Aleksej Fedorovič Višnja je rođen 18. septembra 1964. u Lenjingradu. Muzičar, vokal, tekstopisac i tonski inženjer. Kao ton majstor poznat je po snimcima grupa "Kino", "Alisa", kao i A. Bašlačeva, A. Panova. Poslednjih godina, pored tonske tehnike, bavi se i književnom delatnošću. Svestrani muzičar, pjevač, autor odličnih pjesama i briljantan tonski inženjer, čija su mnoga djela već postala klasici ruskog rokenrola. Aleksej je već kao dete bio prilično upoznat sa dostignućima svetske rok i pop muzike, budući da su njegovi roditelji radili u Latinskoj Americi od kasnih 50-ih do ranih 60-ih, odakle su doneli obimnu kolekciju ploča, a kasnije podstakli strast svog sina. za muziku kupujući mu opremu. Debitovao je na prelazu 80-ih sa školskom grupom koju je organizovao Lešinov kolega iz razreda Mihail Tabunov, a kasnije je sastavio sopstvenu grupu SANTIMENTAL, sa kojom se u februaru 1982. pridružio Lenjingradskom rok klubu, međutim nikada nisu išli dalje od kućnih proba. , And muzički razvoj Aleksej je zastao na neko vreme. U međuvremenu, sa dvanaest godina, Cherry se zainteresovao za bioskop, zbog čega je upisao kurseve za projekcije i fotoreportere u Domu tehnologije i profesionalnog usmjeravanja (DYuT) Krasnogvardejskog okruga, dok je istovremeno pohađao Akustiku i zvuk. Snimački krug, čiji je učitelj u proleće 1980. bio Andrey Tropillo, koji je odmah počeo sistematski da transformiše krug u pravi studio. Uzeo je Cherry pod svoje pokroviteljstvo i pomogao da proširi svoje muzičke horizonte: pozvao je Vasina kod Kolje, koji ga je otvorio Univerzum BEATLES, predstavili su Volodju Levija (TAMBURIN) i BG (AKVARIJUM), koji su mladom muzičaru naučili nekoliko časova gitare i omogućili mu da samostalno radi u studiju. Cherry je asistirao Tropilli s Grebenshchikovom na snimanju albuma "45", gdje je upoznao grupu KINO. Kada se prvobitni sastav grupe raspao u leto 1983., pokušao je da organizuje novu grupu sa Ljošom Ribinom i prvim bubnjarom KINO Olegom Valinskim, ali je to ostalo samo u projektima i tekstu intervjua koji je Cherry dala. dopisniku magazina Roxy, iako se u istom periodu kao solista pridružio Rock klubu i postavio tekst svoje pesme "The Song That Will Never End". U jesen iste 1983. Ljoša Višnja, koristeći dva kućna magnetofona i sve raspoložive predmete, snimio je svoj studijski debi, koji je prikladno nazvao "Posljednji album". Dizajniran od strane umetnika i muzičara Aleksandra Senina (kasnije KOFE i PETLYA NESTEROV), album je bio skup inventivnih, duhovitih i smešnih parodija na sve heroje tadašnjeg peterburškog andergraunda bez izuzetka. U određenom smislu, "Posljednji album" je predodredio vektor dalje Cherryjeve umjetničke evolucije: sva njegova kasnija autorska djela odlikovala je demonstrativna kombinacija lapidarno-plesnih, sintisajzerskih melodija s namjerno šokantnim, provokativnim tekstovima ("ti si govno i ja" m sranje - nema budućnosti"), satira i stilizacije, iskrena diskoteka i podjednako iskreni pank, romantika i deklarativno cinična senzualnost. Album je doživio veliki uspjeh u Sankt Peterburgu i Moskvi, što je Cherry nagnalo da se strmoglavo upusti u underground šou biznis. Godine 1984. dogovorio je koncert AKVARIJUMA u Institutu. Bonch-Bruevich, a takođe je počeo samostalno da snima sve muzičare koje je poznavao, koristeći za to svoj stan na Okhti, i nazivajući ovaj domaći studio "Jan Shiva" (ili "Yanshiva Shela"). Iako njegovi prvi pokušaji - da snimi vođu grupe AUTOMATIC SATISFACTORS Andrej "Svin" Panov i pank-džez pevačicu Ljudmilu "Terry" Kolot - nikada nisu završeni (1985., uz dodatak tri pesme samog Cherryja uz snimljenu , rasprodali su se u magnetskom izdavaštvu pod nazivom "Terry, Cherry, Pig"), a KINO album "46", distribuiran pod etiketom Yanshiv Shel, bio je više demo nego proizvod svjesnog studijskog eksperimenta, u jesen 1984. prvi, zaista, zanimljiv posao, proizveden direktno od strane Cherry. Bio je to album grupe KOFE "Ballet", ciklus gracioznih i introvertnih neoromantičnih brojeva, u to vrijeme malo ko cijenio. U prvoj polovini 1985. Cherry je snimila dva akustična albuma: "The Third Capital" Aleksandra Bašlačeva i "Foreign Body" AKUSTIČNE KOMISIJE, studijskog dua koji je uključivao članove AQUARIUM Vjačeslava Jegorova i Vsevoloda Gakela. Iste jeseni dobio je na raspolaganje cijeli stan, u kojem se "Jan Shiva" razvio do kraja. U tom periodu, Cherry je snimila albume KINO-a "Ovo nije ljubav" (1985.), COFFEE "Balance" (1986.), OBJEKTA MISKERY "On se smije - ko se smije posljednji?" (1986), AVIA "Život i rad kompozitora Zudova" (1986) i TEST "Neću oprostiti" (1987). Osim toga, 1986. počeo je raditi na još jednom KINO albumu, čiji su se fragmenti kasnije pojavili u kolekciji "Nepoznate pjesme Viktora Tsoja", a snimio je i akustični duet Kostje Kinčeva (ALICE) i Jurija Naumova (WAYING DVOR), još uvijek neobjavljen . U kratkim posetama posetio je Moskvu i čak je tamo održao nekoliko koncerata - štaviše, jedan zajedno sa vođom ZVUKOV MU Petrom Mamonovim. U drugoj polovini 80-ih, Cherry se redovno pojavljivao na sceni u programima POP MECHANICS Sergeja Kurjohina (i čak je glumio tonski inženjer na jednom od njegovih albuma ("Uvod u pop mehaniku" (1987)). Iste godine je njegov saradnja sa MYTHS: ne samo da je producirao njihova dva albuma, „Mythology“ (1987.) i „Beat the Bell!“ (1989.), već je išao i na turneju sa grupom, uvek postižući odličan zvuk za njih. Rock Club Aleksey nije bez razloga smatran jednim od najboljih koncertnih tonskih inženjera! studijski album"Heart" (1995. objavljeno je na CD-u s ograničenim izdanjem od strane Hobbott ProLine). Osim toga, početkom naredne godine, Cherry je snimila "Neverovatan zaborav", zajednički album sa bivšim čelnikom Doma kulture Sergejem Žarikovom, tužno se obratio poznato društvo"Memorija". Nešto kasnije, miksovao je materijal budućeg KINO albuma "Blood Type" (1988), koji se odmah proširio zemljom, a završio je i svoj posljednji produkcijski rad 80-ih godina, album "Who's Here?" grupa PETLYA NESTEROV, koju su stvorili bivši muzičari COFFEE. 1988. godine, na turneji sa MIFA-om u Sibiru, Cherry je, zamjenjujući izvođača koji je iz nekog razloga bio odsutan, prvi put pojavio na bini stadiona, upravo otpjevavši komponovana pesma "Ja sam crv" i prekidam mahnit aplauz. Uspjeh ga je ohrabrio da nastavi scensku karijeru, te je u naredne dvije godine redovno obilazio zemlju sa svojim polusatnim programom, nastupao na filmskom festivalu u Kijevu, pa čak i zagrijavao publiku na koncertima tinejdžerskih idola TENDER MAY. Od prihoda od koncerata snimio je u studiju Palate mladosti (gdje je radio kao ton-majstor do 1987.) svoj treći album, Dancing on Broken Glass, koji je 1990. odmah objavio Lenjingradska Melodija. Dolaskom 90-ih, Cherry je otkrio svijet televizije (a televizija ga je zauzvrat otkrila kao idealnog kompozitora pozadinske muzike i svih vrsta reklamnih džinglova). Učestvovao je u programima Muzičkog telefona i Teleefekta, radio za studio TM100 i glumio u nizu klipova koje je publika pamtila ("Nisi došao", "Beli list" i "Neko čeka", reditelj svih - Vladimir Ševelkov) . 1992. Cherry (uz učešće inženjera zvuka LDM studija Aleksandra Kazbekova) snimio je album "Illusions", na kojem je pokušao da promijeni ljupku sliku teškog tinejdžera iz novogradnje u nešto prikladnije njegovom uzrastu i položaju. Zvuk albuma bio je gušći, više povezan sa post-punkom ranih 80-ih. Pored pesama samog Cherryja, "Illusion" je uključio i njegovu prilično radoznalu interpretaciju hita AQUARIUM-a "-30". Album je izdat na ploči (1993), ali je, kobnom stjecajem okolnosti, značajan dio tiraže ploče umro. Iz istog perioda datira Cherryjev pokušaj da se vrati na scenu: sredinom 1993. godine okupio je grupu u kojoj su bili gitarista Nikolaj Zabegalov sa PATRIARHALNE IZLOŽBE, Igor Rudik, bivši klavijaturista grupe DETI, i Aleksandar Senin, bubnjar NESTEROV'S LOOP, međutim, uspjeli su napraviti samo nekoliko nastupa, a glumili su i za jednu od tada popularnih "Privatnih žurki" na televiziji Sankt Peterburg. Istovremeno, Cherry je s promjenjivim uspjehom komponovao muziku za popularne televizijske umjetnike (njegova pjesma "Za pivo", na primjer, postala je poznata u izvedbi kabare dueta ACADEMY). Od 1994. do 1996. Cherry je sarađivala sa ozloglašenim LEM teatrom. Plodovi ovog saveza za njega su bili neobjavljeni soundtrack za predstavu "Krvavi orašar" (1996) i finansijska kriza, pogoršana opštim ekonomskim padom u zemlji i delu šou-biznisa kojim se nije bavila Moskovska TV. magnati. Ista situacija se ponovila i sa sledećim Cherryjevim albumom "Sailor's Dream" (1998) - nijedna izdavačka kuća se nije usudila da ga objavi, spotovi "Nam Khan" i "Wind" su bili samo na nekim lokalnim TV kanalima, a informacije i muzika program "Artefakt" nije prihvatio ni 6. kanal Sankt Peterburg TV, niti se samo pojavio na ekranima MTV-a. Povrh svega, Cherryja je 30. jula 1999. godine udario automobil i on je u teškom stanju završio iz bolnice, odakle je otišao tek sredinom jeseni. Nažalost, mnoga njegova djela (i kao autor i kao producent) u to vrijeme nisu bila dostupna slušaocima ni na legalnim medijima ni u samizdatu. Ovu situaciju pokušala je da promijeni kompanija PetroDisk, koja je u Sankt Peterburgu otvorena u jesen 2001. godine, koja je potpisala dugoročni ugovor sa Cherryjem, a krajem jeseni objavila je albume "Dancing on Broken Glass" i "Sailor's Dream" na CD-ovima s originalnim umjetničkim djelima i istorijskih ekskurzija sam muzičar u istoriji stvaranja ploča. Osim toga, iste jeseni, Alyosha Vishnya je započeo rad na svom novom albumu, međutim, do 2005. nijedno njegovo novo djelo nije objavljeno, iako je 2003. Cherryjev album "Polittechno" doživio veliki uspjeh na internetu.
