Metody pedagogiczne E.B. Wachtangow i ich nowoczesne zastosowanie. Podstawowe zasady szkoły reżyserskiej Wachtangowa

Fabuła Szkoła Wachtangowa
Historia szkoły Wachtangowa - wyższa szkoła teatralna, i teraz Instytut Teatralny nazwany na cześć Borysa Szczukina - sięga prawie dziewięciu dekad.
W listopadzie 1913 roku grupa moskiewskich studentów zorganizowała i zaprosiła amatorską pracownię teatralną młody aktor Moskwa Teatr Sztuki, uczeń Stanisławskiego, przyszły wielki rosyjski reżyser Jewgienij Bagrationowicz Wachtangow.
Studia zaproponowały Wachtangowowi produkcję sztuki na podstawie sztuki B. Zajcewa „Posiadłość Laninsów”. Premiera odbyła się wiosną 1914 roku i zakończyła się niepowodzeniem. „Teraz pouczmy się!” - powiedział Wachtangow. A 23 października 1914 r. Wachtangow przeprowadził pierwszą lekcję z uczniami, korzystając z systemu Stanisławskiego. Dzień ten uznawany jest za urodziny Szkoły.
Pracownia zawsze była zarówno szkołą, jak i laboratorium doświadczalnym.
Wiosną 1917 roku, po udanej wystawie prac studenckich, „Mansurowska” (nazwana na cześć jednej z moskiewskich uliczek na Arbacie, gdzie się znajdowała) pracownia otrzymała swoją pierwszą nazwę – „Moskiewskie Studio Dramatyczne E.B. Wachtangowa”. W 1920 roku przemianowano go na III Studio Moskiewskiego Teatru Artystycznego, a w 1926 na Teatr im. Evgeniy Vakhtangov ze swoją stałą szkołą teatralną. W 1932 roku szkoła stała się specjalną placówką teatralną średnią. W 1939 roku nadano jej imię wielkiego rosyjskiego aktora, ulubionego ucznia Wachtangowa Borysa Szczukina, a w 1945 roku nadano jej status najwyższego instytucja edukacyjna. Od tego czasu funkcjonuje jako Wyższa Szkoła Teatralna (od 2002 roku – Instytut Teatralny im. Borysa Szczukina) przy Państwowym Teatrze im. Teatr Akademicki ich. Jewgienija Wachtangowa.
Autorytet nauczycieli Instytutu jest bardzo wysoki zarówno w naszym kraju, jak i na świecie. Wystarczy pamiętać, że metodyka Wachtangowa w kształceniu aktora wywarła ogromny wpływ na pedagogikę wielkiego Michaiła Czechowa.
Szkoła Wachtangowa to nie tylko jeden z instytutów teatralnych, ale także nosiciel i kustosz kulturę teatralną, jej najlepsze osiągnięcia i tradycje.
Kadrę dydaktyczną Instytutu tworzą wyłącznie absolwenci, którzy przekazują wskazania Wachtangowa z pokolenia na pokolenie, a zasady szkoły – z rąk do rąk. Stałym kierownikiem szkoły od 1922 do 1976 roku był uczeń Wachtangowa, uczeń pierwszego naboru, wybitny rosyjski aktor i reżyser Borys Zachawa. Obecnym dyrektorem artystycznym Instytutu jest Artysta narodowy ZSRR, Wachtangowiec, znany aktor teatru i kina, profesor V.A. Etush pełnił funkcję rektora przez 16 lat (od 1986 do 2002). Od czerwca 2002 r. Rektorem instytutu jest Artysta Ludowy Federacji Rosyjskiej, czołowy aktor Teatru Jew. Wachtangowa, profesor E.V. Knyazev.
Szkoła jest słusznie dumna ze swoich absolwentów. Wśród nich jest wielu wybitnych aktorów Teatr rosyjski i kino, którego twórczość przeszła już do historii. Są to B. Szczukin, T. Mansurowa, R. Simonow, B. Zachawa, A. Orochko, I. Tołczanow, W. Kuza, O. Basow, W. Jachontow, A. Goryunow, W. Mariecka, A. Gribow, A. Stepanova, D. Zhuravlev, N. Gritsenko i wielu innych. Na nowoczesnych Scena rosyjska M. Uljanow, J. Borisowa, J. Jakowlew, W. Etusz, W. Łanowoj, A. Demidowa, A. Wertyńska, O. Jakowlewowa, K. Raikin, A. Kalyagin, A. Shirvindt, L. Maksakova, I. .Kupchenko, M.Derzhavin, V.Shalevich, E.Knyazev, S.Makovetsky, M.Sukhanov, E.Simonova, O.Barnet, I.Ulyanova, N.Usatova... Ta lista jest stale aktualizowana. Są teatry rzucać który jest prawie w całości utworzony z „Wachtangowitów”. Jest to przede wszystkim Teatr im. Evg. Vakhtangov, a także Teatr Taganka pod dyrekcją Yu Lyubimova. Jest wielu absolwentów Szkoły w trupie Teatru Lenkom pod kierunkiem M. Zacharowa, w Teatrze Satyry i w Sovremenniku.
Bez aktorów Wachtangowa nie można sobie wyobrazić pracy takich wybitni mistrzowie kino narodowe jak I. Pyryev, G. Alexandrov, Y. Raizman, M. Kalatozov i inni. Do najbardziej znanych aktorów kina rosyjskiego należą „Szczukinici” O. Strizhenov, T. Samoilova, R. Bykov, V. Livanov, A. Mironov, A. Kaidanovsky, L. Filatov, N. Gundareva, L. Chursina, Yu Nazarow, L. Zaitseva, N. Ruslanova, N. Varley, A. Zbruev, N. Burlyaev, I. Metlitskaya, Y. Bogatyrev, N. Volkov, L. Yarmolnik, V. Proskurin, L. Borisov, E. Koreneva , A. Tashkov, Y. Belyaev, A. Belyavsky, A. Porokhovshchikov, E. Gerasimov, A. Sokolov, S. Zhigunov i inni.
Wielu absolwentów instytutu stało się szeroko znanych dzięki telewizji - A. Łysenkow, P. Lyubimtsev, A. Gordon, M. Borisov, K. Strizh, A. Goldanskaya, D. Maryanov, S. Ursulyak, M. Shirvindt, Y. Arlozorov, A Semchev, O. Budina, E. Lanskaya, L. Velezheva, M. Poroshina i wielu innych.
Szkoła Wachtangowa dała rosyjską scenę znani reżyserzy- N. Gorchakova, E. Simonova, Y. Lyubimova, A. Remizova, V. Fokina, A. Vilkina, L. Trushkina, A. Zhitinkina. W jego murach nakręcił swój pierwszy reżyser i doświadczenia pedagogiczne słynny Jurij Zawadski. Wychowała wielkiego Rubena Simonowa, któremu Teatr Jew. Wachtanogowa zawdzięcza najświetniejszą epokę swojego istnienia.
Szkoła pomagała i pomaga powstawać nowym studiom i zespołom teatralnym. To przede wszystkim teatr Jurija Ljubimowa na Tagance, który powstał z przedstawienia dyplomowego ” miła osoba z Sezuan” B. Brechta, mołdawski teatr młodzieżowy „Luchaferul” w Kiszyniowie, studio teatralne imienia R.N. Simonowa w Moskwie, teatr Sovremennik w Inguszetii, studio „Naukowa Małpa” w Moskwie i inne.

