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Breve descrizione dei principali stili architettonici. Stili di base in architettura

2 marzo 2017 15:00

Certo, oggi ci sono molti libri in cui sono descritti in dettaglio tutti i periodi storici, l'intera storia dell'architettura russa, tutti gli stili e le tendenze.
Ma la natura di Internet è tale che molte persone vogliono comprendere i problemi comuni in una breve nota.
È questa recensione che offro ai lettori della rivista Architectural Style -

Brevemente sui periodi e gli stili dell'architettura russa

1. Antica architettura russa
X - XVII secolo.
La storia dell'antica architettura russa ha sette secoli. Anche una semplice enumerazione di tutti i periodi di sviluppo dell'antica architettura russa è un enorme lavoro di ricerca. Questo percorso è stato così complesso e vario.
L'architettura di Kyiv e Chernigov, l'architettura di Novgorod il Grande e Pskov, Smolensk e Polotsk. Un'architettura Vladimir-Suzdal indipendente e molto luminosa si è sviluppata nella parte nord-orientale della Rus', nella terra di Zalessky. Entro la fine del XII secolo. in Rus' si stanno formando diverse tendenze architettoniche, sebbene i principi generali in tutta la Rus' fossero gli stessi. Nel XIII sec. La scuola Vladimir-Suzdal era divisa in due scuole indipendenti, una costruita a Suzdal, Nizhny Novgorod e Yuryev-Polsky, l'altra a Vladimir, Rostov e Yaroslavl. E, infine, l'era dello stato russo centralizzato, che nei secoli XV-XVI univa le singole terre russe intorno a Mosca. Il processo di unificazione delle terre russe intorno a Mosca, la formazione di un unico stato russo, ha influenzato la formazione di una tradizione architettonica tutta russa. L'architettura del XVII secolo era caratterizzata dalla complessità e dalle composizioni pittoresche, dalla diversità e dalla ricchezza dei dettagli architettonici.
Tra le opere dell'antica architettura russa non ci sono copie di edifici stranieri, non c'è imitazione meccanica dell'architettura dei paesi vicini.

2. Barocco "Naryshkin".
Fine del XVII secolo
La prima fase dello sviluppo del barocco russo risale all'era del regno russo, dal 1680 al 1700, chiamato Mosca, o barocco "Naryshkin". Una caratteristica di questo stile (?) È la sua stretta connessione con il già tradizioni russe esistenti. Alla ricerca di motivi, pittoricità ed eleganza, una sorta di legame tra l'antica architettura russa e il nuovo stile barocco.

Chiesa dell'Intercessione a Fili, a Mosca, 1694

3. Stile Barocco
Prima metà del XVIII secolo
La fondazione di San Pietroburgo ha dato un forte impulso allo sviluppo dell'architettura russa, inizia una nuova fase nello sviluppo del barocco russo: il barocco di Pietro. Era uno stile architettonico basato su modelli occidentali. L'edificio più grande di questo periodo è la Cattedrale di Pietro e Paolo. E nonostante l'abbondanza di architetti stranieri, la Russia sta iniziando a formare una propria scuola di architettura. L'architettura del tempo di Pietro il Grande è caratterizzata dalla semplicità delle costruzioni volumetriche, dalla chiarezza delle articolazioni e dalla sobrietà della decorazione e dall'interpretazione planare delle facciate. Successivamente in Russia si sta sviluppando una nuova direzione: il barocco elisabettiano. Il suo aspetto è spesso associato al nome dell'eccezionale architetto Rastrelli. La differenza tra questo stile e quello petrino risiede nella sua stretta connessione con le tradizioni del barocco moscovita. Rastrelli ha progettato maestosi complessi di palazzi a San Pietroburgo e dintorni: il Palazzo d'Inverno, il Palazzo di Caterina, Peterhof. L'architetto è caratterizzato dalla scala gigantesca degli edifici, dallo splendore della decorazione decorativa, dalla decorazione delle facciate con l'uso dell'oro. La natura importante e festosa dell'architettura di Rastrelli ha lasciato il segno in tutta l'arte russa a metà del XVIII secolo. La pagina originale del barocco elisabettiano è rappresentata dal lavoro degli architetti moscoviti della metà del XVIII secolo, guidati da D.V. Ukhtomsky e I.F. Michurin. L'idea principale del barocco è bellezza, solennità, magniloquenza, pathos esagerato e teatralità.


Grand Palace a Tsarskoye Selo, 1752-1757, architetto. VV Rastrelli

4. Stile Classicismo
2a metà del XVIII - inizio. 19esimo secolo

Il classicismo è un appello alle forme dell'architettura antica come standard di armonia, semplicità, rigore, chiarezza logica e monumentalità. L'ordine divenne la base del linguaggio architettonico del classicismo. Il classicismo è caratterizzato da composizioni assiali simmetriche e moderazione della decorazione decorativa. Il classicismo russo è uno stile artistico sorto in Russia sotto Caterina II, che in un certo senso si adoperò per l'europeizzazione della Russia. L'emergere di un nuovo stile è stato preceduto da oltre mezzo secolo di sviluppo dell'arte russa della New Age, caratterizzata dal predominio del barocco. Dagli anni '60 del XVIII secolo, gli architetti russi progettano e costruiscono edifici nella nobile semplicità del classicismo.


Casa Pashkov a Mosca, 1784-1788 arco. VI Bazhenov (?).

5. « Romantico nazionale" palcoscenico
1780 - 1800
Nella seconda metà del XVIII secolo, insieme alla principale direzione classica, ci fu un breve periodo, che in seguito fu spesso chiamato "stile gotico". Questo è il momento della creatività attiva di VI Bazhenov e MF Kazakov, e il loro edificio più famoso è l'ensemble Tsaritsyno. Nonostante le istruzioni di Catherine, i nostri architetti non hanno preso come punto di partenza forme gotiche, ma antiche russe. Tsaritsyn è caratterizzata da un intricato gioco colorato di dettagli in pietra bianca sullo sfondo di pareti in mattoni rossi, che ricordano i dettagli e i motivi dell'architettura russa del XVII secolo. In generale, le opere di questa fase nella scuola di architettura classica sono chiamate il tempo della ricerca romantica nazionale.


Palazzo a Tsaritsyno, a Mosca, 1775 - 1785, architetto. V.I.Bazhenov e M.F.Kazakov

6. Stile Impero
1800 - 1840
L'impero "stile imperiale" è lo stadio finale del classicismo, con forme massicce e monumentali, ricche decorazioni, con elementi di simboli militari.


La sede principale a San Pietroburgo, 1819-1829, arch. KI Rossi

7. Eclettico
1830 - 1890
Una direzione in architettura che si concentra sull'uso di qualsiasi forma del passato in qualsiasi combinazione in un edificio. L'eclettismo si ribellò ai dogmi accademici che richiedevano di seguire le leggi "eterne" dell'architettura antica. L'eclettismo stesso non può essere uno stile, poiché è una miscela di fasi e stili degli anni passati.
Qualche parola sull'eclettismo


Chiesa dell'Assunzione a San Pietroburgo, 1896-1898, architetto. G.Kosyakov

8. Stile Moderno
Fine del XIX secolo - 1917
La direzione stilistica è associata all'uso di nuovi mezzi tecnici e costruttivi, alla progettazione libera per creare edifici individualizzati enfatizzati. Il termine "Moderno" definisce l'architettura che si è nettamente ribellata all'imitazione. Lo slogan della modernità è modernità e novità. Un sistema di forme artistiche che sia in qualche modo correlato all'ordine o agli "stili" dell'eclettismo non esiste affatto nella modernità.
Al principio di progettare un edificio “fuori-dentro”, caratteristico degli stili del passato, dalla forma della pianta e del volume alla disposizione interna dei locali, si contrappone nel modernismo il principio opposto: “dall'interno-fuori”. La forma della pianta e della facciata non è impostata inizialmente, deriva dalle caratteristiche della struttura progettuale interna.
A proposito di moderno - http://odintsovgrigori.ucoz.ru/index/mod ern/0-255


La villa di Ryabushinsky a Mosca, 1900, architetto F.O. Shekhtel

9. Retrospettivismo
1905 - 1917
Una direzione molto complessa, una sorta di parallelo con la tarda modernità. Una direzione basata sullo sviluppo del patrimonio architettonico delle epoche passate, dall'antica architettura russa al classicismo. La distinzione tra tarda modernità e retrospettivismo è estremamente difficile da tracciare. Esempi delle tre correnti principali nel retrospettivismo sono:

9.1 - Neoclassicismo
L'edificio della stazione ferroviaria Kievsky a Mosca ricorda i famosi edifici del classicismo e dell'Impero russo. La simmetria di questa solenne composizione è ravvivata da una torre dell'orologio quadrata posta sull'angolo destro. Con sufficiente rigore delle forme architettoniche, la decorazione decorativa dell'edificio è molto varia, con succosi motivi "antichi".