20. jula u Sankt Peterburgu, u 53. godini, preminuo je umjetnik i muzičar Georgij Gurjanov, zvani Gustav. Gurjanov je bio prijatelj Viktora Coija, a od 1984. je bubnjar, aranžer i prateći vokal grupe Kino. Imitirajući zapadnjačke "nove romantike", Gustav je svirao bubnjeve stojeći; iz njegove bas deonice nastala je pesma "Mama svi smo teško bolesni". Učestvovao je i u Pop Mechanics Sergeja Kurjohina, a kasnih 1980-ih postao je jedan od osnivača ruskog rejv pokreta, usađujući haus i tehno na lenjingradsko tlo.
I prije nego što se profesionalno bavio rok muzikom, Guryanov je povezao svoj život sa underground svijetom umjetnosti, pridruživši se pokretu Novi umjetnici Timura Novikova. Učestvovao je u stvaranju "Piratske televizije", koja je proslavila Vladislava Mamysheva-Monroea - Guryanov je imao svoju sportsku rubriku "Spartak". Nakon Tsoieve smrti i propasti Kina, konačno je povezao svoj život s umetnošću, postavši počasni profesor na Novoj akademiji Novikov. likovne umjetnosti. Godine 1993. u Ruskom muzeju održana je izložba Gurjanova. Istovremeno, Gurjanov je postao simbol novog peterburškog dandizma.
Jedan od prvih o teškoj bolesti Georgija Gurjanova i potrebi prikupljanja novca za njegovo lečenje bio je Aleksej Višnja, peterburški muzičar i legendarni inženjer zvuka koji je snimio „Ovo nije ljubav“ i miksovao „Krvnu grupu“ na svom blog. Lenta.ru je kontaktirao Cherryja i pitao ga o Gustavu Gurjanovu, Tsoiju i grupi Kino, Novim umjetnicima i lenjingradskom boemu 1980-ih.
Alexey Vishnya kaže:
Gurjanov je živeo na Budapeštskoj, a ja sam bio nedaleko, u Moskovskom okrugu, u ulici Gagarin. I jednog dana sam se vraćao kući sa svojom ženom, a Gurjanov je takođe napustio Park pobede. I pozdravili smo se, jer smo se viđali u rok klubu, i ja sam ga odmah pozvao u posjetu. I odmah je došao – ostao kod nas i otišao kod nas. Tako smo se upoznali. Bila je jesen 1985.
Foto: Andrej Pšenični / Interpress / ITAR-TASS
Bio je veoma skroman, davno, kada se zvao Jura Gurjanov. Nasmejan mladić, prijatan, osećalo se da je daleko od loše porodice. Nije bio gopnik, nije bio pijanica, nije bio aljkav. Uvek je bio besprekorno odeven, u najmodernije, najčistije, najpritisnije, najsjajnije, najprefinjenije.
Nisam posjećivao njegov stan u Kupčini, gdje je Kino grupa ponekad vježbala, jer me je u to vrijeme češće posjećivao. Miješali smo "krvnu grupu", Gustav je bio prisutan na svim sesijama. Služio je kao generator raspoloženja, neke stilske ideje. Choi je bio vrlo pažljiv na sve njegove savjete. Kada je grupa Kino trebala imati jasnu ritmičku matematičku tačnost u smislu bas gitare, Guryanov je uzeo bas gitaru i svirao rifove - u Blood Group na nekoliko pjesama. On nije samo bubnjar, on bi zaista mogao da upravlja procesom ako napišete bas gitaru, a bas gitara u muzici je najosnovniji instrument, sve se oslanja na nju.
Gurjanov u početku nije znao da svira bubnjeve. Tsoi ga nije uzeo kao bubnjara. Prvo su se sprijateljili, a onda mu je Choi dozvolio da igra. Naučio je. Samo je stavio “trojku” u svoj stan i bubnjao od jutra do večeri, jer ako svaki dan bubnjaš šest sati, sve ćeš naučiti. Nisu svi imali takvu priliku, ali on jeste, pogotovo kada je Kino postao popularan. Mislim da ga strah od pozivanja policije nije baš mučio. Bio je veoma brz i brzo je shvatio kako sve da uradi, i uradio je to. Ni korak u stranu, baš onako kako bi trebalo da bude.
Svojevremeno su čak i kucali sa Afrikom. Zašto - nije jasno, čak su i bas gitare umnožene da bi se Andrej Krisanov postavio na scenu. Pa, to je bila grupa prijatelja. Generalno, to je sve, bilo je više od muzike; ovo prijateljstvo je više od muzike.
Gustav je svirao bubnjeve stojeći jer se bubnjar koji sjedi nije vidio. A Gurjanov je bio najmoderniji, imao je minđušu, jedinu. A pošto je imao minđušu, ne bi se videlo da je sjedio.
Tsoi ga je jako volio kao umjetnika. U njemu je odmah vidio umjetnika, čak i prije nego što je Guryanov počeo svirati s njim u istoj grupi, jer je Choi i sam umjetnik. Oni su pronašli zajednički jezik. Mogao je ostaviti kuću Gustavu i tamo živjeti i prenoćiti. Bio je to oduška.
Kako je Gustav Guryanov crtao slike? Kupio je veliko, veliko belo platno, projicirao slajd na zid, pa nacrtao, smislio koncept cele slike, a onda pozvao prijatelje da mu nacrtaju vene, da tako kažem, i šare kože na rukama ljudi - uradio studiju. I ove slike su bile veoma tražene i još uvek su u upotrebi. Oni su ogromni, Guryanov se općenito naziva Velasquez, jer je i Velasquez volio takve ogromne forme.
Gustav je bio i muzičar i umjetnik - to je bilo prirodno za kompaniju Novi umjetnici Timura Novikova i grupu Kino, koja se aktivno družila s ovom grupom. Bila je to cijela grupa umjetnika i muzičara, odakle je potekla grupa Novi kompozitori. To su i umjetnici koji su se bavili instrumentima, odnosno magnetofonima. I Tsoi i Guryanov su igrali sa njima, i Kasparyan.
To je, naravno, bila subkultura, vrlo gusta, koja nije dozvoljavala nikome izvana da uđe u njene krugove. Odnosno, bilo je teško sprijateljiti se s njima ako nisi umjetnik, već samo muzičar. Štaviše, nisi morao biti jednostavan umjetnik, definitivno nisi morao biti akademski umjetnik, umjetnik koji slika pejzaže ili nešto drugo nemodno. Oni su prvi pokrenuli neoromantizam, neoklasicizam... Ja te "izme" jako slabo razumijem. Mislim da je to bio ambivalentan uticaj na muziku: Kino je takođe bio pod uticajem novih romantičara. I sam Tsoi je pjevao o "romantičnoj šetnji", ova riječ je neko vrijeme bila ključna riječ u njegovom stvaralaštvu, sve dok nije počeo "stavljati nogu na grudi".
Foto: Natasha Vasilyeva-Hall / ITAR-TASS
Umjetnici su idolizirali Tsoija. Oko njega se baš sve formiralo! Bio je baš onakav kakav svi vole, ovo je naš vlastita zvijezda. Oko njega su bili isti ljudi, a bili su grupa. Promovirali su to, počeli su snimati klipove. Bila je to vrlo aktivna omladina, užasno moderna, koja je gledala na Zapad sa svim njegovim vlaknima. I imali su ljude koji su im donosili nove kasete iz inostranstva.
Bilo je super-boemski, super-boemski. Bohemia on bohemia, bohemia in bohemia. Užasno izolirana struktura. Ali kada je Choi izašao na binu, izgledao je normalno, obicna osoba, a iza kulisa se pretvorio u boema. Vjerovatno bi to trebalo biti u šou-biznisu: kada je za tobom prevelika potražnja, nivo isporučivosti prelazi skalu, to je dan za danom, dan za danom, mjesec za mjesecom, godinu za godinom. Tada se, vjerovatno, formiraju neke karakterne crte koje su karakteristične za takav način života.
Naravno, oni su bili jedinstvena monolitna ekipa u kojoj se niko nije isticao. Bili su veoma revnosni prema onome što su napisali "Viktor Coi i Kino grupa", a ne samo "Kino grupa". Zato što je svaki od njih, po svom mišljenju, predstavljao samostalnu vrijednost. Naravno, Tsoijeva smrt je ispravila ova mišljenja.
Gustav nikada nije mogao reći ništa loše o Tsoiju, nikada u svom životu. Lako se mogao pokazati pred njim, ali to su bili unutrašnji poslovi. Bio je veoma Teška osoba, težak kontakt, donekle je bio problem, nije najlakša osoba. težak. I sigurno je Choi dobio ovaj teret. Ali govoriti loše o njemu - nikad.
Svi su se fokusirali na Nemce. Njemačka pop kultura ranih 80-ih. Vi čak i ne poznajete ove grupe i nikada ih nećete upoznati. Oni su preteča svih koji su kasnije postali veoma poznati, kao što su Pet Shop Boys i Alphaville. Mislili su da je to najmodernije, a takođe i Andy Warhol i David Bowie. I sve je to bilo "broj 1", i sve je to bilo jako popularno, i oni su se time rukovodili. Referentna tačka, najvjerovatnije, nije bila seks, već vanjska strana cijele stvari.
I tek tada se Tsoiju dopao herojski, kako su se pojavili filmovi, Bruce Lee. Inače, Bruce Lee je umro istog dana kada i Gurjanov. Američki filmovi, u kojoj su se prvi pojavili svi junaci - i Švarceneger i Roki, jer je stigla Džoana Stingrej, donela video plejer, kasete sa klipovima. Prije Joanne nije bilo nikakvog herojstva.
Muzičku tradiciju su preuzeli od, relativno govoreći, dekadentnih bendova, preuzeli herojstvo iz akcionih filmova i filmova sa Bruce Leejem i napravili kompilaciju. To je to! - i upalilo je. Jer sam Choi nije bio nikakav dekadent, bio je iz normalne porodice.
Gustav je bio apsolutni dandy. Siguran sam da su Timur i Gurjanov stilski utjecali na Kino. Jer svi su odmah počeli da hodaju kao Timur i Gurjanov, i svi su počeli da se oblače kao Timur i Gurjanov. Ove pamučne pantalone, sasvim prirodne, bez greške, herojski borbene, udobne, slobodne u pokretima. Tako da možete podići nogu do nivoa brade u jednoj sekundi, bez razmišljanja. A prije toga, Tsoi je nosio bijele košulje s volanima.
Sami peterburški umjetnici su se obukli svjetlije, preferirali su kiselije boje, a čak su i momci iz Novih kompozitora, na primjer, jednom napravili čitav niz svijetlih slika za kompaniju Naf Naf, odnosno ove slike su bile štampane na flanelu. .
I općenito, razumiješ, njegovo tijelo, njegova antička figura, dok je još bio mlad i zdrav. Gustav se jako volio oblačiti pred ogledalom, stajao je po nekoliko sati: obukao bi ga, pojačao, okrenuo tako, pogledao. "Pa, kako?" - pitaće se. Mogla bi tri sata. U Novikovovoj "Piratskoj televiziji" Gustav je imao priču o sportu - bio je najviše naduvan. Ali to je bilo čisto estetski. Da ga je sport zanimao, ne bi tako rano umro.
Nakon Kina, Gustav nije ostao u muzici, jer nije vidio prikladnog heroja - boljeg od Tsoija. Uzmimo, na primjer, Kasparyanov izbor u korist grupe Jupiter - Guryanov je ovo podvrgnuo dubokom sarkazmu. Stoga je shvatio da je za Kasparyana to bio način da preživi, neka vrsta spuštanja. A Gurjanov je želio ići naprijed, više i ne baviti se stilskim mijenjanjem brzine. I do sada se niko nije pokazao boljim od Tsoija.
A Gurjanov je već znao šta da radi. Umjetnošću se bavio i tokom “Bioskopa”. To jednostavno nije bilo na tako važnom mjestu u njegovom životu. U stvari, bilo mu je lakše: imao je više novca nego svi ostali, porodica je manja, manje obaveza: nikoga nije hranio. Samo je odmah otišao u Evropu, uostalom, još je bilo informacija da je umro vođa Kina, a on je bio član Kina. Sigurno bi mu ovaj faktor mogao nekako pomoći u promociji svoje umjetnosti.
