ادبیات، یا ادبیات، همانطور که این نشان می دهد نام خانوادگی- بخشی از فعالیت کلامی یا زبانی انسان است. از این رو در تعدادی از رشته های علمی، نظریه ادبی ارتباط تنگاتنگی با علمی مطالعه زبان دارد، یعنی. به زبان شناسی*. تعدادی از مشکلات علمی مرزی وجود دارد که می‌توان آنها را هم به مشکلات زبان‌شناسی و هم به مشکلات نظریه ادبی نسبت داد. با این حال، سؤالات خاصی وجود دارد که به طور خاص به شاعرانگی تعلق دارد. ما دائماً از زبان و کلمات در جامعه برای ارتباط انسانی استفاده می کنیم. حوزه عملی کاربرد زبان «مکالمات» روزمره است. در مکالمه، زبان وسیله ارتباط است و توجه و علایق ما منحصراً معطوف به آن چیزی است که ارتباط برقرار می‌شود، یعنی «فکر». ما معمولاً فقط تا آنجا به فرمول کلامی توجه می کنیم که سعی می کنیم افکار و احساسات خود را به طور دقیق به طرف مقابل منتقل کنیم و برای این منظور به دنبال عباراتی هستیم که بیشتر با افکار و احساسات ما مطابقت دارد. عبارات در فرآیند بیان ایجاد می شوند و فراموش می شوند و پس از رسیدن به هدف خود ناپدید می شوند - القای آنچه لازم است به شنونده. از این جهت، گفتار عملی منحصر به فرد است، زیرا در شرایط خلقت خود زندگی می کند; شخصیت و شکل آن بر اساس شرایط گفتگو، رابطه بین گویندگان، میزان درک متقابل آنها، علایقی که در طول گفتگو ایجاد می شود و غیره تعیین می شود. از آنجایی که شرایطی که باعث ایجاد مکالمه می شود به طور کلی منحصر به فرد است، خود گفتگو منحصر به فرد است. ولی در خلاقیت کلامیساخت های لفظی نیز وجود دارد که معنای آنها به شرایط بیان آنها بستگی ندارد; فرمول هایی که پس از به وجود آمدن، از بین نمی روند، تکرار می شوند و حفظ می شوند تا دوباره تکثیر شوند و با بازتولید مجدد معنای اصلی خود را از دست ندهند. ما چنین ساختارهای کلامی ثابت و حفظ شده را آثار ادبی می نامیم. در شکل ابتدایی خود، هر عبارت موفقی که به خاطر سپرده شده و تکرار شود، یک اثر ادبی است. اینها گفته ها، ضرب المثل ها، ضرب المثل ها و غیره است. اما معمولاً آثار ادبی به معنای ساخت و سازهایی با حجم کمی بیشتر است.
نظام بیان یک اثر - به عبارت دیگر، متن آن - را می توان به روش های مختلفی ادغام کرد. شما می توانید گفتار را به صورت نوشتاری یا چاپی ادغام کنید - سپس ادبیات مکتوب دریافت می کنیم. این امکان وجود دارد که یک متن را به خاطر بسپاریم و آن را به صورت شفاهی منتقل کنیم - سپس دریافت می کنیم ادبیات شفاهی، که توسعه خود را عمدتاً در محیطی دریافت می کند که نوشتن نمی داند. به اصطلاح فولکلور - ادبیات شفاهی عامیانه - حفظ شده و عمدتاً در لایه های بیگانه با سواد پدید می آید.
بنابراین، یک اثر ادبی دارای دو ویژگی است: 1) استقلال از شرایط تصادفی روزمره بیان * و 2) تغییر ناپذیری متن. ادبیات یک گفتار ثابت ذاتا ارزشمند است
ماهیت این نشانه ها نشان می دهد که هیچ مرز محکمی بین گفتار عملی و ادبیات وجود ندارد. اغلب ما گفتار عملی خود را که تصادفی و موقتی است، با توجه به شرایط انتقال آن به مخاطب ضبط می کنیم. ما نامه ای به کسی می نویسیم که نمی توانیم مستقیماً با سخنرانی زنده به او خطاب کنیم. نامه ممکن است یک اثر ادبی باشد یا نباشد. از سوی دیگر، یک اثر ادبی ممکن است ثبت نشده باقی بماند. که در لحظه بازتولید آن (بداهه) ایجاد می شود، می تواند ناپدید شود. اینها نمایشنامه های بداهه، شعر (بداهه)، خطابه و غیره هستند. بازی کردن زندگی انساناین بداهه‌پردازی‌ها با وجود ماهیت تصادفی و گذرا، مانند آثار صرفاً ادبی، ایفای کارکرد و معنای خود، بخشی از ادبیات هستند. از سوی دیگر، استقلال ادبیات از شرایط منشأ آن را باید محدود درک کرد: نباید فراموش کنیم که همه ادبیات فقط در محدوده های کم و بیش گسترده بدون تغییر است. دوران تاریخیو برای بخشهایی از جمعیت در سطح فرهنگی و اجتماعی معینی قابل درک است. من نمونه هایی از پدیده های زبانی مرزی را ضرب نمی کنم. با این مثال‌ها فقط می‌خواهم به این نکته اشاره کنم که در علومی مانند شعر، نیازی به تلاش برای تعیین دقیق حوزه‌های مورد مطالعه نیست، نیازی به جستجوی تعاریف ریاضی یا علوم طبیعی نیست. اگر تعدادی پدیده وجود داشته باشد که بدون شک به منطقه مورد مطالعه تعلق دارد کافی است - وجود پدیده هایی که فقط کم و بیش دارای یک ویژگی مشخص هستند، به اصطلاح، ایستادن در مرزهای منطقه مورد مطالعه، باعث محرومیت نمی شود. ما حق مطالعه این حوزه از پدیده ها را داریم و نمی توانیم تعریف انتخاب شده را بی اعتبار کنیم.
حوزه ادبیات متحد نیست. در ادبیات می توان دو دسته کلی از آثار را ترسیم کرد. طبقه اول که رساله های علمی به آن تعلق دارند، آثار روزنامه نگاریو غیره، همیشه یک هدف صریح، بدون قید و شرط و عینی از بیان دارد، که خارج از آن صرف است. فعالیت ادبیشخص هدف یک رساله علمی یا آموزشی انتقال دانش عینی در مورد چیزی است که واقعاً وجود دارد؛ یک مقاله سیاسی با هدف ایجاد انگیزه در خواننده برای انجام برخی اقدامات. این حوزه از ادبیات، نثر در معنای وسیع کلمه نامیده می شود. اما ادبیاتی وجود دارد که این هدف عینی و آشکار را در ظاهر ندارد. ویژگی بارز این ادبیات، پرداختن به اشیاء ساختگی و متعارف است. حتی اگر هدف نویسنده انتقال حقیقت علمی به خواننده (رمان های علمی محبوب) یا تأثیرگذاری بر رفتار او (ادبیات تبلیغاتی) باشد، این کار با تحریک سایر علایق موجود در خود اثر ادبی انجام می شود. در حالی که در ادبیات منثور موضوع مورد علاقه آنی همیشه خارج از اثر قرار دارد، در این حوزه دوم علاقه به سمت خود اثر معطوف می شود. این حوزه از ادبیات را شعر (به معنای وسیع) می نامند.
علاقه ای که با شعر در ما بیدار می شود و احساساتی که هنگام ادراک آثار شاعرانه ایجاد می شود، از نظر روانی با علاقه و احساسات برانگیخته از ادراک آثار هنری، موسیقی، نقاشی، رقص، زینت مرتبط است - به عبارت دیگر، این علاقه زیبایی شناختی است یا هنری بنابراین شعر را در مقابل نثر - غیرداستانی* داستانی نیز می گویند. ما در درجه اول از این اصطلاحات استفاده خواهیم کرد، زیرا کلمات "شعر" و "نثر" معنای دیگری دارند که اغلب باید در ارائه بعدی استفاده شود.
رشته ای که به مطالعه ساخت آثار غیرداستانی می پردازد، بلاغت نامیده می شود. رشته ای که به بررسی ساخت آثار هنری می پردازد شعر است. بلاغت و شعر یک نظریه کلی از ادبیات را تشکیل می دهند.
شاعرانگی تنها کسی نیست که ادبیات داستانی را مطالعه می کند. تعدادی رشته دیگر نیز وجود دارند که همین موضوع را مطالعه می کنند. این رشته ها در رویکردشان به پدیده های مورد مطالعه با یکدیگر تفاوت دارند.
رویکرد تاریخی به آثار هنری توسط تاریخ ادبیات ارائه شده است. یک مورخ ادبی، هر اثر را به عنوان یک وحدت غیرقابل تقسیم، یکپارچه، به عنوان یک پدیده فردی و ارزشمند به تنهایی در میان سایر پدیده های فردی مطالعه می کند. او با تحلیل تک تک اجزا و جنبه های یک اثر، تنها به درک و تفسیر کل می کوشد. این مطالعه با پوشش تاریخی آنچه در حال مطالعه است، تکمیل و متحد می شود. برقراری ارتباط بین پدیده های ادبی و اهمیت آنها در تکامل ادبیات. بنابراین، مورخ گروه بندی مکاتب و سبک های ادبی، جانشینی آنها، اهمیت سنت در ادبیات و میزان اصالت نویسندگان و آثار آنها را مطالعه می کند. مورخ با تشریح سیر کلی توسعه ادبیات، این تفاوت را تفسیر می کند و دلایل این تحول را کشف می کند که هم در خود ادبیات نهفته است و هم در رابطه ادبیات با سایر پدیده های فرهنگ بشری که در محیط آن ادبیات رشد می کند و با آن. که در رابطه دائمی است. تاریخ ادبی شاخه ای از تاریخ فرهنگی عمومی است.
رویکرد دیگر نظری است. در رویکرد نظریپدیده های ادبی در معرض تعمیم هستند و بنابراین نه در فردیت آنها، بلکه به عنوان نتایج اعمال قوانین کلی ساخت آثار ادبی در نظر گرفته می شوند. هر اثر عمداً به اجزای سازنده خود تجزیه می شود؛ در ساخت اثر، روش های چنین ساخت و ساز متفاوت است، به عنوان مثال. راه های ترکیب مطالب کلامی در وحدت های هنری*. این فنون موضوع مستقیم شاعرانگی هستند. اگر به پیدایش تاریخی، به منشأ این فنون توجه شود، آنگاه شاعرانه تاریخی خواهیم داشت که سرنوشت تاریخی چنین تکنیک هایی را که در مطالعه جدا شده است، ترسیم می کند.
اما در شعر عام* منشأ آلات شعری مورد بررسی قرار نمی گیرد، بلکه کارکرد غیر هنری است**. هر تکنیک از نقطه نظر مصلحت هنری آن مورد مطالعه قرار می گیرد، یعنی. تجزیه و تحلیل می کند که چرا از این تکنیک استفاده می شود و چه اثر هنری به دست می آورد. در شعر عام، مطالعه کارکردی ابزار ادبی، اصل راهنما در توصیف و طبقه بندی پدیده های مورد مطالعه است.
با این وجود، اگرچه روش‌ها و وظایف مطالعه نظری با روش‌ها و وظایف رشته‌های تاریخی تفاوت چشمگیری دارد، اما دیدگاه تکاملی باید همیشه در شعر وجود داشته باشد*. اگر در شعر، مسئله اهمیت تاریخی یک اثر ادبی به عنوان یک کل، که به عنوان یک سیستم ارگانیک در نظر گرفته می‌شود، مهم نیست، مطالعه و تفسیر اثر هنری بی‌درنگ باید همیشه بر اساس پیش‌زمینه‌ی معمول و تاریخی انجام شود. کاربرد این تکنیک را تثبیت کرد. همین تکنیک بسته به نشانه بودن یا نبودن آن، کارکرد هنری خود را تغییر می دهد مدرنیسم ادبیو به عنوان غیرعادی، سنت شکنی احساس می شود، یا عنصری از این سنت، نشانه ای از «مکتب قدیمی» است.
رویکرد دیگری به آثار ادبی وجود دارد که در شعر هنجاری نشان داده می شود. وظیفه شاعرانگی هنجاری توصیف عینی فنون موجود نیست، بلکه قضاوت ارزشی در مورد آنها و تجویز برخی تکنیک ها به عنوان تنها فنون منطقی است. هدف شعر هنجاری آموزش نحوه نگارش آثار ادبی است. هر مکتب ادبی دیدگاه های خاص خود را در مورد ادبیات، قواعد خاص خود و در نتیجه شعر هنجاری خاص خود دارد. کدهای ادبی که در مانیفست ها و اعلامیه های ادبی، در نقد جهت دار، در نظام های اعتقادی که توسط محافل مختلف ادبی اظهار می شود، بیان می شود. اشکال مختلفشعر هنجاری تاریخ ادبیات تا حدودی افشای محتوای واقعی شعر هنجاری است که وجود تک تک آثار و تحول این محتوا را در تغییرات مکاتب ادبی تعیین می کند.
آنچه در آغاز قرن نوزدهم «شاعر» نامیده شد، آمیزه‌ای از مسائل شعری عمومی و هنجاری بود. "قوانین" نه تنها شرح داده شد، بلکه تجویز شد. این شاعرانگی اساساً شعر هنجاری کلاسیک گرایی فرانسوی بود که در قرن هفدهم تأسیس شد. و برای دو قرن بر ادبیات تسلط یافت. با توجه به کندی نسبی تکامل ادبی، این شاعرانگی می‌تواند برای معاصران تزلزل ناپذیر به نظر برسد، و خواسته‌های آن می‌تواند ذاتی ماهیت هنر کلامی باشد. اما در آغاز قرن نوزدهم. بین کلاسیک ها و رمانتیک ها که شعر نو را رهبری می کردند، شکاف ادبی وجود داشت. پس از رمانتیسم، ناتورالیسم آمد. سپس در پایان قرن نمادگرایی، آینده نگری و غیره. تغییر سریع مکاتب ادبی، به ویژه در عصر حاضر که انقلابی در همه عرصه های فرهنگ بشری است، ماهیت توهمی تمایل به یافتن شعر هنجاری جهانی را اثبات می کند. هر هنجار ادبی که توسط یک جریان مطرح شود معمولاً در مکتب ادبی مخالف با نفی مواجه می شود. علیرغم این واقعیت که هر مکتب ادبی معمولاً ادعا می کند که اصول زیبایی شناسی آن برای همه الزام آور است، با کاهش تأثیر ادبی مکتب، اصول آن نیز کاهش می یابد، که با اصول جدیدی جایگزین می شود. روند جدید، جایگزین قبلی می شود. اکنون ساختن هر نوع شعر هنجاری که ادعای پایداری داشته باشد، غیرممکن است، زیرا بحران هنر که در تغییر سریع بیان شده است. جنبش های ادبیو در تغییرپذیری آنها هنوز نگذشته است.
در اینجا ما وظایف هنجاری را برای خود تعیین نمی کنیم، زیرا به توصیف و تفسیر عینی مطالب ادبی بسنده می کنیم، یعنی. بیایید خود را به سؤالات محدود کنیم شعر عمومی.
در انتخاب مطالب بیشتر به ادبیات قرن نوزدهم می پردازیم. به عنوان نزدیک ترین به ما در صورت امکان از روی آوردن به مطالب ادبی قبل از قرن هفدهم خودداری می کنیم، زیرا مربوط به قرن هفدهم است. تاریخ از اروپا شروع می شود ادبیات جدیدانتقال مستمر سنت ادبی از نسلی به نسل دیگر آغاز می‌شود و تنها آثار اندکی که پیش از این خلق شده‌اند بر آثار اعصار بعدی تأثیر می‌گذارند و حتی این آثار (مانند ادبیات کهن، ادبیات اقوام شرقی) تا این حد اصلاح شده‌اند. از طریق تفسیری مرسوم در دوران مدرن منعکس شده است، که صحبت از تأثیر مستقیم و کل نگر آنها بر سنت ادبی دشوار است.
شعر، مبانی شعر.آنافور –تکرار کلمات یکسان، همخوان ها یا گروه های کلمه در آغاز چندین بیت شعر، عبارات منثور، وحدت آغاز.
مثال سبکتشابه ها:
ما پرنده های آزاد هستیم. وقتشه برادر وقتشه
آنجا که کوه پشت ابرها سفید می شود
به جایی که لبه های دریا آبی می شوند،
جایی که فقط باد راه می‌رویم... و من!»
(A.S. پوشکین. "زندانی")
مثال آواییتشابه ها:
پانچ و نیمه شب. پانچ - و پوشکین،
پانچ – و لوله خرطومی
پف کرده. مشت و غرغر کردن
کفش های سالن رقص روی سرسخت
تخته کف..."
(M. Tsvetaeva. "روان"، استفاده از آنافورا و نوشتن صدا).
قافیه ASSONANCE- یک قافیه ناقص یا نادرست که در آن صداهای مصوت تأکید شده یا هجاهای تأکید شده با هم منطبق هستند، اما انتهای کلمات قافیه یا غیرمشابه یا تقریباً همخوان هستند.