Stazione ferroviaria di Kiev. 1914-1924, arch. I.I.Rerberg, V.K.Oltarzhevsky, con la partecipazione di V.G.Shukhov.

9.2 - Stile neo-russo
I ricercatori di architettura hanno espresso l'opinione che lo stile neo-russo sia più vicino alla modernità che all'eclettismo, e questo differisce dallo "stile pseudo-russo" nel suo senso tradizionale.
L'edificio della Tesoreria del Prestito coniuga la rappresentatività aziendale con la plasticità delle camere seicentesche. La forma del portico anteriore sullo sfondo del bugnato a diamante del muro esalta l'effetto decorativo dell'edificio. L'arredamento è dominato dai motivi del "barocco di Naryshkin". Tuttavia, la completa simmetria della facciata viola i "principi della modernità" e conferisce all'edificio un certo eclettismo....


Tesoro del prestito a Nastasinsky per. A mosca. 1913-1916, arch. VA Pokrovsky e B.M. Nilo

9.3 - Neogotico
La cattedrale cattolica in via Malaya Gruzinskaya a Mosca è una pseudo-basilica cruciforme a tre navate. Il volume principale del tempio fu costruito nel 1901-1911, i lavori di finitura all'interno continuarono fino al 1917. Secondo varie testimonianze, alcune europee Gotico cattedrali. Questa cattedrale cattolica ha l'organo più grande della Russia e puoi ascoltare concerti di musica d'organo.


Cattedrale cattolica in via M. Gruzinskaya. 1901-1911, arch. F.O.Bogdanovich-Dvorzhetsky.

Stili......
Impossibile racchiudere su un foglio l'intera storia secolare dell'architettura domestica.
Il mio compito è più specifico: dare un concetto generale, molto schematico, di come sono cambiati gli stili architettonici dalla seconda metà del XVII secolo al 1917.

E un'importante precisazione sugli "Stili":
- Nella storia dell'architettura, il concetto stesso "Stile architettonico"è apparso relativamente di recente e si riferisce solo a periodi del XVIII secolo, dallo stile barocco. A volte viene indicato anche il barocco Naryshkin della seconda metà del XVII secolo come stile.
- Il concetto di "Stile" è generalmente inapplicabile all'architettura della Russia antica e un'espressione come "una chiesa in stile Novgorod" si riferisce a un genere colloquiale e nient'altro!
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Letteratura:
- Storia dell'architettura russa. - M.: Accademia di Architettura dell'URSS, Istituto di Storia e Teoria dell'Architettura, 1956.
- EI Kirichenko. Architettura russa degli anni 1830-1910. - M.: Arte, 1982.

Breve descrizione dei principali stili architettonici

Lo stile architettonico può essere definito come un insieme di caratteristiche e caratteristiche principali dell'architettura di un certo tempo e luogo, manifestate nelle caratteristiche dei suoi aspetti funzionali, costruttivi e artistici (lo scopo degli edifici, materiali e strutture da costruzione, metodi di composizione architettonica) .
È consuetudine individuare stili architettonici di importanza globale:
Architettura preistorica
Architettura antica. VIII secolo AVANTI CRISTO e. - V c. N. e.
· Stile romano. X-XII secolo.
· Gotico. XII - XV secolo.
· Rinascita. Inizio XV - inizio. XVII secolo
Barocco. Contro. XVI secolo - coll. 18esimo secolo
Rococò. Inizio XVIII - con. 18esimo secolo
· Classicismo, incl. Palladiano, Impero, neogreco. Ser. XVIII - XIX secolo
Eclettismo. 1830 - 1890
· Moderno. 1890 - 1910
· Modernismo. Inizio 1900 - 1980
· Costruttivismo. 1920 - inizio 1930
Postmodernismo. Dal ser. 20 ° secolo
· High tech. Da con. anni '70
Decostruttivismo. Da con. anni '80
In architettura, infatti, non esistono praticamente stili puri, esistono tutti contemporaneamente, completandosi e arricchendosi a vicenda. Gli stili non si sostituiscono meccanicamente l'uno con l'altro, non diventano obsoleti, non compaiono dal nulla e non scompaiono senza lasciare traccia. In ogni stile architettonico c'è qualcosa dello stile precedente e futuro. Quando si riferisce un edificio a un certo stile architettonico, dobbiamo capire che questa è una caratteristica condizionale, poiché ogni pezzo di architettura è unico e unico a modo suo.Per attribuire un edificio a uno stile specifico, dobbiamo scegliere il principale, a nostro avviso, segno. È chiaro che una tale classificazione sarà sempre approssimativa e imprecisa.
Lo stile antico (greco) è l'architettura dell'antica Roma e della Grecia. Questo stile è apparso nelle terre del Mar Egeo così tanto tempo fa da essere considerato il progenitore e anche in qualche modo di tendenze come il Classicismo, il Neoclassicismo, il Rinascimento. Poiché i romani erano allievi dei greci, adottarono subito lo stile antico, integrandolo con elementi propri (cupola, cella ad arco).
Stile romano. Secoli X-XII (in alcuni paesi XIII secolo) (con elementi di cultura romano-antica). Arte medievale dell'Europa occidentale dell'epoca del dominio completo dell'ideologia feudale-religiosa. Il ruolo principale nello stile romanico era assegnato alla natura aspra e fortificata dell'architettura: complessi monastici, chiese, castelli erano situati in luoghi elevati, dominando il territorio. Le chiese erano decorate con murales e rilievi, in forme condizionali ed espressive, che esprimevano il potere spaventoso delle divinità. L'epoca romanica è caratterizzata da nobiltà e austera bellezza.
Lo stile gotico si è manifestato principalmente nell'architettura di templi, cattedrali, chiese, monasteri. In contrasto con lo stile romanico, con i suoi archi a tutto sesto, i muri massicci e le piccole finestre, lo stile gotico è caratterizzato da archi a sesto acuto, torri e colonne strette e alte, una facciata riccamente decorata con dettagli scolpiti (wimpergi, timpani, archivolti) e vetrate policrome a lancetta. . Tutti gli elementi di stile enfatizzano la verticale. Nell'architettura gotica si distinguono 3 stadi di sviluppo: antico, maturo (alto gotico) e tardo (gotico fiammeggiante). La chiesa del monastero di Saint-Denis, progettata dall'abate Suger, è considerata la prima struttura architettonica gotica. Durante la sua costruzione furono rimossi molti sostegni e muri interni e la chiesa acquisì un aspetto più aggraziato rispetto alle "fortezze di Dio" romaniche.
Rinascimento (Rinascimento). (fr. Rinascimento), un periodo nello sviluppo culturale e ideologico dei paesi occidentali. e l'Europa centrale (in Italia secoli XIV-XVI, in altri paesi la fine dei secoli XV-XVI), di transizione dalla cultura medievale alla cultura dei tempi moderni. In architettura, le strutture secolari iniziarono a svolgere un ruolo di primo piano: edifici pubblici, palazzi, case di città. Usando la divisione dell'ordine del muro, delle gallerie ad arco, dei colonnati, delle volte, delle cupole, gli architetti (Brunelleschi, Alberti, Bramante, Palladio in Italia, Lescaut, Delorme in Francia) hanno dato ai loro edifici maestosità, chiarezza, armonia e proporzionalità all'uomo. Particolare importanza in questa direzione è attribuita alle forme dell'architettura antica: simmetria, proporzione, geometria e ordine dei componenti, come chiaramente evidenziato dagli esempi superstiti dell'architettura romana. La complessa proporzione degli edifici medievali è sostituita da una disposizione ordinata di colonne, pilastri e architravi, i contorni asimmetrici sono sostituiti da un semicerchio di arco, un emisfero di cupola, nicchie ed edicole.
Barocco (barocco italiano - "vizioso", "dissoluto", "incline agli eccessi", port. perola barroca - "perla di forma irregolare" (letteralmente "perla con vizio"); - una caratteristica della cultura europea del XVII-XVIII secoli, il cui centro era l'Italia L'arte barocca è caratterizzata da grandiosità, sfarzo e dinamica, euforia patetica, intensità dei sentimenti, dipendenza da spettacoli spettacolari, combinazione di illusorio e reale, forti contrasti di scale e ritmi, materiali e trame , luci e ombre bizzarre facciate plastiche, inquieti giochi di chiaroscuro, complessi piani e contorni curvilinei acquisirono pittoricità e dinamismo e, per così dire, si riversarono nello spazio circostante.Gli interni cerimoniali degli edifici barocchi erano decorati con sculture multicolori, modanature , intaglio; L'architettura barocca (L. Bernini, F. Borromini in Italia, V. V. Rastrelli in Russia) è caratterizzata da portata spaziale, unità, fluidità di forme complesse, solitamente curvilinee. Varie varianti nazionali del barocco (ad esempio, "Mosca", "Naryshkin" barocco in Russia).
Il barocco ucraino o cosacco è una variazione dello stile barocco comune nell'Ucraina della Rive Gauche e del Dnepr nei secoli XVII-XVIII, caratterizzato da una combinazione di soluzioni decorative e plastiche del barocco e del Rinascimento dell'Europa occidentale con l'elaborazione creativa del patrimonio dell'architettura della chiesa ortodossa e dell'antica architettura russa.
Rococò (rococò francese, da rocaille - motivo decorativo a forma di conchiglia), tendenza stilistica nell'arte europea della prima metà del XVIII secolo. Il rococò, associato alla crisi dell'assolutismo, è caratterizzato da un allontanamento dalla vita nel mondo della fantasia, del gioco teatrale, delle trame mitiche e pastorali e delle situazioni erotiche. Il ritmo ornamentale aggraziato e stravagante domina nell'arte rococò. I tratti caratteristici del rococò sono la raffinatezza, il grande carico decorativo di interni e composizioni, il grazioso ritmo ornamentale, la grande attenzione alla mitologia, alle situazioni erotiche e al comfort personale.
Il classicismo (classicismo francese, dal latino classicus - esemplare) è uno stile architettonico e una tendenza estetica nell'arte europea tra la fine del XVII e l'inizio del XIX secolo. La caratteristica principale dell'architettura del classicismo era l'appello alle forme dell'architettura antica come standard di armonia, semplicità, rigore, chiarezza logica e monumentalità. L'architettura del classicismo nel suo insieme è caratterizzata dalla regolarità della pianificazione e dalla chiarezza della forma volumetrica. L'ordine, nelle proporzioni e nelle forme vicine all'antichità, divenne la base del linguaggio architettonico del classicismo. Il classicismo è caratterizzato da composizioni simmetriche-assiali, moderazione della decorazione decorativa e un sistema regolare di pianificazione urbana.
Impero (dall'impero francese - "impero") - lo stile del tardo (alto) classicismo nell'architettura e nelle arti applicate. Originato in Francia durante il regno dell'imperatore Napoleone I; sviluppato durante i primi tre decenni del XIX secolo; sostituito da correnti eclettiche. Lo stile Impero è una sorta di riflesso dei classici romani, combinato con motivi egizi. L'architettura dell'Impero è caratterizzata da monumentalità, correttezza geometrica dei volumi e integrità (archi trionfali, colonne, palazzi). L'Impero attraverso numerosi attributi e simboli affermava l'idea della grandezza imperiale. Il creatore dello stile Impero di San Pietroburgo è considerato il "russo italiano" K. Rossi. Un altro importante architetto dello stesso stile fu V. Stasov.

