Conquiste culturali dell'antica Roma. Poeti dell'Antica Roma e le loro opere. Grandi monumenti architettonici dell'antica epoca romana

Secondo antiche tradizioni, Roma si formò a metà dell'VIII secolo a.C. e. La cultura, considerata una delle più influenti durante il periodo dell'antichità, ha avuto un enorme impatto sulla civiltà europea. E questo nonostante il fatto che la pittura e la scultura dell'antica Roma siano basate su motivi greci, e il teatro e la musica siano indissolubilmente legati alle antiche tradizioni etrusche.

Caratteristiche dell'arte romana antica

A differenza di altri paesi antichi, i romani non assegnavano all’arte compiti educativi o morali. Al contrario, le belle arti dell'antica Roma erano di natura più utilitaristica, poiché erano considerate solo un modo per organizzare razionalmente lo spazio abitativo. È per questo posto importante L'architettura occupava la vita della popolazione di questo antico paese. La civiltà dell'antica Roma ricorda ancora se stessa con edifici monumentali: templi, arene e palazzi.

Oltre ai magnifici monumenti architettonici, la cultura di Roma nell'antichità può essere giudicata anche dalle numerose sculture che erano ritratti di coloro che vissero in quel tempo. La vita nell'antica Roma era sempre soggetta a regole rigide e, in alcuni periodi, i ritratti scultorei venivano creati esclusivamente per perpetuare i volti dei sovrani o gente famosa. Solo dopo qualche tempo gli scultori romani iniziarono a dotare le loro statue di personaggi o caratteristiche particolari. I creatori romani preferivano rappresentare importanti eventi storici sotto forma di bassorilievi.

Vale la pena notare che le caratteristiche risiedono nella quasi totale assenza di fenomeni come il teatro - nel senso comune per noi, così come nella nostra stessa mitologia. Usando le immagini create dai Greci per molti magnifici romani, o distorto gli eventi per compiacere le loro autorità, o non attribuirono loro molta importanza. Ciò è accaduto principalmente perché le belle arti dell'antica Roma si sono sviluppate sotto l'influenza dell'ideologia dominante, estranea ai principi filosofici astratti e alla finzione artistica.

Caratteristiche distintive dell'arte dell'antica Roma

Nonostante la provata esistenza di Roma come civiltà separata, gli storici per molto tempo non poteva separare l'arte greca antica da quella romana. Tuttavia, a causa del fatto che molte opere d'arte e patrimonio architettonico L'antica Roma è sopravvissuta fino ad oggi, è stato possibile determinare le caratteristiche principali inerenti esclusivamente alle antiche opere romane. Quindi, quali risultati e invenzioni dell'antica Roma nel campo delle belle arti la caratterizzano come fenomeno indipendente?

  1. Il risultato architettonico dei romani fu la combinazione di percezione spaziale e forme artistiche negli edifici. Gli architetti romani preferivano erigere edifici e complessi separati in pianure naturali e, se non ce n'erano, circondavano le strutture con piccoli muri.
  2. In contrasto con le immagini plastiche greche, l'arte romana proponeva l'allegoria, il simbolismo e la natura illusoria dello spazio. Queste invenzioni dell'antica Roma in relazione alla scultura e immagine artistica ha permesso di dare carattere non solo ai ritratti scultorei, ma anche alle immagini di mosaici o affreschi.
  3. Gli artisti dell'antica Roma svilupparono la pittura da cavalletto originaria della Grecia, che non era praticamente diffusa nella sua patria storica.

Nonostante l'abbondanza di caratteristiche sottili e appena percettibili all'occhio del profano, esiste un fattore che consente anche a un non specialista di determinare se un oggetto scultoreo o architettonico appartiene all'antica cultura romana. Questa è la sua taglia. La civiltà dell'antica Roma è conosciuta in tutto il mondo per i suoi grandiosi edifici e sculture. Il loro valore è molte volte superiore rispetto agli analoghi dell'antica Grecia e di altri paesi.

periodizzazione

Le belle arti dell'antica Roma si svilupparono in più fasi, che corrispondevano ai periodi della formazione storica dello Stato stesso. Se gli storici dividono l'evoluzione dell'arte greca antica in periodo di formazione (arcaico), fiorente (classico) e di crisi (ellenismo), allora lo sviluppo dell'arte antica romana acquisisce nuove caratteristiche durante il cambio della dinastia imperiale. Questo fenomeno è dovuto al fatto che fattori socio-economici e ideologici hanno giocato un ruolo fondamentale nel cambiamento delle forme stilistiche e artistiche.

Le fasi dell'evoluzione dell'arte a Roma sono considerate il periodo del regno romano (7-5 ​​secoli a.C.), quello repubblicano (5-1 secolo a.C.) e il periodo dell'Impero Romano (1-2 secoli a.C. ANNO DOMINI). La vera fioritura di tutte le arti, comprese la scultura, il teatro, la musica, le arti artistiche e applicate, si ebbe alla fine del I secolo a.C. e. e continuò fino a

Arte del periodo zarista

La formazione dell'arte antica romana risale all'VIII secolo a.C. e., quando i motivi principali dell'architettura sono i metodi etruschi di pianificazione degli edifici, della muratura e dell'uso dei materiali da costruzione. Questo può essere giudicato dal tempio di Giove Capitolino. Anche la pittura e la realizzazione di oggetti decorativi sono strettamente legati alle radici etrusche. Solo entro la metà del VII secolo a.C. e., quando i romani colonizzarono la Grecia, conobbero le tecniche artistiche dei greci. Vale la pena notare che gli antichi artisti romani già allora cercavano di creare le loro opere il più vicino possibile agli originali. Gli storici attribuiscono questo alla tradizione di realizzare maschere funerarie di cera che ripetevano esattamente i lineamenti del volto di una persona. Gli dei dell'antica Roma, le cui statue furono realizzate durante il periodo del regno romano, erano raffigurati allo stesso modo della gente comune.

Arte del periodo repubblicano

Il periodo repubblicano dello stato romano fu segnato dalla formazione finale dell'architettura: senza eccezioni, tutti i complessi (residenziali e templari) acquisirono struttura assiale e simmetria. La facciata dell'edificio era decorata in modo più magnifico e una salita (di solito una scala in pietra) conduceva all'ingresso. Lo sviluppo residenziale si sta diffondendo nelle città edifici a più piani, mentre i ricchi costruiscono case di campagna a schiera, decorate con affreschi e composizioni scultoree. Durante questo periodo furono finalmente formati tipi di edifici come il teatro dell'antica Roma (anfiteatro), acquedotti e ponti.

Le arti visive erano basate sulla scultura del ritratto: ufficiale e privata. Il primo serviva allo scopo di immortalare gli statisti, il secondo esisteva grazie agli ordini per la produzione di statue e busti per case e tombe. Gli edifici pubblici erano decorati con bassorilievi raffiguranti scene storiche o immagini della vita quotidiana dello stato. Nei templi, molto spesso si potevano vedere dipinti (compresi mosaici e affreschi) raffiguranti gli dei dell'antica Roma.

Impero Romano: il periodo finale dello sviluppo dell'arte

Il periodo è considerato il momento della vera fioritura dell'arte antica romana. L'architettura è dominata da archi, volte e cupole. Ovunque i muri di pietra sono rivestiti di mattoni o marmo. Ampi spazi nelle stanze sono occupati da dipinti e sculture decorative. Le belle arti dell'antica Roma durante questo periodo subiscono cambiamenti significativi. Quando si realizzano ritratti scultorei, viene prestata meno attenzione alle caratteristiche individuali, che a volte sembrano alquanto schematiche. Allo stesso tempo, gli scultori hanno cercato di rappresentare la rapidità dei movimenti, lo stato emotivo della persona ritratta (la posizione del corpo, delle braccia e delle gambe, l'acconciatura, ecc.). Le immagini in bassorilievo assumono la forma di panorami con una trama in via di sviluppo.

A differenza del periodo precedente, diventa più complesso per l'introduzione di sfondi paesaggistici e architettonici. Le vernici utilizzate per gli affreschi sono più brillanti e gli accostamenti cromatici più contrastanti. Oltre ai mosaici a colori, il bianco e nero è ampiamente diffuso.

I ritratti scultorei più famosi

I ritratti romani di statisti, dei ed eroi sono rappresentati da busti o statue a grandezza naturale. Il più antico ritratto romano antico è considerato un busto in bronzo di Giunio Bruto. Si sente una grande influenza dell'arte greca, tuttavia, i tipici tratti del viso romani e la leggera asimmetria permettono di essere ancora una volta convinti che gli antichi scultori romani già allora, nel III secolo a.C. e., hanno dato alle loro opere il massimo realismo. Nonostante la mancanza delle moderne tecnologie di lavorazione dei metalli, i piccoli dettagli del busto sono splendidamente eseguiti. Ciò è evidente innanzitutto nella fine incisione della barba e dei capelli.

Il più realistico è ancora considerato un ritratto scultoreo di Vespasiano, l'imperatore romano. Il maestro non solo ha trasmesso la sua immagine nei minimi dettagli, ma ha anche dotato il busto di tratti caratteristici. Gli occhi attirano un'attenzione speciale: infossati e piccoli, irradiano la naturale astuzia e l'arguzia dell'imperatore. Ma la cosa più notevole è il fatto che lo scultore ha raffigurato e i più piccoli dettagli(vene tese e vene sul collo, rughe che attraversano la fronte), che parlano della forza e dell'inflessibilità del leader dello stato. Non meno espressivo era il busto dell'usuraio Lucius Caecilius Jucundus, i cui occhi avidi e capelli unti sono raffigurati con sorprendente precisione.

Grandi monumenti architettonici dell'antica epoca romana

Ad oggi, nessuno degli edifici costruiti nell'era dell'antica Roma è stato completamente conservato. Il più famoso e famoso di questi è il Colosseo, un'arena dove si svolgevano combattimenti di gladiatori e spettacoli di statisti. diversi livelli compresi gli imperatori. Il tempio di Saturno, più volte distrutto e ricostruito, ha una storia non meno vivida. A differenza del Colosseo, non può essere visto, poiché del magnifico edificio rimangono solo poche colonne. Ma riuscirono a salvare il famoso Pantheon, ovvero il tempio di tutti gli dei, che è un edificio abbastanza grande sormontato da una cupola.

Poeti dell'Antica Roma e le loro opere

Nonostante la mitologia presa in prestito dai Greci, anche gli antichi romani avevano il proprio talento nel campo dell'aggiunta di poesie, canzoni e favole. I poeti più famosi di Roma sono Virgilio e Orazio. Il primo divenne famoso per aver scritto il poema "Eneide", che ricordava molto l'"Iliade" di Omero. Nonostante la componente poetica e artistica meno espressiva, questa poesia è ancora considerata lo standard della lingua latina originale. Orazio, al contrario, possedeva un'ottima padronanza della parola artistica, grazie alla quale divenne poeta di corte, e versi delle sue poesie e canzoni compaiono ancora nelle opere di molti scrittori.