Historia Instytutu Teatralnego im. B. Szczukina
Za urodziny Instytutu Teatralnego Borysa Szczukina uważa się 23 października 1914 r. Tego dnia (10 października, w starym stylu) Jewgienij Wachtangow wygłosił swój pierwszy wykład na temat systemu K.S. Stanisławskiego dla zgromadzonych wokół niego studentów Instytutu Handlowego. Od tego dnia zaczęła się cała historia. Ale była też prehistoria.
Evgeniy Bogrationovich Vakhtangov (1883 - 1922), uczeń K.S. Stanisławskiego i L.A. Sulerzhitsky, pracownik Moskiewskiego Teatru Artystycznego i uczeń Pierwszego Studia Moskiewskiego Teatru Artystycznego (1912), wystawił swoje pierwsze profesjonalne przedstawienie na podstawie sztuki G. Hauptmanna „Święto Pokoju” w Pracowni jesienią 1913 r. W przedstawieniu tym wyraził swój stosunek do świata i teatru. Ale jego nauczyciele, widząc w nim jedynie ucznia, a nie samodzielną osobę twórczą, interweniowali w przedstawieniu: zepsuli go i poprawili. Wachtangow w osobowość twórcza rozwinęła się bardzo szybko. Już w 1911 roku myślał samodzielnie i swobodnie. Zapoznawszy się z pracą Stanisławskiego nad systemem, zanotował: „Chcę założyć Pracownię, w której będziemy się uczyć. Zasadą jest, aby wszystko osiągnąć samemu. Lider jest wszystkim. Sprawdź system K.S. na nas samych. Zaakceptuj lub odrzuć. Popraw, uzupełnij lub usuń kłamstwa. (Wachtangow. Zbiór materiałów, M.VTO, 1984, s. 88).
Chęć sprawdzenia odkryć Nauczyciela, jego zależna pozycja w teatrze i Pierwszym Studiu zmusiły Wachtangowa do poszukiwania możliwości zorganizowania własnej pracowni. Spotkanie ze studentami Instytutu Handlowego odbyło się późną jesienią 1913 roku, wbrew woli Wachtangowa. Sami go wybrali i znaleźli, oferując poprowadzenie ich amatorskiego klubu i wystawienie sztuki. Wachtangow zgodził się. Spotkanie odbyło się 23 grudnia 1913 roku w mieszkaniu wynajmowanym przez siostry Semenow na Arbacie. Wachtangow przyszedł uroczyście, odświętnie ubrany, a swoim wyglądem nawet zawstydził przyszłych członków studia. Wachtangow rozpoczął spotkanie od deklaracji swego oddania K.S. Stanisławskiemu i Moskiewskiemu Teatrowi Artystycznemu, a swoim zadaniem nazwał upowszechnianie systemu Stanisławskiego.
Na pierwszym spotkaniu zgodziliśmy się na wystawienie sztuki B. Zajcewa „Posiadłość Laninów”. W marcu 1914 r. wynajęto lokal Koła Łowieckiego, w którym zamierzano wykonać przedstawienie.
Wachtangow natychmiast zabrał się do pracy, ale zdając sobie sprawę, że amatorzy nie mają doświadczenia, zaczął z nimi ćwiczyć ćwiczenia zgodnie z systemem. Zajęcia trwały dwa i pół miesiąca. Występ odbył się 26 marca. Aktorzy z zapałem odgrywali swoje role, jednak ich entuzjazm nie udzielał się publiczności na scenie. Wachtangow pobiegł za kulisy i krzyknął do nich: „Głośniej! Głośniejsza!" - nie słyszeli go. Po występie powiedział: „No i nie udało się!” Ale nawet tutaj mu nie uwierzyli. Poszliśmy do restauracji świętować premierę. W restauracji scenograf Yu Romanenko zaprosił wszystkich do połączenia się i utworzenia łańcucha. „A teraz zamilknijmy na chwilę i niech ten łańcuch na zawsze połączy nas w sztuce” (Kronika Szkoły, t. 1, s. 8). Wachtangow zasugerował, aby studenci-amatorzy rozpoczęli naukę sztuki teatralnej. Aby to zrobić, trzeba było znaleźć pomieszczenie, w którym można by pracować. W ten sposób rozstaliśmy się aż do jesieni. Ale kiedy Wachtangow przybył do teatru, czekała go wściekła reprymenda ze strony K.S. Stanisławskiego, który otrzymał informacje z gazet o niepowodzeniu dzieła Wachtangowa. Zabronił Wachtangowowi pracy poza murami Moskiewskiego Teatru Artystycznego i jego pracowni.
A jednak 23 października 1914 roku odbyła się pierwsza lekcja w nowej pracowni. Wezwano to inny czas: „Student Studio”, „Mansurov Studio” (zlokalizowane przy Mansurovsky Lane 3), „Vakhtangov Studio”. Ale pracowała potajemnie, aby Stanisławski i Moskiewski Teatr Artystyczny nie wiedzieli o niej.
Wachtangow zbudował Dom. Pracownie zrobiły wszystko własnymi rękami, ponieważ Wachtangow wierzył, że Dom stanie się Twój dopiero wtedy, gdy wbijesz w jego ściany choć jeden gwóźdź.
Studiując system Stanisławskiego, Wachtangow zmienił kolejność elementów systemu, proponując drogę od prostej do złożonej: od uwagi na obraz. Ale każdy kolejny element zawierał wszystkie poprzednie. Tworząc obraz trzeba było wykorzystać wszystkie elementy systemu. Robiliśmy ćwiczenia, etiudy, fragmenty, improwizacje, niezależna praca. Wybranym widzom pokazywano wieczory performatywne. A w 1916 roku Wachtangow przyniósł do studia pierwszą sztukę. Był to „Cud św. Antoniego” M. Maeterlincka. Spektakl miał charakter satyryczny, ale Wachtangow zaproponował wystawienie go jako dramatu psychologicznego. Było to naturalne, bo członkowie studia nie byli jeszcze gotowymi aktorami, doskonaląc obraz, kierowali się formułą Stanisławskiego „Jestem w założonych okolicznościach”. Dlatego Wachtangow zażądał uzasadnienia zachowania ucieleśnionego obrazu. Spektakl wystawiony w 1918 roku był właściwie uroczystością wręczenia dyplomów pierwszej grupie uczniów.