Eclettismo (eclettismo) (dal greco eklektikos - scelta), una combinazione meccanica di principi, punti di vista, teorie, elementi artistici eterogenei, spesso opposti, ecc.; in architettura e belle arti, una combinazione di elementi stilistici eterogenei o una scelta arbitraria di design stilistico per edifici o prodotti artistici che hanno un significato e uno scopo qualitativamente diversi.
L'architettura Art Nouveau è uno stile architettonico che si diffuse in Europa negli anni 1890-1910 come parte del movimento artistico Art Nouveau. L'architettura Art Nouveau si distingue per il rifiuto di linee rette e angoli a favore di linee più naturali, "naturali", l'uso di nuove tecnologie (metallo, vetro). Come molti altri stili, anche l'architettura Art Nouveau si distingue per il desiderio di creare edifici esteticamente belli e funzionali. Molta attenzione è stata prestata non solo all'aspetto degli edifici, ma anche agli interni, accuratamente progettati. Tutti gli elementi strutturali: scale, porte, pilastri, balconi - sono stati lavorati artisticamente. L'architettura Art Nouveau ha una serie di caratteristiche, ad esempio il rifiuto delle forme simmetriche obbligatorie. In esso compaiono nuove forme, come, ad esempio, le "vetrine", cioè ampie progettate per svolgere il ruolo di vetrine. In questo periodo prende finalmente forma la tipologia del condominio residenziale. La costruzione a più piani è in fase di sviluppo.
Costruttivismo, una tendenza nell'arte contemporanea degli anni '20, che proponeva il compito di costruire l'ambiente materiale che circonda una persona. Il costruttivismo ha cercato di utilizzare la nuova tecnica per creare forme semplici, logiche, funzionalmente giustificate, strutture utili (progetti architettonici dei fratelli A.A., V.A. e L.A. Vesnin, M.Ya. Ginzburg, I.I. Leonidov).
Hi-tech (inglese hi-tech, da alta tecnologia - alta tecnologia) è uno stile di architettura e design che ha avuto origine nelle profondità dell'architettura postmoderna negli anni '70 ed è stato ampiamente utilizzato negli anni '80. È caratterizzato da pragmatismo, idea di un architetto come professionista d'élite, fornitura di architettura di servizio, semplicità complessa, forma scultorea, iperbole, producibilità, struttura e design come ornamento, antistoricità, monumentalità.
Il decostruttivismo è una tendenza nell'architettura moderna che ha preso forma come tendenza indipendente in America e in Europa alla fine degli anni '80 e poi si è diffusa in una forma o nell'altra in tutto il mondo.


Lo stile gotico è sorprendente, senza tempo e sorprendente nelle sue forme. In architettura, è considerato uno degli stili più espressivi inventati dall'uomo. Questi non sono solo edifici religiosi e castelli medievali classici, ma anche moderni edifici residenziali. Offriamo una panoramica dei notevoli esempi di architettura mondiale in stile gotico.

Lo stile gotico ha diverse forme, ma sono tutte belle. Il gotico di Francia, Inghilterra e Italia non può essere paragonato, poiché è unico. La Francia è il paese in cui è nato e ha acquisito la sua anima. Al suo interno furono costruite chiese del XII secolo e moderni edifici religiosi. In questo stile tutto è perfetto, dalla forma ai dettagli.





La Cattedrale di Santo Stefano fu costruita nel 1147 ed è una delle strutture più straordinarie e belle realizzate in stile gotico. Era considerata la chiesa madre del cattolicesimo austriaco e sede dell'arcivescovo. La cattedrale ha resistito alla prova del tempo ed è sopravvissuta a molti eventi storici. Il tetto dell'edificio unico e più riconoscibile di Vienna è ricoperto di tegole colorate. Pochi sanno che la torre nord era un'immagine speculare di quella sud. Nel 1511 alla torre nord fu aggiunto un apice in stile rinascimentale, che i viennesi chiamano "apice della torre dell'acqua". Durante la seconda guerra mondiale le campane della cattedrale, che si trovavano sulla torre sud, scomparvero senza lasciare traccia. Le campane della torre nord sono sopravvissute e sono ancora in funzione. La parte più antica della cattedrale è considerata la torre romana e la "porta dei giganti".


Il castello di Mir è un impressionante esempio di architettura gotica del XVI secolo. Si trova nella regione di Grodno ed è uno dei siti turistici più interessanti della Bielorussia. Il castello gotico a tre piani fu costruito dal conte Ilyinich nel 1500 e Nikolai Radzivil, il secondo proprietario del castello, ne completò la costruzione in stile rinascimentale. Nel cortile del castello, a ridosso delle mura settentrionali, si trovano giardini all'italiana.


