کارل بریولوف حقایق جالب از زندگی. هنرمند کارل بریلوف: بیوگرافی، زندگی شخصی، خلاقیت. خلاقیت اولیه برایولوف در ایتالیا

19.06.2019

نقاش بزرگ آینده در 12 دسامبر 1799 در سن پترزبورگ در خانواده هنرمندی که مینیاتورهای شگفت انگیز نقاشی می کرد، پاول برولو، از نوادگان یک هوگنوت متولد شد. آنها در سال 1685 وطن خود را دسته دسته ترک کردند، زمانی که پادشاه لوئیس چهاردهم فرمانی مبنی بر لغو فرمان نانت صادر کرد. زمانی فرا رسیده بود که پروتستان ها در همه جا مورد آزار و اذیت قرار می گرفتند.

سرنوشت خلاق کارل از بدو تولد از پیش تعیین شده بود - پدرش در نسل سوم نقاش بود. 5 پسر او (کارل - وسط) در آکادمی هنر، جایی که او تدریس کرد، تحصیل کردند و نقاش شدند.

کارل سیستم ایمنی بسیار ضعیفی داشت، بسیار بیمار بود و تا سن هفت سالگی تقریباً تمام وقت را در رختخواب سپری می کرد. پدرش که بنا به اعتقاد ماسون بود، معتقد بود که هر دقیقه قطعاً باید با منفعت سپری شود. او خود در تربیت پسران نقش داشت و از آنها خواست که روزانه نقاشی کنند و وظایف قابل توجهی بود. اگر کسی تمام هنجار را برآورده نمی کرد، از ناهار محروم می شد. زمانی که عصبانی بود، برای یک شوخی کوچک پسر را زد و او تمام عمرش از یک گوشش کر بود.

در سال 1809، کارل و برادر بزرگترش بدون آزمون در آکادمی هنر پذیرفته شدند. مربیان به سرعت متوجه شدند که در بین همکلاسی های کارل ، هیچ کس نمی تواند در نقاشی با هم مقایسه شود - همانطور که معلمانش گفتند "مشتگان" جوایزی دریافت کرد و همه را با استعداد و توانایی های منحصر به فرد خود متعجب کرد.

کارل پس از فارغ التحصیلی پیروزمندانه از آکادمی در سال 1821 و دریافت گواهینامه عالی، بازنشسته انجمن تشویق هنرمندان (OPKh) شد و با این بودجه به همراه برادرش به ایتالیا رفت.

برادران به مدت ده ماه به آرامی با توقف در کشورهای اروپایی حرکت کردند و از بسیاری از شهرها دیدن کردند. برایولوف دوازده سال شگفت انگیز از زندگی خود را در ایتالیا زندگی کرد. در این سرزمین پر برکت برای همه هنرمندان، او به عنوان یک نقاش با استعداد جای گرفت. در طول این سال ها، رویدادهای بسیاری در اروپا رخ داد، به ویژه، آنها با مبارزه آشتی ناپذیر بین کلاسیک و رمانتیسم مشخص شدند. برایولوف نیز در آن مشارکت فعال دارد. "نبردهای" اصلی در پاریس اتفاق افتاد، جایی که دیوید و انگر کلاسیک توسط هنرمندانی به رهبری دلاکروا مورد "حمله" قرار گرفتند.

از سال 1789، نقاشان روسیه اجازه ورود به فرانسه را نداشتند - آنها در رم زندگی می کردند. برایولوف مجذوب نقاشی باشکوه رنسانس بود، اما او به دنبال راه خود بود. او به زودی با نقشه های پیشنهادی آکادمی خداحافظی کرد. آثار او «صبح ایتالیایی»، «ظهر ایتالیایی»، «اسب‌زن» و کارهای دیگر او را در ردیف بهترین نقاشان اروپا قرار داد. با این حال، OPH که به او پول پرداخت کرد، باعث سردرگمی شد. کارل در سال 1829 روابط خود را با OPH قطع کرد و از کمک خودداری کرد.

در این زمان، کارل توسط داستانی از زندگی روم باستان جذب شد و سپس صنعتگر ثروتمند A. Demidov به هنرمند پیشنهاد داد که بر اساس این داستان تصویری بکشد. برایولوف این اثر را تقریباً شش سال نوشت. این اثر به نوعی پاسخ نقاش به سوالاتی بود که هنرمندان جوان آن زمان را نگران کرده بود. او به دنبال آشتی دادن کلاسیک و رمانتیسیسم در آثارش بود. نتیجه خیره کننده بود - "آخرین روز پمپئی" یک پیروزی کر کننده در تمام کشورهای اروپایی بود. بوم در پاریس به نمایش گذاشته شد و مدال بزرگ طلا دریافت کرد. سپس هدیه دمیدوف به امپراتور در آکادمی هنر به نمایش گذاشته شد. صف های طولانی صف کشیده اند.

برایولوف به دعوت نیکلاس اول ایتالیا را ترک کرد و عشق خود را پشت سر گذاشت. کنتس یولیا سامویلوا - زیبایی روسی - افسانه هایی درباره رمان های او ساخته شد. از مکاتبات مکرر آنها معلوم است که این یک علاقه بوده است. جولیا موز برایولوف بود، او در بسیاری از نقاشی های او می درخشد.

روسیه با "چارلز بزرگ" که پس از این پیروزی شروع به صدا زدن او کردند، با شادی ملاقات کرد. پذیرایی به افتخار او در برجسته ترین خانه های پایتخت و مسکو برگزار شد. برایولوف با بسیاری از بهترین نمایندگان فرهنگ و هنر ملاقات کرد. دوستی صمیمانه گرم او را با M. Glinka و N. Kukolnik پیوند داد. اما همه چیز به همین راحتی پیش نرفت ... پوشکین نوشت: "برایولوف با اکراه از ترس آب و هوای مرطوب و اسارت باز می گردد." عدم تمایل به بازگشت دلایل خوبی داشت - نیکلاس اول، از خلق و خوی حاکم در اروپا هیجان زده بود، "پیچ ها را سفت کرد." رابطه بین امپراتور و نقاش متشنج بود - برایولوف ذاتاً بیش از حد آزادیخواه بود. در واقع، بسیار تعجب آور است - او حتی یک پرتره از پادشاه روسیه ننوشت، به بهانه های مختلف، اغلب دور از ذهن، چنین دستوراتی را رد کرد - چندین خاطرات از هم عصرانش در این زمینه باقی مانده است.

این هنرمند شروع به خلق بوم "محاصره پسکوف توسط اس. باتوری" کرد که همانطور که او گفت خیلی زود به "آزار از Pskov" تبدیل شد. او آن را هشت سال نوشت و سپس آن را رها کرد. برای ثبت نام در پروفسور Bryullova K.P یک صف بزرگ وجود داشت. شاگردان قدرشناس او عبارت بودند از: چیستیاکوف، شوچنکو، فدوتوف، جی.