Pierwszymi członkami studia byli studenci Instytutu Handlowego, m.in. B.E.Zahava, B.I.Vershilov, K.G.Semenova, E.A.Aleeva, L.A.Volkov. Stopniowo do Studia przybywali nowi członkowie studia: P.G.Antokolsky, Yu.A.Zavadsky, V.K.Lvova, A.I.Remizova, L.M.Shikhmatov. W styczniu 1920 roku do studia zostali przyjęci B.V. Shchukin i Ts.L. Wollerstein (który przyjął pseudonim Mansurova). Każdy, kto chciał zostać członkiem studia, najpierw przechodził rozmowę kwalifikacyjną, podczas której ustalano, czy może zostać członkiem studia zgodnie ze swoim poziomem moralnym i intelektualnym. I dopiero potem skarżący został przesłuchany. Wachtangow, budujący teatr i chcący go mieć szkoła stała razem z nim przyglądał się uważnie uczniom i ustalał, który z nich będzie nauczycielem, a który reżyserem. Najważniejsze było rozwinięcie w uczniach samodzielności.
W 1919 roku Wachtangow przeszedł dwie operacje na brzuchu. Nie przyniosły rezultatów – rozwinął się nowotwór. Chcąc ocalić pracownię, Wachtangow zwrócił się do swoich nauczycieli w Moskiewskim Teatrze Artystycznym i poprosił o przyjęcie jego pracowni do szeregu pracowni Moskiewskiego Teatru Artystycznego. Jesienią 1920 roku Studio Wachtangowa stało się Trzecim Studiem Moskiewskiego Teatru Artystycznego. Po przeniesieniu do Działu Akademickiego studio otrzymało własny budynek na Arbacie, małą, zrujnowaną rezydencję Berga, którą członkowie studia własnymi rękami zamienili w teatr. 13 listopada 1921 roku teatr został otwarty sztuką „Cud św. Antoniego” M. Maeterlincka w nowym, satyrycznym rozwiązaniu. Dla teatru Trzeciego Studia Moskiewski Teatr Artystyczny wystawił Wachtangowa i jego słynną „Księżnę Turandot” C. Gozziego, w którym najwyraźniej wyrażono kierunek teatru Wachtangowa. On sam nazwie to „ fantastyczny realizm" Wystawiona w tradycji teatru Commedia del Arte „Księżniczka Turandot” zadziwiła Moskwę w 1922 roku teatralnością, swobodą gry oraz wyobraźnią reżysera i artysty (I. Niwińskiego). Okazało się, że jest to „Księżniczka Turandot”. ostatni występ Wachtangow. Zmarł 29 maja 1922 r. Studia pozostały bez lidera i musiały samodzielnie zbudować teatr, do jakiego dążył ich lider. Pracownie zdołały obronić swą niezależność, nie utraciły budynków, nie zniszczyły istniejącej wewnątrz pracowni szkoły i w 1926 roku uzyskały status Teatr Państwowy nazwany na cześć Jewgienija Wachtangowa.
Przez wiele lat, aż do 1937 roku, w teatrze istniała mała szkoła Wachtangowa. Przyszli aktorzy zostali przyjęci do szkoły ze względu na ich potrzebę teatru. Wstęp do szkoły oznaczał wstęp do teatru. Od pierwszego roku studiowali i pracowali w przedstawieniach teatralnych. A nauczycielami byli uczniowie Wachtangowa: B. Zachawa, W. Lwowa, A. Remizow, L. Szichmatow, R. Simonow...
W 1925 roku dyrektorem szkoły został B.E.Zahava (1896 - 1976), który kierował szkołą aż do swojej śmierci.
W 1937 roku szkołę przeniesiono do nowo wybudowanego budynku przy ulicy B. Nikolopeskovsky Lane 12a, oddzielonego od teatru. Miała uprawnienia technikum, ale z czteroletnim okresem nauki. Artyści zwolnieni ze szkoły rozproszyli się po okolicy różne teatry Państwa. W 1939 roku zmarł Borys Wasiljewicz Szczukin (1894 - 1939), wybitny artysta szkoły Wachtangowa, nauczyciel i reżyser. Ku jego pamięci w tym samym roku szkole nadano imię B.V. Szczukina. W 1945 roku szkołę zrównano z uczelnią wyższą, zachowując dotychczasową nazwę. Od 1953 roku w szkole zaczęto uczyć się na kursach celowych – grup uczniów z kl republiki narodowe, którzy w większości przypadków stają się założycielami nowych teatrów. Tradycja grup narodowych trwa do dziś. Obecnie w instytucie studiują dwie pracownie koreańska i cygańska. W 1964 roku z dyplomowego spektaklu „Dobry człowiek z Sechwanu” B. Brechta powstał obecny Teatr Taganka, na którego czele stoi absolwent szkoły, aktor teatru Y.P. Lyubimov. Wachtangow i nauczyciel w szkole. W 1959 roku utworzono wydział reżyserii korespondencyjnej, z którego wywodziło się wielu znanych reżyserów.
Po śmierci B.E.Zahavy szkołą przez całą dekadę kierował urzędnik ministerstwa. Nie udało mu się moralnie i artystycznie poradzić sobie z tak złożonym organizmem, jak szkoła. A w 1987 r. Artysta Ludowy ZSRR V.A. Etush.V został jednogłośnie wybrany na stanowisko Rektora. ten moment jest dyrektorem artystycznym Instytutu. Pod rządami Rektora Etusha szkoła wkroczyła na arenę międzynarodową: uczniowie i nauczyciele zaczęli podróżować ze swoją pracą do różnych krajów świata i prowadzić zajęcia w szkołach różne kraje. Zorganizowano także specjalny fundusz „Wachtangow 12a”, który zawsze wspiera szkołę w trudnych chwilach.
W 2002 roku szkoła zmieniła nazwę na Instytut Teatralny Borysa Szczukina.
W teatr edukacyjny Co roku, od jesieni do wiosny, odbywają się występy dyplomowe, a wykonawcy często otrzymują prestiżowe nagrody za najlepsza wydajność. M. Aronova, N. Shvets, D. Vysotsky otrzymali takie nagrody w różnych latach. Od kilku lat występy instytutu zdobywają pierwsze nagrody na festiwalu występów studenckich w Brnie (Czechy).