Il castello di Mir è sopravvissuto alla distruzione durante la guerra con Napoleone. Nikolai Svyatopolk-Mirsky acquistò il castello e iniziò la sua ricostruzione, che fu completata da suo figlio, che assunse l'architetto Theodor Bourget. La famiglia Mirsky possedeva il castello fino al 1939. Oggi è un monumento culturale nazionale ed è venerato da gente del posto e turisti.




La Cattedrale di Nostra Signora di Anversa, di proprietà della Chiesa cattolica romana, si trova ad Anversa, in Belgio. La costruzione sul sito dell'ex cappella del IX-XII secolo iniziò nel 1352 e continuò fino al 1521. Oggi la cattedrale è considerata l'edificio più grande e straordinariamente bello in stile gotico dei Paesi Bassi e del Belgio. Nel 1533 vi scoppiò un incendio e parte della cattedrale fu distrutta. Dal 1559 è la residenza dell'arcivescovo. Durante le ostilità dall'800 al '900, la cattedrale fu più volte danneggiata e restaurata, ma né il fuoco né la guerra riuscirono a distruggere questo maestoso edificio, che divenne immortale. L'ultimo restauro del monumento di architettura gotica è iniziato nel 1965 e si è concluso nel 1993.


La costruzione di un altro capolavoro dell'architettura gotica, la Cattedrale di Colonia, iniziò nel 1248 e durò fino al 1473, ma non fu completata e continuò nel XIX secolo. La cattedrale, simbolo della Chiesa cattolica romana e dell'architettura gotica tedesca, si trova a Colonia, in Germania, è la residenza dell'arcivescovo ed è tra i monumenti elencati come patrimonio culturale mondiale.


È la più grande cattedrale gotica del Nord Europa e la seconda cattedrale più alta del mondo. Ha molte reliquie da guardare. La cattedrale è stata progettata come la Cattedrale di Nostra Signora di Amiens. È a croce latina e con alte volte gotiche. Puoi ammirare vetrate colorate, un altare maggiore, mobili originali: questa cattedrale è un vero tesoro.




La cattedrale di Burgos, una creazione del XIII secolo, si trova in Spagna, appartiene alla Chiesa cattolica romana ed è dedicata alla Vergine Maria. La costruzione e la ricostruzione si protrassero dal XIII al XVI secolo, proprio in quel periodo apparvero nella cattedrale gli elementi in stile rinascimentale. Nel 1984 è stato aggiunto alla World Cultural Heritage List. Ci sono molti oggetti di valore storico e culturale nella cattedrale - dalle statue dei 12 apostoli alla Cappella delle Reliquie e oggetti d'arte, statue di angeli, cavalieri.




Situata a Praga, la Cattedrale di San Vito, magnifico monumento di architettura gotica, in realtà è molto più bella di quanto se ne parli. È venerato non solo per la sua bellezza, ma anche perché è considerato il principale edificio religioso della Repubblica Ceca. È anche il più grande del paese. La cattedrale ospita le tombe degli imperatori romani e dei re di Boemia.




Lo stile nell'arte è un concetto sfaccettato. Puoi parlare dello stile di una particolare opera o genere, dello stile individuale di un singolo autore, nonché dello stile di intere epoche: Rinascimento, Barocco, Rococò, Classicismo.

Lo stile artistico è un concetto universale. Si estende a tutti i tipi di arte di quest'epoca, si manifesta in architettura, scultura, pittura, arti e mestieri, musica e arte teatrale.

La parola "stile" deriva dalla parola greca stylos, che era il nome di un bastoncino per scrivere sulla cera. Ogni epoca scrive la propria storia. Possedendo il suo sistema figurativo, quindi, possiamo dire che lo stile è la grafia del tempo in un dato luogo a una data ora. Gli stili, come le persone, hanno diverse età: infanzia, maturità e vecchiaia, ma per ogni stile questi periodi hanno durate diverse. Lo stile è quindi un concetto vivo e mutevole.

Ogni stile è generato da una certa epoca e con essa si sviluppa e muore o passa in un altro stile.

Lo stile architettonico è una combinazione delle principali caratteristiche e caratteristiche dell'architettura di un dato tempo, di un dato popolo. L'architettura è caratterizzata dall'unità stilistica.

Romanico, gotico, rinascimentale, barocco, rococò, classicismo, art nouveau, costruttivismo: ciascuno di questi stili si esprime in tutti e tre gli aspetti: funzionale, costruttivo e artistico.

Per dare un'idea di un particolare stile architettonico, è necessario caratterizzarlo da tutti e tre i lati inclusi nella formula vitruviana.

Pertanto, la funzionalità si esprime nel fatto che nuovi tipi di strutture compaiono quando sono necessari. Ciò può essere dovuto alla struttura politica del paese, alla sua struttura sociale, al livello di progresso tecnologico, alle condizioni di vita, alla religione e alle tradizioni. Nell'antica Roma furono costruiti grandiosi bagni pubblici. Nel Medioevo non furono più erette. D'altra parte, la costruzione di castelli e monasteri ha acquisito una portata senza precedenti.

Anche il secondo lato dell'architettura, quello costruttivo, è indissolubilmente legato allo stile. Ad esempio, l'uso del "cemento romano" ha aperto la possibilità di costruire strutture di grandi dimensioni e soffitti a volta per antichi architetti romani. Nascono così acquedotti, enormi circhi (Colossei), teatri, terme, basiliche, numerosi archi di trionfo.

Il lato estetico dell'architettura nella vita di tutti i giorni è definito dalla parola "bello".

Lo sviluppo e il cambiamento degli stili architettonici sono indissolubilmente legati alla storia. Il cambio di epoche ha sempre comportato un cambio di stile.

Pertanto, la formazione dello stile è un processo molto complesso e lungo. Lo stile in termini di durata dell'esistenza coincide molto spesso con l'epoca storica o con la storia di una civiltà o di un popolo. Nella storia dell'umanità non esisteva uno stile architettonico i cui monumenti non potessero essere visti o addirittura toccati oggi.

I tre lati dell'architettura

L'architettura è un tipo speciale di attività umana, il cui scopo è creare un ambiente di vita. Pertanto, l'architettura è chiamata la "seconda natura", che una persona crea intorno a sé. Anche nei tempi antichi è stata trovata la formula dell'architettura, la cosiddetta formula di Vitruvio:

Architettura = utilità + forza + bellezza.

Vitruvio ha identificato tre aspetti dell'architettura: funzionale, tecnico ed estetico, collegandoli in un unico insieme.

Il lato funzionale dell'architettura parla della "necessità" dell'edificio. Un edificio viene creato solo quando è necessario per una persona. L'architettura è la costruzione (di un edificio residenziale, di luoghi di culto e di edifici pubblici, di intere città). Pertanto, per l'intero scopo, si distinguono i seguenti tipi di architettura:

  • alloggi (case, camere, capanne);
  • religiosi (chiese, cattedrali, chiese);
  • pubblico (musei, stazioni ferroviarie, stadi, scuole, negozi, teatri);
  • industriale (impianti, fabbriche, dighe, centrali elettriche, mietitrebbie);
  • giardinaggio paesaggistico (gazebo, padiglioni, fontane, giardini, progettazione di parchi);
  • memoriale (archi trionfali, obelischi, edifici panoramici, cripte);
  • urbanistica (insiemi architettonici, urbanistica, strade, ponti, gallerie).

Il lato tecnico dell'architettura è responsabile della struttura: lo "scheletro" dell'edificio, la sua forza, durata, stabilità.

Nella secolare storia dell'architettura si sono creati due sistemi costruttivi: quello a travi e quello ad arco.

Nel sistema a travi a cremagliera, le cremagliere (supporti) portano l'intero peso della struttura, le travi orizzontali bloccano lo spazio tra di loro. A causa della lunghezza limitata di una trave in pietra o in legno, le stanze negli antichi edifici greci erano di piccole dimensioni.

