قطعات بوش. هیرونیموس بوش. تصاویر پر از معماهای حل نشده هفت گناه کبیره و چهار چیز آخر

هیرونیموس بوش

نقاشی های هیرونیموس بوش

بوش، بوش هیرونیموس [در واقع هیرونیموس ون آکن] (حدود 1450/60-1516)، نقاش بزرگ هلندی. او عمدتاً در 's-Hertogenbosch در شمال فلاندر کار می کرد. یکی از برجسته ترین استادان اوایل رنسانس شمالی.

هیرونیموس بوش در ترکیب بندی های چند فیگور خود، نقاشی هایی روی مضامین گفته های عامیانهضرب المثل ها و تمثیل ها تخیل پیچیده قرون وسطایی، تصاویر شیطانی گروتسک که توسط تخیل بی حد و حصر با نوآوری های واقع گرایانه غیرمعمول برای هنر دوره او ایجاد شده بود، ترکیب کردند.
سبک بوش منحصر به فرد است و در سنت نقاشی هلندی مشابهی ندارد.
کار هیرونیموس بوش در عین حال نوآورانه و سنتی، ساده لوحانه و پیچیده است. مردم را با احساس نوعی رمز و راز شناخته شده برای یک هنرمند مجذوب می کند. "استاد برجسته" - اینگونه بود که بوش در 's-Hertogenbosch نامیده می شد ، که این هنرمند تا پایان روزهای خود به او وفادار ماند ، اگرچه شهرت زندگی او بسیار فراتر از مرزهای زادگاهش گسترش یافت.

هفت گناه کبیره و چهار چیز آخر

1475-1480. موزه پرادو، مادرید

اعتقاد بر این است که این اثر اولیه بوش است: بین 1475 و 1480. هفت گناه کبیره در کلکسیون دی گوارا در بروکسل در حدود سال 1520 بود و توسط فیلیپ دوم اسپانیایی در سال 1670 خریداری شد. تابلوی "هفت گناه مرگبار" در اتاق شخصی فیلیپ دوم پادشاه اسپانیا آویزان شد و ظاهراً به او کمک کرد تا بدعت گذاران را با خشونت مورد آزار و اذیت قرار دهد.

ترکیبی از دایره‌هایی که به‌طور متقارن مرتب شده‌اند و دو طومار در حال باز شدن، که در آن نقل‌قول‌هایی از تثنیه با بدبینی عمیق درباره سرنوشت بشریت پیش‌گویی می‌کند. در دایره ها اولین تصویر بوش از جهنم و تفسیر منحصر به فرد از بهشت ​​بهشتی وجود دارد. هفت گناه کبیره در بخش‌هایی از چشم همه‌بین خدا در مرکز ترکیب به تصویر کشیده شده‌اند؛ آنها به شیوه‌ای کاملاً اخلاقی ارائه شده‌اند.

این اثر یکی از واضح ترین و اخلاقی ترین آثار بوش است و مجهز به نقل قول های مفصلی از تثنیه است که معنای آنچه به تصویر کشیده شده را توضیح می دهد. کلماتی که بر روی طومارهای در حال بال زدن حک شده است: زیرا آنها قومی هستند که عقل خود را از دست داده اند و هیچ عقلی در آنها وجود ندارد.و من صورتم را از آنها پنهان خواهم کرد و ببینم چه خواهد شد پایان آنها», - موضوع این پیشگویی تصویری را تعریف کنید.

«کشتی ابلهان» بدون شک یک طنز است
در نقاشی "کشتی احمق ها" یک راهب و دو راهبه بی شرمانه با دهقانان در قایق با یک شوخی به عنوان سکاندار آن سرگرمی می کنند. شاید این تقلیدی از کشتی کلیسا باشد که روح ها را به رستگاری ابدی هدایت می کند یا شاید اتهام شهوت و بی اعتنایی به روحانیون باشد.

مسافران کشتی فوق العاده که به سمت "کشور حماقت" حرکت می کنند، رذایل انسانی را به تصویر می کشند. زشتی غم انگیز قهرمانان توسط نویسنده در رنگ های درخشان تجسم یافته است. بوش هم واقعی و هم نمادین است. دنیایی که هنرمند خلق کرده به خودی خود زیباست اما حماقت و شر در آن حکمفرماست.

بیشتر موضوعات نقاشی های بوش با اپیزودهایی از زندگی مسیح یا قدیسان مخالف رذیلت همراه است یا از تمثیل ها و ضرب المثل هایی در مورد طمع و حماقت انسان به دست آمده است.

سنت آنتونی

1500. موزه پرادو، مادرید

زندگی سنت آنتونی، نوشته آتاناسیوس کبیر، می گوید که در سال 271 پس از میلاد. در حالی که آنتونی هنوز جوان بود، به صحرا بازنشسته شد تا به عنوان یک زاهد زندگی کند. او 105 سال زندگی کرد (تقریباً 251 - 356).

بوش وسوسه "زمینی" سنت آنتونی را به تصویر کشید، زمانی که شیطان، او را از مراقبه منحرف کرد و او را با کالاهای زمینی وسوسه کرد.
پشت گرد و ژست او، بسته شده با انگشتان در هم تنیده، از درجه شدید غوطه ور شدن در مراقبه صحبت می کند.
حتی شیطان به شکل خوک با آرامش در کنار آنتونی مانند یک سگ رام شده ایستاد. پس آیا قدیس در نقاشی بوش هیولاهایی را که اطرافش هستند را می بیند یا نمی بیند؟
آنها فقط برای ما گناهکاران قابل مشاهده هستند، زیرا "آنچه ما به آن فکر می کنیم همان چیزی است که هستیم".

تصویر بوش از تضاد درونی شخصی که در مورد ماهیت شر، در مورد بهترین و بدترین، در مورد مطلوب و حرام تأمل می کند، تصویر بسیار دقیقی از رذیلت به دست آورد. آنتونی با نیرویی که به لطف خدا دریافت می کند، در برابر رگبار رؤیاهای شرورانه مقاومت می کند، اما آیا یک فانی معمولی می تواند در برابر همه اینها مقاومت کند؟


در فیلم " پسر ولگردهیرونیموس بوش عقاید خود را درباره زندگی تفسیر کرد
قهرمان تصویر - لاغر، با لباسی پاره و کفش های نامتناسب، پژمرده و گویی در هواپیما پهن شده است - با حرکتی عجیب و غریب و در عین حال ادامه دار ارائه می شود.
او تقریباً از زندگی کپی شده است - حداقل هنر اروپاییقبل از بوش، چنین تصویری از فقر وجود نداشت، اما در لاغری خشک اشکال آن چیزی شبیه یک حشره وجود دارد.
این زندگی ای است که انسان می گذراند و حتی با ترک آن با آن ارتباط برقرار می کند. فقط طبیعت پاک و بی پایان می ماند. رنگ کسل کننده نقاشی بیانگر تفکر بوش است - رنگ های خاکستری و تقریبا گریسایی هم مردم و هم طبیعت را متحد می کند. این وحدت طبیعی و طبیعی است
.

بوش در تصویر عیسی مسیح را در میان جمعیتی خشمگین به تصویر می‌کشد که فضای اطراف او را با چهره‌های خشمگین و پیروز پر می‌کند.
برای بوش، تصویر مسیح مظهر رحمت بی حد و حصر، خلوص معنوی، صبر و سادگی است. او با نیروهای قدرتمند شر مخالف است. آنها او را در معرض عذاب وحشتناک جسمی و روحی قرار می دهند. مسیح نمونه ای از غلبه بر همه مشکلات را به انسان نشان می دهد.
"حمل صلیب" از نظر ویژگی های هنری با تمام قوانین تصویری در تضاد است. بوش صحنه ای را به تصویر کشید که فضای آن ارتباط خود را با واقعیت از دست داده بود. سر و تنه از تاریکی بیرون زده و در تاریکی ناپدید می شوند.
او زشتی های بیرونی و درونی را به مقوله زیبایی شناختی بالاتری منتقل می کند که حتی پس از شش قرن همچنان ذهن ها و احساسات را به هیجان می آورد.

در نقاشی هیرونیموس بوش به نام «تاج خارها»، عیسی که توسط چهار شکنجه‌گر احاطه شده است، با هوای تواضع و فروتنی در برابر بیننده ظاهر می‌شود. قبل از اعدام، دو رزمنده تاجی از خار بر سر او می گذارند.
عدد "چهار" - تعداد شکنجه گران به تصویر کشیده شده مسیح - در میان اعداد نمادین به دلیل ثروت خاص خود از انجمن ها متمایز است؛ با صلیب و مربع مرتبط است. چهار نقطه از جهان؛ چهار فصل؛ چهار نهر در بهشت; چهار مبشر؛ چهار پیامبر بزرگ - اشعیا، ارمیا، حزقیال، دانیال. چهار مزاج: سانگوئن، وبا، مالیخولیایی و بلغمی.
چهار چهره شیطانی شکنجه گران مسیح، حاملان چهار خلق و خوی هستند، یعنی همه انواع مردم. دو چهره در بالا تجسم خلق و خوی بلغمی و مالیخولیایی در نظر گرفته می شود، پایین - سانگوئن و وبا.

مسیح بی حال در مرکز ترکیب قرار می گیرد، اما نکته اصلی در اینجا او نیست، بلکه شیطان پیروز است که شکل شکنجه گران را به خود گرفته است. شر به نظر بوش به عنوان یک پیوند طبیعی در برخی از نظم های تجویز شده از چیزها است.

