تصاویر افسانه ای در آثار آهنگسازان مدرن. تصاویر مرکزی از افسانه ها

حال به متن اصلی و اصلی می پردازیم. افسانه باستانی"Kolobok" که در آن "kolo" یک دایره و "ضلع" یک دایره است. یعنی ضلع دایره ای را می بینیم که خودش هنوز دایره ای راه می رود. با خواندن یک افسانه به سپر اعداد نگاه کنید و همه چیز را خواهید فهمید.

راس دوا پرسید:

- برای من یک مرد شیرینی زنجبیلی بپز.
دوشیزه از انبارهای سواروژ عبور کرد، در امتداد انبارهای شیطان خراشید و کلوبوک را پخت.
مرد شیرینی زنجبیلی در امتداد مسیر غلتید. غلت زدن، غلت زدن و به سمت او - سوان:

و با منقارش تکه ای از کلوبوک کند.
Kolobok رول می شود. به سمت او - ریون:
- Kolobok-Kolobok، من تو را می خورم!
کلوبوک به بشکه نوک زد و یک تکه دیگر خورد.
مرد شیرینی زنجفیلی بیشتر در امتداد مسیر غلتید. در اینجا خرس با او ملاقات می کند:
- Kolobok-Kolobok، من تو را می خورم!
کلوبوک را از روی شکمش گرفت و پهلوهایش را له کرد، کولبوک به زور پاهایش را از خرس گرفت.
غلتیدن کلوبوک، غلتیدن در امتداد راه سواروگ، و سپس به سمت او - گرگ:
- Kolobok-Kolobok، من تو را می خورم!
او کلوبوک را با دندان هایش گرفت، بنابراین مرد شیرینی زنجفیلی به سختی از گرگ دور شد. اما راه او هنوز تمام نشده است.
او می غلتد: یک قطعه بسیار کوچک از کلوبوک باقی مانده است. و سپس روباه به سمت کلوبوک بیرون می آید:
- Kolobok-Kolobok، من تو را می خورم!
فقط کلوبوک توانست بگوید: "مرا نخور فاکسی" و روباه گفت "ام" و آن را کامل خورد.

افسانه ای که از دوران کودکی برای همه آشنا بود، وقتی حکمت اجداد را کشف می کنیم، معنایی کاملاً متفاوت و جوهری بسیار عمیق تر به خود می گیرد. مرد شیرینی زنجفیلی اسلاوی هرگز پای، نان یا "تقریبا یک کیک پنیر" نبود، همانطور که متنوع ترین آنها در افسانه ها و کارتون های مدرن می خوانند. محصولات نانواییکه به عنوان کلوبوک به ما داده می شود. اندیشه مردم بسیار تصویری و مقدس تر از آن است که بخواهند آن را ارائه کنند.

کلوبوک یک استعاره است، مانند تقریباً تمام تصاویر قهرمانان افسانه های روسی. جای تعجب نیست که مردم روسیه در همه جا به خاطر خود مشهور بودند تفکر مجازی. داستان کلوبوک یک مشاهده نجومی از اجداد بر حرکت ماه (ماه) در سراسر آسمان است: از ماه کامل (در سالن مسابقه) تا ماه جدید (تالار روباه). "Kneading" Kolobok - ماه کامل، در این داستان، در تالار باکره و مسابقه رخ می دهد (تقریباً مطابق با صور فلکی مدرنباکره و لئو). علاوه بر این، با شروع از تالار گراز، ماه در حال کاهش است، یعنی. هر یک از سالن های جلسه (قو، کلاغ، خرس، گرگ) - بخشی از ماه را "خوردن". از کلوبوک تا سالن روباه چیزی باقی نمانده است - میدگارد-زمین (به عبارت مدرن - سیاره زمین) ماه را به طور کامل از خورشید می بندد.

اجداد ما، با بردن بچه ها به بیرون، به آنها نشان دادند که فلان صورت فلکی (تالار) وجود دارد، فلان و فلان وجود دارد ... و بچه ها دیدند که نان چگونه در آسمان غلتید و چگونه ناپدید شد. تصویر این افسانه برای کودک واضح بود. با کمک این افسانه، کودکان دانش اولیه در نجوم را دریافت کردند: آنها در روز خورشید را می دیدند و اکنون آسمان شب، ماه، تالارهای بهشتی (یعنی صور فلکی) به آنها نشان داده می شود و آنها به صورت مجازی نقشه ستاره ای را مطالعه می کنند. جهان. دیگر افسانه ها نیز تصاویری از پدیده های مختلف طبیعی را برای کودکان فاش می کردند.

کودکان اسلاو، بر خلاف کودکان مسیحی، که از کودکی مرعوب شده بودند، از طبیعت نمی ترسیدند. چرا نترسیدی؟ زیرا آنها می دانستند که ما توسط ROD متولد شده ایم و هر چیزی که با آن است طبیعت است و هر پدیده ای از طبیعت تابع اراده خدایان است. و چون ما فرزندان خدا هستیم یعنی این پدیده ها نیز تابع ما هستند. اما مفهوم سلطه به معنای دانستن بود.

ما تأییدی بر چنین تفسیری از Kolobok به زبان روسی می یابیم معماهای عامیانه(از مجموعه وی دال): روسری آبی، نان قرمز: روی روسری میغلتد، به مردم لبخند می زند. - این در مورد بهشت ​​و Yarilo-Sun است. نمی‌دانم بازسازی‌های افسانه‌ای مدرن چگونه کلوبوک قرمز را به تصویر می‌کشند؟ سرخاب را با خمیر مخلوط کردید؟

شما می توانید افسانه ما را با داده های مدرن در مورد تغییر تدریجی در روشنایی ماه مقایسه کنید. هیچ جا ارتباطی با تالارها (صورت فلکی) پیدا نمی کنید، انگار فقط روشنایی ماه و بس.

منظومه زمین-ماه-خورشید

ماه، در مسیر خود به دور زمین، توسط خورشید روشن می شود، خودش نمی درخشد.

1. ماه نو، 3. سه ماهه اول، 5. ماه کامل، 7. سه ماهه آخر.

تغییر ترتیبی ماه قابل مشاهدهدر آسمان

ماه مراحل زیر را طی می کند:

ماه نو - حالتی که ماه قابل مشاهده نیست (حالت 1 در شکل)
اولین ظهور ماه در آسمان پس از ماه نو به شکل یک داسی باریک.

ربع اول - حالتی که نیمی از ماه روشن است (حالت 3 در شکل)
ماه کامل - حالتی که تمام ماه روشن است (حالت 5 در شکل)
ربع آخر - حالتی که نیمی از ماه دوباره روشن می شود (حالت 7 در شکل)
برای تشخیص ربع اول از آخرین، یکی در نیمکره شمالی می تواند استفاده کند قوانین زیر: اگر هلال ماه در آسمان مانند حرف «ج» باشد، این ماه «پیری» است، یعنی این ربع آخر است. اگر در جهت مخالف چرخانده شود، پس با قرار دادن ذهنی یک گرز روی آن، می توانید حرف "P" - ماه "در حال رشد" را دریافت کنید، یعنی این سه ماهه اول است.

رشد ماه معمولاً در عصر مشاهده می شود و پیری - در صبح.

لازم به ذکر است که در نزدیکی خط استوا، ماه همیشه "به پهلو خوابیده" دیده می شود و این روش برای تعیین فاز مناسب نیست، اما در نیمکره جنوبیمراحل ماه به ترتیب معکوس هستند.

