>

"ผู้แปรพักตร์" อันโด่งดัง ชะตากรรมอันน่าทึ่งของนักเต้น Mikhail Baryshnikov โรแมนติกกับลิซ่า กลับไปที่โรงละครอเมริกันบัลเลต์

เขาไม่ได้มุ่งมั่นที่จะเต้นได้ดีกว่าคนอื่น แต่เขาต้องการเต้นในลักษณะที่เหนือกว่าตัวเอง - นี่คือแก่นแท้ของ Mikhail Baryshnikov ชายคนนี้เคยถูกเรียกว่านักเต้นบัลเล่ต์ที่ยิ่งใหญ่ที่สุดแห่งศตวรรษที่ 20 Mikhail Baryshnikov เป็นหนึ่งในคนรัสเซียที่ได้รับการคัดเลือกซึ่งมีส่วนทำให้ชะตากรรมของนักบัลเล่ต์ทั่วโลก บทความนี้จะกล่าวถึงชีวประวัติของนักเต้นผู้ยิ่งใหญ่คนนี้ นอกจากนี้ด้านล่างคุณสามารถดูรูปถ่ายของ Mikhail Baryshnikov ในวัยหนุ่มของเขา

ชีวประวัติ: ครอบครัววัยเด็ก

มิคาอิลเกิดเมื่อปี พ.ศ. 2491 เมื่อวันที่ 27 มกราคมที่เมืองริกา ครอบครัวของ Mikhail Baryshnikov ย้ายไปลัตเวียเหตุผลนี้คือการบริการของพ่อของมิคาอิล พ่อของฉันเป็นคนค่อนข้างแข็งแกร่งและมีนิสัยที่แข็งกร้าว ความสัมพันธ์กับภรรยาของเขาและมิคาอิล Baryshnikov ค่อนข้างยาก

ในทางกลับกันสำหรับแม่ของมิคาอิลเธอปลูกฝังความรักในศิลปะให้กับลูกชายของเธอตั้งแต่วัยเด็กและไปกับเขาที่ Philharmonic และโรงละคร นี่คือสาเหตุที่มิคาอิล Baryshnikov (รูปถ่ายในวัยเยาว์ของเขาสามารถดูได้ในบทความนี้) ติดแน่นกับแม่ของเขาอย่างมาก เมื่อเด็กชายอายุ 10 ขวบเขาได้กำหนดชะตากรรมของเขาแล้ว: มิชาประกาศว่าเขาต้องการอุทิศตนให้กับบัลเล่ต์และเมื่ออายุเท่านี้เขาก็สมัครสอบที่โรงเรียนบัลเล่ต์

หลังจากนั้นเธอเริ่มเรียนที่โรงเรียนออกแบบท่าเต้นในริกา มิชาใฝ่ฝันที่จะแสดงเดี่ยวบนเวทีมาโดยตลอด แต่ปัญหาของเขาคือความสูงที่สั้น วันหนึ่ง อาจารย์ Elena Tangieva บอกนักเรียนของเธอว่าเขาควรจะโตขึ้น ดังนั้นทุกวัน Misha จึงออกกำลังกายอย่างหนักแม้จะมีอาการปวดข้อซึ่งส่งผลให้เขาสามารถเติบโตได้เกือบ 4 ซม. ความสูงของ Mikhail Baryshnikov ปัจจุบันอยู่ที่ 168 ซม.

ความเยาว์

เมื่อมิชาอายุสิบสองปี แม่ของเขาย้ายเขาไปอยู่กับยายของเขาที่แม่น้ำโวลก้า หลังจากนั้นเธอก็กลับมาที่ริกา หลังจากนั้นไม่นานเธอก็ฆ่าตัวตาย สาเหตุของการฆ่าตัวตายครั้งนี้ยังคงเป็นปริศนาสำหรับหลาย ๆ คน มิคาอิลอาศัยอยู่กับพ่อมาระยะหนึ่งแล้ว แต่หลังจากนั้นไม่นานเขาก็แต่งงานเป็นครั้งที่สอง ในเวลาเดียวกัน มิคาอิลก็ไม่มีที่ว่างเข้ามา ครอบครัวใหม่พ่อของฉัน.

แคเรียร์สตาร์ท

หลังจากนั้นไม่นาน Baryshnikov ก็ย้ายไปที่เลนินกราดและตั้งแต่นั้นมาเขาก็ไม่เคยสื่อสารกับพ่อของเขาอีกเลย ในปีพ. ศ. 2507 โรงอุปรากรแห่งชาติลัตเวียได้ไปทัวร์ที่เลนินกราด และนักเต้นมิคาอิล บารีชนิคอฟก็มีส่วนร่วมในการแสดงของเธอด้วย หลังจากนั้นศิลปินคนหนึ่งพาเขาไปที่โรงเรียนออกแบบท่าเต้นเลนินกราด ดังนั้นเขาจึงกลายเป็นนักเรียนของโรงเรียนบัลเลต์รัสเซียที่มีชื่อเสียงแห่งหนึ่ง หลังจากนั้นไม่นานมิคาอิลก็กลายเป็นศิลปินเดี่ยวของโรงละคร Mariinsky Theatre ที่มีชื่อเสียงระดับโลก

บัลเล่ต์

มิคาอิลเข้าสู่โรงละคร Mariinsky ทันทีหลังจากโรงเรียนที่กล่าวมาข้างต้น เรื่องนี้เกิดขึ้นในปี 1967 เขาทำงานที่นั่นเป็นเวลาเจ็ดปี ในช่วงเวลาสั้น ๆ Baryshnikov ได้รับความนิยมอย่างมากและมีชื่อเสียง ศิลปินและนักออกแบบท่าเต้นสังเกตเห็นความเหลือเชื่อของเขาและ ความสามารถพิเศษการประสานงานที่สมบูรณ์แบบและการดำเนินการที่ไร้ที่ติ จริงอยู่เป็นที่น่าสังเกตว่าภายในโรงละครมีความซบเซา ในสมัยนั้น เจ้าหน้าที่โซเวียตที่ดูแลวัฒนธรรมได้ชะลอการพัฒนาทั้งหมด

มิคาอิลพยายามที่จะแสดงใน การแสดงบัลเล่ต์น่าสนใจสำหรับเขา แต่ในสมัยนั้นมีเพียงสองการแสดงเท่านั้น: "การสร้างโลก" และ "เวสทริส"

ในปี พ.ศ. 2516 นักเต้นได้รับอนุญาตให้จัดงานของตัวเอง ตอนเย็นที่สร้างสรรค์และเลือกละครของคุณเองด้วย มิคาอิลเชิญนักออกแบบท่าเต้นสมัยใหม่ทุกคนมาแสดงการเต้นรำบัลเล่ต์ในการแสดงเดียว เย็นวันนั้นเขาได้แสดงเพลง "Divertimento" บุตรฟุ่มเฟือย" เช่นเดียวกับ "Daphnis และ Chloe" เย็นนี้เรียกได้ว่าเป็นจุดสูงสุดของความคิดสร้างสรรค์ของมิคาอิลในรัสเซีย

การย้าย

ในปี 1974 Baryshnikov ไปเที่ยวแคนาดาหลังจากนั้นเขาไม่ได้กลับไปรัสเซีย ที่นั่นศิลปินขอลี้ภัยทางการเมืองแม้ว่าการตัดสินใจที่จะอยู่ในแคนาดานั้นยากมากสำหรับเขาก็ตาม ในไม่ช้ามิคาอิลก็ได้รับคำเชิญให้เข้าร่วมคณะ American Ballet Theatre ซึ่งเขาได้กลายเป็นรอบปฐมทัศน์โดยรวมและเป็นผู้กำกับ

ในวันที่ 27 กรกฎาคมของปีเดียวกัน มิคาอิลพูดคุยกับชาวอเมริกันเป็นครั้งแรกในนิวยอร์กซิตี้ นี่คือบทบาทในบัลเล่ต์ "Giselle" ซึ่งเกิดขึ้นบนเวที Metropolitan Opera ผู้ชมชาวอเมริกันทุกคนต่างกรีดร้องด้วยความยินดีอย่างแท้จริง ตั้งแต่นั้นมา Baryshnikov ได้รับความนิยมอย่างมากในอเมริกา

Baryshnikov มีส่วนร่วมในผลงานสมัยใหม่และคลาสสิกหลายเรื่อง จัดแสดง The Nutcracker ในเวอร์ชันอิสระ และร่วมมือกับนักออกแบบท่าเต้นหลายคนในหลากหลายทิศทาง ในปี 1978 มิคาอิลย้ายไปที่คณะบัลเล่ต์ NYCB และอีกสิบปีต่อมาเขาก็กลับมาที่ ABT ซึ่งเส้นทางของเขาในสหรัฐอเมริกาเริ่มต้นจากการเป็นผู้กำกับศิลป์และศิลปินเดี่ยว

มิคาอิลสามารถสร้างคณะที่ค่อนข้างแข็งแกร่งและยังแสดงละครเวทีอีกด้วย รุ่นเดิม "ทะเลสาบสวอน" และ "ซินเดอเรลล่า" หนึ่งปีหลังจากนั้นนักเต้นก็ออกจาก ABT เนื่องจากเขาต้องการประสานแผนสร้างสรรค์สำหรับอนาคตกับฝ่ายบริหารและในปี 1990 ร่วมกับนักออกแบบท่าเต้นมอร์ริสเขาสร้างโปรเจ็กต์ White Oak ในฟลอริดา

เมื่อมิคาอิลออกจาก ABT ในที่สุดเขาก็ออกจากบัลเล่ต์คลาสสิก ขั้นต่อไปของ Baryshnikov คือความทันสมัยซึ่งในสหรัฐอเมริกามีมูลค่าเช่นเดียวกับ สไตล์คลาสสิกบัลเล่ต์ แต่ที่นี่มิคาอิลก็สามารถเอาชนะตัวเองได้เช่นกันโดยแสดงให้เห็นความแตกต่างอย่างสิ้นเชิง ระดับใหม่การเต้นรำของผู้ชายเติมเต็มด้วยความสวยงามและสุนทรีย์ บัลเล่ต์ที่ซับซ้อนของ Baryshnikov ส่วนใหญ่เป็นบทพูดที่สารภาพซึ่งเบื้องหน้าเป็นธีมของความตายที่หลีกเลี่ยงไม่ได้ความไม่ยั่งยืนของชีวิตตลอดจนภาพสะท้อนของความคิดสร้างสรรค์

ชีวิตส่วนตัว

ครั้งแรกหลังการอพยพ ชีวิตค่อนข้างลำบากสำหรับมิคาอิล ก่อนที่จะย้ายไปอเมริกาเขาอาศัยอยู่ที่ การแต่งงานแบบพลเรือนกับนักบัลเล่ต์ Tatyana Koltsova บางครั้งนักเต้นไม่สามารถพูดภาษาอังกฤษได้ซึ่งทำให้ชีวิตในต่างประเทศยากลำบาก แต่หลังจากนั้นไม่นานทุกอย่างก็เริ่มดีขึ้น