شعر مایاکوفسکی "ولادیمیر ایلیچ لنین" آغاز می شود: داستان غم انگیز است، بیشتر درد است، گردباد زندگی است، گودال یک سلاح است.
برخی شاعران دیگر دارند: عظمت - به خودم خواهم آمد (ب. پاسترناک)، غروب - نوازنده، "شیپرا" - سلام، زیر خاک - دشمن، خرقه - شانه، پیمانه - شجاع، روی سکو - یک سیگار (B. Akhmadulina) بیش از حد - ضرب و شتم، سخاوتمندانه - فنچ طلایی (R. Kazakova) و غیره.
به طور گسترده ای از A.R. ای. یوتوشنکو. نمونه هایی از اشعار او را می خوانید:
پسر - قوی، نامرتب - بی سود، کرچ - مسیح، نبرد - بیتلز، چهارراه - فسق، پراگ - حقیقت (تانک ها در پراگ قدم می زنند / در خون غروب سپیده دم / تانک ها در حقیقت راه می روند / که روزنامه نیست) ، لگدمال شده - در پراگ ، انگیزه ها - مانیلوف ، به دخمه ها - گیره های کاغذ ، هق هق - خرد شده ، با نام مستعار - درخواست ، خس خس - وارداتی ، طبق مناطق - آبروریزی ، اشباع - انتظار می رود ، نوشتن - پر کردن ، کهکشان - شجاعانه ، شجاعت - کوچک ، اشتباه - دلپذیر ، سینما - کوتاه ، ایدئولوژیک - و دختران ، از طریق جنگل - کمربندها ، آبی - مرا حمل می کنند ، پخش می شوند - ذوب می شوند ، یک کلمه می گویند - آفرین ، پاتوق - سلطنتی ، شرقی - لذت ، آشغال - محموله ، توییتر - ترک، ناجور - نیویورک، لندن در شکسته، خشن - راش - سیب زمینی - غربال، و غیره تا بی نهایت.
آمفیبراخیوس –متر سه هجایی، که در آن استرس عمدتاً روی 2،5،8،11 و غیره می افتد. هجاها رایج ترین شکل آن است چهار مترآمفیبراکیوم مثال:
قهرمانان، سرگردانان دریا، آلباتروس ها،
میهمانان سفره اعیاد رعد و برق،
قبیله عقاب، ملوانان، ملوانان،
آهنگ آتش از کلمات یاقوت برای شما.
(V. Kirillov).
روزی روزگاری در زمان سرد زمستان
از جنگل بیرون آمدم؛ به شدت سرد بود
میبینم کم کم داره سربالایی میره
اسبی که یک گاری از چوب برس را حمل می کند.
(N. Nekrasov).
و سه متر:
کولاک نیمه شب پر سر و صدا بود
در جنگل و دوردست...
(A. Fet).
زیر غرش گلوله های نیمه شب،
در یک حمله هوایی نیمه شب
در شب های آهنین لنینگراد
کیروف در شهر قدم می زند.
(N. Tikhonov).
پنتا مترآمفیبراکیوم:
قطره برفی خجالتی بر فراز لذت تکه های آب شده بهاری،
جوانه های متورم آماده برای ترکیدن به برگ.
گردان در امتداد ویرانه‌های سیاه دود می‌رود،
وسعت بادخیز آبی منطقه دنیپر زنگ می زند.
(A. Surkov).
گاهی شاعران بر اساس قافیه ی درونی یا تقسیم کلمه ی قیصری ثابت، یک آمفیبراخ چهار متری را به دو نیم خط تقسیم می کنند:
گزنه غلیظ
زیر پنجره صدا میده
بید سبز
مثل چادر آویزان است.
(A. Fet).
با سرعت راه می رفتیم
ما در نبردها مسابقه دادیم
و "سیب" - یک آهنگ
آن را در دندان های خود نگه داشتند.
(M. Svetlov).
ANAPAEST- متر سه هجایی، که در آن استرس عمدتاً روی 3، 6، 9، 12 و غیره می افتد. هجاها محبوب ترین شکل آناپست سه گانه است. تترامتر بسیار کمتر رایج است و بیمتر نادر است. و به عنوان یک استثنا، پنتا متر.
مثال ها:
سه مترآناپست:
هیچی بهت نمیگم
من اصلا شما را نگران نمی کنم
و آنچه را که در سکوت تکرار می کنم،
جرات ندارم به چیزی اشاره کنم
(A. Fet).
من در نزدیکی Rzhev کشته شدم
در مردابی بی نام
در گروه پنجم، در سمت چپ،
طی یک حمله وحشیانه
(A. Tvardovsky).
چهارگانهآناپست:
بلبل ها، بلبل ها مزاحم سربازها نشوید...
(A. Fatyanov).
خانه های مردم تمیز و روشن است
اما در خانه ما تنگ است، گرفتگی...
(N. Nekrasov).
پنتا مترآناپست:
شاخه های پشمالو درختان کاج در اثر طوفان از بین رفتند،
شب پاییزی از اشک های یخی سرازیر شد...
(A. Fet).
آب رودخانه چقدر خوب است؟
اگر آن را در ظهر در جرعه های بزرگ از کلاه ایمنی بنوشید.
خستگی از بین می رود. روح زنده در حال گرم شدن است،
چقدر اخیرا از محبت دخترانه گرم شدم.
(A. Surkov).
آیه خالی- به طور دقیق تر - بی قافیه، رایج ترین در شعر عامیانه روسی. تردیاکوفسکی، که اساس بیت را نه در قافیه، بلکه در ریتم، متر، زمان پا می دید، با تحقیر قافیه را "نازل کودک" نامید. او اولین کسی بود که هگزامتر را در بیت خالی و بدون قافیه نوشت.
بیت خالی بیشتر در آثار نمایشی استفاده می شود، معمولاً در پنج متری آمبیک.
مثال چهار متر iambic:
یک چراغ در کلبه یهودیان وجود دارد
در یک گوشه رنگ پریده می سوزد،
پیرمردی جلوی چراغ
کتاب مقدس را می خواند. موهای خاکستری
مو روی کتاب می ریزد...
(A. پوشکین)
مثال پنتا متر iambic:
همه می گویند: هیچ حقیقتی در زمین وجود ندارد.
اما حقیقت بالاتری وجود ندارد. برای من
بنابراین واضح است، مانند یک مقیاس ساده.
من با عشق به هنر متولد شدم...
(A. پوشکین)
مثال چهار مترکره:
کار پرنده گیر دشوار است:
عادات پرندگان را یاد بگیرید
زمان پرواز را به خاطر بسپار
با سوت های مختلف سوت بزنید
(ای. باگریتسکی)
مثال چهار مترآمفیبراکیوم:
دریای خاموش، دریای نیلگون،
من طلسم بر فراز پرتگاه تو ایستاده ام
شما زنده هستند؛ نفس میکشی عشق گیج،
شما پر از افکار مضطرب هستید.
(وی. ژوکوفسکی)
V. Lugovskoy کتاب شعر "نواسط قرن" را در بیت خالی (پنجمتر iamb) نوشت.
داکتیل –اندازه سه هجا، که در آن استرس عمدتاً روی هجاهای 1، 4، 7، 10 و غیره قرار می گیرد.
در قرن 18 در میان A. Sumarokov، G. Derzhavin، A. Radishchev، N. Karamzin یافت می شود.
شاعران زمان پوشکین آمفیبراک ها را به او ترجیح می دادند، اما بعدها A. Maikov، L. Mei، N. Nekrasov، A. Fet محبوبیت او را احیا کردند. در ابتدا پربازده ترین پای دو پا بود:
زنبور طلایی!
برای چی وزوز میکنی؟
(گ، درژاوین. زنبور عسل).
سپس با تترا متر و همچنین شکلی از داکتیل تترامتر و سه متری مخلوط جایگزین شد:
آینه به آینه، با هیاهوی لرزان،
من آن را در نور شمع آوردم.
دو ردیف نور - و یک هیجان مرموز
آینه ها به طرز شگفت انگیزی می درخشند.
(A. Fet).
ناهماهنگی- یکی از انواع قافیه های غیردقیق که در آن فقط صداهای پس از استرس مطابقت دارند، اما مصوت های تاکید شده مطابقت ندارند.
آنها همچنین در شعر باستانی روسیه، به عنوان مثال، در "داستان مبارزات ایگور" شناخته شده اند:
زین بالا، برادر، زین بالا کومونی،
و مال من را آماده کن، زین اسب...
در شعر عامیانه:
تو موفق، موفق، کتان من.
تو موفق میشی عزیزم سفید،
من عاشق دوستم شدم جذاب.
بورژوازی بی رحم خلق و خوی
طبقات تکه تکه، زوزه کشیدن و ناله کردن،
سایه های پدربزرگ ها - پاریسی کمونارها -
و حالا فریاد می زنند پاریسی دیوار
(وی. مایاکوفسکی)
و اسب ها خسته اند
و عرق از منافذ کثیف -
او خود را زیر تگرگ هیاهو پوشاند
گاهی به رنگ بنفش، گاهی در چینی.
(S. Kirsanov)
DOLNIK- یک نوع شعر روسی و آلمانی که نوعی شکل میانی بین بیت هجایی-تونیک (عمدتاً سه هجایی) و صرفاً تونیک است. خطوط آن، همزمان با تعداد تنش ها، هجاهای بدون تاکید را نسبتاً آزاد مرتب می کنند. بنابراین، ترکیب هجاهای تاکیدی و بدون تاکید دیگر "پا" را تشکیل نمی دهد، بلکه "ضربه" را تشکیل می دهد، که در آن تعداد هجاهای بدون تاکید از یک تا سه یا چهار متغیر است:
من نمی دانم این به چه معناست
که از غم شرمنده ام،
خیلی وقته بهم آرامش نداده
افسانه ای از دوران قدیم برای من.
(G. Heine. Lorelei)
شعری از این نوع از آغاز قرن بیستم توسط بلوک و شاعران دیگر در شعر روسی رواج یافته است.
به آن "مکث" نیز می گویند و یکی از انواع آن "taktovika" نام دارد.
وارونگی- از لاتین "جایگشت"، یک شکل سبک متشکل از نقض توالی دستوری پذیرفته شده گفتار. چیدمان مجدد بخشهایی از عبارت لحن بیانی عجیبی به آن می‌دهد: "از کنار دربان، او مانند یک تیر از پله‌های مرمر بالا رفت."
استعاره -نوع استنباط، معنای مجازی یک کلمه، بر اساس تشبیه یک شی یا پدیده به دیگری از طریق تشابه یا تضاد. شباهت به موجود زنده را می گویند شخصیت پردازی("جریان ها از کوه ها جاری شدند" - N. Nekrasov)، موضوع - شیء سازی("ناخن ها باید از این افراد ساخته شود: هیچ ناخن قوی تری در جهان وجود نخواهد داشت") - N. Tikhonov). یک استعاره نیز وجود دارد پریشان(ریشه شر، انگشت تقدیر، تیزبین و...).
در گفتار روزمره، استعاره اغلب اتفاق می افتد: "زندگی گذشته است"، "خورشید طلوع کرده است"، "باران می بارد" و غیره. اما در اینجا وجود ندارد. معنی مستقل. علاوه بر این، به نظر می رسد فراوانی استفاده، احساس تمثیل را از بین می برد. گفتار تجاری و علمی به معنای حضور م.
متونیمی- نوعی تروپ که در آن پدیده یا شیئی با استفاده از کلمات و مفاهیم دیگر مشخص می شود. در عین حال، نشانه ها یا پیوندهایی که این پدیده ها را به هم نزدیک می کند حفظ می شود. بنابراین، هنگامی که وی. مایاکوفسکی از یک سخنور فولادی در حال چرت زدن در غلاف صحبت می کند، خواننده به راحتی در این تصویر تصویری از یک هفت تیر را تشخیص می دهد. یا از پوشکین: "همه پرچم ها از ما دیدن خواهند کرد" به جای "کشتی ها". کشورهای مختلفآنها با پرچم های ملی خود به سوی ما خواهند آمد.» ایده مفهوم در کنایه با کمک نشانه های غیرمستقیم یا معانی ثانویه ارائه می شود، اما این دقیقاً همان چیزی است که بیان شاعرانه گفتار را تقویت می کند.
انواع مختلفی از کنایه وجود دارد. متداول ترین آنها موارد زیر است:
1. ذکر نام نویسنده به جای آثار او:
Apuleius را به راحتی بخوانید (به جای کتاب Apuleius "The Golden Ass")
اما سیسرو را نخوانده ام.
(A. پوشکین)
2. ذکر اثر یا مشخصات بیوگرافی که توسط آن نویسنده حدس زده می شود:
به زودی در مدرسه متوجه خواهید شد
مانند یک مرد آرخانگلسک (یعنی لومونوسوف)
به خواست خودم و خدا
باهوش و عالی شد.
(N. Nekrasov)
3. نشان دادن خصوصیات شخص یا شیء به جای ذکر خود شخص یا شیء:
شما فقط می توانید آن را در جایی در خیابان بشنوید
یک آکاردئون تنها سرگردان است.
(M. Isakovsky)
4. انتقال خصوصیات یا اعمال یک شی به شیء دیگر که به کمک آن این خصوصیات یا اعمال آشکار می شود:
صدای خش خش لیوان های کف آلود (به جای "کف کردن شراب در لیوان ها")
(A. پوشکین)
A. Blok یک مثال نادر از کنایه پیچیده دارد:
کالسکه ها در صف معمول راه می رفتند،
آنها می لرزیدند و جیغ می زدند.
سکوت کردند زرد و آبی;
که در سبزگریه کردند و آواز خواندند.
"زرد و آبی" واگن های درجه 1 و 2 هستند. و "سبز" واگن های درجه 3 هستند. شاعر در دو سطر، حال و هوای مسافران جاده را - غنی و فقیر - منتقل کرد.
نمونه دیگری از همین نوع:
ایستگاه شلوغ بود و در ابتدای راه بود
شنیدن او رنگارنگ و برای نگاه کردن رنگارنگ است:
آنجا کتهای خز غرورآمیز ساکت بودند،
و ژاکت‌های بالشتک‌دار هق هق می‌کنند.
(V. Karpeko. رو در رو).
کنایه از این جهت با استعاره متفاوت است که استعاره با استفاده از کلمات کمکی «مانند»، «مانند»، «مثل» و غیره به مقایسه ترجمه می‌شود. این را نمی توان با کنایه انجام داد.
اکسی مورون- ترکیبی از کلمات متضاد در معنی، ایجاد یک مفهوم یا ایده جدید: "شراب خشک"، "دزد صادق"، " بردگان آزاد"و غیره. عناوین برخی از آثار ادبی بر اساس oxymorons - "آثار زنده" از I. Turgenev، "جسد زنده" توسط L. Tolstoy، "تراژدی خوش بینانه" اثر V. Vishnevsky.
نمونه هایی از شعر:
آه، چقدر با تو خوشحالم!
(A. پوشکین)
اما زیبایی آنها زشت است
به زودی این راز را درک کردم
(M. Lermontov)
ما همه چیز را دوست داریم - و گرمای اعداد سرد...
(A. Blok)
مادر! پسر شما به زیبایی بیمار است!
(وی. مایاکوفسکی)
اکتاو- یک بیت هشت خطی با طرح قافیه محکم a b a b a b c c(تناوب انتهای نر و ماده الزامی است). قافیه های سه گانه صدا را می افزایند و بیان را افزایش می دهند، و دوبیتی پایانی که مجموعه آنها را قطع می کند، برای یک قصیده یا یک چرخش کنایه آمیز خوب است. اکتاو از شعر ایتالیایی رنسانس سرچشمه گرفت، با داستان سرایی سبک همراه بود و بعداً برای انتقال محتوای جدی خدمت کرد. اکتاو هم برای غزلیات یک بیتی و هم برای اشعار مناسب است.
در شعر روسی، نمونه‌های درخشان اکتاو عبارتند از: «خانه در کولومنا» اثر آ. پوشکین، «اکتاو» آ. مایکوف، «پرتره» آ. تولستوی، اکتاوهای وی. بریوسف.
حاشیه - 1) شکل توصیفی گفتاری که برای جایگزینی کلمه یا گروهی از کلمات به منظور جلوگیری از تکرار، بیان بیشتر داستان، برای نشان دادن استفاده می شود. ویژگی های مشخصهاز آنچه جایگزین شده است. به عنوان مثال، مکان "دو و میدانی" "ملکه ورزش" است.
2) استفاده نویسنده از قالب یک اثر ادبی معروف، که در آن، محتوای کاملاً متضاد، اغلب طنز، با رعایت موازی ساختار نحوی و تعداد مصراع های اصلی و گاه با حفظ ساختارهای واژگانی فردی در این مورد، پریفراسیس یک شکل تقلیدی است.
نمونه ای از نقل قول تقلیدی:
زمزمه ها، نفس های ترسو،
تریل یک بلبل.
نقره ای و تاب
جریان خواب آلود.
