«اورفیوس و اوریدیک»: داستانی قدیمی در تعبیری جدید. موزیکال "موزیک تالار".

اپرای K. Gluck "Orpheus and Eurydice"

اپرای معروف "اورفئوس و اوریدیک" اثر کریستوف ویلیبالد گلوک به طور خاص به وضوح از بلندی احساسات، عشق فداکار و از خودگذشتگی شخصیت ها می خواند. اساطیر یونانی. طرح باستانی، اشباع از عناصر دراماتیک، رایج ترین در اپرا است و در آثار موسیقی بسیاری از آهنگسازان یافت می شود.

شخصیت ها

شرح

اورفئوس کنترالتو موزیسین، شوهر ناراضی که همسر محبوبش را به طرز غم انگیزی از دست داد
اوریدیک سوپرانو عاشق فوت شده یک نوازنده
آمور سوپرانو خدای عشق، مساعدت برای پیوند دوباره دلهای عاشقان
سایه سعادتمند سوپرانو موجود عرفانی قلمرو مردگان
شبان، خشم، سایه مردگان، ارواح

خلاصه


موسیقیدان افسانه ای اورفئوس آرامش نمی یابد. اوریدیس محبوبش مرد و شوهر بدبخت آرامگاه او را ترک نمی کند. اورفئوس در حالی که اشک می‌ریزد، از خدایان درخواست می‌کند که همسرش را زنده کنند یا او را بکشند. صدای مخملیبهشت نوازنده را شنید به دستور زئوس، کوپید ظاهر می شود که از او خواسته می شود تا اراده خدایان را به صدا درآورد. پیام آور آسمانی به اورفئوس اطلاع می دهد که اجازه دارد به جهنم فرود آید و همسرش را بیابد. اگر صدای غناء و صدای زیبای شوهر تسلیت‌ناپذیر روح‌ها را به حرکت درآورد، او می‌تواند اوریدیک را بازگرداند. با این حال، در راه از قلمرو مردگان، اورفئوس نباید به عقب نگاه کند، او همچنین از نگاه کردن به چشمان همسرش منع شده است. آخرین شرط سخت ترین، اما اجباری است. با نگاهی به گذشته، اورفئوس اوریدیس خود را برای همیشه از دست خواهد داد.
اورفئوس شیفته برای هر آزمایشی آماده است و اکنون یک منطقه تاریک در برابر او ظاهر می شود که در مه غلیظ پوشانده شده است. موجودات عرفانی که در اینجا زندگی می کنند راه را می بندند مهمان ناخواندهو سعی کنید او را با آنها بترسانید رقص های وحشیو چشم اندازها اورفئوس از ارواح طلب رحمت می کند، اما تنها قدرت هنر می تواند رنج او را کاهش دهد. ملودی های شگفت انگیز غنچه و صدای الهی خواننده نگهبانان جهنم را شکست می دهد، ارواح راه را می دهند و راه را به سوی عالم اموات.

بعد از مصیبتاورفئوس وارد دهکده سایه های سعادتمند می شود. این منطقه شگفت انگیز Elysium نام دارد. اینجا، در میان سایه‌های مردگان، اوریدیک آرام است. در این مکان، اورفئوس احساس آرامش و سعادت می کند، اما بدون معشوق، شادی او ناقص است. مناظر شگفت انگیز و آواز آهنگین پرندگان اورفئوس را مجذوب و الهام بخش می کند. این نوازنده با شور و شوق سرود زیبایی از طبیعت را می خواند. آهنگ شوهر عاشق سایه های سعادتمندی را جذب می کند که اوریدیک را هدایت می کند. یکی از سایه ها حجاب را از مرده برمی دارد و به دست عاشقان می پیوندد و شرط مهمی را به همسر وفادار یادآور می شود. اورفئوس با عجله همسرش را بدون اینکه به عقب نگاه کند هدایت می کند. در راه از زندگی پس از مرگاوریدیک به تدریج تبدیل می شود زن زندهبا احساسات و عواطف پرشور

عاشقان دوباره در تنگه ای ترسناک و مرموز با صخره های شیب دار و مسیرهای پر پیچ و خم تاریک سقوط می کنند. اورفئوس به دنبال ترک این مکان در اسرع وقت است، اما اوریدیک از خونسردی شوهرش ناامید می شود. او از معشوقش می خواهد که به چشمان او نگاه کند و احساسات گذشته خود را نشان دهد. اورفئوس گدایی نخواهد کرد. آیا عشق او از بین رفته است؟ چرا شوهر عزیز بی تفاوت شد؟ اوریدیک از ترک زندگی پس از مرگ خودداری می کند. بهتر است برگردیم به قلمرو مردگاناز زندگی در تحقیر یک عزیز. اورفئوس رنج روحی وحشتناکی را تجربه می کند و در نهایت تسلیم التماس های معشوقش می شود و او را در آغوش خود محصور می کند. پیشگویی خدایان محقق می شود و اوریدیس مرده می افتد.

غم اورفئوس محدودیتی ندارد. تنها چند قدم برای او کافی نبود تا خوشبختی پیدا کند و اکنون همسر محبوبش برای همیشه مرده است. ناامید سعی می کند خودکشی کند اما خدای عشق آمور معشوق بدبخت را متوقف می کند. احساسات آتشین و از خودگذشتگی موسیقیدان بزرگ خدایان را شگفت زده می کند و اوریدیک را زنده می کنند. گروه سرود چوپانان و چوپانان صمیمانه به عاشقان سلام می کند. آوازها و رقص هایی در ستایش حکمت خدایان و قدرت عشق همه جانبه وجود دارد.

