Kasna ljubav Ostrovsky kratak opis. Alexander Ostrovsky. Čitajte online “Kasna ljubav”

27.02.2019

Aleksandar Nikolajevič Ostrovski.

ČIN PRVI

LICA:

Felitsata Antonovna Šablova, vlasnik male drvene kuce.

Gerasim Porfirij Margaritov, advokat penzionisanih funkcionera, starac zgodnog izgleda.

Ljudmila, njegova kćerka, djevojka srednjih godina. Svi njeni pokreti su skromni i spori, odjevena je vrlo čisto, ali bez pretenzija..

Dormedont, mlađi sinŠablova, kao službenica kod Margaritova.

Onufrij Potapič Dorodnov, trgovac srednjih godina.

Siromašna, zamračena soba u Šablovoj kući. Na desnoj strani (daleko od publike) su dvoja uska jednokrilna vrata: najbliža su Ljudmilinoj sobi, a sledeća Šablovoj sobi; između vrata je popločeno ogledalo holandske peći sa ložištem. U zadnjem zidu, u desnom uglu, su vrata Margaritove sobe; na lijevoj strani su otvorena vrata u mračni hodnik, u kojem se vidi početak stepenica koje vode do međusprata, gdje su smješteni Shablovini sinovi. Između vrata je starinska komoda sa staklenim ormarićem za posuđe. Na lijevoj strani su dva prozorčića, u zidu između njih je staro ogledalo, na čijim stranama su dvije nejasne slike u papirnim okvirima; ispod ogledala je veliki sto jednostavno drvo. Montažni namještaj: stolice različite vrste i veličine; With desna strana, bliže proscenijumu, stara polupocepana Volterova stolica. Jesenji sumrak, Mračno je u sobi.

SCENA PRVA

Ljudmila izlazi iz svoje sobe, sluša i odlazi do prozora.

Tada Šablova napušta svoju sobu.

Shablova(bez Ljudmile). Kao da je neko pokucao na kapiju. Ne, to je bila moja mašta. Zaista sam naćulio uši. Kakvo vreme! Sada u laganom kaputu... oh-oh! Hoda li moj dragi sin negdje? O, djeco, djeco - jao majko! Evo Vaska, kakav mačak lutalica, ali došao je kući.

Ljudmila. Jeste li došli?...Jeste li zaista došli?

Shablova. Ah, Ljudmila Gerasimovna! Ja te i ne vidim, stojim ovde i maštam među sobom...

Ljudmila. Kažete da je došao?

Shablova. Koga čekaš?

Ljudmila. ja? Ja sam niko. Upravo sam te čuo da kažeš "on je došao."

Shablova. Ovo ja ovdje izražavam svoje misli; Proključaće mi u glavi, znaš... Vrijeme je, kažu, takvo da je i moj Vaska došao kući. Sjeo je na krevet i tako predeo, čak i gušeći se; Zaista želim da mu kažem da sam kod kuće, ne brini. Pa, naravno, zagrijao se, pojeo i opet otišao. To je muški posao, ne možeš ga držati kod kuće. Da, ovdje je zvijer, a čak i on razumije da treba da ide kući – da vidi kako bi tamo trebalo biti; a moj sin Nikolenka je nestao danima.

Ljudmila. Kako znaš šta se dešava s njim?

Shablova. Ko bi znao da nisam ja! On nema posla, samo je zauzet.

Ljudmila. On je advokat.

Shablova. Kakva skraćenica! Bilo je vremena, ali je prošlo.

Ljudmila. Zauzet je poslovima neke dame.

Shablova. Zašto, majko, gospođo! Dame su drugačije. Samo čekaj, sve ću ti reći. Sa mnom je dobro učio i završio fakultet; i, srećom, ovi novi sudovi su počeli ovdje! Prijavio se kao advokat - stvari su išle, išle, išle, grabljajući lopatom novac. Od same činjenice da je ušao u trgovački krug sa novcem. Znate, živjeti s vukovima, zavijati kao vuk, a on je počeo baš ovaj trgovački život, onaj dan u kafani, a noć u klubu ili gdje god. Naravno: zadovoljstvo; on je zgodan čovek. Pa, šta im treba? Džepovi su im debeli. I on je vladao i vladao, ali stvari su išle između ruku, a on je bio lijen; a ovde ima bezbroj advokata. Koliko god se tu zabunio, novac je ipak potrošio; Izgubio sam poznanstvo i opet se vratio u istu jadnu situaciju: svojoj majci, što znači da je riblja čorba korišćena za praznu čorbu od kupusa. Stekao je naviku da ide u kafane - nije imao šta da ide u dobre, pa je počeo da se mota po lošim. Videvši ga u takvom padu, počeo sam da mu pronalazim šta da radim. Želim da ga odvedem kod dame koju poznajem, ali on je stidljiv.

Vlasnica male kuće Felitsata Antonovna Šablova i advokatova ćerka Ljudmila razgovaraju o Nikolenkinom nestanku. Felitsata Antonovna je veoma tužna što njenog sina nema već dva dana. Dormedont, njen najmlađi, govori svojoj majci da je vidio brata u sobi za bilijar. Tada joj priznaje da se zaljubio u Ljudmilu, ali izgleda da joj se sviđa Nikolaj.