Bio je daleko od društvenih mreža, bio je daleko od bilo kakve izvještačenosti, bio je privrženik svega prirodnog, i u odjeći i u komunikaciji. U tom je pitanju bio i esteta. Nikada ne bi pričao o sebi.
4. jula u klubukina- grad- CafeNastupiće Aleksej Višnja, koji je snimio većinu albuma grupe Kino - kultni pevač autsajder, tvorac satiričnog projekta Politekhno, koji je koristio govore ruski političari, i bloger zabavljač. Uoči koncerta, rekao jeCOLTA. EN o tome da li se 1980-e sada vraćaju i zašto politički tehno više nije tako smiješan.
- Kako se dogodilo da trideset godina niste nastupali u Moskvi?
I nikada nisam nastupao u Moskvi. Broj 30 je došao iz zraka, prije tačno toliko godina pozvan sam na stanski koncert sa Petrom Mamonovim u drugom dijelu. Tada sam se pozicionirao kao studijski manijak koji sve radi sam i stvara fonograme. Tradicionalno nije uobičajeno da se izvodi na fonogramu, zbog čega nisam nastupao sve dok moskovski muzičari nisu ponudili da odsviram set sa njima.
- U isto vreme, čak ni sada ne svirate baš na mestima poput Kineske četvrti i u Sankt Peterburgu. U osnovi?
Iz onoga što? Nedavno sam svirao na festivalu Ionosphera, jako mi se dopalo. Osim toga, u Sankt Peterburgu nema ljudi koji su spremni da se odreknu svega zarad koncerta sa mnom. Pripremam elektronski program.
- Bendovi sa kojima ćete zajedno svirati u Moskvi - znate li odakle dolaze?
Od burmutije, interneta, moskovske subkulture. Pisali su mi na VKontakte i ponudili da igram; zašto ne probati? Govorite bez kvantizacije i bez pozivanja na tonsku mrežu. Ovo mi je prva avantura.
- Sada ste, između ostalog, objavili singl "Cherry Cinema"na kojoj pevate Tsoijeve pesme. Zašto ste odlučili da ih pokrijete sada?
Dobro se sjećam trenutka kada je Viktor prvi put izveo svoj program posebno za mene. Štampao sam fotografije za naslovnicu albuma 45 i zabavljao sam se da ne padnem licem u programer. Ja sam tada imao 18 godina, Viktor, odnosno 20. Pet godina nakon toga, stalno sam pomagao u snimanju njihovih albuma. I u procesu, i prije, i poslije, apsorbirao sam ovaj materijal, i on s vremenom nije nigdje nestao. Kvalitet snimanja ovih dana je nešto bolji nego što je bio tada, tako da bih razumno volio čuti dobre pesme sa punim skupom potrebnih frekvencija.
Za 200 godina zaboraviće tačno sve i svakoga, tako da ne morate previše da brinete o mestu u istoriji.
Odnosno, da li je ovo zvuk koji biste tada dali pesmama, sa sadašnjim tehnologijama i mogućnostima? I općenito - da li ste zadovoljni kako zvuči na primjer "Ovo nije ljubav"? Ili biste uradili nešto drugačije?
Pa šta si ti, puštao sam pjesme u Cherry Cinema. Kao gitarista, daleko sam od Kasparyana, koristim virtuelne instrumente, a nikako nemam ambicije da bi to tako zvučalo, samo da je tako. Ne, da smo tada imali takvu tehnologiju, sve bi zvučalo savršeno, jer su muzičari pre svega dobro znali kako sve treba da zvuči, ali nakon svakog snimanja ih je obuzimalo nepromenljivo razočaranje. Nikada ništa nisu voleli, uvek su imali sve ispred sebe. Kada je miksovan “This is not love”, niko ništa nije očekivao od ove ploče, pojavila se iznenada i tako brzo da su sve nesavršenosti bile oproštene.
Ispostavilo se da ste s vremenom počeli igrati ulogu takvog čuvara, arhiviste ili tako nešto, kulture koja je postojala u drugoj polovini 80-ih. Da li se nešto promijenilo u njenoj percepciji, kako sada mislite? I šta?
Više od proizvođača, da budem iskren, nikad nije volio numizmatiku i dugo je nešto čuvao. Kultura je na mestu, sve se vrti, i svi rade, ko hoće. Ne vidim tu nikakav problem. Ono što je vrijedno naše pažnje sigurno će se naći. Samo danas sve ima svoje mjesto, ali tada se to još određivalo.
Pa, na primjer, “Automatic Satisfiers”, sa kojima ste i vi radili, imaju mjesta upravo u muzičke kulture nije pronađen - Svinja je ostala upravo takva legendarna osoba (ovdje, u nekom časopisu, njegova se fotografija čak iznenada pojavila na listi "sekularnih lavova").
Za 200 godina zaboraviće tačno sve i svakoga, tako da ne morate previše da brinete o mestu u istoriji. U znak sećanja na Andreja Panova, svake godine se održava pank rok skup, tako da sve dok mu je žena živa, sećanje na njega ne bledi. Tokom svog života, Andrej nije stekao priznanje u masama, jednostavno je bio i ostao prvi u svojoj vrsti, i pamtiće ga se dokle god su živi oni koji su ga poznavali.
Odmah se pojavljuju sve te priče o tome da je Coi bio agent CIA-e, nešto drugo. Postoji osjećaj da su se vaša "braća po oružju" već pretvorila u nešto sasvim drugačije od njih, ne pripadaju sami sebi?
A heroji nikada ne pripadaju sami sebi. Oni pripadaju svojoj svrsi. I uvijek su u nečijem razvoju, naravno, jer proizvode proizvod masovne potrošnje. Generalno, osoba rijetko pripada sebi. I uostalom, muzika se u svakoj glavi tumači na svoj način: neko će čuti samo metalni zveket, a neko će uzeti zvuk violine za zveckanje, a onda će i oni opisati svoja osećanja i ostaće deo istorije.
Ljudi se vraćaju da kažu neizrečeno - to je to.
- Sada kao da počinje takav povratak osamdesetih - neko se počasti godišnjicom, kao Kurjohin i BG, neko ulazi, kao Borzykin, u novi niz aktivnosti, neko se jednostavno vraća, kao "Čudne igre ”. Imate li neko objašnjenje, možda samo emotivno, senzualno, zašto je to tako?
- "Čudne igre" treba da budu u prvom planu, one su baš iz tih vremena i uvek su bile zasluženo popularne. Grišu je zamenio Filip, sin Viktora Sologuba. Ova okolnost je značajno promijenila sliku - sada su prave, moderne superzvijezde u globalnoj perspektivi. Voleo bih da niko ne nestane, kao što se dešava u celom svetu, kada jednom izađe na scenu, mora da umre na njoj. Ako postoji potražnja, morate dati ponudu. Ovo je sve odlazeće prirode, interesovanje je sasvim razumno. Ljudi se vraćaju da kažu neizrečeno - to je to.
Kako se dogodilo da ste počeli da pevate – pretvoreni iz koautora u autore? Da li je uopšte došlo do prekretnice ili je došla sama od sebe?
- Kako si došao na internet? Inače, da li sebe smatraš blogerom?
2000. godine napravio sam web stranicu na om.ru i počeo da piše svoje vesti: gde je otišao, ko je došao, šta je rekao, postavi slike. Onda se pojavio LiveJournal, a potom i sve ostale mreže. Cijela naša zabava je na Facebooku i svi su skoro uvijek u kontaktu - zgodno je. Ne morate nigdje ići - jednostavno je divno. A sada ima mnogo briga, a mreže su prešle na drugi, utilitarniji plan: prenijeti novi rekord, pokažite čudan komad odeće, recite nešto svom uskom svetu kada imate šta da kažete. U posljednje vrijeme, inače, toga je sve manje. Želim učiniti više.
Svi radovi su odmah pali na sto u predsjedničkoj administraciji.
- Postoji li osjećaj virtuelizacije?
Svaki koncert je punjenje energije za nekoliko dana. Sjedeći za kompjuterom i stavljajući lajkove, možete tiho kliziti ispod stola i istjecati u pakao. Ukoliko ne uredite izlaze, postoji mogućnost zarastanja u paučinu. Samo u naše vrijeme, čak i rijetki sastanci su blokirani osobnim sredstvima komunikacije, ljudi ih koriste kao energetsku zaštitu od vanjskog svijeta. Kreativnost van studija je inferiorna, ne trebaju mi uvek ljudi u poslu. A kad nešto uradiš, onda ne možeš bez ljudi. A onda počinju da rade društvenim medijima sa tim povratkom, koliko je jaka vaša poruka.
- Inače, izgleda da imate internet karmu - na mreži je video na kojem pevate u programu Brain Ring, a prirodni Onotole, koji je Vaserman, pleše iza vaših leđa. Odakle Politehnika? Dakle, ideja da se ritam i muzika stavljaju pod govore političara je očigledna, ali ipak?
Od propagande, naravno. Prvi kanal - Dorenko - Putin i samo Putin - snimao sam programe sa TV-a i prenosio korisnicima interneta u uređenom obliku. Uopšteno je radio šta je hteo, preuređivao reči po mestima, ali je nekim čudom uspeo da zadrži značenje. U to vrijeme ruski internet nije bio tako širok i raznolik, pa je sav posao odmah pao na stol predsjedničkoj administraciji. Upoznao sam Konstantina Rykova, smislio je naziv projekta, maestralno ga promovisao, pomogao dizajn i štampanje ploča. A onda sam bio toliko ideološki napumpan da je primijenjena umjetnost izgubila svaki smisao. Da, i ljudi, društvo postepeno postaje sve ovo nije smiješno - u naše vrijeme.
Kako se izračunava rejting?
◊ Ocjena se izračunava na osnovu bodova prikupljenih u prošloj sedmici
◊ Bodovi se dodjeljuju za:
⇒ posjećivanje stranica posvećenih zvijezdi
⇒ glasajte za zvezdicu
⇒ komentarisanje zvjezdice
Biografija, životna priča Cherry Alekseja Fedoroviča
Cherry Aleksej Fedorovič - sovjetski i ruski muzičar.Počni
Aleksej Višnja je rođen 18. septembra 1964. godine u Lenjingradu u 13.30 časova. Nakon diplomiranja vrtić br. 5 okruga Krasnogvardeisky, ušao je u prvi razred osmogodišnjeg srednja škola br. 140. Nakon 8 godina, sa suzama u očima, napustio je svoju voljenu školu i upisao 9. razred sportske desetogodišnje škole broj 141. Tamo ga je sustigla njegova prva velika neostvarena ljubav, nakon čega je general školovanje je privremeno obustavljeno. Glavni poticaj za pohađanje nastave je nestao, a Aleksej je počeo posebno samoobrazovanje.
Nakon što je završila 10 razreda sa ponižavajućim certifikatom o audiciji, Cherry je počela učiti svirati gitaru. Godinu dana kasnije, kada je napunio 18 godina, otišao je da radi u Renesansnoj fabrici. Radeći u strašnoj prljavštini i prašini, mogao je sebi priuštiti kupovinu audio kontrole S90, kasetofona Ilet 103, 2 para slušalica, 2 kondenzatorska mikrofona AKG C12 i Telephunken 85e, 12-žičanu i češku električnu gitaru, žice, trake i sve to... Završio sam deseti razred u večernjoj školi na Rževki.