عکس:





حقایق جالب

  • گلوک تکنیک آواز را بسیار ساده کرد و اورتور فضایی از حال و هوا را برای عمل بعدی اجرا ایجاد کرد.
  • کافی داستان جالباو یک اپرای راک "اورفیوس و اوریدیک" دارد که در زمان‌های گذشته خلق شده است اتحاد جماهیر شوروی. این تولید موفقیت بزرگی در کشور داشت و 2000 بار پخش شد. اجرای در ژانر موسیقی راک دیپلم جایزه موسیقی بریتانیا را دریافت کرد، اما هرگز در خارج از کشور روی صحنه نرفت. این اپرای راک هشت بار به روز شد و در سال 2003 برای اجرای 2350 بار موزیکال توسط یک گروه در کتاب گینس گنجانده شد.
  • در اتحاد جماهیر شوروی، اصطلاح "راک" باعث ایجاد احساسات ناخوشایند در بین نمایندگان وزارت فرهنگ شد، بنابراین یک اپرای راک با داستانی در مورد اورفئوس "اپرا زونگ" نامیده شد.
  • اولین بازیگر نقش اورفئوس در اپرای زونگ آلبرت اسادولین بود. بازیگر با استعدادبا صدایی شفاف، یک هنرمند معمار با آموزش. در سال 2000، این مجری نسخه خود را از کار ارائه کرد.
  • اپرای "اورفیوس و اوریدیک" اثر گلوک به دلیل تمایل نویسنده به تلفیقی موزون از عناصر دراماتیک و موسیقی، اصلاح طلبانه در نظر گرفته می شود. علیرغم موفقیت اولین نمایش در سال 1762 و ارائه نسخه دوم در سال 1774، اپرا زمینه را برای جنجال های زیادی ایجاد کرد. مردم بلافاصله تصمیمات نوآورانه آهنگساز اتریشی را نپذیرفتند، اما پس از تغییر مجدد اپرا در سال 1859، درگیری سرانجام به نفع گلوک پایان یافت.
  • رانیرو کالزابیدگی در طول طراحی و اجرای نمایشنامه به شدت از گلوک حمایت کرد. افسانه اورفئوس تغییرات زیادی داشت، اما لیبرتیست طرح را از مجموعه "Georgics" که توسط شاعر بزرگ روم باستان ویرژیل نوشته شده بود، انتخاب کرد. نویسنده روشن را توصیف می کند تصاویر اساطیریو در پایان کتاب بازگو می کند اسطوره معروفدر مورد اورفئوس
  • اورفئوس قدرت را مجسم کرد هنر موسیقی، او بنیانگذار جهت فلسفی - اورفیسم شد. این مدرسه دینی نقش خاصی در توسعه علوم یونانی ایفا کرد.
  • در سال 1950، اسطوره "اورفیوس و اوریدیک" در فرانسه به شکل تغییر یافته فیلمبرداری شد. داستان فیلم تفاوت قابل توجهی با داستان باستانی دارد اسطوره یونانی.
  • گلوک اولین آهنگسازی شد که شعر و موسیقی را در یک کل واحد ترکیب کرد. تلاش های نویسنده با موفقیت خیره کننده، عناوین افتخاری و جوایز نقدی همراه بود. در سال 1774، ماریا ترزا، استاد بزرگ را با عنوان آهنگساز دربار با دستمزد 2000 گیلدر تجلیل کرد و ماری آنتوانت به او اهدا کرد. نویسنده معروف 20000 لیور برای Orpheus و همان مقدار برای Iphigenia.

آریاها و اعداد محبوب

اورتور (گوش دادن)

Aria of Orpheus - Che faro senza Euridice (گوش دهید)

گروه کر خشم - چی مای دل "اربو (گوش دهید)

آریا اوریدیک - چه فیرولحظه (گوش دادن)

تاریخچه خلقت


طبق اساطیر یونانی، اورفئوس به عنوان مورد احترام بود نوازنده بزرگ. این قهرمان افسانه ای مانند یک خدا پرستش می شد، بنابراین اجرای اپرا در مورد او بسیار طبیعی است. اولین قطعه اپرا بر اساس داستان اورفئوس به سال 1600 برمی گردد. بعدها، هجدهم و قرن XIX، آهنگسازان بارها و بارها آهنگ های خود را ایجاد می کنند آثار موسیقیبا مشارکت این شخصیت و از جمله بیشتر جدیدترین نویسندگانویژه آهنگساز فرانسویو منتقد موسیقیداریوش میو.

تا به امروز، ما می توانیم تنها یک نسخه از داستان در مورد اورفئوس را ببینیم - این کار کریستوفر ویلیبالد گلوک "اورفیوس و اوریدیک" است. آهنگساز اتریشی به همراه خواننده همفکر خود رانیرو دا کالزابیدگی، تا حدودی طرح این اسطوره را تغییر داد. تعداد اجراها کاهش یافته است، اما تعداد زیادی از کرال ها و درج های باله اضافه شده است. اولین نمایش این اپرا بر اساس اسطوره یونانی در 5 اکتبر 1762 در وین برگزار شد. قهرمانان باستانیبه عنوان یک انسان فانی با احساسات و عواطف ذاتی در برابر بیننده ظاهر شدند مردم عادی. بدین ترتیب نویسنده اعتراض قاطع خود را به ارتداد و استکبار بیان کرد.

عشق واقعی یک احساس شگفت انگیز است که نیروهای شیطان در برابر آن عقب نشینی می کنند ... حتی مرگ نیز بر آن قدرتی ندارد! فداکاری و بی باکی به نام معشوق - چنین شاهکارهایی به یاد می ماند قهرمان یونان باستاناورفئوس یک افسانه زیبا از قرن ها جان سالم به در برده است و ... بسیاری از تولیدات روی صحنه، که جدیدترین آنها مطمئناً باشکوه ترین است. این یک احساس واقعی است که صحنه اوکراین قبلاً هرگز ندیده است: بیش از 100 هنرمند از جمله تکنوازانی با تکنیک منحصر به فرد، گروه کر، باله، نوازندگان ارکستر سمفونی"همسایه ها" با یک گروه راک و حتی یک دی جی واقعی. به این پیش‌بینی‌های بصری و یک نمایش «آتش» تأثیرگذار، اما کاملاً ایمن را اضافه کنید و یک نمایش شگفت‌انگیز «اورفیوس و اوریدیک برای همیشه» در کیف خواهید داشت.