Nešto kasnije, Felitsata Shablova dobija poruku od svog najstarijeg sina u kojoj on piše da previše igra. Od majke traži da mu, kako se ne bi potpuno osramotio, pošalje određenu svotu novca da nadoknadi.

Felitsata Antonovna postaje krajnje ogorčena, ali Ljudmila, naprotiv, smatra da novac treba dati i bez žaljenja dijeliti s jedinim računom.

Kada se Nikolaj vratio, kao da se ništa nije dogodilo, počeo je da se smiješi majci. Ljuta Felicata Šablova počela je da predbacuje sinu, objašnjavajući mu da novac nije mali. Savetovala je Nikolenku da se pribere i suzbije kockarska strast. Sin je samo veselo slegnuo ramenima.

Kasnije je Ljudmila priznala Nikolaju da je ona platila velika količina. Iznenađeni mladić se zahvalio devojci.

Sutradan je mlada dama Lebjodkina došla u kuću Šablove i odmah izvela Nikolaja u šetnju. Nakon šetnje, kada sretna djevojka otišla kući, ljubeći Nikolaja zbogom, zabrinuta Ljudmila je počela da pita svog ljubavnika kome duguje i koliko duguje. Osjećajući brigu i toplinu u djevojčinom glasu, Nikolaj je rekao da je ostalo samo da ubije onoga kome duguje novac ili dobije pismo za koje je Lebjodkina spremna da plati. Jedina kvaka je bila u tome što je pismo bilo kod Ljudmilinog oca i samo ga je devojčica mogla dobiti. Ljudmila je užasnuto sklopila ruke i nakon nekog vremena dala Nikolaju dokument.

Ljudmila se radosno nasmešila: sada će njen ljubavnik moći da otplati svoje dugove.

Priča uči da ako je osoba igrač, onda će to dugo trajati.

Slika ili crtež Kasna ljubav

Ostala prepričavanja za čitalački dnevnik

Sažetak Durova Naša greška
U gimnazijskim danima moje mladosti desio mi se jedan incident. Na časovima smo, pored nastavnih predmeta, učili i kako da pogodimo metu i marširamo. Svi moji drugovi su dijelili hranu sa psom, donoseći je iz trpezarije.
Sažetak Karamzin Natalija bojarska kći
Pripovedač se sa čežnjom priseća vremena kada su Rusi bili Rusi, a prestonica prelepe devojke stavi narodne haljine, nisu se pokazivali u onome što nisu razumjeli.
Sažetak Jack London The Tale of Kish
Kiš je živio blizu polarnih obala. Imao je trinaest godina. Živio je sa majkom u siromašnoj kolibi. Njegov otac, želeći da nahrani svoje gladne suplemenike, poginuo je boreći se sa medvjedom.
Sažetak učenja Vladimira Monomaha
U svom učenju knez Vladimir se obraća svojim potomcima, pozivajući ih, ako ne sve da sebi uzmu za primjer, onda barem neke. Ideju da napiše ovaj apel potaknuo je susret sa ambasadorima njegove braće na putu za Volgu. On također opisuje ovaj sastanak.
Sažetak nulte klase Koval
Jednog dana, nova učiteljica, Marija Semjonovna, stigla je u seosku školu. Ali djeca je nisu prihvatila i zazirala su od nje. Činilo im se čudno i neobično da Marija Semjonovna

UDC 82: 09 O-77

T.V. Chaikina

IGRA A.N. OSTROVSKI “KASNA LJUBAV”: SPECIFIČNOSTI ŽANRA

Prilikom tumačenja drama Ostrovskog potrebno je voditi računa o njihovim žanrovskim oznakama. „Scene iz zabačenog života“ „Kasna ljubav“ prikazuje zasebnu epizodu iz života likova, koja odražava život, običaje i sistem vrednosti stanovnika moskovskih predgrađa. Četiri scene koje slijede jedna za drugom su vezane za radnju, događaji su izuzetno koncentrirani u vremenu i prostoru.

Ključne riječi: žanr, scene, kritičke ocjene, ključne epizode, svakodnevna atmosfera, duhovno okruženje, ljubavna veza, scenske režije, dijalozi, monolozi, hronotop.

A.L. Stein je to s pravom naglasio

A.N. Ostrovski je bio veliki majstor ruskog žanra, a njegova umjetnost je svakodnevna, žanrovska. Nakon naslova svake svoje drame, autor je dao žanrovski podnaslov, jasno naznačujući karakteristike dramatična radnja, kao i prostor slike. Jedan od najčešćih žanrova u dramaturgiji Ostrovskog bile su scene. Već 1850. godine pojavile su se scene "Jutro". mladi čovjek" Godine 1858 - „scene iz seoski život„Zjenica“, zatim „prizori iz moskovskog života“, „Teški dani“ (1863), „Ambis“ (1866), „Nije sve Maslenica za mačku“ (1871).

Godine 1873. u " Domaće beleške„Ostrovski objavljuje „scene iz zabačenog života“ „Kasna ljubav“, 1874. - „Radnički hleb“ sa istim žanrovskim podnaslovom. U ovim komadima dramaturg je reflektovao kontradiktornost života 70-ih godina 19. veka. “Moskva koja je zarobljena u “Bankrotu” i “Jadnoj nevjesti” je otišla, nestala, a kada je htio da je se prisjeti u nekoj svojoj novoj predstavi, da zaviri u njene nekadašnje kutove koji su čudom sačuvani, morao je, kao da se izvinjava, svaki put imajte na umu: "Prizori iz života u zaleđu"^ ...> Stil života, čitav njen izgled, bio je drugačiji", primetio je

B.Ya. Lakshin.

