Nikolai Vasilyevich Gogol (1809-1852) è nato in Ucraina, nel villaggio di Sorochintsy nella regione di Poltava. Suo padre proveniva dai proprietari terrieri della famiglia Bohdan Khmelnitsky. In totale, 12 bambini sono stati allevati in famiglia.
Infanzia e giovinezza
Vicini e amici si riunivano costantemente nella tenuta della famiglia Gogol: il padre del futuro scrittore era conosciuto come un grande ammiratore del teatro. È noto che ha persino provato a scrivere le sue opere teatrali. Quindi Nikolai ha ereditato il suo talento per la creatività da parte di suo padre. Mentre studiava al Nizhyn Gymnasium, divenne famoso per il fatto che amava scrivere epigrammi luminosi e divertenti per i suoi compagni di classe e insegnanti.
Poiché il personale docente dell'istituto scolastico non si distingueva per l'elevata professionalità, gli studenti del ginnasio dovevano dedicare molto tempo all'autoeducazione: scrivevano almanacchi, preparavano spettacoli teatrali e pubblicavano il proprio diario manoscritto. A quel tempo, Gogol non aveva ancora pensato a una carriera di scrittore. Sognava di entrare nel servizio civile, allora considerato prestigioso.
Periodo pietroburghese
Il trasferimento a San Pietroburgo nel 1828 e il tanto desiderato servizio civile non portarono soddisfazione morale a Nikolai Gogol. Si è scoperto che il lavoro in ufficio è noioso.
Allo stesso tempo, apparve la prima poesia stampata di Gogol, Hans Küchelgarten. Ma anche lo scrittore è deluso da lei. E tanto che prende personalmente dal negozio i materiali pubblicati e li brucia.
La vita a San Pietroburgo ha un effetto deprimente sullo scrittore: un lavoro poco interessante, un clima noioso, problemi materiali ... Pensa sempre più a tornare nel suo pittoresco villaggio natale in Ucraina. Erano i ricordi della patria che si incarnavano in un sapore nazionale ben trasmesso in una delle opere più famose dello scrittore, Serate in una fattoria vicino a Dikanka. Questo capolavoro è stato accolto calorosamente dalla critica. E dopo che Zhukovsky e Pushkin hanno lasciato recensioni positive su Evenings, le porte del mondo dei veri luminari dell'arte della scrittura si sono aperte per Gogol.
Ispirato dal successo del suo primo lavoro di successo, Gogol, dopo poco tempo, scrisse Notes of a Madman, Taras Bulba, The Nose e Old World Landowners. Rivelano ulteriormente il talento dello scrittore. Dopotutto, nessuno prima nelle sue opere ha toccato in modo così accurato e vivido la psicologia delle persone "piccole". Non c'è da stupirsi che il noto critico dell'epoca Belinsky parlasse con tanto entusiasmo del talento di Gogol. Tutto si poteva trovare nelle sue opere: umorismo, tragedia, umanità, poesia. Ma con tutto questo, lo scrittore ha continuato a non essere completamente soddisfatto di se stesso e del suo lavoro. Credeva che la sua posizione civica fosse espressa in modo troppo passivo.
Dopo aver fallito nel servizio pubblico, Nikolai Gogol decide di cimentarsi nell'insegnamento della storia all'Università di San Pietroburgo. Ma anche qui lo attendeva un altro fiasco. Pertanto, prende un'altra decisione: dedicarsi interamente alla creatività. Ma non come scrittore contemplativo, ma come partecipante attivo, giudice di eroi. Nel 1836 esce dalla penna dell'autore la brillante satira "Ispettore generale". La società ha accettato questo lavoro in modo ambiguo. Forse perché Gogol ha saputo "ferire un nervo" in modo molto sensibile, mostrando tutte le imperfezioni della società di allora. Ancora una volta lo scrittore, deluso dalle sue capacità, decide di lasciare la Russia.
Vacanza romana
Da San Pietroburgo, Nikolai Gogol emigra in Italia. Una vita tranquilla a Roma ha un effetto benefico sullo scrittore. Fu qui che iniziò a scrivere un'opera su larga scala: "Dead Souls". Ancora una volta, la società non ha accettato un vero capolavoro. Gogol è stato accusato di calunniare la sua patria, perché la società non poteva infliggere un colpo alla servitù. Anche il critico Belinsky ha preso le armi contro lo scrittore.
Il rifiuto da parte della società non ha avuto l'effetto migliore sulla salute dello scrittore. Ha fatto un tentativo e ha scritto il secondo volume di Dead Souls, ma ha bruciato personalmente il manoscritto.
Lo scrittore morì a Mosca nel febbraio 1852. La causa ufficiale della morte è stata "febbre nervosa".
- Gogol amava lavorare a maglia e cucire. Ha realizzato per sé i famosi fazzoletti da collo.
- Lo scrittore aveva l'abitudine di camminare per le strade solo sul lato sinistro, il che interferiva costantemente con i passanti.
- Nikolai Gogol amava molto i dolci. Nelle sue tasche potevi sempre trovare dei dolci o un pezzo di zucchero.
- La bevanda preferita dello scrittore era il latte di capra preparato con il rum.
- L'intera vita dello scrittore è stata associata al misticismo e alle leggende sulla sua vita, che hanno dato origine alle voci più incredibili, a volte ridicole.
