พิพิธภัณฑ์วิจิตรศิลป์บอสตัน พิพิธภัณฑ์วิจิตรศิลป์ บอสตัน สหรัฐอเมริกา ประวัติความเป็นมาของการก่อตั้งพิพิธภัณฑ์วิจิตรศิลป์

บอสตัน หนึ่งในเมืองที่เก่าแก่ที่สุดในอเมริกา ก่อตั้งขึ้นในปี 1630 และปัจจุบันได้รับสถานะเป็นเมืองทางปัญญา การเมือง และเทคโนโลยีแล้ว เมืองนี้เป็นที่ตั้งของพิพิธภัณฑ์หลายแห่ง แต่พิพิธภัณฑ์ที่น่าจดจำที่สุดคือพิพิธภัณฑ์วิจิตรศิลป์ซึ่งเป็นสาธารณสมบัติ การจัดแสดงส่วนใหญ่ถูกรวบรวมจากทั่วโลกโดยผู้ประกอบการจำนวนมากพาพวกเขาไปที่พิพิธภัณฑ์และแน่นอนว่านักวิทยาศาสตร์และทุกคนก็รวมตัวกันเป็นหนึ่งเดียวด้วยความรักต่อผลประโยชน์สาธารณะ

ประวัติความเป็นมาของพิพิธภัณฑ์วิจิตรศิลป์เริ่มต้นมานานก่อนวันแรกของการเปิดอย่างเป็นทางการ จากจุดเริ่มต้นอาคารธรรมดาของ Boston Athenaeum ถูกสร้างขึ้นในเมืองสร้างขึ้นในสไตล์นีโอโกธิคและในปี 1807 ห้องสมุดก็เปิดในอาคาร เริ่มตั้งแต่ปี พ.ศ. 2369 มีการจัดนิทรรศการศิลปะประเภทต่างๆ ในอาคาร และห้องสมุดก็สามารถรับสถานะอย่างไม่เป็นทางการได้ นั่นคือ พิพิธภัณฑ์แห่งเมืองบอสตัน ทั้งหมดนี้ดำเนินไปเป็นเวลานานจนกระทั่งในที่สุดกลุ่มชาวบอสตันที่กระตือรือร้นกลุ่มหนึ่งก็เสนอให้พยายามสร้างใจกลางเมืองที่แยกจากกันเป็นพิเศษซึ่งสามารถนำไปใช้ในทิศทางศิลปะต่างๆ ได้ ฟังก์ชั่นที่ขยายตัวอย่างรวดเร็วของ Athenaeum ควรจะลดลงเหลือเพียงการใช้งานฟังก์ชั่นห้องสมุดมาตรฐานในความสามารถทางวิทยาศาสตร์ ในไม่ช้าแนวคิดนี้ก็ได้รับการอนุมัติ และในวันที่ 4 กุมภาพันธ์ พ.ศ. 2413 ก็สามารถก่อตั้งบริษัทได้สำเร็จ ซึ่งได้รับชื่อดังกล่าว พิพิธภัณฑ์วิจิตรศิลป์.

อาคารพิพิธภัณฑ์หลังแรกสร้างขึ้นบนพื้นทางใต้สุดของจัตุรัสคอปลีย์ สิ่งที่น่าสังเกตอีกอย่างหนึ่งก็คือความจริงที่ว่าจัตุรัสนี้ตั้งชื่อตามศิลปิน Singleton Copley ซึ่งเป็นชาวบอสตัน การก่อสร้างอาคารหลังนี้เป็นไปตามการออกแบบของจอห์น สเตอร์จิส ซึ่งทำงานเป็นสถาปนิก