Novi pristup Ostrovskijev pristup rekreiranju života izazvao je kontradiktorne i ponekad neprijateljske prosudbe u kritici. Dakle, pozicija recenzenta lista „Grazhdanin“, koji je imao svoje stereotipe u percepciji Ostrovskog, bila je nepomirljiva. Očito nastoji satirično prenijeti sadržaj drame i okarakterizirati njene likove. Kritičareve refleksije ponekad su ispunjene sarkazmom: Ljudmilu, glavnog lika drame, naziva „lopovom s cinizmom“

i „nihilist“; Šablovini sinovi - Kajin i Abel, ističući poštenje i dobrotu jednog i rasipnost drugog. Slabost drame kritičar objašnjava činjenicom da je “Kasnu ljubav”, po njegovom mišljenju, dramaturg prvobitno zamislio kao parodiju na neku vrstu komedije. U zaključku, recenzent „Građanina“ otvoreno kaže: „Da li je zaista sve što smo upravo videli igra Ostrovskog? Ali gde je njegov talenat, gde su njegovi bogati tipovi, gde je bar trag neke borbe, gde je bar nešto slično Ostrovskom? . Kakvu je borbu recenzent želeo da vidi? Očigledno, onaj koji je zabilježio dramaturg N. A. Dobroljubov: sukob "dvije stranke - starije i mlađe, bogate i siromašne, svojevoljno i neodgovorne."

Nisam vidio originalnost nova predstava Ostrovsky recenzent "Odeskog biltena" S.G. Her-tse-Vinigradsky, V.P. Burenjin, kritičar Sankt Peterburga, kao i V.G. Avseenko, koji je kategorički ukazao na povezanost dramatičara sa Gogoljevim tradicijama u nastojanju da prikaže „nisko, grubo okruženje“.

Izuzetak od opšteg zbora glasova bila je bilješka u Petrogradskom listu od 30. novembra 1873., čiji je autor istakao cela linija zasluge nove drame Ostrovskog. Prema recenzentu, prva dva čina predstave su posebno dobra, jer je „radnja živahna, sva lica su majstorski ocrtana, a kao i uvek sa gospodinom Ostrovskim, razgovor je prepun uspešnih, zgodnih, tipičnih izraza lica. .” Snaga„Kasna ljubav“, kritičar Sankt Peterburgskih Vedomosti, smatra originalnost likova, ističući da najbolja lica u predstavi su „starica Šablova, njen i Lebjadkin sin, posebno ovaj drugi“. Recenzent osjetljiv na riječi

uočava posebnost govora likova, u kojem su „najciničnije stvari“ izražene, doduše naivno, ali istovremeno pametno i jedinstveno. Tako on smatra da su „među najuspešnijim dodirima reči starice Šablove: „Kakav karakter ima siromah? Može li siromah imati karakter?.. Loša mu je haljina – zato je stidljiv. Inače – karakter!” “.

Autor recenzije nimalo ne nastoji da uporedi scene „Kasne ljubavi“ sa „velikim dramama“ pisca, shvatajući da ovo delo pripada novoj fazi stvaralaštva Ostrovskog, kada ne dolazi samo do preispitivanja neki dramski principi i autorski pristupi slici način života, slike svakodnevnog života, likova, ali i ocrtane dramatične promjene u samom životu i, kao posledica toga, menja se prostor delovanja. Prateći „slike“ i „prizore moskovskog života“, pojavljuju se „prizori iz zabačenog života“. Štaviše, u nacrtu autograma bilo je pojašnjenje, koje je dramaturg kasnije napustio („scene iz života moskovske zabiti“) [OR IRLI, f. 218, op. 1, jedinica hr. 30, l. 4], čime se pojačava tipičnost likova i dramske situacije.

Kritička misao dramaturgovog vremena još nije bila spremna da prizna da je Ostrovski 1870-ih počeo pisati ništa gore, već drugačije, „savladavajući nove činjenice drame života i nove oblike njenog utjelovljenja“. Bilo je i manjih pokušaja interpretacije “Kasne ljubavi” na osnovu karakteristika njenog žanra. Tek kasnije, kada su se pojavile „scene iz zabačenog“ „Radničkog hleba“, recenzent „Moskovskie Vedomosti“ Outsider će među prvima obratiti pažnju na žanrovske oznake: „Šta to znači? Šta je scena, slika u dramskoj umetnosti? Isto kao etida, skica, atelje u slikarstvu. Označavajući svoje najnovije drame na ovaj način, g. Ostrovsky, takoreći, upozorava gledatelja ili čitaoca da od njega ne očekuje djelo koje je cjelovito, do kraja osmišljeno i dovršeno, već da se prema njemu odnosi sa nezahtjevnošću s kojom se gleda skica, po iskustvu.”

