Svaka pjesma je veo, razvučen
na ivici nekoliko reči. Ove riječi blistaju
kao zvezde. Zbog njih posao postoji.
Termin "motiv" je prilično dvosmislen, jer se koristi u mnogim disciplinama - psihologiji, lingvistici itd.
Ovaj članak će se fokusirati na MOTIV KNJIŽEVNOG DELA
MOTIV - (od lat. moveo - krećem) - ovo je repetitivna komponenta književnog djela, koja ima povećan značaj.
Motiv je ključni pojam u analizi kompozicije djela.
Svojstva motiva su njegova izolacija od cjeline i njegovo ponavljanje u raznim varijacijama.
Na primjer, biblijski motivi.
Bulgakov. Majstor i Margarita.
Bulgakovljev roman je u velikoj mjeri zasnovan na promišljanju evanđeoskih i biblijskih ideja i zapleta. Centralni motivi romana su motiv slobode i smrti, patnje i oprosta, pogubljenja i milosrđa. Bulgakovljevo tumačenje ovih motiva veoma je daleko od tradicionalnih biblijskih.
Tako junak romana, Ješua, ni na koji način ne objavljuje svoju mesijansku sudbinu, dok biblijski Isus kaže, na primjer, u razgovoru s farisejima da on nije samo Mesija, već i Sin Božji: “Ja i Otac smo jedno”.
Isus je imao učenike. Ješuu je pratio samo jedan Matthew Levi. Prema jevanđelju, Isus je ušao u Jerusalim na magarcu, u pratnji svojih učenika. U romanu Pilat pita Ješuu da li je tačno da je u grad ušao na magarcu kroz kapiju Susa, on odgovara da „ni on nema magarca. U Jeršalajm je došao tačno kroz kapiju Susa, ali pješice, u pratnji nekog Levi Matveya, i niko mu ništa nije vikao, pošto ga tada u Jeršalaimu niko nije poznavao ”(c)
Citat se može nastaviti, ali mislim da je jasno: biblijski motivi u liku heroja doživjeli su ozbiljno prelamanje. Bulgakovljev Ješua nije Bogočovjek, već jednostavno čovjek, ponekad slab, čak i jadan, krajnje usamljen, ali velik po svom duhu i svepobjedničkoj dobroti. On ne propovijeda sve kršćanske dogme, već samo ideje dobrote, značajne za kršćanstvo, ali ne čine cjelokupnu kršćansku doktrinu.
Još jedan glavni motiv se takođe preispituje - motiv Antihrista. Ako je u biblijskom tumačenju Sotona personifikacija zla, onda je kod Bulgakova dio one sile „koja uvijek želi zlo i uvijek čini dobro“.
Zašto je Bulgakov tako radikalno preokrenuo tradicionalne ideje? Očigledno, da bi se naglasilo autorovo razumijevanje vječnih filozofskih pitanja: šta je smisao života? Zašto čovjek postoji?
Kod Dostojevskog vidimo potpuno drugačije tumačenje istih biblijskih motiva.
Težak rad je radikalno promijenio Dostojevskog - revolucionar i ateista se pretvorio u duboko religioznu osobu. (“... Onda mi je sudbina pomogla, težak rad me spasio... Postao sam potpuno nova osoba... Shvatio sam sebe tamo... shvatio sam Hrista...” (c)
Shodno tome, nakon teškog rada i izgnanstva, religijska tema postaje središnja tema Dostojevskog.
Zato je posle „Zločina i kazne“ morao da se pojavi roman „Idiot“, posle pobunjenika Raskoljnikova, koji je propovedao „dozvoljenje krvi“, idealni „knez-Hrist“ – Lev Nikolajevič Miškin, propovedajući ljubav prema bližnjem na svakom koraku u životu.
Princ Miškin - istina, uhvaćen u svetu laži; njihov sudar i tragična borba su neizbježni i unaprijed određeni. Prema riječima generala Yepanchine, "Oni ne vjeruju u Boga, oni ne vjeruju u Krista!" izražava se njegovana ideja pisca: moralna kriza koju doživljava savremeno čovječanstvo je religijska kriza.
U Braći Karamazovima Dostojevski povezuje propadanje Rusije i rast revolucionarnog pokreta sa neverom i ateizmom. Moralna ideja romana, borba vjere sa nevjericom („đavo se bori protiv Boga, a bojno polje su srca ljudi“, kaže Dmitrij Karamazov) prevazilazi porodicu Karamazov. Ivanovo poricanje Boga stvara zlokobnu figuru inkvizitora. Legenda o velikom inkvizitoru je najveća kreacija Dostojevskog. Njegovo značenje je da Hristos voli svakoga, uključujući i one koji ga ne vole. On je došao da spase grešnike. Poljubac Hristov je poziv najviše ljubavi, poslednji poziv grešnika na pokajanje.
Drugi primjer je Blok. Dvanaest.
U djelu postoji slika Krista – ali koja? Onaj koji vodi dvanaest apostola nove vjere, ili onaj koga novi apostoli vode da bude strijeljan?
Možda postoji nekoliko tumačenja, ali „nije biblijski hrist ne pravi Hrist. Neka se neko od vas okrene Evanđelju i razmisli, da li je moguće zamisliti Isusa Nazarećanina u "bijelom oreolu ruža"? Ne ne. To je senka, duh. Ovo je parodija. Ovo je razdvajanje svijesti koje je naše očeve odvelo na krivi put.
Blok je pisao da je hodao mračnim ulicama Petrograda i video kako se kovitlaju mećavni vihori i video tu figuru. Nije bio Hristos, ali mu se činilo da je tako dobro, tako lepo. Ali nije bilo dobro. Bila je to tragedija. Blok je to shvatio, nažalost, prekasno. Dakle, tamo nije bilo Hrista. Nije imao. Šta je odgovor? Blok je kao prorok osjetio vjeru ljudi da se svijet može krvavo prekrojiti i da će biti dobro. U tom pogledu, Hrist je za njega pseudo-Hrist. U "bijelom oreolu" sadržan je nesvjesni uvid - to je slika pseudo-Hrista. A kada se okrenuo, ispostavilo se da je to Antihrist ”(c)
Unatoč neiscrpnosti primjera upotrebe biblijskih motiva, dozvolite mi da se ograničim samo na ove primjere.
Mislim da je glavna stvar jasna - govorim o motivu kao o kompozicionoj kategoriji.
MOTIV je određeni početni trenutak za kreativnost, skup ideja i osjećaja autora, izraz njegovog pogleda na svijet.
Motiv je komponenta djela koja ima povećan značaj.
“... Bilo koja pojava, bilo koje semantičko „mjesto” – događaj, karakterna osobina, element pejzaža, bilo koji predmet, izgovorena riječ, boja, zvuk itd. može djelovati kao motiv u djelu; jedino što određuje motiv je njegova reprodukcija u tekstu, pa za razliku od tradicionalnog sižejnog narativa, gdje je manje-više unaprijed određeno šta se može smatrati diskretnim komponentama („likovima“ ili „događajima“) (c) B. Gašparov.
Dakle, kroz čitavu Čehovljevu dramu" The Cherry Orchard» prolazi motiv voćnjaka trešnje kao simbola Doma, ljepote, održivosti života. („Već je maj, trešnje cvjetaju, ali hladno je u bašti, matine je” – „Vidi, pokojna majka šeta vrtom... u bijeloj haljini!“ – „Svi dođite da gledate Jermolaja Lopahina kako grabi sjekiru kroz voćnjak trešanja, kako će stabla pasti na zemlju!“).
U Bulgakovljevoj drami Dani Turbina isti motivi oličeni su u slici krem zavjesa. ("Ali, uprkos svim ovim događajima, u trpezariji je, u suštini, prelepo. Vruće je, udobno, krem zavese su navučene" - "... krem zavese ... iza njih odmaraš dušu ... zaboravljaš na sve strahote građanskog rata")
Motiv se blisko dotiče i presijeca s ponavljanjima i njihovim sličnostima, ali im nije identičan.
Motiv je u djelu prisutan u različitim oblicima – pojedinačna riječ ili fraza, ponavlja se i varira, ili djeluje kao naslov ili epigraf, ili ostaje samo naslućen, ušao u podtekst.
Odredite glavne (=vodeće) i sporedne motive.
VODEĆI MOTIV, ili
LEITMOTIV - preovlađujuće raspoloženje, glavna tema, glavni ideološki i emocionalni ton književnog umetničko delo, stvaralaštvo pisca, književna režija; specifična slika ili obrt umjetničkog govora, koji se stalno ponavlja u djelu kao stalna karakteristika lika, iskustva ili situacije.
U procesu ponavljanja ili varijacije, lajtmotiv izaziva određene asocijacije, poprimajući posebne ideološke, simboličke i psihološke dubine.
Vodeći motiv organizira drugo, tajno značenje djela, odnosno podtekst.
Na primjer, tema F.M. "Dvojnik" Dostojevskog je razdvojena ličnost jadnog zvaničnika Goljadkina, koji pokušava da se uspostavi u društvu koje ga je odbacilo uz pomoć svog samouverenog i arogantnog "dvojnika". Kako se glavna tema razvija, javljaju se motivi usamljenosti, nemira, beznadežne ljubavi i junakovog „neusklađenosti“ sa životom koji ga okružuje. Lajtmotivom cijele priče može se smatrati motiv kobne propasti junaka, uprkos njegovom očajničkom otporu okolnostima. (sa)
Svako djelo, posebno obimno, nastaje spajanjem vrlo velikog broja pojedinačnih motiva. U ovom slučaju, glavni motiv se poklapa sa temom.
Dakle, tema "Rata i mira" Lava Tolstoja je motiv istorijskog roka, što ne sprečava paralelni razvoj u romanu niza drugih sporednih motiva, često samo izdaleka vezanih za temu.