نور شب، سایه های شب، -
سایه های بی پایان
یک سری تغییرات جادویی
چهره شیرین.
رزهای بنفش در میان ابرهای دودی وجود دارد،
نگاهی اجمالی به ژانویه.
و بوسه و اشک
و سحر، سحر!..
D. Minaev:
سرد روستاهای کثیف
گودال ها و مه.
تخریب قلعه،
صحبت اهالی روستا
تعظیم از بندگان نیست،
کلاه در یک طرف،
و سمیون کارگر
تقلب و تنبلی.
غازهای عجیبی در مزارع وجود دارد،
وقاحت غازها، -
ننگ، مرگ روس،
و فسق، فسق.
نمونه ای از پریفرازیس در مایاکوفسکی. در پایان شعر او "به سرگئی یسنین" دوبیتی از شعر در حال مرگ یسنین نقل شده است:
یسنین:
مردن در این زندگی چیز جدیدی نیست،
اما زندگی، البته، جدیدتر نیست.
مایاکوفسکی:
مردن در این زندگی سخت نیست،
زندگی را بسیار سخت تر کنید.
پیریکیوم -در آیه قدیم - یک پا از دو هجای کوتاه. در تطبیق هجایی-تونیک، پیرییک ترکیبی از دو هجای متوالی بدون تاکید در میان پاهای ایامبیک یا تروکایی نامیده شد.
به عنوان مثال، در iambic:
ثروتمند و مشهور / Ven Co/چوبی،
او / مراتع / نئو/ bozri/ما.
(A. پوشکین)
یا در trochee:
بر که در/هوای / خوب/اما نه
بدون RUلا و بدون veتریل
(M. Lermontov)
شعر اندازه- روشی برای سازماندهی ترکیب صوتی یک اثر شاعرانه جداگانه یا گزیده ای از آن (در مورد چند متری). در هجای هجای تعداد هجاها مشخص می شود. در تعداد تنش های تونیک؛ در متریک و هجا-تونیک بر حسب متر و تعداد پا، و در اینجا مفاهیم معمولاً متفاوت است متر(به عنوان مثال " iambic "), متر شاعرانه(به عنوان مثال "4 فوت iambic") و انواع متر شاعرانه (مثلاً "4 فوت iambicبا انتهای نر جامد").
قافیه –تکرار صداهایی که انتهای دو یا چند خط را به هم متصل می کنند. قافیه ها (پایان های آیات) را با تکرار صدا مشخص می کند و بر مکث بین سطرها و در نتیجه ریتم بیت تاکید می کند.
قافیه نقش مهمی در سازماندهی شعر ایفا می کند، زیرا نه تنها با ریتم، بلکه با سازماندهی صوتی شعر به عنوان یک کل، با واژگان، لغت، نحو و بند مرتبط است.
بسته به محل استرس در کلمات قافیه، قافیه ها عبارتند از:
-مردانه- با تأکید بر آخرین هجا؛
-زنانه– با تاکید بر هجای دوم از انتهای خط؛
-داکتیلیک– با تاکید بر هجای سوم از انتهای سطر؛
-هایپرداکتیلیک- با تاکید بر هجاهای چهارم و بعدی از آخر.
قافیه ها بر اساس موقعیت آنها در ردیف ها به دو دسته تقسیم می شوند دو برابر می شود، یا مجاور،اتصال خطوط مجاور؛ صلیبکه در آن سطر اول و سوم و دوم و چهارم همخوان هستند. پوشاننده، کمربند، که در آن سطر اول و چهارم و دوم و سوم قافیه است.
بسته به همزمانی صداها در کلمات قافیه، قافیه متمایز می شود دقیق، که در آن صداهای تکرار شونده یکسان است (gor-spor, he - sleep) و نادرستبا صداهای نامتناسب (داستان - مالیخولیا، مصلوب - پاسپورت).
انواع قافیه غیر دقیق هستند همخوانی(زیبا - خاموش نشدنی) قافیه نامنظم(لمس شده - به جلو)، کوتاه شدهقافیه (پادگان - چشم). هنگامی که حروف صدادار تاکید شده منطبق نمی شوند، اما با صامت های یکسان، تشکیل می شود ناهماهنگی،یا همخوانی(توپ ها مسلسل هستند).
قافیه های ساده و کامپوزیت، از جمله دو یا سه کلمه به صورت همخوان (صد رشد - پیری ، بلشویک - قرنها بیشتر).
SIMPLOCA- شکلی از توازی نحوی در آیات مجاور که: الف) آغاز و پایان یکسان با وسط متفاوت دارند و ب) برعکس، آغاز و پایان با وسط یکسان متفاوت است. نمونه های نوع اول بیشتر در شعر عامیانه یافت می شود.
مثال ها:
درخت توس در مزرعه بود،
دختری فرفری در مزرعه ایستاده بود.
(آهنگ محلی)
ما در همه جا جایی برای جوانان داریم،
افراد مسن در همه جا قابل احترام هستند
(V. Lebedev-Kumach)
من از همه جور چیزهای مرده متنفرم!
من عاشق همه نوع زندگی هستم!
(وی. مایاکوفسکی)
سیمفورا- بالاترین شکل بیان استعاری، که در آن پیوند مقایسه حذف می شود و ویژگی های مشخصه شی داده می شود، در نتیجه تصویر یک شی که مستقیماً نامگذاری نشده است به عنوان یک بازنمایی صرفاً هنری که با مفهوم منطبق است احساس می شود. از شی در یک استعاره معمولی، همزمانی یک نمایش مجازی با مفهوم یک شی ناقص است (همگرایی بر اساس شباهت ویژگی های دور)؛ در مقایسه، این همزمانی جزئی و گاهی حتی تصادفی است. در سمفورا ماهیت استعاری گویی حذف شده و به جای نشانه های تشابه، تشابه داده می شود.
مثال ها:
ماه سکه ها را به اقیانوس پرتاب کرد...
(وی. مایاکوفسکی)
بیرون پنجره ها له می شود، شاخ و برگ شلوغ است،
و آسمان افتاده از جاده ها برداشته نشد...
(بی. پاسترناک. «پس از باران»)
صد عکس کور
شب از رعد به عنوان یادگاری عکس گرفتم.
(بی پاسترناک)
این باران برای مدت طولانی شارژ شد.
ولگا خاکستری همه با پین پوشانده شده است.
(ال. اوزروف)
SYNECDOCH -یکی از استعارها، نوعی از کنایه است که در آن کل از طریق جزء آن نامگذاری یا آشکار می شود. این انتقال معنای یک کلمه به کلمه دیگر بر اساس جایگزینی روابط کمی است: بخشی به جای کل ("بادبان تنها سفید است" توسط M. Lermontov - به جای قایق - بادبان)، مفرد به جای جمع ("و غلام سرنوشت را برکت داد" - "یوجین اونگین" توسط A. پوشکین)، "و تا سپیده دم شنیده شد که فرانسوی چگونه شادی کرد" ("Borodino" توسط M. Lermontov) ، کل به جای قسمت گرفته شده است:
او را در کره زمین دفن کردند،
اما او فقط یک سرباز بود.
(اس، اورلوف)
داستان «دماغ» ن. گوگول را می‌توان به‌عنوان یک تلفیقی تعبیر کرد که در طرح داستان تحقق یافته است.
استروف -ترکیبی از آیات که وحدتی را تشکیل می دهند که توسط یک فکر مشترک متحد شده است.
از یونانی: چرخیدن، چرخیدن. در یونان باستان، این یک آهنگ کرال در تئاتر بود که در طول اجرای آن گروه کر در اطراف صحنه حرکت کرد و به مکان اصلی خود بازگشت. یعنی یک بیت بخشی از متن در نظر گرفته می شد که به صورت کر از یک نوبت به نوبت دیگر خوانده می شد.
به عنوان یک قاعده، آیاتی که با قافیه در یک بیت متحد می شوند، یک کل ریتمیک و نحوی را نشان می دهند. این بیت با مکث طولانی، پایان یک سری قافیه و نشانه های دیگر از ترکیبات مجاور ابیات جدا می شود.
کوچکترین مصراع دوبیتی است. در شعر روسی، یک بیت چهار بیتی غالب است - رباعی، بسیار کمتر از پنج یا شش آیه.
در یک بیت 4 بیتی با دو قافیه، سه قافیه امکان پذیر است: اباب(صلیب) ابا(کمربند) aabb(مجاور).
برخی از اشکال بند نام های ویژه ای دریافت کردند: ترزا، اکتاو، مصراع اونگین و غیره.
پا -یک واحد متعارف که با آن اندازه شاعرانه تعیین می شود.
از یونانی یا لاتین - پا، پا، پا، قدم. در معیارهای باستانی، پا را با بالا و پایین کردن پا می شمردند. پا ترکیبی از هجاهای بلند و کوتاه در نظر گرفته می شد.
از آنجایی که چنین هجاهایی در زبان روسی وجود ندارد، یک پا ترکیبی از هجاهای تاکیدی و بدون تاکید (یا بیشتر) در نظر گرفته می شود.
در یک خط شاعرانه می توان پاهای دو هجایی - تروشی و ایامبیک - و سه هجایی - داکتیل، آمفیبراکیوم و آناپست را تشخیص داد.
تقسیم یک آیه به پا دلبخواه است، زیرا مرزهای پا، به عنوان یک قاعده، با مرزهای کلمه منطبق نیست:
نزدیک ظهر است، گرما شدید است...
علاوه بر این، در شعر روسی همه خطوط به طور کامل تأکید نمی شود؛ در آنها، هجاهای تأکید شده اغلب با هجاهای بدون تأکید جایگزین می شوند یا برعکس، تأکیدهای «اضافی» ظاهر می شود.
پا یک مفهوم شرطی است، با کلمه منطبق نیست و نمی توان آن را تلفظ کرد و شنید؛ کلمات تلفظ می شوند و با مکث از هم جدا می شوند (کلمه آوایی).
ال. تیموفیف. «کلمه در آیه».
استعاره- استفاده از یک کلمه در معنای مجازی (و نه در لغوی، اساسی) آن. همراه با کلمه اصلی، بر تعدادی سایه معنایی ثانویه دلالت دارد که هنگام ترکیب با کلمات دیگر (دم سگ، دم صف، دم دنباله دار) ظاهر می شوند. این انتقال اسامی سنتی به یک سطح موضوعی متفاوت است که به طور همزمان دو معنی را تحقق می بخشد - تحت اللفظی و تمثیلی، با توجه به اصل مجاورت (متونیمی)، رابطه بین جزء و کل (Synecdoche)، شباهت (استعاره). )، تغییرات در صفت (هذا، لیتوتس))، یا متضادها (کنایه).
یک تصویر می تواند تفسیرهای متفاوتی داشته باشد. به عنوان مثال، تصویر یک "بادبان" از شعری به همین نام توسط M.Yu. لرمانتوف را می توان هم به عنوان یک کنایه (کسی در قایق - بادبان) و هم به عنوان یک قایق (بادبان - یک قایق) و هم به عنوان استعاره (کسی در دریای دنیوی - بادبان) تفسیر کرد.
CHIASM- آرایش متقاطع اعضای موازی در دو جمله (یا عبارت) مجاور یکسان شکل نحوی. مثال ها:
آیا واقعا کسی از من ناراضی تر نیست؟
و هیچ کس گناهکارتر از او نیست.
(M. Lermontov)
با وجود عقل، با وجود عناصر.
(آ. گریبایدوف)
از اینجا تبعید پوشکین آغاز شد
و تبعید لرمانتوف به پایان رسید.
(A. Akhmatova)
هنوز همه قبرها پیدا نشده است
و همه مردگان عزادار نیستند.
(G. Nikolaeva)
HOREUS –متر دو هجایی، که در آن استرس روی هجاهای فرد - 1، 3، 7، و غیره قرار می گیرد، اگرچه حذف تاکید در مکان مناسب - pyrrhic - بسیار رایج است. .
مثال سه مترکره:
در مه نامرئی
ماه بهار شناور شد
رنگ باغچه نفس می کشد
درخت سیب، درخت گیلاس.
(A. Fet).
مثال چهار مترکره:
از میان مه های مواج
ماه می خزد
به چمنزارهای غمگین
او نور غم انگیزی می اندازد.
(A. پوشکین).
مثال ها پنتا مترکره:
من تنها میرم بیرون تو جاده…
(M. Lermontov)
خط پایان یک دقیقه پرواز است،
جوانی سبک و گرم است -
به زور باد کرده، گویی باد کرده است
دوربین توپ فوتبال.
(بی کورنیلوف).
مثال هگزامترکره:
لیوبوشکا، همسایه، برای مدت طولانی تسلیم نشد.
سرانجام او زمزمه کرد: "در باغ یک آلاچیق وجود دارد،
چقدر هوا تاریک می شود - می فهمی؟...
برای شب تاریک صبر کردم، رنج کشیدم.
(N. Nekrasov).
مثال هفت پاکره:
خیابان مثل طوفان بود. جمعیت از آنجا گذشتند
گویی سرنوشتی اجتناب ناپذیر آنها را تعقیب می کرد.
ما عجله کردیم Oمینی بوس، تاکسی و اتومبیل،
جریان خشمگین مردم تمام نشدنی بود.
(V. Bryusov).
مثال هشت پاکره:
این پسر از بین صدها ابروی کم پشت بر اساس قد انتخاب شد،
آنها مرا یک سال در یک پادگان حبس کردند و مغزم را برای رویاها بررسی کردند.
دقیقاً یک سال حوصله اش سر رفته بود و با حرامزاده های مختلف کنار هم منتظر بود.
من در خانه کارت پستال نوشتم، اما چیزی از آنجا به دست نیامد.
(P. Antokolsky).
قیصرا- مکث درون بیتی که یک خط شاعرانه را به دو نیم خط - مساوی یا نابرابر (کمتر - به سه قسمت) تقسیم می کند. قیصر فقط در آیه‌ای متریک می‌تواند باشد که حداقل چهار پا داشته باشد، در آیه سه‌متری غیرممکن است. در آیه هگزامتر، سزار بعد از پای سوم رایج است:
منتقد سرخوش من، // مسخره شکم چاق...
(A. پوشکین).
در پنتا متر - بعد از دوم:
من تنها میرم بیرون تو جاده…
(M. Lermontov)
سزار بر لحن تاکید دارد و به یک خط طولانی صدای ریتمیک واضح تری می دهد. اگر شاعر یک سزار متعارف ثابت را رعایت نکند و در ردیف جایگاه خاصی را اشغال نکند، چنین سزاری را آزاد می نامند.
JAMB -متر دو هجا، که در آن استرس بر روی هجاهای یکنواخت می افتد - 2، 4، 6، 8، و غیره، اگرچه اغلب موارد حذف استرس در مکان مناسب وجود دارد - پیرییک.
در قرن هجدهم، رایج‌ترین آنها عبارت بودند از: ایامبیک آزاد، هگزامتر و پنجمتر. در قرن نوزدهم، تترامتر آیامبیک ترویج شد. او دو سوم تمام اشعار روسی را نوشت.
هیچ آیامبیک یک پا یا دو پا وجود ندارد؛ توهم یک پا یا دو پا توسط یک سیستم قافیه کوتاه شده ایجاد می شود. برای مثال، V. Bryusov به اشتباه خطوط دوزیست خود را مونومترهای iambic در نظر گرفت:
و شب ها کوتاه تر و سایه ها روشن تر،
جویبار بهار غوغا می کند و غوغا می کند...
این احتمالاً به این دلیل اتفاق افتاده است که اگر این ابیات را با توجه به ویژگی‌های قافیه در سطرهای جداگانه بنویسید، از نظر بصری دریافت خواهید کرد:
و شبها -
به طور خلاصه،
و سایه ها -
طولانی تر.
جیک،
بابل
بهار
نهر.
مثال سه متر iambic:
می دانم شهری خواهد بود
می دانم که باغ شکوفا خواهد شد،
وقتی چنین افرادی
در کشور شوروی وجود دارد.
(V. Mayakovsky).
مثال چهار متر iambic:
پس بزن، استراحت بلد نیست،
بگذار رگ زندگی عمیق باشد:
الماس از دور می سوزد -
کسری، ایامبیک عصبانی من، سنگ!
(ا. بلوک. قصاص).
مثال پنتا متر iambic:
زیر درخت صنوبر، خسته و دست و پا گیر،
که بزرگ شدم بدون اینکه برای کسی گریه کنم،
به من خورده و پستانک خوردند،
شیر مایل به آبی تازه.
(بی کورنیلوف).
مثال هگزامتر iambic:
شاعر! برای محبت مردم ارزش قائل نباشید:
سر و صدایی از ستایش مشتاقانه به گوش می رسد.
قضاوت یک احمق و خنده یک جمعیت سرد را خواهید شنید،
اما شما محکم، آرام و غمگین می مانید.
(A. پوشکین).
