Duhovna kultura je nauka, moral, etika, pravo, religija, umjetnost, obrazovanje. Materijal je oruđa i sredstva rada, oprema i konstrukcije, proizvodnja (poljoprivredna i industrijska), putevi i sredstva komunikacija, transport, predmeti za domaćinstvo.

Materijalna kultura je jedan od dijelova integralne ljudske kulture, rezultati kreativna aktivnost, u kojem su prirodni predmet i njegov materijal oličeni u predmetima, svojstvima i kvalitetima i koji osiguravaju ljudsko postojanje. Materijalna kultura obuhvata raznovrsna sredstva proizvodnje: energente i sirovinske resurse, alate, proizvodnu tehnologiju i infrastrukturu čovekove okoline, sredstva komunikacije i transporta, zgrade i građevine za kućne, uslužne i zabavne svrhe, razna sredstva potrošnje, materijal i objektne odnose u oblasti tehnologije ili ekonomije.

Duhovna kultura je jedan od dijelova cjelovite ljudske kulture, ukupnog duhovnog iskustva čovječanstva, intelektualne i duhovne djelatnosti i njenih rezultata, koji osiguravaju razvoj čovjeka kao pojedinca. Duhovna kultura postoji u raznim oblicima. Običaji, norme, obrasci ponašanja, vrednosti, ideali, ideje, znanja koji su se razvili u specifičnim istorijskim društvenim uslovima su oblici kulture. U razvijenoj kulturi ove komponente se pretvaraju u relativno nezavisne sfere djelovanja i dobijaju status nezavisnih društvenih institucija: morala, religije, umjetnosti, politike, filozofije, nauke itd.

Materijalna i duhovna kultura postoje u bliskom jedinstvu. U stvari, sve materijalno, očigledno, ispada realizacija duhovnog, a ovo duhovno je nemoguće bez neke materijalne ljuske. Istovremeno, postoji značajna razlika između materijalne i duhovne kulture. Prije svega, postoji razlika u temi. Jasno je, na primjer, da alati i npr. muzička djela suštinski se razlikuju jedni od drugih i služe različitim svrhama. Isto se može reći i o prirodi aktivnosti u sferi materijalne i duhovne kulture. U sferi materijalne kulture ljudsku djelatnost karakteriziraju promjene u materijalnom svijetu, s kojim se čovjek nosi materijalni objekti. Djelatnost u oblasti duhovne kulture podrazumijeva određeni rad sa sistemom duhovnih vrijednosti. To podrazumijeva i razliku u sredstvima djelovanja i njihovim rezultatima u obje sfere.

IN domaće društvene nauke dugo vremena Preovlađivalo je gledište da je materijalna kultura primarna, a duhovna kultura sekundarni, zavisni, „nadstrukturalni“ karakter. Ovaj pristup pretpostavlja da osoba prvo mora zadovoljiti svoje takozvane “materijalne” potrebe da bi potom prešla na zadovoljavanje “duhovnih” potreba. Ali čak i najosnovnije “materijalne” potrebe ljudi, na primjer hrana i piće, fundamentalno se razlikuju od naizgled potpuno istih bioloških potreba životinja. Životinja, apsorbirajući hranu i vodu, zaista samo zadovoljava svoje biološke potrebe. Kod ljudi, za razliku od životinja, ove radnje vrše i znakovnu funkciju. Tu su prestižna, obredna, žalobna i svečana jela i pića itd. To znači da se odgovarajuće radnje više ne mogu smatrati zadovoljenjem čisto bioloških (materijalnih) potreba. One su element sociokulturnog simbolizma i stoga su povezane sa sistemom društvene vrijednosti i normi, tj. duhovnoj kulturi.

Isto se može reći i za sve ostale elemente materijalne kulture. Na primjer, odjeća ne samo da štiti tijelo od nepovoljnih vremenskih uslova, već ukazuje i na starosne i polne karakteristike, te mjesto osobe u zajednici. Postoje i radna, svakodnevna i ritualna odeća. Ljudski dom ima višeslojnu simboliku. Lista se može nastaviti, ali navedeni primjeri sasvim su dovoljni da se zaključi da je nemoguće razlikovati čisto biološke (materijalne) potrebe u ljudskom svijetu. Svako ljudsko djelovanje je već društveni simbol koji ima značenje koje se otkriva samo u sferi kulture.

To znači da se stav o primatu materijalne kulture ne može smatrati opravdanim iz jednostavnog razloga što nijedna materijalna kultura jednostavno ne postoji u svom „čistom obliku“.

Dakle, materijalne i duhovne komponente kulture neraskidivo su povezane jedna s drugom.

Uostalom, stvarajući objektivni svijet kulture, čovjek to ne može učiniti bez promjene i transformacije, tj. bez stvaranja sebe u procesu vlastite aktivnosti.

Kultura se ispostavlja ne samo kao aktivnost, već i kao način organizovanja aktivnosti.

Sve što čovjek radi, čini u konačnici radi rješavanja datog problema.

U ovom slučaju ljudski razvoj se javlja kao unapređenje njegovih kreativnih moći, sposobnosti, oblika komunikacije itd.

Kultura, ako se posmatra široko, uključuje i materijalna i duhovna sredstva ljudskog života, koja stvara sam čovjek.

Materijalne i duhovne stvari nastale ljudskim stvaralačkim radom nazivaju se artefakti.

Ovaj pristup omogućava korištenje kognitivnih sposobnosti širokog spektra istraživačkih metoda koje su kreirali predstavnici znanosti koje proučavaju kulturu i imaju visoku heuristiku.

Uz svu raznolikost tipologija ljudskih potreba, ono što im je zajedničko je identifikacija dvije vrste potreba – materijalnih i duhovnih. Materijalne potrebe su potrebe ljudskog tijela - hrana, stan, odjeća itd. Duhovne potrebe su potrebe ljudskog duha. Glavne su povezane sa željom za najvišim vrijednostima kulture, a to su istina, dobrota, ljepota, međusobno razumijevanje.

U skladu sa razlikovanjem duhovnih i materijalnih potreba čoveka, kultura se takođe može podeliti na dve vrste - materijalnu i duhovnu. Prvi se odnosi na zadovoljenje materijalnih potreba, drugi - duhovnih.

Svaki od njih se, pak, može podijeliti u nekoliko sfera, u skladu s raznolikošću kako materijalnih, tako i, posebno, duhovnih potreba.

Dakle, materijalna kultura se dijeli na fizičku kulturu i kulturu svakodnevice.

Funkcija fizičke kulture je kultivacija, odnosno, u skladu sa izvornim značenjem riječi “kultura” – uzgoj, prerada, poboljšanje ljudskog tijela.

Funkcije svakodnevne kulture su zadovoljavanje ljudskih potreba za hranom, stanovanjem, odjećom i drugim predmetima, bez kojih je nemoguća samo fizička egzistencija čovjeka. Zahvaljujući svakodnevnoj kulturi, vrši se prilagođavanje čovjeka i društva okolnoj prirodi. To dovodi do značajnih razlika u svakodnevnoj kulturi različitih naroda.

Duhovna kultura je također podijeljena na niz sfera – umjetnost, nauka, religija itd., od kojih svaka zadovoljava određene duhovne potrebe i u skladu s tim je koncentrisana oko određenih glavnih vrijednosti.

O pitanju mogućnosti podjele kulture na materijalnu i duhovnu vode se žestoke rasprave. Mnogi mislioci smatraju da je koncept „materijalne kulture“ apsurdan i sličan konceptima kao što su „pržena voda“, „vrući led“ itd. sfere, koje na ovaj ili onaj način nisu povezane sa duhovnošću, i, drugo, sa činjenicom da u svim sferama kulture duhovni princip igra odlučujuću, dominantnu ulogu.

Treba napomenuti da se istinitost svake od ovih odredbi ne može osporiti.

Zaista, sve u kulturi je prožeto duhovnošću. Uzmimo, na primjer, fizičko vaspitanje. Čini se da samo ime govori o njegovoj pripadnosti materijalnoj kulturi. Međutim, uzgajajući zdravo, prekrasno tijelo zahtijeva veliko znanje, razvijene estetske potrebe i druge kvalitete u zavisnosti od nivoa duhovne kulture pojedinca i društva. Isto se može reći i za svakodnevnu kulturu. Sve njegove komponente - kultura odijevanja, kultura hrane, kultura stanovanja - gusto su zasićene duhovnošću. Po načinu na koji je čovjek obučen, kako se hrani i uređenju njegovog doma može se dobiti potpuna slika njegovog duhovnog izgleda.

Međutim, da bi se izveo zaključak o besmislenosti ili, obrnuto, legitimnosti pojma „materijalna kultura“, mora se uzeti u obzir još jedna okolnost. O tome je već bilo riječi, kada je rečeno da se razlika između materijalne i duhovne kulture pravi na funkcionalnoj osnovi. U skladu s tim, ima smisla izdvojiti materijalnu kulturu kao element kulturnog sistema, budući da ona osnovni funkcija je zadovoljavanje materijalnih potreba - in zdravo telo, hrana, odjeća, stanovanje.

To je njegova razlika od duhovne kulture, čija je glavna funkcija zadovoljavanje duhovnih potreba - u istini, dobroti, ljepoti itd.

Upravo razlika između duhovne i materijalne kulture nam omogućava da govorimo o tome koliko je široko i koliko je duhovna kultura zastupljena u materijalnoj kulturi, koliko je produhovljena materijalna kultura.

Dakle, uprkos činjenici da je sve u kulturi zaista prožeto duhovnošću, razlika između materijalne i duhovne kulture na funkcionalnoj osnovi i dalje ima smisla. Međutim, ne smijemo zaboraviti da je to vrlo uslovno.

Još jedan argument koji protivnici koncepta “materijalne kulture” navode, kao što je već spomenuto, jeste da duhovni princip igra odlučujuću ulogu u kulturi. Kao što je lako vidjeti, ovaj argument vodi razgovor na drugu logičku ravan. Ovdje ne govorimo o legitimnosti koncepta „materijalne kulture“, već o Šta u kulturi je primarna – duhovni ili materijalni princip, duhovna ili materijalna kultura.

Treba napomenuti da je ovo pitanje principa. U nedavnoj prošlosti, u godinama dominacije marksizma, često dogmatizovanog i iskrivljenog, većina ruskih mislilaca smatrala je svojom dužnošću da tvrdi da je materijalna kultura primarna u odnosu na duhovnu kulturu. To, smatrali su, nužno proizlazi iz temeljnog principa materijalističke filozofije, prema kojem je materija primarna u odnosu na svijest, biće određuje svijest, društveno biće određuje društvenu svijest.

Međutim, pobornici ovog gledišta zaboravili su ili nisu znali da sami klasici marksizma-lenjinizma nisu tako kategorično formulirali početne principe materijalističke filozofije. Prvo, nikada se nisu umorili od govorenja da je materija primarna u odnosu na svest... na kraju krajeva, u smislu te reči za izgradnju sveta. Ako uzmemo u obzir pojedinačne fragmente postojanja, ljudske aktivnosti, na primjer, vidjet ćemo da je ovdje svijest primarna u odnosu na materiju. Drugo, klasici marksizma-lenjinizma smatrali su svoju filozofiju ne samo materijalističkom, već i dijalektičko-materijalističkom. Prema principima dijalektike, element koji se definira (in u ovom slučaju- duh, duhovno, svest) ima aktivno obrnuto dejstvo na element koji određuje (u ovom slučaju - materiju, materijalno postojanje). Sasvim je legitimno pretpostaviti da se ovaj uticaj pojačava i postaje primarni u određenim područjima postojanja, u određenim epohama.

Dakle, ni sa stanovišta marksizma, teza o primatu materijalne kulture u odnosu na duhovnu nije se činila neospornom i nedvosmislenom. Sada, kada se teorijska misao oslobodila okova dogmatizma, to izgleda kao jasan anahronizam.

U rješavanju pitanja prvenstva duhovne ili materijalne kulture odlučujuću ulogu imaju ne toliko argumenti logičke prirode, odnosno zaključci iz nekih općih načela, koliko sama povijest kulture. Ona uvjerava da se kultura u cjelini uvijek gradila i treba graditi u skladu sa hijerarhijom duhovnih vrijednosti.

Zaključak o primatu duhovne kulture je od fundamentalnog značaja, jer nam omogućava da govorimo o programskoj funkciji kulture u razvoju društva.

