Quali città sono state costruite nello stile del classicismo. Elementi di architettura classica. Caratteristiche del classicismo in architettura

Cominciò a prendere forma nel XVII secolo sotto l'influenza diretta dello sviluppo del regime monarchico in questi stati. Questo stile si basa sugli ideali dei classici antichi. Il classicismo ha una base sotto forma di una certa direzione filosofica. In particolare, questo è Rene Descartes e le sue idee sulla costruzione matematica del mondo intero.

Il classicismo in architettura è una percezione razionale di tutto l'essere, la massima chiarezza e chiarezza delle linee, la logica e una rigida gerarchia. In altre parole, questo stile celebra il trionfo della ragione. In che modo esattamente sono collegati lo sviluppo del classicismo e la formazione di un regime monarchico? Per ordine statisti, l'architettura di quel tempo avrebbe dovuto cantare la grandezza del paese. Con questo, una direzione come il classicismo ha fatto il meglio.

Quali sono le caratteristiche principali di questo stile? Il classicismo è maestosa semplicità, assenza di dettagli superflui, rigore, laconismo, che si manifesta in ogni cosa, sia nella decorazione esterna che interna dell'edificio. Lo stile architettonico si caratterizza anche per la naturalezza e la morbidezza dei colori non appariscenti. L'edificio, progettato secondo la direzione del classicismo, è solitamente realizzato nei colori crema, beige, latteo e giallo pallido.

Inoltre, questo stile è caratterizzato dal primato di affidabilità, armonia, stabilità e comfort. Il classicismo in architettura ha le sue caratteristiche chiave. Si tratta di soffitti alti, dipinti con intricati motivi e decorati con stucchi. Queste sono colonne e archi reali, squisite vetrate colorate, ringhiere traforate. Negli edifici decorati in questo stile, di solito ci sono lampade che vengono posizionate sulle scale, nel pavimento e nelle nicchie nel muro. Il classicismo è caratterizzato da grate per caminetti, le tende più leggere di un taglio semplice, sulle quali non sono presenti dettagli decorativi extra sotto forma di nappe, drappeggi complessi e frange. Anche i mobili corrispondenti a questo stile sono realizzati secondo il principio di ragionevole semplicità. Cioè, queste sono forme geometriche semplici, funzionalità. Solo elementi in vetro, motivi in ​​​​legno, un'insolita struttura in pietra fungono da decorazione del mobile.

Il classicismo in architettura è un lusso raffinato e discreto. gioca qui ruolo importante tutto, in particolare gli accessori. Crea un'atmosfera maestosa sculture in marmo, specchi con cornici dorate, porcellane, quadri classici, arazzi, insoliti cuscini per divani. Tuttavia, non dovrebbero esserci troppi dettagli, perché il classicismo è, prima di tutto, l'assenza di pretenziosità. Ogni elemento decorativo deve essere inserito armoniosamente quadro generale. Vari dettagli si completano e interagiscono tra loro.

Il classicismo in architettura è difficile da immaginare senza il pittoresco, che può essere sia regolare che paesaggistico. L'elemento chiave dello stile è l'ordine. Perché? Il classicismo è principalmente caratterizzato dall'imitazione di modelli antichi, quindi tali dettagli.

Diamo un'occhiata più da vicino alle caratteristiche di questo stile nel nostro paese. Il classicismo russo in architettura apparve all'incirca all'inizio del XVIII secolo. Il suo sviluppo è indissolubilmente legato a molte riforme in ambito politico, culturale ed economico, che Pietro I iniziò ad attuare, e in seguito Caterina II continuò il suo lavoro. Il classicismo russo si distingueva per un grande ordine spaziale, una moltitudine di complessi urbanistici. Aveva degli echi cultura antica il nostro Paese. Inoltre, il classicismo riecheggiava il barocco, e questo non sorprende, perché entrambi gli stili architettonici furono il primo passo nell'interazione diretta dell'identità russa con le principali tendenze europee.

E, cosa più sorprendente, nel XIX secolo. Rispetto agli oggetti da costruzione ad alta intensità di manodopera degli stili barocco e rococò, gli oggetti in stile classicista erano costruiti più facilmente e più velocemente, ma allo stesso tempo non sembravano meno monumentali, il loro aspetto enfatizzava il potere e la potenza di Paese. Caratteristiche distintive lo stile è la chiarezza della geometria e la semplicità delle forme, l'imponenza e allo stesso tempo una certa eleganza insita negli oggetti dell'architettura antica.

