Ko je slikao slike mora osim Aivazovskog. Tehničko pitanje: Kako je Aivazovski slikao slike i kako ih pravilno gledati. Vjetrenjača uz more

Aivazovski Ivan Konstantinovič, 1. dio (1817 - 1900)

I.N. Kramskoj je tvrdio da je Aivazovski "zvijezda prve veličine, u svakom slučaju, i to ne samo kod nas, već u istoriji umjetnosti općenito".
P.M. Tretjakov je, želeći da kupi sliku za svoju galeriju, napisao umetniku: "...Daj mi svoju magičnu vodu tako da savršeno prenosi tvoj neuporedivi talenat."
U slikarstvu, Aivazovski je pre svega bio pesnik. Umjetnik je o sebi rekao: „Radnja slike se formira u mom sjećanju, poput zapleta pjesme pjesnika, nakon što sam napravio skicu na komadu papira, krećem na posao i ne napuštam platno dok ne izraziti se na njemu svojim kistom.”
Tokom svog dugog života napisao je do 6000 djela. Najbolji od njih ušli su u riznicu svjetske kulture. Njegove slike nalaze se u mnogim galerijama širom svijeta.

Portret umjetnika Ivana Konstantinoviča Aivazovskog
1841
Ulje na platnu 72 x 54,2

Moskva

Ivan (Hovanes) Konstantinovič Ajvazovski rođen je 17. (30.) jula 1817. godine u Feodosiji. Preci Aivazovskog su se u 18. veku preselili iz zapadne (turske) Jermenije na jug Poljske. IN početkom XIX veka trgovac Konstantin (Gevorg) Gajvazovski preselio se iz Poljske u Feodosiju. Nakon epidemije kuge koja je zadesila Feodoziju 1812. godine, porodica Gaivazovski je imala teškoće. Supruga Konstantina Hripsime, veštog vezilja, pomagala je u izdržavanju porodice u kojoj su bile dve ćerke i tri sina.

Aivazovski je svoje osnovno obrazovanje stekao u jermenskoj župnoj školi, a zatim je završio gimnaziju u Simferopolju, u čijem imenovanju mu je pomogao gradski arhitekta Koch. Godine 1833., uz pomoć gradonačelnika Feodosije A. Kaznacheeva, Aivazovski je otišao u Sankt Peterburg i prema prikazanim dečijim crtežima bio je upisan na Akademiju umetnosti u klasi pejzaža profesora M. N. Vorobjova. Zatim je učio u bojnom razredu kod A. Sauerweida i kratko kod marinista F. Tannera pozvanog iz Francuske.

Već 1835. godine odlikovan je srebrnom medaljom drugog apoena za "Proučavanje zraka nad morem". Godine 1837. za tri pogleda na more, a posebno za sliku „Stiš“, dobio je Prvu zlatnu medalju, a akademski kurs je smanjen za dvije godine, s tim da je za to vrijeme slikao pejzaže niza krimskih gradova. Kao rezultat putovanja na Krim, pogledi na Jaltu, Feodosiju, Sevastopolj, Kerč i slike "Mjesečeva noć u Gurzufu" (1839), "Oluja", " Obala” (1840).


Aivazovski I.K. Noć obasjana mjesečinom na Krimu. Gurzuf.
1839
Sumy Muzej umjetnosti


"obala"
1840
Platno, ulje. 42,8 x 61,5 cm
Država Tretjakovska galerija


Vjetrenjača uz more»
1837
Ulje na platnu 67 x 96

Sankt Peterburg


Morska obala noću
1837
47 x 66 cm
Platno, ulje
Romantizam, realizam
Rusija
Teodosije. Umetnička galerija Feodosije. I.K.


Kerch
1839

Godine 1839. Aivazovski je kao umjetnik učestvovao u pomorskom pohodu na obale Kavkaza. Na brodu upoznaje M. P. Lazareva, V. A. Kornilova, P. S. Nakhimova, V. N. Istomina i dobija priliku da proučava nacrte ratnih brodova. Kreira prvo borbeno platno - "Slijetanje u Subashi".


“Slijetanje N.N. Raevsky u Subashi"
1839
Platno, ulje. 66 x 97 cm
Muzej umetnosti Samare
Tamo je upoznao i dekombriste M. M. Nariškina, A. I. Odojevskog, N. N. Lorera, koji su učestvovali u slučaju pod Subashijem. Krimski radovi umjetnika uspješno su izloženi na izložbi na Akademiji umjetnosti, a kao ohrabrenje I.K. Aivazovsky je dobio službeno putovanje u Italiju.


"Pomorska bitka kod Navarina (2. oktobra 1827.)"
1846
Ulje na platnu 222 x 234

Sankt Peterburg


"Pomorska bitka kod Viborga 29. juna 1790."
1846
Platno, ulje. 222 x 335 cm
Viša mornarička inženjerska škola im F.E. Dzerzhinsky


"Pomorska bitka kod Revela (9. maja 1790.)"
1846
Ulje na platnu 222 x 335
Pomorska škola. F. E. Dzerzhinsky
Sankt Peterburg
Rusija

Godine 1840. Aivazovski je otišao u Italiju. Tamo se sastaje svetle figure Ruska književnost, umetnost, nauka - Gogolj, Aleksandar Ivanov, Botkin, Panajev. U isto vrijeme, 1841. godine, umjetnik je promijenio ime Gaivazovski u Aivazovski.