ในฤดูใบไม้ผลิปี 1976 มิคาอิลได้พบกับนักแสดงชื่อเจสซิก้ามีเหตุมีผล ในไม่ช้า Mikhail Baryshnikov และภรรยาของเขาก็มีลูกสาวคนหนึ่ง เด็กผู้หญิงคนนั้นชื่ออเล็กซานดรา ดูเหมือนว่า Mikhail Baryshnikov, Jessica Lange และลูกสาวของพวกเขาจะเป็น ครอบครัวที่สมบูรณ์แบบ- แต่นี่ไม่เป็นความจริงอย่างแน่นอน ในการรวมตัวกันของคนสองคนนี้ ความหลงใหลเริ่มโหมกระหน่ำตั้งแต่แรกเริ่ม ดังนั้นการแต่งงานจึงเรียกได้ว่าถึงวาระ คุณสามารถเห็น Jessica Lange และ Mikhail Baryshnikov ในภาพ นักข่าวบอกว่าเธอมักจะนอกใจสามีของเธอและเจสสิก้าก็แก้ตัวด้วยการบอกว่ามิคาอิลทำให้เธอคลั่งไคล้อย่างแท้จริงบังคับให้เธอปรุงอาหารรัสเซียหลากหลายเมนูตลอดจนรับแขกกลางดึก ด้วยเหตุนี้ทั้งคู่จึงหย่าร้างกัน

เป็นครั้งที่สองที่นักออกแบบท่าเต้นและนักเต้นแต่งงานกับนักบัลเล่ต์ Lisa Rinehart ในสหภาพนี้มิคาอิลมีลูกอีกสามคน: ลูกสาวสองคนโซเฟียและแอนนารวมถึงลูกชายปีเตอร์ ภาพถ่ายของ Mikhail Baryshnikov และลูก ๆ สามารถดูได้ในบทความนี้

โดยทั่วไปแล้วชีวิตของมิคาอิลในสหรัฐอเมริกาไม่เหมือน ชีวิตที่ยากลำบากผู้อพยพ Baryshnikov รู้จักเป็นการส่วนตัวกับ Princess Diana, Jacqueline Kennedy และยังเป็นเพื่อนกับ Joseph Brodsky อีกด้วย นอกจากนี้มิคาอิลยังเป็นเจ้าของร้านอาหารรัสเซียยอดนิยม "Samovar" ซึ่งตั้งอยู่ในใจกลางนิวยอร์ก ศิลปินยังมีโรงงานผลิตเสื้อผ้าและรองเท้าปวงต์สำหรับบัลเล่ต์เป็นของตัวเอง และเขาได้เปิดตัวน้ำหอมส่วนตัวของตัวเอง ซึ่งจำหน่ายพร้อมทั้งตั๋วเข้าชมการแสดงของเขาด้วย

บัลเล่ต์อยู่ไกลจากกิจกรรมสร้างสรรค์เพียงอย่างเดียวของมิคาอิล นักเต้นก็สนใจเช่นกัน เวลาว่างการถ่ายภาพ ผลงานของเขาเคยถูกนำไปไว้ในพิพิธภัณฑ์ ศิลปกรรมตั้งชื่อตามอเล็กซานเดอร์ เซอร์เกวิช พุชกิน

ภาพยนตร์

ระหว่างปีพ. ศ. 2517 ถึง พ.ศ. 2545 มิคาอิลเข้ามามีส่วนร่วมในฐานะนักแสดงในหกคน ภาพยนตร์สารคดี- นอกจากนี้สำหรับผลงานของเขาในภาพยนตร์เรื่อง “The Turning Point” ซึ่งถ่ายทำในปี 1977 นักเต้นยังได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงรางวัลออสการ์จาก บทบาทรอง- นอกจากนี้ เขายังแสดงในภาพยนตร์เรื่อง “This is a Dance,” “Dancers,” “Dinosaurs” และ “The Office of Dr. Ramirez” แต่ที่สำคัญที่สุดคือผู้ชมเต็มไปด้วย Baryshnikov จากภาพยนตร์เรื่อง "White Nights" สิ่งที่ได้รับความนิยมเป็นพิเศษคือส่วนของภาพยนตร์ที่ Baryshnikov เต้นรำกับเพลง Fasicky Horses ของ Vysotsky สำหรับนักเต้นพวกเขาถ่ายทำเป็นพิเศษเป็นเวลาห้าปีติดต่อกัน รายการโทรทัศน์ซึ่งเขาเข้าร่วมด้วย

บทบาทที่น่าจดจำมากขึ้น

งานที่น่าจดจำอีกประการหนึ่งคือบทบาทในละครโทรทัศน์เรื่อง Sex in เมืองใหญ่" มิคาอิล Baryshnikov นำแสดงในโปรเจ็กต์นี้เมื่อต้นทศวรรษ 2000 ที่นั่นเขารับบทเป็นศิลปินชาวรัสเซีย Alexander Petrovsky ซึ่งเป็นคู่รักของ Carrie Bradshaw คุณสามารถรับชม Baryshnikov ในบทบาทนี้ได้ใน ตอนล่าสุดซีซั่น 6 ของ Sex and the City หลังจากนั้นเขาได้แสดงในภาพยนตร์เรื่อง "Jack Ryan. Chaos Theory" และ "My Dad Baryshnikov"

"ไวท์โอ๊ค" ปิดตัวลงในปี 2545 หลังจากนั้นศิลปินก็มุ่งเน้นไปที่การเผยแพร่แพลตฟอร์มของตัวเอง หลังจากนั้นในปี 2548 เขาได้เปิดศูนย์ศิลปะ Mikhail Baryshnikov ซึ่งตั้งอยู่ในนิวยอร์ก ศูนย์แห่งนี้เรียกได้ว่าเป็นห้องปฏิบัติการสร้างสรรค์ สถาบันการศึกษา และยังเป็นเวทีสำหรับการผลิตเชิงทดลองอีกด้วย นอกจากนี้ สถาบันนี้ยังมีเว็บไซต์ข้อมูลของตนเอง รวมถึงบัญชี Instagram ซึ่งคุณสามารถค้นหาทั้งโปรโมชั่นและ ภาพถ่ายบรรยากาศ.

ในปี 2559 ในเดือนตุลาคมมีข่าวลือค่อนข้างอื้อฉาวปรากฏว่านักเต้นเกลียดรัสเซียอย่างสุดใจ อย่างไรก็ตาม ปรากฎว่าจากพาดหัวข่าวดังเหล่านี้ในหนังสือพิมพ์ นักข่าวระบุว่าสถานะในอดีตของมิคาอิลเป็น "ผู้แปรพักตร์" นอกจากนี้ Mikhail Baryshnikov ยังกลายเป็นตัวละครหลักของนิทรรศการหนึ่งอีกด้วย ช่างภาพชื่อดัง- โรเบิร์ต วิลท์แมน. นิทรรศการของเขามีชื่อว่า "Mikhail Baryshnikov. Metaphysics of the Body"

ในเดือนสิงหาคมปี 2017 นักเต้นถูกรวมอยู่ใน 100 ชาวรัสเซียที่มีอิทธิพลมากที่สุดในศตวรรษนี้ ซึ่งได้รับการเสนอชื่อโดยนิตยสาร Forbes ในปีเดียวกันมิคาอิลได้รับสัญชาติลัตเวีย

ส่วนนักเต้น

Mikhail Baryshnikov ทำหน้าที่ดังต่อไปนี้:

  • พ.ศ. 2512 (ค.ศ. 1969) - L.V. Yakobson ใน "Vestris"
  • 2512 - I. A. Chernyshova ใน "โรมิโอและจูเลีย" กับเพลงของ Hector Berlioz
  • พ.ศ. 2513 (ค.ศ. 1970) - K. M. Sergeeva ใน "Hamlet" กับดนตรีของ N. P. Chervinsky
  • 2514 - N.D. Kasatkina และ V.Yu Vasilev ใน "The Creation of the World" กับเพลงของ A.P. Petrov
  • พ.ศ. 2517 (ค.ศ. 1974) - M. Murdmaa ในบัลเล่ต์เรื่อง Daphnis and Chloe กับเพลงของ Maurice Ravel
  • 2519 - J. Neumeier ใน "Hamlet: ที่มาพร้อมกับเพลงของ A. Copland
  • พ.ศ. 2519 (ค.ศ. 1976) – A. Ailey ในเพลง “Duke's Pa” ของ Duke Ellington
  • พ.ศ. 2519 (ค.ศ. 1976) - Tuyla Tharp ในเพลง "From Sample to Deed" ไปจนถึงเพลงของ Joseph Haydn
  • พ.ศ. 2519 (ค.ศ. 1976) – J. Balanchine, J. Robbins ในเพลง “Other Dances” ของ F. Chopin
  • 2522 - J. Balanchine, J. Robbins ใน "Opus 19" กับดนตรีของ Sergei Sergeevich Prokofiev
  • พ.ศ. 2521 (ค.ศ. 1978) - R. Petit ใน "The Queen of Spades" กับเพลงของ Pyotr Ilyich Tchaikovsky
  • 2526 - Tuayla Tharp ใน "The Little Ballet" กับดนตรีของ Alexander Konstantinovich Glazunov
  • พ.ศ. 2527 (ค.ศ. 1984) - Tuyla Tharp ในเพลง "Sinatra Suite" ของ F. Sinatra
  • 2528 - F. Ashton ใน "A Month in the Country" กับเพลงของ Pyotr Ilyich Tchaikovsky
  • 2558 - โรเบิร์ต วิลสัน ใน “Letter to a Man”

ตั้งแต่วันที่ 14 ถึง 30 กันยายน 2018 คุณสามารถพบกับ Mikhail Baryshnikov ในเมืองทบิลิซี ซึ่งเป็นสถานที่จัดงานนานาชาติประจำปี เทศกาลละคร.

บทสรุป

โดยสรุปเป็นที่น่าสังเกตว่า Mikhail Baryshnikov เป็นนักออกแบบท่าเต้นและนักเต้นบัลเล่ต์คลาสสิกที่ประสบความสำเร็จและได้รับความนิยมอย่างมาก เขาสามารถเอาชนะความรักของผู้ชมได้ไม่เพียง แต่ในสหภาพโซเวียต แต่ยังอยู่ในสหรัฐอเมริกาด้วย แม้จะมีความยากลำบากในการเคลื่อนย้ายและอุปสรรคทางภาษาในสหรัฐอเมริกา Baryshnikov ก็สามารถประสบความสำเร็จในชีวิตได้มากมายโดยสร้าง อาชีพที่เหลือเชื่อ- เขาสามารถประสบความสำเร็จไม่เพียง แต่ในบัลเล่ต์เท่านั้น แต่ยังรวมถึงภาพยนตร์ด้วยโดยมีบทบาทที่น่าจดจำ

เขาไม่ได้มุ่งมั่นที่จะเต้นได้ดีกว่าคนอื่น แต่เขาต้องการเต้นได้ดีกว่าตัวเขาเอง - นี่คือทั้งหมดของ Mikhail Baryshnikov เขาถูกเรียกว่านักเต้นบัลเล่ต์ที่ยิ่งใหญ่ที่สุดในศตวรรษที่ผ่านมา เขาเป็นหนึ่งในชาวรัสเซียที่ได้รับการคัดเลือกซึ่งมีอิทธิพลต่อชะตากรรมของบัลเล่ต์โลก

Baryshnikov เกิดเมื่อวันที่ 27 มกราคม พ.ศ. 2491 ที่เมืองริกา ครอบครัวนี้ย้ายไปลัตเวีย ซึ่งพ่อของมิคาอิลซึ่งเป็นเจ้าหน้าที่โซเวียตถูกส่งไปรับใช้ Baryshnikov Sr. เป็นคนแกร่งและมีนิสัยแข็งแกร่ง ความสัมพันธ์ของเขากับภรรยาและลูกชายเป็นเรื่องยาก ในทางกลับกันแม่ของ Misha พยายามปลูกฝังความรักในศิลปะให้กับลูกชายของเธอโดยไปโรงละครและ Philharmonic กับเขา เด็กชายผูกพันกับแม่ของเขามาก เมื่อเขาอายุ 10 ขวบ Baryshnikov ได้ตั้งใจไว้แล้ว ชีวประวัติของตัวเอง- เด็กชายบอกว่าเขาอยากเรียนที่โรงเรียนบัลเล่ต์และได้สมัครสอบแล้ว

ต่อไปกำลังศึกษาอยู่ที่โรงเรียนออกแบบท่าเต้นริกา Mikhail Baryshnikov ใฝ่ฝันที่จะเป็นศิลปินเดี่ยวบนเวที แต่ปัญหาอยู่ที่ตัวเขา ขนาดสั้น- ครั้งหนึ่งครู Helena Tangieva บอกกับนักเรียนคนหนึ่งว่าเขาต้องเติบโตขึ้น Baryshnikov ทำแบบฝึกหัดที่ยากที่สุดทุกวัน เอาชนะอาการปวดข้อ และเพิ่มขึ้นเกือบ 4 เซนติเมตร วันนี้นักเต้นมีส่วนสูง 168 ซม.