Alla fine del XVIII secolo nella costruzione di molti oggetti si possono ancora rintracciare chiari tratti del barocco. Nel 19 ° secolo, gli architetti che erano alle origini del classicismo in Russia iniziarono a usare esclusivamente elementi classici. I fondatori del classicismo russo includono architetti come M. Kazakov, V. Bazhenov, I. Starov. Da loro mano leggera nello stile del classicismo iniziarono ad essere eretti sia i possedimenti dei proprietari terrieri che i palazzi cittadini.

Nel nostro Paese, il classicismo, venuto dall'Occidente, ha acquisito i suoi tratti distintivi. Grazie a ciò, è apparso qualcosa come il classicismo russo. Insieme ai classici forma pura in Russia di quel periodo, come in principali città, e nelle province, usava una combinazione vari stili(eclettismo), quindi i russi complessi palaziali e le tenute di quel periodo sono giustamente considerate patrimonio mondiale.

Maggior parte oggetti famosi era primo classicismo situato a Mosca e San Pietroburgo. Queste sono la casa di Pashkov sulla collina Vagankovsky di fronte al Cremlino, la casa di Yushkov a Mosca all'angolo di Myasnitskaya Street, il castello Mikhailovsky di Bazhenov, l'edificio del Senato al Cremlino, il palazzo Petrovsky di Kazakov, il palazzo Tauride di Starov a San Pietroburgo. Gli edifici dell'Accademia delle Scienze, così come l'Istituto Smolny di San Pietroburgo, progettato dall'architetto J. Quarnega, le Porte Nevsky della Chiesa di Pietro e Paolo, la Chiesa della Santissima Trinità, la Casa Derzhavin sulla Fontanka e alcuni altre opere dell'architetto N. Lvov furono costruite in stile classicista. Nello stesso periodo, sotto la guida dell'architetto C. Cameron a Tsarskoye Selo, al palazzo fu aggiunto un intero complesso in stile classicista, costituito da un giardino pensile, la Galleria Cameron e le Stanze dell'Agata, secondo il suo progetto, a Pavlovsk fu costruito anche un complesso di palazzo e parco.

Oltre all'architettura, i principi del classicismo razionale furono trasferiti anche alle regole dell'urbanistica, motivo della riqualificazione di molte città di contea e provincia in Russia. A questo proposito, in quasi tutti si possono trovare oggetti conservati di quell'epoca. La maggior parte degli edifici sono stati costruiti nello stile del classicismo russo. istituzioni educative, ospedali, edifici amministrativi e istituzioni culturali di quel periodo. Le vie centrali delle città erano occupate da un'architettura semplice, ma allo stesso tempo maestosa e edifici monumentali solitamente vicini l'uno all'altro. Delle decorazioni sulla loro parte anteriore, c'erano solo le cornici delle finestre. IN città di provincia tali edifici venivano solitamente eretti a uno o due piani, mentre a Mosca e San Pietroburgo raggiungevano i quattro piani.

Parallelamente all'edificio nello stile del classicismo a Mosca e San Pietroburgo, in questo stile è stato formato e completato parte storica città come Kyiv, Tver, Poltava, Kostroma, Nizhny Novgorod, Yaroslavl, Arkhangelsk, Odoev, Bogoroditsk, le moderne Lomonosov e Pushkin, oltre a circa 400 altre città Impero russo. Il periodo del classicismo comprendeva anche il periodo di fondazione di città come Ekaterinburg, Petrozavodsk e Taganrog e alcune altre. L'ultimo classicismo è arrivato nelle città della Siberia.

Pezzo d'arte, dal punto di vista del classicismo, dovrebbe essere costruito sulla base di canoni rigorosi, rivelando così l'armonia e la logica dell'universo stesso.

L'interesse per il classicismo è solo eterno, immutabile: in ogni fenomeno cerca di riconoscere solo l'essenziale, caratteristiche tipologiche, scartando singole caratteristiche casuali. L'estetica del classicismo attribuisce grande importanza alla funzione sociale ed educativa dell'arte. Il classicismo prende molte regole e canoni da arte antica(Aristotele, Orazio).