Azurna pećina. Napulj
1841
74 x 100 cm
Platno, ulje
Romantizam, realizam
Rusija
Donjeck. Muzej umetnosti Donjeck,


Pogled na Venecijansku lagunu
1841 76x118

Djelatnost umjetnika u Rimu počinje proučavanjem i prepisivanjem djela majstora prošlosti, mnogo radi na prirodnim studijama. U jednom od svojih pisama, Aivazovski je rekao: „Ja, kao pčela, skupljam med iz cvjetnjaka. Kroz život se vraćao u pejzaže Italije, skladan suživot čovjeka i mora u ovoj zemlji utisnuo mu se u sjećanje kao uzor ljepote. Aivazovski je u Italiji stvorio pedesetak velike slike. Uspjeh umjetniku donio je romantik seascapes“Oluja”, “Haos”, “Napuljski zaljev mjesečinom obasjana noć” (1839) i drugi. Njegovu sliku “Haos” nabavio je Vatikanski muzej. Papa Grgur XVI dodijelio je umjetniku zlatnu medalju. Umjetnikov talenat prepoznaju poznavaoci umjetnosti i kolege. A. Ivanov bilježi sposobnost Aivazovskog da prikaže more, graver F. Jordan tvrdi da je Aivazovski otkrio žanr marine painting u Rimu.


„Haos. Stvaranje svijeta"
1841
Ulje na platnu 106 x 75
Muzej Jermenske mehitarističke kongregacije
Venecija. Ostrvo Sv. Lazare


"Napuljski zaliv"
1841
Ulje na platnu 73 x 108


Pogled na Carigrad noću
1846 120x189.5


"Pogled na Konstantinopolj na mjesečini"
1846
Ulje na platnu 124x192
Državni ruski muzej
Sankt Peterburg
Rusija



1850
Ulje na platnu 121 x 190

Feodosia


Napuljski zaliv u noći obasjanoj mjesečinom
1892
Ulje na platnu 45x73
Zbirka A. Šahinjana
NY

Godine 1843. umjetnikovo putovanje počinje izložbom slika širom Evrope. „Rim, Napulj, Venecija, Pariz, London, Amsterdam počastili su me najlaskavijim ohrabrenjem“, prisjetio se Aivazovski. Jedna od njih je i zvanje akademika, koje dodjeljuje Amsterdamska akademija likovnih umjetnosti. Kao jedini predstavnik ruske umetnosti učestvovao je u međunarodna izložba organizovano u Luvru. Deset godina kasnije, bio je prvi strani umjetnik koji je postao Kavalir Legije časti.


"Brodolom"
1843
Ulje na platnu 116 x 189
Umetnička galerija Feodosije. I. K. Aivazovsky
Feodosia
Rusija

Godine 1844, dvije godine prije roka, Aivazovski se vratio u Rusiju. Po povratku kući Petersburg Academy Umjetnost ga časti akademskom titulom. Mornaričko odjeljenje dodijelilo mu je počasnu titulu umjetnika Glavnog mornaričkog štaba s pravom nošenja uniforme Admiraliteta i naložio „opsežnoj i složenoj naredbi“ da oslika sve ruske vojne luke na Baltičkom moru. Tokom zimskih mjeseci 1844 - 1845 Aivazovski je ispunio vladinu narudžbu i stvorio niz prekrasnih marina.


"Ruska eskadrila na sevastopoljskom putu"
1846
Platno, ulje. 121 x 191 cm
Državni ruski muzej

Godine 1845., zajedno s ekspedicijom F.P. Litkea, Aivazovski je posjetio obalu Turske i Male Azije. Tokom ovog putovanja koje je napravio veliki broj crteže olovkom, koji su mu dugi niz godina služili kao materijal za stvaranje slika, koje je uvijek slikao u ateljeu. Vraćajući se sa ekspedicije, Aivazovski odlazi u Feodosiju. “Ovaj osjećaj ili navika je moja druga priroda. Rado zimu u Sankt Peterburgu, - napisao je umetnik, - ali će malo dunuti u proleće, napada me nostalgija - vuče me na Krim, na Crno more.


Pogled na Feodoziju
1845
70 x 96 cm
Platno, ulje
Romantizam, realizam
Rusija
Yerevan. Državna umjetnička galerija Jermenije


Teodosije. Izlazak sunca
1852 60x90

U Feodosiji je umetnik sagradio atelje na obali mora i konačno se nastanio ovde. Zimi je obično posećivao Sankt Peterburg i druge gradove Rusije sa svojim izložbama, ponekad je putovao u inostranstvo. Tokom svog dugog života, Aivazovski je napravio niz putovanja: nekoliko puta je posetio Italiju, Pariz i druge evropske gradove, radio na Kavkazu, plovio do obala Male Azije, bio u Egiptu, a na kraju života, god. 1898. otputovao je u Ameriku. Tokom pomorskih putovanja obogatio je svoja zapažanja, a crteži su se nakupljali u njegovim fasciklama. Umjetnik je govorio o svom kreativna metoda: „Osoba koja nije obdarena pamćenjem koje čuva utiske divljači može biti odličan prepisivač, živi fotografski aparat, ali nikada pravi umjetnik. Pokreti živih elemenata nedostižni su za kist: ispisivanje munje, nalet vjetra, pljusak vala nezamislivo je u prirodi. Radnja slike se formira u mom sjećanju, poput zapleta pjesme u pjesniku ... ".


