นักเขียนชาวอเมริกันที่ดีที่สุด นักเขียนชาวอเมริกันและผลงานของพวกเขา นักเขียนชาวอเมริกัน

วันที่ 24 กันยายนเป็นวันครบรอบ 120 ปีวันเกิดของฟรานซิส สก็อตต์ ฟิตซ์เจอรัลด์ นักเขียนชาวอเมริกันผู้โด่งดังที่สุดคนหนึ่ง นอกจากนี้ยังเป็นหนึ่งในสิ่งที่เข้าใจยากที่สุดแม้ว่าในตอนแรกสายตาและจิตใจของผู้อ่านจะมืดบอดด้วยความเย้ายวนใจของฝ่ายที่อธิบายไว้ แต่ปัญหาทางศีลธรรมและสังคมที่ลึกซึ้งอยู่เบื้องหลัง บรรณาธิการของ YUGA.ru ร่วมกับเครือร้านหนังสือ "Read-Gorod" ได้เลือกผลงานที่โดดเด่นอีก 6 ชิ้นสำหรับวันนี้ ซึ่งจะช่วยให้คุณมองอเมริกาและชาวอเมริกันด้วยสายตาที่แตกต่างกัน

“ The Great Gatsby” เป็นนวนิยายที่ยอดเยี่ยม แต่ไม่มีความยิ่งใหญ่ในชีวิตหรือจิตวิญญาณของตัวเอกมีเพียงภาพลวงตาที่เปล่งประกาย“ ที่ทำให้โลกมีสีสันซึ่งเมื่อได้สัมผัสกับเวทมนตร์นี้คน ๆ หนึ่งก็ไม่สนใจแนวคิดนี้ ของจริงและเท็จ” Jay Gatsby เศรษฐีผู้มั่งคั่งได้สูญเสียพวกเขาไปแล้วและสูญเสียโอกาสในการสัมผัสรสชาติของชีวิตและความรักพร้อมกับพวกเขาอีกครั้ง แต่สมบัติทั้งหมดของพวกเขาก็อยู่ใกล้แค่เท้าของเขา

ผู้อ่านจะได้สัมผัสกับ America of Prohibition, พวกอันธพาล, เพลย์เมคเกอร์ และปาร์ตี้สุดเจ๋งกับบทเพลงของ Duke Ellington “ยุคดนตรีแจ๊ส” นั้นเป็นยุคที่ยิ่งใหญ่เมื่อความปรารถนาทั้งหมดยังคงเป็นจริง และคุณสามารถได้รับดาวจากท้องฟ้าโดยไม่ต้องยืนเขย่งเท้าด้วยซ้ำ

ภาพเหมือนของตัวเอกของซีรีส์ Trilogy of Desire อย่าง Frank Cowperwood มีพื้นฐานมาจากบุคคลในชีวิตจริงอย่าง Charles Yerkes เศรษฐี และในช่วงไม่กี่ปีที่ผ่านมา ผู้ชมทั่วโลกต่างติดตามชีวิตของบุคคลสำคัญแห่ง ซีรีส์ House of Cards แฟรงก์อันเดอร์วู้ด สันนิษฐานได้ว่าประธานาธิบดียืมชื่อ "ยิ่งใหญ่และน่ากลัว" จากตัวละครที่สร้างโดย Dreiser ชีวิตทั้งชีวิตของเขาวนเวียนอยู่กับความสำเร็จ เขาเป็นนักการเงินที่ชาญฉลาดและสร้างอาณาจักรของเขาโดยใช้ทุกสิ่งและทุกคนเพื่อจุดประสงค์ของเขาเอง นั่นคือสิ่งที่เรียกว่า "นักการเงิน" นวนิยายเรื่องแรกของไตรภาคเดอะลอร์ที่เราเห็นว่าบุคลิกภาพของนักธุรกิจที่รอบคอบก่อตัวขึ้นอย่างไรซึ่งพร้อมโดยไม่ลังเลที่จะก้าวข้ามกฎหมายและหลักศีลธรรมหากพวกเขากลายเป็นอุปสรรค ในเส้นทางของเขา

หนังสือที่มีการกล่าวหาทางสังคมและกล่าวหาอย่างรุนแรงที่สุดที่เคยเขียนในสหรัฐอเมริกาและเกี่ยวกับสหรัฐอเมริกา "The Grapes of Wrath" ส่งผลกระทบต่อผู้อ่านไม่น้อยไปกว่าข้อความของ Solzhenitsyn นวนิยายลัทธินี้ตีพิมพ์ครั้งแรกในปี 1939 ได้รับรางวัลพูลิตเซอร์ และผู้เขียนเองก็ได้รับรางวัลโนเบลสาขาวรรณกรรมในปี 1962 ภาพของประเทศในช่วงเวลาที่ยากลำบากที่สุดช่วงหนึ่งในประวัติศาสตร์ Great Depression ถูกวาดผ่านเรื่องราวของครอบครัวเกษตรกรรมที่หลังจากล้มละลายก็ถูกบังคับให้ถอนรากถอนโคนและแสวงหาอาหารในการเดินทางอันทรหดทั่วประเทศ เช่นเดียวกับ "รูท 66" เช่นเดียวกับผู้คนหลายพันคน พวกเขาแสวงหาความหวังอันลวงตาไปยังแคลิฟอร์เนียที่สดใส แต่ความยากลำบาก ความหิวโหย และความตายที่ยิ่งกว่านั้นรอพวกเขาอยู่

451° ฟาเรนไฮต์คืออุณหภูมิที่กระดาษติดไฟ โทเปียเชิงปรัชญาของแบรดเบอรีวาดภาพของสังคมหลังอุตสาหกรรม: นี่คือโลกอนาคตที่สิ่งพิมพ์ทั้งหมดถูกทำลายอย่างไร้ความปราณีโดยทีมนักดับเพลิงพิเศษ การครอบครองหนังสือถูกดำเนินคดีตามกฎหมาย โทรทัศน์เชิงโต้ตอบทำหน้าที่หลอกทุกคนได้สำเร็จ จิตเวชเชิงลงโทษต้องจัดการกับผู้เห็นต่างที่หายากอย่างเด็ดขาด และผู้เห็นต่างที่แก้ไขไม่ได้ก็ถูกตามล่าในที่สุด สุนัขไฟฟ้าก็ออกมา วันนี้ในรัสเซียในปี 2559 ความเกี่ยวข้องของนวนิยายที่ตีพิมพ์ในปี 2496 (เมื่อ 63 ปีที่แล้ว!) มีมากขึ้นกว่าที่เคย - ในส่วนต่าง ๆ ของประเทศเซ็นเซอร์ที่ปลูกในบ้านกำลังเงยหน้าขึ้นซึ่งพยายามจำกัดเสรีภาพในการพูดอย่างแม่นยำ โดยการทำลายและห้ามหนังสือ

ชีวิตของแจ็ค ลอนดอนโรแมนติกพอๆ กัน อย่างน้อยก็เมื่อมองผ่านเลนส์โคลงสั้น ๆ และมีความสำคัญพอ ๆ กับนวนิยายของเขา และ Martin Eden ถือเป็นจุดสุดยอดของผลงานของเขา งานนี้เป็นเรื่องเกี่ยวกับชายคนหนึ่งที่สังคมยอมรับในความสามารถของเขา แต่รู้สึกผิดหวังอย่างมากกับชนชั้นกระฎุมพีที่น่านับถือซึ่งในที่สุดก็ยอมรับเขา ตามคำพูดของผู้เขียนเอง นี่คือ "โศกนาฏกรรมของคนโดดเดี่ยวที่พยายามปลูกฝังความจริงในโลกนี้" ผลงานเหนือกาลเวลาอย่างแท้จริงและเป็นฮีโร่ที่ผู้อ่านในทุกทวีปและทุกยุคทุกสมัยสามารถเข้าใจความรู้สึกได้

