คุณสมบัติหลักของความคิดสร้างสรรค์ของ Chekhov คือความเป็นเอกลักษณ์ของทักษะของนักเขียน ลักษณะทางศิลปะของผลงานของเชคอฟ การรับรู้และความต้องการ

Anton Chekhov ใช้ชีวิตวัยเด็กและวัยรุ่นใน Taganrog ซึ่งเขาเกิดในครอบครัวพ่อค้า ควบคู่ไปกับการเรียนที่โรงยิมชายหนุ่มถูกบังคับให้ช่วยพ่อของเขาในร้านขายของชำอย่างต่อเนื่อง เขารู้สึกเบื่อหน่ายกับการขายกะหล่ำปลีดองและลูกค้าที่มักจะเมาเหล้า แต่พวกเขาคือผู้ที่กลายเป็นต้นแบบแรกของเรื่องราวของนักเขียนในอนาคต แม้กระทั่งในช่วงปีการศึกษา แอนตันก็พยายามสร้าง feuilletons เรื่องตลก และเรื่องเสียดสีขนาดสั้น และการย้ายไปมอสโคว์เพื่อเรียนที่มหาวิทยาลัยแพทย์กลายเป็นเวทีใหม่ในชีวิตของคนที่มีความคิดสร้างสรรค์

ความสำเร็จครั้งแรกของนักเขียนถือได้ว่าเป็นการตีพิมพ์เรื่องราวในนิตยสารนครหลวง เมื่อตระหนักว่าผลงานของเขาอาจเป็นที่สนใจของผู้อ่าน Chekhov จึงเริ่มทำงานให้หนักขึ้น กระบวนการสร้าง feuilletons และเรื่องราวไม่เพียงทำให้ผู้เขียนมีความสุขเท่านั้น แต่ยังรวมถึงรายได้ด้วย แต่ความฝันในการรักษาของ Anton Pavlovich ไม่ได้ละทิ้งเขา ดังนั้นการศึกษาของเขาจึงดำเนินต่อไป ชีวิตและผลงานของเชคอฟจะมีการพูดคุยสั้น ๆ ในบทความ

ขั้นตอนแรกที่มั่นใจในวรรณคดี

หลังจากได้รับปริญญาทางการแพทย์แล้ว Chekhov ก็เริ่มร่วมมือกับสิ่งพิมพ์ "New Time" ของเมืองหลวง ที่นี่เป็นที่ที่ผู้เขียนอนุญาตให้บรรณาธิการระบุชื่อของเขาก่อน ก่อนหน้านั้นเขาตีพิมพ์โดยใช้นามแฝงต่าง ๆ กลัวที่จะได้รับการยอมรับหรือรับคำวิจารณ์เชิงลบเกี่ยวกับงานของเขาอย่างบ้าคลั่ง แต่ความกลัวของชายผู้มีความสามารถกลับกลายเป็นว่าไม่มีมูลความจริง ประชาชนในเขตเมืองใหญ่ “ได้รับคำใหม่ในนิยายอย่างล้นหลาม” และนักวิจารณ์ถูกบังคับให้ยอมรับปรากฏการณ์ของอัจฉริยะคนใหม่
ในเวลาเดียวกัน Chekhov เองก็รู้สึกเขินอายไปตลอดชีวิตอย่างไม่น่าเชื่อจากการที่ความสนใจในตัวเขาเพิ่มขึ้น สิ่งนี้สะท้อนให้เห็นในประเด็นความคิดสร้างสรรค์ของเขา เชคอฟไม่เชื่อในการดำรงอยู่ของคนในอุดมคติ โดยเชื่อว่าชีวิตประกอบด้วยความรู้สึก อารมณ์ และประสบการณ์ที่ซ่อนอยู่เบื้องหลังชีวิตประจำวัน นั่นคือเหตุผลที่วีรบุรุษในผลงานของเขาทุกคนเป็นคนเรียบง่าย บางครั้งก็เป็นคนใจแคบ และไม่มีความสุข ปราศจากบุคลิกลักษณะที่สดใส

ความเข้าใจที่ชัดเจนเกี่ยวกับการเปลี่ยนแปลงของยุคสมัย ความรู้สึกในการปฏิวัติในหมู่มวลชน และประสบการณ์ภายในของนักเขียนสะท้อนให้เห็นในผลงานของเขา ประเภทของงานของเชคอฟมีเอกลักษณ์เฉพาะตัวเนื่องจากเขาเข้าใจถึงความใจแคบของมนุษย์อย่างลึกซึ้งเมื่อเปรียบเทียบกับการเปลี่ยนแปลงที่กำลังจะเกิดขึ้น ปัญหาโลก และสงคราม ดังนั้นตัวละครส่วนใหญ่ของเขาจึงถูกมองว่าเป็นคนที่เร่งรีบชั่วนิรันดร์ หลงทางเพื่อค้นหาความสุข

การรับรู้และความต้องการ

ในปี พ.ศ. 2430 คอลเลกชันแรกของผลงานของ Chekhov ได้รับการตีพิมพ์ - เรื่องราว "At Twilight" ได้รับการวิจารณ์เชิงบวกจากนักวิจารณ์ เช่นเดียวกับละครเรื่อง Ivanov ที่จัดแสดงที่โรงละครในเมืองหลวง Anton Pavlovich ไม่จำเป็นต้องเดินไปรอบ ๆ สำนักพิมพ์อีกต่อไปด้วยความหวังว่าจะได้รับความร่วมมือ ตั้งแต่ปี พ.ศ. 2433 ความนิยมของนักเขียนเริ่มเพิ่มขึ้นทุกวัน ตอนนี้ผลงานของเขาได้รับการตีพิมพ์ใน "Russian Time" และ "Severny Vestnik" เรื่องราวที่มีสีสันและเข้าถึงได้ได้รับการพิมพ์ซ้ำหลายครั้ง โดยจำหน่ายเป็นฉบับใหญ่ทั่วประเทศ

แต่พร้อมกับความสำเร็จ ผู้ประสงค์ร้ายกลุ่มแรกก็ปรากฏตัวขึ้น โดยกล่าวหาว่าผู้เขียนขาดตำแหน่งพลเมือง นักวิจารณ์เริ่มมองหาข้อผิดพลาดในผลงานของเชคอฟ พวกเขากล่าวโจมตีผู้เขียนอย่างเปิดเผยโดยเชื่อว่าในช่วงเวลาที่ประเทศกำลังเข้าใกล้การปฏิวัติที่หลีกเลี่ยงไม่ได้การสร้างลำพูนและเรื่องราวการ์ตูนถือเป็นจุดสูงสุดของความเห็นถากถางดูถูก

การหลบหนีที่ไม่คาดคิด

ในเวลาเดียวกันอัจฉริยะเองก็ให้ความสนใจเฉพาะความคิดเห็นของคนที่เขาชื่นชมเท่านั้น หนึ่งในนั้นคือกลุ่มวรรณกรรมรัสเซีย Lev Nikolaevich Tolstoy Anton Pavlovich ไม่เพียงแต่คุ้นเคยดีกับผลงานทั้งหมดของมิเตอร์เท่านั้น แต่ยังพยายามทำความเข้าใจปรัชญาชีวิตของเขาด้วย ไม่ใช่ทุกสิ่งในคำพูดของครูผู้ซื่อสัตย์ดูเหมือนจะถูกต้องสำหรับเขา เชคอฟผู้ชาญฉลาดฟังทฤษฎีของตอลสตอยโดยเจือจางด้วยความรู้สึกและการรับรู้ความเป็นจริงของเขาเอง

และเมื่อการประท้วงและเหตุการณ์ภายในเกิดขึ้นในประเทศทำให้เชคอฟต้องจนมุมเขาก็ตัดสินใจหลบหนีโดยไม่คาดคิด การจากไปของนักเขียนไปยังซาคาลินอันห่างไกลทำให้ทุกคนประหลาดใจอย่างแท้จริง แต่ผู้เขียนหยุดอาชีพของเขาชั่วคราว ละทิ้งชีวิตประจำวัน และไปสังเกตชีวิตของไซบีเรียน

ในสถานที่ใหม่ ชายคนนั้นไม่ได้นั่งเฉย ๆ โดยนึกถึงอาชีพของเขา เขาเริ่มให้บริการทางการแพทย์แก่นักโทษและประชาชนในท้องถิ่นโดยเสี่ยงชีวิตของตัวเอง ไม่ใช่เรื่องง่ายสำหรับคนอารมณ์ดีที่จะยอมรับภาพที่เขาเห็นบนเกาะ ความยากจน ความเจ็บป่วย และการเสียชีวิตก่อนวัยอันควรดูเหมือนเป็นกระบวนการทางธรรมชาติ ซึ่งแขกของเมืองหลวงไม่สามารถยอมรับได้

ควบคู่ไปกับงานของเขาที่โรงพยาบาลในพื้นที่ Chekhov ได้จดบันทึกแปลก ๆ ไว้ในสมุดบันทึกของเขาอยู่ตลอดเวลา เขาบันทึกการประชุมและเหตุการณ์ทั้งหมดในเวลานั้นซึ่งสะท้อนให้เห็นในหนังสือ "เกาะซาคาลิน" ซึ่งตีพิมพ์ในปี พ.ศ. 2438 แต่ควบคู่ไปกับความสำเร็จเชิงสร้างสรรค์ของเขาผู้เขียนได้ก่อให้เกิดอันตรายต่อสุขภาพของเขาเองอย่างไม่สามารถแก้ไขได้ สภาพความเป็นอยู่และการทำงานที่ยากลำบากเร่งการลุกลามของวัณโรคซึ่งเขาต้องทนทุกข์ทรมาน ในอนาคตโรคนี้เป็นสาเหตุที่ทำให้นักเขียนเสียชีวิตก่อนวัยอันควร