23 października 2014 r. w Instytucie Teatralnym Borysa Szczukina
- Szkoła Wachtangowa kończy 100 lat!


Za datę założenia Szkoły przyjmuje się dzień 23 października 1914 roku. Tego dnia młody uczeń Stanisławskiego, Jewgienij Wachtangow, odbył pierwszą lekcję ze studentami pracowni, którzy w listopadzie 1914 roku zorganizowali amatorską pracownię teatralną.

W 1917 roku, po pierwszej udanej premierze, pojawiło się imię – Moskiewskie Studio Dramatyczne E. B. Wachtangowa. W 1920 roku zmieniono jego nazwę III Moskiewskie Studio Teatru Artystycznego - Wachtangow, który chorował na nowotwór, chcąc zachować pracownię, zwrócił się do swoich nauczycieli w Moskiewskim Teatrze Artystycznym i poprosił o przeniesienie jego pracowni do pracowni Moskiewskiego Teatru Artystycznego. Wachtangow obsadza w tym właśnie studiu swoją słynną „Księżniczkę Turandot”.

29 maja 1922 r. Wachtangow po długa choroba zmarł, nie mogąc nawet przyjechać na premierę i zobaczyć audytorium jego ostatni najsłynniejszy spektakl „Księżniczka Turandot”. Pozostawieni bez lidera artyści kontynuowali swoją podróż i w 1926 roku zespół odniósł sukces, broniąc budynku i prawa do twórcze życie, otrzymać status Teatru Państwowego imienia Evg. Wachtangow ze stałą szkołą teatralną.

Dopiero w 1932 roku szkoła otrzymała status średniej uczelni teatralnej. W 1939 roku nadano jej imię wielkiego rosyjskiego aktora, ulubionego ucznia Wachtangowa, Borysa Szczukina, a w 1945 roku uczelnia otrzymała status uczelni wyższej. Nazywała się Wyższa Szkoła Teatralna imienia B.V. Szczukina.

Od 2002 roku – Instytut Teatralny im. Borysa Szczukina.

Dziś, 23 października o godzinie 20.00 na scenie Teatru Wachtangowa odbędzie się
wieczór poświęcony rocznicy.

W wieczorze zamierzają wziąć udział najwyżsi urzędnicy państwowi, Prezydent Federacji Rosyjskiej W.W. Putin i Przewodniczący Rządu Federacji Rosyjskiej D.A. Miedwiediew, a także Przewodniczący Rady Federacji V.I. Matwienko, przewodniczący Duma Państwowa Federacja Rosyjska Naryszkin S.E., Zastępca Przewodniczącego Rządu Federacji Rosyjskiej O.Yu. Golodets, Minister Kultury Federacji Rosyjskiej V.R. Medinsky, Minister Edukacji D.V. Liwanow.

Celem wieczoru galowego nie jest jedynie „celebrowanie” kolejnych urodzin Szkoły. Zadaniem jest odzwierciedlenie w programie wszystkich głównych etapów kształcenia artystów, podkreślenie, że w instytucie panuje duch demokracji, o czym świadczy fakt, że na tej samej scenie w rocznicowy wieczór przyniesie korzyści zarówno nauczycielom, jak i uczniom, a także pokaże, że „rodzime” tradycje i metody kształcenia aktorów i reżyserów są żywe iskuteczne, mimo znacznego wieku Szkoły.Organizację wakacji potraktowaliśmy niezwykle poważnie: napisano specjalnie scenariusz, rozdzielono role i w zasadzie program świąteczny to sztuka o szkole Wachtangowa.

Zatrudnia absolwentów Szkoły Szczukin różne lata: Władimir Etush, Julia Borysowa, Wasilij Lanovoy, Aleksander Shirvindt, Michaił Borysow, Pavel Lyubimtsev, Anna Dubrovskaya, Alexander Gordon i wielu innych. Wśród absolwentów rocznicowych (absolwenci z lat 1954, 1964, 1974, 1984, 1994, 2004) są Alla Demidova, Zinaida Slavina, Alexey Kuznetsov, Yuri Shlykov, Ruben Simonov,Sergey Prokhanov, Alexander Trofimov, Lika Nifontova, Svetlana Ryabova, Natalya Karpunina, Maria Aronova, Nonna Grishaeva, Kirill Pirogov, Vladimir Epifantsev, Viktor Dobronravov i inni utalentowani aktorzy.

Historia szkoły Wachtangowa

Historia szkoły Wachtangowa – Wyższej Szkoły Teatralnej, a obecnie Instytutu Teatralnego Borysa Szczukina – sięga prawie dziewięciu dekad.

W listopadzie 1913 roku grupa moskiewskich studentów zorganizowała amatorskie studio teatralne i zaprosiła jako jego dyrektora młodego aktora Moskiewskiego Teatru Artystycznego, ucznia Stanisławskiego, przyszłego wielkiego rosyjskiego reżysera Jewgienija Bagrationowicza Wachtangowa.

Studia zaproponowały Wachtangowowi produkcję sztuki na podstawie sztuki B. Zajcewa „Posiadłość Laninsów”. Premiera odbyła się wiosną 1914 roku i zakończyła się niepowodzeniem. „Teraz pouczmy się!” - powiedział Wachtangow. A 23 października 1914 r. Wachtangow przeprowadził pierwszą lekcję z uczniami, korzystając z systemu Stanisławskiego. Dzień ten uznawany jest za urodziny Szkoły.