زندگی شخصی نقاش بزرگ به نتیجه نرسید. او عاشق امیلی تیم، دختر شهردار ریگا شد. او قبول کرد که همسر او شود، اما قبل از عروسی، امی اعتراف کرد که در برابر آزار و اذیت پدرش تسلیم شده و به رابطه صمیمی با او ادامه داده است. با این حال، جوانان ازدواج کردند. اما پدر امی ازدواج او را سرپوشی برای ادامه این رابطه گرفت. چند ماه بعد این ازدواج باطل شد. "کارل بزرگ" تجلیل شد. شایعات متوقف نشد، او دیگر در بسیاری از کلان شهرها پذیرفته نشد.

این هنرمند اغلب بیمار بود و از مشکلات قلبی رنج می برد. در سال 1849، او روسیه را ترک کرد و از طریق اروپا سفر کرد و در Fr. مادیرا یک سال بعد، برایولوف از اسپانیا دیدن کرد و از آنجا به رم محبوب خود نقل مکان کرد. او با خانواده آنجلو تیتونی، همکار گاریبالدی در مبارزات انقلابی دوست شد.

در 11 ژوئن 1852، K. P. Bryullov این دنیا را در Manziana، واقع در نزدیکی رم، ترک کرد، آب های معدنی وجود داشت که توسط یک پزشک برای او تجویز شده بود ... صبح، هیچ چیز فاجعه را پیش بینی نمی کرد، اما پس از ناهار ناگهان احساس خفگی کرد. و پس از سه ساعت هوشیاری تا آخرین نفس درگذشت.

کارل بریولوف در رم در قبرستان مونت تستاکیو به خاک سپرده شد. بزرگترین نقاش قرن نوزدهم فقط پنجاه و دو بود.

ناتالیا عبداللهوا

کارل پاولوویچ بریولوف دیوارنگار، آبرنگ، نقاش پرتره و نماینده مکتب رئالیسم و کلاسیک روسی است. نقاش بزرگ آینده در خانواده پاول ایوانوویچ بریولوف، آکادمیک و معلم آکادمی علوم سن پترزبورگ، و همسرش ماریا ایوانوونا شرودر به دنیا آمد. کارل ریشه آلمانی-فرانسوی داشت و در کنار او سه برادر و دو خواهر در خانواده بزرگ شدند. کارل بیمار و خجالتی تا سن 7 سالگی به خوبی راه نمی رفت، زیرا اغلب بیمار بود، اما پدرش هر کاری کرد تا پسر را به نقاشی جذب کند و در سال 1809 وارد آکادمی هنر سنت پترزبورگ شد و در آنجا با موفقیت تحصیل کرد. تا سال 1822

مرد جوان نام خانوادگی Bryullo را که برای شنیدن روسی غیرمعمول بود، به Bryullov تغییر داد. کارل با استعداد، باهوش و همه کاره به طور معمول به همکلاسی های خود کمک کرد، توانایی های خلاقانه خود را توسعه داد و با موفقیت از آکادمی هنر فارغ التحصیل شد تا پس از آن برای بهبود مهارت های خود به ایتالیا دعوت شود.

دوره خلاقیت ایتالیا

آثار کارل بریلوف در دوره زندگی ایتالیایی او کاملاً متنوع است و عمدتاً منعکس کننده حالات عاشقانه خالق درخشان است ، فقط پس از بازگشت به روسیه و بلوغ بیشتر ، کارل بریلوف شروع به اختصاص زمان به کارهای جدی تر در سبک کرد. رئالیسم، و یکی از برجسته ترین خلاقیت های هنری او به خودنگاره تبدیل شد. این هنرمند به پرتره علاقه مند شد و یکی از موضوعات اصلی نقاشی او توسط زنان اشغال شد و به لطف آنها با موفقیت الهام گرفت. شما می توانید چندین اثر موفق از یک نقاش با استعداد را به طور همزمان ذکر کنید، در اینجا نقاشی های کارل بریولوف با نام ها آورده شده است:

در کار کارل بریولوف، پیروزی زندگی، زیبایی و لذتی که هنرمند با آن کار خود را انجام داد به خوبی بیان شده است. نقاشی بریولوف "اسبکار" به ویژه در روسیه مورد توجه قرار گرفت که با موفقیت وقار و زیبایی مهار شده زن اسب سوار جذاب را نشان داد و پس زمینه اطراف با موفقیت توسط برایولوف حک شد و تا کوچکترین جزئیات فکر شد.

خلق بوم "آخرین روز پمپئی"

بیشتر آثار کارل بریولوف مملو از شادی، سبکی و هوا است. او همچنین برای اشراف روسی و ایتالیایی آبرنگ می کشید، به نوشتن بوم هایی با موضوعات تاریخی و مذهبی مشغول بود، اما کار کلیدی این دوره بوم معروف این هنرمند بود. آخرین روز پمپئی». ایده این نقاشی پس از بازدید از شهر پمپئی که در اثر فوران وزوویوس به طرز غم انگیزی درگذشت، از نقاش گرفته شد. او تا سال 1833 مشغول نوشتن این تصویر به یاد ماندنی بود و با دقت به توصیف احساسات و عواطف افرادی که تحت تأثیر عناصر غیرقابل کنترل بودند ، که باعث تأیید گسترده شد ، نزدیک شد ، اما در پاریس در طول نمایشگاه رد شد ، اگرچه در آنجا جایگاه بالایی داشت. .

این اثر به سفارش تاجر دمیدوف تا به امروز به زینت موزه روسیه تبدیل شده است. این هنرمند در عین حال مشغول خلق تابلوی «بثشبه» است که پیشینه مذهبی دارد و ناتمام مانده است. کنتس یولیا سامویلوا، موز کارل بریولوف، دقیقاً در دوره ایتالیایی زندگی خود با نابغه آشنا شد و به یکی از مهمترین قهرمانان آثار هنری خود تبدیل شد، جایی که این هنرمند اغلب خود را به تصویر می کشید.

حرفه پترزبورگ

نمایشگاه کارل بریولوف در گالری ترتیاکوف هنوز هم لذت واقعی را برمی انگیزد - همه آثار آبرنگ او با استفاده از لکه های رنگی بزرگ لاکونیک ایجاد شده اند که به دلیل بیان و تضاد ترکیبات آنها را بیان می کند. در همان زمان، خود امپراتور نیکلاس آرزو کرد که برایولوف استاد آکادمی هنر شود و شروع به نوشتن یک تصویر تاریخی به یاد ماندنی کند. یک طرح جالب برای ایجاد آن، داستان محاصره پسکوف توسط پادشاه لهستان استفان باتوری بود، اما نویسنده نتوانست آن را به پایان برساند.

