หอประชุมของโรงละคร Vakhtangov ทิวทัศน์มุมกว้างของอาคารโรงละคร Vakhtangov โรงละคร Vakhtangov: ประวัติศาสตร์

อาคารหลังหนึ่งตั้งอยู่ใจกลางกรุงมอสโก บนอาร์บัตเก่า ซึ่งได้รับการออกแบบด้วยจิตวิญญาณของลัทธิคลาสสิกของโซเวียต โดยมีเสาตั้งแต่ฐานจนถึงหลังคา ชาวมอสโกทุกคนรู้จักคฤหาสน์อันงดงามแห่งนี้ซึ่งมีโรงละครมาตั้งแต่ปี 1921 มีชื่อว่า Evgeniy Bagrationovich Vakhtangov

โรงละคร Vakhtangov: ประวัติศาสตร์

เจ้าของคฤหาสน์หินในบริเวณที่โรงละครตั้งอยู่ในปัจจุบันคือพี่น้อง Sabashnikov มีการดำเนินกิจกรรมการตีพิมพ์อย่างจริงจังในอาคารซึ่งได้รับการยกย่องจากคนรักหนังสือในการเตรียมงานที่ตีพิมพ์อย่างมีความรับผิดชอบ การปฏิวัติที่เกิดขึ้นเมื่อต้นศตวรรษที่ 20 หยุดกิจกรรมครึ่งศตวรรษของสำนักพิมพ์ อาคารถูกพรากไปจากเจ้าของและส่งมอบให้กับเยาวชน คนทำงานละครภายใต้การนำของ Evgeny Vakhtangov หลังจากสร้างสถานที่ใหม่เพื่อให้เหมาะกับความต้องการของโรงละครแล้ว หัวหน้าสถาปนิกของโครงการ L. Mashkov ได้สร้างหอประชุมที่จุคนได้ 150 คน ปัจจุบัน โรงละคร Vakhtangov ซึ่งมีผังห้องโถงแสดงจำนวนที่นั่งอย่างชัดเจน สามารถรองรับแขกได้ 1,055 คนพร้อมกัน

อาคารหลังนี้รอดพ้นจากเหตุระเบิดที่โจมตีในปี 1941 และมีการบูรณะใหม่หลายครั้ง รวมถึงงานทางการเมือง และในที่สุดก็ปรากฏให้เห็นในปัจจุบัน

โรงละคร Vakhtangov: เค้าโครงห้องโถง

หลังสงคราม สถาปนิก P.V. Abrosimov ได้รับความไว้วางใจในการสร้างสถานที่ขึ้นใหม่ ซึ่งเป็นผู้ออกแบบส่วนหน้าของอาคารในสไตล์คลาสสิกของโซเวียต และหอประชุมในจิตวิญญาณของโรงละครระบบเก่า

ห้องโถงโรงละครมีการจัดอย่างไร?

