Dječija muzička škola br.2
Sažetak na temu:
“Život i djelo E. Griega”
Izvedeno: Učenik 8. razreda
Litvinenko Marina
Tjumenj, 2003
1. Uvod.
2. Životni i kreativni način:
2.1. Djetinjstvo i godine studija;
2.2. Život u Kopenhagenu;
2.3. Griegove muzičke, obrazovne i kreativne aktivnosti tokom godina u Christianiji;
2.4. Evropsko priznanje Griega. Široka koncertna aktivnost kompozitora;
2.5. Radovi druge polovine 70-80-ih;
2.6. Poslednji period kreativnosti.
3. Karakteristike kreativnosti:
3.1. Opće karakteristike;
3.2. Lyric plays;
3.3. Klavirski koncert;
3.4. Romance i pjesme;
3.5. "Peer Gynt".
1. Uvod.
Djelo Edvarda Griega formirano je u godinama društvenog i kulturnog uspona Norveške. Država koja je nekoliko vekova bila podređena Danskoj (XIV-XVIII vek) i Švedskoj (XIX vek), Norveška je bila ograničena u svom razvoju, kako ekonomskom tako i kulturnom. Od sredine 19. veka počinje period ekonomskog rasta, period rasta nacionalne samosvesti i procvata nacionalnih i kulturnih snaga zemlje. Razvijaju se nacionalna književnost, slikarstvo, muzika. Književnost Norveške, predstavljena prvenstveno radom G. Ibsena, doživljava u drugoj polovini veka „takav uzlet kojim se u ovom periodu ne može pohvaliti nijedna zemlja osim Rusije“. Norveška književnost se razvija u kontekstu obnavljanja prava norveškog jezika, koji ranije nije bio priznat ni kao književni ni kao službeni državni jezik. U to vrijeme postavljeni su temelji pozorišnog i koncertnog života zemlje. Godine 1850. u Bergenu je otvoreno Norveško nacionalno pozorište uz pomoć violiniste Ole Bulla. Rad pozorišta u Norveškoj predvode najveći dramski pisci Ibsen i Bjornson. Početak sistematskog koncertnog života u glavnom gradu Norveške, Kristijaniji, takođe datira iz sredine 19. veka.
U muzičkom životu Norveške postoje mnoge pojave koje svedoče o opštem usponu nacionalne muzičke kulture. U Evropi je umjetnost izuzetnog violiniste Ole Bulla bila široko priznata. Plodovi aktivnosti Bulla, koji je „prvo... naglasio značaj norveške narodne pesme za nacionalnu muziku“ (Grieg), bili su veoma značajni za Norvešku. Od sredine 19. veka prikupljanje, proučavanje i obrada najbogatije narodne muzike Norveške postalo je delo mnogih muzičara. Ističu se brojni domaći kompozitori, čiji je rad obeležen željom da se profesionalna muzika približi narodnoj. To su X. Hjerulf (1815-1868) - tvorac norveške umjetničke pjesme, romanse, R. Nurdrok (1842-1866) - autor nacionalne himne Norveške, I. Svensen (1840-1911) - već poznat u to vrijeme u Evropi za svoje simfonije, kamerne ansamble, koncerte.
Grieg je prvi klasik norveške muzike, kompozitor koji je muzičku kulturu Norveške stavio u rang sa vodećim nacionalnim školama u Evropi. Sadržaj Griegovog rada usko je povezan sa životom norveškog naroda, sa različitim aspektima njihovog života, sa slikama njihove zavičajne prirode. Grieg je "iskreno i iskreno cijelom svijetu u svojim spisima ispričao život, način života, misli, radosti i tuge Norveške."
Svetla originalnost Griegovog stila leži u originalnosti zvuka norveške narodne muzike. „Crpio sam bogato blago narodnih melodija svoje domovine i iz tog blaga, koje je nepresušan izvor norveškog duha, pokušao sam da stvorim norvešku umjetnost.”
2. Životni i kreativni način.
2.1.Djetinjstvo i godine studija.
Edvard Grieg je rođen 15. juna 1843. u Bergenu, velikom primorskom gradu u Norveškoj. Griegov otac, po rođenju Škot, služio je kao britanski konzul. Grigova majka, Norvežanka, bila je dobra pijanistica, često je nastupala u Bergenu sa koncertima. U porodici Grigov je vladala žarka strast za muzikom. To je doprinijelo buđenju dječakovog interesovanja za muziku. Griegova majka bila mu je prva učiteljica. Duguje joj početne vještine sviranja klavira. Od majke je Grig naslijedio ljubav prema Mocartu: Mocartovo djelo je uvijek bilo izvor radosti za Griega i visoki primjer dubine sadržaja i ljepote forme. Konačno, njegova majka je kod Griega odgojila tu volju za radom, koju je uvijek kombinovao s direktnom inspiracijom. Prva iskustva komponovanja muzike pripadaju detinjstvu. Kompozitor kaže da je već u djetinjstvu bio fasciniran ljepotom sazvučja i harmonija. Sa dvanaest godina Grieg je napisao svoje prve kompozicije-varijacije na njemačku temu za klavir. U životu Griega, divan violinista, "norveški Paganini" - Ole Bull, odigrao je veliku ulogu. Teško je reći kako bi se razvila sudbina Griega, muzičara, da nije bilo Bulovog hitnog savjeta da dječaku pruži obrazovanje na konzervatoriju.
1858., nakon završetka škole, Grieg odlazi u Lajpcig. Počinje period Griegovog podučavanja na Konzervatoriju u Lajpcigu. Pedesetih godina prošlog vijeka ovaj prvi konzervatorij u Njemačkoj izgubio je stvaralačku atmosferu koja je ovdje vladala za života njegovog osnivača F. Mendelssohna. Prisjećajući se godina studija u Lajpcigu, Grieg govori o negativnim aspektima nastave na konzervatoriju - o fenomenima rutine, nesistematičnoj prirodi nastave. Uprkos tome, njegov boravak u Lajpcigu bio je važna faza u formiranju Griga kao muzičara. Ovdje studira kod poznatog pijaniste I. Moschelesa, koji je svoje učenike podučavao razumijevanju muzičkih klasika, a posebno Beethovena. Grieg se prisjeća svog drugog učitelja, pijanistu E. Wenzela, kao talentovanog muzičara i Šumanovog prijatelja. Grieg je učio kod tada poznatog teoretičara M. Hauptmana, visokoobrazovanog muzičara i osjetljivog učitelja: „... on je za mene personificirao suprotnost svakoj sholastici. Za njega pravilo nije bilo nešto samodovoljno, već je bilo izraz zakona same prirode.