پرتره نویس فاضل شروع به دعوت فعالانه به بهترین خانه های سنت پترزبورگ برای نقاشی آبرنگ با برجسته ترین مقامات شهر کرد که در آن زمان یک شیک خاص به حساب می آمد. بیوگرافی کارل بریولوف در این دوره بسیار غنی است - او پرتره هایی از اشراف را نقاشی می کند، نقاشی های دیواری کلیساهای لوتری را نقاشی می کند و همچنین شروع به نقاشی کلیسای جامع سنت اسحاق می کند. به لطف کار کارل بریولوف، امکان رهایی نابغه ادبیات اوکراینی تاراس شوچنکو از رعیت وجود داشت - برای اینکه به او آزادی بدهد، کارل مجبور شد یک پرتره از ژوکوفسکی بسازد تا بتواند آن را با موفقیت و بسیار گران قیمت در یک فروشگاه بفروشد. مزایده دادگاه هنرمند کارل بریولوف در اواخر دوره کار خود مشغول نوشتن پرتره های سلفی است - 1843، 1848. آنها او را به عنوان مردی خسته، جدی و در حال حاضر مسن نشان می دهند که توانسته چیزهای زیادی را در زندگی ببیند و کارهایش بیشتر می شود. بالغ و جامد

آخرین مرحله زندگی

سالهای زندگی کارل بریولوف به طور کامل نیمه اول قرن نوزدهم را در بر می گیرد و در پایان کار خود، این هنرمند در کار خود تجدید نظر می کند و سعی می کند هیجان رمانتیک تصاویر مشخص زمان خود را به تصویر بکشد. آخرین اثر برایولوف پرتره ای از میکل آنژ لانچی، باستان شناس مشهور ایتالیایی است که در آن هنرمند با دقت شگفت انگیزی ویژگی های روانی و جزئیات قهرمان بوم نقاشی خود را به تصویر کشیده است.

کارل پاولوویچ بریولوف یک پدیده شگفت انگیز برای زمان خود است، ما هنوز از شاهکارهای او در گالری های هنری مختلف لذت می بریم. این هنرمند در طول زندگی خود موفق شد خود را در ژانرهای مختلف امتحان کند و تاراس شوچنکو و پتر فدوتوف بدنام دانش آموزان مورد علاقه او شدند. این نقاش با آثار خود توانست روسیه را به میزان قابل توجهی غنی کند و آثار برجسته بسیاری از هنرمندان دوره بعد در ردپای او ایجاد شد.

دسته بندی

هنرمند، نقاش، نقاشی دیواری، آبرنگ، نقشه کش، نماینده آکادمیک.

عضو آکادمی های میلان و پارما، آکادمی سنت لوک در رم، استاد آکادمی های هنر سنت پترزبورگ و فلورانس، همدست آزاد افتخاری آکادمی هنر پاریس.

برادر الکساندر بریولوف، معمار، نماینده سبک رمانتیسم.

زندگینامه

کارل بریولوف در 12 دسامبر 1799 در سن پترزبورگ در خانواده یک آکادمیک، منبت‌کار و منبت‌کار فرانسوی، پاول ایوانوویچ برولو (برولو، 1760-1833) و همسرش ماریا ایوانونا شرودر (شرودر) به دنیا آمد. که ریشه آلمانی داشت.

از سال 1809 تا 1821 او در آکادمی هنر سنت پترزبورگ نقاشی خواند و شاگرد آندری ایوانوویچ ایوانف بود. دانش آموز درخشان، در کلاس نقاشی تاریخی مدال طلا دریافت کرد. در سال 1820، اولین اثر شناخته شده او، نرگس، به عقب برمی گردد.

در سال 1822، برایولوف با هزینه انجمن تشویق هنرمندان به ایتالیا اعزام شد. او از درسدن، مونیخ بازدید کرد. در رم مستقر شد. ژانر نقاشی: "صبح ایتالیایی" (1823) و "ظهر ایتالیایی" (1827). پس از کپی برداری از نقاشی دیواری رافائل، مدرسه آتن، برایولوف کار بر روی یک نقاشی بزرگ با طرحی تاریخی - آخرین روز پمپئی (1827-33) به سفارش آناتولی نیکولایویچ دمیدوف آغاز کرد. ایده "آخرین روز ..." با مد باستان شناسی که در آن زمان به وجود آمد و با موضوع مرتبط است: در سال 1828، فوران کوچک وزوویوس رخ داد. برایولوف در پمپئی بود و تعدادی طرح را در محل انجام داد: یک منظره، خرابه ها، چهره های متحجر.

در این زمان، او با یولیا سامویلوا، اشرافی از خانواده اسکاورونسکی، یعنی بستگان کاترین اول آشنا شد. پرتره ها: "یو. سامویلوا با یک دانش آموز و یک کودک سیاهپوست، "اسبکار" (1832) و همچنین نقاشی "Bathsheba" (1832) با این مرحله از زندگی برایولوف همراه است.

در سال 1836، پس از سفر از طریق یونان و ترکیه، برایولوف به روسیه - از طریق اودسا به مسکو و چند ماه بعد - به سنت پترزبورگ بازگشت. او در مسکو با A. S. Pushkin ملاقات کرد. پرتره هایی از شاعر و نمایشنامه نویس A. K. Tolstoy و A. A. Perovsky (نویسنده آنتونی پوگورلسکی) می کشد. در سن پترزبورگ، پذیرایی رسمی در آکادمی هنر و پیروزی "آخرین روز پمپئی" در انتظار اوست. این تصویر موفق به بازدید از پاریس (لوور، 1834) شد، جایی که منتقدان پاریسی به سردی از آن استقبال کردند: (از قبل!) دوران دلاکروا و رمانتیسم فرانسوی بود. این نقاشی توسط دمیدوف به نیکلاس اول ارائه شد، او آن را در هرمیتاژ امپراتوری قرار داد و سپس آن را به آکادمی هنر اهدا کرد. در حال حاضر در موزه روسیه است.

سنگ قبر کارل بریولوف در گورستان پروتستان رومی

تا سال 1849، برایولوف در سن پترزبورگ زندگی و کار می کند. او استاد آکادمی هنر، نقاش پرتره شیک است. کلیسای لوتری را در خیابان نوسکی، کلیسای جامع سنت ایزاک (1843-1847) نقاشی می کند، تصویر بزرگی "محاصره پسکوف" (1839-43؛ تمام نشده) را ترسیم می کند.

پرتره های متعدد: Nestor Kukolnik (1836)، V. A. Zhukovsky (1837-38)، I. A. Krylov (1839); Yu. P. Samoilova با یک دانش آموز (1839)؛ "خود پرتره"، (1848).

سالهای گذشته

در سن پترزبورگ، سلامتی برایولوف به شدت بدتر شد. در سال 1849 روسیه را ترک می کند و برای معالجه به جزیره مادیرا می رود. این هنرمند به اسپانیا سفر می کند.

در سال 1850 برایولوف به ایتالیا بازگشت. از مهمترین آثار این دوره می توان به پرتره اعضای خانواده تیتونی و پرتره میکل آنژ لانچی اشاره کرد.

برایولوف در 11 ژوئن (23 ژوئن، طبق سبک جدید) در سال 1852 در شهر مانتسیانا در نزدیکی رم درگذشت. او در گورستان پروتستان Testaccio در رم به خاک سپرده شد.