Specijalno obrazovanje
Mama je naučila Aljošu da koristi kasetofon i plejer sa 4 godine, iako njegovom starijem bratu nikada nije bilo dozvoljeno da ih koristi. Moji roditelji su doneli mnogo ploča i kaseta iz Amerike. Cijeli komad top-hitova Amerike i Argentine od 1956. do 1961. Redovno slušanje ovog materijala predodredilo je njegov muzički ukus (i boju). U dobi od 12 godina, strastveno se zaljubio u filmski projektor "Ukrajina 1", počeo je pohađati školske kurseve za projektioniste i fotoreportere u Kući tehnologije i karijernog vođenja "DUT" u okrugu Krasnogvardeisky. Istovremeno je pohađao krug akustike i snimanja zvuka. Sjeća se dvoje nastavnika koji su promijenili ovaj odjeljak stručnog obrazovanja. Treći je bio Andrej Vladimirovič Tropilo. Od tog trenutka, svako obrazovanje u ovom krugu je počelo da umire. Umjesto da oglašavaju domaće filmove i da ih montiraju, pioniri su dobili magnetofone "MEZ-28", 2 "Timbra" i gomilu prelijepih kopija od originala, Boney M, Rick Wakeman, kao i "". Kopije su bile naslagane u studiju. Bubnjevi i kombinacije, nove konzole, goniometri, osciloskopi, reverb pojavili su se u brzini. Krug se pretvorio u pravi studio za snimanje. Aleksej je sanjao da postane inženjer zvuka i da radi u studiju. Sudbina mu je dala sve o čemu je sanjao. Aleksej se zaljubio i Tropillo ga je poslao kod Kolje Vasina da ih prouči i obudi. Kolya Vasin je Alekseju usadio ljubav prema svijećama, jakom čaju sa šećerom, iskrenosti i Rževki.
NASTAVLJA SE U nastavku
Kada je Aleksej želeo da svira gitaru, Tropilo ga je poslao da uči kod Vladimira Levija. Vladimir je igrao bolje i dao je Alekseju nekoliko besplatnih lekcija, po 2-3 sata, učeći ga tehnici nabrajanja. Kada je Aleksej želeo da svira gitaru (Levi nije znao kako), Tropilo ga je uputio. igrao najbolje što je mogao i učio Vishna 20 plaćenih lekcija. Za svaku lekciju dobijao sam od Cherry iznos za koji sam mogao kupiti pakovanje Belomora, kilogram šećera, 50 grama čaja, veknu, voziti se do Sajgona, popiti jednu malu duplu i vratiti se nazad. Ili svratite do Saigona i tamo popijte 50 ml konjaka, 1 kolač i dva mala. Općenito, 2 rublje po akademskom satu teritorijalno bliske komunikacije s majstorom. Cherry je naučila svirati gitaru.
Životni put. Kreativnost i lični život
Iste jeseni 1983. Cherry je snimio "Posljednji album", uzevši od prijatelja Slave Minkova kasetofon "Ilet 101", koji je koristio kao master kasetu, i svoj "Ilet 103" kao reverb. Svirao je gitare i marakase. Kao bure, koristio sam klistir na odvijaču, udarajući njime o kartonsku kutiju. Ovaj rad sam cenio kao svetao i čist, dao sam ga prijateljima. Ryb je odveden u Moskvu i tamo predstavio 20 primjeraka. Kutije su bile ukrašene fotografijom Trešnje kako grli kostur u kapu. Zadnju stranu dizajnirao je Aleksandar Senin. Zimi je Riba sa višnjom bila pozvana u Moskvu. Primili su ih Nina i Miša Trubeckoj, Saša Volkov. Tamo je upoznao Sergeja Žarikova, lidera DK, koji mu je do tada postao idol. Dvoje ogromnih ljudi spavalo je na jednoj maloj sofi.
Slava Minkov je imao jedan od primeraka "Poslednjeg albuma", a fotografija sa skeletom zapela je za oko njegovoj drugarici iz razreda Eleni Remizovi. Elenu je jako zanimao dlakavi lik sa prezimenom Cherry. Ovo prezime je često sklono među najzanimljivijim svojim kolegama studentima, Cherry se složila sa koncertom "" u hostelu Bonch, snimila grupu "Coffee", u kojoj su svirali Aleksandar Senin, Edik Nesterenko, čije je mišljenje Lena cijenila. Osim toga, Aleksej je bio potencijalni vlasnik četverosobnog stana u Okhti. Sve je to izazvalo promjenu u građanskom statusu Alekseja. Elena Remizova je zamolila Cherryja da se oženi njome "odmah", a ne kada je on za to bio spreman psihički, finansijski i fizički. Hitno se morala negdje prijaviti kako ne bi propustila distribuciju i ostala u Sankt Peterburgu. Roditelji su bili strogo protiv ovog braka (međutim, kao i svi Lenjinovi kolege studenti). Svi kao jedan vjerovali su da će grabežljivac progutati djevicu sa svom svojom imovinom. Cherry je uvjerio roditelje i prijatelje da je napravio informisan izbor. Tata se slomio pod pritiskom okolnosti. Bio je umoran od snimanja rok bendova u stanu na Okhti. Tata je poznavao i Kinčeva. Mama je sve poznavala i sa kim je razmjenjivala englesku literaturu u formatu Pocket-book. Uprkos velikom rastu gostiju sina, sve to nije ulivalo optimizam kod Aleksejevih roditelja: Kinčev je vikao noću, dolazio ujutro, snimali tokom dana, a uveče je Cherry slušao rezultat - 20-40 puta više. ista stvar. Mama i tata su prokleli dan kada su kupili opremu za snimanje.
U jesen 1995. godine zamijenjeni su za dva dvosobna stana. Prevozili su trešnju, grupe "Kafa" i "". u punoj snazi. Gustav i unio američku sofu. Iste godine, nakon 2 meseca, počeo je sa radom studio Jan Shiva, koji je svetu doneo sledeći album grupe "Coffee". Nije bilo reakcije na njega, iako je posao bio dobar. Zatim su pokušali na novom mjestu "" ("Nepoznate pjesme"), "", "Igre", "". Čuli su za studio u Moskvi. Uspostavljeni kontakti sa piratima. Cherry je održala 2 apartmanska koncerta u Moskvi, jedan u MELZ-u, drugi u stanu filmaša sa. Organizovao ih je Dmitrij Jakuškin, član grupe Zbogom omladino. Popularnost studija Jan Shiva je rasla. Cherry je Barihnovskom ponudio usluge studija. Kao i uvek, besplatno. Diskovi "Mythology" snimljeni su kod kuće, za mjesec dana, bez višekanalnog, ali sa preslikavanjem - jednim presnimkom na 38.1. Za snimanje glasa Zoya Kravchuk je dala vrijeme za studio na Radiju GTS. Sasha Dokshin je pomogao Višni da smanji glasove. Barihnovski je, pošto je bio zahvalan čovek, pozvao Alekseja u grupu Mitovi. Cherry je tada radio kao tonski inženjer u BKZ LDM i zarađivao 93 rublje mjesečno. "Mitovi" su ponudili Cherry 20% jednakog udjela. Otišli su u Moskvu, nastupili na stadionu Dinamo u hodgepodge. Za 10 koncerata, Cherry je dobio 200 rubalja i napustio LDM. Više vremena za muziku.
Jednom je Kinčev pozvao Džoanu Stingrej u Višnu. Ovo je sasvim druga priča. Generalno, zahvaljujući ovoj mladoj dami, lenjingradski rok klub je dobio set opreme za koncerte, od koje Vishna nije dobio ništa, osim Yamahe SPX90 reverb za iznajmljivanje na godinu dana. Pošto je ovaj uređaj koštao koliko i dobar sintisajzer, Barihnovski je počeo da plaća Vishni jednak udio - 100 rubalja po koncertu. Za jednu turu Murmansk region 1987. Cherry je dobio 900 rubalja, a to je bilo mnogo.
"Heart" Cherry je snimio u julu 1987. Tada su "Myths" otišli na odmor i svu opremu ostavili Višnji. "" nakon snimanja "Zudova" i svi su otišli. dao Yamaha DX100 sintisajzer, Yaman RX-11 bubanj mašinu. Cherry je počela da snima "Heart" i u isto vreme mi je umrla majka. Cherry nije mogao da ne nastavi vesele dječije pjesme o ljubavi i seksu s knedlom u grlu.
Do tada su snimljeni "The Object of Ridicule", još jedan album "Coffee", grupa "Test" - čak 3 albuma glupe pop muzike, nije jasno zašto. Sergej Žarikov je stigao iz Moskve. Punih 9 dana snimali su "Nevjerovatni zaborav" kao odu kriminalnoj organizaciji "Sjećanje". Cherry je svirala skoro sve i otpjevala polovinu pjesama. Prema rečima Sergeja Firsova, to je bio najbolji album grupe "DK" po kvalitetu snimanja. Grupa "" je 1988. godine u Gustavovoj kući snimila praznine za pesme sa budućeg albuma "Blood Type".
Drugi klip je sniman po scenariju Trešnje šest mjeseci. "Neko čeka" prvi put je prikazan u programu Kirila Nabutova "Adamova jabuka". Moskovski predstavnik programa Vzglyad Nikita Evgan je namjerno došao u Višnu na intervju. Spot su u Viborgu pripremili na osnovu "Ruskog videa" njegovi prijatelji - Petar Troicki i Valerij Spirin. Ovaj materijal je uvršten u program Muzoboz. Zatim je Cherry održao oproštajni koncert u sportskom kompleksu Yubileiny, Yuri Olinevich je napravio priču o Cherry koji je zauvijek napustio scenu kako bi pisao muziku za studio TM100. Zaplet je shvaćen previše ozbiljno i producenti su prestali zvati Cherry.
Problemi su počeli u studiju TM100. Nije bilo novca, Cherry nije govorio, njegova žena je pila, Aleksej je bio nervozan i stalno se svađao. Računarska kompanija "Rubikon" je na račun studija LDM prebacila 16.500 rubalja za 180 sati kao plaćanje za dva video zapisa. Cherry sa Aleksandrom Kazbekovim zajedno su snimili "Iluzije". Album je napisan za smrt, ispao je namjerno ozbiljan, pametan, ali ne baš muzikalan.
Globalni nedostatak sredstava za život primorao je Alekseja da okupi tim. Aleksandar Senin na bubnjevima, Nikolaj Zabegalov - gitara, Igor Rudik - na tasterima. Ali on je na to reagovao vrlo revnosno, s iritacijom, ometao je probe. Vježbali su dva mjeseca, učestvovali u "Privatnoj zabavi", program "A", ali nisu održali ni jedan plaćeni koncert. Materijal iz "Iluzija" nije otišao. Grupa se raspala sama od sebe i Cherry je generalno uvenula. U to vrijeme njegov otac je umirao.
Rana jesen 93 jedan dobar čovjek donio Cherry kutiju novca. Alexey je naručio 10.000 LP "Illusions" od kompanije Melodiya. Fabrika je besplatno tretirala štamparsku industriju i koverte su se ispostavile bezvredne. Cherry je preuzeo cirkulaciju u kući svog oca. Ubrzo je izbio požar u stanu iznad tate. Stan je bio poplavljen vodom 2 sata odozgo - sa plafona, iz svih pukotina, kroz ožičenje i lustere, kipuća voda se izlijevala u potocima po zidovima. Čitav tiraž "Iluzije" poprimio je oblik šešira od filca i ubrzo završio u smeću.
Sljedeća fatalna faza za Cherry bilo je učešće u LEM teatru. Njegov prijatelj Oleg Kušnjirev, di-džej radija "Baltika", svojevremeno je takođe bio glumac u ovom pozorištu i na sve načine je upozoravao Alekseja na finansijske odnose sa Svetom Petrovom, vlasnikom ovog pozorišta. Dve godine, Cherry je putovala sa pozorišnom polovinom sveta sa turnejama. Toliko se zanio ovim poslom da je cijelu godinu pisao muziku za predstavu "Krvavi orašar". Kao autor muzike, mogao je da dobije autorska prava, a u inostranstvu to je 15% bruto kolekcije. Petrova se obratila Višni sa molbom da pronađe sponzore za postavljanje predstave i krojenje kostima. 60.000 dolara za šest meseci. Višnini poznanici su odbili podršku, sumnjajući u Petrovino poštenje, i predložili da Aleksej sam rizikuje svoj stan. Cherry je prodao stan, kupio sobu za suprugu, a ostatak - 12.500 dolara - dao Petrovoj bez računa, ali uz četiri svjedoka. Petrova je obećala, na kraju svoje turneje po Francuskoj, da će platiti jednosoban stan za Višni i prijavila ga kod nje.