Pracownia zawsze była zarówno szkołą, jak i laboratorium doświadczalnym.

Wiosną 1917 roku, po udanej wystawie prac studenckich, „Mansurowska” (nazwana na cześć jednej z moskiewskich uliczek na Arbacie, gdzie się znajdowała) pracownia otrzymała swoją pierwszą nazwę – „Moskiewskie Studio Dramatyczne E.B. Wachtangowa”. W 1920 roku przemianowano go na III Studio Moskiewskiego Teatru Artystycznego, a w 1926 na Teatr im. Evgeniy Vakhtangov ze swoją stałą szkołą teatralną. W 1932 roku szkoła stała się specjalną placówką teatralną średnią. W 1939 roku otrzymała imię wielkiego rosyjskiego aktora, ulubionego ucznia Wachtangowa Borysa Szczukina, a w 1945 roku otrzymała status uczelni wyższej. Od tego czasu funkcjonuje jako Wyższa Szkoła Teatralna (od 2002 roku – Instytut Teatralny im. Borysa Szczukina) przy Państwowym Akademickim Teatrze im. Jewgienija Wachtangowa.

Szkoła Wachtangowa to nie tylko jeden z instytutów teatralnych, ale także nosiciel i opiekun kultury teatralnej, jej najlepszych osiągnięć i tradycji.

Nasi absolwenci uczą umiejętności aktorskie w wielu szkołach teatralnych w Rosji. Profesorowie i nauczyciele Instytutu stale podróżują na konsultacje, prowadzą seminaria i kursy mistrzowskie w dużych i małych ośrodków teatralnych krajach i w ostatnie lata- i zagranicą.

Kadrę dydaktyczną Instytutu tworzą wyłącznie nasi absolwenci, którzy przekazują z pokolenia na pokolenie wskazania Wachtangowa, a zasady szkoły z rąk do rąk. Stałym kierownikiem szkoły od 1922 do 1976 roku był uczeń Wachtangowa, uczeń pierwszego naboru, wybitny rosyjski aktor i reżyser Borys Zachawa. Obecnym dyrektorem artystycznym Instytutu jest Artysta Ludowy ZSRR Wachtangowit, znany aktor teatralny i filmowy, profesor V.A. Etush, przez 16 lat (od 1986 do 2002) funkcję rektora pełnił. Od czerwca 2002 r. Rektorem instytutu jest Artysta Ludowy Federacji Rosyjskiej, czołowy aktor Teatru Jew. Wachtangowa, profesor E.V. Knyazev.

Szkoła jest słusznie dumna ze swoich absolwentów. Wśród nich jest wielu wybitnych aktorów rosyjskiego teatru i kina, których twórczość przeszła już do historii. Są to B. Szczukin, T. Mansurowa, R. Simonow, B. Zachawa, A. Orochko, I. Tołczanow, W. Kuza, O. Basow, W. Jachontow, A. Goryunow, W. Mariecka, A. Gribow, A. Stepanova, D. Zhuravlev, N. Gritsenko i wielu innych. Na współczesnej scenie rosyjskiej występują M. Uljanow, J. Borysowa, J. Jakowlew, V. Etush, V. Lanovoi, A. Demidova, A. Vertinskaya, O. Yakovleva, K. Raikin, A. Kalyagin, A. Shirvindt , L.Maksakova, I.Kupchenko, M.Derzhavin, V.Shalevich, E.Knyazev, S.Makovetsky, M.Sukhanov, E.Simonova, O.Barnet, I.Ulyanova, N.Usatova... Ta lista jest stale aktualizowane. Są teatry, których obsada składa się prawie wyłącznie z Wachtangowitów. Jest to przede wszystkim Teatr im. Evg. Vakhtangov, a także Teatr Taganka pod dyrekcją Yu Lyubimova. Jest wielu absolwentów Szkoły w trupie Teatru Lenkom pod kierunkiem M. Zacharowa, w Teatrze Satyry i w Sovremenniku.

Bez aktorów Wachtangowa nie można sobie wyobrazić twórczości tak wybitnych mistrzów kina rosyjskiego, jak I. Pyryev, G. Alexandrov, Y. Raizman, M. Kalatozov i innych. Do najbardziej znanych aktorów kina rosyjskiego należą „Szczukinici” O. Strizhenov, T. Samoilova, R. Bykov, V. Livanov, A. Mironov, A. Kaidanovsky, L. Filatov, N. Gundareva, L. Chursina, Yu Nazarow, L. Zaitseva, N. Ruslanova, N. Varley, A. Zbruev, N. Burlyaev, I. Metlitskaya, Y. Bogatyrev, N. Volkov, L. Yarmolnik, V. Proskurin, L. Borisov, E. Koreneva , A. Tashkov, Y. Belyaev, A. Belyavsky, A. Porokhovshchikov, E. Gerasimov, A. Sokolov, S. Zhigunov i inni.

Wielu absolwentów instytutu stało się szeroko znanych dzięki telewizji - A. Łysenkow, P. Lyubimtsev, A. Gordon, M. Borisov, K. Strizh, A. Goldanskaya, D. Maryanov, S. Ursulyak, M. Shirvindt, Y. Arlozorov, A Semchev, O. Budina, E. Lanskaya, L. Velezheva, M. Poroshina i wielu innych.

Szkoła Wachtangowa dała rosyjskiej scenie znanych reżyserów - N. Gorczakowa, E. Simonowa, Y. Ljubimowa, A. Remizowej, W. Fokina, A. Wilkina, L. Truszkina, A. Zhitinkina. W jego murach swoje pierwsze eksperymenty reżyserskie i pedagogiczne przeprowadzał słynny Jurij Zawadski. Wychowała wielkiego Rubena Simonowa, któremu Teatr Jew. Wachtanogowa zawdzięcza najświetniejszą epokę swojego istnienia.

Szkoła pomagała i pomaga powstawać nowym studiom i zespołom teatralnym. To przede wszystkim Teatr Jurija Ljubimowa na Tagance, który powstał w wyniku spektaklu dyplomowego „Dobry człowiek z Sychwanu” B. Brechta; Mołdawski teatr młodzieżowy „Luchaferul” w Kiszyniowie; Studio Teatralne imienia R.N. Simonowa w Moskwie; teatr „Sovremennik” w Inguszetii; studio „Scientific Monkey” w Moskwie i inne.