Konačno, muzička kultura Lajpciga, grada u kojem su Bah, Mendelson i Šuman, odigrala važnu ulogu u formiranju Griga. Koncertni život ovdje je bio intenzivan. „Mogao sam da slušam mnogo dobre muzike u Lajpcigu, posebno kamerne i orkestarske muzike“, priseća se Grig. Lajpcig je pred njim otvorio ogroman svet muzike. Bio je to period svetlih i snažnih, dubokih muzičkih utisaka, svesnog i željnog proučavanja muzičkih klasika. 1862. Grieg je diplomirao na konzervatoriju. Prema rečima profesora, tokom godina studija pokazao se kao „veoma značajan muzički talenat, posebno u oblasti kompozicije, kao i izuzetan „pijanista sa svojim karakterističnim promišljenim i ekspresivnim načinom izvođenja”.
2.2 Život u Kopenhagenu.
Evropski muzičar, Grig se vraća u Bergen sa žarkom željom da radi u svojoj domovini. Međutim, Griegov boravak u njegovom rodnom gradu ovoga puta je bio kratkotrajan. Talenat mladog muzičara nije mogao biti poboljšan u uslovima slabo razvijene muzičke kulture Bergena. Godine 1863. Grieg putuje u Kopenhagen, centar muzičkog života tadašnje Skandinavije.
Godine provedene ovdje obilježene su mnogim događajima važnim za Griegov stvaralački život. Prije svega, Grieg je u bliskom kontaktu sa skandinavskom književnošću i umjetnošću. Upoznaje se s njegovim istaknutim predstavnicima, na primjer, sa poznatim pjesnikom i pripovjedačem Hansom Christianom Andersenom. Ovo uključuje kompozitora u glavni tok njemu bliske nacionalne kulture. Grieg piše pjesme prema tekstovima Danca Andersena, norveškog romantičnog pjesnika Andreasa Muncha.
Grieg je u Kopenhagenu pronašao divnu interpretatorku svojih djela, pjevačicu Ninu Hagerup, koja mu je ubrzo postala supruga. Kreativna zajednica Edvarda i Nine Grieg nastavila se kroz njihov zajednički život. Suptilnost i umeće sa kojima je pevač izvodio Grigove pesme i romanse bili su onaj visoki kriterijum za njihovo umetničko oličenje, na šta je kompozitor uvek imao na umu stvarajući svoje vokalne minijature.
Želja da poboljša svoje kompozitorske vještine dovela je Griega do poznatog danskog kompozitora Nielsa Gadea. Visoko eruditan i svestran muzičar (orguljaš, učitelj, šef koncertnog društva), Gade je bio šef skandinavske škole kompozitora. Grieg je iskoristio Gadeov savjet. Odobravanje s kojim je Gade susretao svako novo Griegovo djelo bilo je podrška mladom kompozitoru. Međutim, Gade nije podržao ta Griegova kreativna traganja, koja su dovela do stvaranja nacionalnog muzičkog stila. U komunikaciji s Gadeom, za Griega, njegove vlastite težnje kao norveškog nacionalnog kompozitora samo se jasnije pojavljuju. Od velikog značaja za Griega tih godina bio je njegov susret sa mladim norveškim kompozitorom Rikardom Nurdrokom. Vatreni patriota, inteligentna i energična osoba, Nurdrok je rano postigao jasno razumevanje svojih zadataka kao borca za norvešku nacionalnu muziku. U komunikaciji s Nurdrokom, Griegovi estetski pogledi su ojačali i dobili oblik. O tome je napisao ovako: „Kao da su mi se oči otvorile! Odjednom sam shvatio svu dubinu, svu širinu i snagu tih dalekih vidika o kojima ranije nisam imao pojma; tek tada sam shvatio veličinu norveške narodne umjetnosti i svoj poziv i prirodu.
Želja mladih kompozitora da razvijaju nacionalnu muziku iskazana je ne samo u njihovom stvaralaštvu, u povezivanju njihove muzike sa narodnom muzikom, već i u promociji norveške muzike. Godine 1864., u saradnji sa danskim muzičarima, Grieg i Nurdrok su organizovali Euterpa Musical Society, koje je trebalo da upozna javnost sa delima skandinavskih kompozitora. To je bio početak te velike muzičke i društvene, obrazovne aktivnosti, koja se kao crvena nit provlači kroz cijeli Grigov život.
Tokom godina svog života u Kopenhagenu (1863-1866) Grig je napisao mnogo muzike: "Poetske slike" i "Humoreske", sonatu za klavir i prvu sonatu za violinu, pesme. Sa svakim novim djelom, slika Griega kao norveškog kompozitora postaje sve jasnija.
Edvard Grieg rođen 15. juna 1843. godine, postao je četvrto dete u velikoj prijateljskoj porodici. Njegovi roditelji su bili dobri muzičari. Edvard je imao šest godina kada je majka odlučila da ga nauči muzici. Ali, uprkos činjenici da je muzika zauzimala sve veće mjesto u dječakovom životu, on još uvijek nije sanjao da postane profesionalni muzičar. Činilo mu se nedostižnim. Sve se promijenilo potpuno neočekivano. Jednog ljetnog jutra 1858. godine, jahač na arapskom konju galopirao je do dače konzula Griga. Bio je to čuveni Ole Bul, violinista i kompozitor, koji je došao da poseti svog starog prijatelja.
Edvard Grieg rođen 15. juna 1843. godine, postao je četvrto dete u velikoj prijateljskoj porodici. Njegovi roditelji su bili dobri muzičari. Edvard je imao šest godina kada je majka odlučila da ga nauči muzici. Ali, uprkos činjenici da je muzika zauzimala sve veće mjesto u dječakovom životu, on još uvijek nije sanjao da postane profesionalni muzičar. Činilo mu se nedostižnim. Sve se promijenilo potpuno neočekivano. Jednog ljetnog jutra 1858. godine, jahač na arapskom konju galopirao je do dače konzula Griga. Bio je to čuveni Ole Bul, violinista i kompozitor, koji je došao da poseti svog starog prijatelja.
U to vrijeme, Bull je već osvojio svjetsku slavu. Koncertirao je u Evropi i Americi, svirao sopstvene obrade norveških narodnih pesama i igara, upoznao ceo svet sa umetnošću svoje rodne zemlje. Saznavši da Griegov sin jako voli muziku, pa čak i pokušava da komponuje, violinista je odmah posadio dječaka za klavir.