กลับเมืองหลวง

หลังจากกลับมาที่มอสโคว์ Anton Pavlovich ได้แก้ไขหลักการและมุมมองก่อนหน้านี้ส่วนใหญ่ของเขา คำพูดมากมายของตอลสตอยตอนนี้ดูไร้เดียงสาและไม่มีความหมายสำหรับเขา เมื่อเดินทางข้ามประเทศ เขาได้เห็นวิถีชีวิตของผู้คน โดยตระหนักถึงความไร้ประโยชน์ของความพยายามในการเปลี่ยนแปลงโลก

ความคิดและความรู้สึกใหม่สะท้อนให้เห็นทันทีในเรื่องราวที่ออกมาหลังจากมาจากซาคาลินไม่นาน “ My Life”, “Ward No. 6”, “My Life”, “In the Ravine” กลายเป็นหนึ่งในผลงานไม่กี่ชิ้นของผู้แต่งที่ได้รับการอัปเดต เมื่อเห็นว่าปัญหาที่ผู้โชคร้ายในประเทศในชนบทห่างไกลเผชิญอยู่ทุกวันผู้เขียนคิดว่าจำเป็นต้องแสดงชีวิตปัญหาและประสบการณ์ของพวกเขา ความเข้าใจที่ชัดเจนเกี่ยวกับเวลาที่ผ่านไปอย่างไม่อาจเพิกถอนไม่ได้ทำให้เชคอฟอยู่อย่างสงบสุขได้ ผู้คิดและรู้สึกเข้าใจว่าอีกไม่นานประเทศก็จะสิ้นสุดลงในรูปแบบที่ทุกคนคุ้นเคยโดยไม่รู้ว่าจะเกิดอะไรขึ้น Anton Pavlovich เข้าใจว่าขุนนางผู้หยิ่งผยองถึงวาระที่จะสูญพันธุ์อย่างรวดเร็วและพยายามเยาะเย้ยคุณค่าที่ถูกทั้งหมดของพวกเขา

อารมณ์ขันที่ละเอียดอ่อนความเชี่ยวชาญในการใช้คำพูดและความสามารถในการมองเห็นสิ่งที่คนอื่นไม่สามารถเข้าถึงได้ช่วยให้ Chekhov สร้างความคิดและความรู้สึกของเขา และความประหลาดใจของผู้เขียนเองสำนักพิมพ์ก็ไม่รีบร้อนที่จะละทิ้งผลงานของเขาและเต็มใจตีพิมพ์ผลงานใหม่ บางทีความลับอย่างหนึ่งของปรากฏการณ์ของผู้เขียนว่าทำไมงานของ A.P. Chekhov จึงถือว่าไม่ธรรมดาคือความสามารถที่ไม่เพียงแสดงความขัดแย้งภายในของตัวละครเท่านั้น แต่ยังแสดงบทพูดคนเดียวภายในด้วย ก่อนเชคอฟไม่มีใครใช้วิธีการดังกล่าวในวรรณคดีรัสเซีย

ครูและนักเรียน

นักวิจัยหลายคนเกี่ยวกับลักษณะเฉพาะของงานของ Chekhov เรียกเขาว่าอาจารย์และเป็นผู้บุกเบิกการใช้สัญลักษณ์ในวรรณคดี แต่ผู้เขียนเองไม่เคยยกระดับตัวเองให้เป็นอัจฉริยะโดยเชื่อว่ามีเพื่อนร่วมงานที่มีความสามารถและประสบความสำเร็จอีกมากมายในโลก เขาไม่เคยลังเลที่จะใช้วิธีการทำงานและหลักชีวิตศึกษาของพวกเขา ในเวลาเดียวกันความคิดของ Anton Pavlovich เจือจางและขัดเกลาพวกเขาทั้งหมด

ผู้เขียนถือว่าเช็คสเปียร์และโมปาสซองต์เป็นผู้มีอำนาจที่ไม่อาจโต้แย้งได้ในหมู่เพื่อนร่วมงานชาวตะวันตกของเขา ในบรรดานักเขียนในประเทศเขาชื่นชอบผลงานของ Dostoevsky และ Tolstoy มรดกทางความคิดสร้างสรรค์ของพวกเขามีอิทธิพลอย่างมากต่ออัจฉริยะชาวรัสเซีย ทำให้เขามองเห็นชีวิตจากตำแหน่งและด้านต่างๆ

หลังจากการเสียชีวิตของเชคอฟ เบอร์นาร์ด ชอว์, เฮมิงเวย์, มิลเลอร์, มานน์ และการ์เซีย ลอร์กา ประกาศตนเป็นผู้ติดตามของเขา แม้ว่าสไตล์และรูปแบบของผลงานจะแตกต่างอย่างสิ้นเชิงจากผลงานของนักเขียนเชคอฟ แต่บุคลิกภาพของเขาเองที่กลายเป็นตัวอย่างสำหรับนักเขียนที่มุ่งมั่นที่กำลังมองหาเส้นทางสร้างสรรค์ของตนเอง

ผลงานละคร

ปากกาของเชคอฟเป็นของอะไร? ในบรรดามรดกทางความคิดสร้างสรรค์ของนักเขียนคนนี้ มีผลงานละครที่มีพรสวรรค์มากมายที่ยังคงได้รับความนิยมจนถึงทุกวันนี้ ละครเรื่อง "Uncle Vanya", "The Cherry Orchard", "The Seagull" และ "Three Sisters" ไม่เพียงได้รับการตอบรับเชิงบวกจากผู้อ่านเท่านั้น แต่ยังได้รับการพัฒนาโดยผู้กำกับชื่อดังอีกด้วย พวกเขาประสบความสำเร็จในการแสดงบนเวทีละครทั่วโลกโดยแทบไม่สามารถรักษาความกลัวและความสงสัยครั้งแรกของผู้เขียนได้

Anton Pavlovich ทำงานอย่างจริงจังในขณะที่อาศัยอยู่ในยัลตา เขาถูกบังคับให้ย้ายไปที่นั่นเนื่องจากโรคกำเริบ เขาไม่สามารถเดินทางและท่องเที่ยวอย่างต่อเนื่องได้อีกต่อไป ซึ่งส่งผลเสียต่อสุขภาพโดยทั่วไปของเขา สภาพภูมิอากาศในท้องถิ่นส่งผลดีต่อสภาพของเชคอฟแม้ว่าทุกวันเขาจะเข้าใจความใกล้ชิดของการสิ้นสุดที่น่าเศร้ามากขึ้นเรื่อย ๆ

ความคิดสร้างสรรค์ช่วยให้นักเขียนเชคอฟลืมความคิดหนักๆ หลังจากจบเรื่องแล้วเขาก็ส่งเรื่องไปที่มอสโกเพื่อรอปฏิกิริยาของนักวิจารณ์จากที่นั่นอย่างเจ็บปวด ดังนั้นเมื่อ Stanislavsky เสนอให้แสดงผลงานของผู้เขียนคนหนึ่งในโรงละครเขาจึงปฏิเสธข้อเสนออย่างเด็ดขาด เขาไม่ค่อยออกจากไครเมียดังนั้นเขาจึงกังวลเกี่ยวกับชะตากรรมของผลงานของเขาจากระยะไกล และความกังวลเกี่ยวกับความคิดเห็นเชิงวิพากษ์วิจารณ์ทำให้เกิดความกังวลด้านลบแก่ผู้สร้าง

ลางสังหรณ์ของตอนจบที่ใกล้เข้ามา

ผลงานชิ้นสุดท้ายของ Chekhov คือเรื่อง "The Bishop" ซึ่งตีพิมพ์ในปี 1902 ในนั้นผู้เขียนแสดงให้เห็นวันสุดท้ายของบาทหลวงปีเตอร์ผู้ศักดิ์สิทธิ์ผู้รู้เกี่ยวกับความตายที่ใกล้เข้ามาของเขา ตัวละครหลักรีบทำสิ่งสำคัญทั้งหมดโดยตระหนักว่าไม่มีใครจะเดินต่อไปและไม่สามารถชะลอการเคลื่อนไหวที่กำหนดไว้ได้

ด้วยความที่เป็นแพทย์ บุคคลที่มีเหตุมีผลจึงเข้าใจดีถึงความเจ็บป่วยของตนเองที่อันตรายและรักษาไม่หาย ความพยายามทั้งหมดของแพทย์สมัยใหม่ในการบรรเทาความทุกข์ทรมานของผู้ป่วยคือการมีเลือดออกและใช้น้ำแข็งประคบบริเวณปอดที่เป็นโรคแล้ว ดังนั้นสิ่งเดียวที่เหลือสำหรับผู้ชายขี้เหงาคือการทำงานและการสื่อสารกับผู้คนที่น่าสนใจ

Masha น้องสาวของนักเขียนทำงานบ้านทั้งหมดและอุทิศเกือบทั้งชีวิตให้กับเขา เธอเข้าใจและสัมผัสถึงพี่ชายของเธอได้ดีจนเธอสามารถกำหนดอารมณ์หรือความเป็นอยู่ที่ดีของเขาได้จากการเดินหรือการแสดงออกทางสีหน้าของเขา แต่แม้แต่ความช่วยเหลือของเธอก็ยังไม่สามารถบรรเทาทุกข์ให้กับแอนตันที่ต้องการทำงานหนัก สื่อสาร และเดินทางรอบโลกได้

เรื่องราวส่วนตัว

เป็นเวลาหลายปีที่ Anton Pavlovich รู้สึกถึงความรักและความหลงใหลใน Lika Mizinova ที่อ่อนหวานและใจดี เธอเป็นคนที่เป็นรำพึงเพียงคนเดียวของนักเขียนมาเป็นเวลานานจนกลายเป็นต้นแบบของตัวละครหลักในละครเรื่อง "The Cherry Orchard" แต่คนอารมณ์ดีไม่มีเรื่องราวที่สวยงาม และในไม่ช้า พวกเขาก็เริ่มมีภาระจากบริษัทของกันและกัน หลังจากการจากไปของ Mizinova Chekhov ก็เขียนจดหมายถึงเธอน้อยลงและพยายามหาข้อแก้ตัวให้ตัวเองอย่างขยันขันแข็ง