เมื่ออายุ 12 ปี แม่ของมิชาพามิชาไปหายายของเธอที่แม่น้ำโวลก้า และเธอก็กลับไปที่ริกา ที่นั่นเธอฆ่าตัวตาย สาเหตุของการฆ่าตัวตายยังคงเป็นปริศนา ลูกชายอาศัยอยู่กับพ่อมาระยะหนึ่งแล้ว แต่ในไม่ช้าเขาก็แต่งงานเป็นครั้งที่สองและไม่มีที่สำหรับมิชาในครอบครัวใหม่


ไม่กี่ปีต่อมา Baryshnikov ย้ายไปเลนินกราดและตั้งแต่นั้นมาเขาก็ไม่ได้สื่อสารกับพ่อของเขาเลย ในปีพ.ศ. 2507 ประเทศลัตเวีย โอเปร่าแห่งชาติฉันไปเที่ยวที่เลนินกราด Mikhail Baryshnikov มีส่วนร่วมในการแสดงด้วย ศิลปินคนหนึ่งพาเขาไปที่โรงเรียนออกแบบท่าเต้นเลนินกราด ดังนั้นเขาจึงกลายเป็นนักเรียนของโรงเรียนบัลเล่ต์รัสเซียที่มีชื่อเสียงและในไม่ช้าก็กลายเป็นศิลปินเดี่ยวของโรงละคร Mariinsky ที่มีชื่อเสียง

บัลเล่ต์

Mikhail Baryshnikov เข้าสู่โรงละคร Mariinsky ทันทีหลังเลิกเรียนในปี 1967 เขาทำงานที่นั่นเป็นเวลา 7 ปี Baryshnikov มีชื่อเสียงในทันที นักออกแบบท่าเต้นและศิลปินต่างสังเกตเห็นพรสวรรค์อันเป็นเอกลักษณ์ การแสดงที่ไร้ที่ติ และการประสานงานที่สมบูรณ์แบบ จริงอยู่ที่ความซบเซาครอบงำอยู่ในโรงละคร เจ้าหน้าที่โซเวียตที่ดูแลวัฒนธรรมขัดขวางการพัฒนา ผู้ริเริ่มการออกแบบท่าเต้นไม่ได้รับอนุญาตให้เข้าไปในโรงละคร Mariinsky Baryshnikov พยายามเต้นในการแสดงบัลเล่ต์ที่น่าสนใจสำหรับเขา แต่มีเพียงสองการแสดงเท่านั้น - "Vestris" และ "Creation of the World"


ในปี 1973 ศิลปินได้รับอนุญาตให้จัดงานยามเย็นที่สร้างสรรค์และเลือกละครของเขาเอง เขาเชิญนักออกแบบท่าเต้นสมัยใหม่ขึ้นเวที การเต้นรำบัลเล่ต์ในการกระทำครั้งเดียว ในตอนเย็นเขาได้แสดง "The Prodigal Son", "Divertimento", "Daphnis and Chloe" - นี่คือจุดสุดยอดของความคิดสร้างสรรค์ของเขาในรัสเซีย

ในฤดูร้อนปี 1974 มิคาอิล บารีชนิคอฟไม่ได้กลับจากการทัวร์แคนาดาและกลายเป็น "ผู้แปรพักตร์"

ศิลปินขอลี้ภัยทางการเมืองแม้ว่าการตัดสินใจจะอยู่ในประเทศตะวันตกจะยากสำหรับเขาก็ตาม บารีชนิคอฟยังได้รับคำเชิญให้เข้าร่วมคณะละครของ American Ballet Theatre ซึ่งเขาได้กลายเป็นนายกรัฐมนตรีของบริษัทและต่อมาเป็นผู้อำนวยการ เมื่อวันที่ 27 กรกฎาคมของปีเดียวกัน ศิลปินได้แสดงเป็นครั้งแรกต่อหน้าผู้ชมชาวอเมริกันในนิวยอร์ก โดยมีบทบาทในบัลเล่ต์ "Giselle" บนเวที Metropolitan Opera ผู้ชมต่างโห่ร้องด้วยความยินดี ตั้งแต่นั้นมา Mikhail Baryshnikov ได้กลายเป็นนักเต้นยอดนิยมในอเมริกา

เขาเต้นในแบบคลาสสิกและ โปรดักชั่นที่ทันสมัยจัดแสดง The Nutcracker เวอร์ชันของเขาเอง ทำงานร่วมกับนักออกแบบท่าเต้นมากมาย ทิศทางที่แตกต่างกัน- ในปี 1978 Baryshnikov ย้ายไปที่คณะบัลเล่ต์ NYCB และสิบปีต่อมาเขาก็กลับมาที่ ABT ซึ่งเขาเริ่มต้นการเดินทางไปยังสหรัฐอเมริกาในฐานะศิลปินเดี่ยวและ ผู้กำกับศิลป์- เขาสามารถสร้างคณะที่แข็งแกร่งและแสดงละครซินเดอเรลล่าและสวอนเลคเวอร์ชั่นดั้งเดิมได้ หนึ่งปีต่อมา Mikhail Baryshnikov ออกจาก ABT เพราะเขาไม่ต้องการประสานงานแผนสร้างสรรค์กับฝ่ายบริหารและในปี 1990 ร่วมกับนักออกแบบท่าเต้น Mark Morris ในฟลอริดาเขาได้สร้าง WODP - โครงการ White Oak


เมื่อเขาออกจาก ABT มิคาอิล Baryshnikov ก็ออกจากบัลเล่ต์คลาสสิกด้วย ขั้นต่อไปของเขาคือ Art Nouveau ซึ่งในอเมริกามีมูลค่าไม่แพ้กัน บัลเล่ต์คลาสสิก- และที่นี่เขาก้าวข้ามตัวเองโดยแสดงระดับใหม่ การเต้นรำของผู้ชายเติมเต็มความสวยงามและสุนทรีย์ บัลเล่ต์เดี่ยวของเขาหลายบทเป็นบทพูดที่สารภาพซึ่งมีเนื้อหาเกี่ยวกับความไม่ยั่งยืนของชีวิต ความตายที่หลีกเลี่ยงไม่ได้ และการไตร่ตรองเกี่ยวกับความคิดสร้างสรรค์

ภาพยนตร์

ในปี พ.ศ. 2517-2545 มิคาอิล บารีชนิคอฟแสดงในภาพยนตร์สารคดีหกเรื่อง สำหรับบทบาทของเขาในภาพยนตร์เรื่อง The Turning Point ในปี 1977 เขาได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงรางวัลออสการ์สาขานักแสดงสมทบชาย นอกจากนี้เขายังเล่นในภาพยนตร์เรื่อง "Dancers", "This is a Dance!", "The Office of Dr. Ramirez", "Dinosaurs" ผู้ชมจำบทบาทของมิคาอิล Baryshnikov ในภาพยนตร์เรื่อง "White Nights" ส่วนหนึ่งของภาพยนตร์ที่ศิลปินเต้นกับเพลง "Fasicky Horses" ได้รับความนิยม

เป็นเวลาห้าปีติดต่อกันที่รายการโทรทัศน์ถูกสร้างขึ้นโดยเฉพาะสำหรับนักเต้นที่เขามีส่วนร่วม

ในช่วงต้นทศวรรษ 2000 Baryshnikov แสดงในซีรีส์โทรทัศน์เรื่อง Sex and the City โดยรับบทเป็นศิลปิน Alexander Petrovsky คนรักของ Carrie Bradshaw ในตอนสุดท้ายของฤดูกาลที่หก จากนั้นก็มีบทบาทในภาพยนตร์เรื่อง "Jack Ryan" ทฤษฎีความโกลาหล" และ "พ่อของฉัน Baryshnikov"

ในปีพ.ศ. 2545 White Oak ปิดตัวลง และศิลปินก็มุ่งความสนใจไปที่การสร้างสถานที่ของตัวเอง ในปี 2548 ศิลปินได้เปิดศูนย์ศิลปะ Mikhail Baryshnikov ในนิวยอร์ก ศูนย์แห่งนี้ทำหน้าที่เป็นห้องปฏิบัติการสร้างสรรค์ สถาบันการศึกษาและสถานที่ทดลองผลิต ศูนย์ศิลปะยังมีเว็บไซต์ข้อมูลอย่างเป็นทางการและบัญชีใน “ อินสตาแกรม"ที่มีการโพสต์ทั้งภาพโปรโมทและบรรยากาศ

ชีวิตส่วนตัว

เดือนแรกที่ถูกเนรเทศเป็นเรื่องยากสำหรับมิคาอิล บารีชนิคอฟ นักบัลเล่ต์ Tatyana Koltsova ซึ่งเขาอาศัยอยู่ในการแต่งงานแบบพลเรือนยังคงอยู่ในสหภาพโซเวียต Baryshnikov ไม่รู้ เป็นภาษาอังกฤษซึ่งทำให้การอยู่ต่างประเทศของเขายุ่งยากเช่นกัน แต่ไม่นานชีวิตก็ดีขึ้น


ในฤดูใบไม้ผลิปี 2519 มิคาอิลได้พบกับนักแสดงและในไม่ช้าอเล็กซานดราลูกสาวของพวกเขาก็เกิด ในสหภาพของพวกเขากิเลสตัณหาโหมกระหน่ำตั้งแต่แรกเริ่มดังนั้นเขาจึงถึงวาระ นักข่าวพูดคุยเกี่ยวกับการนอกใจบ่อยครั้งของเจสสิก้าและเจสสิก้าบอกว่า Baryshnikov ทำให้เธอคลั่งไคล้บังคับให้เธอทำอาหารรัสเซียและรับแขกกลางดึก

เป็นครั้งที่สองที่นักเต้นและนักออกแบบท่าเต้นแต่งงานกับนักบัลเล่ต์ Lisa Rinehart ในการแต่งงานครั้งนี้มีลูกสามคนเกิด - ลูกชายปีเตอร์และลูกสาวแอนนาและโซเฟีย