Tendenze del classicismo in architettura: palladiano, impero, neogreco, "stile Regency".

caratteristica principale l'architettura del classicismo era un appello alle forme dell'architettura antica come standard di armonia, semplicità, rigore, chiarezza logica e monumentalità. L'architettura del classicismo nel suo insieme è caratterizzata dalla regolarità della pianificazione e dalla chiarezza della forma volumetrica. La base del linguaggio architettonico del classicismo era l'ordine, nelle proporzioni e nelle forme vicine all'antichità. Il classicismo è caratterizzato da composizioni assiali simmetriche, moderazione della decorazione decorativa e un sistema urbanistico regolare.

L'emergere del classicismo

Nel 1755, Johann Joachim Winckelmann scrisse a Dresda: "L'unico modo per noi di diventare grandi, e se possibile inimitabili, è imitare gli antichi". Questa chiamata per aggiornare arte Moderna, approfittando della bellezza dell'antichità, percepita come un ideale, trovò un sostegno attivo nella società europea. Il pubblico progressista vedeva nel classicismo la necessaria opposizione al barocco di corte. Ma gli illuminati feudatari non rifiutarono l'imitazione delle forme antiche. L'era del classicismo coincise nel tempo con l'era delle rivoluzioni borghesi - inglese nel 1688, francese - 101 anni dopo.

Il linguaggio architettonico del classicismo fu formulato alla fine del Rinascimento dal grande maestro veneziano Palladio e dal suo seguace Scamozzi.

I veneziani assolutizzarono così tanto i principi dell'antica architettura dei templi che li applicarono anche nella costruzione di palazzi privati ​​come Villa Capra. Inigo Jones portò il palladianesimo a nord dell'Inghilterra, dove gli architetti palladiani locali vari gradi la fedeltà seguì i precetti del Palladio fino metà del diciottesimo secolo.

Caratteristiche storiche dello stile classicista

A quel tempo, l'eccesso di "panna montata" del tardo barocco e del rococò iniziò ad accumularsi tra gli intellettuali dell'Europa continentale.

Il barocco, nato dagli architetti romani Bernini e Borromini, si assottigliò principalmente nel rococò stile da camera con particolare attenzione alla decorazione d'interni e arti e mestieri. Per risolvere i grandi problemi urbani, questa estetica era di scarsa utilità. Già sotto Luigi XV (1715-74) si stavano costruendo a Parigi complessi urbanistici in stile “romano antico”, come Place de la Concorde (architetto Jacques-Ange Gabriel) e la chiesa di Saint-Sulpice, e sotto Luigi XVI (1774-92) un simile "nobile laconicismo" sta già diventando la principale tendenza architettonica.

Dalle forme rococò, segnate dapprima dall'influenza romana, dopo il completamento della costruzione della Porta di Brandeburgo a Berlino nel 1791, un brusca svolta verso le forme greche. Dopo le guerre di liberazione contro Napoleone, questo "ellenismo" trovò i suoi maestri in K.F. Schinkele e L. von Klenze. Facciate, colonne e frontoni triangolari divennero l'alfabeto architettonico.

Il desiderio di tradurre la nobile semplicità e la calma grandiosità dell'arte antica in una costruzione moderna ha portato al desiderio di copiare completamente l'antico edificio. Quello che F. Gilly aveva lasciato come progetto per un monumento a Federico II, per ordine di Ludovico I di Baviera, fu realizzato sulle pendici del Danubio a Ratisbona e fu chiamato Walhalla (Walhalla "La Sala dei Morti").

Gli interni più significativi nello stile del classicismo furono progettati dallo scozzese Robert Adam, tornato in patria da Roma nel 1758. Fu molto colpito sia dalla ricerca archeologica degli scienziati italiani che dalle fantasie architettoniche di Piranesi. Nell'interpretazione di Adamo, il classicismo era uno stile che difficilmente era inferiore al rococò in termini di raffinatezza degli interni, che gli valse popolarità non solo tra i circoli della società di mentalità democratica, ma anche tra l'aristocrazia. Come i suoi colleghi francesi, Adam predicava un completo rifiuto dei dettagli privi di una funzione costruttiva.

