسیک. ویلیام بیشتر و بیشتر به نقاشی علاقه مند شد و والدینش تصمیم گرفتند یک هنرمند را برای درس استخدام کنند. با این حال، در این کلاس‌ها، پسر فقط آنچه را که دوست داشت، مطالعه می‌کرد و همه چیز را نادیده می‌گرفت.

مطالعات

در سال 1772، ویلیام بلیک شاگرد جیمز بسیر، حکاکی معروف شد. این آموزش پس از 7 سال به پایان رسید؛ در این سال این هنرمند مشتاق قبلاً 21 سال داشت. آموزش او این حق را به او داد که به عنوان یک حکاکی حرفه ای در نظر گرفته شود. در این مدت، او با کپی کردن نقاشی های دیواری گوتیک کلیساهای لندن، از جمله ابی وست مینستر، تجربیات بسیار ارزشمندی به دست آورد.

در سال 1779، بلی تحصیلات خود را در آکادمی سلطنتی، واقع در نزدیکی استرند آغاز کرد. تحصیل رایگان بود، اما دانش آموزان مجبور بودند ابزار و لوازم خود را بخرند. در اینجا بلیک شروع به استدلال علیه "سبک ناتمام" می کند هنرمندان مد(نمونه بارز کار روبنس است). خود هنرمند جوان وضوح و دقت کلاسیک را ترجیح می داد خلاقیت اولیهرافائل و میکل آنژ.

ازدواج

در سال 1780، زمانی که شورش های شهر بدنام لندن آغاز شد، بلیک، به گفته شاهدان عینی، در آن شرکت کرد و از جمله کسانی بود که به زندان نیوگیت یورش بردند. اگرچه برخی از بیوگرافی نویسان این هنرمند ادعا می کنند که او به طور تصادفی به جمعیت پیوست.

دو سال پس از این اتفاقات، بلیک با کاترین بوچر آشنا می شود که قرار است همسر او شود. در این زمان، این هنرمند در تلاش است تا از یک رابطه ناموفق که پایان آن امتناع دختر از ازدواج با او بود، بهبود یابد. بلیک داستان عشق نافرجام خود را برای کاترین تعریف می کند و سپس می پرسد که آیا دوست دخترش برای او متاسف است یا خیر. در پاسخ، "بله" را می شنود و پاسخ می دهد: "پس دوستت دارم." عروسی آنها در کلیسای سنت مری (Battersea) برگزار شد. کاترین بی سواد بود و به جای امضا روی سند ازدواجش صلیب گذاشت. اصل این کاغذ هنوز در کلیسا نگهداری می شود. زن به تکیه گاه و تکیه گاه شوهرش تبدیل می شود که علیرغم شکست های مکرر به او اجازه تسلیم نمی دهد.

در سال 1783، ویلیام بلیک اولین مجموعه خود را با عنوان طرح های شاعرانه منتشر کرد. اشعار موجود در آن اغلب شامل داستان های کتاب مقدسو تصاویر

یک سال پس از این، پدر هنرمند می میرد و ویلیام با استفاده از پول موروثی، چاپخانه ای باز می کند و همکاری با ناشر جی. جانسون را آغاز می کند. خانه این مرد محل ملاقات دائمی روشنفکران از جمله مخالفان بود. بلیک با بسیاری از آنها آشنا شد.

روش برداشت جدید

در سال 1788، ویلیام بلیک شروع به آزمایش با نقش برجسته کرد. این هنرمند در حال توسعه روش جدیدی است که متعاقباً از آن برای طراحی کتاب‌های خود و همچنین برای تصویرسازی کتاب مقدس، شاهکار اصلی خود استفاده خواهد کرد.

در واقع، بلیک یک انقلاب واقعی در زمینه چاپ ایجاد کرد و روند تولید آن را تغییر داد. علاوه بر این، نقش برجسته ابداع شده توسط این هنرمند موفقیت تجاری و شهرت را برای خالق آن به ارمغان آورد.

اما بلیک در کار خود فقط به این روش حکاکی اکتفا نکرد و از روش های محبوبی مانند اینتالیو استفاده کرد.

مشکلات با مسئولان

ویلیام بلیک که شعرهایش در طول زندگی اش کمتر از نقاشی هایش محبوبیت داشت، در سال 1800 به همراه همسرش به فلفام (ساسکس) نقل مکان کرد. اندکی قبل از این، این زوج دختری به دنیا آوردند که تل نام داشت، اما کودک زنده نماند. بنابراین، بلیک وارثی نداشت.

در همان زمان، رابطه این هنرمند با مقامات بدتر می شود. در سال 1803، زمانی که بلیک با سرباز جان اسکافیلد درگیر شد، درگیری به اوج خود رسید. پس از این، ویلیام نه تنها به حمله، بلکه به بیان سخنان فتنه انگیز و فتنه انگیزی که نام پادشاه را بدنام می کرد، متهم شد. اسکافیلد این اتهامات را تایید کرد. با این حال، هیئت منصفه بلیک را بی گناه تشخیص داد و روزنامه ها این پرونده را ساختگی خواندند.

در سال 1804، این هنرمند به لندن بازگشت و شروع به تصویرسازی "اورشلیم"، جاه طلبانه ترین اثر خود کرد. در این زمان، او نمایشگاه خود را افتتاح می کند، جایی که همه می توانند نسخه های او از تصاویر کتاب های محبوب را خریداری کنند. اما این ایده با شکست به پایان رسید - حتی یک نقاشی فروخته نشد.

بلیک در سال 1818 کار بر روی تصویرسازی کتاب ایوب را آغاز کرد. پس از آن، این نقاشی ها بود که راسکین را خوشحال کرد.

