Memoari Vereščagina kao istorijski izvor. Vasilij Vasiljevič Vereščagin priče, eseji, sećanja

Vasilij Vasiljevič Vereščagin


Uspomene

“Ovaj može sve!”

Vereščagin je previše živa osoba da bismo hladnokrvno pričali o njemu. Ima nešto u njemu osim umetnika...

I. N. Kramskoy

izraz " zaboravljeni pisac"je skoro postao pojam. Koliko je njih, ruskih talenata, nekada, iz nekog razloga, klasifikovano kao „zaboravljeno“ i „sporedno“? Sam mehanizam „zaborava“ treba proučavati i proučavati... Ali u svakom slučaju, „zaboravljeni“ nije ocena pisca, već našeg odnosa prema ruskoj kulturi, tog posebnog domaćeg snobizma, koji je Puškin opisao sa tužna fraza: "Mi smo lijeni i radoznali..."

Toliko su radoznali da ne teže da talenat shvate u njegovom integritetu i potpunosti. Niko nikada nije zaboravio umetnika Vasilija Vasiljeviča Vereščagina. Mnogo puta je bio hvaljen i psovan, mogao je biti prihvaćen ili odbačen, ali je svima bilo jasno: njegovo slikarstvo je najveća pojava ruske umetnosti. A malo ljudi zna da je Vereščagin bio i pisac... Književnost uopšte nije bila samo epizoda u ovome burna biografija. Napisao je 12 zasebnih knjiga, a u njima - priče, eseje, memoare, putne bilješke, novinarske crtice. Mnogi članci su razasuti po časopisima i novinama prijelaz iz XIX vijeka i XX veka. Sačuvani su i neki poetski eksperimenti.

Čini se da se naša umjetnička svijest smirila, uvrstivši Vereščagina među „bojne slikare“. Ali svako ko dođe u dodir s njegovim radom osjeća nedostatnost takve reprezentacije. Vereščaginove bitke i vojne slike ispunjene su posebnom vrstom filozofije, koja je bila dio njegovog izvornog pogleda na svijet. Njegova ideja o životu zahtijevala je originalne oblike svog odraza - oblike koji su uključivali i slikarstvo i književnost. I Vereščagin se osjećao podjednako samouvjereno i s četkom i s olovkom u rukama, neprestano potvrđujući ocjenu koju mu je dao stariji savremenik, njemački umjetnik A. Menzel: “Der kann alles!” - "Ovaj može sve!"

Uvek ću raditi ono i samo ono što i sam smatram dobrim, i na način na koji i sam smatram da je potrebno.

V.V. Vereshchagin.

Biografija umjetnika Vereshchagina je, zapravo, dio njegovog rada. Od mladosti je navikao da stvara sopstveni život u skladu sa jednom zauvek razvijenim idejama o dobru i zlu, o tome šta bi trebalo da bude, a šta je nemoguće. M.V. Nesterov ga je nazvao osobom "amerikaniziranog" tipa. Što se tiče biografije, to je zaista istina: Vereščagin je napravio sebe.

Rođen je 14. (26.) oktobra 1842. godine u malom županijski gradČerepovec, u velikoj porodici bogatog provincijskog zemljoposednika. Dvospratna vila u kojoj je Vereščagin rođen sada je njegov jedini memorijalni muzej.

On nema groba. Slavni umjetnik poginuo je 31. marta (12. aprila) 1904. u eksploziji bojnog broda Petropavlovsk, poginuo je zajedno sa admiralom S. O. Makarovim.

U opadajućim godinama objavio je knjigu memoara: "Djetinjstvo i mladost umjetnika V. V. Vereščagina, tom I." Nije stigao da objavi drugi tom, a rukopis je izgubljen... Danas je malo ostalo od Vereščagina iz Čerepovca. Vode Ribinskog rezervoara sakrile su imanje Pertovka, gdje je proveo djetinjstvo.

U svojoj autobiografiji pripremljenoj za rečnik S. A. Vengerova, Vereščagin je zabeležio: „Prvo sam učio sa svojom majkom, a zatim sa nemačkim učiteljem, a ne naučnikom; zatim od neiniciranog sveštenika koji je završio kurs za sjemeništaraca. Zatim u Aleksandrovom mlađem kadetskom korpusu, pa u Mornaričkom kadetskom korpusu, jer mu je, iz nepoznatog razloga, predviđeno da bude mornar. Sam Bog zna zašto je to bilo pridružiti se mornarima: bilo je upražnjeno mjesto, komšije su tamo poslale svoje sinove, pristojna služba i slični razlozi vjerovatno su vodili roditelje. Nikada nisam voleo nikakvu uslugu, a pogotovo onu morsku, u kojoj sam dobio morsku bolest..."

Uprkos značajnim poteškoćama u učenju i nesklonosti egzaktnim naukama, Vereščagin je završio korpus kao prvi vezist. Biti prvi u svemu postala je njegova potreba, njegova karakterna crta...

Žudnja za likovne umjetnosti, koji se manifestirao u djetinjstvu, dobio je obilježja zvanja u korpusu. Mladićeve sposobnosti primijetio je i podržao jedan od nastavnika, a u zadnjim godinama dobio je čak i posebnu prostoriju za časove crtanja. Zatim su uslijedile posjete Školi crtanja, sastanci sa poznati umetnici. I na kraju, mornarički oficir oslobođen iz korpusa morao je da bira: službu ili umjetnost. Kompromis koji mu je ponuđen - da kombinuje službu sa časovima na Akademiji umjetnosti - mogao bi zadovoljiti bilo koga drugog. Bilo ko - samo ne Vereščagin.

Vereščagin je odlučio jednom za svagda. Rano otkrivena osobina njegovog karaktera bila je nezavisnost. Nikad nikome nije dozvolio da sam odlučuje o bilo čemu.

Godine 1860., kao osamnaestogodišnji mladić, Vereščagin je napustio briljantno otvorenu karijeru i, prevladavši razdraženo neslaganje svojih rođaka i zbunjenost svojih nadređenih, ušao je na Akademiju umjetnosti kao državni službenik. Otac nije htio pomoći svom neposlušnom sinu: „Radi kako hoćeš“, rekao je, „ne mali. Samo ne računaj na mene, nisam ti ja u tome pomoć, neću ti ništa dati.”