برای بچه ها، چند پازل دیگر:

گاو سر سفید به دروازه نگاه می کند. (ماه)

جوان بود - خوب به نظر می رسید ، در پیری خسته بود - شروع به محو شدن کرد ، یک نفر جدید متولد شد - دوباره تشویق کرد. (ماه)

یک نخ ریسی می چرخد، یک بوبین طلایی، هیچ کس آن را به دست نمی آورد: نه پادشاه، نه ملکه، نه دوشیزه سرخ. (آفتاب)

ثروتمندترین جهان کیست؟ (زمین)

قبلاً گفتیم که صورتهای فلکی اسلاوی (تالارها) دقیقاً با صورتهای فلکی مدرن مطابقت ندارند. 16 تالار (صورت فلکی) در کروگولت اسلاو وجود دارد و آنها پیکربندی های دیگری غیر از 12 علامت زودیاک مدرن داشتند. تالار مسابقه (خانواده گربه ها) تقریباً می تواند با آن مرتبط باشد علامت زودیاکلئو

بدون دانش ستاره خوانی، اجداد ما نمی توانستند انجام دهند زندگی روزمره. این دانش نه تنها برای استفاده از آنها در فعالیت های کشاورزی مورد نیاز بود. تولد یک کودک در یک صورت فلکی خاص شخصیت، تمایلات و توانایی های او را برای یک نوع خاص تعیین می کند. فعالیت کارگری. همه اینها در تربیت فرزندان لحاظ می شد. در آسگاردیان مدرسه معنویپدر دی الکساندر موضوع "ستاره ها و زمین ها" را می خواند، جایی که در این مورد به تفصیل صحبت می کند. تا اینجای کار فقط با مبانی دانش سرّی اجدادمان آشنا می شویم، یعنی تا اینجا مثل کلاس اولی ها هستیم. حتی در مدرسه مدرننجوم در پایه دهم و یازدهم تحصیل می شود. ما اصل توالی را نقض نمی کنیم و افسانه های دیگری را که در مورد پدیده های طبیعی گفته می شود در نظر می گیریم.

به عنوان مثال می توان به داستان مار گورینیچ اشاره کرد.

بسیاری از افسانه ها طرحی با مار در روایت خود دارند. بیایید تحلیل کنیم که منظور اجداد ما از این تصاویر چیست:

«ابر سیاهی به داخل پرواز کرد، یاریلو سرخ را پنهان کرد، باد بزرگی برخاست. گورینیچ مار سه سر در آن ابر سیاه پرواز کرد. کلبه ها را شکست، کاه ها را پراکنده کرد، مردم و چهارپایان را به طور کامل با خود برد.

این یک توصیف مجازی از تورنادو است. گرد است مانند مار، اما به اندازه یک کوه - به همین دلیل است که گورینیچ. اینجاست - یک ابر رعد و برق با سه تنه گردباد. البته شمشیر سر مار گورینیچ را نمی برد. و اجداد ما می دانستند که فقط یک دستکش جعلی، یا کلاه یا یک سپر می تواند سر مار را ببرد، یعنی. جلوگیری از جریان انرژی گردباد فقط اشیاء پهن و مسطح شوالیه های ما به عنوان سپر قادر به اختلال در سیستم جریان های صعودی و نزولی یک گردباد هستند که عمل آن را متوقف می کند. به عنوان یک قاعده، این عمل با صدای عجیب و غریب "اوه" همراه بود که در افسانه ها این عبارت را دریافت کرد: "و روح را رها کرد." و فقط بعداً توطئه های بی فکری ظاهر شد ، جایی که ایوان تسارویچ به طرز مشهوری سر گورینیچ ها را با یک شمشیر برید ، یک بار دیگر«ساده‌سازی» و بی‌معنای این داستان‌ها.

در دوران باستان، اجداد ما خاطرنشان کردند که گردبادها بیشتر زمانی ظاهر می شوند که سرزمین وی (پلوتون) به زمین ما نزدیکتر است. در تابستان، می‌توانید تماشا کنید که چگونه مارهای کوچک، مانند گردباد، گرد و غبار و برگ‌ها را می‌چرخانند. با دانستن ماهیت این پدیده ها، اجداد ما تعجب نکردند که قورباغه ها و ماهی ها ناگهان از آسمان شروع به سقوط کردند. بنابراین، گردباد از دریاچه، رودخانه یا باتلاق گذشت. حتی مواردی وجود دارد که سکه های طلای باستانی از آسمان سقوط می کنند. گردبادی در جایی از زمین صندوقی را با پول بلند کرد.

اگر به درستی درک شوند، دیگر داستان های عامیانه کمتر جالب و آموزنده نیستند. بنابراین ، در افسانه "خاوروشچکای کوچک" در مورد خاوروشچکای یتیم گفته می شود که همه به او توهین کردند و او از یک گاو کمک گرفت و به یکی از گوش های او رفت و از گوش دیگر بیرون خزید. همانطور که می دانید بخشی از اجداد ما از سیارات دب صغیر که در زمان های قدیم به آن گاو زیمون می گفتند رسیدند.

در بین مردم است که این خاطره حفظ شده است که از طریق دروازه های بین جهان که بعداً در مورد آن صحبت خواهیم کرد ، می توانید وارد گوش آویزان گاو زیمون شوید ، یعنی. به حلقه ای آویزان مانند گوش، که توسط این صورت فلکی تشکیل شده است، و دانش، کمک و محافظت لازم از اجداد را در آنجا دریافت کنید.

برداشت مدرن از این داستان چندان دور از این کاریکاتور نیست.

چه چیز دیگری می توان اضافه کرد؟

بنابراین، برای درک داستان های کهن و معنای ذاتی آنها، باید از جهان بینی مدرن چشم پوشی کرد و به جهان از دید مردمانی که در دوران باستان می زیسته اند نگاه کرد. کلید تنظیم در ادراک باستانی ریشه های غیرقابل تغییر تصویری یک افسانه خاص است.

مثال دیگری نشان می دهد سفر فضاییاز اجداد ما، داستان "Finist - فالکون شفاف". این داستان در مورد سفر دختر ناستنکا در یک مرکز خرید بزرگ می گوید. سفینه فضایی- Waitmare دور در سیزدهمین پادشاهی برای نامزدش. فراتر از سرزمین های دور - این فراتر است منظومه شمسی، که در آن زمان دور بود، یعنی. 27 سیاره و نه در سی ام، بلکه در پادشاهی سیزدهم، یعنی. در صورت فلکی سیزدهم که در زمان های قدیم تالار فینیست نامیده می شد. نامزد او فینیست یاسنی سوکول است و از این نام برای نامیدن شوالیه ها، مدافعان سرزمین مادری خود استفاده می شد. نام کتاب A.V. Trekhlebov - "Koschuny Finista" را به خاطر بسپارید.

در طول سفر ناستنکا، 6 فرود میانی بر روی زمین های مختلف در نزدیکی غیرمعمول ترین خورشیدها انجام شد. در این مدت، ناستنکا 7 جفت کفش آهنی پوشید و 7 نان آهنی خورد. به روشی مدرن، باتری کفش های او با کفی فلزی برای حرکت در اطراف یک کشتی فلزی در گرانش صفر، 6 بار در طول فرود Whitemara شارژ شد. و نان های آهنی لوله های غذایی هستند که امروزه فضانوردان هنوز هم از آن استفاده می کنند. اینها معجزات هستند، حتی زمان حال، در یک داستان باستانی گفته شده است.