  • บริเวณที่อยู่ใกล้เวทีมากที่สุดและอยู่ด้านล่างสุดคือแผงลอย เหล่านี้เป็นสถานที่ที่ "อร่อย" ที่สุด ผู้ชมละครที่แท้จริงพยายามมาที่นี่และตั๋วสำหรับพวกเขาก็มีราคาตามนั้น
  • ความนิยมและราคาถัดไปคืออัฒจันทร์ (แปลตามตัวอักษร - "รอบโรงละคร") บางครั้งการแสดงก็ดูน่าสนใจมากขึ้นจากสถานที่เหล่านี้ อัฒจันทร์เอาชนะแผงขายของจนสามารถชมเวทีทั้งหมดได้
  • เหนืออัฒจันทร์มีชั้นลอย (นั่นคือ "พื้นสวย" แปลจากภาษาฝรั่งเศส) คุณต้องมีสายตาที่ดีหรือเช่ากล้องส่องทางไกล เนื่องจากจากสถานที่เหล่านี้ คุณจะไม่เห็นรายละเอียดของเครื่องแต่งกายและการแสดงออกทางสีหน้าของนักแสดงจากสถานที่เหล่านี้ ดังนั้นตั๋วจึงไม่แพงอีกต่อไป
  • ระเบียงเป็นที่ชื่นชอบของนักศึกษาและผู้เกษียณอายุสำหรับโอกาสที่จะได้ชมการแสดงที่จำหน่ายบัตรหมดในราคาที่สมเหตุสมผล การรับรู้ภาพเป็นเรื่องยากเนื่องจากระยะห่างของเวที แต่ทุกอย่างสามารถได้ยินได้อย่างสมบูรณ์แบบเนื่องจากโรงละคร Vakhtangov ซึ่งเป็นแผนผังห้องโถงที่นำเสนอในบทความได้ปฏิบัติต่อผู้ชมแต่ละคนอย่างละเอียดถี่ถ้วน
  • กล่องเป็นส่วนด้านข้างของระเบียง ชั้นลอย และอัฒจันทร์ สองชั้นบนนั้นไม่ได้เปรียบมากที่สุด แต่ที่นั่งที่อยู่ด้านข้างของอัฒจันทร์เรียกว่า "กล่องเบอนัวร์" นั้นค่อนข้างแพงซึ่งถือว่ายุติธรรมเนื่องจากมีให้ รีวิวที่ดีที่สุดทั่วทั้งโรงละคร

ฉากใหม่

เวทีใหม่รองรับผู้ชมได้ 250 คน และตั้งอยู่ที่ชั้นล่างของอาคารเลขที่ 24 ถนนอาร์บัต ติดกับอาคารโรงละครหลัก การเปิดสถานที่นี้ตรงกับวันครบรอบ 95 ปีของโรงละครซึ่งจัดขึ้นในปี 2558 เทคโนโลยีการก่อสร้างใหม่ที่ใช้ระหว่างการก่อสร้างสถานที่ทำให้สามารถออกแบบพื้นที่ที่ให้ได้ วิวดีมากฉากจากทุกที่ หอประชุม. ด้วยความช่วยเหลือของสถานที่เพิ่มเติม โรงละคร Vakhtangov ซึ่งมีแผนผังห้องโถงซึ่งจะเป็นประโยชน์ต่อผู้ชมทุกคนเพิ่มขึ้น พื้นที่ทั้งหมดมากถึง 17.5 พันตารางเมตร ม.

ข้อเท็จจริงทางประวัติศาสตร์

ในประวัติศาสตร์อันยาวนานของโรงละครการผลิต "Princess Turandot" ถือเป็นการแสดงที่โดดเด่นที่สุด การดำเนินการนี้ถูกนำเสนอต่อสาธารณชนเป็นครั้งแรกเมื่อปี พ.ศ. 2465 โรงละคร Vakhtangov ซึ่งมีแผนผังห้องโถงผ่านการเปลี่ยนแปลงทั้งหมดเพิ่มขึ้นเกือบ 10 เท่า และในปัจจุบันประสบความสำเร็จในการจัดแสดงจุลสารดนตรีที่สดใสเป็นประกายชื่อ "Princess Turandot" การแสดงนี้ครอบครองสถานที่พิเศษในละครของโรงละคร และตลอดหลายทศวรรษที่ผ่านมา ยังคงเป็นการแสดงที่มีชื่อเสียงและได้รับความนิยมมากที่สุดในประเทศ

โรงละคร Vakhtangov ซึ่งเป็นรูปถ่ายที่ชาว Muscovites ทุกคนคุ้นเคยด้วยประวัติศาสตร์เกือบ 100 ปี ปัจจุบันเป็นหนึ่งในโรงละครชั้นนำที่มีผู้เยี่ยมชมมากที่สุดและ โรงละครสมัยใหม่มอสโก