Predstava se nije dopala Francuzima. Prošle su 2 godine. Petrova je, prema kostimima koje je platila Cherry, postavila još jedan performans na temu erotike, ovoga puta bez učešća Alekseja. Tako je naivni rodom iz Lenjingrada ostao bez životnog prostora. Svetlana Petrova je odbila Cherry u kući, odbila da mu vrati dug. Trešnja je ostala uknjižena u 5. stanu zgrade u ulici Rubinštajn 16 u stanu Petrove.
1997. je bila gotovo najteža godina za Cherry. Ostavši bez vlastitog doma, Aleksej je bio primoran da luta po stanovima svojih prijatelja, a to nije moglo da ne utiče na odnose sa njihovim rođacima, ali i sa njima samima. Svi su verovali da nešto hitno treba da se uradi, ne možeš da trpiš okolnosti, moraš da radiš. Waterboy je sve vreme gurao Alekseja, podesio ga na radno raspoloženje, ali snaga Petrovog šoka bila je toliko jaka da nije bilo kao da komponuje i snima pesme, nije želeo da živi.
Anatolij Gunitski pozvao je Cherry da nastupi na memorijalnom koncertu u Palati kulture Lensoviet. Kada je odlazio, Denis Fedorov, glavni inženjer radija "Šansa" (sada "Super-radio") sustigao ga je na samim vratima. Denis je rekao da prati rad Alekseja i ponudio tehničku i kreativnu pomoć u snimanju sledećeg albuma. Inspirišući Cherry za kreativni proces, momci sa radija "Šansa" čekali su više od godinu dana na snimljene diskove i zajednički proces. Aranžman pesme za "The Bell Chime" preuzeo je Aleksej Ivanov, Denisov prijatelj, a sam Denis je odlično aranžirao ključnu pesmu budućeg albuma "A Drop of Water".
Prvi disk ovog albuma bio je "All Sha Basta", koji jasno opisuje stanje odnosa sa Waterboyem. Zatim, nakon što je došao u studio sa ovim praznim na hard disku, Cherry snima svoj glas i vraća mešoviti refren sopstvenih glasova. Tako je staza bila "ugašena". Punih 9 meseci se kopao album koji je, kada je bio spreman, nazvan "Sailor's Dream".
Reakcija javnosti na ovaj kulturni događaj umalo je dokrajčila umišljenu prirodu Alekseja Višnje činjenicom da nije bilo reakcije! Niti jedna izdavačka kuća nije pokazala interesovanje za Cherryjev poludomaći zanat, ako je ranije, po objavljivanju nekog od Aleksejevih djela, bukvalno postojao niz ljudi koji su željeli dobiti prvi primjerak, u ovom slučaju, dva ili tri tuceta Isječeni su CDR-ovi koji su poklanjani prijateljima i DJ-evima i to je to! Sa ovim materijalom je održano 5-6 koncerata, zarađeno je oko 3000 dolara sa grebanjem, ali nije bilo promocije. Novac je potrošen i nije bilo izgleda za pravi novac bez televizijskih emisija i novih video klipova. Jedan klip bi se mogao ukloniti isplatom Cherryjeve godišnje plate, ali to ne bi bila garancija uspjeha. Tada Waterboy, shvativši da nema nigdje bez klipova, prihvata Aleksejevu ideju, a to je da se klipovi mogu snimati i montirati kod kuće na kolenima, bez superprofesionalne opreme. Koristeći internet koji je besplatno pružao prijateljski Web Plus provajder, Cherry se pretplatila na stručni časopis "625". Waterboy je izvadio posljednji novac iz sefa i uložio ga u posljednju nadu kupovinom MIRO DC 30+ kartice za video snimanje, CHEETAH šrafa i SONY video kamere.
Aleksej je odlučio da snimi prvi spot za pesmu "Nam Khana", što je izazvalo burnu raspravu sa Waterboyem, koji je shvatio da se tema spota ne uklapa u masovnu rotaciju. Muzički urednici televizije ne mogu da odole izgledu da pokažu sprženi video. Klip je snimljen kod kuće, povlačeći zelenu plahtu preko zida. Rezultat je bio vrlo prijatan, korištena je Aleksejeva vlastita tehnologija - zvučni zapis je pušten brzinom od 25%, a zatim je originalni video materijal ubrzan za 4 puta, što je dovelo do zanimljivog efekta ubrzanja uz zadržavanje tačne artikulacije. Osim toga, nivo video buke sa ovom tehnologijom je smanjen za faktor 4. Video je bio skoro gotov, ali na sljedećem potezu u Minkovu, nakon preživio 2-3 smjene uređivanja, čipirani Adobe Premier je zastao!Jedan neoprezni pokret i Adobe Prilikom 100. pokušaja da se nastavi s uređivanjem, projekt je pao i više nije bio učitavan, Windows NT je okrivio grešku u memorijskom modulu, a sam Cherry je počeo da razmislite o providnosti... Zaista, možete zamisliti koliko je takvih projekata na raznim mašinama palo kada različite zadatke i uvijek su takvi udarci bili bolni, ali korisni. Prerađeni materijal je uvijek bio uredniji i jači. Za 3 sedmice je završena montaža klipa. Svi koji su gledali gotov rad divili su se i bili iznenađeni da se ovako kvalitetno djelo može pasti na koljena. Od medija, ovaj snimak su prihvatila samo 22 TV kanala.
Roman Zavalishin, asistent snimatelja u studiju Kontur, posjetio je Cherry s idejom da snimi sljedeći video. Nekoliko puta je uzimao fotoaparat sa stativom i putovao u potrazi za prirodom. Morao je da se vozi na krovu lifta, iskoči ispod točkova voza, zakopa kameru u šljunak između šina. Postao je autor i režiser spota za pjesmu "Vjetar", a njegova supruga, medicinska sestra Zhanna, glumila je ženski model. Spot je ispao osrednji, jer u pjesmi nije bilo humora, a ozbiljno raspoloženje nije potkrijepljeno jakim snimanjem. Unatoč višeslojnim uključenjima u cjelokupnu video sekvencu, Aleksej je primijenio ideju Slavke Minkov da smanji video šum, dostojan Nobelove nagrade.
Kada je snimak bio gotov, Aleksej nije mogao da živi bez video montaže, sve njegove misli su se vrtele oko svih vrsta dodataka i grafičkih paketa. I morao sam živjeti... Došao sam na ideju da napravim svoju TV emisiju, u kojoj bi se Cherry realizirao kao voditelj, režiser, snimatelj i montažer - sasvim sam. Ekonomski, ovo je obećavalo 1 minut reklamnog vremena, koje bi se moglo prodavati sedmično. Ali iskustvo prvih zapleta pokazalo je da je s takvim nivoom tehnologije neprekidni izlaz programa potpuna utopija. Adobe AfterEffect je tražio do 5 dana za izračunavanje jednog i po minutnog fragmenta dijagrama kada se koristi sedam slojeva, što se nije uklapalo u profesionalni rad. Aleksej je nesebično radio na programu. Fotoaparat sa stativom se lako podizao, Aleksej je imitirao snimanje iz dizalice, zgrabio je stativ sa kamerom na samom dnu i podigao ga pravo do umetnikovog lica, ili čak više.
Dmitrij Bučin, direktor tima Nataše Pivovarove, i njegov prijatelj umetnik Andrej Medvedev, blagovremeno su obavestili Alekseja o predstojećim događajima, pružajući informativnu podršku. Aleksey je program nazvao "Atrefact", ova reč je nastala kao rezultat spajanja dva Latinske riječi- arte i factus, što u prijevodu znači "vještački napravljen". Na jeziku arheologa, radi se o objektu neprirodnog izgleda, a video stručnjaci to nazivaju fenomenima koji se javljaju sa video slikom tokom procesa pakovanja. Pilot od trinaest minuta pokazao se vrlo dinamičnim i zanimljivim. Uključeni su materijali o grupama "Prepinaki", "Tekilajaz", "Djedovi", "Miji", "", "Haringa". Intervjue su dali Nastya Kuryokhina, Natalya Pivovarova, Sasha Lushin, Marina Kapuro, Alexander Tsarovtsev i video umjetnik Andryus Venclova. Općenito, program se pokazao fantastične ljepote i sam Cherry ga je vodio, primjenjujući tehnologiju ubrzanja sličnu "Khani" na svoje sinhronizatore. Fantastično kvalitetan zvuk na sinhronom nastao je zbog činjenice da je prvo tekst snimljen video kamerom ispod ćebeta, zatim je pažljivo očišćen i komprimiran, zatim je usporio brzinu za 2 puta, a zatim snimljen je sinhroni tekst prezentera.
Rezultat je nadmašio sva očekivanja. Program je izgledao u jednom dahu, kao dobar video klip, bio je toliko dinamičan u montaži da su ga čak i svjetski mudri stručnjaci gledali ne skidajući pogled s monitora. Iznenađena je bila i Olga Ganova, programska direktorica televizijske kuće Channel Six. Ali samoj direkciji se očigledno nije dopao program, a razume se i zašto. Aleksej nije izrazio svoje sopstveno mišljenje o junacima njegovog programa kalkulacija je bila na novinarsku prirodu emisije, na njenu novost, pri čemu je reakcija voditelja bila neprihvatljiva. Cherry je tako mislila, ali ne i Kanal šest. Kao rezultat toga, još jedan slučaj Alekseja je krenuo nizbrdo.
Sa tugom, Aleksey Vishnya je savladao HTML jezik i počeo da stvara internet stranice. Aleksey je bio prvi koji je napravio web stranicu svog prijatelja, vajara Vadima Supruna, još dok je bio na Frontpageu, i čak je počeo da snima video o njemu. Zatim je u ljeto 1999. godine, naporima Olega Kushnireva, Aleksej otišao u Moskvu, boravio kod Ilje Ribalčenka, poznatog moskovskog advokata, obožavatelja Višnje, koji ga je pronašao preko FIDO-a. Aleksejev cilj je bio da poseti MTV studio sa dva klipa i pilot programom "Artefakt", kao i sastanak sa starim prijateljima, čelnicima kompanije "Rice-Lice" C" - Volodjom Meshijem i Leonidom Landom. Objasnili su da Vishna da ga niko u Moskvi ne bi promovisao, jer je za to potrebno mnogo novca, i da je mnogo lakše i jeftinije promovirati potpuno nepoznato lice nego oživjeti staro i nekome već poznato... "Pa ništa, on će snimati MTV klipove, pa će onda drugačije pričati", - Aleksej se tešio nadom, vraćajući se kući.
Nakon 3 dana, Cherry je primila e-mail od MTV-a u kojem se navodi da ni snimci ni "Artefakt" nisu od interesa za menadžment kanala. Bio je to pretposljednji psihološki nokaut, nakon kojeg se teško oporaviti! Prvo, "Iluzije" - cirkulacija preplavljena vodom, Petrova - gubitak stambenog prostora, zatim "San mornara", neuspjeli klipovi, transfer i odbijanje MTV-a - to su bile praktično izgubljene godine, i to ne samo godine, već 10 godina izgubljenog života. Osim toga, Waterboy je pod uticajem majke i prijatelja počeo jednostavno da tjera Cherry iz svog stana, a i sam Waterboy se umorio od Cherry, a nedostatak perspektive je dokrajčio njihovu vezu. poslednji teški greh hrišćanina - skočiti negde sa nečega što...