La sua persona è circondata da un alone di segreti e misticismo. Ha osservato: "Sono considerato un indovinello per tutti ...". Ma per quanto irrisolti possano sembrare la vita e il percorso creativo dello scrittore, solo una cosa è indiscutibile: un contributo inestimabile allo sviluppo della letteratura russa.
Infanzia
Il futuro scrittore, la cui grandezza non è soggetta al tempo, nacque il 1 aprile 1809 nella regione di Poltava, nella famiglia del proprietario terriero Vasily Afanasyevich Gogol-Yanovsky. I suoi antenati erano sacerdoti ereditari, appartenevano a un'antica famiglia cosacca. Il nonno Afanasy Yanovsky, che parlava cinque lingue, ottenne lui stesso il dono di uno status nobile di famiglia. Mio padre prestava servizio all'ufficio postale, era impegnato nella drammaturgia, conosceva i poeti Kotlyarevsky, Gnedich, Kapnist, era il segretario e direttore dell'home theater dell'ex senatore Dmitry Troshchinsky, suo parente, discendente di Ivan Mazepa e Pavel Polubotko . 
Madre Maria Ivanovna (nata Kosyarovskaya) ha vissuto nella casa dei Troshchinsky fino a quando non si è sposata all'età di 14 anni con Vasily Afanasyevich, 28 anni. Insieme a suo marito, ha partecipato a spettacoli nella casa di suo zio, senatore, ed era conosciuta come una bellezza e una persona di talento. Il futuro scrittore divenne il terzo figlio dei dodici figli della coppia e il maggiore di sei sopravvissuti. Ha ricevuto il suo nome in onore dell'icona miracolosa di San Nicola, che si trovava nella chiesa del villaggio di Dikanka, a cinquanta chilometri dalla loro città.
Diversi biografi hanno notato che:
L'interesse per l'arte nel futuro classico era in gran parte determinato dalle attività del capofamiglia;
La religiosità, l'immaginazione creativa e il misticismo furono influenzati da una madre profondamente pia, impressionabile e superstiziosa;
La prima conoscenza di campioni di folklore ucraino, canzoni, leggende, canti natalizi, usanze ha influenzato i temi delle opere.
Nel 1818 i genitori mandarono il figlio di 9 anni alla scuola distrettuale di Poltava. Nel 1821, con l'assistenza di Troshchinsky, che amava sua madre come sua figlia, e lui come un nipote, divenne studente al Nizhyn Gymnasium of Higher Sciences (ora Gogol State University), dove mostrò il suo talento creativo, suonare in spettacoli e provare la penna. Tra i compagni di classe era conosciuto come un burlone instancabile, non pensava alla scrittura come una questione della sua vita, sognando di fare qualcosa di significativo a beneficio dell'intero Paese. Nel 1825 suo padre morì. Questo è stato un duro colpo per il giovane e tutta la sua famiglia.
Nella città sulla Neva
Dopo essersi diplomato al liceo all'età di 19 anni, il giovane genio ucraino si è trasferito nella capitale dell'Impero russo, facendo grandi progetti per il futuro. Tuttavia, in una città straniera, lo attendevano molti problemi: mancanza di fondi, tentativi infruttuosi alla ricerca di un'occupazione degna. 
Il debutto letterario - la pubblicazione nel 1829 dell'opera "Hanz Kühelgarten" con lo pseudonimo di V. Akulov - portò molte critiche e nuove delusioni. Di umore depresso, avendo i nervi deboli dalla nascita, ne riacquistò la circolazione e la bruciò, dopodiché partì per la Germania per un mese.
Entro la fine dell'anno riuscì comunque a ottenere un lavoro nel servizio civile in uno dei dipartimenti del Ministero dell'Interno, dove successivamente raccolse materiale prezioso per le sue storie di San Pietroburgo.
Nel 1830, Gogol pubblicò una serie di opere letterarie di successo ("Donna", "Pensieri sull'insegnamento della geografia", "Insegnante") e presto divenne uno degli artisti di parole d'élite (Delvig, Pushkin, Pletnev, Zhukovsky), iniziò a insegnare in un istituto scolastico per orfani di ufficiali dell '"Istituto patriottico" per dare lezioni private. Nel periodo 1831-1832. è apparso "Serate in una fattoria vicino a Dikanka", che ha ricevuto riconoscimenti grazie all'umorismo e al magistrale arrangiamento dell'epopea mistica ucraina.
Nel 1834 si trasferì al dipartimento di storia dell'Università di San Pietroburgo. Sull'onda del successo, ha creato e pubblicato il saggio "Mirgorod", che includeva il racconto storico "Taras Bulba" e il mistico "Viy", il libro "Arabesques", dove ha delineato le sue opinioni sull'arte, ha scritto la commedia " L'ispettore del governo", la cui idea gli è stata suggerita da Pushkin.
L'imperatore Nicola I partecipò alla prima de L'ispettore generale nel 1836 al Teatro Alexandrinsky, presentando all'autore un anello di diamanti come complimento. Pushkin, Vyazemsky, Zhukovsky erano in completa ammirazione per il lavoro satirico, ma a differenza della maggior parte dei critici. A causa delle loro recensioni negative, lo scrittore è diventato depresso e ha deciso di cambiare la situazione facendo un viaggio nell'Europa occidentale.