Moi drodzy!
Gdybyś tylko wiedział, jaki jesteś bogaty.
Gdybyś wiedział, ile szczęścia masz w życiu...

EB Wachtangow, 1915

Słynna Szkoła Wachtangowa - Instytut Teatralny im. B. Szczukina. Za datę powstania Szkoły przyjmuje się 23 października 1914 roku, dzień, w którym Jewgienij Bagrationowicz Wachtangow wygłosił dla swoich studentów wykład na temat systemu K.S. Stanisławski. Na zajęcia studenci pracowni pod kierunkiem nauczyciela wynajmowali mieszkanie przy Mansurovsky Lane (między Ostożenką a Prechistenką). Wachtangow niestrudzenie powtarzał: „TEATRA TO WAKACJE. Powinieneś przyjść do studia w świątecznym nastroju. Trzeba, żeby srebrne dzwony dźwięczały w duszy artysty! Albo ogromne dzwony! Nie można tworzyć sztuki w zwykłym, codziennym, codziennym dobrobycie!” - w tak uroczystej formie Jewgienij Bagrationowicz został uwieczniony w pobliżu budynku instytutu. Otwarcie pomnika Nauczyciela odbyło się na tydzień przed obchodami stulecia szkoły.
Główną istotą pracowni, jak często powtarzał Wachtangow, jest utrzymanie łańcucha, którego w rzeczywistości przestrzegają obecni studenci i absolwenci instytutu. W Jeszcze raz ten „łańcuch” zamknął się w teatrze. E.B. Wachtangow podczas obchodów stulecia szkoły.

W tym świąteczny wieczór Do teatru przybyło wielu absolwentów szkoły z różnych lat: Alexander Shirvindt, Michaił Derzhavin, Vladimir Etush, Julia Borisova, Natalya Selezneva, Lidiya Velezheva, Alexander Oleshko, Nonna Grishaeva i wielu innych znanych absolwentów. Aby wymienić wszystkich, którzy przyszli, nie potrzeba ani jednej strony.

Korespondenci MuseCube skorzystali z okazji i postanowili dowiedzieć się, jakich głównych zasad nauczyli się ze ścian Szkoły Szczukin jej słynni absolwenci. Nonna Griszajewa Mówi, że jest to winna nauczycielom za to, że to właśnie w murach instytutu wyjaśniali jej, wskazywali i pokazali, że jest artystką charakteru. Lidia Weleżewa wierzy, że szkoła uczy kochać swój zawód całym sercem i duszą, nauczyciele uczą tak kreować role, aby widz w pełni uwierzył, że Twoim bohaterem jesteś Ty, a poza obrazem był zaskoczony, jak trafnie bohater jest wykonany - zupełnie nie do poznania prawdziwa osobowość Artysta. Aleksander Oleszko Doszedłem do wniosku, że wolność jednego kończy się tam, gdzie zaczyna się wolność drugiego, a życie jest świętem, teatr jest radością, nauczanie jest szczęściem. I uczyć się Wiktor Dobronrawowa doprowadziło go do następującej zasady: „Spełniaj kapłaństwo albo wynoś się!” Rektor Szkoły Szczukina uważa, że ​​studenci i absolwenci w trakcie studiów powinni zrozumieć, że trzeba żyć - nie być aroganckim i nauczyć się wyznaczać sobie wielkie, poważne cele.

W teatrze jest święto: zewsząd słychać radosne rozmowy, płynie śmiech, błyszczą uśmiechy. Zanim wieczór się zacznie Władimir Władimirowicz Iwanow, reżyser koncert świąteczny, przywołał gości do sali dzwonkiem, co stworzyło wyjątkową, domową atmosferę i przeniosło ich w przeszłość.

Uroczysty koncert odbył się w formie zwiedzania Wystawy Osiągnięć Gospodarki Narodowej. Przewodnik, główny przyrodnik Rosji, eskortował gości od pawilonu do pawilonu. Paweł Lubimcew. Wystawę otworzył pomnik „Robotnica i Kobieta kołchozu” w wykonaniu Anna Dubrowska i głowa Katedra Reżyserii Michaił Borysow.
Rektor Szkoły Szczukin – Książę Messing, vel Wolf Knyazing, vel Jewgienij Kniaziew, odrodzony jako mistrz wszystkich możliwych i niemożliwych nauk parapsychologicznych, opowiadający o swoich fenomenalne zdolności, rozpoczął wieczór:

Bez napięcia muszę Ci powiedzieć:
Potrafię przesuwać przedmioty.
Któregoś dnia cios ledwo mnie powalił,
Ze zmęczeniem spojrzałem na harmonogram:
Mowa przeniosła się na miejsce mistrzostwa,
A umiejętności zastąpiły taniec.
Kolejny wyjątkowy prezent, który mam, to:
Że wszędzie wchodzę bez przepustek:
Dowolne drzwi.
A co jest szczególnie miłe, to
Wracam bez przepustek.
Nadal mogę trzymać rękę na książce,
I opowiedz treść bez czytania,
Ale to drobnostka...
Studenci, wiem na pewno, zdają przedmioty bez otwierania podręczników...
Wszystko to brzmiało przy akompaniamencie tajemniczej, intrygującej muzyki płynącej z ust rozczochranego księcia.
Tego wieczoru mieszkańcy Wachtangowa wspominali wielkich zmarłych mistrzów, cieszyli się z zasług i osiągnięć swoich kolegów oraz wspominali zmarłych w tym roku absolwentów. Parada dzieci z imionami noworodków powitała w tym roku rodziny posiadające dzieci. Absolwenci zostali powitani gromkimi brawami rocznicowe lata, od 1954 r.

Szkoła Wachtangowa reprezentuje także stowarzyszenia pracowni różne kraje: WOGN nie może istnieć bez fontanny „Przyjaźni Narodów”, a szkoła Wachtangowa nie mogłaby obyć się bez swojej „fontanny”, która reprezentuje narody, które miały i nadal mają pracownie w instytucie teatralnym: Kanadyjczyków, Mołdawian, Ukraińców i wielu innych.