หนึ่งในสิ่งที่เข้าใจยากที่สุด แต่ในขณะเดียวกันนักเขียนที่น่าสนใจและหลากหลายแง่มุมอย่างเหลือเชื่อ Kurt Vonnegut เขียนผสมผสานแนวเพลงและทำให้ผู้อ่านไม่แน่ใจอยู่เสมอ - เขาเพิ่งอ่านอะไรกันแน่มันดึงดูดใจตัวเองผ่านหน้าของ หนังสือและเรากำลังพูดถึงอะไรที่นี่? ใน "Breakfast for Champions" ผู้เขียนทำลายแบบแผนการรับรู้อย่างละเอียดและแม่นยำอย่างน่าประหลาดใจ โดยแสดงให้เราเห็นมนุษย์และชีวิตบนโลกด้วยรูปลักษณ์ที่แยกจากกัน มองราวกับว่ามาจากดาวเคราะห์ดวงอื่น โดยที่พวกเขาไม่รู้ว่าแอปเปิ้ลหรืออาวุธคืออะไร . ตัวละครหลักคือนักเขียน Kilgore Trout ซึ่งเป็นทั้งอัตตาของผู้แต่งและคู่สนทนาของเขา เขากำลังจะได้รับรางวัลวรรณกรรม ในเวลาเดียวกัน คนที่อ่านนวนิยายของเขา (ตัวละครดเวย์น ฮูเวอร์ รับบทโดยบรูซ วิลลิสในภาพยนตร์ดัดแปลงปี 1999) ก็ค่อยๆ กลายเป็นบ้า โดยรับเอาทุกสิ่งที่เขียนในนั้นตามมูลค่าที่ตราไว้และสูญเสียการติดต่อกับความเป็นจริง - ในขณะที่เขาเริ่มที่จะ สงสัยคนอ่านก็อยู่ในนั้นด้วย

ในนวนิยายเรื่องแรกของ John Updike ในซีรีส์ Rabbit Harry Engstrom - และนี่คือชื่อเล่นของเขาอย่างแน่นอน - เป็นชายหนุ่มที่แว่นตาสีกุหลาบในวัยเยาว์ของเขาถูกทำลายลงแล้วด้วยความเป็นจริงที่ไม่มีวันสิ้นสุด เขาเปลี่ยนจากการเป็นดาวเด่นของทีมบาสเก็ตบอลมัธยมปลายมาเป็นสามีและพ่อ โดยถูกบังคับให้ทำงานในซูเปอร์มาร์เก็ตเพื่อหาเลี้ยงครอบครัว เขาไม่สามารถตกลงกับเรื่องนี้ได้และวิ่งหนีต่อไป ดูเหมือนว่า Updike และ Kerouac จะพูดถึงคนคนเดียวกัน แต่ใช้โทนเสียงที่แตกต่างกัน ดังนั้นผู้ที่อ่านงานของเรื่องหลัง "On the Road" จะสนใจที่จะย้ายจากวรรณกรรม Beatnik ไปเป็นร้อยแก้วทางจิตวิทยาที่ซับซ้อนและผู้ที่ยังไม่ได้อ่าน จะได้รับความสุขอย่างไม่ต้องสงสัยเปลี่ยนความสนใจและจมดิ่งลงไปในหัวข้อเดียวกันมากขึ้น

คำแนะนำ

บางทีนักเขียนชาวอเมริกันคนแรกที่สามารถสร้างชื่อเสียงไปทั่วโลกอาจเป็นกวีและในขณะเดียวกันก็เป็นผู้ก่อตั้งประเภทนักสืบ Edgar Allan Poe ด้วยความที่เป็นผู้ลึกลับโดยธรรมชาติ Edgar Allan Poe จึงไม่เหมือนคนอเมริกันเลย บางทีนั่นอาจเป็นเหตุผลว่าทำไมงานของเขาโดยไม่พบผู้ติดตามในบ้านเกิดของนักเขียนจึงมีอิทธิพลอย่างเห็นได้ชัดต่อวรรณคดียุโรปในยุคสมัยใหม่

นวนิยายแนวผจญภัยซึ่งมีพื้นฐานมาจากการสำรวจทวีปและความสัมพันธ์ระหว่างผู้ตั้งถิ่นฐานกลุ่มแรกกับประชากรพื้นเมือง ครอบครองพื้นที่ขนาดใหญ่ในสหรัฐอเมริกา ตัวแทนที่ใหญ่ที่สุดของเทรนด์นี้คือ James Fenimore Cooper ผู้เขียนบทความเกี่ยวกับชาวอินเดียนแดงและการปะทะกันของอาณานิคมอเมริกันกับพวกเขาอย่างกว้างขวางและน่าทึ่ง Mine Reid ซึ่งนวนิยายผสมผสานเรื่องราวความรักและอุบายนักสืบและผจญภัยอย่างเชี่ยวชาญและ Jack London ผู้ยกย่อง ความกล้าหาญของผู้บุกเบิกดินแดนอันโหดร้ายของแคนาดาและอลาสกา

ชาวอเมริกันที่น่าทึ่งที่สุดคนหนึ่งแห่งศตวรรษที่ 19 คือมาร์ก ทเวน นักเสียดสีที่โดดเด่น ผลงานของเขาเช่น "The Adventures of Tom Sawyer", "The Adventures of Huckleberry Finn", "A Connecticut Yankee in King Arthur's Court" ได้รับการอ่านด้วยความสนใจเท่าเทียมกันทั้งผู้อ่านทั้งเด็กและผู้ใหญ่

Henry James อาศัยอยู่ในยุโรปเป็นเวลาหลายปี แต่ไม่ได้หยุดเป็นนักเขียนชาวอเมริกัน ในนวนิยายของเขาเรื่อง "The Wings of the Dove", "The Golden Cup" และอื่น ๆ ผู้เขียนแสดงให้เห็นชาวอเมริกันที่ไร้เดียงสาและมีจิตใจเรียบง่ายโดยธรรมชาติซึ่งมักจะพบว่าตัวเองตกเป็นเหยื่อของแผนการของชาวยุโรปที่ร้ายกาจ

ผลงานของ Harriet Beecher Stowe ที่โดดเด่นในศตวรรษที่ 19 ในอเมริกา ผู้ซึ่งนวนิยายต่อต้านการเหยียดเชื้อชาติ Uncle Tom's Cabin มีส่วนอย่างมากในการปลดปล่อยคนผิวดำ

ครึ่งแรกของศตวรรษที่ 20 อาจเรียกได้ว่าเป็นยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาการของอเมริกา ในเวลานี้ นักเขียนที่ยอดเยี่ยมเช่น Theodore Dreiser, Francis Scott Fitzgerald และ Ernest Hemingway สร้างสรรค์ผลงานของพวกเขา นวนิยายเรื่องแรกของ Dreiser เรื่อง "Sister Carrie" ซึ่งนางเอกประสบความสำเร็จโดยแลกกับการสูญเสียคุณสมบัติความเป็นมนุษย์ที่ดีที่สุดของเธอในตอนแรกดูเหมือนจะผิดศีลธรรมสำหรับหลาย ๆ คน จากพงศาวดารอาชญากรรม นวนิยายเรื่อง "An American Tragedy" กลายเป็นเรื่องราวของการล่มสลายของ "American Dream"