سالهای آخر و مرگ

کتاب‌های ویلیام بلیک با موفقیت‌های متفاوتی فروخته می‌شوند و در میان حلقه‌های بزرگی از خوانندگان محبوبیت خاصی ندارند، اگرچه توسط هنرمندان فردی تحسین می‌شوند. این وضعیت در طول زندگی خالق ادامه داشت.

بلیک آخرین سالهای زندگی خود را در فواره کورت گذراند و به کار خود ادامه داد. حتی در روز مرگش به تصویرسازی برای دانته مشغول بود. همسرش کنارش نشسته بود و اشک می ریخت. با توجه به این موضوع، هنرمند از زن خواست که یخ بزند و پرتره او را نقاشی کرد و گفت که برای همیشه یک فرشته برای او باقی خواهد ماند. پس از اتمام نقاشی، بلیک آن را کنار گذاشت و شروع به خواندن اشعار و سرودها کرد. او ساعت 6 بعد از ظهر درگذشت و به همسرش قول داد که برای همیشه پیش او بماند. این هنرمند در همان قبرستانی که پدر و مادرش آرامش پیدا کردند به خاک سپرده شد. جایی بود به نام Bunhill Fields.

پس از مرگ همسرش، کاترین خانه دار خانه تاتم شد. این شخص بود که پس از مرگش، بسیاری از دست نوشته ها و نقاشی های بلیک را دریافت کرد. صاحب خانه برخی از آنها را بدعت دانست و آنها را سوزاند.

امروزه محل دقیق دفن این هنرمند مشخص نیست، زیرا گورستان تسطیح شده و تنها یک چمن در جای آن باقی مانده است. با این وجود، این مکان به مکانی برای زیارت برای طرفداران و تحسین کنندگان استعداد بلیک تبدیل شد.

ایجاد

ویلیام بلیک همیشه تمایل زیادی به اسطوره سازی داشته است. خلاقیت او در دوره اولیهبه تصاویر کتاب مقدس متوسل شد، اما به تدریج شروع به دور شدن از آنها کرد و اسطوره ها و نمادهای خود را ایجاد کرد.

در عین حال، آثار اولیه شاعر و هنرمند به معنای واقعی کلمه دم از عصیان و عصیان علیه اصول اساسی دینی می‌زند. نمونه بارز آن ازدواج بهشت ​​و جهنم است که در آن شیطان به عنوان شخصیت اصلی مبارزه با قدرت خدا ظاهر می شود. به تدریج، ایده های انسان گرایانه، و همچنین مضامین رستگاری، ایثار و بخشش، در آثار بلیک شروع به تسلط می کنند. با این وجود، رد اقتدارگرایی دین سنتی همچنان باقی است.

چنین دیدگاه‌هایی نمی‌توانست همرزمان خداترس او را خشنود کند، به همین دلیل است که آثار این شاعر و هنرمند از محبوبیت کمی برخوردار بود.

آثار

علیرغم عدم پذیرش عمومی، ویلیام بلیک به کار خود ادامه می دهد. آثار او به تدریج منتشر می شود. پربارترین سال در این زمینه سال 1793 است که 5 کتاب او به طور همزمان منتشر شد: "دروازه های بهشت"، "آمریکا"، "چشم انداز دختران آلبیون"، "اروپا"، "کتاب اوریزن". . بعداً مجموعه "آوازهای تجربه" ظاهر می شود. در صفحات این کتاب ها، شاعر با انحراف از تعصبات مذهبی، اما فعالانه به نمادهای کتاب مقدس روی می آورد، بحثی فعال با خداوند متعال انجام می دهد. جای تعجب نیست که این آثار طرفداران او را افزایش ندادند. اما شکست باعث توقف شاعر نشد و بلیک به نوشتن ادامه داد.

او با استفاده از روش توسعه یافته، برای تمام کارهایش تصویرسازی می کرد. این حکاکی‌ها بعداً کمتر از اشعار شاعر محبوبیت پیدا کردند، اما سرنوشت بلیک برای دیدن آن نخواهد بود.

"کمدی" اثر دانته

در سال 1826 این هنرمند دریافت کرد سفارش بزرگبرای یک سری حکاکی برای نسخه جدید " کمدی الهی" متأسفانه بلیک به دلیل مرگش در سال 1827 نتوانست کار را به پایان برساند. او تنها در یک سال موفق به ساخت چندین طرح آبرنگ و 7 چاپ شد. با این حال، حتی آنها تحسین را برانگیخت و یکی از آنها نام گرفت بزرگترین دستاوردهایهنرمند

شایان ذکر است که این تصاویر به معنای واقعی کلمه تصویری از آنچه در شعر اتفاق می افتد نیست. در عوض، آنها به طور انتقادی درباره این رویدادها تجدید نظر می کنند و به ما اجازه می دهند جنبه های اخلاقی و معنوی جدیدی از کمدی را ببینیم.

با توجه به عدم تکمیل پروژه طرح نهاییبلیک ناشناخته ماند. و به گفته اکثر محققان، برخی از نتایج را می توان تنها با آشنایی با کل مجموعه نقاشی ها انجام داد.

چاپ ها و طرح های ایجاد شده تنها قسمت اول کمدی را به تصویر می کشد که به جهنم اختصاص دارد. هنرمند فرصتی برای شروع تصویرگری برزخ و بهشت ​​نداشت. این شرایط درک معنای تمام خلقت را دشوارتر می کند. با این وجود، این کار او در کمدی الهی بود که بیشترین شهرت را برای بلیک به ارمغان آورد و او را به عنوان یک هنرمند تجلیل کرد.