Godine 1876, dok je radio na predstavi „Istina je dobra, ali je sreća bolja“, zamišljenoj kao „scene“, sam Ostrovski je u pismu F.A. Burdinu je napomenuo: „... ovo nije komedija, već scene iz Moskve

kakav život, a ja im ne pridajem veliki značaj.” Inače, E.G. Kholodov je također vjerovao da nazivajući predstave „scenama“ (ili „slikama“ bliskim njima), „dramaturg ne samo da je izbjegao preciznu žanrovsku definiciju (komedija, drama), već se činilo da se slaže s javnošću (i sa kritikama) da ovaj put ne nudi potpunu predstavu, već samo “scene” koje ne pretenduju da budu posebno koherentne i skladne radnje.” Ali ipak, vjerovati da su scene predstave beznačajne, nedovršene, bilo bi pogrešno: u njima u većoj meri Očituje se stvaralačka sloboda Ostrovskog, umijeće autora nije opterećeno strogim pridržavanjem zakona komedije i tragedije. Neprestano stvarajući scene kroz svoje kreativni put, dramaturg je značajno obogatio ideje o ovom žanru i uveo nešto novo u žanrovsko razmišljanje svog vremena. Ako rane scene Ostrovskog "Jutro mladića", koje su prikazivale tipično jutro ruskog "filistera među plemstvom", više liče na svakodnevni skeč bez zapleta, onda više kasni radovi, označene scenama, su predstave sa razvijenim struktura parcele, sa jasno definisanom intrigom; Autorov detaljan pristup prikazivanju slika svakodnevnog života i tačnost njegovih svakodnevnih zapažanja ostaju nepromijenjeni. Prije početka radnje, Ostrovsky uvijek ocrtava okruženje, svakodnevnu atmosferu u okviru koje se radnja počinje razvijati.

Predstava „Kasna ljubav“ počinje opširnom i obimnom napomenom, koja do detalja rekonstruiše način života likova: „Siromašna soba, pomračena vremenom, u kući Šablove. Na desnoj strani (daleko od publike) su dvoja uska jednokrilna vrata: najbliža su Ljudmilinoj sobi, a sledeća Šablovoj sobi; između vrata je popločeno ogledalo holandske peći sa ložištem. U zadnjem zidu, u desnom uglu, su vrata Margaritove sobe; na lijevoj strani su otvorena vrata u mračni hodnik, u kojem se vidi početak stepenica koje vode do međusprata, gdje su smješteni Shablovini sinovi. Između vrata je starinska komoda sa staklenim ormarićem za posuđe. Na lijevoj strani su dva prozorčića, u zidu između njih je staro ogledalo, na čijim stranama su dvije nejasne slike u papirnim okvirima; ispod ogledala je veliki sto od jednostavnog drveta. Montažni namještaj: stolice različitih vrsta i veličina; sa desne strane, bliže proscenijumu,

iskopavajući napola pokidanu Volterovu stolicu. Jesenji sumrak, u sobi je mrak." Lokacija radnje ostaje nepromijenjena kroz tok predstave - dramaturg je izuzetno koncentrisao događaje u vremenu i prostoru.

Scene karakteriše interesovanje autora za pojedinca, pa se predstave ovog žanra često baziraju na nekoliko epizoda iz života glavnog lika, vezanih za radnju i nesumnjivo značajnih za junaka, koji ga definišu. buduća sudbina. U središtu predstave „Kasna ljubav“ je ljubavna priča jedne starije devojke Ljudmile, skromne i vrline. Već u 1. sceni prvog čina ona se pojavljuje na sceni čekajući svog voljenog Nikolaja sa rečima: „Jesi li došao?.. Jesi li došao?“ . Sagovornica heroine, Felitsata Antonovna Shablova, Nikolajeva majka i „gospodarica male drvene kuće“, detaljno priča Ljudmili o svom sinu: „Dobro je učio sa mnom, završio je fakultet; i, srećom, ovi novi sudovi su počeli ovdje! Prijavio se kao advokat - stvari su išle, išle, išle, grabljajući lopatom novac. Od same činjenice da je ušao u trgovački krug sa novcem. Znate, živjeti s vukovima, zavijati kao vuk, a on je počeo baš ovaj trgovački život, onaj dan u kafani, a noć u klubu ili gdje god. Naravno: zadovoljstvo; on je zgodan čovek. Pa, šta im treba? Džepovi su im debeli. I on je vladao i vladao, ali stvari su išle između ruku, a on je bio lijen; a ovde ima bezbroj advokata. Koliko god se tu zabunio, novac je ipak potrošio; Izgubio sam poznanstvo i opet se vratio u istu jadnu situaciju: svojoj majci, što znači da je riblja čorba korišćena za praznu čorbu od kupusa. Stekao je naviku da ide u kafane – nije imao šta da ide u dobre, pa je počeo da se mota po lošim.” Njen otac, Gerasim Porfirich Margaritov, „advokat penzionisanih zvaničnika, starac lepog izgleda“, ispričaće o sudbini same Ljudmile: „Sveta, kažem ti. Krotka je, sjedi, radi, ćuti; svuda okolo postoji potreba; na kraju krajeva, provela je svoje najbolje godine u tišini, pognuta, i nijedna pritužba. Na kraju krajeva, ona želi da živi, ona mora da živi, i nikada ne kaže ni reč o sebi. Zaradiće rublju ekstra, pa ćeš vidjeti, biće to poklon za tvog oca, iznenađenje. Uostalom, takvih stvari nema... Gdje su one? .