Na primjer,
motiv istine kolektivne svesti - Pjer i Karatajev;
svakodnevni motiv - propast bogate plemićke porodice grofova Rostovskih;
brojni ljubavni motivi: Nikolaj Rostov i Sofija, on je i princeza Marija, Pjer Bezuhov i Elen, princ. Andrej i Nataša, itd.;
mističan i tako karakterističan u dalji rad Tolstoja, motiv oživljavanja smrti - umirući uvidi knjige. Andrej Bolkonski, itd.
RAZLIČITI MOTIVI
U literaturi različitih epoha susreću se i efikasno funkcionišu mnogi MITOLOŠKI MOTIVI. Stalno ažurirani u različitim istorijskim i književnim kontekstima, oni istovremeno zadržavaju svoju semantičku suštinu.
Na primjer, motiv svjesne smrti junaka zbog žene.
Wertherovo samoubistvo u Goetheovoj Tuzi mladog Werthera
smrt Vladimira Lenskog u Puškinovom romanu "Eugene Onjegin",
Romašova smrt u Kuprinovom romanu "Duel".
Očigledno, ovaj motiv se može smatrati transformacijom antičkog mitološkog motiva: "borba za mladu".
Veoma je popularan motiv otuđenosti junaka spoljašnjem svetu.
To može biti motiv izgnanstva (Lermontov. Mtsyri) ili motiv stranosti junaka vulgarnosti i osrednjosti okolnog svijeta (Čehov. Dosadna priča).
Inače, motiv tuđinstva junaka je centralni, koji povezuje svih sedam knjiga o Hariju Poteru.
Isti motiv može dobiti različit simbolička značenja.
Na primjer, motiv puta.
uporedi:
Gogol. Dead Souls- ozloglašena ptica trojstva
Puškin. Demoni
Jesenjin. Rus
Bulgakov. Majstor i Margarita.
U svim ovim radovima postoji motiv puta, ali koliko je različito predstavljen.
Identificiraju se motivi koji imaju vrlo drevno porijeklo, koji su doveli do primitivne svijesti, a istovremeno su se razvili u uvjetima visoke civilizacije u različitim zemljama. To su motivi izgubljenog sina, ponosnog kralja, pakta sa đavolom itd. I sami se lako možete sjetiti primjera.
I ovdje zanimljiva poenta. Ako analizirate svoj rad, sortirate svoje stvari, zatim odredite koji je motiv za vas najzanimljiviji. Drugim riječima, koje pitanje bića namjeravate riješiti svojom kreativnošću.
Međutim, pitanje za razmišljanje.
MOTIV I TEMA
B.V. Tomashevsky je pisao: „Tema se mora podijeliti na dijelove, „dekomponirati“ na najmanje narativne cjeline, kako bi se te jedinice potom nanizale na narativno jezgro.“ Tako se razvija radnja, odnosno „umjetnički konstruirana raspodjela događaja u djelu. Epizode se dijele na još manje dijelove koji opisuju pojedinačne radnje, događaje ili stvari. Teme tako malih dijelova djela, koje se više ne mogu podijeliti, nazivaju se motivi.
MOTIV I ZAplet
Koncept motiva kao najjednostavnije narativne jedinice prvi je teorijski obrazložio ruski filolog A.N. Veselovski u "Poetici zapleta", 1913.
Veselovski motiv shvata kao ciglu od koje se sastoji radnja, a motive je smatrao najjednostavnijim formulama koje mogu nastati među različitim plemenima nezavisno jedno od drugog.
Prema Veselovskom, svaka pesnička epoha radi na „davno zaveštanim pesničkim slikama“, stvarajući njihove nove kombinacije i ispunjavajući ih „novim shvatanjem života“. Kao primjere takvih motiva istraživač navodi otmicu nevjeste, „predstavljanje sunca okom“, borbu braće za nasljedstvo itd.
Kreativnost se, prema Veselovskom, manifestovala prvenstveno u "kombinaciji motiva" koja daje jednu ili drugu individualnu radnju.
Za analizu motiva, naučnik je koristio formulu: a + b. Na primjer, „zla starica ne voli ljepotu - i postavlja joj zadatak opasan po život. Svaki dio formule može se mijenjati, posebno podložan inkrementu b.
Tako se progon starice izražava u zadacima koje ona zadaje ljepotici. Ovi zadaci mogu biti dva, tri ili više. Stoga formula a + b može postati složenija: a + b + b1 + b2.
Potom su kombinacije motiva pretvorene u brojne kompozicije i postale osnova narativnih žanrova kao što su priča, roman, pjesma.
Sam motiv je, prema Veselovskom, ostao stabilan i neraskidiv; različite kombinacije motiva čine radnju.
Za razliku od motiva, zaplet se mogao posuditi, prenijeti s ljudi na ljude, postati „skitnica“.
U radnji svaki motiv igra određenu ulogu: može biti primarni, sekundarni, epizodni.
Često se ponavlja razvoj istog motiva u različitim zapletima. Mnogi tradicionalni motivi mogu se proširiti na čitave fabule, dok se tradicionalni zapleti, naprotiv, mogu „složiti“ u jedan motiv.
Veselovski je uočio sklonost velikih pjesnika da koriste zaplete i motive koji su već bili podvrgnuti poetskoj obradi uz pomoć „genijalnog poetskog instinkta“. „Oni su negdje u gluvom mračnom području naše svijesti, kao mnogo doživljeni i doživljeni, naizgled zaboravljeni i iznenada nas udare, kao neshvatljivo otkrovenje, kao novina i istovremeno starina, u kojoj se ne obavještavamo, jer često nismo u stanju da utvrdimo suštinu tog starog mentalnog čina u nama. (sa)
Stav Veselovskog o motivu kao nerazloživoj i postojanoj jedinici naracije revidiran je 1920-ih.
„Konkretno tumačenje pojma „motiv“ od strane Veselovskog sada se više ne može primjenjivati“, napisao je V. Propp. - Prema Veselovskom, motiv je nerastavljiva jedinica naracije.<…>Međutim, motivi koje on navodi kao primjere su dekomponirani.
Propp demonstrira dekompoziciju motiva "zmija kidnapuje kraljevu kćer".
“Ovaj motiv je rastavljen na 4 elementa, od kojih svaki pojedinačno može varirati. Zmiju može zamijeniti Koshchei, vihor, đavo, sokol, čarobnjak. Otmicu može zamijeniti vampirizam i razna djela kojima se u bajci postiže nestanak. Kćerku može zamijeniti sestra, vjerenica, supruga, majka. Kralja može zamijeniti kraljev sin, seljak, svećenik.
Dakle, za razliku od Veselovskog, moramo tvrditi da motiv nije monom, da nije nerazložljiv. Posljednja razložljiva cjelina kao takva ne predstavlja logičku cjelinu (ali prema Veselovskom motiv i porijeklo su primarni za radnju), naknadno ćemo morati rješavati problem isticanja nekih primarnih elemenata drugačije nego što to radi Veselovski“ (c).
Ove "primarne elemente" Propp razmatra funkcije glumaca. „Funkcija se shvata kao čin aktera, definisan u smislu njenog značaja za tok radnje“ (c)
Funkcije se ponavljaju, mogu se brojati; sve su funkcije raspoređene među akterima na način da se može razlikovati sedam „krugova akcije” i, shodno tome, sedam tipova likova:
štetočina,
donator,
asistent,
željeni lik,
pošiljalac,
heroj,
lažni heroj
Na osnovu analize 100 bajki iz zbirke A.N. Afanasiev "Ruske narodne priče" V. Propp je izdvojio 31 funkciju u okviru kojih se radnja razvija. To su, posebno:
izostanak („Jedan od članova porodice napušta kuću“),
ban ("Heroj je tretiran zabranom"),
kršenje zabrane itd.
Detaljna analiza stotinu bajki sa različitim zapletima pokazuje da je „slijed funkcija uvijek isti” i da je „sve bajke su istog tipa po svojoj strukturi ”(c) sa prividnom različitošću.
Tačku gledišta Veselovskog osporili su i drugi naučnici. Uostalom, motivi nisu nastali samo u primitivno doba, ali i kasnije. „Važno je pronaći takvu definiciju ovog pojma“, napisao je A. Bem, „koja bi omogućila da se izdvoji u bilo kojem djelu, kako drevnom tako i modernom.“
Prema A. Bemu, "motiv je krajnja faza umjetničke apstrakcije od specifičnog sadržaja djela, fiksirana u najjednostavnijoj verbalnoj formuli".
Kao primjer, naučnik navodi motiv koji objedinjuje tri djela: pjesme "Kavkaski zarobljenik" od Puškina, "Kavkaski zarobljenik" Lermontova i priču "Atala" od Chateaubrianda - ovo je ljubav strane žene prema zarobljeniku; sporedni motiv: puštanje zatvorenika od strane stranca, bilo uspješnog ili neuspješnog. I kao razvoj originalnog motiva - smrt heroine.