ปัจจุบันพิพิธภัณฑ์วิจิตรศิลป์ได้รับฉายาว่าเป็นศูนย์สหสาขาวิชาชีพที่ใหญ่ที่สุด คอลเลคชันของพิพิธภัณฑ์ยังประกอบด้วยนิทรรศการศิลปะประยุกต์และวิจิตรศิลป์มากกว่าหนึ่งล้านชิ้น ในบรรดาพิพิธภัณฑ์ในอเมริกาส่วนใหญ่ พิพิธภัณฑ์แห่งนี้อยู่ในอันดับที่สองรองจากพิพิธภัณฑ์ในนิวยอร์ก แต่อย่างไรก็ตาม ตัวชี้วัดบางอย่างยังคงทำให้พิพิธภัณฑ์วิจิตรศิลป์เป็นพิพิธภัณฑ์ที่ดีที่สุดในบรรดาประเทศอื่นๆ ในโลก

พิพิธภัณฑ์แห่งนี้มีคอลเลคชันภาพวาดมากมายที่สุดซึ่งตั้งอยู่นอกปารีส นอกจากนี้ยังเป็นที่จัดแสดงนิทรรศการศิลปะตะวันออกโบราณจำนวนมาก โดยเฉพาะคอลเล็กชั่นต่างๆ ของอียิปต์ และแน่นอนว่าคอลเลกชันเครื่องเซรามิกญี่ปุ่นที่สวยงามซึ่ง Eduard Morse รวบรวมนั้นหาใครเทียบไม่ได้ นำเสนอภาพวาดโดยจิตรกรอิมเพรสชั่นนิสต์ชาวฝรั่งเศส Manet, Cezanne, Renoir ฯลฯ

ภาพถ่าย: “Boston Museum of Fine Arts”

ภาพถ่ายและคำอธิบาย

พิพิธภัณฑ์วิจิตรศิลป์บอสตันเป็นพิพิธภัณฑ์ศิลปะที่ 465 ถนนฮันติงตันในบอสตัน รัฐแมสซาชูเซตส์ เป็นพิพิธภัณฑ์ที่ใหญ่ที่สุดแห่งหนึ่งในสหรัฐอเมริกาและเป็นพิพิธภัณฑ์ศิลปะที่มีผู้เยี่ยมชมมากที่สุดในโลกแห่งหนึ่ง

พิพิธภัณฑ์วิจิตรศิลป์ในบอสตัน ก่อตั้งขึ้นในปี พ.ศ. 2413 และเปิดประตูสู่สาธารณะเป็นครั้งแรกในปี พ.ศ. 2419 ในอาคารคอปลีย์สแควร์ พื้นฐานของคอลเลกชันของพิพิธภัณฑ์คือคอลเลกชันที่น่าประทับใจของหอศิลป์ Boston Athenaeum ในปีพ.ศ. 2450 มีการตัดสินใจสร้างบ้านใหม่สำหรับพิพิธภัณฑ์บนถนนฮันติงตันอเวนิว โครงการโครงสร้างนีโอคลาสสิกที่ยิ่งใหญ่ได้รับการพัฒนาโดยสถาปนิกชื่อดัง Guy Lowell งานก่อสร้างระยะแรกแล้วเสร็จในปี พ.ศ. 2452 และคอลเลกชันของพิพิธภัณฑ์วิจิตรศิลป์ได้ย้ายไปที่ถนนฮันติงตัน

ปัจจุบัน พิพิธภัณฑ์วิจิตรศิลป์บอสตันมีการจัดแสดงมากกว่า 450,000 รายการ เช่น ภาพวาด ประติมากรรม เฟอร์นิเจอร์ เครื่องประดับ เสื้อผ้า เหรียญ เซรามิก แก้ว โลหะ ทองแดง เงิน และเครื่องลายคราม วัตถุที่ใช้ในพิธีศพ และอื่นๆ อีกมากมาย คอลเลกชันนี้แสดงให้เห็นประวัติศาสตร์การพัฒนาวัฒนธรรมโลกตั้งแต่สมัยก่อนประวัติศาสตร์จนถึงปัจจุบันได้อย่างสมบูรณ์แบบ และจะแนะนำให้แขกได้รู้จักกับศิลปะของอเมริกาเหนือและใต้ ศิลปะยุโรป ศิลปะของเอเชีย แอฟริกา และโอเชียเนีย และแน่นอน , ศิลปะแห่งโลกโบราณ ศิลปะร่วมสมัยครอบครองสถานที่พิเศษในคอลเลกชันของพิพิธภัณฑ์ เช่นเดียวกับภาพถ่าย ภาพวาดและการแกะสลัก สิ่งทอและอุตสาหกรรมแฟชั่น เครื่องประดับ และเครื่องดนตรี