حتی در زمان های قدیم خدای دریاها Niy وجود داشت - غوغاگر یکی از قدرتمندترین عناصر، یعنی. اب. نی زمین را با باران سیراب کرد و نهرها را به وجود آورد. او دان را کاشت، زیرا در زمان های قدیم این رودخانه را دان می نامیدند. (به عنوان مثال، دان آرام فقط یک رودخانه آرام است). بنابراین، در میان یونانیان باستان، نی با نام پوزیدون، یعنی. زایش رودخانه ها از سوی دیگر، نی در ابرها راه می رفت، مانند لباس، یعنی. Niy در Tune بود که رومیان باستان آن را به نپتون تبدیل کردند. از این رو می توان نتیجه گرفت که اساطیر روم باستان و یونان وام گرفته ای از تصاویر باستانی است خدایان اسلاوو شخصیت های افسانه. یکی از بزرگترین زمین های منظومه یاریلا-خورشید نیز نپتون نام داشت. منظومه شمسی ما جالب اینجاست که در داستان های باستانی نی 8 دختر داشت. تا اواسط قرن بیستم، تنها 2 قمر در اطراف سیاره نپتون شناخته شده بودند، یعنی. 2 ماهواره از سیاره، و تنها در سال 1989 کشتی تحقیقاتی آمریکایی وویجر 2 6 قمر دیگر را کشف کرد. بنابراین، آنها 8 شدند. اما حتی در افسانه های باستانی ما به بچه ها می گفتند که نپتون 8 دختر دارد، یعنی. ماه ها!

در اینجا شما افسانه هایی دارید که در آنها دروغ وجود دارد! و کلید درک یک افسانه، تصویر تغییرناپذیر ریشه آن است. از این رو سعی کردند افسانه ها را کلمه به کلمه بیان کنند.

متن افسانه "شلغم" مطمئناً همه از دوران کودکی به یاد دارند. بیایید آن تحریفات فاحش تصویر و منطق را که به ما تحمیل شده بود، تحلیل کنیم.

تصاویر برای افسانه "شلغم" در ارائه مدرن.

با خواندن این، مانند بسیاری دیگر از افسانه های ظاهراً "عامیانه" (یعنی بت پرستان: "زبان" - "مردم")، به غیبت وسواس گونه والدین توجه می کنیم. یعنی خانواده های کاملاً تک والدی قبل از فرزندان ظاهر می شوند ، که از کودکی این ایده را القا می کند که یک خانواده ناقص طبیعی است ، "همه اینطور زندگی می کنند". بچه ها فقط توسط پدربزرگ و مادربزرگ بزرگ می شوند. حتی در خانواده کامل«تسلیم کردن» کودک به تربیت افراد مسن تبدیل به یک سنت شده است. شاید این سنت در ایام رعیت به عنوان یک ضرورت برقرار شده است.
خیلی ها به من خواهند گفت که حتی الان هم زمان بهتر نیست. دموکراسی همان نظام برده داری است. "دموس"، در یونانی، فقط یک "مردم" نیست، بلکه یک مردم مرفه، "صدر" جامعه، "kratos" - "قدرت" است. بنابراین معلوم می شود که دموکراسی قدرت نخبگان حاکم است، یعنی. همان برده داری، فقط در مدرن نظام سیاسیتجلی محو شده علاوه بر این، دین همچنین قدرت نخبگان برای مردم است و همچنین در تربیت گله (به عبارت دیگر: گله)، برای خود و نخبگان دولتی مشارکت فعال دارد. چه چیزهایی را در کودکان تربیت می کنیم که به آهنگ دیگران برای آنها افسانه می گوییم؟ ما همچنان به "آماده سازی" بیشتر و بیشتر رعیت برای دموها ادامه می دهیم؟ یا بندگان خدا را آماده کند؟ از دیدگاه باطنی، چه تصویری در "شلغم" مدرن ظاهر می شود؟ - صف نسل ها قطع شده است، کار خوب مشترک نقض شده است، هماهنگی خویشاوندان، خانواده، رفاه و شادی روابط خانوادگی از بین رفته است. چه نوع افرادی در خانواده های ناکارآمد بزرگ می شوند؟... و این چیزی است که افسانه های تازه ساخته شده به ما می آموزند. به طور مشخص، به نقل از "REPKA".
دو قهرمان مهم برای یک فرزند، پدر و مادر، گم شده اند. بیایید در نظر بگیریم که چه تصاویری جوهر افسانه را تشکیل می دهند و دقیقاً چه چیزی از افسانه در صفحه نمادین حذف شده است. بنابراین شخصیت ها عبارتند از:

1) شلغم - نمادی از ریشه های خانواده است. آن را جد، کهن ترین و حکیم ترین، کاشته است. بدون او شلغم و کار مشترک و شادی آور به نفع خانواده وجود نخواهد داشت.
2) پدربزرگ - نماد خرد باستانی است.
3) مادربزرگ - سنت، خانه.
4) پدر - حمایت و حمایت خانواده - همراه با معنای مجازی از داستان حذف می شود.
5) مادر - عشق و مراقبت - از افسانه حذف شده است.
6) نوه (دختر) - فرزندان، ادامه خانواده.
7) اشکال - حفاظت از ثروت در خانواده.
8) گربه - فضای پر برکت در خانه
9) موش - نماد رفاه خانه است. موش‌ها فقط از جایی شروع می‌کنند که مقدار زیادی وجود دارد، جایی که هر خرده‌ای به حساب نمی‌آید.

در شکل اصلی این افسانه که هر 9 شخصیت وجود داشت، افسانه به رابطه نسل ها، تعامل ساختارهای موقت، اشکال زندگی و اشکال وجود اشاره داشت. به نظر شما چرا این کار را کردند افسانه مدرنختنه پدر و مادر؟ از آنجا که در مسیحیت هفت عنصر وجود دارد، همه چیز بر پایه هفتگی بنا شده است. بنابراین آنها هم هفته را از 9 روز به 7 روز کاهش دادند و هم تعداد تصاویر این افسانه را. و والدین حذف شدند، زیرا از دوران کودکی توسط کشیشان مسیحی الهام گرفتند که محافظت و حمایت کلیسا است و عشق و مراقبت مسیح است. این معانی مجازی مانند یک عروسک تودرتو به هم مرتبط هستند - یکی بدون دیگری معنی و کامل ندارد. بنابراین به این فکر کنید که آیا افسانه های روسی، آگاهانه یا ناشناخته، تغییر کرده اند، و اکنون برای چه کسی "کار می کنند".

خود نام نشان می دهد خط داستاناین آثار این تصاویر به وضوح در آثار N.A. ریمسکی-کورساکوف. این و مجموعه سمفونیک"شهرزاده" بر اساس افسانه های "1001 شب" و اپراهای معروف او - افسانه های "دختر برفی"، "داستان تزار سالتان"، "خرس طلایی" و غیره. در وحدت نزدیک با طبیعت، تصاویر افسانه ای و خارق العاده در موسیقی ریمسکی-کورساکوف ظاهر می شود. اغلب آنها مانند کارها شخصیت می کنند هنر عامیانهنیروهای عنصری خاص و پدیده های طبیعی (فراست، گابلین، شاهزاده خانم دریاو غیره.). تصاویر خارق العاده در کنار عناصر موزیکال-تصویری، افسانه ای-فانتزی، ویژگی های ظاهری و شخصیتی را نیز شامل می شود. مردم واقعی. چنین تطبیق پذیری به فانتزی موسیقایی کورساکوف اصالت و عمق شاعرانه خاصی می بخشد.

ملودی های ریمسکی-کورساکوف از نوع دستگاهی، پیچیده از نظر ساختار ملودیک-ریتمیک، متحرک و ویرتوز، با اصالت زیادی متمایز می شود که توسط آهنگساز در تصویرسازی موسیقی شخصیت های خارق العاده استفاده می شود.