Nella struttura con volta ad arco, anche le rastrelliere ne sopportano il peso. Ma lo spazio tra i montanti è coperto da archi, il che consente di spingere i montanti su lunghe distanze. Gli edifici stanno diventando più grandi. Le volte esercitano una pressione sui supporti in modo che possano ribaltarsi, rompersi, perché oltre alla verticale generano una pressione orizzontale. Questa spinta limita le dimensioni degli edifici. Per evitare il ribaltamento dei pilastri nel Medioevo, durante la costruzione di enormi templi gotici, le mura erano sostenute da pilastri e archi esterni.

Il lato estetico (artistico) fa dell'architettura una delle forme d'arte. La chiamano musica congelata. Vitruvio credeva. Che l'edificio dovrebbe essere non solo necessario e duraturo, ma anche necessariamente bello, "piacevole, elegante, impeccabile" e "carino". L'aspetto dell'edificio e il design degli interni dei locali riflettono i gusti artistici dell'architetto e della società. Per creare un'immagine artistica, l'architettura utilizza tre mezzi: una composizione tridimensionale, gli elementi principali e secondari della struttura.

Ogni edificio ha un volume e occupa un certo posto nello spazio. Considerandola da questo punto di vista, si tratta di una composizione tridimensionale, ad esempio: l'arco del Palazzo dello Stato Maggiore con le sue due ali era il completamento compositivo della Piazza del Palazzo; La Cattedrale di Pietro e Paolo, grazie al preciso calcolo dell'architetto Trezzini, divenne l'elemento dominante di San Pietroburgo.

Gli elementi principali della struttura includono i suoi volumi principali, il loro raggruppamento, le proporzioni. Avvicinandoci all'edificio, notiamo altri elementi della struttura che lo distinguono dagli altri. Quindi, non confonderemo mai le facciate del Palazzo d'Inverno e della Casa del Libro, anche se questi edifici non ci vengono mostrati nella loro interezza, ma solo nei loro frammenti. Gli elementi secondari ci aiutano a riconoscere gli edifici: colonne, lesene, cornici, architravi, balconi, sculture e altri dettagli decorativi. Completano e completano i principali volumi compositivi. I mezzi per creare un'immagine artistica in architettura non sono solo i dettagli principali, ma anche minori in sé, ma anche il loro rapporto.

Classificazione di stile

Ogni epoca ha le sue idee sul mondo che la circonda, la sua visione della bellezza e dell'armonia. L'insieme storicamente stabilito di principi creativi, la natura e le caratteristiche dell'espressione delle caratteristiche più significative della cultura materiale e spirituale creata dalla società è definito come lo stile di una data epoca.

La parola "stile" (latino stilus) deriva dal nome di un antico strumento di scrittura: style, o stylo, - un'asta appuntita fatta di osso, metallo, legno, con cui scrivevano (graffiavano) il testo su una tavoletta di cera o su corteccia di betulla. Lo stile è determinato da un cambiamento nello stile di vita, dallo sviluppo della società; è generato da una certa epoca e muore, sostituito da un nuovo insieme di forme stabili. Lo stile raramente esiste nella sua forma più pura: coesiste sempre con il vecchio e il nuovo.

Da oltre un secolo esiste la seguente classificazione di stili generalmente accettata:

  • Stile egiziano - 5000-1000 d.C AVANTI CRISTO.
  • antichità - 3000 a.C - 400 d.C.;
  • Stile romanico - 10-12 secoli;
  • Gotico - XII-XVI secolo;
  • Rinascimento (Rinascimento) - XV-XVI secolo;
  • barocco, rococò - 17-18 secoli;
  • classicismo - 18-19 secoli;
  • moderno - fine del XIX secolo - l'inizio del XX secolo;
  • razionalismo - XX sec.

Ogni stile ha le sue caratteristiche. Considera diversi stili architettonici: gotico, romanico, rinascimentale (rinascimentale), barocco, rococò.

Stile romano

Nell'XI-XIII secolo si sviluppò in Europa un nuovo stile architettonico. Alcune delle sue caratteristiche furono prese in prestito dai romani, quindi lo stile fu chiamato romanico. Il principale tipo di edificio romanico è la basilica. Gli edifici erano allungati, il loro spazio interno diviso da file di colonne in più navate. Durante il periodo romanico venivano spesso usati gli archi. Venivano utilizzate sia all'interno degli edifici per rivestire le navate, sia all'esterno per creare elementi decorativi ad arcate. In diverse parti d'Europa, gli edifici di questo stile differivano l'uno dall'altro nel colore nazionale. Si formarono anche tendenze artistiche: le scuole sassoni e renane in Germania, le scuole borgognone, aquitane, provenzali in Francia. In Borgogna, la regione centrale della Francia, l'influenza della chiesa romana era particolarmente forte. In Francia e in Italia, gli archi sono stati utilizzati anche nella progettazione delle facciate. Si distinguevano per la ricchezza della decorazione decorativa, in essi sono chiaramente tracciati motivi orientali. In alcune basiliche, elementi di arcate si precipitano verso l'alto, come se si muovessero nello stile gotico. Tale è la Chiesa della Trinità a Cannes, costruita nel 1070.

Tratti caratteristici dello stile romanico:

  • colori: marrone, rosso, verde, bianco;
  • linee: diritte, orizzontali e verticali, semicircolari.
  • forme: rettangolari, cilindriche;
  • strutture: in pietra, massicce, con pareti spesse; ligneo intonacato con scheletro a vista;
  • finestre: rettangolari, piccole, nelle case in pietra - ad arco.
  • ante: ad ante, rettangolari con massicci cardini, una serratura e un catenaccio;
  • elementi interni: fregio semicircolare, ornamento geometrico o floreale ripetuto; saloni con travi a vista e pilastri al centro.

Stile gotico

Lo stile gotico è più ricco e complesso del romanico, e il sistema delle trame gotiche è molto più ampio, più armonioso e più logico: rifletteva tutte le idee medievali sul mondo. "Questo fa sì che una persona senta in modo particolarmente acuto l'altezza delle colonne e delle pareti rispetto alle loro dimensioni", ha scritto A.G. Tsires, svolgendo un ruolo così importante nella visione religiosa del mondo dell'Europa medievale.

Caratteristiche caratteristiche dello stile gotico

  • colori: giallo, rosso, blu;
  • linee: ogivali formanti una volta di due archi intersecantisi;
  • forma: edificio rettangolare; archi ogivali che si trasformano in pilastri;
  • costruzioni: telaio, traforato, pietra; archi a lancetta allungati; strutture scheletriche sottolineate;
  • finestre: allungate, spesso con vetrate policrome; edifici decorativi rotondi in cima all'edificio;
  • porte: archi a sesto acuto dei portali; ante pannellate in rovere;
  • elementi interni: volta a ventaglio con sostegni o soffitto a cassettoni e pannelli lignei alle pareti; complesso ornamento a foglia; le sale sono alte, strette e lunghe o larghe con supporti al centro.

Lo stile gotico è più comune in Spagna, Germania, Inghilterra, Francia.

Gotico in Spagna

Il gotico spagnolo iniziò a prendere forma intorno al XIII secolo. Il suo sviluppo procedette in modo disomogeneo a causa della frammentazione del regno e dell'influenza in varie aree storiche delle tradizioni locali o dell'impatto dell'arte degli arabi. Lo stile si è manifestato esclusivamente nell'architettura del tempio. In Spagna, la diffusione di nuove idee architettoniche fu lenta. I cistercensi introdussero una serie di tecniche gotiche: questa si manifestò nella forma degli archi e dei costoloni della volta, e nell'uso stesso degli archi ogivali. Le tecniche moresche hanno lasciato il segno anche nell'interpretazione del sistema gotico della cornice a costoloni: la volta sopra l'incrocio poggia su archi a croce, nello spazio tra loro è posta una stella traforata a otto punte. L'influenza dell'arte araba si manifestava più chiaramente nelle cattedrali in mattoni costruite da artigiani musulmani. Le prime chiese spagnole a ripetere la scala delle cattedrali gotiche francesi furono le cattedrali di Burgos e Toledo (iniziate nel 1226). Il gotico spagnolo è caratterizzato da deviazioni di fantasia libera da un unico progetto costruttivo dell'edificio e numerose aggiunte al piano originale sotto forma di numerose cappelle e annessi. La caratteristica più importante dei monumenti gotici spagnoli è la continuazione del coro da est a ovest, dall'abside al centro della navata centrale. Il coro era separato da un alto tramezzo decorato, dietro il quale era posta la cappella maggiore, anch'essa racchiusa da un muro. Nella cappella l'altare era delimitato dallo spazio retrostante l'altare da un alto retablo riccamente decorato. Tutto ciò ha trasformato la cappella in una chiesa indipendente all'interno della cattedrale.