ชีวิตของเขาในอเมริกาไม่เหมือนความทุกข์ทรมานของผู้อพยพ Mikhail Baryshnikov รู้จักเป็นการส่วนตัวและเป็นเพื่อนด้วย เขาเป็นเจ้าของร้านอาหารรัสเซียชื่อดัง Samovar ในใจกลางนิวยอร์ก ศิลปินมีโรงงานผลิตรองเท้าปวงต์และเสื้อผ้าบัลเล่ต์ จำหน่ายน้ำหอมอันเป็นเอกลักษณ์ของเขาพร้อมทั้งตั๋วเข้าชมการแสดง


บัลเล่ต์ไม่ใช่สิ่งเดียว กิจกรรมสร้างสรรค์บารีชนิคอฟ. ศิลปินสนใจการถ่ายภาพด้วยผลงานของนักเต้นถูกวางไว้ในพิพิธภัณฑ์วิจิตรศิลป์ซึ่งตั้งชื่อตาม

มิคาอิล บารีชนิคอฟ ในตอนนี้

ในเดือนตุลาคม 2559 มีข่าวลืออื้อฉาวว่าศิลปินเกลียดรัสเซีย ต่อมาปรากฎว่าด้วยพาดหัวข่าวดังเช่นนี้ นักข่าวระบุสถานะอันยาวนานของ Baryshnikov ว่าเป็น "ผู้แปรพักตร์" ฤดูใบไม้ร่วงนี้ นักเต้นกลายเป็นหัวข้อในนิทรรศการ "Mikhail Baryshnikov" ของช่างภาพ Robert Wiltman อภิปรัชญาแห่งกาย" ที่ศูนย์การถ่ายภาพ


ในเดือนสิงหาคม 2560 นักเต้นถูกรวมอยู่ใน 100 ชาวรัสเซียผู้มีอิทธิพลสูงสุดแห่งศตวรรษนี้ซึ่งตั้งชื่อโดย Forbes

ในปี 2560 Baryshnikov Seimas ลัตเวียลงมติเป็นเอกฉันท์ในประเด็นนี้

ภาคี

  • 2512 - "Vestris" โดย L. V. Yakobson
  • 2512 - "โรมิโอและจูเลีย" โดย I. A. Chernyshov ดนตรีโดย Hector Berlioz
  • 2513 - "Hamlet" โดย K. M. Sergeev ดนตรีโดย N. P. Chervinsky
  • 2514 - "การสร้างโลก" โดย N. D. Kasatkina และ V. Yu. Vasilev ดนตรีโดย A. P. Petrov
  • 2517 - "Daphnis and Chloe" โดย M. Murdmaa ดนตรีโดย Maurice Ravel
  • 2519 - "แฮมเล็ต: มาพร้อมกับ" โดย J. Neumeier ดนตรีโดย A. Copland
  • พ.ศ. 2519 (ค.ศ. 1976) – “Duc’s Pa” โดย A. Ailey ดนตรี
  • พ.ศ. 2519 (ค.ศ. 1976) - “จากการทดสอบสู่ธุรกิจ” โดย Tuyla Tharp ดนตรี
  • 2519 -“ การเต้นรำอื่น ๆ” โดย J. Balanchine, J. Robbins, ดนตรี
  • 2522 - "บทประพันธ์ 19", J. Balanchine, J. Robbins, ดนตรี
  • 2521 - " ราชินีแห่งจอบ» อาร์. เปอตีต์ ดนตรี
  • 2526 - “ Little Ballet” โดย Tuayla Tharp ดนตรีโดย Alexander Konstantinovich Glazunov
  • 2527 - "Sinatra Suite" โดย Tuyla Tharp ดนตรี
  • 2528 - "A Month in the Country" โดย F. Ashton ดนตรีโดย Pyotr Ilyich Tchaikovsky
  • 2558 - “จดหมายถึงผู้ชาย” โดย Robert Wilson

ผลงาน

  • 2511 - "เมืองและเพลง"
  • 2512 - "เรื่องราวของข้ารับใช้ Nikishka"
  • พ.ศ. 2513 (ค.ศ. 1970) - “บัลเล่ต์รุ่นเยาว์แห่งโลก”
  • 2514 - "เฟียสต้า"
  • 2520 - "จุดเปลี่ยน"
  • 2520 - "แคร็กเกอร์"
  • 2523 - "คาร์เมน"
  • 2527 - "ดอนกิโฆเต้"
  • 2528 - "คืนสีขาว"
  • 2530 - "นักเต้น"
  • 2534 - "สำนักงานดร. รามิเรซ"
  • 2534 - “ธุรกิจของบริษัท”
  • 2547 - "เพศและเมือง (รุ่น 6)"
  • 2554 - “ พ่อของฉัน Baryshnikov”
  • 2014 - “แจ็ค ไรอัน ทฤษฎีความโกลาหล"

พวกเขาพูดเกี่ยวกับเขาว่าเขาไม่ได้มุ่งมั่นที่จะเต้นได้ดีกว่าคนอื่น แต่เขามุ่งมั่นที่จะเต้นได้ดีกว่าตัวเขาเอง นี่คือลักษณะที่ปรากฏของมิคาอิล Baryshnikov ซึ่งได้รับการพิจารณาอย่างถูกต้อง ศิลปินที่ดีที่สุดบัลเล่ต์ในศตวรรษที่ผ่านมา

Mikhail Baryshnikov ย้ายไปอเมริกาในช่วงต้นทศวรรษที่ 70แต่ถึงอย่างนั้นเขาก็แสดงให้เห็น อิทธิพลใหญ่ถึงบัลเล่ต์รัสเซีย เขาหลงรักงานศิลปะประเภทนี้อย่างแท้จริงและด้วยเหตุนี้เขาจึงละทิ้งบ้านเกิดและผู้หญิงที่เขารัก

ความรักของรัสเซีย

การตัดสินใจอยู่ในอเมริกาไม่ใช่เรื่องง่ายสำหรับ Baryshnikov เขาเข้าใจถึงความจริงจังของการกระทำของเขา แต่ต้องเลือกระหว่างผู้หญิงที่เขารักกับนักบัลเล่ต์คนโปรดของเขา มิคาอิลมุ่งมั่นที่จะพัฒนาและก้าวไปสู่จุดสูงสุดในวงการบัลเล่ต์

อย่างไรก็ตาม ในเวลานั้น รัฐบาลโซเวียตพยายามอย่างเต็มที่ที่จะป้องกันไม่ให้เกิดสิ่งใหม่ๆ ในงานศิลปะ นักเต้นที่มีพรสวรรค์ถูกจำกัดอยู่ในกรอบเหล่านี้

แม้แต่ทัตยานาโคลต์โซว่าก็ไม่สามารถมีอิทธิพลต่อการตัดสินใจของเขาที่จะไม่กลับบ้านเกิดจากการทัวร์อเมริกาเธอเป็นนักบัลเล่ต์และแสดงบนเวที โรงละคร Mariinsky- มิคาอิลไม่ได้สานสัมพันธ์อย่างเป็นทางการกับเธออย่างเป็นทางการและใช้ชีวิตสมรสเป็นเวลาหลายปี

คนสองคนนี้เชื่อมโยงกันด้วยความรักในศิลปะ พวกเขาหลงรักการเต้น แต่ถ้าทัตยานามีเพียงพอกับสิ่งที่เธอมี มิคาอิลก็ต้องการมากกว่านี้ตาเตียนา อำนาจของสหภาพโซเวียตส่งไปอเมริกาเพื่อนำ Baryshnikov ให้เหตุผลและส่งคืนเขาไปยังบ้านเกิดของเขา อย่างไรก็ตาม นักเต้นชอบบัลเล่ต์มากกว่า

ความสัมพันธ์ในอเมริกา

ในตอนแรก Baryshnikov ในอเมริกาเป็นเรื่องยากมากสิ่งแรกที่จำกัดเขาคือเขาขาดความรู้ภาษาอังกฤษ แต่ไม่นานเรื่องนี้ก็เลิกเป็นปัญหา มิคาอิลเริ่มมีเพื่อนและแน่นอนว่าเป็นคู่รัก

เกี่ยวกับเขา เรื่องความรักมีตำนานทั้งหมด มีข่าวลือว่าเขาอาจจะพบกันระหว่างดื่มกาแฟในร้านกาแฟแห่งเดียวกันแต่ในแต่ละครั้งด้วย สาวใหม่- ไม่มีใครสามารถพูดได้ว่าข้อความดังกล่าวเป็นความจริงเพียงใดและมิคาอิลเองก็ไม่อยากพูดถึงหัวข้อนี้

บางครั้งนักเต้นก็มีความสัมพันธ์กับผู้มีชื่อเสียง นักแสดงชาวอเมริกันเจสสิก้า แลง. พวกเขาพบกันในปี 1976 ในเวลานั้นเธอเป็นที่รู้จักไปทั่วโลกจากบทบาทของเธอในภาพยนตร์เรื่อง "King Kong"

เป็นไปได้มากว่าความสัมพันธ์ของทั้งคู่ขับเคลื่อนด้วยความหลงใหล มันเป็น โรแมนติกลมกรดซึ่งส่งผลให้มีลูกสาวชื่ออเล็กซานดราแต่เพื่อนสนิทของทั้งคู่ไม่เชื่อในความสัมพันธ์ระยะยาว

เจสสิก้าอยู่ในอันดับต้น ๆ ของความนิยมของเธอมีผู้ชายคนอื่นอยู่ข้างๆเธอเสมอ กรณีของนักแสดงที่นอกใจมิคาอิลไม่ได้อยู่คนเดียว นี่คือสาเหตุที่ทำให้นักแสดงและนักเต้นต้องแยกจากกัน

บันทึกที่น่าสนใจ:

แม้ว่าในการสัมภาษณ์บ้างก็ตาม หรั่งกล่าวว่าชีวิตกับมิคาอิลนั้นทนไม่ไหวจริงๆ- เขาบังคับให้เธอทำอาหาร อาหารประจำชาติ- เขามักจะพาเพื่อน ๆ ของเขามาเยี่ยมซึ่งอยู่ดึก

ความรู้สึกของพวกเขาเย็นลงทันทีที่พวกเขาลุกเป็นไฟ เจสสิก้าได้พบกับชายอีกคนหนึ่งซึ่งกลายเป็นนักเขียนบทละครแซมเชพเพิร์ด- นักแสดงหญิงมีความสุขกับเขามาจนถึงทุกวันนี้แม้ว่าพวกเขาจะไม่เคยลงทะเบียนความสัมพันธ์ก็ตาม พวกเขามีลูกสองคนที่สวยงาม

Baryshnikov ยอมรับซ้ำแล้วซ้ำเล่าว่าเขาเสียใจที่เลิกรากันหรั่งเป็นหนึ่งในผู้หญิงไม่กี่คนที่เขารักอย่างแท้จริง แต่พวกเขายังเด็กเกินไปและยุ่งอยู่กับงานเพื่อรักษาความรัก

ภรรยาเท่านั้น

หลังจาก Jessica Lange มิคาอิลก็มีหลายอย่าง นวนิยายที่มีชื่อเสียง. สิ่งที่โดดเด่นที่สุดคือความสัมพันธ์กับลิซ่ามินเนลลีมันเป็นความสัมพันธ์ที่บ้าคลั่ง เขาอาศัยอยู่ในวอชิงตัน เธอทำงานในนิวยอร์ก แต่เธอก็บินไปหาเขาทุกเย็น

มิคาอิลรู้สึกทึ่งในพลังของลิซ่าและหลงใหลในการเต้นรำและสไตล์การแสดงบนเวทีของเธอ เขาถือว่าเธอเกือบจะเป็นอัจฉริยะ หลังจากนั้นไม่นานทั้งคู่ก็เลิกกัน แต่สามารถรักษาความสัมพันธ์ฉันมิตรได้