نفوذ

بریولوف، برخلاف پوشکین و دوستش گلینکا، چنان تأثیر قابل توجهی بر نقاشی روسی نداشت، همانطور که به ترتیب روی ادبیات و موسیقی تأثیر گذاشتند. با این حال، روند روانی پرتره های برایولوف را می توان در همه استادان روسی این ژانر ردیابی کرد: از کرامسکوی و پروف گرفته تا سرووف و وروبل.

· برایولوف شخصاً درخواست آزادی تاراس شوچنکو، شاعر بزرگ آینده اوکراینی را از رعیت داد. برای این منظور، بریلوف به درخواست ژوکوفسکی، پرتره خود را برای خانواده امپراتوری ترسیم کرد، که او در بخت آزمایی دربار بازی کرد. پس از باج، شوچنکو به یکی از شاگردان مورد علاقه برایولوف تبدیل شد.

کارل پاولوویچ بریولوف (12 دسامبر 1799، سنت پترزبورگ - 11 ژوئن 1852، مانزیانا، ایتالیا) - هنرمند روسی، نقاش، نقاشی دیواری، آبرنگ‌ساز، نماینده آکادمیک. عنوان ناگفته "رومانتیک اصلی روسی" در نقاشی به او داده شد.

K. Bryulov. سلف پرتره. حدود 1833

کارل بریولوف در سن پترزبورگ در خانواده پاول ایوانوویچ برولو (برولو، 1760-1833) و همسرش ماریا ایوانونا شرودر که ریشه آلمانی داشت به دنیا آمد. علاوه بر او، خانواده سه پسر و دو دختر دیگر نیز داشتند. کارل از ناحیه گوش چپش کر بود. دلیل این امر در کودکی از پدرش دریافت شد، مردی بسیار سختگیر، سیلی به صورت برخی از رفتارهای نادرست. تا سال 1822، کارل و الکساندر بریولوف نام اجداد خود بریولو را داشتند. و فقط با بالاترین اجازه امپراتور الکساندر اول، آنها نام خانوادگی خود را روسی کردند و به آن پایان روسی "v" اضافه کردند.

K. Bryulov. سلف پرتره. 1823

K. Bryulov. پرتره معمار A.P. برایولوف، برادر هنرمند. 1823-1827

K. Bryulov. پرتره معمار A.P. برایولوف، برادر هنرمند.

در 1809-1822 او در آکادمی هنر نزد A.I. Ivanov، A.E. Egorov، V.K. Shebuev تحصیل کرد. در سال 1821، مدال طلای آکادمی آکادمی به کارل بریولوف برای نقاشی "ظهور سه فرشته به ابراهیم در بلوط مامره" و حق ادامه تحصیل در نقاشی در ایتالیا با هزینه عمومی اهدا شد.

K. Bryulov. ظهور سه فرشته بر ابراهیم در بلوط ممره. 1821

K. Bryulov. پرتره نویسنده و بارونس E.N. ملر-زاکوملسکایا با دختری در قایق. 1833-1835

از سال 1822 تا 1834، به عنوان بازنشسته انجمن تشویق هنرمندان، در ایتالیا زندگی و کار کرد و در آنجا «آخرین روز پمپئی» را نقاشی کرد که جایزه بزرگ پاریس را دریافت کرد. این نقاشی به سفارش آناتولی نیکولایویچ دمیدوف، بزرگ روسی ساخته شده است. برایولوف 6 سال روی آن کار کرد. در همان زمان او تعدادی پرتره از جمله نقاشی "اسبکار" (1832) خلق کرد که شهرت زیادی برای او به ارمغان آورد. عادت مورد علاقه کارل بریولوف، که از دوران دانشجویی او باقی مانده است، کار روی یک تصویر در حین خواندن با صدای بلند بود.

K. Bryulov. پرتره A. N. Demidov. 1831-1852

در سال 1827 در رم، در سالن معروف زینیدا ولکونسکایا، کارل بریلوف با کنتس یولیا پاولونا سامویلوا ملاقات کرد. بین آنها فقط دوستی نبود. در تابستان، آنها با هم به ایتالیا سفر کردند و در میان ویرانه های پمپئی، جایی که ایده استاد مشهور بوم متولد شد، سرگردان شدند. به لطف یولیا ، برایولوف با افرادی از جامعه بالا ملاقات کرد ، او محبوب خود را بسیار و با اشتیاق نقاشی کرد. دو پرتره تشریفاتی از کنتس که توسط او ایجاد شده است حفظ شده است، فرض بر این است که تعداد بیشتری از آنها وجود داشته باشد، اما گم شده اند. برایولوف در نقاشی "آخرین روز پمپئی" آن را سه بار نوشت: در کنار هنرمند (خود) با کوزه ای بر روی سرش که به زمین افتاد و به شکل مادری که دخترانش را در دست گرفته است در سمت چپ. گوشه ای از تصویر

K. Bryulov. آخرین روز پمپئی. 1833

یولیا پاولونا سامویلووا در نقاشی "آخرین روز پمپئی".

یولیا پاولونا سامویلوا و کارل بریولوف در نقاشی "آخرین روز پمپئی".

یولیا جسورانه اعتراف کرد: "هیچ کاری طبق قوانین بین من و کارل انجام نشد." یک هفته بیشتر به او وفادار نبود. و با قلبی سبک، خیانت های زودگذر او را پذیرفت، بیشتر شبیه تلاش برای فرار از او، برای فرار. اما نه! او نتوانست از جولیا فرار کند. "دوست من بریشکا... من تو را بیشتر از آنچه بتوانم توضیح دهم دوستت دارم، تو را در آغوش می کشم و تا قبر صادقانه به تو متعهد خواهم بود. من تو را می بوسم و مطمئناً اغلب برایت می نویسم ، زیرا خوشحالی من است که حداقل با یک قلم با تو صحبت کنم. در بسیاری از آثار استاد می توانید ویژگی های او را ببینید.

K. Bryulov. بثشبا. 1832

در سال 1825، جولیا (دختر ژنرال پالن و ماریا اسکاورونسکایا) که یک خدمتکار افتخار بود، با کنت نیکلای الکساندرویچ سامویلوف 24 ساله، آجودان امپراتور، که خویشاوند، عموی دوم او بود، ازدواج کرد. در سال 1827، این زوج با توافق دوجانبه از هم جدا شدند، سامویلوف جهیزیه را پس داد و روابط بسیار دوستانه ای با جولیا برقرار کرد. معاصران یولیا پاولونا را مقصر این اتفاق می دانستند. برخی گفتند که دلیل این امر ارتباط او با سفیر فرانسه، کنت پیر لا فرون، و برخی دیگر با بارانت پسر است.