Sastanak ribara na obali Napuljskog zaliva 1842 58h85
"Susret ribara"
Platno, ulje. 58 x 85 cm
Državna Tretjakovska galerija


"Gondelier na moru noću"
1843
Ulje na platnu 73 x 112
Državni muzej likovne umjetnosti Republika Tatarstan
Kazan
Rusija


„Venecijanska laguna. Pogled na ostrvo San Giorgio»
1844
Drvo, ulje. 22,5 x 34,5 cm
Državna Tretjakovska galerija


Mlin na obali mora 1851 50h57


"Izlazak sunca u Feodosiji"
1855
Ulje na platnu 82x117

Yerevan


„Georgijevski manastir. rt Fiolent»
1846
Ulje na platnu 122,5 x 192,5
Umetnička galerija Feodosije. I. K. Aivazovsky
Feodosia



Pogled na Odesu u mjesečini obasjanoj noći
1846
122 x 190 cm
Platno, ulje
Romantizam, realizam
Rusija


"Pogled na Odesu sa mora"
1865
Ulje na platnu 45x58
Državna umjetnička galerija Jermenije
Yerevan

Slikarstvo Aivazovskog četrdesetih i pedesetih bilo je obeleženo snažnim uticajem romantične tradicije K. P. Bryullov, što je uticalo na slikarsku vještinu umjetnika. Poput Brjulova, on teži stvaranju grandioznih šarenih platna. To se vrlo jasno odražava u scena bitkeChesme battle“, koju je napisao 1848. godine, posvećena izuzetnim pomorska bitka. Borba je prikazana noću. U dubini zaliva vidljivi su zapaljeni brodovi turske flote, jedan od njih u trenutku eksplozije. Zaogrnuta vatrom i dimom, olupina broda, koja se pretvorila u užarenu vatru, leti u vazduh. U prvom planu izdiže se vodeći brod ruske flote u tamnoj silueti, kojoj se, salutirajući, približava čamac s posadom poručnika Iljina, koji je raznio svoj zaštitni zid među turskom flotilom. Na vodi se mogu uočiti olupine turskih brodova sa grupama mornara koji zovu u pomoć i drugi detalji.


"Česmenska bitka 25-26 juna 1770"
1848
Ulje na platnu 220x188
Umetnička galerija Feodosije. I. K. Aivazovsky
Feodosia


Pregled Crnomorske flote 1849
1886 131x249


"Brig Merkur napao dva turska broda"
1892
Platno, ulje


"Brig" Merkur "nakon poraza dva turska broda, sastaje se sa ruskom eskadrilom"
1848
Ulje na platnu 123 x 190
Državni ruski muzej
Sankt Peterburg



"Oluja na moru noću"
1849
Ulje na platnu 89 x 106
Palate-muzeji i parkovi Petrodvoretsa
Peterhof, Lenjingradska oblast

Doprinos Aivazovskog bojnom slikarstvu je značajan. Snimio je epizode odbrane Sevastopolja, kojima se više puta obraćao herojska dela ruski mornarica: „Svaka pobeda naših trupa na kopnu ili na moru“, napisao je umetnik, „mene kao Rusa u duši raduje i daje ideju kako umetnik to može da prikaže na platnu...“.


"Oluja"
1850
Ulje na platnu 82x117
Državna umjetnička galerija Jermenije
Yerevan

Aivazovski je bio poslednji i najveći istaknuti predstavnik romantični pravac u ruskom slikarstvu. Najbolji je romantična djela druga polovina 40-ih - 50-ih godina su: "Oluja na Crnom moru" (1845), "Georgijevski manastir" (1846), "Ulaz u Sevastopoljski zaliv" (1851).


Ulaz u Sevastopoljski zaliv 1852


Pogled na Konstantinopolj na mjesečini
1846
124 x 192 cm
Platno, ulje
Romantizam, realizam
Rusija
Sankt Peterburg. Državni ruski muzej


Pogled na Leanderovu kulu u Carigradu
1848
Platno, ulje
58 x 45,3
Tretjakovska galerija

Najveći marinski slikar na ruskom jeziku slikarstvo XIX stoljeća, I.K. Aivazovski je mnogo putovao i često je u svoje morske pejzaže uključivao slike slavnih arhitektonske strukture. Leandrov (Djevojačka) kula prikazana na slici izgrađena je u 12. vijeku na maloj stijeni na ulazu u moreuz Istanbulske luke i dugo je služila kao svjetionik i privezište za brodove. I danas se koristi kao svjetionik. Kula se uzdiže na pozadini zlatnog neba, zraci sunca na zalasku boje površinu morska voda u sedefastim tonovima, a u daljini se pojavljuju siluete zgrada drevni grad. Soft sunčeva svetlost romantizira pejzaž koji je stvorio umjetnik.