Važno je napomenuti da, uprkos ljubavnom sukobu jasno izraženom na početku drame, Ostrovski ne žuri da se dinamično razvija

intriga. Prvi fenomen daje opšti ton čitavoj predstavi: predstavlja samo razgovore između likova, otkrivajući njihove svakodnevne brige i duhovne misli. Međutim, već u ovim obimnim dijalozima, ležernim razgovorima primjetna je određena dinamika razvoja ljubavna afera: u njima autor “Kasne ljubavi” sadrži ne samo podatke o glavnim likovima, već prikazuje i odnose likova, uključujući nove u radnju drame karaktera postavlja nove probleme.

Karakteristično je da su neki istraživači kasnu dramu Ostrovskog smatrali oličenjem strukturalne logike evropske komedije-intrige, čija dramatika dolazi do izražaja upravo u zapletu složenih okolnosti u okviru višedimenzionalnog ljubavnog sukoba. Međutim, zaokreti zapleta "Kasne ljubavi" (finansijska prevara, veza između Nikolaja i Lebjadkine, itd.), obilje raznih okolnosti koje nisu direktno povezane s razvojem glavne ljubavne linije, čine samo vanjsku nacrt dramske radnje, koji je prilično diktiran žanrovske karakteristike scene Umijeće Ostrovskog je u tome što u pojedinim scenama detaljno i višestruko prikazuje svakodnevnu, duhovnu sredinu u kojoj žive glavni likovi, ali glavna linija povezana s odnosom Ljudmile i Nikolaja ostaje jedina i najznačajnija. Sam dramski pisac je pisao svom prijatelju i umjetniku F.A. Burdin o pažljivom radu na predstavi, o pedantnom razvoju ljubavne intrige: „Ne može se reći da sam ovu komediju napisao na brzinu, proveo sam cijeli mjesec razmišljajući o scenariju i scenskim efektima i vrlo pažljivo dovršavajući scene Nikolaja i Ljudmila.”

Ako prvi čin predstavlja Ljudmilino iščekivanje susreta sa ljubavnikom, onda je drugi čin sam susret, gde junakinja priznaje svoja osećanja, priča Nikolaju o svom životu, o svojoj prošlosti: „Proživela sam mladost bez ljubavi, samo sa potreba da volim, ponašam se skromno, nikome se ne namećem; Ja sam, možda, sa bolom u srcu, čak i odustala od sna da budem voljena.<...>Da li je pošteno ponovo probuditi svoja osećanja? Tvoj jedini nagoveštaj ljubavi ponovo je probudio i snove i nade u mojoj duši, probudio i žeđ za ljubavlju i spremnost na samopožrtvovanje... Uostalom, ovo je možda prekasno poslednja ljubav; znaš za šta je ona sposobna... i ti

Bilten KSU po imenu. NA. Nekrasova ♦ br. 2, 2009

šalite se o njoj." Takva sjećanja, povratak junaka u prošlost u razgovorima, objašnjenjima i ispovijestima narativno-epske prirode, nesumnjivo usporavaju ritam radnje, proširujući njene granice.

Autoru je bilo važno da u narednom (drugom) činu predstave pokaže specifičnosti načina života likova. Glavno sredstvo predstavljanja ovdje više nisu autorove primjedbe, već samoizjavni monolozi, evaluacijski monolozi, dijalozi koji nisu samo informativni, već sadrže i elemente zaključivanja i analize. Dakle, već u prvom pojavljivanju, Margaritov, odlazeći službenim poslom, upozorava ćerku: „Evo, Ljudmiločka, strana je gladna, ljudi žive iz dana u dan; šta god ugrabe, zadovoljni su. Davljenik se, kažu, hvata za slamku; Pa, izgladnjeli čovjek je zato što leži bolestan. Ovdje će sve biti pokradeno i sve će se prodati, a pametni ljudi to iskorištavaju.<.>Kada vidite bogatog, dobro obučenog muškarca da dolazi ili dolazi ovdje, znajte da on nije za dobro djelo došao – traži pokvarenu čast ili savest.” Ljudmila takođe veruje da bogati ljudi „ne odlaze u zaleđe da bi dobili dobre stvari“. Saznavši za predstojeću posetu Lebjadkine, bogate udovice, njenoj kući, Šablova je takođe iznenađena: „Smislite još! Takva će dama otići u naš kokošinjac.”

Svijetao kućni znakovi Ostrovski počinje treći čin, gdje prvi stih Shablove - "samovar je sav proključao" - dodaje poseban okus. Autor nastavlja da se razvija ništa manje živopisno ljubavni sukob, tokom kojeg se heroji nalaze teška situacija. Položaj Nikolaja, nepovratno upletenog u finansijsku prevaru Lebjadkine i trgovca Dorodnova, je beznadežan; položaj Ljudmile nije ništa manje dramatičan, dajući poslednji novac svom ljubavniku i na kraju izdajući sopstvenog oca, predajući Nikolaju pozajmno pismo od Lebjadkina za njegovo spasenje. Međutim, Ostrovsky nije nastojao da razvija akciju prema tragediji.

Glumac Burdin je u pismu Ostrovskom tačno primetio da je dramaturg „postavio tok predstave na kraju 3. čina tako da gledalac unapred predvidi rasplet“. Za scene Ostrovskog ova karakteristika u razvoju intrige bila je tipična. Kraj “Zjenice” (1859) nije neočekivan, gdje je patrijarhalni

redovi koje je autor vješto zacrtao u početku radnju dovode do raskrinkavanja heroininih nada; rasplet u “Radničkom kruhu” (1874) ne izgleda neočekivano, gdje djevojka koja živi samostalnim radnim vijekom ima pravo da sama bira mladoženju , itd. Rasplet u četvrtom činu "Kasne ljubavi" logičan je ishod u odnosu Ljudmile i Nikolaja. Ostrovski je pokazao da „spremnost na samožrtvovanje može promeniti osobu u čije ime je počinjena“. I Nikolaj obećava da će napustiti svoj besposleni život i početi raditi.