Ali sudbina je preduhitrila Aleksejevu poslednju grešku, sprečivši ga da uradi bilo šta slično... 30.07.99, nakon što je pročitao e-mail sa MTV-a, Aleksej je otišao na autobusku stanicu po cigarete, a u istom trenutku 99. Lada" boje "patlidžan", kojom su upravljala dva Lezgina, stala je brzinom od 140 km/h, udaljavajući 8 ljudi, među kojima je i Cherry. Aleksej je zadobio 3 frakture karlice i rupturu mišića lista. Ubrizgan promedol, odveden je u Institut za hitnu medicinu Janelidze. Prijatelji su često posjećivali Alekseja, bilo je to mjesec i po dana, tokom kojih Cherry nije trebalo ništa, nije morao razmišljati o tome gdje će sutra živjeti, a psihički se Aleksej ponovo počeo osjećati kao čovjek, o čemu, živeći u stanu Waterboy "Postepeno sam počeo da zaboravljam ...
Konačno, nakon što je Alekseju dao priliku da se oporavi od bolničkih lijekova, Waterboy je posjetio pacijenta i podsjetio ga da razmisli gdje će otići živjeti na štakama, jer povratka nema i ne može biti. Za Cherryja ova vijest nije bila šok, jer ni sam nije želio da se vrati u neprijateljsko okruženje. Bolje je ići na stanicu ... Oleg Kušnjirev, na sopstvenu odgovornost i rizik pred rukovodstvom Radio Baltika, izveo je masovan informativni napad - apel stanovnicima Sankt Peterburga, kažu, Trešnjin život je u opasnosti i možete ga pogledati kada dođete u bolnicu... U rezultatu, Aleksej je upoznao svog starog obožavatelja, izraelskog državljanina, karikaturistu i webmastera Ilju Ivanova, njegovu suprugu Svetu, koja se brinula za štake. Ukupno, Alekseja je u bolnici posetilo pedesetak u potpunosti stranci, kao i prijatelje i poznanike koje nije vidio dugi niz godina. Kipar Vadim Suprun obavezao je svoje prijatelje razbojnike da se pobrinu za mjesto Aleksejevog budućeg boravka i, osiguravši obećanja, odletio je u Ameriku na stalni boravak.
Stigao je dan oslobađanja. 18.09.99. Na današnji dan Aleksej je napunio 36 godina. Nije bilo kuda otići. Cherry je ovaj i naredni dan proveo u bolnici, odakle je i odveden prelepa zena, vaspitača, pružajući mu toplinu i udobnost. Ima Boga na svetu, ima zaista nezainteresovanih ljudi... Došla je nova era u njegovom životu.
Manje od tjedan dana nakon otpuštanja, Alexey je dobio svoju prvu komercijalnu narudžbu - snimanje albuma mlade pjevačice Ire. Njen mladić je obezbedio svoj kompjuter, nadogradivši njegov zvučni deo pod uslovom Alekseja. Na sreću, računar je bio opremljen brzim modemom, a provajder Comset je Vishni obezbedio brdo FTP-a i barter paušal, što je Alekseju pomoglo da pronađe virtuelni plan na Webu.
Cherry je upoznala grupu Russian Size na internetu i zajedno su napravili pjesmu. Potaknuo je grupu "Ivan Kupala" na album remiksa, snimivši prva dva.
Zatim je Ira komponovala "Pjesmu o ICQ-u", koja je potom objavljena na webu pod oznakom ICQ-pjesma Alex Cherry.
A u isto vrijeme pojavio se i www.mp3.com. Ova stranica je postala pravo utočište za sve kućne i poluprofesionalne muzičare. Činjenica je da je mp3.com plaćao novac muzičarima za istovar, grubo govoreći, jednu i po rublju po pjesmi. To je značilo da možete napisati pjesmu, otpremiti je, poslati prijateljima, zamoliti ih da je pošalju svojim prijateljima, poslati neželjenu ICQ listu kontakata i dobiti ček na 100 dolara iz San Diega.
Ključni trenutak je bila epizoda kada je Sergej Pimenov () ostavio zapis u Cherryevoj knjizi gostiju i pozvao ga na svoju stranicu mp3.com. Od iznosa koji su zaradili, 70.000 dolara naplaćeno je u oči. Aleksey je hitno izložio sve svoje albume za 15 godina na nekoliko stranica i počeo da čeka brojeve, ali ih nije bilo.
Aleksey, koji nije imao uticaja na Internetu, okrenuo se spamu. Pravio je šarene stranice sa ponudom da skine svoju internet pesmu sa mp3.com i prikupljao adrese isključivo profesionalnih mreža, za koje se "ICQ", kao i za njega, pretvorio u deo života. Profesionalci su bili oduševljeni ovim trikom, nazvavši ga fino fokusiranim neželjenim sadržajem. Svakom korisniku interneta mogao bi se radovati ovakva muzička razglednica.
Nakon što je slučajno ugledao čarobno dugme $$$ Budi affiliate u admin panelu na mp3.com, on je bez oklijevanja kliknuo na njega i registrovao se kao podružnica mp3.com u Rusiji - mp3com.ru. Bila je to samo jedna stranica veliki iznos linkovi ka ruskim muzičarima na mp3.com, kao i statistike, objašnjenja, žanrovi. Stranica je hranila, ali Cherry je htjela više. Već je shvatio da samo muzika bez televizije više nije tražena, a tako nešto je bilo potrebno... umjetno, ali istovremeno i stvarno. Dozvoljeno i zabranjeno u isto vreme. Nešto novo. Neshvatljivo. Trance stil. Ili nesto slicno tome.
Trešnja je oduvijek bila prijatelj i obožavatelj Petersburg group"Novi kompozitori". Bili su prvi koji su koristili ruske znakove u tehničkoj muzici. „Želim da plešem, želim da pomeram svoje telo“, „Tačno danas i odmah“, „Satelit“. Mnogo materijala iz "Novih kompozitora" prošlo je kroz Cherryjev studio, a i sam se ovom idejom zarazio još početkom 90-ih. Njihove pesme su bile blistave i nedruštvene, a iako su "NK" bili prvi ruski elektronski muzičari koji su se pojavili na londonskim top listama još 90-ih, ni njih niko nije skinuo.
Tako se ideja političkog tehna rodila sama od sebe. Nema veze sa tim muzički stil- prve numere su bile sa preokretom ispod transa. Ideja je bila u naslovu. Nije se imalo o čemu razmišljati – sve je ležalo na površini. "pevao pesmu o"- svi spamovani forumi bili su puni banera. "vjeruj - ne vjeruj, ovo nije šala" neustrašivi televizijski novinar upozorio je na muziku. Brojači su se okretali 7 puta brže.
Sajt Dni.ru je prvi primetio embrion. Konstantin Rykov je dao preciznu definiciju novog, kako se tada činilo, muzički pravac– politička tehnologija
"pevao o", "ko je ovo?"- vijesti sa trake ušle su u politički tehno, pomiješale se i vratile u trake, drugačijeg kvaliteta, ali sa istim herojima.
Peterburški radio DJ Oleg Kushnirev donio je sampl u Vishnu "Sreo sam se sa predsednikom i dao sam mu potvrdu da...", snimljeno sa TV-a tokom prethodnih debata i izbora u Državna Duma. Bila je veoma umorna i govorila je raspevanim glasom.
Višnja se našalila riječima, napravila tako da bude smiješno, ali nikako uvredljivo. Uslijedila je reakcija heroja političke tehnologije. Niko se nije uvrijedio. O političkoj tehnologiji govorilo se u svim glavnim završnim političkim TV emisijama.
Nakon toga, Cherry je nastavio svoj kreativni put bez žurbe, koncentrišući se više na muziku i svoje lične interese, a ne na novac i slavu.
Video Trešnja Aleksej Fedorovič
stranica (u daljnjem tekstu Stranica) pretražuje video zapise (u daljnjem tekstu: Pretraživanje) objavljene na video hosting YouTube.com (u daljem tekstu - Video hosting). Slika, statistika, naslov, opis i ostale informacije vezane za video prikazane su u nastavku (u daljem tekstu - Informacije o video zapisu) u kao dio potrage. Izvori video informacija su navedeni u nastavku (u daljem tekstu - Izvori)...
Foto: Ilya Kelarev
Alexey Vishnya "Toliko želim"
Tako želim da budući ljudi shvate moju moć
I bilo bi nemoguće doći na moj koncert, a da nekome ne dam šapu.
Želim da mi podignu spomenik od kamena i metala.
Želim da prolaznici skinu kape ispred spomenika.
Želim proizvesti ritam svaka dva takta,
U isto vrijeme, otrgni neki mol od gitare,
Želim da autobusi razmišljaju o tome koliko imam godina
A sa onima koji se ne slažu, uvijek idite protiv toga.
Želim da se oslobodim magic word"TV".
Voleo bih da dođem na posao malo kasnije.
Želim da misliš da su moji tekstovi potpuno sranje.
Želim da se moja muzika ne sluša, već da se baci u smeće.
Foto: Ilya Kelarev
“Probudim se i drago mi je što sam živ. Sunčeva svetlost me gura, želim da pevam iz onoga što vidim okolo. Gledajući spokojnog Alekseja Višnje, nemoguće je poverovati da je jednom, pozajmivši poruku od Sex Pistolsa, otpevao ključnu pesmu u istoriji ruskog pank roka: „Ti si govno, ja sam govno, nema budućnosti .” Saučesnik u transformaciji ruskog roka u pravi nacionalni projekat, Cherry je snimio Kino, Mike Naumenko, Acoustic Commission i AVIA. I sam je snimao sa "DK", "Automatic Satisfiers" i "Russian Size", svirao sa "Alisom" i "Pop Mechanics", ali je, uprkos tome, uvek bio podalje od velikana ruskog roka - sa njima, ali ne sam od njih.
Cherry skromno govori o svojoj ulozi u oblikovanju diskografije Kina: „Ponosan sam što sam to uspio, i nije važno koliko je dobro ili loše ispalo – ove pjesme su uopće mogle ostati nezabilježene.“ Ali kada pitam o uticaju Coija na njegov stil sviranja gitare, Cherry se namršti: „Zašto mislite da nisam ja uticao na njega?“ Čak i u tim dirljivim trenucima, on ne izgleda kao snobovski hvalisavac iz serije Fry and Laurie, koji tvrdi da je poznavao sve i svi su ga poznavali. Zato što ima pravo tako reći: pokušajte pronaći drugu osobu koja ujedinjuje "PPK", Aleksandra Bašlačeva, Korneljuka i Rikošeta.
Dlakav, debeljuškast mladić sa dugom kosom i zvonki glas svojevremeno, veliki izumitelj i lovac na teksture Sergej Kurjohin, koji je odvukao Cherry u svoje lutanje Muzičko pozorište, sa kojim je Aleksej uspeo da proputuje pola Evrope. Prije toga pohađao je časove gitare u BG, održao prvi koncert na stadionu, zamijenivši nestalog estradnog umjetnika, sredinom osamdesetih izvlačio je muziku iz limenke vode i klistir i kompenzirao nedostatak bureta sa beatbox, mnogo je pevao o ljubavi i između vremena napravio malu revoluciju, mešajući melodije i ritmove bine sa ludorijama i grimasama punk roka. A onda je nestao.
"Yanshiva"
Studio za snimanje Alekseja Višnje, nazvanog njegovim naopakim imenom, sredinom osamdesetih u Lenjingradu bio je jedini koji se nalazio u jednoj stambenoj zgradi. Dvosoban stan Trešnje su mu dale priliku da snima muzičare iz drugih gradova: Kinčev, Žarikov i drugi proveli su noć na njegovoj sofi. Cherry je zaradio za prvi komplet opreme u opasnoj proizvodnji - u radionici primarne prerade pamuka, gdje je odvajao pamuk od buva i žohara. Vishna je dio opreme dobio od svog učitelja Andreja Tropilla, dio je sam zalemio, dio je uspio kupiti. U zlatnim godinama, konvencionalni stereo magnetofon se koristio kao reverb, u kojem je ulaz bio povezan sa izlazom; sve je ispisivano preko kućnog daljinskog upravljača, kasnije zamijenjen običnom "Elektronikom", teški mikrofoni su okačeni na kuku sa lustera, a rezultirajući rezultat, kilometri magnetne trake, montiran je samoljepljivom trakom. Cherryjev debi snimljen je na ovom uređaju, ironično nazvan "Posljednji album". Kasnije su ploče „46“, „Ovo nije ljubav“ i „Krvna grupa“ snimljene u objektima „Yanshiva“ (gde je efekat „hol“ po prvi put testiran u sovjetskom rocku, koji je ubrzo postao standard za lokalno snimanje zvuka), „Balance“ pristalica novog talasa „Coffee“ (nedavno ponovo objavljenu na vinilu od strane entuzijasta iz Nižnjeg Novgoroda - kopača sovjetskih rariteta), rana dela „The Object of Ruganje“ i „Nesterovljeve petlje“ i drugi albumi. Cherry je napisao sve muzičare koji su mu tih godina dolazili besplatno, zarađujući novac na komercijalnim narudžbama, na primjer, snimajući muziku za cirkuske klovnove. Danas "Yanshiwa", jedan od najstarijih nezavisnih studiji za snimanje zemlje, radi u modu "za svoje" - Cherry sarađuje sa malom listom mladih muzičara i sa starim poznanicima: Olegom Garkušom i Vsevolodom Gakelom.
