วรรณกรรมในช่วงสงครามโลกครั้งที่สอง บทคัดย่อ: มหาสงครามแห่งความรักชาติในวรรณคดีและภาพยนตร์ "คนเป็นและคนตาย"

มหาสงครามแห่งความรักชาติเป็นเหตุการณ์ที่ส่งผลกระทบต่อชะตากรรมของรัสเซียทั้งหมด ทุกคนได้สัมผัสมันในระดับหนึ่งหรืออย่างอื่น ศิลปิน นักดนตรี นักเขียน และกวี ก็ไม่ได้นิ่งเฉยต่อชะตากรรมของประเทศของตน

บทบาทของวรรณกรรมในช่วงสงครามโลกครั้งที่สอง
วรรณกรรมกลายเป็นสิ่งที่ทำให้ผู้คนมีความหวัง ทำให้พวกเขามีพลังที่จะต่อสู้และก้าวไปสู่จุดจบ นี่คือจุดประสงค์ของงานศิลปะประเภทนี้อย่างชัดเจน

ตั้งแต่วันแรกของแนวหน้า นักเขียนได้พูดคุยเกี่ยวกับความรับผิดชอบต่อชะตากรรมของรัสเซีย เกี่ยวกับความทุกข์ทรมานและความยากลำบากที่ผู้คนต้องทน นักเขียนหลายคนไปแถวหน้าในฐานะนักข่าว ในเวลาเดียวกันสิ่งหนึ่งที่ไม่อาจปฏิเสธได้ - ศรัทธาในชัยชนะที่ไม่มีข้อ จำกัด ซึ่งไม่มีอะไรสามารถทำลายได้

เราได้ยินเสียงเรียกร้องให้กำจัด "สัตว์ต้องสาปที่ได้ฟื้นคืนชีพทั่วยุโรปและเหวี่ยงไปที่อนาคตของคุณ" ในบทกวีอุทธรณ์ "To Arms, Patriot!" P. Komarova "ฟังปิตุภูมิ" "เอาชนะศัตรู!" V. Inber I. Avramenko ในบทความของ L. Leonov เรื่อง "The Glory of Russia"

คุณสมบัติของวรรณกรรมในช่วงสงคราม
วารสารศาสตร์ทหาร

สงครามทำให้เราคิดถึงไม่เพียงแต่เกี่ยวกับปัญหาที่แท้จริงเท่านั้น แต่ยังรวมถึงประวัติศาสตร์ของรัสเซียด้วย ในเวลานี้เองที่ผลงานของ A. Tolstoy เรื่อง "Motherland", "Peter the Great", เรื่อง "Ivan the Terrible" และ "The Great Sovereign" ซึ่งเป็นบทละครของ V. Solovyov ปรากฏขึ้น

มีงานเขียนว่า "Hot on the Heels" นั่นคือเย็นวานนี้เอง บทกวี เรียงความ หรือเรื่องราวที่เขียนอาจปรากฏในสิ่งพิมพ์ในวันนี้ การสื่อสารมวลชนมีบทบาทสำคัญเนื่องจากทำให้มีโอกาสที่จะทำร้ายความรู้สึกรักชาติของชาวรัสเซีย ดังที่ A. Tolstoy กล่าว วรรณกรรมได้กลายเป็น "เสียงของชาวรัสเซีย"

บทกวีเกี่ยวกับสงครามได้รับความสนใจเช่นเดียวกับข่าวการเมืองหรือฆราวาสทั่วไป สื่อมวลชนตีพิมพ์ข้อความที่ตัดตอนมาจากผลงานของกวีโซเวียตเป็นประจำ

ความคิดสร้างสรรค์ของนักเขียนในช่วงสงครามโลกครั้งที่สอง
งานของ A. Tvardovsky กลายเป็นผลงานที่ไม่อาจโต้แย้งได้ในคลังทั่วไป แน่นอนว่าผลงานที่โด่งดังที่สุดของเขาบทกวี "Vasily Terkin" ได้กลายเป็นตัวอย่างชีวิตของทหารรัสเซียที่เรียบง่าย เธอเปิดเผยคุณลักษณะเฉพาะของนักรบโซเวียตอย่างลึกซึ้งซึ่งเธอเป็นที่รักของผู้คน

Tvardovsky A.T. ใน "The Ballad of a Comrade" กวีเขียนว่า: "ไม่นับความโชคร้ายของตัวเอง" บรรทัดนี้เผยให้เห็นอย่างชัดเจนถึงแรงกระตุ้นความรักชาติที่ผู้คนไม่ยอมแพ้ พวกเขาพร้อมที่จะอดทนมาก สิ่งสำคัญคือการรู้ว่าพวกเขากำลังต่อสู้เพื่อชัยชนะ และถึงแม้ว่าราคาจะสูงเกินไปก็ตาม ในการชุมนุมของนักเขียนโซเวียต มีการให้คำมั่นสัญญาว่า "จะมอบประสบการณ์และความสามารถทั้งหมดของฉัน เลือดทั้งหมดของฉัน หากจำเป็น ให้กับสาเหตุของสงครามของผู้ศักดิ์สิทธิ์กับศัตรูของมาตุภูมิของเรา" มากกว่าครึ่งหนึ่งเดินไปที่แนวหน้าอย่างเปิดเผยเพื่อต่อสู้กับศัตรู หลายคนรวมถึง A. Gaidar, E. Petrov, Yu. Krymov, M. Jalil ไม่เคยกลับมาเลย

ผลงานของนักเขียนโซเวียตหลายชิ้นถูกตีพิมพ์ในหนังสือพิมพ์หลักของสหภาพโซเวียตในเวลานั้น - "ดาวแดง" ผลงานของ V.V. Vishnevsky, K.M. Simonov, A.P. Platonov, V.S. Grossman ได้รับการตีพิมพ์ที่นั่น

ในช่วงสงคราม งานของ K.M. ก็มีบทบาทสำคัญเช่นกัน ซิโมโนวา. เหล่านี้คือบทกวี "The Forties", "If your home is dear to you", "By the fire", "Death of a friend", "We will not see you" หลังจากสงครามโลกครั้งที่สองนวนิยายเรื่องแรกของ Konstantin Mikhailovich เรื่อง "Comrades in Arms" ถูกเขียนขึ้น เขามองเห็นแสงสว่างในปี พ.ศ. 2495

วรรณกรรมหลังสงคราม
และรุ่งเช้าที่นี่ก็เงียบสงบ ผลงานหลายชิ้นเกี่ยวกับสงครามโลกครั้งที่สองเริ่มถูกเขียนขึ้นในเวลาต่อมาในทศวรรษ 1960 และ 70 สิ่งนี้ใช้กับเรื่องราวของ V. Bykov (“ Obelisk”, “ Sotnikov”), B. Vasiliev (“ และรุ่งอรุณที่นี่ก็เป็นเช่นนี้”, “ ไม่อยู่ในรายชื่อ”, “ พรุ่งนี้ก็มีสงคราม”)

ตัวอย่างที่สองคือ M. Sholokhov เขาจะเขียนผลงานที่น่าประทับใจเช่น "ชะตากรรมของมนุษย์", "พวกเขาต่อสู้เพื่อมาตุภูมิ" จริงป้ะ, นวนิยายเรื่องสุดท้ายไม่เคยถือว่าเสร็จสมบูรณ์ มิคาอิล โชโลโคฮอฟเริ่มเขียนมันในช่วงสงครามหลายปี แต่กลับมาทำตามแผนได้สำเร็จเพียง 20 ปีต่อมา แต่ในท้ายที่สุด บทสุดท้ายนวนิยายถูกเผาโดยนักเขียน

ชีวประวัติ นักบินในตำนาน Alexey Maresyev กลายเป็นพื้นฐานของหนังสือชื่อดังเรื่อง The Tale of a Real Man โดย B. Polevoy อ่านแล้วอดชื่นชมความกล้าหาญของคนธรรมดาไม่ได้

หนึ่งในตัวอย่างคลาสสิกของผลงานเกี่ยวกับมหาสงครามแห่งความรักชาติถือได้ว่าเป็นนวนิยายของ Yu. Bondarev "Hot Snow" มันถูกเขียนขึ้นในอีก 30 ปีต่อมา แต่มันแสดงให้เห็นเหตุการณ์เลวร้ายในปี 1942 ที่เกิดขึ้นใกล้สตาลินกราดได้เป็นอย่างดี แม้ว่าจะมีนักสู้เหลืออยู่เพียงสามคนและมีปืนเพียงกระบอกเดียว แต่ทหารยังคงหยุดยั้งการรุกของเยอรมันและต่อสู้จนถึงจุดจบอันขมขื่น

ทุกวันนี้ เมื่อคุณอ่านผลงานวรรณกรรมโซเวียตที่ขมขื่นและลึกซึ้ง คุณคิดถึงราคาของชัยชนะที่ประชาชนของเราจ่ายให้กับชีวิตของลูกชายและลูกสาวที่ดีที่สุดของพวกเขา เกี่ยวกับราคาของสันติภาพที่โลกหายใจ

การต่อสู้ครั้งยิ่งใหญ่และชะตากรรมของฮีโร่ธรรมดาๆ ได้รับการอธิบายไว้ในผลงานนิยายหลายเรื่อง แต่มีหนังสือหลายเล่มที่ไม่สามารถผ่านไปได้และไม่อาจลืมได้ ทำให้ผู้อ่านคิดถึงปัจจุบันและอดีต เกี่ยวกับชีวิตและความตาย เกี่ยวกับสันติภาพและสงคราม AiF.ru ได้เตรียมรายชื่อหนังสือสิบเล่มที่อุทิศให้กับเหตุการณ์มหาราช สงครามรักชาติซึ่งควรอ่านซ้ำในช่วงวันหยุด

“ และรุ่งเช้าที่นี่ก็เงียบสงบ…” Boris Vasiliev

“และรุ่งอรุณที่นี่เงียบสงบ...” เป็นหนังสือเตือนที่บังคับให้คุณตอบคำถาม: “ฉันพร้อมอะไรเพื่อประโยชน์ของมาตุภูมิของฉัน” เนื้อเรื่องของ Boris Vasiliev มีพื้นฐานมาจากความสำเร็จอย่างแท้จริงในช่วงมหาสงครามแห่งความรักชาติ: ทหารที่เสียสละเจ็ดนายไม่อนุญาตให้กลุ่มก่อวินาศกรรมชาวเยอรมันระเบิดทางรถไฟ Kirov พร้อมกับส่งอุปกรณ์และกองทหารไปยัง Murmansk หลังจากการสู้รบ มีผู้บังคับบัญชากลุ่มเพียงคนเดียวเท่านั้นที่ยังมีชีวิตอยู่ ในขณะที่ทำงานนี้ ผู้เขียนได้ตัดสินใจเปลี่ยนภาพนักสู้เป็นภาพผู้หญิงเพื่อทำให้เรื่องราวดูดราม่ายิ่งขึ้น ผลลัพธ์ที่ได้คือหนังสือเกี่ยวกับฮีโร่หญิงที่ทำให้ผู้อ่านประหลาดใจกับความจริงของการเล่าเรื่อง ต้นแบบของเด็กหญิงอาสาทั้งห้าคนที่เข้าร่วมการต่อสู้ที่ไม่เท่าเทียมกับกลุ่มผู้ก่อวินาศกรรมฟาสซิสต์นั้นเป็นเพื่อนจากโรงเรียนของนักเขียนแนวหน้า และยังเปิดเผยคุณสมบัติของพนักงานวิทยุ พยาบาล และเจ้าหน้าที่ข่าวกรองที่ Vasiliev พบในระหว่าง สงคราม.

“คนเป็นและคนตาย” คอนสแตนติน ซิโมนอฟ

Konstantin Simonov เป็นที่รู้จักกันดีในหมู่ผู้อ่านในวงกว้างในฐานะกวี บทกวีของเขา "รอฉัน" เป็นที่รู้จักและจดจำด้วยใจ ไม่ใช่แค่ทหารผ่านศึกเท่านั้น อย่างไรก็ตาม ร้อยแก้วของทหารแนวหน้าไม่ได้ด้อยไปกว่าบทกวีของเขาเลย นวนิยายที่ทรงพลังที่สุดเล่มหนึ่งของนักเขียนคนนี้ถือเป็นมหากาพย์เรื่อง "The Living and the Dead" ซึ่งประกอบด้วยหนังสือ "The Living and the Dead", "Soldiers Are Not Born" และ "The Last Summer" นี่ไม่ใช่แค่นวนิยายเกี่ยวกับสงคราม: ส่วนแรกของไตรภาคนี้จำลองบันทึกส่วนตัวแนวหน้าของนักเขียนซึ่งในฐานะนักข่าวได้ไปเยือนทุกด้านได้เดินผ่านดินแดนของโรมาเนีย, บัลแกเรีย, ยูโกสลาเวีย, โปแลนด์ และเยอรมนี และร่วมเป็นสักขีพยานการต่อสู้ครั้งสุดท้ายเพื่อเบอร์ลิน บนหน้าหนังสือ ผู้เขียนได้จำลองการต่อสู้ขึ้นมาใหม่ คนโซเวียตต่อต้านผู้รุกรานฟาสซิสต์ตั้งแต่เดือนแรกของสงครามอันเลวร้ายจนถึง "ฤดูร้อนที่แล้ว" อันโด่งดัง มุมมองที่เป็นเอกลักษณ์ของ Simonov พรสวรรค์ของกวีและนักประชาสัมพันธ์ ทั้งหมดนี้ทำให้ "The Living and the Dead" เป็นหนึ่งในผลงานศิลปะที่ดีที่สุดในประเภทเดียวกัน

“ชะตากรรมของมนุษย์” มิคาอิล โชโลคอฟ

เรื่องราว “The Fate of a Man” สร้างจากเรื่องจริงที่เกิดขึ้นกับผู้เขียน ในปีพ. ศ. 2489 มิคาอิลโชโลโคฟได้พบกับอดีตทหารโดยบังเอิญซึ่งเล่าให้นักเขียนฟังเกี่ยวกับชีวิตของเขา ชะตากรรมของชายผู้นี้ทำให้ Sholokhov ประทับใจมากจนเขาตัดสินใจบันทึกลงในหน้าหนังสือ ในเรื่องนี้ผู้เขียนแนะนำให้ผู้อ่านรู้จักกับ Andrei Sokolov ผู้ซึ่งพยายามรักษาความแข็งแกร่งของเขาไว้แม้จะมีการทดลองที่ยากลำบาก: การบาดเจ็บ, การถูกจองจำ, การหลบหนี, การตายของครอบครัวของเขาและในที่สุดการเสียชีวิตของลูกชายของเขาในวันที่มีความสุขที่สุด 9 พฤษภาคม พ.ศ. 2488 หลังสงครามจบลง ฮีโร่ก็ค้นพบความเข้มแข็งที่จะเริ่มต้น ชีวิตใหม่และให้ความหวังแก่บุคคลอื่น - เขารับเลี้ยงเด็กกำพร้า Vanya ใน "The Fate of a Man" เรื่องราวส่วนตัวที่มีฉากหลังเป็นเหตุการณ์เลวร้ายแสดงให้เห็นถึงชะตากรรมของผู้คนทั้งหมดและความแข็งแกร่งของตัวละครรัสเซีย ซึ่งสามารถเรียกได้ว่าเป็นสัญลักษณ์ของชัยชนะของกองทหารโซเวียตเหนือพวกนาซี

“ถูกสาปและสังหาร” Viktor Astafiev

Viktor Astafiev อาสาเป็นแนวหน้าในปี 1942 และได้รับรางวัล Order of the Red Star และเหรียญรางวัล "For Courage" แต่ในนวนิยายเรื่อง Cursed and Killed ผู้เขียนไม่ได้ยกย่องเหตุการณ์สงคราม เขาพูดถึงเรื่องนี้ว่าเป็น "อาชญากรรมที่ขัดต่อเหตุผล" จากความประทับใจส่วนตัว ผู้เขียนแนวหน้าได้อธิบายไว้ เหตุการณ์ทางประวัติศาสตร์ในสหภาพโซเวียตก่อนมหาสงครามแห่งความรักชาติกระบวนการเตรียมกำลังเสริมชีวิตของทหารและเจ้าหน้าที่ความสัมพันธ์ระหว่างกันและผู้บังคับบัญชาการปฏิบัติการทางทหาร Astafiev เปิดเผยสิ่งสกปรกและความน่าสะพรึงกลัวทั้งหมดในปีที่เลวร้ายดังนั้นจึงแสดงให้เห็นว่าเขาไม่เห็นประเด็นของการเสียสละของมนุษย์จำนวนมหาศาลที่เกิดขึ้นกับผู้คนในช่วงสงครามอันเลวร้าย

"วาซิลี เทอร์กิน" อเล็กซานเดอร์ ทวาร์ดอฟสกี้

บทกวีของ Tvardovsky เรื่อง "Vasily Terkin" ได้รับการยอมรับในระดับชาติในปี 1942 เมื่อมีการตีพิมพ์บทแรกในหนังสือพิมพ์ แนวรบด้านตะวันตก"ครัสโนอาร์มีสกายา ปราฟดา" ทหารจำได้ทันทีถึงตัวละครหลักของงานเป็นแบบอย่าง Vasily Terkin เป็นผู้ชายรัสเซียธรรมดาที่รักมาตุภูมิและประชาชนของเขาอย่างจริงใจ รับรู้ถึงความยากลำบากของชีวิตด้วยอารมณ์ขันและหาทางออกจากสถานการณ์ที่ยากลำบากที่สุด บางคนมองเขาเป็นเพื่อนในสนามเพลาะ บางคนมองเป็นเพื่อนเก่า และคนอื่นๆ มองตัวเองในรูปลักษณ์ของเขา ภาพ ฮีโร่พื้นบ้านผู้อ่านรักเขามากจนแม้หลังสงครามพวกเขาก็ไม่อยากแยกทางกับเขา นั่นคือเหตุผลว่าทำไมจึงมีการเขียนเลียนแบบและ "ลำดับ" ของ "Vasily Terkin" จำนวนมากซึ่งสร้างโดยผู้เขียนคนอื่น

“สงครามไม่มีหน้าผู้หญิง” สเวตลานา อเล็กซีวิช

“War Does not Have a Woman’s Face” เป็นหนึ่งในหนังสือที่มีชื่อเสียงที่สุดเกี่ยวกับ Great Patriotic War ซึ่งสงครามแสดงให้เห็นผ่านสายตาของผู้หญิงคนหนึ่ง นวนิยายเรื่องนี้เขียนขึ้นในปี 1983 แต่ เป็นเวลานานไม่ได้รับการตีพิมพ์ เนื่องจากผู้เขียนถูกกล่าวหาว่ามีความสงบ เป็นธรรมชาติ และหักล้างภาพลักษณ์ที่กล้าหาญ หญิงโซเวียต. อย่างไรก็ตาม Svetlana Alexievich เขียนเกี่ยวกับสิ่งที่แตกต่างไปจากเดิมอย่างสิ้นเชิง: เธอแสดงให้เห็นว่าเด็กผู้หญิงและสงครามเป็นแนวคิดที่เข้ากันไม่ได้หากเพียงเพราะผู้หญิงให้ชีวิตในขณะที่สงครามใด ๆ ก็ต้องฆ่ากันก่อน ในนวนิยายของเธอ Alexievich รวบรวมเรื่องราวจากทหารแนวหน้าเพื่อแสดงให้เห็นว่าพวกเธอเป็นอย่างไร เด็กผู้หญิงอายุสี่สิบเอ็ดปี และพวกเขาไปอยู่แนวหน้าได้อย่างไร ผู้เขียนพาผู้อ่านไปตามเส้นทางแห่งสงครามที่น่ากลัว โหดร้าย ไร้ความเป็นผู้หญิง

“ เรื่องราวของลูกผู้ชายที่แท้จริง” บอริสโพลวอย

“ The Tale of a Real Man” ถูกสร้างขึ้นโดยนักเขียนที่ผ่านช่วง Great Patriotic War ในฐานะนักข่าวของหนังสือพิมพ์ Pravda ในช่วงปีที่เลวร้ายเหล่านี้ เขาสามารถไปเยี่ยมกองทหารที่อยู่หลังแนวศัตรู เข้าร่วมในยุทธการที่สตาลินกราด และในการรบที่ Kursk Bulge แต่ชื่อเสียงระดับโลกของโพลวอยไม่ได้มาจากรายงานทางทหาร แต่มาจากงานนิยายที่เขียนโดยใช้วัสดุสารคดี ต้นแบบของฮีโร่ของ "Tale of a Real Man" ของเขาคือนักบินโซเวียต Alexei Maresyev ซึ่งถูกยิงตกในปี 2485 ระหว่างปฏิบัติการรุกของกองทัพแดง นักสู้สูญเสียขาทั้งสองข้าง แต่พบความแข็งแกร่งที่จะกลับไปสู่ตำแหน่งนักบินที่ประจำการและทำลายเครื่องบินฟาสซิสต์อีกจำนวนมาก งานนี้เขียนขึ้นในช่วงหลังสงครามที่ยากลำบากและตกหลุมรักผู้อ่านทันทีเพราะมันพิสูจน์ให้เห็นว่าในชีวิตมีสถานที่สำหรับความกล้าหาญอยู่เสมอ

ปีแห่งมหาสงครามแห่งความรักชาติ... ประเทศประสบกับอันตรายร้ายแรงหลายวันและหลายเดือน และมีเพียงความตึงเครียดมหาศาลของกองกำลังผู้รักชาติเท่านั้น การระดมวิญญาณสำรองทั้งหมดช่วยหลีกเลี่ยงภัยพิบัติร้ายแรง G.K. Zhukov เขียนว่า “มหาสงครามแห่งความรักชาติ” เป็นความขัดแย้งทางทหารครั้งใหญ่ที่สุด เป็นการต่อสู้กับศัตรูชั่วร้ายที่รุกล้ำสิ่งล้ำค่าที่สุดที่ชาวโซเวียตมีอยู่ทั่วประเทศ”

ศิลปะและวรรณกรรมมาถึงแนวยิงแล้ว " หมวดหมู่คุณธรรม- เขียน Alexei Tolstoy - กำลังได้รับบทบาทชี้ขาดในสงครามครั้งนี้ คำกริยาไม่ได้เป็นเพียงการเผาไหม้ถ่านหินในหัวใจของบุคคลอีกต่อไป คำกริยาไปโจมตีด้วยดาบปลายปืนนับล้าน คำกริยาได้รับพลังของการยิงปืนใหญ่”

Konstantin Simonov ตั้งข้อสังเกตในช่วงก่อนสงครามว่า "ขนนกถูกประทับจากเหล็กแบบเดียวกับที่พรุ่งนี้จะใช้เป็นดาบปลายปืน" และเมื่อ “โรคระบาดสีน้ำตาล” บุกเข้ามาในบ้านของพวกเขาในเช้าตรู่ของเดือนมิถุนายน นักเขียนได้เปลี่ยนเสื้อผ้าพลเรือนเป็นเสื้อคลุมและกลายเป็นนักข่าวของกองทัพ

Alexei Surkov มีบทกวีที่รวบรวมอารมณ์และความรู้สึกของนักเขียนโซเวียตที่ก้าวไปข้างหน้า มีมากกว่าพันคน...สี่ร้อยกว่าคนไม่ได้กลับบ้าน

ฉันเดินไปตามเขตแดนที่ไหม้เกรียม
เพื่อเข้าถึงหัวใจของทหาร
เขาเป็นคนของเขาเองในดังสนั่น
ที่เกิดไฟไหม้ตลอดทาง

นักเขียนในช่วงสงครามเชี่ยวชาญอาวุธวรรณกรรมทุกประเภท: บทกวีและถ้อยคำเสียดสีมหากาพย์และบทละคร
เช่นเดียวกับในช่วงสงครามกลางเมือง ถ้อยคำของกวีบทกวีและนักเขียนประชาสัมพันธ์ก็มีประสิทธิภาพมากที่สุด

แก่นของเนื้อเพลงเปลี่ยนไปอย่างมากตั้งแต่วันแรกของสงคราม ความรับผิดชอบต่อชะตากรรมของมาตุภูมิ, ความขมขื่นของความพ่ายแพ้, ความเกลียดชังของศัตรู, ความอุตสาหะ, ความภักดีต่อปิตุภูมิ, ศรัทธาในชัยชนะ - นี่คือสิ่งที่ภายใต้ปากกาของศิลปินหลายคนถูกหล่อหลอมเป็นบทกวีที่ไม่เหมือนใคร, เพลงบัลลาด, บทกวี, เพลง.

บทกวีของบทกวีในช่วงหลายปีที่ผ่านมาเป็นบทจากบทกวีของ Alexander Tvardovsky เรื่อง "ถึงพลพรรคแห่งภูมิภาค Smolensk": "จงลุกขึ้น ดินแดนทั้งหมดของฉันเสื่อมทรามต่อศัตรู!" “ สงครามศักดิ์สิทธิ์” ซึ่งมักประกอบกับ Vasily Lebedev-Kumach ถ่ายทอดภาพทั่วไปของเวลาลมหายใจที่รุนแรงและกล้าหาญของมัน:

ขอให้ความโกรธจงมีเกียรติ
เดือดเหมือนคลื่น -
มีสงครามประชาชนเกิดขึ้น
สงครามศักดิ์สิทธิ์!

บทกวีโอดิกที่แสดงถึงความโกรธและความเกลียดชังของชาวโซเวียตเป็นคำสาบานว่าจะจงรักภักดีต่อปิตุภูมิซึ่งรับประกันชัยชนะและโจมตีศัตรูด้วยการยิงโดยตรง เมื่อวันที่ 23 มิถุนายน พ.ศ. 2484 บทกวีของ A. Surkov เรื่อง "We Swear Victory" ปรากฏ:

แขกที่ไม่ได้รับเชิญมาเคาะประตูบ้านเราด้วยปืนไรเฟิล
ลมหายใจของพายุฝนฟ้าคะนองพัดไปทั่วปิตุภูมิ
ฟังนะมาตุภูมิ! ในช่วงเวลาแห่งสงครามอันเลวร้าย
บุตรชายผู้ต่อสู้ของคุณสาบานชัยชนะ

กวีหันไปหาอดีตที่กล้าหาญของบ้านเกิดของพวกเขาและดึงแนวประวัติศาสตร์: "The Tale of Russia" โดย Mikhail Isakovsky, "Rus" โดย Demyan Bedny, "The Thought of Russia" โดย Dmitry Kedrin, "Field of Russian Glory" โดย Sergei วาซิลีฟ.

ความเชื่อมโยงตามธรรมชาติกับบทกวีบทกวีคลาสสิกของรัสเซียและศิลปะพื้นบ้านช่วยให้กวีเปิดเผยลักษณะนิสัยประจำชาติของพวกเขา Vsevolod Vishnevsky ตั้งข้อสังเกตในบันทึกของเขาในช่วงสงคราม: “บทบาทของการตระหนักรู้ในตนเองและความภาคภูมิใจของรัสเซียในระดับชาติกำลังเพิ่มขึ้น” แนวคิดต่างๆ เช่น มาตุภูมิ มาตุภูมิ รัสเซีย หัวใจรัสเซีย จิตวิญญาณรัสเซีย ซึ่งมักรวมอยู่ในชื่อผลงานศิลปะ ได้รับความลึกทางประวัติศาสตร์และปริมาณบทกวีอย่างที่ไม่เคยมีมาก่อน ดังนั้นการเปิดเผยลักษณะของผู้พิทักษ์ผู้กล้าหาญของเมืองบน Neva ซึ่งเป็นผู้หญิงเลนินกราดในระหว่างการปิดล้อม Olga Berggolts เขียนว่า:

คุณเป็นคนรัสเซีย – ด้วยลมหายใจ เลือด และความคิดของคุณ
พวกเขารวมเป็นหนึ่งในตัวคุณไม่ใช่เมื่อวาน
ความอดทนอันเป็นลูกผู้ชายของ Avvakum
และความพิโรธของปีเตอร์

บทกวีหลายบทสื่อถึงความรู้สึกรักของทหารที่มีต่อ "บ้านเกิดเล็กๆ" ของเขาต่อบ้านที่เขาเกิด สำหรับ "ต้นเบิร์ชสามต้น" ที่เขาทิ้งส่วนหนึ่งของจิตวิญญาณไว้คือความเจ็บปวดและความสุข ("มาตุภูมิ" โดย K. Simonov)

ผู้หญิง - แม่ผู้หญิงรัสเซียธรรมดา ๆ ที่เห็นสามีและลูกชายของเธออยู่ข้างหน้าซึ่งประสบกับความขมขื่นของการสูญเสียที่ไม่อาจแก้ไขได้ซึ่งแบกรับความยากลำบากและความยากลำบากอย่างไร้มนุษยธรรมบนไหล่ของเธอ แต่ไม่สูญเสียศรัทธา - เป็นเวลาหลายปี เธอจะรอผู้ที่มาจากสงครามซึ่งไม่มีวันกลับมา - กวีได้อุทิศถ้อยคำที่จริงใจ:

ฉันจำทุกระเบียง
คุณต้องไปที่ไหน?
ฉันจำหน้าผู้หญิงทุกคนได้
เหมือนแม่ของคุณเอง
พวกเขาแบ่งปันขนมปังกับเรา -
มันคือข้าวสาลีข้าวไรย์ -
พวกเขาพาเราออกไปที่บริภาษ
เส้นทางลับ
ความเจ็บปวดของเราทำร้ายพวกเขา -
ปัญหาของคุณเองไม่นับ
(A. Tvardovsky "บทกวีของสหาย")

บทกวีของ M. Isakovsky เรื่อง "To a Russian Woman" และบทจากบทกวีของ K. Simonov "คุณจำได้ไหม Alyosha ถนนของภูมิภาค Smolensk ... " ฟังดูเป็นคีย์เดียวกัน:

กระสุนยังคงมีความเมตตาต่อคุณและฉัน
แต่เมื่อเชื่อถึงสามครั้งว่าชีวิตสิ้นแล้ว
ฉันยังคงภูมิใจกับคนที่หอมหวานที่สุด
สำหรับดินแดนรัสเซียที่ฉันเกิด
เพราะฉันถูกกำหนดให้ตายบนนั้น
ว่าแม่ชาวรัสเซียให้กำเนิดเรา
อะไรที่มาพร้อมกับเราในการต่อสู้คือผู้หญิงรัสเซีย
เธอกอดฉันสามครั้งเป็นภาษารัสเซีย

ความจริงอันโหดร้ายในสมัยนั้น ศรัทธาในชัยชนะของชาวโซเวียตแทรกซึมอยู่ในบทกวีของ A. Prokofiev (“สหาย เห็นไหม…”), A. Tvardovsky (“The Ballad of a Comrade”) และกวีคนอื่นๆ อีกมากมาย
ผลงานของกวีสำคัญๆ จำนวนหนึ่งกำลังได้รับการพัฒนาอย่างจริงจัง ดังนั้นรำพึงของ Anna Akhmatova จึงได้รับน้ำเสียงที่เป็นพลเมืองสูงและมีความรักชาติ ในบทกวี "ความกล้าหาญ" กวีพบคำและภาพที่รวบรวมความยืดหยุ่นของผู้คนที่ต่อสู้อยู่ยงคงกระพันซึ่งฟังดูมีพลังของการร้องเพลงประสานเสียงอันสง่างาม:

เรารู้ว่ามีอะไรอยู่บนตาชั่งตอนนี้
และสิ่งที่เกิดขึ้นตอนนี้
ชั่วโมงแห่งความกล้าหาญได้มาเยือนเราแล้ว
และความกล้าหาญจะไม่ทิ้งเราไป
การนอนตายอยู่ใต้กระสุนไม่น่ากลัว
การเป็นคนไร้บ้านไม่ใช่เรื่องขมขื่น -

และเราจะช่วยคุณด้วยคำพูดภาษารัสเซีย
คำภาษารัสเซียที่ยอดเยี่ยม
เราจะพาคุณไปอย่างอิสระและสะอาด
เราจะมอบมันให้กับลูกหลานของเราและช่วยเราจากการถูกจองจำ
ตลอดไป!