محراب هیرونیموس بوش "وسوسه سنت آنتونی"، 1505-1506
سه‌گانه، نقوش اصلی کار بوش را خلاصه می‌کند. مصائب مسیح و صحنه‌هایی از وسوسه قدیس که استحکام ایمان تزلزل ناپذیرش به او اجازه می‌دهد تا در برابر مصائب مسیح مقاومت کند، به تصویر نسل بشر، غرق در گناهان و حماقت، و انواع بی‌پایان عذاب‌های جهنمی در انتظار آن است. یورش دشمنان - جهان، بدن، شیطان.

تابلوی "پرواز و سقوط سنت آنتونی" بال چپ محراب "وسوسه سنت آنتونی" است و داستان مبارزه قدیس با شیطان را روایت می کند. این هنرمند بیش از یک بار در کار خود به این موضوع بازگشت. سنت آنتونی نمونه ای آموزنده از این است که چگونه باید در برابر وسوسه های زمینی مقاومت کرد، همیشه مراقب بود، هر چیزی را که به نظر می رسد درست است نپذیرفت، و دانست که فریب می تواند منجر به لعنت خدا شود.


دستگیری عیسی و حمل صلیب

1505-1506. موزه ملی، لیسبون

درهای خارجی سه‌گانه «وسوسه سنت آنتونی»
درب بیرونی سمت چپ «توقیف عیسی در باغ جتسیمانی». بال بیرونی راست "حمل صلیب".

بخش مرکزی "وسوسه سنت آنتونی". فضای تصویر به معنای واقعی کلمه مملو از شخصیت های خارق العاده و غیرقابل قبول است.
در آن دورانی که وجود جهنم و شیطان یک واقعیت تغییر ناپذیر بود، زمانی که آمدن دجال کاملاً اجتناب ناپذیر به نظر می رسید، صلابت بی باک قدیس که از نمازخانه خود به ما نگاه می کرد، پر از نیروهای شیطانی، باید مردم را تشویق می کرد. و امید را در آنها ایجاد کرد.

جناح راست سه‌گانه «باغ» لذت های زمینینام خود را "جهنم موسیقی" به دلیل تصاویر ابزارهای مورد استفاده به عنوان ابزار شکنجه دریافت کرد.

قربانی تبدیل به جلاد می شود، طعمه تبدیل به شکار می شود و این به خوبی آشفتگی حاکم بر جهنم را نشان می دهد، جایی که روابط عادی که زمانی در جهان وجود داشت وارونه شده است، و معمولی ترین و بی ضررترین اشیا. زندگی روزمره، که به اندازه های هیولایی رشد می کند، به ابزار شکنجه تبدیل می شود.

محراب هیرونیموس بوش "باغ لذت های زمینی"، 1504-1505

بال چپ سه‌گانه «باغ لذت‌های زمینی» سه روز آخر خلقت جهان را به تصویر می‌کشد و «آفرینش» یا «بهشت زمینی» نامیده می‌شود.

این هنرمند منظره خارق العاده را با بسیاری از گونه های گیاهی و جانوری واقعی و غیر واقعی پر می کند.
در پیش‌زمینه این منظره، که جهان قبل از غبار را به تصویر می‌کشد، نه صحنه‌ای از وسوسه یا اخراج آدم و حوا از بهشت، بلکه اتحاد آنها توسط خداوند به تصویر کشیده شده است.
او دست حوا را همانطور که در آن مرسوم است می گیرد مراسم عروسی. در اینجا بوش عروسی عرفانی مسیح، آدم و حوا را به تصویر می کشد

در مرکز ترکیب، منبع زندگی بالا می رود - بالا. ساختاری نازک صورتی که با کنده کاری های پیچیده تزئین شده است. سنگ های قیمتی درخشان در گل و همچنین جانوران خارق العاده احتمالاً از ایده های قرون وسطایی در مورد هند الهام گرفته شده اند که از زمان اسکندر مقدونی تخیل اروپایی ها را با شگفتی های خود مجذوب کرده است. این باور عمومی و نسبتاً گسترده وجود داشت که در هند است که عدن گمشده توسط انسان قرار دارد.

محراب "باغ لذت های زمینی" بیشترین است سه گانه معروف Hieronymus Bosch، که نام خود را از موضوع قسمت مرکزی گرفته است، به گناه ولع - لوکسی اختصاص داده شده است.
نباید تصور کرد که بوش قصد داشت انبوه عاشقان برهنه را تبدیل به آپوتئوز جنسیت بی گناه کند. برای اخلاق قرون وسطایی، آمیزش جنسی، که در قرن بیستم سرانجام آموختند که آن را بخشی طبیعی از وجود انسان بدانند، بیشتر دلیلی بود بر این که انسان ماهیت فرشته ای خود را از دست داده و پست شده است. که در بهترین سناریوجفت گیری به عنوان یک شر ضروری و در بدترین حالت به عنوان یک گناه فانی تلقی می شد. به احتمال زیاد، برای بوش، باغ لذت های زمینی، دنیایی است که توسط شهوت خراب شده است.

خلقت جهان

1505-1506. موزه پرادو، مادرید

درهای خارجی "آفرینش جهان" محراب "باغ لذت های زمینی". بوش در اینجا سومین روز خلقت را به تصویر می کشد: خلقت زمین، صاف و گرد، شسته شده توسط دریا و قرار گرفتن در یک کره غول پیکر. علاوه بر این، پوشش گیاهی تازه در حال ظهور نیز به تصویر کشیده شده است.
این طرح نادر، اگر منحصر به فرد نباشد، عمق و قدرت تخیل بوش را نشان می دهد.

محراب هیرونیموس بوش "هی واگن"، 1500-1502


بهشت، سه تایی گاری یونجه

شاتر سمت چپ سه‌گانه هیرونیموس بوش "A Wain of Hay" به موضوع سقوط والدین اول ما، آدم و حوا اختصاص دارد. ماهیت سنتی و فرقه ای این ترکیب شکی نیست: شامل چهار قسمت از کتاب مقدس پیدایش است - انداختن فرشتگان شورشی از بهشت، ایجاد حوا، سقوط، و اخراج از بهشت. همه صحنه ها در فضای یک چشم انداز واحد توزیع شده اند که بهشت ​​را به تصویر می کشد.

یک گاری یونجه

1500-1502، موزه پرادو، مادرید.

دنیا انبار کاه است: هرکس تا می تواند چنگ می زند. نسل بشر غرق در گناه به نظر می رسد و به طور کامل نهادهای الهی را رد می کند و نسبت به سرنوشتی که خداوند متعال برای آن آماده کرده است بی تفاوت است.

سه‌گانه هیرونیموس بوش "A Wain of Hay" اولین تمثیل بزرگ طنز و حقوقی دوران بلوغ کار این هنرمند محسوب می‌شود.
در پس زمینه یک منظره بی پایان، یک سواره نظام پشت گاری عظیمی از یونجه حرکت می کند، و در میان آنها امپراتور و پاپ (با ویژگی های قابل تشخیص اسکندر ششم) هستند. نمایندگان طبقات دیگر - دهقانان، مردم شهر، روحانیون و راهبه ها - بغل یونجه را از گاری می گیرند یا برای آن می جنگند. مسیح که با درخششی طلایی احاطه شده است، با بی تفاوتی و بی تفاوتی هیاهوی تب دار انسان را از بالا تماشا می کند.
هیچ کس، به جز فرشته ای که بالای گاری دعا می کند، متوجه حضور الهی نمی شود یا اینکه گاری توسط شیاطین کشیده می شود.

دریچه سمت راست سه‌گانه هیرونیموس بوش "A Wain of Hay". تصویر جهنم در آثار بوش بسیار بیشتر از بهشت ​​یافت می شود. این هنرمند فضا را با آتش‌های آخرالزمانی و ویرانه‌های ساختمان‌های معماری پر می‌کند و باعث می‌شود که بابل به یاد بیاورد - جوهر مسیحی شهر شیطانی، که به طور سنتی با "شهر اورشلیم بهشتی" در تضاد است. در نسخه خود آدا بوشبا تکیه بر منابع ادبی، نقوش به دست آمده از آنجا را با بازی با تخیل خود رنگ آمیزی کرد.


کرکره های بیرونی محراب «هی واگن» نام خاص خود را دارند. مسیر زندگی"و از نظر کاردستی کمتر از تصویر درهای داخلی هستند و احتمالا توسط کارآموزان و دانشجویان بوش تکمیل شده اند.
مسیر زائر بوش از میان دنیایی خصمانه و خائنانه می گذرد و تمام خطراتی که پنهان می کند در جزئیات منظره ارائه شده است. برخی زندگی را تهدید می کنند که در تصاویر سارقان یا سگ شیطانی تجسم یافته است (با این حال، می تواند نماد تهمت زنی هایی باشد که زبان شیطانی آنها اغلب با پارس سگ مقایسه می شود). دهقانان رقصنده تصویری از یک خطر اخلاقی متفاوت هستند. آنها مانند عاشقان بالای گاری یونجه فریفته «موسیقی گوشت» شدند و تسلیم آن شدند.

Hieronymus Bosch "Visions" زندگی پس از مرگ"، بخشی از محراب "آخرین داوری"، 1500-1504

بهشت زمینی، تصنیف Visions of the Underworld

بوش در دوره پختگی خلاقیت خود، از تصویرسازی فاصله می گیرد جهان قابل مشاهدهبه خیالی که توسط تخیل سرکوب ناپذیر او ایجاد شده است. رویاها برای او به نظر می رسد که گویی در رویا هستند، زیرا تصاویر بوش فاقد جسمانی هستند، آنها به طرز پیچیده ای زیبایی مسحورکننده و غیر واقعی را ترکیب می کنند، مانند یک کابوس، وحشت: فیگورهای فانتوم اثیری فاقد جاذبه زمین هستند و به راحتی به بالا پرواز می کنند. شخصیت‌های اصلی نقاشی‌های بوش آنقدر آدم‌ها نیستند که شیاطین ژولیده، هیولاهای ترسناک و در عین حال خنده‌دار هستند.