"در تترامتر آیامبیک روسی، پایه های 1، 2 و 3 هرگز به طور کامل تمام فشارهایی را که باید بر اساس الگوی ایمبیک تحمل کنند، تحمل نمی کنند، جایی که تنش ها از طریق هجا در مکان های مساوی قرار می گیرند. تنها استثناها دوره اولیه توسعه iambic در قرن 18 و تلاش های فردی فردی توسط برخی از نویسندگان (Bryusov، Tsvetaeva) است.
این عمدتاً با دلایل زبانی توضیح داده می شود: در روسی تعداد هجاهای بدون تأکید بیش از 2 برابر بیشتر از تعداد هجاهای تأکید شده است و در iambic کاملاً تأکید شده نسبت 1: 1 است و کلمات چند هجا را پوشش نمی دهد ...
بسته به محل تنش در خط، می‌توان هشت شکل تترامتر ایامبیک را تشخیص داد که اثر متقابل آنها تنوع درجات آزادی آن را تعیین می‌کند (دو مورد از آنها غیر معمول، اما ممکن است):
اشکال تترامتر ایامبیک: پاهای موجود در این فرم ها عبارتند از:
1.شبانه روز کنار بیمار بنشینی... ˘ ˉ ˘ ˉ ˘ ˉ ˘ ˉ
و بالاخره نور را دیدم... ˘˘˘ ˉ ˘ ˉ ˘ ˉ
شهروند افتخاری پشت صحنه...
˘ ˉ ˘˘˘ ˉ ˘ ˉ
عهد از تو سزاوارتر است... ˇ ˉ ˘ ˉ ˘˘˘ ˉ
و بالاخره هدر داد... ˇˇˇ ˉ ˇˇˇ ˉ
نمیخواستم امتحان کنم... ˇ ˉ ˇˇˇˇˇ ˉ
و پشت ماشین...(استفاده نشده) ˇˇˇˇˇ ˉ ˇ ˉ
2.اما نیمه قابل تشخیص هم نیست...(استفاده نشده) ˇˇˇˇˇˇˇ ˉ
».
ال. تیموفیف. «کلمه در آیه».
شاعرانه- نظریه ادبیات اجزای آن واژگان شعری و نحو است.
واژگان شاعرانه- به موضوع انتخاب واژه های فردی که گفتار هنری را می سازند می پردازد. او واژگان اثر و استفاده نویسنده از این واژگان را مطالعه می کند.
نحو شاعرانه -روش ترکیب کلمات فردی را با در نظر گرفتن معنای بیانی اشکال گفتاری در نظر می گیرد. واژگان شعری و نحو بخش هایی را تشکیل می دهند که مسائل سبک شناسی شعری را بررسی می کنند. درس دادنانتخاب کلمات با رنگ های مختلف واژگانی توسط M.V. Lomonosov توسعه داده شد که بسته به استفاده از کلمات در ادبیات و زندگی روزمره، سبک را به بالا، متوسط و پایین تقسیم کرد. بی. توماشفسکی، متخصص در این زمینه، در اثر خود «نظریه ادبیات. Poetics» که در سال 1928 منتشر شد، در این باره چنین نوشت: «در ترکیب کلمات در جملات باید جنبه های زیر را در نظر گرفت:
1.
هماهنگی و تبعیت کلمات از یکدیگر و همچنین یک جمله به دیگری (تبعیت یک بند فرعی از اصلی).
2.
ترتیب ظاهر شدن کلمات یکی پس از دیگری؛
3.
معنای معمول ساختار نحوی؛
4.
طراحی جملات در تلفظ یا لحن.
معنای روانشناختی طرح."
گروه های واژگانی: بربریت ها، عروض ها، گویش ها، اصطلاحات، ابتذال ها و غیره.
بربریت ها -وارد کردن کلمات یک زبان خارجی به گفتار منسجم. ساده ترین حالت، معرفی یک کلمه خارجی به شکل بدون تغییر است. مثلا:
در اینجا Onegin رایگان من است.
کوتاه کردن مو با جدیدترین مد;
چگونه شیک پوشلندن لباس پوشیده؛
و بالاخره نور را دید.
مانند. پوشکین
بسته به اینکه بربریت ها از کدام زبان گرفته شده است، به تقسیم بندی می شوند گالیسم ها(از جانب فرانسوی), پولونیسم ها(از لهستانی)، ژرمنیسم ها(از آلمانی) و دیگران.
دیالکتیسم ها- کلمات وام گرفته شده از گویش های همان زبان. تفاوت آنها با بربریت ها در این است که از گویش های عامیانه و گفتار غیر ادبی گرفته شده است. گویش های گروه های اجتماعی فردی و گویش های منطقه ای وجود دارد. هنگام توصیف زندگی و آداب و رسوم منطقه از آنها برای افزودن طعم محلی استفاده می شود. در متن شعر، گویش ها باید با طرح توجیه شوند. مثلاً وقتی ما در مورداز شخصی که در قلمرو خاصی زندگی می کند که در آن از گویش ها در گفتار زنده استفاده می شود.
آنتروپومرفیسم- اعطای خواص انسانی به طبیعت زنده. به عنوان مثال، "آب زنده".
ولایت گرایی ها -از نظر معنایی بسیار نزدیک به گویش گرایی ها، آنها از این جهت متفاوت هستند که کلمات و الگوهای گفتاری در گفتار شهروندان نفوذ می کنند، اما معمولاً در سراسر قلمرو یک کشور خاص استفاده نمی شوند. به عنوان مثال، نام پرندگان و حیوانات ممکن است در مناطق مختلف یک کشور متفاوت باشد. استان گرایی ها نیز با تلفظ خود متمایز می شوند - okanye یا akanye. آنها از گویش های گروه های اجتماعی مختلف وام گرفته شده اند، به عنوان مثال، گویش بورژوازی، گویش کارگران، گویش دهقانان در یک منطقه خاص. نویسنده زمانی می تواند از ولایت گرایی در اثر خود استفاده کند که با خط طرح توجیه شود.
واژگان -یک نوع دیالکتیسم استفاده از واژگان گروه های حرفه ای است، گویش هایی که از محیط های مختلف، به عنوان مثال، پزشکی به گفتار معمولی نفوذ می کنند. استفاده از اصطلاحات تخصصی باید به شدت با ساختار طرح شعر توجیه شود. یک نوع اصطلاحات تخصصی - ابتذال. این واژگان دزدها، استفاده از کلمات رایج بی ادبانه، آرگوت خیابانی است. از این کار باید اجتناب شود مگر اینکه طرح مستلزم استفاده از چنین زبانی باشد.
باستان گرایی -کلمات منسوخ که از کاربرد خارج شده اند. آنها زمانی استفاده می شوند که بخواهند یک محیط، سبک خاص را توصیف کنند، به عنوان مثال، کلماتی وجود دارد - اسلاویسم یا کتاب مقدس (آنهایی که در زمان های قدیم در محیط اسلاوی استفاده می شدند یا در کتاب مقدس توصیف شده بودند). چنین کلماتی اگر با طرح اثر توجیه نشوند، سبک نویسنده را پایین می آورند. شما نباید سبک ها را در یک اثر با هم ترکیب کنید، مگر اینکه در نظر گرفته شده باشد. خط داستان. غالباً چنین کلماتی به قالب های ادبی تبدیل می شوند و از اثری به اثر دیگر نویسندگان مختلف سرگردان می شوند که آثار آنها را فقیر می کند.
نو شناسی -از نو کلمات را تشکیل داد، که قبلاً در این زبان وجود نداشت. با استفاده از غنای زبان خود، می‌توانیم کلمات جدیدی ایجاد کنیم که دیگران از نظر معنی آن را درک کنند. اما مهم است که از آن در حد اعتدال استفاده کنید. اگر می‌توان واژه‌ای قابل فهم دیگر را جایگزین برخی از نئولوژیسم کرد، باید این کار را انجام داد. ایجاد کلمه باید کاملاً توجیه شود. مثال: «او کشتی نیرومند است، موج شکن - آب برش".
نثرها -اینها کلمات مربوط به واژگان عروضی هستند که در شعر استفاده می شود. در شعر، قانون سنت واژگانی بسیار قوی است، وقتی کلماتی در شعر زندگی می کنند که مدت هاست در نثر به کار نمی رفته اند. به عنوان مثال، از پوشکین A.S.
من دوباره پر از زندگی هستم: این بدن من است
(خواهش می کنم من را ببخشید که این پروزائیسم غیر ضروری است)
AUTONIM (به یونانی autos - خود، اصیل و onyma - نام) نام واقعی نویسنده ای است که با نام مستعار می نویسد.
در سراسر و X (یونانی akrostichis - آیه افراطی) - لبه، لبه، لبه، آغاز، مکان نگهدار.
شعری که در آن حروف اول تمام سطرها یک کلمه یا عبارت را تشکیل می دهد که اغلب نام خود نویسنده یا شخصی است که شعر به او تقدیم شده است. شعر آکروستیک در دوران باستان (قرن پنجم قبل از میلاد) توسط شاعر سیسیلی اپیچارموس اهل سیراکوز اختراع شد که بدین ترتیب نویسنده متون خود را ثبت کرد. شاعران یونان باستان نیز آکروستیکس نوشتند. در شعر قرون وسطی، آکروستیک در متون مقدس به صورت امضاهای رمزگذاری شده، طلسم ها یا پیام های مخفی درهم آمیخته می شد و در سرود نگاری بیزانسی به شکل آکروستیک نوشته می شد. سرودهای کلیسا- قوانین؛ سنت های این ژانر در دوران رنسانس ادامه یافت. اولین آنالوگ آکروستیک اسلاوی به اصطلاح بود. دعای ABC (تألیف به کنستانتین پرسلاوسکی نسبت داده شده است) که شکل آن شبیه یک آیه آزاد مدرن بود و در آن هر گفتار با یک خط جدید و یک حرف الفبا (به اصطلاح abecedary) شروع می شد. به عنوان یک شکل شاعرانه سرگرمی، آکروستیکس از قرن هفدهم در روسیه رایج بوده است - انواع نامه ها، پیام های دوستانه و عاشقانه با آنها نوشته می شد. بعداً در شعر روسی، آکروستیکس در قرن هجدهم مورد استفاده قرار گرفت: علاوه بر آزمایش های "جدی" شاعرانه، یکی از سرگرمی های سالن مورد علاقه بود - لازم بود برای کلمات یا نام های داده شده اشعار ظریف سروده شود. در آغاز قرن بیستم، آکروستیکس به "ژانر آلبوم" عصر نقره تبدیل شد - شاعران (اغلب برای یکدیگر) تقدیم های آکروستیک نوشتند. آکرستیک های کوزمین، گومیلیوف، یسنین و دیگران شناخته شده اند و شاعران سمبولیست نیز آکرستیک سروده اند. در شعر مدرن روسی، آکروستیک نادر است. هر جدی و آثار قابل توجهیدر این ژانر ساخته نشده است. علیرغم این واقعیت که آکروستیک همیشه به عنوان نوعی حیله و بازی ادبی تلقی می شده است، با بصری، تکنیک پیچیده نوشتن و امکان زیرمتن ظریف، همیشه شاعرانی را جذب می کند که تفکر غیر متعارف دارند و نسبت به آزمایشات بی تفاوت نیستند. آکروستیکس در موزه قافیه آکروستیکس توسط نویسندگان معاصر مسابقه آکروستیک از آکروستیک تا آکروستیک
آفرشته در لبه آسمان دراز کشید
نتعظیم در پرتگاه.
ندنیای جدید تاریک و بی ستاره بود.
آدی ساکت بود حتی یک ناله هم شنیده نشد...
(N. Gumilev)
آردر لباس شعله های آتش به آسمان برمی خیزم.
در بارهآنجا با آب به زمین برمی گردم!
بازمین، شاهزاده همه سیارات، مرا به سوی ستاره ها می کشاند.
آبدون من، غم و اندوه گل ها کشنده است.
(گابریل درژاوین)
پمن با الهام به دنبال چیزی هستم،
در بارهخداوند! دوباره وارد دیوانگی شد -
Eوجد خلقت فنا ناپذیر است
زاو دوباره مرا پیدا کرد.
ومهم نیست در اطراف چه چیزی است،
منکاملاً در چنگال عذاب های شگفت انگیز!
(آ. بردنیکوف)
آکروستیک نیز انواعی دارد: تلستیک - آکروستیک از حروف آخر سطرها، مزوستیچ - آکروستیک از حروف میانی، آکروسنتون - بیتی که از سطرهای اشعار معروف جمع آوری شده و یک کلمه یا عبارت از حروف ابتدایی سروده می شود. خطوط، آکروستیک معکوس - یک کلمه رمزگذاری شده از پایین به بالا خوانده می شود. همچنین به آکروساختارها مراجعه کنید
آیه لهجه -سانتی متر .
درامر
بیت اسکندریه (از شعر فرانسوی قدیم در مورد اسکندر مقدونی) - ایامبیک 12 هجایی فرانسوی یا روسی 6 فوتی با قیصر بعد از هجای ششم و قافیه زوجی (دو قافیه یک هجایی + دو قافیه دو هجایی)؛ اندازه اصلی ژانرهای بزرگ در ادبیات کلاسیک - تراژدی های قهرمانانه، اشعار حماسیو غیره توسط V. Trediakovsky وارد شعر روسی شد. اوج محبوبیت شعر اسکندریه در روسیه در نیمه دوم قرن 18 - نیمه اول قرن 19 اتفاق افتاد.
کارگر موقت متکبر و پست و موذی
پادشاه چاپلوسی حیله گر و دوستی ناسپاس است،
ظالم خشمگین وطنخود،
یک شرور که به دلیل حیله گری به یک رتبه مهم ارتقا یافته است!
(K.F. Ryleev)
ALCAIC- بیتی از ابیات باستانی از 4 لوگائدا.
ALLEG در باره RIA(الگوری یونانی - تمثیل) - نمایش تصویری یک فکر، ایده یا مفهوم انتزاعی از طریق یک تصویر مشابه (شیر - قدرت، قدرت؛ عدالت - زنی با فلس). برخلاف استعاره، در تمثیل، معنای مجازی با یک عبارت، یک فکر کامل یا حتی یک اثر کوچک (افسانه، تمثیل) بیان می شود. در ادبیات بسیاری از تصاویر تمثیلی از فرهنگ عامه و اساطیر گرفته شده است.
آلیتر آ TsIA(آگهی لاتین - به، با و littera - حرف) - دستگاه سبکی. تکرار صامت های همگن، که به آیه بیان آهنگی خاصی می بخشد. بسیاری از جناس‌ها، ضرب المثل‌ها، ضرب‌المثل‌ها و به‌ویژه زبان گردان‌های روسی، بر اساس همخوانی هستند. آلتراسیون و همخوانی از تکنیک های اصلی صدانویسی در ادبیات هستند.
"کارل مرجان ها را از کلارا دزدید، کلارا کلارینت کارل را دزدید" (تکرار صداهای همخوان k، l، r).
عصر دریا کنار. آه های باد.
فریاد باشکوه امواج.
طوفانی در راه است. به ساحل می خورد
یک قایق سیاه بیگانه برای افسون ...
(K. Balmont)
مار مار را نیش زد،
من نمی توانم با مار کنار بیایم.
من قبلاً وحشت زده شده ام -
مار آن را برای شام می خورد.
همه YU ZIA(لاتین allusio - شوخی، اشاره) - شکل سبک. کنایه با کلمه ای مشابه یا ذکر چیزی که عموماً شناخته شده است واقعیت واقعی، رویداد تاریخی، اثر ادبی ("شکوه هروستراتوس"، "فیل و پاگ").
آیه الفبایی- شعری که در آن هر بیت یا بیت (معمولاً دوبیتی) با حرف جدیدی شروع می شود و همه به ترتیب حروف الفبا در کنار هم قرار می گیرند.
آانتانت نتیسمی mil.
آنانتا دسته اراذل و اوباش.
باولشویک ها به دنبال بورژوازی هستند.
بمسابقه Urzhui برای هزار مایل.
که درویلسون از سایر پرندگان مهمتر است.
که درمن می خواهم پر را به باسن باز کنم ...
(وی. مایاکوفسکی)
آیه الفبایی روسی از دعای ABC (قرن دهم) سرچشمه می گیرد، که در روسیه قرون وسطی رایج بود و به شکلی که یادآور آیه آزاد مدرن است. در چنین آیه ای، هر گفتار (احساس) بر خط جدیدی آغاز می شد و
حروف الفبا.
آدر این کلمه به درگاه خدا دعا می کنم
بمارپیچ همه مخلوقات و خالق
که دردر کنار آنها راه می رفت و برای آنها نامرئی!
جیپروردگار روح زنده را فرستاد
Dو کلمه در قلب من خواهد دمید
Eاین موفقیت برای همه خواهد بود...
جایگزین آ NS(فرانسوی تناوب - تناوب) اصطلاحی است که در کلاسیک به کار می رود. قاعده تناوب: متناوب ابیات با تعداد پاهای مختلف، قافیه های مردانه و زنانه، قافیه هایی با پایان های مختلف. قاعده تناوب در شعر فرانسه در عصر رونسار (1565) برقرار شد، در قرن 18 به شعر روسی منتقل شد و به ویژه در رابطه با فرم های جامد: غزل، اکتاو، سکستین و غیره به شدت رعایت شد.