ในพิพิธภัณฑ์ คุณสามารถชื่นชมผลงานของ Rembrandt, Bellini, Gauguin, Van Gogh, Degas, Renoir, Monet, Cezanne, Stewart, Dollin, Copley, Sargent, Homer และศิลปินชื่อดังระดับโลกอื่นๆ สิ่งที่น่าสนใจเป็นพิเศษคือคอลเลกชั่นเซรามิกญี่ปุ่นที่เป็นของนักสัตววิทยาชาวอเมริกันและนักตะวันออกเอ็ดเวิร์ดมอร์ส ภาพวาดจีน และของสะสมโบราณวัตถุจำนวนมาก (วัตถุมากกว่า 83,000 ชิ้น) - ประติมากรรม "King Mekaura และ Queen" (2490-2472 ปีก่อนคริสตกาล) เหรียญเงินกรีกโบราณ (เหรียญ ) จากโอลิมเปีย (431-421 ปีก่อนคริสตกาล) รูปปั้นครึ่งตัวของเจ้าชาย Anknaf (2520-2494 ปีก่อนคริสตกาล) โลงศพของ Hatshepsut (1473-1458 ปีก่อนคริสตกาล) รวมถึงสิ่งประดิษฐ์ที่มีเอกลักษณ์จาก Etruria โบราณและอีกมากมาย .

พิพิธภัณฑ์วิจิตรศิลป์
พิพิธภัณฑ์วิจิตรศิลป์
วันที่ก่อตั้ง	พ.ศ. 2413
วันที่เปิด
ที่ตั้ง	สหรัฐอเมริกา สหรัฐอเมริกา: บอสตัน, แมสซาชูเซตส์ อเวนิวออฟดิอาร์ต 465 ฮันติงตันอเวนิว
ผู้เยี่ยมชมต่อปี
ผู้อำนวยการ	มัลคอล์ม โรเจอร์ส
เว็บไซต์	mfa.org
พิพิธภัณฑ์วิจิตรศิลป์ที่ Wikimedia Commons

ก่อตั้งขึ้นในปี พ.ศ. 2413 บนพื้นฐานของ Boston Athenaeum ในอาคารทันสมัยพร้อมเสา - ตั้งแต่ปี 1909 มีสาขาอยู่ที่เมืองนาโกย่า ประเทศญี่ปุ่น

คอลเล็กชั่นของพิพิธภัณฑ์ใหญ่เป็นอันดับสองในอเมริกา รองจากพิพิธภัณฑ์ศิลปะเมโทรโพลิตันในนิวยอร์กเท่านั้น ผู้อำนวยการพิพิธภัณฑ์คนปัจจุบันคือมัลคอล์ม โรเจอร์ส

อาคารพิพิธภัณฑ์

ในช่วงปลายทศวรรษ 1970 เมื่อจำนวนการจัดแสดงเกิน 450,000 จึงมีการตัดสินใจสร้างปีกตะวันตก (สถาปนิก Bei Yuming) ในยุค 2000 มีการจัดสรรส่วนขยายขนาดมหึมาใหม่สำหรับงานศิลปะอเมริกัน (สถาปนิก: Foster and Partners)

คอลเลกชันพิพิธภัณฑ์

• คอลเล็กชั่นงานศิลปะตะวันออกโบราณมากมาย (โดยเฉพาะอียิปต์)
• คอลเลกชั่นเครื่องเซรามิกญี่ปุ่นของ Edward Morse นั้นไม่เท่าเทียมกันนอกประเทศญี่ปุ่น
• หนึ่งในคอลเลกชันภาพวาดที่ดีที่สุดในโลกโดยนักสัจนิยมและอิมเพรสชั่นนิสต์ชาวอเมริกัน (John Copley, Winslow Homer และ John Sargent) บริจาคให้กับพิพิธภัณฑ์โดยนักสะสม Maxim Karolik
• อิมเพรสชั่นนิสต์และโพสต์อิมเพรสชันนิสต์ชาวฝรั่งเศสเป็นตัวแทนจากคอลเลกชันภาพวาดที่ใหญ่ที่สุดแห่งหนึ่ง