ب.ش. میتار. پرتره Yu. P. Samoilova 1825

یولیا پاولونا خود را بسیار مستقل نگه داشت. او با سبک زندگی و رفتار ولخرجی خود، جامعه پترزبورگ را شوکه کرد. O.S. پاولیشچوا به شوهرش در ورشو نوشت: «آیا کنتس سامویلوا از ورشو عبور کرد؟ آیا حیله های خود را انجام می داد، یعنی با کالسکه بر روی تابش می نشست، با لوله ای در دهان و کلاه مردی بر سر پیچ خورده و ژولیده اش؟ او خیلی بامزه است و به نظر من کمی دیوانه است." الکساندر پوشکین در مورد یولیا سامویلوا نوشت:
او نه رقیب دارد، نه دوست دختر،
زیبایی های دایره رنگ پریده ما
در درخشش او ناپدید می شود ... "

K. Bryulov. پرتره کنتس سامویلووا در حال ترک توپ با فرستاده ایرانی (به همراه دختر خوانده اش آمازیلیا). 1842

کنتس سامویلوا دو دختر خوانده داشت - آمازیلیا کوچکتر (متولد 1828) و بزرگ ترین جووانینا پاچینی، فرزندان خواننده و آهنگساز فقیر میلانی جیووانی پاچینی، نویسنده اپرای آخرین روز پمپئی، که بر برایولوف تأثیر گذاشت. .

K. Bryulov. "سوار". پرتره جیووانینا و آمازیلیا پاچینی، شاگردان کنتس یو.پی. سامویلوا. 1832

معلوم نیست که سامویلوا چه زمانی آماتسیلیا را به تربیت خود برد، اما با قضاوت بر اساس نقاشی "اسبکار" که در سال 1832 نقاشی شد، چهار سال با او زندگی کرد. موضوع این دو دختر به طور کامل روشن نشده است، اسناد نشان می دهد که آهنگساز در واقع تنها یک دختر داشته است. نسخه ای وجود دارد که نام واقعی دختر دوم، جیووانینا، کارمین برتولوتی است و او دختر نامشروع کلمنتین پری، خواهر شوهر دوم سامویلوا است.

K. Bryulov. پرتره Yu.P. سامویلوا با جیووانینا پاچینی و یک پسر سیاه پوست. 1832-1834

در سال 1835، برایولوف به یونان و ترکیه سفر کرد و در طی آن تعدادی از کارهای گرافیکی را اجرا کرد. در همان سال به روسیه بازگشت و تا سال 1836 در مسکو زندگی کرد و در آنجا با A. S. Pushkin آشنا شد و سپس به سنت پترزبورگ نقل مکان کرد. در 1836-1849 در آکادمی هنر تدریس کرد. او تعدادی پرتره از چهره های فرهنگ روسیه، از جمله N. V. Kukolnik (1836)، I. P. Vitali (1837)، I. A. Krylov (1839) را اجرا کرد. او با M. I. Glinka و N. V. Kukolnik دوست بود. در سال های 1843-1847، او در نقاشی های کلیسای جامع کازان و سنت اسحاق در سن پترزبورگ (تکمیل شده توسط P.V. Basin) شرکت کرد.

K. Bryulov. پرتره P.V. حوضه. 1830

K. Bryulov. پروفایل سر گلینکا 1843-1847

K. Bryulov. پرتره مجسمه ساز I. P. Vitali. 1836-1837

K. Bryulov. پرتره نویسنده N.V. عروسک گردان.

برایولوف شخصاً درخواست آزادی تاراس شوچنکو، شاعر بزرگ آینده اوکراینی را از رعیت داد. اولین تلاش برای بازخرید شوچنکو از اسارت رعیت با شکست به پایان رسید - انگلهارت از بریولوف مبلغ هنگفت 2500 روبل خواست! برایولوف پس از این گفتگو در مورد صاحب زمین گفت: "بزرگترین خوک در کفش تورژکوف." هیچکس آنقدر پول نداشت. سپس برایولوف و ژوکوفسکی یک حرکت اصلی را ارائه کردند - این هنرمند پرتره ای از واسیلی آندریویچ را نقاشی می کند که در قرعه کشی بازی می شود. مبلغ مورد نیاز 2500 روبل جمع آوری شد و پرتره فروخته شد.

K. Bryulov. پرتره شاعر V.A. ژوکوفسکی 1837

سوال بسیار جالب است، چه کسانی در قرعه کشی شرکت کردند و چه کسانی برنده پرتره شدند؟
در دفتر خاطرات یکی از افراد سلطنتی نوشته ای در مورد این رویداد وجود دارد: "امپراتور الکساندرا فئودورونا 400 روبل، امپراتور آینده الکساندر دوم و دوشس بزرگ النا پاولونا - هر کدام 300 روبل" خرج کردند. مشخص است که خانواده سلطنتی تمام بلیط ها را خریده اند، با این حال، همانطور که از رکورد مشاهده می شود، آنها فقط 1000 روبل پرداخت کردند. بقیه پول باید توسط خود کارل بریولوف و واسیلی ژوکوفسکی اضافه می شد.
امپراتور در قرعه کشی برنده شد و بلافاصله پرتره را به وارث ارائه کرد.

K. Bryulov. ملکه الکساندرا فئودورونا. 1830

پس از باج، شوچنکو به یکی از شاگردان مورد علاقه برایولوف تبدیل شد. مشخص است که پس از اولین ملاقات بین برایولوف و شوچنکو، این هنرمند به P. Soshenko که آنها را معرفی کرد گفت: "من چهره او را دوست دارم. این خدمتگزار نیست.» این تصور در مشارکت بیشتر این هنرمند در سرنوشت شاعر بزرگ اوکراینی نقش داشت.

Kramskoy I. N. پرتره شاعر و هنرمند تاراس گریگوریویچ شوچنکو. 1871

برایولوف که در سن پترزبورگ زندگی می کرد، هرگز با رفقای پایتخت خود، پرتره های گروهی از بازدید از مقامات یا بازرگانان مسکو را نگرفت. هنگام امتناع، او همیشه همین عبارت را می گفت: "شما هنرمند عالی خود را دارید"، با اشاره به V.A. تروپینین. با این کار، نقاش بار دیگر احترام خود را به استعداد نقاش پرتره مسکو نشان داد. برخی از نقاشی های بریولوف به دلایل نامعلومی توسط شاگردانش به پایان رسید. از جمله این آثار می توان به پرتره ای از I.A. کریلوف: سمت راست آن توسط یکی از شاگردان نقاش F. Goretsky تکمیل شد.

K. Bryulov. پرتره افسانه شناس I.A. کریلوف. 1839

در سال 1838، برایولوف با امیلیا تیم 18 ساله، دختر بورگوست ریگا، گئورگ فردریش تیم، پیانیست فاضل آشنا شد و دیوانه وار عاشق او شد. در همان سال کارل به امیلیا پیشنهاد رسمی داد و او موافقت کرد. تصویر امیلیا بریولوف در برخی از آثار او در آن سالها ثبت شده است. بنابراین در محراب کلیسای لوتری سنت پیتر و پل «صلیب»، استاد ویژگی های امیلیا تیم را به مریم مجدلیه داد.