این دنیایی است خارج از کنترل عقل سلیم، پادشاهی دجال. این هنرمند پیشگویی هایی را که در آن گسترش یافت ترجمه کرد اروپای غربیبه اوایل شانزدهمقرن - زمانی که پیش بینی شده بود پایان دنیا,

عروج به امپراتوری

1500-1504، کاخ دوج، ونیز.

بهشت زمینی درست زیر بهشت ​​بهشتی قرار دارد. این یک نوع مرحله میانی است که صالحان قبل از ظهور در برابر خداوند متعال از آخرین لکه های گناه پاک می شوند.

کسانی که به تصویر کشیده شده اند، همراه با فرشتگان، به سمت منبع زندگی حرکت می کنند. کسانی که قبلاً نجات یافته اند نگاه خود را به بهشت ​​معطوف می کنند. در «معراج به امپراتوری»، ارواح بی‌جسم، رها از همه چیزهای زمینی، به سوی نور درخشانی که بالای سرشان می‌درخشد می‌شتابند. این آخرین چیزی است که ارواح صالحان را از ادغام ابدی با خدا، از «عمق مطلق الوهیت آشکار» جدا می کند.

سرنگونی گناهکاران

1500-1504، کاخ دوج، ونیز.

گناهکاران "سرنگونی گناهکاران" که توسط شیاطین برده شده اند، در تاریکی به پایین پرواز می کنند. خطوط شکل های آنها به سختی با جرقه های آتش جهنم برجسته می شود.

بسیاری از تصورات دیگر از جهنم که توسط بوش ایجاد شده است نیز آشفته به نظر می رسند، اما فقط در نگاه اول، و با بررسی دقیق تر همیشه منطق، ساختار واضح و معناداری را نشان می دهند.

رودخانه جهنم

آهنگسازی Visions of the Underworld

1500-1504، کاخ دوج، ونیز.

در تابلوی «رود جهنم»، ستونی از آتش از بالای صخره‌ای شیب‌دار به آسمان پرتاب می‌شود و در زیر، در آب، روح‌های گناهکاران بی‌آزار می‌لغزند. در پیش زمینه یک گناهکار است، اگر هنوز توبه نکرده است، حداقل متفکر است. او در ساحل می نشیند و متوجه دیو بالدار نمی شود که دستش را می کشد. آخرین قضاوت - موضوع اصلی، تمام کارهای بوش را بررسی می کند. او آخرین داوری را به عنوان یک فاجعه جهانی به تصویر می کشد، شبی که با درخشش های آتش جهنم روشن شده است، در پس زمینه ای که هیولاهای هیولا گناهکاران را شکنجه می دهند.

در زمان بوش، روشن بینان و ستاره شناسان ادعا می کردند که دجال قبل از آمدن دوم مسیح و آخرین داوری بر جهان حکومت خواهد کرد. سپس بسیاری بر این باور بودند که این زمان از قبل فرا رسیده است. آخرالزمان - مکاشفه یوحنای الهی دان رسول، نوشته شده در دوره آزار و اذیت مذهبی در رم باستان، چشم اندازی از فجایع وحشتناکی که خداوند جهان را به خاطر گناهان مردم در معرض آن قرار خواهد داد. همه چیز در شعله پاک کننده از بین خواهد رفت.

تابلوی «استخراج سنگ‌های حماقت» که روش استخراج سنگ جنون از مغز را نشان می‌دهد، به ساده لوحی انسان اختصاص دارد و خیانت‌های معمولی شفادهندگان آن زمان را به تصویر می‌کشد. نمادهای متعددی به تصویر کشیده شده است، مانند قیف حکمت که برای تمسخر بر سر جراح گذاشته می شود، کوزه ای روی کمربند او و کیف بیمار که با خنجر سوراخ شده است.

ازدواج در کانا

که در طرح سنتیاولین معجزه ای که مسیح انجام داد - تبدیل آب به شراب - بوش عناصر جدیدی از رمز و راز را معرفی می کند. مزمور خوانی که با دستان برافراشته در مقابل عروس و داماد می ایستد، یک نوازنده در یک گالری موقت، یک استاد تشریفات که به ظروف تشریفاتی به نمایش درآمده اشاره می کند، خدمتکاری که بیهوش می شود - همه این چهره ها کاملاً غیرمنتظره هستند. و غیر معمول برای طرح به تصویر کشیده شده است.


شعبده باز

1475 - 1480. موزه Boijmans van Beuningen.

تابلوی هیرونیموس بوش "جادوگر" تصویری پر از طنز است که در آن چهره شخصیت ها و البته رفتار شخصیت های اصلی خنده دار است: یک شارلاتان موذی، یک ساده لوح که معتقد بود قورباغه را تف کرده است. و دزدی که کیفش را با نگاهی بی تفاوت حمل می کند.

تابلوی "مرگ و خسیس" بر اساس طرحی کشیده شده است که شاید از متن معروف "Ars moriendi" ("هنر مردن") در هلند الهام گرفته شده است که مبارزه شیاطین و فرشتگان برای روح را توصیف می کند. از یک فرد در حال مرگ

بوش لحظه اوج را ثبت می کند. مرگ از آستانه اتاق عبور می کند، فرشته ای تصویر نجات دهنده مصلوب شده را صدا می کند و شیطان سعی می کند روح یک بخیل در حال مرگ را تصاحب کند.


بوش، بوش هیرونیموس [در واقع هیرونیموس ون آکن]، نقاش بزرگ هلندی. او عمدتاً در 's-Hertogenbosch در شمال فلاندر کار می کرد. یکی از برجسته‌ترین استادان اوایل رنسانس شمالی، هیرونیموس بوش در ترکیب‌بندی‌های چند پیکره، نقاشی‌هایی با مضامین گفته‌های عامیانه، ضرب‌المثل‌ها و تمثیل‌ها ("وسوسه سنت آنتونی"، موزه ملی هنرهای باستانی، لیسبون، سه‌گانه‌ها. "باغ لذت"، "ستایش مجوس" - همه در موزه پرادو، "کشتی احمقان"، موزه لوور) ترکیبی از فانتزی پیچیده قرون وسطایی، تصاویر شیطانی گروتسک ایجاد شده توسط تخیل بی حد و حصر با گرایش های فولکلور، طنز و اخلاقی، با رئالیستی ابداعاتی غیرمعمول برای هنر عصر خود. پس‌زمینه‌های مناظر شاعرانه، مشاهدات جسورانه زندگی، که به‌خوبی توسط هنرمند هیرونیموس بوش به تصویر کشیده شده است. صحنه های روزمرهزمینه را برای شکل گیری ژانر و منظره روزمره هلندی آماده کرد. میل به کنایه و تمثیل، برای تجسم تصویر گسترده در قالبی طنزآمیز زندگی عامیانهبه شکل گیری کمک کرد شیوه خلاقانهپیتر بروگل بزرگ و هنرمندان دیگر.

سبک بوش منحصر به فرد است و در سنت نقاشی هلندی مشابهی ندارد. نقاشی هیرونیموس بوش به هیچ وجه شبیه به کارهای دیگر هنرمندان آن زمان مانند یان ون ایک یا روژیر ون در ویدن نیست. کار هیرونیموس بوش در عین حال نوآورانه و سنتی، ساده لوحانه و پیچیده است. مردم را با احساس نوعی رمز و راز شناخته شده برای یک هنرمند مجذوب می کند. "استاد برجسته" - اینگونه بود که بوش در 's-Hertogenbosch نامیده می شد ، که این هنرمند تا پایان روزهای خود به او وفادار ماند ، اگرچه شهرت زندگی او بسیار فراتر از مرزهای زادگاهش گسترش یافت. و پس از مرگ بی اندازه افزایش یافت و برای مدتی طولانی کاهش نیافت. نقاشی استاد در شخص فیلیپ دوم، پادشاه اسپانیا، یک ستایشگر سرسخت پیدا کرد. بیشتر موضوعات نقاشی های بوش با اپیزودهایی از زندگی مسیح یا قدیسان مخالف رذیلت همراه است یا از تمثیل ها و ضرب المثل هایی در مورد طمع و حماقت انسان به دست آمده است.

اصالت واضح آثار بوش، توانایی به تصویر کشیدن حرکات روح انسان، توانایی شگفت انگیز در کشیدن کیسه پول و گدا، تاجر و فلج - همه اینها به او مهمترین جایگاه را در توسعه می دهد. ژانر نقاشی. متعاقباً، دنیای تصاویر عجیب و غریب بوش توسط جستجوی عاشقانه خارق العاده بسیاری از هنرمندان قرن 19 و 20 تقویت شد. کار بوش به طرز عجیبی مدرن به نظر می رسد: چهار قرن بعد، تأثیر او ناگهان در جنبش اکسپرسیونیسم و ​​بعداً در سوررئالیسم ظاهر شد. بسیاری از هنرمندان این گرایش ها در نقاشی بوم هایی را بر اساس طرح نقاشی "وسوسه سنت آنتونی" خلق کردند.