Cherepovets. Pogled na južni dio grada

Ovaj osjećaj - "nije mali" - ostao je sa Vereščaginom do kraja života. Nije mogao podnijeti neizvjesnost. Život bez cilja za njega je bio nezamisliv, a jednom se zadatak koji je sam postavio pretvorio u ljudsku i umjetničku dužnost. Cijelog života ostao je čovjek dužnosti - dužnosti prema sebi i ljudima. Nije smatrao potrebnim da se nikome javlja - bio je ono što se zove "veliki"... Bolno je reagovao na svaki, pa i prijateljski, pokušaj mešanja u njegove životne i kreativne planove...

Počni umetnički put Vereščagin se poklopio sa svojim prvim putovanjima: u Pariz, na Kavkaz... „Putovao sam mnogo“, napisao je u svojoj autobiografiji, „ranio je to shvatio željeznice a parobrodi su stvoreni iz tog razloga, da bi se koristili... Putovanje prepoznajem kao odličnu školu - vidio sam i čuo puno i imam puno toga za reći. Govorio je, crtao i pisao s iskrenom namjerom da drugima ispriča ono što je i sam naučio.”

Vereščagin je bio "očarani lutalica" - putnik očaran raznolikošću života. Nije bila „požuda za lutanjima“, ni žeđ za oštrim utiscima, pa čak ni strast za egzotikom koja je naterala umetnika da pojuri u Turkestan, pa u Indiju, pa u Ameriku. Smatrao je sebe obaveznim da razumije svijet u svim njegovim manifestacijama. Shvatiti dodirom, učiti na licu mjesta, ne vjerovati svjedočenjima trećih lica.

„Promenio sam mišljenje i prošao kroz mnogo toga“, nastavlja Vereščagin, „tokom usamljenih lutanja u svim delovima sveta osim u Australiji. Sakupio sam puno bilješki, još uvijek nesređenih, i još mnogo toga velika količina nošnja i etnografski predmeti, a sve u namjeri slikanja, izdavanja knjiga itd. Apsolutno ne mogu zamisliti spisak svega napisanog.”


Porodica Vereshchagin

V.V. Vereshchagin tokom perioda diplomiranja iz Mornaričkog kadetskog korpusa

Vereščagin se nije odmah našao kao umjetnik. Ali već u prvim stvarima oseća se nezadrživo interesovanje za čoveka kakav jeste – raznolik izgled, u svakodnevnom životu, običajima i jedinstvu u svojoj ljudskoj suštini. Izvana svijetla pojava njegovih prvih "neuglednih" likova - Abhaza, Ciganina, Kalmika, grčkog prosjaka - samo je naglasila manifestaciju univerzalne ljudskosti u neobičnom. Dakle, osoba živi u bizarnim haljinama duhobora, iu šarenim krpama sammarkandskog derviša, pa čak i „u zastrašujućoj sreći srednjoazijskih parija lišenih svega na svijetu“ (V. Stasov o slici „Opijum Jedači”).

Ali umjetnika sve više privlači slika čovjeka koji se nalazi „na granici“ mentalnog i fizičkog postojanja, u kritična situacija„Sječeni“ šiitski musliman, evnusi i molokani, iscrpljeni šleper koji vuče vječni besmisleni teret, smrtno ranjeni vojnik... 1867. godine Vereščagin je završio u Turkestanu i postao svjedok i učesnik brutalnog rata. Od tada, čovjek u ratu postaje glavni lik njegovih slika, koje su nekoliko godina kasnije njihovom kreatoru donijele sveruski uspjeh i svjetsko priznanje.

Veličina plana je bila potrebna posebne forme izvršenje. Od 1871. godine, u minhenskoj radionici ostavljenoj nakon njegovog preminulog prijatelja, umjetnika Gorschelta, Vereshchagin je započeo rad na ciklusu slika „Turkestan“. Ciklus izgrađen na drugim, neslikovnim principima. Nazivi samih slika - „U tragu“, „Opkoljeni! Gone ih!", "Psst! Neka uđu!”, “Uđite!”, “Poklonite trofeje”, “Trijumf” - kao poglavlja u romanu...

Vereščagin je previše živa osoba da bismo hladnokrvno pričali o njemu. Ima nešto u njemu osim umetnika...

I. N. Kramskoy

Izraz “zaboravljeni pisac” postao je gotovo termin. Koliko je njih, ruskih talenata, nekada, iz nekog razloga, klasifikovano kao „zaboravljeno“ i „sporedno“? Sam mehanizam „zaborava“ treba proučavati i proučavati... Ali u svakom slučaju, „zaboravljeni“ nije ocena pisca, već našeg odnosa prema ruskoj kulturi, tog posebnog domaćeg snobizma, koji je Puškin opisao sa tužna fraza: "Mi smo lijeni i radoznali..."

Toliko su radoznali da ne teže da talenat shvate u njegovom integritetu i potpunosti. Niko nikada nije zaboravio umetnika Vasilija Vasiljeviča Vereščagina. Mnogo puta je bio hvaljen i psovan, mogao je biti prihvaćen ili odbačen, ali je svima bilo jasno: njegovo slikarstvo je najveća pojava ruske umetnosti. A malo ljudi zna da je Vereščagin bio i pisac... Književnost uopšte nije bila samo epizoda u ovoj burnoj biografiji. Napisao je 12 zasebnih knjiga, a one sadrže priče, eseje, memoare, putne bilješke i novinarske crtice. Mnogi članci su raštrkani po časopisima i novinskim časopisima na prijelazu iz 19. u 20. stoljeće. Sačuvani su i neki poetski eksperimenti.

Čini se da se naša umjetnička svijest smirila, uvrstivši Vereščagina među „bojne slikare“. Ali svako ko dođe u dodir s njegovim radom osjeća nedostatnost takve reprezentacije. Vereščaginove bitke i vojne slike ispunjene su posebnom vrstom filozofije, koja je bila dio njegovog izvornog pogleda na svijet. Njegova ideja o životu zahtijevala je originalne oblike svog odraza - oblike koji su uključivali i slikarstvo i književnost. I Vereščagin se osjećao podjednako samouvjereno i s kistom i s olovkom u rukama, neprestano potvrđujući ocjenu koju mu je dao njegov stariji savremenik, njemački umjetnik A. Menzel: „Der kann alles!“ - "Ovaj može sve!"