یک شخصیت غیر معمول و شگفت انگیز

شاعر ویلیام بلیک نه تنها به خاطر خلاقیت غیرمعمول، بلکه به خاطر شخصیت بسیار اسرارآمیزش جلب توجه می کند. نکته شگفت انگیز این است که او را نمی توان یک هنرمند بالغ، یا شاعر یا فیلسوف نامید. واقعیت این است که نقاشی او برخلاف قانون پذیرفته شده عمومی است ، شعر هنجارها را نقض می کند به انگلیسیو فلسفه ناسازگار است و همیشه منطقی نیست.

با این حال، همه اینها با هم یک خالق باشکوه و باشکوه ایجاد کردند. بلیک خستگی ناپذیر سعی در درک قوانین جهان و همچنین درک و توصیف معنویت داشت. آثار او تلفیقی از شعر، فلسفه و طراحی است. چنین چیزی در هنر بشری دیده نشده است.

اما این یکی راه غیر معمولخودبیانگری به نویسنده این امکان را می‌دهد تا دیدگاه خود را نسبت به جهان، دین و انسان به وضوح و روشن‌ترین شکل بیان کند. آثار بلیک نشان می دهد که او دارای دنیای درونی بسیار ظریف و عمیقی بوده است. درک او از واقعیت او را از هم عصرانش متمایز می کرد. او با ظرافت این دنیا را حس می کرد و سعی می کرد این حس را به اطرافیانش منتقل کند. متأسفانه چیزی که او را به یک خالق بزرگ تبدیل کرده بود، درک او را برای اطرافیانش دشوار می کرد. دیدگاه های بلیک آنقدر متفاوت بود که به سادگی نمی توانستند او را درک کنند و بپذیرند.

ویلیام بلیک: نقل قول ها

در اینجا برخی از مشهورترین اظهارات نویسنده آمده است:

  • حقیر مانند ماهی به آب نیازمند تحقیر است، همانطور که پرنده به هوا نیاز دارد.
  • گاوآهن و گاری را بر استخوان مردگان بران.
  • «برهنگی زن را خدا آفریده است».
  • «کسی که بخواهد، اما عمل نکند، آفت ایجاد می‌کند».

شاعر انگلیسیو هنرمند، عارف و بصیر.

ویلیام هرگز به مدرسه نرفت و در خانه تحصیل کرد - او توسط مادرش آموزش داده شد.

پدر و مادر پروتستان و بسیار بودند مردم مذهبی، بنابراین تمام زندگی من قوی استجهان بینی بلیک تحت تأثیر کتاب مقدس بود.


آدم و حوا در نزدیکی جسد هابیل. 1825



ویلیام بلیک و ویژنرهای بریتانیایی

معمار بزرگ 1794



حتی در کودکی، بلیک کپی می کرد داستان های یونانیاز نقاشی هایی که پدرش برای او خریده بود. پدر و مادرش با پشیمانی از نرفتن او به مدرسه، او را به درس هنر فرستادند. آثار اولیه ویلیام نشان از آشنایی او با آثار بن جانسون و ادموند اسپنسر دارد. در همان زمان شروع به شعر گفتن می کند.


پیچ و تاب عاشقان. 1827



در سال 1778 بلیک وارد آکادمی سلطنتی هنر شد و در آنجا به یک جانباز تبدیل شد سبک کلاسیکعصر رنسانس بالا. اولین مجموعه اشعار بلیک، طرح های شاعرانه، در سال 1783 منتشر شد. پس از آن، شاعر چندین "نسخه خطی منور" ایجاد کرد و اشعار و نقاشی های خود را با دستان خود بر روی یک صفحه مسی حکاکی کرد.

ویلیام بلیک نماینده برجسته عصر رمانتیسم است که سهم زیادی در توسعه ادبیات انگلیسی قرن نوزدهم داشت. بلیک که نه تنها یک شاعر اصیل، بلکه یک حکاکی و طراح ماهر بود، توسط معاصرانش شناخته نشد.



شناخت بلیک به عنوان یک نویسنده خیلی دیرتر به او رسید - در قرن بیستم، زمانی که مجموعه کامل آثار او در سال 1966 منتشر شد. تا این لحظه، فقط دوستان نزدیک او خبره و تحسین کننده استعداد او بودند که به طور دوره ای آثار ویلیام را با هزینه شخصی منتشر می کردند.

اولین کتاب بلیک، طرح های شاعرانه، افتتاح شد دوره جدید V ادبیات انگلیسی، اولین پرستویی بود که با ظهور آن عروج واقعی شعر رمانتیسم در انگلستان تا آن زمان خفته آغاز شد. در طرح های شاعرانه اثری از عرفان نبود. بنابراین، خواننده در «آواز دیوانگی» خود را با «دیو پنهان شده در ابر» مقایسه می‌کند و این استعاره‌ای بیش نیست، اما در اواخر و صرفاً آثار عرفانیشاعری که قبلاً در مورد «کودکی که روی ابر نشسته است» یا درباره «برادرم جان، آن نابغه شیطانی که در ابری سیاه پوشیده شده و ناله‌های بلند می‌فرستد» خوانده‌ایم.

کتاب بعدی - مجموعه "جزیره در ماه" - آغاز یک دوره عرفانی در آثار بلیک است. «جزیره ای در ماه» طنزی است درباره گروهی آماتور و تنبل که در خانه خانم و آقا متیو جمع می شدند. در عین حال، این کتاب شامل چندین غزل زیبا است که از دیگر دست نوشته های بلیک شناخته شده نبود. اشعار دیگری نیز در آن وجود دارد که بعدها توسط او در کتاب «آوازهای معصومیت» وارد شده است.