Rezultat audicije bio je potpuno neočekivan i za Edwarda i za njegove roditelje. Kada je Grig završio sa sviranjem, Ole Bull mu je prišao, nežno ga potapšao po obrazu i rekao: "Moraš otići u Lajpcig i postati muzičar."
Na jednoj od starih ulica Lajpciga, mladi Edvard se nastanio u privatnom pansionu ... Nastava je počela. Prvi uspjesi, prva razočarenja. Teško je reći šta je bilo više. U to vrijeme, neki od najboljih muzičara tog vremena predavali su na Lajpciškom konzervatorijumu. Ernst Wenzel je postao Edwardov idol. Wenzel je bio odličan učitelj. Imao je izuzetan dar i iskustvo u prenošenju svog razumijevanja muzičkih djela na svoje učenike. Edward je učio i kod poznatog pijaniste Ignaza Moschelesa, koji je također mnogo naučio Griega.
Mladi muzičar je radio dan i noć, jedva pronalazeći vremena za jelo. Ispostavilo se da su takve aktivnosti nepodnošljive za Edwardovo prirodno krhko tijelo. U proljeće 1860. Grieg se teško razbolio. Zdravlje je narušeno, a ispostavilo se da je manja prehlada dovoljna da započne jak pleuritis. Morao sam da se vratim u svoju domovinu, u Bergen. Pažljiv tretman i brižna briga o rodbini podigli su Edwarda, ali su posljedice bolesti ostale. Grig je cijeli život patio od tuberkuloze, a posljednjih godina disao je samo jednim dijelom, lijevom plućnom krilom: desno je potpuno uništeno.
Roditelji su zaista željeli da Edward ostane u Bergenu preko zime, odmori se, ozdravi. Majka ga je nagovarala da ostane duže s njom. Ali mladića je privukao Lajpcig. Nedostajao mu je Bergen. Poželeo sam da se ponovo bavim svojom omiljenom umetnošću, upoznam kolege muzičare, zadubim se u partiture... Do početka nastave vratio se u Lajpcig.
1862. Grieg je diplomirao na konzervatoriju. Na završnom ispitu svirao je svoje minijature. Koncert je održan u Gewandhausu, u svečanoj atmosferi, a Grieg je bio veoma zabrinut. Ali ispit je položio briljantno. Njegove drame su se dopale i publici i profesorima. Osetljiva, suptilna izvedba je takođe pohvaljena. Grieg je dobio diplomu kompozitora i pijaniste. Međutim, i sam se prema svojim djelima odnosio vrlo strogo, mnogo zahtjevnije od drugih.
Prošle su godine boravka mladog muzičara na konzervatorijumu. Mnogo toga se promijenilo za to vrijeme, promijenio se i porastao. Pojavila se kompozitorska tehnika, savladao je mnoge vještine potrebne profesionalnom muzičaru. Živeći ovdje, po prvi put se zaista susreo sa modernom kulturom, sa burnim životom. Uostalom, njegov rodni Bergen bio je, u poređenju sa Lajpcigom, mali provincijski grad. Sada se Grieg vraćao u svoju domovinu pun nada, uzvišenih težnji, spreman da se bori za kulturu, za procvat skandinavske umjetnosti. Istina, putevi do zacrtanog cilja mu još nisu bili jasni, ali Grieg je vjerovao u vlastitu snagu. Zimska sezona 1862-1863 oduševila je ljubitelje muzike Bergena novitetom: održan je prvi koncert djela Edvarda Griega.
Uspeh je bio veoma veliki. Slušaoce je oduševila iskrenost, svježina, neposrednost muzike mladog kompozitora, njegov melodijski dar. Stanovnici Bergena mogli bi biti ponosni na talentovanog muzičara.
Za Griega je od velikog značaja bilo njegovo poznanstvo sa mladim talentovanim norveškim kompozitorom Rikardom Nurdrokom. To se dogodilo u zimu 1864. Nurdrok je bio stariji od Griega samo godinu dana, ali je već imao potpuno formirane poglede na umjetnost, na dužnosti umjetnika-građanina. Nurdrok je smatrao da ne postoji muzika "generalno skandinavska", da su danska, norveška, švedska muzika nezavisne i svaka ima svoje karakteristične nacionalne karakteristike. Prema Nurdroku, kompozitori bi pre svega trebalo da vode računa o razvoju izvornih nacionalnih obeležja muzike svog naroda, a ne da oponašaju nemačke kompozitore, čak i ako su poznati kao Šuman i Mendelson...
Pokazalo se da su pogledi na Nurdrok izuzetno bliski Grigu. Strastveni govori mladog rodoljuba naišli su u njemu na živ odziv i razumevanje. Mladi su se brzo sprijateljili. Grieg i Nurdrok su željeli ne samo da pišu muziku, već i da je promoviraju. U tu svrhu su u Kopenhagenu organizovali muzičko društvo koje je trebalo da upozna javnost sa djelima mladih kompozitora iz Danske, Švedske i Norveške. Nazvano je "Društvo Euterpe" u čast muze - zaštitnice muzike. Kao i uvek, Grig je vredno radio. Ali uspeo je da napiše samo jedno delo - koncertnu uvertiru "Jesen", pošto je iznenada pao u groznicu. Bolest je bila veoma teška, a mladića je spasila samo pažljiva njega.
Grieg je jednu od romansi posvetio svojoj rođaki Nini Hagerup. Nina je živjela u Kopenhagenu sa svojom majkom, poznatom dramskom glumicom Werlig Hagerup. Scenski talenat naslijedila je od majke. Imala je divan glas, a maštala je o sceni, o pevanju, o upoznavanju javnosti sa talentovanim delima savremenih kompozitora. Nina je odlično izvela Grigove romanse.
Mladi su se voljeli, ali Ninina majka nije htjela ni čuti za brak. Željela je za svoju kćer uglednijeg muža, a ne nepoznatog kompozitora. “On nema ništa, a piše muziku koju niko ne želi da sluša”, požalila se prijateljici. Grieg je morao dokazati Nininoj majci da je pogriješila. Godine 1866. dolazi u Kristijaniju i pre svega odlučuje da održi koncert kako bi stekao slavu, javnu investiciju. Bio je to pravi norveški koncert. I javnost i štampa bili su oduševljeni.