Uvek ću raditi ono i samo ono što i sam smatram dobrim, i na način na koji i sam smatram da je potrebno.

V.V. Vereshchagin.

Biografija umjetnika Vereshchagina je, zapravo, dio njegovog rada. Od mladosti je navikao da kreira svoj život u skladu sa jednom za svagda razvijenim idejama o dobru i zlu, o tome šta bi trebalo biti, a šta je nemoguće. M.V. Nesterov ga je nazvao osobom "amerikaniziranog" tipa. Što se tiče biografije, to je zaista istina: Vereščagin je napravio sebe.

Rođen je 14. (26.) oktobra 1842. godine u malom županijskom mestu Čerepovcu, u velikoj porodici imućnog provincijskog zemljoposednika. Dvospratna vila u kojoj je Vereščagin rođen sada je njegov jedini memorijalni muzej.

On nema groba. Poznati umjetnik poginuo je 31. marta (12. aprila) 1904. u eksploziji bojnog broda Petropavlovsk, poginuo zajedno sa admiralom S. O. Makarovim.

U opadajućim godinama objavio je knjigu memoara: "Djetinjstvo i mladost umjetnika V. V. Vereščagina, tom I." Nije stigao da objavi drugi tom, a rukopis je izgubljen... Danas je malo ostalo od Vereščagina iz Čerepovca. Vode Ribinskog rezervoara sakrile su imanje Pertovka, gdje je proveo djetinjstvo.

U svojoj autobiografiji pripremljenoj za rečnik S. A. Vengerova, Vereščagin je zabeležio: „Prvo sam učio sa svojom majkom, a zatim sa nemačkim učiteljem, a ne naučnikom; zatim od neiniciranog sveštenika koji je završio kurs za sjemeništaraca. Zatim u Aleksandrovom mlađem kadetskom korpusu, pa u Mornaričkom kadetskom korpusu, jer mu je, iz nepoznatog razloga, predviđeno da bude mornar. Sam Bog zna zašto je to bilo pridružiti se mornarima: bilo je upražnjeno mjesto, komšije su tamo poslale svoje sinove, pristojna služba i slični razlozi vjerovatno su vodili roditelje. Nikada nisam voleo nikakvu uslugu, a pogotovo onu morsku, u kojoj sam dobio morsku bolest..."

Uprkos značajnim poteškoćama u učenju i nesklonosti egzaktnim naukama, Vereščagin je završio korpus kao prvi vezist. Biti prvi u svemu postala je njegova potreba, njegova karakterna crta...

Želja za likovnom umjetnošću, koja se manifestirala u djetinjstvu, dobila je karakteristike zvanja u korpusu. Mladićeve sposobnosti primijetio je i podržao jedan od nastavnika, a u zadnjim godinama dobio je čak i posebnu prostoriju za časove crtanja. Zatim su uslijedile posjete Školi crtanja, susreti sa poznatim umjetnicima. I na kraju, mornarički oficir oslobođen iz korpusa morao je da bira: službu ili umjetnost. Kompromis koji mu je ponuđen - da kombinuje službu sa časovima na Akademiji umjetnosti - mogao bi zadovoljiti bilo koga drugog. Bilo ko - samo ne Vereščagin.

Vereščagin je odlučio jednom za svagda. Rano otkrivena osobina njegovog karaktera bila je nezavisnost. Nikad nikome nije dozvolio da sam odlučuje o bilo čemu.

Godine 1860., kao osamnaestogodišnji mladić, Vereščagin je napustio briljantno otvorenu karijeru i, prevladavši razdraženo neslaganje svojih rođaka i zbunjenost svojih nadređenih, ušao je na Akademiju umjetnosti kao državni službenik. Otac nije htio pomoći svom neposlušnom sinu: „Radi kako hoćeš“, rekao je, „ne mali. Samo ne računaj na mene, nisam ti ja u tome pomoć, neću ti ništa dati.”

Cherepovets. Pogled na južni dio grada

Ovaj osjećaj - "nije mali" - ostao je sa Vereščaginom do kraja života. Nije mogao podnijeti neizvjesnost. Život bez cilja za njega je bio nezamisliv, a jednom se zadatak koji je sam postavio pretvorio u ljudsku i umjetničku dužnost. Cijelog života ostao je čovjek dužnosti - dužnosti prema sebi i ljudima. Nije smatrao potrebnim da se nikome javlja - bio je ono što se zove "veliki"... Bolno je reagovao na svaki, pa i prijateljski, pokušaj mešanja u njegove životne i kreativne planove...

Početak Vereščaginovog umetničkog puta poklopio se sa njegovim prvim putovanjima: u Pariz, na Kavkaz... „Putovao sam mnogo“, napisao je u svojoj autobiografiji, „rano sam shvatio da su železnice i parobrodi stvoreni da bi ih koristili. ... Putovanje prepoznajem kao odličnu školu – vidio sam mnogo, čuo i imam puno toga za reći. Govorio je, crtao i pisao s iskrenom namjerom da drugima ispriča ono što je i sam naučio.”

Vereščagin je bio "očarani lutalica" - putnik očaran raznolikošću života. Nije bila „požuda za lutanjima“, ni žeđ za oštrim utiscima, pa čak ni strast za egzotikom koja je naterala umetnika da pojuri u Turkestan, pa u Indiju, pa u Ameriku. Smatrao je sebe obaveznim da razumije svijet u svim njegovim manifestacijama. Shvatiti dodirom, učiti na licu mjesta, ne vjerovati svjedočenjima trećih lica.

„Promenio sam mišljenje i prošao kroz mnogo toga“, nastavlja Vereščagin, „tokom usamljenih lutanja u svim delovima sveta osim u Australiji. Sakupio je dosta bilješki, još uvijek nesređenih, i još veći broj nošnji i etnografskih predmeta, a sve u namjeri da slika, izdaje knjige itd. Apsolutno ne mogu zamisliti spisak svega napisanog.”