ประชาชนที่ต่อสู้ต้องการทั้งบทกลอนที่แสดงความเกลียดชังและบทกวีที่จริงใจเกี่ยวกับความรักและความซื่อสัตย์ในระดับที่เท่าเทียมกัน นั่นคือเหตุผลที่บทกวีของ K. Simonov "ฆ่าเขา!", "รอฉันแล้วฉันจะกลับมา ... ", บทกวีโกรธของ A. Prokofiev "สหายคุณเห็นไหม ... " และบทกวีของเขา "รัสเซีย" เปี่ยมด้วยความรักต่อมาตุภูมิได้รับความนิยมอย่างแพร่หลาย บ่อยครั้งแรงจูงใจทั้งสองนี้มารวมกัน ทำให้เกิดพลังทางอารมณ์มากขึ้น

บทกวีของกวีที่กล่าวถึงคนคนหนึ่ง - ถึงทหารถึงคนที่รัก - รวบรวมความคิดและความรู้สึกของหลาย ๆ คนไปพร้อม ๆ กัน เป็นเรื่องเกี่ยวกับเรื่องนี้เป็นส่วนตัวอย่างเจาะลึกและในเวลาเดียวกันก็ใกล้เคียงกับรุ่นทหารทั้งหมดที่คำพูดของ "Dugout" ที่มีชื่อเสียงของ A. Surkov เป็นเรื่องเกี่ยวกับ:

ตอนนี้คุณอยู่ไกลแสนไกลแล้ว
ระหว่างเรามีหิมะและหิมะ
มันไม่ง่ายเลยที่ฉันจะติดต่อคุณ
และมีสี่ขั้นตอนสู่ความตาย

ความรู้สึกอันแรงกล้าเกิดขึ้นจากบทกวีของกวีหนุ่มที่สงครามเป็นบททดสอบครั้งแรกและครั้งสุดท้ายในชีวิต Georgy Suvorov, Mikhail Kulchitsky และชายหนุ่มผู้มีความสามารถอีกหลายคนไม่ได้กลับมาจากสนามรบ ในฤดูหนาวปี 1942 นิโคไล มาโยรอฟ ผู้สอนการเมืองของบริษัทปืนกลและเป็นนักศึกษาที่มหาวิทยาลัยมอสโก เสียชีวิตในป่าสโมเลนสค์ ข้อความจากบทกวี “เรา” ซึ่งเขาเขียนย้อนกลับไปในปี 1940 และยกมรดกเป็นเชิงพยากรณ์ให้กับสิ่งต่อไปนี้:

เราเป็นคนตัวสูง ผมสีน้ำตาล
คุณจะอ่านหนังสือเหมือนเทพนิยาย
เกี่ยวกับ คนที่จากไป โดยไร้รัก
โดยไม่ได้มวนสุดท้ายหมด... -

สิ่งเหล่านี้จะยังคงเป็นอนุสรณ์สถานแห่งบทกวีสำหรับรุ่นของเขาตลอดไป

เพลงในช่วงสงครามมีความหลากหลายอย่างมากในแง่ของแนวเพลง ความคิดและความรู้สึกที่ถ่ายทอดออกมาเป็นบทกวีที่มีเสียงดนตรีชัดเจนเป็นพิเศษและได้รับพลังทางอารมณ์เพิ่มเติม แก่นของการต่อสู้อันศักดิ์สิทธิ์กับผู้รุกรานฟาสซิสต์กลายเป็นประเด็นหลักสำหรับเพลงสรรเสริญพระบารมี เขียนด้วยโทนเสียงที่เคร่งขรึม ออกแบบมาเพื่อสร้างภาพสัญลักษณ์ทั่วไปของคนที่กำลังต่อสู้ ปราศจากรายละเอียดและรายละเอียดในชีวิตประจำวัน เพลงสวดเหล่านี้ฟังดูเคร่งขรึมและเคร่งขรึม

ในช่วงเวลาที่ยากลำบาก ความรู้สึกถึงบ้านเกิดของคนโซเวียตจะรุนแรงมากขึ้น ภาพลักษณ์ของรัสเซียที่มีพื้นที่เปิดโล่ง ทุ่งนา และป่าไม้ที่มีความงามอันน่าเหลือเชื่อนั้นได้มาซึ่งเสียงที่ไพเราะโรแมนติกหรือไพเราะในบทเพลงที่สร้างจากบทกวีของ A. Prokofiev, E. Dolmatovsky, A. Zharov, A. Churkin และอีกหลายคน กวีคนอื่น ๆ เพลงโคลงสั้น ๆ ที่ได้รับความนิยมโดยเฉพาะจากคำพูดของ M. Isakovsky, A. Fatyanov, A. Surkov, K. Simonov และกวีคนอื่น ๆ ที่อุทิศให้กับมิตรภาพความรักความซื่อสัตย์การแยกจากกันและความสุขของการพบกัน - ทุกสิ่งที่ตื่นเต้นและอบอุ่น ทหารที่อยู่ห่างไกลจากบ้าน (“ Dugout” โดย A. Surkov, “ Spark” โดย M. Isakovsky, “ Dark Night” โดย V. Agatov, “ Evening on the Roadstead” โดย A. Churkin); บทกวีเกี่ยวกับชีวิตประจำวันของทหาร ตลกขบขัน แต่งแต้มด้วยท่วงทำนองของเพลงรัสเซียที่เต็มไปด้วยอารมณ์ บทเพลง และเพลงวอลทซ์ ผลงานเช่น "Roads" โดย L. Oshanin, "Here the Soldiers Are Coming" โดย M. Lvovsky, "Nightingales" โดย A. Fatyanov และคนอื่น ๆ ได้รับการออกอากาศทางวิทยุอย่างต่อเนื่องและแสดงระหว่างคอนเสิร์ตที่ด้านหน้าและด้านหลัง

ความสามัคคีที่เพิ่มขึ้นของประชาชนที่ผูกพันกันด้วยความสามัคคีของเป้าหมายทางสังคมและประวัติศาสตร์เป็นตัวกำหนดการเสริมสร้างความเข้มแข็งของอิทธิพลซึ่งกันและกันและการเพิ่มคุณค่าร่วมกันของวรรณกรรมระดับชาติ ในสภาวะแนวหน้า การสื่อสารระหว่างชาติพันธุ์มีความใกล้ชิดกันเป็นพิเศษ และมิตรภาพของประชาชนก็แข็งแกร่งยิ่งขึ้น ผู้เขียนเปิดเผยคุณค่าทางจิตวิญญาณที่เกิดจากการต่อสู้กับลัทธิฟาสซิสต์ร่วมกัน

แก่นของความสำเร็จระดับชาติเป็นแรงบันดาลใจให้กับกวีรุ่นเก่า (Maxim Rylsky, Pavlo Tychyna, Yanka Kupala, Dzhambul Dzhabayev, Georgy Leonidze และคนอื่น ๆ ) และคนหนุ่มสาวที่มีเสียงบทกวีแข็งแกร่งขึ้นในช่วงปีการทดสอบ (Maxim Tank, Kaisyn Kuliev, Arkady Kuleshov และคนอื่น ๆ) ชื่อหนังสือของกวีชาวลัตเวีย เจ. สุดรับคาล์น “In a Brotherly Family” เป็นมากกว่าการกำหนดคอลเลคชันบทกวี มันสะท้อนถึงแก่นหลักของบทกวีในช่วงสงคราม - มิตรภาพของผู้คน ความเป็นสากล และแนวคิดเกี่ยวกับมนุษยนิยม ในแนวนี้ผลงานหลายประเภทได้ถูกสร้างขึ้น: เนื้อเพลงและเพลงบัลลาดโรแมนติกที่กล้าหาญ ตำนานเพลง และบทกวีโคลงสั้น ๆ - วารสารศาสตร์

จิตสำนึกแห่งความยุติธรรมในการต่อสู้กับลัทธิฟาสซิสต์ทำให้ความเข้มแข็งของประชาชนทุกเชื้อชาติแข็งแกร่งขึ้น Ralf Parve กวีชาวเอสโตเนียในบทกวีของเขาเรื่อง At the Crossroads (1945) แสดงแนวคิดของความร่วมมือทางทหารที่ทางแยกที่ร้อนแรงของมหาสงครามแห่งความรักชาติ:

เรามาจากแผนกต่างๆ
นี่คือลัตเวีย - เขาปกป้องมอสโก
ผิวคล้ำโดยกำเนิดของ Kutaisi
ชาวรัสเซียที่ปฏิบัติต่อฉันด้วย makhorka
มีชาวเบลารุสและยูเครนอยู่ใกล้ๆ
ไซบีเรียนที่เดินจากสตาลินกราด
และชาวเอสโตเนีย... เรามาเพื่อสิ่งนั้น
ขอให้ความสุขยิ้มให้กับทุกคน!

Hamid Alimdzhan กวีชาวอุซเบกเขียนในบทกวีของเขา "รัสเซีย" (1943):

โอ้ รัสเซีย! รัสเซีย! ลูกชายของคุณ ไม่ใช่แขกของฉัน
คุณ - มาตุภูมิของฉัน เลือดของพ่อฉัน
ฉันเป็นลูกชายของคุณ เนื้อจากเนื้อของคุณ กระดูกจากกระดูก -
และฉันพร้อมที่จะหลั่งเลือดเพื่อคุณ

ความคิดเรื่องมิตรภาพระหว่างผู้คนยังเป็นแรงบันดาลใจให้กวีตาตาร์ Adel Kutuy:

ฉันอยู่บนชายฝั่งของเมืองหลวงของรัสเซีย
เพื่อให้เมืองหลวงของตาตาร์มีชีวิตอยู่

ความสามัคคีของความรู้สึกและความคิดของประชาชนในประเทศเป็นหลักฐานจากพวกเขา ทัศนคติที่ระมัดระวังสู่ประเพณีทางวัฒนธรรม, สู่คลังคุณค่าทางจิตวิญญาณ, ความสามารถในการรับรู้เชิงกวีถึงธรรมชาติของไม่เพียงแต่คนพื้นเมืองเท่านั้น แต่ยังรวมถึงดินแดนต่างประเทศด้วย นั่นคือเหตุผลว่าทำไมในบรรยากาศทางศีลธรรมที่สูงส่งและบริสุทธิ์ แม้แต่กิ่งไลแลคที่เปราะบาง ดังที่ A. Kutuy เล่าเกี่ยวกับมันในบทกวี "Morning Thoughts" (1942) ก็เติบโตกลายเป็นสัญลักษณ์ของความไม่สามารถทำลายได้:

ฉันรักฤดูใบไม้ผลิเลนินกราดอย่างไร
เส้นทางของคุณเปล่งประกายอย่างภาคภูมิใจ
ความงดงามอันเป็นอมตะของชุมชนของคุณ
กลิ่นหอมยามเช้าของคุณ!

ฉันยืนอยู่ที่นี่กำปืนกล
และฉันพูดกับศัตรูของฉันในวันฤดูใบไม้ผลิ:
- คุณได้ยินกลิ่นไลแลคไหม?
ชัยชนะในกลิ่นไลแลคนี้!

ความรู้สึกบ้านเกิดที่เพิ่มมากขึ้นได้จุดชนวนเปลวไฟแห่งความโกรธอันชอบธรรมและเป็นแรงบันดาลใจให้ชาวโซเวียตกระทำการอย่างกล้าหาญในการต่อสู้และการใช้แรงงาน ด้วยเหตุนี้ แนวคิดที่คงที่ของ Kartli ที่รักของกวีชาวจอร์เจีย (ชื่อโบราณของจอร์เจีย) การเชิดชูยูเครนอันเป็นที่รักของ Vladimir Sosyura และภาพวาดที่ได้รับแรงบันดาลใจจาก Polesie และ Belovezhskaya Pushcha โดยกวีชาวเบลารุส ทั้งหมดนี้ให้กำเนิดโดยใช้พจนานุกรมของ Yakub Kolas ถึง "ความสอดคล้องและความกลมกลืน" ของปิตุภูมิเล็กและใหญ่ในใจของฮีโร่โคลงสั้น ๆ:

มีบ้านเกิดเพียงแห่งเดียวในโลก รู้ว่าไม่มีสอง -
มีเพียงอันเดียวที่เปลของคุณแขวนอยู่
มีเพียงคนเดียวเท่านั้นที่ให้ศรัทธาและจุดประสงค์แก่คุณ
ผู้ที่บดบังเส้นทางที่ยากลำบากของคุณด้วยความรุ่งโรจน์อันรุ่งโรจน์...
(วัลดิส ลุคส์ “ออกเดินทางสู่สนามรบในวันนี้”)

ในปีพ.ศ. 2487 เมื่อกองทัพโซเวียตได้ปลดปล่อยโปแลนด์และบัลแกเรียเรียบร้อยแล้ว มาถึงเขตแดนของแม่น้ำเอลลี่แล้ว กวี Sergei Narovchatov เขียนว่า:

ไม่ใช่คำที่ออกมาเป็นคำ:
จากเทือกเขาอูราลไปจนถึงคาบสมุทรบอลข่าน
ภราดรภาพแข็งแกร่งขึ้น น่าเกรงขามอีกครั้ง
ภราดรภาพอันรุ่งโรจน์ของชาวสลาฟ
(จากซีรีส์ "บทกวีโปแลนด์")

กวีคาซัค A. Sarsenbaev พูดถึงภารกิจที่มีมนุษยธรรมของทหารที่ได้รับชัยชนะของโซเวียต:

นี่คือความรุ่งโรจน์ของทหารรัสเซีย
เหล่านี้คือประเทศของปู่ทวดของเรา...
เหมือนเมื่อหลายปีก่อน
เรากำลังผ่านสันเขาบอลข่าน...
และถนนก็คดเคี้ยวเหมือนงู
คลานผ่านสถานที่อันตราย
อนุสาวรีย์การต่อสู้เก่า
ทำนายชัยชนะสำหรับเรา

เครือจักรภพในการต่อสู้กับลัทธิฟาสซิสต์สากลนิยม - ธีมเหล่านี้รวมอยู่ในผลงานของกวีหลายคน

ยุคของมหาสงครามแห่งความรักชาติให้กำเนิดบทกวีที่มีพลังและความจริงใจที่น่าทึ่ง การสื่อสารมวลชนที่โกรธแค้น ร้อยแก้วที่รุนแรง และบทละครที่เร่าร้อน

ศิลปะเสียดสีกล่าวหาในเวลานั้นถือกำเนิดขึ้นเพื่อแสดงออกถึงมนุษยนิยมและความเอื้ออาทรของชาวโซเวียตที่ปกป้องมนุษยชาติจากพยุหะฟาสซิสต์ Ditties, สุภาษิต, คำพูด, นิทาน, การปรับปรุงเสียดสี, คำบรรยาย - มีการใช้คลังแสงแห่งไหวพริบทั้งหมด คำจารึกหรือลายเซ็นเหน็บแนมใต้โปสเตอร์หรือภาพล้อเลียนของ TASS Window นั้นมีประสิทธิภาพเป็นพิเศษ

D. Bedny, V. Lebedev-Kumach, A. Tvardovsky, A. Prokofiev, A. Zharov และกาแล็กซีทั้งหมดของนักเสียดสีแนวหน้าและนักอารมณ์ขันประสบความสำเร็จในการแสดงในรูปแบบของเพชรประดับเสียดสี ไม่มีเหตุการณ์สำคัญใดที่ผ่านไปโดยไม่ทิ้งร่องรอยของการเสียดสี ความพ่ายแพ้ของพวกนาซีบนแม่น้ำโวลก้าและใกล้เลนินกราดในไครเมียและยูเครนการจู่โจมของพรรคพวกที่กล้าหาญในแนวหลังของศัตรูความสับสนและความสับสนในค่ายของกลุ่มพันธมิตรฮิตเลอร์สัปดาห์ที่เด็ดขาดของการสู้รบในกรุงเบอร์ลิน - ทั้งหมดนี้เกิดขึ้นอย่างมีไหวพริบและ บันทึกไว้อย่างแม่นยำในกลอนเสียดสี นี่คือ quatrain "ในแหลมไครเมีย" ซึ่งเป็นลักษณะของสไตล์ของ D. Bedny นักเสียดสี:

- นี่คืออะไร? – ฮิตเลอร์หอน ดวงตาของเขาหรี่ลงด้วยความกลัว –
แพ้ - ซิวาช เปเรคอป และเคิร์ช!
พายุกำลังเข้ามาหาเราจากแหลมไครเมีย!
ไม่ใช่พายุ ไอ้สารเลว แต่เป็นพายุทอร์นาโด!

วิธีการพูดเกินจริงในการ์ตูนทั้งหมดถูกนำมาใช้เพื่อจัดการกับศัตรูในที่สุด เป้าหมายนี้เกิดจากการใช้สไตล์ที่น่าขันในจิตวิญญาณของความรักโบราณ มาดริกัล เพลงโฟล์ค ฉากล้อเลียนที่เชี่ยวชาญ และบทสนทนา กวีอาร์โกได้เขียนชุด "Epitaphs for Future Use" ขึ้นมาบนหน้า "Crocodile" “ชาวโกเออร์ท้องหม้อในชุดสีน้ำเงิน” ซึ่งมีน้ำหนักสุทธิ “หนึ่งร้อยยี่สิบสี่ สั่งได้หนึ่งร้อยยี่สิบห้ากิโลกรัม” รอมเมลโกรธเคืองใต้ท้องฟ้าแอฟริกา ซึ่ง “เพื่อไม่ให้ถูกลากไป ออกจากหลุมศพ” ต้องถูก“ บดขยี้ด้วยแผ่นหลุมศพ” ในที่สุดแชมป์เปี้ยนตามคำโกหก เกิ๊บเบลส์ตกเป็นเป้าหมายของปากกาเหน็บแนมของกวี

เราพบศูนย์รวมของอุดมคติทางสังคม ศีลธรรม และมนุษยนิยมขั้นพื้นฐานของผู้คนที่ต่อสู้จากมุมมองของลัทธิประวัติศาสตร์และลัทธิชาตินิยมในเชิงลึกในประเภทมหากาพย์ขนาดใหญ่เช่นบทกวี ปีแห่งมหาสงครามแห่งความรักชาติไม่น้อยไปกว่านั้น ช่วงเวลาที่มีผลกว่ายุค 20 “ Kirov กับเรา” (1941) โดย N. Tikhonova, “ Zoya” (1942) โดย M. Aliger, “ Son” (1943) โดย P. Antakolsky, “ February Diary” (1942) โดย O. Berggolts, “ Pulkovo Meridian (2486) V. Inber, "Vasily Terkin" (2484-2488) โดย A. Tvardovsky - นี่คือตัวอย่างที่ดีที่สุดของมหากาพย์บทกวีแห่งสงครามหลายปี
ในบทกวีประเภทสังเคราะห์มีทั้งชีวิตประจำวันและภาพพาโนรามาของยุคนั้นเขียนด้วยรายละเอียดเฉพาะทั้งหมดตั้งแต่ริ้วรอยและจุดโรวันบนใบหน้าของบุคคลไปจนถึงแจ็คเก็ตผ้านวมและรถไฟที่มีชื่อเสียง ชะตากรรมของมนุษย์แต่ละคนและ ความคิดเกี่ยวกับ ประวัติศาสตร์อันยิ่งใหญ่เกี่ยวกับชะตากรรมของประเทศและโลกในช่วงกลางศตวรรษที่ยี่สิบ

วิวัฒนาการของกวี P. Antakolsky และ V. Inber เป็นสิ่งบ่งชี้ จากความสัมพันธ์ที่มากเกินไปและการรำลึกถึงบทกวีก่อนสงคราม P. Antakolsky ก้าวไปสู่บทกวีที่เข้มงวดและเรียบง่ายอย่างกล้าหาญ บทกวี "ลูกชาย" มีเสน่ห์ด้วยการผสมผสานระหว่างบทกวีที่มีความน่าสมเพชสูงความจริงใจอย่างจริงใจด้วยหลักการของพลเมือง:

...หิมะ. หิมะ. เศษหิมะ เนินเขา.
พุ่มไม้หนาทึบปกคลุมไปด้วยหิมะจนถึงคิ้ว
ควันเย็นของคนเร่ร่อน กลิ่นแห่งความโศกเศร้า
ความโศกเศร้ายิ่งเพิ่มมากขึ้นเรื่อยๆ ความตายก็ยิ่งเพิ่มมากขึ้น
ขอบหน้า. แนวรบด้านตะวันออกของยุโรป –
นี่คือสถานที่นัดพบของลูกชายของเรา

ความน่าสมเพชของพลเมืองระดับสูงและการสะท้อนทางสังคมและปรัชญาเป็นตัวกำหนดเสียงของบทกวีทางทหารของ V. Inber ในบทแรกของ “Pulkovo Meridian” มีหลักความเชื่อของงานทั้งหมดอยู่แล้ว:

กำจัดโลก ดาวเคราะห์จากโรคระบาด -
นี่คือมนุษยนิยม! และเราเป็นนักมนุษยนิยม

ในคลังแสงบทกวีของ N. Tikhonov ดินปืนในยุคสงครามกลางเมืองไม่ชื้น ในบรรทัดนูนของบทกวี "คิรอฟอยู่กับเรา" ภาพลักษณ์ของผู้นำเมืองบนเนวาเพิ่มขึ้นเพื่อเป็นสัญลักษณ์ของความกล้าหาญที่ไม่ย่อท้อของเหล่าเลนินกราดผู้กล้าหาญ:

บ้านและรั้วพัง
ห้องนิรภัยที่พังทลายก็อ้าปากค้าง
ในคืนเหล็กของเลนินกราด
คิรอฟกำลังเดินผ่านเมือง
“ขอให้น้ำซุปของเรามีน้ำ
ให้ขนมปังมีค่าดั่งทองคำ -
เราจะยืนหยัดดั่งเหล็ก
แล้วเราจะได้มีเวลาเหนื่อย

ศัตรูไม่สามารถเอาชนะเราได้ด้วยกำลัง
เขาต้องการที่จะอดอาหารเรา
รับเลนินกราดจากรัสเซีย
เต็มไปด้วยเลนินกราดให้รับ
สิ่งนี้จะไม่เกิดขึ้นตลอดไป
บนธนาคารศักดิ์สิทธิ์เนวา
คนรัสเซียทำงาน
หากพวกเขาตายพวกเขาจะไม่ยอมแพ้ต่อศัตรู

บทกวีแห่งสงครามปีมีความโดดเด่นด้วยโวหารพล็อตและการเรียบเรียงที่หลากหลาย บทกวีของ N. Tikhonov "Kirov อยู่กับเรา" โดดเด่นด้วยโครงสร้างการเล่าเรื่องเพลงบัลลาดที่สอดคล้องกันอย่างเคร่งครัด “ Russia” โดย A. Prokofiev ถูกสร้างขึ้นโดยใช้บทกวีพื้นบ้านบทกวีรัสเซียที่ไพเราะและไหลลื่น:

มีดาวกี่ดวงที่เป็นสีฟ้า มีสีฟ้ากี่ดวง
ผ่านไปกี่ฝน ฝนฟ้าคะนองกี่ครั้ง
คอไนติงเกล - รัสเซีย,
ป่าเบิร์ชขาขาว

ใช่เพลงรัสเซียกว้าง ๆ
ทันใดนั้นจากบางเส้นทางและบางเส้นทาง
กระเด็นขึ้นสู่ท้องฟ้าทันที
ในแบบพื้นเมือง ในแบบรัสเซีย - อย่างตื่นเต้น...

บทกวีโคลงสั้น ๆ และวารสารศาสตร์สังเคราะห์หลักการและเทคนิคของการเล่าเรื่องและรูปแบบโรแมนติกที่ประณีต บทกวีของ M. Aliger เรื่อง "Zoe" โดดเด่นด้วยความสามัคคีอันน่าทึ่งของผู้แต่งกับโลกแห่งจิตวิญญาณของนางเอก เป็นแรงบันดาลใจและถูกต้องแม่นยำรวมถึงศีลธรรมและความซื่อสัตย์ ความจริง และความเรียบง่าย

เด็กนักเรียนชาวมอสโก Zoya Kosmodemyanskaya โดยไม่ลังเลเลือกชะตากรรมอันโหดร้ายโดยสมัครใจ อะไรคือต้นกำเนิดของความสำเร็จของ Zoya ชัยชนะทางจิตวิญญาณของเธอ? A. Tvardovsky เมื่อไตร่ตรองถึงสิ่งที่หล่อหลอมโลกทัศน์ของผู้คนในช่วงทศวรรษที่ 1930 ตั้งข้อสังเกตว่า:“ นี่ไม่ใช่สงคราม ไม่ว่าจะเป็นอะไรก็ตาม... ให้กำเนิดคนเหล่านี้ และจากนั้น... เกิดอะไรขึ้นก่อนสงคราม และสงครามได้เปิดเผยและเปิดเผยคุณสมบัติเหล่านี้ของผู้คน” (จากบันทึกของกวีปี 1940 ซึ่งมีแผนดั้งเดิมของ "Vasily Terkin")

บทกวี "โซย่า" ไม่ได้เป็นชีวประวัติของนางเอกมากนักในฐานะคำสารภาพโคลงสั้น ๆ ในนามของคนรุ่นที่เยาวชนใกล้เคียงกับช่วงเวลาที่น่าเกรงขามและน่าเศร้าในประวัติศาสตร์ของผู้คน นี่คือสาเหตุที่บทกวีมักมีการสนทนาอย่างใกล้ชิดกับนางเอกสาว:

สาวน้อย ความสุขคืออะไร?
เราคิดออกแล้วหรือยัง...