© Copyright: Copyright Contest -K2, 2014
Potvrda o objavljivanju br. 214050600155
Tema 15. Radnja i motiv: između “teme” i teksta. „Kompleks motiva“ i vrste šema zapleta
I. Rječnici
Predmet
1) Sierotwinski S.Predmet. Predmet obrade, glavna ideja razvijena u književnom djelu ili naučnoj raspravi. Glavna tema rada. Glavni smisaoni momenat u djelu, koji čini osnovu za izgradnju prikazanog svijeta (na primjer, tumačenje najopćenitijih osnova ideološkog značenja djela, u radnji zapleta - sudbina junaka, u dramskom djelu - suština sukoba, u lirskom - dominantni motivi itd.). Sekundarna tema rada. Tema djela koja je podređena glavnoj temi. Tema najmanje smislene cjelovitosti na koju je djelo podijeljeno naziva se motiv” (S. 278). 2) Wilpert G. von. Predmet(grčki - navodno), glavna vodeća misao djela; u određenom razvoju teme o kojoj se raspravlja. Uobičajeno u spec. koncept književnosti u njemačkoj terminologiji materijalna istorija(Stoffgeschichte), koji razlikuje samo materijal (Stoff) i motiv, za razliku od engleskog. i francuski, koji još nije uključen. Predlaže se za motive takvog stepena apstrakcije da ne skrivaju zrnce djelovanja: toleranciju, ljudskost, čast, krivicu, slobodu, identitet, milosrđe, itd.” (S. 942-943). 3) Rječnik književni termini. A) Zundelovich Ya. Predmet. Stlb. 927-929. “ Predmet- glavna ideja, glavni zvuk djela. Predstavljajući to neraskidivo emocionalno i intelektualno jezgro, koje pjesnik, takoreći, pokušava da razgradi svakim svojim djelom, pojam teme nikako nije obuhvaćen tzv. sadržaj. Tema u najširem smislu te riječi je ona holistička slika svijeta koja određuje umjetnikov poetski pogled na svijet.<...>Ali u zavisnosti od materijala kroz koji se ta slika prelama, imamo ovu ili onu njenu refleksiju, odnosno ovu ili onu ideju (konkretnu temu) koja određuje ovo delo. b) Eichengolts M. Predmet. Stlb. 929-937. “ Predmet- skup književnih pojava koje čine predmetno-semantički momenat poetskog djela. Sljedeći pojmovi, koji se odnose na pojam tematike, podliježu definisanju - tema, motiv, zaplet, zaplet književnog djela. 4) Abramovič G. Predmet // Rječnik književnih pojmova. str. 405-406. “ Predmet<...>
šta je osnova, glavna ideja književnog djela, glavni problem koji u njemu postavlja pisac. 5) Maslovsky V.I. Predmet // LES. P. 437. Predmet<...>, krug događaja koji čine životnu osnovu epa. ili dramatično. prod. a istovremeno služeći za proizvodnju filozofije, društvenog, etičkog. i druge ideološke. problema." motiv
1) Sierotwinski S. Slownik terminow literackich. S. 161. Motiv. Tema jedne od najmanjih smislenih cjelina koja se izdvaja u analizi djela. “ Motiv je dinamičan. Motiv koji prati promjenu situacije (koja je dio radnje), suprotan je statičnom motivu. “ Motiv je besplatan. Motiv koji nije uključen u sistem uzročne fabule, suprotno od povezanog motiva. 2) Wilpert G. von. Sachwörterbuch der Literatur. “ motiv(lat .
motiv- ohrabrujući),<...>3. sadržajno-strukturalno jedinstvo kao tipična, smislena situacija koja pokriva opšte tematske prikaze (za razliku od specifičnih i formalizovanih kroz specifične karakteristike materijal
II. Udžbenici, nastavna sredstva
1) Tomashevsky B.V. Teorija književnosti. Poetika. (Tema). „Tema (o čemu se govori) je jedinstvo značenja pojedinih elemenata djela. Možete razgovarati o temi cijelog djela, te o temama pojedinih dijelova. Svako djelo napisano na jeziku koji ima značenje ima temu.<...>Da bi verbalna konstrukcija predstavljala jedno djelo, ona mora imati objedinjujuću temu koja se odvija kroz cijelo djelo. „...tema umjetničkog djela obično je emocionalno obojena, odnosno izaziva osjećaj ogorčenja ili simpatije i razvija se u smislu vrednovanja“ (str. 176-178). „Koncept teme je koncept sumirajući, koji objedinjuje verbalni materijal djela.<...>izbor iz radovi delova, objedinjujući svaki dio posebnom tematskom jedinstvom, naziva se proširenje djela.<...>Ovakvim razlaganjem djela na tematske dijelove konačno dolazimo do dijelova nerazgradiv, sve do najmanje fragmentacije tematske građe.<...>Tema nerazložljivog dijela djela se zove motiv <...>S ove tačke gledišta, radnja je ukupnost motiva u njihovoj logičkoj uzročno-posledičnoj vezi, zaplet je ukupnost istih motiva u istom nizu i vezi u kojoj su dati u djelu.<...>Jednostavnim prepričavanjem radnje odmah otkrivamo da je to moguće niže <...>Neisključujući motivi se nazivaju povezane; motivi koji se mogu eliminisati bez narušavanja integriteta uzročno-vremenskog toka događaja su besplatno”. “Motivi koji mijenjaju situaciju su dinamični motivi, motivi koji ne menjaju situaciju - statične motive” (S. 182-184). 2) Uvod u književnu kritiku / Ed. G.N. Pospelov. Ch. IX. Opća svojstva oblici epskih i dramskih djela.<Пункт>Hronika i koncentrični zapleti (Autor - V.E. Khalizev). “Događaji koji čine radnju mogu biti povezani jedni s drugima na različite načine. U nekim slučajevima, oni su jedno s drugim samo u privremenoj vezi (B se dogodilo nakon A). U drugim slučajevima postoje uzročne veze između događaja, pored vremenskih (B se dogodio kao rezultat A). Dakle, u frazi Kralj je mrtav i kraljica je mrtva rekreiraju se veze prvog tipa. U frazi Kralj je umro, a kraljica umrla od tuge imamo vezu drugog tipa. Shodno tome, postoje dvije vrste parcela. Zapleti u kojima prevladavaju čisto vremenske veze između događaja su hronika. Zapleti u kojima prevladavaju uzročne veze između događaja nazivaju se zapleti jedne radnje, ili koncentrična” (str. 171-172). 3) Grekhnev V.A. Verbalna slika i književno djelo. „Temom se obično naziva krug pojava stvarnosti, koje otelotvoruje pisac. Ova najjednostavnija, ali i uobičajena definicija, takoreći, gura nas na ideju da je tema u potpunosti smještena izvan linije umjetničkog stvaralaštva, budući da je u samoj stvarnosti. Ako je ovo tačno, to je samo delimično tačno. Najznačajnije je upravo to što se radi o krugu pojava koje je umjetnička misao već dotakla. Oni su postali njen izbor. A to je najvažnije, čak i ako ovaj izbor još, možda, nije povezan s mišlju o nekom konkretnom djelu” (str. 103-104). „Smjer izbora teme određen je ne samo individualnim preferencijama umjetnika i njegovim životno iskustvo, ali i opšta atmosfera književnog doba, estetske sklonosti književni trendovi i škole<...>Konačno, izbor teme određen je žanrovskim horizontima, ako ne u svim vrstama književnosti, onda u svakom slučaju u lirici” (str. 107-109).
III. Specijalne studije
motiv , predmet I plot 1) Veselovsky A.N. Poetika zapleta // Veselovsky A.N. Istorijska poetika. “Riječ “zaplet” zahtijeva najbližu definiciju<...>potrebno je unaprijed dogovoriti šta se podrazumijeva pod zapletom, razlikovati motiv od zapleta kao kompleksa motiva. „Pod motiv Mislim na formulu koja je na početku javnosti odgovarala na pitanja koja je priroda posvuda postavljala čovjeku, ili fiksirala posebno živopisno, činila se posebno važnim ili ponavljanim utiscima stvarnosti. Znak motiva je njegov figurativni jednočlani šematizam; takvi su elementi niže mitologije i bajke koji se dalje ne mogu razložiti: neko ukrade sunce<...>brakovi sa životinjama, preobražaji, zla starica maltretira lijepu ženu, ili je neko kidnapuje i mora se minirati silom i spretnošću, itd.” (str. 301). 2) Propp V.Ya. Morfologija bajke. „Morozko se ponaša drugačije nego Baba Yaga. Ali funkcija je, kao takva, konstantna vrijednost. Važno pitanje za proučavanje bajke Šta bajkoviti likovi, i pitanje SZO radi i Kako da li - to su pitanja samo slučajnog proučavanja. Funkcije glumaca su one komponente koje mogu zameniti „motive” Veselovskog...” (str. 29). 3) Freidenberg O.M. Poetika radnje i žanra. M., 1997. „Radnja je sistem metafora razvijenih u verbalnu radnju; cela stvar je u tome da su ove metafore sistem alegorija glavne slike” (str. 223). “Na kraju krajeva, gledište koje sam iznio više ne zahtijeva nikakvo razmatranje ili poređenje motiva; ona unapred kaže, na osnovu prirode radnje, da pod svim motivima ovu priču uvijek postoji jedna slika - stoga su svi tautološki u potencijalnom obliku svog postojanja; i da će u dekoraciji jedan motiv uvijek biti drugačiji od drugog, ma koliko bili spojeni...” (224-225). 4) Cavelty J.G. Proučavanje književnih formula. str. 34-64. „Književna formula je struktura narativnih ili dramskih konvencija koje se koriste u velikom broju djela. Ovaj termin se koristi u dva značenja, spajajući koja dobijamo adekvatnu definiciju književne formule. Prvo, to je tradicionalni način opisivanja određenih specifičnih predmeta ili ljudi. U tom smislu, neki homerski epiteti mogu se smatrati formulama: „Ahilej brzonogi“, „Zevs gromovnik“, kao i cela linija poređenja i metafora karakterističnih za njega (npr. glava koja govori pada na zemlju“), koje se doživljavaju kao tradicionalne formule lutajućih pjevača, koje lako padaju u daktilski heksametar. Uz ekspanzivni pristup, bilo koji kulturološki uvjetovani stereotip koji se često nalazi u literaturi - crvenokosi, razdražljivi Irci, ekscentrični detektivi izvanrednih analitičkih vještina, čedne plavuše, strastvene brinete - može se smatrati formulom. Važno je samo napomenuti da u ovaj slučaj govorimo o tradicionalnim konstruktima, determinisanim specifičnom kulturom određenog vremena, koji van ovog specifičnog konteksta mogu imati drugačije značenje.