อาคารหลังหนึ่งตั้งอยู่ใจกลางกรุงมอสโก บนอาร์บัตเก่า ซึ่งได้รับการออกแบบด้วยจิตวิญญาณของลัทธิคลาสสิกของโซเวียต โดยมีเสาตั้งแต่ฐานจนถึงหลังคา ชาวมอสโกทุกคนรู้จักคฤหาสน์อันงดงามแห่งนี้ซึ่งมีโรงละครมาตั้งแต่ปี 1921 มีชื่อว่า Evgeniy Bagrationovich Vakhtangov

โรงละคร Vakhtangov: ประวัติศาสตร์

เจ้าของคฤหาสน์หินในบริเวณที่โรงละครตั้งอยู่ในปัจจุบันคือพี่น้อง Sabashnikov มีการทำงานอย่างจริงจังในอาคารซึ่งได้รับการยกย่องจากคนรักหนังสือในการเตรียมงานที่ตีพิมพ์อย่างรับผิดชอบ การปฏิวัติที่เกิดขึ้นเมื่อต้นศตวรรษที่ 20 หยุดกิจกรรมครึ่งศตวรรษของสำนักพิมพ์ อาคารถูกพรากไปจากเจ้าของและส่งมอบให้กับคนงานละครรุ่นเยาว์ภายใต้การนำของ Evgeny Vakhtangov หลังจากสร้างสถานที่ใหม่เพื่อให้เหมาะกับความต้องการของโรงละครแล้ว หัวหน้าสถาปนิกของโครงการ L. Mashkov ได้สร้างหอประชุมที่จุคนได้ 150 คน ปัจจุบัน โรงละคร Vakhtangov ซึ่งแสดงให้เห็นอย่างชัดเจนจากจำนวนที่นั่ง สามารถรองรับแขกได้ 1,055 คนพร้อมกัน

อาคารหลังนี้รอดพ้นจากเหตุระเบิดที่โจมตีในปี 1941 และมีการบูรณะใหม่หลายครั้ง รวมถึงงานทางการเมือง และในที่สุดก็ปรากฏให้เห็นในปัจจุบัน

โรงละคร Vakhtangov: เค้าโครงห้องโถง

หลังสงคราม สถาปนิก P.V. Abrosimov ได้รับความไว้วางใจในการสร้างสถานที่ขึ้นใหม่ ซึ่งเป็นผู้ออกแบบส่วนหน้าของอาคารในสไตล์คลาสสิกของโซเวียต และหอประชุมในจิตวิญญาณของโรงละครระบบเก่า

ห้องโถงโรงละครมีการจัดอย่างไร?

  • บริเวณที่อยู่ใกล้เวทีมากที่สุดและอยู่ด้านล่างสุดคือแผงลอย เหล่านี้เป็นสถานที่ที่ "อร่อย" ที่สุด ผู้ชมละครที่แท้จริงพยายามมาที่นี่และตั๋วสำหรับพวกเขาก็มีราคาตามนั้น
  • ความนิยมและราคาถัดไปคืออัฒจันทร์ (แปลตามตัวอักษร - "รอบโรงละคร") บางครั้งการแสดงก็ดูน่าสนใจมากขึ้นจากสถานที่เหล่านี้ อัฒจันทร์เอาชนะแผงขายของจนสามารถชมเวทีทั้งหมดได้
  • เหนืออัฒจันทร์มีชั้นลอย (นั่นคือ "พื้นสวย" แปลจากภาษาฝรั่งเศส) คุณต้องมีสายตาที่ดีหรือเช่ากล้องส่องทางไกล เนื่องจากจากสถานที่เหล่านี้ คุณจะไม่เห็นรายละเอียดของเครื่องแต่งกายและการแสดงออกทางสีหน้าของนักแสดงจากสถานที่เหล่านี้ ดังนั้นตั๋วจึงไม่แพงอีกต่อไป
  • ระเบียงเป็นที่ชื่นชอบของนักศึกษาและผู้เกษียณอายุสำหรับโอกาสที่จะได้ชมการแสดงที่จำหน่ายบัตรหมดในราคาที่สมเหตุสมผล การรับรู้ภาพเป็นเรื่องยากเนื่องจากระยะห่างของเวที แต่ทุกอย่างสามารถได้ยินได้อย่างสมบูรณ์แบบเนื่องจากโรงละคร Vakhtangov ซึ่งนำเสนอในบทความได้ปฏิบัติต่อผู้ชมแต่ละคนอย่างรอบคอบ
  • กล่องเป็นส่วนด้านข้างของระเบียง ชั้นลอย และอัฒจันทร์ สองชั้นบนสุดไม่ได้เปรียบมากที่สุด แต่ที่นั่งที่อยู่ด้านข้างของอัฒจันทร์ที่เรียกว่า "กล่องเบอนัวร์" นั้นค่อนข้างแพง ซึ่งถือว่ายุติธรรม เนื่องจากให้ทัศนียภาพที่ดีที่สุดในโรงละครทั้งหมด