Foto: Ilya Kelarev
Kada se razgovor okrene prošlosti, Cherry primjetno zadrhti: kao i mnogi drugi predstavnici tog doba, stidi ga nemogućnost da ponovi vlastita dostignuća. On preuzima nemiksovanu verziju "Comb", jedne od njegovih najduhovitijih i najluđih pjesama, na kompjuter i komentariše zvučni pasijans koji se nalazi na ekranu. “Pa, kakvo sranje – sada imam sve, mogu ponovo da sastavim “Comb” barem ovog trenutka na moderan zvuk, ali ispadne sranje”, zbunjena je Cherry. Ovo nije prvi put da se suočava sa izlječenjem njegove kreacije. odvojen život- i to je van njegove kontrole. „Uzmi moju stvar na stihove Bloka„ Klatno “- otpevao sam je najodvratnijim glasom na koji sam samo bio sposoban. To je parodija. I ljudima se to sviđa. Reže me kao žilet od samo jednog zvuka, a ljudi to traže - kaže umjetnik. Život je generalno nepredvidiv: prije pet godina bio je zaboravljen i nikome nije trebao, a prošlog ljeta, na prvom koncertu Cherry u Moskvi nakon trideset godina, bila je gužva. Štaviše, među njegovom publikom teško je sresti vršnjake barem iz "Plavog albuma" - na plesnom podiju su u ekstazi tukli jučerašnji i sadašnji školarci, koji su Cherryjeve pjesme naučili iz audio zapisa na VKontakteu.
Dalje više - u istom "VKontakteu" spontano je rođen omaž Alekseju, u kojem je učestvovalo desetak indie muzičara; na sličan način odabrana je i prateća postava u kojoj učestvuju istaknute ličnosti muzičkog undergrounda: Moskovljani "Mare and Corpse-Eyed Toads" i Novosibirsk Ploho, koji smatraju da je čast igrati sa svojim idolom. Video na YouTube-u: pod “Ples na razbijenom staklu” posjetitelji Produkty bara kleče, svi pjevaju. Poznata pevačica priznaje da je njena grupa pristala da nastupi na Pain festivalu prvenstveno iz poštovanja prema Cherry, izjavljenoj u postavi. Aleksejevi planovi za blisku budućnost odgovaraju njegovoj prošlosti - otići u Honolulu i tamo snimiti "još jedan album ruskog roka", učestvovati u produkciji Lloyd-Webberovog mjuzikla "Joseph and his amazing, multi-colored dreamcoat", nastaviti interpretaciju zaostavštine Coja, Rybina, Kasparyana i drugih pod maskom "Cherry Cinema", svirati u Moskvi na samom festivalu "Pain", reprezentativnoj smotri snaga "novog ruskog rok talasa", u neshvatljivoj status: ili otvaranje godine, ili veteran scene, ili trešnja na torti.
Andrey Tropillo
tonski inženjer, vlasnik studija Antrop u kojem su snimani klasični ruski rok albumi
Foto: RIA Novosti Sve je počelo sa mojim krugom "Akustika i snimanje zvuka" u Kući mladi tehničar na Ohta. Došao je bucmasti učenik petog razreda po imenu Cherry, neko vrijeme je jednostavno prepravljao muziku za sebe i gledao okolo, a onda pokazao želju da sam nešto snimi. Cherry je imao sreće, imao je dosta opreme koju sam uspio prikupiti iz cijelog grada: iz Radio kuće, s televizije, iz raznih istraživačkih instituta - sve što je loše ležalo. U to vrijeme organizacije su jednostavno otpisale mnogo stvari - više niko nije volio lampe, svi su prešli na tranzistore, i stara tehnologija nije počastvovan. I sve nam je dobro došlo: sad se svi pitaju zašto bubnjevi zvuče tako reaktivno - šta ja imam, šta ima Lesha Cherry, - ali vrlo je jednostavno, nismo imali dobre dinamičke mikrofone, a sve smo pisali na kondenzatorske sa posebnim trikovima. Svi misle - kako napraviti takav zvuk kao što su "Kino" i "Aquarium"? Nema šanse, gospodo.
Vsevolod Gakkel
muzičar, osnivač kluba TaMtAm, violončelista Aquarium benda (1975–1987)
Foto: TASS Cherry je prava pop zvijezda sa jedinstvenim načinom pjevanja. On ima tako retku, ali važnu osobinu za rok muzičara, kao što je ekscentričnost. Neke stvari treba ponekad i preuveličati da se ne uklapaju u uobičajene okvire, pa da same iskoče na slušaoca. I zbog toga će pjesme svakako privući pažnju. Nastala je nesrećna pauza kada se povukao sa scene na deceniju, ali verujem da ima sve šanse da zauzme mesto koje mu pripada, jer je sada pravo vreme. Iako je vrijeme nemilosrdno - ljudi iz generacije Trešnje, pedesetogodišnje, ipak mogu biti sigurni da će im se nešto dogoditi u novoj mladosti. A već smo svi, sedma decenija je toliko klimava teritorija da je jednostavno nerealno praviti planove za budućnost. Ako neko na nešto računa, onda mi ga je žao. Moramo se češće gledati u ogledalo i shvatiti da je naše vrijeme prošlo.
Foto: Ilya Kelarev
Povratak legendi sovjetskog rocka - radnja danas nije neuobičajena: "Komunizam" je uskrsnuo; završio nećak pokojnog Grigorija Sologuba, vraćen na scenu "Čudnih igara"; Andrey Tropillo je na vrhu turneje, pretvarajući nepotkupljive dijelove Zoološkog vrta u hard-n-heavy. Cherryin slučaj je poseban - i dobro je zamisliti kroz šta je prošao čovjek, koji je piskavo zavrtio pred vrištećim tinejdžerima: "Dopunio sam špric kapaciteta pet jedinica", prije nego što je završio ovdje.
U mladosti, Vishnya se bavio najbolje što je mogao, snimajući u svom kućnom studiju ne samo poznate rokere i pristalice „crvene diskoteke“ - jednom je njegov otac pozvan u prvo odjeljenje zbog činjenice da je film sa šalama koje je Aleksej ispričao o Brežnjevu stigao je do KGB-a. Međutim, on je ambivalentan u pogledu naknadnog odvrtanja matica. Odumiranje rok muzike, po njegovom mišljenju, počelo je najvećim usponom - perestrojkom i izlaskom tadašnjih rok disidenata iz senke. Cherry još uvijek žali što je underground tako lako zamijenio elitizam za prepune stadione i televizijske prenose: „Kada smo se skrivali, bili smo od nekog interesa. Onda manje. Možda je pogrešno tako reći, ali ako želite da vratite interesovanje za rok muziku, onda je bolje da to zabranite. U isto vrijeme, Alexey je počeo postepeno prelaziti s gitare i udaraljki na scenu. „Hteo sam grupu, ali sa muzičarima se mora družiti, a rokeri su svi bez izuzetka pili votku. Nisam volio ljude koji mirišu na vino, pa sam ih tolerisao samo dok su nešto snimali sa mnom, a bilo mi je teško vježbati i svirati s njima. Tek sada su se pojavili rok muzičari koji ne piju, ne puše, a sa njima možete normalno komunicirati - osamdesetih u našoj sredini takvih ljudi gotovo da nije bilo “, prisjeća se. Nisu išle veze ni sa Kinom, koji je preko noći postao superzvijezde i izgubio interesovanje za talentovanog samouka. Kao rezultat toga, Cherry je snimio sve svoje stvari, sa najrjeđim izuzetkom, sam - prilično rijetka strategija u predkompjuterskom periodu. Nije išlo ni sa binom, iako je sve počelo obećavajuće: učešće u Pop Mehanici dalo je priznanje impozantnom izvođaču, a nakon rotacije klipova na televiziji, prolaznici su počeli da reaguju na Cherry. „Dođem kući, kažem: „Tata, čim izađem iz kuće svi mi se smeju, svi me gledaju i ne skreću pogled, reci mi – da li me vole?” A tata kaže: „Ne, sine, verovatno ti izračunaju polni faktor“, smeje se Cherry.
Anton Vagin
vođa Kobile i mrtvačkih žaba
Foto: Marat Safin Aleksej Fedorovič je 2014. održao svoj prvi koncert nakon dvadeset godina. Bio sam šokiran, nisam mislio da će se uopšte složiti. Odlučeno je da se odveze u Moskvu. Međutim, shvatio sam da bi bilo kriminalno nositi Trešnje sa minusom. Zato sam rekao: treba da napravimo živu kompoziciju. Ovdje je vrijedno napomenuti da Cherry nije imao niti jednu živu ekipu u cijeloj svojoj karijeri. Aleksej Fjodorovič nam nije dao nikakve akorde, morali smo sve da pokupimo po sluhu. Često nije bilo lako, Cherryna muzika samo deluje nekomplikovano, morao sam da se znojim zbog mnogih trenutaka.
Alexander Ionov
organizator festivala "Jonosfera"
Fotografija: lična Facebook stranica U dubokim 80-im, samo je nekoliko ljudi moglo napraviti moderan elektronski zvuk u Rusiji, lako se mogu izbrojati na prste. Cherry je jedan od njih, zauzima ponosno mjesto u prvih pet nezavisnih ruskih proizvođača tog vremena. Zvučaću kao banalnost: u zemlji sa razvijenim sistemom zaštite autorskih prava, Aleksej bi dugo bio milioner. Miksanje "Blood Type" se sa sigurnošću može uporediti sa miksanjem albuma Nirvana "Nevermind", za koji je zaslužan producent Butch Vig, koji je nakon toga postao svjetski poznat.
Foto: Ilya Kelarev
Foto: Ilya Kelarev
"Polittechno"
"Polittechno" se pojavio iste godine kada je zatvoren program "Lutke" - 2002. godine. Tada je Aleksey Vishnya došao do nevjerovatnog otkrića: govor nekih političara je toliko pjevan i ritmičan da se lako može uzeti i staviti na muziku. Prema samom Vyshnya, "Polittechno", kao kreativnost na temu dana, nezamisliv je izvan interneta. U prvim danima, muzičar je koristio neželjenu poštu za promociju, ali ubrzo je potreba za tim nestala sama od sebe - kada je Mihail Hodorkovski stavljen u zatvor, Cherry je reagovao kompozicijom "Neće biti trgovine", gde je uzorkovao izjave Parfjonov, Putin, Dorenko i drugi. Ubrzo je Politechno dostigao rekord za to vrijeme: 120.000 preuzimanja dnevno. Naziv projekta predložio je Konstantin Rykov, producent, osnivač portala Vzglyad.ru, u to vreme šef internet odeljenja Prvog kanala, podrazumevajući pre svega „političke tehnologije“, muzički, preduzeće je naginjalo transu.