Porodica Vereshchagin

V.V. Vereshchagin tokom perioda diplomiranja iz Mornaričkog kadetskog korpusa

Vereščagin se nije odmah našao kao umjetnik. Ali već u prvim stvarima osjeća se nezadrživo zanimanje za čovjeka kakav je - raznolik po izgledu, u svakodnevnom životu, običajima i ujedinjen u svojoj ljudskoj suštini. Izvana svijetla pojava njegovih prvih "neuglednih" likova - Abhaza, Ciganina, Kalmika, grčkog prosjaka - samo je naglasila manifestaciju univerzalne ljudskosti u neobičnom. Dakle, osoba živi u bizarnim haljinama duhobora, iu šarenim krpama sammarkandskog derviša, pa čak i „u zastrašujućoj sreći srednjoazijskih parija lišenih svega na svijetu“ (V. Stasov o slici „Opijum Jedači”).

Većina glasna slava Među predstavnicima “realističkog” i “optužujućeg” trenda bio je umjetnik koji je stajao potpuno podalje od svih krugova i stranaka, koji nikada nije učestvovao u putujuće izložbe, koji se odrekao bilo kakvih veza sa umetnički svet i hodao potpuno nezavisnom stazom. Vasilij Vereščagin - svojevremeno popularna ličnost u ruskoj umetnosti - ne samo u Rusiji, već i širom sveta, bio je taj koji je naterao ne samo Sankt Peterburg i Moskvu, već i Berlin, Pariz, London i Ameriku da se zabrinu i uzbude zbog tačka stupora.

V. Vereshchagin. Apoteoza rata. Posvećena svim velikim osvajačima,
prošlost, sadašnjost i budućnost. 1870–1871

Šarlatan, klovn, genije

Sjećam se i kako su prije 20 godina upali na Vereščaginovu izložbu i kakav je monstruozan i zapanjujući utisak ostavio njegov šareni i proklete slike. Ove izložbe, raspoređene u prostorijama bez dnevnog svjetla, okačene čudnim stranim predmetima i ispunjene tropskim biljem, proizvele su užasan, neodoljiv efekat. Jasno se sjećamo kako se neprobojna, sve veća masa ljudi nagomilala ispred ogromnih slika, blistavo obasjanih strujom. Ova svijetla ili sumorna džinovska platna, po kojima su šetali zanosno odjeveni hindusi, bogato ukrašeni slonovi s maharadžama na leđima, na kojima su se nesretne trupe protezale po planinama u dubokom snijegu, ili svećenik u crnoj odori obavljao je sahranu pod mutnim nebom za čitavo polje golih bezglavih mrtvih - ova platna su delovala kao teške noćne more groznice.

Auto portret. Etching. 1882

Nezaboravne su i fanatične rasprave koje su se tih dana vodile o Vereščaginovim slikama i člancima na svakoj večeri, u svakoj dnevnoj sobi, pa čak i u kućama u kojima ni prije ni poslije nije bilo riječi o slikarstvu. „Vereščagin je šarlatan i budala“, odlučno su tvrdili protivnici; „Vereščagin je genije kao nijedan drugi u umetnosti“, prigovarali su im entuzijasti ništa manje odlučno, oduševljeno i bijesno.

Prije Vereshchagina, sve bojne slike koje su se mogle vidjeti u našim palačama i na izložbama, u suštini su prikazivale raskošne parade i manevre, među kojima su feldmaršal i njegova pratnja jurili na veličanstvenom konju. Tu i tamo na ovim slikama, u vrlo umjerenim količinama i svakako u prelepe poze, nekoliko čistih mrtvih je raštrkano pro forma. Sama priroda koja je okruživala ove prizore bila je začešljana i uglađena na način da to u stvarnosti ne bi moglo biti ni u najtišijim i najmirnijim danima, a pritom su sve takve slike i slike uvijek bile izvedene na onaj slatki način koji se donosio nama u doba Nikole Prvog Ladurnera, Sauerweida i Raffea, koji su neko vrijeme živjeli s nama. Ovaj ružičasti stil uspješno su usvojili svi naši domaći slikari boja (Timm, Kotzebue, Filippov, Gruzinsky, Villevalde itd.), koji su napisali nebrojene, vrlo uglađene, vrlo ukusne i smrtonosne monotone bitke.

Svi su bili toliko navikli na slike rata isključivo u formi zabavnog, uglađenog i ružičastog odmora, neke vrste zabave sa avanturama, da nikome nije palo na pamet da u stvarnosti stvari ne izgledaju tako. Tolstoj je u svom “Sevastopolju” i u “Ratu i miru” uništio ove iluzije, a Vereščagin je zatim u slikarstvu ponovio ono što je Tolstoj uradio u književnosti. Naravno, kada je ruska javnost, umjesto čistih slika Villevaldea, ugledala slike Vereščagina, koji je odjednom tako jednostavno, cinično razotkrio rat i prikazao ga kao prljavu, odvratnu, sumornu i kolosalnu podlost, vrisnula je na vrh svojim plućima i počeli da mrze i vole takvog drznika svom snagom.

Neustrašivo neustrašivi reporter

Međutim, sporovi koji su se tada vodili oko Vereščagina, sa umetnička tačka vizije su bile lude i glupe. Spor se vodio oko "umjetnika" Vereshchagina, i, naravno, sporni se nisu mogli složiti, nisu mogli uvjeriti jedni druge, jer je sama formulacija pitanja učinjena pogrešno.

Oni koji su bili ogorčeni bili su u pravu loše farbanje i drugi tehnički i formalni nedostaci Vereščagina. Mnogi su bili sasvim prirodno uvrijeđeni svim "amerikanizmom" njegovih izložbi, svim njegovim besceremonalnim samozadovoljstvom. Oni koji u njegovim slikama nisu našli ni duhovnu dubinu ni psihički izraz bili su u pravu, a istinitost njegovih boja i svjetlosti nazvana je fotografskom. No, bili su u pravu i oni koji su bili iskreno šokirani odabranim temama, uspješnom i pametnom manipulacijom kompozicije, koji su se pozivali na djela Vereščagina, očevidca i vrsnog poznavaoca svega prikazanog, kao teških i dragocjenih dokumenata.