Arte teatrale

Inizialmente il teatro dell'antica Roma somigliava poco a quello che consideriamo tale oggi. Quasi tutte le esibizioni si sono svolte nel genere delle competizioni di poeti e musicisti. Solo occasionalmente gli intenditori d'arte dell'antica Roma potevano godersi l'esibizione di attori, accompagnati da un grande coro. Spesso veniva mostrato il pubblico numeri del circo, pantomima teatrale e danze solistiche o di gruppo. Caratteristica distintiva Lo spettacolo teatrale dell'antica Roma era il gran numero della troupe. A questo proposito, il pubblico ha affermato che erano meno degli attori.

Vale la pena notare che a quel tempo non prestavano molta attenzione ai costumi e al trucco. Solo a volte, interpretando il ruolo di un imperatore o di una persona significativa nello stato, gli attori si vestivano con abiti più magnifici di colore rosso. Il repertorio era costituito principalmente da opere di poeti romani: Orazio, Virgilio e Ovidio. Molto spesso, le narrazioni e i canti senza fretta nei teatri venivano sostituiti da sanguinosi combattimenti di gladiatori, ai quali il pubblico andava con non meno piacere.

Musica e strumenti musicali

La musica dell'antica Roma si è formata indipendentemente dall'antica Grecia. Durante la conduzione eventi di massa e negli spettacoli, i più apprezzati erano gli strumenti musicali capaci di produrre un suono molto forte: flauti, corni e simili. Tuttavia, molto spesso durante lo spettacolo venivano preferiti timpani, arpe e cetre. Vale la pena notare che tutti amavano la musica, compresi gli imperatori romani. Tra i musicisti e i cantanti c'erano quelli che furono immortalati nella scultura. I cantori e kyfared Apelle, Terpnio, Diodoro, Anassenore, Tigellio e Mesomede godettero in quell'epoca di particolare popolarità e amore tra il popolo romano. La musica dell'antica Roma è ancora viva, poiché sono stati conservati non solo i motivi principali, ma anche gli strumenti musicali.

L'influenza dell'arte antica romana sulla modernità

Si parla molto dell'influenza della civiltà romana sulla modernità e ovunque. Naturalmente le caratteristiche dell'Antica Roma, o meglio, del suo ambito legato all'arte, non sono ancora rappresentate in toto. Tuttavia, si può già sostenere che l’architettura, la scultura e le belle arti dell’epoca romana antica influenzarono direttamente la componente culturale di quasi tutti Stati europei. Ciò è particolarmente evidente in architettura, quando l'armonia e la maestosità degli edifici sono racchiuse in una chiara forma simmetrica.

L'arte dell'ellenismo rifletteva vividamente le idee che eccitavano le persone di quell'epoca turbolenta e cultura artistica divenne la base per lo sviluppo di molti tipi di arte in varie aree del Mediterraneo. Con l'estinzione degli stati ellenistici dalla fine del I secolo a.C. e. L'arte romana acquista un'importanza primaria nel mondo antico. Avendo assorbito molte delle conquiste della cultura e dell'arte della Grecia, le incarnò nella pratica artistica della colossale potenza romana.

I romani introdussero caratteristiche di una visione del mondo più sobria nell'antico antropocentrismo dei greci. Accuratezza e storicismo del pensiero, prosa dura sono alla base della loro cultura artistica, che è lontana dalla sublime poetica della mitologia dei Greci.

La cultura di Roma entra nella nostra coscienza fin dagli anni scolastici con una misteriosa leggenda su Romolo, Remo e la loro madre lupo adottiva. Roma è il suono delle spade dei gladiatori e il pollice verso delle bellezze romane che erano presenti alle battaglie dei gladiatori e desiderano la morte degli sconfitti. Roma è Giulio Cesare, che, sulle rive del Rubicone, dice "Il dado è tratto" e comincia guerra civile, e poi, cadendo sotto i pugnali dei congiurati, dice: "E tu, Bruto!" La cultura romana è associata alle attività di molti imperatori romani. Tra loro c'è Augusto, che dichiara con orgoglio di aver accettato Roma in mattoni e lascia il marmo per i posteri. Caligola sul punto di nominare senatore il suo cavallo, Claudio con la sua imperatrice Messalina, il cui nome è diventato sinonimo di violenta dissolutezza, Nerone che incendiò Roma per ispirare il poema sull'incendio di Troia, Vespasiano con le sue ciniche parole "Il denaro non puzza" , e il nobile Tito, che, se non faceva una sola buona azione in un giorno, diceva: "Amici, ho perso un giorno" (Gasparov M. L. Prefazione // Gaio Svetonio Tranquila. Vita dei dodici Cesari. M. , 1988, pag. 5).

La cultura artistica di Roma si distinse per una grande varietà e diversità di forme, rifletteva i tratti caratteristici dell'arte dei popoli conquistati da Roma, collocandosi talvolta ad un livello superiore sviluppo culturale. L'arte romana si sviluppò sulla base di una complessa compenetrazione dell'arte originaria delle tribù e dei popoli italici locali, in primis i potenti Etruschi, che introdussero i romani all'arte dell'urbanistica (varie versioni di archi, ordine tuscanico, strutture ingegneristiche, templi ed edifici residenziali, ecc.), pittura monumentale murale, un ritratto scultoreo e pittorico, caratterizzato da una acuta percezione della natura e del carattere. Ma la cosa principale era ancora l'influenza dell'arte greca. Nelle parole di Orazio, "La Grecia, divenuta prigioniera, affascinò i rude conquistatori".

I principi basilari della cultura artistica dei due popoli erano diversi nelle loro origini. Il bello, «la giusta misura in ogni cosa», era per i greci insieme l'ideale e il principio della cultura. I Greci, come già notato, riconoscevano il potere dell'armonia, delle proporzioni e della bellezza, i Romani non riconoscevano altro potere se non quello della forza. Crearono uno stato grande e potente e l'intera struttura della vita romana fu determinata da questo grande potere. I talenti personali non venivano messi in risalto e non venivano coltivati: l'atteggiamento sociale era completamente diverso. Da qui la formula dei ricercatori della cultura romana: "grandi gesta furono compiute dai romani, ma tra loro non c'erano grandi persone" - grandi artisti, architetti, scultori. Chiariamo: non esistevano eguali importanza per i geni dell'antica Grecia. La forza dello Stato si esprimeva principalmente nell'edilizia.

L'architettura ha avuto un ruolo di primo piano nell'arte romana durante il suo periodo di massimo splendore, i cui monumenti, anche in rovina, conquistano con la loro potenza. I romani segnarono l'inizio di una nuova era dell'architettura mondiale, in cui il luogo principale apparteneva agli edifici pubblici, progettati per un gran numero di persone. In tutto il mondo antico, l'architettura non ha eguali in termini di altezza dell'arte ingegneristica, varietà di tipi di strutture, ricchezza di forme compositive e scala di costruzione. I romani introdussero le strutture ingegneristiche (acquedotti, ponti, strade, porti, fortezze) come oggetti architettonici nell'insieme e nel paesaggio urbano e rurale. Rielaborarono i principi dell'architettura greca e, soprattutto, il sistema dell'ordine.

Ma l'inizio umanistico, la nobile grandezza e l'armonia, che sono i fondamenti dell'arte greca, a Roma cedettero il posto alle tendenze ad esaltare il potere degli imperatori, il potere militare dell'impero. Da qui le esagerazioni su larga scala, gli effetti esterni, il falso pathos di enormi edifici e, accanto ad esso, le baracche impoverite dei poveri, le strade tortuose e anguste e i bassifondi urbani.

Nel campo della scultura monumentale, i romani erano molto indietro rispetto ai greci e non crearono monumenti significativi come quelli greci. Ma hanno arricchito la plastica con la divulgazione di nuovi aspetti della vita, sviluppato il rilievo quotidiano e storico, che ammontava a parte essenziale arredamento architettonico.

Il miglior patrimonio della scultura romana era il ritratto. Come tipo indipendente di creatività, può essere rintracciato dall'inizio del I secolo a.C. e. I romani furono gli autori di una nuova comprensione di questo genere. Loro, a differenza degli scultori greci, studiavano da vicino e con attenzione il volto di una persona in particolare con le sue caratteristiche uniche. Nel genere dei ritratti, il realismo originale degli scultori romani, l'osservazione e la capacità di generalizzare le osservazioni in una certa forma artistica si manifestavano più chiaramente. I ritratti romani storicamente registravano cambiamenti nell'aspetto delle persone, nei loro costumi e ideali.

L'ideale dell'epoca era il saggio e volitivo Catone romano, un uomo dalla mentalità pratica, il guardiano della morale rigorosa. Un esempio immagine simile serve come un ritratto nettamente individuale di un romano con un viso magro e asimmetrico, con uno sguardo teso e un sorriso scettico. Gli ideali civici dell'era repubblicana sono incarnati in monumentali ritratti a figura intera: statue di Togatus ("indossate in una toga"), solitamente raffigurate in piedi dritte, nella posa di un oratore. La famosa statua "Oratore" (inizio I secolo aC), raffigura un maestro romano o etrusco nell'atto di rivolgere un discorso ai concittadini.

Alla fine del I secolo a.C. e. Lo stato romano da repubblica aristocratica si trasformò in impero. La cosiddetta "pace romana" - una pausa nella lotta di classe durante il regno di Augusto (27 a.C.-24 d.C.) stimolò l'alta fioritura dell'arte. Gli storici antichi caratterizzano questo periodo come "l'età dell'oro" dello stato romano. A lui sono associati i nomi dell'architetto Vitruvio, dello storico Tito Livio, dei poeti Virgilio, Ovidio, Orazio.

Fine del I e ​​inizio del II secolo N. e. - il tempo della creazione di grandiosi complessi architettonici, strutture di ampia portata spaziale. Accanto all'antico foro repubblicano furono eretti i fori degli imperatori destinati alle cerimonie solenni. Furono costruiti grattacieli: determinarono l'aspetto di Roma e di altre città dell'impero. L'epitome del potere e del significato storico della Roma imperiale erano le strutture trionfali che glorificavano le vittorie militari.

L'edificio spettacolare più gigantesco dell'antica Roma è il Colosseo, luogo di spettacoli grandiosi e combattimenti di gladiatori. I costruttori dovevano ospitare comodamente 50mila spettatori nella sua enorme conca di pietra. Le possenti mura del Colosseo sono divise in quattro ordini da arcate continue; al piano inferiore servivano per l'ingresso e l'uscita. I posti a forma di imbuto erano divisi in base al rango sociale degli spettatori. In termini di grandiosità dell'idea e ampiezza della soluzione spaziale, il tempio del Pantheon compete con il Colosseo, affascinando con libera armonia. Costruito da Apollodoro di Damasco, rappresenta l'immagine classica di un edificio a cupola centrale, il più grande e perfetto dell'antichità. In futuro, i più grandi architetti cercarono di superare il Pantheon in scala e perfezione di realizzazione. L’antico senso delle proporzioni restava inaccessibile.