นักแสดงละครเวที Olga Knipper กลายเป็นพันธมิตรที่แท้จริงและเป็นเพื่อนที่ซื่อสัตย์ของบุคคลที่มีชื่อเสียง ทั้งคู่แต่งงานกันไม่นานก่อนที่นักเขียนจะเสียชีวิต ศิลปินที่รักความคิดสร้างสรรค์ใช้เวลาส่วนใหญ่ในมอสโกว เธอรับราชการในโรงละครในเมืองหลวงภายใต้การดูแลของสตานิสลาฟสกี้ โดยไปเยี่ยมสามีของเธอในไครเมียเป็นครั้งคราวเท่านั้น ดังนั้นความสัมพันธ์ของพวกเขาจึงสะท้อนให้เห็นในจดหมายอันยาวนานและหลงใหล
Olga เป็นคนที่โน้มน้าวให้สามีของเธอแสดงละครครั้งแรกที่โรงละคร ครั้งหนึ่งเธอต้องหลอกล่อสามีของเธอเข้าไปในโรงละครซึ่ง "นกนางนวล" ได้รับการต้อนรับด้วยความยินดี จริงอยู่ สิ่งนี้เกิดขึ้นเฉพาะในความพยายามครั้งที่สองเท่านั้น ดังนั้นความกลัวของผู้เขียนจึงเข้าใจและอธิบายได้

การจากไปอันน่าเศร้าและยากลำบาก

ในช่วงปีสุดท้ายของชีวิต Chekhov ทำงานเพียงเล็กน้อยเนื่องจากความเจ็บป่วยและภาวะซึมเศร้า เขาไม่พอใจกับความงามของยัลตาเหมือนเมื่อก่อนอีกต่อไป จดหมายของ Olga และการดูแลของน้องสาวของเขา บทสนทนาอันเป็นที่รักของเขากับ Maxim Gorky เริ่มเพิ่มความขมขื่นและความเศร้าโศกที่กดขี่ ทุกๆ วันเขาค่อยๆ จางหายไปมากขึ้นเรื่อยๆ จนกลายเป็นความเจ็บปวดอย่างแท้จริงของทุกคนที่อยู่รอบตัวเขา
เมื่อตระหนักว่ามีบางสิ่งที่จำเป็นต้องทำอย่างเร่งด่วน สภาครอบครัวจึงตัดสินใจส่ง Anton Pavlovich ไปยุโรปเพื่อรับการรักษา ภรรยาของเขาไปเยอรมนีกับเขาด้วย แต่ความช่วยเหลือสายเกินไป เชคอฟเสียชีวิตระหว่างการเดินทางโดยกล่าวคำอำลากับภรรยาของเขา

ตามความปรารถนาของนักเขียนเขาถูกฝังในมอสโกที่สุสาน Novodevichy แต่ในช่วงครึ่งแรกของศตวรรษที่ผ่านมามีอารมณ์กบฏจึงมีการตัดสินใจที่จะเลิกกิจการสุสานและศพของเชคอฟก็ถูกฝังใหม่ในที่อื่น

เชคอฟที่ไม่รู้จัก

ชีวิตและผลงานของ A.P. Chekhov ในปัจจุบันเป็นที่สนใจของผู้ที่ชื่นชอบวรรณกรรมทุกคน ผู้สืบทอดเพียงคนเดียวของผู้เขียนที่เสียชีวิตก่อนเวลาอันควรคือผลงานของเขา เชคอฟไม่มีลูกเขาทิ้งทรัพย์สินทั้งหมดให้กับน้องสาวของเขา ต้องขอบคุณ Maria Pavlovna ที่ต่อมาสามารถสร้างพิพิธภัณฑ์ของนักเขียนได้ซึ่งมีสถานที่สำหรับข้าวของส่วนตัวของเขา

ตลอดชีวิตของเขา Anton Pavlovich ซ่อนประสบการณ์ของตัวเองจากคนรอบข้างอย่างขยันขันแข็ง ไม่มีใครรู้ว่าเขารักใครจริงๆ หรือเขาเสียใจอะไร แม้แต่การเจ็บป่วยร้ายแรงก็ไม่ได้ทำให้ผู้ชายเข้มแข็งกลายเป็นคนมองโลกในแง่ร้ายหรือคนขี้บ่น เขาสามารถเล่าถึงความยากลำบากทั้งหมดได้เฉพาะในสมุดบันทึกของเขาเท่านั้น ซึ่งหลายคนพบหลังจากการตายของเชคอฟ ปรากฎว่าการโจมตีหลายครั้งจากนักวิจารณ์ทำให้เขาคิดที่จะลาจากชีวิตนี้ไปโดยสมัครใจ

ชายผู้เป็นตำนาน ผู้ริเริ่ม และนักปฏิรูปวรรณกรรมรัสเซียแห่งศตวรรษที่ 20 เขาพบเวลาสำหรับเกือบทุกอย่างที่เขาสนใจอย่างแท้จริง เขาสะสมแสตมป์ ทำงานการกุศล และเริ่มก่อสร้างอนุสาวรีย์ของพระเจ้าปีเตอร์มหาราชในเมืองตากันรอก ซึ่งเป็นบ้านเกิดของเขา ในระหว่างการทำงาน นักเขียนสามารถเดินทางไปเยี่ยมชมมุมที่ห่างไกลที่สุดของโลกในช่วงชีวิตอันแสนสั้นของเขา

เขาไม่เคยมองหาความรัก ครั้งหนึ่งเคยวิ่งหนีไปก่อนวันแต่งงานของเขาเองกับ Zinaida Efros และมีเพียง Olga Knipper เท่านั้นที่สามารถโน้มน้าวชายคนนั้นว่าต้องการงานแต่งงานได้ แต่นี่ไม่ได้เปลี่ยนอัจฉริยะให้กลายเป็นคนที่สงบและสมดุล เขาจะยังคงเร่งรีบต่อไป รักที่จะสร้างสถานการณ์ที่ไม่ชัดเจน Anton Pavlovich ชอบพูดเรื่องไร้สาระโดยสังเกตปฏิกิริยาของผู้อื่นต่อสิ่งเหล่านั้น ผู้เขียนไม่เคยปฏิเสธโอกาสที่จะให้คำแนะนำหรือแก้ไขงานของผู้เขียนคนอื่น ๆ โดยถือเป็นการฝึกจิตใจ ขณะเดียวกัน เขาก็ทนกับคำพูดวิพากษ์วิจารณ์ที่พูดกับตัวเองอย่างเจ็บปวด

แต่ไม่ว่านักเขียนจะเป็นอย่างไรเขาก็สามารถสร้างการปฏิวัติที่แท้จริงในวรรณคดีโลกได้ ผลงานของนักเขียน A.P. Chekhov ได้รับการศึกษาที่โรงเรียนถ่ายทำและแสดงบนเวทีละคร และในขณะที่ความทรงจำของอัจฉริยะทางวรรณกรรมผู้โด่งดังยังคงอยู่ แต่การเดินทางที่สร้างสรรค์ของเขาก็ไม่อาจมองข้ามได้