ผลงานของกษัตริย์แห่ง "ยุคดนตรีแจ๊ส" (คำที่คิดค้นโดยพระองค์เอง) ฟรานซิส สก็อตต์ ฟิตซ์เจอรัลด์ มีพื้นฐานมาจากลวดลายอัตชีวประวัติเป็นส่วนใหญ่ ก่อนอื่นสิ่งนี้ใช้กับนวนิยายอันงดงามเรื่อง "Tender is the Night" ซึ่งผู้เขียนเล่าถึงเรื่องราวความสัมพันธ์ที่ซับซ้อนและเจ็บปวดของเขากับเซลด้าภรรยาของเขา ฟิตซ์เจอรัลด์แสดงให้เห็นการล่มสลายของ "American Dream" ในนวนิยายชื่อดังของเขาเรื่อง "The Great Gatsby"

การรับรู้ถึงความเป็นจริงที่หนักแน่นและกล้าหาญทำให้งานของ Ernest Hemingway ผู้ได้รับรางวัลโนเบลแตกต่างออกไป ผลงานที่โดดเด่นที่สุดของนักเขียน ได้แก่ นวนิยายเรื่อง A Farewell to Arms!”, “For Whom the Bell Tolls” และเรื่อง “The Old Man and the Sea”

สหรัฐอเมริกาสามารถภาคภูมิใจในมรดกทางวรรณกรรมที่นักเขียนชาวอเมริกันที่ดีที่สุดทิ้งไว้ ผลงานที่สวยงามยังคงถูกสร้างขึ้นมาแม้ในปัจจุบัน อย่างไรก็ตาม ผลงานส่วนใหญ่เป็นนิยายและวรรณกรรมมวลชนที่ไม่มีอาหารสำหรับความคิด

นักเขียนชาวอเมริกันที่ได้รับการยอมรับและไม่รู้จักที่ดีที่สุด

นักวิจารณ์ยังคงถกเถียงกันว่านิยายมีประโยชน์ต่อมนุษย์หรือไม่ บางคนบอกว่ามันช่วยพัฒนาจินตนาการและความรู้สึกของไวยากรณ์ และยังเปิดโลกทัศน์ให้กว้างขึ้นอีกด้วย และผลงานแต่ละชิ้นก็สามารถเปลี่ยนโลกทัศน์ของคนๆ หนึ่งได้ บางคนเชื่อว่าเฉพาะวรรณกรรมทางวิทยาศาสตร์ที่มีข้อมูลเชิงปฏิบัติหรือข้อเท็จจริงที่สามารถนำมาใช้ในชีวิตประจำวันและไม่ได้พัฒนาในด้านจิตวิญญาณหรือศีลธรรม แต่ในด้านวัตถุและการใช้งานเท่านั้นที่เหมาะสำหรับการอ่าน ดังนั้นนักเขียนชาวอเมริกันจึงเขียนในทิศทางที่แตกต่างกันจำนวนมาก - "ตลาด" วรรณกรรมของอเมริกามีขนาดใหญ่พอ ๆ กับโรงภาพยนตร์และเวทีวาไรตี้ที่มีความหลากหลาย

ฮาวเวิร์ด ฟิลลิปส์ เลิฟคราฟท์: เจ้าแห่งฝันร้ายที่แท้จริง

เนื่องจากคนอเมริกันโลภทุกสิ่งที่สดใสและแปลกตาโลกวรรณกรรมของ Howard Phillips Lovecraft จึงกลายเป็นเพียงรสนิยมของพวกเขา เลิฟคราฟท์เป็นผู้ให้เรื่องราวแก่โลกเกี่ยวกับเทพในตำนานคธูลูซึ่งหลับไปที่ด้านล่างของมหาสมุทรเมื่อล้านปีก่อนและจะตื่นขึ้นมาเมื่อถึงเวลาแห่งการเปิดเผยเท่านั้น เลิฟคราฟท์มีฐานแฟนๆ จำนวนมากทั่วโลก โดยมีวงดนตรี เพลง อัลบั้ม หนังสือ และภาพยนตร์ที่ตั้งชื่อเพื่อเป็นเกียรติแก่เขา โลกอันน่าเหลือเชื่อที่ปรมาจารย์แห่งความสยองขวัญสร้างขึ้นในผลงานของเขาไม่เคยหยุดสร้างความหวาดกลัวแม้แต่แฟนหนังสยองขวัญตัวยงและมีประสบการณ์มากที่สุด สตีเฟน คิงเองก็ได้รับแรงบันดาลใจจากพรสวรรค์ของเลิฟคราฟท์ เลิฟคราฟท์สร้างวิหารเทพเจ้าทั้งหมดและทำให้โลกหวาดกลัวด้วยคำทำนายอันเลวร้าย เมื่ออ่านผลงานของเขาผู้อ่านจะรู้สึกถึงความกลัวที่อธิบายไม่ได้อย่างสมบูรณ์เข้าใจไม่ได้และทรงพลังมากแม้ว่าผู้เขียนแทบไม่เคยอธิบายโดยตรงว่าเราควรกลัวอะไรก็ตาม ผู้เขียนบังคับให้จินตนาการของผู้อ่านทำงานในลักษณะที่ตัวเขาเองจินตนาการถึงภาพที่แย่ที่สุดและนี่ทำให้เลือดเย็นอย่างแท้จริง แม้จะมีทักษะการเขียนสูงสุดและสไตล์ที่เป็นที่รู้จัก แต่นักเขียนชาวอเมริกันจำนวนมากกลับกลายเป็นว่าไม่เป็นที่รู้จักในช่วงชีวิตของพวกเขา และ Howard Lovecraft ก็เป็นหนึ่งในนั้น

ปรมาจารย์แห่งคำอธิบายอันมหึมา - สตีเฟน คิง

ด้วยแรงบันดาลใจจากโลกที่สร้างโดยเลิฟคราฟท์ สตีเฟน คิงได้สร้างผลงานอันงดงามมากมาย ซึ่งหลายชิ้นถูกถ่ายทำ นักเขียนชาวอเมริกันเช่น Douglas Clegg, Jeffrey Deaver และคนอื่นๆ อีกหลายคนชื่นชมทักษะของเขา Stephen King ยังคงสร้างสรรค์ผลงาน แม้ว่าเขาจะยอมรับซ้ำแล้วซ้ำเล่าว่าเนื่องจากผลงานของเขา สิ่งเหนือธรรมชาติที่ไม่พึงประสงค์จึงมักเกิดขึ้นกับเขา หนังสือที่โด่งดังที่สุดเล่มหนึ่งของเขาซึ่งมีชื่อสั้น ๆ แต่ดังว่า "มัน" สร้างความตื่นเต้นให้กับผู้คนนับล้าน นักวิจารณ์บ่นว่าแทบจะเป็นไปไม่ได้เลยที่จะถ่ายทอดความสยองขวัญเต็มรูปแบบของผลงานของเขาในการดัดแปลงภาพยนตร์ แต่ผู้กำกับที่กล้าหาญพยายามทำสิ่งนี้มาจนถึงทุกวันนี้ หนังสือของ King เช่น "The Dark Tower", "Necessary Things", "Carrie", "Dreamcatcher" ได้รับความนิยมอย่างมาก สตีเฟนคิงไม่เพียงแต่รู้วิธีสร้างบรรยากาศที่ตึงเครียดเท่านั้น แต่ยังให้คำอธิบายที่น่าขยะแขยงและมีรายละเอียดมากมายแก่ผู้อ่านเกี่ยวกับร่างกายที่ถูกแยกส่วนและสิ่งอื่น ๆ ที่ไม่น่าพอใจอีกด้วย