พิพิธภัณฑ์แห่งนี้ก่อตั้งขึ้นในปี พ.ศ. 2413 และเปิดให้นักท่องเที่ยวเข้าชมเป็นครั้งแรกในปี พ.ศ. 2419 คอลเลกชันนี้อิงจากผลงานจากแกลเลอรีศิลปะของ Boston Athenaeum ซึ่งเป็นห้องสมุดที่ใหญ่ที่สุดในเมือง นิทรรศการแรกของพิพิธภัณฑ์ในปี พ.ศ. 2413 คือภาพวาด "Elijah in the Wilderness" โดยศิลปินชาวอเมริกัน Washington Alston ในช่วงปีแรกของการดำรงอยู่คอลเลกชันนี้ได้รับการเติมเต็มด้วยงานศิลปะของอเมริกา - พิพิธภัณฑ์ซื้อนิทรรศการหรือรับเป็นของขวัญ

เดิมทีพิพิธภัณฑ์แห่งนี้ตั้งอยู่ในอาคารในคอปลีย์สแควร์ อาคารพิพิธภัณฑ์แห่งใหม่สไตล์นีโอคลาสสิกสร้างขึ้นในปี พ.ศ. 2450-2452 ออกแบบโดยสถาปนิกชาวอเมริกัน กาย โลเวลล์ (พ.ศ. 2413-2470) ปีกที่เป็นที่ตั้งของหอศิลป์ถูกเพิ่มเข้ามาในภายหลังในปี พ.ศ. 2458 ในปี พ.ศ. 2459 ศิลปินชาวอเมริกันผู้มีชื่อเสียง D.S. Sargent ได้รับเชิญให้วาดภาพสถานที่ของพิพิธภัณฑ์ - จิตรกรรมฝาผนังของเขาประดับหอกและแกลเลอรีที่เชื่อมต่อกับมัน ต่อมา ได้มีการเพิ่มอาคารใหม่ๆ เข้าไปในอาคารหลักมากขึ้นเรื่อยๆ รวมถึงปีกที่ใช้จัดแสดงนิทรรศการศิลปะการตกแต่ง (พ.ศ. 2511) และอาคารที่นอกเหนือจากพื้นที่จัดแสดงนิทรรศการแล้ว ยังมีร้านกาแฟ ร้านอาหาร และ ร้านขายของที่ระลึก (2540). ในปี พ.ศ. 2548-2549 สถานที่ของพิพิธภัณฑ์ได้รับการบูรณะใหม่ และสร้างศาลาแสดงศิลปะอเมริกัน (ออกแบบโดยสถาปนิกชาวอังกฤษ นอร์แมน ฟอสเตอร์)

คอลเล็กชันของพิพิธภัณฑ์ประกอบด้วยการจัดแสดงประมาณ 450,000 ชิ้นจากทั่วทุกมุมโลก (แอฟริกา เอเชีย ยุโรป อเมริกา) ตั้งแต่สมัยโบราณจนถึงปัจจุบัน

คอลเลกชันของโบราณสถานเป็นหนึ่งในคอลเลกชันที่สมบูรณ์ที่สุดในโลกและสามารถเปรียบเทียบได้กับคอลเลกชันของพิพิธภัณฑ์อียิปต์ในกรุงไคโรเท่านั้น คอลเลกชันนี้ครอบคลุมระยะเวลามากกว่า 7,000 ปี (ตั้งแต่ 6,500 ปีก่อนคริสตกาล ถึง 600) คอลเลกชันนี้แสดงถึงศิลปะของนูเบีย อียิปต์ ตะวันออกกลาง ไซปรัส เอเชียไมเนอร์ กรีกโบราณ และโรมโบราณ ในบรรดานิทรรศการ: ชิ้นส่วนทางสถาปัตยกรรม, ประติมากรรม, ภาพวาด, แจกัน, เครื่องประดับ, วัตถุศิลปะการตกแต่งและคอลเลกชันเกี่ยวกับเหรียญประมาณ 8,000 เหรียญ คอลเล็กชั่นอียิปต์โบราณประกอบด้วยอนุสาวรีย์มากมายจากอาณาจักรเก่า รวมถึงประติมากรรม โลงศพ เครื่องประดับ และมัมมี่