پیشینیان آنها

در اسطوره های یونان باستانهمانطور که می دانید تاریخ تولد وجود ندارد - به نظر می رسد که آنها در سراسر وجود دارند تاریخ بشر. جای تعجب نیست که افسانه زیبانسل های زیادی از مجسمه سازان، نقاشان و آهنگسازان تلاش کردند تا داستان دو عاشق را در آثار خود به تصویر بکشند. برای اولین بار، دوستداران موسیقی برای خرید بلیط اپرای "Orpheus and Eurydice Forever" در سال 1762 صف کشیدند، نویسندگان این نسخه آهنگساز K. W. von Gluck و آهنگساز R. de Calzabidgi بودند. اپراها بر اساس طرحی مشابه، کلاسیک های جاودانه را خلق کردند جوزف هایدنو ارنست کرنک حتی در اتحاد جماهیر شوروی که برای آزمایش‌های خلاقانه بسته بود، الکساندر ژوربین و یوری دیمیترین تلاشی کاملاً موفقیت‌آمیز برای ایجاد یک اپرای راک بر اساس مواد اسطوره‌ای در سال 1975 انجام دادند که کاملاً توسط سانسور مهر و موم شده بود ... باور نکردنی! واضح است که پس از چنین سوء استفاده هایی از پیشینیان خود، کاملاً قابل مقایسه با فرود اورفئوس به پادشاهی هادس، هنرمندان اوکراینی به سادگی موظف شدند چیزی باورنکردنی خلق کنند.

اورفئوس و اوریدیک در قرن بیست و یکم

آهنگساز میخائیل برونسکی و طراح رقص آندری تزار، که نام او اکنون نه تنها به دلیل اتحاد شکسته شده با او شناخته شده است، کار بسیار خوبی را انجام دادند و از تولیدات قبلی پیشی گرفتند. البته سازندگان جلوه های ویژه، صحنه نگاری و لباس تلاش زیادی کرده اند. 21 اکتبر 2018 ساعت 19:00 روی صحنه در اپرای راک "اورفیوس و اوریدیک برای همیشه" مخاطبان هنرمندان را در تصاویر می بینند. قهرمانان یونانی. تأثیرپذیرترین افراد در طول صحنه های تغزلی گریه می کنند، کسانی که تشنه «عمل» هستند تحت تأثیر سفر اورفئوس به دنیای پس از مرگ زیرزمینی قرار می گیرند. و آیا این تولید با یک پایان خوش (برخلاف اسطوره کلاسیک) به پایان می رسد - این فتنه اصلی شب خواهد بود!

تصور کنید: دو نفر - او و او - یکدیگر را ملاقات کردند و عاشق یکدیگر شدند. اما او یک خواننده، یک نابغه، تشنه شهرت و شناخت است. او معشوق خود را ترک می کند و متوجه نمی شود که چگونه او هدر می دهد ، هدیه خود را می فروشد ، با او بیگانه می شود ... داستان قدیمی!" - حرفم را قطع می کنی و کاملا حق با شماست: قدیمی. اما همچنین برای همیشه جدید.

این داستانی است که می گوید اسطوره مدرندرباره اورفئوس، اولین اپرای راک ملی - "اورفیوس و اوریدیک".

مدیر هنری VIA "Singing Guitars"، آناتولی واسیلیف، با شنیدن اپرای راک اندرو لوید وبر برای اولین بار، عیسی مسیح سوپراستار، واقعاً عاشق این ژانر شد و تصمیم گرفت که زمان تولید مشابه در اتحاد جماهیر شوروی فرا رسیده است. . او به آهنگساز الکساندر ژوربین روی آورد، که آهنگساز یوری دیمیترین را دعوت کرد.

الکساندر بوریسوویچ ژوربین آهنگسازی است که در ژانرهای مختلف، حتی قطبی، از آهنگ های پاپ گرفته تا سمفونی ها کار می کند، که اولین آنها را در پانزده سالگی نوشت. فرد با استعداددر همه چیز با استعداد است و الکساندر ژوربین تأیید دیگری بر این است. اکنون او به عنوان یک روزنامه نگار نیز شناخته می شود و با نشریاتی مانند Obshchaya Gazeta، Izvestiya، Literaturnaya Gazeta، Novoe همکاری می کند. کلمه روسی"، که در آمریکا در رادیو آزادی کار می کرد، و حتی دو کتاب نوشت، یکی از آنها - "چگونه در آمریکا انجام شد" - در سال 1999 در مسکو منتشر شد، و دوم - "Alexander Zhurbin.composer" - بود. تازه منتشر شده . او در تاشکند متولد شد، از کنسرواتوار تاشکند در کلاس ویولن سل فارغ التحصیل شد، سپس در موسسه تحصیل کرد. گنسین در مسکو ، سپس - در مدرسه فارغ التحصیل کنسرواتوار لنینگراد. آ. ). اکنون آهنگساز شش اپرا، شانزده موزیکال، سه باله، بیش از دو هزار آهنگ، موسیقی برای پنجاه فیلم دارد. او برگزار کننده است جشنواره سالانهفیلم های روسی در آمریکا