แฟนตาซีคลาสสิกจาก Harry Harrison

Harry Harrison ยังคงได้รับความนิยมอย่างมากในแวดวงที่ค่อนข้างกว้าง สไตล์ของเขาเรียบง่าย ภาษาของเขาตรงไปตรงมาและเข้าใจได้ ทำให้ผลงานของเขาเหมาะสำหรับผู้อ่านทุกวัย โครงเรื่องของ Garrison นั้นน่าสนใจอย่างยิ่ง และตัวละครก็มีความแปลกใหม่และน่าสนใจ ดังนั้นทุกคนจึงสามารถหาหนังสือได้ตามใจชอบ หนังสือที่โด่งดังที่สุดเล่มหนึ่งของแฮร์ริสัน The Untamed Planet มีโครงเรื่องที่บิดเบี้ยว ตัวละครที่เข้าถึงได้ มีอารมณ์ขันดี และแม้แต่ความโรแมนติกที่สวยงาม นักเขียนนิยายวิทยาศาสตร์ชาวอเมริกันคนนี้ทำให้ผู้คนคิดถึงผลที่ตามมาจากความก้าวหน้าทางเทคโนโลยีที่มากเกินไป และไม่ว่าเราจะจำเป็นต้องเดินทางในอวกาศจริงๆ หรือไม่หากเรายังไม่สามารถควบคุมตัวเองและโลกของเราเองได้ Garrison สาธิตวิธีการสร้างนิยายวิทยาศาสตร์ที่ทั้งเด็กและผู้ใหญ่สามารถเข้าใจได้

Max Barry และหนังสือของเขาสำหรับผู้บริโภคที่ก้าวหน้า

นักเขียนชาวอเมริกันยุคใหม่จำนวนมากให้ความสำคัญกับธรรมชาติของผู้บริโภคเป็นหลัก บนชั้นวางของร้านหนังสือทุกวันนี้คุณจะพบกับนิยายมากมายที่เล่าเกี่ยวกับการผจญภัยของฮีโร่ที่ทันสมัยและมีสไตล์ในด้านการตลาดการโฆษณาและธุรกิจขนาดใหญ่อื่น ๆ อย่างไรก็ตามแม้ในหนังสือประเภทนี้คุณก็สามารถพบไข่มุกแท้ได้ ผลงานของ Max Barry สร้างมาตรฐานไว้สูงสำหรับนักเขียนยุคใหม่ ซึ่งมีเพียงนักเขียนต้นฉบับอย่างแท้จริงเท่านั้นที่จะก้าวข้ามไปได้ นวนิยายเรื่อง "Syrup" ของเขามีศูนย์กลางอยู่ที่เรื่องราวของชายหนุ่มชื่อสแคต ผู้ใฝ่ฝันที่จะสร้างอาชีพอันยอดเยี่ยมในวงการโฆษณา รูปแบบที่น่าขัน การใช้ถ้อยคำที่รุนแรง และภาพตัวละครที่น่าทึ่ง ทำให้หนังสือเล่มนี้กลายเป็นหนังสือขายดี “ Syrup” มีการดัดแปลงภาพยนตร์เป็นของตัวเองซึ่งไม่ได้รับความนิยมเท่ากับหนังสือ แต่มีคุณภาพเกือบดีพอ ๆ กันเนื่องจาก Max Barry เองก็ช่วยผู้เขียนบททำงานในภาพยนตร์เรื่องนี้

Robert Heinlein: นักวิจารณ์ประชาสัมพันธ์อย่างดุเดือด

ยังคงมีการถกเถียงกันอยู่ว่านักเขียนคนไหนที่ถือว่าทันสมัยได้ นักวิจารณ์เชื่อว่าสิ่งเหล่านี้สามารถรวมอยู่ในหมวดหมู่ของพวกเขาได้ และท้ายที่สุดแล้ว นักเขียนชาวอเมริกันยุคใหม่ควรเขียนในภาษาที่คนปัจจุบันจะเข้าใจได้และน่าสนใจสำหรับพวกเขา ไฮน์ไลน์จัดการกับงานนี้ได้หนึ่งร้อยเปอร์เซ็นต์ นวนิยายเชิงเสียดสีและปรัชญาของเขาเรื่อง "ผ่านหุบเขาแห่งเงาแห่งความตาย" แสดงให้เห็นถึงปัญหาทั้งหมดของสังคมของเราโดยใช้อุปกรณ์พล็อตดั้งเดิม ตัวละครหลักคือชายสูงอายุที่ถูกปลูกถ่ายสมองเข้าไปในร่างของเลขาสาวและสวยมากของเขา เวลาส่วนใหญ่ในนวนิยายเรื่องนี้อุทิศให้กับธีมของความรักอิสระ การรักร่วมเพศ และความไม่เคารพกฎหมายในนามของเงิน เราสามารถพูดได้ว่าหนังสือ "ผ่านหุบเขาแห่งเงาแห่งความตาย" เป็นเรื่องที่ยากมาก แต่ในขณะเดียวกันก็เสียดสีที่มีพรสวรรค์อย่างยิ่งซึ่งเปิดโปงสังคมอเมริกันยุคใหม่

และอาหารสำหรับจิตใจเด็กที่หิวโหย

นักเขียนคลาสสิกชาวอเมริกันมุ่งความสนใจไปที่ประเด็นเชิงปรัชญา ประเด็นสำคัญ และการออกแบบผลงานโดยตรงเป็นส่วนใหญ่ และพวกเขาแทบไม่สนใจความต้องการเพิ่มเติมอีกเลย ในวรรณกรรมสมัยใหม่ที่ตีพิมพ์หลังปี 2000 เป็นการยากที่จะค้นหาบางสิ่งที่ลึกซึ้งและเป็นต้นฉบับอย่างแท้จริง เนื่องจากหัวข้อทั้งหมดได้รับการกล่าวถึงอย่างยอดเยี่ยมโดยวรรณกรรมคลาสสิกแล้ว สิ่งนี้สังเกตได้ในหนังสือซีรีส์ Hunger Games ที่เขียนโดยนักเขียนหนุ่ม Suzanne Collins ผู้อ่านที่มีวิจารณญาณหลายคนสงสัยว่าหนังสือเหล่านี้สมควรได้รับความสนใจเนื่องจากไม่มีอะไรมากไปกว่าการล้อเลียนวรรณกรรมจริง ก่อนอื่นในซีรีส์ "Hunger Games" ที่ออกแบบมาสำหรับผู้อ่านรุ่นเยาว์ธีมของรักสามเส้าภายใต้รัฐก่อนสงครามของประเทศและบรรยากาศทั่วไปของลัทธิเผด็จการที่โหดร้ายเป็นสิ่งที่น่าดึงดูด ภาพยนตร์ดัดแปลงจากนิยายของ Suzanne Collins ได้รับความนิยมไปทั่วโลก และนักแสดงที่รับบทเป็นตัวละครหลักก็โด่งดังไปทั่วโลก ผู้คลางแคลงใจเกี่ยวกับหนังสือเล่มนี้กล่าวว่า อย่างน้อยก็ดีกว่าไม่อ่านเลยสำหรับคนหนุ่มสาว

