Jean Auguste Dominique Ingres rođen 29. avgusta 1780. godine u gradu Montauban kod Toulousea. Otac, kao vajar i slikar, usadio je u dete ljubav prema kreativne aktivnosti, podučavanje pjevanja, sviranja violine i, naravno, crtanja. Nije iznenađujuće da se među slikama budućeg klasika evropskog akademizma može pronaći crtež koji je napravio sa devet godina.

Umjetnik se dalje usavršavao u Toulouseu, na lokalnoj akademiji likovne umjetnosti. Budući da je bio prilično vezan za novac, mladić je živio svirajući u orkestru pozorišta Toulouse Capitol. Po završetku studija na akademiji, sedamnaestogodišnji Ingres odlazi u glavni grad, gdje mu učitelj postaje Jacques-Louis David. David je priznao pristalica i jednog od predvodnika klasicizma jak uticaj o stavovima i kreativnom stilu njegovog talentovanog učenika. No, Ingres se prilično brzo udaljio od slijepog nasljeđa stila klasika i svog mentora, dao je klasicističkom sistemu novi dah, proširio ga i produbio, čineći ga značajno bližim potrebama i zahtjevima epohe koja se mijenja.

Svake godine jednom od mladih pariskih umjetnika tradicionalno je dodijeljena Grand Prix de Rome, čiji je pobjednik mogao nastaviti četiri godine studija slikarstva. Francuska akademija Rim. Ingres je jako sanjao o tome da je dobije, ali na Davidovo insistiranje, nagrada od 1800 pripala je drugom njegovom učeniku. Došlo je do ozbiljnog neslaganja između Ingresa i njegovog mentora, što je rezultiralo odlaskom mladi umetnik iz njegove učiteljske radionice.

Upornost mladog slikara i nesumnjivi rast u vještini omogućili su mu da dobije željenu nagradu za sliku „Agamemnonovi ambasadori u Ahileju“ 1801. Ali san da putuje po Italiji i provede četiri godine na akademiji u Rimu tada se nije mogao ostvariti - umjetnik je ozbiljno mislio finansijske poteškoće. Ostajući u Parizu, posjećuje privatno umjetničke škole, da uštedim na dadiljama. Pokušaji zarade ilustrovanjem knjiga nisu bili okrunjeni velikim uspjehom, ali se iscrtavanje portreta po narudžbi pokazalo vrlo isplativim zanimanjem. Ali Ingresova široka priroda nije bila naklonjena portretima, pa je do kraja života tvrdio da su ti nalozi samo ometali njegovu stvarnu kreativnost.

Godine 1806. Ingres je ipak mogao da se preseli u Italiju, živeći dugih 14 godina u Rimu i još 4 u Firenci. Vrativši se potom u Pariz, otvara sopstvenu slikarsku školu. Nakon nekog vremena, 55-godišnji majstor dobiva mjesto direktora Rimske francuske akademije i ponovo se nalazi u Vječnom gradu. Ali već 1841. zauvek se vratio u Pariz, gde je, na vrhuncu slave i priznanja, živeo do svoje smrti 1867.

Jean Auguste Dominique Ingres (1780-1867) - francuski umetnik, slikar i grafičar, opštepriznati vođa evropskog akademizma 19. veka. Primljena i umjetnička i muzičko obrazovanje, 1797-1801 studirao je u radionici Jacques-Louis Davida. 1806-1824 i 1835-1841 živio je i radio u Italiji, uglavnom u Rimu i Firenci (1820-1824). Direktor Škole likovnih umjetnosti u Parizu (1834-1835) i Francuske akademije u Rimu (1835-1840). U mladosti se profesionalno bavio muzikom, svirao u orkestru Opere u Tuluzu (1793-1796), a kasnije je komunicirao sa Nikolom Paganinijem, Luiđijem Kerubinijem, Šarlom Gunodom, Hektorom Berliozom i Francom Listom.