نویسنده همکار آن - یوری جورجیویچ دیمیترین - شاید تنها فرددر جهان، نه تنها در عمل، بلکه در تئوری لیبرتو نیز مشغول است: ژانری که او از سال 1966 در آن کار می کند (اگرچه او ... از نظر تحصیلات شیمیدان است). او بیش از پنجاه نمایشنامه برای تئاتر موزیکال نوشت - لیبرتوهای اصلی و ترجمه شده، برای اپرا و اپرت. بسیاری از مقالات و بررسی ها؛ انشا خاطره نویسیدرباره D. Shostakovich "My تاریخ موسیقیو کتاب «ما نمی‌توانیم پیش‌بینی کنیم» درباره لیبرتو اپرای دی. شوستوکویچ «لیدی مکبث» منطقه Mtsensk". او از سال 1996 در آکادمی تئاتر سنت پترزبورگ دوره منحصر به فردی به نام دراماتورژی اپرای لیبرتو را به دانشجویان تئاتر آموزش می دهد.

در 28 نوامبر و 11 دسامبر 1974، جلسات شورای هنری لنکنسرت برگزار شد که در آن نویسندگان زاییده ذهنی خود را ارائه کردند: آهنگساز آواز خواند و پیانو نواخت، و لیبرتیست هرجا که می‌توانست آواز می‌خواند و دستورالعمل‌های صحنه را می‌خواند. اکنون دشوار است تصور کنیم که تاریخ ما نمی تواند به لطف مهر بسیار بزرگ و بسیار گرد یک ترویکا باشد... اما همه چیز به خوبی پیش رفت: اپرا "از دست رفته" بود. علاوه بر این، در پروتکل می توان نظراتی مانند "خیلی دوستش داشتم"، "کار عالی" را پیدا کرد... در کمیته حزب منطقه ای مشکلی وجود داشت - کلمه "راک" در عنوان مورد پسند قرار نگرفت. برای جلوگیری از دردسر، Y. Dimitrin پیشنهاد کرد که آن را با کلمه بی طرف سیاسی "zong" که از دراماتورژی برتولت برشت وام گرفته شده بود جایگزین شود.

طرح اپرا با طرح اسطوره فاصله زیادی دارد. فقط یک طرح رسمی حفظ شده است: عشق قهرمانان، جدایی، تلاش اورفئوس برای به دست آوردن دوباره یوریدیس، بازگشت او به زندگی بدون او، و در نهایت، اتحاد دوباره آنها برای همیشه. در نمایشنامه زیاد نیست بازیگران: چهار اصلی (اورفیوس، اوریدیک، فورچون و شارون)، سه نفر از پلان دوم - خوانندگانی که با اورفئوس رقابت می کنند ... و یکی دیگر که در تمام طول اجرا بر روی صحنه سلطنت می کند. این ها Heralds هستند - یک گروه کر که زونگ های بدنام را اجرا می کند، داستان قهرمانان را بیان می کند و به نظر می رسد که سرنوشت آنها را تعیین می کند.

در جستجوی شکوه، اورفئوس محبوب خود اوریدیک را ترک می کند، به مسابقه خوانندگان می رود و در آن برنده می شود. با این حال، تحسین هواداران، تمجید از جمعیت بی احساس و لطف گلوری-فورچون، قلب او را تغییر می دهد و هنگامی که او با پیروزی به سمت محبوبش می آید، او را نمی شناسد. شارون - حامل ارواح به عالم اموات - به اورفئوس هشدار می دهد و به سرنوشت خود می گوید: او خود زمانی خواننده بود ، اما با از دست دادن عشق ، آهنگ ، صدا و استعداد خود را از دست داد. سخنان او باعث می شود که اورفئوس ویران شده نظرش را تغییر دهد: او دوباره در راه بازگشت "به امید یافتن خود که رفته است" به راه می افتد.

اما اوریدیس چه کاری می تواند انجام دهد؟ او می گوید: "تو دوست نداری اورفئوس، قلبت روی یخ است" و ناپدید می شود و فقط در فراق می گوید: "برو اورفئوس برو و به عقب نگاه نکن..." اورفئوس تنها است. به نظر می رسد شوک گذشته عزم او را باز می گرداند. او می تواند دوباره با سرنوشت سرپیچی کند. او به فورچون فریاد می زند: "من همه چیز را از دست داده ام و تو دیگر از من نمی ترسی!" - و سپس آهنگ اوریدیک دوباره در روح او به صدا در می آید ، لطیف و زیبا ، مانند زمانی. اورفئوس با او به یک رقابت جدید می رود - اکنون او از آتش شکوه نمی ترسد: عشق در قلب او زندگی می کند و او می داند که ارزش آن را دارد که فقط به خاطر او زندگی کند.

اولین بازیگر نقش اورفئوس آلبرت اسدولین بود که یک هنرمند معمار با تحصیلات بود. صدای شفاف زیبای او با گستره بی حد و حصر و توانایی های بازیگری منحصر به فرد به او این امکان را می داد تا تصویری بی نظیر و به یاد ماندنی روی صحنه خلق کند.

شریک اسدولین ایرینا پوناروفسکایا، دختر جازمن معروف ویتالی پوناروفسکی بود که از کنسرواتوار لنینگراد در رشته پیانو فارغ التحصیل شد و در گیتار آواز خواند. با این حال اکثراین نقش را آلا کوژونیکوا ایفا کرد که نقش اوریدیک و فورتونا را بازی کرد و در نسخه جدیدکارایی. فورتونا - اولگا لویتسکایا - همچنین یک "متولد" از "آواز" بود. در بخش آهنگ این گروه کار می کند و اکنون. و در نهایت، شارون. این نقش به بوگدان ویوچاروفسکی، صاحب یک باریتون شگفت انگیز زیبا و قوی داده شد. به نظر می رسید شیوه «اپرا» او یادآور آن «دیروز» بود که شخصیت او از آن بیرون آمده بود. ب. ویوچاروفسکی که از A. Asadullin خیلی مسن تر نبود، با این وجود توانست تصویر قهرمان خود را با لحن ها و احساسات "پیرمردی که زندگی مسخره می کند" اشباع کند.