คอลเลกชั่นศิลปะยุโรปซึ่งมีการจัดแสดงกว่า 24,000 ชิ้นถือเป็นคอลเลกชั่นที่ใหญ่ที่สุดและสำคัญที่สุดในสหรัฐอเมริกา พิพิธภัณฑ์จัดแสดงภาพวาดยุโรปจากศตวรรษที่ 17 จนกระทั่งปลายศตวรรษที่ 20 ศิลปินชาวดัตช์ อังกฤษ ฝรั่งเศส อิตาลี และสเปน - มีนิทรรศการทั้งหมดประมาณ 1.6 พันชิ้น ผลงานของศิลปินเช่น Titian, A. Durer, Rembrandt, V. Van Gogh, P. Gauguin (รวมถึงผลงานที่มีชื่อเสียงของเขา "เรามาจากไหน? เราเป็นใคร? เราจะไปที่ไหน?"), O. Renoir, เจ-เอฟ. ข้าวฟ่าง, อี. เดกาส์, อี. มาเน็ต. ภาพวาดฝรั่งเศสในช่วงเปลี่ยนศตวรรษที่ 19 และ 20 มีการนำเสนออย่างเต็มที่โดยเฉพาะ: Barbizonists, Impressionists, Post-Impressionists คอลเลกชั่นผลงานของ Claude Monet อิมเพรสชั่นนิสต์ชาวฝรั่งเศสมีภาพวาด 40 ชิ้น และเป็นผลงานที่ใหญ่เป็นอันดับสองของโลกรองจากคอลเลกชั่นปารีส

ศิลปะยุโรปไม่เพียงนำเสนอผ่านภาพวาดเท่านั้น แต่ยังรวมถึงจิตรกรรมฝาผนัง ประติมากรรม ผลิตภัณฑ์ตกแต่งและประยุกต์ (เฟอร์นิเจอร์ เซรามิก แก้วศิลปะ) และองค์ประกอบทางสถาปัตยกรรม พิพิธภัณฑ์แห่งนี้มีชื่อเสียงในด้านคอลเล็กชั่นเครื่องเงินและเครื่องลายครามของอังกฤษอันเป็นเอกลักษณ์ รวมถึงงานศิลปะการตกแต่งและประยุกต์ของฝรั่งเศสในศตวรรษที่ 18 ความภาคภูมิใจของคอลเลกชันคือประติมากรรมยุโรปจากยุคกลาง (สไตล์โกธิคและโรมาเนสก์) ยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา คอลเลกชันนี้ยังรวมถึงประติมากรรมจากศตวรรษที่ 17 - ต้นศตวรรษที่ 20

ในบรรดาเมืองต่างๆ ในอเมริกาเหนือ บอสตันซึ่งก่อตั้งขึ้นในปี 1630 มีชื่อเสียงมายาวนานในฐานะศูนย์กลางทางปัญญา วัฒนธรรม และเทคโนโลยี ในบรรดาพิพิธภัณฑ์ในเมือง มีพิพิธภัณฑ์แห่งหนึ่งที่การมาเยือนจะสร้างความประทับใจไม่รู้ลืม เรากำลังพูดถึงพิพิธภัณฑ์วิจิตรศิลป์บอสตัน ซึ่งเป็นแหล่งรวบรวมสถานที่สำคัญอันดับสองของสหรัฐอเมริกา รองจากพิพิธภัณฑ์ศิลปะเมโทรโพลิตันในนิวยอร์กเท่านั้น