Frank Norris และเขาสำหรับคนธรรมดา

นักเขียนชาวอเมริกันที่มีชื่อเสียงบางคนไม่เป็นที่รู้จักของผู้อ่านที่อยู่ห่างไกลจากโลกวรรณกรรมคลาสสิก อาจกล่าวได้เช่นเกี่ยวกับผลงานของ Frank Norris ผู้ซึ่งไม่ได้หยุดไม่ให้เขาสร้างผลงานที่น่าทึ่ง "Octopus" ความเป็นจริงของงานนี้อยู่ห่างไกลจากความสนใจของชาวรัสเซีย แต่รูปแบบการเขียนที่เป็นเอกลักษณ์ของ Norris ดึงดูดผู้ชื่นชอบวรรณกรรมดีๆ อย่างสม่ำเสมอ เมื่อเรานึกถึงเกษตรกรชาวอเมริกัน เรามักจะนึกถึงผู้คนที่มีรอยยิ้ม มีความสุข ผิวสีแทนด้วยการแสดงออกถึงความกตัญญูและความอ่อนน้อมถ่อมตนบนใบหน้าของพวกเขา Frank Norris แสดงให้เห็นชีวิตจริงของคนเหล่านี้โดยไม่ต้องปรุงแต่ง ในนวนิยายเรื่อง "Octopus" ไม่มีแม้แต่คำใบ้ถึงจิตวิญญาณของลัทธิชาตินิยมแบบอเมริกัน คนอเมริกันชอบพูดคุยเกี่ยวกับชีวิตของคนธรรมดา และ Norris ก็ไม่มีข้อยกเว้น ดูเหมือนว่าปัญหาความอยุติธรรมทางสังคมและค่าจ้างไม่เพียงพอสำหรับการทำงานหนักจะเกี่ยวข้องกับผู้คนทุกเชื้อชาติในช่วงเวลาประวัติศาสตร์

ฟรานซิส ฟิตซ์เจอรัลด์ และตำหนิชาวอเมริกันผู้โชคร้าย

ฟรานซิส นักเขียนชาวอเมริกันผู้ยิ่งใหญ่คนนี้ได้รับความนิยม "อันดับสอง" หลังจากที่ภาพยนตร์ล่าสุดที่ดัดแปลงจากนวนิยายอันงดงามของเขาเรื่อง "The Great Gatsby" ออกฉาย ภาพยนตร์เรื่องนี้ทำให้คนหนุ่มสาวอ่านวรรณกรรมคลาสสิกอเมริกัน และนักแสดงนำลีโอนาโด ดิคาปริโอได้รับการทำนายว่าจะชนะรางวัลออสการ์ แต่เช่นเคย เขาไม่ได้รับมัน "The Great Gatsby" เป็นนวนิยายขนาดสั้นที่แสดงให้เห็นอย่างชัดเจนถึงศีลธรรมอันผิดของชาวอเมริกัน และแสดงให้เห็นความเป็นมนุษย์ราคาถูกที่อยู่ภายในอย่างเชี่ยวชาญ นวนิยายเรื่องนี้สอนว่าเพื่อนไม่สามารถซื้อได้ เช่นเดียวกับความรักที่ไม่อาจซื้อได้ ตัวละครหลักของนวนิยายเรื่องนี้คือผู้บรรยาย Nick Carraway อธิบายสถานการณ์ทั้งหมดจากมุมมองของเขาซึ่งทำให้พล็อตเรื่องน่าสนใจและคลุมเครือเล็กน้อย ตัวละครทั้งหมดมีความแปลกใหม่และแสดงให้เห็นได้อย่างสมบูรณ์แบบไม่เพียงแต่สังคมอเมริกันในยุคนั้นเท่านั้น แต่ยังรวมถึงความเป็นจริงของเราในปัจจุบันด้วย เนื่องจากผู้คนจะไม่มีวันหยุดตามล่าหาความมั่งคั่งทางวัตถุ และดูหมิ่นความลึกล้ำทางจิตวิญญาณ

ทั้งกวีและนักเขียนร้อยแก้ว

กวีและนักเขียนของอเมริกามีความโดดเด่นด้วยความเก่งกาจที่น่าทึ่งมาโดยตลอด หากวันนี้ผู้เขียนสามารถสร้างได้เพียงร้อยแก้วหรือบทกวีเท่านั้นก่อนหน้านี้การตั้งค่าดังกล่าวก็ถือว่ามีรสนิยมที่ไม่ดีนัก ตัวอย่างเช่น Howard Phillitt Lovecraft ที่กล่าวมาข้างต้นนอกเหนือจากเรื่องราวที่น่าขนลุกอย่างน่าอัศจรรย์แล้วยังเขียนบทกวีอีกด้วย สิ่งที่น่าสนใจเป็นพิเศษคือบทกวีของเขาเบากว่ามากและเป็นแง่บวกมากกว่าร้อยแก้ว แม้ว่าบทกวีเหล่านี้จะให้อาหารทางความคิดไม่น้อยก็ตาม Edgar Allan Poe ผู้บงการของ Lovecraft ก็เขียนบทกวีที่ยอดเยี่ยมเช่นกัน แตกต่างจากเลิฟคราฟท์ตรงที่ Poe ทำสิ่งนี้บ่อยกว่ามากและดีกว่ามาก ซึ่งเป็นเหตุผลว่าทำไมบทกวีบางบทของเขายังคงได้ยินมาจนถึงทุกวันนี้ บทกวีของ Edgar Allan Poe ไม่เพียงแต่มีคำอุปมาอุปไมยที่น่าทึ่งและสัญลักษณ์เปรียบเทียบที่ลึกลับเท่านั้น แต่ยังมีหวือหวาทางปรัชญาอีกด้วย ใครจะรู้บางทีปรมาจารย์แนวสยองขวัญสมัยใหม่สตีเฟนคิงอาจจะหันไปหาบทกวีไม่ช้าก็เร็วเบื่อกับประโยคที่ซับซ้อน

Theodore Dreiser และ "โศกนาฏกรรมอเมริกัน"

ชีวิตของคนธรรมดาและคนรวยได้รับการอธิบายโดยนักเขียนคลาสสิกหลายคน: Francis Scott Fitzgerald, Bernard Shaw, O'Henry ธีโอดอร์ ไดรเซอร์ นักเขียนชาวอเมริกันก็เดินตามเส้นทางนี้เช่นกัน โดยให้ความสำคัญกับจิตวิทยาของตัวละครมากกว่าการบรรยายปัญหาในชีวิตประจำวันโดยตรง นวนิยายของเขาเรื่อง "An American Tragedy" นำเสนอโลกได้อย่างสมบูรณ์แบบด้วยตัวอย่างที่ชัดเจนของเหตุการณ์ที่พังทลายลงเนื่องจากการเลือกทางศีลธรรมที่ผิดและความไร้สาระของตัวเอก ผู้อ่านไม่ได้รับความเห็นอกเห็นใจต่อตัวละครตัวนี้อย่างน่าแปลกเพราะมีเพียงคนโกงตัวจริงที่ไม่ทำอะไรเลยนอกจากการดูถูกและความเกลียดชังเท่านั้นที่สามารถละเมิดสังคมทั้งหมดได้อย่างไม่แยแส ในผู้ชายคนนี้ Theodore Dreiser รวบรวมคนเหล่านั้นที่ต้องการหลุดพ้นจากพันธนาการของสังคมที่น่าขยะแขยงไม่ว่าจะด้วยวิธีใดก็ตาม อย่างไรก็ตาม สังคมชั้นสูงนี้ดีจริงๆ เหรอที่สามารถฆ่าผู้บริสุทธิ์เพื่อประโยชน์ของมันได้?