Samo su obje strane pogriješile što su se svađale. Međutim, ta „pogreška“ nije bila njihova krivica, već svi oni uslovi koji su kontrolisali mišljenje obrazovane gomile o pitanjima umetnosti u to vreme. Oni koji su grdili Vereščagina u ime ljepote, nažalost, sami nisu razumjeli ništa o ljepoti, već su obožavali K. Makovskog, Semiradskog i druge dekadente Brjulova. Činilo se da su oni koji su branili Vereščagina, zahtijevajući vitalnost u umjetnosti, pogodili odakle su počeli istinska lepota i istinske umjetnosti, ali su, prezirući formu, zaneseni samim „sadržajem“, pogazili samu suštinu ljepote i umjetnosti. Nesporazum se još više zaoštravao što je sam pojam slikovne forme, ne samo kod nas, već i u inostranstvu, nekako postao zamagljen otkako je umjetnost, milošću izložbi, umjetničke kritike i drugih razmjena, počela ovisiti o grubostima, ravnodušna, neuka gomila, okupirana niskim stvarima., svakodnevnim interesima i nema veze sa visokim i svetim poslom poznavanja lepote, koji nema veze sa tim.

V. Vereshchagin. Pobjednici. 1878–1879

Naravno, Vereščaginove slike su označavale korak naprijed u smislu sunca, svjetlosti i zraka, ali su označavale, prije, neku vrstu naučnog, a ne umjetničkog iskoraka. Isto tako, o uspjesima šarene fotografije nije se moglo govoriti u povijesti slikarstva. Vereščagin je kao istraživač, naučnik, etnograf, putnik, reporter veliki značaj. Ali kao što se Livingston ili Przhevalsky ne mogu nazvati pjesnicima, čak i ako su njihovi opisi napravljeni s najvećom preciznošću, tako se Vereščagin ne može smatrati pravim umjetnikom zbog činjenice da je s ogromnom mukom i upornošću otkrio, na svim geografskim širinama svijeta, više istina, od njihovih prethodnika, boja.

Iz pregleda njegovih slika jasno je da ga te nove boje koje je otkrio nisu oduševile svojim šarmom, nisu ga oduševile, da je uvijek i svuda ostao isti hladni istraživač, ako se nečemu divio, onda samo sebi, svom žaru , njegovu neustrašivost i neumornost. Ne može se čak ni reći da su njegove skice Indije i Centralna Azija, veoma istinito i tačno, svetlo i svetlo, uticalo bi na razvoj ruskog jezika pejzažno slikarstvo. Zbog toga su bili previše strani pravim umjetnicima, bili su za njih poučni kao anatomski atlasi, herbariji ili fotografije. Nedostaje im živaca, strepnje i oduševljenja: ovo su suvi geografski i etnografski dokumenti.

Isto važi i za Vereščaginove bitke. Tragični su u onome što pričaju, ali ne i po tome kako to pričaju. Vereščaginova služba čovečanstvu kao pripovedača, veoma vernog i duhovitog, pronicljivog i upućenog u tako važnu stvar kao što je rat, je ogromna, ali zasluga ovog hrabrog, ludo neustrašivog reportera, ovog hladnog, bezdušnog i bezdušnog zapisivača, koji nikada nije prodro u samim dubinama fenomena i koji nije ni slutio da postoji takva dubina, njegova zasluga pripada umjetnosti koja upravo nastoji pronaći rješenje u tajanstvenom značaju oblika viših tajni, jednako nuli.

Vereščagin nikada nije bio umetnik, ali sav njegov neumorni, nesebičan, nesebično odan nauci i “ prividna istina„Ličnost nije lišena određene veličine i spada u najznačajnije i najvrednije koje je Rusija dala ove vrste.

Između ostalog

Pruski vojni ataše u Sankt Peterburgu, general Verder, savjetovao je Aleksandra II da uništi čitav niz Vereščaginovih slika posvećenih rusko-turskom ratu. Već više od trideset godina državni muzeji Rusija nije nabavila nijednu sliku ovog "skandaloznog" umjetnika.

P. Ossovsky.

Moje poznanstvo sa Vasilijem Vasiljevičem Vereščaginom - najmlađi sin divan ruski umjetnik - dogodio se na jednom od njegovih putovanja u Čehoslovačku. Saznao sam da je Vereščaginov sin već bio dugo vremenaŽivi u Karlovim Varima, takođe sam saznao da je pisao memoare o svom ocu i da ima poteškoća da ih štampa. Pokušao sam da se sretnem s njim, a ovaj sastanak je održan u sovjetskom konzulatu u Karlovim Varima, gde sam došao posebno da vidim Vasilija Vasiljeviča. Sjećam se jako dobro onog vitkog, nije više daleko od njega. mladi čovjek, vojnog držanja, sa glatkom razdjeljkom kose sijedu kosu, u tamnom, pomalo vrećastom odijelu koje je naglašavalo njegovu mršavost. Govorio je polako, sa izuzetnim dostojanstvom čoveka koji poštuje svog sagovornika. Njegove bijele, vitke ruke sa dugim prstima, kakve imaju muzičari, oslonjene su na naslone stolice. Postepeno, dok je pričao o sebi i ocu, postajao je sve živahniji, a govor mu je postao nervozan i brz. Savršeno se sjećao svega što se dogodilo krajem prošlog i početkom našeg vijeka. Godine nisu u potpunosti izbrisale sjećanja iz djetinjstva. Živio ih je u vrijeme priče.

IN zadnji put Posetio sam Vasilija Vasiljeviča u zimu 1974. i u isto vreme napravio nekoliko skica njegovog portreta i uradio ih u Pragu po povratku iz Karlovih Vari. Ovaj crtež je u gravuru preveo Nikolaj Ivanovič Kalita, kome treba da budemo zahvalni za ilustracije memoara, napravljene sa veštinom i toplim osećajem poštovanja prema sećanju na umetnika Vereščagina.

Sinova sećanja na oca neophodna su našem čitaocu, kome predstavljaju novi aspekt ličnost velikog ruskog umjetnika, građanina koji je strastveno volio Rusiju i veličao svoj narod. Svako ko pročita ovu knjigu doživeće osećaj duboke zahvalnosti Vasiliju Vasiljeviču Vereščaginu mlađem, koji nam je sačuvao najvrednije detalje iz života velikog majstora ruske umetnosti.