ویلیام بلیک در 12 اوت 1827 در بحبوحه کار خود بر روی تصویرسازی برای کمدی الهی درگذشت. مرگ او ناگهانی و غیرقابل توضیح بود.


شعر بلیک حاوی ایده هایی است که برای رمانتیسیسم بنیادی خواهند شد، اگرچه در تقابل های آن پژواک عقل گرایی دوران قبل هنوز احساس می شود. بلیک جهان را تجدید و حرکت ابدی می دانست که فلسفه او را شبیه ایده های فیلسوفان آلمانی دوره رمانتیک می کند. در عین حال، او فقط می توانست آنچه را که تخیلش آشکار می کرد، ببیند. بلیک نوشت: "دنیا چشم انداز بی پایان فانتزی یا تخیل است." این کلمات پایه های کار او را مشخص می کند. دموکراسی و انسان گرایی او در یکی از «امثال جهنم» به طور کامل تجسم یافته است: «بالاترین عمل این است که دیگری را بر خود مقدم داشته باشی». تحسین بلیک از امکانات ذهن انسان ثابت است: "یک فکر بی نهایت (بزرگ) را پر می کند. رباعی معروف او از «پیش‌گویی‌های بی‌گناهی» تقریباً شامل تمام ایده‌های رمانتیسم است:

ابدیت را در یک لحظه ببین
دنیای عظیم- در یک دانه شن،
در یک مشت - بی نهایت
و آسمان در جام گل است.

یک ساعت و یک ابدیت، یک دانه شن و جهان، یک مشت و یک بی نهایت، یک گل و یک آسمان با هم تضاد دارند. در عین حال، "بهشت" را می توان به عنوان چیزی که بر فراز کل جهان ایستاده است، به عنوان نشانه ای از خالق درک کرد. اما زمان، مکان، انسان و خدا نه تنها مورد مخالفت بلیک هستند، بلکه مانند رمانتیک‌های آلمانی با هم مرتبط هستند: هر فردی ذره‌ای از جهان‌شمول را در خود دارد: همانطور که یک دانه شن ذره‌ای از بی‌نهایت را مجسم می‌کند، جوهره نیز این است. در یک پدیده منعکس شده است.

اژدهای قرمز بزرگ و همسر خورشید. 1810

تضاد دنیای بلیک به ویژه در چرخه های شعر "آوازهای معصومیت" و "آوازهای تجربه" به وضوح بیان می شود. بدیهی است که تصادفی نیست که اولین چرخه در سال انقلاب فرانسه و دومین چرخه در دوره ترور ژاکوبن ظاهر شد. در مقدمه چرخه اول، کودک می خواهد ترانه ای در مورد بره بخواند و شاعر آهنگ های خنده دار می نویسد تا همه در روحشان تعطیلاتی داشته باشند. این چرخه شامل شعر «بره» است. بره کوچولو، چه کسی تو را خلق کرد؟ - نویسنده در سطر اول می پرسد. "لباس لذت" و "صدای لطیف" او شاعر را لمس می کند. او در بره (بره) صمیمیت با عیسی مسیح را می بیند:

بره کوچولو،
من به شما می گویم:
این به نام شما است
زیرا او تماس می گیرد
خودت به عنوان بره
(گوشت بره).

تصاویر درخشان زیبا که تحت الشعاع عیسی قرار گرفته اند در اولین چرخه ظاهر می شوند. در مقدمه چرخه دوم می توان تنش و بلاتکلیفی را که در این دوره در جهان به وجود آمد احساس کرد، نویسنده وظیفه دیگری را مطرح می کند، «ببر» در اشعار ظاهر می شود. صدای ملایم و لباس های شگفت انگیز بره با آتشی که ببر را به تصویر می کشد، در تضاد است و "در جنگل شب" می سوزد: در آنجا نه تنها به ویژه روشن است، بلکه احساس وحشت ایجاد می کند. شاعر دوباره این سوال را مطرح می کند که آتش شب را چه کسی آفرید؟ چه کسی قدرت ایجاد "تقارن وحشتناک" را داشت؟ پاسخ شگفت آور است: او که بره را آفرید شما را آفرید؟

اما برای شاعر این سؤال حل شده است: خالق قادر است کل جهان را بیافریند، پر از تناقض. برای بلیک، جهان یکی است، هرچند متضاد متضاد است. این ایده برای رمانتیسیسم اساسی خواهد شد



برادسکی، آهنگ معصومیت

مهم‌ترین مجموعه‌های غزلی بلیک عبارتند از: ترانه‌های بی‌گناهی (1789) و ترانه‌های تجربه (1794). رمانتیک‌ترین بخش کار بلیک «کتاب‌های نبوی» او است که در شعرهای بدون قافیه (که بعدها توسط دبلیو ویتمن تقلید شد) سروده شده است: شعر «دختران آلبیون» (1793)، شعرهای «آمریکا» (1793) )، "اروپا" (1794)، "اولین کتاب ژورایزن" (1794)، "کتاب آکانیا" (1795)، "کتاب لوس" (1795)، "شفت ها، یا چهار زوآ" ( 1804)، "میلتون" (1808)، "اورشلیم; ظهور آلبیون غول پیکر" (1820). پراهمیتبرای توسعه دیدگاه های رمانتیک انقلابی بلیک، کار او بر روی اشعار " انقلاب فرانسه"(1790) و "ازدواج بهشت ​​و جهنم" (1798).«مضمون ستمگر به عنوان یک لایت موتیف تهدیدآمیز در سراسر کتاب‌های نبوی بلیک وجود دارد.