ประวัติความเป็นมาของพิพิธภัณฑ์วิจิตรศิลป์ในบอสตัน

พื้นที่เก็บข้อมูลผลงานศิลปะชิ้นเอกของโลกแห่งนี้เกิดจากการก่อสร้างอาคาร Athenaeum ซึ่งสร้างขึ้นในสไตล์นีโอโกธิคที่ทันสมัยในขณะนั้น ในปี พ.ศ. 2350 ห้องสมุดสาธารณะได้เปิดขึ้นที่นั่น ความนิยมเพิ่มขึ้นอย่างมากหลังจากจัดนิทรรศการศิลปะครั้งแรกในห้องโถงของ Athenaeum ในปี 1826 ชนชั้นสูงในท้องถิ่นชอบมันมากจนมีกิจกรรมต่างๆ เกิดขึ้นเป็นประจำ และห้องสมุดก็ได้รับชื่ออย่างไม่เป็นทางการของพิพิธภัณฑ์ประวัติศาสตร์ของเมืองบอสตัน อยู่มาวันหนึ่งบุคคลที่กล้าได้กล้าเสียที่ไม่รู้จักเกิดความคิดที่ยอดเยี่ยมโดยได้รับการสนับสนุนจากกลุ่มคนที่มีใจเดียวกัน - เพื่อสร้างอาคารที่แยกจากกันในเมืองซึ่งสามารถใช้ได้ไม่เพียง แต่สำหรับนิทรรศการที่เขาชื่นชอบเท่านั้น แต่ยังใช้สำหรับกิจกรรมทางศิลปะอื่น ๆ ด้วย คำนี้เป็นไปตามโฉนด และเมื่อต้นปี พ.ศ. 2413 บริษัท ที่เรียกว่าพิพิธภัณฑ์วิจิตรศิลป์ได้เริ่มก่อสร้าง เป็นที่น่าสังเกตว่าพื้นที่ที่ดำเนินการนั้นตั้งชื่อตามซิงเกิลตันคอปลีย์ เขาเป็นศิลปินและเป็นชาวบอสตัน สถาปนิกของอาคารพิพิธภัณฑ์หลังแรกคือ จอห์น สเตอร์จิส

ผู้เยี่ยมชมกลุ่มแรกเดินผ่านประตูที่เปิดอยู่ของพิพิธภัณฑ์วิจิตรศิลป์ในบอสตันในปี 1909 แม้ว่าการก่อสร้างและการตกแต่งบางส่วนยังคงดำเนินอยู่ก็ตาม แล้วเสร็จภายในปี พ.ศ. 2468 เท่านั้น อย่างไรก็ตาม นักท่องเที่ยวหลายพันคนแห่กันมาที่นี่เพื่อชื่นชมนิทรรศการที่จัดแสดง ซึ่งได้รับการบริจาค รวบรวม และส่งต่อ ไม่เพียงแต่โดยนักธุรกิจและนักวิทยาศาสตร์เท่านั้น แต่ยังได้รับความเอาใจใส่จากผู้คนด้วย ตลอดหลายปีที่ผ่านมาของพิพิธภัณฑ์ มีห้องหลายห้องได้ถูกเพิ่มเข้ามาในอาคาร รวมถึงปีกตะวันตกที่สร้างขึ้นในสไตล์โมเดิร์น

ปัจจุบัน พิพิธภัณฑ์วิจิตรศิลป์บอสตันเป็นคอลเล็กชั่นวัตถุหายากที่หลากหลายที่สุด ซึ่งสร้างขึ้นในช่วงเวลาและสไตล์ที่แตกต่างกัน ในขณะนี้มีการจัดแสดงนิทรรศการและห้องเก็บของที่ไม่ซ้ำใครมากกว่า 1,000,000 รายการ ในตอนต้นของศตวรรษที่ 21 เพื่อจัดเก็บผลงานของปรมาจารย์ด้านวิจิตรศิลป์ชาวอเมริกัน ได้มีการขยายส่วนต่อขยายขนาดใหญ่อีกแห่งหนึ่งไปยังอาคารหลัก จากข้อมูลในปี 2554 พิพิธภัณฑ์วิจิตรศิลป์บอสตันมีผู้เยี่ยมชมมากกว่า 1.2 ล้านคน