Il francese Jacques-Germain Soufflot, durante la costruzione della chiesa di Saint-Geneviève a Parigi, dimostrò la capacità del classicismo di organizzare vasti spazi urbani. L'imponente grandezza dei suoi progetti prefigurava la megalomania dell'Impero napoleonico e tardo classicismo. In Russia, Bazhenov si è mosso nella stessa direzione di Soufflet. I francesi Claude-Nicolas Ledoux e Etienne-Louis Boulet andarono ancora oltre verso lo sviluppo di uno stile visionario radicale con un'enfasi sulla geometrizzazione astratta delle forme. Nella Francia rivoluzionaria, il pathos civico ascetico dei loro progetti era di scarsa utilità; L'innovazione di Ledoux è stata pienamente apprezzata solo dai modernisti del XX secolo.

Gli architetti della Francia napoleonica si sono ispirati immagini maestose gloria militare lasciati dalla Roma imperiale, come l'arco trionfale di Settimio Severo e la colonna di Traiano. Per ordine di Napoleone, queste immagini furono trasferite a Parigi sotto forma arco di Trionfo Giostra e Colonna Vendôme. In relazione ai monumenti della grandezza militare dell'era delle guerre napoleoniche, viene utilizzato il termine "stile imperiale" - stile impero. In Russia, Karl Rossi, Andrey Voronikhin e Andrey Zakharov si sono dimostrati eccezionali maestri dello stile Impero.

In Gran Bretagna, l'Impero corrisponde al cosiddetto. "Stile Regency" (il più grande rappresentante è John Nash).

L'estetica del classicismo ha favorito progetti di sviluppo urbano su larga scala e ha portato all'ordinamento dello sviluppo urbano alla scala di intere città.

In Russia, quasi tutti provinciali e molti città di contea sono stati ridisegnati secondo i principi del razionalismo classico. Per autentici musei del classicismo sotto cielo aperto città come San Pietroburgo, Helsinki, Varsavia, Dublino, Edimburgo e molte altre si sono trasformate. L'intero spazio da Minusinsk a Filadelfia era dominato da un singolo linguaggio architettonico risalente al Palladio. L'edilizia ordinaria è stata eseguita secondo gli album dei progetti standard.

Nel periodo successivo Guerre napoleoniche, il classicismo doveva andare d'accordo con l'eclettismo romanticamente colorato, in particolare con il ritorno dell'interesse nel Medioevo e la moda per il neogotico architettonico. In connessione con le scoperte di Champollion, i motivi egizi stanno guadagnando popolarità. Interessato a antica architettura romanaè sostituito dal rispetto per tutto ciò che è greco antico ("neo-greco"), che era particolarmente pronunciato in Germania e negli Stati Uniti. Gli architetti tedeschi Leo von Klenze e Karl Friedrich Schinkel stanno costruendo, rispettivamente, Monaco e Berlino con grandiosi musei e altri edifici pubblici nello spirito del Partenone.

In Francia, la purezza del classicismo è diluita con prestiti gratuiti dal repertorio architettonico del Rinascimento e del Barocco (vedi Beaus-Arts).

I centri di costruzione nello stile del classicismo erano i palazzi principeschi - residenze, Marktplatz divenne particolarmente famoso ( zona commerciale) a Karlsruhe, Maximilianstadt e Ludwigstrasse a Monaco, nonché costruzioni a Darmstadt. I re prussiani a Berlino e Potsdam costruirono principalmente in stile classico.

Ma i palazzi non erano più l'oggetto principale della costruzione. Ville e case di campagna era impossibile distinguerli. Gli edifici pubblici sono stati inclusi nella sfera dell'edilizia statale: teatri, musei, università e biblioteche. A loro si aggiunsero edifici sociali: ospedali, case per ciechi e sordi, nonché prigioni e caserme. Il quadro è stato completato da tenute di campagna dell'aristocrazia e della borghesia, municipi ed edifici residenziali in città e villaggi.

La costruzione di chiese non ebbe più un ruolo primario, ma a Karlsruhe, Darmstadt e Potsdam furono create strutture notevoli, anche se si discusse se le forme architettoniche pagane fossero adatte a un monastero cristiano.