Svakodnevna kultura

Bliska isprepletenost duhovne i materijalne kulture, nemogućnost strogog odvajanja jedne od druge, dovela je do potrebe da se kao samostalna tvorevina smatra onaj sloj kulture u kojem se međusobno prožimanje duhovnog i materijalnog posebno osjeća. Ovo obrazovanje je nazvano "kultura svakodnevnog života". Naučno interesovanje za njega pojavilo se relativno nedavno. Istorija proučavanja svakodnevne kulture može se podijeliti u tri etape.

Prvi od njih nastao je sredinom 19. veka. i bio je povezan sa delima autora kao što su A. Tereščenko, N. I. Kostomarov, I. E. Zabelin i drugi.

Moderni istraživač V.D. Leleko ističe sljedeća uputstva proučavanje kulture svakodnevnog života u djelima navedenih autora:

Makro- i mikrostanište: priroda, grad, selo, dom (njegova veza sa okolinom i unutrašnjim prostorom, uključujući enterijer, nameštaj, posuđe itd.);

Tijelo i briga za njegove prirodne i sociokulturne funkcije: ishrana, fizičke vežbe, higijena, liječenje, nošnja;

Lično i društveno značajni trenuci u životu osobe, ritualno formalizovano rođenje (krštenje), stvaranje porodice (venčanje), smrt (sahrana);

Porodica, porodični odnosi;

Međuljudski odnosi u drugim mikro društvene grupe ah (profesionalni, vjerski, itd.);

Slobodno vrijeme: igre, zabava, porodični i državni praznici i rituali.

Sljedeća faza istraživanja svakodnevnog života povezana je s objavljivanjem knjige holandskog istoričara i kulturologa Johana Huizinge (1872 – 1945). „Jesen srednjeg veka“ i pojava u Francuskoj takozvane „škole Anali“ (formirane oko časopisa „Annali ekonomske i društvene istorije, koji izlazi od 1929. godine) koje su vodili Marc Bloch (1886 – 1944) i Lucien de Febvre (1878 – 1956) .

Briljantna knjiga J. Huizinge pruža živopisnu panoramu svakodnevnog života ljudi različitih klasa koji su živjeli u kasnom srednjem vijeku. Treba napomenuti da se istraživanje odvijalo otprilike u gore navedenim pravcima.

Što se tiče škole Annales, ideja o njenoj metodologiji može se dobiti, na primjer, iz knjige jednog od njenih predstavnika, E. Le Roy Laderiea, „Montogayu. Oksitansko selo" (1294. - 1324.).

Kao treću fazu u proučavanju svakodnevnog života možemo smatrati period kada je ona postala predmet filozofskog razumijevanja. Martin Heidegger (1889 – 1976) posebno je jasno isticao važnost svakodnevnog života, definirajući ga kao „prisutnost u vlastitom biću“. Tako je povezao pojmove „svakodnevnog života“ i „bića“, koji su se prije njega smatrali neuporedivim, raznolikim i različitog reda.

Kultura svakodnevnog života kod nas je 90-ih godina 20. veka izazvala veliku pažnju ne samo istraživača, već i šire javnosti. Trenutno je disciplina „Kultura svakodnevnog života“ uključena u federalnu komponentu države obrazovni standard smjer Kulturološke studije. Ovo se može posmatrati kao presudni trenutak, u kojem se očitovala težnja ka humanizaciji našeg društva.

Treba napomenuti da je do nedavno odnos prema kulturi svakodnevnog života u našoj zemlji bio u najboljem slučaju nepažljiv, u najgorem negativan. Ovom prilikom P. Ya. Chaadaev je s gorčinom primijetio: „Zaista postoji nešto cinično u ovoj ravnodušnosti prema životnim blagoslovima, za koje neki od nas pripisuju zasluge.“ Tome su doprinijele mnoge okolnosti, među kojima je važnu ulogu igrala svojevrsna predrasuda, koja se sastojala u suprotnosti svakodnevnog života, što je značilo svakodnevicu, i bića. Istovremeno se vjerovalo da osoba koja teži visinama duhovne kulture ne samo da ima pravo, već gotovo i obavezu da gleda s visine na svakodnevni život. Istina, fraza A. S. Puškina: „Možeš biti efikasna osoba i razmišljaj o ljepoti noktiju” bila je i ima široku primjenu, ali nije išla dalje od “nokti”. „Nepostojanje“ ruske inteligencije je široko rasprostranjeno poznati fenomen. Stoga je stav M. Heideggera, koji je povezivao svakodnevni život sa bićem, kao što je već rečeno, od fundamentalnog značaja. Zaista, svakodnevni život je jedna od glavnih stvarnosti ljudskog postojanja, „postojanje u blizini“. A bez komšije, kao što znamo, nema ni dalekog.

Značaj svakodnevnog života je u tome što se u ovoj oblasti najjasnije ispoljava dvosmjernost interakcije čovjeka i kulture: čovjek stvara kulturu, kultura stvara čovjeka. Radi se o da stanovanje, odjeća, dnevna rutina itd., odnosno sve ono što je sasvim očito rezultat aktivnosti ljudi, ima sposobnost da na njih djeluje aktivno. Nadaleko je poznata formula W. Churchilla: “Prvo mi uredimo svoj dom, a onda naš dom uredi nas.”

Shodno tome, otrcana, neopremljena kuća čini unutrašnji svijet svojih stanovnika jednako otrcanim i neopremljenim. I obrnuto, harmonizira se kuća u čije se stvaranje ulaže ljubav i želja za ljepotom. duhovni svijet onih koji su ga stvorili.

Isto se može reći i za odjeću. U praksi, svaka osoba ima priliku da se uvjeri da se u jednoj odjeći osjeća kao biće koje se nema čemu nadati na ovom svijetu, a u drugom, naprotiv, osjeća sposobnost osvajanja visina. Komercijalna cijena artikla nije bitna.

Posebnu ulogu u životu osobe imaju odnosi sa "užim krugom" ljudi - rođacima, komšijama, saradnicima. Histeričan ili grub ton komunikacije, čiji su „autori“ svi njeni učesnici, vraća im se bumerangima u vidu psihičkog poremećaja, pa čak i fizičke bolesti. I obrnuto, prijateljska, dobronamjerna komunikacija rezultira mentalnim zdravljem i osjećajem životne radosti.

Dakle, svakodnevni život je jedno od glavnih područja ispoljavanja ljudske stvaralačke aktivnosti, s jedne strane, i ljudsko-stvaralačke snage same kulture, s druge strane. Ne idu svi u pozorište, muzeje ili biblioteke, ali svako se mora suočiti sa svakodnevnim životom. Stoga se menadžerski uticaj na kulturu može sastojati ne samo u poboljšanju rada onih organizacija koje se obično nazivaju „kulturnim institucijama“, već i u čišćenju ulica, renoviranju kuća, sadnji drveća itd.

Dakle, teorijsko razumijevanje kategorije „svakodnevna kultura“ je veoma važno. Omogućila je „pomirivanje“ duhovne i materijalne kulture, pokazujući da uz vodeću ulogu duhovne kulture, materijalna kultura ima sposobnost aktivnog obrnutog uticaja.

Upravo se u sferi svakodnevne kulture jasno pokazuje „moć stvari“ i istovremeno „moć duha“ nad njima.

Sfere kulture

Moral

Jedna od najvažnijih potreba društva je regulisanje i uređenje odnosa među ljudima. To je ujedno i najvažnija potreba svakog pojedinca, jer je život u haotičnom društvu, u kojem svako nastoji zadovoljiti svoje interese, bez obzira na interese drugih, nemoguć. Stoga je jedno od najstarijih i najvažnijih oblasti duhovne kulture moral. Njegova funkcija je da regulira odnose među ljudima. U sferi morala ne samo da se razvijaju i formulišu pravila i norme za interakciju ljudi, već se razvijaju i načini nagrađivanja onih koji ih poslušno slijede ili, naprotiv, kažnjavanja onih koji ih krše.

Najviša vrijednost ove sfere kulture je dobrota.

Na pitanje šta je dobro, ljudi različitih kultura odgovaraju različito. Međutim, već u davnim vremenima pokušavali su se identificirati norme univerzalnog morala. Jedan takav pokušaj je čuvenih 10 biblijskih zapovesti.

Pitanje univerzalnog ljudskog morala je i dalje jedno od najhitnijih. Odgovor na njega, kao i na druge podjednako važne u praktičnom smislu, mogu dati teorija i kulturna istorija.

Pojava morala vremenski se poklapa sa nastankom kulture, budući da je moralna regulacija regulacija koja nije u skladu s ljudskim biološkim instinktima, već često u suprotnosti s njima.

U sferi morala rješava se glavno pitanje društvene regulacije, a samim tim i glavno pitanje kulture – ko je za osobu druga osoba. Dakle, ako se ponaša kao bezlični član kolektiva, onda imamo primitivni kolektivistički moral, ako je član polisa - polis, građanski moral, ako je sluga Božji - religiozni moral, ako je sredstvo za postizanje vlastite koristi - individualistički moral, ako najveća vrijednost- istinski humanistički moral.

Sadržaj svih ostalih sfera kulture izgrađen je u skladu s moralnim vrijednostima i normama. Dakle, moral je osnovna sfera svake vrste kulture.

U sinergijskom aspektu, moral se pojavljuje kao kulturni atraktor, odnosno podsistem oko kojeg je „vezan“ poredak koji određuje stanje sistema u cjelini.

Komunikacija

Neposredna međuljudska duhovna komunikacija je među najstarijim sferama duhovne kulture. Mora se imati na umu da je komunikacija kao takva aspekt svih sfera kulturnog i javni život. Može biti direktno i indirektno. Na primjer, kada grupa prijatelja i poznanika komunicira jedni s drugima (pričaju, pjevaju pjesme, itd.) - to je direktna komunikacija. Kada isti prijatelji komuniciraju putem interneta, to je indirektna komunikacija. Umjetnik komunicira sa gledaocem, pisac sa čitaocem – oboje kroz svoja djela. Ovo je također indirektna komunikacija.

Ovaj dio će se fokusirati na direktnu međuljudsku duhovnu komunikaciju.

Primarni značaj komunikacije kao sfere kulture povezan je sa njenom glavnom funkcijom, društvenom po svom značenju, - osiguranjem integriteta društva i pojedinih grupa. Antropološka funkcija komunikacije je da zadovoljava najvažniju ljudsku potrebu – potrebu za drugom osobom. U skladu s tim, glavna vrijednost koju učesnici u komunikaciji nastoje posjedovati je međusobno razumijevanje. Ako je nema, onda komunikacija ne ispunjava ni svoju društvenu ni antropološku funkciju.

Postizanje međusobnog razumijevanja omogućava komunikaciji da obavlja još jednu antropološku funkciju – hedonističku. L. Tolstoj je zadovoljstvo ostvareno u komunikaciji nazvao „večerom s nematerijalne strane“. Važna antropološka funkcija komunikacije je i njegovanje ljudskih emocija, prvenstveno moralnih.

Istina, i umjetnost obavlja istu funkciju, ali to čini drugim sredstvima koja su joj specifična. Između komunikacije i umjetnosti postoji komplementaran odnos: osoba koju umjetnost kultiviše, s jedne strane, obogaćuje se kao subjekt komunikacije, as druge, društvena osoba je otvorenija za umjetnost, prijemčivija za nju; Osim toga, sama umjetnost je jedno od najmoćnijih sredstava komunikacije, a komunikacija je jedna od najsloženijih vrsta kreativnosti, u kojoj intuicija, mašta, fantazija i imaginativno razmišljanje (sposobnost shvaćanja slike sagovornika i stvorite svoju vlastitu sliku) igraju važnu ulogu, istina je viđena kao vrsta umjetnosti.

Komunikacija je važan faktor u duhovnom razvoju pojedinca i zato što omogućava zadovoljavanje potrebe za samopotvrđivanjem. Utvrđeno je da kod nekih sociodemografskih grupa (npr. tinejdžera) ova potreba prevladava nad drugima, a dominantan način njenog zadovoljenja je direktna komunikacija sa vršnjacima.

Najvažnija antroposocijalna funkcija komunikacije je socijalizacija mlađe generacije u komunikaciji sa vršnjacima.

Konačno, duhovna međuljudska komunikacija također ispunjava informacijska funkcija, ali je to za nju možda najmanje karakteristično: drugi vidovi komunikacije i druge sfere kulture tu funkciju obavljaju uspješnije.