ในเวลาเดียวกันโครงสร้างสามส่วนของบทกวีบ่งบอกถึงขั้นตอนหลักในการสร้างรูปลักษณ์ทางจิตวิญญาณของนางเอก ในตอนต้นของบทกวี ด้วยจังหวะที่เบาแต่แม่นยำ ปรากฏให้เห็นถึงรูปลักษณ์ของหญิงสาว “ขายาว” ธีมทางสังคมขนาดใหญ่ค่อยๆ เข้าสู่โลกมหัศจรรย์ในวัยเยาว์ของเธอ ("เราอาศัยอยู่ในโลกที่สว่างและกว้างขวาง ... ") หัวใจที่ละเอียดอ่อนดูดซับความวิตกกังวลและความเจ็บปวดของ "ดาวเคราะห์ที่ตกตะลึง" แนวนักข่าวอย่างเปิดเผยบุกรุกโครงสร้างโคลงสั้น ๆ ของบทกวี:

ท้องฟ้าที่น่าตกใจหมุนวนอยู่เหนือเรา
สงครามกำลังมาถึงข้างเตียงของคุณ
และเราไม่ต้องจ่ายค่าธรรมเนียมเป็นรูเบิลอีกต่อไป
หรืออาจจะด้วยชีวิตและเลือดของคุณเอง

ส่วนสุดท้ายของบทกวีกลายเป็นการอุทิศชีวิตอันแสนสั้นแต่มหัศจรรย์ การทรมานที่ไร้มนุษยธรรมที่ Zoya ต้องเผชิญในคุกใต้ดินของฟาสซิสต์นั้นถูกพูดถึงอย่างไม่ซับซ้อนแต่ทรงพลังพร้อมกับความฉุนเฉียวของนักข่าว ชื่อและภาพลักษณ์ของเด็กนักเรียนชาวมอสโกซึ่งชีวิตสั้นลงอย่างน่าเศร้าตั้งแต่เนิ่นๆ ได้กลายเป็นตำนาน:

และเกือบจะเหนือหิมะแล้ว
พุ่งไปข้างหน้าด้วยร่างที่เบา
หญิงสาวทำตามขั้นตอนสุดท้ายของเธอ
เดินเท้าเปล่าไปสู่ความเป็นอมตะ

นั่นคือเหตุผลว่าทำไมในตอนท้ายของบทกวี จึงเป็นเรื่องธรรมดามากที่จะระบุรูปร่างหน้าตาของ Zoya เทพธิดาโบราณชัยชนะ - ปีก Nike

“ Vasily Terkin” โดย A. Tvardovsky - ใหญ่ที่สุดและสำคัญที่สุด งานบทกวียุคมหาสงครามแห่งความรักชาติ หากในบทกวีบทกวีมหากาพย์ของ A. Prokofiev "รัสเซีย" ภาพของมาตุภูมิภูมิทัศน์บทกวีส่วนใหญ่อยู่เบื้องหน้าและตัวละคร (พี่น้องปูน Shumov) ถูกพรรณนาในลักษณะที่เป็นสัญลักษณ์ทั่วไป Tvardovsky ก็ประสบความสำเร็จในการสังเคราะห์ โดยเฉพาะและทั่วไป: ภาพแต่ละภาพของ Vasily Terkin และภาพของบ้านเกิดมีขนาดแตกต่างกันในแนวคิดทางศิลปะของบทกวี นี่เป็นงานกวีที่มีหลายแง่มุม ซึ่งครอบคลุมไม่เพียงแต่ทุกแง่มุมของชีวิตแนวหน้าเท่านั้น แต่ยังรวมถึงขั้นตอนหลักของมหาสงครามแห่งความรักชาติด้วย

ใน ภาพอมตะ Vasily Terkin รวบรวมคุณลักษณะของลักษณะประจำชาติรัสเซียในยุคนั้นด้วยพลังพิเศษ ประชาธิปไตยและความบริสุทธิ์ทางศีลธรรมความยิ่งใหญ่และความเรียบง่ายของฮีโร่ถูกเปิดเผยผ่านบทกวีพื้นบ้านโครงสร้างของความคิดและความรู้สึกของฮีโร่นั้นคล้ายกับโลกแห่งภาพของนิทานพื้นบ้านรัสเซีย

ในยุคของสงครามรักชาติปี 1812 ตามที่ L. Tolstoy กล่าวไว้ หลายอย่างถูกกำหนดโดย "ความอบอุ่นที่ซ่อนอยู่ของความรักชาติ" วีรกรรมจำนวนมาก เช่น ประวัติศาสตร์ของมนุษยชาติไม่เคยมีใครรู้ ความเข้มแข็งทางจิตใจ ความแข็งแกร่ง ความกล้าหาญ และความรักอันยิ่งใหญ่ของผู้คนที่มีต่อปิตุภูมิได้รับการเปิดเผยด้วยความสมบูรณ์เป็นพิเศษในช่วงมหาสงครามแห่งความรักชาติ หลักการรักชาติ สังคม และศีลธรรมที่เพิ่มมากขึ้นได้กำหนดโครงสร้างความคิดและการกระทำของทหาร กองทัพโซเวียต. นักเขียนและนักประชาสัมพันธ์ในช่วงหลายปีที่ผ่านมาเล่าถึงเรื่องนี้

ผู้เชี่ยวชาญด้านคำพูดที่ยิ่งใหญ่ที่สุด - A. Tolstoy, L. Leonov, M. Sholokhov - ก็กลายเป็นนักประชาสัมพันธ์ที่โดดเด่นเช่นกัน คำพูดที่สดใสและเจ้าอารมณ์ของ I. Ehrenburg ได้รับความนิยมทั้งด้านหน้าและด้านหลัง การสนับสนุนที่สำคัญในการสื่อสารมวลชนในช่วงหลายปีที่ผ่านมาจัดทำโดย A. Fadeev, V. Vishnevsky, N. Tikhonov

ศิลปะแห่งการสื่อสารมวลชนต้องผ่านขั้นตอนหลักๆ หลายขั้นตอนในรอบสี่ปี หากในช่วงเดือนแรกของสงครามมีลักษณะที่มีเหตุผลอย่างเปลือยเปล่าซึ่งมักจะเป็นนามธรรมและแผนผังในการวาดภาพศัตรูเมื่อต้นปี พ.ศ. 2485 การสื่อสารมวลชนก็เต็มไปด้วยองค์ประกอบต่างๆ การวิเคราะห์ทางจิตวิทยา. คำพูดอันร้อนแรงของนักประชาสัมพันธ์ก็มีข้อความชุมนุมด้วย และการดึงดูดไปสู่โลกแห่งจิตวิญญาณของบุคคล

ขั้นต่อไปใกล้เคียงกับจุดเปลี่ยนในช่วงสงครามโดยจำเป็นต้องมีการตรวจสอบเชิงลึกทางสังคมและการเมืองของแนวหน้าและแนวหลังฟาสซิสต์ การชี้แจงสาเหตุที่แท้จริงของความพ่ายแพ้ของฮิตเลอร์ที่ใกล้เข้ามาและความยุติธรรมที่หลีกเลี่ยงไม่ได้ การลงโทษ สถานการณ์เหล่านี้กระตุ้นให้มีการใช้ประเภทต่างๆ เช่น แผ่นพับและบทวิจารณ์
ในช่วงสุดท้ายของสงคราม มีแนวโน้มว่าจะเกิดสารคดี ตัวอย่างเช่นใน TASS Windows พร้อมกับการออกแบบกราฟิกโปสเตอร์ วิธีการตัดต่อภาพก็ถูกนำมาใช้อย่างกว้างขวาง นักเขียนและกวีได้รวมบันทึกไดอารี่ จดหมาย ภาพถ่าย และหลักฐานสารคดีอื่นๆ ไว้ในผลงานของพวกเขา

การสื่อสารมวลชนในช่วงสงครามถือเป็นขั้นตอนการพัฒนาศิลปะการต่อสู้ที่มีประสิทธิภาพและมีความแตกต่างในเชิงคุณภาพ เมื่อเทียบกับช่วงก่อนๆ การมองโลกในแง่ดีอย่างลึกซึ้งที่สุด ความศรัทธาที่ไม่สั่นคลอนในชัยชนะ นั่นคือสิ่งที่สนับสนุนนักประชาสัมพันธ์แม้ในช่วงเวลาที่ยากลำบากที่สุด การอุทธรณ์ต่อประวัติศาสตร์และแหล่งที่มาของความรักชาติในระดับชาติทำให้สุนทรพจน์ของพวกเขามีพลังพิเศษ คุณสมบัติที่สำคัญการสื่อสารมวลชนในยุคนั้น - การใช้แผ่นพับโปสเตอร์การ์ตูนล้อเลียนอย่างแพร่หลาย

ในช่วงสี่ปีของสงคราม ร้อยแก้วมีวิวัฒนาการที่สำคัญ ในขั้นต้น สงครามครอบคลุมอยู่ในเวอร์ชันที่ร่าง แผนผัง และสมมติขึ้น นี่คือเรื่องราวและเรื่องราวมากมายของฤดูร้อน ฤดูใบไม้ร่วง และต้นฤดูหนาวปี 1942 ต่อมานักเขียนสามารถเข้าใจความเป็นจริงแนวหน้าได้โดยใช้วิภาษวิธีที่ซับซ้อนของวีรบุรุษและในชีวิตประจำวัน

ในช่วงสองปีแรกของสงครามมีการตีพิมพ์เรื่องราวมากกว่าสองร้อยเรื่อง ในบรรดาประเภทร้อยแก้วทั้งหมด มีเพียงเรียงความและเรื่องราวเท่านั้นที่สามารถแข่งขันกับเรื่องราวได้ เรื่องนี้เป็นประเภทที่ไม่ธรรมดาสำหรับวรรณคดียุโรปตะวันตก (หลายเรื่องไม่รู้จักคำว่า "เรื่องราว" เอง และหากเกิดขึ้น เช่น ในวรรณคดีโปแลนด์ ก็แปลว่า "นวนิยาย") และเป็นลักษณะเฉพาะของ ประเพณีประจำชาติรัสเซีย

ในช่วงทศวรรษที่ 20-30 แนวเพลงแนวจิตวิทยาทุกวัน การผจญภัย และแนวเสียดสีและตลกขบขันครอบงำ ในช่วงมหาสงครามแห่งความรักชาติ (เช่นเดียวกับช่วงสงครามกลางเมือง) เรื่องราวโรแมนติกและกล้าหาญมาก่อน

ความปรารถนาที่จะเปิดเผยความจริงอันโหดร้ายและขมขื่นของเดือนแรกของสงคราม ความสำเร็จในด้านการสร้างตัวละครที่กล้าหาญนั้นถูกทำเครื่องหมายด้วย "Russian Tale" (1942) โดย Pyotr Pavlenko และเรื่องราวของ Vasily Grossman "The People are Immortal" อย่างไรก็ตาม มีความแตกต่างระหว่างผลงานเหล่านี้ในลักษณะที่เป็นตัวเป็นตน ใน P. Pavlenko องค์ประกอบโครงเรื่องของเหตุการณ์ครอบงำการเปิดเผยจิตวิทยาแห่งสงคราม ในภาพยนตร์เรื่อง “The People Are Immortal” ภาพของทหารและเจ้าหน้าที่ธรรมดาๆ ได้รับการสร้างขึ้นใหม่อย่างครบถ้วนและลึกซึ้งยิ่งขึ้นอย่างไม่มีใครเทียบได้

Wanda Vasilevskaya เขียนเรื่อง "Rainbow" และ "Simply Love" “ Rainbow” รวบรวมโศกนาฏกรรมของยูเครน, ความหายนะและการนองเลือด, ความเกลียดชังที่ได้รับความนิยมของผู้รุกราน, ชะตากรรมของพรรคพวกที่กล้าหาญ Olena Kostyuk ที่ไม่ก้มหัวให้เพชฌฆาต

ลักษณะเฉพาะของร้อยแก้วทหารในปี พ.ศ. 2485 - 2486 คือการปรากฏตัวของเรื่องสั้นวงจรของเรื่องราวที่เชื่อมโยงกันด้วยความสามัคคีของตัวละครภาพลักษณ์ของผู้บรรยายหรือโคลงสั้น ๆ ผ่านธีม นี่คือวิธีการสร้าง "Stories of Ivan Sudarev" โดย Alexei Tolstoy, "Sea Soul" โดย L. Sobolev, "March–April" โดย V. Kozhevnikov ละครในผลงานเหล่านี้ถูกบดบังด้วยโคลงสั้น ๆ และในขณะเดียวกันก็มีบทกวีที่ประเสริฐ ลักษณะโรแมนติกช่วยเผยความงามทางจิตวิญญาณของพระเอก การเจาะเข้าไปในโลกภายในของบุคคลลึกซึ้งยิ่งขึ้น ต้นกำเนิดทางสังคมและจริยธรรมของความรักชาติได้รับการเปิดเผยอย่างน่าเชื่อถือและเป็นศิลปะมากขึ้น

ในสนามเพลาะของทหาร ในห้องนักบินของกองทัพเรือ ความรู้สึกพิเศษของความสามัคคีเกิดขึ้น - ภราดรภาพแนวหน้า L. Sobolev ในวงจรของเรื่องราว "Sea Soul" สร้างชุดภาพร่างของวีรบุรุษกะลาสี แต่ละคนเป็นตัวตนของความกล้าหาญและความอุตสาหะ ไม่ใช่เรื่องบังเอิญที่หนึ่งในวีรบุรุษของเรื่องสั้น "กองพันสี่" พูดกับนักสู้: "กะลาสีคนหนึ่งคือกะลาสี กะลาสีสองคนเป็นหมวด กะลาสีสามคนเป็นกองร้อย... กองพัน ฟังคำสั่งของฉัน .. ”

ความสำเร็จของนักเขียนเหล่านี้ยังคงดำเนินต่อไปและพัฒนาโดย K. Simonov ในเรื่อง "Days and Nights" ซึ่งเป็นงานสำคัญชิ้นแรกที่อุทิศให้กับ Battle of the Volga ใน "The Unconquered" โดย B. Gorbatov โดยใช้ตัวอย่างของครอบครัว Taras Yatsenko แสดงให้เห็นว่าเปลวไฟแห่งการต่อต้านศัตรูแม้จะอยู่ในด้านหลังลึกของเขาค่อยๆพัฒนาไปสู่ไฟแห่งการต่อสู้ทั่วประเทศได้อย่างไร ภาพลักษณ์ของเจ้าหน้าที่ของแผนก Panfilov ในตำนาน Baurdzhan Momysh-Ula - ผู้บัญชาการที่เก่งกาจและมีความมุ่งมั่นผู้นำทางทหารมืออาชีพที่เข้มงวดเป็นคนที่ค่อนข้างมีเหตุผล แต่กล้าหาญอย่างไม่เห็นแก่ตัวในการต่อสู้ - สร้างโดย A. Bek ในเรื่องราว” ทางหลวง Volokolamsk” (1944)

ประวัติศาสตร์นิยมที่ลึกซึ้งยิ่งขึ้น การขยายขอบเขตอันไกลโพ้นทั้งทางโลกและเชิงพื้นที่ถือเป็นข้อดีที่ไม่อาจปฏิเสธได้ของเรื่องราวในปี 1943-1944 ในขณะเดียวกันก็มีการขยายตัวละครด้วย หัวใจสำคัญของเรื่องราวของ A. Platonov เรื่อง “Defense of the Seven Dvories” (1943) คือสันติภาพและสงคราม ชีวิตและความตาย หน้าที่และความรู้สึก กองร้อยของร้อยโท Ageev กำลังต่อสู้อย่างดุเดือดโดยโจมตีหมู่บ้านที่มีลานเจ็ดแห่งซึ่งศัตรูยึดครองได้ ดูเหมือนหัวสะพานเล็กๆ แต่ด้านหลังคือรัสเซีย การต่อสู้ครั้งนี้แสดงให้เห็นว่าเป็นการทำงานหนัก ต่อเนื่อง และนองเลือด Ageev สร้างแรงบันดาลใจให้กับลูกน้องของเขาว่า "ในสงคราม การสู้รบนั้นสั้น แต่ยาวนานและต่อเนื่อง และที่สำคัญที่สุด สงครามประกอบด้วยแรงงาน... ตอนนี้ทหารไม่เพียงแต่เป็นนักรบเท่านั้น แต่ยังเป็นผู้สร้างป้อมปราการของเขาด้วย..." เมื่อคำนึงถึงตำแหน่งของเขาในการต่อสู้ Ageev มอบหมายบทบาทพิเศษให้กับตัวเองในฐานะเจ้าหน้าที่:“ ... ตอนนี้มันยากสำหรับคนของเรา - พวกเขาแบกโลกทั้งใบไว้บนบ่าดังนั้นปล่อยให้มันยากสำหรับฉันมากกว่าคนอื่น ๆ ”

ชีวิตประจำวันที่โหดร้ายและบทละครของนักรบซึ่งเข้าใจได้ในหมวดหมู่ทางสังคม คุณธรรม และปรัชญาขนาดใหญ่ ปรากฏจากหน้าเรื่องราวของ L. Leonov เรื่อง "The Capture of Velikoshumsk" ความคิดของผู้บัญชาการกองพลรถถังนายพล Litovchenko ราวกับว่ายังคงสานต่อความคิดของฮีโร่ของเรื่องโดย A. Platonov ซึ่งถูกกระสุนปืนขัดจังหวะถือเป็นหนังสือที่มีจริยธรรมที่โดดเด่น:“ ผู้คนควรเป็น ไม่ใช่ศึกษาในเทศกาลเต้นรำ แต่ศึกษาในชั่วโมงแห่งการทดสอบทางการทหาร เมื่อประวัติศาสตร์หันหน้าเข้าหาประชาชาติ วัดความเหมาะสมกับเป้าหมายอันสูงส่งของตน..."

เรื่องราวของ L. Leonov เรื่อง "The Capture of Velikoshumsk" เขียนขึ้นในเดือนมกราคม-มิถุนายน พ.ศ. 2487 ซึ่งเป็นช่วงเวลาที่ "นกอินทรีเยอรมันที่ถูกดึงออกมา" ยังคงคำรามอย่างรุนแรง แต่เห็นได้ชัดว่า "นกอินทรีเยอรมันที่ถูกดึงออกมา" กำลังย้อนกลับไปสู่บรรทัดเดิมของปี 1941 สิ่งนี้กำหนดความหมายและน้ำเสียงพิเศษของหนังสือ ทำให้บทละครมีรสชาติที่เคร่งขรึมและสง่างาม และถึงแม้ว่าบทบาทนั้น ฉากการต่อสู้ซึ่งเหมาะกับงานเกี่ยวกับสงครามมีขนาดค่อนข้างใหญ่ แต่ก็ไม่ใช่ แต่เป็นความคิดและการสังเกตของศิลปินที่จัดโครงสร้างภายในของหนังสือ แม้แต่ในสงครามแห่ง "มอเตอร์" ตามที่ผู้เขียนเชื่อมั่น "เนื้อมนุษย์ก็แข็งแกร่งกว่าเหล็กกล้าแท่ง"

ชะตากรรมของลูกเรือรถถังคือ T-34 ในตำนาน มาก ผู้คนที่หลากหลายภายใต้ชุดเกราะนั้นคล้ายกับ "อพาร์ทเมนต์เหล็ก" หมายเลข 203 นี่คือผู้บัญชาการรถถังที่มีประสบการณ์สูง ร้อยโท Sobolkov และช่างคนขับ Litovchenko หนุ่มที่ยังไม่ถูกยิง และผู้ควบคุมวิทยุเงียบ Dybok และ Obryadin นักพูดช่างพูด - นักแต่งเพลงผู้ชื่นชอบคำพูดที่คมชัดและความสุขทางโลกที่เรียบง่าย

องค์ประกอบของเรื่องราวถูกสร้างขึ้นจากการผสมผสานระหว่างสองแผนแห่งวิสัยทัศน์แห่งชีวิต: จากช่องมองของรถถังหมายเลข 203 และจากตำแหน่งบัญชาการของนายพล Litovchenko (ชื่อช่างเครื่อง) ผู้บัญชาการกองพลรถถัง แต่มีจุดที่สามของการทำความเข้าใจความเป็นจริง - จากความสูงทางศีลธรรมและสุนทรียศาสตร์ของศิลปินซึ่งทั้งสองแผนรวมกัน

ผู้เขียนสร้างบรรยากาศการต่อสู้ด้วยรถถังขึ้นมาใหม่ในทุกขั้นตอน: ในขณะที่เริ่มการโจมตี การต่อสู้ที่น่าเกรงขาม และในที่สุด ตอนจบที่ได้รับชัยชนะ แสดงให้เห็นว่าความเครียดทางศีลธรรมและทางกายภาพ ศิลปะทางยุทธวิธี และความเชี่ยวชาญของยานพาหนะประเภทใด และอาวุธที่การต่อสู้สมัยใหม่ต้องการ ราวกับว่าผู้อ่านเองจมอยู่ใน "กลิ่นอันร้อนแรงของการต่อสู้ด้วยเครื่องจักร" ประสบทุกสิ่งที่เกิดขึ้นกับทหารที่เลือกเป็นคติประจำใจ: "โชคชะตาไม่รักผู้ที่ต้องการมีชีวิตอยู่ และผู้ที่ต้องการชนะ!” ความสำเร็จ 203 ซึ่งเปิดทางด้านหลังของเยอรมันด้วย "การจู่โจมด้วยกริช" ปูทางไปสู่ชัยชนะของกองพลรถถังและช่วยยึด Velikoshumsk

รูปภาพของการต่อสู้เพื่อ Velikoshumsk มีลักษณะของการสู้รบระหว่างสองโลกและได้รับแนวคิดว่าเป็นการต่อสู้ของอารยธรรมสองขั้ว ในด้านหนึ่ง การรุกรานของฝูงฟาสซิสต์อันชั่วร้ายซึ่งมีอุปกรณ์ครบครันเกินกว่าจะวัดได้ รัฐของเทคโนโลยีศิลปะการทำลายล้าง ยานพาหนะที่ใช้ "ตะปูตอกเด็กทารกเพื่อเป้าหมาย ปูนขาวและถุงมือโลหะสำหรับทรมานนักโทษ..." ในทางกลับกัน การแสดงตัวตนของมนุษยนิยมที่แท้จริงก็คือทหารที่ดำเนินภารกิจทางประวัติศาสตร์แห่งการปลดปล่อย ไม่ใช่แค่สองคนเท่านั้นที่ชนกันที่นี่ ระบบสังคมแต่อดีตและอนาคตของโลก

Leonov เข้าใกล้หัวข้อที่น่าตื่นเต้นนั้นซึ่งในเวลาเดียวกันเขาได้รวบรวมศิลปินที่ยิ่งใหญ่ที่สุดแห่งคำว่า A. Tolstoy, M. Sholokhov, A. Tvardovsky ไว้ในผลงานของเขา - สู่ต้นกำเนิดของชัยชนะของเราจนถึงปัญหาลักษณะประจำชาติ วิธีคิดและความรู้สึกระดับชาติของฮีโร่ การเชื่อมโยงระหว่างรุ่น - นี่คือสิ่งที่กลายเป็นหัวข้อของการศึกษาอย่างใกล้ชิดของนักเขียน “ ... ฮีโร่ที่ปฏิบัติหน้าที่ของตนไม่กลัวสิ่งใดในโลกยกเว้นการลืมเลือน” Leonov เขียน - แต่เขาไม่กลัวเมื่อความสามารถของเขาเติบโตเกินขนาดหนี้ของเขา จากนั้นตัวเขาเองก็เข้าสู่หัวใจและความคิดของผู้คน ก่อให้เกิดการเลียนแบบคนนับพัน และเมื่อรวมกับพวกเขาแล้ว เหมือนกับก้อนหิน ได้เปลี่ยนเส้นทางของแม่น้ำประวัติศาสตร์ กลายเป็นอนุภาคของลักษณะประจำชาติ”

มันอยู่ใน "The Capture of Velikoshumsk" มากกว่างานอื่น ๆ ก่อนหน้าของศิลปินที่ความเชื่อมโยงของ Leonov กับประเพณีคติชนวิทยาของรัสเซียได้รับการเปิดเผยด้วยความสมบูรณ์และความแข็งแกร่งเป็นพิเศษ ที่นี่ไม่เพียง แต่การดึงดูดฮีโร่ของเรื่องราวในประเภทต่างๆบ่อยครั้งเท่านั้น ความคิดสร้างสรรค์ในช่องปากไม่เพียงแต่เทคนิคในการแกะสลักภาพของลูกเรือรถถังที่ยืมมาจากประเพณีบทกวีพื้นบ้านเท่านั้น - สำหรับแก่นแท้ทางโลกของพวกเขายังเป็นวีรบุรุษปาฏิหาริย์ที่ยิ่งใหญ่อย่างแท้จริง บางทีสิ่งที่สำคัญกว่านั้นก็คือหลักการของการคิดพื้นบ้านรากฐานทางศีลธรรมและสุนทรียภาพนั้นมีความเด็ดขาดในการสร้างโลกภายในของตัวละครขึ้นมาใหม่

“ The Capture of Velikoshumsk” โดย L. Leonov ทันทีหลังจากการตีพิมพ์ถูกมองว่าเป็นผืนผ้าใบทางศิลปะที่คล้ายกับมหากาพย์รอง ไม่ใช่เรื่องบังเอิญที่นักวิจารณ์ชาวฝรั่งเศสคนหนึ่งตั้งข้อสังเกตว่าในเรื่องราวของ Leonov "มีความเคร่งขรึมบางอย่างคล้ายกับความสมบูรณ์ของแม่น้ำ มันยิ่งใหญ่มาก...” และนี่ก็เป็นความจริง อดีตและอนาคตของโลก ปัจจุบัน และระยะทางประวัติศาสตร์ปรากฏชัดเจนจากหน้าเรื่องราว

นอกจากนี้เรื่องราวของ Leonov ยังเป็นหนังสือที่มีเนื้อหาเชิงปรัชญาในวงกว้าง ในระดับของแนวคิดดังกล่าวความคิดของทหาร ("เราเหมือนลูกไก่ถือชะตากรรมของความก้าวหน้าไว้ในฝ่ามืออันหยาบกร้านของเรา") หรือวลีสุดท้ายของนายพล Litovchenko ผู้สั่งให้วางเครื่องจักรที่กล้าหาญหมายเลข 203 บนที่สูง แท่นไม่ได้ดูน่าสมเพชเกินไปเลย: "ให้ศตวรรษเห็นว่าพวกเขาเป็นใคร" ได้รับการปกป้องจากแส้และเป็นทาส ... "

เมื่อสิ้นสุดสงคราม ความโน้มถ่วงของร้อยแก้วที่มีต่อความเข้าใจอันยิ่งใหญ่เกี่ยวกับความเป็นจริงนั้นเห็นได้ชัดเจน ศิลปินสองคน - M. Sholokhov และ A. Fadeev - มีความอ่อนไหวต่อกระแสวรรณกรรมเป็นพิเศษ “พวกเขาต่อสู้เพื่อมาตุภูมิ” โดย Sholokhov และ “The Young Guard” โดย Fadeev มีความโดดเด่นด้วยขนาดทางสังคมที่เปิดเส้นทางใหม่ในการตีความธีมของสงคราม

M. Sholokhov ซึ่งมีพรสวรรค์โดยแท้จริง พยายามอย่างกล้าหาญที่จะพรรณนาถึงมหาสงครามแห่งความรักชาติว่าเป็นมหากาพย์ระดับชาติอย่างแท้จริง ทางเลือกของตัวละครหลักทหารราบส่วนตัว - Zvyagintsev ผู้ปลูกธัญพืช, Lopakhin คนขุดแร่, นักปฐพีวิทยา Streltsov - บ่งชี้ว่าผู้เขียนพยายามที่จะแสดงสังคมชั้นต่าง ๆ เพื่อติดตามว่าทะเลของผู้คนปั่นป่วนและส่งเสียงดังที่น่ากลัวในบางครั้งอย่างไร ของการทดลองอันแสนสาหัส

โลกแห่งจิตวิญญาณและศีลธรรมของฮีโร่ของ Sholokhov นั้นอุดมสมบูรณ์และหลากหลาย ศิลปินวาดภาพในยุคนั้นอย่างกว้างๆ: ตอนที่น่าเศร้าของการล่าถอย ฉากการโจมตีที่รุนแรง ความสัมพันธ์ระหว่างทหารและพลเรือน ชั่วโมงสั้นๆ ระหว่างการสู้รบ ในเวลาเดียวกันสามารถติดตามประสบการณ์ของมนุษย์ทั้งหมดได้ - ความรักและความเกลียดชังความรุนแรงและความอ่อนโยนรอยยิ้มและน้ำตาโศกนาฏกรรมและเรื่องตลก

ในนวนิยายของ A. Fadeev เรื่อง "The Young Guard" ซากศพเล็ก ๆ ของการวิเคราะห์ในอดีต "ลักษณะของ Tolstoyian" ซึ่งมีอยู่ในผู้แต่ง "Destruction" และ "The Last of the Udege" Fadeev ถอยห่างจากการเล่าเรื่องที่สมมติขึ้นและอาศัยข้อเท็จจริงและเอกสารที่เฉพาะเจาะจง ในเวลาเดียวกันเขาเขียนนวนิยายด้วยสีสันที่มีลักษณะเป็นโศกนาฏกรรมโรแมนติกระดับสูงโดยเลือกโทนสีที่ตัดกัน ความดีและความชั่ว แสงสว่างและความมืด สวยงามและน่าเกลียดยืนอยู่คนละขั้ว ขอบเขตระหว่างแนวความคิดที่เป็นปฏิปักษ์ไม่ได้ถูกวาดขึ้นเท่านั้น แต่ยังตัดผ่านอย่างที่เป็นอยู่ด้วย สไตล์ที่แสดงออกถึงอารมณ์ที่เข้มข้นสอดคล้องกับลักษณะนี้อย่างเต็มที่

หนังสือของ Fadeev โรแมนติกและในขณะเดียวกันก็เต็มไปด้วยความคิดด้านนักข่าวที่เฉียบแหลมของนักสังคมวิทยาและนักประวัติศาสตร์ มันขึ้นอยู่กับเนื้อหาสารคดีและในขณะเดียวกันก็มีบทกวีที่น่าประหลาดใจ

ผู้เขียนค่อยๆ เปิดเผยการกระทำ ในบทแรกมีเสียงสะท้อนของความวิตกกังวลที่ห่างไกล ในบทที่สองมีการแสดงละคร - ผู้คนออกจากบ้าน เหมืองถูกระเบิด ความรู้สึกของโศกนาฏกรรมระดับชาติแทรกซึมอยู่ในการเล่าเรื่อง ใต้ดินกำลังตกผลึก ความสัมพันธ์ระหว่างนักสู้รุ่นเยาว์ของ Krasnodon และใต้ดินเริ่มแข็งแกร่งขึ้น แนวคิดเรื่องความต่อเนื่องของรุ่นกำหนดพื้นฐานของโครงสร้างโครงเรื่องของหนังสือ นั่นคือเหตุผลที่ Fadeev อุทิศสถานที่สำคัญเช่นนี้ให้กับการพรรณนาถึงคนงานใต้ดิน - I. Protsenko, F. Lyutikov ตัวแทนของคนรุ่นเก่าและสมาชิก Komsomol Young Guard ทำหน้าที่เป็นกองกำลังยอดนิยมที่ต่อต้าน "ระเบียบใหม่" ของฮิตเลอร์

ใน The Young Guard บทบาทของบทกวีที่มีความแตกต่างมีขนาดใหญ่ผิดปกติ ผู้เขียนสลับการเล่าเรื่องที่สบายๆ และละเอียด โดยที่สถานที่หลักคือการวิเคราะห์ตัวละครของมนุษย์ พร้อมพรรณนาถึงพลวัตและความรวดเร็วของการปฏิบัติการทางทหารบนดอนและในครัสโนดอนใต้ดิน