ในช่วงยี่สิบปีที่ผ่านมา Mikhail Baryshnikov แต่งงานอย่างมีความสุขกับ Liz Reinhardt ภรรยาตามกฎหมายคนแรกของเขา- คุณสามารถพูดได้ว่าบัลเล่ต์แนะนำพวกเขา เพราะลิซด้วย นักบัลเล่ต์ที่มีชื่อเสียง- เธอเกิดที่ประเทศออสเตรีย ปู่ของเธอเป็นผู้กำกับละครชื่อดัง Max Reinhardt

ความลับของพวกเขา สุขสันต์วันแต่งงานยากที่จะคิดออกบางทีอาจเป็นเพราะลิซลงจากเวทีเพื่อเห็นแก่ครอบครัวและอุทิศตนเพื่อการแต่งงาน เมื่อมิคาอิลพูดติดตลกว่าเขาไม่มีความสัมพันธ์ที่ดีกับผู้หญิงอเมริกัน เขาก็ไม่เข้าใจพวกเขา เนื่องจากภรรยาของเขาเป็นชาวออสเตรีย สิ่งนี้จึงกลายเป็นส่วนหนึ่งของความสัมพันธ์ระยะยาว

ทั้งคู่มีลูกสามคนในชีวิตสมรส ลูกชายคนโตที่เกิดในปี 1989 ชื่อปีเตอร์ แอนดรูว์ จากนั้นทั้งคู่ก็มีผู้หญิงสองคน - Anna Katerina และ Sofia Louise แอนนาค่อนข้างโด่งดังในโลกแห่งภาพยนตร์และแฟชั่นอยู่แล้ว- เธอกลายเป็นใบหน้าของใครหลายคน แบรนด์ที่มีชื่อเสียงและยังได้เล่นภาพยนตร์เรื่อง “Manchester by the Sea” อีกด้วย นักแสดงฮอลลีวู้ดขนาดแรก

หลังจากผ่านไปหลายปี Mikhail Baryshnikov ก็สามารถถูกเรียกได้ ผู้ชายที่มีความสุข- เขาตระหนักว่าตัวเองเป็นนักเต้นและนักออกแบบท่าเต้น เขาได้รับเชิญให้แสดงในภาพยนตร์ และเขาก็มี รักครอบครัวผู้ซึ่งจะสนับสนุนเขาเสมอ

ทุกคนรู้จักชื่อของ Mikhail Baryshnikov ในปัจจุบัน ไม่ว่าบุคคลนั้นจะมาจากบัลเล่ต์หรือเคยเห็น The Nutcracker ในโรงละครเพียงครั้งเดียวในชีวิตในวัยเด็กก็ตาม ดูเหมือนว่าเรารู้ทุกอย่างเกี่ยวกับเขา: เขาเกิดที่ริกาเรียนที่เลนินกราดกับอเล็กซานเดอร์พุชกินผู้ยิ่งใหญ่ (คนเดียวกับที่สอนนูเรเยฟ) วิ่งตามนูเรเยฟและมีอาชีพที่โดดเด่นในอเมริกา แต่ขอพูดตามตรงเกี่ยวกับสองสิ่ง: หลายคนเรียนรู้เกี่ยวกับ Baryshnikov จากซีรีส์ทางทีวีเรื่อง Sex and the City ซึ่งเขารับบทเป็นคู่รักของ Carrie Bradshaw และพวกเราแทบไม่มีใครเห็นเขาเต้นบทบาทในตำนานบนเวทีหรือในช่วงรุ่งโรจน์ของเขา . เรามีตำนาน และตำนานอย่างที่เรารู้ก็กลายเป็นตำนานอย่างรวดเร็ว เราจะอธิบายว่าเหตุใด Baryshnikov จึงเป็นหนึ่งในนั้นจริงๆ ศิลปินที่ยิ่งใหญ่ที่สุดบัลเล่ต์ในยุคของเรา

ก้าวไปไกลกว่าบทบาทของคุณ

โรงเรียนบัลเลต์รัสเซียไม่ได้มีลักษณะเฉพาะคือมีใจกว้าง ลองนึกภาพนักเรียนโรงเรียน: สาวผมน้ำตาลสั้นที่... ความเยาว์มีอารมณ์ที่ร้อนแรง การกระโดดครั้งใหญ่ และเทคนิคความองอาจ ตั้งแต่เรียนจบชั้นเรียน พวกเขาจะนึกถึงเธอในการซ้อมบทของ Kitri ในบัลเล่ต์ Don Quixote หรืออีกตัวอย่างหนึ่ง: นักเรียนขายาวตัวสูงที่ชื่นชอบความงามของเส้นสายของเธอ และผู้ชมสนุกกับการดูส่วนโค้งของแขนของเธอ - นี่คือ Odette-Odile ใหม่ใน Swan Lake มีบทบาทและภาพที่คุ้นเคย ไม่มีใครจะชอบ Esmeralda ที่ไม่สามารถตามขาอันหรูหราของเธอได้ หรือ Queen Mekhmene Banu ขนาดจิ๋วจาก "The Legend of Love" อย่างไรก็ตามในอเมริกาตอนนี้มีแนวโน้มย้อนกลับ: ทัศนคติเชิงบวกของร่างกายทำให้เราสงบด้วย Giselle ที่ปั๊มมากเกินไปหรือ Mirtha ที่กระโดดได้ไม่ดี (และเธอมีรูปแบบการกระโดดที่ยากมากในองก์ที่สอง)

อเล็กซานดรา คอนโควา/TASS

มันยากยิ่งกว่าเสมอสำหรับผู้ชายที่กลายมาเป็นศิลปินเดี่ยว: พวกเขามีบทบาทน้อย ไม่ว่าจะเป็นเจ้าชายหรือนักเล่นกล ถ้าตัวเตี้ยจะดูหรูหราแค่ไหนก็ยากที่จะได้เป็นส่วนหนึ่งของซิกฟรีด ด้วยความสูงของ Baryshnikov (พวกเขาบอกว่ามันคือ 1 ม. 65 ซม.) มันเป็นไปไม่ได้ที่จะนับส่วนชั้นนำของบัลเล่ต์คลาสสิกทั้งหมด - คุณไม่สามารถมองเห็นด้านหลังนักบัลเล่ต์ได้ เขาสำเร็จการศึกษาระดับ pas de deux จากบัลเล่ต์ Don Quixote และในส่วนนี้ ปีที่ยาวนานกลายเป็นของเขา นามบัตร- ช่างตัดผม Basil เหมาะกับเขามาก: Baryshnikov มอบองค์ประกอบทางเทคนิคโดยไม่ยาก แต่สิ่งที่เกิดขึ้นคือเขาสอดคล้องกับภาพลักษณ์ของผู้ชายที่ฉลาดและโรแมนติกด้วยอารมณ์ขันที่ยอดเยี่ยม

“ การโจมตี” ครั้งที่สองในบทบาทคือบทบาทของอัลเบิร์ตในบัลเล่ต์“ Giselle” ที่โรงละคร Kirov: โดยหลักการแล้วเขาเหมาะกับประเภทนี้แม้ว่าแน่นอนว่าพวกเขามักจะได้รับการแนะนำให้รู้จักกับบทบาทนี้พร้อมกับสัมภาระที่มากขึ้น ข้างหลังพวกเขา ใน "Giselle" ที่ Baryshnikov แสดงต่อหน้าผู้ชมชาวอเมริกันเป็นครั้งแรกในปี 1974 ที่ American Ballet Theatre หนึ่งในคณะละครหลักของประเทศ

เนื่องจากเขาเองก็จำได้อยู่บ่อยครั้ง เขาไม่ชอบแสดงส่วนใดที่เทคนิคมีความสำคัญมากกว่า การแสดง- นั่นคือเหตุผลที่เจ้าชายเดซีเรในภาพยนตร์เรื่อง The Sleeping Beauty ซึ่งคุณต้องยอมรับว่าไม่ใช่ตัวละครที่แสดงออกได้ดีที่สุดในประวัติศาสตร์บัลเล่ต์ จึงไม่น่าสนใจสำหรับเขาเท่ากับเคานต์เด็กที่สับสน เนื่องจากการกระทำของใครที่จีเซลวัยเยาว์ไร้เดียงสาเสียชีวิต เขาบอกว่าเขาอยากเห็นอัลเบิร์ตของเขาไม่ใช่คนขี้เย้ายวนและเย็นชา แต่เป็นชายหนุ่มที่รักจิเซลล์จริงๆ และกลับใจอย่างจริงใจต่อความถ่อมตัวของเขา

Baryshnikov สามารถมีบทบาทหลักอะไรบ้างที่โรงละคร Kirov หรือแม้แต่ที่ Bolshoi ซึ่งเขาตั้งใจจะย้ายตามที่พวกเขาพูดกัน? The Nutcracker, The Sleeping Beauty, Giselle และลองนึกถึงบัลเล่ต์อื่นๆ อีกบ้าง เขาจะเบื่อมันอย่างรวดเร็วเพราะเขามีความสามารถและความปรารถนาที่จะเต้นมากกว่าที่มรดกบัลเล่ต์ของจักรวรรดิจะมอบให้ได้ ใช่นักออกแบบท่าเต้นโซเวียตที่กลับมาจากความอับอายได้จัดฉากย่อส่วนให้เขา - ที่นี่ใคร ๆ ก็นึกถึง "Vestris" อันโด่งดังของ Jacobson ซึ่งแสดงในการแข่งขันออกแบบท่าเต้นในมอสโกว ใช่ นักออกแบบท่าเต้นสมัยใหม่ก็จัดฉากนี้ด้วย - ตัวอย่างเช่น "The Creation of the World" โดย Vladimir Vasilyov และ Natalia Kasatkina ซึ่ง Baryshnikov รับบทเป็น Adam แต่ในบัลเล่ต์ของสหภาพโซเวียตคุณไม่สามารถไปได้ไกลนักด้วยเพชรประดับ และศิลปินก็เข้าใจสิ่งนี้ คุณมีพรสวรรค์ในการเต้นได้เกือบทุกอย่าง และคุณจะเป็นเจ้าชายแป้งจนเกษียณ ความเข้าใจนี้เองที่ทำให้ Baryshnikov ตัดสินใจว่าในปี 1974 จะทิ้งเขาไว้ที่แคนาดาหลังจากสิ้นสุดการทัวร์ของ Kirov Ballet

ก้าวไปไกลกว่าบัลเล่ต์คลาสสิก

โรงเรียนบัลเล่ต์รัสเซียถือเป็นหนึ่งในโรงเรียนที่ดีที่สุดในโลก มันคือข้อเท็จจริง. และการตระหนักรู้ถึงข้อเท็จจริงนี้เองที่ทำให้ครูและผู้อำนวยการรุ่นเยาว์ โรงเรียนบัลเล่ต์ไม่เปลี่ยนแปลงวิธีการสอนใดๆ พวกเขาเรียกสิ่งนี้ว่า "การอนุรักษ์มรดก" และอาจมีเมล็ดพืชที่สมเหตุสมผลในเรื่องนี้ แต่ในขณะเดียวกันก็เป็นเรื่องยากมากสำหรับนักเต้นบัลเล่ต์ในปัจจุบันที่จะลองออกแบบท่าเต้นของนักออกแบบท่าเต้นที่เกิดช้ากว่าเล็กน้อย มากกว่ามาริอุส เปติปา โดยทั่วไปเราเชื่อเช่นนั้น การเต้นรำสมัยใหม่“ทำลาย” ร่างของนักเต้นคลาสสิกที่ได้รับการฝึกฝนมาอย่างสมบูรณ์แบบ ซึ่งเป็นเหตุผลว่าทำไมจึงสอนด้วยกล้องจุลทรรศน์