Sviluppo dell'attività creativa
Il grande scrittore russo ha trascorso più di dieci anni all'estero - ha vissuto in diversi paesi e città, in particolare a Vevey, Ginevra (Svizzera), Berlino, Baden-Baden, Dresda, Francoforte (Germania), Parigi (Francia), Roma , Napoli (Italia).La notizia della morte di Alexander Pushkin nel 1837 lo portò in uno stato di profondo dolore. Ha preso il suo lavoro iniziato su "Dead Souls" come un "sacro testamento" (l'idea del poema gli è stata data dal poeta).
A marzo è arrivato a Roma, dove ha incontrato la principessa Zinaida Volkonskaya. A casa sua, Gogol ha organizzato letture pubbliche de L'ispettore generale a sostegno dei pittori ucraini che hanno lavorato in Italia. Nel 1839 soffrì di una grave malattia - l'encefalite malarica - e sopravvisse miracolosamente, un anno dopo si recò per un breve periodo in patria, lesse brani di Dead Souls ai suoi amici. L'entusiasmo e l'approvazione erano universali.Nel 1841 visitò nuovamente la Russia, dove si occupò della pubblicazione del poema e delle sue "Opere" in 4 volumi. Dall'estate del 1842 all'estero continuò a lavorare al 2° volume del racconto, concepito come saggio in tre volumi.
Nel 1845, la forza dello scrittore fu minata da un'intensa attività letteraria. Aveva una profonda sincope con intorpidimento del corpo e rallentamento della frequenza cardiaca. Si è consultato con i medici, ha seguito le loro raccomandazioni, ma non ci sono stati miglioramenti nelle sue condizioni. Le elevate esigenze nei confronti di se stesso, l'insoddisfazione per il livello dei risultati creativi e una reazione critica del pubblico a "Passaggi selezionati dalla corrispondenza con gli amici" hanno esacerbato la crisi artistica ei problemi di salute dell'autore.
Inverno 1847-1848. ha trascorso a Napoli, studiando opere storiche, periodici russi. In uno sforzo di rinnovamento spirituale, ha compiuto un pellegrinaggio a Gerusalemme, dopodiché è finalmente tornato a casa dall'estero: ha vissuto con parenti e amici nella Piccola Russia, a Mosca, nel nord di Palmyra.
Vita personale di Nikolai Gogol
Uno scrittore eccezionale non ha creato una famiglia. È stato innamorato diverse volte. Nel 1850 propose alla contessa Anna Villegorskaya, ma fu rifiutato a causa della disparità di status sociale. 
Amava i dolci, cucinare e regalare agli amici gnocchi e gnocchi ucraini, era imbarazzato dal suo naso grosso, era molto legato al carlino Josie, presentato da Pushkin, gli piaceva lavorare a maglia e cucire.
C'erano voci sulle sue inclinazioni omosessuali, così come sul fatto che fosse presumibilmente un agente della polizia segreta zarista.
Negli ultimi anni della sua vita scriveva le sue composizioni in piedi e dormiva solo da seduto.
Morte
Dopo aver visitato la Terra Santa, le condizioni dello scrittore sono migliorate. Nel 1849-1850. a Mosca si è impegnato con entusiasmo a scrivere le ultime pagine di Dead Souls. In autunno visitò Odessa, trascorse la primavera del 1851 nella sua terra natale e tornò a Belokamennaya in estate. 
Tuttavia, avendo terminato il lavoro sul secondo volume del poema nel gennaio 1852, si sentiva oberato di lavoro. Era tormentato da dubbi sul successo, problemi di salute, premonizione di una morte imminente. A febbraio si ammalò e nella notte tra l'11 e il 12 bruciò tutti gli ultimi manoscritti. La mattina del 21 febbraio, l'eccezionale maestro di penna non c'era più.
Nikolaj Gogol. Mistero della morte
La causa esatta della morte di Gogol è ancora oggetto di dibattito. La versione di un sogno letargico e di essere sepolto vivo è stata confutata dopo il calco morente del volto dello scrittore. È opinione diffusa che Nikolai Vasilyevich soffrisse di un disturbo mentale (lo psichiatra V.F. Chizh divenne il fondatore della teoria) e, quindi, non potesse servire se stesso nella vita di tutti i giorni e morì di sfinimento. È stata anche avanzata una versione secondo cui lo scrittore è stato avvelenato da un medicinale per un disturbo gastrico con un alto contenuto di mercurio.
L'influenza del lavoro di Gogol sullo sviluppo della letteratura russa.