اکنون هیچ کس در آن شک ندارد کارهای خارق العاده، که هر ساله در تیراژهای هنگفت منتشر می شود و فیلم های خارق العاده ای که به خصوص در آمریکا فیلمبرداری زیادی نیز دارند، بسیار محبوب هستند. در مورد "موسیقی خارق العاده" (یا اگر ترجیح می دهید، "فانتزی موزیکال") چطور؟

اول از همه، اگر فکرش را بکنید، «موسیقی خارق العاده» مدت زیادی است که وجود داشته است. آیا نمی توان ترانه ها و تصنیف های باستانی (فولکلور) را که توسط مردمان مختلف در سراسر کره زمین سروده شده است، برای ستایش قهرمانان افسانه ای و رویدادهای مختلف (از جمله افسانه ها - اساطیری) به این سمت ارجاع داد؟ و در حدود قرن هفدهم، اپرا، باله و انواع مختلف آثار سمفونیکایجاد شده بر اساس افسانه های مختلفو افسانه ها نفوذ فانتزی فرهنگ موسیقیدر دوران رمانتیک آغاز شد. اما ما به راحتی می توانیم عناصر "تهاجم" آن را در حال حاضر در آثار پیدا کنیم رمانتیک های موسیقیمانند موتزارت، گلوک، بتهوون. با این حال، به وضوح انگیزه های خارق العادهصدا در موسیقی آهنگسازان آلمانی R. Wagner، E. T. A. Hoffmann، K. Weber، F. Mendelssohn. آثار آنها مملو از لحن های گوتیک است، نقوش یک عنصر افسانه ای-فانتزی، که از نزدیک با موضوع تقابل بین انسان و واقعیت اطراف در هم تنیده شده است. غیرممکن است که به یاد نیاورم آهنگساز نروژیادوارد گریگ، معروف به خاطر بوم های موسیقی خود، که بر اساس حماسه عامیانهو آثار هنریک ایبسن " صفوف دورف ها " ، " در غار پادشاه کوه " ، رقص الف ها " و همچنین هکتور برلیوز فرانسوی که در اثر او موضوع عناصر نیروهای طبیعت به وضوح بیان شده است. رمانتیسیسم در فرهنگ موسیقی روسیه نیز تجلی یافته است. آهنگ ها مملو از تصاویر خارق العاده موسورگسکی "تصاویر در یک نمایشگاه" و "شبی در کوه طاس" هستند که عهد جادوگران را در شب ایوان کوپالا به تصویر می کشد. داشته است نفوذ عظیمبه فرهنگ مدرن راک موسورگسکی متعلق به تفسیر موسیقیداستان N.V. Gogol "Sorochinsky Fair". به هر حال، نفوذ داستان ادبی به فرهنگ موسیقی به وضوح در آثار آهنگسازان روسی دیده می شود: " بی بی پیک«چایکوفسکی، «پری دریایی» و «مهمان سنگی» اثر دارگومیژسکی، «روسلان و لیودمیلا» اثر گلینکا، «کوکر طلایی» اثر ریمسکی-کورساکوف، «دیو» اثر روبینشتاین و... در آغاز قرن بیستم، یک انقلاب واقعی در موسیقی ساخته شد آزمایشگر جسوراسکریابین، یک معذرت خواهی برای هنر مصنوعی، که در خاستگاه موسیقی سبک ایستاده است. در پارتیتور سمفونیک در ردیفی جداگانه وارد قسمت نور شد. تصاویر خارق العاده با آثار او پر شده است مانند " شعر الهی«(سمفونی سوم، 1904)، «شعر آتش» («پرومته»، 1910)، «شعر خلسه» (1907). اما، شاید، شکوفایی واقعی "موسیقی خارق العاده" (موسیقی در داستان های علمی تخیلی) در دهه 70 قرن ما، با توسعه فناوری رایانه و ظهور فیلم های معروف "Odyssey فضایی 2001" توسط S. Kubrick (جایی که به هر حال، آنها با موفقیت از آثار کلاسیک R. Strauss و I. Strauss) و "Solaris" اثر A. Tarkovsky (که در فیلم خود به همراه آهنگساز E. Artemiev ، یکی از اولین روسی ها" استفاده کردند. سینت سایزرها، صدایی ساده و شگفت انگیز "پس زمینه" را ایجاد کردند، که صداهای مرموز کیهانی را با موسیقی مبتکرانه J.-S. باخ). آیا می توان "سه گانه" معروف جی لوکاس را تصور کرد. جنگ ستارگان"و حتی "ایندیانا جونز" (که توسط استیون اسپیلبرگ فیلمبرداری شد - اما ایده لوکاس بود!) بدون موسیقی محرک و عاشقانه جی ویلیامز، اجرا شده توسط یک ارکستر سمفونیک.

در این میان (در آغاز دهه 70)، توسعه فناوری رایانه به سطح خاصی می رسد - سینت سایزرهای موسیقی ظاهر می شوند. این تکنولوژی جدیدچشم اندازهای درخشانی را برای نوازندگان می‌گشاید: بالاخره می‌توان تخیل و مدل خود را آزاد کرد، صداهای شگفت‌انگیز و کاملاً جادویی خلق کرد، آنها را در موسیقی بافی کرد، صدا را مانند یک مجسمه‌ساز «ترکیب» کرد!... شاید این قبلاً واقعی باشد. فانتزی در موسیقی بنابراین از این به بعد شروع می شود عصر جدید، کهکشانی از اولین سینتی سایزرهای چیره دست، نویسندگان - اجراکنندگان آثارشان پدیدار می شود.

او به عنوان یک شخصیت منعکس شده است هنرهای زیبا، ادبیات، سینما، موسیقی. و تصاویر افسانه "دختر برفی" در نقاشی به تجسم تصویر خارجی دختر تبدیل شد.

Snow Maiden: منشا قهرمان

فقط اساطیر سال نو روسیه در ترکیب خود وجود دارد خوبزن با وجود منحصر به فرد بودن آن، منشا آن در هاله ای از رمز و راز است. سه نظریه رایج وجود دارد که نه تنها به هیچ وجه به هم مرتبط نیستند، بلکه با یکدیگر در تضاد هستند.

تصاویر افسانه "دختر برفی" در هنرهای تجسمی به وضوح هر سه نظریه را توصیف می کند.

همراه جوان بابانوئل با انواع مختلف اعتبار دارد ارتباط خانوادگی. او و دختر صنوبر بزرگ که از ناکجاآباد ظاهر شدند: از زیر شاخه صنوبر در حال پخش بالا رفتند. او دختر فراست و بهار است. همچنین ظاهر او با افراد مسن بی فرزندی همراه است که در غروب آفتاب به فکر کودکان بودند. ایوان و ماریا از برف یک دختر بچه درست کردند و دختر برفی اینگونه به دنیا آمد.

دختر ساخته شده از برف

در و. دال نوشته است که در روسیه به آدم برفی ها، آدم برفی ها و گاومیش ها به پرندگان (پرندگان) گفته می شود که در جنگل ها زمستان می گذرانند. علاوه بر این، او خاطرنشان کرد که اینها "بلوک های ساخته شده از برف" هستند. به گفته V.I. دال، این بلوک ها تصویر یک مرد را داشتند.

قابل توجه است که کلام دال به طور کلی تمام تصاویر افسانه "دختر برفی" را در هنرهای تجسمی مشخص می کند.

تصویر دختری که توسط افراد مسن از برف ساخته شده بود پس از غسل تعمید روسیه ظاهر شد.

"دوشیزه برفی" افسانه استروفسکی است، او محبوب ترین بازتاب شخصیت مورد نظر ما است. با این حال، کار تک و منحصر به فرد نیست.

داستان عامیانه روسی "دختر برفی" قهرمانی را به ما نشان می دهد که از تماس مستقیم با اجاق گاز متولد شده است: یک مادربزرگ و یک پدربزرگ...

در و. دال در داستان پریان خود "دختر برفی" تولد قهرمان را به شرح زیر ارائه می دهد:

تصویر اسطوره ای از آب های یخ زده زمستانی

Zharnikova S.V.، قوم شناس، معتقد است که تصویر دوشیزه برفی اولین بازتاب خود را در خدای وارونا یافت. سوتلانا واسیلیونا به سادگی توضیح می دهد: دوشیزه برفی یک همراه وفادار بابانوئل است و او در زمان وارون سرچشمه می گیرد. بنابراین، ژارنیکووا پیشنهاد می کند که Snow Maiden تجسم آب های یخ زده (زمستانی) است. لباس سنتی او نیز با اصل او مطابقت دارد: لباس های سفید همراه با زیورآلات نقره.