ฉากใหม่

เวทีใหม่รองรับผู้ชมได้ 250 คน และตั้งอยู่ที่ชั้นล่างของอาคารเลขที่ 24 ถนนอาร์บัต ติดกับอาคารโรงละครหลัก การเปิดสถานที่นี้ตรงกับวันครบรอบ 95 ปีของโรงละครซึ่งจัดขึ้นในปี 2558 เทคโนโลยีการก่อสร้างใหม่ที่ใช้ในระหว่างการก่อสร้างสถานที่ทำให้สามารถสร้างพื้นที่ที่ให้ทัศนียภาพอันยอดเยี่ยมของเวทีได้จากทุกที่ในหอประชุม ด้วยความช่วยเหลือของสถานที่เพิ่มเติม โรงละคร Vakhtangov ซึ่งเป็นแผนผังห้องโถงซึ่งจะเป็นประโยชน์ต่อผู้ชมที่มีศักยภาพทุกคนได้เพิ่มพื้นที่ทั้งหมดเป็น 17.5,000 ตารางเมตร

ข้อเท็จจริงทางประวัติศาสตร์

ในประวัติศาสตร์อันยาวนานของโรงละครการผลิต "Princess Turandot" ถือเป็นการแสดงที่โดดเด่นที่สุด การดำเนินการนี้ถูกนำเสนอต่อสาธารณชนเป็นครั้งแรกเมื่อปี พ.ศ. 2465 โรงละคร Vakhtangov ซึ่งมีแผนผังห้องโถงผ่านการเปลี่ยนแปลงทั้งหมดเพิ่มขึ้นเกือบ 10 เท่า และในปัจจุบันประสบความสำเร็จในการจัดแสดงจุลสารดนตรีที่สดใสเป็นประกายชื่อ "Princess Turandot" การแสดงนี้ครอบครองสถานที่พิเศษในละครของโรงละคร และตลอดหลายทศวรรษที่ผ่านมา ยังคงเป็นการแสดงที่มีชื่อเสียงและได้รับความนิยมมากที่สุดในประเทศ

โรงละคร Vakhtangov ซึ่งมีรูปถ่ายที่ชาวมอสโกทุกคนคุ้นเคยเนื่องจากมีประวัติศาสตร์เกือบ 100 ปี ปัจจุบันเป็นหนึ่งในโรงละครชั้นนำที่มีผู้เยี่ยมชมมากที่สุดและทันสมัยที่สุดในมอสโก

เรื่องราว โรงละครวิชาการตั้งชื่อตาม Evgeny Vakhtangov เริ่มต้นด้วย Student Drama Studio ซึ่งจัดขึ้นในปี 1913 ภายใต้การนำของนักแสดงและผู้กำกับที่โดดเด่น Evgeny Bagrationovich Vakhtangov

วันเกิดของโรงละครเป็นรอบปฐมทัศน์ของละครเรื่อง "The Miracle of St. Anthony" เมื่อวันที่ 13 พฤศจิกายน พ.ศ. 2464 และ "Princess Turandot" ซึ่งจัดแสดงในปี พ.ศ. 2465 ถือเป็นการแสดงครั้งสำคัญ โรงละครดำเนินชีวิตตามคำสั่งของ Yevgeny Vakhtangov โดยเปลี่ยนการแสดงให้กลายเป็นวันหยุด