Odgoj i obrazovanje

Jedna od najvažnijih oblasti kulture, koja omogućava kulturi da ispuni svoje funkcije održavanja života, jeste vaspitanje mlađe generacije. Ljudi su na to obraćali pažnju već u najranijim fazama svog razvoja.

Istraživači primitivnog društva primjećuju da je čak i među plemenima koja su najprimitivnija po razvoju u odnosu na sva nama poznata reliktna plemena i narodnosti, obrazovanje mladih jedan od tri najvažnija opća plemenska posla, od kojih je prvi obezbjeđuje hranu i štiti naseljeno područje i hranilišta.

Razmislimo o ovome: već su stari ljudi shvatili da je podizanje mlađe generacije jednako važno kao i obezbjeđivanje hrane i zaštita teritorije koja može poslužiti kao izvor ove hrane. Drugim riječima, stari su već shvatili da će pleme umrijeti ako ne obrazuje na odgovarajući način mlađu generaciju, kao što će umrijeti bez hrane.

Dakle, podizanje mlađe generacije jedno je od najvažnijih područja kulture, koje obavlja funkciju održavanja života.

Funkcija obrazovanja je da reprodukuje osobu koja je potrebna ovoj zajednici. To znači cijeli set osnovnih ljudske osobine i kvalitete, odnosno osobu u svom integritetu. Obrazovanje je, dakle, ona sfera kulture u kojoj postaje vidljiva antropološka struktura date kulture, budući da su u njoj zahtjevi koje čovjeku nameće data kultura, odnosno određeni ljudski standardi, zatvoreni u sistem pravila i propisa. koji imaju raznolik, ali uvijek prilično određen oblik.

Ono što je zajedničko svim istorijskim, regionalnim i nacionalnim vidovima obrazovanja jeste da je glavna integralna vrednost ove sfere kulture ispunjavanje određenih zahteva, čija je sveukupnost izgrađena na ideji određeni tip osoba potrebna datom društvu. A pošto se različita društva značajno razlikuju jedno od drugog, jer žive u različitim uslovima, jesu drugačija priča itd., onda se razlikuju i zahtjevi za osobom koja je potrebna datom društvu. Shodno tome, razlikuju se i vrijednosti karakteristične za obrazovanje kao kulturnu sferu.

Na primjer, u društvu sa objektnom paradigmom, tj. gdje se o čovjeku razmišlja uglavnom kao o objektu vanjskih utjecaja - države, crkve, porodice, itd., najvažnija vrijednost obrazovanja je poslušnost, odnosno poslušno izvršavanje naredbi, pravila, propisa, praćenje tradicije, ponavljanje obrazaca.

U društvu sa subjektivnom paradigmom, tj. u kojem se osoba smatra prvenstveno subjektom, odnosno izvorom aktivnosti, nepromišljena poslušnost ne može biti vrijednost. To su inicijativa, odgovornost i kreativan pristup poslovanju. Ali pošto bez ispunjenja određena pravila nijedno društvo ne može živjeti, tada svjesna disciplina i samodisciplina postaju vrijednost.

Odnos prema drugim bitnim ljudskim snagama i njihovoj međusobnoj kombinaciji varira na isti način. Razlikuju se i oblici i institucije obrazovanja.

Obrazovanje Kao sfera kulture, ima mnogo skromnije zadatke od obrazovanja. Njegova funkcija je prenošenje znanja neophodnih za osobu kao člana date zajednice.

Dakle, ako se obrazovanje bavi osobom u cjelini, onda je funkcija obrazovanja kultiviranje samo jedne od bitnih snaga čovjeka – one koju smo označili pojmom „racionalno“. Uključuje komponente kao što su sposobnost razmišljanja, sposobnost da se djeluje racionalno, odnosno svrsishodno, i, konačno, znanje. Na osnovu ovoga možemo zaključiti da se obrazovanje ispravno smatra kao dio obrazovanje, jer je kompletna osoba nemoguća bez takve suštinske sile kao što je racionalnost.

Međutim, povećanje obima znanja koje je svaka naredna generacija morala steći u odnosu na prethodnu dovela je do odvajanja obrazovanja od odgoja i, štaviše, do derogacije uloge odgoja.

Ovaj trend je postao posebno uočljiv sredinom 20. vijeka, a istovremeno su postale posebno uočljive njegove pogubne posljedice. One su se izražavale u jednostranom, jednostranom razvoju čovjeka - hipertrofiji racionalnog principa u njemu, iu obliku jadnog racionalizma s čisto utilitarističkim pristrasnošću, i atrofije emocionalnog principa, koji je dostigao tačku potpune bezosjećajnosti. . Rezultat toga je moralna gluhoća, jer moral nije samo znanje o pravilima ponašanja, već i moralni osjećaj, a za to je potrebna razvijena emocionalna sfera. U tom smislu, najhitniji zadatak našeg vremena je sinteza odgoja i obrazovanja. To je moguće samo ako glavni cilj i vrijednost ovog dualnog sistema postane integralna ličnost u punoći razvoja svojih suštinskih moći.

Mitologija i religija

Jedna od najstarijih sfera kulture je religija (od lat. religare- veza). Mnogi istraživači čak vjeruju da je ovo najstarija sfera kulture.

Obično se navode dva argumenta u korist ovog gledišta. Jedan od njih je logičko-etimološki. Povezan je s određenim tumačenjem pojma "kultura" i određenom idejom o etimološkom porijeklu i značenju same riječi "kultura". Dakle, pristalice ovog gledišta smatraju da je religija najvažnija sfera kulture, izražavajući njenu suštinu. Po njihovom mišljenju, ako nema religije, nema ni kulture. I smatraju da je sama riječ "kultura" izvedena od riječi "kult", koja označava fenomen neraskidivo povezan s religijom.

Dakle, etimologija, odnosno samo porijeklo riječi, služi za pristalice ovog gledišta kao potvrda polazne pozicije njihovog kulturnog koncepta.

Treba imati na umu da je u ovom slučaju vrlo kontroverzno ne samo tumačenje suštine religije, već i tumačenje etimološkog značenja riječi “kultura”. Kao što je poznato, ogromna većina istraživača etimološko značenje riječi “kultura” ne povezuje s riječju “kult”, već s riječima “obrada”, “kultivacija”, “poboljšanje”.

Još jedan argument u prilog ideje o religiji kao najstarijoj sferi kulture je historijski. Pristalice ovog gledišta tvrde da nereligiozni narodi nikada nisu postojali i ne postoje.

Istorijski argumenti opovrgnuti uz pomoć istorijskih činjenica, kažu da je religiji, koja zahteva prilično visok nivo razvoja svesti, prethodio mit, odnosno mitovi, pa se stoga ova sfera kulture naziva mitologija, što znači da su mitovi bilo koje kulture su ujedinjene u određeni sistem, odnosno imaju svoj logo.

Dakle, šta je mit i po čemu se razlikuje od religije?

mitologija. Glavna karakteristika mita je sinkretizam. Svi istraživači primitivne mitologije (A.F. Losev, F.H. Cassidy, M.I. Steblin-Kamensky, E.M. Meletinski, E.F. Golosovker, itd.) jednoglasno primjećuju takve karakteristike sadržaja mita kao što su nedjeljivost između stvarnosti i fantazije, subjekta i objekta, prirode i čovjek, individualni i kolektivni, materijalni i duhovni. Mit je, dakle, odraz nerazvijenosti i, shodno tome, nesvjesnosti društvenih i kulturnih suprotnosti. I po tome se suštinski razlikuje od religije, koja nastaje kada se te kontradikcije počnu pojavljivati ​​i ostvarivati, i predstavlja iluzoran način njihovog rješavanja.

Kulturna funkcija mita je da je primitivnom čovjeku dao gotovu formu za njegov svjetonazor i svjetonazor. Glavna funkcija mita je “socijalna i praktična, usmjerena na osiguranje jedinstva i integriteta tima”. Mit bi mogao ispuniti ovu funkciju zbog činjenice da je „proizvod kolektiva i da je izraz kolektivnog jedinstva, univerzalnosti i integriteta“.

Kako u mitu nema razlike između stvarnog i fantastičnog, on ne sadrži problem vjere i nevjere, vjere i znanja, tako tragično ostvaren religijom. Mit ne formira nikakav ideal, njegov princip je „ono što je bilo, bilo, što jeste, jeste“ i, prema tome, ne postoji problem usklađenosti sa idealom. Konačno, mit je bezličan: individualnost je u njemu potpuno rastvorena u spontanoj kolektivnoj sili, što znači da nema problema lične odgovornosti, lične krivice.

Religija. Prvi sociokulturni fenomen koji je zahtijevao profesionalizaciju djelatnosti za svoje funkcioniranje bila je religija. Nastao je u procesu razvoja mitološke svijesti kao njen derivat, kasniji i kvalitativno viši stupanj. Ako je mit odraz nerazvijenosti i nesvjesnosti društvenih i kulturnih suprotnosti, onda se religija, naprotiv, pojavljuje kada se te proturječnosti već događaju i počnu ostvarivati. Jedan od prvih znakova religiozne svijesti je odsustvo mitološkog sinkretizma subjekta i objekta. Shvativši kontradikciju između subjekta i objekta, posebno između čovjeka i prirode koja ga okružuje, religija ga rješava u korist vanjskih sila neovisnih od čovjeka, koje tako postaju subjekt (božanstvo), a čovjek se zamišlja kao objekt njihovog utjecaja. .

Odsustvo primitivnog ideološkog anarhizma u razumijevanju odnosa između subjekta i objekta znak je čak i najprimitivnijih religija. Razvijenije religije uzdižu se do svijesti o drugim kontradikcijama ljudskog postojanja.

Religija obavlja iste funkcije kao i mit. Glavni među njima je integrativni, odnosno ujedinjenje određenih zajednica oko zajedničkih bogova. Treba uzeti u obzir da se integrativna funkcija religije ne smije apsolutizirati: okupljanje oko svojih bogova ili Boga često dovodi do odvajanja od onih koji ispovijedaju drugu vjeru i obožavaju druge bogove.

Druga važna funkcija religije, koju je naslijedila iz mita, jeste pogled na svijet. Ali i religija tu funkciju obavlja drugačije od mita. Razvijeniji religijski pogled na svijet pokriva širu sferu stvarnosti i uključuje rješenje problema čovjekovog mjesta u svijetu oko sebe i njegovih mogućnosti.

Na osnovu mita, kao što je već pokazano, nemoguće je ne samo rješenje, već i formulacija ovog problema. Međutim, funkcije religije u odnosu na mit značajno su se proširile.

Pored funkcija koje je mit obavljao (i obavlja), počela je obavljati i religija cela linija najvažnije funkcije.

Jedna od njih je i funkcija posvećenja moralnih normi. Status „svetog, svetog“ u bilo kojoj kulturi dodeljuje se najvišim vrednostima te kulture. Dakle, posvećenje moralnih normi daje im status najviše vrijednosti. Osim toga, posvećenje moralnih normi na vjerskoj osnovi omogućava da se Bog poziva kao izvor moralnih uputa, kao sveprisutni i sveznajući promatrač kako se one ispunjavaju i kao vrhovni sudija koji izriče svoju presudu moralnim prijestupima. („Bog ti je sudija.“!), i, konačno, kao izvršilac njegovih kazni (u raj ili pakao).

Dakle, vjerska osnova čini moralne norme neobično djelotvornim i imperativnim. Štaviše, postoji vrlo snažno uvjerenje da moral uopće ne može postojati bez vjerske osnove. “Ako nema Boga, onda je sve dozvoljeno.”

Religija uspješno obavlja i estetsku funkciju. Arhitektura i unutrašnja dekoracija hram, muzička pratnja bogosluženja, odjeća sveštenika i parohijana - sve je to bogato, prožeto ljepotom i stoga proizvodi izvanredan estetski efekat.

Religija uspješno obavlja i komunikativnu funkciju, odnosno funkciju komunikacije. Istovremeno, sposoban je značajno proširiti društveni krug svakog pojedinca: uključuje ne samo parohijane određene crkve, već i suvjernike - sunarodnjake, suvjernike koji žive u drugim zemljama, sve prethodne generacije ljudi koji su to ispovijedali. ili druga religija, i konačno, svaka religija daje osobi apsolutno savršenog komunikacijskog partnera (ili partnere) - boga (ili bogove) ove religije - kome se može obratiti molitvom i biti sasvim siguran da će se čuti i razumjeti .