Ingresov rad je podijeljen u nekoliko faza. Vrlo rano se razvio kao umjetnik, a već u Davidovoj radionici njegovo stilsko i teorijsko istraživanje došlo je u sukob s doktrinama njegovog učitelja: Ingres se zanimao za umjetnost srednjeg vijeka i kvatrocenta. U Rimu je Ingres bio pod utjecajem nazarenskog stila, a njegov vlastiti razvoj je dokazan nizom eksperimenata, kompoziciona rješenja a zapleti su bliži romantizmu. 1820-ih doživio je ozbiljnu kreativnu prekretnicu, nakon koje je počeo koristiti gotovo isključivo tradicionalne formalne tehnike i zaplete, iako ne uvijek dosljedno. Ingres je svoj rad definisao kao „očuvanje istinskih doktrina, a ne inovacije“, ali je estetski stalno izlazio izvan granica neoklasicizma, što se odrazilo u njegovom raskidu sa Pariskim salonom 1834. godine. Ingresov deklarisani estetski ideal bio je suprotan romantičnom idealu Delacroixa, što je dovelo do upornih i oštrih polemika s njim. Uz rijetke izuzetke, Ingresova djela posvećena su mitološkim i književnim temama, kao i historiji antike, interpretirana u epskom duhu. Također je ocijenjen kao najveći predstavnik historicizma u evropsko slikarstvo, dok je izjavljivao da je razvoj slikarstva dostigao vrhunac pod Rafaelom, potom krenuo u pogrešnom pravcu, a njegova, Ingresova, misija je da nastavi sa istim nivoom koji je postignut tokom renesanse. Ingresova umjetnost je stilski integralna, ali tipološki vrlo heterogena, te su je stoga njegovi suvremenici i potomci različito ocjenjivali. U drugoj polovini 20. veka Ingresova dela su izlagana na tematskim izložbama klasicizma, romantizma, pa i realizma.

Jean Auguste Dominique Ingres rođen je 29. avgusta 1780. godine u Montaubanu u jugozapadnoj Francuskoj. Bio je prvorođeni sin Jean-Marie-Josepha Ingresa (1755-1814) i Anne Moulet (1758-1817). Otac je bio porijeklom iz Tuluza, ali se nastanio u patrijarhalnom Montaubanu, gdje je uspio kao univerzalni umjetnik koji se bavio slikarstvom, skulpturom i arhitekturom, a bio je poznat i kao violinista. Kasnije je Ingres stariji izabran za člana Akademije u Tuluzu. Vjerovatno je želio da njegov sin krene njegovim stopama, pogotovo jer je Jean Auguste pokazao rani talenat kao umjetnik i počeo da kopira očeva djela i ona umjetnička djela koja su se nalazila u njegovoj kućnoj kolekciji. Jean Auguste je primio prve lekcije muzike i crtanja kod kuće, a zatim je poslat u školu u Montauban (francuski École des Frères de l"Éducation Chrétienne), gdje je mogao vrlo rane godine da se ostvari kao umetnik i violinista.

Otac je 1791. godine odlučio da je njegovom sinu potrebno temeljnije obrazovanje i poslao ga je da studira na Akademiji za slikarstvo, skulpturu i arhitekturu u Tuluzu (francuski: Académie Royale de Peinture, Sculpture et Architecture), koja je zbog peripetija revolucije, izgubila svoj „kraljevski“ status. Ingres je proveo šest godina u Toulouseu - do 1797. godine, a njegovi mentori su bili poznati umetnici tog vremena: Guillaume-Joseph Rock, vajar Jean-Pierre Vigan i pejzažni slikar Jean Briand. Rock je jednom otišao u penziju u Rim, tokom kojeg je upoznao Jacques-Louis Davida. Ingres je briljirao u slikarstvu i dobio je nekoliko nagrada tokom godina studija, a dobro je studirao i istoriju umjetnosti. Na konkursu za mlade umjetnike u Toulouseu 1797. Ingres je osvojio prvu nagradu za crtež iz života, a Guillaume Roque mu je usadio da je za uspješnog umjetnika važno biti dobar posmatrač i slikar portreta, sposoban pouzdano reproducirati prirodu. U isto vrijeme, Rock se divio Raphaelovoj umjetnosti i ulijevao Ingresu poštovanje prema njemu kroz cijeli život. Jean Auguste je počeo studirati portretno slikarstvo, uglavnom da bi zarađivao potpisujući svoja djela “Ingres-fils”. Nije odustao od studija muzike pod rukovodstvom poznati violinista Lezhana. 1793-1796 nastupao je kao druga violina u orkestru Kapitola u Tuluzu (francuski Orchester du Capitole de Toulouse) - opere.