สถานที่แรกของโรงละครแห่งใหม่คือคฤหาสน์ของ V.P. Berg บน Arbat ในช่วงมหาราช สงครามรักชาติอาคารถูกทำลายและโรงละครถูกอพยพไปยังออมสค์

ตอนนี้ ผู้กำกับศิลป์ โรงละคร Vakhtangovเป็นเจ้าของหลาย ๆ คน รางวัลละครริมาส ตูมินาส.

โรงละครแห่งนี้มีส่วนร่วมในเทศกาลต่างๆ มากมายทั้งในระดับรัสเซียและระดับนานาชาติ

โรงละคร Vakhtangov: โปสเตอร์ 2019

มุมมองแบบพาโนรามาบนอาคารโรงละคร Vakhtangov

วิดีโอจากละครเรื่อง "Puss in Boots"

“ ไม่มีวันหยุด - ไม่มีการแสดง” - E. Vakhtangov

โรงละครตั้งชื่อตาม E. Vakhtangov เป็นหนึ่งใน โรงละครที่ดีที่สุดเมืองหลวง. ย้อนกลับไปในปี 1914 เมื่อกลุ่มนักเรียนมอสโกรุ่นเยาว์ผู้หลงใหลและสนใจในระบบของ Stanislavsky ตัดสินใจจัดตั้งสตูดิโอละครสำหรับนักเรียน E. Vakhtangov ตกลงที่จะเป็นผู้นำกลุ่มเพราะตั้งแต่แรกเริ่ม วัยเด็กฝันถึงโรงละครของตัวเอง ในปีพ. ศ. 2464 การแสดงครั้งแรก "The Miracle of St. Anthony" ได้รับการปล่อยตัว "ในชุดผ้า" ซึ่งในเวลานั้นมันเป็นแฟชั่น

รอบปฐมทัศน์ครั้งต่อไปคือการแสดงที่สร้างจากเทพนิยาย คาร์โล กอซซี่- “เจ้าหญิงทูรานดอต” ใคร เป็นเวลานานไม่ได้ลงจากเวทีและเริ่ม นามบัตรโรงภาพยนตร์ นักเรียนรุ่นเยาว์ได้วางรากฐานสำหรับทิศทางใหม่ที่ไม่เหมือนใครในโซเวียต ศิลปะการละครซึ่งได้รับการขนานนามว่า “วัคตัง”

อย่างไรก็ตามการเสียชีวิตของ Vakhtangov สร้างความเสียหายอย่างหนักให้กับโรงละคร และเชื่อกันว่าหากไม่มีผู้นำโรงละครก็คงจะตายไป อย่างไรก็ตาม ผู้จัดการโรงละครค้นพบตัวเองอย่างรวดเร็วและทำงานของครูต่อไป วันนี้โรงละคร Vakhtangov กำกับโดย ผู้กำกับชื่อดังริมาส ตูมินาส.

โรงละครไม่เพียงแสดงผลงานในประเทศและเท่านั้น คลาสสิกจากต่างประเทศ(เชคอฟ, พุชกิน, เช็คสเปียร์, โมลิแยร์ ฯลฯ ) แต่ยังรวมถึงนักเขียนสมัยใหม่ด้วย

คณะละครจ้างนักแสดงที่มีชื่อเสียงไม่เพียง แต่ในรัสเซียเท่านั้น แต่ยังอยู่นอกเหนือขอบเขตด้วย ได้แก่ Maxim Sukhanov, Vyacheslav Shalevich, Vladimir Etush, Yuri Yakovlev, Lyudmila Maksovna, Anna Dubrovskaya, Yulia Rutberg, Irina Kupchenko, Vasily Lanovoi ฯลฯ นอกจากนี้นักแสดงรุ่นเยาว์ที่ยังไม่ได้รับความนิยมสูงสุดก็มีส่วนร่วมในการแสดงด้วย