“Ovaj dobar početak mi je dao hrabrost, vjeru u budućnost”, prisjetio se Grieg. Ubrzo je Filharmonijsko društvo Christianije pozvalo Griega na mjesto dirigenta. Bilo je i poziva za držanje časova. Sada se mladi muzičar može smatrati finansijski sigurnim. Mladi ljudi su dobili saglasnost za brak. Vjenčanje je održano 11. juna 1867. godine.
Počelo je najdivnije vrijeme u životu kompozitora - procvat talenta, početak kreativne zrelosti. Nove kompozicije osvajaju javno priznanje. To su nove romanse, i prva sveska "Lyric Pieces", i zbirka norveških igara, koja je odražavala Grigove utiske sa lutanja po rodnoj zemlji. Ubrzo nakon uspješnog koncertnog debija u glavnom gradu Norveške, Grieg se s entuzijazmom uključio u društvene aktivnosti. Uz njegovo aktivno učešće, 14. januara 1867. godine u Kristijaniji je otvorena Muzička akademija, prva norveška muzička obrazovna ustanova. Godine 1871, zajedno sa mladim norveškim kompozitorom Johanom Svensenom, takođe diplomantom Lajpciškog konzervatorijuma, Grig je organizovao Muzičko društvo koje je ujedinjavalo izvođače muzičara. Uskoro ovo društvo postaje najvažniji centar koncertnog života ne samo u Kristijaniji, već iu cijeloj Norveškoj. Po povratku iz Rima, Grig je na tekst Bjornsona napisao svoje prvo muzičko-dramsko djelo - "Na vratima manastira". Kompozitor ga je posvetio Listu. Nakon njega, iste 1871. godine, pojavljuje se melodrama Bergliot, također zasnovana na Bjornsonovoj pjesmi. Zaplet njenog pisca saznao je u jednoj od drevnih islandskih saga.
Tada je Griegovu pažnju ponovo zaokupilo Bjornsonovo djelo, ovoga puta njegova drama "Sigurd Yursalfar", koja govori o događajima iz daleke prošlosti Norveške. Grieg je nadahnuto radio na Sigurdu. Muzika za dramu je završena u neviđeno kratkom roku - za samo osam dana.
Uprkos uspehu predstave, Grigu je postalo jasno da dramsko pozorište ne može da izvodi njegovu muziku. Kako bi postala poznata javnosti, kompozitor je napravio svitu, koja je uključivala najbolje fragmente muzike za dramu. Grieg je sanjao o stvaranju nacionalne norveške opere. Želio je da ga napiše u saradnji sa Bjornsonom. Međutim, ovaj plan nikada nije u potpunosti realizovan. Godine 1873. pjesnik je Grigu poslao prve tri scene buduće opere Olaf Trygvason. Naredne scene nije napisao Bjornson. Prvo je otišao u inostranstvo, a onda se Grig zainteresovao za rad na muzici za Peer Gynta... Mnogo godina kasnije, ove tri scene su orkestrirane i izvedene.
Najpoetičnije stranice Griegovog stvaralaštva uključuju njegove vokalne tekstove. I to ima mnogo veze sa imenom Bjornson. Na njegove pjesme napisane su divne romanse "Za dobar savjet", "Princeza", "Tajna ljubav", "Prvi susret".
Mnoga Bjornsonova djela inspirisala su kompozitora, njegovog norveškog prijatelja. O Griegovim spisima je uvijek govorio s velikom ljubavlju. “U njegovoj muzici, prožetoj očaravajućom melanholijom, koja odražava ljepote norveške prirode, ponekad veličanstveno široka i grandiozna, ponekad siva, skromna, jadna, ali uvijek nevjerovatno šarmantna za dušu sjevernjaka, ima nešto što nam je blisko, dragi, odmah pronađen u našem srcu topao je saosećajni odgovor”, napisao je Čajkovski o Grigu u svom Autobiografskom opisu putovanja u inostranstvo 1888.
U ljeto 1898. Grieg je organizovao prvi norveški muzički festival u Bergenu. U njemu su vatreno učestvovali svi norveški kompozitori, sve glavne muzičke ličnosti. U Bergen je, na poziv Griega, iz Holandije stigao poznati orkestar tog vremena pod dirigentskom palicom svjetski poznatog Willema Mengelberga.
Veliki obim i izuzetan uspjeh festivala u Bergenu skrenuli su pažnju svih na Griegovu domovinu. Norveška se sada može smatrati ravnopravnim učesnikom u muzičkom životu Evrope. I to je bila ogromna Grigova zasluga. „Norveška, Norveška! Neka Ibsen sto puta kaže da je bolje pripadati velikom narodu. Možda bih se složio s njim u praktičnom smislu, ali ni za jotu više. Jer, sa idealne tačke gledišta, ne bih volio da pripadam nijednoj drugoj naciji na svijetu. Osećam da što sam stariji, Norvešku više volim... ”Ove Grigove reči, koje čitamo u jednom od njegovih pisama iz poslednjih godina njegovog života, nisu se razlikovale od stvarnosti. U to vrijeme se još više pojačala kompozitorova želja da obradi autentične narodne pjesme, najupečatljivije primjere norveškog folklora. Grieg se takođe vraća starim snimcima iz vremena putovanja sa Bulom, prepisuje ih za klavir, pokušavajući da sačuva sve odlike norveškog narodnog muziciranja. Grieg piše i originalna djela.
15. juna 1903. Grieg je proslavio svoj šezdeseti rođendan. Brojne gorljive želje zdravlja, sreće, dugog života, prijateljskih znakova ljubavi i poštovanja stizale su sa svih strana. Primio je pet stotina telegrama i pisama iz mnogih dijelova svijeta. Kompozitor je mogao biti ponosan: to znači da njegov život nije bio uzaludan, znači da je svojim radom donosio radost ljudima... 1906. Grieg ponovo kreće na veliku turneju: koncerte u Pragu, Londonu, Amsterdamu i u proleće 1907 - Berlin, Kil, Minhen. Ovo su njegovi posljednji nastupi. U maju se Grieg vraća u Norvešku, u Trollhaugen. Ljeto mu donosi bolnu patnju. Spavanje je moguće samo uz anesteziju. U srijedu, 4. septembra 1907. Grieg je preminuo rano ujutro.
Norveški dirigent, pijanista i kompozitor Edvard Grieg poznat je daleko izvan granica Norveške. Njegovi objavljeni radovi dio su obaveznog nastavnog plana i programa za mnoge savremene muzičare. Tokom svog života, muzička ličnost je uspela da stvori više od 600 dela. Legendarna i poznata djela koja su preživjela do danas su sonate za violinu, kao i koncerti za klavir.