"Mjesečeva noć"
1849
Ulje na platnu 123 x 192
Državni ruski muzej
Sankt Peterburg


zalazak sunca na moru
1856
121,5x188


“Noć na Krimu. Pogled na Ajudag»
1859
Ulje na platnu 63 x 83
Odessa Art Museum
Odessa


Oluja
1857
100x49

Pedesete se vezuju za Krimski rat 1853 - 1856. Čim je glas o bici kod Sinopa stigla do Aivazovskog, on je odmah otišao u Sevastopolj, pitao učesnike bitke o svim okolnostima slučaja. Ubrzo su dvije slike Aivazovskog bile izložene u Sevastopolju, koje prikazuju Sinop battle noću i danju. Admiral Nakhimov, visoko cijeneći rad Aivazovskog, posebno noćnu bitku, rekao je: "Slika je izuzetno dobro urađena."

"Sinopska bitka (dnevna verzija)"
1853
Platno, ulje


"Sinopska bitka 18. novembra 1853. (noć nakon bitke)"
1853
Platno, ulje. 220 x 331 cm
Centralni pomorski muzej


Zauzimanje turskog vojnog transporta Mesine na Crnom moru parobrodom Rossiya 13. decembra 1877.


Bitka parobroda "Vesta" sa turskim bojnim brodom "Fekhti-Bulend" u Crnom moru 11. jula 1877.

U djelu Aivazovskog mogu se pronaći slike o najrazličitijim temama, na primjer, slike prirode Ukrajine. Volio je bezgranične ukrajinske stepe i nadahnuto ih prikazivao u svojim djelima („Čumatski konvoj“ (1868.), „Ukrajinski pejzaž“ (1868.)), približavajući se krajoliku majstora ruskog ideološkog realizma. Bliskost Aivazovskog sa Gogoljem, Ševčenkom, Sternbergom odigrala je ulogu u ovoj vezanosti za Ukrajinu.


Čumaci na odmoru
1885


Konvoj u stepi


"Ukrajinski pejzaž sa čumacima na mjesečini"
1869
Platno, ulje. 60 x 82 cm
Državna Tretjakovska galerija


Vjetrenjače u ukrajinskoj stepi na zalasku sunca
1862 51h60


"Stado ovaca u oluji"
1861
Ulje na platnu 76 x 125
Zbirka A. Šahinjana
NY


Okolina Jalte noću
1866


Naselje Jalte
1863
20,2x28


Oluja u Sjevernom moru
1865 269x195


Zalazak sunca na moru
1866


Noć obasjana mjesečinom na Bosforu
1894 49,7x75,8


Posle oluje. Moon rise
1894 41h58


"Pogled na more sa planina pri zalasku sunca"
1864
Ulje na platnu 122x170
Državni ruski muzej
Sankt Peterburg


« globalna poplava»
1864
Ulje na platnu 246,5 x 369
Državni ruski muzej
Sankt Peterburg


"Smrt Pompeja"
1889
Ulje na platnu 128 x 218
Rostov regionalni muzej likovne umjetnosti
Rostov
nastavlja se...

http://gallerix.ru/album/aivazovsky
http://www.artsait.ru/art/a/aivazovsky/main.htm

Crno more je stalni i najčešći objekt slike Ivana Aivazovskog. Rodom iz Feodosije, veliki marinski slikar rodnu obalu poznavao je gotovo napamet, zbog čega su vode Crnog mora tako raznolike u njegovom radu. "Crno more" - slika Aivazovskog, koja privlači svojom jednostavnošću i unutrašnja snaga. Ne prikazuje ništa osim mora, i to je ono što ga čini tankim i lijepim.

Marinski slikar Ivan Aivazovski

Pravo ime priznatog majstora morskog pejzaža je Hovhannes Ayvazyan, dolazi iz porodice osiromašenog jermenskog trgovca. Zbog teške finansijski položaj mladi Aivazovski nije mogao priuštiti pristojno obrazovanje u umjetnosti crtanja i slikanja sve dok svojim prirodnim talentom nije privukao pažnju glavnog arhitekte Feodosije.

Poslije početna pomoć od strane svog dobrotvora, Aivazovski je uspio brzo postići priznanje i popularnost. Veliku ulogu u postizanju statusa akademika umjetnosti odigrao je njegov jedinstveni način prikazivanja vode općenito, a posebno morskih pejzaža.

Slikarov talenat nije bio ograničen samo na slike mora, o čemu svjedoče njegovi brojni portreti, rijetki žanrovske kompozicije i vjerske teme. Međutim, jedina i neugasiva strast Aivazovskog bilo je more.

Crno more u djelu Aivazovskog

Uprkos činjenici da je "Crno more" (slika Aivazovskog, naslikana 1881.) jedino platno sa ovim imenom, veliki marinski slikar je na svojim platnima često prikazivao vode Crnog mora. Umetnik je rođen u Feodosiji i tamo je živeo većina sopstveni život. Aivazovski je vjerovao da je nemoguće crpiti vodu iz prirode, jer je to najnestalniji i najpromjenjiviji element. Međutim, obale i valovi njegovog rodnog Crnog mora bili su mu toliko poznati da je po sjećanju mogao oslikati njihova različita stanja.

Među ogromnim umjetničko naslijeđe autor najveći broj slika je posvećena Crnom moru, koje je bila stalna tema umjetnika. Aivazovski je prikazao Crno more u svim njegovim obličjima - u tišini i u oluji, danju i noću, u zracima jutarnjeg sunca ili u vatri zalaska sunca. Rad velikog marinista ne ostavlja sumnju u njegovu ljubav i naklonost prema rodnim obalama.