Ideali artistici Arte romana 111-IV secolo. N. e. rifletteva la natura complessa dell'epoca: il crollo dell'antico modo di vivere e della visione del mondo fu accompagnato da nuove ricerche nell'arte. La grandiosità di alcuni monumenti di Roma e della sua provincia ricorda l'architettura dell'Antico Oriente.

Durante l'era dell'impero ulteriori sviluppi rilievo e plastica rotonda. Sul Campo di Marte fu eretto un monumentale Altare marmoreo della Pace (13-9 dC) in occasione della vittoria di Augusto in Spagna e Gallia. Parte in alto l'altare si conclude con un rilievo raffigurante il solenne corteo all'altare di Augusto, della sua famiglia e dei patrizi romani, dotato di accurati caratteri ritrattistici. L'artigianato, il disegno libero testimoniano l'influenza greca.

Posto leader nella scultura romana occupava ancora il ritratto. La sua nuova direzione nacque sotto l'influenza dell'arte greca e fu chiamata "classicismo di agosto". Nell'età di agosto, il carattere dell'immagine è cambiato radicalmente: rifletteva l'ideale del rigore bellezza classica, è il tipo di uomo nuovo che la Roma repubblicana non conosceva. Apparvero ritratti di corte cerimoniali a figura intera, pieni di moderazione e grandiosità.

Successivamente vengono create opere realistiche e convincenti e il ritratto raggiunge uno dei picchi del suo sviluppo. Il desiderio di individualizzare l'immagine a volte raggiungeva il grottesco nella sua espressività. Nel ritratto di Nerone, con la fronte bassa, uno sguardo pesante e sospettoso da sotto le palpebre gonfie e un sorriso minaccioso di una bocca sensuale, si rivela la fredda crudeltà di un despota, un uomo dalle passioni vili e sfrenate.

Al momento della crisi dell'antica visione del mondo (II secolo d.C.), nel ritratto si registrano individualismo e spiritualità, autoapprofondimento e, allo stesso tempo, raffinatezza e fatica, che caratterizzano il periodo di declino. Il finissimo chiaroscuro e la brillante lucidatura della superficie del viso facevano risplendere il marmo dall'interno, distruggendo la nitidezza delle linee di contorno; masse pittoresche di capelli fluenti e irrequieti mettono in risalto la trasparenza dei lineamenti con la loro texture opaca. Questo è il ritratto della "donna siriana", nobilitato dalle esperienze più sottili. Nel volto cambiato dall'illuminazione traspare un sorriso ironico appena percettibile. Quando il punto di vista cambia, il sorriso scompare: appare un'ombra di tristezza e stanchezza.

A quest'epoca appartiene la monumentale statua equestre in bronzo di Marco Aurelio, reinstallata nel XVI secolo. progettato da Michelangelo nella Piazza del Campidoglio a Roma. L'immagine dell'imperatore è l'incarnazione dell'ideale civico e dell'umanità. Con un ampio gesto pacificatore si rivolge al popolo. Questa è l'immagine di un filosofo, autore di "Riflessioni in privato", indifferente alla fama e alla fortuna. Le pieghe dei suoi vestiti lo fondono con il possente corpo di un cavallo che si muove lentamente e magnificamente modellato. "Più bella e più intelligente della testa del cavallo di Marco Aurelio", ha scritto lo storico tedesco Winckelmann, "non si trova in natura".

Il III secolo è il periodo di massimo splendore del ritratto romano, sempre più liberato dagli ideali tradizionali, tecniche artistiche e tipi e rivelando l'essenza stessa di ciò che è ritratto. Questo periodo di massimo splendore ebbe luogo nelle complesse condizioni contraddittorie del declino e della disintegrazione dello stato romano e della sua cultura, dell'eliminazione delle forme dell'alta arte antica, ma allo stesso tempo dell'emergere nel profondo della società antica di una nuova società feudale ordine, nuove potenti tendenze creative. Il rafforzamento del ruolo delle province, l'afflusso di barbari, che spesso erano a capo dell'impero, riversarono nuova forza nell'arte romana in declino, determinarono il nuovo aspetto della cultura tardo romana. Ha delineato le caratteristiche che si sono sviluppate nel Medioevo in Occidente e in Oriente, nell'arte del Rinascimento. Nel ritratto apparivano immagini di persone piene di straordinaria energia, autoaffermazione, egocentrismo, brama di potere, forza bruta, nate da una lotta crudele e tragica che catturò la società dell'epoca.

Il periodo tardo dello sviluppo del ritratto è caratterizzato da un ingrossamento esterno dell'aspetto e da una maggiore espressione spirituale. Così, nell'arte romana, sorse un nuovo sistema di pensiero, in cui trionfò l'aspirazione alla sfera del principio spirituale, caratteristica dell'arte medievale. L'immagine di una persona che ha perso l'ideale etico nella vita stessa ha perso l'armonia dei principi fisici e spirituali, caratteristica del mondo antico.

L'arte romana completò un ampio periodo della cultura artistica antica. Nel 395 l’Impero Romano si divise in Occidente e Oriente. Distrutta, saccheggiata dai barbari nei secoli IV-VII. Roma era deserta, nuovi insediamenti sorsero tra le sue rovine, ma le tradizioni dell'arte romana continuarono a vivere. Immagini artistiche L'antica Roma si ispirò ai maestri del Rinascimento.

A cui, di regola, vengono assegnate le parole più alte e gli agarichi del miele, l'antico romano viene valutato in modo diverso da tutti. Pertanto, i noti culturologi O. Spengler e A. Toynbee non percepiscono l'antica Roma come una cultura e civiltà indipendente e originale, ritenendo che fosse solo la fase finale e di crisi dell'antichità. Il suo contributo si limitò principalmente allo sviluppo dello Stato, del diritto e della tecnologia. Sotto tutti gli altri aspetti, soprattutto nella cultura spirituale - religione, filosofia, scienza, arte, letteratura - Roma non ha introdotto nulla di fondamentalmente nuovo e originale, non è andata oltre il prestito e la divulgazione di ciò che avevano fatto i Greci, non è mai arrivata alle vette di Cultura ellenica.

Tuttavia, altri studiosi sostengono il punto di vista opposto, ritenendo che la cultura e la civiltà romana non siano meno distintive e originali di altre. Questa visione sembra essere più ragionevole.

I romani erano per molti versi simili agli elleni, ma allo stesso tempo differivano significativamente da loro. Hanno creato proprio sistema di ideali e valori, i principali tra i quali erano il patriottismo, l'onore e la dignità, la fedeltà ai doveri civici, la venerazione degli dei, l'idea del popolo romano scelto appositamente da Dio, di Roma come valore più alto, ecc.

I romani non condividevano la glorificazione greca personalità libera consentire la violazione delle leggi stabilite dalla società. Contro. esaltavano in ogni modo il ruolo e il valore della legge, l'immutabilità della sua osservanza e rispetto. Per loro l’interesse pubblico era al di sopra degli interessi del singolo. Allo stesso tempo, i romani intensificarono l'antagonismo tra il cittadino libero e lo schiavo, ritenendo indegna per il primo non solo l'occupazione del mestiere, ma anche le attività dello scultore, pittore, attore e drammaturgo. Le occupazioni più degne di un romano libero erano considerate la politica, la guerra, lo sviluppo del diritto, la storiografia e l'agricoltura. I romani a modo loro e definivano più chiaramente le qualità di una persona libera, escludendo da essi i "vizi servili" come la menzogna, la disonestà e l'adulazione. Roma raggiunse il più alto livello di sviluppo della schiavitù.

A differenza degli Elleni, i Romani erano molto più bellicosi. Pertanto, l'abilità militare era per loro una delle virtù più alte. Il bottino militare e la conquista servirono come principale fonte di sostentamento. Il valore militare, i fatti d'armi e il merito erano i principali mezzi e basi per il successo in politica, per ottenere posizioni elevate e occupare una posizione elevata nella società. Grazie alle guerre di conquista, Roma si trasformò da piccola città in un impero mondiale.

Nel complesso, le conquiste più significative dell'antica Roma sono legate alla civiltà e cultura materiale. Qui tra le conquiste generalmente riconosciute ci sono il famoso diritto romano, strade eccellenti, magnifici edifici, acquedotti grandiosi, ecc. Molto significativo è anche il contributo di Roma allo sviluppo dello stato e delle sue forme come repubblica e impero.

Riguardo cultura spirituale, qui le conquiste di Roma appaiono più modeste, anche se certamente esistono. Rispetto al greco romano rappresentazioni religiose e mitologiche sono più complessi e meno uniformi. Molti dei greci passò ai Romani, adottando nuovi nomi: Zeus divenne Giove, Crono - Saturno, Poseidone - Nettuno, Afrodite - Venere, Artemide - Diana, ecc. I romani presero molto in prestito anche dalle altre religioni. Allo stesso tempo, nella loro mitologia, un posto speciale è occupato dal cosiddetto “mito romano”, o miti associati a Roma, che agiscono come “idea romana” - possesso e potere su tutto il mondo, “Roma è la centro del mondo”, “Roma è la città eterna”.

Anche nella filosofia e nella scienza i romani seguirono ampiamente i greci. Non erano molto interessati studi teorici e la ricerca di nuove conoscenze, quanta generalizzazione e sistematizzazione della conoscenza già accumulata, la creazione di enciclopedie in più volumi che servivano alla causa dell'educazione e dell'illuminazione.

Cultura artistica dell'antica Roma

Approssimativamente la stessa immagine è stata osservata nel campo della cultura artistica. Molti romani artisti non solo imitarono i maestri greci, ma copiarono letteralmente le loro opere. Ma questo è stato anche il loro merito, poiché molti capolavori dell'arte greca sono giunti fino a noi proprio in copie romane. Insieme a questo, gli artisti romani hanno potuto dare un contributo proprio e molto significativo allo sviluppo dell'arte.

IN scultura furono i primi a dare alle loro opere caratteristiche individuali uniche, a riempirle di profondo psicologismo e a rivelare in esse il mondo interiore di una persona. romano scrittori ha creato un nuovo genere in letteratura: il genere del romanzo. romano architetti lasciato dietro di sé splendidi monumenti architettonici.

Parlando delle caratteristiche e delle caratteristiche più comuni della cultura romana, va notato che, a differenza della cultura greca, è molto più razionale e fondata, mirata all'uso pratico e all'opportunità. Questa caratteristica è stata ben mostrata da Cicerone sull'esempio della matematica: "i Greci studiavano la geometria per conoscere il mondo, i romani - per misurare la terra".

Nel complesso, le culture greca e romana erano in uno stato di forte interazione e influenza reciproca, che alla fine portò alla loro sintesi, alla creazione cultura greco-romana unificata, che successivamente costituì la base della cultura bizantina e ebbe un enorme impatto sulle culture dei popoli slavi e Europa occidentale.