Caratteristiche costruttive dello stile classicista

Dopo il crollo del grande stili storici sopravvissuto al secolo, nel XIX secolo. c'è una chiara accelerazione del processo di sviluppo dell'architettura. Ciò diventa particolarmente evidente se si confronta il secolo passato con tutto lo sviluppo millenario precedente. Se presto architettura medievale e il gotico coprono circa cinque secoli, il Rinascimento e il Barocco insieme - già solo la metà di questo periodo, ci volle meno di un secolo perché il classicismo dominasse l'Europa e penetrasse attraverso l'oceano.

Caratteristiche caratteristiche dello stile del classicismo

Con un cambiamento nel punto di vista dell'architettura, con lo sviluppo della tecnologia costruttiva, l'emergere di nuovi tipi di strutture nel XIX secolo. c'è stato anche un cambiamento significativo nel centro dello sviluppo mondiale dell'architettura. In primo piano ci sono paesi che non sono sopravvissuti allo stadio più alto dello sviluppo barocco. Il classicismo raggiunge il suo apice in Francia, Germania, Inghilterra e Russia.

Il classicismo era un'espressione del razionalismo filosofico. Il concetto di classicismo doveva essere utilizzato in architettura sistemi antichi moduli, che, tuttavia, sono stati riempiti di nuovi contenuti. L'estetica delle semplici forme antiche e un ordine rigoroso sono state messe in opposizione alla casualità, non rigore delle manifestazioni architettoniche e artistiche della visione del mondo.

Il classicismo ha stimolato la ricerca archeologica, che ha portato a scoperte sull'avanzato civiltà antiche. I risultati del lavoro delle spedizioni archeologiche, riassunti in modo ampio ricerca scientifica, posato base teorica movimento i cui membri considerati cultura antica l'apice della perfezione nell'arte del costruire, un modello di bellezza assoluta ed eterna. Numerosi album contenenti immagini di monumenti architettonici hanno contribuito alla divulgazione delle forme antiche.

Tipi di edifici nello stile del classicismo

La natura dell'architettura nella maggior parte dei casi è rimasta dipendente dalla tettonica. muro portante e una volta che si è fatta più piatta. Il portico diventa un importante elemento plastico, mentre le pareti sono divise dall'esterno e dall'interno da lesene e cornicioni. La simmetria prevale nella composizione dell'insieme e dei dettagli, dei volumi e delle piante.

La combinazione di colori è caratterizzata dalla luce colori pastello. Colore bianco, di norma, serve a identificare elementi architettonici che sono simbolo di tettonica attiva. L'interno diventa più leggero, più sobrio, l'arredamento è semplice e leggero, mentre i designer hanno utilizzato motivi egiziani, greci o romani.

I concetti urbanistici più significativi e la loro attuazione in natura sono associati al classicismo. fine XVIII e prima metà del XIX v. Durante questo periodo vengono posate nuove città, parchi, resort.

Classicismo (fr. classicisme, dal lat. classicus - esemplare) - stile artistico e tendenza estetica nell'arte europea dei secoli XVII-XIX.
Il classicismo si basa sulle idee del razionalismo, che si sono formate contemporaneamente a quelle della filosofia di Cartesio. Un'opera d'arte, dal punto di vista del classicismo, dovrebbe essere costruita sulla base di canoni rigorosi, rivelando così l'armonia e la logica dell'universo stesso. L'interesse per il classicismo è solo eterno, immutabile: in ogni fenomeno cerca di riconoscere solo caratteristiche tipologiche essenziali, scartando segni individuali casuali. L'estetica del classicismo attribuisce grande importanza alla funzione sociale ed educativa dell'arte. Il classicismo prende molte regole e canoni architettonici dall'arte antica.

La caratteristica principale dell'architettura del classicismo era l'appello alle forme dell'architettura antica come standard di armonia, semplicità, rigore, chiarezza logica e monumentalità. L'architettura del classicismo nel suo insieme è caratterizzata dalla regolarità della pianificazione e dalla chiarezza della forma volumetrica. La base del linguaggio architettonico del classicismo era, nelle proporzioni e nelle forme, vicina all'antichità. Il classicismo è caratterizzato da composizioni simmetriche-assiali, moderazione della decorazione decorativa e un sistema regolare di pianificazione urbana.