Opis slike Aivazovskog "Crno more"

Uprkos čestim prikazima domaćih obala, u kreativno naslijeđe Aivazovskog, postoji samo jedna slika, koja se jednostavno zove "Crno more". Ovo platno je umjetnik stvorio 1881. godine i nudi gledaocima pogled na beskrajno morsko prostranstvo, zaleđeno na platnu neposredno prije početka oluje. Drugi naziv slike je "Oluja počinje da se igra na Crnom moru."

"Crno more" - slika Aivazovskog, koju karakteriše jednostavnost radnje i praktično savršene proporcije kompozicije. Na platnu je prikazano zamračeno more s čestim, nemirnim, ali još ne visokim valovima, ukrašeno malim pjenastim vrhovima. Takve talase, prožete zracima svetlosti i kao da sijaju iznutra, umetnikovi savremenici su nazvali "talasima Aivazovskog".

Linija horizonta gotovo savršeno dijeli sliku na dva jednaka dijela - olujno more ispod, zamračeno nebo iznad, a između njih tanka traka zemlje i usamljeno jedro koje stremi ka njoj jedva proviruju kroz veo magle.

Analiza slikanja

"Crno more" - slika Aivazovskog, koja privlači pogled opuštenom harmonijom i neobično realističnom paleta boja. Osim što je slika kompozicijski podijeljena na pola na more i nebo, elementi ova dva dijela kao da se preslikavaju jedan u drugi.

Tamni oblaci na desnoj strani spajaju se i formiraju jednakostranični klin s tamnim valovima pobješnjelog mora. Igra svjetlosti i sjene na slici stvara živa kompozicija, čiji je dinamizam naglašen linijom horizonta blago nagnutom ulijevo.

Simetrija oblika na slici suprotna je asimetriji u primjeni boja: dok je nebo prepuno bogate palete nijansi, uključujući ljubičastu, plavu, azurnu, sivu i boju Ivory, more koje se prostire pod nebom ne može se pohvaliti takvom hromatskom raznolikošću. More na slici Aivazovskog "Crno more" napravljeno je u plavo-zelenim, prigušenim bojama. Slika "Crno more" (Aivazovski je maestralno prikazao stanje vodenog elementa) trebala bi osvojiti ne obiljem detalja i neredom boja, već realizmom, prirodne ljepote i snagu pobesnelog mora.

Crno more na drugim platnima Aivazovskog

Crno more je bilo večna tema Aivazovskog i nikada dugo nije napustio platna na kojima je radio veliki marinski slikar. Umjetnička djela opjevavaju ljepotu, promjenjivost i prirodna sila vodeni element, stoga nije iznenađujuće što je Crno more blizu Aivazovskog prikazano na njegovim slikama u svoj svojoj raznolikosti i nepostojanosti.

Mirno i spokojno Crno more može se videti na slikama „Ulaz u Sevastopoljski zaliv” i „Gurzuf”, a njegove vode, probijene zracima zalazećeg sunca, uhvaćene su na platnima „Pogled na more sa planina Krima“ i „Zalazak sunca u blizini obale Krima“. Opis slike Aivazovskog "Oluja na Crnom moru" komplikovan je činjenicom da u naslijeđu marinista postoje tri slike s ovim imenom.

Aivazovski je prikazao Crno more u prvim zracima izlazeće sunce(„Izlazak sunca u Feodosiji“) i na olujnom vetru („Pogled na Odesu sa mora“). Na slikama umetnika, oni su zahvaćeni maglom („Maglovito jutro”) ili obasjani sjajnim mesecom („Feodosija. Mesečeva noć”). Svaka slika Crnog mora sugerira da ju je marinski slikar Ivan Aivazovski brižljivo čuvao u sjećanju cijelog života, a čak ni u Italiji nije prestao slikati poglede na svoje rodne obale.