  • งานของเชคอฟในช่วงที่สอง ย้ายไปหัวข้อสาธารณะ
  • ความเชื่อมโยงระหว่างเรื่อง "นักเรียน" กับนวนิยายเรื่อง "สงครามและสันติภาพ" ของตอลสตอย
  • ในช่วงที่สอง (พ.ศ. 2431-2447) เสียงหัวเราะไม่ได้หายไป แต่ถูกเปลี่ยน - จากคุณค่าทางศิลปะที่เป็นอิสระมาเป็นองค์ประกอบของภาพที่มีหลายแง่มุม ประเภทนี้อยู่ระหว่างการปรับโครงสร้างใหม่ ขอบเขตของมัน แม้ว่าจะมีความผันผวน แต่ก็ไม่ได้อยู่ภายในขอบเขตที่สำคัญ เรื่องราวตอนปลายของเชคอฟมีขนาดใหญ่กว่า "ภาพร่าง" ในยุคแรก ๆ แต่สิ่งเหล่านี้ก็เป็นมิติของร้อยแก้วเล็ก ๆ ที่เน้นย้ำ แต่พิณภายในของงาน—พิณของเนื้อหา—กลับแตกต่างออกไป ช่วงที่สองมีความโดดเด่นด้วยการเปิดขอบเขต: มีการมอบข้อได้เปรียบที่ชัดเจนให้กับเรื่องราวซึ่งเป็นชีวประวัติ ไม่ใช่ชั่วขณะหนึ่งจากชีวประวัติของฮีโร่ที่ปรากฎอีกต่อไป แต่เป็นชีวประวัติที่มีความยาวไม่มากก็น้อย เรื่องราวดังกล่าวเรียกว่า "นวนิยายเล่มเล็ก" ช่างเป็นการผสมผสานที่มีนัยสำคัญทางศิลปะของสิ่งที่ตรงกันข้าม: ขนาดที่พอเหมาะ แต่เป็นโครงเรื่องที่มีการพัฒนาอย่างกว้างขวางและครอบคลุมหลากหลาย ตัวอย่างของเรื่องราวดังกล่าว ได้แก่ "ครูสอนวรรณกรรม", "เลดี้กับสุนัข", "ดาร์ลิ่ง", "อิออนช", "เจ้าสาว", "นักเรียน" ในตอนรวมภาพรวมสรุปคุณลักษณะที่เน้นวิถีชีวิตที่เชื่อมโยงปัจจุบันกับอดีต ไม่มีชีวประวัติเช่นนี้ แต่มองเห็นมุมมองชีวประวัติ ทิศทางของเส้นทางชีวิตที่มองเห็นได้
    เรื่องราวต่อมาถูกครอบงำด้วยปัญหาความหมายของชีวิต ความบริบูรณ์ ความยับยั้งชั่งใจ บัดนี้เรากำลังพิจารณารูปแบบต่างๆ ของวิถีชีวิต "เบี่ยงเบน" ซึ่งเป็นอาการต่างๆ ในชีวิตประจำวัน เชคอฟหนุ่มหัวเราะอย่างเปิดเผยต่อชายคนหนึ่งที่มี "เลือดขี้อาย" แต่ตอนนี้น้ำเสียงที่แตกต่างออกไปมีแนวทางที่แตกต่างออกไปซึ่งกำหนดโดยความปรารถนาที่จะอธิบายการสูญเสียเพื่อค้นหาความเชื่อมโยงระหว่างสาเหตุและผลกระทบเพื่อสร้างการวัดความโชคร้ายและ การวัดความผิด เรื่องราวช่วงปลายของ Chekhov มีทั้งเชิงแดกดันและโคลงสั้น ๆ ซึ่งปกปิดรอยยิ้ม ความโศกเศร้า และความขมขื่น
    แน่นอนว่า "นวนิยายเล่มเล็ก" ไม่ใช่นวนิยายเล่มเล็กฉบับใหญ่ ประเด็นก็คือเรื่องราวที่ใกล้เคียงกับเรื่องราว ตระหนักถึงทรัพยากรของตัวเอง ทั้งเชิงภาพและการแสดงออก ด้วยความพากเพียรและพลังเป็นพิเศษ เรื่องราวเผยให้เห็นความเฉพาะเจาะจงของประเภทในเชิงลึก สังเกตได้ไม่ยาก: ด้วยความกระชับของชีวประวัติโครงร่างของชีวประวัติ "พิมพ์เขียว" ของมันจึงปรากฏด้วยความโล่งใจ การเปลี่ยนแปลงรูปร่างหน้าตาอย่างฉับพลันหรือค่อยเป็นค่อยไปในชะตากรรมของฮีโร่ในสภาพของเขาจะถูกระบุอย่างชัดเจน ความสามารถในการสร้างโครงเรื่องชีวประวัติที่มีลักษณะเป็นขั้นเป็นตอนและมีลักษณะเป็นขั้นตอน - ด้วยการมองเพียงครั้งเดียวจะครอบคลุมชีวิตของบุคคลโดยรวมและเป็นกระบวนการ - และจะเป็นสิทธิพิเศษของประเภทเล็ก ๆ Chekhov ในงานผู้ใหญ่ของเขาให้หลักฐานที่ปฏิเสธไม่ได้เกี่ยวกับเรื่องนี้
    ในช่วงครึ่งหลังมีหน้าตลกขบขันที่สดใส - นี่เป็นเรื่องตลกแบบการแสดงเดียวหรือเพลงโวเดอวิลล์: "The Bear" (1887); "ข้อเสนอ" (2431); "งานแต่งงาน" (2433); "ยูบิลลี่" (2434) เพลงของ Chekhov ไม่มีคู่ในวรรณคดีรัสเซีย ไม่มีการเต้นรำหรือท่อนใดในนั้น มันเต็มไปด้วยการเคลื่อนไหวที่แตกต่าง เป็นบทสนทนาในองก์เดียว พัฒนาไปอย่างมีพลังเป็นประกาย ที่นี่ชีวิตถูกจับในช่วงเวลาอันแสนสาหัส: งานเฉลิมฉลองสลับกับเรื่องอื้อฉาวที่รุนแรง ใน "Anniversary" เรื่องอื้อฉาวลุกลามไปถึงระดับตัวตลก ทุกอย่างเกิดขึ้นในเวลาเดียวกัน: คิรินผู้เกลียดผู้หญิงกำลังเตรียมรายงานวันครบรอบของธนาคาร, Merchutkina ขอเงินจากหัวหน้าธนาคาร Shipuchin, ภรรยาของ Shipuchin พูดอย่างละเอียดมากเกินไปและน่าเบื่อเกี่ยวกับสิ่งที่เธอประสบกับแม่ของเธอ, และมี การต่อสู้ทางวาจาระหว่าง Merchutkina กับผู้ชาย ทุกคนต่างพูดเป็นของตัวเอง ไม่มีใครอยากฟังใครด้วยซ้ำ และปรากฎว่าเชคอฟตั้งเงื่อนไขสำหรับการแสดงที่ดี: "ความสับสนที่แท้จริง" (หรือ "เรื่องไร้สาระ"); “แต่ละหน้าต้องมีเอกลักษณ์และพูดภาษาของตัวเอง”; “ ขาดความยาว”; "การเคลื่อนไหวอย่างต่อเนื่อง"
    ความสับสนและความไร้สาระใน "วันครบรอบ" มาถึงจุดสูงสุดในช่วงเวลาที่คิรินที่โกรธแค้นโจมตีภรรยาของ Shipuchin (แทนที่จะเป็น Merchutkina) โดยไม่เข้าใจเธอส่งเสียงดังความผิดพลาดก็ชัดเจนทุกคนคร่ำครวญ - และพนักงานก็เข้ามา: วันครบรอบ ซึ่งได้รับการจัดเตรียมอย่างระมัดระวังโดยพวกเขาจึงเริ่มต้นขึ้น ฮีโร่ที่เหนื่อยล้าในแต่ละวันหยุดพูดอะไรเลย รู้สึกตัว ขัดจังหวะคำพูดของเจ้าหน้าที่ พึมพำคำพูดที่ไม่สอดคล้องกัน และการกระทำถูกขัดจังหวะ: การเล่นจบลงแล้ว
    วันครบรอบที่ล้มเหลว เวลาการทำเครื่องหมายที่เกิดขึ้นจริงด้วยการเคลื่อนไหวจุกจิกของบุคคลหลัก และการกะพริบของผู้คนสุ่ม (และปรากฏว่าเบื้องหลังมีการกระทำจริง - การปลอมแปลง การยักยอกเงิน ฯลฯ ) - นี่คือภาพของ ชีวิตแบบเดียวกับที่เรารู้จากเรื่องราวของเชคอฟในปี 1880 แต่อารมณ์ขันของเขากลับรุนแรงขึ้น เพราะด้านหลังของผู้แต่ง "ยูบิลลี่" มีความทรงจำสดใหม่มากมายเกี่ยวกับ "นรก" ของซาคาลิน (การเดินทางไปซาคาลินเกิดขึ้นในปี พ.ศ. 2433)
    การประชดเป็นลักษณะของร้อยแก้วที่เป็นผู้ใหญ่ของ Chekhov และโดยเฉพาะอย่างยิ่ง Chekhov ให้ความสำคัญกับความลับและการประชดที่ซ่อนอยู่ - เขาให้ความสำคัญกับสิ่งที่เขาทำไม่ได้หากไม่มีเมื่อพรรณนาถึงชีวิตที่ดูเหมือนจะเป็นเรื่องธรรมดา ปกติ แต่โดยพื้นฐานแล้วเป็นจินตนาการและเป็นเรื่องโกหก ในเรื่องนี้ Chekhov ดำเนินการวิเคราะห์ทางจิตวิทยาเชิงลึกเผยให้เห็นความขัดแย้งระหว่างนิสัยและความปรารถนาระหว่างความปรารถนาและความเป็นไปได้เผยให้เห็นปรากฏการณ์ของการขาดอิสรภาพภายใน อารมณ์และสภาวะที่เติมเต็มเนื้อเรื่องจากภายในได้รับการถ่ายทอดอย่างละเอียด วีรบุรุษของผลงานดังกล่าวไม่เพียงถูกครอบงำด้วยความคิดอันขมขื่นเท่านั้น แต่เขายังมาถึงข้อสรุปที่น่าเศร้าเท่านั้น แต่ยังมีการเปิดเผยความคิดทั่วไปและข้อสรุปที่มีคุณภาพที่แตกต่างกันอีกด้วย
    หลังจากวันกาญจนาภิเษก Chekhov ไม่ได้เขียนเพลงหรือผลงานตลกอื่น ๆ อีกต่อไป เรื่องราว "แตกเป็นเสี่ยง" สามเรื่องของปี พ.ศ. 2435 (มีอารมณ์ขันหยุดไปห้าปี - จากปี พ.ศ. 2430) - "ข้อความที่ตัดตอนมา", "จากบันทึกของครูเก่า", "ความรักของปลา" - ไม่ได้คืนร้อยแก้วของเชคอฟให้กลับมามีอารมณ์ขันในอดีต โทน. แต่แทบจะไม่มีงานของ Chekhov ตั้งแต่ปี 1890-1900 เลยแม้แต่ชิ้นเดียวซึ่งรวมถึงงานดราม่าที่รอยยิ้มของผู้เขียนตอนตลกหรือการเล่นสำนวนจะไม่เปล่งประกาย 

    งานของ Chekhov เป็นปรากฏการณ์ที่ไม่เหมือนใครในประวัติศาสตร์วรรณคดีรัสเซีย เพราะมันผสมผสานอารมณ์ขันที่ใจดีและเศร้า การนำเสนอปัญหานิรันดร์สำหรับมนุษยชาติ การสอนที่อ่อนโยน และบางครั้งก็บันทึกถึงโศกนาฏกรรม

    วัยเด็กและเยาวชนของ A.P. เชคอฟ ก้าวแรกในการสร้างสรรค์

    นักเขียนและนักเขียนบทละครชาวรัสเซียในอนาคตเกิดที่เมือง Taganrog ในเดือนมกราคม พ.ศ. 2403 พ่อของเขาเป็นพ่อค้าและมีร้านเล็กๆ ที่คุณสามารถซื้อทุกอย่างได้ ตั้งแต่อาหารไปจนถึงของใช้ในครัวเรือน

    ครอบครัวมีลูกหลายคน เชคอฟยอมรับในภายหลังว่าวัยเด็กของเขาเป็นเรื่องยาก: เขาช่วยพ่อร่วมกับพี่น้องของเขาดังนั้นเขาจึงผสมผสานงานและการเรียนเข้าด้วยกัน แทบไม่มีเวลาเหลือสำหรับการเล่นเกมและเล่นแผลง ๆ ของเด็ก ๆ