<...>. Drugo, termin "formula" se često naziva tipovima zapleta. To je njegovo tumačenje koje ćemo naći u priručnicima za pisce početnike. gde možete pronaći jasna uputstva kako da igrate dvadeset i jedan scenario za pobedu: dečak upozna devojku, ne razumeju se, dečak dobija devojčicu. Takve opšte šeme nisu nužno vezane za određenu kulturu i određeni vremenski period.<...>Zapravo, oni se mogu posmatrati kao primjer onoga što neki istraživači nazivaju arhetipovima, ili obrascima (obrascima), uobičajenim u različitim kulturama.<...>Pravljenje vesterna zahtijeva više od obične ideje o tome kako izgraditi uvjerljivu avanturističku priču. ali i mogućnost korištenja određenih slika i simbola karakterističnih za 19. i 20. stoljeće, kao što su kauboji, pioniri, pljačkaši, pogranične utvrde i saloni, zajedno sa odgovarajućim kulturnim temama i mitologijom: kontrast prirode i civilizacije, moralni kodeks američkog Zapada ili zakon nasuprot djelovanju bezakonja i samovolje dopušta da se sve ovo opravdava ili samovolja, itd. Dakle, formule su načini. kroz koje se specifične kulturne teme i stereotipi utjelovljuju u univerzalnijim narativnim arhetipovima” (str. 34-35). 5) Žolkovski A.K., Ščeglov Yu.K. Radovi na poetici ekspresivnosti. (Dodatak. Osnovni koncepti modela “Tema - PV - Tekst”). “1.2. Predmet. Formalno govoreći, tema je izvorni element rezultata. U suštini, ovo je neka postavka vrijednosti, uz pomoć PV („tehnike ekspresivnosti“ - N. T.) "rastvoren" u tekstu - semantička invarijanta ukupnosti njegovih nivoa, fragmenata i drugih komponenti. Primjeri tema su: tema drevnog Babilona "Dijalog između gospodara i roba o smislu života": (1) taština svih zemaljskih želja; tema "Rata i mira": (2) nesumnjive u ljudskom životu, jednostavne, stvarne, a ne vještačke, nategnute vrijednosti, čije značenje postaje jasno u kriznim situacijama...<...>Sve ove teme su izjave ove ili one vrste o (= situacijama iz) života. Nazovimo ih temama prve vrste. Ali teme mogu biti i vrijednosne orijentacije ne o „životu“, već o samim alatima. umjetničko stvaralaštvo, - vrsta iskaza o jeziku književnosti, o žanrovima, konstrukcijama radnje, stilovima itd. Nazovimo ih - teme druge vrste.<...>Obično tema umjetnički tekst sastoji se od jedne ili druge kombinacije tema I i II vrste. To se posebno odnosi na djela koja ne samo da odražavaju "život", već i odjekuju na druge načine njegovog odražavanja. "Eugene Onjegin" je enciklopedija ruskog života, stilova ruskog govora i stilova umjetničkog razmišljanja u isto vrijeme. dakle, tema je misao o životu i/ili jeziku umjetnosti koja prožima cijeli tekst, čija formulacija služi početna tačka opisa-zaključivanja. U ovoj formulaciji treba eksplicitno fiksirati sve semantičke invarijante teksta, odnosno sve ono što istraživač smatra smislenim veličinama koje su prisutne u tekstu i, štoviše, nisu izvedene uz pomoć SP iz drugih veličina koje su već uključene u temu” (str. 292). 6) Tamarchenko N.D. Motivi zločina i kazne u ruskoj književnosti (Uvod u problem). Termin "motiv" u istraživačka literatura koreliraju s dva različita aspekta književnog djela. S jedne strane, sa takvima element zapleta(događaj ili situacija) ponavlja u svom sastavu i/ili poznati iz tradicije. S druge strane, sa izabranicom u ovom slučaju verbalna oznaka ova vrsta događaja i odredbi, koja je uključena kao element ne više u zapletu, već u kompozicija teksta. Potrebu za razlikovanjem ovih aspekata u proučavanju zapleta prvi je pokazao, koliko je poznato, V.Ya. Propp. Upravo je njihova neslaganja natjerala naučnika da uvede koncept "funkcije". Po njegovom mišljenju, radnje likova bajke, koje su iste po ulozi u toku radnje, mogu imati različite verbalne oznake.<...>Dakle, ispod vanjskog sloja određene parcele nalazi se unutrašnji sloj. Funkcije u svojim neophodnim i uvijek istim, prema V.Ya. Propp, sekvence ne čine ništa više od jedne sheme zapleta. Verbalne oznake njegovih sastavnih "čvorova" (kao što je npr slanje, prelaz, teški zadaci i tako dalje.); Narator (narator) bira jednu ili drugu varijantu iz opšteg arsenala tradicionalnih formula. “Basic situacija direktno izraženo u tipu šeme parcele. Kako s njom koreliraju kompleksi najvažnijih motiva koji variraju u ovoj shemi, karakteristični za različite žanrove: na primjer, za bajku (nestašica i otprema - ukrštanje i glavni test - povratak i likvidacija nestašice) ili za ep (nestanak - potraga - pronalazak)? Ovaj problem u našoj nauci postavio je i u vrlo jasnoj formi riješio O.M. Freidenberg. Po njenom mišljenju, „zaplet je sistem metafora raspoređenih u akciju.<...>Kada je slika razvijena ili izražena riječima, ona je stoga već podložna određenoj interpretaciji; Izraz je ulaganje u formu, prijenos, transkripciju, dakle, dobro poznata alegorija. Koja je interpretacija koja je "osnovna slika" zapleta prepoznata ovdje? Malo niže se kaže da je ovo „slika ciklus život-smrt-život“: to je jasno mi pričamo o sadržaju cikličke sheme zapleta. Ali ova shema može imati različite varijacije, a razlike u motivima koji je provode ne negiraju činjenicu da su "svi ovi motivi tautološki u potencijalnom obliku svog postojanja". Razlika je „rezultat razlike u metaforičkoj terminologiji“, tako da „kompozicija fabule u potpunosti zavisi od jezika metafora“. Upoređujući navedene, naizgled komplementarne ideje V.Ya. Propp i O.M. Freudenberg, može se uočiti "troslojna" ili "trostepena" struktura: (1) "glavna slika" (tj. situacija koja generiše zaplet u svom sadržaju); (2) tumačenje ove slike u jednoj ili drugoj varijanti kompleksa motiva za formiranje šeme i, konačno, (3) tumačenje ove varijante sheme zapleta u više verbalnih oznaka karakterističnih za jedan ili drugi „sistem metafora”. Takav pristup problemu motiva, fabule i njegove osnove (situacije) može se porediti sa Njemačka tradicija razgraničenje pojmova “Motiv”, “Stoff” (zaplet) i “Tema” prema sve većem stepenu apstrakcije” (str. 41-44). Kompleks motiva i shema radnje 1) Veselovsky A.N. Poetika zapleta // Povijesna poetika. „Najjednostavniji motiv može se izraziti formulom a + b: zla starica ne voli ljepotu - i postavlja joj život opasan zadatak. Svaki dio formule može se mijenjati, posebno podložan inkrementu b; mogu biti dva, tri (omiljeni narodni broj) ili više zadataka; bit će susreta na putu heroja, ali ih može biti nekoliko. Tako je motiv rastao plot. <..>” (str. 301). „Ali shematizam radnje je već napola svjestan, na primjer, izbor i redoslijed zadataka i sastanaka nije nužno određen temom zadatom sadržajem motiva, već pretpostavlja izvesnu slobodu; radnja bajke je, u određenom smislu, već čin kreativnosti.<...>što manje jedan ili drugi od naizmjeničnih zadataka i sastanaka priprema prethodni, to su slabiji interfon, tako da bi, na primjer, svaki od njih mogao stajati u bilo kojem redu, možemo sa tim većim povjerenjem tvrditi da ako u raznim folk sredinama naiđemo na formulu s jednako slučajnim nizom<...>imamo pravo da govorimo o pozajmljivanju...” (str. 301-302). “ Parcele su složene sheme, u čijoj figurativnosti generalizovano poznati činovi ljudskog života i psihe u naizmjeničnim oblicima svakodnevne stvarnosti. Procjena radnje, pozitivna ili negativna, već je povezana sa generalizacijom.<...>” (str. 302). „Sličnost obrisa između bajke i mita objašnjava se ne njihovom genetskom vezom, a bajka bi bila isušen mit, već jedinstvom materijala i tehnika i shema, samo drugačije vremenski tempiranih“ (str. 302). „Ista gledišta mogu se primijeniti i na razmatranje poetskog priče I motivi; imaju iste karakteristike zajedničkost I ponovljivost od mita do epa, bajke, lokalne sage i romana; a ovdje je dopušteno govoriti o rječniku tipičnih shema i odredbi...” “Pod plot Mislim na temu u kojoj se motaju razni položaji-motivi...” (str. 305) / “Ne mislim time da se pjesnički čin iskazuje samo ponavljanjem ili novom kombinacijom tipičnih zapleta. Ima anegdotskih zapleta, potaknutih nekim slučajnim incidentom...” (str. 305-306). 2) Zelinsky F.F. Poreklo komedije // Zelinsky F. Iz života ideja. „Kao što vidite, ne postoji zajednički, centralni dramski motiv koji bi dominirao čitavom predstavom (misli se na komediju Aristofana „Aharnijevci” - N. T.), kao što je uobičajeno u našoj komediji; ukratko, možemo reći da kod Aristofana imamo nizanje drama, za razliku od centraliziranje drama savremene komedije. Moram napraviti rezervu da, iako pripisujem centralizirajući dramatizam modernoj komediji, ne mislim da ga negiram starima: nalazimo ga u razvijenom obliku kod Plauta i Terentiusa...” (str. 365-366). 