“ความไร้บาป” กลายเป็นเรื่องฮือฮาอย่างแท้จริงในปีที่แล้ว เรียกว่านวนิยายรัสเซียที่อื้อฉาวที่สุดและรัสเซียที่สุดของ Franzen การอภิปรายเกี่ยวกับประเด็นทางสังคมที่เร่งด่วน ธรรมชาติเผด็จการของอินเทอร์เน็ต สตรีนิยม และการเมืองเกี่ยวพันกับเรื่องราวที่ลึกซึ้งและเป็นส่วนตัวของครอบครัวหนึ่ง

เด็กสาวชื่อปิ๊ป ชีวิตของพิพยุ่งวุ่นวายมาก เธอไม่รู้จักพ่อของเธอ ไม่สามารถจ่ายหนี้นักเรียนได้ ไม่รู้วิธีสร้างความสัมพันธ์ และมีงานที่น่าเบื่อ แต่ชีวิตของเธอเปลี่ยนไปอย่างมากเมื่อเธอกลายเป็นผู้ช่วยของแฮ็กเกอร์ Andreas Wulff ผู้ไม่ชอบอะไรมากไปกว่าการเปิดเผยความลับของผู้อื่นต่อสาธารณะ

2. ประวัติศาสตร์อันเป็นความลับ ดอนน่า ทาร์ต

Richard Papen เล่าถึงสมัยเรียนที่วิทยาลัยเอกชนในรัฐเวอร์มอนต์ เขาและเพื่อนอีกหลายคนเข้าร่วมหลักสูตรส่วนตัวเกี่ยวกับวัฒนธรรมโบราณจากครูผู้แปลกประหลาด การแกล้งกันในกลุ่มนักศึกษาชั้นสูงครั้งหนึ่งจบลงด้วยการฆาตกรรม ซึ่งเพียงแวบแรกเท่านั้นที่ยังคงไม่ได้รับการลงโทษ

หลังจากเหตุการณ์ดังกล่าว ความลับอื่นๆ ของเหล่าฮีโร่ก็ถูกเปิดเผย ซึ่งนำไปสู่โศกนาฏกรรมครั้งใหม่ในชีวิตของพวกเขา

3. American Psycho โดย เบร็ท อีสตัน เอลลิส

นวนิยายที่มีชื่อเสียงที่สุดของเอลลิสถือเป็นนวนิยายคลาสสิกสมัยใหม่แล้ว ตัวละครหลักคือแพทริค เบทแมน ชายหนุ่มรูปงาม ร่ำรวย และดูฉลาดจากวอลล์สตรีท แต่เบื้องหลังความดูดีและชุดสูทราคาแพงนั้นยังมีความโลภ ความเกลียดชัง และความโกรธเกรี้ยวอยู่ ในตอนกลางคืน เขาทรมานและสังหารผู้คนด้วยวิธีที่ซับซ้อนที่สุด โดยไม่มีระบบและไม่มีแผน

4. “ดังมากและปิดอย่างไม่น่าเชื่อ” โดย Jonathan Safran Foer

เรื่องราวประทับใจจากมุมมองของออสการ์ เด็กชายวัย 9 ขวบ พ่อของเขาเสียชีวิตในตึกแฝดแห่งหนึ่งเมื่อวันที่ 11 กันยายน พ.ศ. 2544 ขณะสำรวจตู้เสื้อผ้าของพ่อ ออสการ์พบแจกันใบหนึ่ง และในนั้นก็มีซองเล็กๆ ที่มีข้อความว่า "ดำ" และมีกุญแจอยู่ข้างใน ด้วยแรงบันดาลใจและเต็มไปด้วยความอยากรู้อยากเห็น ออสการ์พร้อมที่จะเดินทางไปทั่วคนผิวดำในนิวยอร์กเพื่อค้นหาคำตอบของปริศนา นี่เป็นเรื่องราวเกี่ยวกับการเอาชนะความโศกเศร้า นิวยอร์กหลังภัยพิบัติ และความเมตตาของมนุษย์

5. ข้อดีของการเป็น Wallflower โดย Stephen Chbosky

“ The Catcher in the Rye” เกี่ยวกับวัยรุ่นยุคใหม่คือสิ่งที่นักวิจารณ์ขนานนามหนังสือของ Stephen Chbosky ซึ่งขายได้ล้านเล่มและถ่ายทำโดยผู้เขียนเอง

ชาร์ลีเป็นคนเงียบๆ สังเกตสิ่งที่เกิดขึ้นอย่างเงียบๆ เขาเรียนมัธยมปลาย หลังจากอาการทางประสาทเมื่อเร็วๆ นี้ เขาก็ถอนตัวออกจากตัวเอง เพื่อเอาชนะความรู้สึกภายในของเขา เขาจึงเริ่มเขียนจดหมาย จดหมายถึงเพื่อน บุคคลที่ไม่รู้จัก - ผู้อ่านหนังสือเล่มนี้ ตามคำแนะนำของพีทเพื่อนใหม่ของเขา เขาพยายามที่จะกลายเป็น "ไม่ใช่ฟองน้ำ แต่เป็นตัวกรอง" - เพื่อใช้ชีวิตให้เต็มที่ และไม่เฝ้าดูจากข้างสนาม

6. The Hours โดย ไมเคิล คันนิงแฮม

เรื่องราวหนึ่งวันในชีวิตของผู้หญิงสามคนจากยุคต่างๆ จากผู้ชนะรางวัลพูลิตเซอร์ ชะตากรรมของนักเขียนชาวอังกฤษเวอร์จิเนียวูล์ฟลอร่าแม่บ้านชาวอเมริกันจากลอสแองเจลิสและคลาริสซาวอห์นบรรณาธิการสำนักพิมพ์เมื่อมองแวบแรกเชื่อมโยงกันด้วยหนังสือเท่านั้น - นวนิยายเรื่อง Mrs. Dalloway แต่ท้ายที่สุดก็ชัดเจนว่าชีวิตและปัญหาของนางเอกแม้จะมีความแตกต่างภายนอก แต่ก็เหมือนกัน

7. Gone Girl, กิลเลียน ฟลินน์

Nick และ Amazing Amy เป็นคู่ที่สมบูรณ์แบบ แต่ในวันครบรอบปีที่ 5 เอมี่ก็หายตัวไปจากบ้าน - มีร่องรอยการลักพาตัวไปหมด คนทั้งเมืองออกตามหาผู้หญิงที่หายไปและเห็นใจนิคจนกระทั่งไดอารี่ของเอมี่ตกไปอยู่ในมือของตำรวจ ด้วยเหตุนี้สามีของเธอจึงกลายเป็นผู้ต้องสงสัยหลักในคดีฆาตกรรม ประเด็นสำคัญของนวนิยายเรื่องนี้คือใครคือเหยื่อตัวจริงในสถานการณ์นี้

นวนิยายของฟลินน์ดึงดูดด้วยมุมมองที่แหวกแนวเกี่ยวกับการแต่งงานสมัยใหม่: คู่รักแต่งงานกันด้วยภาพที่สวยงามของกันและกัน และจากนั้นก็ต้องประหลาดใจมากเมื่อมีคนค้นพบเบื้องหลังภาพที่ประดิษฐ์ขึ้น ซึ่งพวกเขาไม่รู้จักเลย

8. โรงฆ่าสัตว์-ไฟฟ์ หรือสงครามครูเสดเด็ก โดย เคิร์ต วอนเนกัต

ประสบการณ์สงครามที่ยากลำบากของผู้เขียนสะท้อนให้เห็นในนวนิยายเรื่องนี้ ความทรงจำเกี่ยวกับเหตุระเบิดในเดรสเดนแสดงให้เห็นผ่านสายตาของทหารขี้อายและไร้สาระ บิลลี่ พิลกริม หนึ่งในเด็กโง่เขลาที่ถูกโยนเข้าสู่สงครามอันเลวร้าย แต่วอนเนกัตจะไม่ใช่ตัวของตัวเองหากเขาไม่ได้นำองค์ประกอบของจินตนาการเข้ามาในนวนิยายด้วย ไม่ว่าจะเนื่องมาจากอาการหลังเหตุการณ์สะเทือนใจ หรือเนื่องจากการแทรกแซงของมนุษย์ต่างดาว ผู้แสวงบุญจึงเรียนรู้ที่จะเดินทางย้อนเวลา