Grig: djetinjstvo i mladost
U ljeto 15. juna 1843. godine u bogatoj norveškoj porodici rođen je dječak, koji je dobio ime Edvard. Dječakov otac bio je Aleksandar Grig, koji je u trećoj generaciji bio vicekonzul. Edvardova majka bila je Gesina Grig, koja je u mladosti bila poznata kao talentovana pijanistica.
Porodica Grigov imala je škotske korijene. Dječakov pradjed je bio trgovac, a njegov djed je dorastao do čina vicekonzula i uvijek se zanimao za muziku. Stoga je muzičko obrazovanje za Edwarda odabrano kao nešto što se podrazumijeva.
Edward je prvi put sjeo za klavir sa 4 godine. Čak je i tada bio dobar u slušanju harmonije muzike i sviranju na tasterima. Klinac je prepoznat kao najmuzikalnije dijete u porodici i počeo je aktivno podučavati muziku.
Sa 12 godina dječak je napisao svoje prvo muzičko djelo za klavir. Njegovi roditelji su bili impresionirani Edwardovim sposobnostima. Stoga su mu dogovorili audiciju kod kultnog izvođača tog vremena Ole Bulla.
Violinista Bull je visoko cijenio Edwardovo stvaralaštvo, a zatim je preporučio njegovim roditeljima da pošalju sina da studira na konzervatoriju. Izbor je pao na instituciju u Lajpcigu. Iako je porodica tada živjela u Bergenu.
Obuka i razvoj talenata
Griegov prvi učitelj na Konzervatoriju u Lajpcigu bio je Plaidy. Učitelj i učenik se nisu dobro razumjeli, često su se sukobljavali, pa je Grieg zatražio premještaj kod drugog profesora klavira, Wencela. Grieg je briljantno diplomirao na Konzervatoriju. Ocjene su mu bile odlične, a nastavnici su dobro govorili o mladićevim sposobnostima.
Živeći u Lajpcigu, Grig je prisustvovao raznim koncertima, slušao muziku Šumana, Baha, Vagnera, Šopena i Mocarta. Edvardu su posebno bila draga Šumanova dela. Sva njegova rana djela sadrže reference na muziku velikog kompozitora.
Tokom studija Grieg je stvorio 4 komada za klavir. Kasnije, nakon dobijanja diplome, održao je svoj prvi samostalni koncert. Pored muzike, Edvard Grig je gravitirao i književnosti, pa je svoje školske godine opisao u eseju "Moj prvi uspeh". Iz rada proizilazi da je studiranje na konzervatoriju bilo dosadno, a Grigu su učitelji izgledali kao pedanti koji nisu u dodiru sa stvarnošću.
Edvard Grieg je u svojim ranim godinama smatrao da muzika treba da bude bliža ljudima. Gravitirao je norveškim motivima, često uključivši narodnu umjetnost u svoje radove. Ponekad je prepisivao jednostavne muzičke melodije na klasičan način.
Karijera i brak Edvarda Griga
Živeći u Lajpcigu, Grigu je jako nedostajala rodna Norveška, te je nakon završetka studija otišao u Bergen. Nakon što je vidio svoju rodbinu, Edward je pokušao da radi u gradu, ali nije mogao dobiti ono što je želio od nerazvijene kulture Bergena. Shvativši to, kompozitor se 1863. preselio u Kopenhagen.
Tokom 19. veka, Kopenhagen je bio centar sekularne i muzičke kulture Skandinavije. Taj potez je dobro uticao na Griga, već u prvoj godini rada u novom gradu komponuje svoje Poetske slike. Djelo se sastojalo od 6 dovršenih komada za klavir, u kojima su uočeni inkluzi nacionalnog skandinavskog folklora.
Edvard Grieg je oduvijek težio narodnoj umjetnosti. Ideja o rekreiranju skandinavskog muzičkog folklora potpuno ga je zaokupila čim je pronašao grupu istomišljenika.
Godine 1864. muzičar i njegovi prijatelji osnovali su zajednicu Euterpe. Osnovna aktivnost grupe bila je upoznavanje javnosti sa norveškim kompozitorima i njihovim delima. "Euterpe" je redovno priređivala nastupe za sve. Publika je veoma volela koncerte grupe, ali su kritičari o radu "Euterpe" govorili prezirno. Ocene kritičara su porasle nakon što je rad "Euterpe" počeo da uživa veliku popularnost.
Kopenhagen za Griega nije bio samo sjajna kreativna platforma, ovaj grad je pomogao Edvardu da tamo upozna svoju ljubav.
Kompozitorova rođaka Nina Hagerup stigla je u Kopenhagen sa solo koncertom. Edward nije vidio djevojčicu od svoje 8. godine. Za tako dugo vremena je porasla i postala sjajna pjevačica. Opijen njenim pjevačkim talentom i ljepotom, Edward je zaprosio Ninu. Hagerup je pristala da postane supruga kompozitora. Godine 1867. održano je njihovo vjenčanje.
Par je do kraja života zadržao toplu vezu. Njihova zajednica je bila plodna i kreativna. Samo je jedna stvar zasjenila sreću mladih. Rođaci su oštro osudili brak rođaka i sestara. Okrenuli su leđa mladencima. Stoga su Edward i Nina odlučili da se presele u Oslo. Tamo su se nadali da će izbjeći javnu osudu, a također su željeli posvetiti više pažnje svojim kreativnim aktivnostima.
Oslo: najbolje godine kreativnosti
Grieg je u Oslu održao reportažni koncert na kojem su javnosti predstavljena najbolja djela norveških kompozitora tog vremena. Kritičari i obični znalci bili su oduševljeni onim što su čuli. Tako je Edvard Grieg dobio poziciju dirigenta u Filharmonijskom društvu Osla.
Uslijedilo je objavljivanje prve bilježnice kompozitorovih lirskih komada. Nakon toga, objavljene su zbirke muzike na stihove skandinavskih pjesnika, među kojima su se oglasili i autori poput Andersena i Jansona.
Godine 1868. Edvard i Nina su dobili kćer Aleksandru. Godinu dana kasnije, užasna tragedija zadesila je njihovu porodicu, djevojčica je umrla od meningitisa. Nina se odmah povukla u sebe, postala povučena i lakonična. Uprkos tome, supružnici nisu prestajali da održavaju zajedničke koncerte.