อื่น จุดสำคัญ: เป็นเรื่องยากสำหรับนักเต้นบัลเล่ต์ที่มีประสบการณ์ในการปรับร่างกายของเขาในสิ่งที่เขาไม่เก่ง คุณหมุนตัวเก่ง ดังนั้นทำไมต้องล้อเลียนตัวเองและลองเต้นแท็ปถ้าคุณอาจจะไม่ถึงความสูงขนาดนั้น?

robertwhitman.com

ถ้ามิคาอิล บารีชนิคอฟยังอยู่ในนั้น ละครคลาสสิกหากไม่ยอมรับความท้าทายใหม่ๆ ชะตากรรมของเขาก็จะแตกต่างออกไป สิ่งที่ทำให้ Baryshnikov ยิ่งใหญ่คือการไม่กลัวสิ่งที่ไม่รู้จัก ความกระหายในสิ่งใหม่ๆ และความสามารถเฉพาะตัวในการทำงาน

เวนดี เพอร์รอน อดีต หัวหน้าบรรณาธิการนิตยสารอเมริกัน "Dance Magazine" กล่าวว่านักออกแบบท่าเต้น Twyla Tharp ทำให้ "Misha" เป็นชาวอเมริกัน พวกคุณทุกคนจำการทำงานร่วมกันของพวกเขาได้ดีตั้งแต่เพลงจากภาพยนตร์เรื่อง "White Nights" ไปจนถึงเพลงของ Vysotsky แต่แล้ว "It Comes to a Fight" ก็ดังสนั่นซึ่ง Baryshnikov แสดงให้เห็นว่าเขาสามารถแสดงได้อย่างสมบูรณ์แบบไม่เพียง แต่เปิดประทุนสองเท่าเท่านั้น เขาสามารถทำได้ การออกแบบท่าเต้นที่ทันสมัย- เขาสามารถแสดงสไตล์บรอดเวย์ได้ เขาสามารถแสดงในภาพยนตร์ได้ (ต่อหน้าทุกคน อเล็กซานเดอร์ผู้โด่งดัง Petrovsky ใน "Sex and the City"; เขามีภาพยนตร์เรื่อง "White Nights" และ "Turning Point" ซึ่งเขาได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงรางวัล "ลูกโลกทองคำ" และ "ออสการ์") เขาสามารถเล่นในโรงละครได้


ยังคงอยู่จากการถ่ายทำซีรีส์ "เพศและเมือง"

เจมส์ เดวานีย์/ไวร์อิมเมจ

ดูเหมือนว่าเขามีความสามารถมากจนสามารถทำทุกอย่างได้อย่างแน่นอน และอัจฉริยะของเขานั้นอยู่อย่างแม่นยำโดยไม่ต้องกลัวสิ่งใหม่ ในความจริงที่ว่าในห้องซ้อมเขาทิ้งคำนำหน้า "หนึ่งใน นักเต้นที่ดีที่สุดตลอดประวัติศาสตร์บัลเล่ต์” และด้วยความโลภของนักเรียนที่ซึมซับทุกสิ่งไปจนสุดทาง เขาพยายามทุกอย่างและนำการทดสอบใหม่ๆ ไปสู่ระดับสูงสุดด้วยประสิทธิภาพอันยอดเยี่ยมของเขา

ความสามารถพิเศษหรือเทคนิค?

ตลอดหลายศตวรรษที่บัลเล่ต์คลาสสิกดำรงอยู่ บทบาทของผู้ชายมักจะเป็นการสนับสนุนนักบัลเล่ต์ เคลื่อนย้าย ยก ช่วยด้วยการหมุนตัว ในศตวรรษที่ 20 ทันใดนั้น Nijinsky ก็ทำให้เราสนใจนักแสดงชาย เขาทำการปฏิวัติ คนทั้งโลกชื่นชอบและนับถือเขา จากนี้ไปชายในบัลเล่ต์จะไม่ได้ยืนอยู่ข้างหลังนักบัลเล่ต์ แต่เขาสามารถเติมเต็มห้องโถงได้ไม่เลวร้ายไปกว่าพรีมาที่ยิ่งใหญ่ที่สุด รูดอล์ฟ นูเรเยฟ ยังคงสานต่อเทรนด์นี้อย่างสมบูรณ์แบบและนำไปสู่ความสมบูรณ์แบบ

ผู้คนมักพยายามเปรียบเทียบว่า "ผู้แปรพักตร์" สองคนนี้คนไหนเต้นได้ดีกว่า: Nureyev หรือ Baryshnikov? เหมือนถามว่าใครมากกว่ากัน นักแต่งเพลงคนสำคัญ: บาคหรือเบโธเฟน? ภาพไหนดีกว่า: "La Gioconda" หรือ "เราไม่ได้คาดหวัง" เกณฑ์การประเมินมีอะไรบ้าง? คุณจะเปรียบเทียบนักเต้นบัลเล่ต์ได้อย่างไร: นี่ไม่เกี่ยวกับความแม่นยำของ "สามแกน" เช่นเดียวกับในกีฬา

ถ้าเราพูดถึงเทคโนโลยี Baryshnikov ก็มีความมหัศจรรย์ในเรื่องนี้ และนี่ก็เป็นความลับของตำนานเช่นกัน ถ้าเราดูบันทึกเก่าๆ ของมัน แม้แต่บันทึกที่สำเร็จการศึกษา เราก็จะไม่สนใจว่ามันผ่านมานานแค่ไหนแล้ว นี่คือลวดลายและเชี่ยวชาญแม้กระทั่ง 50 ปีต่อมา การกระโดดสูงที่ทำให้เขาแสดงกลอุบายที่ยากที่สุด การหมุนเวียนที่ยอดเยี่ยม เทคนิคที่ยอดเยี่ยม และที่สำคัญสำหรับนักเต้นบัลเล่ต์ที่โผล่ออกมาจากบทบาทเงาในการ "สนับสนุนนักบัลเล่ต์" การอยู่ร่วมกันด้วยความเคารพกับเธอบนเวที การเป็นหุ้นส่วนของ Baryshnikov ถือเป็นการสูญเสียเกือบตั้งแต่เริ่มต้น ท้ายที่สุดขอบอกตามตรงว่าหากมีการประกาศเปลี่ยนนักบัลเล่ต์ในวันแสดงผู้ชมก็แทบจะไม่ได้ไปคืนตั๋วเลย อย่างไรก็ตาม หากคุณดูบัลเล่ต์ของเขาในวิดีโอ คุณจะไม่มีวันเห็นการตามใจตัวเองของ Baryshnikov ในความยิ่งใหญ่ของเขาและการไม่คำนึงถึงคู่หูของเขา

ดูเหมือนไร้สาระ แต่ในความเป็นจริงมีเพียงไม่กี่คนที่รับมือกับความรักของสาธารณชนและไม่เริ่มทลายกำแพงที่สี่เพื่อเห็นแก่เสียงปรบมือดังกึกก้องไปในทิศทางของพวกเขา

ใช่ เราไม่ได้เห็น Baryshnikov ในช่วงเวลาที่รุ่งโรจน์บนเวที แต่เราเฝ้าดูอาชีพที่ยอดเยี่ยมของเขาจากระยะไกลให้ดีที่สุดเท่าที่จะทำได้ พวกเขาชื่นชมและภาคภูมิใจส่งต่อเทปที่ชำรุดของ "Don Quixote" ของเขาและทันทีที่มีโอกาสก็เริ่มเฝ้าดูการเริ่มต้นการขายตั๋วสำหรับโปรเจ็กต์ละครล่าสุดทั้งหมดของเขาอย่างเมามัน

และถ้าเมื่อ 20 ปีที่แล้ว เขาได้เป็นแรงบันดาลใจและ แบบอย่างแล้วเชื่อฉันเถอะว่าวันนี้ไม่มีอะไรเปลี่ยนแปลง

ไม่นานมานี้หน่วยงาน Washington ProFile ได้เผยแพร่การจัดอันดับบุคคลที่มีอิทธิพลและมีชื่อเสียงมากที่สุดจากสหภาพโซเวียต สถานที่แรกในรายการถูกยึดครองโดยนักเต้น Mikhail Baryshnikov ซึ่งได้รับการขนานนามว่าเป็นตำนานในช่วงชีวิตของเขา เกี่ยวกับชะตากรรมที่เป็นเอกลักษณ์ของเขา รวมถึงความสัมพันธ์ของเขากับนักร้องฮอลลีวูดอย่าง Liza Minnelli และ Jessica Lange ในการสืบสวนของเรา

Mikhail Baryshnikov รับรองว่า: “ไม่มีใครเกิดมาเป็นนักเต้น ในการเป็นหนึ่งเดียวกัน คุณต้องต้องการมันมากกว่าสิ่งอื่นใดในชีวิต” เขาต้องการจริงๆ มันเป็นการทำงานหนักอย่างที่ไม่เคยมีมาก่อนของเขา กลายเป็นลัทธิพอใจ แต่สิ่งดีเลิศ เช่นเดียวกับความสามารถ (ท้ายที่สุดแล้วไม่มีที่ไหนเลยหากไม่มีมัน) ที่ทำให้ฮีโร่ของเรากลายเป็นอย่างที่เขาเป็นในทุกวันนี้

...เขาดูไม่เหมือนดาราบัลเลต์เลยด้วยซ้ำ เตี้ย อ่อนแอ เหมือนละอายใจตัวเอง อย่างไรก็ตาม เมื่อมิคาอิลขึ้นเวทีและเริ่มเต้น การเปลี่ยนแปลงอันน่าทึ่งก็เกิดขึ้น จากชายหนุ่มผู้ถ่อมตัวและขี้อาย เขากลายเป็นชายเซ็กซี่และโหดเหี้ยมซึ่งมีเสน่ห์ที่ไม่อาจต้านทานได้

จากภายนอกดูเหมือนว่า Baryshnikov ในสหภาพโซเวียตมีทุกสิ่งที่เขาต้องการเพื่อให้มีความสุข: สถานที่ในคณะ Mariinsky ที่มีชื่อเสียงที่สุด, ความเคารพจากสาธารณชน, อพาร์ทเมนต์ที่สะดวกสบาย, ชีวิตส่วนตัว และเขาหายใจไม่ออกภายในขอบเขตอันจำกัดที่ฝ่ายบริหารพยายามกำหนดไว้ให้เขา เพื่อนสนิทของ Baryshnikov กวีผู้ยิ่งใหญ่และหุ้นส่วนธุรกิจในร้านอาหาร Russian Samovar, Joseph Brodsky เมื่อถูกถามว่าชะตากรรมจะรอนักเต้นในบ้านเกิดของเขาในสหภาพโซเวียตอย่างไร ตอบสั้น ๆ แต่กระชับ: "ฉันจะดื่มจนตาย"

...การหลบหนีสู่อิสรภาพของ Baryshnikov มีการแสดงละครอย่างมีชั้นเชิง ในปี 1974 เขาแสดงที่โตรอนโตกับคณะบ้านเกิดของเขา หลังจบคอนเสิร์ต เขาได้เดินผ่านฝูงชน แจกลายเซ็น แล้วรีบไปที่รถซึ่งจอดรอเขาอยู่ใกล้ๆ อย่างรอบคอบ