Snow Maiden - نمونه اولیه Kostroma

برخی از محققان قهرمان ما را با آیین اسلاوی تشییع جنازه کوستروما مرتبط می دانند.

چه چیزی در تصاویر کوستروما و دختر برفی رایج است؟ فصلی بودن و تصویر خارجی (در یکی از تفاسیر).

کوستروما به عنوان یک زن جوان با لباس های سفید برفی به تصویر کشیده شده است، او شاخه بلوط را در دستان خود نگه می دارد. اغلب در محاصره افراد زیادی نشان داده می شود (رقص دور).

این چهره کاستروما است که او را با دختر برفی پیوند می دهد. با این حال، پیکره کاهی یک زن (تصویر دوم کوستروما) نیز شباهت زیادی با دوشیزه برفی دارد. اعتقاد بر این است که بازی ها با سوزاندن یک مجسمه به پایان می رسد: این بدان معنی است که زمستان تمام شده است - بهار در راه است. به همین ترتیب، Snow Maiden به چرخه سالانه خود پایان می دهد: او با پریدن از روی آتش ذوب می شود.

Snow Maiden و Kostroma چه چیز مشترک دیگری دارند؟ کوستروما فقط برای زنان نیست تصویر مردمی، بلکه شهر مرکزی است منطقه فدرالروسیه که زادگاه نوه بابانوئل است.

نمایشنامه افسانه ای ساخته استروفسکی A.N. "دوشیزه برفی"

در املاک "Shchelykovo" واقع در منطقه کوستروما، وطن کوچک نمایشنامه نویسی است که اثر «دختر برفی» را نوشته است.

افسانه اوستروفسکی الکساندر نیکولاویچ "دوشیزه برفی" تصویر دختری را از جنبه ای کمی متفاوت از آثار فولکلور روسی نشان می دهد.

استروفسکی قهرمان خود را آزمایش می کند:

• دیگران (ساکنان اسلوبودا) آن را درک نمی کنند.
• بوبل و بوبیلیخ، بر خلاف پدربزرگ و مادربزرگ از داستان عامیانه، دخترشان را دوست ندارند، بلکه از او استفاده می کنند و تنها یک هدف را دنبال می کنند: سود.

استروفسکی دختر را در معرض آزمایش قرار می دهد: او از رنج روانی عبور می کند.

تصاویری از افسانه "دوشیزه برفی" در هنرهای تجسمی

"داستان بهاری" اثر A.N. Ostrovsky زنده شد و به لطف آهنگساز که نامش N. Rimsky-Korsakov است، آهنگین خود را به دست آورد.

پس از اولین خواندن نمایشنامه، آهنگساز از درام آن الهام نگرفت، اما در زمستان 1879 او شروع به فکر کردن در مورد ایجاد اپرای برفی کرد.

در اینجا تصاویر افسانه "دختر برفی" در هنرهای زیبا سفر خود را آغاز می کنند.

اولین هنرمندی که تصویر زیبایی افسانه ای روسی را به تصویر کشید می توان V.M. واسنتسف. این او بود که صحنه پردازی را برای اپرا N.A. "دختر برفی" ریمسکی-کورساکوف که در تئاتر بولشوی به روی صحنه رفت.

ویکتور میخائیلوویچ با الهام از اپرا نه تنها منظره تولید را خلق کرد، بلکه نویسنده نیز شد. کار فردی: نقاشی های "دوشیزه برفی" (1899).

واسنتسف تنها هنرمندی نیست که تصاویر افسانه "دختر برفی" را زنده کرد. طرح های لباس و مناظر متعلق به N.K. روریچ. او چهار بار در طراحی نمایشنامه «دختر برفی» شرکت داشت.

اولین نسخه های طرح (1908 و 1912) توسط N.K. روریچ بیننده را به دنیای باستان برد روسیه پیش از مسیحیتزمانی که بت پرستی در جامعه حاکم بود و بی پروا به افسانه ها اعتقاد داشت. و تولید 1921 با دیدگاه مدرن تر (برای آن سال ها) از طرح متمایز شد.

برای ایجاد تصویر دختر برفی، M.A. نیز از قلم مو استفاده کرد. وروبل

V.M. واسنتسف، N.K. روریچ، M.A. وروبل - نقاشان، به لطف آنها دختر برفی تصویر برفی خود را "پیدا کرد": یک باند سفید درخشان روی موهایش، یک لباس برفی سبک، کمربندی با خز ارمینی، یک کت خز کوتاه.

تصویر یک دختر برفی توسط هنرمندان: الکساندر شابالین، ایلیا گلازونوف، کنستانتین کرووین بر روی بوم های آنها ثبت شد.

V.M. واسنتسف - تصاویری از افسانه "دوشیزه برفی"

ویکتور میخائیلوویچ تصویر دوشیزه برفی را ایجاد کرد که از یک سارافون و یک حلقه روی سر او تشکیل شده است. قابل توجه است که خود هنرمند به نقاشی لباس دختر مشغول بود. بسیاری از قسمت های مناظر نیز متعلق به قلم مو او است. بعداً مورخان هنر خواهند گفت که V.M. واسنتسف یکی از نویسندگان تمام عیار این نمایشنامه شد.

توسعه فعالیت خلاقانه فرد یکی از وظایف فوری است آموزش زیبایی شناسی. این سازمان به حل این مشکل کمک می کند. اشکال گوناگونفعالیت های کودکان (موسیقی، تصویری، ادبی). یکی از مهمترین فرم های موثربرگزاری کلاس ها یک کنسرت-مکالمه است. این فرم دانش و مهارت های به دست آمده در دروس را تقویت می کند، به شما امکان سازماندهی می دهد فعالیت خلاقبچه ها، موقعیت های مشکل ساز ایجاد کنید.

برای چنین کنسرتی-گفتگویی، موضوع "". وسیع، غنی است مواد موسیقی، کلاسیک و مدرن، دارای بزرگ است ارزش آموزشی. معلوم است که یک افسانه معلم بزرگی است: اولین دانش را در مورد زندگی، خوب و بد می دهد. طبیعت بومیدر مورد هر چیزی که در اطراف است مرد کوچولو. افسانه نوعی الگوی جهان بینی انسان است، گنجینه ای از جهان بینی انسان حکمت عامیانه، تجربه فرهنگی بشر، به شکلی رسا و قابل دسترس به کودک منتقل می شود. همه اینها به ما امکان می دهد نتیجه بگیریم که آهنگسازان شورویبه دنیای کودکی - یک پدیده طبیعی، برآمده از بهترین سنت های کلاسیک.

اساس هارمونیک موسیقی معاصربا رنگارنگی، تنوع یافته های با عناصر متمایز می شود ریتم های مدرن. همه این ابزارها نه به عنوان یک هدف، بلکه به عنوان یک مشخصه دقیقاً یافت شده، به عنوان کلیدی برای درک تصویر استفاده می شود. کل مجموعه وسیله بیانتابع ایده کلی کار، "ضربه به یک هدف"، ایجاد یک تصویر، شخصیت، تصویر یا صحنه قابل مشاهده است. این گونه است که فیگوراتیو بودن، انضمام نهایی، دیده شدن، ویژگی تفکر کودکان، دسترس پذیری به دست می آید.

استفاده از یک پالت غنی از ابزار بیان موسیقی, نویسندگان شورویتصاویر گویا و پر جنب و جوش را ایجاد کنید که توسط کودکان قابل تشخیص است و مهمتر از همه، به یک افسانه، به قهرمانان آشنایان روی آورید. آثار ادبیاندرسن، چوکوفسکی، مارشاک، به تصاویر حیوانات، شخصیت های کارتونی.