Ovo je dio članka na Wikipediji koji se koristi pod licencom CC-BY-SA. Cijeli tekstčlanci ovdje →

Masters istorijsko slikarstvo Ljahova Kristina Aleksandrovna

Jean Auguste Dominique Ingres (1780–1867)

Jean Auguste Dominique Ingres

Ingresova popularnost je rasla sa svakim od njegovih nova slika. Umjetnik je bio veoma cijenjen i često su od njega naručivali portrete. Cijelog života težio je stvaranju platna o povijesnim temama i portretima ga je odvlačio samo kada je to bilo potrebno, pokušavajući ih što prije završiti i ponovo preći na temu koja ga je zanimala. Međutim, upravo su portreti, zahvaljujući njegovom odličnom poznavanju prirode, postali remek-djela i donijeli umjetniku svjetsku slavu.

Francuski umjetnik Jean Auguste Dominique Ingres rođen je u Montaubanu u Gaskonji. Njegov otac, Joseph Ingres, bio je minijaturista i dao mu je prve časove crtanja. Osim toga, otac Jean Augustea je bio sveobuhvatan obrazovana osoba i pokušao je sina naučiti svemu što je znao i mogao. Osim časova crtanja, svom sinu je dao osnovno razumijevanje skulpture (pošto nije bio samo umjetnik, već i vajar), a naučio ga je i da svira violinu. Godine 1791. Jean Auguste, koji je imao samo jedanaest godina, ušao je u Kraljevsku akademiju, koja se nalazila u Toulouseu. Ovdje je nastavio da usavršava ono što je već naučio Dom: njegov učitelj slikarstva bio je J. Roque, vajarstvo je predavao J.-P. Vigan.

Odlučivši da postane umjetnik, Ingres nije odustao od studija muzike. Pohađao je časove violine i čak je, u želji da zaradi malo više novca, postao solista u lokalnom orkestru. Kasnije je od te dvije umjetnosti izabrao crtanje, ali su ga časovi muzike naučili da bolje percipira ritam. Ogist je čak rekao svojim studentima: "Kad bih vas sve učinio muzičarima, pobijedili biste kao slikari."

Nakon što je diplomirao na Kraljevskoj akademiji, Ingres odlazi u Pariz 1791. godine i ulazi u Davidovu radionicu. U glavnom gradu je živio dvanaest godina, od kojih je četiri studirao u Školi likovnih umjetnosti i držao lekcije od Davida. Tokom godina, majstor je uspio savršeno proučiti principe kompozicije. Sačuvani su ateljei ambicioznog umjetnika koji se trenutno nalaze u Parizu, u Muzeju Montablan i u Školi likovnih umjetnosti.

Štaviše, sam David dugo vremena zaljubljenik u antičku umjetnost, trudio se da svojim učenicima usadi entuzijastičan odnos prema ljudska figura. Pod njegovim vodstvom, Ingres je postigao veliku vještinu u prikazivanju osobe.

Nezadovoljan Davidovim lekcijama, Ingres je samostalno proučavao djela talijanskog i flamanski umjetnici; provodio dosta vremena u biblioteci, čitajući srednjovjekovne rasprave. Od srednjeg vijeka se okrenuo kipovima antike; Pažljivo pogledavši svoje skice sa kipova, ponovo se vratio u srednji vijek - gravure Durera i Holbeina. IN slobodno vrijeme Ingres je šetao Parizom, praveći skice i crteže.