ความสมจริงที่รุนแรงและเข้มงวดอยู่ร่วมกับความโรแมนติก การเล่าเรื่องที่เป็นรูปธรรมสลับกับบทร้องที่น่าตื่นเต้นของการพูดนอกเรื่องของผู้แต่ง เมื่อสร้างภาพแต่ละภาพขึ้นมาใหม่บทบาทของบทกวีที่มีความแตกต่างก็มีความสำคัญมากเช่นกัน (สายตาที่เคร่งครัดของ Lyutikov และความจริงใจในธรรมชาติของเขาการปรากฏตัวแบบเด็กเน้นย้ำของ Oleg Koshevoy และสติปัญญาที่ไม่ใช่เด็ก ๆ ในการตัดสินใจของเขา ความประมาทอันห้าวหาญของ Lyubov Shevtsova และความกล้าหาญอันกล้าหาญในการกระทำของเธอ ความตั้งใจที่ไม่อาจทำลายได้) แม้ในรูปลักษณ์ของฮีโร่ Fadeev ก็ไม่เบี่ยงเบนไปจากเทคนิคที่เขาชื่นชอบ: "ดวงตาสีฟ้าใส" ของ Protsenko และ "ประกายไฟปีศาจ" ที่อยู่ในนั้น “ การแสดงออกที่อ่อนโยนอย่างรุนแรง” ในดวงตาของ Oleg Koshevoy; ดอกลิลลี่สีขาวในผมสีดำของ Ulyana Gromova “ดวงตาเด็กสีฟ้าพร้อมโทนสีเหล็กแข็ง” โดย Lyubov Shevtsova

หลักการนี้พบว่ามีรูปลักษณ์ที่สมบูรณ์ที่สุดในคำอธิบายทั่วไปของคนหนุ่มสาวซึ่งก่อตัวขึ้นในช่วงก่อนสงคราม: “ลักษณะที่ดูเหมือนจะเข้ากันไม่ได้มากที่สุดคือความเพ้อฝันและประสิทธิภาพ การหลบหนีของจินตนาการและการปฏิบัติจริง ความรักในความดีและความปรานี ความกว้างของจิตวิญญาณ และการคำนวณอย่างมีสติ ความรักอันเร่าร้อนต่อความสุขทางโลก และการอดกลั้นใจ - ลักษณะที่ดูเหมือนจะเข้ากันไม่ได้เหล่านี้ร่วมกันสร้างรูปลักษณ์ที่เป็นเอกลักษณ์ของคนรุ่นนี้”

หากบทกวี วารสารศาสตร์ และร้อยแก้วในช่วงปีแรกของสงครามมีลักษณะเฉพาะด้วยความสนใจอย่างมากในยุคประวัติศาสตร์อันห่างไกล ความสนใจของผู้แต่ง "The Young Guard" จะถูกดึงดูดโดยยุคที่ยากลำบากและเป็นวีรบุรุษของยุค 30 เนื่องจาก ดินฝ่ายวิญญาณและศีลธรรมซึ่งผลไม้อันน่าอัศจรรย์เช่นนี้สุกงอม การก่อตัวของ Young Guards เกิดขึ้นอย่างแม่นยำในช่วงทศวรรษที่ 30 และเติบโตอย่างรวดเร็วในช่วงต้นทศวรรษที่ 40 ข้อดีที่สำคัญที่สุดของผู้เขียนควรถือเป็นการแสดงภาพที่เต็มไปด้วยจิตวิญญาณทางศิลปะ คนรุ่นใหม่. ก่อนอื่นนี่คือ Oleg Koshevoy บุคคลที่เป็นผู้ใหญ่และชาญฉลาดและมีพรสวรรค์ในการจัดระเบียบ เหล่านี้เป็นสมาชิกสามัญขององค์กรใต้ดินซึ่งมีตัวละครเป็นรายบุคคลอย่างเชี่ยวชาญ: ลักษณะบทกวีของ Ulyana Gromova ผู้มีความฝันลึกซึ้งและลึกซึ้งทางจิตวิญญาณ Lyubov Shevtsova เจ้าอารมณ์และกล้าหาญอย่างไม่หยุดยั้ง Sergei Tyulenin เด็กชาย "ด้วยหัวใจนกอินทรี" เต็มไปด้วย ด้วยความกระหายในความสำเร็จ

พวกนาซีถึงวาระที่ Young Guard จะถูกทรมานอย่างไร้มนุษยธรรมและประหารชีวิตพวกเขา อย่างไรก็ตาม สีสันแห่งสงครามอันเป็นลางไม่ดีไม่สามารถเอาชนะโทนสีที่สดใสและร่าเริงของชีวิตได้ โศกนาฏกรรมยังคงอยู่ แต่โศกนาฏกรรมแห่งความสิ้นหวังได้ถูกขจัดออกไปแล้ว และเอาชนะด้วยความเสียสละในนามของประชาชน ในนามของอนาคตของมนุษยชาติ

ดราม่า

มีการสร้างละครมากกว่าสามร้อยเรื่องในช่วงสงคราม ไม่ใช่ทุกคนที่เห็นไฟเวที มีเพียงไม่กี่คนที่โชคดีพอที่จะเอาชีวิตรอดจากเวลาของพวกเขา หนึ่งในนั้นคือ "แนวหน้า" โดย A. Korneychuk, "Invasion" โดย L. Leonov, "Russian People" โดย K. Simonov, "Fleet Officer" โดย A. Kron, "Song of the Black Sea People" โดย B. Lavrenev, “ Stalingraders” โดย Yu. Chepurin และคนอื่นๆ .

บทละครที่ปรากฏในช่วงเริ่มต้นของสงครามและถูกสร้างขึ้นตามความรู้สึกก่อนสงครามกลับกลายเป็นว่าห่างไกลจากสถานการณ์ที่น่าเศร้าในช่วงเดือนแรกของการต่อสู้อันหนักหน่วง ศิลปินต้องใช้เวลาพอสมควรในการตระหนักถึงสิ่งที่เกิดขึ้น ประเมินอย่างถูกต้อง และให้ความกระจ่างในรูปแบบใหม่ ปี พ.ศ. 2485 กลายเป็นจุดเปลี่ยนของละคร

ละครเรื่อง "Invasion" ของ L. Leonov ถูกสร้างขึ้นตั้งแต่ต้นจนจบ เวลาที่ยากลำบาก. เมืองเล็ก ๆซึ่งเหตุการณ์ในละครได้เปิดเผยขึ้น เป็นสัญลักษณ์ของการต่อสู้ระดับชาติเพื่อต่อต้านผู้รุกราน ความสำคัญของแผนของผู้เขียนอยู่ที่ว่าเขาตีความความขัดแย้งในท้องถิ่นในลักษณะทางสังคมและปรัชญาแบบกว้างๆ โดยเผยให้เห็นแหล่งที่มาที่หล่อเลี้ยงพลังแห่งการต่อต้าน

ละครเรื่องนี้เกิดขึ้นในอพาร์ตเมนต์ของ Dr. Talanov โดยไม่คาดคิดสำหรับทุกคน Fedor ลูกชายของ Talanov กลับมาจากคุก ชาวเยอรมันเข้ามาในเมืองเกือบจะพร้อมกัน และพร้อมกับพวกเขาก็ปรากฏว่าอดีตเจ้าของบ้านที่ Talanovs อาศัยอยู่คือพ่อค้า Fayunin ซึ่งในไม่ช้าก็กลายเป็นนายกเทศมนตรีของเมือง

ความตึงเครียดของฉากแอ็คชั่นเพิ่มขึ้นจากฉากหนึ่งไปอีกฉากหนึ่ง แพทย์ Talanov ปัญญาชนชาวรัสเซียผู้ซื่อสัตย์ไม่คิดว่าชีวิตของเขานอกเหนือจากการต่อสู้ ถัดจากเขาคือภรรยาของเขา Anna Pavlovna และลูกสาว Olga ไม่มีคำถามเกี่ยวกับความจำเป็นในการต่อสู้หลังแนวศัตรูสำหรับประธานสภาเมือง Kolesnikov: เขาเป็นหัวหน้ากองกำลังปลดพรรคพวก นี่คือหนึ่ง - เลเยอร์กลาง - ของการเล่น อย่างไรก็ตาม Leonov ผู้เชี่ยวชาญด้านการชนที่น่าทึ่งและซับซ้อนไม่พอใจกับแนวทางนี้เท่านั้น ทำให้แนวจิตวิทยาของละครลึกซึ้งยิ่งขึ้นเขาแนะนำบุคคลอื่น - ลูกชายของ Talanovs

ชะตากรรมของ Fedor กลายเป็นเรื่องสับสนและยากลำบาก นิสัยเสียในวัยเด็ก เห็นแก่ตัว เห็นแก่ตัว เขากลับมาบ้านพ่อหลังจากถูกตัดสินจำคุกสามปี ซึ่งเขารับโทษฐานพยายามใช้ชีวิตของผู้หญิงที่เขารัก ฟีโอดอร์มืดมน เย็นชา ระแวดระวัง ไม่ใช่เรื่องบังเอิญที่ Demidyevna อดีตพี่เลี้ยงของเขาพูดถึงเขาในลักษณะนี้:“ ผู้คนไม่ไว้ชีวิตพวกเขาต่อสู้กับศัตรู และคุณยังดูใจแข็งอยู่ในใจ” อันที่จริงคำพูดของพ่อที่พูดตอนเริ่มละครเกี่ยวกับความเศร้าโศกของชาติไม่ได้แตะต้องฟีโอดอร์: ความทุกข์ยากส่วนตัวบดบังสิ่งอื่นทั้งหมด เขาทรมานกับการสูญเสียความไว้วางใจของผู้คนซึ่งเป็นสาเหตุที่ทำให้ฟีโอดอร์รู้สึกไม่สบายใจในโลกนี้ ด้วยจิตใจและหัวใจแม่และพี่เลี้ยงเด็กเข้าใจว่าภายใต้หน้ากากตัวตลกฟีโอดอร์ซ่อนความเจ็บปวดของเขาความเศร้าโศกของคนเหงาและไม่มีความสุข แต่พวกเขาไม่สามารถยอมรับเขาได้เหมือนเมื่อก่อน การที่ Kolesnikov ปฏิเสธที่จะรับ Fedor เข้าร่วมทีมทำให้หัวใจของ Talanov รุ่นเยาว์แข็งกระด้างมากยิ่งขึ้น

ชายผู้นี้ซึ่งครั้งหนึ่งเคยมีชีวิตอยู่เพื่อตนเองเท่านั้นต้องใช้เวลาพอสมควรจึงจะกลายเป็น ผู้ล้างแค้นของผู้คน. Fedor ถูกจับโดยพวกนาซีโดยแสร้งทำเป็นผู้บัญชาการกองกำลังปลดพรรคพวกเพื่อที่จะตายเพื่อเขา Leonov วาดภาพที่น่าเชื่อถือทางจิตวิทยาของการกลับมาของ Fedor ต่อผู้คน ละครเรื่องนี้เผยให้เห็นอย่างต่อเนื่องว่าสงคราม ความเศร้าโศกของชาติ และความทุกข์ทรมานจุดชนวนให้เกิดความเกลียดชังและความกระหายที่จะแก้แค้นของผู้คน ความเต็มใจที่จะสละชีวิตเพื่อชัยชนะ นี่คือวิธีที่เราเห็น Fedor ในตอนท้ายของละคร

สำหรับ Leonov มีความสนใจตามธรรมชาติไม่เพียง แต่ในฮีโร่เท่านั้น แต่ยังรวมถึงตัวละครของมนุษย์ในความซับซ้อนและความขัดแย้งในธรรมชาติของเขาซึ่งประกอบด้วยสังคมและระดับชาติคุณธรรมและจิตวิทยา ในเวลาเดียวกันกับการระบุกฎแห่งการต่อสู้ในแนวรบขนาดยักษ์ ศิลปิน นักปรัชญา และศิลปินและนักจิตวิทยาก็ไม่อายที่จะทำหน้าที่แสดงการต่อสู้ดิ้นรนของกิเลสตัณหา ความรู้สึก และแรงบันดาลใจของมนุษย์แต่ละคน

นักเขียนบทละครใช้เทคนิคการพรรณนาแบบไม่เชิงเส้นแบบเดียวกันนี้ในการสร้างภาพของตัวละครเชิงลบ: ในตอนแรก Fayunin ที่ไม่เด่นและพยาบาท Kokoryshkin ขี้อายและคลุมเครือซึ่งเปลี่ยนการปลอมตัวทันทีเมื่อรัฐบาลเปลี่ยนแปลงและแกลเลอรี่อันธพาลฟาสซิสต์ทั้งหมด . ความซื่อสัตย์ต่อความจริงทำให้ภาพดูสมจริง แม้ว่าจะถูกนำเสนอภายใต้แสงที่เสียดสีและแปลกประหลาดก็ตาม

ประวัติความเป็นมาบนเวทีของผลงานของ Leonov ในช่วงมหาสงครามแห่งความรักชาติ (นอกเหนือจาก "การบุกรุก" ละครเรื่อง "Lenushka" ปี 1943 ก็เป็นที่รู้จักอย่างกว้างขวางเช่นกัน) ซึ่งไปทั่วโรงละครหลักทั้งหมดของประเทศยืนยันอีกครั้งถึงความอยุติธรรมของ การตำหนิของนักวิจารณ์บางคนที่เขียนเกี่ยวกับความไม่เข้าใจความใกล้ชิดของบทละครของ Leonov และความซับซ้อนของตัวละคร และภาษา ในระหว่างการแสดงละครของ Leonov ลักษณะละครพิเศษของพวกเขาถูกนำมาพิจารณาด้วย ดังนั้น เมื่อแสดงละคร "Invasion" ที่โรงละคร Moscow Maly (1942) I. Sudakov เห็น Fyodor Talanov เป็นบุคคลหลักเป็นครั้งแรก แต่ในระหว่างการซ้อม ความสำคัญก็ค่อยๆ เปลี่ยน และแม่ของ Fyodor และ Demidyevna พี่เลี้ยงของเขาก็กลายเป็นศูนย์กลางในฐานะตัวตนของ แม่ชาวรัสเซีย. ที่โรงละคร Mossovet ผู้กำกับ Yu. Zavadsky ตีความการแสดงว่าเป็นละครแนวจิตวิทยาซึ่งเป็นละครของ Fyodor Talanov บุคคลพิเศษ

หาก L. Leonov เปิดเผยแก่นเรื่องของการกระทำที่กล้าหาญและการอยู่ยงคงกระพันของจิตวิญญาณแห่งความรักชาติโดยการวิเคราะห์ทางจิตวิทยาเชิงลึกดังนั้น K. Simonov ในละครเรื่อง "Russian People" (1942) ซึ่งวางปัญหาเดียวกันใช้เทคนิคของ บทประพันธ์และการสื่อสารมวลชนของละครพื้นบ้านแบบเปิด การดำเนินการในละครเกิดขึ้นในฤดูใบไม้ร่วงปี พ.ศ. 2484 ที่แนวรบด้านใต้ ความสนใจของผู้เขียนมุ่งเน้นไปที่ทั้งเหตุการณ์ในการปลดประจำการของ Safonov ซึ่งตั้งอยู่ไม่ไกลจากเมืองและสถานการณ์ในเมืองซึ่งผู้ครอบครองรับผิดชอบ

แตกต่างจากละครก่อนสงคราม "A Guy from Our Town" องค์ประกอบที่กำหนดโดยชะตากรรมของตัวละครหนึ่งตัว - Sergei Lukonin ตอนนี้ Simonov สร้างผลงานที่มีตัวละครจำนวนมาก ธรรมชาติอันยิ่งใหญ่ของความกล้าหาญทำให้ศิลปินมีเส้นทางที่แตกต่าง - ไม่จำเป็นต้องมองหาฮีโร่ที่เก่งกาจ มีหลายคน พวกเขาอยู่ในหมู่พวกเรา “ Russian People” เป็นละครเกี่ยวกับความกล้าหาญและความยืดหยุ่นของคนธรรมดาที่มีอาชีพที่สงบสุขมากก่อนสงคราม: คนขับ Safonov, Marfa Petrovna แม่ของเขา, Valya Anoshchenko วัยสิบเก้าปีซึ่งขับรถประธานสภาเมือง, แพทย์ โกลบา. พวกเขาจะสร้างบ้าน สอนเด็กๆ สร้างสิ่งสวยงาม ความรัก แต่คำว่า "สงคราม" อันโหดร้าย ทำลายความหวังทั้งหมดไป ผู้คนต่างหยิบปืนไรเฟิล สวมเสื้อคลุมยาว และออกสู่สนามรบ

การป้องกันปิตุภูมิ อะไรอยู่เบื้องหลังสิ่งนี้? ประการแรก ประเทศที่ปลูกฝังความรู้สึกที่มีมนุษยธรรมมากที่สุดในใจมนุษย์ - ความรักและความเคารพต่อผู้คน เชื้อชาติที่แตกต่างกัน,ภาคภูมิใจในศักดิ์ศรีความเป็นมนุษย์ นี่เป็นมุมพื้นเมืองที่เชื่อมโยงความประทับใจในวัยเด็กครั้งแรกซึ่งยังคงอยู่ในจิตวิญญาณไปตลอดชีวิต ที่นี่บันทึกของนักข่าวซึ่งผสมผสานกับรูปแบบการสารภาพโคลงสั้น ๆ อย่างเป็นธรรมชาติมีความสูงเป็นพิเศษ เจ้าหน้าที่ข่าวกรอง Valya พูดสิ่งที่น่าชื่นชมที่สุดเมื่อออกไปปฏิบัติภารกิจที่อันตราย: “ มาตุภูมิ มาตุภูมิ... พวกเขาอาจหมายถึงสิ่งที่ยิ่งใหญ่เมื่อพวกเขาพูด แต่ไม่ใช่ฉัน. ใน Novo-Nikolaevsk เรามีกระท่อมหลังหนึ่งของหมู่บ้านใกล้แม่น้ำและมีต้นเบิร์ชสองต้น ฉันแขวนชิงช้าให้พวกเขา พวกเขาบอกฉันเกี่ยวกับมาตุภูมิ แต่ฉันจำต้นเบิร์ชทั้งสองต้นนี้ได้ทั้งหมด”

นักเขียนบทละครบรรยายถึงสงครามด้วยหน้ากากที่รุนแรงและน่าเกรงขามเขาไม่กลัวที่จะแสดงการทดลองที่รุนแรงที่สุดนั่นคือการตายของผู้พิทักษ์แห่งปิตุภูมิ ความสำเร็จอันยิ่งใหญ่ของศิลปินคือภาพลักษณ์ของ Globa แพทย์ทหาร เบื้องหลังความหยาบคายและการเยาะเย้ยภายนอกของชายผู้นี้ ความมีน้ำใจทางวิญญาณที่ซ่อนเร้น ความกล้าหาญของรัสเซีย และการดูถูกความตายอย่างไม่สุภาพ

ละครเรื่อง "Russian People" ในฤดูร้อนปี 2485 ซึ่งเป็นช่วงเวลาที่ยากลำบากที่สุดของสงครามได้แสดงบนเวทีของโรงละครหลายแห่ง นักข่าวชาวอังกฤษ A. Werth ซึ่งเข้าร่วมการแสดงครั้งหนึ่งโดยเฉพาะอย่างยิ่งตั้งข้อสังเกตถึงความประทับใจที่ตอนของ Globa จากไปในภารกิจที่เขาจะไม่กลับมาทำกับผู้ชม: “ ฉันจำได้ว่าความเงียบงันไม่ขาดตอน อย่างน้อยสิบวินาที ครองราชย์ในห้องโถงสาขามอสโก โรงละครศิลปะเมื่อม่านปิดลงในตอนท้ายของฉากที่ 6 สำหรับคำพูดสุดท้ายในฉากนี้คือ “คุณเคยได้ยินหรือไม่ว่าคนรัสเซียเสียชีวิตอย่างไร” ผู้หญิงหลายๆคนใน หอประชุมร้องไห้..."

ความสำเร็จของบทละครยังอธิบายได้จากข้อเท็จจริงที่ว่านักเขียนบทละครแสดงให้เห็นว่าศัตรูไม่ใช่ในฐานะผู้คลั่งไคล้และซาดิสม์ดึกดำบรรพ์ แต่เป็น "ผู้พิชิต" ที่มีความซับซ้อนของยุโรปและโลกมั่นใจในการไม่ต้องรับผิดของเขา

แก่นของผลงานละครที่น่าสนใจจำนวนหนึ่งคือชีวิตและวีรกรรมของกองเรือของเรา หนึ่งในนั้นคือละครจิตวิทยาของ A. Kron "Fleet Officer" (1944) โคลงสั้น ๆ ของ Vs. Azarov, Vs. Vishnevsky, A. Kron “ The Wide Sea Spreads Out” (1942), บทประพันธ์โคลงสั้น ๆ และน่าสมเพชของ B. Lavrenev “ Song of the Black Sea People” (1943)

ทุกสิ่งในบทละครของ B. Lavrenev อยู่ภายใต้ความน่าสมเพชที่กล้าหาญและโรแมนติก: การเลือกสถานที่ (เซวาสโทพอลที่ปกคลุมไปด้วยความกล้าหาญแห่งความกล้าหาญในตำนาน) และหลักการพิเศษของการพรรณนาตัวละครมนุษย์ให้ขยายใหญ่ขึ้นเมื่อวิเคราะห์การกระทำของแต่ละบุคคล ผสมผสานกับสัญลักษณ์อันสูงส่ง จิตวิญญาณพื้นบ้านและในที่สุดก็ดึงดูดอดีตอันกล้าหาญของเมืองป้อมปราการอย่างต่อเนื่อง ชื่อที่เป็นอมตะของ Nakhimov และ Kornilov เรียกกะลาสีเรือและเจ้าหน้าที่ในปัจจุบันเพื่อหาประโยชน์

เนื้อเรื่องของละครเป็นหนึ่งในตอนของการป้องกันเซวาสโทพอล การเล่นทั้งหมดเต็มไปด้วยความคิด - ที่จะยืนหยัดต่อความตายมากยิ่งขึ้น: "แม้หลังจากความตายเราก็ยังต้องหยั่งรากลึกถึงจุดนั้น" ละครเรื่องนี้จบลงด้วยการตายของแบตเตอรี่ทหารองครักษ์ซึ่งเมื่อยิงกระสุนทั้งหมดออกไปก็เรียกไฟมาใส่ตัวเอง

สถานที่พิเศษในละครแห่งสงครามเป็นของประเภทที่มีเอกลักษณ์เช่นละครเสียดสี ความหมายของ “เบื้องหน้า!” (1942) โดย A. Korneychuk โดยพื้นฐานแล้วเป็นแบบฉบับ ภาพเชิงลบในกองกำลังที่นักเขียนบทละครเยาะเย้ยกิจวัตรประจำวันวิธีการทำสงครามที่เฉื่อยชาล้าหลัง แต่ผู้นำทางทหารที่หยิ่งผยอง

ความตั้งใจเสียดสีในการเล่นถูกกำหนดโดยการเลือกนามสกุลของตัวละคร นี่คือบรรณาธิการของหนังสือพิมพ์แนวหน้า Tihiy ซึ่งเป็นคนขี้ขลาด ขาดความคิดริเริ่ม และขี้อาย แทนที่จะสนับสนุนความคิดริเริ่มที่ดีที่จำเป็น เขาตกใจกับเสียงตะโกนที่หยาบคายของผู้บัญชาการแนวหน้ากอร์ลอฟ เขาพูดพล่าม: "มันเป็นความผิดของฉันเองผู้บัญชาการสหาย เราจะคำนึงถึงมัน เราจะแก้ไข เราจะพยายาม” หัวหน้าหน่วยสืบราชการลับนั้นเข้าคู่กับนักข่าว Screamer จอมทะเล้นผู้เงียบขรึม ผู้โง่เขลา และมาร์ตินีต คริปุน รวมถึงผู้ที่ประจบประแจงผู้บัญชาการแนวหน้าแต่กลับหยาบคายต่อลูกน้องอย่างแน่นอน The Local คือ “นายกเทศมนตรีของ เมือง” รีบเร่งไปดื่มไวน์ในงานเลี้ยงเพื่อเป็นเกียรติแก่ผู้บังคับบัญชา แล้ว “มอบกำลังทั้งหมดของคุณไว้ข้างหน้า” อาวุธที่นักเขียนบทละครใช้เพื่อเปิดโปงนักฉวยโอกาสผู้สนใจแต่ตัวเองที่มองหาชีวิตที่เรียบง่ายคือเสียงหัวเราะที่ไร้ความปราณีและชั่วร้าย

ภาพของกอร์ลอฟถูกสร้างขึ้นโดยใช้วิธีการ์ตูนตั้งแต่การประชดไปจนถึงการเสียดสี ใช้ประโยชน์จากตำแหน่งของเขาโดยส่วนใหญ่เขาจะหัวเราะเยาะผู้อื่นแม้ว่าในขณะเดียวกันจะวาดด้วยสีของแผ่นพับเสียดสี แต่ตัวเขาเองก็ปรากฏตัวในรูปแบบที่น่าสลดใจ Gorlov เริ่มตระหนักถึงการปรากฏตัวของนายพล Ognev ในสื่อพร้อมกับบทความเชิงวิพากษ์วิจารณ์ คำด่าแดกดันตามมาตามคำปราศรัยของเขา: “เขาสมัครเป็นคลิกเกอร์กับเรา... เขากลายเป็นนักเขียน!” ก็เพียงพอแล้วสำหรับสมาชิกสภาทหาร Gaidar ที่จะแสดงความสงสัยเกี่ยวกับความถูกต้องของข้อมูลของ Gorlovka เกี่ยวกับรถถังศัตรูเมื่อผู้บังคับบัญชาขัดจังหวะอย่างมั่นใจในตนเอง:
“- ไร้สาระ! เรารู้แน่นอน ที่สถานีมีรถถังห้าสิบคัน...
(- แล้วถ้าพวกเขาโยนคุณเพราะแม่น้ำล่ะ?...)
“ถ้าเกิดแผ่นดินไหวล่ะ?... (หัวเราะ)”

Gorlov ส่วนใหญ่มักใช้การประชดในการต่อสู้กับคนที่เขาคิดว่าเป็นผู้นำทางทหารที่อ่อนแอ เราได้ยินเสียงน้ำเสียงของนายกเทศมนตรีเมือง Gogol ล้อเลียนพ่อค้าเมื่อถึงจุดสูงสุดของชัยชนะในจินตนาการของเขาด้วยเสียงของ Gorlov เมื่อเขาพบกับ Kolos และ Ognev หลังจากการผ่าตัดประสบความสำเร็จ โดยไม่ทันสังเกตว่าเขากำลังจะล้ม Gorlov ยังคงโจมตีต่อไป:“ ทำไมวันนี้คุณแต่งตัวแบบนั้น? คุณคิดว่าเราจะแสดงความยินดีและจัดงานเลี้ยงให้คุณหรือไม่? ไม่ที่รัก เราทำผิดพลาดไปแล้ว!”

ไม่มีอะไรสามารถสั่นคลอนความพึงพอใจของกอร์ลอฟได้จนกว่าจะจบการเล่น ความมั่นใจของเขาในความผิดพลาดและขาดไม่ได้ไม่ได้อยู่ที่ความล้มเหลวทางการทหาร หรือการเสียชีวิตของลูกชาย หรือในคำแนะนำที่สม่ำเสมอของพี่ชายให้ลาออกจากตำแหน่งโดยสมัครใจ

Korneychuk จากภายในผ่านคำพังเพยในจินตนาการและการประชดของ Gorlov ต่อทุกคนที่ต่อต้านผู้บัญชาการแนวหน้าเผยให้เห็นถึงลัทธิอนุรักษ์นิยมของ Gorlov ความไม่เต็มใจที่จะนำทางสถานการณ์และการไร้ความสามารถของเขาที่จะเป็นผู้นำ การเยาะเย้ยผู้อื่นของ Gorlov เป็นวิธีการเปิดเผยตัวละคร ในบทละครของ Korneychuk การหัวเราะเยาะเสียงหัวเราะของ Gorlov เป็นวิธีพิเศษในการเสียดสีในการเปิดเผยลักษณะนิสัยโดยทั่วไป

ในละครเรื่อง "Front" I. Gorlov และแวดวงของเขาถูกต่อต้านโดย Ognev, Miron Gorlov, Kolos, Gaidar และคนอื่น ๆ พวกเขาคือคนที่เปิดเผย Gorlov และไม่เพียงแต่คำพูดเท่านั้น แต่ยังรวมถึงกิจกรรมทั้งหมดของเขาด้วย

ละครเรื่อง “แนวหน้า” กระตุ้นการตอบสนองอย่างมีชีวิตชีวาทั้งในกองทัพและในแนวหลัง ผู้นำทหารยังกล่าวถึงเรื่องนี้ในบันทึกความทรงจำของพวกเขาด้วย ดังนั้นอดีตหัวหน้าแผนกปฏิบัติการของเจ้าหน้าที่ทั่วไป S.M. Shtemenko จึงเขียนว่า: "และถึงแม้ว่าในเจ้าหน้าที่ทั่วไปของเราทุกนาทีจะนับแล้วแม้แต่คนที่โดดเด่นที่สุดก็อ่านบทละคร เราอยู่เคียงข้าง Ognev ด้วยสุดใจและพูดต่อต้าน Gorlov”

ในตอนท้ายของปี พ.ศ. 2485 ละครเรื่อง "Front" รอบปฐมทัศน์เกิดขึ้นในโรงภาพยนตร์หลายแห่งทั่วประเทศ แม้จะมีความแตกต่างในการตีความบทละคร แต่ผู้กำกับและนักแสดงก็เข้ากันไม่ได้กับ Gorlov ในฐานะบุคคลเฉพาะที่รับผิดชอบต่อความล้มเหลวทางทหารหลายครั้ง สิ่งที่ดีที่สุดคือการแสดงที่กำกับโดยผู้กำกับ R. Simonov ซึ่งนักแสดง A. Dikiy ประณาม Gorlov และ Gorlovshchina อย่างรุนแรงและไม่ประนีประนอมว่าเป็นคำพ้องของความโง่เขลาความล้าหลังความเย่อหยิ่งซึ่งเป็นที่มาของภัยพิบัติและความพ่ายแพ้มากมาย ชั้นต้นสงคราม.