مورخان هنر با اطمینان تنها 25 نقاشی و 8 طراحی را به میراث بازمانده هیرونیموس بوش نسبت می دهند. تقلب ها و کپی های زیادی وجود دارد.

شاهکارهای اصلی بوش که برای او فراهم کرد شهرت پس از مرگ، - بزرگ سه گانه محراب. بخش هایی از سه گانه ها نیز تا به امروز باقی مانده است.

پس از بوش، بسیاری از هنرمندان نقاشی بوم‌هایی را بر اساس موضوعات نقاشی‌های او خلق کردند (مثلاً "وسوسه سنت آنتونی").

هیرونیموس بوشمتولد شد در هلنددر شهر 's-Hertogenboschحدود سال 1450

خود حال حاضرنام - جرون آنتونی ون آکن. این هنرمندان، پدربزرگ بوش، جان ون آکن و چهار پسر از پنج پسرش، از جمله پدر هیرونیموس، آنتونی بودند.

جروم گرفت نام مستعاربا نام اختصاری زادگاهش (دن بوش)، ظاهراً به دلیل نیاز به جدا کردن خود از سایر نمایندگان هم نوع خود.بوش عمدتاً در زادگاهش هرتوژنبوش زندگی و کار می کرد. در آنجا به انجمن مذهبی اخوان بانوی ما پیوست.

هنرمند حدود 1480 ازدواج می کنددر Aleit Goyaert van der Meerveen. او از یک خانواده اصیل هرتوژنزبوش آمد. بوش به لطف پولش در یک سطح است ثروتمندترینمردم زادگاهشان پس از مرگ، کل ثروت Aleit Goyaerts به شوهرش رسید. آنها فرزندی نداشتند.

برای هلند، در پایان قرن 15 و آغاز قرن 16، زمان سخت و وحشتناک. او کشور را مانند خانه خود اداره کرد، خشن تفتیش عقاید اسپانیایی؛بعدها، در زمان فیلیپ دوم، رژیم تروریستی دوک آلبا تأسیس شد. در همه جا چوبه‌های دار برافراشته بودند، دهکده‌ها را به آتش کشیدند، و اعیاد خونین را طاعون به پایان رساند. مردم ناامید به ارواح چنگ زدند - آنها ظاهر شدند آموزه های عرفانی، فرقه های وحشی، جادوگری، که کلیسا حتی بیشتر مورد آزار و اذیت قرار داد و اعدام کرد. برای یک قرن تمام، خشم در هلند فروکش کرد، که سپس به انقلاب منجر شد. این دوره ای بود که به یاد ماندنی توسط دی کوستر در آن توصیف شد "افسانه تا اولن اشپیگل."

هلند و ایتالیادر قرن پانزدهم آنها مسیرهای توسعه هنر اروپای غربی را تعیین کردند، اما این مسیرها متفاوت بود: ایتالیا به دنبال شکستن سنت های قرون وسطی بود، هلند مسیر تحولات تکاملی را ترجیح داد. در ایتالیا یک انقلاب فرهنگی رخ داد نام رنسانسچون متکی بود میراث باستانی. در اروپای شمالی به آن می گویند "هنر جدید".وقتی به نقاشی های بوش نگاه می کنید، برایتان سخت است که باور کنید او معاصر لئوناردو داوینچی، میکل آنژ و رافائل بوده است. بوش از روش کار از زندگی استفاده نکرد، علاقه ای به مشکلات به تصویر کشیدن دقیق بدن انسان (آناتومی، نسبت ها، زوایا) و همچنین ساخت یک چشم انداز تایید شده ریاضی نداشت. نقاشان اروپای شمالیهنوز تمایل داشتند که پیکر انسان را از محیط اطرافش جدا کنند، قرار بود هر شکل و هر شیء به عنوان یک چیز خاص تفسیر شود. سمبل. نکته اصلی برای بوش محتوای آثار، بیان، بیان احساسی او بود.

بر خلاف دیگر استادان هلندی، هیرونیموس بوش بر روی تصویر کردن افراد صالح و بهشت ​​- اورشلیم آسمانی، بلکه ساکنان گناهکار زمین متمرکز بود. برخی از آثار او ("هی واگن"، "باغ لذت های زمینی"، "هفت گناه مرگبار"، "وسوسه سنت آنتونی" و تعدادی دیگر) هیچ مشابهی در هنر معاصر و هنر ندارند. از دفعات قبل
بوش دنیایی ویژه از تصاویر خلق کرد که در آن شر و رنج حاکم است. این جهان که در آن گناهکاران، هیولاهای نفرت انگیز، شیاطین زندگی می کنند، به عنوان "پادشاهی دجال"، "بابل جدید" در برابر ما ظاهر می شود که مستحق نابودی و مرگ است.

بوش یک هنرمند غیر معمول در پانورامای نقاشی هلندی و در نوع خود بی نظیر است نقاشی اروپاییقرن پانزدهم

قبلاً اعتقاد بر این بود که "شیطان"در نقاشی های بوش فقط برای سرگرم کردن مخاطب، غلغلک دادن به اعصاب آنها، مانند آن چهره های ترسناکی است که استادان در نظر گرفته اند. رنسانس ایتالیاییدر زیور آلات آنها بافته شده است. دانشمندان مدرن به این نتیجه رسیده‌اند که کار بوش حاوی معنای بسیار عمیق‌تری است و تلاش‌های زیادی برای توضیح معنای آن، یافتن ریشه‌های آن و ارائه تفسیری انجام داده‌اند. برخی بوش را چیزی شبیه به آن می دانند سوررئالیست قرن پانزدهمکه تصاویر بی سابقه خود را از اعماق ضمیر ناخودآگاه استخراج کرده و با نام بردن از او، همیشه به یاد می آورند. سالوادور دالی.برخی دیگر معتقدند که هنر بوش منعکس کننده "رشته های باطنی" قرون وسطایی است - کیمیاگری، طالع بینی، جادوی سیاه.

بیشتر موضوعات نقاشی های بوش با اپیزودهایی از زندگی مسیح یا قدیسان مخالف رذیلت همراه است یا از تمثیل ها و ضرب المثل هایی در مورد طمع و حماقت انسان به دست آمده است.

خود تکنیکتماس گرفت "آلا پریما".این یک روش رنگ روغن است که در آن اولین ضربه ها بافت نهایی را ایجاد می کند.

اکثر جلسه کاملآثار این هنرمند در موزه نگهداری می شود پرادو.

بررسی های بوش در ادبیات قرن شانزدهم. تعداد آنها بسیار کم است و نویسندگان در درجه اول به حضور هیولاها و شیاطین مختلف در نقاشی های او توجه می کنند، به ترکیب باورنکردنی اجزای بدن انسان، گیاهان و حیوانات که توسط یک ونیزی "ارواح شیطانی" نامیده می شود.

برای معاصران بوش، نقاشی های او بسیار بیشتر بود معنی بیشتراز برای بیننده مدرن. مردم قرون وسطی توضیحات لازم را برای توطئه ها از نمادهای مختلفی دریافت کردند که در نقاشی های بوش فراوان است.

تعداد قابل توجهی از نمادهای بوش کیمیاگری هستند. مراحل کیمیاگری تبدیل در انتقال رنگ رمزگذاری شده است. برج های دندانه دار، درختان توخالی در داخل، آتش ها، نمادهای جهنم هستند، در عین حال در آزمایش های کیمیاگران به آتش اشاره می کنند. یک ظرف مهر و موم شده یا یک کوره ذوب نیز نماد هستند جادوی سیاهو شیطان

بوش همچنین از آنچه در قرون وسطی پذیرفته شده بود استفاده می کند نمادگرایی حیوانی- حیوانات "نجس": در نقاشی های او ملاقات شتر، خرگوش، خوک، اسب، لک لک و خیلی های دیگر. غوک،در کیمیاگری، به معنای گوگرد، نمادی از شیطان و مرگ است، مانند هر چیز خشک - درختان، اسکلت حیوانات.

سایر نمادهای متداول:

قیف معکوس - صفت تقلب یا حکمت نادرست;

جغد- در نقاشی های مسیحی نمی توان به معنای اساطیری باستانی (به عنوان نمادی از خرد) تفسیر کرد. بوش در بسیاری از نقاشی‌های خود جغد را به تصویر می‌کشید؛ او گاهی آن را در زمینه‌هایی به افرادی معرفی می‌کرد که خائنانه رفتار می‌کردند یا مرتکب گناه می‌شدند. بنابراین، به طور کلی پذیرفته شده است که جغد به عنوان یک پرنده شب و شکارچی به شر خدمت می کند و نماد است. حماقت، کوری روحانی و بی رحمی نسبت به هر چیز زمینی.

سبک نقاشی بوش زیاد است کپی شده استبه محض اینکه مشخص شد که این فروش سودآور نقاشی ها را تضمین می کند. خود بوش بر ساخت کپی برخی از آثارش نظارت داشت.

بخش مرکزی سه‌گانه "وسوسه سنت آنتونی". موزه ملی هنرهای باستانی، لیسبون

در بخش مرکزی سه‌گانه، فضا به معنای واقعی کلمه مملو از شخصیت‌های خارق‌العاده و غیرقابل قبول است. پرنده سفیدتبدیل به یک کشتی بالدار واقعی شد که در آسمان حرکت می کرد.

صحنه مرکزی - متعهد شدن توده سیاه. در اینجا، کشیش‌های زن با لباس‌های نفیس، خدمات کفرآمیز انجام می‌دهند، آنها توسط جمعیتی متشکل احاطه شده‌اند: بعد از معلول، یک نوازنده ماندولین در شنل سیاه با پوزه گراز و جغدروی سر (جغد در اینجا نماد بدعت است).