A. Lebedev.

Vasilij Vasiljevič Vereščagin jedan je od najistaknutijih sinova Rusije, najvećih ličnosti nacionalne kulture, ruski klasici realisticka umjetnost. Izvanredan slikar, stekao je neobično široku slavu i visoku međunarodno priznanje. Izlaže u Moskvi, Sankt Peterburgu, Varšavi, Budimpešti, Beču, Berlinu, Parizu, Londonu, Stokholmu, Pragu, Briselu, Njujorku, Čikagu i dr. glavni centri Stari i Novi svijet privukli su neviđeno veliki broj posjetioci, duboko zabrinuti javnosti. Vereščaginovo ime nije silazilo sa stranica evropskih i severnoameričkih novina i časopisa tokom izložbe njegovih radova. Nijedan ruski umjetnik nije imao tako široku slavu izvan granica svoje domovine kao Vereščagin. Tokom svog života nijedan ruski umetnik nije dobio toliku pažnju strane štampe. Kako objasniti tako izuzetnu popularnost ruskog umjetnika?

A to se može objasniti činjenicom da je Vereščagin na svojim slikama, izvedenim s visokom stručnom vještinom, hrabro, odlučno i originalno pokrenuo najvažnija životna pitanja koja su duboko zabrinjavala široke narodne mase, i popularizirala ih neobično široko kroz izložbe u raznim zemljama mir. Sin svoje domovine, inspirisan idejama demokratskog pokreta druge polovina 19. veka veka, on je zajedno sa V.G. Perov, I.E. Repin, V.I. Surikov, V.E. Makovski, N.A. Kasatkin, N.A. Jarošenko i drugi vodeći ruski umetnici bili su duboko šokirani tragičnim životnim uslovima i sudbinom ljudi, i podigli su gnevni protest protiv ugnjetavanja i društvene ružnoće. Prva slika koju je Vereshchagin počeo slikati, krenuvši putem umjetnika, bilo je platno "Teglenice". Mnogo prije Rjepinovih „Teglenica na Volgi“, odlučio je uhvatiti i osuditi divlje ugnjetavanje čovjeka u poreformskoj Rusiji. Osvajački ratovi izazvali su njegovo posebno ogorčenje. Od davnina, u ime sebičnih i sebičnih pobuda eksploatatorskih klasa, milioni i milioni ljudi, prevareni, zatrovani otrovom šovinizma i verskog fanatizma, osuđeni su na patnju i besmisleno uništenje. "Pre mene", napisao je P.M. Vereshchagin. Tretjakov, - kao pre umetnika, pobedio sam rat svom snagom; “Da li su moji udarci jaki ili efikasni, drugo je pitanje, pitanje mog talenta, ali ja udaram zamahom i bez milosti.” Vatreni patriota, Vereščagin je patio za sudbinu ne samo ruskog naroda, već i naroda drugih zemalja. Svrhu svog rada vidio je u borbi za mir i demokratske slobode, u nemilosrdnom osuđivanju militarizma, tiranije, ugnjetavanja naroda i nejednakosti žena. U ovoj osjetljivosti na tugu ljudi, u ovom punom građanskog patosa, podređenosti njegovog stvaralaštva zadacima borbe za narodnu sreću i istorijski napredak leži veličina Vereščagina, i leži objašnjenje najšire popularnosti njegove umetnosti.

Vereščagin je izvršio važnu revoluciju u umjetnosti, u bojnom slikarstvu. Od davnina, bojno slikarstvo veliča osvajačke ratove i njihove inspiratore. Vereščagin je, umjesto da veliča ove ratove krajnjom istinom, otkrio njihovu pravu suštinu, pokazao strašne zločine koji su u njima počinjeni. Umjesto da veliča pokretače osvajačkih ratova, Vereščagin ih nemilosrdno prokazuje. Tako se, na primjer, Napoleon, čije je ime bilo okruženo oreolom slave, pojavio na umjetnikovim slikama kao zločinac, bešćutni egoista, kao vođa grabežljive vojske koja je gurnula ruski narod u ponor patnje i katastrofa. rata.

Umjetnik glavnog junaka oslobodilačkih ratova ne vidi u ličnostima careva, prinčeva, generala, već u narodu, vojnicima. Nemilosrdan je prema komandantima, zbog čijeg nemara ili prosječnosti su poginuli njihovi vojnici. Ne možemo a da se ovdje ne prisjetimo poznatog Vereščaginovog triptiha „Na Šipki je sve mirno!“, koji prikazuje ledenog stražara kojeg su njegovi pretpostavljeni zaboravili. Na slici “Kod Plevne” umjetnik je prikazao epizodu iz Rusko-turski rat 1877-1878. Aleksandar II i njegova pratnja posmatraju bitku sa sigurne udaljenosti. Da li umjetnik ovdje veliča monarha? Ne sve! Slika nije normalna za bojne slike pobedonosna bitka, ali sramotan poraz. Aleksandar II i glavnokomandujući loše su pripremili operaciju, izgubili su kontakt i kontrolu nad trupama i pokazali neaktivnost i zbunjenost u kritičnoj situaciji. To je dovelo do besmislene smrti desetina hiljada ruskih vojnika. Slika nije uzdizala, već osuđivala autokratu.

Neprijatelj svake laži, licemjerja, idealizacije ratova i kolonijalnog ugnjetavanja naroda, umjetnik je stvorio čuvena slika“Ugušivanje indijskog ustanka od strane Britanaca”, što je još uvijek možda najviše značajan posao, osuđujući kolonijalizam. Svoj glas protesta protiv carske autokratije, koja je progonila revolucionare, podigao je stvarajući sliku „Pogubljenje zaverenika u Rusiji“. Sramom je žigosao crkvu koja je osveštala pogubljenja, masakre, nasilje i nepravdu. Ali u mnogim Vereščaginovim djelima veličaju se jednostavni radni ljudi, uzdiže se njihovo herojstvo u borbi protiv stranih osvajača. Vereščaginov rad je masama otkrio istinu života, propagirao plemenite demokratske, humanističke ideale, razotkrio vjekovne predrasude i ostatke kmetstva, ružnoću buržoaskog sistema. A njegovo propovijedanje mira, njegovo strastveno osuđivanje kontradikcija i čireva njegovog savremenog društva naišlo je na topao odgovor u srcima napredni ljudi, u srcima najširih krugova gledalaca. Kako bi što bolje otkrio odabranu temu u svom radu i jasnije izrazio ideju, umjetnik je svoje radove pisao u serijama, u kojima je jedna slika dopunjavala i nastavljala sadržaj druge. Tako je izvodio Turkestansku, indijsku seriju, seriju slika o rusko-turskom ratu, o smrtnoj kazni, palestinskoj, japanskoj, o Otadžbinski rat 1812 i drugi.