ต่อมาเพื่อนสนิทของมิคาอิลอดีตนักเต้นของโรงละคร Mariinsky Theatre Alexander Mints (เขาเป็นผู้เตรียมการหลบหนี) จะพูดว่า: ขั้นตอนนี้ยากมากสำหรับ Baryshnikov และศิลปินเองซึ่งบรรยายถึงวันที่ทำให้ชีวิตของเขาพลิกผันยอมรับว่าเมื่อถึงจุดหนึ่งเขาเกือบจะเปลี่ยนใจ:“ การหนีจากพวกเขาไม่ใช่สิ่งที่ยากที่สุด มันยากกว่ามากระหว่างการแสดง ฉันมาที่โรงละครและเต้นรำตลอดทั้งเย็นโดยรู้ดีว่าการตัดสินใจนั้นไม่สามารถย้อนกลับได้ และเมื่อฉันวิ่ง ฉันไม่รู้สึกว่าเท้าอยู่ใต้ตัวฉัน มีเพียงความกลัวและความว่างเปล่าในท้องของฉัน ฉันแทบจะยอมแพ้เมื่อกระโดดขึ้นรถ ไม่จำเป็นต้องปิดถนนที่แข็งและเรียบเข้าไปในหนองน้ำ ฉันรู้ว่าฉันไม่อยากอยู่ในรัสเซียและเต้นรำในคิรอฟสกี้ ฉันไม่ชอบแกล้งทำเป็นว่าฉันไม่ใช่ตลอดเวลา”

พรีเมียร์ลีก

เรื่องอื้อฉาวก็ปะทุขึ้น แน่นอนว่าเป็นเรื่องเลวร้าย เพื่อที่จะละทิ้งองค์ประกอบทางการเมืองของการหลบหนีนี้บางส่วน หนังสือพิมพ์โซเวียตรายงานว่าสาเหตุของการกระทำที่กล้าหาญเช่นนี้คือความรักที่เป็นความลับ

อย่างไรก็ตาม ความรักของ Baryshnikov ยังคงอยู่ในสหภาพโซเวียตอย่างแม่นยำ Tatyana Koltsova ซึ่งเขาอาศัยอยู่ในการแต่งงานพลเรือนเต้นรำที่นั่นที่โรงละคร Mariinsky เมื่อตระหนักว่ามันจะยากสำหรับเธอ Baryshnikov ในขณะที่เขายอมรับก็กังวลมาก แต่เขาก็ไม่สามารถอยู่ในสหภาพโซเวียตได้ซึ่งเขาได้มาถึงจุดสูงสุดในอาชีพการงานของเขาแล้ว ครั้นหนีแล้วจึงดื่มเหล้าให้มากเพื่อคลายความกังวลทั้งปวงให้หมดไป คนทั่วไปฉันแทบจะไม่สามารถจัดการกับมันได้

และหนึ่งเดือนต่อมาเขาก็ปรากฏตัวบนเวที Metropolitan Opera ในละครเรื่อง Giselle ร่วมกับ Natalya Makarova คู่หูที่รู้จักกันมานานของเขา ซึ่งในเวลานั้นได้อพยพไปอเมริกาด้วยสี่ปีก่อนที่ Baryshnikov จะหลบหนีในปี 1970 หนึ่งปีต่อมามิคาอิลกลายเป็นนายกรัฐมนตรีของชาวอเมริกัน คณะบัลเล่ต์- ปัจจุบันเขาเป็นหนึ่งในชาวรัสเซียที่มีชื่อเสียงที่สุดที่ประสบความสำเร็จ ชื่อเสียงระดับโลกและการรับรู้ ในอเมริกา ส้อมเสียงอย่างหนึ่งคือมีการอ้างอิงถึงคุณในซีรีส์เรื่อง "The Simpsons" หรือไม่ ดังนั้นชื่อ Baryshnikov จึงถูกกล่าวถึงมากกว่าหนึ่งครั้ง ไม่ใช่สองครั้ง หรือแม้แต่ห้าครั้งใน The Simpsons

นักเขียน Sergei Dovlatov เขียนเกี่ยวกับความนิยมของ Baryshnikov ในอเมริกาว่า “...ฉันเข้าไปในร้านฮาร์ดแวร์ใกล้ Queens Boulevard ในนิวยอร์ก และฉันเห็นรูปเหมือนขนาดใหญ่ของ Mikhail Baryshnikov บนผนัง ภาพเดียวไม่มีคำบรรยาย... และทันใดนั้นฉันก็รู้ว่าชื่อเสียงคืออะไร! สิ่งที่เป็นจริง ชื่อเสียงระดับโลก- ฉันคิดว่าชื่อเสียงกำลังแขวนรูปของคุณในร้านฮาร์ดแวร์ได้ และให้แน่ใจว่าทุกคนคุ้นเคย และจะไม่มีลักษณะแปลกใจ... ไม่ใช่ในห้องโถง โรงละครโอเปร่า- ไม่ได้แก้ไข นิตยสารแฟชั่น- กล่าวคือในร้านฮาร์ดแวร์…”

นอกเหนือจากอาชีพของเขาที่ American Ballet Theatre แล้ว ฮีโร่ของเรายังได้สำรวจโรงละครบรอดเวย์อย่างแข็งขันและมีส่วนร่วมในโปรเจ็กต์ฮอลลีวูดที่โดดเด่น

ในปี 1977 ภาพยนตร์เรื่อง "Turning Point" เปิดตัวซึ่ง Baryshnikov มีบทบาทสนับสนุนที่เขียนขึ้นโดยเฉพาะสำหรับเขา (ในภาพยนตร์เรื่องนี้เขาร้องเพลงของ Vladimir Vysotsky "Crystal House") และ - เขาได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงรางวัลภาพยนตร์อันทรงเกียรติสองรางวัลทันที ได้แก่ รางวัลลูกโลกทองคำและรางวัลออสการ์ ภาพยนตร์เรื่อง "White Nights" ยังสามารถเรียกได้ว่าเป็นอัตชีวประวัติ - มันเกี่ยวกับการหลบหนีจากรัสเซีย (โดยวิธีการจากที่นั่นการเต้นรำที่โด่งดังในเพลงเดียวกันของ Vysotsky "Finicky Horses" มาจากซึ่งได้แยกออกจากกันมานานแล้ว หมายเลขอิสระ) ในปี 1989 Baryshnikov ได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงรางวัล Tony จากบทบาทของเขาในละครเพลงบรอดเวย์เรื่อง Metamorphoses นอกจากนี้เขายังได้รับรางวัลเอ็มมีสามรางวัลจากการมีส่วนร่วมในรายการโทรทัศน์ต่างๆ และแน่นอนว่าทุกคนจำบทบาทของเขาในฐานะศิลปินชาวรัสเซีย Alexander Petrovsky ผู้ซึ่งเริ่มมีความสัมพันธ์กับ Carrie Bradshaw ในละครโทรทัศน์เรื่อง Sex and the City

เพศและเมือง

ยังมาจากซีรีส์เรื่อง Sex and the City

“คุณไม่สามารถมีความสุขได้ ชีวิตครอบครัวไม่มีความสุขในที่ทำงาน” Baryshnikov เคยกล่าวไว้ ความคิดของเขายังคงดำเนินต่อไป: คุณไม่สามารถมีความสุขในที่ทำงานหากคุณไม่มีความสุขในครอบครัว นายกรัฐมนตรีมีเรื่องกับสาวที่สวยที่สุดในฮอลลีวูด แม้ว่าตัวเขาเองจะค่อนข้างเขินอายกับความสนใจเช่นนี้ก็ตาม ตัวเขาเอง: “ฉันเป็นสัญลักษณ์ทางเพศหรือเปล่า? นี่เป็นเรื่องไร้สาระอย่างแน่นอน! โดยทั่วไปแล้ว ผู้คนให้ความสนใจกับหัวข้อนี้มากเกินไป ในความคิดของฉัน การตีกอล์ฟสักรอบหรือการพูดคุยกับเพื่อนๆ นั้นน่าสนใจกว่ามาก” และเมื่อพวกเขาถามเขาโดยตรงเกี่ยวกับเมียน้อยที่มีชื่อเสียงของเขา เขาก็ตอบเพียงอย่างสุภาพว่า: “พวกเขา ผู้หญิงสวย- เราเคารพซึ่งกันและกันเป็นอย่างมาก”

ด้วยเหตุนี้สื่อมวลชนจึงตั้งชื่อเล่นให้เขาว่า "ผู้ชายในคดี": เป็นไปไม่ได้ที่จะรับเรื่องราวเกี่ยวกับเรื่องนี้ ชีวิตส่วนตัว- เป็นที่รู้กันว่าตอนที่เขาย้ายไปอเมริกาครั้งแรกเขามีความสัมพันธ์กับคู่รักคนหนึ่งใน โครงการเต้นรำเกลซีย์ เคิร์กแลนด์. ในบรรดาคู่รักของเขา ได้แก่ Liza Minnelli, Sharon Stone, Isabella Rossellini มีเพียงหนึ่งในความสัมพันธ์ระยะยาวของเขาเท่านั้นที่รู้แน่ชัดซึ่ง Baryshnikov เองก็ยอมรับ

คิงคองเกิร์ล

...เธออยู่บนท้องถนนมาตั้งแต่เด็ก พ่อของ Jessica Lange ทำหน้าที่เป็นพนักงานขายที่เดินทางธรรมดาๆ ดังนั้นครอบครัวของพวกเขาจึงออกเดินทางจากที่หนึ่งไปยังอีกที่หนึ่งอยู่เสมอ เจสสิก้าเคลื่อนไหวในวัยเด็กถึง 18 ครั้ง! เห็นได้ชัดว่าความหลงใหลในการเดินทางยังคงอยู่กับเธอ หลังเลิกเรียน (หรือแม่นยำกว่านั้นคือโรงเรียนหลายแห่งในรัฐต่าง ๆ ) เจสเข้ามหาวิทยาลัยในรัฐมินนิโซตา แต่หลังจากนั้นไม่นานเธอก็ลาออกและออกไปค้นหาการผจญภัยโดยไม่คาดคิด สามีคนแรกของเธอ ศิลปิน Francisco Paco Grande สนับสนุนให้เธอทำเช่นนี้ พวกเขาร่วมกันเดินทางทั่วอเมริกา - เหนือและใต้ พวกเขาอาศัยอยู่ในชุมชนฮิปปี้ ไปคอนเสิร์ตร็อค และมีส่วนร่วมในการประท้วงต่อต้านสงคราม แต่ถึงจุดหนึ่ง เจสสิก้าก็เบื่อชีวิตสไตล์ร็อคแอนด์โรล และโดยเฉพาะอย่างยิ่งการแบ่งปันสามีของเธอกับผู้หญิงคนอื่น ๆ ที่พบกันระหว่างทาง

เธอตัดสินใจว่าเธอเดินเล่นรอบโลกมามากพอแล้วและทอดสมอในปารีส แต่ฉันไม่ได้ตัดสินใจหย่าร้างทันทีโดยทิ้งขั้นตอนที่ไม่พึงประสงค์นี้ไว้ในอนาคต จากนั้นแลงก็รู้สึกเสียใจอย่างมากกับการตัดสินใจของเธอ - ฟรานซิสโกฟ้องหย่าในปี 2524 เมื่อเธอกลายเป็นนักแสดงที่ประสบความสำเร็จและสามารถฟ้องร้องค่าเลี้ยงดูในจำนวนที่เหมาะสมได้

จนกระทั่งฟ้าร้อง เจสก็สนุกสนานกับชีวิตประจำวันในปารีส เธอเข้าเรียนในโรงเรียนละครใบ้ โดยที่ครูของเธอคือละครใบ้ชื่อดัง Etienne de Croix และแสดงเป็นนักเต้นที่ Opera Comique แล้ว France Lang ก็เบื่อหน่าย - เขานั่งที่เดียวไม่ได้!