    Anton เริ่มเขียนตั้งแต่เนิ่นๆ เรื่องราวและเรื่องราวแรกของเขาปรากฏขึ้นเมื่อ Chekhov ยังเป็นนักเรียนอยู่ที่โรงยิม ชายหนุ่มใฝ่ฝันถึงชื่อเสียงทางวรรณกรรมดังนั้นเขาจึงส่งนวนิยายและเรื่องสั้นไปยังนิตยสาร แต่ผู้จัดพิมพ์ก็ไม่รีบร้อนที่จะตีพิมพ์

    ในปี พ.ศ. 2422 เหตุการณ์สำคัญเกิดขึ้นในชีวิตของเชคอฟ: เขาเข้าคณะแพทย์ของมหาวิทยาลัยมอสโก ในเวลาเดียวกันชีวิตของแพทย์ในอนาคตในมอสโกไม่ใช่เรื่องง่าย: Chekhov ยากจนและเพื่อหาขนมปังสักชิ้นเริ่มมองหางานวรรณกรรม - เขาเขียนเรื่องสั้นตลกขบขันภายใต้นามแฝง "Antoshi Chekhonte" และอีกหลายคน ชื่ออื่นๆ ที่ตลกไม่แพ้กัน เรื่องราวเหล่านี้กำลังได้รับความนิยมอย่างต่อเนื่อง ต่อมานักเขียนจะรวบรวมผลงานในช่วงแรกๆ ของเขาทั้งหมดเป็นสองคอลเลกชั่น ซึ่งเขาจะเรียกว่า "Motley Stories" และ "Innocent Speeches"

    คุณสมบัติของงานยุคแรกของเชคอฟ

    งานในยุคแรกของ Chekhov รวมถึงงานตลกเป็นหลัก เหล่านี้คือเรื่องราวเช่น "หนาและบาง", "ความตายของเจ้าหน้าที่", "กิ้งก่า", "เจ้าบ่าว" ฯลฯ
    ในงานเหล่านี้ผู้เขียนเยาะเย้ยความชั่วร้ายของมนุษย์หลายประการและประการแรกคือความหน้าซื่อใจคดความตระหนี่และการรับใช้ เพื่อนในโรงเรียนสองคนพบกันในเรื่อง “อ้วนกับผอม” เรารู้สึกยินดีเป็นอย่างยิ่งในการประชุมและเริ่มบทสนทนา แต่ในกระบวนการกลับกลายเป็นว่าคนอ้วนมีตำแหน่งที่สูงกว่าคนผอมมากและคนผอมเมื่อเรียนรู้เกี่ยวกับเรื่องนี้ก็เริ่มประจบประแจงอดีตของเขาทันที สหาย และความสุขจากการพบกันก็หายไป

    หรือฮีโร่อีกคน - "กิ้งก่า" ซึ่งไม่ว่าในสถานการณ์ใดก็ตามมุ่งมั่นที่จะแสดงด้านที่ดีที่สุดของเขาต่อหน้าผู้บังคับบัญชาและได้รับประโยชน์จากมัน เรื่อง “กิ้งก่า” นั้นมีความยาวมากกว่าหนึ่งหน้าเล็กน้อยและทำให้เกิดเสียงหัวเราะ แต่เป็นเสียงหัวเราะทั้งน้ำตาเพราะผู้อ่านเห็นว่าพฤติกรรมของพระเอกเป็นการตอบสนองต่อข้อบกพร่องของพวกเขา

    หรืออีกเรื่องหนึ่งคือ “เจ้าบ่าว”

    แสดงให้เห็นชายหนุ่มคนหนึ่งหลงรักเจ้าสาวของเขาอย่างบ้าคลั่ง Varya สาวผมบลอนด์ เจ้าบ่าวพา Varya ไปที่รถไฟโดยมอบเงิน 25 รูเบิลให้เธออย่างไรก็ตามถึงแม้จะมีความรู้สึกที่สดใสต่อเจ้าสาวของเขา แต่เขาก็ไม่ลืมที่จะรับใบเสร็จรับเงินของเธอ นี่คืออะไร? ความตระหนี่หรือความเห็นถากถางดูถูก หรืออาจจะเป็นความหน้าซื่อใจคด? แต่ความจริงของเรื่องนี้ก็คือเจ้าบ่าวของเรามีความรักอย่างแท้จริง แต่ก็ยังไม่สามารถมอบ 25 รูเบิลที่ "โชคร้าย" เหล่านี้ให้กับเจ้าสาวของเขาได้

    ลักษณะเฉพาะของความคิดสร้างสรรค์ของ Chekhov ในยุคนี้อยู่ที่การสร้างสรรค์ผลงานที่บอกเล่าเกี่ยวกับชีวิตของผู้คนต่าง ๆ เยาะเย้ยความชั่วร้ายของพวกเขา แต่บังคับให้ผู้อ่านหันไปสู่โลกแห่งจิตวิญญาณของตนเองโดยมองเห็นข้อบกพร่องของพฤติกรรมของตนเอง

    ในช่วงกลางทศวรรษที่ 80 ของศตวรรษที่ 19 Chekhov (ซึ่งในเวลานั้นได้เป็นแพทย์มืออาชีพแล้ว) เข้าสู่ "วรรณกรรมรัสเซียที่ยิ่งใหญ่" ผู้อ่านรู้จักชื่อของเขาและเรื่องราวของเขาเริ่มได้รับความนิยมอย่างไม่น่าเชื่อ

    ผลงานของเชคอฟในยุค 90

    หลังจากกลายเป็นนักเขียนชาวรัสเซียผู้โด่งดังซึ่งมีผลงานตีพิมพ์ในนิตยสารวรรณกรรมชั้นนำในยุคนั้น Chekhov เดินทางไปรัสเซีย ในปี พ.ศ. 2433 ผู้เขียนได้ไปเยือนไซบีเรียและไปถึงเกาะซาคาลินซึ่งในเวลานั้นเป็นสถานที่ที่มีชื่อเสียงที่สุดสำหรับการทำงานหนักและการเนรเทศในจักรวรรดิ

    ผลลัพธ์ของการเดินทางของเขาคือหนังสือ "เกาะซาคาลิน" ซึ่งตีพิมพ์ในปี พ.ศ. 2438

    แก่นของความคิดสร้างสรรค์ของเชคอฟในยุคนั้นเกี่ยวข้องกับการศึกษาจิตวิญญาณมนุษย์ซึ่งเป็นแรงจูงใจที่ลึกที่สุดของจิตใจของแต่ละบุคคล ในช่วงเวลานี้นักเขียนได้ตีพิมพ์ผลงานที่โด่งดังที่สุดของเขาเรื่อง "Gooseberry", "Man in a Case", About Love", "Ionych", "Lady with a Dog", "Ward No. 6"

    ผู้เขียนคิดมากเกี่ยวกับชะตากรรมของมนุษย์เกี่ยวกับความหมายของความรู้สึกรักในชีวิตของผู้คน ตัวอย่างเช่น ในเรื่อง “The Lady with the Dog” เขาบรรยายถึงสภาวะที่คนสองคนกระโดดลงไปเมื่อบังเอิญพบกันที่รีสอร์ท Gurov และ Anna Sergeevna ไม่สามารถรับมือกับความรู้สึกรักที่ครอบงำพวกเขาได้ ในเวลาเดียวกันฮีโร่ไม่มีความสุขอย่างสุดซึ้งไม่เพียงเพราะสถานการณ์ภายนอกไม่ได้เปิดโอกาสให้พวกเขารวมชะตากรรมของพวกเขาเข้าด้วยกัน แต่ยังเป็นเพราะความรู้สึกรักของพวกเขานั้นช่างน่าเศร้าอย่างสุดซึ้ง

    เรื่องราวของเชคอฟอีกเรื่องหนึ่งในช่วงเวลานั้นซึ่งก่อให้เกิดความขัดแย้งในหมู่คนรุ่นเดียวกันของเขาเรียกว่า "ดาร์ลิ่ง" เล่าถึงชะตากรรมของผู้หญิงที่ใช้ชีวิตเพื่อผู้อื่นมาทั้งชีวิต เมื่อเธอพ่ายแพ้ในชะตากรรมของสามีคนแรกของเธอ หลังจากที่เธอเสียชีวิตเธอก็อุทิศตนเพื่อผลประโยชน์ทั้งหมดของสามีคนที่สองของเธอด้วย เมื่อสามีคนที่สองของเธอเสียชีวิตด้วย ดาร์ลิ่งพบว่าตัวเองเป็นเป้าหมายใหม่แห่งความรักและความเอาใจใส่

    ยิ่งกว่านั้นผู้เขียนมีความละเอียดอ่อนมากจนไม่ได้ประเมินพฤติกรรมของนางเอกโดยให้สิทธิ์นี้แก่ผู้อ่าน ผู้อ่านบางคนเห็นนางเอกดาร์ลิ่งที่ลืมตัวเองและพร้อมที่จะรัก "เพื่อนบ้าน" ในขณะที่คนอื่นมองว่าเธอเป็นผู้หญิงที่ว่างเปล่าและโง่เขลาที่ไม่รู้ว่าต้องทำอะไรจึงมอบตัวเองให้กับทุกคนที่อยู่ใกล้ ๆ

    โดยรวมแล้วในช่วงเวลาทำงานของ Chekhov นักเขียนได้เขียนผลงานประมาณ 150 ชิ้นซึ่งหลายชิ้นรวมอยู่ในคลังวรรณกรรมรัสเซีย

    ผลงานละคร

    เอ.พี. เชคอฟยังเข้าสู่ประวัติศาสตร์วัฒนธรรมรัสเซียในฐานะนักเขียนบทละครที่มีพรสวรรค์ เขาเป็นผู้เขียนผลงานมากมาย เหล่านี้คือละครเรื่อง "Uncle Vanya", "The Seagull", "The Cherry Orchard", "Three Sisters" และอื่น ๆ อีกมากมาย จนถึงทุกวันนี้ ผลงานเหล่านี้ได้ถูกรวบรวมไว้ในละครของโรงละครชั้นนำทั่วโลก