Vereščaginova umjetnost nije bila ni spekulativna ni apstraktna. Bio je specifičan, istinit, fokusiran, strogo zasnovan na dubokom proučavanju života, činjenica, istorijskih izvora, dokumenata, arheološke i arhivske građe. Postavivši za cilj da društvu prikaže sliku rata sa svim njegovim strahotama i katastrofama, umjetnik je smatrao potrebnim ne samo da ga izbliza vidi i proučava, već i da postane neposredni sudionik u njemu, da doživi i osjeti sve što se događa vojnik u njemu. Dobrovoljno je učestvovao u borbama, često je bio pod vatrom, bio je ranjen i skoro umro u bolnici. Njegova umjetnost nije bila samo istinita, već je bukvalno djelovala kroz dušu i tijelo. „Bio sam u groznici, u groznici“, rekao je, „kada sam sve ovo gledao i kada sam kasnije slikao svoje slike; Suze idu i sada kada se sjetim ovih scena.” A Vereščagin je poginuo 1904. u bici na bojnom brodu Petropavlovsk, sa čije je palube posmatrao i skicirao sliku bitke koja mu se otvorila pred očima.

Vereščagin je bio umetnik-građanin, patriota, heroj koji je sve svoje stvaralaštvo i ceo svoj život dao borbi za vitalne interese i sreću ljudi. Vidio je slikarstvo kao moćno sredstvo javne službe.

Nije poznavao prave puteve društvenog napretka, stvarne načine uništavanje osvajačkih ratova. U svojim nesebičnim aktivnostima na propagiranju ideja mira i socijalna pravda nije se ujedinjavao sa istomišljenicima, djelovao je sam. Bio je njegov slaba strana. Ali Vereščagin se snašao svojom snagom umjetničke slike razotkriti, pokazati masama i razotkriti eklatantnu nepravdu društvenih poredaka, koje su licemjerno pjevali trubaduri vladajućih klasa, a u stvarnosti osakatili i osudili narode svijeta na istrebljenje. Ponekad Vereščagina nazivaju pacifistom. Ali sa ovim se ne možemo složiti. Umjetnik nije bio protivnik ratova općenito, govorio je, po pravilu, protiv osvajačkih ratova (iako nije bio upoznat sa istinski naučnim učenjem o pravednim i nepravednim ratovima). Toplo je odobravao oslobodilački rat ruskog naroda sa Francuzima 1812. godine, ruski rat za oslobođenje balkanskih naroda od turskog jarma 1877-1878. godine, a i sam je u njemu učestvovao kao dobrovoljac. Shodno tome, on nije bio pacifista - protivnik svih ratova. Vodeće ličnosti društva u zemlji i inostranstvu veoma su cenile Vereščaginov rad zbog njegovog realizma, zivotna istina, nacionalnost, humanost, odanost demokratskim idealima. Epiteti "veliki", "sjajni", "najveći" često su uz ime umjetnika dodavali ne samo Rusi, već i njemački, francuski, engleski i američki kritičari. Vereščaginove slike iz rusko-turskog rata 1877-1878 ostavile su veliki utisak na A.I. Uljanov. N.K. Krupskaja je ove slike nazvala "divnim". Stari boljševik S.I. Mickiewicz to svedoči najbolje slike Vereščagin je imao snažan uticaj na mnoge generacije mladih, revolucionišući njihovu svest, vaspitavajući ih u antimilitarističkom duhu. V.V. Stasov je pisao: „Vereščagin je ušao u istoriju umetnosti ne samo zato što je bio sjajan umetnički talenat, već zato što je imao velika duša" „Divan, veliki, jak talenat“, govorio je I.S. o Vereščaginu. Turgenjev. I.E. Repin je rekao da „Vereščagin najveći umetnik svog vremena, otvara nove puteve u umetnosti." M.P. Musorgskog ispod jak utisak Vereščaginova slika "Zaboravljeni" napisala je istoimenu muzičku baladu. V.M. Garšin je na prvu izložbu Vereščaginovih slika u Sankt Peterburgu odgovorio strastvenom pesmom. Veliki letonski revolucionar i pesnik Jan Rainis dao je oduševljenu ocenu Vereščaginovog dela. Pod direktnim uticajem Vereščaginovog dela, koje je otkrivalo strahote rata i izazivalo mržnju prema njemu, „u Majakovskom je od detinjstva rasla bol za ljude koji su učestvovali u ratu i mržnja prema ratu“, svedoči sestra velikog pesnika L.V. Mayakovskaya.

Malo ljudi zna da je poznati ruski umjetnik Vasilij Vasiljevič Vereščagin savladao ne samo kist, već i pero, pisao prozu, pa čak i poeziju. Književno naslijeđe umjetnik je prilično opsežan. To your književna aktivnost Vereščagin nije došao odmah. Potreba da se izrazi u literaturi pojavila mu se kada je stekla sverusku slavu. Vereščagin je sa svih svojih putovanja donosio ne samo skice, već i rukopise. Vereščaginovo književno nasleđe uglavnom predstavljaju putopisni eseji, dnevnici („Esej o putovanju na Himalaje“, „Na severnoj Dvini. Putovanje kroz crkve“), vojni memoari („U ratu u Aziji i Evropi“), kao i kao priče ("Djetinjstvo i adolescencija", "Ilustrovane biografije nekoliko neupadljivih ruskih ljudi").

Posebno su zanimljive njegove vojne bilješke - „Sjećanja na rusko-turski rat 1877. Treba napomenuti da je V.V. Vereščagin je učestvovao u mnogim bitkama dok je bio u odredu M.D. Skobelev ne samo kao umjetnik, već i kao volonter, često obavljajući funkcije oficira Glavnog štaba.

Vereščagin nije odmah stvorio svoja sećanja na događaje na Balkanu. Zasnovale su se na zapisima koje je umjetnik pravio tokom cijelog rata. Vereščagin je u svojim memoarima vrlo detaljno opisao sve što je vidio; proučavao je rat, intenzivno zavirujući u svoju okolinu. Bio je divljen hrabrošću, hrabrošću i strpljenjem ruskih vojnika. Umjetnikove memoare objavio je 1902. godine I.D. Sytin.