از بزرگ میوه قرمز(که نشان دهنده مرحله ای از فرآیند کیمیاگری است) گروهی از هیولاها ظاهر می شوند که توسط شیطانی که چنگ می نوازد رهبری می شود - تقلید آشکار یک کنسرت فرشته. اعتقاد بر این است که مرد ریشو با کلاه بالایی که در پس زمینه نشان داده شده است جنگجو،که گروهی از شیاطین را رهبری می کند و اعمال آنها را کنترل می کند. و نوازنده اهریمنی موجودی مشکوک عجیب را زین کرد که یادآور پرنده ای بزرگ کنده شده بود و کفش های چوبی پوشیده بود.

قسمت پایین ترکیب توسط کشتی های عجیب و غریب اشغال شده است. دیو با صدای آواز شناور می شود اردک بی سر، دیو دیگری از پنجره ای که گردن اردک در آن بود به بیرون نگاه می کند.

یکی دیگر از مشهورترین نقاشی های بوش بخشی از سه گانه ای به نام «کشتی احمق ها» است. این نقاشی قسمت بالایی بال یک سه‌گانه بازمانده‌نشده بود که اکنون قطعه پایینی آن را «تمثیلی از شکم‌پرستی و هوس‌بازی» می‌دانند.

این کشتی به طور سنتی نماد کلیسا بود و روح مؤمنان را به اسکله بهشتی هدایت می کرد. در بوش، یک راهب و دو راهبه در یک کشتی با دهقانان سرگردان هستند - اشاره ای آشکار به زوال اخلاقیات هم در کلیسا و هم در بین افراد غیر روحانی. پرچم صورتی در اهتزاز نه یک صلیب مسیحی، بلکه یک هلال مسلمان را به تصویر می کشد و یک جغد از میان شاخ و برگ ها بیرون می زند. راهبه عود می نوازد و هر دو آواز می خوانند و شاید سعی می کنند با دهان خود پنکیک آویزان شده به بند ناف را بگیرند که توسط شخصی با دست بالا به حرکت در می آید. عود به تصویر کشیده شده بر روی بوم به عنوان ساز سفیدبا سوراخی مدور در وسط، نماد واژن است و نواختن آن به معنای فسق است (در زبان نمادها، کوله‌ها را معادل مردانه عود می‌دانستند). گناه شهوت نیز با ویژگی های سنتی نمادین است - ظرفی با گیلاس و یک کوزه فلزی شراب که در دریا آویزان شده است. گناه پرخوری به وضوح توسط شخصیت های جشن شادی نشان داده می شود، که یکی از آنها با چاقو به سمت غاز کبابی می رود که به دکل بسته شده است. دیگری، در حالت استفراغ، آویزان شد و سومی با ملاقه ای غول پیکر مانند پارو پارو زد. راهب و راهبه با شور و شوق آهنگ می خوانند و نمی دانند که کشتی کلیسا به نقطه مقابل خود تبدیل شده است - کشتی شیطان، بدون سکان و دریانورد، و روح ها را به جهنم می کشاند. کشتی ساختاری عجیب و غریب است: دکل آن درختی زنده پوشیده از برگ است و شاخه ای شکسته به عنوان سکان آن عمل می کند. نظراتی بیان شده است که دکل به شکل درخت به اصطلاح مطابقت دارد میپل، که در اطراف آن جشنواره های عامیانه به افتخار فرا رسیدن بهار برگزار می شود - زمانی از سال که هم روحانیون و هم روحانیون تمایل به تخطی از ممنوعیت های اخلاقی دارند.

هیچ اثری از بوش در ارمیتاژ وجود ندارد، اما یک نقاشی کوچک "جهنم" * از ابتدای قرن شانزدهم وجود دارد - کار یک پیرو ناشناس هنرمند بزرگ.

در اواسط قرن شانزدهم، چندین دهه پس از مرگ بوش، جنبشی گسترده برای احیای خلاقیت های عجیب و غریب تخیل نقاش هلندی آغاز شد. این سرگرمی چندین دهه ادامه داشت. موفقیت حکاکی هاساخته شده توسط انگیزه های "ارواح شیطانی" بوش،بلافاصله انواع تقلیدها و کپی ها (حتی تقلبی های آگاهانه) را زنده کرد. همه این تصاویر حداقل تا حدی در روح بوش بودند - با وفور موجودات شگفت انگیز و هیولا. حکاکی هایی که ضرب المثل ها و صحنه هایی از زندگی عامیانه را به تصویر می کشند موفقیت ویژه ای داشتند. زوج پیتر بروگلعمداً از نام بوش استفاده کرده است اهداف تجاری، "امضا" حکاکی های ساخته شده بر اساس نقشه های استاد، که بلافاصله ارزش آنها را افزایش داد.

پیتر بروگل بزرگ، هفت گناه کبیره.

قضاوت اینکه چقدر این هنرمند توسط معاصرانش درک شده است دشوار است. تنها مشخص است که در طول زندگی بوش، آثار او از محبوبیت زیادی برخوردار بودند.
بیشترین علاقه را به کار این هنرمند نشان داد در اسپانیا و پرتغال. بیشترین مجموعه های بزرگنقاشی هایش. صحنه های خارق العاده و ترسناک نقاشی های بوش برای بیننده اسپانیایی نزدیک و جالب بود و مملو از احساسات مذهبی بود.

که در سال های گذشتهزندگیهنرمند نقاشی می کشد منحصرا به داستان هایی در مورد مسیح("ستایش مجوس"، "تاج خارها"، "حمل صلیب"). در آنها، او از به تصویر کشیدن هیولاهای خارق العاده دنیای زیرین دور می شود، اما تصاویر واقعی جلادان و شاهدان فاجعه ای که جایگزین آنها شده است - شیطانی یا بی تفاوت، بی رحمانه یا حسود - بسیار وحشتناک تر از فانتزی های بوش است. در نقاشی «مسیح در حال حمل صلیب»، به نظر می‌رسد که مسیح قادر نیست به این باکانالیای خشمگین شیطان نگاه کند؛ او با تصویری از او به تصویر کشیده شده است. چشم بسته. بود آخرین قطعهبوش.

حمل صلیب. 1490-1500. موزه هنرهای زیبا. گنت

به خصوص اسرار بسیاری وجود دارد که تا به امروز مملو از یک بوشی دیگر است سه‌گانه - "باغ لذت‌های زمینی"(حدود 1510-1515) که در آن هنرمند کاملاً مسلح به مهارت خود ظاهر می شود. در واقع، هنرمند هیچ کاری بهتر از هیولاهای بیشمار انجام نمی دهد.

"باغ لذت های زمینی"- معروف ترین سه گانه هیرونیموس بوش

قطعه ای از سه گانه "باغ لذت های زمینی". پرادو. مادرید

بخش مرکزی سه‌گانه نمایانگر چشم‌اندازی از خارق‌العاده است « باغ عشق», در آن بسیاری از چهره های برهنه مردان و زنان، حیوانات، پرندگان و گیاهان بی سابقه زندگی می کنند. عاشقان بی شرمانه افراط می کنند عاشق لذت هادر مخازندر ساختارهای کریستالی باورنکردنی، زیر پوست میوه‌های عظیم الجثه یا در پوسته‌های آن پنهان شده‌اند. این تابلوی باشکوه شبیه یک فرش روشن بافته شده از رنگ های درخشان و ظریف است. اما این دید زیبا فریبنده است، زیرا پشت آن نهفته است گناهان و رذایل، توسط هنرمند در قالب های متعدد ارائه شده است شخصیت ها،قرض گرفته شده از باورهای عامیانه، ادبیات عرفانی و کیمیاگری. تصویر "به تصویر می کشد پرندگان عجیب: موجوداتی بسیار واقع بینانه، اما به اندازه فوق العاده غول پیکر، که در برابر آنها ازدحام می کنند افراد برهنه کوچکاگرچه به نظر می رسد هیچ اشکالی در تصویر این پرندگان وجود ندارد، آنها تولید می کنند تصور وحشتناک. آن را با دید یک بزرگ افزایش یافته است توت قرمز، منقار یکی از پرندگان را آورد.

یا به اصطلاح هیولای مالیخولیایی: "پاها" از تنه درخت تشکیل شده است و "بدن" یک تخم مرغ ترک خورده است. در حفره‌ی شکافی، مانند پرتگاهی تاریک، میخانه‌ای پر از نوشیدنی‌ها و جویدن‌ها نمایان است. می‌توانید ساعت‌ها به تماشای کارهایی که هر یک از چهره‌هایی که در درون خود سرگرم سرگرمی هستند صرف کنید. و وقتی دورتر می‌شوید، متوجه می‌شوید که این موجود تخم‌مرغی «چهره» خود را دارد - ماسکی که در انتظار صبورانه منجمد شده است، که به نظر می‌رسد هر لحظه آماده جذب این دنیای کوچک درون خود است.