Posebno je značajno da se u “Kasnoj ljubavi” rasplet ljubavne veze nimalo ne poklapa sa stvarnim završetkom radnje. U pismu Burdinu od 29. oktobra 1873. Ostrovski je primetio: „Još uvek nalazite grešku u tome što se posle završetka predstave vodi razgovor o kartama; Da, smiluj se, pobogu, ovo je obična, vekovima stara klasična tehnika, naći ćete je i kod Španaca i kod Šekspira.” Ova tehnika karakteristična je za dramaturgiju Ostrovskog, koja omogućava slične prelaze iz patetike u komediju. Osim toga, razgovori likova nakon razrješenja intrige nastavljaju da rekreiraju živote junaka u kontinuiranom toku, a zbog izostanka završnih napomena radnji dodaju malo potcjenjivanja. Poznato je da je sam Ostrovski smatrao važnom takvu nedorečenost radnje predstave. žanrovski znak scene: „Može se prigovoriti da imamo malo potpuno završenih umjetničkih dramska djela. A gdje ih ima mnogo? Mi ćemo samo istaći ono što nam se nameće smjer domaćinstva u drami, izražen u esejima, slikama i scenama iz narodni život, režija je svježa, potpuno lišena rutine i stilizovanosti i izuzetno praktična.”

Tako su „prizori iz zabačenog života“ „Kasna ljubav“ posebna faza u životu glavni lik drame, dramatične i, ujedno, najvažnije u njenoj sudbini. Predstava se sastoji od četiri ključne epizode, vezane za radnju, koje uzastopno otkrivaju priču o pokojnoj ljubavi junakinje. Polako se razvija ljubavna linija, odbijajući komplikovanu radnju, lišavajući radnje neočekivani obrti i rasplet, neprestano pribjegavajući preciznim i detaljnim svakodnevnim skicama, Ostrovski oblikuje estetiku prizora - samostalan i specifičan dramski žanr.

Bibliografija

1. Ostrovsky A.N. Pun zbirka cit.: U 12 tomova -M., 1973-1980.

2. A.N. Ostrovsky i F.A. Burdin. Neobjavljena pisma. - M.; Str., 1923.

3. Babicheva Yu.V. Ostrovskog uoči " nova drama» // A.N. Ostrovsky, A.P. Čehov i književni proces 19.-20. vijeka. - M., 2003.

4. Dobrolyubov N.A. Književna kritika: U 2 toma, T. 2. - L., 1984.

5. Žuravleva A.I. Ostrovsky je komičar. - M., 1981.

6. Kritička literatura o djelima A.N. Ostrovsky / Comp. N. Denisyuk Vol. 3, 4. - M., 1906.

7. Lakshin V.Ya. Aleksandar Nikolajevič Ostrovski. - M., 2004.

8. Milovzorova M.A. O posebnostima intrige u kasnim komedijama A.N. Ostrovsky // Ščelikovska čitanja 2002.: Sat. članci. - Kostroma, 2003.

10. Farkova E.Yu. Vrlina i porok u drami A.N. Ostrovskog „Kasna ljubav” // Duhovne i moralne osnove ruske književnosti: zbornik. naučnim članci u 2 dela Deo 1. - Kostroma, 2007.

11. Kholodov E.G. Ostrovsky A.N. u 1873-1877 // Ostrovsky A.N. Pun zbirka cit.: U 12 tomova, T. 4. - M., 1975.

12. Chernets L.V. Radnja i zaplet u dramama A.N. Ostrovsky // Ščelikovska čitanja 2007: Sat. članci. - Kostroma, 2007.

13. Stein A.L. Majstor ruske drame: Crtice o delu Ostrovskog. - M., 1973.

UDK 82.512.145.09 Sh 17

Z.M. Shaidullina

EMOCIONALNO-EKSPRESIVNE FRAZE U OTKRIVANJU KREATIVNOG SVIJETA NURA AHMADIEVA

Ovaj članak otkriva originalnost kreativni svijet poznati tatarski pjesnik Nur Akhmadiev kroz niz ključnih pojmova.

Umetnički svet pesnika:

A) psihološko stanje lirski heroj;

c) emocionalno ekspresivne fraze.

Ekspresivno obojenje riječi u lirska djela razlikuje se od izražavanja istih riječi u nefigurativnom govoru. U lirskom kontekstu, vokabular dobija dodatne semantičke nijanse koje ga obogaćuju ekspresivno bojenje i pomažu u otkrivanju kroz psihičko stanje lirskog junaka unutrašnji svet pesnik.

Poetsko stvaralaštvo Nura Akhmadieva je malo proučavana u tatarskoj književnoj kritici. Ovaj članak ispituje samo jednu stranu autorove poetske vještine. Odnosno, karakteristike izražavanja emocionalno – ekspresivnih fraza u njegovom umjetničkom svijetu.