و تو همینطور افتادی بفرمایید,
مثل برگ خشکیده ای که از درختی کهنسال می افتد بله!
و تو همینطور مردی بفرمایید,
چگونه آخرین غلام شما مرد بله!..
(G.R. Derzhavin)
آمپلی فایر آ TsIA(lat. amplificatio - بسط) - دستگاه سبک. اجبار عناصر همگن گفتار - تعاریف، مترادف ها، مقایسه ها، لقب ها، استعاره ها، تضادها و غیره. در ادبیات و خطابه برای دادن رنگ آمیزی گویا و احساسی به متن (گفتار) استفاده می شود.
آمفیبول ومن(آمفیبولیا یونانی - ابهام) - ابهام; عبارت یا جمله ای که به دلیل ساخت نادرست، می توان آن را اشتباه یا به دو صورت فهمید. "به محض اینکه دوشیزه از تریبون خارج شد، رئیس بلافاصله روی او رفت."
AMFIBR آ KHIY (به یونانی amphibrachys - کوتاه از دو طرف) - یک پای شاعرانه سه هجا با تاکید بر هجای دوم. طرح " -
».
ما هایمان د و com صد ویک Oشرکت
در g Oلوی ورش ونه کاج آ.
و غیره همیله، با کیفیت آمن هستم و هستم ههمو راش درشیم
اود ههمان p وزوی، او آ.
(M.Yu. Lermontov)
ANAGR آ MMA- کلمه یا متنی که با تنظیم مجدد حروف یک کلمه یا متن دیگر به دست می آید: کلش - فقر،
"کارپوف یک استاد است، کاسپاروف یک متر است" (S. Gaidarov)، "مالیخولیا - آیا من بی ادب هستم؟" (د.اولیانی). در شعر روسی، آناگرام ها را می توان در گنجاندن گاه به گاه یافت. آناگرام های کاملاً شاعرانه بسیار کمی وجود دارد.
بهار چه چیزی به ما داده می شود یا چه چیزی فراتر از آن؟
یک رویا: خواب را بشناس و شراب بریز!
(V. Bryusov)
آناکول Uاف- ناهماهنگی نحوی اعضای جمله که توسط نویسنده به دلیل سهل انگاری مجاز است یا به عنوان یک وسیله سبک (اغلب کمیک) در نظر گرفته شده است. "من مانند یک افسر صادق شرمنده هستم" (A.S. Griboyedov)
"هیچ ذره وجدان."
آناکره در باره NTIKA (شعر آناکرونتیک) شعر غنایی است که شادی های زمینی و لذت های نفسانی را تجلیل می کند. به نام بنیانگذار این ژانر، شاعر یونان باستان آناکریون (6-5 قرن قبل از میلاد) که پیروان و مقلدان بسیاری داشت. بسیاری از شاعران روسی قرن 18 و 19 به سبک Anacreon نوشتند. و پوشکین
AN آکروزا(به یونانی anakrusis - دفع، انتظار) - هجاهای بدون تأکید در ابتدای بیت قبل از اولین هجای تأکید شده (ICT). در آیات صحیح متریک، آناکروز معمولاً حجم ثابتی دارد.
زیمتر آ!... دهقان پیروز است،
برو غیره. O vnyah مسیر را تجدید می کند;
Eجی Oاسب بوی برف می دهد،
Pleتی هیه جوری یورتمه زدن...
(A.S. پوشکین)
آناکروز صفر (یعنی فقدان آن) زمانی اتفاق می افتد که آیه بلافاصله با یک ضرب قوی شروع شود («B درمه تیره O yu n ه bo cr Oنه..." A.S. پوشکین).
آناکروز همچنین می تواند در صورت دریافت یک استرس طرح فوق العاده شوک شود ("Shv" ه
دکتر درروسی به Oسال، ر دربیت، ص هخوب..."
مانند. پوشکین).
در موسیقی، آناکروز با ضرب آهنگ مطابقت دارد. اصطلاح آناکروزیس خود در اواخر قرن نوزدهم وارد گردش علمی شد.
اگر آناکروز هجاهای بدون تاکید قبل از تاکید اول در یک آیه باشد، پس epicrusa- قسمت پایانی آیه که با آخرین تاکید شروع می شود. برای جزئیات بیشتر، epicrusa را ببینید.
AN آآفت(به یونانی anapaistos - منعکس شده، یعنی دکتیل معکوس) - یک پای شاعرانه سه هجا با تاکید بر آخرین هجا. طرح " -
».
موجود در چرت زدن هوای مال تو و x اسرار هداده ها
روکوف آمن در مورد g ولوکوره در هوجود دارد.
یک پروکلوس وجود دارد منسر تو ه tov sacred هداده ها،
پوروگ آیون حساب آاستیا هوجود دارد.
(A. Blok)
AN آبرای یک(آنافورا یونانی - انجام) - شکل سبک. تکرار اصوات اولیه (آنافورای صوتی)، کلمات (آنافورای لغوی)، عبارات (آنافورای نحوی) در ابتدای آیات مجاور در یک بیت. همچنین: تکرار هر گونه ساخت نحوی در مصراع های مجاور (آنافورا استروفیکی).
آنافورای صدا بر اساس همسانی و (یا) همخوانی است.
ومن به کارکنانم برکت می دهم،
واین مبلغ ضعیف
واستپ از لبه به لبه،
وخورشید نور و شب تاریکی است.
(آ. تولستوی)
زندان را برای من باز کن
درخشش روز را به من بده
چرنوگبالا رفتن از دختر
چرنوگاسب کج
(M.V. Lermontov)
و غیرهعشق هست همیشه پر است
و غیرهخنک و تاریک و نمناک...
(A.S. پوشکین)
آنافورا واژگانی زمانی اتفاق می افتد که کلمات یکسان در آیات مجاور تکرار شوند.
مشکیکلاغ در گرگ و میش برفی،
مشکیمخمل روی شانه های تیره...
صدایی آرام که با ملایمت می خواند
برایم از شب های جنوب می خواند.
(A. Blok)
زورمردم،
زورتوانا -
وجدان راحت است
حقیقت زنده است!
(N.A. Nekrasov)
آنافور نحوی، تکرار ساختارها یا عبارات نحوی در ابتدای شعر در یک بیت است.
عشق را می شناختم، نه مالیخولیا غم انگیز،
نه یک توهم ناامید کننده،
عشق را می شناختمیک رویای دوست داشتنی،
با جذابیت، با وجد.
(A.S. پوشکین)
هیچکس به من صمیمی تر نبود،
پس هیچ کس مرا عذاب نداد،
حتی اونی کهخیانت به عذاب
حتی اونی کهنوازش کرد و فراموش کرد
(آنا آخماتووا)
آنافورای استروفیک مبتنی بر تکرار کلمات یا ساختارهای نحوی در مصراع های مجاور است.
به ستاره ها نگاه کن: ستاره های زیاد
در سکوت شب
می سوزد و در اطراف ماه می درخشد
در آسمان آبی.
به ستاره ها نگاه کن: بین آنها
نازترین از همه!
برای چی؟ زودتر بلند می شود
آیا روشن تر می سوزد؟
(E. Baratynsky)
نام روسی آنافورا وحدت فرماندهی است. نقطه مقابل آنافورا اپیفورا است.
ANAC و KL(به یونانی ana - جلو، در برابر و cyclos - دایره، چرخه) - شعری است که به گونه ای سروده شده است که می توان آن را هم از بالا به پایین از چپ به راست و هم از پایین به بالا از راست به چپ خواند. آناچر در هر دو جهت نه با حروف (مانند یک پالیندروم)، بلکه با کلمات خوانده می شود. برخلاف شعر معکوس، ترتیب ارائه، قافیه و قافیه حفظ می شود. شعرهای آناچریک حتی برای شعر تجربی نیز پدیده ای بسیار نادر است. مثال...
حاشیه نویسی(تذکره لاتین - نکته) - شرح مختصری ازمحتوای کار
ANTIT Eپشت(ضد یونانی - مخالفت) - شکل سبک. مقایسه یا تضاد مفاهیم یا تصاویر متضاد در گفتار هنری.
شما ثروتمند هستید، من بسیار فقیر هستم.
تو نثرنویسی، من شاعرم.
تو مثل خشخاش سرخ میشی
من مثل مرگ هستم، لاغر و رنگ پریده.
(A.S. پوشکین)
ANTIFR آز(ضد عبارت) - شکل سبکی؛ استفاده از یک کلمه به معنای مخالف، اغلب با کنایه یا تمسخر ("قهرمان"، "عقاب"، "حکیم"...).
...اینم اولین.
استعداد!او همه چیز را طبق برنامه دارد.
او به صورت شبانه روزی آثار را خط می زند.
او این شعار را انتخاب کرد: یک روز بدون رابطه نیست!
و افکار نمی توانند با خطوط همگام شوند.
مثل مشعل، مثل برج آب،
او می داند که کشور و مردم به چه چیزی نیاز دارند:
امروز قیمت آب و قرص خواب است
و این آب را سرو می کند!
دومین.
قطعه.
غول افکار
او نویسنده همه چیز است: از رمان گرفته تا آهنگ.
سر او مانند یک بوفه بزرگ است
پر شده با انواع قالب های کلامی.
او دزدی ادبی را جایگزین خلاقیت کرد
و با داشتن بزرگترین هدیه،
از کتاب های مختلف سالاد درست می کند
و با حرص هزینه هایش را می شمارد...
(V. Nevsky)
شعر عتیقه- به اعتبارسنجی متریک مراجعه کنید.
APOK در باره PA(آپوکوپه یونانی - قطع کردن) - کوتاه کردن مصنوعی یک کلمه بدون از دست دادن معنای آن.
ناگهان صدای جیغ و اسبی را می شنوم بالا...
به سمت ایوان رفتیم.
با عجله از در بیرون می روم کف زدن
و پشت اجاق مخفی شد.
(A.S. پوشکین)
APOL در بارهجی- یک افسانه تمثیلی کوتاه با تصاویر حیوانات یا گیاهان و مضامین اخلاقی. شبیه به یک افسانه، اما در اندازه کوچکتر. «رباعیات اخلاقی» اثر ع. پوشکین با همکاری A. Wulf.
یک شمع فقط کلبه را کم نور می کرد.
یکی دیگر را روشن کردند، پس چی؟ کلبه روشن تر شد
سخنان ضرب المثل باستانی درست است:
ذهن خوب است، یا بهتر است دو.
(A.S. پوشکین)
APOF E GMA- یک جمله کوتاه اخلاقی و شوخ ("زیبایی جهان را نجات خواهد داد"، F. Dostoevsky).
آپوفگماتا مجموعه های باستانی آپوتگمتا هستند.
APOSTR در باره FA -دستگاه سبکی؛ توسل نویسنده به خودش، به شخص غایب یا چیز بی جان.
خداحافظ باکو! من شما را نخواهم دید.
اکنون غم در جان من است، اکنون ترس در روح من است.
و قلب در دست اکنون دردناک تر و نزدیک تر است،
و من یک کلمه ساده را قوی تر احساس می کنم: دوست.
(S. Yesenin)
ARITHM ومن- نقض صحت ریتمیک در شعر.
ARITHM ومن- قافیه نامنظم؛ ترکیبی از ابیات قافیه با ابیات سفید در یک اثر شاعرانه.
ARHA و ZM(از یونانی archaios - باستان) - کلمه یا عبارت منسوخ شده است که از کاربرد خارج شده است. باستان گرایی (در روسی - اسلاویسم) برای تلطیف گفتار به عنوان باستانی استفاده می شود (piit، kamelek، otsele، امروز، secha، فعل، مانند...).
عصر، یادت هست، کولاک عصبانی بود
در آسمان ابری تاریکی بود...
(A.S. پوشکین)
ASINDET در بارهن -به غیر اتحادیه مراجعه کنید.
ASSON آ NS(همخوانی فرانسوی - همخوانی یا پاسخ) - همخوانی صداهای صدادار تاکید شده با عدم تطابق کامل یا جزئی صامت ها (سطل ها) O- سبک O، V ه s – m هبله زیبا و vyy - محو نشدن ومن، sk آعلامت - ص آ lk، در Oرون - ص Oخشک...). آسونانس به طور گسترده در فولکلور روسی مورد استفاده قرار می گرفت و امروزه نیز در شعر و ترانه سرایی از آن استفاده می شود.
یونجه را بگیرید در، و استاد در تابوت تو
شایعه مردم آکه امواج دریا آ.
اشعه های تو به قدرت آسمانی
تمام زندگی من روشن است آ.
من بمیرم تو بالای قبر هستی
بسوز، ستاره هایم را بسوزان آ!
(کلمات عامیانه)
آسونانس همچنین به تکرار صداهای مصوت تاکید شده مشابه در یک خط، بند یا عبارت اشاره دارد.
ای بهار آبی پایان آو بدون cr آیو - پایانی نیست آو بدون cr آخواب می بینید آ! (A. Blok)
استفاده از کلمات تنها با یک مصوت در شعر را می توان در زمره شعر تجربی طبقه بندی کرد، مانند شعر «ترفند با» YU»".
"
من بروت می نوشم
تف روی قلاب انداختم.
یون، لوت.
من جنوب را دوست دارم!
دارم دعوا میکنم عصبانیم
جولیا، من حلقه می زنم ...
بلوز بلیزارد.
من خوابم؟ آیا دارم خواب می بینم؟
بی. گرینبرگ
اختر و ZM- شعری که در آن تقسیم بندی متقارن به مصراع وجود ندارد که آهنگ و صدای نحوی آن را گسترش می دهد. نجوم در افسانه ها، اشعار کودکانه، روایی استفاده می شود آثار شاعرانهو غیره.
دکتر خوبآیبولیت!
زیر درختی نشسته است.
برای درمان به او مراجعه کنید
و گاو و گرگ،
هم حشره و هم عنکبوت
و یک خرس!
او همه را شفا خواهد داد، همه را شفا خواهد داد
دکتر آیبولیت خوب! (ک.چوکوفسکی)
قصیده- ضرب المثلی که اندیشه ای تعمیم یافته و کامل را به شکل لاکونی بیان می کند. آفوریسم ها با اصالت، بیان و شگفتی مشخص می شوند. کوزما پروتکوف: "اگر می خواهی شاد باشی، شاد باش!" A. S. Griboedov: "خوشحال می شوم که خدمت کنم، اما خدمت به من کسالت آور است." قصار نیز می تواند در آیه باشد:
الهام فروشی نیست
اما شما می توانید نسخه خطی را بفروشید.
(A.S. پوشکین)
ب
تصنیف(بالو لاتین اواخر - رقص) - شعر غنایی یا غنایی - حماسی با فرم خاص در یک موضوع تاریخی یا افسانه ای.
BALLAD STROPHE
- بیتی که در آن، به طور معمول، ابیات زوج شامل بیشترتوقف نسبت به افراد عجیب و غریب
لبخند بزن زیبایی من
به تصنیف من؛
معجزات بزرگی در آن نهفته است،
موجودی خیلی کم
با نگاه شاد تو
شهرت هم نمی‌خواهم؛
شکوه - به ما آموختند - دود.
دنیا قاضی بدی است.
حس من از تصنیف ها اینجاست:
"بهترین دوست ما در این زندگی
ایمان به مشیت.
خیر خالق قانون است:
در اینجا بدبختی یک رویای دروغین است.
شادی در حال بیداری است."
(V.A. Zhukovsky) - ژانر شعر طنز. یک شعر یا داستان کوتاه اخلاقی تمثیلی با استفاده از شخصیت پردازی و تعمیم. شخصیت ها - مردم، حیوانات، پرندگان، ماهی ها، گیاهان، اشیاء، پدیده ها و غیره. این افسانه به عنوان انتقاد پنهانی از رذایل و اخلاقیات موجود، دستورات و افراد تأثیرگذار ایجاد شد. معمولا حاوی اخلاق است. ژانر افسانه با طعنه، کنایه، فراوانی تصاویر خنده دار، اصطلاحات و سادگی ارائه مشخص می شود. اغلب افسانه ها بر اساس دیالوگ ها هستند. معروف ترین داستان نویسان :
ازوپ (یونان باستان)، فیدروس (روم باستان)، جی. لافونتین (فرانسه)، جی. ای. لسینگ (آلمان)، تی مور (انگلیس) آی. آ. کریلوف (روسیه). اولین افسانه های روسی توسط اولین شاعران روسی از قرن هفدهم نوشته شد: S. Polotsky، V. Trediakovsky، A. Kantemir، A. Sumarokov، I. Khemnitser، I. Dmitriev و برخی دیگر. اوج افسانه روسی با کار معروف ترین شاعر و افسانه روسی I. Krylov رسید و پس از آن این ژانر برای مدتی رو به افول رفت. در میان شاعران دوره بعدی، استادان افسانه ها D. Bedny و S. Mikhalkov بودند. افسانه های نویسندگان مدرن
گرگ و چوپان
گرگ نزدیک به حیاط چوپان راه می رود
و با دیدن از میان حصار،
که با انتخاب بهترین قوچ در گله،
با آرامش، چوپان ها در حال روده کردن بره هستند،
و سگ ها آرام دراز می کشند،
در حالی که با ناراحتی دور می شد با خود گفت:
"دوستان همه شما اینجا چه غوغایی می کنید،
کاش می توانستم این کار را بکنم!"