یک راهب اسپانیایی اولین کسی بود که در سال 1605 سعی کرد این اثر را رمزگشایی کند. او معتقد بود که این اثر تصویری جمعی از زندگی زمینی فردی را ارائه می دهد که در لذت های گناه آلود غوطه ور شده و زیبایی های بکر بهشت ​​گمشده را فراموش کرده است و بنابراین چنین است. محکوم به مرگ در جهنم

برداشتن سنگ حماقت 1475-1480. پرادو. مادرید

تنها یکی از نقاشی های بوش از موزه پرادو به Emitazh آورده شد "حذف سنگ حماقت" (عملیات حماقت). این نقاشی نشان دهنده خط فولکلور در آثار هنرمند است. در نگاه اول، این یک عمل معمولی و البته خطرناک را به تصویر می کشد که به دلایلی جراح آن را در هوای آزاد انجام می دهد و آن را روی سر خود قرار می دهد. قیف(در اینجا به احتمال زیاد به عنوان نمادی از فریب عمل می کند). بر اساس روایتی دیگر، کتاب بستهروی سر راهبه و قیف جراح به ترتیب نمادی از این است که دانش در برخورد با حماقت بی فایده است و شفای از این دست خیانت است. روی کتیبه بالا و پایین آمده است: « استاد، سنگ را بردارید. اسم من لوبرت داس است». در زمان بوش این باور وجود داشت که اگر سنگ های حماقت از سرش برداشته شود، می توان یک دیوانه را درمان کرد. لوبرت یک اسم رایج به معنای ضعیف النفس است. در تصویر، بر خلاف انتظار، سنگی برداشته نمی‌شود، گلی است؛ گل دیگری روی میز است. ثابت شده است که این لاله ها، و در نمادگرایی قرون وسطایی معنی لاله بود زودباوری احمقانه. واشنگتن

قبر هنرمند، واقع در او زادگاهدر کلیسای کلیسای سنت جان، نقاشی شده توسط او، قرن ها بعد به لیست اسرار مرتبط با نام او اضافه شد. . در طول کار باستان شناسی در معبد، معلوم شد که دفن خالی بوده است.هانس گالف، که در سال 1977 حفاری ها را رهبری می کرد، به خبرنگاران گفت که با یک سنگ مسطح روبرو شد که مانند سنگ گرانیت یا مرمر معمولی که از آن سنگ قبرها ساخته می شد، نبود. مطالعات روی این ماده به نتیجه غیرمنتظره ای منجر شد: قطعه سنگی که در زیر میکروسکوپ قرار داده شده بود شروع به درخشش ضعیف کرد و دمای سطح آن به طور ناگهانی بیش از سه درجه افزایش یافت. علیرغم اینکه هیچ تأثیر خارجی بر او اعمال نشده است.

کلیسا مداخله کردوارد تحقیق شد و خواستار پایان فوری سوء استفاده شد: از آن زمان قبر بوش در کلیسای جامع سنت جان غیرقابل تعرض است.فقط نام هنرمند و سالهای زندگی او حک شده است: 1450-1516. و بالای قبر نقاشی دیواری از دست او است: یک صلیب که با نور عجیب و غریب مایل به سبز روشن شده است.

با این حال، بهتر است بوش را از روی آثار او قضاوت کنیم. آنها در واقع پر از اسرار هستند: آنها ساکنان هزاران موجود خارق العاده، گویی در سیارات دیگر یا در جهان های موازی به دنیا آمده اند.. مه ای که زندگی این نقاش بزرگ را پوشانده است، در زمان ما حجم قابل توجهی از گمانه زنی های ادبی و تاریخی را برانگیخته است. او در زمره جادوگران و جادوگران، بدعت گذاران و کیمیاگرانی که در جستجو بودند به حساب می آمد سنگ فیلسوفو حتی متهم به توطئه مخفیانه با خودش شد شیطان، که در ازای یک روح جاودانه به او استعداد خاصی داد تا به دنیاهای دیگر نگاه کند و آنها را با مهارت روی بوم به تصویر بکشد.

جایگاه ویژه ای در کار او دارد پایان دنیا: طرحی که معاصران او نه تنها به آن اعتقاد داشتند بلکه منتظر آن بودند. با این وجود، در نقاشی های بوش او به طرز چشمگیری از عقاید کلیسا فاصله دارد. بنابراین، در یکی از کلیسای جامع 's-Hertogenbosch که توسط بوش نقاشی شده است، یک نقاشی دیواری اسرارآمیز حفظ شده است: انبوهی از صالحان و گناهکاران، دستان خود را به سمت بالا دراز می کنند، مخروطی سبز را تماشا می کنند که یک توپ سفید روشن در داخل آن به سرعت به آنها نزدیک می شود. . پرتوهای سفید خیره کننده به ویژه در پس زمینه تاریکی که جهان را فرا گرفته است قابل توجه است. در مرکز این توپ یک شکل عجیب ظاهر می شود: اگر با دقت بیشتری به آن نگاه کنید، مشخص می شود که کاملاً ندارد. نسبت های انسانیو لباس ندارد بسیاری از محققان مدرن، از جمله پروفسور هلندی تاریخ و شمایل نگاری ادموند ون هوسه، نقاشی دیواری را شواهدی می دانند که بوش ممکن است دیده باشد. نزدیک شدن فناوری خارجی به سیاره ما را مشاهده کردبا نمایندگان جهان های دیگر در هیئت مدیره.

دیگران از این هم فراتر می روند. آنها معتقدند که خود هنرمند یک بیگانه بوداز اعماق کهکشان و به سادگی روی بوم آنچه را که در هنگام سفر در جهان گسترده دید را توصیف کرد (به هر حال، چیزی مشابه در مورد لئوناردو داوینچی گفته شده است). او بنا به دلایلی روی زمین ماند و شهادتی زیبا برای ما به جا گذاشت که چیزی از شاهکارهای سینمایی مدرن مانند «جنگ ستارگان» کم ندارد...

پس تعداد اصل، هزینه مراقبت از ریش، وسعت جشن سالگرد و موارد مهم دیگر...

آنها می گویند که زندگی نامه هیرونیموس بوش رازی در پشت 7 مهر است، نقاشی های او گلچینی از 7 گناه کبیره و 777 گناه کینه توز دیگر است، و برای درک کافی آنها حداقل به 7 دوره قدرت مغز نیاز دارید. این تا حدی درست است. با این حال، آرتیو شماره های دیگری نیز در اختیار دارد که زندگی، کار و شکوه پس از مرگ بوش را روشن می کند.

5 پسرپدربزرگ بوش، یان ون آکن، آن را داشت. حداقل 4 نفر از آنها (از جمله پدر جروم، آنتونی ون آکن، که در حدود 1478 درگذشت) هنرمند شدند.

حتی یک نقاشی از بوشدر 's-Hertogenbosch - شهری که هنرمند در آن متولد شد و درگذشت و به احتمال زیاد هرگز آن را ترک نکرد، باقی نماند.

هر 19 نفر از ساکناندر زمان بوش، 's-Hertogenbosch به یکی از جماعت های مذهبی تعلق داشت، و بوش خود یک عضو عالی رتبه (یا همانطور که اکنون می گویند نخبگان) از 's-Hertogenbosch' Brotherhood of Lady ما بود. همانی که از سال 1318 تا به امروز وجود داشته و در مجالسش مرسوم است که با قو کباب میل کنند.

حداقل 14 مدرک، ارائه یک ایده از موقعیت مالیهیرونیموس ون آکن، که نام مستعار "بوش" را برگزید، در دسترس زندگی نامه نویسانش است. این هنرمند پس از ازدواج با آلیت گویارتز ون در میروین بسیار مسن تر و دور از فقیر خود، هرگز کمبود پول نداشت و در آغاز قرن شانزدهم یکی از ثروتمندترین ساکنان شهر به حساب می آمد.

هیچ کدوم از کارهای بوشتوسط خود نویسنده تاریخ گذاری نشده است.

حتی یک نام از نقاشی های بوش نیستمتعلق به او نیست همه نام ها - و حتی نام شخصیت های نقاشی ها - هستند توضیحات بعدیو تفاسیر

5 در 13 سانتی متر- کوچکترین نقاشی منسوب به بوش تا به امروز. این "پرتره یک پیرزن" از موزه Boeysmans van Beuningen در روتردام است. با این حال، محققان تمایل دارند فکر کنند که این به احتمال زیاد یک پرتره مستقل نیست، بلکه تنها بخشی از یکی از آثار باقی مانده است. پروفایل زنشبیه راهبه آوازخوان یکی دیگر از نقاشی های معروف لوور بوش است، بنابراین فرض بر این است که پیرزن روتردام می تواند بخشی از نسخه نویسنده ناشناخته "کشتی احمق ها" باشد.


هیرونیموس بوش. کشتی احمقان

هیرونیموس بوش. سر زن (سر پیرزن)

فقط 1 بار زنتبدیل شد کاراکتر اصلیسه گانه محراب بوش. ما در مورد "شهید مصلوب شده" از کاخ دوج در ونیز صحبت می کنیم که حداقل با 3 نام دیگر نیز شناخته می شود: "صلیب کشیدن سنت جولیا"، "صلیب کشیده شدن سنت لیبراتا" و "صلیب کشیده شدن سنت ویلگفورتیس" (از لاتین Virgo) فورتیس - باکره ثابت قدم).

هیرونیموس بوش. شهید مصلوب
1500s، 104×119 سانتی متر

300 هزار یوروارزش ترمیم ریش بر چهره قهرمان سه‌گانه بوش "شهادت سنت. ویلگفورتیس." طبق افسانه، قدیس مسیحی التماس می کرد که ریش بگذارد تا به زور با یک پادشاه بت پرست ازدواج نکند. تقریباً 8 ماه طول کشید تا متخصصان ریش را به طور کامل ترمیم کنند.