คอลเลกชันของพิพิธภัณฑ์วิจิตรศิลป์บอสตัน

ตามคำวิจารณ์ของผู้เยี่ยมชมจำนวนมาก นิทรรศการที่รวบรวมในห้องโถงของพิพิธภัณฑ์วิจิตรศิลป์บอสตันสร้างความตื่นตาตื่นใจให้กับจินตนาการด้วยขอบเขตที่ครอบคลุมทั้งทางโลกและเชิงพื้นที่ สิ่งนี้ทำให้พิพิธภัณฑ์ยังคงเป็นหนึ่งในคอลเลกชันที่ดีที่สุดในโลก เป็นไปไม่ได้ที่จะตรวจสอบทุกสิ่งที่อยู่ในนั้นให้ครบถ้วนภายในวันเดียว มีการจัดแสดงนิทรรศการจากทั่วทุกมุมโลก ตั้งแต่การค้นพบของชาวอียิปต์โบราณไปจนถึงผลงานชิ้นเอกของศตวรรษที่ 21

คอลเลกชันภาพวาดเชิงศิลปะเริ่มต้นด้วยภาพวาด “เอลียาห์ในทะเลทราย” ที่วาดโดยวอชิงตัน อัลสตัน สิ่งที่น่าสนใจคือนิทรรศการแรกๆ ทั้งหมดที่นำเสนอในพิพิธภัณฑ์นั้นวาดโดยศิลปินชาวอเมริกันโดยเฉพาะ

คอลเลกชันโบราณวัตถุของพิพิธภัณฑ์บอสตันนั้นด้อยกว่าพิพิธภัณฑ์ไคโรที่มีชื่อเสียงเล็กน้อย นิทรรศการล้ำค่าจากโรมโบราณและนูเบีย กรีกโบราณและไซปรัส อียิปต์และตะวันออกกลาง รวมถึงรัฐในเอเชียไมเนอร์มีอายุย้อนกลับไปถึงสหัสวรรษที่เจ็ดก่อนคริสต์ศักราช คุณสามารถเห็นด้วยตาของคุณเองผลงานของปรมาจารย์สมัยโบราณซึ่งแสดงด้วยภาพวาด ประติมากรรม และผลงานเครื่องประดับชิ้นเอก และการสะสมเหรียญ 8,000 เหรียญจะทำให้นักเล่นเหรียญทุกคนหยุดนิ่งด้วยความยินดีอย่างเงียบ ๆ ผู้ชื่นชอบประวัติศาสตร์ของอียิปต์โบราณสามารถชื่นชมมัมมี่และโลงศพได้อย่างตกตะลึง

ศิลปะยุโรปที่พิพิธภัณฑ์วิจิตรศิลป์บอสตันจัดแสดงโดยผลงานของศิลปินชาวอิตาลี ดัตช์ ฝรั่งเศส สเปน และอังกฤษในช่วงศตวรรษที่ 17-20 ที่นี่คุณสามารถดูภาพวาดของ Durer, Rembrandt, Degas, Renoir, Claude Monet, Van Gogh และผู้เชี่ยวชาญด้านการวาดภาพคนอื่นๆ เป็นเรื่องที่ควรค่าแก่การกล่าวถึงคอลเล็กชั่นผลงานของ Claude Monet ซึ่งในแง่ของจำนวนภาพวาดนั้นเป็นอันดับสองรองจากคอลเลกชั่นในปารีสเท่านั้น นอกจากภาพวาดแล้ว คอลเลกชั่นของพิพิธภัณฑ์ในบอสตันยังรวมถึงงานประติมากรรม เศษจิตรกรรมฝาผนัง เซรามิก และเฟอร์นิเจอร์ สถานที่สำคัญในคอลเลกชันยุโรปถูกครอบครองโดยชุดเครื่องเงินอังกฤษและเครื่องลายครามที่ดีที่สุด