(I. Krylov)
روزی چوپانی در جایی شیر می برد،
اما به طرز وحشتناکی دور است
چرا برنگشت؟
خواننده! با او برخورد نکردی؟
(کوزما پروتکوف)
"پدر ما کجاست؟" - با لجبازی پرسید
Son-Worm از Mom-Worm.
"او در حال ماهیگیری است!" - مامان جواب داد...
نیمه حقیقت چقدر به حقیقت نزدیک است!
(S. Mikhalkov) (عربی) - دوبیتی در شعر مردمان خاورمیانه و نزدیک. بیت ها برای سرودن غزل، قصیده، مثنوی، رباعی و آثار دیگر گونه های شعر کلاسیک شرقی استفاده می شود. اشعار می توانند قافیه (نوع AA، BA، CA) یا بدون قافیه باشند. بیت ها حاوی یک فکر کامل هستند و اغلب به عنوان آثار مستقل استفاده می شوند.
گله نکن که چراغ خاموش شد، گریه نکن که صدا خاموش شد:
این آنها نبودند که ناپدید شدند، بلکه بازتاب آنها بودند.
(مولوی) (به فرانسوی belles lettres - داستانی) - تولید ادبی انبوه محتوای سبک، مخالف هنر عالی - بیت بدون قافیه. انواع ابیات خالی اشعار عامیانه و تقلیدی از آنهاست که در میان آنها شاهکارهایی وجود دارد که با آهنگ و آهنگ بی نظیر خود شگفت زده می شود:
سر میز می نشینم و فکر می کنم:
چگونه یک فرد تنها می تواند در دنیا زندگی کند؟
مرد جوان زن جوانی ندارد،
مرد جوان دوست واقعی ندارد.
(A. Koltsov)
در چه سالی - محاسبه کنید
در چه سرزمینی - حدس بزنید
در پیاده رو
هفت مرد دور هم جمع شدند...
(N.A. Nekrasov) - اشعاری با ساختار حلقه ای که در آن پایان به ابتدا می رود. این بیت را همه می دانند: «کشیش سگ داشت...». در اینجا نمونه ای از یک افسانه بی پایان آورده شده است:
... روی شاخه ای نشست
یه جور طوطی احمق
و به ندرت بلند شدن،
از میان دسته پرندگان خندید:
یک مه آبی وجود خواهد داشت،
زیباتر از ابرها
سپس من پرواز می کنم
مطمئناً بالاتر از همه!»
و تصمیم گرفت پایین برود،
در تلاش بیشتر صرفه جویی کنید.
فقط باید اینطوری اتفاق بیفتد:
در دام افتاد.
و اکنون در یک قفس زیبا
همه مدام می گویند: ...
ASYNDETON(asyndeton) - جمله ای با عدم وجود ربط بین کلمات همگن یا بخش هایی از یک کل. چهره ای که به گفتار پویایی و غنا می بخشد.
شب، خیابان، فانوس، داروخانه،
نور بی معنی و کم.
حداقل ربع قرن دیگر زندگی کنید -
همه چیز اینگونه خواهد بود. هیچ نتیجه ای وجود ندارد.
(A. Blok) (English best - the best, sell - to be sold) - پرفروش ترین کتاب، چاپ شده در تیراژهای بزرگ.
کتابشناسی(کتاب یونانی - کتاب و... فیلیا - عشق) - گردآوری نشریات کمیاب، بررسی ویژگی های آنها. کتاب دوست - عاشق کتاب.
براکی کولون- ژانر شعر تجربی؛ متر تک هجا (تک هجا) که در آن همه هجاها تاکید دارند.
خلیج
آن ها،
که
خنده،
وای
اشعه
این
برف
(N.N. Aseev)
Dol
سد
راه افتاد
بابا بزرگ.
مسیر
Vel -
برول
ذیل
یکدفعه
پیاز
بالا:
لعنتی!
سیاهگوش
گردگیری.
(I.L. Selvinsky) (یونانی bukolikos - چوپان) - نام عمومی ژانرهای ادبیات باستانی (اکلوگ ها ، بت ها)؛ در شعر مدرن اروپایی همان شبانی است. این نام از عنوان یک چرخه شعر از ویرجیل گرفته شده است.
BURIME(از بوتسریم های فرانسوی - "پایان های قافیه") - سرودن اشعاری بر اساس قافیه های از پیش تعیین شده، معمولاً ماهیت کمیک. شکل burimه در نیمه اول قرن هفدهم در فرانسه به وجود آمد. تاریخچه پیدایش منبع موظف است شاعر فرانسویدولو، که اظهار داشت 300 غزل نوشته است، اما دست نوشته را گم کرده است. پس از تردیدهای گسترده عمومی در این مورد مقادیر زیاددولو اعتراف کرد که خود شعرها را ننوشته، بلکه فقط قافیه هایی را آماده کرده است. پس از این، همکارانش غزل هایی را بر اساس قافیه نوشتند و بازی شاعرانه جدید در قرن 17 و 18 مد شد. یک سرگرمی سالنی بسیار محبوب بود. همچنین مشخص است که A. Dumas در قرن 19 مسابقه ای برای بهترین منبع ترتیب داد و کتابی از بهترین اشعار را منتشر کرد.
امروزه Burime همچنان به عنوان یک بازی محبوب در بین همه دوستداران ژانر شاعرانه باقی مانده است. Burime به شما امکان می دهد توانایی های خلاقانه خود را نشان دهید، شوخ طبعی و اصالت خود را به رخ بکشید و تسلط خود را در کلمات در عرض چند دقیقه (یا حتی چند ثانیه) نشان دهید. به همین دلیل ژانر منبعی محبوبیت خاصی در بین هنرمندان دارد ژانر محاوره ایو کنفرانس در اینجا یک مثال گویا از یوری گورنی است که به او 4 جفت قافیه پیشنهاد شد و بلافاصله (!) یک بداهه فوق العاده ارائه کرد. آرشیو مسابقات بهترین منبع...
قافیه های داده شده:
هوا - استراحت
بازی - تبر
بیماری - اوقات فراغت
زمین - روبل
شما نمی توانید یک کلبه بدون دوست بسازید - تبر,
و گاهی کار ساده است باقی مانده،
کار لذت من است: شاد یک بازی,
هنگامی که در صورت - موفق باشید تازه هوا.
من بیماری را رد کردم، ناآشنا هستم بیماری.
من برای دارو چیزی خرج نمی کنم روبل.
جاده زیر پایم می خزد زمین:
طبیعت برای من دارو است و اوقات فراغت.
بورلسک(بورلسک فرانسوی - طنز) - یک ژانر شعر تقلید آمیز با ماهیت کمیک.
حماسی- آهنگ حماسی عامیانه روسی؛ افسانه قهرمانان، به عنوان یک بازتاب آرمان های اخلاقیمردم.
تعریف مفهوم «شاعر» عمیق است ریشه های تاریخی. که در زمان متفاوتشاعری هم حوزه ویژه ای از نقد ادبی و هم علمی جداگانه محسوب می شد. از میان رساله هایی که از منطقه اروپا به دست ما رسیده است، این اولین تجربه شعر علمی است که تفاوت قابل توجهی با نوع رایج دارد. شعر هنجاری، رساله ای است "درباره هنر شعر" ارسطو (قرن چهارم قبل از میلاد). قبل از ظهور این اثر، نویسندگان از سنت ادبی تثبیت شده آن زمان پیروی می کردند، بدون اینکه نیاز به تغییر را درک کنند. ارسطو تلاش کرد تا تجربه توسعه ادبیات یونان باستان، به ویژه حماسه و تراژدی را به طور انتقادی درک کند و عناصر مشترک و پایدار، ماهیت منحصر به فرد و اصول ساختار درونی آنها را شناسایی کند. خانواده های ادبیو انواع آنها او با تأکید بر اینکه رابطه با واقعیت همه هنرها بر اساس اصل تصویر استوار است، اولین کسی بود که تعریفی نظری از سه ژانر اصلی ادبی (حماسی، غزل، درام)، مفهوم طرح، طبقه‌بندی ترانه‌ها ارائه کرد. اهمیت خود را تا به امروز حفظ کرده است (استعاره، کنایه، سینکدوخ) و تعدادی دیگر. ابزارهای گفتار شاعرانه.
برخلاف «شاعر» ارسطو، رساله شعری هوراس «علم شعر» نمونه ای کلاسیک از شعر هنجاری است. هدف هوراس نشان دادن مسیرهای جدیدی به ادبیات رومی بود که می توانست به غلبه بر سنت های قدیمی پدرسالاری و تبدیل شدن به ادبیاتی به «سبک بزرگ» کمک کند. این امر باعث شد رساله او در طول دوره رنسانس و به ویژه در قرن هفدهم تا هجدهم تأثیری سراسر اروپائی داشته باشد - همراه با رساله ارسطو. تحت تأثیر مستقیم هر دو، اولین "شاعر" اروپایی - همچنین هنجاری - از یو.تس. اسکالیگر (1561) تا N. Boileau نوشته شد که رساله-شعر او " هنر شاعرانه«(1674) قانون شعر کلاسیک بود.
تا قرن 18 شعر اساساً یک تنظیم مشروط از ژانرهای شاعرانه و علاوه بر آن "بالا" بود. از ژانرهای عروضی ، ما عمدتاً ژانرهای سخنرانی رسمی و سخنوری را در نظر گرفتیم که برای مطالعه آنها رشته علمی خاصی وجود داشت - بلاغت ، که مطالب غنی را برای طبقه بندی و توصیف بسیاری از پدیده های زبان ادبی جمع آوری کرد ، اما در عین حال زمان خصلت هنجاری- جزمی مشابهی داشت. تلاش برای تحلیل نظری ماهیت ژانرهای نثر هنری (مثلاً رمان) در ابتدا خارج از حوزه شعر رسمی مطرح می شود. تنها روشنگران (G. E. Lessing، D. Diderot) در مبارزه با کلاسیک گرایی اولین ضربه را به جزم گرایی شاعرانه قدیم وارد می کنند. مهمتر از آن، نفوذ به شاعرانه ایده های تاریخی بود که در غرب با نام های جی ویکو و ای. جی. هردر مرتبط بود، که ایده رابطه بین قوانین توسعه زبان، فولکلور و ادبیات را تایید کرد. و تنوع تاریخی آنها در مسیر توسعه جامعه بشری، سیر تحول فرهنگ مادی و معنوی آن. هردر، گوته، و سپس رمانتیک ها شامل مطالعه ژانرهای فولکلور و نثر در زمینه شعر شدند و پایه و اساس درک گسترده آن را به عنوان یک دکترین فلسفی در مورد اشکال جهانی توسعه و تکامل شعر (ادبیات) گذاشتند. اساس دیالکتیک ایده آلیستی، توسط جی. هگل در قرن 3. مجلد متر از "سخنرانی های زیبایی شناسی" او (1838) نظام مند شد.
در نیمه دوم قرن نوزدهم. زیبایی شناسی فلسفی دیالکتیکی-ایدهالیستی هگل در غرب جای خود را به فلسفه پوزیتیویسم (W. Scherer) داد و در قرن بیستم. -- مکاتب متعددی در جهت‌های مختلف: «روانشناختی»، فرمالیستی (او. والزل)، اگزیستانسیالیستی (ای. استایگر)، «روانکاوی»، آیینی-اسطوره‌ای، «ساختاری» (R. Jacobson، R. Barth) و غیره. آنها تعداد قابل توجهی از مشاهدات و ایده های خصوصی را جمع آوری کردند، اما به دلیل ماهیت متافیزیکی و اغلب غیرتاریخی روش شناسی علمی، نتوانستند یک راه حل اساساً صحیح برای سؤالات اساسی شاعرانگی ارائه دهند و آن را تابع نتیجه گیری های نظری یک طرفه یا یک طرفه قرار دهند. (به ویژه در قرن بیستم) اعمال مکاتب و جهت گیری های هنری باریک و گاه مدرنیستی.
قدیمی ترین رساله بازمانده در شعر که در روسیه باستان، - مقاله نویسنده بیزانسی جورج خیرووسک "درباره تصاویر" در دست نوشته ایزبورنیک سواتوسلاو (1073). که در اواخر XVII -- اوایل XVIIIقرن ها در روسیه و اوکراین، تعدادی مکتب «پییتیک» برای آموزش شعر و فصاحت پدیدار شد (به عنوان مثال، اثر F. Prokopovich «De arte poetica» (1705)، که در سال 1786 منتشر شد. لاتین). نقش مهم M. V. Lomonosov و V. K. Trediakovsky در توسعه شعر علمی در روسیه و در آغاز قرن 19 نقش داشتند. - A. K. Vostokov. برای شعر به عنوان شاخه ای از علم هنر، قضاوت در مورد ادبیات A. S. Pushkin، N. V. Gogol، I. S. Turgenev، F. M. Dostoevsky، L. N. Tolstoy، A. P. Chekhov و سایر آثار کلاسیک از ارزش زیادی برخوردار است. علاوه بر این، ایده های نظری N.I. Nadezhdin، V. G. Belinsky ("تقسیم شعر به جنس ها و گونه ها"، 1841)، N.A. Dobrolyubov زمینه را برای ظهور در نیمه دوم قرن نوزدهم فراهم کرد. در روسیه، شعر به عنوان یک رشته علمی خاص، که توسط آثار A. A. Potebnya و بنیانگذار نمایش داده می شود. شعرهای تاریخی- A. N. Veselovsky.
بعد از انقلاب اکتبر 1917 تعدادی از مسائل شعری، به ویژه مسائل شعر، زبان شاعرانهترکیب طرح، به شدت بر اساس فرمالیستی (OPOYAZ) و زبانی (V.V. Vinogradov) توسعه داده شد. شعرهای روانشناختی بر اساس سنت های پوتبنیا (A. I. Beletsky) و همچنین جهت های دیگر (V. M. Zhirmunsky ، M. M. Bakhtin) به رشد خود ادامه دادند. در مبارزه با "روش رسمی"، نظریه پردازان مارکسیست بارها در دهه 20 و 30 مطرح کردند. وظیفه خلق «شعر جامعه شناختی». توسعه میراث زیباشناختی ک. مارکس و وی. آی. لنین (در دهه 30 و سپس در دهه 60 و 70)، اصول فلسفی نظریه بازتاب، دکترین مارکسیستی رابطه بین محتوا و فرم، پیش نیازهای لازم را ایجاد کرد. برای توسعه بیشتر آن در راستای مارکسیسم. خلاقیت و قضاوت زیبایی شناختی به او انگیزه قابل توجهی داد نویسندگان شوروی(M. Gorky، V.V. Mayakovsky و غیره).
دیدگاه های علمی دیگری نیز در مورد تعاریف شعری وجود دارد. به عنوان مثال، فرهنگ لغت دایره المعارف تعریف دومی از شاعرانگی ارائه می دهد: یکی از رشته های نقد ادبی، که شامل مطالعه عناصر ثابت مشترک است که از پیوند متقابل آن داستان، انواع ادبی و گونه ها تشکیل می شود. کار جداگانههنر کلامی؛ تعیین قوانین جفت و تکامل این عناصر، الگوهای کلی ساختاری و گونه‌شناختی حرکت ادبیات به عنوان یک نظام؛ توصیف و طبقه‌بندی فرم‌ها و شکل‌های ادبی و هنری پایدار از نظر تاریخی (از جمله آنهایی که در بسیاری از دوره‌های اجتماعی، فرهنگی و تاریخی غیرمشابه مانند غزل، نمایشنامه، رمان، افسانه ایجاد شده‌اند). شفاف سازی قوانین عملکرد تاریخی و تکامل آنها.
شعر به عنوان یک رشته ادبی از یک سو با سبک شناسی و شعر (تعدادی از نظریه پردازان آن ها را در شعر و شاعری می گنجانند) و از سوی دیگر با زیبایی شناسی و نظریه ادبیات که مبانی اولیه آن را تعیین می کند، در ارتباط است. مبنای روش شناختی. شاعرانگی مستلزم تعامل دائمی با تاریخ ادبیات و نقد ادبی است که بر داده های آن تکیه می کند و به نوبه خود معیارها و رهنمودهای نظری را برای طبقه بندی و تحلیل مطالب مورد مطالعه و همچنین برای تعیین ارتباط آن با سنت ارائه می دهد. اصالت و ارزش هنری آن .