Secondo la leggenda esistente, Roma fu fondata nel 753 a.C. sul fiume Tevere dai fratelli gemelli Romolo e Remo. Da questo momento inizia la storia della Roma monarchica, o "reale", poiché era guidata da eletto re, agendo contemporaneamente come sommo sacerdote, comandante, legislatore e giudice, e con lui era senato.

La principale unità socioeconomica era la famiglia patriarcale (cognome). Gli affari pubblici più importanti, inclusa l'elezione del re, vengono riorganizzati assemblea popolare. La base delle idee religiose e mitologiche era costituita da molti dei e culti, tra i quali un posto speciale era occupato dal creatore del mondo, Giano bifronte, così come Giove, Marte, Saturno e altri. numerosi anche i riti religiosi, i rituali e le feste, il culto degli antenati.

Durante questo periodo avviene la formazione della cultura romana, alla cui formazione prendono parte attiva le vicine città italiane. Etruria e Grecia. L'influenza italiana si fa sentire principalmente in alcuni costumi e rituali, così come nelle arti applicate: ceramica e gioielleria dei maestri romani. L'influenza della cultura etrusca fu molto significativa. I romani non presero in prestito da loro molti mestieri, la pratica della costruzione di città e l'architettura dei templi, le scienze segrete della predizione del futuro dei sacerdoti, alcune usanze, inclusa l'usanza di celebrare le vittorie dei comandanti con un trionfo.

Non meno forte fu anche l'influenza da cui i romani adottarono molte divinità, usanze religiose e rituali. Nel 510 a.C., dopo lo scontro implacabile tra i re e il senato, l'ultimo re, Tarquinio, fu rovesciato e a Roma fu istituita una repubblica aristocratica. Nella nuova società si sono sviluppate le tenute dei patrizi (aristocratici) e dei plebei (gente comune), tra le quali nasce subito una lotta senza fine.

In seguito ai successi e alle vittorie della plebe, Roma all'inizio del III secolo. AVANTI CRISTO. diventa società civile, le cui caratteristiche principali sono l'uguaglianza dei diritti politici e giuridici dei cittadini, il potere dell'assemblea popolare in ogni problemi critici, una combinazione di possesso fondiario collettivo e privato, ecc.

Durante questo periodo Roma espande notevolmente i suoi possedimenti e dopo la vittoria nelle guerre puniche (264-146 a.C.), che si concluse con la distruzione di Cartagine, si trasforma in un'enorme potenza. Le nuove fonti di arricchimento che si sono aperte stimolano l'accelerazione dello sviluppo economico. La struttura socio-politica della società romana sta cambiando, in cui nobiltà - cerchia di famiglie nobili, esiste un'altra classe privilegiata - cavalieri a cui appartenevano i ricchi e famosi.

Grandi cambiamenti stanno avvenendo anche nella cultura della società romana. C'è stato un aumento del numero persone educate, il cui bisogno è soddisfatto dall '"importazione" di schiavi greci istruiti. Per aumentare la reputazione di Roma nei paesi conquistati, lo strato superiore inizia a padroneggiare più attivamente la cultura ellenica. I ricchi mandano i loro figli ad Atene, Efeso e in altre città della Grecia e dell'Asia Minore per ascoltare le lezioni di famosi oratori e filosofi. Alcuni di questi ultimi emigrano a Roma, come, ad esempio, fece lo storico Polibio, che scrisse una "Storia" in più volumi, dove viene glorificata la grande missione di Roma.

Sotto l'influenza greca si sviluppa anche l'influenza letteratura, appare un'intera galassia di drammaturghi e poeti, tra cui vanno menzionati Plauto e Terenzio, le cui commedie sono sopravvissute fino ai giorni nostri. Dai primi tragici romani conosciamo il nome di Livio Andronico, che tradusse in latino l'Odissea di Omero. Tra i poeti di questo tempo, il più famoso è Lucilio. che scriveva poesie su argomenti quotidiani, ridicolizzava la passione per il lusso.

C'è anche una forte influenza greca arte. Scultori e pittori romani raffigurano scene di Miti greci. Le copie di sculture greche stanno guadagnando un'enorme popolarità e un'ampia richiesta.

Va notato che l'espansione della cultura greca non avvenne senza resistenza da parte di alcuni influenti romani, che vedevano in essa un pericolo per la moralità. Tuttavia, tale opposizione esterna non è stata molto efficace. La cultura greca continuò la sua marcia vittoriosa attraverso le distese romane, come testimonia principalmente il cambiamento nello status della lingua greca, che divenne non solo letteraria, ma anche colloquiale.

Entro la metà del I sec. AVANTI CRISTO. La Repubblica Romana era in uno stato di crisi. In tutti i settori, e soprattutto in politica, era necessario un rinnovamento, poiché il vasto territorio dello stato era troppo grande per le forme di governo repubblicane.

Nel 27 a.C Roma, rimanendo formalmente una repubblica, di fatto si trasformò in impero con una forma di governo autoritaria. Il primo imperatore, o Princeps (da qui veniva chiamato l'intero impero). principato), divenne Ottaviano, al quale il Senato assegnò il titolo di Augusto - "esaltato da una divinità", che conferì al suo potere un carattere sacro.

L'Impero Romano durò cinque secoli - fino al 476 d.C. Di questi, il primo secolo si rivelò il più prospero e fruttuoso. e viene considerato il regno di Augusto (27 a.C. - 14 a.C.). l'età d'oro Cultura romana.

Durante il periodo dell'Impero, le principali correnti dell'Impero Romano filosofia Epicureismo, stoicismo e neoplatonismo. Tutti, in un modo o nell'altro, continuano le correnti greche, ma non rimangono del tutto secondari, ma acquisiscono un significato del tutto indipendente.

Le principali figure dell'età romana epicureismo- Lucrezio e Cicerone - vissero e lavorarono nel I secolo. aC, sotto la Repubblica, ma l'epicureismo, soprattutto nella forma di edonismo semplificato e crudo, si diffonde in epoca imperiale. Nella sua famosa poesia "Sulla natura delle cose" Lucrezio sviluppa idee sull'origine naturale e sull'esistenza del mondo e dell'uomo, glorifica la mente umana.

Senza rifiutare l'esistenza degli dei, crede che siano in spazi lontani in uno stato di beato riposo e non interferiscano negli affari delle persone. Riconoscendo il piacere come il bene supremo dell'uomo, il filosofo precisa che esso va ricercato in assenza di sofferenza. L'epicureismo invitava a rallegrarsi e godersi la vita, poiché la principale fonte di piacere è il fatto stesso della vita. Dopo la morte non ci sarà godimento, perché non ci sarà la vita stessa.

Cicerone diede un enorme contributo allo sviluppo della cultura romana. Fu un grande oratore, filosofo, retore, scrittore, politico. Nei suoi scritti Cicerone cercò di rendere popolari tutte le scuole e le correnti della filosofia greca. Nella sua concezione combinò principalmente epicureismo e stoicismo, preferendo il primo.

Stoicismo romano rappresentato da Seneca, Epitteto e dall'imperatore Marco Aurelio. Tutti e tre consideravano la filosofia principalmente come la dottrina del raggiungimento ideale morale, libertà spirituale interiore e felicità. Vedevano la via per raggiungere questo obiettivo attraverso la riconciliazione con le circostanze esterne, attraverso la ricerca della virtù e il rifiuto di tentazioni mondane come la ricchezza, gli onori e la nobiltà. Lo stoicismo, in particolare le opinioni di Seneca, aveva forte influenza al cristianesimo primitivo.

Neoplatonismo romano, fondatore e figura principale quale era Platone, è una sintesi degli insegnamenti di Platone e Aristotele, purificati dal contenuto scientifico e razionale, con le idee del neopitagorismo e del misticismo orientale. Il suo significato è la dottrina dell'ascensione anima umana fondersi con l'Uno in una sorta di estasi mistica. L'influenza del neoplatonismo crebbe con l'intensificarsi della crisi della società romana.

Nell'era dell'Impero, si sta sviluppando con molto successo la scienza. Gli scienziati più importanti furono Plinio il Vecchio. Tolomeo e Galeno. Il primo di loro, essendo anche scrittore, scrisse una "Storia Naturale" in più volumi (37 volumi), che divenne vera e propria enciclopedia in tutti i campi della scienza contemporanea. Oltre alla conoscenza della natura, contiene ampie informazioni sulla storia dell'arte antica, sulla storia e sulla vita di Roma.

Tolomeo ha creato il famoso in tutto il mondo sistema geocentrico pace utilizzato per determinare la posizione dei pianeti nel cielo. La sua opera "Almagesto" era un'enciclopedia della conoscenza astronomica dell'antichità. Possiede anche opere di ottica, matematica e geografia.

Il dottore Galeno ha riassunto e sistematizzato la conoscenza degli antichi medicinale e li presentò sotto forma di un'unica dottrina, che ebbe una grande influenza sul successivo sviluppo delle scienze naturali. Nella sua opera fondamentale "Sulle parti del corpo umano" fu il primo a dare una descrizione anatomica e fisiologica del corpo umano nel suo insieme. Galeno fece esperimenti sugli animali e arrivò vicino a scoprire il ruolo decisivo dei nervi per i riflessi motori e la circolazione sanguigna.

Nelle discipline umanistiche, un'attenzione particolare merita l'attività storici Tito Livio e Tacito. Il primo è autore della grandiosa "Storia romana dalla fondazione della città" (142 volumi), che svela il significato del "mito romano" e ripercorre la storia della trasformazione di Roma da piccola città sul Tevere a una potenza mondiale. Tacito nelle sue opere principali - "Annali" e "Storia" (14 volumi) - espone la storia di Roma e dell'Impero Romano e fornisce anche ricche informazioni sulla vita degli antichi tedeschi.

La più grande ascesa nell'era dell'Impero sta vivendo la cultura artistica. Tra le arti, la posizione di primo piano è occupata da architettura, nello sviluppo del quale l'architetto e ingegnere Vitruvio giocò un ruolo speciale. Nel suo trattato Dieci libri sull'architettura, riassunse l'esperienza dell'architettura greca e romana e sviluppò il concetto di città con un foro centrale (piazza), nonché metodi per costruire vari meccanismi di costruzione.

Si dovrebbe notare che Forum divenne un tipo molto comune di edificio romano. Sono stati costruiti sei forum di questo tipo. Il primo, il Foro Romano, fu costruito nel VI secolo. AC, e poi furono aggiunti altri cinque forum: Cesare. Augusto, Vespasiano, Nerva e Traiano. Il più grandioso era il foro di Traiano. costruito da Apollodoro di Damasco e costituito da diverse strutture: un cortile circondato da colonne, un arco di trionfo, un tempio basilicale.