مارک روزوفسکی صحنه‌پردازی اجرا را برعهده گرفت و قراردادی را که در خود ژانر زونگ-اپرا وجود دارد، تقویت کرد: اورفئوس، به صلیب کشیده شده بر روی پایه‌های میکروفون، در گاری فورچون که خدای آواز می‌خواند (میم O. Sergeev)، احاطه‌شده توسط قفل میکروفونی از Eurydice. در پشت صحنه بر روی نخ های بلند خودنمایی می کند پشم طلایی، یادآور گذشته اورفئوس اساطیری (سرانجام او به آرگونات ها کمک کرد) و به عنوان صفحه ای برای زیور آلات متحرک خارق العاده ای که طراح نور P. Pchelintsev روی آن ایجاد کرده است.

«اورفیوس» داشت موفقیت سرگیجه آورو در ده فصل حدود 2000 بار پخش شد. اگرچه این اجرا تقریباً کل اتحادیه را با موفقیتی بی‌نظیر طی کرد، اما در خارج از کشور نمایش داده نشد. با این حال، این مانع از دریافت دیپلم خارجی از جایزه موسیقی بریتانیا نشد: در سال 1976، مجله Musical Week اجرای سال 1975 اورفئوس را به دلیل دستاوردهای برجسته در ژانر موسیقی راک اعلام کرد.

ضبط اپرا که در خاطره اجرا باقی مانده است که توسط شرکت ملودیا منتشر شده است، فقط تا حدی پویایی و شور و شوق اصلی تئاتر را نشان می دهد: شخصیت ها در آن محوتر به نظر می رسیدند. در خیلی شماره های موسیقیسرعت را افزایش داد و باعث شد صدای آنها کمتر طبیعی باشد.

تولید نسخه جدیدی از اورفئوس در سال 1999 توسط ولادیمیر پودگورودینسکی در تئاتر راک اپرای روی صحنه رفت، همان شخصی که زمانی تئاتر زنده و اکنون زنده راک اپرای را که تنها در روسیه است، از گروه در حال مرگ گیتارهای آواز خلق کرد. تئاتری با رپرتوار که در ژانری که نامش به خوبی بیان می کند فعالیت می کند.

تولید پودگورودینسکی داستان کاملاً متفاوتی را روایت می کند: نه در مورد پیروزی عشق، بلکه در مورد قدرت شکست ناپذیر سنگ، که برای آن شارون و حتی فورچون همان اسباب بازی های اوریدیس و اورفئوس هستند. و اکنون شاید بتوان شعار اجرا را مصراع زونگ دانست که از لبان هرالدها به صدا در می آید: "راست می گویی، سرگردان، سوگندها احمقانه است، سخنان توبه خالی است، و فقط یک عمل قربانی می تواند نجات دهد. شما." میتوانست. اما او صرفه جویی نکرد: اپرا مانند "نسخه 1975" با آکوردهایی که با آن شروع شد تکمیل می شود ، اما آنها قبلاً معنایی کاملاً متفاوت دارند. اورفئوس به شارون تبدیل شد. و هرکس به جای او باشد محکوم به پیروی از همان راه است.

در مجموع، «اورفیوس» هشت تولید را پشت سر گذاشت که چهار تای آن ... باله بود. به موسیقی متن «آواز گیتارها» با متن کامل «اورفیوس» روی صحنه های تئاترهای اپرا و باله پرم، سمرقند، خارکف رقصیدند. یک باله بر اساس اورفئوس و خانه اپرای لنینگراد مالی به صحنه برد. در سال 1979 اورفئوس در تئاتر موزیکال براتیسلاوا (چکسلواکی) به روی صحنه رفت. در دسامبر 2000، اولین نمایش نسخه "اورفیوس" توسط آلبرت اسدولین روی صحنه رفت.

تقریباً همه داستان اورفئوس، خواننده افسانه‌ای تراکیا را می‌دانند که به گونه‌ای آواز می‌خواند که نه تنها مردم، حیوانات و امواج دریا، بلکه حتی خدایان نیز شنیده می‌شدند. همسر اورفئوس، اوریدیک، بر اثر نیش مار می میرد و او به دنبال او به هادس می رود، دنیای زیرین غمگینی که در آن سایه های شفاف مردگان راه می روند و تنها یک چیز را می خواهند - خون قربانی ... با لمس قلب ملکه جهان. عالم اموات، پرسفونه، قهرمان ما با آواز خود اجازه می گیرد تا سایه معشوق خود را به زمین بازگرداند. درست است، فقط به یک شرط - به راه رفتن به عقب نگاه نکنید (یا راه نروید؟ - اما چگونه متوجه شوید که حتی نمی توانید به عقب نگاه کنید؟) پیروی از اوریدیک. گذراندن این آزمون آسان نیست - و اورفئوس به اطراف نگاه می کند. اوریدیک به هادس بازمی گردد، اکنون برای همیشه، و اورفئوس به زمین، اما به زودی به همسرش می پیوندد: طبق رایج ترین نسخه این افسانه، باکانت ها او را می کشند، عصبانی از اینکه او از خواندن دیونوسوس امتناع ورزید و به زنان توجهی نکرد. . تسوتاوا، ریلکه، شلی، بریوسوف، بلوک، مونته وردی، گلوک، هایدن، آفنباخ، لیست، استراوینسکی به این طرح پرداختند. در مورد اورفئوس بود که یکی از اولین اپراها در جهان نوشته شد - "Eurydice" که در سال 1600 در فلورانس به مناسبت عروسی ماریا مدیچی و هنری چهارم ارائه شد. نویسندگان آن شاعر اوتاویو رینوچینی - اولین لیبرتیست در تاریخ اپرا - و خواننده و آهنگساز یاکوپو پری بودند. در اینجا می توانید اطلاعات بیشتری در مورد اسطوره اورفئوس در ادبیات قرن 18 - 20 بخوانید. زونگ به عنوان یک اصطلاح نمایشی چیست؟ این آهنگی است که به نظر می رسد در روایت صحنه فرو رفته و آن را به سطحی جدید و تا حدودی سورئال می برد. بنابراین، قهرمانان اپرای سه پولی برشت، با اجرای آواز-زنگ‌های خود، به نظر می‌رسد که با نویسنده، با راوی یکی می‌شوند. زونگ هم متنی طنین انداز است و هم اخلاق نویسنده و هم تفسیری است بر آنچه روی صحنه می گذرد. جالب است که حتی در حال حاضر، زمانی که هم نویسندگان و هم مردم مدت‌هاست که «اورفیوس» را «اپرا راک» می‌نامند، ژانر اپرای زونگ توسعه مستقلی پیدا کرده است و اکنون توسط بسیاری به عنوان نام «مشروع» یکی از آن‌ها تلقی می‌شود. ژانرهای اپرا