I na svojim slikama iu svojim memoarima, Vereščagin je pokazao rat kakav on zaista jeste. Gdje je herojstvo u susjedstvu okrutnosti i ravnodušnosti. Gdje mnoga moralna načela jednostavno gube snagu. Gdje se ne pokazuje pompe i svečanosti marševa i prijelaza, već obični vojnici. Zbog ovog sećanja, Vereščagin je veoma zanimljiv izvor. Oni vam omogućavaju da vidite o čemu se radi zvanični izvori najčešće neće govoriti. Male stvari koje na prvi pogled izgledaju beznačajne. Prijelazi, zaustavljanja na naseljena područja, ponašanje vojnika i oficira i još mnogo toga. A također i strahote i zvjerstva koja se dešavaju na ratištima i poslije njih. Najčešće će sve to zamijeniti suhi statistički brojevi ili kratak esej o pobjedi ili porazu.

Odnosi sa drugima iu vojsci.

Zanimljivi su trenuci tranzicije ruske vojske preko teritorije drugih država i njihovi odnosi sa drugim narodima i sa samima sobom. Kao primjer možemo navesti sljedeće odlomke iz sjećanja:

Ponekad smo usput zastajali da pitamo i popričamo sa seljankom ili seljankom koju smo sreli, a i sami smo se mnogo smijali našim nastojanjima da se razumijemo. „Ne znaš kako“, ponekad mi je govorio Dmitrij Ivanovič, „da ti objasnim“, i zaista, ponekad je tražio odgovor. Jednom smo skrenuli s puta prema jednom Rumunu koji je čuvao stado ovaca, koji se najprije izbezumio od straha pri pogledu na generala, ali se potom uvjerio u naše miroljubive namjere. Skobelev je hteo da kupi jagnje za ovu rasu, kako je rekao. Stavivši ruke nedaleko jedna od druge, počeo je blejati tankim glasom: „Baa! Bya-ya!” Seljak je shvatio, prodao jagnje i dugo se smeškao za nama. Ovo jagnje smo nosili u tarantasu, ali se toliko loše ponašao i uprljao nas da je predat u konvoj.

U velikim selima kozaci su se nalazili u kućama, a dalje od sela - u šatorima. Generalno, vojska se ponašala pristojno, iako nije prošla bez pritužbi: tamo je kozak ukrao gusku, tamo su ubili i pojeli ovna tako spretno da se ni koža ni kosti nisu mogle naći; Bilo je čak i pritužbi, iako retko, da je kozak „dirao ženu“.

Čuvši za svečane dočeke naših trupa u gradovima i selima, na cijelom putu mi je bilo čudno da nailazim na toliku koncentraciju, suzdržanost i potpunu zbunjenost stanovnika; Nerado su nas pustili da prenoćimo, bilo je teško doći do hrane za sebe i svoje konje, nakon mnogo prosjačenja i cjenkanja. Razlog za mnoge nesporazume ležao je, naravno, u razlici u karakterima severnih i južnim Slovenima- koliko god da su prvi, na primer, Rusi i Poljaci, ekspanzivni, druželjubivi i iskreni, ovi drugi su isto tako suzdržani i prepušteni sebi.

Ili, na primjer, odlomak koji ilustruje jedno od zaustavljanja ruskih trupa:

Oficiri i vojnici su se zabavljali koliko su mogli. Od zastavnika, koji je prvi put sa sobom imao 300 rubalja, do intendanta, koji je bacio desetine hiljada - sve se odvijalo, sve je otvaralo slovensku prirodu, drndalo, jelo, pilo - pilo pretežno.

Ili ovaj trenutak:

Od samog početka, veoma zaneseni, kao i obično, stvarom oslobodilačkog rata, odlučili smo: spasiti - pa spasiti svom snagom. Kozaci su počeli "spašavati" živa bića koja trče i lete, mladi vojnici nisu bili skloni "spašavanju" od starih mračnih muževa. Iznenadilo ih je što je žar oduševljenog prijema ubrzo splasnuo, pa su čak i za poslasticu počeli tražiti naplatu, nezahvalnici! Kakva bešćutnost! Za sve namirnice i stočnu hranu traže novac, i to popriličan, pozamašan novac, a žene se jednostavno odvrate od zgodnih spasitelja.

Slast oslobođenja od turskih podmićivačkih službenika, koja je izazvala prve oduševljenje, odmah je, kažem, ustupila mjesto suzdržanosti i nepovjerenju, čim su izrazi simpatije i prijateljstva počeli biti praćeni prekapanjem po tavanima i podrumima, neovlaštenom košenjem sijena i hljeba, otvaranje rezervi za kišni dan itd. Što dalje, to gore odnosi su se pogoršavali optužbama, s jedne strane, za glupost i nezahvalnost, s druge, za preteranu slobodu, po svim tačkama...

I takođe trenuci odnosa u okruženju vojnika:

Neki jevrejski trgovac, koji je ovdje stao da prenoći i prilično se plašio u mraku, odlučio je da se ohrabri s nekoliko hitaca iz revolvera. Kozaci, posebno Orlov, tražili su dozvolu da temeljito bičuju ovog junaka, koji nije dozvolio da ceo odred spava, ali sam ja ustao i ponudio da mu dam samo bič za svaki hitac; ovo je prihvaćeno, a Jevrejin je dobio samo tri biča, ali, čini se, zdrava!

Njegovi memoari predstavljaju informativan i veoma vrijedan izvor koji govori o događajima na Balkanu 1877-1878; njegova sjećanja su također razotkrivena šarenije i detaljnije u kombinaciji sa slike Vereshchagin.

Na kraju, može se primijetiti da memoari V. V. Vereshchagina o događajima rusko-turskog rata 1877-1878. predstavljaju važan i informativan izvor, posebno u kombinaciji sa njegovim slikama. Umjetnik je mogao primijetiti ono što drugi učesnici događaja nisu mogli primijetiti. Vereščagin je imao uporan i nepristrasan pogled na događaje koji su se dešavali. Od posebnog značaja i interesa su zapisi o odnosima među narodima. Oni su kod umetnika izazvali pomešana osećanja i zahvaljujući tome promenio je mnoge svoje tradicionalne ideje o odnosu naroda, Bugara i Rusa.

V. V. Vereščagin sa svojim slikovitim i književno stvaralaštvo iskreno je želio da svojim savremenicima i potomcima u Rusiji prenese istinu o ratu kako ga je on vidio.