K. Bryulov. مصلوب شدن نقاشی محراب کلیسای سنت پیتر و پل. 1838

در 27 ژانویه 1839، آنها ازدواج کردند، اما همانطور که الکساندر بریولوف، برادر نقاش، به یاد می آورد: «... در همان روز عروسی، کارل همانطور که معمولا لباس می پوشید، کلاه خود را برداشت و از کارگاه رد شد. ، جلوی نسخه ای از دومینیچینو که قبلاً تمام شده بود متوقف شد. مدت زیادی ساکت ایستاد و بعد روی صندلی راحتی نشست. جز من و او کسی در کارگاه نبود. سکوت چند دقیقه دیگر ادامه داشت. سپس رو به من کرد و گفت: ثامپیری انگار به من می‌گوید: ازدواج نکن، می‌میری... تاراس شوچنکو خاطرات ناراحت کننده ای از عروسی کارل و امیلیا به جای گذاشت: "من در زندگی خود هرگز ندیده ام و چنین زیبایی را نخواهم دید. اما در طول مراسم، کارل پاولوویچ عمیقاً در فکر ایستاد: او هرگز یک بار به عروس زیبایش نگاه نکرد.

K. Bryulov. پرتره یک زن جوان در پیانو (امیلیا تیم). 1838

«شایعه وجود داشت که عروس و داماد کمی قبل از عروسی با هم دعوا کردند، اقوام در این موضوع دخالت کردند، دعوا خاموش شد و عروسی عجله کرد. با این حال، اکنون چه باید فکر کرد و حدس زد: موجودی جذاب با صورت لاغر و حرکات سبک در کارگاه مستقر شده است. همه چیز در مادام امیلیا زیبا است - و یک جیکچه شاد با لهجه آلمانی، و خجالتی که با آن از شوخی‌های بی‌معنای شوهرش فرار می‌کند، و بازی کارتی آلمانی که او سعی می‌کند دانش‌آموزانی را که از کارگاه بازدید می‌کنند، مجذوب کند. اما بزرگ غمگین است ، چیزی او را می بلعد ، آرام نمی گیرد ، حتی در لحظات بهشتی ، وقتی همسرش پشت پیانو می نشیند ، رد نگرانی از چهره او ناپدید نمی شود ... "، پورودومینسکی در مورد آغاز می نویسد. از زندگی خانوادگی کارل و امیلیا.

K. Bryulov. پرتره امیلیا تیم 1838

یک ماه بعد، این زوج برای همیشه از هم جدا شدند. امیلیا با پدر و مادرش به ریگا رفت، روند طلاق که توسط بریولوف آغاز شد تا سال 1841 ادامه یافت. دلیل این جدایی برای جامعه سن پترزبورگ ناشناخته باقی ماند که شوهرش را مقصر همه چیز می دانست. بریولوف که به گفته او توسط همسرش و بستگانش تهمت زده شده بود، یک طرد شده شد. محققان ادعا می کنند که دلیل واقعی این جدایی رابطه امیلیا با یکی از بستگان نزدیکش بود که پس از ازدواجش نیز ادامه یافت. احتمالاً برایولوف قبل از عروسی از خیانت عروس مطلع شد که با این وجود تحت فشار والدین امیلیا اتفاق افتاد. اگرچه دلیل جدایی از این هنرمند بزرگ می تواند این واقعیت باشد که برایولوف از یک فرد معمولی دور بود و اختلاف سنی بیش از 20 سال کار خود را انجام داد.

آبرنگ اثر K. Bryullov. سامویلوا یولیا پاولونا

در این دوران سخت برای این هنرمند، سامویلوا که از ایتالیا به سن پترزبورگ آمده بود، مورد حمایت قرار گرفت. بستگان یولیا پاولونا سعی کردند او را با همسرش آشتی دهند، اما در 23 ژوئیه 1842، چند روز قبل از ملاقات با همسرش، نیکولای سامویلوف به طور غیر منتظره درگذشت. پس از مرگ همسرش، کنتس سامویلوا سرانجام روسیه را ترک کرد و در ایتالیا اقامت گزید. کارل بریولوف او را دنبال کرد. این هنرمند مدت طولانی با کنتس در ویلای خود در لمباردی زندگی کرد. کنتس همچنین دارای یک ملک در گروست (فرانسه)، یک قصر در میلان و یک قصر در دریاچه کومو بود. تکه هایی از مکاتبات بین عاشقان حفظ شده و گواه احساسی عمیق است.

آبرنگ اثر D. Bossi. سامویلوا یولیا پاولونا

در سال 1845 ، یولیا پاولونا تصمیم گرفت از برایولوف جدا شود و از او جدا شود. در سال 1846 با تنور جوان ایتالیایی پری ازدواج کرد که با زیبایی خارق العاده اش متمایز بود. یولیا پاولونا پس از ازدواج، تابعیت امپراتوری روسیه را از دست داد. خوشبختی جدید خانوادگی کوتاه مدت بود، علامت پری در همان سال در ونیز بر اثر مصرف درگذشت. از دست دادن عنوان کنت یولیا پاولونا را بسیار ناراحت کرد. او که در املاک گروسه در نزدیکی پاریس زندگی می‌کرد و دارای امکانات زیادی بود، دوباره در سال 1863 با دیپلمات چارلز دو مورنی، کنت ورشکسته فرانسوی ازدواج کرد. او کمی بزرگتر از یولیا پاولونا بود ، او 60 سال داشت ، او 66 سال داشت. اما تقریباً بلافاصله پس از عروسی ، این زوج با دریافت عنوان شوهر ، راه خود را از هم جدا کردند ، یولیا پاولونا سالانه مبلغ هنگفتی به او پرداخت کرد که تأثیر منفی گذاشت. وضعیت او تا پایان عمر، او تقریباً همه چیز را از دست داده بود.
یولیا پاولونا در 14 مارس 1875 در پاریس درگذشت و طبق وصیتش به همراه همسر دومش در قبرستان به خاک سپرده شد.

K. Bryulov. سلف پرتره. 1848

کارل بریولوف در سال 1849 به دلیل بیماری به مادیرا رفت. در طول زندگی خود در آنجا، او تعداد زیادی پرتره آبرنگ از دوستان و آشنایان خود را تکمیل کرد ("Riders. Portrait of E. I. Mussar and E. Mussar"، 1849). از سال 1850 در ایتالیا زندگی کرد. او عضو آکادمی های میلان و پارما و همچنین آکادمی سنت لوک در رم بود. "پرتره باستان شناس میکل آنژ لانچی" - آخرین اثر بریولوف - یکی از اولین نقاشی های خریداری شده توسط P. M. Tretyakov برای مجموعه خود شد.

K. Bryulov. سواران. پرتره E. I. Mussard و E. Mussard. 1849

K. Bryulov. پرتره باستان شناس میکل آنژ لانچی.

همانطور که معمولاً تصور می شود، سلامت او تضعیف شد، کار بیش از حد روی نقاشی اسحاق: طبق افسانه، استاد در کلیسای جامع بزرگ فریاد زد: "من احساس تنگی می کنم! من آسمان را نقاشی می کردم!» کارل پاولوویچ بریولوف در 23 ژوئن 1852 در شهر مانتسیانا در نزدیکی رم درگذشت و در آنجا با آب معدنی درمان شد. بر اساس شهادت نماینده روسیه در رم، مرگ سه ساعت پس از یک حمله خفگی رخ داده است. او در گورستان پروتستان مونت تستاکیو به خاک سپرده شد.