3) Šklovsky V. Odnos tehnika pripovijedanja sa uobičajeni trikovi stil // Šklovsky V. O teoriji proze. str. 26-62. “...potpuno je neshvatljivo zašto se prilikom posuđivanja čuva nasumični niz motiva.” “Koincidencije se objašnjavaju samo postojanjem posebnih zakona formiranja zapleta. Čak ni pretpostavka o posuđivanju ne objašnjava postojanje identičnih bajki na udaljenosti od hiljada godina i desetina hiljada milja” (str. 29). „Konstrukcije tipa a+ (a=a) + (a (a + a)) + ... itd., odnosno prema formuli aritmetičke progresije bez redukcije sličnih članova. Postoje bajke izgrađene na nekoj vrsti tautologije zapleta kao što je a+ (a+a) (a+ (a+a) + a2) itd.” (Dalji primjer: "lančana" bajka "Kurka-Ryabushka" - N. T.) (str. 44). „Radnja književnog djela odvija se u određenom polju; šahovske figure će odgovarati tipovima-maskama, ulozi modernog pozorišta. Zapleti odgovaraju gambitima, odnosno klasičnim izvlačenjima ove igre, koje igrači koriste u varijantama. Zadaci i peripetije odgovaraju ulozi protivničkih poteza” (str. 62). 4) Propp V.Ya. Morfologija bajke. „Funkcija se shvata kao čin aktera, definisan u smislu njenog značaja za tok radnje.” “... u kojoj grupi iu kom redoslijedu se ove funkcije pojavljuju?<...>Veselovski kaže: „Izbor i rutina zadaci i sastanci (primjeri motiva) pretpostavlja već poznato sloboda» <...>“. „Slijed funkcija je uvijek isti”(str. 30-31) . “ Morfološki, svaki razvoj od sabotaže (A) ili nedostatka (a) preko posrednih funkcija do braka (C*) ili drugih funkcija koje se koriste kao rasplet može se nazvati bajkom” (str. 101). „... lako se može zamisliti magična, očaravajuća, fantastična bajka konstruisana na sasvim drugačiji način (up. neke Andersenove, Brentanove bajke, Geteovu bajku o zmiji i ljiljanu, itd.). S druge strane, bajke koje nisu bajke mogu se konstruirati prema gornjoj shemi” (str. 108). „...ista kompozicija može biti osnova različitih zapleta. Da li zmija otima princezu ili đavo kćerku seljaka ili svećenika, nebitno je sa stanovišta kompozicije. Ali ovi slučajevi se mogu smatrati kao različite parcele” (str. 125). 5) Freidenberg O.M. Poetika radnje i žanra. „Kompozicija radnje u potpunosti zavisi od jezika metafora...” (str. 224-225). „Ono što je u solarnim kompozicijama uklanjanje i vraćanje, onda je u vegetativnim kompozicijama smrt i nedelja; tu su podvizi, tu su strasti, tu je borba, ovdje je smrt. „Tako ćemo u svakom arhaičnom zapletu sigurno pronaći figuru bifurkacije-antiteze, ili, kako bi se to moglo nazvati, figuru simetrično-obrnutog ponavljanja” (str. 228-229). 6) Bakhtin M.M. Oblici vremena i hronotop u romanu // Bakhtin M. Pitanja književnosti i estetike. “Zaplet svih ovih romana<...>otkrivaju ogromnu sličnost i, u suštini, sastavljene su od istih elemenata (motiva); u pojedinačnim romanima mijenja se broj ovih elemenata, njihov udio u cijeloj radnji i njihove kombinacije. Lako je sastaviti sažetu tipičnu šemu radnje...” (str. 237). „Motivi kao što su sastanak-rastanak (razdvajanje), gubitak-sticanje, traženje-pronalaženje, prepoznavanje-neprepoznavanje itd. su uključeni kao sastavni elementi, u zapletima ne samo romana različitih epoha i različitih vrsta, već i književnih djela drugih žanrova (epskih, dramskih, čak i lirskih). Ovi motivi su hronotopske prirode (međutim, u različitim žanrovima na različite načine)” (str. 247). „Ali glavni kompleks motiva - sastanak - razdvajanje - traženje - pronalaženje- samo je još jedan, da tako kažem, reflektovani fabularni izraz istog ljudskog identiteta” (str. 256). “ covek iz bajke- uz svu ogromnu raznolikost bajkovitog folklora - uvijek je zasnovana na motivima transformacija I identiteta(međutim, specifičan sadržaj ovih motiva je raznolik)” (str. 262-263).<О романе “Золотой осел”>“Tako je avanturistički serijal svojom nasumičnošću ovdje potpuno podređen seriji koja je obuhvata i obuhvata: krivica – kazna – iskupljenje – blaženstvo. Ovom serijom upravlja potpuno drugačija, neavanturistička logika” (str. 269). 7) Todorov Tsv. Poetika / Per. A.K. Žolkovski // Strukturalizam: “za” i “protiv”. „Kauzalnost je usko povezana sa vremenskim slijedom događaja; čak ih je vrlo lako pomiješati jedno s drugim. Evo kako Forster ilustruje razliku između njih, vjerujući da su u svakom romanu i jedno i drugo prisutno, a uzročne veze čine njegovu radnju, a vremenske veze čine samu pripovijest: “Kralj je umro i kraljica je umrla nakon njega” je narativ; "Kralj je umro, a nakon njega kraljica je umrla od tuge" - ovo je zaplet. „Vremenska, hronološka organizacija, lišena bilo kakve uzročnosti, prevladava u istorijskoj hronici, hronici, privatnom dnevniku i brodskom dnevniku<...>U literaturi se čista kauzalnost može oslikati žanrom portreta i drugim deskriptivnim žanrovima u kojima je vremensko kašnjenje obavezno (tipičan primjer je Kafkina pripovijetka „Mala žena“). Ponekad. naprotiv, literatura zasnovana na vremenskoj organizaciji nije podložna – barem na prvi pogled – kauzalnim zavisnostima. Takva djela mogu imati direktan oblik kronike ili sage, kao što su Budenbrookovi” (str. 79-80). 8) Lotman Yu.M. Nastanak parcele u tipološkom obuhvatu // Lotman Yu.M. Fav. Članci: B 3 sv. T. I. S. 224-242. „Za tipološki početnu situaciju mogu se pretpostaviti dva suštinski suprotna tipa tekstova. U središtu kulturnog niza je tekstualni uređaj koji stvara mitove. Glavna karakteristika tekstova koje stvara je njihova podređenost cikličkom vremenskom kretanju” (str. 224). “Ovaj centralni uređaj za generiranje teksta obavlja najvažniju funkciju – gradi sliku svijeta<...> <Порождаемые тексты>“sveo svijet ekscesa i anomalija koji su okruživali osobu na normu i poredak.” “Oni su tumačili ne o pojedinačnim i pravilnim pojavama, već o događajima koji su bezvremenski, beskonačno reproducirani i, u tom smislu, nepomični.” „Kao mehanizam druge strane, on (ovaj uređaj je N. T.) potreban uređaj za generisanje teksta, organizovan u skladu sa linearnim vremenskim kretanjem i fiksiranjem ne pravilnosti, već anomalija. Takve su bile usmene priče o „incidentima“, „vestima“, raznim srećnim i nesretnim ekscesima. Ako je princip tu fiksiran, onda je ovdje slučaj” (str. 225).
PITANJA
1. Koja od navedenih definicija pojma “tema” u njemu naglašava a) objektivnost, koja je usmjerena na autorovu stvaralačku namjeru i ocjene; b) subjektivnost, odnosno to su same ocjene i namjera; c) kombinacija oboje? Imajte na umu da u poslednji slučaj potrebno je razlikovati eklektičnu, loše osmišljenu mješavinu različitih pristupa i namjernu rješenje, svjesno izbjegavanje jednostranosti. U kojim prosudbama se ističe „objektivnost“ teme (njeno prisustvo u tradiciji, pa i van umetnosti) i gde, naprotiv, pojam karakteriše samo delo ili specifičnosti stvaralačke svesti? 2. Pokušajte povezati gornje definicije “motiva” sa tri teorijske moguće opcije rješavanje problema: motiv - element teme (shvaćen kao karakteristika subjekta slike ili izjave od strane čitaoca); motiv - element teksta, odnosno autorova verbalna oznaka pojedinog događaja ili situacije; konačno, motiv je element niza događaja ili niza situacija, odnosno dio je zapleta (ili zapleta). 3. Ima li u odabranim materijalima sudova koji verbalnu oznaku motiva (verbalnu formulu) razgraničavaju od uloge samog čina ili događaja označenog na ovaj način u radnji; odvajaju li motiv kao čin ili poziciju od one slike osobe ili svijeta, čiji je odraz ili čak interpretacija niz motiva? 4. Pronađite i uporedite sudove različitih autora da je radnja, u suštini, kompleks motiva. Odaberite među njima one koji razmatraju slijed motiva: a) njihovu slučajnu kombinaciju; b) rezultat individualno-autorske, svjesne kombinacije; c) manifestacija nužnosti svojstvene tradiciji, izraz tradicionalno utvrđenog značenja, a time i određenog zapleta „jezika“. 5. Koje od navedenih tvrdnji izdvajaju i razlikuju tipove zapleta? Koje su tačno njihove vrste i po čemu se razlikuju? Uporedite rješenja problema različitih autora.
MOTIVE[od lat.moveo - "krećem se"] - termin prenet u književnu kritiku iz muzike, gde označava grupu od više nota, ritmički oblikovanih. Po analogiji s tim, u književnoj kritici, termin "Motiv" počinje da se koristi za označavanje minimalna komponenta umjetničkog djela – daljnji neraskidivi element sadržaja(Scherer). U tom smislu, koncept motiva igra posebno veliku, možda centralnu, ulogu u komparativnom proučavanju zapleta, pretežno u usmenoj književnosti; ovdje poređenje sličnih motiva, korišteno i kao metoda rekonstrukcije izvorne forme radnje i kao način praćenja njene migracije, postaje gotovo jedini metod istraživanja za sve predmarksističke škole - od arijevskih Grimma i komparativno-mitološkog M. Müllera do antropološke, orijentalne i komparativno-povijesne inkluzivne.