S tim je povezana i psihoterapeutska funkcija religije – obraćanje Bogu liječi mentalne bolesti i pomaže u suočavanju s unutarnjim poremećajem.

Raznolikost funkcija religije usko je povezana s njenom suštinom, koju je duboko razotkrio L. Feuerbach, filozof čije je djelo završna faza razvoj njemačke klasične filozofije.

L. Feuerbach je u svojim djelima, a prije svega, u svom najpoznatijem djelu "Suština kršćanstva", pokazao da je bog svake religije ideal čovjeka, kako se on pojavljuje ljudima određene epohe, određenog kulture, ovog ili onog naroda. Stoga su bogovi obdareni takvim osobinama kao što su moć ili čak svemoć, sveznanje i sveprisutnost. Zapravo, to su osobine koje bi sami ljudi željeli da imaju i koje posjeduju, ali samo idealno, a ne u stvarnom životu.

Tako, prema L. Feuerbachu, ljudi kao da otkidaju, otuđuju sopstvenu suštinu od sebe, podižu je na nebo i obožavaju je.

Na osnovu ove ideje L. Feuerbacha može se objasniti raznolikost religija, budući da je povezana sa raznolikošću ideala ljudskog savršenstva, karakterističnih za različite narode iu zavisnosti od uslova njihovog života i istorijskog puta koji prolaze. pređeno. Stoga je ispunjavanje funkcija religija u svom njihovom bogatom spektru moguće samo u odnosu na vjernike. Što se tiče nevjernika i ateista, za njih je obavezno da poštuju osjećaje vjernika, da razumiju duboke kulturne korijene religije i raznolikost njenih funkcija.

Osim toga, svi kulturna osoba mora shvatiti da nema dobrih ili loših religija, ali postoje ljudi koji su u stanju da do neprepoznatljivosti iskrive izvorne principe bilo kojeg vjerskog učenja i tako ga pretvore u oružje neprijateljstva i razdvajanja naroda.

Art

Umjetnost u svojim razvijenim oblicima predstavlja ogromnu sferu ljudske djelatnosti, moćno žarište vrijednosti, bez kojih je nemoguće zamisliti kulturu. Specifičnost antropološke funkcije umjetnosti je u tome što njeguje emocionalnu komponentu čovjekove duhovnosti, odnosno utječe na njegova osjećanja.

Ovo određuje društvenu funkciju umjetnosti: daje društvu „osobu koja se osjeća“. Osoba lišena sposobnosti osjećanja ne može biti ne samo punopravni proizvođač, već i punopravni potrošač kulturnih vrijednosti, budući da vrijednosna svijest ima dvojaku prirodu - emocionalno-racionalnu ili racionalno-emocionalnu. Ovo je posebno važno u sferi morala: bezosjećajna osoba je manjkava kao subjekt moralne aktivnosti, jer podsticaj moralne aktivnosti nije toliko poznavanje moralnih normi, već moralna osećanja: saosećanje, ljubav, odbojnost prema zlu, itd. Dakle, nizak stepen razvijenosti emocionalnosti kao komponente ljudske duhovnosti slabi uticaj tako moćnog regulatora društvenog života kao što je moral.

Uloga umjetnosti je velika i u funkcionisanju drugih sfera kulture – komunikacije, obrazovanja, religije, itd, itd.

Dakle, društvena funkcija umjetnosti leži u činjenici da je ona jedan od moćnih faktora u samoregulaciji društvenog života, čije djelovanje je određeno njenom usmjerenošću na emocionalnu sferu ljudska duhovnost.

Specifičnost umjetnosti sa semiotičke tačke gledišta je u tome što koristi jezik umjetničkih slika, koje predstavljaju model određene pojave u cjelini. Sastavni dio umjetničke slike je njen emocionalni intenzitet, koji je razlikuje od modela koji se koriste u nauci. Zahvaljujući osobenostima umjetničkih slika, osoba koja percipira književno djelo, takoreći, „vidi“ ono što se u njemu pripovijeda. Što se tiče likovnih djela čija je sama svrha da daju vidljivu sliku određene pojave, i ovdje je uloga umjetničke slike da pomogne čovjeku da vidi nevidljivo. Dakle, crtež cvijeta u udžbeniku biologije daje tačnu ideju o obliku cvijeta, njegovoj boji (ako je crtež obojen). A crtež cvijeta koji je napravio umjetnik omogućava vam da "vidite" autorova iskustva, njegovu radost ili tugu, divljenje ljepoti cvijeta i strahopoštovanje prema njegovoj krhkosti i bespomoćnosti, itd., itd.

Opšta kulturološka funkcija umjetnosti je da pruži vidljivu sliku određene kulture, a prije svega vidljivu sliku osobe date kulture. specifične kulture, u svim njegovim obličjima i situacijama. To ne znači da umjetnost samo odražava ili bilježi „ono što jest“. Kako je svaka kultura nemoguća bez ideala koji ljude usmjeravaju na ono „što treba“, „ono što treba biti“, čemu treba težiti, onda je umjetnost nemoguća bez ove idealne komponente. Stoga, upućivanje autora „černuha“ i „pornića“ na činjenicu da je „takav je život“ samo ukazuje na to da oni ne razumiju svrhu umjetnosti.

U aksiološkom pogledu umjetnost je također vrlo specifična. Glavna vrijednost koja se gaji u polju umjetnosti je ljepota. To je jedna od sistemskih vrijednosti svake kulture. I u skladu s tim, jedna od najvažnijih funkcija umjetnosti je pružanje vidljivog standarda ljepote. Međutim, ideje o ljepoti značajno se razlikuju u različitim kulturama: ono što se smatra lijepim sa stanovišta jedne kulture može se u drugoj smatrati ružnim. Stoga standard ljepote predstavljen u umjetnosti jednog naroda može barem izazvati zbunjenost kod druge kulture.

Istovremeno, postoji nešto zajedničko u shvatanju lepote od strane različitih naroda. Ona leži u približavanju koncepta "ljepote" konceptu "harmonije". Međutim, tu se javljaju nove poteškoće. Oni leže u činjenici da pojam „harmonije“ nije ništa manje dvosmislen od pojma „ljepote“, pa tako, umjesto jednačine s jednom nepoznatom, dobijamo jednačinu s dvije nepoznanice.

Da bismo to riješili, korisno je obratiti se etimološkom značenju riječi „harmonija“. Karakteristično je da je izvorno na starogrčkom značilo "grebanje". U ovom specifičnom značenju koristi se, na primjer, u Odiseji: Odisej, gradeći brod, obrezuje ga „čavlima“ i „harmonijama“. Dakle, harmoniju su stari Grci smatrali svojevrsnim načinom čvrstog povezivanja različitih dijelova u nešto holističko, organsko. Kao što je poznato, vidjeli su primjer harmonije u ljudsko tijelo. Takođe su smatrali da je to primer lepote.

Ovo shvatanje lepote i harmonije jedna je od osnovnih ideja ruske kulturne filozofije. Tako je istaknuti ruski mislilac K. N. Leontijev napisao da je „osnovni zakon lepote raznolikost u jedinstvu“. Ljepota shvaćena na ovaj način identična je harmoniji, a harmonija, prema K. N. Leontijevu, "nije mirna unisona, već plodna, ispunjena kreativnošću, a ponekad i brutalna borba."

Ruski mislioci su zaslužni za razvoj još jedne kategorije, koja označava jednu od najvažnijih vrijednosti koje se kultiviraju u polju umjetnosti - to je istina. N.K. Mihajlovski, jedan od vladara misli ruske omladine u poslednjoj trećini 19. veka, primetio je da Ruska reč“istina” u svom cjelokupnom značenju ne može se prevesti ni na jedan drugi jezik. Istovremeno, kako je primetio N.K. Mihajlovski, postoje dva glavna značenja, čija kombinacija daje približnu ideju o tome šta ljudi ruske kulture razumeju pod rečju "istina".

Jedno od ovih značenja je "istina-istina". To odgovara konceptu „istine“, koji se može definisati kao znanje koje odgovara stvarnosti. Ovo shvatanje istine odražava trenutak objektivnosti kao integralne osobine, u čijem odsustvu ona prestaje da bude takva.

Drugo značenje pojma “istina” je “istina-pravda”. U ovom shvatanju istine, za razliku od prvog, ogleda se momenat subjektivnosti, odnos sa stanovišta pravde, koji uključuje i lični stav. U nedostatku ovog trenutka i istina prestaje biti istina i ostaje samo istina.

Čini se da ova ideja ruske filozofije ima trajni značaj za razumijevanje aksiološke specifičnosti umjetnosti. Očigledno bi bilo ispravno smatrati ne samo ljepotu, već i istinu jednom od sistemotvornih vrijednosti koje se kultiviraju u polju umjetnosti. Ovdje se prije svega misli na istinu ljudskih osjećaja.

Razumijevanje semiotičkih i aksioloških specifičnosti umjetnosti omogućava nam da bolje razumijemo kako umjetnost obavlja svoje glavne antropološke, opšte kulturne i društvene funkcije, o čemu je bilo riječi na početku ovog odjeljka.

Umjetnost obavlja i niz drugih funkcija koje obavljaju i druge sfere kulture. Specifičnost umjetnosti je u ovom slučaju u načinu na koji se te funkcije izvode.

Dakle, umjetnost obavlja kognitivnu funkciju. To je tipičnije za drugu sferu kulture – nauku. Ali umjetnost omogućava da se nauči i vidi ono što je nauci nedostupno. Tako se roman u stihovima A. S. Puškina „Evgenije Onjegin” s pravom smatra enciklopedijom ruskog života u prvoj trećini 19. veka, ep O. Balzaka „Ljudska komedija” je enciklopedija francuskog života približno istog perioda. , roman D. Galsworthyja “The Forsyte Saga”” - enciklopedija engleskog života kasno XIX– početak 20. veka. itd. Ali, kao što je već pomenuto, umetnost ne samo da odražava stvarnost, već i konstruiše nove, svoje svetove u skladu sa idealima lepote, dobrote, istine. Otuda konstruktivno-programska funkcija umjetnosti.

Umjetnost je jedno od najvažnijih sredstava interkulturalne i intrakulturalne komunikacije i stoga obavlja komunikativnu funkciju, često uspješnije od drugih sredstava komunikacije. To je zbog činjenice da je jezik slika razumljiviji od drugih kulturnih jezika. Tako, na primjer, likovna umjetnost određenog naroda daje ideju o idealu ljepote kojim se ljudi ove kulture vode, io problemima koji ih se tiču, pa čak i o načinima rješavanja tih problema.

Umjetnost je također efikasno sredstvo obrazovanja. Standardi ponašanja u umetnička forma predstavljeni u umjetničkim djelima imaju vrlo veliki edukativni uticaj upravo zbog privlačnosti ljudskim osjećajima. Negativne slike koje odvraćaju osobu od nedostojnog ponašanja nemaju manji utjecaj. Obrazovna funkcija umjetnosti izgrađena je i na tome što u figurativnom i umjetničkom obliku daje sliku intenzivne, ponekad tragične borbe dobra i zla, čije poprište nije samo svijet u cjelini, već i duša svakog pojedinca.

Velika važnost Umjetnost ima i funkciju socijalizacije i akulturacije pojedinca. Izvodi se zbog činjenice da umjetnost u umjetničkom i figurativnom obliku daje osobi predstavu o skupu društvenih uloga koje postoje u društvu, zahtjevima koji im se postavljaju, osnovnim vrijednostima i normama date kulture. .

Ne smijemo zaboraviti ni hedonističku funkciju umjetnosti. Zadovoljstvo koje osoba doživljava od percepcije visokoumjetničkog umjetničkog djela je bez premca.

Usko povezane opuštajuće i zabavne funkcije umjetnosti također su od velike važnosti.

Nažalost, u modernoj kulturi postoji tendencija da se sva raznolikost funkcija umjetnosti svodi na opuštanje i zabavu. Ovo je posebno karakteristično za masovnu kulturu – najjednostavniju, primitiviziranu verziju masovne kulture.

Za obavljanje svih raznovrsnih funkcija umjetnosti, profesionalci koji rade u ovoj sferi kulture razvijaju i primjenjuju različite metode i tehnike. Njihova kombinacija u jednoj ili drugoj fazi razvoja određene kulture čini neku vrstu sistemskog jedinstva, koje se naziva umjetnička metoda.