9 سالیک "پروژه برای مطالعه و مرمت آثار بوش" در مقیاس بزرگ (پروژه تحقیقات و گفتگوی بوش، BRCP) تحت رهبری جوس کولدوی و ماتیجس ایلسینک - ریش سن پترزبورگ به طول انجامید. Vilgefortis در چارچوب آن احیا شد. یکی از نتایج این پروژه که در سال 2016، سال پانصدمین سالگرد مرگ بوش به پایان رسید، بازخوانی برخی از آثار این هنرمند بود. به عنوان مثال، "7 گناه مرگبار و 4 چیز آخر" و "استخراج سنگ حماقت" از پرادو و همچنین "حمل صلیب" از گنت توسط محققان هلندی آثار پیروان بوش هستند. .

در مجموع 24 نقاشی و 20 طراحیطبق یافته های BRCP متعلق به بوش است.

608 صفحهکاتالوگ دلیلی از آثار بوش را که توسط انتشارات مرکاتورفوندز در نتیجه کار هلندی ها منتشر شده است، گردآوری می کند. پروژه تحقیقاتی. می توانید کاتالوگ را با قیمت 125 یورو خریداری کنید.

17 نقاشی و 19 طراحیبوش با تلاش‌های بی‌سابقه‌ای در مذاکره، موفق شد از آن خارج شود موزه های مختلفجهان چارلز دی موی، مدیر موزه برابانت شمالی برای نمایشگاه گذشته نگر "Hieronymus Bosch. رویاهای یک نابغه» که از فوریه تا می 2016 در 's-Hertogenbosch اتفاق افتاد.

سازمان دهندگان هزینه های نمایشگاه در 's-Hertogenbosch را 7 میلیون یورو و تحقیقات اولیه 3 میلیون دیگر را برآورد کردند.

بیش از 420 هزار نفراز نمایشگاه "Hieronymus Bosch. چشم انداز یک نابغه» در سرزمین مادری هنرمند. بلیط ورودی 22 یورو است.

"سه فیلسوف"نام نقاشی معروف جورجیونه است که به گفته منتقد هنری لیندا هریس، نویسنده کتاب "بدعت مخفی هیرونیموس بوش"، لئوناردو، خود جورجیونه و بوش را به تصویر می کشد که مخفیانه از ونیز (در مرکز) بازدید کرده اند.

جورجیونه سه فیلسوف
1504، 125.5×146.2 سانتی متر

80 سالهدر انبارهای موزه نلسون-اتکینز در کانزاس سیتی لوح "وسوسه سنت آنتونی" را با انتساب "پیرو/مقلد هیرونیموس بوش" نگه داشت تا اینکه در سال 2016 وضعیت نقاشی به طرز هیجان انگیزی ارتقا یافت: اثر اکنون در نظر گرفته می شود که توسط خود بوش نقاشی شده است.

هیرونیموس بوش. وسوسه سنت آنتونی
1500s، 38.1×25.4 سانتی متر

220 در 390 سانتی متر- ابعاد "باغ لذت های زمینی." این جاه طلبانه ترین کار بوش است که تا زمان ما باقی مانده است، نه تنها از نظر عمق قصد هنری و مهارت اجرا، بلکه از نظر اندازه نیز ساده است. دومین سه‌گانه بزرگ بوش «آخرین داوری» (163.7 در 247 سانتی‌متر، وین)، سومین «وسوسه سنت آنتونی» (131.5 در 225 سانتی‌متر، لیسبون) است.

هیرونیموس بوش. باغ لذت های زمینی
هیرونیموس بوش. آخرین قضاوت
هیرونیموس بوش. وسوسه سنت آنتونی. سه گانه

3 نقاشی از بوشبا همان عنوان "Carrying the Cross" در آن ذخیره می شود موزه های سه نفرهشهرها: اولی در وین، دومی در مادرید، و سومین و مشهورترین آنها (اگرچه در حال حاضر اصلی در نظر گرفته نمی شود) در گنت.


هیرونیموس بوش. حمل صلیب

3 نسخه از "ستایش مجوس"منسوب به بوش: یک سه تایی ذخیره شده در پرادو (مادرید) و دو نقاشی - از موزه هنر متروپولیتن (نیویورک) و موزه هنرفیلادلفیا.


هیرونیموس بوش. ستایش مجوس. سه گانه

هیرونیموس بوش. ستایش مجوس

2 سرگردان، بسیار شبیه به یکدیگر، توسط بوش در زمان های مختلف نوشته شده اند. یکی روی بال‌های بیرونی سه‌گانه «یک واگن یونجه» است، دومی روی تخته‌ای است که اکنون در روتردام به نمایش گذاشته شده است (شاید این‌ها نیز بال‌های سه‌گانه گمشده بودند). برخی از دانشمندان تمایل دارند بر این باورند که بوش سخاوتمندانه به هر دو سرگردان ویژگی های صورت خود را اهدا کرده است. نیکلاس بوم، محقق، نویسنده فیلم علمی معروف «اسرار هیرونیموس بوش» که توسط بی‌بی‌سی فیلم‌برداری شده است، می‌گوید: «این بینی را نمی‌توان به کسی دیگر نسبت داد!»


هیرونیموس بوش. یک گاری یونجه. درهای خارجی سه تایی.

هیرونیموس بوش. سرگردان

4 نوع مزاجمحققان در نقاشی بوش "تاج خارها" کشف کردند. فرد صمیمانه دست های خود را از گوشه پایین سمت راست دراز می کند، شخص وبا انگشتان خود را در زخم ها فرو می برد، فرد بلغمی تاجی از خار بر سر مسیح می گذارد و در گوشه سمت راست بالا، فرد مالیخولیایی دست خود را با دلسوزی روی شانه او می گذارد. بسیاری بر این باورند که دومی خودنگاره هنرمند است.

هیرونیموس بوش. تاج گذاری با خار
1510، 73.8×59 سانتی متر

بیش از 40 کاراکتر بوشدر برنامه iOS و Android به نام Bosch Camera موجود است که توسط برگزارکنندگان جشن سال بوش در 's-Hertogenbosch منتشر شده است. با کمک آن، کاربر می تواند قهرمانان بوش را به عکس ها و کلاژهای خود منتقل کند.

3 دلار 99 سنتبرای اینکه بتوانید روی یک ماهی پرنده در میان قهرمانان بال های مرکزی و راست سه تایی بوش در اپلیکیشن شبیه ساز iOS و اندروید «بوش» پرواز کنید، باید هزینه بیشتری بپردازید. سفر مجازیاز طریق باغ لذت های زمینی." جناح چپ "بهشت" را می توان به صورت رایگان کاوش کرد.

500 سال پیش، 9 آگوست 1516، به گفته بوش، مراسم تشییع جنازه در کلیسای جامع سنت جان برگزار شد.

تنها 12 سال قبل از مرگشهنرمند، در سال 1504، نام مستعار "بوش" برای اولین بار در اسناد ظاهر شد.

Hieronymus Bosch بیشترین است هنرمند مرموزاز همه زمان ها و مردم مردم هنوز در تلاش برای رمزگشایی نقاشی های او هستند. اما ما به راه حل کامل آنها نزدیک نخواهیم شد.

زیرا بوش به چندین زبان صحبت می کرد. به زبان نمادگرایی مذهبی. از زبان کیمیاگران. و همچنین ضرب المثل های هلندی. و حتی طالع بینی.

گیج نشدن سخت است. اما به لطف این، علاقه به بوش هرگز خشک نمی شود. در اینجا تنها چند مورد از شاهکارهای او است که با رمز و راز خود مجذوب خود می شوند.

1. باغ لذت های زمینی. 1505-1510


هیرونیموس بوش. باغ لذت های زمینی. 1505-1510 موزه پرادو، مادرید Wikimedia.commons.org

"باغ لذت های زمینی" معروف ترین اثر بوش است. می توانید ساعت ها به آن نگاه کنید. اما هنوز هیچی نفهمیدی چرا این همه آدم برهنه؟ توت های غول پیکر. فواره های فانتزی هیولاهای عجیب و غریب

به طور خلاصه. بهشت در بال چپ به تصویر کشیده شده است. خداوند آدم و حوا را خلق کرده است. اما بهشت ​​بوشوف چندان بهشتی نیست. اینجا هم شیطان را می بینیم. گربه در دندان هایش موش را حمل می کند. و در همان نزدیکی پرنده ای در حال نوک زدن به قورباغه ای است.

چرا؟ حیوانات می توانند شرارت انجام دهند. این راه بقای آنهاست. اما برای یک شخص این یک گناه است.


هیرونیموس بوش. باغ لذت های زمینی. تکه ای از بال چپ سه تایی. 1505-1510 موزه پرادو، مادرید

در قسمت میانی سه‌گانه، بسیاری از افراد برهنه سبک زندگی بیکار را پیش می‌برند. آنها فقط به لذت های زمینی اهمیت می دهند. نماد آنها توت ها و پرندگان غول پیکر است.

مردم مرتکب گناه شهوت می شوند. اما مشروط ما این را از طریق نمادها درک می کنیم. شما عشق شهوانی صریح را پیدا نخواهید کرد. فقط یک جفت خیلی مناسب به نظر نمی رسد. سعی کن پیداش کنی

اگر کار نکرد، نمای نزدیک از آن را در مقاله خواهید دید.

آیا می دانستید نسخه ای از قسمت مرکزی سه تایی معروف در آنجا نگهداری می شود؟ 50 سال بعد توسط یکی از پیروان بوش ایجاد شد. ژست ها و ژست ها یکسان است. فقط افرادی به سبک رفتارگرایی. با نیم تنه های زیبا و چهره های بی حال.

شخصیت های بوش صاف تر و بی خون تر هستند. مانند جاهای خالی، جای خالی افراد. چرا آدم های واقعی بنویسیم اگر زندگیشان پوچ و بی هدف است.