Pod hasłem „Brak humoru i temperamentu” na scenie pojawił się „błąd pisarski” - Giennadij Chazanow. Następnie, po przyjęciu w 1963 r., Alexander Shirvindt poradził mu, aby udał się do GUTSEI - „Jest taka instytucja - rekompensata dla nieutalentowanych”. Pamiętając o tym, Chazanow rozpoczął swoje przemówienie cytatem: „Jak powiedział mędrzec Coelho, nic na świecie nie jest całkowicie złe. Nawet zepsuty zegar pokazuje dwa razy na dobę dokładny czas" Mówiąc o Szirvindcie, Chazanow nie czuje się urażony: „Niech go Bóg błogosławi, siedzi w drugim rzędzie. Dziękuję bardzo, że tego nie wziąłeś, inaczej... pracowałbym w teatr dramatyczny i będę czekał na dotację…”

Jakiś czas po występie Giennadija Chazanowa on sam wszedł na scenę Aleksandra Shirvindta. Jak każdy „Schukinets”, Aleksander Anatolijewicz ma doskonałą autoironię: „Ta rocznica jest jakimś radosno-smutnym wydarzeniem. Niedawno skończyłem 80 lat, potem świętowaliśmy 90-lecie Teatru Satyry, a teraz szkoła ma 100 lat. Podniosłem to!"

Było kilka transformacji: Nonna Griszajewa pojawił się na obrazie Larisy Guzeevy z programu „Weźmy ślub”, Waleria Łańska pojawił się przed widzem Ilya Averbukh i Aleksander Oleszko, która pojawiła się na scenie w postaci Eleny Malyshevy, zauważyła, że ​​​​aktor to nie zawód, ale diagnoza, cytując przykłady z „Lekcji aktora o sobie” K.S. Stanisławski.

Najważniejszym wydarzeniem wieczoru było wyjście Julia Konstantinowna Borysowa I Wasilij Semenowicz Łanowoj na wizerunkach księcia Kalafa i księżniczki Turandot (ze sztuki o tym samym tytule „Księżniczka Turandot”, która przez długi czas był wizytówka teatr). Tylko tutaj zagrali w „Turandot” w odwrotnej kolejności: Lanovoi zadaje księżniczce zagadkę. Według artysty, jeśli księżniczka nie zgadnie, głowa zostanie odcięta temu, kto to wszystko wymyślił, czyli prezenterowi. „Nie chcesz odcinać takich głów” – mówi z uśmiechem Julia Borisowa.

Wieczór kończy się „Przemówieniem Noworocznym Prezydenta” – na ekranie pojawiło się dyrektor artystyczny instytut Władimir Abramowicz Etusz, jak oczekiwano z fanfarami: „Za kilka minut przejdziemy od teraźniejszości do przyszłości. Minione stulecie było trudne, ale ciekawe. Osiągnęliśmy wiele. Tak, prawie wszystko, co osiągnęliśmy do tej pory, osiągnęliśmy w tym stuleciu. A w nadchodzącym stuleciu osiągniemy jeszcze więcej. Dlatego spotykamy się z nim z nadzieją. Dziękujmy sobie nawzajem za zrozumienie i pomoc, za miłość i troskę. Życzę nam wszystkim zdrowia i szczęścia! Szczęśliwego nowego stulecia, Shukinici!” Sam Władimir Abramowicz wszedł na scenę przy głośnych brawach, nie mówiąc ani słowa. Na scenie kończą się obchody rocznicowe - uroczysty chór wszystkich uczniów szkoły, na którego czele stoi weteran szkoły Wachtangowa Władimir Etush.

Mieszkańcy Szczukina uważają instytut za swój dom. Dom, w którym wszyscy rozpoczęli swoją podróż. Domu, z którego opuścili nas jako zupełnie nowi ludzie. Dom, do którego zawsze można przyjść po poradę. Jeden duży i przyjazna rodzina, po zamknięciu łańcucha, jak zapisał Wachtangow, wszyscy wkroczyli Nowa epoka w historii Instytutu Teatralnego. Borys Szczukin.

Alexandra Dubrovskaya, specjalnie dla MUSECUBE

Zobacz fotorelację Kristiny Babaevej

Szkoła Wachtangowa
Wywiad z rektorem Szkoły Teatralnej Szczukin Jewgienijem Kniaziewem.

- Kiedy mówimy Wachtangow, wydaje się, że w pewnym sensie specjalny kierunek. Co jest najważniejsze?

W Rosji i na świecie tak jest wielka ilość teatry Wiele z nich powstaje dzisiaj. Żyją przez jakiś czas i po uschnięciu umierają. A Wachtangow stworzył nie tylko teatr. Stworzył cały kierunek, który nadal nazywa się „Wachtangow”. W Rosji. Na Zachodzie nie zakorzeniło się to jeszcze zbyt dobrze, choć można by przejść na inną falę i powiedzieć, że jesteśmy systemem Stanisławskiego. Ale my mówimy inaczej: „Tak, jesteśmy systemem Stanisławskiego, ale kierunkiem «Wachtangow». Co to jest? Krytycy, gdy widzą jasny, pełnoprawny, pełnokrwisty, utalentowany występ, który błyszczy, rozpala swoją energią, nazywają go „Wachtangowem”. Jesteśmy do tego przyzwyczajeni. Jesteśmy przyzwyczajeni do dumy z jasnych występów... A idea kierunku „Wachtangow” jest bardzo prosta – „głęboka forma z jasną treścią”. Ta jasna treść została w nas zaszczepiona i nadal z nią żyjemy. Bardzo nam się podoba ta psychologiczna egzystencja w teatrze. Wspieramy go. Karmią nas za to, oskarżają, mówią: „...robisz na scenie te sztuczki Wachtangowa…”. Ale jeśli w przedstawieniu nie ma jasności, to nie ma to już z nami nic wspólnego. Oto bardzo krótki opis naszego kierunku.

- Kiedy pojawiła się Szkoła Teatralna? Szczukin?

Zwykle szkoła powstaje na bazie istniejącego teatru. Minęło trochę czasu i on potrzebuje pewnego rodzaju naładowania. A potem powstaje szkoła. W naszym przypadku było zupełnie odwrotnie: 23 października 1914 roku powstała szkoła teatralna, a dopiero 7 lat później, w 1921 roku, z tej szkoły narodził się teatr. W 2014 roku szkoła teatralna skończy 100 lat, a teatr będzie miał zaledwie 93 lata.