فرهنگ لغت دایره المعارف ادبی تعریف زیر را ارائه می دهد. «شاعر علم نظام ابزار بیان در آثار ادبی <...>در معنای گسترده کلمه، شاعرانگی با نظریه ادبیات منطبق است، به معنای محدود - با یکی از حوزه های شعر نظری. شعر به عنوان یک رشته از نظریه ادبی، به بررسی ویژگی های انواع و ژانرهای ادبی، جنبش ها و گرایش ها، سبک ها و روش ها می پردازد، قوانین پیوند درونی و همبستگی سطوح مختلف کلیت هنری را بررسی می کند.<...>از آنجایی که تمام ابزارهای بیان در ادبیات در نهایت به زبان می رسد، شعر را می توان به عنوان علم نیز تعریف کرد. استفاده هنریابزار زبان متن کلامی (یعنی زبانی) یک اثر تنها شکل مادی وجود محتوای آن است<...>هدف شاعرانگی جداسازی و نظام‌بندی عناصر متن است که در شکل‌گیری برداشت زیبایی‌شناختی اثر مشارکت می‌کنند.<...>به طور معمول، بین شاعرانگی عمومی (نظری یا سیستماتیک)، خاص (یا کاملاً توصیفی) و تاریخی تمایز قائل می‌شود.
شعر عام به سه حوزه تقسیم می شود که به ترتیب به بررسی ساختار صوتی، کلامی و تصویری متن می پردازد. هدف شعر عمومی گردآوری مجموعه ای کامل و منظم از فنون (عناصر مؤثر زیبایی شناختی) است که هر سه حوزه را در بر می گیرد.<...>شاعرانگی خصوصی با توصیف یک اثر ادبی در تمام جنبه های فوق سر و کار دارد که امکان ایجاد یک "الگو" - یک سیستم فردی از ویژگی های مؤثر زیبایی شناختی اثر را فراهم می کند.<...>شاعرانگی تاریخی با کمک نقد ادبی تاریخی تطبیقی، سیر تحول دستگاه های شعری فردی و نظام های آنها را مطالعه می کند. ویژگی های مشترکنظام‌های شعری فرهنگ‌های مختلف و تقلیل آنها (از نظر ژنتیکی) به یک منبع مشترک یا (از لحاظ گونه‌شناسی) به قوانین جهانی آگاهی بشر. از آنجایی که همه قالب‌های شعری محصول تکامل تاریخی هستند و همگی متغیر و متحرک هستند (اگرچه تنوع آنها متفاوت است، زیرا در مراحلی از توسعه ادبیات می‌تواند ماهیت داشته باشد. تغییرات کمیو در برخی دیگر با دگرگونی های قابل توجهی بیان می شود)، تقسیم شعر به نظری و تاریخی تا حدی دلبخواه است. اما مصلحت آن را خود موضوع تعیین می کند و با آن توجیه می شود نکته علمیچشم انداز."
علاوه بر این، در نتیجه توسعه شعرهای خصوصی متنوع در دهه های اخیر، شعر توصیفی (یا توصیفی-کارکردی) اغلب به عنوان یک حوزه خاص شناخته می شود که هدف آن توصیف دقیق هر جنبه ای از ساختار یک اثر ادبی، ساختن طرح متعارف "رسمی" آن (یا "الگوی" نظری یک ژانر ادبی خاص). در عین حال، تعدادی از محققان ادبی (به ویژه اغلب ساختارگرایان) فراموش می کنند که چنین طرحی (مدلی) ایده مناسبی از اثر به عنوان یک موجود زنده و یکپارچه به دست نمی دهد.
همچنین، محتوای مفهوم «شاعر» را می‌توان به‌طور مشروط به «کلان‌شعرایی» تقسیم کرد که با مفاهیم ادبیات به‌عنوان یک نظام، دسته‌بندی‌های جنسیتی، ژانر، ایده‌هایی درباره ترکیب یک اثر روایی یا نمایشی (به‌ویژه شکل بزرگ - رمان، درام)، و "ریزشعر"، مطالعه عناصر گفتار هنری و شعر - معنای بیانی انتخاب معینی از کلمات یا ساختار دستوری یک جمله، نقش تقارن، اصول موسیقی، تکرارهای هنری به عنوان عاملی ریتم ساز در ساختار شعر و نثر و دیگر پدیده های "کوچک" و حتی "ریز" فرم ادبی، به ویژه در تحلیل ژانرهای شعری و همچنین نثر غنایی اهمیت دارد.
ایوانف ویاچسلاو وسوولودویچ در دایره المعارف کوتاه ادبی چنین می نویسد: "شاعر<...>- علم ساختار آثار ادبی و نظام وسایل زیبایی شناختی به کار رفته در آنها. شامل شعرهای کلی، کاوش در وسایل هنری و قوانین ساخت هر اثر است. شعر توصیفی که به توصیف ساختار آثار خاص نویسندگان منفرد یا دوره های کامل می پردازد و شاعرانگی تاریخی که توسعه ابزارهای ادبی و هنری را مطالعه می کند.
شعر عمومی راه های ممکن تجسم هنری طرح یک نویسنده و قوانین ترکیب روش های مختلف را بسته به ژانر، نوع ادبی و نوع ادبی بررسی می کند.<...>رسانه های هنری را می توان بر اساس طبقه بندی کرد سطوح مختلف، بین پلان (نماینده بالاترین سطح) و تجسم نهایی آن در پارچه کلامی قرار دارد.<...>
هدف شعر توصیفی بازآفرینی مسیر ایده تا متن نهایی است که محقق بتواند از طریق آن به قصد نویسنده به طور کامل نفوذ کند. در این صورت سطوح و اجزای مختلف کار به عنوان یک کل واحد در نظر گرفته می شود.<...>شاعرانگی تاریخی توسعه هر دو تکنیک هنری فردی (القصات، استعاره ها، قافیه ها، و غیره) و مقوله ها را مطالعه می کند. زمان هنری، فضا، تضادهای اساسی ویژگی ها)، و همچنین کل سیستم های چنین تکنیک ها و دسته بندی های مشخصه یک دوره خاص.
شعر، به عنوان بخشی از نقد ادبی، طیف وسیعی از مسائل ادبی را در بر می گیرد - از مسئله فرم و ترکیب گرفته تا نمادگرایی تصاویر در آثار یک نویسنده خاص. بنابراین، می‌توان گفت که هر پژوهشگر و منتقد ادبی، به درجاتی به مسائل شعری می‌پردازد.
با جمع بندی مطالب فوق، به این نتیجه می رسیم که شعر مجموعه معینی از روش ها و فنون خلاقانه است که توسط نویسندگان در مرحله ای معین از توسعه ادبیات استفاده می شود. بنابراین، می توان شعر باستان، شعر قرون وسطی، رنسانس، پست مدرنیسم و غیره را تشخیص داد. اما نادرست است که شعر را به عنوان بخشی از نقد ادبی صرفاً از موضع وقایع نگاری بررسی کنیم. پیچیدگی ساختار درونی ادبیات در قرن بیستم، پیدایش در آن، در کنار «سنتی»، اشکال و فنون متعدد «غیرسنتی»، ورود به استفاده جهانی بشر از ادبیات اقوام، کشورهای مختلف. و دوران هایی با سنت های فرهنگی و تاریخی نابرابر باعث گسترش مشکلات شعر نو شد. مشكلات رابطه در روايت ديدگاه نويسنده و ديدگاه شخصيت‌هاي فردي، تصوير راوي، تحليل زمان و مكان هنري و... مطرح مي‌شود. بررسی الگوهای درونی نظام‌های مختلف ادبی غیرمشابه (D.S. Likhachev، N. I. Conrad)، شعر گونه‌ها و گونه‌های ادبی، روش‌ها و گرایش‌ها، شعر ادبیات مدرن، ترکیب، زبان ادبی و شعر، جداگانه اثر هنریو غیره.
ما در چارچوب پژوهش خود، شاعرانگی را نزدیک‌ترین تعریف شاعرانه به عنوان مجموعه‌ای از روش‌ها و تکنیک‌های هنری معینی می‌دانیم که با هدف پیاده‌سازی انواع روایی یا تصاویر معین در یک اثر ادبی در متن انجام می‌شود.
شعر به عنوان نام یک رشته به ارسطو برمی گردد.
در شعر ارسطو:
- - وظیفه توصیف ساخت و ساز یک پروژه
- - وظیفه تجویز (نحوه رسیدن به کمال شکل، به عنوان مثال، به تصویر کشیدن افراد کاملاً شایسته و کاملاً نالایق). ملاک تجویز بیشترین تأثیر بر خواننده است.
پس از ارسطو، شعر به یک رشته مکتبی و وابسته به بلاغت تبدیل می شود (شعر یک رشته ثانویه است).
مشهورترین شعرهای هنجاری در اروپا: N. Boileau. همه ژانرهای شعر و سبک را در نظر می گیرد. به الگوهای ایده آل در هر کدام اشاره می کند. ژانرها معیارها - منفعت اخلاقی، تعلیمی. دستورات مستقیماً خطاب به شاعر است. صراحت سبک، فقدان ریزه کاری ها، انحرافات... زبان عامیانه...
در کتاب دوم او در مورد ویژگی های مختلف ژانر صحبت می کند.
ویژگی های شعری ارسطو حفظ شده است. شرح - نسخه (غلبه).
هدف: جلوه زیبایی شناختی، جلوه هنری.
در پایان قرن 18. دوران شاعرانگی هنجاری رو به پایان است.
رمانتیک ها ژانرها، سبک ها را در هم می آمیزند ... تخریب شعر به عنوان یک علم.
در قرن 19 نقد ادبی به عنوان یک علم ظاهر می شود (تاریخ ادبی و فرهنگ شناسی).
MM. باختین "مشکلات شعر داستایوفسکی"
- - نویسنده و موقعیت نویسنده در رابطه با قهرمان (قهرمانان ارزیابی منفی دریافت نمی کنند، گفتگو بین نویسنده و قهرمان).
- - ایده های داستایوفسکی (شخصیت هایی به عنوان قهرمان-ایدئولوژیست)؛
- - طرح (شکل ساخت و ساز، منشاء قطعات)؛
- - سخنی در مورد داستایوفسکی (انواع ساخت های کلامی).
ویژگی های شعر نو:
- - تحقیق در مورد کار یک نویسنده خاص؛
- - pr-nie توسط سطوح مورد مطالعه قرار می گیرد.
- - توصیف یک ژانر خاص و در نظر گرفتن منشاء آن؛
- - نداشتن نسخه
شاعرانگی به ساخت یک متن علاقه دارد. فلسفه نویسنده (داستایفسکی: یک مرد ارتدکس، یک سلطنت طلب، یک محافظه کار، یک امپریالیست و غیره، اما داستایوفسکی نویسنده شخصیتی کاملاً متفاوت است؛ متن بیش از آنچه نویسنده می خواست بگوید) می گوید.
شعر - اصول درونی تفکر هنرینویسنده (از طریق تحلیل متون خاص).
شاعرانگی علم ابزارهای بیان هنری خاص در ادبیات است. شاعرانه؟ نظریه ادبی (شاعر متمرکز بر متون).
شعر در درجه اول به متن ادبی علاقه دارد.
هر برنامه کاربردی چند منظوره است. کارکرد متون باستانی یادآوری، به خاطر سپردن طلسم ها یا دعاها است، باید بسیار دقیق به خاطر بسپارید، بنابراین یک فرم شاعرانه ایجاد می شود. فولکلور باستانی دوره قرون وسطی با این واقعیت مشخص می شود که نازک است. کارکردها از کارکردهای مقدس و سیاسی پایین تر است، فرقه دینی زیبایی شناسانه و آراسته است. عملکردها ممکن است بسته به موقعیت متفاوت باشد.
شعر تعلیمی شکلی از دانش و فلسفه علوم طبیعی است ("درباره ماهیت اشیا").
کاپوت ماشین. زندگینامه. همیشه یک لحظه مستند. قرن XIX-XX - بیوگرافی رمان. بیوگرافی یک شخص مشهور را جمع آوری می کند و هر شکافی را در زندگی نامه با مطالب قابل قبولی پر می کند. آن ها متن بخشی از آن مستند و بخشی دیگر داستانی است.
خاطرات - آموزنده، روزنامه نگاری و هنری. کارکرد.
تقریباً هر متنی را می توان بد تلقی کرد. pr-nu.
شاعرانگی نه تنها هنر را مطالعه می کند. پرنیا (از دیدگاه سبک شناسی...). شعر فقط یک رشته محلی نیست. ساخت هر متنی را کاوش می کند. در سایر علوم انسانی نیز از روش های شعری استفاده می شود.
گفتمان نوع خاصی از متن است (تفاوت های خاص). شعر یک نظریه کلی گفتمان است.
متن چگونه کار می کند؟
هرگز هیچ چیز اضافی یا تصادفی در متن وجود ندارد. متن به عنوان سیستمی از عناصر به هم پیوسته درک می شود. نشان دادن نقش هر عنصر ضروری است. غالب چیزی است که متن را در یک کل متحد می کند. جوهر هر کدام سیستم‌ها محدودیت‌هایی در طیف وسیعی از امکانات هستند. واژگان، استعاره ها و غیره محدود هستند.
هر دوره ای مجموعه ای از نازک های خاص خود را دارد. منابع مالی.
- - متر (iamb, trochee...) توسط اصلاحات قرن 18 ایجاد شد.
- - یک سیستم ژانر سفت و سخت: قصیده، تراژدی، شعر قهرمانانه (واژگان: کلماتی که به زبان اسلاو کلیسا برمی گردد و برخی از کلمات خنثی).
- - ریتم. تاکید.
قرن نوزدهم - اندازه غیر کلاسیک
قرن XX - قافیه مایاکوفسکی.
آن ها محدودیت در فنون رسمی و موضوع (قصیده و مرثیه مضامین کاملاً متفاوتی دارند). به تدریج ژانرها با هم مخلوط می شوند (رمان).
هر دوره ای نظام هنری خاص خود را دارد. معنایی که خود نویسندگان و شاعران اغلب آن را درک نمی کنند. شعر باید این محدودیت ها را بازگرداند، سنت را از نوآوری جدا کند. شاعرانگی تاریخی به وظایف زبان شناسی نزدیک است. زبان شناسی تاریخ و تکامل زبان را مطالعه می کند؛ در هر مرحله، زبان یک سیستم است (F. de Saussure - زبان شناسی ساختاری). در هر مرحله، زبان یک سیستم بسته و کامل است. گفتار تحقق آن است. وظیفه زبان شناسی مطالعه زبان به عنوان یک سیستم است (آواشناسی - واج، صرف شناسی - تکواژ، واژگان - واژگان، دستور زبان - دستور زبان؛ قوانینی وجود دارد که توسط آنها این واحدها ترکیب می شوند). هر زبانی قوانین خاص خود را دارد که در طول زمان تغییر می کند. این ایده بر شعر تأثیر گذاشت. متن همچنین به عنوان سیستمی نشان داده شد که در آن عناصر طبق قوانین به هم متصل می شوند.
هدف شعر عام بازگرداندن این نظام هاست.
شعر عمومی:
صدا، کلمه، تصویر.
جنبه صوتی و ریتمیک یک متن ادبی، عمدتا شاعرانه (POETRY).
اصوات و ترکیبات آنها، ویژگی های صوتی مخصوص گفتار شاعرانه است. قافیه - تکرار صداها، همخوانی ها (دقیق - نادرست، پایان و غیره). آسونانس. واج آرایی.
گفتار به گونه ای ساخته شده است که این تکرارها که کارکرد خاصی را انجام می دهند قابل توجه باشند.
ریتمیک
انواع مختلف ریتم ها را بررسی می کند. اندازه های غیر کلاسیک، ویژگی های فردی شاعران. ریتم در نثر (گاهی اوقات نویسنده عمداً به نوعی ریتم می نویسد).
استروفیک
ترتیب قافیه. بند یک وحدت صوری (وحدت ماهوی) است.
ملودیکا
لحن (علاوه بر امکانات گفتار، امکانات لحن در خود شعر نیز وجود دارد). شعر گفتار و خوانده شده.
کلمه (STYLISTICS).
واژگان
سبک. کلمات منسوخ، باستان گرایی، تاریخ گرایی (ممکن است با کتاب مقدس مرتبط باشد)، کلماتی از کتب مقدس - اسلاویسم - اثر سبک بالا. عامیانه، مبتذل ها، نئولوژیزم ها (نشانه سبک فردی) - سبک کم. کارکرد کلمات در هنر متن
تغییر معنای اصلی یک کلمه یک استعاره است: قدیمی (پاک شده)، دارای حق چاپ، فردی. نشانه ای از سبک یک دوره خاص یا سبک فردی یک نویسنده.
بلاغت - طبقه بندی استعاره ها..
هرزه. مصنوعی ارقام (آنافورا...)، حذفیات، وارونگی ها.
سبک شناسی - بین زبان شناسی و نقد ادبی. یک کلمه در هنر با یک کلمه در فرهنگ لغت برابری نمی کند.
تصویر (SUBJECT، TOPIC).