Ovu ili onu umjetničku metodu karakteriziraju sljedeće glavne karakteristike.

Prvo, izvesna izvesnost sadržaja umetničkih dela nastalih na ovaj ili onaj način. Ova osobina umjetničke metode u direktnoj je vezi sa osnovnim vrijednosnim stavovima određene kulture, čiji su semantički centri, kao što je više puta rečeno, ideal ličnosti, svojstven određenoj kulturi, na određenom stupnju razvoja. njegov razvoj. Pored ovog sadržajnog momenta, koji je objektivan u odnosu na samog umetnika, različite umetničke metode karakteriše različit stepen uključenosti u sadržaj rada subjektivnog momenta, odnosno lične pozicije umetnika, njegovog stava. vrijednostima i idealima koji prevladavaju u društvu.

Drugi karakteristična karakteristika jednog ili drugog umjetničkog metoda je skup određenih formalnih karakteristika karakterističnih za izražavanje sadržaja umjetničkog djela.

Treba napomenuti da je jedinstvo forme i sadržaja jedan od univerzalnih zakona postojanja. Njegovo dejstvo posebno se jasno manifestuje u svim kulturnim pojavama. Ali ima poseban, neviđeni značaj u umjetnosti.

Budući da se uticaj na ljudska osećanja prvenstveno ostvaruje kroz formu dela, forma se često doživljava kao nešto nezavisno, a sadržaj dela kao nešto sekundarno.

Međutim, to nije slučaj. Uprkos svom ogromnom značaju koji forma umetničkog dela ima, ona ipak zavisi prvenstveno od njegovog sadržaja. U figurativnom obliku, ovu zavisnost forme od sadržaja umjetničkog djela divno je izrazio K. N. Leontiev, kojeg smo već citirali, kada je primijetio da je forma izraz unutrašnjeg despotizma ideje.

Ali posebnost umjetničkog djela, ako je umjetnost, je da pod jarmom “despotske moći” sadržaja, forma ne postaje rob, već zadržava svoju aktivnu ulogu i dopunjuje sadržaj, čineći ga punim. -krvav, vitalan i svetao, što obezbeđuje njegov uticaj na osećanja slušaoca, gledaoca, čitaoca itd.

Skup formalnih karakteristika karakterističnih za određeni pokret u umjetnosti određenog doba ili za rad određenog umjetnika naziva se stil. Međutim, ne treba misliti da je pojam „stila“ povezan samo s formom. Sasvim je jasno da s obzirom na posebnu ulogu koju forma ima u umjetničkom djelu i specifičnost njegove povezanosti sa sadržajem, pojam „stila“ ne može a da ne uključuje ideju sadržajnih aspekata karakterističnih za određeni stil. Međutim, uzimajući u obzir sva ova razmatranja, ipak treba naglasiti da je kognitivni i metodološki značaj pojma „umjetnički stil“ posljedica činjenice da je u nešto većoj mjeri nego koncept „umjetničkog metoda“ fokusira pažnju na formu umjetničkih djela, a ne na njihov sadržaj.

Treba napomenuti da je koncept „stila“ primjenjiv ne samo u umjetnosti. Na primjer, često čujete izraz: “Čovjek je stil”. To se odnosi i na kulturu u cjelini. U ovom slučaju govore o "kulturnom stilu", odnosno o onim semantičkim akcentima koji su karakteristični za pojam "stila" općenito. Oni leže u činjenici da nam, kao što je već spomenuto, omogućava da obratimo primarnu pažnju na formalne karakteristike određene pojave, ne zanemarujući njen sadržaj.

Vraćajući se umjetnosti, mora se reći da u okviru određene umjetničke metode mogu koegzistirati različiti stilovi.

„Umjetnička metoda“ je vrlo opsežan koncept koji nam omogućava da najsmislenije okarakteriziramo najvažnije karakteristike umjetnosti kao elementa kulture određenog naroda, određenog doba, određenog stupnja razvoja.

Drugi, ništa manje prostran koncept koji može poslužiti kao alat za analizu stanja umjetnosti je koncept „umjetničke slike svijeta“. Uključuje ideju "slike svijeta", koja se stvara zajedničkim naporima umjetnika određene kulture. Za razliku od naučne slike svijeta, koja je dugo vremena razvoja nauke ostala „pusta“, u umjetničkoj slici svijeta stvorenoj u umjetnosti svih vremena i naroda, čovjek je uvijek bio u središtu. Međutim, njen odnos prema svijetu i odnos svijeta prema čovjeku, sama slika svijeta i slika čovjeka u različitim umjetničkim slikama svijeta pojavljuju se različito, a to je jedan od najvažnijih izvora znanja o određenu kulturu.

Nauka

Nauka je relativno mlada sfera kulture. Njegova funkcija je da pojedincima i društvu pruži znanje o objektivnim zakonima okolne stvarnosti. Izvor znanja nije samo nauka, već i druge oblasti ljudskog života koje pružaju znanje o mnogim korisnim i potrebnim stvarima.

Naučno znanje se razlikuje od drugih vrsta znanja upravo po tome što je znanje o zakonitostima, odnosno potrebnim, ponavljajućim vezama između stvari, procesa, pojava, dok je svakodnevno znanje znanje o pojedinačnim pojavama, procesima, stvarima itd.

Osim toga, naučno znanje se razlikuje od nenaučnih vrsta znanja po tome što je sistemske prirode, odnosno njegovi pojedinačni elementi su međusobno povezani i međusobno zavisni, dok je nenaučno znanje često fragmentirano.

Pored znanja o zakonima, nauka uključuje znanje o metodama za dobijanje i proveru istinitosti znanja.

Konačno, naučno znanje je znanje o problemima, odnosno o nerešenim problemima koji se javljaju u određenoj oblasti nauke. Međutim, bilo bi pogrešno definisati nauku samo kao posebnu vrstu znanja. Posebna vrsta znanja je cilj i rezultat funkcionisanja nauke, a sredstvo za postizanje tog cilja je posebna vrsta ljudske delatnosti. Dakle, nauka kao sfera kulture predstavlja jedinstvo posebne vrste znanja i aktivnosti za dobijanje tog znanja.

Aksiološka specifičnost nauke je u tome što je najveća vrednost ove sfere kulture istinito, objektivno znanje koje odgovara stvarnosti.

U oblasti nauke posebno se jasno ispoljava ona strana ljudske delatnosti koja je označena konceptom „racionalnosti“. Definiše se kao skup metoda i rezultata optimizacije ljudske aktivnosti u skladu sa postavljenim ciljevima. Iz toga slijedi da je antropološka funkcija nauke njegovanje ljudske racionalnosti. To je funkcionalna razlika između nauke i umjetnosti, koja je dizajnirana da neguje ljudsku emocionalnost.

Na osnovu toga možemo zaključiti da su umjetnost i nauka komplementarne i da nema smisla raspravljati o tome šta je potrebnije - nauka ili umjetnost. Ali važno je imati na umu da prerogativ negovanja ljudske racionalnosti ne pripada samo nauci.

Različite sfere ljudske delatnosti imaju i svoju racionalnost, u vezi sa kojom se može govoriti o racionalnom elementu u moralu, umetnosti, politici itd. U svim ovim sferama postoji specifičnost u postavljanju ciljeva, izboru sredstava i vrednovanju rezultata. aktivnosti. U tom smislu se može postaviti pitanje specifičnosti naučne racionalnosti. Međutim, važno je imati na umu da je naučna racionalnost, prvo, karakteristika ljudske aktivnosti u okviru nauke kao sfere kulture i, drugo, strana ljudske aktivnosti u svim drugim oblastima u kojima je upotreba nauke moguće: na primjer, u politici postoji sopstvena racionalnost, bez obzira da li se tu koristi nauka; ako se koristi nauka, onda to daje pravo da se govori ne samo o racionalnosti u politici, već i o naučnoj racionalnosti u politici.

Dakle, naučna racionalnost se razlikuje od drugih vrsta racionalnosti po tome što je njena osnova znanje o objektivnim zakonima stvarnosti. Sticanje takvog znanja je cilj ljudske aktivnosti u oblasti nauke. Sredstva za postizanje cilja su takođe specifična – kombinovana su u koncept „naučne metodologije“.

Kriterijum za istinitost naučnog saznanja, kao i znanja uopšte, jeste praksa. Međutim, u nauci postoji specifična vrsta prakse – naučni eksperiment. Njegov smisao leži u činjenici da, kako bi provjerio istinitost svojih pretpostavki, istraživač na osnovu svog znanja o objektivnim zakonima određenog područja stvarnosti stvara veštački uslovi. Ako se, pod ovim uslovima, objekti koji se proučavaju ponašaju na unapred predviđen način, onda se povećava verovatnoća prepoznavanja originalnih izjava kao istinitih.

Ali u nauci nema istine utvrđene jednom za svagda; u nauci se uvek sve ispituje, dovodi u pitanje i kritikuje. Naučno mišljenje je u osnovi suprotstavljeno dogmatizmu.

Dakle, naučna racionalnost se razlikuje od svih drugih vrsta racionalnosti u smislu ciljeva, sredstava, metoda provere dobijenih rezultata i tipa mišljenja koji joj služi. Međutim, važno je imati na umu da naučna racionalnost nije nešto nepromjenjivo, dato jednom zauvijek, utvrđeno. Kulturološki pristup analizi nauke omogućio je da se vidi da se nauka menja i razvija zajedno sa promenom i razvojem kulture u celini. U vezi sa navedenim, možemo govoriti o različitim vrstama nauke i različitim tipovima naučne racionalnosti.

Da biste to uvjerili, potrebno je da napravite kratak izlet u historiju nauke.

Nauka kao samostalna sfera kulture se deklarirala tek u moderno doba. Stoga neki istraživači smatraju mogućim tvrditi da istorija nauke počinje od 17. veka, a prethodna razdoblja treba smatrati praistorijom. Kao što smo vidjeli, ovakvo gledište ima neku osnovu.

Bilo kako bilo, od 17. veka. činjenicu postojanja nauke treba priznati kao neospornu. Štaviše, u modernoj evropskoj kulturi nauka je postepeno zauzela dominantno mesto. To je zbog činjenice da grane proizvodnje, oplođene naukom, kroz tehnologiju, daju nemjerljivo veće profite u odnosu na one koje nauka ignorira. Dakle, podsticaj za razvoj nauke dolazi iz društva, tačnije iz privrede.

Međutim, to se u potpunosti odnosi samo na određene faze razvoja nauke. U međuvremenu, nauka se, kao i moderna evropska kultura u cjelini, razvija.

Tako je donedavno bilo opšteprihvaćeno da se razlikuju dva perioda u razvoju moderne evropske nauke: klasično i neklasično. Čuveni ruski filozof V.S. Stepin, koji se plodno bavi proučavanjem nauke u kulturni kontekst, predložio i vrlo razumno razlikovati ne dva, već tri perioda: klasičnu, neklasičnu i postneklasičnu nauku. Osnova periodizacije su razlike u idealima i normama naučno istraživanje, naučna slika svijeta, filozofski principi naučne djelatnosti, povezanost sa praksom. Sve ovo, zajedno, osnova je za razlikovanje tri tipa naučne racionalnosti – klasične, neklasične i postneklasične.

Među idealima i normama naučnog istraživanja, V. S. Stepin ističe takav aspekt nauke kao što je njena orijentacija prema objektu ili predmetu istraživanja. Shodno tome, navodi se da klasična nauka pažnju usmjerava samo na objekt i stavlja u zagrade sve što se odnosi na predmet i sredstva djelovanja. Jer ne klasična nauka Karakteristična je ideja o relativnosti objekta prema sredstvima i operacijama aktivnosti. Konačno, post-neklasična nauka „uzima u obzir korelaciju znanja o objektu ne samo sa sredstvima, već i sa vrednosno-ciljnim strukturama aktivnosti“. Zahvaljujući uključivanju aksiološkog momenta u nauku, koji se ranije smatrao fundamentalno deaksiološkim, pojavljuje se nova, “humanizirana” metodologija.