Il linguaggio architettonico del classicismo fu formulato alla fine del Rinascimento dal grande maestro veneziano e dal suo seguace Scamozzi. I veneziani assolutizzarono così tanto i principi dell'antica architettura dei templi che li usarono anche nella costruzione di palazzi privati. Il palladianesimo prese piede in Inghilterra e gli architetti locali seguirono i precetti del Palladio con vari gradi di fedeltà fino alla metà del XVIII secolo.

A quel tempo, l'eccesso di "panna montata" del tardo barocco e del rococò iniziò ad accumularsi tra gli intellettuali dell'Europa continentale. Nato dagli architetti romani Bernini e Borromini, il barocco si è assottigliato nel rococò, uno stile prevalentemente da camera con un'enfasi sulla decorazione d'interni e sulle arti e mestieri. Per risolvere i grandi problemi urbani, questa estetica era di scarsa utilità. Già sotto Luigi XV (1715-74) a Parigi si costruivano complessi urbanistici in stile “romano antico”, come Place de la Concorde (architetto Jacques-Ange Gabriel) e la chiesa di Saint-Sulpice, e sotto Luigi XVI (1774-92) un simile "nobile laconicismo" sta già diventando la principale tendenza architettonica.

Gli interni più significativi nello stile del classicismo furono progettati dallo scozzese Robert Adam, tornato in patria da Roma nel 1758. Al suo ritorno in patria, fu nominato architetto reale nel 1762, ma nel 1768 lasciò questo incarico perché eletto in Parlamento e si dedicò all'architettura e all'edilizia con suo fratello James. Rimase molto colpito dalle ricerche archeologiche degli scienziati italiani. Nell'interpretazione di Adamo, il classicismo era uno stile che difficilmente era inferiore al rococò in termini di raffinatezza degli interni, che gli valse popolarità non solo tra i circoli della società di mentalità democratica, ma anche tra l'aristocrazia. Come i suoi colleghi francesi, Adam predicava un completo rifiuto dei dettagli privi di una funzione costruttiva. Ciò riportò la decorazione architettonica in stucco (e elementi architettonici in generale) la severità delle linee e l'accuratezza delle proporzioni.
Il francese Jacques-Germain Soufflot, durante la costruzione della chiesa di Saint-Geneviève a Parigi, dimostrò la capacità del classicismo di organizzare vasti spazi urbani. L'imponente grandiosità dei suoi progetti prefigurava la megalomania dell'Impero napoleonico e del tardo classicismo. In Russia, Vasily Ivanovich Bazhenov si stava muovendo nella stessa direzione di Soufflet. I francesi Claude-Nicolas Ledoux e Etienne-Louis Boulet andarono ancora oltre verso lo sviluppo di uno stile visionario radicale con un'enfasi sulla geometrizzazione astratta delle forme. Nella Francia rivoluzionaria, il pathos civico ascetico dei loro progetti era di scarsa utilità; L'innovazione di Ledoux è stata pienamente apprezzata solo dai modernisti del XX secolo.

Gli architetti della Francia napoleonica si ispirarono alle maestose immagini di gloria militare lasciate dalla Roma imperiale, come l'arco trionfale di Settimio Severo e la Colonna Traiana. Per ordine di Napoleone, queste immagini furono trasferite a Parigi sotto forma dell'arco trionfale di Carruzel e della colonna Vendôme. In relazione ai monumenti della grandezza militare dell'era delle guerre napoleoniche, viene utilizzato il termine "stile imperiale" - stile impero. In Russia, Karl Rossi, Andrey Voronikhin e Andrey Zakharov si sono dimostrati eccezionali maestri dello stile Impero. In Gran Bretagna, l'Impero corrisponde al cosiddetto. "Stile Regency" (il più grande rappresentante è John Nash).

L'estetica del classicismo ha favorito progetti di sviluppo urbano su larga scala e ha portato all'ordinamento dello sviluppo urbano alla scala di intere città. In Russia, quasi tutte le città di provincia e molte città di contea furono riprogettate secondo i principi del razionalismo classico. Città come San Pietroburgo, Helsinki, Varsavia, Dublino, Edimburgo e molte altre si sono trasformate in veri e propri musei all'aperto del classicismo. In tutto lo spazio da Minusinsk a Filadelfia dominava un unico linguaggio architettonico, risalente al Palladio. L'edilizia ordinaria è stata eseguita secondo gli album dei progetti standard.