Gotico in Germania

Nei secoli XII - XIV. La Germania stava attraversando un periodo di frammentazione feudale. I centri dell'arte gotica qui erano i municipi e le cattedrali cittadine. Il gotico si diffuse in Germania nella prima metà del XIII secolo. Le cattedrali gotiche tedesche differivano da quelle francesi. Nel tentativo di trasmettere il più chiaramente possibile il desiderio dell'anima umana verso il cielo, gli architetti hanno aumentato l'altezza delle volte, coronandole con torrette con guglie. Le facciate occidentali delle cattedrali con una o due torri alte e snelle erano decorate in modo particolarmente decorativo. Tuttavia, i semiarchi all'aperto (archi rampanti) e i rosoni erano usati raramente qui.

I monumenti dell'architettura gotica in Germania sono le cattedrali di Marburg, Naumburg, Friburgo, Ulm e altre città. La cattedrale gotica più famosa della Germania - Colonia. La costruzione della cattedrale iniziò nel 1248 e terminò nel XIV secolo. Le torri della cattedrale furono costruite nel XIX secolo. L'edificio alto 46 m è decorato con molti archi, guglie, intagli traforati, archi ogivali. La magnifica scultura della cattedrale si spostò dalle mura esterne nello spazio interno del tempio. È ritmicamente connesso con l'architettura, ma non con la sua massa rocciosa, ma con le curve di volte e archi. Le statue stesse hanno anche caratteristiche curve a forma di lettera S. La scultura del Duomo di Colonia è originale, unica, estremamente emotiva, drammatica.

Gotico in Inghilterra

L'architettura gotica in Inghilterra iniziò a svilupparsi nel XII secolo. ed era principalmente associato ai monasteri. Famose cattedrali d'Inghilterra: Cattedrale di Canterbury - la residenza del capo della chiesa inglese; cattedrali a Lincoln, Galles, Salisbury.

Una caratteristica delle cattedrali gotiche inglesi è la presenza di due transetti (navate trasversali), uno dei quali è più corto dell'altro. Le cattedrali inglesi sono di notevole lunghezza: sono state costruite in un'area aperta e hanno avuto l'opportunità di correre non solo verso l'alto, ma anche ai lati. Il gotico inglese è caratterizzato da facciate allungate, vari narteci, ampi transetti, absidi rettangolari, enormi torri (alte fino a 135 m) sopra il battesimale, un'altezza relativamente piccola della navata centrale (rispetto a quelle laterali). Erigendo cattedrali sempre più allungate in lunghezza, gli architetti inglesi le dotarono di archi ogivali, ripetuti più volte nelle finestre, e della stessa abbondanza di telai murari verticali. Gli elementi decorativi giocavano un ruolo di primo piano nel gotico inglese, ad esempio era caratteristico l'uso di contrasti cromatici tra diversi tipi di pietra. La famosa cattedrale di Salisbury, nel sud dell'Inghilterra, fu costruita nel XII secolo. Centinaia di muratori e falegnami medievali hanno lavorato a meraviglia per creare questo bellissimo edificio. La cattedrale si erge su fondamenta di un solo metro, perché sotto di essa si trova una potente base naturale: uno strato di ghiaia silicica. Ci vollero altri 33 anni per completare l'edificio principale e la cattedrale fu completata nel 1258. Attorno alla cattedrale crebbe un insediamento, chiamato New Sarum e oggi a noi noto come la città di Salisbury. Tra il 1285 e il 1315 alla cattedrale furono aggiunte una torre e una guglia. Per la costruzione sono state utilizzate 6500 tonnellate di pietra. Da un carico così enorme, quattro pilastri che sostenevano la torre e la guglia crollarono e per ridistribuire il peso furono usati contrafforti e archi rampanti.

Gotico in Francia

L'arte gotica ebbe origine nella provincia francese dell'Ile de France, il centro dei possedimenti reali. Uno dei capolavori del gotico francese è la cattedrale di Notre Dame, la famosa Notre Dame parigina. La cattedrale fu costruita sul sito di una basilica cristiana. La sua costruzione iniziò nel 1163 durante l'attività del vescovo Maurice de Sully e terminò nel 1345 nel XIV secolo. Notre Dame è una grandiosa basilica a tre navate che può ospitare contemporaneamente circa 9.000 persone. La lunghezza della basilica è di 129, ha 5 navate longitudinali. 3 portali d'ingresso conducono al tempio, incorniciato da archi che si estendono in profondità; sopra di loro ci sono nicchie con statue - la cosiddetta "galleria reale", immagini di re biblici e re francesi, per un totale di 28 figure. Il centro della facciata occidentale è decorato con un rosone, di circa 10 m di diametro, e finestre sotto archi ogivali protesi verso l'alto sopra i portali laterali. Non meno famosa cattedrale in Francia è la cattedrale di Chartres. È famoso per le sue vetrate colorate, che occupavano un'area di oltre 2,5 mila metri quadrati. km. Nel 1194 la cattedrale fu quasi completamente bruciata, si conservarono solo il "portale reale" e le fondamenta delle torri. L'edificio è stato successivamente ricostruito. Un esempio di "gotico maturo" è stata la famosa cattedrale francese di Reims.

Gotico in Russia

Nel Medioevo, il gotico era praticamente sconosciuto in Russia. È vero, una certa somiglianza con il gotico europeo può essere vista nell'architettura delle mura e delle torri del Cremlino di Mosca. L'architettura gotica è penetrata in Russia solo in epoca neogotica, cioè alla fine del XVIII secolo.

Secondo il progetto di Starov, a Taitsy è stato creato un meraviglioso parco paesaggistico con varie strutture architettoniche, di cui sono sopravvissute fino ad oggi le porte gotiche, costituite da due padiglioni simmetrici del corpo di guardia collegati da un arco a sesto acuto.

A Pushkin, nel Parco Alexander, c'è un bellissimo edificio in stile gotico: la Torre della Cappella. Il padiglione è costituito da due torri quadrate con un ampio arco tra di loro. La torre fu costruita secondo il progetto dell'architetto A. Menelas nel 1825-1828. In precedenza, nelle finestre di Chapelle c'erano vetrate raffiguranti scene bibliche e la luce del giorno che penetrava attraverso il vetro colorato illuminava l'interno con uno spettrale luccicano, le figure di angeli alla base delle volte e la statua di Cristo in marmo bianco. Ma, sfortunatamente, queste sculture non sono sopravvissute ai nostri giorni. L'edificio della Cappella è monumentale e ha l'aspetto di autentiche rovine gotiche.

Rinascimento

Il Rinascimento è un ritorno in architettura ai principi e alle forme dell'arte antica, prevalentemente romana. Di particolare importanza in questa direzione è data alla simmetria, alla proporzione, alla geometria e all'ordine dei componenti, come testimoniano chiaramente gli esempi superstiti di architettura romana. La complessa proporzione degli edifici medievali è sostituita da una disposizione ordinata di colonne, pilastri e architravi, i contorni asimmetrici sono sostituiti da un semicerchio di arco, un emisfero di cupola, nicchie ed edicole. Un esempio di questo stile è il castello di Chambord in Francia. 1519-1547

Caratteristiche caratteristiche dello stile rinascimentale

  • colori: viola, blu, giallo, marrone:
  • linee: semicircolari;
  • motivi geometrici: cerchio, quadrato, croce, ottagono;
  • forma: tetto tondo o spiovente con sovrastrutture a torre;
  • gallerie ad arco, colonnati; cupole rotonde a coste; sale alte e spaziose, bovindi;
  • strutture: massicce e visivamente stabili;
  • finestre: rettangolari con pesante cornice e fregio, a tutto sesto, ad arco semicircolare, spesso binate e anche triple;
  • porte: dispositivo di portali con pesante cornice, fregio e colonne; ingresso ad arco rettangolare e semicircolare;
  • elementi interni: soffitto a cassettoni; sculture antiche; ornamento fogliare; tinteggiatura di pareti e soffitti.