Nikolai Vasilievich Gogol - la stella più misteriosa nel cielo della letteratura russa del XIX e XX secolo - stupisce ancora il lettore e lo spettatore con il potere magico della rappresentazione e l'originalità più insolita del suo percorso verso la Patria, per svelare e persino ... creando un futuro per lei. Inclinazione verso il futuro... Gogol - ricordiamo ancora una volta il sogno di Pushkin "La voce su di me si diffonderà in tutta la Grande Russia", e la timida speranza di Mayakovsky "Voglio essere compreso dal mio paese natale" che suonava cento anni in seguito - completò l'idea di trasferirsi nel Futuro, nell'ansia e, come molti credevano, nella "bella Dapeko", che non sarebbe solo crudele con una persona. E a questo proposito, è il più vicino a molte cose nel folklore russo, nella canzone popolare
"È impossibile dimenticare tutto ciò che ha detto Gogol, anche le sciocchezze, anche quelle inutili", ha osservato F.M. Dostoevskij. "Gogol aveva lo scalpello di Fidia", ha scritto V. V. Rozanov, filosofo e critico del XX secolo. - Quante parole sono dedicate a Petrushka, il lacchè di Chichikov? E ricordo nientemeno che Nikolai Rostov. E Osip? In effetti ... Il malinconico Osip, il servitore di Khlestakov ne L'ispettore generale, dice solo qualcosa, avvertendo il suo padrone, l'ispirato scrittore della poesia, del proprio significato: “Vattene di qui. Perdio, è già ora” e accetta doni dai mercanti, tra cui… una corda commemorativa (“Dammi una corda e la corda ti tornerà utile lungo la strada”). Ma questa "corda di riserva" è stata ricordata da molte generazioni di telespettatori russi.
E con quale completezza soprannaturale era in Gogol che si combinavano due qualità più belle, che vivevano separatamente in molti, ad eccezione di Pushkin: un'eccezionale osservazione vitale e un altrettanto raro potere di immaginazione. Se l'immagine artistica come principale esponente della vita spirituale della Russia, fulcro della sua vita spirituale, era, per così dire, lontana dai fatti, dalla fattualità prima di Gogol, allora nell'opera di Gogol era molto prima di M. Gorky! - il fatto, per così dire, si è spostato nelle profondità dell'immagine, ha affinato l'immagine, l'ha appesantita.
Pantaloni harem incredibilmente larghi, la fatidica pipa, la "culla" di Taras Bulba, le "porte cantanti" prosciugate nella casa idilliaca dei "proprietari terrieri del vecchio mondo" nasceranno per sempre dalla realtà di Gogol. E l'enigmatica melodia della “corda che risuona nella nebbia” dei fantastici sogni pietroburghesi di Poprishchin (“Notes of a Madman”) che colpì anche A. Blok.
Fino ad ora, è difficile decidere se "ricordiamo" in dettaglio anche il magico uccello della trinità stesso, questo "semplice, a quanto pare, proiettile stradale"? O ogni volta, insieme a Gogol, “componiamo” a modo nostro questo terzetto alato, “completo”, decifrando l'enigma trascendente del movimento indomabile, orripilante? Un immenso segreto "dal fumo di una strada fumante", il segreto di cavalli sconosciuti al mondo con incredibili, ma, per così dire, visibili "vortici nella criniera"? Il contemporaneo di Gogol I. Kireevsky aveva probabilmente ragione quando disse che dopo aver letto "Dead Souls" abbiamo "speranza e pensato al grande scopo della nostra patria".
Ma fino ad ora, la domanda senza risposta è misteriosa - l'epigrafe di tutta la letteratura post-Gogol - “Rus, dove corri? Dai una risposta. Non dà risposta! E quale può essere la risposta se la Rus'-troika si precipita "attraverso Korobochek e Sobakevichi" (P.v. Palievsky)? Se due degli scrittori più famosi dell'inizio del XX secolo, creando la loro immagine di Gogol vicino al simbolismo, componessero questa Rus'-troika "dal folle Poprishchin, l'arguto Khlestakov e il prudente Chichikov" (D.S. Merezhkovsky) o ?. “Gogol è ricco: non uno, ma due tripli - Nozdryov - Chichikov - Manilov e Korobochka - Plyushkin - Sobakevich ... Nozdryov - Chichikov - Manilov attraverso le foreste e le montagne la vita aleggia sotto le nuvole - un trio arioso. La vita non è costruita, ma i proprietari sono un altro trio: Korobochka - Plyushkin - Sobakevich.
Cosa ha insegnato Gogol a tutta la successiva letteratura russa?
La solita risposta è che ha portato in primo piano la Risata come elemento della vita, che spettatori e lettori non hanno mai riso così tanto in Russia - dopo Il sottobosco di D. Fonvizin con i suoi Prostakov, Skotinin e Mitrofanushka, dopo Guai dallo spirito di A. Griboedov, - come hanno riso insieme a Gogol, è poco accurato in tutto. La risata di Gogol in "Serate in una fattoria vicino a Dikanka" (1832) è ancora brillante, leggera, a volte divertente, anche se spesso le apparizioni di tutti i tipi di stregoni, stregoni, ladri della luna si alternano a danze continue che spaventano con il loro automatismo, con un "hopak", come a proteggere questo ottimismo . Un'ondata sfrenata di qualche malizia disperata tiene insieme un mondo ideale e idilliaco.