J. O. D. Engr. "Napoleon na tronu", 1806, Muzej vojske, Pariz

Ingres je, kao i David u svoje vrijeme, učestvovao na konkursu za Rimsku nagradu 1801. godine, predstavljajući istorijsku i mitološku sliku „Agamemnonovi ambasadori“ (Ecole des Beaux-Arts, Pariz) i zauzeo prvo mjesto. Sada je mogao otići u Rim i studirati umjetnost, skulpturu i arhitektonska remek-djela poznatih majstora Renesanse, ali je zbog političkih komplikacija Ingres bio primoran da odgodi putovanje za nekoliko godina.

Ostajući u Parizu, umjetnik je nastavio raditi. Napravio je čitav niz portreta, uključujući “Autoportret” (1804, Musée Condé, Chantilly), seriju portreta po narudžbi porodice Rivière (1805, Louvre, Pariz) i sliku istorijskog žanra “Napoleon na the Throne” (1806, Muzej vojske, Pariz).

Umjetnik je, po pravilu, izvodio generacijske portrete. Model se obično postavljao u prvi plan, ispunjavajući većina prostor. Ingres je prikazao lice, figuru i odjeću s toliko detalja i preciznosti da se činilo kao da je model živ i da će se pomaknuti, progovoriti ili napustiti platno.

Godine 1806. Ingres je ove slike debitovao u Salonu. Radovi su privukli veliku pažnju, ali je reakcija gledalaca, a posebno kritičara, bila negativna ili, u najmanju ruku, iznenađena. Ubrzo nakon toga u novinama su se pojavili članci u kojima se pisalo da umjetnik bezuspješno pokušava „vratiti umjetnost prije četiri stoljeća, majstorima 15. stoljeća“. I zaista, ova djela uopće nisu bila slična slikama umjetnika XVIII vijek ili Davidovi portreti, a ipak se pokazalo vrlo uspješnim. Danas ih mnogi zovu najbolji radovi Ingra. Iako je u stvarnosti teško izabrati najviše najbolja slika- svi njegovi radovi ga karakterišu kao talentovanog majstora kompozicije i prirode.

J. O. D. Engr. "Zavjet Luja XIII", 1824, Katedrala, Montauban

Tek 1806. Ingres je mogao otputovati u Italiju. Došao je u Rim i tamo živio četrnaest godina. Umjetnik je i dalje redovno primao narudžbe za portrete (portret Madame Devose, 1807, Condé Museum, Chantilly; portret Madame Chauvin, 1814 i portret umjetnika Thévenin, direktora Francuske akademije u Rimu, 1816, oba u Muzeju, Bayonne).

Međutim, Ingres nije došao u Italiju da bi se usavršavao u žanru portreta. Proveo je dosta vremena učeći Italijanska umjetnost antičkog i renesansnog slikarstva.

Naslikane su prve slike koje je slikar poslao u Pariz mitološke priče(“Edip i Sfinga”, 1808, Luvr, Pariz; “Zevs i Tetida”, 1811, Muzej, Eks). Međutim, francuski kritičari, nakon što su vidjeli ove radove, najavili su umjetnikov odlazak iz antička umjetnost, uprkos činjenici da je na jednoj od slika prikazana scena koja uključuje drevni bogovi. Majstorova djela su sve više nazivana gotičkim, a smatralo se da je on sam previše zaljubljen u prirodu.

Međutim, Ingresova strast prema prirodi, još otkako je studirao u Davidovoj radionici, pomogla mu je da stvori tako veličanstvena remek-djela svjetskog slikarstva kao što su "Kupačica" (1808, Luvr, Pariz) i " Great odalisque(1814, Luvr, Pariz).

U Italiji se Ingres sastao sa ruskim izaslanikom grofom Nikolajem Dmitrijevičem Gurjevom i naslikao njegov generacijski portret. Umjetnik je završio rad 1821. godine. Danas se ovaj portret čuva u Ermitažu u Sankt Peterburgu.

U to vrijeme se očito zainteresirao Ingres istorijski žanr. Štaviše, uprkos ljubavi prema Italiji, rekao je da je istorija domovina, Francuska, „mnogo zanimljivije za naše savremenike, jer su im Ahil i Agamemnon, ma koliko lepi bili, manje prirasli srcu od Svetog Luja...”.