"اورفیوس عاشق اوریدیس شد - چه داستان قدیمی" ... این اپرای راک الکسی ژوربین و نمایشنامه نویس یوری دیمیترین که در سال 1975 ظاهر شد، اینگونه آغاز می شود. اولین اپرای راک شوروی که پایه و اساس این ژانر را در صحنه ملی ایجاد کرد.

در دهه 70 تقریباً هیچ چیز در مورد ژانر اپرای راک در اتحاد جماهیر شوروی شناخته شده نبود. دیسک های خارجی با ضبط اپرای راک محبوب غربی در دسترس تعداد کمی بود، و این ژانر به طور رسمی در کشور رایج نشد: رهبری وزارت فرهنگ اتحاد جماهیر شوروی آن را از نظر ایدئولوژیک با دولت شوروی خصمانه می دانست. اصطلاح «سنگ» به تنهایی باعث طرد و خصومت آنها شد. با این حال، نوازندگان و دوستداران موسیقی هنوز فرصت گوش دادن به بهترین اپرای راک غربی را پیدا کردند: سی دی ها و نوارهای ضبط شده از تورها و تورهای خارجی آورده شده بودند.

ژانر جدید، که در واقع در اتحاد جماهیر شوروی ممنوع شده بود، نه تنها دوستداران موسیقی معمولی را تحت تاثیر قرار داد، بلکه الهام بخش بسیاری از نوازندگان حرفه ای نیز بود. یکی از آنها آناتولی واسیلیف، مدیر هنری VIA "Singing Guitars" شوروی بود که به معنای واقعی کلمه عاشق اپرای راک وبر "عیسی مسیح سوپراستار" شد و برخلاف نظر رسمی وزارت فرهنگ تصمیم گرفت که آن زمان بیایید ایجاد کنید کارهای خانگیدر این ژانر واسیلیف با پیشنهاد نوشتن یک اپرای راک به سراغش رفت آهنگساز معروفالکساندر ژوربین، که نه تنها از ایده نوازنده حمایت کرد، بلکه نویسنده لیبرتو - یوری دیمیترین را نیز پیدا کرد. نویسندگان اساس طرح را در نظر گرفتند افسانه معروفدر مورد اورفئوس خواننده تراسیایی با صدای طلایی. با این حال، افسانه و لیبرتو اپرا کاملاً دو هستند داستان های مختلف. یوری دیمیترین، نمایشنامه نویس لنینگراد (به هر حال، یک شیمیدان با تحصیلات) داستان عشقی همه جانبه را به بیننده گفت که می تواند شخص را از جهنم بازگرداند. اولین اپرای راک در اتحاد جماهیر شوروی Orpheus and Eurydice نام داشت.


تا پایان سال 1974، کار بر روی کار به پایان رسید. ژوربین با ارائه فرزندان خود در جلسه شورای هنری لن کنسرت، پیانو می نواخت و آواز می خواند و دیمیترین سخنان را می خواند و در جایی که می توانست آواز می خواند. با کمال تعجب، با وجود ژانر بیگانه و طرح کاملاً «غیر شوروی»، شورای هنری سختگیرانه «اورفیوس و اوریدیک» را نادیده گرفت و به تولید چراغ سبز نشان داد. تنها مشکل در کمیته منطقه ای حزب رخ داد: آنها کلمه "راک" را در تعریف ژانر رد کردند. با این حال، پس از آن که لیبرتیست پیشنهاد جایگزینی کلمه شرم آور با کلمه خنثی «زونگ» (که در آلمانی به معنای «آهنگ پاپ» است)، به قیاس با اپرای سه پنی برشت، مقامات حزب دیگر هیچ سوالی نداشتند.

اولین نمایش "اورفیوس و اوریدیک"

این اجرا توسط مارک روزوفسکی کارگردانی شد. او با استعداد کارگردانی خود ، تأثیر قراردادی را که توسط نویسنده لیبرتو تعیین شده بود تقویت کرد ، در نتیجه در اولین نمایش بیننده حداقل مناظر و حداکثر بازیگری عالی را دید.

نقش اورفئوس را آلبرت اسدولین به خوبی بازی کرد. توانایی های بازیگری عالی او و صدای قوی و غیرمعمول شفاف او با گستره ای عظیم به معنای واقعی کلمه بیننده را عاشق تصویر کرد. خواننده افسانه ای. توجه داشته باشید که اسدولین دومین "غیرحرفه ای" در تیم سازندگان و اجراکنندگان "اورفیوس و اوریدیک" است: آلبرت نیز مانند یوری دیمیترین تحصیلات ویژه ای نداشت (او قبلاً به عنوان هنرمند-معمار دیپلم گرفته بود) . و به همان اندازه صحنه او را می درخشید و استعداد خوانندگی، که تماشاگر تحسین برانگیز از همان دقایق ابتدایی اجرا قدردانی کرد.