Il vero fiorire dell'architettura romana arriva sotto Augusto. Secondo lo storico Svetonio, Augusto dichiarò che, avendo fatto Roma in mattoni, l'avrebbe lasciata in marmo. Riuscì in larga misura nel suo compito. Sotto di lui si stanno restaurando vecchi templi e se ne stanno costruendo di nuovi, tra cui sono diventati famosi i templi di Apollo e Vesta, che facevano parte del suo complesso di palazzo. Costruisce il proprio foro: il foro di Augusto, che continuò il foro di Cesare e divenne uno dei più magnifici. Sotto Augusto, il suo socio Agrippa costruisce il Pantheon, il tempio di tutti gli dei, che è un gigantesco edificio cilindrico con un diametro di 43 m, coperto da una grande cupola sferica. Il tempio è diventato uno dei veri capolavori dell'architettura.

Dopo agosto, lo sviluppo dell'architettura continua. Dei monumenti creati, il famoso Colosseo, oppure l'Anfiteatro Flavio, che poteva ospitare più di 50.000 spettatori ed era destinato ai combattimenti dei gladiatori e ad altri spettacoli.

Notevole anche la villa di Adriano a Tivoli. Situato in un parco pittoresco, è un magnifico insieme che riproduce singoli edifici e angoli di Atene e Alessandria, in particolare l'Accademia di Atene e il Liceo. Questa circostanza rendono la villa eccezionalmente popolare oggi - in connessione con l'emergere dell'architettura postmoderna, poiché è considerata la prima monumento storico architettura simile.

Nella vita quotidiana dell'Impero la moda comprende termini - bagni pubblici, che diventano una sorta di centri di cultura e ricreazione, poiché comprendono non solo bagni e bagni turchi, ma anche biblioteche, sale di lettura, sale per riunioni, sport e giochi. Le più grandiose e famose furono le terme di Caracalla.

Nell'era dell'Impero si stanno sviluppando condizioni favorevoli anche per lo sviluppo della letteratura, soprattutto per la poesia. I poeti più importanti - Virgilio, Orazio e Ovidio - furono nuovamente associati al regno dell'imperatore Augusto.

Virgilio, che è la figura principale della poesia romana, ha creato una raccolta di canti pastorali "Bucoliki" e un poema didattico "Georgics", che dà consigli ai contadini e canta la natura. Il culmine dell'opera di Virgilio fu il poema epico incompiuto "Eneide", che riecheggia l'epopea omerica. È dedicato alle peregrinazioni di Enea, il leggendario fondatore di Roma.

Il lavoro di Orazio è sorprendentemente sfaccettato in termini di argomenti, genere, stile e metrica. Scrisse poesie liriche, poesie filosofiche, satire rabbiose, in cui ridicolizzava i vizi della società romana. Nelle sue opere l'epicureismo si combina con lo stoicismo. Ha influenzato la poesia dei tempi moderni. Il suo trattato "La scienza della poesia" basi teoriche del classicismo.

Ovidio raggiunse grande successo prima di tutto con i suoi testi d'amore, così come il poema mitologico "Metamorfosi", che racconta le trasformazioni di persone e dei in animali, piante e stelle. La sua poesia "Fasta" racconta le festività religiose romane.

L'allegro e ironico poema di Ovidio "La scienza dell'amore", contenente istruzioni su come trovare un'amante e ingannare un marito, irritò Augusto, che lo vide come una presa in giro della sua legge matrimoniale. Il poeta caduto in disgrazia fu esiliato a Tomy, sulla costa del Mar Nero. Lì scrisse "Sorrowful Elegies", in cui si lamentava amaramente della sua solitudine, sperava nel perdono, ma non fu mai perdonato.

In generale, nell'era dell'Impero, la società romana come civiltà continua a svilupparsi. Tuttavia, in termini spirituali, già nel I secolo. ANNO DOMINI c'erano sintomi di una grave crisi. Il fatto è che a quel tempo l'“idea romana”, come potere su tutto il mondo, era stata realizzata. Raggiungerla. Roma, per così dire, si è esaurita, ha perso la fonte dell'autosviluppo interno. Non è un caso che già sotto Augusto venga alla ribalta idea di "Roma eterna" che si concentra solo sul mantenimento della grandezza e del potere raggiunti. Ma senza un grande obiettivo ispiratore la società è destinata a perire. Comunque. il destino di Roma ne convince.

A partire dal I sec. ANNO DOMINI Roma appare sempre più come la prima forma storica della società dei consumi. Famoso slogan "pane e circhi" era uno stile di vita non solo per la plebe senza terra, ma per tutti gli strati della società. Anche tra le élite della società, l’edonismo dichiarato si stava sempre più trasformando in un culto di piaceri e divertimenti grossolani. Gli imperatori Caligola e Nerone divennero simboli di crudeltà e decadenza morale. È vuoto spirituale crisi spirituale furono la causa principale della crisi generale della società romana e della sua morte. Anche in questo caso non è un caso che già nel I sec. ANNO DOMINI Il cristianesimo sorse nell'Impero Romano come contrasto alla disintegrazione spirituale della società romana.

È diventato uno dei tre (insieme al Buddismo e), rivolto a tutte le persone, indipendentemente dall'appartenenza etnica, linguistica e di altro tipo. Si basa sulla fede in Gesù Cristo come l'Uomo-Dio, che ha espiato i peccati delle persone con la sua morte, portando la salvezza al mondo e all'uomo. Rifiutando i valori della società romana, tra cui il potere, la forza, il potere, i piaceri fisici e i piaceri venivano sempre più alla ribalta, il cristianesimo li contrastava con alti valori spirituali e morali.

Dio stesso appare in esso come entità spirituale. Il principale valore cristiano è l’amore per Dio- è spirituale, si oppone all'amore fisico, carnale, dichiarato peccaminoso. Il cristianesimo ha proclamato l’uguaglianza di tutte le persone davanti a Dio. Ha agito come difensore degli oppressi, degli umiliati e degli indigenti, promettendo loro la liberazione dalla schiavitù e dalla povertà in futuro. Tutto ciò era in sintonia con le aspirazioni della gente comune, rendendola sostenitrice della nuova religione.

Nonostante la dura persecuzione da parte delle autorità romane, la crescita del numero dei cristiani continuò costantemente e nel IV secolo. ANNO DOMINI Il cristianesimo cerca il riconoscimento ufficiale. Tuttavia, la nuova religione non poteva più salvare la società romana, la cui crisi era diventata troppo profonda e irreversibile. Nel 395, l'Impero Romano si divise in Oriente e Occidente, e nel 476, dopo un'altra sconfitta dei Romani da parte delle truppe tedesche, l'ultimo imperatore Romolo Augustolo fu deposto e l'Impero Romano d'Occidente cessò di esistere.

Riguardo cultura romana, quindi, nelle sue realizzazioni migliori, esiste oggi. Questi includono il diritto romano, l'architettura e la letteratura romana, il latino, che per secoli è stata la lingua degli scienziati europei. Tuttavia, il contributo principale dell'antica Roma alla cultura mondiale fu ancora il cristianesimo, sebbene non salvò Roma dalla distruzione.

La cultura dell'antica Roma esisteva dall'VIII secolo. AVANTI CRISTO e. e fino al 476 d.C. e. A differenza dell'antica cultura greca, alla quale, di regola, vengono assegnate le parole e i voti più alti, l'antica cultura romana viene valutata da tutti in modo diverso. Alcuni noti culturologi (O. Spengler, A. Toynbee) credevano che Roma non andasse oltre il prestito e la divulgazione di ciò che veniva fatto dai Greci, non raggiunse mai le vette della cultura ellenica. Più ragionevole, tuttavia, è l'opinione secondo cui la cultura e la civiltà romana non sono meno distintive e originali di altre.

La civiltà romana divenne ultima pagina nella storia della cultura antica. Geograficamente ha avuto origine nel territorio della penisola appenninica, avendo ricevuto il nome Italia dai Greci. Successivamente, Roma riunì in un immenso impero quei paesi sorti a seguito del crollo del potere di Alessandro Magno, sottomettendo quasi l'intero Mediterraneo. La conseguenza di ciò furono le guerre secolari con i vicini, alle quali parteciparono consecutive diverse generazioni di cittadini romani.

Successivamente le leggende romane collegarono la fondazione di Roma con la guerra di Troia. Hanno riferito che dopo la morte di Troia ( Asia minore, il territorio della moderna Turchia), alcuni Troiani, guidati dal re Enea, fuggirono in Italia. Enea vi fondò una città. Un'altra leggenda dice che il re fu rovesciato da suo fratello. Nuovo re, temendo la vendetta dei figli e dei nipoti di Enea, costrinse sua figlia Silvia a diventare una vestale (sacerdotessa della dea Vesta), che fece voto di celibato. Ma Sylvia aveva due figli gemelli del dio Marte: Romolo e Remo. Lo zio ordinò che i ragazzi fossero gettati nel fiume. Tevere. Tuttavia, l'onda portò i gemelli a riva, dove furono allattati da una lupa. Poi furono allevati da un pastore, e quando crebbero e scoprirono la loro origine, uccisero il perfido zio, restituirono il potere reale al nonno e fondarono una città sul Palatino, sulle rive del Tevere. A sorte la città prese il nome da Romolo. Successivamente scoppiò una lite tra i fratelli, a seguito della quale Romolo uccise Remo. Romolo divenne il primo re romano, divise i cittadini in patrizi (aristocratici) e plebei (gente comune), creò un esercito. I romani consideravano il 21 aprile 753 aC il giorno della fondazione di Roma. e., fu da lui che i romani fecero i conti.

Infatti il ​​nome “Romolo” si è formato dal nome della città, e non viceversa. Il territorio della penisola appenninica dal 2mila a.C. e. era abitata da tribù indoeuropee provenienti dall'Europa centrale (italici, sabini, latini, ecc.), successivamente gli Etruschi (Rasen, Tus) arrivarono nell'area della moderna Toscana italiana - una tribù di non- Origine europea, le cui controversie sull'origine sono ancora in corso. Furono gli Etruschi (dal nord) e i Greci (che si stabilirono nell'Italia meridionale e in Sicilia) ad avere l'impatto più forte sullo sviluppo della cultura romana. Gli Etruschi erano sia esperti agricoltori che abili artigiani. Fu da loro che i romani ereditarono l'artigianato e le attrezzature da costruzione, la scrittura, i numeri "romani", le toghe e molti altri. ecc. (tipicamente anche la "lupa capitolina", che secondo la leggenda allevò Romolo e Remo e antico simbolo Roma, era opera di maestri etruschi, esportata come trofeo di guerra).

Nella cultura di Roma si distinguono 2 periodi:

  • 1) la cultura dell'epoca regia e repubblicana (dalla fondazione di Roma nell'VIII secolo aC al 30 aC);
  • 2) la cultura della Roma Imperiale (dal 30 aC al 476 dC).