Tokom svoje kreativne karijere, Grieg je čak pokušao da od nule stvori instituciju norveške opere. Ali njegovi pokušaji su bili neuspješni. Ali njegova djela su bila popularna. Za njih je Grieg dobio doživotnu stipendiju i mnoge druge nagrade.
Cijela 1874. bila je vrlo plodna godina za kompozitora. Dobio je poziv od eminentnog pjesnika Henrika Ibsena. Tako je započeo njihov zajednički stvaralački rad čiji je rezultat bila legendarna dramska muzika za predstavu Peer Gynt.
Ova muzička kompozicija donela je Grigu do tada neviđenu slavu. Kompozitor je počeo da objavljuje u najboljim izdanjima Norveške. Njegova djela izvođena su ne samo na sceni, već i kod kuće. Sva njegova muzika postala je poznata ne samo u Norveškoj, već iu Evropi, što je Grigu donijelo mnogo novca. Nakon što je tako zaradio veliko bogatstvo, muzičar je odlučio da se vrati u rodni Bergen.
Edvard Grig: zrelost i smrt
U Bergenu je Edvard Grieg doživio pogoršanje stare bolesti. Dok je još studirao na konzervatoriju, razbolio se od pleuritisa, koji bi u svakom trenutku mogao prerasti u tuberkulozu. Ni Griegov lični odnos sa suprugom nije dobro prošao. Dok je studirao muziku, kompozitor je malo obraćao pažnju na Ninu, kao da je između njih izrastao zid. Stoga je supruga napustila Griega na puna tri mjeseca.
Kada se muzičaru pogoršalo zdravlje, Nina mu se vratila da brine i podržava Griega. Godine 1885. Grigovi se sele na svoje imanje "Trollhaugen". Obnovljena je po nalogu kompozitora, a nalazila se u blizini Bergena. Imanje se nalazilo na vrlo slikovitom mjestu, pored njega su bili fjordovi i slikovita brda, koja su se pretvarala u stijene.
Nakon preseljenja, Edvard Grieg je počeo provoditi mnogo vremena u prirodi. Počeo je da planinari po planinama, razgovarao je sa lokalnim seljacima i ribarima. Nastavio je da piše muziku ispunjenu lepotom norveških fjordova, šuma i reka.
Tokom ovog perioda svog života, kompozitor je upoznao i sprijateljio se sa Čajkovskim. Dobitnik više nagrada, među kojima su sljedeća priznanja:
- Doktor Univerziteta Cambridge;
- Član Francuske akademije likovnih umjetnosti;
- Član Kraljevske švedske akademije;
- Član Holandskog univerziteta u Leidenu.
Sve gore navedene organizacije smatrale su za čast primiti Griega u svoje redove. Godine 1989. Grieg je stvorio i bio domaćin prvog norveškog nacionalnog muzičkog festivala u Bergenu. Ovaj festival se redovno održava i danas.
Edvard Grig je napisao mnoge eseje o svojim savremenim muzičarima. Bavio se razvojem norveške muzike, organizovao koncerte. 1907. Grieg i njegova supruga su otišli na turneju koja je pokrivala Norvešku, kao i gradove Dansku i Njemačku.
Važno je znati! „Pored promocije muzike rodne Norveške, kompozitor je nastojao da održi kulturne veze sa muzičarima iz celog sveta. Vjerovao je da muzika ne može imati teritorijalne granice, pa je mnogo putovao, proučavao sebe i podučavao druge da dublje razumiju muziku. Njegova dirigentska aktivnost je bila edukativnog i mentorskog karaktera.
Kasnije je planirao da poseti Englesku. Dok je čekao brod, Grigu je jako pozlilo, supruga ga je nagovarala da ode u bolnicu, ali je bilo prekasno. Nakon pogoršanja bolesti 1907. godine, Edvard Grieg je umro. Datum njegove smrti, 4. septembar, proglašen je danom žalosti za cijelu Norvešku. Pepeo kompozitora zakopan je u stijeni u blizini njegove kuće. Tako je ispunjena posljednja volja velikog muzičara Edvarda Griga.
Grig: karakteristike kreativnosti
Trenutno je muzika Edvarda Griga tražena kao što je bila i za života kompozitora. Izvodi se u filharmonijama i koncertnim dvoranama, koristi se kao screensaver za popularne TV emisije. Na primjer, jedna od njegovih kompozicija je uključena u soundtrack serije House M.D.
Šta je Grig uključio u svoju muziku iz folklora? Tu se mogu čuti poznate melodije skalada, melodije pastira, jednostavne seljačke pjesme. Grieg je oplemenio muzički folklor, učinio ga razumljivijim i višestrukim.
U djelima Edvarda Griega bilo je i norveških plesnih motiva. Springar i hulling blisko odražavaju njegov rad. Klavir je kompozitoru služio kao svojevrsni lični dnevnik. Pisao je melodije o svom životu, uključujući lična iskustva, radosti i gubitke u svojoj muzici.
Edvard Grieg je jako volio Norvešku. Očarao ga je njen način života, priroda i kultura. Stoga je kompozitor nastojao da očuva folklor svoje zemlje, gajio narodne pjesme na sve moguće načine, prenosio ih u mase i visoko društvo.
Edvard Grieg: Naslijeđe
Danas Grigove muzičke teme izvode poznati muzičari kao što je Leif Ove Adsnes. Kompozitorova djela su uključena u razne emisije i koncertne programe. Mnogi klizači biraju Griegovu muziku za nastupe. Kompozitorova djela čuju se sa bina na kojima se postavljaju mjuzikli i predstave.
Kuća, u kojoj je poslednjih godina živeo veliki muzički lik, sada je predata muzeju koji nosi njegovo ime. Tu je i statua muzičara. Warner Bros. često koristi muziku iz svoje predstave "Jutro" kao uvod u animirane filmove.
Godine 1970. u čast kompozitora postavljen je poseban mjuzikl, The Song of Norway. U produkcijskoj biografiji korištena je Griegova muzika.
Kompozicije iz kolekcija Edvarda Griega koriste se u nastupima bendova koji sviraju u stilu hard rocka. Mnogi holivudski reditelji uključuju Griegove radove u svoje filmove.
Edvard Grig jedan je od rijetkih kompozitora čija je popularnost tek porasla nakon njegove smrti. Neviđena slava pijaniste i dirigenta proteže se daleko izvan granica njegove rodne Norveške. Njegova djela su prepoznatljiva i slušaju ih milioni ljudi.