Opačnost koncepta motiva - izvan folklora, posebno popularizovanog od strane formalista u polemici sa kulturno-istorijskom školom - u mehanističkom konceptu umjetnička metoda kao tehnike za kombinovanje određenog broja kvalitativno nepromenjenih elemenata; ovaj koncept uključuje razdvajanje tehnologije (tehnike) umjetnička vještina od njegovog sadržaja, odnosno, u krajnjoj liniji, odvajanje forme od sadržaja. Stoga je u konkretnoj istorijskoj analizi književnog djela pojam M. kao formalističkog pojma podložan najznačajnijoj kritici.
Pojam "Motiv" ima drugačije značenje među predstavnicima zapadnoevropske subjektivno-idealističke književne kritike, koji ga definiraju kao "iskustvo pjesnika, uzeto u njegovom značaju" (Dilthey). U tom smislu, motiv je polazište umjetničkog stvaralaštva, ukupnost ideja i osjećaja pjesnika, koji traga za oku pristupačnim dizajnom, koji određuje izbor samog materijala pjesničkog djela, a – zahvaljujući jedinstvu pojedinca ili nacionalni duh- ponavljanje u djelima jednog pjesnika, jedne epohe, jednog naroda i tako dostupno selekciji i analizi. Za razliku od stvaralačke svijesti o materiji koju formira, ovo razumijevanje motiva zasniva se na suprotnosti subjekta prema objektu, što je tako tipično za subjektivno-idealističke sisteme, i podložno je razotkrivanju u marksističkoj književnoj kritici.
Na prijelazu iz 19. u 20. vijek. Koncept "motiva" pojavljuje se u radovima ruskog filologa A. N. Veselovskog, koji o njemu govori kao o "najjednostavnijoj narativnoj jedinici", koja prvo čini osnovu radnje - mitovi I bajke a kasnije i književna djela. Drugim riječima, naučnik je zamislio motive kao "cigle" koje čine zaplet. Prema Veselovskom, svaka pesnička epoha radi na „davno zaveštanim pesničkim slikama“, stvarajući njihove nove kombinacije i ispunjavajući ih „novim shvatanjem života“. Kao primjere takvih motiva istraživač navodi otmicu nevjeste, „predstavljanje sunca okom“ itd.
Koncept "motiva" je stekao posebnu popularnost u književnoj kritici 20. vijeka, dok se njegov sadržaj značajno proširio. Dakle, moderni književni kritičari ponekad poistovjećuju s motivom tema radovi; govore, na primer, o motivu moralnog preporoda u delima klasika ruske književnosti 19. veka. ili o filozofskim motivima stvaralaštva F. I. Tyutcheva. Često se motivi shvaćaju kao ključne, prateće riječi-simboli koji nose posebno semantičko opterećenje u tekstu. Takve „prekretnice“ u djelu može intuitivno osjetiti osjetljiv čitalac, a često postaju predmet istraživanja filologa. Upravo njih je A.A. imao na umu. Blokiraj kada je napisao: „Svaka pjesma je veo razvučen na vrhovima nekoliko riječi. Ove riječi su postavljene poput zvijezda. Zbog njih posao postoji.” Presečni motivi-simboli mogu biti prisutni u svakom pojedinačnom radu; na primjer, kućni ogrtač u romanu I.A. Goncharova"Oblomov", grmljavina u drami A. N. Ostrovsky"Oluja", Moonlight u romanu M.A. Bulgakov"Majstor i Margarita". Unakrsni motivi-simboli mogu se provlačiti kroz cjelokupno djelo pisca ili pjesnika; put kod N.V. Gogol, pustinja kod M. Yu. Lermontov, noć u F.I. Tyutchev, bašta kod A.P. Čehov, more kod I. A. Brodsky. Osim toga, može se govoriti o motivima karakterističnim za pojedine književne rodove, tokove i epohe; na primjer, muzika među romantičarima, snježna mećava među simbolistima.
MOTIVE, u širem smislu te riječi, glavno je psihološko ili figurativno zrno koje leži u osnovi svakog umjetničkog djela (kako kažu, na primjer, o „ljubavni motivima“ Tjučevljeve lirike, „zvezdanim motivima“ Fetove poezije itd.). a (to su npr. tzv. légendes des origines itd.). Motiv se ovdje još uvijek potpuno poklapa s temom.U daljem kretanju umjetničke evolucije, na savršenijim fazama književnog razvoja, poetsko djelo nastaje spajanjem vrlo velikog broja pojedinačnih motiva. U ovom slučaju, glavni motiv se poklapa sa temom. Dakle. na primjer, tema "Rata i mira" Lava Tolstoja je motiv istorijskog rocka, što ne sprječava paralelni razvoj u romanu niza drugih sporednih motiva često samo izdaleka vezanih za temu (npr. motiv istine kolektivne svijesti - Pjer i Karatajev; motiv svakodnevice mi - motiv porodice mi - brojna ljubav Nikola Rostov, ruševina brojna Rostov). tov i Sofija, on je i princeza Marija, Pjer Bezuhov i Elen, princ Andrej i Nataša itd., itd., mistični i tako karakterističan motiv vaskrsne smrti u Tolstojevom kasnijem delu su umiruće uvide princa Andreja Bolkonskog, itd. itd.).
Čitav skup motiva koji čine dato umjetničko djelo formira ono što se zove plot njegov. U odnosu na ovo drugo, motiv je takoreći svileni konac u šarenoj parceli, zaseban kamen složenog sižejnog mozaika. (O pitanju odnosa između motiva i zapleta vidi A. N. Veselovsky, Poetika zapleta, Sankt Peterburg, 1913).
Motiv kao primarni element radnje. Teorija "lutajućih zapleta" A.N. Veselovsky
motiv(lat. moveo - kretati) - stabilna formalno-smislena komponenta teksta, sposobna da se ponovi u djelu jednog pisca, kao iu kontekstu svjetske književnosti u cjelini. Motivi se mogu ponoviti. Motiv je stabilna semiotička jedinica teksta i ima istorijski univerzalni skup značenja. Komediju karakteriše motiv "quid pro quo" ("ko je o čemu"), za ep - motiv lutanja, za baladu - fantastičan motiv(izgled živih mrtvaca).
Motiv, više od ostalih komponenti umjetničke forme, korelira sa mislima i osjećajima autora. Prema Gašparovu, "motiv je semantička mrlja." U psihologiji, motiv je impuls za djelovanje, u teoriji književnosti ponavljajući element radnje. Neki istraživači motiv pripisuju elementima fabule. Ova vrsta motiva naziva se narativnim. Ali neki detalj se može ponoviti u motivu. Takav motiv se naziva lirskim. Narativni motivi su zasnovani na nekom događaju, raspoređeni su u vremenu i prostoru i sugerišu prisustvo aktanata. U lirskim motivima nije aktueliziran proces radnje, već njegov značaj za svijest koja opaža taj događaj. Ali obje vrste motiva karakteriziraju ponavljanje.
Najvažnija karakteristika motiva je njegova sposobnost da se poluostvare u tekstu, njegova misterija, nedovršenost. Opseg motiva čine djela označena nevidljivim kurzivom. Pažnja na strukturu motiva omogućava dublje i zanimljivije sagledavanje sadržaja književnog teksta. Jedan te isti motiv različito zvuči kod različitih autora.
Istraživači govore o dualnoj prirodi motiva, što znači da motiv postoji kao invarijanta (sadrži stabilno jezgro koje se ponavlja u mnogim tekstovima) i kao individualnost (svaki autor ima svoj motiv u smislu utjelovljenja, individualnog prirasta značenja). Ponavljajući se u literaturi, motiv je sposoban da dobije filozofsku punoću.
Motiv kao književni koncept iznio je A.N. Veselovskog 1906. godine u svom djelu "Poetika zapleta". Pod motivom je uzeo najjednostavniju formulu koja odgovara na pitanja koja priroda postavlja čovjeku, a fiksira posebno živopisne impresije stvarnosti. Motiv je Veselovski definirao kao najjednostavniju narativnu jedinicu. Veselovski je smatrao figurativnost, jednočlanost, shematičnost znakovima motiva. Motivi se, po njegovom mišljenju, ne mogu rastaviti na sastavne elemente. Kombinacija motiva formira radnju. Tako je primitivna svijest proizvodila motive koji su formirali zaplete. Motiv je najstariji, primitivni oblik umjetničke svijesti.
Veselovsky je pokušao identificirati glavne motive i pratiti njihovu kombinaciju u zapletima. Komparatisti su pokušali da provere korelaciju šema zapleta. Istovremeno, ova sličnost se pokazala vrlo uslovnom, jer su uzeti u obzir samo formalni elementi. Zasluga Veselovskog je u tome što je izneo ideju o "lutajućim zapletima", tj. radnje koje lutaju u vremenu i prostoru različitih naroda. To se može objasniti ne samo jedinstvom svakodnevnih i psihičkih stanja različitih naroda, već i pozajmicama. IN književnost XIX veka, motiv samoeliminacije muža iz života njegove žene bio je široko rasprostranjen. U Rusiju, heroj se vratio ispod sopstveno ime, inscenacija vlastitu smrt. Ponovljena je okosnica motiva, što je odredilo tipološku sličnost djela svjetske književnosti.
Motiv je pojam koji je ušao u literaturu iz muzikologije. Prvi put je snimljen u muzički vokabular» S. de Brossard 1703. godine. Analogije s muzikom, gdje je ovaj termin ključan u analizi kompozicije djela, pomažu da se razumiju svojstva motiva u književnom djelu: njegova izolacija od cjeline i ponavljanje u različitim situacijama.