Može se postaviti pitanje da li postoji nesklad između logike ljudskog razvoja i logike istorije nauke. Dakle, govoreći o razvoju suštinskih snaga čoveka u kapitalističkom društvu, konstatovali smo da se ono prati linijom subjekt – objekat – traženje sinteze subjekta i objekta. Ali u nauci su se, čini se, događale upravo suprotno: orijentacija na predmet proučavanja, pa na subjekt, i sada, opet, traženje sinteze između usklađenosti s objektom i vrijednosnih orijentacija subjekta. Ako pogledate dublje, možete vidjeti da nema neslaganja između ova dva reda. Na kraju krajeva, orijentacija klasične nauke prema predmetu istraživanja nije bila ništa drugo nego manifestacija nepokolebljive vjere da je čovjek svemogući subjekt znanja, potpuno sposoban da razotkrije Božji plan u ustrojstvu svijeta. Prelazak na neklasičnu nauku u ovom smislu može se smatrati odricanjem čoveka od svog naučnog ponosa i dolaskom do uverenja da čovek može da razume svet „u meri”. I konačno, post-neklasična nauka postavlja problem sinteze dva prethodno identifikovana trenda: orijentacije na naučnu objektivnost i uključivanje vrednosne, odnosno subjektivne komponente u sve elemente naučne delatnosti.

Evolucija naučne metodologije očitovala se i manifestuje se ne samo u promenama u orijentaciji naučne delatnosti prema objektu ili subjektu, već iu drugim pravcima. Tako je klasična nauka smatrala matematiku i fiziku i, shodno tome, matematičke metode kao svoje modele. Neklasična nauka je dostigla „epistemološki anarhizam“, zasnovan na uverenju da je proces spoznaje polje primene različitih kreativnost, tačnije, proizvoljnost spoznajnog objekta.

Post-neklasična nauka pokušava da ide putem spajanja principa pluralizma metoda sa principom naučne tačnosti, koji se, međutim, takođe shvata na potpuno nov način. Kao što K. A. Svasyan ispravno primjećuje, "kulturni kosmos je gradacija metoda, od kojih svaka ima pravo na samoopredjeljenje bez prisilnog poređenja s odličnim učenicima u službi fizike i matematike."

Po pitanju orijentacije nauke ka praksi, treba naglasiti da je čisto pragmatičan pristup nauci bio opšti kulturni fenomen modernog doba. To je bilo karakteristično i za naučnike i za same filozofe. U tom pogledu su značajne riječi T. Hobbesa: „Znanje je samo put do moći. Teoreme (koje su u geometriji način istraživanja) služe samo za rješavanje problema. A sve spekulacije na kraju imaju za cilj neku akciju ili praktični uspjeh.”

Kartezijanska analitička filozofija je takođe imala pragmatičnu orijentaciju. Ističući ovu okolnost, V.N. Katasonov primećuje: „Njutn u tom smislu, uprkos polemici sa Dekartom, kaže isto: u geometriji glavna struktura. Dekart tvrdi da daje svojevrsni „kanon“ ovih konstrukcija. Njutn preferira da zadrži „slobodne ruke“, ali se takođe fokusira na pragmatiku geometrije. Ponovo se naglašava drevno razumijevanje geometrije: kontemplacija je potisnuta u drugi plan. Njegov “donji” dio, “povezan sa zanatima”... do izražaja dolazi geometrija konstrukcija.” V. N. Katasonov s pravom vidi vezu između ovog fenomena i svih drugih aspekata moderne kulture. „Nova geometrija je bila neodvojiva od nova kultura, nova formacija u nastajanju, nova osoba”, naglašava on. I dalje: “Novi organon” F. Bacona i eksperimentalna metoda G. Galilea, i “društveni inženjering” T. Campanella, i nesalomiva volja dramskih junaka P. Corneillea – sve je svjedočilo o rođenju novog čovjeka, aktivnog, aktivnog, preslikava trenutni svijet.”

Neklasična nauka je izazvala izvesnu „frondu” među naučnicima u pogledu principa pragmatizma. U to vrijeme se pojavljuju izjave poput one poznate tvrdnje da je nauka način da se zadovolji radoznalost naučnika na račun države.

Post-neklasična nauka postavlja problem pročišćavanja principa povezanosti naučne delatnosti i prakse od uskog utilitarizma, u koji se često degeneriše. To je zbog potrebe ne samo za širim, humanističkim razumijevanjem prakse, već i za njenom stvarnom humanizacijom. A to ide daleko izvan granica nauke.

Što se tiče analize procesa razvoja nauke modernog i novijeg vremena u svetlu kulturološke kategorije „naučna slika sveta“, ona će nam dati još jednu trijadu. Dakle, klasična nauka odgovara mehaničkoj slici sveta, neklasičnu nauku karakteriše mnoštvo slika sveta – uz pojavljivanje fizičkih, bioloških, hemijskih itd. Post-neklasična nauka teži njihovom sintezu i stvaranje jedinstvene, holističke slike istorijskog razvoja prirode, društva i samog čovjeka. Ovo je uključivanje osobe u naučna slika svijeta je možda najupečatljivija manifestacija promjena koje se dešavaju u modernoj nauci: „napuštena“ slika svijeta za nju postaje anahronizam.

Proces promjene filozofskih temelja nauke novog i modernog vremena također je trijadan: klasična nauka se zasniva na metafizičkoj filozofiji, neklasična nauka ne samo da plaća danak, već i preuveličava princip relativnosti, post-neklasična nauka teži da se sintetizuje strogost analize, koja se zasniva na principima metafizičke filozofije, sa fleksibilnošću mišljenja, pokretljivošću i širinom pogleda proisteklih iz principa relativnosti.

Uz gore opisano, u domaćoj literaturi postoji još jedno gledište o periodizaciji istorije nauke, u skladu sa drugim principima. Predložio ga je G. N. Volkov, potkrijepljen u nizu njegovih radova objavljenih 60-ih - 80-ih godina 20. stoljeća, ali nije naišao na širok odziv i podršku ni tada ni sada. U međuvremenu, čini se da njegov pristup ističe važne karakteristike i karakteristike nauke.

G. N. Volkov predlaže da se kao kriterij periodizacije smatra orijentacija nauke prema čovjeku ili prema drugim ciljevima koji se nalaze izvan čovjeka. Shodno tome, on razlikuje tri perioda razvoja nauke: prvi - od nastanka nauke u staroj Grčkoj do 17. veka, drugi - od početka 17. veka. do sredine 20. veka, treći - od sredine 20. veka. Do sada.

Prvi period karakteriše orijentacija nauke ka čoveku. Nauka nastoji da objasni čovjeku logo, odnosno zakonima svijeta koji ga okružuje. Drugi period u razvoju nauke karakteriše orijentacija nauke ka tehnologiji. Nauke fizičkog i matematičkog ciklusa djeluju kao vođe, metode ovih nauka su apsolutizirane, a nauka dehumanizirana. U trećem periodu razvoja nauke počinje preorijentacija nauke od tehnologije nazad ka čoveku. To se izražava u sve većoj ulozi humanističkih nauka i humanizaciji naučne metodologije uopšte, u širenju spektra korišćenih metoda i sve većoj ulozi vrednosnog elementa u procesu dobijanja, posebno u procesu primene naučnih saznanja. .

Kao što je lako vidjeti, u periodizaciji G. N. Volkova postoje određene sličnosti s periodizacijom V. S. Stepina. Preciznije, može se primijetiti da različiti pristupi periodizaciji historije nauke, koji omogućavaju isticanje različitih aspekata ovog procesa, ipak u konačnici daju slične rezultate, što očigledno ukazuje na pouzdanost ovih rezultata.

Konkretno, u karakteristikama trećeg perioda razvoja nauke (prema teoriji G. N. Volkova) otkrivaju se sličnosti sa klasičnom naukom. U karakterizaciji G. N. Volkova modernog perioda razvoja nauke, uočavaju se odlike postneklasične nauke sa njenom humanizatorskom metodologijom.

Da rezimiramo, treba reći da tek počinje treća faza u razvoju nauke modernog i savremenog doba, povezana sa njenom dubokom humanizacijom, a konture nove nauke su još jedva ocrtane. Princip scijentizma, koji se sastoji u fetišizaciji normi i ideala klasične nauke i njihovom pretvaranju u opšte kulturne norme, i dalje je jedan od najvažniji faktori, oblikujući savremenu kulturnu situaciju u zapadnim zemljama. To stvara napetost u odnosu nauke i drugih sfera kulture.

Filozofija

Jedna od najvažnijih oblasti kulture je filozofija (od grč. filo- Volim, sophos- mudrost). Od svog osnivanja, obavljao je i obavlja niz funkcija. Neke od njih može ostvariti samo filozofija, drugi dio se može ostvariti zajedno s drugim sferama kulture, ali na druge načine, dostupne samo filozofiji.

Najvažnija kulturološka i antropološka funkcija filozofije je pogled na svijet. Filozofija zadovoljava čovjekovu potrebu za holističkom predstavom o svijetu oko sebe i čovjekovom mjestu u njemu. Prije pojave filozofije, ovu potrebu zadovoljavala je mitologija i religija. Ali ni jedan ni drugi nisu dali objašnjenje ili potkrepljenje ideoloških stavova, nisu odgovorili na pitanja „zašto?“, „Zašto?“ i da li su mogući drugi pogledi i druga rješenja svjetonazorskih problema. Želja da se daju odgovori na ova pitanja dovela je do pojave filozofije.

Povezane informacije.

Postoje različiti načini analize strukture kulture. Kako kultura djeluje, prije svega, kao preduslov za sve vrste društveno značajnih aktivnosti, glavni elementi njene strukture su oblici evidentiranja i prenošenja društvenog iskustva. U tom kontekstu, glavne komponente kulture su: jezik, običaji, tradicija, vrijednosti i norme.

Jezik je sistem konvencionalnih simbola koji odgovaraju određenim objektima. Jezik igra vitalna uloga u procesu socijalizacije pojedinca. Uz pomoć jezika asimiliraju se kulturne norme, ovladavaju društvene uloge i formiraju obrasci ponašanja. Svaka osoba ima svoj kulturni i govorni status, koji označava pripadnost određenoj vrsti jezičke kulture: visokom književnom jeziku, narodnom govoru, lokalnom dijalektu.

Tradicija je oblik sociokulturne reprodukcije povezan sa prenošenjem s generacije na generaciju osnovnih elemenata normativne kulture: simbola, običaja, manira, jezika. Potreba za očuvanjem ovih osnovnih normi određena je samom činjenicom njihovog postojanja u prošlosti.

Društvena norma- ovo je oblik sociokulturne regulacije u određenoj društvenoj sferi, koji karakterizira pripadnost pojedinca datoj društvenoj grupi. Društvena norma postavlja prihvatljive granice za djelovanje predstavnika određenih društvenih grupa, osigurava predvidljivost i standardizaciju ponašanja ljudi u skladu sa njihovim društvenim statusom.

Vrijednost je kategorija koja ukazuje na ljudski, društveni i kulturni značaj određenih pojava stvarnosti. Svako istorijsko doba karakteriše specifičan skup i određena hijerarhija vrednosti. Takav sistem vrijednosti djeluje kao najviši nivo društvene regulacije i čini osnovu za formiranje ličnosti i održavanje normativnog poretka u društvu.

Materijalna i duhovna kultura.

S obzirom na kulturu prema njenom nosiocu, razlikuju se materijalna i duhovna kultura.

Materijalna kultura obuhvata sve oblasti materijalne delatnosti i njene rezultate: stanovanje, odeću, predmete i sredstva za rad, robu široke potrošnje itd. Odnosno, oni elementi koji služe prirodnim organskim potrebama čoveka pripadaju materijalnoj kulturi, koja u bukvalno njegov sadržaj zadovoljava ove potrebe.

Duhovna kultura obuhvata sve sfere djelovanja i njegove proizvode: znanje, obrazovanje, prosvjetu, pravo, filozofiju, religiju, umjetnost. Duhovna kultura je povezana, prije svega, ne sa zadovoljavanjem potreba, već sa razvojem ljudskih sposobnosti koje su od univerzalnog značaja.

Isti predmeti mogu istovremeno pripadati i materijalnoj i duhovnoj kulturi, ali i mijenjati svoju svrhu u procesu postojanja.

Primjer. Predmeti za domaćinstvo, namještaj, odjeća u svakodnevnom životu zadovoljavaju prirodne ljudske potrebe. Ali, budući da su izložene u muzeju, ove stvari već služe za zadovoljenje kognitivnog interesa. Koristeći ih možete proučavati život i običaje određenog doba..

Kultura kao odraz duhovnih sposobnosti pojedinca.