จากมาก ระยะแรกในระหว่างการก่อตั้ง โรงละครได้จัดแสดงละครตลกที่มีความเบาบาง จริงจัง และเต็มไปด้วยจิตวิทยา

ปัจจุบันใครๆ ก็สามารถไปเยี่ยมชมโรงละคร Vakhtangov ได้ ท้ายที่สุดแล้วละครก็นำเสนอด้วยงานศิลปะที่ยอดเยี่ยมเช่น "Mademoiselle Nitouche", "ท่าเรือ", "ปีศาจ", " ราชินีแห่งจอบ"", "สายลมที่พัดผ่านต้นป็อปลาร์", "Anna Karenina", "การอุทิศให้กับอีฟ", "ผู้คนก็เหมือนคน", "การทรยศ", "หินนัดเดียวไล่นกสองตัว", "สวมหน้ากาก", " ความฝันของลุง", "Last Moons", "Measure for Measure", "Frederick หรือ the Boulevard of Crimes", "การเรียนรู้ที่จะเป็นศิลปิน", "Cyrano de Bergerac", "The Royal Hunt"

โรงละคร Vakhtangov ไม่เพียงแต่ได้รับความชื่นชมจากรัสเซียเท่านั้น แต่ยังรวมถึงผู้ชมในปารีส เวียนนา เอเธนส์ ลอนดอน ปราก บูดาเปสต์ สตอกโฮล์ม เวนิส และเมืองต่างประเทศอีกมากมาย แขกรับเชิญของโรงละครคือ I.O. สตาลินและเค. โวโรชีลอฟ คุณสามารถอยู่ในรายชื่อผู้ชื่นชมโรงละคร E. Vakhtangov ได้หากคุณยอมให้ไป โรงละคร Vakhtangov.

โรงละคร E. Vakhtangov เป็นศูนย์รวมของการแสดงที่สดใสด้วย ความหมายลึกซึ้งโศกนาฏกรรมคลาสสิก ความกระตือรือร้นของศิลปินและผู้กำกับ รู้สึกดีผู้ชมและที่สำคัญที่สุดคืออายุขัยที่สร้างสรรค์ คุณจะรู้สึกสิ่งนี้อย่างแน่นอนหากคุณต้องการซื้อตั๋วเข้าชมโรงละคร Vakhtangov บนเว็บไซต์ของเรา!

“ ไม่มีวันหยุด - ไม่มีการแสดง” - E. Vakhtangov

โรงละครตั้งชื่อตาม E. Vakhtangov เป็นหนึ่งในโรงละครที่ดีที่สุดในเมืองหลวง ย้อนกลับไปในปี 1914 เมื่อกลุ่มนักเรียนมอสโกรุ่นเยาว์ผู้หลงใหลและสนใจในระบบของ Stanislavsky ตัดสินใจจัดตั้งสตูดิโอละครสำหรับนักเรียน E. Vakhtangov ตกลงที่จะเป็นผู้นำกลุ่มเพราะตั้งแต่วัยเด็กเขาใฝ่ฝันที่จะมีโรงละครของตัวเอง ในปีพ. ศ. 2464 การแสดงครั้งแรก "The Miracle of St. Anthony" ได้รับการปล่อยตัว "ในชุดผ้า" ซึ่งในเวลานั้นมันเป็นแฟชั่น

รอบปฐมทัศน์ครั้งต่อไปเป็นการแสดงที่สร้างจากเทพนิยายของ Carlo Gozzi - "Princess Turandot" ซึ่งไม่ได้ออกจากเวทีเป็นเวลานานและกลายเป็นจุดเด่นของโรงละคร นักเรียนรุ่นเยาว์ได้วางรากฐานสำหรับทิศทางใหม่ที่ไม่เหมือนใครในศิลปะการแสดงละครของโซเวียตที่เรียกว่า "Wah-Tang"