برترین ها: پیرو بوش. باغ لذت های زمینی. قطعه. 1556-1568 ، سن پترزبورگ. پایین: Hieronymus Bosch. بخش مرکزی سه‌گانه. 1505-1510 موزه پرادو، مادرید

در جناح راست ما جهنم را می بینیم. در اینجا کسانی هستند که به موسیقی بیهوده یا پرخوری علاقه داشتند. قماربازان و مستان. مغرور و خسیس.

اما در اینجا رازهای کمتری وجود ندارد. چرا ما اینجا با حوا ملاقات می کنیم؟ زیر صندلی هیولای سر پرنده می نشیند. چه نوع یادداشت هایی در پشت یکی از گناهکاران نقش بسته است؟ و چرا نوازندگان فقیر به جهنم ختم شدند؟



2. کشتی احمقان. 1495-1500

هیرونیموس بوش. کشتی احمق ها 1495-1500 . Wikimedia.commons.org

نقاشی "کشتی احمق ها". چرا کشتی؟ یک استعاره رایج در زمان بوش. این چیزی است که آنها در مورد کلیسا گفتند. او باید پیروان خود را از طریق غرور دنیوی به خلوص معنوی "برد".

اما در کشتی بوش مشکلی وجود دارد. مسافران آن به تفریحات پوچ می پردازند. آنها غرغر می کنند و می نوشند. هم راهبان و هم عوام. آنها حتی متوجه نمی شوند که کشتی آنها دیگر به هیچ کجا نمی رود. و خیلی وقت پیش که درختی از پایین رشد کرد.

به مسخره توجه کن یک احمق حرفه ای جدی تر از دیگران رفتار می کند. از خوش گذرانی ها دور شد و کمپوتش را می نوشد. بدون او، در حال حاضر به اندازه کافی احمق در این کشتی وجود دارد.

"کشتی ابلهان" است قسمت بالاجناح راست سه‌گانه قسمت پایین در کشور دیگری ذخیره می شود. روی آن ساحل را می بینیم. حمام کنندگان لباس های خود را انداختند و بشکه شراب را احاطه کردند.

دو نفر از آنها به سمت کشتی احمقان شنا کردند. ببین یکیشون همون کاسه حمام کن کنار بشکه داره.

هیرونیموس بوش. تمثیل پرخوری و شهوت. 1500 گالری هنردانشگاه ییل، نیوهون، ایالات متحده آمریکا.

3. وسوسه سنت آنتونی. 1505-1506


. 1500 موزه ملی هنرهای باستانی در لیسبون، پرتغال. Wikimedia.commons.org

وسوسه سنت آنتونی. سه‌گانه خارق‌العاده دیگری از بوش. در میان انبوه هیولاها و غول ها، چهار داستان از زندگی یک گوشه نشین وجود دارد.

اول، قدیس در بهشت ​​توسط شیاطین عذاب می شود. شیطان آنها را فرستاد. این به او آرامش نمی داد که با وسوسه های زمینی دست و پنجه نرم می کرد.

شیاطین قدیس خسته را به زمین انداختند. ما او را می بینیم که با بازوهای خسته او هدایت می شود.

در قسمت مرکزی، قدیس از قبل در میان شخصیت های مرموز زانو زده است. این کیمیاگران هستند که سعی می کنند آن را شبیه یک اکسیر کنند. زندگی ابدی. همانطور که می دانیم هیچ چیز برای آنها درست نشد.


هیرونیموس بوش. وسوسه سنت آنتونی. قطعه ای از قسمت مرکزی سه گانه. 1500 موزه ملی هنرهای باستانی در لیسبون، پرتغال

و در جناح راست، شیطان تلاش دیگری برای اغوای قدیس از راه راستش انجام داد. آمدن به او در قالب یک ملکه زیبا. تا او را اغوا کند. اما حتی در اینجا قدیس مقاومت کرد.

سه‌گانه «وسوسه سنت آنتونی» برای هیولاهایش جالب است. چنین تنوعی از موجودات ناشناخته چشمان شما را کاملا باز می کند.

و هیولاهایی با سر گوسفند با بدن غاز کنده شده. و نیمه مردم، نیمه درختان با دم ماهی. معروف ترین هیولای بوش نیز در اینجا زندگی می کند. موجودی پوچ با قیف و منقار پرنده.


هیرونیموس بوش. تکه‌ای از بال چپ سه‌گانه «وسوسه سنت آنتونی». 1500 موزه ملی هنرهای باستانی در لیسبون، پرتغال

شما می توانید این موجودات را با جزئیات در مقاله تحسین کنید.

بوش دوست داشت سنت آنتونی را به تصویر بکشد. در سال 2016 نقاشی دیگری از این قدیس به عنوان اثر بوش شناخته شد.

بله، هیولاهای کوچک شبیه بوش هستند. هیچ مشکلی با آنها وجود ندارد. اما تخیل بیش از اندازه کافی وجود دارد. و یک قیف روی پاها. و یک بینی شبیه قاشق. و ماهی در حال راه رفتن است.

هیرونیموس بوش. وسوسه سنت آنتونی. 1500-1510 موزه نلسون-اتکینز، کانزاس سیتی، ایالات متحده آمریکا. Wikimedia.commons.org

4. پسر ولگرد. 1500


هیرونیموس بوش. پسر ولگرد. 1500 موزه Boijmans-Van Beuningen، روتردام، هلند. Wikimedia.commons.org

در نقاشی "پسر ولگرد" به جای تعداد زیادی شخصیت، یکی وجود دارد شخصیت اصلی. رهگذر.

او به شدت از زندگی ضربه خورده است. اما او امید دارد. او با ترک دنیای فسق و گناه، می خواهد به خانه نزد پدرش برگردد. به دنیای زندگی صالح و فیض معنوی.

دوباره به خانه نگاه می کند. که تمثیلی از سبک زندگی منحله است. میخانه یا مسافرخانه. پناهگاهی موقت پر از تفریحات ابتدایی.

سقف نشتی دارد. کرکره تاب خورده است. یک بازدیدکننده همین گوشه خودش را تسکین می دهد. و دو نفر از آنها در آستانه در مشغول تفریح ​​هستند. همه اینها نماد انحطاط معنوی است.


هیرونیموس بوش. پسر ولگرد. قطعه. 1500 موزه Boijmans-Van Beuningen، روتردام، هلند

اما مسافر ما قبلاً از خواب بیدار شده است. فهمید که باید برود. زنی از پنجره به او نگاه می کند. او عمل او را درک نمی کند. یا او حسود است. او قدرت یا فرصتی برای ترک این دنیای "چشیده" و رقت انگیز ندارد.

"پسر ولخرج" شبیه یک مسافر دیگر است. که بر روی درهای بسته سه‌گانه "ووز سن" به تصویر کشیده شده است.


هیرونیموس بوش. سرگردان. درهای بسته سه‌گانه «ووز سن». 1516 موزه پرادو، مادرید

معنی در اینجا مشابه است. ما مسافریم در طول سفر ما چیزهای زیادی برای خوشحالی وجود دارد. اما خطرات زیادی نیز وجود دارد. کجا داریم می رویم؟ و آیا به جایی خواهیم رسید؟ یا اینگونه سرگردان خواهیم شد تا مرگ در جاده ما را فرا گیرد؟

5. حمل صلیب 1515-1516


هیرونیموس بوش. حمل صلیب. 1515-1516 موزه هنرهای زیبا، گنت، بلژیک. Wga.hu

یک کار غیرمنتظره برای بوش. به جای افق های دور و شخصیت های زیاد، رویکردی بسیار نزدیک وجود دارد. فقط پیش زمینه چهره ها آنقدر به ما نزدیک هستند که حتی می توانیم احساس کلاستروفوبیک کنیم.

دیگر هیولا وجود ندارد. مردم خودشان زشت هستند. تمام بدی هایشان در چهره شان نمایان است. غرور. قضاوت دیگری ناشنوایی ذهنی. پرخاشگری.

توجه داشته باشید که فقط سه کاراکتر دارای صفات عادی هستند. دزد توبه در گوشه بالا سمت راست است. خود مسیح و سنت ورونیکا در گوشه پایین سمت چپ.

هیرونیموس بوش. حمل صلیب. قطعه. 1515-1516 موزه هنرهای زیبا، گنت، بلژیک. Wikipedia.org

چشمانشان را بستند. از این دنیایی که پر از جمعیتی فریاد و خشمگین است قطع شده است. فقط دزد و مسیح به سمت راست می روند، به سمت مرگ. و ورونیکا به سمت چپ می رود، به سمت زندگی.

تصویر مسیح روی روسری ورونیکا ظاهر شد. او به ما نگاه می کند. با چشمانی غمگین و آرام. چه چیزی می خواهد به ما بگوید؟ آیا خودمان را در این جمع دیدیم؟ آیا حاضریم انسان شویم؟ رهایی از تجاوز و محکومیت.

بوش یک هنرمند بود. بله، او معاصر لئوناردو داوینچی و میکل آنژ بود.

بنابراین شخصیت اصلی آن انسان است. که او از تمام نقاط نظر بررسی کرد. و از دور. مانند "باغ لذت های زمینی". و خیلی نزدیک. مانند "حمل صلیب".

حکم او دلگرم کننده نیست. مردم گرفتار رذایل هستند. اما امیدی هست. امید است که هر یک از ما راهی برای رستگاری پیدا کنیم. نکته اصلی این است که به موقع از بیرون به خود نگاه کنید.

دانش خود را با گرفتن تست کنید