U književnoj kritici za karakterizaciju se koristio koncept motiva sastavni dijelovi priča Getea i Šilera. Izdvojili su motive pet tipova: ubrzanje akcije, usporavanje akcije, udaljavanje akcije od cilja, suočavanje s prošlošću, anticipiranje budućnosti.
Koncept motiva kao najjednostavnije narativne jedinice prvi je put teorijski potkrijepljen u Poetici zapleta. Veselovsky. Zanimalo ga je ponavljanje motiva u različitim žanrovima kod različitih naroda. Veselovski je motive smatrao najjednostavnijim formulama koje bi mogle nastati među različitim plemenima nezavisno jedna od druge (borba za nasljedstvo braće, borba za nevjestu itd.), dolazi do zaključka da se kreativnost prvenstveno očituje u kombinaciji motiva koja daje jednu ili drugu fabulu (u bajci ne postoji jedan zadatak, već pet, itd.).
Potom su kombinacije motiva pretvorene u različite kompozicije i postale osnova žanrova kao što su roman, priča i pjesma. Sam motiv je, prema Veselovskom, ostao stabilan i neraskidiv; kombinacije motiva čine radnju. Zaplet se mogao posuditi, prenijeti s ljudi na ljude, postati skitnica. U zapletu svaki motiv može biti glavni, sporedni, epizodni.. mnogi motivi se mogu razviti u čitave radnje, i obrnuto.
Stav Veselovskog o motivu kao nerazloživoj jedinici naracije revidiran je 1920-ih. Propp : motivi se rastavljaju, posljednja dekomponovana jedinica nije logička cjelina. Propp naziva primarnim elementima funkcije glumaca - radnje likova, određene u smislu njihovog značaja za tok radnje.. sedam tipova likova, 31 funkcija (na osnovu zbirke Afanasijeva)
Posebnu teškoću predstavlja izbor motiva u literaturi poslednjih vekova: njihova raznolikost i složeno funkcionalno opterećenje.
U književnosti različitih epoha ima ih mnogo mitološki motivi. Stalno se ažurira u okviru istorijskog književni kontekst, zadržavaju svoju suštinu (motiv svjesne smrti junaka zbog žene, po svemu sudeći, može se smatrati transformacijom borbe za nevjestu koju je istaknuo Veselovski (Lenski kod Puškina, Romašov u Kuprina).
Općeprihvaćena mjera motiva je njegova ponovljivost .
Vodeći motiv u jednom ili više djela pisca može se definirati kao keynote . Može se razmatrati na nivou teme i figurativne strukture djela. U Čehovljevom Trešnjevom, motivu bašte kao simbolu Doma, lepote i stabilnosti života.. možemo govoriti i o ulozi lajtmotiva i o organizaciji drugog, tajnog smisla dela - podtekst, podtekst (fraza: "život je nestao" - lajtmotiv ujka Vanje. Čehova)
Tomashevsky: epizode se dijele na još manje dijelove koji opisuju pojedinačne radnje, događaje i stvari. Teme tako mali dijelovi djela koji se više ne mogu podijeliti nazivaju se motivi .
IN lirski motiv rada - ponavljajući skup osjećaja i ideja izraženih u umjetničkom govoru. Motivi u lirici su samostalniji, jer nisu podložni razvoju radnje, kao u epici i drami. Ponekad se rad pesnika u celini može posmatrati kao interakcija, korelacija motiva (kod Ljermontova: motivi slobode, volje, sećanja, izgnanstva, itd.) Isti motiv može dobiti različita simbolička značenja u lirskim delima različitih epoha, naglašavajući bliskost i originalnost pesnika (Puškinov i Gokrasov put u domovinu, L. Rusija Jesenjin i Blok, itd.)
Stepanov je na predavanjima rekao samo sledeće:
Prema Tomaševskom, motivi su podijeljeni
Besplatni i srodni motivi:
One koje treba propustiti (detalji, detalji koje igraju važnu ulogu u zapletu: ne pravite rad šematski.)
Oni koji se ne mogu izostaviti pri prepričavanju, jer je uzročno-posledična veza narušena.. čine osnovu zapleta.
Dinamički i statični motivi:
1. Promijenite situaciju. Prijelaz iz sreće u nesreću i obrnuto.
Peripetija (Aristotel: „pretvaranje radnje u njenu suprotnost) jedan je od bitnih elemenata kompliciranja radnje, označavajući svaki neočekivani zaokret u razvoju radnje.
2. Ne menjati situaciju (opisi enterijera, prirode, portreta, radnji i dela koji ne dovode do bitnih promena)
Slobodni motivi su statični, ali nije svaki statični motiv slobodan.
Ne znam iz koje je knjige Tomaševski, jer u Teoriji književnosti. Poetika." on piše:
Motivacija. Sistem motiva koji čine temu ovog rada trebao bi predstavljati neko likovno jedinstvo. Ako se svi dijelovi nekog djela loše uklapaju, djelo se „raspada“. Dakle, uvođenje svakog pojedinačnog motiva ili svakog kompleksa motiva mora biti opravdano(motivisan). Čitaocu se na ovom mestu mora činiti neophodnom pojavljivanje ovog ili onog motiva. Sistem tehnika koje opravdavaju uvođenje pojedinačnih motiva i njihovih kompleksa naziva se motivacija. Metode motivacije su različite, a priroda im nije ista. Stoga je neophodno klasifikovati motivacije.
TO opoziciona motivacija.
Njegov princip leži u ekonomičnosti i svrsishodnosti motiva. Odvojeni motivi mogu karakterizirati objekte uvedene u vidno polje čitaoca (pribor) ili radnje likova („epizode“). Niti jedan dodatak ne smije ostati neiskorišten u radnji, niti jedna epizoda ne smije ostati bez utjecaja na situaciju radnje. Upravo o kompozicionoj motivaciji Čehov je govorio kada je tvrdio da ako se na početku priče kaže da je ekser zabijen u zid, onda se na kraju priče junak mora obesiti o ovaj ekser. ("Miraz" Ostrovskog na primjeru oružja. "Na sofi je tepih na kojem je okačeno oružje."
Ovo se prvo predstavlja kao detalj postavke. U šestom fenomenu pažnja se skreće na ovaj detalj u replikama. Na kraju akcije, Karandyshev, bežeći, grabi pištolj sa stola. Iz ovog pištolja u 4. činu puca u Larisu. Uvođenje motiva oružja ovdje je kompoziciono motivirano. Ovo oružje je neophodno za razdvajanje. Služi kao priprema za poslednji trenutak drame.) Drugi slučaj kompozicione motivacije je uvođenje motiva kao metode karakterizacije . Motivi moraju biti u skladu sa dinamikom radnje (Tako u istom „Mirazu“ motiv „Burgundija“, koji je napravio trgovac krivotvorenim vinom po jeftinoj ceni, karakteriše jadnost Karandiševljeve svakodnevice i priprema za Larisin odlazak).
Ovi karakteristični detalji mogu se uskladiti s akcijom:
1) po psihološkoj analogiji (romantični pejzaž: Moonlight night za ljubavnu scenu, oluju i grmljavinu za scenu smrti ili podlosti),
2) po suprotnosti (motiv „ravnodušne“ prirode i sl.).
U istom "Mirazu", kada Larisa umre, sa vrata restorana čuje se pevanje ciganskog hora. Trebalo bi razmotriti i mogućnost lažna motivacija . Mogu se uvesti dodaci i epizode kako bi se skrenula pažnja čitaoca sa prave situacije. To se vrlo često pojavljuje u detektivskim (detektivskim) kratkim pričama, gdje se navodi niz detalja koji čitatelja navode na krivi put. Autor nas navodi da pretpostavimo da rasplet nije u onome što zaista jeste. Obmana je na kraju razotkrivena, a čitalac je uvjeren da su svi ovi detalji uvedeni samo radi pripreme. iznenađenja u raspletu.
Realna motivacija
Od svakog rada tražimo elementarnu "iluziju", tj. ma koliko djelo bilo proizvoljno i izvještačeno, njegovu percepciju mora pratiti osjećaj realnosti onoga što se dešava. Za naivnog čitaoca ovaj osjećaj je izuzetno jak, i takav čitalac može povjerovati u autentičnost onoga što se navodi, može se uvjeriti u stvarno postojanje likova. Tako Puškin, tek što je štampao Povijest Pugačovljeve pobune, objavljuje Kapetanovu kćer u obliku Grinjevljevih memoara sa sljedećim pogovorom: „Rukopis Petra Andrejeviča Grinjeva dostavljen nam je od jednog od njegovih unuka, koji je saznao da smo se bavili radom vezanim za to vrijeme.
Odlučili smo, uz dozvolu rodbine, da je objavimo zasebno." Stvara se iluzija o stvarnosti Grinjeva i njegovih memoara, posebno potkrijepljena javnosti poznatim trenucima Puškinove lične biografije (njegove istorijske studije o istoriji Pugačova), a iluzija je potkrepljena činjenicom da se stavovi i uvjerenja koje je Grinev izrazio u velikoj mjeri odvajaju od stvarnih stavova koje je iznio i sam Pugačov. iskusniji čitalac izražava se kao zahtjev za "životnom nevinošću".
Iako čvrsto zna za fiktivnost djela, čitalac ipak zahtijeva određenu korespondenciju sa stvarnošću i u toj korespondenciji vidi vrijednost djela. Čak i čitatelji koji dobro poznaju zakone umjetničke konstrukcije ne mogu se psihički osloboditi ove iluzije. S tim u vezi, svaki motiv treba uneti kao motiv vjerovatno u ovoj situaciji.
Ne primjećujemo, navikavajući se na tehniku avanturističkog romana, apsurdnost činjenice da se junakov spas uvijek drži pet minuta prije njegove neizbježne smrti, publika antičke komedije nije primijetila apsurdnost činjenice da su se u posljednjem činu svi likovi odjednom ispostavili kao bliski rođaci. Međutim, koliko je ovaj motiv žilav u drami, pokazuje drama Ostrovskog Kriv bez krivice, gdje na kraju drame junakinja u junaku prepoznaje svog izgubljenog sina). Ovaj motiv priznavanja srodstva bio je izuzetno pogodan za rasplet (srodstvo je pomirilo interese, radikalno mijenjajući situaciju) i stoga se čvrsto učvrstio u tradiciji.