- Jak znaleźć talent?

Znajdujemy talenty w całej Rosji. Konkurs o przyjęcie do naszego instytutu od lat, z tego co wiem, to około 3000 osób na jedno miejsce. Od kwietnia nasi nauczyciele dwa razy w tygodniu przesłuchują 150 – 200 osób. Pozwalamy przyjść każdemu, kto chce dostać się do teatru... Do ostatniego konkursu dociera około 40 osób, z czego pozostaje 25, które będą studiować w instytucie. Kryterium jest tylko jedno – wybieramy osoby naprawdę utalentowane. Czasem mamy studentów, którzy w żadnym wypadku nie zostaliby przyjęci na studia na żadnej uczelni teatralnej. Nie można ich nazwać genialnymi przystojnymi mężczyznami i pięknościami, ale są utalentowani. I tylko my możemy sobie pozwolić na takie rzeczy - rejestrować ludzi na podstawie ich wrodzonego talentu, a nie udziału w konkursie piękności.
Ale gdybyście tylko zobaczyli tych, których wybraliśmy spośród tych wielu tysięcy kandydatów... Najlepsi... Ale oni też słabo się poruszają, słabo mówią, nie potrafią śpiewać - nic. Tacy są najlepsi!.. I wtedy zaczyna się dla nich codzienna praca od 9:00 do 23:00, codziennie, przez 3 lata. Dopiero w trzecim roku potrafią robić małe, małe przedstawienia, jak mówią, dla tatusiów i mam. I dopiero na czwartym roku pojawiają się spektakle dyplomowe, dla których otwieramy drzwi publiczności. Dotarcie na przedstawienia naszej szkoły teatralnej w Moskwie jest prawie niemożliwe. Wszystkie się sprzedają. Od września do końca maja studenci niemal każdego wieczoru wystawiają przedstawienia i uczą się znajdować w repertuarze. Oto kolejna zaleta rosyjskiego teatru repertuarowego, kiedy dziś grają komedię, jutro dramat, pojutrze śpiewają i tańczą lub czytają klasykę. Świetna szkoła!

- Gdzie można spotkać absolwentów po ukończeniu studiów?

Teatr Wachtangowa ma prawo do „pierwszej nocy”. Dopóki absolwent nie pojawi się w Teatrze Wachtangowa, nie może iść do żadnego innego teatru. Oczywiście są wyjątki, jak na przykład stało się z Natalią Gundarevą, której zaproponowano pozostanie w teatrze, ale ona powiedziała: „Co mam dla ciebie zagrać? W Teatrze Majakowskiego zaproponowano mi rolę Lipoczki z Ostrowskiego” i nie poszedłem do Teatru Wachtangowa. Ogólnie rzecz biorąc, duży odsetek absolwentów Szkoły Szczukina dostał się do Teatr Wachtangowa- ogromny zaszczyt. Ale tutaj zaczyna się inna historia. Zarobki aktorów są bardzo niskie, a jeśli pojawią się oferty interesujące z komercyjnego punktu widzenia, na przykład zagranie w jakimś serialu telewizyjnym, oprzyj się młody talent to nie zawsze działa...

- Jaki jest powód krótkotrwałych „wycieczek” po Szkole Teatralnej Szczukin w Genewie?

Przyjechaliśmy tu na zaproszenie Centrum Uniwersyteckiego w Genewie, którego dyrektorem jest T.I. Gasanov. To nasze pierwsze doświadczenie, ale ustaliliśmy, że co roku na przełomie marca i kwietnia będziemy przyjeżdżać z klasą maturalną do Genewy, aby pokazać spektakl i nowe prace.

Na zakończenie spektaklu „We Dance and Sing” oznajmiliście ze sceny, że w Centrum Uniwersyteckim w Genewie rozpoczynają naukę w szkole teatralnej. Czy dobrze słyszeliśmy?

Nie, dobrze słyszałeś. Rzeczywiście wspólnie z T. I. Gasanovem zastanawiamy się nad koncepcją utworzenia wydziału instytutu teatralnego na bazie Centrum Uniwersyteckiego w Genewie. Nie wiemy jeszcze dokładnie, jaką będzie miała strukturę, zastanawiamy się nad tym. Ale fakt, że taka wydział będzie istniał, jest faktem.

- Szczególnie Szwajcaria i Genewa nie są uznanymi ośrodkami sztuki teatralne takich jak Londyn czy Paryż. Dlaczego wybrałeś Genewę?

Byłem w Genewie około 15 lat temu. Przez 10 dni w Teatrze Bolszoj, z tłumaczeniem dla szwajcarskiej publiczności, graliśmy sztukę „Winny bez winy” Ostrowskiego w reżyserii Fomenko. Codziennie mieliśmy przepełniony dom. Było oczywiście wielu rosyjskich widzów, ale główną widownię stanowili Szwajcarzy. Zostaliśmy przyjęci bardzo ciepło. Twierdzenie, że Szwajcarzy nie lubią teatru, jest błędne. Ale sławny szkoła teatralna, zbudowanego na uznanych tradycjach, nie ma tutaj. Dlatego postaramy się wypełnić istniejącą lukę.

- Kto będzie się uczył wydział teatralny w Genewie?

Tak, każdy kto chce. Oprócz Rosjan, którzy tradycyjnie stanowią podstawę populacji studentów Instytutu Teatralnego. Szczukinie, mam nadzieję, że zarówno Szwajcarzy, jak i Genewańczycy, a może i mieszkańcy innych krajów, zechcą podjąć studia na naszym wydziale. Na razie skupiamy się na rosyjskiej publiczności, a wkrótce ogłosimy konkurs w Moskwie. Zobaczymy jaka będzie reakcja. Nie wykluczam, że znajdą się osoby, które będą chciały studiować w Genewie. Swoją drogą do Moskwy przyjeżdżają na studia u nas ludzie z całego świata: z Ameryki, Francji, Izraela, Korei, Bułgarii... Ale ponieważ jesteśmy szkołą rosyjską, możemy przyjąć na kurs tylko 5-6 obcokrajowców . Dlatego jeśli w Genewie pojawi się filia naszej szkoły teatralnej i będzie o tym wiadomo, to wtedy zagraniczni studenci będzie więcej możliwości uczyć się umiejętności teatralnych od rosyjskich nauczycieli.