هر متن ادبی را می توان متن یا جهان دانست. قیاسی بین واقعیت و آنچه در درون روابط عمومی اتفاق می افتد.
فضا و زمان
وحدت به هم پیوسته در هر پروژه ای مرزهایی از دنیای تصویر شده وجود دارد. هنرمند در هر عصری محدود به دانش و ویژگی است گرایش های ادبیعصر. هر ژانری ایده خاص خود را از گذر زمان دارد.
جهان عینی منظره، داخلی است.
چه چیزی را می توان به تصویر کشید و چه چیزی را نمی توان به تصویر کشید. ترکیبی.
عمل
استثنا شعر انشایی، تعلیمی و توصیفی است. انگیزه - واحد ابتداییاقدامات. روایت شناسی هرجا که داستانی وجود دارد است.
شخصیت
هر قهرمان ادبی ساخت آگاهانه نویسنده است. ادبیات بدون شخصیت نمی تواند وجود داشته باشد. pr-nie. ادبیات راهی برای شناخت انسان است.
شعر بازسازی ابزار هنری برای همه ادبیات است. شاعرانگی تاریخی بازنمایی فرآیند ادبی به مثابه تغییر در نظام های هنری است.
- به کودکان بیاموزید که متن را به صورت ظریف احساس کنند. همه ما با خواندن متن، آن را درک می کنیم، احساس می کنیم و می خواهیم این را به دانش آموزان خود منتقل کنیم.
وظیفه ما این است که مهارت های تفسیر یک اثر ادبی و ساختن یک گفتار را به صورت نوشتاری و شفاهی توسعه دهیم، تا درک نقد ادبی را به عنوان یک علم عمیق تر کنیم. علاوه بر این، ما به کودکان می آموزیم که متفکرانه بخوانند، شکل گیری ذوق هنری را ترویج دهیم، ترجیحات خواندن را شناسایی کنیم و افق های فرهنگی خود را گسترش دهیم.
سی. مونتسکیو، فیلسوف فرانسوی، یکی از قوانین را به اختصار بیان کرد مهارت های نوشتن: «هرگز نباید موضوعی را آنقدر خسته کنید که چیزی برای به اشتراک گذاشتن خواننده باقی نماند. هدف این نیست که او را وادار به خواندن کنیم، بلکه این است که او را وادار به تفکر کنیم.»
غوطه ور شدن در یک متن ادبی، شناسایی آن معانی پنهانبدون آگاهی از قوانین اساسی فن کلام، بدون تسلط بر اصطلاحات و مفاهیم اساسی، به سختی امکان پذیر است.
فصلمن. یک اثر هنری به عنوان یک شی زیبایی شناختی.
ما از طریق ادبیات جهان را درک می کنیم. درک جهان انواع مختلفی دارد: مفهومی-منطقی (علمی)، مذهبی، فلسفی، حسی-تجسمی (هنر). از جمله هنر کلام. ادبیات داستانی نیز نوعی برنامه اخلاقی است که منعکس کننده نظرات نویسنده است دستورالعمل های ارزش. درک کامل یک اثر هنری بدون تسلط بر زبان هنر کلامی، بدون درک سازمان درونی اثر، بدون درک یکپارچگی هنری آن غیر ممکن است. و شرط اصلی درک یک اثر، وجود نوعی گفت و گو بین خواننده و نویسنده است. استعداد خواننده این است که بتواند بدون نقض اراده نویسنده، تحلیل و تفسیر کند.
فصلII. شعر به عنوان یکی از قدیمی ترین رشته های نقد ادبی.
تا بتوانیم تحلیل و تفسیر کنیم - این همان چیزی است که علم داستان - نقد ادبی در خدمت آن است.
شاعرانگی علم سیستم ابزار بیان در آثار ادبی است، در مورد رابطه بین عناصر متنی که برداشت کلی زیبایی‌شناختی اثر را شکل می‌دهد.
شعرهای تاریخی، خاص و عام متمایز می شوند.
برای شعرهای تاریخی، مفهوم اصلی ژانر است (مثلاً شاعرانگی یک تصنیف).
شعر خصوصی عناصر یک اثر هنری را سیستماتیک می کند: ساختار کلامی (واژگان، نحو، سبک شناسی و غیره)، ساختار صدا (صدانویسی، ریتم و غیره)، ساختار فیگوراتیو (تصویر یک شخص، زمان، مکان و غیره). ). شاعرانگی به درک جنبه های مختلف یک اثر هنری کمک می کند، نشانه های معنایی که متن ادبی بر اساس آنها ساخته شده است.
فصلIII. ماهیت هنر به عنوان مقوله اولیه شعر.
در صحبت از شاعرانگی، نمی توان جنبه ای مانند الهام خلاق را نادیده گرفت که هنوز یک راز است. S. Yesenin خاطرنشان کرد: "من لوله خدا هستم." حتی برای خود نویسندگان نیز چرخش کار غیرمنتظره بود (: "تاتیانا من ازدواج کرد").
فصلIV. سوال در مورد هدف هنر
هر اثر هنری منعکس کننده سه جنبه اصلی خلاقیت است: زیبایی شناختی، شناختی و جهان بینی. اما در هر صورت، آثار هنری اصیل به خواننده کمک می‌کند تا با چیزی بزرگ مواجه شود، و با آن در تماس باشد. بالاترین ارزش ها. آیا این یکی از اهداف اصلی هنر نیست؟
سازماندهی ساختاری یک متن ادبی چیست؟
فصلV. سازمان ساختاری متن ادبی. فرم و محتوای یک اثر هنری.
یک اثر ادبی نوعی سیستم نشانه است که در آن عناصر مختلف کلیت هنری متمایز می شود: طرح و ترکیب، پرتره ادبی قهرمان و منظره، جزئیات و جزئیات، گفتار هنری.
برای مطالعه سیستم فیگوراتیو یک متن ادبی، به سطح مشاهده زیر می رویم: چهره های سبک و استعاره ها، تصاویر (قهرمان، طبیعت، زمان و غیره)، یک متن کامل، مجموعه ای از متون.
اگر در مورد مضامین و طرح صحبت کنیم، می توانیم عناصر زیر را از یک متن ادبی به یاد بیاوریم: طرح، کلمه کلیدی، موضوعات "ابدی". هنگام تجزیه و تحلیل یک شعر، خط، وحدت استروفیک و کل متن در نظر گرفته می شود.
مرسوم است که سه جنبه اصلی یک اثر را متمایز کنیم: دنیای یک اثر هنری که با اصل موضوع-بصری مرتبط است. (طرح، شخصیت و اشکال رفتار او، تصویر نویسنده، پرتره، چیز، منظره، زمان، مکان و غیره)، گفتار هنری (ویژگی های زبان، سبک) و ترکیب. عناصر رسمی یک متن ادبی شامل سبک، ژانر، ترکیب و ریتم است. مطالب شامل مضمون، طرح، درگیری، شخصیت، ایده، مسئله است. طرح دارای شخصیت محتوایی-رسمی است. و یک اثر زمانی کل نگر است که بین فرم و محتوا هماهنگی وجود داشته باشد.
فصلVI. هرمنوتیک. تفسیر یک اثر هنری.
هرمنوتیک علم درک و تفسیر معنای یک متن است. (هرمس، خدای اساطیر یونان باستان، وارد دنیای زندگی و جهان دیگر می شود، واسطه است، مفسر است، اراده جاودانه ها را می رساند). منظور از درک یک متن چیست؟ آیا باید آن را درست تفسیر کنم؟ در این مورد اختلاف نظرهای زیادی وجود دارد. هرمنوتیک به ما می آموزد که یک اثر را از دو سو در نظر بگیریم: از منظر نیت نویسنده و از منظر خواننده ای که اثر را درک می کند. درک خواننده از متن در دو سطح اتفاق می افتد: درک شهودی و کار تحلیلی، یعنی تفسیر.
اما یک چیز مهم است: نباید از مرزهای اراده نویسنده و سنت های فرهنگی فراتر رفت. "جوهر" خلقت را نمی توان تحریف کرد.
می توان از یک نویسنده به عنوان یک نویسنده صحبت کرد، شخصیت واقعیبا بیوگرافی منحصر به فرد خودش و می توان در مورد نویسنده به عنوان یک تجسم هنری که در اثر اسیر شده است ، درباره موقعیت نویسنده و ابزار بیان آن صحبت کرد. نویسنده لحن اثر (قهرمانی، تراژیک، کنایه آمیز و غیره) را تعیین می کند. درک موقعیت نویسنده بسیار مهم است. گاهی نویسنده مستقیماً این را می گوید، گاهی (در آثار نمایشی) انجام این کار دشوارتر است. صدای نویسنده در یک اثر همان صدای منحصر به فردی است که نمی توان آن را نه به شخصیت ها و نه به راوی داستانی نسبت داد.
فصلهشتم. طرح یک اثر هنری.
طرح یکی از مهمترین ابزارهای تجسم محتوا، تعمیم افکار نویسنده است. به عبارت دیگر، پیرنگ مهمترین مؤلفه فرم یک اثر در مطابقت آن با محتوا است. کارکردهای طرح شامل شناسایی شخصیت قهرمان، "تثبیت" وقایع به تصویر کشیده شده و بازآفرینی تضادهای زندگی است.
دو نوع عمل وجود دارد. کنش خارجی شامل تغییر در سرنوشت قهرمانان است.
کنش درونی، پویایی زندگی روح قهرمانان است. البته هر طرحی تلفیقی از این دو نوع است. نزدیک به مفهوم "طرح"، مفهوم "طرح" است (رویدادهایی که اساس کار در ترتیب زمانی). داستان های تواریخ و متمرکز وجود دارد.
طرح کرونیکل ("B" بعد از "الف" اتفاق افتاد).
نمودار متحدالمرکز ("B" در نتیجه "A" رخ داد).
طرح یک اثر، علاوه بر قصد نویسنده، می تواند منابع دیگری (متون کتاب مقدس، اسطوره ها، سنت ها، افسانه ها) را نیز در بر گیرد. نویسنده می تواند طرح هایی از آثار کلاسیک های جهان را به شیوه خود بازسازی کند و از حقایق تاریخی استفاده کند.
فصلIX. ترکیب بندی یک اثر هنری.
ترکیب عناصر فرم را کنار هم نگه می دارد و آنها را تابع ایده می کند. علم ادبیات سه سطح اصلی شکل هنری را متمایز می کند: ساختار گفتاری اثر (ریتم، مضامین، ویژگی های نحو، ابزار بیان). بازنمایی موضوع (شخصیت ها، رویداد، پرتره، منظره، فضای داخلی) و ترکیب بندی. اصطلاحات ساختار و معماری را می توان به عنوان مترادف استفاده کرد. هنگام ساخت یک اثر، هنرمند می تواند به تکنیک های مختلف ترکیب بندی روی بیاورد: قاب بندی روایت، شکستن زمان بندی، وارد کردن انحرافات غنایی در متن و غیره. انواع ترکیب بندی زیر مشخص می شود:
نوع اول تناسب همه بخش ها (باستان، کلاسیک) است.
نوع دوم تناوب است عناصر ساختاری("اوبلوموف" گونچاروف)
نوع سوم رهایی از یک طرح خاص در ساخت و ساز (پوشکین "یوجین اونگین") - ترکیب آزاد است. گاهی اوقات اصالت یک ترکیب با کمک یک استعاره دقیق تعیین می شود ("اوبلوموف" - حلقه شکل، "یوجین اونگین" - آینه شده، "پس از توپ" - قاب شده).
بخش X. نقش و مکان تعارض در شاعرانگی اثر.
به عنوان یک قاعده، یک اثر شامل مجموعه ای از درگیری ها است. تعارض باعث توسعه عمل می شود. گروه بندی با در نظر گرفتن مضامین کار امکان پذیر است. تعارضات اخلاقی، فلسفی، اجتماعی، ایدئولوژیک، سیاسی-اجتماعی، خانوادگی و غیره وجود دارد و طبقه بندی دقیقی برای تعارضات وجود ندارد.
درگیری های محلی وجود دارد (در داخل کار بسته شده است، جایی که آنها خسته می شوند) بیچاره لیزاکارامزین)، غیرقابل حل - پایدار ("پدران و پسران" تورگنیف). تضاد با آسیب کار مرتبط است: درگیری غم انگیز، کمیک ، قهرمانانه و غیره
می توانید تعارض را در کار و در در نظر بگیرید دیدگاه تاریخی( دوران باستان - انسان و صخره، قرون وسطی - الهی و شیطان در روح انسان و غیره).
فصلXI. تصویر هنری.
علم تفسیر روشنی از این مفهوم ایجاد نکرده است.
اما همه در یک چیز اتفاق نظر دارند: تصویر هر پدیده ای است که به طور خلاقانه در یک اثر بازآفرینی شود. همچنین سیستماتیک کردن تصاویر هنری دشوار است، اما می توان آنها را بر اساس تعدادی ویژگی گروه بندی کرد. بیایید سیستمی از شخصیت ها را بگوییم: تصاویر فردی (ناتاشا روستوا)، مشخصه (دیکوی)، معمولی (اوگنی بازاروف).
تصاویری که فراتر از یک اثر هستند:
1. تصویر - انگیزه (تکرار در آثار مختلف - تصویر کولاک)
2. Image-topos (برای یک ملت معین، فرهنگ-تصویر یک جاده)
3. تصویر - کهن الگو - (دون خوان، هملت)
فصلXII. تصویر یک شخص و جنبه های تجزیه و تحلیل آن.
مفهوم " قهرمان ادبی"تعدادی مترادف دارد: شخصیت - قهرمان - شخصیت، قهرمان غنایی.
نه تنها قهرمانان فردی، بلکه دسته جمعی و توده ای (ارتش) را می توان در اثر معرفی کرد.
هر قهرمانی شخصیت ندارد. از طریق شخصیت قهرمان، مفهوم اخلاقی و زیبایی شناختی نویسنده از وجود انسان به دست می آید. با عطف به یک تصویر کلی، ما در مورد یک نوع، یک قهرمان معمولی صحبت می کنیم.
کاراکترهای یک بعدی (ساده شده) وجود دارد.
چند وجهی (پیچیده).
استاتیک (پایدار) - پویا (در حال توسعه). جنبه های خصوصیات قهرمان:
معنای نام یا عدم آن.
جایگاه قهرمان در منظومه تصاویر.
قهرمانان مشابهی معرفی می شوند.
قهرمانان در مقابل
فصلسیزدهم. منظر و کارکردهای آن در کار.
منظر یکی از اجزای محتوایی و ترکیبی یک اثر هنری است. وسیله معینی برای تحقق مقصود نویسنده است.
کارکردهای منظر: بازآفرینی پس زمینه، بیان موقعیت نویسنده، نگرش نویسنده به قهرمان، نشان دادن شخصیت قهرمان، جوهر درونی او. گاهی اوقات منظره زمینه فلسفی (تفکر در مورد اسرار هستی و غیره) را تشکیل می دهد.
فصلچهاردهم. کارکرد پرتره در یک اثر هنری.
پرتره یکی از پرکاربردترین عناصر متن ادبی است. نویسنده سعی می کند قهرمان خود را "قابل مشاهده" و به یاد ماندنی کند. اما پرتره مهمترین وسیله برای شخصیت پردازی قهرمانان، راهی برای برقراری ارتباط بین ظاهر و محتوای درونی آن، وضعیت روانی و ارزیابی نویسنده است.
نشانه سبک های مختلف نوشتاری جزئیات آن است.
فصلXV. جزئیات هنری سمبل. جزئیات متن
اغراق نیست اگر بگوییم هنر به زبان جزئیات صحبت می کند. جزئیات توجه را به خود جلب می کند، راهی برای نفوذ به فضای بینابینی است و به نمادی کلیدی تبدیل می شود که به درک درونی ترین افکار نویسنده کمک می کند. انتخاب جزئیات به هنرمند این امکان را می دهد که شیء را در جهت دلخواه به سمت خواننده بچرخاند. یکی از طبقه بندی های موجود جزئیات هنری این کارکردها را در نظر می گیرد و جزئیات روزمره، جزئیات داخلی، جزئیات منظره، پرتره ها و جزئیات روانی را برجسته می کند. منتقد ادبی اسین پیشنهاد کرد که جزئیات هنری به سه گروه تقسیم شود: طرح، توصیفی و روانشناختی.
جزئیات راهی برای ساختن یک تعمیم نمادین است. هنگامی که معنای خود را حفظ می کند و منجر به ایجاد تعدادی تداعی می شود ("عامل ایستگاه") به یک نماد تبدیل می شود.
جزئیات می توانند مکمل یکدیگر، تضاد باشند و جایگاه منحصر به فردی را در کار اشغال کنند.
فصلشانزدهم. وسایل بیان. فیگورهای سبک و استوانه.
موسسه آموزشی شهری "دبیرستان بیشکیل"
سمینار منطقه
"مطالعه
متن ادبی"
تهیه شده توسط: معلم زبان و ادبیات روسی
کرومسکایا فانوزا ماگافوروونا
سال تحصیلی 2012 – 2013.