E qual è la risata nei "racconti di Pietroburgo", nell'intera demonologia gogoliana di Pietroburgo, la città più fatale e deliberata della Russia? Gogol rimuove in queste storie le figure divertenti o terribili dei portatori del male, tutta la fantasia e la diavoleria visive maliziose, rimuove da qualche parte Basavryuk, la strega, le sirene, gli stregoni - ma nella sua Pietroburgo regna una sorta di male senza volto e sconfinato. Per la prima volta nella prosa russa nasce quel "diabolico", quel mondo malvagio, che sarà poi "disincantato" da Bulgakov in Il maestro e Margherita con il suo Satan Woland, e da Platonov in molte commedie e, naturalmente, da A. Bely in Paterburg ", F.K. Sologub in "Small Demon" e persino Shukshin nelle sue fantasmagorie "Fino al terzo gallo" e "La mattina si sono svegliati ...". Anche Dostoevskij è uscito da più di un "Soprabito", e Sukhovo-Kobylin con la sua drammatica trilogia "Il matrimonio di Krechinsky", "Il caso", "La morte di Tarepkin", così come dal "Naso" di Gogol con la sua ingannevole figuratività, falsa concretezza, terribile illusione, paura dello spazio, desiderio di nascondersi dal vuoto in arrivo ... Piazze di dimensioni ipertrofiche a San Pietroburgo ... riflettono l'abitazione incompleta, un piccolo sovraccarico di spazio all'inizio di San Pietroburgo (non è coincidenza che le scarpe non vengano rubate su un'ampia piazza, mentre a Mosca questo avveniva in vicoli stretti). La paura di Pietroburgo, il male stesso nelle "storie di Pietroburgo" di Gogol - questo non è più un maledetto vicino, uno stregone, non Basavryuk. Lo scrittore non vede i portatori del male vivente, i portatori della stregoneria. L'intera Prospettiva Nevskij è una fantasmagoria continua, un inganno: "Tutto è un inganno, tutto è un sogno, tutto non è come sembra!" Con questo incantesimo, Gogol completa la Prospettiva Nevskij, una storia allarmante sulla tragica morte dell'artista idealista Piskarev e la felice "illuminazione", liberandosi della sete di vendetta del volgare tenente Pirogov, frustato da artigiani tedeschi. Da questa Pietroburgo, insieme a Khlestakov, è proprio la paura, satellite e ombra di Pietroburgo, che arriverà alla prefabbricata città di provincia ne L'ispettore generale.
Gogol “cantava” (non è vero?) Pietroburgo in un modo così singolare che molti storici in seguito lo incolparono e lo rimproverarono ingiustamente: con lui, Gogol, il noto “offuscamento”, oscuramento dell'immagine di Pietroburgo, annebbiamento della sua bellezza regale, inizia l'era prolungata del tragico crepuscolo di Petropolis.
Fu dopo Gogol che la tragica Pietroburgo di Dostoevskij, e tutta l'inquietante sagoma di una città fantasma nel romanzo "Pietroburgo" di A. Bely, e quella città di A. Blok, dove "Oltre il pozzo senza fondo nell'eternità, / Ansimando , uno zampone vola ...". Nel XX secolo, la Pietroburgo di Gogol divenne il prototipo, la base di quella grandiosa piattaforma scenica per l'azione multi-atto delle rivoluzioni, divenne una città "familiare alle lacrime" (O. Mandelstam), per A. Blok nel poema "The Dodici" e molti altri.
La portata e la profondità delle contraddizioni nell'artista sono spesso la prova della grandezza della sua ricerca, della trascendenza delle speranze e dei dolori. Gogol, che creò la commedia L'ispettore generale (1836), insieme al futuro Khlestakov (si chiamava Skakunov nella prima edizione) capiva questo nuovo spazio miraggio, pieno di echi del futuro, capiva l'intero significato di L'ispettore generale, la sua geniale creatura?
I personaggi comici de L'ispettore generale sono estremamente distinti, come figure scolpite di funzionari, abitanti della città prefabbricata, come trascinati nel campo d'azione di forze alienate, anche dall'autore, nel campo dell'assurdità, dell'illusione. Sono completati da una sorta di giostra impersonale. Entrano persino nel palco, letteralmente spingendosi fuori, tagliando la porta, mentre Bobchinsky è inciampato nella stanza di Khlestakov, abbattendo la porta sul pavimento dal corridoio. Lo stesso Gogol sembra essere alienato dalla commedia, dove regna l'elemento della risata, l'elemento dell'azione e del linguaggio espressivo. Solo alla fine della commedia lui, per così dire, “ricorda”, cerca di riferire sia al pubblico che a se stesso un dubbio molto istruttivo e doloroso: “Perché ridi? Ridi di te stesso!" A proposito, nel testo del 1836 non c'era questa significativa osservazione, il segnale di fermare la "giostra", alla pietrificazione generale, alla trasformazione dei peccatori in una sorta di "colonne di sale". Sono loro, i buffi eroi de L'ispettore generale, così malvagi? Prima di Gogol, non c'erano "cattivi" così sinceri, franchi, creduloni, come se implorassero di ammorbidire la punizione, correndo in giro con i loro vizi, come in confessione, esponendo tutto su se stessi. Si comportano come se stessero camminando sotto Dio, convinti che Khlestakov (il messaggero del terribile potere superiore di San Pietroburgo) e conosca in anticipo i loro pensieri e le loro azioni ...
Dead Souls (1842) è un tentativo solitario, ancor più difficile, di Gogol, diretto predecessore del realismo profetico di Dostoevskij, di esprimere l'ultimo "punto di vista russo" concettuale sul destino dell'uomo nel mondo, su tutte le sue connessioni irrazionali, esprimere attraverso l'analisi i sentimenti di coscienza e dare voce ai vizi. Il poema immortale è una sintesi dell'intera esperienza spirituale artistica dello scrittore e, allo stesso tempo, un netto superamento dei confini della letteratura, prefigurando anche la futura rinuncia di Tolstoj alla parola artistica. A proposito, Leo Tolstoy, tra l'altro, parlerà quasi Gogol dell'esaurimento spirituale, della sovratensione del pensiero consapevole dello scrittore russo, della sua coscienza sofferente e dei tormenti della parola: per lui nei suoi ultimi anni, sulla soglia di Novecento, ogni creatività è conoscenza della Patria “al limite del pensiero e all'inizio della preghiera.