Sljedeći proboj dogodio se zahvaljujući istaknutom Putinisti Alekseju Žariču (sada zamjeniku generalnog direktora Uralvagonzavoda), koji je izdavao časopis Vsluh, - izdao je album Viagra za Putina (prilagođavajući njegovo ime) kao dodatak svom časopisu. Tako je “Glasno za Putina” završio na stolovima zvaničnika iz predsjedničke administracije, u vladinom aparatu, a potom i svuda. Nakon toga, Vishnu je počeo primati naređenja - međutim, ne samo od sadašnje vlade. Projekat je stavljen u pauzu sasvim nedavno - početkom trećeg mandata Vladimira Putina, kada je cela javni život zemlje, a opozicioni političari počeli su da primaju manje federalnih emisija - tako da je Vishnya izgubio vrijedan izvor uzoraka i inspiracije.
2000-ih je nestao iz vidokruga, ali nije prestao da remeti informativni prostor - njegov projekat "Polittechno", duhoviti rezovi iz govora političara koji se naslanjaju na plesna muzika, grmilo je na mreži, ali se sam muzičar rijetko pojavljivao u javnosti i nije davao koncerte, izvršavajući političke naloge. Godine 2007. Cherry je provela četiri mjeseca bez izlaska u ured Russia.ru - iz tog vremena je postojao klip "Dobro, dobro, dobro", koristeći čuvenu pucnjavu sa Vladimirom Putinom na konju i besramno ciljajući u srca samaca žene starije od četrdeset godina. Višnjine mušterije nisu bile samo vlasti, već i opozicija; kako se sjeća muzičar, nakon objavljivanja kompozicije "Ruske svinje", gdje Irina Khakamada ponavlja navedenu frazu kao rutinu, njen tim se zainteresirao za projekat, nudeći da napravi manje zajedljiv video za predizborni program političara. Nastala himna nije doživjela veliki tiraž, a nije teško pretpostaviti zašto. Gledajući Cherryjeve video zapise, teško je riješiti se osjećaja da se ne bavite propagandom, već sofisticiranim trolovanjem - pa, kako drugačije tretirati patetičnu dijaprojekciju sa slikama iz serije "Sobjanin pregleda gradilišta stoljeća" , montiran unutar bine sa projektorom iz prošle sezone"Da ostanem živ", pa čak i oglašen pjesmom "Šetam, šetam po Moskvi"? “Počeli su da mi nude manje posla, a onda su me potpuno uklonili, jer sam pao. Osećali su da im iz svega ovoga dolazi tuđ signal, takva neuhvatljiva šala. Kupci su me pitali: "Zašto nas trolaš?" I izašao sam: „Samo je zanimljivije, više ljudiće izgledati. Šta kažeš na trolovanje? Čak ni rokenrol ne ide bez humora." Popularni video bloger Enjoykin (18 miliona pregleda na snimku s krimskom tužiteljkom Natalijom Poklonskom naspram milion i po pregleda na Cherryjevom najpopularnijem videu „Ko bi mogao biti predsjednik?“ iz 2006.) Aleksey smatra svojim sljedbenikom: „On, naravno, radi uzornu političku tehnologiju - ali to me više ne zanima. Atmosfera u zemlji se promenila, pomama od televizijski programi. Sjećam se kako sam uključio "Do barijere!" - a bilo je tako sočnih sracova! TO savremena politika Cherry je skeptičan: „Naravno, razumijem da treba bolje živjeti – trebamo imati naftnu rentu. Ali bez obzira ko dođe posle Putina, bićemo prevareni. Tako da jednostavno ne želim nikakve šokove u sopstvenom životu – ne želim da se ponovi sve ono što sam video svojim očima, što je oduzelo život mom ocu. Kraj 2000-ih u Cherryjevom životu pokazao se bezvremenskim - pridružio se listi poznatih pustinjaka Sankt Peterburga, na kojoj se nalaze Sosnora, Karavaychuk i Perelman.
2012. godine u holu Centra. Sergej Kurjohin, na SKIF festivalu, ljudi su šaputali da li on ili ne, osvrćući se na njega kompletan covek sa kosom sirene, pokrivajući lice video kamerom. Kada je Cherry - a to je bio on - počeo da snima šamanske plesove glavnog androgina Zapada, Genesis P-Orridgea, mnogi su se osjećali nelagodno. Istina, suštinska razlika između Cherryja i P-Orridgea je u tome što su njegovi podaci od istinskog interesa - glas, izgled, prezime, biografija - stvarni. Pomirenje sa samim sobom bio je Cherryjev prvi korak nazad na scenu. “Nakon te nesreće, počeo sam da se debljam i, iskreno, bilo me je sramota da tako izađem u javnost. Već sada, kada je došlo do poluga, shvatio sam da je sve, prekasno je da se žuri. Prestao sam da se plašim javnosti jer sam pronašao svoju na VKontakteu. Ona koja te nikada neće iznevjeriti, ona koja će uvijek nešto napisati, maziti - kaže Cherry.
Foto: Ilya Kelarev
Sergej Žarikov
osnivač muzičkog projekta "DK", u kojem je učestvovao Alexey Vishnya
Foto: youtube.com Većina precizna definicija može se dati Cherry solo albume - oni su smiješni. I u lošem iu zdrav razum. Napravljeni u duhu tada popularnog Igora Korneljuka, ako se još neko sjeća ovoga, nosili su virus autoparodije - čini se da im je ovo najslađe. Međutim, oni nisu postali ozbiljan muzički fenomen, iako bi u nekoj virtuelnoj zbirci domaćih vježbi koja demonstriraju odbacivanje rokenrola na engleskom jeziku, zauzeli ponosno mjesto, nema sumnje. Njegova optika je vrlo bliska stavu generacije koju su zvali hipster. Takav lagani i neobvezujući Mouzon cijene oni koji vjeruju da nikome ništa ne duguju, osim vlastite imaginacije. Eskapizam, koji je i marker "kiselinskih" 90-ih, decenije koja je, pak, iznjedrila cinične pragmatičare 2000-ih - tako nešto ima i na ovim albumima.
Alexey Vishnya izvodi "Dancing on Broken Glass". televizijska igra"Brain Ring" 1990. godine
Zašto Cherry toliko voli mlade koji ne mare i ne bi trebali brinuti o starozavjetnim legendama rok klubova i političkim igrama od prije jedne decenije? Prvo - bez uvrede - Cherry izgleda, pjeva i ponaša se kao oživljeni mem, a njegovo razgranato djelo može se čitati kao urnebesna javnost: evo hita koji je napisao za kabare duet "Akademija" "Za pivo"; kameja u Tragedy in Rock, nevjerovatna pojava u "Brain Ringu" s Anatolyjem Wassermanom koji skače u ritmu, pjesme o drogi, "politoti" i seksu, naravno - sve ono za čim je aktivna publika VKontaktea tako pohlepna.
„Vozite, hrabrost muzičara je osnova. Ali humor bez njega uopće nije zanimljiv. Ranije su pesme bile pisane tako da je bilo nemoguće slušati album bez osmeha, a onda su se svi uozbiljili, namršteni”, razmišlja Cherry. Ali on zna da radi ne samo smešno: u njegovim pesmama se oseća dirljiv osećaj neuzvraćena ljubav , pa čak i kada se uhvati za ivicu (vidi "mogao bi i tijelom da prokuhaš Bajkal"), ne možeš a da mu ne vjeruješ, velikom, nespretnom i djetinjasti bespomoćnom. Treće... „Kada sam prvi put video Majka na bini, gurnuo sam prijatelja i rekao: „Slušaj, on ne zna da peva, šta on peva?“ A oni su mi odgovorili: “Sada... dame, ćutite.” Tada nisam znao šta je hip-hop. Nije morao da sastavlja rokersku postavu, već da nađe dobru bubnjar mašinu i bas, a ovo bi bio prvi reper u SSSR-u “, kaže Cherry, i zaista, čitajući pesme Zoološkog vrta hip- hmeljači su, možda, postali najuvjerljiviji brojevi nedavne počasti povodom Naumenkove godišnjice. Sa ove tačke gledišta, nije samo Mikeu nedostajao žanr. Sam Cherry je tragično izlazio iz ritma epohe - i tek sada, kada je vreme u pop muzici stalo, konačno se sinhronizovao sa njom. Komponovao je electroclash - huligansku i nežnu muziku odjednom, kada je na dnevnom redu bila nategnuta konfrontacija roka i popa i, naravno, nije bila prihvaćena ni sa jedne ni sa druge strane. Danas se electroclash igra svuda - od Kalinjingrada do Tomska. Četvrto, uprkos svom učešću u svim istaknutim poduhvatima ruskog roka, Cherry je uspio da ne zaglavi u istoriji. Za njegove mlade obožavatelje, on je tabula rasa, taj isti list koji bijeli je blagoslov, a starih obožavatelja Trešnje je iščeznuto malo u poređenju sa "Aliseinom vojskom" i gledaocima filmova koji provode noć na Tsoijevom zidu. Predugo je bio neriješen i konačno je uspio prisvojiti. Njegova šepava sudbina po standardima devedesetih, vezana za uspjeh, pokazala se kao prikladan model ponašanja za novu generaciju: poučen od majstora zavaravanja Kurjohina, Cherry je uvijek puštao muziku za zabavu, izbjegavajući moralizirajuće intonacije i mesijanske impulse. Zapravo, Cherry je prvi nastup na stadionu započeo himnom podzemnoj egzistenciji: „Ja sam crv-vjak-vjak, ispod kamenog vjak-vjaka“. A osim toga, između Cherryja i njegovih slušatelja nema prepreka: on, kao i oni, živi na internetu, nastanivši se tamo davne 1995. godine. “Ne smatram se odraslom osobom. A moja devojka uvek kaže: "Zašto si kao dečak, već imaš pedeset godina." A ja kažem: „Pa ne mogu, volim da se zezam“, smeje se Cherry. I on je ozbiljan - tamo gde se to ne očekuje. Kada su mu na nedavnom koncertu u Moskvi, posle svake pesme, iz publike uzvikivali „Budućnosti nema!“, moleći za izvođenje baš tog andergraund hita, Cherry je to iznova odbijala, uz osmeh, ali odlučno odgovarajući: „Tada nije postojalo. A sada postoji budućnost.” U svjetlu onoga što se dešava u zemlji, zvuči dvosmisleno. "O čemu se radi? Činjenica da ću se udati, vjerovatno će, ako Bog da, biti djece. Ne radi se o Krimu, naravno, - nije me briga da li je naš ili ne, ja ne idem tamo “, odgovara Vishnya, sedeći usred studija. Senzualnost je važna kategorija za pevača, nije uzalud njegov centralni album nazvan opširno - "Srce". “Ako nema ljubavi, nema ni pjesme. Zato petnaest godina nisam ništa komponovao, rezimira Cherry. - Istina, ni sada nije lako sastaviti: otišla je takva ljubav da nema dovoljno vremena za posao, za hranu i za spavanje. Vrijeme je za odlazak, Aleksej isključuje sve programe, otkrivajući radnu površinu, na kojoj svijetli ikonostas fotografija lijepe djevojke.
Foto: Ilya Kelarev
Alexey Cherry "List za izbjeljivanje"
Ispred mene na stolu leži čaršaf za beljenje,
Puno misli u mojoj glavi, ali će ostati čista.
Ako ih sve navedeš, ruka će ti otpasti,
Iscijedio sam crtu iz sebe, za sada sam zdrav i zdrav.
Ne čitam knjige, ne idem u bioskop.
A tekstovi mojih pjesama su potpuno sranje.
Jer nema emocija, nema ljubavi i nema zla.
Nemamo na koga da se ljutimo. Osim za sebe.
Reci mi gde sam stigao, šta da radim ovde?
Ima samo jedna strunjača, ovde se zezaju i piju.
Ovde nema šta da se diše i zagušljivost pritiska u grudi,
Odavde ionako želiš pobjeći.
Ali nema kuda pobjeći, ne možeš pobjeći od sebe.
Izgubio sam lice pod hladom tvojih sivih krovova.
Među masom mesa, masti, kože, ošišanih noktiju
Poslušat ću najnovije vijesti
TV, radio, novine