แม้ว่าสิ่งที่เกิดขึ้นจะมีลักษณะที่น่าอัศจรรย์ แต่ข้อความของนวนิยายเรื่องนี้ก็ค่อนข้างจริงและชัดเจน: Vonnegut เยาะเย้ยแบบเหมารวมเกี่ยวกับ "คนจริง" และแสดงให้เห็นถึงความไร้จุดหมายของสงคราม

9. “ที่รัก” โทนี มอร์ริสัน

โทนี มอร์ริสัน ได้รับรางวัลโนเบลสาขาวรรณกรรมจากการ "ทำให้แง่มุมสำคัญของความเป็นจริงแบบอเมริกันมีชีวิตขึ้นมาในนวนิยายบทกวีชวนฝันของเธอ" และนิตยสารไทม์ได้ยกให้นวนิยายเรื่อง “Beloved” เป็นหนึ่งใน 100 หนังสือภาษาอังกฤษที่ดีที่สุด

ตัวละครหลักคือทาส Sethe ซึ่งพร้อมกับลูก ๆ ของเธอได้หลบหนีจากเจ้านายที่โหดร้ายของเธอและยังคงเป็นอิสระเพียง 28 วัน เมื่อการไล่ล่าตามทัน Sethe เธอก็ฆ่าลูกสาวของเธอด้วยมือของเธอเอง - เพื่อที่เธอจะได้ไม่รู้จักความเป็นทาสและไม่ได้มีประสบการณ์แบบเดียวกับแม่ของเธอ ความทรงจำในอดีตและทางเลือกอันเลวร้ายนี้หลอกหลอนเซเธมาตลอดชีวิต

10. บทเพลงแห่งน้ำแข็งและไฟ โดย George R.R. Martin

มหากาพย์แฟนตาซีเกี่ยวกับโลกมหัศจรรย์ของเจ็ดอาณาจักร ที่ซึ่งการต่อสู้เพื่อชิงบัลลังก์เหล็กยังคงดำเนินต่อไป ในขณะที่ฤดูหนาวอันเลวร้ายกำลังปกคลุมทั่วทั้งทวีป จนถึงขณะนี้ มีการตีพิมพ์นวนิยายแล้ว 5 เล่มจากทั้งหมด 7 เล่มที่วางแผนไว้ อีกสองตอนที่เหลือรอคอยทั้งแฟนผลงานของนักเขียนบทและแฟน ๆ ของ “” ซีรีส์ที่สร้างจากนิยายเกี่ยวกับวีรชนที่ทำลายสถิติความนิยมทั้งหมด

12 มิถุนายน 2556, 21:27 น

หากเราพิจารณาเวอร์ชันของ Luhrmann แล้ว « รักเธอสุดที่รัก » ถ่ายทำไปแล้วห้าครั้งแล้ว นวนิยาย Fitzgerald ที่มีชื่อเสียงอีกเรื่องหนึ่งคือ « กลางคืนมีความอ่อนโยน » - ถ่ายโอนไปยังหน้าจอสองครั้ง เรื่องนี้มากหรือน้อย?
การจัดอันดับนักเขียนชาวอเมริกันสมัยใหม่และคลาสสิกซึ่งมีผลงานที่ใช้บ่อยที่สุดในภาพยนตร์:

1. เอ็ดการ์ อัลลัน โป
70 เรื่อง
1 เรื่อง
51 บทกวี
การดัดแปลงภาพยนตร์: 212 (ใหญ่ - 94)

ปรมาจารย์ด้านเวทย์มนต์ที่ได้รับการยอมรับและผู้สร้างเรื่องราวนักสืบยุคใหม่ Edgar Allan Poe เป็นที่หนึ่งในรายชื่อและทิ้งคู่แข่งที่เป็นไปได้ทั้งหมดไว้เบื้องหลัง น่าแปลกใจที่ในช่วงชีวิตของเขาผู้เขียนมีฐานะยากจนมาก การรับรู้มาถึงเขาหลังจากความตายเท่านั้น แต่ช่างเป็นการยอมรับจริงๆ! เรื่องราวและบทกวีของเขาเป็นแหล่งจินตนาการของผู้กำกับที่ไม่สิ้นสุด ในปี 1968 Roger Vadim, Louis Malle และ Federico Fellini ถ่ายทำภาพยนตร์สามตอนในตำนานเรื่อง "Three Steps in Delirium" โดยอิงจากผลงานของ Poe และในปี 2012 เจมส์ แมคเทียคได้กำกับภาพยนตร์เรื่อง “The Raven” ซึ่งเขาจินตนาการว่านักเขียนจะสืบสวนอาชญากรรมที่ตัวเขาเองเป็นแรงบันดาลใจให้คนบ้ากระทำได้อย่างไร

2. แจ็ค ลอนดอน
มากกว่า 200 เรื่อง (16 คอลเลกชัน)
21 นวนิยายและเรื่องราว
ละคร 3 เรื่อง
การดัดแปลงภาพยนตร์: 124 (ใหญ่ - 78)
กิจกรรมวรรณกรรมกว่า 17 ปีผู้เขียนได้รับความนิยมอย่างมาก ค่าธรรมเนียมของเขาอยู่ที่ 50,000 ดอลลาร์ต่อเล่มซึ่งเป็นเงินจำนวนมากในสมัยนั้น ในปี 1913 แจ็ค ลอนดอนเองก็ได้แสดงนำในภาพยนตร์ที่ดัดแปลงจากนวนิยายของเขาเรื่อง The Sea Wolf ซึ่งกำกับโดยโฮบาร์ต บอสเวิร์ธ หนังสือของเขาประสบความสำเร็จอย่างมากในสหภาพโซเวียตและมีภาพยนตร์หลายเรื่องที่สร้างจากหนังสือเหล่านั้น ตัวอย่างเช่น เรามาจำเรื่อง “Hearts of Three” จากปี 1992 กันดีกว่า

3. โอ. เฮนรี่
252 เรื่อง
นวนิยาย 1 เล่ม
การดัดแปลงภาพยนตร์: 184 (ใหญ่ - 72)

ภาพยนตร์สั้นที่สร้างจากเรื่องราวของ O. Henry เริ่มถ่ายทำในช่วงชีวิตของเขาในปี 1909 และภาพยนตร์ดัดแปลงที่โด่งดังที่สุดเรื่องหนึ่งของผู้เขียนคือภาพยนตร์เรื่อง "The Leader of the Redskins and Others" ในปี 1952 ประกอบด้วยเรื่องสั้น 5 เรื่องโดยผู้กำกับ 5 คน ได้แก่ Pharaoh and the Choral, The Trumpet, The Last Leaf, The Red Chief และ The Gift of the Magi ในตอนแรกมาริลินมอนโรปรากฏตัวในบทบาทใดบทบาทหนึ่ง เสียงพากย์อ่านโดยนักเขียน John Steinbeck เขายังปรากฏตัวในตอนต้นของแต่ละส่วน และนี่เป็นครั้งเดียวที่เขาปรากฏตัวบนจอเงินตลอดชีวิต

4. มาร์ค ทเวน
57 เรื่อง
นวนิยายและเรื่อง 8 เรื่อง (+ ผู้เขียนร่วม 1 คน)
9 บทความ
1 อัตชีวประวัติ
การดัดแปลงภาพยนตร์: 105 (ใหญ่ - 51)

William Faulkner เรียก Mark Twain ว่าเป็นนักเขียนชาวอเมริกันคนแรกอย่างแท้จริง และเออร์เนสต์ เฮมิงเวย์เชื่อว่าวรรณกรรมที่ตามมาทั้งหมดมาจากหนังสือ “The Adventures of Huckleberry Finn” งานนี้ถ่ายทำหลายครั้งในอเมริกา แต่นักวิจารณ์ในท้องถิ่นมองว่าเวอร์ชันโซเวียตซึ่งถ่ายทำในปี 1973 โดย Georgy Danelia เป็นเวอร์ชันที่ดีที่สุด เพลง "Completely Lost" ของเขายังได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงรางวัลปาล์มทองคำที่เมืองคานส์อีกด้วย