Gogol è il fondatore di una grande serie di grandiosi tentativi etici di salvare la Russia rivolgendola a Cristo: continuò sia nei sermoni di L. Tolstoy, sia nei tentativi spesso dolorosi di S. Yesenin di realizzare il destino, il vortice degli eventi , le gesta di quelli che erano in Russia solo nel 1917 “ Spruzzarono, zoccolarono / E scomparvero sotto il fischio del diavolo. E anche in una sorta di sacrificio di V. Mayakovsky: "Piangerò per tutti, piangerò per tutti" ... Anche la morte di A. Blok nel 1921 nel momento in cui la musica scomparve nell'era è una versione lontana dell'“autoimmolazione di Gogol”. Gogol ha "gogolizzato" molte decisioni e pensieri degli scrittori. Era come se stesse cercando di spostare il più immobile, pietrificato, per chiamare tutti lungo il sentiero della Rus'-troika. E il mistero di "Dead Souls", cioè il primo volume, con le visite di Chichikov a sei proprietari terrieri (ognuno di loro è "più morto" o più vivo del precedente), con frammenti del secondo volume, è molto spesso risolto puntando sull'immagine della strada, sui motivi del movimento. Come in The Inspector General, il pensiero di Gogol in Dead Souls sembra correre attraverso la peccaminosa Rus', oltre il mucchio di spazzatura nella casa di Plyushkin verso la santa, ideale Rus'. L'idea della Rus' abbandonata da Dio è confutata da molti penetranti sguardi tristi nelle biografie degli eroi, incluso Chichikov. Spesso lo scrittore sente e vede ciò che va in aiuto della sua disperazione, del suo desiderio: “È ancora un mistero - questa inspiegabile baldoria che si sente nelle nostre canzoni si precipita da qualche parte oltre la vita e la canzone stessa, come bruciata dal desiderio per una patria migliore”. Il suo Chichikov, che ha riso dei "commenti" di Sobakevich sull'elenco delle anime morte, crea improvvisamente intere poesie sul falegname Stepan Probka, sul trasportatore di chiatte Abakum Fyrov, che è andato sul Volga, dove regna "la baldoria di una vita ampia" e la canzone "infinito come Rus'".
"Essere al mondo e non significare in alcun modo la propria esistenza - questo mi sembra terribile." NV Gogol.
Il genio della letteratura classica
Nikolai Vasilyevich Gogol è noto al mondo come scrittore, poeta, drammaturgo, pubblicista e critico. Uomo di notevole talento e straordinario maestro di parole, è famoso sia in Ucraina, dove è nato, sia in Russia, dove si è trasferito nel tempo.
Soprattutto Gogol è noto per la sua eredità mistica. Le sue storie, scritte in una lingua ucraina unica, che non è letteraria nel pieno senso della parola, trasmettono la profondità e la bellezza del discorso ucraino, noto a tutto il mondo. La più grande popolarità di Gogol è stata data dal suo "Viy". Quali altre opere ha scritto Gogol? Di seguito l'elenco dei lavori. Si tratta di storie sensazionali, spesso mistiche, storie del curriculum scolastico e opere poco conosciute dell'autore.
Elenco delle opere dello scrittore
In totale, Gogol ha scritto più di 30 opere. Alcuni di loro ha continuato a finire, nonostante la pubblicazione. Molte delle sue creazioni avevano diverse varianti, tra cui "Taras Bulba" e "Viy". Dopo aver pubblicato la storia, Gogol ha continuato a rifletterci sopra, a volte aggiungendo o modificando il finale. Le sue storie hanno spesso finali multipli. Quindi, di seguito consideriamo le opere più famose di Gogol. La lista è davanti a te:
- "Ganz Kühelgarten" (1827-1829, sotto lo pseudonimo di A. Alov).
- "Serate in una fattoria vicino a Dikanka" (1831), parte 1 ("Fiera Sorochinsky", "Serata alla vigilia di Ivan Kupala", "Donna annegata", "Lettera scomparsa"). La seconda parte è stata pubblicata un anno dopo. Comprende le seguenti storie: "La notte prima di Natale", "Terribile vendetta", "Ivan Fedorovich Shponka e sua zia", "Il luogo incantato".
- Migorod (1835). La sua edizione è stata divisa in 2 parti. La prima parte comprendeva le storie "Taras Bulba", "Old World Landowners". La seconda parte, completata nel 1839-1841, includeva "Viy", "Il racconto di come Ivan Ivanovich litigò con Ivan Nikiforovich".
- "Naso" (1841-1842).
- "Mattina di un uomo d'affari". Fu scritto, come le commedie Litigation, Fragment e Lakeyskaya, dal 1832 al 1841.
- "Ritratto" (1842).
- "Note di un pazzo" e "Prospettiva Nevsky" (1834-1835).