A differenza degli antichi greci, la mitologia non divenne la base per lo sviluppo e la fioritura della cultura romana. Gli antichi romani avevano l'abitudine di attirare gli dei delle tribù ostili con l'aiuto di una certa formula e di stabilire un culto per loro. Così, molti dei delle città italiche ed etrusche si trasferirono a Roma, e in seguito - gli dei antropomorfi degli antichi greci, che i romani ribattezzarono, conservando le loro funzioni: così Zeus divenne Giove, Afrodite - Venere, Ares - Marte, Poseidone - Nettuno , Hermes - Mercurio, Era - Giunone, Atena - Minerva, Dioniso - Bacco, ecc. Gli dei romani originali indicati nei libri sacerdotali erano le divinità della semina, della crescita dei semi, della fioritura, della maturazione, del raccolto, del matrimonio, del primo vagito di un bambino, ecc. I romani credevano anche nelle anime dei morti, che proteggevano la loro specie (manas), nelle anime insepolte che non trovano pace (larve o lemuri), nelle divinità custodi della casa e della famiglia (lares), nei custodi della focolare (penati). Il guardiano di una persona, che ne forma il carattere e l'accompagna per tutta la vita, era il Genio, al quale era dedicato il compleanno di un cittadino romano. Città, comunità, famiglie avevano il proprio Genio-patrono. Giano era considerato il dio italiano più antico, che sostituì Saturno deposto, padre di Giove, dio dei contadini e del raccolto. Era raffigurato con due facce.

I romani trattavano i loro dei con disinteresse. Ma la cosa principale per ogni romano non erano gli dei, ma leggende storiche e leggende che si formarono durante la formazione dello stato romano.

Fin dalla tenera età, a un cittadino romano furono instillate le idee di concor - consenso, unità interna, legalità, sviluppate nel corso dello sviluppo del diritto romano, e della sua protettrice - la dea della giustizia, fedeltà alla morale degli antenati, valore. Le vere figure storiche della prima Roma divennero modelli di ruolo. Così la storia divenne mito e il mito divenne storia.

Nel primo periodo della storia e della cultura romana - l'era del regno di sette re (Romolo, Numa Pompilio, Tullo Gastilio, Ankh Marcius, Servio Tullio, Tarquinio il Fiero) ci fu una transizione dal primitivo sistema comunale alla prima classe società. Nel 510 a.C. e., dopo l'espulsione di Tarquinio il Superbo, Roma divenne una città-stato (civitas), governata da un senato di 300 persone, un'assemblea popolare (comitia), guidata da due consoli, eletti per un periodo di 1 anno .

Formato nel 510 a.C. e. La repubblica romana aristocratica e proprietaria di schiavi durò fino agli anni '30. N. e. Poi venne il periodo dell'impero, culminato con la caduta della “città eterna” nel 476 d.C. e.

I romani erano per molti versi simili agli elleni, ma allo stesso tempo differivano significativamente da loro. Crearono un proprio sistema di ideali e di valori, tra cui i principali erano il patriottismo, l'onore e la dignità, la fedeltà ai doveri civici, la venerazione degli dei, l'idea del popolo romano scelto appositamente da Dio, di Roma come valore più alto, ecc. I romani non condividevano la glorificazione greca di una persona libera, consentendo la violazione delle leggi stabilite della società. Al contrario, esaltavano in ogni modo il ruolo e il valore della legge, l'immutabilità della sua osservanza e rispetto. Per loro l’interesse pubblico era al di sopra degli interessi del singolo. Allo stesso tempo, i romani intensificarono l'antagonismo tra il cittadino libero e lo schiavo, ritenendo indegna del primo non solo l'occupazione di un mestiere, ma anche l'attività di scultore, pittore, attore o drammaturgo. Le occupazioni più degne di un romano libero erano considerate la politica, la guerra, lo sviluppo del diritto, la storiografia e l'agricoltura. I romani a modo loro e definivano più chiaramente le qualità di una persona libera, escludendo da essi i "vizi servili" come la menzogna, la disonestà e l'adulazione. Roma raggiunse il più alto livello di sviluppo della schiavitù.

Una delle più alte virtù dei romani era l'abilità militare. Il bottino militare e la conquista servirono come principale fonte di sostentamento. Il valore militare, i fatti d'armi e il merito erano i principali mezzi e basi per il successo in politica, per ottenere posizioni elevate e occupare una posizione elevata nella società.

Grazie alle guerre di conquista, Roma si trasformò da piccola città in un impero mondiale.

Una vera rivoluzione nella vita culturale dell'Impero Romano avvenne nel I secolo a.C. e. dopo la conquista Grecia ellenistica. I romani cominciano a studiare lingua greca, filosofia e letteratura; invita famoso Di lingua greca e filosofi, ed essi stessi si rivolgono alla politica greca per unirsi alla cultura davanti alla quale si inchinavano segretamente. Tuttavia, va notato che, a differenza della cultura greca, quella romana è molto più razionale, pragmatica, mirata al beneficio pratico e all'opportunità. Questa caratteristica è stata ben mostrata da Cicerone sull'esempio della matematica: "i Greci studiavano la geometria per conoscere il mondo, i romani - per misurare la terra".

Le culture greca e romana erano in uno stato di forte interazione e influenza reciproca, che, alla fine, portò alla loro sintesi, alla creazione di un'unica cultura greco-romana, che in seguito costituì la base della cultura bizantina e ebbe un enorme impatto sulle culture dei popoli slavi e dell'Europa occidentale.

L'architettura ha avuto un ruolo di primo piano nell'arte romana durante il suo periodo di massimo splendore, i cui monumenti, anche in rovina, conquistano con la loro potenza. I principi di base dell'architettura romana furono utilizzati durante il Rinascimento e rimangono attuali anche oggi. La sua differenza essenziale rispetto a quella greca consisteva nell'orientamento non sul sistema dell'ordine, ma sull'uso diffuso nella costruzione di archi, soffitti a cupola e a volta, nonché nella creazione di strutture a pianta rotonda. Sulla base di strutture ad arco furono costruiti viadotti per la circolazione di pedoni, carri e truppe, e acquedotti che rifornivano le città di acqua proveniente da fonti a volte situate a decine di chilometri di distanza.

I romani segnarono l'inizio di una nuova era dell'architettura mondiale, in cui il luogo principale apparteneva agli edifici pubblici, progettati per un gran numero di persone. In tutto il mondo antico, l'architettura romana non ha eguali in termini di altezza dell'arte ingegneristica, varietà di tipi di strutture, ricchezza di forme compositive e scala di costruzione. I Romani introdussero le strutture ingegneristiche (acquedotti, ponti, strade, porti, fortezze) come oggetti architettonici nel paesaggio urbano e rurale. Ciò è accaduto a causa della scoperta di un materiale da costruzione completamente nuovo: il cemento. Per prima cosa furono eretti 2 muri paralleli di mattoni, lo spazio tra i quali fu riempito con strati alternati di ghiaia e sabbia. Quando la massa di cemento si indurì, formò un solido monolite con le pareti. I romani utilizzavano rivestimenti in blocchi di pietra o lastre di marmo anziché costruire con questi materiali come facevano i greci. L'edificio spettacolare più gigantesco dell'Antica Roma è il Colosseo (75-80 d.C.), nel suo anfiteatro (differiva dal teatro in quanto aveva una pianta ovale chiusa con file di posti attorno all'arena, gradualmente rialzate e circondate all'esterno da un possente muro ad anello) poteva ospitare contemporaneamente 50mila spettatori. Fino al 405 nel Colosseo si svolgevano i combattimenti dei gladiatori.

Gli occhiali occupavano molto la vita dei romani bel posto. Gli architetti romani si sono rivolti a quei tipi di edifici pubblici che incarnavano più pienamente le idee del potere dello stato e del potere imperiale: fori (dal latino "fora" - il centro della città), archi di trionfo, basiliche, circhi, terme, anfiteatri. Durante il periodo imperiale, ciascuno degli imperatori, seguendo l'esempio di Giulio Cesare, costruì il proprio foro, decorato con archi trionfali, colonne commemorative e monumenti che glorificavano le gesta dell'imperatore. L'insieme del foro comprendeva anche templi e biblioteche, piazze per raduni di massa. Si stanno creando anche nuove tipologie abitative: le ville ( case di campagna per i patrizi), domusi (case cittadine per i ricchi romani), insulae (edifici a più piani per i poveri romani).

Uno dei luoghi più visitati di Roma, soprattutto durante l'Impero Romano, erano le terme. Si tratta di un complesso di edifici circondati da giardini, stadi, passeggiate, biblioteche; nelle terme venivano esposte opere d'arte, si esibivano retori e poeti. Delle 11 epoche della Roma Imperiale, le terme degli imperatori Tito e Caracalla divennero famose per il loro lusso, le pitture murali e i mosaici.

Grandi sono i risultati ottenuti dal genio artistico romano in questo campo ritratto scultoreo, proveniente dagli Etruschi, in cui l'immagine della testa del defunto ricopriva l'urna di cenere (canopa), nonché dalle maschere di cera dei defunti romani. A differenza dei greci, che cercavano la tipizzazione, gli scultori romani cercano di non adulare i loro modelli anche quando creano un'immagine ideale, trasmettendo accuratamente le caratteristiche più notevoli dell'aspetto esterno. Fu il ritratto romano a gettare le basi per il ritratto scultoreo europeo.

La scienza romana aveva un carattere applicato. I più grandi scienziati dell'era dell'Impero Romano furono i greci Tolomeo, Menelao d'Alessandria, Galeno, Diofanto. Una sorta di enciclopedia, che riassume la conoscenza delle scienze naturali sul mondo e sull'uomo, fu l'enorme opera di Plinio il Vecchio (23-79 d.C.) "Storia Naturale" in 37 libri.

Una delle pagine più luminose e significative della storia e della cultura mondiale è il diritto romano. Da un lato ha posto gli interessi del singolo proprietario al centro dei rapporti giuridici e dall’altro ha sviluppato base di valore legge e ordine, il cui contenuto era:

  • - giustizia, uguaglianza;
  • - opportunità;
  • - coscienziosità;
  • - buona morale.

Il diritto romano era caratterizzato da formulazioni precise, raggiunge la perfezione forme giuridiche, le sue decisioni sono giustificate e i termini e i concetti costituiscono la base della giurisprudenza moderna. L'analisi dei casi dell'antica pratica giuridica romana anche oggi contribuisce allo sviluppo del pensiero giuridico, affina gli argomenti “a favore” e “contro”, sistematizza le generalizzazioni logiche.

Nel I sec. AVANTI CRISTO e. a Roma si sviluppò con forza la retorica, ovvero l'arte dell'eloquenza politica e giudiziaria, conseguenza del riflesso della turbolenta vita sociale dell'epoca di transizione dalla Repubblica all'Impero. Raggiungere l’autorità nella società e una carriera politica di successo erano impossibili senza una padronanza virtuosa della parola viva.