Emocionalna značenja u književno djelo dijele se na tipove. Svaki od njih se posebno razmatra i igra važnu ulogu u otkrivanju autorovog umjetničkog svijeta. Jedno od njih je i emocionalno značenje, koje je dato u samo jednoj rečenici, iako u potpunosti otkriva pjesnikove emocije. Ovo emocionalno značenje je semantička komponenta mikroteme. U pro-

djela Nur Akhmadieva se široko koriste emocionalne fraze, omogućavajući uz pomoć heroja - likova da se potpunije prikažu svet umetnosti autor. Ove emocionalne fraze odlikuju se svojom svjetlinom i bogatom, duboko značenje. Na primjer, jedan od odlomaka iz pjesme “Ketu kitkende”. Ketunets ktulere, Ketu kichen kaytyr ele, Tik... gomer ugulere.

(ketu kitkende)

Stado ide na pašu, Ali stado će se vratiti uveče, Samo... život prolazi.

(naš prijevod)

Bilten KSU po imenu. NA. Nekrasova ♦ br. 2, 2009

LICA:

Felitsata Antonovna Šablova, vlasnik male drvene kuce.

Gerasim Porfirij Margaritov, advokat penzionisanih funkcionera, starac zgodnog izgleda.

Ljudmila, njegova kćerka, djevojka srednjih godina. Svi njeni pokreti su skromni i spori, odjevena je vrlo čisto, ali bez pretenzija..

Dormedont, Najmlađi sin Šablove, službenik Margaritov.

Onufrij Potapič Dorodnov, trgovac srednjih godina.

Siromašna, zamračena soba u Šablovoj kući. Na desnoj strani (daleko od publike) su dvoja uska jednokrilna vrata: najbliža su Ljudmilinoj sobi, a sledeća Šablovoj sobi; između vrata je popločeno ogledalo holandske peći sa ložištem. U zadnjem zidu, u desnom uglu, su vrata Margaritove sobe; na lijevoj strani su otvorena vrata u mračni hodnik, u kojem se vidi početak stepenica koje vode do međusprata, gdje su smješteni Shablovini sinovi. Između vrata je starinska komoda sa staklenim ormarićem za posuđe. Na lijevoj strani su dva prozorčića, u zidu između njih je staro ogledalo, na čijim stranama su dvije nejasne slike u papirnim okvirima; ispod ogledala je veliki sto od jednostavnog drveta. Montažni namještaj: stolice različitih vrsta i veličina; sa desne strane, bliže proscenijumu, nalazi se stara napola pokidana Volterova stolica. Jesenji sumrak, u sobi je mrak.

SCENA PRVA

Ljudmila izlazi iz svoje sobe, sluša i odlazi do prozora.

Tada Šablova napušta svoju sobu.

Shablova (bez Ljudmile). Kao da je neko pokucao na kapiju. Ne, to je bila moja mašta. Zaista sam naćulio uši. Kakvo vreme! Sada u laganom kaputu... oh-oh! Hoda li moj dragi sin negdje? O, djeco, djeco - jao majko! Evo Vaska, kakav mačak lutalica, ali došao je kući.

Ljudmila. Jeste li došli?...Jeste li zaista došli?

Shablova. Ah, Ljudmila Gerasimovna! Ja te i ne vidim, stojim ovde i maštam među sobom...

Ljudmila. Kažete da je došao?

Shablova. Koga čekaš?

Ljudmila. ja? Ja sam niko. Upravo sam te čuo da kažeš "on je došao."

Ljudmila. Kako znaš šta se dešava s njim?

Shablova. Ko bi znao da nisam ja! On nema posla, samo je zauzet.

Ljudmila. On je advokat.

Shablova. Kakva skraćenica! Bilo je vremena, ali je prošlo.

Ljudmila. Zauzet je poslovima neke dame.

Ljudmila. Mora da je stidljiv po karakteru.

Shablova. Hajde, majko, kakav lik!

Ljudmila. Da, ima ljudi plašljivog karaktera.

Shablova. Ma daj, kakav lik! Da li siromašna osoba ima karakter? Koji drugi lik ste pronašli?

Ljudmila. Pa šta?

Shablova. I jadnik ima karakter! Divno, zaista! Haljina nije dobra, to je sve. Ako osoba nema odjeću, to je plašljiv karakter; Kako može da ima prijatan razgovor, ali mora da se osvrne oko sebe da vidi ima li negde mana. Uzmite to od nas žena: zašto dobra dama drsko razgovara u društvu? Jer sve je na njemu uredno: jedno se uklapa, jedno nije ni kraće ni duže od drugog, boja je usklađena sa bojom, šara je usklađena sa šarom. Ovdje njena duša raste. Ali naš brat je u nevolji u visokom društvu; Čini se da je bolje propasti kroz zemlju! Visi ovde, nakratko ovde, na drugom mestu kao torba, sinusi svuda. Gledaju te kao da si lud. Dakle, ne šiju nam gospođe, već smo mi sami samouke; ne prema časopisima, već kako je trebalo, na prokletom klinu. Takođe nije Francuz šio za njegovog sina, već Verškohvatov iza Dragomilovske ispostave. Pa godinu dana razmišlja o fraku, hoda, hoda po suknu, kroji ga i siječe; isjeći će ga s jedne ili s druge strane — pa, isjeći će vreću, a ne frak. Ali i ranije, koliko je novca bilo, Nikolaj je bio kicoš; Pa divlje mu je u takvoj i takvoj sramoti. Konačno sam ga nagovorila, a ni meni nije bilo drago; On je ponosan covek, nije hteo da bude gori od drugih, zato je ona kicoš od jutra do mraka, a on je naredio dobra haljina na pozajmicu dragom Nemcu.