- "Ispettore" (1835).
- La commedia "Matrimonio" (1841).
- "Anime morte" (1835-1841).
- Commedie "Giocatori" e "Tour teatrale dopo la presentazione di una nuova commedia" (1836-1841).
- "Soprabito" (1839-1841).
- "Roma" (1842).
Queste sono opere pubblicate che Gogol ha scritto. Le opere (un elenco per anno, per essere più precisi) indicano che il talento dello scrittore fiorì nel 1835-1841. E ora passiamo alle recensioni delle storie più famose di Gogol.
"Viy" - la creazione più mistica di Gogol
La storia "Viy" racconta della signora recentemente deceduta, la figlia del centurione, che, come sa tutto il villaggio, era una strega. Il centurione, su richiesta dell'amata figlia, costringe l'operatore funebre Khoma Bruta a farsi leggere sopra di lei. La strega, morta per colpa di Khoma, sogna vendetta...
Recensioni dell'opera "Viy" - continui elogi per lo scrittore e il suo talento. È impossibile discutere l'elenco delle opere di Nikolai Gogol senza menzionare il Viy preferito da tutti. I lettori notano personaggi brillanti, originali, unici, con i propri caratteri e le proprie abitudini. Sono tutti tipici ucraini, persone allegre e ottimiste, scortesi ma gentili. Impossibile non apprezzare la sottile ironia e l'umorismo di Gogol.
Sottolineano anche lo stile unico dello scrittore e la sua capacità di giocare sui contrasti. Di giorno i contadini camminano e si divertono, anche Khoma beve, per non pensare all'orrore della notte imminente. Con l'avvento della sera, si instaura un silenzio cupo e mistico - e Khoma entra di nuovo nel cerchio delineato con il gesso ...
Un racconto molto breve ti tiene col fiato sospeso fino all'ultima pagina. Di seguito sono riportati i fotogrammi del film del 1967 con lo stesso nome.
Commedia satirica "The Nose"
The Nose è una storia straordinaria, scritta in una forma così satirica che all'inizio sembra un'assurdità fantastica. Secondo la trama, Platon Kovalev, una persona pubblica e incline al narcisismo, si sveglia al mattino senza naso: al suo posto è vuoto. In preda al panico, Kovalev inizia a cercare il suo naso perduto, perché senza di esso non apparirai nemmeno in una società decente!
I lettori hanno visto facilmente il prototipo della società russa (e non solo!). Le storie di Gogol, nonostante siano state scritte nell'Ottocento, non perdono la loro rilevanza. Gogol, il cui elenco di opere per la maggior parte può essere suddiviso in misticismo e satira, ha sentito molto sottilmente la società moderna, che non è cambiata affatto nel tempo passato. Il grado, la lucentezza esteriore sono ancora tenuti in grande considerazione, ma il contenuto interiore di una persona non interessa a nessuno. È il naso di Platone, con un guscio esterno, ma senza contenuto interiore, che diventa il prototipo di un uomo riccamente vestito, razionalmente pensante, ma senz'anima.
"Taras Bulba"
"Taras Bulba" è una grande creazione. Descrivendo le opere di Gogol, le più famose, il cui elenco è fornito sopra, è impossibile non menzionare questa storia. Al centro della trama ci sono due fratelli, Andrei e Ostap, così come il loro padre, lo stesso Taras Bulba, un uomo forte, coraggioso e assolutamente di principio.
I lettori sottolineano soprattutto i piccoli dettagli della storia, su cui l'autore si è concentrato, che ravviva il quadro, rende quei tempi lontani più vicini e più comprensibili. Lo scrittore ha studiato a lungo i dettagli della vita di quell'epoca, in modo che i lettori potessero immaginare in modo più vivido e vivido gli eventi in corso. In generale, Nikolai Vasilyevich Gogol, di cui discutiamo oggi l'elenco delle opere, ha sempre attribuito particolare importanza alle sciocchezze.
Anche i personaggi carismatici hanno lasciato un'impressione duratura sui lettori. Il duro e spietato Taras, pronto a tutto per il bene della Patria, il coraggioso e coraggioso Ostap e il romantico e altruista Andrey, non possono lasciare i lettori indifferenti. In generale, le famose opere di Gogol, l'elenco di cui stiamo considerando, hanno una caratteristica interessante: una contraddizione sorprendente, ma armoniosa nei caratteri dei personaggi.
"Serate in una fattoria vicino a Dikanka"
Un'altra opera mistica, ma allo stesso tempo divertente e ironica di Gogol. Il fabbro Vakula è innamorato di Oksana, che ha promesso di sposarlo se avesse ottenuto le sue pantofole, come la regina stessa. Vakula è disperato... Ma poi, quasi per caso, si imbatte in spiriti maligni, divertendosi nel villaggio nella società di una strega. Non sorprende che Gogol, il cui elenco di opere contiene numerose storie mistiche, abbia coinvolto una strega e un diavolo in questa storia.
Questa storia è interessante non solo per la trama, ma anche per i personaggi colorati, ognuno dei quali è unico. Loro, come se fossero vivi, appaiono davanti ai lettori, ciascuno a sua immagine. Gogol ammira alcuni con leggera ironia, ammira Vakula e insegna a Oksana ad apprezzare e amare. Come un padre premuroso, ridacchia bonariamente dei suoi personaggi, ma sembra tutto così dolce che provoca solo un sorriso gentile.