La retorica diventa un trampolino di lancio nel percorso verso l'ingresso nell'élite romana. L'oratore più importante di Roma fu Marco Tullio Cicerone (106-43 a.C.). Essendo, inoltre, un fine conoscitore della filosofia, fece molto per introdurre i romani alla filosofia greca classica di Platone e degli stoici.

La popolazione dell'impero era caratterizzata da un alto livello di alfabetizzazione. Il sistema di istruzione e educazione scolastica comprendeva 3 livelli: primario, secondario e superiore. Laureati di altissimo livello preparati per attività statali, pratiche e culturali. L'istruzione superiore cominciò ad emergere.

Lo sviluppo della letteratura romana ha attraversato diverse fasi. Durante i periodi zarista e parzialmente repubblicano, la creatività letteraria esisteva sotto forma di canti di culto, epica tribale, dramma primitivo, testi legali. Il primo scrittore romano conosciuto il cui nome è giunto fino a noi fu Appius Claudius Caecus (300 aC circa). Livio Andronico, Schiavo greco, un liberto (fine del III secolo a.C.), tradusse l'Odissea e gettò così le basi per la creazione della letteratura romana sul modello greco. Uno sviluppo significativo fu poi raggiunto dalla drammaturgia (le commedie di Plauto e Terenzio). Il primo prosatore romano è Catone il Vecchio, che scrisse nel latino la storia di Roma e delle tribù italiche. Cicerone, con i suoi scritti e la sua oratoria, aprì l'era, che comunemente viene chiamata l'era del "latino d'oro". Durante il periodo del primo imperatore romano Ottaviano Augusto (I secolo a.C.), la fioritura della letteratura, chiamata "l'età dell'oro della poesia romana", fu associata ai nomi di Virgilio, Orazio, Ovidio, Seneca, Petronio. La famosa poesia di Virgilio "Eneide" sul mitico antenato divino dell'aristocrazia romana e dello stesso Augusto (re Enea) esaltava la speciale missione storica di Roma, glorificava lo spirito romano e l'arte romana. Rispetto ai campioni greci, le opere degli autori romani si distinguevano per una maggiore drammaticità, un'analisi più sobria della realtà.

Alla fine del II sec. N. e. nell'Impero Romano iniziò una crisi: un frequente cambio di imperatori, la separazione delle province, l'emergere di governanti indipendenti in varie parti dell'impero. Dal I secolo N. e. nelle province orientali dell'Impero Romano (in Palestina), cominciarono a diffondersi le idee cristiane, che proclamavano l'uguaglianza di tutti davanti a Dio, essenziale per consolidare una società lacerata dalle contraddizioni. L'emergere di un nuovo mito sulla possibilità della realizzazione universale del Regno di Dio sulla terra e l'idea di premiare i sofferenti e gli svantaggiati con la felicità nel Regno dei Cieli divennero molto attraenti, soprattutto per gli strati sociali inferiori di Roma. Il cristianesimo ha adottato molti elementi Culti orientali e religioni, e includeva anche nella sua ideologia le conquiste della filosofia ellenistica. Crudelmente perseguitato e perseguitato all'inizio, il cristianesimo conquistò gradualmente l'aristocrazia e l'intellighenzia romana con le sue idee, e nel IV secolo. ANNO DOMINI divenne la religione ufficiale dell'Impero Romano.

Dal 410 al 476 Roma viene sconfitta dai barbari: Goti, Vandali, Franchi, Unni, Germani, ecc. La parte orientale dell'Impero Romano (Bisanzio) durò altri mille anni e la parte occidentale, morta, divenne il fondamento della cultura del Stati emergenti dell’Europa occidentale.

L'antichità greco-romana (IX secolo a.C. - V secolo d.C.) ha lasciato in eredità alla cultura mondiale le seguenti conquiste:

la più ricca creazione di miti;

esperienza di una struttura democratica della società;

il sistema del diritto romano;

opere d'arte durature;

le leggi della verità, della bontà e della bellezza;

varietà di idee filosofiche;

acquisizione della fede cristiana.

Personaggi: Erodoto, Esopo, Aristotele, Platone, Socrate, A. Macedone, J. Cesare.

Compiti di controllo

  • 1. Considera le differenze tra l'architettura greca e quella romana.
  • 2. Perché la cultura greca è chiamata “cultura dei filosofi” e quella romana “cultura dei retori”?
  • 3. Elenca 7 meraviglie del mondo dal punto di vista della società antica.
  • 4. Nomina le figure eccezionali della letteratura e della scienza dell'antica cultura greca, accompagna la tua storia con una descrizione delle loro opere.
  • 5. Nomina le figure eccezionali della letteratura e della scienza della civiltà romana, accompagna la storia con una descrizione delle loro creazioni.
  • 6. Preparare una presentazione su qualsiasi aspetto dell'argomento.
  • 7. Cosa rese possibile il miracolo greco? Invia la tua versione.

La cultura dell'antica Roma ha attraversato un difficile percorso di sviluppo dalla cultura della comunità romana alla città-stato, avendo assorbito le tradizioni culturali dell'antica Grecia, avendo sperimentato l'influenza delle culture e delle culture dei popoli etruschi ed ellenistici. antico Oriente. La cultura romana divenne il terreno fertile per la cultura dei popoli romano-germanici d'Europa. Ha fornito al mondo esempi classici di arte militare, governo, diritto, pianificazione urbana e molto altro.

La storia dell’antica Roma è solitamente divisa in tre periodi principali:

− reale (VIII - inizi VI secolo aC);

- Repubblicano (510/509 - 30/27 a.C.);

- il periodo dell'impero (30/27 aC - 476 dC).

La prima cultura romana, come quella greca, è strettamente connessa con le idee religiose della popolazione dell'antica Roma. La religione di quel tempo era caratterizzata dal politeismo, molto vicino all'animismo. Secondo i romani ogni oggetto e ogni fenomeno aveva un proprio spirito, una propria divinità. Ogni casa aveva la sua Vesta, la dea del focolare. Gli dei erano responsabili di ogni movimento e respiro di una persona dalla nascita alla morte. Un'altra caratteristica curiosa della prima religione romana e della visione del mondo delle persone è l'assenza di alcune immagini degli dei. Le divinità non erano separate da quei fenomeni e processi di cui erano responsabili. Le prime immagini degli dei compaiono a Roma intorno al VI secolo a.C. e. influenzato dagli Etruschi mitologia greca e le sue divinità antropomorfe. Prima di allora, c'erano solo i simboli degli dei sotto forma di lancia, freccia, ecc. Come altri popoli del mondo, le anime degli antenati erano venerate a Roma. Li chiamavano penati, lares, mans. Una caratteristica della visione religiosa del mondo dei romani è la loro ristretta praticità e la natura utilitaristica della comunicazione con le divinità secondo il principio "do, ut des" - "Io do affinché tu mi dia".

Dal V secolo a.C e. inizia una grave influenza della cultura e della religione greca, che attraversa le colonie dei Greci in Italia. La ricca mitologia dei Greci, tutto il mondo poetico e colorato delle leggende greche, arricchì in molti modi il terreno arido e prosaico della religione italo-romana. Influenza greca ed etrusca tradizione mitologica spiccavano le divinità supremi dei romani, le principali delle quali sono: Giove - il dio del cielo, Giunone - la dea del cielo e la patrona del matrimonio, la moglie di Giove; Minerva è la patrona dell'artigianato, Diana è la dea dei boschi e della caccia, Marte è il dio della guerra. Appare il mito di Enea, che stabilisce il rapporto dei romani con i greci, il mito di Ercole (Ercole), ecc. In larga misura si identificano il pantheon romano e quello greco. Intorno al IV secolo a.C. e. la lingua greca si diffonde soprattutto tra gli strati più alti della popolazione. Alcune usanze greche stanno guadagnando popolarità: radersi la barba e tagliare i capelli corti, sdraiarsi a tavola mentre si mangia, ecc. Nel IV secolo a.C. e. a Roma viene introdotta una moneta di rame secondo il modello greco, e prima si pagava semplicemente con una moneta di rame. Lo sviluppo della civiltà romana portò ad una notevole crescita ed elevazione della capitale dello stato, la città di Roma, che nel I-III secolo a.C. e. contava da uno a un milione e mezzo di abitanti. Dopo la conquista della parte occidentale del mondo ellenistico da parte di Roma, quest'area divenne così grande centri culturali come Alessandria d'Egitto, Antiochia in Siria, Efeso in Asia Minore, Corinto e Atene in Grecia e Cartagine sulla costa settentrionale dell'Africa. Roma e altre città dell'impero furono decorate con magnifici edifici: templi, palazzi, teatri, anfiteatri, circhi. Anfiteatri e circhi, in cui venivano avvelenati animali, si svolgevano combattimenti di gladiatori ed esecuzioni pubbliche, sono una caratteristica della vita culturale di Roma. Il terreno fertile di questi spettacoli crudeli erano le guerre infinite, il colossale afflusso di schiavi dalle terre conquistate, la capacità di nutrire e intrattenere la plebe attraverso guerre di predazione.


Una caratteristica distintiva delle città dell'era dell'impero era la presenza di comunicazioni: strade asfaltate, condutture dell'acqua (acquedotti), fogne (pozzi neri). A Roma c'erano 11 acquedotti, due dei quali sono ancora in funzione. Le piazze di Roma e di altre città erano decorate con archi di trionfo in onore delle vittorie militari, statue di imperatori e personaggi illustri gente pubblica stati. Furono costruiti magnifici edifici di bagni pubblici (terme) con acqua calda e fredda, palestre e bagni. In molte città furono erette case di 3-6 piani, chiamate insuls.

arte L'Impero Romano assorbì le conquiste di tutte le terre e i popoli conquistati. palazzi e edifici pubblici erano decorati con pitture murali e dipinti, la cui trama principale erano episodi della mitologia greca e romana, nonché l'immagine dell'acqua e del verde. Durante l'impero Attenzione speciale ha ricevuto un ritratto-scultura, tratto caratteristico che era un realismo eccezionale nel trasferimento dei lineamenti della persona raffigurata.

grande successo raggiunto a Roma istruzione e vita scientifica. L'istruzione era composta da tre livelli: elementare, liceo classico e scuola di retorica. Quest'ultimo era Scuola superiore, e insegnava l'arte dell'eloquenza, che a Roma era molto apprezzata. Gli imperatori stanziarono ingenti somme per il mantenimento delle scuole di retorica.