เมื่อกลับมาที่อเมริกา Lang ได้ทำงานเป็นนางแบบในหน่วยงานแห่งหนึ่งเป็นครั้งแรก และนี่คือสิ่งที่พลิกชะตากรรมของเธอ ครั้งหนึ่งรูปถ่ายของเธอเคยถูกพบเห็นโดยโปรดิวเซอร์ Dino De Laurentiis ซึ่งกำลังมองหาอยู่ ตัวละครหลักในภาพยนตร์เรื่อง "คิงคอง" ดังนั้นเจสสิก้าจึงเล่นบทบาทที่โด่งดังที่สุดของเธอซึ่งทำให้นักแสดงเปิดตัววัย 27 ปีคนนี้มีบุคลิกที่เป็นที่รู้จักในทันที ในเวลานี้เองที่ Baryshnikov เห็นเธอ “เราพบกันในงานปาร์ตี้ของนักแสดงตลก Buck Henry และ Milos Forman ก็แนะนำให้เรารู้จักกัน” นักเต้นเล่า “ฉันจำได้ว่าฉันถามมิลอสว่า “นี่ใครอีกล่ะ?” เขาตอบว่า “สาวคิงคอง” โดยทั่วไปแล้ว เรามีรักแรกพบ”

เต้นกัน

เกือบจะในทันทีที่พวกเขาเริ่มอยู่ด้วยกัน เมื่อข้อมูลเกี่ยวกับความสัมพันธ์ของพวกเขารั่วไหลออกสู่สื่อมวลชน คู่รักก็กลายเป็นเป้าหมายของความสนใจอย่างใกล้ชิดทันที ทุกคนสงสัยว่าเขาเป็นอย่างไร? ชีวิตจริงนักเต้นชาวรัสเซียผู้ลึกลับคนนี้ “ผู้ชายในคดี”? แต่เนื่องจาก Baryshnikov เองยังคงหลีกเลี่ยงการสนทนาทั้งหมดเกี่ยวกับชีวิตส่วนตัวของเขาสิ่งพิมพ์ในสิ่งพิมพ์ของอเมริกาบางฉบับจึงประหลาดใจกับจินตนาการและการประดิษฐ์ที่ไม่เคยมีมาก่อนของผู้เขียน ดังนั้นในหนังสือพิมพ์ฉบับหนึ่งจึงมีข้อมูลที่มิคาอิลชอบทำให้อับอาย ดาราฮอลลีวู้ดบังคับให้เขาปรุงอาหารรัสเซียที่แปลกประหลาดและคุกเข่าเพื่อล้างพื้นตามธรรมเนียมในสหภาพโซเวียต “เมื่อใดก็ได้ แม้แต่ในเวลากลางคืน เพื่อนชาวรัสเซียสามารถบุกเข้าไปในบ้านโดยไม่มีการเตือนล่วงหน้า และ Lang ผู้น่าสงสารก็ถูกบังคับให้รับพวกเขา ให้น้ำ ให้อาหาร และฟังเสียงกรีดร้องที่ตื่นเต้นในภาษาต่างประเทศจนกระทั่งรุ่งสาง” หนังสือพิมพ์อีกฉบับรายงาน .

และเมื่อเจสสิก้าพูดถึงคนรักของเธอในการสัมภาษณ์ครั้งหนึ่งรายงานด้วยความขมขื่นว่าเขาสูญเสียแม่ไปเมื่ออายุสิบเอ็ดปี (เธอฆ่าตัวตาย) สิ่งพิมพ์คลื่นลูกใหม่ก็ปรากฏขึ้นทันที ความหมายของพวกเขาเดือดลงไปที่นักเต้นชาวรัสเซียมีความกลัวผู้หญิงอย่างต่อเนื่อง - และด้วยเหตุนี้เขาจึงโหดร้ายกับเจสสิก้ามาก

อย่างไรก็ตาม Baryshnikov และ Lang อาศัยอยู่ด้วยกันประมาณหกปี หากจะบอกว่าปีนี้ไม่มีเมฆสำหรับทั้งคู่ก็คงจะผิด หากเพียงเพราะสื่อมวลชนยังคงเขียนเกี่ยวกับงานอดิเรกของเจสสิก้า (ตัวอย่างเช่นเธอได้รับเครดิตในเรื่องความโรแมนติคกับผู้กำกับภาพยนตร์ Bob Rafelson ซึ่งเธอแสดงในภาพยนตร์เรื่อง "The Postman Always Rings Twice") และในไม่ช้า Baryshnikov เองก็ทำให้เกิดการสนทนา

ความหลงใหลในบรอดเวย์

เมื่อนักเต้นได้รับเชิญให้เข้าร่วมโครงการภาพยนตร์เรื่องอื่นชื่อ "Baryshnikov on Broadway" แน่นอนว่าเขาไม่สงสัยเลยแม้แต่นาทีเดียว ประการแรกสำหรับเขามันคือ ประสบการณ์ใหม่และเขาพยายามที่จะขยายขอบเขตความสามารถของเขาอยู่เสมอ ประการที่สองคู่หูของเขาได้รับการยืนยันจาก Liza Minnelli ที่ไม่มีใครเทียบได้ซึ่งในเวลานั้นได้เล่นเข้ามา ภาพยนตร์ลัทธิ"คาบาเร่ต์". ลิซ่าเป็นที่ปรึกษาของเขาในการเตรียมละครเพลง - ท้ายที่สุดไม่เพียง แต่ต้องเต้นเท่านั้น แต่ยังต้องร้องเพลงด้วย พวกเขาบอกว่าซ้อมกันแปดชั่วโมงติดต่อกัน แต่ถึงอย่างนั้นพวกเขาก็ยังไม่รีบที่จะออกไป

และถ้า Baryshnikov เลิกแสดงความคิดเห็นเกี่ยวกับความสัมพันธ์ของเขากับนักแสดงอีกครั้ง Lisa ก็กลายเป็นคนช่างพูดมากขึ้น เมื่อพูดถึงนักเต้นในการให้สัมภาษณ์ นักแสดงหญิงไม่ได้ปิดบังความจริงที่ว่าเธอหลงใหลในชาวรัสเซียผู้ลึกลับคนนี้:“ เขาเป็นอัจฉริยะที่อ่อนหวานและมีเสน่ห์และเป็นผู้ชายที่มีความงามที่น่าทึ่ง” และยังเป็น "เพื่อนที่แข็งแกร่งและไร้ที่ติ" ในเวลานั้น Minnelli เป็นอิสระอย่างแน่นอน เธอเพิ่งแยกทางกับสามีคนที่สองของเธอ ผู้ผลิตรายการโทรทัศน์ Jack Haley Jr. ดังนั้นตามข่าวลือเธอจึงเริ่มมีความสัมพันธ์กับนายกรัฐมนตรีรัสเซีย

จริงอยู่ ณ จุดหนึ่งลิซ่าเริ่มเบื่อกับสิ่งที่เรียกกันทั่วไปว่า "วิญญาณรัสเซียลึกลับ": มิชาแปลก ๆ สามารถคุยกับเธอเกี่ยวกับบทกวีเป็นเวลาหลายชั่วโมง แต่เขาเลือกที่จะนิ่งเงียบเกี่ยวกับความรู้สึกที่เขามีต่อเธอ พวกเขาบอกว่าวันหนึ่ง Minnelli ถาม Marina Vladi เพื่อนของเธอว่า“ บอกฉันสิว่าคุณอ่านบทกวีให้คุณฟังและพูดคุยเกี่ยวกับเรื่องที่สูงส่งเท่านั้นหรือเปล่า” เป็นผลให้เมื่อถึงเวลาฉายรอบปฐมทัศน์ของละครเพลงเรื่อง Baryshnikov on Broadway ซึ่งมิคาอิลและลิซ่าแสดงควบคู่กัน ความสัมพันธ์โรแมนติกของพวกเขานอกโรงละครก็เสร็จสมบูรณ์แล้ว

แต่ความสัมพันธ์ของ Baryshnikov กับ Jessica Lange ดีขึ้น ในปี 1981 พวกเขามีลูกสาวคนหนึ่งชื่ออเล็กซานดรา อย่างไรก็ตาม พวกเขาไม่สามารถใช้โอกาสครั้งที่สองนี้ได้จริงๆ ต่อมา Baryshnikov ยอมรับว่าความแตกต่างทางความคิดคือการตำหนิ:“ ฉันอยู่กับผู้หญิงอเมริกันไม่ได้! ไม่ว่าฉันจะพยายามโน้มน้าวตัวเองมากแค่ไหนว่าสิ่งนี้เป็นไปได้ แต่ก็ไม่ ฉันไม่สามารถเข้าใจพวกเขา พวกเขาไม่สามารถเข้าใจฉัน”

แม้จะแยกทางกัน แต่มิคาอิลและเจสสิก้าก็สามารถรักษาไว้ได้ ความสัมพันธ์ที่ดี- พวกเขายังคงพบกันเป็นครั้งคราวและสื่อสารกันค่อนข้างดี “สิ่งนี้จะอยู่กับฉันไปตลอดชีวิต” มิคาอิลเคยเปิดใจ “เธอเป็นหนึ่งในผู้หญิงไม่กี่คนที่ฉันรัก”

ผู้ที่ถูกเลือกคนต่อไปของ Baryshnikov ไม่ใช่คนอเมริกัน แต่ไม่ใช่ภาษารัสเซียอย่างที่ใคร ๆ ก็คิดได้ เป็นเวลาหลายปีแล้วที่นายกรัฐมนตรีได้แต่งงานกับนักบัลเล่ต์ Lisa Rinehart ซึ่งมีบรรพบุรุษมาจากออสเตรียและเยอรมนี ลิซ่าเป็นหลานสาวของผู้กำกับละครชื่อดัง Max Rinehart ซึ่งครั้งหนึ่งเคยจัดเทศกาลซาลซ์บูร์กครั้งแรกและจากนั้นในอเมริกาก็ได้แสดงภาพยนตร์เรื่อง "A Dream in" คืนฤดูร้อน- เพื่อเห็นแก่มิคาอิล ลิซ่าซึ่งเต้นรำในคณะ Mars Cunningham จึงลาออกจากเวทีและกลายเป็นแม่บ้านธรรมดา เธอสามารถสร้างสิ่งนั้นขึ้นมาได้ ที่หลบภัยซึ่งปรากฎว่าคือสิ่งที่เขาต้องการ ไม่ใช่ความหลงใหลที่รุนแรงไม่ใช่ชีวิตภายใต้การจ้องมองของกล้องปาปารัสซี่ แต่เป็นชีวิตประจำวันของครอบครัวที่สงบ

ทั้งคู่มีลูกสามคน ลูกคนแรกของพวกเขา ปีเตอร์ แอนดรูว์ เกิดในปี 1989 ต่อมามีลูกสาวสองคนเกิด - Anna Katerina และ Sofia Louise