    ต้องขอบคุณผลงานของเชคอฟและนักแสดงและผู้กำกับที่มีพรสวรรค์หลายคนในสมัยเดียวกัน พวกเขาจึงสามารถให้กำเนิดละครรัสเซียแนวใหม่เชิงจิตวิทยาพิเศษได้

    สิ่งสำคัญในบทละครของเชคอฟคือการดึงดูดโลกภายในของตัวละครของเขา เป็นนักเขียนที่เขียนวลีที่ว่าผู้คนสามารถดื่มชาบนเวทีได้และในขณะเดียวกันชะตากรรมของพวกเขาก็กำลังถูกตัดสิน ในบทละครของเขามีความขัดแย้งที่คมชัด การปะทะกัน ฉากฆาตกรรม และการประกาศความรักอย่างตรงไปตรงมา ทุกสิ่งถูกซ่อนเร้น เปลือยเปล่า และสมจริง ในขณะเดียวกัน ฮีโร่ของเขาก็มีความสำคัญและมีมนุษยธรรม เชคอฟเขียนเกี่ยวกับเรื่องนี้ว่า: "ปล่อยให้ทุกอย่างบนเวทีเรียบง่ายและในเวลาเดียวกันก็ซับซ้อนเหมือนในชีวิต"

    Ranevskaya ตัวละครหลักของละครเรื่อง "The Cherry Orchard" กำลังมองหาความสุขในชีวิต แต่ไม่พบที่ไหนเลยเธอมุ่งมั่นในการทำความดี แต่ไม่ต้องความพยายามในการทำความดีใด ๆ โดยเฉพาะ พี่สาวสามคนจากละครเชคอฟอีกเรื่องหนึ่งก็กำลังมองหาชีวิตที่ดีขึ้นในชีวิตเช่นกัน พวกเขาฝันถึงชีวิตในมอสโกว แต่พวกเขาเองก็กลัวที่จะดำเนินการใด ๆ เพื่อเติมเต็มความฝันของพวกเขา ฮีโร่อีกคนของนักเขียนจากละครเรื่อง "ลุง Vanya" สร้างไอดอลให้ตัวเองจากญาติของเขาและเมื่อเขาตระหนักถึงความผิดพลาดของภาพลวงตาเขาก็ตกอยู่ในภาวะซึมเศร้าที่ลึกที่สุด

    ปีสุดท้ายของชีวิตนักเขียน

    ตอนอายุสี่สิบไม่นานหลังจากแต่งงานกับนักแสดงละคร Olga Knipper เชคอฟได้เรียนรู้ว่าเขาป่วยด้วยโรคที่ร้ายแรงในเวลานั้นนั่นคือการบริโภค ผู้เขียนถูกบังคับให้เปลี่ยนสถานที่อยู่อาศัยของเขา - เขาย้ายไปยัลตา เส้นทางสร้างสรรค์ของ Chekhov ที่นี่จบลงด้วยการสร้างบทละครครั้งสุดท้ายและเรื่องราวสุดท้ายของเขา ผลงานที่โดดเด่นที่สุดในยุคนั้นคือเรื่อง “เจ้าสาว” ที่เล่าถึงชะตากรรมของเด็กสาวจากต่างจังหวัดที่แทนที่จะแต่งงานกับชายที่เธอไม่ได้รักกลับออกจากเมืองเล็กๆ ไปเรียนหนังสือ เรื่องราวนี้ยังทำให้เกิดการประเมินที่แตกต่างกันในหมู่คนรุ่นราวคราวเดียวกัน แต่เชคอฟเองก็ถือว่าเป็นหนึ่งในผลงานที่เขาชื่นชอบ

    ในปี 1904 ผู้เขียนไปเยอรมนีเพื่อรักษาสุขภาพของเขาให้ดีขึ้น นี่คือที่ที่ความตายพบเขา ศพของเชคอฟถูกส่งไปยังรัสเซียซึ่งเขาถูกฝังอยู่ที่สุสานโนโวเดวิชี ภายใต้การปกครองของสหภาพโซเวียตในปี พ.ศ. 2476 สุสานถูกชำระบัญชีและย้ายหลุมศพไปที่อื่น

    นอกจากความสามารถทางศิลปะแล้ว
    สิ่งอัศจรรย์ในเรื่องราวทั้งหมดนี้คือความรู้เรื่องชีวิต
    เจาะลึกเข้าไปในจิตวิญญาณของมนุษย์

    อีวาน บูนิน

    ความลับของความเชี่ยวชาญของ Chekhov ความลึกลับของผลกระทบต่อผู้อ่านยังไม่ได้รับการแก้ไขอย่างสมบูรณ์ แต่มีสิ่งหนึ่งที่ชัดเจน: Chekhov เป็นนักเขียนที่ไม่ธรรมดา เมื่อพูดถึงคุณลักษณะของสไตล์ของผู้เขียนจำเป็นต้องเน้นว่า:

    1.​ เรื่องราวของเขามีพื้นฐานมาจากสถานการณ์ (ฉาก) ในชีวิตประจำวัน ไม่ใช่ปัญหาทั่วไปหรือชะตากรรมของพระเอก

    2.​ การกระทำธรรมดาที่นำไปสู่ผลลัพธ์ที่ไม่คาดคิด

    3. บทบาทที่ดีของรายละเอียด

    4. นามสกุลพูด.

    5.​ รูปแบบเล็กและเนื้อหาลึก

    7.​ คำศัพท์ที่หลากหลาย

    8.​ การทำให้คำพูดของตัวละครเป็นรายบุคคล

    ในช่วงครึ่งหลังของยุค 80 Chekhov รวมอยู่ในวรรณกรรมที่ยอดเยี่ยม อารมณ์ขันอยู่ร่วมกับบทกวีและการวิเคราะห์ทางจิตวิทยามากขึ้น รูปภาพหน้ากากโดยสรุปเป็นการเปิดทางให้ตัวละครแต่ละตัว ในเรื่องราวของเชคอฟ หัวข้อที่จริงจังและเศร้าปรากฏขึ้นมากขึ้น คำถามเกิดขึ้นเกี่ยวกับความหมายของชีวิต ความสุข อิสรภาพ และความรู้เกี่ยวกับความจริง

    "บริภาษ" (2431)- งานสำคัญชิ้นแรกของเชคอฟ “ เรื่องราวของการเดินทางครั้งหนึ่ง” (นี่คือคำบรรยายของเรื่อง“ Steppe”) ส่วนใหญ่ได้รับการบอกเล่าผ่านสายตาของเด็กชาย Yegorushka ซึ่งถูกนำตัวไปที่เมืองเพื่อเข้าโรงยิม เขาชื่นชมความกว้างขวางของบริภาษอย่างกระตือรือร้น ในเวลาเดียวกันความประทับใจของเด็กมักจะสลับกับ "การแทรกแซง" ที่โคลงสั้น ๆ ของผู้เขียนเอง

    เรื่องราวนี้รวมถึงความคิดของเชคอฟเกี่ยวกับปัญหาชีวิตและความตายที่ยังไม่ได้รับการแก้ไขเกี่ยวกับปัญหาส่วนตัวอันลึกซึ้งของความเหงาสำหรับเขา ความคิดของผู้เขียนเกี่ยวกับชะตากรรมของบ้านเกิดของเขาสะท้อนให้เห็นในภาพของบริภาษ

    ข่าวมรณกรรมของนักเดินทางผู้ยิ่งใหญ่ Przhevalsky ซึ่งเขียนและตีพิมพ์ในปี พ.ศ. 2431 กลายเป็นเหตุการณ์สำคัญในงานของเชคอฟ สองปีหลังจากเหตุการณ์นี้ Chekhov เองก็ได้เดินทางที่ยาวนานและยากลำบากไปยังเกาะนี้เพื่อการวิจัย ซาคาลินซึ่งเขาศึกษาชีวิตของนักโทษและผู้ถูกเนรเทศอย่างรอบคอบ สำหรับเชคอฟ นี่เป็นการกระทำของพลเมือง เขาเดินทางส่วนใหญ่ของไซบีเรียด้วยเกวียน วัณโรคของเขาแย่ลง

    ก่อนการเดินทาง Chekhov อ่านวรรณกรรมจำนวนมากเกี่ยวกับภูมิศาสตร์ของเกาะและประวัติศาสตร์ ในหนังสือ "เกาะซาคาลิน" (พ.ศ. 2436-2437)แสดงถึงขนบธรรมเนียมท้องถิ่น บุคคลสำคัญของหัวหน้า และผู้ดูแลที่ “ในการจัดการกับคนด้อยกว่า พวกเขาไม่รับรู้สิ่งอื่นใดนอกจากหมัด ไม้เรียว และการละเมิดของคนขับรถแท็กซี่”. หนังสือเล่มนี้เป็นเพียงตัวอย่างสารคดีร้อยแก้วเท่านั้น

    หลังจากสิ่งที่เขาเห็นบน "เกาะนักโทษ" เชคอฟเริ่มปฏิบัติต่อปรากฏการณ์หลายประการของความเป็นจริงของรัสเซียอย่างรุนแรงและไร้ความปรานีมากขึ้น ไม่ใช่เรื่องบังเอิญที่เรื่องราวที่ยากลำบากปรากฏขึ้นหลังจากการเดินทางไปซาคาลิน "วอร์ดหมายเลข 6" (2435). อธิบายถึงคำสั่งของโรงพยาบาลประจำจังหวัดในอาคารหลังใหม่ที่คนบ้าอาศัยอยู่ซึ่งต้องพึ่งพา Nikita ผู้ดูแลโดยสิ้นเชิง หมอราจินที่เป็นหัวหน้าโรงพยาบาลรู้สึกละอายใจกับเรื่องนี้จนตัวเขาเองมาลงเอยที่นั่นและได้ลิ้มรสการทุบตีของนิกิติน