لالایی. موسیقی و اجرا: بوریس لوی. اشعار: ویلیام بلیک.

تصویر شوم ژورایزن قابل توجه است - یک مستبد سرد و بی رحم مرگبار که فعلاً همه موجودات زنده را به بردگی گرفته است. نیروهای آتش، نور، آزادی - لوس، اورک، فوزون - علیه او شورش می کنند.» بلیک قاطعانه معتقد بود که مردم در نهایت پیروز خواهند شد، که اورشلیم «روی خاک سبز انگلستان ساخته خواهد شد» - جامعه ای منصفانه و بی طبقه. در آینده.

بلیک تأثیر قابل توجهی داشت فرهنگ غربیقرن XX. آهنگ "اورشلیم" با اشعار بلیک سرود غیر رسمی بریتانیا به حساب می آید.

هماهنگی طبیعت، به نظر او، تنها پیش بینی هماهنگی بالاتری بود که یک شخصیت کل نگر و معنوی باید ایجاد کند. این اعتقاد همچنین اصول خلاقانه بلیک را از پیش تعیین کرد. برای رمانتیک ها، طبیعت آینه روح است، برای بلیک بیشتر شبیه کتاب نمادها است. او نه به رنگارنگی منظره و نه برای اصالت آن ارزشی قائل نیست، همانطور که برای روانشناسی ارزشی قائل نیست. همه چیز در اطراف او در پرتو درگیری های معنوی و در درجه اول از طریق منشور درک می شود درگیری ابدیدید مکانیکی و آزاد. او در طبیعت همان انفعال و مکانیک بودن را آشکار می کند زندگی اجتماعی. بنابراین، جهل، خلوص، خلوص معنوی، طبیعی بودن محدوده عاطفی و مجازی قسمت اول چرخه را تعیین می کند - برای بلیک این به هیچ وجه فقط نوعی بهشت ​​گمشده نیست. فکر او پیچیده تر است - شاید به طور کامل در تصویر یک کودک گم شده و پیدا شده منتقل شود که هم در "سرودهای جهل" و هم در "سرودهای دانش" ظاهر می شود.

زوج. کلمات قصار. آثار برگزیده

زودتر از اشتباهات یک انسان عاقل الگو بگیرم تا یک احمق پر از پیروزی و موفقیت. او در تمام زندگی خود سعی کرد از قوانین پیروی کند - در نهایت، آن احمق یک احمق باقی ماند. قتل، به عنوان یک قاعده، نه در تناسب احساسات غیرقابل کنترل، بلکه بر اساس قصد سوءو کاملا آرام

تواضع را باید از گوسفند بیاموزی!

برای اینکه کوتاه کردن موهایم راحت تر شود، پدر مقدس؟

در بهشت ​​روی زمین به اندازه کافی رنج کشیدم،

اگر در جهنم قرار می گرفتم بهتر بود.

کارشناس کسی است که عاشق فحاشی است، اما مطمئناً فرد ساده ای نیست. اگر جزییات را قربانی کنید، کل چه خواهد شد؟

نه یونان و روم، نه بابل و مصر در خاستگاه هنرها و علوم قرار نداشتند. برعکس آنها را تعقیب و نابود کردند.

کسی که نتواند حقیقت را در نگاه اول تشخیص دهد هرگز آن را نخواهد فهمید.

برخی از مردم هرگز متوجه نقاشی نمی شوند مگر اینکه در گوشه ای تاریک آویزان باشد.

ظلم بدترین بیماری است: همه بیماری های دیگر از آن سرچشمه می گیرند.

او به طور برده ای از قوانین پیروی کرد - چه احمقی! و بالاخره برده قوانین شد.

تنها کسانی که این مسیر را طی می کنند، یعنی افراد خلاق می توانند به بیراهه بروند. و یک فرد معمولی، حتی اگر سبک زندگی درستی داشته باشد، هرگز هنرمند نخواهد بود. یک نابغه فقط از طریق آثارش می تواند خود را نشان دهد.

"دوست چیز کمیاب است!" - در زمان های قدیم آنها عاشق تکرار بودند،

و اکنون همه با هم دوست هستند: جایی برای قرار دادن آنها وجود ندارد!

بهشت و جهنم با هم متولد شدند.

توانایی غافلگیر شدن و تحسین شدن اولین قدم برای رسیدن به دانش است، در حالی که شک و تمسخر اولین گام برای انحطاط است. کسی که هرگز در اندیشه خود به بلندی های بهشتی صعود نکند، نمی توان آن را هنرمند دانست.

فقط ذهن می تواند هیولا بسازد - قلب از این کار ناتوان است. با تلاش برای راضی کردن افراد بد سلیقه، فرصت راضی کردن افراد بد سلیقه را از دست می دهید. خوشمزه. راضی نگه داشتن همه سلیقه ها در یک زمان غیرممکن است.

هدف عاقل وضوح است، اما احمق ساکت است

فتنه احمقانه او را گیج می کند.

تقلید از یک استاد بزرگ بهتر از صد هنرمند درجه سه است.

هر چه کمتر گفته شود، گویاتر به نظر می رسد.

هوشمندانه ترین افکار به ذهن کسانی می رسد که هرگز آنها را یادداشت نمی کنند.

افرادی هستند که معتقدند اگر هر روز تکرار نکنند که خورشید از مشرق طلوع می کند، از غرب طلوع می کند.

کسی که در شجاعت ضعیف است در حیله گری قوی است.

اگر سعی کنید دشمنان خود را راضی کنید، ممکن است دوستان خود را آزار دهید. غیرممکن است که همه را در یک لحظه راضی کنیم.

مشکلات بسیج می شوند، موفقیت ها آرام می شوند.