ในช่วงปีแห่งสงคราม บทละครถูกสร้างขึ้นเกี่ยวกับหน้าบ้านที่กล้าหาญของเรา เกี่ยวกับความกระตือรือร้นในการทำงานที่ไม่มีใครเทียบได้ของคนหลายล้านคน หากปราศจากชัยชนะที่แนวหน้าก็คงคิดไม่ถึง น่าเสียดายที่ผลงานเหล่านี้ส่วนใหญ่ยังไม่ถึงระดับสุนทรียะและพลังของผลกระทบทางอารมณ์ที่ทำเครื่องหมายบทละครของประวัติศาสตร์การทหาร

บรรลุความสำเร็จบางอย่างในช่วงเวลานี้ ละครประวัติศาสตร์. บทละครประวัติศาสตร์ดังกล่าวเขียนขึ้นเป็นผลงานของ A. Tolstoy เรื่อง "Ivan the Terrible", โศกนาฏกรรมของ V. Solovyov เรื่อง "The Great Sovereign" เป็นต้น

ในสาขาดนตรี สุนทรียภาพที่สำคัญที่สุดเกิดขึ้นได้จากเพลงมวลชนและซิมโฟนี ซิมโฟนีที่เจ็ดของ Dmitry Shostakovich ซึ่งเขียนในเลนินกราดระหว่างการปิดล้อมอันเลวร้ายในปี 1942 ถือเป็นจุดสุดยอดของศิลปะซิมโฟนิกอย่างถูกต้อง A. Tolstoy แสดงความประทับใจต่องานนี้ ราวกับเป็นการสวมมงกุฎความพยายามของศิลปินโซเวียตที่น่าเศร้า แต่เวลายังคงเป็นความกังวลของเราอย่างชัดเจน: “ ฮิตเลอร์ล้มเหลวในการยึดเลนินกราดและมอสโก... เขาล้มเหลวในการทำให้ชาวรัสเซียกลายเป็นกระดูกที่ถูกกัดแทะของชีวิตในถ้ำ กองทัพแดงสร้างซิมโฟนีแห่งชัยชนะของโลกที่น่าเกรงขาม โชสตาโควิชแนบหูของเขาไปที่หัวใจของบ้านเกิดของเขาและเล่นเพลงแห่งชัยชนะ...
เขาตอบสนองต่อภัยคุกคามของลัทธิฟาสซิสต์ - เพื่อลดทอนความเป็นมนุษย์ - ด้วยซิมโฟนีเกี่ยวกับชัยชนะแห่งชัยชนะของทุกสิ่งที่สูงส่งและสวยงามที่สร้างขึ้นโดยวัฒนธรรมด้านมนุษยธรรม ... "

การเขียนความจริงเกี่ยวกับสงครามนั้นอันตรายมาก และการแสวงหาความจริงก็อันตรายมาก... เมื่อมีคนไปแนวหน้าเพื่อค้นหาความจริง เขาอาจพบกับความตายแทน แต่ถ้าสิบสองคนไปและกลับมาเพียงสองคนความจริงที่พวกเขานำติดตัวไปด้วยจะเป็นความจริงจริงๆและไม่บิดเบือนข่าวลือที่เราส่งต่อเป็นประวัติศาสตร์ คุ้มไหมที่จะค้นหาความจริงนี้ให้ผู้เขียนตัดสินเอง

เออร์เนสต์ เฮมิงเวย์

ตามสารานุกรม "มหาสงครามแห่งความรักชาติ" ใน กองทัพที่ใช้งานอยู่นักเขียนกว่าพันคนรับใช้ ในจำนวนสมาชิกแปดร้อยคนขององค์กรนักเขียนมอสโก สองร้อยห้าสิบคนเป็นแนวหน้าในวันแรกของสงคราม นักเขียนสี่ร้อยเจ็ดสิบเอ็ดคนไม่ได้กลับมาจากสงคราม - นี่เป็นการสูญเสียครั้งใหญ่ พวกเขาอธิบายได้จากข้อเท็จจริงที่ว่านักเขียนซึ่งส่วนใหญ่กลายเป็นนักข่าวแนวหน้าบางครั้งก็มีส่วนร่วมไม่เพียง แต่ในหน้าที่นักข่าวโดยตรงเท่านั้น แต่ยังจับอาวุธด้วย - นี่คือวิธีที่สถานการณ์พัฒนาขึ้น (อย่างไรก็ตามกระสุนและเศษกระสุนไม่ได้ ไว้ชีวิตผู้ที่ไม่พบตัวเองในสถานการณ์เช่นนี้) หลายคนพบว่าตัวเองอยู่ในอันดับ - พวกเขาต่อสู้ในหน่วยทหารในกองทหารอาสาสมัครในสมัครพรรคพวก!

ในร้อยแก้วทางทหารสามารถแยกแยะได้สองช่วงเวลา: 1) ร้อยแก้วแห่งสงคราม: เรื่องราว, บทความ, นวนิยายที่เขียนโดยตรงระหว่างปฏิบัติการทางทหารหรือในช่วงเวลาสั้น ๆ ระหว่างการรุกและการล่าถอย; 2) ร้อยแก้วหลังสงครามซึ่งมีการเข้าใจคำถามอันเจ็บปวดมากมายเช่นเหตุใดชาวรัสเซียจึงทนต่อการทดลองที่ยากลำบากเช่นนี้ เหตุใดชาวรัสเซียจึงพบว่าตัวเองอยู่ในตำแหน่งที่ทำอะไรไม่ถูกและน่าอับอายในช่วงวันแรกและเดือนแรกของสงคราม? ใครจะตำหนิความทุกข์ทั้งหมด? และคำถามอื่น ๆ ที่เกิดขึ้นโดยให้ความสนใจกับเอกสารและความทรงจำของผู้เห็นเหตุการณ์ในเวลาอันห่างไกลมากขึ้น แต่ถึงกระนั้นนี่เป็นการแบ่งตามเงื่อนไขเพราะบางครั้งกระบวนการวรรณกรรมก็เป็นปรากฏการณ์ที่ขัดแย้งและขัดแย้งและการทำความเข้าใจหัวข้อสงครามในยุคหลังสงครามนั้นยากกว่าในช่วงสงคราม

สงครามเป็นการทดสอบและทดสอบความแข็งแกร่งของประชาชนที่ยิ่งใหญ่ที่สุด และเขาผ่านการทดสอบนี้อย่างมีเกียรติ สงครามยังเป็นบททดสอบวรรณกรรมโซเวียตอย่างจริงจัง ในช่วงมหาสงครามแห่งความรักชาติวรรณกรรมที่อุดมไปด้วยประเพณีของวรรณกรรมโซเวียตในยุคก่อน ๆ ไม่เพียงตอบสนองต่อเหตุการณ์ที่เกิดขึ้นในทันที แต่ยังกลายเป็นอาวุธที่มีประสิทธิภาพในการต่อสู้กับศัตรูอีกด้วย เฉลิมฉลองความกล้าหาญอันเข้มข้นอย่างแท้จริง งานสร้างสรรค์นักเขียนในช่วงสงคราม M. Sholokhov กล่าวว่า: “ พวกเขามีภารกิจเดียว: ถ้าเพียงคำพูดของพวกเขาเท่านั้นที่จะเอาชนะศัตรูได้ถ้าเพียงเท่านั้นมันจะจับนักสู้ของเราไว้ใต้ข้อศอกจุดไฟและไม่ยอมให้ความเกลียดชังอันร้อนแรงของศัตรูและความรักต่อมาตุภูมิ ให้จางหายไปในหัวใจของชาวโซเวียต” แก่นของมหาสงครามแห่งความรักชาติยังคงทันสมัยอย่างยิ่งในปัจจุบัน

มหาสงครามแห่งความรักชาติสะท้อนให้เห็นในวรรณคดีรัสเซียอย่างลึกซึ้งและครอบคลุมในทุกรูปแบบ: กองทัพและด้านหลัง ขบวนการพรรคพวกและใต้ดิน จุดเริ่มต้นที่น่าเศร้าของสงคราม การต่อสู้แต่ละครั้ง ความกล้าหาญและการทรยศ ความยิ่งใหญ่และบทละครของ ชัยชนะ ผู้เขียนร้อยแก้วทางทหารตามกฎแล้วเป็นทหารแนวหน้าในงานของพวกเขาพวกเขาอาศัยเหตุการณ์จริงจากประสบการณ์แนวหน้าของตนเอง ในหนังสือเกี่ยวกับสงครามที่เขียนโดยนักเขียนแนวหน้า ประเด็นหลักคือมิตรภาพของทหาร ความสนิทสนมกันในแนวหน้า ความยากลำบากของชีวิตในสนาม การละทิ้ง และความกล้าหาญ ชะตากรรมอันน่าตกตะลึงของมนุษย์เกิดขึ้นในสงคราม ชีวิตหรือความตายบางครั้งขึ้นอยู่กับการกระทำของบุคคล นักเขียนแนวหน้าคือกลุ่มบุคคลที่กล้าหาญ มีมโนธรรม มีประสบการณ์ และมีพรสวรรค์ ผู้อดทนต่อสงครามและความยากลำบากหลังสงคราม นักเขียนแนวหน้าคือนักเขียนที่ในงานของพวกเขาแสดงมุมมองว่าผลลัพธ์ของสงครามจะถูกตัดสินโดยวีรบุรุษผู้ยอมรับว่าตัวเองเป็นส่วนหนึ่งของผู้คนที่ทำสงคราม แบกไม้กางเขนของเขาและเป็นภาระร่วมกัน

จากประเพณีอันกล้าหาญของวรรณคดีรัสเซียและโซเวียต ร้อยแก้วของมหาสงครามแห่งความรักชาติมีความยิ่งใหญ่ จุดสูงสุดที่สร้างสรรค์. ร้อยแก้วในช่วงสงครามมีลักษณะเฉพาะด้วยองค์ประกอบที่โรแมนติกและโคลงสั้น ๆ ที่เข้มข้นขึ้น การใช้อย่างแพร่หลายโดยศิลปินที่ใช้น้ำเสียงประกาศและเพลง การสลับบทปราศรัย และใช้วิธีบทกวีเช่นชาดก สัญลักษณ์ และอุปมาอุปมัย

หนังสือเล่มแรกเกี่ยวกับสงครามคือเรื่องราวของ V.P. Nekrasov "In the Trenches of Stalingrad" ตีพิมพ์ทันทีหลังสงครามในนิตยสาร "Znamya" ในปี 1946 และในปี 1947 เรื่อง "Star" โดย E.G. คาซาเควิช. หนึ่งใน A.P. แรกๆ พลาโตนอฟ เขียน เรื่องราวที่น่าทึ่งการกลับบ้านของทหารแนวหน้าในเรื่อง “Return” ซึ่งตีพิมพ์ใน Novy Mir แล้วในปี 1946 พระเอกของเรื่อง Alexey Ivanov ไม่ต้องรีบกลับบ้าน เขาได้พบครอบครัวที่สองในหมู่เพื่อนทหารของเขา เขาเลิกนิสัยชอบอยู่บ้านจากครอบครัวของเขา ผลงานของเหล่าฮีโร่ของ Platonov "...ตอนนี้กำลังจะมีชีวิตราวกับเป็นครั้งแรก โดยจำได้อย่างคลุมเครือว่าพวกเขาเป็นอย่างไรเมื่อสามหรือสี่ปีที่แล้ว เพราะพวกเขากลายเป็นคนที่แตกต่างไปจากเดิมอย่างสิ้นเชิง..." และในครอบครัว ถัดจากภรรยาและลูกๆ ของเขา มีชายอีกคนหนึ่งปรากฏตัวขึ้น ซึ่งเป็นเด็กกำพร้าจากสงคราม เป็นเรื่องยากสำหรับทหารแนวหน้าที่จะกลับไปใช้ชีวิตอีกแบบหนึ่งกับลูกๆ ของเขา

ผลงานที่น่าเชื่อถือที่สุดเกี่ยวกับสงครามถูกสร้างขึ้นโดยนักเขียนแนวหน้า: V.K. Kondratyev, V.O. โบโกโมลอฟ, K.D. Vorobyov, V.P. Astafiev, G.Ya. บาคลานอฟ, วี.วี. ไบคอฟ, บี.แอล. Vasiliev, Yu.V. Bondarev, V.P. Nekrasov, E.I. โนซอฟ, E.G. คาซาเควิช, M.A. โชโลคอฟ ในหน้างานร้อยแก้วเราพบพงศาวดารของสงครามที่ถ่ายทอดทุกขั้นตอนได้อย่างน่าเชื่อถือ การต่อสู้ที่ยิ่งใหญ่ชาวโซเวียตกับลัทธิฟาสซิสต์ นักเขียนแนวหน้าตรงกันข้ามกับที่มีอยู่ทั่วไป เวลาโซเวียตแนวโน้มที่จะปกปิดความจริงเกี่ยวกับสงคราม พรรณนาถึงสงครามอันโหดร้ายและน่าเศร้าและความเป็นจริงหลังสงคราม ผลงานของพวกเขาเป็นเครื่องพิสูจน์ถึงช่วงเวลาที่รัสเซียต่อสู้และชนะอย่างแท้จริง

นักเขียนแนวหน้าที่เรียกว่า "สงครามครั้งที่สอง" มีส่วนสนับสนุนอย่างมากต่อการพัฒนาร้อยแก้วทางทหารโซเวียต ซึ่งเข้าสู่วรรณกรรมกระแสหลักในช่วงปลายทศวรรษที่ 50 และต้นทศวรรษที่ 60 เหล่านี้เป็นนักเขียนร้อยแก้วเช่น Bondarev, Bykov, Ananyev, Baklanov, Goncharov, Bogomolov, Kurochkin, Astafiev, Rasputin ในผลงานของนักเขียนแถวหน้าในผลงานของพวกเขาในยุค 50 และ 60 เมื่อเปรียบเทียบกับหนังสือในทศวรรษที่ผ่านมาการเน้นที่น่าเศร้าในการพรรณนาถึงสงครามเพิ่มขึ้น สงคราม ดังที่นักเขียนร้อยแก้วแถวหน้าบรรยายไว้ ไม่เพียงและไม่เกี่ยวกับวีรกรรมอันน่าทึ่ง การกระทำที่โดดเด่นเท่านั้น แต่ยังเกี่ยวกับการทำงานที่น่าเบื่อในแต่ละวัน หนัก นองเลือด แต่มีความสำคัญ และในงานประจำวันนี้เองที่ผู้เขียน "สงครามครั้งที่สอง" เห็นชายโซเวียต

ระยะทางที่ช่วยให้นักเขียนแนวหน้าเห็นภาพสงครามได้ชัดเจนยิ่งขึ้นและในปริมาณที่มากขึ้นเมื่อผลงานชิ้นแรกของพวกเขาปรากฏ เป็นเหตุผลหนึ่งที่กำหนดวิวัฒนาการของสงครามของพวกเขา แนวทางที่สร้างสรรค์ถึงหัวข้อการทหาร ในด้านหนึ่งนักเขียนร้อยแก้วใช้ประสบการณ์ทางการทหาร และอีกด้านหนึ่งคือประสบการณ์ทางศิลปะ ซึ่งทำให้พวกเขาประสบความสำเร็จในการตระหนักถึงความคิดสร้างสรรค์ของตนเอง สังเกตได้ว่าการพัฒนาร้อยแก้วเกี่ยวกับมหาสงครามแห่งความรักชาติแสดงให้เห็นอย่างชัดเจนว่าในบรรดาปัญหาหลักปัญหาหลักซึ่งเป็นศูนย์กลางมานานกว่าหกสิบปีคือ การค้นหาที่สร้างสรรค์นักเขียนของเรา ปัญหาของความกล้าหาญมีและเป็นอยู่ สิ่งนี้เห็นได้ชัดเจนเป็นพิเศษในผลงานของนักเขียนแนวหน้า ใกล้ชิดซึ่งแสดงให้เห็นความกล้าหาญของประชาชนและความกล้าหาญของทหารของเราในงานของพวกเขา

นักเขียนแนวหน้า Boris Lvovich Vasilyev ผู้แต่งหนังสือเล่มโปรดของทุกคน“ And the Dawns Here Are Quiet” (1968), “ Tomorrow There Was War”, “ Not on the Lists” (1975), “ Soldiers Came from Aty-Baty” ซึ่งถ่ายทำในสมัยโซเวียตในการให้สัมภาษณ์กับ Rossiyskaya Gazeta เมื่อวันที่ 20 พฤษภาคม พ.ศ. 2547 เขาสังเกตเห็นความต้องการร้อยแก้วทางทหาร เกี่ยวกับเรื่องราวทางทหารของ B.L. Vasiliev เลี้ยงดูเยาวชนทั้งรุ่น ทุกคนจำภาพที่สดใสของเด็กผู้หญิงที่ผสมผสานความรักในความจริงและความอุตสาหะ (Zhenya จากเรื่องราว "And the Dawns Here Are Quiet...", Spark จากเรื่องราว "Tomorrow There Was War" ฯลฯ ) และการอุทิศตนอย่างเสียสละเพื่อ สาเหตุสูงและคนที่คุณรัก (นางเอกของเรื่อง "ไม่รวมอยู่ในรายการ" ฯลฯ ) ในปี 1997 นักเขียนได้รับรางวัล นรก. Sakharov "เพื่อความกล้าหาญของพลเมือง"

งานแรกเกี่ยวกับสงครามโดย E.I. Nosov มีเรื่องราว "ไวน์แดงแห่งชัยชนะ" (1969) ซึ่งพระเอกเฉลิมฉลองวันแห่งชัยชนะบนเตียงของรัฐบาลในโรงพยาบาลและได้รับไวน์แดงหนึ่งแก้วพร้อมกับความทุกข์ทรมานที่ได้รับบาดเจ็บทั้งหมดเพื่อเป็นเกียรติแก่การรอคอยมานานนี้ วันหยุด. “นักขุดที่แท้จริง เป็นทหารธรรมดา เขาไม่ชอบพูดถึงสงคราม... บาดแผลของนักสู้จะพูดถึงสงครามอย่างมีพลังมากขึ้นเรื่อยๆ คุณไม่สามารถพูดถ้อยคำศักดิ์สิทธิ์อย่างไร้ประโยชน์ได้ เช่นเดียวกับที่คุณทำได้ อย่าโกหกเรื่องสงคราม แต่การเขียนไม่ดีเกี่ยวกับความทุกข์ทรมานของประชาชนเป็นเรื่องน่าละอาย” ในเรื่อง "Khutor Beloglin" Alexey ฮีโร่ของเรื่องสูญเสียทุกสิ่งทุกอย่างในสงคราม ไม่มีครอบครัว ไม่มีบ้าน ไม่มีสุขภาพ แต่ถึงกระนั้นเขาก็ยังใจดีและมีน้ำใจ Yevgeny Nosov เขียนผลงานหลายชิ้นในช่วงเปลี่ยนศตวรรษซึ่ง Alexander Isaevich Solzhenitsyn กล่าวโดยมอบรางวัลที่ตั้งชื่อตามเขา:“ และ 40 ปีต่อมาถ่ายทอดรูปแบบการทหารแบบเดียวกันด้วยความขมขื่น Nosov ปลุกเร้าสิ่งที่ เจ็บปวดในวันนี้... Nosov ที่ไม่มีการแบ่งแยกนี้ปิดฉากด้วยความโศกเศร้าต่อบาดแผลครึ่งศตวรรษของมหาสงครามและทุกสิ่งที่ยังไม่ได้บอกเกี่ยวกับเรื่องนี้แม้กระทั่งทุกวันนี้” ผลงาน: "Apple Saviour", "เหรียญที่ระลึก", "ประโคมและระฆัง" - จากซีรีส์นี้

ในปี 1992 Astafiev V.P. ตีพิมพ์นวนิยาย Cursed and Killed ในนวนิยายเรื่อง Cursed and Killed Viktor Petrovich ถ่ายทอดสงครามไม่ได้อยู่ใน "ระบบที่ถูกต้อง สวยงาม และยอดเยี่ยมพร้อมดนตรีและกลองและการต่อสู้ พร้อมธงที่กระพือปีกและนายพลที่น่าเกรงขาม" แต่ใน "การแสดงออกที่แท้จริง - ในเลือด ใน ทุกข์ในความตาย"

Vasil Vladimirovich Bykov นักเขียนแนวหน้าชาวเบลารุสเชื่อเช่นนั้น ธีมทหาร“จะทิ้งวรรณกรรมของเราด้วยเหตุผลเดียวกัน…ทำไมความกล้าหาญ เกียรติ ความเสียสละจึงหมดไป…วีรบุรุษถูกไล่ออกจากชีวิตประจำวัน ทำไมเรายังต้องการสงคราม ในที่ซึ่งความด้อยค่านี้เห็นได้ชัดเจนที่สุด? ความจริง” และการโกหกโดยสิ้นเชิงเกี่ยวกับสงครามเป็นเวลาหลายปีทำให้ความหมายและความสำคัญของสงครามของเรา (หรือการต่อต้านสงครามดังที่พวกเขาพูดกันในบางครั้ง) วรรณกรรม” การพรรณนาถึงสงครามของ V. Bykov ในเรื่อง "Swamp" กระตุ้นให้เกิดการประท้วงในหมู่ผู้อ่านชาวรัสเซียจำนวนมาก มันแสดงให้เห็นถึงความโหดเหี้ยมของทหารโซเวียตต่อคนในท้องถิ่น เนื้อเรื่องเป็นเช่นนี้ ตัดสินด้วยตัวคุณเอง: พลร่มลงจอดหลังแนวศัตรูในเบลารุสที่ถูกยึดครองเพื่อค้นหาฐานทัพพรรคพวก โดยสูญเสียทิศทาง พวกเขารับเด็กชายคนหนึ่งเป็นผู้นำทาง... และสังหารเขาด้วยเหตุผลด้านความปลอดภัยและความลับของ ภารกิจ. เรื่องราวที่น่ากลัวพอ ๆ กันของ Vasil Bykov - "On the Swamp Stitch" - เป็น "ความจริงใหม่" เกี่ยวกับสงครามอีกครั้งเกี่ยวกับพรรคพวกที่โหดเหี้ยมและโหดร้ายที่จัดการกับครูท้องถิ่นเพียงเพราะเธอขอให้พวกเขาไม่ทำลายสะพานมิฉะนั้น เยอรมันจะทำลายทั้งหมู่บ้าน ครูในหมู่บ้านคือผู้ช่วยให้รอดและผู้พิทักษ์คนสุดท้าย แต่เธอถูกสังหารโดยพวกพ้องในฐานะผู้ทรยศ ผลงานของนักเขียนแนวหน้าชาวเบลารุส Vasil Bykov ไม่เพียงก่อให้เกิดความขัดแย้งเท่านั้น แต่ยังสะท้อนให้เห็นอีกด้วย

Leonid Borodin ตีพิมพ์เรื่อง "The Detachment Left" เรื่องราวทางทหารยังแสดงให้เห็นความจริงอีกประการหนึ่งเกี่ยวกับสงครามเกี่ยวกับพลพรรคซึ่งเป็นวีรบุรุษซึ่งเป็นทหารที่ถูกล้อมรอบไปด้วยวันแรกของสงครามในแนวหลังของเยอรมันในการปลดพรรคพวก ผู้เขียนได้พิจารณาถึงความสัมพันธ์ระหว่างหมู่บ้านที่ถูกยึดครองและพรรคพวกที่พวกเขาต้องเลี้ยงดู ผู้บัญชาการกองโจรยิงผู้ใหญ่บ้าน แต่ไม่ใช่ผู้ใหญ่บ้านที่ทรยศ แต่ยิงคนของเขาเองเพื่อชาวบ้านเพียงคำเดียวเท่านั้น เรื่องราวนี้สามารถเทียบได้กับผลงานของ Vasil Bykov ในการพรรณนาถึงความขัดแย้งทางทหาร การต่อสู้ทางจิตวิทยาระหว่างความดีและความชั่ว ความถ่อมตัว และความกล้าหาญ

ไม่ใช่เพื่ออะไรเลยที่นักเขียนแนวหน้าบ่นว่าไม่ได้เขียนความจริงทั้งหมดเกี่ยวกับสงคราม เวลาผ่านไป ระยะทางทางประวัติศาสตร์ปรากฏขึ้น ซึ่งทำให้สามารถมองเห็นอดีตและสิ่งที่ได้รับประสบการณ์ในแสงที่แท้จริงของมัน คำพูดที่จำเป็นมา หนังสืออื่น ๆ ที่เขียนเกี่ยวกับสงคราม ซึ่งจะนำเราไปสู่ความรู้ทางจิตวิญญาณในอดีต ตอนนี้เป็นเรื่องยากที่จะจินตนาการถึงวรรณกรรมสมัยใหม่เกี่ยวกับสงครามโดยไม่มีบันทึกความทรงจำจำนวนมากที่สร้างขึ้นไม่เพียง แต่โดยผู้เข้าร่วมสงครามเท่านั้น แต่ยังโดยผู้บัญชาการที่โดดเด่นอีกด้วย

อเล็กซานเดอร์ เบ็ค (1902-1972)

เกิดที่เมือง Saratov ในครอบครัวแพทย์ทหาร วัยเด็กและวัยเยาว์ของเขาผ่านไปใน Saratov และที่นั่นเขาสำเร็จการศึกษาจากโรงเรียนจริง เมื่ออายุ 16 ปี A. Beck อาสาให้กับกองทัพแดงในช่วงสงครามกลางเมือง หลังสงคราม เขาเขียนบทความและบทวิจารณ์ให้กับหนังสือพิมพ์กลาง บทความและบทวิจารณ์ของเบ็คเริ่มปรากฏใน Komsomolskaya Pravda และ Izvestia ตั้งแต่ปี 1931 A. Beck ได้ร่วมมือเป็นบรรณาธิการของ "History of Factory and Plants" ของ Gorky ในช่วงมหาสงครามแห่งความรักชาติเขาเป็นนักข่าวสงคราม เรื่องราว "ทางหลวง Volokolamsk" เกี่ยวกับเหตุการณ์การป้องกันกรุงมอสโกซึ่งเขียนในปี พ.ศ. 2486-2487 กลายเป็นที่รู้จักอย่างกว้างขวาง ในปี 1960 เขาได้ตีพิมพ์เรื่อง "A Few Days" และ "The Reserve of General Panfilov"

ในปี พ.ศ. 2514 นวนิยายเรื่อง "การมอบหมายใหม่" ได้รับการตีพิมพ์ในต่างประเทศ ผู้เขียนเขียนนวนิยายเรื่องนี้เสร็จในกลางปี ​​​​2507 และส่งมอบต้นฉบับให้กับบรรณาธิการของ Novy Mir หลังจากการทดสอบอันยาวนานผ่านบรรณาธิการและหน่วยงานต่างๆ นวนิยายเรื่องนี้ก็ไม่เคยได้รับการตีพิมพ์ในบ้านเกิดเลยในช่วงชีวิตของผู้เขียน ตามที่ผู้เขียนระบุเองในเดือนตุลาคม พ.ศ. 2507 เขาได้มอบนวนิยายเรื่องนี้ให้เพื่อนและคนรู้จักใกล้ชิดอ่าน การตีพิมพ์นวนิยายเรื่องนี้ครั้งแรกในบ้านเกิดอยู่ในนิตยสาร "Znamya", N 10-11 ในปี 1986 นวนิยายเรื่องนี้บรรยายถึงเส้นทางชีวิตของโซเวียตผู้ยิ่งใหญ่ รัฐบุรุษผู้ซึ่งเชื่ออย่างจริงใจในความยุติธรรมและผลผลิตของระบบสังคมนิยมและพร้อมที่จะรับใช้มันอย่างซื่อสัตย์แม้จะมีปัญหาและปัญหาส่วนตัวก็ตาม


"ทางหลวงโวโลโกลัมสค์"

โครงเรื่องของ "ทางหลวง Volokolamsk" โดย Alexander Bek: หลังจากการสู้รบอย่างหนักในเดือนตุลาคม พ.ศ. 2484 ใกล้กับเมือง Volokolamsk กองพันของแผนก Panfilov ถูกล้อม บุกทะลุวงแหวนของศัตรูและรวมตัวกับกองกำลังหลักของแผนก เบ็คปิดการเล่าเรื่องภายในกรอบของกองพันหนึ่ง เบ็คได้รับการบันทึกไว้อย่างถูกต้อง (นี่คือลักษณะของเขา) วิธีการสร้างสรรค์: “การค้นหาฮีโร่ที่กระตือรือร้นในชีวิต การสื่อสารระยะยาวกับพวกเขา การสนทนากับผู้คนมากมาย การรวบรวมเมล็ดพืชที่อดทน รายละเอียด ไม่เพียงอาศัยพลังในการสังเกตของตนเองเท่านั้น แต่ยังขึ้นอยู่กับความระมัดระวังของคู่สนทนาด้วย…” ) และใน "ทางหลวง Volokolamsk" เขาสร้างประวัติศาสตร์ที่แท้จริงของหนึ่งในกองพันของกองพลของ Panfilov ทุกอย่างในนั้นสอดคล้องกับสิ่งที่เกิดขึ้นในความเป็นจริง: ภูมิศาสตร์และพงศาวดารแห่งการต่อสู้ตัวละคร

ผู้บรรยายคือผู้บังคับกองพัน Baurdzhan Momysh-Uly ผ่านสายตาของเขา เราเห็นสิ่งที่เกิดขึ้นกับกองพันของเขา เขาแบ่งปันความคิดและความสงสัย อธิบายการตัดสินใจและการกระทำของเขา ผู้เขียนแนะนำตัวเองแก่ผู้อ่านในฐานะผู้ฟังที่เอาใจใส่และเป็น "อาลักษณ์ที่ขยันขันแข็งและรอบคอบ" เท่านั้น ซึ่งไม่อาจถือได้ว่าเป็นรูปธรรม นี่ไม่ใช่อะไรมากไปกว่าอุปกรณ์ทางศิลปะเพราะเมื่อพูดคุยกับฮีโร่ผู้เขียนได้สอบถามเกี่ยวกับสิ่งที่ดูเหมือนสำคัญสำหรับเขา Bek และรวบรวมจากเรื่องราวเหล่านี้ทั้งภาพลักษณ์ของ Momysh-Ula เองและภาพลักษณ์ของนายพล Panfilov "ใคร รู้วิธีควบคุมและมีอิทธิพลโดยไม่ต้องตะโกน” แต่ด้วยจิตใจในอดีตของทหารธรรมดาที่รักษาความสุภาพเรียบร้อยของทหารไปจนตาย” - นี่คือสิ่งที่เบ็คเขียนในอัตชีวประวัติของเขาเกี่ยวกับฮีโร่คนที่สองของหนังสือ เป็นที่รักของเขามาก