    ในปี พ.ศ. 2435 Anton Pavlovich ได้ซื้อที่ดิน Melikhovo ในเขต Serpukhov ของจังหวัด Tula ซึ่งเขาตั้งรกรากอยู่

    ชีวิตในที่ดิน Melikhovo ตอบสนองความปรารถนาอันยาวนานที่แสดงโดย Chekhov ในจดหมายฉบับหนึ่งของเขา: “ถ้าฉันเป็นหมอ ฉันก็ต้องการคนไข้และโรงพยาบาล ถ้าฉันเป็นนักเขียน ฉันก็ต้องอยู่ท่ามกลางผู้คน... อย่างน้อยฉันก็ต้องการ ชิ้นส่วนของชีวิตทางสังคมและการเมืองอย่างน้อยก็ชิ้นเล็กๆ..."เขาไม่เพียงแต่ต้อนรับคนป่วยและมีส่วนร่วมในการต่อสู้กับโรคระบาดอหิวาตกโรคเท่านั้น แต่ยังสร้างโรงเรียนและโบสถ์ และจัดการบรรเทาทุกข์ให้กับผู้หิวโหย เรื่องราว "จากชีวิตชาวบ้าน" ส่วนใหญ่มาจากความประทับใจของ Melikhovo ในขณะที่ผู้เขียนเองก็มีลักษณะเฉพาะ "ผู้ชาย" (2440) และ "ในหุบเขา" (2443).

    เหตุการณ์สำคัญในชีวประวัติเชิงสร้างสรรค์ของ A.P. Chekhov มีความเกี่ยวข้อง โรงละครศิลปะมอสโกโอห์ม “ฉันขอบคุณสวรรค์ที่เมื่อได้ล่องเรือในทะเลแห่งชีวิต ในที่สุดฉันก็มาอยู่บนเกาะที่แสนวิเศษอย่างโรงละครศิลปะ”- Chekhov เขียนถึงเพื่อนร่วมชั้นของเขาที่โรงยิมซึ่งกลายเป็นศิลปินของโรงละครแห่งนี้ A.L. วิชเนฟสกี้

    ความหลงใหลในการแสดงละครของเขาเริ่มต้นขึ้นในช่วงมัธยมปลาย และต่อมาเมื่อเชคอฟบังเอิญไปเยี่ยมชมโรงละครประจำจังหวัด เขาก็นึกถึงแกลเลอรี Taganrog และวัยเยาว์ของเขา

    สุนทรพจน์ของนักเรียนพร้อมข้อความเกี่ยวกับ Moscow Art Theatre (การมอบหมายส่วนบุคคล)

    “Moscow Art Theatre อันโด่งดัง ก่อตั้งในยุค 90 มือสมัครเล่นสองคน - นักแสดงสมัครเล่น Stanislavsky และนักเขียน Nemirovich-Danchenko (ทั้งคู่มีพรสวรรค์ด้านการแสดงบนเวทีที่ไม่ธรรมดา) ได้รับชื่อเสียงแม้กระทั่งก่อนที่จะมีการผลิตละครของ Chekhov แต่ถึงกระนั้นโรงละครแห่งนี้ "ค้นพบตัวเอง" อย่างแท้จริงและประสบความสำเร็จทางศิลปะที่สมบูรณ์แบบด้วยบทละครของเขา และนำชื่อเสียงอันแท้จริงมาสู่พวกเขา “ นกนางนวล” กลายเป็นสัญลักษณ์ของโรงละคร - มีภาพนกนางนวลเก๋ไก๋บนม่านและรายการต่างๆ”

    วลาดิมีร์ นาโบคอฟ

    วัณโรคซึ่งเลวร้ายลงในปี พ.ศ. 2440 บังคับให้เชคอฟออกจากเมลิโคโวและตั้งถิ่นฐานในยัลตา ครั้งหนึ่ง เขาเบื่อหน่ายกับงานหนังสือพิมพ์และนิตยสารที่เข้มข้นในแต่ละวัน เขาใฝ่ฝันที่จะเขียน “จากระยะไกล จากรอยร้าว” ตอนนี้ยัลตา "เชลกา" ทรมานและกดขี่แอนตันพาฟโลวิชด้วยความโดดเดี่ยวแยกจากเหตุการณ์ที่กำลังเติบโตในประเทศ “มันเหมือนกับว่าฉันถูกเนรเทศ...– เขาบ่นเป็นจดหมาย – ฉันรู้สึกเหมือนชีวิตกำลังผ่านไปและฉันไม่เห็นสิ่งนั้นมากนัก ในฐานะนักเขียน ฉันควรเห็น”.

    Anton Pavlovich ดูเหมือนหลาย ๆ คนจะเป็นคนที่ไม่ฝักใฝ่ฝ่ายใดและเป็นคนต่างด้าวกับเรื่องเฉพาะ ในขณะเดียวกัน ตามที่ A.I. เขียนไว้ในภายหลัง คุปริญ “เขากังวล ทรมาน และป่วยด้วยทุกสิ่งที่คนรัสเซียที่ดีที่สุดป่วยด้วย”. เมื่อใดเพื่อให้ซาร์พอใจ การตัดสินใจเลือก Maxim Gorky ในฐานะสมาชิกกิตติมศักดิ์ของ Academy of Sciences จึงถูกยกเลิกเนื่องจาก "ความไม่น่าเชื่อถือทางการเมือง" ของเขา Chekhov เช่นเดียวกับ V.G. Korolenko เองก็ปฏิเสธตำแหน่งนักวิชาการ

    ในช่วงเริ่มต้นของสงครามรัสเซีย-ญี่ปุ่น แอนตัน ปาฟโลวิชหวังว่าผลลัพธ์ที่ไม่น่าจะประสบผลสำเร็จจะนำไปสู่การเปลี่ยนแปลงทางการเมืองที่รอคอยมานานในรัสเซีย เมื่อไม่มีโอกาสฟื้นตัวหลายเดือนก่อนที่เขาจะเสียชีวิต Chekhov ตั้งใจที่จะเข้ากองทัพในฐานะแพทย์ธรรมดา ๆ

    ตามบันทึกความทรงจำของ V.I. Nemirovich-Danchenko ในช่วงเปลี่ยนศตวรรษ Chekhov เคยกล่าวไว้ว่า: “ฉันเห็นภัยพิบัติใหญ่รอเราอยู่ รัสเซียต้องชดใช้อดีตทั้งหมดของตน... รัสเซียใหม่จะต้องเกิดในความทุกข์ทรมานอันใหญ่หลวงเพียงใด... ขอแค่อย่าสูญเสียศรัทธาในประชาชนของคุณ ไม่ว่าพวกเขาจะเป็นอย่างไร!”.

    ในเดือนมิถุนายน พ.ศ. 2447 เชคอฟเดินทางไปยังบาเดนไวเลอร์ ในป่าดำของเยอรมนี เมื่อเขามาถึงเยอรมนี เขามีชีวิตอยู่ได้สามสัปดาห์ เมื่อวันที่ 2 กรกฎาคม พ.ศ. 2447 เขาเสียชีวิตห่างไกลจากครอบครัวและเพื่อนฝูง ท่ามกลางคนแปลกหน้า ในเมืองที่แปลกประหลาด

    การบ้าน

    “ชายในคดี”

    1. ผู้บรรยาย Burkin แสดงให้เห็นอย่างไร? เราจะพูดอะไรเกี่ยวกับพลังแห่งการสังเกตและการประชดของเขา?
    2. เขารู้สึกอย่างไรกับเรื่องราวของเขา?
    3. เหตุใด Mavra ที่ไม่เคยไปไหนจึงถูกกล่าวถึงก่อนเรื่องราวเกี่ยวกับ Belikov?
    4. Belikov แสดงให้เห็นอย่างไร? ทำไมพวกเขาถึงเรียกเขาว่า "คนในคดี"?
    5.​ Burkin มีพฤติกรรมต่อ Belikov อย่างไร? เขาประท้วงไหม?
    6. Belikov คุกคามเมืองอย่างไรและทำไม?
    7. ทำไมเบลิคอฟถึงตาย? วิธีทำความเข้าใจวลี: “การฝังคนแบบนี้... เป็นความยินดีอย่างยิ่ง”?
    8.​ ผู้เขียนประณามบูร์กินาด้วยเรื่องอะไร?

    “มะยม”

    1. Ivan Ivanovich ผู้บรรยายแสดงอย่างไรและอย่างไร?
    2.​ ทำไมเขาถึงนอนไม่หลับ เขาคิดอะไรอยู่?
    3. ผู้เขียนปรากฏในเรื่องนี้อย่างไร?
    4.​ คำพูดของผู้บรรยายมีความหมายว่าอะไร: “ในนามของสิ่งที่จะรอ?.. ในนามของสิ่งที่รอฉันถามคุณ? พิจารณาไปเพื่ออะไร.. ให้รอเมื่อไม่มีแรงจะมีชีวิตอยู่ แต่ขณะเดียวกัน ก็ต้องอยู่และอยากอยู่!”?
    5.​ บทบาทของคำอธิบายธรรมชาติในเรื่องคืออะไร?
    6.​ เราเรียนรู้อะไรเกี่ยวกับน้องชายของ Ivan Ivanovich? ชื่นชมความฝันของเขา
    7.​ เรื่องนี้มีจุดประสงค์อะไร? ทำไมผู้บรรยายถึงพูดว่า: “แต่มันไม่เกี่ยวกับเขา มันเกี่ยวกับฉัน” ฉันอยากจะบอกคุณว่าภายในไม่กี่ชั่วโมงนี้ฉันมีการเปลี่ยนแปลงอะไรเกิดขึ้นในขณะที่ฉันอยู่ที่คฤหาสน์ของเขา”?
    8.​ Burkin และ Ivan Ivanovich แตกต่างกันอย่างไร? ผู้ฟังมีปฏิกิริยาต่อเรื่องราวอย่างไร?
    9.เหตุใดจึงเรียกเรื่องนี้ว่า? ชื่อมีความหมายเชิงสัญลักษณ์หรือไม่?