อย่างไรก็ตามการเสียชีวิตของ Vakhtangov สร้างความเสียหายอย่างหนักให้กับโรงละคร และเชื่อกันว่าหากไม่มีผู้นำโรงละครก็คงจะตายไป อย่างไรก็ตาม ผู้จัดการโรงละครค้นพบตัวเองอย่างรวดเร็วและทำงานของครูต่อไป ปัจจุบัน โรงละคร Vakhtangov กำกับโดยผู้กำกับชื่อดัง Rimas Tuminas

โรงละครไม่เพียงแสดงผลงานคลาสสิกในประเทศและต่างประเทศเท่านั้น (เชคอฟ พุชกิน เชคสเปียร์ โมลิแยร์ ฯลฯ) แต่ยังรวมถึงนักเขียนสมัยใหม่ด้วย

คณะละครจ้างนักแสดงที่มีชื่อเสียงไม่เพียง แต่ในรัสเซียเท่านั้น แต่ยังอยู่นอกเหนือขอบเขตด้วย ได้แก่ Maxim Sukhanov, Vyacheslav Shalevich, Vladimir Etush, Yuri Yakovlev, Lyudmila Maksovna, Anna Dubrovskaya, Yulia Rutberg, Irina Kupchenko, Vasily Lanovoi ฯลฯ นอกจากนี้นักแสดงรุ่นเยาว์ที่ยังไม่ได้รับความนิยมสูงสุดก็มีส่วนร่วมในการแสดงด้วย

ตั้งแต่ช่วงแรกของการพัฒนา โรงละครได้จัดแสดงละครตลกที่มีความเบาบาง จริงจัง และเต็มไปด้วยจิตวิทยา

ปัจจุบันใครๆ ก็สามารถไปเยี่ยมชมโรงละคร Vakhtangov ได้ ท้ายที่สุดแล้วละครนี้นำเสนอด้วยงานศิลปะที่ยอดเยี่ยมเช่น "Mademoiselle Nitouche", "The Pier", "Demons", "The Queen of Spades", "The Wind ทำให้เกิดเสียงกรอบแกรบใน Poplars", "Anna Karenina", " การแสดงความเคารพต่ออีฟ”, “ผู้คนในฐานะผู้คน”, “การทรยศ”, “การไล่ล่ากระต่ายสองตัว”, “การสวมหน้ากาก”, “ความฝันของลุง”, “พระจันทร์ดวงสุดท้าย”, “การวัดเพื่อวัด”, “เฟรดเดอริกหรือถนนแห่งอาชญากรรม” , “เรียนรู้ที่จะเป็นศิลปิน”, “Cyrano de Bergerac”, “Royal Hunt”

โรงละคร Vakhtangov ไม่เพียงแต่ได้รับความชื่นชมจากรัสเซียเท่านั้น แต่ยังรวมถึงผู้ชมในปารีส เวียนนา เอเธนส์ ลอนดอน ปราก บูดาเปสต์ สตอกโฮล์ม เวนิส และเมืองต่างประเทศอีกมากมาย แขกรับเชิญของโรงละครคือ I.O. สตาลินและเค. โวโรชีลอฟ คุณสามารถอยู่ในรายชื่อผู้ชื่นชมโรงละคร E. Vakhtangov ได้หากคุณยอมให้ไป โรงละคร Vakhtangov.

โรงละคร E. Vakhtangov เป็นศูนย์รวมของการแสดงที่สดใสพร้อมความหมายลึกซึ้ง โศกนาฏกรรมคลาสสิก ความกระตือรือร้นของศิลปินและผู้กำกับ ความรู้สึกที่ดีของผู้ชม และที่สำคัญที่สุดคืออายุยืนยาวที่สร้างสรรค์ คุณจะรู้สึกสิ่งนี้อย่างแน่นอนหากคุณต้องการซื้อตั๋วเข้าชมโรงละคร Vakhtangov บนเว็บไซต์ของเรา!