لکونیسم، قصیده بیانیه، آهنگسازان را به دنبال ملودی حجیم می‌سازد، که مبتنی بر یک آهنگ دانه‌ای قابل تشخیص یا تکراری است که بار هنری خاصی را حمل می‌کند: ایده اصلی اثر، ویژگی اصلی بازیگر، گاهی صحبت های قهرمان.

تمرین تدریسدلیلی برای این باور به دست می دهد که تأثیر بیشتری در رشد شخصیت خلاق دانش آموز با استفاده از روش مشکل دار و «تحقیقی» تدریس در کلاس درس داده می شود. ماهیت این روش در این است که معلم فقط در مورد موسیقی صحبت نمی کند، بلکه به اصطلاح موقعیت های مشکل ساز ایجاد می کند که کودکان را تشویق می کند تا فکر کنند، نظرات خود را در مورد این موضوع بیان کنند و فقط منتظر توضیحات معلم نباشند. در طول مکالمه، معلم یک سری سؤالات پیوسته و مرتبط با هم برای دانش آموزان مطرح می کند. با پاسخ دادن به آنها، بچه ها اعتبار مفروضات خود را ثابت می کنند و بنابراین، به طور مستقل دانش جدیدی کسب می کنند.

سیستم سوالات از قبل توسط معلم فکر می شود. هر سوال بعدی می تواند به طور منطقی از سوال قبلی پیروی کند یا مسئله را از جنبه ای جدید و غیرمنتظره روشن کند. سؤالات باید در دسترس و انعطاف پذیر باشند تا بسته به شرایط بتوان آنها را بازسازی کرد.

معلم، بر اساس شرایط کار خود، با در نظر گرفتن آمادگی دانش آموزان، می تواند خلاقانه از یک رپرتوار متنوع در مورد موضوع استفاده کند.تصاویر شگفت انگیز در آثار آهنگسازان مدرن "به عنوان مثال از قطعات پیانو از S. Slonimsky ("سوئیت مسافرتی"، "Thumbelina"، "Barmaley"، "Charlie Chaplin wistles")، V. Gavrilin ("ژنرال می آید"، "Tit در جاده رفت" ، "اجرا")، V. Kosenko ("Petrushka"، "Fairy Tale")، S. Gubaidullina ("چرخ فلک جادویی"، "Sorcerer آهنگر")، Y. Falika ("شاهزاده خانم و نخود")، S. پروکوفیف ( داستان سمفونیک"پیتر و گرگ").

پیشنهادی قطعات پیانوبا توجه به سختی آنها برای معلم قابل دسترسی هستند و همانطور که می دانید اجرای زنده آثار موسیقیهمیشه یک فضای احساسی خلاقانه در کلاس ایجاد می کند. در صورت لزوم، معلم می تواند این یا آن قسمت، یک موضوع، عبارت جداگانه را تکرار کند و بخواهد بر اهمیت این یا آن وسیله بیان برای توسعه یک تصویر موسیقی تأکید کند.

هنگام برگزاری کلاس ها، پیشنهاد می کنم از مؤلفه های زیر استفاده کنید: گوش دادن به موسیقی، صحبت با سؤال و وظایف خلاقانه. می تواند نمایشگاهی از بهترین ها باشد کارهای خلاقانهکودکان بر اساس تصاویر افسانه ای (نقاشی، صنایع دستی پلاستیکی)، نشان دادن تئاتر سایهبرای نمایشنامه ای که دوست دارید شعر بنویسید

طرح - خلاصه برای درس

"تصاویر افسانه ای در مهد کودک موسیقی پیانوسانتی متر. اسلونیمسکی.

بچه ها، آیا موسیقی را دوست دارید؟ (آره)

کدام یک؟ (آهنگ، رقص، ساز و غیره)

چه آهنگسازانی را قبلاً می شناسید؟ (چایکوفسکی، موتزارت، شوپن، بتهوون و...)

چه آهنگسازان معاصر روسیه را می شناسید؟ (V. Shainsky، Yu. Chichkov، G. Gladkov)

آهنگسازانی را می شناسید که برای کودکان آهنگ نوشته اند. کار آنها برای شما نزدیک، قابل درک و جالب است.

امروز می خواهم شما را با کار آهنگساز S. M. Slonimsky آشنا کنم. مدرن است آهنگساز روسی، موسیقی شناس و پیانیست، کارمند ارجمند هنر RSFSR، هنرمند ملیروسیه (پرتره، عکس).

او در لنینگراد در خانواده ای به دنیا آمد نویسنده مشهورو از کودکی نه تنها به موسیقی، بلکه به ادبیات، شعر، سینما نیز نزدیک و علاقه مند بود.

زمانی که آهنگساز آینده 7-8 ساله بود، در آن تحصیل کرد آموزشگاه موسیقیدر لنینگراد با معلم معروف آنا دانیلونا آرتوبولفسکایا. سرگئی میخائیلوویچ جزو اولین شاگردان او بود. این او بود که در او علاقه به موسیقی پیانو را القا کرد. و در حال حاضر اولین او وجود دارد ترکیبات خود- قطعات کوچک پیانو و آهنگ در مورد حیوانات به سخنان اوگنی شوارتز.

موسیقی درباره آنچه در زندگی جالب و قابل درک بود ساخته شد. بنابراین، به عنوان مثال، پس از پیاده روی در زمستان لنینگراد، "والس دانه های برف" به وجود آمد، اشعار S. Marshak آهنگ ها، به ویژه، "میمون" را زنده کرد. کودکان علاقه ای به ضبط موسیقی ندارند و بسیاری از بزرگسالان نیز این کار را انجام می دهند. بنابراین نمایشنامه هایی که در آن زمان ساخته شد توسط مادرم ضبط شد.

سالها گذشت، پسر در مدرسه موسیقی مرکزی در مسکو موسیقی و آهنگسازی خواند، سپس در مدرسه ده ساله لنینگراد در پیانو نزد ساماری ایلیچ ساومینسکی، پیانیست برجسته، استاد کنسرواتوار لنینگراد. در 23 سالگی ، سرگئی میخائیلوویچ از کنسرواتوار لنینگراد فارغ التحصیل شد ، جایی که بعداً شروع به تدریس کرد. در حال حاضر در سن پترزبورگ زندگی می کند.

کارهای او همیشه علاقه شنوندگان را برمی انگیزد، مردم درباره موسیقی اسلونیمسکی فکر و بحث می کنند. و نه تصادفی مسیر اسلونیمسکی به عنوان آهنگساز ثابت است جستجوی خلاقانه، در کارش راه های شکست ناپذیری می رود، به دنبال رنگ های جدید، جدید است فرم های موسیقی، ابزار جدید بیان.

کار سرگئی میخائیلوویچ بسیار گسترده و متنوع است. این اپرا و باله و سونات و سمفونی و موسیقی آوازی. این آهنگساز همچنین برای فیلم ها و اجراها موسیقی نوشت. اما علاوه بر این، سرگئی میخائیلوویچ بچه ها را بسیار دوست دارد و می خواهد که شما بچه ها موسیقی را دوست داشته باشید و درک کنید.

دنیای کودکی با غم ها، شادی ها و سرگرمی ها، رویاها، اختراعات و خیالاتش همیشه آهنگساز را به خود جذب کرده است و او موسیقی زیادی را فقط به شما شنوندگان جوان تقدیم کرده است.

بنابراین، اجازه دهید به این شیرجه بزنیم دنیای جذابصداها و تصاویر، دنیای کودکی S. M. Slonimsky.

قطعه ی پیانو "سوئیت سفرها" را به شما معرفی می کنم. کدام نام جالب…

چند نفر از شما بچه ها می دانید سوئیت چیست؟

این کلمه فرانسوی است، به معنای "ردیف"، "توالی". سوئیت در موسیقی مجموعه ای از قطعات است طبیعت متفاوتبا یک تصور هنری، یک ایده متحد شده است.