Zašto ljudi vole rad norveškog genija? Možda zbog svoje lakoće i lakoće percepcije. Ili za magične muzičke prelive, koji podsjećaju na udare sjevernih vjetrova, šum valova i šuštanje šuma. U svakom slučaju, Griegove melodije ne zastarevaju i, kao i prije, ostaju relevantne.
Svijet narodne umjetnosti postao je za Edvarda Griga nepresušni izvor moći, koja je izražena u njegovim kreacijama. Kroz sva njegova djela kao crvena nit provlače se lirski motivi, odražavajući se kako u vatrenim i brzim, tako i u tužnim djelima kompozitora.
Slušajte: Edvard Grieg
GRIG, EDWARD (Grieg, Edvard Hagerup) (1843-1907), najveći norveški kompozitor. Rođen 15. juna 1843. u Bergenu. Njegov otac, trgovac i britanski konzul u Bergenu, dolazio je iz škotske porodice Greig. Sa šest godina Edvard je počeo da uči muziku sa svojom majkom. Po savetu poznatog norveškog violiniste W. Bulla, petnaestogodišnji Grig je poslat da studira na Konzervatoriju u Lajpcigu. Konzervativne studije nisu imale presudan uticaj na umetničku ličnost muzičara; Mnogo važnije bilo je Grigovo poznanstvo sa mladim norveškim kompozitorom, autorom državne himne R. Nurdrokom (1842–1866), koje se dogodilo 1863. godine, nakon povratka iz Njemačke. “Omotnici su mi spali s očiju”, rekao je kasnije Grieg, “i samo zahvaljujući Nurdroku upoznao sam norveške narodne melodije i spoznao sebe.” Udruživši se, mladi muzičari su započeli kampanju protiv "trome" skandinavske muzike N. Gadea, koji je bio pod uticajem F. Mendelssohna, i postavili za cilj stvaranje jačeg i originalnijeg "severnog stila". 1865. Grieg se razbolio od tuberkuloze i bio primoran da ode u Italiju. Tamo je povratio snagu, ali cijeli svoj sljedeći život nije se razlikovao po dobrom zdravlju. U Rimu se Grig sprijateljio sa F. Listom, koji tada više nije bio mlad, koji je izrazio potpuno oduševljenje veličanstvenim klavirskim koncertom u a-molu (1868) koji je komponovao Norvežanin. Po povratku u domovinu, Grig je neko vrijeme dirigovao simfonijskim koncertima u Kristijaniji (danas Oslo) i tamo osnovao Norvešku muzičku akademiju (1867). Od 1873. stekao je materijalnu nezavisnost zahvaljujući državnim stipendijama i honorarima za kompozicije i mogao se u potpunosti posvetiti stvaralaštvu. Godine 1885. nastanio se u "Trollhaugenu" - prekrasnoj seoskoj vili u blizini Bergena, koju je napustio samo tokom koncertnih putovanja. Grig je nastupao u Francuskoj, Engleskoj, Njemačkoj, Poljskoj i Mađarskoj i uživao je veliko poštovanje kako u inostranstvu tako iu svojoj rodnoj zemlji. Univerziteti u Kembridžu i Oksfordu dodelili su mu počasni doktorat muzike; izabran je za člana Instituta Francuske i Berlinske akademije. Godine 1898. Grieg je organizovao prvi norveški muzički festival u Bergenu, koji je postigao veliki uspeh. Smrt Griega 4. septembra 1907. oplakivala je cijela Norveška. Njegovi posmrtni ostaci sahranjeni su u stijeni nedaleko od kompozitorove omiljene kuće.
Grieg je bio kompozitor jasno nacionalnog tipa. Nije se toliko služio folklorom koliko je nastojao da u svom radu uhvati atmosferu Norveške, njenih krajolika. Razvio je specifične melodijske i harmonijske načine, koje je, možda, ponekad i zloupotrebljavao. Stoga je Grieg posebno bio uspješan u malim, uglavnom lirskim instrumentalnim formama, u kojima je napisana većina njegovih klavirskih i orkestarskih djela, kao i u žanru pjesme. Deset svezaka lirskih komada za klavir (Lyriske Stykker, 1867–1901) je vrhunac kompozitorovog stvaralaštva. Grigove pjesme, njih 240, pisane su uglavnom za suprugu kompozitora Ninu Hagerup, izvrsnu pjevačicu koja je povremeno nastupala u koncertima sa svojim mužem. Odlikuje ih dubina ekspresivnosti i suptilna transmisija poetskog teksta. Iako je Grieg najuvjerljiviji u minijaturi, svoj talenat pokazao je i u kamerno-instrumentalnim ciklusima i stvorio tri violinske sonate (op. 8, u F-duru, 1865; op. 13, u g-molu, 1867; op. 45, u C mol, 1886–1887), sonatu za violončelo u a-molu (op. 36, 1882) i gudački kvartet u g-molu (op. 27, 1877–1878).
Među najpoznatijim Grigovim djelima - pomenuti klavirski koncert i muzika za Ibzenovu dramu Peer Gynt (Peer Gynt, 1876). Prvobitno je bila namijenjena klavirskom duetu, ali je kasnije orkestrirana i sakupljena u dvije svite koje se sastoje od malih karakterističnih komada (op. 46 i 55). Dijelovi kao što su Smrt Oze, Anitrin ples, U dvorani planinskog kralja, Arapski ples i Solveigova pjesma odlikuju se izuzetnom ljepotom i savršenstvom umjetničke forme. Među djelima koja, kao i muzika za Peer Gynta, postoje u dvije verzije - klavirskoj (četvororučnoj) i živopisnoj orkestralnoj, može se nazvati koncertna uvertira Jesen (I Hst, op. 11, 1865; nova orkestracija - 1887), tri orkestralna komada od muzike do tragedije B. Bjornsona Sigurda Krstaša (Sigurd Jorsalfar, op. 22, 1879; op. 56, 1872, drugo izdanje - 1892), norveške igre (op. 35, 1881) i simfonijske igre op.64, 1898) . Aranžmani najpoznatijih Griegovih melodija korišćeni su u popularnoj opereti Song of Norway, koja se pojavila 1940-ih, zasnovanoj na životnoj priči kompozitora.
Sviđa mi se......
Nastasya 01.12.2006 12:08:36
Svidelo mi se kako su napravili biografiju Edvarda Griga! Zaista je bio divan kompozitor. Hvala na divnoj priči!;)
Sviđa mi se......
Nastasya 01.12.2006 12:24:43
Ovo je cool!
Znam da je Edvard Grig upoznao djevojku po imenu Dagny!