تصویر اوریدیک زیبا در اجرای ایرینا پوناروفسکایا مجسم شد. سولیست VIA"گیتار آواز" که در آن زمان از کنسرواتوار لنینگراد فارغ التحصیل شده بود.

به طور جداگانه، ارزش صحبت در مورد بازیگر نقش شارون بوگدان ویوچاروفسکی - تنها شوروی و هنرمند روسی، که در سال 2001 عنوان "هنرمند ارجمند روسیه" را برای کار در اپرای راک دریافت کرد. صاحب یک باریتون قدرتمند مخملی از روز اکران بیش از 30 سال این نقش را بازی کرد و این رکورد در کتاب رکوردهای گینس ثبت شد.

راهپیمایی پیروزمندانه «اورفیوس» روی صحنه

اولین اپرای راک شوروی موفقیت چشمگیری بود. برای ده فصل های تئاترنمایش "اورفیوس و اوریدیک" 2000 بار در تمام صحنه های اصلی کشور پخش شد. حقیقت جالب: با وجود محبوبیت بسیار زیاد، اجرا هرگز در خارج از کشور به نمایش درآمده است، اما در عین حال موفق به دریافت دیپلم خارجی با جایزه موسیقی بریتانیا "برای دستاوردهای برجسته در ژانر موسیقی راک" شد. یک سال پس از نمایش، مجله موزیکال ویک اپرای راک شوروی را نامگذاری کرد بهترین عملکرد 1975.

بعدها، در سال 1979، Orpheus توسط چکسلواکی به صحنه رفت تئاتر موزیکالبراتیسلاوا

در سال 1999، اولین نمایش نسخه جدید این اجرا در تئاتر راک اپرای سن پترزبورگ برگزار شد.

در سال 2000، تماشاگران شاهد اجرای نمایشی به روز شده توسط آلبرت اسدولین بودند.

متاسفانه هیچ فیلمی از اجرای اول وجود ندارد. و آلبوم دو رکورد منتشر شده توسط ملودیا فقط صدای باشکوه صداها و ارکستر را منتقل می کند، اما تصویر کاملی از پویایی طرح و شدت احساسات ارائه نمی دهد.

برای تمام مدت، اپرای راک "اورفیوس و اوریدیک" هشت تجربه را تجربه کرده است تولیدات تئاتریکه نیمی از آن... باله بود. اساس اجراهای بالهروی صحنه‌های تئاترهای اپرا و باله پرم، خارکف و سمرقند و همچنین لنینگراد مالی خانه اپرا، با ضبط نسخه اپرا «گیتارهای آوازخوان» تبدیل به فونوگرام شد.

در سال 2003، اولین اپرای راک شوروی "Orpheus and Eurydice" برای رکوردی بی سابقه در کتاب رکوردهای گینس گنجانده شد: در زمان ثبت رکورد، موزیکال به عنوان ژانر "Orpheus" در غرب تعریف شد. ، توسط یک گروه برای 2350 بار اجرا شد.

تاریخچه نوشتن اپرای راک "اورفیوس و اوریدیک"

سلام! با شما در برنامه "تالار موسیقی" میخائیل پردتچنسکی.

این اتفاق می افتد که چنین تصادفی، در سال 2015 جاری، هر سه کلاسیک زندگی می کنند موزیکال داخلیو اپراهای راک همان تاریخ را جشن می گیرند - هفتادمین سالگرد. در ژانویه جشن گرفته می شود ماکسیم دونایفسکی. اخیراً در ژوئیه - الکسی ریبنیکوف. خوب در 7 آگوست 70 ساله شد الکساندر ژوربین- نویسنده بیش از 20 موزیکال و اپرای راک.

الف ژوربین:همینطور است داستان شگفت انگیز. آلبرت اسدولین کاملاً تصادفی ظاهر شد. ما فهمیدیم که نقش اورفئوس - نقش اصلیدر این اجرا و قسمت نسبتاً سختی را برای آن نوشتم تنور بالا. پیدا کردن چنین هنرمندی سخت بود. و سپس آلبرت اسدولین آمد، که در آن زمان هنوز معمار بود، اما در جایی در یک گروه آماتور آواز خواند. او گفت که می خواهد برای نقش خواننده دوم تلاش کند. به جز اورفئوس فقط سه خواننده وجود داشت. گوش دادم و چیزی نگفتم. و وقتی A. Asadullin رفت، من رو به واسیلیف کردم و گفتم: "Tolya، اما این اورفئوس واقعی است. او اوست." او در پاسخ شنید: «خب، چطور، اصلاً او خیلی جوان و بی‌تجربه است. اصرار کردم: «اورفیوس هم جوان و کم تجربه بود و چه خوب که خیلی جوان و بی تجربه است. در کل ما تلاش کردیم و او واقعاً با این بازی کار بزرگی انجام داد. چندی پیش، یک جورهایی ترتیب دادم کنسرت بزرگدر تئاتر ورایتی در مسکو، و آلبرت اسدولین وارد شد. البته نمی توان گفت که فرد اصلاً تغییر نکرده است. اما، با این وجود، او از دور شگفت انگیز، باریک، خوش تیپ، کاملا جوان به نظر می رسد. و صدای او کاملاً الهی به نظر می رسد. او دوباره آریا خروجی اورفئوس "و من اوریدیس را گم کردم" خواند. من از اینکه چقدر استعداد او را حفظ کرد شگفت زده شدم.