"ทางหลวง Volokolamsk" เป็นผลงานศิลปะและสารคดีต้นฉบับที่เกี่ยวข้องกับประเพณีวรรณกรรมที่เป็นตัวเป็นตน วรรณกรรม XIXวี. เกลบ อุสเพนสกี้. “ภายใต้หน้ากากของเรื่องราวสารคดีล้วนๆ” เบ็คยอมรับ “ฉันเขียนงานภายใต้กฎของนวนิยาย ไม่ได้จำกัดจินตนาการ สร้างสรรค์ตัวละครและฉากอย่างสุดความสามารถของฉัน…” แน่นอน ทั้งในคำแถลงของผู้เขียนและในคำกล่าวที่ว่า ตนไม่ได้จำกัดจินตนาการ มีความเจ้าเล่ห์อยู่บ้าง ดูเหมือน ด้านล่างสองครั้ง: ผู้อ่านอาจคิดว่านี่เป็นเทคนิคหรือเกม แต่สารคดีเปลือยสาธิตของเบ็คไม่ได้มีสไตล์ โอเค เป็นที่รู้จักในวรรณคดี(ให้เราจำไว้ เช่น “โรบินสัน ครูโซ”) ไม่ใช่เสื้อผ้าบทกวีที่ตัดเป็นเรียงความ-สารคดี แต่เป็นวิธีการในการทำความเข้าใจ ค้นคว้า และสร้างชีวิตและมนุษย์ขึ้นใหม่ และเรื่องราวของ "ทางหลวง Volokolamsk" นั้นโดดเด่นด้วยความถูกต้องไร้ที่ติ (แม้จะอยู่ในรายละเอียดเล็ก ๆ น้อย ๆ - ถ้าเบ็คเขียนว่าในวันที่ 13 ตุลาคม "ทุกอย่างอยู่ในหิมะ" ไม่จำเป็นต้องหันไปหาเอกสารสำคัญของบริการสภาพอากาศก็ไม่ต้องสงสัยเลย นี่เป็นกรณีในความเป็นจริง) มันมีเอกลักษณ์เฉพาะ แต่เป็นพงศาวดารที่แม่นยำของการต่อสู้ป้องกันนองเลือดใกล้มอสโก (ตามที่ผู้เขียนเองกำหนดประเภทของหนังสือของเขาเอง) เผยให้เห็นว่าทำไม กองทัพเยอรมันเมื่อไปถึงกำแพงเมืองหลวงของเราแล้ว ฉันก็ทนไม่ไหว

และที่สำคัญที่สุด เหตุใด "ทางหลวงโวโลโคลัมสค์" จึงควรได้รับการพิจารณาว่าเป็นนิยาย ไม่ใช่สื่อสารมวลชน เบื้องหลังกองทัพมืออาชีพความกังวลทางทหาร - ระเบียบวินัยการฝึกรบยุทธวิธีการต่อสู้ที่ Momysh-Uly ซึมซับเนื่องจากผู้เขียนมีปัญหาทางศีลธรรมและสากลเกิดขึ้นทำให้รุนแรงขึ้นจนถึงขีด จำกัด ด้วยสถานการณ์ของสงครามทำให้บุคคลตกอยู่ในอันตรายตลอดเวลา ระหว่างชีวิตและความตาย: ความกลัวและความกล้าหาญ ความเสียสละและความเห็นแก่ตัว ความภักดี และการทรยศ ในโครงสร้างทางศิลปะของเรื่องราวของเบ็ค สถานที่สำคัญถูกครอบครองโดยการโต้เถียงด้วยแบบแผนการโฆษณาชวนเชื่อพร้อมการต่อสู้ที่ซ้ำซากจำเจการโต้เถียงที่เปิดกว้างและซ่อนเร้น ชัดเจนเพราะนี่คือตัวละครของตัวละครหลัก - เขาเป็นคนรุนแรงไม่อยากจะเลี่ยง มุมที่คมชัดไม่ให้อภัยตัวเองสำหรับความอ่อนแอและความผิดพลาด ไม่ยอมพูดจาไร้สาระและเอิกเกริก นี่เป็นตอนทั่วไป:

“ หลังจากคิดแล้ว เขาก็พูดว่า: "โดยรู้ว่าไม่มีความกลัว คนของ Panfilov จึงรีบเข้าสู่การต่อสู้ครั้งแรก... คุณคิดอย่างไร: การเริ่มต้นที่เหมาะสม"
“ฉันไม่รู้” ฉันพูดอย่างลังเล
“นั่นเป็นวิธีที่ทหารเขียนวรรณกรรม” เขากล่าวอย่างรุนแรง “ในช่วงเวลานี้ที่คุณอาศัยอยู่ที่นี่ ฉันจงใจสั่งให้พาคุณไปยังสถานที่ซึ่งมีทุ่นระเบิดสองหรือสามลูกระเบิดซึ่งมีเสียงกระสุนปืนดังขึ้น ฉันอยากให้คุณรู้สึกกลัว คุณไม่จำเป็นต้องยืนยัน ฉันรู้โดยไม่ต้องยอมรับว่าคุณต้องระงับความกลัว
แล้วทำไมคุณและเพื่อนนักเขียนถึงจินตนาการว่ามีคนเหนือธรรมชาติบางคนกำลังต่อสู้กัน ไม่ใช่คนแบบคุณ? "

การโต้เถียงที่ซ่อนเร้นและน่าเชื่อถือซึ่งแทรกซึมอยู่ในเรื่องราวทั้งหมดนั้นลึกซึ้งและครอบคลุมมากขึ้น มุ่งเป้าไปที่ผู้ที่เรียกร้องให้วรรณกรรม "ตอบสนอง" "ความต้องการ" และ "คำแนะนำ" ในปัจจุบัน และไม่รับใช้ความจริง เอกสารสำคัญของเบ็คประกอบด้วยร่างคำนำของผู้เขียนซึ่งมีการระบุไว้อย่างชัดเจน: “ เมื่อวันก่อนพวกเขาบอกฉันว่า: “ เราไม่สนใจว่าคุณเขียนความจริงหรือไม่ เราสนใจว่ามันจะมีประโยชน์หรือเป็นอันตราย .. ฉันไม่เถียงหรอก มันคงเกิดขึ้น” ว่าคำโกหกก็มีประโยชน์ ไม่อย่างนั้นจะมีไว้ทำไม ฉันรู้ว่าเขาเถียงกันแบบนี้ นั่นคือสิ่งที่นักเขียนและเพื่อนร่วมงานหลายคนทำ บางครั้งฉันก็ อยากเป็นเหมือนเดิม แต่ที่โต๊ะ พูดถึงศตวรรษที่โหดร้ายและสวยงามของเรา ฉันลืมความตั้งใจนี้ ที่โต๊ะ ฉันเห็นธรรมชาติอยู่ตรงหน้า และวาดภาพมันด้วยความรัก ตามที่ฉันรู้”

เห็นได้ชัดว่าเบ็คไม่ได้พิมพ์คำนำนี้ แต่เป็นการเปิดเผยจุดยืนของผู้เขียน มีความท้าทายที่เขาไม่สามารถหลีกเลี่ยงได้อย่างง่ายดาย แต่สิ่งที่เขาพูดถึงได้กลายเป็นรากฐานของงานของเขา และในเรื่องราวของเขาเขาก็กลายเป็นความจริงกับความจริง


งาน...


อเล็กซานเดอร์ ฟาดีฟ (2444-2499)

Fadeev (Bulyga) Alexander Alexandrovich - นักเขียนร้อยแก้ว, นักวิจารณ์, นักทฤษฎีวรรณกรรม, บุคคลสาธารณะ เกิดเมื่อวันที่ 24 (10) ธันวาคม พ.ศ. 2444 ในหมู่บ้าน Kimry เขต Korchevsky จังหวัดตเวียร์ เขาใช้ชีวิตวัยเด็กใน วิลนา และอูฟา ในปี 1908 ครอบครัว Fadeev ย้ายไปอยู่ที่ตะวันออกไกล จากปี 1912 ถึง 1919 Alexander Fadeev เรียนที่ Vladivostok Commercial School (เขาจากไปโดยไม่จบเกรด 8) ในช่วงสงครามกลางเมือง Fadeev มีส่วนร่วมในการสู้รบในตะวันออกไกล ในการสู้รบใกล้ Spassk เขาได้รับบาดเจ็บ Alexander Fadeev เขียนเรื่องราวที่เสร็จสมบูรณ์เรื่องแรกของเขาเรื่อง "The Spill" ในปี พ.ศ. 2465-2466 และเรื่อง "Against the Current" ในปี พ.ศ. 2466 ในปี พ.ศ. 2468-2469 ในขณะที่ทำงานในนวนิยายเรื่อง "Rout" เขาตัดสินใจมีส่วนร่วมในวรรณกรรม ทำงานอย่างมืออาชีพ

ในช่วงมหาสงครามแห่งความรักชาติ Fadeev ทำงานเป็นนักประชาสัมพันธ์ ในฐานะผู้สื่อข่าวของหนังสือพิมพ์ปราฟดาและโซวินฟอร์มบูโร เขาเดินทางไปหลายแนว เมื่อวันที่ 14 มกราคม พ.ศ. 2485 Fadeev ตีพิมพ์จดหมายโต้ตอบใน Pravda เรื่อง "Monster Destroyers and People-Creators" ซึ่งเขาพูดถึงสิ่งที่เขาเห็นในภูมิภาคและเมือง Kalinin หลังจากการขับไล่ผู้ยึดครองฟาสซิสต์ ในฤดูใบไม้ร่วงปี พ.ศ. 2486 ผู้เขียนเดินทางไปยังเมืองครัสโนดอนซึ่งได้รับการปลดปล่อยจากศัตรู ต่อจากนั้น เนื้อหาที่รวบรวมไว้ที่นั่นกลายเป็นพื้นฐานของนวนิยายเรื่อง "The Young Guard"


“ผู้พิทักษ์หนุ่ม”

ในช่วงมหาสงครามแห่งความรักชาติ พ.ศ. 2484-2488 Fadeev เขียนบทความและบทความจำนวนหนึ่งเกี่ยวกับการต่อสู้อย่างกล้าหาญของประชาชนและสร้างหนังสือ“ Leningrad in the Days of the Siege” (1944) บันทึกที่โรแมนติกและกล้าหาญซึ่งแข็งแกร่งมากขึ้นในงานของ Fadeev เสียงที่มีพลังเป็นพิเศษในนวนิยายเรื่อง "The Young Guard" (1945; ฉบับที่ 2 ปี 1951; รางวัล USSR State Prize, 1946; ภาพยนตร์ชื่อเดียวกัน, 1948) ซึ่งมีพื้นฐานมาจาก การกระทำที่มีใจรักขององค์กร Komsomol ใต้ดิน Krasnodon "Young Guard" นวนิยายเรื่องนี้เชิดชูการต่อสู้ของชาวโซเวียตที่ต่อต้าน ผู้รุกรานของนาซี. ในภาพของ Oleg Koshevoy, Sergei Tyulenin, Lyubov Shevtsova, Ulyana Gromova, Ivan Zemnukhov และ Young Guards คนอื่น ๆ วิญญาณที่สดใสได้รวบรวมไว้ อุดมคติสังคมนิยม. ผู้เขียนวาดภาพตัวละครของเขาด้วยแสงโรแมนติก หนังสือเล่มนี้ผสมผสานสิ่งที่น่าสมเพชและบทกวี ภาพร่างทางจิตวิทยา และคำพูดนอกรีตของผู้เขียน ในฉบับพิมพ์ครั้งที่ 2 โดยคำนึงถึงคำวิจารณ์ ผู้เขียนได้รวมฉากที่แสดงให้เห็นถึงความเชื่อมโยงของสมาชิกคมโสมลกับคอมมิวนิสต์ใต้ดินอาวุโสซึ่งมีภาพลักษณ์ที่ลึกซึ้งยิ่งขึ้นและทำให้โดดเด่นยิ่งขึ้น

กำลังพัฒนา ประเพณีที่ดีที่สุดวรรณกรรมรัสเซีย Fadeev สร้างสรรค์ผลงานที่กลายเป็นตัวอย่างวรรณกรรมคลาสสิก สัจนิยมสังคมนิยม. ความคิดสร้างสรรค์ล่าสุดของ Fadeev คือนวนิยายเรื่อง "Ferrous Metallurgy" ซึ่งอุทิศให้กับยุคปัจจุบัน แต่ยังคงสร้างไม่เสร็จ สุนทรพจน์เชิงวิจารณ์วรรณกรรมของ Fadeev รวบรวมไว้ในหนังสือ "For Thirty Years" (1957) ซึ่งแสดงให้เห็นถึงวิวัฒนาการของมุมมองวรรณกรรมของนักเขียนซึ่งมีส่วนช่วยอย่างมากในการพัฒนาสุนทรียศาสตร์สังคมนิยม ผลงานของ Fadeev ได้รับการจัดแสดงและถ่ายทำแปลเป็นภาษาของประชาชนในสหภาพโซเวียตและภาษาต่างประเทศหลายภาษา

อยู่ในสภาพจิตตก เขาฆ่าตัวตาย เป็นเวลาหลายปี Fadeev เป็นผู้นำขององค์กรนักเขียน: ในปี พ.ศ. 2469-2475 หนึ่งในผู้นำของ RAPP; ในปี พ.ศ. 2482-2487 และ พ.ศ. 2497-2499 - เลขานุการ พ.ศ. 2489-2497 - เลขาธิการและประธานคณะกรรมการกิจการร่วมค้าสหภาพโซเวียต รองประธานสภาสันติภาพโลก (ตั้งแต่ปี 1950) สมาชิกของคณะกรรมการกลาง CPSU (2482-2499); ในการประชุมใหญ่ของ CPSU ครั้งที่ 20 (พ.ศ. 2499) เขาได้รับเลือกเป็นสมาชิกผู้สมัครของคณะกรรมการกลาง CPSU รองผู้มีอำนาจสูงสุดของสหภาพโซเวียตแห่งสหภาพโซเวียตในการประชุมครั้งที่ 2-4 และสภาสูงสุดของ RSFSR ในการประชุมครั้งที่ 3 ได้รับรางวัล Order of Lenin 2 เหรียญพร้อมเหรียญรางวัล


งาน...


วาซิลี กรอสแมน (2448-2507)

Grossman Vasily Semenovich (ชื่อจริง Grossman Joseph Solomonovich) นักเขียนร้อยแก้วนักเขียนบทละครเกิดเมื่อวันที่ 29 พฤศจิกายน (12 ธันวาคม) ในเมือง Berdichev ในครอบครัวของนักเคมีซึ่งกำหนดทางเลือกของอาชีพของเขา: เขาเข้าสู่คณะ ฟิสิกส์และคณิตศาสตร์ของมหาวิทยาลัยมอสโกและสำเร็จการศึกษาในปี พ.ศ. 2472 จนกระทั่งปี 1932 เขาทำงานใน Donbass ในตำแหน่งวิศวกรเคมีจากนั้นเขาก็เริ่มทำงานร่วมกันอย่างแข็งขันในนิตยสาร "Literary Donbass": ในปี 1934 เรื่องแรกของเขา "Gluckauf" (จากชีวิตของคนงานเหมืองโซเวียต) ปรากฏขึ้นจากนั้นเรื่องราว "ใน เมืองเบอร์ดิเชฟ” M. Gorky ดึงความสนใจไปที่นักเขียนรุ่นเยาว์และสนับสนุนเขาด้วยการตีพิมพ์ "Gluckauf" ในฉบับใหม่ในปูม "Year XVII" (1934) กรอสแมนย้ายไปมอสโคว์และกลายเป็นนักเขียนมืออาชีพ

ก่อนสงคราม นวนิยายเรื่องแรกของนักเขียน Stepan Kolchugin (พ.ศ. 2480-2483) ได้รับการตีพิมพ์ ในช่วงสงครามรักชาติ เขาเป็นนักข่าวให้กับหนังสือพิมพ์ Red Star โดยเดินทางไปกับกองทัพไปยังเบอร์ลิน และตีพิมพ์บทความชุดเกี่ยวกับการต่อสู้ของประชาชนกับผู้รุกรานฟาสซิสต์ ในปี 1942 เรื่องราว "The People is Immortal" ได้รับการตีพิมพ์ใน "Red Star" ซึ่งเป็นหนึ่งในผลงานที่ประสบความสำเร็จมากที่สุดเกี่ยวกับเหตุการณ์สงคราม บทละคร "If You Believe the Pythagoreans" ซึ่งเขียนก่อนสงครามและตีพิมพ์ในปี 2489 กระตุ้นให้เกิดคำวิจารณ์อย่างรุนแรง ในปี 1952 เขาเริ่มตีพิมพ์นวนิยายเรื่อง For a Just Cause ซึ่งได้รับการวิพากษ์วิจารณ์เช่นกันเนื่องจากไม่สอดคล้องกับมุมมองอย่างเป็นทางการเกี่ยวกับสงคราม กรอสแมนต้องทำหนังสือใหม่ ความต่อเนื่อง - นวนิยายเรื่อง "ชีวิตและโชคชะตา" ถูกยึดในปี พ.ศ. 2504 โชคดีที่หนังสือเล่มนี้ได้รับการเก็บรักษาไว้และในปี พ.ศ. 2518 ก็มาถึงฝั่งตะวันตก ในปี 1980 นวนิยายเรื่องนี้ได้รับการตีพิมพ์ ในขณะเดียวกัน กรอสแมนได้เขียนเรื่องอื่นมาตั้งแต่ปี พ.ศ. 2498 - "Everything Flows" ซึ่งถูกยึดในปี พ.ศ. 2504 เช่นกัน แต่เวอร์ชันที่สร้างเสร็จในปี พ.ศ. 2506 ได้รับการตีพิมพ์ผ่าน samizdat ในปี พ.ศ. 2513 ในแฟรงค์เฟิร์ตอัมไมน์ V. Grossman เสียชีวิตเมื่อวันที่ 14 กันยายน พ.ศ. 2507 ในกรุงมอสโก


“ประชาชนเป็นอมตะ”

วาซิลี กรอสแมน เริ่มเขียนเรื่อง “ผู้คนเป็นอมตะ” ในฤดูใบไม้ผลิปี 1942 เมื่อกองทัพเยอรมันถูกขับออกจากมอสโกว และสถานการณ์ในแนวหน้าก็สงบลง เราอาจพยายามจัดลำดับเพื่อทำความเข้าใจประสบการณ์อันขมขื่นของเดือนแรกของสงครามที่ทำให้จิตวิญญาณของเราไหม้เกรียม เพื่อระบุว่าอะไรคือพื้นฐานที่แท้จริงของการต่อต้านของเราและความหวังที่เป็นแรงบันดาลใจในชัยชนะเหนือศัตรูที่แข็งแกร่งและเก่งกาจ ค้นหาโครงสร้างเป็นรูปเป็นร่างอินทรีย์สำหรับสิ่งนี้

เนื้อเรื่องของเรื่องราวจำลองสถานการณ์แนวหน้าทั่วไปในเวลานั้น - หน่วยของเราซึ่งถูกล้อมรอบในการต่อสู้ที่ดุเดือด ประสบความสูญเสียอย่างหนัก บุกทะลวงวงแหวนของศัตรู แต่ตอนในท้องถิ่นนี้ได้รับการพิจารณาโดยผู้เขียนโดยจับตาดู "สงครามและสันติภาพ" ของตอลสตอย มันแยกจากกันขยายออกไปและเรื่องราวได้รับคุณสมบัติของ "มินิมหากาพย์" การดำเนินการย้ายจากสำนักงานใหญ่ด้านหน้าไปยังเมืองโบราณซึ่งถูกโจมตีโดยเครื่องบินข้าศึก จากแนวหน้า จากสนามรบ ไปยังหมู่บ้านที่พวกนาซียึดครองด้วย ถนนหน้า- ไปยังที่ตั้งกองทหารเยอรมัน เรื่องราวมีประชากรหนาแน่น: ทหารและผู้บัญชาการของเรา - ทั้งผู้ที่มีจิตวิญญาณเข้มแข็งซึ่งการทดลองที่เกิดขึ้นกลายเป็นโรงเรียนแห่ง "การควบคุมอารมณ์ที่ดีและความรับผิดชอบอันหนักหน่วงที่ชาญฉลาด" และผู้มองโลกในแง่ดีอย่างเป็นทางการที่มักจะตะโกนว่า "ไชโย" แต่ถูกทำลายด้วยความพ่ายแพ้ เจ้าหน้าที่และทหารเยอรมัน มึนเมากับความแข็งแกร่งของกองทัพและชัยชนะที่ได้รับ ชาวเมืองและเกษตรกรรวมชาวยูเครน - ทั้งผู้มีใจรักชาติและพร้อมที่จะเป็นทาสของผู้รุกราน ทั้งหมดนี้กำหนดโดย "ความคิดของผู้คน" ซึ่งเป็นสิ่งสำคัญที่สุดสำหรับตอลสตอยใน "สงครามและสันติภาพ" และในเรื่อง "ผู้คนเป็นอมตะ" มันถูกเน้น

“ ไม่มีคำใดที่สง่างามและศักดิ์สิทธิ์ไปกว่าคำว่า "ผู้คน!" กรอสแมนเขียน ไม่ใช่เรื่องบังเอิญที่ตัวละครหลักของเรื่องราวของเขาไม่ใช่บุคลากรทางการทหาร แต่เป็นพลเรือน - กลุ่มเกษตรกรจากภูมิภาค Tula Ignatiev และ Bogarev ปัญญาชนนักประวัติศาสตร์ชาวมอสโก พวกเขาเป็นรายละเอียดที่สำคัญ - ผู้ที่เกณฑ์เข้ากองทัพในวันเดียวกันนั้นเป็นสัญลักษณ์ของความสามัคคีของผู้คนเมื่อเผชิญกับการรุกรานของฟาสซิสต์ ตอนจบของเรื่องก็เป็นสัญลักษณ์เช่นกัน:“ จากที่ซึ่งเปลวไฟอยู่ หมดไฟมีคนสองคนเดิน ทุกคนรู้จักพวกเขา เหล่านี้คือผู้บังคับการเรือ Bogarev และทหารกองทัพแดง Ignatiev เลือดไหลอาบเสื้อผ้าของพวกเขา พวกเขาเดินสนับสนุนกันก้าวอย่างแรงและช้าๆ”

การต่อสู้ยังเป็นสัญลักษณ์ -“ ราวกับว่าการดวลในสมัยโบราณฟื้นคืนชีพขึ้นมา” - อิกนาเทียฟพร้อมคนขับรถถังชาวเยอรมัน“ ใหญ่โตไหล่กว้าง”“ ผู้เดินทัพผ่านเบลเยียมฝรั่งเศสเหยียบย่ำดินแห่งเบลเกรดและเอเธนส์” “ ซึ่งหน้าอกของฮิตเลอร์ตกแต่งด้วย "ไม้กางเขนเหล็ก" มันทำให้นึกถึงการต่อสู้ของ Terkin ด้วยชาวเยอรมันที่ หน้าอกต่อหน้าอกเหมือนโล่ต่อโล่ - ราวกับว่าการต่อสู้จะตัดสินทุกสิ่ง" Semyon Ignatiev - เขียน Grossman "เขามีชื่อเสียงใน บริษัท ทันที ทุกคนรู้จักชายผู้ร่าเริงและไม่รู้จักเหน็ดเหนื่อยคนนี้ เขาเป็นคนทำงานที่น่าทึ่ง เครื่องดนตรีทุกชิ้นในมือของเขาดูเหมือนจะเล่นและสนุกสนาน และเขามีความสามารถที่น่าทึ่งในการทำงานอย่างง่ายดายและจริงใจจนคนที่มองดูเขาแม้แต่นาทีเดียวก็อยากจะหยิบขวาน เลื่อย พลั่ว เพื่อที่จะทำงานได้อย่างง่ายดายและดีเหมือนกับ Semyon Ignatiev ทำ. เขามีเสียงที่ดีและเขารู้จักเพลงเก่าๆ มากมาย... "Ignatiev มีอะไรที่เหมือนกันกับ Terkin มาก แม้แต่กีตาร์ของ Ignatiev ก็มีหน้าที่เหมือนกับหีบเพลงของ Terkin และความเป็นญาติของฮีโร่เหล่านี้บ่งบอกว่า Grossman ค้นพบลักษณะดังกล่าว ของลักษณะพื้นบ้านรัสเซียสมัยใหม่






"ชีวิตและโชคชะตา"

ผู้เขียนสามารถสะท้อนให้เห็นความกล้าหาญของผู้คนในสงครามการต่อสู้กับอาชญากรรมของนาซีในงานนี้รวมถึงความจริงที่สมบูรณ์เกี่ยวกับเหตุการณ์ที่เกิดขึ้นภายในประเทศในเวลานั้น: การเนรเทศในค่ายของสตาลิน การจับกุมและทุกสิ่งที่เกี่ยวข้องกับเรื่องนี้ ในชะตากรรมของตัวละครหลักของงาน วาซิลี กรอสแมน ได้บันทึกความทุกข์ทรมาน ความสูญเสีย และความตายที่หลีกเลี่ยงไม่ได้ในช่วงสงคราม เหตุการณ์โศกนาฏกรรมในยุคนี้ก่อให้เกิดความขัดแย้งภายในตัวบุคคลและขัดขวางความสามัคคีของเขากับโลกภายนอก สิ่งนี้สามารถเห็นได้ในชะตากรรมของวีรบุรุษในนวนิยายเรื่อง "Life and Fate" - Krymov, Shtrum, Novikov, Grekov, Evgenia Nikolaevna Shaposhnikova

ความทุกข์ทรมานของประชาชนในสงครามรักชาติในเรื่อง Life and Fate ของกรอสแมนนั้นเจ็บปวดและลึกซึ้งมากกว่าในวรรณกรรมโซเวียตครั้งก่อน ๆ ผู้เขียนนวนิยายเรื่องนี้นำเราไปสู่ความคิดที่ว่าวีรกรรมแห่งชัยชนะที่ได้รับแม้จะอยู่ภายใต้การปกครองแบบเผด็จการของสตาลินนั้นมีความสำคัญมากกว่า กรอสแมนไม่เพียงแต่แสดงให้เห็นข้อเท็จจริงและเหตุการณ์ในสมัยสตาลินเท่านั้น แต่ยังรวมถึงค่าย การจับกุม และการปราบปรามอีกด้วย สิ่งสำคัญในแนวคิดสตาลินของกรอสแมนคืออิทธิพลของยุคนี้ที่มีต่อจิตวิญญาณของผู้คนและต่อศีลธรรมของพวกเขา เราเห็นว่าผู้กล้ากลายเป็นคนขี้ขลาด คนใจดีกลายเป็นคนโหดร้าย และคนซื่อสัตย์และดื้อรั้นกลายเป็นคนขี้ขลาด เราไม่แปลกใจเลยด้วยซ้ำว่าบางครั้งคนที่อยู่ใกล้ที่สุดมักจะเต็มไปด้วยความไม่ไว้วางใจ (Evgenia Nikolaevna สงสัยว่า Novikov ประณามเธอ Krymov สงสัยว่า Zhenya ประณามเธอ)

ความขัดแย้งระหว่างมนุษย์กับรัฐถูกถ่ายทอดในความคิดของวีรบุรุษเกี่ยวกับการรวมตัวกันเกี่ยวกับชะตากรรมของ "ผู้ตั้งถิ่นฐานพิเศษ" รู้สึกได้ในภาพของค่าย Kolyma ในความคิดของผู้เขียนและวีรบุรุษเกี่ยวกับ ปีที่สามสิบเจ็ด เรื่องจริงของ Vasily Grossman เกี่ยวกับผู้ที่เคยซ่อนตัวมาก่อน หน้าโศกนาฏกรรมประวัติศาสตร์ของเราเปิดโอกาสให้เราได้เห็นเหตุการณ์สงครามได้ครบถ้วนยิ่งขึ้น เราสังเกตเห็นว่าค่าย Kolyma และเส้นทางแห่งสงคราม ทั้งในความเป็นจริงและในนวนิยายมีความเชื่อมโยงถึงกัน และกรอสแมนเป็นคนแรกที่แสดงสิ่งนี้ ผู้เขียนเชื่อมั่นว่า “ความจริงส่วนหนึ่งไม่ใช่ความจริง”

วีรบุรุษของนวนิยายเรื่องนี้มีทัศนคติต่อปัญหาชีวิตและโชคชะตาเสรีภาพและความจำเป็นที่แตกต่างกัน ดังนั้นพวกเขาจึงมีทัศนคติต่อความรับผิดชอบต่อการกระทำที่แตกต่างกัน ตัวอย่างเช่น Sturmbannführer Kaltluft ผู้ประหารชีวิตที่เตาหลอมซึ่งสังหารผู้คนไปห้าแสนเก้าหมื่นคนพยายามที่จะพิสูจน์ตัวเองด้วยคำสั่งจากเบื้องบนด้วยพลังของ Fuhrer ด้วยโชคชะตา (“ โชคชะตาผลัก... บนเส้นทาง ของผู้ประหารชีวิต”) แต่แล้วผู้เขียนพูดว่า: "โชคชะตานำพาคน ๆ หนึ่ง แต่คน ๆ หนึ่งไปเพราะเขาต้องการและเขาก็เป็นอิสระที่จะไม่ต้องการ" วาดเส้นขนานระหว่างสตาลินและฮิตเลอร์ ค่ายกักกันฟาสซิสต์และค่ายในโคลีมา วาซิลี กรอสแมนกล่าวว่าสัญลักษณ์ของเผด็จการใดๆ ก็เหมือนกัน และอิทธิพลที่มีต่อบุคลิกภาพของบุคคลนั้นเป็นอันตราย เมื่อแสดงให้เห็นถึงความอ่อนแอของมนุษย์การไม่สามารถต้านทานอำนาจของรัฐเผด็จการได้ Vasily Grossman ในเวลาเดียวกันก็สร้างภาพลักษณ์ของผู้คนที่เป็นอิสระอย่างแท้จริง ความสำคัญของชัยชนะในมหาสงครามแห่งความรักชาติซึ่งได้รับชัยชนะแม้จะมีเผด็จการของสตาลินนั้นมีความสำคัญมากกว่า ชัยชนะนี้เกิดขึ้นได้อย่างแน่นอนด้วยอิสรภาพภายในของบุคคลที่สามารถต้านทานชะตากรรมใดก็ตามที่เตรียมไว้สำหรับเขา

ผู้เขียนเองก็สัมผัสได้ถึงความซับซ้อนอันน่าเศร้าของความขัดแย้งระหว่างมนุษย์กับรัฐในยุคสตาลิน ดังนั้นเขาจึงรู้ราคาของอิสรภาพ: “เฉพาะคนที่ไม่เคยมีประสบการณ์กับอำนาจที่คล้ายคลึงกันของรัฐเผด็จการเท่านั้นที่จะประหลาดใจกับผู้ที่ยอมต่อมันได้ผู้ที่เคยประสบกับอำนาจดังกล่าวจะประหลาดใจกับสิ่งอื่นใด - ความสามารถในการลุกเป็นไฟแม้ชั่วขณะหนึ่ง อย่างน้อยก็สำหรับคนๆ หนึ่ง ด้วยความโกรธ คำพูดที่ขาดหาย ท่าทางที่ขี้อาย และประท้วงอย่างรวดเร็ว"


งาน...