Barocco

Barocco (barecco) tradotto dall'italiano - "strano", "artistico", "bizzarro" e tradotto dal portoghese - "perla di forma irregolare". Questo è uno stile dinamico, affettivo, che è duplice, teatrale, incantevole, alla ricerca del lusso. Nella foto puoi vedere la Cattedrale di Pietro e Paolo a San Pietroburgo, nello stile di Pietro il Grande barocco. Il barocco assimila e rielabora varie tradizioni artistiche, includendole nello sviluppo degli stili nazionali. L'arte barocca è caratterizzata da grandiosità, sfarzo, patetica esaltazione, vistosità, una combinazione di illusorio e reale, un forte contrasto di scale e ritmi, materiali e trame, luci e ombre.

Rococò

Il rococò è caratterizzato dalle più complesse decorazioni intagliate e in stucco, riccioli, maschere-teste di amorini, ecc.; Rilievi e pannelli pittoreschi in cornici fantasiose giocano un ruolo importante nella decorazione dei locali, così come numerosi specchi che esaltano l'effetto del movimento della luce, come se penetrasse nella superficie delle pareti. La figura mostra la Cattedrale Smolny, costruita a San Pietroburgo. L'orientamento prevalentemente ornamentale dello stile rococò non gli permetteva di avere un impatto significativo sulle facciate degli edifici.

Caratteristiche caratteristiche degli stili barocco e rococò

  • colori: tenui colori pastello; rosso, rosa, bianco, blu;
  • linee: bizzarro motivo asimmetrico convesso-concavo;
  • nelle forme di semicerchio, rettangolo, ovale; orientamento verticale delle colonne; pronunciata divisione orizzontale;
  • forma: a volta, a cupola e rettangolare: torri, balconi, bovindi;
  • disegni: contrastanti, tesi, dinamici; con una facciata artistica - e allo stesso tempo massiccia, stabile:
  • finestre: semicircolari e rettangolari: con decoro floreale perimetrale;
  • porte: aperture ad arco con colonne; decorazioni vegetali;
  • elementi interni: il desiderio di grandezza e splendore; massicce scale anteriori; colonne, lesene, sculture, ornamenti scolpiti, interconnessione di elementi di design.

Eclettismo

L'eclettismo è una direzione architettonica basata sulla combinazione in un edificio di varie forme di stili precedenti in diverse combinazioni. In Russia, si sviluppò negli anni 1830-1910, cambiando una serie di fasi. Apparvero nuovi tipi di edifici (banche, stazioni ferroviarie, case popolari, ecc.), Pianificazione spaziale razionale e soluzioni ingegneristiche. L'eclettismo include "stile mattone", "stile russo" e altre tendenze artistiche in architettura con elementi presi in prestito da vecchi stili. L'eclettismo di solito si verifica durante i periodi di declino dell'arte. Elementi di eclettismo sono evidenti, ad esempio, nell'arte romana tardoantica, che combinava forme prese in prestito dall'arte di Grecia, Egitto, Asia occidentale, ecc. I rappresentanti della scuola bolognese gravitavano verso l'eclettismo, che credevano di poter raggiungere la perfezione combinando il lato migliore, secondo loro, della creatività dei grandi maestri del Rinascimento.

Nella storia dell'arte, il posto più importante è occupato dall'architettura eclettica della metà della seconda metà del XIX secolo, che utilizzava forme di vari stili storici (gotico, rinascimentale, barocco, rococò, ecc.) in modo estremamente ampio e spesso acriticamente; è caratteristico, tuttavia, che questo eclettismo architettonico e progettuale, con la sua "libertà di scelta" di motivi architettonici e ornamentali, abbia avuto un'influenza significativa sulla formazione di un olistico nella sua essenza, ma nutrito da un'ampia varietà di fonti, il "stile moderno.

Nel campo delle belle arti, l'eclettismo è più tipico dell'arte da salotto. Le tendenze eclettiche si sono diffuse nella cultura dell'Europa occidentale e americana dalla metà del XX secolo. in connessione con la formazione del postmodernismo e la moda del "retrospettivismo" della decorazione, copiando alcune tendenze stilistiche del passato (compreso l'eclettismo del XIX secolo).

neogotico

Nato in Inghilterra negli anni '40 del XVIII secolo. A differenza delle tendenze nazionali dell'eclettismo, il neogotico era richiesto in tutto il mondo: fu in questo stile che furono costruite le cattedrali cattoliche a New York e Melbourne, San Paolo e Calcutta, Manila e Guangzhou, Rybinsk e Kiev.

L'edificio neogotico più famoso è il Palazzo di Westminster sul Tamigi.

L'aspetto del neogotico in Russia è associato al nome dell'architetto Yuri Matveyevich (Georg Friedrich) Felten. Non lontano da San Pietroburgo, secondo il suo progetto, furono costruiti il ​​neogotico Palazzo Chesme (1774-1777) e la Chiesa Chesme (1777-1780).

Caratteristiche dello stile neogotico sono presenti anche nella residenza reale di Tsaritsyn a Mosca. È stato costruito dall'architetto Bazhenov. Esempi di gotico medievale in Russia possono essere visti nella regione di Kaliningrad (ex Prussia orientale). Un piccolo numero di edifici è sopravvissuto nella regione di Leningrado. Soprattutto si trovano a Vyborg (l'edificio della banca sulla piazza del mercato, l'edificio del mercato, la chiesa di Giacinto (XVI secolo) nella città vecchia, ma soprattutto - l'unico castello medievale in Russia (ad eccezione del castello di Kaliningrad regione), fondata dagli svedesi nel 1293 .

Quindi, da quanto sopra, possiamo concludere che nel tempo l'architettura è cambiata, lasciando e migliorando il meglio che c'era nelle decisioni di stile. L'intreccio di matematica e arte crea la musica architettonica delle città europee, e questo affascina ancora oggi i nostri occhi. Le finestre di questi edifici ci guardano dal profondo, colpendo e sorprendendo con forme squisite e rigorosi calcoli matematici. Il vento sopra i tetti suona come corde d'organo, trasformando capolavori architettonici in musica congelata.

Vivo in una zona di nuove costruzioni, dove le case sono monotone e senza volto, ma ci interessa dove vivere, e il ritorno ai capolavori architettonici dei secoli passati ci fa sperare che arrivino nuovi architetti che creeranno non meno bei palazzi, le persone vivranno in belle case. Dopotutto, ciò che vediamo intorno a noi influenza la nostra anima. Vivremo meglio se saremo circondati dalla musica dell'architettura.

Gli edifici sono caratterizzati monumentalità, magnifica decorazione di edifici, molte decorazioni, desiderio di rigorosa simmetria, interesse per gli aspetti utilitaristici dell'architettura, per la creazione di complessi prevalentemente non di templi, ma edifici per esigenze pratiche.

Elementi caratteristici dello stile architettonico romano, principalmente archi a tutto sesto, oltre a volte a botte, absidi e decorazioni a forma di foglie d'acanto.

Gli edifici romanici sono caratterizzati da una combinazione di una chiara sagoma architettonica e di una concisa decorazione esterna: l'edificio si è sempre integrato armoniosamente nella natura circostante, e quindi è apparso particolarmente solido e solido. Ciò è stato facilitato da muri massicci con strette aperture di finestre e portali a gradini. Tali mura avevano uno scopo difensivo.

Pantheon

Tempio Portun

Architettura gotica (gotico)

Il gotico ebbe origine nella parte settentrionale della Francia a metà del XII secolo. L'architettura gotica ha sostituito l'architettura dell'era romanica. Il termine sottolineava la differenza radicale tra l'architettura medievale e lo stile dell'antica Roma. Il padrino dello stile gotico è considerato l'influente e potente abate Suger, che nel 1135-44. ricostruito la basilica dell'Abbazia di Saint-Denis in un nuovo stile. Tradizionalmente, si ritiene che sia da questo edificio che inizi l'era gotica in Europa. Suger ha scritto che il tempio alto e pieno di luce è progettato per simboleggiare la luce sconfinata che emana da Dio. Subito dopo Saint-Denis, nella costruzione è stato applicato un nuovo stile Cattedrale di Notre Dame(fondata nel 1163) e Cattedrale di Lansky (fondata nel 1165).