Iz Wikipedije, slobodne enciklopedije:
Nakon završetka rata 1856. godine, na putu iz Francuske, gdje su njegovi radovi bili izloženi na međunarodnoj izložbi, Aivazovski je po drugi put posjetio Istanbul. Bio je srdačno dočekan od lokalne jermenske dijaspore, a pod pokroviteljstvom dvorskog arhitekte Sargisa Balyana, primio ga je i sultan Abdul-Mejid I. U to vrijeme sultanova zbirka već je imala jednu sliku Aivazovskog. U znak divljenja za njegov rad, sultan je Ivana Konstantinoviča odlikovao ordenom Nišan Alija IV stepena.
Treće putovanje u Istanbul, na poziv jermenske dijaspore, I. K. Aivazovski pravi 1874. godine. Mnogi umjetnici Istanbula u to vrijeme bili su pod utjecajem djela Ivana Konstantinoviča. To je posebno vidljivo u marinskoj slici M. Jivanyana. Braća Gevork i Vagen Abdulahi, Melkop Telemaku, Hovsep Samandžijan, Mkrtič Melkisetikjan kasnije su se prisećali da je Aivazovski takođe imao značajan uticaj na njihov rad. Jednu od slika Aivazovskog poklonio je Sargis Bey (Sarkis Balyan) sultanu Abdulazizu. Sultanu se slika toliko svidjela da je odmah naručio umjetniku 10 platna s pogledom na Istanbul i Bosfor. Dok je radio na ovoj narudžbi, Aivazovski je stalno posjećivao sultanovu palaču, sprijateljio se s njim, kao rezultat toga, naslikao je ne 10, već oko 30 različitih platna. Prije odlaska Ivana Konstantinoviča, a svečani prijem padišahu u čast odlikovanja Ordenom Osmanije II stepena.
Godinu dana kasnije, Aivazovski ponovo odlazi sultanu i donosi mu dve slike na poklon: „Pogled na Sankt Peterburg sa mosta Svetog Trojstva“ i „Zima u Moskvi“ (te slike se trenutno nalaze u kolekciji Muzeja Palate Dolmabahče ).
Još jedan rat sa Turskom okončan je 1878. Sanstefanski mirovni ugovor potpisan je u sali čiji su zidovi bili ukrašeni slikama ruskog umetnika. Bio je to simbol budućnosti dobri odnosi između Turske i Rusije.
Slike I. K. Aivazovskog, koji su boravili u Turskoj, više puta su izlagani na raznim izložbama. Godine 1880. u zgradi ruske ambasade održana je izložba umjetnikovih slika. Po završetku, sultan Abdul-Hamid II je I. K. Aivazovskom uručio dijamantsku medalju.
Godine 1881. vlasnik umjetničke radnje Ulman Grombach održao je izložbu radova poznatih majstora: Van Dyck, Rembrandt, Breigl, Aivazovsky, Jerome. Godine 1882 umjetnička izložba I. K. Aivazovsky i turski umjetnik Oscan Efendi. Izložbe su postigle veliki uspeh.
Godine 1888. održana je još jedna izložba u Istanbulu u organizaciji Levona Mazirova (nećaka I. K. Aivazovskog), na kojoj su predstavljene 24 slike umjetnika. Polovina prihoda od nje otišla je u dobrotvorne svrhe. Upravo ove godine su prve diplome na Osmanskoj akademiji umjetnosti. Stil pisanja Aivazovskog može se pratiti u radovima diplomaca Akademije: "Potonuće broda Ertugrul u Tokijskom zalivu" umjetnika Osmana Nuri Paše, slika "Brod" Alija Džemala, neke marine Diyarbakir Tahsina.
Godine 1890. bilo je posljednje putovanje Ivana Konstantinoviča u Istanbul. Posjetio je Jermensku Patrijaršiju i palatu Yildiz, gdje je ostavio svoje slike na poklon. Prilikom ove posjete odlikovan je Ordenom Medžidije I stepena od strane sultana Abdul-Hamida II.
Trenutno se nekoliko poznatih slika Aivazovskog nalazi u Turskoj. U Vojnom muzeju u Istanbulu nalazi se slika iz 1893. „Brod na Crnom moru“, slika iz 1889. „Brod i čamac“ pohranjena je u jednoj od privatnih kolekcija. U rezidenciji predsjednika Turske nalazi se slika „Tone za vrijeme oluje“ (1899).

Ivan Konstantinovič Ajvazovski (Hovanes Ajvazjan) rođen je u Feodosiji 29. jula 1817. Njegov otac, Konstantin Grigorijevič Ajvazovski, po nacionalnosti Jermen, oženio se Jermenskom sunarodnikom po imenu Hripsime. Ivan (ili Hovhannes - to je bilo ime koje je dobio pri rođenju) imao je tri sestre i brata Gabrijela (po rođenju - Sargis), koji je kasnije postao jermenski istoričar i sveštenik. Konstantin Aivazovski je bio trgovac, u početku prilično napredan, ali je 1812. bankrotirao zbog kuge.

Još kao dijete Ivan Aivazovski je pokazao izvanrednu umjetničku i muzičke sposobnosti- na primjer, savladao je violinu bez vanjske pomoći. Jakov Kristijanovič Koh, arhitekta iz Feodosije, prvi je primetio umetnički talenti mladi Ivan i naučio ga početne lekcije vještina. Opskrbio je Aivazovskog olovkama, papirom, bojama, a privukao je i pažnju A. I. Kaznacheeva, gradonačelnika Feodosije, na dječakove talente.

Aivazovski je završio okružnu školu u Feodoziji, a zatim je primljen u gimnaziju u Simferopolju uz pomoć gradonačelnika, koji se do tada već pretvorio u obožavatelja talenta mladića. Nakon toga, upisan je na Akademiju umjetnosti u Sankt Peterburgu (obuka na kojoj se odvijala o trošku države), zahvaljujući preporuci njemačkog slikara Johanna Ludwiga Grossa, prvog učitelja crtanja mladog Aivazovskog. Šesnaestogodišnji Ivan Ajvazovski stigao je u Sankt Peterburg 1833. godine.

Godine 1835. pejzaži Aivazovskog "Pogled na more u blizini Sankt Peterburga" i "Proučavanje zraka nad morem" nagrađeni su srebrnom medaljom, a umjetnik je imenovan asistentom modnog francuskog pejzažnog slikara Philipa Tannera. Potonji je zabranio Aivazovskom da piše samostalno, ali mladi umetnik nastavio da slika pejzaže, a u jesen 1836. pet njegovih slika predstavljeno je na izložbi Akademije umetnosti, a sve su dobile pozitivne kritike kritičara.