5. ฮาวเวิร์ด ฟิลลิปส์ เลิฟคราฟท์
59 เรื่อง (+ 38 ผู้เขียนร่วม)
นวนิยายและเรื่อง 6 เรื่อง (+ 2 ผู้ร่วมเขียน)
ซอนเน็ต 1 รอบ
การดัดแปลงภาพยนตร์: 109 (ใหญ่ - 49)

ชายคนนี้ไม่ได้ตีพิมพ์หนังสือเล่มใดเลยในช่วงชีวิตของเขา งานของเขาไม่ได้รับความนิยม และนี่คือความขัดแย้ง เพราะหากไม่มีเลิฟคราฟท์ ความสยองขวัญยุคใหม่อย่างที่เรารู้ๆ กันก็คงจะไม่มีอยู่จริง ผลงานของเขายังจัดเป็นประเภทที่แยกจากหนังสยองขวัญ Lovecraftian ก็เพียงพอแล้วที่เขาเป็นผู้คิดค้นตำนานคธูลูและเนโครโนมิคอน ใช่ ใช่ เป็นสิ่งที่พวกจาก "The Evil Dead" สามารถอ่านได้

6. ไลแมน แฟรงค์ บอม
นวนิยายและเรื่องราว 60 เรื่อง (+4 เรื่องที่สูญหาย)
68 เรื่อง (สูญหาย +3)
ผลงานบทกวี 5 ชิ้น
12 ชิ้น (เสียไป +4)
การดัดแปลงภาพยนตร์: 105 (ใหญ่ - 31)
Baum เป็นหนึ่งในนักเขียนเด็กที่มีพรสวรรค์มากที่สุดในยุคของเขา แต่เขายังคงอยู่ในประวัติศาสตร์โดยส่วนใหญ่เป็น "นักประวัติศาสตร์ของศาลแห่งออซ" - นั่นคือสิ่งที่เขาเรียกตัวเองว่า มีจินตนาการมากมายนับร้อยหรือหลายร้อยเรื่องเกี่ยวกับโลกมหัศจรรย์นี้ และส่วนสำคัญในจินตนาการเหล่านี้ก็ถูกรวบรวมไว้ในภาพยนตร์ ภาพยนตร์ดัดแปลงที่โด่งดังที่สุดของ Baum ถือได้ว่าเป็น The Wizard of Oz ของ Victor Fleming (ในปี 1939 เดียวกับที่เขากำกับ Gone with the Wind) ร่วมกับ Judy Garland ในบทบาทของโดโรธี และเมื่อไม่นานมานี้ Sam Raimi ผู้กำกับ "Spider-Man" และ "The Evil Dead" ได้หันมาสนใจประวัติศาสตร์ของ Oz ทำให้ภาพยนตร์เรื่อง "Oz the Great and Powerful" เป็นภาคต่อของภาพยนตร์ของ Fleming



7. ฟรานซิส สก็อตต์ ฟิตซ์เจอรัลด์
ประมาณ 70 เรื่อง
นวนิยาย 5 เล่ม
1 ชิ้น
1 ชุดวารสารศาสตร์
การดัดแปลงภาพยนตร์: 40 (ใหญ่ - 27)

กษัตริย์แห่งยุคดนตรีแจ๊ส ฟิตซ์เจอรัลด์เป็นผู้บัญญัติศัพท์ที่ครอบคลุมช่วงเวลาของประวัติศาสตร์อเมริกาตั้งแต่สิ้นสุดสงครามโลกครั้งที่ 1 จนถึงจุดเริ่มต้นของภาวะเศรษฐกิจตกต่ำครั้งใหญ่ ฮีโร่ของเขาเกือบทั้งหมดเป็นตัวแทนของ "รุ่นที่สูญหาย" ผู้คนที่เชื่อในความฝันแบบอเมริกัน แต่ไม่พบสิ่งที่พวกเขากำลังมองหา Jay Gatsby ก็เช่นกันซึ่งมีการถ่ายทำหนังสือถึงห้าครั้ง คนสุดท้ายที่ทำได้คือบาซ เลอร์มานน์ ซึ่งเลือกลีโอนาโด ดิคาปริโอมารับบทนำ ต่อหน้าเขา Gatsby ที่โด่งดังที่สุดถือได้ว่าเป็น Robert Redford และในปี 2008 เดวิด ฟินเชอร์ได้นำเรื่องสั้นของฟิตซ์เจอรัลด์มาสร้างเป็นภาพยนตร์ความยาวสามชั่วโมงเรื่อง The Curious Case of Benjamin Button ที่นำแสดงโดยแบรด พิตต์และเคต แบลนเชตต์


8. เจมส์ เฟนิมอร์ คูเปอร์
นวนิยาย 33 เล่ม
5 เรื่อง
6 ผลงานทางประวัติศาสตร์และชีวประวัติ
2 บทความเกี่ยวกับการเมือง
6 เรื่องราวการเดินทาง
1 ความทรงจำ
การดัดแปลงภาพยนตร์: 38 (ใหญ่ - 22)
วรรณกรรมอเมริกันคลาสสิกเรื่องนี้เป็นที่รู้จักจากนวนิยายแนวผจญภัยของเขา ตามตำนานคูเปอร์เขียนผลงานชิ้นแรกของเขาเพื่อเดิมพันโดยสัญญากับภรรยาของเขาว่าเขาสามารถเอาชนะหนังสือที่เธออ่านอยู่ในขณะนั้นได้ ในปี 1909 หนังสั้นเรื่องแรก Leather Stockings ถูกสร้างขึ้นจากนวนิยายของเขา และในปี 1992 ไมเคิล มานน์ได้กำกับภาพยนตร์เรื่อง “The Last of the Mohicans” โดยมีแดเนียล เดย์-ลูอิสเป็นผู้รับบทนำ ภาพยนตร์เรื่องนี้ได้รับรางวัลออสการ์สาขาเสียงยอดเยี่ยม


9. เออร์เนสต์ เฮมิงเวย์
รวมเรื่องสั้น 10 เรื่อง
นวนิยายและเรื่องราว 11 เรื่อง
ผลงานร้อยแก้วสารคดี 13 ชิ้น
การดัดแปลงภาพยนตร์: 55 (ใหญ่ - 19) หล่อ!

เฮมิงเวย์มีชื่อเสียงจากสไตล์ที่สั้นและกระชับ ดังนั้นจึงเป็นเรื่องยากมากที่จะนับเรื่องราวที่เขาเขียน เพียงพอที่จะจำไว้ว่าเขาเป็นคนเขียนผลงานสั้นที่โด่งดังที่สุดชิ้นหนึ่งซึ่งในต้นฉบับประกอบด้วยคำเพียงหกคำ (และเมื่อแปลแล้วสามารถย่อให้เหลือสามคำได้): “ ขาย: รองเท้าเด็กไม่เคยใส่” ) . ครั้งแรกที่นวนิยายของเฮมิงเวย์ถูกถ่ายทำคือในปี 1932 (“A Farewell to Arms”) และในปี 1999 ศิลปินชาวรัสเซีย Alexander Petrov ได้สร้างภาพยนตร์แอนิเมชั่นขนาดสั้นเรื่อง The Old Man and the Sea ซึ่งทำให้เขาได้รับรางวัลออสการ์


และสุดท้ายก็เป็นเพียงภาพที่น่าสนใจว่าใครมีอิทธิพลต่อใครและอย่างไร)