Dakle, realistična motivacija ima svoj izvor ili u naivnom povjerenju ili u zahtjevu za iluzijom. To ne sprečava razvoj fantastične književnosti. Ako narodne priče obično nastaju u narodnom okruženju koje dozvoljava stvarno postojanje vještica i kolačića, onda one nastavljaju postojati kao neka vrsta svjesne iluzije, gdje je mitološki sistem ili fantastični svjetonazor (pretpostavka stvarno neopravdanih „mogućnosti“) prisutan kao neka vrsta iluzorne hipoteze.
Zanimljivo je da fantastični narativi u razvijenoj književnoj sredini, pod uticajem zahteva realističke motivacije, obično daju dvostruko tumačenje radnja: može se shvatiti i kao stvarni događaj i kao fantastičan. Sa stanovišta realističke motivacije za građenje dela, lako je razumeti i predstavljati uvod u umetničko delo. neknjiževni materijal, tj. teme koje imaju pravo značenje izvan okvira fikcije.
Dakle, u istorijskim romanima na scenu se izvode istorijske ličnosti, uvodi se ova ili ona interpretacija istorijskih događaja. Vidite roman L. Tolstoja "Rat i mir" za čitav vojno-strateški izvještaj o Borodinskoj bici i požaru u Moskvi, koji je izazvao kontroverze u stručnoj literaturi. U savremenim delima prikazuje se život koji je čitaocu poznat, postavljaju se moralna, društvena, politička itd. redom, jednom riječju, uvode se teme koje žive izvan fikcije.
Umjetnička motivacija
Unos motiva rezultat je kompromisa između realističke iluzije i zahtjeva umjetničke konstrukcije. Nije sve pozajmljeno iz stvarnosti prikladno za umjetničko djelo.
Na osnovu umjetničke motivacije obično nastaju sporovi između stare i nove književne škole. Stari, tradicionalni trend obično negira prisustvo umjetnosti u novim književnim oblicima. To se, na primjer, ogleda u poetskom rječniku, gdje sama upotreba pojedinih riječi mora biti u skladu sa čvrstim književnim tradicijama (izvor "prozaizama" - riječi zabranjenih u poeziji). Kako poseban slučaj umjetnička motivacija postoji tehnika eliminacija. Uvođenje vanknjiževnog materijala u djelo, kako ono ne bi ispalo iz umjetničkog djela, mora biti opravdano novinom i individualnošću u obradi građe.
O starom i poznatom potrebno je govoriti kao o novom i neobičnom. O običnom se govori kao o čudnom. Ove metode uklanjanja običnih stvari obično su same po sebi motivisane prelamanjem ovih tema u psihologiji junaka, koji ih ne poznaje. Metoda otuđenja L. Tolstoja poznata je kada, opisujući vojni savet u Filiju u Ratu i miru, kao lik predstavlja seljanku koja na svoj način, detinjasto posmatra ovaj savet, ne shvatajući suštinu onoga što se dešava, tumačeći sve postupke i govore učesnika saveta.
1. Koncept motiva u semantičkom aspektu u nauku je uveo A. N. Veselovsky, ističući njegovu ponavljanje i nerazložljivost kao njegova glavna svojstva: „Pod motivom mislim na formulu koja je na početku javnosti odgovorila na pitanja koja je priroda posvuda postavljala čovjeku, ili fiksirala posebno živopisno, činila se posebno važna ili ponavljana utisaka. Znak motiva je njegov figurativni jednočlani šematizam; takvi su elementi niže mitologije i bajke koji se dalje ne mogu razložiti: neko ukrade sunce<...>brakovi sa životinjama, transformacije, zla starica muči lijepu ženu, ili je neko kidnapuje i mora se minirati silom i spretnošću itd.” (Veselovski A. N. Poetika zapleta // Veselovsky A. N. Istorijska poetika. M., 1989. str. 301).
Motiv je povezivao događaje iz svakodnevnog plana sa probnom realnošću. Tako se već u radovima naučnika motiv ispostavio kao neka vrsta znaka, koji svojim označiteljem teži stvarnosti svakodnevnog života, a svojim označiteljem - stvarnosti umjetničkog teksta. Međutim, uverenje Veselovskog da je poetsko delo isti istorijski spomenik kao i svaki drugi, tj. bajkoviti motivi-pozicije su sjećanja na stvarne situacije i odnose koji su doveli do prilike da se u folklornim tekstovima koje je Veselovski analizirao vidi direktan odraz svakodnevne stvarnosti.
2. Drugi, u mnogo čemu suprotan stav prema motivu, otkriva se u radovima V. B. Šklovskog. Za njega je motiv čisto sintagmatski element, radna jedinica: „Bajka, pripovetka, roman je kombinacija motiva; pjesma je kombinacija stilskih motiva; stoga su zaplet i zaplet isti oblik kao i rima. (Šklovsky V. O teoriji proze. L., 1925. str. 50). I pored suštinske razlike u pristupu kategoriji motiva, oba istraživača ovu kategoriju povezuju sa događajnošću, zapletom.
3. B. V. Tomashevsky definirao je motiv kroz koncept teme: „Do<…>razlaganjem dela na tematske delove, konačno dolazimo do delova koji su neraskidivi, do najsitnijeg rasparčavanja tematskog materijala, „Došlo je veče“, „Raskoljnikov je ubio staricu“, „Junak je umro“, „Primljeno pismo“ itd. Tema neraskidivog dijela djela naziva se motiv.<...>Za Tomaševskog, tema je „o čemu se priča“. Ove definicije pokazuju povezanost ovako shvaćenog motiva s narativnošću. Zapravo, veza između motiva i teme ispada čisto terminološka, nije slučajno što se, opisujući radnju i zaplet, Tomashevsky opet poziva na motiv: „S ove točke gledišta, radnja je ukupnost motiva u njihovoj logičkoj uzročno-posledičnoj vezi, a celina je radnja ista u nizu u datoj vezi.<...>U jednostavnom prepričavanju radnje odmah otkrivamo da možemo izostaviti<...>Neisključujući motivi se nazivaju povezane ; motivi koji se mogu eliminisati bez narušavanja integriteta uzročno-vremenskog toka događaja su besplatno ". “Motivi koji mijenjaju situaciju su dinamičan motivi, motivi koji ne menjaju situaciju - statički motivi." (Tomashevsky B.V. Teorija književnosti. Poetika. M., 1996. S. 182-184).
4. Motiv kao čisto paradigmatska jedinica predstavljen je u Lermontovskoj enciklopediji: „Motiv je stabilan semantički element književni tekst, ponavljajući u okviru niza folklora (gdje motiv označava minimalnu jedinicu građenja radnje) i književnih i umjetničkih djela ”(Schemeleva L.M. Uvod u članak „Motivi” // Lermontov Encyclopedia. Ed. 2. M., 1999. P. 290). Uz svu nedorečenost ove definicije, treba napomenuti pravilnost odbacivanja direktne veze motiva sa fabulom u njegovom tradicionalnom smislu: upravo je izolacija motiva u lirici zahtijevala proširenje samog opsega pojma, odmak od događajnosti.
5. Strukturalni pristup kategoriji motiva otkriven je u radu B. M. Gašparova i I. A. Paperna. Motiv je ovdje semantički element teksta koji karakteriziraju sljedeće karakteristike: ponavljanje; sposobnost akumulacije značenja (tj. sposobnost, nakon pojavljivanja u određenoj kontekstualnoj situaciji, upućivanje na svoj prethodni kontekst, ulazak u novi kontekst i novu semantičku situaciju s sjećanjem na prethodni), sposobnost da se u tekstu pokaže od strane vlastitih predstavnika, stabilni atributi. Prisutnost takvog atributa znak je prisustva motiva na koji se atribut odnosi (Gasparov B., Paperno I. Do opisa motivne strukture Puškinove lirike // Ruski romantizam: Studije o poetskim kodovima. Stokholm. 1979. str. 9 - 44). Ovaj pristup podrazumijeva dobro definisan stav prema objektu proučavanja. On se percipira kao jedinstven sistem i dozvoljava samo sinhroni pristup, isključujući mogućnost dijahronijskog, evolucijskog opisa. Čini se da ovakav motivski opis podrazumijeva određeno područje dopustivih primjena. Dakle, Puškinovi tekstovi ne odgovaraju u potpunosti takvom strukturnom gledištu, jer postavlja obavezno razmatranje određenog vektora promjene – što znači da se ponavljajući elementi ovoga svijeta – motivi – funkcionišu u ovom sistemu na različite načine, ispunjavaju novim sadržajem. Dok su poetski sistemi Tjučeva i Bloka svakako "otvoreni" za takvu tehniku.
6. Poststrukturalna faza u razvoju teorije motiva bila je monografija B. M. Gašparova “Književni lajtmotivi” (1994). Predmet njegove analize u ovom radu su i poetska i prozna dela ruskih klasika. Motiv je ovdje bilo koja semantička komponenta teksta koja nije obdarena nekim trajnim svojstvima: „... kao motiv može djelovati bilo koja pojava, bilo koje semantičko „mjesto“ - događaj, osobina karaktera, element pejzaža, bilo koji predmet, izgovorena riječ, boja, zvuk itd.; jedino što određuje motiv je njegova reprodukcija u tekstu, tako da, za razliku od tradicionalnog sižejnog narativa, gdje je manje-više unaprijed određeno šta se može smatrati diskretnim komponentama („likovima“ ili „događajima“), ovdje nema date „abecede“ – ona se formira direktno u razmještaju strukture i kroz strukturu.” 30-31).