Ali Filip Taner je podneo tužbu protiv Ajvazovskog caru, a po nalogu Nikolaja I, sva umetnikova dela su uklonjena sa izložbe. Aivazovski je pomilovan šest meseci kasnije. Prebačen je u klasu vojnog pomorskog slikarstva pod vodstvom profesora Aleksandra Ivanoviča Sauerweida. Nakon nekoliko mjeseci treninga sa Sauerweidom, Aivazovsky je čekao neviđeni uspjeh - u jesen 1837. dobio je Veliku zlatnu medalju za sliku "Smirivanje", čime je stekao pravo da putuje na Krim i Evropu.

Period stvaralaštva od 1838. do 1844. godine.

U proleće 1838. umetnik je otišao na Krim, gde je živeo do leta 1839. glavna tema njegova djela nisu bila samo morski pejzaži, već i scene bitaka. Na prijedlog generala Raevskog, Aivazovski je učestvovao u neprijateljstvima na čerkeskoj obali u dolini rijeke Shakhe. Tamo je napravio skice za buduće platno "Desant odreda u dolini Subaši", koje je kasnije napisao; tada je ovo platno nabavio Nikola I. Do jeseni 1839. slikar se vratio u Sankt Peterburg, 23. septembra mu je dodijeljena potvrda o diplomiranju na Akademiji umjetnosti, prvi čin i lično plemstvo.

U tom periodu, Aivazovski je postao član kruga umetnika Karla Brjulova i kompozitora Mihaila Glinke. U ljeto 1840. umjetnik je zajedno sa svojim prijateljem sa Akademije Vasilijem Šternbergom otišao u Italiju. Rim je bio njihovo konačno odredište, usput su se zaustavljali u Firenci i Veneciji. U Veneciji, Aivazovski se upoznao sa N.V. Gogoljem, a posjetio je i ostrvo St. Lazara, gde je upoznao svog brata Gavrila. Nastanivši se u južnoj Italiji, u Sorentu, radio je na svoj jedinstven način – trošio je na otvorenom samo na kratko, a u radionici je rekreirao pejzaž, improvizujući i dajući mašti na volju. Sliku "Haos" nabavio je papa Grgur XVI, koji je slikaru dao zlatnu medalju kao nagradu za ovo djelo. "Italijansko" razdoblje umjetnikovog rada smatra se vrlo uspješnim i s komercijalne tačke gledišta i sa stajališta kritike - na primjer, rad Ivana Konstantinoviča visoko je cijenio engleski slikar William Turner. Pariska akademija umjetnosti nagradila je slike Aivazovskog zlatnom medaljom.

Godine 1842. Aivazovski je posetio Švajcarsku i Nemačku, zatim otišao u Holandiju, odatle u Englesku, a kasnije je posetio Pariz, Portugal i Španiju. Nije prošlo bez incidenata - u Biskajskom zalivu pao je u oluju i zamalo potopio brod na kojem je plovio Ivan Konstantinovič, a u pariskoj štampi pojavile su se informacije o smrti umjetnika. U jesen 1844., nakon četverogodišnjeg putovanja, Aivazovski se vratio u svoju domovinu.

Kasnija karijera, period od 1844. do 1895. godine

Godine 1844. Ivan Konstantinovič je dobio titulu slikara Glavnog pomorskog štaba, 1847. godine - profesora na Akademiji umjetnosti u Sankt Peterburgu. Bio je počasni član pet akademija umjetnosti u evropskim gradovima – Parizu, Rimu, Firenci, Štutgartu, Amsterdamu.

Osnova kreativnosti Aivazovsky bio morska tema, stvorio je seriju portreta gradova krimske obale. Među marinskim slikarima, Aivazovski nema premca - uhvatio je more kao olujni element sa strašnim zapjenjenim valovima, a istovremeno je slikao brojne pejzaže neverovatna lepota koji prikazuje izlaske i zalaske sunca na moru. Iako među slikama Aivazovskog postoje vrste sušija (uglavnom planinski krajolik), kao i portreti - more je nesumnjivo njegov izvorni element.

Bio je jedan od osnivača kimerijske škole pejzažno slikarstvo, prenoseći na platno ljepotu crnomorske obale istočnog Krima.

Njegova karijera se može nazvati briljantnom - imao je čin kontraadmirala i odlikovan mnogim ordenima. Ukupan broj radova Aivazovskog prelazi 6.000.

Aivazovski nije volio gradski život, neodoljivo ga je vuklo more, pa se 1845. vratio u rodnom gradu- Feodosija, gde je živeo do kraja života. Dobio je titulu prvog počasnog građanina Feodosije.

On nije bio samo izvanredan umjetnik, ali i filantrop - od zarađenog novca osnovao je umjetničku školu i umjetničku galeriju. Aivazovski je uložio mnogo napora da poboljša Feodoziju: inicirao je izgradnju željeznica, koji je povezivao Feodosiju i Džankoja 1892. godine; zahvaljujući njemu u gradu se pojavio vodovod. Interesovao se i za arheologiju, bavio se zaštitom krimskih spomenika, učestvovao u arheološka iskopavanja(dio pronađenih predmeta prebačen je u Ermitaž). O svom trošku, Aivazovski je podigao novu zgradu za Istorijski i arheološki muzej Feodosije.

Palestinskom društvu, na čijem je čelu bio brat I. I. Čajkovski poznati kompozitor, Ivan Konstantinovič je predstavio svoj rad "Hod po vodama".

Završetak karijere i posljednji dani slikara

Aivazovski je umro 2. maja 1900. godine u Feodosiji, u dubokoj starosti (živeo je 82 godine).