Ljudmila. Je li mlada?

Shablova. Vreme je za ženu. To je problem. Da je starica, platila bi novac.

Ljudmila. A šta je sa njom?

Shablova. Žena je lagana, razmažena, nada se njenoj lepoti. Oko nje uvek ima mladih - navikla je da joj svi udovoljavaju. Drugi će čak smatrati zadovoljstvom pomoći.

Radnje drama Ostrovskog ne razlikuju se mnogo jedna od druge. Autor se stalno ponavlja, govoreći o istim temama, ne razmišljajući mnogo o varijacijama. Čitanje nekih od njih izaziva osjećaj Déjà-vua: Ovo sam već negdje vidio, već sam čitao ovu dramu. Nemoguće je to se riješiti sve dok radnja ne pređe na završni dio priče. I tek tamo Ostrovsky sebi dozvoljava da promijeni okolnosti koje su čitatelju poznate. Teško je unaprijed predvidjeti kako će se predstava završiti, ali jedan od likova mora umrijeti, inače preostali likovi neće moći pronaći sreću. Ostrovsky ne ide bez prevara. Prevare cvetaju veoma brzo.

Pristojna osoba se obično puca u sebe zbog djela koja diskredituju njegovu čast. Tako ga je, na primjer, prihvatio Lav Tolstoj. Savjest proganja njegove heroje, tjerajući ih da prislone pištolj na sljepoočnice ili okončaju život na druge nasilne načine. Sa Ostrovskim je sve drugačije. Više nepoštena osoba ako se pojaviš, prije ćeš imati sreće i prije ćeš se uspješno udati i doživjeti duboku starost. Samo treba da obavite posao kompetentno, pretvarajući se da ste nevina ovca koja pati od nepodnošljivih uslova koje je nametnuo jedan od dobronamjernika, a koji se na kraju ispostavio da su đavoli pakla u glavama stradalnika.

Svi znaju sliku Turgenjevljeve devojke (ličnost zatvorena od svih, spremna na sve zarad svoje voljene) i Nekrasovljeve žene (napustiće svog konja u galopu i ući u zapaljenu kolibu). Ali niko nije razmišljao o devojci Ostrov, iako se njena slika nalazi u većini drama Ostrovskog. Ona je duboko nesretna, sumnjičava, pokušava pronaći svjetlo na kraju tunela i često ga ne nalazi, radije nastavlja plivati strujom, možda će je to odvesti na pravu obalu. Razvoj njenog imidža obično vodi do fatalnih, ili pozitivnih posljedica, ovisno o tome kako autorica okrene stvari. Nikad se unaprijed ne zna kako će se završiti, ali jedna od dvije opcije sigurno. Slično, možete nacrtati sliku otočkog čovjeka, ali bolje je ne razmišljati o tome, jer je teško zamisliti odvratniju osobu. I sve bi bilo tužno, ali Ostrovski zna svakome dati kantu radosti ako želi, ako se ne usudi da napuni posude gorkim suzama.

Svi okolo bi trebali. Dug im ne smeta. Oni se šale, ismijavaju sami sebe i ismijavaju sami sebe. Nerviranje retko izjeda dušu. Niko ne pokušava da ispravi situaciju. Nadaju se da će sve proći bez njihovog učešća. Oni nikada ne pokušavaju da zarade novac. Ne zna se odakle sredstva za život obični ljudi. Jedini koji prima gotovinu je kamatar. Ali on je negativna figura. Dok njegovi dužnici gotovo izazivaju samilost prema sebi. Nejasno je gdje aplaudirati u takvoj situaciji.

Ostrovski ima nekoliko vrijednih predstava. Na njih vrijedi obratiti pažnju, dok se gotovo sve ostalo ponavlja. Možete pohvaliti autora za njegov talenat za kratko i jezgrovito iznošenje misli, ali ne treba hvaliti apsolutno sva njegova djela. Zaista nema mnogo toga vrijednog pažnje. Razumjeti običaje stanovnika Rusko carstvo uzorak sredinom 19 vekovi takođe neće raditi. Odstupaju od odraza stvarnosti koji se može naći u djelima suvremenika Ostrovskog. Umjesto toga, možemo reći da je Ostrovsky pokušao prikazati život pokrajine kako bi zabavio stanovnike glavnog grada, kao i stanovnike same provincije. Sumnjivo je da bi se jedna pokrajina u potpunosti složila sa događajima koje opisuje autor, jer se sve ovo moglo dogoditi u susjedni grad, ali nikada u svom. Stoga je lako prihvatiti kao istinu ono što sami nikada niste vidjeli, ali ono o čemu svi oko vas ogovaraju, posebno u područjima udaljenim od vas.

Predlažem da se tome stane na kraj u raspravi o djelu Ostrovskog.

Dodatne oznake: kritika kasne ljubavi Ostrovskog, drame Ostrovskog, kritike o kasnoj ljubavi Ostrovskog, analiza kasne ljubavi Ostrovskog, kritika kasne ljubavi Ostrovskog, Aleksandar Ostrovski