Umjetnik je stvorio nekoliko platna na književne i povijesne teme: „Osijanov san“ (1813, Muzej, Montauban); "Paolo i Frančeska" (1814, Musée Condé, Chantilly); “Don Pedro ljubi mač Henrija IV” (1820, privatna kolekcija, Oslo). Ova djela su najbliža romantizmu, unatoč činjenici da je Ingres naknadno negativno govorio o ovom pokretu i stvarao platna u klasicističkom stilu.

J. O. D. Engr. "Apoteoza Napoleona I", 1853, Carnavalet Museum, Pariz

Godine 1820. Ingres se preselio u Firencu, gdje je proveo četiri godine. Tamo je posjećivao katedrale i razgledao freske, posebno se divio djelima Masaccia. Vjerovatno je tada umjetnik došao na ideju da ažurira francusko slikarstvo, postavši drugi Raphael.

Godine 1824. Ingres se vratio u Pariz, gdje je živio deset godina. Između ostalih radova, donio je iz Italije sliku “Zavjet Luja XIII” (katedrala, Montauban) i izložio je u Salonu. Ova slika je dovela umetnika veliki uspeh: dobio je službeno univerzalno priznanje, mnogih novih naredbi, imenovan je za člana Akademije i dodelio orden Legija časti.

Ingres je nastojao stvoriti monumentalna djela na historijske teme. Međutim, dva glavna djela koja je završio - plafon "Apoteoza Homera" (1827., Luvr, Pariz) i "Simforijsko mučeništvo" (1834., Katedrala, Autun) - nisu smatrani među njegovim najboljim slikama. Posebno se puno kontroverzi pojavilo oko prvog djela - jedni su tvrdili da plafon ponavlja Rafaelov Parnas, drugi su vjerovali da je Ingres imitirao djelo Perugina.

Umjetnik je sve više počeo primati narudžbe za portrete. Naslikao je portret Mademoiselle Lorimier (1828, Puškinov muzej likovnih umetnosti, Moskva), portret osnivača Journal de Debs, Bertina starijeg (1832, Luvr, Pariz) itd.

Godine 1834. umjetnik je imenovan za direktora Francuske akademije u Rimu. Odselio se u Italiju i tamo živio sedam godina.

Godine 1841. Ingres se vratio u Pariz i nikada više nije otišao do kraja života. Početkom 40-ih, vojvoda od Luynesa naručio je umjetnika da napravi ukrasni panel za svoj dvorac u Dampierreu. Ingres je radio na njegovoj implementaciji četiri godine, od 1843. do 1847. Kupac je bio zadovoljan radom i čak je organizovao banket u Ingresovu čast.

Narudžbe su stizale redovno, ali Ingres je nastavio da posvećuje većinu svog vremena stvaranju istorijske kompozicije. Naslikao je slike “Jovanka Orleanka na krunisanju Karla VII” (1845, Luvr, Pariz) i “Apoteoza Napoleona I” (1853, Muzej Karnavale, Pariz). Međutim, ovi radovi su se razlikovali od portreta svojim neprirodnim, teatralnim i nevjerovatnim kompozicijama, uprkos činjenici da su izvedeni s velikom vještinom.

Među brojnim portretima nastalim u ovom periodu, potrebno je spomenuti djela “Grofica od Ossonville” (1845–1852, Muzej, Montauban) i “Madame Moitessier” (stojeća - 1851, National Gallery, Washington, sjedi - 1856, Nacionalna galerija, London).

Jednog dana, dok je pratio manekenku do kočije nakon druge seanse, umjetnik se prehladio, razbolio, otišao u krevet i više nije ustao. Jean Auguste Dominique Ingres preminuo je u Parizu u dobi od osamdeset sedam godina.

Bio je talentovani crtač, slikar portreta i stvaralac slika na mitološke i istorijske teme. Njegov rad je uticao na formiranje umetnički način tako poznati majstori slikarstva kao što su Degas i Picasso.