Na osnovu oblika odraza duhovnih sposobnosti, kao i porijekla i prirode kulture, mogu se konvencionalno razlikovati sljedeća tri oblika: elitistički, popularan I masivan.

Elitna ili visoka kultura uključuje klasična muzika, visokoumjetnička književnost, poezija, likovne umjetnosti itd. To je stvoreno talentovanih pisaca, pjesnika, kompozitora, slikara i namijenjen je odabranom krugu poznavalaca i poznavalaca umjetnosti. Ovaj krug može uključivati ​​ne samo „profesionalce” (pisce, kritičare, likovne kritičare), već i one koji visoko cijene umjetnost i primaju estetsko zadovoljstvo od komunikacije s njom.

Narodna kultura se javlja u u određenoj mjeri spontano i najčešće nema određene autore. Uključuje razne elemente: mitove, legende, epove, pjesme, plesove, poslovice, pjesmice, zanate i još mnogo toga - sve što se obično naziva folklorom. Mogu se izdvojiti dvije sastavne karakteristike folklora: on je lokaliziran, tj. povezan sa tradicijom određenog područja, i demokratski, budući da svi učestvuju u njegovom stvaranju.

Masovna kultura počela je da se razvija sredinom devetnaestog veka. Ne odlikuje ga visoka duhovnost, naprotiv, uglavnom je zabavnog karaktera i trenutno zauzima glavni dio kulturnog prostora. Ovo je oblast bez koje je nemoguće zamisliti živote modernih mladih ljudi. Djela masovne kulture su, na primjer, moderna pop muzika, bioskop, moda, moderna književnost, beskrajne televizijske serije, horor filmovi i akcioni filmovi, itd.

Sociološki pristup razumijevanju kulture.

U kontekstu sociološkog pristupa, kultura je sistem vrijednosti i normi svojstvenih određenom društvene zajednice, grupa, narod ili nacija. Glavne kategorije: dominantna kultura, subkultura, kontrakultura, etnička kultura, nacionalna kultura. S obzirom na kulturu kao karakteristiku životne aktivnosti različitih društvenih grupa, razlikuju se sljedeći koncepti: dominantna kultura, subkultura I kontrakultura.

Dominantna kultura- je skup uvjerenja, vrijednosti, normi i pravila ponašanja koje prihvaća i dijeli većina članova društva. Ovaj koncept odražava sistem normi i vrijednosti koje su vitalne za društvo i čine njegovu kulturnu osnovu.

Subkultura je koncept uz pomoć kojeg sociolozi i kulturolozi identifikuju lokalne kulturne komplekse koji nastaju u okviru kulture čitavog društva.

Svaka subkultura pretpostavlja svoja pravila i obrasce ponašanja, svoj stil odijevanja, svoj način komunikacije i odražava posebnosti životnog stila različitih zajednica ljudi. Ruski sociolozi trenutno posvećuju posebnu pažnju velika pažnja proučavaju omladinsku potkulturu.

Kako pokazuju rezultati konkretnih socioloških studija, subkulturna aktivnost mladih zavisi od niza faktora:

Nivo obrazovanja (za osobe sa nižim nivoom obrazovanja, na primjer, učenike stručnih škola, primjetno je viši nego za studente);

Od starosti (vršna aktivnost je 16 - 17 godina, do 21 - 22 godine značajno opada);

Od mjesta stanovanja (tipičnije za grad nego za selo).

Kontrakultura se shvata kao subkultura koja je u stanju otvorenog sukoba u odnosu na dominantnu kulturu. Kontrakultura znači odbacivanje osnovnih vrijednosti društva i poziva na potragu za alternativnim oblicima života.

Specifičnosti savremene masovne kulture.

Još u 19. veku, filozofi koji su proučavali kulturu okrenuli su se analizi suštine i društvene uloge masovne i elitne kulture. Masovna kultura se u to vrijeme jasno posmatrala kao izraz duhovnog ropstva, kao sredstvo duhovnog ugnjetavanja osobe, kao način formiranja izmanipulisane svijesti. Ona je bila u suprotnosti s visokom klasičnom kulturom, koja se doživljavala kao način života karakterističan za privilegovane slojeve društva, intelektualce, aristokrate duha, tj. "boje čovečanstva"

40-50-ih godina dvadesetog vijeka formiralo se gledište o masovnim informacijama kao novoj etapi kulture. Uspješno je razvijen u radovima kanadskog istraživača Herberta Marshalla McLuhana (1911-1980). Smatrao je da se sve postojeće kulture razlikuju jedna od druge po sredstvima komunikacije, jer je to sredstvo komunikacije ono koje formira svijest ljudi i određuje karakteristike njihovog života. Kao što mnogi kulturolozi primjećuju, koncept McLuhana i njegovih sljedbenika je tipičan optimistički koncept masovne kulture.

Osnovna funkcija masovne kulture je kompenzatorna i zabavna, koja je dopunjena društveno adaptivnom funkcijom, implementiranom u apstraktnom, površnom obliku. S tim u vezi, zapadni istraživači su to više puta isticali Masovna kultura pretvara ljude u radoznale posmatrače života, koji gledaju iluzornog sveta video slike kao objektivno postojeća stvarnost, i stvarnom svijetu, kao iluzija, dosadna smetnja postojanju. Konzumacija uzoraka masovne kulture, prema svjedočenju brojnih psihologa, vraća odrasle u infantilnu fazu percepcije svijeta, a mlade konzumente ove kulture pretvara u pasivne kreatore, neselektivno upijajući ideološke “porcije” koje su im pripremljene.

Američki istraživači popularne kulture tvrde da danas djeluje kao duhovna droga. Uranjajući ljudski um u svijet iluzija, masovna kultura postaje škola stereotipa koji oblikuju ne samo masovnu svijest, već i odgovarajuće ponašanje ljudi. Kada se branio ovaj stav, često se pretpostavljalo da je ljudska nejednakost prirodna i da će postojati zauvijek. Da će u svakom društvu uvijek postojati elita, da je elita ta koja čini intelektualnu vladajuću manjinu, vrlo aktivnu i visoko inteligentnu.

građanske slobode;

Širenje pismenosti među svim segmentima stanovništva;

Nacionalna psihologija i samosvijest, najjasnije izražena u nacionalnoj umjetnosti.

Naučnici razlikuju dva nivoa nacionalne kulture:

Izraženo u nacionalni karakter i nacionalna psihologija;

Predstavljen književnim jezikom, filozofijom, visokom umjetnošću.

Načini savladavanja nacionalne kulture:

Za razliku od etničke grupe, svaki narod stvara specijalizovane kulturne institucije: muzeje, pozorišta, koncertne dvorane itd.

Postati nacionalni identitet promovira nacionalni obrazovni sistem: škole, visokoškolske ustanove.

Danas je glavni cilj nacionalnog vaspitanja moralno vaspitanje pojedinca, usađivanje društveno značajnih kvaliteta kao što su ljubav, humanizam, altruizam, tolerancija kao što su želja za slobodom i pravdom, jednakost prava i mogućnosti, tolerantan odnos prema većini različite manifestacije ljudska suština.

Kultura i civilizacija.

U kulturološkim studijama pored pojma kulture postoji i pojam civilizacije. Ovaj termin je nastao kasnije od koncepta "kulture" - tek u 18. veku. Prema jednoj verziji, njenim autorom se smatra škotski filozof A. Ferrugson, koji je ljudsku istoriju podijelio na ere:

divljaštvo,

varvarstvo,

civilizacije,

znači poslednji, najviši nivo društveni razvoj.

Prema drugoj verziji, izraz "civilizacija" skovali su francuski filozofi prosvjetiteljstva i koristili su ga u dva značenja: širokom i uskom. Prvi je značio visoko razvijeno društvo zasnovano na principima razuma, pravde i vjerske tolerancije. Drugo značenje bilo je usko isprepleteno s pojmom "kultura" i značilo je skup određenih osobina osobe - izvanredan um, obrazovanje, ljubaznost, profinjenost ponašanja itd., čije je posjedovanje otvorilo put elitnom Parižaninu saloni 18. veka.

Savremeni naučnici definišu civilizaciju prema sledećim kriterijumima:

Istorijsko vrijeme (antičko, srednjovjekovno, itd.);

Geografski prostor (azijski, evropski, itd.);

Tehnologija (industrijsko, postindustrijsko društvo);

Politički odnosi (robovske, feudalne civilizacije);

Specifičnosti duhovnog života (kršćanski, muslimanski itd.).

Civilizacija znači određeni stepen razvoja materijalne i duhovne kulture.

IN naučna literatura definicija tipova civilizacije vrši se prema sljedećim kriterijima:

Zajedničkost i međuzavisnost istorijske i političke sudbine i ekonomskog razvoja;

Međuprožimanje kultura;

Prisustvo sfere zajedničkih interesa i zajedničkih zadataka sa stanovišta perspektiva razvoja.

Na osnovu ovih karakteristika identifikovana su tri tipa civilizacijskog razvoja:

Neprogresivni oblici postojanja (australski aboridžini, američki Indijanci, mnoga afrička plemena, mali narodi Sibira i sjeverne Evrope),

Ciklični razvoj (zemlje Istoka) i

Progresivni razvoj (grčko-latinski i modernoevropski).

Istovremeno, u kulturološkim studijama nije postojao jedinstven pogled na razumijevanje suštine civilizacije kao naučne kategorije. Dakle, sa stanovišta A. Toynbeea, civilizacija se posmatra kao određena faza u razvoju kulture pojedinih naroda i regiona. Iz perspektive marksizma, civilizacija se tumači kao specifična faza društveni razvoj koji je započeo u životu naroda nakon epohe divljaštva i varvarstva, koji je karakterizirao nastanak gradova, pisanja i formiranje nacionalno-državnih formacija. K. Jaspers shvata civilizaciju kao „vrednost svih kultura“, naglašavajući time njihov jedinstveni univerzalni karakter.

Koncept civilizacije zauzima posebno mjesto u konceptu O. Spenglera. Ovdje se civilizacija tumači kao posljednji trenutak u razvoju kulture određenog naroda ili regije, što znači njeno „opadanje“. Suprotstavljajući pojmove “kulture” i “civilizacije”, u svom djelu “Propadanje Evrope” piše: “...civilizacija je neizbježna sudbina kulture. Ovdje je dostignut sam vrhunac sa čije visine postaje moguće riješiti najteža pitanja historijske morfologije.

Civilizacija je najekstremnije i najvještačko stanje za koje je viši tip ljudi sposoban. Oni... završetak, oni prate postajanje kao ono što je postalo, život kao smrt, razvoj kao obamrlost, kao mentalna starost i okamenjeni svetski grad iza sela i duševno detinjstvo. Oni su kraj bez prava žalbe, zbog unutrašnje nužde, uvek se ispostavljaju kao stvarnost” (Spengler O. Propadanje Evrope. Eseji o morfologiji svetske istorije: u 2 toma. M., 1998. god. 1., str.164.).

Uz svu raznolikost postojećih gledišta, oni se u velikoj mjeri poklapaju. Većina naučnika civilizaciju shvata kao prilično visok nivo razvoja materijalne kulture i društvenih odnosa, a najvažnijim znakovima civilizacije smatraju: nastanak gradova, nastanak pisanja, raslojavanje društva na klase i formiranje država.

Kulturologija: Udžbenik za univerzitete Apresyan Ruben Grantovich

3.3. Materijalna i duhovna kultura

Podjela kulture na materijalnu i duhovnu povezana je s dvije glavne vrste proizvodnje - materijalnom i duhovnom.

Koncept "materijalna kultura" u kulturološke studije uveli etnografi i antropolozi koji su materijalnu kulturu shvatali kao karakterne osobine kulture tradicionalnih društava. Prema definiciji B. Malinovskog, ljudski materijalni proizvodi su artefakti, izgrađene kuće, brodovi s ljudskom posadom, oruđe i oružje, predmeti magijskog i religijskog obožavanja, koji čine najopipljiviji i najvidljiviji dio kulture. Kasnije je koncept „materijalne kulture“ počeo da definiše svu materijalnu i praktičnu ljudsku aktivnost i njene rezultate: oruđe, domove, svakodnevne predmete, odeću, transportna i komunikaciona sredstva, itd. Ljudski rad, znanje i iskustvo ulažu se u sve ovoga.