برای تولد شاعر، هنرمند و عارف ویلیام بلیک آماده کرده ایم گشت کوتاهاز پنج مکاشفه عرفانی اصلی استاد که کار او را به چند مرحله تقسیم می کند.

یکی از نفرت انگیزترین و جنجالی ترین شاعران دوران معاصر در لندن به دنیا آمد و فقط آموزش های سطحی دریافت کرد.

این باعث نشد که خالق آینده چندین مجموعه شعر واقعاً نمادین را ایجاد کند که تأثیر آنها امروز نیز احساس می شود. حتی بیت‌نیک‌ها نیز از آثار بلیک الهام گرفتند: آلن گینزبرگ و باب دیلن آثار زیادی خلق کردند که از اشعار و حکاکی‌های بلیک سرچشمه می‌گرفت.

خود شاعر نیز از عرفان الهام گرفته است. تقریباً تمام حکاکی‌های بلیک نتیجه رؤیایی است که او را ملاقات کرده است.

ترانه های بی گناهی و تجربه


Songs of Innocence در سال 1789 منتشر شد. این چرخه اشعار مملو از تصاویر و نمادهایی است که عمدتاً توسط ایده های سنتی مسیحیت دیکته شده است. اما هر تصویر یک طرح دوم نیز دارد: کودکی که مجموعه برای او نوشته شده است، به نظر می رسد ایده مردی است که با خدا گفتگو می کند. ویلیام بلیک این کتاب را با حکاکی های خودش به تصویر می کشد. بیشترنقاشی ها یکی از اولین دیدهایی است که شاعر دریافت کرده است.

اژدهای سرخ


این تصویر سزاوار بحث جداگانه است. ویلیام بلیک مجموعه ای کامل از آبرنگ ها را با الهام از کتاب مکاشفه نقاشی کرد. در این نقاشی، بلیک یک اژدهای قرمز بزرگ (تجسم شیطان) را به تصویر کشید که در یک تجربه عرفانی برای او ظاهر شد و بر فراز یک هیولای هفت سر از اعماق دریا. «اژدهای قرمز بزرگ» یکی از معروف‌ترین و در عین حال ترسناک‌ترین آثار این هنرمند است.


سرهای ارواح


این نام سریال است طرح های مدادیبلیک که توسط او به درخواست اخترشناس جان وارلی اجرا شد. شخصیت‌های اصلی شخصیت‌های اسطوره‌ای هستند که برای هنرمند ظاهر می‌شوند. کل مجموعه، که در سال 1818 منتشر شد، هنوز مورد توجه جدی بسیاری از متخصصان است.

کتاب شغل




ترکیبات بلیک برای تصویرسازی کتاب ایوب، در طرح کلینزدیک به سنتی تاریخ کتاب مقدس. اما علاقه اصلی به نقاشی ها است که به ما امکان می دهد در مورد کل اثر به عنوان نوعی گزارش شخصی هنرمند در مورد تجربیات عرفانی خود و جستجوهای دنیای معنوی صحبت کنیم.


کمدی الهی


کار روی تصویرسازی برای کمدی الهی هرگز کامل نشد. با این وجود، حکاکی هایی که بلیک از این دوره خلق کرده است، به درستی اوج خلاقیت استاد تلقی می شود. ویلیام بلیک در حین تکمیل صحنه‌های جهنم درگذشت - و چشم‌اندازهایی که در پیش‌بینی دریافت کرد مرگ خود، به خصوص روشن.

P.S. نام من ویلیام بلیک است.



شعر من را می دانی؟

عرفان ویلیام بلیک

دنیا را در یک دانه شن ببینید
و تمام کیهان در تیغه ای از علف جنگل است،
بی نهایت را در کف دست خود نگه دارید
و در لحظه ای زودگذر ابدیت است...
ویلیام بلیک

"به مدت چهل سال وجود نداشت یک روزتا به تخته مسی دست نزنم. حکاکی کاری است که من آن را آموختم، نباید سعی می کردم با کار دیگری زندگی کنم. آسمان من برنج است و زمین من آهن.» این همان چیزی است که ویلیام بلیک رنج کشیده در آغاز قرن نوزدهم درباره خود نوشت. یکی از اتاق ها به عنوان اتاق نشیمن برای او و کیت و دیگری اتاق خواب، آشپزخانه، دفتر و کارگاه بود. تقریبا هیچ چیز وجود نداشت. زن یک لباس ساده و کهنه پوشیده بود. "به دلیل ناملایمات بی پایان، او مدتهاست که زیبایی سابق خود را از دست داده است، به جز آن چیزی که به او عشق می بخشید و چشم های سخنگو، درخشان و سیاه."

کتابکار. ویلیامبلیک


بلیک ویلیام (11/28/1757 - 08/12/1827)، نقاش، حکاکی، شاعر انگلیسی. او هنر نقاشی و حکاکی را در لندن نزد جی.بزایر (J. Bezaire) قلم زنی خواند (از 1771)، در آکادمی هنر (1778) حضور یافت و تحت تأثیر جی. فلاکسمن قرار گرفت. در کار بلیک، که اشعار خود را با آبرنگ و حکاکی تصویر کرد ("سرودهای جاهلیت"، 1789، "آوازهای دانش"، 1794، "کتاب ایوب"، 1818-1825، "کمدی الهی" اثر دانته. ، 1825-1827 و آثار دیگر)، روند رمانتیسم به وضوح در آن منعکس شد هنر انگلیسی اواخر هجدهم- ربع اول قرن نوزدهم: جذب استاد به داستان های رویایی، تمثیل و نمادگرایی عرفانی، متوسل شدن به بازی جسورانه و تقریباً دلخواه خطوط، راه حل های ترکیبی تیز.