ยูริ บอนดาเรฟ (1924)

Bondarev Yuri Vasilievich (เกิด 15 มีนาคม 2467 ใน Orsk ภูมิภาค Orenburg) รัสเซีย นักเขียนชาวโซเวียต. ในปี 1941 Yu.V. Bondarev พร้อมด้วย Muscovites รุ่นเยาว์หลายพันคนเข้าร่วมในการก่อสร้างป้อมปราการป้องกันใกล้ Smolensk จากนั้นก็มีการอพยพ โดยที่ยูริ จบชั้นประถมศึกษาปีที่ 10 ในฤดูร้อนปี พ.ศ. 2485 เขาถูกส่งไปเรียนที่โรงเรียนทหารราบ Berdichev ที่ 2 ซึ่งอพยพไปยังเมือง Aktyubinsk ในเดือนตุลาคมของปีเดียวกัน นักเรียนนายร้อยถูกส่งไปยังสตาลินกราด Bondarev ได้รับมอบหมายให้เป็นผู้บัญชาการลูกเรือปูนของกรมทหารที่ 308 ของกองทหารราบที่ 98

ในการสู้รบใกล้ Kotelnikovsky เขาถูกกระสุนปืนตกตะลึงได้รับอาการบวมเป็นน้ำเหลืองและได้รับบาดเจ็บเล็กน้อยที่ด้านหลัง หลังการรักษาในโรงพยาบาล เขาดำรงตำแหน่งผู้บังคับปืนในแผนกเคียฟ-ซิโตมีร์ที่ 23 มีส่วนร่วมในการข้ามแม่น้ำนีเปอร์และการปลดปล่อยกรุงเคียฟ ในการต่อสู้เพื่อ Zhitomir เขาได้รับบาดเจ็บและลงเอยอีกครั้ง โรงพยาบาลสนาม. ตั้งแต่เดือนมกราคม พ.ศ. 2487 Yu. Bondarev ต่อสู้ในตำแหน่งกองปืนไรเฟิล Red Banner Rylsko-Kyiv ที่ 121 ในโปแลนด์และบริเวณชายแดนติดกับเชโกสโลวะเกีย

สำเร็จการศึกษาจากสถาบันวรรณกรรมที่ตั้งชื่อตาม เอ็ม. กอร์กี (1951) คอลเลกชันเรื่องแรกคือ “On the Big River” (1953) ในเรื่องราว "กองพันขอไฟ" (1957), "The Last Salvos" (1959; ภาพยนตร์ชื่อเดียวกัน, 1961) ในนวนิยายเรื่อง "Hot Snow" (1969) Bondarev เผยให้เห็นความกล้าหาญของทหารโซเวียต, เจ้าหน้าที่, นายพล จิตวิทยาของผู้เข้าร่วมกิจกรรมทางทหาร นวนิยายเรื่อง “Silence” (1962; ภาพยนตร์ชื่อเดียวกัน, 1964) และภาคต่อของนวนิยายเรื่อง “Two” (1964) บรรยายถึงชีวิตหลังสงครามที่ผู้คนที่ผ่านศึกสงครามต่างมองหาสถานที่และการเรียกหาของพวกเขา คอลเลกชันเรื่อง “Late in the Evening” (1962) และเรื่อง “Relatives” (1969) จัดทำขึ้นเพื่อเยาวชนยุคใหม่โดยเฉพาะ Bondarev เป็นหนึ่งในผู้ร่วมเขียนบทภาพยนตร์เรื่อง "Liberation" (1970) ในหนังสือบทความวรรณกรรมเรื่อง "Search for Truth" (1976), "A Look at Biography" (1977), "Keepers of Values" (1978) รวมถึงผลงานของ Bondarev ในช่วงไม่กี่ปีที่ผ่านมา "Temptation", "Bermuda Triangle" พรสวรรค์ นักเขียนร้อยแก้วได้เปิดมุมมองใหม่ๆ ในปี 2004 ผู้เขียนได้ตีพิมพ์นวนิยายเรื่องใหม่ชื่อ "Without Mercy"

ได้รับรางวัลคำสั่งของเลนินสองคำสั่ง การปฏิวัติเดือนตุลาคม, ธงแดงของแรงงาน, สงครามรักชาติ, ระดับ 1, "ตราเกียรติยศ", สองเหรียญ "เพื่อความกล้าหาญ", เหรียญ "เพื่อการป้องกันสตาลินกราด", "เพื่อชัยชนะเหนือเยอรมนี", ลำดับ "ดาราใหญ่แห่งมิตรภาพของประชาชน " (เยอรมนี), "Order of Honor" (Transnistria) เหรียญทอง A.A. Fadeev รางวัลมากมายจากต่างประเทศ ผู้ได้รับรางวัล รางวัลเลนิน(1972) รางวัลรัฐล้าหลังสองรางวัล (1974, 1983 - สำหรับนวนิยายเรื่อง "The Shore" และ "Choice"), รางวัล State Prize of the RSFSR (1975 - สำหรับบทภาพยนตร์เรื่อง "Hot Snow")


"หิมะร้อน"

เหตุการณ์ในนวนิยายเรื่อง "Hot Snow" เกิดขึ้นใกล้เมืองสตาลินกราด ทางใต้ของกองทัพที่ 6 ของนายพลพอลลัส ซึ่งถูกกองทหารโซเวียตสกัดกั้น ในเดือนธันวาคม พ.ศ. 2485 เมื่อกองทัพแห่งหนึ่งของเรายืนหยัดต่อสู้กับการโจมตีของกองพลรถถังในโวลก้าสเตปป์ จอมพล แมนสไตน์ ผู้พยายามบุกผ่านทางเดินไปยังกองทัพของพอลลัส และพาเธอออกจากที่ล้อม ผลลัพธ์ของการรบที่แม่น้ำโวลก้าและแม้กระทั่งช่วงเวลาของการสิ้นสุดของสงครามนั้นส่วนใหญ่ขึ้นอยู่กับความสำเร็จหรือความล้มเหลวของปฏิบัติการนี้ ระยะเวลาของนวนิยายเรื่องนี้จำกัดอยู่เพียงไม่กี่วัน ในระหว่างที่ฮีโร่ของ Yuri Bondarev ปกป้องพื้นที่เล็กๆ จากรถถังเยอรมันอย่างไม่เห็นแก่ตัว

ในเรื่อง "Hot Snow" เวลาถูกอัดแน่นยิ่งกว่าในเรื่อง "กองพันขอไฟ" “ Hot Snow” เป็นการเดินทัพระยะสั้นของกองทัพของนายพล Bessonov ที่ขึ้นจากระดับและการต่อสู้ที่ตัดสินชะตากรรมของประเทศมากมาย เหล่านี้เป็นรุ่งเช้าที่หนาวจัด สองวันสองคืนในเดือนธันวาคมอันไม่มีที่สิ้นสุด ไม่รู้ว่ามีการผ่อนปรนหรือพูดนอกเรื่องโคลงสั้น ๆ ราวกับว่าผู้เขียนหายใจไม่ออกจากความตึงเครียดอย่างต่อเนื่องนวนิยายเรื่อง "Hot Snow" มีความโดดเด่นด้วยความตรงไปตรงมาการเชื่อมโยงโดยตรงกับพล็อตเรื่องกับเหตุการณ์จริงของมหาสงครามแห่งความรักชาติด้วยหนึ่งในนั้น ช่วงเวลาสำคัญ ชีวิตและความตายของฮีโร่ในนวนิยายชะตากรรมของพวกเขาถูกส่องสว่างด้วยแสงสว่างอันน่าตกตะลึงของประวัติศาสตร์ที่แท้จริงซึ่งเป็นผลมาจากการที่ทุกสิ่งได้รับน้ำหนักและความสำคัญพิเศษ

ในนวนิยายเรื่องนี้ แบตเตอรี่ของ Drozdovsky ดูดซับความสนใจของผู้อ่านเกือบทั้งหมด การกระทำมุ่งเน้นไปที่ตัวละครจำนวนน้อยเป็นหลัก Kuznetsov, Ukhanov, Rubin และสหายของพวกเขาเป็นส่วนหนึ่งของกองทัพอันยิ่งใหญ่ พวกเขาคือประชาชน ผู้คนในระดับที่บุคลิกภาพที่ตรึงตราของฮีโร่แสดงออกถึงลักษณะทางจิตวิญญาณและศีลธรรมของผู้คน

ใน "Hot Snow" ภาพของผู้คนที่ลุกขึ้นสู่สงครามปรากฏต่อหน้าเราด้วยการแสดงออกที่สมบูรณ์ซึ่งไม่เคยรู้จักใน Yuri Bondarev มาก่อนในความมีชีวิตชีวาและความหลากหลายของตัวละครและในขณะเดียวกันก็มีความซื่อสัตย์ ภาพนี้ไม่ได้จำกัดอยู่เพียงร่างของร้อยโทรุ่นเยาว์ - ผู้บัญชาการหมวดปืนใหญ่ หรือร่างหลากสีสันของผู้ที่แต่ดั้งเดิมถือว่าเป็นผู้คนจากประชาชน - เช่น Chibisov ที่ขี้ขลาดเล็กน้อย Evstigneev มือปืนที่สงบและมีประสบการณ์ หรือตรงไปตรงมา และรูบินคนขับที่หยาบคาย หรือโดยนายทหารอาวุโส เช่น ผู้บัญชาการกอง พันเอก Deev หรือผู้บัญชาการกองทัพบก นายพล Bessonov มีเพียงความเข้าใจโดยรวมและการยอมรับทางอารมณ์ว่าเป็นสิ่งที่รวมเป็นหนึ่งเดียว แม้ว่าจะมีความแตกต่างในด้านยศและตำแหน่ง แต่ก็สร้างภาพลักษณ์ของผู้คนที่ต่อสู้กัน จุดแข็งและความแปลกใหม่ของนวนิยายเรื่องนี้อยู่ที่ความจริงที่ว่าความสามัคคีนี้เกิดขึ้นได้ด้วยตัวเองโดยผู้เขียนโดยไม่ต้องใช้ความพยายามมากนัก - ด้วยชีวิตที่เคลื่อนไหว ภาพลักษณ์ของผู้คนซึ่งเป็นผลมาจากหนังสือทั้งเล่มบางทีสิ่งที่สำคัญที่สุดอาจเป็นจุดเริ่มต้นของเรื่องราวที่ยิ่งใหญ่และแปลกใหม่

ยูริ Bondarev โดดเด่นด้วยความปรารถนาที่จะเกิดโศกนาฏกรรมซึ่งมีลักษณะใกล้เคียงกับเหตุการณ์สงครามนั่นเอง ดูเหมือนว่าไม่มีอะไรสอดคล้องกับปณิธานของศิลปินคนนี้มากไปกว่าช่วงเวลาที่ยากลำบากที่สุดของประเทศในช่วงเริ่มต้นของสงคราม นั่นคือฤดูร้อนปี 1941 แต่หนังสือของนักเขียนเป็นเรื่องเกี่ยวกับช่วงเวลาที่แตกต่างกันเมื่อความพ่ายแพ้ของพวกนาซีและชัยชนะของกองทัพรัสเซียเกือบจะแน่นอน

การเสียชีวิตของฮีโร่ในวันแห่งชัยชนะการที่ความตายหลีกเลี่ยงไม่ได้ทางอาญานั้นมีโศกนาฏกรรมสูงและกระตุ้นให้เกิดการประท้วงต่อต้านความโหดร้ายของสงครามและกองกำลังที่ปลดปล่อยมัน ฮีโร่ของ "Hot Snow" เสียชีวิต - อาจารย์แพทย์แบตเตอรี่ Zoya Elagina, Edova Sergunenkov ผู้ขี้อาย สมาชิกสภาทหาร Vesnin, Kasymov และคนอื่น ๆ อีกมากมาย เสียชีวิต... และสงครามคือการตำหนิสำหรับการเสียชีวิตทั้งหมดนี้ แม้ว่าความใจแข็งของร้อยโท Drozdovsky จะถูกตำหนิสำหรับการตายของ Sergunenkov แม้ว่าความผิดของการตายของ Zoya ส่วนหนึ่งจะตกอยู่ที่เขา แต่ไม่ว่าความผิดของ Drozdovsky จะยิ่งใหญ่แค่ไหนก็ตาม ประการแรกพวกเขาก็คือเหยื่อของสงคราม

นวนิยายเรื่องนี้เป็นการแสดงออกถึงความเข้าใจเรื่องความตายว่าเป็นการละเมิดความยุติธรรมและความปรองดองสูงสุด ให้เราจำไว้ว่า Kuznetsov มอง Kasymov ที่ถูกสังหารอย่างไร: “ ตอนนี้กล่องเปลือกหอยวางอยู่ใต้หัวของ Kasymov และใบหน้าที่อ่อนเยาว์และไม่มีหนวดของเขาซึ่งเพิ่งมีชีวิตอยู่และมืดมนก็กลายเป็นสีขาวราวกับความตายผอมบางด้วยความงามอันน่าขนลุกแห่งความตายมองด้วยความประหลาดใจ เชอร์รี่ชื้นๆ ลืมตาดูหน้าอกของเขา แจ็กเก็ตบุนวมขาดเป็นชิ้นๆ ราวกับว่าแม้หลังจากตายเขาก็ไม่เข้าใจว่ามันฆ่าเขาได้อย่างไร และเหตุใดเขาจึงยืนหยัดต่อสายตาปืนไม่ได้ ในสายตาที่มองไม่เห็นนี้ Kasymov มีความอยากรู้อยากเห็นอย่างเงียบ ๆ เกี่ยวกับชีวิตที่ไม่มีชีวิตของเขาบนโลกนี้และในเวลาเดียวกันกับความลึกลับแห่งความตายอันเงียบสงบซึ่งความเจ็บปวดอันร้อนแรงของเศษชิ้นส่วนขว้างเขาในขณะที่เขาพยายามจะลุกขึ้นมามองเห็น”

Kuznetsov รู้สึกรุนแรงยิ่งขึ้นถึงการไม่สามารถกลับคืนสภาพเดิมของการสูญเสีย Sergunenkov คนขับของเขาได้ ท้ายที่สุดกลไกการตายของเขาถูกเปิดเผยที่นี่ Kuznetsov กลายเป็นพยานที่ไม่มีอำนาจว่า Drozdovsky ส่ง Sergunenkov ไปสู่ความตายได้อย่างไรและเขา Kuznetsov รู้อยู่แล้วว่าเขาจะสาปแช่งตัวเองตลอดไปสำหรับสิ่งที่เขาเห็นมีอยู่ แต่ไม่สามารถเปลี่ยนแปลงอะไรได้

ใน "Hot Snow" ด้วยความตึงเครียดของเหตุการณ์ ทุกอย่างของมนุษย์ในผู้คน ตัวละครของพวกเขาไม่ได้ถูกเปิดเผยแยกจากสงคราม แต่เชื่อมโยงกับสงคราม ภายใต้ไฟของมัน เมื่อดูเหมือนว่าพวกเขาไม่สามารถเงยหน้าขึ้นได้ โดยปกติแล้วพงศาวดารของการต่อสู้สามารถเล่าแยกจากความเป็นปัจเจกของผู้เข้าร่วมได้ - การต่อสู้ใน "Hot Snow" ไม่สามารถเล่าขานเป็นอย่างอื่นได้นอกจากผ่านชะตากรรมและตัวละครของผู้คน

อดีตของตัวละครในนวนิยายมีความสำคัญและสำคัญ สำหรับบางคนมันเกือบจะไร้เมฆ สำหรับบางคนมันซับซ้อนและน่าทึ่งมากจนละครในอดีตไม่ได้ถูกทิ้งไว้ข้างหลัง ถูกผลักดันจากสงคราม แต่มาพร้อมกับบุคคลในการสู้รบทางตะวันตกเฉียงใต้ของสตาลินกราด เหตุการณ์ในอดีตได้กำหนดชะตากรรมทางทหารของ Ukhanov: เจ้าหน้าที่ที่มีพรสวรรค์และเต็มไปด้วยพลังงานที่ควรจะเป็นผู้บัญชาการแบตเตอรี่ แต่เขาเป็นเพียงจ่าสิบเอกเท่านั้น ตัวละครที่เยือกเย็นและกบฏของ Ukhanov ยังเป็นตัวกำหนดการเคลื่อนไหวของเขาในนวนิยายด้วย ปัญหาในอดีตของ Chibisov ซึ่งเกือบจะทำให้เขาพัง (เขาใช้เวลาหลายเดือนในการถูกจองจำของชาวเยอรมัน) สะท้อนความกลัวในตัวเขาและตัดสินพฤติกรรมของเขามากมาย ไม่ทางใดก็ทางหนึ่งนวนิยายเรื่องนี้เผยให้เห็นอดีตของ Zoya Elagina, Kasymov, Sergunenkov และ Rubin ที่ไม่เข้าสังคมซึ่งเราจะชื่นชมความกล้าหาญและความภักดีต่อหน้าที่ของทหารได้ในตอนท้ายของนวนิยายเท่านั้น

อดีตของนายพล Bessonov มีความสำคัญอย่างยิ่งในนวนิยายเรื่องนี้ ความคิดที่ว่าลูกชายของเขาถูกชาวเยอรมันจับตัวทำให้ตำแหน่งของเขาทั้งในสำนักงานใหญ่และแนวหน้ายุ่งยากขึ้น และเมื่อใบปลิวฟาสซิสต์ที่แจ้งว่าลูกชายของ Bessonov ถูกจับตกไปอยู่ในมือของผู้พัน Osin จากแผนกต่อต้านข่าวกรองแนวหน้าดูเหมือนว่ามีภัยคุกคามต่อการให้บริการของ Bessonov

เนื้อหาย้อนหลังทั้งหมดนี้เข้ากับนวนิยายได้อย่างเป็นธรรมชาติจนผู้อ่านไม่รู้สึกว่ามันแยกจากกัน อดีตไม่ต้องการพื้นที่แยกต่างหากสำหรับตัวมันเอง แยกบท - มันรวมเข้ากับปัจจุบัน เผยให้เห็นความลึกและความเชื่อมโยงระหว่างกันของสิ่งหนึ่งและอีกสิ่งหนึ่ง อดีตไม่ได้เป็นภาระของเรื่องราวในปัจจุบัน แต่ให้ความขมขื่น จิตวิทยา และลัทธิประวัติศาสตร์นิยมมากขึ้น

Yuri Bondarev ทำเช่นเดียวกันกับภาพตัวละคร: รูปร่างหน้าตาและตัวละครของฮีโร่ของเขาแสดงให้เห็นในการพัฒนาและเฉพาะในช่วงท้ายของนวนิยายหรือเมื่อพระเอกเสียชีวิตเท่านั้นที่ผู้เขียนจะสร้างภาพเหมือนของเขาที่สมบูรณ์ ช่างคาดไม่ถึงในแง่นี้ภาพเหมือนของ Drozdovsky ที่ฉลาดและรวบรวมอยู่เสมอในหน้าสุดท้าย - ด้วยท่าเดินที่ผ่อนคลายและเฉื่อยชาและไหล่งอผิดปกติ

ภาพดังกล่าวต้องอาศัยความระมัดระวังและความเป็นธรรมชาติเป็นพิเศษจากผู้เขียนในการรับรู้ตัวละคร รู้สึกว่าพวกเขาเป็นคนที่มีชีวิตจริง ซึ่งมีความเป็นไปได้ที่จะเกิดความลึกลับหรือความเข้าใจอย่างฉับพลันอยู่เสมอ ทั้งคนอยู่ตรงหน้าเรา เข้าใจได้ ใกล้ตัว แต่เราไม่เหลือความรู้สึกว่าเราสัมผัสเพียงขอบเขา โลกฝ่ายวิญญาณ, – และด้วยการตายของเขา คุณรู้สึกว่าคุณยังไม่เข้าใจโลกภายในของเขาอย่างถ่องแท้ กรรมาธิการ Vesnin มองไปที่รถบรรทุกที่ถูกโยนลงมาจากสะพานสู่แม่น้ำน้ำแข็งกล่าวว่า: "ช่างเป็นสงครามการทำลายล้างที่ร้ายแรงจริงๆ ไม่มีอะไรมีราคา" ความโหดร้ายของสงครามแสดงออกได้มากที่สุด และนวนิยายเรื่องนี้เผยให้เห็นสิ่งนี้ด้วยความตรงไปตรงมาอย่างโหดร้าย ในการฆาตกรรมบุคคล แต่นวนิยายเรื่องนี้ยังแสดงให้เห็นถึงราคาสูงของชีวิตที่มอบให้กับมาตุภูมิ

สิ่งที่ลึกลับที่สุดในโลกของความสัมพันธ์ของมนุษย์ในนวนิยายเรื่องนี้คือความรักที่เกิดขึ้นระหว่าง Kuznetsov และ Zoya สงคราม ความโหดร้ายและเลือด เวลาของมัน การล้มล้างความคิดปกติเกี่ยวกับเวลา - นี่คือสิ่งที่มีส่วนทำให้ความรักนี้พัฒนาอย่างรวดเร็วเช่นนี้ ท้ายที่สุดแล้ว ความรู้สึกนี้พัฒนาขึ้นในช่วงเวลาสั้นๆ ของการเดินขบวนและการต่อสู้ เมื่อไม่มีเวลาคิดและวิเคราะห์ความรู้สึกของตน และทุกอย่างเริ่มต้นด้วยความหึงหวงที่เงียบสงบและไม่อาจเข้าใจได้ของ Kuznetsov เกี่ยวกับความสัมพันธ์ระหว่าง Zoya และ Drozdovsky และในไม่ช้า - เวลาผ่านไปเพียงเล็กน้อย - Kuznetsov กำลังไว้ทุกข์ให้กับ Zoya ผู้เสียชีวิตอย่างขมขื่นแล้วและมาจากบรรทัดเหล่านี้ที่นำชื่อเรื่องของนวนิยายเรื่องนี้มาใช้เมื่อ Kuznetsov เช็ดใบหน้าของเขาให้เปียกจากน้ำตา "หิมะบนแขนเสื้อของเขาที่ผ้านวมของเขา" แจ็กเก็ตร้อนจากน้ำตาของเขา”

ในตอนแรกถูกหลอกโดยร้อยโท Drozdovsky ซึ่งเป็นนักเรียนนายร้อยที่เก่งที่สุดในเวลานั้น Zoya ตลอดทั้งเล่มเผยให้เห็นตัวเองต่อเราในฐานะบุคลิกภาพที่มีคุณธรรมเป็นส่วนสำคัญพร้อมสำหรับการเสียสละตนเองสามารถโอบกอดความเจ็บปวดและความทุกข์ทรมานของผู้คนมากมายด้วยใจ.. . บุคลิกภาพของ Zoya ได้รับการยอมรับในความตึงเครียดราวกับว่าพื้นที่ที่ถูกไฟฟ้าช็อตซึ่งแทบจะหลีกเลี่ยงไม่ได้เกิดขึ้นในร่องลึกที่มีรูปลักษณ์ของผู้หญิง ดูเหมือนเธอจะผ่านการทดสอบมากมาย ตั้งแต่ความสนใจที่น่ารำคาญไปจนถึงการปฏิเสธอย่างหยาบคาย แต่ความเมตตา ความอดทน และความเห็นอกเห็นใจของเธอไปถึงทุกคนเธอเป็นน้องสาวของทหารอย่างแท้จริง ภาพลักษณ์ของ Zoya เติมเต็มบรรยากาศของหนังสือ เหตุการณ์หลัก ความเป็นจริงที่โหดร้ายและโหดร้ายด้วยหลักการของผู้หญิง ความรักใคร่ และความอ่อนโยน

ความขัดแย้งที่สำคัญที่สุดประการหนึ่งในนวนิยายเรื่องนี้คือความขัดแย้งระหว่าง Kuznetsov และ Drozdovsky ความขัดแย้งนี้มีพื้นที่มากมาย ถูกเปิดเผยอย่างชัดเจน และติดตามได้ง่ายตั้งแต่ต้นจนจบ ในตอนแรกมีความตึงเครียด ย้อนกลับไปที่ เบื้องหลังของนวนิยายเรื่องนี้ ความไม่สอดคล้องกันของตัวละคร มารยาท อารมณ์ แม้แต่สไตล์การพูด: Kuznetsov ที่นุ่มนวลและมีน้ำใจดูเหมือนจะพบว่าเป็นการยากที่จะทนต่อคำพูดที่ฉับพลัน บังคับบัญชา และเถียงไม่ได้ของ Drozdovsky ชั่วโมงแห่งการต่อสู้ที่ยาวนานการตายอย่างไร้สติของ Sergunenkov บาดแผลร้ายแรงของ Zoya ซึ่ง Drozdovsky ส่วนหนึ่งต้องตำหนิ - ทั้งหมดนี้ก่อให้เกิดช่องว่างระหว่างเจ้าหน้าที่หนุ่มสองคนความไม่ลงรอยกันทางศีลธรรมของการดำรงอยู่ของพวกเขา

ในตอนจบเหวนี้แสดงให้เห็นอย่างชัดเจนยิ่งขึ้น: ปืนใหญ่ที่รอดชีวิตทั้งสี่คนอุทิศคำสั่งที่ได้รับใหม่ไว้ในหมวกกะลาของทหารและการจิบที่พวกเขาแต่ละคนรับอย่างแรกเลยคือการจิบงานศพ - มันมีความขมขื่นและความเศร้าโศก ของการสูญเสีย Drozdovsky ก็ได้รับคำสั่งเช่นกันเพราะสำหรับ Bessonov ซึ่งมอบรางวัลให้เขาเขาเป็นผู้รอดชีวิตซึ่งเป็นผู้บัญชาการที่ได้รับบาดเจ็บของแบตเตอรี่ที่ยังมีชีวิตรอดนายพลไม่รู้เกี่ยวกับความผิดร้ายแรงของ Drozdovsky และส่วนใหญ่จะไม่มีทางรู้ นี่คือความเป็นจริงของสงครามด้วย แต่ไม่ใช่เพื่ออะไรเลยที่ผู้เขียนทิ้ง Drozdovsky นอกเหนือจากที่รวมตัวกันที่หมวกกะลาที่ซื่อสัตย์ของทหาร

เป็นสิ่งสำคัญอย่างยิ่งที่ความสัมพันธ์ทั้งหมดของ Kuznetsov กับผู้คน และเหนือสิ่งอื่นใดกับผู้คนที่อยู่ใต้บังคับบัญชาของเขานั้นเป็นจริง มีความหมาย และมีความสามารถที่โดดเด่นในการพัฒนา พวกเขาไม่เป็นทางการอย่างยิ่ง - ตรงกันข้ามกับความสัมพันธ์อย่างเป็นทางการที่เน้นย้ำซึ่ง Drozdovsky สร้างขึ้นอย่างเคร่งครัดและดื้อรั้นระหว่างตัวเขากับผู้คน ในระหว่างการสู้รบ Kuznetsov ต่อสู้เคียงข้างทหาร ที่นี่เขาแสดงให้เห็นถึงความสงบ ความกล้าหาญ และจิตใจที่มีชีวิตชีวา แต่เขายังเติบโตทางจิตวิญญาณในการต่อสู้ครั้งนี้ มีความยุติธรรมมากขึ้น ใกล้ชิดมากขึ้น และเมตตาต่อผู้คนที่สงครามพาเขามาพบกันด้วย

ความสัมพันธ์ระหว่าง Kuznetsov และจ่าสิบเอก Ukhanov ซึ่งเป็นผู้บัญชาการปืนสมควรได้รับเรื่องราวที่แยกจากกัน เช่นเดียวกับ Kuznetsov เขาถูกไล่ออกในการรบที่ยากลำบากในปี 1941 และเนื่องจากความเฉลียวฉลาดทางการทหารและนิสัยที่เด็ดขาดของเขา เขาอาจเป็นผู้บัญชาการที่ยอดเยี่ยมได้ แต่ชีวิตถูกกำหนดไว้เป็นอย่างอื่น และในตอนแรกเราพบว่า Ukhanov และ Kuznetsov ขัดแย้งกัน นี่คือการปะทะกันของธรรมชาติที่กว้างใหญ่ รุนแรง และเผด็จการกับอีกคนหนึ่ง - ยับยั้งชั่งใจ ในตอนแรกมีความเรียบง่าย เมื่อมองแวบแรกอาจดูเหมือนว่า Kuznetsov จะต้องต่อสู้กับทั้งความใจแข็งของ Drozdovsky และธรรมชาติแบบอนาธิปไตยของ Ukhanov แต่ในความเป็นจริงปรากฎว่าหากไม่ยอมแพ้ต่อกันในตำแหน่งพื้นฐานใด ๆ Kuznetsov และ Ukhanov ก็กลายเป็นคนใกล้ชิดกัน ไม่ใช่แค่คนที่ทะเลาะกันแต่เป็นคนที่ได้รู้จักกันและตอนนี้ก็สนิทกันตลอดไป และการขาดความคิดเห็นของผู้เขียน การรักษาบริบทชีวิตที่หยาบกระด้างทำให้ความเป็นพี่น้องของพวกเขาเป็นจริงและมีความสำคัญ

ความคิดที่มีจริยธรรมและปรัชญาของนวนิยายเรื่องนี้รวมถึงความรุนแรงทางอารมณ์ของนวนิยายเรื่องนี้ถึงจุดสูงสุดในตอนจบเมื่อการสร้างสายสัมพันธ์ที่ไม่คาดคิดระหว่าง Bessonov และ Kuznetsov เกิดขึ้น นี่คือการสร้างสายสัมพันธ์โดยไม่ต้องอยู่ใกล้กัน: Bessonov มอบรางวัลเจ้าหน้าที่ของเขาพร้อมกับคนอื่น ๆ และเดินหน้าต่อไป สำหรับเขา Kuznetsov เป็นเพียงหนึ่งในผู้ที่ยืนหยัดตายตรงทางแยกของแม่น้ำ Myshkova ความใกล้ชิดของพวกเขากลับกลายเป็นความประเสริฐมากขึ้น มันคือความใกล้ชิดทางความคิด จิตวิญญาณ และทัศนคติต่อชีวิต ตัวอย่างเช่นด้วยความตกใจกับการตายของ Vesnin Bessonov โทษตัวเองในความจริงที่ว่าเนื่องจากความไม่เข้าสังคมและความสงสัยของเขาเขาจึงป้องกันไม่ให้ความสัมพันธ์ฉันมิตรพัฒนาระหว่างพวกเขา (“ วิธีที่ Vesnin ต้องการและวิธีที่ควรจะเป็น”) หรือ Kuznetsov ที่ไม่สามารถทำอะไรได้เลยเพื่อช่วยลูกเรือของ Chubarikov ซึ่งกำลังจะตายต่อหน้าต่อตาเขาถูกทรมานด้วยความคิดที่เจาะทะลุว่าทั้งหมดนี้“ ดูเหมือนจะเกิดขึ้นเพราะเขาไม่มีเวลาเข้าใกล้พวกเขาเพื่อทำความเข้าใจแต่ละคน รักพวกเขา...".