Duhovna kultura pokriva sferu svesti. Ovo je proizvod duhovne proizvodnje – stvaranje, distribucija, potrošnja duhovnih vrijednosti. Tu spadaju: nauka, umjetnost, filozofija, obrazovanje, moral, religija, mitologija itd. Duhovna kultura je naučna ideja, umjetničko djelo i njegovo izvođenje, teorijska i empirijska saznanja, stavovi koji se razvijaju spontano i naučni stavovi.

Manifestacije materijalne i duhovne kulture, stvaranje i upotreba predmeta vezanih za svaki od njih su različiti.

Dugo vremena (a ponekad čak i sada) samo su se duhovne aktivnosti i duhovne vrijednosti smatrale kulturom. Materijalna proizvodnja ostaje izvan granica kulture. Ali ljudska aktivnost je prije svega materijalna aktivnost. Počevši od primitivnog društva, cjelokupna ljudska kultura – način sticanja hrane, kao i običaji, običaji itd. određuju se, direktno ili indirektno, materijalnim osnovama. Stvaranje “druge”, “vještačke” prirode počinje u materijalnoj sferi. A kakav je njen nivo u konačnici određuje razvoj duhovne kulture. U zoru čovječanstva, veza između primitivne umjetnosti i prirode radne aktivnosti bila je direktna i očigledna. Na višim stupnjevima razvoja ljudskog društva pripadnost materijalne djelatnosti sferi kulture nije postala ništa manje očita: neke manifestacije materijalne aktivnosti ljudi pokazale su se toliko izravnom manifestacijom kulture da se sama njihova oznaka terminološki definira kao kultura. Tako su krajem 20. vijeka nastale tehničko-tehnološke, tehnotronske, ekranske i druge kulture.

Osim toga, sam razvoj duhovne kulture u velikoj mjeri zavisi i određen je stepenom razvoja materijalne kulture.

Materijalna kultura i duhovna kultura su međusobno povezane, a granica između njih je često transparentna. Naučna ideja je oličena u novom modelu mašine, uređaja, letelice, odnosno oblači se u materijalni oblik i postaje predmet materijalne kulture. Materijalna kultura se razvija ovisno o tome koje naučne, tehničke i druge ideje se u njoj implementiraju. Isto tako, umjetnička ideja je oličena u knjizi, slici, skulpturi, a izvan ove materijalizacije neće postati predmet kulture, već će ostati samo kreativna ideja autor.

Pojedine vrste stvaralačke aktivnosti uglavnom su na granici materijalne i duhovne kulture i podjednako pripadaju objema. Arhitektura je i umjetnost i građevina. Dizajn, tehnička kreativnost – umjetnost i tehnologija. Umjetnost fotografije postala je moguća samo na temelju tehnologije. Baš kao i filmska umjetnost. Neki teoretičari i praktičari kinematografije tvrde da kino sve više prestaje biti umjetnost i postaje tehnologija, jer umjetnički kvalitet filma ovisi o nivou i kvaliteti tehničke opremljenosti. S tim se ne može složiti, ali se ne može ne vidjeti ovisnost kvalitete filma o kvaliteti opreme za snimanje, filma i drugih materijalno-tehničkih sredstava kina.

Televizija je, naravno, dostignuće i oličenje tehnologije. Ali ideja televizije, njen izum pripada nauci. Ostvarena u tehnologiji (materijalna kultura), televizija je postala i element duhovne kulture.

Očigledno je da su granice između različitih sfera kulture i njenih pojedinačnih oblika vrlo proizvoljne. Gotovo svi oblici kulture su međusobno povezani. Tako, na primjer, umjetnička kultura djeluje, barem posredno, i sa naukom, i sa religijom, i sa svakodnevnom kulturom, itd. Razvoj nauke i formiranje određene slike svijeta uticali su na razvoj umjetnosti - razvoj umjetnosti prirodno-naučna znanja doprinijela su formiranju pejzažnih žanrova i mrtve prirode, a pojava novih tehničkih izuma dovela je do pojave novih vrsta umjetnosti – fotografije, kina, dizajna. Svakodnevna kultura povezana je s vjerskom tradicijom i moralnim normama koje prevladavaju u društvu, te s takvim vrstama umjetnosti kao što su arhitektura i dekorativna umjetnost.

Ali vrijednosti materijalne kulture razlikuju se po svojim karakteristikama od vrijednosti duhovne kulture. Vrijednosti vezane za duhovnu kulturu bliže su vrijednostima univerzalne ljudske prirode, stoga, u pravilu, nemaju ograničenja u potrošnji. Zaista, takav moralne vrijednosti, kao život, ljubav, prijateljstvo, dostojanstvo, postoje dokle god sve ljudska kultura. Remek-djela umjetničke kulture ne mijenjaju svoj značaj - “Sikstinska Madona” koju je stvorio Raphael je najveće delo umjetnost ne samo za renesansu, već i za moderno čovječanstvo. Vjerovatno se odnos prema ovom remek-djelu neće promijeniti u budućnosti. Vrijednosti materijalne kulture imaju privremene granice potrošnje. Proizvodna oprema se troši, zgrade propadaju. osim toga, materijalne vrijednosti takođe može postati „moralno zastarelo“. Čuvanje fizička spremnost, sredstva za proizvodnju možda ne ispunjavaju uslove moderne tehnologije. Odjeća ponekad izađe iz mode brže nego što se istroši.

Vrijednosti duhovne kulture vrlo često nemaju monetarni izraz. Nemoguće je zamisliti da se ljepota, dobrota i istina mogu ocijeniti u nekim fiksnim jedinicama. Istovremeno, vrijednosti materijalne kulture, po pravilu, imaju određenu cijenu. „Inspiracija se ne prodaje, ali možete prodati rukopis“ (A. Puškin).

Svrha vrijednosti materijalne kulture je jasno utilitarne prirode. Vrijednosti duhovne kulture uglavnom nisu praktične orijentacije, ali ponekad mogu imati i utilitarnu svrhu (na primjer, takve vrste umjetnosti kao što su arhitektura ili dizajn).

Materijalna kultura uključuje nekoliko oblika.

Proizvodnja. To uključuje sva sredstva za proizvodnju, kao i tehnologiju i infrastrukturu (izvori energije, transport i komunikacije).

Život Ovaj oblik obuhvata i materijalnu stranu svakodnevnog života – odeću, hranu, stanovanje, kao i tradiciju i običaje porodičnog života, podizanje dece itd.

Kultura tijela. Odnos čovjeka prema svom tijelu poseban je oblik kulture, koji je vrlo usko povezan s oblicima duhovne kulture i odražava moralne, umjetničke, vjerske i društvene norme.

Ekološka kultura - ljudski odnos prema prirodnoj sredini.

Duhovna kultura uključuje kako naučna tako i nenaučna znanja, teorijska i empirijska, gledišta koja su nastala pod direktnim utjecajem ideologije (na primjer, politički stavovi, pravna svijest), i ona koja se razvijaju spontano (na primjer, socijalna psihologija).

O duhovnoj kulturi, njenim osobinama i oblicima biće reči u drugom delu udžbenika.

Iz knjige Kulturologija: udžbenik za univerzitete autor Apresyan Ruben Grantovich

Odjeljak II Duhovna kultura

Iz knjige Arijevci [Osnivači evropska civilizacija(litara)] od Child Gordon

Iz knjige Istorija i kulturološke studije [Ur. drugo, revidirano i dodatni] autor Shishova Natalya Vasilievna

Iz knjige Japanska civilizacija autor Eliseeff Vadim

Iz knjige Requests of the Flesh. Hrana i seks u životima ljudi autor Reznikov Kiril Jurijevič

Treći dio Materijalna kultura

Iz knjige Kumika. Istorija, kultura, tradicija autor Atabaev Magomed Sultanmuradovich

Iz knjige Tabasaranci. Istorija, kultura, tradicija autor Azizova Gabibat Nazhmudinovna

Iz autorove knjige

Duhovna kultura istočnih Slovena Raznolika i živopisna materijalna kultura drevne Rusije odgovarala je svetloj, višeznačnoj, složenoj duhovnoj kulturi istočnih Slovena. Od pamtivijeka se u Rusiji razvila narodna usmena poezija, divna

Iz autorove knjige

3.2. Materijalna kultura Ancient China Na formiranje materijalne kulture Drevne Kine uticao je neravnomjeran razvoj materijalne proizvodnje u različitim dijelovima zemlje. Od tradicionalnih vrsta domaće proizvodnje i zanata najkarakterističnije je grnčarstvo.

Iz autorove knjige

3.3. Duhovna kultura Drevne Kine Filozofija u Kini se pojavljuje na kraju trećeg perioda u istoriji Drevne Kine („zasebne države“) i dostiže svoj najviši vrhunac tokom Zhanguo perioda („zaraćena kraljevstva“, 403–221 pne). U to vrijeme bilo je šest glavnih

Svako od nas ima potrebe koje se mogu podijeliti na duhovne i materijalne. Da biste to učinili, dovoljno je prisjetiti se piramide poznatog psihologa Maslowa, u kojoj su niže (potreba za hranom, seksom, zrakom, itd.) i više ljudske želje (želja da budete poštovana osoba, želja za sobom). -afirmacija, osjećaj sigurnosti, udobnosti i sl.). Da bi se sve navedeno zadovoljilo, u procesu istorijskog razvoja čovječanstva formirane su klasifikacije kulturne prirode, uključujući i materijalnu kulturu.

Šta je materijalna kultura?

Podsjetimo, materijalna kultura se zove okružuju osobu srijeda. Svakim danom, zahvaljujući radu svih, ažurira se i unapređuje. To dovodi do novog životnog standarda, zbog čega se mijenjaju zahtjevi društva.

Vrste materijalne kulture uključuju:

1. Životinje. Ova kategorija ne uključuje samo stoku, već i ukrasne rase mačaka, ptica, pasa itd. Međutim, gepardi ne pripadaju ovoj vrsti jer oni žive u divlje životinje i nisu bili predmet procesa ciljanog ukrštanja sa drugim vrstama svoje vrste. A mačke i psi, u čiji je razvoj ušao čovjek, predstavnici su materijalne kulture. Jedan od ovih razloga je i to što su im promijenjeni genetski fond i izgled.
2. Biljke. Broj novih sorti raste svake godine. Čovjek to postiže selekcijom.
3. Zemlja. Ovo je gornji sloj zemlje, đubrenjem kojeg svaki poljoprivrednik nastoji da dobije obilnu žetvu. Istina, u utrci za novcem indikatori okoliša se ponekad zanemaruju, a kao rezultat toga, zemlja je ispunjena štetnim bakterijama i virusima.
4. Zgrada. Jednako važnim dostignućem materijalne kulture smatraju se građevine i arhitektura koje nastaju uz pomoć ljudskog rada. Kultura građenja uključuje nekretnine, koje se stalno unapređuju, a time i životni standard ljudi.
5. Oprema, alati. Uz njihovu pomoć, osoba pojednostavljuje svoj posao i troši dva ili više puta manje vremena na postizanje nečega. To mu zauzvrat značajno štedi životno vrijeme.
6. Transport. Ova kategorija, kao i prethodna, ima za cilj poboljšanje životnog standarda. Na primjer, ranije, kada su mnogi trgovci odlazili u Kinu da kupuju svilu, trebalo je najmanje godinu dana da stignu iz SAD-a u ovu zemlju. Danas je dovoljno samo kupiti avionsku kartu i ne morate čekati 360 dana.
7. Sredstva komunikacije. Područje uključuje čudo tehnologije - mobilne telefone, World Wide Web, radio, poštu.

Osobine materijalne kulture

Treba napomenuti da je karakterističan kvalitet ove vrste kulture raznolikost predmeta stvorenih ljudskim radom, koji pomažu da se što brže prilagode promjenjivim uvjetima. ekološki i društveni uslovi. Osim toga, svaki narod ima svoje materijalne karakteristike, karakteristične specifično za određenu etničku grupu.

Odnos materijalne i duhovne kulture

Jedan od glavnih posrednika između duhovnog i materijalnog svijeta je novac. Dakle, oni se mogu potrošiti na kupovinu prijeko potrebne hrane, odjeće koja će vam pomoći da se ugrijete u mraznoj zimi ili jednostavno elemenata interijera. Sve zavisi od želje osobe i njenih mogućnosti. Koristeći ovaj tržišni ekvivalent, može se kupiti ulaznica za seminar na kojem će osoba povećati nivo svog znanja, što je već duhovna kultura, ili može otići u pozorište.