67% 4

بلیک ویلیامگردباد عاشقان. فرانچسکا دا ریمینی و پائولو...

بلیک ترکیب بندی و پرسپکتیو سنتی را رد می کند؛ فرم های خطی نفیس آثار نقاش تصوری از جهان دیگر را برمی انگیزد. این سبک خود منعکس کننده بینش عرفانی منحصر به فرد هنرمند از جهان است که در آن واقعیت و تخیل با هم ادغام می شوند.

بلیک که حرفه ای حکاکی و تصویرگر کتاب بود، استعداد خود را در شعر و در نقاشی های عرفانی و نمادین بسیار قدرتمند بیان کرد. دنیای معنویاز نظر ویلیام بلیک مهمتر از دنیای مادی به نظر می رسید و او یک هنرمند واقعی را پیامبری می دانست که دارای عطای الهی از بینش در ذات چیزها است. بلیک در فقر زندگی کرد و در 12 اوت 1827 ناشناس درگذشت. در حال حاضر، ویلیام بلیک را به حق یکی از استادان بزرگ هنر و ادبیات انگلیسی، یکی از درخشان ترین و اصیل ترین نقاشان زمان خود می دانند.

ویلیام بلیک تصویرسازی برای "کمدی الهی" دانته. "جهنم"

ویلیام بلیک تصویرسازی برای "کمدی الهی" دانته. "جهنم"

ویلیام بلیک (eng. William Blake؛ 28 نوامبر 1757، لندن - 12 اوت 1827، لندن) - شاعر و هنرمند انگلیسی، عارف و بینا.

اکنون، تقریباً دویست سال بعد، آشکار شده است که آثار ویلیام بلیک برای معاصران او در نظر گرفته نشده است. تمام زندگی خود را خلق کرد و به نوادگانش روی آورد و ظاهراً خودش نیز از این امر آگاه بود. مشاهده بی‌تفاوتی کامل معاصران او باعث ناامیدی قابل‌توجهی شد. او گفت: «آثار من در بهشت ​​بهتر از زمین شناخته می‌شود.» و به امید احترام و توجه فرزندانش به خلقت ادامه داد. امروز با نگاهی کلی به آثار او می توان فهمید که او چقدر از نسل خود، شاید یک قرن و شاید بیشتر جلوتر بوده است. دو قرن از زندگی او می گذرد، شاید بتوان گفت دو قرن از فراموشی او، و تنها امروز ویلیام بلیک به یک بت واقعی تبدیل می شود. به عنوان مثال، در بریتانیای کبیر، شعر "اورشلیم" او تقریباً به دومین سرود ملی تبدیل شد و در آمریکا، نمایشگاهی از نقاشی ها و حکاکی های او که در سال 2001 در موزه متروپولیتن نیویورک برگزار شد، با موفقیت بزرگی روبرو شد. امروزه کتاب‌های بلیک در تعداد زیادی از کشورها از جمله روسیه منتشر می‌شوند و در قفسه‌ها فرو نمی‌روند. تعداد ترجمه ها در حال افزایش است.



100% 1

پدیده بلیک

چیزی که مردم را در مورد بلیک جذب می کند نه تنها خلاقیت او، بلکه او نیز هست شخص مرموز. او مجذوب سرنوشت خلاقانه عجیب و خارق العاده اش می شود. ویژگی اصلیخود زندگی خلاقاین بود که بلیک نه شاعر خاصی بود و نه یک هنرمند خاصو نه یک فیلسوف خاص. علاوه بر این، آثار ادبی او اغلب در تضاد با هنجارهای زبان ادبی انگلیسی است، نقاشی او اغلب با قوانین پذیرفته شده عمومی در تضاد است، و فلسفه او همیشه سازگار و منطقی نیست. با این حال، اگر همه آثار او را با هم در نظر بگیریم، آنها چیزی باشکوه، چیزی جادوگر و باشکوه را نشان می دهند. به طور کلی، آثار خلاقانه او نشان دهنده یک کاملیت کاملاً مشخص است؛ آنها نتیجه یک جستجوی طولانی، سرسخت و عمیق برای یک روح خلاق و با استعداد هستند. بلیک را می توان در درجه اول به این دلیل قدردانی کرد که او سعی کرد به بسیاری از قوانین این جهان نفوذ کند و خود معنویت را درک کند و آموزش دهد.



33% 7

او این کار را با نوشتن انجام داد آثار ادبی(در شعر و نثر)، با تکمیل تصاویر متعدد برای درک بهتر. چنین دستگاه ادبیکه ترکیبی از فلسفه، ادبیات و نقاشی است، هرگز دیده نشده است. او خاص است و حتی پس از ویلیام بلیک، افراد کمی قادر به چنین زهد خلاق بودند (به ویژه خلیل جبران را پیرو فنون ویلیام بلیک می نامند). با این حال، باید اعتراف کرد که دقیقاً چنین تکنیک فوق العاده ای است خود بیان خلاقمؤثرترین راه برای ویلیام بلیک برای بیان عقاید نبوی خود، برای بیان دیدگاه روشنگرانه خود در مورد خلوص معنویت است.