در این مجموعه 4 نمایش وجود دارد که هر کدام شما و قهرمان را به سفری هیجان انگیز دعوت می کنند.

به نظر شما قهرمان کی خواهد بود؟

البته بچه!

به اولین قطعه از مجموعه گوش دهید.

(نمایش "من بدون بابا و مامان راه می روم" به گوش می رسد)

بیایید در مورد این موسیقی صحبت کنیم. ماهیت نمایشنامه چیست؟ (شاد، روشن، شاد، شیطون، بازیگوش، آرام)

آهنگساز این قطعه را "من بدون بابا و مامان راه میرم"

آیا قهرمان سرگرم بود؟

چرا اینطور فکر کردی؟

حال بچه چطور است؟ بنابراین؟ (راه رفتن آهسته و تنبلی را به تصویر بکشید که سرش را خم کرده است)

نه؟ اما به عنوان؟ به کسی نشون بده (هر کودکی را صدا بزنید. او یک راه رفتن سبک "با پرش" را به تصویر می کشد).

شما به درستی متوجه راه رفتن او شدید - سبک، پرش. و آهنگساز چگونه آن را در موسیقی نشان می دهد؟

(تمپوی سریع، تند تند)

آیا صدای موسیقی اینگونه بود؟

(بازی برای مقایسه اول اشتباه:

سرعت آهسته- سرعت سریع

فرعی اصلی

لگاتو - استاکاتو

ثبت کم - ثبت متوسط

آرام - با صدای بلند

همه این وسایل بیان نقش مهمی در ایجاد تصویر قهرمان دارند.

*** توجه کن به تکنیک تصویری: کاهش سرعت، کنار هم قرار دادن هارمونی جدید، پیانو - همه اینها شگفتی کودک را نشان می دهد. او ممکن است به یک علامت روشن خیره شده باشد، و سپس دویده باشد (بازگشت سرعت قبلی، لحن، پویایی) ***

ببینید هنرمند چگونه شادی و لذت را منتقل می کند مرد کوچک(نمایش تصویر)

من بدون بابا و مامان راه می روم.

به من نگاه کن

من خودم خیلی کار میکنم

تو هم می تونی مثل من بکنی؟!

بچه ها، آیا سفر می تواند فقط در واقعیت باشد؟

نه، آنها را می توان اختراع کرد، آنها می توانند در تصورات ما باشند. در نهایت، ما می توانیم در مورد آنها خواب! بیایید کمی خیال پردازی کنیم. تصور کن: ساعت آخر, نور دنج چراغ شب , بوسه مادرم شب بخیر ... بخواب ...

چه چیزی می تواند رویا باشد پسر جوان?

خوب، البته، ماجراجویی، سفرهای دریایی، ملاقات با دزدان دریایی، پیروزی های بزرگ، شیرجه رفتن در ورطه اقیانوس و ...

گنج های دریا!

آیا می دانید متن آهنگ:

زنجیر لنگر در بندر به صدا در می آید

کشتی ها به رویای من ایمان دارند.

با وجود همه بادها

عجله دارم زنگ بزنم

جزایر دور ناشناخته

اغلب رویاپردازی کنید

من شبها دلفین دارم.

مرغ دریایی خواب می بیند

و دکل های بریگانتین.

رد من را موج خواهد شست،

و من دوباره صبح به ساحل می آیم.

دریا، می شنوی دریا،

من می خواهم ملوان شما باشم.

بچه ها کسی شعری در این زمینه میشناسه؟

شورکا

در میان گودال های شورکا قدم می زند،

می گویند دعوا می کند.

روی ژاکت قرمزش

لنگر ملوان.

عاشق داستان های شورکا است،

قهرمانان آنها ملوان هستند،

غواصان بی باک،

ماهیگیران شاد.

او سرگردان است، در میان گودال ها سرگردان است

پنهانی از چشم مادر

و کبوترها مثل مرغان دریایی می چرخند

بر سر ملوان آینده.

چشماتو ببند سفر ادامه دارد. نمایشنامه را گوش کنید. شما او را چه صدا می کنید؟

(نمایش "گنجینه های دریای سیاه" به صدا در می آید)

ماهیت موسیقی چیست؟ او چه چیزی را نمایندگی می کند؟ (فوق العاده، مرموز، مرموز، غم انگیز)

اسمش رو چی گذاشتی؟

این آهنگساز نام این قطعه را «گنجینه های دریای سیاه» گذاشته است.

این قطعه با چه سرعتی نوشته شد؟ (در حالت مهار و آرام)

در نمایشنامه چند قسمت وجود دارد؟ آیا تکراری وجود دارد؟

هر قسمت چه چیزی می تواند بگوید؟ (افراطی - تصویر دریا، امواج؛ قسمت میانی - خود گنجینه ها)

ببینید هنرمند چگونه این موسیقی را "دید". آیا نگاه هنرمند با تصاویر موسیقی اسلونیمسکی همخوانی دارد؟ (نمایش تصویر)

فکر می کنم به نظر هنرمند می رسید که گنج ها خود دنیای زیر آب هستند.

اما اکنون یک روز جدید آغاز شده است و به تبع آن ماجراهای جدید، سفرهای جدید.

قهرمان ما کجا می رود؟ (نمایش تصویر - پارک)

البته به پارک!

بچه ها دوست دارید از پارک دیدن کنید؟

چه سواری هایی را بیشتر دوست دارید؟

چقدر در پارک خوب است برادران!

من هم سوار می شوم!

سرسره و تاب وجود دارد،

چرخ و چرخ و فلک!

و در یک قطار فوق العاده

رانندگی هم سرگرم کننده است!

قدم زدن در پارک سرگرم کننده است!

هرگز در پارک خسته نشوید!

این جاذبه چیست؟ (در شکل - چرخ و فلک)

احساسات خود را به خاطر بسپارید، زمانی که بالاتر و بالاتر می روید، به سمت ابرها!

نفس گیر، سرگیجه از لذت.

احتمالاً سرگئی میخائیلوویچ نیز با این احساس آشنا است و این را در نمایشنامه خود که "چرخ و فلک" نام دارد بیان کرده است. این نمایشنامه را گوش کنید.

(صداهای نمایشنامه "چرخ و فلک")

با چه سرعتی شروع می شود؟

و سپس؟

(در ابتدا به آرامی، سپس سریعتر و سریعتر؛ به نظر می رسد چرخ سرعت را افزایش می دهد)

پویایی چگونه در حال توسعه است؟

( pp < ff )

به نظر شما آهنگساز چگونه توانسته حرکت چرخ را منتقل کند، احساس لذتی که روح را از حرکت تا آسمان پر کرده است؟

سفر با نمایشی به نام «روندو کوچولو» به پایان می رسد.

بچه ها کی میدونه روندو چیه؟

خود کلمه «روندو» به معنای «دایره»، «رقص گرد» است. روندو یک موضوع اصلی دارد - یک رفرن که چندین بار در طول قطعه به صدا در می آید، حداقل سه بار، و احساس حرکت در یک دایره را ایجاد می کند.

آهنگساز به عنوان خلاصه ای از این نمایشنامه، سطرهای آغازین شعر معروف کورنی چوکوفسکی را برگزید:

خرس ها سوار دوچرخه شدند

و پشت سر آنها گربه به عقب

(نمایش تصویر)

بچه ها، بیایید سعی کنیم موسیقی را با شما پیش بینی کنیم. با دقت به تصویر نگاه کنید. قهرمانان ما"سوار می شوند و می خندند، نان زنجبیلی می جوند..."