Zaista mu se svidjela i odlučio je da je pokloni za 10 godina! Mislila je da je to jako dugo
i nije malo razumela Griga!Posle 10 godina Dagny je napunila 18 godina, odlučila je da ode sa tetkom na koncert Griga koji je tada već umro.
Slušajući melodije i njegove kompozicije, Dagny je odjednom čula
da ju je neko zvao, pitala je strica da li je?
Odmah je sve shvatila i počela da plače, ne shvatajući zašto je Grig već umro!
Edvard Grig (1843-1907) - norveški kompozitor, pijanista, dirigent, muzička ličnost. Studirao je na Konzervatoriju u Lajpcigu (1858–62), uključujući kod I. Moschelesa u klasi klavira, kod K. Reineckea na kompoziciji, 1863. godine nastavlja studije kompozicije kod N. Gadea u Kopenhagenu. Tamo je upoznao kompozitora R. Nurdroka, koji je presudno utjecao na formiranje Griegove stvaralačke individualnosti. Zajedno sa Nurdrokom, E. Hornemanom i drugima, učestvovao je u organizaciji interskandinavskog muzičkog društva "Evterpa". Od 1866. živio je u Kristijaniji (Oslo), gdje je 70-ih god. zbližio se s krugovima napredne norveške inteligencije. Od velikog značaja bilo je Grigovo prijateljstvo sa pesnikom i dramskim piscem B. Björnsonom, na osnovu čijih dela je Grig stvorio niz muzičko-scenskih kompozicija (nedovršena opera Olaf Trygvason, muzika za predstavu Sigurd Yursalfar, skice za operu Arnlüt Helline, a melodrama za čitaoca i orkestar "Bergliot", mnoge romanse i pjesme). 1871. Grieg je osnovao Koncertno muzičko društvo (danas Filharmonijsko društvo). Od 1874. živio je uglavnom u Bergenu, od 1885. - u Trollhaugenu. U 80–90-im godinama. stekao svetsku slavu kao kompozitor, dirigent, pijanista. 1888. Grieg je upoznao P. I. Čajkovskog u Lajpcigu. 1898. Grieg je osnovao 1. norveški muzički festival u Bergenu (održavaju se i danas). Djelovao je kao muzički kritičar (autobiografski esej "Moj prvi uspjeh", 1905; članak "Mocart i njegov značaj za modernost", 1906, itd.).
Djelo Griega, najistaknutijeg predstavnika norveške škole kompozicije, koja je apsorbirala utjecaj njemačkog romantizma, duboko je nacionalno. Pretežno minijaturista, Grig se pokazao kao majstor klavira ("Lyric Pieces" i drugi ciklusi) i kamerno-vokalne muzike. Jarko individualan stil Griega, suptilnog kolorista, na mnogo je načina blizak muzičkom impresionizmu. Tumačeći sonatnu formu na nov način, kao „slikovnu alternaciju slika“ (B. V. Asafijev) (gudački kvartet, 3 sonate za violinu i klavir, sonata za violončelo i klavir, sonata za klavir), Grieg je dramatizirao i simfonizirao formu varijacije („Staronordijska romansa sa varijacijama“ za orkestar, „Balada“ za klavir, itd.). Brojna djela oličavala su slike narodnih legendi i priča (dijelovi iz muzike za predstavu „Peer Gynt“, klavirska djela „Povorka patuljaka“, „Kobold“). Obrađene norveške narodne melodije. Pod uticajem norveškog folklora razvili su se Grigovi karakteristični stilski potezi i karakteristike harmonije i ritma (rasprostranjena upotreba lidijskih i dorskih modusa, orgulja, ritmova narodnih plesova itd.). Kreativnost Griga je bila era u razvoju norveške umjetnosti. Griegove tradicije nastavili su K. Sinding, J. Halvorsen, J. Borgström, A. Eggen, K. Elling, G. Schelderup, E. Alnes, kao i moderni norveški muzičari K. Egge, H. Severud, E. Tveitt i dr. Član Švedske muzičke akademije (1872), član Francuske akademije likovnih umjetnosti (1889), počasni doktor univerziteta u Kembridžu (1893), Oksfordu (1906).
Grieg je umro u svom rodnom gradu - Bergenu 4. septembra 1907. godine u Norveškoj. Kompozitor je sahranjen u istom grobu sa suprugom Ninom Hagerup.
Grieg je objavio 125 pjesama i romansi. Posthumno je objavljeno još dvadesetak Griegovih drama. U lirici se gotovo isključivo obraćao pjesnicima Danske i Norveške, a povremeno i njemačkoj poeziji (G. Heine, A. Chamisso, L. Ulanda). Kompozitor je pokazao interesovanje za skandinavsku književnost, a posebno za književnost svog maternjeg jezika.
Kompozicije: Opera Olaf Trygvason (nije završeno); balada za bariton, gudački orkestar i 2 horne U zatočeništvu gora (narodne riječi, 1878); za orkestar - Simfonija (1864), Uvertira u jesen (2. izdanje 1887), Staronordijska romansa sa varijacijama (1900, izvorno za 2 klavira, 1891), Simfonijski plesovi (1898); za gudački orkestar - Svita iz Holbergovih vremena (1885), transkripcije vlastitih pjesama i klavirskih komada; koncert za klavir i orkestar (1868); kamerni instrumentalni sastavi - gudački kvartet (1878), Andante con moto za klavir, violinu i violončelo (1878), 3 sonate za violinu i klavir (1865, 1867, 1887), sonata za violončelo i klavir (1883); za klavir - Poetske slike (1863), Humoreske (1865), Lirski komadi (10 sveska, 1867–1901), Iz narodnog života (1870), Balada (1875), Leci s albuma (1878), Raspoloženja (1905); za glas i klavir - oko 150 romansi i pjesama, uključujući vokalne cikluse Melodije srca (stihovi H. K. Andersena, 1864), Na stijenama i fjordovima (stihovi H. Drahmana, 1886), Norveška (stihovi I. Paulsena , 1893), Dijete planine (riječi A. Garborga, 1895); za muški hor i soliste - Album obrada norveških narodnih pjesama (1878), Povratak kući (riječi B. Bjornsona, 1881); za mješoviti hor a cappella - Ave Maris Stella (1898), 4 psalma na teme starih norveških crkvenih himni (1906); muzika za dramske pozorišne predstave - Sigurd Yursalfar od Bjornsona (1872), Peer Gynt G. Ibsena (1876; 2 svite za orkestar iz muzike za dramu, 1888, 1896) itd.