سنگ قبر کارل بریولوف در گورستان پروتستان رومی.

بنای یادبود "هزاره روسیه" در نووگورود.

بر روی بنای مجسمه ساز M.O. Mikeshin "هزاره روسیه" که در سال 1862 در نووگورود ساخته شد، K.P. بریولوف در میان 16 چهره از نویسندگان و هنرمندان دولت روسیه از دوران باستان تا اواسط قرن 19 به تصویر کشیده شده است. خیابانی در مسکو به نام کارل بریولوف نامگذاری شده است. در 20 سپتامبر 2013، در جزیره مادیرا (پرتغال)، در پارک مرکزی شهر فونچال، مجسمه نیم تنه برنزی کارل بریولوف نصب شد. در باغ میخایلوفسکی، نزدیک غرفه روسی (سن پترزبورگ)، در سال 2003، مجسمه نیم تنه K.P. برایولوف (اصل توسط I.P. Vitali، 1837)

سلف پرتره

هنرمند کارل بریولوف یکی از بزرگترین هنرمندان روسیه است. و امروز تصمیم گرفتم مجموعه ای از انتشارات را در مورد این هنرمند بزرگ، زندگی و کار او شروع کنم.

بیوگرافی، بوم های هنرمند، زندگی، خلاقیت و عشق بزرگ. نمی توان همه چیز را در چند کلمه و تصویر توصیف کرد. علاوه بر این، هم خلاقیت و هم زندگی یک هنرمند، مانند هر شخصی، در چند کلمه قابل توصیف نیست.

امروز در مورد نقاط عطف اصلی زندگی هنرمند و برخی از آثار هنرمند صحبت خواهم کرد: تاریخچه خلق نقاشی، طرح و نیت هنرمند.

بیوگرافی هنرمند کارل بریولوف

هنرمند کارل پاولوویچ بریولوف در سال 1799 در 23 دسامبر در پایتخت امپراتوری روسیه - سن پترزبورگ به دنیا آمد. پدرش در پایتخت به‌عنوان تزئین‌کننده و منبت‌کار روی چوب شهرت زیادی داشت.

کارل در سن 10 سالگی در کلاس نقاشی تاریخی در آکادمی پذیرفته شد. معلمان او نقاشان استاد مشهوری بودند: ایوانف A.I.، Shebuev V.K.، Egorov A.E. این هنرمند جوان از همان روزهای اول تحصیل استعداد خود را نشان داد و معلمان از او انتظار کارهای غیر معمول و با استعداد داشتند.

برایولوف در حالی که هنوز دانشجوی آکادمی بود، تعدادی ترکیب پیچیده ایجاد می کند که توجه عموم و متخصصان را به خود جلب می کند.

به عنوان مثال، در «نرگس» او می توان تمایل نویسنده جوان را به ترکیب کلاسیک گرایی حاکم در آن زمان و طبیعت زنده طبیعی «معمولی» دید. رمانتیسم تازه وارد مد شده است و نمایش دنیای یک فرد و احساسات او برای عموم کاملاً جدید است.

نرگس در حال تحسین بازتاب خود

معمار برادر هنرمند الکساندر در سال 1822 به ایتالیا رفت. به این ترتیب «انجمن تشویق هنرمندان» به معمار جوان پاداش می دهد. و کارل تصمیم می گیرد با برادرش به ایتالیا برود. او مشکوک نبود که تنها پس از 14 سال به روسیه بازگردد.
ایتالیا به سادگی هنرمند جوان را شگفت زده می کند و تعداد زیادی موضوع برای نقاشی فراهم می کند. در سال 1823 - معروف "صبح ایتالیایی" که سنت پترزبورگ را شگفت زده کرد.

صبح ایتالیایی

در سال 1824 - "ارمینیا با چوپانان"، 1827 - "ظهر ایتالیایی". برایولوف موتیف‌های ژانر را مطالعه می‌کند، به دنبال ماهیت ضروری می‌گردد و مهمتر از همه، سعی می‌کند «زبان» کاملاً جدیدی برای نقاشی خود بیابد.

نقاشی های او زیبایی انسان و زیبایی جهان اطراف او را تجلیل می کند. هنرمند می خواهد لذت بودن را نشان دهد. او این دید جدید را به پرتره خود منتقل می کند. من تمام آثار این هنرمند را در این ژانر لیست نمی کنم (در زیر به برخی از آنها با جزئیات بیشتری اشاره خواهم کرد)، اما "اسبکار" را به یاد داشته باشید ... این یک پرتره است، اما یک پرتره، برای زمان خود، کاملا غیر معمول است. در آن سبکی و آتش است، شادی و پیروزی پنهان گوشت انسان زنده، و خشم مهار شده اسب، و لطافت زنان زیبا.

در آثار هنرمند آن دوره هیچ سایه و غمی نیست.

در سال 1835 از یونان و ترکیه دیدن کرد. در نتیجه این سفر، مجموعه ای کامل از آبرنگ ها نور را دیدند: "معبد آپولو اپیکوری"، "دره دلفی" و دیگران. رنگ ها و صحنه های باورنکردنی هنردوستان را به وجد می آورد.

این هنرمند آثار استادان قدیمی ایتالیایی، معماری و تاریخ را مطالعه می کند. و نتیجه "آخرین روز پمپئی" است. کارشناسان این اثر را شاخص ترین اثر در آثار این هنرمند می نامند. کارل بریلوف کار بر روی این نقاشی را در سال 1830 آغاز کرد و به مدت سه سال آن را نقاشی کرد.

در سال 1836، این هنرمند به میهن خود بازگشت و در آکادمی هنر به مقام استادی رسید. دوره پترزبورگ آثار این هنرمند، در بیشتر موارد، پرتره است. مردان نجیب و بانوان زیبا. هنرمند تلاش می کند نه تنها زیبایی طبیعی یک فرد، بلکه دنیای درونی، تجربیات و شادی ها، اشتیاق و اشراف درونی او را که در همه وجود دارد را نشان دهد (هنرمند چنین فکر می کرد).

در سال 1839، این هنرمند شروع به کار بر روی نقاشی "محاصره پسکوف توسط پادشاه لهستان استفان باتوری در سال 1581" کرد. این کار هنرمند را خسته می کند. موضوع به هیچ وجه داده نمی شود، در سنت پترزبورگ تاریک و مرطوب است. در همین دوره، هنرمند شروع به نقاشی گنبد کلیسای جامع سنت اسحاق می کند. این هنرمند به شدت بیمار است. او نتوانست نقاشی و نقاشی کلیسای جامع را تمام کند. این بیماری واقعاً بسیار جدی بود و این هنرمند را به مدت هفت ماه در رختخواب گذاشت.
در سال 1849، برایولوف برای معالجه به خارج از کشور رفت.

در ایتالیا، او احساس بسیار بهتری دارد و دوباره شروع به کار می کند: طراحی، یک سری آبرنگ و پرتره.