به نظر شما ماهیت موسیقی چگونه خواهد بود؟

(شاد، شیطون، شاد)

به نظر شما موسیقی در چه فرت و سرعتی خواهد بود؟

(مقیاس اصلی، سرعت تند)

شما یکی را در نمایشنامه خواهید داشت تم موسیقی، یا سعی می کنید شخصیت هر حیوان کوچک را به تصویر بکشید؟

و ترانه؟ نقش آن چیست؟

(ترفند این احساس را به ما می دهد که قهرمانان ما در یک دایره می چرخند، به ارمغان می آورد فضای عمومیشادی، سرگرمی، شیطنت)

پس بیایید گوش کنیم.

(نمایش "روندو کوچولو" به صدا در می آید)

پاسخ های خود را به خاطر بسپارید درست بودند؟

آیا موفق به پیش بینی موسیقی شده اید؟

البته غیر از این نمی شد!

آهنگساز به طرز ماهرانه ای حال و هوای حیوانات کوچولو را منتقل کرد - سرگرمی، شیطنت، سر و صدا، شادی!

- اسم نمایشنامه ها را به خاطر دارید؟ آنها را فهرست کنید.

- و همگی وارد سوئیتی می شوند که ... چگونه؟

"سوئیت مسافرتی"

بچه ها، آیا شما افسانه ها را دوست دارید؟

چه داستان نویسانی را می شناسید؟

جی اچ اندرسن "قوهای وحشی"، "لباس جدید پادشاه"

G. Rodari "Chippolino"

C. Perrot "Cinderella"، "Puss in Boots"

سرگئی میخائیلوویچ اسلونیمسکی عشق و علاقه شما به افسانه را نادیده نگرفت. آهنگساز ایجاد کرد کل خطپرتره های قهرمانان مختلف افسانه ای، اینجا بارمالی، و شاهزاده خانم و نخود، و ملخ ها، و قورباغه ها هستند...

اکنون به نمایشنامه ای که در طرح داستان افسانه اندرسن نوشته شده است گوش خواهید داد.

(نمایشنامه "Thumbelina" به نظر می رسد؛ در این زمان دختر در حال رقصیدن رقص Thumbelina - تولد از یک گل)

آیا بازی را دوست داشتید؟

چی قهرمان افسانه هاتوسط آهنگساز به تصویر کشیده شده است؟

به یاد داشته باشید: چیزی در هسته گل کلیک کرد و باز شد. دختری در فنجانش بود. او کوچک بود، کوچک، فقط یک اینچ قد. بنابراین، او به Thumbelina ملقب شد.

احتمالاً به یاد دارید چه ماجراهایی در انتظار این دختر بود؟ (پاسخ های کودکان)

آیا نمایشنامه آهنگساز دقیقاً با داستان پریان اندرسن یکی است؟ (نه)

در موسیقی، البته، هیچ ماجراجویی خاصی از Thumbelina وجود ندارد متن ادبی. بله، نیازی به بازشماری آنها نیست. آهنگساز فقط خود قهرمان را به تصویر می کشد. این نمایشنامه Thumbelina نام دارد.

Thumbelina آهنگساز چیست؟ چه چیزی را در مورد او دوست دارید؟ (لطیف، مهربان، شکننده، رویایی)

چرا شما فکر می کنید؟

ملودی قطعه ( ملایم، خوش آهنگ، در رجیستری متوسط ​​و بالا، درpp) تصویر یک دختر کوچک بی دفاع را ترسیم می کند. ملودی با غم و اندوه روشن رنگ آمیزی شده است، زیرا او باید از بسیاری چیزها عبور کند: زندگی سخت یک موش صحرایی و سیاه چال خال. اما او همیشه امید داشت، میل به خورشید، به نور، زیرا در نهایت، خوشبختی خود را در کشور جن ها می یابد.

آیا موسیقی قسمت میانی با ابتدای قطعه متفاوت است؟ چگونه؟

تمپوی آرام‌تر، پس‌زمینه‌ای متحرک که در برابر آن مضمون لالایی منعطف و شاعرانه به صدا در می‌آید و تصویری از بند انگشتی رویایی را ایجاد می‌کند که روی برگ نیلوفر آبی شناور است.

نمایش تصویر

بچه ها، به این پرتره ها نگاه کنید. (نمایش پرتره های چارلی چاپلین)

میدونی کیه؟

این چارلی چاپلین، هنرمند برجسته، بازیگر فیلم صامت است. این شخص را به حق می توان تاریخ سینما نامید. هرکسی که تا به حال قهرمان چاپلین را روی پرده دیده باشد - "مرد کوچولو" چارلی، برای همیشه این شخصیت منحصر به فرد را با کلاه کاسه‌دار قدیمی، ژاکت کوتاه، شلوار گشاد و چکمه‌های بزرگ با پنجه‌های باز به یاد می‌آورد.

چارلی، چارلی، ما همه تو را دوست داریم

چارلی، چارلی، مردم خیلی به تو نیاز دارند.

(کلماتی از یک آهنگ)

اکنون به نمایشنامه ای گوش خواهید داد که اسلونیمسکی به این موضوع اختصاص داده است انسان فوق العاده. شبیه اوست پرتره موزیکال. آهنگساز به دنبال ایجاد این بود تصویر موسیقیبا کمک صداها

پس او چیست؟

(نمایش «چارلی چاپلین سوت می زند» به صدا در می آید)

موسیقی شاد، شاد، شیطنت آمیز، آرام، لمس کننده است. او در زندگی اینگونه است - فوق العاده با استعداد، کودکانه شیطون، مشتاق، مهربان، صمیمی.

بچه ها نمایشنامه در چه ژانری نوشته شده است؟ (مارس)

چرا راهپیمایی؟

تصویری از مردی که با راه رفتن سبک به معنای واقعی کلمه در مقابل چشمانش ظاهر می شود.

چه پویایی غالب است؟ (ff)

ملودی در چه رجیستری است؟ شما را به یاد چیزی نمی اندازد؟ (سوت بزن)

این نمایشنامه «چارلی چاپلین سوت می زند» نام دارد.

برای مقایسه، می توانید بازی کنید:

در صغیر

به آرامی

بدون استاکاتو

در ثبت پایین

بنابراین، بچه ها، شما با نمایشنامه های سرگئی میخائیلوویچ اسلونیمسکی آشنا شدید. آیا دوستشان داری؟ خلق و خوی شما، شخصیت شما چگونه بود؟

(شاد، شاد، شیطون، مثل خود دوران کودکی)

آیا موسیقی او را درک می کنید؟

بله، موسیقی او با موجز بودن، دقت، دیده شدن تصاویر، زنده و به یاد ماندنی اش جذب می شود. آهنگساز به راحتی، به معنای واقعی کلمه از هیچ، از چند نت، «قورباغه‌ها»، «گرس هاپرز»، «تومبلینا» یا پرتره‌ای دقیق از چارلی چاپلین می‌سازد. داستان های خنده دارشخصیت از سفر سوئیت.

موسیقی او برای کودکان برای هر کودکی نزدیک و قابل درک است.

بچه ها، شما می توانید کارهای خلاقانه را همانطور که می خواهید انجام دهید:

1. تصویری را که دوست دارید بکشید.

2. برای نمایشنامه هایی که گوش داده اید، تصاویر مجلات را بردارید و برش دهید.

3. درخشان ترین تصویری را که دوست دارید از پلاستیکین مجسمه سازی کنید.

4. آیاتی را که از نظر محتوایی به این تصاویر نزدیک است، بردارید یا خودتان آنها را بسازید.

5. بگویید چه قسمت هایی از دوران کودکی شما هنگام گوش دادن به نمایشنامه به ذهن می رسد:

"من بدون بابا و مامان راه می روم"

"گنجینه های دریای جنوب"

"چرخ و فلک"

"روندو کوچولو"

"شمبلینا"

"چارلی چاپلین سوت می زند"