I centri dell'attività scientifica rimasero le città ellenistiche e greche: Alessandria, Pergamo, Rodi, Atene e, naturalmente, Roma e Cartagine. Grande importanza veniva attribuita a Roma nei secoli I-II alla conoscenza geografica e alla storia. Un contributo particolarmente importante allo sviluppo di queste aree del sapere è stato dato dai geografi Strabone e Claudio Tolomeo, dagli storici Tacito, Tito Livio e Appiano. A questo periodo appartiene l'attività dello scrittore e filosofo greco Plutarco. Nell'era dell'impero, la letteratura dell'antica Roma raggiunse il suo apogeo. Al tempo dell'imperatore Augusto visse Gaio Cilnio Mecenate. Raccoglieva, sosteneva finanziariamente e si prendeva cura dei poeti di talento del suo tempo. Tra i poeti, Virgilio, membro della cerchia di Mecenate e autore dell'immortale poema epico "Eneide", ebbe la massima fama durante la sua vita. Un altro poeta della cerchia di Mecenate è il maestro della forma perfetta del verso Orazio Flacco. Il destino di Ovidio Nason, un meraviglioso poeta lirico, autore del poema "L'arte dell'amore", che provocò l'ira dell'imperatore Augusto e l'esilio del poeta nella città di Toma (Costanta), sul Mar Nero, lontano da Roma , dove ha realizzato due raccolte di poesie liriche "Dolore" e "Messaggi dal Ponto" è drammatico. ". Ha scritto poesie e il famoso imperatore Nerone. Veramente l'epoca dell'impero fu l'età d'oro della poesia romana. Il satirico Giunio Giovenale, che scrisse 16 satire, e lo scrittore Apuleio, autore di un peculiare romanzo fantasy"Metamorfosi, ovvero l'asino d'oro" sulla trasformazione del giovane Lucio in un asino e le sue avventure.

La cultura romana è cultura pagana. Ma l'era del tardo impero romano fu segnata dall'ampia diffusione all'interno dei suoi confini di una nuova fede: il cristianesimo, che ottenne la vittoria finale a Roma sotto l'imperatore Costantino (324-330). Il IV secolo della nostra era fu il periodo di massimo splendore dell'eloquenza cristiana. L'abbondanza di controversie ecclesiastiche e polemiche con i pagani diede origine a una vasta disputa Letteratura cristiana creato secondo tutte le regole della retorica antica. Nitidezza speciale lotta ideologica tra cristiani e pagani adottato nel V secolo d.C. e. - negli ultimi decenni di esistenza della grande potenza romana.

Nella crisi che travolse il mondo romano nel III secolo d.C. e., si può rilevare l'inizio dello sconvolgimento, grazie al quale nacque l'Occidente medievale. Le invasioni barbariche del V secolo possono essere considerate come un evento che accelerò la trasformazione, le diede un decorso catastrofico e cambiò profondamente l'intero aspetto di questo mondo. Ma con la morte dello stato romano, la cultura antica non scomparve, sebbene il suo sviluppo come un tutto organico si fermò. Il potenziale della cultura antica, i suoi tesori, nonostante il lungo oblio, furono apprezzati e rivendicati dai discendenti.

Pertanto, la cultura antica è un fenomeno unico che ha conferito valori culturali generali letteralmente in tutte le aree dell'attività spirituale e materiale. Solo tre generazioni di figure culturali, le cui vite si adattano praticamente periodo classico la storia dell'antica Grecia, gettò le basi della civiltà europea e creò immagini da seguire per i millenni a venire. Caratteristiche distintive dell'antica cultura greca: diversità spirituale, mobilità e libertà - hanno permesso ai greci di raggiungere altezze senza precedenti prima che altri popoli cominciassero a imitare i greci e a costruire una cultura secondo i modelli da loro creati.

La cultura dell'antica Roma - per molti aspetti il ​​successore delle antiche tradizioni della Grecia - si distingue per moderazione religiosa, severità interna e opportunità esterna. La praticità dei romani trovò degna espressione nell'urbanistica, nella politica, nella giurisprudenza e nell'arte militare. La cultura dell'antica Roma determinò in gran parte la cultura delle epoche successive nell'Europa occidentale.

Letteratura

6. Akimova I.A. Culturologia. - M., 2004. - 712 pag.

7. Andreev Yu.V. Il prezzo della libertà e dell’armonia. - San Pietroburgo, 1999. - 399 p.

8. Antichità come tipo di cultura: sab. Arte. /Rev. ed. A. F. Losev. - M., 1988. - 333 pag.

9. Gurevich P.S.. Culturologia. - M., 2004. - 335 pag.

10. Culturologia: appunti delle lezioni / ed. AA Oganesyan. - M., 2004. - 283 pag.

11. Ostrovskij A.V. Storia della civiltà. - San Pietroburgo, 2000. - 359 p.

Domande per l'autocontrollo

1. Cosa significa il termine "antichità"?

2. Quali stati possono essere classificati come antichi?

3. Nomina l'arco temporale della cultura antica.

4. L'antichità fu il prototipo di quale cultura?

5. Perché la cultura dell'Antica Roma non può essere caratterizzata come esclusivamente pagana?


Capitolo 18. Cultura europea del Medioevo

Non esiste altra cultura in cui Propria vita- riga per riga e per dovere sarebbe tanto importante per il vivo, perché deve rendere conto verbalmente di tutto.

O. Spengler

Il Medioevo è un periodo abbastanza lungo nella storia. Nella cronologia classica, occupa un posto dal V al XVII secolo, o più precisamente, l'epoca che va dal 476, epoca della caduta dell'Impero Romano d'Occidente, al 1642, quando iniziò la rivoluzione borghese inglese. Negli studi storici tradizionali, il Medioevo è solitamente caratterizzato come un declino rispetto all'antichità. Ciò vale soprattutto per il periodo dell'alto medioevo. Tuttavia, non tutto è così semplice. Apparente calo di livello cultura comune non fu altro che la nascita di un organismo culturale giovane, qualitativamente nuovo, con caratteristiche proprie e uniche.

L'ambiente dove nacque la cultura del Medioevo fu costituito dai cosiddetti popoli barbari: Celti, Germani, Slavi, ecc., che entrarono indubbiamente in contatto con la cultura antica, ma spesso in veste militare o non libera. L'antica eredità li ha influenzati, ma era puramente carattere esterno, poiché già allora elementi tipicamente barbari (nel senso di speciali) costituirono la base dello sviluppo culturale di queste numerose tribù. Il processo avvenuto in Europa nei secoli I-IV d.C. e., conosciuta come la Grande Migrazione dei Popoli, costrinse le tribù essenzialmente agricole a spostarsi costantemente da un luogo all'altro, inoltre lo sviluppo di un particolare territorio fu accompagnato da infiniti scontri militari in cui furono uccisi interi popoli e lingue . Tutto ciò portò gradualmente alla formazione di idee qualitativamente diverse, in contrasto con l'antichità, sul mondo, sull'universo. Questo mondo sembrava vasto e sconfinato, pieno di misteri e segreti, con spazi ampi e uguali grandi opportunità, ma devono essere difesi guerre infinite e scaramucce. In contrasto con il calmo e misurato "cosmo" antico, il mondo dei Celti e dei Germani era oscuro e misterioso, abitato da molte creature, misteriose, incomprensibili, cattive e buone, che vivevano e dimoravano in una varietà di luoghi. Questo è il mondo mitico degli gnomi e degli elfi, dei folletti e dei troll, spiriti disincarnati, dove personalità umana, oltre alle possibilità illimitate, si sente allo stesso tempo solo e abbandonato. La vita delle persone insieme non era solo una necessità, ma anche un'opportunità per rivelare più pienamente le proprie qualità e, insieme alla loro gente, compagni d'armi, amici. Inizialmente, si è scoperto che il leader e il suo seguito hanno svolto un ruolo importante nella vita delle tribù barbare: il garante della protezione della tribù e il garante della sua sopravvivenza in caso di fallimento del raccolto, perché gli affari militari in un paese così ricco il mondo era la pietra angolare dell'onore, del valore e dei veri affari.

Storicamente, è sorta una situazione in cui il sistema di vedere il mondo dei barbari, nelle sue manifestazioni esterne ed interne, era sorprendentemente correlato in modo flessibile con l'idea cristiana del Dio incomprensibile e senza inizio e della sua creazione: l'universo infinito. Pertanto, non sorprende che il cristiano attività missionaria tra i barbari selvaggi e crudeli ebbe più successo che nel mondo antico illuminato. La maggior parte delle tribù germaniche e celtiche adottarono il cristianesimo romano. A poco a poco, sul territorio dell'Europa occidentale sorsero molti monasteri che, come oasi nel deserto, divennero i centri di una nuova cultura emergente. Era dai monasteri che uscivano i predicatori più brillanti, persone colte e di grande cultura, non solo religiosa, concentrate nei monasteri, era il monastero che era per chi li circondava l'ideale e il centro del reale, vita vera. Certo, le credenze pagane entrarono in contatto e combatterono con le credenze cristiane, ma queste ultime prevalsero con sorprendente facilità. Inoltre, la Chiesa ha mostrato una sorprendente flessibilità nell'accettare quei riti che non nuocevano all'atto di fede e li ha lasciati lungimiranti sotto forma di festività cristiane.

I monasteri non erano solo il centro nuova cultura. Il loro ritmo di vita chiuso, chiuso, ascetico, pieno di spiritualità interiore era un esempio e costituì la base per la struttura di una nuova società medievale. L'isolamento esteriore e l'inaccessibilità del monastero si riflettevano nell'isolamento e nella gerarchia della società medievale di classe. I leader con il loro seguito si trasformarono gradualmente in un'élite aristocratica, che a sua volta aveva anche una gerarchia interna. Il leader divenne il re, e i suoi subordinati formarono una gerarchia di duchi, conti, baroni, cavalieri, ecc. Il possesso del territorio divenne un simbolo di potere e nobiltà. Il re diede ai suoi guerrieri un appezzamento di terreno per il servizio. Colui che lo ricevette prestò giuramento di fedeltà al re. Il cristiano "In principio era il Verbo..." cominciò a svolgere un ruolo decisivo nella società. Da ora in poi data parola ha deciso tutto. Il donatore della terra si chiamava señor (senior). Il destinatario della terra è un vassallo. I vassalli prestavano giuramento di fedeltà al signore e questo giuramento era più forte di qualsiasi documento o accordo. Ciò era tanto più rilevante in condizioni di analfabetismo quasi totale. I vassalli, a loro volta, facevano lo stesso con la terra, cioè reclutavano i loro servi, a seguito della quale si sviluppava una sorta di scala gerarchica, dove ogni vassallo era subordinato solo al suo signore. "Il vassallo del mio vassallo non è il mio vassallo" - questa era la legge non scritta della gerarchia medievale. Tuttavia è sbagliato rappresentare il rapporto tra signore e vassallo come il rapporto tra padrone e servitore. Queste sono proprio relazioni amichevoli, perché la lealtà è il criterio principale dell'amicizia. Il signore è più un mecenate che un signore. Accadeva spesso che il signore avesse più doveri verso il vassallo che viceversa. Davanti a noi sta emergendo una civiltà unica in cui l'elemento economico recede davanti alle relazioni personali e amichevoli. Né nelle culture precedenti a quest'epoca, né in quelle successive, si osserva un fenomeno del genere.