و در 23 ژوئن 1852 این هنرمند درگذشت. او در حومه شهر رم در شهر Manziano درگذشت.

اندکی قبل از مرگش گفت:

من نیمی از کاری را که می توانستم و باید انجام می دادم انجام ندادم.»

نقاشی های هنرمند کارل بریولوف

فواره باخچیسارای (1838-1849)

آبنمای باخچی سرایی

کارل بریولوف با پوشکین آشنا بود. آنها اغلب ملاقات می کردند. پس از مرگ شاعر، برایولوف ابراز تمایل کرد که در انتشار آثار جمع آوری شده شاعر بزرگ شرکت کند، طرح هایی از پیشانی را ترسیم کرد.

در همان دوره، برایولوف کار بر روی نقاشی چشمه باخچیسارای را آغاز کرد. این هنرمند برای یافتن ترکیب آینده تصویر، تعداد زیادی طرح ساخت، او موقعیت های بدن شخصیت ها، لباس های زنان شرقی را مطالعه کرد. برایولوف نمی خواست درام احساسات زارما و ماریا را نشان دهد، بلکه جنبه عاشقانه زندگی حرمسرای شرقی را نشان داد. تنبلی خواب آلود، یکنواختی سست و آرامش زندگی زیباروها. همانطور که در خطوط پوشکین آمده است:

…بی خیال در انتظار خان
اطراف فواره بازیگوش
روی فرش های ابریشمی
جمعیت پر شور نشستند
و با شادی کودکانه نگاه کرد
مثل ماهی در عمق روشن
روی کف مرمر راه رفت...

بعد از ظهر ایتالیایی (1827)

بعد از ظهر ایتالیایی

کارل بریولوف این تصویر را به دستور انجمن تشویق هنرمندان سنت پترزبورگ نوشته است. این اتفاق پس از موفقیت بزرگ ایتالیایی صبح رخ داد.

و کارل نوشت:

قهرمان تصویر در نسبت های عتیقه تفاوتی ندارد و به هیچ وجه شبیه یک مجسمه باستانی نیست.

برایولوف زیبایی یک زن ایتالیایی واقعی را نشان می دهد.

و این زن ساده ایتالیایی باعث خشم جامعه شد. رئیس انجمن به این هنرمند یادآور شد که هدف از هنر به تصویر کشیدن زیبا از طبیعت است. و بانوی روی بوم برایولوف "از نسبتهای دلپذیرتر" است.

با این حال، برایولوف بر حق خود برای نشان دادن زیبایی واقعی، نه متعارف، اصرار داشت.
این هنرمند برای به دست آوردن یک بازی واقعی از نور و سایه، تصویری را در یک تاکستان واقعی نقاشی کرد.

موافقید که تصویر ساده و فوق العاده زیبا است.

پرتره Yu.P. سامویلوا، ترک توپ با دختر خوانده اش آمازیلیا پاچینی (1839)

پرتره کنتس یولیا پاولونا سامویلوا در حال ترک توپ با دختر خوانده اش آمازیلیا پاچینی

کنتس یولیا پاولونا سامویلوا یک زن خاص در زندگی برایولوف است. درباره تاریخچه عشق و دوستی آنها، یک پست جداگانه -.

او یک ستاره زن، اجتماعی و "برده شما" است. زیبایی بداخلاق، سرکش، دوست داشتنی و مطیع. واقعا یک زن باور نکردنی

در سال 1939، سامویلووا به دلیل این واقعیت که لازم بود میراث عظیم باقی مانده از پدربزرگش، کنت لیت، به سنت پترزبورگ آمد. در این دوره بود که برایولوف این پرتره را آغاز کرد. این هنرمند گفت که می خواهد بالماسکه زندگی را نشان دهد. در آنجا، پشت سامویلوا، پشت پرده قرمز، توپ سلطنتی غوغا می کند و زندگی اجتماعی مانند یک فواره حباب می کند. و در مقابل ما فقط یک زن است، با لباس سلطنتی، اما بدون ماسک. او نقاب را برداشت که برای دنیایی از دروغ ها لازم است، جایی که همه به دنبال جداسازی خود از مردم و جعل هویت شخصی هستند که واقعا نیستند.

و موضوع اصلی تصویر پیروزی و زیبایی یک شخصیت قوی و مستقل است.

اسب زن (1832)

سوار

این نقاشی معروف شاگردان کنتس سامویلوا را به تصویر می کشد. در سمت چپ آمازیا کوچکتر و روی اسب جوانینا بزرگتر است.

این هنرمند سامویلوا را دوست داشت و دختران بخشی از دنیایی بودند که کنتس را احاطه کرده بودند. و برایولوف که عاشق کنتس بود ، نمی توانست دخترها را دوست نداشته باشد.

همانطور که توسط هنرمند تصور شده است، "اسبکار" یک پرتره بزرگ برای تزئین سالن جلو در کاخ سامویلوا است. پرتره توسط کنتس سفارش داده شد. او بیش از یک بار گفت که می خواهد تمام دیوارها را با "معجزات او" آویزان کند.

هنرمند دنیای ایده آل خود را نشان می دهد. و در این دنیا زندگی زیباست. اینجا جذابیت کودکی و غرور جوانی است. همه اینها را در چهره قهرمانان کوچک می بینیم. این هنرمند آنقدر احساسات و عواطف را در این اثر قرار داده است که صحنه های روزمره و روزمره در برابر تماشاگران متحول می شود، مملو از شعر و رنگ های پر رنگ.

زن ترک (1837-1839)

ترک

این هنرمند با بازگشت به سن پترزبورگ غم انگیز و بارانی، اغلب به خاطرات سفرهای خود در مدیترانه اشاره می کند.

خاطرات و خیالات. آلبوم این هنرمند شامل طرح‌های زیادی است که زنان را با لباس‌های عجیب شرقی به تصویر می‌کشد. می توان گفت که او نگران موضوع "زن ترک" بود - یک زن عجیب و غریب و مرموز.

خانم های جهان در نقاشی های کارل بریولوف لباس های "نیمه شرقی" می پوشند. آثار آبرنگی در آلبوم‌های این هنرمند بسیار کم است که ویژگی‌های هم‌عصران هنرمند را نشان می‌دهد.

و هنرمند این زن ترک را از روی یک مدل نقاشی کرده است. واقعیت این است که علاوه بر "زن ترک" یک "اودالیسک" نیز وجود دارد. و شخصیت اصلی هر دو تصویر یک خانم است.

بریولوف با دقت بسیار صورت زن ترک خود را که با عمامه بزرگ ترکی درخشان تزئین شده است، نقاشی کرد.

کارشناسان می گویند که این «زن ترک» است که اثری ویژه زنانه و نزدیک به طبیعت این هنرمند است. من هیچ تمایلی به جدا کردن تصویر به اتم ندارم. کارل بریولوف یک استاد است. و "زن ترک" او به سادگی دوست داشتنی است. بدون هیچ اگر و ارزیابی های بسیار هنرمندانه.