4. اولین دونوازی Orpheus و Eurydice از راک اپرای "Orpheus and Eurydice" اثر A. Zhurbin و Y. Dimitrin به صدا در می آید.

موفقیت" اورفئوس و اوریدیک"بزرگ بود هزاران اجرا، صدها نقد، ده ها شهر که با اپرای راک "گیتارهای آوازخوان" در آن تور برگزار کردند. به هر حال، اپرای راک هرگز در خارج از کشور منتشر نشد. با این اوصاف، در سال 1976 مجله "هفته موسیقی"."اورفیوس" را شناخت "بهترین نمایش سال". خب بعدا "آواز گیتار"تبدیل شود تئاتر راک اپرای پترزبورگ به سرپرستی ولادیمیر پودگورودینسکی. راستی، آیا می‌دانستید که این اپرای راک «اورفیوس و اوریدیک» است و نه «گربه‌ها» اثر ای. لوید وبر که طولانی‌ترین موزیکال در تاریخ این سبک است؟ 35 سال است که در تئاتر راک اپرای سن پترزبورگ اجرا می شود!

الف ژوربین:به آن دیوار آن طرف نگاه کنید، متأسفانه شنوندگان رادیو نمی توانند این را ببینند، مدرکی وجود دارد که "اورفیوس و اوریدیک" را در کتاب رکوردهای گینس به عنوان "طولانی ترین اپرای موزیکال یا راک" ثبت کرده است. مهم نیست، اما به خودی خود باورنکردنی است. و یک هنرمند باقی مانده بود، با این حال، تنها یک نفر، که نقش شارون را در اولین نمایش بازی کرد. این بوگدان ویوچاروفسکی. او هنوز هم این نقش را بازی می کند و آن را فوق العاده بازی می کند. و صدای او همچنان قدرتمند است. اگر فرصت دارید، در این مکان آهنگی قرار دهید که شارون در آن شرکت می کند. صداش خیلی قدرتمنده و هنوز هم این قسمت را می خواند.

5. آهنگ شارون ("جوانی دیگری در رویاها ملاقات می کند ...") از اپرای راک "Orpheus and Eurydice" توسط A. Zhurbin و Y. Dimitrin به صدا در می آید.

با اکنون به قول نوازندگان، بازسازی آنچه قبلا نوشته شده است، مد شده است. آهنگ ها و موزیکال های قدیمی پوشش داده شده است راه جدید. آیا الکساندر ژوربین قصد دارد «اورفیوس و اوریدیک» را مدرن کند؟ همانطور که مشخص است، نه ...

الف ژوربین:فکر نمی کنم نیازی به بازسازی داشته باشد. البته الان خیلی متفاوت می‌نویسم، اما همین‌طور که هست. خیلی زیاد، و در این مدت ملاقات کردم مقدار زیادیمردم، و در بیشتر جاهای مختلف کره زمین- از سیبری گرفته تا استرالیا و آرژانتین، جایی که وقتی فهمیدند من هستم، الکساندر ژوربین، که "اورفیوس و اوریدیک" را نوشت، به آنجا رفتم، آنها می گویند که آنها در اپرای راک من بزرگ شده اند، که آن را با وینیل گوش کرده اند. دیسکی که هنوز نگهداری می شود. خیلی ها می آورند صفحات وینیلبنابراین می توانم دیسک ها را امضا کنم. همانطور که می گویند آنها بسیار شسته شده اند، به سختی نفس می کشند، اما، با این وجود، مردم این رکورد یک اپرای راک را حفظ می کنند. و این آنها هستند که می گویند هنوز او را دوست دارند. و من واقعا آن را دوست دارم.

اگرچه می بینم که این کار جوانی است. بالاخره من آن موقع خیلی جوان بودم. حالا من خیلی کارها را اشتباه انجام خواهم داد. اما همانطور که استاد من گفت Dm شوستاکوویچ(من او را استادم می گویم، هرچند مدت بسیار کوتاهی با او مشورت کردم، اما حق انتخاب استادم را دارم)، "این را در انشای بعدی تصحیح کنید." شما هرگز نیازی به تصحیح آنچه قبلاً نوشته شده است ندارید. بنابراین، من یک اپرای راک را بازسازی نمی کنم.

اما من اخیراً در یک اجرا در سن پترزبورگ بودم. کاخ بزرگ فرهنگ، یک سالن پر. اجرایی که در آنجا اجرا می شد به نظرم خیلی تازه می آمد. در حال حاضر تعداد زیادی از جوانان در آن شرکت می کنند. برای مثال، آنجا من V. Podgorodinskyنشان داد اوریدیس جدیدکه فقط 18 سال سن دارد. شگفت‌انگیز است که اپرای راک از نسلی به نسل دیگر منتقل می‌شود. و حضار در سالن نشسته بودند، اکثرا جوان - 20-25 ساله. و او اجرا را بسیار خوب دریافت کرد، تماشاگران به خوبی کف زدند. و فهمیدم که نیازی به تغییر چیزی نیست.
بنابراین «اورفیوس» سال‌های زیادی در رقابت‌های بی‌پایان خوانندگان زندگی خواهد کرد و پیروز خواهد شد. داستان چگونگی عاشق شدن اورفئوس به اوریدیک نه تنها غم انگیز، بلکه ابدی است. یک هفته بعد - ادامه داستان در مورد موزیکال های الکساندر ژوربین.

تا آن موقع هفته بعدو موزیکال بعدی

6. آهنگ "Orpheus Fall Fall with Eurydice ..." از اپرای راک "Orpheus and Eurydice" اثر A. Zhurbin و Y. Dimitrin به گوش می رسد.

فرهنگ سالن موسیقی الکساندر ژوربین راک اپرا مهمان موسیقی