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Cattedrale Lansky

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Architettura rinascimentale (Rinascimento)

Di particolare importanza in questa direzione è data alle forme dell'architettura antica: la simmetria, la proporzione, la geometria e l'ordine dei componenti, come testimoniano i campioni superstiti. Architettura romana. La complessa proporzione degli edifici medievali è sostituita da una disposizione ordinata di colonne, lesene e architravi, i contorni asimmetrici sono sostituiti da un semicerchio di arco, un emisfero di cupola, una nicchia, un'edicola. L'architettura ridiventa ordine.

Lo spazio, come componente architettonica, è organizzato in modo diverso dalle nozioni medievali. Si basava sulla logica delle proporzioni, la forma e la sequenza delle parti sono soggette alla geometria e non all'intuizione, che era una caratteristica degli edifici medievali.

Molto spesso nella progettazione degli edifici c'è ordine corinzio con varie modifiche di capitelli. Gli edifici hanno cortili armoniosamente ampi, circondati ai piani inferiore e superiore da loggiati coperti su archi, sorretti da colonne o lesene di forma antica. La facciata assume una dimensione orizzontale attraverso graziose cornici interpiano e il cornicione principale, che forma una robusta cengia sotto il tetto.

La facciata è simmetrica rispetto all'asse verticale. Le facciate delle chiese, di regola, sono misurate da pilastri, archi e trabeazione, sormontati da un frontone. La disposizione delle colonne e delle finestre trasmette il desiderio del centro.

Cattedrale di San Pietro a Roma

Santa Maria del Fiore

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Santa Maria del Fiore

architettura barocca

L'architettura barocca è caratterizzata dalla presenza di un gran numero di varie modanature in stucco. Sono usati elementi architettonici complessi. Abbondanza di bassorilievi decorativi e dorature di decorazioni architettoniche.
Il barocco si distingue per i tenui colori pastello della facciata; rosso, rosa, bianco, blu.

Frauenkirche-Dresda-Germania

Monastero-in-Melk-Austria

Rococò

Lo stile rococò architettonico (più precisamente decorativo) apparve in Francia durante la reggenza di Filippo d'Orleans (1715-1723) e raggiunse il suo apice sotto Luigi XV, si trasferì in altri paesi europei e lo dominò fino al 1780.

Nelle creazioni di questa architettura le linee rette e le superfici piane quasi scompaiono, o almeno sono mascherate da finiture figurate; nessuno degli ordini stabiliti viene eseguito nella sua forma pura; le colonne si allungano o si accorciano e si attorcigliano ad elica, le cornici sono poste sopra le cornici; alte lesene ed enormi cariatidi sostengono sporgenze insignificanti con un cornicione sporgente in avanti; i tetti sono cinti lungo il bordo da balaustre con colonnine a bottiglia e con piedistalli posti a una certa distanza l'uno dall'altro, sui quali sono posti vasi o statue; timpani

Palazzo d'Inverno-San Pietroburgo

Versailles-Palazzo-Parigi

Classicismo

La caratteristica principale dell'architettura del classicismo era l'appello alle forme architettura antica come standard di armonia, semplicità, rigore, chiarezza logica e monumentalità. L'architettura del classicismo nel suo insieme è caratterizzata dalla regolarità della pianificazione e dalla chiarezza della forma volumetrica. La base del linguaggio architettonico del classicismo era l'ordine, nelle proporzioni e nelle forme vicine all'antichità. Il classicismo è caratterizzato simmetrico-assiale composizioni, il rigore della decorazione, il sistema regolare dell'urbanistica.

Palazzo-Infanzia-e-Gioventù-Sebastopoli

Hotel-Sebastopoli-Sebastopoli

Eclettismo

L'eclettismo (eclettismo, storicismo) in architettura è una tendenza nell'architettura che dominò l'Europa e la Russia negli anni 1830-1890.

Le forme e gli stili di un edificio nell'eclettismo sono legati alla sua funzione. Quindi, nella pratica russa, lo stile russo di K. A. Ton divenne lo stile ufficiale della costruzione del tempio, ma non fu praticamente utilizzato negli edifici privati. L'eclettismo è “multistile” nel senso che edifici della stessa epoca si rifanno a scuole stilistiche diverse, a seconda della destinazione degli edifici (templi, edifici pubblici, fabbriche, abitazioni private) e dei fondi del committente (convivono ricche decorazioni , riempiendo tutte le superfici dell'edificio ed economica " architettura in mattoni rossi).

Opera-Granier-Francia

Costruzione dell'armeria, Mosca

Moderno

Architettura moderna (architettura art nouveau) - stile architettonico, che si diffuse in Europa negli anni 1890-1910 come parte del movimento art nouveau. L'architettura Art Nouveau si distingue per il rifiuto di linee rette e angoli a favore di linee più naturali, "naturali", l'uso di nuove tecnologie (metallo, vetro).

Come molti altri stili, anche l'architettura Art Nouveau si distingue per il desiderio di creare edifici esteticamente belli e funzionali.

L'architettura Art Nouveau è varia. Questo stile ha incorporato elementi di tutti gli stili precedenti. Gli edifici Art Nouveau possono assomigliare a palazzi moreschi, castelli e fabbriche. Tuttavia, contrariamente all'eclettismo che ha preceduto la modernità, i suoi autori si sono rifiutati di copiare direttamente forme rinascimentali e barocche.

House-company-Singer-a-San Pietroburgo

Casa-Mila-Gaudi-Barcellona

Modernismo

Il modernismo architettonico (modernismo francese, dal francese moderne - l'ultimo, moderno; "moderno inglese" - moderno, nuovo) è un movimento nell'architettura del XX secolo, un punto di svolta nei contenuti, associato a un deciso rinnovamento di forme e strutture , il rifiuto degli stili del passato. Copre il periodo dai primi del 1900 agli anni '70 e '80 (in Europa), quando emersero nuove tendenze in architettura.

Il credo del modernismo architettonico risiede nel suo stesso nome: è la creazione di un nuovo, qualcosa che corrisponderebbe all'oggi. Cioè, c'è un atteggiamento fondamentale nei confronti della novità dell'architettura: sia idee costruttive e progettuali stabilite nel progetto, sia forme esterne. L'espressione figurativa "prismi di cemento e vetro" trasmette bene il carattere generale degli edifici del modernismo. Il modernismo è caratterizzato dall'uso dei materiali e delle strutture da costruzione più moderni emancanza di tendenze all'abbellimento, un rifiuto fondamentale delle reminiscenze storiche nell'aspetto degli edifici,

Museo Guggenheim di New York

Bauhaus-in-Dessau

Parlamento-House-Wellington-Nuova Zelanda

Costruttivismo

L'idea del costruttivismo si basa sulla negazione della continuità storica, il rifiuto degli elementi decorativi degli stili classici, l'uso di uno schema funzionale come base della composizione spaziale. Il costruttivismo è espressività non nell'arredamento, ma nella dinamica di strutture semplici, verticali e orizzontali della struttura, libertà del piano dell'edificio. Gli architetti del costruttivismo maturo hanno utilizzato un metodo funzionale basato su un'analisi scientifica delle caratteristiche del funzionamento di edifici, strutture, complessi urbani. Pertanto, i compiti ideologico-artistici e utilitaristici-pratici sono stati considerati insieme. Ad ogni funzione corrisponde la struttura spaziale più razionale (la forma corrisponde alla funzione).

Kharkivsky-Derzhprom

Casa-governo-a-Minsk

High tech

Hi-tech (hi-tech inglese, dall'alta tecnologia - High tech ascolta)) - uno stile nell'architettura e nel design che ha avuto origine nelle viscere di tardo modernismo negli anni '70 ed è diventato ampiamente utilizzato negli anni '80. Gli edifici high-tech sono caratterizzati da utilizzo alta tecnologia nella progettazione, costruzione e ingegneria di edifici e strutture. Vetro, plastica e metallo ampiamente usati.L'utilizzo di elementi funzionali (ascensori, scale, sistemi di ventilazione, ecc.) posti all'esterno dell'edificio.

Decostruttivismo

I progetti decostruttivisti sono caratterizzati da complessità visiva, forme spezzate inaspettate e deliberatamente distruttive, nonché un'intrusione aggressiva nell'ambiente urbano.

Come tendenza indipendente, il decostruttivismo si è formato alla fine degli anni '80. Lo sfondo teorico del movimento è stato il ragionamento di Derrida sulla possibilità di un'architettura che entra in conflitto, "smonta" e si auto-abolisce.

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