ในบรรดาการจัดแสดงจำนวนมากที่รวมอยู่ในคอลเลกชันของอเมริกา พื้นที่ส่วนกลางถูกครอบครองโดยภาพวาดของศิลปินในศตวรรษที่ 17 - 19: D.S. Sargent, Gilbert Stuart และ John Singleton Copley ไฮไลท์ของนิทรรศการคือผลงานสร้างสรรค์ของช่างฝีมือพื้นเมืองของอเมริกาเหนือและใต้ ได้แก่ เครื่องเซรามิก ของใช้ในครัวเรือน เสื้อผ้า และเครื่องประดับโบราณ

ประเทศต่างๆ ในโอเชียเนีย แอฟริกา และเอเชียจัดแสดงอยู่ในพิพิธภัณฑ์บอสตันซึ่งมีการจัดแสดงมากกว่า 2,250 รายการ บางส่วนมีอายุมากกว่า 6,000 ปี ภาพวาด ประติมากรรม ศิลปะมัณฑนศิลป์ของญี่ปุ่นโบราณ และไปรษณียบัตรอันงดงามจำนวนมากครอบครองพื้นที่ส่วนกลางในคอลเลกชันนี้

สำหรับผู้ที่ชื่นชอบ "ดนตรีสด" จะเป็นที่น่าสนใจในการเยี่ยมชมนิทรรศการเครื่องดนตรีซึ่งนอกเหนือจากผลงานที่มีเอกลักษณ์เฉพาะที่ทำให้หูของชาวอารยธรรมโบราณพอใจแล้วยังนำเสนอตัวอย่างเครื่องดนตรีสมัยใหม่อีกด้วย มีการแกะสลัก ภาพวาด ภาพถ่าย และการแกะสลักมากมายที่แสดงถึงฉากจากชีวิตประจำวันของนักดนตรี ที่เก่าแก่ที่สุดมีอายุย้อนกลับไปในช่วงครึ่งหลังของศตวรรษที่ 15

ผู้ชื่นชอบแฟชั่นจะต้องไม่พลาดโอกาสเยี่ยมชมสาขาของพิพิธภัณฑ์วิจิตรศิลป์บอสตัน ซึ่งมีคอลเล็กชั่นสิ่งทอและเสื้อผ้า ตัวอย่างงานปักอันวิจิตรงดงาม ชุดสูทและรองเท้า เครื่องประดับ และหนังสือเกี่ยวกับประวัติศาสตร์แฟชั่นโดยเฉพาะ ผ้าห่มอันมีเอกลักษณ์และพรมอันงดงามจัดแสดงแยกกัน มีการจัดแสดงผลงานสร้างสรรค์ของนักออกแบบผู้ยิ่งใหญ่แห่งศตวรรษที่ 20-21 จากยุโรปและเอเชีย

นอกจากนิทรรศการถาวรแล้ว เจ้าหน้าที่พิพิธภัณฑ์ยังเตรียมนิทรรศการชั่วคราวเป็นระยะๆ เพื่อให้คุณได้ทำความคุ้นเคยกับผลงานของ Rembrandt และ Vermeer หรือจิตรกรชื่อดังคนอื่นๆ มีการบรรยายเฉพาะเรื่อง การฉายภาพยนตร์ และคอนเสิร์ตต่างๆ

ที่พิพิธภัณฑ์วิจิตรศิลป์บอสตัน ทุกอย่างได้รับการจัดเตรียมไว้เพื่อความสะดวกของผู้มาเยือน หลังจากเดินทางผ่านห้องโถงของพิพิธภัณฑ์แล้ว คุณสามารถผ่อนคลายในร้านกาแฟบรรยากาศสบายๆ หรือเยี่ยมชมร้านค้าที่เปิดในพิพิธภัณฑ์ได้ เด็กๆ พัฒนาความคิดสร้างสรรค์ของตนเอง และได้รับการ์ดพิเศษสำหรับระบายสีและวาดรูป พิพิธภัณฑ์เปิดให้บุคคลทั่วไปเข้าชมตลอดทั้งสัปดาห์