Prije zadnji dan Aivazovski je napisao - jedan od njegovih najnovije slike se zove “Morski zaliv”, a slika “Eksplozija turskog broda” ostala je nedovršena zbog iznenadna smrt umjetnik. Nedovršena slika ostala je na štafelaju u slikarevom ateljeu.

Ivan Konstantinovich sahranjen u Feodosiji, u ogradi srednjovekovnog jermenskog hrama. Tri godine kasnije, slikareva udovica je na njegov grob postavila mermerni nadgrobni spomenik - sarkofag od belog mermera. Italijanski vajar L. Biojoli.

Godine 1930. u Feodosiji je podignut spomenik Ajvazovskom ispred istoimenog umjetnička galerija. Slikar je predstavljen kako sjedi na postolju i zaviruje u morsku daljinu, u rukama mu je paleta i kist.

Porodica

Aivazovsky bio dva puta oženjen. Prvi put se oženio 1848. Engleskinjom Julia Grevs, kćerka doktora iz Sankt Peterburga. U ovom braku, koji je trajao 12 godina, rođene su četiri ćerke. Na početku porodicni zivot bila prosperitetna, tada se pojavila pukotina u odnosima supružnika - Julia Yakovlevna je željela živjeti u glavnom gradu, a Ivan Konstantinovič preferirao je svoju rodnu Feodosiju. Konačni razvod se dogodio 1877. godine, a 1882. Aivazovski se ponovo oženio - njegova supruga bila je Ana Nikitična Sarkisova, mlada trgovačka udovica. Uprkos činjenici da je muž bio skoro 40 godina stariji od Ane Sarkisove, drugi brak Aivazovskog bio je uspješan.


Zanimljivo je da su mnogi unuci velikog slikara krenuli njegovim stopama i postali umjetnici.

Stranica je posvećena Ivanu Konstantinoviču Ajvazovskom, pravom pjevaču mora i njegovim slikama mora. Među slikama Aivazovskog ima ih najviše čuvena slika"Deveti talas".

"Deveti talas" je generalno rasprostranjen u životu umjetnička slika, simbol kobne i smrtne opasnosti. U narodu postoji drevno vjerovanje da je deveti val najmoćniji i najopasniji. Otuda i naziv slike Aivazovskog "Deveti talas"!

Ali i u drugima divne slike o moru Aivazovski je genijalno izrazio veliki i moćni duh ljudi koji se suprotstavljaju morskoj stihiji! Ne plašimo se devetog talasa!

Upit “slike mora” veoma je popularan na internetu! I vodi do Aivazovskog!

Na fotografiji je portret Aivazovskog.

Olujno more. Aivazovsky. Brodove zahvatila jaka oluja! Slike Aivazovskog su impresivne! Oštre slike mora!

Morska obala. Miran. Aivazovsky. More je umjetnik Aivazovski prikazao na potpuno različite načine. Ovdje je mir i tišina na obali i na moru. Po moru plovi brod.

Oluja na moru noću. Aivazovsky. Slike Aivazovskog toliko su "govorne", da se ne mogu porediti sa fotografijom!

Oluja na moru već poslijepodne. Umetnik Aivazovski.

A ovo je slika Aivazovskog "Oluja na Sjevernom moru". I svuda je more drugačije.

Venecijanska noć. Aivazovsky. Idilična slika. Wonderful Venice. Slike mora Aivazovskog sa dramom i idilom! Borba suprotnosti!

Veče u Kairu. Aivazovsky.

Ponekad je umjetnik odvraćao pažnju od svoje glavne teme mora.

Eksplozija broda. Aivazovsky. strašna slika. Fotografija ne odražava u potpunosti ono što nam je umjetnik prenio! Slike Aivazovskog prenose nam sve što je zabrinulo umjetnika, a pri pogledu na takvu tragediju nemoguće je ostati ravnodušan!

Wave. Aivazovsky. Užasan talas! Druga najpoznatija slika nakon slike "Deveti talas".

Smrt Pompeja. Aivazovsky.

Umjetnik nije bio stranac i istorijska tema povezana s morem.

Deveto vratilo. Aivazovsky. Najpoznatija slika umjetnika.

Broda odavno nema, more ga je uništilo. Od broda je ostao samo jedan jarbol na kojem se ljudi hrabro i nepokolebljivo bore za život. A topli tonovi slike daju gledaocu nadu u povoljan ishod. Slika "Deveti talas" nije toliko tragična koliko herojska i puna nade.

Zalazak sunca na moru. Aivazovsky.

Zalazak sunca. Aivazovsky.

Slika drugog zalaska sunca.

Italijanski pejzaž.

Italija je pomorska zemlja. Kakav mir! Ljepota! Slike mora na internetu su popularne!

Kerch. Aivazovsky. Naše Azovsko more.

Moonlight night. Aivazovsky.

Moon path. Aivazovsky.

More sa ružičastim oblakom. Ljepota! Idilična slika mora!

Pogled na more. Aivazovsky. Mračno more.

Napoleon na Svetoj Heleni. Aivazovsky. Istorija i more.

Napuljski zaljev. Aivazovsky. Italija i more

Nijagarini vodopadi. Aivazovsky. Užasan i veličanstven prizor!

Noć u Veneciji. Aivazovsky.