83% 2

آثار بلیک به ما نشان می دهد که چقدر عمیق و ظریف است دنیای درونینویسنده. این کاملاً متفاوت از آن چیزی بود که دیگران در آن زندگی می کنند، که مشخص می کند خود بلیک چگونه بود و او چگونه بود ماموریت خلاق. ما به وضوح متوجه می‌شویم که فردی که به چنین سطحی از ابراز وجود دست یافته است، می‌تواند فراتر از مرزهای متعارف آگاهی انسانی، فراتر از کار حواس و ذهن برود. تنها کسی که کاملاً در میل به معنویت، برای قوانین آن، برای وجود آن غرق شده باشد، قادر به چنین رهایی از قراردادها و درک عمیق واقعیت است. این سطح جهان بینی ویلیام بلیک است. این یک سؤال کاملاً منطقی را ایجاد می کند: آیا او خود دارای چیز خاصی نبود که به او اجازه می داد جهان را با چشمانی متفاوت ببیند - پیچیده تر و متنوع تر، آیا او در این زمینه بیشتر نبود. سطح بالاآگاهی انسان، به عبارت دیگر، آیا او واقعاً خودآگاهی معنوی نداشته است که بتواند این گونه خلق کند، اجازه دهد جهان اطرافش از طریق خود آنچنان بگذرد؟


67% 3

خلوص معنویت ویلیام بلیک، فارغ از قید عقل گرایی و جزم گرایی خشک، تنها او نبود. روش خلاقانه، بلکه در طرز تفکر او، وضعیت او، او جوهر درونی. او شاعر "برای همه" نبود و ظاهراً برای این تلاش نکرد. او برای کسانی نوشت که مانند خودش به موضوعات معنویت توجه داشتند. او به تقدیر الهی شاعر اعتقاد داشت، به این دلیل که از بالا الهام می گرفت، به رسالت خود به عنوان یک پیامبر، دعوت به بازکردن "چشم به درون" مردم را باور داشت. به هر حال، ویلیام بلیک آن را تا انتها طی کرد تا راه را برای کسانی که او را دنبال می کنند روشن کند. حاصل راه او، آثار او به عنوان چراغ های راهنما برای جویندگانی بود که می خواهند از عقاید، عقاید و قراردادهای بی اثر و کور به اوج معنویت برسند.

ویلیام بلیک در طول زندگی خود موفق شد آثار زیادی در زمینه نقاشی و ادبیات خلق کند. علاوه بر این، باید توجه داشت که برخلاف دیگر هنرمندان قلم مو و کلام، مهارت های خلاقانه او با افزایش سن کاهش پیدا نکرد، بلکه بهبود یافت. تا پایان عمرش، شاهکارهای واقعاً کارش از قلم و قلم او بیرون آمد، به عنوان مثال، کار "لاکون" یا تصویرسازی برای "کمدی الهی" دانته، جایی که ویلیام بلیک هم عمق تفکر ادبی و هم سهولت را در آن نشان داد. تسلط بر قلم مو، که قبلا در او مشاهده نشده بود.

در تاریخ ادبیات جهان، ویلیام بلیک را اولین شاعر رمانتیک انگلیسی می دانند. آنچه قابل توجه است رنگ آمیزی بی سابقه حالات نویسنده، غیرقابل پیش بینی بودن و ناتوانی او در درک و تطبیق هر آنچه که او بیان کرده است در ماست. گاه خلقیات سرکشی در او می لغزد و سپس به عرفان دینی تبدیل می شود. نقوش غنایی او با اسطوره شناسی و نمادگرایی فیگوراتیو ترکیب شده است. درک معصومانه و شادمانه او از جهان متعاقباً به نوعی عرفان برخورد نیروهای خیر و شر و بهشت ​​و جهنم تبدیل می شود. نظام اساطیری او پیچیده است تصاویر نمادینو تمثیل ها برای مدت طولانینامفهوم باقی ماند و غیرقابل کشف تلقی شد. اکنون دانشمندان شروع به نزدیک شدن به راه حل کرده اند.


50% 5

اعتراف بلیک

اعتقاد بر این است که سال 1863 آغاز به رسمیت شناختن ویلیام بلیک و رشد علاقه به او بود. در این زمان الکساندر گیلکریست زندگی نامه ای به نام زندگی بلیک منتشر کرد. اندکی پس از آن، اشعار اولیه بلیک که قبلاً هرگز منتشر نشده بود منتشر شد و او را به عنوان یک شاعر رمانتیک غنایی تثبیت کرد. حکاکی‌های بلیک که قبلاً ناشناخته بود، متعاقباً کشف شد و تأثیر زیادی بر توسعه به اصطلاح سبک آرت نوو گذاشت. در سال 1893، ییتس همراه با الیس، یک جلد سه جلدی را منتشر کرد که در آن زمان کاملترین نسخه از آثار بلیک بود، همراه با آن. بیوگرافی کوتاهشاعر با این حال، علاقه واقعی به کار و شخصیت بلیک در قرن بیستم آغاز شد.


67% 6

در سال 1966 منتشر شد " مجموعه کاملآثار ویلیام بلیک." بلیک نه تنها خود را به عنوان یک بیننده آخرالزمانی، که معمولاً در نظر می‌گرفت، به دنیا نشان داد، بلکه به‌عنوان نویسنده اشارات و کلمات قصار شوخ، به عنوان یک متفکر و منتقد اصیل، بسیار جلوتر از ارتدوکس خود، استخوان‌بندی شده بود. سن.

در مورد روسیه و کشورها اتحاد جماهیر شوروی سابق، نام ویلیام بلیک تنها در سال 1957 پس از جشن گرفتن دویستمین سالگرد تولد وی برای عموم مردم شناخته شد. آثار او سپس هم در نشریات و هم در مجموعه‌های جداگانه ظاهر شد. بلیک به ندرت منتشر شد و بسیاری از آثار او هرگز به روسی ترجمه نشد. فقط می توان امیدوار بود که با گذشت زمان کل میراث آثار او ترجمه شود.


33% 8



60% 9


83% 10


67% 11