Il carattere degli ucraini, la loro lingua, costumi e fondamenti, così chiaramente descritti nella storia, potevano essere descritti in modo così dettagliato e amorevole solo da Gogol. Anche scherzare sui "moscoviti" sembra carino in bocca ai personaggi della storia. Questo perché Nikolai Vasilyevich Gogol, di cui discutiamo oggi l'elenco delle opere, amava la sua patria e ne parlava con amore.
"Anime morte"
Sembra mistico, vero? Tuttavia, in realtà, Gogol non ha fatto ricorso al misticismo in questo lavoro e ha guardato molto più in profondità, nelle anime umane. Il personaggio principale Chichikov sembra essere un personaggio negativo a prima vista, ma più il lettore lo conosce, più caratteristiche positive nota in lui. Gogol fa preoccupare il lettore per il destino del suo eroe, nonostante le sue azioni incisive, che già la dicono lunga.
In quest'opera lo scrittore, come sempre, si comporta da ottimo psicologo e da vero genio della parola.
Naturalmente, queste non sono tutte le creazioni scritte da Gogol. L'elenco delle opere è incompleto senza la continuazione di Dead Souls. Sarebbe stato il suo autore a bruciarlo prima della sua morte. Si dice che nei prossimi due volumi Chichikov avrebbe dovuto migliorare e diventare una persona perbene. È così? Sfortunatamente, ora non lo sapremo mai con certezza.
In questa pubblicazione considereremo la cosa più importante della biografia di N.V. Gogol: la sua infanzia e giovinezza, il percorso letterario, il teatro, gli ultimi anni della sua vita.
Nikolai Vasilyevich Gogol (1809-1852) - scrittore, drammaturgo, classico della letteratura russa, critico, pubblicista. Prima di tutto, è noto per le sue opere: il racconto mistico "Viy", la poesia "Dead Souls", la raccolta "Serate in una fattoria vicino a Dikanka", il racconto "Taras Bulba".
Nikolai nacque in una famiglia di proprietari terrieri nel villaggio di Sorochintsy il 20 marzo (1 aprile) 1809. La famiglia era numerosa: Nikolai alla fine aveva 11 fratelli e sorelle, ma lui stesso era il terzo figlio. L'istruzione è iniziata alla Poltava School, dopodiché è proseguita al Nizhyn Gymnasium, dove il futuro grande scrittore russo ha dedicato del tempo alla giustizia. Vale la pena notare che Nikolai era forte solo nel disegno e nella letteratura russa, ma con altre materie non ha funzionato. Si è anche cimentato in prosa: i lavori si sono rivelati infruttuosi. È difficile immaginarlo ora.
All'età di 19 anni, Nikolai Gogol si è trasferito a San Pietroburgo, dove ha cercato di ritrovare se stesso. Ha lavorato come funzionario, ma Nikolai è stato attratto dalla creatività: ha cercato di diventare un attore nel teatro locale, ha continuato a cimentarsi nella letteratura. Nel teatro di Gogol le cose non andavano molto bene e il servizio pubblico non soddisfaceva tutte le esigenze di Nikolai. Poi ha deciso: ha deciso di continuare a dedicarsi esclusivamente alla letteratura, per sviluppare le sue capacità e il suo talento.
La prima opera di Nikolai Vasilyevich, che è stata stampata - "Basavryuk". Successivamente, questa storia è stata rivista e ha ricevuto il titolo "Serata alla vigilia di Ivan Kupala". È stata lei a diventare il punto di partenza per Nikolai Gogol come scrittore. Questo è stato il primo successo di Nicholas in letteratura.
Gogol descriveva molto spesso l'Ucraina nelle sue opere: a May Night, Sorochinskaya Fair, Taras Bulba, ecc. E questo non sorprende, perché Nikolai è nato nel territorio dell'Ucraina moderna.
Nel 1831 Nikolai Gogol iniziò a comunicare con un rappresentante dei circoli letterari di Pushkin e Zhukovsky. E questo ha avuto un effetto positivo sulla sua carriera di scrittore.
L'interesse di Nikolai Vasilievich per il teatro non è svanito, perché suo padre era un famoso drammaturgo e narratore. Gogol ha deciso di tornare a teatro, ma come drammaturgo, non come attore. La sua famosa opera L'ispettore generale fu scritta appositamente per il teatro nel 1835 e un anno dopo fu messa in scena per la prima volta. Tuttavia, il pubblico non ha apprezzato la produzione e ne ha parlato negativamente, motivo per cui Gogol ha deciso di lasciare la Russia.
Nikolai Vasilievich ha visitato Svizzera, Germania, Francia, Italia. Fu a Roma che decise di riprendere la poesia "Dead Souls", la base della quale si avvicinò a San Pietroburgo. Dopo aver completato il lavoro sulla poesia, Gogol è tornato in patria e ha pubblicato il suo primo volume.
Mentre lavorava al secondo volume, Gogol fu colto da una crisi spirituale, che lo scrittore non riuscì mai a superare. L'11 febbraio 1852, Nikolai Vasilievich bruciò tutto il suo lavoro sul secondo volume di Dead Souls, seppellendo così la poesia come continuazione, e 10 giorni dopo morì lui stesso.