ร้อยโท Kuznetsov และผู้บัญชาการทหารบก นายพล Bessonov ต่างแยกจากกันเนื่องจากความรับผิดชอบที่ไม่สมส่วน มุ่งสู่เป้าหมายเดียว - ไม่เพียงแต่การทหารเท่านั้น แต่ยังรวมถึงจิตวิญญาณด้วย โดยไม่สงสัยในความคิดของกันและกัน พวกเขาคิดเรื่องเดียวกันและแสวงหาความจริงไปในทิศทางเดียวกัน ทั้งสองคนเรียกร้องถามตัวเองเกี่ยวกับจุดประสงค์ของชีวิตและการกระทำและแรงบันดาลใจของพวกเขาสอดคล้องกับสิ่งนั้นหรือไม่ พวกเขาแยกจากกันตามอายุและความสัมพันธ์ เช่น พ่อกับลูกชาย หรือแม้กระทั่งเหมือนพี่ชายและน้องชาย ความรักต่อมาตุภูมิและเป็นของประชาชนและต่อมนุษยชาติในความหมายสูงสุดของคำเหล่านี้

สงคราม มีความคิดมากมายเกี่ยวกับเรื่องนี้ มีความปรารถนาอย่างมากที่จะเข้าใจไม่เพียงแต่เหตุการณ์เท่านั้น แต่ยังรวมถึงจิตวิทยามนุษย์ในสถานการณ์ที่รุนแรงด้วย ในปี 2010 รัสเซียจะเฉลิมฉลองวันครบรอบ - 65 ปีนับตั้งแต่ชัยชนะในมหาสงครามแห่งความรักชาติ ไม่ว่าการประเมินและข้อเท็จจริงในประวัติศาสตร์ของเราจะเปลี่ยนแปลงไปอย่างไรในช่วงไม่กี่ปีที่ผ่านมา วันที่ 9 พฤษภาคม - วันแห่งชัยชนะ - ยังคงไม่เปลี่ยนแปลง ในวันนี้ ทหารแนวหน้าจะพบกันตามธรรมเนียม มีการวางพวงมาลาที่อนุสรณ์สถานแห่งความรุ่งโรจน์และความกล้าหาญของทหาร และจะมีการจุดพลุดอกไม้ไฟในเทศกาล พวกเรา - ทายาทแห่งชัยชนะอันยิ่งใหญ่ - โค้งคำนับต่อความสำเร็จของทหารแห่งปิตุภูมิ

มหาสงครามแห่งความรักชาติมีผลกระทบอย่างมากทั้งต่อประวัติศาสตร์และการพัฒนาของโลกและโดยเฉพาะวัฒนธรรมรัสเซีย วรรณกรรมอดไม่ได้ที่จะตอบสนองต่อความโชคร้ายที่ยิ่งใหญ่ของชาติ กวีและนักเขียนร้อยแก้วรู้สึกว่าถูกเรียกร้องให้สนับสนุนความกระตือรือร้นในความรักชาติอย่างสูงทั้งด้านหน้าและด้านหลัง ความมั่นใจในชัยชนะ และความเพียรพยายามในการเอาชนะการทดลองทั้งหมดที่เกิดขึ้นกับประเทศและประชาชน

นิยายเรื่องสงครามเชิดชูวีรกรรมของทหาร เข้าใจบทเรียนแห่งความเจ็บปวดอย่างถ่องแท้ และแสดงให้เห็นความจริงของสงคราม ไม่ต้องสงสัยเลยว่าผลงานที่สร้างขึ้นในช่วงหลังสงคราม และ 10-20-30 ปีหลังสิ้นสุดสงคราม ของสงครามแตกต่างกันไปในแต่ละตน คุณสมบัติทางศิลปะแต่ท้ายที่สุดแล้วสิ่งนี้ได้กำหนดหัวข้อและวัตถุประสงค์ของการวิจัยของเรา

บทกวีนี้อุทิศให้กับตัวละคร - Vasily Terkin ทหารแห่งมหาสงครามแห่งความรักชาติ ตัวละครหลัก- "มั่นคงในความทรมานและภาคภูมิใจในความโศกเศร้า"; “บางครั้งก็จริงจัง บางครั้งก็ตลก”; “ ปาฏิหาริย์รัสเซียที่ศักดิ์สิทธิ์และบาป - มนุษย์”; ดูเหมือนฮีโร่ผู้ยิ่งใหญ่หรือทหารจากเทพนิยาย ผู้เชี่ยวชาญทุกด้าน ตอนนี้เขาเป็นนักสู้ ตอนนี้เป็นช่างไม้ ตอนนี้เป็นช่างทำเตาไฟ ตอนนี้เป็นผู้เล่นหีบเพลง เขาเข้าร่วมใน Great Patriotic War ตั้งแต่วันแรก: "เข้าประจำการตั้งแต่เดือนมิถุนายนเข้าสู่การรบตั้งแต่เดือนกรกฎาคม" Terkin เป็นศูนย์รวมของตัวละครรัสเซีย เขาไม่โดดเด่นด้วยความสามารถทางจิตที่สำคัญหรือความสมบูรณ์แบบภายนอก เขาเป็นนักสู้ธรรมดาจริงๆ Terkin ไม่มีข้อสงสัยเกี่ยวกับชัยชนะครั้งสุดท้าย เขาเชื่อมั่นว่าความกล้าหาญที่แท้จริงไม่ได้ขึ้นอยู่กับความสวยงามของท่าทาง เทอร์คินคิดว่าทหารรัสเซียทุกคนคงจะทำแบบเดียวกันแทนเขา ผู้เขียนบรรยายถึงชีวิตประจำวันและการต่อสู้ ผู้เขียนแสดงให้ฮีโร่เห็นในสถานการณ์ต่าง ๆ โดยเน้นความฉลาด ความมีไหวพริบ ความกระตือรือร้น ความกล้าหาญ ความสามารถในการไม่เสียหัวใจในช่วงเวลาที่ยากลำบากของชีวิต และจุดประกายผู้อื่นด้วยการมองโลกในแง่ดี

“หนังสือเกี่ยวกับนักสู้” เป็นหนังสือเกี่ยวกับประชาชน คุณสมบัติที่ดีที่สุดซึ่งฮีโร่รวบรวมไว้: ความรักต่อมาตุภูมิ, ความเสียสละ, การเปิดกว้างทางจิตวิญญาณและความเอื้ออาทร, ความเฉียบแหลมและไหวพริบอันดี

ในช่วงหลายปีแห่งสงครามอันแสนสาหัส กวีไม่เพียงแต่เขียนเท่านั้น แต่ยังจัดหา "กระสุนทางจิตที่แนวหน้า" กวีนิพนธ์เป็นแนวเพลงที่ใช้งานได้ดีที่สุดผสมผสานความรู้สึกสูงและรักชาติเข้ากับประสบการณ์ส่วนตัวอันลึกซึ้งของฮีโร่ผู้แต่งโคลงสั้น ๆ

ปัญหาและความคิดริเริ่มทางอุดมการณ์และศิลปะของร้อยแก้วเกี่ยวกับมหาสงครามแห่งความรักชาติ

§1. ปัญหาของ "ความสำเร็จและการทรยศ" ในความเข้าใจทางศิลปะของผู้เขียนร้อยแก้วเกี่ยวกับมหาสงครามแห่งความรักชาติ

อะไรจะเรียกว่าเป็นวีรกรรมที่แท้จริงได้? อะไรคือแรงจูงใจสำหรับพฤติกรรมของมนุษย์ในสงคราม ต้นกำเนิดทางศีลธรรมของความกล้าหาญและการทรยศ?

ในชั้นประถมศึกษาปีที่ 6 เราอ่านเรื่องราวของ M. Sholokhov "ชะตากรรมของมนุษย์" ในเรื่องราวมหากาพย์นี้ เรากำลังเผชิญหน้ากับภาพลักษณ์ทั่วไปของพลเมืองของประเทศ กอปรด้วยคุณลักษณะของความเป็นมนุษย์ที่แท้จริงและความกล้าหาญที่แท้จริง จริงๆแล้วต้องขอบคุณงานนี้เราจึงเลือกหัวข้อของงาน

Andrei Sokolov ไม่สามารถยอมรับการทรยศของ Kryzhnev ได้ “เสื้อของคุณแนบชิดกับร่างกายของคุณมากขึ้น” เขากล่าว และในความเป็นจริง Sokolov ในอุดมคติซึ่งจำใจกลายเป็นฆาตกร เขาบีบคอคนทรยศด้วยมือของเขาเองและไม่ได้รับความสงสารหรือความอับอายใด ๆ แต่มีเพียงความรังเกียจเท่านั้น: " ราวกับว่าฉันกำลังบีบคอไม่ใช่คน แต่เป็นสัตว์เลื้อยคลานที่กำลังคืบคลานอยู่ " แล้วอุดมคติล่ะ? อุดมคติทางศีลธรรม? แน่นอนว่าความสมบูรณ์แบบนั้นเรียกร้องอยู่เสมอ แต่ Sokolov ก็ทำหน้าที่ของทหารของเขาให้สำเร็จ

Sokolov พบกับการทดสอบที่แข็งแกร่งและเฉียบแหลมที่สุดเมื่อพบกับผู้บัญชาการค่าย B-14 เมื่อเขาคุกคามความตายอย่างแท้จริง ที่นี่เป็นที่ตัดสินชะตากรรมของ Sokolov ในฐานะทหารในฐานะลูกชายที่แท้จริงของมาตุภูมิ บทสนทนากับมุลเลอร์ไม่ใช่การต่อสู้ด้วยอาวุธระหว่างศัตรูสองคน แต่เป็นการต่อสู้ทางจิตวิทยาที่ Sokolov ได้รับชัยชนะ ซึ่งมุลเลอร์เองก็ถูกบังคับให้ยอมรับ นี่คือชัยชนะเหนือลัทธิฟาสซิสต์ เป็นชัยชนะทางศีลธรรม ดังนั้นในงานของ Sholokhov คนธรรมดาจึงกลายเป็นศูนย์รวมของตัวละครของผู้คน “นั่นคือเหตุผลที่คุณเป็นผู้ชาย นั่นคือเหตุผลที่คุณเป็นทหาร ที่ต้องอดทนทุกอย่าง อดทนทุกอย่าง หากจำเป็น” โซโคลอฟกล่าว

สร้างจากเรื่องราวของ Sholokhov ในปี 1959 กำกับโดย Sergei Fedorovich Bondarchuk ภาพยนตร์เรื่อง "The Fate of Man" ถูกยิง เขายังมีบทบาทหลักด้วย

“การกระทำเป็นรูปแบบหนึ่งของรูปลักษณ์ของมนุษย์ มีลักษณะไม่โอ้อวดและดำเนินการได้ยากมาก โดยพื้นฐานแล้วเนรคุณ ความสำเร็จแสวงหารูปแบบและต้องการบุคคลซึ่งหมายถึงรางวัล การกระทำนั้นเกิดขึ้นได้หากไม่มีมัน และฉันก็เข้าใจได้แค่ว่าความสำเร็จนั้นเป็นอย่างไร มุมมองส่วนตัวการกระทำที่สามารถใช้เป็นตัวอย่างสากลได้” (A. Bitov)

§2 ผู้หญิงที่อยู่ในภาวะสงคราม

หากการตายของทหารเป็นความสำเร็จในนามของชีวิต การตายของผู้หญิงก็คือความตายของชีวิตนั่นเอง แต่นี่คือความขัดแย้ง: สงคราม การสู้รบ และความตายเป็นคำพูดของผู้หญิง แม้ว่าเราจะต้องยอมรับว่าความรุ่งโรจน์ เกียรติยศ และชัยชนะก็เป็นคำพูดของผู้หญิงเช่นกัน

“ สงครามไม่มีหน้าผู้หญิง” - ความคิดนี้ฟังดูเจาะลึกในเรื่องของ B. L. Vasilyev“ และรุ่งอรุณที่นี่ก็เงียบสงบ” มันถูกเขียนขึ้นในปี 1969 ได้รับรางวัล USSR State Prize และผู้เขียนได้รับรางวัล Lenin Komsomol Prize จากบทภาพยนตร์

วันที่ห่างไกลของปี 1942 ผู้ก่อวินาศกรรมชาวเยอรมันถูกโยนเข้าไปในตำแหน่งของแบตเตอรี่ต่อต้านอากาศยานภายใต้คำสั่งของจ่าพันตรีวาสคอฟ และสาวๆก็ต้องต่อสู้ สงครามเข้ามาขัดแย้งด้วย ความงามของผู้หญิง,ความอ่อนโยน,ความเมตตา. แต่ความรู้สึกรับผิดชอบต่อสามีของเธอทำให้ Rita Osyanina ต้องจับอาวุธขึ้น ทั้งครอบครัวของ Zhenya ที่สวยงามถูกยิง Sonya Gurvich ผู้เปราะบางยังคงมีครอบครัวอยู่ในมินสค์ที่ถูกยึดครอง ชีวิตส่วนตัวของ Lisa Brichkina ไม่ได้ผลเพราะสงคราม ความหวังของ Galya Chetvertak ไม่เป็นจริง

ขอให้เราจำคำพูดของ Vaskov:“ ท้ายที่สุดแล้วผู้หญิงก็คือแม่ซึ่งมีธรรมชาติของความเกลียดชังการฆาตกรรมอยู่ในตัว” ริต้าฆ่าชาวเยอรมันคนแรก เธอกำลังตัวสั่น และ Zhenya ก็ประสบกับสภาวะเดียวกันเมื่อเขาสังหารชาวเยอรมันด้วยปืนไรเฟิลเป็นครั้งแรก

โดยได้รับคำสั่งไม่ให้เยอรมันผ่านไปได้ ทางรถไฟสาวๆ ก็ต้องยอมแลกด้วยชีวิตของตัวเอง เด็กหญิงทั้งห้าคนที่ไปปฏิบัติภารกิจเสียชีวิต แต่พวกเธอเสียชีวิตอย่างกล้าหาญเพื่อมาตุภูมิของพวกเขา “มาตุภูมิไม่ได้เริ่มต้นด้วยคลอง ไม่ใช่จากตรงนั้นเลย และเราปกป้องเธอ ก่อนอื่นเธอและจากนั้นก็ถึงช่องทาง” ริต้าที่กำลังจะตายกล่าวพร้อมกับการตายของเด็กผู้หญิงทุกคน“ ด้ายเล็ก ๆ ในเส้นด้ายอันไม่มีที่สิ้นสุดของมนุษยชาติ” แตกออกตามหัวหน้าคนงาน

§3 เด็กที่อยู่ในภาวะสงคราม

เรื่องราวของ "อีวาน" ของ V. Bogomolov โดนใจผู้อ่าน จากงานนี้ A. Tarkovsky ได้สร้างภาพยนตร์เรื่อง "Ivan's Childhood" ภาพยนตร์ดัดแปลงปรากฏในปี 2505

เรื่องราวนี้เขียนจากมุมมองของร้อยโทหนุ่ม - ฮีโร่ผู้ครอบครองสถานที่สำคัญเช่นนี้ในวรรณคดีเกี่ยวกับสงคราม - และมีหลายเรื่อง การพบกันโดยบังเอิญกับอีวาน เจ้าหน้าที่ข่าวกรองวัย 12 ขวบ ซึ่งคนที่รักทั้งหมดเสียชีวิต เรื่องราวนี้เขียนขึ้นโดยเกี่ยวข้องกับพระเอก "จากภายนอก" โดยมีเอกสารดีๆ ที่กลายมาเป็นจุดเด่นของร้อยแก้วทหารรุ่นเยาว์

ความกระหายที่จะแก้แค้นที่ผลักดัน Ivan Buslov นั้นแสดงให้เห็นว่าเป็นความหลงใหลที่ลึกซึ้งและเป็นเด็ก (Kholin "ไม่คิดว่าเด็กจะเกลียดได้มากขนาดนี้") และในระดับหนึ่งอีวานมีความเป็นผู้ใหญ่มากกว่าผู้หมวดอาวุโสกัลต์เซฟจริงๆ สิ่งที่ผู้เฒ่าเหมาะสมกับสูตรของเหตุผลและกลายเป็นที่มาของการปฏิบัติหน้าที่อย่างมีสติสะท้อนให้เห็นในจิตวิญญาณของอีวานว่าเป็นการเปลี่ยนแปลงทางอารมณ์ที่รุนแรงขึ้น นั่นคือสาเหตุว่าทำไมจึงมีเส้นแบ่งที่แยกอีวานออกจากผู้ใหญ่ในสงครามครั้งนี้อย่างละเอียด - ไม่เพียงแต่จากร้อยโท Galtsev รุ่นเยาว์เท่านั้น แต่ยังรวมถึงกัปตัน Kholin เจ้าหน้าที่ข่าวกรองที่ห้าวหาญด้วยจากเพื่อน Katasonych ที่มีเหตุผลของเขาและพันโท Gryaznov ซึ่งผูกพันกับพ่อด้วย ให้เขา. “สำหรับผู้ใหญ่ สงครามไม่ใช่แค่หน้าที่ แต่ยังเป็นงานด้วย แต่ละคนปฏิบัติด้วยความซื่อสัตย์ไม่ละเว้น หากจำเป็นทุกคนจะต้องเสี่ยงชีวิต แต่สำหรับอีวานในสงคราม ไม่มีการพักและเวลา ไม่มีชีวิตและด้านหลัง ไม่มีสายการบังคับบัญชาและรางวัล - ไม่มีอะไรนอกจากตัวสงครามเอง ความจำเป็นในการทำสงครามนั้นเป็นสิ่งที่เด็ดขาด มันอยู่เหนืออันดับใด ๆ” มันอยู่เหนือสิ่งที่แนบมาใด ๆ - เขารัก Kholin และ Katasonych และ Gryaznov แต่ไม่ลังเลเลยเขาทิ้งพวกเขาไปตามถนนแห่งสงครามที่พร่ามัวทันทีที่ภัยคุกคาม การถูกส่งไปทางด้านหลังกลายเป็นจริง “ ฉันไม่มีใคร” เขาพูดกับ Gryaznov“ ฉันอยู่คนเดียว”

เด็กและสงคราม รูปภาพของสงครามและความรุนแรงเป็นเพียงความเป็นจริงที่แท้จริงสำหรับอีวาน เขาจะเป็นอิสระจากพวกเขาในความฝันเท่านั้น

ในภาพยนตร์เรื่อง "Ivan's Childhood" ผู้เขียนแนะนำให้เราทราบว่าผู้เขียนเรื่องราวไม่สามารถแนะนำเราได้ในอีกด้านหนึ่งของความเกลียดชังของ Ivan ในตอนท้ายของภาพยนตร์ ผู้กำกับได้แทรกภาพจากพงศาวดารเยอรมัน ศพที่ไหม้เกรียมและบิดเบี้ยวของเกิบเบลส์ ศพสีซีดยาวห้าศพของลูกๆ ของเขาเองที่ถูกเขาสังหาร ภาพสารคดีกลายเป็นคำอุปมา มันซับซ้อนและเชื่อมโยงมากกว่าคำเปรียบเทียบอื่นๆ ในภาพยนตร์ นี่คือแรงจูงใจของการแก้แค้นซึ่งเน้นย้ำโดยเครื่องแบบ SS ที่ว่างเปล่าบนผนัง (เครื่องแบบว่างของใครบางคนที่ NP เป็นเวลาหนึ่งนาทีทำให้แนวคิดของ "ศัตรู" สำหรับอีวานเป็นตัวเป็นตน) นี่คือแรงจูงใจในการต่อต้านวัยเด็กที่พิการและถูกทำลาย และเป็นเพียงการกำหนด: การสิ้นสุดของลัทธิฟาสซิสต์ การฆ่าตัวตาย

เรื่องราวของฮีโร่จบลงที่ Gestapo แต่หนังจบลงแตกต่างออกไป ใบหน้าของแม่ที่ยิ้มแย้มอีกครั้ง หาดทรายสีขาวในฤดูร้อน เด็กหญิงและเด็กชายวิ่งเข้าหาแสง คลื่นบนผิวน้ำ และต้นมะเกลือที่เข้ามาในกรอบราวกับป้ายเตือนที่น่ากลัว การสิ้นสุดของภาพนั้นง่ายต่อการตีความว่าเป็น "คำหลัง" โดยผู้เขียนเองเนื่องจากไม่สามารถตีความได้ว่าเป็นความฝันของอีวานอีกต่อไป แต่ผู้ชมที่ใส่ใจจะคาดเดาอะไรมากกว่านี้ที่นี่ นี่ไม่ได้เป็นเพียง "ถ้อยคำหลัง" ของผู้เขียนที่สั่งสอนเกี่ยวกับวัยเด็กที่พิการและถูกฆาตกรรมของ Ivanov แต่ยังเป็นความพยายามอันแรงกล้าที่มุ่งสู่มนุษยชาติในอุดมคติที่กลมกลืนและเป็นองค์รวม

ทบทวนวรรณกรรมที่ใช้แล้ว

ในระหว่างที่เราทำงาน เราพบปัญหาทั่วไปสำหรับผู้เขียนรายงานทุกคน: เพียงพอแล้ว จำนวนมากหนังสือเกี่ยวกับสงครามให้ข้อมูลขั้นต่ำที่เกี่ยวข้องกับหัวข้อการวิจัยของเรา และยัง.

เรามีมือของเราในหนังสือ นักเขียนที่โดดเด่นและ บุคคลสาธารณะ Sholokhova M. A. “ชะตากรรมของมนุษย์” ในเรื่องราวมหากาพย์เกี่ยวกับชะตากรรมของ Andrei Sokolov เราต้องเผชิญกับภาพลักษณ์ทั่วไปของพลเมืองของดินแดนแห่งโซเวียตที่กอปรด้วยลักษณะของมนุษยชาติที่แท้จริงและความกล้าหาญที่แท้จริง จริงๆแล้วต้องขอบคุณงานนี้เราจึงเลือกหัวข้อของงานเพราะเรื่องนี้ไม่สามารถทำให้เราเฉยได้

หนังสือของนักข่าวชาวอังกฤษชื่อดัง Vert A. “ Russia in the War of 1941–1945” เป็นเรื่องราวที่มีเอกลักษณ์ แต่น่าสนใจอย่างไม่ต้องสงสัยเกี่ยวกับ Great Patriotic War ซึ่งมีหลายเหตุการณ์ที่ผู้เขียนได้เห็นเอง เอกสารฉบับนี้ช่วยให้เราสรุปวัตถุประสงค์ของการวิจัยของเรา

มีบทบาทสำคัญในงานของเราโดยหนังสือสำหรับครู "Memory of Burning Years" โดย S. Zhuravlev ซึ่งช่วยให้เราเข้าใจงานของ V. Bogomolov "Ivan" นอกจากนี้ ต้องขอบคุณหนังสือเล่มนี้ที่ทำให้เราพบคำอธิบายและความคิดเห็นจากผู้เขียนเกี่ยวกับงานที่เราอ่าน

หนังสือ "วรรณกรรมโซเวียตรัสเซีย" โดย Kupriyanovsky P. และ Shames P. ช่วยให้เราสร้างความคิดว่าบุคคลจะเป็นอย่างไรในสงครามและทหารรัสเซียจะเป็นอย่างไรในสงครามปี 1941-1945 นอกจากนี้วัสดุ ในหนังสือเล่มนี้พิสูจน์ให้เห็นว่าบทบาทของนักเขียนนักกวีในสมัยสงครามมีความสำคัญมาก พวกเขาคือผู้ที่ควรจะส่งมอบและส่งมอบ "กระสุนทางจิตไปที่ด้านหน้า"

โดยสรุปเราอยากจะบอกว่าต้องขอบคุณหนังสือที่เราโชคดีได้ทำงานเหมือนได้เดินทางย้อนอดีต ได้เห็นการต่อสู้อันดุเดือด ได้เห็นความทุกข์ทรมานของสตรี เด็ก และ ความกล้าหาญของทหารธรรมดาที่ปกป้องมาตุภูมิของเรา

บทสรุป.

วัตถุประสงค์ของงานของเราคือเพื่อศึกษาคุณลักษณะของความเข้าใจทางศิลปะของหัวข้อมหาสงครามแห่งความรักชาติในร้อยแก้วสมัยใหม่ จากการทำงานด้านนามธรรมมายาวนาน เราจึงประสบความสำเร็จในเรื่องนี้ โดยดำเนินงานที่กำหนดไว้ในบทนำอย่างต่อเนื่อง

นักเขียนและกวีที่ตอบสนองต่อความโชคร้ายครั้งใหญ่ของชาติ สนับสนุนผลงานของพวกเขาให้มีความรักชาติเพิ่มขึ้นอย่างมากทั้งจากด้านหน้าและด้านหลัง ความมั่นใจในชัยชนะ และความเพียรพยายามในการเอาชนะการทดลองทั้งหมดที่เกิดขึ้นกับประเทศและประชาชน

นิยายเกี่ยวกับสงครามเชิดชูความสำเร็จของทหารเข้าใจบทเรียนของการทดลองที่ยากลำบากอย่างครบถ้วนแสดงให้เห็นถึงความจริงของสงคราม วีรบุรุษในผลงาน ส่วนใหญ่มักไม่โดดเด่นทั้งในด้านความสามารถทางจิตที่สำคัญหรือความสมบูรณ์แบบภายนอก พวกเขาเป็น "วีรบุรุษธรรมดา" อย่างแท้จริงซึ่ง "การกระทำเล็กๆ น้อยๆ" จ่ายเพื่อชัยชนะอันยิ่งใหญ่ เมื่อพูดถึงชีวิตประจำวันและการต่อสู้ นักเขียนได้แสดงวีรบุรุษในสถานการณ์ต่างๆ โดยไม่ลืมที่จะเน้นย้ำถึงความเฉลียวฉลาด ไหวพริบ ความกระตือรือร้น ความกล้าหาญ ความสามารถในการไม่ย่อท้อในช่วงเวลาที่ยากลำบากของชีวิต และจุดประกายผู้อื่นด้วยการมองโลกในแง่ดี

ผลงานนิยายเกี่ยวกับ Great Patriotic War เป็นหนังสือเกี่ยวกับ Man at War, เกี่ยวกับผู้คนในสงคราม, เกี่ยวกับผู้หญิงและแม้แต่เด็ก ซึ่งบางคนพยายามเอาชีวิตรอดไม่ว่าจะด้วยวิธีใดก็ตาม ในขณะที่บางเล่มก็รับใช้มาตุภูมิอย่างซื่อสัตย์

เราคิดว่าหัวข้อการวิจัยของเราเต็มไปด้วยความเป็นไปได้ที่ไม่สิ้นสุด การสนทนาใด ๆ เกี่ยวกับมหาสงครามแห่งความรักชาติมักจะนำทุกคนไปสู่ความคิดเชิงปรัชญาและปัญหาของ "มนุษย์กับสงคราม" ในปัจจุบันสามารถช่วยในการแก้ปัญหาที่สำคัญที่สุดของการดำรงอยู่: บทบาทของคุณสมบัติทางจิตวิญญาณของบุคคลที่เข้าร่วมคืออะไร ในการต่อสู้เพื่อปลดปล่อย อะไรคืออิทธิพลของการปะทะกันของสงครามอันน่าทึ่งต่อโลกแห่งศีลธรรมของผู้คน

เรามั่นใจว่าความรู้และทักษะที่เราได้รับระหว่างการทำงานจะเป็นประโยชน์ต่อเราอย่างแน่นอนในอนาคต