Nel periodo successivo alle guerre napoleoniche, il classicismo dovette andare d'accordo con l'eclettismo romanticamente colorato, in particolare con il ritorno dell'interesse per il Medioevo e la moda del neogotico architettonico.

una breve descrizione di stile architettonico classicismo

Tratti caratteriali: Lo stile a cui si fa riferimento patrimonio antico come norma e campione ideale. Caratteristici sono l'arredamento sobrio e i costosi materiali di alta qualità (legno naturale, pietra, seta, ecc.). Molto spesso ci sono decorazioni con sculture e modanature in stucco.

Colori dominanti: colori saturi; verde, rosa, magenta con accenti dorati, celeste.

linee: rigorose linee verticali e orizzontali ripetute; bassorilievo in medaglione tondo; disegno generalizzato liscio; simmetria.

Classicismo nell'architettura d'interni, sono lieto di fornirvi un articolo su questo sito. Non voglio versare acqua: passiamo alla base di questo stile.

• Il concetto di stile classicista:

Classicismo(fr. classicismo, dal lat. classico- esemplare) - stile artistico e direzione estetica in Europa arte XVII-XIX secoli

La base del classicismo contiene le idee del razionalismo, la cui formazione è avvenuta contemporaneamente alle stesse idee nella filosofia di Cartesio. Le creazioni o opere artistiche, nella comprensione del classicismo, dovrebbero essere costruite sulla base di canoni rigorosi, nonostante ciò, rivelando l'armonia e la logica dell'universo stesso.

CLASSICISMO - Stile Arte europea XVII-inizi XIX secolo. Ci sono due periodi di sviluppo questo stile . Il primo prese forma nel XVII secolo. in Francia, che riflette l'ascesa dell'assolutismo. Il XVIII secolo è considerato una nuova fase di sviluppo, perché il classicismo in architettura iniziò a riflettere altri ideali civili, basati sulle idee del razionalismo filosofico dell'Illuminismo. Ma c'è qualcosa che unisce entrambi i periodi dello stile del classicismo e questa idea delle leggi ragionevoli del mondo, della natura bella e nobilitata, il desiderio di esprimere un grande contenuto sociale, alti ideali eroici e morali.
Architettura classicismo c'è una sua peculiarità, quindi abbiamo, in primo luogo, il rigore della forma, in secondo luogo, la chiarezza della soluzione spaziale, in terzo luogo, il geometrismo degli interni, e infine, la morbidezza dei colori e il laconicismo delle decorazione esterna ed interna di edifici. Il classicismo differisce dal barocco in quanto non è stato creato illusione spaziale, distorcendo le proporzioni dell'edificio. E anche l'architettura del parco aveva il suo stile regolare, dove tutti i prati e le aiuole hanno una composizione forma corretta, e tutte le piante verdi sono disposte rigorosamente in linea e tagliate con cura (vedi, ad esempio, l'ensemble paesaggistico di Versailles).

Stile classicista nella foto di architettura

• Quindi brevemente sulla natura del classicismo in architettura:

1. Solenne chiarezza della geometria e dello spazio
2. Sobrietà e laconismo di finitura
3. regolarità, ritmo
4. Perfezione delle proporzioni
5. Ordine, "sezione aurea"
6. Decoro che accentua la forma

Stile classicista nella foto degli interni

Dopo aver letto, abbiamo la seguente immagine di testo:

Stileclassicismo in architetturainterni formata alla fine del XVIII secolo e ha la sua rilevanza per il nostro tempo. Mostra la rigorosa proporzione e l'armonia di tutti i suoi componenti. La geometricità è insita anche nei mobili, vediamo una netta giunzione di elementi, abbiamo forme dritte o leggermente curve. Tutto questo può essere visto nei mobili e nelle sedie dell'armadio. È importante che l'arredamento sia utilizzato in quantità minime. Se guardi interni moderni, Quello stile classico Si combina bene con altri stili e forma un mix eclettico.