    "เกี่ยวกับความรัก"

    1. พระเอก-ผู้บรรยายแสดงอย่างไรและอย่างไร?
    2. เหตุใดผู้เขียนจึงเน้นย้ำความแตกต่างระหว่างโลกภายนอกและโลกภายใน?
    3. ความไม่ลงรอยกันในชีวิตของ Aleshin คืออะไร?
    4.​ อะไรคือโศกนาฏกรรมเกี่ยวกับชีวิตของ Luganovichs และ Pelageya?

    วรรณกรรม

    1. ดี.เอ็น. มูริน. วรรณคดีรัสเซียในช่วงครึ่งหลังของศตวรรษที่ 19 คำแนะนำด้านระเบียบวิธีในรูปแบบของการวางแผนบทเรียน ชั้นประถมศึกษาปีที่ 10 อ.: SMIO Press, 2002.

    2. อี.เอส. โรโกเวอร์ วรรณคดีรัสเซียแห่งศตวรรษที่ 19 อ.: ซางะ; ฟอรั่ม, 2551.

    3. สารานุกรมสำหรับเด็ก ต. 9. วรรณคดีรัสเซีย ตอนที่ 1 จากมหากาพย์และพงศาวดารไปจนถึงคลาสสิกแห่งศตวรรษที่ 19 อ.: อแวนตา+, 1999.

    Chekhov เป็นชายที่ชีวิตมีพื้นฐานมาจากงานทางจิตวิญญาณที่ไม่เหน็ดเหนื่อยกับตัวเอง งานการศึกษาด้วยตนเองเป็นสิ่งสำคัญที่เชคอฟมอบให้แก่ผู้อ่านของเขา ในเรื่องนี้เขาเป็นผู้สืบทอดโดยตรงต่อประเพณีของ L.N. ตอลสตอย.

    เชคอฟเป็นทายาทของประเพณีวรรณกรรมสมจริงของรัสเซียซึ่งเป็นจุดสูงสุดที่ปิดห่วงโซ่อัจฉริยะบนภูเขา ลักษณะเด่นของงานของ Chekhov มีดังนี้

    1. การปฏิเสธชีวิตชาวรัสเซียรูปแบบเก่าและการรอคอยชีวิตใหม่ ขาดโปรแกรมทางทฤษฎีที่ชัดเจนและไม่ไว้วางใจแนวคิดที่ไร้เหตุผลทั้งหมด

    2. มนุษยชาติเป็นการปฏิเสธการแสดงความเป็นทาสในชีวิตทางสังคมและจิตวิญญาณของบุคคล การยืนยันเสรีภาพส่วนบุคคล

    3. ความเที่ยงธรรม การปฏิเสธที่จะเทศนาผ่านวรรณกรรม ไว้วางใจผู้อ่าน: ความเงียบและคำบรรยาย

    4. ความถูกต้องและรัดกุมในการพรรณนาถึงชีวิต ความสามารถในการเข้าใจภาพรวมของชีวิตโดยรายละเอียด

    5. พลังของลักษณะทั่วไปและลักษณะทั่วไปที่มากเกินไป

    ให้เราหันไปหาเรื่อง "นักเรียน" แล้วลองเปิดเผยคุณสมบัติเหล่านี้โดยใช้ตัวอย่างงานเฉพาะ

    ให้ความสนใจกับสัญลักษณ์ของภูมิทัศน์ รวมถึงวิธีที่เชคอฟบรรลุวัตถุประสงค์ของเรื่องราว ตัวอย่างเช่นในคำว่า ไม่เหมาะสม (ลมเริ่มพัด) ผู้เขียนรวมตัวเองเข้ากับฮีโร่จากนั้นให้ความรู้สึกถึงธรรมชาติที่ไม่พึงประสงค์ในนามของฮีโร่: "ดูเหมือนเขา ... " ฯลฯ

    ความสามารถของผู้เขียนในการให้ภาพทั้งหมดผ่านรายละเอียดเดียวจะแสดงด้วยภาพที่เกิดขึ้นในความทรงจำของนักเรียน เราสามารถบอกคุณได้ว่า Chekhov นิ่งเงียบเกี่ยวกับอะไร: ชีวิตของครอบครัว Sexton เป็นอย่างไร, การดำรงอยู่ของลูกชายของเขาพัฒนาขึ้นอย่างไร

    นอกจากนี้ยังมีความไม่สอดคล้องกัน (ละเว้นการเชื่อมโยงเชิงตรรกะ) ในการพรรณนาความรู้สึกของพระเอก เหตุใดนักเรียนจึงพูดคุยกับ Vasilisa และ Lukerya เกี่ยวกับอัครสาวกเปโตร เชคอฟไม่เปิดเผยแนวทางความคิดของเขาให้เราทราบ ลองกู้คืนด้วยตัวเองโดยเจาะลึกข้อความย่อย

    ดังนั้นฮีโร่จึงปรากฏตัวในช่วงเวลาแห่งความเสื่อมถอยทางจิตใจและสงสัยในความหมายของการดำรงอยู่ ชะตากรรมของรัสเซียดูเหมือนเขาจะไม่มีความสุขอย่างสิ้นหวัง ประวัติศาสตร์ทั้งหมดของมนุษยชาติถูกมองว่าเป็นคืนหนึ่งที่น่าเบื่อและยาวนาน แต่คืนนี้ไฟแห่งไฟส่องสว่างและอบอุ่น

    ขอให้เราสังเกตว่านักเรียนเล่าเรื่องการปฏิเสธของเปโตรอย่างไร เรื่องราวของเขาจะเรียกว่ามีฝีมือและเป็นบทกวีได้ไหม? เลขที่ อีวานถ่ายทอดเนื้อหาในพระกิตติคุณแทบจะทุกคำ แต่คำพูดสั้นๆ ของเขาระหว่างเรื่องนี้พูดถึงว่าเขาจินตนาการถึงทุกสิ่งที่เกิดขึ้นกับอัครสาวกได้ชัดเจนเพียงใด เขารู้สึกอย่างไรกับสิ่งที่เปโตรต้องรู้สึก เรื่องนี้อธิบายลักษณะของฮีโร่อย่างไร? ให้เราตอบ: แม้ว่านักเรียนจะสงสัยและวิตกกังวล แต่เขารู้สึกถึงความเข้มแข็งของศรัทธา ความรักต่อพระคริสต์ และการปฏิบัติตามบทบาทที่เลือกไว้ของผู้เลี้ยงแกะทางวิญญาณ

    และอีกครั้งที่ Chekhov ไม่ได้บอกเราถึงสาเหตุที่ทำให้ Vasilisa น้ำตาไหล บางทีหญิงม่ายเองก็อาจไม่สามารถระบุได้ นักเรียนเดินข้ามสนามอีกครั้ง และภูมิทัศน์ที่มืดมนก็กลับมา แต่ความคิดของฮีโร่เปลี่ยนไปอย่างสิ้นเชิง ตอนนี้เขาคิดถึงอดีตและอนาคตอีกครั้งเกี่ยวกับความสามัคคีและการเชื่อมโยงระหว่างเวลา (เช่นเมื่อเขาคิดถึงรูริคและอีวานผู้น่ากลัว) ทำไมตอนนี้การไตร่ตรองเหล่านี้จึงทำให้เขามีความสุข?

    ในตอนท้ายของเรื่อง รุ่งอรุณ การมาถึงของฤดูใบไม้ผลิอย่างหลีกเลี่ยงไม่ได้ และความรู้สึกมีความสุขที่เกาะกุมนักเรียนไว้เป็นหนึ่งเดียว

    ผลลัพธ์ของการวิเคราะห์ของเราคือการระบุความหมายทั่วไปที่ลึกซึ้งของเรื่องราว ไม่ใช่เรื่องบังเอิญที่เกือบทุกภาพในนั้นจะกลายเป็นสัญลักษณ์ ความคิดของ Ivan Velikopolsky สะท้อนให้เห็นถึงสภาพจิตใจร่วมสมัยของ Chekhov ของสังคมทั้งหมดซึ่งเกือบจะสูญเสียศรัทธาและพเนจรไปในปัจจุบันที่น่าสังเวช รัสเซียทั้งหมดกำลังเดินทางข้ามทุ่งกว้างไปสู่แสงสว่างและความสุข ช่วยตัวเองจากการล่อลวงของจิตใจ จากความอ่อนแอของจิตวิญญาณด้วยความรักจากใจจริงต่อพระคริสต์

    ในเรื่องราวของ Chekhov เรื่อง "Student" เราสามารถสังเกตเห็นเสียงสะท้อนจากผลงานวรรณกรรมรัสเซียที่คุ้นเคยในศตวรรษที่ 19: ฮีโร่ของ Chekhov เป็นน้องชายของ Grisha Dobrosklonov เนื่องจากความยากจนเนื่องจากความเชื่อมโยงกับดินแดนบ้านเกิดของเขาเนื่องจากความกระหายความดี เจ้าชาย Andrei Bolkonsky ก็คล้ายกับเขาเช่นกัน (จำฉากการสนทนาบนเรือข้ามฟากได้)

    สิ่งสำคัญคือต้องระบุความเชื่อมโยงของ Chekhov กับประเพณีของวรรณกรรมก่อนหน้านี้และในขณะเดียวกันก็เปิดเผยนวัตกรรมของวิธีการสร้างสรรค์ของเขา

    วัสดุหนังสือที่ใช้: Yu.V. เลเบเดฟ, A.N. โรมาโนวา. วรรณกรรม. ชั้นประถมศึกษาปีที่ 10 การพัฒนาตามบทเรียน - ม.: 2014